時間：2023-05-30 10:45:57
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇青銅器的價值，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
針對這種現象，筆者認為近兩年青銅器的拍賣價格迭創新高是合理的。就上海崇源2005年秋拍以2640萬元拍出的周宜壺為例，近幾年來內地市場上幾乎沒有這樣大型且保存完好的青銅器出現，它的出現打破了沉寂多年的青銅器市場，也為我們提出了重新認識青銅器價值的問題。
青銅器是中華文化的瑰寶，其之所以為人們所關注和重視是因為它有著深厚的歷史和文化內涵。我國的青銅器時代始于公元前2000年左右的商末周初。至西周中期，青銅器無論在藝術成就上還是科技水平上都達到了一個前無古人后無來者的頂峰，一大批極其珍貴的藝術珍品相繼問世。青銅器出現伊始，就廣泛應用于中國古代貴族祭祀、朝聘、宴饗、喪葬等禮儀活動中，并非一般平民百姓可以使用。青銅器還是當時禮制的體現，即“器以藏禮”。古代文獻記載“禹鑄九鼎”，象征天下九州，代表王權，可見青銅器的地位之高。
青銅器收藏可以說是伴隨青銅器的產生而產生的。史書記載，西周時人們就開始重視收集前朝的青銅器，并視之為圣物。對青銅器的研究從漢代就開始了，宋代形成了金石學，明清時又有了很大的發展，民國時期的研究又加入了科學考古，使青銅器研究有了重大進展。在當時，擁有青銅器，會鑒別賞玩青銅器，幾乎成了上流社會高貴身份的一種標志。這種對于青銅器的狂熱追逐一直延續了幾千年。到1949年，研究青銅器的書已經達到上百種，數量遠遠超過了國內研究其他任何器物的專著書目。
青銅器品類多、制作歷史悠久、數量多，具有很高的歷史價值、藝術價值、科學價值和經濟價值。世界上各大博物館都非常注重收藏中國青銅器，如美國的弗利爾博物館、英國的不列顛博物館、日本的東京國立博物館，都設有專門收藏中國青銅器的館中館，不遺余力地收集青銅器之珍品。在西方，青銅器被認為是和雕塑、油畫齊名的藝術品而加以收藏。
青銅器有著很高的歷史價值。青銅器上記載的銘文對于研究斷代有著重要的歷史意義。商周時代距今已很遙遠，由于歷史的變遷，遺留下來的文獻極少，想要根據這些資料對上古歷史有比較真切的認識是很困難的，而青銅器銘文，特別是篇幅比較長的銘文，是當時人們現實生活的反映，沒有經過后世的修改，保留了當時的真實面貌，因而具有極高的研究價值。這些銘文真實地印證了重大歷史事件的發生，為研究失載或記載甚少的上古國家提供了寶貴資料，為歷史的斷代提供了不可或缺的依據。
除此之外，青銅器還有著無可比擬的藝術價值。燦爛的青銅藝術，是在特定的歷史條件下，由失去人身自由卻有著豐富想象力的奴隸們創造的。這些種類繁多的紋飾、式樣，不僅表現出鑄造工匠的聰明才智和高超技藝，也反映了當時奴隸社會的倫理道德觀念，成為歷史的見證。
青銅器的科學價值主要體現在青銅的冶煉和鑄造技術上。青銅的冶煉和鑄造標志著當時生產力發展的最高水平，不同時期的青銅器，代表了不同時期采礦和冶煉的水平。青銅主要是銅、錫和鉛的合金，古代如何取得錫和鉛，至今尚未有任何具體資料，是一個值得繼續探索的問題。煉爐的構造，冶煉的方法、原料、燃料，澆鑄的銅錠形式和合金成分等等，都是值得反復研究的問題。
經濟價值就更自不待言了。青銅器物畢竟年代久遠，工藝復雜，最值得收藏的珍品都藏身于國家博物館。另外，國家對于這些國之重寶有一定的法規政策保護，民間收藏的精品很少，一旦出現，拍賣價格就非常高，讓一般收藏者望而卻步。
影響青銅器價格的主要因素有：
一、要流傳有序，出處清楚，其擁有權的歷史清晰可循。就周宜壺為例，此器從清宮散出以后，曾經鑒賞家丁彥臣，著名甲骨、銅器收藏家劉體智收藏。此器最初由乾隆年間編成的金石名著《西清古鑒》著錄。《西清古鑒》乃乾隆二十年編成，主持編修的梁詩正為一代名臣，曾任吏、戶、兵三部尚書，授東閣大學士加太子太傅。梁詩正在該器的著錄中推測，此器可能是春秋時宋桓公的后人“向宜”所制。其后相繼著錄的有阮元的《積古齋鐘鼎彝器》、孫詒讓的《古籀拾遺》、劉承干的《希古樓金石萃編》、劉體智的《小校經閣金文拓本》、羅振玉的《三代吉金文存》以及《金文總集》、《商周金文集成》等巨著，總計著錄達十余種。故宮所藏者晚出約三十年，最早曾經乾隆五十六年王杰主持編修的《西清續鑒甲編》著錄，其后著錄的有吳式芬的《捃古錄金文》、劉心源的《奇觚室吉金文述》、鄒安的《周金文存》、吳大澄的《齋集古錄》、于省吾的《雙劍吉金文選》、容庚的《商周彝器通考》等。值得注意的是，此器最初器蓋也是完整匹配的，但傳至近代，壺蓋散失。
二、歷史年代要久遠，尤其是商周時代的青銅器。
三、制作精美，造型獨特，工藝精湛，銅質好。
四、有銘文，內容與某王或某重大事件有關。
中國青銅器本身蘊涵的王者風范
中國青銅器從它誕生之日起，即確立丁它象征王權的等級，無淪王朝怎樣更替，擁有者依然是“王者”。直至中國最后一個封建王朝清王朝即將消亡，才輪到達官貴人來收藏，李鴻章、端方、羅振玉、梁上椿、劉體智等即是當時為數不多的代表人物。
中國青銅器本身的價值，我們可以通過陜西省董家村出土的西周時期的“裘衛四器”上的銘文內容得以證實。該器物現在分別收藏在陜西歷史博物館和寶雞市青銅器博物館，其中“衛B”與“衛鼎”上的銘文記錄了青銅器和玉器當初的交易價格。銘文的大意是：天子舉行建旌大典，諸侯皆須送禮，于是矩伯為籌備一份禮品，向裘衛訂制了一套車馬上配用的青銅器，以及一對玉虎和一件玉璋，以八十朋(一朋十貝)、十三田(一田等于一百畝)和一大片林地(大而無法丈量)進行交換?？梢娗嚆~器和玉器在當時的訂制價格已是千畝土地的等價(據相關資料，當時最貴的地是中原地區種糧食的十地)。
隨著時光的流逝，時代的變遷，原本的收藏秩序疲打亂，固有的藝術品價格被顛覆。自古以來為王公貴族專享的青銅藝術精品，目前卻由于認知的缺失而被貶值。于是原本豈敢奢望的青銅器收藏，尤其是中國青銅鑄造工藝中的許多極品恰在當下時代呈現在我們面前，如今，只要你具備了基本的審美能力，只要你對古代青銅藝術有起碼的了解和認知，并愿意花費心血從事青銅器收藏，你將是這千年難遇的盛世收藏時代中最幸運的人。
不要失去青銅器收藏的大好時機
改革開放，中國崛起，中國人有能力更有義務來收藏這了不起的中國古代青銅器。令人欣喜的是，不少散失海外的中國文物在回流，如今2010年3月美國紐約佳士得拍賣公司舉行的賽克勒舊藏專場拍賣，其中的中國古代玉器和古代青銅器90％以上據說都被中國上海的劉先生和陳先生競買回來。在目前全球藝術品市場剛剛企穩的大背景下，中國藝術品市場的率先復蘇應歸功干國內購買力的強勢支撐。中國經濟持續穩定增長的宏觀環境也是中國藝術品市場領先全球的重要原因，而經濟的增長就催生了更多的藏家。藏家數量的迅速攀升，形成了強大的購買力。蘇富比公司亞洲區行政總裁程壽康對內地藏家的崛起印象深刻：“單是2009年與2008年相比，參加另：富比拍賣的內地客人的數量迅猛增長，和2004年相比更是不可同日而語?！?/p>
筆者也是一名藝術品收藏愛好者，自然被中國古代青銅器的藝術之美所吸引，青銅器那種令人震撼的、充滿神秘的魅力無法言表。筆者為收藏青銅器幾乎有點瘋狂，一見到好東西就抑制不住激動，常常傾囊而出，將以往開餐館、辦工廠經營貿易所得差不多全部投了進去，還熱心說服朋友們一起參與收藏，并幫他們鑒定把關。
筆者屢次去歐美、日奉以及我國港澳臺地區搜尋早年流落在海外的青銅珍寶。去得最多的要算是香港了，近十年來幾乎每三兩個月就會走一趟。香港的中環有一條古董街叫“荷李活道”，這條街上大大小小的古玩店開了有白，多家，其中經營青銅器的有十多家，坊間青銅器真真假假，鑒e全憑自身眼力。在這條街上有聲望的要算“臺灣王”和“日本陳”了?！叭毡娟悺钡墓磐娴晡胰サ米疃啵昀习逄枴叭毡娟悺弊匀粚θ毡尽扒馈弊钍煜ち?，因此經?？梢允占揭恍┰缒炅魇毡镜闹袊嚆~器。店老板同樣非常熱愛中國青銅文化，在經營的同時保存了大量的極其珍貴的青銅藝術資料，設想在退休后編寫一本中國青銅器過手錄。店老板時常提及目前懂得一件青銅器賣幾千萬港幣的全世界只有3個人，一個是臺灣的曹興誠，一個是比利時的吉賽爾，一個是英國的埃斯，肯納奇。可惜，盡管近兩年來國內藝術品購買力出現強力增長，但除了保利藝術博物館，國內夠實力的懂得買青銅器精品的私人收藏大家一個也沒有，目前那些幾百萬美元成交的青銅器幾乎都由海外買家得標。想來那些頂尖的青銅鑄造工藝極品，如果中國收藏家失去眼前的好機會，將來可能用十億百億的代價都難以買得回來。
