時間：2022-05-01 08:46:59
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇產品造型設計論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、重新整合畢業設計教學環節，促進學生全面就業
學校產品造型設計專業創立伊始，專業便以家具設計方向為發展的突破口，家具設計方向的畢業設計作品數量和質量都在逐年提高。但在此過程中，學生在畢業設計的制作過程中也出現了種種問題。如，有些學生想提前離校上崗、畢業設計應付了事、制作資金有限，等等。這些問題如果得不到及時、有效的解決，會影響產品造型設計專業畢業設計水平的提高，也對整個產品造型設計專業的授課與指導造成不良的影響。針對這些問題，學校規定畢業年級一律不得提前上崗；畢業設計分組制作，實行組長負責制，指導教師直接與組長進行溝通并指派任務。為了調動學生的積極性，在方案開發階段，每個小組的成員都要提出自己的方案，以激發學生的設計潛能，再根據他們各自的方案進行優化整合。畢業設計的專業考察、市場調研、初步設計概念、設計方案深化、家具造型設計、家具工藝設計，直到實物模型與產品制作、家具展示等環節，指導教師都要嚴格要求。畢業設計作品必須有一套圖文并茂的畢業設計展板和制作精良的家具模型，才可進入畢業設計展覽和畢業設計匯報階段。畢業設計展覽可以與企業人才招聘會相結合，畢業生走向就業崗位之后才是畢業設計教學環節的終點。2011到2014年4屆畢業設計教學環節的改革成效得到了社會、企業、學生等多方面的認同和贊揚。同時，還在畢業設計教學環節改革上走出了一條有創新、有特色的新模式，真正成為一種全面促進就業、提升學生設計實踐能力的畢業設計教學模式。在2014屆家具設計畢業設計匯報展中，絕大多數畢業設計作品是由學生親手制作。從先試驗、再試制，到原材料的采購，到材料的粗加工，再到各個部件的制作與拼接，最后上色刷漆，全部由學生組織、加工完成。雖然學生手工制作的模型還存在種種問題，但是畢業設計的制作過程充分調動了學生學習的積極性，使他們從原來的“等問題”發展為“想問題”和“找問題”，從原來的懶散變得勤快、耐心，從原來的被動完成任務變成了主動和認真對待畢業設計作品，真正使學生變成了畢業設計的主角，變成了畢業設計的組織者和決策者，真正實現了從設計創意到實物產品的整體突破，成為真正的創意家具產品系統開發的項目設計。將家具畢業設計與企業新產品開發進行結合，最終形成學校與企業、畢業設計作品與企業產品的良性互動。在畢業設計指導教師和本土家具企業設計師的共同指導下，引入企業的實際產品項目作為學生的畢業設計課題。在共同努力的過程中，學生可以發現自身的技能與企業要求之間的差距，也能通過互相交流發現上市產品在設計方面所受的種種限制；反過來，企業能從學生的畢業設計作品中獲得啟發和靈感，也可以在畢業設計的過程中發現人才。其中，近兩年的優秀畢業生在畢業設計的制作過程中就被企業招聘和錄用，這也從一個側面反映出畢業設計改革的成效。
二、通過畢業設計匯報、畢業設計作品展覽、雙選會三結合，全面創新畢業設計教學模式
畢業設計匯報環節是鍛煉學生表達能力和思辨能力的重要組成部分。以前，學生將畢業設計作品擺在展廳內就算完成了畢業設計任務，沒有闡述設計思路、表達設計理念的機會，也沒有機會聽取來自不同方面的意見與指導，導致學生產生被忽視的感受，無法真正給學生帶來強烈的設計關懷。專業教師就這方面的問題進行了改革，匯報會的考評小組由畢業設計指導老師、企業設計師、專家教授、行業協會領導共同擔任，每位考評成員都要對每件畢業設計進行打分并提問，由學生小組依據設計方案、模型實物、設計展板一一解答，最后進行評分，從概念、市場、實做和效果等方面評價學生的畢業設計作品。畢業設計匯報通過后，再參加學院舉辦的畢業設計作品匯報展，學生不能簡單地將模型進行堆放，而要根據自己產品的特性進行場景的布置。畢業設計作品展覽與學校雙選會同時舉行，邀請本土的家具企業和其他產品造型設計相關企業在展覽、雙選會上與學生面對面，互相增進了解，幫助企業考查學生，也幫助學生順利就業。同時，積極參加政府或行業舉辦的展覽和展會，提高學生的信心、專業知名度和社會影響力。其中，最有代表性的是2012年由重慶市政府舉辦的國際工業設計周活動，當時的參展學校除了重慶工商職業學院一所高職高專院校外，其余均為本科層次的院校，經過教師和學生的共同努力，精心布置了展品和展場。最終，重慶工商職業學院的展品和設計制作水平得到了與會領導和行業專家的高度贊揚，打出了學校在本地區的名聲，也鼓勵了學生學習的勁頭。通過與其他院校的橫向比較，學生樹立了專業信心，校領導和專業教師也更加堅定了畢業設計教學和實踐改革的決心。
三、結語
隨著社會的發展、教學條件的改善、教學手段的豐富，高職產品造型設計專業畢業設計教學的改革與實踐會不斷推陳出新。在此過程中，作為一名產品造型設計專業家具設計方向的教育工作者，只有不斷總結畢業設計過程中的問題，了解每位學生的個性與愛好，才能更好地完成教學任務，為企業、社會培養更多的優秀人才。
作者：尹永恒
關鍵詞：生物結構形態；仿生學；游艇造型設計
中圖分類號：U674文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2017）06-0143-01
一、游艇設計概述
游艇的設計可以分為形態設計、內室設計與結構設計。內室設計包括所有船體內部艙室布局、室內擺飾、裝飾風格、色調、燈光等；由于本論文是對游艇造型設計的分析研究，所以在這里對內室設計將不做闡述。結構設計考慮的是在形態設計的基礎上對結構處理與材料運用上面的優化設計。結構設計方法有以下幾種：經典優化設計的數學規劃方法、多目標模糊優化設計方法、基于可靠性的優化設計方法、智能型優化設計方法、船舶結構性能綜合評估。形態設計包括船殼與船室的造型設計。
基于生物結構形態的仿生學應用于游艇造型設計中，可以使游艇造型設計與自然環境更為融合，也增加了游艇造型的趣味性，使它更加具有人情味和自然的動態美。同時也為游艇設計特別是造型設計提供指導，為設計師提供更為理性的仿生設計方法。
二、基于生物結構形態的仿生學在游艇造型設計中的研究
（一）游艇造型設計中的形態仿生
在工業產品造型設計上。許多產品是利用形態仿生的。比如英國知名游艇設計師AlexMcDiarmid設計的概念游艇，其設計靈感的來源跟航海沒有一點關系，而是悉尼歌劇院的造型、折紙和汽車造型設計等。AlexMcDiarmid設計的100米豪華游艇“Penna”，這艘游艇市設計師觀察了鳥類尾羽和飛羽的特征，經過創新完成了一個新的游艇輪廓。再比如Innespace公司研制出了很強大的仿真鯊魚游艇，這款快艇命名為Seabreacher，長約5米，和真實的鯊魚非常接近。船身設計有鯊魚鰭、鋸齒牙等象征大白鯊的設計，背部也有象征背鰭的設計。
形態仿生又可分為具象形態和抽象形態仿生。
1.具象形態仿生
具象形態是自然界生物形態，經過對眼睛的視覺神經產生刺激而產生的生理反應，它是一種感覺存在。具像仿生過程并不是對模仿對象的直接套用，而是從刺激產生到形態的運用都需要對模仿對象進行處理，但是在形態上會與生物原型比較接近。具象仿生設計的產品有很高的趣味性和可接受度，所以常被運用在玩具與日用品設計中。
例如：唇形沙發，仿的是嘴唇的上半部分與下半部分，分別作為椅子的靠背和座椅，從正面看就是人的嘴唇，色彩上選用了鮮紅色，以達到更為仿真的效果；它是根據馬蓮·夢露的唇來設計的、是意大利后現代主義仿生設計的代表作。火紅的嘴唇原型、雕塑般的質感，非常符合意大利人熱情浪漫的性格。
2.抽象形態的仿生
抽象形態是在具象仿生的基礎上更高層次的仿生設計，是高層次的思維活動和特殊的心理加工活動。它通過提取生物結構形態中最具代表性的特征，通過從對形態的“感知”到“認知”，然后進行外延性心理編碼，得出該生物的心理形態，然后經過設計人員的工業化生產考慮，將心理形態抽象化直到符合具體的設計需求。
（二）游艇造型設計中的結構和材料的仿生
隨著仿生學的深入開展，人們不但從外形、功能去模仿生物，而且從生物奇特的結構和肌理中也得到不少啟發。其中海洋動物，由于獨特的形體結構、運動方式、形體幾何參數、組織系統形態及皮膚構造肌理符合流體動力學的特征，常被用做汽車、飛機、游艇等仿生設計的模仿對象。如魚類具有流線型輪廓，可以減少運動時水流對身體的阻力；它們的急轉和起動速度無與倫比，且轉彎空間不到身體長度的一半，且具有高速高效、高機動性、低噪聲等優點而深受設計師青睞。
比如自然界中最常見的六角蜂窩，就是典型的可以利用的結構仿生原型，它由排列整齊的六棱柱構成，底部由菱形組成，其結構緊密、精妙合理，以最少最小的材料贏取最大的空間，材料少而小，但其空間可利用范圍大，可以最大限度的節省構建材料。再比如人們模仿蒼蠅的“復眼”結構制成了“蠅眼透鏡”；根據鯊魚鱗片的皮膚，泳衣制造商Speedo公司設計了一種新型連體游泳衣—“鯊魚皮”泳衣；還有尼龍搭扣的設計，就是在自然界植物種子蒼耳籽的粘黏性的啟發下設計出來并且得到廣泛的應用。
三、基于生物結構形態的仿生學在游艇造型設計中的應用
（一）游艇造型設計中的外形設計要素
游艇造型設計的外形設計不只是純粹的表象美，而是在滿足功能的前提下，合理的運用形式美的原理，將各種美的要素與游艇的使用功能相協調，才能設計出既符合游艇使用功能又滿足人們美的享受。
此外，外形設計也包括游艇的工藝技術方面的設計，任何一件產品的完成都要有精湛的工藝和成熟的技術來支撐，通過技術手段來實現其使用功能和藝術造型。游艇雖然不是單純的藝術品，但也給人藝術的感染力和休閑娛樂的享受功能，體現了技術與藝術的和諧美。
（二）游艇造型設計中的色彩設計要素
色彩是游艇造型給人的第一感性印象，它能直觀的表達游艇的主題和風格，還能反映獨特的地域文化和風土人情。合理的色彩設計可以提高船員的工作效率、保持最佳工作狀態，也使游客有份輕松閑逸的心情。
游艇是水上運行的工具，其使用范圍和船體空間都有限，存在一定的安全隱患。為了避免危險、警示人們、保障安全，應該在容易發生危險的船置和各安全通道使用安全色或警示標志提醒人們。外觀上多采用富有運動感和整體性的色條來裝飾，且不宜與艙室整體色調差異太大，要有一定的協調關系，可選用艙室主色調的補色。不同類型的游艇又有不用的色彩需求，如：高速快艇，要突出高速、運動、靈活的特征，色彩上采用鮮艷、明快的色調，如黃、紅、白；休閑游艇以娛樂和休閑為主，外觀上要講究穩定性和安全性，色彩宜采用偏向中性的淺綠、淺黃和白色。此外，游艇水線區常被海水浸泡、沖刷和腐蝕，且易臟，所以常用深藍、鐵紅色等深色防腐防銹的涂料。船底可用棕色、黑色或與水線區同一顏色。
（三）游艇造型設計中的材料要素
游艇材料關系到游艇性能、安全、人機、美學等多領域科學，要綜合考慮各方面因素，通過對各種材料的特性和工藝分析，并嚴格遵循SOLAS（國際海上人命安全公約）和相關造船規范的要求來選用船舶材料，以保障船舶正常運行和人員生命財產安全。先進復合材料性能優異，既可大幅度減重結構材料，又兼有高耐腐蝕的特點，因此在游艇設計上有廣泛的應用前景，應用的部位包括：船體、甲板、座艙結構、船舵等，制造過程中會大量采用RTM技術，特別是西曼復合材料樹脂熔塑成型法，大規模整體成型，并多用夾層結構，芯材可用蜂窩或閉孔泡沫材料。
作者：譚亞廷等
參考文獻：
[1]張詳泉.產品形態仿生設計中的生物形態簡化研究[D].長沙：湖南大學，2006.
