時間：2023-07-18 17:23:49
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇戲劇影視文學常識，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
河北大學招收藝術類專業的學院有藝術學院、新聞傳播學院、河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院。藝術學院設有戲劇影視文學、廣播電視編導、視覺傳達設計、環境設計、繪畫、動畫、音樂學、舞蹈學等本科專業，并有戲劇與影視學、音樂與舞蹈學、藝術設計學、美術學4個一級學科碩士學位授權點，以及藝術碩士(MFA)廣播電視專業碩士培養中心。新聞傳播學院現設有新聞學、廣播電視學、播音與主持藝術、編輯出版學、廣告學等本科專業，擁有新聞傳播學一級學科博士授權點、新聞傳播學一級學科碩士學位授權點、新聞學和傳播學兩個二級學科碩士學位授權點，以及新聞與傳播、出版兩個專業碩士學位授權點，其中新聞與傳播專業碩士含播音主持方向。播音與主持藝術專業(原廣播電視新聞學專業播音主持方向)1998年開始招生，為央視及省市廣播電視臺輸送了大量“編播合一、一專多能”的復合型播音主持人才。河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院為教育部正式批準的非獨立法人的中外合作辦學機構，是河北大學的二級學院，辦學層次為本科學歷教育，學制4年。學院以培養創新型人才為使命，采用與中央蘭開夏大學同步、接軌的課程體系以及評估體系，培養學生的科學探索精神創新能力，為學生提供具有中英語言學習環境、中外文化融合、以及校企緊密合作三大特色的人才培養平臺，培養具有一定理論修養的應用型專門人才。
一、招生專業、招生計劃及專業測試要求
(一)招生專業、招生計劃
專業名稱
學制
層次
學費(元/年、人)
招生計劃
所屬學院
繪畫
4
本科
8500
以2015年各省招辦公布計劃為準
藝術學院
設計學類(含視覺傳達設計、環境設計專業)
4
本科
8500
動畫
4
本科
8500
音樂學（含聲樂、器樂）
4
本科
8500
舞蹈學
4
本科
8500
戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導專業)
4
本科
8500
60（河北省55人、內蒙古5人）
播音與主持藝術
4
本科
8500
40（河北省30人、山西5人、內蒙古5人）
新聞傳播學院
視覺傳達設計（中外合作辦學）
4
本科
28000
30（河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人）
河北大學—中央蘭開夏傳媒與創意學院
戲劇影視文學（中外合作辦學）
4
本科
28000
30（河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人）
環境設計（中外合作辦學）
4
本科
28000
30（河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人）
動畫（中外合作辦學）
4
本科
28000
30（河北20人、山西3人、浙江4人、江西3人）
(二)專業測試要求
繪畫、設計學類(含視覺傳達設計、環境設計專業)、動畫、視覺傳達設計(中外合作辦學)、環境設計(中外合作辦學)、動畫(中外合作辦學)等專業使用生源省美術聯考或統考成績;音樂學(含聲樂、器樂)專業使用生源省音樂聯考或統考成績;舞蹈學專業使用生源省舞蹈聯考或統考成績;戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導專業)、戲劇影視文學(中外合作辦學)專業河北省考生使用河北大學戲劇與影視學類校考成績，非河北省考生使用生源省相應聯考或統考成績;播音與主持藝術專業河北省考生使用河北大學播音與主持藝術校考成績，非河北省考生使用生源省相應聯考或統考成績。
二、校考專業測試
(一)報名
1.報名條件:取得河北省2015年普通高考資格的藝術類考生;
2.報名方式及時間：考生于2015年1月12日至22日登陸河北大學本科招生信息網進行報名;
3.交費：考生參加專業測試需交納測試費120元/人，交費時間為2015年1月26日至30日。河北大學2015年藝術類專業測試交費采用兩種方式：方式一，到河北省內工商銀行營業網點交費;方式二，工商銀行個人網上銀行支付方式交費(詳細交費流程附后)。考生交費時繳費學號為報名確認表上的繳費學號，繳費年度為2015年，咨詢電話0312-5079497。
(二)簽到
1.簽到時間：2015年2月25日開始;
2.簽到方式：登陸報名系統進行網上簽到;
3.打印準考證：考生通過網上簽到后直接打印準考證。
(三)測試安排
1.測試時間：戲劇與影視學類 2015年3月3日上午9:00—12:00;
播音與主持藝術 2015年3月4日-6日;
2.測試地點及考試須知見校考專業測試準考證;
3.校考專業測試成績將于2015年3月底前在河北大學本科招生信息網公布(合格證不再單獨寄發)。
(四)測試形式和內容
1.戲劇與影視學類
⑴ 測試形式：閉卷筆試，時間為180分鐘;
⑵ 測試內容：測試內容分為兩個部分：第一部分為藝術常識和影視知識測試，類型包含填空題、選擇題、判斷題、名詞解釋等，測試內容包括藝術方面的基本常識和電影電視方面的基礎知識;第二部分為命題編寫故事和電視欄目創意，命題編寫故事要求考生根據給出的題目編寫故事，著重考查故事的結構性、完整性、原創性，以及人物和情節的設置等方面，字數以1000字左右為宜。電視欄目創意要求考生根據給出的題目進行電視欄目策劃與創意，著重考查考生的形象思維能力、想象力、策劃能力和創作能力，字數以1000字左右為宜;滿分200分(藝術常識和影視知識80分，命題編寫故事和電視欄目創意120分)。
2.播音與主持藝術
⑴ 測試形式：面試;
⑵ 測試內容：包括自備文學作品朗讀(3分鐘以內)，指定稿件播讀、話題評說(2-3分鐘)，滿分200分;
(五)專業測試成績使用說明
西安文理學院戲劇影視文學專業、中國勞動關系學院戲劇影視文學專業、河北大學工商學院廣播電視編導專業招生使用河北大學戲劇與影視學類校考專業測試成績，河北大學工商學院播音與主持藝術專業招生使用河北大學播音與主持藝術校考專業測試成績，具體情況請查閱對應學校的招生簡章。
三、錄取
(一)音樂類、舞蹈類、美術類(不含中外合作辦學專業)專業測試采用生源省聯考(或統考)成績，文化統考成績和專業測試成績均需達到省定同批次錄取控制分數線，按照專業成績從高分到低分排序錄取;專業成績相同時按文化成績排序，擇優錄取。舞蹈學專業要求男生不低于175厘米 ，女生不低于165厘米。
(二)戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導專業)、播音與主持藝術專業測試河北省考生采用河北大學校考成績、非河北省考生采用生源省相應聯考(或統考)成績。戲劇與影視學類(含戲劇影視文學、廣播電視編導)專業要求校考成績(或聯考成績)合格、文化統考成績達到省定同批次錄取控制分數線，按照文化成績從高分到低分排序錄取;文化成績相同時，按專業成績排序，擇優錄取。播音與主持藝術要求校考成績(或聯考成績)合格、文化統考成績達到省定同批次錄取控制分數線，按照綜合成績(綜合成績=專業測試成績×60%+文化裸分成績×40%)從高分到低分排序，擇優錄取;綜合成績相同時，按專業成績排序，擇優錄取。
(三)中外合作辦學機構“河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院”視覺傳達設計、環境設計、動畫專業，專業測試采用生源省美術聯考(或統考)成績，文化統考成績和專業測試成績均需達到省定同批次錄取控制分數線，按照文化成績從高分到低分排序錄取;文化成績相同時，按專業成績排序，擇優錄取。戲劇影視文學(中外合作辦學)專業測試河北省考生采用河北大學校考成績、非河北省考生采用生源省相應聯考(或統考)成績;要求校考成績(或聯考成績)合格、文化統考成績達到省定同批次錄取控制分數線，按照文化成績從高分到低分排序錄取;文化成績相同時，按專業成績排序，擇優錄取。
四、聯系方式
咨詢電話：0312-5079698(招生辦)、0312-5073050(藝術學院)、0312-5079310(新聞傳播學院)、0312-5073399(河北大學-中央蘭開夏傳媒與創意學院)
