時間：2022-08-24 11:35:05
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇創意手工，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
中圖分類號：G612 文獻標識碼： C 文章編號：1672-1578（2013）12-0244-01
“手是思想的鏡子，是智力才能發展的刺激物，是意識的偉大培養者，是指揮的創造者。在幼兒園創意手工中，需要教師借助科學的教學方法和途徑，讓創意手工充分調動幼兒的學習興趣和求知欲望，從而啟迪幼兒的智慧，發展幼兒的創新能力。
1 興趣是幼兒創新能力培養的前提
“興趣是學生最好的老師”，是幼兒樂于學習、積極創造的動力。在創意手工活動中，凡是幼兒感興趣的內容，幼兒就會主動投入，積極參與。
首先要為幼兒選擇感興趣的材料，讓幼兒在“拼拼、玩玩”或“做做、玩玩”中自由操作、擺弄，了解不同材料各自的特征。只有幼兒在與材料相互作用的過程中，才能潛移默化地對創意手工活動產生興趣，愿意去操作。
其次，在日常生活中抓住幼兒關注的熱點，選擇幼兒自身感知過的事，挖掘教育的內容，并巧妙地將他們融于幼兒的游戲活動之中，才能發揮其獨特的教育作用。如在《白羊村美容院》活動中，筆者運用孩子們喜歡的動物小明星設計在這個教學活動
中，通過為美羊羊喜羊羊等設計造型（剪各式卷發），孩子們學習的熱情非常高漲。在幼兒手里，這些色彩豐富的彩紙詮釋了孩子們對于卷發的熱情，它們把幼兒的內在愿望、內心的情感體驗充分表現出來，學習興趣就會大大提高。
2 環境是幼兒創新能力培養的條件
首先，一個良好的學習環境是幼兒學習的先決條件。在我們幼兒園環境創設都是由教師和孩子共同完成的，只要走進幼兒園隨處都能看到孩子們富有創意的作品和充滿稚氣的畫面。每當孩子們看到自己的作品就會興致勃勃的向家長和其他幼兒炫耀自己的“大作”，在這樣一個過程中，充分調動了孩子的積極性，激發了孩子的創作靈感。
其次，還可以給孩子創設一個產生創作靈感的小環境。如在大班的手工教學《草席卷卷樂》中，先讓幼兒欣賞四周擺放的各式小動物的動物玩具，幼兒看到生動有趣、逼真可愛的各種形象，就會產生創作的欲望，然后再通過對已有的材料進行觀察、分析、拼擺，運用剪一剪、變一變、改一改、卷一卷等基本技能進行自主創作，大大發展了幼兒的動手能力，培養了幼兒的創新能力。
3 材料是幼兒創新能力培養的載體
陶行知先生曾提出：處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。對幼兒來說，創造力正孕育在新穎奇特的幻想中，而幼兒的這種幻想和創新需要教師在幼兒動手操作的過程中不斷的提供豐富的、新穎的材料，去刺激幼兒創新的思維，激發幼兒的探索欲望，提高幼兒的創新能力。
我園具有農村得天獨厚的鄉土資源，用好這些資源，不但激發孩子對大自然的熱愛，而且培養幼兒的想像創新能力。在《蔬果大變身》活動中，孩子們根據蔬果的形態和色彩，運用切、拼、插、接等方法，稍加裝飾就制作出了黃瓜鱷魚、烏龜、刺猬……一件件栩栩如生的作品讓你目不暇接。
4 素材是幼兒創新能力培養的源泉
陶行知先生提出“社會即學校”。我們的創意手工教育要充分挖掘社會生活，為幼兒手工教學提供素材。老師盡可能的為孩子們創設條件，讓他們參與社會生活，在創意手工教育中反映出豐富的社會生活。如在創意小制作《環保設計師》這一內容之前，筆者給孩子們布置了一個作業：讓爸爸媽媽在休息日帶他到服裝店去看一看，有什么款式的服裝，你最喜歡哪種款式的服裝，下次上課時把你的所見所聞與大家講一講。活動開展前，筆者和孩子們共同準備了豐富的材料：卡紙、舊報紙、馬夾袋、皺紋紙、瓦楞紙、彩紙、膠棒、剪刀、毛線、亮片等。活動開始了，只見他們忙碌的剪、畫、貼， 到作業展覽時，孩子們穿上自己的制作的環保時裝，邁著模特步，展示出43件迥然不同的服裝。這樣的活動把我們的創意手工教育外延到社會這個大課堂，受益匪淺。
5 家長是幼兒創新能力培養的助化劑
《幼兒園教育綱要》指出：“幼兒園應與家庭、社區密切配合，綜合利用各種教育資源，共同為幼兒的發展創造良好的條件。”
我園利用家校通和網絡平臺，首先讓家長配合收集創意手工所需的各種琳瑯滿目的費舊材料。其次，引導家長參與創意手工制作，可以舉辦親子小制作展，也可以在家長半日活動中現場制作。總之，讓家長在指導幼兒手工制作的過程中，感受親子間的其樂融融。老師還可以要求家長在生活中引導孩子多聽、多看、多想、多接觸、多創造，把創意手工活動帶到生活中去。同時，家長不同的興趣愛好會使創造出來的作品都有其自身的想象性和創造性，充滿了個性魅力。使家長們各自的特長得到相互交流，相互補充，就可以使活動得到整體提高。在“親子作品展”活動中。家長們看看自己的作品，再看看別人的作品，相互欣賞，取長補短。這樣的活動不僅成為教師、家長、幼兒交流互動，提高創造水平的平臺，還加強了彼此間的聯系，增進友誼，架起了“家園之橋”。
6 評價是幼兒創新能力培養的舞臺
[關鍵詞]小學美術；創意手工；主動探究；創作
[中圖分類號] G623.75 [文獻標識碼] A [文章編號] 1007-9068（2017）09-0058-03
《美術課程標準》中明確指出：“在教學過程中，教師應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型表現方法。”創意手工是根據讓學生獲得可持續發展的理念，體現一物多用、美化生活的全新創意，旨在提升學生以節約資源為本的意識。創作的過程，既讓學生掌握了基本的創作技巧，又使他們體驗到成功的樂趣，在樂趣中培養了學生觀察、想象、實踐、創新的能力。
一、創意手工在小學美術教學中的重要價值
創意手工教學是指依據《美術課程標準》，按照教學創新的原則，引導學生運用獨特的材料，借助美術工具，以個體或團隊形式進行動手實踐，制作出體現個性創意的手工作品，主要目的是培養學生的創新意識、合作意識、動手能力和審美情趣。
創意手工教學的過程，從某種意義上說，就是欣賞美、鑒別美、創造美的過程。創意手工教學培養學生對廢舊物質材料進行創造性開發、設計和利用的能力，提高學生的創造能力及環保意識。任何一件創意手工作品的制作都是一種具有復雜結構的創造活動。從材料的選擇到制作方法、步驟的確定，從動手制作到不斷地修改和完善的全過程，充滿了創造精神、形象思維和邏輯思維的交融。另外，創意手工教學在素質培養上有其獨特的優勢，起著其他學科所無法替代的作用，既能培養學生的創新思維，又增強了學生的環保意識。
現代教育理論認為，現代社會競爭最需要的是具有創造性和開拓性的人才，現代教育的一切手段應為培養有高度創造性的人才服務。因此，創意手工在小學美術教學中具有重要價值。
1.培養學生的創新意識和個性思維
素質教育的重要內容是培養學生的創新精神，而創意手工可以激發和強化人的創造沖動，培養和發展人的審美直覺與想象力。
2.提高學生的體驗意識和動手能力
創意手工兼具創造性和實踐性的特點。在學習創意手工的過程中，學生不僅要充分開動腦筋，還需要動手操作。這樣教學可以鍛煉學生的左右腦，增強學生的手腦合作能力。同時，學生在創作過程中自由地表達自己的情感和態度，提高了他們的體驗意識和動手能力。
3.豐富教學內容和審美情趣
目前，在我國小學美術教育中，美術知識的傳授占主導地位。創意手工可以加大創新意識、實踐技巧、動手能力在小學美術教學中的比例，更能體現我國小學美術教學的先進性和實用性，對豐富小學美術教學內容、提升學生的審美情趣、革新教學模式和提升教學質量具有重要意義。
學校開展小學美術創意手工特色發展的重要意義體現在以下三個方面：一是深化小學美術課程改革，有機整合小學美術教材；二是培養學生良好的美術素養，夯實扎實的美術基礎知識；三是更新美術教師的教學觀念，提高教師的教學水平和專業素養。
二、創意手工教學策略的具體實施
在教學過程中，如何一步步引導學生按照教師的要求開展創意手工制作是教學策略設計的關鍵。根據教學目標與要求，我在實踐中探索如何運用“激發興趣、巧用材料、開放課堂、作品評價”四個策略進行教學，提升學生的實踐能力。
1.營造新奇的教學氛圍，激發學生自主嘗試的興趣
每一階段的教育都必須符合該階段學生的特點。對于小學美術教學來說，抓住學生的心理特點，挖掘學生的興趣所在，營造輕松積極的美術教學氣氛是有效開展教學的前提。兒童具有玩心大、好奇心重和想象力豐富等特點，因此創意手工教學必須符合學生的這些心理特點，利用其好奇心吸引學生的注意力，利用其想象力激發學生的創造性，利用其玩心大鼓勵學生常動手操作。同時，教師在充分把握學生心理特質和了解兒童興趣的基礎上，合理營造美術教學氣氛，才能最大限度地發揮創意手工在培養學生實踐能力上的作用。
案例：嶺南版三年級下冊《夏日的涼風》一課教學。
