時間：2023-03-24 15:28:28
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇舞蹈大學論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
近年來，隨著社會壓力的不斷增大，這種壓力也慢慢的影響到高校中。隨著種種壓力的增大，在普通大學生中顯現出的心理健康問題也越來越多，經常在報紙、網絡媒體上出現某某高校一大學生自殺身亡的消息。心理健康是人們健康的一個重要部分［1］，而心理健康問題已經成為現今大學生必須去面對的一個重要部分，各種自我、偏激、孤僻、抑郁等現象正在不斷的困擾著普通大學生的生活。體育舞蹈是目前世界上非常流行的舞蹈之一，它是一門融體育，音樂，美學，舞蹈為一體，以身體動作舞蹈化為基本內容，以雙人或集體配合練習為主要運動形式的娛樂健身型體育運動項目［2］。目前，我國很多高校都開設有體育舞蹈選修課供普通大學生進行學習，也有越來越多的學生喜歡上了這項運動。體育舞蹈作為具有社交功能的體育運動項目，能不能通過練習，起到促進普通大學生心理健康成長的作用呢?本文將針對這一問題進行實驗研究，并對相關結果進行分析，以期為普通高校大學生的健康發展提供一些理論依據和參考。
2．研究對象與方法
2．1研究對象
本文以隨機抽取的200名長江大學二年級學生(其中男生、女生)為研究對象。
2．2研究方法
2．2．1文獻資料法
通過查閱中國知網、萬方數據庫、中國體育統計網等文獻資料庫，收集和參閱有關普通高校體育舞蹈教學和大學生心理健康方面的相關資料，作為本研究的基礎。
2．2．2實驗法
把200名學生隨機分成實驗組和對照組，每組100人。實驗組進行一年的體育舞蹈課程的學習，對照組進行一年的普通體育課程的學習。在實驗前后，分別對兩組學生運用心理健康癥狀自評量表(SCL－90)［3］進行問卷調查，并根據調查所等的結果進行研究分析。心理健康癥狀自評量表(SCL－90)的計分方法:總分即為90個項目的得分總和。該量表的臨界點是160分，即被試的心理自評量表測試總分超過160分，說明被試者可能存在著某種心理問題。總均分，是問卷90個項目的平均分。如果因子得分超過2分則為認為是陽性，陽性項目總數超過43分，則說明被試可能存在心理問題，需要進一步的診斷［3］。
2．2．3數理統計法
將收集到的數據、資料進行整理分析，采用SPSS17．0對數據進行統計分析。
3．研究結果與分析
3．1實驗前學生心理健康狀況分析
1所示:表1結果顯示，在所有被試的200名學生中，心理健康自評量表總分低于160分的學生為總人數的74%，總分超過160分的學生為26%。其中男生總分超過160分的學生占到受試男生的22．2%，占到受試總體的8%;女生總分超過160分的學生占到受試女生的28．1%，占到受試總體的18%。從這一測試結果來看，普通高校大學生總體的心理健康水平狀況不容樂觀，還有一些同學存在著心理健康的相關問題。我們把所分成的實驗組和對照組學生的心理健康總體水平的總平均分和陽性項目數進行比較，其結果如表2所示:我們把實驗前兩組學生所測試的，心理健康自評量表中的各項目因子的平均分進行比較，其結果如表3所示:從表2可以看出，本研究所隨機抽取，并分成的兩組學生的心理健康自評結果的總平均分、陽性項目數都不存在顯著性差異(P＞0．05)。從表3可以看出，所隨機選取的兩組學生，在實驗前其(SCL－90)量表中的十個相關因子的平均分之間也不存在顯著差異，兩組學生的心理健康水平程度相當。通過表2、表3可以看出，所選實驗組和對照組的心理健康總體水平在實驗前處于一個相同的水平，能夠滿足本實驗的需要;同時也從總體心理健康狀況和各心理健康因子等方面，客觀的反映了實驗組和對照組在進行體育舞蹈教學訓練前的心理健康狀況水平。
3．2實驗后學生心理健康狀況分析
對實驗組和對照組運用一年的時間，分別對其進行體育舞蹈教學訓練和普通體育項目鍛煉教學。再對所有學生運用心理健康癥狀自評量表進行相關心理健康指標的測試，其心理健康總體情況如表4所示:從表4可以看出，通過一年的教學實驗后，受試學生心理健康自評量表的總分小于160分為186人，占到總人數的93%，多于實驗前的148人。說明經過一年的教學實驗后，這批學生的總體心理健康水平得到了很大的提高。但這并不能證明這些學生都是經過體育舞蹈教學訓練后的結果，為了驗證到底是由哪種教學訓練進行了影響，我們再對兩組學生的心理健康總體水平的總平均分和陽性項目數進行比較，其結果如表5所示:從表5可以看出，經過一年的教學實驗后，通過體育舞蹈教學訓練的實驗組學生的心理健康總體的平均分為1．27，小于通過其他體育教學訓練的對照組學生的總體平均1．84，且對兩者進行獨立樣本T檢驗得出其P值＜0．05。實驗組的陽性項目數的平均分也低于對照組的平均分，且兩組獨立樣本T檢驗的P值也＜0．05。這些結果說明經過一年的教學實驗，兩組實驗學生的總體心理健康水平的平均分和陽性項目數都具有顯著性差異，實驗組學生的總體心理健康水平要高于對照組學生。這也表明，通過一年體育舞蹈教學的訓練，其學生心理健康水平的提高幅度要遠遠高于普通體育教學訓練的學生。從表6可以看出，實驗組學生心理健康自評量表中的各分項目因子的得分均值，都要低于對照組的學生，且在軀體化、抑郁、焦慮、敵對、偏執、人際關系敏感等六個因子上，同對照組學生相比較具有顯著性差異。說明通過體育舞蹈的教學實驗，在這六個項目因子上，體育舞蹈教學訓練的改善程度要遠遠高于經過普通的體育教學訓練。在實驗前，我們兩組學生的心理健康水平的總體情況、陽性項目總數及各項目因子都不存在顯著差異。我們通過一年的體育舞蹈教學實驗干預后，實驗組學生的總體心理健康水平的平均分和陽性項目數，都要高于對照組，同時在軀體化、抑郁、焦慮、敵對、偏執、人際關系敏感等六個因子上的得分，也存在顯著差異。這都表明通過體育舞蹈教學能夠提高普通大學生的心理健康水平。
4．結論與建議
4．1結論
4．1．1普通大學生通過一年教學實驗后，經過體育舞蹈教學訓練的實驗組學生所測(SCL－90)的心理健康水平總分、總平均分和陽性項目數都要低于實驗前所測結果。同時這些數據都要低于經過其他體育項目鍛煉的對照組學生，說明體育舞蹈教學與傳統的體育項目教學相比較，更有利于提高普通大學生的心理健康水平。4．1．2體育舞蹈教學實驗組學生，實驗后(SCL－90)量表的10個項目因子的得分均低于實驗前，軀體化、抑郁、焦慮、敵對、偏執、人際關系敏感等六個因子明顯低于實驗前所測數據，說明經過體育舞蹈的教學，能夠促進大學生之間的溝通與交流，豐富學生業余文化生活，提高普通大學生的人際交往能力;也能幫助普通大學生消除焦慮、克服其自卑心理，增強其自信心。4．1．3體育舞蹈是一種有益于普通高校大學生心理健康的體育項目，通過體育舞蹈教學訓練，并結合相應的心理引導，能有效地提高普通高校大學生的心理健康水平，促進學生身心健康的正確發展。
4．2建議
體育舞蹈的開題報告論文題目：體育舞蹈論文開題報告
一、綜述國內外對本課題的研究動態，說明選題的依據和意義：
隨著高校體育教學的改革，體育舞蹈作為一項新興的體育運動，在社會上已廣泛流傳.由于其獨特的社交功能和健身效果，已經越來越受 到大學生的青睞，高等院校學生掌握了體育舞蹈方面的知識，不但使之終身受益，還有助于培養跨世紀人才的社會交往能力，同時在學生步入社會后，還可為帶動全民體育的開展。
體育舞蹈教育直接作用于學生的感情世界，并引起共鳴，使其產生激動、連想和想象，從而自覺地接受道德情操、精神品質、意識觀念乃至心靈深處的陶冶。它直接而生動的體現著學生深層次的心理狀態以及價值觀和對人生意義的探索，具有自娛自樂、抒懷、交流情感、增進友誼、健身美體、延長青春、賞欣愉悅、陶冶情操、認知社會、宣傳教化、團結鼓勵的價值和功能。它對大學生自身修養和素質全面發展有促進作用,同時它也為學生今后走向社會起了良好的鋪墊作用.它還能防止某些生理缺陷，糾正人體的不良姿態，發展人體動作的對稱性、協調性、控制能力等。
我現在頗有感受，我們馬上就要畢業找工作了，接觸外界也多了，然而社交也多了，在一些社交場合難免會跳跳舞啊，現在就可以很自信的接受別人的邀請了，也不會娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以給別人留下很好的印象。所以總而言之，在高校開設體育舞蹈課既有現實意義又有戰略意義，是必要的。
二、研究的基本內容，擬解決的主要問題：
1.可以豐富學生的知識。
2.可以培養禮儀旗幟和鑒賞能力。
3.可以調節學生的心理狀態.
