時間：2023-05-30 10:17:41
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇透視人生，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
人生是有色彩的,雖然許多人終其一生而終不可見,但它卻時時顯露在人生的經歷中。透視人生中的每一種色彩，就能詮釋斑斕的人生和人生的斑斕。
一個人從呱呱墜地開始，經歷了無色的幼年、白色的童年，接著便開始接觸真正斑斕的色彩，于是，在白色童年這張畫卷上開始了人生歷程的描繪。少年如火的朝陽，青年如橙黃的旭日，壯年如蔭綠的樹冠，中年如烏黑盤虬的枝干。到了老年，每個人都已在自己的生命中繪下了無數種顏色：那鮮的艷的是成功和欣慰；那淺的淡的是爭名逐利后久違的安靜與祥和；那晦的暗的是挫折與苦難。人生中經歷的無數色彩凝聚成瑪瑙般的晶石……
經歷了所有色彩的老人，終于可以靜靜地回味自己的一生了，然后頜首微笑，接著慢慢閉上了雙眼，停止了跳動，他一生的斑斕與繽紛最終匯總于那平靜的黑色。看吧，人的一生就是如此，與暖冷色調的變化異曲同工，也許人生和色彩就蘊涵于這簡單的復雜過程。
人生需要色彩，人生的色彩是斑斕的。斑斕的色彩是要由人終其一生用奮斗與拼搏、承受與承擔、感動與感悟去爭取、去獲得—著、這就是我所認識的人生與色彩。
伏契克說過，" 我們曾經為歡樂而斗爭，我們將要為歡樂而死。因此，悲哀永遠不要同我們的名字連在一起。"這句話一直被我視為經典。是啊,人要活在樂觀和希望之中。若是人為了一些小事就委靡不振、充滿憂郁，那還有何用處。
有個哲理故事影響了許多的人。
一位父親欲對一對雙胞胎作“性格改造”，其中的一個過于樂觀，一個過于悲觀。一天，他給悲觀的孩子買了許許多多色澤艷麗的玩具，而把樂觀的孩子帶進堆滿馬糞的車房里。過了一天后，父親先去看悲觀的孩子，發現他已泣不成聲，便問他為什么不玩這些玩具。他說：“玩了就會壞的。”
父親嘆了口氣，又來到車房，發現樂觀的兒子正在興高采烈地在馬糞中淘著什么。
他高興地對父親說：“爸爸，這堆馬糞里一定有只小馬。”
……
這個故事使我一下子明白了樂觀者和悲觀者的區別：樂觀者看到的是機會，是希望，而悲觀者看到的是失敗，是危難。正如樂觀者看到半杯水，會說：“太好了，還有半杯水。”而悲觀者看到半杯水會說：“糟糕了，只有半杯水了。”當烏云布滿天空之時，悲觀的人看到的是“黑云壓城城欲摧”，樂觀的人看到的是“甲光向日金鱗開”。 樂觀者的天是彩的，悲觀者的天是黑的。這正是悲觀和樂觀的天壤之別。
樂觀是坦然、是自信、是崛起、是不屈、是從容。誰擁有了樂觀，誰就擁有了透視人生的眼睛；誰擁有了樂觀，誰就擁有了奮進的力量。樂觀使人無比美麗！我要在我的人生篇章中鐫刻出“樂觀”。 （指導老師：潘波）
“請把我的歌帶回你的家，請把你的微笑留下……”伴著愉快的歌聲，我們走過了十個春秋，無時無刻我們都在快樂著，學會分享讓快樂永存。當我們快樂時，去找來知心朋友，與我們一同分享；當我們傷心時，在一個無人的角落中獨自流淚。把快樂分給別人，有難自己承擔，這是人生更高的境界所在。
幼年時的天空總是藍的，大地總是灰色的，幼兒圓的阿姨看到小朋友在紙上畫藍天、畫灰地，憂愁的笑了。兒時的我們學會了用五彩來描繪圖畫，在五顏六色的畫筆之下，我們描繪出一段天真、無憂、無慮的快樂時光。
青春的我們充滿激情，充滿叛逆。我們總有一副自己的方法，我們在這奇妙的世界中認識自己，慢慢學會了沉沒。在我們叛逆時，我們的人生不在有歡聲笑語，只能伴隨父母的唉聲嘆氣。我們學會了隱藏，把自己痛苦的事埋在心底。但我們沒學會分享快樂，我們沉寂。
成年后，我們為各自的理想不停的奔波。再企業里求職遇到拒絕，我們學會了隱忍，然而我們也學會了發怒；我們學會了高估，也學會了透視人生。
經歷了風風雨雨，我們走上了崗位，我們走入了家庭，我們不在是單身獨處。再親情的坐化下，我們似乎又回到了從前，那段無憂無慮的幼年，那五彩繽紛的童年。我們終于學會了以前曾經擁有但離我們遠去的分享。在事業上，我們與同事分享知識；在家里，我們與親人分享親情，我們為社會上需要愛的人譜寫愛的詩篇。
人到中年，生命的長河流過大半。回首往事只覺我們醒悟太晚。我們錯過了青春便不在擁有，在青春的記憶中只有憤怒、叛逆與個性。沒有絲毫的快樂精靈存在。
把握青春，學會分享，讓快樂伴隨著我們的腳步。如一朵花，播撒芬芳；如一陣清風，吹醒生靈；如一片樹林，為地球穿上綠衣。分享快樂，讓快樂永存！
姜博仁，中國首位ACTION企業商道教練，[CEOthinking商道教練坊]創始人；個人和組織行為分析專家，關鍵人才識別和團隊匹配以及行為心理學專家；中國青年創業國際計劃(YBC)北京首位創業者導師及全國項目評審專家，CCTV《絕對挑戰》，《選擇》《找工作》《城市》等特邀資深職業規劃專家，世界著名人才測評公司(美國PDP， DISC和歐洲Facet5)授證咨詢及培訓師，中國勞動社會保障部《職業》雜志資深職業顧問專家，北京大學總裁班、清華大學領導力特訓班，美國加州州立大學博士課程班北京大學經濟管理學院客座教授。
內容簡介
本書是中國青年創業國際計劃(YBC)指定創業讀本，作者以多年的實踐經驗全面解讀了西方20年的創業思想，揭示了企業困境的制造者是創業者本身，如果創業者是混亂的，那么企業必然是混亂的道理，同時揭示出導致中小企業創業失敗的根源，引領讀者深入思考創業話題。他還給創業者指出了經營企業應有的健康狀態，并提出企業模型概念，通過企業模型的建立，幫助創業者實現超脫經營，實現有錢又有閑。
評論
本書是姜博仁老師10年企業管理及創業輔導實戰的傾心力作，它揭示了創業者及創業發展的內在規律，它是每一位即將創業正在創業以及希望投身創業產業的人士都應該認真研讀的優秀著作!
