時間：2022-06-10 05:29:35
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇天下無賊經典臺詞，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
《天下無賊》經典語錄
黎叔篇：
1．“這次出來一是通過實戰鍛煉隊伍，二是考察新人。在這里我特別要表揚兩個同志，小葉和四眼。他們不僅超越了自己，也超越了前輩。”
2．“21世紀什么最貴？人才！”
3．“人心散了，隊伍不好帶啊。”
4．“我本將心向明月，奈何明月照溝渠。知我者謂我心憂，不知我者謂我何求。
5．“有組織，無紀律。”
6．“我可以負責任地告訴你，黎叔很生氣，后果很嚴重。”
7．“我最煩你丫這些打劫的了，一點兒技術含量都沒有。”
傻根篇：
1．“誰是賊，是賊給我站出來，你看沒有人站出來，這里沒有賊。”
2．“狼都沒吃了俺，俺就不信人比狼還狠！”
劫匪篇
1．劫匪（馮遠征飾）：“嚴肅點，嚴肅點，不許笑，我們這兒打劫呢。”
2．劫匪（范偉飾）：“招商長城牡丹卡，IC、IP、IQ卡，通通告訴我密碼。”
《功夫》經典語錄
阿星篇：
1．“不要像他們一樣，不知上進，混吃等死。”（說完從地上撿個煙蒂抽起來。）
2．“誰是出頭鳥，出來一步！”(大家都上前一步。)“好，按江湖規矩，我們單挑，就是一個對一個，誰也不許犯規啊！那個拿蔥的大嬸你過來！你以為你能打的贏我啊，我讓你一拳都可以！”（大嬸一拳,星爺吐血。）大嬸：“俺是耕田的。”
包租婆、包租公篇：
1、包租婆：“你以為會功夫就不是兔子嗎？”
裁縫：(哭)“會功夫不是罪啊。”
2、身受重傷的阿星在地上畫了一個棒棒糖，以示未了的心愿。可包租公看不懂，說：“你還是寫中文吧！”
壞人篇：
1、斧頭幫幫主跟班：“大什么哥呀，你有沒有公德心呀，又吵又鬧的，你倒是不用睡覺啦，人家明天還要上班呢！”
“中國最不缺的是人。”這句放之四海而皆準的社會共識，放到黃金珠寶行業，仿佛成了一紙空談。工廠里缺少熟練的技術工人，零售店缺少經驗技巧皆備的銷售人員，公司里缺少職業經理人和中層管理者。當我們深入行業企業的各個角落去調研人才需求問題時，業者的回答驚人一致：“用工一直緊張啊，只是最近被關注得較多而已”。
進一步探究其中的原因，關鍵的著眼點不是“人”，而是“人才”。中國不缺人，但珠寶行業缺少合適的人才。工廠招工時，技術含量低的基層工人好找，經驗豐富的起版師傅難招――即使他們的薪水高至萬元。甚至超過受人艷羨的白領們。新入行的大學生一撥拔，企業高管仍然一將難求。
為了更好地了解行業的人才需求現狀和專業人才困境，并為業界如何解決這一問題提供一份全面而客觀的參考，中國黃金報社、北京黃金經濟發展研究中心于2010年9月正式啟動了黃金珠寶行業人才問題抽樣問卷調查活動。本次調查有效回收的77份問卷分別來自77家不同的企業，涉及零售，批發。加工等不同領域。通過問卷，人才緊缺的現實得到了量化的體現。調查表明，超過9成業者認為，珠寶行業存在人才缺口，比例達到92.2％。這個數字驗證了馮小剛電影《天下無賊》中葛優的經典臺詞“21世紀最缺的是什么?人才。”
深入市場一線調研后，我們發現，造成人才缺口的原因很復雜例如，薪酬是一個重要原因。沒有好的酬勞，原有的人才不愿意留下，外部優秀的人才不愿進入。但一家外資企業負責人告訴記者，某個崗化卒缺，雖然年薪高達15萬美元，卻一直找不到合適的人選，豐厚的酬勞未必能破解人才之困。同時，一些業者反映，不同企業間同類的崗位往往報酬相近。這時，留住人才的決定性因素，是企業文化和心理歸屬感。
這迫使我們更加全面、立體地思考人才短缺的深層次原因，并尋求破解方案。緩解人才短缺現象，促進行業健康發展，是我們啟動本次專題調查的最終目標。來自企業一線的調查數據將告訴我們，“人才難尋”的癥結是什么?如何開啟人才暢通之門?在答案還未正式揭曉前，《中國黃金珠寶》雜志本期的話題將節選該報告的部分內容，予以提前披露，以饗讀者。
2000年，14歲的他就跟著老鄉到了北京，在電影廠門口做群眾演員。人生地不熟的他在電影廠門前蹲了好多天，也沒接到一份工作，還被人騙走了不少錢，吃飯都成了問題。實在沒辦法了，他就和同住在一起的朋友們在工地打短工，賺了錢之后大家繼續來電影廠門前等待機會。
轉眼幾個月過去了，小強還是連一個角色都沒演上。一天夜里，肚子有些餓的他剛來到廚房，就聽見了一陣奇怪的聲音。小強把燈打開之后，立刻傻了眼：一群小老鼠正趴在饅頭上偷吃，他和小老鼠們都是一愣。接著，小老鼠們在他的追打下刺溜一聲跑掉了。同住在一起的人本來就受夠了這樣艱苦的日子，聽說租來的房子里有這么多老鼠，都覺得來北京之后沒發財不說，還遭這種罪，越想越不是滋味兒，一個個都收拾行李離開了。
年紀最小的他卻堅持留了下來。在那些沒有機會的日子里，空蕩蕩的房子里只剩下他一個人。孤獨極了的他干脆用饅頭渣兒喂起了老鼠。和他混熟了的老鼠膽子也大了起來，有時候吃撐著的老鼠急的回不了洞，逗的他哈哈大笑。這樣一來，苦悶異常的日子反倒變的有趣多了。
后來，他終于有了一些零散的表演機會，于是便搬到了離電影廠很近的一個工棚里。可是，想進劇組得有熟人才行。他發現很多人都印一些自己的照片給劇組里選演員的人，以此來增加成功的機會，于是便學了起來。
最初的一段時間，很多人接過照片之后，轉身就扔到了路邊。很多人受不了這樣的侮辱，干脆去做了保安或者其他工作。郁悶異常的他也打過退堂鼓，不過他很快就發現有些選演員的人很喜歡聊天。他琢磨著反正機會渺茫，沒事兒的時候就干脆和人家擺起了龍門陣。本來挺苦的一件事兒，反倒成了他消遣的方式。就這樣，整天憨笑著的他有了越來越多的朋友。
