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開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇有關橋的詩句，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
昨夜斗回北，今朝歲起東。我年已強壯，無祿尚憂農。桑野就耕父，荷鋤隨牧童。田家占氣候，共說此年豐。
《賣癡呆詞》【唐】范成大
除夕更闌人不睡，厭禳鈍滯迫新歲。小兒呼叫走長街，云有癡呆召人賣。
《除夜》【唐】來鵠
事關休戚已成空，萬里相思一夜中。愁到曉雞聲絕后，又將憔悴見春風。
《元日》【宋】王安石
爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶瞳瞳日，總把新桃換舊符。
《元日玉樓春》【宋】毛滂
一年滴盡蓮花漏，碧井屠蘇沉凍酒。曉寒料峭尚欺人，春態苗條先到柳。
佳人重勸千長壽，柏葉椒花芬翠袖。醉鄉深處少相知，祇與東君偏故舊。
除夜【南宋】文天祥
乾坤空落落，歲月去堂堂。末路驚風雨，窮邊飽雪霜。命隨年欲盡，身與世俱忘。無復屠蘇夢，挑燈夜未央。
拜年【明】文征明
不求見面惟通謁，名紙朝來滿敝廬。我亦隨人投數紙，世情嫌簡不嫌虛。
已酉新正【明】葉颙
天地風霜盡，乾坤氣象和。歷添新歲月，春滿舊山河。梅柳芳容徲，松篁老態多。屠蘇成醉飲，歡笑白云窩。
癸已除夕偶成【清】黃景仁
千家笑語漏遲遲，憂患潛從物外知，悄立市橋人不識，一星如月看多時。
鳳城新年辭【清】查慎行
巧裁幡勝試新羅，畫彩描金作鬧蛾。從此剪刀閑一月，閨中針線歲前多。
《田家元日》【唐】孟浩然
昨夜斗回北，今朝歲起東。我年已強壯，無祿尚憂農。桑野就耕父，荷鋤隨牧童。田家占氣候，共說此年豐。
跟除夕有關的詩句精選《賣癡呆詞》【唐】范成大
除夕更闌人不睡，厭禳鈍滯迫新歲。小兒呼叫走長街，云有癡呆召人賣。
《除夜》【唐】 來鵠
事關休戚已成空，萬里相思一夜中。愁到曉雞聲絕后，又將憔悴見春風。
甲午元旦【清】孔尚任
蕭疏白發不盈顛，守歲圍爐竟廢眠。剪燭催干消夜酒，傾囊分遍錢。聽燒爆竹童心在，看換桃符老興偏。鼓角梅花添一部，五更歡笑拜新年。
《辛巳除夕與彭同年同宿道觀中》【作者】：龔自珍
亦是三生影，同聽一杵鐘。
挑燈人海外，拔劍夢魂中。
雪色憚恩怨，詩聲破苦空。
明朝客盈座，誰言去年蹤。
《慶宮春》【作者】：姜夔
紹熙辛亥除夕，予別石湖歸吳興，雪后夜過垂虹，嘗賦詩云：「笠澤茫茫雁影微，玉峰重疊護云衣;長橋寂寞春寒夜，只有詩人一舸歸。后五年冬，復與俞商卿、張平甫、铦①樸翁自封禺同載詣梁溪，道經吳松，山寒天迥，云浪四合，中夕相呼步垂虹，星斗下垂，錯雜漁火，朔吹凜凜，卮酒不能支，樸翁以衾自纏，猶相與行吟，因賦此闋，蓋過旬涂稿乃定。樸翁咎予無益，然意所耽不能自已也。平甫、商卿、樸翁皆工于詩，所出奇詭，予亦強追逐之。此行既歸，各得五十馀解。
跟除夕有關的詩句推薦《除夜自石湖歸苕溪》[宋]姜夔 細草穿紗雪半消，吳宮煙冷水迢迢。梅花竹里無人見，一夜吹香過石橋。
寒隨一夜去，春逐五更來。——唐 王湮《除夜》
《鳳城新年辭》 (清)查慎行 巧裁幡勝試新羅，畫彩描金作鬧蛾; 從此剪刀閑一月，閨中針線歲前多。
《癸已除夕偶成》 (清)黃景仁 千家笑語漏遲遲，憂患潛從物外知， 悄立市橋人不識，一星如月看多時。
《賣癡呆詞》(唐)范成大除夕更闌人不睡，厭禳鈍滯迫新歲;小兒呼叫走長街，云有癡呆召人賣。
《除夜》[唐]來鵠 事關休戚已成空，萬里相思一夜中。愁到曉雞聲絕后，又將憔悴見春風。
《迎春》[清]葉燮 律轉鴻鈞佳氣同，肩摩轂擊樂融融。 不須迎向東郊去，春在千門萬戶中。
《拜年》 (明)文征明 不求見面惟通謁，名紙朝來滿敝廬。 我亦隨人投數紙，世情嫌簡不嫌虛。
《除夜》[宋]朱淑貞 休嘆流光去，看看春欲回。椒盤卷紅燭，柏酒溢金杯。殘臘余更盡，新年曉角催。爭先何物早，唯有后園梅。
四十明朝過，飛騰暮景斜。——唐 杜甫《杜位宅守歲》
《除夜》[宋]戴復古 掃除茅舍滌塵囂，一柱清香拜九霄。 萬物迎春送殘臘，一年結局在今霄。 生盆火烈轟鳴竹，守歲筵開聽頌椒。 野客預知農事好，三冬瑞雪未全消。
《除夜》(唐)來鵠事關休戚已成空，萬里相思一夜中。愁到曉雞聲絕后， 又將憔悴見春風。
《歲盡應令詩》[南梁]庚肩吾 歲序已云殫，春心不自安。聊開柏葉酒，試奠五辛盤。金薄圖神燕，朱泥卻鬼丸。梅花應可折，倩為雪中看。
《除夜》 [唐]曹松 殘臘即又盡，東風應漸聞。一宵猶幾許，兩歲欲平分。燎暗傾時斗，春通綻處芬。明朝遙捧酒，先合祝堯君。
《新歲》[宋]陸游 改歲鐘馗在，依然舊綠襦。老庖供餺飥，跣婢曖屠蘇。載糗送窮鬼，扶箕迎紫姑。兒童欺老聵，明燭聚呼盧。
《賣癡呆詞》[宋]范成大 除夕更闌人不睡，厭禳鈍滯迎新歲;小兒呼叫走長街，云有癡呆召人買。二物于人誰獨無?就中吳儂仍有余;巷南巷北賣不得，相逢大笑相揶揄。櫟翁塊坐重簾下，獨要買添令問價。兒云翁買不須錢，奉賒癡呆千百年。
《已酉新正》 (明)葉颙 天地風霜盡，乾坤氣象和; 歷添新歲月，春滿舊山河。 梅柳芳容徲，松篁老態多; 屠蘇成醉飲，歡笑白云窩。
關鍵詞：初中語文；古代詩詞教學； 創設情境； 方法
中圖分類號：G633.3文獻標識碼：B文章編號：1006-5962（2013）04-0170-02
古詩詞是中華民族的文化精華，它語言凝練，韻律優美，想象豐富，它獨特的魅力是其他任何藝術所無法比擬的，它浩大與深邃的文化內涵讓世人驚嘆。在教學中創設恰當的教學情境，可以激發學生學習詩詞的熱情，提高課堂教學效果。以下是我對初中語文詩詞情境教學方法的一些探索。
1聯系作者和時代背景，為學生重溫那些曠古絕唱
詩歌作品常常是作者經歷和思想感情的外現。學生在課前搜集資料，如詩人的人生經歷，作品的創作背景等，上課時師生交流。
如在教授《觀滄海》一詩時，學生查找有關資料，發現曹操寫作此詩時，正是在他取得官渡之戰勝利之后。這時教師進一步介紹寫作背景："公元207年，曹操親率大軍北上，追殲袁紹殘部，五月誓師北伐，七月出盧龍寨，臨碣石山。他躍馬揚鞭，登山觀海，面對洪波涌起的大海，觸景生情，寫下了這首壯麗的詩篇。"[1]作為一代梟雄，他當時有著統一北方，進而統一全國的志向。洪波涌起的大海，激發了他澎湃的詩情，也激發了他的壯志雄心。此時，教師再介紹曹操《龜雖壽》中的詩句"老驥伏櫪，志在千里；烈士暮年，壯心不已"，總結出曹詩有"慷慨悲壯"的風格，在對這些資料進行分析的基礎上，學生不難體會出曹操縱橫天下的博襟。
2抓住詩詞意象，為學生打開意境欣賞之門
古詩中的物象一般都有作者寄寓的感情，詩人想要通過意象來表達自己的內心感受。了解意象，有助于快速把握詩詞意境，進而深刻理解詩詞精髓。
如"月"多表達離愁別苦，渲染悲傷寂寥的氛圍。詩句有：李白的 "我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西"，杜甫的 "露從今夜白，月是故鄉明"，蘇軾的 "但愿人長久，千里共嬋娟" 。
"斜陽"多表達詩人在蒼茫暮色中的萬千愁緒。如馬致遠《天凈沙 秋思》中的詩句： "夕陽西下，斷腸人在天涯"。又如溫庭筠 《憶江南》中的詩句："斜暉脈脈水悠悠，腸斷白頻洲"。
"楊柳"、"芳草" 等意象多含有離別之情，難舍之意。如：劉禹錫《竹枝詞》中的詩句："楊柳依依江水平，聞郎江上唱歌聲。"又如：崔顥《黃鶴樓》中的詩句"晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲"。
另外，笛、簫等樂器的吹奏，也都有特定的含義，多代表相思之情、離別之痛和內心的無邊愁苦。如王之渙《涼州詞》中的詩句："羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。"
其實，古詩文中有許多這樣能讓人產生共鳴的意象，如用 "流水"代表對時光飛逝、年華不在的感嘆，用"磐石"代表對愛情或其他事物的忠貞，用"浮云"代表君子在名利面前豪放不羈的那種豁達態度，用"夕陽"來形容愁腸百轉的心情，用"柳"來抒發離情別緒，……總之，由于歷代詩人的反復應用，一些常見的物象，幾乎都被賦予了特定的涵義。 熟悉古詩詞的人，幾乎一看到出現的物象，就能猜到詩人心中所想，明白詩人所要表達的內容。
歸納意象，猶如給學生一把打開意境之門的鑰匙，可以使學生快速的理解詩詞，有利于學生綜合能力的提高。
3展開想象的翅膀，讓學生在詩詞意境中自由飛翔
藝術離不開想象，詩詞作為文學藝術的最重要表現形式之一，更是與想象息息相關。學生通過想象和聯想，可以在腦海中展現出詩詞的獨特意境，深切體會詩人的內心世界。
如馬致遠的《天凈沙 秋思》，描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，它深切的體現出了一個天涯游子孤寂愁苦的情懷。學習時讓學生展開想象："深秋的黃昏，一個風塵仆仆的游子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。"[2]是呀，在秋天這個容易觸動愁情的季節，一個長期漂泊他鄉的游子，看到纏滿枯藤的老樹、回巢的暮鴉、靜默的小橋、潺潺的流水、恬靜安適的人家時，一定會萌生很深切的惆悵之情和悲涼之感，此時正值黃昏，夕陽將自己和瘦馬的影子越拉越長，在暮色蒼茫中，自己的鄉愁也越來越深，孤寂的感覺就像漫漫長夜一樣鋪天蓋地席卷而來，叫人怎能不愁情滿懷、肝腸寸斷？學生借助想象，可以與作者產生情感上的共鳴，體會出作者孤獨走天涯的悠悠哀愁，自然能夠融入作品孤寂愁苦的意境之中。