店老板“日本陳”還說到一位青銅鏡收藏大家，名字叫千石維斯，他目前收藏的中國青銅鏡號稱世界第一。幾年前筆者曾想請店老板幫忙從千石維斯那里轉讓兩件唐代海獸葡萄鏡，愿每件出價200萬元人民幣。然而店老板笑著說：“這根本不可能。”并解釋說：千石維斯對中國青銅鏡非常有研究，認為中國青銅鏡具有世界頂尖的青銅鑄造藝術，其中的極品是世界頂尖藝術品之一。千石維斯請了早稻田大學的專家學者專門研究了中國古代青銅的鑄造技術，認為戰國以至漢隋唐的銅鏡藝術成就已遠遠超越商周時期的青銅器。所以在他經營的企業最困難的時候，他寧可把所藏商代子龍鼎以4800萬港元轉讓給，中國國家文物征集機構，把商周時期的青銅觥和青銅提梁卣以數百萬美元的價格轉讓給臺灣的曹興紓而不愿意割舍青銅鏡精品，日本一家在世界上非常有名的崇尚藝術美的美秀(MIHO)博物館，曾分e以300萬與500萬美元的價格請求千石維斯轉讓這兩件唐代海獸葡萄鏡，結果仍然被謝絕。前兩年這位大名鼎鼎的“千石”先生經店老板“日本陳”介紹筆者在上海相會，并鑒賞了筆者收藏的銅鏡，先生對每一件銅鏡都看得非常仔細，連吃飯都忘記了，看到累了，干脆坐在地毯上繼續看，越看越來勁，他萬萬沒有想到除他收藏之外還能見到如此精美的中國青銅鏡，大為驚訝，他稱從此打破了以往銅鏡收藏沒有對手的寂寞局面(圖1、2)。他希望有朝一日能把他收藏的青銅鏡在中國展覽，認為這些最好的青銅鏡更應該在它的祖國放光彩。
店老板“日本陳”說的臺灣曹興誠，是臺灣聯電集團的掌門人。曹興誠喜歡收藏各類藝術品，尤其喜歡青銅器精品，包括特別精美的青銅鏡。到目前為止，他是唯一能夠與歐美的青銅器收藏家抗衡的華人收藏大家。據店老板說，數千萬港元一件的青銅器從2002年起大部分歸于曹興誠收藏。曹興誠家中的陳列柜擺放著許多青銅器精品，猶如一家博物館。幾年前曹興誠榮列全吐界藝術品收藏最杰出的一百位收藏大家之一，他是唯一在世的華人代表。
要知道一件藝術品的價值如何，起碼要了解它藝術的高度、制作的難度、存世的稀缺度；其次要開拓視野，了解世界藝術精品，將每一種藝術品與吐界上同類藝術品作比較，最后得出自身的等級。藝術品收藏千萬不要只看到自 己的小天地。收藏藝術品還必須會進行不同藝術成就之間的比較。好比自行車與汽車比，汽車與飛機比，飛機與宇宙飛船比，要通過比較知道它們之間誰的等級更高。
玩藝術品也不要被一句所謂“生活用品”之類的活愚弄，其實所有的藝術品都是與人類生活息息相關的生活用品，祭天祭祖的行為也只是生活的一部分，并不是說祭天祭祖的器物被冠以禮器的稱號就等于最有藝術價值的藝術品了。只是每一件藝術品對人類生活的作用不同而已?？梢哉f離開了人類的生活就沒有藝術的創造。比方說中國的家具難道不是生活用品嗎?但是王世襄先生看到了中國明清時期登峰造極的家具藝術，尤其是中國明清宮廷家具堪稱世上一絕。在王世襄之前被人貶為生活用品的明清家具，如今一件上奸的已值幾千萬人民幣，因此要區分藝術品的等級，藝術的價值是第一要素，用途的價值是其次。
筆者收藏的幾件精美的回流青銅器
筆者多少年未能買到精美的青銅鏡，但買到一些青銅容器。據店老板說有相當一部分來自日奉。因為自1900年“庚子之亂”以后的幾十年里，中國大量的古董被日本的一家“山中商禮”轉賣到日本及歐美，這其中較為人熟知的有商代晚期的皿天全方。此方的蓋子尚在湖南省博物館，其器身早在20世紀20年代被轉賣到日本，一直到10年前才在美國紐約的一場藝術品拍賣會上出現。當時上海博物館決定動用2000萬元人民幣赴美競標，設想讓尚在湖南省博物館的器蓋和失散了六七十年的器身重新團聚。然而未能如愿，此皿天全方惕器身被英國的一位收藏家以900多萬美元標走，可謂一大遺憾。筆者收藏有一件商小期的同類款式的青銅(圖3)。商中期的青銅鑄造技術尚不成熟，因此這一時期青銅器的精品尤為珍貴。
近三五年來，筆者購得幾件從日本回流的非常精美的青銅器，其中一件是商晚期的方鼎(圖4)，鼎內側有銘文“父乙天黿”四字。天黿氏乃黃帝的后裔。長方形鼎的四周有4個大獸面紋飾，與眾不同的是大獸面中間鼻梁處無一道扉棱。由于沒有扉棱的方鼎特別難做，澆鑄時十有八九要破裂，故所見方鼎幾乎鼻梁中間都有一道棱，雖增強了青銅方鼎大獸面的平面強度，但多少影響了圖案的視覺效果，因此該大獸面無棱脊方鼎實為珍貴。另一仆是商晚期的尊(圖5)，約高37厘米，口徑27厘米，整器獸面紋，器身上四面帶4條扉棱，扉棱自圈足直至器身卜端，并飛出口沿之外，就此平添了一股氣勢和力量。器身共分三段紋飾、三層工藝，底段為小眼獸面紋，中段為齜牙咧嘴大眼獸面紋，上段最精彩之處是有8片獸面蕉葉，紋。三層工藝以云雷紋為地，獸面紋裝飾第二層，獸面紋上再加以勾勒線條紋為第三層，整體工藝層次分明，大工套小工，立體感強，圖案華麗莊嚴，近兩年來，筆者還購藏了另外兩件堪稱鬼斧神工的精美青銅器。一件為西周的禿(圖6)，另一件為西周早期小圓鼎(圖7)。
一
2006年的海外中國青銅器拍賣市場呈現出一個不同于以往的趨勢: 歐美市場成績平平, 亞洲市場開始崛起。首先來看歐美方面, 歐美的中國青銅器拍賣市場一直是由蘇富比和佳士得兩大巨頭把持的, 2006年也不例外。另外寶龍（BONHAMS）,德國納高（NAGEL）, 雖有少量中國青銅器推出, 但所占市場份額甚小，其余拍賣公司不經營或偶爾經營很低檔的少量中國青銅器, 故不在本文討論范圍之內。
蘇富比2006年3月30日在美國紐約舉行的中國藝術品專場中推出15件中國青銅器, 其中5件為銅鏡, 成交9件, 成交率60%。 此次拍賣的青銅器大都為一般器物, 只有一件西周中期的青銅(261號, 成交價40.8萬美元)堪稱精品。此件圓通高43.8厘米, 平唇, 圓肩, 肩上有一對獸首銜環耳，腹斜收, 頸飾一周波曲紋，肩飾交替的火紋和龍紋, 腹飾垂葉形龍紋, 整器形體端莊, 紋飾精美且保存較為完好。
蘇富比 2006年9月21日在紐約舉行中國藝術品專場, 青銅器本來是此次拍賣的重頭戲, 推出27件不同時期的青銅器, 估價超過50萬美元的有5件, 包括曾被美國著名收藏家安思遠先生收藏過的西周晚期的師魚瑩、商晚期獸面紋尊、春秋戰國之際鷹首提梁壺等精品。但后經鑒定，3件重要拍品為贗品:147號青銅方、155號青銅錯紅銅臥鹿形器座、156號青銅犧尊(此消息來源于ORIENTATIONS雜志, 2006年11/12期, 未經筆者親自驗證)。拍品的真偽一直是市場中最令人關注的問題之一，也是影響拍賣會成功與否的關鍵因素，雖然這3件器物后來撤拍, 但還是極大的影響了買家的信心, 使得本場所有的青銅器只成交了13件，成交率僅為54%, 并且賣出的都是一般器物, 拍前倍受關注的重器無一成交， 最高單件成交價僅為8.64萬美元。
蘇富比2006年于7月和11月在英國倫敦舉行的兩次中國藝術品專場拍賣會中, 推出12件中國青銅器, 絕大部分為普通器物, 只有一件戰國時期的錯金銀嵌寶石豆形熏爐較為引人注目, 為咨詢價, 但最終流拍。
佳士得2006年在中國青銅器方面表現平平, 沒有值得一提的精品推出。 以其2006年9月19日在紐約舉行的中國藝術品專場為例，這是2006年佳士得推出的青銅器最多的一次拍賣會，共22件（組），成交16件（組），成交率73%，拍品大多為普通器物，最高單件成交價僅9.6萬美元。
二
與2006年歐美青銅器拍賣市場的一般表現形成鮮明對比的是上海崇源國際拍賣（澳門）有限公司在青銅器拍賣上取得的良好成績。上海崇源2006年初進駐澳門并分別于5月和10月舉行了春秋兩次大型拍賣會，均推出了不少的青銅器精品，成績斐然。在5月2日舉行的澳門首拍上，青銅器是一大亮點，吸引了大批海內外收藏家，眾多精品都以高價成交，較重要的有商晚期^卣（成交價862.5萬港元）、西周早期蝸身獸紋方座簋（成交價437萬港元）、西周早期獸面紋鼎一對（成交價109.25萬港元）、西周早期獸面紋方鼎（成交價109.25萬港元）、商晚期平底爵（成交價86.25萬港元）、商晚期獸面紋角一對（成交價86.25萬港元）。
崇源10月5日在澳門舉行秋季大拍，更是一次難得的青銅器盛會。在首先進行的“千石藏金”專題中，39件拍品全部以高出估價數倍的價格成交，在近年來的青銅器市場中是十分少有的。35號拍品戰國錯金銀云紋鼎以517.5萬港元的價格成為全場之最。該件拍品器、蓋相合呈扁球形，蓋面有三個環形紐，上有乳釘，可卻置，附耳上端折角外侈，短獸蹄足。此鼎通體以金、銀錯成細膩、精美的云紋，幾何紋，裝飾華美，金壁輝煌。雖經兩千多年歲月的侵蝕，仍然保存完好，風采依然，實屬難得。陜西咸陽也出土過一件錯金云紋鼎，兩者相似。其他成交價超過100萬港元的拍品有43號西周早期鳥紋扁足鼎以207萬港元成交、53號商晚期獸面紋方彝（圖6）以322萬港元成交、54號商晚期^形幸264.5萬港元成交、55號西周晚期鳳鳥尊以322萬港元成交、61號西周中期波曲紋壺以402.5萬港元成交。
