時間：2022-03-09 23:28:50
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇鼓勵人的經典語句，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
言語表達的愿望與生俱來，咿呀學語的孩子聽到大人說什么話，都會跟著學，看到感興趣的事物總是嘰里呱啦地說個不停。對新鮮事物充滿好奇，滿肚子的話怎么也說不完，每個孩子天生就是想象奇妙的詩人。學步的孩子盡管走路跌跌撞撞，但是他目之所及都想踏遍，哪怕是樓梯、陡坡，他們都會橫沖直撞，毫無顧忌。孩子之所以說得開心，走得大膽，是因為他們得到的是呵護和攙扶，得到的是肯定和鼓勵。那么，我們怎樣呵護孩子言語的愿望，不斷地喚醒、熏陶、激勵孩子言說能力，引領他們奔向表達的遠方呢？
一、緩解畏懼心理，延續“寫話”
作文難，不是一個人的感受，而是整個學生族的心聲。中高年級的孩子，雖然涉世不深，但是恐怕早已被“世故”成人影響了，他們對作文充滿著敬畏，在他們眼里作文是少數優秀孩子的專利，是作家才有的非凡能力。實際上作文已經在孩子們的筆下了，三年級上冊教材習作1中“有好多同學上學期的寫話，就已經是習作了。”的說法，受這句話的啟發，我首先把課程表上的作文課，悄悄改成了寫話課，消除孩子們的畏難心里。我班有學生發現課程表上沒有作文課，他們既驚訝又擔心：別的班孩子都寫作文了，我們怎么還學寫話呀，我們要落后了。我是笑而不答，日子久了，他們也就不問了，更沒有孩子提及作文的事，在我們的世界里沒有作文，只有寫話，寫話是一二年級小孩子干的活，現在我們中年級的大孩子來寫，小菜一碟。孩子們對習作的敬畏，慢慢在感性認識和實踐中消融了。
二、定準訓練目標，循序漸進
目標能激勵人積極向上，為之努力，為之奮斗，但是如果目標太高，太遠，無法企及，則會令人失望，從而放棄目標，走向消極。小學習作教學目標一直在人們的潛意識中一次次被拔高，一次次把習作和文學相融相生，令孩子們覺得自己雖然在不懈努力，用心作文，卻與作文日益陌生，相去甚遠。曾經聽說過一位老師，這樣批改學生習作，只要學生作文題目寫在第一行的中間，每小節開頭都空兩個，這樣的習作就能得100分。受這位老師做法的啟發，我想我們的習作訓練要完成的任務很多，要達成的目標也不是一次兩次訓練，一朝一夕的功夫能夠實現的，我們要圍繞中級段的習作教學目標進行細化，將年段目標分解成一個個小目標，小任務，逐步地訓練實施。例如在學習《北大荒的秋天》第四自然段時，體會作者如何把“原野熱鬧非凡”寫具體，模仿這一段的寫法，學習把一個意思寫具體。批改學生習作時，只要是圍繞一個意思來寫，語句通順，就能得到一百分。這樣孩子與作文的心理距離就近了，不會覺得作文是可望而不可及的。至于按照一定的順序，運用擬人、比喻的手法把事物寫生動、寫具體，這是以后習作訓練的目標，循序漸進，順乎孩子的天性，由易到難，逐層訓練，逐漸深入。
三、守望生態閱讀，讓經典滋潤言語
一個人在生長發育過程中，（2―13歲）是發展記憶力的黃金時期，是學習語言文字的最佳時期，心靈最清澈的年齡階段走近經典與經典共成長，熟讀背誦經典美文、唐詩宋詞，進行文化熏陶，儲備經典言語，從而達到厚積薄發。
適度的分享交流，能促進閱讀的深入，提升閱讀的質量，讓閱讀不僅僅是一場關注自我的精神之旅，還能讓閱讀成為表達自我的支點，讓閱讀在交流分享中自然升級。我和孩子們經常共讀書目，剛進入三年級的時候，我沒有急著請孩子分享交流閱讀的收獲。共讀《木偶奇遇記》時，我與孩子們分享匹若曹出生，由木料變成木偶等充滿想象力的故事，讓孩子們感受到想象力就是那么天真，原來自己的一些想法也是可愛的；我對匹若曹在成長中的任性、淘氣、搗亂的理解和期待，最后匹若曹成為一個真正、完美的人，孩子們從匹若曹的身上找到了自己的影子，明白原來這是一個人成長過程中正常的心路歷程，自己身上的那些趣事在同學、老師眼里原來不是那么討厭，我會越來越優秀、越來越完美的；我與孩子們分享書中人物的對話，凸顯的人物個性化特征，通過分享交流感悟，閱讀已經跳出書本而高于書本，閱讀實現了自然而然的升級。