我首先關掉教室里的風扇，然后出示不同的扇子，并提出問題：“如果突然停電，你會選擇哪種扇子來扇風？”在學生回答后，我再提問：“展示的扇子是用什么材料做成的？用了什么方法制作？”在本堂課中，我通過層層遞進的問題引出課題《夏日的涼風》，先讓學生感受制作扇子的方法，讓學生產生濃厚的學習興趣，再進行課堂教學，達到了翻轉課堂教學的效果。
2.開發獨特的手工材料，引導學生動手體驗創意實踐
在創意手工的教學過程中，材料的運用是不可或缺的環節，如彩紙、彩繩甚至泥巴等都可以成為創意手工的材料。而不同的材料可以激發學生不同的創意思維，呈現出不同的作品。綜上所述，我們可以將手工材料簡單地進行分類。例如，紙藝類有折紙、剪紙、紙藝花、立體構成、紙浮雕；雕塑類有泥雕（陶泥和橡皮泥等）、木雕、漆雕、沙雕；布藝類有布藝畫、布娃娃；編織類有梭編、創意中國結、編織畫；彩繪類有彩繪瓶子、彩繪石、彩繪盤子……最后，我說道：“生活中還有其他的手工材料，只要大家開動腦筋，留意生活中的點點滴滴，無限創意其實就在我們的身邊。”彩紙可以進行平面或立體的造型，這樣不僅可以將學生習慣的二維平面拓展到三維空間，而且培養了學生的空間觀念；鵝卵石看似普通，卻可以通^著色、拼貼等方式，使其變成各種小動物；利用彩泥捏泥人，更是兒童的樂趣。
案例：“紙繩創意手工”系列（如圖1C1 、圖1C2、圖1C3），不僅造型好看，還很實用（如圖2C1、圖2C2、圖2C3玻璃瓶小擺設），可以讓學生真正體會到學有所用，還可以借助生活的廢棄物進行二次利用，變廢為寶設計出小擺設。
學生在制作過程中會考慮怎樣排線，在實踐中學會各種技法，學會與同伴交流經驗。
總之，充分借助創意材料，讓學生進行美術創意實踐，是提高學生實踐動手能力關鍵的一步。
3.給予個性創作的機會，組織課堂展示交流
創意手工制作作為一種積極的造型力量和自由的形式力量，給學生以自由的感受和愉快，其創造成果還讓他們得到一種在自己所創造的世界中直觀自身的審美愉悅。同時，手工制作可以開闊學生的視野，激發他們的好奇心，使他們初步懂得什么是材質美、和諧美、結構美、工藝美等技術美學的基本特征。
下面，我以《變廢為寶――易拉罐》為例，說說怎樣來組織創意手工的課堂教學。
下面為《變廢為寶――易拉罐》一課中部分學生的“易拉罐椅子”作品（圖3-1、圖32、圖3-3）。
三、創意手工的教學效果
學生層面：開闊眼界和思路，提高美術的學習興趣和審美情趣。
通過統計，一個學期下來，在創意手工課程的實施過程中，99.4%的學生在動手能力上有所提高，并且按要求學會了手工創作的基本技法（圖4-1、圖4-2、圖4-3易拉罐金屬畫），對上手工課滿懷熱情，并能借鑒自然界中優美的形狀、結構、色彩、韻律等要素進行藝術設計。
教師層面：更新教學觀念，提高教學水平和專業素養。
通過創意手工制作系列教學內容的開發和運用，教師的教學視野開放了，可以將生活和大自然的素材融入美術課堂中，提高了自身的綜合藝術水平和課堂教學能力。
四、對于創意手工教學發展的思考
1.教學形勢的發展呼喚學生自主創作
《美術課程標準》明確提出：“在教學過程中，教師應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型表現方法。”創意手工是依據讓學生獲得可持續發展的理念，體現一物多用、美化生活的全新創意，旨在提升學生以節約資源為本的意識。學生在創作過程中掌握了基本的創作技巧，在展現創新思維的同時，體驗到了成功的樂趣，在樂趣中培養了觀察、想象、實踐、創新的能力。
2.手工制作室、工具將逐步走向專業化
我校開展美術教育的教學功能室有三間，工具和材料可以是我們身邊的任何一樣東西，如報紙、廢舊瓶子、舊衣服……翻開嶺南版美術教材，我們會發現每冊書都會滲透變廢為寶手工制作。教材所涵蓋的內容豐富，所選的材料也很多種，如五年級下冊的《第18課活動彩車模型》中，展示了由廢舊材料創作而成的范畫。因此，教師在平時教學時應培養學生合理有效的選材能力，同時結合課程改革所提出的要求“引領學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動”，讓學生充分發揮團結合作精神，獲得不同的發展。
3.創意手工教學特色發展空間廣闊
作為國際知名品牌,感恩節在中國當然大受追捧。感恩節除了相聚一起聚餐之外，還可以做手工創意賀卡送給家人和朋友。下面就是查字典小編給大家整理的手工創意感恩賀卡的制作方法，希望大家喜歡。
手工創意感恩賀卡成品圖手工創意感恩賀卡材料工具卡紙，剪刀，膠水
手工創意感恩賀卡制作步驟第一步
首先裁剪出三根一樣長短大小的白色紙條，和一個綠色半圓，然后把紙條一個一個的彎曲起來對折粘貼，將粘貼口攏在一起粘貼固定，用綠色半圓紙片粘貼在并攏的位置
第二步
準備好一張賀卡的底卡，可以是單張，也可以是對折的翻折賀卡，然后把花朵貼在合適的位置，裁剪一些長短不一的長葉子
第三步
將葉子貼在賀卡靠下的位置，用黑筆畫出花桿，連接花朵和葉子，然后在賀卡內頁或者反面寫上感恩祝福就完成了!
關鍵詞：小學美術；創意；手工；實踐能力
一、創意手工在小學美術教學中的重要價值
現代教育理論認為，現代社會競爭最需要的是具有創造性和開拓性的人才，現代教育的一切手段應榕嘌有高度創造性的人才服務。因此，創意手工在小學美術教學中的重要價值主要包括以下兩個方面：
第一，創意手工可以培養學生的創造性思維和實踐能力，形成健全完善的人格。創意手工兼具創造性和實踐性的特點，學生在學習創意手工的過程中不僅要充分開動腦筋，還需要動手操作，這種教學方法可以同時鍛煉學生的左右腦，增強學生的手腦合作能力，在創造的過程中自由地表達自己的情感和態度，也有利于幫助學生形成健全獨立的人格。
第二，可以豐富小學美術教學內容，革新教學模式，提升教學質量。將創意手工引入小學教學中，符合我國素質教育的要求，也符合培養新時期創造性、開拓性人才的需求。目前，在我國小學美術教育中，美術知識的傳授占主導地位。創意手工可以加大創新意識、實踐技巧、動手能力在小學美術教學中的比例，更能體現我國小學美術教學的先進性和實用性，對于豐富小學美術教學內容、革新教學模式、提升教學質量具有重要意義。
二、運用“創意手工”提升兒童實踐能力的策略
創造性思維最終要落實到實踐中才更有意義，針對兒童的心理特點和教學特色，我們可以從激發興趣、運用材料、開放課堂、作品評價四個維度來提升兒童的實踐能力。
（一）充分結合學生的興趣，合理營造美術教學氛圍
小學美術教學來說，抓住兒童的心理特點，挖掘學生的興趣所在，進而營造輕松積極的美術教學氛圍。因此，創意手工教學必須迎合兒童的這些心理特點，利用其好奇心吸引兒童的注意力，利用其想象力激發兒童的創造性，利用其玩心大鼓勵兒童常動手。在充分把握兒童心理特質和了解兒童興趣的基礎上，合理營造美術教學氛圍，才能更大限度地發揮創意手工在促進兒童實踐能力上的作用。
（二）充分借助創意材料，親身感受美術創意實踐
在創意手工的教學過程中，材料的運用是不可或缺的環節，如彩紙、鵝卵石、彩繩甚至泥巴等都可以成為創意手工的材料。而不同的材料可以激發學生的不同創意思維，呈現不同的作品。比如，彩紙可以進行平面或立體的造型，這樣不僅可以將學生習慣的二維平面拓展到三維空間；鵝卵石看似普通，卻可以通過著色、拼貼等方式使其變成各種小動物；而利用彩泥捏泥人，更是兒童的樂趣；利用彩色的繩進行編織，不僅造型好看還很實用，可以讓學生真正體會學有所用。總之，充分借助創意材料，讓學生親身感受美術創意實踐，是提高學生實踐動手能力的關鍵一步。
（三）適度放開課堂限制，拓展想象力和創新意識
生活是創意的源泉。在條件允許的情況下，我們可以嘗試適度放開課堂限制，讓創造性充滿學生的每時每刻。比如，在班級建設一個創意手工活動區，根據不同課程的不同教學內容編排不同的創意，每個月或每個星期設置不同的主題，讓學生圍繞教學主題展開創意活動，并且將作品擺放至活動區，而且不同班級之間還可以互相參觀、學習和交流，讓創造性和想象力不停地刺激學生，培養學生的習慣性創性造思維和經常性動手能力。
（四）正確評價學生作品，總結基礎之上進行創作
對學生的作品進行合理正確的評價，是推動學生持續性創作的動力。每一次的創意手工結束后，教師要對學生作品進行及時指導評價，評選出優秀創意作品作為經典案例，從創意思維和做工技巧等方面為學生進行詳細地講解，讓學生學習到優秀作品的精華，進而提高自己的創意水準。而對于缺乏創意的作品，老師要循循善誘，細心指導，幫助其完善。在完善作品的過程中，讓學生領悟到如何提高創造能力，在總結經驗的基礎上進行再創作。
創意手工對培養學生的創造性思維和提高學生實踐能力的作用是毋庸置疑的，本文重在論述如何利用創意美工提高學生的實踐能力。激發學生興趣是前提，靈活運用材料是關鍵，適度開放課堂是動力，正確作品評價是保障。希望能對提升我國兒童的實踐能力有所助益。
參考文獻：
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[3]朱朋杰.小學美術手工布藝創新教學探微[J].上海教育科研，2013（4）：87-88.