學校地址：河北省保定市五四東路180號(071002)
學校網址：hbu.edu.cn
一、文化考試報名
報名條件：符合2020年我市普通高考報名條件且具有一定藝術基礎的考生均可報考。
報名辦法：報考藝術類專業的考生均須參加普通高考報名，報名辦法與報考普通高校的考生相同。
二、專業考試報名
藝術類專業考試分為由市高招辦組織的美術與設計學類、戲劇與影視學類、舞蹈學類、播音與主持藝術專業統一考試（以下簡稱市級統考）和由招生學校組織的藝術類專業考試（以下簡稱專業校考）兩種形式。報考藝術類專業的考生必須參加專業考試報名。
市級統考報名：市級統考報名工作由全市統一組織，與高考報名同時進行。參加市級統考的考生，報名時按規定交納市級統考考試費（網上支付）。
專業校考報名：專業校考報名由各招生學校組織，具體考試時間、地點和要求由招生學校確定，考生可根據招生學校的要求履行專業考試報名手續。如招生學校要求考生持介紹信報名，各區招辦可為考生開具介紹信，報考同一所高校不同層次、不同專業，考生持一封介紹信參加考試即可。
三、市級統考
（一）美術與設計學類
美術與設計學類考試科目為速寫、素描和色彩，每科100分，總分300分；考試時間為速寫30分鐘，素描180分鐘，色彩180分鐘。各科目考試范圍、內容及要求見《天津市藝術類專業統一考試美術與設計學類專業考試大綱》。
美術與設計學類本科涉及專業為美術學、繪畫、中國畫、雕塑、動畫、藝術設計學、視覺傳達設計、環境設計、產品設計、服裝與服飾設計、公共藝術、工藝美術專業等，以及招生院校要求參加市級統考的其他美術與設計學類本科和專科專業。
提示：攝影、書法學、戲劇影視美術設計、數字媒體藝術等本科專業是否按美術與設計學類專業招生以招生院校公布為準。招生院校如按美術與設計學類專業招生，對市級統考成績有要求，考生必須參加市級統考。
（二）戲劇與影視學類
戲劇與影視學類考試內容包括文學藝術常識、故事創作、影視評論三部分內容。考試時間180分鐘，總分200分。各科目考試范圍、內容及要求見《天津市藝術類專業統一考試戲劇與影視學類專業考試大綱》。
戲劇與影視學類本科涉及專業為戲劇學、電影學、戲劇影視文學、廣播電視編導、戲劇影視導演專業等，以及招生院校要求參加市級統考的其他戲劇與影視學類本科和專科專業。
（三）舞蹈學類（非體育舞蹈專業）
舞蹈學類（非體育舞蹈專業）考試形式為面試。考試內容包括形象與條件、基本功與技能技巧、即興表演、舞蹈作品四部分內容。每8名考生為一組，每組考試時間不超過30分鐘，總分100分。專業考試范圍、內容、要求及評分標準見《天津市藝術類專業統一考試舞蹈學類專業考試大綱》。
報考舞蹈學類（非體育舞蹈專業）專業的考生，舞蹈作品測試可以學演優秀舞蹈劇目中的片段，也可以根據考生個人自身特長自編劇目。劇目考試一般采用獨舞的形式，表演作品2.5分鐘。考生應按照劇目要求自備舞臺表演服裝，自備舞蹈作品音樂，音樂須為MP3格式。考生在高考報名確認時，同時上報舞蹈作品音樂。
舞蹈學類（非體育舞蹈專業）本科涉及專業為舞蹈表演、舞蹈學、舞蹈編導專業等，以及招生院校要求參加市級統考的舞蹈學類本科和專科專業。
（四）舞蹈學類（體育舞蹈專業）
舞蹈學類（體育舞蹈專業）考試形式為面試。考試內容包括基本形態、基本功、指定套路測試、自選套路測試四部分內容。每6名考生為一組，每組考核時間不超過20分鐘，總分100分。專業考試內容、要求及評分標準見《天津市藝術類專業統一考試體育舞蹈專業考試大綱》。
（五）播音與主持藝術專業
播音與主持藝術專業考試形式為面試。考試內容包括文學作品朗誦、新聞播報、主持人話題評述三部分內容。單獨考核，總分100分。專業考試內容、要求及評分標準見《天津市藝術類專業統一考試播音與主持藝術專業考試大綱》。
藝術類市級統考于2019年12月15日進行。2019年12月12日開始，藝術類考生可憑考生號及身份證號登錄招考資訊網（zhaokao.net）查詢本人的考場信息。考生須憑考生證、身份證按規定的時間和地點參加考試。藝術類專業市級統考成績將于2019年12月底公布，考生可憑考生號及身份證號在招考資訊網（zhaokao.net）自行查詢，也可到報名單位進行查詢。
四、專業校考
12月22日上午：色彩8:30—11:30
下午：素描14:30—17:00
速寫17:00—17:30
各科目分值均為100分，滿分為300分。
音樂理論考試時間12月22日下午(14∶30—17∶30)。專業考試時間：2014年1月10日開始(具體時間見《音樂專業準考證》)。
舞蹈專業考試時間：2014年1月10日開始(具體時間見《舞蹈專業準考證》)。
書法專業報名時間：2013年12月28日—29日。考試科目及時間：2013年12月31日。
上午：臨摹(臨楷書、臨隸書、臨行書) 8:30—11:00
下午：中國書法常識14:00—14:30
創作(楷書創作、自選書體創作)14:30—16:30
表演報名時間：2014年1月16日—17日，考試時間：1月18日開始(具體時間見《準考證》)。
播音與主持藝術報名時間：2014年1月11日—15日(分別按市報到)，考試時間：1月12日開始(具體時間見《準考證》)。
作為廣義的概念,詩歌在中國古代涵蓋了古詩、詞、曲、民歌等內容。從認知、能力、素質三方面的教學目標來說,古詩、詞、曲的實現途徑和效果是基本一致的。對這一部分內容,我們設計了三個實踐教學目標:識記、背誦名篇;理解、鑒賞古詩;對古詩進行文本解讀、設計教學方案并付諸實踐。下面依次談談具體操作。
1.識記與背誦。在本專業的培養方案中,職業及專業技能訓練是非常重要的組成部分。所有本專業的學生在入學初就按學號順序劃分為若干小組,每組最多10人,安排一名指導老師,按照系部制定的職業及專業技能訓練方案在兩年理論學習同時對學生進行技能訓練。本課程的實踐教學也依賴于這一前提,二者緊密配合,互為體系的組成部分。一定階段的內容結束后,老師給出必背篇目,每個小組的成員到本組小組長那里背誦過關,小組長做出詳細記錄并評分;小組長集中到學習委員那里過關并評分;學習委員的背誦情況則由任課教師直接負責。同時,老師在課堂上會進行不定時不定人數的隨機抽查背誦,抽查到的同學的背誦情況若與小組長記錄情況不符,本組同學需抽時間接受學習委員的檢查過關。這種方法比之期末試卷中的填空默寫更能落到實處。此外,職業技能訓練中每學期都有古詩背誦的任務。
2.理解與鑒賞。這一目標和實踐任務安排在第二學期專業技能訓練中的“文學作品欣賞”中,學生對給出的古詩篇目進行鑒賞,寫出書面的小文章,同組成員間互相交流,老師評改。
3.古詩解讀、講好一首古詩。古詩解讀安排在第三學期專業技能訓練的“文本解讀”中,學生從分析文本的角度寫出書面的文章,小組交流教師評改。詩歌部分結束后,安排時間由各組準備教案,選派一人在課堂上講一首古代詩詞。
4.在識記、理解、鑒賞、深入認識之后,分班組織古詩詞朗誦會,使學生對古代詩詞有一個感情上的升華。給出一定的準備時間,期間參賽選手可以請老師指導。班委做好會務工作。朗誦完畢,由學習委員、普通同學、老師組成的評委評分并確定名次,給出相應的獎勵。通過這樣扎實的過關,到綜合性活動朗誦古詩詞、講一首古詩詞的時候,學生基本上可以表現的游刃有余,也為他們今后在中小學課堂上講授古詩詞打下了堅實的基礎。
二、散文部分
古代散文一個是語言的隔閡,一個是與政治、道德的緊密聯系,都使得學生學起來比較費勁。而要集中在課堂上去疏通文意,再去理解、分析文章,是很不現實的。因此需要學生在課前利用課余時間去自主學習,搞清楚文中的字詞、特殊用法、句式等,大體上搞懂文章的字面意思。課堂上,大家先互相匯報自主學習的成果,然后再分小組討論文章的主題、寫法、結構等。
1.課前預習。在每次課前一周布置預習內容,包括文學常識、文言字詞讀法意義、文章大意結構以及相關的問題。學生自己利用工具書、網絡等自主學習,并分組整理學習成果。
2.匯報學習成果。用一堂課時間讓學生分組解決上述基本問題,采用面對全班講解的方式,過后老師不再重復,只對缺漏的部分做出補充。
3.提高與升華。解決基本問題之后,針對選文中涉及的觀點提出一些問題進行討論、論辯,如王安石在《讀孟嘗君傳》中認為“孟嘗君特雞鳴狗盜之雄”、“得一士”就可以稱霸天下,讓學生結合戰國歷史對這個問題談談自己的看法,培養學生善于發現問題、樹立自己觀點并證明自己觀點的思辨能力和邏輯思維能力。另外,學生口頭討論之后,形成文字,在此過程中學習古人立論的構思和寫作技巧。散文部分的實踐性學習可以充分發揮學生自主學習、探究的積極性和主動性,并點燃他們對古代文化的興趣,同時能夠鍛煉學生的邏輯思維能力和口語表達。課堂氣氛也從之前老師一言堂時的沉悶而變得比較活躍。
