時間:2023-07-03 17:56:59
開篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇少數民族的服飾藝術,希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進步。
巫儺文化具有源遠流長的特點,并且極大地影響到了中國的文化藝術。湘西地區不僅屬于我國巫儺文化的最早的發源地,同時也是巫儺文化的盛行之地,本文將湘西地區作為調查研究范圍,對巫儺文化圖紋與湘西少數民族服飾圖案淵源進行了研究。
巫儺文化中生命意識對湘西少數民族服飾圖案的影響
雖然道教以及佛教等派別在現實中較大的影響到了湘西少數民族的,因此使得湘西少數民族的表現出多樣化的趨勢,然而現在絕大多數湘西少數民族最為重要的組成仍然是原始巫儺文化。在湘西少數民族服飾圖案中體現了十分明顯的巫儺文化的精神特征。比如在湘西少數服飾圖案的滲透這非常強烈的生命意識,而巫儺文化的精神特征之一就是這種強烈的生命意識,這種強烈的生命意識除了能夠在湘西人們的各種民俗活動中展示出來,同時也體現在了湘西少數民族服飾的圖案中,巫儺文化往往通過象征、借喻、借喻的方法藝術化的處理生命意識,并且在文明隱晦的圖像中表達出來。特別是湘西人們對一些具有較強生殖力或者生命力的動植物非常的崇拜。并且在服飾圖案中將其美化后的形態巧妙的設計了出來,這樣穿戴者也能夠對這種生命意識有所感應。比如將經過藝術化處理之后的具有較強的生殖和生命繁衍能力的魚、蓮花、樹、花以及石榴等用作服飾圖案,通過運用這種圖案表明人們希望人丁昌盛以及家族興旺的美好愿望。
巫儺文化中鬼神信仰對湘西少數民族服飾圖案的影響
作為湘西少數民族原始宗教中非常重要的一個組成部分,鬼神信仰已經成為湘西當地的民俗民風,并且在湘西少數民族的藝術、文化、生產以及生活的各個領域中都有所滲透。作為湘西當地的少數民族之一,苗族具有非常悠久的信鬼好巫的歷史,苗族并沒有自己的民族文字,而且在人們的生活中也沒有諸如畫像、字符以及門神等可以起到辟邪作用的民間器物,所以對善鬼以及善神的依賴很多都體現在了服飾和佩戴中。原始的萬物有靈論是苗族服飾圖案中的鬼魂的主要來源,除了天地祖先之外的包括日月、星辰、花草、樹木、飛禽、走獸以及山川河流等都是具備靈魂的。與其他的民族比起來,苗族服飾中的巫術精神非常的強烈,善神惡鬼的區分雖然在苗族人的觀念和意識中有所區分,但是不管是善神也好還是惡鬼也好都具有超人意念力量,能夠在任何的事物上隨意的依附。大小鬼神的象征出現在了很多苗族服飾的圖案紋樣中,而且鬼神信仰體系在其他少數民族服飾中也非常的多,這成為湘西少數民族服飾圖案中非常重要的一個組成部分。
巫儺文化中圖騰文化對湘西少數民族服飾圖案的影響
趨利避害是民間藝術的最為主要的特點,在取材的方面,湘西少數民族服飾圖案對這種功利性也具有非常多的追求。作為遠古時代氏族的守護神,圖騰受到了湘西少數民族的廣泛崇拜,人們對圖騰的這種信仰和崇拜除了在眾多的祭祀活動中體現了出來,同時也較多的彰顯在了服飾藝術中。作為普遍存在于少數名族中的一種宗教形式,圖騰崇拜極大地影響到了少數民族的服飾圖案,人們在時間的推移中將各種圖騰崇拜的靈物或者意識演變成各種各樣的圖案,并且體現在了服飾中。比如湘西少數民族服飾圖案中存在著非常多的蝴蝶、楓樹、鳥、虎、狗、牛以及龍等動植物圖騰,人們之所以會在服飾圖案中表現圖騰主要的目的就是希望能夠獲得圖騰的認可,并且進一步的獲得圖騰的庇護。
巫儺文化中悅神悅己精神對湘西少數民族服飾圖案的影響
巫儺文化的典型精神特征就是悅神悅己,悅神悅己的這種精神能夠充分的體現在儺事儺戲中,而且少數民族的全部生活也在很大程度上受到了這種積極樂觀精神的影響。一方面,原始宗教文化極大地影響到了少數民族服飾圖案的形成,因此少數民族服飾圖案中體現出了信仰和取悅神靈的內容;另一方面,由于人們自身的審美需求,因此一種對自我喜好樂趣的追求也能夠得到很好的體現。湘西少數民族就有各種各樣的神靈信仰,比如水神、洞神、花神、樹神以及山神等都屬于其崇拜以及敬仰的對象。湘西民眾在現實生活不安以及不理解大自然的情況下,對非現實的神靈予以了很多的寄托,希望能夠對自己的生活進行充實,并且將精神的慰藉找到。這樣在一些服飾圖案中就會帶有一些具有特殊精神意義的圖樣,通過這些圖案希望得到神靈的護佑,將神靈的力量體現出來,而在服飾上繡制這種神性圖案的主要目的就是取悅神靈,而以自己的喜好為根據繡制服飾圖案就能夠實現取悅自己的目的。
結語
作為中國的一種原生文化,巫儺文化同時還是中華文化的文化之根,其除了對中華民族的智慧起到了一定的啟迪作用之外,同時還對中國文化藝術的發展產生了極大的影響。本文通過巫儺文化中生命意識、鬼神信仰、圖騰文化以及悅神悅己精神等幾個方面,對巫儺文化圖紋與湘西少數民族服飾圖案淵源進行了研究,希望能夠對相關方面的研究具有一定的借鑒作用。
(作者單位:懷化學院藝術設計系)
關鍵詞:少數民族;服飾圖案;服裝設計;教育教學;應用;研究;分析
在服裝設計教育教學過程中融入少數民族的服飾圖案不僅僅能夠將我國的少數民族服飾圖案所具有的造型方法、吉祥寓意以及審美思想進行傳承和發揚,更加能夠使得我國的服裝設計教育教學在過去傳統的精髓和當前時尚的文化之間相互碰撞和相互融合,使得我國服裝設計能夠朝著行業未來發展的方向能夠和諧的發展,下面,我就對于那些少數民族服飾的圖案應用到服裝設計的教育教學中進行分析和探討。更深層次的對我們如何能夠全面的營造出一個真正融合民族的文化、品牌的市場、學生的就業能力以及時尚和創新諸多因素融為一體的服裝設計專業教育教學,進而使其能夠形成一個自身具有獨特性服飾的文化產業,構建出一個具有我國民族特色服裝的設計教育教學體系。
一、我國少數民族服飾圖案具有藝術價值
我國是一個擁有上下五千年悠久歷史的文明古國,已經形成了一種源遠流長和博大精深的服飾文化,我國的少數民族人民也早已經在近幾千年生產和勞動的過程中使用色彩渲染和線條描繪等等方式方法,進而也形成了一定的韻律、格式以及章法服飾的圖樣和花紋,單純的從實用這一個角度來看,我國的服飾圖案使其是一種附屬品,服飾圖案究竟是否存在并不能夠對服裝和穿著產生影響,但是,實際上,我國少數民族服飾圖案自從其產生當天就再也沒有間斷或者消失過,卻恰恰相反,我國的少數民族服飾圖案一直都在源源不斷的豐富和發展著,我國的少數民族服飾圖案就是在這一個過程中實現了其自身的功能,一直都對人們多方面需求進行滿足。
二、提升我國少數民族服飾圖案鑒賞的能力不斷提倡互動教學
我國少數民族服飾的圖案具有形式多樣、內涵豐富以及題材廣泛等等特點,一直都是其他的藝術形式很難代替的,更加是我國現代的服裝設計資源進行鑒定的寶藏之一。袁熙先生一直都認為,藝術設計教育事業的不斷發展是不可能夠脫離我國民族文化傳統來進行憑空創造的,只能夠通過我國民族文化傳統合乎規律批判性的發展和繼承,我國藝術設計教育不斷發展要求我們必須要在對于過去的傳統揚棄的過程里面求得一個具有創造性現代的轉換。
因此,在現代的服裝設計教育教學實踐過程中,借鑒設計已經成為了最為主要設計表現的手段之一,我們必須要加強對于學生所進行的我國少數民族服飾圖案借鑒設計能力不斷的培養,這正是在過去傳統揚棄的過程中所求得的創造性現代的轉換主要的方法之一,然而,學生究竟能夠對這一種借鑒的能力進行正確的認識已經直接關系到了設計是否成功關鍵性的一個問題,教師應該通過進行引導式教學的方法來對學生進行培養,使得學生能夠對少數民族服飾圖案借鑒的行為進行正確的認識,進而能夠杜絕學生在自身的借鑒過程中僅僅對于原本進行亙古不變和原汁原味的挪用以及照搬,鼓勵學生通過自己對其進行理解和分析,對于我國少數民族的服飾圖案進行特定藝術的加工,融入現代的時尚設計的元素,并且將少數民族服飾的圖案能夠靈活的運用。
三、強化學生學習的自主性加強我國少數民族服飾文化背景的教學
加強對于我國少數民族服飾文化背景的教育教學,強化學生進行學習所具有的自主性,這樣不僅僅能夠提升我國學生對少數民族服飾圖案進行借鑒的能力,并且還能夠對我國少數民族的服飾文化系統的研究和我國民族服飾發展以及生存能夠起到特定推動的作用。在教育教學的過程中,要求教師在相關的課程教育教學過程中,能夠通過多媒體教學,電腦輔助教學,圖片等直觀的教學形式,來向學生分析并且展示我國少數民族服飾圖案背景的資料,反映出國內外那些著名的服裝設計師對于我國少數民族服飾圖案借鑒和吸收設計的作品。教師還能夠在教學的大綱里面是進行實習環節的設置,帶領學生赴實地去采風和考察,以便能夠親身感受到我國少數民族服飾圖案諸多的魅力,對當地的風土民情進行了解。
本文中,我主要從我國少數民族服飾圖案具有藝術價值、提升我國少數民族服飾圖案鑒賞的能力不斷提倡互動教學以及強化學生學習的自主性加強我國少數民族服飾文化背景的教學這三個方面探討了少數民族服飾圖案在服裝設計教學中的應用進行了研究,實踐證明,理論只有應用到實際操作之中去才能夠發揮自身的作用,所以,我們應該將少數民族服飾圖案在服裝設計教學中的應用研究這一個理論知識應用到實際的服裝設計教育教學之中去,指導服裝設計教育教學,再通過進行服裝設計教育教學總結出經驗教訓來對理論知識進行改正。
參考文獻:
[1] 陳煜鑫,郝云華. 現代服裝設計中民族服飾元素的運用―以永仁彝族服飾元素的現代運用為例[J]
[2] 陳春華,楊曉,王艷琦. 從文化人類學角度解析設計美各要素――以云南少數民族服飾藝術為例[J]
關鍵詞:中國人物畫;瑤族服飾
一、獨具表現性的瑤族民族文化
1.獨具表現性的瑤族民族服飾
瑤族文化歷史悠久,民族傳統特色鮮明,尤其在服飾文化上更為明顯,五彩斑斕,絢麗多彩是瑤族傳統服飾文化的普遍性特征。瑤族服裝的款式和頭飾多達100余種。它不僅是區別瑤族和其他民族的直觀形象依據之一,也是區分內部各族系、支系的重要依據。
瑤族服飾通常多以紅、黃、綠、白等顏色繡于深青色布上。刺繡圖案是十字形、萬字形、米字形、三角形等不同的花紋,其中間則都是由日常生活中的花鳥魚蟲等構成,圖案生動活潑,及具藝術表現性。如廣西賀州瑤族尖頭瑤的寶塔式頭飾高一尺許,用十幾塊不同顏色的毛巾折疊而成,底部用絲線和五色珠子加以裝飾,色彩鮮艷,造型美觀。廣西臨桂縣宛田瑤族的鳳頭式頭飾,則分上下兩個部分,上支一根支桿,支桿上插一鳳頭式的平板,平板上再覆蓋著一繡花帕,在繡花帕的后沿垂著若干股紅、黑色的長條棉線垂至后腰,形似鳳尾,下一部分則是用圓木挖成瓜皮帽的形狀,古色古香。這些式樣繁多的瑤族服飾不僅展示了瑤族同胞的歷史、文化、生活狀態同時也滿足了瑤族題材中國人物畫的表現需要,是中國少數民族繪畫作品有的民族符號,不僅增加了畫面的感染力,而且豐富了瑤族題材中國畫的表現內容。
2.獨具表現性的瑤族民俗與宗教節日
瑤族歷史悠久瑤族人民能歌善舞、勤勞勇敢,民族文化燦爛,節日文化也豐富多彩。瑤族除過春節、清明節、端午節、中秋節等外,還有自己特有的傳統節日,如盤王節、祭春節、達努節、耍歌堂、啪嗄節等。每逢節日期間,大街小巷擺滿了五彩絲線、刺繡、花邊、銀器、首飾等商品及各種美味小吃。男男女女,老老少少,熙熙攘攘的把整個街頭小巷擠得水泄不通。縱觀眾多瑤族題材人物畫作品中不乏表現瑤民族節日慶典場面,通過這些題材的作品也真實地反應出瑤民族的生活狀態風土人情。豐富的節日及獨具特色的民族傳統服飾為中國畫的筆墨表現提供了豐富的載體。不僅拓寬了藝術家的創作領域也充實了瑤族題材人物畫表現內容。成為瑤族題材人物畫創作的一個重要組成部分。
二、瑤族形象在中國人物畫中的表現
1.運用寫實性語言表現瑤族形象
寫實主義水墨人物畫以線為主要造型手段,以筆墨傳情達意,以“形神兼備”、“以形寫神”為造型原則的繪畫形式,其特點是就以線條造型為框架結構,充分展現墨線的優勢,再運用墨色皴、擦、點、染進行補充去豐富所要表現對象的體積結構感。這種表現形式不僅能很好的表現所描繪的對象,也能完整地表現出人物的內在精神。當今許多畫人物的畫家都運用寫實性語言創作過不同民族形象的美術作品。