4播放音樂，將意境渲染的妙如樂曲
冼星海說："音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。" [3]根據詩詞內容選擇恰當的播放音樂，使學生既為文學所感染，又為音樂所激動，教學中就可以調動學生的多種感官，收到意想不到的效果。
例如，我在講授辛棄疾的《破陣子》之前，先播放雄壯蒼涼的琵琶獨奏曲《十面埋伏》，雄壯的音樂一下子將學生引入沉郁而激情飛揚的氛圍中，為理解詩文奠定了一個情感基調。詞中"了卻君王天下事，贏得生前身后名"可謂千古忠信之言，它將無數愛國志士懷抱夢想、立志報國的心情一語道破。激烈跌宕的音樂充滿整個教室，同學們在欣賞中慢慢進入角色，陶醉在美妙的音樂氛圍中。
5詩畫相融，將意境展現的美如圖畫
"詩中有畫，畫中有詩"揭示了詩與畫之間的相互聯系。借助圖畫可以更好的表現詩詞內容，使詩詞內容更加生動、形象，便于學生真切的感受詩詞意境，迅速的感知詩詞內容，達到事半功倍的效果。
如講授《錢塘湖春行》時，用多媒體展現圖景或讓學生根據內容，發揮想象，用畫筆展現美好的圖景。結果學生們畫出了春水初平的堤岸、舒卷的云、柔柔的垂柳、初綻的春花、初生的春草……一派生機盎然的景色。
這樣的繪畫教學，學生的興趣提高了，激發了學生的想象力和創造力，使學生產生審美愉悅。
6通過形式多樣的活動，營造詩意課堂
為了給學生營造一個良性的競爭環境，我在詩詞教學中，組織各種形式的詩詞競賽：如利用課前三分鐘讓學生背誦自己喜愛的詩詞，進行古詩詞朗讀比賽、古詩故事比賽，默寫比賽等，還發動學生自己創作詩歌，按意境、技巧等評獎，優秀作品進行交流展覽。讓他們在詩詞的海洋中乘風破浪，笑灑江天！
總之，創設合理的教學情境，可以激發學生的熱情，使學生更深刻地領會詩詞的含義，讓學生在詩詞的殿堂中盡情徜徉，不斷進步。
參考文獻
[1]董德松.《詩中有畫，畫中有詩》[M]《初中語文課文分析集》第二冊.廣東教育出版社.1990.
有關乞巧節的詩句匯總
2、金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。——秦觀《鵲橋仙·纖云弄巧》
3、奈南墻冷落，竹煙槐雨。——《惜秋華·七夕前一日送人歸鹽官》
4、玉鉤斜傍西南掛。——晏幾道《蝶戀花·喜鵲橋成催鳳駕》
5、暫驚河女鵲，終狎野人鷗。——李嶠《同賦山居七夕》
6、陳跡曉風吹霧散。——《鳳棲梧·甲辰七夕》
7、鶴鉤空帶蛛絲卷。——《鳳棲梧·甲辰七夕》
8、上窗風動竹，月微明。——呂渭老《小重山·七夕病中》
9、夢魂偏記水西亭。——呂渭老《小重山·七夕病中》
10、黃四娘沽酒當壚，一片青旗，一曲驪珠。——喬吉《折桂令·七夕贈歌者》
11、更深黃月落，夜久靨星稀。——任希古《和長孫秘監七夕》
12、香袖憑肩，誰記當時話。——晏幾道《蝶戀花·喜鵲橋成催鳳駕》
13、玉露金風報素秋，穿針樓上獨含愁。——德容《七夕二首·其一》
14、露蛩初響，機杼還催織。——《六么令·夷則宮七夕》
15、天為歡遲，乞與初涼夜。——晏幾道《蝶戀花·喜鵲橋成催鳳駕》
16、數日西風，打秋林棗熟，還催人去。——《惜秋華·七夕前一日送人歸鹽官》
閱讀教學是學生、教師、文本之間的對話過程。閱讀是積累體驗，發展能力的動態過程。閱讀的過程不是對文本內容的“鏡式反映”，而是學生在個性化生命的體驗基礎上對讀物的重構。在強化個性體驗，感受性閱讀的基礎上，《語文課程標準》把培養學生創造性閱讀能力的目標，擺在十分重要的位置。古詩，以其獨特的意境美、韻律美、言語美，顯示著無可比擬的文本魅力。教者在創造性地使用教材的過程中，可指導學生通過體驗、欣賞、感悟等形式，層層深入地與詩人對話交流，從而達到身臨其境，心濡其情的韻讀效果。以前我們教學古詩常用的教學方法：解釋詩題——理解詩意——創設情景——體會感情，平鋪直敘，按部就班，每一首古詩詞教學方式都大同小異。長此以往，教師失去了激情，學生沒有了興趣。因此，我嘗試著改變，通過多種方式激發學生的興趣，讓小學愛上古詩。下面以執教唐代詩人李白的《贈汪倫》為例，談一下如何激發小學生對學習古詩的興趣。
一、運用故事導入，激發學生興趣
對于現代的小學生來說，要走入古代的生活情境是不易的，體會詩歌蘊藏的情感更難。因此，創設情景，奠定情背基調顯得尤為重要。在教學本課前，我通過網絡去查閱了有關這首詩的背景資料，在課前給學生介紹。課一開始，我就問學生：你們知道李白嗎？知道汪倫和他是什么關系嗎？然后說：老師從網上知道了李白和汪倫能成為好朋友的有趣小故事，你們想聽嗎？（師講故事）：李白一生既喜歡做詩，也很喜歡喝酒和游歷名川大山，汪倫非常仰慕他的才華，很想與他結為朋友。于是就寫了一封信托人帶給李白，上面寫道：“先生，您喜歡游覽嗎？這里有十里桃花；您喜歡喝酒嗎？這里有萬家酒店。”李白一看，呀！這么好的地方，我得去看看。可是到了那里，既不見十里桃花，也不見萬家酒店，李白疑惑不解。汪倫解釋說：“十里桃花是十里外有個桃花渡口，萬家酒店是有個姓萬的人開了一家酒店，并不是一萬家酒店。”李白恍然大悟，他不但沒有生氣，反而被汪倫的幽默與風趣逗得哈哈大笑起來，兩人一見如故。在以后的幾天里，汪倫每天盛情款待李白，并帶他游遍了當地的名山勝景，他們一起飲酒作詩，情趣相投，短短幾天就結下了深厚的友誼。臨別時，汪倫踏歌相送，李白被他的真誠深深地感動了，即興吟詩一首——《贈汪倫》。通過資源共享，使學生對李白與汪倫有進一步的了解，并產生濃厚的學習興趣。
二、演示多媒體課件，激發學生興趣
出示課件，教師開始問：他是誰？他的詩氣勢如“黃河之水天上來”“飛流直下三千尺”。他“手可摘星辰”“欲上青天攬明月”。在孩子們的一片驚喜聲中，李白詩風如春風拂面，給孩子們一個李白詩歌風格的印象，也為本節課中“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”詩句的理解做鋪墊。接著，讓學生自己認真閱讀這篇古詩，感悟詩意。然后，我對學生說：“剛才，你們自讀自吟，理解了詩句的意思。現在，能否抓住詩句中關鍵詞來感悟詩人的情感呢？”一學生說：“我從‘忽聞’這個詞體會到李白驚喜的心情。李白是忽然聽到歌聲的，他原先沒有想到汪倫會踏歌來送他，所以他驚喜。”又一學生說：“我補充。我從‘將欲’這個詞也能體會到李白驚喜的心情，因為李白乘坐著小船將要離開，人在那一時刻，聽到了歌聲，心情一定是格外驚喜的。”還有一學生說“根據查找到的資料，我知道了‘踏歌’是一邊唱歌，一邊跳著舞，可以看出汪倫對李白的友情是十分深厚的。李白此時一定被汪倫的深情厚意感動了。不然，他怎么寫出：‘桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情’呢。”批文入情，只有調動了情感因素，語文才能學得有滋味，閃爍著人文光彩的古詩教學更是如此，若是一味機械反復地背誦，或停留在詞句理解上，那么學生又如何領會言外之情，象外之意呢？
三、朗讀入心，激發學生興趣
有人認為“詩歌是情感的藝術，多媒體的介入，由于師與機、生與機的交流，往往會削弱流動在師生之間的情感”。其實不然，假如教師能把握住“朗讀”這座橋梁，就能讓多媒體成為“情感交流”的媒介。“不及汪淪送我情”這一詩句飽含了詩人怎樣的情感，怎樣用朗讀加以體現？帶著這樣的思考閱讀有關詩人的資料，有關友人之間的故事，學生讀出了李白為意想不到的相送“驚喜“，為了解自己的個性“感動”及讀者對友人之間的情深“贊頌”等不同的情感，實現了師生、生生的情感交流。然后，放輕音樂，再度感悟、體驗詩的意境，升華學生對該詩的理解。師：“李白被深深感動了，小船輕輕地劃開了，一圈圈漣漪蕩漾開去，生性豪放的詩仙又要尋仙訪友去了。離別時刻，道不完聲聲珍重，望著岸上汪倫飄舞的身影，耳畔傳來友人美妙歌聲，（下轉第37頁）（上接第28頁）李白，一個感情豐富的詩人當時的心情是怎樣的呢？請同學們自己讀一讀，悟一悟。”學生按捺不住，紛紛舉手表現不同形式的朗讀，有激動，有喜悅，有深情……其中給我印象比較深的，是有孩子認為：“李白是個天才詩人，天才都會有點瘋狂的！應該是很激動的樣子。”我當時贊許地笑了，并肯定了他的想法：“你的體會真獨特，李白確實是個激動型的人，生性豪放不羈，不然怎么會有“我本楚狂人，風歌笑孔丘”這樣的詩句呢？你就來當回天才李白，把李白當時激動至極的心情用讀的形式表達出來。”他深深地吸了口氣，激動地大聲朗讀。學生們品位得非常到位，都讀出了自己的獨特經驗。我同意大家的不同讀法，讓他們合在一起，以大合唱的形式吟誦出來。以往我們教完古詩后，要求學生背，很少引導學生誦，背完了就等于學完了。而韻讀是一種有節奏、有韻律、有韻味的吟誦，學生可通過韻讀吟誦的訓練，激情迸發，入情入境，入耳入心，達到易記難忘的效果。
四、課外延伸，激發學生興趣
世間離別情萬種，多有詩人訴心聲。除了這首《贈汪倫》以外，還有許多感人肺腑的離別詩。教師可以調動學生的學習積極性，結合古詩詞誦讀的活動，穿插表示離情別緒的詩句讓學生進行課外拓展學習，從而激發學生學習的興趣。教師提供古詩學習方法和6首送別詩，學生任選一首自學：《送元二使安西》《曉出凈慈寺送林子方》《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》《送杜少府之任蜀川》《白雪歌送武判官歸京》《別董大》，當學生遇到難點時，可以讓學生質疑，對學生進行有針對性地引導。