――YBC(中國青年創業國際計劃)執行總干事，北京國華榮耀咨詢中心理事長 楊華東
姜老師講話很生動，這本書的風格也是這樣，簡明、活潑，節奏短促有力，可以很輕松地閱讀。特別適合剛創業的人，或者想要創業的人，也非常適合遇到經營瓶頸的中小企業主，本書教你從創業開始就知道如何經營企業，避免走彎路，最終實現有錢又悠閑。
――人眾人教育(GROUP)總裁杜葵
大國游戲
井底望天著世界知識出版社2009年9月出版52元
作者以歷史眼光和全球視野，對中國崛起進程中的國際關系，地緣環境，政治改革，文化欺實力，市場化困境等問題進行了分析，以生動的筆觸，簡潔的文字，富有激情而中正理智的思維，提出了全新觀點和應對之策，并由此展開對中國來來命運的深入思考。
徐滔進行時
徐滔著文化藝術出版社2009年9月出版28元
本書匯集《法治進行時》10年案例精華，從多個層面選取具有代表性同時又發人深省的案例，重新采訪，深度挖掘，揭開案件謎團，透視人生悲喜，有最鮮活的現場報道最精彩的案例分析，最透徹的人生哲理帶給你一段驚心動魄的偵探之旅。
后美國世界
拾一不經歷風雨，怎能見彩虹？拾一拾拾一拾一拾一拾一拾一拾一拾——題記
拾一記得小時候我常常住在舅媽家中，舅媽有空閑時就與我們講曾經的一些苦難。舅媽說：“你們現在是多幸福啊，能夠上學，我小時候家里窮，兄弟姐妹又多，雖然學費一學期才一元多錢，但是對我們來說卻是個天文數字！只有讓男孩子去讀書了。”我插話說：“那你不是就沒上學了？”舅媽說：“那時，家里連飯都吃不飽，哪里還有錢上學，每當他們去上學的時候，我就一邊做著家務，一邊眼巴巴地望著他們……”說到此時，舅媽悄悄地抹著眼淚。我不敢出聲，覺得自己仿佛是一個千古罪人。我現在在明亮的教室里學習，卻不懂得珍惜。我呆呆地望著地面，低頭不語，舅媽用她那粗糙的手撫摸著我的頭，安慰著我，感覺柔柔的。拾一拾一拾一一
拾一“那你后來就沒有再上學了嗎？”哥哥在一旁插了一句。舅舅笑著答道：“哪兒啊，你舅媽倔著呢！她每天都到山上去割兩擔豬草，然后回來跟我們換書看，有時還讓我們給她講解書里面的內容呢！”拾一拾一拾一拾一拾一拾一
拾一“你們別聽你舅瞎說。后來啊，我爸媽看我實在喜歡上學，就只得讓我去學校了，只是我上學有一個條件，必須把家里的家務全做完。每天天沒亮我就得跑到山上去砍一捆柴禾回家，中午放學后，我就用一碗涼開水和一個玉米棒子混在一起吃，這就算填飽肚子了。下午回家后，我還要去挑水、割豬草、煮飯……等這些都忙完了，我才可以去看書，盡管日子過得很苦，很累，但我還是堅持念完了小學。”拾一拾一拾一拾
拾一我感嘆著：“舅媽，你真行啊，那么苦的生活你都要讀書，換成我，我是鐵定不行的。”舅媽點了一下我的鼻頭說：“其實啊，你也可以的。這就是生活中的一道坎，其實它不高，是你把它想太高了，真正去做的話，就會感到，一跨就過去了。”拾一拾一拾一拾一拾
拾一是啊，回過頭來看看當初的那些挫折、那些煩惱，其實都不值一提。它們實是人生中的一大財富！它們豐富了你的經歷，啟迪了你的智慧。拾一拾一拾
【病因診斷】
本文是訪問記，作者采用對話的方式，在舅媽的回憶中再現了那個時代的艱難的求學生活，從中揭示人物行為的意義。但作者過于注重了事件全貌，類似記流水賬，沒能抓住讀者的興奮點，沒能把讀者最感興趣的人物的閃光點展現出來。簡言之，沒能注意到語言描寫的藝術化。
可以圍繞舅媽的“請求上學”“抗爭求學”“刻苦求學”三個關鍵的事件，展開對話，先設計好幾個關鍵問題，比如“那你不是就沒上學了”“那你后來就真的沒有再上學了”“你上學的日子很苦吧”，串起文章的三個事件，組成文章的線索。要在寫人記事基礎上，善于透視人物內心世界。可以結合采訪者的三個問題，精心提煉人物的三句話，作為文章的三個小標題，比如“哪里有錢上學啊？”“我根本不甘心”“上學的日子真好啊！”這樣既能醒目地揭示出人物的精神面貌和思想境界，又能體現文章的結構脈絡。
摘要：賈平凹的《浮躁》展示了一個變革時代人們的精神狀態，寫實性與象征性相結合，浮躁的水、浮躁的心、浮躁的城鎮與鄉村、浮躁的人們重復著愛恨情仇與悲歡離合，主人公金狗這是在這樣的氛圍下充當時代的弄潮者。
關鍵詞：浮躁；精神狀態；金狗
二十世紀八十年代是中國大變革大發展的開始，這一歷史轉折是經歷了太多的坎坷與曲折、在痛苦與歡樂交織的征途上呈現的，在新舊交替的過程中，傳統道德與現代意識、歷史文化與現實文明相互發生碰撞，出現了新的情況和新的問題，人們的精神世界更在充滿矛盾中透射出深沉的力量和對未來的憧憬，產生了一種浮躁的情緒。賈平凹先生的《浮躁》應運而生，是作者“商周系列”中的一部。
一、浮躁的精神狀態
浮躁主要指由某種內在沖突所引起的焦躁不安的情緒狀態，作者在《浮躁》序言說道：“這仍然是一本關于商州的書，但是我要特別聲明：在這里所寫到的商州，它已經不是地圖上所標志的那一塊行政區域劃分的商州了，它是我虛構的商州，是我作為一個載體的商州，是我心中的商州。而我之所以還要沿用這兩個字，那是我太愛我的故鄉的緣故罷了。”小說里的主人公金狗，歷經了務農、參軍、復員回鄉、州報記者、辭職跑河上運輸幾個人生的大起落， 商州的蕓蕓具象便隨著他的生活際遇而漸次展開。那是上個世紀最后10多年間一幅真實的社會畫卷。當時改革作為一個關鍵詞，無時不在牽動著中國政治高層和普通百姓的思維與心態。各種探索正處在起步期，各種機遇正在給人們帶來希望。如同大河響起了冰凌碎裂的聲音，人們敏感到新生活的浪潮已撲面而來。從金狗最初出發點的那個小村仙游川，到兩岔鄉，到白石寨縣，乃至整個商州，出現了前所未有的打破封閉后的亢奮與躁動，浮躁的水、浮躁的心、浮躁的城鎮與鄉村、浮躁的人們重復著愛恨情仇與悲歡離合，真善美與丑惡的斗爭，權利與金錢的爭奪 。
“浮躁”是《浮躁》中人物情緒的共性，也是一種概括。它概括出了我們所處的時代騷動不安而又充滿生氣的精神特征。作者正是在這一視角下描寫舊價值觀的毀滅和新價觀的萌動的。因而，小說中的金狗與田家、鞏家的斗爭，以及金狗與小水、英英、石華等的愛情糾葛可以說是一種浮躁的時代情緒的外化。作者將這種浮躁情緒放在一個特定時代的人文環境中加以考察，從而提出了新一代農民在改革大潮中面臨的多重歷史使命――對整個人文環境的改造和自我覺醒、自我拯救的命題是同樣重要的。這是《浮躁》的中心，也是作品比同時期其他寫改革的作品的高超之處。這種以社會生活透視人生、這個感情上的“圓圈”含蓄地印證了一個銳意進取的青年農民的徹悟軌跡及自覺過程：它傳達了一種精神面貌的飛躍，一種心靈狀態的漸變，一種從憂患導向更加堅定的信念的升華。以人心情緒透視社會變動為著眼點的寫法，使《浮躁》在大批作品中脫穎而出，成為一部成功的作品。
