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開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇商業環境藝術設計，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
【關鍵詞】中國；傳統吉祥圖像；環境藝術設計；應用
中圖分類號：J522 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）12-0150-01
近年來，我國的環境藝術設計不斷發展，中國傳統吉祥圖像在其中的運用越來越多。傳統吉祥圖像是我國勞動人民的智慧結晶，代表了我國勞動人民的美好愿望，在環境藝術設計中融入中國傳統吉祥圖像是繼承中華民族優秀文化的體現。但是，如何將中國傳統吉祥圖像完美地融入環境藝術設計，使環境藝術設計實現古典與現代的完美結合，是環境藝術設計師在設計時應該思考的問題。
一、中國傳統吉祥圖像在環境藝術設計中的作用
傳統吉祥圖像是中國勞動人民的智慧結晶，每一個簡潔的圖像都包含了眾多意義，將中國傳統吉祥圖像運用到環境藝術設計對于設計師提高設計水平具有十分重要的作用：
（一）體現設計者的傳統文化素養。環境藝術設計的成功是設計者思想、感情、知識的體現，在環境藝術設計中運用中國傳統吉祥圖像，能夠體現設計者的傳統文化素養，表達設計師對于中華傳統文化的支持。另外，在環境藝術設計中運用中國傳統吉祥圖像，有利于幫助人們從不同的角度認識中華文化，促進人們對中華文化的了解。
（二）利于促進人們對產品的接受。傳統吉祥圖案表達了不同時期勞動人民的共同追求，不管社會如何進步，社會如何發展，人們心中萬事順意、歲歲平安、一路順風等愿望都是不變的，因此，在環境藝術設計中運用傳統吉祥圖案，能夠給人們帶來一種共鳴，喚醒人們心中的愿望，有利于拉近人們與產品的距離，促進人們對產品的接受。
（三）利于設計者建立自身特色。設計者學習環境藝術設計一般在國外，因此進行設計時受國外因素影響較多，設計缺乏自身特色。在環境藝術設計時融入中國傳統吉祥圖案，將中西、古今結合起來，有利于自身特色的建立。
二、中國傳統吉祥圖像在環境藝術設計中運用
鑒于中國傳統吉祥圖案在環境藝術設計中的重要作用，設計者需要尋找方法將中國傳統吉祥圖案合理、完美地融入到自身的環境藝術設計中。環境藝術設計中的園林設計、室內設計與商業用地環境設計尤為重要，因此針對以上三個方面，本文提出了以下幾點建議，希望對設計者的設計有所幫助：
（一）進行園林設計時融入傳統圖案。園林設計是環境藝術設計的重要組成部分，不少設計師在進行園林設計時喜歡運用西方的元素，如壁畫、噴泉，而忽略了中國傳統圖案的運用。我國的傳統園林對設計師的設計具有十分重要的參考價值，設計師在進行園林設計時需要融入中國傳統元素。例如，可以將假山的形狀設計為龍等由中國古代勞動人民想象出來的具有特殊意義的動物，這樣不僅可以將中國傳統圖案與園林設計完美結合，而且可以增加園林的特色，吸引更多的游客。
（二）在進行室內設計時融入中國傳統圖案。近年來，人們更偏向于傳統建筑，因此設計師在進行室內設計時更需要考慮到中國傳統元素。在室內設計時融入中國傳統圖案，將西方元素與東方元素有機結合，才能做出更受歡迎的室內設計。例如，在進行室內設計時可以增加一些木制材料，使房間看起來具有古樸的氣質；也可以在門口懸掛中國結，使房子看起來更加喜慶。
（三）在進行商業用地環境規劃時運用中國傳統圖案。商業用地環境規劃是我國環境藝術設計的重要組成部分，要想在環境藝術設計中運用中國傳統圖案就需要從商業用地規劃做起。商業用地環境具有濃厚的現代氣息，但是，為了使商業環境更具特色，設計者可以在進行商業用地環境規劃時融入中國傳統圖案。例如，將商業區設計為圓形，利用中國傳統圖案聚寶盆以表示預祝商家掙更多的錢；在商業區的進出口處放置一艘起航的船的石像，以表達一路順風，出入平安的含義。
三、結束語
環境藝術設計是一項具有現代氣息的工作，設計者在進行環境藝術設計時不能僅考慮現代因素、外國的流行元素，還需要認識到中國傳統圖案在環境藝術設計中的重要作用，在進行環境藝術設計時將古與今、傳統與現代、東方與西方進行有機地結合，在環境藝術設計中融入中國傳統圖案，使自己的設計更具中國特色，在中西結合的過程中形成自己的特點。相信通過設計者的不懈努力，我國傳統圖案在環境藝術設計中的運用一定會越來越好！
參考文獻：
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1古典藝術中的美學典范
兼顧功能與美學價值：
環境藝術設計中，功能是基礎，還要在此基礎上附著美術元素。真正的環境藝術設計作品就是功能與美的結合。從功能上看，環境藝術設計已不再是簡單的標準。因為以現代建筑設計為例，環境藝術設計已經成為發展的重要力量。從本質屬性上看，環境藝術設計不僅帶給使用者便捷的服務功能，而且成為人類活動的重要場所。例如，公園與博物館等公共場所，在設計方面為了滿足休閑娛樂和了解科學文化知識的多種需要，進而利用環境藝術設計構建起強大的公共服務功能，同時對場地環境進行精心布置，沒有因為環境空間大小的限制而影響設計的效果。在環境藝術設計中，一定要仔細考慮設計會對功能帶來的影響。在住宅區的環境設計中，對居民公共娛樂活動場所的設計，要利用已有的面積，按照群眾活動的實際需要，合理布置休閑設備，用簡便的設計形式，增加住宅的功能使用效率，提升住宅的藝術效果。如果住宅區的環境藝術設計采用商業空間環境藝術設計，則會造成資源的浪費。在現代生活的重要區域公園的設計中，要注意有利于人們休閑娛樂，放松身心的設計。將古典美學元素的涼亭設計融入進來，展現古典藝術氣息，感受古人對自然生活的審美情操。在具體環境藝術設計過程中，要將功能與適合性完美融合，發揮藝術設計的優勢。
2古典藝術在環境藝術設計中的應用現狀
2.1與自然的和諧統一
在綠色生態文明觀念下的環境藝術設計，人能希望能擺脫現代鋼筋水泥的束縛，擁有與自然世界更多的接觸機會。所以今天的環境藝術設計更加注重人類設計智慧在適合性方面的努力。從自然進入環境藝術設計范圍開始，也需要環境藝術設計對自然的理性思考，這樣的設計效果才是人們所追求的。這點在室外環境設計中較為常見，它要求景觀的布局與設計必須與周圍的自然環境盡量的融為一體。比如，武漢著名的江漢路步行街，全長約1.3公里，南北走向，街道展現的是早期武漢的精神風貌，地上的建筑各具特色，但基本上運用了武漢兩江交匯、商家云集的設計元素，增加了城市的商業氣息，成為到武漢旅游的必選景點，依然成為展現武漢昔日繁榮的縮影。
環境藝術設計的發展需要與自然的融合，要將自然景觀納入到設計過程中，作為環境藝術設計的重要元素。但要注意融合的適合，避免突兀，影響了設計的整體效果。
2.2突出環境藝術設計的特殊性
環境藝術設計在于對室內外空間結構的設計布局，使景觀在空間上體現古典美學感受，又具有現代社會的動態美感。這樣的設計與實際環境的結合，從生活的不同側面去發現，都夠時刻感受到環境藝術的風格與獨特視覺體驗。環境藝術設計有時需要安靜，有時需要莊嚴，因根據不同的環境特點，進行設計，不能固守設計原則，要勇于創新。在需要借助植被來突出設計效果時，要將植物最有活力的一面展現出來。以蘇州園林景觀設計為例，園林本身是相對靜止的存在，為了達到與人類活動的密切配合，通過對園林景觀設計的虛實結合，在布局與層次上巧妙設計，讓人們置身在其中感到景觀的豐富與變化，仿佛園林也有了動感。再加上部分的亭臺樓閣，可以感覺到大自然的氣息。增加了環境藝術的整體效果。
2.3古典藝術的實用性
環境藝術設計是美觀與使用功能的統一，失去任何一方面都是不完整的。在進行環境藝術設計工作中，對古典藝術的審美表現與功能設計應不斷進行思考。滿足人們對物質條件的需要，讓生活在一定環境中的人們感受到充實的文化沉淀。尤其城市居住大多以小區環境為主，在環境設計中，要注意清新空氣、與周圍環境格調的統一等方面應該成為設計的重點。而且在設計過程中應當考慮合理性，突出?h境設計可以為人們生活帶來的便捷，對環境資源的有效利用與保護，增加人們對環境的保護與歸屬感。
由此可以看出，環境藝術設計中，古典藝術元素的應用不是單一的，需要從綜合因素運用考慮，它的理念與運用與現代景觀需要的聯系是復雜多樣的，需要在空間、時間上做周密、細致的安排，做好銜接工作才能設計出整體的效果，增強環境藝術的藝術層次。同時，古典藝術元素種類豐富，有狂放類型也有婉約風格，要實現與現代環境的交融，需要設計師精心的設計與統籌安排。
【關鍵詞】環境藝術設計；工藝美術；設計教育
環境設計和工藝美術是藝術設計的重要組成部分，這一學科的發展，既有社會無意識的經驗積累，又有西方特定設計學派的具體規范和引導。可以說，這是一個年輕而又古老的學科。與工業設計相區別的是，環境藝術設計追求藝術與技術的統一，對人的身心有更為隱秘、更為直接的影響。我國藝術類高等學校，普遍開設了藝術設計課程，面對信息化社會發展的趨勢，我們要更新教育教學觀念，培養新一代藝術設計人才。
1 環境藝術設計的內涵和發展歷程
環境藝術這個概念很廣泛，不僅包括環境與設施的計劃、空間的裝飾、造型的構造與表現等藝術設計手段，也包括理論性知識如采光量的計算和心理學的感知。環境藝術是審美功能與使用功能的體現，是技術與藝術的結合。
