時間：2022-09-28 03:42:35
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇美術課培訓總結，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、調查結果
1.美術教師的年齡結構、學歷層次情況
我縣縣直小學共6所，其中4所為國辦小學，2所為私立小學，教師工資都是縣財政撥款。
從我1991年開始任教美術課20多年以來，有部分新的美術專業畢業生加入到教師隊伍中，如果把他們都作為美術教師隊伍來說，那么美術教師隊伍日益年輕化，日益充實壯大?，F在這6所小學中，也就2所私立小學的美術教師配備比較合理，所有的美術教師都是40歲以下的專業畢業的，年輕有為，學歷也高。其他4所小學的情況就不同了，年齡在45歲以上，專業學校畢業的5人，最好的一個學校9個美術教師中有3個專業院校畢業的，其他2所有一個專業畢業的，還有1所連一個專業院校畢業的美術教師也沒有。
2.美術教師的分配、任職情況
歷屆專業院校畢業生雖然不斷地被分配工作，加入到教師隊伍中來，但任職情況卻很不理想，據調查顯示，現在的狀況是大部分的分到了鄉下，留在縣直的也沒有幾個能教美術課，大部分被安排教語文或者數學課，擔任班主任，沒能加入到美術教育前線上來，隨著任課情況的不同，個別教師甚至連繼續教育都加入語文、數學等學科，導致一些優秀的美術教師的特長在實際工作中不能夠充分發揮，專業水平日趨下降。從上學期舉行的美術教師基本功比賽情況就能看出，參加比賽的老面孔比較多，新面孔較少。
二、存在的問題及原因
1.忽視美術教育，缺乏對美術教育重要性的認識。
現在普遍存在的現象，從社會到學校到學生都認為，在小學語數英是主科，其他的課都是副科。美術課也不例外地成了副科。我曾經做過調查，大多數學生認為副科都是玩的課，覺得老師不會像主課老師那樣，完不成作業了，叫到辦公室批評，把作業給補上，考試考得成績不理想，請家長來談談，希望能配合教師的教學。美術老師也同樣沒有從思想上重視這門課，當然，也許上級部門也是這樣認為的，檢查考試的只有主課和常識課。
2.美術課堂教學有走極端現象
以前美術課從來沒有考過試，也就是作為考查科目，為了加強對美術課的教學，考察教師的教學成績，從今學期開始，其中2所縣直小學第一次有了美術科的試卷。試卷分為兩部分內容，一部分基礎知識的考試，題型包括填空和選擇；另一部分就是繪畫的考試，選擇課本的其中一課作業要求來考試，不要求學生有參考資料。
從試卷來看，我覺得對學生來說是有難度的，美術課的目標要求只是讓學生了解，沒要求牢記?；炯寄茴}也是超出范圍。
當然，基礎知識題是可以是有準確答案的，基本技能題呢？怎么打分？不同年級標準也不一樣，看卷的也不是同一個教師，更不是專業教師，用這個成績來衡量美術教師的教學質量，覺得有點不太妥當。這樣的考試對學生、對老師都起不到積極的作用。不知道大家是怎么看的？
三、促進美術活動開展的幾點建議
1.各級領導重視美術教學
希望教育局領導在美術教師分配時本著均衡的原則，使縣直小學都能擁有至少半數以上專業院校畢業的美術教師，起到以“點”帶“面”的作用。美術教研活動相對比較少，也希望有關領導重視美術活動，加強基本功的培訓工作。更希望學校的領導重視美術教育，把專業人才放到合理的崗位，不再埋沒人才，即使沒有專業的美術教師，在年齡上也要相對年輕點的，美術教師課時數比較多，學生活動比賽也不少，年齡大的教師是很難適應的。領導的重視能推動縣直小學美育的發展，做出應有的貢獻，使我們的縣直小學美術教育事業后繼有人，美術教育水平不斷提高。
2.校內外結合實行縣直聯合教學
上下齊心合力幫助教師從課堂教學中找到成功的樂趣，積極開發地方課程資源 ，借此緩解重競賽輕課堂的現象。切實提高美術課堂教學質量。引導教師廣泛開展課堂教學研究，形成“人人研究課堂教學”的氛圍。
利用縣教育平臺，進行課堂教學研究的培訓，研討問題；建立縣直小學美術教學QQ群，遇到問題及時溝通，達到共同進步的目的。推行導師制，通過網絡讓新老教師之間自愿結對，通過傳幫帶促使雙方加快專業素質的發展。師徒之間要做好發展規劃，記好活動內容，作為雙方考核的資料。
3.美術教師專業技能培訓
加強縣直小學美術教師業務培訓，真正落實研訓一體的教研模式，最終建設一支高素質研訓員隊伍，建立競爭培訓研討總結再競爭的研訓一體的教研模式。
通過示范型、組織型、診斷型、松散型、網絡研討型及送教型等多形式、多層次、多渠道的教師研討，有效地促進教師課堂教學素質結構的改變與發展。必須要求教師及時記錄與整理研討的結果，及時反思整理成文。
4.學習新課標和聯系學生具體實際相結合
學習新課標，掌握新理念，固然是教師應當做的，但一定要“學有所用”，與學生的實際情況相結合，因地制宜，因材施教，教師要深入學生生活，聯系學生已有的生活經驗，構建豐富多彩的美術課堂教學，使美術課堂教學鮮活生動。
5.課內與課外相結合
關鍵詞：農村中小學；美術教育；困惑；對策
隨著國家實施教育改革推行素質教育，我國的藝術教育也有了長足的發展。由于諸多原因，農村學校美術教育并沒有引起足夠重視。大多數家長、教師只關心語、數、外等主要考試科目成績的高低，對于美術課視而不見，學生在巨大的考試壓力下也無暇顧及。筆者作為一名農村美術教師在教學中實踐體驗、觀察思考，總結了以下六個弊端及相應對策：
一、教育評價因素的影響
由于我國自身教育的實際原因，無論是社會還是學校仍然把應試教育放在首位，大多數學校領導、教師追求“升學率”“及格率”，家長只關心孩子的排名。為了孩子能考個好成績，考上名牌學校，多數學校教師隨意占用每周僅有的一節美術課，特別是臨近期中、期末出現爭搶美術課的尷尬局面。有的學校甚至一節美術課也不上用主科代替美術課。只不過為了應付領導檢查，課程表上卻安排著美術課。盡管教育部于2002年頒布了《學校藝術教育工作規程》，使學校美術教育更加規范。雖然國家實施素質教育也有十年了，在農村素質教育并沒有引起重視。農村美術教育還有許多不適應素質教育的要求，導致農村美術教育受到考試制度的影響。要想改變這種教育現狀，關鍵還是要改變目前教育評價制度。
二、觀念落后，意識淡薄
學生要德、智、體、美、勞全面發展，在農村大多數人忽視美術教育。認為美術課是副科，他們單純要求孩子學好主科就行了，沒有必要在美術學科上下工夫。許多家長及學校領導、教師認為美術就是畫畫，是一門技法。這樣錯誤的認識使他們不了解美術知識與其他學科的聯系，認識不到美術教育能夠幫助學生陶冶審美情操、提高審美能力、激發創造力、調節心理狀態、促進身心健康發展。更忽視了美術教學對學生手、腦、眼綜合訓練的過程。面對學校領導、教師、家長不理解美術課在孩子身心發展的重要作用，針對這種落后思想就要提高認識、轉變觀念。向他們耐心細致地闡述現代社會中美術與社會生活、自然科學、社會科學緊密聯系、相互影響、相互滲透的關系。要努力提高家長、教師正確的美術教育觀，同時加強教學監督，杜絕隨意安排非專業教師從事教學工作。
三、教師專業素質偏低
農村學校美術專業教師幾乎沒有，有的美術教師只是美術愛好者，專業知識也不高，大多數美術教師由其他學科教師兼任。讓這些不懂美術的老師上課，教學效果得不到保證。另外教師對教學大綱鉆研不夠，對教學目標的要求理解不到位，對學生年齡、心理特點認識不當使得教學效率低，限制學生主動學習美術的愿望?？梢娊處熥鳛檎n堂教學的主體，自身業務能力在培養學生興趣方面起著直接、不容忽視的重要作用，這是一個關鍵因素。
因此，改變這種現狀的主要策略是加強師資培訓，提高農村美術教師的業務能力，為教師創造良好的學習、交流機會。各級教育部門要有計劃地對教師，特別是兼職教師進行在職培訓，提高他們對教材的分析理解能力、組織學生的能力、語言表達能力、使用教學設備的能力等。開展各種形式的教學研究活動，進行區域內美術教師交流，定期對教師進行專業素質考核。另外，教育主管部門也要采取有效辦法吸引美術專業教師深入農村教學，以緩解美術教師不足的問題。
四、重技能訓練，輕美育教育
新的《美術教學大綱》中指出：“美術課是對學生進行美育教育的重要途徑”，《大綱》中明確規定美術教學的目的是“培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創造能力”。然而，農村教師在美術教學中偏重技能訓練，把美術課與繪畫課相等同。要么簡單地作一下示范，要么讓學生看著教材畫，缺少理論知識的講解和欣賞課開設。這樣就失去了對學生的審美教育，使美術課單調無味，失去了美術廣義的特點。
