時(shí)間：2023-06-02 09:21:57
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇審美價(jià)值，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
關(guān)鍵詞:亡國之君杰出詞人審美情感審美價(jià)值
李煜(937-978),初名從嘉,字重光,號(hào)鐘隱。他工書,善畫,洞曉音律,具有多方面的文藝才能。宋建隆二年(961年)在金陵即位,在位十五年,世稱“李后主”。他嗣位的時(shí)候,南唐已奉宋正朔,茍安于江南一隅。宋開寶七年(974年),宋太祖屢次遣人詔其北上,均辭不去。同年十月,宋兵南下攻金陵。次年十一月城破,后主肉袒出降,被俘到汴京,封違命侯。太平興國三年(978)七夕是他四十二歲生日,宋太宗恨他有“故國不堪回首月明中”之詞,便命人在宴會(huì)上下牽機(jī)藥將他毒死。
可以說,李煜是一個(gè)不幸的君主,但卻是一個(gè)有幸的詞人。“尼采謂:‘一切文字,余愛以血書者。’后主之詞,真所謂以血書者也”。[1]正是有了這一段“國中之帝”的慘絕經(jīng)歷,他才有可能成為風(fēng)流一代的“詞中之帝”,才有可能給后代留下許多驚天地泣鬼神的千古傳頌不衰的血淚文字,繼而他短暫的一生也才有可能在藝術(shù)上取得成功。而這成功與失敗,顯然都與他當(dāng)皇帝的命運(yùn)息息相關(guān),真是“成也皇帝,敗也皇帝”。
“作個(gè)才人真絕代,可憐薄命作君王!”這是清代文學(xué)家袁枚引《南唐雜詠》來形容南唐末代君主李后主的詩句,真可謂一語中的。他的詞以亡國為界分為前后兩期。李后主前期的詞,歌詠了他的富貴繁華,歌詠了真誠的親情、友情、愛情;可他后期的詞作發(fā)自內(nèi)心,寫的是從未有人寫過的作為亡國之君的故國之思、亡國之痛,詞中流露的主要是追惜年華、感慨人遷無情、哀嘆命運(yùn)、人生無常等容易引起普通人共鳴的審美情感。正如唐圭璋在《李后主評傳》中所說:“他身為國王,富貴繁華到了極點(diǎn),而身經(jīng)亡國,繁華消竭,不堪回首,悲哀也到了極點(diǎn)。正因?yàn)樗蝗私?jīng)過這種極端的悲樂,遂使他在文學(xué)上的收成也格外光榮而偉大。在歡樂的詞里,我們看見一朵朵美麗之花;在悲哀的詞里,我們看見一縷縷的血痕淚痕。”[2]
而奠定李煜在詞壇上的地位的主要是他后期的詞作,從一國之君的尊榮華貴降為臣虜?shù)谋百v屈辱,對于李后主是一種難堪的人生體驗(yàn);而落花流水一般逝去的江山社稷,更是一種永遠(yuǎn)無法彌補(bǔ)的心靈巨痛。正是由于品嘗了人生的巨大痛苦,他才能從一個(gè)全新的角度重新審視人生,用文學(xué)來表現(xiàn)對宇宙人生的深刻思索,人生的痛苦鑄就了偉大的文學(xué)家,這也許就印證了“國家之不幸乃詩家之大幸”這句話。他是一個(gè)“薄命君主”,一個(gè)亡國的君主,一個(gè)失敗的政治家,但他卻是一個(gè)“絕代才人”,一個(gè)成就斐然的文學(xué)藝術(shù)家。由于生活經(jīng)歷的巨變,李煜后期的詞,筆底流出的盡是痛入骨髓的家愁國恨的悲哀,這悲哀切實(shí)、深摯、凄苦,主旋律便是物是人非、江山易主的感受。因此他的詞能夠以獨(dú)有的、真實(shí)的自我情感體現(xiàn)一種帶著人類共有情感的風(fēng)格,具有深邃的審美價(jià)值。試看李煜后期的幾首詞作:
《相見歡》其一:
林花謝了春紅,太匆匆。無奈朝來寒雨晚來風(fēng)。胭脂淚,相留醉,幾時(shí)重。自是人生長恨水長東。
此詞將人生失意的無限悵恨寄寓在對暮春殘景的描繪中,是即景抒情的典范之作。起句“林花謝了春紅”,即托出作者的傷春惜花之情;而續(xù)以“太匆匆”,則使這種傷春惜花之情得以強(qiáng)化。狼藉殘紅,春去匆匆;而作者的生命之春也早已匆匆而去,只留下傷殘的春心和破碎的。因此,“太匆匆”的感慨,固然是為林花凋謝之速而發(fā),但其中不也糅合了人生苦短、來日無多的喟嘆,包蘊(yùn)了作者對生命流程的理性思考嗎?“無奈朝來寒雨晚來風(fēng)”一句點(diǎn)出林花匆匆謝去的原因是風(fēng)雨侵襲,而作者生命之春的早逝不也是因?yàn)檫^多地櫛風(fēng)沐雨么?所以,此句同樣既是嘆花,亦是自嘆。“無奈”云云,充滿不甘聽?wèi){外力摧殘而又自恨無力改變生態(tài)環(huán)境的感愴,同時(shí)也透露出對人（中國整理）生無可奈何的態(tài)度。換頭“胭脂淚”三句,轉(zhuǎn)以擬人化的筆墨,表現(xiàn)作者與林花之間的依依惜別之情,是面對現(xiàn)實(shí)思考之后的懷疑。這里,一邊是生逢末世、運(yùn)交華蓋的失意人,一邊是盛時(shí)不再、紅消香斷的解語花,二者恍然相對,不勝繾綣。結(jié)句“自是人生長恨水長東”,是對人生歷程的總特點(diǎn)的認(rèn)定,是對呈現(xiàn)這種特點(diǎn)的人生、對在這人生中輾轉(zhuǎn)的人的一種悲憫。所以“人生長恨”似乎不僅僅是抒寫一己的失意情懷,而是涵蓋了整個(gè)人類所共有的生命缺憾,是一種融匯和濃縮了無數(shù)痛苦的人生體驗(yàn)的浩嘆。
《浪淘沙》:
簾外雨潺潺,春意闌珊。羅衾不耐五更寒。夢里不知身是客,一晌貪歡。獨(dú)自莫憑欄,無限江山。別時(shí)容易見時(shí)難。流水落花春去也,天上人間!
這首詞體現(xiàn)了作者對故國、家園和往日美好生活的無限追思,真實(shí)反映出詞人從一國之君淪為階下之囚的凄涼心境。“簾外雨潺潺,春意闌珊”作者明明知道春天快要過去了,居然只能通過“簾外”的“雨潺潺”想他以往的九五之尊,現(xiàn)在只能囚居一室,行動(dòng)尚不能自由,這種巨大的落差,讓作者的心境難以平復(fù)。于是只能在夢里忘記現(xiàn)在的落魄,“夢里不知身是客,一晌貪歡”其實(shí)是一種無奈,只是誰解其中滋味?滿腹辛酸更與何人說?“獨(dú)自莫憑欄”是因?yàn)榭匆娫?jīng)屬于自己的故國江山會(huì)讓自己更加難過,徒增心中的傷感罷了。“別時(shí)容易見時(shí)難”,這里的“別”,不是暫時(shí)的別離,而是永久的離別,因而也是人世間最為痛苦的別離,這樣的別離,不就是對詞人的死刑宣判嗎?法國浪漫主義詩人繆塞在他的抒情詩《五月之夜》里曾說過:“最美的詩歌是最絕望的詩歌,有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”因而詞的結(jié)尾便把這種以血淚寫成的絕望之情推向了極致:“流水落花春去也,天上人間。”“流水落花春去也,天上人間”就像水自長流、花自飄落,春天自要?dú)w去,人生的春天也已完結(jié)。一“去”字包含了多少留戀、惋惜、哀痛和滄桑。昔日人上君的地位和今日階下囚的遭遇就像天上人間般判若云泥。我們品味這首詞,不一定要追究作者所描繪的生活場景的狀況,完全可以在作者構(gòu)造的場景中馳騁情懷,流連往返,領(lǐng)悟到人生體驗(yàn)的豐富畫卷和意味。
《虞美人》:
春花秋月何時(shí)了。往事知多少。小樓昨夜又東風(fēng)。故國不堪回首月明中。雕闌玉砌應(yīng)猶在。只是朱顏改。問君能有幾多愁。恰似一江春水向東流。
此詞可以說是一曲生命的哀歌,作者通過對自然永恒與人生無常的尖銳矛盾的對比,抒發(fā)了亡國后頓感生命落空的悲哀,語語嗚咽,令人不堪卒讀。春花浪漫,秋月高潔,本令人欣喜,但對階下之囚來說,卻已了無意趣了。多少往事隨夢而來,又隨夢而去,惟獨(dú)留下一些嘆息,劃過紙面。“何時(shí)了”三字雖問得離奇,實(shí)含兩層意蘊(yùn):往昔歲月是何時(shí)了卻的?劫后之殘生又將何時(shí)了卻呢?這表明了他對生命的決絕心態(tài)。春花秋月無盡而人生有盡,這不僅是讓李煜感到悲哀的,也是人類之大悲哀。因此,俞平伯《讀詞偶得》評起句“奇語劈空而下”[3]。“小樓昨夜又東風(fēng)”更具體印證了春花秋月無法終了的事實(shí)。由小樓進(jìn)而聯(lián)想到故國,這里“故國”的概念含義很豐富,就是漂流在外的游子,貶謫出京的官吏,他們由故國引起感動(dòng)……他亡國后所寫的詞,大多不僅僅寫亡國之痛,而是已經(jīng)超越了作者個(gè)人,具備了較強(qiáng)的概括力量。因此,他的詞好像不是寫他一個(gè)人的亡國之痛,是替天下人寫出了他們的無限悲痛,不論是亡國的,貶官的,離鄉(xiāng)的,和親人離別的[4]。“不堪回首”四字乃心中滴血之語。“月明中”既是呼應(yīng)起句“春花秋月”之“月”,也是將小樓、故國、人生等等統(tǒng)統(tǒng)籠罩在永恒的月色中,則李煜個(gè)人之悲哀自然就直逼人類之大悲哀。換頭承故國明月,點(diǎn)出物是人非之意。全詞到此為止的六句,由問天到問人都是兩兩對照,寫出永恒與無常的巨大反差,表現(xiàn)作者對宇宙與人生關(guān)系的思索。但柔弱的李煜已經(jīng)不可能由此激發(fā)出進(jìn)取的激情,而只能在與生命決絕前,放縱一下悲哀的心情,任憑自己沉溺在這種無邊的生命悲歌中,靜靜地等候人生終曲的奏起。煞尾兩句自問自答,以具象的流水比喻抽象的愁懷,寫出愁思之無邊無際、無窮無盡、無休無止、無法遏制,綿綿無絕期。對任何一個(gè)作家的作品在進(jìn)行解讀時(shí),我們都要本著“知人論世”(孟子語)的原則,因?yàn)樵谧髌分袩o一例外地蘊(yùn)藉著作者自身的愛憎情感和思想觀念。并且,杰出的詩篇總是自我情感和人類共有情感的歷史統(tǒng)一,兩者互為包孕和超越。自我情感一定要上升到人類情感的美學(xué)高度,才能使自己的這種人生體驗(yàn)激起廣大讀者心靈的共鳴、震蕩。李煜后期的詞作不僅僅以沉痛的心情抒發(fā)自己的悲慨,更難能可貴的是,他往往能夠透過一己之悲慨,進(jìn)而上升為對人類共有情感本質(zhì)的探索,從而使得其所抒發(fā)的情感具有深廣的涵蓋性和包容性。世上有幾人能像李煜那樣有由君王淪為臣虜?shù)娜松?jīng)歷?但這并不妨礙我們在他的詞中去體味生命的況味,因?yàn)槔铎系脑~作本身具有了社會(huì)性和典范性。西方接受美學(xué)的觀點(diǎn)認(rèn)為文學(xué)作品的美學(xué)價(jià)值和社會(huì)作用只有在閱讀的過程中,在讀者接受的過程中才能得以實(shí)現(xiàn)。因此,當(dāng)我們作為審美主體去解讀李煜的作品時(shí),總是能從作品所表現(xiàn)的以一己之感囊括了整個(gè)宇宙、整個(gè)人類共有的情感信息中去擴(kuò)充、填補(bǔ)、回味自己的人生體驗(yàn),使自己的情感得到回應(yīng),使自己的心靈得到凈化,從而得到高度的審美愉悅。
