時間：2023-02-23 14:44:31
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇小學音樂教學案例，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
歌唱是具有一種特殊美的活動，在歌唱中要注重歌唱的美與審美。無論是歌唱的形式美，還是精神內涵美，都是來自現實生活中，來自社會與自然的結合。
歌唱美審美藝術歌唱是具有一種特殊美的活動，在歌唱中要注重歌唱的美與審美，歌唱中的美與審美能區別于社會其他類型活動的最為本質的東西，能夠引起人們的審美感受，作為人們的一個審美對象而發揮它所特有的社會作用。因此，我們研究歌唱中美的創造規律，必然要涉及它的本質特征。美學中說“不理解美的本質，也就不能認識藝術之所以為藝術的特殊性”就是這個道理。歌唱中有人認為“音樂藝術是人類最偉大、最動人的創造之一。”那么，為什么音樂會使數以萬計的人為之動情？為什么會有如此巨大的力量？這是因為歌唱是一種特殊的美。
歌唱中要想唱出美，首先歌曲要美。從歌曲來看，不是所有歌曲都很美，歌曲有好有壞、有粗有細、有高有低、那些粗糙不堪，沒有藝術價值的作品就不美，那些無奇之作就更沒有美學的價值，那些低級趣味的作品就更談不上美。因為它們不真、不善。只有能從歌曲本身中升騰出一種使人情緒感奮的、高雅具有品味的才是真正具有美的歌唱作品。從內容上來看，歌詞的品味要具有典型性、詩歌性、口語性、情感性。從曲調上看，應該是以藝術化的文學語言為基礎，要受到歌詞的語言、內容、形式、結構的影響來創作。只有結合這三點，才能夠創造出完美的音樂。有了美的音樂，我們再來說說怎樣美的去唱。從歌唱技巧上來說，這也是一個品味的話題，從發聲上看，那些嘶啞的叫喊就不美，故意矯揉做作的語調就不美，故意咬文嚼字的就不美。只有語言清晰、音質純凈、韻味濃郁、字正腔圓的歌聲，才能展示美的作品來。歌唱技巧的美僅僅是外表形式的美，它必須與內在的情感美相一致。所以說在歌唱中，歌唱者是主觀創造，他要具有獨創性，如果沒有歌唱者的主觀能動的創造，就不會有歌唱藝術。作為歌唱者，他要能夠把各類型的音樂作品內涵的各種美都充分展示出來，如果沒有對顯示生活美的細心觀察，沒有一定的音樂環境的感染，是根本不會實現的。革命導師馬克思說過：“社會存在決定人們的意識”；列寧也曾經指出：“我們的意識是外部世界的映像”。因此，無論是歌唱的形式美，還是精神內涵美，都是來自現實生活中，來自社會與自然的結合。用現在流行的一句話來說：藝術來源于生活，美來源于生活。歌唱者只不過是在頭腦中要明確一點“客觀因素是基礎，而主觀因素是主導”。
歌唱中的審美應該包括“審美意識的各個方面和表現形態。例如，審美能力、審美觀念、審美理想、審美感受”，等等。歌唱中的審美意識是歌唱者在藝術活動中的一種心理現象，它是以個人的愛好和興趣為基礎，而形成歌唱中的愛好與趣味上的差別。我國從古至今是以歌聲的圓潤響亮為美，對優美的聲音有著相同的審美觀念。同樣，在日本歌唱家的論著中說到“人們習慣把這種優美的聲音稱‘黃金小號’。”在國外，審美帶有感情體驗特征，不脫離具體形象。我國當代著名的女高音歌唱家周小燕教授也指出“是不是聲樂教學就特別神秘呢？也不是。從大的原則和規格來說，聲音的嘹亮、銀色的優美、共鳴充實、聲音自然、松弛這些主要因素，是可以確定的。”19世紀杰出的意大利聲樂教育家弗蘭契斯科在《歌唱的藝術》中談到：“一個歌唱者即使集中了為取得高度藝術成就所必須的天賦資質，但若沒有掌握正確的咬字方法，他仍然會感到自己無活動能力，而且永遠不可能達到完美的境地。”又說“誰要是不會連貫地唱，那他根本不是在唱歌！人的嗓音之所以高于任何一種樂器，就是由于它具有把音連起來的能力，并且會運用樂器所做不到的各種音色變化。”《樂記》云：“凡音者，生于心者也。情動于中，故形于聲，聲成文，謂之音。”清代徐大椿的《樂府傳聲》也講到：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得曲之情尤為重。”因此，只有當聲音和表情同樣完美時，歌唱才可以被成為一種“藝術”。所以說，歌唱者是美的創造者，也是美的鑒賞者。只有在長期的藝術實踐活動中去不斷鍛煉自己的創造能力，才能使藝術創造有章可循創造出更加令人怡然自得的藝術作品。盡管古人與今人、中國人與外國人，他們在歌唱中有著不同的審美觀念。但是它們都是符合客觀現實規律的東西，合乎科學理論的東西。在如何理解審美意識的客觀標準和個性差異上，美學家認為，人的審美意識“在本質上它具有社會的歷史客觀標準，在現象上它又具有豐富的個體經驗的特征。強調審美趣味的歷史的、社會的客觀標準，并不否認審美趣味由于個人條件的不同而形成的差異性”在歌唱中，每個人的人生閱歷不同，個人條件差異不同，即使同一歌唱者由于個人對社會生活經驗，聲樂經驗的認識與理解不同，因而審美感受也是不相同的。由于個人不同的審美經驗，也就形成了各人獨特的歌唱審美趣味，這種彼此不盡相同的趣味的差異性和偶然性，受到另一種風格流派的共性和必然性所制約，它雖然是這種風格流派共性和必然性的一種特殊表現，但是它卻不能因為流派唱法的共性而互相等同，藝術上加入沒有這種個性的差異，也就沒有共性。正式在這種歌唱藝術的豐富多彩的個性中，無數歌唱者千差萬別的趣味愛好中，存在這普遍的必然的社會的歷史的歌唱審美客觀標準。
因而，通過歌唱表演于欣賞活動中，能夠把更高的美與審美意識反作用于人們的行動，需要進一步把現實中美的事物向更高層次推進。
在小學基礎教育階段，音樂課堂的教學內容主要表現為感受、欣賞、演唱、表演等，因此，在小學音樂課堂中簡單地識讀樂譜和綜合性的藝術表演最為常見。正因小學音樂教學具有特殊性和獨特性從而為體態律動教學提供了豐富的土壤和操作空間，本文則主要從課程的導人和歌曲的欣賞學習兩方面對體態律動教學進行簡單闡述，以期拋磚引玉。
一、體態律動教學在導入中的運用
所謂的體態律動教學就是融合動作、情感、音樂為一體，從而推動學生聽覺、情感、思維的全面協調發展，培養學生音樂感受能力和鑒賞能力的一種教育思想。它能夠較好地滿足小學生的發展需求，提高小學生的音樂素養，基于此，音樂教師在教學過程中便要積極主動地運用體態律動教學來調動學生的學習積極性、培養小學生對音樂的喜愛之情，而對體態律動加以運用的最好的教學實踐便是將其滲透在教學的每個環節，包括課程導人。課程的導人是一節課的開始，導入的精彩與否可能直接影響著小學生對該堂課程的學習，因此，在小學音樂教學中，教師便可以大膽地將體態律動運用于課程的導人，讓學生一開始就積極參與到音樂可課堂的律動中來，以此提高小學生學習新歌的興趣。
教學案例1：以《彝家娃娃真幸福》為例，該曲是根據彝族民歌創作而成的，歌曲以其歡快的曲調再現了彝家娃娃節日時歡歌跳舞的場景，表現了彝家娃娃生活的幸福美滿。本歌曲為2/4拍，旋律歡快、跳躍，與學生之前學過的《娃哈哈》有相通之處，因此教師在教授小學生歌曲前便可運用體態律動來導入課程，讓學生提前感受到歌曲的歡快與動感，以此來激勵學生進一步學習。如教師在教授《彝家娃娃真幸福》之前便可將小學生分成兩組并分別圍成兩個大圈，然后讓他們回顧一下《娃哈哈》歌曲的節奏。這時教師便可以播放歌曲《娃哈哈》，然后帶著學生一起做其節奏律動：XXX XX//XX x//。由于這首歌曲學生已經學過，所以跟著老師一起做體態律動比較容易讓學生接受，這樣一來就為接下來的教學打好了基礎。當學生能夠較好地完成這一律動之后，教師便可在此基礎上便可將這一節奏修改成XX XXXX /XX X//，而這便是《彝家娃娃真幸福》歌曲的主要節奏，如此一來教師就順理成章地完成了該課程的引入，而學生學起來也不會感覺十分困難。當然，為了強化學生對這一節奏的掌握，教師在導入課程之后也可通過開展節奏游戲，讓學生不斷地做節奏律動來促進其自身的學習。
二、體態律動在歌曲學習中的運用
歌曲的學習是小學音樂教學不可或缺的重要組成部分，但就傳統的歌曲教學來看，諸多教師都偏愛于發聲練習――基礎訓練――新歌導人――教師范唱――歌譜教唱――歌詞教唱――反復演唱這一固定的教學模式，從而在很大程度上阻礙了小學生的全面發展。所以，為了讓小學生深刻體會到音樂的樂趣，教師在歌曲教學中就必須打破老式的教唱模式，以體態律動來激發其創造力和想象力，讓小學生在音樂課堂上獲得無窮快樂的同時收獲知識。