傳統手工藝是中華民族的寶貴財富，是產品設計中重要的文化資源和設計符號，能不能很好的傳承下去，要看其自身的生命力和大眾的認可程度。對于傳統手工藝產品而言，能走近人們的生活，才是傳承與發展的長遠之計。近年來，在創意產業大發展的背景下，設計出獨具匠心且以人為本的產品，才能真正走近人的心靈，才能大力發展產品設計中的文化內涵。
一、創意產業背景下產品設計的表達方式
(一“) 以人為本”主導設計的表達
“以人為本”是產品設計中永恒的追求，是完成設計主題的最終目標和任務。滿足使用的基本需求是產品設計的首要任務，其次才是產品內在的文化與精神的升華。傳統手工藝的產品不僅僅是使用產品的本身，更是弘揚和傳承一種民族的文化，這種文化更深層次的寄托著一種情感體驗。在我國經濟高速發展的今天，社會的物質和精神文明都有了跨越式的進步，人們對產品設計中“以人為本”的價值觀有了更新的解讀，人是產品設計中強調的核心，傳統手工藝的傳承與發揚是文化的內涵，是心理與精神需求的滿足。
著名的馬斯洛需求層級中，明確指出了人的需求分為五個層次，從最基礎的基本需求，到安全需求，再到社會需求、尊重需求和自我實現的需求，層級由低到高依次上升，也說明了產品設計的變遷路徑。對于承載著中華民族寶貴財富的傳統手工藝產品，其自身的精神功能遠大于使用功能，與現代的產品設計相融合，才能賦予更旺盛的生命力，才能得到使用者的認同感和滿足心理之上的更多需求。
(二“) 仿生”主導設計的表達
現代產品設計中，“仿生”學的運用是重要表現手段與表達方式，同時，這種設計方式的運用也包括了多種學科的理論知識。如：物理學、生物學、人機學和心理學等。再者，在設計的實踐與研究中，“仿生”的研究范圍也非常寬泛，通常在自然界的萬物中去捕捉各種元素，比如造型、色彩、功能、結構等，最后賦予其產品設計的語言，取其內在的神韻，使其達到整體效果的和諧統一，相互融合。
在傳統的手工藝制品中，就有很多經典的“仿生”元素及案例，就廣西少數民族地區的壯族織錦而言，就有較多的造型與圖案是以自然界的動植物為基礎演變而來的，并經過了抽象的處理，賦予其吉祥、喜慶等美好的祝愿與象征意義。在壯族織錦中的植物紋飾也是常用的裝飾圖案之一，與人們的生活息息相關，不同的植物也被賦予了不同的寓意。牡丹，象征富貴；杏花，祈禱著幸福；紅豆，帶去了相思；海棠，送來了溫暖。還有人們熟知的“四君子”：梅、蘭、竹、菊，也是很受歡迎的題材。梅，剪雪裁冰，一身傲骨；蘭，空谷幽香，孤芳自賞；竹，篩風弄月，瀟灑一生；菊，凌霜自行，不趨炎勢。中國人對于一花一草、一石一木，都負載著自己的一片真情，而花木草石在這個時候，也超越了原本的意義，從而成為象征人格的隱喻。在當今創意產業的背景下，很多的產品設計師巧妙地運用了“四君子”這一裝飾元素，將象征著君子正直、純潔、堅貞、氣節的人格魅力，發揚成為平凡生命的藝術“境界”，呈現出精神品性的至高內在，最終凝固成無限之美的永恒。
二、創意產業背景下的傳統手工藝與產品設計的路徑
近年來，隨著我國社會和經濟的發展，體驗設計也開始越來越多的在產品設計中進行嘗試。所謂體驗，就是將消費者參與融入到該產品整個的設計過程和路徑之中，這樣的設計過程，產品就不單是一件作品，更是一個過程和一種體驗的形式。在設計的路徑中，將產品當作道具，周圍環境變成了背景，襯托著體驗的方式，使消費者在這個商業活動的過程中，體驗到獨特與美妙。總之，“體驗設計”的目的就是讓設計出來的產品更具有人性化，使整個過程和服務更加滿足消費者的切實需求。所以，做好“體驗設計”最重要的就是設身處地為消費者考慮，切身體會消費者真實的需求。
傳統手工藝在一定程度上推動了地區經濟的發展，因此現代產品設計與傳統手工藝的相互融合變得尤為重要。在廣西柳州地區的三江侗族自治縣，具有豐富的旅游資源和濃厚的地域文化特色，傳統手工藝的產品設計與制作也發展到了空前的高度，著名的侗族刺繡就是典型的代表。如今三江侗族自治縣有很多特色商店銷售侗族刺繡織錦的手工藝產品，類別繁多，不僅是民俗日常生活中的日用品，同時也具有觀賞價值。可由于產品缺乏設計感，且更新緩慢，銷售的效果一直不理想，傳統手工藝的價值也一直沒有得到很好的凸顯。在“體驗設計”流行的當下，消費者不僅可以穿戴這些手工藝產品，還可以參與到手工藝制作的操作過程中從而獲得更多的參與感，直觀、深入的感受和了解傳統手工藝的魅力。
在產品“體驗設計”的路徑規劃中，對于整體的策劃要進行統籌的考慮，如游客的性別、年齡、知識背景和風俗習慣等多方面的因素，才能各取所需，有效地傳播傳統手工藝制品。
三、傳統手工藝產業的品牌形象塑造
傳統手工藝產品的品牌形象塑造，是增強產品在市場競爭中強有力的推銷手法，品牌戰略至關重要。在創意產業背景下的今天，各地都在努力打造傳統手工藝的品牌，如著名的“湘光織錦坊”就是國家級工藝美術大師譚湘光的壯錦產品的品牌，昔日商店里琳瑯滿目的壯錦如今已變成了一個時代傳統手工藝傳承的典型代表。當然，有效的促進傳統手工藝產品品牌形象設計的順利推進，相關品牌形象推廣的專業服務機構也起到關鍵的作用，配合現代產品設計與之協調發展，賦予更多新的設計理念，打造一個傳承傳統手工藝技藝、展示展銷、文化交流的平臺。
社會生活節奏加快，人們面臨的各種壓力增多,從而更加珍惜片刻的閑適生活，手工陶瓷茶器的手作痕跡與天然的泥性及凸顯人類文化內涵的設計能夠滿足人們內心的精神需求，而飲茶方式也呈現多樣化發展，飲茶已經成為人們社會交往、放松心情、調節心境的工具。現代社會生活方式轉向回歸自然和追求精神境界,人們逐漸對傳統手工茶器有了新的認識，并從古老的傳統制瓷技藝中逐步拓展和延伸，強調手工的藝術感與創新意識，景德鎮現代意義上的手工陶瓷茶器在傳統技藝的基礎上開始前行。景德鎮手工茶器以手工為制作手段，以陶瓷為媒介，創造出具有實用和審美功能的日用藝術品，通過手工的勞動使人類的造物活動以一種藝術的方式展現出來。手工所具有的獨特魅力與生活的藝術化相結合，促成了景德鎮手工茶器最終以物化的形式承載著歷史與文化的豐富內涵，更好地凸顯出實用品的藝術與經濟價值。
二、景德鎮手工茶器的創意方式及發展途徑
景德鎮以文化與工藝為象征，凸顯手工業繼承與創新的“慢生活”價值，從而認識到景德鎮地域特性及所面臨的文化轉型，能夠在自己的文化創意產業形成清晰的發展思路，形成景德鎮自己的手工品牌及文化創意產業。因此，文化創意產業的核心其實就在于人的創造力以及最大限度地發揮人的創造力，而差異與個性是文化創意產業的生命，景德鎮手工茶器就其手工藝的特點而言，自身的創意方式革新可以體現在幾個方面；
1．創意體現手工技藝之巧
景德鎮是手工藝制瓷之都，明代科學家宋應星在《天工開物》中這樣寫道：“共計一坯之力，過手七十二，方克成器。其中微細節目，尚不能盡也。”景德鎮制瓷工藝之繁復，分工之明確可見一斑。景德鎮手工制瓷工藝在中國乃至世界都具有工業文化生態的獨特性，并自成體系。在手工茶器的制作上，既體現出工藝的獨特性，又需注重景德鎮陶瓷的材質特性，各種技術手段在每一道工序的完成過程中都可以尋求新的變化，在這些變化中尋找創意、形成嶄新的藝術語言。如景德鎮的跳刀技法結合現代的手工造型延伸的茶杯、以及宋代汝窯釉色與彩繪結合等新的手工茶器產品等等都是在技藝之巧上尋求突破而形成的具有當下時代風貌的手工產品，它們既不拘泥于傳統，又帶有強烈的民族特征。
