時間：2023-05-31 09:12:15
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇文學名著，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
下面以2013年江西卷為例，對江西文學名著閱讀題做一些了解。
下列關于名著的表述，不正確的一項是（）
A.孔子讓他的學生談談各自的志向，子路搶著發言，冉有、公西華、曾皙是在老師點名后才發言的。最后，曾皙的發言得到了老師的贊許。（《論語》）
B.小說主人公大衛的母親改嫁后，繼父對大衛的管教近乎殘忍，強迫他掛著寫有“小心！他咬人！”的紙板牌，并把他送到倫敦的寄宿學校。（《大衛?科波菲爾》）
C.在金陵十二釵正冊中，王熙鳳的判詞是：“凡鳥偏從末世來,都知愛慕此生才。一從二令三人木,哭向金陵事更哀。”（《紅樓夢》）
D.堂吉訶德沉迷于騎士小說，忍不住要去行俠仗義。他四處冒險，上演了很多鬧劇。他大戰風車，以致連人帶馬摔在地上，折斷了長槍。（《堂吉訶德》）
本題主要考查學生“了解文學名著的故事情節和人物形象”的能力，考試能力層級為A，即“識記”。本題四個選項分別選自《論語》《大衛?科波菲爾》《紅樓夢》和《堂吉訶德》。本題中B項在原文相應的情節為：有一次當繼父用鞭子打大衛的時候，大衛把他的手咬傷了。繼父就把大衛監禁了五天，之后又送到一所寄宿學校。大衛在這所學校里受盡了屈辱和摧殘。一開始，校長秉承默德斯通姐弟的旨意，在大衛身上掛了一塊寫有“小心！他咬人！”的紙板牌，之后又多次鞭打大衛。B項混淆了人物。強迫大衛掛紙牌的是寄宿學校的校長，而不是繼父默德斯通，而且這件事發生在大衛被送到寄宿學校之后。可見B項判斷不當。
江西省文學名著閱讀題在命題上主要有下面四個特點：（1）題型采用四選一的客觀題，要求學生指出關于名著表述不正確的一項。（2）考查內容明確，主要考查文學名著的故事情節和人物形象。（3）考查材料均取材于人教版“名著導讀”推介的名著，體現了“回歸教材”的特色。考查范圍為《論語》《大衛?科波菲爾》《家》《巴黎圣母院》《紅樓夢》《高老頭》《三國演義》《堂吉訶德》八部作品。(4)每題考查四部名著，每個題目的四個選項都各對應一部名著。
在三年的文學名著閱讀考查中，命題人或許是考慮到江西中學語文教學實際，題型設計為單選題，主要目的就定位在考查學生是否“了解文學名著的故事情節和人物形象”，用一句話來表達，主要是考查學生“讀沒讀名著”。題目難度不大。隨著新課改的不斷深入、成熟，這種題型的弊端也不斷顯現出來，而其中最主要的弊端主要在于文學名著閱讀任務太重而分值太低。繁重的閱讀任務，讓大部分學生難以真正把全部名著閱讀到位，少數同學即便能夠把名著閱讀一遍，也不能確保熟記所有關鍵情節及人物特點。面對這樣一道3分的名著選擇題時，不管是閱讀了名著還是沒有閱讀名著，更多的時候還是跟著感覺走，甚至還可能出現閱讀了名著的同學，只是因為對某些情節的記憶模糊而錯選，而有些沒有閱讀名著的同學卻蒙對了的尷尬情況。有的學生會因此而認為，相對于3分的分值而言，需要投入的時間與精力太多，而收效又很小，甚至是無效。這就難以避免會挫傷學生閱讀名著的積極性，最后使名著閱讀題的設置失去了意義。
一些有識之士提出了采取主觀題增加分值的主張，將選擇題更換成主觀題，從而杜絕學生死記硬背作品情節，引導他們真正完成從閱讀轉變到感悟理解。
2014年江西文學名著閱讀怎樣考？是繼續采用客觀題，還是主客觀題兩種形式均要采用？現在不得而知，但是，文學名著閱讀的主觀題型應該引起江西考生的注意。
在進行2014年高考文學名著閱讀的備考中，我們應該注意：
一、研讀文學名著。
1.端正閱讀態度。解答名著閱讀題的首要條件是熟悉名著。閱讀名著時，要謹記《課程標準》的要求――“讀好書，讀整本書，豐富自己的精神世界，提高文化品位”，只有抱著這一態度與出發點去讀名著，才是真正的讀名著。即使從應試的角度考慮，也要從平時就得未雨綢繆，化整為零，一本一本地去讀。不能等到高考前幾個月才去搞突擊，那種方法顯然是急功近利的方法，也是得不償失的方法。
2.講究閱讀方法。一是在閱讀時要梳理出主要的故事情節和人物關系，列出人物的主要性格特征和典型情節的對應表。二是注意主要人物性格特點形成的環境和背景。三是結合一些評論性文字提升我們的理解與辨析能力。如有人這樣評論《紅樓夢》中的人物：“無論黛玉多么標致，湘云多么嬌憨，探春多么有才，迎春多么老實，妙玉多么高潔，尤三姐多么貞烈，《紅樓夢》中最適合做妻子的，還是薛寶釵。”讀這樣的評論，我們便能從大的方面對作品中的人物及結構特點有清楚的認識。四是要處理好精讀和泛讀之間的關系，做到點面結合。在泛讀全書的同時，要重點注意每一部名著的重點章節和重要人物的主要活動。備考時，特別是最后階段，要反復閱讀，且要帶有研究性質地讀，要凸顯重點章節，突出典型人物，理清層次結構。五是要重視理解。閱讀時，對一些重要的人物、情節，一些關鍵性的詞語，要在理解的基礎上記憶，要熟知作品內容、關注情節發展脈絡，特別注意細節與相似情節的比較，要避免人物張冠李戴和情節風馬牛不相及。
二、掌握答題技巧。
1.明確設題的角度和形式，了解常見的設題陷阱，把握題型規律、特點。名著閱讀題多從檢測考生對具體名著的人物形象、故事情節、內容理解、閱讀感受等角度擬題。客觀題設題陷阱主要有張冠李戴、時空錯混、錯置身份、混淆情節等等，答題時應該對選項進行仔細比較，做到宏觀把握，微觀甄別。
2.審清題目要求。根據題目的設問指向和要求組織答案，是純敘述的角度還是要求有適當的人物評價，或者是揭示作品的主題意義，絕不能有半點的含糊。
3.確定答題的切入點。是從情節角度，還是從人物角度；是從情節的起因，還是從情節的結局入手，要判斷清楚，并能用簡潔準確的語言進行概括表述。
4.遵循答題規范。不同的題型有不同的答題規范：
①識記辨別類題型。這種題型主要有填寫作品、人物、故事或既填人物又填故事。解題時要熟悉名著名稱、主要人物、故事情節、常見典故等；不要把人物與故事混淆起來。
如(2013年江蘇卷)《紅樓夢》中抄檢大觀園時，在入畫的箱子里尋出一大包金銀錁子、一副玉帶板子和一包男人的靴襪等物，在司棋的箱子里發現一雙男子的錦帶襪、一雙緞鞋和一個小包袱，包袱里有一個同心如意和她表弟潘又安寫的大紅雙喜箋。入畫和司棋分別是誰的丫鬟？在處置入畫和趕走司棋時，她們的主子各是什么態度？
答：
【分析】解答此題，必須熟悉作品的故事情節與人物關系，入畫是惜春的丫鬟，司棋是迎春的丫鬟。惜春因父親賈敬一味好道煉丹，別的事一概不管，而母親又早逝，她一直在榮國府賈母身邊長大。由于沒有父母憐愛，養成了孤僻冷漠的性格，心冷嘴冷。因此抄檢大觀園時，她咬定牙，攆走毫無過錯的丫環入畫，對別人的流淚哀傷無動于衷。迎春是賈赦與妾所生的，排行為賈府二小姐。她老實無能，懦弱怕事，有“二木頭”的諢名。因此抄檢大觀園時，丫頭司棋因與其表兄秘密往來，自主婚約，被抄出“罪證”，逐出大觀園，迎春雖然感到“數年之情難舍”，掉了眼淚，但司棋求她去說情，她“連一句話也沒有”，聽任司棋受辱被攆。
【答案】惜春、迎春。惜春的態度是“立逼鳳姐帶了去”，“或打或殺或賣”，“一概不管”。迎春的態度是“含淚”勸司棋離開。
② 理解概括類題型。這類題型主要是在理解的基礎上概括出作品、人物、故事、戰役、成語等。解題時要熟悉作品中的主要人物、情節,用簡潔的語言介紹人物或故事,然后進行概括。抓住題干中的關鍵詞進行推斷,概括出結論。
如(2013年福建卷)簡答題。（任選一題）
（1）閱讀下面的《三國演義》選段，回答問題。
次日，孫堅來辭袁紹曰：“堅抱小疾，欲歸長沙，特來別公。”紹曰：“吾知公疾，乃害傳國璽耳。”
袁紹為何說孫堅害傳國璽病？此后孫袁雙方圍繞“傳國璽”做了什么事？請復述原著相關情節。
答：__________________________________________
（2）閱讀下面的《紅樓夢》選段，回答問題。
媳婦們回頭說：“外頭派了焦大，誰知焦大醉了，又罵呢。”
答：__________________________________________
【分析】本道試題考查敘述文學名著的故事情節。《三國演義》和《紅樓夢》是大多數學生喜愛的作品，對題目所設的情節應該比較熟悉，關鍵是簡潔明了地把情節要點表述出來。答題既要具體又要有所側重，重心要落在所問上，要交代故事的來龍去脈，但不要面面俱到。
【答案】（1）袁紹得知孫堅得到了傳國玉璽。
（情節要點）①孫堅發誓他沒有得到玉璽。②袁紹叫來從孫堅營中逃出的軍士對質。③孫袁雙方欲動手，被眾諸侯勸住。
（2）寧國府半夜派焦大送客回家。
（情節要點）①賈蓉罵了幾句，叫人將焦大捆起來。②眾人將他掀翻捆倒，拖到馬圈里。③用土和馬糞填了他一嘴。
③感悟、評析、探究題類題型。這類題屬文字表述題,可分為人物評述、內容評析探究、人物思想評析探究等。解題時要注意對名著主要內容、人物形象和思想意義等知識的積累；審清題目要求,答題要有針對性,要弄明白是評價人物還是評價主要內容,抑或思想意義或語言特點等；選擇好答題的切入點。
如（2012年浙江卷）閱讀下面的文字，完成23~24題。
《論語?鄉黨》：“廄焚。子退朝，曰：‘傷人乎？’不問馬。”
這段文字，據唐人陸德明《經典釋文》的句讀可以標點為：“廄焚。子退朝，曰：‘傷人乎？’‘不。’，問馬。”
23．分別指出上面兩種不同標點的引文中孔子對人、馬的態度。
答：__________________________________________
【分析】此題考查人物情感態度。從斷句考查對文本的不同理解，較巧妙。兩個斷句的差別在于，前者“不問馬”為一句，后者將“不問馬”標斷。這一細小的變化，使意義有了明顯不同，“傷人乎？不問馬。”體現了重視人的安危狀況，而沒有問及馬。“傷人乎？‘不’，問馬。”說明關心人的安危，人沒有危險，再問馬，可見，也關注馬的情況。