教師給學生傳授一些必要的美術知識和技能的同時，也要對學生進行審美教育。使學生養成愛祖國、愛學習、講衛生、愛惜糧食的良好行為習慣，激發學生發現美、創造美、表現美的欲望。同時加強美術欣賞課教學，既拓展了學生的藝術視野，又提高了學生藝術欣賞的能力。還可通過對藝術作品進行生動形象的深入分析、理解，潛移默化地對學生進行德育教育，增強學生辨別善惡、美丑的能力。比如張擇端的《清明上河圖》(不但具有極高的藝術價值，而且具有極珍貴的歷史資料價值)，秦大虎、張定釗的油匭《戰斗中成長》(抗戰時期一位滿載而歸小戰士的形象)，齊白石的國畫《群蝦》(栩栩如生游蝦的形象表達畫家對生活的熱愛)。另外，廣泛開設手工制作、剪紙、編織、泥塑、拼貼添畫、裝飾畫等課程。用多種形式的藝術語言訓練學生的動手、動腦設計能力，讓學生從中感受藝術美。
五、教學方法陳舊、單一
農村美術教師主要采用講授法(教師通過語言向學生講解知識)、演示法(教師做范畫，讓學生獲得感性認識)。這些教學方法比較死板單調地向學生強行注入美術內容，不考慮學生的心理感受，看不到學生個體差異。使學生學習時很被動，增加了學生厭惡美術課的情緒，不利于學生個性發展，不能發揮學生想象創造的精神。
’
教師要根據具體教學內容，不同年齡、不同知識結構的學生，從教學實際出發靈活運用教學方法。鼓勵肯定學生的創意，積極展示講評學生作品，分組分工合作練習，讓學生相互評議作業得失，探究體驗創作過程等教學方法。使學生在老師的組織指導下能夠積極主動地觀察、思考、發現美，讓學生消化和掌握美術內容，提高教學效率。
六、教學條件、生活環境的制約
城鄉差異是中國的基本國情，城鄉學校之間教育教學環境、教學條件存在較大差距。農村學校教育經費有限，在美術教育上的投人自然非常少，美術器材嚴重不足、教學設備單一。另外生活在農村的孩子相對接觸美術的機會較少，視野不開闊，對美術知識的積累有限。學生自身有一種畏懼不自信感，從學生組織的畫面看給人一種膽小、害羞的情緒。針對這些現狀教育主管部門要增加美術教學設備的投人，給農村學校提供一定的教學經費，確保美術教學工作正?；o學生營造一個良好的學習氛圍。
關鍵詞:農村;小學美術教育;現狀分析;策略
中圖分類號:G633文獻標識碼:A文章編號: 1003-2851(2010)04-0084-01
一、農村小學美術教育現狀分析
在很長的時間里,農村美術基礎教育總是沒有起色,真正相當一大部分學校還沒落實美術課,由于片面強調給語文、數學教師的作業課、自由課、輕松課;長期如此語文、數學成為老師的責任田,而藝術學科則成為被遺棄的一片荒土,無種無收。大部分農村學校老師將美術課視為負課,可上可不上,有美術活動任務就上一上,活動一過,學生就再也想不到上美術課,在各級各類美術競賽活動中,農村學生獲獎甚少。嚴重的是使學生失去一個最重要的培養開發創造性思維的最佳時機,因為多數農村學生在義務教育階段畢業后就不升學了,他們再也沒有機會接受應有的美術教育,于是許多人在藝術方面就成了終生“荒廢”,造成農村人口素質低下,長期以來制約了整個國民素質的提高。我認為導致小學美術現狀的原因有:
(一)社會和家庭因素。隨著年級的升高升學越來越受到家長的關注,對學生的分數越來越重視,分數決定孩子的命運。家長還在應試教育的陰影之下。家庭組成社會,大環境影響導致吳任為美術不重要。
(二)學校因素。教育管理的不嚴謹,新課改還沒有真正深入教師的課堂,由于片面追求升學率老師們也把美術課改上其他課。師資力量匱乏,高水平的專業人才很少,上美術課就是照葫蘆畫瓢,學生感覺枯燥。這就遏制了學生的美育教育。
二、農村小學美術教育的策略設置
通過對農村學校美術教育狀況的分析,深感素質教育在農村學校難以真正實施,特別是小學美術教育后勁不足。在課程改革的今天,如何更好地開展農村學校的美術教學工作,筆者認為可從以下幾個方面入手:
(一)轉變觀念。多年來,農村小學的美術教育受傳統觀念的禁錮,師資隊伍力量不足,相應教學設施落后,使得這舊傳統教學模式依然與新課程下的教學模式相互并存,并很大程度上影響了新課改的實施。傳統的美術教學模式也有其合理的內容和成功的經驗,但缺少開放性、太注重機械化的模仿;我們應取其精華,去其糟粕。我們意識到富有人文性的美術課堂要義不容辭地為學生打開通向生活的大門,讓學生的美術學習從封閉走向開放,把繪畫融入生活中,用生活來解讀課本。因此,美術教師應努力走出課堂,讓學生開拓視野,體驗生活,引導學生共同完成整合資源的學習過程,讓學生在開放的情境中去體驗美術的趣味,體驗美術帶給生活的魅力,體驗成功學習的喜悅。
(二)加強師資,改善條件。農村中小學師資力量相對薄弱,而且多是兼職,因此學校應加強美術師資隊伍建設,抓好教師的培訓工作。培訓中可充分發揮業務能力較強教師的帶動作用,通過“走出去、請進來”等多種渠道提高教師的美術素養。此外,要鼓勵教師不斷總結經驗,結合本地區的實際情況,全面開展各種特色的鄉土教學。
選擇美術素質較好的老師擔任美術專職教師,分管學校美術教學、美術特長生培養、學校文化宣傳等方面的工作,有利于學校美術總體水平的提高。
(三)重視教研,開展活動
1. 農村學校美術教育教學科研活動得不到開展,其主要原因是缺乏正確理論導向,沒有教育研究成果作借鑒,加上美術教師自身美術素質不高,他們多半是美術愛好者,優秀一點的美術教師也僅限于師范學一點點。因此,美術教師必須加強學習,提高自身專業素質,提高學校美術教育活動高水平,給學校帶來生機,給學生創造一個美的氛圍。
2. 開展農村小學美術教育科研活動,循序漸進,不可盲目不講方法不講順序。教師興趣一來就教,活動一來就搞,上面布置的是素描就搞素描,是色彩就搞色彩,是創作就搞創作,不管學生是學了還是未學,也不管學生能否接受。因此,首先要重視美術課堂教學的優化,教師要靈活性、創造性地使用教材。用新穎、實用和科學的教學手段,因地制宜,因人而異地安排教學內容。
3. 開展農村美術教育科研活動,美術欣賞是不可忽視的。多年來,農村美術教學很少上美術欣賞課,而重點是臨摹,再其次是寫生,因此,導致有些學生一本書上完了,還不了解書中欣賞課內容怎么欣賞,欣賞什么。美術欣賞可以幫助我們開闊視眼,擴大知識領域;美術欣賞還可以陶治學生思想情操。這種教育是潛移默化的,美術欣賞同時也提高了學生藝術素養和審美能力,激發了學生學習美術的興趣。
(四)因地制宜,激發興趣。新課改下的美術教學方式是多元化、多樣化的,作為美術教育者不再“教”教材,而是要“用”教材,在“用”教材之余,應走出課堂、跨出教材,因地制宜,結合本土實際特色,挖掘鄉土文化,如山區學?？蛇M行竹工、木工制作;湖灘地帶學?？捎昧鴹l、蘆柴、編管或制作草編小用具等,調動一切積極因素,全面開展各種特色的鄉土美術教學。為此,在課堂上應盡量采用多種教學方式與手段,如:多媒體的運用、情境的創設、游戲的貫穿、材質的變化,使學生的多種器官參與美術課堂教學,充分調動學生學習的積極性,激發他們對美術的興趣。
說起來會讓人難以置信，當我的學生遇見我喊我一聲“美術老師好！”時，我都有點愣，因為我做過十多年的教師，已經很少有學生還記得自己的美術老師，他們記得自己主要學科的老師是正常的。很多同事都認為美術老師輕松，其實他們錯了，美術老師專業技能，必須經常練習提高，否則水平就會大打折扣。所以，我一直努力練習書畫技法，盡力把失去的光陰追回。其實隨著素質教育的深入農村職教中心美術教學邁上了新的臺階，逐步走向規范化。
今年暑假省教育廳主辦的“送培到市”美術學科培訓，讓我感慨萬千，“信任所有學生，因他們心理都有著無窮的主觀能動性，給他們發揮才能的機會，他們就會重啟自己的一個天空?！睆堅品祭蠋煹倪@番話我牢記在心，它將是我工作的動力，更讓我堅定了沿著美術教育之路走下去的信心。
一、追求學生喜歡的課堂
常常有語文、數學、英語教師帶著羨慕的口氣跟我講：“藝術課比我們的課好上多了?！蔽覍@些老師笑了笑，如果要想能夠使每堂美術課都能輕輕松松地取得滿意結果，這樣美術教師的教學功力一定非常深厚。其實美術作為素質教育不僅僅是一項技能，更具有與人文、地理、語文和生化有著密切聯系綜合性學科。要上好每一堂美術課教師本人除了必須具有很高的藝術素質，還必須懂得人文、地理、歷史、語文、數學、物理和化學等方面的知識，否則要想自己教出來的學生將來有很深的造詣是不可能的，因此要真正上好美術課并不容易，精心設計每一個教案，教學中情景構建、個別化輔導、多元化評價教學后的反思都必須實事求是去認真實施。怎樣才能上好美術課呢?什么樣的美術課才能稱得上是好課？我們都會不斷地追求所教的每一節課，對于孩子來說都是愉快的享受，都是他們所需要和喜愛的！理想只有經過不斷的實踐才能達到！在行動中要理清思路腳踏實地的努力去完成才能取得成效！那么理想的美術課堂的標準又是什么?新美術課程大綱告訴我們，教育必須從學生全面需要為目的，關注他們的成長，將學生教育成為創新型、應用型和技能型人才，要達到如此目的，必須構建與學生心理特點互相適應課堂氛圍，追求課堂效益，使他們在學校的教育成長中身心健康學習進步。