3.可以鍛煉身體。
4.可以提高大學生的社交能力。
三、研究的步驟、方法、措施及進度安排：
1 研究步驟、方法：
(1) 查閱圖書館的書籍和資料
(2)上網查詢
(3)向老師請教
(4)和同學相互交流討論
2 研究工作進度
(1) 200年11月20日開題準備工作
(2) 200年12月30日前完成開題答辯，擬定寫作提綱
(3) 200年1月30前下達任務書
(4) 200年3月15日前完成論文初稿，接受中期檢查
(5) 200年4月30日前完成論文寫作，送交指導老師驗收
(6) 200年5月10日前老師寫出評語交各答辯組長
(7) 200年5月13日-5月14日分組答辯
四、主要參考文獻：
1. 黃永軍,凌紅月 《體育舞蹈的演繹及在高校教學的實踐研究》
2. 李春文 《體育舞蹈教程》 沈陽遼寧人民出版社.
3. 《大學生體育與現代生活方式》 體育高教研究，1992(3).
【關鍵詞】撒拉族 音樂 挖掘 繼承
撒拉族是我國西北地區人口較少的少數民族之一，主要聚居在青海省循化縣一帶。撒拉族傳統音樂包括民間音樂和宗教音樂兩類，其中民間音樂較為豐富，尤其是以民歌為主體。撒拉民歌有多種形式，內容豐富，風格獨特。樂器品種較少，普遍流傳的僅口弦一種，未有獨立器樂曲。縱觀幾十年來學者們對撒拉族音樂所做的工作，主要成就有以下幾方面：
一、對撒拉族主要聚居區的民歌進行了重要的調查和記錄，積累了相當數量的曲譜資料，為撒拉族音樂研究工作奠定了重要的基礎
1960年12月，人民音樂出版社和中國藝術研究所擬定了有關編輯《中國民間歌曲集成（草案）》，根據這一精神，青海和甘肅音協組織了音樂家深入撒拉族地區采風。據資料記載，中國音樂學院教師杜亞雄也曾于20世紀60年代前往撒拉族地區采風，發表了一些介紹、研究撒拉族民間音樂的論文，其中比較重要的是《河畔紅花――介紹撒拉族民間音樂》①。
1979年《中國民歌集成》編纂工作得到恢復后，各省對各民族民歌進行了普查。《中國民間歌曲集成?甘肅卷》收集撒拉族民歌32首。1994年，《中國民間歌曲集成?甘肅卷》中收錄了楊鳴鍵的《撒拉族民歌簡介》一文，對撒拉族民歌做了全面介紹，也對撒拉族民歌的特點進行了比較細致的分析。《中國民間歌曲集成?青海卷》共收入撒拉族民歌70首，2000年再次出版的《中國民間歌曲集成?青海卷》收入撒拉族民歌71首。除此之外還有《青海花兒曲選》（青海群眾藝術館編印，1979年）其中收錄撒拉族花兒41首；《青海民間歌曲百首》（1960年編印），其中收集撒拉族花兒11首，宴席曲4首、號子6首、其他4首。《中國曲藝集成》（青海卷）回族撒拉族部分中收錄打攪兒曲目1首；《駝泉清清――歌唱循化歌曲選》，由青海本地作曲家及音樂愛好者創作撒拉族歌曲共188首；《青海撒拉族花兒曲選》馬正元編，名人出版社，2004年；青海省群眾藝術館編印《青海民間小調》，1978年。關于舞蹈的有《中國少數民族戲劇叢書》（青海卷），1989年，中國戲劇出版社；由中國戲劇家學會青海分會、青海省文學藝術研究所編，其中收錄了撒拉族花兒劇《駱駝泉》；《青海民族民間舞蹈集成》1989年，介紹了撒拉族舞蹈概況，收錄了民族舞蹈7部，并在其中附有舞蹈圖示和樂譜。
二、音樂文化著作中對撒拉族傳統音樂的介紹
從中國少數民族大的民族領域研究音樂文化的著作，其中有的篇章涉及了撒拉族傳統音樂文化，對撒拉族音樂及其風格進行了客觀的描述和介紹，使撒拉族民間音樂得到不同程度的昭示
綜合類主要有：田聯韜主編的《中國少數民族傳統音樂?上》（中央民族大學出版社，2001年），在本書中按藝術體裁將撒拉族民歌進行了分類；袁炳昌主編的《中國少數民族音樂史》（第一卷）（中央民族大學出版社，1998年），其中撒拉族的音樂史分為四個部分；喬建中的《中國經典民歌鑒賞》（上海音樂出版社，2002年）；杜亞雄編著的《中國少數民族音樂概論》（上海音樂出版社，2002年）。蔡廷玉為《中國大百科全書?音樂舞蹈卷》（中國大百科全書出版社，第554頁，1989年）編寫了《撒拉族音樂》部分。此外，《中國少數民族藝術詞典》中對“撒拉爾玉爾”“撒拉號子”“撒拉婚俗”“撒拉曲”“撒拉少年”“撒拉戲”條目以及《中國少數民族文化大辭典》中對“撒赫稀亞格拉”（哭嫁歌）、“撒拉爾玉爾”“撒拉花兒”等條目均有介紹。
三、對撒拉族音樂及某些專題進行了深入探討
（一）主要論文：鐘子林《撒拉族音樂概況》，中央音樂學院院刊，1959年總89期；張谷密.撒拉族“花兒”調式研究[J].青海師范大學學報（哲學社會科學版）1982（03）；馬忠國.撒拉族民歌概述[J].青海師范大學學報，1984（04）；范曉峰.撒拉族民歌研究[J].音樂藝術-上海音樂學院學報，1997（01）；馬盛德，司馬力.試談撒拉族舞蹈[J].青海民族學院學報，1990（03）；王海龍.青海撒拉族民間音樂調式旋律分析[J].青海民族研究，2008（04）；張靜軒.撒拉族民歌及其音樂特征述略[J].青海民族學院學報，2005（02）；王海龍.青海撒拉族哭嫁歌研究[J].青海民族學院學報，2009（07）；張云平.撒拉族哭嫁歌藝術特征研究[J].民族藝術，2009（02）；晁元清.撒拉族民歌《阿里瑪》遐想[J].音樂創作，2010（03）；王玫.淺論青海撒拉族民歌的多元文化特征[J].青海師范大學學報（哲學社會科學版），2008（05）；韓建業.開發利用撒拉族說唱藝術[J].青海民族研究，2005（01）；王海龍.青海撒拉族民間宴席曲研究[J].民族藝術，2009（03）；郭德慧.撒拉族民間音樂文化構成因素初識[J].南京藝術學院學報，2005（02）；郭曉瑩.土族花兒和撒拉族花兒的藝術共性[J].中國土族，2008年夏季號。
除此之外，涉及到音樂藝術方面的論文還有朱剛、李延凱的《撒拉族民間文學簡介》，馬學義的《撒拉族民進文學簡介》，馬成俊的《撒拉爾歌謠初探》。
（二）論文集：《百年撒拉族文集》其中收集了21世紀以前撒拉族論文，其中包括了音樂類的有張谷密的《撒拉族花兒調式研究》，馬忠國的《撒拉族民歌概述》，馬盛德、司馬力的《試談撒拉族舞蹈》等。
（三）專著：蒼海平的《撒拉族音樂文化概論》，上海音樂學院出版社，2010年9月。本書系統地介紹和分析了撒拉族民族民間音樂，參考中國民族民間音樂的分類方法，對撒拉族現收集到的民間音樂作品進行了分類，并進行了全面而系統的梳理和分析，對收集到的100多首民歌逐一進行了極細致的曲式分析和研究。
在音樂創作方面。創作歌曲《新循化》《阿里瑪》等；歌舞音樂《摘花椒》《黃河放排》《駝泉清清》《打墻》等。舞蹈方面有1989年由蔡廷玉、尹崇堯編劇的撒拉族花兒劇《駱駝泉》。
近年來，撒拉族的新型歌劇也有了新的發展。比較優秀的劇目有撒拉族花兒劇《駝泉清》《打麥場上》等。隨著時代的前進，撒拉族音樂將獲得更好的繼承和發展，它將繼續不斷地激勵撒拉族人民在增強民族團結、繁榮民族文化的建設中，發揮更大的教育和娛樂作用。
結語
撒拉族音樂研究雖然取得了一定的成績，但也存在一些問題亟待解決。 1.現發表的論文只是簡單地將現收集到的撒拉族民歌做了分類和說明，并沒有新的挖掘和整理。2.研究的視野還不夠擴展，至今也沒有涉及到從人類學和社會學的角度來進行深層次分析研究的著作和論文。3.關于撒拉族音樂的淵源沒有論文進行分析和研究。4.撒拉族民間音樂仍需深層次挖掘和整理。5.對撒拉族音樂的保護和傳承工作應加強力度。6.撒拉族音樂研究還處于以個人研究為主、各自為政的狀態，現在的研究成果零星散亂，且深度不夠。
注釋：
現代芭蕾已經不同于古典芭蕾,已經注入了現代舞的理念和內容。如何借鑒現代舞,更好的培養現代芭蕾人才,是本文研究的重點和目的。
人們的審美在隨時代而變,人們與精神需求也越來越廣泛,越來越豐富。古典芭蕾,程式過于嚴格過于規范,舞劇結構也顯得死板,舞蹈動作更顯僵化,而現代舞卻張揚奔放,更適應新時代。而且,現代舞開放性極強,吸收各種各樣的文化,各種各樣的舞蹈形式,吸納芭蕾藝術。于是,以現代芭蕾的名義起死回生的芭蕾舞終于打破僵化、打破機械、打破呆滯,注入了現代舞中的創新意識。同時,新一代現代芭蕾的舞蹈人才也在接受著現代舞的理念,訓練方式等等。本文探討現代舞在芭蕾舞表演人才培養中的作用,希望能獲得更多的方式和方法,以便讓現代芭蕾人才層出不窮,讓現代芭蕾更青春更活力地綻放在舞臺之上。
1.2國內外研究現狀分析