綜上所述,李煜能夠以藝術(shù)家深邃的靈魂去觀照人生,在生命之短暫無常與宇宙之永恒無限的矛盾中,以自己慘痛的遭際去體悟生命,洞幽燭微,用詞寫盡了人生種種的痛苦與無奈,深刻地表現(xiàn)了人類那細(xì)微幽深、柔軟敏感、難以言狀的內(nèi)心世界,表現(xiàn)了一般人所無法表達(dá)的人類所共有情感的奧秘,使個(gè)體的生命具有了永恒的意義,這正是他后期詞作具有獨(dú)特的審美價(jià)值的關(guān)鍵。所以,李煜的一生像一首詩,這詩哀感頑艷;像一場夢,這夢帶豪華進(jìn)入凄涼。
注釋:
[1]王振鐸:《王國維〈人間詞話與人間詞〉》,鄭州:河南人民出版社,1995年版。
[2]唐圭璋:《詞學(xué)論叢》,上海古籍出版社,1986年版。
關(guān)鍵詞：生活審美；價(jià)值取向；審美主體
中圖分類號(hào)：J01文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1005-5312（2011）15-0266-01
人的生命是至重、至貴的，然而人的一生，并不僅僅是為了生存，生存只是一種手段，最終的目的是為了完成自己的理想，實(shí)現(xiàn)一種價(jià)值追求，人的價(jià)值的實(shí)現(xiàn)即是自我的實(shí)現(xiàn)。美學(xué)就是貼近人生，立足于審美，創(chuàng)造更完善的人類生活，使主體生命具有審美創(chuàng)造的價(jià)值意義。
一、生活審美的現(xiàn)實(shí)與反思
人類現(xiàn)實(shí)生活是現(xiàn)實(shí)的、實(shí)際的，所以生活審美是現(xiàn)實(shí)性的，是無法超功利性的。對照馬斯洛的需要層面，每一個(gè)正常的主體都是有需要的，都有可能在一定條件下強(qiáng)烈地提出，也許是生理需要，也許是愛的需要，也許是自我實(shí)現(xiàn)的需要，不管是哪一種，這也就解釋了主體存在、生存的動(dòng)機(jī)、目的性。高層次的需要比低層次的需要具有更大的價(jià)值，一個(gè)追求高層次需要的審美主體會(huì)比一個(gè)追求低層次需要的審美主體更能體會(huì)到現(xiàn)實(shí)生活中的真、善、美，因?yàn)樗芨浞值亍⒎e極地、活躍地體驗(yàn)生存、體驗(yàn)生活，歸結(jié)到一點(diǎn)來說，可以看成是一種欲望，一種自我存在、自我解釋、自我實(shí)現(xiàn)的欲望，也就是自由的欲望，這是人的本性。
審美非功利性，或?qū)徝罒o利害，原本發(fā)源于十八世紀(jì)的英國經(jīng)驗(yàn)主義美學(xué)，后來經(jīng)過康德的發(fā)展，作為一種境界逐漸成為審美理論中的一個(gè)主導(dǎo)觀念，是指審美主體以一種放棄功利的姿態(tài)對審美對象進(jìn)行觀照、透視。生活審美將審美活動(dòng)中的審美態(tài)度帶進(jìn)了現(xiàn)實(shí)生活，這就意味著審美不是絕對無利害，純非功利性的。生活中的純功利性，是尋求欲望的直接滿足，并不是以審美的心態(tài)面對生活；反之，審美主體得到的審美愉悅也并不是因?yàn)橛闹苯訚M足而產(chǎn)生的。生活審美中的功利性也有可能是轉(zhuǎn)為一種潛在的，隨著生活的變遷，社會(huì)的進(jìn)步，一些曾經(jīng)實(shí)用的物件漸漸失去了使用價(jià)值，即功利性弱化了，逐漸從一個(gè)使用對象變成一個(gè)觀賞對象，比如說古代的青銅器、陶瓷等，在現(xiàn)代人的眼中就是審美對象，人們對于它除了某種與歷史相關(guān)的回憶外，對它的關(guān)注已經(jīng)從內(nèi)容轉(zhuǎn)到了形式。關(guān)注的就是它的工藝和外形了，它本身是有功利性的，但弱化了。這種生活審美中的功利性也逐漸變成一種感性自然：審美主體產(chǎn)生審美愉悅，這種審美愉悅最初是由于某種功利原因，而隨著這種經(jīng)驗(yàn)的不斷重復(fù)，這種明確的功利慢慢變成感性自然。
生活審美的第二個(gè)重要特點(diǎn)是反思性。這種反思是自我的審美反思和自審。反思，是回憶加思考，是使不自覺、無意識(shí)的自然積累的經(jīng)驗(yàn)提升到自覺的、理解和意識(shí)到的重新組織過的審美意識(shí)系統(tǒng)。當(dāng)然，也可理解為追憶，追憶就是追索記憶，記憶中有我們存在的奧秘，有我們存在的基本構(gòu)成。藝術(shù)家的審美反思具有代表性，他們雖然注意眼前所感，但更注意在生活歷程中掌握的某一階段的生活，他們主要借助于回憶反思來復(fù)現(xiàn)那一階段生活，充分地感受和理解它，使它在頭腦中成為被深思熟慮的整體，將它審美化、藝術(shù)化，以便作出藝術(shù)表現(xiàn)。
二、生活審美中主觀性與生活實(shí)踐的契合
當(dāng)人的腦神經(jīng)系統(tǒng)脫離了條件反射，萌生了感覺、知覺，使人有了理解、想象、思考等多種功能時(shí)，就意味著人的意識(shí)的誕生。每個(gè)人的意識(shí)都有其特定的構(gòu)成，所以人的意識(shí)就像一面棱鏡，所反映、投射出的并不是一個(gè)全面的自我，而是或多或少地帶著人為，也就是我們主體自身的解釋，少了一種客觀的真實(shí)。審美意識(shí)是具有主觀性和客觀性的，對生活的審美心理也就有主觀性和客觀性，審美關(guān)系是審美現(xiàn)象中內(nèi)在于審美現(xiàn)象兩個(gè)基本點(diǎn)即審美主體和審美對象之間的關(guān)系，意味著，審美對象本身的審美價(jià)值只有在相對應(yīng)的主體那里才能彰顯；反之，審美主體的審美需要和審美能力也只有在相對應(yīng)的對象那里才能得到確定。審美對象在審美主體心目中的意象帶了審美主體的感彩，使審美對象的意象趨于美化。比如說，“愛屋及烏”，當(dāng)審美主體喜愛某一審美對象時(shí)，相應(yīng)地就會(huì)對與這個(gè)審美對象相關(guān)的一些事物產(chǎn)生好感，這是一種不由自主的、下意識(shí)的行為舉動(dòng)，是審美過程中移情作用的表現(xiàn)，這就是生活審美的主觀性。兩個(gè)不同的文化背景下不同時(shí)代下的人們對審美有著截然不同闡釋，這是因?yàn)椴煌幕尘暗娜藗冇兄煌奈幕庾R(shí)，而這種主觀的文化意識(shí)造成了他們對審美有著不同的看法。如黃色在中國古代是尊貴、皇權(quán)的象征，在西方，由于背叛耶穌的猶大穿著黃色衣服，則被認(rèn)為是邪惡、災(zāi)難的象征。在現(xiàn)實(shí)生活中，美是人的一種感覺，是主觀性和生活實(shí)踐的契合，不同的立場、不同的審美角度對美丑的判斷都所不同。
三、生活審美中的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)
“在世之中”這個(gè)詞并不是僅僅意味著活在世界中，用哲學(xué)話語解釋可以理解為在實(shí)在的物質(zhì)世界之中去追尋自己的存在，追問自身存在的意義，審美就是在這種追問產(chǎn)生的。生活中的美的泛化、普及化并不表明人，即審美主體的審美趣味、審美意識(shí)、審美水平得到提高。相反，這種泛化、俗化、表面化只能說明審美主體的審美是不具備精神內(nèi)涵、精髓的，只是一種大規(guī)模的產(chǎn)量化。在現(xiàn)代社會(huì)中，在現(xiàn)今這個(gè)審美迷失、價(jià)值迷失的社會(huì)中，生活審美的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)不是現(xiàn)代虛無主義包裹下的毫無羞恥的跟隨，不是扭捏作態(tài)的媚俗，不是盲目加麻木的玩世，不是自我逃避的逸世，如何衡量審美主體在生活審美中的價(jià)值取向性問題，是不容忽視的，這不是關(guān)于體驗(yàn)，也不是絕對利益的追求，而是一種心態(tài)，一種基于人類生存實(shí)踐、存在價(jià)值的訴求。人類在思考問題時(shí)，通常會(huì)帶有追根溯源的思維習(xí)慣，審美價(jià)值的根源在于人的存在，人的存在就是一切價(jià)值的根基，價(jià)值是因人的需要而存在的，它能夠滿足人們的需要。世界觀中最重要、最核心的就是存在觀。
在現(xiàn)實(shí)生活中，不同的審美主體對相同的審美對象的審美感受、審美反應(yīng)是不同的，同一個(gè)對象、同一種現(xiàn)象可能客觀上對于一個(gè)人是美的，而對于另一個(gè)人也許卻是不美的。同樣地，審美主體對同一個(gè)審美對象的審美感受 、審美反應(yīng)也是有所不同，在現(xiàn)實(shí)生活中，常常會(huì)出現(xiàn)由于個(gè)體實(shí)踐，從而導(dǎo)致主體改變對某一現(xiàn)象、事物的看法、態(tài)度，也就是我們常說的“此一時(shí)，彼一時(shí)”。當(dāng)然，不容我們忽視的是，社會(huì)是由個(gè)人，由不同的階層組成的，在個(gè)人經(jīng)驗(yàn)作為生活審美的一個(gè)重要價(jià)值取向外，另一個(gè)價(jià)值層面――社會(huì)實(shí)踐，也是不可缺少的。在實(shí)踐活動(dòng)中，能夠產(chǎn)生和存在有時(shí)在某些方面相對立的價(jià)值，這是歷史的必然性，為了價(jià)值而升華的人生，是人類生命過程中一個(gè)極限的實(shí)現(xiàn)。生活審美的社會(huì)價(jià)值是人道的，符合社會(huì)發(fā)展的最進(jìn)步的要求。生活審美中最終要達(dá)成的價(jià)值意義就是個(gè)體經(jīng)驗(yàn)和社會(huì)實(shí)踐的契合，在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中達(dá)到詩意的、真善美的生活。
參考文獻(xiàn)：
[1]李健夫.現(xiàn)代美學(xué)原理――科學(xué)主體論美學(xué)體系[M].北京：中國社會(huì)科學(xué)出版社，2002.
[2]朱貽淵.價(jià)值論美學(xué)論稿[M].北京：首都師范大學(xué)出版社，2005.