崇源2006年在澳門拍賣青銅器取得的巨大成功，改變了以往海外青銅器拍賣市場由蘇富比和佳士得把持的局面，是一次重大突破。這也是亞洲地區第一次大規模的拍賣高等級青銅器，一定程度上改變了傳統的國際中國藝術品拍賣格局-即以青銅器為代表的高古文物歷來在以紐約、倫敦為代表的歐美市場拍賣，以香港為中心的亞洲市場則以官窯瓷器、書畫、玉器等為主。導致這一市場格局變化的原因，筆者認為與中國大陸近幾年青銅器市場的逐步升溫是密不可分的?；仡?003年以來的大陸青銅器拍賣市場，崇源成功推出了商晚期父己祖辛尊（成交價550萬元人民幣）、西周中期周宜壺（成交價2640萬元人民幣）等精品，加上中國嘉德銅鏡專場的良好成績，極大的刺激了市場，使得青銅器在國內市場開始逐步升溫，市場需求量增大。但國內對于青銅器上拍的政策極其嚴格，很多流失海外的青銅器精品不能在國內上拍，所以崇源選擇在澳門進一步開拓青銅器市場是明智之舉，既充分利用了澳門在藝術品交易方面的寬松環境和緊靠大陸的地緣優勢，又得益于大陸青銅器逐步升溫的市場契機，勢必會吸引國內外藏家的注意力，2006年的成績足以證明這一策略的正確性。
三
再來看古玩商市場方面。2006年，歐美重要古玩商推出了不少中國青銅器精品，其質量遠高于2006年的歐美拍賣市場。這些古玩商在歐美青銅器市場中扮演了非常重要的角色，他們通過長期的經營和世界各地的藏家建立了穩定、良好的關系，有著暢通的征集和銷售渠道，而且較之拍賣更為靈活，所以他們推出的青銅器無論在數量和質量上和拍賣行相比都有過之而無不及。下面提到的這些古玩商是歐美乃至全世界最有影響力的中國青銅器經營者。
2006年3月在紐約舉行的“亞洲藝術節”期間，歐美重量級古玩商紛紛推出專題展覽，中國青銅器成為一大亮點。英國著名古玩商ESKENAZI于3月27日至4月8日在紐約舉行名為“中國早期青銅器精選”的專題展覽，共展出8件（組）青銅器。其中最引人注目的是一只商晚期的青銅帶蓋方校器高34.4厘米，重7.6公斤，口微敞，口沿上立兩傘形柱，器身微鼓一側具附耳，4足粗壯有力，柱、足和口沿飾蕉葉紋，口沿下飾一周長喙鳥紋，器身主紋為獸面紋，雷紋為地。方薪現圓懈為少見，是珍貴的青銅禮器，加上此卸俗厚重，品相良好，十分難得。ESKENAZI展出的其他精品還有一對西漢銅鎏金嵌琉璃板和長46.5厘米的西漢鎏金銅龍等。
美國著名古玩商J.J.LALLY于3月27日至4月12日在紐約推出題為“古中國藝術”的專展，青銅器是此次展覽的核心，在展出的23件（組）中國藝術品中，青銅器占15件（組），3件青銅器堪稱精品：一是戰國青銅宴樂狩獵水陸攻戰采桑紋方壺，壺高44.5厘米，壺體四面飾有宴樂、狩獵、水陸攻戰、采桑等紋飾，內容豐富，畫面精美，有很高的歷史和藝術價值；二是西周早期青銅提梁壺，含提梁總高37.5厘米，此壺腹部光素無紋，僅有突起的十字形棱脊加以劃分，蓋口、器頸、圈足各飾有以雷紋為地的鳥紋一周，提梁飾以雷紋為地的蠶紋，兩端為筒角龍頭，器內底有銘文7字，此壺品相、銅質堪稱一流；三是一件殊為別致的西周晚期青銅臥虎輪盒，高10.8厘米，長14厘米，盒身四角飾立鳥，蓋面中間有立熊撲虎狀鎖頭，蓋面飾龍紋，器身主體紋飾為波曲紋，盒下四角設四臥虎懷抱的四輪，此器雖小但設計獨具匠心，鑄作精美。
比利時知名古玩商GISELE CROES于3月28日至4月6日在紐約舉行“中國珍稀早期金屬器第三部”特展，其中有代表性的青銅器有商晚期青銅角、西周青銅車形方盒、一組四件西漢銅鎏金神獸（高15.9厘米，長 22.9厘米）等。
2006年9月15日至24日在法國巴黎舉行的“第23屆巴黎古董雙年展”上，也有少量上乘的中國青銅器亮相，其中最顯眼的要屬GISELE CROES的一對戰國青銅高足方壺（高28.6厘米）和一只尺寸巨大的商晚期青銅校ǜ42.3厘米）以及法國知名古玩商CHRISTIAN DEYDIER展出的一對漢代青銅鎏金馬（高24.6厘米，寬 24.7厘米）。
一、創設生活化的情景
《美術課程標準解讀》指出欣賞不僅指愉悅的心情觀看美術作品，還要了解美術作品中作品美及作品的含義，評述是對藝術作品質量和意義的評價。
在青銅器一課的學習中，要使學生賞識古代青銅器，了解青銅器和現代生活的關系，就要拉近古代青銅器與現代學生生活的距離感，創設生活化的場景。教師以問題情境為引入的起點，激發學生對青銅器的興趣。例如，在課堂引入中，教師利用廣州特有的俗語，把一個學生十分熟悉的生活話題帶入課堂。老師問：“今年過年時大家有沒有吃到“九大簋”?。繌V州人通常說請你吃“九大簋”，那是什么意思呢？”這時，教室里學生七嘴八舌的議論起來，“九大簋”是什么？是雞鴨魚肉？是不是火鍋？滿漢全席？……在學生的討論中，教師在黑板上寫了一個大大的“簋”字，注解拼音“gui”。教師再問：“這個“九大簋” 里的‘簋’字是什么意思呢？”這時馬上就有學生注意到：這個簋字的下端是“皿”字。學生提出，簋應該是一種器皿。教師順勢利導地引入了青銅器的鑒賞學習中，使學生從生活的情境自然地進入到本課學習的內容里。
二、組織多元的學習方式
1. 教師引導的小組討論形式。在組織教師引導的小組討論時，教師在課堂里運用圖像展示藝術品的美感，激發學生對藝術品的喜愛，引導學生理解、討論藝術品的美感價值。圖像是一種直觀的工具，它包括板書畫圖、掛圖、幻燈、錄相、電影、電腦等電化教學手段。圖畫可以把課本中所描繪的景物，具體直觀的表現出來，使學生獲得生動形象的感受。⑤例如，教師把學生分成小組，并給每組同學一張印有各種不同的青銅器圖片。教師讓學生觀察圖片，然后請每組同學辨認圖片中的青銅器中哪些是用來裝食物的，哪些是用來盛酒的。學生拿到后指指點點、覺得非常有趣。教師然后引導學生賞析古代青銅器的造型特點，感知青銅器的外形之美，并讓學生在小組討論中說說自己對青銅器的認識。教師通過自己的介入、講解和姿態，傳達給學生“一種意識，一種在藝術作品中尋找真正潛在價值的意識，一種尋找有意義的藝術形式的意識和培養一種真實品位的意識。”⑥而學生通過自主探究、合作交流的方式進行獨立思考，展開想象，并提出自己的觀點和看法。
2． 學生主導的表演形式。教師還可以讓學生通過表演的方式來展示古代青銅器的獨特美感。在這一課里，教師讓兩位學生以說唱的形式表演了《我們眼中的青銅器》，向全班同學展示兩件古代的青銅器。表演開始時，兩位學生說：“大家好，我是李漢杰、我是陳衛軍，今天我們要討論的是商朝的青銅器，四羊方尊和銅何尊?，F在進入我們的正題，介紹古典青銅藝術中的青銅器之尊。”然后其中一位組員走到電腦旁全程負責操作過程，當幻燈打出字幕“我們眼中的青銅器”時，同時響起了優美的流行伴奏音樂。在樂曲聲中，學生播放課件展示不同時期的青銅器，流行音樂、熟悉的伙伴、模仿電視人物的表演，《我們眼中的青銅器》的表演引起其它學生在聽覺和視覺上的共鳴。通過主持人與聽眾的互動提問，全班學生不知不覺的進入青銅器美感價值的課堂辯論狀態中。聲情并茂的學生主持人和嘉賓、觀眾之間的互動，讓學生在自由的欣賞和聆聽過程中，傳遞出青銅器的另一層社會、文化的含義：商周時代的青銅器，不但有精湛的工藝、精美的花紋和形狀，更是根據當時社會的貴族階層審美觀念而鑄造的，它體現了特定的精神目的和神權思想。
在活動中，教師也不時引導學生加深對青銅器美感的認識。比如，教師問：“銅何尊是周朝時期的青銅器，你們認為它與商朝時期的尊又有什么不同呢？”學生們利用之前小組討論和表演中獲得的知識，七嘴八舌的討論起來了：“周朝的尊是圓的。由于造型獨特，因此看上去美觀又別致。商朝的青銅器造型凝重、樸實，（如鼎）莊重典雅，而四羊方尊是寧靜中突出威嚴的感覺?！薄安煌c是四羊方尊的羊腳部份像龍的動物形狀的就是獸面紋，還有細雷紋，而且是遍布整個尊的。”“這不是羊的外形嗎？”“四羊方尊的外形顧名思義是由四只卷角的羊頭組成，并用手指輕觸幻燈片中的羊頭，它讓我想起藏羚羊。尊腹即為羊的前胸，羊腿則附于高圖足上。羊的前胸及頸背部飾鱗紋，兩側飾有美麗的長冠鳳紋。其實，我想這件四羊方尊是因為制作者看到了四只羊十分興奮活躍，才制作出這么生動的形象，把四只羊合在一起?！痹谶@樣的活動中，學生不但理解了古代青銅器的獨特美感價值，還逐步融入了自己的看法和感情。
三、撰寫藝術評論
1． 初步學會欣賞評價
亨利?艾肯指出，藝術教師“應有選擇的利用所有這些有助于理解的資料……他們的職業就是使學生能更全面的意識到藝術作品中對生活不斷創新的表現，而這又構成了所有人自覺存在或現實存在的一個主要層面。”⑧因此，教師在指導學生寫欣賞評論的初期，可以先教學生欣賞借鑒別人的評論。教師通過摘抄些不同的藝術評論，讓學生分組對評論進行討論學習。比如，為什么要寫評論？他們覺得哪個評論比較好？為什么那個評論寫得好？寫得好的評論有什么值得學習的地方？那些不好的評論有什么不好，哪里可以改進等等?；蛘呓處熆梢詫ν粋€藝術作品列出幾種不同解釋，要學生分辨其中的優劣。這些活動可以讓學生在觀賞藝術作品時更加接近作品的特殊本質，學會明白清楚地表達自己對作品的感受及其審美價值。
2． 模仿、借鑒、評論技巧