現代舞對芭蕾舞的影響已經引起世界芭蕾舞界廣泛的關注。但是現代舞在芭蕾舞表演人才培養中的作用,。國內外的研究只限于感性的認同,還沒有被切實地理性研究過。現代芭蕾舞演員的審美觀念是芭蕾人才受現代舞影響的最直接表現。
經由早期芭蕾,浪漫芭蕾,古典芭蕾的歷程,芭蕾已經發展成為現代芭蕾和當代芭蕾。西方芭蕾舞是歐洲的一種古典舞蹈形式,19世紀發展到最頂峰。
河南大學教育科學學院 余艷麗老師在《論芭蕾舞與現代舞的整體關聯性》中論述了現代舞對芭蕾的影響。提出隨著人們對藝術的重要表現形式——舞蹈認識的不斷加深,芭蕾同現代舞在各自發展的基礎上,飛速趨向接近、借鑒和互相融合。芭蕾舞強調程式化的手勢描述和規范的動作,注重姿勢和形體的結合;現代舞強調體驗和感悟的抽象性表達,注重力度與情感的結合。兩者互相借鑒、互為融合,增強了各自的表現力,開創了芭蕾和現代舞雙贏的新局面。 但是沒有將人才培養仔細研究。[9]
1.3論文的研究內容和方法
根據以上分析,本文將確定以下研究內容,并初步擬定相應研究方法:
(1)芭蕾舞與現代舞的相同和不同,本部分擬用文獻研究法,和視頻反復觀看研究法。
(2)進行《火鳥》案例研究,看芭蕾舞需要和現代舞異議中求同,,本部分擬用文獻研究法,視頻觀看法。
(3)現代舞在芭蕾舞表演人才培養中的作用,本部分擬用文獻研究法,和視頻反復觀看研究法,觀察法,自身實驗法,經驗總結法。
1.3論文的研究內容和方法
1.4論文的創新點
1.5論文的研究框架
第二章 芭蕾舞與現代舞異種求同
2.1芭蕾與現代舞的不同
2.1.1表演技術不同
2.1.2表演動律不同
2.1.3表演效果不同
2.1.4審美情趣不同
2.1.5舞蹈理念不同
2.2 芭蕾舞需要和現代舞異議中求同
2.1.1 現代舞的包容
2.2.2 具有現代舞因素的芭蕾舞很成功
3、從《火鳥》看現代舞對芭蕾人才的影響
3.1 火鳥的音樂成就了一大批現代芭蕾音樂人才
3.2 火鳥的創作成就了借鑒現代舞理念的芭蕾編導人才
3.3 火鳥的創作成就了借鑒現代舞技術的芭蕾舞蹈技術人才
4、現代舞在芭蕾舞表演人才培養中的作用
4.1基礎訓練中現代舞能培養創造性的現代芭蕾舞人才
4.1.1 扶把訓練上,芭蕾人才借鑒現代舞
4.1.2 動作節奏上,芭蕾舞借鑒現代舞
4.1.3 訓練體系上芭蕾舞人才借鑒現代舞
4.1.4重心把握,芭蕾舞人才借鑒現代舞
4.1.5肌肉力量,芭蕾舞人才借鑒現代舞
4.2借鑒現代舞的呼吸手法,培養現代芭蕾舞人才
4.2.1 芭蕾的傳統呼吸方法
4.2.2 現代舞的呼吸方法
4.2.3芭蕾舞人才的培養需要借鑒現代舞的呼吸方法
4.3 借鑒現代舞表達內心的感受的理念,培養編排設計特色等方面有所改變現代芭蕾舞編導人才
4.3.1借助多元化的現代舞音樂,培養現代芭蕾舞人才
4.3.2吸收現代舞造型培養芭蕾人才
4.3.3 吸收現代舞創造力培養芭蕾人才
5、結語
芭蕾要運用美的舞蹈形式,反映美的生活,需要和觀眾產生共鳴。本文研究了芭蕾舞人才如何借助現代舞的舞蹈感知,進行芭蕾舞的想象創造,成就了現代芭蕾。現代芭蕾在訓練體系等多方面借鑒學習現代舞,并不斷從現代舞中汲取營養。現代芭蕾在人才的培養上也從現代舞借鑒補充元素,更多的現代芭蕾人才也借鑒了現代舞的精神,,借鑒了現代舞的訓練技巧和體系,通過現代舞來完善自己。
論文摘要:體育舞蹈是集娛樂、休閑、社交、健身和藝術于一身，并能培養禮儀、氣質和鑒賞能力等功效的，具有豐富知識內涵的體育項目。在高校尤其是非體育專業的大學生中，從其身心發展的要求出發，根據現有條件開展此運動項目是有其現實意義的，是可行的。
1前言
體育舞蹈起源于歐洲、拉丁美洲，它既有觀賞價值，又有參與的可能;既有豐富的藝術內涵，又采用體育競賽的形式;在西方國家被看作一種陶冶情操和鍛煉體魄的極好形式，并被認為是真正的藝術。近些年來，體育舞蹈悄然興起，這項集體育與舞蹈、體能鍛煉和藝術修養為一體的國際體育運動項目不僅吸引了廣大群眾，更備受大學生的青睞。
2研究對象及方法
2.1研究對象
西北師范大學公共體育課程中的學生。包括大學一、二、三年級2800名學生(見表1)0
2．2研究方法
、
文獻資料法；調查對比法；邏輯分析法。發出問卷2800份，收回問卷2745份(回收率98％)，有效問卷2637份(有效率96．1％)。
3結果與分析
3．1開設體育舞蹈課，對培養大學生具有一定的價值、意義和作用
3，1．1豐富知識
體育舞蹈包括現代舞和拉丁舞兩大類，共十個舞種。現代
舞端莊挺拔，高貴典雅；拉丁舞熱情奔放和充滿異國風情。拉丁舞系中的倫巴，柔媚抒情；恰恰，灰諧花哨；桑巴，奔放熱情：其各有風格、特點及區別。大學生學跳體育舞蹈大有益處．也可以培養其文學修養以及經常獨立的觀察、聯想、分析的綜合能力。
3．1．2培養氣質和鑒賞能力
很多大學生不僅缺乏體育鍛煉意識．而且缺乏身體姿勢的掊養。他們很希望自己具備一定的藝術細胞融人舉手投足之間．給他人一種美的感受(見表2)。通過體育舞蹈課可以培養高尚的情操，文明的禮節和優美的舉止。不僅發展了學生的協調性，節奏感和表現力，也培養了良好的氣質而且提高了學習者對音樂美、動作美、服飾美、姿態美等鑒賞能力。
表2對體育舞蹈的態度評價表概念：清晰模糊不知態度：喜歡一般厭煩人數226 1951 460 1477 1079 81比例％8．6 74 17．4 56 40．9 3．1
3．1_3鍛煉了身體
體育舞蹈中的一舉手，一抬腳，一轉身，無不包括著身體鍛煉的內容，每一個動作的完成必須需要身體各個器官的協調配合，一組動作的成功，往往需要數十次的反復練習，練習的過程無疑就是人體器官的鍛煉過程。根據對其能量代謝指標的測試，發現華爾茲和探戈的能量代謝為7．57，高于網球7．30，與羽毛球8．0接近，最高心率女子197次／分；男子210次／分。實踐表明，體育舞蹈能改善心血管功能，對加速新陳代謝有較大影響。
3．1．4是大學生社交的途徑
大學的舞廳是學生社交、娛樂、休閑的主要場所之一，而交誼舞自然成為社交的主要途徑。很多大學生跳舞很不規范，也缺乏美感，通過體育舞蹈課的訓練，規范了動作，提高了技能，培養了樂感、姿態。有了優美的身體姿勢和良好氣質，無疑增添了大學生的信心，在眾多的大學生社交場合可以盡情發揮。通過這一途徑，大學生培養了開朗的性格，并開拓了思想，培養了社交能力。同樣，也是對自我適應的一種鍛煉。
3．2高校開展體育舞蹈課有良好的教學條件
3．2．1有良好的物質條件和師資條件
高校的室內場館，音響設備等，不僅可以用于教學，而且可以成為大學生展現自我風范、審度美的姿態，陶醉美的情操的場所。良好的設備伴隨美妙和諧的音樂，可以激發學生練習熱情，活躍練習氣氛，達到增加練習密度、緩解練習疲勞的效果。高校從事體操、藝術等教學的師資很多，都可以經再培訓轉教體育舞蹈，且高校體育師資隊伍素質較高，業務水平較強，是可以很快適應教學的。
3．2．2有較好的管理機制
高校校園絕大部分是學生、老師和家屬所生活的場所，外來人不多，可以說是文化殿堂的一方凈土，這樣就給管理部門營造了良好的管理環境。高校大學生在接受高等教育的同時擁有美好的姿態和文雅的舉止，這無不體現出了高校完善的管理體制和良好的育人環境，而高校對教學本身就有一整套系統的管理辦法，這對學習是十分有利的。
4結論與建議
4．1結論
在高校公體開設體育舞蹈課，不僅能推進學校體育向著終身化、娛樂化的方向發展，而且能促進學校體育和全民健身計劃的有機結合，增強學生對體育活動的興趣，促進學生積極自愿地參加體育鍛煉，并掌握鍛煉的方法，用以指導今后終身體育鍛煉，以強健的體魄投入到我國社會主義現代化的建設中。
4．2建議
(1)普通高校應把體育舞蹈作為體育課教學的重要內容。
論文摘要：對高校舞蹈素質教育中過多的強調舞蹈實踐，而忽視了舞蹈欣賞在普及型、大眾化舞蹈教育中所存在的問題進行闡述，讓高校學生在欣賞中更加了解舞蹈這門藝術，從而學會發現美，欣賞美，體驗美，向往美。
舞蹈教育可以分作兩個部分，一是舞蹈實踐，即指人直接參與，用肢體語言來表達情景、情緒、展現形態之美；二是舞蹈欣賞，即人們觀賞舞蹈作品時的感受、體驗和理解的整個過程，是一種精神活動。在我國大多數的普通高校中，舞蹈實踐的開展僅僅局限于各學校所組織的舞蹈隊中的極少數學生，而它是為學校的文娛活動服務的，是學校的形象工程，其他學生參與的機會相當少。舞蹈欣賞課程則很少有學校開設。這一現狀是與我國提出的高校人文素質教育極不相稱的，導致了絕大多數學生對舞蹈基礎知識和舞蹈美的欣賞是一片空白，經常將不同舞種混為一談。
