時(shí)間：2022-06-08 05:11:58
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇?jiǎng)勇娪埃Ｍ@些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過(guò)程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
1作品分級(jí)不明確
我國(guó)對(duì)動(dòng)漫作品從來(lái)都沒(méi)有相應(yīng)的分級(jí)限定，這就導(dǎo)致了國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫的產(chǎn)品特征被削弱。以“喜羊羊”系列為例，“將該系列的目標(biāo)受眾群定為5～30歲的兒童、青少年及部分成熟人群。”這就是制作方的市場(chǎng)營(yíng)銷策略。根據(jù)該策略，為了能夠輻射到20～30歲的白領(lǐng)，劇中采用了相當(dāng)比重的網(wǎng)絡(luò)熱門詞匯以及熱議事件進(jìn)行劇情植入，包括對(duì)灰太狼新好男人形象的打造。這些成人化的情節(jié)與對(duì)白一旦植入，就超出了兒童的接受、理解甚至收益范疇，降低了一些家長(zhǎng)和兒童的接受程度。
可同是面向兒童的作品，為什么《冰雪奇緣》就能擁有極高的上座率？很簡(jiǎn)單，因?yàn)樗鼈鬟f的是人類共同追求的理念。這些理念，帶有共性，不會(huì)因年齡、文化、語(yǔ)言而改變，人類的友愛、協(xié)作、忠誠(chéng)、智慧以及利他，都能夠通過(guò)情節(jié)、事件、人物之間的交流體現(xiàn)出來(lái)，是自然的，不是強(qiáng)加式的。其實(shí)動(dòng)漫并不局限于低齡兒童，它也能引發(fā)成年人童真的一面。美國(guó)動(dòng)畫片鼻祖迪士尼就曾說(shuō)：“我不是為孩子們制作電影，而是為所有人的童真制作電影。”
2目標(biāo)判斷不準(zhǔn)確
其實(shí)給兒童創(chuàng)作的難度是高于給成人的，因?yàn)樗麄儧](méi)有足夠的判斷能力，有著強(qiáng)烈的好奇心和求知欲。他們非常信任成年人，并對(duì)他們所說(shuō)的話深信不疑，創(chuàng)作者就必須意識(shí)到，作品中的每一句臺(tái)詞和每一個(gè)情節(jié)都有可能去幫他們形成將來(lái)的世界觀和人生觀。所以，如果是面對(duì)低齡兒童作品，創(chuàng)作者在娛人的同時(shí)更肩負(fù)著育人的神圣重?fù)?dān)。所以說(shuō)，僅是憑借創(chuàng)作者自身對(duì)兒童的認(rèn)知來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。
顯然中國(guó)動(dòng)漫電影的創(chuàng)作者，并沒(méi)有完全把握兒童的審美心理，否則今年的《神筆馬良》里也就不會(huì)有“神馬廣場(chǎng)舞”，以及“灰太狼”新好男人這類扭曲情感作為重頭情節(jié)在劇中出現(xiàn)。據(jù)調(diào)查《喜羊羊與灰太狼》系列的創(chuàng)作者們，平均年齡不到25歲，且自己并沒(méi)有育兒經(jīng)驗(yàn)，所以創(chuàng)作出來(lái)的作品跟兒童的認(rèn)知能力有差距。并非年輕化的制作團(tuán)隊(duì)就一定意味著新意，也并非新意一定意味著優(yōu)秀。
3內(nèi)容著作不精心
在好萊塢，無(wú)論一部動(dòng)畫電影有多賣座，引起了多少社會(huì)熱點(diǎn)，好萊塢的制作團(tuán)隊(duì)都會(huì)保持著3～4年再推出一部續(xù)集的速度，并且有很多劇本的醞釀時(shí)間長(zhǎng)達(dá)8年。
以《冰河時(shí)代》這個(gè)系列為例。《冰河時(shí)代》自2002年開始推出，間隔每三四年一部。好萊塢夢(mèng)工場(chǎng)CEO杰弗瑞?卡森伯格在日前的一次采訪中表示：“中國(guó)動(dòng)畫現(xiàn)在缺少的是耐心，我了解到很多中國(guó)同行一天就要看到效果。做好動(dòng)畫，要有好創(chuàng)意，更要有耐心。”他以最新上映的《瘋狂原始人》為例，“這部電影前后籌備了8年，首先在故事的調(diào)整上就耗費(fèi)很多時(shí)間，后期的制作更是精益求精，最牛最棒的大師，使用最好的設(shè)備，一周也只能做三秒”。可見急于求成與精品是永遠(yuǎn)無(wú)法完美結(jié)合的。
4產(chǎn)業(yè)鏈條不健康
與日美等比較成熟的動(dòng)漫商業(yè)運(yùn)作模式相比較，我國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)業(yè)鏈還很薄弱，尚未形成一個(gè)好的市場(chǎng)運(yùn)作機(jī)制和清晰的盈利模式。日本動(dòng)畫片制作成本的回收主要是動(dòng)畫授權(quán)，或者說(shuō)是使用權(quán)的交易。也就是說(shuō)，動(dòng)畫制作的成本回收主要靠衍生產(chǎn)品。而我國(guó)很多動(dòng)漫企業(yè)只注重動(dòng)畫作品的創(chuàng)作，而忽略了衍生產(chǎn)品開發(fā)和動(dòng)漫產(chǎn)品銷售的渠道建設(shè)，不能形成完整的動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)運(yùn)作模式，也便不能實(shí)現(xiàn)很好的盈利模式。盡管我國(guó)對(duì)動(dòng)漫花了很大力氣，但是從商業(yè)上衡量，很少有成功的產(chǎn)業(yè)化例子。這反映了我國(guó)動(dòng)漫商業(yè)運(yùn)作不成熟，知識(shí)產(chǎn)權(quán)不能得到很好保護(hù)。
我國(guó)成功塑造的“藍(lán)貓”這一動(dòng)漫形象，其品牌涉及的巨大市場(chǎng)卻被侵權(quán)者蠶食，服裝、書包、文具、童鞋等市場(chǎng)上都發(fā)現(xiàn)了假冒“藍(lán)貓”的產(chǎn)品。盜版廠商侵入等諸如此類的問(wèn)題，讓動(dòng)漫廠商的利益受到更為嚴(yán)重的威脅，無(wú)疑讓我國(guó)剛興起的動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)步履更加艱難。
怎樣搞才更好
根據(jù)中國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展報(bào)告，2013年我國(guó)的動(dòng)漫總產(chǎn)值達(dá)759.94億元，較2012年增長(zhǎng)34%，再次預(yù)示了我國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的巨大潛力。怎樣才能更好地利用這巨大的發(fā)展?jié)摿Γ?/p>
一味模仿并不代表我們正在走向國(guó)際化，反而貼有中國(guó)元素標(biāo)簽的作品，才深受國(guó)際市場(chǎng)喜愛，比如市場(chǎng)潛力巨大的《功夫熊貓》系列。中國(guó)自己也不是沒(méi)有優(yōu)秀的動(dòng)漫作品。早在五六十年代，中國(guó)就創(chuàng)作出了《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等在國(guó)際上屢獲大獎(jiǎng)的經(jīng)典之作。中國(guó)在1941年制作出的第一部動(dòng)畫長(zhǎng)片《鐵扇公主》更是影響撼動(dòng)了今天的動(dòng)漫帝國(guó)日本。這些影片的成功都離不開中國(guó)的傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn)。
有一個(gè)“偷食的狐貍”動(dòng)漫小品。這個(gè)故事取材于中國(guó)佛教寓言故事。講述的是一個(gè)狐貍想要進(jìn)到農(nóng)夫家院子里的谷倉(cāng)去偷吃食物。但是它的肚子太大了，無(wú)法穿過(guò)圍在院外的柵欄。它要先把自己圓圓的肚子餓癟，之后才能穿過(guò)柵欄，進(jìn)到后院的谷倉(cāng)里去。當(dāng)它餓了三天三夜之后，終于可以穿過(guò)柵欄進(jìn)到谷倉(cāng)里了。它看見了豐富的食物，忘乎所以，馬上盡情飽餐一番，可飽餐完畢后，當(dāng)它想溜出院子的時(shí)候，卻發(fā)現(xiàn)肚子又吃圓了，怎么也無(wú)法穿越院外的柵欄逃脫出去了。于是只得乖乖地回去，待到把自己的肚子餓癟了之后再出來(lái)。它躲在谷倉(cāng)里，眼睜睜地看著放在眼前的美食卻不敢享用。就在它剛要忍受不住誘惑再次美餐一頓之時(shí)，它聽見了農(nóng)夫的腳步聲。狐貍嚇得慌忙逃出谷倉(cāng)，一溜煙地從柵欄里竄出去了。死里逃生的它看看自己餓得癟癟的肚子，又想想幾天前也是在柵欄外餓得癟癟的肚子，它茫然了，它需要思考。
這個(gè)故事的結(jié)構(gòu)很簡(jiǎn)單。但是，作者在選擇劇本的時(shí)候，本著要突破一個(gè)觀點(diǎn)的原則：越復(fù)雜的故事就越有深度。這個(gè)現(xiàn)有的普遍觀點(diǎn)不符合中國(guó)的傳統(tǒng)文化，因?yàn)橹袊?guó)有句成語(yǔ)叫“大道至簡(jiǎn)”。簡(jiǎn)單的一個(gè)故事能夠吸引人，原因在于故事留給人們的啟迪。每個(gè)看完這個(gè)故事的人，都會(huì)沉默一陣。因?yàn)楣适滤坪踉谡f(shuō)些什么，但從故事本身來(lái)講好像又什么也沒(méi)說(shuō)。表面上看這是一只狐貍偷吃東西還餓肚子的滑稽故事，但在劇終狐貍迷茫的眼神似乎在引導(dǎo)我們?nèi)ノ虺鋈松恼嬷B。
結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單的故事適合兒童觀賞。小朋友們看到的是一個(gè)腦袋秀逗的狐貍為了偷吃東西差點(diǎn)把命丟掉，最后還挨餓。小朋友從狐貍的幾番掙扎痛苦之中感受到什么叫“得不償失”。
而這個(gè)故事背后所表達(dá)的深刻含義更適合成年人去體味。如佛家所說(shuō)，我們裸地來(lái)，裸地去。即使過(guò)程中享受再多的榮華富貴，到了最后，什么是可以帶走的？為什么一定要苦苦追求本不屬于自己的東西呢？成年人喜歡思考，不喜歡說(shuō)教。所以這部短片中所要表達(dá)的寓意雖然絲毫沒(méi)有通過(guò)人物的對(duì)話、或是字幕表現(xiàn)出來(lái)，但是中國(guó)的文化博大精深，就在于能夠通過(guò)一個(gè)簡(jiǎn)單的故事，使每個(gè)人都能結(jié)合自己的生活閱歷從這個(gè)故事中得到感悟，至于感悟出些什么，那就是仁者見仁智者見智了，那些在鐵窗里的腐敗分子面對(duì)自己貪婪得到的物質(zhì)，他們會(huì)不會(huì)有“早知今日何必當(dāng)初”的悔悟呢？
這就是東方哲學(xué)的妙法，給人留以豐富的思考空間，充分體會(huì)此時(shí)無(wú)聲勝有聲的美妙。中國(guó)的早期作品不乏這種引人深思的題材。上海美術(shù)電影制片廠在早年出品的《雪孩子》《三個(gè)和尚》《驕傲的將軍》等影片在今天看來(lái)依然比當(dāng)前創(chuàng)作的動(dòng)畫片有魅力。所以說(shuō)現(xiàn)在是動(dòng)漫創(chuàng)作者應(yīng)該正本清源返璞歸真的時(shí)候了。
［關(guān)鍵詞］ 動(dòng)漫電影；音樂(lè)功效；凸顯主題
一部好的動(dòng)漫電影的問(wèn)世是要有多種元素的有機(jī)結(jié)合加工制作而成的，其中要有良好的創(chuàng)意，也要有一個(gè)能吸引觀眾的好的劇本，有較完整的故事情節(jié)和不錯(cuò)的動(dòng)漫設(shè)計(jì)，音樂(lè)的襯托，曲子的使用，電影鏡頭的剪接與結(jié)尾的編輯等多個(gè)步驟而最后完成的。音樂(lè)最早在影片中出現(xiàn)，剛開始的目的是為了吸引人們的注意力。慢慢才逐漸運(yùn)用音樂(lè)去配合著展現(xiàn)電影中的內(nèi)容。影視音樂(lè)慢慢變成一種具有思想與戲劇性的藝術(shù)表達(dá)形式。音樂(lè)是好萊塢動(dòng)漫影片的一個(gè)極其重要的有機(jī)組成部分，伴隨動(dòng)漫影片音樂(lè)逐漸走向商業(yè)化，一個(gè)嶄新形式的動(dòng)漫音樂(lè)也隨即出現(xiàn)，這就是所說(shuō)的商業(yè)化動(dòng)漫電影音樂(lè)，它大都用歌曲的形式出現(xiàn)在動(dòng)漫電影之中。
動(dòng)漫電影的故事情節(jié)和音樂(lè)一直是緊緊融合在一起的，音樂(lè)中的歌曲的使用變成了動(dòng)漫影片整體概念的一個(gè)尤為重要的條件。特別是對(duì)于美國(guó)動(dòng)漫影片來(lái)講，是一個(gè)習(xí)以為常的事情。唱歌這種形式已經(jīng)成為動(dòng)漫電影重要的展現(xiàn)手法與重要內(nèi)容。在動(dòng)漫影片《白雪公主》的音樂(lè)榮獲奧斯卡最佳原創(chuàng)音樂(lè)獎(jiǎng)項(xiàng)的提名之后，動(dòng)漫電影音樂(lè)走向了輝煌時(shí)代。動(dòng)漫音樂(lè)經(jīng)常獲得奧斯卡最佳音樂(lè)或最佳歌曲的提名和獎(jiǎng)項(xiàng)。好聽的音樂(lè)更是給動(dòng)漫影片增添了很好的效果與愈發(fā)多的賣點(diǎn)，大大地滿足了觀眾感官上的視聽享受，動(dòng)聽的動(dòng)漫曲目也被人們爭(zhēng)相傳唱。
在動(dòng)漫片中不但把動(dòng)漫和歌曲、舞蹈做到有機(jī)融合，而且有歌曲配合邊歌邊舞的場(chǎng)景，氣勢(shì)磅礴。好多人覺得好萊塢動(dòng)漫影片是動(dòng)漫音樂(lè)片，是美國(guó)音樂(lè)歌舞電影的繼續(xù)。美國(guó)動(dòng)漫影片很好地汲取了百老匯歌劇的精髓，它的歌唱形式有自己獨(dú)白形式的，有集體演唱式的，等等。人物角色的演唱讓戲曲代表作中很多段戲曲式獨(dú)白很好地移植并煥發(fā)新的生命力。音樂(lè)的使用在凸顯電影的抒感、戲劇性與氛圍方面有著特別作用。不但能渲染電影的氛圍、感化人們的情感、修飾角色、渲染劇情，且很容易就能讓人們進(jìn)入劇情，讓劇情主題愈發(fā)鮮明，影片里音樂(lè)常常比電影畫面有更重要的地位，以致做著“鏡頭所不能表達(dá)的意境”的工作和表達(dá)那些畫面常常不能表達(dá)的內(nèi)容。盡可能地展現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力。我們拿美國(guó)動(dòng)漫影片為例，來(lái)進(jìn)一步探究音樂(lè)在動(dòng)漫影片中的作用。
一、音樂(lè)有助人們知曉影片的思想內(nèi)涵動(dòng)漫影片中的音樂(lè)是一種很有效的表達(dá)方法，可在較大的程度上凸顯電影的主題。以動(dòng)漫電影《花木蘭》為例。該片經(jīng)過(guò)改編后電影主題由一個(gè)中國(guó)古代的女子替父出征故事，演變成一位女子找尋實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值與父女情感的主題。尤其電影中當(dāng)花木蘭相親不成功郁悶地回到家中，她悶悶不樂(lè)，此種痛楚正是源于她自我價(jià)值的蘇醒，她問(wèn)道:“什么時(shí)候能尋到自我?”此刻她用自述的方式唱起了電影的主題歌:《真情的自我》，這支曲子表現(xiàn)了花木蘭心中的感情和困惑。“為何?我做不成好新娘，讓人們都傷心……敞開我的寬闊的心扉，去找尋！去吶喊！完全釋放我的真情！丟棄煩惱！”這支歌準(zhǔn)確地表現(xiàn)了花木蘭心中的憂慮，也蘊(yùn)含著電影的主要思想。曲子有極強(qiáng)的敘事功能。如此這般的演繹，充分展現(xiàn)了影片的主題。讓人們?cè)诨咎m的歌聲里明了電影的主題思想，曲子與電影畫面情緒相符，主題也相符，使電影主題更加有展現(xiàn)力與感染力。
二、音樂(lè)能渲染電影畫面中所展現(xiàn)的那種氛圍
名導(dǎo)王家衛(wèi)如此描繪他對(duì)電影音樂(lè)的認(rèn)識(shí):“音樂(lè)是我們生活的重要部分，所以音樂(lè)也是某種提示，提示人們所處的環(huán)境和年代。電影片頭曲有開場(chǎng)白的作用，主要是想給人們有一個(gè)較為深刻的印象。在電影《午夜驚魂》中，電影一開場(chǎng)就使用音樂(lè)用獨(dú)唱、合唱的形式，不但直接向人們說(shuō)出了故事所發(fā)生的地點(diǎn)與時(shí)間。與此同時(shí)運(yùn)用連唱的方法將電影中代表性極強(qiáng)的人物角色也分別指明出來(lái)，使電影的觀賞性大大增強(qiáng)。音樂(lè)在此刻很好地烘托了電影畫面的內(nèi)容，調(diào)節(jié)了整個(gè)電影氛圍。增強(qiáng)了電影的視覺效果。
電影《埃及王子》中開頭的歌曲，從一種全知全能的角度把故事的整個(gè)情節(jié)給人們娓娓道來(lái)，很順利地引領(lǐng)人們走進(jìn)電影情景之中，把故事發(fā)生的環(huán)境展現(xiàn)給人們。很自然地把人們帶進(jìn)了劇情的講述當(dāng)中，很能感染人且充滿詩(shī)情畫意。此種旁白式演唱由于它與整個(gè)動(dòng)漫電影音樂(lè)風(fēng)格相符合，反而用活了旁白式演唱這種在目前影片中不常用的方法。
三、通過(guò)音樂(lè)推進(jìn)故事情節(jié)的發(fā)展、延伸情緒與增強(qiáng)蒙太奇的連接作用能運(yùn)用音樂(lè)將許多很散亂的鏡頭組合成一個(gè)藝術(shù)整體。動(dòng)漫影片中的音樂(lè)要給故事情節(jié)服務(wù)，動(dòng)漫影片的情節(jié)和音樂(lè)一直是緊密結(jié)合的，音樂(lè)有助于電影劇情的發(fā)展，也加入到電影故事情節(jié)的發(fā)展之中，音樂(lè)已經(jīng)是電影結(jié)構(gòu)中不可或缺的一部分。動(dòng)漫影片中的許多好聽的曲目都是在轉(zhuǎn)場(chǎng)上出現(xiàn)，有簡(jiǎn)化記敘的功效。運(yùn)用音樂(lè)與電影畫面的切換，在極短的時(shí)間內(nèi)敘述很長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)發(fā)生的事情。此種例子很多，比如動(dòng)漫電影《獅子王》中小辛巴的成長(zhǎng)歷程，就運(yùn)用了一首有喜劇色彩的曲子自然而然完成的，在此首輕松的音樂(lè)中辛巴快樂(lè)幸福的、悠然自得的逐漸長(zhǎng)成一頭強(qiáng)壯的獅子，運(yùn)用音樂(lè)簡(jiǎn)化了時(shí)代的變遷。電影《花木蘭》中，花木蘭熬過(guò)了漫長(zhǎng)而艱苦的軍事訓(xùn)練時(shí)光，也運(yùn)用一首歌曲《男子漢》的豪邁情懷來(lái)烘托，這時(shí)音樂(lè)的使用增強(qiáng)了電影的運(yùn)動(dòng)速度和動(dòng)感。電影畫面的信息量也很多。對(duì)電影故事情節(jié)有催化劑的作用，進(jìn)而增強(qiáng)了整個(gè)電影的節(jié)奏感，使電影順暢而又有節(jié)奏。由于音樂(lè)的作用，不但使故事情節(jié)過(guò)程簡(jiǎn)化，此時(shí)音樂(lè)的使用強(qiáng)化了動(dòng)漫電影蒙太奇的組接作用，變換了電影的敘述節(jié)奏，也更加強(qiáng)了電影敘事的功用。
四、通過(guò)音樂(lè)激發(fā)人們對(duì)時(shí)空與環(huán)境的無(wú)限遐想在電影《獅子王》開篇音樂(lè)《生生不息》中，使用了非洲當(dāng)?shù)氐拿褡鍢?lè)器，土著合唱團(tuán)演唱，音樂(lè)添加了非洲土著語(yǔ)言的和聲，很好地展現(xiàn)了非洲獨(dú)特民族音樂(lè)風(fēng)格。音樂(lè)配合畫面馬上將人們帶進(jìn)了電影的背景圖畫，展示出了非洲大草原和動(dòng)植物的生生不息，也蘊(yùn)含著生命循環(huán)的思想。眾多的動(dòng)物狂奔在非洲的茫茫草原上，輔助有激情豪邁的音樂(lè)，這種氣勢(shì)表現(xiàn)了非洲草原的勃勃生機(jī)。《生生不息》這個(gè)音樂(lè)烘托了電影畫面，也表現(xiàn)了影片特殊的環(huán)境氛圍，激發(fā)人們的共鳴和對(duì)時(shí)空的無(wú)限遐想，極大增強(qiáng)了電影的表現(xiàn)力與感染力。也給人們有一種深刻且美好的印象。
五、用音樂(lè)讓人物形象的描繪愈發(fā)豐滿，愈發(fā)感人動(dòng)漫影片很好的汲取了百老匯歌劇之精髓，音樂(lè)可直接把電影中人物的思想情感告知人們，電影《花木蘭》中，花木蘭約見媒人之前，電影用個(gè)唱、重唱、集體唱的形式演唱歌曲《光榮》，音樂(lè)正好配合主人公的動(dòng)作節(jié)奏來(lái)表現(xiàn)木蘭忐忑不安的心境。且在感情上的表現(xiàn)自然又適度,用電影音樂(lè)來(lái)強(qiáng)化電影中木蘭的一舉一動(dòng)與個(gè)人思想。讓木蘭的個(gè)人形象更加豐滿、愈發(fā)動(dòng)人。影片中的音樂(lè)使用了中國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器竹笛、古箏和二胡等，演奏極具中國(guó)特色的民間小曲，意境幽遠(yuǎn)且綿長(zhǎng)。輔助歌曲更好地表達(dá)了人物情感與內(nèi)心感受，讓人們快速通曉人物個(gè)性，與此同時(shí)也有說(shuō)明故事情節(jié)的敘述功能。音樂(lè)也在抒感時(shí)以更進(jìn)一步烘托情感，或者用在戲劇性的故事中來(lái)強(qiáng)化矛盾碰撞的緊張程度。在電影《埃及王子》里，當(dāng)摩西知道了他本人的身世以后，心中極度矛盾，不知道怎樣面對(duì)……在這部分的轉(zhuǎn)折場(chǎng)面中，摩西演唱一首《無(wú)所求》，展現(xiàn)了各個(gè)不同角色對(duì)摩西的嚴(yán)重沖擊。一個(gè)是地位顯赫的王子，而另一個(gè)卻是卑微的希伯來(lái)人，他該怎樣直面真實(shí)的自己?這是使用音樂(lè)真實(shí)表現(xiàn)了摩西對(duì)于價(jià)值觀思考的心聲與他五味雜陳的內(nèi)心感受和抗?fàn)帲瑢?duì)描繪人物個(gè)性有重大作用。電影《獅子王》中的一首《我想當(dāng)王者》，由幼稚的辛巴以輕快的舞臺(tái)化的方式來(lái)演唱，電影畫面使用了很強(qiáng)裝飾感色調(diào)來(lái)配合這部分毫無(wú)拘束的歌唱。讓電影畫面極具節(jié)奏與戲劇性。表達(dá)了辛巴急切長(zhǎng)大的期盼與心境。
六、為電影的整體創(chuàng)設(shè)某種基調(diào)與背景氛圍的作用比如電影《獅子王》，長(zhǎng)大的辛巴和娜娜相聚，在河邊互相愛慕、一起玩耍的一個(gè)場(chǎng)景，兩人一句話不說(shuō)，而優(yōu)美動(dòng)聽的浪漫的歌曲《今夜你還愛我嗎？》，渲染了人物情感，展現(xiàn)了人物的內(nèi)心活動(dòng)，讓人們受到了極大的感染。音樂(lè)很好地表達(dá)了電影畫面的意境，也展現(xiàn)了草原上的浪漫戀情。
以怪異著稱的電影《午夜驚魂》,電影中運(yùn)用大量歌劇來(lái)渲染人物和背景,使用詼諧性的音樂(lè)來(lái)渲染情感,使之有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。音樂(lè)的使用能給電影在敘述方面、節(jié)奏的掌控上有風(fēng)格化的特點(diǎn)。
動(dòng)漫電影中的音樂(lè)展現(xiàn)了好萊塢動(dòng)漫影片商業(yè)化的特征。電影中的音樂(lè)，大都被制成音像產(chǎn)品來(lái)出售。而這一首首優(yōu)美動(dòng)聽的曲目推出以后就獲取了商業(yè)上很大的成功，隨之獲得豐厚的利潤(rùn),進(jìn)而激發(fā)了好萊塢動(dòng)漫電影的制作者在電影中盡力去創(chuàng)作又多又好的動(dòng)漫音樂(lè)。這些優(yōu)美動(dòng)聽的音樂(lè)在展現(xiàn)藝術(shù)魅力的同時(shí)，也讓動(dòng)漫影片有了廣大堅(jiān)定的客戶群，更給動(dòng)漫電影本身帶來(lái)了益處。
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［5］ 郭培筠.文化差異與文化認(rèn)同――全球化語(yǔ)境下中國(guó)電影的敘述策略［J］.內(nèi)蒙古師范大學(xué)學(xué)報(bào):哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版,2003(04).