二、追求高效率的課堂
教學改革的真正實施者是教師和學生，改革的目的就是為了將教師和學生從繁重的課程負擔中解放出來，使我們的教學更有利于學生的身心健康和能力的發展。農村職教中心教學設備、教學條件各方面都不能夠達到現代化的要求，就是教師除了一方面要設計好每一個教案，其他需要教具都不能夠達到新教學水平的要求。新課程注重學生的參與，它和傳統課程系統有著很多差異又相互聯系。教師要不斷參與學習和培訓，理解現代化的教學方法和理念，然后再回到課堂施教，教師自身的發展尤為重要，在培訓會上宋寧主任的話讓我茅塞頓開，我喜歡書法，以它為平臺培養出更多的書法愛好者，把書畫有機結合起來，開創出新的課堂特點。
剛剛開始教師生涯的一年里，我一直認真揣摩高效課堂的含義，追隨高效課堂的精髓，遵循美術教育的規律，依據農村職教中心的現有教學條件和班級學生的身心差別設計可操作的課程實施計劃，堅持設計好所有課，將本人所懂得美術知識毫無保留地教給學生，做到課前認真準備教案，預設教學中生成的知識問題的處理方案，但事實上教學中有很多問題是無法預計的，因此我們要科學地導引教學的有機生成，這樣才能夠使課堂更加生動活潑，教學就不可能離開預計的目標。我想這樣的課應該能更靠近我心中期望的高效課堂。
高效的教學要讓學生自己學習為主，以他們為主是指在課堂上積極投入到學習、獨立思考主動學習中，但是教師不能夠對他們的活動不聞不問、毫無監督，我們自己要能夠有豐富的駕馭課堂的能力，教學沒有固定的方法但駕馭課堂要有方法。駕馭課堂的方法要依據學生在活動中各種能力為基本，通過有效地組織使學生學習有順序地進行，最后達到課堂高效的目的。
學生學習的高效來源于他們主動參與，以他們的活動呈現為主。也不是不要老師的輔導和呈現，如老師在學生活動中適當輔導，黑板上的板書、畫畫呈現等都要求老師需要有一定表演能力。沒有如何人生來就具有表演的本領，都需要學習，第一跟父親母親學習，然后跟老師學習。在學校里跟隨教師模仿，之后學生熟悉后就有可能去創新。我們有許多藝術家他們都是從模仿別人的作品開始的開始，科學家也是如此。教師在課堂要發揮主導要會表演，但是表演時不要在課堂上承擔主角，在表演時主要角色只能是學生！面對這些問題，我們農村職教中心的美術教育工作者應該從以下幾處做起：
1.根據實際教學
課本既是教材又是很好的學習資料，我們不能唯課本而終，更要聯系學生實際和本校的教學條件因地制宜，因材施教。如我在給高二學生上第16冊黑白版畫這一課時，改成紙版畫，找一些學生身邊熟悉的物品，易操作又能出成果。
2.走進自然教學
在中等職業學校學生看來，我們所在農鄉沒有什么特別的地方，根本就沒有什么地方美，這實際是學生的價值觀在審美方面發生了偏差，導致了對自己家鄉的情感淡泊，這就要求我們要對學生進行審美價值觀方面的教育，矯正價值觀方面不良情緒。我在上風景畫這一課時，進行了這樣設計：
（1）課前準備：各人帶好筆、記事本和畫本，有相機和望遠鏡的也可以帶，然后和他們一起安全地走出去。
（2）要求：到目的地后要仔細觀賞一處景物，認真做好取景和選景工作，在畫本或記事本上畫出你自己認為有價值的一處或寫下你感受最深的語句。
（3）過程：半個小時后，學生排著整齊的隊來到一處農鄉，大家坐在草地上，眼前的植物，建筑物是那么美麗。我用照相機拍下來，告訴他們如何取景，構圖，作畫。
（4）組織總結：我要求學生自己選定角度，必須用一種以上方法將自己的眼前的植物，建筑物在半個小時里描寫好。完成后，我和大家一起，相互交談自己感受。那天，我們大家都很激動，覺得在大自然的天地里比在教室里要愉快，學習也真實，能夠感受家鄉美。
3.結合特色教學
關鍵詞：美術課程；教學改革與實踐；有效探討
素質教育的推進使越來越多人認識到美術教育教學在提高學生素質方面具有重要作用，在整個發展局面下，美術課程教學受到了來自社會各領域的關注，在為我國美術教學事業帶來新的發展機遇的同時也帶來一定挑戰。據此，我們必須迎接挑戰，對美術課程教學進行改革，使其在我國基礎教育體系中發揮出積極作用。本文將對當代高校美術課程教學改革與實踐進行分析與研究，分別從當代高校美術課程教學現狀、促進當代高校美術課程教學改革的有效措施兩個部分進行闡述。
1當代高校美術課程教學現狀
《全日制義務教育美術課程標準》要求：注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想象力與創造力，提高審美能力與審美意識，增強學生對社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望及能力。然而現階段，我國大部分高校依然在沿襲傳統美術課程教學，沒有及時貫徹美術課程標準，從而讓學生陷入學習困境，逐漸迷失了前進的方向，最后導致學生對美術課程喪失興趣。當前高校美術課程現狀主要表現在幾個方面：一是課程設置缺乏合理陛；二是高校教師素質水平的參差不齊；三是教學模式單一落后。
1.1課程設置缺乏合理性
眾所周知，高中學習的關鍵時期，在整個高中學年，學生們的時間基本上都被語文、數學、英語、政治、地理、化學、物理等學科所占據。據研究，高一階段，美術課程開設頻率為僅一周一節。此外，有些教師還會利用美術課去上其他科目，最后導致美術課程形同虛設。課程設置合理性的缺乏不僅不利于學生審美能力的提高，也會導致師生關系出現惡化，不利于學生學習效率的提高。
1.2高校教師素質水平參差不齊
部分學校的美術教師并非是畢業于專業的美術院校，美術理論知識及繪畫水平都相對淺薄，對學生美術課程教學的開展有不良影響。之所以會出現該現狀歸根結底在于高校領導對美術課程開展重視程度不夠，他們認為美術只是高中階段的副科，不需參加高考，不必要花費太多時間與精力在美術課程教學上。美術教師專業水平參差不齊，對高校美術課程教學的開展產生了一定影響。除此之外，大部分美術教師都是剛剛從學校出來的年輕教師，沒有十分豐富的教學經驗，在課堂上與學生也缺乏相應的溝通與交流，無法根據學生特點來因材施教，從而限制了美術課程的有效開展。
2促進當代高校美術課程教學改革的有效措施
2.1充分提高教師素質水平
要促進學生美術審美能力及繪畫能力，就必須提高美術教師自身的專業素質水平。高校領導應充分注重這一點，樹立先進的美術教學理念，加強對美術教師的專業素質水平的培訓，并定期進行考核，對業務水平有所提高的教師予以獎勵，充分利用鼓勵機制，激發教師的工作熱情，高校還必須建立一支師資力量雄厚的教師隊伍，營造一個良好的教學氛圍，這也是提高學生美術審美水平的重要措施之一。
2.2積極營造輕松的學習氛圍
學習氛圍對于學生的學習有一定的影響，教師可以通過學習氛圍的營造來提高學生的學習效果。例如，在美術鑒賞課堂上，教師可以利用多媒體讓學生欣賞到名家的優秀作品，拓展學生的視野，豐富學生的知識，如畫家莫奈，莫奈是印象畫派代表人物，注重人對生活的感覺和印象，主張到大自然中去，尊重自然和人的感覺印象，其影響力極為深遠，他擅長光與影的實驗與表現技法，他的畫描繪了從大自然中得到的稍縱即逝的瞬間印象。欣賞名家作品不僅能提高學生鑒賞能力，促進學生審美觀的形成，還能對學生緊張心理優秀緩解。
2.3加強課程設置合理性
新課程標準實施后傳統美術課程教學已經無法再適應各大高校的實際情況。在美術課程設置時必須要與時俱進，摒棄傳統教學理念，運用新的理念來設置課程，努力為學生營造一個輕松愉悅的教學環境。高?？梢詫⒃疽恢芤还澋拿佬g課適當增加到一周三節，在不影響文化課的基礎上，對學生進行審美能力的培養。值得注意的是，文化課程教師不能隨意占用美術課的時間來對學生進行文化教學，當然，除特殊情況以外，教師如果需要占用美術課程時間還應用提前與學生溝通，充分尊重學生。高校在對美術課程設置時，必須將創新理念充分融入，在理論知識中添加一些實際性的內容，在實踐過程中穿插理論知識。
2.4加強與學生之間的互動與交流
