時間：2022-08-24 09:07:40
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇中國傳統建筑論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
論文摘要：建筑被譽為“石頭的史書”、“凝固的歷史”，是包羅萬象的空間藝術。透過那斑斑駁駁的一磚一石，人們能夠從中解讀出極其豐富的歷史文化內涵。中國傳統建筑是華夏文明的歷史積淀，是中國傳統文化的載體。傳統文化中的禮制，宗族家庭觀念，“天人合一”的思想精神都影響著建筑的布局，建筑環境設計和裝飾風格等，從而形成了獨特的歷史文化意蘊。
建筑，是指供人們進行生產、生活或其他活動的房屋或場所，它除了具有一定的實用價值外，還反映了一定歷史時期的文化，具備很獨特的審美價值。建筑的文化性，主要表現在兩個方面。從縱的方面看，建筑具有時代性的差異；從橫的方面看，建筑具有民族性地域性的差異。不同國家、不同民族在歷史淵源以及地理環境的差異，導致了建筑風格的多樣性。
中國是世界文明古國之一，與西方古建筑的磚石結構體系相比，中國古代建筑的最大特點就是采用土木結構體系。這個體系的特點是用木料做成房屋的構架，先從地面上立起木柱，在柱子上架設橫向的梁枋，再在這些梁枋上鋪設屋頂，所有房屋頂部的重量都由梁枋傳到柱子，經過柱子傳到地面。而用土、磚、石或者其他材料筑成的墻，只起到隔斷的作用而不承受房屋的重量。
中國的古代建筑主要有兩大類，一是表現帝王活動、生活的宮廷建筑；二是表現人民生活、活動的民居建筑。這兩大類建筑與中國的傳統文化都有著一種直接的、密切的聯系，使得中國古代建筑具有一種獨特的魅力。
本文中，筆者從三個方面來探討中國傳統建筑中體現的傳統文化。
一、“禮制”與中國傳統建筑
君主專制是我國古代社會的政體形式。“禮制”是我國封建社會中很重要的。所謂“禮”即“君君、臣臣、父父、子子”的封建秩序，是維護封建倫理道德的等級制度。孔子是“禮制”的忠實維護者，他的“克己復禮”等主張，都反映了禮的重要性。在中國傳統建筑中，同樣存在壁壘森嚴的等級，從建筑的布局、形體、結構到裝飾設計，處處皆凝結著強烈的政治倫理規范，以顯示上下有序、尊卑有別的禮制。這就是建筑中的“禮”。宮殿建筑中，皇帝處理政務的地方為“殿”，與家人生活起居之處為“宮”。故“殿”的面積與構件都以大為美，以規模宏大、氣勢磅礴來顯示皇權至尊。“宮”的建筑規模則據主人的身份而定，皇帝的起居宮最大，其次為皇后及其妃嬪所居之宮。明清故宮中，三大殿(太和殿、中和殿、保和殿)為整個建筑群中最雄偉宏大的部分，居中而立，統攝全局，是皇權至高無上的象征。后宮中皇帝起居的乾清宮規模最大，其后為皇后起居的坤寧宮，再次為妃嬪所居的東西六宮，皇室家族內部的貴賤尊卑，由此都可見一斑。
民居建筑的等級限制也是極為嚴密的，各朝統治者甚至以律法的形式來加以規范。各級官員的府邸建筑，都是有嚴格的要求和規定的。建筑裝飾的倫序等級十分明顯。例如：基座是中國傳統建筑常用的裝飾手法，一般的民居只能用普通臺基，官品較高的府邸可用較高級臺基，惟有皇家建筑和佛寺廟宇，才可以用“須彌座”。這種座式原為佛像底座，寓意以須彌山之高顯示來佛的崇高和偉大。皇家建筑借用“須彌座”寓意皇權的至高無上。屋頂式樣的不同也代表民居的不同等級，四面坡頂多為皇室和廟宇專用，歇山頂多是達官貴人的宅院，普通百姓的居室多為硬山頂。此外室內裝飾中常用的天花、彩畫等也分不同等級，嚴禁違禮僭用。
二、“宗族觀念”與中國傳統建筑
宗法家族觀念是中國傳統文化中極其重要的內容，尤其是儒家所倡導的宗法倫理在封建社會占統治地位后，這種觀念的影響更是無處不在。中國傳統建筑也時時處處都體現了宗族觀念和思想。
中國傳統的居室建筑，是對宗族家庭倫理最形象、最生動的闡述。就平面布局而言，民居的分布多由若干單體建筑來組合構成庭院，再由一個個庭院組成村寨。庭院為同祖同宗家庭生活起居之處，村落為同姓同族之人交往活動之處。這種布局，以血緣關系為紐帶，強調族群而淡化個體，增強了家庭的凝聚力。充分體現了傳統家族的宗法特質。民居庭院內部的布局也內涵豐富。為了體現父尊子卑，長幼有序，一般皆將家長所居的正室安排在正上方，同時也安排有祭祀祖宗或家庭集會之地。在“堂”的兩邊，對稱排列東西兩房，歸子輩居住。相對于“堂”，房為從屬地位，這與居住者在家庭中的地位是吻合的。同時，由于堂為家庭居室中最尊貴的地方，代表同宗集會之地，故人們習慣上以“堂”稱父系親屬；母系的親屬不是同祖同宗，故而不能算是同“堂”之后，遂以“表”稱之。出于室正房偏的觀念，人們稱結發妻子為“正室”稱妾為“偏房”。同時，為了限制和規范婦女的行動自由，婦女的居室一般被安裝在幽深、封閉的院落后部，故傳統社會習慣稱妻為“內室”。一般情況下，婦女不能擅自步出院外，外人亦不能輕易入內院。古人將婦女之居稱為“閨房。
三、“天人合一”與中國傳統建筑
“天人合一”是中國傳統中最重要的思想觀念之一，強調人與自然的和諧，又強調人對現實世界的關注和投入。中國傳統建筑紿終講究人工與自然的和諧共生。強調建筑與環境的相互影響和映襯，追求虛實相生，情境相映，曲折盡致，意有回境以達天人合一、渾然一體的境界。
分布在祖國各地的民居，其選址、布局、結構、色彩風格皆呈現出濃郁的地域特色，與各地區自然環境相生相融。西南地區陰熱潮濕，蛇蟲出沒，居室虛空而筑，幢幢竹樓掩隱在片片竹林叢中，拙樸雅致；西北黃土高原地區，干燥少雨，黃土漫漫，其居室掘穴為窯，蒼茫而古樸；江南水鄉地區，湖泊縱橫，星羅棋布，故居室傍水而筑，小橋流水，恬靜柔美；東北平原地區，原野遼闊，寒冷干燥，故居室雕梁畫棟，端莊厚重。在色彩的應用上，北方自然色彩單調，故建筑的裝飾色彩濃重熱烈，紅墻朱門，黃瓦綠窗，色彩熱烈鮮明。南方植被豐富，自然色調豐富多彩，故建筑物多采用天然原色，粉墻黛瓦，褐柱青磚，幽雅而自然。
值得一提的是，我國的園林建筑，是對自然山水的再現。所謂“雖為人作，宛自天成”，指的就是園林中的建筑設計盡可能排除人工雕琢的痕跡，遵循自然山水風景的規律，效法自然，渲染野趣。為了與周圍環境協調，建筑往往不得不改變某些固有的特質。如對線條的處理，建筑作為人工創造物，直線是其人力之美的象征，而自然山水風景卻多為柔和、流暢的曲線。
中國傳統建筑作為華夏物質文明和精神文明的載體，蘊藏著極其豐富的歷史文化內涵，那些獨具匠心的建筑布局，雅致唯美的建筑裝飾，繽紛絢爛的建筑色彩……無不讓人感慨中國傳統建筑的極致之美。同時，中國傳統建筑以其深厚的文化底蘊，又能引發人們對歷史、自然，人生的無限感悟。讓人接受傳統文化的熏陶。
參考文獻
[1]林皎皎．中國古代建筑與傳統文化[j]．福建農林大學學報(哲學社會科學版)，2004，7(1)．
[2]馬齊飛．中國建筑與傳統文化關系的思考[j]．西北建筑工程學院學報，1999，9（9）．
中國傳統建筑裝飾現代茶館外部空間設計
一、中國傳統建筑裝飾元素的內容
中國傳統建筑裝飾的含義豐富多彩。其中建筑物表面的構件和裝飾最能夠體現中國傳統的裝飾技術手法。建筑物的上部裝飾空間為屋頂部分，其內容包括：屋脊、瓦當、滴水、屋瓦等。建筑物的中部裝飾空間為屋身部分，其內容包括：天花裝飾、藻井、梁架、墻面、柱、斗拱、枋、雀替、門窗等。建筑物的下部裝飾空間為臺基部分，其內容包括：臺基、柱礎、臺階、地面裝飾等。
二、茶館外部空間設計及運用
茶館的空間大多是由內外兩個部分構成的，內部與外部空間相對應。茶館外部的空間決定著整個茶館的設計風格與氛圍，也決定著茶館消費人群的多寡。在外部空間設計中，現在的茶館大都采用中國傳統建筑裝飾元素來布置、營造中國傳統裝飾風格，其中運用了傳統建筑元素的主要有：
1、墻體
墻體作為承重與劃分空間的建筑構件，在我國傳統風格的建筑中有著舉足輕重的作用，非常具有民族特征。茶館庭院內的墻體除了院墻之外，還包括走廊、亭臺樓榭等構筑物的墻體。
在外觀上，南北方的建筑依然遵循傳統的建筑風格，北方多以灰色為主，比如北京的四合院；南方則以冷色調為主，以安徽徽派建筑風格為典范。中國式的潔白高墻是濃縮的中國氣息的人文情懷，是隱居的理想和寄情山水的浪漫。在墻上有洞門、空窗、漏窗，這樣的虛實對比和明暗的結合，使得院落的環境更為宜人優雅，透過漏窗將景致引入室內，同時，室外的景觀也不顯空洞無味，這是只有中國建筑才有的情趣。
2、門頭
門頭是茶館入口處非常重要的構成部分，中國傳統建筑的門頭傳達的是一種對文化的訴求。
門頭的樣式風格主要有徽派民居風格、晉式民居風格和宮廷式建筑風格。徽派建筑風格的門樓以重檐飛角、青磚黑瓦為主要特征；晉式民居風格是典型的磚木結構，木門要處理成斑駁的肌理，這樣才顯得有文化歲月感；宮廷式建筑風格就如同故宮的紅漆大門，碗式的銅門釘、獅面銅獅把手位于大門兩側，再配以垂蓮門、琉璃瓦等構件，宮廷式的輝煌氣派之感油然而生。
位于上海的復興路上，一個復古式的門頭格外引人注目，這就是上海故園。該門頭設計引用了多種中國傳統建筑元素，接下來進行一一列舉分析。
（1）匾額。匾額是懸于門屏上的牌匾，主要用于傳達建筑的名稱和性質用途，同時也用作裝飾，故園的匾額為木質，創新運用了荷葉的形狀，造型精美，將中國文人愛蓮之“出淤泥而不染”之情表達得含蓄唯美。該匾額上書“故園”，寓意舊事新人，意在納晉商文化，會五湖四海之友。
（2）楹聯。在中國傳統民居的建筑與裝飾中，屋柱為“楹”，對聯為“聯”，懸掛在屋柱上的對聯稱楹聯。楹聯與中國書法相結合，充分體現了中國傳統文化的風韻，在形式上又體現了對稱均衡之美。該門兩側對聯“一等人忠臣孝子，二件事讀書耕田”，此聯的運用充分顯示了茶樓主人尊崇“忠誠孝義”的品格與情操，。
（3）青磚。磚的使用在我國已經有幾千年的歷史了，該門頭的古舊青磚歷經百年，透漏出一種別樣的滄桑感。青磚綠瓦，有著深厚的歷史文化韻味，是中式茶樓設計中的重要元素。
（4）斗拱。斗拱是我國傳統建筑物中不可或缺的建筑構件，其發展歷史十分久遠。該茶樓門頭采用層層疊疊的斗拱，使屋檐的形式更加繁復、突出，不僅增加了屋檐的進深，還是精致美觀的裝飾性構件，更體現了茶館主人對傳統裝飾藝術的喜愛和文化內涵。
三、傳統元素在青島本土茶館外部空間設計中運用的實例分析
位于青島市南區閩江二路的蓮花閣茶館是青島最有影響力的精品茶館，因其幽靜清雅的環境和古典自然的裝飾手法深受人們的喜愛。其門頭的形制也做得別有趣味。
首先，從整體來看，其造型上采用多種中國傳統建筑裝飾元素的變形設計，整體造型像是去掉屋頂的明清宮殿建筑，斗拱的部分歸納整合原有復雜的造型，巧妙的簡化成為塊狀的幾何形體，但保留了原有斗拱給人的層層疊疊的感覺，水泥的材質又巧妙地將人的想象拉回到21世紀，這種強烈的嫻熟的構件運用和設計對比，給人以美妙的視覺享受。
再往下看，一個中式的門樓樣式與上面現代的斗拱變形的造型形成強烈的視覺對比，兩邊鋪裝以文化石，色彩上采用黃與藍的對比，使墻面活潑又生動。門頭的右邊飾以石刻的照壁樣式招牌，裝有“蓮花閣”三個大字，用黃與黑來突顯，使人印象深刻，不由駐足流連。
在這里，現代與古典的碰撞、中方與西方建筑裝飾元素的水融給人留下深刻的印象與豐富的想象空間。
四、結論與展望
通過以上分析研究，筆者更深刻地了解到茶館空間的設計要在滿足功能的同時營造更有文化氣息的、更能傳播中國傳統建筑裝飾文化的環境氛圍，在這個過程中我們更要運用中國傳統建筑裝飾元素使空間更具有地方性及民族性，從而提升茶館空間的精神層次，最終打造出富有中國傳統文化精髓和地域特點的現代茶館空間。
參考文獻：
[1]高陽.中國傳統建筑裝飾\[M\].天津:百花文藝出版社，2008.23~24.