環境藝術設計是二戰后突然興起的，隨著各國經濟的飛速發展，對于生活品質的更高要求成為了市場動力，相對穩定的環境也為藝術設計提供了保障。狹義意義上的環境藝術設計，是一門新興學科，是新藝術運動的后期體現，但是關于藝術設計的概念，實際上在古代就已經很豐富了。
環境藝術設計是從人類生活活動中分化出來的。每一個時代的環境藝術設計無論是所表現的內容，還是為適應其內容而運用的形式，都根源于那個時代的社會生活。不同時代的環境藝術設計具有不同的特點，即便是同一時代的環境藝術設計，在不同的地區也具有不同的特點。
原始社會人類進行磨制石器，制作工具，在巖壁上作畫記事的過程中，實現了最基本的藝術創造。這一階段的環境藝術設計與原始人類的生活直接融合在一起。農業社會的藝術創造，大多與宗教活動分不開的。貴族們追求金壁輝煌的形式、貧民們追求樸素的形式，而各宗教則喜好高大威嚴的形式。農業社會的環境藝術設計的發展是巨大的，似是由于當時的背景所決定，在環境藝術設計上取得的理論成果并不太多。工業社會出現了較為系統的設計理論，從此藝術設計成為一個專門的學科，在此基礎上，產生了一系列藝術運動，包括工業美術運動，新藝術運動，青年風格運動，分離派運動等等。導致了環境藝術設計的發展也是多樣的。二戰后，現代意義上的環境藝術設計理論逐漸形成，即與傳統的建筑、家具設計、工藝美術相區別，又在大范圍上包含其中的內涵，隨著新技術新材料與設計手段（如計算機輔助設計）的出現，環境藝術設計也出現了較大的改觀。
環境藝術設計有以下幾種發展趨勢：首先，獨立性和容納性更強，與多學科、邊緣學科的聯系和結合趨勢也日益明顯。其次，適應于當今社會發展的特點，趨向于多層次、多風格。即藝術設計由于使用對象的不同、建筑功能和投資標準的差異，明顯地呈現出多層次、多風格的發展趨勢。第三，專業設計進一步深化和規范化的同時，大眾參與的勢頭也將有所加強。第四，設計、施工、材料、設施、設備之間的協調和配套關系加強，在設計中更多的考慮可持續發展的要求，普遍具備“綠色設計”理念。
2 環境藝術設計的特點
2.1 綜合性
環境藝術設計是一項極其綜合的系統，包含著與之相關的若干子系統。它集功能、藝術與技術于一體，涉及藝術和科學兩大領域的許多學科內容，具有多學科交叉、滲透、融合的特點。
2.2 獨立性
環境藝術設計細分的話，有室內環境設計、外環境設計、公共藝術設計、工藝美術設計，從不同的角度考慮，對于環境藝術設計的切入點是不一樣的。建筑專業大多是工科培訓體系培養出來的，在進行建筑時，會更多的從技術和理化性質方面考慮問題。工藝美術專業大多是藝術學科培訓體系培養出來的，在進行相關工作時，會更多的從感性方面考慮問題。總體來說，針對不同的設計領域，有獨立性的設計特點。
2.3 創造性
創造是設計的靈魂。環境藝術設計是創造對人的生活環境進行規劃和提出方案的思考。環境藝術設計有創造性的特點，設計者的獨創性思維為是設計果實的源泉。
2.4 適應性
在環境藝術設計方面，它所涉及的范圍應該遠比現在廣泛的多，圍繞著建筑環境，小到一個標志設計，大到環境景觀設計，都將是環境藝術設計師所要面對的工作。對知識面、知識結構的要求將更高，它需要有相應的能力來適應并擔負起這樣的社會角色和責任。
3 如何培養適合信息化社會要求的藝術設計人才
藝術設計是高校廣泛開展的熱門課程，培養的設計人才也是社會上緊缺的。我國在環境藝術設計培訓中出現了一些問題，筆者概括如下：
首先，盲目擴張，學校招生后卻并沒有提供足夠的師資與硬件教學設備。造成教學質量良莠不齊。管理放松，沒有統一的教學方案，教學效果差。
其次，過分強調技能的培訓，忽視了對藝術感的培養。環境藝術設計是藝術與技術結合的學科，重在對人營造美的氛圍，過分的強調職業技能培訓，是舍本逐末的行為。過分強調市場效應，一味的跟著市場走，對學生的創新性培養不足，把設計當成一種純粹的商業利益。過分的強調學生的就業率，從而促使教學工作偏離了正確的軌道。
第三，依賴性較強，思維和動手能力較差。突出表現為過分對計算機的依賴，這打破了環境藝術設計原有的特性，難以真正實現設計藝術創新突破。很多學生錯誤的認為從事設計最重要的就是掌握好計算機相關設計軟件而完全忽略了設計的創意
最后，設計作品表現力差，突出表現為對別人作品的模仿與借鑒，華麗的效果掩飾不了內容的貧乏，創新性極差，作品只是商業快餐，毫無生命力。
培養適合信息化社會的設計人才，學校和社會的教育應該做到以下幾點：
首先，轉變設計觀念，加強導論教育。學校應該在新生入學時對學生進行專業導論教育。現在很多高校都是2+2模式，先經過2年的基礎課學習，再經過2年的專業方向分流。根據教育心理學的要求，學生進校后，校方即有責任給他們劃出一幅專業“導游圖”。告訴學生學習環境藝術專業需要三套思維方式，“藝術家的眼光，科學家的態度，企業家的頭腦”，讓他們知道“喜歡彩虹就不能怕雨”的基本道理。
其次，加強藝術修養訓練環境藝術設計是藝術和科學的統一。藝術的特征在于其創新性和審美性;科學則在于它的不間斷性、無窮性和非人性化的傾向性。環境藝術設計專業除學習建筑裝飾材料、設計色彩和造型基礎課程外，還應開設美學和藝術欣賞課程，培養學生的美感和對美的鑒賞能力、感悟能力和創造能力。讓學生有充分的藝術審美能力和藝術創造能力。越是具有個性和創新的設計作品，則越受到市場的青睞和人們的喜愛。
最后，加強實習和社會實踐環節。環境藝術設計課題的確立可在教學大綱規定的內容和范圍內與企業結合用實際項目進行設計教學，校內學習與社會實踐相結合，擴大學生的視野，提高學生創新設計實踐和適應社會的能力。學生由于結合真實設計項目，通過親自實踐獲得直接經驗，他們的積極性、主動性大大提高，掌握綜合運用所學知識解決實際設計問題的能力得到了增強，創新意識得到了培養。
4 總結
環境藝術設計是給人帶來美，讓人們享受美的一門學科。它的發展是從原始社會人類勞動中來的，并在工業化社會中形成系統的理論體系，在近年來受到新材料新技術的支持，環境藝術設計出現了豐富多彩的發展成果。本文同時分析了我國高校對于設計人員培訓方面的不足，提出了一些建議，希望我國能夠及時的培養出適合信息化社會需要的高素質設計人才。
參考文獻
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廣義環境藝術設計主要就是指建筑室內裝飾設計和景觀規劃設計，相對建筑設計更為側重感情、藝術、文化的表達設計，在環境藝術的設計與創造中，設計師總會有意味的輸入感情，體現人情味，把環境上升至意境，追求環境中的情，烘托文化特色、地獄風格，或者體現設計者的個性。在傳統素描的基礎上，培養用創造性、發散性思維的方式，利用各種材質，不同手段，以素描的藝術形式，表現具有獨立審美意識的設計素描是當下環境藝術設計專業所研究的主要課題。
環境藝術設計素描的表現原理
建筑作為人類聚居環境的基礎載體和第一環境產生了必然的聯系，所以環境藝術設計素描的核心依然是對空間的理解與表現，只是在技術和功能的前提下更為側重審美，懂得將文化藝術理論和環境更好的綜合。
1.建筑基礎原理
環境藝術設計素描中提到的空間與尺度概念、幾何形原理、秩序原理等建筑方向的基礎原理都是通用的，只不過尺度原理在建筑設計中考慮更多的應該是建筑本身的體量與周圍環境的關系，而環境藝術設計考慮更多的是和人自身有關的尺度，即人體工程學。
2.空間體驗原理、
空間體驗原理強調場地空間感和場所性，展現人們對環境的視覺月感情認知。環境空間精神表現就是場所、場所的文化、情感、性格的體驗。在國際化的今天，城市公共空間環境建設的規模前所未見，城市廣角、商業街、公園綠地、街頭綠地等鋪展開來。然而，這些場所逐漸失去了本土文化的生機，公眾認知度下降。
3.意境思維原理
意境是藝術辯證法和美學中研究的重要問題。松、竹、梅已經是中國藝術傳統的意境表現題材，松、竹、梅在環境藝術設計中的應用也遠遠超出了環境本身。在植物配置中竹子是高雅、純潔、虛心的象征。超脫了藝術設計中造型、色彩、空間等藝術范疇討論。
環境藝術設計素描的表現特征
1.主題性
環境藝術設計素描的創作應和實際方案設計一樣，對空間形象要確定主題。室內設計有中國傳統風格、和風樣式、伊斯蘭樣式、現代主義、后現代主義、田園派等，景觀設計雖然在我國起步較晚，但是自然主義、生態主義、簡約主義等派別主題已經形成，因此在設計素描造型中應考慮它的主題性。
2.實驗性
實驗性要超越創意性，不僅要敢于想更要敢于付諸行動，積極探索。在空間結構的建構可能性上和材料的表現力上實踐性地開拓創新。2010年上海世博會中國館的“感悟之泉”造景，隨著水幕的變換，顯示出“天人合一、取之有道、用之有節”等字樣，依次落下，景觀頗為神奇。這一動態水景觀作文字載體的方式顛覆了人們慣常的字體審美習慣。又比如，沈陽建筑大學校園景觀建設，將東北水稻栽進校園代替景觀草坪，不僅減少了后期景觀維護，還形成了農業生產景觀的地域特色。
3.材質特性