教師在美術教學過程中必須與學生進行互動交流，比如，在講述《文藝復興時期繪畫》時，教師可以先對文藝復興這一特殊時期進行講述，并設置相關問題：同學們，你們最喜歡的畫家是哪一個？你最喜歡他什么作品？”學生A：“我喜歡梵高的《向日葵》。”學生B：“我喜歡莫奈的《印象日出》?！崩蠋煟骸澳敲唇裉炖蠋熅鸵獛硗瑢W們去認識更多優秀的畫家，欣賞更多美麗的作品?！苯處熢僬Z言導入后便可以展開課堂教學，先對文藝復興這一時期進行講述，使學生對美術作品的誕生背景更加了解，對后續課程的開展具有重要作用，再對文藝復興三杰及其繪畫作品進行講述。這種互動教學模式充分拉近了師生之間的距離，有利于美術教學的開展。
一、指導思想
建設課程基地旨在改變教學方式、促進有效學習、優化教學過程全面提高學生綜合素質是轉變人才培養方式的必要途徑和有效措施。學校實施建設課程基地旨在不斷改進教學方式、引導學生高效學習促進教師專業成長推動學校特色發展以多樣化學習激發學生學習興趣挖掘學生實踐潛能和創造潛能辦人民滿意的教育。z中心小學開展少兒版畫美術課程基地旨創設開放性小學美術學科的教學環境促進學生在活動、實踐、體驗、探究中提高藝術學習效能、發掘潛能特長促進學生素質全面提高。
二、目標任務
1.培養學生學習版畫的興趣樹立學生學好版畫信心。 少兒版畫課程基地的建設體現了以學生為本的原則版畫教材內容由學生自己參加學校校本課程及版畫社團活動收集和積累所得貼近學生生活同時由教師有效的版畫教學培養學生學習美術興趣讓版畫課成為有意義的課為學生開辟了另一片藝術天空。
2.促進教師的專業發展使教師的價值得到體現。 通過少兒版畫課程基地的開發改變教師的課程觀念讓教師知道自己不是單純的書本知識傳遞者而是課程開發的創造者通過校本資源的開發拓展教師的專業領域初步掌握一定的校本課程開發技術發展教師的專業能力。
3.讓學校充滿生機活力。 少兒版畫課程基地的建設讓藝術聯系師生的生活通過校內外的課程資源結 合讓師生走出課堂進行社會實踐收集積累文化資源參與版畫課程開發研討理解知識豐富的多樣化讓美術課堂真正煥發生命活力。讓學生形成高尚的個性品質和健康的審美情趣凸顯學校辦學特色的吸引力使學校教育充滿生機活力。
三、項目創意
少兒版畫教育在世界各地早已得到各國少兒美術教育家的重視很多國家都根據本國的實際在中小學及幼兒園開設版畫課。如前蘇聯、保加利亞、美國、德國、英國、法國、加拿大等國家的少兒版畫教育都很有特點。被譽為“版畫之國”的日本十分重視少兒版畫教育把少兒版畫列為小學必修課程也是素質教育的重要手段之一在內容和形式上豐富多彩。動腦、動手開拓思維、培養創造能力社會收益十分突出。我國八十年代初成立了中國少年兒童版畫學會各地也相繼成立了名目繁多的少兒版畫活動組織。國家教委在90年開始實施的全日制中小學美術教學大綱中增設了版畫課。因此少兒版畫逐步在校園興起被人們熟悉起來。目前新《標準》體現的課程改革的本質問題是課程的綜合化綜合實踐課程的設置也是大勢所趨。新《標準》還提出轉變舊的學習方式由過去的單一、被動和陳舊向多樣化轉變其中自主探索、合作交流、操作實踐是最主要的學習方式。少兒版畫在創作過程中除了學生的自主構思外很重要的是畫、刻、印這樣的操作性極強地過程體現了新《標準》的操作實踐的學習方式。學生學習方式的改革是基礎教學課程改革的重點少兒版畫教學由于自身所具有的優勢則理所當然的成為新《標準》的實驗田有廣闊的前景。
四、效能分析
1.四種途徑——全方位讓學生在少兒版畫美術課程基地中暢游。從感受到理解、從研究到實踐。
2.兩個中心——從專業高度提供實施課程所需的信息和案例在基地建設中起引領的作用為輔導其他綜合實踐老師提供專業服務平臺。
3.一個展覽室——直觀呈現基地建設的成果。讓學生在一種文化情境中理解美術并通過對少兒版畫美術課程基地的學習感受和接收祖國優秀文化的影響。同時培養學生對祖國優美術傳統的熱愛與傳承對多元文化的寬容和尊重。
五、工作舉措
一通過課程基地的建設為學生創設良好的美術教育氛圍培養學生美術技能。 藝術氛圍是美術教育的重要組成部分通過“少兒版畫”課程基地的建設賦予學校以濃重的藝術教育氛圍讓學生耳濡目染受到潛移默化的影響培養學生對版畫感性認識運用學生喜聞樂見的形式培養學生美術技能。
二發揮課程基地的作用做到傳授美術知識與培養美術技能、提高美術實踐能力的有機結合。
1.把版畫知識的傳授做為基礎。
2.把版畫創作方法的培養作為關鍵。
3.把藝術精神的培養作為靈魂。
4.把研究性學習作為美術教育方法的突破口。
六、保障措施
（一）項目校內保障
1.組織保障 成立“少兒版畫——美術課程基地”建設領導小組校長親自帶頭對建設方案的整體實施工作進行統一協調、指導、監督和組織實施由專業學術帶頭人、骨干教師組成團隊團隊成員明確自身在項目建設中的職責層層落實按照項目實施進度高質量完成每項工作確保建設目標的實現。
組長：z
副組長：z
成員：zz
2.財力保障
z小學在自身優勢和基礎建設保證上學校前期已投資十幾萬在現有基礎上繼續提供經費在業務培訓、資料搜集和開展活動等方面保證經費的落實預算需經費20萬。
3.師資保障
學校組建課程基地建設的指導小組有校內外專家指導、教師 團隊成熟為課程研究提供有利條件。
4.制度保障
建立課程基地建設的檢查、指導和評估制度。
5.學習資源保障
信息中心為教師與學生的課程學習提供基本的服務。
（二）社會資源支撐
1.聘請社會上有一定名氣的版畫家為校外輔導員定期到我校指導工作。
2.z是著名的版畫大師彥涵的家鄉學校積極聯系申請彥涵博物館為我校的合作單位。
3.與全國少兒版畫基地——東海縣實驗小學建立合作關系加大版畫教學的交流、學習。
七、時間安排
第一階段準備階段20xx年2月組織申報新浦區少兒版畫——美術課程基地成立領導小組制定實施方案。
第二階段實施階段20xx年2月—20xx年6月調研課程基地的設施情況聘請專家指導論證合理規劃打造課程基地課程搭建課程基地活動平臺開展課程基地建設研討。開辟版畫專用教室2口一個展覽室共180平方. 配備相關圖書學習資料專用教室電教材料。進行校本教材匯編學生外出寫生活動等。
【關鍵詞】初中美術設計教學 教學現狀 創新 發展策略
一、美術教育教學的發展要順應時代的要求
2001年7月中華人民共和國教育部公布的《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》《義務教育美術課程標準》與新編的美術教科書，充分地體現了以學生發展為本的思想，反映了藝術教育與信息社會相適應等特點。注重激發學生美術學習的主動性與探究精神。通過各地所開展的新美術課程與新美術教材的活動培訓，這些教學方法得以推廣。美術課程標準還將美術學習目標和內容分為欣賞?評述、造型?表現、設計?應用、綜合?探索四個學習領域，其中四個學習領域的能力培養是相互聯系、相互影響的。但是又因為學習內容、學習材料、學習方法、表現形式的不同而形成明顯的差異。其中在認識上變化最大的就是如何將工藝教學的觀念，轉變為設計?應用領域的教學。
隨著新課標的頒布，新課程的實驗，無論從觀念上，還是從操作實踐中，教師們都有一個再學習的過程。設計?應用領域的學習雖然只是美術教學中的一部分內容，但是設計?應用的教學連接拓展了過去美術教學的三塊內容：繪畫、工藝、欣賞。它能在素質教育的理念下，構建學生認知行為與情感發展的平臺。
二、初中美術設計教學發展策略的研究
1.提高教師自身素質。陶行知曾經說過，千教萬教，教人求真。千學萬學，學做真人。作為未來教師的你們，你們應該如何教，如何學？教師是教學活動的主導者與組織者，教師自身素質的高低影響著整體教學。
(1) 教師首先要轉變教學觀念。教學觀念的轉變是改變初中美術設計教學現狀所在，也是美術教師適應新課程改革的前提。在設計教學的領域中，教師首先要明確的是設計課、制作課和繪畫課的區別，功能性是設計應遵循的第一原則，是設計的本質特征，這是設計與制作的一個重要區別，設計也講制作，但是設計中的制作是有明確目的一種制作，不是為了制作而制作，不是單純為了美而制作，設計是以自己的創意為前提的，動手能力只是為了實現自己設計的產品而服務的，而制作課只是一種技術技能的學習，不用去考慮它能夠表達更多的意思。
(2)教師要有堅實的美術基礎知識和技能。美術正在向生活、生產各個領域滲透，而生活、生產紛紛向美術靠攏，美術教學的內容也隨之擴大。這就要求美術教師不斷更新和優化自身的知識結構，學習新的技法，提高自己的業務素質，更好地勝任現代美術教學任務。美術教師首先要掌握美術學科的基礎理論、基礎知識，具備高尚的審美品位和扎實的美術鑒賞能力。教師要有廣博的文化學科基礎知識，具備全新的知識結構。