[2]商子莊.中式茶樓設計元素指南\[M\].化學工業出版社，1996.20~89.
【關鍵詞】建筑裝飾紋樣；現代室內設計；傳統意境
1、傳統建筑裝飾紋樣的分類
我國傳統建筑裝飾紋祥種類繁多，其中包括現實存在的各種實物，都可以經過我國古代藝人、工匠的藝術加工而體現在建筑裝飾的紋樣之中，自然界中存在的各種實物都是傳統建筑裝飾紋樣的題材。除此之外，神話、圖騰、器物等同樣是傳統建筑裝飾紋樣題材的重要組成部分。因此按照我國傳承下來的這些裝飾紋祥的內容和表現形式大體可以分為具象紋祥和抽象紋祥兩大類。通常具象紋祥具有一定的根源，多為大家熟知的具體形象經過藝術加工而來，比如動物神獸類、花卉果木類、器物寶物類、人物神祗類等。抽象紋祥則復雜的多，其通常是有許多不規則的幾何圖形組合而成，對于這些紋祥的形成以及所表達的內容和意義多數已無從考證，但其演化的總體趨勢是由寫實的、生動的、多樣化的實物形象而逐步走向抽象的、符號的、規范化的幾何紋飾的。這種抽象的紋路主要有方勝紋、萬字紋、龜背紋、回紋、拐子龍紋、冰裂紋、棋格紋、雙距紋、連線紋和聯珠紋等。
2、傳統建筑裝飾紋樣在現代室內設計運用中的局限性
傳統建筑裝飾藝術的主題思想與現代裝飾藝術的表現形式之間存在一定的沖突，這種沖突是兩種文化、兩種潮流之間的差異性造成的，因此在現代建筑裝飾裝修作品中，既能體現現代氣息，又能傳承傳統裝飾文化的作品少之又少。西方現代建筑裝飾藝術和東方傳統建筑裝飾藝術之間的沖突，以及傳統經濟技術和文化意識發展與現代人們意識之間的差異、古今人們的審美意識之間的差異等主觀、客觀因素都會成為中西藝術融合的阻礙因素。中西、古今的差異在裝飾裝修紋樣發展運用到現代裝飾中的局限性主要表現在以下幾個方面：①審美思想的差異；②時代差異；③地域差異；④工藝技術差異等。
3、傳統建筑紋樣結構的秩序感在室內空間布局中的運用
3.1對稱均衡
中國傳統裝飾紋樣整齊端莊，裝飾性很強，雖然其構圖形式多樣，但總體來說具有 一定統一性。傳統裝飾多以中心向四周輻射或者直線想兩方延伸，其配合方式呈現對稱性和放射性。從整體空間的布局和裝飾來看，其采用的方法多為點、線、面層層鋪開的方式。首先確定一個中心點，然后按照一定的規則，將整個空間以中心點為基準劃分為若干單元區域，然后再進行單元紋樣的組織，通過單元之間的銜接以組成整幅均齊式適合紋樣圖案。這種追求軸線式對稱的審美情節作為儒教思想的核心內容，在傳統建筑裝飾中變現的尤為突出。對稱性的審美情節在傳統裝飾和現代裝飾的追求中的差異性偏差不大，所以在現代建筑裝飾中運用較為成熟。
3.2遞進反復
遞進是指物象形態的大小、方向、位置、色彩等因素有秩序、有規律、循序漸進的變化。這種多元性的重復變化具有很深的層次性，呈現層層遞進的表現形式。遞進式的裝飾紋樣藝術充滿節奏感和韻律感。比如二方連續紋樣是以一個單元的紋樣向上下或左右反復連續起來的紋樣。其層層遞進的規劃方略也正體現了傳統室內設計的布局思想。這種層層遞進式的裝飾紋樣在近些年的中國現代建筑裝飾設計中出現較為頻繁，其運用主要集中在商務建筑以及較為高檔的民用建筑之上。這種傳統與西方現代的建筑裝飾藝術的融合，其實是體現了中國傳統形而上的“道”與西方形而下的“器”相結合的嘗試。
3.3圖底反轉
圖案的翻轉用現論解釋的話，可以表述為“圖形和背景”，這種裝飾紋樣藝術在我古代的體現形式多為立體式的。在傳統裝飾紋樣的運用中，正形與負形之間的凹凸顯現和隱形模式最為常見，具有極強的可讀性。太極紋是圖底反轉裝飾紋樣藝術最為直接的體現，它運用黑和白的強烈交替變換的美感在同一空間表現粗不同空間的觀念并存。這種方式運用在現代建筑裝飾中能夠很強烈的體現出主、客體的差異性，以突出和隱藏的手法，巧妙的制造出令人印象深刻的圖案效果，令人耳目一新。
4、傳統建筑裝飾紋樣在室內截面設計中的運用
4.1頂面
中國傳統建筑中頂棚的裝飾多為木框加彩繪紙或墁板，然后裝飾上各種紋樣，多為卷云紋、蓮花紋、聯珠紋、龍鳳紋等。在現代建筑裝飾理念中，人們崇尚簡潔明快，因此在現代的商業、民用住宅等室內頂棚的裝飾較少，一般不做過多的傳統紋樣裝飾。
4.2地面
我國傳統建筑室內裝飾中，地面的裝飾多出現在貴族的建筑之中，一般平民建筑中很少出現。在早期，地面抹一層砂石灰面，多為滿足防潮的使用功能，最早的地面紋樣裝飾出現在春秋戰國時期，比如回紋、米字紋、繩紋等。經歷隋唐宋元等各朝的發展，地面裝飾紋樣開始多樣化。在現代建筑中，地面的裝飾紋樣可分為空間較大的商用和居民建筑兩個方面。其表現載體多為瓷磚和木質地板，民居地面中傳統地面紋樣的運用較為單一，傳統紋樣多用于大型建筑的大面積地面。
4.3墻面
（1）傳統建筑室內墻體裝飾種類繁多，單從墻體的建筑的表現形式來看就包含了搪墻、山墻、坎墻、八字墻、屏風墻、照壁墻、隔斷墻等，而在墻體的裝飾紋樣上來看，則更是多種多樣、豐富多彩，傳統墻體裝飾紋樣多以書畫、壁帶、壁衣甚至琴、劍等物品進行裝飾。另外為了達到更加層次化的審美效果，墻體上還會開設各種門窗、隔斷、罩等，這些都極大的豐富和美化傳統室內空間。
（2）現代建筑的室內墻體裝飾傳承了傳統的裝飾紋樣，但在材料和工藝上采用最新的技術，增加了墻體的承載負荷能力，多以鋼筋混凝土為支撐材料。現代建筑的室內墻體裝飾紋樣更加靈活多變、自由活潑，建筑材料和工藝的支持前提為墻體實現傳統裝飾藝術和現代裝飾藝術的融合提供了保障。
（3）傳統裝飾紋樣在現代建筑室內裝修設計中運用越來越多，無論是商用還是民用建筑都能體現傳統建筑墻體裝飾紋樣的運用狀況。主要的運用包括：運用于較大空間的壁畫、運用于獨立空間的木雕、運用于寬松環境下的屏風、字畫、裝飾線腳等。
參考文獻
[1]高陽.中國傳統建筑裝飾[M].天津：百花文藝出版社，2009
論文摘要:主要從4個方面分析了場地設計的基本理論與中國傳統建筑理論的相似之處，旨在說明場地設計以及中國傳統建筑理論所追求的宗旨，強調人、建筑、環境和諧共處的重要性。
場地設計雖多見于工程技術層面，但在場地設計的實踐中，其理論體系與中國傳統建筑理念卻有許多驚人的相似之處，甚至可以說在某些方面同出一轍。
場地設計是從宏觀的角度把握具體建設項目所處的地段環境，為滿足一個建設項目的要求，以基地現狀條件和相關的法規、規范為基礎，有效地組織場地中各要素之間關系的設計活動。其根本目的是通過設計使場地中各要素，尤其是建筑物與其他要素能形成一個有機的整體。
從工作內容上看，場地設計即整個建筑設計中除建筑物單體的詳細設計外所有的設計活動，一般包括建筑物、交通設施、綠化景園設施、場地豎向、工程設施等的總體安排以及交通設施(道路、廣場、停車場等)、綠化景園設施(綠化、景園小品等)、場地豎向與工程設施(工程管線)的詳細設計。從建設流程來看:實際建設流程中，一般首先是業主確定一個建設項目，并取得了相應的用地，然后再委托建筑師來設計，建筑師是在業主所提出的設計任務和基地條件的基礎上開始工作的。設計者在進行具體的設計一前要做細化和完善設計任務的工作。
城市規劃也影響著場地設計，城市規劃對場地設計的要求如下:1)體現在城市總體規劃對于城市用地的發展方向和布局結構的控制之上。2)體現在控制性詳細規劃中，控制性詳細規劃的要求是具體性的，對場地設計一有更直接的影響，場地設計對控制性詳細規劃之中的土地使用和建筑布置等各項細則必須做出恰當切實的反映。比較二者，場地設計在現代建筑理論指導下偏重于工程實踐;而中國傳統建筑是人們在理想環境追求的指導下，通過工程實踐來營建詩意的空間。二者雖然采取了不同的過程，但我覺得在指導思想上是一致的。
1相同的自然觀—道法自然
場地設計所賴以依存的對象是自然。作為人類營造家園的工程活動必須以大的自然環境為基礎，不能妄想去征服自然。人類作為一個生于自然，根植于自然，受自然哺育的群體，只在乎用自然的方法去尋找并發展與自然系統一致的法則。應該說，自然法則指導和奠定所有合理的規劃思想。當然，這種與自然的互動要通過一定的要素才能體現出來。場地設計中對諸要素的綜合考慮必須放在人與自然相互協調作用的前提之下。
這種思想不僅體現于中國傳統建筑的創作過程之中，而且始終貫穿于華夏文化與傳統建筑的觀念之中。作為中國所特有的宇宙觀，它的特點主要表現在有機整體性上，不僅認為認識自然的組成部分與人是平等的，而且認為天地運動往往直接與人有關，人與自然是密不可分的整體。在這種宇宙觀念的指導下，“天人合一”的哲學觀念成為我們認識事物的總原則。它為我們提供了一種全新的認識論，從天、地、人與自然結合的觀念去看待事物并且長期影響人們的意識形態和生活方式，造成了我們民族崇尚自然的風尚。同時，“道法自然”又為我們提供了方法論的依據，正如老子《道德經》中所說“人法地，地法天，天法道，道法自然”，自然成為我們日常行為活動的最高指導原則。
2相同的有機整體觀
如果說城市規劃是從更大的范圍考慮城市各元素之間，城市與自然的關系，人與自然的關系，那么場地設計則是從建筑具體地段環境來協調各方關系，但整體性的觀念、和諧的觀念始終貫穿其中。在尊重具體地段自然環境的前提下，協調氣候、土地、水、植物、建筑、人及道路、管網等之間的關系，使它們與具體地段相呼應，成為一個具有自身景觀特點的有機整體。
在場地規劃的實踐中，它既包括了整個建筑項目與地段環境的協調，盡可能少破壞自然環境，利用已有的自然環境;或采用合理的方式適當改造地段的環境使之符合人的理想環境要求，同時也包括了建筑與自然環境、建筑與人工環境、建筑與室內外空間的相互貫通和交融，效仿自然界有機理念，創造一種人與自然和諧共生的意境。
中國的風水學與場地設計有著異曲同工之妙，它是中國古代一種有關建筑環境的基址選擇與規劃設計的理論，又稱“地理學”。中國古代建筑成就矚目，恰恰是風水學術中記載的規劃、設計、建設的理論和方法，為中國建筑的輝煌助有一臂之力。古代風水師也承擔了建筑師、規劃師、設計師的角色，研究風水淵源、沿革、流派、宗旨、方法及其成就，關聯了中國古代城市、村鎮、住宅、陵墓等，其中包括地理、地質、生態、小氣候、綠化、建筑群及外部空間設計、心理學、倫理學、哲學和美學等方面的話題。
3具體處理手法上的一致性
在具體場地設計的過程中，首先需要觀察地形、地貌，了解當地的氣候條件，植被以及水文資料，作出合理的判斷，進而形成符合具體地段環境場地的規劃設計。與此同時，在中國傳統建筑理論的相地理論里也同樣講究望、景、觀、卜，“望”是從遠處觀看地形、地貌;“景”是考察地段與太陽高度角、風向的關系;“觀”是去實地考察植被、水文情況;“卜”是指用龜背等器具來進行占卜。古人在進行完這些程序之后才具體來規劃用地建造房屋。
