時間：2023-10-10 10:42:21
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇非遺文化的背景，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：春江非遺文化；核心素養；課程體系；特色文化
中圖分類號：G423.07 文獻標志碼：A 文章編號：1673-9094（2016）11A-0054-05
六年的學校生活，可以給兒童怎樣的影響？應該給兒童怎樣的滋養？這是我們教書育人首先要思考的問題，也是我們“春江非遺文化”課程建設的出發點與歸宿。也許，家鄉的一草一木、地域性的傳統文化是促進兒童成長最鮮活的因子。從2010年開始，常州市新北區春江中心小學就利用建在校園里的“春江鎮非物質文化遺產展示館”這一獨特的資源，開發實施“春江非遺文化”課程。2014年12月，課程基地在常州市課程基地評選中被評為第一名。2015年5月，“春江非遺文化”課程被評定為江蘇省小學特色文化課程。“春江非遺文化”課程的建設促進了學校課程體系的整體架構，促進了學校特色文化的彰顯，促進了師生的共同成長。
一、“春江非遺文化”課程建設的緣由
地處長江之濱的春江鎮，潮平岸闊、物產豐饒、歷史悠久，如何讓一方水土養一方人？下面的三個“如何”能很好地解釋我們建設“春江非遺文化”課程的緣由，也是我們推進本課程實施的三個導向。
1.學校培育目標如何接受優秀傳統文化的滋養？
學校從2009年8月建校初就確立了培養“既有民族情懷又有國際視野的有根新人”這一育人目標，課程是實現學校培育目標的主要載體。現有學校課程雖有優秀傳統文化的滲透，但這些傳統文化始終處于學習活動的邊緣，難以對學生產生全面而深入的影響，再加上中華傳統文化博大精深，選擇適切的內容與方式有一定困難。如何讓課程“好吃又有營養”？我們認為從本地優秀傳統文化中汲取育人資源，開發“春江非遺文化”課程，讓一屆屆的春江學子懷有深深的家國情懷，應該是可行的。
2.具有多樣成長背景的學生如何形成一種新的歸屬感？
我校的學生有三大來源：第一是原百丈地區的居民子女，他們受著農耕文化的影響；第二是原江心洲拆遷安置居民子女，他們受著漁獵文化的影響；第三是來自全國各地的外來務工人員子女，他們成長背景更加多元。三類學生方言不通、習俗不同，在六年的小學學校生活中需要進行文化融合，讓這些春江新居民從小了解春江，吸收春江人民“勤勞、善良、智慧”的品質，從知春江到愛春江，從小培養他們建設春江的情感。若干年后這些新一代春江人必然會在一種新文化力量的凝聚下開創春江美好的明天。
3.豐富獨特的課程資源如何放大自身的育人價值？
學校有一座全省唯一建在校園里的鎮級非物質文化遺產展示館，提供了較為豐富獨特的地域性優秀傳統文化資源，如果開發一種綜合性校本課程，將極大提升場館的育人價值。春江鎮本是一個由原來五鄉鎮合并而成的新鎮，鎮政府在2009就提升出“文化興鎮”的建鎮策略。在“文化興鎮”過程中，學校應該有所作為，以一種新文化實現學校培育目標，助推春江鎮的文化發展。學校骨干教師都是原春江五鄉鎮居民，對本地優秀傳統文化理解深刻，為開發實施校本課程提供了強大的師資力量。
二、“春江非遺文化”課程建設的目標
“春江非遺文化”課程雖然只是一門綜合性校本課程，但我們在定位課程建設的目標時卻對它寄予了更大的期望。從本課程的學生核心素養的達成到學校整個課程體系的建構，期望站得高一些、看得遠一些、做得實一些。具體的課程目標為：
一是形成課程實施機制。形成較為規范、成熟的春江非遺文化課程開發、實施和評價的機制。
二是打造課程實踐基地。打造一個全鎮學生學習、傳承春江非遺文化的體驗實踐基地群。
三是彰顯課程整體育人功能。實現學校課程的有效整合，彰顯課程整體育人的功能。
四是實現學生素養提升。實現學生情感素養、人文素養、藝術素養和科學素養的提升，幫助學生實現由知春江到愛春江的情感升華，從而形成建設春江的內驅力。
五是促進教師團隊發展。成就一支具有“春江非遺文化”傳承能力和創生智慧，同時又具有較強課程開發與實施能力的教師團隊。
三、“春江非遺文化”課程建設的舉措
由一個場館到一門課程再到一種特色，這是我們兩年課程建設的歷程，也是對課程建設緣由中三個“如何”的回應。
1.由一個場館的展示到一門課程的建設
學校的育人目標是培養“既有民族情懷又有國際視野的有根新人”，“有根”就是指具有民族情懷和家鄉情結，讓每一個春江學子將來不管身處何地，都能“望得見山、看得到水、記得住鄉愁”。這需要傳統文化的滋養，但中華傳統文化博大精深，從何處入手？剛開始，我們從常州的歷史文化入手，從中優選具有教育意義的文化元素作為學校“植根”課程的內容，與班隊課、品德與生活課和學生德育活動結合。在具體實踐過程中，由于沒有具體物化資源的支撐，教師說教太多，學生體驗太少，實施效果不理想。2010年初，春江地區進行大規模拆遷安置，我們聯合鎮文化中心把拆遷安置過程中遺棄的體現春江地區特有的農耕、漁獵文化的典型物件收集起來，按照“人文春江”、“兒時玩趣”、“春江人家”、“人生禮俗”、“民間藝術”、“春江農耕”、“長江風情”、“春江故事”八個主題建成了春江非物質文化遺產展示館。從常州歷史文化聚焦于春江非遺文化，重點打造了小講解員社團、舞龍社團、打連響社團、方言社團、唱春社團……。2016年暑期，學校又耗資50多萬，進行了非遺館的升級改造，使之由展示館變為體驗館，同時新建了與非遺課程教學匹配的“開心農場”和“快樂廚房”，創設了非遺體驗長廊、非遺運動區域……，實現了非遺課程資源的傳承與創新。
2.由社團活動的組織到課程整體育人的實現
“春江非遺文化”實現由場館展示、社團活動上升為綜合性校本課程，并與其他課程共同來推動“有根新人”的培育，這是我們推進特色文化建設項目的核心目標。2014年初，學校承擔了區課程頂層設計的實驗項目，圍繞“有根新人”的培育目標，學校整體架構了“閱讀與表達”、“思維與探究”、“品德與生活”、“藝術與審美”、“體育與健康”五大課程群。但如何在課程頂層設計中體現學校特色？學校先后邀請了成尚榮、彭鋼、董洪亮、郝京華、駱冬青、高峰等一批教育專家和高校教授，與全體教師一起進行專題研討，確定開發建設“春江非遺文化”課程。隨后，專家又圍繞“春江非遺文化”課程與學校整個如春課程體系的關系，以及課程的核心素養、性質、內容體系、實施方式、課時、評價等進行了具體指導。學校以課程綱要的撰寫為抓手，對春江非遺文化課程進行整體性架構，為一線老師具體實施本課程提供了明確的路徑。“春江非遺文化”課程綱要的主要內容為：
3.由活動的開展到課堂教學的深入研討
一門課程的教育影響最終要通過教學活動才能輻射到學生身上，這是學校教育的特殊性――教學性所決定的。“春江非遺文化”課程是一門全新的綜合性校本課程，如何突顯它的教學特性？無論是一開始點狀的活動討論還是后來每月一次的全校性系統教學研討，每次活動都提前確定好主題，邀請常州市教育局、常州市教科院、常州市鐘樓區教育局等單位的課程專家與學校24位非遺課程骨干教師深入開展課堂教學研討。每次至少由一位教師進行非遺課程教學，以課例研究的方式圍繞非遺課程教學與其他學科教學的關系、各類課型的教學結構、如何備課、如何開展課堂交往、如何評價等方面進行系統的研究，為課程的育人實效發揮和教師的專業發展提供基礎保障。
4.由一門課程的創生到學校特色文化的彰顯
“春江非遺文化”課程是學校的特色課程，只有與其他學科課程、活動課程相融合才能實現它應有的育人功能。我們除了每周利用地方課程中的一課時進行專門的非遺課程教學外，還向所有學科課程滲透：春江童玩課程向體育課滲透，春江故事向品德與生活課滲透，春江人文地域向綜合實踐課滲透，春江農耕副業向科學課滲透，春江民風美食向德育活動滲透……。同時，我們還努力用春江非遺元素提升改造整個校園環境，學校“春曦園”地面有顯示農耕文化的二十四節氣圖，墻上有體現春江過去與未來的青銅浮雕“長江之春”，“春暉園”和“春華園”景觀中點綴著本地特有的漁船、漁網、石磨、涼亭……這些既是校園非遺景觀，也是兒童們課間休閑玩樂的場所。這樣，“春江非遺文化”就不只是一門校本課程，而且還成為了一種特色、一種文化。
四、“春江非遺文化”課程建設的成果
從2010年10月開始，“春江非遺文化”課程已經實施了6個年頭，從一個場館到一門課程到一種特色再到一種文化，本課程的實施已經滲透到學校課程頂層設計、課程整合實施、課程評價、學科教學、德育活動和課程資源建設的每一個環節之中，春江非遺文化深深影響著每一位師生成長，促進了學校的整體、持續發展。
1.形成了具有鮮明特色的課程體系
一所學校的核心競爭力是課程，在推進“春江非遺文化”課程建設過程中，我們不斷地調整優化整個學校的課程體系，如今學校圍繞“有根新人”的培育目標，構建了“閱讀與表達”、“思維與探究”、“品德與生活”、“藝術與審美”、“體育與健康”、“世界與未來”六大課程群。其中“世界與未來”課程群包括“春江非遺文化”課程和夢想課程，共同指向“有根新人”培育目標的達成。學校課程結構合理，具有鮮明的校本特色，初步形成了“潤澤和融”的課程文化。
2.明晰了“春江非遺文化”課程實施的具體路徑
為了讓“春江非遺文化”課程實施路徑更加清晰，我們邊實踐邊思考，在相關專家與一線教師的共同努力下，圍繞本課程指向的學生核心素養――情感素養、人文素養、藝術素養和科學素養，形成了“春江非遺文化”課程實施綱要。明確了課程的性質、課程實施的理念、課程設計思路、課程目標和內容設置，同時也較為詳細地提出了七個方面的課程實施具體建議。為課程的規范實施、科學評價提供了較為具體的實踐路徑。
3.架構了“春江非遺文化”課程的內容體系
我們把“春江非遺文化”化為一個個故事、一次次親歷，每一節課按照“讀―說―試―問―評”的結構進行設計與呈現。還把教材分為長課時教材（40分鐘）和短課時教材（20分鐘）兩類，形成了涵蓋一至六年級的教材內容序列。我們還把“春江非遺文化”課程的實施與學校各類學生活動相整合，形成了全學年共九次的春江非遺文化學生活動序列。
4.積累了課程實施的具體策略
我們通過每月一次的系列教學研討，逐步生成了非遺課程課堂教學模型――“誦、學、議、唱”，初步提煉出了認知互學課型、游學感悟課型、品賞體驗課型、技能展演課型、視頻賞析課型六大課型，同時在非遺課堂教學觀課議課方面也作出了一定的嘗試。在具體實施中，我們已經成功把“春江非遺文化”課程向語文、數學、英語、音樂、美術、體育等學科進行滲透；每周三、四、五下午第三節課，低年段、中年段、高年段分別上選修課，學生按年段自主選擇感興趣的項目去自由體驗；彩陶、方言、春江美食、傳統游戲、唱春……，這些課程都由具有一定專業技能的校內教師、民間藝人、家長義工施教，既保證了非遺項目建設的專業性，又充分發揮了學校、社區、家長、校外實踐基地的教育合力作用，取得了良好的效果。
5.豐富了課程評價方式