2002年的一個午后，正在工地干活的他被叫到了一個導演面前。當導演告訴他要讓他演主角時，他差點沒樂暈過去。不過，剛進劇組沒多久，投資就出了點問題，劇組里整日人心惶惶的，有不少人甚至退出了劇組。而他仍舊整天樂呵呵地在演戲間隙擺弄著各種設備，興高采烈地看著自己拍攝的片段。很多人都勸他離開，他覺得自己不能對不起導演，更不能失信于人，又堅持留了下來。被資金折騰的焦頭爛額的導演，將這一切都看在了眼里。這個無論什么時候，都能在困難環境中找到樂趣的孩子給他留下了深刻的印象。
影片拍攝的非常成功，對他印象深刻的導演更是努力向別人推薦他。不久之后，他參與了一部賀歲片的拍攝。當這部名叫《天下無賊》的電影紅遍大江南北的時候，所有的人都認識了“傻根兒”王寶強。
隨后，他接拍了2007年最火的男人劇《士兵突擊》，王寶強登上了《新周刊》的人物封面，成為各大媒體追逐的對象。
很多時候，我們并不缺少戰勝困難的勇氣，而只是缺乏將苦悶時光變成輕松生活的智慧。每朵雪蓮開花之前，都曾是生活在潮濕黑暗環境里的種子。并非每陣春風都能帶來生長的機會，在漫長的等待中，只有懂得自己尋找輕松生活的種子，才能贏得最后的成功。
《士兵突擊》經典臺詞：
有意義就是好好活，好好活就是做有意義的事。
光榮是在于平淡，艱巨是在于漫長。
人不是靠做出來的，是靠活出來的。
你現在混日子，小心將來日子混了你。
挺得住與挺不住是一道選擇題,我發現我沒有選擇挺不住的權利。
［關鍵詞］ 馮小剛;電影;黑色幽默
一、黑色幽默電影之概況
(一)什么是黑色幽默
一個成熟的電影市場需要有許多種不同類型的影片共同存在和繁榮，在百余年的電影歷史中，有“故事片”“黑幫片”“愛情片”“科幻片”等，層出不窮。在中國，經過幾代人的努力，出現了不少的經典作品。當代影壇上，馮氏影片以其獨特風格，占有一席之地。他執導的電影成為中國電影最具票房號召力的作品，而且還在國內掀起一股黑色幽默的熱潮。經典對白成為一種流行語言，一股黑色幽默席卷了中國的電影市場，給其注入了新的活力。
(二)黑色幽默電影的產生背景
黑色幽默產生于20世紀60年代，繁榮于70年代，是有其特定的時代背景的。它是一種美學形式，屬于喜劇范疇，同時又是一種帶有悲劇色彩的變態的喜劇。它不同于一般幽默的地方在于，其荒誕不經、冷嘲熱諷、玩世不恭之中包含了沉重和苦悶、眼淚和痛苦、憂郁和殘酷，在它的苦澀的笑聲中包含著淚水，甚至憤怒。
隨著中國改革開放步伐的加快，與世界各國文化交流加深，各種新的意識和新的觀念逐步融入我們的現實生活中，電影領域也不例外。中國第五代導演指導的作品中，出現了很多創新元素，也不乏優秀作品。以馮小剛為代表的含有“黑色幽默”因素的影視作品成了其中的佼佼者，馮小剛本人也成為頗具特色的電影導演。
二、馮氏影片黑色幽默之呈現方式
(一)平民化題材的選擇
統觀馮小剛幾年來的影片，無一例外的主人公都是平民化的草根階層，就連圍繞在他們身邊的角色也沒有達官貴族。講的故事也都是發生在老百姓身邊的事，正是這些風格迥異的平民化主題帶給了觀眾耳目一新的感覺，不乏其幽默色彩的同時反應了小人物命運里的悲劇因素。把普通人的悲歡離合作為表現的對象和描述的中心，同時小人物均被賦予了英雄色彩，在世俗的一面又展現出高尚的人物形象特征，英雄式普通人物的理想化塑造，無疑更容易體現其“黑色幽默”的意味。馮導恰恰從聚焦都市社會生活中普通人的生存狀態來反映社會現實的黑暗面，并通過曲徑通幽的無奈方式表達了對其現象的諷刺。
(二)特型幽默演員的選擇
在馮氏影片中我們很難看到所謂的偶像派影星，雖然他們能順理成章地擁有令人著迷的市場開發價值，吸引一批穩定而持久的消費群，能夠得到較大投資商和贊助商的青睞，有助于提高影片質量和宣傳力度，從而增加票房的額度，保證影片的品牌價值，但以上因素在馮氏影片中均不是最重要的因素。葛優、傅彪、英達等成為他近來多部影片鐵定的御用演員，成為影片敘述的中心，并非偶然。他們是我們熟知的實力派演員，在影片中往往是通過市井小民的形象淳樸地呈現在觀眾面前，他們在演技上沒有太多花哨的東西，在造型上也無需刻意地編排。論相貌、論身材他們都沒有什么優勢，可通過他們扎實的演技基礎及本色演出，將馮小剛影片中的黑色幽默運用得得心應手，帶給了觀眾足夠的笑料，從而更好地突出影片中的黑色幽默，起到一定的烘托作用。
(三)電影語言的另類表達
馮氏影片中的經典對白更是成為一種潮流趨勢。他開創了中國電影另一種話語系統和敘述方式，這是馮小剛電影和其他類電影的區別。如果要說馮小剛電影的黑色幽默之處，這恐怕是最重要的一點，也是他對中國電影做出的貢獻。在文學領域，王朔的小說以獨特的風格和生動的語言完成了對中國話語習慣的一次巧妙的顛覆，而在電影領域，馮小剛通過視聽語言的手法，將電影語言做了另類的表達。可與之不同的是馮小剛選擇了一種柔和的表現手法，回避了那些敏感的容易引起對立或沖突的領域。通過喜劇效果的荒誕表現手法以及語言上表層語義與深層語義的不協調，對語言習慣和傳統模式進行了無情的嘲弄。語言的游戲和刻意的嘲諷，對規則的顛覆，對權威的促狹，是馮小剛慣用的手法。在其電影大段大段的對話場面中，人物操著滿口京腔，談論的內容豐富多彩，從流行文化到就業問題，什么時髦有什么，當代社會的熱點問題盡在其中。拍攝喜劇是有難度的，然而馮小剛抓住了幽默的某些規律，他認識到現實生活中就充滿著荒誕的情節和人，就用拍正劇的方式去拍諷刺喜劇，使喜劇更可樂，諷刺更尖銳。在這場所謂的文藝片的戰爭中，馮小剛雖沒有進行正面的攻擊，但他巧妙的“黑色語言”同樣起到了意想不到的效果。
(四)細節上的藝術處理