2．創意凸顯造型設計之美
就造型而言，成型方法上可以多樣化，每一種成型方法在具體的實施過程中也可以有新的變化，并在此基礎上進行創新，同時也要注重在成型方法上尋找原創。隨著時代的進步，景德鎮手工茶器的造型設計也不能抱殘守缺抑或是固步自封，就目前而言，造型設計日益呈多樣化的發展態勢，其設計已不是單純的物質形態表象，它涵蓋了功能、審美、以及社會群體的集體意識，是物質與藝術的綜合表現形式，通過造型設計可以反映出當代人們豐富的內心情感，已成為人類生活的物化形態。當下，現代科學技術和文化日新月異，各種新技術、新材料的運用使得造型設計摒棄了與之不符的觀念和認知方式，結構與功能、美學與科學等相互依存，相得益彰。創意在造型設計中更顯示出對人性的思考。要凸顯設計之美，必須關注社會大眾的審美性需求。
3.創意彰顯閑適生活之雅
現代生活的壓力，毫無疑問使得人們更加向往雅致閑適的慢生活節奏，忙里偷閑的品茗弄茶，欣賞把玩手工茶器的如冰似玉的釉質、以及茶器載體上描繪的精美景致，已成為休閑生活的一個部分，從明清文人的小品筆記和散文雜記中，如文震亨的《長物志》，李漁的《閑情偶寄》，高濂的《遵生八箋》，以及袁宏道的《瓶史》，林有麟的《素園石譜》等等。我們可以看出古人對生活中各種雅事從內容、形式到情趣、品格上都作出了淋漓盡致的詮釋和演繹。而出于對文化的回歸，對傳統的重新審視，以及對現代生活出現的問題的警示，人們越來越注重生活的質量。可以說，景德鎮手工茶器的發展，從創意的角度，可以通過兩個方面來加以考量，首先從物質上來說，形態的物化要體現審美與氣質，突出品味與趣味，創造一種生活的方式；其次從精神上來說，則要彰顯閑適雅致的情境情懷，體現出當下生活的價值觀。
4．創意展現人機功能之用
茶器作為一種日常生活用品，其設計無論手工與否，它的實用性始終未變。在近千年的歷史演變中，茶具的造型都與人的使用相關聯，體現好用是對人性的關懷。如果茶器設計在創意之初忽略了人與物使用與被使用的互動關系，那么市場需求將陷于停滯。可見手工茶器的使用過程中給人的直觀感受所帶來的方便、舒適成為影響產品銷量的主要因素之一。特別是隨著物質文化水平的不斷提高，人們對產品的要求不僅是外形的美觀和功能的實現，更看重的是生理和心理的感受。而運用人機工程學展現人之所用，并通過研究人的生理、心理的各種特征以及對人的行為的影響，才能更好地發揮景德鎮手工茶器的外在用途。
三、結語
關鍵詞：現代手工布藝玩偶；設計；發展
手工布藝玩偶是民間傳統藝術中布玩具的一種。傳統的布玩具是以人們對美好生活向往的內容為題材，運用變形、夸張的手法，同時融合、吸收民間美術中民俗性，通過剪、縫、繡、貼、扎、拼、纏、納、疊、鑲等技法來制作的一種布質工藝品。手工布藝玩偶起源于民間。最早，婦女們在勞動之余，利用身邊的小布頭，縫制一些簡單的小玩意兒取悅孩子，比如造型敦厚、樸實的布老虎，生動可愛的布娃娃等，使得布藝玩偶從最初誕生起就帶有濃厚的生活氣息，有著特殊的親合力。如今，布藝玩偶已成為普遍流行的玩具，在大城市的節日市場或工藝品市場也出現大量各式的布藝玩偶，與往日不同的是，在其民俗性的基礎上增添了現代裝飾性，使布藝玩偶越來越趨向商品化。
一 現代手工布藝玩偶的設計理念
（1）現代手工布藝玩偶的設計特征
首先，設計個性化。俗話說：“沒有無用的垃圾，只有放錯的資源。”布藝玩偶的選材簡單易得，身邊各種零碎布頭、用剩的毛線頭、廢棄的小首飾等都可作為布藝玩偶的原料進行裝飾，這不僅使資源得到了合理的利用，更使其變廢為寶。布料材質上以純棉、人造棉、綢緞以及麻布之類為主要材料。在創作的過程中，由于不同材質和布料圖案隨機性的特征導致了每款作品的唯一性。此外，現代手工布藝玩偶作為最具有"人緣"、最具有親和力的設計，自然也越來越注重人性的關懷。玩偶從一開始的擺設和，已經慢慢變成人們在快節奏生活中的心理安慰和某一方面的寄托。在當今快節奏的社會生活中，成年人從繁雜的事物中擺脫出來，借助玩偶保有一份孩子一樣的單純和自然；或是通過玩偶表達內心的不滿和煩躁情緒。由此可見，現代手工布藝玩偶的個性化特征越來越明顯，不同風格的玩偶，在人們生活中扮演著不同的角色。
其次，造型多樣化。早期的中國手工布藝玩偶的造型結構比較簡單，但是十分具有民族特色，一般都是各種具有吉祥寓意的動物造型，以及"十二生肖"等等。在這些布制的小動物身上，一般都裝飾有十分精美的刺繡、桃花、布貼和剪花。這些來自不同地區、不同風格、不同農村婦女之手的民間布藝玩偶，是一種童心世界與動物形體交融互滲的藝術表現形式。天真浪漫、憨態可掬的神態折射出人性的樸素美。隨著品種、花式、紡織材料和工藝的發展，在題材的選擇上，有了更大的空間。從自然界中的動植物，到各種卡通形象再到一些非自然的，設計師創造出的各種造型，由于材料容易取得，價格低廉，工藝較之其他材料的玩具更為簡單，幾乎所有能想像的造型，都能通過布藝玩偶的形式實現。
再次，圖案時尚化。在崇尚流行和潮流的今天，布藝玩偶的圖案越來越趨向于時尚化，圖案的樣式已成為人們挑選布藝玩偶的一大重點。隨著現代印染技術的發展，現代手工布藝玩偶在圖案樣式的選擇上有了更大的空間，與早先的傳統布藝圖案相比現代手工布藝玩偶從圖案上更凸顯了時尚化。圖案樣式上由于設計手法和設計風格不同呈現多樣性，有具象的，抽象的；花卉的，動物的；素雅的，華麗的；規則的，不規則的等，設計師可根據市場的流行時尚趨勢和不同類型玩偶采用不同風格的圖案樣式。
（2）現代手工布藝玩偶的制作工藝與材料特征
布藝玩偶品類繁多，工藝精巧。它將形、色、情、意融為一體，構思新奇，夸張合理，具有對比鮮明、造型生動逼真等特點，它是用彩色絲綢、絹段、絨布、皮毛、彩線、金銀線、空心線等，經過復雜細致的手工勞動，精心縫制而成。隨著面料、花式、紡織品材料和工藝的發展，手工布藝玩偶的造型、結構等發展水平也有了極大的提高，手工布藝玩偶的裝飾種類也豐富起來。除棉布制作以外，綢、緞、麻、紗、絨都可成為制作布藝玩偶的材料，平針、挽針、滾針、套針、補花以及貼花都是現代手工布藝玩偶常用的手法。現代一些從事手工創意的設計師和藝人，還經常創造一些專門用于布藝玩偶的裝飾方法，在紡織品上進行特殊的工藝技法，例如，刺繡、彩繪、扎染、結扎或用絨線編織等等。
（3）現代手工布藝玩偶的設計理念
創意是現代手工布藝玩偶設計的精髓所在，它具有獨特性與原創性，來源于生活，構思于大腦，并且與文化的發展有著密切的聯系。現代手工布藝玩偶的創意性設計，不僅是實物的創造，也是一種思維方式、娛樂規則的創新。手工布藝玩偶的創意性設計，需從以下幾個方面來進行突破和創新。推陳出新在物質生活明顯改善和藝術鑒賞水平不斷提高的今天，傳統的布藝玩偶設計可能在審美、造型、材料、色彩、功能上跟不上時代的步伐，設計師應繼承民間傳統文化的精髓，并結合了現代的審美要求，在傳統的基礎上進行創新，創造出具既傳統又新穎的創意手工布藝玩偶。
主題化設計