在認識到評論的基本寫法后，教師就要開始指導學生通過模仿專家的評論學習寫藝術欣賞評論。哈羅德?泰勒說過，“讓學生從事寫作的目的和讓他們進行真正的閱讀是一樣----讓學生認識到自己真正想的是什么，實際上感覺的是什么。”在青銅器這一課中，老師先摘選一段有關專家對青銅紋飾描述――“商代的青銅器，主要是作為祭祀用的，器皿上的裝飾就與祭祀有關。這樣看來，被稱作饕餮的獸面紋，應是祭祀的牛羊豬等作為祭祀犧牲的形象表現，但這種表現，往往并不是采用完全的寫實手法，而是加以象征化、抽象化，或予以綜合處理。” 教師在展示了以上描述后安排學生續寫這段評論，并聯系生活實際向學生提出問題。比如：“在現實生活中，你有看到過有古代青銅器紋理的器具嗎？那些器具是什么？有什么功能？在學習了青銅器一課后，你對這些器具有什么新的看法嗎？”學生對商周時期的紋飾特色是這樣進行點評的：“青銅器的紋飾豐富多彩，并能很好的組織在統一變化中，如對稱、均衡、集中、放射等各種美的形式，這件鳳紋尊就是利用對稱的紋飾，通過鳳鳥回顧的動態，巧妙地與尊的口部造型完美的組合在一起?！蓖ㄟ^模仿、借鑒、續寫及評論進行循序漸進的評述訓練，既降低了學生寫作評論的難度，不斷提升寫作評論的才能，也激發了學生撰寫美術評論的積極性。
【關鍵詞】青銅制品業 現狀 存在問題 壯大建議
近年來，前衛鎮黨委、政府高度重視青銅制品業的發展，將青銅制品業作為旅游產品提檔升級的重要突破口，制定了“一街、一村、一園區”發展規劃，為我鎮青銅制品業的產業轉型與升級墊定了基礎。但我鎮青銅制品業發展不盡人意，經營分散，規模偏小，無統一品牌，不能成為鎮支柱產業。為研判我鎮青銅制品業生產經營狀況，我鎮與縣統計局于2014年11月6日―11月12日對我鎮青銅制品業進行聯合調查，現將調查情況報告如下。
一、前衛鎮青銅器制品業現狀
（一）青銅制品業基本情況及分布
2014年10月底，前衛鎮青銅制品業有52戶，其中工業50戶，批發零售業2戶；從事工藝美術制品制造的15戶，從事手工生活用銅器制品制造的35戶；其中從事手工生活用銅器制品制造主要以家庭作坊為主，從業人員1-3人。
全鎮52戶經營戶中，10戶位于漁村澄川路旁，30戶位于新河咀村，其他零散分布。
（二）青銅制品業人員情況
到2014年10月止，全鎮青銅制品業從業人員358人，其中30歲以下56人，占比15.6%，30～50歲272人占比76%，50歲以上30人占比8.4%。
從文化程度看，全鎮青銅制品業初中及以下151人，占比42.2%，高中192人，占比53.6%，大學及以上15人，占比4.2%。
從技術力量來看，全鎮青銅制品業擁有職稱者5人，占比1.4%，4人擁有中級及以上職稱，其中工藝美術大師3人，工藝品鑄造師1人。
（三）資產負債情況
截止2014年10月止，全鎮青銅制品業資產總計10104萬元，千萬資產以上企業有2戶，占3.8%，500萬～1000萬的1戶，占1.9%，100～500萬的5戶，占9.6%，100～50萬的6戶，占11.54%，50萬以下的38戶，占73.08%。從資產集中度來看，全鎮青銅制品業資產主要集中在工藝美術制品業，資產總計8526萬，占84.38%。
截止2014年10月止，全鎮青銅制品業負債2130萬元，資產負債率21.08%，負債主要集中在在工藝美術品，本年負債2009萬，占94.31%，35戶手工生活用銅器制品制造戶無負債。
（四）注冊登記情況
全鎮52戶青銅制品業，企業法人3戶，其中1戶正在申報納規手續，個體經營戶49戶，其中僅12戶在工商部門注冊登記，其余個體戶無證經營。
（五）青銅制品業各項經濟指標情況
2014年前衛鎮青銅制品業年用銅量達537.25噸，年產量483.52噸，年實現利潤1823萬元，平均銷售利潤率達13.6%，年銷售收入13361.4萬元，占全鎮農村經濟總收入的5.7%。
從以上可以看出：1.我鎮青銅制品業主要分布在漁村及新河咀村。2.從業人員以壯年為主，青年從業者較少，為技藝傳承及產業發展留下隱患，且大多數從業者學歷較低，普遍為初、高中學歷。3.產品開發能力弱。全鎮青銅制品擁有工藝美術制品類職稱者僅有3人，占比不足1%，導致青銅制品業發展思維固化，創新能力嚴重缺失。4.前衛鎮青銅制品業年實現產值1.3億元，僅占全鎮經濟總收入的5.7%，整體行業規模較小，還站在工業化發展的起跑線上。5.前衛鎮青銅制品業前景廣闊，主要表現：有文化底蘊、有技術人才。
二、前衛鎮青銅器制品業發展存在的問題
（一）生產經營場地緊缺，成為制約前衛鎮青銅制品業發展的根本問題
在調查中還發現，青銅制品業個體經營戶平均生產經營用地不足20平米，且大部分處偏僻地段，不利于未來發展壯大。
（二）資金不足困惑著前衛鎮青銅制品業的發展
調查資料表明，絕大部分青銅制品經營戶資金充足，但部分經營者受資金的影響生產經營難以順利開展。在全鎮52戶青銅器制品業經營者中，表示資金不足，融資困難的有31戶，占比59.6%。資金不足影響經營者對青銅器制品業的發展信心，經營者不能擴大生產規模，影響行業發展，是前衛鎮青銅制品提檔升級的關鍵問題。
（三）經營環境存在不足
經營環境包括方方面面，在我鎮主要是生產經營者間的產品
競爭、價格競爭，經營位置等，問題主要是經營者惡性競爭，互相詆毀壓價銷售等。調查中，80%以上的表示經營用地偏僻，購買者難以找到，對經營環境表示差的占24.14%，一般的44.83%，好的僅占31.03%。
（四）人才缺乏，產品創新能力不強，行業發展受限
1.從業人員年齡構成老化導致青銅制品業發展后勁不足。前衛鎮青銅器制品業從業人員構成逐漸老化，30～50歲的從業人員有272人，占比達76%，30歲以下的青年從業人員僅有56人，占比15.6%，缺少青年從業者加入，新生力量缺乏，人員儲備不足，對青銅制品業的后續發展難以提供持續動力。
2.產品設計人才空白與高技術工人不足抑制前衛鎮青銅制品業的發展。大部分經營戶仍然停留在手工打制生活用品和模仿鑄造出土文物的初級生產階段，缺乏優秀產品設計人才，設計理念差，即便有嫻熟的手工打制技巧和先進的鑄造技術，也無法生產出造型精美的手工藝品。到2014年10月止，前衛鎮青銅制品業僅擁有工藝品制造類職稱者4人，占1%，這個說明前衛鎮青銅制品產品設計人才較為缺乏，產品創新設計不足，不能適應青銅制品業的發展。
3.前衛鎮青銅制品業從業人員普遍學歷不高，缺乏創新意識，思維固化嚴重。前衛鎮青銅制品業從業人員基本由初中以下、高中學歷者構成，兩者占比達95.8%，大學以上學歷僅有15人，占比4.2%。由于從業人員學歷普遍不高，對前衛鎮古滇青銅文化認識不夠，了解不深，創新不足，，沒有將古滇歷史文化精華附加于產品內，手工銅制品工藝含量不高，難于高價出售。
（五）對青銅文化核心價值認識不足，建立文化品牌意識淡薄
銅器制品對古滇青銅文化的核心價值缺乏提煉過于單一。家庭作坊以生產銅鍋、銅盆等生活用品為生，較大的銅器工藝品廠以仿制文物為主，沒有將古滇文化價值與產品相輔相成，融為一體。
沒有樹立文化品牌規劃意識，還沒有形成統一的品牌，不能使消費者區分該文化品牌和其他文化的不同之處，缺乏以文化核心價值為中心的媒體廣告宣傳和有效的公關活動，品牌還沒有為大眾熟知。
（六）前衛鎮青銅器制品業沒有與旅游業形成有效聯動
旅游的文化本質特征需要文化的融合，旅游的求異互補特征需要文化的支撐，從這個角度講，旅游活動的本質是一種文化活動。青銅器制品業作為承載古滇青銅文化的最好載體，與旅游業還處在各自為陣，雖偶爾相互借鑒，但融合不足的起步階段，青銅器制品對前衛鎮的山川地理、人文風俗的開發還比較欠缺，旅游業對發展和繼承古滇文化還沒有充分發掘，青銅器制品業和旅游業沒有形成有機的統一體，相互促進的局面沒有形成。
三、前衛鎮青銅器制品業發展建議
前衛鎮工業在長期的發展過程中，生產以初級加工為主，產業層次較低，對市場需求依賴嚴重，市場供需狀況的影響。從長期看，工業結構與全省工業可持續型發展道路存在著極大的矛盾。青銅器制品業對調整前衛鎮工業結構，促進產業轉型與升級有著重要意義。青銅器制品業無污染，產品附加值高，文化底蘊深厚，市場需求旺盛，有著巨大的產業升值空間和潛力。積極促進青銅器制品業提檔升級，加速工業化發展，對前衛鎮調整工業結構，促進產業轉型是較好突破口。
（一）落實黨委政府關于青銅制品業政策，創造良好的經營環境
今年黨委政府制定了青銅制品產業發展規劃，提出了“一街、一村、一園區”發展思路，出臺了一系列扶持政策，確立了發展方向，明確了各部門職責，為前衛鎮青銅制品業的發展提供了良好的平臺，現在關鍵是貫徹落實。盡快把“一街、一村、一園區”發展思路落到實處，讓青銅制品經營戶落地生根，產生效益。
（二）加強宣傳引導，提升服務質量
要加大力度宣傳前衛鎮青銅產業發展規劃和扶持政策，極積引導青銅制品業經營戶改變觀念，強強聯合，努力發展生產，共同推進前衛鎮青銅業的發展；各部門及其工作人員應當從思想上重視，把青銅制品經營戶的事當作自己的事，行動見成效，將服務從嘴上變到心上，提升服務質量，努力推進前衛鎮青銅制品業的發展。
（三）打造知名品牌，讓前衛鎮古滇青銅文化家喻戶曉