[2]景于.形態與仿生設計研究[D].無錫：江南大學，2008.
[3]孟思源.仿生設計在現代設計中的應用與研究[J].規劃與設計，2010（07）.
[4]顧凡及.仿生學[M].北京：中國大百科全書出版社，2009.
【關鍵詞】民間美術；產品設計；傳統文化內涵；創新；運用
中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1009―914X（2013）35―585―01
產品設計是一個集藝術、文化、歷史、工程、材料、經濟等各學科知識的綜合產物。它主要協調產品與人之間的關系，實現產品人機功能和人文美學品質的要求。包括人機工程、外觀造型設計等，并負責選擇技術種類，協調產品內部各技術單元、產品與自然環境，產品技術與生產工藝間的關系。[1]而民間美術的作者是人民群眾和民間匠師，其中絕大多數是在勞動生產的業余時間制作的，或作為副業生產，主要為自己使用、欣賞，因此表達了他們的心理、愿望、信仰和道德觀念。[2]他們把這些意識形態通過民間美術的造型和色彩表達出來，從而形成了民間美術的造型象征及色彩寓意，這些象征寓意便構成了民間美術的傳統文化內涵。筆者認為把這些民間美術的傳統文化內涵恰當地運用在產品設計中可以從另一角度提高其人文美學品質并豐富其外觀造型設計，從而使產品設計走向一條集改良性和創造性為一體的開發設計之路。這也必將會為產品設計創造出一個新興的市場，使傳統與發展相結合，不固守也不丟棄，別出心裁地既發揚了傳統民族民間文化，同時又為產品設計注入了鮮活地新生命力。
一、民間美術的分類及其傳統文化內涵
1.民間美術的分類
關于民間美術，其實各國都有，且種類繁多，每一種都帶著濃厚的文化底蘊與人文情懷，也傳承著更為偉大的國民精神和藝術啟蒙，是一個國家最具民族特色的傳統文化。單是我國的民間美術種類便已繁多到使許多美術理論家們在研究的過程中各持己見。如李錦璐、鄧福星、王朝文、左漢中先生分別在自己的研究論著中有著不同的分類。這里主要介紹一下左漢中先生在《中國民間美術造型》中的分類。他將民間美術分為平面造型、立體造型和綜合造型三大類。平面造型主要包括年畫、剪紙、刺繡、織錦、印染花布、民間繪畫等，立體造型主要包括泥塑、竹木雕、石雕磚刻、陶瓷、布制品、面塑等，綜合造型主要包括風箏、皮影、燈彩、活動玩具、游藝活動等。這也正說明了對民間美術的分類很難有一個非常精確的界定，有的品種交叉于兩類造型之間，如風箏，在山東濰坊一帶是紙扎藝術與木版年畫的結合體；皮影是雕刻與繪畫的結合體；面具和一些泥、木玩具則是雕塑與彩繪藝術的結合體。[1]
2.民間美術的傳統文化內涵
民間美術的傳統文化內涵主要是通過民間美術的造型和色彩來表達它深刻的內涵和美好的寓意，同時，這些造型和色彩不斷地為人們所傳承并成為民間美術中最富有美學價值的一部分。首先，中國民間美術的造型上比較注重對形象符號的刻畫，如雞和羊的刻畫表達了吉祥如意的內涵，金魚的刻畫代表了金玉滿堂，蝙蝠的刻畫表達了福自天來的思想內涵，竹子和花瓶的刻畫則表達了祝報平安的吉祥寓意，蓮子的刻畫表達了人們連生貴子的美好愿望，等等。色彩上則具有強烈的裝飾性和表現性，如民間美術色彩中常用的黑、白、紅、黃、青，不僅使畫面的色彩形成鮮明的對比，色彩豐富且具有視覺歡，還表達了中國傳統五行中的五色觀。[3]
二、民間美術與產品設計的創新結合
1.產品設計的多方需求
首先，作為一個新興的產品，無論是獲得更好的經濟效益還是提高大眾審美，都應建立在符合市場需求的基礎上，并對社會的發展有著不可估量的作用。其次，所制造出來的產品必須要以實用功能為主，要使用起來方便快捷。再次，產品的制作工藝要簡單而環保，且質量過關。只有這樣，才能誕生一項成功的產品設計。
由此可見，新興的產品市場龐大但要求甚高，無論是社會發展與個人需求，都離不開創新與進取，在前人的基礎上總結經驗教訓，達到大眾的認可。這時候，產品設計就顯示出了它難以輕易被人們滿足的特點。因此，民間美術如今便適時的為產品設計提供新的創作來源，為其注入新的活力。
（1）產品造型設計的民族風格
民間美術造型在產品設計中的運用，可以賦予產品造型設計以民族風格。產品設計注重外形感受，而在民間美術中，有著一種獨特的，復古的美感，這種獨特屬于國家在千百年來保存并流傳著的特定的美感，在產品設計中起著至關重要的作用。
產品設計中，運用傳統民間美術的裝飾方式，可以使其更加飽滿的情感，吸引和打動消費者，是一種創新與傳統的結合，超現代的具有民族風的產品設計思想。如借鑒傳統的造型（有民族特色的花紋和形狀）并將其進行再設計，把再設計出來的造型與產品設計的技術相結合，則可將民間美術給人在視覺感受上的震撼力運用到現代產品設計中，從而奪得大眾的喜愛與關注。
（2）產品色彩設計的民族風格
作為視覺表現力的色彩配置，民間美術上鮮明而又自然的色彩是能瞬間抓住人眼球的利器。這種能代表產品的獨特的標桿色彩，首先給人以獨特的可以區分的視覺印象，使人們對于新型產品產生一個比較鮮明的、首要的、獨特的視覺留影，從而惦念著不愿輕易放棄擁有的權利，于是便會為產品的未來發展提供不可逆的好影響。此外，產品美觀的外形和良好的包裝一直是產品設計不可忽略的問題，民間美術的色彩多樣化更加提高了產品的欣賞美學價值，這是一種長期的，首要的產品生產任務。
2.新興產品的市場發展
一項好的產品的生產目的是為了能獲取更大的利益或者社會認知度，而把民間美術運用到產品設計中是取之于民用之于民，是融合了傳統與創新，那必將擴大出一個獨立的消費市場，并能使新型產品在市場上獲得更大的認知，得到更加廣泛的認可。此外，民間美術作為傳統的藝術形式為產品設計在開拓民族市場上，發揮著巨大的作用，這會使產品設計有著更加廣闊的市場與更加廣泛人群的關注。而這時的產品設計則肩負著巨大的使命，它要有一個獨特的設計思維與運作格式，集復古與創新于一體，將設計與市場密切結合，創造更多更好的產品。
產品設計反映了每個時代的經濟、技術與文化，而現代的產品設計從來就不缺乏創造與發展，但是卻很難將傳統的民間美術融合其中，創造出國民喜聞樂見的，具有國家特色的產品。盡管目前有很多人都在嘗試著重拾傳統民間美術，且也付諸了行動，但是，所涉及的領域還太狹窄，筆者呼吁社會及相關同好，定要將民間美術這標新立異的國粹發揚光大。因兩者結合共同發展能讓現今高速發展的社會更加注意到民間文化的興衰，增加人們的愛國熱情，同時，民間美術在產品設計中的運用，也能使兩者同時達到前所未有的歷史高度，是具有開創性的傳承與發展。
參考文獻：
[1] 百度百科“產品設計”
[2] 張燕 中國美術色彩在現代平面設計中的運用 學位論文 2004-01-23
[3] 王飚 論中國民族民間色彩與現代藝術的結合 理論月刊 期刊 2006-03-22
動漫現在是一個非常流行的詞，動漫這個詞實際上是一個廣義的詞，它包括了我們今天所說的動畫、漫畫、游戲，還有網絡、多媒體等等相關的專業。準確的定義來說，動漫是具體分開的，動畫是動畫，漫畫是漫畫，它們在形象上好像接近，實際在本質上是有區別的，從根本上來說，它們是兩個概念。換句話說，動畫是影視藝術的特殊類型，而漫畫是美術的類型。在中國，漫畫和以前的連環畫比較接近，連環畫屬于具有中國特有的漫畫中的一個種類。是一個很大的類型。