課程評價的設計是決定一門課程能走多遠的關鍵環節，在具體實踐中，我們從三個維度設計了本課程的實施評價：（1）對課程建設的評價。從學生喜愛程度、課程實施規范性、課程實施成果等方面進行優秀校本課程評選，并給予相應獎勵。（2）對教師發展的評價。通過過程性評價與階段性評價，每學期評出若干“非遺種子教師”并給予相應獎勵，通過評價促進教師專業發展。（3）對學生發展的評價。通過每月、每學期、每學年的“非遺金牌解說員”、“非遺小能手”、“非遺小達人”、“非遺故事王”等評選促進學生四大核心素養的提升。為了充分發揮過程性評價的作用，我們也形成了三個較為成熟的展示性評價平臺：第一是每周五的“如春舞臺”，學生自我申報、自主展示；第二類是與社區和媒體共建的舞臺，挑選精品項目定期展示，旨在弘揚“春江非遺文化”；第三類是每學年一次的“春江非遺文化節”，與六一兒童節整合，全面展示一學年來的課程實施成果。通過三類活動平臺的創設，有力推進了本課程的高質量實施，兒童們也在知非遺學非遺過程中獲得不一樣的成長體驗。
6.提升了課程資源的育人價值
“春江非遺文化”課程項目的實施不僅優化了學校整個課程體系，促進了課程整合實施的深度推進，而且也徹底顛覆了學校硬件建設的理念，學校硬件建設不再隨意、不再被動。目前利用非遺元素建設整個校園，讓景觀含情、讓墻壁說話、讓場館育人，使整個學校成為一個大的春江非遺文化體驗中心的理念正得到切切實實的執行，課程資源不斷優化，更重要的是資源的育人價值得到不斷提升。
一是場館育人。新建了一千多平方米的地球村，這是一個集科技體驗、特色社團活動、標本展示等于一體的綜合性場館，與“非遺館”相呼應，通過多種多樣的體驗活動促使學生成為既有民族情懷又有國際視野的“有根新人”。把校門口陳舊的櫥窗改換成了具有春江民居風格的文化展示墻，以學校課程建設、學生發展、教師發展三個板塊的內容展示如春教育的自信與自豪。
二是墻壁說話。把原來的陳舊的電子顯示屏改換成為“長江之春”大型青銅浮雕，展示了春江的過去與未來，既體現歷史的厚重又有現代的多元開放，與學校的育人目標相呼應。把原來的鵝卵石路面改換成刻有“二十四節氣圖”的時光大道，展示春江地區“春種秋收”的農耕文化，每個節氣圖都刻有圖案與諺語，學生樂于觀察樂于朗誦，體現了與學生對話的兒童立場和課程資源意識。
三是景觀含情。在校園綠化帶中刻著“仁、誠、勤、孝、善、禮”經典故事沙雕――季札掛劍、程門立雪、臥冰求鯉、鑿壁借光、張良搭鞋，生動演繹著學校對傳統優秀文化的傳承。把正對校門的花壇改建成黑色大理石浮雕，一群具有“愛心、善心、慧心”的教師引領著“向陽、向善、向上”的如春學子在長江之水的滋潤下共同成長，隱含了學校師生發展目標。
五、“春江非遺文化”課程建設的困惑
在取得成果的同時，“春江非遺文化”課程建設還存在一些困惑，主要表現在以下兩方面：
1.如何取舍？
在課程目標的確定上，泰勒早就提出要區別“適合教育滿足的需要”和“適合其他社會機構滿足的需要”。如“唱春”不僅是春江鎮非物質文化遺產項目，也是省級非物質文化遺產項目，但對于小學生來說傳承有一定難度，傳承一定要在學校以課程的形式進行嗎？傳承一定是學校教育的責任嗎？我們是不是應該把體驗過程中培養學生的歷史素養、探究學習能力作為課程實施的育人目標？還有其他如春江曲藝的學習、春江方言的學習等，從課程建設角度去思考我們應該放棄什么？突出什么？……學什么從某種意義上講比怎么學更重要，對于課程育人目標的舍取需要一線教師的智慧判斷。
2.如何包容？
實施“春江非遺文化”課程，如何兼顧占學校二分之一的來自全國各地的外來務工子弟的“鄉愁”？在分享一個個春江故事的同時，是否也可以讓他們講講自己家鄉的趣事？在學習春江方言的同時，是否也可以讓他們說說自己老家的“土話”？在體驗春江美食的同時，是否也可以讓他們帶點老家的“味道”？……面對多元文化，如何做才不是“侵略”而是“包容”？對于一線教師來說是一種更大的挑戰。
【關鍵詞】非物質文化遺產 高校公共藝術教育 傳承 改革
在我國高等教育教學中，公共藝術課程的非物質文化遺產教育得到了越來越廣泛的重視。以往我們對非物質文化遺產的課程研究還較為膚淺，對于高等教育的公共藝術課程而言，對其研究應該具有一定深度和廣度。然而，我們在實踐教學過程中可以了解到，從學校的總體重視程度，到教師的教授，再到學生的學習等各個環節，都不能與當今快速發展的社會相適應，也不能滿足非遺文化產業的發展需要。因此，在非物質文化遺產視野下對高校公共藝術教育的改革顯得十分迫切。
一、非物質文化遺產和公共課保護教育的必要性
中華文化上下五千年，歷史悠久、淵源悠長，其中流傳下來的非物質文化遺產數不勝數，包羅萬象博大精深，并且就存在于我們的現實生活中。如各種各樣的藝術表演與實踐的形式；形式多樣的形象思維與邏輯思維的知識體系，以及民間傳承下來的各種各樣能工巧匠的絕技、絕活，還有千古傳承文化工藝、實物與文化場所等。可以說，我國的非物質文化遺產的存量在世界位居前列。
（一）非物質文化遺產的具體范疇
我國是少數民族眾多的國家。56個少數民族文化各具特色，文化生態和藝術資源非常豐富。我國非物質文化遺產的存量之多且獨具中國特色，這是世界上任何國家和地區所難以媲美的。
我國非物質文化遺產包括以下幾方面：1.口頭傳承。是以語言為文化載體的傳承形式，如口傳民間文學、口傳語言文字、口傳瀕危神話謠諺故事等；2.表演藝術傳承。是以音樂、舞蹈、戲曲為文化載體的傳承形式，如民間地域性很強的曲藝、音樂和舞蹈等；3.民俗傳統。是以民間活動為文化載體的傳承形式，如禮儀、節慶和游戲等；4.天象干支傳承。是以天、地、人為文化載體的傳承形式，如天文、地理、醫藥等自然科學和人文科學等；5.手工藝技能傳承，即以美術手工和制作技藝等為文化載體的傳承形式，如傳統生產、制作技藝等；6.各類文化和自然保護區域等。
（二）高校公共課程教育應擔負起非物質文化遺產保護的重任
改革開放以來，雖然我國經濟社會得到了飛速發展，但我們仍要重視對非物質文化遺產的傳承與改革，這對高校教育是一項責無旁貸的義務之舉。因此，在保護非物質文化遺產的視野下，使高校公共藝術教育與文化傳承相結合是改革和創新的必然要求。當前。我國非物質文化遺產保護正處在全面深化的時期，傳承非物質文化遺產和培養相關人才是高校教育教學的當務之急。
二、非物質文化遺產視野下的高校公共課程改革
（一）公共藝術課改內容
高校需要重新認識公共藝術教育，改變傳統的單一授課模式，將非物質文化遺產內容融合其中，提高其所占比重。要創新教學方法，提倡將理論與實踐相結合，通過一種全新的學習方式使學生產生興趣，并主動參與到非物質文化遺產的學習活動中去。
公共藝術教育在一定程度上是非物質文化遺產的特殊推動力，亦是一種新的教育方式。高校要想在根本上提高非物質文化遺產教育，就要擺脫傳統的教學體系結構，研究公共藝術教育，保護非物質文化遺產，使其永久傳承下去。
從教學內容上說，非物質文化遺產能夠提供給公共藝術教育更多的教學文化資源。非物質文化遺產在傳承中所代表的時代文化是一種文化的載體，讓物質文化遺產融入高校教育，能夠更直接地讓學生接觸到我國的傳統文化。
當今社會，經濟高速發展，與時俱進，提升文化內涵是十分必要的。藝術教育也要與時代文化和人民需求融為一體。在傳統課程中加入有關非物質文化遺產的教育，會提升學生的感知力，而課程中的互動模式也能讓學生更快、更好地吸收教學內容。傳統課程與非物質文化遺產的互融可以突破文本形式教學的障礙，且更加符合當代大學生的心理需求。
公共藝術課程本身就是要向學生宣傳公共責任，更好地塑造學生的優秀品格。公共藝術教育可以和各個學科相融合，針對不同的情況，各個學科可以對非物質文化遺產開設課程，使其在不同的環境中都有效傳承。
在進行非物質文化遺產傳承時要強調地方特色。文化的不同所帶來的課程效果也不同。文化教育能夠增強民族歸屬感，使公共藝術教育更加完善。地方文化特點可以引導出學生內心的自豪感，這也是非物質文化遺產的意義，且在一定程度上為社會的穩定繁榮提供了基礎。
（二）公共課程的改革目標
首先要創新教學模式。現代化的教學手段使課程水平整體提高，同時讓優秀的師資力量與文化資源相結合，制定出有關非物質文化遺產的教學計劃，突出課程特點。教師在授課時進行非物質文化遺產知識講解，或者在課外進行相關內容的體驗，以達到傳承非遺文化的目的。
其次，在對非遺文化的教學中要將實踐放在首位，創新課程內容，培養學生參與實踐活動的積極性，通過學校組織的活動與展覽，深入了解文化內容與文化現狀，調動學生的興趣，從而達到高知識水平專業人才培養的目的。在教學中，為了保證多樣性，要與其他學科教學內容相融合。另外，公共藝術課程中涵蓋的學科要保證滿足不同專業學生的愛好和需求。
高等院校應該積極尋找機會與非物質文化遺產的相關企業進行合作，建立創新型的教育模式。與非物質文化遺產相關企業合作可以給學生提供嶄新的學習天地，提高學生的實踐能力，同時對相關企業的調研也能夠使學生更好地理解非遺文化的深刻內涵。
結語
總而言之，在對非物質文化遺產的教學中，公共藝術教育應該進行課程的創新改革。在新時代的背景下充分運用自己的優勢，要將非遺文化產業發揚光大，將中國民族傳統文化的悠久歷史和深刻內涵深深地印到每位學子的思想之中，落實到他們生活和學習的踐行之中。
（注：本文為“非物質文化遺產在高等藝術實踐教學改革中的傳承與拓展”項目階段性成果，項目編號：JG2014010838）
參考文獻：
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培育城鄉融合發展新動能
打造成渝地區雙城經濟圈文化創意產業中心
為搶抓成渝地區雙城經濟圈建設和全市“一區兩群”協調發展歷史機遇，發揮好“橋頭堡”作用，在“十四五”中展現新作為，作好“一片陶、一匹布、一把扇”為主的非遺文化產業文章，建議發展壯大我區非遺產業良好基礎，依托位于安富街道的**陶文化創意產業園、**高新區廣富工業園將我區打造成為文、產、旅融合發展的成渝地區雙城經濟圈文化創意產業中心。通過做大做強“一片陶、一匹布、一把扇”非遺文化創意產業，吸引、輻射帶動瀘、內、榮、永及川渝周邊等地非遺資源集聚，打造成渝地區雙城經濟圈首個以弘揚傳統非物質文化遺產為主，傳統工藝美術、現代創意產業等協同發展的百億級文化創意產業集群，推動我區逐步打造成為雙城經濟圈文化創意產業孵化中心、展示交流中心、人才集聚中心、非遺傳承中心、文旅集散中心，為成渝雙城經濟圈發展建立一條文化連接紐帶，持續推動雙城經濟圈傳統文化產業提檔升級，不斷提升成渝地區文化產業發展水平和互聯互通水平。
一、文創產業相關背景
（一）文化創意產業是以創造力為核心的新產業
文化創意產業是一種在經濟全球化背景下產生的以創造力為核心的新興產業，強調一種主體文化或文化因素依靠個人（團隊）通過技術、創意和產業化的方式，開發和營銷知識產權的行業。
文化創意產業主要包括廣播影視、動漫、音像、傳媒、視覺藝術、表演藝術、工藝與設計、雕塑、環境藝術、廣告裝潢、服裝設計、軟件和計算機服務等方面的創意群體。創意產業作為知識密集的新興領域，已經成為當今發達國家和地區的重要產業。