關(guān)鍵詞：紫砂壺；審美；創(chuàng)作
1 宜興紫砂壺歷史
宜興，古名荊溪，因荊溪河得名。秦始皇滅楚，改名陽羨。晉惠帝為表彰周王己，改陽羨為義興。北宋時(shí)，為避太宗趙光義諱，改稱宜興迄今沿用。宜興盛產(chǎn)陶土，顏色多為絳紫，通稱紫砂，亦有紅、綠、黃、白等色，故又被譽(yù)為“五色土”。所做茶器具多通稱紫砂器。紫砂器的創(chuàng)始，有文字的記載始見北宋詩人梅堯臣的詩名：“小石冷泉留早味，紫泥新器泛春華”。其次，歐陽修也有“喜若紫甌呤且，羨君瀟灑有余清”的詩句。1976年，在宜興丁蜀鎮(zhèn)羊角山古窯址挖掘出大量紫砂陶片，其斷定時(shí)間為北宋中期，這也是紫砂器始于北宋時(shí)期的佐證。
中國的手工藝制造業(yè)起源很早，有籍可考的大略可追溯到春秋戰(zhàn)國時(shí)期，據(jù)說墨家大多就來自于小手工業(yè)者。工藝品當(dāng)然首先是為滿足人們的生活需要而產(chǎn)生的，工匠們在口手相傳的過程中，制作技術(shù)不斷提高，最終使其既具有良好的實(shí)用性，又具有一定的藝術(shù)性。也就是說既能給人們生活帶來實(shí)際的方便，又在一定程度上讓使用者或觀賞者得到審美的愉悅。宜興紫砂壺正是實(shí)用性與藝術(shù)性完美結(jié)合的中國傳統(tǒng)工藝品的一個(gè)杰出代表。
歷史上有兩個(gè)人在紫砂壺藝術(shù)性上的探索貢獻(xiàn)最大，一是時(shí)大彬，他摒棄了前人的匠氣，突破了供春的大壺藩籬而多作小壺，使其更符合文人的審美情趣；二是陳曼生，雖然他不是制壺藝人，但作為一位在詩書畫印等方面有極高造詣的文人，他是極其熟悉中國傳統(tǒng)審美特征的。他積極參與紫砂壺的創(chuàng)作且成果斐然。“曼生十八式”的造型設(shè)計(jì)和整體上的文人化裝飾，極具美感，無疑在紫砂壺歷史上是具有突破性的，他的影響綿延至今，使紫砂壺?fù)碛辛肆己玫膶?shí)用性，同時(shí)具備了更加美輪美奐的審美價(jià)值。
2 宜興紫砂壺創(chuàng)作中審美價(jià)值的體現(xiàn)
在紫砂壺的創(chuàng)作中，實(shí)用價(jià)值的與審美價(jià)值矛盾統(tǒng)一是十分復(fù)雜的問題。首先，從壺器的茗飲功能來說，審美價(jià)值必須服從并服務(wù)于實(shí)用價(jià)值。但事實(shí)上，在紫砂壺的制作過程中，審美價(jià)值已成為實(shí)用價(jià)值的直接和間接的體現(xiàn)；其次，審美的敏感是人特有的一種情感，在一定程度上歸因于人的綜合心理需要，它的各種感性形式與人的心理形式相對應(yīng)，或者由視覺感知通達(dá)理解和情感，或者由觸覺感知引發(fā)想象和聯(lián)想。因而作者要用審美眼光對待自己的作品，從審美上組織創(chuàng)作活動(dòng)，從而極大地激發(fā)自身的智慧技巧和創(chuàng)作想象力，使審美意識(shí)不斷強(qiáng)化。
首先，在設(shè)計(jì)紫砂壺器時(shí)。必須在形制和裝飾上確保紫砂壺的視覺美。先說形制，紫砂壺的造型形態(tài)各異、變化萬千，傳統(tǒng)中有“方匪一式，圓不一相”的說法。圓器打身筒、方器鑲身簡、筋紋器或花貨搪身筒，獨(dú)特的泥片成形，眾多的加工工具，可規(guī)范每一個(gè)部位。仔細(xì)加工均可做到輪廓周正，線條清晰。傳統(tǒng)的壺藝，多以實(shí)用為主，在延續(xù)傳統(tǒng)壺藝的進(jìn)程中，有借鑒、有挪用、有發(fā)明，也有創(chuàng)造，追求作品的完美是歷代藝人的奮斗目標(biāo)。創(chuàng)作紫砂壺藝，實(shí)用已不再是唯一的目的。人們可以借用壺的元素來表達(dá)、發(fā)揮、關(guān)注、延伸壺藝的概念。演繹傳統(tǒng)壺藝，對材料進(jìn)行深入研究，如何成形并不重要，制作過程也無固定的模式，形態(tài)的變化也會(huì)隨著思考及情感的變化而變化。
再說裝飾，光貨則以浮雕、半圓雕為裝飾；筋囊貨則包括葵式、菱式、筋瓢等；陶刻文字則集文學(xué)、繪畫諸藝術(shù)于一體，絞泥裝飾把不同顏色的泥條柔和在一起，產(chǎn)生一定紋理，使之氣韻流動(dòng)、色彩精妙，成為一種特殊的美的形態(tài)。其他有意識(shí)的裝飾手法，諸如鏤雕、堆雕、貼花、泥繪、彩釉、磨光、鋪砂等可應(yīng)器而異，恰當(dāng)運(yùn)用裝飾手法變化無窮，但最終是為達(dá)到審美的目的。
其次，紫砂的獨(dú)特制作工藝確保壺器的觸覺美。好的紫砂壺都要經(jīng)過藝人“明針”功夫的修飾、括掠，使之光滑瑩潤、線條挺括。由于紫砂壺器的實(shí)用性，“每一客，壺一把，任其自斟自酌，方為得趣。”是可供把玩撫摸的。好的砂壺，只要養(yǎng)壺得法，能發(fā)黯然之光，經(jīng)人觸摸更能產(chǎn)生愉悅肌膚的觸覺美。因此，作為藝人決不能忽視扎實(shí)的制壺基本功和嫻熟的明針功夫，這是確保壺觸覺美的重要前提。
1、體現(xiàn)在詩歌、小說、散文、戲劇等文學(xué)作品里的必要的思想和精神價(jià)值。文學(xué)價(jià)值決定于文學(xué)作品的質(zhì)量，包括審美、思想、核心價(jià)值理念等，主要指文學(xué)作品的內(nèi)在藝術(shù)價(jià)值。即對人們有積極意義的價(jià)值；
2、文學(xué)作品所發(fā)揮的積極作用。
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關(guān)鍵詞:同語;表現(xiàn)形式;本質(zhì);審美價(jià)值
同語是英語中的一種特殊表現(xiàn)形式,它新穎別致、生動(dòng)活潑、短小精悍,逐漸為大家所喜聞樂見,在小說、戲劇等文學(xué)作品以及口語中運(yùn)用得相當(dāng)廣泛。筆者通過分析眾多語料,發(fā)現(xiàn)英語同語就是一種特殊的反復(fù),它能帶給人多層次、多方位的審美感受。
一、英語中的同語現(xiàn)象
英語中同語現(xiàn)象并非新奇,其表現(xiàn)形式十分豐富。從眾多的語料中,我們依據(jù)同語的位置和作用可將它分為五種形式。
1.同語判斷
在兩個(gè)相同詞語中加上“be”的某種形式,組成“N+be+N”或者“N+be+N+and+N+be+N”的判斷形式,用來表示強(qiáng)弱、讓步或說明。例如:
(1) Another inescapable problem is that the average teacher is an average teacher.
(2) Boys will be boys and girls will be girls.
例(1)屬于單體式,即在一定上下文中單獨(dú)提到的同語判斷。例(2)屬于對舉式,即有兩個(gè)相互對比或?qū)ΨQ的結(jié)構(gòu)構(gòu)成。后者有兩個(gè)對偶式的同語組成,突出兩類不同的人或事物之間存在的本質(zhì)差別,在結(jié)構(gòu)上涇渭分明。這種對舉體現(xiàn)了兩者之間對立統(tǒng)一的辯證關(guān)系。
2.同語施受
此結(jié)構(gòu)中的施動(dòng)部分和受動(dòng)部分是相同的名詞,基本形式是:“N+V+N”或者“N+V+N,N+V+N”。例如:
(1) A lie begets a lie.
(2) A thief knows a thief,as a wolf knows a wolf.
例(1)屬于單聯(lián)式,例(2)屬于雙聯(lián)式。雙聯(lián)同語比單聯(lián)同語略勝一籌的是它在同語施受的基礎(chǔ)上又采用了對偶的手法。它常取相似或相對的兩種事物,雙雙構(gòu)成同語施受句,從不同角度、不同的側(cè)面來強(qiáng)化同一事理。
3.同語同位
兩個(gè)相同的詞語同時(shí)用做兩個(gè)不同動(dòng)詞的賓語,以起到強(qiáng)調(diào)語意的作用。基本形式為“V1+N”或者“V2+N”。例如:
(1) He who denies all confesses all.
(2) He that knows nothing doubts nothing.
以上兩句可以稱為同語同位,這種句式用動(dòng)作承受者相同的句式來表達(dá)事理,所言事物均得到了有力的強(qiáng)調(diào)。
4.同語接續(xù)
從合成詞或派生詞中分解出詞根,與原詞接續(xù),從而組成一種特殊的句式,即“NX+N”(其中NX代表合成詞或派生詞,N代表詞根)。例如:
(1) The workman is known by his work.
(2) Fair dovecots have most doves.
以上兩句屬于同語接續(xù),其特征是從合成詞或派生詞中分解出來的新詞,與原詞屬于同源詞。
5.同語重疊
一個(gè)連接詞(多為and)連接兩個(gè)相同的詞語,即“N+and+N”,同語重疊可使語意得到強(qiáng)調(diào)。
另外,個(gè)別習(xí)語中還用介詞來連接兩個(gè)相同的部分,如“Measure for measure”“Gold is the sovereign of sovereigns”等。后例較特殊,其中sovereigns是被修飾成分,sovereign是修飾成分。
二、英語同語現(xiàn)象的本質(zhì)
語言學(xué)家Levinson在他的《語用學(xué)》一書中把“War is war”這樣的句式叫做tautology,其特征是兩處的詞性和字形相同。在上述例子中,我們發(fā)現(xiàn)其實(shí)每個(gè)句子中都含有反復(fù)(repetition)。有的句子屬于反復(fù)中的首尾重復(fù)(epidiplosis),有的句子屬于同形重復(fù)(ploce),有的句子屬于同源重復(fù)(paregmenon)。漢語中也有類似的情況,如“你是你,我是我”“人心換人心”“嫁雞隨雞,嫁狗隨狗”等。張弓先生在他所著的《現(xiàn)代漢語修辭學(xué)》中第一次將這種句式作為一種修辭格提出來,即同語。他下的定義是:“主語、表語同一詞語構(gòu)成壓縮性的判斷句,叫做同語式。”此外,他還提出同語的另外一種形式,即主語、賓語的詞語同形,而賓語的含義卻比主語更復(fù)雜些。我們發(fā)現(xiàn)Levinson提到的“tautology”與漢語中的同語無論在結(jié)構(gòu)上還是在表意功能上都存在許多共同特征。因此,我們把英語中類似的現(xiàn)象叫做英語同語。從本質(zhì)上說,它就是一種特殊的反復(fù)。
三、英語同語的審美價(jià)值
從以上例子可以看出,同語句式均衡、結(jié)構(gòu)對稱、語言凝練、寓意深刻,能給人模糊而又蘊(yùn)藉的審美體驗(yàn)。
1.均衡美
均衡美是語言文字的均勻平衡顯示出來的美感。同語的均衡美體現(xiàn)在它的形式上,形式上的對稱給人一種平穩(wěn)感,因此,同語在形式上的均衡可帶給人們視覺上的沖擊。
2.音韻美