漫畫在近展出了很多不同種類和風格的較多樣式，這其中當然也包括漫畫初期的單幅漫畫和連環畫，但現在大意上所說的漫畫主要是帶有故事情節、多幅連續的情節漫畫，尤其是以歐美、日本為代表的漫畫，而不是以前所說的單幅的漫畫或連環畫。漫畫跟動畫有一個類似的地方，就是用多幅的畫面講述一個故事，主要的特點就是都具有故事情節。
漫畫圖形符號的概念
漫畫圖形包涵面十分廣泛。從點線面到黑白灰的對比穿插，都在圖形的涵蓋范圍。而應用于漫畫創作的一切圖形圖像形式都可以列為漫畫圖形之中。漫畫符號是其中十分重要的一環。
在長久的漫畫創作歷史中，漫畫圖形演變出豐富并形式多樣的樣式。從西洋畫到國畫線描，從寫實到Q版，從現實諷刺到科幻想象等等，不同的題材不同的繪畫目的演變出千變萬化的圖形狀態。以至于發展到當代藝術中漫畫圖形的處理中更有抽象的圖形出現。從這一點上看，漫畫圖形的形成是隨著漫畫的發展而發展的，并將以極快的速度更加深入地進行創新及成長。
漫畫中常見的圖形符號包括對話框、分鏡框、速度線、漫畫聲詞、美工字體、裝飾類圖樣等等。在中國連環畫中，漫畫圖形運用較少，基本是純繪畫語言來裝飾畫面，對故事的代入感較弱，人物的創作也處于固有化。近代漫畫與連環畫有所不同，對故事的代入感強調性高，對分鏡要求也高由此引出對畫面的處理就更加接近于影視表演而非純粹繪畫創作。鑒于此，漫畫圖形符號較快地發展起來，并在漫畫創作中起著重要的說明附和作用。
漫畫美術設計的概念及基本要素
漫畫美術設計的概念是指漫畫美術設計是指漫畫的前期美術造型設計的部分。他的內容基本包括三個方面：角色、場景和色彩。
基本要素是指漫畫造型設計本身不是最終完成的作品，漫畫制作需經原動畫設計，前、后景合成，后期配音、剪輯等許多環節才能最后完成。漫畫造型要在每個環節中接受檢驗，由于與背景的配合、色法的限定等因素的制約，規定了動畫造型設計不可能是設計者隨心所欲的創作。所以在進行造型設計基本功練習時，應對整部動畫制作的每個環節的要求加以考慮，無論是寫生或收集素材都應有更明確的目標和針對性，并能根據不同的動畫風格進行相關的造型訓練。
漫畫造型設計對自然形象的特征、形態、體面進行歸納練習時，應先以人物和動物為主，然后進行其他形象的練習，如昆蟲、植物等。作人物造型練習可分以下層次。 一是全身造型練習 漫畫中的人物角色或動物角色是依據體態語言、臉部表情及對白等來傳情達意的，除了行走、跑跳等常規動態造型之外，細微的體型、動作變化同樣能反映出性格、職業、年齡等的特征。二是局部造型練習 局部是指手、足的動態造型，通過手、足所傳達的信息是其語言的延伸，手與足的動作不僅能夠表現其本身的基本功能，它還可以成為表情“語言”的補充，在刻畫動物或其他造型時，手與足必要時會作擬人化的處理。
漫畫造型符號化設計在漫畫美術設計課程中的應用與探索
干凈明快應該是漫畫造型符號化的主要要求，它的針對性不是太過繁復的人設漫畫化，而是由特點、形體明確并具有一定符號性質的特質。具備較強的辨識度。
特點明確，雖然有少女漫畫中像平井久司那樣都一個臉蛋的漫畫作品。但對于大部分的漫畫作品中對于角色和場景的要求還是要特點明確。在這一點上符號化的美術設計是形象深入人心成功的要素。
（1）符號化的漫畫角色場景造型需要具有特殊的視覺形式，易于識別，容易被人記住。 便于后序衍生產品的產業發展。角色的后序宣傳及運作產出。
（2）符號化漫畫美術設計角色具有特殊的造型元素，刺激觀眾感官。
（3）符號化漫畫美術設計的要求造型要簡潔，提煉概括。需要說明的是，這里的提煉概括不是指越簡單也好。是在符合造型美術的基礎需要上進行適度的提煉概況，達至最佳效果。為后期制作節省創作成本。
（4）符號化漫畫美術設計注意變形夸張，夸大人物本身特性。
（5）注符號化漫畫美術設計意造型結構，包括內部的形態結構和內部的骨骼結構，要有“圓雕”意識。
（6）符號化漫畫美術設計中具體包涵的內容大致為以下幾個方面：角色造型符號化、角色表情符號化、角色動作符號化、漫畫場景造型符號化設計與應用、場景造型輪廓符號化、場景擬人處理符號化、場景夸張變形符號化
作為“人為事物科學”的設計，其研究方法有別于自然科學。設計要善于判斷問題，抽象該問題的本質，又具象地掌握這類問題所存在形式⑴。意象尺度（ImageScale）就是一種具體的研究和實用性的方法。
1、意象尺度法的含義和研究現狀
意象尺度法主要是借助實驗、統計、計算等科學方法，通過對人們評價某一事物的層次心理量的測量、計算、分析，降低人們對某一事物的認知維度，并得到意象尺度圖，比較其分布規律的一種方法⑵。
意象尺度法在設計中的應用，最早是色彩方面。尤其是日本和臺灣，在色彩的心理效應方面的研究十分流行。方法是從色彩計劃入手，以意象調查和語義分析法（又稱SD法⑶）為手段，進行系統的分析并指導設計。在國內，趙江洪教授率先提出了設計過程中視覺語言的本質就是表達意象的理念⑷，開展了國內意象心理方面的研究。
2、色彩研究中的意象尺度法（ColorImageScale）
色彩的心理效應如同色彩的感情作用、象征作用和色彩的美感一樣，是無法直接衡量和評價的。色彩的意象研究屬于色彩心理學的范疇，其主要考慮色彩引起的感覺和知覺，以及由此引起的情感作用⑸。色彩的意象尺度法則是將色彩的屬性及色彩心理綜合考慮，同時以科學的實驗方法為依據進行的色彩關系的研究。設計中色彩意象的形成，不是單獨由某個色彩決定的，而是由設計所形成的配色效果以及總體的色調效果決定的。我們見到的最早的實例是日本色彩研究所的色彩尺度圖，這種二維的平面圖上有規律地分布著若干色彩要素，有單純的色塊和配色，也有企業標識。這種圖以一種非常明了的方式向我們傳達了這些色彩元素的變化規律或排列方式，構成了代表該類對象的直觀意義上的意象描述，這種圖就稱為色彩的意象尺度圖。
3、產品設計的意象尺度法（ProductImageScale）
在設計的前期階段，運用意象尺度的研究方法，可以調查現有產品形象，確定市場趨勢及產品定位，可以提升產品設計的有效性和針對性。例如：臺灣學者針對產品形象曾開展了系統的調查及統計分析，并采用SD法等確定產品的意象語匯和概念意象，進而探討產品認知空間上與韓、日產品的差距。從設計的效果角度看，非常有必要調查和探討設計師所采用的造型元素與處理手法是否將所要詮釋的意象感覺傳達給使用者。這有助于了解使用者與設計師對于造型意象詮釋的基本認知，并縮小兩者間對產品的認知差距，使產品設計的結果能更符合一般使用者的需要。
總體來說，產品設計中的意象方法是與設計心理、認知等多種因素密切相關的。
4、意象尺度法的研究思路和方法意象尺度圖的建立過程是一個較為復雜的多學科交叉的問題，涉及實驗心理學、統計學等方法和原理。