輕松喜劇片往往要求故事和細節都要有創新，而不要求太過接近現實，可以是夸張甚至是矯揉造作的。對此，馮小剛并沒有循規蹈矩，而是有所突破創新。其喜劇影片雖故事假定夸張，富有奇觀，但事件細節卻具體寫實。用馮小剛的話說：“就是故事是假定性的，但所有的細節又要寫實的。”也因細節寫實與故事奇觀的交錯，馮氏喜劇影片規定情境的假定性便與具體細節的寫實性共存并融，敘事也在虛實真假相生的情境里因兩種互逆因素的既沖突又協調的動態和諧而富有魅力，并以此確立了馮氏喜劇迥異于他人的卓然的創作個性。影片《天下無賊》中王麗、王博偷竊后開著名貴跑車安然駛出小區，保安習慣性地敬禮而沒有一絲懷疑，王博憤怒地拍著車身怒斥保安“開好車的就一定是好人嗎”。相信現實社會，偷盜者行竊后都會小心翼翼地離開案發現場，而影片中偷盜者居然“大義凜然”般指責起保安工作的失職。這一簡單的細節流露出了對社會現狀的抨擊，對人性丑陋的揭示。在馮氏影片中類似這樣的細節鏡頭不在少數，在不經意之間反映了人類的世俗化。
三、馮氏黑色幽默主題之內涵
馮小剛在喜劇方面確實有著過人之處，他根據自己的藝術積累和實踐體驗，在自己的影片中大膽融入諷刺因素，以幽默、詼諧的反諷方式揭示嚴肅的主題，其故事基調陰郁悲觀，同時也因為黑色幽默所強調的，便是以反正常的行為邏輯來傳達出一種諷刺批判的目的。《大腕》中的黑色幽默便是被運用到了極致，一中一西兩位男主角的出現首先就給觀眾造成了一定的反差感，尤優作為一名市井小民，生活沒有依靠，精神世界處于較為空虛的狀態之中，而泰勒是來自好萊塢式的“大腕”導演，兩個不同世界背道而馳的生活狀態下，他們的碰撞也因為中西方文化的差異而造成了各種笑料。影片中“葬禮”舉辦得猶如一場盛會，商業社會帶給我們生活的沖擊和影響下，人們的表情上看到的只有對金錢的欲望以及無限的貪念，而這正是影片所要諷刺的。他們是一個社會群體的集中體現，是對整個社會的趨炎附勢。該片中的經典臺詞比比皆是，李成儒扮演的瘋子有句經典的對白：什么叫成功人士？你知道嗎？成功人士就是買什么東西，都買最貴的，所以我們做房地產的口號就是：不求最好，但求最貴。雖然出自于一個瘋子的口中，可我們看到的是社會一味夸大了人的需求讓人陷于物欲中不能自拔，成為名利的奴隸，在這樣的時代下，獨善其身成為一種空談和奢望。喜劇和鬧劇往往只有一線之差，而馮小剛通過大眾將會非常樂意接受的幽默、詼諧的諷刺手法，將嚴肅悲觀的氛圍轉化為一種對生活的調侃。對現實的透徹觀察后，在故事主體的敘述中捎帶性地諷刺了病態的世俗文化和貪婪的物質欲念。
后現代性的通俗，幽默化的宣泄，喜劇明星的固定演出，大社會荒誕背景下的小人物調侃，悲劇元素正劇溫情對喜劇風格的適量注入，對社會有極盡挖苦諷刺之能，且立足觀眾，從平民角度進行批判，共同構成了馮小剛電影的黑色幽默元素。在馮小剛的影片中，盡管故事不同，人物也有變化，背景也各異，但相同或相似的主要演員、大同小異的敘事方式，幽默調侃的喜劇風格都保持了影片的連續性和變化性。同是“黑色幽默”味濃厚的《天下無賊》將我們帶入了一個童話的世界，它是在一個虛無的基礎上說了一個對于中國人而言特別實在的故事，傻根懷揣著六萬塊回家蓋房子娶媳婦的錢，對眾多“餓狼”來說無疑是一個不可多得的機會，他們把目光瞄準了傻根，一列普普通通的列車上，暗藏兇機。然而隨著列車的前行，王麗、王博的內心也產生了質的變化，從欲偷傻根的六萬元錢轉變為放棄偷竊的念頭，最后演變成保護傻根的錢。鏡頭下我們看到的不僅僅是人性的轉變，更多的是導演對社會現象的諷刺，同時也是社會陰暗面的縮影。社會的現實性和殘酷性導致不可能會有這類情況的發生，“烏托邦”式理想社會只存在于電影當中，馮導卻能夠做到用他的幽默來疏解一些憤怒和郁悶，巧妙地將其融合在一起。“天下無賊”畢竟只是導演通過鏡頭傳達給我們的一個夢境，回歸到現實生活中通過我們的反思看到的更多的是與之不協調的因素，傻根的天真、不設防的心理在現代已經扭曲的道德觀中已演變成一種愚昧，一種無知，近乎單純的樂土已漸漸淹沒于現實的洪流之中，有多少人清醒地意識到了這一切？
四、馮氏影片付諸之啟發
電影它之所以存在的意義不僅僅是用來娛樂、刺激、藝術表現的，它更多的是人類精神的一種縮影。馮小剛的影片讓我們看到了在現代中承續傳統的希望。然后他并不固守傳統，他有著一種現代人的批判精神，采用了后現代“黑色幽默”的思維方式。這就超越了簡單的善與惡、美與丑、是與非的對峙，在是非的天平上，我們難分對與錯，社會終由殘酷畫出了一點悲愴的美麗，這是馮導的偉大之處同時也是他的無奈之處。
對于中國的影視藝術來說，娛樂本身是沒有錯的，作為一種傳播媒介這是它最直觀的意義。“一個拒絕娛樂性享受，勤奮于它的嚴肅藝術文化的人，將使生活不和諧。沒有任何事實證明娛樂的享受對藝術的享受是有害的，只是不同種類的享受罷了。”馮小剛在這基礎上選擇“黑色幽默”的方式作為自己影片的精神氣質，既符合自己的創作風格，也符合觀眾的觀賞心理，為他的黑色幽默影片增色不少。
電影是20世紀受大眾喜愛的一門藝術，中國電影至今已百年，歷史已經證明，電影自身的發展在一個世紀中超出了任何人的想象。黑色影片的出現無疑開創了一個電影的新時代，過去冗長復雜的傳統電影已被漸漸淘汰。《瘋狂的石頭》《十全十美》以及馮導最新的《非誠勿擾》系列均是以黑色幽默元素為基礎的影片頻頻受到觀眾的喜愛，可近年來大眾傳媒的迅猛發展，多種文化傳播形式的層出不窮，像電視劇、話劇、舞臺劇等多種表現形式的沖擊下，電影市場開始漸漸走下坡路，黑色影片的發展也受到一定的限制，未來的黑色影片必須有一個突破口才能尋求其更好的發展，這樣就要求我們的創作者不斷地積累知識，吸收和參照古今中外的文化成果，精心制作自己的電影作品，努力提高自己電影的文化水準，才能與人類文化和文明進程同步。
［參考文獻］
［1］ 尹鴻.世紀轉折時期的中國影視文化［M］.北京:北京出版社，1998.
［2］ 饒曙光.社會/文化轉型與電影的分化及其整合［J］.當代電影,2001(03).
2009-2010年長達四個月的賀歲檔期終于結束,影視盛宴暫時告一段落。在清明的小假期里,雖然各大城市的院線新電影排片密集,也難創票房高點。
賀歲檔中層出不窮的影片讓觀眾應接不暇,但身為觀眾的我依然感到某種重要性的缺憾。人們對圓滿、完整的追求,總有著某種天然沖動。本文的話題將從這個缺憾說起。
跨年賀歲少了誰?