任何材質本身都有其內在的屬性和美感，在環境藝術設計中的材質表現不管作為載體還是手段。不同的材料感與觸覺會產生不同的藝術效果，環境設計師有時也正是通過不同的材料組合來完成設計方案的藝術創作。在環境藝術設計素描中不僅要探尋這些材料聯系，還要突出表現那些有趣味和獨特魅力的材質特性，把材質特性作為設計素描圖形創作的題材，可以運用經典創作手法表達新材料，或運用新手法演繹傳統材料，目的在于給觀者獨特的全新藝術觀察，表達環境品質。例如奧林匹克中心公園的特色就是鏤空瓦墻的運用，現代鋼機構演繹傳統材料灰瓦，采用現代及傳統文化兼具的風格。
環境藝術設計素描的表現方式
1.情感創意表現：環境藝術設計素描的情感創意表現方式最為體現人情味和生活化，20世紀后期，作為工業化與后現代主義完美碰撞的藝術逐漸成為一種時尚，演化成為了一種居住與工作方式，可見環境藝術的情感創意魅力。
2.色調表現：色彩在環境中對人們的心里影響占據首要位置，人眼通過色彩獲得的信息遠遠大于形體。環境藝術設計素描可以用色調表現加強色彩設計理論的培養。例如藍色調給人以理性、寧靜、清新的感覺和強烈的色彩印象，在地中海風格中常用藍色，同一色彩的退暈色調變化使色調在統一中富有變化韻律。在現代環境藝術設計中，白色派以其白色調的柔和深愛人們喜愛。又被稱作“減壓派”。白色構成了白色派的基調故名白色派，室內造型設計簡介明快，卻富于多種意象的變化。
設計素描在環境藝術設計中的應用
設計素描總的目的是服務與設計，但是藝術設計各專業有著自身的學科特點和研究方向。所以將設計素描結合專業方向，更有針對性的定義或實踐是有意義的。環境藝術設計素描的實踐應用從以下幾個方面展開：
1.空間感培養
環境藝術設計素描在空間感培養方面的應用不同于建筑設計素描，建筑空間上升到思維的角度說明了它的邏輯科學性，而環境藝術設計素描的空間相對來說更為側重感性和趣味性。環境藝術設計素描要引導學生對建筑空間、室內空間、景觀空間的綜合觀察和體驗，學會辯證統一的思考方法和空間意識。綜合空間感最直接的表現就是設計方案的平面、立面、剖面、效果圖、鳥瞰圖之間的轉換。
2.徒手表現
一、現代環境藝術設計的概念
“環境藝術設計”是指通過藝術設計的方式對室內外環境進行規劃、設計的一門實用藝術。環境藝術不像其他的藝術形式，并不僅僅提供藝術欣賞，而且更是一種集生活、技術與藝術為一體的藝術形式。1981年國際建筑師協會將建筑學定義為：“建筑學是一門創造人類生活環境的綜合的藝術和科學”。這個定義也適用于環境藝術，也就是說環境藝術設計是一門創造人類生活環境的綜合的藝術和科學。從系統論的角度來看，環境藝術設計是藝術設計這個大系統中的一個子系統。環境藝術設計的最終目的，就是為人類創造更加合理、更加符合人的物質文化生活需要的生活空間。環境藝術設計與繪畫、雕塑這些純欣賞意義的藝術相比，更加具有實用性。但隨著人類社會的發展，人們的社會需求越來越豐富，這也使得環境藝術設計不能僅僅停留在實用上，在使用的基礎上，還用更加重視環境藝術的藝術性、科學性以及功能性，只有兼顧這方面的要求，才能為創造出滿足人們需要的環境藝術設計提供可能。
二、環境藝術設計對居住環境作用
由于城市建筑設計和公共環境設計最能夠代表人類文明的發展，因此，居住環境的發展和進步不僅與建筑環境和科學技術的發展息息相關，更與社會的形態同步。目前，現代環境藝術設計的系統工程主要包括垃圾桶和護欄設計、園林綠化設計、燈光照明設計以及噴泉雕塑設計等。慢慢的，城市廣場、公園以及街道等已經成為一個面向所有市民開放的擴大戶外起居室。現代居住環境隨著現代人類城市建筑空間的變化有了新的發展空間，即城市建筑環境公共設計。其實居住環境的設計最早可以追溯到古代，早期人類進行的各種活動大部分都是在戶外進行的。原始的戶外環境和家具等當屬就地取材的簡易石桌和石凳等。隨著人類社會的不斷演變，創造具有使用功能以及豐富文化審美內涵以及環境設計已經成為現代藝術設計的新領域。環境設計隨著人們的需要，逐步從室內、家居以及商業場所逐步延伸到街道、廣場和湖畔等。隨著休閑、旅游以及購物行為的不斷增長，人們需要更多舒適、放松以及穩固美觀的公共戶外家具。總之，現代公共環境設計作為一個激動人心的新挑戰，除了需要當代設計師不斷的創造新的理論和實踐外，還應當將城市公共環境設計作為整體規劃設計的一部分，確定城市環境的整體形象并創造具有人文魅力的都市景觀，從而表達環境設計師對社會文明以及社會經濟等諸多問題的參與能力和社會責任感。
三、環境藝術設計的發展趨勢
環境藝術設計具體表現形式和內容有建筑藝術、園林藝術、雕塑藝術、數字藝術、計算機設計藝術、攝影藝術、服飾設計藝術、視覺設計藝術、表演藝術、影視藝術、動漫設計藝術和現代科技的藝術應用等。現代環境藝術設計的特征是綜合各類藝術的整合，同時它也具有現代藝術的基本特征：
1、和諧性。人與自然、設計與環境之間既要充分展示和體現人類的藝術創造才能，又要對自然空間環境進行合理利用和保護。促進社會和經濟可持續發展戰略目標就是要確保人與自然的和諧關系，以人為本，通過藝術設計來創造和諧的生活空間環境。
2、環境藝術設計的文化性具體體現，就是運用現代藝術設計創作手法，融合傳統與文化藝術形式語言，采用風格和造型技巧及材料工藝，在室內外環境設計視覺感官上營造一種文化氛圍，提升精神文化品味。
3、科技性。20世紀90年代以來，以數字技術、互聯網技術、信息技術、新科技等的廣泛使用，環境藝術設計科技化化趨勢越發明顯。新能源、新材料及新技術不斷帶動影響和催生著環境設計藝術形式創新。科技是藝術設計的基礎。
4、智能性。在環境設計與使用功能方面具有通訊自動化（CA）、辦公自動化（OA）、管理自動化（BA）等。室內外環境設計中配有計算機數字化網絡、多媒體設施、公共安全防護功能的綜合布線系統，能夠進行自動監控，以全面實現管理、服務、環境設施的綜合自動化系統。智能性功能是環境藝術設計的重要組成部分，是人性化設計的具體體現。
5、創造性。是思維觀念、策劃創新、文化素養和專業水平的綜合體現，也是功能與設計的完美整合，用全新的藝術造型語言和形式去滿足人們的物質及精神需求。
6、參與性。運用藝術視覺造型語言吸引和激發人與環境的參與及體驗，從觸覺、視覺和聽覺等多元化角度給人以想象、啟發，以此來獲得一種愉悅的、幸福的心理體驗。
總之，隨著社會的發展，人們對人與自然的關系、建筑與人的關系、建筑與環境的關系的認識不斷調整與深化，人們對藝術也是不斷的追求。于是，完善的環境設計和計劃被提升到“藝術”的高度。這也是21世紀賦予設計師的責任。為了創造人們心中理想的而又美好的空間環境，需要環境藝術設計師設計師與人們心靈的溝通；需要設計師的艱苦創造。設計以人為本，21世紀的環境設計、環境氛圍必將更有詩意。
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一、傳統民間藝術和現代環境藝術設計發展現狀
現代環境藝術所涉及的領域較為廣泛，是眾多環境系統的融合藝術，包括城市規劃、建筑、園林、室內設計等領域。環境藝術是以設計符合民眾精神和生活雙重需要的生存空間為最終目標，在設計過程中要求遵循自然規律，符合事物發展方向，融合當地傳統文化。
（一）藝術設計貼近自然
隨著全球對環境保護的重視，全球人民對于自然環境有了更深層次的認識。因而環境藝術設計中逐漸貼近自然風格，力求為人們提供一種舒適的感覺。
（二）要有整體化
在現代環境藝術設計領域中，由于其涉及的領域寬廣，現如今，一個城市的環境藝術從城市規劃到建筑風格都呈現出整體性特點，從而實現城市發展的協調統一。
（三）要趨向民族化
中國是擁有56個民族的國家，各民族發展具有個性和共性。現如今的環境藝術設計漸漸偏向于民族特色，如日本的建筑物偏好室內設計全部顯示出日本民族特色。總之，傳統環境藝術中欠缺的元素歷史性和民族性，目前環境藝術設計已經從民間藝術入手，發揮民間藝術的積極作用，促進現代環境藝術設計出符合大眾心理和生理需要的生存空間。
另一方面，傳統民間藝術是指將傳統藝術按照社會階層進行劃分，如詩詞等的藝術創造不屬于民間藝術范疇內。傳統民間藝術指的是藝術作品的創造者是普通老百姓，其創作的藝術品也是為社會底層的百姓服務的，所以傳統民間藝術再發展并不僅僅是以審美價值為主要生存支柱，期間，傳統民間藝術的種類離不開以下兩種類別：
1.生活服務類
傳統民間藝術中可以歸納到生活服務類的藝術品種類繁多。為底層百姓生活中的吃穿住行、勞動等一般生活物質資料服務的藝術品主要有生活用品，如百姓創造的不同廚具等；服務于生產勞作用的，如紡織車；服務于穿戴方面的民間藝術種類最多且發展最為繁榮，如衣服上的不同刺繡圖案；服務于百姓居住需求的主要有石頭、木材、土等材質使用和各種家具的樣式和擺設等。傳統民間藝術中的生活服務類影響著廣大人民的生活質量和生活方式，在日復一日中形成了民間文化氛圍，體現了社會底層對于生存質量的追求。
2.精神信仰類
傳統民間藝術中主要為底層百姓提供精神信仰服務的主要有為祭祀祈福所用的貢品，如各種紙扎供具。第二種服務于精神類的是娛樂所使用的，如民間傳統中的提供休閑娛樂的各種戲曲種類和游戲，如各種面具、玩偶，燈謎等。第三種是表達情感和內心需求的，如年畫、剪紙等民間藝術品。
總之，傳統民間藝術的發展具有明顯的地域性、實用性、傳承性、工藝性。其在中國的傳統文化中發揮著重要的作用。發展到現代，其在現代文明發展中也起著關鍵性作用。
二、傳統民間藝術在現代環境藝術中的應用特點
根據傳統民間藝術的發展和現代環境藝術設計的發展脈絡可以看出，傳統民間藝術運用到現代環境藝術中具有以下特點：