目前前衛鎮青銅器制品品種多，各自為陣，少宣傳，省內外知曉度不高，極大地影響了我鎮青銅器制品的發展壯大。必須打造前衛鎮統一品牌，多角度，多場合，多層次加大宣傳力度，讓讓前衛鎮古滇青銅文化家喻戶曉，提高市場占有率。
（四）加強對外交流，打造精品前衛鎮青銅品牌
我鎮青銅制品業缺乏優秀產品設計人員，無法生產青銅精品，產品附加值低，核心競爭力弱，和市外、省外青銅制品不可同日而語。我鎮青銅制品除3戶法人外，其余全部是個體戶，資金實力弱，開發青銅精品實力不足，產品提擋升級困難，為此必須走校企聯合，引進優秀產品設計與設計理念，逐漸培養自主設計和開發能力，共同打造精品前衛鎮青銅品牌，將古滇文化中多民族性、廣博的包容性和開放的世界性等特點通過青銅器制品融合為一，展現古滇文化的璀璨一面，同時提升青銅器制品的文化價值。
關鍵詞：青銅器動物紋飾藝術設計特征啟示
據傳說，夏禹鑄九鼎，象征九州，這也許是青銅器歷史的開端。從現代的考古學來看，青銅的初始是在夏代，史料上也有關于禹之子煉銅的記載。青銅器的到來并不是偶然的，在其之前還有一個紅銅時代作為過渡期，或者稱之為石、銅并用的時代。后來隨著社會的發展，人們在制陶的過程中逐漸掌握了把紅銅、錫等金屬混在一起冶煉出硬度更高、更容易造型青銅的技術，因其顏色灰青，故曰青銅,青銅器到了商、周時代達到了鼎盛時期，開辟中華民族歷史上輝煌的青銅時代。到了春秋、戰國時期，由于性能更優質的鐵的出現，青銅作為主要造器物、兵器的原料而讓位于鐵，但是青銅作為裝飾鏡子等日常生活的制作材料還延續著自己的生命。
一、青銅器的動物紋飾
中國古代青銅器上的紋飾，始于夏代晚期，據現在所知，最早出現在容器上的是實心的連珠紋。關于這些紋飾的起源，最主要還是來自于陶器的影響。青銅器的紋飾，在商代中期以前，多是直接雕在模的壁上，后來的往往在模壁上外加泥片，再進行雕刻，這樣能產生淺浮雕的效果，同時產生了裝飾上的主文和地紋之分。青銅器的裝飾紋樣主要分為三大類：動物紋、植物紋、幾何紋。其中動物紋，又可以分為怪獸紋和一般自然界的動物紋兩類。
怪獸紋，是一類變形奇特，而在現實世界根本找不到的動物紋樣，例如：饕餮紋、龍紋、鳳紋等。這類紋飾在青銅器的裝飾上占據著主要的地位，特別是在商代。饕餮紋又稱獸面紋，是商代青銅器的重要紋樣，其主要特征是首面、大眼、有鼻、雙角。大多以鼻梁為中線，兩側作對稱排列，最上面是角，角下是眉，眉下是目，兩側為耳，另外還有鋒利的爪子。根據角型的不一，還可以有牛角型獸面紋、羊角型獸面紋，龍角型獸面紋等。據《呂氏春秋》記載：“周鼎著饕餮，有首無身，食人未咽，害及己身，以言報更也”?！蹲髠鳌ば四辍氛f饕餮是貪于飲食、不知紀極，不分孤寡、不恤窮匱，從此也可見饕餮是一種兇悍的動物，但是在自然界中不存在的。
龍紋，也是商代比較常見的花紋，在我國器物裝飾紋樣中應用的最為久遠的一種紋飾，到了封建社會，龍成了真明天子的象征，龍紋的使用受到了限制，但是它在皇家的使用過程中也得到了發展和完善。在青銅器的紋飾當中，凡是形體蜿蜒者都可以稱作龍紋類，龍在商朝人們的心目中還沒有現在這樣確定的形象，不同的區域都有自己的龍的造型，這些龍在角形、頭型、鱗節、爪子、身軀大小等方面都不相同，它可以分為爬行龍紋、卷體龍紋、雙體龍紋等。
鳳紋，在東周典籍《詩經·商頌》有“天命玄鳥，降而生商”之說，所以大家公認鳥應該是商代的圖騰，以至于青銅器紋飾和時代的圖騰崇拜有關系的論斷在商代沒有體現出來。鳳是傳說中的神鳥，自然界美麗羽飾和華麗鳥冠的大集成者，鳳紋的鼎盛時期是在不在商朝，而在西周早期，那時候的青銅器紋飾有大量的鳳紋出現，那個時代的在青銅史上被稱為鳳紋時代，鳳紋中除了羽飾華麗，在鳳冠上面也有很多的變化，根據冠的造型不同、可以分為多齒冠、長冠和花冠等種類。
一般動物紋，是指的從紋飾上看，能夠看出動物的具體的形象來，這類紋飾雖然沒有占據青銅器裝飾的主要地位，但是它的種類繁多，例如牛紋、馬紋、羊紋等家畜、虎、兔、鹿等野生動物，還有蛇、魚、蟾蜍等小動物，都在動物紋之列。
虎紋青銅器的經典之作是比較著名的是司母戊大方鼎的耳部，對稱的兩虎食一人頭的形象。一般的虎紋出現的時候，是那種具有威嚇、森嚴的紋飾，這也符合商代的統治階級的需要；牛紋單獨的在青銅器的裝飾比較少見，但是饕餮紋的主要造型來源于牛頭形象的說法也是比較盛行的，因為牛在當時的農業生產中占據的地位還是比較高的，牛的地位相對的也是較高，所以有些地方的青銅器上面裝飾牛紋。二、動物紋飾的歷史價值
李澤厚先生在他的《美的歷程》中稱青銅器的饕餮紋為一種“獰厲的美”，的確有他的道理，同時也體現出了動物紋飾在當時的歷史價值。青銅器在商代和周代以及春秋戰國時期的用途是有區別的。在商出土的青銅器中，以酒器居多，以祭祀為主，可見當時的人們特別是上層階級比較尚酒。并且紋飾以饕餮居多，饕餮紋的威嚴、恐怖、神秘、詭異、殘酷、兇狠的形象，始終指向一種無限深淵的力量，指向某種似乎是超出人世間的權威神力的觀念，這主要由于在商代生產力相對比較落后，一些在生活中間解釋不了事情，而又想去努力的解釋，最后只有走向了唯心主義的神，這也是那時候的人類的一種精神寄托，統治階級那些勞心者也正是看中了這一點，利用了這一點來加強自己的統治地位。占卜在整個社會活動中占有很大的地位，所以不論是在農作、出行、還是戰爭、祭祀、帝王登基都要巫師占卜問天。在此之前的陶器上面的生動活潑的寫實的形象已經不復存在了，取代它的是一種神秘的威力和獰厲的美。到了周朝，統治者吸取了商沉迷酒色以致滅亡的原因，基本上就不再飲酒，到了周朝青銅器基本上都是食器或者禮器，開始以“禮”治國安邦平天下。周朝的列鼎制度也正是通過青銅器鼎的區別來樹立統治者的地位,那種威嚴、獰厲的饕餮紋也逐漸的減少，取代它的是竊曲紋，其實這也是動物紋樣的簡化和抽象。另外，在周朝的青銅器上出現了“明貴賤，辨等列”“記功烈，昭明德”的銘文，這些主要記載祭祀、戰功、婚嫁等的青銅器是上層階級重大事情發生的見證，也是他們樹立自己統治地位，彰功顯德的重要手段。到了春秋戰國，鐵的出現也迫使青銅器走下坡路?！岸Y崩樂壞”也驗證了周朝的統治地位不存在了,青銅器出現比較多的是兵器、食器，開始向生活日用器皿上發展。青銅器的應用，則是是鐘鳴鼎食的組合，那種以“祭祀”和“禮器”的特性已經消逝了。在紋飾上逐漸擺脫了宗教神秘的氣氛，開始向幾何紋發展，并且出現了很大場面戰爭、狩獵或者生活的圖案場面，例如“宴樂水陸攻戰銅壺”的紋飾就屬于此類。由于青銅器是只有帝王、將相等上層階級才可以使用，這些器物反映是只是當時上層階級的生活、以及當時的政治、軍事活動，盡管這些青銅器是由普通勞動者或者是奴隸來制作的，但是，整個造型設計和裝飾基本都是當時的上層階級來實現的，體現的也是當時統治階級的意志，青銅器文化基本也就是帝王文化。
三、研究青銅器動物紋飾的現代價值
作為現代人來研究青銅器紋飾，只有靠出土的實物和歷史記載資料來考察。出土的實物靠科技手段來推測年代比較可信,但是，歷史文獻資料的考證就很困難了，因為這些在夏、商、周三代，中國的文字還不是很成熟，處于發展階段,后來的文獻記載也是自己的研究和聽聞。但是，我們不可能回到那個時代來考證，就會出現“子非魚，安知魚之樂？”的局面。但是這些青銅器紋飾對我們今天的藝術設計方法論的研究以及藝術設計教育有很大的啟示。
不論是青銅器上的饕餮紋，還是龍紋、虎紋、鳥紋等，是夸張、想像力的精華和濃縮，是富有很大的創造性，但究其設計的創意源泉仍是生活、自然界以及當時的宗教、圖騰崇拜的對象。對今天的藝術設計工作者，無論深居高校，還是戰斗在設計工作的第一線，在進行設計創意的時候，都在思索同樣的問題：設計的創意點是什么？設計創意的源泉在何處？為什么有的設計師作品層出不窮,個個令人拍案叫絕；但是有
的設計師的作品卻依然平淡無奇。研究青銅器的紋飾，就會給出我們這個謎底。青銅器上的怪獸紋、夔紋等都是生活中常見動物的抽象，那些動物有的生產勞動中所必須的畜力，在生產勞動中起著極其重要的作用；有的是部族圖騰崇拜的對象；這些都和生產生活有關，我們現在的設計也不能脫離生產生活而存在。這也給我們現在的設計師指出了一個途徑:當設計遇到難題的時候，不妨出去深入生活,了解一下各個民族的文化、生活，給自己的設計思維添加新的活水。
今天的藝術設計教育是否也應該深思一下？設計高校培養的未來的設計師，培養的對象是一些在教室中成長的孩子，根本沒有精力、也沒有時間去體驗真正的生活，藝術設計專業基礎的學習就是從素描、速寫、色彩應試的基礎課開始，進入高校就強化基礎、構成的訓練，一般只有一、兩次簡短的采風，這對生活在城市中的孩子來說,可能是第一次到農村，第一次以設計的眼光考察中國傳統建筑、服飾等,當他們畢業成為職業設計人的時候，才思枯竭是不會令人感到以外的。增加采風時間、深入體驗生活是我們高校教育值得思考的問題。
參考文獻：
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新銳企業獎