（二）文化創意產業中心是以文化根基的新園區
創意產業中心作為發展文化創意產業的具體載體，其形成包括四個基本條件：一要有與文化相關聯的、產業規模集聚的特定地理區域，二要有鮮明的文化形象，三要有包括生產、發行、消費于一體的文化產業鏈，四要有集生產、交易、休閑、居住為一體的多種功能。
（三）發展理念
文化創意產業具有文化性、創意性、產業性三個基本特點。根據**的具體情況和特點，建設文創產業中心路徑的發展理念應該滿足以下幾個方面的要求，即：落實以人為本的基本精神，遵循文化創意產業發展的基本規律，尋求可持續發展的基本途徑。圍繞上述基本要求，**作為成渝地區雙城經濟圈文化創意產業中心的發展理念為：綠色、智慧、活力。
綠色主要是指文化創意產業的發展過程中，始終要保護好當地的自然資源和人文資源，做到人與自然、人與人和諧相處，在項目的設置和開發上走生態優美、節能低碳之路。
智慧主要是指發展過程中，始終堅持現代科技與傳統文化的有機結合、時代潮流與傳統技術的有機結合，在項目的設置和開發上注重搭建創意經濟的平臺，把集聚創意人才和產業作為發展的方向和重點。
活力主要是指充分發揮政府的引導作用，遵循市場經濟的決定性作用，逐步形成和壯大文化創意的產業鏈，形成新的文化創意產業聚集群，為**的經濟和社會的轉型升級打造新的發展引擎。
二、**打造雙城經濟圈文創產業中心發展優勢
我區自然資源豐富、歷史文化底蘊深厚，特別是安富境內陶產業和陶文化在全市乃至川渝兩地范圍內一枝獨秀，具有建設文化創意產業中心的良好條件。
（一） 深厚的文化優勢
**素來有“海棠香國”的美譽，文化底蘊深厚，自然資源豐富。特色文化、特色產品、特色產業方興未艾，陶器、折扇、夏布等已經被列為國家級非物質文化遺產，且產業鏈相對完整，為文化創意產業的發展提供了良好的前提條件。
（二） 獨特的品牌優勢
安富是中國的三大陶都，是中國四大名陶的主產地，陶業發展歷史悠久。數百年來陶文化從未間斷，是川渝兩地不可多得的陶文化重鎮。2010年，**陶制作技藝列入國家級非物質文化遺產名錄。2011年，**陶列入重慶首屆“巴渝十二品”。
安富作為川渝兩地陸路要沖，是巴蜀文化的交流融合地，生態環境優美，人文資源豐富。辛亥文化、抗戰文化、蘭草文化、茶文化、酒文化等多種文化元素相互交織，五里長街、燒酒房、寨子山、鴉嶼河、生態園等多種文化載體相輔相成，具有建設文化創意產業中心的先天優勢。
（三） 蓬勃的產業優勢
近年來，**把非遺文化產業作為實體經濟的重要組成部分，不僅讓非物質文化遺產得到有效的保護傳承，而且實現良好的開發利用，推動資源優勢轉化為產業優勢，讓產業優勢轉變成經濟優勢。成功打造國家級文化產業示范基地1處，重慶市級文化產業示范園區1處、示范基地4處，重慶市級生產性保護示范基地6處、非遺傳承教育基地7處，區級非遺傳承教育基地14處。
（四） 便捷的區位優勢
**是重慶的“西大門”，正好處于成都、重慶兩個特大城市的“一小時經濟圈內”，是成渝經濟區腹心地帶的一個重要戰略支撐點，具有“東西傳遞”、“雙向開發”的獨特區位優勢，是成渝合作的“橋頭堡”，不僅可以直接輻射四川、重慶兩地，還可間接輻射云南、貴州、陜西、湖北、湖南5個省市，輻射人口3.69億人。成渝公路、成渝鐵路和成渝客運專線貫穿境內，成渝客運專線建成通車后，大大縮短了**與成渝兩大中心城市的時空距離（**至重慶20分鐘、至成都40分鐘）。
“潼榮高速公路”在**陶文化創意產業園內開設出口，**陶文化創意產業園距瀘州深水港碼頭50公里，距四川第二大機場—云龍機場僅20公里，往北可融入陜西、山西高速公路網，往南可融入云南、貴州高速公路網，往東可融入湖南、湖北高速路網，地理區位優勢十分明顯。
與此相對的是，川渝兩地已進入文化消費井噴期，但相關產業或者說集聚產業群還未形成，周邊城市也處于各自為政階段，在打造文化中心工作方面還屬于空白，具有異軍突起的可操作性。
三、存在問題、現狀
（一）現狀
目前，全區有國家級代表性傳承人5人，市級代表性傳承人30名，區級代表性傳承人388名。吸引區外國家級、省市級大師設立工作室15個，吸引文化創意與經營管理人才1500余名，直接或間接從事文化產業共計7萬余人。非遺文化產業初見雛形，2017年底，文化企業數2500余戶，非遺及關聯產業產值突破100億元，其中三大國家級非遺及關聯產業產值突破50億元，市級和區級非遺項目及關聯產業產值近60億元。
（二）問題：
一是文、產、旅融合發展示范效應未進一步體現；二是文創產業體量小，產品體系單一，價格普遍偏高；三是集聚效應不明顯，我區范圍內的非遺產業分布都較為分散，未形成規模集聚效應；四是人才培養、傳承問題；五是文化多創意少，產品附加值低。
四、關于搶抓搶抓成渝地區雙城經濟圈建設機遇全力打造成渝地區雙城經濟圈文化創意產業中心的意見建議
1.將“在**建設成渝地區雙城經濟圈文化創意產業中心”或“在**建設成渝地區雙城經濟圈文、產、旅融合發展示范區”納入我區“十四五規劃”并爭取納入重慶市“十四五”規劃。
2.加快實現文產旅融合發展。按照筆者的觀點，文化創意產業是一個“接二連三”的產業，既可以是狹義上的文化創意設計、知識版權等相關產業，又可以是將文化創意物化制造出來的相關實體制造業，是作為實體經濟的重要組成部分。一要搭建政企共商新渠道，加大政府支持力度。要充分發揮政府的主導作用和企業的主體作用，加大政府政策支持力度，構建良好營商環境。一方面政府要鼓勵**本土的企業走出去，組織非遺文化企業和產品亮相國際、國內的各大展會，并給予其一定的財政補貼。另一方面要鼓勵文創類的企業進駐**文創園區，吸引麻織品、陶器、折扇等“老字號”入駐，對入駐園區的企業給予各類補助。二是要創新城市形象傳播方式，要重點考慮年輕化和時尚化的受眾群體，結合年輕人喜愛的傳播方式，利用“抖音”等平臺策劃打造非遺“網紅”，同時深化與主流媒體合作，綜合發揮傳統媒體和新興媒體的作用，探索事件營銷、活動營銷及渠道營銷等旅游營銷方式，增強**文創品牌的影響力。
3.打造雙城經濟圈特色主題活動。以活動為載體，策劃組織周邊市區來榮開展特色文旅活動，提升影響力和美譽度。例如把**陶文化藝術節上升為成渝地區雙城經濟圈文化藝術節，并成為永久舉辦地，每兩年常態化開展；同時用好國家級綜合實踐基地，常態化開展成渝兩地文化交流、培訓活動，整合現有文化相關技能比賽、交流活動等，將每年一次舉辦的**陶職業技能大賽上升為雙城經濟圈非遺職業技能大賽，持續吸引非遺人才、文化創業產業人才來榮交流、發展。
4.吸引文化創意人才入駐創業。爭取川渝兩地省市級工藝美術大師評定機構落地**，評定資格、享受政策等互通互認。對標《**區人才興陶十一條》制定實施非遺相關文化創意產業人才激勵政策，支持相關人才創新創業、支持入駐人才學習深造、支持人才團隊參賽參展、支持非遺大師帶徒傳藝、支持人才參與職稱評定、支持高校畢業生創業就業等，吸引周邊地區品牌非遺文化產業入駐**。
《伊斯坦布爾宣言》指出：非物質文化遺產是“文化多樣性的熔爐”和“可持續發展的保證”。每一個民族和群體保護了自己本土文化的獨特性，也就是為世界文化的多樣性和人類的創造性做出自己的一份貢獻。
這些非物質文化遺產同人們的生產、生活息息相關，深深地根植于民俗民間藝術文化中，承載著民族情感、道德傳統、民族特征，是一個國家和城市的內在精神基因和根基，是凝聚和延續精神文明的土壤與血脈。
然而，在現代化和經濟全球化的形勢下，負載著豐富的民間口頭文學、掌握民間藝術和技能的藝人日益減少，使民族“文化記憶”中斷的概率增加，使傳之已久的口頭文化遺產、非物質文化遺產面臨被遺忘、遭損壞、乃至消失的危險境況。這種情況，無疑已成為每一位精神文明工作者的心頭隱痛。
非物質文化遺產是中華民族優秀傳統文化的重要體現和標志，只有植根于人民才有生命力，只有與青少年結合才會有希望。因此，抓好非物質文化遺產在青少年學生群體中的傳播和教育，對延續中華文脈、提升民族自豪感和愛國主義情操，具有重要的歷史和現實意義。
6月21日，“我們的節日——端午”海淀區“青少年非遺大課堂”端午展示活動在海淀區西玉河小學舉行。端午節傳統文化展示活動在西玉河小學開展已久。學校多年來一直秉承中華民族的傳統美德，將傳統節日教育納入到學校的教學活動中，通過多種形式的活動加深學生對傳統節日和傳統文化的了解。今年是學校第9次開展端午節集中展示活動。活動中，同學們用粽子制作、旱地龍舟賽、傳統剪紙、服飾走秀、中華酒文化介紹、中華傳統醫藥文化展示、茶藝表演等多種活動充分展示了中華端午文化的魅力。
在觀看完表演后，孩子們紛紛表示，要小手拉大手，攜手護非遺！
非物質文化遺產色彩斑斕
海淀區作為國家自主創新示范區、核心區，在市區發展的有機更新中，不僅注重科技創新帶來的高度輻射力，還從精神文明層面著手，注重增強文化遺產對經濟發展的推動力，注重發揮文化遺產對城市精神的塑造力，以及對社會和諧的調和力。
多年來，海淀區一直致力于加強物質文化遺產保護，打造非物質文化遺產品牌，從而凸顯特色文化風貌，塑造城市之美，提升城市之神。
如今，海淀已成為我國非物質文化遺產最為豐富的地區之一，目前統計的非物質文化遺產項目共有190多項，其中入選區級非物質文化遺產名錄的有50多項，近30項進入北京市級名錄，7項入選國家級名錄。這些非物質文化遺產項目涵蓋了民間文學、傳統音樂、傳統舞蹈、傳統戲劇、傳統美術等全部十個類別，是彌足珍貴的文化瑰寶。如“撲蝴蝶”是海淀蘇家坨鎮后沙澗村一帶流傳至今的一個民間舞蹈項目，最早出現在南宋江浙地區。海淀撲蝴蝶源于1894年慈禧太后60大壽慶典上的一次民間歌舞表演。西北旺“少林五虎棍”創建于光緒24年，是西北旺皇會中的一堂會，經過15代相傳，至今已有100多年歷史。五虎棍以少林武術為基礎，包含套路棍、擺陣、引陣、打陣、破陣等，械斗形式不一，時而單打獨斗，時而對打群斗。“花樣空竹表演”集游戲性、娛樂性、健身性、競技性于一體，能鍛煉四肢、健腦益智、舒筋活絡、增強心肺功能和身體協調性，如今成為群眾喜聞樂見的傳統體育項目之一。“面人郎面塑”藝術集美術、雕塑、服飾、化妝及造型藝術為一體，每創作一件作品就需付出藝人的智慧與心血，因此具有較強的藝術欣賞和收藏價值，并對研究老北京民俗民情具有一定的參考和研究價值。“曹氏風箏工藝”融民間文化、宮廷藝術、南北扎制技術的精華于一體，形成了獨特的藝術風格，擬人化的“扎燕”更凸顯了北京特色。
大手拉小手 攜手護非遺
近年來，讓非遺走進青少年課堂一度成為被關注的話題。針對我國非物質文化遺產保護現狀，全國政協委員、中國國家畫院藝委會副主任李延聲曾建議，應增強全社會的非遺文化保護意識，尤其應將非遺文化保護教育納入國民教育體系，促進非遺文化的傳播和弘揚。
作為全國先鋒科技聚集地的海淀，這次也勇爭潮頭、敢為人先，在北京市率先開展了“青少年非遺大課堂”系列活動。