【答案】(1)貴人賤馬。(2)人、馬并重（或“先人后馬”）。
24．對照孔子的仁愛觀，談談你對后一種句讀的看法。
答：__________________________________________
【分析】此題考查根據文意表達個人觀點的能力。這只有在理解文意的基礎上才能具有分析問題、準確表達自己觀點的能力，表述觀點時要有理有據。題目考查了《論語》的仁愛觀，對比如下：第一種，廄焚。子退朝，曰：“傷人乎？”不問馬。譯文：馬房燒了，孔子退朝回家，問道：“傷了人嗎？”沒有問馬。第二種，廄焚。子退朝，曰：“傷人乎？”“不。”問馬。譯文：馬房燒了，孔子退朝回家，問道：“傷了人嗎？”（回答說：）“沒有。”接著詢問馬的情況。按照前一種標點，孔子只關心人的傷亡，對馬的傷亡則不聞不問。而唐人的這種句讀體現了后儒對孔子的推崇。
【答案】這種句讀體現了后儒對孔子的推崇，但“人馬并重”并非孔子的本意。因為孔子的“仁”并非兼愛，他主張在“親親”的基礎上推己及人。
三、規避答題誤區。
1.認真審題，根據題目的設問指向和要求來答題，切忌答非所問。
2.概述故事情節或場面，應將事件過程及其主要人物交代清楚；分析人物形象性格特征，應緊扣關鍵情節或細節來說明人物的個性特征，忌用大而無當、表意籠統的詞語來貼標簽。
3.仔細斟酌詞句，力求答案語言簡明、連貫，書寫字跡工整，標點規范。
摘要：隨著科學技術的發展，世界藝術發展呈現多元化趨勢，為了滿足人們對電影作品的需求，人們開始將文學名著進行影視化改編，電影對中國現當代文學作品的改編是一個重要的文藝現象。進行影視改編是文學作品與電影之間最直接的聯系方式。新時期的電影在一定程度上以文學原著為基礎，從題材的內容、藝術的結構變化、影視中角色形象的塑造等對文學作品進行藝術的選擇與創新，用影視的方式傳播中國現當代的文學名著。現如今，電影出現在我們每個人的生活中，成為了我們生活中的一個重要組成部分，創作者依靠文學著作為母版，結合自己對文學的了解和掌握，將文學作品以影響的形式展現出來。
關鍵詞：中國現當代文學；中國現當代電影；影視改編
電影與文學的密切關系最早始于電影的誕生。近百年來，歷史悠久的文學與影視作品之間的聯系日益密切。新時期以來中國社會開始進入轉型期，政治、經濟和文化領域都發生了劇烈的變革，文學作品也受到了相應的影響，隨著大眾傳媒藝術的興起，視聽藝術在社會中開始流行起來，后來逐漸超過了文學藝術而成為了文化的主流。越來越多的文學作品向大眾傳媒藝術轉移，帶領我們進入了一種泛文學時代[1]。
1.文學名著與電影藝術的聯系
電影在中國的發展是與文學相伴共生的，將文學作品進行影視改編，不僅包括文學原著自身的審美價值或社會意義，還包括電影改編本身所提供的不同審美趣味與社會意蘊，是結合當下社會現實對原著的重新解讀，從中反映出改編時代新的價值觀與審美觀。電影改編不僅是文學與時代變化共同作用的結果，更是文學作品在新時期的一種體現方式。文學作品能夠源源不斷地為電影改編提供龐大的素材，早在幾十年前，人們就開始嘗試將文學作品改編為影視作品，我國電影藝術家將茅盾的《春蠶》、《林家鋪子》，以及魯迅的《祝福》改編成電影，在當時引起了轟動，電影作品得到了群眾的一致好評。每個歷史時期的文學都帶有當時特定的歷史語境，時代精神和審美價值，名著的地位越高，就越有旺盛的生命力和鮮明的生命體征，人們會盡最大努力忠于原著，呈現原著的精神底蘊和人文內涵。影視創作者對現當代文學名著的改編不僅僅是簡單的將文學語言轉化成視聽語言呈現于熒屏之上，他必須要以改編為橋梁，揉合自身的知識體系，立足當下的歷史語境，時代的審美風尚和觀眾的接受要求對文學原作進行藝術再創作，對現當代文學名著的意蘊精髓進行創造性地演繹詮釋[2]。
2.現當代文學名著影視改編的原因分析
現階段，大眾傳媒藝術越來越多元化，廣告、攝影、網絡、電視、電影等在我們現在的文化生活中充當著怎樣的重要角色。在快節奏和高要求的生活步調下，傳統的紙質作品不再受到人們的青睞，人們更愿意觀看五彩斑斕的影視圖像。視覺文化中的畫面和影像，能夠用一種直觀的形象讓消費者賞心悅目，這正是文學作品所不能體現出來的，同時也迎合了消費時代的享樂主義文化。研究表明，視聽是人類先于語言的感官經驗，因此人類對視聽享受的追求是先天本能的，人類為了滿足本能視聽感官的而追隨充斥著畫面影像的視覺文化是理所當然的[3]。文學名著是一定歷史時期的經典作品，是能夠在不同時代產生不同效果的開放的、多義性歷史文本。它們能在廣闊的歷史時期接受大眾的檢驗，并保持活力，本身就說明了文學名著的豐富的文化蘊涵。隨著歷史的變遷，影視改編的傳播速度漸漸快于閱讀文學作品的傳播速度，影視改編更容易引起廣大群眾的注意，通過影視作品，更能形象地將文學作品的意義展現出來，引起讀者的共鳴，將現當代文學名著進行影視改編，能夠更好地宣揚和傳播文學作品。
3.現當代文學名著影視改編的特點分析
現當代文學名著與影視作品改編的一個主要特點是具有“互文性”，因為它們都是對往事的回憶。人類經常處于對往事的回憶之中，作為人類生活必不可少的一部分，藝術創作也經常伴隨著人類對過去生活的回憶。無論是現當代文學名著的影視改編作品，還是同一題材在不同時期改編的影視作品，在相互關聯的互文情況下，都會激發創作者不同程度的改編和創新，賦予影視作品不同的靈魂。在選擇現當代文學名著作為電影改編的母本時，改編者通常會在人物、情節、語言等方面與文學原著形成互文，采用同一個文學作品作為母版創作的不同作品之間也會形成互文關系。在觀看改編作品的時候，觀眾就會情不自禁地將這一個作品與文學原著作比較，通過這種比較來體會創作者所表達的思想感情[4]。文學名著是不同歷史時期的產物，體現著社會歷史的變遷，對名著進行影視改編，需要創作者將自己融入到那個歷史時代背景中，深刻體會名著所表達的精神世界，以這些感悟為出發點進行影視創作。任何一次影視作品的改編和翻拍，都是創作者對原著的一種體會和感悟。創作者以當代人的歷史評價為參照，在體現時代精神的情況下，借助歷史情境來表現當代人的精神。在現當代的文學環境中，改編是文學與電影之間的主要的互文方式。我們通過對文學著作進行影視改編，通過創作者對文學的理解，將文學作品用直觀而逼真的影像在銀幕上表現出來，吸引關注觀看，引發讀者的思考，從側面反映當代人的心聲。由于電影與文學兩種藝術的本體性差異，以及社會、政治、經濟、文化和受眾等因素的制約，電影改編在擴大文學原著傳播空間的同時，不但展現了原著的思想內涵和文學價值，而且表現了不同語境下不同的選擇與接受標準[5]。
4.結語
從人類歷史來看，圖像和影像一直是人類最簡單、最直接，同時也是最早的認識和感知客觀世界的方式，而文字的出現只是人類上百萬年演化歷史中近五千年的事情，閱讀文字、尤其是閱讀印刷在書籍上文字的歷史也只有幾千年。在現代社會，影像憑借其讓人驚艷的畫面，在歷史長河中逐漸取代了文學的文化中心地位。在當下的文化環境中，我們要學會引導文學名著影視改編的合理發展，在滿足人們對影視的需求的同時，守住我國珍貴的文學作品。
關鍵詞：消費時代 名著改編 影視作品
一、將文學名著進行影視改編的表現
世界各國許多電影作品都改編自文學名著，特別是把小說進行改編的更多。大家耳熟能詳的電影作品如：法國大作家雨果的《巴黎圣母院》被改編為同名電影搬上銀幕；根據英國著名女作家J？K？羅琳的奇幻文學系列小說《哈利波特》而拍成的同名系列電影；《小人國歷險記》則是英國導演CHARLES STURRIDGE根據英國作家斯威夫特的小說《格列佛流記》改編的電影。我國的更多，如錢鐘書的《圍城》，老舍的《駱駝祥子》，古華的《芙蓉鎮》，沈從文的《邊城》等等，都是由小說改編成的電影作品。
隨著時展，進入到上個世紀八十年代，在電影發展的基礎上我國的電視劇行業迅猛崛起。于是很多導演、編劇便把目光瞄準了中長篇文學作品，于是一大批著名的中長篇文學名著出現在了電視屏幕上。如我國著名的四大名著之一《西游記》就被改編了9次，而霸占了很多次的假期檔屏幕，再如金庸先生著名的十四部武俠作品也幾乎都被拍成了電視劇。
現在電影和電視劇已經稱為一種大眾的藝術，其題材也各種各樣，因此許多武俠小說、歷史小說、言情小說、穿越小說、玄幻小說、軍旅小說等等也被紛紛改編成影視作品。比如《亮劍》、《還珠格格》、《畫皮》、《宮》、《我是特種兵》等。因題材和內容不同，所拍攝出的影視作品也風格迥異，讓人應接不暇。
二、將文學名著改編成影視作品中存在的問題
1.篡改原著內容
將文學名著改編為影視作品時，都存在不同程度上的對原著內容的篡改和扭曲。目前，對文學名著的改編形式大體可分為三類：第一類是盡量保持原有作品的內容與風格，如中央電視臺拍攝的《紅樓夢》，《西游記》、《水滸傳》、《三國演義》。第二類就是改編時基本保留原作風格，但同時也對作品進行了影視劇特色的改造，進行了創新。如《辛德勒的名單》（Schindler’s List）根據澳大利亞小說家托馬斯？肯尼利所著的《辛德勒名單》改編而成，是1993年由史蒂文？斯皮爾伯格導演的一部電影，影片再現了德國企業家奧斯卡？辛德勒（Oskar Schindler）與其夫人埃米莉？辛德勒在第二次世界大戰期間傾家蕩產保護了1200余名猶太人免遭法西斯殺害的真實歷史事件。電影重點放在了塑造辛德勒的道德化身、英雄典型上，而忽略了原著中這段歷史事件之前與之后的辛德勒以及二戰的殘酷。第三類就只是借助原著的名氣而已，改編后的影視作品與原著內容上幾乎沒有什么關系，完全成為一部新的作品。比如嚴歌苓的小說《鐵梨花》就被改編為電視劇。但嚴歌苓自己都曾評說過“電視劇《鐵梨花》已經完全是另外一部作品了，跟原作基本不搭邊了。”面對出現的以上現象，分析其原因不外乎是編劇和導演們要么考慮到作品集數多少的制約，要么考慮到改編拍攝的經濟利益大小，要么為了符合觀影市場大眾的需求品味等等而造成。文學名著中所要表現的作者的思想，所要展現的風土人情、所要表達的人物情感和對人生的認知等等，在被改編成影視作品后，或多或少的都發生了變化，原著內容很難原味呈現。