自20 世紀 90 年代以來，國家一直倡導對高校學生進行藝術素質教育。舞蹈教育作為素質教育的一部分走進大學課堂，使許多關心舞蹈教育的人感到欣慰，同時，怎樣使舞蹈教育在素質教育中真正地發揮作用，也是每個從事普通高校舞蹈教育的人都在思考的問題。
舞蹈教育作為藝術素質教育的一部分，目的是為社會發展培養更加優秀的創新型、復合型人才，而不是單純的培養學生的舞蹈技能和表演能力。從這個視角出發，我國高等院校舞蹈教育在素質教育中所存在的問題主要表現在以下四個方面：
1、舞蹈素質教育在普通高校中更多的是從事實踐性教育，普及面不大。目前普通高校的舞蹈素質教育的教學內容一方面是舞蹈作品的學習；另一方面是為豐富校園文化活動的節目排練。由于受年齡身體條件的限制，許多非舞蹈專業的學生對舞蹈課的學習沒有信心，害怕學習舞蹈，特別是在理工科學生身上尤為嚴重。所以單一的從舞蹈作品的學習上進入教學顯得尤為困難。而在校園文化活動中，舞蹈更多的是讓學生觀賞，參與性不強。如果對舞蹈的欣賞能力不強則很難產生共鳴，進而舞蹈的受益人群不如其他藝術門類，在高校素質教育中和其他素質教育課程相比受重視的程度就不夠。
2、普通高校舞蹈課的內容設置沒有與創造性人才素質的培養相結合。目前，普通高校舞蹈素質教育的課程設置更多的是技能性的培養，沒有與提高學生的藝術認識與創造性人才的培養相結合，很難提高學生的藝術思維能力。普通高校培養人才大多以科學思維能力為重點，而藝術思維的形象性，則可以完善并且影響和促進科學的邏輯思維。雖然科學思維嚴謹、抽象，與藝術思維的感性化、形象化有本質區別，但事實上，人的思維方式是復雜的，非線性的，特別是具有發散性質的科學思維僅有抽象化的、邏輯性的性質是不夠的，它應是復雜的、具有復合性質的思維。藝術思維具有感性、形象的特點，當其與科學思維相結合時，兩者的有機結合、互相作用，更能拓展人的思維空間，啟發與彌補邏輯思維，有助于科學思維獲得成功。
在由工業社會向信息社會飛速轉型的今天，藝術教育不僅要重新調整其在高等院校的地位，而且擔負著藝術素質與科學素質有機結合并良性互動的重任。舞蹈在這樣的一個大環境下應當確立明晰的教學目的、教學內容和形式，更好地為素質教育做出應有的貢獻。
3、舞蹈教育與其它人文社會科學教育相脫節。普通高校舞蹈素質教育在培養大學生藝術技能的基礎上，更應注重培養學生的藝術鑒賞能力、藝術評價能力以及對事物特有的藝術洞察力，還應該將舞蹈與其它人文社會學科轉化成綜合的感受力，即舞蹈素質教育的重點應從舞蹈本身轉移到與其它學科的結合上，如與美學、哲學、心理學、社會學、人體工程學的結合。劉青弋教授曾說：“舞蹈的跨學科理論主要包括舞蹈與人文社會學科相關的交叉學科（舞蹈美學、心理學、人類學、社會學、教育學）的理論以及與自然學科相關的交叉學科方面的研究。”例如：在實踐課上要強調舞蹈知識普及；在欣賞的課堂上，當我們講完作者、創作動機、表現內容、結構欣賞后，應將課堂內容再延伸一步，啟發學生將自己的感受從藝術學、藝術社會學、藝術心理學、藝術哲學的角度闡述出來，達到拓展大學生的藝術視野，加深大學生藝術修養教育的程度，從而豐富、完善舞蹈藝術素質教育的內容。
4、普通高校舞蹈素質教育未在藝術類教學體系中確立明晰的地位。由于舞蹈素質教育尚未在普通高校藝術教學體系中確立其明晰的地位，高等院校的舞蹈素質教育還要有一個發展階段，因而高等院校舞蹈藝術選修課的教學效果普遍令人擔憂（如：至今我國仍未有一套普通高校舞蹈素質教育統一的、完整的教學大綱和考核標準）。目前，有部分高等院校開設了藝術門類課程，均只采用選修課的形式，舞蹈課程更是如此。較為重視藝術教育的學校在新的教學計劃中已將藝術門類課程列入到限選課或任選課的范疇中，其中舞蹈課程是眾多藝術門類課程中的幸運兒，已經占有了一席之地。但在實際操作中，多數學校要求學生在大學階段任選一門以上的藝術類選修課。實際上對一個非藝術專業的學生進行藝術教育是一個循序漸進的過程，不分程度地任選一門藝術類課程所達到的效果是蜻蜓點水式的，其收效甚微。將舞蹈類課程作為高等院校的選修課之一，對于提高大學生的藝術素質而言收效也是不大的，這一方面是由于沒有遵循人的藝術素質形成與發展的內在規律，將藝術教育建立在“興趣”而非“素質”之上；另一方面也使大學生藝術教育缺失了應有的標準，使他們在心理上視藝術類課程可有可無、可選可不學的點綴。多年以來，高等院校的藝術教育的教師主要集中在藝術院校，舞蹈教師的主流大部分也不在普通高等院校。未形成藝術教育的氣候，藝術教育成長的土壤尚待培育，舞蹈教育成長的土壤尚待培育。
現代人已意識到，藝術世界是奧妙無窮的世界，藝術經驗對豐富人生是不可缺少的要素，藝術與人性中最深層的東西息息相通。在人類歷史的每一個關鍵時刻，藝術都給人以希望和勇氣，使人類的天才和智慧得到充分的發展和施展，并保證了人與人之間必須的交流。一個沒有藝術的民族和社會是不可思議的。正如沒有藝術的教育是不健全的教育一樣。舞蹈這門藝術不僅能表達感情，使人的藝術創造性得以最大施展，而且能提高大學生的思維能力、理解能力、表現能力、交流能力以及解決實際問題的能力，幫助學生在藝術世界里學到其它學科領域學不到的東西。藝術教育對高等院校學生的審美和形象思維能力的提高具有不可低估的作用，因此，舞蹈教育是普通高校素質教育中不可缺少的一個重要方面。同時，舞蹈教育又不是孤立進行的，它必須與其它的人文社會科學相配合，才體現出其教育的真正內涵。有助于大學生的思維能力、理解能力、表現能力、交流能力的綜合培養。而綜合素質的形成一方面離不開藝術教育，另一方面又必須將藝術教育與其它人文社會科學結合起來。
高校的舞蹈教育是藝術教育的一個重要組成部分，是一個大眾非常樂于接受，并且樂于參與的藝術形式，因此，舞蹈教育的普及也必然會有一個良好的發展趨勢。
參考文獻
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論文摘要：舞蹈是一門綜合性藝術，它以多彩多姿的感性形式傳達著豐富的文化內涵。隨著教育部門對素質教育的重視，舞蹈藝術教育在高校教育中發揮著越來越重要的作用。本文從高校舞蹈藝術鑒賞教育的現狀出發，提出教學建議，并探討其意義。
現如今，舞蹈藝術鑒賞教育已受到全社會的普遍關注。舞蹈藝術鑒賞不再是各校“裝點門面”的可有無的課程，它將會不斷地發展與完善，為祖國培養更多的全面發展的高素質人才。
一、高校舞蹈藝術鑒賞教育的現狀
當前全國的許多高校都不同程度地開設了舞蹈鑒賞課選修課程。這些課程的開設對于陶冶學生情操、挖掘學生想象力和創造力有重要作用，受到同學們的普遍歡迎。然而在實際過程中，教學效果并不盡如人意，這主要有以下三個方面：
（一）在課程設置上不夠重視
雖然大多數院校已將舞蹈鑒賞課程列入到選修課范疇中，但實際上卻要求學生任選一門以上的藝術類選修課。而對于學生進行藝術教育應該是一個循序漸進的過程，不分情況地要求學生選多門藝術類課程只能是蜻蜓點水式的教學，效果微乎其微。這說明了高校對舞蹈鑒賞課程還不夠重視，客觀上也使學生在心理上視這類課程為可有可無。
（二）教學方法死板
在舞蹈藝術鑒賞教學中，大多數教師仍然采用單一的傳授式教學，這種傳統的教學方法，剝奪了學生在課堂上的主體性地位，不利于學生主觀能動性的發揮和創新精神的培養。
（三）學生興趣不高
學校的舞蹈鑒賞選修課，到課的人往往一開始特別多，到后面越來越少，就是去的也是為了應付教師點名，這種現象十分普遍。說到底，還是學生對這個課程不夠喜愛。激發學生的學習興趣，是解決課程困境的重要途徑。
二、如何開展高校舞蹈藝術鑒賞教育
（一）改革教學內容，與時俱進，開拓創新
知之者不如好知者，興趣是學習的基礎。要激發學生的學習興趣，在題材上的選擇上，要盡量選擇貼近學生、讓學生容易理解的作品；在流行元素的選擇上，應有選擇性地介紹街舞、爵士舞和拉丁舞能對學生胃口的元素；也可以讓學生學習一些簡單的舞蹈語匯。舞蹈鑒賞課程教學內容的選擇在精不在多，在于理解不在于盲從。要從易到難，循序漸進，投學生所好。
(二)注重學生鑒賞能力和審美能力培養
課堂教學畢竟是有限的，“授之以魚不如授之以漁”， 舞蹈藝術鑒賞教育要把培養學生自學獲取新知識的能力放在首要位置。
一方面，要豐富鑒賞的審美知識儲備。舞蹈是一種文化現象，對其鑒賞不能只停留在形式上，而應該從文化內涵上領略舞蹈藝術的美。要掌握一些基本的鑒賞方法。如藏族的《龍鼓舞》是青海省原始祭祀舞蹈，每年六月跳神會時祭祀神靈、驅災避邪。離開這個一層文化內涵，便無從知道此舞蹈美在何處。