早在2011年6月1日，《中華人民共和國非物質文化遺產法》正式施行，這一法律框架性地對非遺在教育和宣傳等方面的問題做了規定，對非遺建構傳承模式具有指導意義。同時，也為海淀區開展非遺在青少年中傳承的教育模式，提供了很好的政策背景。海淀區文明辦經過調查研究，最終確定“青少年非遺大課堂”活動為2012年海淀區提高青少年思想道德建設的重要教育模式之一，計劃全年陸續在西二旗小學、西玉河小學等10所學校，開展皮影文化課堂、端午文化課堂、曹氏風箏文化課堂等活動項目，以普及講座、實地參觀、動手實踐、觀摩演出等孩子們喜聞樂見的形式，擴大非遺感染力和影響力，還將在今年10月開展非遺大課堂成果集中展示活動。
同時，為了在演出內容、形式創新上下功夫，增強非遺項目的時代感和凝聚力，海淀區文明辦正積極與文化委、教工委等有關單位協調，嘗試將傳統技藝和動漫、影視等產業相結合，推陳出新，以“大手拉小手、攜手護非遺”為主題，讓中華傳統文化精華在孩子們的手中發揚光大。
關鍵詞：非遺；數字化；保護
《保護非物質文化遺產公約》中明確規定：“非物質文化保護工作，是對非遺“生命力”的明確與強調。”換而言之，非遺是基于特定時代背景下的精神傳承，以代際性和活態性、情境性以及實踐性的特點，依據自身獨特的方式存在并發展，為社會發展創造有利條件。而在此基礎上，數字化技術的衍生，不僅是對非遺生態及觀念的改變，更是以外在存儲或宣傳的方式，彰顯非遺的可能性、合法性，這既是對非遺生命力的詮釋，又是非遺保護的必經趨勢。
一、對非遺數字化保護的分析
1.含義
顧名思義，非遺數字化保護是指：利用數字采集和存儲、處理、展示與傳播等現代技術手段，經轉換、再現以及復原等操作，將其演變為數字形態，并通過新視角的詮釋和解讀，以新方式的保存為基準，對其加以合理運用，用以從源頭上達到非遺保護及傳承的目的。
2.現狀
《中華人民共和國非物質文化遺產保護法》（2011年6月）中，第13條明確規定：“文化主管部門應當全面了解非物質文化遺產有關情況，建立非物質文化遺產檔案及相關數據庫。除依法應當保護的外，非物質文化遺產檔案及相關數據信息應當公開，便于公眾查閱。”該項法律的頒布，是在法律的角度上對非遺數字化保護的重要性和必要性的強調。此外，非遺數字化保護工程的啟動，是依據數字化技術，將非遺予以全方位保護及傳承。例如：陜西和等地非遺數據庫的創建，為其數字化保護及傳承奠定有利基礎。
3.保護技術
傳統非遺保護工作的開展，雖可對非遺予以傳承，但因對其的“傷害”，逐漸被現代技術所取締。如計算機技術的運用，主要采用非遺圖像、音頻與文字記錄的方式，以“虛擬再現”的層面，構建非遺數據庫，這是當前非遺保護的核心策略、關鍵手段。其中，非遺數字化技術包含保存與存檔技術、虛擬再現技術、構建數字博物館。
首先，保存與存檔技術。信息獲取作為非遺數字化保護存檔的首要內容，是以高精度掃描儀、相機為輔助，經非遺信息采集和編輯工作的開展，將其演變為數字化格式，便于光盤和硬盤等介質的存儲，以此達到非遺安全且長久保存的目的。其次，虛擬再現技術。通過數字攝影、虛擬現實以及三維模型等技術，將非遺于還原的前提下創建虛擬情境，尤其針對瀕危非遺數字化保護工作，借助虛擬復原和多維度演示等層面，實現針對性保護、傳播的目的。最后，構建數字博物館。數字博物館是對非遺信息的整理加工，以數字化系統的輔助，對信息加以分類編輯后，存儲至數據庫，便于用戶選用鏈接、搜索等形式對非遺信息資料的快速查找。
二、加強非遺數字化保護應采取的措施
1.優化建檔方式
數字化保存及記錄工作的開展，是非遺保護的關鍵措施，具體可從以下幾個層面予以實現：其一，非遺文獻和圖片、影像與碑刻等資料的整理，以數字轉化及存儲的層面，構建非遺文獻數據庫；其二，非遺實踐工具、場所及產品的記錄，以文字、圖像和音像等格式差異，將其分類儲存；其三，結合數字化技術的運用，時刻關注非遺動態實踐，依據動態立體、高清記錄的層面，對其予以全面性存儲。
對于傳統非遺保護方式而言，數字化保護具有存儲靈活、傳播迅速、應用廣泛的優勢。其中存儲靈活：鑒于數據存儲載體、容量以及格式的逐步優化，非遺數字化存儲儼然成為社會發展的主流，既是對非遺存儲空間、成本以及管理等流程的縮減，又可為非遺盤活創造條件；傳播迅速：經電子存儲，非遺信息傳播、復制、編輯等效率得以全方位提升；應用廣泛：數據分析、統計和查詢、檢索、加工與應用等均對非遺資源予以多元化利用。
2.優化宣傳模式
相較于非遺數字化存儲，其宣傳工作也以資料、器具和實踐等層面獲取相應的非遺記錄信息，但非遺數字化宣傳工作是以展示、展演與展覽等為輔助，通過向外來者、擁有者、傳承者間的非遺信息宣傳，促使人們達到非遺保護警示的作用。由此可見，在進行非遺數字化宣傳工作中，若要從根本上達至最佳宣傳效果，則應對其數字化宣傳的特性予以全方位明確，即是對傳統非遺保護展示、展覽等模式的突破，更是其跨族群和跨時空宣傳的根本；打破非遺靜態和平面展示的局限，如借助數字化技術，優選3D虛擬技術和高清掃描技術，將非遺予以立體化及動態化實物綜合展示的背景下，落實跨時空傳播的真正內涵；以單向展示和宣傳為基準，結合人機互動、體感技術等技術，逐步強化非遺數字化宣傳體效果。
3.優化傳承措施
非遺教育和傳承是其保護工作的核心宗旨，即主要利用傳承者間的精神交流，如心授、言傳身教等手段，配以文字或圖像的傳承手段，達到非遺傳承的目的。但是，伴隨數字化技術的系統化介入，非遺傳承周期明顯縮短，提升傳承效果。再者，非遺傳承在于對“術”、“道”的統一，如“術”代表非遺傳承技術和工藝、儀式等；“道”則代表非遺傳承的內容，常見傳承技巧和技能、傳承信仰與觀念。對此，非遺數字化傳承，應在“術”、“道”傳承的基礎上，對數據采集與分析等模式予以全面思考，用以達到傳承者心理變化、創新特點揭示的目的。
三、結語
總而言之，非遺作為民族“記憶”，其非遺保護、開發工作則屬于人們不容忽視、義不容辭的責任。數字化非遺保護，是通過新保護路徑的開辟，融合非遺保護、文化發展等活動，構建新型非遺傳播、傳承新趨勢。總之，筆者建議人們應在非遺保護中，高度關注數字化技術的運用，結合對非遺保護內容的全面解析，將其數字化保護工作落實于實處。
參考文獻：
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關鍵詞： 跨文化意識 河北省 非物質文化遺產 外宣翻譯
隨著國際化進程的不斷深入，作為我國傳統文化瑰寶之一的燕趙文化以獨特的自然、人文景觀屹立于世界文化之林。作為走向世界的橋梁，非物質文化遺產外宣翻譯對河北省向世界展示民族形象與文化軟實力發揮著重要作用。一方面，非物質文化遺產對外翻譯的研究工作，為政府相關部門或學術研究機構提供了一定的理論參考，另一方面，實現了對非物質文化遺產的有效保護與傳承，突出了傳統特色文化價值與魅力，促進了文化間的傳播與交流，有助于提高我省國際影響力與綜合實力，為建設精品旅游項目提供實踐指導。
1.相關文獻綜述
目前，中外學者對非物質文化遺產外宣翻譯的文章可概括為三個主要方面：第一，側重翻譯技能與技巧的應用，如選擇翻譯規范程度、譯文質量與認可度、翻譯人員個體差異對文化內容的影響等；第二，以語言實際使用為契機，針對非物質文化遺產的項目功能與特點，結合具體語境，采用辯證的方法展開外宣翻譯。著名翻譯學家尤金?奈達提出非物質文化遺產外宣文本翻譯應將歸化和異化策略統一。第三，基于目的文化產業的實際，注重體驗式外宣翻譯。例如，對非物質文化遺產名錄的翻譯，常常采用易于讀者接受與認同的目標語，在譯文中體現原文化的思想。
綜上所述，非物質文化遺產對外宣傳和翻譯多為宏觀研究，從翻譯實質、目的和技巧的角度闡釋翻譯問題。注重翻譯策略的同時卻忽略非物質文化遺產的多樣性與文化差異。本文借助西方學者提出的歸化、異化等翻譯策略和相關翻譯技巧等研究成果，從語言和文化差異出發，研究跨文化視域下的河北省非物質文化遺產外宣翻譯，具體分析翻譯中出現的不同文化信息問題。
2.跨文化意識在非物質文化遺產外宣翻譯中的體現
首先，非物質文化遺產名目或項目名稱的翻譯集中體現跨文化意識。作為中華文化發源地之一的河北省擁有大量文化遺產，無論是保定直隸總督署、邯鄲趙王城遺址，還是吳橋雜技、衡水內畫，無一不飽含古今人民群眾智慧的結晶。其中許多名勝古跡的名稱蘊含深厚的文化內涵，常常與朝代名稱或歷史事件相聯系。由于中、西方文化價值存在較大差異，簡單直譯或僅從字面的解釋難以達到預期反應和效果，不易被理解和接受。非物質文化遺產外宣譯者需保留中國文化本色和非遺項目的異域特色，樹立跨文化意識，通過歸化與異化相結合的翻譯策略，展示歷史典故，促進傳統民族文化的海外宣傳與傳播。
此外，跨文化意識還應融入非物質文化遺產項目文本的語言描述中。非物質文化遺產文字資料所涉及的歷史人物與事件描寫多引經據典、措辭華麗，語言概括能力較強。翻譯時，譯者選擇文化詞匯應考慮目標語讀者不同的思維習慣及審美心理，在介紹歷史人物時，可適當補充人物背景介紹，通過意譯方式使目標群體更易理解并深入了解中國歷史。針對不同文化間出現的“文化休克”現象，譯者在處理非物質文化遺產蘊含的文化信息時需將跨文化意識滲透其中，巧妙避免跨文化沖突，實現譯文與原文的動態對等。
3.河北省非物質文化遺產對外宣傳翻譯現狀
近年來，隨著京津冀地區一體化協同發展的深入和“一帶一路”的提出，河北省的開放程度不斷提高，越來越多的國際性經濟文化交流活動在我省舉行。全省各地、各級政府積極組織形式多樣的文化宣傳與縣域文化產業布局，實施“一縣一業”策略，打造出例如吳橋雜技、曲陽石雕等一系列縣域文化品牌。我省源遠流長的原始、古樸非物質文化遺產及眾多內容豐富的原生態宣傳活動吸引了國內外專家學者來此考察學習，僅張北縣草原搖滾音樂節就吸引了來自世界各地的20余萬觀眾，外宣翻譯在縣域文化產業中的作用進一步得到提升。然而，翻譯作為解決語言障礙的工具與中外文化溝通橋梁，在此領域卻未能充分發揮作用。
課題組收集了部分非物質文化遺產的文字資料，其中大多數非物質文化遺產的宣傳資料沒有外宣譯文，只有少數傳統手工藝品的資料介紹外宣英譯，如蔚縣剪紙、武強年畫、唐山皮影等。通過實地走訪與調研發現，各地舉辦大型宣傳活動時，翻譯工作一般由外聘譯員完成。盡管外請譯員具有豐富的語言文字翻譯經驗，但對民族、民俗文化卻了解甚少，不能完全理解并表達文化遺產的深層含義。由此可見，當前我省豐富多彩的非物質文化遺產外宣翻譯還遠遠不能滿足傳統文化“走出去”戰略的要求。
4.外宣翻譯存在的問題及產生的原因
一是并未充分重視現代化翻譯手段與應用平臺在河北省非物質文化遺產傳承過程中的作用。雖然近年來河北省文化產業開放程度不斷提高，但對于河北省非遺文化產業項目闡述、背景介紹大多單一使用中文。例如，集中展示河北省多種縣域民俗文化的電視宣傳片中，大多數都只有中文介紹，并未配有英文字幕或制作英文版。在網絡廣泛使用的今天，越來越多的外國人選擇使用互聯網了解河北省文化旅游項目并將其作為其旅游、投資決策的重要依據之一。目前除部分縣域文化產業項目在其官方網站上設置了英文模塊外，部分文化產業項目并沒有相應介紹。例如，河北新聞網對于河北省主要非物質文化遺產文化產業項目進行了詳細介紹，但并沒有相應的英文介紹，這將成為制約我省文化產業對外開放的又一瓶頸。