小學語文教材的文章是專家精挑細選的，是孩子學習寫作表達的范例，我努力尋找他們言說的密碼，讓學生仿寫片斷。仿寫練習中，學生在教師引導下，從讀中悟出寫的門徑后，有規可循，寫起來就不那么難了。
緩解學生畏懼心理，降低習作訓練坡度，提高學生習作自信，在守望靜心閱讀中，讓孩子浸潤經典，厚積薄發，奔向言語表達的遠方。筆者相信，離這些美麗的“小精靈”如花綻放的日子已為時不遠。
關鍵詞：中國；古典文學；悲劇精神；表現
1.中國古典文學作品中的悲劇現象
中國古典文學中悲情主義的代表作為《楚辭》和《詩經》。這兩部古典文學作品可以被稱為中國文學的始祖。《詩經》的表達方式普遍為四言詩，利用這種表達方式描繪出一個個令人感傷的故事。《詩經》中記錄了許多老百姓抗爭封建制度的悲情故事，例如“行道遲遲，載渴載饑。我心傷悲，莫知我哀”、“死生契闊，與子成說。執子之手，與子偕老”通過這些經典語句讓我們深刻了解人生中的不如意，并且嫩鞏固直接的感受到作者的郁悶、低落的悲情情境；屈原通過《楚辭》給我們展現了憂國憂民、千里馬難遇伯樂的心境，這些都是中國古典文學中非常經典的悲劇情節。《紅樓夢》是非常著名的悲劇情感的文學作品之一，也是悲劇題材的典型作品。紅樓夢中的林黛玉因為寄人籬下，再加上自身的總是誤解別人的意圖，成為讀者公認的悲情角色。賈寶玉以一個叛逆的形象，但是深受著林黛玉，但是卻久久得不到真愛，因為種種的阻礙，最終的結果也成為一個悲劇情節。薛寶釵雖然也愛著賈寶玉，但是這份愛中或多或少的帶有一定的功利性，最終薛寶釵千方百計所追求的愛情也撲空。《紅樓夢》所處的封建時代，也是這個悲情故事的主要原因。在當時的社會，寶釵和寶玉的故事能夠被世人所認同，但是林黛玉的愛情卻只能以悲劇收場。
2中國古典文學作品中悲劇精神的價值
我國傳統文化強調人的主觀能動性，需要在悲劇情節當中展現出樂觀精神。中國古典文學中的悲劇精神往往都具備一定的隱性特征，這也是根深于讀者的心中，隱于讀者的骨髓中。在文學作品中，悲劇往往是體現生活的失敗、不幸、死亡、毀滅和痛苦等來體現。在遇到非人的對待、巨大的壓迫和殘忍的剝削時，這種隱藏的悲劇精神便會突顯而來，讓人們因為悲情情感失去堅持的動力。對于古典文學作品而言，作者往往通過文字，讓人們正確認識到種種困難，并且鼓勵人們去面對并戰勝這些悲劇，將故事和畫面神東的描繪在讀者心中，讓讀者能夠真正的了解這個故事和背景。我國的古典文學作品中的悲劇情節往往會導致兩個結果，一是對人生的巨大抨擊，一個是國家的滅亡。在國家滅亡之時，文學作品通過這樣的悲劇情節，將人為了生存所堅持的理由給抹滅了。我國的古代的歷史中，遭受了許多的外族侵略，文學作者通過這些外族入侵，表達出對國家的熱愛和反抗精神，并將這些情感融入到文學作品當中，融入到字字句句中。國家亡了，宗族便也保不了了，宗族的血脈便會受到極大的迫害，這也便是我國古代亡國時的悲劇情節。許多的愛國情感比較作者在遇到這類事情的時候，心中便會出現氣憤的情緒，這種情緒只能夠通過詩句、文字才能夠得到宣泄和抒發。當國家的命運和個人相連接時，并且有許多難以解決的矛盾時，文學作者便會將這種不平、仇恨和怨忿的情緒寫做成一種悲劇。讀者在閱讀這類文學作品會，會因為悲憤和仇恨，更加努力的工作或完善自己，這也是古典文學的悲劇精神所帶來的正面影響。中古古典文學能夠體現一定的社會意義，能夠反映目前社會中的實際情況，讓人們反思或思考目前所生存的狀態。例如《紅樓夢》，從這篇文學作品被群眾所知之后，許多的學者開始對其進行全面的研究，發掘其內在的社會意義。這篇文學作品中，直接的給讀者展現封建社會中束縛思想、壓抑人性的社會面，讀者能夠通過閱讀這種古典文學作品，了解其內在的悲劇故事，然后根據這種悲劇故事分析自身的情況，分析目前生活當中的美好和善惡。通過古典文學中的悲劇精神讓國人更加的艱辛善有善報、惡有惡報，因果輪回，通過這種精神來約束自身，控制自身的精神。