創設一個開放的，心靈與心靈的對話情境，讓思維、情感與文本撞擊出絢麗的火花，讓學生思接千載，視通萬里，仿佛回到了唐朝，仿佛正在與李白對飲暢談。最后以大合唱的形式肯定了學生的多元解讀，體現了閱讀過程的多樣性和豐富性，這是對學生創造力的一種肯定與鼓勵。
一、單項選擇題(共5題,共10分)
1. 下列加線字注音錯誤的一項（ ）
A 論語（lún）不亦說乎（yuè）不慍（yùn）
B 不惑（huò）不思則罔（wǎng）不學則殆（dài）
C 一簞食（dān） 曲肱而枕（gōng）篤志（dǔ）
D 三省吾身（shěng）不逾矩（yú） 好之者（hào）
2. 為下列詩句中的加線詞選擇正確的一項()
我寄愁心與明月
A．和 B．一起 C．給
3. 對<<天凈沙*秋思》》首曲賞析有誤的一項是（）
A 這是一首元曲，“天凈沙”是曲牌名，與內容沒有直接關系。
B “夕陽西下”點明了特定時間，與首句的“昏”字相呼應。
C “小橋流水人家”呈現一派清雅、安適的景象，并不能成為使游子心碎腸斷的觸發物。
D 這首曲運用了景物烘托的寫法，將抒情主人公置于特定的畫面中，使主觀意緒和客觀環境達到了高度的統一。
4. 下列詞語中，書寫全部正確的一項是（）
A. 烘托風箏欣欣然 沁人心脾
B. 健壯胳膊協奏曲 談笑風聲
C. 薄煙蝴蝶捉迷藏 心曠神怡
D. 筋骨渲泄軟綿綿 蓬勃生機
5.下面詩句書寫無誤的一項是（ ）。
A揚花落盡子規啼B聞道龍標過五溪 C我寄愁心于明月D隨君直到夜朗西
二、文學常識填空（共5題，共15分）
1. 李白，字太白，號青蓮居士，________代浪漫主義詩人，被后人譽為“________”其人爽朗大方，愛飲酒作詩，喜交友。我們學過他的詩作有《》《 》等。
2. 東臨碣石 臨：________
聞王昌齡左遷龍標遙有此寄 左遷：________
次北固山下 次：________
4. 《論語》是________（思想學派）的經典著作之一，由孔子的弟子及再傳弟子編纂而成。它以________體為主，記錄了孔子及其弟子的言論。
5.《誡子書》的作者是________，字________，本文題目“書”指的是________。
二、默寫（共7題，共35分.）
1. 《觀滄海》點出詩人登臨碣石山的目的的詩句是：_____________ ，_____________ 。對景物做總寫的句子是:_____________ ，_____________ 。最能體現作者博懷的詩句是：_____________ ，_____________ 。_____________ ，_____________ 。
2. 李白《聞王昌齡左遷龍標遙有此寄》的“_____________ ，_____________ ”。與張若虛《春江花月夜》中“此時相望不相聞，愿逐月華流照君”兩句意境相近。
通過豐富的想象，表達對朋友深切關心的句子是：_____________ ，_____________ 。 借景抒情，蘊含飄零之感、離別之恨、遷謫之遠的句子是：_____________ ，_____________ 。
3. 《次北固山下》中在描寫景物、節令之中，蘊含一種自然理趣，給人以積極向上的精神力量的詩句是：_____________ ，_____________ 。這首詩的頷聯是：_____________ ，_____________ 。
4. 《論語》十二章，求學應該謙虛的詩句是：_____________ ，_____________ 。
論述君子對富貴應該堅持這樣的態度：_____________ ，_____________ 。
當別人不了解自己時，孔子教導我們：_____________ ，_____________ 。
5. 《誡子書》中闡述“學、才、志”關系的句子是：_____________ ，_____________ 。
非淡泊無以明志，_____________ 。
闡述放縱懈怠和輕薄浮躁對人修身養性產生不利影響的句子：_____________ ，_____________ 。
6.春天像剛落地的娃娃_____________ ，_____________ 。
春天像健壯的青年，_____________ ，_____________ 。
春天像小姑娘，_____________ ，_____________ 。
7.桃樹、杏樹、梨樹，_____________ ，____________，______________ 。紅的像火，______________，_____________。
三、現代文閱讀理解（共4題，共25分）
（一）閱讀文章，回答問題
春天的朗讀者
①春天在睡意蒙昽的暖意里，伸了一個長長的懶腰后，終于睜開慵懶倦怠的雙眼，徹底醒了過來。是的，春天來了！邁著輕快的腳步，穿著綠色的衣裳，就這樣猝不及防，與我們撞了一個滿懷。春風拂過之處暖意流動，花草、小鳥和自然界的萬事萬物都在朗讀春天。
②不信你聽，廊檐下有滴水的聲音，禪意幽遠，清脆悅耳，以自由落體的方式，嘀嗒！嘀嗒！在屋檐下唱著歡快的歌，仿佛是想告訴你，春天真的來了。清泠的滴水聲，有著童話般的詩意，在屋頂、瓦上留存了一冬的冰雪，遇到驕陽的暖意后，迫不及待地放下封存已久的冰冷，身段變得柔軟起來，閃著銀色的光亮，徑直墜落到泥土里。
③不信你聽，原野上有肆無忌憚的風的腳步聲，那風不像夏天的風那般綿軟無力，那風不像秋天的風那般冰涼蝕骨，那風也不像冬天的風那般粗暴狂躁。春天的風雖然張揚，但卻是¨吹面不寒楊柳風”，徒然把架勢拉得很大，但吹到臉上卻沒有冰削刀割那般疼痛，是典型的風聲大雨點小，是虛張聲勢。春天里的鳳更像一只溫暖而有力的大手，像變戲法似的，撫過之處，悠然間綠意滔滔，花朵盛開。
④不信你聽，有花草樹木的地方就有花開的聲音，嬌嫩的柳枝在風中搖擺，跳著風情萬種的舞蹈。花朵也不甘寂寞，在春風里低吟淺唱。梅花在冰天雪地里送來早春的花信，告訴你春天來了；迎春花在春風里低吟淺語，述說著一個和春天有關的秘密；還有原野上各種野花，都在春天里靜靜綻放，給點陽光，給點春風，就會各自妖嬈，燦爛無比。盡管花朵終難逃脫凋謝的命運，但沒有關系，我曾在綠意滾滾的春天，用心傾聽過花開的聲音，于我，已是無憾。
⑤不信你聽，有小鳥在嘰嘰喳喳地述說著對春天的情話，廊檐下，小鳥迫不及待地飛出冰冷的巢穴，在樹林里穿梭時，發現樹木已經發出嫩芽；在田野里俯沖時，發現大田里的麥苗返青，身段婀娜；在河流上飛翔時，發現冰凌破碎，河水化開；在植物園的上空漫步時，發現一大片迎春花，開得招搖美麗。最后小鳥飛得累了，倦了，落在枝頭棲息，忽然間如醍醐灌頂，不是這世界變了，而是春天來了！
⑥是的，春天來了，春天真的來了，萬物蘇醒，春潮涌動。春天的夜里，我躺在床上，聽春風走動，聽春雨飄灑。這雨，嘀嘀嗒嗒，不甘寂寞地打在屋檐，落在窗臺，大珠小珠，不緊不慢，優雅從容，潤物無聲
⑦這一夜的春雨下得正及時，想著那杏花含苞，也該盛開了；想著那梨花素雅，也該燦爛了。想著那人那事，那花，那草，想著因這春雨，有多少人會高興？
⑧春天的朗讀者們，是一個個多情的使者，用心傾聽，你會聽到很多不同版本的天籟之音。
選自《阿克蘇日報》）
1. （8分）
文章第②一⑤段描繪了四幅春景圖，請用簡潔的語言加以概括。【概括內容】
_________圖________圖________圖 ________圖
2. （5 分）
第③段“春天里的風更像一只溫暖而有力的大手，像變戲法似的，撫過之處，悠然間綠意滔滔，花朵盛開。”運用了什么修辭手法？有何作用？
答：
3. （7分）
結合第④段，說說作者在描寫春花時調動了哪些感官，突出了春花的什么特點。
答：
4. （5分）
請從情感表達的角度，簡要說說此文和朱自清的《春》有哪些相同點。
答：
四、翻譯（共五題，共15分）
1. 人不知而不慍，不亦君子乎？
2. 博學而篤志，于我如浮云。
3. 逝者如斯夫，不舍晝夜。
文學界普遍認為，詩歌是所有文學體裁中最難翻譯的，它對譯者要求很高，不僅要具有高超的語言翻譯能力，同時必須在詩歌上也有較深的造詣，即既是優秀的翻譯家又是詩人，而能兼備這兩個要素的人寥寥無幾。
但，即便具備了上述兩個基本要素，詩歌翻譯仍是困難重重，譯者還得了解詩人所在國度的文化傳統，歷史背景，此外對詩人的人生經歷也必須了如指掌，這就給詩作的翻譯增添了難度。
某種意義上，詩歌是一種根本無法翻譯的文學樣式，因為詩歌帶有詩人復雜的內心體驗，這種體驗具有唯一性，外人很難走進詩人的內心世界。
很多人對此不理解，“我們平時不是能接觸到很多國外的詩作嗎？”但不得不承認的是，即便在閱讀世界文學泰斗的詩作時，總覺差了些味道，體現不了詩人的靈性。泰戈爾、雪萊、普希金、葉芝、艾略特這些詩人夠如雷貫耳了吧，如果就目前國內我們所能看到有關他們的譯作而言，可稱道的并不多。這并不是他們不夠優秀，而是詩歌本身具有不可翻譯性。
以諾貝爾文學獎得主泰戈爾為例，冰心、鄭振鐸都翻譯過他的詩作，其中，鄭振鐸翻譯了《新月集》和《飛鳥集》，冰心翻譯了《園丁集》和《吉檀迦利》。迄今為止，他們的翻譯被公認為最為國內泰戈爾譯本中最出色的。這些譯作中出現了“如果你因失去了太陽而流淚，那么你也將錯過群星”、“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美”等妙曼而又膾炙人口的詩句。但就整體而言，這些翻譯過來的作品依然存在靈性不足的毛病。