節(jié)奏是構(gòu)成音韻美的一種主要韻律手段。節(jié)奏是由勻稱的音節(jié)、整齊的句式、協(xié)調(diào)的輕重讀音節(jié)、規(guī)律的音頓等所形成的抑揚(yáng)頓挫的語音規(guī)律。有規(guī)律的反復(fù),是形成節(jié)奏感的基本條件之一。同語的特殊句式造成它的節(jié)奏非常嚴(yán)整,句子音節(jié)抑揚(yáng)錯(cuò)綜有致,各個(gè)意群長度和語速大致相等,句子前后的音步數(shù)基本一致。
3.力美
我們已經(jīng)知道,英語同語本質(zhì)上是一種反復(fù)。根據(jù)表達(dá)的需要連續(xù)或間隔使用同一詞語,兩次使用同一詞語無疑比只使用一次所產(chǎn)生的力度更強(qiáng)。例如:She was handsome in her times,but she cannot eat her cake and have her cake.該句可以改寫成“She was handsome in her times, but she cannot eat her cake and have it.”兩個(gè)句子意思完全相同,然而通過比較我們發(fā)現(xiàn)“her cake”在改寫后的句子中只出現(xiàn)了一次,在例句中卻出現(xiàn)了兩次。不論在視覺還是聽覺上,“her cake”均得到了強(qiáng)調(diào)。
4.含蓄美
所謂含蓄,指作者不把自己的認(rèn)識(shí)、思想情感明白說出,而是含在句子中,即含有深意、藏而不露。意境深廣而語言簡練,是含蓄的重要特征,也正是同語修辭功能的重要體現(xiàn)。同語正是以簡馭繁,使句子深沉而含蓄,充滿了潛臺(tái)詞,為讀者提供了發(fā)揮想象的空間。
5.模糊美
語言學(xué)家Leech把常見的語義分成七種類型:概念義、聯(lián)想義、社會(huì)義、感情義、反映義、搭配義和主題義。同語判斷中N一般為普通名詞(common word),一般來說,N除了本身的概念義外,還有其他六種意義,特別是它的聯(lián)想義。例如:A coward is a coward.該句中“coward”可能被附加上“懦弱無能、因循守舊”或“成事不足、敗事有余”等聯(lián)想義。那么,這種隱含意義自然使N變得模糊,這從理論上說明了“表語的含義實(shí)際上比主語更加復(fù)雜,能引起聽眾、讀者的深刻思考,耐人尋味”。
就邏輯觀點(diǎn)而言,同語是故意違反定義規(guī)則的(定義不能同語反復(fù))。邏輯學(xué)中有這樣一條規(guī)則:定義項(xiàng)中不能直接地或間接地包括被定義項(xiàng)。如果定義項(xiàng)中直接地或間接地包括了本來不明確的被定義項(xiàng),那么定義項(xiàng)就是不明確的,用一個(gè)不明確的定義項(xiàng)去明確被定義項(xiàng),其結(jié)果還是不能達(dá)到明確被定義項(xiàng)的目的。這種N是N的句式,由于定義項(xiàng)不能說明被定義項(xiàng),定義項(xiàng)總沒有出現(xiàn)能解釋被定義項(xiàng)的新信息,因此在此角度應(yīng)視為違反了邏輯。但這種形式在修辭上卻獲得了一種模糊美。例如:When he was young,he went to the west where men were men.該句中同語部分的主語“men”是一個(gè)概念性的指稱,其語義為“+[human]-[female]+[adult]”;賓語“men”這一個(gè)范疇的本質(zhì)特征,是主語“men”的具體表現(xiàn)。
同語因其特殊的句式和審美價(jià)值,受到越來越多的人的關(guān)注與歡迎。同時(shí),一些類似于“N+adv+be+N”的句型也慢慢得以使用,它雖然就是上文提到的同語判斷“N+be+N”的一種變式,但由于其結(jié)構(gòu)略有不同,故語義表達(dá)、語用價(jià)值、修辭功能等是否存在差別,還有待我們進(jìn)一步去研究。
參考文獻(xiàn):
關(guān)鍵詞：楚漆器；藝術(shù)特征；審美價(jià)值
漆器在中國有著7000多年的歷史。漆器作為一種古代文化的表現(xiàn)形式，曾是中國古代物質(zhì)生活的重要組成部分。它與瓷器，絲綢一同被認(rèn)為是中華民族物質(zhì)文化的代表。漆器用其瑰麗的風(fēng)格，以及丹漆雕幾的表現(xiàn)形式，在中華歷史的卷軸上留下了濃墨重彩的一筆。
一 楚國漆器的裝飾藝術(shù)成就
“楚國漆器是南方楚人的杰作，也是世界古代文化史上的一支奇葩”。
1.地域性
任何藝術(shù)，都有自己的產(chǎn)生的社會(huì)基礎(chǔ)，要理解一個(gè)時(shí)代和地區(qū)的藝術(shù)，就首先要了解這個(gè)時(shí)代和地區(qū)的生活環(huán)境和文化背景。楚文化是周代的一種區(qū)域文化，它因楚國和楚人而得名。中國現(xiàn)代史學(xué)家范文瀾先生稱楚文化為“巫官文化”，因這一文化保留了中原古老的風(fēng)俗，遺留下來大量的神話，同時(shí)又融入了“苗蠻”的成分，其精神特色直接形象的反映在楚漆器的造型、色彩和裝飾中。
在1973年的浙江省境內(nèi)的姆渡遺址，出土的河姆渡新石器時(shí)期的一只木制的朱漆大碗，是我國的楚漆器出現(xiàn)的最早記錄。戰(zhàn)國時(shí)期初，曾經(jīng)鼎盛一時(shí)的青銅器文化開始日益勢微，而新興的漆器藝術(shù)則走上歷史舞臺(tái)，達(dá)到了它在歷史上的第一個(gè)高峰。從這一時(shí)期開始，漆器逐漸繁榮興盛，同時(shí)漆器工藝的不斷發(fā)展，漆器藝術(shù)形式也日臻成熟。以至于到了兩漢時(shí)期后，漆器品種之全，數(shù)量之多，用途之廣泛，器物形態(tài)之精美，都達(dá)到了前所未見的程度。
然而回顧看整個(gè)漆器的發(fā)展歷史之后，我們不難發(fā)現(xiàn)：從戰(zhàn)國至兩漢時(shí)期的這700年中，保留下來的漆器資料大多出自楚地。其幅地包括江漢、江淮、湖湘的廣闊地區(qū)（包括今湖北、湖南、江西、四川、貴州、云南等省、區(qū)的部分地區(qū)）。楚國出土的漆器分布廣，產(chǎn)量多，品種全，是相同時(shí)期其他地區(qū)所無法比擬的。楚人憑借著他們高超工藝技術(shù)，卓著的藝術(shù)才能和富于地方文化特色的裝飾風(fēng)格，使得楚漆器聞名中華。雖然中國漆藝經(jīng)歷了許多歷史變革和重大的技術(shù)進(jìn)步，但是楚國漆器的傳統(tǒng)風(fēng)格和基本的制作工藝特征一直保存了下來。出國漆器文化作為漆器歷史發(fā)展的奠基石，對后世漆器的發(fā)展起到了重要的引領(lǐng)作用。
2.傳承性
眾所周知，漆器具有胎薄體輕、堅(jiān)固耐用、防腐耐酸、色澤明亮和色彩絢麗，紋樣抽象飄逸等特性，具有實(shí)用價(jià)值與審美價(jià)值。因?yàn)榫哂羞@些良好的性能，我們祖先很早就利大漆來髹涂器物。可以說漆器是我國起源最早、使用時(shí)間最長的一種傳統(tǒng)手工藝產(chǎn)品，特別是在先秦至秦漢時(shí)期的漆器幾乎是人們生活中其他器具無法替代的物質(zhì)生活資料。從河姆渡新遺址出土的第一只髹朱漆碗算起，中國漆工藝已有7000多年的漫長歷史。從這時(shí)起，漆器一直默默無聞地為人類服務(wù)。
《韓非子?十過》等古代文獻(xiàn)就對史前漆器的使用情況進(jìn)行了記載。商周制漆工藝已經(jīng)具有一定的水平，人們制作禮器，生活用具等各種方面都有漆器的身影。至戰(zhàn)國時(shí)期漆器其數(shù)量、紋飾、工藝均得到空前地發(fā)展.其器型多種多樣，漆器已成為人們?nèi)粘Ｉ钪械谋匦杵?秦漢漆器達(dá)到漆器工藝的鼎盛時(shí)期，特別是西漢時(shí)期漆器工藝已步入輝煌。眾多的出土漢代漆器為研究漢代物質(zhì)生活資料提供了豐富的物證。其品類齊全廣泛地運(yùn)用于社會(huì)生活的各個(gè)方面，到處都可見漆器的使用。在此之后的隋唐五代，漆器制作向華麗的裝飾工藝品方向發(fā)展，各種新工藝技法相繼問世，品類繁多，技藝精湛。元明清兩代漆工藝空前發(fā)展。總而言之，在物質(zhì)文化史的歷史長河中，中國古代漆器工藝從原始狀態(tài)，發(fā)展到用途廣泛、千文萬華的巔峰期，其間經(jīng)歷了數(shù)千年的漫長歲月，伴隨人類從童年到壯年，尤其是在人類早期成長的歷程中，與石器、陶器、青銅等器具一起構(gòu)成了人們賴以生存的主要物質(zhì)生活資料。然而，這些承載著歷史的器具都受到了時(shí)代變遷的影響，時(shí)至今日，很多古跡和器物都難以完好保存。
3.時(shí)代性
“物質(zhì)生活資料”屬于文化人類學(xué)研究的范疇，包括人們衣食住行等方面的器具。對于人類來說，這些都可以看做是再生產(chǎn)所必需的物質(zhì)手段。文化人類學(xué)將這種以“物”為對象的領(lǐng)域稱為“物質(zhì)文化”。物質(zhì)生活資料是人類社會(huì)生活及活動(dòng)的基礎(chǔ)，是人類文明進(jìn)步的標(biāo)志。中國古代漆器的歷史長達(dá)數(shù)千年，中國是制作漆器最早的國家，它無疑是人類物質(zhì)文化史上的一項(xiàng)重大發(fā)明和創(chuàng)造.漆器作為一門造型藝術(shù)，是一種看得見、摸得著的物質(zhì)實(shí)體，從日常用具、喪葬用具、娛樂用具到交通用具和兵器等，幾乎滲透到古代人們生活的方方面面。它隨著人類社會(huì)的發(fā)展而發(fā)展。自從它誕生起就成為人們?nèi)粘Ｉ钪斜夭豢缮俚奈镔|(zhì)器具，是中國古代人們物質(zhì)生活資料中重要組成部分。
二 楚漆器的審美價(jià)值
楚漆器的造型風(fēng)格夸張奇特，髹涂色彩熱情強(qiáng)烈，裝飾紋樣飛揚(yáng)流動(dòng)、精致優(yōu)美。具體表現(xiàn)為：
1.楚漆器的造型審美
楚漆器的造型以傳統(tǒng)和想象中的動(dòng)物來造型為特色，這種特殊的風(fēng)格在美學(xué)大師李澤厚的《美的歷程》中也有說明“……流傳下來的種種神話和故事，它們幾乎成了當(dāng)時(shí)不可缺少的主題和題材，而具有極大地吸引力。伏羲女媧的蛇身人首，西王母，東王公的傳說和形象，雙臂化為兩翼的不死仙人王子喬，以及各種奇珍怪獸，赤兔金馬，獅虎猛龍，大象巨龜，豬頭魚尾……各種都尤其深層的寓意和神秘的象征。它們并不是以表面的動(dòng)物形象。相反，而是以動(dòng)物為符號(hào)或象征的神話――巫術(shù)世界來作為藝術(shù)內(nèi)容和審美對象……”而且楚漆器造型的器皿和物件，同時(shí)兼具功能性與浮華繁縟的裝飾性。例如“虎座飛鳥”，“彩繪漆透雕座屏”，“彩繪漆鹿角鎮(zhèn)墓獸”等，都是功能性和審美性自然融為一體的典型范例。
2.楚漆器的色彩審美
楚漆器的髹涂色彩。楚人尚赤，源自遠(yuǎn)古的圖騰觀念――對火神祝融的崇拜。赤為火的顏色，象征南方，是生命之色。而玄色指代北方，紅黑二色相融合有陰陽調(diào)和之意。以紅與黑二色為主調(diào)，搭配以黃、褐、白、綠、藍(lán)、金、銀諸色，可以使畫面的圖案呈現(xiàn)出深邃而神秘的視覺感受；而遠(yuǎn)觀之，畫面又呈現(xiàn)繽紛燦爛，華貴而又生機(jī)盎然的視覺效果。
3.楚漆器紋樣的形式美