在上述“天人合一”的認識論，“道法自然”的方法論及有機整體論的指導下，場地設計在具體的處理手法上，例如建筑的處理、樹木的處理、水體的處理、道路的處理以及景觀視覺處理都與中。國古典園林的營建方式極其相似。中國古典園林的最高原則講究“雖由人做，宛若天開”，因此在這種觀念的指導下，中國古典園林對于樹木、建筑、水體及其道路的營建都極力模仿自然有機形式，恢復人對自然共生本性的回歸，創造人與自然和諧共生的空間環境。
4建筑的處理—與環境共鳴的人工環境
建筑往往是一個基址上最重要的人工環境，是精神與物質的載體。物質可以通過具體的建造來完成，而精神需要與環境的共鳴設計來達到。西蒙茲認為理想的居所是自然場址和景觀環境的最佳組合，并把這一目標的實現程度作為衡量居住成敗以及居住者適應性、健康程度的標準。于是在建筑具體處理上往往通過分析場地，結合地形恰當布置田園和建筑，適應地質構造，盡量減少對現存生態系統的干擾，反映氣候條件并且考慮景觀的布局，強調最佳的效果，整合各種要素，營造理想的人居環境。
中國園林中的建筑既要滿足各種園林活動和使用上的要求，又是園林景物之一，園林建筑是與園林環境及自然景致充分結合的建筑，它可以最大限度地利用自然地形及環境的有利條件。任何建筑設計時都應考慮環境，而園林建筑更甚。建筑在環境中的比重及分量應按環境構圖要求權衡確定，環境是建筑創作的出發點。我國古典園林一般以自然山水作為景觀構圖的主題，建筑只為觀賞風景和點綴風景而設置。
園林建筑是人工因素，它與自然因素之間是有對立的一面，但如果處理得當，也可統一起來，可以在自然環境中增添情趣，增添生活氣息。園林建筑只是整體環境中的一個協調、有機的組成部分，它的責任只能是突出自然的美，增添自然環境的美。
關鍵詞：應用型人才；混合式教學；多維賦能；《中國建筑史》
1問題的提出
《中國建筑史》屬建筑學專業理論課程，為檢驗教學質量的重要內容之一。課程內容涵蓋建筑的技藝、文史、藝術諸多方面知識，擁有理論、實踐兩大教學體系。一是作為理論課，使學生系統學習建筑理論，了解和掌握中國建筑歷史發展的脈絡、特點和成就，培養其社會責任、創新意識和人文修養等綜合素質；二是作為實踐課，使學生學習建筑營建技藝，初步掌握本土建筑的類型及其建造方式，具備分析、評價、借鑒我國傳統建筑典型實例構造方式和創作思想的實際能力，進而提升其建筑設計和實際動手水平。當下，隨著建筑行業與學科專業的發展，各高校的辦學方針、培養目標、教學模式、質量評估也隨之發生了變化。地方應用型本科院校，尤其需要開展注重能力培養的課程教學改革，培養學生正確地、創造性地應用理論知識解決具體實際問題的能力[1]。顯然，傳統的中國建筑史教學內容、教學方法、教學效果大多難以達到課程所制定的應用型人才培養的目標與要求。鑒于此，“教育觀的一個重要轉變，就是由重知識走向重能力”[2]，課程賦能教學改革也勢在必行。
2“多維賦能”的課程教學改革與實踐
2.1“多維賦能”教學模式
地方高校應用型人才培養，就是要使學生“獲得發展自身、奉獻社會、造福人民的能力”[3]；堅持知行合一、學以致用。所謂教學“賦能”，意即培養能力。就建筑學人才培養來說，即要著力賦予學生活學活用建筑史論，具備高階思維、綜合應用、動手操作、創新創造、適應社會等能力，踐行“德育為先、能力為重、全面發展”[3]的現代教育理念。《中國建筑史》教學“多維賦能”何以可能？改革實際探索表明：在教學目標賦能、教學內容賦能、教學方法賦能、教學實踐賦能、教學評價賦能等方面均可有所作為，并收到預期成效。
2.2“多維賦能”教學改革與實踐
2.2.1教學目標賦能《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（2010—2020）》指出：要“堅持能力為重。優化知識結構、豐富社會實踐、強化能力培養。”2018版《全國高等學校建筑學專業教育評估文件》也明確了建筑學專業建筑史本科教育必須達到的基本要求；一方面掌握中外建筑歷史發展的過程與基本史實，熟悉各個歷史時期建筑的發展狀態、特點和風格的成因，熟悉當代主要建筑理論及代表人物與作品；另一方面熟悉歷史文化遺產保護和既存建筑利用的重要性與基本原則，能夠進行建筑的調查、測繪以及初步的保護或改造設計。課程改革立足應用型人才的能力培養，多維賦能在目標定位上下功夫，使建筑學應用型本科人才能力培養達到預定的畢業要求。2.2.2教學內容賦能中國建筑史課程的教學內容分為必修和選修兩個部分。內容賦能通過專題化教學來承擔，以此加強學科專業關聯性、提升教學計劃靈活性、適應教學目標多樣性，擴大教學資源開放性[4]，達到多維賦能的效率要求。教學內容分如下5個階段：第一階段：砥礪前行——中國建筑史序言。從建筑史代表性作品，到建筑、建筑學發展過程及其演變規律，綜述厚重的中國建筑歷史，進而汲取前人經驗，激發學生的好奇心、求知欲、責任感；開啟活學活用建筑史論至建筑設計的能動意識。第二階段：中國傳統建筑的理念、特征、演變、成就以及知識的表達。分為上棟下宇——中國古代建筑特征、源廣流長——古代建筑發展概況、天人合一——建筑意匠3個專題。采用先線上預習，后線下講授和研討的教學方法。課后要求學生梳理、拓展所學知識，繪制知識點譜系圖表，學習知識的整體架構、相互聯系以及邏輯結構圖文表達。第三階段：中國傳統建筑與文化的實例與價值。分為匠人營國、鄉土中國、廟堂高遠、華夏瑰寶、咫尺山林5個專題。內涵認知與體驗、分析與解碼、轉譯與思辨，并聯系實際安排學生對古城紹興等地的系列古建筑開展調查，提高學生對傳統建筑與文化的價值認知度。第四階段：中國傳統建筑的本土營造技藝的解讀與體驗。古建“文法”——宋、清建筑做法專題，在史論講授、研討的基礎上安排學生搭建若干典型古建模型的實踐環節，學生撰寫小論文，并交流、分享實際動手操作成果與心得體會。第五階段：近代中國建筑形式和建筑思潮的傳承、革新以及本土重構。對近代中國“西風東漸”建筑思潮開展課前線上導讀和課堂討論，探究中國傳統建筑理念及其營造技藝以及中西方理念融合的當代價值和創新應用。課后布置建筑小設計作業，將古建思想和技藝在當代建筑的創新應用作為成績的核心評價指標，最后完成分享、討論、評價學生設計作品，同步師生教學反思。在以上教學內容設計中，引入現場考察、制作、設計；文獻檢索、論文寫作、圖文表達等環節，把更多的賦能訓練融入到課程教學中，完成理論聯系實際并向提升應用能力和實踐能力轉化。與此同時，教學還自然融入課程思政元素進行德育賦能，突出思想引領和價值功能，探索立德與樹人、育人與立才相統一的教育實踐路徑[5]。教學融入央視欄目國家寶藏中的“樣式雷”視頻，探討“工匠精神”；融入梁思成、林徽因發現唐代佛光寺的過程，探討“家國情懷”；尤其是在實踐訓練的過程中，讓學生走進古村、古街、古鎮，自覺成為傳統建筑與文化的保護者、傳承者、創新者。2.2.3教學方法賦能課程主要采用線上+線下混合式教學模式，契合應用型人才培養的需求，以解決實際問題為導向，以培養學生應用能力、自主學習能力和社會適應能力為基本取向開展教學方法改革[6]。依托超星學習通平臺①，整合了線上+線下的教學資源，改變單一史論教學模式和傳統作業形式，融入歷史街區的保護與改造、美麗鄉村建設與鄉村振興等實際案例講授，同時強化建筑實地調研、古建模型制作、地域建筑設計等實踐環節，理論聯系實際，有效賦予學生高階思維、綜合應用、動手操作、創新創造、適應社會的實踐應用能力。就教學方法賦能而言，改革實踐別注重運用以下幾個方法的實際運用，培養應用型創新創造人才：一是自主學習法，在教師引導下，通過學生線上線下自主查詢資料、選擇學習內容、整合信息資源、研討交流，提升專業高階思維能力；二是團隊合作法，學生自行選擇成員組建實踐團隊，以團隊合作形式進行相關建筑的考察調研、研討交流、設計制作、成果展示，培養學生團隊合作精神、創新創造思維、項目集體攻關能力；三是任務驅動法，任務驅動除了增加課堂教學實踐環節以外，還課內課外聯動，借助第二課堂有效補充，鼓勵學生參加各類競賽、比賽，開展理論、實踐、創新一體化運作，提高學生理論聯系實際和綜合應用、實踐創新的能力（圖1）。2.2.4教學評價賦能應用型地方高校的教學評價賦能，需要轉變觀念、勇于創新。不以卷面考試成績作為評價學生的唯一標準，把教學實踐環節以及學生的實際能力納入評價范圍。改進結果評價、強化過程評價、健全綜合評價，積極探索對學生自身能力縱向進步與發展的增值評價[7]。改革教學評價中加強賦能，則十分有利于提升專業學習效果和能力培養水平。首先，個性化多元評價賦能。為助力應用型人才培養，開展地域特色的建筑設計實踐教學環節，從選題的創新性、理論知識轉化應用、繪圖質量、語言表達、視頻效果等方面，對學生建筑設計能力進行評價考核。基于學生自我發展諸多個性差異，個性化多元評價賦能是在教學評價中一一對應，幫助學生發現興趣、挖掘潛力、發展特長、大膽創新。其次，全過程縱向評價賦能。教學的全過程是在課內課外、線上線下進行的，具有生成性和發展性，學生求知的日常性、訓練的自律性、成長的動態性，其本身蘊含著各種能力的生長，這就需要對其全過程縱向評價賦能，在線自主學習指導、課內外能力實訓、地域傳統元素批判、設計創新思維形成等方面均可有所作為。再次，開放式激勵評價賦能。激勵評價是一門藝術，特別需要教師與學生、學生與學生、師生與領導之間開放式互動。激勵評價賦能展示的正能量，強調“以德為先、能力為重、全面發展，堅持面向人人、因材施教、知行合一”[8]；而開放式相互激勵評價，可創設出學生的能力感和自信感，進而形成“比學趕幫超”的良好學習氛圍。
3實際成效與問題反思
〔關鍵詞〕 近代天津；租界建筑；地域文化；地域色彩
〔中圖分類號〕 K85 〔文獻標識碼〕A 〔文章編號〕1008-2689（2013）01-0079-05
0 引言
《天津歷史風貌建筑》一書四冊，以建筑功能分類為公共建筑與居住建筑各兩冊，涵蓋了天津本土存在50年以上并能夠反映時代特色與地域特征的各類建筑。“2005年的《天津市歷史風貌建筑保護條例》實施后，依法確定了5批746幢、114萬平方米的歷史風貌建筑” [1]。《天津歷史風貌建筑》系列叢書是對其中的158處歷史風貌建筑的歷史人文背景和建筑特色進行了詳細解讀[2]，從書中可以讀出天津市歷史風貌保護工作的點點滴滴，現存的保護建筑就是對保護工作成果的最好證明。從書中列舉的建筑來看，天津的歷史風貌建筑大多還是近代西洋建筑風格為主，論文選取書中租界建筑為研究對象，透過其保存現狀及歷史資料的記載，探尋天津獨具特色的近代租界建筑所體現出的地域文化及地域色彩。
一、中西文化碰撞下的天津租界
建筑的風格形成