意象尺度法以語義差異法為基礎，它一方面通過尋找與研究目的相關的意象語匯來描述研究對象的意象風格，同時使用類似“暖的——冷的”等多對相對、反義的形容詞對從不同的角度或維度來量度“意象”這個模糊的心理概念，并建立五點或七點心理學量表，以很、較、有點、中常（都不是）來表示不同維度的的連續的心理變化量（如很暖、較暖、有點暖、中常、有點冷、較冷、很冷等），并用因素分析中的主成分分析或多向度法進行研究。一次心理測量一般使用15至25對形容詞。形容詞對的選取可以從區分語言的三個因素即評價因素、活動因素及潛在因素中得到。日本學者在相關研究中，確定了一系列色彩意象詞匯（描述產品的有產品意象語匯）。如：色彩的美/丑、雅/俗等屬于色彩的評價性，色彩的動/靜、明/暗、引人注目/不引人注目等屬于色彩的活動性，而色的強/弱、輕/重、男性化/女性化等則是色彩的潛在性。該方法實際上也是一種以心理學實驗為基礎的方法。
實驗首先要求被試根據自己的主觀感覺對事先選定的待研樣本逐個進行不同語意（詞匯）的評價，而實驗數據的分析整理則必須借助于數理統計（一般常采用主成分分析法）的方法。簡而言之，就是將由多種因素（意象語匯）組成的多維意象空間，通過統計意義上的降維，找到能最大程度地反映總體意象傾向的盡可能少的意象維度的描述⑹，以及各維度之間的相關性，并最終構建色彩的意象尺度圖。
二、意象尺度法在數控機床造型設計研究中的應用
筆者在參加九五國家科技攻關計劃項目《數控機床計算機輔助造型設計技術及圖庫研究》（97-776-03-02/01-02）中，應用意象尺度的方法對數控機床這個典型的現代機電產品的色彩配色和產品形態進行了研究。以意象尺度為數據結構的建立基礎，在將機床的意象尺度圖與WEB網頁結合的過程中，構建起了WEB數據庫系統，形成了具有動態交互能力的網上圖庫查詢系統，并開發了專業的輔助設計網站——。
意象是色彩、造型、材質等多種因素的綜合心理表現，單獨研究色彩或形態的意象可以更容易發現其中的規律，具有明確的指導意義。
機床方案在意象尺度圖上以一定的變化規律，如：形態上的從曲到直，從統一到變化。以及色彩上的從暖到冷、從軟到硬的變化，這就分別概括了圖庫中機床設計方案在形態和色彩上的分布特性，并簡潔明了地呈現出來。綜合考慮形態和色彩的因素，將機床的整體造型作為考察對象，同樣可以得到其意象分布規律，選取直——曲、對稱——不對稱2對形容詞作為構成尺度圖的軸，可以得到不同的機床在圖上的分布規律。尺度圖中不同的區間分別代表了直/對稱、直/不對稱、曲/對稱、曲/不對稱這四大類型的造型風格。
三、應用總結
簡單說，意象尺度圖是一個具有明確色彩、形態分布和變化規律的示意圖，這對設計方案的評價和選擇具有非常重要的意義。該方法在構造產品形態與色彩審美認知過程的內在心理模型的同時，揭示出產品形態和色彩設計的基本規律，將設計中模糊、感性的問題量化，從而為產品設計（尤其是設計圖庫）提供較為準確的數據結構和一定的科學依據。該方法在數控機床產品造型設計中的應用經驗，對其他產品領域也同樣適用。
注釋：
⑴⑹張兵：《色彩意象尺度研究》，《湖南大學碩士論文》，1996版。
⑵羅仕鑒：《基于人機工程的數控機床造型意象尺度研究》，《計算機輔助設計與圖形學學報》，2000版。
⑶同注2。
關鍵詞：Pro/E 參數特征 三維造型 羽毛球
中圖分類號：TP391 文獻標志碼：A 文章編號：1674-098X（2014）10（b）-0046-01
作為新一代的三維產品設計軟件，Pro/E廣泛應用于各類生產制造企業，其強大的功能為企業從設計分析到制造，提供了一套完整的解決方案。擁有以Pro/E為基礎、高度集成且充分利用模型中的特征信息進行工藝設計的三維CAPP系統，必將加速企業工藝設計的信息化、集成化的進程，提高生成制造效率，優化工藝設計質量[1]。
1 建模過程
論文基于Pro/E軟件，以非機電類產品羽毛球的設計為例，具體步驟如下。
建立新文件：啟動Pro/E，單擊菜單“文件”“新建”，在“新建”對話框中選擇“零件”“實體”，輸入文件名，取消“使用默認模板”，在“新文件選項”對話框中選擇“mmns_part_solid”模板進入零件模式。
創建羽毛球基體：單擊菜單中“插入”“旋轉”命令，在“旋轉”特征操控面板的“放置”按鈕中單擊“定義”，系統彈出“草繪”對話框，選取FRONT面為草繪平面，按系統默認視圖方向、參照平面進入草繪模式，繪制草繪截面。
單擊“草繪器”工具條上的“完成”按鈕，結束截面草繪。單擊操控面板上的“完成”按鈕，完成基體特征，如圖1所示。
創建羽毛球羽毛部分：（1）單擊菜單中“插入”“混合”“伸出項”命令。在系統彈出的菜單管理器中選擇“平行”“規則截面”“草繪截面”選項，單擊“選項”，彈出“伸出項：混合，平行，……”特征對話框和“屬性”菜單管理器，選擇“直”選項。按照系統提示，選擇基體上表面為草繪面，完成草繪兩個混合截面。
（2）單擊“草繪器”工具條上的“完成”按鈕，結束截面草繪。按照系統提示選擇盲孔方式進行混合，輸入截面深度為250，完成混合特征的創建（見圖2）。
（3）選取混合特征小端的邊，執行“倒圓角”命令。
（4）單擊“基準特征”工具條中的“基準點”，系統彈出“基準點”對話框。選取混合特征大端和小端的三個象限點，完成三個基準點的創建。單擊“基準”工具條中的“基準面”按鈕，按住Ctrl鍵連續選擇已經創建好的三個基準點，完成基準面DTM1的創建[2]。
（5）執行“拉伸”命令，選擇DTM1為草繪平面，單擊“草繪器”工具條上的“完成”按鈕，結束草繪。返回“拉伸”操控面板，在“拉伸”操控面板中選擇對稱拉伸實體方式，輸入拉伸深度為3，完成拉伸特征創建（見圖3）。
陣列羽毛特征：在模型樹中選取羽毛桿的混合特征和羽毛的拉伸特征，并定義為“組”。選取組特征，單擊“編輯特征”工具條上的“陣列”按鈕，執行“陣列”命令。
創建羽毛球繩索：單擊“基準”工具條中的“基準面”按鈕，系統彈出“基準平面”對話框，選擇基體上表面，并在“基準平面”對話框中輸入偏距值25。單擊“基準特征”工具條中的“草繪”按鈕，選擇該基準面為草繪平面。
單擊“可變剖面掃描”按鈕，激活“參照”下滑面板，選擇剛創建的基準曲線為掃面軌跡，其余選項均采取默認設置。單擊“編輯”按鈕進入草繪模式，繪制掃描剖面。最后完成圖4所示。
（6）創建基體上的著色條：單擊“基礎”特征工具條上的“拉伸”按鈕，在操控面板中選擇“拉伸為曲面”按鈕，通過“放置”面板中的“定義按鈕”，選擇基體上表面為草繪平面，草繪著色條的截面，完成草繪，返回“拉伸”操控面板。在操控面板中選擇，盲孔拉伸方式，輸入拉伸深度為40，完成該拉伸特征。
單擊菜單中“視圖”“顏色和外觀”命令，將該特征進行著色（見圖5）。
2 結語
Pro/E是機械技術創新和產品設計的有效輔助工具，產品設計的最終出路在于三維設計，這是必然的趨勢[3]。利用Pro/E軟件的參數化造型技術，對羽毛球這種非機電類產品直接進行三維模型設計，體現了Pro/E在三維模型設計方面的實用性和廣泛性。實踐證明，這不僅縮短了產品的生產周期，提高了產品的設計質量，同時能保證對產品各環節的監控，最終實現產品一次性成功[4]。
參考文獻
[1] 李錦標.Pro/ENGINEER Wildfire 5.0產品設計一體化解決方案[M].北京：機械工業出版社，2011：124-125.
[2] 楊迎新，肖乾.Pro/ENGINEER Wildfire 5.0中文版上機實踐指導[M].北京：中國電力出版社，2012：212-215.
