時間：2023-08-21 17:22:51
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇平面構(gòu)成在設計中的應用，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
中圖分類號：J523 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）15-0204-01
隨著時代的發(fā)展，人們的經(jīng)濟水平得到大幅的提高，吃、穿、住、行都開始成為人們關注的問題，而在溫飽問題解決了之后，人們必然會對生活有更高的要求，服裝設計可以說是一門古老的學科，在人類文明出現(xiàn)之后的不久，就有了服裝設計的概念，到了21世紀，對于服裝設計的概念，已經(jīng)和傳統(tǒng)的有了較大差異，尤其是在材料的選擇上，而設計的理念和方式上，平面構(gòu)成和立體構(gòu)成自身的不斷發(fā)展，都在一定程度上促進了服裝設計理念的進步，而平面構(gòu)成作為傳統(tǒng)服裝設計中就使用的一種方式，在目前的服裝設計中依然有很重要的位置，在服裝設計中，還有很多方面會使用到平面構(gòu)成。
一、關于平面構(gòu)成簡述
（一）平面構(gòu)成的概念
顧名思義，平面構(gòu)成是建立在二維平面的元素，根據(jù)審美和物理原理的需要，對平面上的元素進行排列和組合，通過這種方式組建一個全新的圖形，從某種意義上來說，平面構(gòu)成是理性和感性的組合，平面構(gòu)成目前是藝術(shù)設計的一門基礎課程，在我國的很多高校中都開設了這門課程，要想真正的學習藝術(shù)設計，必須先深入的了解平面構(gòu)成，對于不同的藝術(shù)設計方向來說，他們的側(cè)重點會有所不同，但是他們學習的平面構(gòu)成是一樣的，因此在實際的交流之中，不同領域的設計者們，可以通過平面構(gòu)成來進行，隨時時間的推移，平面構(gòu)成概念自身也在不斷的變化，在不同的時期，由于人們對自然地理解不同，使得藝術(shù)對美的追求也不同，作為藝術(shù)設計重要組成之一的平面構(gòu)成，其概念也必然會存在一定的差異。
（二）平面構(gòu)成的特點
對于最新理念下的平面構(gòu)成來說，是以現(xiàn)代的科技沒學位基礎的，這與傳統(tǒng)藝術(shù)對美的追求不同，在傳統(tǒng)的藝術(shù)設計中，很多設計都是理論上的，在當時無法做出實物，而現(xiàn)代科技美學是以科學為基礎的一門學科，在科學基礎的前提下，設計出來的東西一定要符合物理、數(shù)學等原理，這樣設計出來的東西，就能夠在現(xiàn)有的條件下，真正的做出實物，由此而可以看出，平面構(gòu)成自身存在一定的局限性，為了彌補這種視覺上的局限性，很多設計人員在實際的設計過程中，設計一個圖形時，會采用多個平面構(gòu)成，每個平面構(gòu)成就是一個角度，這樣吧多個圖形組合起來，就形成了一個完整的物體。
（一）平面構(gòu)成元素的應用
對于平面構(gòu)成來說，其元素包括了點、線和面，這些元素在服裝設計中都得到了很好的應用，甚至從某種意義上來說，服裝設計也是由點、線和面構(gòu)成的，只是在服裝設計的過程中，需要考慮實際制作時使用的材料，對這些元素的使用進行一定程度的優(yōu)化，使得設計出來的圖形，能夠拿到工廠做出真實的衣服，這才是服裝設計的本意，對于這三個要素的使用，貫穿了整個服裝設計的過程，在初始的框架設計中，有些設計師喜歡用點這個元素，先把服裝的裝飾物設計出來，也有些設計師習慣用線這個元素，勾勒出一個服裝的框架，然后在這個框架的基礎上，根據(jù)實際使用材料的情況，進一步進行服裝的設計。
（二）平面構(gòu)成的表現(xiàn)形式
隨著時代的發(fā)展，人們都開始追求穿著的個性化，而對于一個服裝設計師來說，設計出來的服裝能夠被人們接受，被更多的人看好，想去穿這樣的衣服，才是設計上的最大成功，在這種背景下，現(xiàn)在的服裝設計也開始個性化，在實際的設計過程中，設計人員都喜歡添加一些個性化的裝飾，而各種新材料的出現(xiàn)，在最初的服裝設計中，平面構(gòu)成的表現(xiàn)形式都是以基本元素的方式，而現(xiàn)在的個性化服裝設計中，開始更多的把基本元素進行組合使用，如把多個線條進行打亂，在打亂的過程中，賦予這些線條一些特定的意義，這樣的表現(xiàn)形式就可以使服裝設計達到個性化的目的。
三、結(jié)語
通過全文的分析可以知道，服裝設計的起源很早，而平面構(gòu)成概念的出現(xiàn)，卻是根據(jù)實際生活中的需要，一些學者針對性的總結(jié)出來的，在以往的服裝設計中，都是采用平面的形式進行設計，由此可以看出，平面構(gòu)成理論的出現(xiàn)，其中有很大程度上是考慮到服裝設計的需要，因此平面構(gòu)成的三個元素，在服裝設計中都得到了很好的應用，而隨著服裝設計開始變得個性化，平面構(gòu)成的表現(xiàn)形式也開始多樣化，但是隨著科技的發(fā)展，現(xiàn)在很多服裝設計時，都開始采用立體構(gòu)成進行。
關鍵詞：構(gòu)成藝術(shù)平面構(gòu)成園林景觀藝術(shù)設計
中圖分類號： J 文獻標識碼： A 文章編號：
引言：
園林設計是通過園林藝術(shù)與工程技術(shù)結(jié)合在一起而建設成的一個園林。在我國園林的建設越來越廣泛，給人們提供一個舒緩壓力的地方，同時也是拉近人們與自然環(huán)境的距離。而園林設計則是結(jié)合我國當下流行的藝術(shù)設計，促使人們提升對藝術(shù)欣賞的觀念。園林景觀設計主要應用構(gòu)成藝術(shù)，其表達手法多樣，能夠?qū)@林景觀所要表達的感彩通過具體的藝術(shù)設計，將其充分的表達出來。
一、構(gòu)成藝術(shù)
構(gòu)成藝術(shù)在設計領域中被廣泛采用，因為構(gòu)成藝術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)的重要代表。在設計領域中有著舉足輕重的作用，應用于園林景觀設計風格的形成，體現(xiàn)構(gòu)成藝術(shù)具體應用價值。構(gòu)成藝術(shù)是任何藝術(shù)和設計的基礎，存在于一切藝術(shù)和設計中，通過點面線的方式存在藝術(shù)和設計中，如繪畫藝術(shù)、攝影藝術(shù)、環(huán)境藝術(shù)、工業(yè)藝術(shù)、裝飾藝術(shù)等等。構(gòu)成藝術(shù)的最基本的要素是平面構(gòu)成要素，通過平面構(gòu)成將構(gòu)成藝術(shù)體現(xiàn)在藝術(shù)和設計中。
二、平面構(gòu)成在園林景觀設計中的應用
平面構(gòu)成最大的特點是通過點、線、面這三個基本元素體現(xiàn)其藝術(shù)品味和藝術(shù)價值，平面構(gòu)成在園林景觀設計中的應用也通過點面線三中元素進行設計的。
1.點元素的應用
點是設計的基礎，通過點將設計延伸出具體的形狀。點元素是平面構(gòu)成中最下的設計元素，平面構(gòu)成中點元素的特點是表示一個方位和最為一個具體的元素出現(xiàn)現(xiàn)在設計中。在點元素在表示具體的方位時是再設計圖紙中一個點的形式出現(xiàn)，在設計中點元素在設計中的位置不同可以代表不同的意義；點元素在代表具體的元素時將點元素看做一個具體的實物，如在植物景觀設計中點元素表示孤植或片植。
點在園林景觀設計中被稱作“景點”。景點在園林設計中作為一個抽象的元素存在，在園林景觀設計完成，景點就會消失。景點只是短暫的存在，在設計中起到定標的作用，因為景點沒有形態(tài)，沒有大小，沒有方向，只有位置。園林景觀設計中將景點作為園林景觀設計的構(gòu)架，在設計圖紙中不同位置上的所代表的作用不同，兩個景點之間體現(xiàn)一個空間范圍，凸顯園林的的層次感，如上海園林設計中就很重視園林的空間層次感，為突出園林的設計感，對園林的設計進行整體調(diào)整。
2.線元素的應用
構(gòu)成平面中線元素是將點元素連接成形的操作步驟。構(gòu)成平面中線元素的表達形式有很都種如水平線、垂直線、粗線、細線、斜線等等，根據(jù)設計的需求采用適當?shù)木€形。先元素運用是以功能性、自然性、序列性為原則，將設計圖紙中的兩個或多個點元素，集合在線元素上，線元素具有體現(xiàn)色彩的效果，不不同線形所表達的感彩不同。線元素在園林設計中進一步體現(xiàn)園林設計的整體概況，和凸顯園林的感彩。
3.面元素的應用
構(gòu)成平面中面元素體現(xiàn)一個表面。籠統(tǒng)的規(guī)劃出設計的初步形態(tài)，將點元素和線元素集合到面元素中通過不同的形態(tài)體在設計圖紙中體現(xiàn)長度、寬度、厚度、方向、位置等。面元素的形狀更加多樣，可以根據(jù)設計的需要自由的更換形狀。園林景觀大體呈現(xiàn)在圖紙上，湖波、小溪、水池等在圖紙中都能夠找得到，其附近樹木建設的形狀、道路的軌跡等都一一展現(xiàn)出來，園林景觀設計圖紙就相當于一個小型的設計方案與實際園林景觀以一定比例存在。面元素應用于園林景觀設計圖紙中促使園林景觀設計有了具體的結(jié)構(gòu)輪廓。
三、平面構(gòu)成的基本形式在園林設計中的應用
平面構(gòu)成的基本形式在園林設計中應用比較廣泛，國內(nèi)外很多園林設計中都存在平面構(gòu)成的基本形式。平面構(gòu)成的基本形式主要有重復構(gòu)成、分割構(gòu)成、均勻與對比構(gòu)成、漸變構(gòu)成等。在此對重復構(gòu)成、分割構(gòu)成、均勻與對比構(gòu)成在園林中的應用進行說明。
1.重復構(gòu)成
重復構(gòu)成是以同一種形態(tài)，將視覺形象整齊劃一的構(gòu)成形式。重復構(gòu)成是平面構(gòu)成中最基本的構(gòu)成形式之一。重復構(gòu)成運用與簡潔設計中比較常見，重復構(gòu)成的方式為線形排列，也就根據(jù)線的特點構(gòu)成簡單的條理。常見的重復構(gòu)成的線形有直線形、曲線形、折線形、圓形等等，重復構(gòu)成在園林景觀設計中是體現(xiàn)在樹木種植的設計上。因為樹木的種植通常是以線形種植在園林中，與重復構(gòu)成的特點相同。