文化交流是推動人類社會前進的動力之一。兩種文化之間接觸時會產生相互交流滲透的現象，無法在維持其原有的文化形態，彼此之間都受到一定程度的影響。歷史上的中國文化與西方文化幾乎是在各自封閉的環境條件下逐漸產生發展起來的，形成兩種迥然不同的發展模式并一同為人類文明的進步做出貢獻。近代中西文化的碰撞實際上就是由文化沖突過渡到文化交流的過程，在這個過程中，對中西雙方的文化發展都產生了重大影響。
在中西文化交流的歷史中，有“東學西傳”和“西學東漸”兩種模式，發生在近代天津以“被迫接受”帶來的中西文化碰撞與交流明顯屬于后者。就近代中西文化之間的關系來講，本土文化在接觸到異域文化的最初形式是暴力而非和平的，近代的文化交流是在歐洲帝國主義列強入侵中國和中國反侵略的動蕩政治背景下進行的交流過程，清王朝被西方列強以武力逼迫開始的通商開埠，西方文化的傳入是以經濟侵略為后盾，帶來了文化交流的平臺：開埠通商、設立租界、公派留學、接納傳教和建立近代報業等形式，實現了中西文化的碰撞、沖突與融合。
建筑是文化的重要構成，李允先生在《華夏意匠》中提到：“某一時代整個社會傾全力去建造的有代表性的一些重大建筑物，必然反映出當時最高的科學技術、文化藝術水平” [3]（17）。不同的文化造就了不同的建筑風格，中西文化的碰撞、融合產生了獨具一格的近代租界建筑，外來文化賦予了建筑豐富的形式特點和設計理念，成就了中國土地上衍生出的中西文化交融思想下創造出的近代租界建筑，突破了中國傳統思想和傳統建筑一統天下的局面，促進了中國建筑文化發展。
中國傳統建筑隨著封閉的長時間發展，到封建社會末期已經形成了一套獨特完整的傳統建筑體系，建筑形式、建筑技術和建筑類型與西方建筑文化截然不同，成為兩種相對獨立的建筑體系。從中國進入近代時期開始，這種單純的文化環境最終被打破。隨著通商開埠和各國租界地的設立，大量西方文化涌入天津，滲透到生活的方方面面，這其中也包括近代社會形成過程中大量涌現的西方建筑。租界地的建設，使得天津近代城市建設的各個領域受到租界文化的影響，這也是天津接觸西方文化的直接途徑，也比內地其他城市更早更多的認識西方文化的先進性。各個租界里出現了一些西式建筑，其建筑風格和形式與天津舊城區傳統建筑大相徑庭，也打破了天津原有的中國北方傳統建筑風格的格局。近代天津城市中出現的西洋建筑，是當時西方建筑設計中流行的各種建筑形式，各國租界在營建過程中實施建造的建筑，能夠體現出租界所屬國家的建筑文化特點、民族傳統、風俗習慣等，在與天津地方文化、氣候特點、材料運用、施工工藝等因素交織在一起，從而形成了近代天津城市獨有的建筑風貌。
（一）租界中的西式建筑特色群落
從到20世紀初，天津先后建立了九國租界，各租界都是自行管理的“國中之國”，彼此之間不考慮協調配合，各自營建，以本國的利益為基點進行建設，有獨立的管理機構，這樣的建設雖然對天津城市的發展有所推進，但各租界各成系統，沒有統一的管理和規劃，城市建筑物雜亂無章。例如英租界在一些地區內“嚴格規定必須是外國式建筑，營造計劃必須先送工部局批準，對房屋的取暖、采光、衛生、安全及與街道環境的協調綠化也有詳細的明文規
定” [4]（361-362）。意租界地區規定凡臨街建筑物形式不準雷同等等建設要求，各租界基本以本國風格建筑為基準，為適應天津的氣候和風土，多少做出一些改變，再加上建筑工人均為中國人，可以理解為租界地建筑是使用中國本土的建材和工匠，來建造西式房屋。
租界地建設期間，各租界內都陸續營建了先進體面的大型建筑，銀行、洋行和商場等建筑林立，風格各異；英、意、法租界都規劃有高級別墅住宅和新式里弄住宅，借鑒了當時西方流行的多種布局方式，且中高級民宅中衛生取暖設施一應俱全，建筑周圍還有花園綠地；租界內街道密度大，四通八達，道路鋪設柏油或混凝土路面，主要街道設有路燈、通夜長明，一派西方近代城市景象。
（二）介于中西風格之間的天津城市建筑形象
租界區在不斷建設擴張，而天津老城區卻在1900年后元氣大傷逐漸衰落，加上1902年接管天津后開辟的河北新區，與老城區和租界區三者共同構成一段時間的城市平衡發展格局。開埠后的天津城市形象，已不再是原先的“令人驚嘆的南北物資交流樞紐” [5]（18）、“京師的儲運中心，也是整個河北地區的倉儲中心” [6]（124）。因歷史原因由諸多移民組成的傳統天津城市，其本身的城市文化就呈現多元性，導致天津人民的文化具有包容性強且本土文化底蘊不深的特點，在因租界開發建設接觸到西方文化影響后，本土文化自然趨向對西方文化的好奇、觸碰、交融和互相滲透，從而形成了近代天津城市建筑介于中西風格之間的形象特征。例如少數幾座近代新增老城廂建筑――天津家之一“益德王”王奎章家宅在主體中國傳統式建筑中，局部裝飾采用了中西合璧式的廊柱（圖1），以及大門上方的橢圓拱券石材雕花（圖2）。作為典型的中西合璧式建筑――英租界的慶王府，其建筑外觀采用西洋風格，與中國傳統琉璃欄桿交相輝映，建筑內部的房間安排按周邊式設計，采用明三暗五對稱式排列，這其實是一種四合院模式的變體；為適應當時的西化生活，室內設有寬敞的共享大廳；門窗玻璃采用的是以比利時工藝雕琢的中式傳統花鳥紋樣（圖3）；庭院花園的布局、太湖石和涼亭（圖4）這些也都是中國傳統園林設計手法。
二、租界區建筑外立面材質中體現的地域文化與城市色彩
天津城市從明朝天津建衛至開埠之前，一直以傳統建筑的模式平穩發展，材料的選擇也是遵循了中國北方的傳統建材，以磚、石材、木為主要的材料進行建筑活動。“天津衛城初建為由土筑，因而不能持久。大約到了弘治初年以頹圮不堪，弘治六至七年，委都指揮使陳達用磚包砌，并在四門之上構筑城樓” [7]（53），如今的鼓樓建筑依循了舊建筑的形式為青磚砌墻，灰瓦頂，門窗等建筑構件則為木材質刷紅褐色漆；一般的民居為四合院形式的平房建筑，以樸素簡潔的清水磚為墻面或灰磚砌墻，屋頂為灰陶瓦，門、窗、柱等構件則為木材質涂褐色或黑色漆（圖5），是典型的北方民間色彩，集合這些材質，共同塑造了天津舊城整體呈一片樸素的灰色調。清末民初建成的通慶里（現天津文化街內），建筑裝飾融入了西洋建筑符號，因為靠近老城區，建筑依然保持中國傳統民居建筑的青磚外墻，灰瓦坡屋頂，這點也可看作是環境色彩輻射作用的體現。
相比天津舊城區的單一灰色調，租界區內的歷史保護建筑的色彩要豐富許多，這與西方建筑思想帶來的各種建筑材料及其運用方式密切相關。租界建筑是由各租界自行營建，風格各異，規模較大的租界區內還形成了商業區、金融區和居住區等西方城市規劃的雛形，例如英租界內的五大道地區成為高檔住宅區，區內建筑紅磚使用普及，形成了和諧統一建筑色彩（圖6）；英法租界區內的中街（現解放北路）開設了各類銀行、洋行等，形成了金融一條街[8]，街道兩旁高大的銀行建筑選材考究，多以花崗巖、大理石等天然石材裝飾墻面或柱子，精美奢華，天然石材的自然色彩與混凝土的灰色也成了該區的主要色彩。另外，清水紅磚墻搭配灰色石材或淺色水泥墻面的搭配也是租界建筑的用色主流，如原天津工商學院、南開學校范孫樓、原天津公學等不勝枚舉。在對近代歷史保護建筑調研的過程中發現，從立面材質的色彩可以看出與周邊當代建筑明艷的涂料墻面或光滑的飾面磚相比色調淡雅清新，即便是清水紅磚的色彩也是柔和的暗磚紅色；混水墻或水刷石等立面材質粗糙，建筑色彩為淺灰色系的材質原色，整體感覺樸素大方，散發著歷史的沉淀感和時光印記，同時也體現了天津的地域文化與城市色彩。
三、西洋風格建筑中的天津傳統文化元素
天津傳統建筑中，很多大戶豪門喜愛將磚雕、木雕和石雕作為裝飾運用到住宅中，以顯示身家富有。富商豪門在打造住宅時也是不吝錢財的，怎樣舒適華麗怎樣營建，從庭院到大門，從廳堂到內房，雕刻藝術可以運用在各式建筑構件上，如照壁、屋脊、柱礎、挑檐梁柱等等，在圖案方面還廣源吸收南北方各地的藝術特色，建筑的裝飾紋樣十分豐富。隨著時間的推移，天津的磚雕石刻藝術逐漸形成了自己的風格。
天津近代租界建筑以極其豐富的樣式風格和建筑空間展現西方建筑文化，在查閱文獻和現狀調研過程中，作者發現很多租界建筑，會將天津傳統文化表現之一的磚雕石刻技藝作為建筑的裝飾細節部分融入其中，這樣做的結果不但豐富了建筑的立面造型，也表現出具有天津地域特色的建筑情趣。形成這一特點的原因也并非有意為之，而是由于在建造近代租界建筑過程中，所雇用的建筑工人是當地的工匠，這些工匠并沒有接受過西方建筑教育，建材運用的也是本土材料，因此在建筑的裝飾細節上，工匠們透過自己的想象，創造出許多帶有天津地方文化元素的西洋建筑裝飾，習慣性的將天津傳統建筑特色中精美的磚雕和石刻藝術運用其中，“無論是紫竹林教堂上的石刻還是哥德式的望海樓的磚雕花紋，都表現了中國佛教的蓮花、珠寶和傳統的萬字圖案主題。精美的雕工手藝是天津舊城遺韻中天津手工藝術在洋教堂上的發揮” [9]（153）。這些磚雕石刻裝飾使得西洋建筑上或多或少的刻上了天津的地方文化印記，這種天津地方建筑文化特征與外來建筑文化的交相輝映正是近代天津建筑的獨特風格所在。
四、結 語
《天津歷史風貌建筑》一書展現了天津歷史風貌建筑保護工作的卓越成果，并以圖文并茂的形式對天津租界建筑的歷史背景和建筑特色進行解讀，選取的案例也是能夠反映出天津城市文化特色的代表建筑。隨著時間的流逝，近代時期的建筑距今已經過去了一個半世紀之久，近代租界建筑的風格也打破了天津傳統城市風貌，其文化影響作用甚至延續至今并成為了天津的城市特色，如今當代新建筑中可見遍街的歐風線腳、坡頂窗套，無不是對西式風格建筑元素的現代演繹。現存的一些被列為“歷史風貌建筑”被保存下來進行修復，也依然不能避免現代化的沾染，有的歷史保護建筑采取原有材質的基礎上覆蓋現代材料使之看起來“煥然一新”，磨滅了近代建筑表皮在歷史長河中產生的滄桑感。論文希望透過對中西方文化碰撞下產生的天津近代租界建筑研究，探尋其中所蘊涵的天津地域文化特色，及透過建筑材料的選擇運用所體現出的地域色彩，找出其中值得現今建筑從業人員追溯和繼承的建筑文化內涵，了解近代天津的“歷史情感”，希望為未來天津建筑活動中地域性特征的形式體現做出文化探究和理論研究總結。
〔參考文獻〕
[1] 吳延龍主編.天津歷史風貌建筑 公共建筑卷一 [M].天津：天津大學出版社，2010.
[2] 冬雷.天津歷史風貌建筑保護在制度與管理層面的經驗探析[J] .建筑與環境，2010（04）：114-116.
[3] 李允.華夏意匠[M].天津：天津大學出版社，2005.
[4] 羅澍偉主編.近代天津城市史[M] . 北京：中國社會科學出版社，1993.
[5] 戴學艷.中外文化碰撞中的天津形象――以近代租界為中心[D] .福建師范大學，2010.
[6] [美]丁匙良，沈弘譯.花甲記憶 [M].桂林：廣西師范大學出版社，2004.
[7] 羅澍偉主編.近代天津城市史[M].北京：中國社會科學出版社，1993.