如畫家郭有河的國畫作品《瑤族眾生像》就是運用寫實性語言來對瑤族形象進行表現的。此幅作品充分體現了郭有河超凡的寫實功底,畫中的每一個人物都有自己的身份,各有各的獨特裝扮與表情.畫家把素描元素吸收運用到自己的創作中并結合花鳥畫和山水畫的一些技法運用,使整幅作品墨色簡潔質樸,充滿意蘊之美,富有藝術感染力。
盡管畫家們有著各自不同的藝術風格,但從整體上看大多數少數民族題材的人物畫作品還主要是以寫實手法為主要的創作語言。
2.采用夸張變形的藝術手法表現瑤族形象
藝術的夸張變形,歷來就是中外藝術家造型寫像,抒情寄意的重要手段。少數民族特有的民族文化和形象特點更容易激發畫家們的興趣,從而在作品創作中更容易融入畫家個人感情因素體現出畫家強烈的表現欲望以及個人的藝術風格,夸張變形的藝術表現手法從視覺感受的角度來講,其形式語言表現力度也更容易形成強烈的畫面感染力和視覺沖擊力引起人們的關注。如畫家王國能的作品《趕圩歸來》,將夸張變形、抽象的藝術語言與書法筆意相結合,運用大的筆墨塊面,來進行繪畫表現。作品不局限于刻畫具體形象,隨意、感性,即主觀情感的表達遠遠多于具體形象的刻畫,用濃縮夸張的藝術語言表達瑤族人物的形象。使我們感受到一種力量、氣勢和一種撲面而來的瑤族異域風情。
3.以裝飾表現手法表現瑤族形象
由于少數民族多遠離塵囂,民風樸實,形象特點明顯、服飾、配飾色彩艷麗豐富民族特色鮮明,節日豐富且圖騰崇拜帶有神秘感。因此有些畫家就采用裝飾的方法,通過對少數民族面部表情、服飾紋樣、質地、款式等特點和其居住環境的元素進行歸納,運用線條的粗細、長短、曲直及墨塊的大小濃淡干濕變化等以裝飾方式表現少數民族的形象。在色彩運用方面,更加講究色彩的單純化和概括化的處理,色彩的單純化和概括化的處理使畫面裝飾性更加強烈,裝飾性表現手法更能使畫家們自由的抒發和表現內心的真實情感。這種裝飾的表現手法現已被大多數以表現少數民族題材的人物畫家所采用,并被逐漸的拓展和豐富著。因此,在各級美展上我們能夠經常看到藝術家在寫實之外的繪畫語言上所做出的各種嘗試和努力。如畫家蘇旅創作的瑤形象作品《瑤族新娘》中帶有明顯的地域特色,整幅作品簡練而不失細節,造型夸張而不失瑤族的特點,無論是在形象表情的夸張上、還是在服飾衣紋組織的搭配上、無論從構圖還是色彩的搭配都能看出畫家注重作品的意趣,講求裝飾,而不求精雕細刻,追求筆減形具,表現少數民族古樸自然的天趣,具有很強的裝飾性。
三、結語
今天,在藝術界“百家齊放,百家爭鳴”的時期,畫家表現民族題材創作的熱情持續高漲,各種風格的少數民族美術作品的表現在當代中國人物畫作品中不斷體現出其獨特的藝術魅力,由于世界經濟文化的全球化和一體化不斷加強,全國各地少數民族也逐步被同化,越來越多的少數民族村落及服飾文化逐漸被淡化,甚至消失,真正研究和認識它的人并不多,使得民族形象的藝術性在人物畫這一領域的表現帶來了影響,。只有民族的才是世界的所以要發展中國畫,使其走向世界,對民族題材的大力發掘是不可缺少的,因此如何表現新時代少數民族的文化風俗,如何在全球化語境下繼承和創新,如何更好的把少數民族藝術形象的表現推向新的高峰,這給我們提出了不懈探索的課題。
參考文獻:
[1]馬學良內蒙古人民出版社出版 1995出版.
[2]鐘志金.新異多彩的少數民族題材美術(J),美術,2003(9).
[3]蘇日娜 . 中國社會出版社 2006出版.
關鍵詞:湖湘文化;民族服飾;時尚女性
中圖分類號:C953 文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)20-0099-02
當代人類已進入二十一世紀現代化的文明時代。在高度現代化的社會生活中,隨著科學技術高速發展,人們思維理念不斷的更新,現代與傳統、民族精神與經濟全球化等各種新老理念,在現代社會發展進程中不斷地產生碰撞和摩擦。而人類的進步就是在各種新老理念不斷碰撞和交替中發展、前進的。因此,可以這樣認為,傳統文化是現代文明的基礎和源泉。現念是傳統文化的發展和創新。湖南是一個多民族的省份,也正是各民族的傳統文化構筑了湖湘文化的特色,服飾文化更是如此,各民族的服飾就象繁花妝點著湖湘文化,使湖湘文化煥發迷人的色彩。湖湘民族服飾色彩具有強烈的語言特性和宗教文化含義,以及濃厚的地域文化氣息。將這些特有的色彩語言元素運用在現代形象設計中,將極大豐富現代形象藝術設計思維的領域和空間,獲得巨大的色彩空間展示和視覺效果。如現代很多時尚服飾設計在色彩和圖形方面,都喜歡融入少數民族色彩語言的元素,使現代時尚更有歷史文化內涵,和別具一格的品位風貌。
一、多民族的特點構筑了豐富的湖湘民族服飾文化
湖南有漢、土家、苗、侗、瑤、白、回、壯、維吾爾等50余個民族。少數民族中世居人口比較多的有11個,即土家、苗、侗、瑤、白、回、壯、維吾爾、滿、蒙古和畬族,人口在一百萬以上有的:土家族、苗族。人口在10萬以上的有侗族、瑤族、白族。這些民族雖然并不是每一個民族都有自己的語言或文字,但都有自己獨特的文化傳統,這些文化最集中的體現,就是他們各具特色的民族服飾。這些民族的服飾文化是一個巨大的寶庫,她們是現代時尚感服飾色彩表現的重要補充。在湖南最具代表性的少數民族是土家族、苗族、侗族、瑤族,因此本課題的研究將主要以土家族、苗族、侗族、瑤族為課題研究的對象,從這幾個最具代表的民族服飾中找出現代時尚的元素,從外在服飾元素妝點現代時尚女性的內涵。
二、從湖湘少數民族服飾色彩中悟出現代時尚女性服飾色彩個性
服飾色彩反映了一個民族的共同民族審美心理,也是一個民族最具共性的一個色彩表達,因為對色彩認識中,在服飾的反映最為容易。湖湘少數民族服飾色彩,既豐富多變,又具和諧統一的特點。
變化強烈的可以是對比色的配置,鮮明強烈。如瑤族的服飾中常有藍色與橙色,紅色與綠色的配置,在這些對比色的配置中常用黑、白、灰、金、銀色使之和諧,使色彩強烈又協調。瑤族古來喜著“斑斕衣”,故“織績木皮,染以草實,”形成五色衣服,瑤族衣服多用天藍色、白色為主,纏頭則為亮麗的紅橙黃為主,整體色彩對比強烈而不失和諧之美反映了其鮮明的色彩個性, 給人以個性顯明,開朗明快的特點,這很符合現代時尚的年輕女性,給人以青春活力的感受。
在少數民族的服飾中,樸實和諧的色彩也是她們服飾色彩的一大重要特色,她們服飾色彩的統一但不刻板,而且總會在同一色調中找出同類色的微妙變化,層次豐富而明快,加上點綴的圖案既生動又和諧,如土家族在平時的服飾色彩多以同類色變化為主,多是青底白花或者白底青花,這雖然與他們的染色技術有關,但也體現了他們民族的樸素情感,然而在喜慶的日子卻是喜好大紅之色,具有“有紅則喜,有喜必紅”傳統習俗,因此也構成了他們有色必紅的民族審美心理。而苗族和土家族服飾相比色彩更顯豐富,苗族婦女衣服上的花色,很少重復,圍兜花帶富有特色,用豐富的色彩織成表現其民族變遷的各種圖案,編織著其民族歷史。侗族服飾喜著藍色、青色上,青色衣服往往拼接亮緞挽袖,頭飾靚麗,有一種莊重大方之美。用在現代時尚女性的服飾中很能彰顯出現代知性女性的內涵之美。
三、從湖湘少數民族的服飾構成圖案中品出現代時尚女性服飾的文化內涵
湖南少數民族服飾特色保留較為完好的民族主要是幾個人口較為集中,能保留其民族傳統文化特色的民族,土家族、苗族、侗族、瑤族。這些民族有一個共同的特色,即其有著自己的民族文化甚至擁有自己的語言卻沒有自己的文字,因此,服飾的色彩與圖案就成了其民族文化記錄的一個重要載體。不同色彩的應用就成為了他們對這一事件特殊的情感表達。如苗族是一個古老的民族,在他們傳統的服飾中,記述苗族先民悲壯遷徙史的“黃河”、“長江”、“平原”、“城池”、“洞庭湖”、“駿馬飛渡”等主題圖案,成為了一部記錄苗族先民社會歷史的人體文化史書,鐫刻銘記著民族遠古的歷程。
現代時尚女性對服飾的需求已從追從轉變為了從自身審美出發,從形式中品出內涵,這些我們可以從少數民族的服飾文化對民族情感表現中找到借鑒。從服飾的圖案與色彩表達中體現民族的歷史變遷。反之也可使表達民族文化歷史圖案與符號成為現代時尚的服飾裝飾元素,讓服飾既有形式之美,又能品味出文化內涵、品味出民族情感的表達,使之既時尚又具個性色彩。
四、從湖湘少數民族各具特色的服飾款式與構成中品讀現代時尚女性服飾造型的情懷
服飾的圖案構成是各民族在長期的生產生活實踐中,充分發揮自己的藝術想象力,用靈巧的雙手在服裝飾物上織繡出的各種生動活潑、寓意深刻的圖案紋樣。這些圖形是千百年來中華各民族在長期生產生活實踐的積累,充分反映出各民族的風俗文化特征。
土家族最具特色的服飾還保留在湘西龍山縣不象有的民族服裝那樣寬大,而是緊身,小褲腿,能把年輕女性的身材勾勒得青春活力,接近現代服裝美感。常見的短衣大袖,左開襟,鑲邊筒褲,也很具現代休閑家居的特色。上衣款式有大襟、銀鉤、外托肩等諸多式樣 ,整體樸實、穩重;婦女的“八幅羅裙”裙褶多又直,繡有花紋,莊重大方,和簡潔的上裝搭配在一起,使服裝的整體構成顯得松緊有度,疏密有致。土家族有的婦女穿大腳筒褲,多為青藍二色,褲腳處滾上梅花條,既顯輕松,又顯大方,和緊身的上衣配在一起也很顯女性魅力。土家女孩的“響鈴裙”,音畫一體、俏麗大方更是彰顯年輕女孩青春活力的特點。土家姑娘不戴首飾,留一根長辮垂至臀部以紅頭繩飾之,人婦者則挽發髻,多別銀簪子,包青絲帕。 土家族的女性頭上常包“沙撮袱”,背包“筒帕”,色彩鮮艷,構圖奇特,圖案別致,頗具現代藝術的風味。
湘西苗族分布廣,支系眾多,服飾款式豐富。苗族男女均喜愛扎頭帕,而頭帕有扎染、挑花和家織土布多種。瀘溪、沅陵、吉首一帶喜愛挑花頭帕,而鳳凰、保靖一帶喜愛土布花帕和扎染梅花頭帕。湘西苗族女裝精美繁復、艷麗多彩,服飾工藝有繡花、挑花、貼花、堆花、織花等多種,領口、袖口、褲腳口等處用黑色寬邊襯托,鑲以各種花邊及刺繡紋樣。
在瑤族服飾中,無論男女,皆喜歡纏頭巾,扎綁腿,大都在領邊、袖口、襟緣、褲腳、胸襟兩側等處繡上五彩的圖案紋樣,其紋樣多為裝飾性極強的花鳥紋和變形幾何圖紋。
侗族服飾藝術亦具有獨特的民族風格。如通道的繡花式蘆笙衣,據傳沿襲古代戰爭的鎧甲款式,造型奇特,紋樣別致,既有古樸的形象紋樣,又有神秘莫測的抽象圖案。侗族婦女喜扎織錦、挑花頭帕,頭帕兩端常見杉紋、蜘蛛紋等圖案。平時愛著寬松型交領左衽上裝,寬大挽袖,內系胸襟,用銀鏈吊在頸上。婚后改穿百褶裙,裙長過膝,包裹腿,據說方便在山林樹叢中穿行不被刺傷。節日盛裝時,未婚女子戴飾有彩色絨花的銀花冠,戴銀首飾,喜著藍色、青色上衣,青色衣服往往拼接亮緞挽袖,頭飾靚麗,有一種莊重大方之美。
【關鍵詞】西南少數民族;建筑;傳統園林;運用
隨著社會的迅速發展和人類文明的進步,人們對城市的人文景觀以及中國的傳統文化越來越關注。園林作為一種貼近生活和自然的藝術景觀在城市中的地位越來越重要,它是衡量人們生活品質的一個方式,供人們在忙碌之余游憩欣賞、陶冶情操。中國的傳統園林是把我國的傳統文化、歷史文化和各民族文化等有效的結合起來,構成一種具有民族特色和傳統文化底蘊的園林藝術。西南少數民族文化是我國傳統文化的寶貴財富,他們的民族傳統、習俗、等在一定程度上形成了他們獨具地域特色的建筑風格。我們要把這些民族元素更好的融入到中國的園林設計建造中,傳承、保護和發展西南少數民族的園林文化。
一、西南少數民族的建筑文化及特色
(一)受民族文化影響的西南少數民族建筑特色
1、的影響
少數民族的較多,有以祖先崇拜、自然崇拜、靈魂和圖騰崇拜等原始的信仰,也有佛教、伊斯蘭教的信仰。在西南少數民族的建筑裝飾、室內設計以及村寨民落中,可以看出來他們所特有的審美情趣和各種不同的。
對于少數民族來說,房屋在建造過程中,他們把傳統的信仰融入到了房屋建造設計中。如壯族的人們在建造過程中,對宅基的選擇相當重視,他們用風水來判斷居所的方位、朝向對他們今后生活的安危興衰是否有利,在選擇建筑材料的時候,他們會格外注意主柱的選擇,他們認為主柱是最神圣和重要的,是整個構架的靈魂,在動工之前還要請風水先生擇良辰吉日開工,房屋建成之后還要舉行隆重的拜祖和祭神儀式。