楚國漆器紋樣的繪制元素以抽象化的自然界的動(dòng)植物為典型，如：云鳥紋，魚紋、獸紋、變形獸鳥紋等和各式花草紋等紋樣以及搭配裝飾的單純幾何形，如卷邊紋，弧線紋、涓渦紋，圓點(diǎn)，三角紋，波浪紋等。以社會(huì)生活和神話傳說為想象，但又超越視覺的表象，將想象中的未可見的東西創(chuàng)造性的表現(xiàn)出來，如鳳紋、云鳳紋，云龍紋等。從這些紋樣元素的圖片中，我們不難看出楚人對抽象紋樣設(shè)計(jì)的偏好――繪制的紋樣，抽象且飄逸，生動(dòng)而優(yōu)雅，完全不拘泥于對象的自然形態(tài)，映照出大自然的生命律動(dòng)。
楚漆器紋樣的構(gòu)圖方式也以“圓”為多。圓，古人通常指代為天，又有豐滿，飽滿，圓滿之意。其中又以“圓形圖案紋樣”和“圓環(huán)圖案紋樣”的循環(huán)裝飾紋樣飾最為常見，以弧線紋為主體，以繁復(fù)，連續(xù)，對稱等的形式排列為表現(xiàn)形式。受器具的造型和尺寸的要求，裝飾的紋樣既要求要布局的美感，又要求繁復(fù)中求變化，而不是簡單的重復(fù)羅列，更多的是追求在繁復(fù)中體現(xiàn)出對比和調(diào)和。大小疏密的韻律感。而且抽象后的龍，鳳，云，鳥等元素在器具上的體現(xiàn)，完全按照漆髹者自己的審美和理解來繪制，在不同的時(shí)期、不同的器物之上，所繪制的裝飾紋樣的形態(tài)和要求并不是完全的一致。如不同時(shí)期的鳳紋都有自己的變形特色。
另外一種漆器紋飾是題材類的繪制，這也是楚漆器的一大特色。繪制的題材基本分為兩大類，一種是以反映社會(huì)生活的現(xiàn)實(shí)題材；另一種則是描繪傳說中的環(huán)境，人物和珍奇異獸的神話題材。
不管是那種類型的紋飾，都可以看出楚人在漆器的紋樣上非常重視線的表現(xiàn)。無論是簡單的幾何圖形，還是復(fù)雜的故事場景，無不用簡潔流暢的線來表現(xiàn)。楚人用線有直有曲，但我們可以從現(xiàn)留存的漆器器皿和器具中看出楚人對曲線的繪制大大的多于對直線的使用，而曲線這種元素本身就富有強(qiáng)烈的韻律感，從而使描繪出的畫面形象充分的流露楚美感和生氣，萬千氣象盡顯方寸之間。
這些神秘而浪漫的畫面和造型，無不洋溢著楚人的天性――對生命自由的熱愛，自然地崇拜，以及對天地的敬仰，對宇宙的求索的“天人合一”的精神！這也是楚漆器的藝術(shù)精髓所在。
除了彩繪紋樣裝飾的漆器，楚人還以錐畫，雕漆，扣器、金銀箔貼花和鑲嵌等技法應(yīng)用于漆器的裝飾，由于技法的成本高昂，制作手法繁瑣，僅僅有少數(shù)的器皿得以展現(xiàn)這些技法，更是精妙無比，難能可貴，在此不一一列舉。
三 結(jié)語
油畫肌理語言的表層美
通過觀察我們可以看到在油畫的表面具有很多的質(zhì)感紋理，這些是肌理在油畫中的運(yùn)用。肌理是我們用油畫技法和不同的材料在畫面上所展示的效果，油畫肌理的美感是通過刀具、筆觸、材料的合理運(yùn)用，借用各種用具使表層高低起伏、厚薄適宜的觸覺感。在油畫繪畫中我們可以行使顏料的特性，隨意發(fā)揮自己的才能優(yōu)勢，使油畫表層呈現(xiàn)不同程度的紋理，讓人在視覺上得以滿足。運(yùn)用底層色、基底材料、油和工具等的綜合運(yùn)用可以讓表層的色層關(guān)系在通過最終的畫面處理等多種技法的結(jié)合，呈現(xiàn)給人一個(gè)美的整體感覺。而且通過我們的觀察我們可以發(fā)現(xiàn)，無論在古典油畫中還是現(xiàn)代油畫中，它的表層都存在著不同的紋理，都具有一定的厚度。不同的時(shí)期肌理的表層都具有很大的視覺效果，讓人想用手去撫摸和探究。
我在平時(shí)的繪畫中，運(yùn)用過許多肌理，自從認(rèn)知它我才了解到我所謂的肌理只是追求表層的高低起伏，只是讓表面出現(xiàn)紋理而已，這樣表面是達(dá)不到美的。我們不能只一味的在表面制造紋理，我們要通過合理運(yùn)用肌理讓作品的表面呈現(xiàn)出不一樣的美。肌理在油畫創(chuàng)作中的價(jià)值是不可比擬的。在油畫繪畫中重視肌理的學(xué)習(xí)、運(yùn)用，能夠使油畫作品帶給人們視覺上很大的沖擊。肌理加強(qiáng)油畫作品的表現(xiàn)力，肌理的形象和樣式的塑造有著不可忽視的關(guān)聯(lián)。因此，油畫肌理的表層美是需要我們把握好“度”的。
油畫肌理語言的力度感美
在日常的繪畫中，通過反復(fù)的繪畫實(shí)驗(yàn)我們可以得出，不同的底子、不同紋理、筆觸的不同、刀法的使用、涂抹等各種技巧的使用，我們可以看到肌理表面的變化是不同的，而且給人的感覺氛圍也是不同的。肌理能夠再現(xiàn)某些自然物理痕跡，將我們生活中的不同觸覺轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)的視覺特征。所以我們要不斷地練習(xí)，運(yùn)用所學(xué)的知識(shí)動(dòng)手于實(shí)踐，不斷地練習(xí)我們的繪畫技巧。
油畫繪畫中在我們在用筆時(shí)會(huì)留下一些不同的痕跡，這些肌理的痕跡有一種力的視覺美感，我們利用材料和工具能夠繪畫出體積的“量”感，這是其他的藝術(shù)不能夠媲美的。油畫繪畫中我們運(yùn)用筆或刀的堆積可以在我們的作品上看到強(qiáng)度不一樣的肌理，它能夠體現(xiàn)物體的不同力度、不同強(qiáng)度。其中運(yùn)筆的留下的跡象，伴隨著光感色感，能夠使我們察覺到力的跡向，我們在欣賞作品時(shí)能夠自覺的調(diào)動(dòng)自己的知覺視覺去創(chuàng)造藝術(shù)，其中不同程度的肌理并不是我們算看到的原形。
我們在描繪每一部分形體結(jié)構(gòu)時(shí)都要是緊湊有序的，我們要在肌理運(yùn)用上要具有強(qiáng)大氣勢，用筆生澀卻要具有很好的力度感。美與力是不可分割的，運(yùn)動(dòng)中的力感和動(dòng)感散發(fā)著一種跳躍的意味。油畫肌理的筆觸有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，外部形態(tài)具有很強(qiáng)的生氣，油畫肌理使作品有很強(qiáng)的美學(xué)價(jià)值。視覺藝術(shù)形式美的本質(zhì)則是力度感，油畫肌理具有很強(qiáng)的生命力，它給人美的享受。
油畫肌理語言的色彩魅力
在油畫作品的繪畫中，不同的工具材料、刀法、底層色、筆觸、油它們的運(yùn)用，可以使畫面表層有一種整體的效果。可以制作出我們所預(yù)想不到的色彩。在油畫作品的欣賞中我們可以看到，運(yùn)用不同的肌理都表現(xiàn)了畫家在作畫時(shí)敏銳的感受力、不一樣的心理狀態(tài)、開闊的想象力和非凡的表現(xiàn)技巧。它們不僅奇妙生動(dòng)自然，而且也能喚起人們內(nèi)心深處的聯(lián)想幻想，給人們獨(dú)特的色彩美感享受。而且我們所看到不同的油畫作品，畫面的色彩是不一樣的，筆觸的抑揚(yáng)頓挫可以使我們感覺到色彩的深沉，材料的粗糙圓潤可以使我們感覺到色彩的沉穩(wěn)與寧靜。
我們的油畫作品每一幅都源于自然，并且擁有獨(dú)特的個(gè)性。它們不但可以開闊人們的視野，而且能夠熏陶人的情操也涵養(yǎng)了人的神思，使現(xiàn)代人追求視覺色彩的沖擊期望獲得滿足。
結(jié)語
不一樣的油畫肌理結(jié)構(gòu)給人不同的感覺，所以不一樣的肌理結(jié)構(gòu)體現(xiàn)不同的目標(biāo)。合理地運(yùn)用肌理可以使油畫作品更上一層樓。當(dāng)代很多油畫畫家都合理地運(yùn)用肌理所以出現(xiàn)了很多不錯(cuò)的作品。“藝術(shù)摹仿自然，并非抄襲，藝術(shù)不應(yīng)只描述自然外貌的細(xì)節(jié)，而應(yīng)表現(xiàn)出心靈，從自然中選擇一些要素形成整體”。[7]所以我們在油畫創(chuàng)作中肌理塑造并不是全然摹仿。現(xiàn)代油畫的畫家行使一些新的材料和用具創(chuàng)造了一些新的繪畫語言和豐富的肌理，創(chuàng)就了我們意想不到的成效。
以上是我對油畫肌理語言的審美價(jià)值的研究，對油畫肌理語言認(rèn)識(shí)需要藝術(shù)家長期的修養(yǎng)和實(shí)踐。它們并不是孤立存在的，而是相互交融的，對作品的欣賞是總體的。因此通過長時(shí)間的實(shí)踐鍛煉我們才能夠提高我們在油畫方面修養(yǎng)，我們要不斷的去探索，去追求新的知識(shí)才能提高我們的修養(yǎng)內(nèi)涵，才能獲得更高的油畫知識(shí)技巧。
《超級女聲》是湖南衛(wèi)視和天娛傳媒公司聯(lián)合打造的一個(gè)類似真人競賽現(xiàn)場秀的娛樂節(jié)目。在長沙、武漢、成都、南京、廣州、杭州、鄭州等地設(shè)有賽區(qū)且有相關(guān)媒體協(xié)辦。節(jié)目以“想唱就唱，唱得響亮”為口號(hào)，向全社會(huì)征集喜愛唱歌的女性，不分唱法、不計(jì)年齡、不論外型、不問地域，均可免費(fèi)報(bào)名參加，并通過層層淘汰選拔，征選出“真正具備培養(yǎng)前途與明星潛質(zhì)的歌手。”一時(shí)間在整個(gè)社會(huì)引起了一股“超女”狂潮。
“超級女聲”的推出，受到了全國觀眾相當(dāng)大程度的關(guān)注與積極參與。2005年“超女”白天的收視率達(dá)到12％，晚上更是上升至25％，播放時(shí)段的廣告價(jià)位更超過《新聞聯(lián)播》。這場平民化的選秀運(yùn)動(dòng)在今年仍然熱度不減，杭州唱區(qū)決賽、成都唱區(qū)10進(jìn)7晉級賽和沈陽唱區(qū)的預(yù)選賽3、4場，都取得相當(dāng)不俗的收視成績，3場節(jié)目全國收視份額分別為5．42％、5．43％和5．26％，穩(wěn)居全國同時(shí)段收視第二位，累計(jì)有1．5億名觀眾觀看了這3場節(jié)目。
超女不僅是個(gè)選秀運(yùn)動(dòng)，也是一場大規(guī)模的“造星”運(yùn)動(dòng)。去年便成功地打造出李宇春、周筆暢、張靚穎等一批年輕偶像，而且派生出“玉米”、“涼粉”、“荔枝”、“盒飯”、“筆迷”等新興名詞。據(jù)主辦方權(quán)威的數(shù)字，2005年比賽的參賽選手達(dá)15萬名之多，遠(yuǎn)高于2004年的5萬人次。如此大規(guī)模的演藝比賽，被有的看家戲稱為“美學(xué)民主”。《超級女聲》產(chǎn)生的社會(huì)影響可見一斑，隨之而來的爭論之聲也是褒貶不一。《超級女聲》到底是一場文化品位低俗的大眾鬧劇?還是一次全民的新音樂藝術(shù)運(yùn)動(dòng)?它對于社會(huì)的審美價(jià)值和審美功能又體現(xiàn)在哪些方面?這些問題都值得研究和探索。
二、“超級女聲”的社會(huì)審美價(jià)值及審美功能表現(xiàn)
《超級女聲》這個(gè)街頭巷議的電視欄目某種程度上已經(jīng)成為一個(gè)文化事件，如何看待它對我們受眾審美情趣的培養(yǎng)，如何把握它與民族素質(zhì)的關(guān)系，這是值得深思的。風(fēng)靡一時(shí)的“超女”現(xiàn)象，收視率是很高的，那么，這個(gè)節(jié)目帶給我們一些什么啟示呢?