二、金狗時代的弄潮者
金狗是作品中的主要人物之一，他的出生帶有濃重的傳奇色彩， 母親在州河淘米身亡， 卻生他于米篩之中， 奇跡般地漂泊水上。看來，金狗的生命就與州河這條“古怪得不可捉摸”、全中國最浮躁不安的河” 捆綁在一起了， 注定要吃“ 水上飯” 了。這樣的安排就將金狗與州河緊密的聯系起來。金狗同時也是作家農民情結的集中體現，正是州河所孕育的傳統文化，澆鑄了金狗文化心態中強烈的農民道德觀念和建立在自卑之上的自尊心。它們與現代文明一碰撞，就使具有正義感和初步的歷史使命感的金狗，即使在取得小小的勝利之后也擺脫不了沉重的憂患感。為與田、鞏兩家作斗爭，勢單力孤的金狗不得不采取一些不甚合理和不大光明磊落的手段，甚至耍起手腕來，絕不在賣鼠藥的雷大空之下。而這些又反過來觸動了他內心深處的道德感和自尊心，使他憂郁、困惑，然而，也正是這種深厚的傳統文化底蘊，使金狗投有在喧囂的時代文明中喪失自我，他走過了一條超越本能，超越自我的道路: 小水―英英―石華， 州河― 州城， 農民的兒子― 大記者， 周而復始， 最終又回到生他養他的州河上， 甚至重新要與他心目中的“ 菩薩” 小水結合.在他變得堅韌沉著的氣質中，在他摒棄空談懸想崇尚務實的作風中，憑借他對中國農民和城市的深刻體察和理解，我們有理由相信，他還會再度走進州城，那時的他不再是孤獨的。
在作品中還有一個與金狗一樣頗具“浮躁”的人物―雷大空，他們有著相同的生存環境，他們有著相同的生活環境，處在同樣的政治經濟地位中，有著相同的進攻目標，他們是利害與共、感情相通的異姓兄弟，雷大空的生性是聰明的，但由于父母早逝，幼年失去教育條件，因而就其文化水平、人格修養和對事物的洞察能力、應變韜略來說，都處于較低的水準，有些方面根本不能與金狗相比。但他仍不失為改革時代的一個風云人物。他無牽無掛，我行我素，很快適應于商品經濟的大潮，如魚得水，買空賣空，哄抬物價，很快成為暴發戶，他的人生信條是“吃死膽大的，餓死膽小的”。相比之下，金狗是浮躁向良性即深沉、堅實、完善的方向發展的代表，雷大空則是浮躁向惡性即淺薄、盲目、失落方向發展。但是雷大空仍具有打破舊傳統的朦朧意識，在沖破舊的秩序方面發揮了一定的效果。
雖然小說描寫的是州河邊上的小小鄉鎮社會，但力圖揭示的卻是整個國家和民族的歷史命運、文化變遷與心態特征和時代情緒，小說追求總體構思上的象征性。所以其中還巧妙構思了一個考察者對州河進行考察，從哲學的高度思考州河的性格、命運，并結合州河談民族心態和時代情緒。在改革浪潮的侵襲下，人們對新事物的追求越來越強烈，勢必出現更多“金狗”“雷大空”式的人物，而在這過程中我們必須樹立正確的價值觀、人生觀、世界觀，促使社會和諧發展。
參考文獻：
[1]賈平凹.浮躁M 安徽文藝出版社 2010.
[2]金漢.中國當代小說演變史M浙江大學出版社2000.
今天是什么日子?我認為，是你們從幼兒園到大學長達二十多年“制度性”教育的畢業典禮，同時是“自主性”教育的開學典禮。
我今天的題目是，“制度性教育該教而沒有教的兩件事”。
第一，它教你如何與別人相處，沒有教你如何與自己相處。
合群，曾經是我們從小到大“德育”的核心。個人在群體中如何進退貫穿整個儒家思想，但是儒家極其講究的個人修身、慎獨的部分，在現代化的社會里，卻被忽視。
清華大學校長梅貽琦在1941年就指出當時的大學課程設計是有問題的，因為課程以“滿”為目標。不給學生“獨思”的時間：
仰觀宇宙之大，俯察品物之盛，而自審其一人之生應有之地位，非有閑暇不為也。縱觀歷史之悠久，文教之累積，橫索人我關系之復雜，社會問題之繁變，而思對此悠久與累積者宜如何承襲擷取而有所發明，對復雜繁變者宜如何應對而知所排解，非有閑暇不為也；人生莫非學問也，能自作觀察、欣賞、沉思、體會者，斯得之。
在你們七年醫學院的學習過程中，諸位想必學到了各種技術，但是，“仰觀宇宙之大。俯察品物之盛，而自審一人之生應有之地位”。重不重要?大學是否教了你?“綜觀歷史之悠久，文教之累積，橫索人我關系之復雜，社會問題之繁變”，在你的解剖學、病理學、臨床課程里，是否有一點點入門?在整整七年的培養中，請問百分之幾的時間。是讓你用在“觀察、欣賞、沉思、體會”之中?
“慎獨”，其實就是在孤獨、沉淀的內在宇宙里審視自己在環境中的處境，剖析人我之間的關系，判別是非對錯的細微分野。“慎獨”是修煉，使人在群體的沉溺和喧鬧中保持清醒。這，大學教了你嗎?“情緒之制裁，意志之磨勵”，在不在大學的課程里?
“只知從眾而不知從己”的人，不知“人我之間精神與實踐上應有之充分之距離”的人，請告訴我，會是一個第幾流的醫生?
第二，制度性教育教了你如何認識“實”，但沒教你如何認識“空”。
我不知道在你們醫學的制式教育里，有多少文學的培養?文學，應該是所有以“人”為第一對象的學科的必修基礎學之一。因為文學的核心作用，就是教你認識“人”。
讀過加繆的小說《瘟疫》的有多少人?小說從一個醫生的角度描寫一個城市由于爆發瘟疫而封城的整個過程。瘟疫傳出時，鎖不鎖城，有太多的重大決定要做。是什么樣的訓練，使一個衛生官員做出正確的決定?醫學技術絕不是惟一的因素。是什么樣的人格，使一個醫生可以走卻決定留下，不惜犧牲?是什么樣的素養，使一個醫生認識人性的虛偽，卻又能夠維持自己對人的熱誠和信仰，同時保持專業的冷靜?
醫學的教科書可以教你如何辨別鼠疫和淋巴感染，可是加繆的文學教你辨別背叛和犧牲的意義、存在和救贖的本質。
多少人讀過卡夫卡的《蛻變》?你的醫學課本會告訴你如何對一個重度憂郁癥患者開藥，但是，卡夫卡給你看的，是這個憂郁病患比海還要深、比夜還要黑的內心深沉之處――醫學的任何儀器都測不到的地方，他用文學的x光照給你看，心靈的創傷纖毫畢露。
是的，文學，是心靈的x光。它照得到“空”。
將來的醫生，請問你具備嗎?