其實，也有不少人指出，由徐志摩翻譯泰戈爾的作品最為合適，北京大學畢業后，他1918年赴美留學，期間結識美國女詩人艾米莉?狄更生，經過后者的舉薦，1920年，徐志摩又以特別生的資格赴英國劍橋大學學習。作為新月派的代表詩人，徐志摩在詩歌上具有很高成就，其代表作《再別康橋》更是現代詩不可多得的作品。更為重要的是，徐志摩也與泰戈爾相識相知――1924年泰戈爾訪問中國時，徐志摩就是陪同人員兼翻譯，泰戈爾第二次來華還在徐志摩的寓所住過幾天。但據徐志摩的妻子陸小曼透露，徐志摩之所以沒有翻譯泰戈爾的詩作，是因為擔心翻譯過來會傷及泰戈爾的完美。
今天，在我們接觸的詩歌譯作中，很多作品都平淡如一杯白開水，這也很大程度上影響了這些西方詩人以及他們的作品在中國的傳播效果。
其實，中國的詩歌更難翻譯，因為中國詩歌通常會運用很多表現手法。《詩經》中膾炙人口的《碩鼠》，就用比喻的方法描繪事物，表達對統治階級的痛恨和不滿。如果將其直譯，藝術性就大打折扣了。而格律、押韻等，都具有唯一性，使得翻譯成外語根本行不通。而在李白的詩歌中，夸張用法十分普遍，如“燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺”、“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”等，可以說，外語再好，文學成就再高，翻譯成外語后就徹底變了味。
而且，詩歌的用詞十分微妙，往往差一字，味道就大不相同。唐代詩人賈島的“鳥宿池邊樹”，“宿”字的妙趣就只能意會，不可言傳，更別說用外語翻譯。所以，詩歌講究用字，賈島說，“兩句三年得，一吟雙淚流。”
當然，可能有人認為，雖然古體詩難翻譯，現當代詩還是可以翻譯的――現當代詩的表達更靈活自由。必須指出的是，現當代詩同樣無法翻譯，越是優秀、情感體驗深刻的詩歌，其表現手法越多，比喻、借代、夸張、復沓等難以盡述，在郭沫若長達300多行的《鳳凰涅》一詩中，回環往復是最重要的藝術特征之一，漢語最適合表達這種“火山爆發式的激情和狂飆突進的氣勢”。此外，詩歌都有跳躍性的特點，翻譯后其實已經不是詩人的東西了，破壞了原味。
中國還是一個多流派的詩的國度，每個流派都有自己的特點，以北島、舒婷、顧城等為代表的“朦朧詩”為例，這種先鋒性的創作，詩人在詩作喜歡采用總體象征的表達方式，使其作品具有多義性和不確定性。因此，在閱讀這類詩歌時，每個人都有不同的理解，大部分人是通過“合理誤讀”欣賞他們的作品。朦朧派尚且如此，更別說后現代詩歌了，后者在不翻譯的情況下也很難懂。
什么是多媒體？狹義的概念專指融合兩種以上“傳播手段、方式或載體”的、人機交互式信息交流和傳播的媒體，或者說是指在計算機控制下把文字、聲音、圖形、影像、動畫和電視等多種類型的信息，混合在一起交流傳播的手段、方式或載體。
隨著現代教學手段的普及，如何讓課堂跟隨時代的發展，更好地激發學生的學習興趣，讓多媒體能夠更好地為教學服務，就成了擺在教師面前的問題。一些教師不顧教材內容與學生實際，為了使用而使用，為了展示而展示。這樣脫離了教材實際，脫離了語文課堂，使課堂顯得“熱鬧紛呈”，但一片“繁華”過后學生并沒有真實的語文體驗與感受，更沒有語文能力的提升。這不是人們想要的語文課堂，也不是教改的意圖。那什么是人們期望的語文課堂呢？怎樣讓學生有扎實有效的收獲呢？這就需要語文課堂具有“語文味”。
所謂語文味，即“在語文教學過程中，在主張語文教學要返樸歸真以臻美境的思想指導下，以激發學生學習語文的興趣、提高學生的語文素養、豐富學生的生存智慧和提升學生的人生境界為宗旨，以共生互學（互享）的師生關系和滲透師生的生命體驗為前提，主要通過情感激發、語言品味、意理闡發和幽默點染等手段，讓人體驗到的一種富有教學個性與文化氣息的，同時又生發思想之快樂與精神之解放的，令人陶醉的詩意美感與自由境界”（語文味教學流派創立者和核心人物程少堂）。
語文味是語文教學的靈魂，那么怎樣將兩者有機融合，使多媒體的應用能更好地表現語文味呢？
首先，語文教學是要能夠提升學生的學習興趣，豐富學生的人生感悟，積累生活中的智慧，培養語文素養為前提。語文素養，其概念是指學生在語文方面表現出的“比較穩定的、最基本的、適應時展要求的學識、能力、技藝和情感態度價值觀”，具有工具性和人文性統一的豐富內涵，是《全日制義務教育語文課程標準（實驗稿）》的一個核心概念。
例如，在教學人教版一年級《春雨的色彩》時，在課件的設計上，找到蒙蒙春意圖，再插入《小雨沙沙》這首歌，學生一定會被教師營造的畫面所吸引，然后提出春雨色彩的問題，學生自然會從書中尋找答案。另外，這篇課文生字較多，可以制作閃卡等形式讓學生來讀。這樣就活躍了課堂氛圍，提高了課堂效率。
其次，“語文味”應該是詩一樣語言的表達，體會其中的詩意美景。這就需要教師去想方設法營造詩意境界，讓所有人能融進其中。詩意語文創始人王崧舟老師在教學時特別注意意境的營造和語言的詩意美感與境界。如在教學《楓橋夜泊》時，課件的背景選用的是淡淡的水墨楓橋，營造悵然意境。接著用陳小奇《濤聲依舊》中描寫無眠鐘聲的詩句，以及一系列古人描寫有關楓橋鐘聲的詩句，刷紅了有關鐘聲的語言，讓學生感受那孤寂的鐘聲。接著是配合《空》的樂曲看著寒霜初上的寒山寺背景感受詩文語言。隨著“寒山寺鐘聲”的響起，學生再一次吟誦詩句，感受詩人心境。然后伴隨者《梅花三弄》的樂曲讓學生感悟：“這鐘聲仿佛在說：張繼啊張繼……”最后，伴隨一輪圓月的畫面出示一系列思鄉的詩句，讓學生感受思鄉之切，再回到課前那組“寒山鐘聲”詩句，讓學生更深刻體會詩人的心境，感受詩句語言的深邃。意境的美、語言的美盡在其中！
再次，語文課堂應該使學生體驗一種感覺，讓其擁有興奮的感覺，體會其中的魅力。如在教學《安塞腰鼓》時，先讓學生初步感知文本語言，再介入一段震撼人心的視頻，讓學生體會那“驟雨一樣，是急促的鼓點；旋風一樣，是飛揚的流蘇；亂蛙一樣，是蹦跳的腳步；火花一樣，是閃爍的瞳仁兒；斗虎一樣，是強健的風姿”。這時學生的讀自然就會有了激情。最后一段表現鼓聲的文字，讓學生看著那充滿激情的畫面，耳畔慢慢地、由遠及近地響起動人心魄的鼓點，那氣勢自然就會融入其中，師生就會共同進入那場景之中，語言也自然會深入學生心中。
再者，具有“語文味”的教學應該是先融合了教師自己的生命體驗，再讓生命去感染生命，讓學生也擁有了自己的體會。在教學冀教版五年級作家作品單元“走近李白”時，通過設計詩文闖關的游戲（詩文用行楷加粗顯示），讓學生再次了解李白，感悟詩仙名句，接著就是通過師生誦讀詩篇來展示對詩文的理解。最后用自己感悟寫的藏頭詩作為結尾：“詩就詩成泣鬼神，仙風仙骨謫仙人。太歌雖已羽化去，白也詩魂萬古存。”這樣學生也就能深切感受到李白的風骨與成就。
然后，“語文味”還要能通過學生的情感觸動和對文本語言的品讀等來獲得。如王崧舟老師在教學《與象共舞》時，在開始的語言學習、語句體驗、關鍵詞引領時就讓學生充分感受到在泰國人與象的和諧相處。在此基礎讓理解“與……共舞”這樣句式的含義，再接著延伸，讓學生練習表達，這樣學生的語言表達也得到提升。
最后，“語文味”是文本、教師、學生、教學手段以及多媒體使用等教學要素在教學過程中動態形成的一種和諧的整體美，因此“語文味”還包含了教師的教學個性和學生的學習個性、教師的教學激情和學生的學習激情。這就意味著：如果缺乏這些個性因素，僅僅教出了工具性和人文性的統一，也不一定有語文味，或者說語文味不一定濃。
在教學《黃山奇石》時，可以采用分層推進的學習方法。教材設計頗有心意，第一層有圖有文，介紹了“仙桃石”“猴子觀海”和“仙人指路”，學生讀文讀圖；第二層有文沒圖，學生感知文字，想象“金雞叫天都”；第三層沒文沒圖，只有一些奇石名字，就可以讓學生通過筆來寫出文字、畫出圖畫，在多媒體上展示，這樣就交流了想法，展示了獨特的感悟。
心理學家特瑞赤拉做過兩個著名的實驗。一個是關于人類獲取信息的來源的實驗，他通過大量的信息收集證實，人類獲取的信息83%來自視覺，11%來自聽覺，還有3.5%來自嗅覺，1.1%來自觸覺，1%來自味覺。多媒體課件的使用既能讓學生有直觀感受，又能獲取語言感悟，這樣會讓學生更多更全面地獲取信息。另一個是關于知識保持及記憶持久性的實驗，結果是人們一般能記住自己閱讀內容的10%，自己聽到內容的20%，自己看到內容的30%，自己聽到和看到內容的50%，在交流過程中所說內容的70%。所以，通過多種感官刺激獲取的信息量的保持大大優于單一刺激獲取的信息。
多媒體課件的使用正是利用它形象生動的畫面、悅耳動聽的音樂、所創設的情景，來刺激學生的視覺、聽覺，使學生的興趣得以激發，知識得以感悟和保持，情感得以熏陶。因此，現代技術引領下的語文教學，應該讓文本中所體現的語文味在教師的感悟理解下，引導學生去豐富人生經歷、文化閱歷和生命感悟與積淀，引導學生在自己的感悟空間中去體會、品鑒文本，產生對文本的文體、情感和語言的認同與欣賞，能產生較強的閱讀欲、創作欲。經過這樣長期的濡染，學生的語感和美感就會自然形成，同時還會觸發學生的創作靈感，涵養學生優美的文化氣質和文化修養。學生也就具有了獲取人生幸福的能力和素養。
參考文獻
[1]程棟.實用網絡新聞學[M].北京：新華出版社，2002.