另一方面，加強大學生對舞蹈意境想象的訓練，掌握舞蹈的動律與構圖。舞蹈構成有三個：動律、構圖和舞情。情感是舞蹈的靈魂，動律和構圖是為舞情而存在的。原始圖騰崇拜的舞蹈所以不朽，是因為它的每一個節律都充滿了極端狂熱的，而又無比虔誠生命情調。因此，在對舞蹈意境展開想象和聯想之前，要引導大學生對其中的情感進行反復體驗。
（三）舞動肢體，結合實踐領悟舞蹈魅力
與單純鑒賞的傳統模式相比，師生間進行互動顯然能提高學生的主動參與性，提高教學效果。盡管舞蹈藝術鑒賞是理論課，但是“動”是舞蹈的精髓。在講到不同舞種的特點時，我們可以安排教一些簡單手位及具有代表性的動作，把舞蹈知識與動作結合起來，讓學生親身體驗舞蹈的魅力。
三、高校開展舞蹈藝術鑒賞教育的意義
（一）社會意義
1.傳承民族文化，促進與世界的交流。舞蹈是民族的也是世界的，舞蹈能充分展示人的生命與心靈之美，是無國界的語言。舞蹈鑒賞對民族文化傳承有著重要作用。通過對本土民間舞蹈的選擇，能夠培養學生善于發現本土民間藝術的慧眼，保護本土民間藝術，形成關注本土民間舞蹈文化的良性氛圍，從而促進本土民間舞蹈傳承和發展。而了解外國舞蹈，又能感受到異國風情，增長見識，促進彼此的了解。
2.體現素質教育，為社會培養文化型、創新型人才。當代的教育目標在于培養德、智、體、美、勞全面發展的的人才，舞蹈藝術鑒賞教育屬于美育范疇，它對大學生綜合素質的提高具有重要意義，從而為社會培養具有創新精神和實踐能力的高素質人才。
（二）個體意義
1.培養審美能力，完善文化修養
人類的文化包括文字文化和非文字文化。應試教育忽視了學生對非文字文化的學習，使專業知識豐富的大學生卻成了新一代的文化弱者。君不見高校文藝演出時演員們激情飛揚，而臺下的觀眾卻一片麻木。這并不是他們不熱愛藝術，而是他們缺乏必要的藝術鑒賞能力。而舞蹈藝術蘊含著豐富的文化內涵、人文精神和美學、哲學思想等，是彌補大學生文化缺陷的最佳科目。
2.增強學生的智力，激發學生想象力和創造力
斯佩里博士對人的大腦進行割裂研究發現，人的左腦負擔抽象思維活動，右腦掌管形象思維活動。開發右腦可以提高智力水平。我國著名的藝術心理學研究者平心先生研究發現，熱衷于舞蹈的大學生的智商明顯比城市一般人口的智商高很多。
3.凈化心靈，培養積極的心態和良好的情操
舞蹈通過優美的人體動作、造型和表情陶冶人的心靈，提高人的思想境界。一部優秀的藝術作品是能夠深深打動人心的。以舞蹈《中國母親》的欣賞為例。一開始，那形體的張力、那音樂的激憤，使同學們仿佛身臨其境地重溫起那個年代的國仇家恨的苦難。中國媽媽對侵略者恨入骨髓，卻最終收養了敵人的嬰孩，那種反復的矛盾和掙扎給人以強烈的藝術震撼。音樂又低沉轉為輕快，慈愛而勤勞的中國母親終于辛辛苦苦地把日本的嬰兒拉扯大了，她告訴孩子身世，含淚送她回去尋找親身父母。從這部作品中我們可以領略到什么是真、什么是善、什么是美，懂得博愛和寬容的力量。
4.促進內外美統一和舉止得體
舞蹈是以人體作為主要表現手段，懂得舞蹈美的人處處都能體現姿態美。作為高層次的“文化型、創新型”人才，大學生應該是有更高的審美修養的，他們的氣質、情感、涵養、風度、形貌、言談舉止的各個方面都應比一般人更得體。當教師用優秀的作品展示著美麗異域風情和古老的傳說時，學生步入舞蹈藝術的世界，就明了了人體語言的美妙，促進了內在美和外在美的統一。
參考文獻：
關鍵詞：啦啦隊運動，校園文化，推行，可行性
1 前言
在我國，隨著CUBA的誕生，依附于CUBA的啦啦隊運動也悄然走進了大學校園，啦啦隊運動激情四射和富有情感的表演,已成為籃球賽事不可缺少的一部分,給觀眾留下了深刻印象,是籃球場上一道獨特的風景線, 成為大學校園文化的一個新的亮點。本文試從啦啦隊運動的特點及及在在校園文化中的作用，分析在高校校園文化中推行啦啦隊運動的可行性。
2 啦啦隊運動的概況
2.1 啦啦隊運動定義
啦啦隊運動是指在音樂的襯托下，以團隊的形式展示特殊運動技巧和各種舞蹈動作，并集中體現競技性、藝術性、觀賞性、娛樂性為一體的體育運動。追溯到啦啦隊的歷史是原始部落時代，在早期的部落社會里，為激勵外出打杖或者打獵的戰士們，人們通常會舉行各種儀式，其中有族人歡呼，有各種手舞足蹈的表演來鼓勵戰士，激發他們的斗志，希望能夠凱旋而歸。啦啦隊原名“Cheerleading”，其中cheer按照字面上的解釋是鼓舞、喝彩的意義，有振奮精神，提振士氣的意思。1898年，明尼蘇達大學的學生在橄欖球比賽時，為了提升隊員士氣，烘托賽場氣氛，自發的，有組織地帶領觀眾一起吶喊助威。這就是現代啦啦隊的雛形，指的是為競賽加油打氣的團體，是一種團體性的活動。此時的“Cheer”用于競賽中是加油打氣的意思，在我國是表示“加油”的口號，有鼓舞士氣，激勵人心的作用。此后，全美各大學紛紛組織成立啦啦隊，啦啦隊運動也有了進一步的發展，涉及的領域也更加廣泛，不僅僅是為賽事加油助威，更多的是參與社團活動，成立啦啦隊俱樂部或協會，成為學校對學生進行集體主義教育、發揚進取精神的重要手段。
2.2啦啦隊的特點及分類
啦啦隊運動動作要求發力迅猛，發力時程短，重心穩，轉體快，其中短暫加速和定位制動是啦啦隊動作的根本特點，其團體表現形式及團隊精神價值的體現則是啦啦隊運動的外顯和內涵。啦啦隊運動的發展也初步呈現出競技化、藝術化、社會化、表演化為一體的多元化特點。對于啦啦隊的分類在我國目前還沒有形成統一的標準，兩操協會《中國學生啦啦隊競賽評分規則》（第二版）的修訂中，根據比賽的內容和形式將啦啦隊分為舞蹈啦啦隊和技巧啦啦隊，舞蹈啦啦隊又分為徒手和輕器械。
3 校園文化的含義
近年來，校園文化備受關注，它作為校園生活的重要組成部分，越來越引起校園內外和社會各界的廣泛關注。所謂和諧校園，是指學校各種發展要素間的一種均衡有序、協調促進的和諧狀態，和諧的校園文化既是構建和諧校園的基本目標與內涵，又是構建和諧校園的基本途徑與模式。總而言之，校園文化就是以校園內生活成員為主體，以課外文化活動為主要內容，以校園為主要空間，以校園精神為主要特征的一種群體性文化。將校園文化作為思想政治教育載體是由校園文化本身的特征所決定的；是滿足大學生發展需要的現實要求；是實現高校人才培養目標的內在要求；是充分發揮高校思想政治教育作用的需要。
4 啦啦操運動在校園文化中的作用
4.1培養集體主義精神，增強校園凝聚力
競技啦啦隊運動集動作、口號、道具、服飾、音樂為一體，是一項綜合性非常強的項
目，能夠體現團隊精神與互動。這是它區別于其它體育運動項目的根本特征。通過參與長期的啦啦隊運動訓練，運動員們達成共同的思想意識、價值觀念、行為方式、生活作風等，這些共性猶如一種粘合劑，讓每一位啦啦隊員都具有心理上、情感上的凝聚力量。從而形成一定的團隊責任感、歸屬感、集體榮譽感。每一支啦啦隊都有自己的組隊理念，突出體現在口號的編排上，積極向上的口號激勵著每一位運動員，使他們在學習與生活上團結一致、齊心協力，把自己內在的潛力最大限度地發揮出來，共同營造了良好的校園氛圍，增強了校園凝聚力。
4.2為校園體育賽事服務，提高比賽觀賞度
啦啦隊的英文名稱為“Cheerleading”指的是為競賽加油打氣的團體。照字面上的解釋是鼓舞、喝彩的意思，本身含義具有提升士氣、激勵人心的作用。它的這種作用主要體現在為各種球賽或其它體育賽事服務，且越是大型比賽，表演啦啦隊和觀眾啦啦隊的作用就越明顯。一則為雙方加油吶喊助威，另外也有為已方或是自己心目中的某位明星打氣的，不管啦啦隊員的目標指向是誰，他們的作用都是為了鼓舞場上隊員的士氣，激勵他們進一步發揮自己的最好水平，從而使比賽更加精彩和激烈，提高比賽的觀賞價值。
4.3豐富校園文化，娛樂生活
娛樂與健康是當代學校體育的走向。啦啦隊運動具有身體動作美、表現力美、服裝美、口號及道具運用美等特點，這些特點通過各種娛樂形式表現出來，在大學校園里形成一道亮麗的風景線。在豐富多彩的校園文化活動中，啦啦隊表演具有很大的觀賞性，可以使大學生獲得美的感染與和陶冶美的情操，培養審美意識、提高大學生鑒賞美、創造美、表現美的能力，給大學生帶來了一定的生活情趣，也提供了極好的展示個性化的平臺。
4.4培養大學生組織能力、社交能力
啦啦隊員在賽場上，在觀眾面前歡呼雀躍，引導觀眾統一口令、統一手勢、統一服裝，
大大激發了觀眾熱情，并得到觀眾的尊敬，自然成為這個團隊的組織者、指揮者和領導者。