在少數民族建筑裝飾中,很大一部分的細節部分也展現了他們的。西南少數民族大多數都信奉祖先崇拜和自然崇拜,因此他們將這種信仰展現在了裝飾上,如村寨的神樹、神壇以及圖騰柱等。有些動物在少數民族中被奉為守護神,因此有時候他們會將老虎、獅子、龍、蛇、鷹等動物作為素材運用在裝飾中,如白族人屋脊上的虎頭、彝族人建筑中的浮雕鷹翅鷹爪,羌族人居所中懸掛的羊角等等。這些都充分體現了對他們的生活以及建筑藝術的影響。
2、社會結構的影響
現如今的許多少數民族,在不同程度上還保留著原始公社制的殘余,如云南的一些少數民族中,由于他們原始共產制的社會結構,他們居住的建筑大多是“大房子”。在過去一些等級觀念和輩分觀念的存在也比較根深蒂固,如云南的傣族,他們在建筑上會受這些觀念的影響,一般居所地層的立柱是50根左右,長輩們住的竹樓的珠子不能夠低于兩米,木梯一般需要在九級以上,然而作為晚輩,他們居住的竹樓要低于長輩。
(二)受生態環境影響的西南少數民族建筑特色
西南少數民族的建筑在一定程度上是受生態環境和地域特征的制約的,因此他們的民族特征和地域特征都非常明顯。在黃土和溝壁上開挖而成的窯洞式的住宅,多出現在山西、寧夏等少數民族居住區,干欄式的建筑多采用于傣族、壯族、布依族、佤族等少數民族中。云貴高原地形地貌和氣候類型的錯綜復雜,這一帶的少數民族建筑類型也是豐富多樣,各具特色,從原始時期的“穴居”、“巢居”等到父系大家族時的“大房子”,還有從以竹樓為民居的傣族人,到以彩繪、泥塑、木雕為裝飾的拜祖居住區,這些不同種類、不同層次和樣式的少數民族民居建筑,都是在生態環境的影響下,隨著經濟水平也不斷的變化。
二、西南少數民族建筑在傳統園林中的運用
1、自然特色與傳統園林的融合
西南地區的地形復雜,多是山地、高原以及湖泊等,這些風格各異,各具特色的自然景象也構成了獨特的自然山水園林。由于他們自身的條件得天獨厚,西南地區的園林中多以自然風景、植物景觀、動物景觀、人文景觀等為主要的游覽內容,以突出展現原始的自然風貌為主,主要倡導的是人與自然和諧統一。在傳統的園林設計中,主要表達的思想是“天人合一”,與西南少數民族的思想相契合,通過一些匠心獨運的手法把自然與人文情懷巧妙的結合在一起,多運用山水、花草樹木、參差的巖石等元素來展現大自然的美,把不同種類錯落有致的植物花草和曲徑通幽的道路結合起來,營造一種自然的美感。造園者通過把對生活的感悟和設計靈感與自然融合在一起,既充分地展現了中國傳統園林藝術所具有的特色,而且也滿足了人們對本真的追求。
2、民族音樂文化與傳統園林的融合
從古至今,我國在悠久的歷史文化傳統上創造出了許多不同種類、各具特色的民族音樂,它不僅象征了少數民族對生活的感悟和對大自然的審美,而且體現出了不同的民族精神和豐富的民族文化。在中國的園林設計中,不乏有一些元素是從少數民族音樂中提出而來的,它通過少數民族的樂器、載歌載舞的情景來展現園林中的民族文化特色。如在一些園林中呈現的少數民族載歌載舞的雕塑,這些雕塑展現了少數民族美滿和諧的幸福生活,還有一些園林景觀中展現了少數民族代表性的樂器,從中都可以感受到濃厚的少數民族的特色文化。
3、民族服飾文化與傳統園林的融合
西南少數民族的文化特色,一部分也是通過他們極具特色的民族服飾中展現出來,一個民族的服飾文化不僅是人們生活方式下所展現的一種物質形式,也是人們精神內涵的象征。服飾文化所包含了各種各樣的元素,如色彩、面料、圖案、款式、裝飾等,這些元素在園林藝術中也有所體現,如代表本民族的頭飾、裙飾以及從民族服飾文化中提取出來的審美情趣和設計靈感,這些都可以很好的運用在園林藝術中。
4、文化與傳統園林的融合
文化,是每個少數民族文化體系的重要組成部分,也是一個民族文化的核心,它通過不同的方式展現在少數民族生活以及建筑裝飾中。在傳統的園林景觀設計中,西南少數民族的文化元素表現形式多種多樣,在一些園林設計中,加入一些對民族宗教和信仰文化的理解,把對圖騰的崇拜、對自然的崇拜、對神靈和祖先的崇拜融入到建造設計中,通過一些雕塑、圖騰、佛塔、浮雕等等的方式,將的文化表達的淋漓盡致,也展現出了不同少數民族精神文化的追求和價值所在。
三、結束語
少數民族所展現的精神理念和深厚的民族文化,在園林的藝術創造中也起著非常重要的作用。有些地方的園林設計一味的借鑒西方的設計理念而喪失了人文的表達和民族的本土文化,從而導致園林景觀變得怪異不堪,毫無觀賞價值。我們在園林藝術發展的過程中,不僅要融合少數民族的傳統文化,也要有獨特的設計理念和與時俱進的創新精神,在不丟棄民族的傳統文化下,從不同民族的文化中吸取設計靈感,發掘更多的民族特點,滲透到中國園林建造設計中,打造出具有中國民族特色的現代園林,使中國的園林藝術在世界景觀藝術中占據更重要的位置。
參考文獻:
[1]林萍,馬建武,陳堅等.云南主要少數民族園林植物特色及文化內涵[J].西南林學院學報,2002,22(2):35-38.
[2]項錫黔."意境"表現與"意象"召喚--古典園林與少數民族村寨的審美文化比較[J].貴州民族研究,2005,25(6):161-165.
[關鍵詞]廣西;少數民族;傳統文化;現代轉化
[作者簡介]黎玨辰,廣西藝術學院人文學院講師,碩士,廣西南寧530022;陳強,廣西民族大學政治學與國家關系學院國際關系教研室主任,博士,廣西南寧530006
[中圖分類號]G03 [文獻標識碼]A [文章編號]1672-2728(2011)01-0092-03
一、廣西少數民族的傳統文化的概況
廣西是一個多民族聚居區,共有漢族、壯族、瑤族、苗族、侗族、毛南族、水族、仫佬族、仡佬族、京族、彝族、回族等12個民族。全區少數民族人口1778萬,約占全區人口總數的40%。
廣西少數民族的傳統文化內容豐富,種類繁多,涉及語言、文學、藝術、服飾、、倫理道德、民俗、飲食、醫療、生產和生活經驗等。在語言方面,廣西每個少數民族都創造了自己的語言,而最大的少數民族――壯族使用的壯語是廣西的官方語言之一。在文學藝術方面,廣西有豐富的少數民族歌舞資源(壯族劉三姐已成為廣西民歌的代表人物),有海量的少數民族傳說神話故事,有杰出的建筑物(如三江侗族的風雨橋),有無數的工藝品(如壯族的銅鼓、壯錦、繡球)。在服飾方面,廣西各個少數民族的服飾都有自己的特點(如壯族的一個分支“黑衣壯”即以全身黑色著裝而得名)。在方面,廣西所有少數民族都有自己的祖先崇拜或鬼神崇拜,有各自的祭祀儀式。在倫理道德方面,廣西各個少數民族的倫理道德比較接近,內容包括尊老愛幼、團結互助、勤勞善良、單純樸實、吃苦耐勞、熱情好客等。在民俗方面,廣西每個少數民族都有自己的民俗(如瑤族的盤王節、壯族的螞拐節、仫佬族的依飯節)。在飲食方面,廣西所有少數民族都有自己的飲食文化(如壯族的糍粑、五色糯米飯,侗族的打油茶,苗族的“醋泡飯”)。在醫療方面,廣西有壯醫、瑤醫、苗醫等自成體系的醫療方法手段。在生產和生活經驗方面,廣西各個少數民族在多年的生產和生活實踐中總結出了豐富的經驗(如農耕和畜牧的方法技巧)。
廣西少數民族的傳統文化是廣西各個少數民族在歷史發展進程中創造出來的,凝聚了廣西少數民族的智慧和心血,反映了廣西少數民族的生存狀態與發展演變。
二、我國現代化進程對廣西少數民族傳統文的影響和挑戰
自從上個世紀70年代末我國實行改革開放以來,我國從一個基本封閉的、落后的傳統社會主義國家逐步向一個開放的、欣欣向榮的現代化社會主義強國挺進。經過30多年的發展,我國已成為一個市場經濟體制基本建立、經濟基礎較好、人民生活水平有了很大改善、科技教育文化得到較大發展、法治建設逐步完善、個人利益和個人權利得到較大程度的維護、對外開放和對外交流程度不斷加深、現代化程度日益提高的社會主義國家。
我國的現代化進程給廣西的少數民族帶來巨大的影響。廣西的少數民族直接參與了改革開放和現代化進程,成為了改革開放和現代化的實踐者和推動者。廣西的GDP總量由1978年的75,85億元上升到2009年的8175.40億元,年均增長率超過10%,這其中有廣西少數民族的辛勤汗水和卓越貢獻。現代化進程如暴風驟雨,沖刷著廣西少數民族群眾的頭腦,呼喚廣西少數民族群眾變革傳統觀念,樹立現代觀念和現代意識。與此同時,廣西少數民族的傳統文化經受著嚴峻的挑戰,面臨著生存危機。中國致公黨廣西區委會主委、廣西藝術學院院長黃格勝在接受《廣西日報》記者采訪時說:“加強我區少數民族傳統文化的保護和開發,搶救和保護少數民族傳統文化遺產刻不容緩。””。在黃格勝看來,“隨著經濟的發展,工業化、城市化浪潮的沖擊,我區民族地區群眾生活方式發生了劇烈變化,少數民族傳統文化生存維艱。如民居和民族服飾、民族工藝日趨消竭;民族民間藝術瀕臨失傳,后繼乏人;民族傳統習俗如歌圩、廟會、節日和婚喪禮俗,均因受到現代生活方式強烈沖擊,面臨生存危機”。
然而,廣西少數民族傳統文化一方面需要保護和搶救;另一方面需要促進廣西少數民族傳統文化以適應改革開放和現代化進程,實現現代轉化,獲得新生和發展。
三、廣西少數民族傳統文化的現代轉化需要注意的八個方面
在筆者看來,廣西少數民族傳統文化實現現代轉化需要注意以下八個方面。
其一,廣西少數民族群眾需要更新傳統意識,培養現代意識。傳統文化的深層內核就是傳統意識。廣西少數民族群眾的傳統意識的主要內容可概括為:宗法族規意識、臣民意識、等級意識、重男輕女意識、順從意識、迷信意識、信命意識、勤勞意識、節儉意識、自給自足意識、甘于清貧意識、安于現狀意識、自我封閉意識、風俗習慣意識、人情意識、面子意識等。這些傳統意識有相當部分已不符合現代社會的要求,廣西少數民族群眾需要覺醒覺悟,自覺更新觀念意識,樹立現代意識。現代意識的主要內容可以概括為:公民意識、民主意識、法治意識、道德自覺意識、權利意識、自由意識、平等意識、公平意識、學習意識、科技意識、創新意識、開拓意識、競爭意識、合作意識、效率意識、市場意識、投資意識、創富意識、環保意識、低碳意識、可持續發展意識、以人為本意識、開放意識、全球意識等。
其二,廣西少數民族傳統文化需要摒棄一些落后的、不合時宜的傳統意識,吸納現代意識。廣西少數民族傳統文化飽含著濃重的傳統意識,其中一些意識落后于時代的發展,不符合現代社會的要求,應該被淘汰。譬如,廣西融水苗族自治縣延續了500多年歷史的一年一度的“斗馬節”、廣西武鳴壯族“三月三”歌圩期間舉行的斗鳥、斗雞、斗狗、斗牛比賽,這些血腥活動把人類的膚淺快樂建立在動物的巨大痛苦之上,反映了人類自高自大,無視動物的福祉和權利的意識。這與西班牙的斗牛士運動異曲同工、殊途同歸。西班牙的斗牛士運動已經遭到全世界愛好和平、追求現代文明的人士的抗議和抵制,廣西少數民族群眾也應該反思和警醒。廣西少數民族傳統文化應該全面吸納現代意識,反映現代意識。比如,廣西少數民族的山歌創作應該注意吸收和反映現代意識,尤其是公民意識、法律意識、科技意識、創富意識、開拓進取意識,實現山歌內容的“革命”。可以想象,吸收和反映現代意識的山歌會更加受到歡迎,更加流行。2007年廣西武鳴“三月三”歌圩地稅山歌臺傳出了這樣的歌詞:“作為納稅人,要辛勤勞動;為國創財富,幸福又光榮。”這反映了創富意識和納稅意識的歌詞得到了周圍群眾的喝彩。
其三,廣西少數民族傳統文化根據需要可加入一些現代元素,實現自身發展。廣西少數民族的原