三、小說與戲劇部分
小說和戲劇都屬于敘事性文體,很多古代的小說和戲劇也都搬上了現代熒屏。但總體來說,學生在這兩個方面的基礎仍然有很大差距。因此,在具體操作方面,有細微的差別。
1.小說
唐傳奇、明清小說的故事是學生之前都有一定了解的。因此很大一部分內容基本上交給學生自主學習。大家互相講一講小說所寫的故事、對人物的看法以及對主題的討論,自由發表觀點。老師只對一些重要的文學常識和主題趨向進行總結和點撥。這樣就有效利用了學生已有的知識積累,也避免了在課堂上占用過多的時間去敘述故事情節,更重要的是學生感覺到自己參與其中了,會增強他們進一步學習和探索的興趣和動力。
2.戲劇
戲劇部分是整個古代文學中比較難的地方,同時也是學生基礎比較薄弱的地方。雖然它與現代影視在性質、作用上有一致之處,但因為年代久遠資料缺失,學生很難直觀地去把握古代戲劇的真正面貌。所以在進入這一部分之前,先放映電影《霸王別姬》,里面有許多古代戲劇唱段、扮相等,雖然主要是京劇,但已經足以讓學生對古代戲劇有所認識了。看完之后,就結合影片內容講解古代戲劇的一些常識,并讓學生寫觀后感。
3.綜合性實踐活動
小說、戲劇部分結束以后,布置學生按照分組,每組同學選取古代小說或戲劇中的某個片段或場景,自編自導自演一個小的舞臺劇。給出一定的準備時間,然后在班上表演并上交劇本。學生通過選題、改編、分派角色到具體揣摩人物的語言、動作乃至心理活動,不止對戲劇和小說的文體性質有了更深刻的認識,而且對古老的文化有了更進一步的親近感。
【 正 文】
2000年3月頒布的高中語文新大綱（試驗修訂版）強調，應使學生“具有初步的文學鑒賞能力”，“培養（學生）高尚的審美情趣和一定的審美能力”。2000年3月版的高中語文新教材（人教版）“說明”指出“全套書編排的文學作品，約占課文總數的60%”。近十年高考文學作品閱讀考查出現頻繁，分值漸增。可見文學教學在中學語文教學中占有舉足輕重的地位，但是“文學鑒賞一直是語文教學和語文教材的最大難點（甚至是盲點）之一”（劉真福）。那么，如何高效優質地培養學生的文學鑒賞能力呢？本文試結合接受美學來進行探討。
接受美學，亦稱接受理論，發軔于20世紀60年代的德國，其代表人物是姚斯和伊瑟爾。他們反對作者中心論、本文中心論，而強調作品的意義只有在閱讀過程中才能產生，它是作品與讀者相互作用的產物。閱讀并非被動地反應，而是主動地參與，與作品進行交流、對話，從而建立了一門全新的“讀者學”。其中姚斯承襲海德格爾的“前結構”，伽達默爾的“理解視野”和皮亞杰的發生認識論原理提出的“期待視野”概念，對提高中學生文學鑒賞水平有很大借鑒價值。
“期待視野”指閱讀前讀者的大腦并非呈“白板”狀態，而是有一個“預成圖式”，即閱讀文學作品前先行具備的一種知識框架和理論結構，也即既定的先在視野。正如魯迅先生所說：閱讀文學作品“讀者也應有相當的程度。首先是識字，其次是大體的知識，而思想和感情，也須大抵達到相當的水平線。否則和文藝即不能發生聯系。”（《文藝的大眾化》）可見，閱讀文學作品，首先要有語言文字知識和文化生活知識。只有積累了一定的語言文字知識和文化生活知識，才能初步讀解文學作品。如讀《詩經·伐檀》第一章。首先，穡（sè）、廛（chán）、縣（xuán）、huán＠①（huán）等字音要會讀。坎坎（砍樹聲）、干（河岸）、稼（種植）、穡（收獲）、廛（一畝半地）、爾（你）、縣（通“懸”）、彼（那）、素餐（白吃）等詞義能解。“置之河之干兮“即置之于河之干兮”這個省略句式能懂。其它如知道伐檀、＠②獵是怎么回事。這就告訴我們必須扎實地學習古今漢語知識，廣泛深入地體驗生活，使語文生活化，生活語文化，“加強語文實踐”（新大綱），來完善自己的認知心理結構。
但是，文學作品是用描述性語言表達一定的思想感情，如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”“白發三千丈”“雪花大如席”，依現實生活邏輯看這是荒唐怪誕的，但這種文學語言卻極富審美功用。因為“文學是運用語言媒介加以表現的審美意識形態。”如果僅憑語言文字知識、文化生活知識，我們讀出的只是《伐檀》的表層意思，而讀不出深層意味。讀解文學作品必須能對其內在的人、事、物、景及思想、感情、哲理等內容美與語言、結構等形式美進行感知、理解、評析，也即審美。所以，必須構建審美心理結構。姚斯提出的“期待視野”就是由此而發的。他認為“期待視野”由幾方面因素構成：“類型的先在理解”“已經熟知的作品形式與主題”“詩歌語言與實踐語言的對立”。這就告訴我們：（一）要熟知并掌握詩歌、散文、小說、戲劇、傳記文學、報告文學、影視文學等文體的主要特征。這樣閱讀時就會有選擇地采用一定的方法去解讀作品。如不能用讀戲劇的方法去讀朱自清的散文《背影》，不能用讀詩歌的方法去讀魯迅的小說《阿Q正傳》，也就是說平時教學應讓學生掌握一些文學體裁知識。如高中語文新教材第三、第四冊主要是文學作品。我們可在作品教學前讓學生閱讀《中國文學鑒賞》（袁行霈）、《談讀詩與趣味培養》（朱光潛）、《散文的藝術魅力》（佘樹森）、《現當代小說鑒賞》（楊義）、《古代小說鑒賞》（吳小如）及《現當代戲劇鑒賞》、《古代戲劇鑒賞》等知識短文，也可選修《文學鑒賞常識》、《戲劇影視欣賞與評論》、《美學常識》等課程。（二）充分了解某一類作家及其作品或某一類作品的內涵、形式包括題材、情節、主題等，即需要一定的文學史知識。新大綱中也強調要“了解課文涉及的重要作家作品知識，了解中國文學發展簡況”。新教材第四冊也附錄了《中國古代文學概述》（方智范）和《20世紀中國文學概述》（殷國明）。另外，還可選修《文史常識》等課程。需要指出的是教材中仍有16篇外國文學作品，所以也應介紹相關的外國文學簡史。因為任何一部作品都是處于一定的時空之中，具備一定的文學史知識即建立了一個參照系。（三）積累一些文學創作經驗。“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”（劉勰《文心雕龍·知音》）。雖然新大綱沒有要求學生進行文學作品創作，但近年高考作文規定文體不限，即可寫成詩歌、散文、小說、戲劇等，所以平時不能只要求學生寫作記敘文、議論文、說明文、應用文等實用文體。嘗試文學創作，更能把握作者的匠心，有利于文學鑒賞。只有具備以上三點才能真正認識到文學作品的內在美和外在美。這三方面形成“一種既定的先已構成的期待視野……它可以引導讀者的（大眾的）的理解，造成全面接受”（《接受美學與接受理論》）。轉貼于
認知心理結構、審美心理結構所構成的框架完善與否將決定文學鑒賞能力的高低。如《西游記》，小孩讀出的是八十一難的驚險、孫悟空的神通等，而專家讀出的是情節模式的變幻莫測、人物塑造時神、人、物三性合一的高妙新奇。正如托·斯·艾略特所說：“頭腦最簡單的人可以看到情節，較有思想的人可以看到性格與性格沖突，文學知識較為豐富的人可以看到詞語的表達方式，對音樂敏感的人可以看到節奏，只有那些具有更高理解力和敏感性的聽眾則可以發現某種逐漸揭示出來的內容意義”（《文學理論》）。文學閱讀鑒賞就是讀者以自己的內存圖式與文本（作品）圖式進行比較，或同化（把刺激納入已有的圖式之內，使其成為自身一部分）或順化（遇到不能用原有的圖式來同化新刺激時，便對原有圖式加以修改以求適應）。姚斯認為既定的期待視野與新文學作品之間存在一個審美距離。每次對新作品的接受，都會否定先前的接受經驗，并由新經驗再產生新的接受意識，這就造成“視野的變化”。皮亞杰倡導的發生認識論也認為，就一般而言，個體每遇到新刺激時，總是試圖以原來圖式去同化，若獲得成功，便產生愉悅，而得到暫時的平衡。如果原有的圖式無法同化刺激，個體便會作出順化即調節原有圖式或重建新圖式，直至達到認識上的新的平衡。對文學作品的內容、形式等方面的認識只有在同化與順化、暫時平衡與新的平衡交替過程中逐步深化。相應地，讀者的內在圖式（期待視野）不斷調整、重組，日臻完善，鑒賞水平也將逐步提高。