一個(gè)多世紀(jì)前，法國(guó)文學(xué)家福樓拜曾預(yù)言：“藝術(shù)越來(lái)越科學(xué)化，科學(xué)越來(lái)越藝術(shù)化，兩者在山麓分手，有朝一日，將在山頂重逢。”在科學(xué)技術(shù)高速發(fā)展的20世紀(jì)，代表著科學(xué)的新媒體信息技術(shù)與動(dòng)漫藝術(shù)終于重逢在了山頂，催生了新媒體動(dòng)漫這一科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的新型產(chǎn)物。其傳播速度之快，受眾之廣，影響力之大都令人為之驚嘆。那么，新媒體藝術(shù)為何能快速地發(fā)展壯大，并對(duì)人們的生活和現(xiàn)代藝術(shù)形式都產(chǎn)生了如此深遠(yuǎn)的影響呢？本文試從其發(fā)生、發(fā)展、特點(diǎn)及發(fā)展趨勢(shì)四個(gè)方面來(lái)對(duì)之進(jìn)行分析研究。
一、新媒體動(dòng)漫的發(fā)生 新媒體動(dòng)漫的發(fā)生離不開兩個(gè)決定性因素的影響，一是網(wǎng)絡(luò)傳播技術(shù)的成熟與普及，二是新型動(dòng)漫制作軟件的開發(fā)。 1994年，互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)入商業(yè)化運(yùn)作，并逐漸開始在家庭中普及起來(lái)。網(wǎng)絡(luò)的跨地域性、大容量性、虛擬性及開放性等優(yōu)勢(shì)使得它在全球廣為普及。當(dāng)人們不再滿足于網(wǎng)絡(luò)傳媒的簡(jiǎn)單信息傳遞功能，開始要求追求網(wǎng)絡(luò)的娛樂(lè)性和趣味性時(shí)，網(wǎng)絡(luò)動(dòng)畫作為一種全新的動(dòng)畫形式應(yīng)運(yùn)而生了。傳統(tǒng)影視動(dòng)畫的發(fā)展已經(jīng)具有完備的制作和發(fā)行體制，成熟的技巧已經(jīng)能制作出精彩的視覺效果，然而此時(shí)網(wǎng)絡(luò)的傳播速度并不足以支撐傳統(tǒng)位圖動(dòng)畫的傳遞。我們知道，動(dòng)畫的原理是圖片之間快速地連續(xù)播放給人造成物體運(yùn)動(dòng)的錯(cuò)覺，一部十分鐘的傳統(tǒng)動(dòng)畫就需要2000多張圖片，圖片越多，計(jì)算機(jī)加載圖像的過(guò)程也越長(zhǎng)。因此，傳統(tǒng)動(dòng)畫在網(wǎng)絡(luò)上的傳播并不具備優(yōu)勢(shì)，直到Flash矢量技術(shù)誕生才解決了網(wǎng)絡(luò)動(dòng)畫傳播的難題。 20世紀(jì)90年代中期，一家名為Future Splash的小公司開發(fā)了一種矢量圖像格式。這種圖像格式不是由像素構(gòu)成，而是由計(jì)算機(jī)指令即時(shí)運(yùn)行生成。 可以無(wú)極縮放，無(wú)論圖像放大多少倍，圖像的質(zhì)量都不會(huì)受到損害。隨后，Macromedia的公司敏銳地捕捉到這一技術(shù)的商業(yè)價(jià)值，于1996年收購(gòu)了Fu－ture Splash，并在當(dāng)年6月推出了Flashl．0軟件。 Flash是一種交互式矢量多媒體技術(shù)，它誕生最初被用于制作網(wǎng)頁(yè)中導(dǎo)航系統(tǒng)及簡(jiǎn)單的動(dòng)態(tài)特效，隨后被用于制作動(dòng)態(tài)電子賀卡。利用Flash軟件可以制作出一種后綴名為SWF（ShockwaveFormat）的動(dòng)畫，這種格式的動(dòng)畫文件存儲(chǔ)空間非常小，但能夠表現(xiàn)豐富的多媒體信息，而且在傳輸時(shí)，不必等到文件全部下載完才能播放，而是可以邊下載邊播放，因此特別適合網(wǎng)絡(luò)傳輸，即便是在傳輸速率不佳的情況下，也能取得較好的傳輸效果。隨著軟件的進(jìn)一步完善，F(xiàn)lash的動(dòng)畫制作功能越來(lái)越強(qiáng)大，與傳統(tǒng)影視動(dòng)畫制作方式相比較，它容易操作，制作成本又低，因此被越來(lái)越廣泛地用于動(dòng)畫制作。 1999年，美國(guó)人喬•希爾茲創(chuàng)作了一部Flas短片《攪拌機(jī)里的青蛙》，此片讓喬•希爾茲和Flas都從此名聲大噪。［1］ 2000年，一批被稱為“閃客”的Flas人開始活躍在互聯(lián)網(wǎng)上，其中最具代表性的先鋒人物是中央美院的畢業(yè)的“老蔣”蔣建秋，他的成名作是《新路上的搖滾》的動(dòng)畫MTV，隨著這部作品在網(wǎng)絡(luò)上的迅速傳播，一批年輕人發(fā)現(xiàn)了Flas的魅力與巨大潛力，開始投身于flas創(chuàng)作。隨后，著名的Flash網(wǎng)站“閃客帝國(guó)”成立，代表了以互聯(lián)網(wǎng)為傳播途徑，F(xiàn)lash為制作手段的新媒體動(dòng)畫的誕生。 二、新媒體動(dòng)漫的發(fā)展 進(jìn)入21世紀(jì)，互聯(lián)網(wǎng)的普及使消費(fèi)者擺脫了收看電視的局限性，任何時(shí)候都能從網(wǎng)上按照自己的喜好選擇節(jié)目，改變了數(shù)控的行為模式，極大地增強(qiáng)了媒體的傳播力和影響力。新媒體以銳不可當(dāng)之勢(shì)融入了人們的生活，在這個(gè)大的傳播環(huán)境下，新媒體動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)也逐步發(fā)展壯大起來(lái)。 以往，傳統(tǒng)動(dòng)漫作品的發(fā)行渠道單一，需要很大的投入進(jìn)行宣傳。而互聯(lián)網(wǎng)的成本低，傳播范圍廣，為大量小成本的動(dòng)漫作品提供了與觀眾見面的機(jī)會(huì)，在大量網(wǎng)絡(luò)動(dòng)漫中總有一些優(yōu)秀作品為廣大網(wǎng)民發(fā)現(xiàn)和流傳，進(jìn)而成為可盈利的商品。如韓國(guó)著名的動(dòng)漫角色“流氓兔”就是個(gè)很好的例子。最初這個(gè)為兒童教育系列卡通片設(shè)計(jì)的形象并未被公司選中，無(wú)奈之下，漫畫家只好以個(gè)人名義將兔子做成了Flas上傳到了網(wǎng)上，沒(méi)想到短時(shí)間內(nèi)就通過(guò)網(wǎng)絡(luò)風(fēng)靡了整個(gè)亞洲。短短四年時(shí)間，這只兔子就走出了互聯(lián)網(wǎng)，成為了漫畫書、卡通系列片、玩具和游戲的主角，形成了一個(gè)超過(guò)10億美元的產(chǎn)業(yè)。僅僅一部13集的Flash短片就創(chuàng)收了1200億韓元，占韓國(guó)卡通市場(chǎng)份額的21％。［2］ 在中國(guó)，成立于1999年的閃客帝國(guó)也經(jīng)歷了個(gè)人網(wǎng)站到商業(yè)網(wǎng)站的轉(zhuǎn)化。 2003年，閃客帝國(guó)完成公司組建，成立了北京閃客互動(dòng)文化傳播有限責(zé)任公司，成為了一家在Flas行業(yè)具有領(lǐng)導(dǎo)地位的增值服務(wù)供應(yīng)商。及至2009年，閃客帝國(guó)擁有超過(guò)100萬(wàn)的活躍注冊(cè)用戶；8個(gè)種類，10000多個(gè)Flas作品；單個(gè)作品點(diǎn)擊收視率最高達(dá)150萬(wàn)次；日均200萬(wàn)瀏覽率，高峰時(shí)突破300萬(wàn)；擁有包括寶潔、惠普在內(nèi)的50多家國(guó)內(nèi)外知名企業(yè)廣告客戶，極大推動(dòng)了以Flash為代表的新媒體動(dòng)漫在國(guó)內(nèi)的傳播與發(fā)展。 2005年，一種新型的網(wǎng)絡(luò)媒體進(jìn)入了人們的視線，這就是“播客”———提供視屏分享的P2P網(wǎng)站。 這種類型的網(wǎng)站將“”的模式轉(zhuǎn)換成了“分享”的模式，改變了傳統(tǒng)媒體“一對(duì)多”的交流模式，迎合了新媒體時(shí)代“多對(duì)多”的交流方式，為廣大網(wǎng)民提供了更為廣闊和交流平臺(tái)。其中最為典型和成功的案例就是成立于美國(guó)加州的YouTube網(wǎng)站。從2005年創(chuàng)立到2006年短短一年內(nèi)，YouTube網(wǎng)站的市場(chǎng)價(jià)值就超過(guò)了10億美元，在美國(guó)的市場(chǎng)份額為42．9％，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了四大門戶網(wǎng)站（Yahoo！＋微軟MSN＋Google＋AOL的總和為29．6％）視頻份額的總和。隨后，類似的視屏分享網(wǎng)站在世界各地紛紛涌現(xiàn)，僅中國(guó)內(nèi)地就出現(xiàn)了四百多個(gè)同類網(wǎng)站，其中土豆網(wǎng)、優(yōu)酷網(wǎng)等都獲得了很大的成功。播客網(wǎng)站的使用者既是創(chuàng)作者也是觀眾，他們以視頻為共同的溝通語(yǔ)言，隨意創(chuàng)作和分享。這個(gè)自由開放的空間使得個(gè)人原創(chuàng)動(dòng)畫短片得以更為廣泛地在網(wǎng)民間傳播，極大地刺激了獨(dú)立動(dòng)畫的創(chuàng)作。很多藝術(shù)院校的學(xué)生將自己創(chuàng)作的動(dòng)畫作品上傳到分享空間里，很多動(dòng)漫愛好者也將自己喜愛的作品整理分類供網(wǎng)友欣賞。迅雷等一些網(wǎng)絡(luò)下載引擎服務(wù)商以及PPLive等多媒體視頻播放系統(tǒng)也推出了動(dòng)漫頻道，向互聯(lián)網(wǎng)用戶推廣動(dòng)漫節(jié)目。同時(shí)，一些視頻分享網(wǎng)站也通過(guò)評(píng)獎(jiǎng)的形式總結(jié)年度網(wǎng)絡(luò)視頻文化，并為新銳創(chuàng)作人提供展示的機(jī)會(huì)。如土豆網(wǎng)一年一度舉辦的土豆映像節(jié)就是這樣活動(dòng)。從2008第一屆莫干山土豆映像節(jié)舉辦以來(lái)，已有多部?jī)?yōu)秀原創(chuàng)動(dòng)畫在映像節(jié)中獲獎(jiǎng)，并因此獲得了更好的推廣。#p#分頁(yè)標(biāo)題#e# 如2008年的《7／80年代生人》、2009年的《許愿正解》和2010年的《打，打個(gè)大西瓜》等。現(xiàn)在，這個(gè)低門檻的映像節(jié)不但吸引了越來(lái)越多網(wǎng)民的關(guān)注，獲得了過(guò)億的播放率，更得到了中影集團(tuán)的資金投入和大力扶持，同時(shí)聯(lián)合了多家主流媒體、高校和專業(yè)類社區(qū)推進(jìn)活動(dòng)，成為了眾多影視和動(dòng)漫愛好者的盛會(huì)。 ［4，5］隨著手機(jī)顯示技術(shù)的提高及手機(jī)業(yè)務(wù)的開發(fā)，一種更為新型的動(dòng)畫形式———手機(jī)動(dòng)漫出現(xiàn)在人們的視線中。手機(jī)動(dòng)畫最初的存在形式有兩種，一種是手機(jī)彩信，即包含多媒體功能，能夠傳遞包括文字、圖像、聲音、數(shù)據(jù)等多種媒體格式的短信息。另一種是手機(jī)屏幕保護(hù)程序，即手機(jī)待機(jī)狀況下出現(xiàn)在屏幕上的動(dòng)態(tài)畫面效果。直到手機(jī)上網(wǎng)開始普及，真正意義上的劇情手機(jī)動(dòng)漫才開始出現(xiàn)。日本的手機(jī)動(dòng)漫在國(guó)際上起步較早，并已經(jīng)形成了很大的規(guī)模與市場(chǎng)。在日本，手機(jī)的人群覆蓋率相當(dāng)廣，同時(shí)由于大部分日本人工作與出行都是通過(guò)地鐵等公共交通工具，很多日本年輕人習(xí)慣利用路途上零碎的時(shí)間來(lái)看漫畫。日本的移動(dòng)運(yùn)營(yíng)商、終端設(shè)備商及動(dòng)漫出版媒體看準(zhǔn)了這個(gè)商機(jī)，開始合作大力開發(fā)手機(jī)動(dòng)漫，使得日本的手機(jī)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)在短短幾年間飛速發(fā)展起來(lái)。日本最大的手機(jī)漫畫運(yùn)營(yíng)公司NTTsolmare從2004年開始提供手機(jī)漫畫業(yè)務(wù)，最初并不順利，直到2005年3G手機(jī)出現(xiàn)才出現(xiàn)了轉(zhuǎn)機(jī)。 3G手機(jī)的屏幕顏色更清晰，使得漫畫呈現(xiàn)的品質(zhì)也相應(yīng)提高。手機(jī)漫畫頁(yè)面經(jīng)過(guò)特殊的格式調(diào)整，以適應(yīng)手機(jī)微小的屏幕，在觀看時(shí)，用戶還可以看到彈出式畫面和振動(dòng)畫面，并有聲音的配合。這種介于漫畫與動(dòng)畫之間的形式，模糊了紙質(zhì)漫畫與流媒體動(dòng)畫的界限，成為一種新型的動(dòng)態(tài)漫畫。同時(shí)，NTTsolmare公司十分注重不同讀者群的開發(fā)，最初推出的漫畫主要針對(duì)30－40歲的男性上班族，隨后又開發(fā)出面向女性的漫畫。 NTTsolmare采用小額套餐收費(fèi)方式，用戶每月最低花費(fèi)315日元購(gòu)買300個(gè)返點(diǎn)，再用這些返點(diǎn)下載漫畫到手機(jī)上，費(fèi)用算在電話費(fèi)中。多樣化的漫畫形式和低廉的價(jià)格優(yōu)勢(shì)，吸引了更多的讀者進(jìn)行嘗試。［6］ 日本動(dòng)漫大師宮崎駿曾以“十年前，日本電車上是人手一本漫畫，現(xiàn)在，大家拿的都是手機(jī)”這樣的話總結(jié)了手機(jī)動(dòng)漫的發(fā)展。據(jù)了解，至2010年日本數(shù)字出版的總產(chǎn)值近600億日元，而手機(jī)動(dòng)漫的的產(chǎn)值占了86％，即560億日元。［7］ 2006年，中國(guó)移動(dòng)開始在移動(dòng)夢(mèng)網(wǎng)正式上線手機(jī)動(dòng)漫業(yè)務(wù)，最初是提供一些成形的flas下載，隨后才逐步開始漫畫業(yè)務(wù)的開發(fā)。 2007年，中國(guó)移動(dòng)與日本Index Holdings合作，共同開展面向手機(jī)媒體的日本漫畫和游戲的放送，在北京奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)召開前夕開始?jí)艛嘈缘厥褂肐ndex Hold－ings公司提供的內(nèi)容。目前，手機(jī)動(dòng)漫已經(jīng)成為了移動(dòng)夢(mèng)網(wǎng)增值服務(wù)的重要組成部分，很多經(jīng)典的漫畫作品如《老夫子》、庸的《醋溜族》以及走紅網(wǎng)絡(luò)的張小盒系列漫畫等都已經(jīng)上線，市場(chǎng)反應(yīng)良好。 更多以手機(jī)為載體量身創(chuàng)作的漫畫也大量涌現(xiàn)。隨著3G時(shí)代的來(lái)臨，手機(jī)動(dòng)漫市場(chǎng)的成熟，以及國(guó)家對(duì)手機(jī)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的大力支持，中國(guó)的手機(jī)動(dòng)漫正逐步成為動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)價(jià)值鏈中極為重要的一環(huán)。
三、新媒體動(dòng)漫的特點(diǎn) （一）內(nèi)容形式上的娛樂(lè)性與多樣性 傳統(tǒng)動(dòng)漫藝術(shù)本身即具有詼諧幽默的特點(diǎn)，但是傳統(tǒng)媒體中播放的動(dòng)畫節(jié)目一般有很強(qiáng)的針對(duì)性，尤其在中國(guó)，動(dòng)漫作品的主要受眾仍然集中在少年兒童，這使得很多在電視上播出的動(dòng)畫作品必須著重于教育性。另一方面，受到官方意識(shí)形態(tài)控制和經(jīng)濟(jì)利益的需要，動(dòng)畫節(jié)目從制作到播映要經(jīng)過(guò)重重審核，也限制了動(dòng)漫作品娛樂(lè)性的開發(fā)。然而在網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，動(dòng)漫作品的觀眾由低年齡層次的觀眾變?yōu)榱怂芯W(wǎng)絡(luò)用戶，而動(dòng)畫制作軟件的易操作性與網(wǎng)絡(luò)上傳的低限制使得人人都可以成為創(chuàng)作者。 這兩點(diǎn)使動(dòng)漫作品有了更廣泛的受眾和更自由的創(chuàng)作空間。Flash作品最初在網(wǎng)上的傳播即來(lái)源于網(wǎng)民的自?shī)首詷?lè)，而大眾上網(wǎng)除了對(duì)資訊的吸收外，最重要的一個(gè)目的即是娛樂(lè)。當(dāng)新媒體動(dòng)漫的創(chuàng)作者和觀眾都成為了普通大眾時(shí)，動(dòng)漫作品的娛樂(lè)性就被極大程度的開發(fā)出來(lái)了。例如根據(jù)雪村的歌曲《東北人都是活雷鋒》創(chuàng)作的Flas，就是通過(guò)夸張可笑的角色造型，憨態(tài)可掬的動(dòng)態(tài)使觀眾捧腹大笑，也使得這部作品飛速地流傳，而“翠花，上酸菜”也一時(shí)間成為了民眾的口頭禪。 新媒體動(dòng)漫的大眾化與自由性也使其呈現(xiàn)了多種多樣的藝術(shù)形式。流傳于各類終端媒體的動(dòng)漫作品中，有的是極為簡(jiǎn)潔抽象的符號(hào)化造型風(fēng)格。這類作品通常沒(méi)有豐富的細(xì)節(jié)描繪，而是通過(guò)強(qiáng)化角色主要特征，運(yùn)用動(dòng)作與表情的夸張來(lái)達(dá)到生動(dòng)搞笑的目的。例如中國(guó)傳媒大學(xué)的李智勇創(chuàng)作的《功夫兔》即是這一類型。影片中的角色造型由簡(jiǎn)潔的黑色線條和色塊構(gòu)成，但角色的動(dòng)作卻異常生動(dòng)而富有節(jié)奏感，讓觀眾在觀看過(guò)程中隨著主角的動(dòng)態(tài)時(shí)而緊張時(shí)而輕松大笑。而有的動(dòng)畫作品又十分注重色彩造型上的藝術(shù)表現(xiàn)力。例如卜樺的動(dòng)畫《貓》、《生之愛》和《仲夏夜之夢(mèng)》等，都以粗獷的版畫線條、濃郁的色彩和裝飾感的造型來(lái)表現(xiàn)作品內(nèi)容，極富藝術(shù)感染力，給人留下了深刻的印象。還有一些創(chuàng)作者將傳統(tǒng)民族藝術(shù)元素運(yùn)用到了動(dòng)畫中，創(chuàng)作出了如剪紙風(fēng)格、皮影風(fēng)格等很有中國(guó)藝術(shù)特點(diǎn)的動(dòng)畫作品來(lái)。更有用解構(gòu)、穿越等惡搞形式改編傳統(tǒng)題材的作品。這些多樣化的作品既豐富了動(dòng)畫藝術(shù)，也使得廣大觀眾獲得了更多的樂(lè)趣。 （二）傳播形態(tài)上的多向性與互動(dòng)性 在電視等傳統(tǒng)媒體中，動(dòng)畫的傳播方式是一對(duì)多的單向傳播，觀眾是被動(dòng)的，無(wú)參與性的，在觀賞完一部影片后也無(wú)法反饋?zhàn)约旱挠^影體會(huì)。然而，新媒體時(shí)代的到來(lái)完全改變了這種單向的傳播模式。在網(wǎng)絡(luò)中，創(chuàng)作主體與審美主體在信息設(shè)備的兩端是完全平等的，有的時(shí)候還是可以同時(shí)具有創(chuàng)作者和審美者的雙重身份。另外，動(dòng)漫頻道、博客、網(wǎng)絡(luò)日志、視頻分享網(wǎng)站和即時(shí)聊天軟件等網(wǎng)絡(luò)工具讓網(wǎng)絡(luò)動(dòng)漫作品可以被不斷地分享、下載、復(fù)制和模仿，這使得新媒體動(dòng)漫的傳播成為了多點(diǎn)對(duì)多點(diǎn)的模式。另一方面，網(wǎng)絡(luò)交互技術(shù)使新媒體動(dòng)漫可以是作品與受眾發(fā)生互動(dòng)，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)體驗(yàn)的雙向交流。［8］#p#分頁(yè)標(biāo)題#e# 例如，在動(dòng)畫人大蔣創(chuàng)作的一部Flas《I just wanne live》中作品，就采用了互動(dòng)Flash的概念，使觀看者由以往的“看動(dòng)畫”變?yōu)?ldquo;玩動(dòng)畫”，當(dāng)觀眾看到“touch”等提示對(duì)話框出現(xiàn)以后，將鼠標(biāo)移動(dòng)到該位置，便可以發(fā)現(xiàn)意想不到的效果，從而給人帶來(lái)全新的互動(dòng)體驗(yàn)，也打破了與觀眾的界限，讓他們也可以參與到該MTV中來(lái)。另外，土豆網(wǎng)曾推出了一個(gè)視頻拼接活動(dòng)的廣告活動(dòng)，以“轉(zhuǎn)發(fā)與好友分享”作為活動(dòng)主線，刺激網(wǎng)友主動(dòng)傳播，配合廣告主信息，土豆網(wǎng)在各地拍攝了大量病毒視頻，將其設(shè)置為視頻拼接游戲，將一條正確的視頻進(jìn)行拆分，并打亂順序，讓網(wǎng)友從10個(gè)片段中選出正確的7個(gè)視頻，分辨出3個(gè)錯(cuò)誤的視頻，選擇組成一條網(wǎng)友認(rèn)可為正確的視頻，之后可以預(yù)覽、提交，再與網(wǎng)友分享。這一活動(dòng)展現(xiàn)了網(wǎng)絡(luò)互動(dòng)性的極大魅力，在短短兩個(gè)月時(shí)間，此條廣告的播放量就突破了28萬(wàn)次。［9］