主題化設計即是有目的、有計劃地針對某一目標群體或一主題開藝玩偶產品。在這個環節中，設計師們可盡情的發揮想象力和創造力，不斷的嘗試各種題材、各種風格的設計。
系列化設計系列化設計即指不能把布藝玩偶作為一個孤立的產品來設計，要有系統的概念，使布藝玩偶開發具有整體性、系列性。系列化設計可以使設計師根據種類、文化以及運動項目的不同設計出不同系列的布藝玩偶。
個性化設計創意的來源多種多樣，有時是個"漸悟"的過程，有時又是一個"頓悟"的過程。由于每個設計師對自身的情感、客觀事物的認識不同，在設計過程中會形成不同程度強烈的、獨特的創意風格。這就形成了布藝玩偶的個性化設計。
二 現代手工布藝玩偶發展的市場前景
從消費者的角度看，在物質欲膨脹的現在社會，人們已不滿足一般意義上的物質占有，而是追求高層次的理性的藝術享受。在現代社會生活中，對于同一個產品，外觀造型設計更具有藝術性的將首先為人們所青睞，而現代人的購物心理多以追求與眾不同的產品為首選，特別是那些具有獨特藝術魅力和傳統藝術特色的產品更能引起消費者的共鳴。
在機器化高度發展的社會，“原創”這個詞已經不再新鮮，現在國內的玩偶設計抄襲成風，設計師的原創能力較差，沒有強烈的個人風格，使得中國的玩偶市場一直不能健康發展。創意手工布藝玩偶的興起，帶動了沉悶的玩偶市場的發展。時尚的DIY理念成為了手工布藝玩偶的主流，布藝玩偶材質簡單易得，種類繁多，工藝簡單的特點，使得很多年輕的設計師和藝術家鐘情于布藝玩偶設計和創作。他們具有強烈的自我意識和個人風格，很多作品不但在藝術性上取得了成功并且具有很被看好的商業價值。在崇尚個性和風格的今天，市場的多元化需求推動了手工布藝玩偶的創意性發展。布藝玩偶的年齡層次跨度越來越大，已不再只是孩子們的專屬了，成人市場也變得越來越大，布藝玩偶的購買者的文化修養和素質不斷提高。在這些購買者中比重最大的是年輕人，他們不再喜歡"規矩和整齊化的東西"，他們喜歡與眾不同，喜歡宣揚個性和個人風格，因此市場的多元化需求是推動創意手工布藝玩偶設計未來發展的主要動力。
三 結語
手工布藝玩偶是一件具有傳統文化的藝術品，它散發出濃郁的鄉情和泥土的芬芳，透出一股清新、淳樸的氣息，是人類勞動生活中最質樸的藝術思想和藝術語言的體現。而現代設計所缺少的正是民間傳統藝術所具備的民族文化和民族傳統所特有的精神品質，它那活潑親切的人情味和鄉土氣息，無疑能為我們的現代設計提供克服單調乏味的條件。
參考文獻
[1] 張劍 薛峰 孫欣 編著《玩具設計 》上海人民美術出版社，2006.
現場感受傳統文化魅力
2014年04月25日，一場以“楚式漆器”為主題的沙龍活動，在武漢創意天地體驗館成功舉辦，由楚新傳媒《TA生活家》雜志策劃組織，100多名傳統文化愛好者們相聚于此，共同聆聽楚式漆器技藝國家級代表性傳承人鄒傳志大師的講演，現場氣氛異常熱烈。
漆器技藝 楚人文化之根
漆器是楚文化一個鮮明的符號，“生死不離漆”，楚人對漆木器到了情有獨鐘的地步，幾乎涵蓋生活的方方面面。許多文物考古專家都以為其制作技藝早已失傳，事實上2000多年來，這一獨具東方文化特色的荊楚傳統技藝，一直在荊州地區不斷傳承。
鄒傳志說：“漆器全部由手工制作，生漆繪制。木料一般要存放兩年以上，待完全干燥后，才加工制作成白胚器物，再用天然國漆經過磨光、刮灰、砂光、清灰、上漆、繪畫、描金等近20道工序制作而成。因生漆晾干一次至少12個小時，所以一件工藝品少則用時一個多月，多則半年一年才能完成。但楚式漆器色澤柔和鮮亮，且保存時間長，收藏價值大。普通木材的漆器可保存數百年，若是楠木，則可達千年以上。“
目前為了保護和弘揚楚文化楚式漆器髹飾技藝，鄒氏父子（鄒德香、鄒傳志）的楚式漆器髹飾技藝已被列為國家非物質文化遺產名錄。
創意思維 傳統文化再放光芒
眾所周知，中國文化博大精深，擁有五千年的輝煌歷史，留給國人的精神財富太多，如今中國已是世界第二大經濟體，政府也一直在提倡發展文化產業，開發歷史中有特色優勢的傳統文化。因為文化本身是無法復制的，再加以創新、融入現代科技，通過大批量工業制造技術，將傳統文化轉換為人人可用的生活消費產品，融入現代商業，必將催生出一場足以改變世界的偉大力量。
幫助中華傳統文化、尤其是楚文化的復興，這也是武漢創意天地一直在做的事情。提供一個跨界交流的平臺，藝術家、企業、銀行等不同圈層的人聚集在一起，并在此交集融合，實現思想的交流和靈感的碰撞，同時獲得合作與投資機會，讓藝術家有更多的企業家經營思維，讓企業家有更多的文化思維，實現互進互利，共同成長。
最后武漢創意天地招商總監孫巍表示：“楚式漆器是武漢創意天地非物質文化遺產系列活動的第一期，未來兩個月，還有景泰藍、水晶琉璃等各種文化主題沙龍在這里舉行。作為武漢文化新地標，武漢創意天地希望通過舉辦這種圈層沙龍活動，讓大家了解湖北的民間文化，將這些古老的工藝傳承下去，并在創意天地得到更好的發展。“
為了更好的展現湖北民藝文化內涵和魅力，楚新傳媒《TA生活家》雜志聯合武漢創意天地，將陸續邀請湖北省非物質文化遺產傳承大師以及武漢市手工藝人，向市民朋友們逐一展示手工藝的歷史淵源和制作過程，讓市民朋友親自體驗制作過程，讓大眾了解湖北的手工藝文化，進而激發大眾對手工藝的關心與熱愛，更好地將手工藝文化傳播與技藝傳承下去。
關鍵詞：文化產業；手工藝業；凱爾布爾
巴基斯坦位于南亞次大陸西北部，意為“圣潔的土地”“清真之國”，巴基斯坦是一個多民族的伊斯蘭國家，宗教意識極強，小孩從3歲起就開始背誦《古蘭經》，其居民97%以上信仰伊斯蘭教。巴基斯坦是經濟快速增長的發展中國家，是世界貿易組織、伊斯蘭會議組織、77國集團、不結盟運動和英聯邦成員國。
巴基斯坦手工藝業發展較早，每年10月舉辦的民族民間藝術節是巴基斯坦最大的文化活動，在近十幾年的發展中，越來越多的國家參加此項活動，規模最大的一次達到了20多個國家，使得這個活動的國際色彩不斷加強。在2008年的民族民間藝術節期間，巴基斯坦的首都伊斯蘭堡搭建了裝飾豪華的涼亭，向游客展示巴基斯坦的傳統文化遺產。
為了進一步振興巴基斯坦地區的手工藝發展，聯合國教科文組織將創意文化產業的概念引進了巴基斯坦，改善巴基斯坦農村地區的社會經濟條件，推動貧困地區的手工品創意產業發展。由此，巴基斯坦的手工業發展受到政府的高度重視，啟動了AHAN 計劃，除了政策、資金支持外，還規劃建設了手工業重點發展區域――凱爾布爾地區。為了振興該地區的手工藝品業，生產者和相關機構通過建立農村創意合作社的方式，來提升手工藝系統的運作框架，通過合作運動，不斷開放市場，提高生產效率。
一、凱爾布爾地區的手工藝業發展現狀
凱爾布爾地區有著悠久的傳統手工藝品發展的歷史，但亟須振興，其手工藝部門的發展狀況不容樂觀。隨著手工藝品業所能帶來的收入的減少，從事手工藝品業的人數也逐漸降低，手藝精良的手工藝人更是少之又少，這使得原本就在走發展下坡路的手工藝品業更加雪上加霜，手工藝品質量不斷下降，商品雷同現象嚴重，設計缺乏創意，導致了手工藝品的不斷貶值，產品缺乏市場競爭力，無法滿足市場多樣化的消費需求，手工藝品的產品精髓無法得到最深刻的表達。為了更好地保存凱爾布爾地區的手工藝文化，巴基斯坦地區的非政府組織IRC（產業資源中心）、SEEDA（Sindh教育和環境發展協會）和SEWA（發展信托）等機構對其基礎設施的建設起到了推波助瀾的作用。在對凱爾布爾地區手工藝發展模式的研究中，更多的政府部門和機構傾向于建立一個類似于泰國的“OTOP”（一村一品）的發展模式，這樣的發展模式對建設手工藝品的推廣系統具有重要的現實意義。