那么什么樣的文本圖式才能使讀者的內在圖式（期待視野）產生變化呢？姚斯指出：“期待視野與作品之間的距離，熟知的先在審美經驗與新作品接受所需要的‘視野的變化’之間的距離，決定著文學作品的藝術性。”反過來說，文學作品的藝術性越高，越能加大期待視野與文學作品之間的審美距離，越有利于內在圖式的重組與完善，越能提高鑒賞水平。而“通俗或娛樂藝術作品的特點是，這種接受美學不需要視野的任何變化，根據流行趣味標準，實現人們的期待”。可見，閱讀言情、武俠之類的通俗娛樂作品是難以提高鑒賞水平的，必須經常、反復閱讀經典名著，才能提高文學鑒賞水平。所以，歌德說：“鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是靠觀賞最好的作品才能培育成。”我們平時進行文學教學，不能僅把課本當書本，要讓學生將課本與《語文讀本》結合起來學習，更要自讀新大綱中規定的“古詩文背誦篇目”“課外閱讀推薦書目”，甚至更多的經典作品。
總之，只有引導學生廣泛深入地積累語文、生活知識和文學、審美知識，大量反復地閱讀經典作品，建立和完善認知心理結構和審美心理結構，在期待視野的形成變化中逐步培養起文學閱讀能力，提高鑒賞水平。
字庫未存字注釋：
＠①原字豹去勺加亙
＠②原字扌加守
我校2016年擬在廣西、湖南、湖北、廣東、河南、江西、山東、江蘇、山西、河北、安徽、甘肅、浙江、重慶、福建、黑龍江等16個省（自治區、直轄市，以下簡稱“省”）設置考點組織專業校考，報考我校的考生請按以下辦法報名參加考試：
一、以上16個設考點省份的考生，只能選擇本省考點報名考試，在其它考點考試的成績無效。如本省考點不設考的專業，可選擇我校設考的甘肅省考點（時間安排在春節前）或南寧考點（時間安排在春節后）報考，其余省份不受理報考。
二、不設考點省份的考生，只能選擇我校設考的甘肅省考點（時間安排在春節前）或南寧考點（時間安排在春節后）報考，其余省份不受理報考。
三、廣西考生網上報名繳費、考試時間、地點安排：
（一）網上報名繳費時間：2016年元月1日— 7日。（考生請登錄我校招生資訊網，按照報名操作提示要求進行網上報名及網上繳費，繳費前務必認真核對報考信息，因信息填寫錯誤造成的后果由考生自負）
（二）受理網報未成功事宜時間：2016年元月8日。
（三）現場確認、領取準考證時間及地點：2016年元月15日，我校南湖校區（廣西南寧市教育路7號）。
（四）考試時間：2016年元月17日—22日。
（五）考試地點：美術類考試在我校南湖校區、相思湖校區、南寧市第五中學（具體詳見我校發放的《專業考試準考證》上的安排）；非美類考試在我校南湖校區。
四、考生必須按照考點的規定報名參加考試。
五、各省對報考專業有統考（聯考）達標要求的，按該省的規定執行。
六、考生按照考試類別（考試科目相同）報名參加考試，其考試成績可以兼報同類別的所有專業。
七、我校2016年演奏類各專業招錄的樂器種類為：
（一）音樂表演[演奏(管弦)]：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴（貝司）、長笛、短笛、單簧管、雙簧管、大管、薩克斯管、小號、圓號、長號、大號、中音號、小鼓、定音鼓、架子鼓、馬林巴琴、木琴。
（二）音樂表演[演奏(鍵盤)] ： 鋼琴、手風琴。
（三）音樂表演[演奏(民樂)] ： 竹笛、嗩吶、笙、揚琴、琵琶、古箏、柳琴、中阮、三弦、二胡、民族打擊樂。
（四）流行音樂(演奏)： 電吉它、電貝司、雙排鍵電子琴、合成器、爵士鼓、薩克斯。
（五）音樂學（中美3+1項目演奏為主）： 鋼琴。
（六）音樂教育（演奏為主）、藝術教育（演奏為主）： 鋼琴、電子琴、雙排鍵電子琴、手風琴、古箏。
（七）音樂學（文化藝術管理演奏為主）：以上樂種均可報考。
八、具體招生考試有關事宜詳見我校招生資訊網近期將公布的《廣西藝術學院2016年本科招生簡章》，各省考點具體報名、考試時間安排待確定后將陸續公布，請考生務必關注并做好應考準備。
廣西藝術學院2016年本專科招生專業(方向)、考試科目一覽表
院校（院系）
考試類別
招生專業（方向）
備注
考試科目
錄取辦法(摘要)
美術學院
01美術理論類
美術學
側重美術理論，不含美術教育、文化藝術管理方向
文史常識與寫作
專業合格，按文化分排名
設計學院
藝術設計學
美術學院
02美術設計類
繪畫
實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含油畫、版畫、水彩、裝幀插圖、實驗藝術。
①色彩②素描
文化上線，按專業總分排名
繪畫（中英、中美校際交流2+2項目）
文化上線，按專業總分排名，志愿優先
設計學院
視覺傳達設計
實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含品牌形象設計、裝潢藝術設計、裝幀藝術設計、商業美術插畫設計。
文化上線，按專業總分排名
服裝與服飾設計
實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含服裝藝術設計、服裝與形象設計。
數字媒體藝術、動畫、產品設計、工藝美術
其中動畫專業實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含二維動畫、三維動畫；產品設計專業側重文化創意產品設計；工藝美術專業側重陳設品設計。
視覺傳達設計（中英、中美校際交流2+2項目）、動畫（中英校際交流2+2項目）
文化上線，按專業總分排名，志愿優先
桂林中國畫學院
中國畫、產品設計（中國民藝設計應用）
文化上線，按專業總分排名
影視與傳媒學院
戲劇影視美術設計
實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含場景設計、人物形象設計
影視攝影與制作、攝影、
文化上線，按專業總分排名，志愿優先（考生入學時自備專業單反相機）
建筑藝術學院
環境設計
實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含室內藝術設計、建筑環境設計、景觀設計、商業展示設計、園林建筑設計。
文化上線，按專業總分排名
藝術與科技
側重會展策劃與設計
造型藝術學院
雕塑
實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含雕塑藝術、數字雕塑。
公共藝術
實行1+3培養模式（詳見表格下方說明），含軟裝藝術設計、公共空間藝術設計。
繪畫（壁畫、裝飾繪畫）
人文學院
美術學（文化藝術管理）
專業合格，按文化分排名
美術教育學院
美術學（美術教育）
文化上線，按專業總分排名
漓江畫派學院
中國畫(山水畫)、繪畫(風景繪畫)
桂林中國畫學院
03書法類
書法學
①書法臨摹②書法創作
文化上線，按專業總分排名
影視與傳媒學院
04戲文類
戲劇影視文學
①敘事散文寫作②評論寫作
文化、專業分比例5：5
05廣編類
廣播電視編導
①影視藝術常識②故事編寫
廣播電視編導(中英校際交流2+2項目)
文化、專業分比例5：5，志愿優先
06播主類
播音與主持藝術
①指定文稿朗讀②即興評述
文化上線，按專業總分排名
播音與主持藝術（中英校際交流2+2項目）
文化上線，按專業總分排名，志愿優先
07舞臺表演類
表演（舞臺影視表演）
①綜合素質測試（含朗誦、演唱、形體）②即興小品
文化上線，按專業總分排名
民族藝術系
08民族音樂表演類
音樂表演（民族音樂表演）（本專業僅招廣西考生）
①視唱②演唱③專業素質面試
文化上線,按專業總分排名
音樂教育學院
09音教舞蹈類
音樂學[音樂教育(舞蹈為主)]
廣西考生：
①樂理（使用廣西統考成績）
②視唱（使用廣西統考成績）
③聽音記譜
④演唱（演唱、流行演唱類考生）、演奏（演奏類考生）、舞蹈（音教舞蹈類考生）
外省考生：
①聽音記譜
②演唱（演唱、流行演唱類考生）、演奏（演奏類考生）、舞蹈（音教舞蹈類考生）
文化上線,按專業總分排名
管弦系
10演奏類
音樂表演[演奏(管弦)]
招錄管弦類樂器，具體詳見我校公布的2016年各專業考試內容及要求。
音樂學院
音樂表演[演奏(鍵盤、民樂)]音樂表演[流行音樂(演奏)]
招錄鍵盤、民樂類樂器，具體詳見我校公布的2016年各專業考試內容及要求。
音樂學[中美合作辦學3+1項目(演奏為主)]
招錄鍵盤類樂器，具體詳見我校公布的2016年各專業考試內容及要求。
文化上線，按專業總分排名，志愿優先
音樂教育學院
音樂學[音樂教育(演奏為主)]
招錄樂器：鋼琴、電子琴、雙排鍵電子琴、手風琴、古箏
文化上線，按專業總分排名
藝術教育（演奏為主）（本專業僅招廣西考生）
專業合格，按文化排名。文化成績達到廣西文、理科二本線
人文學院
音樂學[文化藝術管理(演奏為主）]
專業合格，按文化分排名
音樂學院
11演唱類
音樂表演[演唱、流行音樂(演唱）]