2.分割構(gòu)成
分割構(gòu)成是有幾何圖形中的線性分割演變而來。分割是為了強調(diào)視覺的審美觀而存在于平面構(gòu)成中。分割構(gòu)成主要有局部分割、不均勻分割、均勻分割、漸變分割等，不同的分割形式所體現(xiàn)的視覺感受不同。其中均勻分割的表達效果與重復構(gòu)成的表達效果相同，漸變分割凸顯一層層遞進的效果影響人們的視覺感受。在園林景觀設計中分割構(gòu)成應以體現(xiàn)園林的整體格局。根據(jù)園林想要表達的主體，確定園林每個部分的規(guī)劃，從而對園林的整體進行分割。
3.均勻與對比構(gòu)成
均勻與對比是使圖形進行均勻分配，通過視覺上的對比，在視覺效果是上以穩(wěn)定、平衡、有序的感覺，能夠形成一個完整的視覺感受。所謂均勻是指將一個圖形進行均勻的分配，保持圖形整體的平衡感，促使人們的心境平和。而對比是在一定的標準下，對圖形中的某個部分進行對不，打破均勻單調(diào)的狀態(tài)。所以均勻與對比結(jié)合在一起不僅能夠個人以完整的視覺效果，而且能夠?qū)⑺磉_的重點體現(xiàn)出來。均勻與對比構(gòu)成在園林景觀設計中有很重要的作用，通過均勻與對比構(gòu)成能夠充分的將園林的主題形象的表達。
均勻與對比的形式是體量上的均衡與對比、面積上的均衡與對比、體積上的均衡與對比、高度上的均衡與對比、數(shù)量上的均衡與對比等等有很多種形式。煙林景觀設計中不可缺少的是數(shù)量上的均衡與對比、面積上的均衡與對比、高度上的均衡與對比這三個形式。園林景觀設計中通過均勻與對比構(gòu)成能夠?qū)@林景觀中想要體現(xiàn)的視覺效果凸顯在人么的眼前，吸引人們的眼球，給人以視覺享受。
結(jié)束語：
現(xiàn)代構(gòu)成藝術(shù)是當下園林設計的主要應用。在園林設計中通過其構(gòu)成藝術(shù)中的基本組成，既平面構(gòu)成，實現(xiàn)園林景觀設計的具體化，平面構(gòu)成的點、線面這三個基本元素在任何的藝術(shù)和設計中都是不可缺少的。也會構(gòu)成藝術(shù)能夠成為現(xiàn)代藝術(shù)代表根本原因。平面構(gòu)成的基本元素和理論為園林景觀設計提供源源不斷的設計資源，促使園林景觀加具有現(xiàn)代化藝術(shù)的特點，同時園林景觀所要表達的主體通過平面構(gòu)成基本形式的應用將其充分的凸顯出來。園林景觀設計是構(gòu)成藝術(shù)應用于實際中的具體表現(xiàn)，構(gòu)成藝術(shù)是將園林景觀設計的主體表達出來。
參考文獻：
[1]吳振華,朱旭剛,張靜.生態(tài)居住社區(qū)園林景觀發(fā)展趨勢初探[J].農(nóng)業(yè)科技與信息（現(xiàn)代園林）.2009(03).
[2]鄢澤兵.孫良輝試論現(xiàn)代園林景觀的點·線·面設計法[J].四川建筑.2004(04).
用；概念
〔中圖分類號〕 G710
〔文獻標識碼〕 A
〔文章編號〕 1004―0463（2014）
18―0074―01
現(xiàn)代商業(yè)競爭的愈演愈烈促進各大商家在商品廣告與宣傳上狠下工夫，從多年的商戰(zhàn)經(jīng)驗中也可以看到廣告的巨大作用。而廣告設計也作為一門專業(yè)課程面向社會進行招生，這也讓越來越多的人熟悉了廣告，了解了廣告設計。如何做好廣告設計，讓學生們掌握廣告設計的方法與技巧已經(jīng)成為廣告設計人重點解決的課題。本文主要從構(gòu)成理論出發(fā)，重點探討平面、色彩以及立體構(gòu)成在現(xiàn)代廣告設計中的應用。
一、構(gòu)成理論的概念
所謂構(gòu)成理論是指將各類設計元素按照設計者的不同設計理念進行恰當?shù)慕M合與搭配，運用色彩、構(gòu)圖等彰顯出設計作品的獨特風格。在現(xiàn)代廣告設計領域中，構(gòu)成理論已經(jīng)被運用得相當成熟，主要體現(xiàn)在色彩的構(gòu)成應用、平面的構(gòu)成應用以及立體空間的構(gòu)成應用等方面。良好的平面、色彩與空間構(gòu)成是完成一幅廣告設計作品的關鍵所在，色彩構(gòu)成可以讓作品通過顏色的合理搭配、顏色對比、顏色的適當變換讓作品更富有美感與質(zhì)感，任何一幅廣告設計作品都離不開顏色構(gòu)成理論的準確應用與恰當表現(xiàn)。在構(gòu)成理論中還講求物體平面與空間的最佳構(gòu)成，通過視覺肌理與觸覺肌理讓作品體現(xiàn)邏輯思維與理性思維，使作品呈現(xiàn)獨特的視覺效應。此外，空間的立體構(gòu)成也是廣告設計中比較重要的構(gòu)成理論，立體構(gòu)成理論指出：要以點、線、面構(gòu)成的空間帶來全新的視覺體驗，讓實體占有和限制空間，與作品外的空間融為一體，讓設計與自然得到完美的結(jié)合，也是藝術(shù)作品的點睛之處。優(yōu)秀的廣告設計作品離不開色彩、平面以及立體三者的構(gòu)成與結(jié)合，只有將三種構(gòu)成理論恰如其分地應用起來，才能夠讓廣告設計作品大放異彩。
二、構(gòu)成理論在廣告設計中的應用
1.平面構(gòu)成。在平面廣告設計中平面構(gòu)成應用較為廣泛。平面構(gòu)成在廣告設計中的應用主要體現(xiàn)在點、線、面的構(gòu)建上。點是作品欣賞者視覺的焦點，可以集中欣賞者的注意力，為作品“提神”。在廣告設計當中，設計者常常運用各類不同的點去構(gòu)建不同的視覺效應。線同樣也能夠構(gòu)成不同的視覺效果，如曲線能給人溫柔、婉轉(zhuǎn)的感覺，直線能增顯大方、利落的性格，折線能夠體現(xiàn)出一定的波動效果等等。廣告設計作品中的很多實體也都是用線去進行構(gòu)成，如樹枝、繩子等等。而面包含的構(gòu)成元素更為廣泛，囊括了點與線后構(gòu)成了平面，在平面的構(gòu)成理論中主張運用不同的圖形，包括規(guī)則圖形如長方形、正方形、圓形、弧形、扇形等等構(gòu)成不同的作品。在實際的廣告設計創(chuàng)造中，常常用圓形表達圓潤之美，用方形展現(xiàn)剛正之風，用弧形表達速度美。點、線、面的穿插組合共同構(gòu)成了賦予情感的廣告藝術(shù)作品。
引言
平面設計與動畫設計之間有著非常密切的聯(lián)系，很多平面設計的元素都會被應用到動畫設計的過程中，這對于動畫的視覺美感有著較大的提高，能夠讓觀眾獲得更好的視覺美感，獲得觀眾的好評，滿足觀眾的審美要求，推動我國動畫產(chǎn)業(yè)的更快更好的發(fā)展，讓中國的動畫產(chǎn)業(yè)逐漸進入到國際舞臺。
1.平面圖表在動畫中的視覺語言
在平面設計的過程中，平面圖表的應用是非常頻繁的，平面圖表屬于平面設計的重要元素之一。設計師在進行實際的動畫設計中，平面圖表會得到充分的應用，因此就會得到獨特的視覺語言，動畫片呈現(xiàn)給觀眾的視覺效果自然也是比較獨特的，讓觀眾獲得更好的視覺享受。在實際的動畫設計過程中，平面圖表的應用并沒有想象的那么簡單，動畫設計者需要將大量的繁瑣數(shù)據(jù)以及信息通過圖示的方式良好的應用，其中較多的文字、地圖以及目錄會被融入其中，那些比較普通的畫面就會變得不一樣，給觀眾動態(tài)十足的感受，這種動畫設計的效果讓人滿意。平面圖表元素在動畫設計的過程中必定會得到更加普遍的應用，這樣一次有力的創(chuàng)新帶動了傳統(tǒng)動畫設計的快速發(fā)展。其實在開始的時候，平面圖表元素被應用到動畫設計中是一個需要勇氣的視覺實驗，很明顯，實驗的結(jié)果出乎所有人的意料，取得的成果讓所有人都感到驕傲。隨著平面圖表元素更好的應用，動畫中的視覺效果肯定會更加的美好，這不僅會創(chuàng)造出更多的精美動畫片，同時有力的推動了我國動畫產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展。
2.平面圖形在動畫中的視覺語言
平面圖形的種類繁多，我們常見的有弧形、長方形、正方形、梯形、圓形等等，在平面設計中，這些平面圖形的應用也是必不可少的。在動畫設計過程中，平面圖形也會得到頻繁的應用，如果應用得恰到好處，必會給觀眾帶來強大的視覺沖擊，獲得前所未有的視覺享受，這將非常有效的提升整個動畫的層次，動畫設計的水平無疑也會得到較大的提高。動畫設計師需要考慮到動畫設計的實際狀況，將平面設計元素恰當?shù)膽玫角‘數(shù)奈恢谩＠纾谶M行動畫設計的過程中，設計師可以將一些相似的圖形進行打散重組的方式處理，尋找到相應的節(jié)奏，將各種圖形的色彩合理安排，形成較多的動態(tài)造型。設計方式也是靈活多變的，不同的設計方式必定帶個觀眾不同的視覺感受，達到不同的效果，吸引更多的動畫觀眾，推動動畫產(chǎn)業(yè)的更快更好發(fā)展。
3.平面拼接在動畫中的視覺語言
平面拼接元素在平面設計中的應用也是非常多的，當然，在動畫設計中，平面拼接元素的應用也是必不可少的。我們常說的平面拼接就是將幾何圖形、雜志等平面媒介上的人物輪廓和實景拍攝的影像進行較為隨意的拼接。平面拼接元素的應用給人的感受開始是非常混亂的，但是通過細心的觀察和思考，就會獲得比較獨特的視覺體驗，給人一種突然的視覺沖擊，令人驚艷，這對于動畫設計的水平提高有著至關重要的作用。平面拼接元素的應用必定會打破動畫設計中的規(guī)律化樣式，讓邏輯顛倒，時空轉(zhuǎn)移，那種錯覺的美感讓人終生難忘，所以平面拼接元素在動畫設計中的應用價值非常高。例如，我們比較熟悉的一部動畫短片《探戈》，它主要就是將真人攝影和照片拼接的方式靈活的應用，將我們熟悉的鏡頭分割開來，形成特別的藝術(shù)風格，帶來的視覺感受必定不一樣，因此，這部動畫短片取得了較高的成就，同時也在促進動畫產(chǎn)業(yè)的進一步發(fā)展。
4.平面構(gòu)成在動畫中的視覺語言
同樣的，動畫設計中也缺少不了平面構(gòu)成元素，平面構(gòu)成的應用實現(xiàn)了動畫設計中各個元素的比例的有效調(diào)度，控制著鏡頭的有效切換，在動畫設計中是一種非常實用，同時也是比較常用的設計元素，下面我們簡單地介紹一下平面構(gòu)成元素的簡單應用。