2.制作過程粗糙
隨著經濟發展，商品經濟在影視創作行業有著舉足輕重的影響，從而導致將文學名著改編后粗制濫造，缺乏打磨過程。市場經濟、消費狀況直接影響著影視行業的效益，決定它的經濟指標是票房收益，而盈利已經成為影視行業的第一目標，如果不能盈利或是盈利微弱，那么相關的產業鏈如影院、電視臺就會受到影響，就會面臨虧損甚至倒閉。正因為如此，很多編劇和導演在改編和拍攝中追求速度和數量，將文學名著簡單改編后就直接進行拍攝。這樣的制作過程簡單粗暴缺乏打磨，而原著中所要表現的思想深度很難被呈現出來。比如成龍根據劉知俠的小說《鐵道游擊隊》改編的電影《鐵道飛虎》，講述了時期魯南地區一支游擊隊伍在臨棗支線上進行英勇抗日活動的故事。雖然電影因為成龍的名氣收獲了很多的票房，但一部題材的電影被改編成了搞笑的武俠片，影片中有很多娛樂的對話和動作場面，而且還啟用了大量的偶像派年輕演員來賺票房，實在是缺少打磨。
3.缺乏藝術特質
姚文放曾在《當代審美文化批判》一書中提到過當代審美文化的兩大基本矛盾之一就是科技含量與人文含量的抗衡。很多影視劇在改編時將原來的文學作品中原有的藝術特質忽略掉了，使作品單一呆板缺乏藝術氣息。究其原因，不過是現在的影視制作很多都是工業化流水線上生產出來的，模式單一，缺乏內涵。在改編過程中不管原來的作品是什么體裁、內容差距多大，改編后完全沒有了原著作者的藝術個性，作者的風格、特點、深度等都沒了蹤影。比如四大名著之一的《水滸傳》也被改編拍攝了幾次，雖然也有制作精良的，但人們卻同樣存在著議論之聲。因為原著中對封建社會的反抗c認知沒有在影視作品中得到很好的呈現。改編后的影視作品著重渲染的是梁山好漢的俠義，缺乏對原著內涵的挖掘與展現。
三、結語
商品經濟時代，影視文學已經成為大眾娛樂消費的一種主要方式，大眾的審美品味和市場需求使得影視行業快速發展，成為不可或缺的都市文化，但因各種原因，影視作品很難呈現出文學名著的原貌，因此怎樣協調好經濟飛速發展與文化精神傳承之間的關系，值得大家認真思考和探索。
參考文獻：
是什么原因導致學生名著閱讀量嚴重不足呢。我認為首先是重視不夠，校園閱讀氛圍差，不少老師和學生根本沒認識到名著閱讀對青少年成長的意義。其次，閱讀難度大，動力不足。文學名著大多經歷了長時間的考驗，離學生的現實生活就遠了，讀起來難度大，需要頑強的意志和持久的動力支撐才能進行。第三，閱讀習慣差。現在學生習慣于淺閱讀和休閑娛樂式的假閱讀。他們對手機小說、網絡小說、校園低俗刊物饒有興趣，卻根本靜不下心來進入這些經典小說中。
那么，怎么改變這種狀況呢？在學科教學上，我認為最重要的是組織開展常態化的訓練。將文學名著閱讀指導從課外轉到課內，利用每節課前五分鐘的時間，組織學生開展名著閱讀交流討論活動。
一、 創造條件，努力營造閱讀氛圍
首先，要明了名著閱讀（特別是“裸讀”名著）的意義。閱讀是提高學生語文素養的最基本的方式和途徑。我們“必須十分重視學生在語文學習過程中的精神感悟和獨特體驗，重視發揮中學語文課程的熏陶感染作用” 。同時，要讓學生知道，提高自己的文學與文化素養，必須丟棄各種輔導用書以及“導讀本”“簡寫本”“圖畫版”之類的東西，真正“裸讀”名著。讓自己在與文本的對話中，發展自己思考的能力和習慣，提高思維品質和人文素養。其次，要滿足學生的硬件要求。比如文本要做到人手一冊，并帶到教室來，以便于在閱讀訓練時及時地圈畫批注，記錄下閱讀的痕跡。這樣，隨時翻閱，隨時圈畫，及時交流，班級的閱讀氛圍也可以很快營造了起來。第三，要堅持好每天五分鐘的交流匯報活動，讓書香溢滿教室，讓心靈徜徉書海。
二、 認真計劃，精心設計訓練項目
開學后的第一個星期，就應該結合必修教材里的的名著閱讀要求和學生實際，列好一學年的閱讀計劃。并詳細地規劃好課前五分鐘的具體訓練項目，精心設計，循序漸進，逐步把訓練引向深入。
1.賞讀開始，做到低起步、緩深入。開始兩周，課前五分鐘訓練的項目可從最基本的“精彩片斷賞讀”開始，僅要求學生能在講臺上朗讀自己感興趣的文本段落。由于起點低，學生都能愉快地參與。讓他們在毫無壓力的情況下親近文本。有人說過，好習慣要經過21天的反復訓練才能養成。實踐中，我發現第一周的賞讀過后，學生就開始感覺乏味了。于是在第二周，我及時調整方案，要求朗讀完后，再用一句話向班里同學說說你為什么想把這段話讀出來大家聽。由于難度小，學生易于接受，并為往后的“人物評析――疑難探討――技法領悟――主題論辯”等階段訓練作好準備。
2.兼顧“聽說寫”與“句段篇”，讓基礎知識和基本能力訓練相互輝映。“中學語文教材不是像其他學科的教材那樣直接向學生闡述語文基礎知識和基本技能的，而是通過提供語文知識與技能的結晶――文章去給學生研讀，讓他們領悟其中的知識與技能的”……而“技能訓練總是跟知識掌握結合在一起的” 。語文科課程論專家王榮生甚至認為語文科“并沒有嚴格對應的‘學科（discipline）’ ，它所對應的是聽說讀寫的活動以及言語作品”。據此，我們在名著常態化閱讀中，要特別注意語文基礎知識和基本技能的訓練，讓學生綜合領悟，提高語文素養，體會到閱讀的成就感。比如，閱讀《紅樓夢》時，可以引導學生在課前5分鐘里賞析詩詞；閱讀《三國演義》時，可組織開展人物形象探討；閱讀《巴黎圣母院》后，就進行小說主題論辯。這樣，通過網狀的訓練設計，有意識地將閱讀指導和語言訓練有機結合，既激發了興趣，又掌握了閱讀的基本方法。
三、 新讀名著，讓經典走入生活
閱讀名著，需要引導學生“入乎其內”，又要能“出乎其外”。做到既進得去，又出得來。“閱讀不光是為了讀懂文本，而是為了讀懂作者和人物的精神、情感和個性。這一切并不是抽象的，而是在非常具體、非常靈活的語言中” ，所以，我們得引導學生用心地閱讀，讓身心沉浸入文學作品中。同時，我們又要提醒走出文本，聯系生活、思考人生，以深化思想認識，提高思辯能力。如在課前辯論環節中，我注意精選話題，將名著引入現實生活。如“時代需要（不需要）林黛玉”“問天下誰是英雄”“克洛德就在我們身邊”“瑪絲洛娃與聶赫留朵夫有真愛嗎”等等論題，有效地拉近了名著與現實的距離，讓學生關注人生與社會，培養良好的思維品質。
四、 把握時間，及時總結提高
一是課前5分鐘時間的把握。課前五分鐘時間極短，我們要有放得開的勇氣，還要有收得起的智慧，以免影響緊接而來的 “正課”教學。把握的關鍵在于教師的點評與指導。如在主題論辯訓練時，一些學生只能用“表現了社會的黑暗”這類套話空話來表述，不能進行具體的論述。我就從“哪個時候、哪個階層、哪個形態的社會？黑暗表現在哪、根源是什么、規律怎樣？”等方面引導他們深入思考。而當時間不夠時，老師要通過精當的點評，立即收結。如學生辯論林黛玉薛寶釵的形象意義時，一直糾纏不清。我引用李贄《童心說》的“真人”“假人”觀進行點評，收結效果挺好的。
二是延伸課外，減輕學生在校課業負擔。有人說，把名著閱讀引入課內，一定會增加學生的課業負擔，影響其他學科的學習。我不這么認為，因為不讀名著，學生未必就會把這時間花學習上。而且從某種角度上說，閱讀量并不一定和學習負擔成正比。因為，適量的閱讀會讓學生心情安靜平和，從而更有效地進行學習。再說，閱讀名著，對于部分學生而言，還是一種很好的休閑方式。當然，針對鄉下學生特點，我建議他們更多地利用周末時間去閱讀。要知道，學生在家里能捧起書本閱讀經典，生活也顯得更有品味，家長看了自然也喜歡。對學生而言，這也是一種鼓勵，一種幸福。
三是要及時地進行總結。盡量做到一周一回顧，一月一小結。最好一個月能擠出一個課時的時間進行專項總結，如果還能有一些書面的文字成果就更好了。班里還可以搞一些小型比賽，把好的作品打印、張貼出來，或者在校園網站、班級QQ群中發表交流。這樣，既可以總結交流閱讀成果，又可以持續閱讀興趣。
關鍵詞：影視藝術；文學名著；影視制作；改寫理論；《水滸傳》
中圖分類號：J80 文獻標識碼：A
一、引言
20世紀80年代以來，我國許多古典文學名著被制作成影視作品。近年來，我國又興起了一股古典文學名著影視作品重新制作的熱潮，在制作過程中都把重心放在了創新、超越以及現代科技手段的應用上。影視制作包括編劇和拍攝兩個過程。第一個過程是語言內部的轉換過程，目的在于使用不同的語言形式重構原作意義；第二個過程是符號之間的轉換過程，是通過聲音、圖像等媒體手段對劇本內容進行多模態構建。這兩個過程都可以被看作是廣義的翻譯行為。翻譯是對原文文本的改寫，古典文學名著的影視制作也是對原作的改寫。本文試根據勒菲弗爾的改寫理論，以中國古典文學名著《水滸傳》為例，分析文學作品影視制作過程中改寫思想的體現。
二、改寫理論與影視制作
任何翻譯活動都是在特定的接受環境中受到多種社會因素的操控而進行的不同程度的改寫。無論出于什么目的，改寫都體現某種意識形態和詩學。因此，翻譯不僅僅是譯者的個人行為，而且也體現贊助人的意志。贊助人對翻譯活動的操控體現在三個方面：意識形態、經濟利益和權勢地位。作為一定意識形態的代言人，贊助人利用話語權力對譯者翻譯方法和翻譯策略的選擇，甚至對整個翻譯過程進行直接干預，而譯者是以改寫者的身份參與翻譯活動的。但是，在各種因素的制約之下，譯者也并非毫無選擇，相反，他們可以選擇接受制約，也可以選擇挑戰，發揮譯者的主體性，體現譯者自己的意識形態和詩學。譯者主體性既包括譯者的能動性，同時也包括譯者的受動性。譯者受到的制約越多，其創造性也越強。