美國學校有很多啦啦隊員在組織中保持領導地位，成為學校主要的領導干部。在我國，“啦
啦隊長”、“啦啦之星”的選舉或比賽活動層出不窮,也培養出部分具有一定領導能力的學生干部,他們的產生進一步增強了團隊凝聚力和集體榮譽感，共同推動著學校體育的發展。同時，通過掌握啦啦隊運動的基本知識、技術和技能有利于提高學生的整體素質，并為學生走向社會做好準備，是大學生進行社會交往的重要方式，通過這種方式可以進一步擴大社交范圍，加速學生走上社會后的社會化進程。
4.5完善大學生人格，塑造個性化發展
大學階段是大學生人格形成的關鍵時期。此時期的大學生獨立意識強，社會競爭壓力大，很容易出現情緒波動，思維叛逆等，對社會產生一定程度的負面影響。早在1917年先生指出學校教育是“養成完全人格”，而“完全人格首在體育” [1]。論文參考網。啦啦隊運動具有強身健體的功效，強健的體魄是人格構成的要素，也是人格品質發展依賴的基礎。參加啦啦隊活動或比賽，能夠讓人精力充沛，樂觀自信，生活態度積極,為進一步完善大學生人格奠定基礎。啦啦隊員另一大特點體現在大膽、有魄力，表情豐富，極具個性化，甚至有時達到極為夸張的程度（如世界杯上觀眾啦啦隊員所戴的面具、大花臉等）。再通過激情的舞蹈，動感的音樂，個性化的道具運用等每一幅畫面都表達得淋漓盡致。
另外通過參與啦啦隊運動讓學生掌握一門專業運動技術，對提高學生各項身體素質具有一定功效。也培養了學生良好的形象氣質，形成優良品質，為大學生畢業后從事社會工作提供平臺。可見，高校開展啦啦隊運動是豐富高校校園文化生活的一種重要手段，符合學生身心發展的需求，也推動著學校體育水平的不斷提高。論文參考網。
5、高校校園文化引入啦啦隊運動的可行性
5.1 啦啦隊運動是深受學生喜愛的具有青春活力和團隊精神的時尚運動項目
啦啦隊運動是賽場上觀眾自發的啦啦隊活動基礎上創造成的一項運動，它集中體現青春活力，健康向上的團隊精神，并追求團隊榮譽感的最高境界。作為一種新的健身形式。他的動作融合了各種炮、跳、走、基本體操與健美操的律動，現代舞、體育舞蹈的腰跨動作，各種翻騰、站立及托舉的空中造型等多種元素，是一種個性化、藝術化、動力化、健身化趨勢的運動項目，它剛柔相濟、熱情奔放的形式，極符合大學生的天性，它的技巧性激起大學生的探索欲和好奇心，它傳遞著大學生的渴望，反映出大學生敢于創新，挑戰極限，超越自我的價值追求。因此，啦啦隊運動雖然在我國還是一項新興的體育運動項目，但自傳入高校校園文化，不僅能夠培養了學生團隊榮譽感和愛國主義精神。
5.2高校校園開展啦啦隊運動的優勢
以學校作為公益性啦啦隊運動的主要發展陣地，這是除歐洲少數一些國家之外的其他國家發展啦啦隊運動的一個共性。這并非處于偶然，而是啦啦隊運動本身的要求和學校的特點相一致的結果。要調動觀眾的情緒，本身就要求表演者充滿激情、活力，而且啦啦隊運動講究集體風貌和團隊精神，這個對于組織紀律性較強，又有大量富有青春活力的學生校園來說，是具有得天獨厚的條件的。論文參考網。其次，學校每年都有各種大小賽事和活動，尤其是各種學校聯賽，如大學生籃球聯賽、足球聯賽等這些都是可以開展啦啦隊運動的場所。再次，高校具有啦啦隊運動專業的指導人員，能夠提供科學、系統的指導，能夠使啦啦操得以比較正確、規范的發展。最后，隨著CUBA的發展，啦啦隊運動做為大學體育文化的一個新亮點也越來越受到各院校領導的重視。因此，高校是啦啦隊運動發展的理想環境。
6 結論
隨著終身體育思想的確立，全民健身計劃和素質教育的實施，學校體育教育正向多功能方向發展。體育概念的內涵不斷擴大，高校學生的體育健身意識越來越強，對健身的要求也更加多樣化和個性化。因此，在高校校園文化中推行啦啦隊運動，具有現實意義，是必要、可行的。
參考文獻
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【關鍵詞】體育舞蹈 大學生心理素質 舞動治療
【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）10-0228-02
一、引言
伴隨著我國社會飛速的發展，價值觀變得多元化，社會形態和家庭結構急劇變遷，大學生的身心承受著來自家庭、學校、社會的種種壓力。為使學生身心健康發展，對于如何有效地進行心理素質的提升這一課題，人們從不同的途徑做了各種有益的探索。而從藝術教育的角度來說，當提到體育舞蹈，人們便直接聯想到休閑娛樂健身等余暇之事，在教育上也因此多以提升教育被列入附加課程。但隨著近年來，教育部各種藝術課程標準的出臺，人們對于藝術教育功能的認識逐漸加深，體育舞蹈也在逐漸發揮其藝術教育的功能。
從另一個方面看，有關體育舞蹈教育方面的已有研究，遠遠不能滿足當前挖掘其藝術教育潛能的需要。我國高校中有關體育舞蹈的訓練，極少關注學生的自我感知及其它心理方面的成長。而課堂表現形式也往往相對固定。因此本文將參考舞動治療理論，論證體育舞蹈訓練對于提升大學生心理素質方面的功能。
二、體育舞蹈訓練對提升大學生心理素質的作用研究
1、體育舞蹈
體育舞蹈又稱為國際標準舞，其中包含倫巴舞、恰恰舞、牛仔舞、桑巴舞、斗牛舞、華爾茲、探戈、狐步、快步、維也納華爾茲十個舞種并主要通過競賽的形式在世界范圍內大力推廣傳播。將舞蹈、音樂、體育完美融合的體育舞蹈，不僅是一項休閑體育項目，還是一門舞蹈專業，更是一種藝術教育手段，且具有很強的社交性、參與性及觀賞性。
近年來，我國很多高等院校陸續開設體育舞蹈專業，以及在必修課或選修課中都加入了體育舞蹈內容的訓練，因而，體育舞蹈專業已經廣泛普及到大學生群體。
2、心理素質
心理素質作為一個廣泛而普遍的概念，具有豐富的內涵和外延。筆者將研究范圍縮小，在心理素質方面主要研究內容包括：
（1）心理健康狀況
人們在社會生活中，除了生理健康外，心理健康是不可或缺的。心理健康狀況即為培養自信、自愛、自尊、自律、自強、自立的人格以及如何進行自我認知、自我評價，自我調整以達到正確的自我接納；維持心理平衡，提高心理承受能力，以達到較好健康的心理狀態。
（2）人際交往
人在社會活動過程中必定會產生相互作用的交流，如意見、知識、經驗、情緒、需要等訊息的相互接觸相互影響，這個過程可以將其概述，稱為人際交往。其中自我接納與接納他人的能力，很大程度的決定了一個人的人際交往能力。
（3）主觀幸福感
主觀幸福感即個體根據自己所設定的標準對自己的生活質量、生活狀態、情感體驗的整體評價。主觀幸福感是一個人是否真正感受的到快樂的重要因素，也是個體生活質量的重要心理參數。
三、體育舞蹈訓練對大學生心理素質教育的影響
當今社會，大學校園中的學生已多為“95后”，20歲左右的他們正處于心理發展的關鍵時期。首先，他們剛經歷過重壓下的高考，離開家長及原有的生活圈子進入到陌生的環境中。他們在面對生活環境、人際環境、文化環境等諸多的變化，培養個性，塑造性格，建立新的思考和行為方式的同時，會滋生許多心理問題，如分離焦慮，抑郁情緒等。再加上大學生活較高中相比，較為課業安排較為輕松，因此考驗學生的自我管理能力。如何積極健康的度過大學時期，大學生的心理素質起到了很大程度的作用。同時，隨著互聯網的發展，電子產品的生活化。學習、社交的方式和渠道以及未來社會定義人才的標準都發生了巨大的變化。而當今大學生獨生子女居多，如何與人溝通如何與外界交流，也是正處于轉型中的大學生所要面臨的巨大的考驗。因此將體育舞蹈引入大學生心理健康教育領域，通過積極心理學的視角，探討體育舞蹈訓練對大學生心理素質提升的作用，是一個較為獨特的方式，也是提升大學生心理素質的一種創新手段。
四、體育舞蹈促進大學生心理健康的作用
首先，體育舞蹈是一種由社交舞發展而來的一種競技舞蹈，也是一項中等運動強度的有氧運動，不僅能對焦慮、抑郁等情緒有顯著的調節作用還能避免因過度緊張帶來的疲勞和過度松弛帶來的懶惰。且中等運動量的體育舞蹈活動的健心效應更加顯著。
其次，審美是個體個性和諧發展和精神文明的綜合標志，美的事物都是人們所追求和向往的。體育舞蹈中包含十個不同的小舞種，每個舞種的步伐規律、身體形態、音樂節奏都各有特色。無論是練習體育舞蹈或是觀賞，都可以幫助大學生提升對美的感知能力及加強對美的鑒賞能力從而塑造健全的人格。
1、體育舞蹈促進大學生人際交往的作用
