開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇貝多芬百年祭，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

第1篇

當時，我剛剛升入高等師范學校。在我的周圍有著各種各樣的人，有現實主義者，有緬懷意大利文藝復興的詩人，有古典傳統的忠實信徒，還有無神論者和神秘主義者。每當我們爭論問題的時候，總是公說公有理，婆說婆有理，爭執不下。但是，唯有當我們談到托爾斯泰的時候，盡管不同的人有不同的理由，我們對他的敬仰之情卻讓我們暫時達成了一致。

一些批評家們說托爾斯泰的許多思想是從浪漫派作家那里盜取的。比如：喬治?桑、維克多?肖厄等人。我們且不說托爾斯泰受到了喬治?桑多少的影響，但就喬治?桑的思想來說，托爾斯泰就不能忍受。當然，我們也不否認盧梭和司湯達對于托爾斯泰的影響。但是，如果懷疑托爾斯泰思想的深邃，進而懷疑他的作品的魅力的話，是不應該的。我們知道，藝術的圈子是非常狹小的，作家們彼此受著對方的影響是在所難免的事情，關鍵就在于一個作家是否把自己獨特的氣質賦予他的作品。

不論托爾斯泰的作品是否受到過這些人的影響，我們所看到的事實卻是整個歐洲都在受著他的作品的感染，人們急切地想要傾聽他發出的聲音。人們已經生活在他的作品之間了，他的作品已經完全融入了我們的日常生活中。他對于生命的熱愛，對于幻想破滅的苦笑，對于博愛和和平的夢想，對于人類卑劣行徑的抨擊，對于大自然的向往，對于現實的關切，等等，只要是托爾斯泰關注的，人們也都在關注。

他的作品表現著我們的力量，也表現著我們的弱點；表達著我們的希望，也表達著我們的恐懼。他的作品就像一面鏡子照耀著人類心靈的每一處，無論是光明的還是陰暗的。托爾斯泰的心靈是寬大的，他把整個人類都裝在了心中?？墒?，有人卻用自身的狹隘去猜疑這顆偉大的心靈，一會兒說他是這個黨派的，一會兒又說他是那個黨派的。我們才不要管這個問題，我們只要能夠從他的作品中得到我們所需要的也就足夠了。當你吃了一個雞蛋的時候，你是否還要追問這個雞蛋是哪只母雞下的？這只母雞是屬于哪個派系的呢？

那些所謂的批評家們說有兩個托爾斯泰：一個是轉變之前的，一個是轉變之后的；一個是好的，一個是壞的。在我們眼里，只有一個托爾斯泰，這個托爾斯泰是一個完整的托爾斯泰，無論是他的立場還是他的觀念，都是前后相連、一脈相承的。

永遠的托爾斯泰

全文充滿了對托爾斯泰的尊重、敬仰和懷念之情，這種充沛的感情蘊涵在字里行間，能給讀者深切的感染。在作者的眼中，托爾斯泰的靈魂是偉大的，心靈是寬廣的，思想是深邃的，作品是具有無窮魅力的。文中既寫了別人對托爾斯泰的評價，也寫了自己對托爾斯泰的看法，并將這兩種觀點進行了對比。如在第三段作者將“一些批評家說托爾斯泰的思想是從浪漫作家那里盜取的”的觀點與作者自己的觀點進行對比，證明托爾斯泰是一位把自己獨特氣質賦予他的作品的偉大作家。又如最后一段中將批評家們“說有兩個托爾斯泰”的觀點與作者自己“只有一個托爾斯泰”的觀點對比，說明了托爾斯泰是完整的，他的立場和觀念是前后相連、一脈相承的。文中巧用對比，既客觀實在，又很好地表達了自己的觀點。