自2002年起，青銅器開始搜集客戶需求，在研發產品推出前的6年時間內，一共調研了5000多家企業和科研機構，遍布各行各業。有技術員的地方就是青銅器調研的地方，就有青銅器的客戶。
幾乎不做任何定制；大部分客戶不拜訪，最多做遠程演示；前期考察，不適合客戶使用時主動放棄客戶……看到上述信息，很難想象這是一家管理軟件公司對客戶的回應。一般管理軟件企業定會盡量迎合和滿足客戶的需求，但這家名為青銅器的研發管理軟件公司則反其道，個性地堅持其另類的原則。
青銅器出于什么樣的原因提出這些要求？“定制意味著成本高，部分軟件公司就會想方設法在研發交付等環節上節約成本，很可能就不會派優秀的研發人員參與開發，所以這又必定會是一場雙輸交易。而只做遠程演示是因為青銅器要求工程師要把軟件做到容易看懂和使用，客戶通過遠程演示和視頻就可了解青銅器軟件的功能?！鼻嚆~器軟件CEO朱學奎這樣解釋公司的特立獨行。
而主動放棄客戶，一方面是為了青銅器的聲譽和品牌，另一方面也是為了客戶?！霸囅肴艨蛻裘銖姴捎梦覀兊漠a品，但最終使用率過低，得不償失，而我們也無法得到后續回報，這種交易就是雙輸。”朱學奎強調。
六年換來的經驗
青銅器定位在企業價值鏈里的研發管理鏈條，而且定位的是研發管理中人與過程的管理，并非產品數據的管理PDM。不過，即便創立初期就對公司進行了定位，但青銅器并未馬上開始研發軟件推產品。他們選擇了先調研。
軟件企業都知道需求的重要性，但真正去調研和搜集企業需求的太少。青銅器CMO唐純感慨道：“自2002年起，青銅器就開始搜集客戶需求，在研發產品推出前的6年時間內，我們一共調研了5000多家企業和科研機構，遍布各行各業，有技術員的地方就是我們調研的地方，就有我們的客戶。僅搜集客戶需求一項的開支就高達1000多萬元，而總共軟件開發成本為3000萬元?！?/p>
2009年，青銅器推出了首款研發管理軟件。“四年間我們共出售了400多套產品，客戶反饋的數據和使用情況都比較好，有250家左右的客戶升級和擴容?！碧萍兘榻B，“我們的理想就是把中國的研發管理提高一個層次?！?/p>
小公司 大客戶
清華大學、恒生電子、TCL、科大訊飛、京信通信、神州數碼、浪潮……這一串名字都是青銅器的客戶。有趣的是，像恒生電子、科大訊飛本身就是研發實力很強的軟件企業，恒生的研發人員多達3000人，科大訊飛也有一支2000多人的研發團隊，而青銅器的開發人員只有10個，他們為什么會甘于購買青銅器的軟件？
在朱學奎眼中，中國的研發管理市場就像30年前中國的ERP市場，雖混亂但大有市場潛力。市場上需要的是更懂中國企業研發管理的公司，不過目前還沒幾家中國軟件企業專注于此。
朱學奎認為：“80%的客戶會選擇青銅器，因為市場上還沒有第二家在做研發管理軟件。不過，另外20%的客戶會貨比三家，會把青銅器與其他項目管理軟件進行對比，但這些項目管理軟件很多都是做工程管理的，并非專業做研發管理。”
[關鍵詞]饕餮 青銅器 特點 美學價值
從北宋時期，科學家們把商周青銅器上那些兇猛神秘的獸面紋稱為饕餮紋。在中國古代裝飾歷史上饕餮紋是最有神秘氣息的裝飾紋樣之一，饕餮作為神話和傳說的神秘動物，它被描述為一個奇怪的兇惡的動物形象。出現在青銅器上的饕餮紋樣，卻用它那神秘而又兇惡的面目，感染幾代的中國人。商周青銅器上的饕餮紋樣,為商周時期審美時尚與時代精神的研究提供了有力的實物證據。 通過對饕餮紋樣的探究，可以分析祖先的審美發展過程，從而解釋隱藏在那兇惡和神秘的饕餮紋樣的中華民族逝去了的審美情趣與人文傾向。
1、饕餮紋——原始的審美情趣的展示
從良渚文化到商代饕餮紋雖然經過千年的演變與一代又一代的傳承，但它的藝術表現方法始終沒有大的改變，誰都不去刻意描述這些怪異動物形象的自身面貌，只將它作為一個象征符號的抽象描述，它的審美思想已經上升到人類所不能超越的神的世界領域，并努力消除任何對抽象的方式存在的真正意義，用它獨有的表現手法將人們帶到他們所崇拜的神的領域去探索神靈的存在。古人將他們的審美思想隱藏在神秘的饕餮紋樣之中，饕餮紋承載著那個時代的文化意義，意味著那個時代許多的人文思想，以它特有的、原始的神秘感展示它所包含的原始人文觀念。
商朝和西周都屬于奴隸社會，因為生產力低下，人們認識水平低，青銅器被當做貴重的物品所保存，所謂“國之大事,在祀與戎”，大部分青銅器都被作為“禮器”，主要用來祭祀和祈禱。從其誕生之日起，青銅器就充分反映了奴隸社會區別于原始社會在生產技術和科學技術上的巨大進步，而且表現出了當時統治階級的統治地位和當時人們對宗教的信仰。饕餮的神秘恐怖形象作為統治人們思想的精神符號，無可替代地統治著那時人們的內心世界?？植?、怪異、神秘的饕餮紋是神圣的，巨大的眼睛和張開的大口無不表現出當時人們對未知世界的恐懼和想象，將統治階級的高貴、權利形象地表現了出來。在以饕餮紋樣為主體裝飾紋飾的青銅器中，所有的裝飾表現當時人們的精神世界，它承載著當時人們心目中最高的統治者——神靈，為后人們描述出一種原始的、神秘的、兇惡的審美情趣。
2、饕餮紋——精神文化的承載
如果人們從一件器物中只是看到兇惡、猙獰,是無法引起觀看者的普遍共鳴的。時間上的不同其審美標準也不盡相同，而饕餮紋在經過了幾千年的傳承之后，依然能表現出它的無與倫比的魅力，讓每一位觀看它的人都有發自內心的震撼，這就表明饕餮紋的背后不僅表現的是原始社會的審美情趣，以及統治階級對被統治階級的鎮壓與征服,更重要的是它表現著當時社會文化與人們生活的一種和諧。原始、夸張的裝飾手法也顯示出浪漫主義的天真與淳樸。由此可以看出饕餮紋的審美價值還在于它代表著的那個時代的文化的精神內涵。
饕餮紋器物是統治階級用于祭祀神靈、祖先或記錄他們戰爭取得勝利的載體，一方面它是恐怖的化身，代表了統治階級和貴族部落的無上權利以及對異族部落和被統治階級的任意殺戮，另一方面它又是維護統治階級權利的神靈，用它所代表的神秘力量，它的兇惡恐怖的面貌確保統治者的地位和權力。它不僅表現出被統治階級對統治階級的懼怕，也表現出統治階級至高無上的權利，承載了統治階級對神靈和祖先的崇拜，以及鞏固和延續他們的統治的愿望。定期的祭祀使青銅器這種最初生產工具變成了權勢和崇拜的象征物，從而脫離了它的實際作用，被人為的賦予了神圣的意義，以原始的、非理性的神秘力量來恐嚇和支配著人們的內心思想。
3、饕餮紋的審美的演變過程
青銅器向精致化、貴重化、審美化方向不斷發展是統治階級層次化分明的結果，當等級制度被給予另一種意義并以其他的形式再次出現時，器物本身就具備了一定意義上的美感，它的審美價值不僅表現在外部裝飾和器物的外部形態上，更多的意義是器物本身所包含的意義。
青銅器上的饕餮紋樣所蘊含的意義是對原始宗教的崇拜和統治階級政權不可動搖的觀念。饕餮紋被統治階級看做是具有神圣能力的具有通神能力的神獸，它是神靈的使者，可以迫使被統治階級服從自己的統治，消滅反對他們統治的人或物,可以達成自己和神靈世界的聯系，神秘的意境就此產生。饕餮紋的猙獰、恐怖形象給統治階級一種認同感、歸屬感,認為它們是神靈派來為他們服務的，相信自己可以借助祭祀儀式來達成自己與神靈的交流的目的，人與物構成了一種和諧的關系。因為這種和諧的關系，饕餮紋給統治階級以精神上的愉悅和欣慰，這樣才能欣賞饕餮的猙獰、恐怖，才能追求鑄造的精美性，才產生了最初的審美情趣。
雖然統治階級具有了最初的審美意識，但是他們并不把饕餮紋當做是一件藝術品來欣賞，更多的是把它們當做對宗教崇拜的一個載體。原始的宗教觀念表現出的是人對于神的統治的屈服，是宗教對人性的禁錮，所以它所具有的審美能力是有限的，只能作為一種審美的特殊和諧狀態存在，這種狀態使統治者和被統治者能從中分別感受到不同的文化內涵和意義。
4、饕餮紋的裝飾手法
饕餮紋在千年的歷史長河中不論如何變化、傳承，無論是前期的簡潔莊重還是后期的繁雜絢麗，一般都強調和夸大其頭部特征，服務于主體的各種細節裝飾與主體裝飾形成了完美的層次效應，它們有規律的排列，隨著器型的轉折而變化。
對稱的裝飾手法的應用,裝飾線條的均勻感和距離相等的間距給人以強烈的平衡感和秩序感，具有強烈韻味的形象、強有力的線條等等因素都表現出一種原始的宗教美感。那兇惡神秘的形象和簡單的裝飾手法，是當時審美的體現，其浪漫與簡單的造型，使饕餮紋樣在它那猙獰兇惡形象的背后，隱藏著中國古代文明的淳樸與稚氣。
饕餮紋不是努力的去表現任何真實的存在物象，而是運用抽象的裝飾手法努力去跨越現實，來達到抽象的超現實存在。它所表現的不僅僅是動物形象本身的意義，而在于它作為一種特殊的象征性符號，指向了具有最高的統治階級——神的世界，它為我們描述了那個時代的藝術觀念和人文意識。
饕餮紋在中國文化史上的重要地位，以及它所表現出來的猙獰、粗獷、豪放不羈，顯示出的震撼人心的威力等等，都值得我們進行更加深入的研究。
參考文獻
[1]容庚 張維持《殷商青銅器通論》文物出版社 2009.8
[2]杭春曉《商周青銅器之饕餮紋研究》[D].南京：南京藝術學院，2002.