首先我們要肯定的是，《超級女聲》是一個(gè)商業(yè)文明下帶有多元社會(huì)價(jià)值觀念沖突的產(chǎn)物。
如今的大眾流行文化和社會(huì)中的每一個(gè)個(gè)體緊密相連，它的存在方式今非昔比。《超級女聲》的紅火在一定程度上可以說是平民文化的一次崛起。在節(jié)目策劃時(shí)，主創(chuàng)人員就一致表示，要使這一節(jié)目覆蓋社會(huì)中各個(gè)年齡層的觀眾，成為一個(gè)“合家歡”式的大眾參與品牌。定位于“大眾文化”之上，是這個(gè)節(jié)目一炮走紅的根本立足點(diǎn)。這表示大眾文化的受眾們已經(jīng)希望并開始使自己成為這種文化的參與者甚至是主體，這種意識(shí)的覺醒無疑是社會(huì)整體心態(tài)變遷的結(jié)果。超女比賽具有大眾共同參與的特點(diǎn)，所以它同時(shí)具有了多元化與大眾化并存的音樂審美角度。超女比賽中選手大多演唱的是流行音樂，這是與其大眾化的特點(diǎn)相符合的。
其次，正確引導(dǎo)《超級女聲》，避免浮躁心態(tài)的泛濫。
有人說《超級女聲》是整個(gè)中國一次低俗的“靡靡之音”大流行。更有人對此發(fā)表評論說一個(gè)過于流俗的社會(huì)必定會(huì)走上文化頹廢之路。如果在節(jié)目的運(yùn)作上、形態(tài)的分析上能夠講出道理來，這是可以分析的。但是要說明一點(diǎn)，藝術(shù)本來是不能搞運(yùn)動(dòng)的。中華民族的傳統(tǒng)美學(xué)就告訴我們，人類從事藝術(shù)鑒賞活動(dòng)，鑒賞者是要進(jìn)入“虛靜”的，這是劉勰在《文心雕龍》里闡明的道理，而我們現(xiàn)在的做法是讓鑒賞者首先浮躁起來，這是值得研究的。另外，藝術(shù)是需要審美理想的，對于廣大的熱愛藝術(shù)的青少年說來，藝術(shù)應(yīng)該導(dǎo)引他們通過勤奮的實(shí)踐去健康成才，而不是讓他們萌生一種在市場經(jīng)濟(jì)條件下“一夜成星”的投機(jī)心理。這是一個(gè)有責(zé)任的電視工作者應(yīng)該思考的問題。
在康德美學(xué)中，對純粹審美趣味的界定是建立在對“低級”“庸俗”趣味的否定之上的。而“低級”或“庸俗”指的則是肉體需要因沒有受到訓(xùn)化和修煉而停留在常人(“庸”或“俗”)的狀態(tài)。主流美學(xué)將“庸俗”判定為“鄙陋”，顯示出它對肉體及其感覺的蔑視和厭惡，因此人的肉體性和動(dòng)物性才是主流審美意識(shí)的真正敵人。
三、《超級女聲》對社會(huì)審美價(jià)值及審美功能的作用
有記者在2005年7月15日到20日對長沙市內(nèi)近100名大專院校的學(xué)生的調(diào)查中發(fā)現(xiàn)：98％的學(xué)生都知道“超級女聲”這個(gè)節(jié)目，80％以上的學(xué)生在周五的時(shí)候守在電視機(jī)旁觀看，40％的學(xué)生曾經(jīng)給自己支持的選手用手機(jī)投票。“超級女聲”正是迎合了當(dāng)今青少年特別是少女群體的心理特征而具有了非凡魅力。它的“主宰舞臺(tái)、改變命運(yùn)、肯定自我、價(jià)值體驗(yàn)”等節(jié)目思想與青少年的“善模仿、自我價(jià)值肯定、對新生事物的追逐、對成人社會(huì)的向往、盲目的從眾性”等心理特點(diǎn)充分吻合，而青少年的這些心理特點(diǎn)是“超級女聲”竄紅的直接動(dòng)因。
任何時(shí)代中的某一群體都需要并希望確認(rèn)群體共同的價(jià)值觀，因而每個(gè)時(shí)代都會(huì)有“潮流”和“現(xiàn)象”的出現(xiàn)。社會(huì)大眾一方面是盲從，一方面渴求與眾不同。表現(xiàn)為追求時(shí)尚、標(biāo)新立異等個(gè)性化行為。“超級女聲”把人們追求個(gè)性化心理通過選手的“個(gè)”表達(dá)出來，“個(gè)”通常表現(xiàn)為“出位”，一般是審美的出位。審美的出位行為在贏得群體確認(rèn)后，往往會(huì)形成一種風(fēng)氣和時(shí)尚。“超級女聲”選手通過出位表現(xiàn)個(gè)的審美取向，通過電視的信息傳遞影響和改變?nèi)后w的審美取向，并使這種審美迅速上升為社會(huì)的審美潮流，包括衣著，性格，甚至語言等多方面。
“超級女聲”從電視延伸至網(wǎng)絡(luò)，出現(xiàn)了很多新奇有趣，富于想象和創(chuàng)造力的詞匯。如，“玉米”、“涼粉”、“荔枝”、“盒飯”、“筆迷”等分別代表著不同選手的支持者建立起來的選手支持團(tuán)隊(duì)。這些個(gè)性化的“出位”語言極具“超級女聲”特征，滿足了青年人個(gè)性表達(dá)的需要，吸引了更多人的注意和參與，這是人們語言審美取向發(fā)生的小變化。
另一種影響來自榜樣的審美取向。偶像和榜樣的引導(dǎo)作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了學(xué)校和家庭教育。“超級女聲”節(jié)目中兩位選手中性化的舞臺(tái)形象的塑造，也是具有行為個(gè)性化的“審美出位”。隨著選手博得大眾的喜愛，她們的中性裝扮也影響了青少年的傳統(tǒng)審美觀。某報(bào)記者調(diào)查，在武漢街頭出現(xiàn)的約80位“超女迷”中，八成是女生，男生占了兩成。其中，50％的女生穿著都比較中性，猛地一看很難分辨出是男孩還是女孩。大部分學(xué)生的頭發(fā)的造型和顏色都經(jīng)過精心的打理，其中一些完全是模仿周筆暢和李宇春的發(fā)型。模仿選手的嗓音唱歌，模仿選手神態(tài)和其服飾等都是審美觀受到的影響后的行為表現(xiàn)。
心理年齡錯(cuò)位更直接地影響了社會(huì)年輕大眾的審美觀。“超級女聲”在“海選”過程中，一些選手以著裝怪異，濃厚的脂粉，前衛(wèi)、夸張的服飾，作為吸引評委的籌碼。參賽時(shí)演唱的歌曲多為流行歌曲、英文歌曲、網(wǎng)絡(luò)歌曲、甚至是酒吧低俗歌曲，舉手投足傾向十分明顯。這樣的審美誤區(qū)源于“超級女聲”缺乏對社會(huì)大眾的心理保護(hù)。評委的評選標(biāo)準(zhǔn)也左右著大眾的審美。這些影響將滲透甚至“跟隨”人們的生活，為他們的將來起到正面或負(fù)面的作用。
四、引導(dǎo)與弘揚(yáng)
由于音樂審美受到主觀意識(shí)的影響，音樂本身其實(shí)不存在好與壞、優(yōu)與劣之分，只有接受與不接受的區(qū)別。欣賞者發(fā)揮了個(gè)人的主觀能動(dòng)性充分地展開音樂想象力，達(dá)到美的價(jià)值在心中真正的體現(xiàn)的要求就提高了自身的音樂審美能力。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代音樂教育 美育 審美價(jià)值
一、音樂教育概述
1.關(guān)于音樂教育
姚思源先生說過“學(xué)校音樂教育是美育的主要內(nèi)容與途徑之一”,音樂課程“應(yīng)該是學(xué)校實(shí)施美育的基本園地,因?yàn)樗芟到y(tǒng)地順序地傳授知識(shí),培養(yǎng)和發(fā)展審美能力和對于美得創(chuàng)造能力。因此,學(xué)校音樂教育的核心是音樂審美的教育,通過美向德、智、體等諸多方面發(fā)揮滲透和影響作用,而不應(yīng)該離開這個(gè)審美核心,即超越音樂藝術(shù)的規(guī)律,片面地追求它的德育和智育功能。”從上面的話語中我們深知音樂教育不同于音樂,它是以音樂為媒介,以教育為目的的一種社會(huì)活動(dòng),對于這樣的一種社會(huì)活動(dòng),自然具有屬于其特殊的活動(dòng)價(jià)值。
2.音樂教育視野下的“價(jià)值”
要談?wù)撘魳方逃膬r(jià)值,首先要了解什么是價(jià)值及音樂教育視野下的價(jià)值概念,這是我們談?wù)搶徝揽腕w價(jià)值的必要準(zhǔn)備。哲學(xué)層面上的價(jià)值,其內(nèi)容主要表達(dá)的是人類生活中的一種普遍的主客體關(guān)系,價(jià)值是在主客體相互作用中產(chǎn)生的,是主體與客體之間的一種特定的關(guān)系。對于音樂來說,它的價(jià)值就在于音樂的主體與音樂的客體之間的需要與滿足需要之間的關(guān)系,即音樂的參與者或欣賞著與音樂實(shí)踐活動(dòng)或音樂作品之間的相互的關(guān)系。在音樂教育的視野下,“價(jià)值”首先不僅要實(shí)現(xiàn)其教育價(jià)值的,更重要的是實(shí)現(xiàn)音樂活動(dòng)自身屬性的審美價(jià)值,這是音樂教育的最基本的兩個(gè)價(jià)值體現(xiàn)。
二、音樂教育的審美價(jià)值
1.音樂教育的價(jià)值體現(xiàn)
音樂教育的價(jià)值體現(xiàn)分為兩個(gè)部分:音樂教育的內(nèi)在價(jià)值和音樂教育的外在價(jià)值。音樂教育的外在價(jià)值包含三個(gè)方面:音樂的德化價(jià)值、音樂的文化傳承價(jià)值和音樂的社會(huì)交往及創(chuàng)造性價(jià)值。音樂教育的德化價(jià)值是指音樂教育對人的德行情操培養(yǎng)等方面所具有的價(jià)值,這種價(jià)值古已有之,孔子的“興于詩,立于禮,成于樂”,《樂記》直接把音樂者看作是道德的傳播者,“夫歌者直以而成德也,動(dòng)己而天地應(yīng)焉,四時(shí)和焉,星辰理焉,萬物育焉”。古希臘哲學(xué)家柏拉圖也對音樂教育的德化作用提出稱贊,“節(jié)奏和音調(diào)有最強(qiáng)烈的力氣浸入內(nèi)心深處,如果教育的方式適合,它們就會(huì)拿美來浸潤心靈,使它也就因此而美化;……受過良好教育的人可以很敏捷的看出一切音樂作品中和自然界事物中的丑陋,很準(zhǔn)確地加以批評;但是一看到美得東西,他就會(huì)贊賞它們,很快樂地把它們吸收到心靈里,作為滋養(yǎng),因此自己的性格也變得高尚優(yōu)美。”不管是西方還是東方對對于音樂教育的德化價(jià)值做一肯定。音樂是人類文化的重要載體,音樂教育的一個(gè)重要價(jià)值就是音樂對于文化的傳承價(jià)值,世界不同民族和國家的音樂各具特色,音樂教育使大家了解到不同民族的特色音樂,與此同時(shí)也促進(jìn)了世界文化的傳承和交流。音樂是一種群體性活動(dòng),音樂教育是一種以音樂為紐帶的人類交流的工具。音樂教育的價(jià)值取決于音樂藝術(shù)的價(jià)值,而音樂藝術(shù)的核心價(jià)值在于音樂藝術(shù)的審美價(jià)值,相應(yīng)的,音樂教育的內(nèi)在價(jià)值就是音樂教育的審美價(jià)值。
2.美育理念下的音樂教育
美育是人類自我教育的方式,是人類文明的標(biāo)志,是一個(gè)人審美能力和審美理想的培養(yǎng)過程,“審美教育即美感教育,是人類文明的標(biāo)志,是早就培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展社會(huì)主義建設(shè)者和接班人不可缺少的教育內(nèi)容,,它是一種與美的感動(dòng)相結(jié)合的教育,是滲透于人的心靈的情感誘發(fā)”,通過音樂教育實(shí)現(xiàn)審美教育是審美教育途徑的優(yōu)化選擇。以審美為核心的音樂教育,是以音樂為媒介的,培養(yǎng)人的審美情感和審美方式的教育,美育理念下的音樂教育,當(dāng)在以音樂為基礎(chǔ),以音樂教育為媒介,以實(shí)現(xiàn)人的審美修養(yǎng)和審美理想為重任的教育活動(dòng),此時(shí),音樂教育的價(jià)值實(shí)現(xiàn)了最大化。
3.音樂教育審美價(jià)值的現(xiàn)實(shí)意義
音樂教育的審美價(jià)值包括兩部分:審美價(jià)值取向的建立和審美能力的培養(yǎng)。音樂教育與其他教育的最大區(qū)別就是它的審美價(jià)值,音樂教育內(nèi)在的審美價(jià)值是音樂教育在學(xué)校教育中的生存根本,離開審美價(jià)值的音樂教育就不是成功的音樂教育。音樂教育的價(jià)值在以音樂的德化作用和其他外在價(jià)值下,在實(shí)現(xiàn)審美前提的條件下實(shí)現(xiàn)了其最大的意義,音樂教育的審美價(jià)值的最大意義就在于此,現(xiàn)代的中國教育正處于審美教育的建設(shè)階段,雖然中國的美育的提倡和興起已經(jīng)有了一個(gè)比較長的時(shí)間和過程,但是在這段時(shí)間里,我們國家一直在立志于怎樣才能真正實(shí)現(xiàn)我們民族和國家的美育工作,一個(gè)國家和民族的美育工作的成功實(shí)施是這個(gè)國家和民族整體素質(zhì)提升的表現(xiàn),音樂教育的審美教育價(jià)值是我國實(shí)施美育的最重要的實(shí)踐,具有不可替代的作用,音樂教育審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)是我們民族自身素質(zhì)提升的重要實(shí)踐。美育理念下的現(xiàn)代音樂教育具有其獨(dú)特的性格特質(zhì),現(xiàn)代音樂教育審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn),也實(shí)現(xiàn)了當(dāng)代音樂審美理論的完善和民族美育理念的提升,具有雙重的進(jìn)步意義。
參考文獻(xiàn):
1.姚思源.論音樂教育.北京:北京師范學(xué)院出版社,1992年版.45頁
關(guān)鍵詞： 審美價(jià)值 譯者 翻譯規(guī)范讀者
一、引言
實(shí)用翻譯美學(xué)是伴隨著翻譯學(xué)科的發(fā)展而誕生的一個(gè)年輕的分支學(xué)科。它的研究任務(wù)是運(yùn)用美學(xué)和現(xiàn)代語言學(xué)的基本原理，研究和探討語際轉(zhuǎn)換中的美學(xué)問題，幫助讀者了解翻譯審美活動(dòng)的一般規(guī)律，提高解決語際轉(zhuǎn)換中碰到的具體問題的能力和對譯文的審美鑒別能力（傅仲選，1993：2）。從翻譯美學(xué)的觀點(diǎn)看，翻譯的過程在一定程度上也是一種審美的過程。在這個(gè)過程中審美主體有兩個(gè)：譯者和讀者，審美客體也有兩個(gè)即原文和譯文。我們知道文學(xué)作品的審美價(jià)值是由作者創(chuàng)造的，同時(shí)又由讀者通過自己的審美經(jīng)驗(yàn)來實(shí)現(xiàn)。根據(jù)我們對翻譯這個(gè)特殊的審美過程的分析，影響原文的審美價(jià)值在譯文讀者那里再次實(shí)現(xiàn)的因素應(yīng)該主要包括譯者、翻譯規(guī)范和讀者。
二、譯者：原文的審美主體和譯文審美價(jià)值的創(chuàng)造者
譯者是原文的審美主體，翻譯的過程首先是譯者接受原文信息的過程。但是譯者決不是被動(dòng)地去接受原文的信息，而是以其固有的審美意識(shí)去積極地參與（傅仲選，1993：118）。在翻譯審美活動(dòng)中，譯者的審美意識(shí)具有極其重要的作用。它不僅決定著譯者對原文審美構(gòu)成的認(rèn)識(shí)和理解，而且決定著對它的表達(dá)，并最終決定譯文的審美品質(zhì)。譯者的審美意識(shí)積極地參與到翻譯審美活動(dòng)中，對原文進(jìn)行審美感知、審美認(rèn)識(shí)、審美判斷和審美評價(jià)，然后通過一種聯(lián)想喚起已有的生活與社會(huì)經(jīng)歷和經(jīng)驗(yàn)，將原文中的審美價(jià)值具體化，從而轉(zhuǎn)化為譯文。
法國美學(xué)家米蓋爾?杜夫海納說過“審美形式只有引起想象力和理解力的自由活動(dòng)時(shí)才是美的”（米蓋爾，1965：156）。文學(xué)作品作為一種審美對象會(huì)刺激審美主體的想象和理解的活動(dòng)，使讀者在欣賞文學(xué)作品時(shí)得到審美愉悅。作為譯文讀者的審美對象的譯文也應(yīng)該具有這種激發(fā)讀者的想象力和理解力的品質(zhì)。例如：
1）芙蓉鎮(zhèn)街面不大。十幾家鋪?zhàn)訋资畱糇〖揖o緊夾著一條青石板街。
The main street of Hibiscus was not big.Paved with flagstones it was wedged between a dozen shops and a few scores of houses.（呂俊，2001：58）
譯者轉(zhuǎn)換了視角，把“鋪?zhàn)雍妥〖揖o緊夾著街”變成“it was wedged between a dozen shops and a few scores of houses”。這個(gè)譯文十分生動(dòng)形象，非常成功地實(shí)現(xiàn)了原文審美價(jià)值的轉(zhuǎn)化。譯文讀者的想象力和理解力也會(huì)很容易被激發(fā)，從而在譯文讀者那里實(shí)現(xiàn)譯文的審美價(jià)值。
2）科學(xué)是老老實(shí)實(shí)的學(xué)問，來不得半點(diǎn)虛假，需要付出艱苦的勞動(dòng)。
Science means honest，solid knowledge，allowing not an iota of falsehood，and it involves Herculean effort and grueling toil.