關鍵詞：湖湘視覺文化；民族服飾；動漫人物造型
隨著經濟和文化的不斷發展，我國公民對精神食糧的要求越來越高，特別是隨著上任以來，傳統文化的重視程度越來越高，而湖湘文化作為我國傳統文化的重要組成部分，以其獨有的特色體現了我國“兼容并蓄，創新圖強”的精神。而動漫產業作為新世紀以來我國文化產業的重要支柱之一，近年來得到了很大的發展。如何將湖湘文化與動漫產業相結合成為了一個重要的課題，筆者根據自身經驗，對湖湘服飾元素在動漫藝術人物造型設計中的應用給出了相應的建議，希望對我國湖湘文化的傳播有所裨益。
一、湖湘民族服飾元素的特點以及形式
湖湘民族文化是我國眾多區域文化中很有特色的文化之一，同時，湖南是一個多民族的省份，有漢族、土家族、苗族、白族等50余個民族，可謂百花齊放，所以，湖湘地區的民族服飾也是非常有特點，具有鮮明的區域特色。
湘繡是湖湘文化非常有特色的民族服飾文化，是以湖南長沙為中心的帶有鮮明湘楚文化特色的湖南刺繡產品的總稱，是勤勞智慧的湖南漢族勞動人民在漫長的人類文明歷史的發展過程中，精心創造的一種具有湘楚文化特色的民間工藝。湘繡的藝術最優特色的地方就是形象生動逼真，質感十分強烈，給人以很真實的感覺。同時，湘繡創造性把我國的傳統繪畫以及詩詞等等與刺繡有機的融合到了一起，孕育了如此有特色的湘繡，古語曾有云：“繡花花生香，繡鳥能聽聲，繡虎能奔跑，繡人能傳神”，正是凸顯了湘繡的特點。
除了湘繡，湖南的傳統服裝配飾也是很有特色的，這些服裝的配飾不僅僅是湖湘傳統服飾的點綴，更能夠表現人物的性格、職業以及身份等特質。銀質的配飾是湖湘地區比較流行的配飾，包括頭、耳以及頸、手等部位的配飾。同時，隨著文化融合的不斷推進，配飾已經與湘繡的形式充分的結合了起來，并不斷開拓創新，已經成為湖湘文化的代表，為湖南迎來了“人杰地靈”的美譽。
二、湖湘的民族服飾元素在動漫藝術人物造型設計中的運用
我國的文化綿延五千年，很具有代表性。所以，我國的傳統文化已經成為中國的象征，在我國的每一個人的心中都有著不可取代的地位。同時，隨著我國文化事業的大踏步發展，文化的各項產業有了很大的進步，特別是動漫行業，由于我國的事業起步較晚，與發達國家仍有一定的差距，所以，我國更應當發揮自己傳統文化的優勢，將傳統的湖湘民族服飾元素更多的融入動漫人物造型中，給這些動漫人物增加更多的質感，為我國的動漫產業增添新的色彩。
（一）如何在動漫人物造型中運用湖湘民族服飾
服飾設計需承傳“圖必有意，意必吉祥”的民族文化思維。隨著動漫產業的大踏步發展，花木蘭等人物深入人心，已經成為了我國文化的一種符號和媒介，為文化的傳播做出了重要的貢獻。我國的動漫故事往往是基于一個朝代或者是一個區域展開的，所以自然對當地的文化有很深的體會，也融入了很多的當地文化符號。對于很有文化特色的湖湘文化，是有很多的動漫素材可寫的，通過湘繡等傳統的服飾特色運用于動漫人物的服飾中，不僅僅美化了動漫人物，更是對中國傳統文化的傳播。同時，湖湘文化的這些配飾等等等夠表達我國勤勞樸實的人民對美好生活的向往和對生命的敬仰，傳達出吉祥如意的寓意。例如在服飾的運用應當與動漫人物的年齡和性格等相匹配的，例如老人的刺繡的圖案往往使用松鶴以及壽桃等等，又如在《哪吒鬧海》中，哪吒從蓮花中誕生，全身上下存在許多與蓮花有關的配飾，是伸張正義的象征。
（二）服飾的設計要符合劇本的要求
服飾的設計在動畫作品中應當有輔助交代時空轉化，動畫中的服飾應當適合劇本的要求和刻畫。例如在《花木蘭》這部深受大家喜愛的動畫片中，在木蘭榮歸故里后要出嫁，其中就有“當窗理云鬢，對鏡貼花黃”的描述，所以，在穿著傳統服飾的時候，就可以將湖湘服飾的配飾中設計喜慶吉祥的配飾融入其中，當是不錯的點綴。同時，我們可以將湘繡結合到服飾中去，一定會給這部動漫增添更多的色彩。另一方面，要注意用服飾的設計突出角色的性格。中國的藝術往往是很重視寫意的，當然，我國的動畫也更加重視塑造人物的性格。所以，服飾的設計往往要根據人物的性格進行配套，要注重體現人物的性格、身份等等特質。例如，在中國的傳統動畫片《驕傲的將軍》中，將軍的服飾要體現他的性格，將軍整體沉迷于酒池肉林中服飾就應該凸顯他的臃腫的身材，和張揚的性格。
（三）服飾的設計也要融入現代的美感
提出繼承湖湘民族服飾元素其目的在于更好的發展現代的動畫產業。從民族服飾元素中借鑒動畫語言不是簡單的拿來主義，而是緊密結合時代背景、地域特色，將民族傳統服飾元素與現代簡約設計風格相融合，健繁為簡，提煉出創新性的湖湘民族服飾元素。寓意鮮明的設計既統一于角色的整體造型又完成敘事使命，這是服飾設計所要追求的目的。
三、結語
中國的傳統文化博大精深，蓬勃發展的動漫產業應當充分利用起傳統文化，作為我國傳統文化中極具特色的湖湘民族文化更應當融入動漫藝術人物的造型設計中，相信在湖湘文化的幫助下，我國的動漫產業將更進一步。
【參考文獻】
[1]李大元，劉巨欽.打造湖湘服飾文化 提升湖南服裝產業[A].三湘青年社會科學優秀論文集（2004年卷）[C].2004（05）.
論文關鍵詞：消費者；包裝設計；圖形字體。
論文摘要：在商品同質化現象日趨嚴重的今天，包裝設計已經成為商品流通的重要組成部分，也日益成為消費者識別商品好壞的方法之一，所以被許多廠家重視，同時包裝設計可以提升商品的品牌效應，本文就泰山土特產的設計包裝說明包裝的重要性。
許多商家總是是希望能夠借助一種方法，讓原本雷同的商品以差異化形態展現在顧客眼前。無疑，跳眼的包裝以其出眾的視覺識別力所形成的感官高度評判，會幫助我們的商品從眾多商品中脫穎而出，使消費者留意、停頓、觀察，贊賞并產生購買行為，這也是每個商家所追求的最理想化的包裝。泰山的土特產數不勝數，其中泰山煎餅已經成為生活中不可替代的綠色食品。它的獨道之處，離不開泰山水的滋養，泰山三美當中，以水為先，不但泡茶清香可口，生喝沒有異味，燒水，壺上不結水垢，只有用它孕育的五谷雜糧，制作的煎餅，才是聞名于世的泰山煎餅，才具備泰山的神韻。如何讓消費者看到產品的特色，泰山土特產應該適應市場經濟的需要，讓包裝設計給綠色食品穿上漂亮的衣服。
從字面上講，"包裝"一詞是并列結構，"包"即包裹，"裝"即裝飾，意思是把物品包裹、裝飾起來。從設計角度上講，"包"是用一定的材料把東西裹起來，其根本目的是使東西不易受損，方便運輸，這是實用科學的范疇，是屬于物質的概念。"裝"是指事物的修飾點綴。這是指把包裹好的商品用不同的手法進行美化裝飾，使包裹在外表看上去更漂亮，這是美學范疇。單純的講"包裝"是將這兩種概念合理有效地融為一體。包裝設計中的功能性永遠是第一位的，無論設計怎樣的造型都應賦予它簡潔的原則，符合人體工程學的結構，構成一種對產品安全對使用者方便的包裝。有時設計者會一味追求新穎的材料和新奇的造型，從而忘記包裝的基本要求，安全可靠性和方便性，這是設計中的一大忌。
包裝設計在滿足產品的基本要求之后，我們應更多考慮的是設計中的內涵部分。如果說包裝設計的概念是無服飾藝術包裹、修飾的人體，包裝設計的表現形式是人的衣著裝束的話，那么，包裝設計的內涵就是這個人的精神文化思想。一個人的裝束能反映他的思想和修養層面，包裝設計也能反映出產品、品牌、企業等不同的內涵。
首先，我們要找到產品的個性特點，同一年齡層次的人有著不同的性格特征，產品也是一樣。同類型的產品也有其自身和特征。比較同類產品找出異同點，針對目標市場劃分消費階層，給產品進行準確的定位，符合產品鮮明個性，這些是包裝的第一個切入點。以泰山土特產中的泰山煎餅為例，它的消費群體包括老中青三個層次。針對這一消費層心理，從設計的要求上取自人們喜歡的煎餅固有顏色土黃色彩，又因為它是綠色食品可以把它設置為綠色，利用簡明的金黃和綠色把泰山煎餅的特征表現的一目了然，也能被廣大消費者識別。包裝為產品而設計，產品出自于企業，包裝設計無疑也折射出企業的文化形象。比如：泰山愛迪利食品公司的包裝設計不但賦予的產品品牌內涵，更是企業文化積累的一種反映。利用金黃色和綠色表現了泰山的文化底蘊，還表現了泰山人民的辛勤和智慧。能夠讓消費者一眼就有感覺到泰山人樸實的品質和泰山土特產的品質，人們總會感覺到泰山那固有的文化精髓。
其次是圖形的選擇。選取傳統圖形的資料進行平面造型設計，常見的有：圖騰，傳統的花邊紋樣、國畫、民族服飾、民間圖案紋樣、民間寓意吉祥圖案、歷史文化遺產、名勝古跡等等。傳統的紋飾在現代包裝中運用十分廣泛，無論是作為底紋，主體圖案還是邊飾或角飾，都能帶來一股古樸、清新的氣息，并具有強烈的裝飾感。
最后是字體的設計。字體本身是一種藝術形象，具有形體美和抒發感情的特性，在設計時不僅滿足文字的可辨性和可讀性，還應靈活運用文字的裝飾性。文字源于圖畫，魯迅先生在《門外文談》中提及："既是字，又是畫"漢字可以說是物象符號化，語義圖案化的典范，在設計中適當運用文字象形這一歷史成果，仍不乏產生耐人尋味的構想。中國的書法具有奇特魅力，如篆書古老雍容，流暢宏偉，李斯書的《泰山刻石》、《瑯琊臺刻石》殘石，給人一種圖案花般的裝飾美。利用古老的泰山文化更能表現泰山土特產的歷史悠久。 轉貼于
在包裝設計中，不能把包裝和設計分開，而應與整體版面布局密切合作，使整體視覺趨于完美，從而確立獨特的風格。泰山土特產就是泰山文化的一個縮影，應該讓泰山土特產的品格與泰山文化一樣得到提升。
參考文獻
劉鑫著：《中國廣告發展中國際化與本土化》。
關鍵詞：工業設計 優秀碩士畢業論文 趨勢 分析
中圖分類號：TB47
文獻標識碼：A
文章編號：1004-4914（2013）07-013-03
引言
在工業設計研究中，出現了很多優秀的相關碩士論文，本文從工業設計論文的研究方向以及發表數量等，初步分析出2000—2012年間工業設計發展的趨勢與變化，從而了解每個工業設計發展階段的新趨勢，研究成果以及仍然存在的問題。
一、分析方法與步驟
在《中國知網之中國期刊全文數據庫》、《萬方之中國學術會議文獻數據庫》分別檢索論文以及會議文獻題目中包含“工業設計”關鍵詞的文獻，在《中國知網之中國期刊全文數據庫》以“工業設計”為關鍵詞檢索結果，截止到2012年7月19日，為557篇。
二、結果與分析
1.時間分布。考慮到要對現有工業設計趨勢進行研究分析，所以選擇了較近12年（2000年—2010年）的論文，通過使用“工業設計”為關鍵詞進行搜索發現，2000年沒有相關優秀碩士，從2001—2003年相關碩士優秀論文屬于發展起步階段，從2004—2012年每年都會很多優秀碩士，屬于迅速發展階段，相關優秀論文增至557篇，2009年（88篇）是相關數量最高峰點。