我們生活的地方是農村與城鎮的交界處，一望無際的田野就是丫頭閱讀的第一本無字之書，親近自然，是她孩提時必做的功課。沿著一條彎彎曲曲的阡陌小徑，我和丫頭一前一后，到田野去漫步，享受最自由自在的時光。
春暖花開之際，行走春之原野，散生的野豌豆隨處可見，我會停下腳步，告訴丫頭，這野豌豆有一個極美的名字：薇，就是《詩經》中的“采薇采薇，薇亦作止”的“薇”；遇到那被葉片包裹的直直地豎向空中的茅針，我會告訴丫頭，毛針也有一個極美的名字：荑，就是《詩經》中的“自牧歸荑，洵美且異。匪女以為美，美人之貽”的“荑”。然后，再用簡單明了的語言講述《詩經》的來由及在文學史上的地位。說完了，輕輕地把銀亮柔軟的茅針，放入口中，滿嘴的清甜與清新，頓覺這“荑”字，是初春的氣息混著童年的味道，撲面而來。
田埂上，有啃著嫩草的羊群，草汁橫流，染綠了羊的嘴唇。此時，我會用樹枝在地上寫個“羊”字，再寫個“大“字，最后把兩個字合在一起成為”美“字，告訴丫頭，古人認為羊大就是美，與當時的農耕思想有關。回到家后，再把相關的書籍找出來，讀給丫頭聽。雖然丫頭似懂非懂，但是，書香的土壤有了知識的萌芽，這，就足夠。
夏天是稻子生長的時期，因此，觀察稻谷準確無誤地踩著節氣的鼓點來分蘗、拔節、抽穗、揚花、授粉、灌漿、結實的過程，是我們的重中之重。同時，我會找來與稻谷相關的詩句，一句一句教丫頭讀背：或是楊萬里的“隔水風來知有意，為吹十里稻花香”，或是辛棄疾的“稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片”……讀背之中，仿佛又聞到插秧時禾苗的清香，揚花時花骨朵的芳香，抽穗時穗粒的果香，長成谷粒時的歲月之沉香，我們感受并體會一飲一啄來之不易！
秋天，最喜歡仰望藍天，那天空像一個倒扣的藍花瓷碗，盛滿了如綢緞的湖水，干凈亮堂。那顏色，像鴨蛋殼一樣青，有著蛋清一樣的透明，是水墨難繪的儒雅，在一層宣紙上暈化，一點一點地青，整個畫紙上是一片寧靜安詳。天青色之下，桂花開得正盛，風動桂花香，香得心里仿佛盈滿了蜜。鄉野人家愛在桂花樹下吃飯，三五盤菜肴，兩三杯家鄉酒，攜淺淺鄉間塵苦，藏淡淡暖風微甜，丫頭見狀，脫口而出：真是“開軒面場圃，把酒話桑麻”！
冬天，最愛帶丫頭到菜地里扯蘿卜，那些蘿卜，不管是紅的，還是紫的，亦或是青綠的、象牙白的，均因沒施用化肥的緣故，個個嫩生脆甜，用手指頭一彈，當當的響；往地下一扔，叭嚓，裂成了幾瓣，汁水溢出。我和丫頭站在田地間，歡喜地吃著蘿卜，身后簇擁的是朝夕相處的莊禾，滿世界搖曳。這樣的時刻，勝似詩篇！
后來，丫頭上學了，把無字之書轉化為有字之書時，最看重的是融會貫通。學完《記承天寺夜游》，為了加深對“庭下如積水空明，水中藻、荇交橫，蓋竹柏影也”的理解，我選擇有月光的晚上，帶她欣賞門前的月光：月之光穿過三層樓高的香樟樹，一縷一縷漏下來，那香樟樹的月下之影，真的如水中藻、荇交橫！丫頭感嘆：以前的我怎么沒有發現如此美景呢？
見丫頭沉溺于美景之中，就找來李白寫明月的詩句，你一句我一句地誦讀著，在李白的筆下，明月可望，“舉頭望明月，低頭思故鄉”；明月可乘，“耐可乘明月，看花上酒船”；明月可邀，“舉杯邀明月，對影成三人”；明月可寄，“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”；明月可攬，“俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月”；明月可攀，“人攀明月不可得，月行卻與人相隨”；明月可賒，“且將洞庭賒月色，將船買酒白云邊”；明月可問，“青天有月來幾時？我今停杯一問之”……
我們望著明月，想起李白的生花詩句，思緒也搖曳成詩。
隨著丫頭長大，讀的書越來越多，我們就試著把書本的文字變成可以觸摸的美景。學完《觀滄海》，我們來到河北昌黎碣石山，站在海邊，“日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里”自然誦出。學完《楓橋夜泊》，利用國慶長假，我們來到蘇州楓橋鎮寒山寺廟的古樹下，聽鐘聲。一聲聲悠悠揚揚的鐘聲，經月光傳來，入耳又入心，那鐘聲穿越千年的風霜還是那樣清脆，那寒山寺的空靈還是那樣令人遐思無限。學完一系列的山水古詩文，暑假我們來到神農架林區，爬山，自然會想起“夾岸高山，皆生寒樹，負勢競上，互相軒邈，爭高直指，千百成峰”；觀水，自然會想起“泉水激石，泠泠作響；好鳥相鳴，嚶嚶成韻”……
最喜歡作家喬葉的一句話：精神生活從來就是慢的、低的、軟的，慢得像銀杏的生長。因這慢，我們得以飽滿和從容，得以豐饒和深沉，得以柔韌和慈悲。慢是人性的本質，是心靈的根系，是情感的樣態。正因為如此，我們慢慢地行走于書香之旅，我喜歡丫頭的臉上灑滿陽光，眼睛盈滿希望，心田播下真善美。我這樣一個不完美的母親，帶著不完美的丫頭，因心潤書香，一步一步走向完美！
論文摘要:對秦觀詩風的評價，自元好問之后眾口一詞，均以“女郎詩”目之。事實上，秦觀詩風格多樣。絕非“女郎詩”所能囊括。他的詩歌風格可以概括為:清新嫵麗;女郎詩;嚴重高古;紊而且工。
自從元好問《論詩絕句》說“拈出退之山石句，始知渠是女郎詩”之后，秦觀詩歌自此就被人目為“女郎詩”。其實，秦觀詩歌風格多樣，并不是彌望皆為“女郎詩”。通觀秦詩，大致可以分為三類:
一、清新嫵麗
綜觀秦詩，我們會發現“清麗”是其主導風格，而“麗”的風格更是貫穿其一生的創作風格。相對來說，前期詩歌更恰合“清新嫵麗”的評價。如前期的力作《田居四首》，這四首詩寫鄉間四季勞作和生活的情景。且看其三:
入夏桑拓稠，陰陰璐墟落。街麥已登場，余蠶擾占箔。隆曦破層陰，霧靄收遠壑。雌寬臥淪漪，鮮奴泛叢薄。林深鳥更鳴，水漫魚知樂。嵌老厭煩敲，解衣屢盤礴。蔭樹淮涼皿，起行遺帶索。家婦怕初還，丁男耘有托。倒筒備青錢，盆茗恐垂囊。明日精絹租，郁兒入城市。
這首詩用詞明麗，如“稠桑”、“新麥”、“隆曦”、霧靄”、“雌霓”、“鮮機”等。展示的畫面生動可愛，如“林深鳥更鳴，水漫魚知樂”。此詩明顯有學陶、謝的痕跡，只是缺乏陶詩的自然，而多了二謝的清麗。另一首《寄曾逢原》:
孟夏氣候好，林塘媚晴輝。回梁轉清流，藻符相因依。叢薄起疏籟，眾鳥鳴且飛。高城帶落日，光景酣夕霏。即事遠興托，撫己幽思微。超搖弄柔翰，徒侍弦金徽。美人遨云妙，志愿固有違。丹青優不渝，與子同裝。
這首詩無論從句法、遣詞上，還是風格上，更像二謝。
秦觀還有一些詩具有唐詩的風格，語言流暢，意境鮮明，含蓄不盡，耐人尋味。沒有秦詞中常見的那種凄迷的景象和纏綿的愁緒。
依徐培鈞先生的劃分，秦觀詩歌前期是指從熙寧二年(1069)作《浮山賦》至元豐八年(1085)止。這一時期，秦觀除兩度漫游，三次應舉之外，基本在家讀書。(z)這時候的秦觀還未卷人黨爭，較少遭到重大挫折，對前途抱有希望，充滿信心。流向筆端、注人詩中的就較少凄婉與哀怨的感情。再從這類詩歌題材來看，多是些紀游寫景一類的詩。因此可以說，熱愛祖國的山山水水、家鄉的一草一木，熱愛大自然，也是形成這種風格的主要原因。
二、女郎詩
元好問說“拈出退之山石句，始知渠是女郎詩”，但他的本意是否就一定是說秦觀所有的詩歌就是“女郎詩”呢?這是值得商榷的。因為“渠”字其實更可能是指“這一首詩”或“這一類詩”，而不是指秦觀“所有的詩”。如果這樣去理解元好問的詩句，那么他的評價是完全正確的。因為秦詩中確有不少“女郎詩”。所謂“女郎詩”，借用翁方綱在《石洲詩話》評秦觀詩的話“秦淮海思致綿麗而體氣輕弱來定義，最為恰當。按這一標準來衡量秦詩，所謂“女郎詩”所占比重并不大。可以將其分為兩類。
第一，婉麗而卑弱的寫景詩，如(春日五首》、《葷下春情》、《睡起》等詩。這些詩多寫春景，春景中又多為殘花敗絮，弱柳清風，夕陽暮靄等等嬌艷嫵媚的景象。尤為值得注意的是，他所選的景物多為量少、質輕、色淡、體柔一類。其佳句有:
清渭日長游女困，武陵春去花落遲。(《燕筋亭》)
蛛網留晴絮，蜂房受晚香。（《睡起》）
亂絮迷春闊，嫣花困日長。(《葷下春晴》)
風驚玉霉不成國，一夜芙蓉泣秋月。(《和王通史琵琶夢》)
有情芍藥含春淚，無力普菠臥曉姿。(《春日五首》其二)
悲風鳴葉秋宵冷，寒絲縈手淚殘裝。（《擬題織鋅圖》)
這些詩句，寫景細膩，構思精巧，詞語艷麗，情致凄婉，意蘊纏綿，風格卑弱，謂之“女郎詩”毫不為過。
第二，是直接寫愛情或者婦女生活的詩。這類詩不多，也許是受到“詩莊詞媚”的影響。但秦詩里還是有幾首的，比如《贈女冠暢師》:
睦仁剪水腰如束，一幅鳥紗裹寒玉。飄然自有姑射姿，回看粉黛皆塵俗。