看到這個標題,讀者也許會覺得話題有點過時。時下已經進入四月份,離開賀歲檔期也有一月有余。至今仍有討論的必要就在于:與往年相比,今年的賀歲檔確是時間最長、影片最多、收益最大、競爭最激烈的一期,也是迄今為止最遺憾的一期。這不僅是因為大片越來越多、經典的影片乃至經典臺詞卻越來越少,更是因為賀歲檔中少了馮小剛。
大年三十的春節聯歡晚會,節目花樣越來越多,科技含量也越來越高,組委會的選擇面越來越廣,可大家最期望看到的還是趙本山。如果沒有他,不知道除夕之夜還有多少年輕人會堅持坐在電視機前觀看那些數年甚至數十年不變的老面孔。趙本山的小品成了晚會最受期待的節目,趙本山也成為構建晚會完整性的重要標志。對于影迷來說,電影市場的賀歲檔就像電視觀眾心中的春節聯歡晚會,馮小剛之于賀歲檔的重要性就好比趙本山之于春晚。但是,在2009-2010的賀歲檔期里,馮小剛缺席了。
反周期操作者
1997年馮小剛以一部《甲方乙方》,首次將賀歲片帶入中國電影市場。而后他便一發不可收拾,《不見不散》、《沒完沒了》、《一聲嘆息》、《大腕》、《手機》、《天下無賊》、《夜宴》、《集結號》、《非誠勿擾》,一年一部賀歲片,少有失敗之作。其市場效應更是出奇的好:馮小剛的總票房已經過十億。他已超越張藝謀和陳凱歌,成為中國最賺錢的導演。
看到賀歲“鼻祖”前些年賺得盆滿缽滿后,其他導演和影視公司開始試水。有記者統計過,2007年真正的賀歲片只有4部,2008年,賀歲片的數量增加到8部,而到2009年數量井噴到近50,同比漲了6倍。在如火如荼的賀歲市場上,觀眾卻不見馮小剛身影。在1月初結束《唐山大地震》的外景拍攝后,馮小剛淡出了我們的視野。他曾對媒體表示:2009-2010年的賀歲檔競爭太激烈,沒必要非得擠在那個時間段。他也沒打算今年上賀歲片。
對于這場電影人之間的搏斗與廝殺,他頗有點坐山觀虎斗的意味。所以,在導演和觀眾都忙得不知所措的時候,馮小剛能夠躲在一旁樂呵呵地偷笑。
等到多方廝殺,元氣大傷之后的3月初,馮小剛高調出境,到海南三亞的熱帶森林公園為新片考察環境。他公開表示海南的美景非常之多,不單只是三亞和大海,像尖峰嶺熱帶雨林就是很不錯的美景,他十分看好海南這一美景資源。
《非誠勿擾》推動了杭州和北海道旅游業的發展,所以他希望《非誠勿擾2》能在海南拍攝,希望能拉動海南島的旅游。的確,《非誠勿擾》上映之后,北海道的旅游火了起來。如果馮小剛真的看上海南,這個處在輿論漩渦的島嶼能否再次來到過山車的頂端?這只能由將來的事實做解答。而令人玩味的是,一位電影導演何以有如此大的影響力和號召力?
特立獨行的底氣
目前在中國,能以一部電影之力火爆一個旅游景點的導演恐怕只有馮小剛了。他信心滿滿地宣稱自己7月上映的新片《唐山大地震》將創造5億的票房。將電影的檔期排在暑期而不是新年,最大的好處就在于競爭對手減少了許多,不至于被密密麻麻的大片擠掉了利潤空間。這也是馮氏的經濟自覺行為。但5億的票房不能僅靠7月電影市場資源的相對稀缺來保證,更需要豐富的電影內容與震撼的視覺效果來吸引觀眾。
事實上,馮小剛的信心和底氣就來自普通的觀眾。他的電影表現的是普通人物,人生的普遍情感以及生活中的普通事件。古希臘神話中,大地之神該亞的兒子安泰是個大力士,但只要他雙腳離地,將得不到任何力量。馮小剛就像那個安泰,而他所表現的內容就像大地。馮小剛唯一的一次離地之作是《夜宴》:他離開了自己熟悉的小人物題材,改拍宮廷戲。雖然這部電影的票房不菲,卻被公認為他的敗筆,原因至于它脫離了馮氏的平民風格。
馮氏的電影經濟學當然不止于平民題材的挖掘。事實上,將鏡頭固定在普通人物身上的電影并不少,而像他這樣獲得普通觀眾肯定的卻并不多。根由就在于同樣的題材包含著不一樣的態度和情感。這種現象不僅在電影中有、在電視劇、文學作品以及民間曲藝中比比皆是。打著為民代言的幌子,卻不真誠、踏實地行創作之實。馮小剛是投入真誠的情感拍攝真實地反映平民日常與內心生活的電影。他的電影還不止于此:在真誠的情感之外,他總是從細微處思考,表達他的人生態度。曾有言:最優秀作家一定是在通過作品與世界對話,表達他對世界的看法。優秀的導演大概亦如此吧。
馮小剛在80時代總想拍有思想深度的電影――“什么黑暗就拍什么”,于是屢屢被禁。到90年代中期,他終于放棄了之前的藝術探索,“觀眾喜歡什么就拍什么”。這不是隨波逐流,也不像某些電影一味迎合觀眾而帶有惡俗的傾向,低姿態的迎合會將藝術娛樂化,最終毀滅藝術。馮小剛的這種姿態也算是對“商業”與“藝術經典”關系的參悟――商業電影不僅可以有票房也可以有深度,可以被經典化。馮氏電影的獨特之處在于:它不僅讓大家樂了,更讓大家思考了。他將敏銳的藝術感覺深入到平民日常生活的細微之處,讓普通觀眾引起共鳴。
維絡城，就是很好的應用，這讓它成為廣告商的戶外“新寵”。
“IP、IC、IQ卡，統統告訴我密碼！”這是電影《天下無賊》中范偉的一句經典臺詞。這部電影上映于2004年，如果馮小剛導演晚幾年拍攝，這句臺詞里或許就該加上一個卡：維絡城卡。
什么是維絡城卡
一群排著隊的年輕人，手里拿著一張張印有各種卡通圖案、麻將牌大小的時尚手機鏈卡片，在類似ATM的終端機上一揮，屏幕上就顯示出肯德基、麥當勞等商戶的LOGO，點擊選擇后，終端機就會打印出一張優惠券。憑借這張優惠券，他們可以在附近的肯德基、麥當勞就餐時得到優惠。
這樣的場景在北京地鐵10號線以及很多大型的購物中心均能見到，在日本更是隨處可見，只不過日本年輕人手里拿的是帶有RFID（射頻識別）芯片的手機，也并沒有打印優惠券的情形；而在中國，是一張名為“維絡城”的卡片。
RFID技術的應用是很廣泛的，在物流領域，在近距離非接觸支付，包括交通卡、身份證、新的信用卡都有，但是作為用戶標識在商業信息服務領域大規模地使用，維絡城是第一家。
其實并不復雜。維絡城卡通過特定的頻段、卡片里面特定的信息來區別對象，比如說是一個物件或者是一個用戶等等。第一，從維絡城設置的角度，它是一個最快最方便的用戶識別方法，手一揮就可以了；第二，維絡城把RFID標簽設計成各種各樣非常時尚的、和手機搭配起來很貼切的掛件或飾品，如此一來，消費者就很喜歡，也很容易把這個東西帶在身上。總結來說，一張小小的維絡城卡里面，除了技術含量，還融入了應用設計以及消費者心理的把握。