經過推斷可知，在2009年工業設計的論文達到歷史最高的原因在于我國本專科擴招是從1999年開始的，自1997年以后，隨著廣大群眾渴望子女接受高等教育愿望的增加，對擴大高等教育規模的呼聲也越來越高。同時，考慮到國家快速發展的需要，1999年我國高等教育開始大規模擴招，當年本專科生招生數與1998年相比增長了47.4%。本專科規模的迅速擴大給高校畢業生的就業帶來了更大的壓力，而研究生的擴招能夠對本科生的就業壓力起到一定的緩解作用，因此，碩士研究生的招生規模也不斷攀升，錄取比例和入學率都在大幅提高。
2.作者分布。在檢索到的工業設計方面的優秀碩士論文中，作者主要分布在以下幾個學校中，可見相關院校的工業設計發展程度。如表1所示。
小結：由于優秀工業設計碩士論文具有一定的刪選性，由表1可以看出工業設計發展較快的院校，并且通過涉及最多的關鍵詞可以看到每所院校所側重的工業設計發展方向或者是發展程度較深的方向。
3.關鍵詞分布。從2000年到2012年，以“工業設計”為關鍵詞搜索的期刊論文中，論文的關鍵詞主要集中在產品設計、CAID構思與表達、設計教育教學、IDFORCNC（先進制造設備工業設計）、設計管理、綠色設計等。由于搜索分布時采用了關鍵詞“工業設計”，所以這里忽略“工業設計”關鍵詞的數量。所有論文相對較多的關鍵詞如下：可持續發展設計（綠色）、中國傳統文化（符號學 語義學）、設計管理/用戶研究交互設計、CAID構思與表達、數據庫、設計教育、造型語言、工設工程（材料、工藝）、汽車設計、時尚設計、服務設計、品牌PI（產品形象識別）設計、人機工程、可用性、設計史、信息視覺化、故事版/情景設計、設計心理學、體驗/情感化設計、IDFORCNC。
其中有代表性的有如下幾篇：2010年，北京服裝學院屈新波在《現代新材料在產品設計中的應用研究》{1}一文中論述了現代新材料在產品設計中的應用，借助于“需求”將產品設計與材料聯系起來。2008年，山東大學張志強在《面向家用健身器材的人機工程理論分析與研究》{2}一文中論述了如何運用人機工程理論對健身器材進行分析，以及針對相關器材人機方面的具體研究。2006年，山東大學吳蘭萍在《面向產品設計自動化的人機工程研究與應用》{3}一文中論述了人機工程學的定義以及與工業設計之間的關系，闡述了人機工程學的原理以及產品設計的不同階段的具體內容，此外還重點分析了現有計算機輔助人機工程軟件，例如JACK、SAMMIE、SAFEWORK等。2004年，武漢理工大學劉紅在《簡論設計項目管理》{4}一文中論述了由于市場競爭的激烈化，用戶需求的多樣化，項目管理的組織及團隊建設的內容與項目管理的執行關鍵，以及設計項目的生命周期。2007年，西北工業大學韓娟在《CAID系統的用戶界面研究及應用》{5}一文中論述了以用戶為中心的設計方法，綜合認知心理學、人機工程學、計算機信息科學等對CAID用戶模型進行分析，將基于用戶模型構建的用戶界面原型引入到界面設計過程中。
4.影響力分布。在檢索到的期刊論文中被引用頻次最高的，排在前6位的論文，如表2所示。
通過引用頻次最多的文章中發現，關注最多的工業設計方向多為產品設計、交互界面方面。因為產品設計和交互設計的研究較早，所以時間早的被引用的幾率就很高。但也充分說明這些優秀論文有一定的借鑒價值。
三、工業設計研究趨勢
工業設計從2000—2012年這12年間，發展速度是迅猛的，這一點可以從優秀碩士論文的發表數量日趨增多看出來，并且也是在跟隨著社會每一步的發展而發生著變化，從簡單地僅僅研究工業設計的表面內容，即“產品設計”，變成研究工業設計更加細節化的方面，是一個從量變到質變的過程。現在工業設計優秀碩士論文中，研究方面數量最多的依次為產品設計、設計管理、設計教育、ID FOR CNC以及可持續發展設計。
李北在2006年中國科協年會的會議論文《未來工業設計的多元化發展趨勢》{12}中闡述，現在工業設計呈現多元化發展趨勢，并且可以看到，工業設計是一種戰略資源，是國家創新戰略體系中的重要組成部分。工業設計正在向著跨專業跨學科的綜合領域發展。此外通過計算機使用的普及，工業設計信息化也成為主流。
通過對2000—2012年優秀工業設計碩士論文逐年的分析發現，發表的時間與內容和2000—2012年工業設計發展的過程、發展的主題是一致的。通過對這些論文關鍵詞的統計分析，可以看到工業設計在每段時間里發展的內容、重點、趨勢，這與社會的需求具有著強烈的聯系。
每篇論文的關鍵詞是不變的，在以“工業設計”為關鍵詞搜索到的碩士論文中，通過對新的一年與以往相比較新出現的關鍵詞進行統計，洞察出工業設計每個階段的新趨勢。如表3所示工業設計研究方向從泛泛的大方向上的研究，比如“產品設計”、“可持續設計”等，發展成為細分的研究方向。研究表明，從抽象的工業設計，變為具體的產品設計，后來人們發現工業設計離不開與社會、人的聯系，所以研究方向漸漸與社會、人聯系起來，最終發展成多方向的、細分的研究方向。這與現有工業設計研究人員對工業設計發展方向的研究結果不謀而合。
2000—2012年有關產品設計、人機工程學以及設計管理等成為研究的主要趨勢。此外，還可以發現每年相比前幾年新增的研究方向即是工業設計發展中研究趨勢的新方向。例如可持續發展（Sustainable Development）是上世紀80年代提出的一個新概念。1987年世界環境與發展委員會在《我們共同的未來》{13}報告中第一次闡述了可持續發展的概念，得到了國際社會的廣泛共識。那么工業設計對此也進行了研究，在2002年第一次出現在相關優秀工業設計碩士論文中。例如2002年湖南大學龔克在《非物質與可持續的工業設計道路》{14}中闡述了有關可持續的工業設計道路的相關內容。
再例如，在現代信息化的大背景下，計算機信息庫在工業設計專業得到了廣泛的應用，2006年第一次出現有關數據庫研究的碩士論文。例如2006年東華大學孫明華發表的《設計藝術學專業建立設計材料數據庫的必要性研究》{15}。2009年山東大學郝松發表了《基于產品表象信息庫的工業設計構型方法研究》{16}。
同時也發現，由于優秀碩士論文是要在社會需求的大背景下提出，受發表時間和評審的限制，雖然相對滯后，但是也能夠體現出近十年間的工業設計的大體研究趨勢、新的研究方向。工業設計研究趨勢的發展變化受社會發展因素（技術、環境、國情、學科交融等）的影響較大。
四、結束語
2000—2012年，我國優秀工業設計數量以及發表的內容質量都有著質的飛躍，這也說明我國工業設計方面研究的水平日趨深入。但是從近幾年發現，已經存在研究過（下轉第16頁）（上接第14頁）熱的現象，主要表現在研究課題的重復性，例如人機工程學，此間不乏相關類似課題的出現。
從2000—2012年間優秀工業設計碩士論文中，可以看到工業設計事業發展迅速，方向由單一轉為多元化，并且呈現多學科融合趨勢。此外，研究趨勢受社會發展的因素（技術、環境、國情、學科交融等）影響較大，比如在信息化的大背景下，工業設計專業與計算機應用越來越密切，因此出現了CAID等相關研究。可以看到工業設計的研究趨勢在以后會圍繞產品設計、計算機輔助工業設計（CAID）、設計管理等熱門話題展開。隨著工業設計的深入研究，也會出現更多新的設計概念，而這些概念一定是可持續性地圍繞用戶的人機設計，相信在以后的研究中，會有更多優秀的碩士論文出現。
注釋：
{1}屈新波.現代新材料在產品設計中的應用研究[D].北京服裝學院，2010
{2}張志強.面向家用健身器材的人機工程理論分析與研究[D].山東大學，2008
{3}吳蘭萍.面向產品設計自動化的人機工程研究與應用[D].山東大學，2006
{4}劉紅.簡論設計項目管理[D].武漢理工大學，2004
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{6}吳瑜.人機交互設計界面問題研究[D].武漢理工大學，2004
{7}周睿.基于可用性的手機交互界面設計研究[D].南京理工大學，2006
{8}楊大年.中國民間兒童玩具再設計研究[D].江南大學，2004
{9}王巍.ICAID系統的實現機制研究[D].湖南大學，2004
{10}王軍鋒.計算機游戲界面設計方法研究[D].西北工業大學，2007
{11}熊湘暉.產品造型設計的外觀質量美學評價理論及研究[D].昆明理工大學，2005
{12}李北.未來工業設計的多元化發展趨勢[R].中國科協年會，2006
{13}我們共同的未來[R].世界環境與發展委員會.1987
{14}龔克.非物質與可持續的工業設計道路[D].湖南大學，2002
{15}孫明華.設計藝術學專業建立設計材料數據庫的必要性研究[D].東華大學，2006
{16}郝松.基于產品表象信息庫的工業設計構型方法研究[D].山東大學，2009
【關鍵詞】形態；汽車造型設計；設計趨勢
The research of Volkswagen Golf modeling morphological and development trends
Fan Xiao-hui1 LIU Lu1 Zhang Yu-zi2
（1.Shandong University Shandong Jinan 250061；2.Shandong University of Technology Shandong Zibo 255100）
【Abstract】This paper from the mass brand of golf series cars form of modelling, in view of the body shape, light form, intake grille change, interior design changes and texture five aspects are analyzed, and combining with its sales volume, the analysis is golf series cars modelling development trend.