這確實是人生重大的時刻。它，對不同世代的人，都是一個快樂奔向前程的時刻，也是一個跟纏綿的記憶、跟溫馨的歷史分手的時刻。所以對在場的每一個人而言，今天都是一種畢業，一種開始。每一個人都需要一種心靈的x光。給自己一種透視人生的智慧，一旦擁有，你就是一個不一樣的人，不一樣的醫生了。
【關鍵詞】張愛玲小說 懷舊意識 文化解讀
現行高中語文教材中選錄了張愛玲小說作品，細讀張愛玲的小說，可以看到許多沒落貴族的家庭故事。蘊蓄于她的作品內在情緒上的，則是對歷史與人世滄桑的喟嘆，這種喟嘆中又飽含了濃濃的懷舊情緒。
一、舊家族的回憶與懷念
懷舊，是張愛玲小說中重要的文化特征。而懷舊又主要體現在小說的文化氛圍及小說中的人物身上。
從背景上看，出身于封建舊式貴族家庭的張愛玲對她所描寫的時代非常熟悉。從雕梁畫棟到陳設器具，從深宅大院到衣著服飾，作者的描摹細膩獨到，無不與其受舊家庭中的生活空氣的浸潤感染有關。張愛玲的小說體現了衰敗的舊中國封建文化的灰暗、糜爛和死寂。
來看張愛玲的小說。此時已是民國，社會在發展變化，她卻為我們描繪著一個一個與世隔絕的小小“清朝”。它們既是《金鎖記》中的姜公館、《琉璃瓦》中姚先生的家、也是《傾城之戀》中的白公館等舊式貴族家庭。留學歸來的童世舫對于曾經懷念的古代中國文化，最終也“感到難堪的落寞”。舊式生活的腐朽與沒落，她真切地體驗過，在作品中也予以充分表現。通過對舊式家庭日常生活的細節、人與人之間的關系等的描寫，張愛玲將過時的舊文化、舊的生活方式立體化，使之成為環繞著主人公揮之不去的陰影。舊式文化的衰落也在這種頹廢的背景中得到真切的表現。
除了文化背景的不同，張愛玲筆下的人物也存在差異。一方面，文化背景對生活在其中的人有著深遠影響，使人不自覺地沾上了那種陳腐的氣息。另一方面，雖然小說里的人物都十分懷舊，但在張愛玲的筆下，描繪的都是些平常人，講的都是細瑣的生活小事，沒有崇高悲壯的英雄，沒有波瀾壯闊的場景。我們看到，張愛玲小說的主角有相當一部分是最能代表舊封建文化的人――舊貴族、清王朝的遺老遺少，在家族的衰敗中，他們除了懷舊還是懷舊。因為對他們來說，眼前的日子缺少光明、缺少希望，而今后的日子也是一片灰暗，他們只能不自覺地從過去的生活里尋找記憶來寬慰自己。他們缺少追求，擁有的只是一些可笑的陳舊信念和人性上的弱點，張愛玲以看透一切的調侃對他們精神上的病態進行了無情的嘲諷。
二、身世經歷、傳統文化對張愛玲懷舊意識的影響
從心理學角度來說，懷舊是一種自欺欺人，是人類心理自我平衡、自我調適的一種手段。在生活逆境中，懷舊又常常是人們以之與壓迫自己的現實相抗衡的手段。一旦人在當下的現實生活中沒有快樂，沒有幸福時，便會從過去舊有的生活中找尋曾經有過、或自以為有過的幸福和快樂，并以在懷舊的自我肯定中逃避現實生活中的生存尷尬。張愛玲小說中的遺老遺少是如此，而張愛玲本人又未嘗不如此。文學創作的過程，實質上是一個客體主體化、主體客體化的過程。張愛玲作品中所具有的懷舊文化特征與其身世經歷、個性氣質及所生活的傳統文化氛圍有著緊密的聯系。換句話說，張愛玲在小說中用懷舊的方式建構了她的幻象，描寫了一個封閉的懷舊的“花園”。作為一個現代人，一個追求完美的人，一個優秀的女作家，張愛玲充滿了階級沒落感和孤獨感，她身上始終交織著矛盾和沖突。正如她的弟弟張子靜所說：“我姊姊的小說，是她宣泄這種苦悶的一種方式。”小說創作是她希望消解矛盾、逃避憂傷、脫離世俗的方式，而小說創作又恰恰揭開了她內心的隱秘，道盡她內心的蒼涼。盡管這是極端個人的，但同時在客觀上又成為一群人、一代人的心理縮影，從而包容了深刻的社會、歷史、文化內涵。
張愛玲出生于顯赫的舊貴族家庭，從小深受中國傳統文化的影響，從古老記憶走出來的她，自然會在進行小說創作時時時回望古老記憶。然而，隨著時展，她所出身的貴族家庭又以無法挽救的趨勢沒落衰敗了下去，懷舊與沒落的情調一直縈繞在她的心頭。從張愛玲的家庭生活來看，她也十分不幸，缺少父母的關愛，這種創傷使她過早地積累了對世界的敵意、恐懼以及對人事的否定情緒。而張愛玲成長的社會背景，正是新舊交替、戰亂頻繁的二三十年代，濃重的戰爭陰影籠罩著每一個人，也使得她產生一種強烈的生存危機感。這些使她染上一種深沉的孤獨感和被遺棄感，更導致了她對人性、對歷史文明發展的悲觀失望。于是，她就在自己的小說創作中刻意營造一種荒涼的文化氛圍，并用一種尖銳的眼光來看待小說中的人物。
三、人性的透視與歷史的哀矜
作為中國現當代文學史上的重要作家，張愛玲作品中顯示出了極為深刻的悲劇生命意識和悲劇歷史意識。她面對東西方文化、傳統與現代文化的沖擊，在文學領域中對歷史和人性都做出了極為深刻的闡釋，完成了上世紀中后葉對于人性與歷史的深刻反思和探求。
張愛玲有著極為深沉的悲劇歷史意識。在張愛玲的故事里，她不僅描寫了遺老遺少們的實際生存空間，也描繪了他們所擁有的文化空間――集摩登與封建于一體的畸形文化，從而充分展示了特定歷史時代的文化困境。舊文化的衰落反映了舊的生活方式的崩潰，而衰落的舊文化對人性的壓抑和滲透使人與文化的關系變得牢固而久遠。張愛玲就這樣把舊文化下的人性問題，作為自己小說中最具深層意義的內核和凝聚點。
在張愛玲的小說里，人性是自私、冷漠的，人性的力量是軟弱的，人性是功利的、庸俗的，人們逃脫不了的控制……她用自己的筆幾乎觸及到了人性深處所有的隱秘的角落，抒寫著她對脆弱人性的深刻洞察，對人性惡的敏感透視，而這種洞察和透視又處處折射著那個特定時代的畸形文化形態。由于張愛玲懷舊者的心態，以及從懷舊的角度觀察人生的視角，她對筆下的人物，充滿了哀矜，她說“因為是寫小說的人，我想這是我的本分，把人生的來龍去脈看得很清楚，如果原先有憎惡的心，看明白之后，也只有哀矜。”對于貴族階層和封建沒落時代的眷戀與緬懷，使得張愛玲的人性批判始終籠罩著悲傷與無奈，也缺少了一定的解剖力度。
四、蒼涼的目光與悲憫的情懷
細讀張愛玲的小說，最讓人無法忘懷的還是張愛玲在透視人生世界時所表現的冷峻蒼涼和回顧歷史時所流露出的悲憫情懷。
張愛玲曾閱讀過西方文學中如毛姆、威爾斯、奧尼爾等作家的作品，這些西方現代作家對人類文明的幻滅感深刻影響了張愛玲，使她在精神內核上認同了現代西方非理性的人本主義哲學思想。西方現代人本主義哲學認為：人生是無望的，世界是荒誕的，人是與他人、社會、世界分離的。這一哲學觀念決定了她最基本的情感基調：否定與不信任一切，從根本上對歷史文明的創造與延續給予否定。