關 鍵 詞 ： 香山飯店 文獻綜述
一、香山飯店的設計者及落成年代
香山飯店的設計建造者貝聿銘先生以及香山飯店的落成年代，對于1980年以來針對香山飯店的研究方向及研究側重點的選擇具有根本性的影響。對于1980年以來香山飯店所作相關研究的理解與評價必須基于對香山飯店設計者及落成年代有深刻理解的基礎上進行。
1、香山飯店的設計者貝聿銘先生
貝聿銘，美籍華人建筑師，1983年普利茲克獎得主，被譽為“現代建筑的最后大師”。貝聿銘為蘇州望族之后，1917年出生于廣東省廣州市，父親貝祖貽曾任中華民國中央銀行總裁。1935年，貝聿銘赴美國哈佛大學建筑系學習，師從建筑大師格羅皮烏斯和布魯爾，繼承了第一代現代建筑大師們的基本建筑原則。
20世界50年代末至60年代初，貝聿銘開始在繼承的基礎上發揚出自己的建筑風格，設計建成了一批影響很大的建筑，包括美國大氣研究中心、肯尼迪紀念圖書館、華盛頓國家美術館東館、巴黎盧浮宮的擴建等。
自幼生長于蘇州庭院的長廊曲徑、江山水榭中的童年印象，使得中國傳統的建筑藝術，在貝聿銘的心中留有極其深刻的印象。建筑與周圍景觀相輔相成的格局、以及光影美學的運用，在貝聿銘數十年的設計生涯中都有跡可循。而香山飯店，更是他將現代建筑藝術與中國傳統建筑特色相結合的精心之作。1984年，貝聿銘先生就因為香山飯店的設計而奪得當年度的美國建筑師學會頒發的榮譽獎。
2、香山飯店的落成年代及背景
1982年10月，香山飯店落成（圖1），我國正處于改革開放的初期。當時中國的建筑藝術正處在一個徘徊期，主要有三支建筑潮流：時隱時現的西洋古典建筑形式、與現代生活緊密結合的現代主義建筑形式和徘徊不定的民族傳統建筑形式。
貝聿銘先生在1980年就開始呼吁人們警惕新建筑可能對北京城市和建筑藝術所造成的破壞，但這種擔憂并沒有引起人們的太多重視。貝先生的擔憂不幸漸漸成為北京建筑的事實：新建筑與北京的文化底蘊之間的矛盾變得非常的突出和尖銳。
從建筑體系的發展來看，近代以來中國建筑已經從數千年沿襲下來的傳統木結構體系轉變成了與西方建筑相同的磚石、鋼筋混凝土結構體系。其功能也隨著社會生活方式的變化而大大豐富和完善，體現在按照使用性質的不同而區別出不同的特定的建筑類型。
而當今我們所面對的一個重要問題就是：在建筑結構、材料、功能方面已經發生巨大變化的時候，在建筑藝術層次方面應該如何協調中國傳統建筑藝術要素與新的建筑藝術要素之間的關系，從而展現出我們中國博大精深的建筑文化。
中國民族傳統建筑藝術形式起起落落，但始終是建筑潮流中的一支主要力量。民族傳統藝術形式的使用雖然在很大程度上是受到當時特定的社會心理狀況的影響，但同時設計師的修養也決定了其建筑創作藝術水準和品味的高低。
二、圍繞香山飯店的爭論
香山飯店的設計概念一出臺便引起了國內各方的熱烈討論，飯店建成后更是不斷經受著眾人的檢視。貝聿銘先生將江南傳統園林的形式融合到了香山飯店中，卻并不是北方人民所喜聞樂見的形式。而香山飯店建造過程中的得失也被人們一遍遍的評判著。
1、造價問題
香山飯店竣工之初，國內學界就較為統一口徑地認為香山飯店是“在不適合的地點建造了一座很好的建筑”，認為香山飯店的建成對于香山景區的自然風景是一種破壞。很多人認為在改革開放之初需要積累外匯之時動用5000萬美元，不惜一切人力物力建造一座飯店是不合時宜的，而飯店所使用的青磚都是使用人工進行磨磚對縫等行為，被他們認為是非常奢侈的。
香山飯店的造價在國內比起中國當時的生活水平，每間客房4、5萬美元是高的，但與漢城等地所建造的現代化旅館相比，造價也僅僅是其三分之一。貝聿銘先生在香山飯店中用的最多的材料其實是非常大眾化的抹灰墻與磚頭，之所以加用了青磚，采取了青磚和抹灰結合的這種在江南使用非常普遍成功的形式，是因為考慮到了酒店的特殊性，需要增加其裝飾性，避免裝飾過于單調（圖2）。
2、環境問題
貝聿銘先生是一個在設計上追求盡善盡美的建筑師。香山飯店庭院中的石林是興師動眾從云南石林挖來的，從那以后云南石林的多出了一個60英尺深的大洞，當地的古跡“流水引”從此被破壞了。在現在看來，這樣的舉動也是不顧經濟與環境后果的。貝聿銘先生為了補償云南“流水引”被破壞的過失，在香山飯店的院子中做了一個云南“流水引”的復制品（圖3），但無論如何，云南“流觴曲水”的古跡已經不復存在了，這無疑是一個巨大的遺憾。當今的設計師們更應當引以為戒，設計建造中為完美主義所付出的代價不應當是我們賴以生存的自然環境。
3、設計風格問題
香山飯店的設計風格在當時并不為北方人民所喜聞樂見。特別是貝聿銘先生在設計中大膽“留白”的大師手筆不為很多人所理解（圖4）。有人甚至專門立文批判，認為飯店的環境“太素，并且太空曠”，建議拆除牌樓，換掉燈柱，在庭院中心大量布置山石或植物，已達到“增加園林氣氛”的目的。所幸在現在看來，這樣淺薄的見解已經毫無立足之地了。
三、香山飯店對于中國建筑創作民族化的指導意義
現今回首，我認為對于貝聿銘先生香山飯店設計建造的評判太過于拘泥于建筑功能性以及實用性的角度，是明顯失當的，世上不存在什么完美的設計，而建筑更是隨著人們的居住和使用不斷暴露出新的問題。如今再看香山飯店，我們應該從當時的大政策大環境下去理解。
貝聿銘先生之所以選址香山設計建造這間飯店，是因為“想借香山這個題目看看豐富的中國建筑傳統是否有值得保留的地方”。城市盲目的學習西方是堅決不可取的，而傳統“大屋頂”形式已經走進了死胡同。貝聿銘先生堅持著中國建筑創作民族化這一正確的方向進行探索，積極地為我國建筑發展提出頗有助益的方案。人們更應該去關注的，是怎么樣去將我們國家悠久的歷史、文化傳統與建筑融合在一起。香山飯店中將中國的庭院與建筑融合在了一起，這就是屬于我們東方的、中國的東西。
我在新年之初探訪香山飯店時，仍為各個建筑細節中不時流露出的大師手筆所折服。而在建筑界流傳的一種說法是，貝聿銘先生本人對于妥協后的香山飯店并不喜愛，所以在香山飯店落成至今，貝聿銘先生都再也沒有去過。香山飯店在創作過程中是得到了很大的尊重的，相比之下，我們國內建筑師在建筑方面所受到的尊重是不夠的，若是連貝聿銘先生這樣的現代建筑大師回到國內貢獻作品都會受到或多或少的干涉，那么可想而知現今國內建筑師正經受著多大的外界干擾和壓力，這在我們國內建筑創作的大環境下，不得不說是一種無奈。
四、小結
貝聿銘先生本人在香山飯店設計建造之初就明確表明過，香山飯店只是他對于中國建筑創作民族化的一個探索性的提案。也許在今天看來，香山飯店中的一些設計存在著缺陷和不足，但香山飯店所指出的一個大方向是正確的，那就是要創造出屬于我們自己民族的建筑。
從香山飯店落成以來，研究香山飯店藝術價值的文獻的確不在少數。但在搜集資料的過程中我感覺到，除了批判性的研究文獻之外，其他贊揚學習型的文獻大都止步于香山飯店的藝術表現手法上。雖然也有比較多的文獻討論的是建筑的民族化道路的問題，但由于分析客體是整個香山飯店，使得最后得出的結論過于寬泛，過于理論化，與應用到實踐上還是有一定的距離。若能通過更為具體和有針對性的分析，則研究論文最后得出的結論會更加具有實踐意義與現實指導性。最后我認為，香山飯店對于我們中國建筑創作民族化的探索是具有長期深遠的指導與啟示意義的，但國內建筑變革的關鍵還是在于教育，在于國內政策大環境。
參考文獻
[1] 劉敦楨.中國古代建筑史[M].中國建筑工業出版社，1984.
[2] 中國建筑工業出版社編.中國美術全集·建筑藝術編（袖珍本）·壇廟建筑[M]. 臺灣錦繡文化出版，2004
[3] 梁思成. 中國建筑藝術圖集[M].百花文藝出版社，1999.
[4] 漢寶德.中國建筑文化講座[M].北京： 生活·讀書·新知三聯書店，2006.
[5] 茹竸華，彭華亮.中國古建築之美 宮殿建築[M].中國建築工業出版社，光復書局.
[6] 孫大章.中國古建築之美 禮制建築[M].中國建築工業出版社，光復書局.
[7] 林徽因.林徽因文集 建筑卷[M].百花文藝出版社.
關鍵詞：福建土樓；夯土營造技藝；傳承與保護
中圖分類號：F590.31 文獻標志碼：A 文章編號：1673-291X（2016）04-0171-02
土是一種非常古老的建筑材料，早在石器時代的人們就掌握了基本的生土建筑的營造技術，根據考古發現距今六千年前的半坡遺址中就有大量的以生土為材料的建筑。生土建筑由于材料來源較為便捷而且穩定性良好，直到現在仍然運用廣泛。本文要討論的福建土樓就是典型的夯土建筑，那個時候客家的先民為了躲避戰亂居家南遷，并在當地就地取材建立起了自己的家，這就是福建土樓發展的基本歷史成因。福建土樓的營造技藝在明清時期到了發展的巔峰，其主要的建筑特點是墻體稱重量大、工期長，相對于水、竹、石頭等建筑材料其土墻材料占據了重要的地位。
一、福建土樓夯土營造技藝綜述
一個地區建筑文化的形成是地方歷史文化的沉淀和自然地理環境相互影響、作用的結果。從建筑技藝上講，傳統的土樓構筑技術主要是靠夯土版筑，即通過夯杵等工具將黃土進行夯實并且干燥后來構筑墻體。福建土樓的土樓外墻使用的土配方非常的復雜考究，不僅是建筑材料，其營造技術還特別注意夯筑的工序，除非土質非常好或者天氣好，否則夯筑的過程必須堅持一天只行墻一周的原則，等到夯好的土樓質量達標才能進行第二圈的夯筑，每一圈行墻之間的連接處要一定要保證密閉性，必須使用泥刀、竹片進行修正。
從文化意義上講，土樓圍屋建筑的向心性、對稱性特點及聚族而居的特征，可謂是儒家文化和宗族精神的縮影。所以說，土樓營造技藝的建造與延續，不單單是出于生存、防御的需要，更是一種文化的傳承，一種對理想精神家園的追求與渴望。錢程、尹培如（2014）提出，夯土技術在新時展過程中創新的思維和方向。根據保護的不同等級的要求，在原始復原、改良維護、保護探索三個層面進行研究。劉托（2012）指出，隨著全球化和城市化進程的提速，我國文化遺產的存續受到猛烈沖擊，包括營造技藝在內的一些依靠言傳身教進行傳承的非物質文化遺產正在迅速消失，許多傳統技藝瀕臨消亡，傳統建筑營造技藝面臨現代建筑思想和建造方式的巨大沖擊而目益萎縮，已至瀕臨失傳的境地，加強非物質文化遺產保護刻不容緩。
二、福建土樓營造技藝保護現狀
（一）保護現狀
據一些建筑土樓的老師傅介紹：土樓的選址有以下幾個主要的參照標準：一是要選擇向陽避風，靠近水路地方，從而有利于生活、生產和出行。二是要按照“左青龍，右白虎，前朱雀，后玄武”的傳統風水文化，實際來看就是左側有流水，右邊有山坡，前方有開闊，后方堅實的外部環境，從科學的角度來說，這樣的地勢不但能避開凜冽的北風，同時能獲得最佳的光照、適宜的溫度和濕度，以及開闊的視野。三是要根據山勢的高低、坡度的緩急來選擇樓址，使土樓與山體，山勢相呼應，配比適當，和諧統一。
歷史的經驗證明，做好土樓的保護規劃，最為根本的一條就是必須采取有效措施，努力留住原住民。只有留住原住民，方能保護好土樓，保護好土樓的歷史文化。此外，在原有研究的基礎上，深入開展土樓的文化研究、強化對土樓和土樓群周邊的環境保護，確定土樓保護的有效技術措施，做到傳統與現代的有機結合，制定激發土樓原住民保護熱情和資金投入的政策措施，編制土樓保護與新區建設的規劃設計等。
（二）相關影響因素
福建土樓申遺成功，更引起國內外眾多游客的興趣，土樓的旅游觀光熱潮正在興起。按照《保護世界文化與自然遺產公約》的有關規定，珍貴的文化遺產有著向公眾進行展示的要求。因此，利用土樓開發旅游產業，也就成為促進地方社會經濟發展和土樓保護的有效途徑。
1.地理因素。福建屬多雨、潮濕、溫熱地區且多白蟻，土木結構的建筑由于缺乏妥善維修保護，會出現老化、腐爛，如何采取措施進行有效維護已迫在眉睫。土樓沒有垂直的排水系統，只在一層地面有排水溝槽，衛生、洗澡和廁所的問題無法解決。許多原汁原味的土樓客棧因為這個問題而失去了接待游客的競爭力。
2.旅游業發展因素。土樓旅游雖然吸引游客，由于景區交通及服務等問題，令人遺憾的是，眾多旅游者來去匆匆，尚未能做到留住來客和招攬回頭客，因此也就尚未能發揮土樓應有的作用。為此，在土樓的旅游產業開發中，為避免粗放型的無序發展和超容量開發，應根據土樓保護優先的原則，做好開發富有創意性土樓文化特色的旅游產業規劃。
三、基于保護原則的福建土樓營造技術思考
（一）原始原貌恢復
我們上文探索了福建土樓詳細的營造技藝，在核心保護區要完全地按照傳統的方式對進行修舊如舊，嚴格地逐一進行標記。邀請當地善于傳統建筑的工匠參與到文物保護當中，對土樓的修復盡量使用傳統技藝。
（二）改良研究傳統的工藝
要求對原有的土墻進行保護，對于風化現象較為嚴重的墻體要根據傳統的方式進行修補。在緩沖地帶的維護中沒有必要嚴格的按照傳統的營造技藝，可以對傳統的營造技藝進行一定的改良，主要的目的是真實地還原建筑的風貌。主要的改良方向有以下幾點：強化墻體的耐久性；適當使用現代機械，減少人力投入；適當增加土墻的滲水性避免脫落；在墻體外側增加一定的色彩和質感變化，保持藝術性的前提下做到美觀。
（三）保護性探索和研究
周邊的環境協調區可以基于保護性原則進行適當的研究和改造，一般有兩種思路：第一種是不改變土質的原料，也就是說，在原材料不斷的情況下對其加工的過程進行探索和創新，例如利用泥土裝袋化、統一配料、標準施工等多種方法提高土質的加工過程，將傳統的土材料的加工變成現代化的加工運作方式，并且嚴格控制泥土生產的溫度、濕度等條件，運用統一裝配的方法來建造生土建筑，極大地提高了土墻建筑的效率。第二種思路是保持其外形的情況下，對泥土生產的過程進行改良。這個形是保持其風貌的關鍵所在，由于周邊的環境協調區的保護原則沒有那么嚴格，因此在保證其原始風貌的前提下對內部的材料和結構進行大膽的創新。考慮到保護區是不允許出現于原始建筑風格相差很大的建筑的，而且為了旅游以及文物展示的需要，必須要在其原始的外觀下對建筑的內部進行創新。
華僑大學的研究生團隊對福建省土樓建筑區中周邊環境保護區新建建筑進行了研究，經過試驗和調查發現這些可以量化生產的面磚能夠在非常好地還原原始風貌的情況下保持建筑的堅固性和耐用性，而且其表面的土質紋理也非常的逼真，并且這種技術也在后來經過了加工和改良，這種探索的成果也逐漸轉化成了實際的工程應用，將普通居民建筑或者店鋪建筑的外部做成了非常好的土質感，并與保護區內部的土樓建筑形成視覺上的統一。
（四）傳承的載體
有調查發現，目前擁有土樓營造技藝的能工巧匠屈指可數。土樓維修之以所工匠難尋，一是因為會修土樓的人少之又少；二是因為這個維修活危險系數大；三是因為報酬低。目前懂得土樓營造技藝，掌握了核心技術的人數少且年齡又大，最小的都已近60歲。老師傅曾帶過的幾十個年輕徒弟這幾年也都轉了行。如果個人無法承接工程，土樓營造技藝也就沒了傳承的載體。這些“祖先留下的珍貴財富”雖然歷經百年風雨屹立不倒，但是如果沒有日常維護保養，也易損易壞，這就需要培養一批能工巧匠去維護它、修繕它。所以，還需要政府或企業牽頭，集中老匠人，成立項目部。只要有工程，土樓營造技藝也就有了傳承的載體，那么，無論是師傅還是徒弟，參與土樓維修也就有了報酬，這才有可持續發展性。古建筑營造技藝傳承中存在著各種障礙，通過建設實訓基地、開展技能鑒定、培訓和專業建設等創新人才培養模式，也是古建筑營造技藝的保護方法，立法保護、書面傳承將是更進一步的探索。
四、結語
2015的第十個文化遺產日，主題是“保護成果 全民共享”，旨在宣傳文化遺產保護的成就，文化遺產保護成果惠及民生的實踐，提高全民文化遺產保護意識，動員全社會積極參與文化遺產保護。福建客家土樓建筑有著深厚的文化內涵，不僅如此，其營造技術也體現著當地勞動人民的智慧，是我國傳統建筑的典型代表，土樓建筑蘊含著天人合一的思想集合居住、方位、生產生活等各種需要為一體，其營造技藝的繼承和發揚工作非常的重要。本文詳細地分析了傳統的福建土樓營造工藝，并且以保護性為原則分析了營造技術的傳承和改良思考，對此類傳統建筑的保護提供了參考。
參考文獻：
[1] 張.土樓建筑與文化[J].中外建筑，2006，（6）.