改寫思想也體現在古典文學名著的影視制作當中。譯者即影視制作者，贊助人即投資者和潛在的觀眾等。他們對影視制作的操控也體現在意識形態、經濟利益和權勢地位等三個方面。影視制作者不但受到贊助人的操控，同時也受到原作的束縛。和譯者一樣，影視制作者只不過是從兩個枷鎖中間尋求一條出路，實現一種平衡。理想的狀態是最后的作品既能體現贊助人的意識形態，保障譯者的經濟利益和社會地位。同時又不違反原作的思想精神。這就要求影視制作者在贊助人意志的操控之下，選擇適當的策略和方法，在忠實于原作思想的前提下對原作進行改寫，使影視觀眾與原作讀者有著相同的閱讀享受。
三、影視制作中的改寫
原作的思想通常隱含在情節的描寫中，或者被物化在主要人物形象上。《水滸傳》中的宋江仗義疏財，被譽為“山東及時雨”、“孝義黑三郎”。然而，文不能安邦，武不能定國，其貌不揚的宋江為何能夠服眾，做梁山之主呢？有研究認為，宋江從上梁山泊的第一天起，就表現出非凡的組織才能，具有軍事家的機智和謀略。事實上，宋江的形象反映了作者內心的矛盾：既要反抗朝政的腐敗，又要維護帝王的統治。作者試圖在理想與現實的矛盾中尋求平衡，希望把宋江塑造成忠義雙全的楷模，同時，深受儒家“無為”、“寡為”思想影響的作者不可能讓宋江表現出非凡的才能。這也使得宋江的形象長期以來成為人們爭論的話題。
作者對宋江形象的刻畫中采取了科學敘述和藝術敘述兩種敘述方法。按照科學敘述，宋江是典型的仁義之士；按照藝術敘述，宋江所做的都是不仁不義之事。影視制作者應該把這一矛盾忠實地表現出來，對原作的改寫既不凸顯宋江的仁義道德，又不渲染宋江的“勇悍狂俠”。下面分別從人物形象和水滸精神兩個方面來分析中國古典名著《水滸傳》在影視制作中的改寫。
1 人物形象的改寫
文學作品中的人物形象與影視作品最大的區別是：前者是原生態的，等待著讀者去解讀，“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”；而后者是由影視制作者創造出來的，已經經過了解讀，給觀眾留下的解讀空間很小。杰出的編劇或導演能夠從一千個哈姆雷特中抓住最為典型的一個，使之成為最大概率形象，或者盡可能地使其保持原生狀態，留給觀眾較大的解讀空間。經典名著能夠讓讀者每次閱讀都會有新理解和新收獲，因而百看不厭。高質量的影視作品有時也會讓人產生這樣的感受，那些導致人們百看不厭的成分恰好是沒有被制作者完全解讀的部分。優秀的影視作品會誘發觀眾閱讀原作的興趣，拙劣的影視作品會限制觀眾做進一步的思考。
《水滸傳》第六十回講述晁蓋率軍攻打曾頭市，半夜三更劫寨時中了埋伏，混亂之中被一枝刻有“史文恭”字樣的毒箭射中面門。作者沒有明說是史文恭所射，但讀者從箭上所刻之字上做出的第一反應就是史文恭所射。而晁蓋臨死時對宋江的囑咐“若哪個捉得射死我的，便叫他做梁山泊主”卻意味深長。其一，晁蓋知道宋江有投降朝廷的愿望，不希望把寨主的位子讓給他，他量宋江才能平庸，不可能捉得“射死我的”；其二，“射死我的”沒有明指，說明晁蓋知道射死他的人可能不是史文恭。原作的敘述給讀者留下了廣闊的思維空間。金圣嘆的解讀是：殺害晁蓋的其實并不是史文恭，而是宋江。隱含在文字當中的這些微妙信息在電視劇《水滸傳》和《新水滸傳》中都被抹殺得干干凈凈，用特寫鏡頭直接把射殺晁蓋的兇手推向了史文恭，沒有給觀眾留下任何思考的空間，其藝術價值也大大削弱。
原作對宋江形象的刻畫集中體現在騙取秦明做強盜和逼迫朱仝上梁山兩個片段中。在《水滸傳》第三十四回，秦明被花榮用計活捉。為了讓秦明上山做強盜，宋江派人去青州城殺人放火。導致秦明全家被殺。
秦明見問，怒氣道：“不知是那個天不蓋、地不栽、該剮的賊，裝做我去打了城子，壞了百姓人家房屋，殺害良民，倒結果了我一家老小，閃得我如今上天無路，入地無門！我若尋見那人時，直打碎這條狼牙棒便罷！”
按理說，宋江正是那“該剮的賊”。然而，秦明“又自肚里尋思：一則是上界星辰契合，二乃被他們軟困，以禮待之，三則又怕斗他們不過”。這種反應顯然與秦明性情不符。在描寫秦明的幾段文字中，作者四次提到“秦明是個性急的人”。如此性急之人，如今也“只得納了這口氣”。這個閃得他“上天無路，入地無門”的宋江這么做只是為了“先絕了總管歸路”。然而，在宋江自己倉卒決定并走上梁山泊的途中，一封報喪的家書，便使他叫苦不迭，捶胸頓足，哭罵自己是不孝逆子。這種作為似與仁義無半點瓜葛，而宋江表現出來的不可動搖的孝心正體現了他自私陰險的本性。
這段對塑造人物形象起關鍵作用的敘述在電視劇《水滸傳》中被一概抹去，在電視劇《新水滸傳》中雖然得以保留，但對原作進行了兩個方面的改寫：一是王矮虎、劉唐等在宋江不知情的情況下私自去青州城殺人放火；二是青州知府以為殺人放火者是秦明，于是殺了他全家作為懲罰。前者直接把罪行從宋江身上移開，并成功地加在了慕容知府的頭上；后者阻斷了觀眾的解讀渴求，并引導觀眾表達對殘暴官吏的憤怒，對秦明棄暗投明的喝彩，對宋江“替天行道”的支持。這種改寫表面上維護了宋江忠孝仁義的形象，但實際上卻打破了作者在理想與現實之間試圖尋求的平衡，使觀眾對宋江的形象產生認識上的偏移，從原作、作者和讀者的角度來看都是失敗的。
《水滸傳》的主題之一是逼上梁山，但實際上大多是宋江所逼。宋江上梁山之后，“眾好漢皆宋江延攬而至”。在《水滸傳》第五十一回，雖然“眾人都稱贊宋公明仁德”，但真正的仁德卻從朱仝身上得到了充分的體現。朱仝為了雷橫能夠照顧老母而私下放了雷橫，替他吃官司，賠盡自己家私，被發配滄州。因為深得滄州知府喜愛，朱仝在盂蘭盆節帶知府的小衙內看燈，卻遇到宋江唆使來逼他入伙的雷橫。
雷橫道：“哥哥在此，無非只是在人之下，伏侍他人，非大丈夫男子漢的勾當。不是小弟裹合上山，端的晁、宋二公仰望哥哥久矣，休得遲延自誤。”朱仝道：“兄弟，你是甚么言語？你不想我為你母老家寒上放了你去，今日你倒來陷我為不義！”
然而，為了達到自己的目的，宋江指使殺人成性的李遣殘忍地殺害了小衙內，又絕了朱仝的歸路。
只見吳用、雷橫從側首閣子里出來，望著朱仝便拜，說道：“兄長，望乞恕罪，皆是宋公明哥哥將令，分付如此。若到山寨，自有分曉。”朱仝道：“是則是你們弟兄好情意，只是忒毒些個！”
當下朱全對眾人說道：“若要我上山時，你只殺了黑旋風，與我出了這口氣，我便罷。”李逵聽了大怒道：“教你咬我鳥！晁、宋二位哥哥將令，干我屁事！”
按理說，朱仝與宋江有不共戴天之仇。然而，這種仇恨也只在李逵礙于宋江情面，“只得撇了雙斧，拜了朱仝兩拜”中化解了。朱仝的仁義與宋江的不仁不義在這里形成了鮮明的對比。宋江表面上慷慨大度，但對自己的仇人剖腹挖心，生啖其肉，“真有犬彘不食之恨”。然而，這種典型的刻畫人物形象的情節在電視劇《水滸傳》中被完全刪除，在《新水滸傳》中被改寫為李逵與朱仝爭奪小衙內時失手把小衙內丟下了山崖。雖然保留了情節，但歪曲了原作的意圖。
2 水滸精神的改寫
文學名著在影視制作中無論如何改寫，但不可改寫原作的精神。《水滸傳》是一部非常深刻的現實主義作品，同時又浸透著極其絢爛的浪漫主義精神。這是我國古典文學作品中現實主義和浪漫主義相結合的成功典范。浪漫主義的夸張和渲染集中地體現在英雄人物的塑造上。在對武松打虎的敘述中，武松吃了五斤牛肉，喝了十八碗酒。這在常人是難以想象的，但這是武松，因此讀者愿意接受。盡管是大英雄，武松也未必敢與老虎較量，但在酒力作用下，還是出現了較量的場面。武松本來有燒棒為武器，但如果用武器打死了老虎，也不會在觀眾心中掀起太大的波瀾，李逵后來也曾用武器殺死了四只老虎。作者只好讓武松打急了，燒棒打在了枯樹上，折為兩段，于是只好徒手打虎，“打到五七十拳”，把老虎打死了。這種浪漫夸張的、出乎意料之外又在情理之中的敘述讓讀者能夠產生一種沖動和釋懷。寫極駭人之事，卻盡用極近人之筆。電視劇《水滸傳》對打虎場面的表現扣人心弦，武松大英雄的形象在徒手打虎中得到痛快淋漓的展現；《新水滸傳》的制作者顯然曲解了燒棒打在枯樹上的含義，為了突出場面的驚險、打虎的艱難，在武松與老虎的對峙中，武松明顯處于劣勢，情急之下伸手撿起地上的石頭，隨手拔出腰間的尖刀，于是運氣使其絕處逢生。武松打虎連燒棒都不用還會用得著石頭和尖刀？這顯然不符合作者的創作意圖，壓制了觀眾的心理期待。
觀眾心目中的梁山好漢，個個英勇了得，人人身懷絕技，七八百斤重的石頭能舉過頭頂，碗口粗細的楊柳能連根拔起，理所當然比一般的市井無賴厲害，一刀殺死牛二，三拳打死鎮關西不僅在情理之中，也在意料之內。知縣看了武松和死虎，心里也自忖“不是這個漢，怎地打得這個虎”。觀眾豈能接受西門慶能和“這個漢”形成對手？畢竟西門慶不是梁山好漢。然而絕處逢生的場面在武松和西門慶打斗中再次上演。
西門慶“一腳踢中武松右手”，但這不能解讀為西門慶可以和武松形成對手，因為武松知道他一腳踢來，“只顧奔了去”。這樣的情節和景陽岡打虎遙遙相對：殺一個西門慶哪還用得著“那口刀”？讀者無意追求武打場面的持久、壯觀和懸念，而有意體味武松打死西門慶的。這才是水滸精神。電視劇《水滸傳》對武松和西門慶對打的場面雖然經過了改寫，讓打斗場面激烈了一些，但自始至終武松掌握著主動，勝負沒有半點懸念；武松和蔣門神的打手在飛云浦的對打也不乏夸張的成分，但也給觀眾以視覺上的強烈沖擊。這樣的改寫才能維護讀者心中的大英雄形象，還原原作中的水滸精神。《新水滸傳》的制作者明顯把西門慶踢落武松手中的刀解讀為武松由主動變為被動，凸顯了西門慶的武功高強，甚至讓西門慶把刀插入了武松的身體，把武松逼到了絕路，于是復仇的怒火使其絕處逢生。如果不是觀眾心目中固有的英雄情結的支撐，如果不是觀眾知道影視制作者最終會讓武松取勝，武松和西門慶的這場打斗在結束之前真是勝負難料。與此同時，觀眾的英雄情結在影視制作者一味地追求打斗場面的激烈和懸念中被無情地撕碎，水滸精神蕩然無存。
一、圖書管理與文學素養