（一）地域性
傳統民間藝術帶有地域性導致其應用到現代環境藝術設計中帶有明顯的地域特點。不同區域內的人民擁有不同的民族歸屬感，其所創造的民間藝術也因此帶有地域個性的標志。如北方的服飾特點以皮、毛材質為主；南方的服飾特點以布、絲等材質為主。同時現代環境藝術設計中，往往會將年畫等粘貼藝術品運用到北方建筑室內設計中，將其發展成壁紙等藝術品，而南方應多潮濕天氣，較少使用到這些民間藝術品。
（二）裝飾性
根據傳統民間藝術發展歷程，可以發現，民間藝術在歷史中主要發揮其實用性功能。隨著信息技術的發展，傳統民間藝術品的實用性漸漸不再適應社會需求，因此，在現代環境藝術中主要汲取傳統民間藝術源遠流長的裝飾性功能。如剪紙藝術的發展已然成為產業結構鏈。而許多建筑物的室內裝飾中喜歡用到民間藝術品，如蓑衣、中國結等成為裝飾品。
（三）情感性
傳統民間藝術凝聚了中國民間數千年的民族情感和精神，在現代環境藝術設計中，主要采用了傳統民間藝術品種富含精神文明的元素，如現代環境藝術設計中對民間傳說故事的使用，白蛇傳故事中的斷橋、油紙傘等元素的使用，從而使現代環境藝術中帶有民間百姓對美好事物的祝福之情。
（四）民族性
我國傳統民間藝術內容豐富、形式多樣，體現了中國百姓生存的哲學，反應了百姓的審美特點。總之，民間藝術是民族文化的重要體現形式。現代環境藝術設計中，往往那些具有民族性的設計元素具有獨特性，受到了全世界的關注和借鑒。
傳統民間藝術在現代環境藝術中運用的幾大特點，為現代環境藝術設計和現代人們的生活帶來不可替代的作用。
三、傳統民間藝術在現代環境藝術設計中的作用
從傳統民間藝術在現代環境藝術設計中的應用特點，可以總結出其在現代環境藝術設計中發揮著審美作用和非審美作用。
（一）傳統民間藝術在現代環境藝術設計中的審美作用
傳統民間藝術凝聚著普通民眾上千年的精神藝術。首先，民間藝術具有質樸簡練的審美特點，運用到現代環境藝術設計中使人們感受到審美的愉悅性；其次，傳統民間藝術形式上具有和諧對稱性，使現代環境藝術設計中繼承到這種形式美感，形成現代環境呈現出獨特的形態特點，如上海“新天地”商業休閑街區中對民間建筑材質的保存和應用，使得上海的整體環境呈現出傳統與現代和諧統一的審美感受；第三，傳統民間藝術中內容的運用，豐富了現代環境藝術設計中的元素，體現了精彩紛呈的審美感受，如北京民間文化習俗在王府井環境改造中的使用，使得王府井的休息場所、燈柱等富含了民間文化內容，糖人制作的銅像、糖葫蘆銅像等的規劃設計，使得王府井富含生活的真實性，使得王府井包含了濃厚的傳統韻味，拉近了國內外民眾同王府井之間的距離，體現出豐厚的審美感受。
（二）傳統民間藝術的情感共鳴作用
傳統民間藝術具有濃厚的情感，其中包含對家人的情感、對時代的情感等。人們可以通過民間藝術產生情感的共鳴，從而進行情感交流。在現代環境藝術設計中，傳統民間文化運用其情感特點，為一些建筑設計、裝飾品等賦予情感文化，從而提升人們對于現代環境藝術設計的歸屬感。如民間文化中運用五顏六色的布條來制作幼兒的衣物，表達對于新生命的祝福和慈愛之情。在現代環境藝術設計中，將五彩的布條設計成室內裝飾用的抱枕、地毯等物品，表達對屋主的祝福，同時也表達屋主對來客的歡迎之情。另一方面，傳統民間文化能夠為現代環境藝術設計帶來祥和氛圍，起到緩解現代人們生活緊張感的作用，如民間元宵賞燈猜燈謎的習俗，在現代城市規劃中，一些城市會在商業主街道上懸掛各式各樣的燈籠，從而營造了快樂祥和的氣氛，增添了現代人們生活的驚喜。
（三）傳統民間藝術的教化作用
傳統民間藝術中蘊含豐富的道德文化，現代環境藝術設計中傳統民間藝術的使用潛移默化中起到教化現代人們的作用。如民間藝術中的年畫、剪紙等圖案，往往帶有教育孩子孝敬父母、尊重長輩的意義。因此，現代環境藝術設計中“二十四孝”的銅像，直截了當地表達了教化民眾的作用。
2012年，曹煒教授和中國美院上海設計學院建筑與環境藝術系建筑方向班的學生們在畢業設計選題中引入上海建筑界有爭議的真實地塊，在畢業設計思考中提出可持續發展問題，鼓勵大膽自由的創意，引導綠色環保的方案，落實創意與工程的有機結合――以全新的設計思維方式挑戰傳統的學院訓練模式，帶來建筑設計創意的嶄新天地。
呈現高校創意設計科研探索：本專題特別提供中國美院上海設計學院2012屆建筑與環境藝術系建筑方向班關于畢業設計訓練與科學理性的環境藝術設計教學改革的思考和行動樣本，希望引發更多深入討論，希望更多元豐富的設計教育體制的誕生。
在此之前，院校的畢業設計命題多以學校設計為主，雖然較易避免商業項目定位中的投機感，體現純粹作為學生階段探索的學術研討性，但不足之處是課程逐漸模式化，以另一種枯燥取代了之前的乏味。學生需要了解未來建筑市場的多樣性，需要了解學校之外的實戰項目，這樣才能做到理論結合實踐。
我們在課程中將大膽自由的想法和理性嚴謹的計劃付諸實現――“上海南京西路協和城商業綜合體設計”項目是建筑班師生共同傾心培育的大作，是學生設計師職業素質的最好呈現。
一、 創意發散
――建筑與環境藝術設計建筑方向班的畢業設計
選擇真題。以往美院學生的畢業設計選題多以學院派自居，研究對象有相當局限性，對師生來說也缺乏相應的挑戰。處在上海這樣一個國際化大都市，我們應該面對真實問題，嘗試并探索對建筑的全新詮釋。
本屆建筑班畢業訓練挑戰的項目是《南京西路協和城商業綜合體設計》。項目位于中華第一街――南京路末端，地塊長約350米，南北寬約120米；東側1千米內是靜安寺商圈，北鄰永源路，東接南京西路，西鄰靜安大廈，南鄰南京西路和延安路高架，地理位置相當重要。
由于該項目要求在較為狹長的地塊里綜合配置辦公、住宅、五星酒店與高檔商業等功能，近20年來，開發商協和集團與眾多世界一流設計單位就該地塊功能定位、設計風格、開發方向等做了反復研究與推敲，前后花費上億元，但至今尚未獲得令人滿意的設計方案。
選擇以《南京西路協和城商業綜合體設計》為題，可以讓每個學生都有機會在畢業前感受上海文脈深厚、空間復雜、地價吸金、功能要求高端、用戶要求無止境的建筑規劃設計戰場。
拓展創意。我的目標是：要求學生盡最大努力，以宏觀統籌的視角策劃方案，對整體和細節反復推敲，給出不同的問題解決策略；同時，要求他們探索世界建筑發展前沿，培養自己前瞻的眼光，深刻理解世界建筑發展趨向，以此為基石實現創意拓展。
調研階段，我要求學生弄明白基地所處硬件和軟件大環境，對周圍狀況，諸如華山飯店這類老建筑做了文脈及風格的研究與測繪，從而為未來有的放矢的創意奠定基礎。概念設計階段，也是整個項目訓練最為精彩并有挑戰性的階段，日常課程中接觸到的各類知識都應該在此成為創意的觸媒：當代建筑前沿理念，當代建筑的最新科技成果，當代建筑杰出案例分析……我要求學生們把思路盡可能放開，在發揮自己的創造性之前，先搞清楚在此之前已有的突破性研究成果，從中學習、提煉，間接獲取前人經驗。在此基礎上，想前人不敢想，為前人所謹慎為。要求每個方案組根據自身分析的切入點充分激發靈感，且靈感的爆發和軌跡既要符合建筑語言的表達特點，又要具備綠色、藝術甚至超現實的質感。方案設計初期階段，我要求學生沉下心來研究基地限制條件和建筑規范，無論是采光日照、建筑平面，還是人行車流、商業動線，自由大膽的前期創意都要對應理性的功能性要求。深化設計階段時，我把它看作創意的護航和再次提升的契機，不斷提醒學生們回憶設計初衷，檢查目前所運用的表現手法是否合理，甚至在基本問題分析結束后，再推導新方向探索研究的可能，以催化并深化學生對建筑創意的思考和理解。出圖階段，雖然學生們從概念分析、形體推敲到功能動線設計都已給出翔實具體的圖紙，但我仍然不斷激勵學生繼續嘗試設計理念上的創新和突破。只有不斷地回顧設計最初的信念，才能保持不斷創新的意識。一次又一次的嘗試，是對方案本身不同角度、更深層面理解的推進；基于這些考慮，我和學生們始終在設計過程中開拓創新，直到方案成型的最后一刻也沒停止前進的腳步。
整個建筑班被分為5個小組協同作業，最后，從不同角度聚攏形成的5個地塊綜合設計方案各具創意特點。
首先，學生通過對商業人群行為方式的研究后發現，人的商業行為是由多種因素共同決定的，因而具有很強的不確定性。其次，學生設想，營造一個開放自由的“偶然性商業空間”，可以為人群提供更優質的商業選擇。小組設計以曲線形建筑形態的變化吸引人流：在建筑曲線間的交合處形成的偶然空間，模糊了層的限定，增加了建筑空間的層次與趣味，這種新的吸引力可以在南京西路末端將商業氛圍推向。
《未來城市規劃》、《協和山城》、《天空之城》三個方案著重探討空中維度。當地面擁擠，新老建筑對話缺乏自由的空間，我們能否以空中城市實現傳統與現代全新的對話關系？《未來城市規劃》在縝密考慮了標準化單元組件、節點設計和單元鏈接等設計核心問題后，大膽貢獻了未來城市空中巨構的傲岸形態。《協和山城》將正負零零的公共層面上升到15米-30米，期望人們漫步于此，不僅可以瀏覽城市景觀，還可獲得置身城市之外觀看城市的獨特體驗。在為商場中商業氛圍增色的同時，找到了建筑形態呈現的重要依據，發現了將建筑形態與商業空間巧妙結合的關鍵所在。《天空之城》將商區抬升至百米以上，“天空”城區與“陸地”城區相連，形成一個綠化、交通、購物、生活層層抬升的立體城市。