（1）發(fā)射構(gòu)成；發(fā)射構(gòu)成在動畫設計中比較常用，同時也是大家比較熟悉的，觀眾對于發(fā)射構(gòu)成也都有了一定的了解。就是一個中心點，周圍圍繞這多個基本圖形，給人的感受就是光源向四周發(fā)射光芒的視覺享受，這種形式可以有效地表達出元素的運動軌道，給觀眾帶來時聚時散的視覺感受，這種視覺沖擊尤為的突出。
（2）特異構(gòu)成；主要在于形體的特殊形態(tài)，達到夸張和強調(diào)的功能，這就需要在表達動畫主題的同時構(gòu)成特異的形態(tài)，達到良好的視覺沖擊，給觀眾帶來不一般的感受。例如，在實際的動畫設計中，將動畫人物與實拍人物良好的結(jié)合在一起，使二者在動態(tài)關系、造型特點形成特異的構(gòu)成關系，實現(xiàn)良好的視覺效果。讓動畫設計工作能夠更加好的完成。
結(jié)語
綜上所述，通過將平面設計元素應用到動畫設計中，實現(xiàn)動畫視覺語言的多樣性，讓整個動畫片具有更深的內(nèi)涵。設計師在實際的動畫設計中需要熟悉平面設計的各種方式，恰到好處的應用平面設計中的各種元素，不斷提高動畫設計的質(zhì)量，靈活應用多種理念不斷地創(chuàng)新，給觀眾帶來更好的動畫作品，提升動畫市場競爭力，推動動畫產(chǎn)業(yè)更快更好的發(fā)展。
一．平面構(gòu)成的概念和特點
平面構(gòu)成，是一種視覺形象的構(gòu)成，是在二維平面空間里按照一定的方法原理和要求，對設計元素進行各種視覺形式的設計與組成，使組成效果具有較為強烈的視覺信息和美感的創(chuàng)作活動。平面構(gòu)成是一門研究平面圖形創(chuàng)意和思維的科學。它具有以下特點：首先，平面構(gòu)成是一種偏重于理性和邏輯思維形象的活動。通過對主題的深度挖掘，形成一種設計與創(chuàng)意的能力。其次，平面構(gòu)成研究的主要方面是點、線、面及其發(fā)展的形態(tài)。通過對點、線、面等單個視覺元素的研究，并結(jié)合形式美法則，綜合運用重復、特異、發(fā)射、漸變等方法以達到完美的愉悅視覺的效果。再次，平面構(gòu)成具有很強的概括性。它舍棄了具體事物的某些形態(tài)特征，并且把相對復雜的形態(tài)概括成簡潔、抽象的設計元素。從上面的表述我們可以看出，平面構(gòu)成有著自身的特點。通過學習和掌握平面構(gòu)成，可以更好的理解現(xiàn)代設計。
二．平面構(gòu)成在現(xiàn)代設計中的基礎作用
平面構(gòu)成是現(xiàn)代視覺傳達的基礎理論，也可以說是現(xiàn)代應用設計的基礎。現(xiàn)代設計充分表達了現(xiàn)代人的審美觀念，具有很強的時代感。構(gòu)成是一種手段，而設計才是最終的目的。平面構(gòu)成是設計的基礎，是現(xiàn)代平面設計的最基本表達方式。我們可以對比一下現(xiàn)代設計與平面構(gòu)成，從中我們可以看出平面構(gòu)成對于現(xiàn)代設計的指導意義。平面構(gòu)成是抽象的，而設計作品是具體的；平面構(gòu)成是概念性的，而現(xiàn)代設計則具有更強的實踐性；平面構(gòu)成是符號性的，而現(xiàn)代設計具有明確的指向性；平面構(gòu)成訓練是手段，現(xiàn)代設計才是最終的目的。這就是平面構(gòu)成與現(xiàn)代設計的關系。所謂“萬變不離其宗”，平面構(gòu)成的地位就是這個“萬變不離其宗”的“宗”。現(xiàn)代設計的發(fā)展已經(jīng)逐漸呈現(xiàn)多元化，種類繁多，門類也是越分越細致。但是平面構(gòu)成始終是最為基礎學科。其基本理念和構(gòu)成元素深入到現(xiàn)代設計所分出的各個學科。平面構(gòu)成作為一門獨立的學科，它既有應用設計的構(gòu)成部分，又有其基礎設計的訓練內(nèi)容。要研究設計的基本方法以及它的構(gòu)成形式原理，我們就必須學習和掌握基本的平面構(gòu)成的設計語言。也就是掌握設計的方法和程序。它是一種高度強調(diào)理性活動的、自覺的、有意識的再創(chuàng)造過程。平面構(gòu)成運用了數(shù)學邏輯和視覺效果重新設計和構(gòu)成空間深度，并突出它的運動規(guī)律，表現(xiàn)出具有超越時間空間的圖形效果。
平面構(gòu)成作為設計基礎，具有很強的實用性。它所涉及的領域非常廣泛，特別適用于現(xiàn)代科技。新工藝技術(shù)的不斷涌現(xiàn)，使得平面構(gòu)成從某種意義上來講已經(jīng)超越了平面的范疇。不再局限月平面的單一表達方式，而呈現(xiàn)出多媒體，多元素的表達方式。由此可見，平面構(gòu)成的理念是隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展而更新發(fā)展的，其中融入現(xiàn)代自然科學和人文科學先進思路，并不斷的創(chuàng)新和改進。掌握和學習好平面構(gòu)成，就相當于為現(xiàn)代設計打下了一個良好的基礎。例如，平面構(gòu)成的基本元素是點、線、面；而點、線、面基本涵蓋了所有視覺設計的元素。掌握平面構(gòu)成的基本元素并且能夠合理應用它，就等于具備了企業(yè)商標、商品廣告、商品包裝、CI設計等現(xiàn)代設計的能力。通過學習平面構(gòu)成，掌握形式美法則，就可以勝任現(xiàn)代設計中不同的設計任務。所以說無論是19世紀初，還是現(xiàn)代，平面構(gòu)成在現(xiàn)代設計中的基礎地位是不可動搖的，是現(xiàn)代設計的第一課，也是重中之重，值得我們花費精力去鉆研和學習。
作者：吳崇高 單位：渤海大學文理學院藝術(shù)系
[關鍵詞]同形異構(gòu)；平面設計；應用
中圖分類號：U212.33 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2014）24-0392-01
1 前言
“同形異構(gòu)”作為平面設計中一向慣用的表現(xiàn)手法，一開始便被平面設計者們所推崇。尤其進入九十年后，受改革開放所帶來的社會風氣和上層政治結(jié)構(gòu)領導思維轉(zhuǎn)變的影響，中國的平面設計開始發(fā)生巨大的變化[1]。大規(guī)模的政治招貼創(chuàng)作與發(fā)行逐漸停止，具有現(xiàn)代平面設計特征的海報開始成為主流；與之同時，港澳臺以及西方的一些先進的設計理念逐步被中國社會所容納和發(fā)展。在此過程中“同形異構(gòu)”憑借其獨特優(yōu)勢被廣泛的應用到商業(yè)競爭中，并取得了顯著的效果。
2 平面設計中的同形異構(gòu)
2.1 平面設計中“同形異構(gòu)”手法的運用
“同形異構(gòu)”在平面設計中的創(chuàng)作方式有兩種，在整體形式感相同的前提下，一種是相同的構(gòu)成元素運用不同的構(gòu)成方式進行設計，形成一組作品；另一種則是運用相同的構(gòu)成方式，對一系列不同的構(gòu)成元素進行設計，形成一組作品。
2.1.1 相同元素不同構(gòu)成方式
運用相同元素不同構(gòu)成方式進行群組設計時，首先選取一種最適合傳達理念及思想的元素，對其進行圖形化處理，通過將圖形元素或分割、或重復組合、或變換形態(tài)等構(gòu)成方式的處理，從而形成一組整體形式感相同的作品[2]。
幾何圖形在現(xiàn)代標志中的運用比較廣泛，因為幾何圖形簡單的外形被認為更容易使受眾留下印象，而在平面設計中的運用一般是將視覺元素簡化為抽象圖形，運用不同構(gòu)成的方式將其或分割、或重組，形成一系列的作品。
2.1.2 相同構(gòu)成方式不同元素
運用相同構(gòu)成方式不同元素進行平面設計時，將適合代表消費者精神、理念和文化的各個要素進行收集整理，然后進行取舍，將各種不同的元素，以相同的構(gòu)成方式進行設計，形成形式感相同的一組設計作品。
在平面設計中的標志設計運用“同形異構(gòu)”手法進行設計時，如果遇到兩個或兩個以上同樣能準確傳達理念的概念時，不必舍棄或勉強將其組合在一起，而是從多角度深入，各取其最貼切的一面進行設計，這樣一來，作為設計作品，其指向性大大加強了[3]。
2.2 “同形異構(gòu)”手法設計的標志組在品牌傳播中的應用
2.2.1 更全面表達時念、精神和文化
平面設計的構(gòu)成元素是由時代的理念、精神和文化生成，時念精神往往體現(xiàn)著這一時期人們的志向和理想。在充分掌握大量信息與資料之后，設計師需要分析整合出一系列的概念與內(nèi)容，形成一個系統(tǒng)化的時代精神理念，而通過“同形異構(gòu)”手法制作的一組作品，與其理念精神和文化等各方面相對應，這樣能夠?qū)敶奈幕瘍?nèi)涵更全面地以視覺的形式呈現(xiàn)在眼前。
另一方面，時代的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，時念、精神和文化也將發(fā)生相應的變化，使用“同形異構(gòu)”手法進行的標志設計在應對這樣的問題出現(xiàn)時，采用的方法是“協(xié)調(diào)”，而不是“改變”。
因此，“同形異構(gòu)”的創(chuàng)作手法在詮釋時代精神理念和文化方面更加全面，面對不同時代精神理念和文化的改變也更加靈活，其視覺形象在傳達過程中也更貼切實際，有利于設計形象的傳播與發(fā)展。
2.2.2 增強設計群組整體形式感
以單一作品構(gòu)成的視覺形象在其應用系統(tǒng)中，作品的分量往往較小，如果將其放大使用，又會造成視覺形象單調(diào)乏味，而通過“同形異構(gòu)”手法設計出來的群組，作品的形象是靠所有的標志共同呈現(xiàn)，每個標志在傳達文化理念的同時又表現(xiàn)出不同的外觀，由于作品組豐富的內(nèi)容及藝術(shù)化的表達手法，使得每個作品在應用時可以直接以圖形的形式運用于其形象傳播。
2.2.3 增進與受眾互動
將“同形異構(gòu)”運用于平面設計中，每一個設計作品通過其內(nèi)容所傳達的是一個故事、一段歷史、一種文化，不但通過視覺上的藝術(shù)化來吸引受眾，更是從感情層面滿足受眾的精神需求，做到作品設計的“以人為本”，因而易于引起受眾關注，這是與受眾產(chǎn)生互動的前提。