【Key words】Morphology；Automotive design；Design trends
在工業設計中，產品的形態創造是有一定規律可循的，這一創造規律和自然界中的形態構成規律有著相似之處。同時，形態不是孤立存在的，它是與社會文化、民族風情習慣緊密結合的。當一個汽車品牌經過多年的發展，某些獨特的造型特征會在其車型中保留下來，成為其品牌的造型符號的象征和標志。
1.確定汽車造型特征研究對象
在黃琦，孫守遷《基于意象認知模型的汽車草圖設計技術研究》一文中的影響汽車外觀造型特征的眼部跟蹤觀察實驗中，尋找到汽車外觀視覺評價的有效指標。就主觀評價來看，影響汽車造型意象的主要因素有：車燈外形、進風格柵、側面輪廓線、正面輪廓線、腰線，其中對整體感影響較大的是腰線、車燈、進風格柵。
2.高爾夫車身造型形態分析
車身的造型形態主要在于汽車的腰線，汽車腰線具有汽車外觀意象的造型信息，同時又具有增強車身側圍剛度的結構信息，是在側車窗下沿線下方與之成一定夾角的空間曲線。不管是哪種腰線設計，除了考慮氣動布局之外，主要是為了配合汽車整體的造型設計從而提升汽車造型的設計美感。
從高爾夫一代由喬治亞羅設計的溜背式造型帶楞帶角，車身的腰線是平直的，沒有任何變化。這種平直的腰線一直延續要高爾夫第四代（1997年-2003年發行），這種簡單的外形腰線與簡易快捷的加工工藝相對應的。
從高爾夫第五代（2003年發行至今）的車身腰線來看，如圖1所示五代的腰線是從前四代明顯的直邊腰線發展成整體的直面車身，轎車腰線弱化與車身融合而車身整體感增強。高爾夫第六代車身腰線的流線型彰顯出年輕態的動感，它與前幾代車型對比由起初的直線型進化到腰邊弧線的流線型，可以分析出高爾夫由最初的普通大眾化走向動感時尚化的趨勢。
3.高爾夫車燈形態的發展
新一代轎車的前大燈為多燈組合式設計，即將遠光、近光、轉向燈、霧燈全部設計進一個大燈罩內，這一大燈罩成為車身造型的重要部分。本文提取高爾夫六代車型的車燈輪廓線進行對比分析。提取輪廓線的方法不僅能夠直白的反映車燈在汽車發展過程中的演化，也能較好的詮釋車燈造型語言變化。
在高爾夫新一代的設計中，前燈采用圓形，后燈采用方形，用一種普通的語言詮釋高爾夫大眾含蓄的之美。從圖3中高爾夫的前燈輪廓來看，一代和二代的前燈一直采用簡單的圓形設計語言，到了三代圓形的語言與方形的語言交替衍生，橢圓型前燈和時尚的外觀展現給市場一個完全不同的新形象。與第四代高爾夫相比，第五代外觀上最顯眼的變化在于前燈采用了目前流行的犀利的銳角設計，其時尚與動感躍然紙上。而六代繼承了五代的銳角，在此基礎上略微改動，趨于圓潤。
4.汽車設計中的質感
在造型藝術中則把對不同物象用不同技巧所表現把握的真實感稱為質感。汽車設計中的質不僅體現在汽車的性能，它包括汽車的色澤、汽車的氣勢、汽車內部空間的舒適度等。
高爾夫汽車的氣勢通過汽車的前臉表現出來，高爾夫六代已經放棄了大眾家族式的“U型前臉”設計，前面排氣格柵強調大嘴式的設計，車身高度上顯得更加低矮，因此整體視覺上更具運動氣息。與其它車型的對比，前臉的設計更傾向于大眾尚酷高檔跑車的前臉風格。
高爾夫六代車尾部分的設計也是新款車型的改變重點，其中尾燈部分采用了全新的橫條樣式，而尾部特征也確實與大眾高檔的SUV途銳有些相似，如圖5所示，可以明顯的看出高爾夫六代擁有跑車的動感、高檔SUV的穩重，成為大眾公司新產品的亮點。
5.高爾夫轎車“量”的分析
5.1高爾夫轎車市場銷售量抽樣分析
（樣本抽樣：年份為2006年到2011年，月份抽樣4月到8月份，圖左側豎向數據為銷售數量）
從2006年開始高爾夫的銷量處于下滑狀態，一直到2008年8月份，銷量盡管有小的波動，但是一直處于低谷。2009年停產。然而，2010年銷量有較大幅度的回升，直到2011年月銷量平均過萬輛。同比大眾公司研發的車型是高爾夫四代、五代、六代，銷量最好的在高爾夫六代的出現。
5.2高爾夫大眾品牌下的銷量比例圖分析
高爾夫的的銷量比例排在第四位，排在前兩位的是大眾倍受青睞的平民化消費品捷達和新寶來，這兩款車型的設計對比其他車型風格顯得中規中矩，優勢是價格便宜而且實用性較好，大眾汽車實用的平民化路線體現出來。
6.結論
高爾夫系列映射出大眾品牌對傳統造型特征的重視，如散熱格柵的輪廓線、前后車燈的輪廓線、特別是U字型的前臉造型已經成為大眾汽車時下最為流行的族譜，同時也預示著高爾夫汽車未來的發展。大眾品牌下的占據“平民”心理的捷達、寶來等車型不斷進化，高爾夫的“平民”趨勢必然受到影響，因而客戶群轉變到年輕一代并且符合他們個性張揚、時尚動感的時代面貌是今后高爾夫發展的必然之路。 [科]
【參考文獻】
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關鍵詞：設計心理學；嬰幼兒；玩具；形式要素
2012年我國新生人口為1635萬人，這是一個龐大的需求群體，再加上單獨二胎政策的放開，預計將在2015年進入新一輪嬰兒潮。有統計顯示，嬰幼兒的消費占家庭總消費約30%，玩具產品需求越來越大，對質量的要求也會越來越高。與此相對的是，有些嬰幼兒玩具的設計不符合嬰幼兒心理特征，如功能設計特點不明確、產品安全性不夠等。因此，導入設計心理學的內容，對嬰幼兒玩具進行設計上的革新，有助于嬰幼兒獲得成長的快樂體驗，也有助于提高成年人在購買嬰幼兒玩具時的辨別能力。
1 嬰幼兒的心理和知覺特征
法國的心理學家H?瓦龍將兒童心理的發展水平分為四個時期，其中從出生到3歲是動作的發展時期，在這個階段嬰幼兒的心理活動得到很大的發展。
從出生到1歲屬嬰兒期，嬰兒的心理特征是與其照顧者之間正在建立起良好的信賴感，這個時期可分為三個階段，即感覺和知覺階段、高級心理活動階段、初級的人際交往階段。出生2周以后，嬰幼兒可以短時間近距離地觀察物體，對聲音的刺激會有反應，對見到的動作會有反應。2個月以后，已經能夠辨別不同的形狀，如曲線、圖像，能感受來自不同方位的聲音，會轉頭尋找聲源。6個月左右，能夠從不同玩具中挑出自己喜愛的玩具。經過反復的言語動作訓練、情感的傳遞、外界的刺激，依靠感官逐步感知并認識事物，發展自我意識，但是由于能力限制，只能通過簡單的方式感覺周圍事物。
從1歲到3歲屬幼兒期，此期幼兒在心理發展過程中表現出明顯的自主性。1歲以后開始辨別顏色，除了混合色和飽和度不同的顏色外，能夠正確地辨別其他基本顏色，能夠辨別比較簡單的詞音，開始辨別簡單的方位，如上或下。2歲后，能夠理解如個體的視線與行為之間的物理關系等。[1]這一階段幼兒控制自己身體及參與環境活動的能力得到增強，能獨立行走，手的動作有了相當的發展，學會使用各種玩具，言語發展相當明顯，能用言語來溝通情感，有能力來探索周圍環境，并試著做多方面的嘗試。掌握這一變化的規律和特征非常重要，俗話說“三歲看大，七歲看老”，因勢利導，教育幼兒學習簡單的行為規則，如分辨喜歡與不喜歡，好與不好。培養幼兒健康的自主性，發展幼兒良好的自我價值感，作為陪伴幼兒成長過程中的各類玩具，對他們的未來發展影響很深。
2 嬰幼兒玩具設計的形式要素
0～3歲是嬰幼兒性格和情緒發展的關鍵時期，好的玩具可以幫助嬰幼兒發展年齡段的基本動作，可以培養嬰幼兒的認知能力，可以引發并培養好奇心、探險性，可獲得滿足感及成就感，可初步培養嬰幼兒良好的習慣。所以設計師在進行玩具設計時，如只站在成年人的角度，顯然是很難開發出符合嬰幼兒心理特征、滿足嬰幼兒需要的玩具，基于這一年齡段的心理知覺特點，設計師必須從色彩、結構、功能、造型以及材質等方面把握玩具設計的形式要素。
（1）色彩使用。在嬰幼兒玩具設計中，色彩的使用非常關鍵。由于視知覺是嬰幼兒接收事物的主要途徑之一，色彩是他們最易被感知到的信息內容。嬰幼兒在觀察事物時，色彩鮮艷明快的物體總是能吸引他們的眼球，如0～6個月大的嬰兒，對于較為鮮艷的東西，對有聲的玩具較有反應，[2]研究發現嬰幼兒最喜歡兩種顏色――黃色和紅色，這兩種顏色的玩具出現在他們的視野中時，往往會做出較快的反應。心理學的實驗還發現，嬰幼兒對色彩有著本能的反應：有些色彩會使他們平靜，有些色彩讓他們興奮，會激發起他們的注意力與觀察力。在玩具設計中，不同的色彩及其組合，表達不同的主題，可帶給嬰幼兒不同的情緒。設計師在進行嬰幼兒玩具的色彩設計時，應將光亮、艷麗的顏色應作為首選，嬰幼兒反應較慢的顏色應該盡量避免使用到玩具上，還要注重色調的調和、色彩的對比及單純化配色的運用等。[3]