從根本上否定人類文明，這一現代看法和張愛玲悲觀的情感基調一起，注定了她必然的悲劇文學心態。在張愛玲的小說中，無論是男人還是女人，做好人還是做壞人，她都不給他們留任何出路。無論婚姻還是戀愛，最終都要歸結到悲觀絕望與蒼涼孤寂上，無法逃脫。另一方面，我們又看到張愛玲從自己獨特的目光出發，還賦予了筆下的人物，特別是女性人物一種超越傳統的氣質和精神。這些女主人公往往在柔順的傳統形象下面有著現代意識，流蘇、七巧甚至霓喜這樣帶有較多原始性的女性也意識到“男人靠不住，錢也靠不住，還是自己可靠”。她們要在艱難的環境下生存，她們在行動和思想上必須抱著世俗的實用態度，這種世俗的實用態度，從本質上是等同于西方的現代精神的。所以盡管舊小說與張愛玲的創作息息相關，但從文化精神上說，我們可以用張愛玲評價《海上花》的觀點來說明她自己：“作者盡管世俗，這種地方他的觀點在時代與民族之外，完全是現代的，世界性的。”
【關鍵詞】職業美術教育 強化 實踐性教學
一、職業美術教育的培養目標
（一）培養學生對美的欣賞能力和鑒賞能力
作為一名美術高級技術人才，具有對美的欣賞力和鑒賞力是必備素質。學會發現事物的美的方面，對美進行分析和把握，把看似平常的東西轉化為美并且運用到生產實踐中去，形成科學的、健康的審美觀。
（二）讓學生掌握美術的實用技能
美術可分為純藝術性和實用性，純藝術性美術要求表現人的個性，傳達人的思想和情感，突出的是藝術性；而實用性美術則要求把藝術個性蘊于普遍性之中，面向大眾，服務于社會生產實踐，突出的是實用性。職業美術教育的培養目標是讓學生熟練掌握美術的實用技能，真正學到為社會服務、適應市場需求的實際本領。
（三）培養學生的實踐、創業能力
注重對學生實踐、創業素質的培養，重點培養他們融入社會、表現自我、動手動腦的能力，讓他們走出校門后能夠積極主動地以自己的創新開創理想的事業、尋求理想的職業。對職業美術教育來說培養職業技能、提高專業素質是一個極為重要的方面，而職業技能的掌握主要是靠實踐來完成的。理論知識是技能形成的基礎，但它不能代替技能技巧。
二、強化實踐性教學的主要途徑
（一）教學內容要與市場需求接軌
當今社會十分需要富有創造力的復合型人才，要求他們既有頭腦又會動手。為此，職業美術教學的內容要強調美術設計性、美術勞技性、社會服務性三大特點，并兼顧學生基礎專業技能的培養。要把實踐性教學溶入到課堂教學中去，以問題、案例、項目為中心組織教學。讓教學內容貼近學生將來面對的實際問題，培養學生解決問題的能力。教師可以提出一個問題和解決該問題的具體要求，讓學生從多種渠道尋找解決問題的途徑，最后歸納出一個最實用、最優秀的解決方案；或者以一個成功或失敗的案例為內容，引導學生對案例進行剖析，使學生從中吸取成功的經驗和失敗的教訓；或者給學生一個項目，根據完成該項目的要求，讓學生合作或獨立完成，以便積累實戰經驗。在教學中，著重強調實用性美術設計教學、理論教學與工藝勞動技能訓練和具體的應用設計項目相結合，重視學生動手、動腦能力的培養。為此，要建立多種實驗室：如材料與工具教室、機械加工教室、手工制作教室等，讓學生有好的設計、想法能夠很快動手做出來，為學生創造良好的實踐環境。
（二）美術基礎教學要與實踐需要相結合
職業美術教育強調的是美術的實用性。在美術基礎訓練中，要大量壓縮室內素描、色彩等美術基礎課訓練的時間，著重強調速寫式素描、色彩的訓練，重視對學生快速造型能力的培養。在培養學生快速造型能力的過程中，要引導和要求學生使感知物象的角度與表現對象的方式做到多樣化。這就要求教師必須改進承襲多年不變的教學模式，教學方法要多一些，教學手段要活一些。教師可以根據需要，設計一些如構圖式、組合式、人物動態式、特寫式、結構式、寫意式、裝飾式等多種多樣的造型訓練形式，做到對學生的每一項訓練都有明確的功能指向和具體的應用性。在技能訓練的同時，教師要注意把學生的心理導人到創作、設計的狀態之中，從而有序地刺激、強化學生的創造欲望和思維活動，使學生的創造意識和表現能力和實踐需要相結合。
（三）建立具有“雙師”素質的教師隊伍
“雙師”素質：就是既要有較高的專業知識又要有豐富的實踐技能與經驗和嫻熟的動手能力。作為教師，一定要轉變觀念，讓自己的所學同社會實踐緊密結合起來，達到學有所用；作為學校，要有目的的對教師進行實踐培訓并且要有具體要求，教師的實踐技能達到什么樣的技術等級才能上崗。工作本位學習是近年來國際職業教育課程發展的重要方向，工作本位學習是在工作現場進行學習，把工作現場設計成學習情境。這樣，教師如果沒有熟練的實踐經驗是不能勝任工作的。
（四）把實踐性教學貫穿到整個職業美術教育過程中去
1.在學習實踐中培養學生
學習實踐是最基本的重要實踐，要使學生完成系統學習的任務，把前人的積累的知識、經驗、成果學習繼承下來，真正做到融會貫通，學以致用，在注重美術基礎知識學習的同時要十分注重實踐環節。俗話說“百聞不如一見，百看不如實干”。有時候僅用語言描述，很難說清事物的形成、結構和變化過程，而如果讓學生親自動手實踐，親自操作完成實踐過程，親自觀察、記錄變化進程與結果，則對學習、掌握有關知識就直觀得多，并通過操作增強自己的動手能力。在學習實踐中培養學生，既可以防止重理論學習輕實踐環節的偏向，更重要的是增強了學生的動手能力，使學生在實踐中把所學的知識融會貫通。
2.在社會實踐中培養學生
努力參加社會實踐，是了解社會、透視人生的重要途經。當代青少年思想敏銳、求知欲強，文化知識比較豐富，這是十分可貴的。但脫離實際，缺乏實踐則是較為普遍的現象。這對學生將來踏上社會觀察、分析和解決各種復雜問題不利的。因此，必須在學生時期盡可能多的參加社會實踐活動，高職院校美術教育的社會實踐要緊緊抓住“產”、“學”、“研”三個環節，與企業聯合，把學校特有的技術力量同企業實踐經驗緊密結合，利用企業這個平臺，讓學生充分施展在學校所學的專業技能。這樣，學生既在實戰中得到鍛煉，又為企業解決了所遇到的技術難題，使企業、學校、學生都能從中受益，達到“多贏”。利用專業技術優勢開發一些經營項目，為學生營造實戰平臺，通過師生共同參與，讓學生在實戰中學習專業技能和提高實際動手能力。這樣，學生既能夠把自己在學校所學到的專業技能直接運用到生產實踐當中，服務于社會，服務于市場；還能多角度觀察社會，透視人生、增長見識。