“我們的產品是從2005年開始做研發的，當時的考慮是在戶外的情況下，如何讓消費者獲得周邊的信息，然后我們可以提供針對個人的、針對本地化的服務。討論了幾個方案，最后有幾個結論：第一，對于用戶的標識我們要用電子標簽來標識，因為無論從安全性還是從便捷性，包括用戶使用的時尚的角度來說，我們覺得都是比較好的選擇；第二，我們有我們服務的終端，安裝在公共場所，比如商圈、便利店、軌道交通，這樣的話，消費者在戶外不需要利用其他東西就可以很方便、很直觀地去獲得信息，這是當初我們在用戶使用界面這邊考慮的；第三，整個后臺我們建立了內容搜集、整理、發放的系統，這個主要是面對商戶服務的，商戶把需要傳播的營銷信息通過我們整個平臺往外發送。”維絡城CEO張毅斌介紹說。
2006年，維絡城的一整套系統基本上開發完成，隨即在上海做了一些試點。由于這種模式很新，給用戶的體驗又很方便，合作商戶的營銷成本得到了很大優化。因此，在2007年，張毅斌擴大了維絡城的規模，加大了終端機的數量；2009年，維絡城業務又拓展到了北京。像隨風潛入夜的春雨，越來越多的城市有了維絡城終端機，南京、天津、蘇州、杭州……
維絡城卡：應用緊跟時代
“現在的應用首先有兩點，一是本身的消費體驗要比較好，二是你的功能是長期性的，它是更貼近原始需求的一個應用。”張毅斌說。
首先，在設計整個產品環節，維絡城已經考慮到用戶怎么用比較方便，是否符合應用時的心理場景。維絡城的終端設計很特殊，給用戶的選擇是做了減法，不會給消費者太多選擇，因為在戶外的時候是差別于在個人電腦上的。在個人電腦上消費者有充分的時間，但是在公共終端上，消費者的時間沒這么多，所以，維絡城每個終端上面只有十幾個品牌，根據不同的區域，一個地鐵車站會并排放兩到四個終端，這樣的話，消費者可以在很快的時間里面選擇他要的東西，30秒以內就可以完成一個人的服務。
其次，從應用目標設計上來說，基本上是優惠券的提供。雖然優惠券看上去是個很小的營銷手段，但是它可以承載的營銷信息很大，可以有折扣，可以有活動邀請，也可以有試用裝派發、反饋等等。消費者都是優中選優的，想更經濟更省錢，所以，從優惠券這個角度出發以后，消費者很容易去理解，而且是長期需要的，甚至把“到維絡城去打優惠券”看成是一種時尚。
廣告商因何偏愛“維絡城”
一張小小的卡片，可以玩兒轉營銷。
來看看張毅斌舉的具體案例，你可以看出維絡城卡的營銷簡單而有效。“我們和肯德基之間的合作，主要的功能就是把它的優惠券做一個分發。肯德基原來是通過印刷來分發優惠券，這里面有兩個問題，一是周期比較長，一是不夠環保。從我們開始合作，肯德基只要把每個季度的優惠內容發給我們，系統可以很快地生成優惠券投到終端里去，消費者拿到優惠券就可以到店里去消費。目前，你可以看到肯德基里面有很多維絡城的優惠券，從整個使用率來看是非常高的，比傳統印刷的高很多，這個在其他商戶那里也同樣得到體現。以往商戶發放優惠券的回收率只有0.5%到1%，維絡城這個模式可以提高15%到25%。”
廣告商與維絡城目前有三種合作模式。第一種是最早期推出的優惠券，這種模式對廣告商來說，可以節約自己設計、制作、分發優惠券的成本，廣告商只要把他需要分發的優惠券在后臺傳給維絡城，維絡城就會幫他分發到相應的終端上去，就像為肯德基做的服務那樣。
第二種，針對一些不做優惠券服務的廣告商，做一個積分商戶項目。這個項目可以讓維絡城的會員在廣告商那里重復消費的時候，不斷獲得積分，這個積分是在一個統一的積分體系里，這樣可以培養消費者對品牌的忠誠度，品牌也可以針對性地向消費者提供進一步的營銷或互動活動。“我們通過積分項目、積分商戶這個產品為更廣的品牌做服務，這類品牌有很多，比如餐飲、娛樂、日常生活服務、日常百貨，包括一些景點旅游等等。”張毅斌說。
第三種，維絡城現在在推進“隨意購”的項目。這個項目從本質上是一種電子商務的模式，但是它有別于電子商務和團購。首先，它不是以打低價為目標的，因為低價不符合維絡城長期性生活信息服務提供的要求；其次，“隨意購”這個平臺是非常廣泛的一個平臺，一個是網站；第二個是手機客戶端，可以在手機客戶端做支付，比如銀行賬號的綁定、支付寶的綁定，看到周圍有一個電影院或者餐廳，就可以在手機客戶端直接去預約，去購買；還有就是在很多綜合性的購物中心里面有服務點――維絡城體驗站，通過消費者和體驗站工作人員的直接互動來購買。
[關鍵詞] 大片 故事情節電影語言
近幾年來，國內影片從《英雄》、《天地英雄》到《十面埋伏》、《神話》、《無極》，再到即將出爐的《夜宴》都走了一條巨額投資、宏大場面、前期宣傳到高票房收入的路線，這顯然是承國外大片如《泰坦尼克》、《黑客帝國》、《哈里?波特》和《魔戒》等的方向。誠然，這些國內大片在較為成功的市場運作下取得了較好高票房收入，而其宏大的場面及其艷麗的色彩確實也給觀眾一定的視覺；中擊。然而，除了一時的感觀刺激，再要尋找點什么出來，似乎很難。這或許也就是觀眾看后質疑之聲不斷的原因之所在。與時同時，在電影界似乎出現了這樣一個現象，大投入才有高收入。于是，大腕導演紛紛上馬，無形中卻擠兌了新出道的年青導演，沒人氣，少資金、難運作。
而青年導演寧浩的一部《瘋狂的石頭》硬是沖出了大片的層層包圍，投資不到300萬港元的小成本創出了票房收入超過1600萬的奇跡，是什么使此影片在大片的夾縫中生存且顯出其特有的光亮?精彩的語言和流暢的故事情節讓此片贏得了觀眾的心。
近年來國內投資上億元的“大片”普遍存在重攝影輕編劇、重畫面輕故事、重形式輕內容的問題，如上述的《英雄》《十面埋伏》《無極》等，明星集聚，畫面精美，但影片最主要的部分――故事卻講得多少有些拙劣。從張藝謀的《英雄》到陳凱歌的《無極》，近兩年來，中國電影界的大腕導演們熱衷于追隨美國好萊塢大片模式。然而，這些豪華的“中國式好萊塢大片”卻大多贏了市場，輸了口碑。
風趣的馮小剛在一次訪談節目中這樣解釋國內一些導演不會講故事的原因，“本來，講故事是導演最基本的要求。但一些導演覺得講故事是很初級的事情，不屑于講故事，或者故意把一個故事弄得很復雜很糊涂。而且還有不少電影評論家支持他們，這就鼓勵了這種風氣。其實這些導演可能會講故事，但由于他們不屑于講故事，最后真的不會講了。”在第九屆上海國際電影節上，中外著名導演談起編劇，看法驚人一致：“一部電影不管明星有多紅、畫面有多美、技巧有多好……但如果沒有一個誘人的故事，這部電影肯定是失敗的。”