二是河北省外宣翻譯人才數量與文字資料不能滿足非物質文化遺產對外宣傳的大量需求。從項目組收集到的外宣翻譯資料的數量和質量來看，非遺文化產業對外宣傳翻譯工作不容樂觀。外宣翻譯需求和現有高水平外宣翻譯人才數量不成比例，文化產業專業翻譯人才稀缺。項目組走訪了文化局、旅游局、博物館和一些民族民間藝術品銷售種類比較豐富的商鋪后發現，采集到的多是一些不利于保存的零散資料圖片或是對某一類藝術品的籠統介紹，無法深入藝術品發展歷史、制作工序、工藝特色、文化價值等細微方面。甚至有些非物質文化遺產甚至只是簡單的名目列舉，缺乏詳細的文字描述。編輯成冊的非物質文化遺產出版物較為有限。目前尚未實行有效的外宣翻譯人才引進機制支撐外宣翻譯水平的提高，導致大量縣域文化產業項目的外宣翻譯中存在漏譯誤譯現象。例如，在對于河北省著名紅色旅游景區石家莊市平山縣西柏坡的網絡宣傳中，雖然在其官網上設置相應英文版快，但與中文介紹進行對照，其內容被大幅刪減，外宣翻譯過于簡單，未能詳盡介紹其歷史和文化背景。
三是在河北省縣域文化產業的外宣翻譯中，未能充分重視跨文化意識的作用。中西方語言環境和文化背景都有所不同。譯者采取的翻譯方法策略不完全符合翻譯的具體要求。在不同的語言氛圍中，相同詞匯可能產生不同的語言聯想，所表達感情會有所不同。譯者在翻譯的同時，多局限于語言本身，表達方式受制于漢語思維模式的束縛，沒有對原文隱含信息深入理解，忽略背后文化內涵，導致原語文化詞匯處理不當，譯文過于片面，不夠簡潔規范，錯譯、漏譯等現象時有發生，欠缺對目標群體思維、文化等審美差異的考慮，不能幫助讀者深入了解其文化內涵，影響譯文的信息傳遞。
造成以上問題的原因可以歸納為理解和表達兩方面。在非物質文化遺產外宣翻譯中，由于譯者知識面和專業素質有限，或缺少相關可供參考的工具書，或在此領域沒有可咨詢的專家，在未掌握非物質文化遺產文本文化信息的情況下，對其沒有處理或處理不當造成文化誤譯；從語言表達角度上，因文化空缺造成文化詞匯不對應，或是在翻譯旅游外宣文本中的文化信息時使用了不恰當的翻譯策略或方法，這些都會導致文化誤譯現象的出現。
5.改善非物質文化遺產外宣翻譯現狀的對策與建議
首先，充分認識到外宣翻譯在提高河北省縣域文化產業開放程度和發展水平中起到的重要作用。利用網絡平臺不斷豐富外宣翻譯形式和手段。河北省非物質文化遺產保護網（英文版）建設要注重內容的全面性，采用超鏈接技術適當添加背景介紹或注釋解釋，搭配地圖、視頻、公文等內容。在介紹項目本身的同時，闡述項目背后的文化內涵及發展歷史。通過開通公眾平臺或社交媒體向海外介紹我省非物質文化遺產資源，在縣域文化產業項目相關宣傳網站上設置英文模塊，相關管理部門應對外宣翻譯質量進行嚴格把關，制定相應評定體系和質量標準，杜絕誤譯現象。
第二，改善非物質文化遺產外宣翻譯現狀，更離不開我省各級政府的大力支持。相關部門應從政策、資金、人力、物力等各方面給予大力支持，組織人員進行資料的收集、整理、編寫、出版，在此基礎上組織專家、學者展開深入調研，進行文化遺產翻譯研究，開展各種形式的非物質文化遺產翻譯研討活動，探索出一套適合文化遺產外宣翻譯的標準。由政府主導，對現有的英文翻譯資料給予糾錯、更正，組織相關部門專門負責翻譯工作和譯文質量的審核，請專家和學者一起研討難度較大的外宣資料翻譯。
第三，省內各高等院校重視外語專業翻譯人才的培養。各高校外語人才培養應考慮地方因素和地方特色，不僅要重視語言知識、翻譯知識的學習，更要注重民族文化知識教育，開辟民族文化知識課堂，結合地區對外翻譯宣傳的實際需要，不斷探索、創新，摸索出一條具有地方特色的人才培養模式，培養出能真正適應民族地區社會經濟和文化發展需要的實用型人才，解決專業翻譯人才緊缺問題。
最后，培養跨文化意識，堅持“文化自覺”的原則，將歸化和異化有機結合。在翻譯過程中，理解原文所處文化背景及情感傾向；積極了解外國文化、語言習慣、價值觀念和受眾的思維模式。在內容上，忠于原文文化內涵；在語言翻譯層面，遵循目標語言語言習慣和習俗，能夠準確傳遞原文信息。
綜上所述，作為河北省向世界展示民族形象，提升文化軟實力的手段，非物質文化遺產外宣翻譯的重要性日益凸顯。對文化產業對外翻譯工作的研究，不僅為政府相關部門或學術研究機構提供一定理論參考與智力支持，而且以旅游為媒介既能有效實現非物質文化遺產產業的壯大，彰顯其獨特魅力與人文價值，更能促進中外文化交流，對增強我省經濟實力與國際影響力具有非凡的實踐價值與意義。
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我國旅游資源豐富，是世界旅游資源大國之一。近幾年隨著旅游產業的高速發展，我國已進入了大眾旅游時代。據統計，2015年，我國國內旅游突破40億人次，旅游收入超過4萬億元人民幣。然而，作為旅游產業的重要組成部分――旅游紀念品，卻是我國旅游產業發展的短板。數據統計，世界旅游發達國家旅游購物收入已占旅游總收入的40%至60%，而我國該項指標較低，2012 年，我國入境過夜游客花費構成中，購物費占21.2%。由此可以看出中外旅游購物發展狀況存在明顯差距。本文以作者在澳洲訪學為背景，通過對澳洲旅游紀念品的分析，總結出澳洲旅游紀念品的相關特征，并為我國旅游紀念品發展提出了一些建議。
一、澳大利亞旅游資源概況
澳大利亞位于南半球，四面環海，是世界上唯一國土覆蓋整個大陸的國家。澳洲國內資源十分豐盛，被稱為“坐在礦車上的國家”和“騎在羊背的國家”。不僅如此，澳大利亞還擁有豐富的自然旅游資源，得天獨厚的地理位置，加之本國獨特的動植物和醉人的大自然美景，使之被稱為“大洋洲上的旅游天堂”。
二、旅游紀念品的特征性分析
旅游紀念品在旅游產業和游客旅行過程中扮演著重要的角色。旅游商品不同于一般的商品，它能反映旅游地的特色，濃縮了地域和民俗風情，沉淀著旅行者的記憶。同時，旅游紀念品也是一個國家或地區歷史與文化的縮影，購買紀念品也是旅游活動中一個不可或缺的內容。因此，對旅游紀念品的研究對于整個旅游行業都意義深重。澳大利亞旅游業依托于本地的自然資源和歷史文化資源，開發出了許多獨具特色的旅游紀念品，深受來自各國游客的喜愛。這也是旅游紀念品成為澳洲旅游產業收入的高增長點的主要原因。筆者通過對澳洲旅游紀念品的分析，發現其主要有以下幾點特征。
（一）紀念品的多樣性
旅游紀念品種類的豐富程度越高會給游客提供越大的選擇空間，也會直接影響到游客們的旅游購物。著名景區的游客都是來自五湖四海或者世界各地，單一的旅游產品很難滿足中外旅游者的需求。以澳大利亞旅游紀念品為例，澳洲旅游紀念品豐富多樣，種類繁多，各具特色，這也是促使澳洲成為旅游購物輸出大國的主要原因之一。澳大利亞旅游紀念品不僅包含了日用品（鑰匙掛件、水杯、文化衫、帽子、羊毛被、UGG等），手工藝品（毛絨玩具、樹皮畫、原住民手工藝品等），還包括食品、化妝品、保健品等都非常受游客們的喜愛。
（二）紀念品關聯性
旅游紀念品和旅游目的地存在著一定的關聯性。旅游紀念品作為一種旅游地“象征性的符號”，既可以重現旅游目的地的形象，又可以進一步宣傳目的地。可以反映目的地國家或地區的文化脈絡、民族風情、社會歷史、、自然風貌等。事實證明，旅游紀念品關聯性程度的高低，另一方面也增加或降低了紀念品的種類，澳大利亞旅游紀念品主要與其本國動植物、食物及文化相關聯。
1.動物關聯
澳大利亞擁有其他國家少有的獨特動物：考拉、袋鼠、鴯鹋、鴨嘴獸等。這些動物都深深吸引著來自世界各國的游客，也為澳洲旅游增添了不少特色。因此，澳洲將這些本國特有的動物形象做成毛絨玩具，文化衫，手提包等各種旅游紀念品。同時，澳洲很多野生動物園和國家公園也是以這些動物作為主題來宣傳澳洲旅游。
2.食物關聯
澳洲是農業高度發達國家，是全球第四大農產品出口國，也是世界上放養綿羊數量和出口羊毛最多的國家。得天獨厚的地理位置和優越的自然條件為澳洲提供了豐富的食物資源。在澳洲旅游購物中，夏威夷果、Tim Tam巧克力餅干、當地產牛軋糖都是游客們的必購品。澳洲的奶制品也是游客們認可度比較高的食品，尤其深受中國游客的追捧。
3.文化關聯
旅游紀念品的消費，本質是一種文化符號消費。很大一部分游客出境游的原因都是因為被異國文化所吸引。將旅游紀念品與旅游目的地文化相結合，也是旅游紀念品的特色。澳大利亞作為一個年輕的國家，看似沒有悠久的歷史文化，可是其多元文化的包容性也吸引了不少眼球。另外，澳洲非常重視當地原住民（土著）文化，大力推廣澳洲土著藝術紀念品，例如土著的木吹樂器、回飛鏢、樹皮畫、藝術陶瓷等都可在澳洲任何一家禮品店購買到。除此之外，澳洲還很重視對本國文化的宣傳。印有澳洲國旗、國徽、地圖的國家象征手工藝品也是澳洲旅游紀念品的特色之一。
（三）紀念品品牌化
品牌無論在市場營銷理論體系中，還是在企業、消費者的實踐活動中均占據重要地位。旅游紀念品作為旅游產業的重要組成部分，若能構建和完善品牌框架，建立良好的品牌形象，則能有效地促進旅游購物的發展。例如澳洲旅游紀念品中，比較受游客青睞和認可的品牌有：Jurlique，Aesop是主要打造純天然植物精華的化妝品品牌；Penfolds， Jacob’s Creek， Yellow Tail等為澳洲本地著名的紅酒品牌；Swisse、Blackmore、Ostelin等是澳洲著名的保健品品牌，這些品牌不但為顧客們所熟知，而且在游客們心中擁有很高的信譽度。很多游客去澳洲旅游，都會特意購買這些品牌的產品使用或當禮品贈與親友。
（四）紀念品地方性
旅游紀念品的本質特征是地方特色，或稱地方性. 它是一種地域的相對優勢，取決于旅游者居住地與目的地在自然、社會文化和經濟情況的對比。地方性也是旅游紀念品的核心內含之一。因此，澳大利亞也在努力打造能夠代表其國家和城市的旅游紀念品。例如，澳大利亞的國旗、國徽，以及本國獨特的動植物都具有濃郁的當地文化和地方特色。不僅整個國家注重旅游產品的地方性，一些城市也在努力打造具有地方特色的紀念品。例如塔斯馬尼亞的薰衣草小熊，曾經也是風靡中國的最受游客喜愛的紀念品之一。
三、澳大利亞旅游紀念品發展的可借鑒之處
我國歷史悠久、自然資源豐富、文化底蘊深厚，是世界上旅游資源最為豐富的國家。將豐富的自然資源和人文資源融入到旅游o念品中，可以促進我國旅游紀念品發展。同時，針對紀念品行業的發展問題，我國應借鑒發達國家紀念品開發的經驗和方法，開發出符合我國國情，并適合我國旅游產業發展的紀念品產業發展道路。