生態傳統文化樸實無華、原汁原味,讓人感受到廣西少數民族傳統文化的風華風骨。不過,在當代社會,廣西少數民族傳統文化要實現自身發展,可考慮加入一些現代元素,包括現代審美理念、現代文化藝術成分、現代科技手段等。例如,廣西少數民族的原生態歌舞雖然質樸,但顯得有點粗糙,審美點不夠集中,那么在把它們搬上舞臺時,可以適當添加一些現代元素,包括根據現代審美要求,給民歌加入現代音樂成分,提高民歌的感染力;對舞蹈動作進行重新編排,增加動作的表現力;以唯美標準安排舞蹈演員的著裝和化妝;采用現代舞臺燈光手段,增強表演的效果;采用精心編寫的現代音樂作為聲音背景,使舞蹈動作與音樂水融、渾然一體。廣西壯族的天琴女子演唱組合特色山歌《唱天謠》、大型舞蹈史詩《媽勒訪天邊》和大型山水實景歌舞演出《印象劉三姐》就是三個典型的成功例子。2003年9月龍州縣委、縣政府出資成立了一個壯族天琴女子彈唱組合,邀請廣西著名的音樂理論家范西姆、梁紹武、韓醒等到龍州調研采風,專家們為天琴組合創作出一批具有濃郁壯族特色的民歌,其中有《唱天謠》。2003南寧國際民歌藝術節上,天琴組合獻唱《唱天謠》,獨具壯族多聲部特色的演唱征服了現場所有的觀眾,獲得了極大的成功,全國各大媒體爭相報道。隨后天琴組合多次參加中央電視臺的節目錄制,參加了第七屆中國藝術節開幕式演出以及第七屆亞洲藝術節文藝演出。《媽勒訪天邊》是南寧市藝術劇院根據壯族民間素材創作的壯族舞劇,曾獲第六屆中國藝術節優秀劇目獎、第二屆中國舞蹈“荷花獎”比賽金獎及六項單項獎、廣西第五屆“桂花金獎”及十一項單項獎,并入選第八屆“五個一工程”獎。《印象劉三姐》由著名導演張藝謀執導,融合了壯族歌舞、桂林山水實景、現代燈光效果等多種元素,于2004年3月在桂林陽朔公開演出。世界旅游組織官員看完演出后評價:這是全世界看不到的演出,從地球上任何地方買張飛機票飛來看再飛回去都值得。2004年11月,以《印象劉三姐》為核心項目的“中國?漓江山水劇場”被確定為國家首批文化產業示范基地之一。2005年7月,《印象劉三姐》獲得“中國十大演出盛世獎”。
其四,廣西少數民族傳統文化的保護和傳承需要現代技術手段。廣西文化廳應考慮用書籍、CD、VCD、DVD、光盤、數據庫等現代技術手段把廣西各個少數民族的傳統文化系統地、完整地、全方位地記錄下來,既便于保存,也便于傳播。
其五,廣西少數民族傳統文化需要現代研究方法。廣西少數民族傳統文化呼喚文化學者們對其進行實地考察和深入研究,對其分門別類,總結各門類的性質特點,建立起廣西少數民族傳統文化的體系脈絡。經過專家學者的努力,廣西已整理出一個非物質文化遺產名錄,其中布洛陀、劉三姐歌謠、侗族大歌、那坡壯族民歌、桂劇、桂南采茶戲、彩調、壯劇、壯族織錦技藝、侗族木構建筑營造技藝、京族哈節、瑤族盤王節、壯族螞拐節、仫佬族依飯節、毛南族肥套、壯族歌圩、苗族系列坡會群、壯族銅鼓習俗、瑤族服飾、壯族嘹歌、瑤族長鼓舞、邕劇、廣西文場、陶器燒制技藝、賓陽炮龍節、壯族三聲部民歌、田林瑤族銅鼓舞等27種傳統文化進入國家級非物質文化遺產名錄。廣西非物質文化遺產名錄的建立,有助于對廣西少數民族傳統文化進行有針對性的、系統的、深入的研究。
其六,廣西少數民族傳統文化需要實施文化產業戰略,打造廣西的文化品牌。廣西的決策者應把廣西少數民族傳統文化當成文化產業進行開發、經營、管理和發展,用心打造一批廣西精品文化品牌。連續舉辦了12屆的一年一度的南寧國際民歌藝術節已成為廣西文化產業的一個支柱、廣西的一個精品文化品牌、廣西的一張名片。該藝術節已將廣西少數民族的許多經典民歌介紹給世人。一些民歌精品(如前述的《唱天謠》)憑借該藝術節的舞臺聲譽鵲起,名滿天下,為世人津津樂道。這是一種成功的現代營銷。廣西的民俗文化旅游也已成為廣西文化產業的另一個支柱,出現了一些民俗文化旅游品牌。廣西各個少數民族地區紛紛開發本地的民俗文化,舉辦民俗文化節,建立民俗旅游景點,以吸引國內外游客。目前廣西影響較大的民俗文化旅游節有百色布洛陀文化旅游節、武鳴三月三歌圩節、三江“多耶程陽橋”旅游節、寧明花山文化旅游節、宜州劉三姐文化旅游節、賓陽炮龍節等。
其七,廣西少數民族傳統文化的現代開發要避免過分功利化。傳統文化的現代開發當然可以有功利的目的,可以追求經濟效益,但應有一個度。超過了度,再好的經也會被念歪。比如廣西某個少數民族旅游景區為游客提供一些漂亮的扮作新娘的少數民族姑娘,“讓男性游客扮作新郎,然后按照少數民族的習俗,舉行一次假婚禮,以此令游客體驗所謂獨具特色的少數民族婚俗。這本來無可厚非,但在實際經營過程中,卻十分商業化。婚姻禮是假,伸手要聘金卻是真……游客因感覺受騙大發雷霆而終止游戲的尷尬場面,致使民族婚俗中原本應體現的一些美好的內容蕩然無存”。
其八,廣西少數民族傳統文化的現代開發需要一種開放胸懷和全球意識。長期以來,廣西少數民族傳統文化的形成與發展是在一種相對封閉的環境中進行的。在現代化和全球化背景下,對廣西少數民族傳統文化進行開發,特別需要一種開放胸懷和全球意識。雖然廣西少數民族地區相對落后一些,但廣西少數民族群眾不必有自卑的心態。要對本民族的傳統文化懷有信心。須知,越是民族的,越是世界的。廣西壯族山歌的代表平果嘹歌就以其鮮明的民族特色和原生態的獨特魅力走進了中央電視臺,走進了悉尼歌劇院,走向了世界。
[參考文獻]
關鍵詞:農業文化;牧業文化;設計藝術;服裝藝術;宋代
中圖分類號:J523文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2011)12-0181-01
中國是一個以漢民族為主體的多民族的國家 ,中華傳統服飾以漢民族的著裝傳統為基礎并融合了其它民族的著裝特點,這其中突出體現著北方游牧民族的影響。
一、概念界定
游牧文明產生于狩獵和游牧生活。不言而喻,其產生于不適合農耕的區域。當狩獵生活成為人類祖先一種占主導地位的主要的生活方式時,游牧文明的特點開始形成,與農耕文明的差異正式展開。所以,從文明發展的路徑看,他與農耕文明可以說是分道揚鑣了。
二、審美取向比較――審美意識影響民族性格
在理學的影響下,宋代的文化類型是相對封閉、內向和淡雅的。宋人在對人生意義、宇宙社會秩序以及歷史文化的發展上, 追求復古、理性的思考和倫理的自覺。這對宋代服飾產生較大的影響。在服飾制度上,表現為十分重視恢復舊有的傳統,推崇古代的禮服;在服飾色彩上,強調本色;在服飾質地上,主張不應過分豪華,而應簡樸。可見,宋人的服飾是十分拘謹和質樸的。
而游牧民族的審美就明顯的機動和善變了許多,強調陽剛之美,這種差別就形成了兩種不同的民族性格。
三、宋代農業與牧業的服裝差異比較
宋代農業與牧業的服裝差異,主要體現在以下兩個方面:
(一)在款式和外形上的體現
清冷消瘦的宋朝文人風格,在服裝造型上,重視二維空間效果,不強調服裝與人體各部位保持一致,更不注重用服裝表現人體的曲線。
相反,游牧民族的服裝,非常重視合體性,外形也不是那樣的寬松。整體造型穩健, 線條舒展奔放。男裝多直線呈T型,夸張肩部, 挺拔而有力,上松下緊, 富夸張效果, 襯托男性豪邁剛健的威武形象。
(二)在色彩上的體現
在服飾色彩上,農業文化的服裝顏色較為清淡,通常采用間色,例如淡綠、粉紫、銀灰、蔥白等色,或素或繡,質樸、清秀,強調本色。
而游牧的服裝對紅與綠、黃與紫及赤與藍等純度極高、反差極大的色彩運用極多,草原生活是單調寂寥的, 只有鮮亮的色彩才能表達生命的激情與活力。
四、宋代農業與牧業的服裝相互影響關系
中國服裝是中華各民族相互借鑒、取長補短的共同創造。宋代服飾是隋唐以來北方少數民族與中原漢族服飾融合之后的結果。由于服飾制度被不斷地破壞,百姓與官吏的服飾常常混淆使用,加之五代時期南北方社會動蕩,中原人士深受北方少數民族的影響,許多少數民族的服飾進入中原。中原地區的漢民族在與北方游牧民族接觸的過程中 ,一方面將自己的先進的服飾文化傳播給這些民族 ,另一方面也深受其影響。
北方少數民族服裝強調實用功能的特點 ,影響到漢族民族的服裝 ,還表現為不斷豐富著服裝的款式結構,表現在領子、襟擺開衩等方面。
(一)“圓領左衽”
左衽服裝更方便穿著者引弓搭箭的動作 ,而相對緊窄的圓領形式則更好地起到防寒保暖的功能。宋代的官服也承襲著“圓領袍衫”這種式樣。此外,有領座帶翻領的式樣 ,是北方游牧民族為適應寒冷的生活環境而創造出來的款式。
(二)褲褶、o襠和半袖衫
都是從北方游牧民族傳入中原地區的異族文化,經過群眾生活實踐的優選 ,由于他們具有功能的優越性而為漢族人民所吸收,從而使漢族傳統服飾文化更加豐富”。
(三)襟擺開衩的變化
從襟擺開衩的變化中可以看出北方民族服裝的實用性對漢民族的服裝的影響。與游牧、漁獵經濟不同 ,農業文化服飾在款式結構上少有豐富的式樣變化。
五、結語
任何地域文化的形成和發展都同具體的生態環境和歷史變遷直接相關。北方游牧民族的服裝以強調實用功能的特點 ,成為一股孕育著強大生命力的鮮活的水源 ,不斷匯入中國古代服飾的大潮之中,共同成就了燦爛的中國古代服飾藝術,這為我們以后的設計實踐提供了豐富的素材和理論支撐。
《幼兒園教育指導綱要》中明確指出:“藝術是實施美育的主要途徑,充分發揮藝術的情感教育功能,促進幼兒健全人格的形成。”幼兒藝術教育作為幼兒教育五大領域之一,有著獨特的作用,同時,在不同領域的交叉和融合中發揮著中介作用。《幼兒園教育指南》也指出:“要立足于我國民族、民間藝術的學習,尤其充分利用不同區域的文化資源,同時初步接觸不同地區、民族的藝術視野。”
一、我旗豐富的民族美術分析。
我旗是三少民族聚居地之一,居住著蒙古族、達斡爾族、鄂溫克族、滿族、鄂倫春族、鄂羅斯族等多個少數民族,至今保持著濃郁的民族文化。“喝馬酒”、“吃手扒肉”是款待朋友的佳肴。每年舉行的“瑟賓節”、“夏季那達慕”、“冬季那達慕”等民俗活動都會將各嘎查的牧民們聚集到一起,大家穿著盛裝,點起苒火熱鬧非凡,洋溢著濃厚的民族情懷。
民族服飾最能表現民族審美情趣。布里亞特民族的服飾上記錄了民族歷史;鄂溫克民族的衣服上述說了青年男女爭取美好愛情的傳奇故事。此外,民族服飾上花紋形象夸張、色彩艷麗,這些都體現了民族審美趣味。民族建筑成就突出,家喻戶曉的蒙古包不用一釘一鉚,穿梁接拱而成,這也是我園美術活動中滲透民族藝術文化的極好基礎。
二、民族文化在美術活動中的具體實施。
1、在欣賞活動中讓幼兒了解民族文化。
民族服飾、民族用品是少數民族日常生活中接觸最多的,幼兒比較熟悉的民族文化。在區域活動前或社會活動中讓幼兒欣賞一些民族用品、服飾,豐富幼兒的民族情感,積累民族知識。
鼓勵教師首先創設欣賞民族用品的活動氛圍,或在區域里擺放民族用品和服飾,讓幼兒耳濡日染,并結合觀看一些圖片和影像資料,在充分調動幼兒視覺感受之后,教師從多個角度引導幼兒欣賞、討論民族的圖案、造型和色彩等。這樣讓幼兒身臨其境,在觀賞、觸摸、討論的過程中掌握欣賞方法及審美內涵,增進學生的幼兒的民族自豪感。
2、在手工制作活動中開發幼兒潛在的文化資源。
手工制作是幼兒最感興趣的內容。我們小班利用區域活動時間有計劃的培養孩子在粘、涂、撕等方面技能的訓練,鼓勵教師從多種渠道、多個角度去收集材料,如民族花紋、民族花繩、民族衣布、樺樹皮、蒙古包、勒勒車、民族五畜等。收集材料的過程,也可以讓幼兒及家長一起參與進來,實際上也是促使幼兒開動腦筋、拓寬視角、觀察自然、認識本民族的過程。在教學時,教師從欣賞分析少數民族優秀手工作品出發,引導幼兒從易到難,從身邊到周邊的過程,讓幼兒從材料的軟硬、色彩、粗細、重量、質地來感受民族手工藝品的獨特之處,讓幼兒慢慢體會民族手工藝術品與生活的密切聯系,積累對民族藝術的認識。
3、將民族藝術教育滲透在一日活動中,拓寬幼兒的藝術視野 。晨間、課間做民族韻律操,跳民族舞蹈,玩民族、民間游戲;起床、餐前餐后播放民族音樂,講有關民族的故事介紹有關風土人情,激發幼兒學習欲望;集中教育活動:保證每周兩個課時開展藝術教育活動,做到活動內容豐富,目標明確、具體,教學方法靈活多樣。檢查指導到位,評價科學合理。
4、營造班級特色民族環境。
(一)生活文化
涼山地區少數民族居民在生活方面的文化非常豐富,而且各具特色,在衣、食、住、行等方面都有濃厚的民族色彩。在服裝文化方面,高山牧區藏族居民的服裝較為厚實,一般配有各種各樣的珠寶,民族之風顯而易見,定居區藏族居民的服裝在佩飾與珠寶方面就相對簡單。彝族男性的服飾特色主要體現在褲腳上,有大、中、小不同類型的褲腳。然而彝族女性的服飾更具特色,她們的衣服、首飾、帽子等都與其他民族女性相差甚遠。總之,涼山不同少數民族在服飾的圖案、樣式、顏色、工藝甚至是衣料質地上都不盡相同。在飲食文化方面,藏族居民愛飲酥油茶,喜歡吃石板烙餅、牦牛肉、奶酪等,彝族居民喜歡吃坨坨肉、千層蕎烙餅、酸菜洋芋雞,傈僳族喜歡吃核桃仁稀飯、泡酸魚,不同民族都具有自身獨特的飲食文化習慣。在建筑文化方面,彝族房屋瓦板房上的瓦板,是用吊杉樹“打”成的。所謂“打”,是加工這種板材時,選取高山冷杉,又稱吊杉的巨木,截為段,用砍刀在橫切面處開上一刀,用力拉扯,就扯下一塊厚薄均勻的瓦板,這種板沒有鋸痕,刮水耐濕,曬之不裂。是彝族的發明創造,舊社會的土司或富有的奴隸主修房,全用木柱、木隔板、木瓦板建成,其工匠不用尺子、墨線,只用臂排手卡,計算建造,不差分寸。在屋椽等處,全用木頭雕刻出牛頭,羊頭花飾,繪以紅、黃、黑三色彩繪,壯觀精美。藏族房屋,亦多用木質,繪畫則多宗教圖案,房頂上有卡鐘,房周有經蟠。在交通文化方面,由于自然環境的影響,涼山各少數民族大多會用到竹筏和馬出行,與現代化的交通方式相比,這也是非常具有特色的。不過,現今國家的扶貧力度加大,鄉村交通得到了提升。