四、新媒體動(dòng)漫的發(fā)展趨勢(shì) 據(jù)統(tǒng)計(jì)，及至2010年，中國(guó)的網(wǎng)絡(luò)用戶已經(jīng)達(dá)到了8．24億，移動(dòng)電話用戶超過(guò)了7．4億，而使用手機(jī)上網(wǎng)的用戶達(dá)到了2．33億，而這個(gè)數(shù)字必然還會(huì)持續(xù)上升。信息時(shí)代的來(lái)臨使新的傳播媒體已經(jīng)融入了大眾的生活，隨著新技術(shù)的成熟與進(jìn)步，新媒體動(dòng)漫也將迎來(lái)更加廣闊的發(fā)展前景。 （一）新媒體動(dòng)漫將進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)互動(dòng)化、沉浸化和多感知化 在2011年“大動(dòng)漫趨勢(shì)與新媒體發(fā)展”主題研討會(huì)上，以為發(fā)言人歸納到：“漫畫動(dòng)起來(lái)就是動(dòng)畫，動(dòng)畫講述的是故事，玩家進(jìn)入這個(gè)故事，扮演一個(gè)角色，就是游戲”［10］可以說(shuō)漫畫、動(dòng)畫和游戲是三個(gè)相互依托和不可分割的部分，是一個(gè)藝術(shù)集群和產(chǎn)業(yè)集群。在新媒體時(shí)代，這三者之間的區(qū)別也日趨模糊了。 2011年國(guó)慶期間，在動(dòng)漫游戲嘉年華的會(huì)場(chǎng)中，由北京電影學(xué)院動(dòng)畫學(xué)院院長(zhǎng)孫立軍領(lǐng)軍開發(fā)的“第三代電影”與參觀者見面了。同年11月在中國(guó)3D技術(shù)與創(chuàng)意博覽會(huì)的主會(huì)場(chǎng)也樹立起了“第三代電影概念體驗(yàn)棚”。一批優(yōu)秀的動(dòng)畫短片，如《亡命雞禮花》等都被制作成了這種類型的電影在會(huì)展上進(jìn)行播放。根據(jù)孫立軍院長(zhǎng)的介紹，“第三代電影”指的是在傳統(tǒng)電影基礎(chǔ)上發(fā)明的一種新的互動(dòng)電影形式。通過(guò)讓觀眾親身參與到電影的劇情發(fā)展中，以自己的意愿去左右電影情節(jié)的發(fā)展走向，從而調(diào)動(dòng)觀眾的興趣。［11］ 這樣的動(dòng)畫電影需要制作時(shí)就拍攝出不同的情節(jié)發(fā)展，在播放影片時(shí)由觀眾使用操控手柄進(jìn)行劇情選擇或是參入到影片中的游戲環(huán)節(jié)，同時(shí)還需要使用信號(hào)接收設(shè)備來(lái)操控劇情。這樣的互動(dòng)性使得動(dòng)畫具有了更強(qiáng)的游戲性和娛樂(lè)性，讓觀眾更好地參入到影片情境中，實(shí)現(xiàn)一種沉浸式的體驗(yàn)。這實(shí)際上也就是動(dòng)畫的游戲化。 隨著Wii和Xbox360等體感游戲機(jī)風(fēng)行，越來(lái)越多的人渴望通過(guò)體感要素身臨其境地體會(huì)游戲帶來(lái)的樂(lè)趣，讓自己完全融入到游戲情境中去。目前國(guó)內(nèi)很多嵌入式代表平臺(tái)，如康佳智能電視平臺(tái)、海信智能電視平臺(tái)以及電信體感游戲運(yùn)動(dòng)包等，通過(guò)手機(jī)終端顯示來(lái)完成的體感游戲技術(shù)也相繼出現(xiàn)。而虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的逐步成熟也使得動(dòng)畫在具有更真實(shí)的視覺感知性的同時(shí)，也將有望實(shí)現(xiàn)聽覺感知、力覺感知、觸覺感知、運(yùn)動(dòng)感知，甚至味覺感知和嗅覺感知等多體感功能。科技發(fā)展必將帶領(lǐng)這新媒體動(dòng)漫藝術(shù)進(jìn)入一個(gè)互動(dòng)化、沉浸化和多感知化的新時(shí)代。 （二）新媒體動(dòng)漫將更廣泛地與各行業(yè)緊密結(jié)合 動(dòng)畫藝術(shù)最重要的一個(gè)特點(diǎn)就是能夠利用圖形學(xué)和圖像處理技術(shù)將虛擬世界里的物象視覺化，給人以真實(shí)直觀的感受。因此，在很多難以拍攝成像或者需要預(yù)先展示的領(lǐng)域都能夠借助動(dòng)畫的力量達(dá)到動(dòng)態(tài)可視化，以提供給客戶或公眾具有直觀性、展示性和互動(dòng)性的視覺體驗(yàn)。而近年來(lái)隨著數(shù)字化技術(shù)的進(jìn)步，動(dòng)漫藝術(shù)的制作和展示內(nèi)容也不再局限于娛樂(lè)性和故事性，而是呈現(xiàn)多樣化和高科技化的趨勢(shì)。例如，三維建筑動(dòng)畫虛擬技術(shù)就在建筑設(shè)計(jì)、建筑表現(xiàn)和房地產(chǎn)開發(fā)銷售中起到了重要的作用。 將設(shè)計(jì)師對(duì)建筑物的構(gòu)想利用三維動(dòng)畫方式預(yù)先轉(zhuǎn)化為視覺化的動(dòng)畫不但有助于驗(yàn)證設(shè)計(jì)參數(shù)與建造結(jié)果見的關(guān)系，減少事先規(guī)劃不足造成的損失，同時(shí)在開發(fā)商和客戶介紹建筑設(shè)計(jì)特色是也更為直觀與全面，比單純使用二維圖像或建筑模型進(jìn)行展示更加有吸引力，能達(dá)到更好的促銷目的。在醫(yī)學(xué)領(lǐng)域，動(dòng)畫技術(shù)也得到了很大的發(fā)展。很多專業(yè)的科技動(dòng)畫公司都為醫(yī)療業(yè)提供醫(yī)療設(shè)備和手術(shù)的視覺化產(chǎn)品，其中最知名的是扎根于哈佛大學(xué)城的XVIVO科技動(dòng)畫公司。這家動(dòng)畫公司為很多世界知名的醫(yī)療機(jī)構(gòu)提供服務(wù)，制作疾病階段展示動(dòng)畫、理療設(shè)備展示動(dòng)畫、臨床教學(xué)動(dòng)畫以及輔助治療互動(dòng)程序，為醫(yī)療業(yè)做出了不小的貢獻(xiàn)。 實(shí)際上，在軍事演練、體育競(jìng)技、教育輔助、城市建設(shè)及商業(yè)展示等各領(lǐng)域，動(dòng)畫都開始積極地發(fā)揮自己的作用，體現(xiàn)出了新媒體動(dòng)畫無(wú)可比擬的優(yōu)勢(shì)。 可想而知，新媒體動(dòng)漫藝術(shù)在不久的將來(lái)，將為成為各行業(yè)不可或缺的一個(gè)技術(shù)手段而得到更為廣泛的應(yīng)用。 新媒體動(dòng)漫打破了國(guó)界地域的界限，為觀眾提供了更為豐富的收看方式與內(nèi)容，為動(dòng)漫創(chuàng)作者提供了更多展示的空間，同時(shí)也為內(nèi)容提供商們提供了更加多元化的播出渠和新的市場(chǎng)盈利可能性。這一切勢(shì)必改變整個(gè)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的內(nèi)容、生存方式和經(jīng)營(yíng)模式。在這個(gè)環(huán)境中，動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展需要結(jié)合傳統(tǒng)媒體與新媒體優(yōu)勢(shì)的，加強(qiáng)動(dòng)漫產(chǎn)品的內(nèi)容建設(shè)，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的新媒體動(dòng)漫作品，積極地探索適應(yīng)新媒體時(shí)代道路。
［關(guān)鍵詞］ 動(dòng)漫電影；暴力；美學(xué)
“暴力”和“美學(xué)”是原本無(wú)法牽扯在一起的兩個(gè)詞，隨著社會(huì)文化和藝術(shù)的不斷改變，“暴力美學(xué)”已經(jīng)逐漸演化成了一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。它的出現(xiàn)最初起源于美國(guó)，后來(lái)在日本開始成熟。眾所周知，日本的動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)在全世界是數(shù)一數(shù)二的，因此對(duì)于很多現(xiàn)代動(dòng)漫電影里的暴力美學(xué)形式也就絲毫不覺得奇怪了。然而，現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的暴力美學(xué)也產(chǎn)生很多消極的影響，暴力的動(dòng)漫作品過(guò)度宣揚(yáng)了人的強(qiáng)力統(tǒng)治理念，對(duì)于廣大青少年的成長(zhǎng)相當(dāng)不利，由于暴力的動(dòng)作效果與血腥的電影畫面能給人帶來(lái)強(qiáng)烈的感官體驗(yàn)，從而越來(lái)越被動(dòng)漫電影運(yùn)用，導(dǎo)致了其他形式的動(dòng)漫電影備受冷落。此外現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的暴力美學(xué)在很大程度上已經(jīng)深深影響人們對(duì)待問(wèn)題、處理事情的態(tài)度，激發(fā)了人們的暴力發(fā)泄欲望等。因此，暴力美學(xué)作為一種藝術(shù)形式在現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的體現(xiàn)，應(yīng)該得到更多的關(guān)注。我們?cè)诟泄偕系玫綇?qiáng)烈刺激的同時(shí)，應(yīng)該明白娛樂(lè)終究是娛樂(lè)，這是一個(gè)和諧的時(shí)代，只有和平的態(tài)度才是解決問(wèn)題的最好途徑。
一、現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的暴力美學(xué)的現(xiàn)狀及問(wèn)題探討
（一）泛濫的暴力美學(xué)出現(xiàn)在現(xiàn)代動(dòng)漫電影中，嚴(yán)重影響著青少年的成長(zhǎng)
動(dòng)漫電影最大的觀眾就是廣大的青少年，憑借著生動(dòng)的卡通形象，絢麗的動(dòng)畫場(chǎng)景已經(jīng)成為他們童年不可或缺的一部分。可是隨著暴力美學(xué)在現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的過(guò)度體現(xiàn)，一個(gè)個(gè)卡通英雄形象已經(jīng)成為了青少年的崇拜對(duì)象。由于現(xiàn)代動(dòng)漫電影多展現(xiàn)的暴力美學(xué)，沒(méi)有掌握好尺度，電影盲目強(qiáng)調(diào)了對(duì)于暴力攻擊的崇尚和對(duì)血腥死亡的恐懼，嚴(yán)重影響了他們的健康成長(zhǎng)。比如說(shuō)：一個(gè)孩子很容易對(duì)某一部動(dòng)漫電影中的殺手形成強(qiáng)烈的崇拜之情，由于年幼的他們?nèi)鄙賹?duì)待處理事情成熟的態(tài)度和看法，他可能會(huì)以電影中的殺手形象為模型，企圖塑造一個(gè)現(xiàn)實(shí)中的英雄，從而去效仿電影中的英雄做出一些缺乏理智的事情，甚至有可能走上犯罪的道路。現(xiàn)代動(dòng)漫電影中所展現(xiàn)的暴力美學(xué)，雖然給很多青少年帶來(lái)了很多的快樂(lè)，但是由于其過(guò)度地宣揚(yáng)暴力美學(xué)，這給青少年在對(duì)待事物的判斷上起到了一定的消極影響，不利于他們正確的成長(zhǎng)方向。泛濫的暴力美學(xué)出現(xiàn)在現(xiàn)代動(dòng)漫電影中已經(jīng)形成了一種潮流，毒害了很多青少年的思想，如果無(wú)法及時(shí)地正確引導(dǎo)現(xiàn)代動(dòng)漫電影的發(fā)展，不能在一定程度上抑制暴力美學(xué)在動(dòng)漫電影中的滋生，會(huì)給青少年的心理造成很多變態(tài)的傷害。
（二）由于暴力美學(xué)形式的動(dòng)漫電影十分賣座，導(dǎo)致其他類型電影的冷落
電影藝術(shù)本來(lái)就是源于生活，服務(wù)于生活，形式應(yīng)該各種各樣，動(dòng)漫電影也是一樣。但是由于暴力美學(xué)的現(xiàn)代動(dòng)漫電影越來(lái)越受到廣大影迷的青睞，導(dǎo)致很多其他宣揚(yáng)親情愛情的電影已經(jīng)受到了贊助商的冷落。現(xiàn)代動(dòng)漫電影應(yīng)該具有的道德教化功能已經(jīng)被弱化，整個(gè)動(dòng)漫電影的發(fā)展已經(jīng)不平衡。本來(lái)應(yīng)該百花齊放、藝術(shù)表現(xiàn)形式各異的現(xiàn)代動(dòng)漫電影，因?yàn)楸┝γ缹W(xué)具有的強(qiáng)烈視覺感受以及過(guò)度對(duì)英雄主義和統(tǒng)治理念的渲染，備受廣大觀眾的喜愛。而其他主張?bào)w現(xiàn)人與人之間情感的文藝動(dòng)漫電影卻開始被冷落，很多觀眾一味地去追求暴力的動(dòng)漫電影帶來(lái)的刺激，卻忽略了電影本身對(duì)于人們的教化功能。由于觀眾對(duì)于那些文藝動(dòng)漫電影的反應(yīng)冷淡，卻對(duì)那些殺戮槍戰(zhàn)武打的暴力動(dòng)漫電影情有獨(dú)鐘，從而使很多具有很大教育意義，能幫助人們正確判斷事物態(tài)度，同時(shí)引起人們情感共鳴的文藝動(dòng)畫不再受到更多的關(guān)注。整個(gè)動(dòng)漫電影市場(chǎng)出現(xiàn)了相當(dāng)不平衡的局面。一部主打情感的催人淚下的文藝動(dòng)漫和一部畫面炫目的暴力動(dòng)漫，很多觀眾會(huì)因?yàn)樽非蟠碳ぃx擇后者。他們看完電影后沉浸在精彩的打斗場(chǎng)面中，并沒(méi)有從電影里獲取深刻的情感認(rèn)識(shí)。與此同時(shí)，相關(guān)單位對(duì)于這種已經(jīng)泛濫的體現(xiàn)暴力美學(xué)的動(dòng)漫電影沒(méi)有足夠的限制措施，讓它們胡亂滋生，嚴(yán)重影響了現(xiàn)代動(dòng)漫電影產(chǎn)業(yè)的平衡。
（三）現(xiàn)代動(dòng)漫電影的暴力美學(xué)，已經(jīng)弱化了電影的社會(huì)教化功能
現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的暴力美學(xué)的主要特點(diǎn)是展現(xiàn)攻擊性力量，展開夸張的非常規(guī)的暴力行為，因?yàn)橐晃兜刈非髥渭兊膭?dòng)作場(chǎng)面和精彩的畫面效果，從而忽視了電影本來(lái)應(yīng)該提供給人們的教育意義。現(xiàn)代動(dòng)漫電影所表現(xiàn)的暴力美學(xué)，并沒(méi)有確切的特征和內(nèi)涵，所強(qiáng)調(diào)的就是一種宣泄。很多時(shí)候它所宣揚(yáng)的人物的強(qiáng)力統(tǒng)治理念，在一定程度上面否定了民主秩序和法制原則，與現(xiàn)念格格不入。很多電影觀眾對(duì)此很容易產(chǎn)生認(rèn)識(shí)上的偏差。動(dòng)漫電影的暴力美學(xué)是對(duì)暴力內(nèi)容的形式化處理，本身無(wú)法給出一定的道德評(píng)判，降低了動(dòng)漫電影的社會(huì)功能。很多時(shí)候，由于過(guò)度追求暴力美學(xué)中的暴力，忽視了美學(xué)的存在，對(duì)社會(huì)的教化功能產(chǎn)生了負(fù)面的影響。觀眾在觀看動(dòng)漫電影時(shí)，審美態(tài)度會(huì)改變，會(huì)影響人們判斷事物的是非價(jià)值。當(dāng)一部宣揚(yáng)暴力美學(xué)的電影出現(xiàn)時(shí)，觀眾在觀看的同時(shí)，可能就會(huì)因?yàn)閭€(gè)人情感不自覺地采納了另一個(gè)價(jià)值系統(tǒng)，而現(xiàn)實(shí)里面的社會(huì)道德價(jià)值系統(tǒng)則被隱匿，被替代，甚至?xí)?dǎo)致同情壞人等情形的發(fā)生。
二、現(xiàn)代動(dòng)漫電影中暴力美學(xué)影響的解決方案及具體措施
（一）把握現(xiàn)代動(dòng)漫電影的暴力美學(xué)尺度，確保青少年健康成長(zhǎng)
對(duì)于青少年這種弱勢(shì)群體，由于他們的辨別能力相對(duì)低下，不能正確判斷事物的是非，所以一部過(guò)度宣揚(yáng)暴力美學(xué)的動(dòng)漫電影可能會(huì)給他們?cè)斐珊芏嗖涣嫉挠绊憽．?dāng)一部暴力的動(dòng)漫電影呈現(xiàn)在青少年面前的只是血腥刺激的打斗場(chǎng)面時(shí)，他們內(nèi)心的強(qiáng)力統(tǒng)治欲望會(huì)被激發(fā)，會(huì)盲目崇拜那些動(dòng)漫電影里的超級(jí)英雄，試圖以他們?yōu)榘駱樱谧约旱默F(xiàn)實(shí)生活中去塑造一個(gè)強(qiáng)大的自己，這很容易讓他們的思想扭曲，并不能帶給他們更多正確的情感思考。由于現(xiàn)代動(dòng)漫電影的分級(jí)不是非常明確，青少年很容易接觸到有過(guò)分暴力傾向的動(dòng)漫電影。因此對(duì)于現(xiàn)代電影中的暴力美學(xué)，社會(huì)應(yīng)該加強(qiáng)監(jiān)督力度，完善管理體制，對(duì)過(guò)于暴力的動(dòng)漫電影，有關(guān)部門應(yīng)該限制它們對(duì)青少年的開放，以減少它們可能給青少年帶來(lái)的不良影響。有一個(gè)典型案例：河南平輿縣殺害17名少年的黃勇，在犯罪被捕后供認(rèn)，他很喜歡暴力的游戲和電影，其中就包括動(dòng)漫電影，因?yàn)樗孕【头浅Ｏ矚g宣揚(yáng)暴力美學(xué)的動(dòng)漫電影，他很容易產(chǎn)生一種與電影中角色互換的欲望，因此受到了很大的影響，導(dǎo)致了一種變態(tài)的心理，最終走上了犯罪的道路。為了給青少年的健康成長(zhǎng)營(yíng)造一個(gè)良好的環(huán)境，讓他們遠(yuǎn)離暴力動(dòng)漫電影，社會(huì)應(yīng)該加強(qiáng)監(jiān)管機(jī)制，同時(shí)抑制暴力美學(xué)在動(dòng)漫電影中的滋生。 （二）注重各類形式的動(dòng)漫電影發(fā)展，維護(hù)動(dòng)漫電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展平衡