在體育舞蹈教學中，有多種舞蹈表現形式，不僅可以獨自完成練習即為獨舞；還可以男女舞伴雙人練習即為雙人舞；更加可以由同性別或男女混合組成三人舞及群舞練習和表演，這樣便可在無形之中建立起人與人的聯系。在群舞訓練中，通過動作的統一、隊形的變換、節奏的交替等方式，可以淡化當今大學生強烈的自我意識，增強團隊配合能力，培養合作觀念與集體意識。而在雙人舞練習中，男女舞伴均為握持或者環抱架型，需要相互感受對方身體的引導相互配合才能完成雙人舞的動作。因此學會在自身尋找問題，是在雙人舞的練習中必不可少的環節。也是大學生學會接納寬容他人一個很好方式。
2、體育舞蹈訓練促進大學生主觀幸福感提升的作用
首先，體育舞蹈的套路是由一定的特定動作組合編排完成的。因此接受舞蹈訓練時，必須要熟記一定數量的舞步順序。因此當通過反復練習后，練習者能夠跟著音樂自己完成一段舞蹈時，即可提升自信又可體驗到強烈的成就感。
其次，音樂是舞蹈的靈魂，這種獨特的聽覺藝術會帶給人情感上的波動及情緒上的引導。體育舞蹈中的音樂旋律優美動聽，每個舞種的音樂都有其特有的節奏型，再加之與各舞蹈風格的交相呼應，使得體育舞蹈的魅力其它藝術教育手段不可代替的。即便不親身參與訓練，僅是觀賞便可獲得愉悅的情緒。
五、結論與建議
1、結論
（1）將體育舞蹈訓練用于大學生心理素質的提升在國內還是一種全新的嘗試，相關效果研究較少。
（2）本研究通過大量文獻研究，證明體育舞蹈訓練能有效提高大學生的心理素質，無論在心理健康狀況、人際交往、主觀幸福感方面，都能帶來良性改善。
2、建議
（1）在高校的體育課程必修課、選修課及各類社團中開展體育舞蹈訓練，其訓練內容、訓練方法、訓練手段及評價標準不僅要形成套較為科學全面的課程體系，還應針對大學生心理素質提升的主要目的，充分考慮受訓者的興趣愛好、心理狀態、現實需求等。
（2）使用積極心理學的視角，著重關注接受在體育舞蹈訓練對于大學生心理素質的提升。雖體育舞蹈訓練本身屬于有氧運動。但因心理干預方面的教學理論及體系較為薄弱。因此將體育舞蹈訓練目前還不具備用于治療中重度的心理疾病。故本研究及后續研究將會以積極心理學的視角，著重關注在接受體育舞蹈訓練對于普通大學生心理素質的提升方面。
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論文摘要：本文運用文獻資料法和問卷調查法，對普通高校舞蹈教育的現狀進行分析。并結合自己的教學經驗，對舞蹈教育的發展提出相應的對策。
1.普通高校舞蹈教育的現狀調查研究
1.1資金短缺，配備不齊全
隨著招生規模的擴大，教學設施和設備跟不上教學實際的需要。經調查，有些高校用在舞蹈教育上的經費嚴重不足。有一所學校每年投入自然科學研究上的經費達8000多萬，而投入人文科學研究的經費僅有100多萬，而真正用在普及藝術教育上的經費那真是少得可憐。一般高校進行舞蹈訓練的場地，通常只是普通水泥地面的教室，沒有鋪設專門的地板、地毯、把桿，更沒有鏡子了。最多只是用普通迎賓用的地毯鋪設在水泥地上，那樣活動極容易受傷，更是無法達到訓練的效果。
1.2 生源質量的下降，導致教學質量滑坡
由于教學改革的推進，招生規模的擴大，學生人數大大提增，一些專業素質和文化素質較差的學生考入高等音樂專業隊伍，從某種意義上來講，高校音樂院校成為“低分考生的收容所”，一些文化課成績較差的考生，經過幾個月的突擊，就能輕而易舉地考上高等音樂院校。而這些學生的學習能力、學習自覺性、音樂知識接受能力和悟性往往都比較差，很難完成學業。生源質量的下降，直接結果是導致教學質量滑坡。
1.3 師資力量缺乏，教學方法缺乏創新意識
隨著辦學層次的提高，時代要求高校音樂教師不僅具有過硬的專業技術水準和教學水平，還要有較深的理論研究水平，具有一定科研能力。教師缺乏學術研究能力，就不可能對學生進行科學精神和科學道德教育，就不能吸引和培養出富有創造意識和有能力的學生，而最終只能使我們的舞蹈課堂成為“一潭死水”。可以說，強化教師的研究意識，提高教師的學術水平，對于建設高師舞蹈師資隊伍，強化高師的特性，培養師范生教育教學能力，都具有重要的促進作用。
1.4 高校舞蹈專業的課程設置層次不齊
由于高校舞蹈專業學生入學晚、年齡大、軟開度差等多方面原因，對于她們的課程設置，不能單純地向藝術院校靠攏。雖然她們有很多無法彌補的缺點，但她們卻有著科班出身舞蹈學員所不能比擬的優勢，她們具有文化基礎好、理解能力強等優點。因此，高校舞蹈師資的培養應進行探索研究。
2.普通高校舞蹈教育發展的對策研究
2.1高校舞蹈專業的課程設置研究
第一:芭蕾舞基訓與芭蕾教學相結合:我們之所以選擇芭蕾課作為基訓教材，是因為芭蕾從十六世紀作為一門獨立的藝術形式產生以來已經歷了五百年的歷史，在漫長的歲月里已經形成了一套完整系統的訓練體系。它從人體解剖學、生理學、心理學、物理運動學、力學、美學等各方面進行大量的研究，比較好地解決身體的基本形態、重心、穩定性、協調性動作的舒展性等問題，同時也較好地解決了人體各部位的肌肉、韌帶和關節的力量、韌性、靈活性外開性以及各種旋轉及彈跳的訓練問題。
第二:民間舞蹈課堂教學與民間舞蹈文化相結合:中國是一個擁有56個民族的文明古國，每個民族都有自己的文化，每個民族的文化都有自己的舞蹈傳統，所以中國民間舞蹈的種類豐富，風格各異。
第三:基礎編導知識與編導實踐相結合:基礎編導知識與實踐對于高師舞蹈專業的學生培養也很重要。她們除了要學會教學生之外，還應具備一定的編導能力。所以在課程中編導理論和實踐課也應占有一定的比重。在課堂設置中，一定要突出編導知識與實際相結合，讓學生在實踐中獲得真知，并學會用實踐去檢驗自己所學的知識。
2.2建立一支強有力的藝術教育師資隊伍
普通高校的藝術教育，既不同于專業藝術教育，又區別于中小學的藝術教育，受教育者是文化知識層次高、具有較強的分析判斷能力，自我意識、參與意識較強的大學生。因此，從事普通高校藝術教育的教師，必須是高水平、高素質的，也就是說，高校藝術教育的師資是兼教學與指導藝術實踐于一體的高素質人才，不僅要有正確的審美觀點，較高的鑒賞美、體驗美、表現美、創造美的能力，還需要有廣博知識，一專多能的本領和完成教育教學任務的能力。因此，要提高高校藝術水平必須首先建立一支強有力的藝術教育師資隊伍。
2.3教學方法的改變以提高教師文化修養為目的
人的審美心理心智結構并不是純先天的、自在存在的、固定不變的，它有一個形成發展的過程，這個過程體現為在教師指導下學生在自身稟賦和審美觀念基礎上的一種自我建構的過程。教師在掌握舞蹈學、心理學、教育學等相關學科的原理和規律的基礎上，靈活應用現代教學方法，使學生排除對舞蹈的恐懼心理的同時，由被動變主動，對舞蹈課程或相關活動產生興趣并提高業務水平。
2.4開展各種校園文化活動，營造積極向上的校園文化氛圍
在開設藝術課的同時，學校還要積極發揮學生藝術團體的力量，開展各類校園文化活動，普及高雅藝術，弘揚民族文化，為營造良好的校園文化氛圍，提高在校學生藝術素質和審美情趣提供一個工作平臺和教學載體因此，要充分發揮大學生在藝術教育過程中自我教育的積極性，尤其要發揮學生社團組織的作用，普通高校應在專業教師的指導下建立各種藝術社團組織，如成立合唱隊、樂隊、書畫社、攝影社、詩社、文學沙龍等社團組織，開展各種形式健康有益的審美活動，如舉辦卡拉OK演唱會、詩歌朗誦會、演講會、書法展覽、繪畫展等活動，并引導更多的學生參與學生自己開展的群眾性藝術教育活動，使廣大學生在豐富多彩的校園文化活動中，潛移默化地受到美的熏陶。
參考文獻
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體育舞蹈屬于近些年來才逐漸發展起來的新興體育學科，是一項集體育競技、舞蹈、表演等多種藝術相交融的體育表演專業，目前中東部發達地區體育舞蹈發展正處于態勢，許多高等院校也相繼開設了體育舞蹈這門專業課程，眾多藝術培訓機構也將體育舞蹈作為招牌?R到?行藝術培訓。而西部地區體育舞蹈的發展明顯落后于中東部地區，尤其是西部民族地區的高校體育舞蹈發展更是發展緩慢，什么原因導致這一現象？基于此，該課題試從職業能力視角對西部民族地區高校體育舞蹈課程改革進行研究，找出相關原因，提出幾點建議。
1 研究對象
該文以職業能力視角下民族地區高校體育舞蹈課程改革為研究對象，以黔南民族師范學院、貴州師范大學、吉首大學、銅仁學院、凱里學院為調查對象。
2 研究方法
2.1 文獻資料法