在現在設計本身花樣翻新、層出不窮、變化多端的情況下，教師們要對設計抱有學習的態度、參與的態度進行教學，在課堂上，凡是要求學生了解的，教師首先要更了解，要求學生做的，教師自己也要會做，要引導學生，首先自己要明白。所以教師要了解現代設計理念，了解現代設計的人文精神，學習有關的現代設計基礎知識，掌握很全面的動手制作技能，在課程實施中既要根據教材、課標，又要貼近學生生活，體現素質教育要求的三維目標。在九年的義務教育階段美術教學中對設計教學應層層遞進，而非面面俱到。所以作為美術教師，要把握作為學科知識體系中設計教學領域對各類設計知識學習內容的進階性和循序漸進的梯度，在整個設計領域分類體系中找到知識模塊的方位，以提高學習的合理性、有效性，做到心中有數，變被動教學為主動教學。
2.初中美術設計課設置的必要性。針對在美術教學中出現的問題，值得我們思考的是在美術教學這個大環境中，除了客觀存在的現狀外，對主觀問題的實施者最重要的是教師，但是只靠教師提高自身素質這還不夠，還在于對美術教師的培養過程中要關注這些問題：
(1) 高師美術教育與基礎美術教育的結合。
(2)在培訓中要注重對教師設計能力的培養。
三、結語本文是從初中設計創新教育的角度來分析初中美術教學的現狀，以國家政策和對研究成果的分析為理論依據，通過對初中美術設計教學相關概念及其價值的分析，闡述了初中設計教育對促進學生的健康成長和全面發展有著不可取代的價值。通過對教師使用教材的情況，設計教學內容的實施方案，校本課程的開發和地方資源的利用的情況，對設計?應用美術課堂現狀，對學生設計作品完成情況，對學生綜合評價等幾個方面進行了調查，通過對教學現狀的總結和分析，并結合目前存在問題，從提高教師素質、教師培養、對設計教學課程資的創造性地開發和使用、對校外資源的合理利用、關注創新，對學生的綜合評價方面進行了設計教學發展策略的研究。
參考文獻：
我們不少的美術教師,一說到提高素質,就認為僅指學科專業素質,因而不注重綜合素質。我個人認為:做一個合格的、進而成為優秀的美術教師,在具備一定的學科專業素養的同時,要做一個有文化底蘊的人,才會擔負起對學生進行美育教育的重任。教師良好的素養,是提高課堂教學有效性的關鍵。
如何提高美術教師素質?
1.加強理論學習。我們的美術教師一般忽視理論學習。須知,強化理論學習意識,自覺掌握先進的教育理論,是提高教師素養的關鍵。因為,實踐呼喚理論,理論是行動的先導。只有想不到,沒有做不到。沒有理論指導的實踐容易盲目,容易囿于經驗,常常失之膚淺。美術教師必須在意識上解決問題,要有學習相關理論知識的意識,要加強現代教育教學理論的學習,全面掌握美術課程標準,讓美術教育的培養目標了然于胸。另一方面,理論需要實踐的支撐,在實踐中豐富、完善。所以,要有實際行動,要有行動計劃,在學中做,在做中學。只有這樣才能提高美術教師的理論水平和實踐能力,才能真正站在培養適應未來需要的人才這一高度,組織豐富多彩的、充滿活力的、有效高效的美術教學活動。
2.提高專業素質。美術教師在專業技能上不要滿足現狀,要不斷提高自己的專業知識和專業技能水平,不斷掌握新的美術知識和技能以及表現手段,在教學時才能得心應手。曾親眼見到一位參加市“十佳教師”評選課堂教學的年輕教師,一開課,以簡練、生動、傳神的寥寥數筆,就勾畫出了課堂上幾個學生的可愛形象,博得滿堂喝彩,為密切師生關系,營造良好氛圍,實施有效教學奠定了成功的基礎。現在許多美術教師,不敢在課堂上示范。不敢示范的教師,算得上稱職的美術教師?
3.強化自身“雙基”。這兒的“雙基”,即教師的教學基本功。加強這方面的訓練,要多看、多學、多練、多實踐、多總結,勤于反思、善于反思。要掌握先進的教學技術,施展嫻熟的教學技能,才能全面提高美術課堂教學活動的質量。
二、情感認知策略
情感認知是美術課堂教學的一條原則,它是科學的教學有效觀與人文主義教學有效觀在育人規格、質量上的統一。美術課堂教學的有效性,理所當然地包含對學生進行美的教育和引導其對美術知識和技能的認知,僅僅將美術課堂教學過程看作是純粹的認知過程而漠視情感等非認知因素在認識活動中的作用,其效果、效率、效益的提高顯然是有限的。為了達到這一目標,要加強對美術的情感認識、知識認知和有效的隨堂欣賞和專題欣賞教學。通過欣賞告訴學生,美術是人類文化最早最重要的載體,是傳遞情感思想,再現歷史的重要文化行為,引導學生參與文化的傳承和交流。加強學生的感知能力和現象思維能力,形成學生的創新意識,促進學生全面發展。
三、教學模式策略
長期以來,美術的課堂教學存在兩種傾向,一種是課堂教學隨意性很大,沒有章法;一種是“師傅帶徒弟”的培訓模式。在教學實踐中,我們總結摸索出了一套比較有效的教學模式,即“參與――合作――選擇――質疑――體念――延展”。這個教學模式是根據課改理念設計的。美術活動要求人人平等,人人參與;要求師生合作、生生合作,共同進步;根據學生實際選擇學習內容,選擇學習方法,選擇表現形式;質疑問題,探究問題,解決問題;學習技法,動手操作,嘗試體驗美術活動;延展美術活動,擴展學生視野。我們又根據不同的課型,設計了幾種基本的教學模式,即“感受體念――講授示范――實踐訓練――有效指導”;“感知(認識現實化)――理解(形成新概念)――運用(強化及遷移)”;“體念――示范――訓練――指導”等教學模式。
四、方法優化策略
一要把現代化的教學手段引入課堂,科學選用或自主設計與教學目標、教學內容和學生特點相適應的教學方法,著力提高課堂教學的有效性。比如,“體念――引導――表現”法。就是將簡單的繪制內容先讓學生試一試,根據學生的體念,發現學生存在的問題,進行引導和示范,再讓學生去操作表現,教學效果很好。又如“創設情境――激發興趣――啟發思維”法等。二要注重強化學習方法的指導,如“自主學習法”“嘗試學習法”等。這樣,教師及時點撥、釋疑,使課堂教學呈現出多元化、多類型的特點,扎扎實實地訓練和培養學生廣泛的學習興趣,激發學生強烈的求知欲望,有效地提高教學質量。對于“課件”,我認為:該做的就做,做就把他做好,沒有必要做的就不做,不要浪費資源和時間,更不要畫蛇添足,一切為有效、高效教學服務,為全面提高學生的美術學科素養服務。
一、運用媒體，創設情境吸引學生主動參與
我是高小六（3）班班主任兼美術老師，學生認識美術主要是依賴視覺的直覺感知來完成，要感受美術的美，就必須投入到美術中去。學會繪畫和審美與欣賞。隨著鮮艷的色彩、流暢的線條，展開豐富的想象，只有這樣才能動之以情、積極參與、快樂的學。比如：我在《穿花衣的熱帶魚》這一課時，制作了精美的教具，創設了蔚藍的大海、各種各樣美麗的熱帶魚以及會說話的小鴨子，還有美妙的旋律等一系列有趣的情境，這樣以來，學生全都爭先恐后地要求參與到美術活動之中來。利用生動具體的感性形象，誘發豐富的形象思維，從而激發其學習欲望，使學生全神貫注地主動參與學習，從而覺得學習是快樂的學習。
二、科學分組，落實指導為了培養學生的美術合作精神，教師對班級的學生進行科學的分組
《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》在教學建議中指出，教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流，有意識地培養學生的合作精神。采用民主集中制方式，考慮到學生的意愿和學習能力等方面的因素，讓學生自由組合，四五個人為一小組，每小組的成員一般以好、中、差的程度搭配。小組打破日常的坐位制把幾張桌子拼接在一起，小組成員圍坐進行學習，這樣有利于學生間關系的融洽，彼此樂于接受，各組間的整體水平也較平均。由于美術課堂教學的時間有限，教學中只能顧及班級的整體水平，對后進生的轉化就顧及不全，使轉化工作存在一定的難度?，F在通過“合作式”的學習，我總結出一套對轉化后進生行之有效的方法。即“課前選定―――課堂合作―――課后幫助”三步進行曲。1.課前選定：我在學期初私下交待各小組長在學習中選定一些較容易的美術畫工序，讓后進生完成，多給他們一些鼓勵，免得在合作中一下子讓后進生接觸到難度大的工序，產生恐懼感。2.課堂合作：優、中等生在幫助后進生完成一些難度較大的具體步驟時，后進生也根據優、中等生的建議或把自己的想法通過美術畫筆表現出來。
三、美術課上要求學生開展評比，引導競爭小組間的評比激勵機制是促進合作完成優秀作業的催化劑