3.在創造實踐中培養學生
時代需要創造型人才，職業美術教育不但要培養好學生的專業技能和實踐能力，還要培養學生的創造能力和綜合素質，創造實踐包括發現新問題和解決新問題兩個部分。在實踐中發現新問題是創造實踐的開端，培養學生的創造想象，激發學生的好奇心和求知欲，才能在實踐中發現新問題。另外，要培養學生強烈的創造動機和創新精神，培養他們解決問題的能力和創造性性格，在解決問題時有充分的自由和獨立，不迷信權威和循規蹈矩，敢于嘗試新辦法。要讓學生更早的接觸社會，鼓勵學生利用寒、暑假用自己的專業知識為社會服務，在社會實踐中發現新問題和解決新問題，還可鼓勵他們自己開發短期的美術經營項目，這樣，學生在通過勞動賺錢的同時，更能體驗生活的艱辛，從而樹立自立、自強的創新意識和創造信心。這些創造活動的意義并不在于學生多少科研成果，而在于得到一個方法，為同學們今后的創造奠定基礎。
參考文獻
關鍵詞：讀寫素養；審美力；思辨力；寫作生活化
有教育專家說“中國經濟轉型需要教育的轉型，要培養興趣豐富、人格完整、頭腦健全的通識公民、思辨型公民。如果做不到，中國恐怕只能繼續給世界提供低級勞動力的工廠。”細想，其實我們學生具備良好的內外思辨力才能讓人更好地發展！高考作文更是展現語文素養最雄辯的明證。我國古代的科舉寫作算是選拔人才的最有效手段。
一、學會審美善創造
縱觀近幾年的我們高考寫作就是傾向理論性的命題。這恰恰突顯了以人為本的為文之本語文素養。閱讀審美創造力就是寫作中表現美、創造美的語言表達能力。其實，寫作是現實生活的思辨反映，它來于生活又高于生活。那如何在寫作中體現生活情感？當我們讀了新材料后，學生怎樣有效地聯想生活？我想，我們語文教師必需引導學生去尋找、去挖掘類似于新材料所反映的生活美，把寫作生活化，生活寫作化。
古人說：“道在邇，而求諸遠；事在易，而求諸難。”
生活中，有些人在近處求道，有些人去遠方求道。一件事，有些人往易處去做。有些人則向難處努力。
我們教師可以引導學生擴展思考，首句是“引語”，來源于孟子的話，孟子曰：“道在邇，而求諸遠，事在易，而求諸難。”（材料省略了后面的話：“人人親其親，長其長，而天下平。”）不少同學會認為古人（孟子）強調的是“要往遠處求道，往難處做事”，因為沒有完整的語境，理解上的偏差導致立意的缺陷。顯然，在孟子看來，無論是舍近求遠還是舍易求難都是沒有必要的，都是糊涂的。相反若作生活化思考，只要人人都從自己身邊做起，從平易事努力，比如，親愛親人，尊敬長輩，和睦鄰人，互敬友人，社會也就會安定和諧發展，那不就走向和諧生活的美景了嗎？
當然，我們教師就要提醒學生如果對“文言”的閱讀理解沒有確切的把握，就不要輕易去做解釋，否則，越解釋可就越不靠譜！其實，材料的后半部分也有簡易清晰的含義，就不要“舍易求難”了！它類似于生活時事新聞的“現象”，如“生活中，有些人在近處求道，有些人去遠方求道。一件事，有些人往易處去做，有些人則向難處努力。”因此，材料對這兩種做法并沒有傾向性，只要言之得當，能自圓其說，均可成文。
長此以往，學生就能對讀寫加以現實生活內外結合優化思考，提升了讀寫思辨表達力。
二、多向思辨方悟理
《語文課程標準》說到：“只有為學生提供廣闊的寫作空間，減少對學生思想的束縛，才能實現寫作的個性化發展”。我們教師的作文教學就是要植根于現實生活，要善于引導學生去領悟去辨析，才能深入生活，透過現象分析本質。
1. 思維擴散人文化。
每每讀完新材料，我們會想現實生活中有哪事與命題事實有相似？故要掙脫習慣多向發散思考，確立多思轉換意識。如向內探究人或事的主客觀原因透視人文目的；向外分析某一行為或事件對行為主體、他人、社會乃至國家民族產生的效果意義，以探究人文情理；再如可以假設不這樣做或不發生這樣的事，可以設想產生各種可能的后果，以推理想象產生深化獨到的一些人生哲理。
2. 表面實質生活化。
對一個問題的分析，我們往往看到表面就斷下結論，不解內因外果，只知道是什么，不知道為什么，寫作立意就只停留在“是什么”上，而忽視深入開掘“為什么”，其實，我們要從它的深層含意去洞察人生百態，這樣眼前就會豁然開朗，胸有丘壑，還怕寫不出立意深刻的好文章？
如天才總不浮躁。什么是浮澡？輕浮、急躁，不沉穩，不冷靜，不踏實，對待生活、學習、事業缺乏“執著”的恒心，持久的耐力；浮躁的危害是什么？浮躁使人心急功近利，浮躁使事業淺嘗輒止，浮躁使人生潛藏危機；怎樣消除浮躁？冷靜善思、腳踏實地、尊重規律等。
又如寧靜可致遠。先總說“心靈寧靜”是實現人生遠大目標的根本，然后從多角度多層面論述，比如“只有寧靜，才能堅守心靈的方向”“只有寧靜，才能產生拒絕各種誘惑的精神力量”“只有寧靜，才能培養追求事業的毅力”“只有寧靜，才能淡泊處世，提升人格修養”等。
這樣逐步顯示深刻的寫作情懷，其人文素養就會亮麗！
三、互評共享展思辨
讀寫教學的合改互評是思辨力培養的最好行動，比老師評導更有效。因為更容易達成心靈共鳴，更容易激活素材以提升學生寫作的思辨力。
【論文摘要】依據高中語文新課標的精神，目前實驗區實施的語文課程分為必修課程和選修課程，所選的文本比傳統教材豐富了許多，也有利于學生的語文素養個性化發展。但是，面對文本豐富的語文教材，與有限的教學課時數之間的矛盾也日益突出。我們如何處理教材呢？我認為，設計“小專題”教學，使之具有趣味性、實踐性、開放性和性，在“樂”、“行”、“活”、“思”中不斷創新教學內容，促進學生個性化發展。
依據高中語文新課標的精神，目前實驗區實施的語文課程分為必修課程和選修課程，所選的文本比傳統教材豐富了許多，也有利于學生的語文素養個性化發展。但是，面對文本豐富的語文教材，與有限的教學課時數之間的矛盾也日益突出。我們如何處理教材呢？眾所周知，豐富的教材內容不等于豐富的教學內容，“課文只是例子”，我們不能用教教材的眼光去處理教學內容，而應該用教材教，以“小專題”的創新設計理念處理教學內容，尤其是高中語文選修課程要不斷創新教學內容，促進學生個性化發展。