（一）對于圖書館管理員的要求，首先應該具備作為圖書館管理員的覺悟，具有相應的職業道德操守。圖書館的管理工作是枯燥的、乏味的，但是既平凡又是高尚的一個職業。圖書館管理員對圖書館科學合理地管理，對于引導讀者進行學習是很有幫助的，合理的安排，使得更多的讀者來到圖書館進行學習和閱讀，對于社會主義精神文明的建設，是會起到很大作用的。只有不斷地提高我國民眾民族的思想覺悟意識和自身素質，才能達到社會主義的最終實現，社會主義的最終實現，是要求所有的人都達到一定程度的思想覺悟、素質等。圖書館管理員應具有事業心、責任感、求知欲和奉獻精神，一切都要為讀者服務，熱愛圖書館的管理工作，熱愛圖書館，把全心全意為讀者服務作為工作的核心。不斷地加強學習，所謂近水樓臺先得月，應該充分地利用空余時間，利用圖書館資源，把為讀者服務的精神貫穿于圖書館的管理工作的全過程。
（二）圖書館管理員應該具有一定程度的文學素養，這是作為一個圖書館管理員應有的基本素養，同時還要有圖書館管理的專業知識和專業技能以及良好的自身品德。從事圖書館的管理工作，要對專業、流通等在不斷的管理實踐中獲取，了解如何在圖書館進行快速地查閱書籍的借還情況、文獻資料的分類、排架、查詢文學等熟練地操作。加強自身的學習，不斷地利用空余時間閱讀經典名著等，然后合理地對讀者進行引導。正確的引導可以使讀者閱讀優秀的文學名著經典等優秀的作品。為此，圖書館管理員要做好讀者的引導工作，就要實現對圖書館的名著進行有效的閱讀，不斷地提高自己的文學素養，用自己的文學魅力來引導讀者進行正確的閱讀，使讀者產生對文學名著的濃厚興趣，在讀者進行閱讀的過程中積極地引導讀者進行學習，不斷地提高讀者的閱讀能力、進行高效的閱讀。
（三）圖書館管理員要多參加講座活動，在日常生活中多看文學節目。對文學的經典進行多次閱讀，要有意識地加強文學名著的閱讀，有效地利用各種機會，在耳濡目染之下，定能達到很好的效果。多學習，可以使得管理員對圖書館的典藏經典名著減少陌生感，在日常的學習和工作中，與博學的讀者進行交流時，可以有更多的共同的語言，以達到快速地幫助讀者進行閱讀和指引。不斷地加強自身的學習，尤其是文學基礎的理論知識。
二、文學名著與讀者文學素養
（一）圖書館管理員的導讀可以對讀者進行正確的引導，引導讀者閱讀正確的書籍。圖書館作為社會大眾進行閱讀學習的一個重要途徑之一，在進行社會學習的系統中是一個重要方式。圖書館的館員對讀者進行引導的主要目的和原則是，在提高讀者自身素質的過程中，不斷地加強讀者的閱讀能力進行有效的閱讀。在普通的圖書館典藏之中，文學類的書籍典藏占圖書館的大部分，但是卻很少有人閱讀文學書籍。主要的原因是因為讀者的功利心過大，很難以平靜的內心進行文學書籍的閱讀，經典的文學名著人物、背景等帶著特定時代的烙印，并涵蓋許多人生哲理，失去圖書館管理員的引導，對于文學知識認識較淺的人，很難理解其中的意境。為此圖書館管理員可以通過對不同的讀者對象進行觀察，了解讀者的心理需求，然后進行適當的專業判斷，正確地對讀者進行引導，選擇適宜的書籍給讀者閱讀。
（二）圖書館的管理員要對讀者進行正確的引導，在引導過程中，要不斷地加強和讀者之間的信息互動。通常情況，進行引導的工作，一般是在讀者進行書籍閱讀的實施的，是以書面的形式為主，很少與讀者進行直接的引導。為此，在引導的過程中，是否對讀者有所收獲無法進行科學的精確計算。一般情況下，也會有直接對讀者進行引導的，這種方式可以直接地反映出讀者的思想，但是卻很少使用，所以圖書館管理員的這種書面引導并沒能提高讀者的閱讀能力。因此，圖書館管理員要對典藏的文學經典名著進行合理和科學的分類，以方便和提高讀者進行閱讀的效率。在圖書館的典藏之中，廣泛涉及的領域很多，中外古今都要進行收集，進行典藏。圖書館的微機自動分類系統雖然進行了簡單分類歸納，但是對于閱讀的讀者來說，卻是比較陌生的，因為熟悉一個微機系統操作還需要一定的時間，這都讓讀者心里產生了不易查找的想法。所以就需要對讀者進行正確的引導，加強同讀者之間進行直接的交流，不斷地從直接的對話中來幫助讀者解決因為文化程度不同等各方面的問題，解決了不同讀者的閱讀困惑，以達到對讀者的自身素質進行提高的目的，這也加強了讀者學習能力的鍛煉，使得讀者在不斷的學習之中進行思考，從相關的文學書籍之中獲取知識，在文學之中收獲書籍中的精神思想。不斷地培養讀者閱讀的興趣，使得讀者在圖書館良好的學習氛圍之中進行愉悅的學習，興趣慢慢由此產生。為此應正確使讀者進行閱讀和對讀者進行引導閱讀文學名著，不斷地減少不同的讀者因為文化程度和領悟能力而產生困惑，提高他們對文學作品的欣賞能力，自我認知地選擇相適宜的不同優秀文學作品進行學習。
（三）不斷地加強和培養圖書館管理員的道德操守，使其成為一個可以真正的、全心全意的為讀者服務的圖書館管理員。圖書館需要一個可以在管理工作上認真、負責地完成圖書館的管理工作，同時具有圖書館管理的專業知識、技能和職業責任心的人。在對圖書館進行管理的過程中，一個圖書館管理員的品德修養不能夠忽視。品德修養可以使得管理員在進行對讀者的正確引導過程中，提高讀者的文學素養，不斷地提高讀者的思維能力，改善讀者的審美觀；提高讀者進行閱讀的能力、寫作創作、自身的口語交際等多方面的能力，不斷地使得讀者通過對文學書籍的閱讀，不斷地完善自己。文學名著的閱讀使讀者正確地認識人生觀和世界觀，認識自己的價值。如果圖書管理員能一直正確地引導讀者持續閱讀文學名著，不僅能改善讀者的外在氣質，也使得讀者在閱讀的書籍之中發現樂趣，了解創作之人在字里行間流露出的文化以及精神，不斷地激發讀者進行理性的思考問題，豐富讀者的日常生活。這都將充分發揮圖書館的核心價值。
三、結語
圖書館作為我國大眾進行學習的重要途徑之一，每一個人都要充分利用圖書館的資源進行學習，不斷地加強自身素質和修養，加強文化、科技知識的學習，不斷地提高自己，成為一個思想認識、覺悟等都表現不凡的人。在圖書館海量的文學名著資料庫中，圖書館管理員要正確地對讀者進行引導，選擇優秀的文學作品給讀者進行閱讀和使用，使得讀者在閱讀過程中學習能力不斷得到提升，讀者的自身素質和文學修養也同時提高，培養讀者成一個在各方面都不同尋常的優秀的人，讓讀者最終通過自己的閱讀來推動我國社會主義精神文明建設和現代文化建設。
作者：吳川紅 單位：四川省蠶絲學校圖書館
【關鍵詞】激發閱讀興趣；影視閱讀；設置懸念；以身作則
新課標指出：語文具有重要的審美教育功能，高中語文課程應關注學生情感的發展，讓學生受到美的熏陶，培養自覺的審美意識和高尚的審美情趣，培養審美感知和審美創造的能力。能自覺地繼承和發揚中華民族的優秀文化，吸收人類先進文化，增強文化底蘊，提高文化品位。這是引導學生閱讀名著的出發點和目的之一。閱讀文章的能力是語文能力的基本組成部分，面對高中生，我們對他們的要求是閱讀面廣，力求閱讀深、透切。而閱讀面廣這就要求學生不只是讀課本中出現的文言文、詩歌、散文、中外小說及人物傳記等，更功利性地講，學生面對的是千軍萬馬過獨木橋的高考，他們還需要讀一些高考大綱要求的文學名著或大綱要求以外的文學名著。
高級的文學作品真的是從內心里流出來的，而非紙糊的大擺設。它沒有表面上的眩惑性，也沒有淺薄的迎合性，其美質深藏在底部，若非仔細玩味無法挖掘。而一些中外文學名著，因為是高考必考篇目，更是讓學生產生一定程度的排斥和厭煩。可若因其煩而放棄，從功利角度看，我們無法游刃有余地應對高考，從文藝角度看，我們將無法領略掩卷時的無窮韻味。針對以上情況，為激發學生的閱讀興趣、引導學生正確閱讀名著，高中一二年級的基礎年段我采取如下策略。
一、以“影視閱讀”為引子，激發閱讀興趣
充分重視語文學科的人文性，開發語文課程文化資源，為培養學生的人文素質創設更加有效的途徑。通過“影視閱讀”這一生動的形式，學生從思想上和視覺上汲取了營養，引發了閱讀興趣，更加關注名著中人物的命運、情節的發展，為名著閱讀作了良好的鋪墊。比如讀《三國演義》時我們先放幾集電視連續劇，了解了故事發生的背景，當看到“謀董賊孟德獻刀”學生的閱讀胃口就被吊起，由此吸引大批學生閱讀原著，先睹為快。針對學生癡迷打游戲機，可利用網絡游戲引導他們去解讀中國的、世界的名著知識。我班上的一批游戲機迷，常因打機，通宵玩游戲而不完成作業，上課打瞌睡，甚至曠課。為此，我曾頭疼不已，后來，我讓班上的游戲機迷舉辦“網絡游戲《三國》與《三國演義》的異同”的活動。我驚喜地發現班上的游戲迷為找資料變成了書蟲，總往圖書館里鉆，有的變成了網蟲，從網上下載了大量的資料，資料豐富而充實。這次活動辦得很成功。活動的開展掀起了一股讀書熱潮，甚至自發的接著舉辦了“網絡游戲《紅樓續夢》與《紅樓夢》的異同”的活動，學生說起名著知識滔滔不絕，分享著讀書的快樂。
二、課內課外結合——設置懸念法
學生總是把課堂學習作為“主業”，教學中也總是在強調課堂的有效性。那么教師完全可以利用課程資源、立足課堂來激發學生的閱讀興趣。中學生正處在求知欲極強的年齡段，喜歡探究問題。教師有時沒必要把所有內容講白、講透，尤其講到了精彩之處，吊足了學生的胃口便適可而止，留下一些懸念讓學生自己解決，這就是“留白”藝術。在滿足自己“胃口”的過程中完成了名著閱讀。如，講《林黛玉賈府》一課，概括完黛玉性格，猶豫性格決定命運，那林黛玉的命運又是如何的，那些事情的結果是她性格的必然選擇，又怎樣地決定了她的命運，對于這些問題，課堂上教師不必把這些問題一一解決，學生會在求知欲的驅使下，饒有興趣地找來原著讀完。
三、以身作則，營造討論氛圍，思維或碰撞或共鳴
身為語文老師，要特別注重情感氛圍的營造。在閱讀文學名著的引導中，教師作為閱讀的第三方面的主體，也參與著學生與文學作品的“對話”。在其中起著中介作用。所以只有老師先從自身做起，真正地把文學名著讀了并進行某方面的研究，學生的閱讀渴望才能得以激發，師生也才能交流討論。在引導學生閱讀高考大綱要求的文學名著前，我總是先自己在原來閱讀的基礎上，再仔細閱讀，力求記憶深刻，并盡可能的把相關的研究類書籍研究也一并閱讀了，最后形成自己的見解。這樣學生在問一些名著的故事情節或描寫細節，我總能信手拈來，能夠欣賞學生的閱讀體驗，并能適時地給以評價與點播。