3.《紅樓夢》中的主要悲劇精神
在整個《紅樓夢》中，賈寶玉的歷經叛離與整個封建社會的腐朽的思想是格格不入，相對立的。賈寶玉內心向往自由平等，反對封建社會的倫理思想。在面對整個相對立的封建社會，賈寶玉絲毫沒有退縮，勇往直前。在當時封建思想為正統思想的年代，賈寶玉的義無反顧是整個《紅樓夢》悲劇色彩的一個基礎。早《紅樓夢》中還有許許多多的賈寶玉式的人物，他們為了自己的愛情、理想義無反顧，他們在面對不利勢力的時候，是勇往直前。就像是智能兒，為了勇敢的追求自己的愛情，勇于沖破封建的牢籠，但是最后的結果還是被人逐出。這就說明了這個人物的悲劇碰撞。雖然這些與封建勢力作斗爭的人們是悲劇的，但是在封建的一方面，人物的歷程也是悲劇的。就像愛戀著寶玉的薛寶釵，金玉良緣的婚姻，獨一無二的美貌已經才貌雙全的優勢，并沒有讓他在封建的社會中得到一個圓滿的結局，最后在寶釵于寶玉結婚后，獨守空房，為了能夠挽回寶玉的心，她與這些舊勢力站在了一起，結果確是自己一生與孤苦為伴。從這兩個對立的方面都能看出《紅樓夢》中的悲劇人物的碰撞。不管你是追求自由的人類，還是恪守封建教條的人類，最后的結局都是一樣的悲劇。這就是生活在那個時代的悲傷，不是一些就能改變的。
《紅樓夢》整本書都是為讀者展現了一幅宏偉巨制。整個情節相互串聯。整本書就奠定了悲傷地基調，絲絲入扣。為觀眾從個人到家庭到整個社會都展現了出來。剛開始的繁榮跡象，都是為以后的衰敗奠定了基礎。一層層的展開，千里之堤毀于蟻穴。悲劇的事件不是突然發生的，而是慢慢堆e起來，早晚有一天爆發出來，樹倒猢猻散，整個劇情達到了悲傷的頂峰。在爆發的一瞬間，各自擁有的東西，各自所糾結的東西，全都從哪里來到哪里去。所以在整個《紅樓夢》的人物中，因為悲劇的基調嗎，導致了所有的人物都漸漸的走向了滅亡。
結束語
悲劇意識是我國古代文學中的永恒話題，在封建制度下，社會制度壓制，導致人們對現實生活的極度不滿，卻得不到宣泄，只有在文學做平中，運用悲劇的形式表現出來，從而抒發大眾的不滿，宣泄多社會不公的憤慨。所以，在古代文學作品中，悲劇精神就成了文學作品的主要線索。
參考文獻：
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【關鍵詞】詩歌教化;大學生;人文素養
我國是詩的國度。中國上下五千年的詩，特別是唐詩宋詞元曲，是中國最寶貴的文化遺產。所有的文學體裁中，詩是最高的藝術，最難的藝術，也是最凝練的最美的藝術。詩歌，以其獨有的抒情的方式，高度凝練的語句，集中地反映著社會生活。它的想象奇特、節奏強烈、韻律美妙、飽含感情的特點，能讓我們在朗誦中充分融入，有效地克服自身的消極自我暗示，提高自信心。
詩，可以“興、觀、群、怨”，是孔子對詩歌的社會作用的闡釋。人們通過詩歌可以考察歷史的變遷、了解社會、促進人們團結、抒發自己對社會的看法并發表自己的意見。這些作用對我們今天來說仍然有著巨大的現實意義。中華詩詞，氣勢磅礴，意蘊深厚，境界高遠，蘊涵著豐厚的人文精神。它從各個方面表達了人們對人生的理解。在人類從愚昧走向文明的路途上，詩詞帶給人以心智的啟迪，開啟了人類對美好的追尋、對愛情的神往、對真理的探索、對智慧的渴求、對理想的渴望。在文化多元的今天，大學生思想受市場經濟的影響和外來文化的沖擊，加強對大學生人文素養的的教育是時代對我們提出的要求，下面談一下詩詞鑒賞對培養大學生人文素養所起的作用。