3 平面設計中同形異構(gòu)的發(fā)展形勢
3.1 個性化設計
在科技帶來的種種壓力下，商業(yè)界提出的新挑戰(zhàn)不僅加強了設計的重要性，還提高了設計的潛在能力。當平面設計走向程式化之后，其設計創(chuàng)意就必須具有個性化。同形異構(gòu)作為平面設計中的一種造型方法，本身就具有創(chuàng)新的特點，所以在同形異構(gòu)中尋求創(chuàng)新點，追求個性化更是每個設計師生存的優(yōu)勢，個性化是指設計師對設計內(nèi)容、版式等設計元素的重新組構(gòu)，在演變中尋找個性，倡導設計風格，使設計在個性表達的道路上更有生命力。
3.2 國際化與多元化
在文化方面尤其是青年文化變得越來越全球化，音樂和廣告都成為了特別強大的力量，伴隨它們的則是那種能跟隨國家變化而自我更新觀念的能力。在平面設計領域，圖形是其視覺語言，它給人們的感受是共同的，它的最大特點是追求國際視野，使設計具備一流品質(zhì)。而全球化與多元化的設計需求對圖形的創(chuàng)造，思考角度，大眾理解提出了合理化的認知觀。
3.3 時空化
平面設計所處的地位與從前已大不相同。而在觀看方式方面無論是通過眼睛還是用鼠標去點擊，深入設計空間的方式也不同了，設計師在探索新的界面，力求打開新的思維空間。科技進步和全球信息化，從某種程度上縮短了時空差，人的想象隨著時空概念的變化而延伸，文字圖形便形象生動的跳躍在頁面上、屏幕上、包裝盒面上、瓶子標簽上或更多地方，這種動態(tài)感覺是印刷品和交互式制圖作品的典型特征代表，是新時代設計的需求。
關鍵詞:裝飾圖案;平面構(gòu)成;發(fā)展;動態(tài)
中圖分類號:TO
文獻標識碼:A
文章編號:1672-3198(2010)13-0366-02
1 裝飾圖案和平面構(gòu)成的由來以及概念區(qū)分
裝飾圖案是一種繪畫兼實用藝術(shù)并存的藝術(shù)形式。中國傳統(tǒng)的裝飾圖案緣于史前文化中的彩陶,是中國文化的一部分,有別于其他任何民族和地區(qū)的圖案,綿延七八千年,在時代的變遷中不斷地創(chuàng)造和發(fā)展,從來沒有間斷過。在今天伴隨著文明的進步展現(xiàn)出了新姿態(tài)。對于“裝飾圖案”的概念,我們先來看“裝飾”,“裝飾”即裝點、美化、修飾,強調(diào)裝飾性、裝潢、點綴效果。圖案,“顧名思義”就是:圖形設計的方案。我國圖案教育家、理論家雷圭元先生曾如此定義圖案:“圖案是實用美術(shù)、裝飾美術(shù)、建筑美術(shù)方面,關于形式、色彩、結(jié)構(gòu)的預先設計。”那么概括而言裝飾圖案即起裝點美化作用的圖形設計方案。裝飾圖案作為我國高等學校藝術(shù)設計基礎教育的課程已存在好久,在基礎設計的教育中一直扮演著重要的角色。
大家對平面構(gòu)成的認識更多的是從包豪斯開始,可并非緣于包豪斯。在第一次世界大戰(zhàn)時構(gòu)成的概念就開始有了理論和實踐上的活動,藝術(shù)家們主張以抽象的形式來進行表現(xiàn),放棄傳統(tǒng)的寫實手法。這種主張后經(jīng)畢加索為代表的立體主義畫派,荷蘭的新造型主義,以及俄國的構(gòu)成主義得以發(fā)展,到包豪斯時期得以完善確立,從而以一種新的思維方式、美學觀念建立起一個新的造型原則,即今天我們所稱的平面構(gòu)成。平面構(gòu)成是造型設計中的一項基礎內(nèi)容,是一種最基本的造型活動,是藝術(shù)設計的基礎。所謂“平面”是指造型活動在只有長度和寬度的二維空間中進行,所謂“構(gòu)成(Composition)”是將造型要素按照某種規(guī)律和法則組織、建構(gòu)理想形態(tài)的造型行為,是一種科學的認識和創(chuàng)造的方法。那么平面構(gòu)成――即在二維平面內(nèi)創(chuàng)造理想形態(tài)。具體而言就是指將既有的形態(tài)按照一定的美學法則和創(chuàng)作意圖進行編排和組合,從而構(gòu)成多種理想的傳遞相應信息的視覺形式的一門造型設計基礎課程。平面構(gòu)成作為藝術(shù)設計的基礎課程在20世紀80年代傳入我國,并陸續(xù)在各大高校開展起來,在30幾年的基礎教學課堂上展現(xiàn)出了極大的魅力和生命力。
2 裝飾圖案和平面構(gòu)成不同的訓練目的和作品特點
裝飾圖案源于自然,來源于生活,采用生活中的各種自然形象為素材,根據(jù)裝飾變化的各種手法來尋求其變化性,在平面上產(chǎn)生一種統(tǒng)一規(guī)整的視覺感受,以此來體現(xiàn)其存在性的意義和實用性的價值。通過創(chuàng)作和思維訓練來提高學生的設計修養(yǎng)為專業(yè)設計奠定基礎;并直接在實用性設計中得以應用。裝飾作品顯現(xiàn)著極強的裝飾性和實用性,在生活中的服裝、日用品、居室、建筑等各個層面都體現(xiàn)的淋漓盡致,到處都留下了它的痕跡。有著很廣泛的市場和群眾基礎。對藝術(shù)設計教育起著基礎鋪墊作用的同時,其作品還占有著重要的市場份額。
平面構(gòu)成是現(xiàn)代設計基礎的一個重要組成部分,課程在于培養(yǎng)學生正確的藝術(shù)思維方法,豐富學生的藝術(shù)表現(xiàn)手段,掌握理性的具有發(fā)展性的造型能力。著重培養(yǎng)學生形象思維的敏感性,提高學生的感知能力、形象思維能力和設計創(chuàng)造能力,對創(chuàng)作過程具有重要的理論指導意義,為學生在之后的基礎設計、專業(yè)設計打下良好的基礎,做好充分的準備。平面構(gòu)成不是完整的設計,是一種設計手段,是一種思維哲學,其作品突破了平面時空,增強了畫面中的運動感和空間深度,在平面的紙上產(chǎn)生了一種空間起伏的視覺效果,達到了三元立體空間的錯視效果。平面構(gòu)成課程訓練不直接以實用性為目的,畫面顯現(xiàn)的是純粹形式感的視覺效果,表現(xiàn)形態(tài)距離實用功能較遠,不能等同于設計作品。但它是一種具有很強共性的設計語言。各應用設計門類無不以其作指導來實現(xiàn)我們?nèi)粘Ｉ钪械母鞣N實用商品的設計。平面構(gòu)成也更是為完善和創(chuàng)造富有時代感的設計理念和表現(xiàn)形式發(fā)揮著重要的作用。
3 點、線、面在裝飾圖案和平面構(gòu)成中手段與目的的區(qū)分
說到點、線、面,也許有人要說在包豪斯時期,包豪斯的教授們在自己的實踐過程中提出了藝術(shù)和科學的一致性,既然藝術(shù)和科學一樣可以進行分解,按照科學的方法繪畫藝術(shù)可分解為最簡單的點、線、面元素。那么裝飾圖案和平面構(gòu)成都屬于藝術(shù)范疇,還原到最后不都一樣是點、線、面元素嗎?不錯,點、線、面是裝飾圖案藝術(shù)中構(gòu)成畫面形象的重要組成部分,同時也是平面構(gòu)成中最基本的三大要素;而且裝飾圖案和平面構(gòu)成的畫面效果,都是由點、線、面元素形成的形組合排列而實現(xiàn)的,可在畫面中所起的作用則不同。
在平面構(gòu)成中點、線、面是作為目的而存在。平面構(gòu)成中點、線、面可以組合成具象形,將生活中的形象直接轉(zhuǎn)化為點、線、面;也可以組合為抽象形,幾何形不規(guī)則形等。通過點、線、面以及組織的形態(tài)來尋求畫面的運動起伏變化,從而帶給人相應的心理感受。此時偏重研究的是點、線、面在畫面中的視覺運動規(guī)律,完全是造型規(guī)律上的運用。而在裝飾圖案中所用形象外在形態(tài)為具象形,點、線、面此時只是作為對具象形的一種表達方法而存在,只是告訴我們不是在運用素描、明暗、自然色彩來處理,只是一種對植物、動物、風景等具象形進行夸張、變形等處理來實現(xiàn)畫面的視覺效果達到裝飾實用目的一種表達方法和手段。
4 裝飾圖案和平面構(gòu)成的時代性特征
裝飾圖案作為我國高校藝術(shù)課程中土生土長的一門課程,很多人看來似乎將要退出設計基礎課程教育的舞臺,被淘汰。其實不然,發(fā)展到今天裝飾圖案在自身優(yōu)勢得以加強的基礎上融入了更多的時代因素和時代氣息,從表現(xiàn)領域、內(nèi)容到表現(xiàn)手段、技巧都有了新面貌,作品效果被賦予了更多的新技術(shù)、新材料和新工藝。在這里個人想引用17世紀詩人漲潮的一段話來表達所認識到的裝飾圖案的重要性以及時代意義。詩人漲潮如此說“花不可以無蝶,山不可以無泉,石不可以無苔,水不可以無藻,喬木不可以無藤蘿,人不可以無癖。”山、石無飾則無趣,生活無飾則無味,物質(zhì)生活中需要裝飾來滿足我們的使用需求,精神生活中也需要裝飾來滿足我們在心理文化層面的需求。由此可見對裝飾圖案課程的研究、學習勢必影響著各應用性設計門類的深入和發(fā)展。裝飾課程的開設具有重要的社會意義。我們再來看平面構(gòu)成,平面構(gòu)成的認識源于自然科學和哲學認識論的發(fā)展,構(gòu)筑于現(xiàn)代科技美學基礎之上,是一種理性的藝術(shù)活動。包豪斯時期提出的藝術(shù)和科學的一致性,指導著藝術(shù)相關的從業(yè)人員在理論上的深化和實踐中的應用。所以說平面構(gòu)成是科學指導下的發(fā)展的動態(tài)的方法論,在不同的時代表現(xiàn)出不同的適用性和應用性,將繼續(xù)為藝術(shù)設計的發(fā)展提供時代性的方法論指導和實踐方向。更將是一門隨著社會的發(fā)展持續(xù)發(fā)展的學科。
結(jié)束語:裝飾圖案和平面構(gòu)成兩者同為藝術(shù)設計的基礎課,在設計基礎課程中有著重要的地位,各自分擔著不同的任務,在對設計課程的學習和深入上發(fā)揮著不同的價值。裝飾圖案以感性的形式展現(xiàn)著裝飾實用價值,以其柔和的態(tài)度充實豐滿著應用性設計;而平面構(gòu)成以其理性的設計語言傳遞著科學指導的意義,以其強有力的方法論指引著應用性設計的開展延伸。兩者在時代不斷發(fā)展的要求下其表現(xiàn)手法、表現(xiàn)形式和表現(xiàn)內(nèi)容也已更加豐富多變和豐富多樣,無不以時代的表情表達著時代,以藝術(shù)的形式體現(xiàn)著人類物質(zhì)文明與精神文明的更新和變遷。
參考文獻
[1]毛溪著.平面構(gòu)成[M].上海:上海人民美術(shù)出版社,2009.