利用知網搜索關鍵詞“職業能力”和“體育舞蹈改革”查閱相關論文與期刊文獻，利用黔南民族師范學院圖書館和體育學院資料室查閱相關文獻，為該文提供相關文獻資料參考。
2.2 問卷調查法
前往黔南民族師范學院、貴州師范大學、吉首大學、銅仁學院、凱里學院等高校發放問卷，根據論文需要，詢問相關專家對問卷的信效度進行檢驗，設計符合民族地區實際情況的問卷進行發放，并采用重測法進行檢驗，得出r=0.83（P
2.3 統計方法
對問卷調查的數據進行計算機軟件SPSS13.0和Excel進行數據整理，并進行定量分析，完整歸納出民族地區體育舞蹈教學的現狀情況，通過數據反映出現實存在的問題。
3 研究結果與分析
3.1 民族地區高校體育舞蹈課程教學現狀
3.1.1 體育舞蹈師資狀況
調查發現，大部分體育舞蹈教師還教學創新能力較弱，極個別教師會將本民族的音樂和民族特殊的舞蹈動作融入體育舞蹈教學當中，大部分體育舞蹈教師上課經常配備教案，有時只是為了應付學校檢查而偶爾配備，而且教案設計不合理也不科學，教案設計過于死板，沒有創新，教師采用的教學方法也過于傳統，示范法是主要的教學方法，而討論法、發散性思維法、對分課堂等比較流行的方法在民族地區運用的比較少，尤其是視頻學習法，所調查的學校幾乎沒有一所學校采用；在教學評價能力上，只有個別教師會采用多元進行評價，根據學生的不同性格幾學習程度進行用針對性評價，鼓勵性評價所在比例也是屈指可數，大多數老師評價能力過于傳統與死板；教師科研能力是體現教師職業能力的重要標志，是教師對課堂教學的一個總結性述評，教學與科研是相輔相成的關系，但是在調查的過程中，大多數教師的科研能力還是處于一個較弱狀態，每年數量及申報課堂數量總比其他學科、其他專業的教師數量低得多，許多教師為了評職稱也都是為了應付式的去完成工作，全心全意將科研與教學兩頭挑的教師數量極少。
3.1.2 體育舞蹈專業生職業能力調查現狀
據調查可知，許多大學對于開設《大學生職業生涯規劃》這門課程呈現無所謂態度，而且學校也只屬于選修課程，很多大學生更顯得無關緊要，體育舞蹈行業屬于一個新興的行業，對于人才職業能力的要求也是比較苛刻。在調查過程中發現，大部分體育舞蹈專業對自己的職業規劃還是比較清晰、客觀，這部分體育舞蹈專業學生基本上都會對自己做一個四年的規劃，有的在上課空余時間出去兼職代課，有的在課余時間繼續進行體育舞蹈專業課程集訓，進行各項比賽與演出，少部分學生對自己四年生活漫無目的，得過且過，基本是抱一個混文憑的態度；同時，發現大部分學生比較注重專業技能素養，而對于本專業以外的人文素養、其他相關學科知識的素養重視程度不夠，但是也有個別學生不僅技術素養較高，在其他領域也凸顯出其不同凡響，這就是當今社會需要的“一專多能型”復合型人才。
3.2 制約民族地區高校體育舞蹈課程改革因素
3.2.1 經濟條件落后是制約改革的根本原因
調查的幾所高校均屬于民族地區的高等院校，交通不便，第二、第三產業發展緩慢，經濟較為落后，人們生活水平較為艱苦，當地政府目前還是重點將資金投入到當地的市政以及城市的基礎設置建設當中，很難拿出一部分資金來投入到高校體育課程改革建設當中，體育舞蹈課程的改革可想而知。
3.2.2 領導的重視程度直接高校體育舞蹈課程改革的進程
學校領導是否重視學校體育教學課程改革的發展，重點看是否重視體育課程經費的投入以及體育教師的工資福利、崗位培訓進修和職稱晉級。在調查的幾所學校當中，普遍存在學校領導對學校體育教學課程改革的認識程度還不夠，對體育教學課程改革相關指標和內容不夠了解、相關目的和意義不夠清楚，對體育教學課程改革的重要性和迫切性不夠清晰，這在一定程度上阻礙了體育舞蹈教學課程改革的良性發展。
3.2.3 專業教師的短缺，學生落后的觀念也是影響改革的重要原因
調查中發現，很多高校任體育舞蹈的教師都是一些中年教師，他們很多都是在網上以及視頻里現學現教，專業技能、技術無法滿足學生的需求，教學模式、教學方法過于陳舊，教學評價的手段還停留帶20世紀90年代模式，根本無法滿足專業性技能教學與比賽的要求；學生落后的觀念也是影響體育舞蹈課程改革的重要因素。體育舞蹈是一個新興的體育與藝術相交融的專業，在中西部發達地區很多高校都將此設為專業，畢業生的就業行情也是受到社會的廣泛好評。體育舞蹈專業生的就業資薪都是其他體育專業的好幾倍，甚至幾十倍。所以，在民族地區高校里積極宣傳體育舞蹈專業，讓學生更多的了解這個專業未來的發展前景大有必要。
3.3 基于職業能力培養探討民族地區高校體育舞蹈課程改革策略
3.3.1 轉變觀念，將“走出去與引進來”相結合
高校體育舞蹈課改必須從教學主客體抓起，體育舞蹈教師必須轉變觀念，不可關起門辦學，尤其是一些中年教師、更應該多去一些發達地區進行職業技能培訓、教學模式以及教學方法的轉變，當然，我們也不能生搬硬套的拿別人的東西“復制”過來，而是要求將優秀的、先進的教學方法、模式等新的“東西”進行自我消化，結合民族地區獨特的自我優勢環境進行融合創新，是之更符合民族地區的學生及大眾的喜愛，更符合民族地區的“口味”。同時，高等院校領導班子也要轉變觀念，要多去出去走走，都出去見識，多去了解體育舞蹈專業的社會需求，回來再進行人才培養改革與修訂。
畢業論文 摘 要:優化教學是建設和完善民間舞蹈教育系統化、科學化的重要因素，也是民間舞發展的必然需要。本文論述了中國高等師范院校民間舞“優化教學”的問題，并指出民間舞的優化教學過程包括課堂教材的優化、課堂語言的優化、課堂組織的優化和教師備課的優化4個方面。
關鍵詞:優化教學; 口傳身授; 教材; 語言; 組織; 備課
Abstract: It is to build and perfect the folk dance to educate the systematized , scientific important factor to optimize teaching, it is the needing inevitably of folk dance development too. This text expound the fact China folk issue that dance " optimize teaching ", point out folk optimization teaching course of dance, including optimization , optimization , optimization and optimization 4 of prepare lesson that classroom organize , classroom of language , classroom of teaching material.
Key words: Optimizes the teaching ; Transmits orally the body to give;
Teaching material ; Language ; Organization ; Prepares a lesson
緒 論
人們常說：民間舞是1切創作舞蹈之母。風情醇厚、多彩多姿的民間舞蹈生動而鮮活地表達了我國各族各地區人民的審美心理、審美意識和審美情趣，它是構成我國傳統藝術美學豐富的內容之1。 我國的正規舞蹈教育始于建國初期,當共和國剛剛建立國家尚處于百廢待興的建設初期,就開始了籌建舞蹈學校的工作。到了210世紀810年代初，在中國舞蹈教育領域，元素理論的產生和應用，使中國舞蹈教育向系統化、科學化邁出1步。810年代后，許多普通大學都建立了藝術系，有的學校還將舞蹈列為必修課和選修課，中國民間舞蹈作為1門獨立的學科出現了，促成這1學科形成的原始動力是幾10年來不斷發展和完善的民間舞蹈教育。到了910年代，民間舞蹈體系雛形已成，進入了1個新的歷史發展時期：民間舞蹈教育系統化、科學化的建設和完善，將對民間舞蹈發展產生積極的推動作用，也是民間舞蹈發展的必然需要。
當今世界，高科技的迅猛發展以及經濟全球化的趨勢，給高等教育的改革發展既帶來巨大的機遇，又帶來巨大的挑戰。目前，我國舞蹈教育正處于對當代民間舞蹈專業教育幾10年路程的1個反思階段。中國民間舞蹈學科建設走過了模擬的路，走過了口傳心授的路，走過了生搬硬套的路......藝術和科學都是1樣的在社會科學實踐的檢驗中不斷認識自己和調整自己的。如何更好的發展民間舞蹈，我認為優化教學是完善民間舞系統化、科學化的重要因素。