由于暴力美學(xué)的動(dòng)漫電影越來(lái)越受到廣大影迷的青睞，一些其他形式的動(dòng)漫電影開始備受冷落。本來(lái)應(yīng)該百花齊放的動(dòng)漫電影市場(chǎng)，因?yàn)楸┝π问降膭?dòng)漫電影的吃香，得到了更多媒體和社會(huì)的關(guān)注，而那些以體現(xiàn)情感的文藝動(dòng)漫卻被很多觀眾遺忘。為了維護(hù)電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的平衡，我們應(yīng)該在關(guān)注暴力美學(xué)動(dòng)漫電影的同時(shí)，也把部分注意力轉(zhuǎn)移到其他形式的動(dòng)漫電影上面來(lái)。比如說(shuō)，《變形金剛3》一上映就得到了廣大影迷的大力追捧，而以前上映的動(dòng)漫電影《秦時(shí)明月》卻得到了較少的關(guān)注度，這種不平衡的發(fā)展最終會(huì)導(dǎo)致動(dòng)漫電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的不均衡，會(huì)加速動(dòng)漫電影行業(yè)走入另一個(gè)誤區(qū)。雖然電影是一種商業(yè)娛樂(lè)行為，但是我們卻不應(yīng)該忽視藝術(shù)本該均衡發(fā)展的重要性。任何形式的動(dòng)漫電影最終的目的都應(yīng)該是向觀眾傳達(dá)出最有價(jià)值的觀賞性的同時(shí)，也能很大程度上引發(fā)觀眾的共鳴，這不是一部以宣揚(yáng)暴力美學(xué)的電影能單方面體現(xiàn)出來(lái)的。現(xiàn)代動(dòng)漫電影不僅需要暴力美學(xué)這種藝術(shù)形態(tài)的存在，同時(shí)其他形式的動(dòng)漫電影也應(yīng)該在整個(gè)動(dòng)漫電影產(chǎn)業(yè)里面有很重要的戲份，這才是一個(gè)平衡的體制，才能促進(jìn)動(dòng)漫電影的蓬勃發(fā)展。因此我們應(yīng)該加大對(duì)于其他形式電影的投資，鼓勵(lì)情感類文藝動(dòng)漫電影的發(fā)展。只有各式動(dòng)漫電影的綜合發(fā)展進(jìn)步，才能帶來(lái)動(dòng)漫電影行業(yè)的健康持續(xù)發(fā)展。
（三）抑制動(dòng)漫電影中暴力美學(xué)的任意滋生，還原電影的教化作用
許多動(dòng)漫電影極力追捧暴力美學(xué)所帶給觀眾的刺激感受，卻忽視了動(dòng)漫電影原本應(yīng)該具有的教化作用。電影的本身應(yīng)該是在帶給觀眾娛樂(lè)的同時(shí)，在一定程度上引起觀眾的情感共鳴，如果一味地去追求場(chǎng)面的宏大刺激，而丟掉了電影本身應(yīng)該具有的社會(huì)道德教化作用，電影真正具有的價(jià)值自然也就沒(méi)有得到應(yīng)有的體現(xiàn)。雖然現(xiàn)在社會(huì)是處于一種高度自由的創(chuàng)作氛圍中的，但是我們也不能盲目地?cái)U(kuò)大暴力美學(xué)在動(dòng)漫電影中的體現(xiàn)，我們不能因?yàn)樯虡I(yè)行為，而忽視動(dòng)漫電影這種藝術(shù)本身應(yīng)該帶給觀眾們的情感收獲。比如說(shuō)，動(dòng)漫電影中的暴力美學(xué)過(guò)度地關(guān)注了對(duì)于個(gè)人英雄主義的宣揚(yáng)，混淆了道德原理，使許多觀眾的價(jià)值判斷出現(xiàn)了不少偏差，甚至影響了他們判斷事物是非的辨別力。它所帶來(lái)的負(fù)面影響在很大程度上影響著一個(gè)社會(huì)的價(jià)值觀，因此有關(guān)部門應(yīng)該采取相關(guān)措施去抑制一些沒(méi)有靈魂的暴力美學(xué)動(dòng)漫電影，還原動(dòng)漫電影本身的教化作用，同時(shí)這也是對(duì)動(dòng)漫電影這一藝術(shù)的尊重。另外一方面，那些動(dòng)漫電影的投資方和贊助商不能盲目地追求商業(yè)利益，一味地注重了觀眾的視覺享受，卻沒(méi)能引發(fā)他們對(duì)于事物正確的思考。一部動(dòng)漫電影的優(yōu)秀與否不能僅僅以靠票房的高低來(lái)斷定，真正能決定一部動(dòng)漫電影的優(yōu)秀與否，應(yīng)該取決于它是否為觀眾帶來(lái)了視覺體驗(yàn)以外更加有價(jià)值的道德判斷。只有我們的動(dòng)漫電影在很好的藝術(shù)氛圍下發(fā)展，才能有一個(gè)更好的良性循環(huán)，進(jìn)一步推動(dòng)現(xiàn)代動(dòng)漫事業(yè)的持續(xù)發(fā)展。
三、結(jié) 語(yǔ)
總而言之，現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的暴力美學(xué)在帶給我們很多娛樂(lè)的同時(shí)，也產(chǎn)生很多負(fù)面的影響，對(duì)于青少年的健康成長(zhǎng)相對(duì)不利，對(duì)于整個(gè)動(dòng)漫電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展帶來(lái)了很大的沖擊，同時(shí)也忽視了很多電影本身具有的價(jià)值。整個(gè)社會(huì)，都應(yīng)該在制作出更好的現(xiàn)代動(dòng)漫電影的同時(shí)，正確地運(yùn)用暴力美學(xué)，為青少年的健康成長(zhǎng)營(yíng)造一個(gè)更好的環(huán)境，同時(shí)也應(yīng)該注重其他形式電影的同步發(fā)展。最為關(guān)鍵的就是，不能一味追求暴力美學(xué)在現(xiàn)代動(dòng)漫電影中的體現(xiàn)，而丟失了電影本身的教化功能。把握現(xiàn)代動(dòng)漫電影的暴力美學(xué)尺度，確保青少年健康成長(zhǎng)；注重各類形式的動(dòng)漫電影發(fā)展，維護(hù)動(dòng)漫電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展平衡；抑制動(dòng)漫電影中暴力美學(xué)的任意滋生，還原電影的教化作用等措施為這一問(wèn)題的解決提供了有效的保證。因此，只有真正地將暴力美學(xué)正確地運(yùn)用到現(xiàn)代動(dòng)漫電影當(dāng)中，它的社會(huì)教化功能才能最大化地體現(xiàn)。
［參考文獻(xiàn)］
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［2］ 郝建.敘事狂歡和怪笑的黑色――好萊塢怪才昆廷•塔蘭蒂諾創(chuàng)作論［J］.當(dāng)代電影，2002(01).
以數(shù)量而論，中國(guó)近十年的動(dòng)畫發(fā)展可謂迅猛:2009年原創(chuàng)動(dòng)畫產(chǎn)量為18萬(wàn)分鐘，2010年更突破22萬(wàn)分鐘。但是，世界第一的產(chǎn)量并沒(méi)有大幅提升中國(guó)動(dòng)畫的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力與影響力。在最近一次全國(guó)研討會(huì)上，筆者提出“數(shù)字動(dòng)漫并非真正方向”這一似是而非的命題，①并非是否認(rèn)時(shí)代之變的必然，而是認(rèn)為，數(shù)字時(shí)代如果僅僅擁有數(shù)字技術(shù)其實(shí)未必能解決中國(guó)動(dòng)漫發(fā)展的根本問(wèn)題。綜合性觀念認(rèn)知?jiǎng)勇囊庾R(shí)，遠(yuǎn)比簡(jiǎn)單的技術(shù)衡量和數(shù)量標(biāo)榜來(lái)得更為重要，這是中國(guó)動(dòng)漫從數(shù)量向真正的質(zhì)量前行的必要前提。
一、大動(dòng)漫:基于數(shù)字時(shí)代的聚合觀念
大動(dòng)漫概念的提出，是基于以下諸點(diǎn)。其一，動(dòng)畫電影的收益離不開多媒介產(chǎn)品的烘托暈染。與動(dòng)畫電影《喜洋洋和灰太狼》連續(xù)三年的良好市場(chǎng)收益形成反差的是，2011年幾部關(guān)涉游戲的動(dòng)畫電影由于沒(méi)有整合相關(guān)媒介的多種形態(tài)，都未獲得市場(chǎng)成功。其二，動(dòng)畫電影需要更為延展的視野。動(dòng)漫和電子游戲之間已經(jīng)形成了相互依存的重要連帶關(guān)系，粉絲銷售、原創(chuàng)網(wǎng)游、圖書漫畫、電視動(dòng)漫，融匯多種媒介的動(dòng)畫電影遠(yuǎn)比單一化的作品具有更為強(qiáng)勁的市場(chǎng)收益和受眾影響力，2011年暑期檔中《賽爾號(hào)》和《摩爾莊園》即是如此。②其三，動(dòng)漫發(fā)展不僅在于技術(shù)支撐，更在于內(nèi)容的新穎和切近觀眾的心態(tài)。
誘發(fā)潛在觀眾進(jìn)入影院，創(chuàng)造大眾闔家觀賞的新型動(dòng)畫電影，滿足影院外受眾持續(xù)不斷的娛樂(lè)滿足，才是時(shí)代動(dòng)漫的發(fā)展趨向。因此，以大動(dòng)漫概念取代簡(jiǎn)單的動(dòng)畫電影的認(rèn)知，是一個(gè)亟需確立的時(shí)代觀念。“大動(dòng)漫”是依存于現(xiàn)代科技基礎(chǔ)創(chuàng)造和市場(chǎng)運(yùn)作一體化基礎(chǔ)上的聚合指稱，它既包含了集聚形象的漫畫、動(dòng)畫一體聯(lián)動(dòng)創(chuàng)造，又包含從紙質(zhì)的動(dòng)漫書、電視動(dòng)畫、影院動(dòng)畫、手機(jī)動(dòng)漫、游戲等寬泛范疇的現(xiàn)代視覺對(duì)象，也包含從書籍、影像觀賞產(chǎn)品到游戲、玩具等互動(dòng)產(chǎn)品甚至智能產(chǎn)品，以及從二維到三維立體創(chuàng)作等在內(nèi)的廣泛內(nèi)涵。顯然，大動(dòng)漫觀念建基于數(shù)字化、網(wǎng)絡(luò)化時(shí)代，按照中國(guó)科學(xué)院自動(dòng)化研究所科學(xué)藝術(shù)研究中心副主任張之益先生的認(rèn)識(shí):在科學(xué)技術(shù)的推動(dòng)下，從以“形象”為先導(dǎo)的傳統(tǒng)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)，向以“科技”為先導(dǎo)的大動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)生態(tài)系統(tǒng)過(guò)渡，三維動(dòng)畫成為發(fā)展的主流。它促使中國(guó)動(dòng)漫可能走既不同于日本依靠龐大的出版規(guī)模顯現(xiàn)，也不同于美國(guó)靠影視支撐整個(gè)動(dòng)漫行業(yè)，而兼容動(dòng)漫、游戲、新媒體互動(dòng)與后續(xù)衍生品相互聯(lián)系的新對(duì)象。③毫無(wú)疑問(wèn)，數(shù)字時(shí)代不可阻擋地到來(lái)，數(shù)字技術(shù)引領(lǐng)著影視業(yè)包括新媒體的發(fā)展全方位改朝換代。電視高清數(shù)字的概念已經(jīng)從創(chuàng)作到播出全面實(shí)施;電影的數(shù)字化進(jìn)程更加快捷，到2011年底，預(yù)計(jì)國(guó)內(nèi)銀幕數(shù)將從2010年的6300塊增加到8000多塊，其中，數(shù)字銀幕覆蓋將占80%以上，3D銀幕數(shù)量將占其中的三分之一，達(dá)到2500塊。美國(guó)20世紀(jì)福克斯影業(yè)近日宣布，自2012年1月1日起，將不再提供35厘米電影拷貝予香港及澳門地區(qū)的電影院，而是全部以數(shù)字拷貝替代。據(jù)估計(jì)至2011年底，在整個(gè)中國(guó)內(nèi)地及香港、澳門地區(qū)的電影院中，數(shù)字放映機(jī)將占九成以上的比例。目前國(guó)內(nèi)影片制作源頭開始普遍采用數(shù)字制作，電影膠片拷貝越來(lái)越少。2011年國(guó)產(chǎn)票房第一大片的《讓子彈飛》的膠片拷貝只有500個(gè)，數(shù)字拷貝則高達(dá)3200個(gè)，六倍的數(shù)字拷貝產(chǎn)出了影片70%以上的票房。可以預(yù)測(cè)，中國(guó)電影發(fā)行方式告別硬盤拷貝和快遞寄運(yùn)，通過(guò)衛(wèi)星傳輸直接將電影數(shù)字拷貝發(fā)送到指定的接收終端不再是遙遠(yuǎn)的未來(lái)，已有資料預(yù)計(jì)全國(guó)將建成70～80個(gè)數(shù)字電影拷貝的下載點(diǎn)。
數(shù)字技術(shù)給予動(dòng)漫創(chuàng)作和網(wǎng)游的巨大影響已經(jīng)是不爭(zhēng)的事實(shí)。2011年10月迪斯尼影片《獅子王》經(jīng)3D形式包裝重新上映，將這部當(dāng)年的經(jīng)典動(dòng)畫片一舉升至北美歷史榜的第十位，斬獲4.082億美元票房收入。到10月2日為止，三周3D版票房累計(jì)7970萬(wàn)美元，而全球票房已達(dá)9870萬(wàn)美元，并且還將繼續(xù)增長(zhǎng)。④2010年，內(nèi)地共制作完成原創(chuàng)電視動(dòng)畫片385部，總計(jì)22萬(wàn)分鐘，世界第一的背后，數(shù)字技術(shù)毫無(wú)疑問(wèn)是首要支持者。上海美術(shù)電影制片廠用3D“復(fù)活”的經(jīng)典動(dòng)畫片《大鬧天宮》就是傳統(tǒng)經(jīng)典試圖在3D技術(shù)時(shí)代重新發(fā)揮魅力的嘗試。2011年暑期，《魁拔》《兔俠傳奇》《藏獒多吉》《賽爾號(hào)》以及《摩爾莊園冰世紀(jì)》等16部動(dòng)畫影片，集中向世人展示了中國(guó)動(dòng)畫在數(shù)字技術(shù)支撐下積極探索、創(chuàng)新發(fā)展的新圖景。
二、大動(dòng)漫:在技術(shù)反思中追求創(chuàng)意內(nèi)涵的充盈
但是，在技術(shù)浪潮面前，還需保持著一種冷靜與理性:數(shù)字技術(shù)并非發(fā)展的全部方向，比技術(shù)更重要的是創(chuàng)意的精神境界的認(rèn)知。2001年獲得奧斯卡獎(jiǎng)的攝影師鮑德熹說(shuō)得深刻:“現(xiàn)在的電影在電腦特技這個(gè)方面很玄乎，很多東西不需要想就能做到，只要你有錢。看上去好像是進(jìn)步了，但整個(gè)電影的影像肯定沒(méi)有二十年前這么有創(chuàng)意、有心思，整體上我認(rèn)為是退步了。”⑤按照業(yè)內(nèi)專家的認(rèn)識(shí)，中國(guó)動(dòng)畫其實(shí)不必?fù)?dān)憂技術(shù)問(wèn)題，但需要警惕創(chuàng)作的盲目性和依賴末端的危險(xiǎn)，因?yàn)閿?shù)字技術(shù)的基礎(chǔ)已經(jīng)具備，關(guān)鍵是缺少創(chuàng)造的獨(dú)特性。誠(chéng)如《藍(lán)巨星和綠豆鯊》的導(dǎo)演倪鑌所言:國(guó)內(nèi)動(dòng)漫行業(yè)內(nèi)存在著一種錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)，以為能做3D動(dòng)畫是自身創(chuàng)作能力和水平的一種標(biāo)志。其實(shí)，國(guó)外3D動(dòng)畫使用的軟件插件都是自主開發(fā)的，國(guó)內(nèi)外的3D技術(shù)差距至少有20年。根據(jù)資料統(tǒng)計(jì)，目前全國(guó)有6000多家動(dòng)漫廠家，似乎紅紅火火，動(dòng)漫數(shù)量迅猛增加，但稱得上好作品的卻屈指可數(shù)———去年有一些國(guó)產(chǎn)的3D動(dòng)畫片只放映了一天就被拿掉。市場(chǎng)實(shí)踐充分表明，技術(shù)上的借鑒相對(duì)容易，但是創(chuàng)作出達(dá)到一定創(chuàng)意水平、具有獨(dú)特性的作品則需要真正的智慧和創(chuàng)新能力，炫耀技術(shù)，恰恰是盲目自信的表現(xiàn)。
以2011年暑期國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的代表性作品為例，《兔俠傳奇》的技術(shù)水準(zhǔn)的確已經(jīng)不錯(cuò)，但這是建立在資金投入的充足和技術(shù)接近的基礎(chǔ)上，而創(chuàng)意的細(xì)枝末節(jié)和人物造型上卻處處有模仿的明顯痕跡，自己的本土創(chuàng)作卻又難以顯現(xiàn)獨(dú)特性。諸如《喜洋洋和灰太狼》《賽爾號(hào)》等，雖然可以稱得上是市場(chǎng)上的成功案例，但一望便知帶有兒童表現(xiàn)的皮毛之作，盡管成功地“賺了兒童的錢”，可是難免有幼稚簡(jiǎn)單的質(zhì)疑———“但影片制作水準(zhǔn)和故事情節(jié)卻很低劣”⑥。可見中國(guó)動(dòng)畫片在觀念上還落后幾拍，即使避免了成人化后也局限在吸引孩子的簡(jiǎn)單本位上。好萊塢動(dòng)畫創(chuàng)作基本上是瞄準(zhǔn)成人世界接受的寬泛范圍;不只是美國(guó)，在動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)達(dá)的日本也一樣，低齡觀眾只占市場(chǎng)很小一部分，據(jù)研究，80%的動(dòng)漫針對(duì)成年人，“家庭電影”未必是兒童電影。比照一下2011年7月下旬公布的北美電影票房排行榜前十名榜單:1.哈利波特7下(華納兄弟)，2.變形金剛，3.(派拉蒙夢(mèng)工廠)，4.惡老板(華納兄弟)、5.動(dòng)物園守衛(wèi)(索尼)、賽車總動(dòng)員2(迪士尼)，6.小熊維尼(迪士尼)，7.壞老師(索尼)，8.拉瑞克勞(環(huán)球)，9.超級(jí)8(派拉蒙)，10.午夜巴黎(索尼經(jīng)典)。不難發(fā)現(xiàn)，其中大部分雖然都是一般意念中關(guān)涉孩子接受的電影，但顯然成年人是觀賞主角。#p#分頁(yè)標(biāo)題#e#
中國(guó)動(dòng)畫似乎在確認(rèn)了針對(duì)年齡對(duì)象創(chuàng)作這一基本需要后，并沒(méi)有上升到吸納更為廣泛受眾的層面上，實(shí)際上也是沒(méi)有具備把控受眾的能力。目前市場(chǎng)得利的《喜洋洋和灰太狼》《賽爾號(hào)》等之所以超過(guò)了一般動(dòng)畫片，卻不斷遭致簡(jiǎn)單幼稚的批評(píng)的原因正在于此。對(duì)比一下，在北美歷史票房前十名的影片中，動(dòng)畫片也占據(jù)了三個(gè)位置，《怪物史萊克2》(4.412億美元，排名5)、《玩具總動(dòng)員3》(4.15億美元，排名9)、《獅子王》(4.082億美元，排名10)，顯然說(shuō)明它的泛眾觀賞性。2011年暑期檔全球院線關(guān)注的最大焦點(diǎn)，就是《變形金剛3》和《哈利波特7》。兩部電影足以吸引不同層面的受眾的豐富意味在于:1.題材內(nèi)容———魔幻刺激和想象力表現(xiàn)是明顯的題材特點(diǎn);2.想象情境———超乎現(xiàn)實(shí)的情境構(gòu)造吸引不同層面尤其是青少年的關(guān)注最為明顯;3.技術(shù)影像———注重奇幻眼花繚亂的影像技術(shù)表現(xiàn)成為超乎人們預(yù)想?yún)s樂(lè)此不疲的觀賞的重要因素;4.記憶回味———不是集10年哈利波特的文字閱讀，就是超越十年的《變形金剛》的玩具游戲在孩童記憶中留存，成為超越國(guó)界的集體期望的產(chǎn)品。
回看國(guó)內(nèi)市場(chǎng)，2011年7月8日到8月11日的一個(gè)多月內(nèi)，共有五部中國(guó)動(dòng)畫片扎堆上映:《魁拔之十萬(wàn)火急》、《藏獒多吉》、《賽爾號(hào)之尋找鳳凰神獸》、《兔俠傳奇》、《摩爾莊園冰世紀(jì)》。根據(jù)票房統(tǒng)計(jì)，6月到8月的全國(guó)電影票房近30億元人民幣，較去年同期暑期檔增加28.7%，而《魁拔之十萬(wàn)火急》、《藏獒多吉》、《兔俠傳奇》三部總共才有2000萬(wàn)元票房。所以，中國(guó)動(dòng)漫發(fā)展的核心問(wèn)題正是前面所述的，不能只從技術(shù)層面來(lái)認(rèn)識(shí)數(shù)字時(shí)代的機(jī)遇。從電影《阿凡達(dá)》《盜夢(mèng)空間》到現(xiàn)在的《變形金剛3》，這些電影的熱映，讓大家覺得技術(shù)派電影正在主導(dǎo)電影市場(chǎng)，但其實(shí)我們應(yīng)該看到更為深入的層面:
1.高科技電腦時(shí)代的幕后，是人類永不消竭的對(duì)于無(wú)窮想象的期望。技術(shù)雖然在很大程度上可以將人們難以實(shí)現(xiàn)的想象變成直觀現(xiàn)實(shí)(如《阿凡達(dá)》)，但是，技術(shù)呈現(xiàn)的吸引力難以抵擋表面現(xiàn)象，人類滿足自身的期望的技術(shù)內(nèi)容才是要害。
2.技術(shù)的背后是創(chuàng)造和欣賞創(chuàng)造的心理需要，超越現(xiàn)實(shí)而生造一個(gè)匪夷所思的世界只有人類才可以實(shí)現(xiàn)。新生代人類越來(lái)越沉迷在電腦技術(shù)所實(shí)現(xiàn)的另外一個(gè)虛擬想象的世界，其實(shí)這樣的世界正是我們內(nèi)心期望膨脹的對(duì)應(yīng)，否則，人們樂(lè)此不疲地呼應(yīng)該如何理解?