教學案例2：教師在教授學生《大鹿》這一歌曲時便可鼓勵學生根據歌曲的節奏和旋律模仿動作或自行編排簡單的動作，以此來完成該歌曲的體態律動教學。在學生模仿或自行編排動作之前，教師可以將這首歌曲編成一個故事講給學生聽，并在故事的講述過程中營造不同的氛圍、創造不同的情境，以此來激發學生的想象，如小兔子在獵人的追趕下會做出怎樣的動作，小鹿會怎樣救小兔等，以此來拓展學生的想象空間，讓學生能夠自行發揮。之后，教師便可引導學生運用體態律動分組扮演大鹿和小兔子。當然，這對小學生來說，難度比較大，這時教師可以適當地指導和展示，如教師帶領第一組模仿大鹿的同學通過體態律動模仿大鹿走路，這時的大鹿可以表演歌曲的第一段，踮起腳尖一拍一步。而這時表演小兔子的同學便要通過走小碎步來展示歌曲中的8分音符節奏。如此一來，學生便在教師的帶領下輕松愉快地完成了動作模仿，教師的體態律動教學也因此能夠得到較好地效果。在此基礎上，教師便可進一步指導興趣濃厚的學生自行編排動作，進行體態律動以此來深化歌曲的學習，這對培養學生的創造力，促進學生的全面發展大有益處。
體態律動教學作為一種較新的音樂教學法，給小學音樂課堂帶來了活力。當然，部分教師對體態律動教學法的運用也存在一些問題，如過分使用導致課堂偏離音樂學科特點、忽視了教學過程的生成，甚至有的教師教學理念僵化、固化等，這都給小學音樂教學造成了不良影響。因此，教師在音樂教學過程中正確運用體態律動教學法顯得格外重要，而這便需要大家長期的努力和探索，只有這樣才能促進小學音樂教學走向新的發展點。
通過音樂游戲在小學音樂教學中的應用，能夠在輕松的環境中讓小學生愉快地學習音樂，培養小學生對音樂的興趣。音樂本來就是一門能夠讓人感到快樂的藝術，小學生在快樂的音樂游戲過程中更能夠感受到音樂的樂趣，從而能夠更加主動地接觸音樂、學習音樂，更加深刻地體驗到音樂所帶來的快樂。“實踐是檢驗真理的唯一標準。”音樂游戲雖然是小學音樂課的一個非常重要的教學方法，然而，仍然需要教師根據小學生的具體情況，結合小學音樂教材，努力探索音樂游戲在小學音樂教學中的應用的具體方法。
二、音樂游戲在小學音樂教學中應用的具體方法
1.通過律動培養小學生學習音樂的興趣
所謂律動，就是跟著音樂旋律的節拍，按照一定的規律來展示出優美的動作。律動能夠培養小學生的美感和節奏感。在開始上課之前，小學生們伴隨著節奏輕快、曲調優美的音樂的律動而走向教室，就能夠以更加飽滿的熱情投入到音樂課堂的學習中來。律動對于小學生來說是不難理解和領會的，這是和生活中的跑跳步、拍手、踏步、點步等非常貼近的，小學生可以隨著教師一起做或者是自編動作，久而久之，小學生就能夠具備非常強烈的節奏感。
與此同時，可以通過音樂問答的方式進行師生之間的問好。教師在選擇小學生的發聲練習曲的過程中，可以選擇模仿一些動物的叫聲，這能夠激發小學生的學習興趣，并且配合一些律動，例如：小鳥飛舞狀、青蛙跳起狀，從而能夠吸引小學生的注意力，讓小學生都能夠全神貫注地聽講，認真地學習音樂課程。通過這樣的律動方式，小學生很快就能夠理解和領會發聲所必須的氣息與呼吸，最終實現小學音樂的教學目標。
2.通過音樂游戲傳授給小學生音樂知識
通常情況下，小學生天生就喜歡做游戲。而音樂游戲就是符合小學生的天性的，并且音樂游戲又能夠對游戲的進行者進行規范，從而實現對美的享受，所以，教師能夠更加方便地通過音樂游戲傳授給小學生音樂知識。
以音樂游戲為樂的小學生，與生俱來就是美的欣賞者與創造者，能夠在快樂中學習音樂知識，通過下面的教學案例就能夠真實的體現出來通過音樂游戲傳授給小學生音樂知識的效果。
第一環節，教師展示小學音樂課件：小動物們正在歡快地唱歌，但是，這個時候，天空中突然下起了小雨，一滴滴的雨水滴在綠油油的小草、漂亮的小花上面，田野里面的種子也正在努力地開始成長……教師這個時候可以這樣引導小學生：“請大家看著多媒體幻燈片，使用簡短的語言將幻燈片上的畫面講出來。”教師可以讓舉手的小學生起來講述或者是主動點名提問，讓幾個小學生分別進行描述。之后，教師可以根據小學生們的講述進行總結歸納，形成歌詞，并且根據節奏進行朗誦，同時注意應該反復朗讀對于小學生來說不容易理解的生字、復雜詞語等。在教師領讀一遍之后，再讓小學生進行自由朗讀，并且允許小學生走動，去讀給他們最要好的朋友聽。
第二環節，教師用錄音機播放歌曲《小雨沙沙》，讓小學生在認真聽歌曲的同時，用大腦思考春天下小雨的景象是怎樣的。另外，教師可以安排小學生結合他們自身的興趣愛好，在黑板上畫出歌曲《小雨沙沙》中的一個景物或者一個場景，可以多安排幾個小學生到黑板上進行繪畫，讓他們共同合作畫出一幅美麗的歌曲《小雨沙沙》對應的《春雨圖》。教師可以將幾個小學生的畫進行編號，讓他們將自己畫的那一部分用一句歌詞表達出來。下一步，教師就可以按照不同的編號，讓小學生跟著歌詞學習歌曲《小雨沙沙》，并且讓小學生注意控制好聲音，尤其是要控制好小雨的沙沙聲與種子的說話聲，在小學生唱最后一句歌詞的過程中，要求他們將種子渴望破土而出的真實感情體現出來。這樣通過反復練習，小學生很快就能夠掌握歌曲《小雨沙沙》。
根據上面的教學案例，能夠發現，通過音樂游戲傳授給小學生音樂知識確實能夠取得良好的效果。讓小學生在愉快的音樂游戲過程中記憶了歌詞，在這一過程中，一方面能夠提升小學生的語言組織能力，另一方面，也能夠增強他們對歌詞的理解程度。
3.借助于歌表演、集體舞的方式來培養小學生的創新精神
小學生一般都是比較活潑好動的，在他們掌握一首歌曲的唱法之后，經常會高興得手舞足蹈，在這樣的情況下，教師就可以進行引導，讓小學生在理解和領會歌詞的前提之下通過他們自身的動作、姿態來展示出對音樂的表達。對于《上學歌》、《國旗國旗真美麗》等一些非常簡單、容易理解的歌詞，教師可以通過歌詞中的自然景色的描寫啟發小學生發揮出想象力、創造力，請小學生自己去編一些表演動作。在這一過程中，既鍛煉了小學生的音樂理解能力、欣賞能力和審美能力，又培養了小學生的創新精神。
4.通過音樂游戲來對小學生實施道德教育
音樂游戲的主要特點就是能夠借助于優美、動聽的旋律以及富有趣味的動作等，激發出小學生的學習興趣，也能夠在一定程度上培養小學生的道德素質，因此，通過音樂游戲來對小學生實施道德教育是非常可行的。這就要求教師在小學音樂教學的過程中，將音樂藝術的美感和道德教育進行有機地結合，從而陶冶小學生的道德情操，讓小學生能夠在潛移默化的過程中受到良好的道德教育。教師可以通過歌曲的處理、歌曲的表演、歌曲的演唱、歌曲的創編、開展音樂實踐活動等各種各樣的方法，引導小學生具備愛祖國、愛人民、愛科學、愛勞動、愛大自然的高尚的道德情操。
例如，教師在進行《國旗國旗真美麗》這首歌曲的教學過程中，可以通過談話方法進行新課的導入：同學們，咱們學校在每一個星期一的早晨都要舉行什么儀式？大家說說升旗儀式都有什么樣子的要求，并且說說自己的感悟。之后，教師可以通過多媒體幻燈片向小學生展示國旗相關的背景資料，讓小學生理解和領會國旗的構成及其象征意義。教師在教會小學生歌曲《國旗國旗真美麗》之后，可以讓小學生開始思考，還可以通過什么樣的形式來表達出這首歌曲所蘊含的豐富的感情。這時，小學生會說出多種多樣的方法，包括：自編動作、歌曲伴奏等。教師可以安排小學生進行自編自演，通過他們的表演，自然就讓他們變得更加熱愛祖國、熱愛國旗。
三、結束語
關鍵詞：太極運動；小學體育；開發；應用
一、“太極”開發步驟及過程
1.選音樂，編動作
首先，教師在決定對學生開展太極運動教學前，要進行選音樂和編動作的準備。在選音樂時，要根據太極特有的運動風格和氣勢來選擇氣勢磅礴且節奏緩慢的曲子，例如，屠洪剛演唱的《中國功夫》等。選擇好背景音樂后，教師要根據歌詞和節奏來編排動作，并且要反復練習和斟酌，要考慮到動作的難度是否適合小學生以及動作和音樂是否相配等。
2.教師練習
若想要保證學生能完全學會太極運動，那么教師首先要掌握太極運動，所以，整套太極動作編排完畢后，教師要率先進行練習。在教師練習的時候，可以選擇讓具有武術功底的體育教師先進行練習，之后，其他體育教師也逐漸加入到練習的行列中，并且經常交流自己的“太極”心得，這樣一來，待教師完全掌握了太極運動后，再對小學生進行教學時也更加易如反掌。
二、“太極”運動的教學情況
1.課堂教學
太極運動教學時間主要安排在體育課時，在教學中需要準備的器材為錄音機，有條件的小學也可以為學生準備太極扇等器
材。通過編排太極動作，可以將整套太極設定為四段內容，第一段十個動作，第二段八個動作，第三段九個動作等，每節體育課根據難易程度平均教授給學生即可。
2.人文熏陶
在進行太極運動教學中，為了讓學生能更加明白太極運動的含義，教師可以在教學前先講述太極運動的由來和發展，讓學生了解到太極運動的發展歷史和民族文化，有助于激起學生的學習興趣和民族自豪感。
三、對“太極”運動教學的展望
在學生熟悉太極運動后，全校學生統一進行太極運動時，場面壯觀肅穆。但在太極運動的教學中，還明顯存在一些問題和不足。例如，從小學一年級學習太極運動，到六年級時還是這一套太極運動，動作和難度都沒有變化，學生容易感到枯燥無味。有的動作對于一年級的學生來說很難上手，但對于六年級的學生來說又過于簡單，因此，學校應該根據學生的年級來制訂出不同難度的太極運動，教材編撰要分別面向低、中、高年級，這樣才能更加適合學生的發展。
參考文獻：
[1]時曉佳.淺析太極文化對構建和諧社會主義的價值[J].知識經濟，2011（08）.