一、在讀詩中提高人生覺悟
政教功用是中國古人對詩歌功用的最初認識。《詩經》已有其思想萌芽，如《小雅.節南山》云：“家父作誦，以究王K。”孔子是最早明確提出詩歌具有政教功用的理論家,《論語.子路》云：誦《詩》三百，授之以政，不達；使于四方，不能專對；雖多，亦奚以為？
《論語?陽貨》云：《詩》可以興，可以觀，可以群，可以怨；邇之事父，遠之事君。戰國時產生的“詩言志”命題，也體現著濃重的政教功用意識。《尚書?堯典》曰：“帝曰：夔，命汝典樂，教胄子。直而溫，寬而栗，剛而無虐，簡而無傲。詩言志，歌永言……”帝舜命樂官夔用詩樂教育宮廷弟子，把他們培養成具有“直而溫，寬而栗，剛而無虐，簡而無傲”道德品格的人。《毛詩序》的作者認為，一方面，“詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩。情動于中而形于言”；可見，《毛詩序》實際解決了詩何以能“美教化”、“移風俗”，何以具有政教功用的內在原理。漢代的另一重要詩論文章鄭玄的《詩譜序》，也是強調詩歌的政教功用，認為詩歌功用在于“論功頌德，所以將順其美；刺過譏失，所以匡救其惡”。所以清人程廷祚說：“漢儒言詩，不過美刺二端”①。故，多讀詩，讀好詩，對一個人思想境界的提升，眼界的開闊有著不可替代的作用。
要具有高遠的人生境界，首先要提高自身的修養。古人云：“修猶切磋琢磨，養猶涵養陶冶。”早在我國先秦時代，儒家就以經典的方式概括了人們的成才之路，這就是“修身、齊家、治國、平天下”。這一人生理想從古到今不知激勵了多少仁人志士，這已形成了優良的民族傳統代代相承。
《詩經?秦風?無衣》中的“豈曰無衣? 與子同袍! 王予興師，修我戈矛，與子同仇! ③”表現出中華民族同仇敵愾、誓死抗擊入侵者的信念，這是一種高尚的愛國主義境界。屈原《國殤》中的“身既死兮神以靈，子魂魄兮為鬼雄”是一曲愛國主義精神和英雄主義精神的贊歌。三國人劉楨《贈從弟》：“豈不罹凝寒，松柏有本性。”詩人以此句勉勵堂弟要像送松柏那樣堅貞，在任何情況下保持高潔的品質。孟子的“魚我所欲也，熊掌亦我所欲也，二者不可得兼，舍生而取義者也”所表現的高尚境界，至今已成為炎黃子孫的人生行為規范。元人王冕《墨梅》：“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。”也是以冰清玉潔的梅花反映自己不愿同流合污的品質，言淺而意深。詩，能陶冶學生的情操；詩，能把和平、博愛和主流價值觀帶給這復雜多變的世界。
詩歌可以使學生受到愛國主義精神的熏陶，進而推動自身認識到對國家和社會的責任感。多讀詩，多鑒賞詩歌，是我們當代大學生的必修功課。我們要學會怎樣從詩詞深厚的思想意蘊中感悟到生活和做人的道理。司馬遷的“士可殺，不可辱”，孟子的“富貴不能，威武不能屈”，李清照的“生當做人杰，死亦為鬼雄”道出了做人的準則和應遵守的氣節與操守。
在詩歌中有許多激勵學生立志成才的詩句，如“少壯不努力，老大徒傷悲”，“盛年不重來，一日難再晨。及時當勉勵，歲月不待人”等，都是勸戒人們要把握短暫的時光，做一番大事業。這些詩句，無疑對我們今天的大學生有著積極的教育和啟迪作用。如李白有詩云：“愿君學長松，慎勿作桃李；受屈不改心，然后知君子。”他鼓勵人們抗拒惡勢力，敢于自我肯定，受到挫折也不變初衷，絕不做受環境影響擺布的軟弱桃李，而應像青松一樣，做一個百折不撓的堂堂正正的大丈夫。
二、在詩歌鑒賞中啟迪智慧