3.技術(shù)主宰乃至于技術(shù)理性的影響越來(lái)越大，一方面技術(shù)表現(xiàn)成為實(shí)現(xiàn)夢(mèng)幻超越現(xiàn)實(shí)的主要力量，另一方面是人類忽視現(xiàn)實(shí)的深度與所受諸多限制的轉(zhuǎn)移，技術(shù)主宰猶如市場(chǎng)利益的至高無(wú)上一樣，具有合理的相對(duì)性卻被人們夸大到無(wú)限的地步，確實(shí)需要警惕由此帶來(lái)的虛晃和缺乏真實(shí)的泛濫。
4.技術(shù)理性不能遮蔽現(xiàn)實(shí)內(nèi)涵，技術(shù)沒(méi)有內(nèi)涵的支撐難以顯示其表現(xiàn)的高超，技術(shù)的厭棄和新鮮同樣來(lái)得快，只有具備內(nèi)涵的感染力才能觸動(dòng)人心。所以，在數(shù)字時(shí)代，中國(guó)動(dòng)漫的發(fā)展首先要從內(nèi)在觀念上改變、從注重創(chuàng)意的內(nèi)在含義上入手，只有具備適應(yīng)數(shù)字時(shí)代的復(fù)合創(chuàng)作發(fā)展觀念，數(shù)字技術(shù)才能夠助生發(fā)展。“質(zhì)量從來(lái)都不是判斷創(chuàng)意產(chǎn)品成功與否的唯一標(biāo)準(zhǔn)”⑦這一論斷當(dāng)然不是否認(rèn)動(dòng)畫電影自身的藝術(shù)質(zhì)量的重要性，而是獲得市場(chǎng)收益需要更為闊達(dá)的視野:即從單一的適應(yīng)孩子觀看向適應(yīng)大眾觀賞轉(zhuǎn)化、從單一動(dòng)畫片創(chuàng)作向全產(chǎn)業(yè)鏈創(chuàng)意轉(zhuǎn)型、從一般意義的產(chǎn)品生產(chǎn)向立體營(yíng)銷轉(zhuǎn)變。由此，我們可以進(jìn)一步分析當(dāng)下中國(guó)動(dòng)漫的現(xiàn)狀問(wèn)題:就觀念而言，復(fù)合式的創(chuàng)作營(yíng)銷是數(shù)字時(shí)代動(dòng)漫生產(chǎn)的主要經(jīng)驗(yàn)。考察數(shù)字時(shí)代的國(guó)內(nèi)動(dòng)漫創(chuàng)作，已經(jīng)看到逐步適應(yīng)的端倪。目前成為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫暑期檔主要收益的《賽爾號(hào)》和《摩爾莊園》，前者首周達(dá)到2700萬(wàn)，估計(jì)可獲4000萬(wàn)票房，后者已有1200萬(wàn)票房，這是在把握市場(chǎng)的基礎(chǔ)上的有效收益。《摩爾莊園》和《賽爾號(hào)》都是脫胎于淘米網(wǎng)的網(wǎng)頁(yè)游戲，收益出人意料的《賽爾號(hào)》是源于三年前的一款網(wǎng)頁(yè)游戲，已經(jīng)具有受眾基礎(chǔ)。這款專為6～14歲兒童開發(fā)的兒童虛擬社區(qū)游戲，以探尋太空新能源為主題，設(shè)計(jì)了安全健康的太空科幻探險(xiǎn)虛擬飛船“賽爾號(hào)”。《賽爾號(hào)》根據(jù)這款游戲改編而成，借助太空冒險(xiǎn)的線索刻畫了包括精靈雷伊、羅杰船長(zhǎng)、小墨等廣受歡迎的動(dòng)畫形象。由于此前的游戲在全國(guó)已經(jīng)擁有一億注冊(cè)用戶，電影也自然擁有大量潛在可能的觀眾。另外，包括《賽爾號(hào)》《摩爾莊園》在內(nèi)的影片都采取了看電影送游戲密碼卡等促銷方式，激發(fā)了注冊(cè)用戶的觀影熱情。無(wú)論是《賽爾號(hào)》還是《摩爾莊園》的收益，“與原創(chuàng)動(dòng)漫的幾百萬(wàn)元票房相比可謂是天上地下”⑧。
三、大動(dòng)漫:多媒介、多形態(tài)的動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)鏈建構(gòu)
需要特別強(qiáng)調(diào)的是，創(chuàng)新概念下的動(dòng)漫創(chuàng)作收效的確大大高于單一的創(chuàng)作生產(chǎn)。人們已經(jīng)看到，三年前異軍突起的“喜羊羊和灰太狼”創(chuàng)作生產(chǎn)模式，至今依然帶動(dòng)著其衍生產(chǎn)品的火爆銷售:《喜羊羊》圖書銷售已經(jīng)超過(guò)上千萬(wàn)冊(cè)，一款以喜羊羊和灰太狼為主題的冰激凌銷售額過(guò)千萬(wàn)元，喜羊羊和灰太狼的玩偶則在商場(chǎng)里和大街上熱賣。三年間，《喜羊羊》系列電影的票房由最初的9000萬(wàn)元、1.28億元，上升至2011年的1.5億元。有人認(rèn)為《喜羊羊》的成功在于不遺余力建成了一條無(wú)形的動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)鏈，從創(chuàng)作開始的影片制作、出品方，到放映終端的影院與觀眾，橫向關(guān)聯(lián)的衍生產(chǎn)品制造商以及全國(guó)媒體形成了一條自上而下橫跨多個(gè)領(lǐng)域的價(jià)值鏈。還包括媒體多樣化的營(yíng)銷，從電視、電臺(tái)、報(bào)紙、網(wǎng)絡(luò)、車站、地鐵、影院，甚至到日用品外包裝，都凸顯了“喜羊羊”的形象，影片上映時(shí)，同名電影圖書連續(xù)五周成為中國(guó)暢銷兒童圖書榜第一名。相對(duì)的例證是《魔比斯環(huán)》的經(jīng)驗(yàn)得失，五年前耗資1.3億元拍攝的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫《魔比斯環(huán)》上映后，以300余萬(wàn)元的票房總額敗陣。一般都認(rèn)為除了缺乏本土特色外，定位的失策以及對(duì)市場(chǎng)認(rèn)識(shí)的不清是其重要原因。但據(jù)該片制片方負(fù)責(zé)人所言:影片與游戲公司、出版商、手機(jī)開發(fā)商、網(wǎng)絡(luò)公司等終端供應(yīng)商洽談多種合作，電影票房?jī)H是產(chǎn)業(yè)鏈中的一環(huán)。他們以380萬(wàn)元賣出了《魔比斯環(huán)》衍生產(chǎn)品在移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)領(lǐng)域的獨(dú)家經(jīng)營(yíng)權(quán);小說(shuō)《魔比斯環(huán)》在全國(guó)書店上架，首次發(fā)行3萬(wàn)冊(cè);漫畫書《魔比斯環(huán)前傳》在浙江、臺(tái)灣等地發(fā)行。
《魔比斯環(huán)》走的是好萊塢動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)路線，即一個(gè)片子衍生出一個(gè)產(chǎn)業(yè)，但顯然，就產(chǎn)品的市場(chǎng)實(shí)現(xiàn)而言，短期收益之差是教訓(xùn)深重的。目前中國(guó)動(dòng)畫電影創(chuàng)作上還處在探索過(guò)程中，多重實(shí)效需要驗(yàn)證。今年暑期的《兔俠傳奇》據(jù)說(shuō)針對(duì)海外市場(chǎng)主打中國(guó)元素，抓住海外觀眾對(duì)中國(guó)功夫神秘感的好奇來(lái)設(shè)計(jì)，邀請(qǐng)?zhí)珮O大師擔(dān)綱武術(shù)指導(dǎo)。取得了未映就憑借一分鐘片花，將版權(quán)賣到了65個(gè)國(guó)家的成績(jī)。但電影對(duì)模仿和創(chuàng)新的關(guān)系還沒(méi)有準(zhǔn)確地把握，就一開始呈現(xiàn)的圖景而言，還缺乏獨(dú)特自立的創(chuàng)意顯現(xiàn)。《藏獒多吉》也采取日本支持技術(shù)、中方提供資金與故事素材的方式，似乎成功入選有“動(dòng)畫戛納”之稱的法國(guó)昂西國(guó)際動(dòng)畫電影節(jié)而得到某種認(rèn)可，但本土市場(chǎng)上卻沒(méi)有成功。七月初上映的《魁拔》在業(yè)界反響不錯(cuò)，但單一的模式也使得總票房只有區(qū)區(qū)350萬(wàn)元，和制作成本3500萬(wàn)元、宣發(fā)經(jīng)費(fèi)2000萬(wàn)元相比，差距巨大，的確值得思考創(chuàng)作的適應(yīng)性。#p#分頁(yè)標(biāo)題#e#
獲得過(guò)渥太華動(dòng)畫節(jié)最佳敘事類短片獎(jiǎng)《這個(gè)念頭是愛》的作者雷磊有這樣的認(rèn)識(shí):“《喜羊羊》肯定是在中國(guó)最好的動(dòng)漫作品，但不是好動(dòng)畫。很多人罵我，你怎么能說(shuō)《喜羊羊》不是好動(dòng)畫片呢?其實(shí)把它放在國(guó)際的舞臺(tái)上比比就知道。所以說(shuō)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)化、商品化已經(jīng)覆蓋了藝術(shù)本身。”⑨實(shí)際上近十年來(lái)，中國(guó)動(dòng)畫電影、動(dòng)畫片在海外各大動(dòng)畫節(jié)上獲獎(jiǎng)的作品也的確屈指可數(shù)，但作為非主流的中國(guó)獨(dú)立動(dòng)畫卻不時(shí)在國(guó)外各大動(dòng)畫節(jié)上獲獎(jiǎng)。2010年，中國(guó)年輕獨(dú)立動(dòng)畫電影人陳曦的作品《冬至》榮獲2010廣島動(dòng)畫節(jié)國(guó)際評(píng)委會(huì)特別獎(jiǎng);另一位獨(dú)立動(dòng)畫電影人王海洋的作品《弗洛伊德，魚和蝴蝶》獲得了荷蘭國(guó)際動(dòng)畫電影節(jié)金獎(jiǎng);中國(guó)動(dòng)畫導(dǎo)演劉健的作品《刺痛我》在法國(guó)入圍第五十屆昂西動(dòng)畫節(jié)最佳動(dòng)畫長(zhǎng)片獎(jiǎng)競(jìng)賽單元等等。不言而喻，人才是大動(dòng)漫觀念和中國(guó)動(dòng)漫的更快發(fā)展的質(zhì)量支撐、創(chuàng)意源泉，這需要?jiǎng)?chuàng)造鼓勵(lì)新人的環(huán)境和機(jī)制。良性循環(huán)的中國(guó)動(dòng)漫業(yè)尚有不短的路要走，目前，中國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)正進(jìn)入多樣探索和觀念調(diào)整階段，文化部將動(dòng)漫游戲產(chǎn)業(yè)列為文化產(chǎn)業(yè)“十二五”規(guī)劃的重要組成部分，從抓產(chǎn)量到抓質(zhì)量，從做產(chǎn)品上升到出精品，堅(jiān)持不懈，假以時(shí)日，一定會(huì)有出色的創(chuàng)作呈現(xiàn)。但是，中國(guó)動(dòng)漫回避不了數(shù)字時(shí)代大動(dòng)漫的話題，大動(dòng)漫作為創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，需要資源和平臺(tái)的重新把握。整合漫畫、動(dòng)畫、游戲、網(wǎng)絡(luò)書寫之間的關(guān)系，不能忽略網(wǎng)絡(luò)作為新一代生活方式的基礎(chǔ)所構(gòu)建起來(lái)的紐帶。在新媒體上構(gòu)建動(dòng)漫網(wǎng)絡(luò)游戲的產(chǎn)業(yè)鏈，需要關(guān)注環(huán)形產(chǎn)業(yè)鏈形成的現(xiàn)實(shí)，借鑒“喜洋洋”系列和“賽爾號(hào)”等動(dòng)畫電影來(lái)源于圖書動(dòng)漫、游戲等電影的相關(guān)產(chǎn)品創(chuàng)造動(dòng)畫電影，然后反哺衍生品的產(chǎn)業(yè)價(jià)值提升的方法。
1、《尋夢(mèng)環(huán)游記》
這是一個(gè)尋找夢(mèng)想的故事，當(dāng)你發(fā)現(xiàn)身邊人都禁止你做一件事的時(shí)候，該怎么辦？影片中有一個(gè)有趣的設(shè)定，亡靈世界絢爛多姿，但這并不是最終的歸宿。生者的記憶維系亡靈的存在，記憶消去，亡靈也將走向“最終的死亡”。所以，埃克托換了一套套奇裝異服企圖蒙混過(guò)關(guān)，一次次沖向該死的萬(wàn)壽菊橋又被生生拉回來(lái)，不死心地把希望寄托在誤闖亡靈世界的米格身上，只為了讓他把照片帶回生之世界，放上祭臺(tái)，讓他走過(guò)萬(wàn)壽菊橋，回去看一眼心他沒(méi)來(lái)得及說(shuō)“我愛你”的女兒Coco。他已經(jīng)沒(méi)有時(shí)間了。Coco去世才能來(lái)到亡靈世界，而Coco卻是埃克托在生之世界僅剩的記憶的維系。究竟小男孩能不能找到自己的祖先，又能不能去實(shí)現(xiàn)自己的音樂(lè)夢(mèng)想呢？
2、《瓦力》
這是一部講述未來(lái)機(jī)器人的一部動(dòng)畫片！型號(hào)為WALL E的垃圾處理機(jī)器人的一生，就是一出巨大的悲劇。地球正在被越來(lái)越多的垃圾所掩埋，為此，一大批型號(hào)為WALL E的機(jī)器人夜以繼日的處理著人類產(chǎn)生的垃圾。終于當(dāng)有一天，一個(gè)振奮人心的消息傳來(lái)——地球已經(jīng)不適合任何生命居住了！自然而然的，人們拋棄了地球，流浪到太空的深處（對(duì)于他們來(lái)說(shuō)這是一個(gè)完美的棲息地）一個(gè)永遠(yuǎn)不會(huì)被填滿的垃圾場(chǎng)。 地球上最后一個(gè)WALL E和整個(gè)地球一起被拋棄，但他沒(méi)有忘記自己的使命，700年來(lái)一絲不茍的繼續(xù)處理著垃圾，在曼哈頓用垃圾堆起一座座摩天塔樓。不知道生物進(jìn)化理論是否也適用于鋼鐵機(jī)械和集成線路板。這支機(jī)器人自己進(jìn)化出了審美能力、娛樂(lè)需求，甚至還養(yǎng)了一只蟑螂作寵物。最后的這個(gè)WALL E無(wú)意中的舉動(dòng)，卻決定了所有地球人類的命運(yùn)！且看WALL E如何拯救人類，且追尋“機(jī)生”中最愛的吧！
3、《頭腦特工隊(duì)》
說(shuō)到這部動(dòng)畫片，不得不佩服編劇的想象力！無(wú)論是胡迪還是毛怪，這些人類以外的角色在和人類（孩子）共處時(shí)，總是主動(dòng)承擔(dān)了大家長(zhǎng)的地位，對(duì)人類角色有著沒(méi)來(lái)由的、但又是寫在設(shè)定里一樣、自然而然的關(guān)心和呵護(hù)。在這種設(shè)計(jì)，注定了皮克斯動(dòng)畫的受眾群和故事深度要比一般動(dòng)畫要廣：小孩子可以看耍寶，而成人可以從其他角色身上，毫不費(fèi)力地看到自己。而這種最基礎(chǔ)的家庭最大的感情模式，不僅屢試不爽，而且不是簡(jiǎn)單模仿就能夠成功的。反派色彩的角色有沒(méi)有？有的。Sad就帶有這樣的部分功能，會(huì)對(duì)Riley產(chǎn)生“不好”的影響。然而Sad在整個(gè)電影中，擔(dān)任的任務(wù)，更多的是旅行的同伴，和孩子角色的代言。她和其他小小人之間，連個(gè)像樣的沖突都沒(méi)有。但是就是這樣一部一個(gè)像樣“反派”也沒(méi)有的電影，帶給人們的不是全程歡樂(lè)，更多的是反思。反思我們的成長(zhǎng)過(guò)程中，與家庭與朋友相處，溝通的重要性。電影具象化的表現(xiàn)了我們的情緒，實(shí)在是太棒了！
4、《馴龍高手》
這可以認(rèn)為是一部寵物主題的動(dòng)畫片，而寵物是一只龍。記得《阿凡達(dá)》里面是用武力去征服一個(gè)坐騎，帶有攻擊性的，展示了英勇的一面。而這部電影則是用人類最真誠(chéng)，最質(zhì)樸的情感去溝通，去消除誤會(huì)，去和野朋友，看得出來(lái)是比較理想話。但那一份真誠(chéng)，足以很讓人感動(dòng)，讓人感覺美好。但凡是喜歡動(dòng)物的人，都能感覺得到hiccup和無(wú)牙獨(dú)處的那一份簡(jiǎn)單的快樂(lè)和沒(méi)有任何遮掩的真誠(chéng)，還有渴望的溝通。只有最真誠(chéng)的心才能征服對(duì)方，只有最質(zhì)樸的情感才能讓對(duì)方靠近。當(dāng)hiccup為補(bǔ)全無(wú)牙的尾翼的時(shí)候，憑借相互協(xié)助，他們一起飛上藍(lán)天，穿越大海，面向夕陽(yáng)。那一刻人類和動(dòng)物和諧共處且創(chuàng)造的無(wú)線力量是多么地讓人感動(dòng)啊，我非常理解為什么有人說(shuō)他們看完電影時(shí)都哭了。當(dāng)hiccup騎在無(wú)牙背上，無(wú)牙張開那雙碩大的翅膀看似輕輕地擦過(guò)云朵，我那片渴望自由，渴望飛翔的心頓時(shí)洶涌澎湃，已經(jīng)沒(méi)有什么能比這個(gè)感覺更好了，記住我們的血性，釋放美好的情懷。 唯一覺得故事中有個(gè)情節(jié)不是很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)氖牵?dāng)無(wú)牙去救hiccup而擊退龍后，很多村民要下來(lái)捕捉無(wú)牙時(shí)，為什么不騎著無(wú)牙飛走.........如果逃走的話，接下來(lái)的故事不知會(huì)是怎么樣的變化了？
（來(lái)源：文章屋網(wǎng) ）
動(dòng)漫作品改編真人版電影，是一種將動(dòng)漫與影視這兩種藝術(shù)形態(tài)的融合的新藝術(shù)形態(tài)。這種新的呈現(xiàn)方式，不單單可以給受眾帶來(lái)新奇和豐富的視覺享受，更是可以將傳統(tǒng)電影藝術(shù)只能對(duì)“客觀世界進(jìn)行復(fù)制”的表達(dá)原則進(jìn)行拓展，代表影視藝術(shù)一種新的發(fā)展方向。
一、動(dòng)漫作品改編真人版電影之“得”
（一）良好的受眾基礎(chǔ)
由動(dòng)漫作品改編而成的真人版電影，不管市場(chǎng)反應(yīng)如何，都是存在大量的受眾基礎(chǔ)的。在劇情、結(jié)構(gòu)上都比現(xiàn)編的劇本經(jīng)受過(guò)市場(chǎng)的考驗(yàn)，它的市場(chǎng)期待值也很高。出于對(duì)電影拍攝的成本和風(fēng)險(xiǎn)的控制，這種影視產(chǎn)業(yè)是有其獨(dú)到的優(yōu)勢(shì)的。以真人版《浪客劍心》為例，《浪客劍心》講述了幕府末年“殺人不眨眼”的主人公緋村劍心，在明治維新以后發(fā)誓“不再殺人”，下定決心開始流浪。通過(guò)與薰的相遇，以及與宿敵的戰(zhàn)爭(zhēng)，逐漸開創(chuàng)和探索屬于他獨(dú)有的生活方式。這部動(dòng)漫在改編成電影之前，作為動(dòng)畫片已有了15年的放映史，有了大量的受眾基礎(chǔ)，而這些受眾突然聽到動(dòng)漫作品要拍真人版的消息后，都會(huì)在心中充滿好奇與期待，這些受眾心理的共鳴正是真人版《浪客劍心》叫好又叫座的關(guān)鍵因素之一。
良好的受眾基礎(chǔ)，還改變了以往傳統(tǒng)電影在傳播方式上忽視受眾現(xiàn)象的存在。受眾們?cè)诮邮軇?dòng)漫改編真人版影視的時(shí)候，從來(lái)就不是單線的接受，而是雙線的互動(dòng)。《浪客劍心》真人版電影自宣布制作以來(lái)，網(wǎng)友們就以網(wǎng)絡(luò)投票的方式表達(dá)了自己對(duì)于電影角色應(yīng)該由哪些演員來(lái)飾演等一系列動(dòng)作，使得傳受雙方的關(guān)系變得平等，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)尊重受眾，受眾積極參與。這正是傳統(tǒng)電影所不能達(dá)到了方式。
（二）題材豐富，風(fēng)格多樣
從動(dòng)漫的題材風(fēng)格來(lái)看，幾乎無(wú)所不包，青春熱血、浪漫愛情、功夫打斗、體育運(yùn)動(dòng)、飲食文化、人物傳記、歷史典故、等等都有大量作品。得益于原著的豐富性，動(dòng)漫改編劇在題材上有很廣泛的選擇余地[1]。目前中國(guó)的電影市場(chǎng)上，同質(zhì)化，類型化的影片比比皆是，大量跟風(fēng)行為不但缺乏創(chuàng)意，更是由于龍蛇混雜導(dǎo)致電影藝術(shù)魅力的下降。在如此眾多大量雷同、粗制濫造的影視作品輪番轟炸下，出現(xiàn)審美疲勞也就見怪不怪了。