與眾不同的《Endless》方案，以建筑形態的抬升、擠壓形成循環的流線，試圖打造一個多變的購物體空間，給人帶來不同的空間體驗。在設計中充分展示了空間的隨機和多樣，為當今商業空間所需求的高品質提供了更多的可能。
2012屆建筑班的畢業訓練作品以“大膽”的創意和扎實的專業水平獲得了專家學者以及企業的一致好評。5組作品參加中國美術學院畢業設計展，分別獲金、銀、銅獎。
學生們的畢業設計作品讓我欣慰不已，大家的努力也得到了學院的充分肯定。傳統的環境設計專業如何錘煉出既有創意、又有建筑專業水準的學生？教改實施9年以來，這一直是縈繞在我們設計教育工作者心中的問題。為解決這個問題，我們開展了大量研究和實踐。
二、科學支撐
――環境藝術設計教學改革
環境設計辨析。“環境設計”一詞由19世紀歐洲的environment和design合并而來。據Britannica國際百科詞典解釋，環境藝術設計是人類打造自身所希望的環境空間的設計分支。
“環境設計”在亞洲的發展，源自20世紀80年代的日本。到了80年代末，環境藝術設計在中國興起。為滿足社會經濟體制轉型及國內市場需求，中央工藝美院率先將傳統的“室內設計系”更名為“環境藝術設計系”，此后，全國眾多院校紛紛效仿設立環境藝術設計專業，一個模糊室內設計、景觀設計與建筑設計于一體的專業概念就此在中國產生。
如今，環境設計包含的學科有建筑設計、室內設計、公共藝術設計、景觀設計等；其思想的涉及面也已擴展到包括建筑設計、地理地形、城市規劃乃至歷史古跡保護、照明設計、工業設計、生態環保設計等眾多領域的綜合學科。在日本，高校的“環境設計”學科被細分為建筑、室內、景觀等不同系別，每個系別根據學校占有資源的不同，細分為造園、居住環境、家具、軟裝飾等各個方向。在美國，以環境設計命名的本科專業或者從屬于建筑、景觀、城市規劃專業，或者提供建筑、室內等不同方向供學生自由選修，可見明確具體的專業方向，還是世界上大多數有環境設計專業院校的共同選擇。
但在我國，由于環境藝術設計教育主要從老牌美術學院、綜合性大學或其他大學中轉軌形成，在教學上有的側重藝術性，有的偏重功能性。此外，在有限的四年大學教育時間內，試圖覆蓋全部涉及專業并不現實，因而，學生的綜合素質難以滿足實際的需要。
我國每年有環境藝術設計專業近10萬畢業生走上社會，由于沒有科學的課程結構和教學體系，整體就業形勢不容樂觀，畢業生專業能力差，實踐能力弱，就業單位、市場、行業、社會都不甚滿意。
環境藝術設計教學改革。借鑒國外同類大學的經驗，中國美術學院上海設計學院做了如下幾方面的工作。
明確專業概念、改革課程設置。環境藝術設計與建筑設計相互交叉、相互滲透。在充分認識到環境藝術設計不可能脫離建筑設計而存在的事實的情況下，為學科發展需要，我們一方面增設建筑設計專業方向，另一方面，將原來的“環境藝術設計系”改名為“建筑與環境藝術設計系”。
在明確專業概念的基礎上，“建筑與環境藝術設計系”對課程設置實施了大范圍改革：第一，在認識到藝術類院校過分強調美術類專業訓練的弊端后，取消一年級美術基礎課程，增加與環境藝術專業密切相關的基礎課，特別強調建筑制圖課，培養學生的嚴謹態度、理性思維方式和熟練的制圖表達能力。第二，有計劃有目的地開設專業理論課，加強理論與相關專業設計課程的聯系。不僅讓學生了解文化、藝術、設計方面的常識，更要求學生把握設計的本質以及風格演變與社會現實的關系，為將來的學習和工作搭建堅實而雄厚的人文平臺和學術平臺。第三，調整專業設計課程的內容安排，加強課程的連續性。第四，重視實踐課程的教學與指導。
細化、深化專業教學。常見的環境藝術設計教學通常為一年級安排基礎課程，二、三年級安排專業綜合設計課程，四年級分專業做畢業設計。這樣做的弊端是專業細化、深化程度不夠，導致學生畢業后無法從事相關專業的工作。改革后，我們在一年級切入專業基礎教育，讓學生初步了解室內、景觀、建筑專業的基本內容和設計方法，對專業有一個整體認知；二年級就開始分專業教學，學生可以自主選擇室內、景觀、建筑等不同專業方向，接受有重點、有深度的專業教學。為避免學習內容單一，同時開設相關選修課，以增加橫向知識的連貫性。
改革并創新教學模式。探索現代設計實踐教育，加強教學活動與社會實踐之間的聯系，建立產、學、研一體化的教學隊伍。師生共同參與社會項目設計，在市場中發現問題，提高學生解決實際問題的能力。
2012屆建筑班畢業設計的成功基于教學改革與科學嚴謹的專業訓練。環境藝術設計專業9年教學改革的成效是：畢業生就業前景良好，僅就2011年6月統計，應屆畢業生除計劃出國與讀研者外，百分之百就業；其中在5月前就簽訂就業協議的學生數占全院簽約人數的2/3。
在課程內容上不斷調整與更新，在教學模式上實施大量探索與改革，始終致力于本學科發展的前沿方向，建筑與環境藝術設計系努力培養“T”字形和“十”字形人才，在追求設計理想和社會服務之間尋找合理的匯合點，收獲了豐碩的成果。
曹煒
1地域文化傳承與創新的重要意義
在開展環境藝術設計方面的工作時，總會受到外界地域文化的影響。近幾年來，隨著全球經濟的不斷發展與高速進步，在進行環境藝術設計過程中忽略了體現地域文化特色，這種情況嚴重影響到了我國傳統文化的傳承與創新發展。對此，在開展環境藝術設計時，必須應重視起對地域文化的傳承，就建筑設計這一層面而言，只有注重地域文化的充分融入，才能夠符合當地文化傳承與創新的發展新要求；而就人文層面而言，在進行環境藝術設計工作中，實現對地域文化的傳承與應用，加以創新發展，能夠給用戶強烈的歸屬感與親切感。
2地域文化與環境藝術設計工作間的關系
不同地區自身地域文化的形成與發展通常會受到當地地理位置、外界氣候、以及人文背景等因素的影響，并在特定的區域之內形成源遠流長的傳統特色文化。地在我國每個地區都有屬于自己的特色地域文化，主要表現在人文盡管、風俗習慣以及建筑設計等幾個方面。在開展環境藝術設計工作時，需要重視該地區的地域文化傳承，在此基礎上，與時俱進，能夠實現與世界文化相連，符合當前發展時代下大眾的藝術審美取向。通過在環境設計中對地域文化的充分融合，能夠使得該地區的環境藝術得到進一步發展，從而提高整個民族的文化傳播度與自信心。我國擁有著源遠流長的傳統文化底蘊，而具備了不同特色的地域文化同時也影響著該地區的城市建筑設計工程，使得不同地區擁有著不同特色的建筑設計風格。隨著時代的發展與變遷，人們自身審美取向與需求出現了改變，而環境藝術設計這項工作作為融合傳統文化與現代審美的重要途徑，需要對此進行改變與創新。隨著當前社會經濟的不斷發展，城市化建設進程隨之加快，人們對于環境藝術的追求逐步趨于現代化風格，造成很多城市缺少了當地文化特色建筑。只有將地域文化充分且合理地融入進環境藝術設計工作中來，建設具備了傳統特色的現代建筑，才能夠實現地域文化與環境藝術設計工作的融合，從而實現對傳統地域文化的保護與弘揚。
3地域文化在環境藝術設計中的主要傳承方式
地域文化在環境藝術設計中主要載體包括有兩個方面的傳承方式。首先，是在物質這一層面。通過環境藝術設計這一項工作，能夠將地域文化特色轉換為建筑設計，將傳統文化賦予并體現在所設計出的建筑及產品中，從而充分體現出該地域所具備的地域文化特色。對此，設計單位及設計工作人員需要能夠充分了解當地獨具的文化特色，理解傳統文化底蘊，從而將傳統地域特色融入環境藝術設計中來。蕩秋千，有部分環境設計單位并沒有對地域文化特色進行充分把控，盲目地開展環境設計與施工建設，造成在環境藝術設計多體現出商業利益色彩，并沒有能夠展現出該地域所具備的文化特色，沒有做到對文化的傳承與創新。其次是在精神層面，僅憑模仿與借用地域文化的表面特色，無法體會到深層精神。因此，在推行環境藝術設計工作的發展過程中，需要在充分理解地域文化內涵這一基礎上，實現與時俱進、推陳出新、達到地域文化在環境藝術設計中充分融合的效果。
4在環境藝術設計工作中展開地域文化傳承與創新的相關策略
4.1地域文化發展現狀
近幾年來隨著社會經濟的不斷發展，逐步實現與文化的相互融合，在開展工程建設等多個領域的設計工作時，都存在著同質化的現象，各類設計趨于利益化的發展，嚴重缺乏創意與創新性，極其容易使得人們對此感到審美疲勞。此外，有部分工程建設設計工作為了能夠體現出自身夸張的特色，忽視了美學方面應該重視的問題，環境藝術設計風格主要分為了國際西方化與地域特色化這兩個方面。對此，若想能夠不斷傳承并創新具有地域特色的現代化藝術設計，必須要緊跟當前不斷發展的社會潮流，與時俱進，同時充分了解傳統地域文化的底蘊，積極利用起文化優勢，將其合理應用與環境藝術設計工作中，從而最大限度展現出環境藝術設計所應具備的魅力。
4.2地域文化的主要發展策略與原則
在環境藝術設計工作中應用地域文化時，需要尊重傳統文化所具備的內涵，理性看待地域文化特色。我國傳統文化源遠流長，發展至今仍存在著良莠不齊的情況，對此，若想能夠將地域文化特色充分融入進環境藝術設計中，必須要反復探究文化底蘊，做到糟粕取其精華，選擇能夠與當前不斷發展的社會相適宜的元素進行結合，使得環境藝術設計在延續了傳統地域文化特色的同時，又能夠符合現代化的審美。
4.3尊重自然環境，促使自然與藝術設計的充分融合