[2]濮禮建,劉韜著.平面構(gòu)成[M].北京:北京理工大學出版社,2008.
[3]文健,鐘卓麗,李天飛著.設計類專業(yè)平面構(gòu)成教程[M].北京:清華大學出版社、北京理工大學出版社,2010.
[4]趙蕾著.形態(tài)設計基礎[M].上海:上海連東出版社,2007.
[5]陸葉著.裝飾圖案[M].合肥:安徽美術(shù)出版社,2006.
[關鍵詞]園林設計；平面構(gòu)成
中圖分類號：TU986.2 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2014）37-0282-01
一、在風景園林設計中應用平面構(gòu)成的意義
平面設計中有點、線、等基本元素，人們能應用這些元素構(gòu)成一些富有藝術(shù)性的圖案。這些圖案能創(chuàng)造出一種情境、傳遞出一種思想、表達出一種情感。人們常說美麗的風景園林設計美如畫，實際上如果將平面構(gòu)成的原理應用到風景園林設計中，能夠取得良好的藝術(shù)效果。在古代，人們已經(jīng)應用這種思想去設計風景園林，而在現(xiàn)代，人們?nèi)钥梢詰眠@種方法設計出美妙的風景園林。
二、在風景園林設計中應用平面構(gòu)成的方法
1 點的應用
平面構(gòu)成中，最基本的平面元素為點、線、面。點是平面元素最基本的構(gòu)成單位，如果能夠在園林設計中合理的使用點這一元素，它就能夠集中人們的視覺焦點，讓人們關注某個景觀。結(jié)合虛實的應用，能讓點產(chǎn)生更多的變化。比如如果在一個圖案中，依規(guī)律給這個點創(chuàng)造出一個相互稱托的點，這個點就能產(chǎn)生出一種流動性的變化，這個點能給人的印象更為深刻。
2 線的應用
線，能夠營造出平面設計的風格，比如人們談到直線，就會想到剛勁；談到曲線人們就能聯(lián)想到柔和；談到斜線，人們就會聯(lián)想到某種詭異和不安的感覺。線的閉合與不閉合也能起到營造風格的效果，如果線閉合，人們內(nèi)心會產(chǎn)生完整的感覺，如果線不閉合，人們會依線的走勢產(chǎn)生某些聯(lián)想等。如果能夠巧妙的利用線的風格，人們可構(gòu)造出一風景園林設計中一角、一景的特殊韻味。
3 面的應用
面是點和線的綜合應用。人人們談到面，會有以下幾種感覺：人們聯(lián)想到虛和實的感覺，即，如果將一幅圖填得滿滿的，人們會感覺到這幅畫很充實，如果一幅畫余有余白，人們會對這幅畫的余白產(chǎn)生聯(lián)想；人們會聯(lián)想到動和靜的感覺，人們?nèi)绻X得畫面是靜態(tài)的，內(nèi)心就會感覺到很寧定，如果感覺到畫面呈動態(tài)的形式，人們內(nèi)心就會依照畫面的動態(tài)產(chǎn)生聯(lián)想；人們會產(chǎn)生空間的感覺，比如人們會感覺一幅畫面是被框住了，還是分割了，這種空間聯(lián)想能讓人們心中產(chǎn)生一種情境。
三、在風景園林設計中應用平面構(gòu)成的應用
1 用點，塑造一角奇景
如果利用點的創(chuàng)作，就能把人們關注的焦點鎖在最需要人們關注的某一角奇景上。這個奇景是風景園林設計中的一個重心，而其余的設計是為該景色而創(chuàng)造的陪襯。這種有主有次的平面構(gòu)成方法，有一種獨特的藝術(shù)效果。
以圖1中的兩幅風景園林創(chuàng)作為例，圖1的左圖為倫敦克歐花園中的中國塔，該塔為整個花園的重心。從它的平面構(gòu)成布局來看，那一柱沖天的朱紅寶塔是它要表達的主題，其它綠色的花草樹木只是它的陪襯，這種設計頗富中國古典詩詞中“萬綠叢中一點紅”的設計方法，這就是點構(gòu)圖的應用。為了突出這種朱紅，該塔的周圍還特別留出余白，使紅色和綠色拉開距離，使朱紅的寶塔不會被綠色掩蓋，這是強調(diào)突出點構(gòu)圖的又一種表現(xiàn)手法。圖1的右圖為留園的冠云峰，留園的設計以奇山、奇石為重心，特別是冠云奇石，極具藝術(shù)特色。為了突出冠云奇石，它將冠云峰設計在庭園中心，讓該石接天聳立，其余的綠樹環(huán)繞在冠云峰周圍，人們賞玩留園時，視現(xiàn)立刻集中在如云一般的奇石上，周圍的綠色景物會讓人們產(chǎn)生，縱是參天綠樹，也不及接天之云的聯(lián)想。如果風景園林中有特別的奇景，可以嘗試突出點的平面構(gòu)成設計。
2 用線，劃出一道風格
線，是點和面的一種過渡方式，它能打破某種格局，用對比的方式創(chuàng)造出一種強烈的風格。如果風景園林設計的整體構(gòu)成略偏呆板的時候，可以嘗試用線的構(gòu)圖打破這種格局。
以圖2中兩個風景園林創(chuàng)作為例，圖2的左圖為頤和園的長廊。該長廊利用兩條長長的朱紅線條，貫穿左右兩個平面，該長廊設計為長長的彎道，人的肉眼難以望盡長廊。這種彎曲的長廊視計起到兩種視覺效果：用線條強行隔斷構(gòu)圖，強調(diào)一種威嚴之勢；用余韻不盡的線條讓人產(chǎn)生聯(lián)想。圖2為蘇州拙政園的廊橋小飛虹。該圖的左邊和右邊的亭臺皆為靜態(tài)，亭態(tài)下的水也為靜態(tài)，該圖的畫面若無動態(tài)映襯，畫面就顯得呆板，這個貫穿亭臺的小飛虹的構(gòu)成線條如龍脊背一般蜿蜒，它用一種美妙的動態(tài)感劃破整個畫面，使整個畫面顯得有剛有柔、有動有靜，它的線條直沒入亭臺中，使人產(chǎn)生聯(lián)想的余韻。
3 用面，創(chuàng)造一種情境
面的構(gòu)圖是由多個點或多個線構(gòu)成，如果允夠巧妙的利用面的虛實、動靜、空間，就能創(chuàng)造出一種如詩如畫的情境。
以圖3為例，圖3的左圖為古蓮花池，該風景園林中，古蓮花池為面的設計，它設計出整片的綠色，而綠色的旁邊則矗立著一個紅色的小亭，它為綠色畫面中的一個點。這個景觀具有動靜對比、線面對比、層次對比，這種對比頗富“朱顏碧墨放池畔，舞袖揮毫對玉蓮”的詩意。圖3右為蘇州拙政園的一角，它以臨水的白玉樓閣為面，幾枝花樹為線，這種面與線的對比、白與粉的對比自能產(chǎn)生詩意，而花樹隔斷白玉樓閣的景致，這種空間塑造更富韻味。看到這種設計，人們能產(chǎn)生“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”的詩意情境聯(lián)想。
四、總結(jié)：
在風景園林設計中，如果能夠應用點、線、面的平面構(gòu)成元素做好景點設計、風格設計、情境設計，就能使風景園林景氣、意蘊、神足，而具有獨特的審美效果。
參考文獻
[1]王浩.江嵐.現(xiàn)代園林植物造景意境研究――“點”空間植物造景設計初探[J].規(guī)劃師，2005（07）.