霧閣云窗人莫窺，門前車馬任東西。禮罷曉壇春日靜，落紅滿地乳鴉啼。
作者在這里給我們刻畫了一位妝素、姿態別具風韻，氣質飄逸，超凡脫俗的暢道姑的形象。陳衍在《宋詩精華錄》中指出:“末句不著一字，而濃艷獨至。
另據宋張邦基《墨莊漫錄》所載與少游侍兒朝華有關的三首男女情愛的詩:
天風吹月入欄桿，烏鶴無聲子夜闌。織女明星來枕上，了知身不在人間。
月霧茫茫曉析悲，玉人揮手斷腸時。不許重向燈前泣，百歲終當一別離。
玉人前去卻重來，此度分攜更不回。腸斷龜山離處，夕陽孤塔自崔兔。
這三首詩寫得纏綿徘側，清麗哀婉。宋詩像這樣以男女情事人詩的不多見。
三、嚴重高古
李鹿評價秦觀詩說:“少游之文，詞雖華而氣古，事備而意高，如鐘鼎然，其體質規模，質重而簡易”(6)，這就是說秦觀還有氣格高古的詩，不只是浮艷之作。比如《次韻萃老》、《鮮于子駿使君生日》、怔仲左垂生日》、《進南郊慶成詩》、《次韻蔣穎叔南郊祭告上清儲祥宮》，這些詩歌鋪陳典實，古樸奧衍，古色斑斕。秦觀后期，屢遭貶滴，歷盡坎坷，詩歌洗盡鉛華，詩風日趨高古。呂本中《童蒙詩訓》云:“少游過嶺后詩，嚴重高古，自成一家，與舊作不同。l秦觀后期詩作有的寫自己遷臣之感、思鄉之情。如《海康書事十首》之二:
荔子無幾何，黃柑遮如許。遷巨不惜日，悠意移寒署。
層巢俯云木，信美非吾土。芳草自有時，鶴鵝何關汝。
又如《寧蒲書事六首》之二:
魚稻有如淮右，溪山宛類江南，自是遷巨多病，非關此地煙嵐。
不再是前期的纏綿情思、仕途期待，而是遷巨多病，思鄉情濃。
有的詩寫自己“誓當反初服”，決意斬斷“區中緣”，而復歸本初，如《反初》;有的寫自己以酒銷憂，如《飲酒詩四首》:“天生此神物，為我洗憂患。”認為人世間只有“醉中真”，其他一切均是虛空。
這些詩，一反前期用詞清麗嫵媚，而趨于古樸質實。試看《飲酒詩四首》之三:
客從南方來，酌我一歐茗。我醉初不喂，強喂且復醒。
既鑿渾沌氏，遂出華香境。探戈逐儒生，舉筋還酩配。
即使是寫得較為清麗的《滕州詩三首》，也是“詞華而意古”。雖是寫所見之景物:流杯橋、玉井泉、光華亭，然而三首詩仍然各有寄托。《流杯橋》寫自己高風亮節，鄙視榮華。(玉井泉》寫自己雖然處境艱難，卻滿腹珠磯。《光華亭》寫自己自視甚高，卑視眾人。這三首詩足以稱得上“高則俯視一切，古則抗懷千載”。
沈陽世博園自2006年5月開園以來每天觀者數萬，“玫瑰園”是其中的一個重要景點。踏進“玫瑰園”，我拋下30元錢收獲了幾束干花，詩人王久辛空手而來又拂袖而去，什么都沒帶走又什么也沒留下。末了，當我正沉浸在干玫瑰花所散發的悠悠清香中時，一首長詩隨短信呼嘯而至，開鍵一看，是王久辛為“玫瑰園”作的一首《玫瑰辭──贊沈陽世博會玫瑰園》，滾燙的、剛出爐的、還冒著熱氣兒，足足占了我手機8個格的短信空間。“玫園信步踏歌走，令我詩心重抖擻。三千花仙萬媚生，木頭有眼也風流。黑土萬丈蘊豪氣，奇葩含情不染羞。更喜魁星詩點斗，華章如焰照九州。芳比紅顏似知己，香若鶯呢奪魂眸……”全詩于洋洋灑灑、浩浩蕩蕩之間，將敘事、抒情、言志，結合得水融又相得益彰，既有白居易《長恨歌》的遺風，又有李太白《將進酒》的酣暢；既寫出了男人的豪情逸致，又不失女性的溫婉嬌柔。我第一次領教了一位詩人詩興大發時，對事物快速而又美妙的表達能力，不禁深深地被眼前的這個男人所折服：究竟是一種怎樣的胸懷，能盛下那么多的歡喜和悲哀，豪情與雅致？我汗顏了，我無法想象當我在“玫瑰園”討價還價專注地采買干花之時，詩人王久辛是如何將“玫瑰園”平凡一景，升騰成曼妙的詩句并鐫刻在他的腦海。我為自己的俗氣自慚形穢，也許這就是庸人和藝術家的區別吧。
沈陽夏季的夜空華燈初上，好客的沈陽人在世博園氣勢磅礴的“鳳之翼”廣場為“中國詩歌萬里行” 舉行了盛大的“晚宴”，在《同一首歌》唱罷的舞臺，萬人矚目的“中國詩歌萬里行──詩歌朗誦音樂會”拉開帷幕。這個城市注定將沉浸在詩的海洋。我再一次墜入詩歌的淵壇──被委以重任、與沈陽廣播電臺的主持人杜橋一起，在萬人矚目下朗誦王久辛的這首《玫瑰辭》。在熒光繚繞的聚光燈下，我將《玫瑰辭》的詩句拋向了夜空，伴著徐徐微風和閃爍的霓虹，如玫瑰般精巧的詩詞像仙女散花一樣散落開來，又墜入茫茫人海。整晚，我都在詩的疆界中馳騁，第一次感受到了詩的神奇。那一夜，我失眠了。
也許是受到詩人們的感染，也許讀了王久辛詩的緣故，在沈陽的那幾天，我一直被詩歌浸染著，詩歌驚醒了我少年的夢，喚醒了我內心深處塵封已久的詩一樣的情懷。懵懂少女時的我，也曾寫詩、讀詩、詠詩，將內心的悸動和渴望放逐于詩的海洋，讓充滿詩意的語言牽引我的歡喜、憂愁和悲傷。如今，整天奔命于鋼筋水泥城市中的我已經很多年不讀詩了，不是這次與“詩歌萬里行” 的偶然接觸，我內心躁動著的詩歌情懷還將繼續被壓抑和埋藏。
我將內心的真情實感告訴了王久辛，沒想到他也生出同樣的感慨。“遙想年輕時代的同學、戰友，只要坐在一起，大家談論最多的就是詩，無論古今中外，我們常常因為能背誦出大家提到的詩而拉近彼此間的距離，又常常因為能背出某位詩人比較偏澀的詩篇，而成為更親近的朋友。詩使我們記住了許多原本記不住的人和事，又由于許多的人和事，使我們多出了許多原來不可能獲得的人生經歷。這些多出來的人生經歷，不僅改變了我們的命運，豐富了我們的思想，培養了我們的性情，甚至鑄造了我們的人格，所有這一切──便是詩的恩賜了。”王久辛如是說。
盡管詩歌曾帶給了我們前所未有的感動，但有一點毋庸置疑：這已不是一個讀詩的年代了。就如同已封箱入庫的文言文和舊體詩與日漸沉寂的曲藝和戲曲一樣，詩歌也難逃沒落的命運。如今現代人表達情感的方式已不再是詩歌，許多詩人也因此改行寫歌詞──當了詞作家或編劇。“我這輩子認定就是寫詩了。”王久辛說這句話時干脆利落，一如他軍人氣質的堅決、果敢。“不管時世如何變遷，我依然熱愛詩歌，這種熱愛已經不是學生時代的熱愛了，而是我精神生活的一部分。因為詩不僅使我獲救，同時還使我再生。若不是熱愛詩歌，我不會去思考那么多、那么大、那么重要的問題。也正因為我去思考了，所以才有發現，才有沖動，也才有源源不斷的詩。”王久辛向我訴說著他永不言悔的詩歌情結，這輩子他愛詩愛定了，而且還要一直愛下去。
自沈陽回京后，我有幸與王久辛成了朋友，更有幸得到了他的《狂雪》和《狂雪二集》兩本詩集，一黑一藍，裝幀雅巧娟秀，樸素精致，與他詩歌的大氣磅礴全然相反，掂在手里我已感覺到他的詩的分量。我告訴王久辛：“一定會將詩認認真真讀完。”
當《狂雪》字字句句展露在我面前時，我竟被這首詩深深灼傷了，的慘狀令我血脈噴張，我的心在流血，我讀不下去了。此時，王久辛發來短信詢問我讀詩的感受，我一時語塞，沉默許久后，回去一條短信：“一個熱愛詩歌、如詩的女孩，讀不了殘酷的戰爭詩！”“讀后二分之一。”他回復說。末了，又發來一條短信：“我很累！”我一時惶恐不安，不知如何解釋我的無知和魯莽。那可是囊括全國全軍各個獎項、包括魯迅文學獎的詩歌呀！應該飽含熱情地將它讀完才對，怎么讀不下去呢？但我就是讀不下去，我不想撒謊。《狂雪》字字句句寫得太真切，太淋漓了，我讀到了力透紙背的殘暴與血腥，它是我所讀到的文學作品中最有分量的作品，這種分量令我的心抽搐般的疼痛。
王久辛的詩大多是關于戰爭的，充斥著血色和死亡，滌蕩著寂靜與恐怖的巨大悲哀。當然也有寫日常情感的，但決非以事論事，小家子氣的情感宣泄。他是征服世界的詩人，他的詩決不縈繞哪一個人、哪一段情，沒有庸人自擾、顧影自憐，作漫無邊際的。他的詩穿越了時空的隧道，在歷史和現實的蒼穹之下馳騁。拿到他的詩集后，我們便時常交流。我知道，他迫切地想要收集所有讀完他詩集人的感受與心聲，并希望每一位讀過他詩作的人都能成為他的知音。“讀完我的詩后，你會發現一個更加真實的我，以及我為什么要成為詩人。”王久辛說。他顯然高估了我。我于詩是門外漢，只是數年前曾被詩沾濕過衣襟。王久辛那些充滿張力和質感的詩句將歷史推遠了又拉近、拉近了又推遠，我讀到了其中的磅礴、悲憫和滄桑，卻無力解讀詩句內在的神韻和幻化了的真情。是啊，那樣史詩般的宏大氣魄注定是一個詩歌門外漢所無法企及的，那樣悲壯的英雄主義情懷也是我──一個平凡女子所不能夠完全理解的。我感到，如果不是一位有責任感、有抱負的文學理論功底深厚與創作經驗積累厚實的評論家，恐怕也是無法真正理解他的詩歌精神與藝術追求的。如果一定要我對王久辛的詩給出一個評價，我只想說一句話：王久辛的詩是長了眼睛的，他敢于正視慘淡的人生和淋漓的鮮血。