二、凱爾布爾地區發展手工藝品業的資源分析
1.凱爾布爾地區發展手工藝品業的優勢因素
政府政策的戰略支持是凱爾布爾地區發展的最大優勢，在政府的支持下，凱爾布爾地區的手工藝品業將會得到突飛猛進的發展。凱爾布爾地區有著豐富的發展手工藝品業的所需原材料，這樣的先天優勢將有效地降低原材料的成本，提高產品的利潤，從而增加從業者的經濟收入，提高從業者的從業積極性。凱爾布爾地區的手工藝品業的從業者眾多，核心勞動力人口達到500人的社區，在家庭或者小作坊內利用傳統的工藝技術進行手工藝生產，都具有一定的技術基礎，對于建設手工藝品合作社來統一管理、銷售的形式也表現出了濃厚的興趣；從業者眾多使得勞動力的成本降低，且勞動力充足，在這樣的發展背景下，對凱爾布爾地區手工業的振興能夠實現有效降低成本。當地的非政府組織的加入將有效帶動該地區非正規教育、職業培訓、小額信貸以及建立合作社等相關的活動的發展，這對在巴基斯坦地區推進創意產業的概念起到了重要的作用。
2.凱爾布爾地區發展手工藝品業的劣勢因素
經濟基礎薄弱，手工藝者分布相對分散，這導致了該地區手工藝發展的逐步衰落。產品生產缺乏創新性，產品競爭力弱，無法提高產品的文化附加值，無法滿足市場的多樣化需求。從事手工藝品生產的手工藝者的文化素養普遍較低，無法提高產品的文化內涵，在以內容為王的文化創意產業的發展推動過程中，這無疑是最大的阻礙因素。在產品的銷售環節，對中介機構和贊助商的依賴程度較高，手工藝者的市場拓展能力較差，市場渠道少，不利于市場的進一步拓展。
三、凱爾布爾地區發展手工藝品業的發展建議
一個地區從事該項行業的村民人數，決定了該行業在該地區經濟中的地位和角色，在凱爾布爾地區核心勞動力超過500人的地區不在少數，這說明手工藝業在凱爾布爾地區經濟發展中具有舉足輕重的地位，已然成為了該地區農民家庭收入的主要來源，這使得手工藝業在該地區的經濟發展中具有較高的現實意義和經濟價值。發展巴基斯坦的手工藝品業尤其要注重其與旅游業的互動發展，巴基斯坦的旅游業發展起步較晚，但旅游資源異常豐富。巴基斯坦第一家旅游公司成立于20世紀70年代，經過四十多年的發展，現在巴基斯坦的旅游資源得到了較為充分的開發利用，旅游業已經基本能夠滿足外來旅游者的旅游需求，但發展仍較為緩慢，旅游產業發展較慢，旅游者多為定居在歐美的巴基斯坦人和海灣國家的游客。但與此同時，巴基斯坦的旅游業也取得了傲人的成績，在發展的近四十年間，巴基斯坦推出了三種主要旅游類型：探險旅游、生態旅游和遺產旅游，將本國的歷史文化、歷史遺跡、名勝古跡陸續向市場開放。隨著旅游業的進一步發展，巴基斯坦地區的交通狀況得到了良好的改善，公路、鐵路乃至航空運輸網絡逐步建立并完善，實現了景點間更為快速地到達，縮短了游客的出游時間，提供了更為便利的出游條件。在旅游業得到了進一步發展的前提下，與旅游業息息相關的旅館業也得到了快速發展，不同檔次的旅館的發展滿足了不同層次旅游業的消費需求。2009年3月5日，據巴基斯坦《每日時報》報道，世界經濟論壇日前在日內瓦公布了最新一期旅游競爭力報告顯示，在133個參評國家和地區中，巴基斯坦的旅游競爭力排名為第113位，上次排名為111位（共124個國家和地區參評）。報告顯示，巴基斯坦2008年旅游業GDP為37.8億美元，約占整個GDP的2.3%，從業人員約為105.6萬，占就業總人口的1.9%。
發展凱爾布爾地區的手工藝品業，將有力地推動巴基斯坦地區經濟的發展，首先通過政府的支持，鼓勵手工藝者參加展覽會和交易博覽會，不斷擴大巴基斯坦手工藝文化的影響力；其次是要注重手工藝業與旅游業的互動性發展，通過旅游帶動地區特色手工藝業的發展，加強區域內對文化創意產業的認識，突出區域的文化遺產、創意資本、地域特征及技藝精湛的手工藝者；再次要拓寬產品的銷售渠道，開拓地區市場、國家市場，乃至國際市場；最后要提高手工藝者的社會地位，建立手工藝者基本生活保障體系，提高其創新發展手工藝品的積極性；注重文化創意產業概念在該地區的推廣，提升產品的文化附加值，增加其文化內涵，提高產品的市場競爭力。
四、結語
旅游業的快速發展為巴基斯坦的手工藝品業的發展帶來了契機，手工藝品與旅游業的融合性發展是手工藝品業發展的一個主要途徑，凱爾布爾地區的手工藝品要想得到長足的發展，必須圍繞旅游業展開一系列的開發活動，僅僅依靠傳統手工藝者的自生自滅式的發展是遠遠不夠的，無法最大限度地實現巴基斯坦具有悠久發展歷史的手工藝業的經濟價值，文化創意產業概念的引入將引領巴基斯坦手工藝業走向一個全新的發展階段。
參考文獻：
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帶你走進女紅里的溫柔歲月
庸線懶針，文秀之美，女紅之魅，在其之精。
女紅，在舊時指女子所做的針線、紡織、刺繡、縫紉等工作和這些工作的成品，這些帶有“定制品”的標識是中國歷史長河里一道優美的剪影。在追求時尚個性的今天，當各類消費品紛紛走上流水線生產的時候，以“純手工制作、限量版、個性創意”等時尚概念的現代“女紅”流行起來。
2014年6月7日，一場以“拼布藝術”為主題的沙龍活動，在武漢創意天地進行，這是繼第一季“楚式漆器”、第二季“魅力皮影”后成功舉辦的第三季傳統手工體驗季活動。由楚新傳媒《TA生活家》雜志策劃組織，愛好傳統手工技藝的媽媽軍團相聚于此，“江城十大巧娘”之一的王銀女士現場教學，親身示范拼布做法，比賽拼布技藝，將活動推向。
拼布工藝 滿載親人的美好愿景
“慈母手中線，游子身上衣。”舊時家中有子出門遠游，母親必會細細縫制幾件衣服裝在包袱里，怕的是兒行千里不能照顧好自己。小時候，媽媽把親朋好友送來的布塊進行拼接，結合刺繡、編織等手工藝，做成各種各種的裝飾品，還有陪伴我們長大的布娃娃。拼布，作為中國傳統手工藝術――女紅――之一，百年來，在這一針一線一剪當中，傳遞著溫暖淳厚的慈母之愛，也被稱為“母親的藝術”，它滿載了家人的美好愿景，希望我們長命百歲，幸福安康。
作為“江城十大巧娘”之一的王銀女士，從小好女紅，尤其喜愛拼布，廢寢忘食亦樂此不疲。2005年，王銀成立“指舞線工作室”，從網上邀到有共同愛好的網友來工作室相聚，共同制作玩偶。經過一番常人所想象不到的努力，目前，工作室已吸納會員800多人，組織過40多場手工活動，每月舉行一次手工沙龍，年銷售收入達到幾十萬元。憑借著個人愛好，王銀成就了自己的一番事業。
王銀說：“我衷心的希望每個女性朋友都有自己喜歡的事業和幸福的家庭，‘梅花香自苦寒來’，只有通過不斷地努力學習，才能收獲幸福、快樂、美麗和成功！讓我們堅持自己的夢想，努力創造自己快樂的生活！”
寓教于樂 纖巧指尖的舞蹈藝術