摘 要：自從2005年中國開始招收藝術碩士（MFA）專業學位的研究生以來，在藝術學科的教學中，藝術和學術、創作與史論的關系問題日益凸顯出來，涉及到所有的藝術專業，如影視、戲劇、舞蹈、音樂、美術、設計；而且不僅僅MFA，本科、專科以及學術型碩士MA的教師也都需要認真考慮。一般來說，“術”與“道”二者不可偏廢，當今世界上真正好的藝術創作都離不開高境界理念的指導，而藝術學者的經典著作也無不來自對于其藝術創作的深刻體悟，同時融入了深層次的哲學思考。專業設置的問題固然是盲目照搬當時“蘇聯老大哥”高等院校模式的結果，但學問和創作的割裂還有一個重要原因，就是一部分學者中的一種嚴重的偏見。可喜的是，那種不正常的政治氣候早已成為歷史。近一、二十年來，“中文系不培養作家”、“藝術學系不培養藝術家”這類長期以來被誤以為是歷史傳統的戒律，已經開始被一點一點地打破了。藝術創作要進課堂，現在理論上已經不是太難接受，但實際做起來卻并不容易。開設藝術專業的大學必須有術道兼修的老師和足夠的完好的設備，能教每個學生動手做、用心想。其實，學影視專業的大學生畢業后從事社會影視，就像學戲劇專業的大學生畢業后從事社會表演、學美術專業的大學生畢業后從事應用美術、學音樂專業的大學生畢業后從事音樂教育一樣，將越來越成為藝術教育領域的常態。因此，藝術教學方法的改進，影響的遠不僅僅是從事專業藝術的一小部分人，而將影響到整個社會的各行各業。
關鍵詞：當代中國；文化建設；藝術碩士（MFA）；專業學位；教學模式；方法；前景
中圖分類號：J01 文獻標識碼：A
自從2005年中國開始招收藝術碩士（MFA）專業學位的研究生以來，在藝術學科的教學中，藝術和學術、創作與史論的關系問題日益凸顯出來，涉及到所有的藝術專業，如影視、戲劇、舞蹈、音樂、美術、設計；而且不僅僅MFA，本科、專科以及學術型碩士MA的教師也都需要認真考慮。一般來說，“術”與“道”二者不可偏廢，當今世界上真正好的藝術創作都離不開高境界理念的指導，而藝術學者的經典著作也無不來自對于藝術創作的深刻體悟，同時融入了深層次的哲學思考。
藝術教學要結合創作，本來是天經地義之事；但在半個多世紀來的中國大學里，卻成了稀罕的現象。20世紀50年代初全國大學的院系調整把專業分工推到了極端的地步，研究藝術史論者大多集中到了中文系、哲學系，那些以做學問為主的綜合性大學幾乎完全排除了藝術創作課程；創作只能在獨立的藝術院校里教授，而國家級的藝術院校又全都是按單一門類設置的（只有1960年成立的藝術學院例外），那里的教師和學者研究和教授的多半只是一個藝術門類的創作，往往偏重于技術性層面，就是該門類的歷史和理論也未必受到重視。例如，在戲劇影視領域極為重要的表演專業就一直沒有“表演史”的課程。與這種專業的人為割裂同時出現的另一個怪現象是，學者和藝術家之間大多老死不相往來，甚至相互不屑。多數學者不會創作，往往也瞧不起當代的創作；多數學創作的學生則對以經典為主的歷史和哲理層面的學問敬而遠之，甚至逃而避之，認為那都是老皇歷和空頭理論。
為什么會這樣？專業設置的問題固然是盲目照搬當時“蘇聯老大哥”高等院校模式的結果，但學問和創作的割裂還有一個重要原因，就是一部分學者中的一種嚴重的偏見——最典型的表現在很多年前某位北京大學前中文系主任的一句廣泛流傳的名言：中文系不培養作家。據說其理由是：古往今來的大作家，很少是在大學里培養出來的。多年來相信并廣為傳播這條戒律的人竟然都忘了一個簡單的常識。中國古代本來就無所謂“大學”，所以就連學問家也不是“大學”里培養出來的。英國倒是早就有了大學，牛津大學和劍橋大學早在16世紀就出了一批寫劇本的學者，在譯成中文的文學史上被稱為“大學才子”（University Wits）劇作家，包括和莎士比亞同年生的克利斯托弗·馬洛等六個人。莎士比亞還是跟在他們后面寫起劇本來的，雖然沒上過大學的莎士比亞的聲譽后來大大超過了所有的大學才子，但英國人并沒有就說大學從此不許培養劇作家——有趣的是那里的劇作家大多并非來自以表演訓練為主的專業戲劇學院，倒是更多地出自牛津、劍橋等并不專設戲劇系但一向鼓勵課余戲劇活動的綜合性大學。
在中國有了現代大學以后的頭幾十年里，其實也出過不少學貫中西、創作與研究兼通的“大學才子”，如魯迅、、老舍、沈從文、馮至、卞之琳、、洪深、李健吾等等，有的是在大學時代開始了寫作，有的則在大學教課。雖然他們未必是在大學里直接學習或者教授創作課，但大學的文藝氛圍對他們的創作有著極大的幫助，而他們的創作也吸引和影響了大批的青年學子。大學和文藝創作的人為絕緣是從20世紀50年代初才開始的，也正是在那個時候，沈從文、馮至、卞之琳、洪深、李健吾等創作高手一個個金盆洗手，埋頭做起了學問，有的還只以翻譯為主，更有些干脆離開了大學——那并不是健康的現象。可喜的是，那種不正常的政治氣候早已成為歷史。近一、二十年來，“中文系不培養作家”、“藝術學系不培養藝術家”這類長期以來被誤以為是歷史傳統的戒律，已經開始被一點一點地打破了。
藝術創作要進課堂，現在理論上已經不是太難接受，但實際做起來卻并不容易。如果說學生考上了藝術專業就是來搞創作的，創作就是學習，那么這樣的學習和在劇團、舞團、樂團、、電視臺、電影廠有什么不同？那些已經在專業院團工作的藝術工作者還有什么必要來院校讀MFA？院校畢竟不同于院團，課堂不能完全變成舞臺和工場，學生不能只是被老師當學徒來用。學院藝術教育的長處在于能讓創作者不但知其然，而且透徹地知其所以然，要做到這一點，就必須還要開設藝術史論課程，讓學生明白他們的作品在同類藝術的縱橫坐標系中的位置，知道他們和前人作品的淵源關系以及創新之處，還有同行之間的影響以及異同。例如，上海戲劇學院導演系的MFA研究生馬達創作了一個原創音樂劇《德古拉之子》，他在學習過程中全面考察了中國原創音樂劇的狀況，決定用當前在國內很有觀眾緣的“吸血鬼德古拉”為題材，在這個看似古代西方的符號中加進大家熟悉的莎士比亞《羅密歐與朱麗葉》的母題。這就牽涉到他這個作品所處的坐標系中三個重要的因素：當代中國音樂劇、德古拉作品系列、莎士比亞。他要是對它們沒有深入的了解，就不可能把作品做好。
自古以來，我國教育就重視活動。孔子強調“聽言觀行”，荀子認為“行高于知”，王夫之提出“行先知后”。先哲們早就意識到人的知識、思維以及道德、情感、價值觀的形成，都必須經過實踐，即主體自覺參與、全心投入的活動來實現。認為，實踐是主體出于某種目的主動地認識和改造客體的社會活動，“人的智力是按照人如何改變自然界而發展的”。可以這樣說，活動是人得到鍛煉和發展的最佳途徑和手段。此外，西方心理學家、教育家同樣重視活動教學。皮亞杰認為活動是問題教學契機，布魯納認為活動是發現教學的依托。總之，活動是能力訓練、個性發展的一塊沃土。
然而，并不是任何活動都對學生的發展具有價值和意義，我們所提倡的活動教學是指能挖掘學生的創造潛能，培養學生的創造意識，讓他們在活潑主動和諧中發展個性的活動。因此，活動教學應具有以下特征：①學生是有意識的主動的積極的參與，具有強烈的主人翁精神，不是教師的傳聲筒或教師意旨的執行者。②學生在活動過程中能動腦思考，動手操作，親身體驗和探索。③教師在活動教學中是一個平等的指導者的角色。
活動教學以人為本，關注學生的精神生活、生存狀態，著眼于學生整體素質的提高，使他們成為具有主體意識和自主學習能力、創造性人格和創造性思維、合作精神和社會交往能力的以及豐富知識、健康情感、獨特個性和良好行為習慣的一代新人。
二、語文活動教學的形式和實操步驟
語文教學有著廣闊的天地，不應人為地把它囿于區區的四十分鐘之內。我們在向課堂要效率的同時，也要把眼光投向語文學習的外延。我們應該溝通課內課外、校內校外，廣泛地開展形式多樣、生動活潑的語文教學活動。
活動教學以人為本，語文活動教學應采取有利于激發學生主體性的豐富形式，如“新教材寫作單元部分安排的即席發言、演講、討論、辯論、采訪及詩歌、小小說的創作等：配合新教材重視人文教育的要求，可開展朗誦、配音、自讀課實驗教學、創辦班級文學雜志、影視欣賞、編演課本劇等研究型、體驗型、創造型的活動。
新教材語文課本第四冊全部是文學作品。文學是人學，表現人性、人道、人權、人生，表現人對自然對社會的認識和情感。文學給中學生展示鑒賞真善美的審美領域，創設了陶冶情操、完善人性的藝術環境。因此語文課不能變成肢解真善美的工具，而要成為培養高尚情操、健全人格的沃土。文學鑒賞是一個需要融入個人閱歷情感的內化過程，因人而異，千人千面。語文活動教學正是文學鑒賞的有效途徑。
下面以我校高中二年級組織學生編演課本劇為例，談談語文活動教學的實操步驟。
激趣教師介紹前人編演課本劇的成功經驗和收獲的喜悅，讓學生產生過一把癮的強烈的渴望，為活動的順利開展鋪下思想和情感基礎。