一、抓住學生課外閱讀需要心理，激發學生的閱讀興趣
大文豪托爾斯泰說過：“成功的教學所需要的不是強制，而是激發興趣”。我所教班級的學生大部分來自農村，小學、初中階段涉獵名著極少，新課標中所列八部名著百分之八十的學生只是聽說過，系統閱讀過一部的更是寥寥無幾。面對厚厚的《三國演義》《紅樓夢》，根本不知從何下手，一片茫然。面對這種情況，我抓住學生課外閱讀需要心理：認知的需要。蘇霍姆林斯基說過：“讀書一方面是為了應付明天的課，另一方面是出自于內心的需要和對知識的渴求。”這種心理需求是求知最基本的原動力。
首先，開展名著閱讀的交流會。遵循學生課外閱讀需要心理：追求賞識的需要。這類閱讀心理需要分成兩種：一種是通過閱讀得到父母師長的贊許，另一種是為了通過課外閱讀增加談資，從而贏得同齡人的敬服。我告訴學生，名著是經過歷史洪流卷席，大浪淘沙之后沉淀的金子。不管是思想還是藝術上都存在極高的價值，閱讀它們可以開闊視野、豐富知識、陶冶情操，提高修養，甚至改變一個人的氣質，所謂“腹有詩書氣自華”。
其次，我根據學生不同性別、性格、心理特質，在規定書目的基礎上，引導閱讀不同類型的文學作品。女生多愁善感，喜歡風花雪月，我就將《紅樓夢》中寶黛初會的一幕娓娓道來。男生崇拜英雄人物，說罷趙子龍單騎救主，個個熱血沸騰。老葛朗臺的吝嗇令人捧腹，覺新的懦弱引來討伐聲一片……
文學名著的原著很出色，很多的文學評論家對于這些文學名著的解讀也很到位。文學評論家的這種解讀，實際上是教學生如何去品讀這部名著。我有意識的向學生推薦一些有名的文學評論家評價名著的文章，學生在自己初讀的基礎上，有名家的指點，會更深入地理解原文。
二、循序漸進、培養閱讀能力
首先，我告訴學生當代散文家、哲學家周國平先生說過一句話，歷史上有許多偉大的人物，在他們眾所周知的聲譽背后，往往有一個人所不知的身份，便是終身讀者，即一輩子愛讀書的人。所以要求每一個學生都要制定長期的閱讀計劃，每天閱讀名著的時間、篇目。力求把讀文學名著當成生活的必需，務必每天親近文學、每天都和作家進行心靈的對話。隨著身心的發展，自我意識的覺醒使中學生容易產生孤獨感，課外閱讀便成了他們排遣孤獨的突破口。他們以書為友，與書中人物交流思想、產生情感共鳴，從而得到自我振奮與陶醉。
其次，指導學生科學閱讀的方法。如“擇要摘抄法”“圈畫點評法”“寫讀后感”等。尤其是圈畫點評這一方法，學生邊讀邊記，在思考中升華。當他們回顧自己寫下點點滴滴的收獲，成就感油然而生。再則，每天上課，都設課前三分鐘，讓學生每天分享一個名著故事。互相督促鼓勵，形成愉快的閱讀氛圍。
第三，有針對性地梳理長篇名著閱讀。長篇小說篇幅長，人物多，情節雜，學生難把握容易混亂。名著導讀課便至關重要。第一步，向學生提供導讀材料，材料主要包括作者簡介、作品的時代背景、思想內容簡析、藝術特點簡析等等，讓學生在讀之前對作品先有個大體的了解。然后，以某一要點切入。例如《三國演義》導讀：
通過對英雄的分析點評，引導學生去感知其中英雄人物的形象，并適當進行對比，鼓勵學生思考和交流，從而激發學生的閱讀積極性。
1、運用多媒體設備，播放中央電視臺84集電視連續劇《三國演義》片斷：三顧草廬、舌戰群儒、赤壁之戰等。
2、請學生談談對片斷中人物的感受？（小組討論）劉備、諸葛亮、曹操。
3、回歸文本，制定部分回合讓學生閱讀，然后小組合作，對以下問題進行探討：
（1）羅貫中筆下的曹操是怎樣一個人？你印象中的曹操又是怎樣一個人？
（2）俗話說：“男兒有淚不輕彈”，劉備卻處處流淚，你是如何看待劉備的“眼淚”？
（3）諸葛亮運籌帷幄，謀略過人，但你相信他真懂得七星臺祭風、五丈原禳星嗎？你如何看待諸葛亮的才能。
在比較的閱讀過程中，帶動學生進行思考，進行討論。一方面通過交流可以在某些方面達成共識，加深對作品的理解；另一方面，也可能產生觀點的碰撞，有利于激發學生閱讀的積極性。
4、總結延伸。利用課外時間，認真閱讀《三國演義》以及相關資料，并從中選擇一個或多個人物形象，并就人物形象進行深入的剖析、研究和探討。由面到點，化繁為簡。
三、注重實效，定時進行名著閱讀檢測
1、課前5分鐘。以課前講話的形式展開，可以復述一個名著情節，可以交流對優美的詞語、句子、段落的賞析，進而分析人物形象。對公認的好句子、段落朗誦甚至背誦。
2、采取“我讀文學名著”的日記傳遞。班級準備一個日記本，用記日記的形式，一天一個人，從甲同學傳到乙同學，讓他們去談自己讀了哪個名著，或者是哪個名著片斷的主要故事情節，鍛煉一下他們概括情節的能力，之后就是談自己閱讀的感受。讓學生有一個相互學習借鑒的機會。半學期評選一次好作品，加以獎勵。
3、兩周小測檢查一次。根據新課標考試要求，以書面考查形式檢驗學生讀書質量。題型為選擇題、填空題和簡答題。
4、整體感知閱讀，這一遍閱讀安排在寒暑假期里。由于假期時間集中，他們完全處于自主的地位，便于從整體上理解作品的思想內容和人物形象的特點。同時對不懂的字詞，查閱工具書，心得記在閱讀筆記上，開學后交流、檢查。
四、 提高自身文學素養，做學生名著之路的點燈人
【關鍵詞】紅玫瑰與白玫瑰；張愛玲；田沁鑫；改編與重釋
當今社會，文學名著越來越多的被改編成為戲劇、電影、電視劇，這些經典作品被重新詮釋與理解。2008年田沁鑫版《紅玫瑰與白玫瑰》作為國家話劇院紀念中國話劇百年活動的收官之作，集結了田沁鑫導演，李東、劉科棟等優秀工作人員，秦海璐、高虎、辛博青等優秀話劇演員，獲得了全社會的廣泛關注。田沁鑫導演對張愛玲的原小說進行了再創作，煥發出自己的生命活力。
一、穿越時空的設置
觀看這部話劇讓人不得不說的是對時空的打破與自由演繹。張愛玲的小說基本上是以佟振保的生活經歷，按照事情發展的先后順序來記述的。寫作的大致順序是：佟振保出國留學，和巴黎一個的第一次，和初戀玫瑰的曖昧與柳下惠的名號；然后回國借宿王士洪家與嬌蕊相愛，分手；接著是與孟煙鸝相識結婚，乏味的婚姻生活；后來孟煙鸝出軌小裁縫，振保公開，兩人鬧得不像話；最后振保又變成了一個好人。田沁鑫的話劇則打破了敘述順序，戲劇從佟振保婚后一個雨天偶然發現自己的妻子與小裁縫發生婚外情開始演起，然后回憶起自己和嬌蕊那種驚天動地的愛情，然后是被迫分手與開始乏味的婚姻，最后回歸生活洪流之中與現在時間對接。這種時間的調整明顯使整個戲劇脫離了小說的束縛，從某個節點展開回憶，追溯主人公的情感，使戲劇更有張力。
與此同時，話劇的舞臺非常簡單，中間一道十米長的玻璃通道將舞臺隔成了兩個空間。面對觀眾左邊的是白玫瑰和乏味瑣碎的婚姻，右邊則是紅玫瑰和浪漫心動的愛情。將紅白兩朵玫瑰，兩種情感同時展現在舞臺上。如同田沁鑫自己所說，舞臺被玻璃走廊一劈兩斷，宛如男人的心房：左心房，右心房。一個里面是妻子，另一個里面是情人；一邊懷揣著社會責任，一邊向往著內心渴求。通透的玻璃材質，則是希望讓兩個空間既互相獨立又不完全隔離，讓振保可以清楚地看見另一個自己。
將過去的王嬌蕊和現在的孟煙鸝同時呈現在舞臺上，佟振保則在不同的時空中穿梭，兩個場景之間還有一些小互動，就好像電影中的蒙太奇手法。這樣的設計使社會外部的紛亂復雜就被忽視，種種情節就被淡化，人們內心的種種喜悅，糾結，迷茫，痛苦，尷尬，愛戀就像在玻璃通道之內被裸的暴露出來。這種對時空的超越通過一種對比和直觀的沖突，直觀展示戲劇人物的情感，引起人物的共鳴。
二、兩人飾演一個角色
看這部話劇覺得很有特色的是由兩個人飾演白玫瑰，紅玫瑰和佟振保。我猜測每一個角色的兩個演員分別代表不同的內心。紅玫瑰，一個是只為愛情的純真，另一個則是誘惑成熟的肉體；白玫瑰，一個是懦弱膽小的家庭主婦，另一個則是“勇敢的”和裁縫、控訴振保的追求者；佟振保，一個是追求自己內心愛情的，另一個則是深陷于世俗的。這部話劇的演員只有八個人，除了這三個角色，就只剩王士洪和小裁縫。而道具也非常簡單，玻璃通道，兩邊的桌椅和不同的旗袍。社會上的，指指點點的人等相關人員都通過旗袍之類的道具變化而來。從這種演出資源分配上的詳略我們就可以看出導演希望弱化外部社會對人們內心的影響，聚焦人們內在的精神狀態。而兩人分飾一角，通過同一人物不同內心狀態的對話和行動將人物的復雜內心和情感變化直觀的表達出來，讓人們真實而強烈的體味劇中人物的悲喜。
其中最值得稱贊的是兩個佟振保。以下面一段兩個佟振保的話為例。
“振保乙：她的手面上一小塊皮膚握到我的手有一種緊縮的感覺。
佟振保：千萬別愛上王嬌蕊，她是有夫之婦
振保乙：面容姣好，油光水滑。
佟振保：她的丈夫是我的老同學，老朋友。
振保乙：身體的輪廓一條一條，一寸一寸都是活的
佟振保：我是佟振保，我是坐懷不亂的柳下惠”
從這段對話中我們可以很清楚地看到振保甲是世俗中的被制約的，振保乙則是順從自己欲望與愛情的。佟振保的內心非常的糾結掙扎，面對一個自己非常有欲望有感覺得女人，卻因為她是有夫之婦，丈夫還是自己朋友，不能毀了自己的名聲種種原因而被限制。這非常地直觀和有感染力，讓人們和演員們一道陷入劇情。
但也有不足之處，孟煙鸝和王嬌蕊的每個人的兩個角色我覺得并沒有達到和振保一樣的效果。飾演白玫瑰的兩人我根本就沒有分清；而飾演紅玫瑰的兩個人秦海璐的出現時間達百分之九十以上。我并沒有從這樣的分飾中體悟到什么，這樣做并沒有將紅白玫瑰的性格中分裂與掙扎并沒有明顯的表現分出來，有一種形式大于實際之感。不過一個白玫瑰和小裁縫與一個紅玫瑰與王士洪分別為兩邊的背景感覺還不錯。
三、部分情節的變動