所謂“小專題”，就是指依據課程目標，結合自身情況和學生實際，“靈活適度”地處理教學內容，并通過反復閱讀理解文意，再對課程內容采取增、刪、改、合、立等手段設計專題，利用二、三個課時進行探討，使學習走向深入，最后對研究成果進行交流評價。這種“小專題”教學，探究角度要新，論題開口要小。中學生因視野、經驗和能力所限，不宜探究那種大而泛之的論題。在“小專題”教學設計過程中，既要促使學生動口、動眼，也要促使其動手、動腦，讓多種感官協同“作戰”；既要促使學生查閱資料、調查訪問，又要促使其實踐操作、親身體驗。總之，“小專題”教學設計要有利于教學內容不斷創新，有利于學生個性化發展。那么，怎樣才能讓學生喜歡“小專題”教學，“設計”而有所得呢？筆者認為，關鍵是“小專題”教學的設計必須具有趣味性、實踐性、開放性和教育性，使之對教學內容不斷創新。
一、“小專題”設計講究趣味性——“樂”中求發展
興趣是學習最好的老師，它能激發求知欲望，促進思維的活躍，保持學習的持久性，是促進個性化發展的“劑”。因此，“小專題”的設計首先要有趣味性，“吊”起學生的“胃口”，使學生一看專題的論題內容就有興趣，就躍躍欲試。這樣才能變“要我做”為“我要做”，變“不愿”為“情愿”。如學習《唐詩宋詞元散曲選讀》時，在學完蘇軾和辛棄疾詞后，我與學生們討論出一個共同探究的問題：“在宋詞史上，蘇軾和辛棄疾如雙峰對峙，二水分流。請課外閱讀他們的其他作品，收集相關資料，以‘我看蘇辛詞’為小專題，進行探究性學習，將探究成果與其他同學交流。”然后學生根據任務分組活動，最后用一節課進行交流。
又如，教學《祝福》一文，應整合《孔乙己》、《故鄉》、《藥》、《狂人日記》等小說，抓住情節的曲折變化及深刻意蘊，體會作者的創作意圖，喚起學生的人生思考，感受其獨特的魅力。我設計“誰殺死了祥林嫂”小專題探究，指導學生將人物分析指向其悲劇的人生及悲劇產生的原因。這種著眼于情節和主題的“小專題”設計起到牽一發而動全身的效果，引發學生對人物性格、人生經歷、祥林嫂與周圍人的關系，以及魯鎮的文化背景進行整體透析。學生在對諸多細節描寫的解讀中可以發現，不能簡單地認為是某個具體的人殺死了祥林嫂，也不能完全將悲劇歸罪于封建禮教，應從魯鎮的“多神教”文化背景中挖掘“儒釋道三教合一”的傳統文化是如何互相配合，把這樣一個善良、勤勞的無辜女人逼上絕境的。小說超越了《狂人日記》對封建禮教的單維度的批判，從多維度對傳統文化中的違背人性的因素進行反思。另外，還可以從“看”與“被看”的人際關系角度，透視人的深層文化心理，從具體語言中品味出人與人之間的冷漠、人性中殘忍的一面，喚起學生的悲憫心，呼喚人性的回歸。
這種“小專題”教學中的問題探究，不必過分重視學生探究的結果，而要關注學生的學習興趣，重視學生探究的過程和方法，在快樂學習中求得個性化發展。
二、“小專題”設計注意實踐性——“行”中求發展
“紙上得來總覺淺，絕知此事要躬行。”的確，知識只有在實踐中才能體現其實用性、價值性，才能轉化為實際的能力。因此，“小專題”教學的設計也要注意實踐性，讓學生在實踐中獲得直接的經驗，取得第一手材料，更重要的是，引導學生實現認知的第二次飛躍，即把獲得的知識和經驗用于實踐，在實踐中運用知識，“盤活”知識，通過實踐使之再學習，再探索，再提高。如走進辛棄疾的《青玉案·元夕》文本，通過增、刪等手段設計以詩譯改詩（詞）實踐活動“小專題”教學。
1．走進文本，感受以詩譯改詩（詞）實踐活動。
（1）默讀“古為今用、學寫歌詞”知識短文（聽《濤聲依舊》歌）
問題：與張繼的《楓橋夜泊》相比，歌詞保留了哪些意象？韻腳怎樣？
（2）感受李煜《虞美人》譯改成的詩。
問題：揣摩哪些意象，展開了適當的想象？
（3）明確譯改詩詞的要求（見幻燈片略）
焦點：①用現代語言再現古詩詞優美的意境和優雅的語言；②關注譯改詩作韻律的和諧、語言的精練。
（4）《青玉案·元夕》釋題
①辛棄疾簡介；②元夕——元宵節。
2．品讀文本，指導以詩譯改詩（詞）實踐活動。
（1）誦讀《青玉案·元夕》，把握其主旨。
1）讀后感受是什么風格的詞？
麗詞：寶、雕、香等；細節：蛾兒、雪柳、黃金縷（婉約）
2）有人說，此首詞從內容上屬豪放派，那么，豪放的按紐在哪里呢？并說明理由。（探究問題）
：①揣摩藝術形象。如蘇軾的《水調歌頭·黃州快哉亭……》中的“白頭翁”，《定風波》中的詩人的形象；②知人論世：聯系社會背景和作者的主張。
（2）示范譯改“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。
1）譯改現代詩句（見幻燈片略）
2）譯改現代詩句在詩歌鑒賞中的作用（見幻燈片略）。
（3）品讀譯改“東風夜放花千樹，更吹落、星如雨”。
1）點化“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”。
2）揣摩“花”“樹”意象，展開想象。
①“花”“樹”——焰火
②“沒有吹開……吹放……吹落了……”句式說話。（改）
（4）仿譯改“寶馬雕車香滿路”
1）寶、雕——華貴（換）香——胭脂香（添）
2）學生參與譯改（見幻燈片略）。
（5）學生互相譯改“鳳簫聲動……”“蛾兒雪柳黃金縷……”（見幻燈片略）
3．拓展文本，開展以詩譯改詩（詞）實踐活動，把你最喜愛的唐詩（或宋詞）譯改成現代詩。
在此基礎上，再讓學生譯寫詩詞。此時學生胸中涌動的必定是實踐中所得的真知實情，筆下流淌的必然是實踐后的歡快與欣慰。學生在完成這一專題教學過程中，不僅鍛煉了感覺器官，也鍛煉了思維器官，而且培養了與人合作、收集信息、學以致用等多種綜合能力。
三、“小專題”設計重視開放性——“活”中求發展
一、文化心理結構的一致性
(一)題材選擇結構后果的趨同