分組讓學生以自愿為原則，給合成若干小組，推舉出負責人，人人動手改編課文。由于是自由組合，大家都不想落后，學習熱情明顯提高。
選擇選擇過程完全是學生自主的過程，學生充分討論，積極參與。選擇過程實質也是一個學習的過程，學生必須了解戲劇的特質，選擇矛盾沖突激烈、情節性強、人物性格鮮明的課文，而這正是活動成功的關鍵。
閱讀我們要求學生把課文改編為劇本，如果課文是劇本，就要有自己創作的成分。要改編、創作課本劇，閱讀時需要具備戲劇常識，如了解幕、場、人物說明、舞臺說明等，體會“沒有沖突就沒有戲劇”的特點，理解個性化、動作化的戲劇語言。閱讀的時候要了解背景，熟悉內容，理解主題，把握人物形象等。
改編學生在編寫課本劇時，往往照抄課本里的人物對話，舞臺說明也照抄課本里的敘述沿句，冗長luō＠①唆。應讓學生明確：改編時可適當增刪。因為演出時間限制在十五到二十分鐘內，所以枝節應該大刀闊斧地砍掉，保留和創作一些能強化戲劇沖突、突出人物性格的對話、動作的內容。當然，無論是人物對話、舞臺說明還是矛盾沖突的設計，都是為主題服務的。刪簡或增添，既要適合于劇情發展及人物性格的需要，又要適合舞臺演出。
排練我們在班內眾多改編的劇本中選擇一個最優秀的作為本班的演出劇目，安排三周排練時間。這個過程要求學生盡量正規化，不要成為胡亂湊合的烏合之眾。為了貫徹編劇的改編、創作意圖，編劇順理成章地當上導演、副導演。導演、副導演根據劇情和人物氣質特點在班上選擇合適的演員。為了排練能順利、落實，還安排了：燈光師，負責燈光效果；音響師，負責剪接背景音樂配合劇情；化妝師，負責為演員化妝，使其形似；道具組，負責服裝、布景、人物道具等的制作或租借；劇務組，負責前前后后打點一切；場記，負責記錄每一次排練及導演對演出的所有要求。各人分工合作，同心協力，為的是最后把自己班的心血結晶搬上舞臺。
匯演到了激動人心的一天，經過抽簽決定演出次序后，各班傾注了全部的熱情，把最精彩的演出帶給了觀眾，使匯演獲得了巨大的成功。
評價應該把評價作為教學活動的一部分，讓其成為有利于學生加深對教學實際過程的認識及改進教學工作的重要手段。對課本劇編演的評價包括三部分：一是評委評價。我們對學生在“劇本改編”“表演語言”“形體動作”“服裝布景”等方面分別打分，評出一二三等獎和最佳表演獎、最佳舞臺效果獎。二是學生評價。在匯演后，組織學生討論，評論編演的水平及得失，重點是指出創新和成功之處，同時提出今后努力的方向。三是學生評課文。編演后學生對原課文的理解已提高到另一層次，此時，可提出幾個高要求的具有挑戰性、激勵性的問題讓學生討論，將從外部實踐活動中獲得的感性經驗轉化為理性思維，實現語文素質水平的新的飛躍。
三、語文活動教學的效果和意義
教師在課本劇的編演過程中，充當的是指導者、參與者和配合者的角色，學生才是主角。這種新型的教學方式促進了教學，鍛煉了才干。具體表現在：
促學習熱情。學生由于擁有了學習的主動權和充分的自由，在課本劇編演過程中無不透露出濃厚的學習興趣和強烈的學習熱情，不需要往常的“威迫”“利誘”，不需要語重心長苦口婆心的教育，充分表現了“我要學”的積極心態。
促競爭意識。現代社會是競爭的社會，語文教學應培養學生良性競爭意識。這次編演課本劇，首先是班內各小組最佳劇本改編之爭，隨后就是各班劇目之間的比拼，充分體現了作為學習主人的健康精神。
促戲劇教學。以活動的形式進行戲劇教學，取得了單純課堂教學無法比擬的巨大成效。在整個編演過程中，學生通過實踐活動學習了戲劇常識，理解了戲劇特點，掌握了戲劇規律，在戲劇方面的基礎知識豐富而扎實。
練創造能力。“一千個觀眾就有一千個哈姆雷特”，閱讀鑒賞是一種創造，改編課本劇是一種創造，表演更是一種創造。如果本劇《大堰河——我的保姆》改編自艾青的同名抒情長詩，把抽象性強、跳躍性大，缺少曲折的情節、缺少激烈的沖突的抒情詩改編為人物形象鮮明、戲劇沖突明顯、通俗曉暢的話劇，需要很強的戲劇意識和創造能力。兩位編劇在深刻理解詩歌主題的基礎上，增加了大堰河和她那愛財嗜賭冷酷無情的丈夫之間的矛盾沖突，增加了“我”與代表自己那地主家庭的管家之間的矛盾沖突。這樣，戲劇沖突明顯激烈了，大堰河飽受苦難善良慈愛的人物性格突出了，“我”作為背叛地主家庭、同情勞動人民的叛逆者的形象加強了。匯演時，觀看的學生把臺上形象與自己創造的形象進行對照，把別人對形象塑造表現的技巧與自己的努力結果相對照，不斷調整充實，使形象更為豐富，臺上臺下，創造成果在會聚、交流、深化。活動教學讓語文課堂真正成為培育創造種子的佳壤。
練協作能力。聯合國教科文組織對21世紀人才提出的基本要求包括學會合作，與人協作是新時代對人才的新要求。課本劇編演的整個過程是一個互相配合互相協作的過程，哪一個環節出了問題，演出都不會成功。
練運籌能力。美國硅谷電腦界稱為“運籌智商”，即LQ(LogisticsQuotient)。如果說IQ和EQ決定能否成功，那么，LQ決定的是成功的快慢。排練匯演的時間雖然有三周，但要做的事情千頭萬緒，如果不能及時理出個輕重緩急，合理配置資源，提高工作效率，要在不影響正常教學秩序的同時排出一個精彩成功的課本劇，是非常困難的事。
課本劇的編演對語文教學，對學生的綜合素質的提高是一個極大的促進，學生在活動過程中發展和鍛煉了健康的情感，健全的人格，在活動過程中體驗了成功的喜悅。
文化自覺與教育自省，是2011年10月31日在昆明結束的第六屆全國藝術院校院（校）長高峰論壇上唾金漱玉、妙語連珠背后可以抽取出來的潛在論題。
國務院學位委員會藝術學科評議組召集人仲呈祥先生和曹意強先生在大會主題報告中都不約而同地談到舉辦這次盛會時的兩個重要背景：一是經過幾代人的努力，藝術學終于從文學的附庸擺脫出來另立門戶，成為第13個學科門類；一是黨的十七屆六中全會專題強調文化建設、突出文化體制改革問題、強調文學藝術社會效益第一、社會效益與經濟效益兼顧，為文化的發展繁榮指明了路徑。
藝術學的另立門戶，所糾正的，其實只是一個常識性的錯誤，“常識”卻又錯誤許多年，錯而不知或者知錯難改，說明我們認識的混沌和態度的麻木。因此，我們一方面認同仲呈祥先生對“糾正這個常識錯誤”的高度評價：是我國高等教育史、學科建設史和人才培養史上具有里程碑意義的大事，是21世紀中華民族偉大復興歷史進程中的藝術自覺、藝術自信、藝術自強的一項重大舉措。另一方面，我們也感到社會歷史前進滯重緩慢的悲哀與無奈。
但是，無論如何，畢竟回到軌道上來了。這是應該舉手加額、彈冠相慶的。
黨的十七屆六中全會以文化為主題，說明在社會發展、經濟騰飛過程中，執政黨充分注意到了文化在物質文明、精神文明、政治文明、生態文明、社會文明建設和追求中的重要意義。這種高調的注意與強調的宣傳，一定程度上，對文學藝術發展中一度過于依賴票房、依賴市場、依賴利益驅動的文化生產具有反思意義與調整功能。
可以說，國家意識形態內容里，給了文化重要地位；政府辦學的學科建設中，突出了藝術教育的自足體系。這兩種現象的內在聯系在于，中華民族在越過了溫飽線走向小康社會時，有了充分的文化自覺。沒有這種自覺，對“軟實力”的強調，對藝術學另立門戶的理解與接受，幾乎是不可想象的。
文化自覺，是藝術學自立門戶的理解環境與認知前提，這是外部因素。就內在情況看，理性地審視藝術學門類下的藝術學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學和設計學五個一級藝術學科的建立、專業設置、課程搭建和學科框架里的人才培養，不難發現，藝術教育自身學理和藝術知識體系的傳承、更迭、創新的辦學研究，較之別的門類學科辦學，還是相對薄弱、比較蒼白的。這就需要潛心研究，埋頭耕耘，做好藝術學學科建設的事情。否則，另立門戶的藝術學，也有可能在慣性的運動、經驗的依賴、無序的存在中陷入混亂，建立不起自己的學科品質與學理品格。尤其是，在全國持續升溫的“藝術教育辦學熱”的今天。我呼吁理性地辦藝術教育，我們需要一個教育自省的大環境，就像藝術學自立門戶需要一個文化自覺的大環境一樣。
藝術學成為門類學科了，但是，藝術辦學立規矩、成方圓的學科基礎都還不具備。不是沒有，是不被承認；不是無法制定，而是不被接受。因為，藝術辦學單位、藝術教育專家、藝術行業專家往往沒有資格為自己制定標準。應該是讓藝術家、藝術教育家和藝術教育管理者們為藝術教育制定辦學規矩、繪制發展藍圖的時候了。我們的教育發展需要自省，藝術教育的發展亦然。自省，就要回答“藝術教育是什么”“應該怎樣”“做什么”“怎樣做”“會怎樣”一系列問題。