譯者從“艱苦的”這樣一個(gè)十分抽象的概念，聯(lián)想到希臘羅馬神話中的大力神――赫克拉勒斯，而用其同根形容詞，形象地說明“艱苦的”一詞的生動(dòng)具體的含義，也讓譯文讀者有更具體形象的感受。
3）我們倚在青色的船欄上，默默地望著那絕美的海天；我們一點(diǎn)雜念也沒有；我們是被沉醉了；我們是被帶入晶天中了。
We lean against the green railing of the ship，silently looking at this splendid marriage of the sea and sky；we cherish no other thoughts；we are intoxicated；we are transported into the crystal heaven.（張培基，1980：40）
原文“海天”并列，譯時(shí)又難以分譯，譯者從這種海天交融、渾然不辨的完美結(jié)合聯(lián)想到“完美的婚姻”般的天地之合，實(shí)在是一種創(chuàng)造性的聯(lián)想。生動(dòng)的譯文也給讀者留下了廣闊的聯(lián)想空間，讀者也能很容易獲得審美愉悅感。
三、翻譯規(guī)范：影響審美價(jià)值傳遞的一個(gè)客觀因素
譯者在進(jìn)行翻譯活動(dòng)時(shí)，不論他們是否意識(shí)到，他們都在受著一些翻譯規(guī)范的制約。直譯與意譯一直是人們爭論的焦點(diǎn)。在翻譯實(shí)踐中譯者總是傾向于一邊。我們知道在經(jīng)過許多年的爭論之后，人們基本上取得了一個(gè)共同的認(rèn)識(shí)，直譯與意譯是相輔相成的。在翻譯過程中如果譯者一味地采取直譯或意譯，那就勢必會(huì)造成原作審美價(jià)值的遺失。試看下面的例子。
4）Ware his gift，that is a Greek gift.
有人直譯為：小心他的禮物，那是個(gè)希臘人的禮物。恐怕有許多讀者在讀了這個(gè)譯文后會(huì)感到不理解，他們也就無從去實(shí)現(xiàn)譯文的審美價(jià)值。對于這樣的審美客體過于含蓄的例子，譯者應(yīng)采取意譯的方法，找出異質(zhì)同構(gòu)的審美同質(zhì)體，然后作些必要的處理，以給讀者提供理解的路標(biāo)，讀者便能根據(jù)這樣的客體進(jìn)行審美活動(dòng)，最終也能像原文讀者那樣從作品中獲得審美愉悅。
“希臘人的禮物”一說源自荷馬史詩《伊利亞特》，指的是希臘人在攻打特洛亞城時(shí)有意給敵方留下的藏有伏兵的木馬。遇到這類蘊(yùn)涵深厚文化背景的詞句，譯者在翻譯時(shí)應(yīng)作些相應(yīng)的處理，以幫助讀者理解。這時(shí)意譯的翻譯方法更加可取，如譯成“包藏殺機(jī)的禮物”或“不懷好意的禮物”。
5）Georgiana，the eldest，with her black ringlets，her flashing eyes，her noble aquiline profile；her swan-like neck，and sloping shoulders，was orientally dazzling.（A.Huxley：Come Yellow）
大小姐喬治亞娜烏發(fā)盤起，雙眸明亮，側(cè)面望去，高高的鼻梁，顯得頗為高貴，加上白天鵝似的柔頸，下削的玉樓，活脫脫一個(gè)令人炫目的東方美人（孫致禮譯）。
這里描寫了一個(gè)頗有幾分東方美人特征的西方美人，值得注意的是“aquiline”一詞。該詞常跟“nose”搭配，意為“鷹鉤鼻”。在英語中，人們常用“an aquiline nose”來烘托一個(gè)人的高貴；但在漢語中，“鷹鉤鼻”往往跟陰險(xiǎn)奸詐有聯(lián)系。所以，我們在翻譯這句話時(shí)，就要考慮中西方文化的差異，切不可將“aquiline”直譯為“鷹鉤鼻”，而要根據(jù)“aquiline”的形象特征，將其靈活地意譯為“高高的鼻梁”，就不會(huì)損害原文所描寫的美女形象，也不會(huì)影響原文的審美價(jià)值在譯文讀者那里的再次實(shí)現(xiàn)。
6）Hygeia herself would have fallen sick under such a regimen；and how much more this poor old nervous victims.
按照這樣的養(yǎng)生之道，別說可憐的心驚膽戰(zhàn)的老太太了，就連健康女神哈奇亞也會(huì)害病。
在這個(gè)例子中，如果把“Hygeia”簡單地譯為“哈奇亞”，國內(nèi)讀者就會(huì)感到茫然不解，不知哈奇亞為何神或?yàn)楹蝿?dòng)物。一般西方人知道“Hageia”是希臘神話中的健康女神。為了使譯文讀者跟原文讀者的感受達(dá)到等效，不影響譯文讀者的審美活動(dòng)，宜將“Hygeia”的基本特征顯示出來，采取直譯加注的方法，加上“健康女神”四個(gè)字。
以上幾例并非是說只有采取意譯或直譯加注才能很好地傳遞原文的審美價(jià)值。其實(shí)許多純粹的直譯由于長期使用，已經(jīng)完全融入譯語，成為其中一部分，甚至?xí)r隔一兩代后很多人都意識(shí)不到其外語直譯的本源（杜爭鳴，2000）。比如，“武裝到牙齒”、“一石二鳥”、“酒神贊歌”、“圣餐”、“蜜月”、“列入黑名單”、“象牙塔”、“門戶開放政策”、“先鋒派”、“三位一體”、“大寫的我”、“洗禮”、“超人”、“柏油路”等，對于這些詞語，如果譯者仍舊采取意譯或直譯加注的翻譯方法，就有畫蛇添足之嫌了。
四、結(jié)論
綜上所述，整個(gè)翻譯過程就是一個(gè)完整的審美過程。在翻譯這個(gè)特殊的審美過程中譯者要想把原文的審美價(jià)值完完全全地轉(zhuǎn)化到譯文中去，并使譯文讀者真正地體會(huì)到原文的審美價(jià)值，譯者就要認(rèn)真考慮譯者自身、翻譯規(guī)范和讀者這三方面的影響，從而保證原文的審美價(jià)值不會(huì)在語言的轉(zhuǎn)換中遺失。
參考文獻(xiàn)：
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【中圖分類號(hào)】G623.75 【文獻(xiàn)標(biāo)志碼】A 【文章編號(hào)】1005-6009（2016）44-0072-01
美術(shù)擁有一個(gè)龐大而復(fù)雜的體系，它包含著繪畫、工藝、欣賞等內(nèi)容。其中繪畫與工藝是教學(xué)的主流，即我們通常認(rèn)為的美術(shù)技能學(xué)習(xí)，而美術(shù)欣賞則主要起著培養(yǎng)學(xué)生審美能力的作用。小學(xué)階段是學(xué)生審美素養(yǎng)與技能提升的最初階段，同時(shí)也是一個(gè)重要的階段。那么，我們?nèi)绾卧谪S富美術(shù)教學(xué)內(nèi)涵的同時(shí)體現(xiàn)其審美價(jià)值呢？
1.以活動(dòng)為教學(xué)方式，讓審美價(jià)值直觀體現(xiàn)。
只有在美術(shù)教學(xué)中設(shè)計(jì)令學(xué)生感興趣的游戲或活動(dòng)，課堂才能生動(dòng)、自然、清新。而采用“有審美意味的活動(dòng)”去組織教學(xué)，能幫助學(xué)生體驗(yàn)、感悟美，從而讓其審美素養(yǎng)得以提升。
如：教學(xué)蘇少版《美術(shù)》五上《奇思妙想》時(shí)，筆者采用學(xué)生熟悉的生活用品圖片導(dǎo)入，讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)其中的奇妙之處，再運(yùn)用學(xué)生喜歡的方式解釋奇妙之處，然后將美術(shù)技能與美術(shù)欣賞融入各種游戲與活動(dòng)，最后則基于學(xué)生已有的美術(shù)基礎(chǔ)進(jìn)行總結(jié)提升。在活動(dòng)中，學(xué)生感受到了美術(shù)學(xué)習(xí)的樂趣，獲得了豐富的體驗(yàn)。一個(gè)又一個(gè)有趣的活動(dòng)，把學(xué)生引入了感悟美的情境中，他們在開放的舞臺(tái)上展示自我，明白了美的內(nèi)涵與審美的價(jià)值取向。
2.以平等為教學(xué)思想，讓審美價(jià)值完美呈現(xiàn)。
課堂中的對話主體是教師與學(xué)生、學(xué)生與學(xué)生，人只有在平等的對話中，才能把自己的精神潛能全部釋放出來。因此，平等應(yīng)成為美術(shù)課堂的指導(dǎo)思想。作為教師，我們應(yīng)創(chuàng)造和而不同的“對話場”，并與學(xué)生進(jìn)行互動(dòng)。只有這樣，我們的教學(xué)才能自由而融洽，高效而優(yōu)雅。對話需要尊重兒童的思維發(fā)展特點(diǎn)，從教師、學(xué)生、作品等幾個(gè)層面入手，并以“美”促進(jìn)學(xué)生審美意識(shí)自然、和諧地成長。
小學(xué)生對各種事物都充滿了好奇，他們掌握的任何一種藝術(shù)形式都是為了表達(dá)自己的內(nèi)心情感。作為美術(shù)教師，我們要在平等的基礎(chǔ)上，多一點(diǎn)欣賞和鼓勵(lì)，盡量捕捉學(xué)生作品中的閃光點(diǎn)。尤其在作品評價(jià)中，有時(shí)教師不經(jīng)意的表揚(yáng)會(huì)讓學(xué)生感受到激勵(lì)與認(rèn)同，讓課堂洋溢自由、平等的氛圍。
3.以創(chuàng)新為教學(xué)目標(biāo)，讓審美價(jià)值無限提升。
很多時(shí)候，美術(shù)教學(xué)一旦進(jìn)入審美體驗(yàn)狀態(tài)，學(xué)生的熱情就會(huì)高漲起來，學(xué)生的想象力仿佛長了翅膀，創(chuàng)作的思路全部打開。不過，小學(xué)生畢竟膽子小，知識(shí)面窄，教師教的東西多了、規(guī)矩多了反而適得其反。
例如：P者在執(zhí)教一年級美術(shù)課的一段時(shí)間后，就有家長向我反映，孩子以前的畫特別“有意思”，天馬行空、想象奇特，可是入學(xué)后，畫畫反而越來越拘謹(jǐn)，一下筆就是小花、小草、小鳥、太陽，造型大多一樣。實(shí)際上，在學(xué)生的記憶中，他們對這些東西的認(rèn)識(shí)并不僅限于此。為了徹底激活學(xué)生的思維，解放學(xué)生的思想，在《奇思妙想》一課中，筆者設(shè)計(jì)了這么一個(gè)環(huán)節(jié)：讓每個(gè)學(xué)生在自然的圖片中進(jìn)行添加，如一朵云彩，下面加上一個(gè)柄，就變成了一把雨傘……不同的學(xué)生，有著不同的創(chuàng)意，添加后，小組不斷觀察討論。原本學(xué)生心中固有的形象立刻被嶄新的視覺概念所替代。一節(jié)課下來，學(xué)生的自主學(xué)習(xí)和創(chuàng)新意識(shí)被激活，這時(shí)，筆者再次和學(xué)生探討前面的作業(yè)，學(xué)生認(rèn)識(shí)到前面一段時(shí)間的作業(yè)一直是在模仿教師的示范，這是要不得的，繪畫應(yīng)該有自己的內(nèi)容，要有創(chuàng)新。