[2]邢曉萍.讓學生在游戲中健康成長：小學體育教學案例分析[J].中國校外教育，2011（13）.
一、正確把握創設“情境”的時機
1.在課的準備部分運用。教學是有目的的行為，是兒童求得發展的有意義的活動。教學的目的，只有通過學習者本身的積極參與、內化、吸收才能實現。教學的這一本質屬性決定了學生是教學活動的主體，其能否主動地投入，成為教學成敗的關鍵。情境教學正是針對兒童蘊藏著的學習的主動性，把兒童帶入情境，在探究的樂趣中，激發學習動機。一般來說，激發學習動機，在導入新課時進行，這是學習新課的重要一步。情境教學十分講究這一環節的掌握，根據不同的教材，采用不同的形式：或創設問題情境，造成懸念，讓兒童因好奇而要學；或聯系兒童已有的生活經驗，產生親切感，使兒童因貼近生活形成關注而要學；或觸及兒童的情緒領域，喚起心靈的共鳴，使兒童因情感的驅動而要學……無論是好奇求知，還是情感、關注的需求求知，都能促使兒童形成一種努力去探究的心理。這種探究心理的形成，對具有好奇心、求知欲望的兒童來講，本身就是一種滿足，一種樂趣。其過程可簡單地概括為：探究滿足樂趣內發性動機產生。這就保證了兒童在接觸新課時，帶著熱烈的情緒，主動地投入到教學活動中來。小學生活潑好動，極善形象思維，他們見到某種事物，便會情不自禁地浮想聯翩，甚至手舞足蹈。教師可抓住這一特點，恰當地把思維與動作融為一體，通過模仿各種勞動、運動、生物活動等，達到身體由相對安靜狀態向運動狀態過渡的目的。
2.在課的基本部分運用。兒童學習動機被激起后，若教學過程刻板、單一，兒童又會因失望而使已形成的動機弱化，以至消失。因此在把兒童帶入情境后，教師要根據授課內容的需要，使情境成為一個連續的動態的客體。教師要有意識地把兒童一步步帶入所要教授的體育活動中，讓兒童感到“情境即在眼前”“我即在情境中”，使學生享受上課的過程。客觀的教學情境一環環引人入勝，兒童進入情境后的熱烈情緒又反過來豐富了入勝的情境。這樣，教學就成為“我”高興參與的、有趣的、有意義的活動。他們禁不住揮動著舉起的小手，向教師暗示：“我知道”、“我會”、“老師，請讓我講吧”，這時學習已成為兒童的“自我需要”。基本部分的教學，是完成教學任務的關鍵，教師要把主要精力投入到教學方法的運用上，根據不同的教材內容，預設有一定情趣的教學方法，以吸引了學生的參與欲望，給學生身臨其境之感，調動學習的積極性，來發展學生身體的協調性、靈活性，以及走、跑、跳、擲、攀登、爬越等基本活動能力。另外，還可以創設邊轉換邊放松的調節性情境活動。
3.在課的結束部分運用。為了使運動中所造成的疲勞能盡快消除，使高度興奮的精神狀態得到適當抑制，使身體由緊張的運動狀態逐漸地過渡到相對靜止狀態，這時教師不失時機地通過創設各種情境，可使學生的身心得到放松。當教師讓他們下課時，他們又涌到教師的跟前，甚至自覺排好隊，把上課沒來得及提的問題、心里想說而未能有機會表達的感受，傾訴給教師。在教師聽完了他們的表述微笑點頭時，滿足的平衡感會使他們感到無窮的樂趣，得到一種精神的享受。在此情境中的教師，自己的情感也禁不住升騰了，一種工作的樂趣驅動著他（她）以更飽滿的熱情投入教學活動，進一步激發學生的學習動機，培養學生的學習動機，培養學生努力地豐富精神世界的興趣，真正使學生變被動學習為“自我需要”，使學習動機穩定、持續、強化，從課堂到課余，乃至延續到日后漫長的學習生活中。
二、巧妙運用創設“情境”的手段
1.圖畫和多媒體讓學生身臨其境。通過圖畫手段，展現課堂內容，就是將課堂內容形象化。例如小學低年級“立定跳遠”教學時，可創設“小兔子，學本領”的教學情境，激發兒童豐富飛想象力，引導孩子觀察、思考。當教師講授比較復雜的技術動作時，也可以讓學生觀看技術電影及錄像，分析動作要領，觀后使學生直接感受技術要點。
2.故事把學生帶入童話世界。情境教學十分講究直觀教學同語言描述的結合。當情境出現時，教師伴以語言描繪，引導學生的人知導向。語言描繪提高了感知的效應，情境會更加鮮明，并且帶著感彩作用于學生的感官。學生因感官的興奮，主觀感受得到強化，從而激起情感，促進自己進入特定的情境之中。
3.動作模仿讓學生親身感受。情境教學中的表演有兩種，一是進入角色，二是扮演角色。學生自己進入、扮演角色，體育活動便不再僅僅是在書本上，而就是自己或自己班集體中的同學的親身實踐，這樣，很容易接受一些復雜的動作和強度較大的活動，很自然地加深了內心體驗，學習的效率也得到了極大的提高。
4.音樂創造良好氛圍。用音樂渲染情境是行之有效的辦法。關鍵是選取的樂曲與教材的基調上、意境上以及情境的發展上要對應、協調。教師可以根據教學內容的不同，選取不同的音樂，創設不同的情境。在小學“武術”教學時，創設了“小小精武館”的情境，在全體小徒弟跟著師傅學武時，播放“中國功夫”的背景音樂，小徒弟們在鏗鏘有力的音樂聲中，練得很賣力。
三、情境教學案例描述
1.運用定向運動發展學生有氧耐力。本案例采用情境教學模式，將定向運動引入課堂，進行耐久跑教學。采用比賽手段、游戲形式和自主、合作學習方式，讓學生學有興趣、學有所樂、學有所獲。
在一節耐久跑的課中，教師將定向運動引入到教學中，將學生男、女混合編為人數相等、男女生比例相同的四組（10人一組），然后選出組長。教師給每組組長分發五張任務卡，布置好各組的任務后，組長根據任務再將隊員分為5人一小組，組長安排好隊員的任務后，學生們正在組長的帶領下斗志昂揚地準備比賽。比賽開始了，在一個40米×30米的場地的四周分布了10個標志點，聽到信號后，各組第一小組先出發，按照各自任務卡上的任務依次跑向5個標志點，到達各個點后并打卡（用彩色筆在任務卡上相應的標志點上畫一斜桿）。“加油、加油……”，助威聲此起彼伏，學生們個個爭先，教師也加入到學生的吶喊聲中，為各組隊員加油助威，還不斷地提醒學生：“注意看清標志點在哪個位置，別跑錯了”。各組未跑的五人也開始討論等一下應該怎樣跑才好。有幾個組已經有兩、三位同學完成任務回到終點了，并把任務卡交給第二小組的同學，他們在邊上還介紹經驗和技巧。各組第一小組全部回來后，各組第二小組立即出發，“加油、加油”，剛完成任務的第一小組的同學好像忘記疲勞了，也加入到這吶喊聲中。第二輪比賽開始了，比賽氣氛比第一輪更加激烈，各組也重新布置了同學們跑的順序，學生們都有自己跑的方法和技巧，各組的實力相當，不像第一輪實力相差那么大，學生們個個都在體驗跑的樂趣，課堂氣氛非常活躍。第二輪比賽結束，此時，同學們都露出了洋洋自得的神情，最后在同學們熱烈的掌聲中結束了本次課。本教學案例教法新穎，簡便實效，有效地激發了學生的學習興趣和熱情，培養了良好的意志品質，發展了學生的耐力素質。
2.“游戲教學法”在體育教學中的應用
教師在體育教學中樹立新的理念，要做到以學生的發展為本“為了一切學生，為了學生的一切，一切為了學生”。隨著人們生活水平的不斷提高，學生成了家長眼中的“寶貝”，肥胖的學生越來越多，而這些學生又因為怕吃苦、怕同學嘲笑，久而久之，便疏遠體育活動，成了體育課上的旁觀者，也導致心理、體態和思想的惡性循環。如何使這些同學象其他學生一樣能積極主動地投入到體育鍛煉中并獲得樂趣，是我們每個體育教師的職責和追求目標。通過體育游戲的教學實踐，我感悟到只要教師努力去關愛這些特殊學生，這個目標是一定能夠實現的。