我們再看《瘋狂的石頭》的故事情節，《瘋狂的石頭》講述的是一個充滿喜劇色彩的故事。一家工廠瀕臨破產，正在這時人們在廁所里發現了一塊價值連城的翡翠。于是，房地產商、國際大盜、小偷以及廠里的保安科長之間展開了一場精彩的明爭暗斗。流暢的故事情節中時不時加入意想不到的轉折，變幻出一個個生動有趣的情節，如三個騙子在輕軌列車中用可樂拉環行騙的場景，使車上大伙如驚弓之鳥恐避之及：又如所謂的國際大盜系根繩子從屋頂吊下來偷盜寶石，偏偏買來的繩子短斤缺兩，怎么也夠不著，眼睜睜地看著寶石被別人拿走；還有三寶拿著“中獎”的可樂拉環上北京領獎的情節等等，這些都可以在現實生活中找到影子的情節，讓觀眾對此有強烈的認同和內心深深地觸動。與國內不少大片憑空捏造故事情節相比，《瘋狂的石頭》的導演把簡單的故事講得如此生動又富有生活氣息，這便是此片取得成功的原因之一。
而使此片取得成功的主要原因，筆者認為歸功于精彩的電影語言。
電影語言是電影藝術在傳達和交流信息中所使用的各種特殊媒介、方式和手段的統稱。人物對白即臺詞是電影語言的一部分，而銀幕畫面是電影語言的基本元素，參與畫面形象創造的表演、場景、照明、色彩、化裝、服裝等都在構成特殊的電影語匯方面起了重要作用。由攝影機的運動和不同鏡頭的組接(剪輯)所產生的蒙太奇不僅形成了銀幕形象的構成法則，也完善了電影語言的獨特語法修辭規律。
首先來分析影片中的臺詞。方言臺詞是其一大亮點，片中包世宏的重慶話、“四眼”助理的成都話、道哥的河北話、麥克的港式普通話以及馮董的滬式普通話，揉和在一起，構成一種天南地北、五湖四海的聚攏感，這也正體現了現代城市的一大特點。更主要的是，此片中的臺詞在深入地刻畫人物形象的同時對現實生活進行了善意的調侃。如在纜車上，謝小盟對著美女說：“每當我從這個角度看這個城市的時候，我就強烈地感覺到，城市是母體，而我們是生活在她的子宮里面……”而說到“子宮”的時候旁邊兩個大娘自然崩出了“流氓”兩個字。通過這一個鏡頭我們看到了謝小盟的矯情與做作，故作高深的背后總是顯現著空虛與無聊。而兩個大娘的反應生動地反映了中國社會主義制度下的特有現象，“子宮”被視為下流詞匯，在公共場合談論性和生殖將被視為流氓行為。又如另一個鏡頭中秦秘書嘲笑地說：“老謝，八個月都沒發工資了，搞得有聲有色的嘛!”“要我說啊，早點喊大家下崗，這個才是做善事，早死早超生呀。”在寫出暴富私企的幸災樂禍心理的同時卻從另一個角度體現出特定時期國有企業的艱辛和下崗職工的困難。另外，包世宏在小酒館和三寶一起用煙和酒“賄賂”那些在羅漢寺前面賣羊肉串的“棒棒”們，包世宏說：“小船要過千番浪，大水不淹一家人，袍哥人家從不拉稀擺待，今兒把大家請起來，就是希望跟大家溝通溝通。羅漢寺這一塊呢，請大家高抬貴手。今兄弟特別備了份薄禮，是點小意思。但是如果哪個不給兄弟這個面子的話，那我就對不起了。”用一個場景和幽默的手段，展現的是我們中國活生生的現狀。而“棒棒”私下說的“城管的”、“便衣、文明執法”兩句話卻折射出了“城管人”在老百姓心中的形象，諷刺了“文明執法”的口號和現實執法行為之間的距離。而經典臺詞如“我頂你個肺”、“什么素質”等也必將如“做人要厚道”一樣成為短時間內的流行語。影片語言來源于生活，每一處都透著生活的氣息，這可以說影片生命力的來源。
電影語言的基本元素即銀幕畫面的處理上也是非常用心。
首先來看影片中場景布置及燈光色彩等的運用，如果《諜中諜3》中破舊的房屋及凌亂的晾衣竹桿有損國際大都市上海的美好形象，那么《瘋狂的石頭》中的場景如輕軌鐵路車廂、環形高架橋、老舊逼仄的舊城區、簇新的玻璃外墻的高樓大廈、城市犄角旮旯里的小旅社、昏暗雜亂又狹小的屋子、落破的工藝品廠、簡陋的展覽會場等等則都體現了發展變化中的重慶城市，而這卻也反映出了中國城市共有的特質。當這些場景出現在觀眾的視線中，人們不會象對《諜3》那樣對其產生不快，取而代之是一種熟悉與親近感，而影片的主要拍攝地羅漢寺，正如導演寧浩所說，“重慶是山城，地勢高低起伏，羅漢寺是明清的吧，后面是上世紀五六十年代的房子，再往后是八九十年代的，再往后就是這兩年蓋的。這一眼就看到了三百年。”強 烈的時空差異便由此顯現。而在燈光色彩的運用上，更是值得稱道，一部小制作電影，燈光的亮暗卻恰到好處，使得整體畫面非常干凈明快，絲毫沒有內地電影慣以的昏蒙灰澀，在高反差的場景也沒有出現明顯過曝或欠曝。如為了表現三寶家里昏暗狹小，燈光就布置得盡量的暗，但是又恰好可以看清楚房間的大小以及人物的輪廓：另外下水道內本來應該是全黑的，但是為了表現笨賊的戲劇命運，特地照亮了人物的面部，而不是讓整個畫面成為摸黑瞎。而在色彩運用上，也基本以暗色為主，人物的黑色系服裝、幽暗的寺院、昏暗的屋子，而這恰恰與綠色的翡翠在色彩上形成了強烈的反差，體現了石頭的重要地位，與此同時，羅漢寺內舉辦翡翠展覽，舞臺上六七個人穿著鮮亮的黃衣服，跳起了“千手觀音舞”，更是在強烈的色彩反差中給人以輕松的娛樂。
其次來看影片的鏡頭運用和剪接技術。《瘋狂的石頭》可以說是現代電影技巧的一次展示，雖然電影技巧不如歐美同行的大膽與徹底，但他像海綿一樣吸納了所有新銳的電影語言，這在中國同類影片中無疑是一次最廣泛的嘗試性運用。影片綜合運用長鏡頭、短鏡頭、廣角鏡、表情特寫等拍攝手法，很好地渲染了場景的氣氛，增加了影片的動感。如在表現包世宏和笨賊正好住在旅社隔壁的戲劇效果時，沒有使用常見的水平拍攝兼房間轉場，而是使用俯視角度來進行房間轉場，造成一種天意弄人的諷刺意味。而在道哥親自出馬，摩托飛搶的場景，剪輯的明快，體現了絕佳的剪輯效果。同時，出現的一個定機位的長鏡頭，用的是廣角鏡，畫面左右兩邊是大盜的寶馬車和者的轎車，中間就是通往展館的大路。當包世宏戰戰兢兢地走到死者旁邊，者驚慌失措地下車向死者走近，而女友則倉皇下車從畫面右邊逃走，整段戲一鏡呵成，給人以視覺的享受。
香港和臺灣地區的電視媒體越來越西化了，無論是翡翠臺的《甜甜美食大特搜》，還是臺灣當紅主持人吳宗憲的《周日八點黨》，都表現出越來越強的品牌植入傾向。節目的每一個細節都是圍繞著“吃”展開的，由“吃”引出一個個小吃店、休閑山莊、食街、酒店與名廚師，然后裸的夸贊，在鏡頭前盡情做秀。
很少有人認為這是廣告，即使明知是廣告，我想仍然會有許多人去看，這就是植入式廣告的魅力。
觀眾對傳統的電視廣告失去耐心
在媒體高度成熟的西方國家，電視節目與廣告大都是融為一體的，當觀眾津津有味對著電視陶醉于英雄救美故事中的時候，沒準是在看寶馬的新車上市專題片。“小心了，別被糟透了的廣告俘獲”，在一些反廣告論壇，人們時時會看到這句驚悚式的浮動提醒。然而，遺憾的是，難以抵制電視與網絡誘惑的觀眾，還是情不自禁地看著新聞、互動節目、電視劇，而廣告卻在以一種神不知、鬼不覺的方式讓觀眾防不勝防。