平面設計的形成和發(fā)展有著其廣泛多元的背景條件，首先是社會基礎，在工業(yè)革命之后，由于機器的大規(guī)模使用和商品經(jīng)濟的發(fā)展，人們的生活方式和思想觀念發(fā)生了很大的變化，人們更加關注實體元素之間的相互組合，由此才促成了平面構(gòu)成這種藝術(shù)形式的出現(xiàn);其次是理論基礎，構(gòu)成主義被看做是平面構(gòu)成的理論來源，構(gòu)成主義的應用范圍涉及繪畫、雕塑、建筑以及音樂等各個領域，從而在歐洲各國形成了一個非常有影響力的藝術(shù)流派，構(gòu)成主義藝術(shù)家只關注作品中表現(xiàn)出的美，并不關心作品所帶有的形象以及內(nèi)容，主張在抽象中尋找結(jié)構(gòu)、節(jié)奏以及邏輯;再次是科學基礎，自然科學和哲學認識論的發(fā)展以及建立在量子力學基礎之上的微觀認識論都促進了人們對事物內(nèi)部微觀結(jié)構(gòu)的注意，從而對藝術(shù)造型規(guī)律產(chǎn)生了深遠的影響。平面構(gòu)成目前在現(xiàn)代設計中占據(jù)著重要的地位，被廣泛地應用于各個領域之中，如廣告設計、室內(nèi)設計、景觀設計、藝術(shù)設計、時裝設計、影視動漫中，并在運用中形成了屬于自身獨特的審美認知。本文就將以此為切入點，試分析平面構(gòu)成在現(xiàn)代設計中的創(chuàng)新運用。
一、平面構(gòu)成與現(xiàn)代設計
平面構(gòu)成作為構(gòu)成藝術(shù)的重要組成部分，在現(xiàn)代設計中發(fā)揮著不可替代的作用。現(xiàn)代設計需要借助平面構(gòu)成傳達出自己的設計理念、形態(tài)美感以及視覺表現(xiàn)效果，以此呈現(xiàn)出設計風格的多元性與特殊性。首先，平面構(gòu)成的基本含義。平面構(gòu)成就是在二次元平面的基礎上按照一定的形式法則將不同基本形態(tài)在力學原理、審美視覺效果等因素的要求下進行的一種重新編排和組合，是在理性邏輯與感性審美之間的一次完美組合。點、線、面之間的嚴謹律動組合是平面構(gòu)成的基礎條件，同時點、線、面作為最基本的視覺元素，它們之間多種不同形態(tài)的組合使得平面構(gòu)成的視覺審美具有極強的抽象性與形式感。平面構(gòu)成的形式呈現(xiàn)出多樣性，包括基本格式、重復形式、近似形式、漸變形式、發(fā)射形式、空間形式、特異構(gòu)成形式、密集構(gòu)成、對比構(gòu)成以及肌理構(gòu)成。基于以上的基本條件，平面構(gòu)成不僅會帶給人們視覺上的享受，同時還會帶來視覺心理上的審美體驗，它始終以其特有的構(gòu)成方式和視覺形態(tài)傳達出了一種嚴謹中卻帶有極強律動性的節(jié)奏之美，這種美可以是抽象性的，亦可是理性的，總之，無論是創(chuàng)作過程還是欣賞過程，平面構(gòu)成始終伴隨著一種情感上的審美體驗。
其次，現(xiàn)代設計的基本含義。現(xiàn)代設計又被稱為“現(xiàn)代主義設計”“功能主義設計”“機器藝術(shù)”等，它是從現(xiàn)代建筑設計基礎上發(fā)展起來的。現(xiàn)代設計興起于20世紀20年代的歐洲，經(jīng)過不斷的發(fā)展，其獨特的思維形態(tài)和視覺沖擊迅速獲得大眾的認可與追捧，因此成為了當前最重要且最具影響力的設計活動。現(xiàn)代主義的理念始終貫穿于整個現(xiàn)代設計活動之中，現(xiàn)代設計受到現(xiàn)代經(jīng)濟、現(xiàn)代生活方式、現(xiàn)代思維方式、現(xiàn)代市場營銷等多種因素的影響和制約，也就是說現(xiàn)代設計必須以整個現(xiàn)代社會的需求為基本標準，并隨著現(xiàn)代人的心理需求或者現(xiàn)代市場方向的改變而改變。根據(jù)市場活動的不同需求，現(xiàn)代設計可分為不同的范疇類型，如服裝設計、平面設計、廣告設計;還有攝影設計、影視動漫設計、商業(yè)插圖等;還包括室內(nèi)設計、環(huán)境設計以及景觀設計等。現(xiàn)代設計的大膽創(chuàng)新使其在新穎多變的基礎上又增加了一層激進主義的色彩，但這并不影響其多樣審美形態(tài)的表達。
二、平面構(gòu)成在景觀設計中的創(chuàng)新運用
景觀設計是現(xiàn)代設計中重要的一個環(huán)節(jié)，它的發(fā)展與現(xiàn)代設計藝術(shù)的發(fā)展有著密切的關系。現(xiàn)代景觀設計在20世紀之后得到了成熟和發(fā)展，特別是在與平面構(gòu)成相結(jié)合之后，平面構(gòu)成的運用為景觀設計注入了一股新的生命力。首先，造型要素的創(chuàng)新。景觀設計的造型要素是其進行整體設計的基本單位，可分為簡單的造型形體和復雜的造型形體，造型要素運用得恰當與否直接影響到景觀設計的整體效果。平面構(gòu)成的基本形式就是將不同形態(tài)的圖形在一定原則的基礎上進行重新的排列組合，而景觀設計造型要素的基礎正是這些多種多樣的圖形，平面構(gòu)成可以將這些圖形進行抽象化的處理，從而使得景觀設計在高度抽象思維中仍然具有其理性的一面。景觀設計中運用的造型圖形已經(jīng)不在是傳統(tǒng)概念上的簡單圖形，而是在原有基礎上的再認識和再創(chuàng)造。簡單的幾何圖形(圓形、長方形、正方形、三角形)是造型要素的基礎，同時也是獲得特殊圖形的基礎，景觀設計中的特殊圖形實際就是平面構(gòu)成對簡單幾何圖形的重新組合，基本方法包括變異、漸變、集結(jié)、分割、分解、重構(gòu)等，從而使得新圖形具有更深刻的思想內(nèi)涵和更直接的視覺享受。
具象與抽象形態(tài)的組合減少了人為刻意雕琢的痕跡，反而在創(chuàng)意變形中保留了原有基礎上的一些特色，從而使景觀設計在簡潔單純中帶給人們一種舒適感覺。其次，平面構(gòu)成應用的原則。平片構(gòu)成在景觀設計中的創(chuàng)新應用并不是隨心所欲的，它也必須遵循一定的原則方法，包括整體性原則、適融性原則、區(qū)域性原則、公差性原則以及人文性原則。整體性原則實際上就是整體與部分的關系，景觀設計不能僅僅考慮到景觀本身，還要考慮到其周圍的環(huán)境條件，這樣的要求正好與我國“天人合一”的思想相符合，蘇州園林的景觀設計在布局靈活的基礎上與周圍蘊涵的環(huán)境因素完全相協(xié)調(diào);適融性原則是對景觀設計在動態(tài)過程中的一種規(guī)定，它可能需要時間上的論證，適融也就是景觀設計能否真正融入到人與周圍環(huán)境之中，并與人和環(huán)境相協(xié)調(diào)，巴黎鐵塔附近的三角金字塔可以說是適融性原則的最好體現(xiàn);區(qū)域性原則實際上是一種個性化的設計體現(xiàn)，它主要起到了一個區(qū)別作用，實質(zhì)上有著一種象征性的含義，區(qū)域之間通過景觀設計的不同現(xiàn)出差異性;公差性原則就是允許平面構(gòu)成在景觀設計中有一點偏差，這體現(xiàn)了嚴謹中靈活的一面;人文性原則就是景觀的總體設計中要包含一定歷史文化因素，此時的景觀設計實際上成為了傳播文化的一種載體，增強了其自身的文化底蘊性。
三、平面構(gòu)成在室內(nèi)設計中的創(chuàng)新運用
平面構(gòu)成在室內(nèi)設計中發(fā)揮著不可替代的重要作用。平面構(gòu)成首先需要根據(jù)室內(nèi)結(jié)構(gòu)和布局規(guī)劃一個初步的概念性方案，然后在點、線、面的藝術(shù)組合和處理中完成基本的創(chuàng)作基調(diào)，平面構(gòu)成在室內(nèi)設計中的運用大大提高了設計的創(chuàng)新性與藝術(shù)性。首先，平面構(gòu)成的空間設計。平面構(gòu)成對室內(nèi)的空間設計實際上就是對空間秩序的一種規(guī)劃，同時也是對空間進行一種合理性的布局。平面構(gòu)成主要采用重復、特異、發(fā)射、對比和分割等構(gòu)成形式進行室內(nèi)的空間設計，本文將主要對其中的兩種進行解釋分析。重復就是將相同、相近或者相似的平面元素按照一定的規(guī)律、節(jié)奏進行排列組合，從而產(chǎn)生一種有韻律節(jié)奏、有規(guī)律重復、有連續(xù)流動的協(xié)調(diào)和諧的視覺形象，增強了空間的節(jié)奏感與深進感，使人無論是在視覺或者心理體驗上都能感受到一種有規(guī)律性的流動美。當空間設計為了突出強調(diào)某一部分時就會運用對比構(gòu)成，對比構(gòu)成可以突出空間的主題或者風格，重點強調(diào)的空間設計容易吸引人的注意和共鳴，對比構(gòu)成一般采用不規(guī)則的造型、夸張的比例配置或者具有強烈反差的色彩搭配，在反差中打破單一、單調(diào)并顯示出多樣性與變化性。