活動大廳被媽媽軍團包圍，媽媽們帶著自己的小孩，手把手的教孩子們用縫紉機縫制布料，這群00后的孩子們也被眼前這個從未見過的機器吸引住，好奇的目光一直在上面打轉，興趣十足。
為了更好的提高活動的趣味性，現場分為四個小組進行比賽，比賽作品由王銀老師評選，評選優勝者將獲得指舞線工作室禮品一份。老師教的細心，學生學的開心，這場寓教于樂的體驗活動完全激起了參與者的“好勝心”，大伙兒個個做的熱火朝天，樂此不彼。
當中也不乏一些年輕人，一名90后的女生說道：“小時候媽媽總是用家里一些碎布做成好看的布娃娃，這些布娃娃陪伴了我整個童年，是不可或缺的一段記憶。這次媽媽因為有事沒來，我帶著媽媽的心愿過來，體驗一把拼布的樂趣。”其他90后的大學生臉上帶著止不住的笑意，紛紛表示，現代家庭中很少看到縫紉機了，買的拼布娃娃也是成品居多，這種自己裁布、縫線、拼接的全身心體驗的方式很特別，也很好玩。
對于舉辦的這一系列手工體驗季活動，武漢創意天地招商總監孫巍表示，將傳統文化融入到現代生活中，并使它煥發出新的生機，這是一個契機，也是一種挑戰，作為武漢文化新地標，武漢創意天地希望通過舉辦這種圈層沙龍活動，讓大家了解到湖北的民間文化，將這些古老的工藝傳承下去，并在創意天地得到更好的發展。
創意新生 傳統文化的光芒綻放
“慈母手中線，游子身上衣。”舊時家中有子出門遠游，母親必會細細縫制幾件衣服裝在包袱里，怕的是兒行千里不能照顧好自己。小時候，媽媽把親朋好友送來的布塊進行拼接，結合刺繡、編織等手工藝，做成各種各種的裝飾品，還有陪伴我們長大的布娃娃。拼布，作為中國傳統手工藝術――女紅――之一，千百年來，在這一針一線一剪當中，傳遞著溫暖淳厚的慈母之愛，也被稱為“母親的藝術”，它滿載了家人的美好愿景，希望我們長命百歲，幸福安康。
作為“江城十大巧娘”之一的王銀女士，從小好女紅，尤其喜愛拼布，廢寢忘食亦樂此不疲。2005年，王銀成立“指舞線工作室”，從網上邀到有共同愛好的網友來工作室相聚，共同制作玩偶。經過一番常人所想象不到的努力，目前，工作室已吸納會員800多人，組織過40多場手工活動，每月舉行一次手
中國傳統工藝美術是中國老百姓為滿足自己的物質需要和精神需要.在不同的歷史條件下.采用各種物質材料和工藝技術所創造的人工造物的總稱。它是中華民族造型藝術的重要組成部分.既體現了工藝美術的一般本質特征.在內涵和形式上保持著實用性與審美性的統一.又顯示了中華民族文化自身所具有的鮮明個性。
中國傳統工藝美術具有以下特點：
(一）手工藝特質：造物的生產方式主要是手工藝的.不依賴于大生產.其中凝聚了中國手工藝大師或工匠們的智慧和特有的審美意識.體現出中華民族崇尚吉祥的審美觀。
(二）地域性：在中國廣大疆域上的居民都有其傳統工藝美術的創造和生產，由于各自生活環境和造物方式的不同。
自然地形成和建構了與其他地區不同的工藝美術特色。比如同樣是刺繡.蘇繡具有圖案秀麗.構思巧妙、繡工細致、針法活潑、色彩清雅的獨特風格.地方特色濃郁：而湘繡主要以純絲、硬緞.軟緞.透明紗和各種顏色的絲線.絨線繡制而成，其特點是：構圖嚴謹，色彩鮮明，各種針法富于表現力.通過豐富的色線和千變萬化的針法.使繡出的人物、動物、山水、花鳥等具有特殊的藝術效果。
(三）審美性：民間工藝美術總是力求在實用的前提下.制作美觀。大多選取喜慶的事物作為表現內容.氣氛熱烈.構圖豐滿.藝術表現自由活潑。主要采用象征、夸張.擬人等創作手法。由于多用于生活的裝飾，符號化和圖案化是其重要的特征.表達了普通勞動者質樸淳厚和純真的感情。
(四）人文性：傳統工藝美術形成于歷史.產生于生活.服務于生活.與單純的工業化產品具有異質的人文特征.這些特征通過材料性能的選擇、加工方式的選擇、裝飾方式的選擇以及功能取向的選擇而體現出來。所以產品有著獨特的區域特征、歷史文脈和人文內涵.體現著文化創造的品格。
(五）傳統工藝美術一般使用傳統的材料.有一定的從業人員.能夠維持和保障傳統工藝品種的生產.而且生產的是生活中老百姓仍然在用或可以用的東西.與人民群眾的生產、生活密切相關.是由傳統工藝技術制造出來的.如刺繡門簾、剪紙喜花、陶罐、背簍等。
二、中國傳統工藝美術的發展現狀
鑒于中華民族傳統文化及其諸多表現形式所承載或蘊含的巨大而豐富的無形價值.傳統工藝美術曰益被政府和社會所認識所重視.被整體納入國家非物質文化遺產保護的工作視野.成為國家文化建設事業的一個重要組成部分。中國傳統工藝美術包含諸多種類，既有宮廷工藝美術，也有民間工藝美術.既包含陳設欣賞的工藝美術.也包含實用于生活的各種生活用品。而當代傳統工藝美術的作品大多作為奢侈品，如牙雕、蘇繡.玉器等.處于陳設和欣賞的需要.有時又作為收藏品。它們的擁有者不是普通老百姓，而是時下的玩家.收藏家等。因此.今天的中國傳統工藝美術品大部分與曰常生活的需要是有距離和隔閡的.這也就給其發展帶來了不可避免的局限。
時下，中國傳統工藝美術正遭遇著經濟全球化和現代化的空前強烈的沖擊：一方面由于人民生活水平的提高.生活方式的改變.審美觀念的改變等造成了許多傳統文化習俗的快速衰退，使相應的傳統工藝美術產品或手工藝技術徘徊在現代時尚生活的門外。另一方面.許多有著精湛手工藝技術的傳承人，由于在商品社會中被強勢的時尚審美瓦解了自信心.在花花綠綠的現代市場里找不到自己的位置.無法確立自身的價值，因而順應時尚.放棄了自己原有的藝術特性，卷入到與自身藝術發展完全相反的審美潮流中.使得傳統美術的特性與民間手工工藝由于無人傳承而斷線。
在當今經濟社會發展的過程中。中國的傳統工藝美術存在著歷史缺陷，也存在現實缺陷：
(一)缺乏創新。原有的精彩工藝在逐漸衰退.甚至消亡，而新的創意研發跟不上形勢發展的需要，傳統工藝美術的品種與樣式一直在維持.以固守技藝為滿足.以等待救援為出路.面臨激烈的市場競爭.導致原有的行業優勢逐漸喪失。
(二）缺乏資源。隨著社會經濟的發展.就業高峰不斷形成，高級研究型的人力資源缺乏成為傳統工藝美術事業發展的瓶頸。
(三）缺乏經營性。傳統工藝美術長期以來以外貿為主.生產為主，缺乏應對市場變化的經驗和營銷力量.雖然有著良好的技術實力和應用基礎.卻沒有市場.沒有銷售網絡.沒有產品明星，經營乏力。
如今，文化創意產業的提出.意味著新的產業文化格局的形成.在時下文化創意產業的框架下，我們應該重新確認中國傳統工藝美術發展的方向.使其在新的產業格局下成功地進行時代轉型.迎合時展的需要。
三、中國傳統工藝美術屬于文化創意產業
文化創意產業就是以文化為主題.以創意為核心.以產業發展為動力，最終促進文化產業的繁榮與發展。文化創意產業具有高知識性.高附加值和較強的融合性的特征，能夠帶動相關產業的發展，在推動區域經濟發展的同時.還可以輻射到社會各個方面.全面提升人民群眾的文化素質。從中國傳統工藝美術的歷史與現狀來看，豐富的人文題材，厚重的歷史文化內涵，文化附加值極高，文化創意豐富。傳統的手工藝作品是個人借助于手工加工工藝.結合對于創意的理解而完成的獨件作品.因而具有創造性勞動與創意性產品的基本特征。加上每件創意產品都享有獨自的知識產權.具有人文性特征.區域特征.歷史脈絡和人文內涵.體現著文化創造的品格。可以這樣說.中國傳統工藝美術屬于文化創意產業。