班級自從建立小組的評比機制以后，同學們在課堂紀律、語言表達、構圖設計、色彩表現等方面都有不同程度的進步。這是因為小組成員為了集體的榮譽，紛紛討論，獻謀獻策，把各自的意見充分表達出來。然后小組統一最好的方案，再一起動手完成作業，使作品更具有藝術性、表現性和創造性。我認為小組“合作式”的學習形式作為集體教育形式的一種補充，可以使不同層次的學生相互啟迪、相互補充、相互給予、相互吸收。這種學習方式始終處于動態之中，既有利于不同層次學生的發展，又有利于培養拔尖人才，是提高課堂教學效率及質量和完成美術課程標準的要求的一個行之有效的方法課堂教學是學校實施教育的主要形式，傳統的美術教育是一種你講我聽的“灌輸式”和“培訓式”的活動。、教學方式和學習方式的新要求?；仡櫤陀^察美術教學的種種情景，了解美術教學應該教些什么，學生應該學習些什么。那么如何有效地開展美術教學活動，使教學過程更好地促進每個學生的發展呢？
四、在游戲中學習
在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展?！坝螒颉笔菍W生喜歡的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域，把美術課及各種美術活動與美術創新能力有機結合在一起。新課程美術教材的大部分內容當中，多有一些潛在的游戲內容，所以教師要充分挖掘教材中潛在的游戲成份，利用游戲教學來促使學生較順利地完成學習任務。游戲的名稱也要符合學生的心態。教師要針對游戲的具體內容起一個既吸引學生又具有美術課特色的名稱。
五、美術教學活動也應該動靜結合，動中有靜
美術教學活動如果忽視了學生們的心理因素，也不是一堂好的美術課。通過學生們的思維活動，不僅培養他們動腦能力、形象思維能力，同時還培養他們的想象力、創造力，以及審美能力。在美術教學活動中，培養學生的想象力是非常重要的。學生的心理世界可以不受任何限制和約束自由地想象。我們應抓住學生的這個特點，積極調動學生的思維，多給孩子想象的空間，培養他們的想象力和創造力。同時，美術是藝術性與思想性的統一，每個美術作品都具有較強的思想性，因此在教學中，通過欣賞一些優秀的工藝美術作品和名畫家的美術作品，讓學生從中受到熏陶、感染，在潛移默化中，可以使學生受到愛祖國、愛人民、愛科學、愛勞動等思想教育。我在上《中國優秀工藝美術作品》一課時，從古代的青銅器到現代精致絕倫的微雕，充分地向學生展示美術的特點。
關鍵詞:美術;新課改;運用;目標
中圖分類號:G630 文獻標識碼:A 文章編號:1003-2851(2012)-08-0074-01
今年暑假參加了市教育局組織的美術新課程標準的培訓,收獲真的很大。通過學習,交流、研討、評論并認真看了各位專家學者們的視頻,我對這次課程培訓有了全新的認識,對之前的一些疑惑和迷茫有了一些理解和體會。新的課程改革對美術教師提出了更高的要求,如何把握這次美術課程改革的動向,如何把課改中的新的教學特點以及教學理念運用到實際教學中去,如何在教學中“以學生為中心”,教師如何成為多面手,是我們每一位教育工作者所需要思考的問題。
一、明確各個學習領域的目標
造型表現領域:初步認識形、色、肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所想的事物,激發豐富的想象力與創造愿望。
設計應用領域:學習對比與和諧,對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創意和手工制作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計制作與其他美術活動的區別。
欣賞評述領域:觀賞自然和各種美術作品的形、色、質感,能用口頭或書面語言的形式對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自己的感受。
綜合探索領域:采用造型游戲的方法,結合語文、音樂等課程內容,進行美術創作,表演和展示,并發表自己的創作意圖。
其中造型表現及設計應用占有較大的比重,欣賞評述大多隨堂教學,均分配在各科中。
二、激起學生學習美術的興趣,激起學生創作欲望
教師可適當創設情境,激發學生的創新意識。學生在富有情趣、美感的氛圍中,在美術課教學中只有精彩的導入才能吸引學生的學習興趣,導語設計的好,先聲奪人,就能激趣,創設意境,激起學生強烈的樂知樂學欲望。實物的展示,圖片欣賞法,正所謂百聞不如一見。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像等圖片材料導入新課,可以激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過欣賞直觀的圖片投影,豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力,從而將學生引入課堂教學。說的再好,不如一覽實物,它可以把任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了。把實物運用到課堂上,不僅可以使內容變得通俗易懂,也可以激發學生興趣,加深他們的印象。一節好的美術課除了要有好的導入,教師在開展美術活動過程中還需充分調動學生的創造熱情。讓學生了解美術,學會創造美的能力。讓學生想畫,激發創造欲望。要想讓美術活動開展的生動、活潑而有效。首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感,有一種想畫的沖動。展示優秀同齡學生的美術作品來激發學生創作意識。在美術活動中,我收集了許多優秀的學生作品,利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品,雖不是十分完美的藝術品,然而在與他們同齡學生的眼里,這就是美,美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭。
三、提倡標新立異,鼓勵學生的創新意識
讓學生學會觀察,增強學生的創新意識。我們可以嘗試各種教學方法,可以利用事物的特點和想象力,讓學生用自己的眼睛觀察世界、感受生活,再用自己手中的畫筆去描繪生活。
合理的評價機制,激發學生的創新意識。教師要采用合理的評價機制來調動和激發學生的創新積極性。在操作過程中擯棄分數,采用評語,特別是運用一些積極的,有感彩的評語以受到學生的歡迎。教師在評價學生作業時,應該抱著一種充分尊重和信任的態度,耐心的運用恰當的評語談出自己的體會和對學生的期望,可以起到與學生很好的交流作用,學生會更好的改正一些錯誤,因為他感到老師是關切幫助他和尊重學生他的。
因勢利導、及時啟發,培養學生的創新意識。
四、必要的技法訓練,強調基礎知識
講授必要的技法如:畫面的安排、人物的動作等沒有它們作為畫面的基礎,就談不上藝術的表現。在以后教學工作中我應不斷的總結經驗,學會運用更多更好的教學方法和策略,讓學生想畫、敢畫、會畫,并且保持他們畫面中的天真、質樸、充滿趣味想象的能力,提高學生繪畫的質量。學生只有掌握一定的技法手段,才能初步體驗到創造成功的快樂,而且能增強他們的自信,從而放膽去畫,去表現自我個性。啟發富于想象的構想愛好,想象是學生的天性,經常用可視的想象資料、以及聯系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發,幫助他們拓展思路,提高畫面的生動程度。
當iPad進入小學的課堂中時，有一門課程對iPad的有效應用似乎沒有什么疑義，那就是美術課程。
2015年4月，87歲高齡的戴維?霍克尼訪問了北京大學、中央美術學院，在北京藝術圈引起了一陣轟動。有人說，霍克尼是世界上唯一的大師級的在世畫家，他的作品風格瑰麗，備受贊譽，喜愛者甚眾。記者對他的提問除了在透視、立體主義對寫實主義的回擊等專業之外，還集中在了霍克尼在iPad上的美術創作?；艨四岜硎荆蒙蟟Pad之后，立刻用它作畫并喜歡上了它。iPad作為一種新技術媒介，色彩足夠豐富，表現力足夠強，并高呼“如果梵高有iPad，他也會用它作畫”。