我們有發展得越來越好的《藝術教育》雜志存在，有辦了六屆、成為品牌的“全國藝術院校院（校）長高峰論壇”延續，有了因之聚集在一起的藝術教育精英們。這是藝術教育自省的窗口，這是通過自省，走向自立、自信和自強的平臺，這是肩負藝術教育使命、讓藝術學門類學科獲得學科品質與學理分量的一群。中國的高等教育強調辦學個性、辦學特色、提升內涵，實際上已經是教育自省的行動。藝術教育，在藝術學成為門類學科的時候，比以往任何時候都突出地站在了需要“自省”的歷史當口兒上。
某年某市職高文化課統考語文作文題是這樣的：“據報載，不少大學生（包括研究生）只知毛寧不知楊振寧，只知秦漢不知。請你就這種現象，自擬標題，談談自己的看法。”
從學生答卷看，僅有少數人知道楊振寧和是何許人，并且能就“追星”這一現象做出實事求是的剖析，擬的標題也不錯，如《追星逐月話崇拜》《要追恒星，不追流星》《你追什么星？》等題或概括中心、或揭示文章內容，簡練精當，相當好。
但確實有為數不少的人，雖然對毛寧、秦漢了如指掌、如數家珍，可是真的不知道楊振寧和是何許人士，于是，妄加推測，亂答一氣。有的把楊振寧和抗日英雄楊靖宇混淆起來，有的則說楊振寧是“十大杰出青年”之一，有的則認為楊振寧是改革家……可謂五花八門。至于，則顧名思義，認為是種田的漢子、莊稼人，是農業戰線的勞模！當然，還有其他的說法，都是些風馬牛不相及的。
出現這種令人啼笑皆非的現象，怨誰呢？怨學生自己，好像也不無道理，誰讓他們平時不關心時事、不閱讀課外書籍，視野狹窄呢！大學決不是封閉的象牙塔，而應是開某種風氣之先的活動的策源地，如各種形式的沙龍（或“派對”）大學就較多，所謂的“發燒友”，校園內也比比皆是。
盡管如此，我還是覺得傳媒應負主要的責任。
前兩年，我們的傳媒不遺余力地大捧歌星、影星，特別垂青港臺的歌星和影星，這也是不爭的事實。報紙上連篇累牘地介紹他們的趣聞逸事和各種花邊新聞。這就使得不少有崇拜名人傾向的青年學生，在嘴里哼唱他們的走紅名曲的同時，模仿他們的衣著、剪貼他們的畫像、追捕他們的行蹤、請求他們簽名、給他們寫充滿仰慕言詞的信。他們狂熱地仰慕的這些星，有些僅是曇花一現，或“各領三五天”而已。電視里綜藝節目中的特邀嘉賓或主持，都是影視圈里的名人，很少邀請著名的社會科學家或自然科學家，這不能不說是種偏頗。那些諾貝爾獎的獲得者或院士們，可以說是群星璀璨的人才天空中的“恒星”，誘導青年人追這些星的價值決不會亞于歌星或影星！
我們的出版界也很少印制精美而價格便宜的通俗性讀物，介紹這些科技之星的事跡（據說印這類讀物不賺錢），因而不知楊振寧是誰就在情理之中，不足為怪了。然而中國出過幾個楊振寧、李政道？我們不是整天高喊“科學技術是第一生產力”嗎？普及科技知識，出版界責無旁貸！
教育界則擺脫不掉應試教育的羈絆，中小學的課表排得滿滿的，被書本和作業壓得喘不過氣來的學生，幾乎沒有什么課余時間，許多屬于常識性的知識都得不到普及。例如，是我國戲劇界堪與相媲美的被載入中國文學史的名人，是我國國歌的詞作者（他的詩詞造詣相當高），但學生就是不知道！為什么？語文課本沒選過他的文章，當然不會有作者介紹。而我們的學生，除了啃課本上的東西外，其他讀物又極少涉獵，豈能不孤陋寡聞，把誤作種田的漢子？笑話出在學生身上，但認真反思，我們的教師也難辭其咎啊！
《語文課程標準》指出：“欣賞文學作品能有自己的情感體驗，初步領悟作品的內涵，從中獲得對自然社會人生的有益啟示。”《語文課程標準》揭示了文學名著閱讀的本質――陶冶情操，啟迪人生。如何具體落實這個要求，筆者結合多年的教學體驗，淺談以下幾點切身的體會。
一、注重讀物推薦
《語文課程標準》要求學生九年課外閱讀總量達到400萬字以上，并建議閱讀一些文學名著。對此，教師一定要讓學生懂得既要“好讀書”，更要“讀好書”。為了落實建議必須對學生的課外閱讀有明確的要求，精心選擇一些接近學生個性特征和生活實際，易于閱讀理解，富有人生啟迪的文學作品。例如結合青少年情感豐富的個性特征，我們可以介紹他們閱讀泰戈爾的名著《吉檀伽利》、冰心的《繁星、春水》等散文詩。還可以切合生活實際的選擇一些富有勵志意義的文學名著，比如高爾基的“自傳體三部曲”，或者是羅曼?羅蘭的《巨人三傳》，海倫-凱勒及張海迪等人的傳記體名作。其次，也可以結合某些精品影視劇讓學生比較閱讀文本作品。另外，也可以結合遠教媒體等資源多角度、全方位地培養學生的閱讀興趣，提升學生的閱讀品位。例如結合《百家講壇》中的于丹教授講《論語》、《莊子》，王立群教授講《史記》等節目，可以因勢利導，引導學生閱讀國學典籍，培養他們熱愛傳統文化、弘揚傳統文化的良好品質。
二、注重閱讀指導
選擇了精品名著，還必須注重閱讀方法的指導。閱讀指導決定了學生的價值觀趨向，直接影響著閱讀的效果。良好有效、高效的閱讀指導，應該結合文本作品各自不同的藝術特點，分門別類，因勢利導。對于小說的閱讀，應該讓學生通過對作品中的情節和人物的認識，融入自身的情感體驗，獲得對自然、社會、人生的有益啟示；詩歌閱讀則可以從詩歌的意象，詩歌的意思和詩歌的意境這三個層面循序漸進，讓學生逐步體會作者別具慧眼、匠心獨運的藝術構思，感受語言的凝練，感悟蘊含的哲理；散文的閱讀，重在指導學生深入體會散文隨意自然、形散神聚的藝術特征，感知作者的情趣、情致、情韻；對于戲劇的閱讀指導，應該將重點放在精美的人物臺詞之上，通過那些個性化的語言理解，準確把握人物的內心世界，當然激烈的矛盾沖突的也是重中之重。除此而外，在同一題材的閱讀上也應注意結合各自的顯著特征進行指導。比如，同樣是寫景抒情的游記文章，老舍先生筆下的《趵突泉》重在寫視覺的觀感，謝大光筆下的《鼎湖上聽泉》卻獨辟蹊徑，從聽覺感受來寫，這兩篇文章藝術構思迥然相異，各有千秋，皆是名篇。通過這種“同中之異、異中之同”的比較，既拓寬了閱讀分析的思路，又培養了學生多角度寫文章的能力。
三、注重讀書筆記
“眼過千遍、不如手過一遍”，為了強化記憶，深化感受，讀書筆記的積累是至關重要的。堅持寫讀書筆記，既是對閱讀的領悟深化，更是對寫作的促進提高。讀書筆記可以讓學生從以下幾個方面來寫：(1)作家作品介紹。主要從作家的基本情況，創作風格，代表作品這幾點來寫，目的是借此拓展學生的文學文化常識；(2)作品內容概述。主要是讓學生對閱讀的文本再概括、再提煉，可以培養學生改寫、縮寫、擴寫的寫作能力；(3)人物形象分析。就是讓學生結合自己的閱讀體驗，分析人物的形象特點，主要是培養學生分析問題的能力；(4)名章佳句摘錄。主要是通過對文章中的名章佳句的搜集整理，培養學生的閱讀積累習慣，以便為今后的寫作奠定基礎。(5)閱讀心得。這是閱讀筆記之中的重點，既是學生對作品理解、認知的整體概括，更是閱讀、寫作情況的整體體現，可以讓學生寫成簡單的隨筆，也可以寫成完整的文章。總之，通過以上的分類摘記，日積月累，既可以擴大學生的知識視野，還可以提高學生閱讀寫作的水平。
四、注重讀書交流
“奇文共欣賞，疑義相與析”，文學作品的閱讀感受是仁者見仁，智者見智。但個人的理解認識畢竟有限，往往是“盲人摸象，各執一端”。只有相互討論交流，才會博采眾長，提高認識。對此，教師應該有目的、有計劃地組織學生對部分名著開展“研討會”，引導學生從不同層面探討分析，或談藝術特色，或談心得體會，或談困惑問題，通過這樣的探究爭鳴，深化認識，升華思想。也可以組織學生開展文學閱讀興趣小組，或者成立某些作品的“研究學會”，通過多方查閱資料、撰寫論文，相互合作、共同促進來閱讀欣賞一些優秀的文學作品，達到取長補短、共同提高的理想效果。
總之，文學名著的閱讀對于陶冶學生良好的情操，培養學生高尚的品德，啟迪學生的人生智慧至關重要。我們一定要從長遠的發展角度深思遠慮，注重課外讀物的選擇推薦、方法指導，讀書摘記，相互交流，切實貫徹《語文課程標準》的閱讀要求，全面貫徹基礎教育課程改革，努力提高學生的文化素養，促進德育、智育、美育的全面協調發展。
作者單位 陜西省渭南市合陽縣百良鎮中學
1.英文字幕中的文化因素
語言是一種文化現象,是文化的重要組成部分,同時也是文化的載體。美國著名翻譯學家奈達曾經指出:“語言是文化的一部分,任何文本的意義都直接或間接地反映一個相應的文化,詞語意義最終也只能在其相應的文化中找到。”(1993)各個民族都有自己獨特的文化,并且在各自的語言中得以體現。英文影視作品借助視覺和聽覺等手段,更加生動地表現了英語國家社會文化生活的方方面面。本文以熱播美劇《生活大爆炸》(The Big Bang Theory)為例,對字幕中的文化因素進行分析。