[2] 李俊杰.永定土樓世遺地景觀中客家文化的保護與傳承[D].福州：福建農林大學碩士學位論文，2013.
[3] 劉托.中國傳統建筑營造技藝的整體保護[J].中國文物科學研究，2012，（4）.
[4] 韓潔.談建筑遺產保護與開發中的環境價值認知――以“福建南靖土樓”為例[J].中外建筑，2008，（5）.
[5] 孫大章.中國民居研究[M].北京：中國建筑工業出版社，2004.
[6] 盧麗華.永定客家土圓樓“和諧”美學特征研究[D].成都：西南大學碩士學位論文，2011.
關鍵詞：民居；建筑形態；保護；研究
在我國漫長的歷史發展過程中，由于不同的環境、歷史、文化等逐步形成各地不同的民居建筑形式，這種傳統的民居建筑深深地打上地理環境的烙印，生動地反映人與自然的關系。中國傳統民居的風格和實用價值常和當時或當地的自然環境、人文風俗有著密切的聯系。另外，通過總體布局的變化，建筑空間的靈活組合，建筑造型的意匠和細部構造等藝術處理，中國傳統民居表現出強烈的民族特點和濃厚的地方特色，顯示豐富多彩的藝術面貌。
一、傳統民居建筑的主要特點
1、親近自然
傳統民居建筑講究與自然的融合，建筑適應自然環境，與周圍環境成為一體，有著極強的生態動能。中國的傳統建筑多寄情于山水，與其互相呼應，形成渾然一體的人文自然景觀。這表現出人們很高的審美理念和藝術哲學。
2、空間的美學特征
中國傳統藝術注重寓意的表現，用有限的手法達到意境的延伸。傳統四合院從外面進入相對封閉的院落組合正好滿足這一場景變換的需要，照壁、垂花門、前院等場景的變化，達到一步一景的要求，空間序列安排恰當，整個院落連續而不單調。
3、造型的藝術氣息
建筑之美，在其表面，淺而易見，但建筑深層次的美在于權衡之中，長短、大小、凹凸等的對比。傳統建筑的美并非刻意追求的，它是造型設計、體型設計與平面布局、平面功能密切配合，相互協調的結果，建筑所顯現的特有氣質也都與它的材料和結構有著不可分割的聯系。
二、蘭州民居建筑的基本特征
1、平面布局
（1）平面布局特色
蘭州民居是北方民居的重要組成部分，有著很多相同的地方，蘭州民居有明確的流線，清晰的功能，完整的格局，明顯的主體建筑，明確的流線組織給人一種清晰地引導作用，引導人們走向整個建筑群的主體建筑，這種四合院布置形式、建筑形體與蘭州的氣候、地理環境、人文習慣等有著千絲萬縷的聯系，而且在不同的地域環境中又各具地方特色。
蘭州地區是一個峽谷城市，氣候是典型的北方氣候，夏季涼爽，冬季寒冷，夏季日照強烈而且降雨量較少，所以防曬保溫成為居住建筑的首要需求，再者蘭州民居建造用地緊缺，宅院規模相對小，布置相對密集的特點。
（2）平面布置形式
蘭州民居的主要布局特點是沿縱軸布置房屋，以廳堂層層組織院落，向縱深發展的平面布置形式。歸納起來，蘭州民居的平面模式以獨院式布置為主。在整個院落中正房是全院的主體建筑，也是使用頻率最高的房間，一般位于中軸線上南北朝向布置，相對其他用房，它的基座高、尺度大，其地位等級和建筑形制處于全院最高。兩側的房間在功能上基本是供晚輩居住，以示長幼有序，有時也用作廚房或貯藏功能。
2、立面形式
（1）門
蘭州民居的大門和北方傳統民居的一樣，具有很高的觀賞性和代表性，門是身份的象征，他的建造受到禮制、等級、迷信等多方面的因素，蘭州民居院落的主要出入口，有著很明顯的進出標志，是區分院內外之間的一個建筑，明顯的有異于周圍平淡的墻面，位置突出，造型獨特，用料考究，色彩應用得當，是圍合院落式民居形式中對外最具有觀賞價值的建筑元素之一。
（2）影壁
影壁是北方傳統民居建筑中的一個重要構成因素，在風水術中，宅門切忌直來直去，門直通會使家族不興旺。有介于此，宅門便與影壁有不可分割的關系：門內外均設有影壁，使其在視線上有一定的遮擋。同時，位于門內的影壁也被作為炫耀家門氣派的一種手段，影壁上雕刻有豐富多彩的祈求平安的圖案。它不僅有其精神方面的功能，同時也增加空間意味和視覺層次感。
（3）蘭州民居的裝飾藝術
甘肅蘭州位于祖國版圖的西北部，同時處于甘肅的中部，地理位置優越，交通便利，物產較豐富，傳統民居建筑中雕刻藝術發揮到極致，磚雕、木雕、石雕在建筑的各個部位隨處可見，尤其是富貴人家的深宅大院，做工極為精細，這些雕刻藝術，一方面顯示主人的身份和地位，它們不但建筑材料、規模給人以尊貴和顯赫地位，同時另一方面也表達他們的人生追求、愿望和道德理想。他們根據自己的價值取向和對生活的感悟、理解，把一些生活中的實物應用到建筑中去，從動物中的龍鳳到植物中的竹子、桃木等作為建筑裝飾的題材，表達文化內涵和內心抱負。
三、蘭州傳統民居的結構體系
傳統甘肅蘭州的民居建筑的結構體系主要是木結構，這種結構形式有著施工快、方便和自身重量輕等特點，廣泛應用于蘭州傳統民居建筑上，它跟其它的傳統民居建筑的結構形式一樣，以磚木結構和土木結構為主。建筑圍護結構多就地取材，以我們常見的磚或者土塊為基本原材料。木構架相當于現代建筑中的框架結構，承受著屋面的重量，古代有句諺語叫做“墻倒屋不塌”，在施工過程中，先把主要的木結構蓋起來，再把圍護結構砌起來，就很形象的說明建筑骨架與維護結構的關系，墻面的這些特點決定平面劃分的靈活和門窗位置的根據需要的任意安置。木結構堅固耐用，具有良好的抗震性能，這種結構形式的形成與其所處的地理位置，氣候條件和物質條件都有直接關系，有著明顯的地域特征和優越感。
四、蘭州民居建筑的墻體維護結構
甘肅蘭州的降水量少，土質好，可塑性強，所以傳統民居建筑的墻體維護結構除了磚以外，有的采用土塊或者夯土墻，這種墻體在農村使用比較廣泛，而且一般家庭幾乎整個建筑的維護結構都會使用土筑墻。這種作法有兩種普遍模式，一種是青磚與土坯結合，內砌土坯外砌青磚，稱為“銀包金”。或將土坯夾在中間作芯子，內外都用青磚砌筑，稱為“夾心墻”。另一種是在石或青磚勒腳以上全部用土坯砌筑，墻內外都用草泥粉刷，這是農村小型民居常用的做法。此外，夯土院墻，用草泥做屋面墊層，在小型民居中也甚普遍。反映蘭州人民對于豐富的黃土資源的充分運用。
五、結論
甘肅蘭州的傳統民居建筑不論從平面布局、經濟造價還是造型結構、建筑風格都具有一定的參考價值和藝術水準，是我國民居建筑中一支不可抹沒的力量，豐富了我國民居建筑的類別。蘭州傳統民居建筑有效利用現有的屋檐、窗欞花、壁畫等有效地建筑構件完美的表達了西北民居建筑的特點，內容豐富、做工精巧，使得四合院建筑富有生機和生活氣息，而且這樣使得四合院建筑的室內外空間相互滲透，形成富有層次和擴大的空間效果。
人們可以從民居內部布局方式的安排，清楚地看到這些居民乃至于這個民族的家族倫理觀念和準則。中國建筑文化是禮與樂相統一的文化，是內在的令人精神意志肅整的倫理、發人深思的自然哲學與外在的令人心靈愉悅的情感形式的和諧，是天理與人欲的同時滿足。
參考文獻：
[1] 何如樸.蘭州近代民居及其發展[J].中國近代建筑史論文集，1990.