首先，紀念品的設計和開發應突出地方性特色。游客購買獨具地方性的旅游紀念品主要因為被當地的地域風情所吸引。具有地方性特色的旅游產品也被看作是一個城市或地區的縮影，是宣傳旅游地的一張名片。我國疆域遼闊，民族多樣，每個地區都有自己獨特的文化和生活方式。這些都是吸引游客的亮點，如能將紀念品與地方特色相結合，則會進一步推進當地旅游產業的發展。其次，將非遺文化融入到紀念品開發中，不僅是一個產品的創新，也有助于宣傳我國非遺文化資源。其三，紀念品有很強的關聯性，將旅游商品與我國自然風景（黃山、張家界、九寨溝等自然景觀），動植物（熊貓、金絲猴，梅花、牡丹等），食物（中國特色小吃），歷史文化（中國傳統文化及少數民族文化）相結合，也是發展旅游紀念品的重要手段。最后，雖然很大一部分旅游紀念品價格都比較低廉，但是仍然需要有品牌的支撐。國內有些景區都是將賣場包出去，只顧門票收益而忽視了紀念品的銷售，導致商戶賣山寨版或者低質量的紀念品泛濫。事實證明，好的品牌可以有力的宣傳旅游紀念品，從而促進旅游產業的發展。低質量的紀念品不僅僅起不到宣傳作用，還會使游客對旅游地產生負面印象。嚴格把控紀念品質量，樹立良好品牌形象，也是非常值得我們學習和借鑒的。
四、結語
關鍵詞:江蘇剪紙;非遺民間剪紙;傳承;問題;策略
一、前言
民間剪紙是我們生活當中接觸最多的文化遺產，它是一種在特定生活環境下的民間藝術，和區域內的風俗習慣、傳承文化有很大的關系。江蘇的非遺民間剪紙藝術從傳承情況來看可以分為四個階層:第一階層在2009年，揚州剪紙入選聯合國教科文組織;第二階層徐州剪紙、南京剪紙等進入國家級非物質文化遺產保護行列;第三階層是對準許進入江蘇省級非物質文化保護行列;第四是常州周氏剪紙、湖塘剪紙等多家剪紙世家，被納入江蘇區級保護名單。
二、江蘇非遺民間剪紙藝術的傳承保護的意義
(一)理論意義
民間剪紙藝術作為我國傳統藝術之一，它并不是獨立的存在，是結合我國從古至今的民俗文化。民間剪紙的內容是由傳承的民俗風氣、歷史的重要變革等決定，通過藝術學家、文化學家等對江蘇剪紙藝術做出有效的研究。從地區剪紙的藝術特色和生態環境等方面對傳承現狀和傳承過程中存在的問題進行研究和分析，為江蘇剪紙藝術提供有力的理論支持，對加強人們的江蘇民間剪紙知識有重要的作用。
(二)現實意義
江蘇非遺民間剪紙藝術是一種文化價值的體現，事物的功能是決定事物標準的重要組成部分。通過對江蘇民間剪紙藝術的實地調查發現，江蘇當地的剪紙藝術具有非常獨特的人文價值，在經歷江蘇當地民俗文化的熏陶下產生，是當地先輩們留下來的寶貴財富。不但能夠提升人們的審美觀念，是江蘇人民不懼艱險精神的體現，具有很高的民族價值。德國有位著名的哲學家曾經說過，“我們利用價值來思考世界”“價值是生命的體現，沒有價值生活便沒有意義”。通過對剪紙藝術的研究，加強相關部門對剪紙藝術的重視程度，提升文化傳承的保護力度，充分體現剪紙藝術的文化價值。
三、江蘇剪紙藝術發展過程中存在的問題
(一)宣傳力度不夠、公眾認知度不足
現如今江蘇剪紙藝術已經被納入國家非物質文化遺產當中，但是由于江蘇的剪紙藝術風格較為簡樸，不如江蘇的玉雕、陶瓷等藝術被人們所廣泛接受，導致很多江蘇人對于剪紙藝術知道甚少，甚至有很多人根本就不知道江蘇剪紙藝術的存在，只有一些去過江蘇非物質遺產博物館的人才對江蘇剪紙有所了解。可以看出，江蘇當地人對于江蘇剪紙藝術的認知程度嚴重不足，雖然不能直接反映出國內所有人對于江蘇剪紙藝術的認知，但從某種角度來說，江蘇剪紙的認知程度偏低。
(二)傳承力量不足，缺乏有力支持
江蘇剪紙作為我國歷史的文化遺產，它見證了江蘇地區手工業的發展和興衰，但從我國江蘇剪紙傳承情況來看，和其他民間藝術一樣，正在面臨后繼無人的地步。從我國剪紙博物館當中對江蘇剪紙傳承情況來看，江蘇剪紙作為我國非物質遺產已經延續很多代，在這個過程中出現很多剪紙大師，繼承了剪紙的傳統文化。現階段隨著人們物質生活水平的提升，人們的審美觀發生很大的轉變，受到社會商業氛圍的影響，很少有人能夠以淳樸的心態來面對剪紙藝術，沒有強烈的民族傳統文化觀念，這也是為什么江蘇剪紙傳承困難的重要因素。
(三)種類單調，對年輕人缺乏吸引力
江蘇作為我國著名的文化古城，擁有豐富的傳統文化，不但擁有江蘇剪紙，還有著豐富歷史的玉雕和漆器，這些文化產品因為具有獨特的風格，被絕大多數年輕人所接受，和江蘇剪紙的發展有著很大的區別，在以上兩種非物質文化遺產當中，政府對于玉雕的發展和實施，提供了大量的技術人員，其產品種類覆蓋到很多行業當中，并且已經逐漸形成了相關的產業鏈。而江蘇剪紙藝術，除了在一些旅游景區擁有一小部分的剪紙旅游文化產品以外，將江蘇剪紙元素創新設計于文創產品中還是較少，尤其將其運用于服裝設計中更是少之又少，旅游者最多就是出于新鮮感和留作紀念，買幾幅江蘇剪紙回去。由于江蘇剪紙藝術傳播的單一性，導致剪紙技藝沒法融入年輕人的生活，逐漸被人們所遺忘，僅僅通過旅游品售賣的方式沒法將江蘇剪紙的文化特色展示出來，這同樣是阻礙江蘇剪紙傳播的重要因素。
四、江蘇非遺民間剪紙藝術的傳承保護策略
(一)政府加大投入，建立人才傳承機制
江蘇剪紙藝術不能再作為維持生活的手藝，在信息化時代背景下，它的生長土壤一直在減少，大部分產品都能通過機器進行大批量生產，而剪紙藝術則無法實現。因此為了保證剪紙手藝人的生活，政府需要加大對民間藝術的投入，從而保障剪紙藝術的傳承，避免出現因為生活問題導致剪紙藝術人才流失的現象，這里的人才不單是指剪紙手藝人，還包括剪紙設計者和剪紙研究者。1．整理剪紙技藝在古代，剪紙藝術都是通過口口相傳的方式，很少通過紙筆進行傳承。當前一些手藝人的年齡都偏高，很多傳統手藝都面臨著失傳，這就需要政府成立專項資金，對傳統手藝傳承進行收集和研究，從而達到傳統手藝能夠持續的傳承下去，并且對傳統的手藝資金做到定期的保養，加強保護力度。2．做好人才儲備工作政府在加強剪紙藝術的傳承過程中，要深入了解老傳承人的生活，成立專項資金，專門用來回收老傳承人的剪紙作品，從而達到鼓勵的效果。政府并且要加強培養剪紙藝術的繼承人，在學校選取一些應屆畢業生，作為剪紙藝術的接班人，并鼓勵老傳承人大量收徒，這樣才能夠將傳承工作有效的進行下去，避免一些年輕人因為受到外部原因的阻礙，放棄剪紙藝術的傳承。3．保護好知識產品，加強理論交流鼓勵剪紙藝術人進行創新，對于老藝術人創作的精品國家給予回收，并給予一定的資金，將剪紙藝術作為大眾學習的途徑。加強對剪紙藝術知識產權的保護，在剪紙產品當中標準相關的標識，并且可以定期舉辦中國剪紙藝術交流大會，邀請一些剪紙手藝人對剪紙技術進行探討和交流，為剪紙藝術提供重要的交流平臺。
(二)加大宣傳力度，形成產業鏈
當地政府文化部門和博物館要加強江蘇剪紙的宣傳力度，讓更多的人能夠了解江蘇的剪紙藝術，通過網絡平臺、電視媒體等方式，增加傳播的途徑，并且定期舉辦江蘇剪紙藝術節，對江蘇的剪紙藝術進行展示，讓更多的年輕人了解剪紙藝術。在產業鏈方面，政府部門應該為剪紙作品提供優質的服務，不但包括剪紙作品的生產、銷售等方面，還要對擁有剪紙元素的設計品有一定的了解，通過借鑒其他地方的宣傳營銷方式，創立適合江蘇的剪紙藝術傳播，比如在賣剪紙的同時，可以將剪紙和人們的日常用品相結合，以獨特的方式對江蘇剪紙做出別樣的宣傳，形成完整的產業鏈。
(三)產學研結合，走進大眾生活
江蘇剪紙藝術想要得到完全的傳承，其核心作用還在人民群眾。只有提高人們對于剪紙藝術的認知，才能做好傳承方面的工作，政府應該利用學校、企業、科研單位的聯系，擁有豐富的教學資源和人才培養優勢，將三方面的優勢結合在一起，政府作為領導者的角度，來為江蘇剪紙藝術的傳承提供重要的幫助，加強江蘇剪紙藝術的創新能力，倡導對其民俗文化進行深入研究，再將剪紙文化元素運用到日常生活當中，創新地設計出符合現代年輕人審美的國潮風文創產品，加快剪紙文化藝術的傳承。
(四)建立有效運行服務機制，深入開展各項剪紙傳承實踐活動
1．行政計劃運行機制這種機制主要是將計劃和行政兩種手段有效的結合。江蘇將省級以上的非遺剪紙的傳承保護都已經融入當地政府非遺保護計劃當中。據有關文化遺產保護文件有明確規范，在2025年，我國非遺傳承基地不得少于100個，在揚州的剪紙文化遺產保護當中，對十年內的保護目標以及分期目標任務有明確規定，建立了健全的揚州剪紙保護機制，最終實現了數字化管理融入資源共享工程當中，成立專業的文化遺產保護隊伍和志愿者隊員，加強宣傳揚州剪紙文化，促進揚州剪紙的傳承。2．指導服務式運行機制江蘇省以及其他省份已經逐漸建立非物質文化遺產保護機構，這個機構不但擁有一定的行政權力，還是一家良好的服務機構，主要是為了加強非物質文化遺產的保護。近年來，對揚州剪紙保護方面提供了重要的支持。非物質文化遺產保護機構和旅游景點等部門合作，展開了很多豐富多彩的文化活動，為保護非物質文化遺產營造了良好的氛圍。直播平臺作為我國文化傳播的重要力量，要能夠將江蘇剪紙藝術融入直播當中，讓直播平臺作為傳播江蘇剪紙藝術的重要途徑。讓一些比較偏遠地區的人們也對江蘇剪紙藝術有一定程度的了解，將江蘇剪紙藝術傳播到世界的每一個角落。
五、江蘇非遺民間剪紙藝術的傳承保護研究總結
隨著時代不斷的發展，江蘇剪紙和一些其他的民間藝術已經逐漸被人們遺忘，沒有得到應有的保護和發展，導致部分民間藝術狀態下滑，甚至出現非物質遺產消失的現象。特別是隨著人們審美觀念的轉變，年輕人更喜歡獨特的藝術，并且藝術之間出現互相抄襲的現象，給具有獨特特征的剪紙帶來嚴重的影響，部分剪紙正在逐步處于同化的狀態，失去了剪紙原本的意義，因此對于剪紙非遺文化的保護已經勢在必行。優質的民間藝術不但能夠提升人們的審美觀念，而且能夠加強不懼艱險精神的體現，具有非常高的民族價值。
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賽珍珠引領鐵觀音回歸傳統
（記者黃凌燕 通訊員林榮溪）很多時候，引領潮流的是快節奏的都市。緊臨香港的深圳，某種程度上是中國的一個流行風向標。6月29日，賽珍珠品鑒會在深圳舉行，受到深圳政商名流、國際友人等高端人群的熱捧。這一場名茶與名流的邂逅，碰撞出了一見如故的默契：舒緩寧靜的鐵觀音茶道精神，深厚的非遺文化和歷史積淀——精耕深圳19年，特區第一茶葉品牌，注重品飲與心靈享受的八馬賽珍珠，早已在快節奏的都市形成勢不可擋的又一種潮流。
傳統銷區傳統口味，八馬濃香鐵觀音深圳深耕19年
茶葉是我國的舉國之飲，廣東是我國茶葉主要生產、貿易和消費集散地，人均消費茶量居全國最高，坊間流傳著“福建人種茶、廣東人喝茶”的說法。
在廣東茶文化的輻射下，深圳這座移民城市已經開始形成愛喝茶、喝好茶、喝品牌茶的濃厚氛圍，深圳高端人群對品牌茶更是厚愛有加。隨著生活水平的提高，深圳人對茶的理解已經不僅僅停留在品飲感受上，茶能帶來的精神享受，以及茶的養生作用更讓他們推崇。
在這種新的時代背景下，深圳羅湖區經發局、總商會、深圳市報業集團等單位攜手八馬茶業共同啟動深圳茶文化推廣征程，并以“香滿鵬城·幸福深圳”為主題拉開序幕。本次茶文化活動特別邀請了國內外著名專家為廣大深圳市民解讀茶文化的精髓，并舉辦八馬賽珍珠品鑒會，讓深圳人在緊張的工作之余，享受茶文化帶來的雙重魅力。
八馬茶業董事長王文禮在致辭中說，八馬茶業于1993年于深圳開設了第一家店，19年來，八馬品牌憑借優異的品質、出色的服務，成為深圳老字號，躋身深圳連鎖20強，目前已經在深圳擁有近200家連鎖店，穩居深圳第一茶葉品牌。作為與特區共成長的茶葉品牌，八馬已經深深扎根在深圳這片沃土上，與深圳市民結下了永恒的情緣。此次在深圳隆重舉辦賽珍珠品鑒會，旨在助推深圳茶文化的勃興，讓這座城市更加文明、更加幸福。