(二)民間文化
在涼山少數民族的民間文化方面,各民族都有自身的文學藝術、音樂、戲劇、體育游戲、美術等,其結構體系非常復雜。例如:各少數民族的歷史傳說、寓言、神話、民歌、諺語等,它們的內容非常豐富,涵蓋了非常廣泛的民族文化。還有磨擔秋、射箭、打草叉、賽馬、爬燈桿、打水漂、賽馬、斗牛、斗羊、斗雞、打秋千、摔跤等體育游戲,既能鍛煉身體,又具有非常強的娛樂性。以及唐卡、泥塑、根雕、蠟染畫、版畫、巖畫等藝術創作形式,它們帶給人們的藝術感受各不相同。另外鑲邊繡、壓花、挑繡、平繡、堆繡等刺繡方式,不僅具有很高的藝術價值,同時其實用價值也在生活中得到了很好的體現。
(三)語言文字文化
涼山少數民族都具有自己的語言體系、語言文化(如彝族、藏族、回族、滿族、傣族、傈僳族、納西族、苗族、壯族等),而且部分還具有其自身的文字體系,這是非常寶貴的一種文化,能夠幫助我們更好地了解與融入少數民族。例如:藏族居民歷來就有自身的文字體系,另外,我國還在1975年制定了四川《彝文規范方案》,共確定819個規范彝文字,國務院1980年正式批準該方案在四川彝區推廣使用。
(四)歷史文化
涼山有非常多的文化遺跡,它們都是歷史的見證,具有非常大的歷史價值與文化價值,例如:零關古道、小相嶺石板路、喜德登相營要隘、孫水關石刻、會理的魚乍古渡等。
(五)精神宗教文化
在涼山的少數民族中,除了藏族等民族具有自身非常堅定的精神與外,彝族的精神文化信仰也非常之獨特,他們崇信畢摩文化。畢摩是一種專門替人禮贊、祈禱、祭祀的祭師。畢摩神通廣大,學識淵博,主要職能有作畢、司祭、行醫、占卜等活動,其文化職能是整理、規范、傳授彝族文字,可以說畢摩文化是彝族民族文化的一個核心組成部分。
二、在資源開發環境下進行少數民族文化保護的作用與意義
(一)保護少數民族自身文化的完整性
世界上任何一個民族都應當具有其自身完整的文化體系,這既是一種權利也是一種使命。每一個民族文化體系的形成,都經過了千百年的歷史,是其先祖在生息繁衍、勞作創造中積累而成的,它凝結了先祖的智慧、汗水、經驗、感悟以及各種美好的愿望,我們甚至可以將其看成是一種精神與靈魂的傳承,其重要程度與寶貴程度完全無法用金錢來衡量,所以其文化體系當中的任何一個部分都不可缺失。在涼山資源開發的過程當中,我們必須要對各個少數民族的文化加以保護,防止其在文化遷移的過程當中出現遺漏、缺失,破壞少數民族文化的完整性。
(二)保護我國民族文化的多樣性
當今全球都在倡導多樣性的文化發展路線,我國由于是多民族國家,所以在文化的多樣性方面占據著非常強的優勢,這可以使我國在全球文化的競爭當中占據主導地位。其實,我國一直以來都在致力于保護各個少數民族文化,前后也采取了諸多的措施來促進少數民族文化發展,但是在資源開發所帶來的文化遷移過程當中,我們應當進一步加大對少數民族文化的保護力度。因為一個民族的文化是深深滲透與烙印在其生活中的,只要發生文化遷移,其生活方式就會發生很大的改變,例如:居住、服裝、飲食甚至是習俗等,這樣一來民族文化的傳承就會面臨危險,可能被多數民眾(漢族)所同化,這是非常不利于文化多樣性發展的。因此,在涼山資源開發的過程當中,我們必須要不遺余力地對各少數民族文化加以保護,防止其被同化,使我國的整體文化發展能夠保持豐富性、多樣性。
(三)促進我國和諧文化建設
我國是一個社會主義民主國家,向來講求的是人人平等、民族平等,保護少數民族文化,就是一種平等對待少數民族、尊重少數民族的主要表現,這在我國和諧文化的建設中具有非常重要的作用意義。和諧文化的建設必須要以團結、平等為基礎,以“以人為本”為原則,所以我們必須要尊重少數民族,平等對待他們的文化與信仰,只有這樣才能實現各民族之間的團結發展。反之,如果我們不尊重、不保護,甚至是有意或無意地破壞少數民族文化,就必然會決裂民族之間的情感,甚至引起民族之間的矛盾,這對和諧文化的建設來說是有百害而無一利的。因此,在涼山資源開發過程當中,我們必須要悉心保護各少數民族的文化與信仰,以加深民族之間的情感,促進我國和諧文化建設。
三、在資源開發環境下進行少數民族文化保護應當遵循的基本原則
(一)主體性與主導性
少數民族文化屬于少數民族同胞自身的文化,在沒有他們的同意下,我們不能干預他們自身的文化自由,即使是在資源開發下的少數民族文化保護中,我們同樣需要尊重少數民族同胞自身的主體性與主導性。也就是說,我們在制定保護策略、實施保護措施的過程當中,必須要以少數民族同胞自身的意愿為主,將他們的意見與看法放在主導地位,不能干擾他們原有的少數民族文化體系,否則就可能違背保護少數民族文化的初衷。
(二)原真性與活態性
每一種少數民族文化都滲透在少數民族同胞生活中的方方面面,生活離不開文化,文化也離不開生活,它們二者之間是共生共存的關系。在保護少數民族文化的過程當中,我們必須要力求原真性與活態性,即要將其文化的本來面貌原原本本、真真實實地保護下來,不僅如此,還要讓這些文化繼續在少數民族同胞自身的生活當中得到體現、應用與延續,讓其文化能夠真正地活起來,這樣的少數民族文化保護才有價值、有意義。
(三)全局性與系統性
在保護少數民族文化的過程當中,必須要確保文化的全局性與系統性,即少數民族文化的各方各面都要保留下來,不能有所缺失,否則的話其文化體系就會遭到破壞,從文化價值方面來講損失非常之大,而且不可挽回。所以,不論是生活、歷史、風俗、技藝還是宗教方面的文化,我們都應當幫助少數民族同胞全面地保留下來,以確保其文化的全局性與系統性。
(四)長期性與可持續性
其實少數民族文化保護是一項任重而道遠的工作,不論是否在資源開發的過程當中,我們都應當時時刻刻抓好這項工作。其原因非常簡單,因為少數民族文化本身就處在一種較為“瀕危”的境地,即使在沒有資源開發的影響下,它們的發展與延續同樣困難重重,所以我們必須要長期性、可持續性地進行少數民族文化保護,使其永遠發展、延續。
四、在資源開發環境下進行少數民族文化保護的措施
(一)文化搬遷
在資源開發的情況下保護少數民族文化,首先要做的應當是進行文化搬遷,即搬遷保護一些物質性的文化載體,例如:一些具有重要歷史價值、文化價值的石碑、石刻,一些在少數民族同胞心中具有重要地位的神像等,這些都可以搬動到新的地方,然后再采取對應的保護措施;加蓋頂棚、修建廟宇等。因為這些物質性的文化載體對于少數民族同胞而言,一般都具有非常重要的作用與意義,與信仰和精神相關,所以搬動過程當中的細節問題一定要處理好,最好是在少數民族同胞的配合與指導下完成。對于一些不能搬動的物質性文化載體,如廟宇、古屋、老樓等,就應當原原本本地復制重建,可以將拆卸下來的構件應用到重建當中,這樣能夠盡可能地恢復建筑物質原貌。
(二)教學保護
保護少數民族文化的主要目的就是要使其文化體系得以傳承與延續,不能再資源開發或是其他任何情況下“斷流”,那么如何才能真正做到這一點呢?最好的辦法就是將少數民族文化保護滲透到教學當中,通過對青少年甚至是幼兒的教育、引導,來加深他們對自身民族文化的全面了解與認識,幫助他們從小樹立對自身民族文化的自豪感,這樣才能有效促進少數民族文化的延續與發展。例如:我們可以將幼兒園或學校環境建設得具有少數民族特色,可以將傳統的少數民族裝飾文化應用到環境建設中,按照各民族傳統形制對柱頭、門框等進行裝飾,利用各民族常用的色彩對環境進行涂色。教室內可以掛一些教師和學生一同繪制的民族風情繪畫。每周選定一天作為“傳統服裝日”,當天所有的教師、學生,都要身著自身民族的服裝,打扮干凈、整潔。總之,要為幼兒創建一個民族文化氛圍濃重的學習環境,讓幼兒可以在這樣的環境中加深對本民族傳統文化的認識與了解。每當各民族重大節慶到來時,都要舉行相應的活動,加深青少年乃至幼兒對其自身節日文化的了解,開設專門的少數民族文化課程,向他們清楚講解其自身民族的由來與發展歷史,等等。
(三)人才保護
對于各個少數民族的民間藝人,我們應當將其作為“國寶”來對待與保護,因為很多少數民族的民間藝術與民間技藝都掌握在這些人手中,如果這些人得不到保護,很多的藝術與技藝就都將消失,所以說這些人是“國寶”并不過分。在資源開發的過程當中,當地政府以及相關部門都應當積極地介入,尤其是文化部門要牽頭,對各少數民族的民間藝人進行收羅、統計,并對他們的個人信息以及專長記錄歸檔,為他們提供一些具有固定收入的工作崗位,并使其專長得到發揮,體現出他們的價值意義。例如:可以將這些人安排到學校,對學生進行傳統藝術教育教學,這既有利于學生的素質能力全面發展,也有利于少數民族傳統藝術與技藝的傳承。除此之外,還可以將這些身懷“絕技”的人組織起來,編纂各民族民間藝術與民間技藝資料,采用文字、照片以及錄像的多種形式,記錄這些藝術與技藝的創作表現形式,以形成珍貴的文化檔案。
(四)立法保護
在全面推進依法治國的進程當中,我們還必須要通過立法來保護少數民族文化,尤其在資源開發這種比較“剛性”的需求下,我們更需要法律來提高少數民族文化保護力度。梳理少數民族文化權利保護方面在人權保障和產權保障方面的空白、漏洞,按照人權、產權層面的文化權利這兩條線的思路建設少數民族文化權利保障體系。要注意:一是完善相關法律制度,使中央、地方,人大和行政系統的法律制度協調一致、權責明確;二是制定一部全國性的、專門的保護少數民族文化權利的法律,如《少數民族文化權利保障法》。這樣的法需界定少數民族文化權利的內涵和外延,少數民族文化權利的享有主體,少數民族文化權利保障方面的職能和責任,及相應的執法主體,特別是財政扶持的力度量化標準,還有少數民族文化權利決策的參與權,義務主體不履行職責的責任和少數民族文化權利受損的救濟措施。地方立法在上位法基本原則下,結合地方實際情況,如涼山地區,要更富地方特色,更富操作性。地方立法還要特別注意:一要針對當地具體少數民族文化立法,作細化具體的規定,在此過程中必須充分結合國家的民族政策、該少數民族的風俗習慣和。二要吸收少數民族同胞代表有效參與立法。參與原則是參與者表達其意愿,了解各種利益博弈,理解和宣傳法律精神的重要程序保障,也便于少數民族同胞更了解和保護本民族的民族文化。
(五)推廣發展
保護涼山少數民族文化,還應當將這些豐富多彩的文化推廣向市場,讓全國乃至全世界的人都能夠了解到這些珍貴的少數民族文化,并積極地參與保護少數民族文化,這是確保少數民族文化發展的一個重要措施。例如,政府可以出面協調當地的文化市場、藝術品市場,對涼山各個少數民族的特色工藝品、藝術品進行市場化的批量生產,并面向市場進行銷售,這一來可以提高涼山少數民族同胞的經濟收入,二來可以有效擴大少數民族文化的影響力和影響范圍,非常有利于涼山少數民族文化的發展。涼山的國際彝族火把節、彝族服飾業、銀制工藝、餐飲業等都做得很成功。
五、結語
關鍵詞:少數民族題材影視作品;服飾特色;文化意蘊
提起云南,人們喜歡用“神奇秀麗”、“五彩繽紛”等字句來形容。這里的確是一個神奇美麗的地方,一個讓人們魂牽夢繞的地方。這里擁有26個民族,自然風景迷人,民俗風情獨特,有著極其豐富的自然資源、人文景觀。其中的服飾文化更加燦爛奪目,堪稱是“民族服飾的王國”。如:傣族的長筒裙,面料輕薄,色彩淡雅明快,結構簡潔;彝族撒尼姑娘的“彩紅帽”,以紅、黃、綠、白、青、藍、紫7種顏色絲綢配制,外沿鑲制銀泡,右側還垂吊著一串串珠和一綹黑發,走路時串珠左右搖擺,洋溢著青春、嫵媚,極為靚麗。