電影市場(chǎng)本該是多元化、多樣化，這樣才能顯示出影視藝術(shù)的魅力所在。在傳統(tǒng)電影題材陳舊，劇本匱乏的條件下，動(dòng)漫作品改編真人版電影無(wú)疑是影視市場(chǎng)上一條嶄新的道路，而如今在這條道路上走的最遠(yuǎn)的無(wú)疑是美國(guó)超級(jí)英雄系列電影，尤其以Marvel的復(fù)仇者系列更甚。美國(guó)的Marvel系列將原來(lái)動(dòng)漫中的超級(jí)英雄一個(gè)個(gè)搬上大熒幕，綠巨人、鋼鐵俠、美國(guó)隊(duì)長(zhǎng)、雷神托爾等等，這些原本只能是在動(dòng)漫中出現(xiàn)的人物形象，在電影熒幕上出現(xiàn)的時(shí)候，大家在享受視覺奇觀的時(shí)候，更多的是吃驚張大嘴巴，哇！這些太不可思議了。緊接著，Marvel將多個(gè)超級(jí)英雄進(jìn)行串聯(lián)，組成復(fù)仇者聯(lián)盟，這種形式徹底打破了以往超級(jí)英雄單打獨(dú)斗的模式，給了電影創(chuàng)作的無(wú)限想象，直接顛覆了人們以往對(duì)于真人版超級(jí)英雄電影的印象。而且Marvel還以此為布局，實(shí)行超級(jí)英雄電影三大階段戰(zhàn)略計(jì)劃，這樣做讓Marvel在競(jìng)爭(zhēng)激烈的好萊塢市場(chǎng)中搏殺出一塊領(lǐng)地，成功的站穩(wěn)了腳跟。對(duì)于中國(guó)影視市場(chǎng)來(lái)說(shuō)，Marvel的動(dòng)漫作品改編真人版電影的成功無(wú)疑是值得學(xué)習(xí)和尊重的。
（三）與電影特效技術(shù)息息相關(guān)
不是所有的動(dòng)漫改編真人版電影都能夠促進(jìn)電影特效技術(shù)的發(fā)展，但不可否認(rèn)的是，有相當(dāng)多的動(dòng)漫改編真人版電影在改編時(shí)最大的難度在于場(chǎng)景再現(xiàn)。
動(dòng)漫作品可以不受時(shí)間和空間的制約，可以天馬行空，任意發(fā)揮，其本身就是虛擬的產(chǎn)物。在虛擬中展現(xiàn)虛擬場(chǎng)景，大家會(huì)覺得很正常，比如動(dòng)漫作品《死亡筆記》中，死神和夜神月之間面對(duì)面的對(duì)話。這種人和“死神”的對(duì)話方式在動(dòng)漫作品中展現(xiàn)出來(lái)沒(méi)有任何不妥之處。但是在《死亡筆記》真人版電影中將這一幕展現(xiàn)出來(lái)，這可是大大考驗(yàn)了劇組的特效技術(shù)。要在現(xiàn)實(shí)生活中將夜神月（真人）和死神（虛擬）之間面對(duì)面的對(duì)話場(chǎng)景展現(xiàn)出來(lái)，劇組特效人員不僅僅要制作出死神的具體形象，還要將其無(wú)差異的融合到與真人演員的情景對(duì)話中。這種高難度的需求性直接促進(jìn)了電影特效技術(shù)的發(fā)展。
電影特效技術(shù)在得到提升之后又會(huì)反過(guò)來(lái)去支持更加困難的場(chǎng)景再現(xiàn)。我們回顧影視發(fā)展，可以對(duì)比一下兩部蜘蛛俠電影。兩個(gè)版本相隔近十年，但都代表各自年代所能使用的最高電影特效技術(shù)。這其中電影特效的進(jìn)步自然是畫面和CG效果的表達(dá)。如果說(shuō)在表現(xiàn)蜘蛛俠飛行動(dòng)作時(shí)舊版本更多的是采用第三人稱，那么新版本就更像是第二甚至是第一人稱視角。在小蜘蛛滑翔紐約天際時(shí)，新版鏡頭的旋轉(zhuǎn)和俯仰變化更多，讓觀眾更加有身臨其境的感覺。而在打斗場(chǎng)面中，技術(shù)的進(jìn)步讓新版有更大的空間來(lái)展現(xiàn)蜘蛛俠的動(dòng)作技巧。舊版本的拍攝對(duì)于當(dāng)時(shí)的電影特效技術(shù)是一個(gè)很高的要求，它提升了當(dāng)時(shí)的電影特效技術(shù)，而隨著時(shí)間的發(fā)展，電影特效技術(shù)有了更大一步提高之后，又反過(guò)來(lái)從技術(shù)上去支持新版本的拍攝。由此可見動(dòng)漫改編真人版電影和電影特效技術(shù)之間是息息相關(guān)的。
二、動(dòng)漫作品改編真人版電影之“失”
（一）脫離原著，邏輯混亂
盡管真人版電影是從動(dòng)漫作品改編而來(lái)，不同媒介平臺(tái)的差異使得這一過(guò)程必然是個(gè)嶄新的過(guò)程，所以在這過(guò)程中不只是單純的無(wú)差別復(fù)制，必然要加入一些新鮮的元素進(jìn)行改編，但大體而言還是要尊重原著進(jìn)行創(chuàng)作，不能完全脫離原著，否則改編的真人版電影便成了另外一個(gè)故事。我們先不談這種這種“買殼上市”電影上映后市場(chǎng)反映如何，就光是這種“借殼上市”的舉動(dòng)便已深深傷害了原著的動(dòng)漫迷的感情，從而失去了受眾。這時(shí)如果電影的故事情節(jié)在邏輯上又混亂不堪，失去了作為電影應(yīng)該好好講一個(gè)故事創(chuàng)作理念，那么這部改編的真人版電影的下場(chǎng)也就可想而知。近期話題真人版電影《進(jìn)擊的巨人上》便是前車之鑒，該片可以說(shuō)敗就敗在劇本改編上，原版的動(dòng)漫在故事主題和思想上絲毫不比正統(tǒng)的影視作品弱，但真人版電影卻在很多方面讓人莫名其妙。先將墻內(nèi)人民改成徹徹底底的懶人，其次在三笠和艾倫的曖昧關(guān)系中加入原創(chuàng)角色“啃蘋果男”，生硬創(chuàng)造出三角關(guān)系。同時(shí)還有諸如一邊和巨人大戰(zhàn)，一邊在廢墟演等增加“賣點(diǎn)”的戲份，動(dòng)畫版中有血有肉的各個(gè)角色全被真人版演成傻子。如此敷衍，觀眾當(dāng)然不會(huì)買賬。雖然作品在首周贏得了票房的第一位，但到了第二周就迅速跌落到第五，此后成績(jī)更是每況愈下，最后不了了之。
（二）生搬硬造，強(qiáng)行改編
不是所有的動(dòng)漫作品都可以改編成真人版電影，能夠改編成真人版電影的動(dòng)漫作品都能夠從藝術(shù)的角度出發(fā)，對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)做出能動(dòng)作用，同時(shí)在內(nèi)容上有適合影視藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容和形式元素。因此在選擇改編題材時(shí)，先要想想動(dòng)漫作品本身能不能夠改編成電影，這一點(diǎn)尤為重要。新版《蜘蛛俠》能夠成功改編，是因?yàn)槟軌驘o(wú)縫和電影類型中的愛情輕喜劇融合，《美國(guó)隊(duì)長(zhǎng)2》能夠成功改編，是因?yàn)槟軌驘o(wú)縫和電影類型中的政治懸疑片融合，即使是諾蘭的《蝙蝠俠》系列，其本質(zhì)仍然是在探討社會(huì)與人如何相處的問(wèn)題，而且這三部改編成功的真人版電影系列，它們的動(dòng)漫作品中本身就有適合影視藝術(shù)表演的內(nèi)容和元素，不管是人物設(shè)定還是造型畫風(fēng)，都是立足于現(xiàn)實(shí)社會(huì)的，而這一點(diǎn)有利于改編成影視作品之后不會(huì)讓觀眾產(chǎn)生距離感。
我們反觀一些生搬硬造和強(qiáng)行改編的作品，比如美國(guó)真人版電影《馬里奧兄弟》，它的動(dòng)漫作品本來(lái)就沒(méi)幾個(gè)人型角色，卻非要將其改編成真人版電影，這其中直接就忽視了動(dòng)漫作品必須有適合影視藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容和形式元素這條定律。真人版電影有個(gè)最基本的要求，便是它的造型，也就是要有適合人演出的角色，否則何談?wù)嫒税妫蠹抑苯涌磩?dòng)畫得了。而且這部電影在劇情上直接就是一部肥皂劇，沒(méi)有任何可以值得思考地方。可見，這部電影的失敗早已定論。
（三）成本問(wèn)題，制約改編
有些動(dòng)漫作品本身具有適合影視藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容和形式元素，也有一定的藝術(shù)人文價(jià)值，但是卻沒(méi)有辦法改編成真人版電影，歸根到底，還是成本問(wèn)題制約了作品的改編。成本問(wèn)題不單單是指經(jīng)濟(jì)成本，還有角色成本，時(shí)間成本等等。經(jīng)濟(jì)成本在這方面的代表比如鼎鼎有名的《劍風(fēng)傳奇》系列，動(dòng)漫作品《劍風(fēng)傳奇》雖然奇幻的成分不太多，但出場(chǎng)人物眾多，場(chǎng)面磅礴，世界觀設(shè)定宏大。要想將這樣的動(dòng)漫改編成真人版電影，無(wú)論誰(shuí)來(lái)拍攝，制作的經(jīng)濟(jì)成本就難倒了一大片人。涉及到角色成本的有《龍珠》系列，《龍珠》系列改編成真人版電影，雖然里面有許多人型角色，但要想找到與動(dòng)漫角色形象契合的演員，這又是一件難題，化妝技術(shù)并不能解決這個(gè)問(wèn)題，尤其是龍珠動(dòng)漫作品中用了大量西洋血統(tǒng)的角色，改編成真人版電影想要在日本國(guó)內(nèi)找?guī)讉€(gè)相似又有票房號(hào)召力的明星談何容易啊。再來(lái)談?wù)剷r(shí)間成本問(wèn)題，像日本非常火的動(dòng)漫《火影忍者》，要想把它改變成真人版電影，很顯然，只改編成一部電影是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。如果將其拍攝成三部曲或者多部曲系列，那耗費(fèi)的時(shí)間是是個(gè)大成本，需要協(xié)調(diào)的的問(wèn)題比如拍攝的周期，演員的檔期，場(chǎng)地的租期等等。成本問(wèn)題的確在一定程度上制約了優(yōu)秀的動(dòng)漫作品改編成真人版電影。
劇情介紹：如果，櫻花掉落的速度是每秒5厘米，那么兩顆心需要多久才能靠近？
少年時(shí)，貴樹（水橋研二配）和明理（近藤好美配）是形影不離的好朋友，可很快，一道巨大的鴻溝便橫亙?cè)趦扇酥虚g：明理轉(zhuǎn)學(xué)，貴樹也隨著父母工作的調(diào)動(dòng)搬到遙遠(yuǎn)的鹿兒島。在搬家前，貴樹乘坐新干線千里迢迢和明理相會(huì)，在漫長(zhǎng)的等待后，茫茫大雪中，兩人在枯萎的櫻花樹下深情相擁，并獻(xiàn)出彼此的first kiss，約定著下一次再一起來(lái)看櫻花。
時(shí)光荏苒，兩人竟再?zèng)]見過(guò)，雖然在人海中一直搜尋彼此的身影，但似乎總是徒然。再后來(lái)，他們分別有了各自的生活，只是還偶爾會(huì)夢(mèng)到13歲時(shí)的這段青澀而美好的感情，才明白當(dāng)年怎么也說(shuō)不出口的那個(gè)字就是愛。
2、《你的名字》
劇情介紹：在遠(yuǎn)離大都會(huì)的小山村，住著巫女世家出身的高中女孩宮水三葉（上白石萌音 配音）。校園和家庭的原因本就讓她充滿煩惱，而近一段時(shí)間發(fā)生的奇怪事件，又讓三葉摸不清頭腦。不知從何時(shí)起，三葉在夢(mèng)中就會(huì)變成一個(gè)住在東京的高中男孩。那里有陌生的同學(xué)和朋友，有親切的前輩和繁華的街道，一切都是如此誘人而真實(shí)。另一方面，住在東京的高中男孩立花瀧（神木隆之介 配音）則總在夢(mèng)里來(lái)到陌生的小山村，以女孩子的身份過(guò)著全新的生活。許是受那顆神秘彗星的影響，立花和三葉在夢(mèng)中交換了身份。他們以他者的角度體驗(yàn)著對(duì)方的人生，這期間有憤怒、有歡笑也有暖心。只是兩人并不知道，身份交換的背后隱藏著重大而錐心的秘密……
3、《螢火之森》
劇情介紹：某年夏天，6歲小女孩竹川螢來(lái)到爺爺家度假，她闖進(jìn)了傳說(shuō)住滿妖怪的山神森林。正當(dāng)她因?yàn)槊月范辜比f(wàn)分的時(shí)候，一個(gè)戴著狐貍面具的大男孩出現(xiàn)在她面前，并引領(lǐng)著螢找到回家的路。雖然螢分外感激，可是男孩卻禁止她碰觸自己的身體，原來(lái)這名叫銀的男孩并非人類，他一旦被人類碰觸就會(huì)煙消云散。在此后的日子里，螢和銀成為好朋友，他們走遍了森林的每一個(gè)角落玩耍。日復(fù)一日，年復(fù)一年，每到夏天的時(shí)候螢就會(huì)如約來(lái)到森林和好朋友見面。她遵守著和銀的約定，無(wú)論如何也不碰觸銀的身體。隨著年齡的增長(zhǎng)，螢和銀對(duì)彼此的情感都悄悄發(fā)生了變化，他們共同期待相聚的日子，共同期待擁抱對(duì)方……
4、《千與千尋》
劇情介紹：千尋和爸爸媽媽一同驅(qū)車前往新家，在郊外的小路上不慎進(jìn)入了神秘的隧道——他們?nèi)サ搅肆硗庖粋€(gè)詭異世界—一個(gè)中世紀(jì)的小鎮(zhèn)。遠(yuǎn)處飄來(lái)食物的香味，爸爸媽媽大快朵頤，孰料之后變成了豬！這時(shí)小鎮(zhèn)上漸漸來(lái)了許多樣子古怪、半透明的人。
千尋倉(cāng)皇逃出，一個(gè)叫小白的人救了他，喂了她阻止身體消 失的藥，并且告訴她怎樣去找鍋爐爺爺以及湯婆婆，而且必須獲得一份工作才能不被魔法變成別的東西。
千尋在小白的幫助下幸運(yùn)地獲得了一份在浴池打雜的工作。漸漸她不再被那些怪模怪樣的人嚇倒，并從小玲那兒知道了小白是兇惡的湯婆婆的弟子。
一次，千尋發(fā)現(xiàn)小白被一群白色飛舞的紙人打傷，為了救受傷的小白，她用河神送給她的藥丸驅(qū)出了小白身體內(nèi)的封印以及守封印的小妖精，但小白還是沒(méi)有醒過(guò)來(lái)。
為了救小白，千尋又踏上了她的冒險(xiǎn)之旅。
5、《穿越時(shí)空的少女》
劇情介紹：17歲少女紺野真琴是一個(gè)活潑跳脫的少女。在一次普通值日工作中，真琴不小心摔倒了，自此她發(fā)現(xiàn)自己擁有了穿越時(shí)空的能力。她興奮不已，掌握了穿越時(shí)空的方法后，她經(jīng)常用這個(gè)方法去解決生活中許多令她困擾十分的事。
喜歡棒球的真琴與同班的兩名男生千昭與功介有著共同愛好。一天，與她本是好朋友的千昭突然向她表達(dá)愛意，手足無(wú)措了她再次穿越時(shí)空希望可以躲避這件事的發(fā)生。但沒(méi)想到，千昭會(huì)跟同學(xué)友梨在一起了，而友梨也是一直喜歡千昭的。此時(shí)，暗戀功介的果穗誤以為真琴是功介的女友。
為了幫忙解決朋友的問(wèn)題，真琴不斷以同樣的方法回到過(guò)去。她突然發(fā)現(xiàn)自己手臂上的數(shù)字原來(lái)是穿越時(shí)空的次數(shù)，次數(shù)變得越來(lái)越少，與此同時(shí)她也發(fā)現(xiàn)了千昭的秘密…
6、《側(cè)耳傾聽》
劇情介紹：正在讀初三的月島滴滴是一個(gè)喜歡看書的女孩，她每次都能在借書卡上看到一個(gè)叫天澤圣司名字，因此她對(duì)這個(gè)人充滿了好奇。
滴滴一直喜歡寫詩(shī)，有一天她跟好友夕子在討論寫詩(shī)的事，夕子告訴滴滴自己收到了情書，但事實(shí)上夕子已有了喜歡的人。更沒(méi)有想到的是，夕子喜歡的杉村喜歡的是滴滴，滴滴一時(shí)間感到十分困惑。
滴滴無(wú)意中來(lái)到了一個(gè)小店，原來(lái)店主是圣司的爺爺。認(rèn)識(shí)了圣司之后，聽到了圣司對(duì)自己理想的追求之后，也激發(fā)了滴滴對(duì)自己理想的追求之念。當(dāng)圣司離開了到意大利學(xué)習(xí)做小提琴時(shí)，滴滴決定要專心寫作。當(dāng)?shù)蔚瓮瓿闪俗髌分螅l(fā)現(xiàn)原來(lái)自己高估了自己，就這樣她選擇繼續(xù)考高中，這時(shí)她非常想念圣司。
一天凌晨，她站到窗邊，突然看到了一個(gè)熟悉的身影…
7、《哈爾的移動(dòng)城堡》
劇情介紹：繼母因無(wú)力負(fù)擔(dān)生活，將蘇菲和她的兩個(gè)妹妹都送到了制帽店去當(dāng)學(xué)徒。兩個(gè)妹妹很快先后就離開了制帽店去追尋各自的夢(mèng)想，只有蘇菲堅(jiān)持了下來(lái)。一天，小鎮(zhèn)旁邊來(lái)了一座移動(dòng)堡壘，傳說(shuō)堡壘的主人哈爾專吸取年青姑娘的靈魂，所以小鎮(zhèn)的姑娘都不敢靠近。
一個(gè)惡毒的巫婆為了報(bào)復(fù)蘇菲與哈爾見面，用巫術(shù)把她變成了一個(gè)80歲的老太婆，而且蘇菲還不能對(duì)別人說(shuō)出自己身中的巫術(shù)。無(wú)奈，蘇菲決定獨(dú)自一人逃離小鎮(zhèn)。天黑了，虛弱的蘇菲沒(méi)走多遠(yuǎn)，來(lái)到了移動(dòng)城堡。心想自己已經(jīng)是老太婆了，蘇菲壯著膽子走進(jìn)了城堡。不想，遇到了和她遭遇相同的火焰魔。兩人約定彼此幫助對(duì)方打破各自的咒語(yǔ)……
8、《螢火蟲之墓》
動(dòng)漫作品的紅海現(xiàn)象是指由于動(dòng)漫作品的全面爆發(fā)，作品數(shù)量快速增長(zhǎng)，傳統(tǒng)媒體已經(jīng)無(wú)法精心安排電視、電影的播出，閃電般的播映對(duì)作品的傳播已經(jīng)起不到推廣作用。
這種紅海現(xiàn)象對(duì)所有的動(dòng)漫作品都是一種傷害，優(yōu)秀作品也好、拙劣作品也罷，都混在一起，沒(méi)有鑒賞品味的空間余地，都是閃電般地過(guò)去，即使這樣，電視臺(tái)還有許多作品無(wú)法安排播出，很難有優(yōu)秀作品脫穎而出。遺憾的是，動(dòng)畫電影自2012年開始重蹈電視渠道的覆轍，也明顯出現(xiàn)紅海現(xiàn)象。
2013年1月15日，中國(guó)動(dòng)漫集團(tuán)有限公司與韓國(guó)合拍的動(dòng)畫電影《波魯魯之冰雪大冒險(xiǎn)》舉行首映式，我與風(fēng)塵仆仆趕來(lái)的《動(dòng)漫周刊》主編鐘路明先生短時(shí)間討論了動(dòng)畫電影紅海問(wèn)題，2012年報(bào)審的動(dòng)畫電影70多部，播映的有30部，2013年有過(guò)之而無(wú)不及，近春節(jié)寒假檔期就有8部動(dòng)畫電影先后推出，《波魯魯之冰雪大冒險(xiǎn)》是具備很強(qiáng)競(jìng)爭(zhēng)力的電影，鐘先生出于對(duì)《喜羊羊》國(guó)產(chǎn)品牌的維護(hù)，很擔(dān)心在紅海競(jìng)爭(zhēng)中會(huì)被淹沒(méi)；而中影等院線也因?yàn)閯?dòng)畫電影扎堆，反復(fù)調(diào)整各動(dòng)畫電影的上線日程。盡管動(dòng)畫電影的質(zhì)量、制作成本各有不同，但播映環(huán)境的壓力氛圍，恐怕誰(shuí)也難以一枝獨(dú)秀，最終結(jié)果果然如此。
我的一位動(dòng)漫企業(yè)朋友也有一部動(dòng)畫電影要在2013年寒假播出，播映檔期也是一再修訂，前有狼，后有虎，選擇余地不大，之后就聽天由命了。我問(wèn)他為什么非要做電影不可，他說(shuō)：“動(dòng)畫電影比動(dòng)畫電視在藝術(shù)水平上高一個(gè)層次，對(duì)動(dòng)漫公司而言是代表性標(biāo)志，只要控制好成本，電影比電視作品的影響也大很多。明年還要推出兩部動(dòng)畫電影。”可能是這樣的動(dòng)機(jī)，導(dǎo)致許多動(dòng)漫公司磨拳擦掌地瞄準(zhǔn)了動(dòng)畫電影方向。無(wú)獨(dú)有偶，我最近和一位多部電影、電視劇制片人喝茶，他也準(zhǔn)備投資動(dòng)畫電影，我問(wèn)他的想法，他說(shuō)以前拍了多部真人電影電視劇，都不溫不火，看到最近動(dòng)畫電影的良好發(fā)展前景，也想在動(dòng)畫電影上有所斬獲。我不是一個(gè)悲觀者，但我實(shí)在看不好這樣一些動(dòng)機(jī)的制片人和制作人，任何成功都沒(méi)有十分的僥幸。
紅海的環(huán)境又導(dǎo)致播映公關(guān)的問(wèn)題，每個(gè)人都認(rèn)為自己有播出院線的渠道，但推廣起來(lái)又談何容易。各個(gè)有動(dòng)畫電影的公司播映宣傳推廣預(yù)算一加再加，有朋友總結(jié)為宣傳推廣費(fèi)為全部成本的50%，絕不能低于30%。先不說(shuō)是否又是院線“一日游”的結(jié)果，僅成本的成倍增大，就預(yù)示著動(dòng)漫企業(yè)可能又進(jìn)入一個(gè)誤區(qū)。動(dòng)漫企業(yè)如果總在紅海中掙扎，又會(huì)有多少機(jī)會(huì)！