在這部戲劇中，佟振保第一次見王嬌蕊是她坐在王士洪的大腿上，手上點著煙；然后振保進門是撞倒嬌蕊扶起她并有一段對話，由此他愛上了她。這一段在戲劇中反復的被回想被提及，并且還有撞倒白玫瑰無趣的表現的對比。可能導演需要大幅度的動作表現出人物情感和烘托氛圍，或者是以撞倒暗示嬌蕊陷入愛河的情節需要，或者是戲劇舞臺的限制不能表現出來太細微太朦朧的東西，這個情節和原小說中的第一次相見完全不同。在張愛玲的小說中佟振保第一次見嬌蕊時，嬌蕊在內室洗頭發，“堆著一頭的肥皂沫子，高高砌出云石塑像似的雪白的波鬈”，濺了點沫子到振保手背上，振保覺得“那一塊皮膚便有一種緊縮的感覺，像有張嘴輕輕吸著它似的”。我一直覺得這個初見的場景才是最貼切的，洗頭發就給人一種干凈純真之感，但與此同時穿著紋布浴衣的女人又盡顯性感本色，這樣的嬌蕊不只是振保，也讓我為之折服。從看嬌蕊洗頭到開著不熱的水洗手再到振保去洗澡撿地上的頭發，到處都是她，牽牽絆絆。這個愛上的過程迅速而又美好，是我在這部小說里最喜歡的一部分，可惜在話劇中被改變。
這部話劇是從孟煙鸝和小裁縫的婚外情開始演起的。在小說中這個情節所占篇幅并不大，作用也沒有那么明顯。但我很認同在戲劇的舞臺上將它放大后演繹，這個情節放大后的效果非常好，這是孟煙鸝的轉變，一個平淡的女人也從別的男人身上找尋安慰，孟煙鸝對小裁縫略帶恭維和敷衍的聰明，美麗之類的夸獎也會欣審計軟件進行審計對象數據的采集、篩選和分析；建立健全審計法律法規和相關準則數據庫，暢通內部各部門數據共享渠道，通過數據共享，實現財務會計數據與各類教學科研業務數據的相互關聯，為查核問題、評價判斷、綜合分析提供基礎。
其二，拓寬內部審計范圍，建立風險評估審計，對高校存在的各種潛在因素進行分析，根據高校風險承受能力進行有效的風險控制。內部審計工作應該從財務領域拓寬帶其他領域，包括高校資金管理、人員管理、風險管理以日常管理工作的各個方面。具體來說，高校內部審計部門應該建立教學質量管理評估體系加強對教學質量風險監控；建立適當的風險管理模型和風險監控體系，對高校籌資、投資和日常資金運營情況進行有效監督，保障高校資金正常運營，為高校的相關管理決策提供依據。
其三，完善審計制度，規范審計流程。高校要根據業務情況和經濟責任審計要求，進一步完善內部審計制度，建立健全內部控制。力爭做到所有的審計業務都有章可依、有據可循，實現內部審計工作的制度化和規范化。具體來說是要統一審計通知書（經濟責任審計通知書）、審計工作方案、審計報告、和管理建議書等審計文書標準格式，嚴格按工作流程開展審計，實現內部審計職業化。
3.3強化審計結果應用
一是開展后續審計，強化審計整改責任追究。對審計中發現的問題制定整改方案，要求責任人限期整改；對審計提出的意見，要求責任人逐一落實采納；對查實的違紀、違規問題應與紀檢監察部門的協調配合，嚴格追究問責。同時審計項目結束后應當安排對上一年度重點審計項目的整改情況的后續審計，通過實地觀察、查閱相關資料等方式查證要求責任人按整改方案限期整改是否真實到位，并出具后續審計報告，從而確保審計的權威性和嚴肅性。二是公示審計結果，擴大審計監督的影響面。高校應按校務公開要求，在校內推進公開經濟責任審計、財務收支審計等審計結果；通報其他審計和審計調查結果；逐步探索向社會公開所有審計結果。同時將審計結果應用于高校考核、評優、評獎和干部選拔任用工作中，提高審計權威性和威懾力。
4結語
深化高校教育體制改革，轉變觀念理念，創新管理方式是國家高等教育發展的要求。在這一背景下，高校必須不斷強化內部審計的改革與創新，持續推動高校內部審計的轉型。內部審計全覆蓋是新時代賦予高校審計工作的新要求，也是高校審計工作的必然趨勢。高校應該發揮內部審計核心地位，完善機構設置，創新審計技術，采用多樣化審計方法，拓寬內審范圍，實施“全過程”“全覆蓋”，為實現高校事業目標而努力。
參考文獻：
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作者簡介：
袁玉文（1971-），女，漢族，四川大學管理學院會計專業畢業，成都體育學院審計室，研究方向：審計。
喜和嬌羞，乖順的人也會出軌。這是佟振保的改變，不論在劇中還是小說里，振保從這里開始毫無顧忌的放浪，以此不知是報復別人還是自己；在劇中它還有喚醒對王嬌蕊記憶的作用。這里是一個矛盾爆發的，當舍棄內心愛情而營造的家在慢慢地破碎，振保應該怎么辦？
在其他情節上，戲劇也有增加或減少。比如在外求學時的與初戀玫瑰基本上沒有涉及，振保的家庭他的母親弟弟妹妹也沒有出現，其他的社會外部人員也很少涉及。而增加了三位主演之間的互相應和的臺詞表演，比如最后乘車時就將孟煙鸝和王嬌蕊放在一起，讓她互相認識和有對話。這種部分情節的變動使情節更集中于三個人之間，注重三個人的內心活動，減少了外界的干擾因素，讓我們更清晰的看到三個人的情感變化。
四、整體風格的改變
張愛玲的小說總是有一種骨子里的悲涼，那種無情的批判與淡漠理性的筆調總讓人讀完后覺得心被扎了很多個小孔，纏綿的疼。但田沁鑫導演的戲劇卻是在有一點搞笑甚至黑色幽默的基調里讓情感如大江大潮放肆痛快的激蕩人心。
因為兩人出演一個角色，兩個人之間相互調侃，就如同相聲讓人聽著很松快。比如振保兩個人相繼說話，甲“我的太太王煙鸝”，乙“什么王煙鸝…”；乙“她見了我不抬頭，見了我的朋友也不抬頭”，甲“連看電影她都不抬頭”。兩個人一唱一和，說著或互相補充或互相拆臺的話，用這樣的方式變現人物，推動情節，讓人比較放松。
在語言的運用上，導演還運用了上海方言，比如佟振保和小裁縫爭執的時候“儂過來”“有種儂打咿呀，哈哈哈”方言的運用讓戲劇鮮活，搞笑了起來。而且有些語言利用人物間的對話展現出幽默，一個人說振保是紡織工，另一個人就會接上“程師”；還有不要住公寓要住單棟的，拆了重蓋的調情；因為我們家用燈管的回答…這些小細節處處透著幽默。
除此之外，這處戲劇還用夸張熱烈的動作來表達情感與情節。比如振保與嬌蕊愛戀時他們熱情的彈奏鋼琴；振保嫌棄白玫瑰，他們睡覺時相互糾纏，振保努力推開…在這部戲中，扛，摔，抱，跑，跳等大幅度動作非常常見，用這種大開大合的動作表現出熱烈的情感。
我看這部戲最感動的地方是在振保公交車上偶遇嬌蕊之后，振保的內心痛苦而糾結，將原小說中開頭的一段放在最后說，對自己大段的肯定后說“我是不相信有來生的，不然我化了名，也要重新來一趟”。
田沁鑫導演的改編總體上是成功的，在表達主題基本一致的情況下對小說作了全新的闡釋。就像嬌蕊說的“愛總歸是好的，雖然吃了些苦，可還是要愛的”“我不過是往前闖，碰到什么就是什么”，人的一生總會有許多的選擇，而每一個選擇都會有無盡的糾纏，重要的是不畏懼，不迷戀，不貪心。
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可是在當前的教學實踐中，語文課變成了練習課，缺乏讀書的內在要求，語文閱讀教學效率普遍不高。學生課外閱讀甚至語文課都得不到應有的重視，學生大量的時間都被占用，課外閱讀計劃難以實行，學生自主閱讀的積極性變得越來越差。對于名著閱讀教學面臨的困境，如何走出一條名著閱讀的康莊大道，是值得大家深入探討的話題。
一、文學名著閱讀教學面臨的困境
（一）名著閱讀功利化
名著有很高的文學價值，《福建省高考考試說明》確定了七篇具體的名著，劃定了考查的篇目范圍，教師和學生的教學和復習操作不再盲目，但又使得一些教師指導的時候變得功利，給學生整理主要情節，訂閱文學名著的參考資料，就高考考查的題型進行針對性的訓練，一切圍繞高考的指揮棒轉。過于功利化的文學名著閱讀指導已經使“傳承優秀文化”這一高考考查目的失去了正常的方向。名著成了考生們進入大學的敲門磚，他們為了考試而讀名著，一旦考試結束則把名著棄之腦后。這樣的名著閱讀并沒有使學生的文學修養得到真正的提高，反而增加了學生的負擔。
（二）學生對語文學習認識產生誤區
學生讀到高中，已經具備了讀寫能力。也就在這個時候，有相當一部分學生，認識上有了誤區，他們認為不必在語文這門功課上花費太多的時間。多數學生早晨背誦英語單詞，晚上演算數、物、化習題。他們認為語文考試往往是碰運氣，與其花大量的時間去閱讀名著原文，還不如臨考前突擊一下名著復習指導資料，并且閱讀原著的學生考試分數有時還不如臨考吃“快餐”的同學，名著閱讀就這樣被他們打入了“冷宮”。 語文變成了邊緣學科，成為可有可無的擺設。
（三）影視與網絡對閱讀名著產生沖擊
影視與網絡的娛樂性、便捷占了學生讀名著的時間和空間，使名著閱讀陷入困境。學生對名著的熱情遠遠低于他們對各種動漫、武俠、科幻、時尚雜志、校園小說、網絡小說、偶像明星的愛好和追捧。疏遠名著，減少閱讀，是一個普遍存在的事實。
二、文學名著閱讀教學出路探索
（一）教師轉變自身角色，起閱讀示范作用
教師要轉變角色，發揮榜樣和指導作用，將名著閱讀教學常態化。教師要熱愛名著，成為一個讀書人，這樣才能引導學生讀好名著，為他們的終身發展打下一個堅實的精神“底色”。教師不僅要在口頭上大力倡導閱讀名著的好處，更要做好榜樣，自己要多讀書，讓學生因你的博學多才而欣賞你，進而仿效你廣泛地閱讀名著。教師可向學生介紹自己的讀書經驗，讀書領悟等。
（二）發展獨立閱讀能力，倡導個性化閱讀
1.教師要注重提高學生的閱讀能力和理解能力。教學中，教師要充分調動學生閱讀的興趣，想方設法從教本的學習延伸到名著的學習中去，發展學生獨立閱讀的能力，倡導個性化閱讀。閱讀教學，不是為了向學生解讀文本，也不是為了向學生講述文學名著的內容，更不是講述文學名著那些經典的故事情節。文學名著閱讀教學的一個根本要求，就是通過教學提高學生的閱讀能力和理解能力。
2.教師還要處理好“引導”與“講授”的關系。我們的教育向來提倡因材施教，學生的個性發展是教師教學時要關注的。教師要引導發現，鼓勵質疑，使學生敢想、敢說，用自己的方式解決疑問。對于文本中有探討價值的問題，教師要組織學生展開討論，讓他們各抒己見，自己去尋求答案。在張揚學生個性的同時，對學生模糊不清、錯誤的東西，教師要加以引導點撥，使學生感受到名著的藝術魅力，提高審美情趣。