在開展環境藝術設計時，首先需要重視起人與自然之間的和諧相處與發展，尊重自然環境。環境藝術設計的主要目的與最終成果是能夠為了促進人們生活水平的提升，對此，必須要充分了解與傾聽當地居民的意見，尊重該地域居民的文化習俗與生活習慣；同時，還應結合該地域的外界氣候特色，尊重該地域的生物環境狀態，在展開設計工作的過程中能夠做到以人為本，因地制宜地對當地環境展開科學合理的規劃與設計工作。對此，設計工作人員在開展設計前，可以對該地域進行實際考察，充分收集并把控當地所具有的風俗習慣與文化特色，能夠融入當地居民的生活，深入了解該地區的傳統歷史文化發展，在有一定掌控的基礎之上，選擇出與現代化設計最為適宜的傳統原色，融入新的設計理念來進行創新與創作。其次，設計工作人員還應融入當地地域文化符號，作為重要的設計主題，不僅需要體現出傳統文化特色，同時也應點名該地域所擁有的獨特文化特色。在這一大環境的設計工作上，設計工作人員可以積極利用中國特有的美學角度與造景手法，實現現代材料與傳統文化的相互融合，符合現代化審美特色設計。此外，在進行環境藝術設計時還需要科學合理融入當地的自然形態，注重該地區的文化建筑特色，在進行環境藝術設計的過程中保留優秀的自然文化建筑特色，也是對該地區特色文化的合理保護。當前發展形勢下，我國在進行環境藝術設計工作時還處于保留原始建筑的階段，無法科學合理地掌控通過地域特色促進環境藝術設計的進一不發展，對此，設計工作人員及設計單位需要充分認識到新舊建筑的結合把控有新舊新舊并置、新介入舊和以新代舊三種形式，對此，應積極探索與學習其他發達國家優秀的設計案例，通過探究總結出設計特點，再次進行創造與創新，實現自身獨具了地域文化特色的環境藝術設計工程。
4.4正確看待地域原有傳統文化
在一個地域中，傳統文化的整體形成過程是復雜且漫長的，并且深入影響著當地居民的思想認知與生活習性。隨著社會的不斷發展與進步，我國所具備的傳統地域文化特色也在逐步與現代文化相互結合，出現了多樣化的地域文化，而這些地域文化也在潛移默化地影響著環境藝術設計理念，影響著人們的生活習慣于生活觀念。對此，設計工作人員在開展環境藝術設計工作時，需要能夠具備理性化的思維，科學合理地對待該地域所原有的傳統文化。重視該地區能夠體現出文化特色的建筑物，在受到西方建筑設計的影響之下，對其進行合理保護，積極探索地域文化與現代文明發展之間所存在的平衡點，從而更好地將地域文化特色應用與環境藝術設計中來，更好地進行傳承與創新發展。
4.5理性促進環境藝術設計工作的進一步發展
設計工作人員在開展地域中環境藝術設計工作時，能夠運用多樣化的藝術設計技術，包括有傳統化技術，以及當前發展下的高新技術。隨著時代的不斷進步，設計技術隨之飛速發展，促使著環境藝術設計工作的整體質量與水平得以提升。但由于通過對現代化高新技術的應用，會在一定程度上對地域文化的傳承與創新造成影響。對此，設計工作人員還應理性看待設計技術水平的提高過程，尊重自然環境特色，科學合理地來選用設計技術與設計方式，做到能夠與該地區自然環境、社會環境以及歷史文化特色相適應的技術來開展環境藝術設計，以此來實現對該地區地域文化更好地傳承與創新。
一、培養創新型，適應社會需求的專業人才。
在環境藝術設計的專業課堂上，教師應充分調動學生對新知識學習的積極性，將方法、原理以及思維方式傳授于學生，學生在此基礎上針對具體的設計項目進行設計程序。如何立案、收集材料、構思、草圖、電腦出圖、設計作品評估等一系列問題，都由學生單獨或分組完成。提高學生解決問題能力，動手動腦能力以及創新能力。這樣相對自由的學習氛圍，同時能夠提高學生自我管理，獨立學習以及自我約束能力。教師對學生設計環節中出現的問題與其進行交流和討論，提高學生對理論知識的深入理解，同時對學生的學習方法和思考方式給于支持和建議，引導學生不斷學習，擴展知識面。
二、創造學習氛圍，改造教學環境。
在大學里，學生不應是只讀課本，只學教材，圖書館才應是學生的第一課堂。學校應逐步改善專業硬件設施，逐漸增加圖書館資料，使環境藝術設計專業書籍不斷增加，知識內容逐步完善。與專業相關聯的學科書籍也應不斷完備起來。例如，增加環境、建筑、景觀、空間設計、人文社會等學科領域的學籍，當課余時間學生可以自由安排的時候，鼓勵學生進入圖書館閱讀環境藝術設計專業知識的書籍，了解專業的進展，全面熟悉環境對當代社會人們工作與生活的影響，掌握相關材料、建筑、室內、園林、社科等專業的知識。使學生在知識寬度和深度上能自我提升。設立專業實驗室，教師引導學生將理論與設計方法用于實踐，給學生時間與機會進行實訓操作，提高學生動手動腦能力。
三、課程與教學體系不斷更新，與時俱進。
環境藝術設計課程設置應根據專業特點，即環境藝術設計是以人、環境、建筑為研究對象，綜合多種學科知識的綜合系統，學生們需要學習和了解人文知識，在知識儲備上擴大容量，熟悉生態、自然、社會知識，在知識層面上深入鉆研，在環境藝術設計課程的學習中掌握對空間的處理，對結構的設計和對形體的把握，由此設計對應的理論與實訓課程，例如，室內景觀設計對應室內家具、燈光、地面、頂棚等設計課程，通過這樣的課程學習可以不斷提高學生對環境藝術設計的理解能力和藝術想象力。
四、結語
任何一門專業與傳統文化融合才能具有蓬勃的生機與活力，與傳統的融合不是簡單的將傳統的圖樣生硬的加入到設計中，而是將傳統的文化精髓與現代的思維創新理念融合。例如，北京王府飯店的設計，王府飯店地處首都北京繁華的商業區——王府井。在現代社會中，地少建筑多是擺在設計者面前的難題，因為中國傳統建筑布局多為橫向展開，空間在水平面上實現建筑的穿插與透疊，王府飯店占地面積小，建筑數量多，因此在空間組織和立面尺寸上都無法模擬傳統建筑，設計者既希望在較少的地面上達到使用功能的要求又希望借鑒傳統建筑風格，因此王府飯店在平面布局上繼承了傳統建筑布局設計文化，即遵循一條南北軸線，在外觀造型上，借鑒古城的城門樓，紅色墻面上開豎向柱狀凸窗，模擬城樓上的紅漆木柱，整個建筑在色彩和形式上達到了傳統與現代的融合。總之，環境藝術設計只有適應社會的發展需要才能不被淘汰，不斷進步。由此，必須重視學生的傳統文化學習，藝術素質的培養，教學體系根據社會人才需求不斷變化，尋找教學過程中的不足之處，使環境藝術設計教育在高校教育改革中發揮重要的作用。
作者：劉艷平 王文娟 單位：石家莊工程職業學院
關鍵詞 城市建設；環境藝術；城市文化；建筑
中圖分類號TU99 文獻標識碼A 文章編號 1674-6708（2013）84-0133-02
0 引言
環境藝術設計是以構建和美化人們生活空間為目的的藝術設計，是人們在適應環境和改造環境的過程中將美學理念灌注于環境之中，逐步形成一種有理性、有計劃、有目的并成系統的人類活動，是“對各種自然和人工環境因素加以組織，使之符合人們生活和心理需要，并產生審美感受的一門新興學科，是實現環境美學的具體形式。”其宗旨是為了滿足人們物質和精神的需要。
沈陽，又稱盛京，孕育了遼河流域的早期文化，是中華民族的發祥地之一。3萬年前，沈陽地區已有人類活動。從春秋戰國時期燕國設立方城起，沈陽的建城史已2600余年，素有“一朝發祥地”的美稱，又有“兩代帝王都”的延承。現今的沈陽依舊保留著這座城市特有的印跡和年輪，整體城市布局在兩千余年的變遷和洗禮之后，在一些地區，仍然在渾厚的地域文化承載下，坐擁著獨特的建筑風格。在現今的沈陽城市發展中，隨處感受歷史遺留的歲月氣息，并體現生態文明。本文以沈陽為例，淺談如何將地域文化特色與城市現代化發展相結合，在城市建設設計與發展中得到保護、發展、設計、整合、共存和運用。
1城市歷史文化與城市環境藝術設計的關系
城市環境藝術設計旨在發展城市建設的前提下，把其融入本身自我的歷史長河中，在融入的過程中，通過發現的矛盾，再進一步對其進行文化、地域、歷史進行特色分析，最終，不僅實現城市建設的發展，更把發展進行全方位，包括協調發展與文化環境、發展與旅游環境、發展與居住環境等各個方面。這是一門在建筑環境設計領域的新興學科，是宏觀的環境藝術。城市環境設計不能造成城市的累贅和負荷，要全面考慮對文化的保護和工業、商業、農業以及城市可持續發展的需要，從而進行空間的改建。
沈陽市啟動的歷史建筑恢復重建計劃，就是圍繞著修繕和重建城門、角樓、鐘樓以及三部衙門等方面，體現了對歷史文化和民族風情的挖掘，以及對特色城市的設計規劃，力求展現城市的魅力和文化風貌。
2 城市建筑改造與城市環境藝術設計的關系
2.1 歷史商業區
20世紀80年代，隨時沈陽經濟的不斷發展，城市新型格局也在不斷變化，但建設格局發展與歷史文化傳承保護出現了強大沖突，城市現代化建設與歷史遺跡恢復性建設形成對立矛盾。在民族傳統、地域特色的老城街道設計與歷史遺跡的維修等方面，比如太原街、沈陽中街及相關周邊街道伴隨著經濟的蓬勃發展不斷的改造與擴建，設計中不僅需要考慮到對未來綜合發展帶來的一系列影響，更要注重保護歷史、尊重歷史、延續歷史的宗旨，科學地發展歷史。
在認識自然、了解自然、發展規律的前提下，找尋出適應不斷變化的環境法則，才能把城市現代化建設真正融入到自然的發展長河中，發揚文化、傳承特色，不僅要見證城市在歷史中發展，更能看到在歷史用留下城市的足跡。沈陽在城市發展中，制定了統一的城市規劃設計，始終堅持貫穿文化傳統與現代建筑理念相結合，尊重歷史文化建筑。在上世紀90年代后的城市建設中，圍繞著保持歷史文化風貌的主題中心，完成了沈陽故宮街、張氏帥府博物館、沈陽南站等建設與開發，得到社會和城市居民的認可和好評。現今重建和恢復后的中街步行街和太原街現代時尚商場，就是在把城市現代化建設與順應傳承歷史相結合，在發展中印下歷史的足跡，在歷史中體現城市的特色發展。