站在李家山古墓群前，碩大的復原坑洞錯落排列，不由人心生肅穆。到江川探訪李家山的念頭一直盤踞在心，作為云南人。對于“?；~案”和它所代表的數千年前謎一樣的古滇國文明可不能一知半解。比起安靜地埋頭閱讀專著，直接走進青銅博物館是快速惡補的好辦法。
李家山，一個再普通不過的名字，卻塵封了數千年的繁華往事。30多年前的那次偶然的發現，使兩千多年前古國之夢被隆重開啟。?；~案就是首次發掘的27個墓穴中，唯一獨有的器具，因為獨有和精美，使它一時間威震八方。我國定為國寶級的5件文物，李家山就占了兩件。內行人常說“北有馬踏飛燕，南有?；~案”。當年?；~案赴美國巡展，其保險金額高達1000萬美元。古墓群大小不一的布置和幾千件設計別致、工藝精湛的青銅器，展現著古滇國的青銅文明。青銅時代是中華文明史上最具有魅力的時期，李家山青銅文化的價值在于體現了區域文化的多樣性，豐滿了云南省的歷史文化形象，疏理了幾千年前歷史的脈絡，勾畫出滇國史和滇文化的框架，為社會學、民族學、美學、宗教等學科的研究提供了寶貴資料。
江川縣“青銅器博物館”是國內第一個縣級青銅器博物館，博物館雖然沒有國家歷史博物館的恢弘和氣派，可兩個青銅器展室內的陳列卻足以讓人驚嘆，一件件精美絕奇的青銅器絕對引爆你的想象，絲毫不遜色于中原出土的文物，每一件都有絕世的個性。進門就見大名鼎鼎的“?；~案”，這個是1：1大小的復制品，真品國寶現存云南省博物館。這里的鎮館之寶是著名的“祭祀貯貝器”，35人的儀仗隊護衛著神秘的女主人進行祭祀。每一個人神態各異，身份也不同，栩栩如生，一場盛大的祭祀由此開始……走廊仿佛一個時光隧道，隨著講解員的講解，人們徹底進入了關于古滇國的遐想：什么人家才會使用如此精美的貯貝器?什么樣的社會中女子才會是祭祀和權貴的主宰?什么時代的勞作者。曾用如此昂貴而精美的青銅農具耕作?疑問然后沉迷，我遐思萬丈。
時間在現代和古國間交錯，一股誘惑的力量讓人無法自拔。著迷的我在回程的路上去了江川銅器工藝制品廠，搜羅幾件心愛的寶貝回家。準備慢慢研究了。
鏈接
孤山古滇國文化園
以孤山風景區為核心的“古滇國文化園”，規劃占地20平方公里，包括全國重點文物保護單位李家山古墓群。文化園是集青銅器的收藏、展示、研究于一體的旅游景點，并將建設仿青銅器的制作和加工坊，用文化豐富撫仙湖的旅游內容，周邊“農家樂”等各種休閑設施將得到更快發展。
關鍵詞：紋飾；青銅器；文化
青銅器紋飾種類繁多，其中要數動物紋出現最早，表現形式最為豐富。動物紋是青銅器紋飾中門類最多的種類，其內容豐富，主要有：獸面紋，龍紋，鳥紋，蟠璃紋，虎紋等，這些紋飾中大部分動物形象都經過變形化、圖案化，大部分屬于虛構的奇特動物，多種動物特征的結合導致有的都無法準確的推測出它們的原型是哪些。有的可能反映了原始人對神秘莫測大自然的理解和幻想，是遠古時代各種文化長期融合、選擇、繼承和發展的結果。
一、動物紋產生的原因
1.產生的自然現象
我們所生活的環境中，有很多許多可愛的動物，離開了它們，人們的生活真的難以想象。動物和人類解下的不解之緣，從遠古時期的家畜養殖到現今的寵物飼養，只要有人類活動的地方就有動物的存在。因此，在人類創造的文化中，有關動物的內容極為豐富，文學作品中生動形象的比喻，繪畫作品中的表現，以及在各類器皿上的裝飾效果，都給我們提供了有關動物與人類特殊關系的內容。
2.產生的文化現象
青銅器紋飾總的藝術狀態給人形式上的獰厲感和內涵中的神秘性，既積淀著原始社會遠古圖騰的深沉氣息，有散發著奴隸社會宗教禮儀的濃厚氣氛，而這種權力至上使得青銅紋樣承載著更濃重的文化內涵。動物紋飾在古代青銅禮器上普遍存在，這也與動物在古代神話中扮演的重要角色有關。
3.技術水平的發展
中國古代的青銅冶鑄技術和加工裝飾工藝具有獨特的科技風格和精湛技藝，從青銅器的手工發展來看，“青銅器的工藝技術如金屬采礦、冶煉技術，石范、陶范、金屬范等范鑄方法先后出現，陶范的出現讓在青銅器上繪制精美圖案起到了質的飛躍，創造出大量器形復雜、紋飾精致的青銅器?！薄?】
二、動物紋裝飾性的特征和文化象征意義
青銅時代的圖案紋樣這要是以單獨紋樣為主。這種單獨紋樣是以變形奇特且想象出來的（現實中沒有）怪獸紋和自然界動物紋為主。其主要常見的有饕餮紋，也有用相對的兩個“夔”紋組成。圖案紋樣多采用對稱的形式。獸面的正面對稱表現可以更強烈地襯托出青銅祭器的肅穆威嚴的氛圍；另一方面，也與器物的制作和成型有關，運用左右對稱的辦法，更能做到工整和準確。器物多采用主紋和地紋的結合。早期裝飾方法脫胎于陶器的雕印，后期則運用刻花的方法，且在主紋和地紋之外，再勾刻以細線，形成三層花紋，增加了器物的層次感。而對于青銅器的文化意義來說，“《國語•楚語》中昭王問于觀射父，曰：‘《周書》所謂重、黎實使天地不通者，何也’若無然，民將能登天乎？”對曰：“非此之謂也。古者民神不雜。民之精爽不攜貳者，而又能齊肅衷正，其智能上下比義，其圣能光遠宣朗，其明能光照之，其聰能月徹之，如是則明神降之，在男曰覡，在女曰巫。是使制神之處位次主，而為之牲器時服，而后使先圣之后之有光烈，而能知山川之號、高祖之主、宗廟之事、昭穆之世、齊敬之勤、禮節之宜、威儀之則、容貌之崇、忠信之質、潔之服而敬恭明神者，以為之祝。使名姓之后，能知四時之生、犧牲之物、玉帛之類、采服之儀、彝器之量、次主之度、屏攝之位、壇場腫、上下之神、氏姓之出，而心率舊典者為之宗。于是乎有天地神民類物之官，是謂五官，各司其序，不相亂也。民是以能有忠信，神是以能有明德，民神異業，敬而不瀆，故神降之嘉生，民以物享，禍災不至，求用不匱”【2】。這一段射父和昭王對于“民”與“神”之間的溝通，就能充當這種溝通者即是巫。其溝通的媒介是“牲器”與“彝器”，即是青銅器。從中可見商周青銅器是為通“民”“神”，通天地之用，其紋飾正是這種巫術禮儀的傳輸形式。正是因為如此，青銅紋飾才顯得那么神秘威嚴和獰厲深沉，具有種至高無上的權威性與天人合一的象征性。實際上，青銅器上的這些紋飾，其主要的意義是在加強青銅器的神秘性，使其更好的成為通天地的有利器物，是老百姓乃至統治者對其產生敬畏心理。這種用意在這些紋飾上也深刻的表現出來，如動物紋中的饕餮紋，雙目圓睜、齒牙森列、有耳與角。其眼睛表現力最強，能從很遠的距離抓住人們的視線，其猙獰的形象給人以強烈的精神震撼?？傊?，由于當時人們的知識水平有限，通過對這些怪異動物形象的塑造，在恐懼、殘酷和兇狠的表象后面，蘊涵了某種似乎超世間的權威神力的觀念，對當時統治階級的統治也提供了良好的契機。
三、對傳統動物紋樣的繼承和創新
如今在對于傳統藝術的“去”“留”問題上一直爭論不休。繼承固然是藝術發展的內在需要與本質規律，但繼承與創新是一對相對的概念。沒有繼承，創新無從談起；沒有創新，繼承就失去目的。歸根結底，繼承是為了創新發展。不同時期的青銅紋飾都有不同的藝術特點，體現了民族文化和民族精神 。民族特點，時代精神賦予他們更深刻的歷史意義和藝術價值。在民族藝術發展的長河中，對青銅器藝術的學習與繼承又決不僅只是藝術樣式的借鑒，它是一種強有力的文化精神，是一種巨大的創造力量，從歷史的源頭上奔涌直下，生生不息。動物紋樣從古至今一直在人們的生活中出現，在當代紋樣發展史上也是不可或缺的。特別是在近幾年的流行風潮中，動物紋樣更是風靡全球，設計師提取具有代表性的動物元素運用在不同的領域，利用自然地元素來表現時尚同時也是對動物紋樣的進一步創新與實踐。
四、結語
青銅器裝飾藝術的起源和發展雖經歷了漫長的演變過程，其象征性的根源卻始終存在。時代在前進，生活在發展，歷史給裝飾藝術提出了越來越高的要求。我們的裝飾藝術既要有民族風格，又要具有時代特色，適應社會的發展?？茖W的進步，新材料新技術的出現，更為我們的裝飾紋樣開拓了新得領域。繼承與創新是建立在探索與實踐的基礎上，中國傳統裝飾藝術是在探索實踐中獲得創新與發展。今天我們作為藝術大軍的后備力量更要以時代的審美和創新歷理念進行探索、實踐和不斷的創新。
注釋：
關鍵詞 殷商 青銅器 現代設計
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A
殷商古城地處洹河沖積平原上，地勢平坦土地肥沃，平均海拔75-80m，屬暖溫帶半濕潤大陸性季風氣候，氣候溫和，四季分明，日照充足，雨量適中。殷墟古稱“北蒙”，甲骨卜辭中又稱為“商邑”、“大邑商”，是中國歷史上第一個文獻可考、并為考古學和甲骨文所證實的最早的古代都城遺址。雖距盤庚遷都至此已過去3300多年的時間，但是對于殷商遺址安陽地區的經濟文化影響持續到現在。其設計藝術是人類文化的一種表現形式與載體，也是一種傳達時代信息的文化形態。它與人類文化永遠都是相互聯系、相互影響并同步發展的。