如今的電視屏幕上裸強迫式預告的硬廣告越來越少了，單刀直入式廣告遭遇到觀眾強烈的抵觸，取而代之的廣告畫面更有質感，情節更吸引人，語言也更具魅力。企業的媒介經理越來越重視廣告的“可讀性”，他們希望觀眾能像看節目一樣看他們的廣告片，千方百計吸引觀眾的注意力，并力圖影響觀眾對品牌的認知和看法。
媒介經理每一個決策花的都是老板的真金白銀，看著白花花的銀子撒出去而銷售形勢仍然是不溫不火，老板終究有一天會壓抑不住他心中的不滿。媒介經理必須清楚，老板之所以不滿，最根本的原因在于他當初狠下心來同意投放的媒介費用竟然沒有產生什么效果。老板寧愿維持現狀，保持低水準的媒介投放，也不愿意痛下決心的冒險最終的結果是失敗。
這種微妙的心理迫使媒介經理想方設法尋求低成本、效果也不太壞的媒介，或者高成本、效果好的媒介，假如他想在媒介經理的位置上呆的時間更久一些。
于是，在直白式廣告與“可讀性”廣告效果越來越沒有保障的情況下，大多數媒介經理將眼光投向了植入式廣告。
植入式廣告不可掌控
很多美國人對《阿甘正傳》里的一句經典臺詞“見美國總統最美的幾件事之一是可以暢飲‘彭泉’汽水”記憶猶新，不少中國人也能很輕松地回憶起《手機》里的摩托羅拉。在《天下無賊》里，據說僅植入式廣告一項，收入就高達4000萬元，這是獨立于票房之外的一個驚人的數字。
對于致力于尋求更有效、更容易為受眾所接受的高投放效率媒介的媒介經理來說，與電影、電視劇、互動節目甚至新聞合作，一開始就被他們認定為這是一件極富想象力的事情。最起碼，相比廣告，這些電視內容更富有吸引力，更易于被接受。也許效果仍然很難被評估，因為通過常規的媒介監測手段很難獲得準確的調查數據，但媒介經理卻能從中尋找到莫大的安慰，至少植入式廣告的投入不會像電視廣告一樣價格高得離譜。
天下不再有免費的午餐。媒介經理要想參與游戲，就必須找到足夠的理由說服企業財務部，或者老板，告訴他們：投放植入式廣告是合理的，同樣的花費卻可以取得比硬廣告投放更好的效果。如果理由足夠充分，財務總監和老板會很爽快地簽字。但是多數情況下，對于不可估量、不可監測的植入式廣告而言，尋找充足的投放理由并整理成詳細的文字材料并不是一件簡單的事。
證明植入式廣告有效成為媒介經理的苦惱事。與此同時，他們很快就會發現，植入式廣告雖然回避了一般廣告無人愿意看、看后效果不理想等因素，可相比常規廣告，它還是有著許多難以繞過的傳播障礙。
但有一點是顯而易見的，植入式廣告為品牌帶來新的接觸點，讓品牌與產品獲得曝光機會，與受眾“靜悄悄”地溝通。不過，越來越多的媒介經理發現，植入式廣告產生的溝通與接觸效果有些不可控制。節目、電視劇與電影的播出與重播，在播出時間、地域、播出媒介與投放頻次上，都是媒介經理所無法掌控的。主動權操控在內容商手中，由它決定品牌信息的內容與輸出方向，而企業只是被動的接受者，雖然支付了金錢，但回報卻有些不可預期。
接觸點不等于一切
由于內容商對節目與電視劇出售與播放的時間不確定，最后面世的植入式廣告對品牌與產品的帶動效力，于管理者而言，只能是聽天由命。企業及媒介經理可以預計得到，植入式廣告是慢熱式的，它不會對市場馬上就起作用，也不會照顧企業產品銷售的淡旺季波動調整播出時間。而且，媒介經理甚至應該想象到最壞的情景可能是，大多數觀眾看到了自己的植入式廣告，也只是看了兩眼而已，就像公交車車窗里一閃而過的街景，觀眾的心里絲毫沒有留下任何印象。
植入式廣告過于隱晦，隱晦到觀眾僅僅是將其當作一種節目元素，沒有試圖去記住，更不會萌生嘗試的沖動與欲念。這是大多數媒介經理對是否投放植入式廣告猶豫再三的最根本原因，因為植入式廣告從來就沒有讓他們踏實過，植入式廣告就像一個調皮的孩子，它可能效果好得讓你吃驚，也可能效果差得令你難以想象。
自從分眾媒介的概念興起之后，市面上逐漸流行起一種浮躁的媒介觀念，認為能夠產生接觸點的就是媒介，產生高接觸點的就是好媒介。新媒介的沖擊確實在一段時間里迷惑了媒介經理：新媒介接觸的人群如此集中，單人成本與電視相比也更低，值得花錢投放。可是，媒介經理很快發現，新媒介并沒有當初想象得那么美好。事后的廣告效果評估一次次告訴他們，在企業四面開花的媒介投放里，因頭腦發熱而將資金投放到新媒介，其受眾提及率竟然是微乎其微。
評判媒介好壞與價值高低的唯一標準，就是媒介在階段時間內接觸受眾的頻次有多少，每一次接觸是否能夠影響受眾的認知、態度與行為。目前，市場上不缺少能夠產生接觸點甚至對受眾有高接觸點的媒介，但真正能對受眾的認知、態度與行為產生影響的媒介卻是少之又少。正是這些少之又少的媒介，對于企業而言，才真正具有價值。
尋找合適機會植入
由此反觀植入式廣告，觀眾在《手機》中看到了摩托羅拉手機，真的會因為看到影片中葛優用摩托羅拉手機而去買嗎？如此設問，會讓摩托羅拉負責媒介投放的決策者感到難堪。唯一合理的判斷是，摩托羅拉在《手機》中植入式廣告的投放，是為了強化受眾的品牌認知，讓品牌在受眾的心目中處于一種鮮活狀態，其媒介投放的目的是強化品牌認知，不是為了在短期內引導銷售。應當承認，這只能是有實力的大品牌才會采取的做法，如諾基亞、中國移動、可口可樂與百事可樂等。
小品牌折騰不起，它們用于建立品牌認知的錢都唯恐不夠，哪還有閑錢去嘗試新媒介以保持品牌鮮活。然而，這并不意味著品牌管理者會完全排斥植入式廣告。在恰當的時機，如果植入式廣告的參與成本足夠低，不用企業贊助真金白銀，只是配合劇組拍攝的需要，出具道具、場地、演員、產品等資源與內容商進行資源置換，以便自己的產品在節目與劇情中曝光，品牌管理者未嘗不可以嘗試。
論文關鍵詞：企業管理；人力資源；激勵機制
近日，筆者在廣東、福建等省的沿海城市調研發現，在用工荒的大背景下，一些企業對人力資源管理格外重視起來，特別是原先只重視如何招工、如何招到好員工的企業，也開始重視員工的激勵機制，并越來越多地運用各種激勵手段來留住和培養企業需要的人才。其實，無論在企業、政府還是事業單位，如何制定科學、合理、有效的員工激勵政策、制度，為本單位發展提供可持續性的持久動力，永遠都是人力資源管理部門的重要課題。
一、激勵機制已成為當下人力資源管理中重要組成部分
人力資源，又稱勞動力資源或勞動力，是指能夠推動整個經濟和社會發展、具有勞動能力的人口總和。而人力資源管理，就是指運用現代化的科學方法，對與一定物力相結合的人力進行合理的培訓、組織和調配，使人力、物力經常保持最佳比例，同時對人的思想、心理和行為進行恰當的誘導、控制和協調，充分發揮人的主觀能動性，使人盡其才，事得其人，人事相宜，以實現組織目標。