再者,云南素有“民族文化的富礦”、“影視拍攝的天堂”等美譽,26個民族浩如煙海的自然、文化資源,可以說是影視藝術創作素材的寶庫。像《五朵金花》、《阿詩瑪》、《花腰新娘》等生動地反映云南少數民族生活的影片,體現了云南少數民族題材電影的魅力。其中,各民族獨具異彩、賞心悅目的服飾,連同人文內涵、風土人情、民族歌舞、神采風貌等融合在一起,通過少數民族題材影視藝術這一傳播媒介,向世人訴說著這里的傳奇故事,以獨特的魅力征服了無數觀眾。
文化學者金光在《藝術與文化――藝術的本質和世界性的民族文化》中指出: “文化,主要是指人類活動的模式以及強調這些模式重要性的符號化結構。通常總是包括了語言、文字、繪畫、音樂、戲劇、電影等內容。事實上,文化幾乎涵蓋了人類具體生活的所有方方面面。”①影視藝術作為文化的一部分,它可以通過服裝這一藝術形式,把抽象的文字描述轉化為視覺化的形象,使劇中的人物形象從抽象變為具體,從平面變為立體,猶如身臨其境,活靈活現。同時,影視藝術又以特定的虛構形式去折射整個社會的文化形態,服裝是影視作品中不可缺少的視覺元素,它不僅僅是一種服務于電影藝術的道具,而且服裝本身是一個時代的社會歷史、民族文化的標簽,它向我們訴說著劇中人的社會地位、社會信仰、性別角色、政治傾向、民族歸屬、生活方式和審美情趣等信息。
服飾作為云南少數民族文化藝術的重要組成部分,“它形象、生動、直觀地展示著不同民族,不同的文化傳統,不同的風俗習慣,不同的民族性格、心理素質,不同的民族審美情趣,以及各自形成和發展的歷史源流。因此,云南少數民族的服飾,不論形式的古樸莊重或輕盈瀟灑,色彩的艷麗或淡雅,都是每一個民族尊嚴的標志,也是一個民族向心性、認同性的形象體現。”②所以,豐富多彩的云南少數民族服飾資源成為眾多少數民族題材影視表現作品內容的重要視覺元素。
影視藝術作為一種文化現象,是以“大眾趣味為標準,追求感性化,娛樂性,并與大眾傳播媒介、商業社會結緣”,③因而具有大眾文化的特點。“大眾”涵蓋多數社會群體和社會階層,因此影視文化具有廣泛的受眾群。同時,影視藝術又是一門綜合性的視覺藝術,其中的服裝通過一系列因素如劇情、演員、場景、音效等的烘托,顯現出超乎生活服裝的魅力,進而帶給人們視覺上的享受與心靈上的愉悅。近年來,正是由于少數民族題材影視作品的大量熱播,使人們重新認識到了少數民族文化生活的獨特魅力。下面我們就以幾部經典的云南少數民族題材影視作品來解析少數民族服飾的藝術特色。
1.電影《五朵金花》服飾特色
劇情簡介:《五朵金花》拍攝于1959年。1960年它在全國隆重放映,引起了強烈的反響;同年,在國外上映并獲得巨大的成就。本影片講述了在云南大理的“三月街”盛會,一對白族青年阿鵬與金花相識并相愛。他們在蝴蝶泉邊定情,相約明年再會。翌年山茶花開時,阿鵬如期而至,但未見金花蹤影。癡情的阿鵬便開始了遍及蒼山洱海的尋訪。他不知金花的姓氏地址,連續與4個金花姑娘鬧出了一段又一段有趣的誤會。最后,在定情的蝴蝶泉邊,阿鵬終于找到了他心愛的副社長金花,其他4位金花也到蝴蝶泉邊為他們祝福的故事。
白族是一個崇尚白色的民族,我們從一首白族民歌中的一段可以看出,白色確實是白族人民最為寵愛的色彩,并且與他們的服飾密不可分。
白白月亮白姐姐,
身上穿件漂白衣,
腳上穿雙白布鞋,
披張白羊皮。
這首白族民歌中的片段,歌頌的是一個理想中的白族姑娘。她身著白色的服飾,婷婷站立在皎潔光亮、清明如水的月色里,顯得多么的晶瑩光潔、純潔美麗。正是月光如銀,美人如月。從這里我們可以看到,這個白族姑娘的美麗是和白色分不開的,是同皓月,是同白色的服飾分不開的。白色,正是白族男女服裝的主色調。白族女子的襯衣、外衣和頭飾上的纓穗,男子的對襟衣和包頭,基本上都是白色。④白族人民對白色服飾如此偏愛,并不是說他們排斥其他色彩。其實,白族在突出白色的同時,也很注意白色與其他色彩的搭配,相輔相成。如白族婦女的襯衣多為白色或翠綠色,上衣外罩一件無袖坎肩,色彩一般為紅色、藍色、紫色或黑色。這樣,襯衣與領褂的色彩形成了鮮明的對比,服飾搭配總體給人一種明快、純凈的感覺。
鏡頭一描述:電影《五朵金花》影片開場,阿鵬騎著馬前往三月街參加男子“賽馬”比賽,途中巧遇一起赴會的副社長金花和姐妹們,由于她們的馬車輪子壞了,停在了路途中,阿鵬是個出色的鐵匠,他幫助姑娘們修理好了馬車輪子這一鏡頭,此處的副社長金花一直是用草帽半遮著臉,顯示出純情少女情竇初開時嬌羞的神情。白族服飾的魅力通過金花的裝扮表現得淋漓盡致,“白色上衣,外套紫紅色條絨領褂,腰系綴有繡花飄帶的圍裙,腳穿繡花鞋”,鮮艷的色彩,蕩漾的花朵繽紛,展露出青春少女對美好愛情的渴望與追求,拘束的表情又掩飾著欲望的膨脹。在觀看影片時,我們的審美感官使我們穿越時空的障礙,與影片中的人物暢談,依靠我們的想象去填補人物背后跌宕起伏的故事內容;同時在時代變遷的長河中,審美心理的變異又使得觀眾觀賞時領悟到新的審美感悟,從而使作品生發出更多的價值和內涵,獲得源源不斷地生命力。
影片中人物的服裝描述:電影《五朵金花》中人物的服裝主要源于20世紀初期與中期云南大理白族地區的服飾。那個時期,白族服飾的基本款式、色彩喜好承襲的是傳統白族服飾風尚,其服飾的基本特征變化不大。主要為:男女服飾均有尚白的習俗,以白色為美、以白色為貴。女性上裝穿白色上衣,衣的后片比前片長,腰間系各種顏色的繡花圍裙,外穿無袖紅色或黑色金絲絨坎肩,在衣袖口、褲口上也繡上色彩艷麗的花邊,整體裝束結構映襯協調、色彩對比明快,濃艷而又莊重,線條美麗苗條。其實,在調查的過程中我們還發現,白族很喜歡紅色,他們認為紅色喜慶、吉祥,穿著既精神又辟邪,另外紅色還代表了白族人民的熱情好客,也象征著未來的日子紅紅火火,所以,再素雅的顏色,也要用紅色來點綴一下;男性的上裝一般是白色的對襟衣和黑色的領褂;男女下裝均是白色或藍色的吊襠直筒長褲;男性頭飾是白色或藍色布包頭,而女性的頭飾有包頭、頭帕、帽飾等多種形式,因年齡和地域而有所不同。
鏡頭二描述:影片結尾五朵金花一起出場的場景,她們的服飾裝扮各具特色,富有濃郁的民族氣息。(如圖1)
副社長金花的服裝裝扮:上裝穿白色無領緊袖襯衣,外罩無袖紫紅色金絲絨坎肩,前面系黑色綴有繡花飄帶的圍裙,此圍裙束緊腰身,恰到好處地顯示了女性的體態并給人一種樸實、精干、俊俏、大方的感覺;此外,在衣袖口、領褂門襟、褲口上也繡有色彩艷麗的花邊,下裝穿淺藍色長褲,足穿繡花鞋,肩挎繡花包,頭梳獨辨,盤于疊成長條形的桃花或印花頭巾中間,再纏以紅頭繩,左側飄綴著一束雪白的纓,似緩進的旋律,給人無盡的飄逸、灑脫、秀美之感。
煉鐵廠金花的服裝裝扮:上裝穿白色襯衣,外罩無袖藍色坎肩,前面系淺灰色綴有繡花飄帶的圍裙,下裝穿藍色長褲,在衣袖口、領褂門襟、褲口上也繡有色彩艷麗的花邊,足穿翹頭繡花鞋。
拖拉機手金花的服裝裝扮:上裝穿白色襯衣,外罩紅色無袖偏襟坎肩,前面系黑色綴有繡花飄帶的圍裙,下裝穿藍色長褲,在衣袖口、領褂門襟、褲口上也繡有色彩艷麗的花邊,足穿翹頭繡花鞋。
畜牧場金花的服裝裝扮:上裝穿白色襯衣,外罩淺綠色無袖偏襟坎肩,前面系黑色綴有繡花飄帶的圍裙,下裝穿藍色長褲,在衣袖口、領褂門襟、褲口上也繡有色彩艷麗的花邊,足穿翹頭繡花鞋。
積肥模范金花的服裝裝扮:上裝穿白色襯衣,外罩無袖紫紅色金絲絨偏襟坎肩,前面系灰色綴有繡花飄帶的圍裙,下穿藍色長褲,在衣袖口、領褂門襟、下擺、褲口上也繡有色彩艷麗的花邊,足穿翹頭繡花鞋。
從總體上看,白族女性服飾給人一種簡單中透出豐富,濃重中襯托出秀美的感覺。(如圖2)
影片中男性的服裝描述:
采藥爺爺的服裝:深藍色布包頭,上裝穿淺灰色對襟衣,外套黑色右衽坎肩,再罩一件對襟灰色羊皮領褂,下裝穿深藍色寬腳褲。
管閑事老叔的服裝:深藍色布包頭,上裝穿淺灰色對襟衣,外罩深灰色右衽坎肩,下裝穿深藍色寬腳褲,腰系裝草煙的黑色布腰帶。從整體上看白族男子的穿戴簡潔樸素。
阿鵬的服裝:上裝穿白色對襟衣,外罩黑色領褂,下裝穿白色寬腳褲,頭飾為白色布包頭,垂下尺許。(如圖3)
2.電影《阿詩瑪》服飾特色
劇情簡介:電影《阿詩瑪》拍攝于1959年,是根據流傳于云南彝族支系之一撒尼人中間的一部著名的口傳敘事長詩――《阿詩瑪》改編而成,影片以阿黑、阿詩瑪反抗封建貴族勢力的不合理婚姻為主線,塑造了富貴不能、威武不能屈的阿詩瑪和聰明、勇敢的阿黑這兩個撒尼青年的典型形象,頌揚了他們的傳奇愛情故事,極其富于浪漫主義色彩。
《阿詩瑪》是一部反映云南彝族撒尼人的愛情悲劇電影,影片中的很多場景都取材于撒尼人的日常生活,表現得自然而富于生活氣息。
鏡頭一描述:姑娘們在河邊洗麻的鏡頭,那一把把甩出又拉回的麻不但是她們的勞動工具,也是她們傳達美、渲染美的“助手”。尤其是姑娘們排成行邊唱邊舞時,她們靚麗的服飾色彩(白色、藍色)與身邊的山川、河水相互交融,互為一體,此處導演攝制了一個水中倒影的畫面,更給撒尼姑娘的裊娜、多情蒙上了一層神秘、朦朧的面紗,愈加顯得美麗動人。(如圖4)彝族撒尼人勤勞、美麗、善良、智慧、純潔、勇敢的形象在這里得到了最完美的詮釋。
鏡頭二描述:影片開場阿黑頭纏青布,身著黑青色布衣,下身配寬襠黑褲,就取自彝族“尚黑”的習俗,男演員“碗蓋頭”、“英雄結”頭飾的選擇,更顯現出彝族男子英勇的氣質。此外,影片中對于一些民俗細節的選定都十分的考究,如阿詩瑪所戴的“彩紅帽”(如圖5)就是根據彝族撒尼人“扯下天上的彩虹做成姑娘的頭巾”的民間傳說來制定的,而這些環節對于刻畫人物形象,增強民族特色都起到了極佳的效果,同時借著這個機會向世人展示了云南彝族撒尼人的生活習俗和審美習慣。
我們將影片中的人物服裝分為兩類:一類,正面人物的服裝;二類,反面人物的服裝。(如圖6)
正面人物的服裝描述:
阿詩瑪的服裝:上裝穿白色寬袖斜襟長衣,長略過膝,側縫開衩至腰。長衣小圓領藍底鑲彩色花邊,袖口、斜襟、下擺拼接一塊藍底布并繡有精美的花邊,前面系藍色圍腰,下裝穿藍色寬腳長褲,腳穿勾尖繡花鞋,耳戴細環,手戴銀鐲,配挎一個長穗繡花包。整體裝扮典雅淳樸,體現出影片中女性的純潔、大方。
阿黑的服裝:上裝穿白色對襟衣,外罩白底鑲藍色布邊的麻褂,頭纏青布,下裝穿寬襠黑色長褲,腰纏紅布,左耳貫大環,腳穿黑色布鞋,渾身上下顯出粗狂和強壯,給人以英姿勃發的陽剛之美。
反面人物的服裝描述:
熱布巴拉的服裝: 熱布巴拉是封建傳統貴族的代表,其上裝為深色對襟衣,外罩對襟黑色綢緞領褂,并在領口、袖隆口鑲無數的銀泡,頭纏黑布包頭,下裝穿黑色綢料長褲,左耳戴大銀環,手戴銀戒指。整體著裝給人一種富貴、權衡的感覺,很好地體現了封建貴族蠻橫霸道的特征。
阿支的服裝:阿支依仗父親的勢力,蠻橫無理,仗勢欺人,上裝穿暗紅色對襟衣,外罩無領深紅色綢料對襟領褂,領口、門襟、袖口鑲銀泡,頭纏深灰色包頭,手戴多個銀戒指,下裝穿深紅色綢料長褲,整體裝扮使其封建貴族蠻橫無理,仗勢欺人的特征表現得淋漓盡致。
“傳統是歷史的積淀,不同的民族,因為時空狀態的不同,就會形成一定時期的不同心態、不同的意識和不同的文化、相對后人來說是傳統。傳統是歷史的痕跡,而流行則是時代中某個較短時期的烙印。”⑤其中,每一個少數民族的服飾都是它的民族文化的象征和積淀,是長期的民族文化精華的積累。通過少數民族服飾,我們可以珍藏傳統與美學文化,并且通過視覺的方式傳遞大量的社會生活訊息,所以學習少數民族的服飾風采,為我們豐富自己,開闊眼界,提高自身素質,認識服飾特征,總結服裝的發展規律,特別是豐富多彩的少數民族元素為我們藝術創作、服裝設計提供了現成的素材資源。
注釋:
①金光:《藝術與文化――藝術的本質和世界性的民族文化》,中國戲劇出版社,2009年11月,第3~4頁
②李靖寰:《云南少數民族服飾藝術淺談(上)》,載云南藝術學院學報,2001年1月。
③孫英春:《大眾文化:全球傳播的范式》,中國傳媒大學出版社,2005年9月,第15頁。④段炳昌:《南詔大理國的流風遺韻―穿越白族民俗長廊》,云南民族出版社,1999年4月,第1頁
⑤張星:《服裝流行學》,中國紡織出版社,2006年10月,第62頁。
參考文獻:
[1]段炳昌.南詔大理國的流風遺韻―穿越白族民俗長廊[M].昆明:云南民族出版社,1999.