“詩是人類向未來所寄發的信息，詩給人類以朝向理想的勇氣”。詩是智慧的產物，詩與其他文體相比，能更充分的顯示作者的品格與情懷。優秀的詩歌往往凝聚著詩人對美好未來的憧憬，閃爍著充分詩意化的理想精神，而且這種精神又植根于特定的時代，是對時代精神的高度提煉。我們所能看到的好詩，都是詩人用他們的真性，真情，真意，用他們的實際行為和人生遭際，用他們呢的碧血熱淚乃至生命寫成的。太史公云：“《詩》三百篇，大抵圣賢發憤之所為也”。 正因為如此，讀詩，是接觸，感受一顆顆鮮活的心并與之共振。
西方哲人培根也曾說過：“讀史使人明智，讀詩使人聰慧，數學使人縝密，博物使人深沉，倫理使人高尚，邏輯修辭使人善辯”。在培根看來，詩歌作為學問的一種，是可以補救人的精神上的缺陷的。詩歌對人們精神所產生的影響的確很大，尤其是每當我們讀完一首激動人心或意味深長的詩篇，實際上就意味著與詩人做一次心靈的對話，走進詩歌，對于啟迪人的智慧意義深遠。
如果說哲學給人們提供超越性的智慧和深邃力量，那么詩歌就在于點燃生命的內核――激情，升華為人的情感價值和理想境界。從這個意義上來說，在詩歌鑒賞中可以啟迪人的智慧。中國是一個智慧的民族，五千年的中華文明史，留下來燦若星海的優秀詩篇，成為中華民族寶貴的文化遺產。我們當代大學生是中國未來的希望，是社會主義建設的生力軍，我們一定要從先輩那里吸取并創造性地繼承精神養料。讓自己成為一個合格的大學生，成為一個有理想，有抱負的有志青年，用自己的智慧去開創新的詩篇。我們要從古人的詩篇中去尋找智慧，去尋找符合我們時代精神的精神源泉。
三、詩詞可以培養學生的創造力。
詩歌是濃縮的語言，它將深刻的道理溶于簡短的文字，字里行間充滿著詩人對人生的感悟，對世事的態度。所以，詩歌本身就是智慧的結晶，就是創造力的體現。我們當代大學生多讀詩，多寫詩，也將會提升我們自身的文學修養，從而達到啟迪智慧的作用。詩歌創作本身就是一種創造，同一個題材不同時代的詩人可以寫出不同的內容，從古自今描寫泰山的詩句可以說不計其數，孔子有“登泰山而小天下”的感慨，杜甫有“會當凌絕頂，一覽眾山小”的豪情。同樣的秋季在詩人的筆下可以有不同的感受，馬致遠的是“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，斷腸人在天涯”，而峻青的《秋色賦》則表現了截然不同的意境，到了穆旦晚年所作的《秋》則更寄寓了詩人對人生的認識，對自我境遇的感慨，對生命價值的思索。可以說每一首詩都是一種新的創造。詩人在創作時馳騁想象，“精騖八極，心游萬仞”，而讀者在鑒賞它們的時候的感受也是各不相同的，這種感受可以說就是一種再創造。 作者和讀者在寫詩和讀詩的過程中，達到了心靈的共鳴，傳遞了知識，同時也傳遞了智慧。
在詩歌欣賞中，人們通常都是通過想象和聯想來體會詩歌的思想、領略詩歌的意象和意境美的。同樣一首詩每個人的領會是不同的，在鑒賞時對詩詞的意境的想象和聯想本身就是一種創造性的想象，開闊了人的眼界，啟迪了人的智慧。在中國古代詩論中，強調詩歌要有“象外之像、景外之景”，“不著一字盡得風流”之說。其實，“象外之像、景外之景”，“不著一字盡得風流”都是說欣賞者在欣賞詩歌時要加以想象，領會詩歌的“韻外之致”。欣賞者在鑒賞之時要充分利用自己的想象來體會詩歌的意蘊，激感的共鳴獲得美的享受。許多精美的詩篇給人們留下了廣闊的想象空間，讓人回味無窮。
沒有想象也就沒有藝術鑒賞，我們之所以能夠在藝術作品的外在形式中體驗到它的內在意蘊，激起情感的共鳴，獲得藝術美的享受，關鍵就在于我們通過想象和聯想進行藝術的再創造，不斷充實詩歌的內涵，獲得新的認識和感受。鑒賞想象能夠豐富和充實審美感知，在鑒賞的過程中學生可以把自己的審美經驗帶入當前的審美對象中，或補充它，或調整它，或切換它，這一過程就是創造，這一過程就是智慧的展現。
冰凍三尺，非一日之寒。讓我們從一點一滴做起，把詩詞鑒賞作為提高大學生人文素質的有效的方法和途徑，讓這一傳統文化走進大學校園。讓我們從詩中去品味人生，去體悟人生的境界。