（2）結構要素。結構是玩具中各種材料的相互連接和作用，它可以是由單一部分或多部分共同構成。例如，最早的結構玩具――積木玩具，它可以造房子、架橋、搭成各種建筑物的形象。由多種或至少兩種形式的形式元素通過組合形成立體空間，結構成為形式語言的空間載體，具有對稱、節奏、均衡性和多色彩統一的美，嬰幼兒通過立體的形式美獲得體驗，其視覺――空間――智能的感覺得到了發展。因此，嬰幼兒玩具的結構設計要符合嬰幼兒的生理、心理需求，要有變化性，要有吸引力。例如，根據兩歲孩子的個性和心理特點來看，結構的單一性顯然是不能滿足的。設計師開發這個年齡段的玩具可通過拼、加、疊、插、拆開再組合等不同方式使玩具更有拓展性，[4]拼裝造型的多樣化，對嬰幼兒的動腦動手操作能力提升有幫助，將有效地協調手、眼睛和大腦，鍛煉思維能力。
（3）功能原則。嬰幼兒處于心智快速發展的時期，能夠對事物快速的學習和接受。因此，玩具設計在功能方面要滿足不同的需求。一是適合性。例如，1歲左右的嬰幼兒的玩具應當色彩鮮艷，易于抓或握，這樣可以鍛煉其感官的知覺能力，提升手和眼的協調性，設計上應采用輕柔，不易脫落的小部件，確保安全。2歲左右的玩具需要幫助他們四肢活動的發展，同時也要適合他們的心理需要。二是啟智性。嬰幼兒是智力發展的關鍵時期，通過玩具體現寓教于樂，嬰幼兒玩具要以達到開發智力的目的，促進腦部發育、提高思維能力。[5]三是趣味性。嬰幼兒玩具的設計，在功能的發揮上要以嬰幼兒對它的興趣和好奇為前提。如果設計師費盡心思為嬰幼兒“設計”好了興趣愛好或發展方向，而忽視了嬰幼兒自己的興趣和愿望，結果可能會出現這樣的情況：家長挑選的玩具，回家后卻被孩子放在一旁，使玩具不能發揮應有的作用。
（4）造型設計。嬰幼兒剛來到這個世界不久，他們對周圍所有的事物都充滿好奇心，充滿想象力，玩具是他們與周圍世界交流的媒介、方式和手段。已有的研究認為，在形態上過于理性化的玩具，不會引起嬰幼兒的興趣，甚至會有相反的效果，因此設計師在造型方面，首要的就是應該刪繁就簡，避免在設計上出現煩瑣復雜。對設計師來說，嬰幼兒玩具的造型設計采用卡通造型、具象造型或抽象造型是不錯的選擇。[6]卡通造型可以使嬰幼兒獲得豐富的情感體驗，培養幼兒察覺和理解事物的主要特征；具象造型的造型元素多來自生活，從生活中提煉，符合2歲左右幼兒的心理發展特點；抽象造型一般簡潔精練，這種造型設計的玩具一般是針對剛出生之后的嬰兒，因為此時他們正依靠自己的感官如視覺、嗅覺、觸覺、聽覺等逐步感知周圍事物，簡潔的形態會使注意力在同一個物體上不能持久的嬰幼兒比較快速地感知。除此之外，一些具體的設計手法，使用對比手法可使玩具造型生動、個性鮮明、避免平淡，重復、漸變、韻律、比例等不同的技法，都會產生不同的視覺和心理體驗。
（5）材質選擇。首先，必須要考慮可循環性。嬰幼兒對同一種玩具的關注時間不會持久，玩具的生命周期短，過高成本的材質不宜采用，在考慮成本的同時要選擇可回收循環使用的材料。其次，必須要考慮到觸覺體驗。對嬰幼兒來說，觸覺是嬰幼兒〖JP3〗成長過程中重要的體驗之一。
會產生不同的視覺和心理感受，合適的材質會使嬰幼兒產生豐富的視覺和心理感受。例如，好的積木在材質選擇上最好選擇木質材料，因為木質會令他們感覺自然、親切。再加上此類玩具的時間跨度比較大，可選擇櫸木，因為櫸木重、堅固，抗沖擊，紋理清晰，質地均勻，色調柔和流暢。第三，材質必須安全。材料必須是安全的環保的材料。此外，在設計中其他附加要素，如藝術性、時代性、文化性以及綠色化也是設計師必須要考慮的內容。
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論文摘要：隨在現代服裝設計中，流行色的應用極為重要，新潮款式和流行色彩的結合日益密切。因此，設計師仔細分析研究流行色的特點及其周期規律，并在設計中加以運用，及時推出符合人們審美需求的新型服裝產品，才能跟上時代的步伐并成為市場的占領者。
一、色彩與服裝設計
服裝設計是諸多應用藝術之一，是設計要素、服用材料、服用功能的統一體，是創造服裝的思維過程。在這一過程中，設計師必須考慮到周圍的現實狀況——市場的定位、加工的手段、面料的色彩肌理、流行趨勢等各方面元素。它是體現科學與美學、技術與藝術的統一體。服裝設計的主要任務常表現為對形式（款式、色彩、材料）的構建和創造，其研究和設計對象既包含了設計的主體——人、設計的對象——服裝、也包括服裝品牌與流行、設計師自身風格等設計思想和設計語言的表達。服裝設計的要素是由造型設計和色彩設計兩大部分構成，造型與色彩存在著千絲萬縷的聯系，是服裝最顯著的外觀特征，而色彩是服裝外觀最引人注意的因素。
二、服裝設計中色彩的合理運用
服裝設計中流行色應用的關鍵在于把握主色調。所謂主色調，即是占統治地位的色彩傾向。這里有以色相為區分對象的不同主色調，也有以人們的白理感受為依據而形成的各種深淺不同、對比不同的主色調。同時還要考慮到人們有各自的個性與愛好，為滿足多種穿著層次的消費需要，就要采用與之相適應的多種設計應用形式，具體地說有如下幾種方法及形式。
1.單色的選擇和應用
流行色譜中的每位色均可單獨使用，以此構成服裝色調，無論是冬裝、夏裝、男裝、女裝，都能取得最佳的效果。
2.單色分離層次的組合和應用
這是一種同種色構成法。這種在色相保持不變的前提下所組合構成的服裝色彩最能取得協調效果，但一定要密切注意明度的級差層次給服裝帶來的藝術效果。明度級差大的則對比強，明度級差小則對比弱。
3.同色組各色的組合和應用
這是一種鄰近色構成法，也是最能把握流行主色調的配色方法。在同色組內，取兩個或兩個以上的顏色靈活組合，可以構成既統一協調又豐富多變的色彩效果。除各色相配合外，還可以進一步變化各色相的明度關系，使兩個以上的色與其變化出來的不同明度色的配合顯得更加豐富多彩！
4.各組色彩的穿插組合與應用
這是一種多色構成法。全部流行色彩組合，是一種最為普遍、也容易見效果的方法，各色組色彩的穿插是多色的對比統一，因而統一調和就成為我們考慮的主要內容。一般來說，采用以一種色為主調，其他各組合色有選擇的穿插應用，這是變化最豐富的一種方法，這種方法既可以有中差色的對比，又能出現對比色對比和補色對比，但各色間的面積比及形象的視覺中心位置要妥善安排。
5.流行色與常用色的組合和應用
這也是服裝色彩設計中最常用的組合手法。有時上衣為流行色，下衣為常用色，或者反之，有時是外衣為流行色，內衣為常用色，或者反之等。
一這種設計方法，可以引起更多的消費者的共鳴，這樣既能體現一定的流行感，又能為相對保守的人們所接受，從而使流行色的穿著范圍得以擴展。
6.流行色與點綴色的組合和應用
在服裝色彩設計中，任何一組流行色的應用都不排除點綴色的加入，因為，點綴色不僅不會影響大的服裝轉色調變化，而且還會起活躍氣氛，增加層次和起到畫龍點睛的作用。點綴色其面積雖屬少量，但它能對流行色產生對比、補充的作用，從而使服裝流行色更加醒目、清晰。點綴色可以是色卡上的，也包括流行色譜以外的任何色彩，這可以根據各地不同的具體情況靈活運用。
三、結束語
如今，人們在著裝時不只是要表現一種視覺效果，還要表現一種生活態度、一種觀念和情緒。因此作為流行時尚的詮釋者，優秀的服裝設計師，應該具備廣博的藝術修養，善于從姊妹藝術中汲取養分，更擅長于在服裝設計中靈活運用色彩，使其與款式、材質巧妙結合，共同塑造一種全新的服飾格調，在達到最佳視覺效果的同時并賦予服裝新的文化內涵，從而在第一時間有效的占領市場。在物質文明高度發達的今天，現代人需要更具文化內涵的服飾來滿足他們不同的精神文化需要，服裝是一種物質產品，也是一種精神文化產品。作為設計師，培養多方面的藝術文化修養，將流行色與服裝設計藝術巧妙的結合，才能發揮服裝獨特的功能性和精神文化性。
參考文獻
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