我向來是個憎惡戰爭熱愛和平的人，我希望那慘烈的中日戰爭、伊拉克戰爭、巴以沖突，永遠不要在地球上發生，那些無辜的老人婦女與兒童不要因戰爭而被奪去生命，世界各國都守著自己的疆界不要去別人的領土上為所欲為。我們可以有智力、科技和生產力的較量，而不要有戰爭的較量。我向王久辛透露了這一單純的想法，沒想卻引起共鳴，他居然也是憎恨暴力的，雖然他寫下了《狂雪》《艷戕》《藍月上的黑石橋》《肉搏的大雨》《鋼鐵門牙》等那么多關于殘酷戰爭的詩篇，但他內心深處仍然是抵觸暴力的，也正因為抵觸，他才書寫了那么多悲壯的詩行。
“我的詩，從頭到尾，到將來的未來，肯定是屬于痛苦的了。”王久辛這樣向我解釋他的詩。他十分贊同詩人紀伯倫和波德萊爾給詩下的定義：詩是從傷口里噴出的歌聲。燦爛的陽光有什么詩意呢？只有那些陰森恐怖的境界，才更能調動人的想象。所以，王久辛的詩歌便有了創痛感覺的藝術表達、生存恐懼與生存抗爭的藝術體驗和想象，以及語言內蘊的最大化追求。
靜觀王久辛，平日的他話并不多，作為一本雜志的編輯，與我記者的生活圈子差別不大。只有當他進入詩的意境，我才感覺到他與我的不同──他是大詩人，生活在詩的世界。有段小插曲我不得不提，這段對于別人不足為奇的片段于我卻印象深刻，也激發了我想寫一寫王久辛的沖動。王久辛一直是一個敢說、敢想、敢做，敢為天下先的人，這一點在他的新作《致大海》中體現得淋漓盡致。《致大海》是王久辛在沉寂數年后激情而作的又一首長詩，與以往創作的詩歌不同，這次他將尖利的筆鋒從戰爭沙場轉向了當下社會，開天辟地地抨擊了權力腐敗、私欲運作等眾多人們敢怒而不敢言的社會問題，具有強烈的現實針對性。這樣的題材也許是其他作家詩人和藝術家都不太愿意觸及的，原因：一是怕犯忌，受責難；二是怕人說離政治太近，有追風之嫌。但王久辛不怕，而且一旦覺悟，立即就用詩歌勇敢地表達了出來。“詩是什么？詩是先知啊！”王久辛這樣對我說。于是，我又從中看到了詩歌的力量，也看到了一個不隨波逐流、有著強烈歷史使命和責任感的詩人在沉淪、丑惡面前毫不回避和躲閃的人道主義精神和英雄情懷，他用詩人的良知和強烈的憂患意識吶喊：作為詩人，我們不能缺席！
好詩的光芒是遮不住的。王久辛的新詩《致大海》在《中國作家》和中國詩歌網刊發后，《中華文學選刊》破天荒第一次全文轉載，在詩壇引起了不小的轟動。中國詩歌網將其作為重點作品推出，并在中國詩歌論壇中發出帖子，發動詩友們就此詩展開討論。各路詩歌豪杰“蜂擁而至”，爭相留言，掀起了詩歌界前所未有的熱潮，僅中國詩歌網的點擊量就超過了八萬多，有上千跟帖評議，全國有3000多家網站轉貼，總點閱量超過了250萬以上──中國詩壇終于又聆聽到了一種久違的聲音。
“快上網看！《致大海》的點擊率已突破150萬人次，沒有哪首詩歌受到如此高的關注度！”王久辛的短信“呼嘯”而至，我似乎聽到了短信那頭蘊藏著的興奮的喘息聲。我相信，此時，同樣的短信也一定會在另外無數個人的手機里響起，那些人也一定是可以與他的詩歌產生共鳴的人。之后，每隔幾日，我便能收到王久辛關于點擊率的最新數字，他仿佛急不可待地要把長詩《致大海》的最新消息詔告天下，告訴所有熱愛詩歌的人。此時我想象著手機那頭王久辛的模樣，也許他正像匍匐在戰壕里的偵察兵，趴在電腦前目不轉睛地盯著他的詩歌被點擊，每一次被網友擊中，他都如“跳蚤”般為之躁動，詩歌儼然已滲進了他的每一個細胞，他的每一根神經都隨著詩歌的脈搏而跳動。此時，我想起了王久辛在他詩集的自序中說的一句話：我白天的每一個空閑，深夜的每一個夢境，都是屬于詩歌的。
我被王久辛對詩歌的忘情和癡迷深深感染了，我完全理解他的心情，那是一個生命的締造者在面對自己孩子被關注時的一種驚喜，那是一個有社會責任感的詩人在發出時代強音后內心深處的吶喊──我猜，他想說：你看你看，快來看。詩歌沒有沒落，還有那么多的人在注視詩歌。此時，作為記者，也作為朋友，我頓覺有責任與他一同吶喊，用詩歌所不便表述的語言幫他發出時代的聲音：詩歌沒有沒落，詩歌仍在人們的心潮中涌動，詩之所以被邊緣化，是因為欠缺發出時代強音和心靈顫音的詩歌！
王久辛有句名言：好詩要能夠經得起時間的淘洗。換句話說，他太在意讀者了。他生怕這個快餐時代，會將他拖入快餐式的寫作。因此，他常常將他寫好的詩作壓入箱底，時不時地翻出來在日光下“晾曬”，字斟句酌地刪掉幾句或添上幾行，直到改不動為止。我不知道像《致大海》這樣的好詩是否也將被壓入箱底，5年甚至10年后再隨他的詩集重見天日，所以，乘《致大海》活躍在中國詩歌網之時，我狼吞虎咽地將它讀完，并將這首詩儲存并鎖定在了我的電腦里。
《致大海》無疑是王久辛繼《狂雪》之后的又一部巔峰之作，也是他向更寬領域拓展的代表作。在寫完大量戰爭的詩篇之后，王久辛近年將筆觸轉向了其他領域，但敢為天下先的本色依然不變。他挑戰著詩歌的極限，嘗試著常人不可想象的詩歌題材，像《下毒》《更年期的智慧》《隔離墻》《安娜的荒生活》《公主的預言》等都是無法想象居然能寫成詩的詩歌。什么難寫寫什么，什么沒人寫寫什么，就是王久辛骨子中的“劣根性”。因為劉曉慶、薩達姆沒人寫，他就寫了《劉曉慶之“最”》《薩達姆地宮》；因為李白沒人寫，王久辛又萌生了寫詩圣李白的沖動。近日他正在閱讀大量有關李白的文獻叢書，相信不久就會將這個豪氣沖天的人物搬上當代詩壇。他告訴我：李白太偉大了，他那樣的性格和人格在今天這個時代太容易被消磨了，所以他要“大寫李白”。他說他要為中國人的性格重建，用詩歌來做一點點──貢獻。哈，他難得有這點謙虛。
熟悉王久辛的人都用“狂放”兩個字來形容他，但我不想用這個詞，因為這個詞多少帶著點夸張，我更想用“本真”來概括他。在這個個性壓抑的年代，我們往往拘謹的生活、小心的做事，即使偶爾有點個性噴張而“狂躁”的念想，也被世俗的樊籬壓制著。是啊！有多少人明明覺得自己很優秀卻不敢說出口，有多少人明明想這樣卻那樣去做，又有多少人懷揣著一顆“虛偽”的種子在內心深處生根發芽……而在這一點上，王久辛無疑是純潔、磊落而高尚的，他真實、不矯情。如果他不真，他怎能成為用靈魂歌唱的優秀詩人？如果他沒有真性情，他何以能用自信樹立民族的脊梁？我理解他，我相信他的讀者也會理解他，讀者不會視這種為他們上天入地尋找詩神的詩人是“驕傲的” 或是“不謹慎的”，因為時代太需要這樣富有強烈的責任感因而顯得有點個性鮮明的詩人了。
教學要契合兒童的精神
如何打破教學的模式化？如何調動學生的學習積極性？筆者認為，歸根究底是我們還不夠了解兒童，是自身的教學方式還不夠契合兒童的精神。南京師范大學教育科學學院教授、博士生導師劉曉東在其所著的《兒童精神哲學》一書中說道：“兒童的存在首先決定的是游戲和教育很自然地存在。兒童通過游戲來展現其潛在的精神。”可以這樣說，游戲精神就是兒童的精神要義，并滲透、貫穿兒童生活的全部，演繹兒童學習、成長的歷程。大家不難發現，兒童總是在游戲中生活、學習。游戲總能給孩子們帶來愉悅的心理感受，自由的身心體驗，從而推動他們去探索、去創造。
那么，教師是否可以找到古詩詞教學中能夠激發孩子興趣的一些游戲點呢？在課堂教學中多一些游戲精神，用一些游戲手段，讓孩子們的古詩詞課堂活起來。
給詩與詞“找不同”
在學習古詩詞時，對于什么樣的是古詩、什么樣的叫詞、讀起來該有一個怎樣的節奏和韻律等常識，學生們理所應當有了解。這些知識雖然比較簡單，但是很多教師卻認為只要直接“告訴”學生就行。每每接觸到新的古詩詞，他們就會“告訴”學生：這首是五言絕句，那首是七言律詩;這是詞，那是詩;使學生始終處于一個被動學習的狀態――“你說我且聽，聽了我就忘”。如此把詩詞混在一起細問，恐怕沒幾個小學生搞得清楚“絕句、律詩、詞有什么不同”。可見，一味地“灌輸”教學并不利于學生順利地掌握相關知識。筆者想到，學生們似乎都很喜歡玩一種游戲――“找不同”，即呈現兩幅差不多的圖，請學生們找找其中不一樣的地方。從一些幼兒雜志到網絡小游戲，都可見到這種類似的游戲。大人或許覺得這沒有什么意思，可孩子們卻玩得不亦樂乎，覺得有趣極了。在“找不同”的過程中，他們全身心投入，極其專注，用上自己的眼睛觀察，用自己的腦子思考，最后找到了不同，獲得滿滿的成就感。
受此啟發，在學生首次接觸到詞《清平樂?村居》時，筆者就引入了這種“比一比，找不同”的游戲方式。同時出示了古詩《村居》，請學生仔細比較兩者的不同：“從題目，到字數，再到它們的排布，你發現它們的不同了嗎？”學生們紛紛舉起小手。首先，他們發現詩只有一個題目，而詞的前面還有個詞牌名“清平樂”。筆者相機介紹：古代的詞都可以合樂歌唱的，就像一首歌一樣，詞牌名就定下了唱的曲調，后面“村居”才是這首詞的題目;題目一般和詞的內容有關，詞牌名和題目之間讀起來要有停頓。其次，學生們發現詩每行字數一樣，而詞每行的字數不一樣。筆者相機介紹：詞又稱為“長短句”。然后繼續引導他們：第一行幾個字？第二行呢？第三行呢？第四行呢？下面四行都是幾個字呀？接著，筆者出示了另外兩首詞，問：“這些詞的詞牌名都是‘清平樂’，孩子們又發現它們句數和字數上的秘密了嗎？”學生們通過比較，對詞有了進一步了解，詞牌名就決定了詞的句數，連每行的字數也固定。最后，他們通過比較發現：詩不論是四句還是八句，中間都是不分開的;而詞的上下部分是分開的。筆者又相機介紹：上半部分叫“上闋”，下半部分叫“下闋”。