圖1 20世紀60年代的中街 圖2 21世紀初的中街
2.2 歷史建筑文化遺產
城市歷史建筑，是物質文化遺產的重要組成部分，對于城市歷史的記載、城市文化的傳承、城市精神的發揚和城市特色的凸顯都具有重要的歷史價值、文化價值和教育功能。形成特色的保護文化范圍是城市建設與改造中非常重要的內容，當然其中應包括對特定原則的制定及保護方法的形成。
以特色典型的歷史建筑作為中心點和重要標志體，范圍的設定與劃分應有相應的基礎作為保障，進行現狀的考察和真實的調研，搭配秉承歷史底蘊為原則。
沈陽實勝寺與北京雍和宮是中國僅存的兩座清代皇家寺院，雍和宮為上院，實勝寺為下院。實勝寺的歷史比雍和宮早一百多年，是東北地區著名的藏傳佛教寺院之一。由于年久失修和歷史原因，在改造前，實勝寺內道路不平、雜草叢生、古建筑破舊不堪，損壞嚴重，周邊地區違章建筑達100多處，形成了低矮破舊的棚戶區，嚴重影響了實勝寺的整體景觀。2001年末，沈陽市開始了對實勝寺周邊的拆遷，動遷居民202戶、企業3家，拆除房屋200多間，總面積達7 000多平方米。市政府出資改造，進行全面系統規劃重修，恢復了這座皇家寺院往日的雄姿，成為盛京沈陽的又一景致。圖3～圖4為沈陽皇寺廣場的改建與開發，皇家寺院與皇寺廣場的文化特色與商業特色的結合，在時間上，現代大都市與古韻歷史相匹配，在空間上，傳統景觀與現今外部空間理論相結合，形成一座古城中獨特的城市客廳。
現今，國內許多城市普遍面臨多種問題，重點包括基礎功能衰退和建筑結構基本毀損等，在規劃設計工作中，應對歷史建筑的風貌進行最大限度的保留，形成強大的“不變”應“萬變”，保留不變中的精髓。
圖3 鑄有12座清朝皇帝銅像的皇寺廣場
圖4 修繕后的沈陽實勝寺
2.3 歷史紀念性建筑設計
沈陽在中國近代史中具有不可磨滅的一段占領的恥辱性記憶，1931年9月18日在柳條湖發生了震驚中外的“九一八”。為了真實記錄這段充滿屈辱的歷史，讓人民漸睡的思想驚醒，呼吁人們了解歷史、發現歷史、感知歷史，在歷史中能夠以史為戒，在沈陽市委、市政府的組織下，九一八歷史博物館已經先后兩次進行修建。圖5為“九一八”紀念館，紀念館具有典型的紀念色彩和濃重的建筑藝術設計風格，紀念館是是紀念碑和陳列館相結合的建筑，整體一座巨型石雕，外形為翻開的臺歷狀，一個高18m，寬30m，厚11m的歷史紀念碑最讓人心靈震撼，建筑本身由混凝土鑄成，花崗巖附在周圍，剛毅而堅挺。這個恰似一副“中國東北地圖”的建筑，威武的不是形狀，不是材質，而是那身上千瘡百孔的傷痕，見證這份沉重的歷史。
發展是城市環境設計的主題，只有在發展中保存，在保存中發展，才能既體現發展的意義，在意義中找到發展，在發展中找到歷史的價值。把發展和保存結合，充分體現出通過城市文化與現代環境藝術的表現來發揚具有歷史紀念的歷史時代特點，突出城市特色，形成獨特的城市價值。
圖5 沈陽“九一八歷史博物館”
2.4 生態城市建設設計
2012年11月，黨的十提出了經濟建設、政治建設、文化建設、社會建設、生態文明建設的“五位一體”的總體布局，首次將生態文明建設納入總體綱要。沈陽是東北的中心城市和老工業基地振興的核心，隨著經濟的快速發展，提高城市整體的環境藝術，增強文化軟實力，構建生態和諧的魅力城市將成為當務之急。圍繞著建設“現代城市公園”的主題，沈陽市政府將構建生態文明、體現城市美學、增加城市綠地以及建設區域公園等方面列入城市環境藝術設計的重點，開展了現代化城市的建設工程。2003年7月，沈陽市委、市政府為應對競爭和挑戰、完善中心城市功能、提升城市競爭力、創造新的產業帶和新的投資熱點而推出的一個重要的戰略之舉——建設金廊即“中央都市走廊”。通過幾年的建設，“金廊”已其成為建筑標志化、環境生態化和道路景觀化的現代服務業產業聚集區、國際大都市的形象展示區和東北中心城市的核心控制區，成為沈陽充滿活力的生命中軸和創造新世紀輝煌的黃金走廊。同時，沈陽市為迎接2013年全運會對青年大街等全市20多條重點街路的樹池、分車島實施了綠化全覆蓋工程，實現了適應性、觀賞性和生態性的有機統一，使城市道路的綠化達到良好的景觀效果和生態效果。
圖6 沈陽“金廊”夜景 圖7 沈陽市政府廣場綠化風景
3 城市文化與建筑的環境藝術探討
建筑，體現著一個城市的文化、一個城市的神態。在建筑風格上，東北有自己的地域文化——沈陽的“一宮兩陵”代表滿族文化，還有沈陽市部分高校保存較好的日俄時期建筑，這些都是很好的歷史文化遺產。沈陽建筑的環境藝術發展方向，一定要強調地域特色。好的城市建筑環境藝術設計應該體現地域的特色和文化，還要有時代的要求，而不是追求一種形式。合理的建筑發展趨勢是和環境融合在一起，和城市融為一體的。注重歷史文化與生態和諧的設計風格的統一，是城市建設環境設計的出發點。讓民族性在歷史性中留存，讓歷史性在發展中體現，形成城市的可持續發展。
4 結論
環境藝術在指導城市建設的設計中，應保持現有的良好的生態環境，保留歷史文化色彩，改善原有的負面生態環境。在要尊重歷史文化，保護和利用歷史建筑為環境藝術設計的同時，還要力求藝術與環境的完美結合。隨著各級政府和公眾對城市環境藝術設計重要性認識的增強，未來的城市環境藝術建設設計，必將會呈現出美好的前景。
參考文獻
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【關鍵詞】老建筑保護和改建 高職環境藝術設計 特色教學資源 課程體系
【中圖分類號】G【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2013）09C-
0055-02
老建筑是指功能、設施、外觀已不能滿足當前需要，根據法律法規得不到保護的、非文物的一般性廢舊建筑。對于這類建筑，如果采取拆舊建筑、建造新建筑的方法去滿足使用功能的要求，勢必給社會物質、文化資源造成巨大的浪費。對功能不適應現代要求的舊建筑加以改造利用，實現建筑空間功能的置換，建筑形式更符合城市的肌理，同時，又可滿足當今社會可持續發展的要求。
對老建筑進行改造利用，使其達到可持續的利用已是當今社會的一個熱點問題。在設計界，有越來越多的建筑師和設計師關注這類設計，并有很多成功的設計案例，以及由此延伸出的設計理念與設計方法。至今國內還沒有一個專門的院校有與其相關的專業設置或課程設置。老建筑的保護和改建與環境藝術設計專業聯系密切，我們嘗試把老建筑的保護和改建作為環境藝術設計專業的特色教學資源與課程體系聯系起來，希望學生對老建筑的改造利用有更深入的理解與研究，并增強在這方面的設計能力。
一、對老建筑保護和改建的意義
（一）賦予老建筑新的生命力
對老建筑進行改造，使其滿足現代人的使用要求，目前在國內外有很多成功的案例，如北京的798藝術區是由舊工業建筑改造而來的，舊廠房通過改造成為畫廊、藝術中心、藝術家工作室、設計公司、餐飲酒吧等各種功能空間；倫敦的泰特現代美術館，是由一座老式發電站改造而成的，巨大的渦輪車間改造成集聚會、大型雕塑展廳為一體的多功能大廳，高聳入云的煙囪也成了泰特美術館的一大標志。可見，利用舊建筑進行室內外空間的改造，使其具有新的功能與形式，能使老建筑煥發新的生命力。
（二）與現代人的生活方式相適應
隨著社會的快速發展，新舊行業的更迭頻繁，社會對建筑的功能要求也在不斷地變化。老建筑之所以被廢棄，很大一部分原因是不能滿足現代人的生活、生產需要，如果將其改造為其他功能空間，變其不足之處為有特色之處，就像深圳視界風尚酒店將原本窗戶很小的房間，改成機艙式的特色房間，原本的缺點變成最有特色之處，使人們在其中有著獨特的空間體驗。
（三）滿足可持續發展的要求
可持續發展的理念已逐漸深入人心，在設計領域，可持續的綠色設計、生態設計已成為當今設計的一個發展方向。如果對舊建筑進行合理改造，延長建筑的使用周期，在結構形式不變的前提下滿足不同的功能要求，發揮更大的社會效益和經濟效益，減少新建筑對資源的損耗及對周圍環境的破壞，也是滿足可持續發展的要求。
二、“老建筑的保護和改建”作為環境藝術設計專業特色教學資源的意義
在我國，對舊建筑的改造性再利用在節約造價、縮短工期以及保存城市肌理方面的益處已逐漸受到建筑界的重視。對老建筑改造利用，已成為當今社會的一個熱點問題，但是國內還沒有相關的專業與課程設置。根據老建筑空間改造與環境藝術設計專業的特點，把老建筑的改造與利用作為高職院校的特色教學資源，融入環境藝術設計專業的課程中有下列兩方面的意義。
（一）提高學生的設計能力與實際項目的操作能力
環境藝術設計專業是一門實踐性很強的學科門類，實踐性環節是其最重要的內容之一。然而，現有的教學模式游離于理論和實踐之間，學生缺乏實踐能力。很多院校和企業都意識到這個問題，在積極尋找解決的辦法，工作室模式、校企合作、產學研結合等都是嘗試解決此類問題的途徑，旨在提高學生的實踐能力與設計能力，實現教學模式與企業模式的完美對接。