關鍵詞：高職；平面構(gòu)成；改革
0引言
平面構(gòu)成是作為高職藝術(shù)設計專業(yè)教學中一個不可缺少的組成部分，擔負著提高高職學生的思維想象能力，啟迪設計靈感的任務。它不僅能培養(yǎng)高職學生善于發(fā)現(xiàn)美，正確審視美，靈活創(chuàng)造美的能力，還能讓高職學生初步了解藝術(shù)創(chuàng)作中一般的藝術(shù)思維規(guī)律、方式表現(xiàn)規(guī)律和藝術(shù)的基本表現(xiàn)語言。
1平面構(gòu)成的簡介
所謂平面構(gòu)成，就是以數(shù)種以上的單元重新組合成為一個新的單元。它是創(chuàng)造形態(tài)的方法，研究如何創(chuàng)造形象，形與形之間的聯(lián)系，以及形象排列的方法。構(gòu)成的意義在于創(chuàng)造新的形態(tài)，并把這些新的形態(tài)依據(jù)一定條件重新整合或納入限定的空間之中。作為設計教育的一門基礎學科，構(gòu)成的目標在于對造型技巧、方法等方面的認知體驗使自己的感覺獲得提升，使新的構(gòu)想能夠源源不絕。平面構(gòu)成設計滲透到生活環(huán)境的各個領域，離開了符合審美需求和實用功能的構(gòu)成設計，任何一種專業(yè)設計都將陷入失敗的境地。
平面構(gòu)成是高職所有設計課中最基本的訓練，是讓學生嘗試視覺方面的創(chuàng)造，是讓學生了解造型觀念，培養(yǎng)學生的審美觀，以及鍛煉設計構(gòu)成能力。平面構(gòu)成的創(chuàng)作，能激發(fā)大學生豐富的想象力、敏銳的觀察力、高效的記憶力和大學生的創(chuàng)新意識。
2高職院校平面構(gòu)成教學中存在問題分析
（1）學生對平面構(gòu)成學習缺乏興趣。首先高職院校學生的專業(yè)基礎弱，大部分高職藝術(shù)設計專業(yè)學生入學前沒有美術(shù)功底，因此，在學習平面構(gòu)成的過程中，許多學生則力不從心，從而造成高職學生學習沒有興趣，甚至產(chǎn)生厭煩的心理。其次高職學生學習過程中，不知道學了平面構(gòu)成在現(xiàn)實生活中有什么用，缺乏興趣，缺少創(chuàng)意的動力和靈感，只能照抄、模仿，基本上創(chuàng)作不出優(yōu)秀作品。
愛因斯坦曾經(jīng)說過：‘興趣是最好的老師’。要調(diào)動高職學生的興趣，首先要讓學生加強美術(shù)功底訓練，提高學生自信心，不能讓學生產(chǎn)生畏難情緒。其次要讓高職學生領略平面構(gòu)成的美感，聯(lián)系現(xiàn)實生活，來啟發(fā)學生，是最直觀的。只有感受到其中的美，才能產(chǎn)生興趣，激發(fā)出創(chuàng)作的欲望。
（2）教材存在的局限性。現(xiàn)在能體現(xiàn)高職特色的教材較少，大多實踐性和實用性不強。教材重點都放在探索方式法則的‘方式’推敲上，而且內(nèi)容單一，所采用的圖例也簡單、老化，缺乏新意，未能緊跟時展的步伐，創(chuàng)造意味不強，忽略對高職學生創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，激發(fā)不了學生學習的興趣和動力，并產(chǎn)生誤解，認為學習平面構(gòu)成沒有什么用處，忽視該課程的學習。筆者在教學過程中 用過幾本平面構(gòu)成的教材，但這些教材內(nèi)容都有一定的不足，不能滿足高職藝術(shù)設計專業(yè)學生學習的要求。因此，教材的選擇也是我們面臨的一個重要的問題。
（3）教學模式與方法單一。教是照本宣科，學是依樣畫葫蘆。高職平面構(gòu)成教學，長期以來一直采用傳統(tǒng)的構(gòu)成教學模式，由教師課堂授課，學生接受教學內(nèi)容，通過手工實踐，最終以書面作業(yè)形式表現(xiàn)出來，由教師課程品評。在這樣的教學情形下，學生也只能把精力放在了畫面的精工細做上，而忽略對平面構(gòu)成的研究與探討，削弱了觀察、思考和創(chuàng)新等 思維方面的訓練，對相關設計應用專業(yè)則不會加以聯(lián)系，只能一味的機械仿照教材中的圖例，依樣畫葫蘆，缺乏創(chuàng)新與變革，不能很好地培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。因此，如何在有限的時間內(nèi)讓學生適應本課程的學習，讓他們掌握學習方法，激發(fā)他們的創(chuàng)造思維，也是目前我們所要面臨的問題。
3高職院校平面構(gòu)成教學改革的一點思考和建議
為突破以上所存在的教學誤區(qū)和不足，筆者認為在高職平面構(gòu)成的教學中，教師除了在備課和教學方法上多花心思外，還要進行以下改革，這也是我這幾年對平面構(gòu)成教學的心得，頗受高職學生的好評。
（1）調(diào)動學生積極性，激發(fā)學生學習的興趣。高職院校平面構(gòu)成的教學，必須改變傳統(tǒng)教學思想，從“以老師為主”改為“以學生為主”。在教學中教師在講述基本理論后應該調(diào)動高職學生的積極性，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)和發(fā)揮自己的能力。根據(jù)高職學生年齡特征，直觀的圖形可以引起學生的注意，激發(fā)起他們學習的興趣。在 課的教學中，為了讓學生掌握什么是基本形，我充分利用了直觀、有趣的圖形來強化學生的理解，從而調(diào)動了學生的積極性，激發(fā)了他們的學習興趣。
（2）重視教材的選擇，補充教材。高職平面構(gòu)成的教材的重要性不言而喻，一本好的教材可以提高教學效果，也可以提高學生對平面構(gòu)成課程學習的興趣，順利達到教學目標，因此教材選擇應根據(jù)教學對象為高職學生的特點進行選擇。并且，我們上課時應針對教材的不足對其進行補充。如，當教材圖例方面較少時，可以在網(wǎng)絡中搜集豐富的、最新的資料、素材，通過多媒體教學方式，對這方面的不足進行補充。
（3）創(chuàng)新的觀念。如今是數(shù)字化社會，在平面構(gòu)成的教學思想觀念上，必須要創(chuàng)新，在教學方式上，必須要跟上時代的步伐，接受新的科技手段服務于教學實踐。在傳授平面構(gòu)成理論時，可以先讓學生手繪制構(gòu)成作業(yè)，然后結(jié)合電腦，進行Photoshop等繪圖軟件代替其中的手繪技術(shù)訓練， 充分調(diào)動高職學生的學習積極性。在學習過程中，要以學生為中心，去發(fā)現(xiàn)和發(fā)揮他們的能力，打破滿堂灌的傳統(tǒng)教學方式。
（4）理論聯(lián)系實際。要讓高職學生領略平面構(gòu)成的美感，最好的方法莫過于聯(lián)系現(xiàn)實生活，用現(xiàn)實生活中的范例，如講授漸變構(gòu)成、重復構(gòu)成時則可通過其在生活中的實際應用（如封面設計和包裝設計中同一造型元素的重復出現(xiàn)，是深化主題的表現(xiàn)）加深學生對漸變構(gòu)成和重復構(gòu)成的應用設計的理解，拓展了學生的設計思維。授課內(nèi)容聯(lián)系實際，既能活躍課堂氣氛，使授課生動、形象、豐富，又能拓展學生的眼界，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。
綜上所述，高職院校的平面構(gòu)成教育也應該順應時代潮流，從自己的實際情況出發(fā)，我們擔任色彩構(gòu)成課程的老師應與時俱進，不斷探索，以先進的教學手段和推陳出新的教學思路，培養(yǎng)高職學生的審美能力和創(chuàng)新能力，努力構(gòu)建有高職院校特色的藝術(shù)設計課程。
參考文獻：
[1] 胡金黎.構(gòu)成[M].北京：高等教育出版社，2003.
[2] 雷印凱.平面構(gòu)成設計基礎[M].沈陽：遼寧美術(shù)出版社，2002.
[3] 農(nóng)素玉，龐新維.《平面構(gòu)成》課程課堂教學分析與探討[A].大眾科技論文，2005（10）.