中國古代，視人為自然之子，“天人合一”即是古人與自然之間通暢、和諧、完滿、契合的態度和對生命精神的自由體驗狀態。春秋戰國后，儒家典型代表人物孔子有“歲寒，而后知松柏之后凋也”，漢代劉向的《說苑》中也記載了一段以水比君子之德的論述。其中元代畫家倪瓚的《六君子圖》畫上有黃公望等人的題詩“居然相對六君子，正直物立無偏頗”，就表現了“比德”的審美觀以及對自然倫理的追求。在張揚個性的魏晉玄學的推化下又發展為“暢神”的自然審美觀。“何必絲與竹，山水有清音。”(《招隱詩二首》)左太沖所言的“山水清音”不僅觸發了士人縱情山水、經日忘歸，也使其探尋生命意蘊的旨趣發散到文藝領域的各個角落。于是乎文道畫藝，山水詩文無不以追求動人的生命節奏為上。唐代文學家王維在《山水論》中將山水之神稱為“氣象”，其詩《山居秋瞑》:“空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流”;孟浩然的《宿建德江》:“野曠天低樹，江清月近人”等往往皆是“含情而能達，會景而生心，體物而得神，則自有靈通之句，參化工之妙”［1］242。使得情景交融，物我兩忘。宋代畫家郭熙在《林泉高致》畫意、境界時說:“詩是無形畫，畫是有形詩。”為何山有如此之“意態”，那是因為“看此畫令人生此心……此畫之意外妙也”。因此我們可以說，中國大部分以山水為題材的詩和畫，都表現了“暢神”的審美觀。
(二)常規意念上的融通
由于中國藝術精神的自覺，主要表現在文學與繪畫兩方面，使得這兩種藝術相輔相成而成為千載史實。畫家涵蘊著的思想感情，每因題詩而得到傾訴，構成了文學與繪畫在創作主體常規意念上的融通。古人劉勰也講:“人稟七情，應物斯感;感物吟志，莫非自然。”［2］朱熹在《楚辭集注》中就提到“托物興詞”，后代則有“觀物有感焉，則有興”［1］187。由此可以看出，中國文人畫梅、蘭、竹、菊“四君子”等植物，借物抒情、托物言志，具有“詩人感興，不必定理、定情，景逐意生，境由心造”先言他物的意念上的融通。悲歌慷慨與憤世嫉俗成為中國歷代知識分子常規的心理狀態和藝術意念，也形成了“兼濟天下”與“獨善其身”的互補性人生趨向。如宋亡后的愛國詩人兼畫家鄭所南所畫的一幅“寒菊”上題有:“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中!”的詩句。由此可看出，文學創作主體乃是緣心感物的過程，同時也就不難理解詩人張鶴野為石濤所畫《漁翁垂釣冊頁》所題絕句:“寒夜燈昏酒盞空，關山偶見圖畫中，可憐大地魚蝦盡，猶有垂竿老釣翁。”經此一題，石濤那種國破家亡的心情便躍然紙上了。
二、藝術存在方式上的交叉性
中國人的宇宙觀念、時空意識與西方人有本質的差別。我們完全可以說中國文學(主要是抒情文學，尤其是山水詩)在藝術形象的存在方式上達到了時空一體化的藝術境界，這也是我們對其藝術形態做符合民族文化特質的審視和界定的原因。
(一)時空一體化的藝術境界
中國人的宇宙觀念是由時間的節奏(一歲十二月二十四節氣)率領著空間方位(東南西北等)表現在秦漢的哲學思想意識里。而中國文學的主體是詩歌、散文，突破了藝術世界為它劃定的疆界。諸如唐朝詩人王維的《漢江臨眺》:“楚塞三湘接，荊門九派通。江流天地外，山色有無中。”韋應物的《滁州西澗》:“獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。”這些山水詩由諸多景點連接在一起，遠近相形，俯仰相應，動靜相生，分明是以視覺的位移牽引和轉動著一個個瞬間的靜態的畫面空間。
(二)散點透視的章法
《易•系辭下》云:“仰以觀乎地理，是故之幽明之故。”中國的山水詩以“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”的廣闊視野展現了一幅幅仰視俯察往返流動的全景觀照的畫卷，完全是散點透視的產物。以表現自然山水的宋朝王希孟的《千里江山圖》，更是將千里江山開闊的景致集于一畫之中，使之“咫尺有千里之趣”。畫幅不大，但方寸之中乃辨千尋之峻，所表現的范圍和境界即使是千里江山也可以盡收眼底。另有李白的《下江陵》:“朝辭白帝彩云間，千里江陵一日還。兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”構圖章法更是如此。中國古代文學與繪畫創造的這種富于詩意的、流動輾轉的、滲透時間節奏的“散點透視”空間，在藝術存在方式上可說是時間化了的空間藝術。
三、審美觀念范疇的契合與形態的互補
(一)審美觀念范疇的契合
中國古代哲學家認為，通天下只是一“氣”。氣作為一個美學范疇是由文學家曹丕在《典論•論文》中提出的:“文以氣為主，氣濁有體，不可力強而致。”“氣韻生動”的命題是南齊畫家謝赫在《古畫品錄》中提出的。劉勰也在《文心雕龍•原色》中云:“人文之元，肇自太極。”另有宋畫家郭熙的《林泉高致》、清畫家鄒一桂的《小山畫譜》，均從畫家作畫的角度談過氣韻的體現與運用。然生命精氣，宇宙元氣，書卷靈氣，又與詩人畫家的性情息息相關。例如曹操的“東臨碣石，以觀滄海”;李白的“黃河之水天上來，奔流到海不復回”;坡的“大江東去”;等等。詩歌屬于韻文，“舍氣無以生韻，舍韻氣則貧乏無味，甚至是一種死氣”［3］，如“藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也”。因此“氣韻”作為一個法度的確立，由美的理想，美的經驗參與的美感心理跡化的一種高效率性、和諧性、活躍性境界的追求。中國古典美學的重要范疇“意境”成為文學與繪畫一致的最高審美追求。唐代王國維在《人間詞話》中亦說:“文學之事，其內足以攄已而補足以感人者，意與境二者而已。上焉者，意與境渾，其次或以境勝，或以意勝;茍缺其一，不足以言文學。”南齊畫家謝赫提出的“取之象外”又引發了唐代詩歌美學中“境”的范疇的出現。如唐劉眘虛的《闕題》:“道由白云盡，春與青溪長。時有落花至，遠隨流水香。”李商隱的“殘陽西入崦，茅屋訪孤僧。落葉人何在，寒云路幾層。”孟浩然的《宿建德江》:“移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。”“意境”更是融作者的詩心，詩境與畫景———“情與景會，意與象通”而形成的一種境象。宋代郭熙在《林泉高致》中明確提出山水畫“畫意”“境界”，但因境而類，朝暮陰晴，雨露風霜，萬境有別。“意境說”由清末民國初年學者、美學家王國維將其系統理論化。由此可見，無論詩與畫，“意與境渾物我并存”的“意境說”成為文學與繪畫一致的最高的審美追求。