課程設置是培養學生能力的一個重要方面。可在課程設置與課程內容上去解決這個問題，按照專業技能培養的實際需要，對課程設置作一些調整，盡量采取實際項目，按照公司模式去解決設計中的問題，使學生增強對實際項目的設計能力和解決實際問題的能力。將老建筑的保護與改建引入學生的專業課學習中，使設計不再是一個紙上談兵的過程。按照實際項目背景、建筑結構、空間功能、業主的要求，考慮建筑空間的實際情況，結合設計理論制定符合實際情況和現實需要的設計方案。這樣可以使環境藝術設計教學與社會實踐結合，適應社會需求和市場動態。同時，在設計過程中，學生的設計能力與實踐能力得到了檢驗，能從中發現自己的優勢與不足，對于不足之處，在以后的學習過程中可以有目的地加以彌補。
（二）形成高職院校的特色教學資源
近年來，隨著市場對環境藝術設計專業人才需求的增加，國內大多數院校都開設了環境藝術設計專業，然而，環境藝術設計在我國發展的時間不長，還沒有形成成熟的專業體系和人才培養模式。很多院校根據市場的需求，盲目開設此專業，就存在很多問題與弊端。國內的環境藝術設計專業整體上處于比較混亂的狀態，一些建筑院校向建筑領域拓展，傾向于建筑設計與景觀設計，另一些院校傾向于室內設計。對于很多地方性的高職院校來說，只是根據市場的需求設置了這個專業，沒有自己的特色，甚至在課程體系上也存在著種種弊端。如果在課程設置上按照專業技能培養的實際需要，對課程設置作一些調整，將地方特色或地方的優勢資源引入專業課程，既突出了專業特色與院校特色，也增強了為地方服務的能力。
舉例來說，本課題依托北海老街珠海西路165號的老道精舍精品酒店這個項目，我們將此項目的前期調研、設計概念建立、設計素材收集、項目擴出設計、施工圖階段等幾乎涵蓋整個項目各個階段的資料進行系統的整理和歸納，將其與我院環境藝術設計系開設的商業空間設計課程的實訓部分的作業相結合，并專門針對老建筑保護和改建這一領域開設專業選修課“老建筑改造工程——建筑的功能置換”，經過三年專業教學的積累和選修課教學實施的檢驗，已經形成一套相對完備和科學的涉及此領域的項目專業資料并成功地轉化為教學資源，與教學有機整合。由于老建筑保護和改建領域的特殊性和地域性極強，所以我們也將其設定為我院環境藝術設計專業的特色教學資源，與專業教學形成常態化發展模式。
三、“老建筑的保護和改建”與課程體系的建設
（一）與專業必修課的結合
把老建筑的保護和改建項目作為環境藝術設計專業的專業必修課程的課題項目，在這方面北海有比較豐富的資源。我們在北海藝術設計職業學院進行了為期三年的實踐教學評估，在大二下學期開設的商業空間設計課程中，以北海市珠海西路165號老建筑的改造項目為背景，采用“主題+項目”的教學形式，有別于虛擬課題項目。以往學生的作業中經常會出現比較有創意的，但不切合實際的設計方案。在以實際項目為背景的專業學習中，學生需要考慮更多、更實際的問題：如何保護老建筑、處理空間功能、如何滿足客戶需求、使用什么樣的材質等等，學生相當于已經進入了項目實踐階段，可以更好地提高設計能力和實踐能力。
商業空間設計課程，我們以北海珠海西路165號老道精舍精品酒店作為課程作業。老建筑原本是作為居住用的，狹長的空間，采光不足，空間前后存在兩米左右的高度差，作為居住空間，給生活在這里的人們帶來諸多不便。新業主希望將其改變為一個酒店空間，保證內部空間得到合理利用的同時，改變原空間在采光與布局上的不合理情況。前期我們帶領學生進行現場考察、測量，根據現場測量的數據繪制原始平面圖。中期在老師的帶領下，結合業主的要求、酒店空間設計的理論，分小組完成空間的設計任務。在課程結束時，收到了較好的教學效果。
（二）增設專業選修課
專業必修課將老建筑的保護和改建作為實際項目引入課程體系中，為了使學生對老建筑的改造有更深入的了解，我們在與專業必修課相結合的同時，還新增了相關的專業選修課程。課題負責人龔老師開設了老建筑改造工程——建筑的功能置換，課題組其他兩位教師如劉老師開設了酒店餐飲空間設計、聶老師開設了中國傳統建筑裝飾解讀等專業選修課程。這一領域專業選修課的增設不僅豐富了學生對老建筑保護和改建領域的專業知識，更進一步論證了此領域作為高職環境藝術專業特色教學資源進入課程體系的必要性和可實施性。專業必修課程與專業選修課程側重點不同、相互補充，學生對此領域專業知識的掌握和學習情況反映良好。
總之，對老建筑的保護和改建涉及不同學科的問題，把老建筑的空間改造中與本專業聯系密切的部分作為環境藝術設計專業的特色教學資源，是本課題組根據課程設置及人才培養目標，發掘特色教學資源并將其引入課程體系研究的嘗試，經過三年的評估和系統的教學，收到了較好的預期效果。
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【基金項目】廣西教育科學“十二五”規劃2011年度立項課題（2011C0236）
目前我國高校開設藝術設計專業可謂熱鬧非凡，幾乎沒有那所高校包括高職在內不開設該專業。在藝術設計專業中又形成了多種方向，比如環境藝術設計、視覺傳達、公共藝術等等。其中，最為熱鬧的應該是環境藝術設計了。這與我國的經濟社會深化發展和市場的需求分不開的。隨著環境藝術設計方向辦學規模的不斷擴大，高校校園內和市場上繼而興起了各種手繪培訓班，就像多年來全國美術統考一樣催生了各種美術高考培訓班，可謂美術高考。大概是大多數對普通高考沒有多大把握的同學們及其家長們想通過這一途徑考學的一種理想辦法。
其中的大多數人為了達到這一目的只能趕鴨子上架，用僵化的方法去學畫畫，實際是被畫畫。等這些被畫畫的同學們上了大學之后看到校園里和社會上的各種手繪培訓班，他（她）們心動了，于是滿懷激情地參加了培訓。其實，對于這些人而言是學習機械化的表現方式，而對藝術追求美的境界一無所知。用禪宗的話來說大概就是只外修而不內修，最終的結果是千人一個模樣，花拳繡腿。目前各式各樣的培訓班良莠混雜，商業味比較濃重，如果缺乏藝術表達個性化的導向，以及因人而異的施教方法，往往會讓一些初學者走向學習環境藝術速寫的誤區。對于初學者而言大致羅列以下四種誤區供特別想學但又不知怎么學環境藝術速寫的同學們借鑒參考，早日走出誤區，以便選擇正確的學習方法完成學習環境藝術速寫的愿望。
1.誤區之一：投機取巧心態，初學者想通過快速的途徑掌握環境藝術速寫技能。
2.誤區之二：浮躁心態，眼花繚亂的物欲橫流的思想意識使人喪失了心平氣靜的心境。醉心追求短期的經濟效益導致學習形式僵化。
3.誤區之三：把設計當做藝術來學，只注重繪畫不管規范，設計是有規范的，而且有一定的標準；設計的目的是實用，實用的東西要符合人們的生活、學習、工作、生產、娛樂等活動的規律，要引導初學者對這一方面問題的思考。
4.誤區之四：把表現圖當做設計的目的來追求，初學者以為畫好表現圖就是設計了，所以，拼命地練習畫線條，忽略了對空間尺度的理解和對空間功能的合理布局的思考。不懂把練習表現技能與設計思維結合學習。
應對環境藝術速寫誤區的方法
若要走出學習環境藝術速寫的誤區，首先要正確理解誤區產生的原因，其次要培養正確的人生觀和價值觀。
1.要正確認識學習環境藝術速寫的目的，學習環境藝術速寫的目的是：⑴快速表現環境藝術設計構思；⑵提高藝術創意的表現技能；⑶加深藝術修養，練習環境藝術速寫是學習環境藝術設計的一個過程，一種手段，并非最終的目的，是展現設計意圖的視覺表現方式。
2.要把心安穩，心平氣靜地畫速寫，做好心理準備把速寫作為一項長效性的工作持之以恒地去做，不要三分鐘熱度，只想通過捷徑達到目的。從大學一年級第一學期開始畫速寫一直畫到四年級，每周堅持畫兩到三幅。
3.要走出去，到大自然中、自己熟悉的生活環境中畫速寫，深入觀察、分析事物的形態、規律，理解物體的結構，提高空間想象能力。
4.要認真學習透視知識，掌握一點透視和成角透視的基本原理。
5.要掌握形式美法則的基本知識，提高構圖能力。我們生存在一個美麗神奇、形態各異、氣象萬千的地球上，沒有理由不去探索、感受、欣賞美的存在。獲得美的感受最好的辦法就是通過造型藝術表現出來。偶然間獲得的靈感也許只有用速寫的方式來表現為佳。因為速寫可以快速地捕捉住在腦海里瞬間閃現的構思形象。環境藝術速寫描繪對象的范疇統括一切具有審美價值的自然形態、建筑，人類生存的環境里的一切天然的、人造的景物。這一切景物里沒有好與壞的說法，只有美與不美的區分。只要我們有一定的審美修養便可以去發現美、表現美、創造美。
結論
本人在長期從事環境藝術設計教學和研究工作中，尤其重視實踐教學，在環境藝術速寫實踐教學中總結出具有審美價值的環境藝術速寫在于：1.構圖飽滿、舒暢；2.畫面松靈、通透；3.線條流暢，虛實相生；4.造型相對準確，空間感強，物體結構合理；5.主次分明，畫面層次豐富等。除此之外速寫也可以畫得夸張、抽象些，甚至是變形的，裝飾性強的效果。總的來說，速寫的表現手法是多種多樣的，但是，只有一個目的——表現美。表現美有兩層意思：一要善于表現美的事物；二要善于運用美的速寫語言、美的形式表現事物。
近幾年來，我經常獨自外出寫生，畫了大量的環境藝術速寫。作為提高環境藝術設計創意表現能力的速寫練習最好是實地對景描繪，這樣可以充分訓練眼、腦、手的協調性、靈活性。設身處地感受人與物、人與空間的對話。加強空間意識和對物體的概括、取舍的構圖能力。實地速寫的時間長短是根據自己對景物的感受來決定的。最快的畫幾分鐘；慢的畫一個半小時左右。畫得快的速寫做到一氣呵成的隨意性很強；畫得慢的速寫是細心刻畫的畫面很完整。快畫和慢畫要交叉訓練，這樣有助于提高觀察能力、空間想象能力。