關鍵詞：平面構(gòu)成；圖案
中圖分類號：J522 文獻標識碼：A
文章編號：1005-5312（2012）17-0077-01
平面構(gòu)成一詞的出現(xiàn)及作為藝術(shù)設計基礎課程的引進，的確是我國高等藝術(shù)院校藝術(shù)設計專業(yè)的一個里程碑。平面構(gòu)成是具有共性的設計語言，已為當今社會各個藝術(shù)、設計門類所應用。平面構(gòu)成以一個全新的造型觀念，給我們的藝術(shù)設計課堂注入了新鮮的血液。相對于傳統(tǒng)的基礎圖案藝術(shù)不光是一個巨大的沖擊，曾有一時，大有取代傳統(tǒng)圖案藝術(shù)之勢，傳統(tǒng)基礎圖案岌岌可危，的確，平面構(gòu)成的出現(xiàn)也不得不讓我們對固守已久的傳統(tǒng)進行反思。
平面構(gòu)成構(gòu)筑于現(xiàn)代科技美學基礎之上，它綜合了現(xiàn)代物理學、光學、數(shù)學、心理學、美學等諸多領域的成就，帶來新鮮的觀念要素，并且它已成功應用于藝術(shù)設計諸多領域，不能不成為現(xiàn)代藝術(shù)設計基礎的必經(jīng)的途徑。
新生事物總是蘊藏強大的生命力的，但傳統(tǒng)的東西也有它存在的價值。我們的認識和觀念也經(jīng)歷幾波幾折，從基礎圖案課程在課題上悄然隱退，到重新回到課堂，又經(jīng)歷不斷改革調(diào)整，逐漸打破設計基礎課程的傳統(tǒng)的模式，一改以往較單一封閉為現(xiàn)在多元而開放的局面。在基礎圖案課程與平面構(gòu)成并存的基礎上，結(jié)合各方面實際，許多院校都開設了由圖案課程延伸開來的如:黑白圖案、裝飾圖案、裝飾畫、圖形創(chuàng)意等等系列課程。實踐結(jié)果證明，平面構(gòu)成和圖案(這里的圖案涵蓋了上面所述的非平面構(gòu)成的系列課程)各具優(yōu)勢，它們具共性之處又相互區(qū)別。因各自優(yōu)勢的特點而不能相互取代，因而也就有了共存的基礎。從教學結(jié)果的終端，受教育者—學生來看，經(jīng)歷構(gòu)成和圖案等系列課程的學習也是非常有必要的。通過學習，可獲得不同的審美體驗和情感體驗，訓練多種思維方法，拓展創(chuàng)作視野和創(chuàng)作手法，更好的服務社會。
構(gòu)成是一個近代造型概念，其含義是指將不同或相同形態(tài)的幾個以上的單元重新組合成為一個新的單元，構(gòu)成對象的主要形態(tài)，包括自然形態(tài)、幾何形態(tài)和抽象形態(tài)。并賦予其視覺化的、力學化的觀念。平面構(gòu)成探討的是二度空間的視覺文法。其構(gòu)成形式主要有重復、近似、浙變、變異、對比、集結(jié)、發(fā)射、特異、空間與矛盾空間、分割、肌理及錯視等等。
平面構(gòu)成的認識源于自然科學和哲學認識論的發(fā)展，二十世紀建立在最新發(fā)展的量子力學基礎之上的微觀認識論，人們更為關注事物內(nèi)部的結(jié)構(gòu)，這種由宏觀認識到微觀認識的深化，也影響了造型藝術(shù)規(guī)律的發(fā)展。構(gòu)成觀念可以說早在西方繪畫中可見到其影子。如立體主義繪畫、俄國的構(gòu)成主義、荷蘭的新造型主義，他們都主張放棄傳統(tǒng)的寫實，以抽象的形式表現(xiàn)，到后來的德國包毫斯設計學院的不斷完善發(fā)展，形成一個完整的現(xiàn)代設計基礎訓練的教學體系，奠定了構(gòu)成設計觀念在現(xiàn)代設計訓練及應用中的地位和作用。二十世紀七十年代以來，平面構(gòu)成作為設計基礎，已廣泛應用于工業(yè)設計、建筑設計、平面設計、時裝設計、舞臺美術(shù)、視覺傳遞等等領域。
傳統(tǒng)的圖案造型藝術(shù)，從其含義及其特征看，引用我國工藝美術(shù)家雷圭元的解釋“圖案是實用美術(shù)、裝飾美術(shù)、建筑美術(shù)、工業(yè)美術(shù)方面關于形式、色彩、結(jié)構(gòu)的預先設計，是在工藝、材料、用途、經(jīng)濟、美觀、牢固等條件制約下制成圖樣、模型、裝飾紋樣等方案的統(tǒng)稱”。狹義的講，圖案也可稱為裝飾紋樣。可見圖案與平面構(gòu)成的最大的不同在于平面構(gòu)成完全摒棄實用性目的，如功能、材料、工藝等等因素，形態(tài)相對也就離具象較遠，而塑造純粹形式感的視覺畫面。而圖案則一開始既與實用功能掛鉤。在藝術(shù)表現(xiàn)上相對有一定的制約性。平面構(gòu)成是高科技的產(chǎn)物，其涉及的知識結(jié)構(gòu)方面，內(nèi)容和形式都相對開放而多元，尤其在素材方面，涉及廣闊的宏觀世界和微觀世界。傳統(tǒng)圖案相對封閉，內(nèi)容到形式均有一定制約性。雖然也講究形式感，具有一定的抽象因素，但卻是建立在具象基礎之上的。其具體、生動、感人的特征使之獨具魅力。
基于以上認識，從視覺心理上看，平面構(gòu)成與圖案也就形成了在對藝術(shù)形式的審美感知及情感體驗上之不同。
心理學家認為，藝術(shù)家在創(chuàng)作的思維過程中，始終體驗著一種特殊的情感—美感。平面構(gòu)成以其特有的視覺形態(tài)和構(gòu)成方式帶給人們一種特殊的視覺美感。其形態(tài)的抽象性特征和產(chǎn)生不同視覺引導作用的構(gòu)成形式，組成嚴謹而賦有節(jié)奏律動之感的畫面，營造一種秩序之美，理性之美，抽象之美。如平面構(gòu)成中的重復、近似構(gòu)成形式表現(xiàn)了一種整齊、秩序，而漸變、發(fā)射、對比、空間等構(gòu)成形式則常表現(xiàn)出一種炫目的視幻美感。平面構(gòu)成的創(chuàng)作過程，自始至終伴隨的是一種理性的情感體驗。圖案的相對制約性，使其題材相對具象，形式規(guī)范，但這種源于生活，源于自然的抽象，展現(xiàn)的卻是一種生動的感性之美。不言而喻，圖案的創(chuàng)作過程中的情感體驗是帶有明顯的感性特征的。
1平面構(gòu)成的簡介
所謂平面構(gòu)成，就是以數(shù)種以上的單元重新組合成為一個新的單元。它是創(chuàng)造形態(tài)的方法，研究如何創(chuàng)造形象，形與形之間的聯(lián)系，以及形象排列的方法。構(gòu)成的意義在于創(chuàng)造新的形態(tài)，并把這些新的形態(tài)依據(jù)一定條件重新整合或納入限定的空間之中。作為設計教育的一門基礎學科，構(gòu)成的目標在于對造型技巧、方法等方面的認知體驗使自己的感覺獲得提升，使新的構(gòu)想能夠源源不絕。平面構(gòu)成設計滲透到生活環(huán)境的各個領域，離開了符合審美需求和實用功能的構(gòu)成設計，任何一種專業(yè)設計都將陷入失敗的境地。平面構(gòu)成是高職所有設計課中最基本的訓練，是讓學生嘗試視覺方面的創(chuàng)造，是讓學生了解造型觀念，培養(yǎng)學生的審美觀，以及鍛煉設計構(gòu)成能力。平面構(gòu)成的創(chuàng)作，能激發(fā)大學生豐富的想象力、敏銳的觀察力、高效的記憶力和大學生的創(chuàng)新意識。
2高職院校平面構(gòu)成教學中存在問題分析
（1）學生對平面構(gòu)成學習缺乏興趣。首先高職院校學生的專業(yè)基礎弱，大部分高職藝術(shù)設計專業(yè)學生入學前沒有美術(shù)功底，因此，在學習平面構(gòu)成的過程中，許多學生則力不從心，從而造成高職學生學習沒有興趣，甚至產(chǎn)生厭煩的心理。其次高職學生學習過程中，不知道學了平面構(gòu)成在現(xiàn)實生活中有什么用，缺乏興趣，缺少創(chuàng)意的動力和靈感，只能照抄、模仿，基本上創(chuàng)作不出優(yōu)秀作品。愛因斯坦曾經(jīng)說過：‘興趣是最好的老師’。要調(diào)動高職學生的興趣，首先要讓學生加強美術(shù)功底訓練，提高學生自信心，不能讓學生產(chǎn)生畏難情緒。其次要讓高職學生領略平面構(gòu)成的美感，聯(lián)系現(xiàn)實生活，來啟發(fā)學生，是最直觀的。只有感受到其中的美，才能產(chǎn)生興趣，激發(fā)出創(chuàng)作的欲望。
（2）教材存在的局限性。現(xiàn)在能體現(xiàn)高職特色的教材較少，大多實踐性和實用性不強。教材重點都放在探索方式法則的‘方式’推敲上，而且內(nèi)容單一，所采用的圖例也簡單、老化，缺乏新意，未能緊跟時展的步伐，創(chuàng)造意味不強，忽略對高職學生創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)，激發(fā)不了學生學習的興趣和動力，并產(chǎn)生誤解，認為學習平面構(gòu)成沒有什么用處，忽視該課程的學習。筆者在教學過程中用過幾本平面構(gòu)成的教材，但這些教材內(nèi)容都有一定的不足，不能滿足高職藝術(shù)設計專業(yè)學生學習的要求。因此，教材的選擇也是我們面臨的一個重要的問題。
（3）教學模式與方法單一。教是照本宣科，學是依樣畫葫蘆。高職平面構(gòu)成教學，長期以來一直采用傳統(tǒng)的構(gòu)成教學模式，由教師課堂授課，學生接受教學內(nèi)容，通過手工實踐，最終以書面作業(yè)形式表現(xiàn)出來，由教師課程品評。在這樣的教學情形下，學生也只能把精力放在了畫面的精工細做上，而忽略對平面構(gòu)成的研究與探討，削弱了觀察、思考和創(chuàng)新等思維方面的訓練，對相關設計應用專業(yè)則不會加以聯(lián)系，只能一味的機械仿照教材中的圖例，依樣畫葫蘆，缺乏創(chuàng)新與變革，不能很好地培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。因此，如何在有限的時間內(nèi)讓學生適應本課程的學習，讓他們掌握學習方法，激發(fā)他們的創(chuàng)造思維，也是目前我們所要面臨的問題。
3高職院校平面構(gòu)成教學改革的一點思考和建議
為突破以上所存在的教學誤區(qū)和不足，筆者認為在高職平面構(gòu)成的教學中，教師除了在備課和教學方法上多花心思外，還要進行以下改革，這也是我這幾年對平面構(gòu)成教學的心得，頗受高職學生的好評。
（1）調(diào)動學生積極性，激發(fā)學生學習的興趣。高職院校平面構(gòu)成的教學，必須改變傳統(tǒng)教學思想，從“以老師為主”改為“以學生為主”。在教學中教師在講述基本理論后應該調(diào)動高職學生的積極性，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)和發(fā)揮自己的能力。根據(jù)高職學生年齡特征，直觀的圖形可以引起學生的注意，激發(fā)起他們學習的興趣。在＜平面構(gòu)成基本要素＞課的教學中，為了讓學生掌握什么是基本形，我充分利用了直觀、有趣的圖形來強化學生的理解，從而調(diào)動了學生的積極性，激發(fā)了他們的學習興趣。
（2）重視教材的選擇，補充教材。高職平面構(gòu)成的教材的重要性不言而喻，一本好的教材可以提高教學效果，也可以提高學生對平面構(gòu)成課程學習的興趣，順利達到教學目標，因此教材選擇應根據(jù)教學對象為高職學生的特點進行選擇。并且，我們上課時應針對教材的不足對其進行補充。如，當教材圖例方面較少時，可以在網(wǎng)絡中搜集豐富的、最新的資料、素材，通過多媒體教學方式，對這方面的不足進行補充。
（3）創(chuàng)新的觀念。如今是數(shù)字化社會，在平面構(gòu)成的教學思想觀念上，必須要創(chuàng)新，在教學方式上，必須要跟上時代的步伐，接受新的科技手段服務于教學實踐。在傳授平面構(gòu)成理論時，可以先讓學生手繪制構(gòu)成作業(yè)，然后結(jié)合電腦，進行Photoshop等繪圖軟件代替其中的手繪技術(shù)訓練，充分調(diào)動高職學生的學習積極性。在學習過程中，要以學生為中心，去發(fā)現(xiàn)和發(fā)揮他們的能力，打破滿堂灌的傳統(tǒng)教學方式。