[2] 王其鈞.中國民間住宅建筑，北京：機械工業出版社，2002
[3] 單德啟，從傳統民居到地區建筑，北京：中國建筑工業出版，2004
[關鍵詞]城市園林 景觀設計 現狀 趨勢
中圖分類號：TU986.2 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2015）08-0294-02
城市園林景觀設計成為了社會關注的焦點。現代的園林建筑更為講究時尚元素的搭配，主要是受到西方文化思想的影響，雖然給人以清新脫俗之感，但卻不符合中國傳統文化內涵。隨著時代的變遷，人的思維模式和生活方式都在發生著改變，而傳統思想卻成為了人們思想意識中固有的審美定位。那么，在城市園林景觀設計中，保持其時代設計風格以與周圍的環境相協調之外，還要從文化的角度出發，將園林作為城市設計的延伸，用以通過綠色景觀維護城市生態系統，推動城市健康穩定可持續發展。
一、城市園林景觀現狀綜述
城市園林景觀是自然景觀與人文景觀的結合，是傳統設計與現代設計的交融，是休閑娛樂與文化教育的場所。在城市園林景觀設計中，納入了生態學與美學，從園林的宏觀布局出發，將園林景觀的局部結構與不同元素的形態特點相互作用，塑造出具有審美效應的園林風景。
景觀園林設計意境不再是理論性的風景園林學，而是將建筑設計、環境規劃、自然生態等等融為一體的綜合性研究課題。將園林中的自然要素整體考慮，納入人工要素，建筑作為園林的主脈，對園林起到重要的布局效應，將自然環境與建筑設計相互協調，不僅可以提升園林的藝術價值，而且還使園林的功能性得以完善。在擁擠的城市中，園林是少有的綠地，其不僅發揮著城市生態平衡的效應，也是城市居民休閑的場所，是城市文明的象征。從人們精神生活需求角度而言，園林景觀是人們日常生活中可以接觸到的空間藝術，其具有社會公益性，也存在著生活現實性，符合人們休閑娛樂的物質生活需要，也發揮著提升城市居民精神層次的功能。從宏觀的角度而言，城市是國家的微觀形象，發揮著國家在世界中的窗口形象的作用。園林作為城市文化集聚地，發揮著城市品牌效應，從城市園林景觀設計，就可以感受到國家的經濟發展實力，國家的文化內涵所散發出來的魅力。因此，在城市園林景觀設計中，要強調文化意識和服務意識，特別是中國的傳統文化、城市的本土文化，都要滲入到園林景觀設計中，并將當地的自然特征和人文特征作為園林景觀的靈魂提升到藝術審美的高度。如果說，多元文化所體現的是文化共融性，那么，文化的個性化呈現則是文化差異性的體現，也正是城市品牌效應所在。
二、城市園林景觀設計要素
（一）城市園林中的建筑設計
在中國文化中，建筑是其中的重要一項，它就宛如是承載了歷史元素且已經凝固了的語言符號一樣，將中國文化特征以建筑形式、建筑設計風格而滲透出來。在中國，不同的社會歷史階段，都會有不同風格的園林建筑設計。按照傳統的園林設計，多以環境塑造為主，園林建筑雖為園林的主脈，但是所發揮的是輔的作用，并散發著人文氣息。現代的園林建筑設計雖然存在著功用性，但是依然以景觀價值為主，搭配在園林景觀當中，將園林景觀中所蘊含的基點凸顯出來。園林的建筑設計通常選擇自然材料，與磚石搭配，給人以和諧之感。基于中國傳統文化使然，城市園林建筑在設計上依然存在著具有歷史代表性的裝飾構件，多數體現在門窗設計上。在園林建筑設計中，幾乎每一處設計都是運用了紋樣作為無聲的語言表達思想，各種裝飾物同樣發揮著通過視覺判斷解讀文化內涵的作用。如果說，中國的園林建筑設計中所裝飾的圖案充滿著藝術情趣，那么，只要人們駐足觀看，就會對景觀設計的文化內涵以解讀。
（二）城市景觀中的綠色設計
現代的城市中，園林是綠色角落，雖然在擁擠的城市中占地面積不大，但是卻發揮著景觀效應、生態效應、人文效應和審美效應。綠色設計是城市園林景觀的重要表達，具有象征性意義。
近些年來，城市居民的環保意識逐漸增強，并提出了綠色生態環境保護、低碳生活等等的理念，主要是基于日漸嚴重的城市環境污染而對城市綠色環境的渴望。城市園林景觀設計作為城市綠色設計的重點，所涵蓋的范圍已經不再拘泥于固有的園林、城市公園等等，而是擴散到廣場、小區、街道的綠色景觀設計，使綠色規劃成為城市規劃中的重要部分。從生態的角度而言，城市園林所發揮的重要作用是對城市綠色生態環境以協調，使城市居民在健康的環境中生活，同時對于城市整體形象以美化。由此可見，城市景觀中的綠色設計符合了更高的審美需求。
從可持續發展的角度而言，城市園林的綠色設計使城市園林中的自然環境，城市規劃以及城市居民的日常生活之間相互協調，形成城市形象，隨著城市景觀設計的不斷升級，綠色設計所發揮的作用已經由綠色功能性上升到審美高度。可見，園林綠色設計最終的受益者是城市居民，他們享受著綠色環境條件和健康而舒適的生活。
三、現代城市園林景觀設計現狀
（一）城市園林景觀盲目改造，導致本土文化喪失
面對日益嚴重的城市污染，城市園林景觀建設備受重視。為了提高園林景觀的時代感，在園林景觀設計的時候，策劃者將越來越多的時代元素用于設計當中，消耗了大量的資源，而且還形成了光污染，甚至于對周圍的環境形成“熱導效應”。園林自身存在著生態系統，開展城市園林建設，更多的是對園林實施保護，并進一步規劃建設，使其符合城市規劃意圖。但是，目前的園林景觀設計則是對園林過多的改造以營造人工自然，結果導致園林的原生態環境遭到破壞。處于多元文化時代，東西方文化之間相互交融，一些園林景觀設計上，拋棄了原有的生態環境的同時，還將傳統設計摒除，取而代之的是西方園林設計風格，從而使得園林景觀設計失去了城市本土化內涵，導致原有的生態平衡系統遭到破壞。
（二）園林景觀設計過多的人工雕琢而導致自然生態缺失
城市園林景觀設計已經融入到城市規劃建設當中，除了講究景觀的視覺效果之外，還要發揮其功能性，尤其是居民小區的園林景觀，道路兩旁的帶狀公園等等，除了具有整體性美觀的視覺效果之外，還要強調其功能性，以發揮文化意識引導的作用。但是現代的園林景觀設計過于傾向于外在的美觀，讓城市居民感覺到自己是在欣賞園林設計，而無法解讀其中的文化內涵。為了將園林融入到城市生活中，發揮園林的功能性，園林的設計者往往會將園林的部分空間設計為游樂場所。特別是居民小區中的園林，更多的是人工塑造園林，各種建筑和生活設施被添加到小區的園林景觀當中，以方便小區居民閑暇之余享受自然風光。但是開發商往往會從經濟的角度考慮問題，而將更多的景觀以各種建筑造型替代，以人工種植花草樹木搭配滿足居民的審美取向，不僅使園林生態遭到破壞，自然風貌蕩然無存，還缺少了園林景觀特有的生機和活力。
（三）園林景觀設計流行元素過多而忽視了傳統文化元素的滲入
城市園林景觀設計要更多地體現城市發展理念，園林設計雖然因地制宜展示多樣化的風格，但是從空間結構的構建上，要講究時間的動態性，因此而使園林設計者在園林景觀設計中會注入流行元素，打造特色各異的人工環境。然而，這種園林景觀設計雖然會產生良好的視覺效果，卻會給人以缺乏文化底蘊的感覺。從審美的角度而言，過于講究時尚性的人工塑造的城市園林在風格上會拘泥于時代文化特征，具有一定的流行元素和共通性，使本土文化特點消失。中國的傳統文化源遠流長，影響著每一個時代的人。處于多元文化的今天，更應該發揮傳統文化的魅力，通過園林景觀設計呈現出來，使城市居民在園林中消遣娛樂的同時，還能夠間接性地吸收中國文化的精髓。
四、城市園林景觀設計發展趨勢
城市環境要實現生態可持續，就要倡導“低碳生活、綠色環保”的環保理念，城市園林景觀設計中，充分利用可再生資源，并注重自然環境條件的利用，以打造自然景觀為主。那么城市園林景觀設計要從空間規劃的角度出發，保持自然地域特點，對于自然條件以合理利用。園林景觀中人化自然的改造，依然以當地的水源以及各類植物為主，以保持原有的生態群落。
園林設計在中國已經形成了固有的園林文化，以含蓄、內斂以及寫意為主。將代表中國傳統文化的裝飾元素用于園林景觀的藝術處理中，以使景觀發揮著散發中國傳統文化內在底蘊的功能，從而使中國文化魅力展現出來，更增強了園林景觀的文化底蘊。以園林建筑設計為例，園林建筑多選取古典造型，是對于傳統建筑的模仿，但是并不是簡單的仿古，而是審美角度上對中國傳統園林建筑文化的認同。園林建筑的設計風格上，往往是經過傳統文化元素裝飾，諸如書法、篆刻、古典水墨畫等等，給人以意境無窮之感。將這些人文元素融入到園林景觀塑造中，使得景觀更有自然天成之感。
此外，現代的園林已經納入到城市規劃范疇中，那么就要實現園林共享性，使其與城市空間自然融合。對園林實施社區化管理，特別是居民小區以及城市街道兩旁的園林，要充分發揮其城市功能性，讓園林真正意義地融入到城市居民的日常生活中。
五、結語
綜上所述，當人們物質條件充分滿足的情況下，對于文化鑒賞層次會有所提高，更為向往精神追求。園林景觀發揮著點綴城市的作用，其設計風格不僅代表著城市文化，更是中國文化的展示平臺。將園林景觀設計中注入時代性的元素由于社會背景使然，但是，要使園林散發著獨特的魅力，傳統文化依然是園林景觀設計的主旨，并實現園林與城市空間共享，充分地發揮園林的功能性。
參考文獻
[1] 金新瓊.淺談城市園林設計存在的問題及設計原則[J].安徽農學通報（下半月刊），2010（10）.
[關鍵詞]建筑 室內 裝飾風格 糅合
中圖分類號：TU-80 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2014）01-0311-01
對于東方與西方，各界人士及各專業領域都有不同的界定與劃分。在室內設計與裝飾行業來看，早些時期，中國的裝飾風格比較沉穩，以中國古典風格為主，講究氣勢恢弘、華麗壯觀，給人以威嚴之感，造型對稱，色彩濃郁，材料多以木為主，裝飾圖案則多龍、鳳、云等。
隨著社會的發展，國與國之間的交流愈加頻繁，人們更多的接觸到外面的世界，以至于在現在多見的裝飾藝術中總是能夠看到多種文化的糅合，我們常常在一處裝飾中采用多種風格進行描繪，而形成了現在普遍流行的現代簡約風格、新宮廷主義風格、新中式風格等等。
一、明清時期的北京四合院
提起中國傳統建筑，首先想到的便是北京四合院，它蘊含著深刻的文化內涵，是中華傳統文化的載體。
明王朝建立后，社會經濟得到了較快的發展。為維持封建秩序，明王朝對各階層人士的居住建筑有著嚴格規定，使得北京城市結構產生了豐富的變化。從史料中可以看到，明代住宅以四合住宅模式為主。
清朝定都北京后，完全承襲了明代北京城的建筑風格，對四合院也有著全面的繼承。
所謂四合院，是指由東、西、南、北四面房子圍合起來形成的內院式住宅，老北京人稱它為四盒房。明清的四合院以大中型為主，主要供官僚、地主居住，以中軸線貫通，南北縱軸線為中心，東西軸線為輔助，建筑東西對稱，而處于中軸線上的建筑是整座四合院的主要建筑，即最高權利象征。中軸線兩邊的建筑無論是在構成上還是在體量上均呈對稱之勢。院落有二、三重乃至多重，有房有院，有大門有二門，有游廊、客廳、照壁、庫房、廚房，甚至園林和車馬房。
四合院采用中國傳統建筑裝飾方式，多以磚木構成，是木結構建筑的典型代表。內部裝飾繁雜，雕飾、裝修、裝飾，都體現著民俗民風和傳統文化，蝙蝠、壽字、月季花都是常見的裝飾紋樣。
可以毫不夸張的說，四合院是中華民族居住文化的代表。
二、民國時期的小洋樓
民國家居裝飾的歷史雖然很短，但由于歐洲的巴洛克和洛可可以及維多利亞風格的傳入，中西合璧達到一個頂峰時期。建筑漸漸被西式的洋房洋樓取代。家具方面，紅木書桌書櫥、布藝沙發、架子睡床和片睡床、床邊柜、大衣柜等迅速得到國人的青睞。玻璃也在當時的裝飾中占據重要地位。當時的租借地中多數的洋房都設有面積較大的起居室，集休閑、會客等多種功能于一身。而為增加其氣派，彰顯主人之大家風范，起居室內往往陳列有高大而功能齊全的柜子，這些陳列柜樣式多變，但都安裝有玻璃。家具雖也有雕花，但相較于明清時期的吉祥紋，更多的則是西歐豐滿的垂花幔紋、渦卷紋和夾穗紋等。
1、起居室
民國時期，許多洋房的房間都空間寬敞高挑，各房間都建有面積較大的玻璃窗，將采光功能發揮至極致。尤其以起居室最為突出。民國時期的起居室寬敞明亮，白色漆墻，實木地板上面多鋪設織花地毯，窗簾樣式繁多，但材質多為厚重的絨布。室內多擺設有布藝沙發及茶幾、陳列柜、鋼琴、壁爐酒柜，也有的設有書桌椅，甚至娛樂設施。集休閑娛樂與會客于一體。
2、書房
民國時期的書房已完全不同于明清時期的書房。明清時期，書房內還設有供休憩的臥房，兼有臥室的功能。而到民國時期，臥室功能已經完全被取消，書房只是用于寫作讀書兼做會客。而書房的裝飾風格已經具有明顯的歐式家庭色彩，家具只有書柜、書桌椅、小組沙發配有圓幾或小方幾等。頂棚多為白漆原頂，僅有吊燈和吊扇，再無其它裝飾。
3、臥室
民國時期，由于西式洋房建筑的出現，臥室的家居裝飾風格及陳設用途也發生了新的轉變，開始出現了歐式家居的新風格。其中變化最大、影響最深遠的是片床、梳妝臺及穿衣鏡的出現，家具上雕花精美，做工考究。
總體而言，民國時期的室內裝飾帶有濃郁的歐洲風格，布置講究，井然有序，符合現代人的居住要求。
三、現代裝飾風格
20世紀20年代前后，歐洲一批先進的設計家、建筑家形成一個強力集團，推動所謂的新建筑運動，這場運動的內容非常龐雜，其中包括精神上的、思想上的改革；也包括技術上的進步，特別是新的材料的運用；新的形式，以及功能主義傾向，從而把千年以來的設計為權貴服務的立場和原則打破了，也把幾千年以來建筑完全依附于木材、石料、磚瓦的傳統打破了。
如今，隨著社會的發展，信息的交流，文化的交融，東方與西方在建筑與裝飾風格上的差異越來越小，人們不再拘泥于本土的裝飾風格，而是愈加的喜歡將一些異域風情融入自己的生活環境中。我們驚嘆于巴洛克、洛可可風格的奢華，美式、法式田園的舒適溫馨，現代風格的簡約、前衛或者后現代主義的雅致、干練，同樣也折服于中式傳統風格的深邃、沉穩。可是我們不再專注于一種風格，而是更加喜歡將多種風格特色進行糅合，因而才有了像新中式風格這樣集古、今、中、外多種裝飾特色于一體的裝飾風格。
在現代居室設計中，裝飾性或者文化內涵已經不再居于首位，人們更多的是追求一種舒適感，包括身體與心靈。不論是辦公還是居住，人們都渴望是在一個舒適，放松的環境中進行，這個空間環境既要滿足物質需求，更需要達到精神的要求。比起以往，人們更加懂得在忙碌中享受生活，尋找安逸。一個好的空間環境，不應該被某一種風格約束，不應該墨守成規的被框起來，我們該走向一個環保、綠色與舒適，肯定裝飾，多風格、多元化的新階段。同時隨著科技的進步，在裝飾語言上更關注新材料的特質表現和技術構造細節，而在設計上更強調作品與人文環境和生態環境的關系。
四、結語
中國文化的兼容性，決定了中國傳統文化并不排斥外來文化，而是從實際出發，很據自身的情況加以吸收和創造，使之更好的融入本民族的文化體系之中。從建筑裝飾風格上看，從東漢時期的中國塔，到唐代以后的清真寺建筑群樣式，再到清乾隆時期的圓明園，直至今時的各種現代建筑及室內裝飾風格，等等。應該說，中國是相當注意引進、吸收外來優秀建筑風格和設計手法的。
參考文獻
[1] 董曉琦，北京工業大學：《四合院建筑保護與改造更新方式方法研究》，5頁，碩士論文，2004.5.