四、中國傳統工藝美術在文化創意產業的格局下有待進行時代轉型
(一）關注中國傳統工藝美術的當代性
中國傳統工藝美術是中華民族傳統文化的一部分.也是中國優秀傳統藝術的一部分。今天.我們關注傳統文化與傳統藝術，不僅是為了歷史的紀念和頌揚，也是為今天的生產和生活服務。
(二）中國傳統工藝美術需要傳承與創新
中國傳統工藝美術要與當代社會和生活相適應，這就意味著需要傳承和創新。一方面在適應當代生活需要的同時.要保持著傳統文化中的精神，注重保護和培養傳統技藝的人才，尊重他們，保護他們那種獨具特色的小生產方式.搶救與整理傳統的工藝美術資源，繼承與發展傳統工藝美術的教育體系等等.通過這些傳承與發揚中國傳統工藝美術的精髓。另一方面，在傳承的基礎上要不斷創新.要與時俱進地創作新作品。這種創新.來源于豐富的生活積累、淵博的知識積淀和對群眾喜好的了解.是對藝術技巧的掌握以及文化修養的提高.是對物質材料性能的掌握和工作程序的制定。可以嘗試通過采用新技術.新工藝、新材料和新的經營模式.以降低成本.提高產品附加值。比如通過技術創新.進行跨學科.跨門類的構思與設計.將宮廷藝術與現代工藝結合.將皇家福器引向民間.將裝飾設計與家居.旅游等行業結合，開拓新的市場道路。建立工藝美術創意產業園區，比如北京將百余家傳統手工藝作坊進行資源整合.進行集群式的品牌推廣與管理.探索出具有明星產品優勢的企業與民間力量聯合發展的新路.帶動了周邊產業鏈的發展。
(三）加強中國傳統工藝美術品牌建設
品牌意識是中國工藝美術行業中最缺乏的資源。過高的市場追求會縮小市場空間.過低的產品定位也會損失作品的品味.因此應當以品牌帶動.以生活用品與旅游文化商品等相結合來研發，堅持首先是實用品.然后是珍愛品.最后是收藏品的價值路線。由設計的創意與手工的技巧來突出產品魅力，使之增值。比如來自臺灣的現代琉璃藝術家楊慧珊成功地在大陸推出"琉璃工房"品牌.顯示了品牌營銷策略在工藝品推廣中的現實意義與戰略價值。"琉璃工坊"的每一件作品.都要經過十二道工序.六至八個月的精工細作：它率先提出限量的概念，永遠不停的創作；不斷從材質出發.探索在現代生活中設計的種種可能.超越琉璃在裝飾性與工藝性的表現，將文化生活融入衣食住行中；始終堅持民族文化的風格，在工藝價值上.秉承永遠親自動手做的倫理觀：以琉璃延伸至生活，廣泛融取中國元素，成為中國最大的居家精品品牌UULILIVING的目標。"琉璃工坊"的作品在設計上是有趣的、創意的，體現了生活的多面性。
(四）以文化提升中國傳統工藝美術的價值
傳統工藝美術無論是作為藝術還是作為商品.它都是文化的產物.具有一種獨特的文化品質。作為人類所創造的一種文化.我們要給予傳統工藝美術以最大的重視。當今，我們要發揮中國傳統工藝美術的特性與優勢.按照手工技藝自身發展規律，重視傳統文化的傳承與應用。創意產業不同于其他產業.工藝美術產品不同于其他創意產品.它必須是以人為本的、服務于人的豐富的精神需求的.必然強調"文化精髓"，是凸顯最優秀的文化傳統的產品。當設計者和制作者將自己的文化情思融合進作品時，不同的文化修養就會讓作品產生千差萬別的氣質。比如鳳翔泥塑的造型多是中國古代圖騰崇拜、生殖崇拜、神靈崇拜的遺存.反映出圖騰時代的文化特點.各種色塊和紋樣都有著特定的寓意：綠色代表福壽萬年，紅色代表四季紅火.石榴寓意多福多子等。我們應該充分挖掘和整合、利用我國豐富的歷史文化資源，通過創造性.開拓性的創意把豐富深厚的歷史文化資源轉化為創意資本.扶持具有濃郁中國特色的文化創意品牌.提升中國傳統工藝美術的價值。
看點一：臺北與臺中聯手獻創意
2007年，北京文博會首次設置“臺北主題館”。如今最初的“臺北館”已經升級成為“臺灣文創精品館”，展覽面積也隨之擴大3倍，參展廠商更增長了10倍。與往屆不同的是，本屆文博會臺灣館首次由臺北市與臺中市聯袂，以“戀戀臺北人文桃花源”和“文化創意之都·臺中”為主題，推出雙城文創主題特展，集中呈現了臺北和臺中兩個風格各異、卻一樣精彩的城市文化生活面貌。其中，臺中市副市長蔡炳坤更是親自上陣，率產官學界人士組團前來參展，并與部分團員穿起泰雅部落民族服飾，在會場賣力高歌熱舞。
看點二：展現“設計之都”新形象
設計創意展區，以“科技支撐，設計交易”為核心，以打造“北京——設計之都”為主線，通過國際工程、產業振興、城市品質、品牌塑造、人才培養5個板塊，展現了科技創意文化相融合的設計產業對傳統產業升級和現代化城市建設的重要推動作用。作為與北京文博會“同歲”的設計大獎，“紅星獎”以一貫的高水平、國際化，向觀眾展示了國內外的最新設計趨勢。在中國創新設計紅星獎展區，展出了三星3門冰箱、聯想K900手機、小米盒子、盲人點讀機等40件2013年紅星獎獲獎產品，讓觀眾更多地了解原創設計產品。
看點三：手工原創大受歡迎
藝匯家中國國際手工村在本屆文博會上首次亮相，共涵蓋了傳統、創意、后現代藝術三大領域。其中參展的不僅有國家級大師“鬃人白”白大成老師的鬃人、國家級空竹大師傳人朱守熙等大師的臻品，記者更驚喜地在這里看到了國內諸多新銳原創品牌的作品，其中“那兒nar”“平田”等品牌都是本刊的老朋友了。藝匯家中國國家手工村位于北京懷柔，是世界第一家以“手工”為主題的文化創意產業園區。而在此次的展區內，手工村還為市民提供了一個免費創作石頭畫的區域，參觀者可以坐下來嘗試用顏料在石頭上作畫。這一區域吸引了不少觀眾，不論是銀發族還是小朋友，都拿著畫筆認真作畫。
看點四：藝術授權，創意實現價值
2013北京國際藝術授權博覽交易會今年在北京銀河SOH0舉辦，包括北京夢之城、香港可利可、觀復博物館等8家國內外高端授權機構的上百個品牌的近千種產品集中亮相博覽會。產品種類涉及原創授權、館藏授權、國際動漫授權、傳統藝術授權及當代藝術授權等五大領域。北京市文化發展中心主任秦昌桂告訴記者：“此次博覽會更加注重授權交易和國際化。通過‘藝術授權’形式開發的產品在保證原有功能性的同時增添了很多文化韻味和家居美感，真正實現了讓藝術走進生活，讓生活走向藝術的夢想。”2013國際授權協會的調查報告中顯示，目前中國藝術授權行業的產值占國際授權行業總產值不到3%，中國藝術授權產業尚處于萌芽期發展潛力巨大。
看點五：網博會上感受先鋒力量
近年來，國內網游產業急速發展，已經成為文化創意產業中不可忽視的力量。網博會向來是集聚年輕頭腦之地，作為文博會的先鋒大戲，第十一屆中國國際網絡文化網絡博覽會于10月11日如期在北京展覽館開幕。本屆網博會以“文化力量·創意未來”作為主題，其深意亦是將推動中國的網絡文化產業大發展大繁榮，作為自己責無旁貸的重任和要務。
今年網博會特別在高峰論壇中增設了“中國網絡文化優秀作品評選”暨“寶鼎獎”頒獎典禮，旨在促進原創網絡文化的發展與繁榮，鼓勵深具潛力的優秀作品成長為劃時代意義的“扛鼎之作”。搜狐暢游旗下《新天龍八部》及《暗影之劍》分別獲得“2013年度最佳原創網絡游戲獎”和“2013年度最受期待網絡游戲獎”。而主題為“探索·展望——2014移動游戲之路”的國際移動游戲大會雖然首次舉辦，卻也堪稱炙手可熱。