作為中國(guó)動(dòng)漫行業(yè)的權(quán)威文獻(xiàn)，藍(lán)皮書在對(duì)中國(guó)動(dòng)漫各領(lǐng)域全年發(fā)展?fàn)顩r驚醒宏觀核微觀等多層次研究分析的同時(shí)，也對(duì)中國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的未來(lái)發(fā)展趨勢(shì)進(jìn)行科學(xué)分析和預(yù)測(cè)判斷。那么，今年的藍(lán)皮書又關(guān)注了哪些話題呢？
話題一：
政府仍是動(dòng)漫節(jié)展的主要推手
動(dòng)漫節(jié)展是動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)進(jìn)行集中式品牌營(yíng)銷與形象推廣最為重要的媒介手段，是融合現(xiàn)場(chǎng)展示、品牌推廣、無(wú)線傳播和社會(huì)化營(yíng)銷等形式于一體的整合化營(yíng)銷途徑。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，全國(guó)各地在2012年舉辦的動(dòng)漫節(jié)展活動(dòng)總數(shù)超過(guò)了70個(gè)，舉辦地點(diǎn)囊括了全國(guó)24個(gè)省、區(qū)和直轄市，廣東省和浙江省以各自舉辦了9個(gè)展會(huì)位居全國(guó)之首，其中舉辦了5屆及以上動(dòng)漫節(jié)展的高達(dá)24個(gè)。
藍(lán)皮書指出，近些年我國(guó)政府對(duì)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的政策扶持與資金支持，極大地帶動(dòng)了各地方政府對(duì)于動(dòng)漫類節(jié)慶展覽的舉辦熱情，在全國(guó)34個(gè)省、區(qū)和直轄市中已有超過(guò)九成舉辦過(guò)動(dòng)漫類節(jié)慶、展覽或比賽，既有獨(dú)立的動(dòng)漫主題展會(huì)，也有附屬于其他展會(huì)的動(dòng)漫活動(dòng)。
值得一提的是，在2012年度舉辦的所有動(dòng)漫展會(huì)中，有87.1%的主辦單位是由政府或有政府背景的事業(yè)單位承擔(dān)的，由此看來(lái)各級(jí)政府依然是我國(guó)動(dòng)漫節(jié)展的主要推手，也正是因此動(dòng)漫展會(huì)才能夠獲得比以往更多的新聞關(guān)注度和媒體曝光率，動(dòng)漫展會(huì)的營(yíng)銷模式也從以往的電視、報(bào)紙、雜志等傳統(tǒng)媒介，逐步走向互聯(lián)網(wǎng)、手機(jī)以及電子閱讀器等新興媒介，并開始有意識(shí)地通過(guò)網(wǎng)絡(luò)虛擬展覽、社會(huì)化媒體、移動(dòng)互聯(lián)軟件等進(jìn)行營(yíng)銷推廣。
話題二：制播分離致動(dòng)畫片低播出費(fèi)
今年的藍(lán)皮書中尖銳地指出：制播分離導(dǎo)致了動(dòng)畫片市場(chǎng)銷售的難題。
播映收入不僅是動(dòng)畫的第一份資金回收，也是動(dòng)畫獲利周期最短的方式。但在這一環(huán)節(jié)國(guó)內(nèi)動(dòng)畫基本都沒(méi)有獲得應(yīng)有的回報(bào)。除了由于作品質(zhì)量低下，數(shù)量過(guò)多以外，影視播放系統(tǒng)的“壟斷”地位也是導(dǎo)致低播出費(fèi)的主要原因。
影視播放系統(tǒng)，也就是電視臺(tái)和影院院線，掌握著國(guó)家公共的播放平臺(tái)資源，對(duì)于各制作公司送來(lái)的動(dòng)畫片作品進(jìn)行壓價(jià)甚至不付款。長(zhǎng)期以來(lái)，電視臺(tái)處于強(qiáng)勢(shì)的“壟斷”地位，大有“店大欺客”之嫌。動(dòng)畫電影的狀況更不容樂(lè)觀，一部制作完成同時(shí)得到廣電總局批準(zhǔn)播放的動(dòng)畫片，要先付院線一大筆錢以保證播出影片后不虧損或作為虧損的補(bǔ)償。動(dòng)畫電影《小兵張嘎》雖然制作完成，但并沒(méi)有和觀眾見面，主要在于宣傳與上映所需要的資金過(guò)于巨大。
除了“壟斷”局面之外，國(guó)內(nèi)播出媒體大部分仍為制播分離，這就決定了播出媒體發(fā)展的好壞完全依賴于播出資源的優(yōu)劣，很難進(jìn)行頻道的自我完善。目前，中國(guó)除了中央電視臺(tái)以外，大部分電視臺(tái)播出的動(dòng)畫片處于制播分離的狀況。這種情況會(huì)導(dǎo)致缺乏市場(chǎng)評(píng)估。播出媒體可能在播出上做得比較粗糙，往往選題考慮不精致，因此造成收視不穩(wěn)，也造成廣告投放沒(méi)興趣，這樣制作其實(shí)都浪費(fèi)了，觀眾也是不滿意的。從國(guó)際經(jīng)驗(yàn)來(lái)說(shuō)，幾個(gè)動(dòng)畫強(qiáng)國(guó)的制播一體化程度很高，如美國(guó)、日本甚至韓國(guó)。
話題三：動(dòng)畫電影"品牌化"推動(dòng)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫發(fā)展
近些年的動(dòng)畫電影市場(chǎng)，“品牌化”無(wú)疑是一個(gè)重要的烙印，2013年的動(dòng)漫藍(lán)皮書同樣注意到了這個(gè)現(xiàn)象。
《喜羊羊與灰太狼》是動(dòng)畫電影品牌化的代表，500多集的電視動(dòng)畫片鋪墊培養(yǎng)了龐大的觀眾群體，這些觀眾群體支撐了《喜羊羊與灰太狼》五部系列動(dòng)畫電影一直保持高票房的數(shù)據(jù)。《喜羊羊與灰太狼》票房的成功，對(duì)于當(dāng)年的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)非常珍貴：因?yàn)樵诖酥埃瑖?guó)家下大力氣扶持動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)，高校大規(guī)模招生，無(wú)論在人才、政策、資金等方面都對(duì)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)傾斜，但一直無(wú)法出現(xiàn)票房贏利的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影。
政府的尷尬、學(xué)界的困惑、投資方的觀望，都使得動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)不溫不火。2009年，《喜羊羊與灰太狼》第一部動(dòng)畫電影《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》以7500萬(wàn)元的票房大獲成功之后，實(shí)際上為中國(guó)動(dòng)畫電影出了一條靠市場(chǎng)自給自足的可行之路。而且讓人振奮的是，這條“品牌化”動(dòng)畫電影的道路被后來(lái)者證明是可復(fù)制的：基于游戲品牌的《賽爾號(hào)》《摩爾莊園》《洛克王國(guó)》，基于玩具和電視動(dòng)畫片的《巴啦啦小魔仙》，都依靠“品牌化”的策略在市場(chǎng)上獲得了可觀的票房。
于是，中國(guó)動(dòng)畫電影的創(chuàng)作大致分成了兩個(gè)方向：“品牌化”電影和“原創(chuàng)”電影。前者借勢(shì)已有的動(dòng)畫漫畫游戲產(chǎn)品；后者則相反，沒(méi)有任何品牌鋪墊，以單體的電影作品出現(xiàn)。
近兩年我們看到的事實(shí)是，遵循前者策略的影片的票房，要遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于堅(jiān)持原創(chuàng)路線的動(dòng)畫電影票房。依靠前者的創(chuàng)作策略，單憑票房能夠贏利的中國(guó)動(dòng)畫電影在短短的幾年內(nèi)如雨后春筍般出現(xiàn)，這在四五年前是不可想象的。客觀地說(shuō)，中國(guó)動(dòng)畫電影近年來(lái)能夠獲得市場(chǎng)的認(rèn)可，絕大部分的功勞應(yīng)該歸屬于動(dòng)畫電影的“品牌化”策略。
拓展鏈接
《中國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展報(bào)告》是由北京電影學(xué)院中國(guó)動(dòng)畫研究院和北京電影學(xué)院現(xiàn)代創(chuàng)意媒體學(xué)院聯(lián)合國(guó)內(nèi)外眾多專家學(xué)者和業(yè)界精英共同編撰的年度性動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展報(bào)告，目前已經(jīng)連續(xù)推出了3本。“動(dòng)漫藍(lán)皮書”自出版以來(lái)，以其翔實(shí)可信的數(shù)據(jù)和客觀犀利的觀點(diǎn)引發(fā)了較大的社會(huì)反響，得到了國(guó)內(nèi)各大主流媒體的大量報(bào)道，并在動(dòng)漫學(xué)界和業(yè)界廣泛流傳開來(lái)。
延伸
藍(lán)皮書還說(shuō)了啥？
“國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫平均交易價(jià)格持續(xù)走低，嚴(yán)重制約動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展”
“政策偏差‘限播令’未達(dá)初衷致產(chǎn)業(yè)畸形”
“動(dòng)漫行業(yè)或重新洗牌，高臺(tái)跳水不稀罕”
1926年，萬(wàn)氏兄弟創(chuàng)作的《大鬧畫室》填補(bǔ)了我國(guó)動(dòng)畫史的空白，為我國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。1941年的《鐵扇公主》及1964年問(wèn)世的《大鬧天宮》更是在動(dòng)畫形象設(shè)計(jì)、技術(shù)上取得重大突破，達(dá)到世界先進(jìn)水平。這些動(dòng)畫新形式的加入使得中國(guó)動(dòng)畫事業(yè)的發(fā)展更進(jìn)一步，也讓“中國(guó)學(xué)派”在世界動(dòng)畫史上享有盛譽(yù)。但是，的爆發(fā)，使得處于蓬勃發(fā)展中的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影遭受了前所未有的打擊，此后的十?dāng)?shù)年間中國(guó)動(dòng)畫事業(yè)停滯不前，從而與世界優(yōu)秀動(dòng)畫拉開了差距。進(jìn)入新時(shí)期以來(lái)，改革開放的深化和文化產(chǎn)業(yè)的日益發(fā)展為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的發(fā)展提供了一個(gè)快速發(fā)展的契機(jī)。但原有的動(dòng)畫人才流失嚴(yán)重，動(dòng)畫技術(shù)落后，使國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的發(fā)展缺乏必要的硬實(shí)力。同時(shí)，由于期間固化、僵滯的思想文化影響也讓國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影在作品創(chuàng)新、題材選擇上沒(méi)有新意，缺乏文化內(nèi)涵，難以滿足廣大觀眾的觀影需求。改革開放后，國(guó)外優(yōu)秀動(dòng)畫電影以其成熟的制作技術(shù)，幽默有趣的故事情節(jié)及充滿異域文化的特色吸引了大量國(guó)內(nèi)觀眾，占領(lǐng)了國(guó)內(nèi)動(dòng)畫電影市場(chǎng)。但是，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影總體上在“內(nèi)憂外患”背景下苦苦堅(jiān)守。2009年文化部下發(fā)的《關(guān)于加快文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的指導(dǎo)意見》中就明確指出：“鼓勵(lì)創(chuàng)造具有中國(guó)風(fēng)格和國(guó)際影響的動(dòng)漫形象和動(dòng)漫品牌；實(shí)施國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫振興工程，提高原創(chuàng)動(dòng)漫產(chǎn)品質(zhì)量，增強(qiáng)動(dòng)漫藝術(shù)、技術(shù)創(chuàng)新能力和市場(chǎng)營(yíng)銷能力，形成創(chuàng)作、生產(chǎn)和銷售環(huán)環(huán)相扣的產(chǎn)業(yè)鏈。”［1］在政府的大力扶持下，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影在資金、人才、技術(shù)及動(dòng)畫質(zhì)量上都有所發(fā)展。2009年以來(lái)，“喜羊羊”系列動(dòng)畫電影已連續(xù)推出6部，每部都以過(guò)億的票房成績(jī)?nèi)〉贸晒Α！跋惭蜓颉毕盗械某晒閲?guó)產(chǎn)動(dòng)畫企業(yè)樹立了榜樣，同時(shí)也讓人看到了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展的新曙光。我們看到中國(guó)動(dòng)畫正在努力與世界接軌的同時(shí)，也應(yīng)看到國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展水平與國(guó)外動(dòng)畫電影的發(fā)展水平尚存在巨大的差距。
二、新時(shí)期國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影發(fā)展存在的主要不足
（一）對(duì)中國(guó)元素運(yùn)用不足
中國(guó)元素是中華民族在演化、發(fā)展過(guò)程中逐漸形成的，是體現(xiàn)民族利益和國(guó)家尊嚴(yán)的符號(hào)，更是中華民族賴以生存和發(fā)展的精神支柱。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影作為中華文化的組成部分，更要注重對(duì)中國(guó)元素的運(yùn)用與創(chuàng)新。對(duì)于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影而言，如果缺乏對(duì)中國(guó)元素的運(yùn)用其產(chǎn)品的質(zhì)量就沒(méi)有了精神和靈魂。從1998年由迪斯尼制作的《花木蘭》到2008年好萊塢大片《功夫熊貓》都是對(duì)中國(guó)元素的運(yùn)用與創(chuàng)新，而且在全世界取得了票房與口碑上的雙贏。而“花木蘭”、“熊貓”這兩個(gè)極具中國(guó)元素的動(dòng)畫形象更是受到世界影迷的喜愛。但是，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影在創(chuàng)作上對(duì)中國(guó)元素的運(yùn)用卻少之又少，在動(dòng)畫電影市場(chǎng)上難得一見具有中國(guó)元素、中國(guó)風(fēng)格的動(dòng)畫電影。對(duì)于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫而言，在今后的動(dòng)畫電影創(chuàng)作上要著重運(yùn)用中國(guó)元素。這決不是簡(jiǎn)單的將中國(guó)傳統(tǒng)文化、民間故事復(fù)制或改編，而是要將其加以創(chuàng)新。在《花木蘭》、《功夫熊貓》中雖大量運(yùn)用中國(guó)元素，但就其內(nèi)容而言卻是以表現(xiàn)美國(guó)式的價(jià)值觀為核心而進(jìn)行故事編寫和創(chuàng)意設(shè)計(jì)的，是對(duì)中國(guó)元素的內(nèi)涵再創(chuàng)新。因此，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫在基于中國(guó)元素的創(chuàng)作時(shí)，必須要將中國(guó)文化精神內(nèi)涵、價(jià)值觀的東西融入到動(dòng)畫電影作品中。
（二）動(dòng)漫教育依然落后
皮克斯為了能夠得到優(yōu)秀的動(dòng)漫人才，制作出精品動(dòng)畫電影而專門設(shè)立了皮克斯大學(xué)，為的是能招收大量熱愛動(dòng)漫的人才并加以系統(tǒng)化、專業(yè)化的培養(yǎng)。為了培養(yǎng)高素質(zhì)、精尖動(dòng)漫人才，皮克斯大學(xué)開設(shè)了創(chuàng)意設(shè)計(jì)、動(dòng)漫繪畫、故事編寫等學(xué)科的專業(yè)課程。我國(guó)自2004年開始，為振興動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)，培養(yǎng)動(dòng)漫人才，先后在全國(guó)170多所高校中開設(shè)了有關(guān)動(dòng)漫的專業(yè)和學(xué)科。但是由于我國(guó)動(dòng)漫教育基礎(chǔ)薄弱，師資力量嚴(yán)重不足，沒(méi)有明確的培養(yǎng)目標(biāo)，更缺乏系統(tǒng)、專業(yè)的動(dòng)漫理論研究，導(dǎo)致我國(guó)動(dòng)漫教育依然落后。這樣就使得我國(guó)在動(dòng)漫技術(shù)、人才等方面遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于發(fā)達(dá)國(guó)家。到目前為止，我國(guó)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)的從業(yè)人員僅1萬(wàn)人左右，不足韓國(guó)的三十分之一。三維動(dòng)畫技術(shù)在世界范圍內(nèi)的應(yīng)用已有數(shù)年，但在我國(guó)的動(dòng)畫制作應(yīng)用卻仍以二維動(dòng)畫為主，以“喜羊羊”系列取得成功的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影仍以二維動(dòng)畫技術(shù)為主。
（三）觀眾定位偏向低幼化
在我國(guó)，動(dòng)畫藝術(shù)即兒童藝術(shù)的觀念普遍存在。新時(shí)期以來(lái)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影依然以兒童題材為主，觀眾定位更是以兒童為主要觀影對(duì)象。在每年的全球動(dòng)畫電影市場(chǎng)，美國(guó)和日本的動(dòng)畫電影票房大都高于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影，除了其動(dòng)畫電影技術(shù)、創(chuàng)意高于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影之外，更重要的是其影片的觀影對(duì)象包含了各個(gè)年齡段，而不是單一的兒童群體。這也是《海底總動(dòng)員》、《玩具總動(dòng)員》、《冰河世紀(jì)》等國(guó)外動(dòng)畫電影取得全球高票的原因。在國(guó)內(nèi)，無(wú)論是《喜羊羊與灰太狼》系列，還是《熊出沒(méi)》系列等都是以走兒童路線為主。其實(shí)，動(dòng)畫片之所以區(qū)別于其它影視藝術(shù)，是在于其特殊的制作方式和獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)，而不是以觀眾群體為根本區(qū)別。新時(shí)期以來(lái)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影大都以兒童為觀眾定位，鮮有全年齡的動(dòng)畫電影。雖然我國(guó)的很多動(dòng)畫企業(yè)都一直在嘗試改變這一局面，但是要改變國(guó)人對(duì)動(dòng)畫藝術(shù)即兒童藝術(shù)這一觀念顯然還需要更多的時(shí)間。