在《天下無賊》這部電影中有句名言為大眾廣泛傳播：“21世紀最貴的是什么？人才！”雖說是句經典臺詞，但也客觀上反映出時下越來越多的企事業單位更加注重人力資源管理。而激勵機制作為人力資源管理的重要組成部分，也可以理解為有以下三個方面的重要地位。
其一，激勵機制（Motivate Mechanism），也稱激勵制度（Motivation System），就是通過一套理性化的制度來反映激勵主體與激勵客體相互作用的方式。對于越來越復雜背景下、各種元素融合刺激的社會人來說，簡單地靠薪水增加和職務的提升，已不能滿足他們的需求。這就需要人力管理資源對激勵機制尋求新的途徑。
其二，人力資源機能是企業機能系統中的關鍵機能。人是發展的第一要素，而能夠將人力資源機能與其他機能相聯系的就是激勵機制。因為它是發揮人的積極性的源泉。激勵機制對于人類行為模式的作用，主要是調動人的積極性，可以表述為：激勵滿足個體需要，促使個人形成動機并引起行為，行為又指向一定的目標，促進目標的實現。因此，如何在工作上調動員工的積極性，激發全體員工的創造力，自然成了人力資源管理的最為重要的目標。
其三，企業人力資源（Human Resource，簡稱HR）是指一定時期內組織中的人所擁有的能夠被企業所用，且對價值創造起貢獻作用的教育、能力、技能、經驗、體力等的總稱。在現代科學技術飛躍發展的情況下，一個企業的發展在很大程度上取決于人力素質的提高，譬如，現在很多大型企業已經越來越重視在招聘人才時對崗位基本學歷的要求，且不說是否具有合理性，但說明人力資源的質量在經濟發展中將起著愈來愈重要的作用。同時，大多數的企業人事管理部門也從傳統的人事部門、檔案管理等簡單事務管理轉變為對人才挖掘、培訓等具有專業性質研究的工作部門。
二、現代企業管理中有關激勵機制的理論研究
對激勵機制的研究在學術界有很多理論和方法，為現代企業管理提供了豐富的理論支持。雖然按照側重及與行為關系的不同，可將這些激勵理論分為內容型、過程型、行為改造型和綜合型等不同類型。其中最著名有：美國心理學家馬斯洛的需求層次理論、美國心理學家奧爾德弗人本主義需要理論、麥克利蘭的“三種需要理論”或稱為成就動機理論，另外，美國心理學家赫茨伯格提出的“雙因素”激勵理論的影響也很大。此外，其他眾多激勵理論，如亞當斯的公平理論，波特和勞勒的期望激勵理論，韋納的歸因理論，弗魯姆的期望理論等等。
總的來看，諸多激勵理論基本都是在需要理論的基礎上演化而來的。需要是激勵的基礎，沒有需要也就無所謂激勵。傳統的激勵機制，經過長期發展雖有一些演化進步，表現方式也不盡相同，但從根本上講還是基本沿兩條主線展開的：一條主線是以收入增長為動力，即通過績效考核與激勵機制設計相結合的方式，把激勵的落腳點體現在收入增加上，這種方式多用于企業。在許多跨國公司或國內經營狀況較好的企業，都將收入增長預期作為激勵員工的主要方式。當然，收入增長激勵機制的表現形式也在不斷發展變化，如100年前的股票制度，30年前的股票期權制度，以及現在的工資制度、年薪制度和年金制度等等。還有，日本的退休養老金制度，表面上是一種福利待遇，但前提是要為企業服務到一定的年限。也是另外一種激勵機制的表現形式。另一條主線是以職務升遷和社會地位提高為動力的方式，這種激勵機制的歷史更悠久，如政府組織中的職務激勵制度歷史上就一直存在。
三、不斷完善激勵機制，促進企業發展
借助上述激勵理論的分析，當前企業瞄準滿足員工的需要，建立良好的激勵機制，可以重點圍繞四個方面來展開。 轉貼于
1.建立“以人為本、追求卓越”的企業文化
優秀的企業文化帶來的滿足感、成就感和榮譽感，將使企業員工的精神需要獲得滿足，從而產生深刻而持久的激勵作用。“以人為本”的管理理念是，當企業滿足了員工的各種需求的時候，如工作環境、薪酬、尊重等，員工的工作效率、創作力將會極大地提升，可以為企業發展做出更多的貢獻。因此，在企業內部要建立、維護和改善企業與員工的關系，促進普通員工和管理層的溝通，協調員工內部的關系。同時，要營造出一種以民主為特征的決策環境，重視吸收員工的智慧，使員工通過自身能力的展示參與企業決策，能夠充分感受自我實現的喜悅，感受到企業對于自身能力的尊重和自身對于企業的重要性，從而不斷增強對企業的歸屬感。譬如，策劃組織形式多樣的活動、青年工人聯誼聚會等方式。而把“追求卓越”作為企業文化的核心理念之一，就是要用可能達到的最高標準來要求員工，使他們能夠找到工作缺陷和差距，從而形成不斷追求卓越的良好環境。企業文化是軟性的要求，必須設定最高標準，目的是激勵員工不斷追求卓越，使工作中涌現更多能力優秀的員工。
2.建立“體現貢獻、評優表彰”的績效管理體系
一個好的績效管理體系，應包括科學的考核指標、合理的考核標準、以及與考核結果相對應的薪資福利支付和獎懲措施。其中績效考核是核心，它是獎懲、晉升等人力資源管理及其決策的依據。譬如，可以制定具體的考核辦法，具體負責月度、季度、年度考核的組織、統計、分析、應用、歸檔等工作；還要充分用好評優表彰制度。評選表彰要細分層次，從員工能力結構的角度來設計具體表彰項目。評選表彰制度要回歸能力本位，牢牢堅持能者居之這一唯一評判標準。不能使表彰流于形式、可有可無，這樣其激勵作用就不能充分發揮。同時，要建立適度的末位淘汰制。末位淘汰制的目的在于激發員工的危機意識，不斷完善能力結構，而不是為了懲罰而淘汰。因此，在制度運行中必須要強調適度原則：一是考核標準不能定得太高，以員工經過努力均能達到為準；二是不能強制規定淘汰比例，全部達標就不用淘汰；三是淘汰方式盡量不用辭退，而以調崗、降級、降薪等為主。
3.建立“公平競爭、擇優培訓”的培訓制度
企業人才的開發、發展和完善，根本途徑在于企業教育培訓。當前隨著社會競爭的日趨激烈，在物質利益基本滿足之后，員工更愿意選擇參加培訓的形式作為應得的獎勵，提高自身的能力水平，以求在未來的競爭中立于不敗之地。同時，企業也需要大量能力結構更加完善、知識和視野能夠跟上時展步伐的優秀員工。因此，要把加強對員工的學習培訓作為現代企業激勵機制的一種重要手段。一是在培訓內容的設計上，既要考慮崗位需求、企業未來發展方向、行業發展趨勢等因素，也要充分尊重員工的自主選擇權，允許員工根據自身發展意愿確定培訓內容。二是在培訓機會的分配上，要防止把培訓作為福利和待遇的傾向，必須本著“公平競爭、擇優培訓”的原則，使真正有能力、有潛能的人獲得應有的培訓機會。
4.建立“發揮潛能、共同發展”的職業規劃制度