[2]孫英春.大眾文化:全球傳播的范式[M].北京:中國傳媒大學出版社,2005.
[3]張星.服裝流行學[M].北京:中國紡織出版社,2006.
[4]金光.藝術與文化――藝術的本質和世界性的民族文化[M].北京:中國戲劇出版社,2009.
[5]李靖寰.云南少數民族服飾藝術淺談(上) [J].云南藝術學院學報,2001.
[6]李靖寰.云南少數民族服飾藝術淺談(下) [J].云南藝術學院學報,2001.
ぃ酃丶詞] 《傲蕾•一蘭》;黑龍江流域;達斡爾族;薩滿;原生態服飾
2010年5月,筆者到黑龍江省齊齊哈爾市郊的哈拉新村考察,進村便見到當地標志性的人物雕像高高豎立,據說該雕像是根據電影《傲蕾•一蘭》中女主角――傲蕾•一蘭的形象雕塑的,突然想起童年時曾看過《傲蕾•一蘭》,于是重溫該片。
這是一部反映中國少數民族維護國家統一的戰爭片,故事發生在清代1643~1654年間,沙皇俄國入侵黑龍江流域,對當地人民施以野蠻掠奪與屠殺,達斡爾族姑娘傲蕾•一蘭,聯合鄂溫克、赫哲族等少數民族人民共同抗敵,彰顯出愛國主義精神和民族氣節。該片成功塑造了傲蕾•一蘭這一英雄形象,并以她的姓名命名,傲蕾是名字,達斡爾語是“山”的意思,一蘭是部落名稱,又名“依蘭”,即現今黑龍江省依蘭縣,傲蕾•一蘭,即“依蘭部落的傲蕾”之意。
影片所展現的黑龍江流域,并非貧瘠的“亙古荒原”,這里得天獨厚的自然條件,蘊藏著極其豐富的野生動物資源、魚類資源及森林資源。“棒打狍子瓢舀魚、野雞飛到飯鍋里”,形象描繪出其豐饒景象。在這片神奇黑土地上生活的達斡爾族、鄂溫克族、赫哲族等少數民族,形成了以狩獵、漁獵、游牧和農耕為主的生產生活方式,黑龍江流域各少數民族人民已完全融入自然懷抱,視己為自然之子,渴望與大自然和諧相處,并信仰原始宗教――薩滿教,崇拜自然萬物。各民族人民把對大自然的崇拜、依賴、期盼等原生態民俗信仰都通過服飾表現了出來,創造出獨特的原生態服飾。這里的原生態是指自然界最初的、最原始的狀態,其特征是天然美、自然美、原始美。片中三個少數民族的日常服飾及薩滿服飾都充分顯現出這種原生態特色。
《傲蕾•一蘭》中ず諏江流域少數民族的原生態日常服飾
達斡爾族是契丹人后裔, “達斡爾”意為“開拓者”。鄂溫克族,其族名意為居住在大山林里的人們,因為飼養馴鹿,又被稱為使用馴鹿的鄂溫克人 。曾為“東方雄族”的赫哲族,是黑龍江流域原始群團之一。赫哲,意為居住在東方及江下游的人們。黑龍江流域的氣候條件和原始的生產生活方式,在三個少數民族服飾上均留下了濃重的印痕,其服飾就地取材,因此創造了人類以獸皮、魚皮及樺樹皮為材料的原生態服飾。
(一)獸皮服飾
片中傲蕾•一蘭所戴的狍頭皮帽,栩栩如生,很有特色。狍頭皮帽是將狍子頭皮連角整個剝下來熟制后制成的,帽子毛朝外,雙耳、雙犄角聳立,并用黑白色布或玻璃球做眼睛。狍頭皮帽的產生與原始狩獵有關,獵人打獵時,戴上狍頭皮帽,將獸皮毛朝外披在身上,偽裝成野生狍子模樣接近野生動物。狍頭皮帽在鄂溫克和赫哲人中也普遍流行,極富傳奇色彩。
達斡爾人的獸皮服飾,多用狍皮制成。狍子是黑龍江流域數量最多的一種食草動物,其皮可制作皮衣、皮褲、皮套褲、皮坎肩、皮帽、皮靴、皮手套等。達斡爾人的皮衣寬大厚重,多為右衽袍服。男子袍服的狍皮光面朝外,其衣領、袖口處鑲細毛皮,袍前下擺中間開衩,便于騎馬,男子束腰帶,腳穿繡花皮靴。男子獸皮服飾分為狩獵皮袍、務農皮袍等不同類型。除狍頭皮帽外,男子還戴狐貍、水獺、貂、猞猁等動物皮毛做的帽子。片中的女子冬季服飾以皮袍、皮褲、軟皮靴為主,女袍較長且裝飾位置有別于男袍,其左下擺開衩,并補繡黑皮剪花,既美觀又可防開衩處破裂。皮手套有三種形式,其中套袖手悶,由筒式套袖和手悶組成,套袖用狍腿皮制作。手悶的四指尖端呈半圓形,拇指上裝飾著鹿頭圖案,在拇指上端橫開一個口,手可伸出,便于勞動;另一種五指手套,用狍子短毛皮制成,狐貍皮鑲邊,五指上補繡指甲、關節圖案;還有一種兒童狍皮手悶子,用皮條連接兩只手悶,以防丟失。
鄂溫克人的獸皮服飾多以馬鹿、馴鹿、袍皮、罕皮制作,其中鹿皮最多。女子服飾中,鹿皮束腰對襟長袍最有特色,在長袍的大翻領、緊袖口邊及裙下擺處都鑲著紅、藍、白色條飾。長筒軟底靴上飾以藍色為主的云卷紋及鹿角圖案。鄂溫克人的皮制背帶式挎包,粗獷而雅致,其長方形包上有藍色鑲邊裝飾的皮制復蓋,上面補繡以紅色為主的對稱圖案,底邊垂皮條穗飾。
赫哲人在清代一直沿襲著夏用魚皮衣、冬穿獸皮裝的習俗,獸皮中的狍皮、鹿皮、狗皮等都有應用。男子穿動物毛皮縫制的長袍,衣襟寬大,袖口適中。下穿長褲,寒冬時長褲外套褲管肥大的狍皮套褲。男裝下擺多鑲黑色云紋裝飾,赫哲人崇敬黑龍江烏黑的水色,因此,服飾中多用黑色。
黑龍江流域各少數民族的獸皮服飾,充分體現出古樸稚拙、粗獷豪邁的原生態服飾情致。
(二)魚皮服飾
影片中赫哲人總是伴著漁船、漁網出現在江邊,因為捕魚是其主要謀生手段,赫哲族服飾用料仍就地取材以魚皮為主,故有“魚皮部”之稱。赫哲人以大馬哈魚、鯉魚、鰱魚等魚皮為原料,通過熟皮工藝使魚皮變柔軟,數張魚皮拼剪后用魚皮線縫合,便制成了長衣、套褲、}B、帽子等魚皮服飾。
女子穿魚皮長衣,很似旗袍,其腰身窄、底擺呈扇形,袖管短寬。長衣的領口、袖口、衣襟、裙擺上分別用補花等手法飾以魚皮、鹿皮圖案,形成別具一格的淺浮雕效果,并用染色的皮、布鑲邊。冬季戴瓜皮狀魚皮帽,帽頂用獸尾或羽毛裝飾,兩側有帽耳,內縫紫貂皮,帽下連著繡花披風。柔軟的魚皮五指手套多為土黃色,手背繡云紋圖案。女子愛戴由魚骨、魚刺磨成的佩飾,展現出北方漁獵民族獨特的審美情趣。
男子亦戴繡花魚皮帽,穿大襟長袍,并用鯰魚骨紐裝飾。男女都穿魚皮}B鞋,像半筒靴,包括}B身、面、三部分,其鞋幫和鞋底是用整塊魚皮做成的,并用魚皮條做帶子。冬季在}B內蓄些烏拉草或套上狍皮襪頭,深受赫哲人喜愛。
赫哲族魚皮服飾中,圖案紋樣具有很強的原生態特色,如魚皮自身的魚鱗形圖案,保持著天然魚鱗痕跡,清新自然、風格獨特。受自然現象啟發產生的抽象紋樣,如太陽紋、月牙紋、星紋、云紋等;受水波啟發的水波紋,幾乎均為“S”形圖案,是典型的赫哲波型紋飾。還有源于黑龍江流域的新石器文化的旋渦紋及受漁網啟發的網紋等,浸潤著濃厚的漁業文化氣息。
赫哲族魚皮服飾不但古樸美觀、輕便耐磨、防水抗寒,而且用布能做的服飾,赫哲人用魚皮都能做,可見“魚皮部”名不虛傳。
(三)樺樹皮服飾
黑龍江流域樺樹叢生,這里的人民接受了大自然的給予,使樺樹皮變成了樺樹皮帽、樺樹皮鞋和樺樹皮針線盒等 。《傲蕾•一蘭》中,人們夏天戴的樺樹皮帽呈錐形,似斗笠,帽面裝飾花紋,十分美觀。樺樹皮帽的制作方法是將樺樹皮卷成錐形,用麻線縫好,用樺樹皮制成帽箍放于帽內,帽檐內外用樺樹皮貼邊,在接縫處涂些松脂,既避雨又遮陽。
鄂溫克族是使用鹿紋裝飾最多的民族,樺樹皮服飾的裝飾紋樣多以鹿角紋、鹿頭紋為主,裝飾技法多以壓花、刻花、畫花、點刺花和拼貼為主。
赫哲族樺樹皮帽的帽檐上刻有云紋、花紋、水紋、魚紋及鹿紋等,輕巧美觀。
達斡爾族的樺樹皮帽的裝飾手法中,鏤刻紋和繪畫紋是其他民族沒有的,是一種藝術創新。原生態樺樹皮服飾表現出狩獵民族的純真情趣,裝飾風格粗獷豪放。
從《傲蕾•一蘭》中我們看到,由于各族首領向王朝進貢,皇室以布匹、綢緞等作為回賞。清代后,布匹開始輸入三姓城(今黑龍江省依蘭縣),并逐漸普及到民間。因此,片中黑龍江流域的少數民族已開始接受穿著布制服飾了,條件好的人甚至可以穿絲綢服飾了。
《傲蕾•一蘭》中拉杜兒•西窩土的原生態薩滿服飾
薩滿教是以萬物有靈信仰為基礎的原始宗教,薩滿是人扮的神,傳遞神靈旨意,溝通人間與鬼神世界的聯系。正如影片中沙皇遠征軍隊長――葉•哈巴羅夫所說:“薩滿是本地土著的神權代表,他負責傳遞神的意志,誰也不敢違抗。”片中,在雅克薩,鄂溫克薩滿拉杜兒•西窩土聲討侵略者時說:“我們信奉薩滿教的神是實實在在的,是天地、風雨、雷電、高山、大河。”侵略者葉•哈巴羅夫說:“我們讓你當總薩滿,連你的法衣也給你換成用紅色錦緞做的袍子。”薩滿答道:“不,為什么要穿你們的紅袍子,這塊土地跟你們沙皇毫不相干。”這里提到的法衣即薩滿服飾,在進行祭祀等活動時,薩滿要穿著最能顯示本民族神靈崇拜的薩滿服飾,包括:神帽、神衣、神馬甲、神裙等。
從拉杜兒•西窩土的薩滿服飾中,明顯看出自然崇拜的痕跡,是古老的崇拜天地、大河、高山、樹木、雷電等意識的再現。如在薩滿神帽、神衣袖、神裙上都掛有紅、黃、藍等色布條,象征著彩虹,薩滿神靈附體時,便由這條彩虹通向天空。在薩滿服飾上,還懸掛有日、月、星辰及雷神裝飾,如藍色馬甲背后,有一公一母的雷神裝飾,雷神本是災神,但人們渴望其能變成善神而加以崇拜。馬甲后背上邊繡有紅色圓形日神和黃色彎月形月神,下邊懸掛五面銅鏡,中間的大銅鏡為太陽神,在太陽神銅鏡的四角各掛一面小銅鏡,代表四方神。原始狩獵時期人們對日夜交替、時辰變化都是依據日月星辰變化來掌握的,薩滿服飾表現出以大自然中天體為內容的原生態民俗信仰文化。在鄂溫克薩滿服飾中,以山石樹木為內容的大自然崇拜也有所反映,如裙腰及裙帶條上,繡有山石樹木河流等圖案,其中繡的“托若”樹,即白樺樹,代表宇宙樹。