“今天這節體育課的內容是-單、雙腳跳…”隨著我的宣布，這節體育課開始了。因為是二年級的小學生，開始我沒急于做準備活動，而是提問同學們認識小青蛙嗎？小青蛙它有什么本領？怎樣走路？同學們跟老師一起聽音樂，模仿小青蛙跳著回家。這樣一來，深受廣大學生歡迎，都搶著回答。積極參與。然后我又以小青蛙為線，把學生引到真正的練習場景中-利用青蛙的本領幫農民伯伯戶莊稼消滅害蟲。開始我把學生分成幾個人數相等的小組，然后我說：“農民伯伯的稻田里來了很多害蟲，為了認清害蟲，請你畫出來”。同學們非常細心。畫完后我又說：“害蟲危害莊稼，你能利用小青蛙的本領，沙包當武器，去幫農民伯伯消滅害蟲嗎？看哪個小組消滅的又多、又快”。同學們都爭著滅害蟲。在每次練習中我都針對學生給予鼓勵就這樣師生練了三次，我又說：“你能體會受傷的小青蛙，單腳去消滅害蟲嗎？”同學們都積極體會。有兩名同學很疑惑，小青蛙為什么會受傷？我告訴他這是環境和人為因素造成的，青蛙的肉很鮮美。我就抓住時機加以正面引導和教育。最后，害蟲消滅光了，農民伯伯露出了笑臉，高興地說：“今年又可以豐收了，謝謝你們小青蛙！”在學生們還已意猶未盡的同時，也深深地感受到幸福生活來之不易。并樹立要珍惜糧食，保護小動物，愛護環境的思想品質。
[參考文獻]
[1]《中國學校體育》2002年4月刊
[2]《體育心理學》人民出版社1999年6月第一版
關鍵詞：音樂；技能課程；培訓模式
近年來，國家和重慶市在教師職后培訓方面真抓實干，國培計劃――中西部農村骨干教師培訓項目、重慶市中小學教師市級培訓項目、中等職業學校骨干教師市級培訓項目、農村短缺學科小學音樂教師集中培訓項目、村小藝體教師市級培訓項目等培訓活動開展得轟轟烈烈。就2010年國培計劃――中西部農村骨干教師培訓項目來看，音樂參培學員分別來自重慶的綦江、北部新區、長壽、豐都、武隆、云陽、萬盛、北碚、江津、九龍坡、渝北、雙橋、秀山、永川、南岸、潼南、梁平、璧山、江北、墊江、石柱、沙坪壩、開縣、大渡口、彭水、巫溪、奉節、榮昌、城口、大足、合川等縣（區）；平均年齡30歲；教齡10年；職稱為小學一級37人、二級3人、高級8人、3人未評；本科學歷25人、大專25人、中專1人；專職音樂教師21人；過去參加過有組織的培訓（研修）12人；有鋼琴（電子琴）等常規教學設備的學校18所。
鑒于參培學員基礎薄弱，背景差異大，加之培訓的時間又短等多重因素，如果采用常規的培訓模式和方法，可能顯得有些力不從心。要達到短期內提高學員的師德修養、專業技能、教育教學能
力和教學研究能力的目的，必須在培訓內容、模式和方法上進行必要的探索。
一、運用“理論+案例”提高學員教育教學理論水平，改組、整合原有的知識經驗能力
根據當前教育教學理論研究、發展現狀和學員的實際需要，
我們安排了《做一個智慧型教師》《中小學教師師德修養》等專題
講座。
在充分聽取學員意見的基礎上，安排了一線教師重慶九龍坡區實驗一小的音樂高級教師作《小學音樂案例教學與研究》、墊江桂溪小學的音樂高級教師作《小學音樂課堂教學之唱歌課》兩場既有理論、又有案例的講座，有目的、多層次地提高了學員的教育教學理論水平，改組、整合了他們原有的知識經驗。
重慶教育科學學院的教研員圍繞教育教學中的一些熱點問題，通過觀摩教學錄像進行具體的案例分析，與學員互動交流。這些都創造了一種濃厚的理論學習氛圍，使學員沉浸其中，深入研討，進行思想碰撞，逐步形成現代教育理念。
二、運用“一對一個人課”“小組課”“集體課”“課程交匯”提高學員“唱、彈、編”能力
1.一對一
這種授課方式主要解決學員聲樂、鋼琴學習中的個人技能問題。教師針對學員不同的嗓音條件、聲部、氣息、共鳴、演奏程度、藝術表現等方面的問題，講解示范技術難點，教授如何解決和克服技術困難的具體方法，充分體現因材施教的原則，給予恰如其分的指導，挖掘其藝術潛力，發揮其個性特點。在“一對一”的音樂教學過程中，教師雖然非常辛苦，但是卻能夠確保在教學中抓住學員歌唱（演奏）問題的關鍵與特征。這有效地貫徹了“音樂教學要具有針對性”這一原則，充分保護了學員們在音樂中的個性。
2.小組課
這種授課形式主要解決學員帶有共性的問題，如建立正確歌唱狀態，歌唱呼吸的支持、演奏姿勢、手形、電腦音樂作曲軟件的使用等。
（1）在課前充分做好準備。比如，聲樂小組課在分組時應盡量考慮聲部相同、程度相近、性別一樣、鋼琴（電子鋼琴）小組課和電腦音樂小組課，選擇相同的曲目、相同的練習，這有利于教師備課，因材施教。
（2）教學實施。集體練習，分別回課，典型指導，個別糾正，相互觀摩，相互評議。對存在的共性問題，大家討論，教師重點講解、范唱、范奏等，舉一反三，學員聽課觀摩，取長補短，既節約時間又能互相學習，擴大了優秀教師的授課面，培養了學員分析問題、解決問題的能力，實現了資源共享，對教與學都有促進作用。在這樣的課堂教學環境中，教師可以把學員歌唱（演奏）當中原本較大的技術缺陷，不斷地分解成一個個小問題，這樣，問題變得更簡單直觀了，學員也更容易分辨，解決起來自然容易多了。
（3）反思及討論。這一組的其他同學在教師的引導下，根據所出現的問題，進行交互式的簡短討論。
3.集體課
這種授課形式主要加強聲樂演唱、鋼琴演奏、電腦音樂、合唱與指揮基礎理論的講授，解決學員知識面過窄的問題。主要內容為歌唱生理學、聲樂基本理論、藝術嗓音保健知識、演奏心理學、如何正確讀譜、合唱的聲音訓練、合唱音準訓練、合唱聲部平衡和配合技巧、合唱演唱咬字吐字技巧、各種拍子的指揮圖示和介紹音樂大師風格等。向學員介紹名家音響資料，推薦優秀音樂書籍，以提高學員的全面素質。
4.課程交匯式（聲樂+鋼琴）
這種授課形式主要解決學員會唱不會彈、會彈不會唱的問題。能唱、會教，而且還能即興伴奏，自彈自唱，這是中小學音樂教師必須具備的基本技能。我們在設計的時候首先根植于新課標的要求、采用重慶市通用的音樂教學用書中的作品，包括各種伴奏音型的選擇，簡單的和弦連接，使用民族音樂特征節奏的編配。加強鋼琴彈奏與伴奏的聯系，基礎和聲與鍵盤和聲的聯系，聲樂演唱與范唱的關系，活學活用。通過互相伴唱、伴奏，自彈自唱，使學員能活學活用鋼琴彈奏與鍵盤和聲知識，提高演唱與即興伴奏能力。
三、運用“院+基地”提高培訓的針對性和實效性
為進一步提高培訓針對性和實效性，采取與優質中小學合作的新模式，把培訓班從大學校園下移至中小學。
1.聘請專家負責課程方案設計等，與承擔教學實施的中小學教師共同備課。
2.專家、學員與教師共同聽課、評課，進行面對面的指導，解決教學中很多實際問題和困惑，使教師的專業水平得以提高。
3.參培教師自我反思、修改教育教學案例、撰寫聽課評課
感想。
一、巧設情境，調動欣賞熱情
音樂欣賞課主要是以聽覺器官獲得的感知為基礎，通過抽象思維的方式獲得體驗，需要一定的欣賞能力和保持持續的注意力。然而，對小學生來說，他們好動不好靜，認知方式主要是憑直觀。教師在上音樂欣賞課時，需要把學生的特點作為教學設計的依據，創設直觀化的教學情境，讓他們在豐富的直觀感知基礎上，產生音樂欣賞的興趣，培養音樂欣賞的能力。
如教學《小白船》，為了讓學生們產生更豐富的想象，提高音樂欣賞的效果，我創設了以下情境。伴隨音樂的響起，在多媒體課件上，徐徐展示一幅深邃的夏夜星空圖，星空之下，是寧靜的大海，波光粼粼，一艘小船漸行漸遠。在學生欣賞了一遍樂曲，產生一定的感悟后，我問：“小朋友們，你們覺得音樂美嗎？”“太美了！”他們說。我又問：“在欣賞的過程中，你們的腦海里產生了怎樣的想法？”這樣的問題，引起了學生們的發言欲，他們紛紛將自己的想法表達出來：有的說，自己好像隨著小船到達了美麗的遠方，那里繁花似錦，鳥語花香；有的說，自己好像乘坐著飛碟前往遙遠的外星，進行科學考察……
在這一教學案例中，教學情境為同學們進行音樂體驗提供了直觀的啟發效果，在情境中，他們產生了豐富的想象。在體驗音樂美的欣賞活動中，學生們不僅提高了欣賞的能力，而且培養了音樂興趣。