[2] 趙倩.圖說北京四合院.中國水利水電出版社，2008.12.
論文關鍵詞：模糊美；虛實相生；流動性；功能復合
論文摘要：分析了中國傳統園林空間的模糊性特征，闡明了模糊美的表現形式，即虛實相生、流動性和復合空間，并將這種模糊美的根源歸結為中國傳統的空間觀念和認知方式。
中國傳統建筑空間審美具有模糊性特征，模糊性即不確定性，不是把事物和盤托出，而是使其存在于似與非似之間，是一種“離方遁圓”形式。模糊絕非含混，而是根據主觀把握的情感對客觀事物進行藝術的取舍與安排，排除無關緊要的因素而使之變得模糊。這種處理方法，由于它的不確定性、多義性而產生了極大的思維能動作用。留有余地，發人深省，往往可使一塊小天地、一個局部處理，變得雋永耐看。
空間在我國古代只是以一種無形的、不可量度的、無法觸及的、宏大而連續的客觀存在被感知。其范圍、內容和意義的不確定性，使感知它的主體產生極大的主觀聯想，不能一語道破，或隱或現，知其然而又不易知其所以然。僅在人們體驗了整個空間歷程后方能悟出其真諦，且其理解又因人而異。審美過程同時也是創造過程，這就導致了空間藝術本身的模糊性—讓豐富的生活感受見于言表之外而讓人們自去領會，即寄不盡之意于言表之外。這種模糊美往往通過虛實相生、流動性和空間復合等組織方式來表現，而其根源在于中國傳統的空間觀念和認知方式。
一、空間模糊美的表現
1.空間的虛實相生
沈復在《浮生六記》中談到虛實相生時說: “虛中有實者，或山窮水盡處，一折而豁然開朗;或軒閣設處，一開而可同別院。實中有虛者，開門于不通之院，映以竹石，如有實無也;設矮欄于墻頭，如上有月臺，而實虛也。”可見，“虛中有實”、“實中有虛”，都是為了在觀賞者的心理上擴大空間感。
虛實相生所產生的模糊感，主要表現在風景形象的虛實、藏露、曲直的對比上，“水必曲，園必隔”，“景貴乎深，不曲不深”。一些構思精妙的佳景常常隱藏起來，使游人在“山重水復疑無路”的情況下，一轉身，一抬頭，出乎意料地發現了柳暗花明的景色;或者從漏窗花墻中露出幾分訊息而引起游賞者“滿園春色”的聯想。這種虛實相生的模糊感在園林中表現得淋漓盡致。
“隔”—《長物志》說:“凡人門處，必小委曲，忌太直。”園林空間越分隔，越有變化。以有限面積，造無限的空間，因此大園包小園即此理(大湖包小湖，見圖1。曲折的云墻是圍還是引?是引，卻阻隔了人們的視線，分隔了空間;是圍，卻引導人們尋路探幽，漸人佳境。粉墻上的花窗欲擋還是欲透?欲透，卻又要遮擋;欲擋，卻又用窗漏。這樣的例子有很多，也是造園的重要處理方法。佳者如拙政園之海棠塢(見圖2)，批把園(見圖3)、頤和園的諧趣園(見圖4)等，都能收到極佳的藝術效果。如果人門便覺其是個大園，內部空曠平淡，令人望而生畏，即便人園也罕有興致游完整個園子，所以園林不起游興是失敗的。
“曲”—古人早已指出“境貴乎深，不曲不深也”。計成在《園冶》中也一再強調“曲”的意韻。他說開池須“曲折有情”;疊山應“蹊徑盤且長”;小屋要“數椽委曲”，駕屋要“蜿蜒于木末”，廳堂立基要“深奧曲折，通前達后”;對于廊，更是“宜曲宜長則勝”。
在園林中曲和直是相對的，要曲中寓直，靈活運用，曲直自如。就像畫家講畫樹，要無一筆不曲。曲橋、曲徑、曲廊，本來在交通意義上，是一點到另一點而設置的。園林中兩側都有風景，隨性曲折，使行者左右顧盼有景，信步其間使距離延長，趣味加深。由此可見，曲本直生，重在曲折有度。而有些曲橋，定要九曲，不臨水面，(園林橋一般要低于兩岸，有凌波的意味)，生硬屈曲，行橋宛若受刑，絲毫沒有行云流水的感覺，如上海豫園前的九曲橋(見圖5)
“隱”—前人論畫，很注重“隱”的意蘊，布顏圖說:“山水必得隱顯之勢，方見趣深。”唐之契說:“能藏處多于露處，而趣味無盡矣。”張彥遠說:“夫畫物，特忌形貌采章，歷歷具足，甚謹甚細，而外露巧密。所以不患不了，而患于了。”畫境如此，園林意境也是如此。例如:屋后山后用高樹、竹林、樓閣等穿插其間作為背景，使得房屋山林向上層層推遠，可以造成景外有景的印象;在臨水處架石為若干凹穴，使得水面延伸于穴內，形同水口，望之幽邃深奧，有水源不盡之意，拙政園著名的小飛虹就是采用相似的手法，在水面的盡頭處架了一個廊視覺上水面似延伸至遠方(見圖6)。
2.空間的流動性
空間藝術，有點兒類似電影鏡頭的時空性，它們都有流動的畫面。只是觀看電影，人坐在觀眾席上不動，而借助拍攝過程中攝像機的鏡頭移動，在銀幕上映出一幅幅流動的畫面。建筑則是景物不動，通過人在建筑中的活動，產生視點移動而形成一連串的連續畫面。
(1)“動”中寓靜。在流動的空間中，要感受的是靜謐幽深的環境。在動觀的線上串上了一個個靜觀的點。游人必須步游廊，攀假山，穿曲洞，渡小橋，在動態中來欣賞各種景色。而在一些重點構思的風景主題之前，造園家常常設計了一些亭臺軒齋，讓人們駐足流連，靜靜地揣摩欣賞，以達到情景交融的審美。這種走走停停、停停走走，既賞景又抒情的極為自由的欣賞方式，是園林藝術動靜結合的又一特色。
這種不斷改變視點的運動欣賞和中國傳統繪畫所采用的運動透視(散點透視)，有異曲同工之妙。傳統繪畫為了集中表現出大自然的典型性格和本質，反映出空間無限延伸的客觀存在，摒棄了模擬人眼看事物的一點透視理論，而采用隨看隨畫的運動透視。如清明上河圖(見圖7)，視點可任意升降移動，既可以描繪事物的立面形象，又可展示平面組合，這樣就能動地縮千里于尺幅之中，在方寸之間展示千里江山。園林藝術也要凝集自然山水的精華，在小范圍內再現自然之美，就要讓游人盡量多地欣賞到各種不同的風景形象，所以動態的、在時間進程中的連續觀賞是必不可少的。
人們沿著園中主要游覽路線進行的觀賞活動，實際上就是不斷改變視點的一幅幅風景畫的連接，在較短的時間內，能夠欣賞到豐富多樣的景色，領略各種山水林泉的風光，也打破了時間空間的限制，在流動中體會空間美。
(2)靜中有“動”。宋代的郭熙論山水畫，說:“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。”可行、可望、可游、可居，這也是園林藝術的基本思想。園林中也有建筑，要能夠居人，使人獲得休息。但它不只是為了居人，它還必須可游、可行、可望，“望”最重要。一切藝術都是“望”，都是欣賞。不只游可以發生“望”的作用(如頤和園的長廊不但引領人們“游”，而且引領人們“望”)，就是“住”，也同樣要“望”。正是這種“望”，使人的視線有了流動的方向，即便是站在園中任何一個固定的地點，都會感受到空間的流動，視覺的通透，進而產生豐富的聯想。而這種流動性的實現恰恰是空間模糊美的真實反映。
在園林中處處都可見漏窗、曲橋、長廊、亭臺軒閣，它們是建筑的一部分，同時也參與到空間流動性的組織中來，它們的存在，將傳統空間的模糊性推向了更深更微妙的境地。
窗子在豐富空間、引導視線的流動性上是很重要的。西方國家的大教堂也有窗子(見圖8)，但那些鑲嵌著彩色玻璃的窗子，不是為了使人接觸外面的自然界，而是為了渲染教堂內部的神秘氣氛。中國園林建筑的窗子(見圖9-11)則是為了接觸外面的世界。中國傳統的建筑空間就是巧妙地運用門窗空洞和漏窗，打破墻圍合出的封閉局促的格局，變封閉空間為滲透空間，增強了室內和室外的聯系，把絕對的室內和室外空間變成了虛實相生的空間。
中國園林中多處設置“影壁”，不論在室內還是室外，其帶動空間的流動的作用是功不可沒的。它可以是一個屏風、一塊石頭，一堵墻。蘇州獅子林一進腰門便是一座假山為屏(見圖12)，留園則是一個石頭屏風(見圖13)。即使像殘粒園那樣的小園，在人園洞門處，也以峰石半露。這就是所謂的“景愈藏，景界愈大”。一個屏障，既隔斷了空間，又聯通了空間，給人們更多想象的余地，暗示人們前方難以揣測的空間變化，也在引領著人們的腳步。
除此以外，還有層層進深的庭院、高大的牌坊、蜿蜒曲折的廊子、鏤空的門，等等。無一不把中國傳統園林空間中的流動性體現得淋漓盡致。
3.復合空間
復合空間指的是內部空間與外部空間的復合，即“亦內亦外”的中介空間。從這個角度講，復合空間實際上就是一種典型的模糊空間。在中國傳統居住建筑中，這種空間處理的方法以徽州素有中國民間故宮之稱的“承志堂”為例。這是一個富商大宅，其內部空間以串聯的方式展開，蔚為壯觀(見圖14)。
將其內部封閉空間(如臥室)、墻體等涂黑，廳堂向陽一面完全開敞與天井之間無一墻一柱間隔，此處的空間表現出半室外半室內的特性，空間實體性降低，在空間封閉性示意圖中顯灰色，天井由于沒有屋蓋而呈白色。最后得出這個院落的空間封閉性示意圖(見圖15)。這一居住建筑的內部主空間—廳堂就是模糊空間，居住生活中大部分活動如會客、宴席、家人交流等均在此進行。將空間封閉性示意圖中的封閉空間去除，只留下代表模糊空間的灰色圖塊，從而得出模糊空間分布圖示(見圖16)，其中可以看到內部模糊空間以天井及庭園為中心展開。眾所周知，居住建筑一個重要的特性就是其私密性，然而從對“承志堂”的分析中發現其主空間本身卻是半室外的復合空間。設計者的目的如此鮮明，其對模糊空間靈活而務實的態度得以體現出來:模糊空間以天井及庭園為中心展開，天井在此的作用就是創造一個私密的室外環境，而天井的外圍高墻確保了居家的要求。在天井內，自然的要素如風、雨和陽光等被引人到了日常生活中，并在其中扮演著重要的角色。
二、空間認知與模糊美
這種模糊美得以表達并被感知，追根溯源，是中國文化的深層結構里一條貫穿始終的“根”，即“天人合一”的哲學觀。以“天人合一”為基本精神的中國文化追求的是一種“內在的超越”，即強調人自身的內在修養，并以此達到與天地相合，從而實現人的內在價值，顯示人自身的意義，正如成中英所言“自然被內定為人的存在，而人被認定是內在于自然的存在”。中國傳統建筑的藝術感染力就是在“天人合一”的哲學觀基礎上發揮浪漫情調，使無生命的建筑具有生命的情調。
1.空間觀念中的模糊美
中國人和西方人對于建筑空間的理解在精神境界上有很大的不同。西方人是站在固定的地點，以固定角度透視深空，其視線失落于無窮。其對這無窮的空間的態度是追尋的、冒險的、控制的、探索的。中國人對于這無盡空間的態度則是如古詩所說的:“高山仰止，景行行止，雖不能至，而心向往之。”人生在世，如泛扁舟，俯仰天地，容于中流，極目悠遠。其空間意識的象征不是埃及的直線角道，不是希臘的立體雕像，也不是近代歐洲人的無窮空間，而是迂回曲折，遙望著一個目標(道)。
中國人于有限中見到無限，又于無限中回歸有限。其意趣不是一去不返，而是回旋往復的。唐代詩人王維的名句說:“行到無窮處，坐看云起時。”中國人不是向無邊空間作無限制的追求，而是“留得無邊在”，低徊之，玩味之，點化成音樂。
2.空間聯想中的模糊美
清代鄒一佳在《小山華普》中說:“一卷如涵萬壑，尋尺勢若千尋”。在繪畫中，畫山石，要概括高山大川的形象，使欣賞者如臨其境。園林中的疊石堆山亦然。我國古代園林中的假山，多堆疊于庭院之中，以限制視點的距離。同時即使是一塊山石，其體型也以能引起名山大川的聯想，或為崇山峻嶺的縮影為上品。曹雪芹在《紅樓夢》里描寫的大觀園中有一景:剛走進門時，“忽然迎面突出插天的大玲瓏山石來。四面群繞各色石塊，竟把里面所有房屋悉皆遮住，且一株花木也無，只見許多異草”。其中描寫大觀園山石的處理手法，首先是限定了視點位置，加強了假山插天的高度感染;其次是山石旁沒有配植高大的樹木，只是點綴了草本植物。如果在假山旁邊配植大樹，就會在尺度上把山石比小了，那樣就會破壞聯想，游人也就不會對一塊大的山石引起名山大川的聯想。