《生活大爆炸》是一部情景喜劇。劇中虛構了兩位加州理工學院的天才科學家:Leonard和Sheldon,兩人共同租住在一間公寓。他們有著超出常人的智商,卻是十足的書呆子。他們的鄰居Penny是一位漂亮的餐廳女招待,擅于社交卻缺乏基本的科學常識,與兩位“天才”形成了強烈的對比。劇中對白多為日常美語,人物個性鮮明。其中反映出來的社會文化因素包括以下幾方面:
1.1 思維方式
思維習慣直接體現在言語的表達方式上。西方人慣用抽象型、分析型思維,表現在語言上就是句子結構嚴謹、邏輯緊密,多用連接詞和固定結構連接句子成分。例如:
Sheldon: In the winter, that seat is close enough to the radiator to remain warm, and yet not so close as to cause perspiration; in the summer, it’s directly in the path of a crossbreeze created by opening windows there and there. It faces the television at an angle. That is nEither direct, thus discouraging conversation, nor so far wide as to create a parallax distortion. I could go on, but I think I’ve made my point.
Penny第一次到Sheldon和Leonard的公寓做客,坐在了Sheldon的座位上。Sheldon有些不情愿,他解釋了自己為什么喜歡這個座位。整段話結構完整,使用的連詞和固定用法有“(not) so … as to…”、“neither… nor”、“and”,“yet”、“but”等,體現出科學家Sheldon的個性特點。
1.2 社會文化背景和習俗
每一個民族的社會文化都對本民族的語言有著深遠的影響,語言不可避免地帶有時代文化的印記。例如:
Penny: So you’re like one of those beautiful mind genius guys.
A Beautiful Mind是2001年在美國上映的一部傳記電影。影片講述一位患有精神分裂癥但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究,并且最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什的傳奇故事。Penny在看到Sheldon和Leonard寫滿計算公式的寫字板時說了這樣一句話,意思是他們像這部電影的主人公一樣癡迷各自的研究領域。中國觀眾如果不了解這部電影,很難理解這句話的含義。
西方社會習俗和生活習慣同樣在英語語言中有所體現。例如:
Sheldon: I’m just inferring this is a couch because the evidence suggests the coffee table is having a tiny garage sale.
“garage sale”指的是車庫甩賣,通常在私家車庫進行。市民們把家里用不著的東西翻出來,敞開車庫的門,把這些東西擺在車庫里或車庫外的停車道上,并掛出牌子出售。美國人喜歡這樣的交易方式,這是主人處理多余物品而又不污染環境,物盡其用的好辦法。這里Sheldon形容Penny的沙發就像是在進行車庫甩賣,堆滿物品,雜亂無章。
1.3
宗教是社會文化的重要組成部分。英美人士大多信仰基督教,在他們的日常用語中也會經常引用宗教用語或提及宗教儀式。例如:
Sheldon’s mom: Okay. All right, everybody, it’s time to eat. Oh, Lord, we thank you for this meal and all of your bounty. And we pray that you help Sheldon get back on his rocker. Now, after a moment of silent mediation, I’m going to end with “in Jesus’ name”, but you two don’t feel any obligation to join in. Unless, of course, the Holy Spirit moves you.
Sheldon的母親給大家做了一頓豐盛的晚餐。她是基督徒,在開飯之前要做禱告,但她注意到在座的朋友中有一位猶太人和一位印度人,于是特意告訴他們不必照做。“Holy Spirit”在基督教中指的是三位一體神中除圣父、圣子外的第三位。
1.4 俗語和俚語
俗語和俚語是人們在長期的生產生活中形成的約定俗成的說法,是民族文化的產物,在口語中廣泛使用。影視字幕的一個特點就是口語化,因此人物對話中有大量的俗語和俚語。例如:
—Sheldon: I’m taking a sabbatical because I won’t kowtow to mediocre minds.
—Penny: So you got canned, huh?
在美語中“get canned”是被解雇的意思,相當于“get fired”。Sheldon明明丟了工作卻說自己在度假,而Penny一句話就揭穿了他。
—Penny: All right, you guys, good luck.
—Leonard: Thanks, Penny. Oh—break a leg.
—Sheldon: Break a leg.
Leonard和Sheldon要開車出門,Penny祝他倆好運,而他們的回答為什么是“摔斷腿”呢?原來,在戲劇表演中有一種迷信的說法,認為祝某人好運并不能給人帶來好運,因此演員登臺時常常說“break a leg”,用晦氣的說法祝演員演出順利。后來這種說法沿用到日常生活中,成為一句俗語。
2.文化因素的翻譯策略
美國著名翻譯理論家勞倫斯·韋努蒂(Lawrence Venuti )提出了歸化和異化的翻譯策略。他認為歸化法是把原作者帶入譯入語文化,而異化法則是接受外語文本的語言及文化差異,把讀者帶入外國情景(2004)。這兩種翻譯策略在文學文本的翻譯中較為常見,在處理英文字幕中的文化因素時同樣適用。
2.1 異化
字幕翻譯不同于一般的文學文本翻譯。影視的多媒體性質為跨文化交際提供了很多便利條件(李運興,2001)。與字幕同步出現的畫面、音樂、人物的語音語調等言外信息有助于觀眾克服語言和文化的差異障礙。采取異化的翻譯策略也能使中國觀眾最大限度地領略異國風情,了解外國文化。
—Leonard: Do you have any ideas?
—Sheldon: Yes, but they all involve a green lantern and a power ring.
綠燈俠(Green Lantern)是指上世紀40年代由DC(DC Comics)出版的美國漫畫中一群超級英雄的總稱,他們和超人一樣,是美國家喻戶曉的漫畫英雄。每一個綠燈俠都有一只能量戒指(power ring),他們可以憑借自己的意愿自由運用戒指的能量,實現各種目的。這里Leonard和Sheldon要幫Penny把新家具搬上樓,第一次嘗試失敗后,Sheldon能想到的辦法就是請綠燈俠幫忙。對于綠燈俠的漫畫和電影,很多中國人尤其是年輕人都很熟悉,所以這里完全可以保留原文的意象直接翻譯。譯文:
—你有什么辦法嗎?
—有啊,但都需要綠燈俠和能量戒指。
2.2 歸化
原文中的文化意象直接轉換到目的語難以理解或容易誤解時,應在目的語中選擇意義相同或類似的表達方式取代原文說法,使中國觀眾觀影時取得同樣的聯想效果。例如:
Sheldon’s mom: Leonard, the Lord never gives us more than we can handle. Thankfully, he blessed me with two other children who are dumb as soup.
“dumb as soup”用來譏諷某人非常愚蠢。但是,漢語中的“笨”和“湯”實在扯不上任何關系。因此,這里只能選取漢語中意義相似的意象,比如“蠢得像頭驢”。
Sheldon: Look at me. Look at me. I’ve got goose bumps.
漢語里沒有“鵝皮疙瘩”的說法,所以這里需要替換原有的意象,譯為“雞皮疙瘩”。