其實，在包括過程和呈現、傳播與接受的美術創作活動中使用數字技術，已經有了幾十年的時間，數字美術進入中國高等教育、職業教育也有十幾年了。在iPad出現以來，不只是大師在平板電腦上采用美術教學APP讓兒童進行繪畫體驗，在游戲中進行美術啟蒙教育更是為越來越多的家長所接受，那么在小學美術課堂中，利用平板電腦上的繪畫APP進行美術教學的方式，還有什么需要思考的嗎？當我們發現很多學生已經非常熟練地應用iPad這種數字媒介在進行自我美術創作的時候，我們是不是在課堂上只要把iPad發給學生，讓他們自己體驗學習就行了？（當然，條件不允許的也可以讓學生自帶設備）
今天，我們把目光再次聚焦在北京市豐臺區師范學校附屬小學，看看這個iPad特色學校，是如何在他們的美術課程中利用教學APP來重新構建他們的課堂的。
認識新的工具
由于替代傳統美術課堂的工具很容易獲得，且一些教師已經有了經驗，所以學校的藝術小組很快就選擇了繪畫箱iPad版軟件，作為數字美術課程的學習工具安裝到了學生的平板上。繪畫箱是一款非常強大的軟件，而且很容易上手，其豐富多彩的繪圖工具和齊全的功能非常適合用來學習和練習畫畫。豐富的效果、流暢的筆刷、直觀漂亮的圖形化界面，讓你就像帶著一個繪圖工作室在口袋里，可以隨時隨地享受繪畫樂趣。13種鉛筆、鋼筆和毛筆模式，9種藝術畫筆，5種畫刷，156種預選顏色和色輪，25種魔術筆，有獨特熒光效果的繪圖工具……其功能完全能夠滿足小學美術課程需要學生體驗的各種繪畫方式。
繪畫箱可以從程序內啟動照相功能，有104個裝飾藝術圖案（移動、縮放和旋轉）。額外功能是放大或縮小畫布（80%～2000%）和快速全屏視圖按鈕（100%）。特別有特色的是，其美術創作過程的視頻回放功能，將視頻回放轉換為MP4格式，并支持文件的導出。由于使用方便，基本不需要培訓，美術教師們很快就將iPad應用于課堂。
在使用iPad之前，教師在黑板上做范畫，學生在繪畫紙上畫，學生模仿教師的痕跡多，思維受限制。利用iPad教學開拓了學生的思維，通過iPad自帶繪畫工具的強大功能，有些基本功弱一點的學生，會利用里面的印章、畫筆、渲染等組合畫面，繪畫出來的效果比手繪的畫面更加豐富、飽滿。教師發現，有些學生雖然畫得不漂亮，但卻很會設計。
繪畫箱這個美術工具讓處于入門級的學生跨越了很多對他們現階段有難度的東西，如繪畫工具的掌握、顏料的知識、紙張的問題。教師在讓學生設計作品時，能直接跨越這些枯燥無味的基本知識，把更多精力放在引導學生對視覺形象的感知、理解和創造上，直接跨越到體驗美術創作、審美趣味上。當工具適合的時候，教師的生產力被解放出來，創造力也隨之而來。
iPad中美術與音樂的有機結合
通過與音樂學科教師們的共同探討，美術教師們打破了傳統的教學方式，通過精巧的藝術課程活動設計，把美術與音樂有機地結合起來。運用iPad輔助教學，突出音樂和美術學科整合的特點，聲形并用，大大地提高了學生們對美術的創造能力和對音樂的感悟能力，從而提高了音樂、美術教育的教學質量。
音樂是通過聲音啟發學生，美術是通過視覺啟發學生，進一步說，邏輯思維與形象思維并存，靜與動的結合，可以最大限度地拓展學生的動腦、動手能力。過去，我們學生的作品是有局限性的，有些繪畫基本功強的學生可能畫得非常好，但是缺乏創意；有些基本功弱一點的學生很有想法，可是形態掌握得不準，畫不出來，慢慢他就對繪畫失去了信心，甚至會找一些借口逃避美術課。
在我們的iPad課堂新課改之后，音樂融入到了美術課中。iPad輔助教學，新的美術課呈現了多維的學習方式。畫得好的學生有了更廣泛的創造力，新科技手段幫助他開拓了無限的思維；而基本功較弱的學生也利用iPad繪畫工具實現了自己的夢想，跨越了技術、技法的障礙，能夠進行美術創作，其畫作也逐漸被其他同學認可和贊賞。
教師在黑板上畫、學生在課桌上畫的時代已經過去，美術課不再像以前那么死板了，如今，現代化設備和科技終端，呈現給學生的是一個無限遐想的繪畫課堂。課堂里不僅有美妙的音樂和畫面，還有幫我們實現創造力的工具。音、美學科整合的課堂學習方式非常有意思，學生們在創作中找到快樂的同時，也激發了創作熱情。師生互動，不但活躍了課堂氣氛，也使課堂紀律得到了良好的改善。
如圖1、圖2、圖3所示的三幅作品，是學生們利用iPad工具完成的音樂繪畫作品《水族館》。由于每位學生對樂曲的理解不相同，所以繪畫作品也就各不相同，有的學生將音樂夸張地表現在了畫中，水族館里的魚像樂器一樣會發出聲響，那是魚類自己的語言；有的學生則把音樂的節奏畫成了貝殼，小魚被珍珠吸引，不停地與貝殼嬉戲，貝殼一開一合，就像樂曲中的拍子；有的學生利用立體的畫筆，表現出正在流動的波紋，仿佛可以看到正在上升的氣泡。欣賞音樂，是為學生的創作打好基礎，而僅僅播放樂曲也是不夠的，在美術課中滲透音樂知識必不可少，這不僅能拓展學生的思維空間和學習范圍，還能增加學生對美的感悟和美的品味。
我們的授課時間為40分鐘，在這寶貴的教學過程中，教學目標、教師引導、學生活動環環相扣，疏密相間。在緊湊的時間里，利用iPad工具就能達到非常好的教學效果，能培養學生們對“美”的認識，讓學生從音樂聲中感悟旋律的美，并把這種美帶進所要創作的畫面中。
課堂引入iPad作為教與學的工具的要點
首先是基本功的訓練。每節課的開始，都要進行基本功的練習，從最初的簡單圖形畫起，1～6年級是根據不同年齡段增加難度的，以此強化學生們用線條表現形態的能力。而教師們也利用繪畫箱的再現繪畫過程的功能，將教師的繪畫步驟以短片的方式重復播放，讓學生們能直觀地感受教師繪畫的過程，體會、揣摩繪畫技法在創作中的應用。
其次是充分利用iPad的互動功能，對知識內容進行檢測（前測、中測、后測），這是教學活動中的一個重要環節。前測是指復習曾經學過的知識內容；中測和后測是指檢查學生是否掌握了正在學習的內容。教師們利用互動反饋軟件，在iPad教師端以出題的這種方式，有效地讓教師了解每位學生的學習情況。
利用相關學科特色，設計跨學科的教學活動，能豐富學生的學習。將音樂融入到美術課中，在欣賞優秀的美術作品時，優美的旋律把聽覺享受和視覺享受融為一體，調動了學生們的多種感官，為學生們營造了美的氛圍。
以《水族館》為例，我們使用iPad里面的keynoter軟件制作了一個音樂和美術相結合的課件。課件中有水族館的錄像及管弦樂演奏，這樣既復習了音樂課的內容，又滲透了美術知識。
課件演示片段：播放法國作曲家圣桑的《動物狂歡節》第七章《水族館》，學生們先一邊聽音樂一邊感受：圣桑的樂曲中都表現了什么樣的水中世界？然后請學生們說一說：這首曲子用了哪些樂器？這些樂器表現了什么畫面？由于每位學生對音樂的領悟是不同的，所以他們的聯想也各不相同。有的說，聽到了水流動的聲音，隨后畫出了波浪線；有的說，好像聽到了泡泡的聲音，隨后畫出了氣泡；還有的說，仿佛看到了穿梭在水草中的小魚，它們在歡快地追逐。學生們通過對樂曲的感悟，加上想象做基礎，拓展了創作思維。
我們還讓學生們在音樂聲中進行美術創作。過去，美術課的教與學是教師畫、學生跟著畫，其結果是全班的作品都一樣。評價時，哪位學生畫得跟教師最接近就是好。而我們學校要求的是學生要動腦筋進行創作，每位學生都是設計師，他們的繪畫內容千變萬化、豐富多彩。
在課堂創作的時候，可選擇不同的音樂，這些樂曲有悠揚的、有活潑的、有古典的、有現代的，等等。音樂輔助教學，有效地激發了學生們的興趣。隨著音樂的節奏變化，學生們的思維活躍了，情緒提高了，下意識地將音樂融入到創作中，下筆更自然、更果斷，各種各樣的造型一下子就能展現出來。由于每個人對樂曲的理解不一樣，所以作品也就不一樣，全班有多少人，就有多少幅畫。再加上繪畫箱這個軟件的功能非常強大，不管是在造型表現上，還是在顏色搭配上，都有了新的嘗試，學生們都以此為樂。
一節美術課即將結束，這是學生們最興奮的時刻，因為馬上就要進行講評了。教師讓不同的學生將自己iPad上的作品通過Airplay無線投影技術投到大屏幕上，供所有人欣賞。
美術創作并不完全是用筆畫出來的，還需要動腦去完成?，F如今的美術課包含著很多廣義的東西。如果你給孩子們一個書包，他會裝很多很多書，書包會很重，孩子們會很累。而如果你給孩子們一個iPad，那么他們不僅會畫、會寫、會算、會唱、會學科學知識，還有可能會造出一個小宇宙，他們也會很輕松。
美術課中設計和繪畫的表現形式有很多。過去，我們花大量的時間和費用去準備美術材料，但有些材料也許一學期就用到一次，有些用具則非常沉重，增加了學生們的負擔。iPad輔助教學之后，學生僅通過一個繪畫程序就可以同時達到很多效果，水彩的、水粉的、水墨的，多種多樣，畫面更加生動活潑，色彩更加豐富亮麗，從而提高了學生們對創作的積極性，激發了他們的創作潛能。