二、巧問問題，引導欣賞方向
學習是建立在思考之上的，而思考又是以質疑為基礎，因此，創設有效的問題，引起學生的思考，是實現課堂教學目的的關鍵。相同的道理，音樂欣賞也需要有學生的思維參與，讓他們在思考的過程中，提高注意力，在問題解決中，培養音樂欣賞的能力。小學音樂教師，可以根據學生們的認知水平，處理好學生與教材的關系，設計啟思性的問題，引導學生思考。
如學習《北京喜訊到邊寨》時，我先介紹樂曲創作的背景，使學生們對樂曲的基調有個起碼的了解。然后播放一遍全曲，讓學生們形成整體的感知，并提出欣賞問題：請根據你的音樂體驗，說說你的想法，并將自己的想法在小組成員間交流。學生們交流后，我抽幾位同學作為小組代表進行匯報，他們說：仿佛看到了全國各族人民歡欣鼓舞、敲鑼打鼓的熱鬧場面；仿佛聽到了邊疆人民狂歡慶祝、喜極而泣；感受到了全國人民一片熱鬧的節日氣氛……接著，我又出示問題：本曲可分為幾部分？組織他們再聽一遍全曲，讓他們帶著問題進行思考。通過這樣的分段體驗，提高學生們的欣賞能力。
在這節欣賞課中，樂曲的節奏明快，主題清晰，對于培養小學生的欣賞能力是很好的載體。在教學中，我針對樂曲的主題，以兩個問題引起學生的思考，通過對樂曲的感知，大多數學生能回答問題，提高了欣賞的效果，也使學生獲得了一定的欣賞方法，培養了他們的音樂欣賞興趣。
三、巧用表演，豐富欣賞內容
音樂是一種情感藝術，音樂又是通過一定的形式表現出來，讓人獲得美的感受，產生情感的共鳴。在音樂欣賞教學中，可以組織學生開展一定形式的表演，讓音樂以直觀具體的形式展現出來，既能豐富音樂課的形式，又能讓學生在表演的過程中，提高對音樂的理解，增強音樂欣賞的能力。對小學生來說，我們可以開展音樂劇、角色扮演、器樂演奏等活動，以調動學生的參與興趣為目的，提高課堂的活力。
如《龜兔賽跑》，本曲是一部管弦樂作品，以音樂的形式表現《龜兔賽跑》的故事。為了讓孩子們更好地欣賞音樂，我組織開展了一次音樂表演體驗活動。把學生分成幾組，一組拉拉隊，為表演的各方吶喊助威；一組器樂演奏，伴隨著音樂的展開，使用拍掌、敲擊等方式打節拍；一組表演，分別扮演小烏龜、小兔子，配上道具，根據故事的情節展開表演；另外還選出裁判、旁白等。活動開始，隨著音樂緩緩響起，活動慢慢展開，學生們融入到自己的角色中，感受音樂，表現音樂，不僅體驗到音樂帶來的巨大快樂，而且提高了對音樂的感悟能力。
關鍵詞：樂理知識：趣味教學
小學音樂課堂中，合理的安排樂理知識的教學量和趣味講解，直接影響到學生接受知識的速度和效率。合理安排好教學量可以讓學生循序漸進的學習知識，趣味的講解可以讓教學事半功倍。
一、合理安排潛移默化
在平時的課堂教學中，對樂哩知識的講解安排要非常合理。安排得太滿，學生注意力容易分散，變成一節單純意義上的專業課。內容安排得零散，學生又很容易忽略，達不到效果。
（一）多次滲透，促進記憶
樂理知識的學習是相對理性的，跟音樂欣賞需要的感性是不一樣的，不僅需要理解，更加需要記憶。而記憶是需要不停地反復強化和鞏固的。平時的教學實踐中不難發現，很多樂理知識通過幾遍講解，能掌握或者在下一次學習中能馬上反應出來的學生為數不多。很多音樂要素：比如力度記號、表情符號非常相似，容易混淆。所以我們在樂理教學中要有計劃的次次滲透，遍遍鞏固。才能讓學生真正打好樂理學習的基礎。
由易到難，不斷積累
任何學習都是由易到難，慢慢累積的過程。音樂學習到了中段會慢慢加入樂理知識的學習。在歌曲教學、欣賞教學中可以慢慢滲透樂理知識的教學。比如節拍的學習，從2、3拍子的強弱規律指揮圖示的簡單教學開始，基本掌握之后再同理滲透相對復雜的4、6拍子的學習。
[教學案例]趣味記號
片段一：聰明的小兔
人音版教材四年級上冊第七課《陽光牽著我的手》
師：同學們來聽一聽歌曲演唱了幾遍，每一遍的結尾一樣嗎？
生：演唱了2遍，結尾演唱不一樣。
師：誰能來指一指結尾是怎么唱的？（學生指反復跳躍記號）
（這只聰明的小兔子看到反復記號就在玩了一遍，第二遍的時候直接跳到2房子去玩啦！如右圖）
片段二：會外文的小兔
人音版四年級下冊第三課《采菱》
師：誰能聽出這首歌曲的演唱順序是怎樣的？在什么地方結束？
生：在有個外文“fine”這結束的。
師：還記得上次那只會認房子的小兔么，它說要給你們當老師講解“fine”和“D.s”的意思。
師：誰明白了小兔說的話？
生：小兔的意思是，當唱到“D.S”的地方要從頭反復唱，到“fine”處結束。
師：真聰明！看來這小兔教得不錯呀！
[分析]
此案例涉及到對音樂記號的講解，對學生來說相對比較難懂，加上學生還要識譜、分辨時值，往往也就會忽略這些音樂記號，怎么巧妙的讓學生認識理解這些符號，又能馬上記住，就需要老師趣味的引導。我用了“串門的小兔”和“會教外文的小兔”的卡通形象來引導，使學生輕松地理解反復跳躍記號“fine，D.S”。
二、趣味講解其樂融融
音樂教師要把專業枯燥的樂理知識與學生的認知特點相聯系，簡化成生動易懂的講解方式，把樂理課堂變得趣味，讓學生學得有意思，并且記憶更深刻。
語言簡潔，形象生動
在課堂教學中，教學語言是最直接的教學手段。精簡生動的教學語言能夠很大程度上提高教學效率并使課堂氛圍輕松有趣。比如“高音點”“低音點”“附點”的教學中可以貫穿到一起，黑色的小圓點“.”的變身法則：在頭頂變高音，在腳底變低音，如果變成小尾巴，請拉長。這樣簡單的比喻學生很快就能夠記住，而且在出現的時候，只要提醒這個比喻學生就能夠回憶起來，達到鞏固的效果。
發揮勾聯，易于掌握
教師在課堂上進行學術性的講解，學生興趣不高。但如果能從學生熟悉的事物聯想開來，把專業的概念知識與感性的想象聯系到一起，會有意想不到的效果。
[教學案例]拍子的聯想
片段：自私的仙女
人音版教材四年級下冊第六課《搖籃曲》
多媒體展現一幅母親在哄孩子入睡的情景，帶學生走進安靜的意境
師：來自奧地利的舒伯特給這幅畫面配上了一首曲子，你能聽出這是幾拍子的歌曲嗎？ （初聽）
生：2，4拍子、4，4拍子（學生答案不統一）
師：2，4拍和4，4拍很容易混淆，我們要根據重拍區分，重拍之間隔了4拍，這首歌曲是4，4拍的，你們知道4，4拍的指揮圖示是怎樣的嗎？
生：學生開始比劃起來，但是方向都不太相同。
師：先給你們講個故事，有個自私的仙女受命拿著糧食到人間賑災，可是她舍不得把糧食全分給災民，所以就先分點給自己，再分給災民。如圖l變成圖2
[分析]
此案例體現的是在小學中段音樂課堂中需要學生掌握的拍子的樂理知識，在低段學習的2，4于白子、3/4拍子學生基本能夠掌握。但到了中段開始出現了4/4于白子、6/8拍子，學生就容易混淆，再加上強弱規律、指揮圖示的復雜多變，學生更是難掌握。根據這樣的現象，我想到了引用“自私的仙女”這樣的角色，來趣味講解，為了體現指揮中第2拍的揮拍是朝向里面的特點來塑造“自私的形象”。經過這樣的趣味引導達到了有效教學的目的，不僅解決了學生學習枯燥乏味的專業的揮拍樂理知識的問題，也充分調動了學生的積極性。
三、主動參與體驗樂趣
音樂活動是一項需要集體參與感受的活動，在新課標中也明確提出了讓學生主動參與音樂活動的要求。教師要通過各種教學手段鼓勵學生積極參與。如果能讓學生在參與音樂活動的同時體驗到自己參與的樂趣，那學生投入學習的主動性就會提高，給學習帶來新的動力。
（一）隨我舞蹈，跳跳跳