青銅時代是人類文明的一個重要階段。這一階段的一個基本文化特征是神權和王權的統一，而王權又自然地嵌入神權系統之中。這一“神權――王權”系統經過不斷完善，逐漸形成西周繁冗而又謹嚴的蔚為大觀的禮制。無論是商代的周祭制度還是西周的封侯制度，都無非是對神權的頂禮膜拜。手工業、商業、藝術、戰爭、祭祀等各方面活動都成了神權崇拜的組成部分。
青銅時代是人類的藝術時代。藝術在此之前和之后都沒有獲得如此的重要性――也許是因為藝術史通神、娛神的最直接的手段，是人神對話的基本語言。當時的手工制作除紡織、車架、兵器外，都直接和通神有關，因而有太多具有極強的藝術意味。這一點在青銅器制作上表現得尤為明顯。
在中國，青銅器大致可以分為兩類，一類是實用器具，另一類是禮器，故亦可稱為青銅禮樂器。盡管我們今天所看到的青銅禮器都顯得暗淡，甚至銹跡斑斑，，但當時卻是金光燦燦的“吉金”。從功能上分析，禮器無疑具有更高的精神價值。正是由于這些青銅器具有的精神功能，人們才在上面極盡雕鏤裝飾之能事。青銅器雖然彌漫著原始宗教禮制的氣息，但其造型卻完全是藝術的。進一步說，當時人們的藝術活動在很大程度上是圍繞著青銅禮器的制作和使用來進行的。在這種情況下，青銅禮器便成了藝術經濟活動的中心。
前15世紀，青銅鑄造是中國的主要藝術形式之一，藝術經歷了一系列風格上的演化，并進而反映出技術和裝飾上更復雜的變化，因此風格分析可以將器物的年代卡在一個世紀的偏差之內。青銅鑄造技術在公元前第二個千年紀晚期已經遍及中國各地，不同地區都極具特色。中國青銅文化源遠流長，具有濃郁的民族特色和藝術風格。到了殷墟時期，青銅冶造業迎來了它的鼎盛時期。目前，殷墟出土的青銅器已超過了5000件。其形制豐富多樣，紋飾繁縟神秘，鑄造工藝精美，并出現了較長的銘文，達到了中國青銅時展的巔峰，在中國古代文明史上占有重要地位，并成為世界古代青銅文明的中心之一。
殷墟申遺成功和中國文字博物館在安陽落成，大大提升了殷商文化的高度和厚度，為我們做好殷商文化這一歷史性課題提供了極好的機遇。更帶動了安陽旅游業的快速發展，使安陽成為了新興旅游目的地熱區。有人說品牌的一半是文化，而殷墟的品牌則全是文化，對于安陽來說，文化是它的靈魂，是它的標簽，是彰顯安陽城市魅力和競爭力的重要基礎。青銅器經過數千年的演變承繼至今，在現代中國文化中仍蘊含著特殊意義，它所承載的文化精神，已深入到傳統文化的骨髓之中成為中華民族前進的動力。
2008年，在北京舉行的第29屆奧運會，由甘肅省政府贈送給北京奧組委的奧運盛鼎，是國際奧運史上的第一尊鼎。鼎高2900毫米，象征著第29屆北京奧運會。鼎腹直徑2008毫米，象征著北京奧運會的舉辦時間。大鼎底座高960毫米，象征著我國960萬平方公里的國土面積。
青銅器是人類歷史上的一項偉大發明，是世界冶金鑄造史上最早的合金。它是古代燦爛文明的載體之一，青銅文化的變遷體現了社會、經濟的變遷及文化內涵的變遷?？v觀青銅器發展歷程以及對于當今社會下設計形態的生成產生的作用，設計藝術中形式美的表現起著非常重要的作用，我們看到的是實用功能和藝術功能的同樣的結合，技術結構和審美表現的同樣的結合，藝術形象的同樣的建造的、非再現的結構。最初我們認識的形都是自然界的形態，后來隨著文明的發展，我們接觸的越來越多的是人為造型。在現代藝術蓬勃發展的今天，我們看到越來越多運用高科技產生出來的藝術形態，但歸其根本筆者認為一切藝術的發展都離不開其本質和根源。以其自身的文化藝術為本，傳承的基礎之下進行創新和發展，筆者認為仍需進行不斷的努力和探索。
參考文獻
[1] 李向民.中國美術經濟史[M].北京：人民出版社，2013.
【關鍵詞】青銅圖案 構成 教學
校級項目：圖案設計中寶雞地方特色圖形的融入（JGYB15026）。
引 言
舊瓶能不能裝新酒？在西方，據《圣經新約》的《馬太福音》里記載，耶穌說：“沒有人把新酒裝到舊皮袋里。若是這樣，皮袋就裂開，酒漏出來，連皮袋也壞了。唯獨把新酒裝到新皮袋里，兩樣都保全了。”[1]在中國，魯迅在《重三感舊》一文中說：“近來有一句話常談，是‘舊瓶不能裝新酒’。這其實是不正確的。倘若不信將一瓶五加皮和一瓶白蘭地互換起來試試看，五加皮裝在白蘭地的瓶子里，也還是五加皮。”[2]“舊瓶不能裝新酒”“舊瓶可以裝新酒”更多的是一種比喻，瓶子與酒的關系在藝術中寓意形式與內容的關系，其重點在于舊有形式能否承載新的內容。而目前高校圖案設計課程亦面臨著形式與內容的協調問題。
圖案設計教育的現有形式
“我國的圖案學最早取法于日本，是日本的圖案家在明治維新之后，受到西方的影響并應著經濟發展的需要建立起這個學科?！盵3]然而“圖案”在中國隨后的發展道路卻越走越窄，本是建立設計觀念和設計思維的一門W科，卻蛻變成了設計基礎教學的一門技法課，教學中形式與內容的協調方式大致如下。
1.舊瓶裝舊酒，傳統圖案設計教育方式的延續
張道一先生曾說：“在20世紀20年代至40年代。經過老一輩圖案家的開創和苦心經營，使‘圖案學’構建了一個較為完整的理論體系和實踐措施，至今還沒有任何理論和方法能夠超越它。它是‘工藝美術――設計藝術’的基礎，特別是從藝術思維、構想、創意到具體方法、表現形式，建立起一個系統的框架?！盵4]正因為此框架、此系統是如此的全面，現有部分高校的圖案設計教學一直是傳統教育模式的一再循環。課程內容以傳統圖案的臨摹，單獨紋樣的變形以及二方連續、四方連續紋樣的模式化訓練為主。通過對自然物的造型、構圖、色彩進行加工，以便符合藝術審美規律的目的。這樣的課程安排存在嚴重的重經驗、輕創造；重技能、輕理解的傾向，學生囫圇吞棗地尋找傳統圖案的樣本，所有的精力都投入到模式的重復和藝術的再現上。
2.新瓶裝新酒，三大構成對圖案課程的取代
“將圖案紋樣程式化的所謂‘四大變化’視為全部內容，在很大程度上喪失了作為原理解釋和能力培養的教學目的，而建立在數理邏輯基礎上的具有理性色彩的構成教學，講究以單位元素在特定的結構方式作用下，形成千變萬化的視覺秩序與抽象表現效果，當這種以抽象形象體現組織規律的三大構成一經由香港引入，頓時大有令人耳目一新的感覺。”[5]故有些學者適時拋出“圖案過時論”，將平面構成、色彩構成、立體構成作為設計基礎的核心教學內容從而取代圖案課程。
當圖案教學和“三大構成”爭論時，“從事圖案教學的教師們也加強了對傳統圖案教學的改進，將三大構成的邏輯思維方式吸收到圖案教學中來，進行有機融合教學”。[6]寶雞文理學院地屬具有“青銅器之鄉”美譽的寶雞，故教師將圖案教學中的傳統圖案縮至青銅圖案的范疇，從而進行圖案與構成、具象與抽象、感性與理性、舊瓶與新酒的融合性教學研究。
圖案設計中青銅器圖案的介入
青銅器的圖案作為青銅器的主體部分，集中體現了青銅時代的精神風貌。奴隸社會獨有的階級對立、信仰變化賦予了青銅器的紋飾獰厲之美。在教學中，引入青銅圖案，引導學生完成從寫生到變化的設計思維的轉變，幫助學生理解圖案設計的方法。
圖案教學以青銅器圖案的介入展開，整個教學劃為三個階段：第一階段是“青銅器圖案的收集整理”，讓學生歸納青銅圖案中動物紋樣和幾何紋樣，掌握特征；第二個階段是“單形變化”，讓學生找出其中最感興趣的青銅圖案，揣摩掌握該圖案的視覺特征和造型規律，進而變形；第三個階段“圖案的具體應用”，學生將自己變化完成的圖案選擇其一，結合面具進行再設計，創造價值！
1.分析歸類――青銅器圖案的收集
對于青銅器圖案的收集，寶雞作為“青銅器之鄉”擁有得天獨厚的優勢，學生無需借助書籍、網絡獲得二手資料，直接去地屬寶雞市的中國青銅器博物館就可以收集第一手資料。中國青銅器博物院是中國目前最大且唯一的青銅器博物館，館內匯集了眾多寶雞地區出土的青銅器文物。青銅器物圖案按時間排序分為動物紋、幾何紋、植物紋和人物畫像四類，因為學生在前期的中國工藝美術史的學習當中主要是針對商周青銅器的了解，所以圖案的收集以動物紋和幾何紋為主。動物紋中的獸面紋、龍紋、鳳鳥紋、蟬紋、魚紋；幾何紋中的云雷紋、竊曲紋、波帶紋、目雷紋、如意云紋均有出現。當然，在資料的收集過程中學生的問題也暴露得非常明顯：首先，走馬觀花，盲目收集，到博物院里面見什么拍什么。因為現代化智能手機拍照的便易性，資料的收集就是不經大腦的簡單拍攝。不對比、不挑選、不總結，幾乎每個同學都拍攝了上百張的青銅器圖片，更有甚者，因為著急，連圖案都沒有拍攝清晰。再者指鹿為馬，分類不清，理論知識顯得薄弱。因為收集的資料太多，教師要求學生分別以動物紋、幾何紋為主題，從資料中各選8個進行分類，并且每個圖案都要標注其名稱。分類中，學生通常將竊曲紋與雙頭龍紋混淆，放置在動物紋的分類里。名稱標注中，動物紋尚能識辨，只是少數學生將雙體龍紋誤作羊紋標注，但到幾何紋，學生只知其形而不知其名，明顯不能將理論的學習代入到實踐課程中。最終通過老師的講解學生能整理出名稱詳細、分類明確的青銅器圖案資料。