在鹿皮制作的鄂溫克薩滿服飾中,依然可見圖騰崇拜內容,服飾鑲掛著各類獸禽圖案及其骨、羽,如仿鹿的骨骼、皮毛、血脈等形體結構制作的裝飾,是薩滿教靈魂觀的表現。帽頂銅制的兩只鹿角,代表神靈與鬼相斗,鹿角杈數的多少是薩滿等級的象征,這種原始鹿圖騰風格的薩滿服飾與原始狩獵關系密切,因野生動物是狩獵者衣食的主要來源,形成了人們對動物的崇敬、恐懼等意識,從而產生了圖騰崇拜,重近百斤的薩滿服飾,充滿了原生態神秘色彩。
薩滿服飾絕非簡單的日常裝,而是原生態宗教服飾,其中任何物件都與薩滿教觀念融為一體。由于各民族信仰薩滿教的背景不同,薩滿服飾略有差別。
由于達斡爾族有語言而無文字,其民族史只靠口口相傳,因此傲蕾•一蘭這一人物是否存在無從考證,但她就是歷史上抵抗沙俄入侵的達斡爾族女英雄的一個縮影。這部由上海電影制片廠1979年攝制的影片,不但豐富了我國少數民族電影,更為重要的是為人們再現了17世紀中葉黑龍江流域少數民族獨特的服飾,影片中如此豐富且多姿多彩的原生態服飾,真實得讓人有返璞歸真之感。該片能獲得文化部優秀影片獎,其服裝設計師功不可沒。
[參考文獻]
[1] 李延芝.富饒神奇的黑龍江[M].哈爾濱:黑龍江人民出版社,2006.
[2] 鄂曉楠, 鄂•蘇日臺.原生態民俗信仰文化[M].呼和浩特:內蒙古大學出版社,2006.
關鍵詞:黑龍江省;漁獵;民族服飾;數字化
一、黑龍江漁獵少數民族服飾現狀
地處中國東北部的黑龍江省,居住著特有的漁獵少數民族,其中有鄂倫春族、鄂溫克族、達斡爾族、赫哲族等。由于所處的生態環境和歷史原因,在解放前,這些漁獵民族以捕魚和打獵作為主要的生產方式,蘊育了獨具特色的精神文化和物質文化習俗,其中鄂倫春族、鄂溫克族、達斡爾族的獸皮服飾,赫哲族魚皮、樹皮服飾就是其民族文化的精髓。
然而近年來,由于生態環境的巨變,國家的政策的出臺,漁獵民族的生產方式大多由漁獵轉型為農牧。從生產方式的結構變化,到可持續發展的環保理念,加上現代人的審美觀念,外來文化的沖擊,多種藝術融合等等因素都對漁獵民族服飾的傳承產生了巨大的沖擊。黑龍江漁獵民族的服飾多屬于皮服,如:鄂倫春族的狍服、赫哲族的魚皮,加工環境較差,制作技藝講究、繁瑣,加之子承父業等保守思想等因素,使得能夠掌握制作方法的人少之又少。為了挽救即將消亡的漁獵少數民族服飾,國家將赫哲族的魚皮制作技藝、鄂倫春族的獸皮制作工藝等被列為重點非物質遺產。
二、黑龍江漁獵少數民族服飾傳播方式探索
1.傳統傳播途徑的局限性
目前,關于漁獵少數民族服飾的傳播主要指手工藝技能的傳播,主要為族內傳播,并且在傳承的過程中有部分技藝簡化或丟失。如何將這些民族服飾的精髓傳播出更是難上加難。就目前傳播情況來看主要為面對面動態傳播和靜態展傳播兩種途徑。面對面動態傳播即師徒傳承,局限性比較大,延續至今,赫哲族只有7、8個人會做魚皮衣服,而掌握鄂溫克族樺樹皮帽子制作技藝的人更少。在黑龍江省民族博物館有關于黑龍江漁獵民族服飾的靜態展,包括袍皮、魚皮、樹皮等服飾,但展品只是給予參觀者一次的視覺體驗,能夠深入了解的人很少。在現有的黑龍江省非物質遺產官方網站里,也有一些關于漁獵服飾的文字介紹和圖片,但卻缺少互動性,效果大大減半。
2.數字化傳播的探索
伴隨著信息化時代的來臨,數字媒體技術的日益發展,記錄和保護非物質文化遺產的方法和途徑不斷推陳出新。數字媒體技術的飛速發展使得語言、文字、聲像得到富有情感的真實保存。構建網絡數字博物館,將民族服飾的制作工藝、民俗生活方式及相關藝術元素生成過程進行數字化儲存,用活態文化的方式展示民族服飾傳統制作工藝過程和精華。使受眾在搭建新媒體傳播平臺上自主化的對信息的選擇、生產、傳播和接收的過程進行選擇,讓受眾兼具傳播者的身份,積極有效建立起極具個性化的信息傳播環境。在像漁獵民族服飾這種非物質文化遺產原有的語境丟失后,數字媒體媒體為其新生提供可能。
目前黑龍江省部分的漁獵民族服飾數字化已開始,數據庫正在搭建,基于互聯網和移動終端的數字傳播所需條件還不成熟,通過網絡媒體來呈現傳統的手工藝技能的動態過程還處于萌芽階段。
三、黑龍江漁獵少數民族服飾的數字化傳播策略構建
為了盡可能地將黑龍江漁獵民族服飾保存下來,筆者提出,可以通過建立數據庫、建立專業網站、數字化傳播實施的構建三步來達成。
1.建立黑龍江漁獵少數民族數據庫
首先,要利用數字化技術對黑龍江漁獵少數民族服飾進行學術分類以及信息化儲存,建立完整的素材數據庫以及資料性的符號庫。在進行數據庫采集時,先要對所采集數據進行分類,如:民族、服飾種類,再明確采集數據時需要錄入的文本、圖像、音頻、視頻應包含那些內容,如:服飾所屬民族的文化歷史背景、服飾的款式、色彩、圖案、結構造型、手工藝流程、發展現狀等等。之后進行的數字化工作是建立在這些數字資源的基礎上,即,建立黑龍江漁獵民族資料庫,將搜集的文字資料、樣衣及細節圖片、影像資料編輯保存于存儲盤中,便于檢索。建立素材數據庫、資料性的符號庫及圖像檢索等技術。
2.制定傳播策略
根據目前黑龍江省漁獵民族的傳播狀況,設計出以下四個傳播方案:
(1)建立互動性專業網站
將黑龍江漁獵民族服飾相關的文字、圖像、音視頻數據作為題材構建專業性網站呈現給受眾,擴大了黑龍江漁獵民族服飾的傳播和交流范圍,吸引人們對漁獵文化的尊重、包容,同時將文化精髓與現代設計理念融合,創新開拓黑龍江漁獵民族服飾的新思路。
在網站設計時要注重網站的線上線下的互動性。用戶可以通過登錄進入數據庫,檢索要了解的內容,并對民間工藝大師、民間藝人藝術理念、設計思路、藝術作品等進行觀摩學習。在網絡上展示傳統制作工藝的同時,鼓勵用戶上傳圖片展示自己有關漁獵服飾的作品,以傳統手工藝技能為平臺進行漁獵民族皮服制作技藝的雙向互動。由于材料的緊缺和環保意識的增強,上傳作品的用戶可以用其他的服裝材料代替獸皮、魚皮及樺樹皮,只需要其作品中的某一個設計點或某部分加工制作方式與漁獵服飾相吻合。可以在網站中專門設有論壇,激勵用戶實際動手制作具有黑龍江漁獵民族服飾特色的服飾相關產品,并擇優進行生產加工成衣、舞臺服裝、旅游紀念品等。這一系統主要針對的是具有學習能力的固定人群,如在校大學生、資深服飾加工愛好者。同時,系統兼具漁獵民族皮服制作技藝的錄入功能,將漁獵民族皮服制作技藝的繼承人或保護工作者、研究專家學者等設定為該板塊的版主,提供錄入和整理漁獵民族皮服制作技藝的網絡平臺。
(2)創建基于GIS的傳播方案
GIS即是地理信息系統,是在計算機軟硬件系統的支持下,對整個或部分地球表層空間中的有關地理分布數據進行采集、儲存、管理、運算、分析、顯示和描述的技術系統。黑龍江漁獵民族服飾的GIS系統可以建立在建立在民族服飾信息地圖上,根據其實際經緯度坐標,將黑龍江省漁獵民族服飾添加到地圖上,使受眾可以清晰的了解黑龍江省漁獵民族皮服技藝的歷史演變和地理變遷,感受到黑龍江漁獵皮服技藝文化空間、物質空間及歷史演變。地圖上對研究范圍內每一個漁獵民族及其服飾的每個歷史時期技藝都會做標注,并且每個標注會有相應的鏈接,鏈接里有對應的服飾文本、圖片、音視頻內容。用戶在瀏覽后,可以將瀏覽內容及位置標注分享到微博、微信、QQ空間等其它媒介上,借助GIS傳播方式可以擴大分享黑龍江省漁獵民族服飾網絡平臺中的內容,不僅為研究的專家和愛好者提供有效服務,還可以對比同時期其它相近的民族服飾,體現地理位置和生產方式所產生的民族服飾的相同點和差異化,縮小了地域化研究差異,促進中國整體民族服飾的研究進程。
(3)多媒介傳播的方案
單純的以PC機為終端的傳播方式已經不能滿足現代人攝取信息需求,以智能手機和平板電腦為移動終端的傳播方式已隨處可見,方便小巧的移動終端可以隨時隨地獲取大量信息。將黑龍江漁獵服飾的相關信息內容向移動端推送,可以讓受眾更快捷的接觸獸皮、魚皮、樺樹皮服飾的設計理念及手工技藝,構建良好的民族服飾傳播氛圍。可以開發以漁獵民族服飾為主題移動終端應用軟件,用戶注冊登錄后可以方便地獲取漁獵服飾的各種圖文資料及音視頻資料,并且可以做一些互動性的設計,如用戶可留言、上傳作品或開發相關游戲互動環節。多媒介的傳播方式有助于構建良好的非物質文化遺產的大眾傳播氛圍。
(4)三維場景還原的傳播方案
運用OpenCV開發三維場景還原,還原漁獵民族皮服制作的真實情景。三維場景還原首先呈現給用戶黑龍江漁獵民族每種服飾的大體框架,具體到每種服飾還要用戶自己通過界面上的不同菜單選擇其半成品及成品的制作。如:點擊進入赫哲族魚皮服飾的制作菜單后,將會出現魚皮原始材料即制作流程中的第一步獲取魚皮,再根據魚皮衣的制作流程分步驟的指導用戶完成整個制作過程,在視頻中出現的場景都是以漫游動畫的方式三維呈現的,通過虛擬空間模擬真實魚皮服飾的制作過程,使受眾感受到魚皮衣技藝的真實性。
參考文獻:
[1]趙彥越.黑龍江省樺樹皮制作技藝的數字化傳播策略研究[D].哈爾濱:哈爾濱工業大學,2013,7.
[2]張艷.試探黑龍江流域漁獵文化手工業技術的傳承與策略[M].哈爾濱:藝術研究,2014,4.
[3]朱思穎.樺樹皮制作技藝的數字化設計研究[D].哈爾濱:哈爾濱工業大學,2014,7.