音樂和舞蹈是密不可分的，在音樂中學生可以運用自己的肢體動作來表達對音樂的理解和感受，使得音樂的主題形象化，韻律化，立體化。如欣賞教學《小步舞曲》時為了讓學生記憶主題音樂，師：“每個樂句后面的兩個頓音，就好像請人跳舞時候行禮。你們在音樂中試試跳主題舞蹈，看看主題一共出現了幾次。”學生在主題音樂奏響的時候跳起宮廷舞蹈。讓學生在肢體律動中感受樂曲的曲式結構，了解樂曲的題材，不僅釋放了學生的表演欲，同時也有效地學習樂理知識。
（二）節奏練習，拍拍拍
音樂的重要組成部分就是節奏，節奏是音樂中交替出現的有規律的強弱、長短的現象。在課堂教學中，加入節奏訓練是我們慣用的教學手段。也是很能激發學生學習樂趣的手段。如人音版教材四年級下冊第五課《森林的歌聲》欣賞教學時，讓學生加入各種各樣大自然中動物的叫聲，奏響美麗的樂章。這樣的節奏訓練，學生的參與度是極高的，每個學生都在美妙的背景音樂中加入自己的節奏，好像自己就是森林中的一部分。
[案例描述]趣味時值
片段：雙胞胎合體
人音版教材四年級下冊第二課《小小少年》
師：（出示歌譜）請同學們仔細看一看，歌譜中像這樣看上去像“扁擔”的弧線有很多：
師：今天老師要講“葫蘆娃”的故事，葫蘆娃7兄弟能合在一起變一個，變得更強大。如右圖
師：當你看到“扁擔”挑著的是雙胞胎的時候，你只需要唱一個音，它們加起來有幾拍你就唱幾拍。如上圖。
師：把讓雙胞胎合體的“扁擔”叫做“連音線”。為了方便記憶你可以把它偷偷想成“連嬰線”。
師：當然同學們別忘記，如果扁擔挑著的不是雙胞胎，就不會合體，你只需要唱的更加圓滑點就可以，叫做“圓滑線”。
[分析]
一、 課堂氣氛看似活躍，實則空洞乏味
案例：
記得有一位教師在教學人教版《我要的是葫蘆》一文的時候。向學生展示了精美的教學課件。為了能夠在課堂教學的開始階段，就能夠有效吸引學生的注意力，教師精選了與課文匹配的畫面，其形態美和色彩美被展示得淋漓盡致，并且，對教師畫面進行了動畫效果的處理，景象不斷變化。甚至，當學生回答問題正確的時候，教師還利用課件動畫對學生進行表揚。整個課堂過程非常熱鬧。
思考：
辯證地審視我們的課堂教學，氣氛的活躍未必就有很好的教學效果。教學課件的使用，應該能以促進學生的思維力、想象力和創新能力的有效提高為目的。否則就在一定程度上干擾或者束縛了學生對話文本活動效度。教學中，應該使課件有效促進學生的發展。
顯然，這一教學案例中的課件使用，已經束縛了學生在課堂中進行語言文字的有效訓練。整個課堂看上去非常熱鬧，學生情趣盎然，都在關注課件，但是，這是學生對精美的教學課件本身的興趣，對融合進課件的知識與能力，情感態度價值觀，在課件欣賞的過程中，有意無意地錯過了。在無形中，干擾并且削弱了學生對語言文字的感悟能力與想象能力。對于這樣的課件，我們應該給以熱鬧適當“降溫”，因為，我們應該通過課件，引導學生以課件為媒介，有效地對話文本，讓課件促進高效課堂的產生。
二、展示頻繁，沒有給學生思考的空間
案例：
一位老師在教學人教版六年級課文《詹天佑》時，為了引導學生理解火車如何爬上青龍坡，用動畫效果設計，火車在“人”字形線路上前進。并且，在課堂上演示給學生看。學生在教師的演示過程中若有所悟。
思考：
曾聽說，江蘇常州在某次閱讀教學競賽中，提出了一個限制性的要求：不得使用教學課件輔助教學，為了展示教師的教學基本功。筆者以為，如此做法雖然有極端的嫌疑，但是也給我們一個啟發：當下，在多媒體與課程整合已經成為一個很時髦的話題的時候，教師在某種程度上已經依賴于課件。我們應該思考：在我們的課堂上，課件是不是必須使用？閱讀教學離開了課件，我們的教學效果會不會打折扣？筆者以為：教學中，可以不用課件的時候，完全可以放棄課件。
在這一教學案例中，教師讓學生觀看火車的行走路線，雖然對學生理解教學內容有幫助，但是，效果不是很好。如果教師在教學中指導學生畫出火車怎么樣爬上坡的線路圖，學生便會清楚地了解火車行進的過程。解決這樣的教學難點只需要很短的兩三分鐘，而且學生對此也很感興趣。其他的時間，便用來指導學生進行最基本的也是最重要的語言文字的訓練，學習的效果得以最優化。因此，在教學中，對于是否使用教學課件，筆者以為：非必須，則不必，只要能夠達到教學目標。
三、課件看似豐富，卻讓學習主體被動接受
案例：
一位教師在教學《梅花魂》一文時，在教學課件運用上，筆者關注了這樣的幾個環節：
一是播放了“梅花怒放”的影音，讓學生初步感受梅花品格清高，在此基礎上，板書課題，導入新課的學習；二是聽課文錄音，對課文有整體印象；三是帶領學生學習課文的生字，在點名讀生字的時候，如果學生讀準確了，教師就會點擊漢字，出現一個卡通說話：“你真聰明！”之類的點評；四是講外祖父的話設置成課件，引導學生在欣賞中模仿；五是將每個生字的筆順設置成課件演示；六是播放“送梅花圖”的錄像；七是在課堂教學結束環節，教師播放影音文件《我的中國心》，并且在音樂聲中結束課堂教學。
思考：
在這一教學案例中，教師在教學中高頻率的課件使用，使得教學課件成為了維系整個課堂教學的命脈。教師就像是講解員成播音員，學生成了這臺戲劇的“看客”。學生注意力不集中，主體地位就這樣被課件霸占了。
互動式 音樂教學 病理 對策
隨著新一輪基礎教育課程改革的發展和深入推行，自主、合作、互動、對話等日益成為教育教學生活中頻繁出現的話語。一時間我們的課堂發生了翻天覆地的變化，由以往的“你問我答”變成了“暢所欲言”，由以往的“師授生聽”變成了“對話合作”。這樣不僅可以發揚教學民主，活躍課堂氣氛，為學生的自主學習創造機會，而且也能增加課堂的信息交流量，拓展學生思維的深度和廣度。因此，作為一種富有生命力的學習形式，互動式（合作式）教學很快引起了音樂教學工作者的興趣和追捧。但通過對一些案例及調研結果分析，小學音樂課堂教學中的種種弊端便浮露出來。
一、互動式音樂教學中的合作學習徒有其表
在實際的音樂教學過程中，很多情況下合作學習非但起不到應有的作用，而且還往往有著徒具其表之嫌。
1.分組隨意性強，學生參與不均
合作學習主旨是人與人之間為著共同的目標，相互配合，積極參與。但這往往需要人與人之間的合理搭配，科學分組。但現實課堂上，小組分配有很大的隨意性，這就造成組內有些同學能積極參與到活動中去，而有的同學卻悶聲不響，置之度外。這就造成了徒有“合作”之表，而無“協作”之實。
2.合作學習的時間得不到保證
長期以來，人們尤其是教師已經習慣了教師主宰課堂教學時間，或者說，教師已經有了這樣的心理慣性。盡管新課程提倡小組合作，盡管對話型音樂教學需要合作學習，但慣性的力量總在無形中發揮作用，以至于小組合作學習的時間總是得不到保證。
3.教師未積極參與其中
在現實課堂中，很多教師往往是布置完任務就如釋重負，把問題交給學生，傍若無事地置之一旁，以便更全面地發掘學生的能動性。事實證明，這種做法是不可取的，老師在合作教學中雖不起主要作用，但應適時適當地給予指導和幫助，如若不然，合作學習就會陷于盲目、混亂狀態。
綜合上述病例分析，要使互動式音樂教學中的合作學習落到實處，應該著力解決以下問題：
第一，科學合理分組。按照“組內異質、組間同質”的分組原則，每組學生在性別、個性、興趣、特長、學習能力、組織能力等方面合理搭配，以此來保證組內成員間的差異性、互補性和組間競爭的公平性。力爭不讓任何學生游離于小組活動之外，每個學生都應分配一定的任務，成為合作的主體。
第二，給予充裕的合作時間。國內有位學者曾這樣說過：“21世紀的課堂教學在組織形式上要加強分組教學”。而且，他還認為這種教學必須占整堂課2/3以上的時間。當然，這一論斷的科學性尚待進一步的研究，但給予合作學習以充裕的時間，將是其走向實效的重要保障。