（四）缺乏知名動(dòng)畫品牌
迪斯尼、夢(mèng)工廠、皮克斯成為小孩子耳熟能詳?shù)膭?dòng)畫企業(yè)，但眾人皆知的《喜羊羊與灰太狼》系列，其創(chuàng)作公司廣東原創(chuàng)動(dòng)力文化有限公司卻鮮為人知。這是中國(guó)動(dòng)畫企業(yè)對(duì)樹立動(dòng)畫品牌的意識(shí)不足：一是缺乏知名的動(dòng)畫電影企業(yè)，二是沒(méi)有具有代表性的動(dòng)畫形象。迪斯尼、夢(mèng)工廠、福克斯等動(dòng)畫電影公司在全世界都具有很大影響，他們推出的動(dòng)畫形象更是深受全球動(dòng)畫愛好者的喜愛，米老鼠、藍(lán)精靈、湯姆貓、白雪公主、功夫熊貓等動(dòng)畫形象給一代甚至幾代人留下了美好的記憶。這些知名動(dòng)畫企業(yè)從動(dòng)畫電影到游樂(lè)園、服裝、圖書等一系列衍生品中獲得經(jīng)濟(jì)效益的同時(shí)也不斷地發(fā)展了其企業(yè)品牌的知名度。而中國(guó)動(dòng)畫企業(yè)，自1995年開始，我國(guó)取消了對(duì)動(dòng)畫的統(tǒng)購(gòu)包銷的政策，開始將國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫企業(yè)推向市場(chǎng)之后，中國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)鏈幾乎斷層，難以有從動(dòng)畫電影及動(dòng)畫品牌中而衍生出的顯著經(jīng)濟(jì)效益產(chǎn)生。總體來(lái)說(shuō)，中國(guó)動(dòng)畫電影尚缺少著名品牌，在國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)中處于劣勢(shì)。
（五）創(chuàng)新能力不足
很多國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的故事情節(jié)平淡，動(dòng)畫形象不夠生動(dòng)活潑，充滿了濃重的說(shuō)教意味。這使得國(guó)內(nèi)觀眾對(duì)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的信心不足。在動(dòng)畫原創(chuàng)方面，也一直存在盲目跟風(fēng)、創(chuàng)新不足、模仿等問(wèn)題。2006年上映的《魔比斯環(huán)》內(nèi)容老套，缺乏創(chuàng)意，結(jié)果使得投資近1．3億元人民幣的商業(yè)片幾乎血本無(wú)歸。在2008年《功夫熊貓》上映取得巨大成功后，接著2011年由北京電影學(xué)院和天津北方集團(tuán)聯(lián)合制作的《兔俠傳奇》在全國(guó)各大影院上映，但是讓人大跌眼鏡的是《兔俠傳奇》無(wú)論是在故事題材、創(chuàng)意設(shè)計(jì)上幾乎是《功夫熊貓》的復(fù)制與模仿，所不同的是主人公由熊貓變成了兔子。觀眾指責(zé)聲一片，對(duì)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的失望之情也隨之而生。在觀眾的眼中，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的總體質(zhì)量不高，主要原因是中國(guó)動(dòng)畫企業(yè)創(chuàng)新不足，盲目跟風(fēng)，不能正確把握動(dòng)漫的核心精神是堅(jiān)持原始創(chuàng)新理念，幻化、形象、動(dòng)感地傳遞優(yōu)秀傳統(tǒng)價(jià)值觀及時(shí)代價(jià)值觀。
三、大力發(fā)展國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的主要對(duì)策建議
（一）以“中國(guó)元素”為基礎(chǔ)進(jìn)行動(dòng)畫電影創(chuàng)作
動(dòng)畫的魅力在于創(chuàng)造一個(gè)獨(dú)特的幻想世界，這個(gè)幻想世界或是滿足受眾在親情、友情、愛情等方面的感情訴求；或是表達(dá)出成長(zhǎng)、堅(jiān)強(qiáng)、勇氣等自我發(fā)展的訴求；或是用幽默、風(fēng)趣、調(diào)侃的方式。［2］中華民族有著五千年的歷史積淀，有數(shù)不勝數(shù)的歷史故事、歷史人物、豐富的民間傳說(shuō)、海量的文學(xué)巨著，這些都是國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫值得去挖掘、創(chuàng)新的素材，都可以運(yùn)用于國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的創(chuàng)作之中。此外，民間手工藝術(shù)是我國(guó)勞動(dòng)人民幾千年的智慧結(jié)晶，以中國(guó)傳統(tǒng)手工藝術(shù)中的剪紙、年畫、戲劇臉譜、水墨畫等形式為主誕生了一批具有中國(guó)風(fēng)格的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影。《豬八戒吃西瓜》，以民間剪紙來(lái)設(shè)計(jì)豬八戒這一動(dòng)畫形象，使他的形象看起來(lái)生動(dòng)活潑、滑稽可笑，與他的性格也相得益彰。《小蝌蚪找媽媽》是以水墨畫為基礎(chǔ)設(shè)計(jì)的，其特點(diǎn)單純、簡(jiǎn)潔，極具美感。水墨動(dòng)畫片的出現(xiàn)是我國(guó)動(dòng)畫片民族化道路一次飛躍，更是中國(guó)動(dòng)畫對(duì)世界做出的一大貢獻(xiàn)。［3］國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影在對(duì)高科技應(yīng)用的同時(shí)在題材選擇上應(yīng)大力挖掘我國(guó)民間藝術(shù)，讓國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的表現(xiàn)形式多樣化。這不僅可以拓寬國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的表現(xiàn)范圍，更可以弘揚(yáng)中華文化。以中國(guó)元素為題材的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影更符合國(guó)內(nèi)觀眾的文化審美需求和文化認(rèn)同的心理。民族精神、價(jià)值觀是一個(gè)民族文化的靈魂所在，更是一個(gè)民族賴以生存的精神支柱。中華民族數(shù)千年文明得以發(fā)展和傳承，正是民族精神、價(jià)值觀的作用。同樣，在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的創(chuàng)作中要融入具有中華民族所具有的傳統(tǒng)美德、民族精神、價(jià)值觀。日本著名動(dòng)畫大師宮崎駿曾說(shuō)：“希望能夠借著更具有深度的作品，拯救人類墮落的靈魂。”［4］國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影更需要這種具有深度的作品即融入中華民族的民族精神、價(jià)值觀和傳統(tǒng)美德。將以愛國(guó)主義為核心的民族精神、以改革開放為核心的時(shí)代精神和以自強(qiáng)不息、頑強(qiáng)拼搏、樂(lè)于助人、忠孝友愛為主的中華傳統(tǒng)美德融入國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影之中，不僅能提高動(dòng)畫電影的精神內(nèi)涵，更可以向觀眾、社會(huì)傳遞正能量。實(shí)現(xiàn)中國(guó)動(dòng)畫電影復(fù)興的“中國(guó)夢(mèng)”，只有這樣中國(guó)動(dòng)畫電影才能自立于世界動(dòng)畫電影之林。
（二）牢固樹立動(dòng)畫品牌意識(shí)
一個(gè)企業(yè)只有建立良好的企業(yè)文化、宗旨、品牌，才能夠生產(chǎn)出滿足消費(fèi)者需求的產(chǎn)品。皮克斯的企業(yè)文化是為有夢(mèng)想、有追求的動(dòng)畫人才提供一個(gè)實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值的舞臺(tái)，所以才會(huì)有高質(zhì)量的動(dòng)畫電影產(chǎn)生。而迪士尼的企業(yè)宗旨是“帶給所有人歡笑”，所以它的每一部動(dòng)畫電影在全球市場(chǎng)都大受歡迎。對(duì)于缺乏品牌意識(shí)的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫企業(yè)來(lái)說(shuō)，樹立品牌意識(shí)、建立企業(yè)文化和企業(yè)宗旨尤為重要。品牌的力量是巨大的，在商業(yè)化迅速發(fā)展的今天，樹立企業(yè)的品牌意識(shí)對(duì)企業(yè)來(lái)說(shuō)是一種無(wú)形的資產(chǎn)。迪士尼、夢(mèng)工廠推出的每一部動(dòng)畫電影，其票房基本都是業(yè)界之首。日本動(dòng)漫大師宮崎駿所創(chuàng)作的每部動(dòng)畫作品都能夠吸引大量觀眾。這就是品牌的效應(yīng)。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影企業(yè)在今后要著力打造有影響、有知名度的動(dòng)畫電影、動(dòng)畫形象品牌。以動(dòng)畫電影、動(dòng)畫形象品牌為旗幟，帶動(dòng)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)鏈的發(fā)展。“喜羊羊”系列電影中塑造的動(dòng)畫形象喜羊羊、美羊羊、懶羊羊、灰太狼、紅太狼等受到廣大觀眾尤其是兒童的喜愛和追捧，以這些動(dòng)畫形象而生產(chǎn)的玩具、文具服裝更是獲得了不錯(cuò)的經(jīng)濟(jì)效益。統(tǒng)計(jì)顯示，2009年《喜羊羊與灰太狼》的收益中，播出權(quán)僅占30％，衍生品的形象授權(quán)占到40％，其余30％來(lái)自于其他收入。［5］但是，我國(guó)更多的動(dòng)畫企業(yè)依然沒(méi)能在企業(yè)、動(dòng)畫形象上樹立自己的品牌。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影要發(fā)展自己的品牌，以品牌帶動(dòng)中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展。
（三）打造全年齡動(dòng)畫電影
隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)的日益發(fā)展，國(guó)人在文化消費(fèi)方面的增加，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的市場(chǎng)越加廣闊。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影一直以兒童路線為主，很少有符合全年齡觀眾觀看的動(dòng)畫電影。使得國(guó)外動(dòng)畫電影占據(jù)了國(guó)內(nèi)動(dòng)畫電影市場(chǎng)。所以國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影要改變現(xiàn)階段以兒童定位發(fā)展路線及動(dòng)畫電影題材低幼化現(xiàn)象，打造全年齡動(dòng)畫電影。從2002年起，由美國(guó)二十世紀(jì)福克斯公司出品的《冰河世紀(jì)》系列動(dòng)畫電影在國(guó)內(nèi)受到各個(gè)年齡段觀眾的一致好評(píng)。究其原因，是動(dòng)畫制作人在動(dòng)畫設(shè)計(jì)、題材選取上始終以打造全年齡動(dòng)畫電影為宗旨而取得的成功。影片在人物形象塑造上豐富多彩，觀眾既可以看到性格穩(wěn)重、心地善良、一副好丈夫、好父親形象的公猛犸象曼尼，也可以看到優(yōu)雅、智慧且充滿母愛的母猛犸象艾麗。更有像劍齒虎迪亞哥這樣改變自己，由一個(gè)暴躁、愛發(fā)脾氣而逐漸變成一個(gè)重感情、善良的形象。當(dāng)然，也還有長(zhǎng)相滑稽、笨手笨腳卻充滿愛心的巨爪地懶希德這一活寶形象。觀眾可以從不同的這些動(dòng)畫形象中找到自己喜愛的角色，滿足了不同年齡段觀眾的觀影需求。總之，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影要在動(dòng)畫題材、故事內(nèi)容上開拓創(chuàng)新，打造全年齡動(dòng)畫電影。
（四）加大政府扶持，培養(yǎng)動(dòng)畫創(chuàng)作人才
由中國(guó)國(guó)際動(dòng)漫節(jié)組委會(huì)和國(guó)家新聞出版廣電總局主管的《綜藝報(bào)》社共同主辦的“第十屆中國(guó)國(guó)際動(dòng)漫節(jié)動(dòng)畫電影論壇”于4月28日上午在杭州動(dòng)漫節(jié)的主會(huì)場(chǎng)拉開帷幕。當(dāng)天，主辦方了《中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展報(bào)告（2013）》。來(lái)自全國(guó)各大院線影院的近百名代表與國(guó)內(nèi)外動(dòng)畫業(yè)界的翹楚們圍繞“中國(guó)夢(mèng)? 動(dòng)畫夢(mèng)――中國(guó)動(dòng)畫電影的升級(jí)之路”展開交流。
《中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展報(bào)告（2013）》
近幾年，中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)規(guī)模每年以30%左右的速度增長(zhǎng)，動(dòng)畫電影更是步入發(fā)展的快速通道。自從2009年以來(lái)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影連續(xù)3年在票房和觀影人次方面的增幅居其他類型電影之首，并在制作、技術(shù)和故事等方面均有所進(jìn)步。但同時(shí)，在產(chǎn)業(yè)規(guī)模和產(chǎn)業(yè)鏈拓展等方面還存在諸多問(wèn)題，還缺乏龍頭產(chǎn)品和龍頭企業(yè)。這就讓業(yè)界不得不在低頭快速趕路的同時(shí)，更多審視和研究整個(gè)行業(yè)的未來(lái)發(fā)展。
正是基于此，中國(guó)國(guó)際動(dòng)漫節(jié)從2014年開始與《綜藝報(bào)》社達(dá)成合作聯(lián)手舉辦動(dòng)畫電影論壇暨國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影專場(chǎng)杭州推介活動(dòng)，并編寫出版年度《中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展報(bào)告》，為中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展提供平臺(tái)和智力支持，助力中國(guó)動(dòng)畫電影的大發(fā)展。
《中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展報(bào)告（2013）》全面反映2013年中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展現(xiàn)狀。按照產(chǎn)業(yè)鏈框架，對(duì)2013年中國(guó)動(dòng)畫電影的制作創(chuàng)作、營(yíng)銷發(fā)行、放映市場(chǎng)、國(guó)際合作、非票房收入、衍生品開發(fā)等進(jìn)行了梳理，對(duì)行業(yè)熱點(diǎn)重點(diǎn)問(wèn)題進(jìn)行剖析和研究，對(duì)亮點(diǎn)和經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行總結(jié)，是迄今為止最全面反映中國(guó)動(dòng)畫電影的窗口和反映中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展趨勢(shì)的風(fēng)向標(biāo)。尤其值得稱道的是，本書十分注重行業(yè)和市場(chǎng)數(shù)據(jù)的采集和使用，為從業(yè)者提供了翔實(shí)的數(shù)據(jù)參考；同時(shí)，作為年度報(bào)告，本書還具備歷史維度和國(guó)際視野，為中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展提供坐標(biāo)。
聚焦“中國(guó)動(dòng)畫電影的升級(jí)之路”
嘉賓們圍繞“中國(guó)動(dòng)畫電影的升級(jí)之路”對(duì)形象、故事、制作、技術(shù)、發(fā)行等方面展開高峰對(duì)話。前法國(guó)昂西動(dòng)畫節(jié)主席Tiziana Loschi女士分享了法國(guó)和歐洲動(dòng)畫電影制作、技術(shù)和市場(chǎng)方面的經(jīng)驗(yàn)；騰訊陳英杰先生分享了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影在營(yíng)銷推廣和發(fā)行等方面的經(jīng)驗(yàn)，指出電影界與新媒體跨界合作對(duì)未來(lái)電影發(fā)展帶來(lái)的積極意義； 北京其欣然影視文化有限公司總經(jīng)理袁梅女士分享了關(guān)于國(guó)產(chǎn)原創(chuàng)動(dòng)畫電影在前期開發(fā)、形象設(shè)定，以及營(yíng)銷推廣和版權(quán)開發(fā)、國(guó)際市場(chǎng)拓展等方面的經(jīng)驗(yàn)；杭州方塊動(dòng)漫有限公司行政總裁、動(dòng)畫電影《甜心格格》總監(jiān)制錢國(guó)棟先生則分享了杭州本土動(dòng)漫企業(yè)在動(dòng)畫電影制作方面的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)。
15部?jī)?yōu)秀動(dòng)畫電影向“市場(chǎng)”路演
本屆推介會(huì)上囊括了《潛艇總動(dòng)員4》《賽爾號(hào)4》《洛克王國(guó)3》《神秘世界歷險(xiǎn)記2》《摩爾莊園3》《秦時(shí)明月之龍騰萬(wàn)里》《魔幻仙蹤》等15部影片，規(guī)模之大，前所未有，顯示了當(dāng)前國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的最高水準(zhǔn)，其中《神秘世界歷險(xiǎn)記2》《潛艇總動(dòng)員4》和《賽爾號(hào)4》等，在故事編排和制作等方面，較這些系列影片的前作都有質(zhì)的飛躍。《魁拔3》《秦時(shí)明月》等面向“大觀眾”的影片成為整個(gè)動(dòng)畫界努力的方向。無(wú)論業(yè)界還是觀眾，對(duì)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影的期待已不再停留于“小手拉大手”，而是像好萊塢頂級(jí)動(dòng)畫那樣的合家歡類型。
并請(qǐng)市場(chǎng)一線的專家給予指導(dǎo)，充分發(fā)揮其市場(chǎng)潛力。這是一場(chǎng)動(dòng)畫電影制片方與市場(chǎng)終端的高端對(duì)話，引起全國(guó)電影界和媒體的強(qiáng)烈關(guān)注。其中大部分影片贏得了院線影院代表的支持，并達(dá)成了很多陣地營(yíng)銷推廣方面的深度合作。