審美是人們訴諸感性直觀的活動(dòng)，不論在藝術(shù)領(lǐng)域、自然界或日常生活中，凡是作為審美的對象，都具有可感知的形象性。它與實(shí)踐活動(dòng)不同，審美具有超越直接功利性的特點(diǎn)，不以追求某種實(shí)用目的的為動(dòng)機(jī)，不能直接滿足人的生理的、物質(zhì)的或功利的需要。所以說，審美的享受，不是對于對象的享受，而是一種自我的享受。
關(guān)鍵詞：設(shè)計(jì)師，價(jià)值觀，審美
每個(gè)人都有自己的價(jià)值觀，價(jià)值觀代表著一個(gè)人對周邊事物的是非、善惡和重要性的評價(jià)。對于設(shè)計(jì)師而言，在其設(shè)計(jì)行為過程中對設(shè)計(jì)的價(jià)值、設(shè)計(jì)的社會(huì)責(zé)任和榮譽(yù)、設(shè)計(jì)工作趣味等的個(gè)人價(jià)值追求及其相互關(guān)系的分量比，就形成了個(gè)人的設(shè)計(jì)價(jià)值觀。由于對設(shè)計(jì)行為價(jià)值取向的不同以及設(shè)計(jì)師所處的角色差異，也就形成了差異化的設(shè)計(jì)價(jià)值觀。這種差異性的設(shè)計(jì)價(jià)值觀直接影響著設(shè)計(jì)師個(gè)人的設(shè)計(jì)行為，甚至于整個(gè)設(shè)計(jì)業(yè)市場的良性生存與發(fā)展。
設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)價(jià)值觀的形成，有著多重因素，同時(shí)，也會(huì)隨著社會(huì)閱歷以及經(jīng)濟(jì)地位的轉(zhuǎn)變而變化。在社會(huì)角色中，設(shè)計(jì)師也和蕓蕓眾生一樣，面臨著生存與發(fā)展的問題，也在尋找和實(shí)現(xiàn)著自我價(jià)值。影響設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)價(jià)值觀的主要因素是社會(huì)對設(shè)計(jì)的價(jià)值認(rèn)可，具體的體現(xiàn)就是設(shè)計(jì)的市場價(jià)格。設(shè)計(jì)師在完成商業(yè)價(jià)值過程中，還應(yīng)完成其作為設(shè)計(jì)師執(zhí)業(yè)的社會(huì)責(zé)任和義務(wù)。
一、設(shè)計(jì)市場價(jià)格與設(shè)計(jì)價(jià)值觀
設(shè)計(jì)如果脫離藝術(shù)層面創(chuàng)作后，其本身是一種有責(zé)任和目的的有償服務(wù)行為。它與業(yè)主之間還是一種被雇傭的商業(yè)關(guān)系。這種服務(wù)性的設(shè)計(jì)行為是以滿足業(yè)主的商業(yè)需求或解決設(shè)計(jì)問題而進(jìn)行的設(shè)計(jì)創(chuàng)作，并最后主要以設(shè)計(jì)報(bào)酬的形式來體現(xiàn)設(shè)計(jì)勞動(dòng)價(jià)值。
在影響設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)價(jià)值觀的諸多因素中，設(shè)計(jì)價(jià)格所占的比重是最大的。設(shè)計(jì)的價(jià)格回報(bào)是設(shè)計(jì)師生存、發(fā)展以及自身勞動(dòng)價(jià)值的重要體現(xiàn)。
目前，設(shè)計(jì)行業(yè)存在著缺乏行業(yè)自律，惡性低價(jià)競爭，導(dǎo)致低下的設(shè)計(jì)價(jià)格市場。這種低價(jià)競爭的起因往往是由于生存危機(jī)而失去了正確的設(shè)計(jì)價(jià)值觀。設(shè)計(jì)市場的廉價(jià)競爭，往往導(dǎo)致降低設(shè)計(jì)要求，產(chǎn)生大量快速重復(fù)低要求的設(shè)計(jì)品，并直接影響到市場整體審美水平的低下。缺乏設(shè)計(jì)師市場行業(yè)自律，本身就是一種扭曲的設(shè)計(jì)價(jià)值觀的體現(xiàn)
二、規(guī)范的設(shè)計(jì)行為是價(jià)值實(shí)現(xiàn)的必要保證
1.設(shè)計(jì)行為的流程規(guī)范
設(shè)計(jì)行為的流程規(guī)范是由設(shè)計(jì)合約、設(shè)計(jì)工作流程，以及設(shè)計(jì)執(zhí)行幾部分組成。在一般設(shè)計(jì)行為程序中，我們往往強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)的工作流程科學(xué)性，如目標(biāo)市場的調(diào)研，市場定位，設(shè)計(jì)創(chuàng)意與表現(xiàn)等等。而往往忽視了設(shè)計(jì)行為的合約程序及設(shè)計(jì)后的執(zhí)行程序。目前，設(shè)計(jì)市場競爭激烈，設(shè)計(jì)師往往背離了這一與客戶間平等對話的正確途徑。在沒有合約約束或保證金的情況下先執(zhí)行設(shè)計(jì)或進(jìn)行設(shè)計(jì)競標(biāo)。而這一行為的結(jié)果就是造成設(shè)計(jì)師和客戶之間關(guān)系的不平等，設(shè)計(jì)價(jià)值的貶值化或設(shè)計(jì)師人格尊嚴(yán)的損失。設(shè)計(jì)師生存與發(fā)展及其自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn)，非常重要的一條就是在行為過程中，強(qiáng)調(diào)先簽訂設(shè)計(jì)合同再進(jìn)行設(shè)計(jì)工作程序展開。用合約程序進(jìn)行自我行為價(jià)值的保護(hù)。
2.設(shè)計(jì)行為過程中的形式與功能關(guān)系
設(shè)計(jì)師必須以正確的設(shè)計(jì)價(jià)值觀來處理設(shè)計(jì)行為過程中形式與功能的相互關(guān)系。設(shè)計(jì)形式是設(shè)計(jì)形式美的體現(xiàn)，是設(shè)計(jì)具有藝術(shù)審美性的重要因素，但某些設(shè)計(jì)師往往在追求設(shè)計(jì)形式感的同時(shí)，削弱了設(shè)計(jì)的本質(zhì)功能屬性。任何以損失設(shè)計(jì)的功能性，過度以形式美為上，是設(shè)計(jì)功利主義價(jià)值觀的體現(xiàn)。
設(shè)計(jì)行為的展開是有局限性的，它受到了功能、價(jià)格、材料工藝市場等諸多因素的制約。比如：書籍的基本功能是閱讀，如果書籍裝幀的設(shè)計(jì)形式破壞了基本的書籍閱讀便利，成為閱讀障礙，那么，這種設(shè)計(jì)形式是為設(shè)計(jì)而“設(shè)計(jì)”，是最終不被人接受的。在書籍材質(zhì)及其工藝的選擇上，生產(chǎn)成本超越了讀者所能接受的價(jià)格范圍，那么，也是不被市場所接受的。形式和功能的和諧統(tǒng)一，是設(shè)計(jì)行為成功和價(jià)值實(shí)現(xiàn)的基本要求，也是正確的設(shè)計(jì)價(jià)值觀的體現(xiàn)。
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三、設(shè)計(jì)審美的五種類型
1.形式美
形式美指事物的形式因素本身的結(jié)構(gòu)關(guān)系所產(chǎn)生的的審美價(jià)值。形式美的形態(tài)特征很多，其中最基本的一種是多樣性統(tǒng)一即和諧，它體現(xiàn)了形式結(jié)構(gòu)的秩序化。審美價(jià)值的存在時(shí)以主體需要為依據(jù)，以人的審美感受為前提。
2.技術(shù)美
不僅是人類社會(huì)創(chuàng)造的第一種審美形態(tài)，也是人類日常生活中最普遍的審美存在。以巴黎埃菲爾鐵塔為例。埃菲爾鐵塔采用交錯(cuò)式結(jié)構(gòu)，由四條與地面成75度角的、粗大的、帶有混凝土水泥臺(tái)基的鐵柱支撐著高聳入云的塔身。它使用了1500多根巨型預(yù)制梁架、150萬顆鉚釘、12000個(gè)鋼鐵鑄件，并且沒有用一點(diǎn)水泥，總重7000噸，由250個(gè)工人花了17個(gè)月建成，造價(jià)為740萬金法郎，每隔7年油漆一次，每次用漆52噸，并且沒有用一點(diǎn)水泥。這一龐然大物顯示了資本主義初期工業(yè)生產(chǎn)的強(qiáng)大威力，與其說是建筑，不如叫做裝配更為恰當(dāng)。在設(shè)計(jì)、分解、生產(chǎn)零件、組裝到修整過程中，總結(jié)出一套科學(xué)、經(jīng)濟(jì)而有效的方法.對其技術(shù)美的感受，并非出自對技術(shù)功能的享用或科學(xué)檢驗(yàn)的認(rèn)同感，而是一種對形式的觀照，它體現(xiàn)出產(chǎn)品合規(guī)律性與和目的性相結(jié)合所達(dá)到的一種自由境界。
3.功能美
對于產(chǎn)品的美與產(chǎn)品的功能目的性的關(guān)系，往往存在著不同的理解和認(rèn)識(shí)。
有人認(rèn)為，產(chǎn)品的美與產(chǎn)品的功能目的無關(guān)。例如，一把椅子只要符合形式美的規(guī)律，就可以給人以美感，而無需與它供人坐靠的功用相聯(lián)系。
有人認(rèn)為，功能美是由于產(chǎn)品實(shí)用功能的發(fā)揮，給人造成的舒適感和滿足犀利產(chǎn)生的結(jié)果，這便等于說適用就是美。
功能美是形式觀照的產(chǎn)物，這種形式可以成為某種功能的表現(xiàn)或符號(hào)，它是那些功能好的產(chǎn)品形式的體現(xiàn)。
4.藝術(shù)美
藝術(shù)是人們對社會(huì)生活作出的審美反映和精神建構(gòu)，它以特定的物質(zhì)媒介將人的感受、審美經(jīng)驗(yàn)和人生理想物態(tài)化和客觀化，以藝術(shù)作品的形式表現(xiàn)出來。審美是藝術(shù)的質(zhì)的特性，藝術(shù)的各種社會(huì)功能的發(fā)揮，都要通過審美的傳達(dá)和形象的表現(xiàn)來完成。
5.生態(tài)美
生態(tài)美直接滿足人們的生態(tài)需要，在這里審美主體是融入其中的，構(gòu)成直接的參與者。生態(tài)美范圍及其廣泛，它不僅表現(xiàn)在人欲自然的關(guān)系中，還表現(xiàn)在人的生活方式和社會(huì)生活的狀態(tài)之中。