第三，明確教師的角色。教師既是合作者，又是指導者，教師應當參與到不同的合作學習小組的學習活動中去，與學生平等對話。當合作學習小組遇到學習困難時，教師應適時點撥、指導，提供必要的幫助。
二、刻意追求“生成”而迷失基本的教學目標
在教學過程中，教師如能敏銳地抓住課堂生成的問題，“節外生枝”，順勢引導學生積極地探討，那么，學生的思維就會更加的活躍，智慧的火花不斷涌現，這時，課堂也會隨之變得富于生機和活力。但遺憾的是，在我們現實的音樂教學過程中，卻常常會被一些細枝末節或一些毫無意義的生成性問題所誤導，從而分散精力，擾亂視線，以至于使教學走向岔路，迷失了基本的教學目標。
教學案例：《嘀哩嘀哩》的教學片斷
一位教師在很短的時間內讓學生學唱完《嘀哩嘀哩》這首歌，許多學生對于歌曲的一些節奏型還沒有完全掌握，老師就馬上來個“春天”歌詞創編比賽，成語競賽、詩歌朗誦競賽。學生熱情高漲，創編出很多歌詞，如“春天在哪里呀？春天在哪里？春天在那校園里操場上，看見紅的花呀，看見高高的樹呀，還有那活蹦亂跳的小朋友……”成語有“春光明媚、春花秋月、春華秋實、春蘭秋菊、春暖花開、春光燦爛……”詩歌有《春曉》、《詠柳》、《春夜喜雨》、《春望》……學生在熱鬧的文學語言環境中結束了本堂課。
由于教師對課堂中的生成性資源的價值大小缺乏正確判斷和恰當的引導，使這堂音樂課悄無聲息地變成了語文課。老師為幫助學生理解音樂，而采取了鼓勵學生創編歌詞、成語競賽、詩歌朗誦賽等活動，這一做法本無可厚非，但對于“生成性”的東西要見好就收，切不可漫無邊際的肆意擴散，否則，就會讓“正事”在一些細枝末節的問題的追逐中悄然淡化。
三、結語
要防止和避免諸如此類的教學現象發生，互動式音樂教學的課堂設計就應該做到：第一，既要承認和重視生成性資源，又要盡可能地有效利用課堂中有價值的生成性資源；第二，面對教學過程中不斷生成和變動著的各種信息，教師要有敏銳的意識，能迅速地做出判斷和篩選，捕捉有價值的生成資源，對那些價值不大的或偏離目標的生成性資源能果斷攔截，恰當引導。只有這樣，我們的音樂課堂才會真正煥發出生機和活力。
參考文獻：
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那么，我們借助什么樣的技術工具來進行數字故事創作呢?使用一些簡單易用的編輯軟件(如MovieMaker、iMovie、會聲會影、PowerPoint等)，就可以制作出精彩的數字故事作品。在教學過程中，筆者根據校本課程需要，選用Scratch程序設計軟件和PPT軟件。Seratch程序設計軟件是由美國麻省理工學院專門針對8歲以上的兒童開發的一款面向對象的編程軟件，簡單易學，利用模塊(圖1上)像搭積木式地編寫腳本控制角色的表演，同時很方便地錄制(圖1下)自己要說的內容，將聲音導入并應用到腳本設計中，還可以把自己的作品共享到官方網站(scratch.mit.edu)上去，與世界各國的小朋友共享交流，更重要的是可以讓兒童從中獲得創作的無限樂趣，此軟件深受廣大兒童的喜愛。PPT軟件同樣簡單易學，可以方便地插入圖片和文字，使用者可以利用PPT自由創作并能充分表達自己思想和觀點。該軟件是一款常用的、功能強大的并極具表現力的多媒體工具。
兒童數字文化創作課程，強調的不再是“教操作”而是“學創作”，兒童能夠利用技術創作表達他們自己觀念和思想的數字文化作品，并在知識、技能和情感等方面，特別是在創造陛思維和創新能力上得到進—步拓展與提高。其課程教學是圍繞“提出創作主題-范例研習-模仿設計-自由創作-分享交流”的過程模式而展開的“為創作而教”的教學活動，教學方法是“范例教學法”和“基于設計的學習”。我分別選取了scratch程序設計軟件和PPT示文稿設計了數字故事的教學案例。
利用Scratch軟件設計數字故事的教學案例
1.提出創作主題
上課開始，我先請學生欣賞興趣小組所創作的故事，很快便引發了學生的興趣，隨著一個個作品的播放，他們從欣賞中漸漸感受到了今天將要創作的主題。
故事欣賞完后，學生迅速打開Scratch軟件，一邊觀賞范例、一邊構思自己的創作主題，積極進入到故事創作的氛圍中。在我的啟發下，不一會兒，五花八門的故事主題就從學生的電腦里相繼出現了。
2.研習范例
Scratch教學范例是很重要的學習材料，是拓寬學生創作思維和激發學生學習熱情的動力源。
學生經過大量由淺入深、不同類型的范例學習后，積累了不少設計方法，很快便有了自己的想法，上課后，他們打開多個范例，一會兒把范例中的不同角色的腳本塊進行單步運行，觀察角色的變化；一會兒拆開腳本塊嘗試執行，想從中發現什么秘密；一會兒又轉到自己的故事創作中來，嘗試用不同模塊搭建腳本控制角色，設計自己的想法；偶爾上網搜索圖片和音樂。我看到的是學生在Scratch中忙忙碌碌地自主探究學習情景。
3.自由創作
學生利用Scratch設計故事時，只需要按自己的想法去設計，教師則在課堂上給予學生充分的自由創作時間。有的學生拿著麥克風錄制自己的說話聲，不時還引起同學的笑聲，有的同學在一起互相討論交流，有的學生通過不斷嘗試完成了一個又一個角色在舞臺上的表演，而情不自禁地發出各種興奮的聲音；還有的學生舉起小手請求教師的幫助等。學生在創作中也會遇到困難，我作為學生創作的引導者，一會幫他們解決腳本設計的問題；一會兒解決聲音格式轉換的技術，幫助他們排除創作過程中的各種障礙，使學生有信心完成自己的故事創作。此外，我充分調動同伴互助的作用，也起到了很好的效果。若發現有很好創意的，我會及時在班上展示，一方面給予這些學生及時的鼓勵和肯定，另一方面也啟發了其他學生，使他們獲得創作的靈感。
4.分享交流
當班上大多數學生完成了故事創作后，我就請愿意展示的學生展示自己的作品，并說一說故事創作中最有特點的地方，其他同學也可以向他提問。同時，鼓勵學生將作品上傳到網站上，與世界各國小朋友分享。
這是我校學生用Scratch設計“新刻舟求劍”的故事，如圖2所示。
本作品以成語故事刻舟求劍為創作背景，采用小黑人為故事中的人物角色，用敘事的方法設計了刻舟求劍的故事。學生大膽想象，把現代工具GPS融入故事創作中，影片以小黑人用GPS找到了丟失的劍為結尾，是一個非常不錯的故事創作。
上傳到Scratch官方網站(http：//scratch.mit.edu/users/hafxzuopin)的學生作品，如圖3所示。利用PPT軟件設計數字故事的教學案例
本案例的教學內容是用PPT工具創作數字故事《寒假趣事》，教學活動仍然是參照“為創作而教”的模式開展數字故事創作單元教學實踐過程。
1.我的故事，提出創作主題
上課開始，我打開范例“寒假趣事”。隨著音樂的響起，“快樂、短暫的寒假悄悄溜走了”飛入，接著，“迎來了新學期”漸變出現，隨后，故事娓娓道來，學生情不自禁地由衷感嘆：哇，真妙啊!細細品味，他們對故事創作的好奇之心表露無疑，并進發了“我也來嘗試”的強烈欲望。我暗自高興，對數字故事教學增加了不少信心。
作品欣賞完后，我逐步引導啟發學生從生活中找到數字故事創作的內容，確定自己的故事創作主題。學生開始忙碌起來，打開PPT開始構思自己的“寒假趣事”，一節課很快過去了，為了保證下節課學生能構思好自己的故事，我在下課前，要求他們回家后把自己的故事用文字寫下來。
2.研習范例，設計故事腳本
上課后，我引導學生按照時間、地點、人物、事件來精簡故事內容，在幻燈片里用文本框輸入文字，并用敘事的方法，把故事串起來。接著，我讓學生觀察范例中的圖片和文字出現的設計效果，演示并告訴學生把自己的故事生動、形象地講出來并吸引觀眾，可以適當地用自定義動畫來實現，引導學生嘗試找到合適的動畫表達效果。這里，潛移默化地進行了自定義動畫的教學。