上頁圖4是一位學生使用不同方法繪出的兩幅作品，我們可以看到畫面中有明顯的區別：使用素描紙的那幅作品（如上頁圖4左圖），顏色簡淡；利用iPad繪畫工具的作品（如上頁圖4右圖），主題突出，形象生動，構圖飽滿，顏色對比強烈，具有立體感。在課堂中，對音樂的選擇也是很有講究的。例如，在《恐龍世界》一課中，教師選擇了濃郁的非洲音樂，讓學生有原始部落的感覺。他們聽到這種類型的音樂，就會想到茂密的樹木、高聳的火山。再如，在《泥條造型》一課中，教師選擇播放的曲目是由中國傳統樂器演奏的《琵琶語》。當學生利用對稱手法在iPad上設計聲形并茂的作品時，也許你會問：作品中的聲音在哪里？請你仔細觀察，學生聽到了什么樣的音樂，他就會把自己的感受表現在對泥條的造型上，如圖5、圖6是兩位三年級學生的設計，這就是在先進的數字化工具的助力下，音樂和美術結合所產生的效果。
對學生進行過多的美術技能訓練和提出過高的要求，美術教育的根本目的是培養全面發展的高素質人才，提高全民族科學文化和素質。美術活動是一種手段，期望在美育教育中充分發揮其作用。下面是和大家分享相關的戶外寫生活動策劃報告范本資料，歡迎你的參閱。
戶外寫生活動策劃報告一
隨著現代社會的發展，也隨著教育的發展。美術教育在當今已受到相當大的關注。家長們也面臨著孩子的教育問題，都想讓自我的孩子得到全面的發展，開始注重孩子的特長發展。而處于小學階段的孩子是各方面良好發展的主要時期。若想讓小學生在美術發面得到更好的發展，僅靠課內的美術學習是不夠的。參加美術課外輔導是一種有效的途徑。而小學美術課外輔導的形式是十分多的。由于學生在教育過程中是自我我教育和發展的主題，所以他們參加美術課外輔導的興趣是關鍵所在。而教師又在教學過程中起主導作用，在課外美術輔導中，教師的教學影響也十分重要。小學美術課外輔導對美術教學也起到必須的作用
小學美術教學大綱指出:“校內課外美術活動是美術教育的有機組成部分，各地學校要用心創造條件，有計劃的開展多種形式的課外活動。”作為美術課外活動，課外活動課既是課堂教學的繼續和延伸，又是它的變異和拓展。課外活動課有其自身的教學規律，個性是在培養和提高學生素質方面，具有自我獨特的優勢。它區別于一般的美術課，但也以美術教育的手段開拓學生心靈、智能、創造力和創新潛力。它對于擴大學生的知識面，豐富學生的精神生活，發展其個性特長，培養學生美術才能等方面，都具有課堂教學不可替代的作用。我認為開展美術課外活動是具有簡單再創作為教學手段的新型活動，極為重要。當然，美術課外興趣小組也是課外活動的一種主要形式，也是美術課的延伸。美術小組的活動形式豐富多彩，能夠那課堂擴大到教室之外，帶領學生走出課堂，與實踐相結合。這樣能更有效地增強學生的審美感知潛力。
校外美術輔導具體包括:雙休節假日的少兒美術班和一些類似與青少年宮的培訓班。校內美術課外活動和興趣小組活動所能容納的認輸有限，還不能滿足對美術有濃厚興趣的學生的要求。校外美術輔導的學習時光一般在星期六天和一些節假日里，例如寒假暑假。教師指導和學生創作的時光很充裕，一般在三個小時左右。與校內興趣小組相比，教學資料與形式更靈活多樣，加上教師的認真輔導，學生進步很快。
美術課外輔導的開展應貫穿始終。課外活動開展得好壞，直接影響學校美術教學質量，因而要充分發揮學生骨干和廣大同學的學習用心性、主動性，善于把教師的指導性計劃變成學生自我的要求和行動。另一方面不能因為強調了美術課的重要作用，就把她放到不恰當的地位，不能把美術活動當作是為了培養美術專門人才而設立的，對學生進行過多的美術技能訓練和提出過高的要求，美術教育的根本目的是培養全面發展的高素質人才，提高全民族科學文化和素質。美術活動是一種手段，期望在美育教育中充分發揮其作用。
戶外寫生活動策劃報告二
我們組建了舞蹈隊及合唱隊，認真編排，充分利用課余時間組織訓練，參加了縣舉辦的藝術節活動，并獲得二等獎。這也是我們共同努力的結果，我們這所地處偏遠的農村學校，有這樣的成績也不錯了。我認為主要有以下幾個方面的原因。
一、興趣是的老師
興趣是感受力的基礎和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術感覺才好。只有孩子對什么東西感興趣了，他才會注意的看，注意的聽，耐心的體驗、觀察、感受。興趣是情感的基礎，“情趣情趣”，“情”和“趣”是分不開的，對什么東西感興趣，對它的感情就會越深。興趣廣泛的人感情就是豐富?；谶@一理念，我想到了在“玩中學”的學習方法，其方法就是在于把學生從強制被動地位中解放出來，努力使學生把對基本技能的被動學習轉變為主動的學習，讓他們始終處于一種對音樂技能的向往和渴求當中。在“玩”的過程中，教師只是起到引導、點撥的作用，學生不斷的嘗到成功的喜悅，不斷的超越自我，學生就不再感到枯燥和乏味，興趣就成了的老師。這樣，把握學生的心理、調動學生的積極性就顯得尤為重要了，教師萬萬不可在此時過分的強調歌唱技巧而打消了學生學習的積極性，而應保護學生的學習興趣。
二、技巧的培養
由于音樂是技術性很強的藝術，離開了技能、技巧，美麗動人的藝術效果便無從談起，音樂也就不復存在。從這種意義上來說，對學生舞蹈技巧的訓練主要在于激發學生自己練習的興趣，換一句話說就是讓他們自己渴望自己“玩”得更好，在技能、技巧的學習和運用中，學生之間的相互指導、相互學習很重要。當一個學生或幾個學生自己先摸索或先學會了某個動作后，就先讓他們展示一下，并介紹自己的體會和感受，互相交流，互相傳遞，共同提高，收到了意想不到的效果。
三、群體合作能力的培養
隨著社會的進步，我們對高素質的人才需求也越來越多，企業家們大聲疾呼：學校要培養學生的團隊精神!不可否認，我們的教育是存在很多的弊端的，比如，我們的學生缺乏創新精神和團隊精神，音樂教育作為學校教育的一個組成部分，對于培養學生的合作意識起著重要的作用。學生天生好動，喜歡聚在一起玩自己感興趣的東西，當學生掌握了一些舞蹈與合唱技能后，教師便可以引導他們去排練，在排練的過程中，必須是大家共同合作，齊心協力的結果，從而培養了學生的集體主義精神和團隊的合作精神。
四、培養學生堅定、頑強的毅力
學習舞蹈及合唱不僅能開發智力、陶冶情操，同時也能培養出學生堅定的信念、頑強的意志和毅力。學習音樂本身就是一件很辛苦的事情，同學們往往在剛開始時還能堅持住，我經常給學生講一些專業人事的故事，使同學們樹立信心、堅定信念。這種精神對學生文化學習和身心健康成長都是非常有益的。
總之音樂教學沒有固定的'方式方法，教師只有在新的教育教學理念的指導下，不斷的進行鉆研、創新，才能不斷的進步，不斷的發展。才能使學生的身心健康得到的發展。在今后的工作中我會虛心向老教師學習，取其長處，并努力研究學生的心理，抓時間訓練學生，做好文藝活動工作。
戶外寫生活動策劃報告三
這次我們的美術老師給我們小學五年級的學生舉辦了一個活動—美術課外寫生。這個活動是為了讓我們在課外去體驗美術的美，在這次的活動中，我們這些學生感到格外的欣喜?，F在活動已經完成，我也對自己參加這次活動做一個總結。
原來我們都是在教室里對著盆栽畫畫，不管是素描還是寫實，總是感覺有些無味，老師也正是看到我們在上課不在神的樣子，就跟學校申請了課外的一個寫生活動，一是讓我們近距離的去接觸大自然，二是為了引起我們對美術的興趣。所以我們在昨天最后一節美術課被老師帶領到市生態公園里進行寫生。我們一直被限制在教室畫畫，這么一下子到了外面，就都更放飛的鳥兒一樣，瞬間感覺到自由，在公園里肆意的歡笑。當然也只是一會，主要的目的還是寫生，這可是讓我們的性質一下子就提高了，感覺到了外面的空曠和美好，各個都手膜擦掌的開始自己的繪畫。
課外的寫生讓我們有更多的素材，也讓我們領略大自然帶給我們的美，更加讓我們知道大自然的神奇，面對著各種各樣的植物和昆蟲，讓我們一下子放開了思緒，直接打開了創造力。我們有的同學對著公園里的樹展開素描，有的同學對花草進行彩繪，而我就是對著樹上睡覺的鳥兒開始畫畫，大家都無比的認真的畫著。在這樣的環境中寫生，真是覺得人生圓滿，小學的美術課也讓我感覺到是豐富的，不再是坐在教室里進行單一的畫畫，限制了我們眾多人對美術的創新。
五年級的我們在經過前面幾年的美術教學，大家都有一定的底子在，所以在這次的寫生活動中，大家有使不完的勁，都在這節美術課外的學習中有不一樣的收獲。不過也確實，在活動結束后，大家都有不同的收獲，或多或少都會自己對美術的更深的認知，我喜歡這次的課外活動，它讓我重新拾起對美術的興趣，更讓我對這個大自然產生了敬畏，它賦予我們那么多的美好事物，讓我們有用之不完的素材，真是令人感慨不已。