據悉，八馬茶業已經在深圳經營茶葉有近20年的歷史，最早經營濃香型鐵觀音粒粒香，后來又推出高端濃香賽珍珠，因其產地正宗、口感傳統，深受廣東這個傳統茶葉消費區青睞，也讓深圳這個移民城市視為珍品。
高端魅力：政商名流云集品鑒會
深圳市市委常委、統戰部部長張思平，深圳市羅湖區政協主席周向陽,中國茶葉學會副理事長、國家植物功能成分利用工程技術研究中心主任、著名茶葉專家劉仲華教授，斯里蘭卡廣州領事官員ASIRI EPASINGHE先生，深圳市羅湖區經濟促進局局長黃毓瓊，深圳市非遺辦、文管辦副主任傅碧紅，深圳市零售商業行業協會會長花濤等深圳黨政領導、專家和國際友人蒞臨品鑒會并共同啟動了品鑒會。
全國政協委員、廣東省福建商會創會會長、信義集團董事局主席、“玻璃大王”李信義，深圳市福建商會會長、香港華盛興業集團董事長、“世界傘王”李建超，深圳市泉州商會常務副會長、廣東中鴻基投資股份有限公司總裁吳英才，著名設計大師、國際平面設計聯盟中國分會主席、靳與劉設計顧問創辦人靳埭強等著名企業家和國際級大師親臨品鑒會現場。
沃爾瑪亞洲區總部、華為集團、華潤萬家、富士康中國總部、中興通訊、平安集團等深圳國際企業巨頭紛紛派代表蒞臨品鑒會。
在深圳，星羅棋布的八馬茶業旗艦店已成為這個繁華都市的一道風景，其銷售的八馬賽珍珠系列，無論淡季、旺季，永遠都保持暢銷、歷來為消費者首選。不少中國赫赫有名的大公司、大財團更是將賽珍珠用于接待或禮贈等。
“雙音”齊鳴：安溪鐵觀音、泉州南音兩大國家級非遺奉獻精彩
泉州是古代海上絲綢之路發端，這個文化古城，孕育著南音、鐵觀音等文化遺產。品鑒會現場，鐵觀音十二代傳人和十三代傳人共同演繹賽珍珠非遺制作技藝，泉州南音樂團派出強大陣容傾情演唱經典南音，一縷縷茶香，一首首旋律，既為深圳市民帶來了一場來自鐵觀音故鄉非物質文化遺產大餐，也為粵港兩地的閩籍企業家帶去了濃濃的鄉情。
慢生活：怎能少了茶？
深圳是一個忙碌的城市，在快節奏的生活中，雖然“數字”和“速度”已成為衡量指標，但是適當放慢腳步、盡情享受閑暇時光的“慢生活”對深圳人來說很有必要，“慢生活” 重新詮釋城市精神內涵，茶正是“慢生活”最好的載體。
王文禮在致辭中引用英國科學家李約瑟的話說：“茶是中國繼火藥、造紙、印刷、指南針四大發明之后，對人類的第五個貢獻。”一部茶文化史承載著中華民族的興衰史，茶與國家共興衰，同命運。如今，國興茶興，已經富足的人們嗜好飲茶，特別對于成熟成功人士來說，茶更是舒緩壓力、養生保健的飲料。
一、新媒體時代農民畫面臨的挑戰與機遇
在新媒體快速發展的時代背景下，人們無論工作、學習還是生活都無法離開媒體，它就如空氣一般融入人類生活的方方面面。金山農民畫是中國傳統文化孕育出的果實，它的藝術風格明快、質樸，構圖飽滿、充實，色彩艷麗、濃郁，讓現代人領略到當代農民的樸實和精神風貌。在數字媒體藝術與金山農民畫之間架起一座橋梁，不僅能拉近農民畫與大眾之間的距離，也能讓農民畫的審美觀念得到廣泛的傳播。
二、農民畫與數字媒體的結合
1.從農民畫中汲取影視創作素材。金山農民畫家不拘泥于現實生活中的色彩規律，大膽構想，善于利用豐富的構圖、質樸的形象和高明度的色彩，他們作品中每一個看似靜止的畫面都具有動態的視覺沖擊力，將觀者帶到農村的熱鬧場景中。每一幅農民畫都是民間畫家對真實生活的描繪，每一筆色彩的描繪中都凝聚著金山人民對美好生活的向往，還原了當地濃厚的風俗人情。影視創作者可以從金山農民畫中汲取豐富的養料，從而創作出深入人心的影視作品。如，影視作品《泥土的芬芳》通過還原金山農民畫中的故事原型，創作出動人的影像。《泥土的芬芳》將農民畫中當地人的生活習俗和故事作為創作來源，經過一定的抽象加工，把金山農民畫中的風土人情融合在影視作品中，每一幀畫面中都能體現出農民畫的藝術形式。同時，在展示空間上呈現出富有江南氣息的風景和畫面，提取農民畫的點、線、面，構成了效果明快、有感染力的視覺作品。2.數字媒體藝術的場景構想來自農民畫。金山農民畫在構圖上主要呈現出以下兩個特點：一是構圖充實、飽滿，不太講究近大遠小的透視感，刻意表現一種天真爛漫的童真之氣；二是金山農民畫的構圖大多采用散點式的透視，利用全景構圖，打破現實生活的視野束縛，力求營造出實物全貌的真實感。復旦大學計算機科學與工程系高性能可視化仿真實驗室里，呈現了將數字媒體技術融入皮影戲這一新的影視創作理念。他們通過數字技術創作皮影戲《梁祝》，利用農民畫的構圖場景和人物形象，實現了用媒體技術自編自演皮影戲的創舉。從這一幕幕皮影戲中，我們可以看到很多金山農民畫元素，男女主人公的衣著和發飾都采用了金山農民畫中質樸的色彩搭配。在金山農民畫傳統文化元素的再生產中，構思影視作品的人物角色時，嘗試將農民畫中的人物特點與傳統產品再開發的思路結合起來，運用新思路、新方法和新視野，以現代的影像構成語言和表現手法賦予農民畫全新的面貌，使其更加適應現代社會的要求。在這種創新思維下，金山農民畫受到更多消費者的喜愛。金山農民畫在保持傳統文化特色的基礎上發揮農民畫的傳播功能，既順應了時代的發展，又傳承了非遺文化。將金山農民畫二維符號編碼解構成的新三維語言符號表現在屏幕上，使金山農民畫從時空的束縛中解放出來。3.影視特效中農民畫元素的應用。移動媒介的發展為農民畫帶來了更廣泛的傳播渠道。如，龍門農民畫移動商務電子平臺利用手機擴大農民畫的文化營銷，平臺的瀏覽量在短時間內達到了400萬。移動媒介通過影視特效的處理，用虛實結合的視覺特效表現農民畫質樸、天真的造型特點。金山農民畫的造型大多來源于傳統民間藝術，同時結合了當地農民對景物的深入觀察，這種直觀、抽象的藝術元素對于影視特效的借鑒具有較強的視覺感染力。金山農民畫的設計開發思路也適應當下社會的文化需求，不斷提升視覺符號的傳播，發揮其文化的傳承功能，利用手機等媒介傳播金山農民畫。開發者可以將農民畫的藝術元素提取出來，并應用到影視作品中，使影視作品除了具備傳播功能外更能體現一種具有中國特色的藝術美感。可以把農民畫家筆下的動物、人物、景物變化成三維或者四維畫面連續播放，使金山農民畫成為一種時尚元素，被更多的年輕消費者接受。
三、金山農民畫的創新啟示
金山農民畫這一民間藝術通過產業平臺拓展和開發，能夠更加順應這個時代，為農民畫開辟新的傳播空間和途徑，也讓數字媒體從中國民間藝術中汲取豐富的養料。無論影視劇本創作還是影視特效，這種有機融合不僅大大提高了大眾的審美品位，也為農民畫的發展提供了新的途徑。我們應該在找回農民畫本源的前提下發展農民畫的特色，充分利用大眾傳媒的力量，通過流媒體的廣泛傳播，結合工業生產的發展，打造一個適合金山農民畫的跨媒介的平臺。
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作者:王奕 單位:上海中僑職業技術學院
位于陜西省西安市長安區灤鎮的灃峪口老；由坊，歷經清末到民國的戰火硝煙存活至今，是我國僅存的幾處百年老油坊之一。2008年被陜西省人民政府認定為省級非物質文化遺產保護項目，經營老油坊的高讓讓、高飛父子次年也被省、市兩級政府認定為陜西省非遺“老油坊榨油技藝代表性傳承人”。
然而好景不長，在成功申遺后的第四個年頭，老油坊的命運便發生了轉折。為了配合區政府新農村建設方案的實施，老油坊將被建成博物館。但在博物館的規劃里，傳承人生產榨油的場所卻沒了蹤影。百年“活化石”的院落將被拆作一堆瓦礫。申訴無果的情況下，高讓讓、高飛父子從2012年10月開始，不得不當起了“釘子戶”-……
要“遺產”不要“非遺”
釘子戶，一個聽起來格外倔強固執，甚至有種決絕意味的名詞。然而不管它給人怎樣的印象，終究掩蓋不了它弱勢群體的本質。在這個行政命令高于一切的年代，所有釘子戶的結局無一例外都是黯然離場。音樂人左小祖咒沒能改變結果，高讓讓和高飛父子更加不能，哪怕他們是非遺傳人。
拆毀文物驅趕傳承人，讓高家父子和眾多非遺保護專家痛心疾首。只是有一點讓人感到迷惑，在這一事件里，當地政府究竟是怎樣的一個立場？一面是強調傳統文化的重要性，先后認定老油坊為非遺項目，以及高家父子的傳承人地位；4年之后便一改初衷，開始拆毀文物驅趕傳承人。
據長安區文體廣電局一位工作人員透露，在傳承人和多位非遺保護專家的呼吁下，文體局曾向區政府和區城建局提出過意見。“但得到的答復是‘哪些該拆，哪些不該拆，我們心里有數’，從此，我們也不好管這事兒了。”涉及到非物質文化遺產保護的問題，難道不是應該由文化部門主導，其他部門配合嗎？然而現實再次讓我們意識到，在發展經濟為主的大背景下，無論文化的口號叫得多響，始終都是“虛”的，“文化”再次被迫為“經濟”讓路。
修建博物館不是不好，但因此而將傳承人“驅逐”，是否有些功利和不近人情？非遺保護專家、陜西師范大學教授傅功振說得好：“非遺保護應該講究整體原則，不能僅僅把油梁、榨油設備等個體看成了文物，它與傳承人一起構成的整體才是完整的文物。我們不能‘割裂’著保護！”
難道不能想想折中的辦法嗎？比如聘請高家父子為博物館工作，向游客介紹老油坊榨油工藝？然而，要“遺產”不要“非遺”的舉動實在讓人質疑修建博物館的真實用心——是為了保護歷史，弘揚傳統文化，還是扣著“傳統文化”的名義圈錢？
“人造文化”的聯想
從當地政府的規劃上看，博物館將是一個現代化的建筑群。它包括了“灃河樂園”、創意飾品店、老街酒吧等部分。其中的“非物質文化活態展示區”有“門架、展廳、保護展示、生活輔助”4個部分，但傳承人生產榨油的場所沒了蹤影。
讓人不由得想起了當前的“古鎮熱”。從麗江到鳳凰，從周莊到烏鎮，古鎮的熱度一年高過一年，一大批“人造古鎮”也隨之應運而生。看著用顏料勾畫出來的“青磚墻”，看著水泥澆筑的“飛檐翹角”，看著一片片嶄新的“老瓦”、復古風的地板磚、仿瓷涂料……古鎮就這樣從新變古了，古董造假，豈不也是如此？
無論博物館還是古鎮，都是為了發展旅游，都是打著“宣揚傳統文化”的旗幟，然后在規劃之后，真正的老建筑不見了，取而代之的是干凈整潔，漂漂亮亮的“新古典”建筑。有人笑言：要毀了一個地方，就讓它成為旅游景點。在這個經濟掛帥的年代，多少真正的古鎮老建筑經歷了數百年風雨沒有倒下，卻因為旅游開發而徹底走向末路……
無論保存得是否完好，一律推掉重建！這也許就是當今對古建筑最常見的規劃方法。理由也很充分：都快成危房了，不拆還能怎么？再說了，鋼筋水泥結構再加點復古裝飾，既漂亮又結實，更容易整體規劃。于是，那些破屋老樓自然拆得理直氣壯。
長安區規劃的博物館也沒能免俗，拆掉真文物，修個假古董。只可惜了那些傳統手工藝，就這樣被“規劃”掉。誠然，古建筑的修繕、復建都相當費錢，當然沒有新建省事兒省錢。可是，如果沒有實力修復，至少不要打著傳統文化的幌子堂而皇之地做著摧毀它們的事情。老百姓不是傻子，這樣的“人造文化”忽悠得了誰呢？
別讓技藝淹沒于塵埃