華章采擷

1

一百年前，一位雖聽得見雷聲但已聾得聽不見大型交響樂隊演奏自己的樂曲的五十七歲的倔強的單身老人最后一次舉拳向著咆哮的天空，然后逝去了，還是那樣地唐突神靈，蔑視天地。他是反抗性的化身；他甚至在街上遇上一位大公和他的隨從時也總不免把帽子向下按得緊緊的，然后從他們正中間大踏步地直穿而過。他有一架不聽話的蒸汽軋路機似的風度（大多數軋路機還恭順地聽使喚和不那么調皮呢）；他穿衣服之不講究尤甚于田間的稻草人：事實上有一次他竟被當作流浪漢給抓了起來，因為警察不肯相信穿得這樣破破爛爛的人竟會是一位大作曲家，更不能相信這副軀體竟能容得下純音樂世界最奔騰澎湃的靈魂。他的靈魂是偉大的；但是如果我使用了“最偉大的”這種字眼兒，那就是說比漢德爾的靈魂還要偉大，貝多芬自己就會責怪我；而且誰又能自負靈魂比巴哈的還偉大呢？但是說貝多芬的靈魂是最奔騰澎湃的那可沒有一點兒問題。他的狂風怒濤一般的力量他自己能很容易控制住，可是常常并不愿意去控制，這和他狂呼大笑的滑稽詼諧都是在別的作曲家作品里找不到的。毛頭小伙子們現在一提起切分音就好像是一種使音樂節奏最強而有力的新方法；但是在聽過貝多芬的第三里昂諾拉前奏曲之后，最狂熱的爵士樂聽起來也像“少女的祈禱”那樣溫和了，可以肯定地說我聽過的任何黑人的集體狂歡都不會像貝多芬的第七交響樂最后的樂章那樣可以引起最黑的舞蹈家拼了命地跳下去，而也沒有另外哪一個作曲家可以先以他的樂曲的陰柔之美使得聽眾完全陶醉在纏綿悱惻的境界里，而后突然以銅號的猛烈聲音吹向他們，帶著嘲諷似的使他們覺得自己是真傻。除了貝多芬之外誰也管不住貝多芬；而瘋勁上來之后，他總有意不去管住自己，于是也就成為管不住的了。

――選自蕭伯納《貝多芬百年祭》

2

清澈、樸素、天真，傅聰的演奏，是一個七旬老人的返璞歸真，是走過大半人生之后的渾然天成。晚年的傅聰更親近莫扎特――73歲的傅聰，經歷歲月的洗禮，昨晚在上海音樂廳的演出中再一次走近莫扎特的詩意與力量。

已是73歲的老人了，可穿著深黑色唐裝的他還像個小伙子般隨著激越的旋律搖頭晃腦，在不需要獨奏的段落，依然忘我地隨著樂隊的旋律擺動手臂，如同舞蹈一般。彩排那天，氣溫驟降，他卻只穿著一件紅色短袖T恤，戴著嘻哈少年喜歡的無指手套。

他曾說：“能夠進入莫扎特協奏曲的‘世界’，就是真正進入了莫扎特的‘世界’，因為它真正代表了莫扎特?！痹蝗朔Q為“天才”的莫扎特擁有近乎瘋狂的旺盛精力和似乎沒心沒肺的樂天達觀，所有的苦難都化作音樂里博大的愛和平凡的歡樂。73歲的傅聰，經歷歲月的洗禮，在這一刻感受到莫扎特的情懷。人們最早把傅聰稱為“中國的肖邦”、“中國的鋼琴詩人”。但晚年的傅聰則更親近莫扎特，甚至說“中國人靈魂里本來就是莫扎特”。他說在莫扎特的音樂里，即使是最平凡的人物，也美得很，平易近人同時又蘊涵著一種深沉的感情。在傅聰看來，莫扎特的天真、稚氣，也許是最高的“詩意”。不需要太多的傾訴和沉重的嘆惋，一顆赤子之心就可以將生活中的種種頃刻化解，匯成一股溪流，從心里流淌出來?！坝辛艘暬茧y如無物、超凌于一切考驗之上的積極的人生觀，就有希望把藝術中美好的天地變為美好的現實?！备德斦f，“所以莫扎特的音樂是有力的?！?/p>

近年來傅聰每年都到上海音樂學院為喜愛音樂的學生和市民免費授課。近日，他又在福州舉辦了獨奏音樂會，并把除演出成本之外的所有收入捐出用于挽救貧困地區更多母嬰的生命?！白鲆粋€德藝兼備、人格卓越的藝術家?！边@正是《傅雷家書》中，父親對兒子的期望。晚年的傅聰將父親的教誨和莫扎特的情懷一同表達。