師生共同研習范例后，我就把時間留給了學生。巡視指導時發現：5年級的學生以精簡的文字敘事還是有點困難，因為，他們還缺乏一定的語言組織能力，于是，我就讓學生將教師的范例故事進行改編，降低難度，慢慢領悟，讓有能力的學生獨立設計。
3.自由創作，完成數字故事
上課后，我繼續引導并鼓勵學生繼續完成他們的創作。在巡視指導過程中，我發現學生創作過程中設計不妥的地方，比如，文字偏小和表達不夠準確、應用的圖片不夠清晰、文字圖片出現的自定義動畫效果不佳等，我及時給予指導和提醒，使學生逐漸體驗和掌握PPT創作中的一些技巧，積累了創作的經驗。
在創作故事的過程中，我發現學生喜歡一邊設計文字腳本，一邊上網收集和處理圖片，同時設計自定義動畫，導致他們用在收集圖片上的時間太多，我就再給學生提供了一個圖片庫和聲音庫，以方便他們使用。
必要時，我會向學生介紹利用Photoshop和Scratch進行圖片處理的方法，幫助學生掃除了創作中的障礙。當學生有了很好的設計，我就及時在課堂上展示，開闊學生的眼界，幫助他們打開設計的思路。我根據學生的完成情況適當調整課時，留心關注貪玩和進步的學生，關注設計不妥的地方，給予多方位的指導和幫助，以保證絕大多數學生能完成故事的創作。
4.分享交流，體驗快樂
成功和喜悅需要分享。我用欣賞的眼光去看學生的作品，肯定和鼓勵他們；學生也可以邀請同伴來欣賞并提出意見，從而進行改進；對于優秀的和存在典型問題的作品，我會在全班展示，討論交流，積累學生創作的經驗。
學生在數字故事創作的整個過程中，既離不開教師的引導和幫助，也離不開學生的自主探究及同伴互助，少數學生還需要教師的個別輔導。學生可以將自己的作品上傳到學校的“網上學院”(http：//xk.省略/school/netstudy/sample/work.asp?id=56)。對于頗為優秀的作品，由老師通過視頻轉換軟件將其轉換成avi格式的文件后上傳到優酷網(http：//i.省略/u/profile)，以供學習和交流。
在第二單元以《校園里的事》為主題的教學中，有一名學生創作了數字故事作品《總是躲在角落的她》。如圖4所示。本作品講述的是一名學生看到班上有一位孤僻的同學被人欺負，呼吁其他同學來幫助她的故事。這個故事以數字故事的形式在班上展現，配以動畫、文字和音樂的渲染，給學生很深的觸動，學生不僅了解了信息技術，還收獲了情感體驗，可謂教育意義深遠。
在信息技術課程教學中，以兒童數字文化創作課程為理念，將數字故事創作作為主要的教學形式，能夠培養兒童的創造力，提升兒童的數字文化素養，發展兒童健康、積極的品格。首先，數字故事創作將技術的應用融合在數字故事創作之中，將信息技術課程教學中的技術學習向媒介文化和數字文化的特征方向轉變，其次，數字故事創作可以超越數字技術本身的特性，極大地促進兒童的高級思維的發展和創造能力的提高，再次，數字故事創作的過程可以使兒童得到一種高質量的學習和情感的體驗，這對于他們來說，確實是一種有趣的快樂創作之旅。
此外，通過數字故事創作，教師可以了解學生的內心世界，以便及時和他們溝通交流，教育學生樹立正確的人生觀。教師自己通過制作數字故事范例，可以提升自己應用信息技術的能力和增強教師的創新意識。
【關鍵詞】小學生；音樂天性；唱歌教學；歌曲感情；演唱方法 ；歌曲情緒
中圖分類號：G623.71 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0200-01
小學生音樂教學是小學生們學習音樂基礎知識、享受音樂之美的初始階段，在這一時期建立起對音樂的整體意識和欣賞方法，會對他們今后在音樂方面的學習產生重要的影響。而如何提高學生的唱歌教學效果，是本文思考的重要問題。在結合筆者多年的實際教學經驗基礎上，參考一些優秀的音樂教學案例，提出了如下幾種方法，希望可以對小學音樂唱歌教學質量的提升，起到一定的啟示作用。
一、明確唱歌教學的重要作用
小學新課程標準對音樂教學做出了很多重要的新規定，在新的要求下，教師要明確教學唱歌的重要性。唱歌教學是培養學生音樂知識和幫助學生掌握基本唱歌技巧的基礎，也是培養學生們發現音樂之美，建立對音樂世界的憧憬和喜愛的重要途徑。所以，教師在開展唱歌教學之前，要找準唱歌教學的定位，明確其重要作用，這樣才能采取正確有效的教學方法，從而引導學生們開始不斷學習唱歌的基本知識。
二、關注學生們對音樂的體驗
小學階段，學生們的知識閱歷非常少，對一些音樂的歷史背景、創作目的、演唱方法等可能理解的不準確、不到位，學生們對音樂曲目的體驗可能存在較大的差異。在這種情況下，就需要教師去認真傾聽學生們的心聲，關注學生們對音樂的體驗，讓學生們將不同的唱歌曲目體會寫出來，糾正學生們一些不準確的體會感受，引導學生更加準確的把握唱歌的技巧和曲目的音樂藝術韻味及魅力。
三、探索唱歌教學的規律，提高唱歌教學的有效性
（一）做好情境導入
小學生在上課時往往注意力分散，教師如果不能將學生們的注意力和興趣點吸引過來，他們學習歌唱的興趣就會降低。因此，唱歌教學時，教師一定要做好情境導入，讓學生們的興趣點隨著教師的引導步步進入唱歌教學的情境中。如，教師可以通過播放兒童節目插曲、背景音樂或者音樂律動等方式，讓學生們在開始上課時就能靜下心來，沉浸在美妙的歌聲中。學生們在這樣的情境中，才會更有效進行歌唱學習，并更好地完成教學目標，實現唱歌教學的雙贏。
（二）歌曲教學
1.做好唱歌示范。學生們在教師優美的歌聲感染下，會不由自主地跟唱，同時模仿教師的唱歌方法，在唱歌過程中，還可以同教師進行互動，增進師生感情。所以，教師要善于運用學生們對自己的依賴，采用聲情并茂的歌唱示范教學，直接將學生們的音樂興趣激發出來，為歌曲學習做好情感鋪墊。
2.聆聽旋律，感受歌曲情緒。音樂是聽覺的藝術。例如，第一遍可以要求學生聽出音樂的情緒、速度及內容；第二遍可以讓學生配以肢體動作感受音樂節奏；第三遍可以讓學生輕聲跟唱，然后結合第一遍，抓住歌曲內容進行小組討論，以確立表現歌曲的內容、情緒及速度。在這一聆聽環節中感受、體驗、理解音樂作品的內涵。
3.巧妙處理難點。如歌曲《依馬呀吉松》，對于五年級學生來說存在的難點比較多，如果這些難點不能解決，就不能表現出歌曲的風格特點。所以，筆者結合學生喜歡音樂律動這一點，設計了快樂的律動，將枯燥的節奏練習滲透其中，充分調動了學生學習的積極性，有效解決了難點，為學生學唱歌曲做好鋪墊。
4.學會表達歌曲的情感。由于多數學生缺乏唱歌的經驗和技巧，同時生活感悟及經歷有限，演唱歌曲時往往不能打動人。這時，教師生動地導入對學生情感的體驗就顯得尤為重要。教師一定要聲情并茂，用充滿感染力的語言和神態來激發學生高昂的情緒，讓學生置身于一種情感被激發，心靈被陶冶的氣氛中。
（三）完整的結課
音樂唱歌教學的環節比較多，教師要在學生們掌握了基本唱歌技巧的情況下，對學生們的唱歌能力進行初步檢驗，直到學生們的唱歌能力達到相應的教學目標要求之后，教師方可以準備結束課程，結課過程中要注意保持完整性。
四、結語
小學音樂教學中唱歌教學的地位非常重要，也是培養學生音樂藝術表達能力的關鍵課程。因此要重視歌唱教學，遵循教育規律、尊重小學生的音樂天性。要想方設法，研究更合適的音樂教育方法，給孩子們一片純凈的、唯美的音樂天空，讓他們在充分藝術色彩的音樂世界里快樂成長。
參考文獻：
[1]于巧.把耳朵叫醒小學唱歌教學中提高學生傾聽能力的策略探微[J].兒童音樂，2015（9）.