對于非遺文化的保護，如今學術界比較認同的方式主要有三種：搶救性呆護、整體性保護和生產性保護。西安市非物質文化遺產保護中心副主任王智認為，老油坊能夠活態存在100多年，生產性保護無疑是最適宜的。
然而事實已成，一句“博物館不能榨油，你們得搬走，回遷已經是不現實的了”就決定了“非遺釘子戶”再怎么折騰也無力回天。2012年的年尾，高家父子終于離開了守護多年的老油坊。在他們搬離的第二天，老油坊的院落轟然化為一片瓦礫，只留下了榨油的主屋。現在，高讓讓已在距離原址幾公里外的自家后院，重新建造油坊。他說：“畢竟不是在老院落榨油了，感覺不一樣。幾代人在灃峪口老油坊榨了120多年的油，到我這兒卻被迫離開了，想起來還是會覺得苦澀。不管怎樣，還是要把技藝傳承下去。”
在被迫與老油坊這塊“文化招牌”割裂之后，古法榨油技藝如何傳承便成為高家父子目前的最大問題。說實話，科技日新月異的今天，早已有了比古法榨油更為先進、高效和衛生的榨油方法。高家父子堅持榨油為生，究竟能維持多久還是個未知數。而他們所傳承的“老油坊榨油技藝”，有何特殊之處？在當前時代，除了作為歷史的記錄之外，還有什么價值？
高家父子的堅守讓我們看到一種力量，但也從中看到了問題。不只是“老油坊榨油技藝”，還有很多別的非遺傳統技藝也都面臨這樣的問題。由于缺乏經濟價值和審美價值，只能無奈地失傳。老油坊不在了，但未來還要繼續。古老的技藝傳承至今不易，如果已不合時宜，那么只能與時俱進。
【關鍵詞】“互聯網+”；徽州民歌；創新；傳承方式
中圖分類號：J642.2 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0073-02
一、問題的提出
去年，總理在政府工作報告中正式提出的“互聯網+”行動計劃，是首次將這一創新理念從國家的層面予以提出，雖然晚于該概念的誕生，但足以看出國家、中央政府對互聯網在國民經濟運行與發展中的重視程度。什么是“互聯網+”行動計劃？李總理在報告中強調“推動移動互聯網、云計算、大數據、物聯網等與現代制造業結合，促進電子商務、工業互聯網和互聯網金融健康發展，引導互聯網企業拓展國際市場”。[1]“互聯網+”行動計劃的提出并實施，對我國傳統產業的改造和升級有著積極的指導意義。一年多來，以“互聯網+”為政策導向的改革和創新在影響國民經濟發展的各個領域內如火如荼地開展起來。文化產業作為第三產業，在“互聯網+”時代背景下，擺正位置、改變傳統觀念、創新生產模式，積極順應時展的需要。例如：傳媒產業推出的數字出版；廣電產業推出的手機電視；圖書館行業推出的網上圖書館、數字圖書館等，都是基于互聯網的技術和優勢進行的成功的產業轉型實踐，對文化產業的消費者來說，這一轉型更有助于消費。除了科技含量增加之外，人性化的理念在轉型中尤為凸顯。因而，“互聯網+”行動計劃又是引導創新實踐的指導思想……以用戶為中心，社會為舞臺的面向知識社會、以人為本的下一代創新模式，即創新2.0模式正逐步顯現其生命力和潛在價值。[2]聯系到文化管理領域內的非遺保護和傳承，作為文化產業改造提升的一個子方面，在“互聯網+”和創新2.0模式的理論和實踐的指導下，主導者如何順應時代的發展，如何改革傳統保護的思路，如何創新傳承方式，將互聯網、大數據、多媒體等當代領先科技手段交互運用于非遺保護和傳承，是當下創新非遺傳承方式的議題。
二、口頭非遺傳承理念的創新
近日，中國文化報發表了中國藝術研究院藝術人類學研究所所長、中國藝術人類學學會會長方李莉教授的文章《非遺保護3.0層級和中國文化的當代復興》。文中，方教授闡釋了非遺保護的三個層級，即：第一，做先行的記錄和調查研究，摸清家底，確立非遺的保護名錄，我們可以將其稱之為非遺保護的1.0 層級；第二，當我們確立了非遺的保護名錄以后，需要確立非遺傳承人，并為他們傳承非遺文化和技藝提供必要的條件和經費，我們可以將其稱之為非遺保護的2.0 層級；第三，科學家、藝術家們挖掘非遺資源，并在此基礎上，進行科學的或藝術上的創新，發展出具有原創性的科學或藝術的成果，貢獻給全世界，促進世界文明的發展……[3]依據方教授對非遺保護層級的界定，就徽州民歌來說，第一層級在上世紀80年代末和90年代初已經開展了工作。當時以屯溪區文化館劉凡館長、歙縣文化館汪繼長館長為主要負責人的徽州民歌搶救小分隊，對徽州地區進行大量的田野工作，搜集并整理了徽州地域的民歌200余首，并記錄成冊，以文本形式加以保存。在這一基礎上，2008年，徽州民歌成果入選國家第二批非物質文化遺產保護名錄。老一輩音樂工作者的努力換回的卓越成果為徽州民歌的進一步發展和傳播奠定了基礎，也使得外界知道徽州是有民歌存在的，徽州民歌是漢族民歌不可分割的一部分。第二層級是繼徽州民歌申遺之后，依照《我國非物質文化遺產保護條例》的規定，對徽州健在的民歌藝人加以認定、命名與保護。作為徽州民歌載體的傳承人，對于他們的保護是徽州民歌保護重要的一部分，也是徽州民歌傳承不可或缺的工作之一。所以，經過申報，最后確定了操明花、凌志遠為第一批徽州民歌省級傳承人。從任命以后，這兩位傳承人一直在為徽州民歌的傳承出自己的一份力。對于第三層級的工作，當前，徽州民歌的傳承仍然以各位傳承人的傳承為主，但也有突破這一常規模式的做法。比如，F為黃山市音樂家協會主席的劉凡老師，親歷了徽州民歌的搶救，對徽州民歌的藝術魅力體會很深。近年來，他多以徽州民歌的音樂元素為創作的元思想，寫出了《老街盛世》、《碎月灘的月亮》等歌曲，并改編了屯溪民歌《螃蟹歌》成為新的地方性小調《小石橋》。這些作品并非全部是新的創作思想、新的創作手法。徽州民歌的音樂元素與音樂風格是這些作品主要的音樂特征。劉凡老師的這種傳承理念是直接的、樸實的，體現著他本人對徽州民歌的熱愛，這份感情需要后人來延續。劉凡老師的這種傳承手段順應了當時社會的發展，是創新1.0模式的主要體現，即傳統的以技術發展為導向、科研人員為主體、實驗室為載體的科技創新活動……[4]在當下互聯網時代，基于創新2.0的模式指引下，我們不僅需要像劉凡老師那樣的淳樸的傳承理念來做好徽州民歌的傳承工作，還需要結合時展的特點，利用互聯網技術綜合各個領域的優勢，以及大數據、多媒體等新興的媒介物，來傳承徽州民歌。這一理念的建構是創新2.0模式精神的貫徹。去年，黃山市文化委員會改編的新版徽州民歌《四繡紅繡鞋》，是用通俗音樂風格的旋律、數字化控制下的LED燈光效應、現代的舞臺服裝和效果多維包裝下的現代風格的表演類節目，這種傳統節目融合現代因素進行再創作和新包裝的做法，可謂創新2.0模式在徽州民歌傳承中的首次嘗試。該節目獲得全省“群文杯”比賽一等獎，深受觀眾的喜愛。所以說，在“互聯網+”時代，改變傳統的傳承理念，迎合現代科學技術的發展需要，使之能為傳承服務，是做好徽州民歌傳承創新的首要方面，也是傳統音樂自身發展的需要。
三、口頭非遺傳承方式的創新
方李莉教授對非遺保護第三層級闡述時突出了“科學性”這一關鍵詞。這不僅是對口頭非遺傳承理念的定位，更是對口頭非遺傳承方式創新的指引。聯系到當前“互聯網+”這一推動產業改革創新的大趨勢之下，首要的是認清楚“互聯網+”的本質。“互聯網+”的本質是傳統產業的在線化、數據化。[5]也就是說，利用互聯網的技術手段將信息轉換成二進制的數字模式進入計算機的系統，再依靠互聯網傳播面廣、傳播速度快、使用便利的優勢加以共享。這一過程是多學科知識的運用，是多種類技術、多要素參與互動的實施過程。傳統產業數字化的進程是科學技術的進步與實踐過程中運用創新的融合體。技術進步和應用創新兩個方向可以被看作既分立又統一、共同演進的一對雙螺旋結構， 或者說是并行齊驅的雙輪――技術進步為應用創新創造了新的技術， 而應用創新往往很快就會觸到技術的極限， 進而鞭策技術的進一步演進。[6]就文化產業的發展來說，雙螺旋結構推動了文化產業傳統發展模式的解構，并順應形勢重構以互聯網為發展平臺的新型發展模式。具體到口頭非遺的傳承方式來看，針對目前口頭非遺前期保護的成果，比如書面文本、口頭文本、傳承人的活態形式等，都可以進行數字化的保存，并在線予以進一步的組合和傳播。就拿徽州民歌來說，前人的研究成果目前已經公開發表的有《徽州民歌100首》（2005）、《古歙音韻》（2011）、《龍池灣民歌集》（自編本）、《歙縣新安小學徽州民歌鄉土教材》（自編本）等書面文本，還有《徽州民歌集》（操明花演唱）、《黃山之歌》（黃山市文化委編）等口頭文本，這些文本資料是徽州民歌傳承的主要依據，也是傳承徽州民歌的傳統傳承方式之一。這些文字資料在傳承過程中的不足是受保存的時間、環境以及使用的次數的影響很大，不能長期完好地保存。另外，這些文本資料不能同時給予多人使用，也不利于徽州民歌的傳播。在徽州民歌申遺之前，音樂界和當地老百姓對徽州民歌知之甚少，也有人對徽州地區是否有民歌存在疑慮，這里有一個主要的原因是在中華民族傳統民歌的大海洋中，徽州民歌因其影響力太小，而往往會被忽視。如今，在“互聯網+”時代浪潮的推動下，基于WEB2.0的技術平臺，對徽州民歌已有的文本資料開展的數字化保護，將信息以二進制形式錄入電腦，并結合互聯網整合大數據的優勢，與徽州文化、徽州地域的歷史、地理信息相融合，構建徽州民歌的文化數據庫。且在技術可能達到的前提下，基于這一數據庫建設，搭建人機互動的交互式、觸摸型平臺，并以制作終端的樣式廣泛運用于徽州的文博館、交通服務窗口、旅游、餐飲等場所，來拓展徽州民歌在地域內外的傳播緯度。以數字化、在線化的技術運用來對口頭非遺進行傳承，是當前“互聯網+”時代對傳統博物館式保護和傳承人口授式傳承模式的打破，同時又是在此基礎之上的大幅度技術提升。建設徽州民歌數字化平臺與用戶終端，既可以提高傳統傳承方式的科技含量，又可以達到傳承人口傳所不能及的效果，是現階段創新傳承方式的主要方向和重要舉措。
四、結語
“互聯網+”行動計劃的實施，促進了傳統產業的轉型和升級。作為文化產業發展重要一環的口頭非物質文化遺產的傳承和發展，在這一時代背景下，獲得比原先更為有效的方式、方法成為可能。徽州民歌數字化、在線化傳承模式的構建，是“互聯網+”行動計劃在傳統音樂保護領域內的嘗試，從理念上和方式上同樣具有前沿性和科學性。可以肯定地說，以徽州民歌為代表的傳統音樂傳承和發展的又一個春天已經到來。
參考文獻：
[1]黃楚新，.“互聯網+”意味著什么――對“互聯網+ ”的深層認識[J].新聞與寫作，2015，（5）：005.
[2][6]宋剛，張楠.創新2.0：知識社會環境下的創新民主化[J].中國軟科學，2009，（10）：61，62.
[3]方李莉.非遺保護的3.0層級與中國文化的當代復興[N].中國文化報，2016-6-28（003）.
[4]宋剛，唐薔，陳銳，紀陽.復雜性科學視野下的科技創新[J].科學對社會的影響，2008，（2）：31.
[5]寧家駿.“互聯網+”行動計劃的實施背景、內涵及主要內容[J].電子政務，2015，（6）：33.
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