在整個“比一比，找不同”的過程中，孩子們非常積極，完全忘了在上課，他們還在比誰找的不同更多，氣氛非常愉悅。相信通過如此投入的“找不同”游戲，孩子們對“詞”就有了較為深刻的初步認識。
讀詩句“猜一猜”
在平時教學中，我們會發現學生對于古詩的學習誦讀始終都有距離感，覺得學古詩是很難的。所以，筆者最想做的一件事就是通過課堂，讓學生們喜歡上讀古詩，讓他們感到古詩離自己很近，讀懂古詩不再是一件難事。為此，筆者選擇了必讀書《千家詩》，決定給學生上一堂導讀課。《千家詩》是一部家喻戶曉的古詩啟蒙本。該書選錄的大多是唐宋名家的作品，集中絕句和律詩體裁。篇幅小，比較淺顯，詩味濃郁，情趣盎然。筆者希望通過這樣一堂課，讓學生們感受到古詩描繪的就是生活，詩離我們并不遙遠，詩的內容很豐富。
用什么樣的方式能達到這樣的目的呢？筆者想起了上幼兒園的兒子經常跟自己玩的游戲――“猜一猜”，兒子經常會讓筆者猜猜他手里有幾個硬幣，講個學校里學的故事讓筆者猜猜是哪個成語。筆者發現：這種游戲不僅小孩喜歡，也挺招大人喜歡的。娛樂活動時，不是經常會設計這種做動作猜詞語或者描述猜成語這類的游戲嗎？于是，筆者就設計了一個“讀詩句，猜一猜”的游戲。有依據地猜，以小組為單位進行比賽。筆者選擇了《千家詩》中的詩句，設計了三個回合。
第一回合――猜季節：云淡風輕近午天，傍花隨柳過前川。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。睡起秋聲無覓處，滿階梧葉月明中。荷盡已無擎雨蓋，菊殘猶有傲霜枝。
第二回合――猜節日：爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。紙灰飛作白蝴蝶，淚血染成紅杜鵑。未會牽牛意若何，須邀織女弄金梭。此生此夜不長好，明月明年何處看。
第三回合――猜情感：此地別燕丹，壯士發沖冠。遙憐故園菊，應傍戰場開。海內存知己，天涯若比鄰。梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。
雖然學生對大部分詩句都很陌生，但是這種“猜一猜”“小組間比一比”的游戲方式，讓他們激動不已。學生們認真地讀，積極地想，盡情地猜，最后都猜出來了。這說明學生們在這樣寬松的環境中，通過自己吟誦是能大概讀懂的。他們在詩中讀到了四季美景，讀到了民俗風情，讀到了各種真情。在成功的喜悅中，一下子覺得縮短了與古詩的距離，激發起了讀古詩的興趣。
利用情境展開游戲式想象
古詩詞的魅力在于語言精煉，意蘊卻豐富。要透過這寥寥幾字，感受每首詩詞獨特的詩情韻味，就需要帶著學生細讀、精讀。很多教師在這里又會進入一個誤區：他們常常無奈地將教學目標定位在立竿見影的短時性的物質化的外顯上，為了“應試”，常常進行“灌輸式”“權威式”的唯一解讀，致使學生只會覺得古詩詞越學越苦，越學越無精打采。
小學生都喜歡編故事、過家家之類的游戲，喜歡利用所收集到的信息進行創編，體現他們的個人意愿和自由的精神追求。而每首詩詞相當于都預設了一個固定情境，為教學提供了一些大概信息。教師可以利用這些信息，引入游戲的手段，自由自在、輕松愉快地進行古詩詞的深入學習。例如：學習《清平樂?村居》時，筆者引導學生推敲“臥”字，從而更深刻地感受“小兒”的“無賴”，設計了這樣的環節：①詞雖短小，但詞人填詞時也是經過一番推敲的。大家一起來看這個“臥”字。想想：這個“臥”能不能換成“躺”“趴”？②出示字典中“臥”的解釋，有更清晰的想法了嗎？可以躺，可以趴，還可以側著身子，想怎么臥就怎么臥。③看看圖，想一想“小兒”剝蓮蓬時還會怎樣？累了，會怎樣？學生根據初步的理解、課本上的插圖、已有的信息儲備，對“小兒”的形象進行游戲式的想象勾勒，每個學生描述的“小兒”各不相同，但他們想表現的“小兒”的形象特質卻是一樣的頑皮、自由。
結束語
【關鍵詞】意境；想象
古詩是中華民族文化藝術寶庫中的一顆璀璨的明珠，選入小學教材的淺近古詩，更是傳誦千古而富含教育資源的佳作。古詩詞的教學便也成了小學語文教學中一個跳躍的音符，在小語古詩詞教學中，我們不應該只停留在“熟讀成誦、理解大意”水平，更需要在誦讀過程中，讓學生通過激發想象以感知意象、感悟意境而獲得情感體驗，從而發展個性，豐富自己的精神世界。唯此才能符合中國文化“重經驗、尚感悟、趨向反省內求”的特色，才能有效實現關于“豐富自己精神世界”的教學訴求。
然而，在教學的過程中，如何幫助學生感受詩之“韻”，走進那四句話背后的廣闊天地？我想實現這一目標的極為有效的途徑，就是營造課堂教學的意境之美，通過各種形式與方法幫助學生領會古詩意境。
一、 品析――張弛有度
引導學生讀懂詩句，品詞析句不僅可以理解古詩的內容，進入詩的境界，還有助于領悟只能意會而無法言傳的意境和韻味。
（1）解字面之意。小語教材中選用的古詩，或抒情、或狀物、或議論，都是作者人生態度與審美情感的統一體，所以教師要讓學生進入古詩的意境，就要幫助學生先讀懂詩句。讀懂詩句的一條重要途徑就是理解字詞的意思。例如：《曉出凈慈寺送林子方》，不理解“接天”、“映日”，如何感受一望無際的湖面，被碧綠的荷葉遮得嚴嚴實實，在陽光的照射下，荷花分外紅艷的西湖美景。
（2）抓詩詞之眼。古詩詞中“詩眼”是通向古詩詞意境的橋梁。因此，我們要善于抓住“詩眼”，讓文字動起來、活起來，為通往古詩的意境鋪路架橋。重點詞語突破了，其他一般的詞語就迎刃而解了。如陸游的《游山西村》一詩，其中“山重水復疑無路，柳暗花明又一村”是全詩的詩眼，在引導學生閱讀欣賞時，扣住詩詞本身的詞語，啟發學生想象、理解詩句的美，收到很好的效果。如有同學說山的重重疊疊，水的彎彎曲曲；有同學說“又”字寫出了詩人出乎意料的驚喜；還有同學說“暗”修飾柳，“明”修飾花，明暗相映、色彩艷麗……扣住這些關鍵詞語來把握全詩，學生就不難理解詩的內容了。
二、想象――連象成畫
作家馮驥才曾道：“我想到的東西都會不由自主地變成畫面。如果不出現畫面，沒有可視性，我仿佛就抓不住它們。”然想象并不是憑空而來，想象依托的是文本。在教學古詩的過程中要根據詩詞提供的信息，從記憶倉庫中調動有關表象加以補充、組合，進行再造想象，從而把詩中的語言想象成一幕幕立體的場景，讓學生置身其中。
如《游園不值》一詩，在教學時，就可以引導學生，從“一枝紅杏”入手，合理想象“滿園”的“春色”。學生在想象的過程中，既扣住了詩句本身，又感受到豐富多彩的形象畫面。又如《江雪》一詩，學生根據詩的大意閉上眼睛想象意境：高高的群山，長長的小路，無邊的江水就在學生腦中清晰地展現出來，“漫天飛雪的江面”、“漁人孤舟獨釣”的情景整首詩也就深深地印在學生腦中，個中情味，就會越來越濃。
想象，載著學生的思緒感悟了詩詞意境的藝術美。通往詩詞意境的旅途上，必須給學生一個足以幫助他們到達目的地的載體，讀而悟，悟再讀，通過反復的朗讀明“意”入“境”，合理地運用想象。
三、畫演――感悟意境
蘇軾的“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”數語，道出了“詩畫相通”的“玄機”。所以，古詩有可能“畫演”。所謂“畫演古詩”，就是讀者以繪畫的方式，演繹自己對古詩意境的感悟。
小學生畫演古詩，不在乎畫出什么水平的圖畫，而是在你一言我一語、你一筆我一劃的建議與爭議中，交流共享古詩學習成果，促進對古詩意境的進一步感悟。如在教完《江南春》后，就可以讓孩子們用自己的畫筆勾勒出一幅幅充滿稚氣與童真的畫面：遼闊的江南，青山綠樹，山傍水的村鎮，酒幌子在風中飄動，還有些象征性的南朝各代修建的寺廟，這些亭臺樓閣留在春雨之中。好一派美麗的江南春光啊！只要學生試圖以自己的理解和方法把意象的大意表達出來，怎么畫、畫得怎樣都是無關緊要的。該關注的是：是否確實有效地促進了學生對古詩意境的感悟，特別是富有個性的感悟。
詩中有畫，畫中有情。好的古詩教學，更能給人帶來無窮的藝術享受，令學生回味不盡、余音繞梁，更是我們語文教師義不容辭的職責。
參考文獻：
[1]汪裕雄著《意象探源》安徽教育出版社，1996年.
[2]林弗堯主編《作品賞析與小學語文教學.》 廣東高等教育出版社，2000.