（三）營造閱讀名著的良好氛圍，激發學生的閱讀興趣
1.學校和教師都必須“挪”出一定量的時間組織學生進行讀書交流活動。通過開展形式多樣的名著閱讀活動，如名著朗誦會、作品研討會和文學專題講座、讀書筆記展評、專題剪貼墻報等活動激發學生閱讀名著的熱情，營造閱讀的良好氛圍，提高閱讀能力。
2.家長與教師要配合，給學生一定的閱讀時間和機會。教師可以通過家長會，向家長宣傳閱讀的意義，增強家長們重視閱讀的意識。同時，教師要倡議家長配合學校在家創設閱讀條件，營造讀書氛圍，為孩子營造優雅美好的閱讀環境。
3.讓學生尋找心目中的偶像，開設專題研究課題，如關羽專題、曹操專題、諸葛亮專題，利用“偶像效應”快樂地走進名著世界。
（四）加強閱讀全方位指導，努力培養持之以恒的信念
教師應指導學生循序漸進的閱讀名著，制定閱讀計劃，確保閱讀時間和閱讀的持續。通過閱讀方法指導，在教給學生基本語文技能的基礎上，可使學生養成良好的學習習慣。教師還可以讓學生民主商議制定一些制度，發揮約束作用。要讓學生明白，閱讀長篇名著要想有所收獲，必須長期堅持，有較強的意志，切不可“三天打魚，兩天曬網”。
（五）審視閱讀文本，掌握解題的技巧和方法
高考對名著的考查應該側重于學生對名著反映的時代和人物的命運性格的審美思考以及對生活、生命、歷史、社會發展等方面的獨立思考與感悟，但當前的考查側重于“經典情節、經典細節、經典對話”的復述或者選擇判斷、填空，以至于經常有閱讀原著的考試分數不如臨考突擊復習資料的情況發生，這無形中挫傷了一些學生閱讀名著的熱情，也助長了一些學生投機取巧的心理。在當前高考名著試題還沒有多大變革的前提下，為了讓這一尷尬不再發生，除了要求學生閱讀原著之外，教師還應教學生一些名著題的答題策略，掌握解題的技巧和方法，使學生在閱讀名著，提高人文素養的同時，閱讀興趣得以保護，應試能力也得到相應的提高。
（六）正視時尚流行文化的沖擊，把影視作品作為名著閱讀的補充
目前雖然有人對福建省現在的考試形式提出了一些異議,并提出了一些改革建議,但是由于高考事關千家萬戶,因此目前只能從考生最容易入手的考試形式開始,再逐步改革完善。目前《課程標準》要求閱讀的書目與省考試大綱考查書目存在錯位,題型尚未完全確定;《課程標準》規定閱讀書目比較多,而經典名著大多為大部頭的作品;學生高中課程學習進程快,時間緊,從而導致了在閱讀中不知從何入手進行復習的問題,讓不少人頭痛不已。如何在高考復習中使學生快速高效地掌握閱讀技巧,在高考中獲得高分呢?我認為在教學實踐中教師可以對經典著作進行分類并梳理,課后引導學生閱讀并定期檢測閱讀效果,兩者有機結合才能使名著閱讀考查取得顯著的效果。
那么如何進行有效的梳理呢?我經過這幾年的教學實踐,認為可以從以下幾個方面進行。
一
課程標準中要求閱讀的文化經典著作有《論語》、《孟子》、《莊子》,文學名著中小說有《紅樓夢》、《巴黎圣母院》等,詩歌、散文、劇本、語言文學理論著作等。《福建省語文科考試說明》在每一年都進行微調,尚無法明確具體的文學名著范疇。因此,教師必須從中先篩選出幾部比較重點并且比較容易的經典著作進行復習,爭取達到以點代面,引導學生深入學習。我從自身的閱讀經驗及教學實踐中總結出“老師‘代讀’,學生按圖索驥”。教師“代讀”,幫助學生梳理作品中最主要的內容、情節、線索,例如,作品的內容精要,有哪些經典場景,等等。我建議先重點復習《紅樓夢》、《三國演義》、《家》、《巴黎圣母院》、《堂?吉訶德》。因為被譽為“四大名著”的《紅樓夢》、《三國演義》在中國民間比較有閱讀基礎,大家比較熟悉,而且語言比較通俗易懂,《家》與《紅樓夢》可以說是古今姐妹篇,因此建議從熟悉的作品入手,有助于學生形成學習自信;而《巴黎圣母院》是雨果最著名的浪漫主義典范作品,其“美丑對照原則”塑造了鮮明的人物形象;《堂?吉訶德》故事情節相對簡單,有助于學生以較快的速度適應與中國不同的語言風格和審判口味。
二
教師要認真研究名著考查題型,最常見的是復述故事情節和分析主要人物性格兩種題型。所以梳理時教師要把重點放在這里。以復習《紅樓夢》為例,作者介紹、作品的思想成就、藝術成就這些要略談,稍作了解即可,教師要讓學生明確重點應放在情節的復述和主要人物性格的分析上。另外,教師要注意題目會拐著彎問問題。比如不直接把題目設計成。“請簡要復述晴雯撕扇的故事。”而是問:“《紅樓夢》中有一首判詞寫道:‘心比天高,身為下賤。’請猜出此人物是誰,并復述與之有關的一個故事。”所以教師平時要注意,設計名著題的時候可以不直入主題,而是拐著彎問,這也是檢測學生是否閱讀原著的一種手段。分析人物性格的時候要注意開放性問題的設置,如:“《紅樓夢》中的黛玉與寶釵,你更喜歡哪一個人物,請說出你的理由。”所以,平時上課,教師既要給學生灌輸一些公認的觀點,更要鼓勵學生能各抒己見,談談對名著人物的個人見解,只要理由充分,教師就要給予充分的肯定。如果學生的意見相左,必要時也可以開一場小小的辯論會。雖然考試不一定會考個人看法,但這在無形中能鍛煉學生的語言表達能力和思維能力,加深學生對名著的理解。
三
文學是優美的,但講述文學是卻枯燥的。在新課程改革中成長起來的高中生更多適應互動型、氣氛熱烈型的課堂教學,如果整節課都是教師在講臺上講解知識,那么所收到的教學效果勢必是低效的。因此在名著教學中,教師仍然要充分抓住這一點,開展課堂活動來提高學生對名著的興趣,以達到教學相長、事半功倍的效果。在上名著復習課時,教師可將名著內容設置成猜謎題、搶答題、辯論題,讓學生在玩中學、樂中學,能收到事半功倍的效果。
四
如果學校有配備多媒體,那么制作課件的效果也很理想。在課件中可以插圖,配音樂,插入電影片斷、講座等。我在復習《紅樓夢》時,在講課前先讓學生欣賞87版《紅樓夢》的劇照,在欣賞的時候,配上古箏彈奏《葬花吟》,讓他們先有視覺和聽覺的沖擊,更快地融入到名著的氛圍中。這樣課堂不僅不枯燥,而且影像能帶給學生更直觀的感受。有時候我也會播放一些名著講座(主要從“百家講壇”中選取),比如易中天的《品〈三國〉》、劉心武的《紅樓心得》等,學生常被這些學者、專家的獨特見解折服。
五
教師要督促學生利用課外時間,如下午放學至晚自習前等時間,以及每晚完成各科作業后擠出時間閱讀一到兩回內容。大部頭的作品規定每一部兩個月閱讀完,薄的作品有的一周時間就可以閱讀完。教師必須替學生排出閱讀進度表,并粘貼在教室顯眼處,建議學生將購買的不同作品交流閱讀。兩到三星期針對前一階段閱讀量,或用試卷小測,或抽查學生當場回答,或小組搶答,形式可以多樣,以檢查完成情況,及時發現不足,在下階段及時調整好課程安排。
其實我是一個看書很少的人，就是瞎看。蘇格拉底(笑)，弗洛依德，榮格也看，但都沒看完過，看了一會就看不下去了。
為什么看呢？
有時候，比如說，我看弗洛依德在罵榮格，你為什么要罵他？反正就是從一個八卦的角度進入，還有就是看一些野史，艷史，正經歷史書不愿意看，我的歷史結構是跟各種演義，旁門左道混合在一起的，我的文學名著都是小人書教育。到今天為止，我看過的完整部頭的書是魯迅全集。
跟你談話，你很認真，但總是情不自禁地要自嘲一下。
唉，總是要站在另外一個角度看一看這個傻B(笑)。我總是挺分裂的，所以我講一種分裂的東西就會講得很好。
你是一個特別喜歡觀察世界觀察別人的人嗎？
其實不是，我很懶得觀察這個世界，我在某些層面來說，挺自閉的，我不是那種有很豐富的生活，有很多朋友的人，除了工作就是工作，工作完了就回家睡覺。
這是搞喜劇的人的通例嗎，他們大體都是比較嚴肅的人。
能量守恒嘛。你在一個方面過大了，你就得在另一個方面找一個反向平衡，不然就往一頭倒了，過份嚴肅的人，要么就會具有一種喜劇視角，要不然就會變態。
這可能是你作品里的一個根子性的問題，解構一切。你好像不是那種拍感受的導演。
對，就是不熱，很難因為一個環境，特別高興，也很難有一個什么事兒特別悲傷。就是比較冷（笑）。但是很奇怪，看作品的時候會，看電影可以看哭，可以看笑。作為旁觀者會被打動，但作為參與者不會。
你看哭的電影是什么？
很多，很容易，《悲慘世界》，《巴黎圣母院》，《紅樓夢》看電視劇我都哭（笑）。
你是一開始就要做美術，做電影嗎？
對，畫畫我一直喜歡，找不到別的喜歡做的事兒，電影跟所有的小孩喜歡一樣，沒什么特殊，純娛樂，到了北京才慢慢確定要拍電影。
做電影這個事兒，是因為這事兒更有成就感嗎？
不是，因為畫不了畫。
電影比畫畫簡單？
當然，電影當然比畫畫簡單，能通過技術解決的問題都不復雜。但是畫畫可不是，你差那么一點靈感，差那么一點天賦，就是這一輩子都不成，當時是真絕望（笑）。
而且當一個二流導演比當一個二流畫家的日子好過多了，二流導演過得豐衣足食的，二流畫家可是要餓肚子的。
你還是一個特別精明的人。
對，當然當一個三流商人比一個一流的畫家過得還好。
但是你還是不能做一個商人。
不能。商人可不容易，情商要高，我情商不夠，就靠邏輯。但在中國要掙錢是不能有邏輯的，也不能講理。當然大藝術家情商也很高，所以我也做不了一流的導演。
中國導演里誰是高情商的人？
導演不是很了解，我覺得馮小剛情商很高，看他的作品就能感覺到，他不是靠邏輯，他在送你到感動時就是那么輕輕的一下。但是邏輯不行啊。
因為他根本沒往那兒使過勁兒。
你這樣做電影會不會感覺很累？
累，確實很累，而情商高的人，一感覺，哦，不對，他們有直覺，
你也靠直覺，不可能不靠直覺的.
我不相信直覺，對于我們這種人來說，直覺是來自經驗的，你所謂的直覺，不過是你成長的經驗而已，你經驗多，就有直覺，經驗少，你就沒有直覺，所以機位往這兒一擺，我的直覺就覺得不對，因為你已拍了十幾年了二十年了（笑）。
但中國電影來說，還真是缺你這種邏輯性特別強的導演。
