時間：2023-05-30 09:59:55
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇小學古詩，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、巧妙激趣
古詩教學伊始，教師可采用猜謎語、講故事、提問題、設懸念等方法，精心引發學生興趣。
如教學李白的《贈汪倫》時，可先講述汪倫用計誠邀李白到桃花潭做客，汪倫當時隱居在安徽涇縣西南的桃花潭畔，對李白佩服得五體投地，日夜吟誦他的詩。有一回，汪倫聽說李白來了安徽，就修書一封。信中寫道：“先生好游乎？此地有十里桃花。先生好飲乎？此地有萬家酒店。”李白早知汪倫是一方豪士，便欣然前訪。見面后，李白方知“受騙”：所謂桃花，只是桃花潭，并無“十里桃花”；所謂“萬家酒店”，只是店名，并無酒店萬家。但李白哈哈大笑：“臨桃花潭，飲萬家酒，會汪豪士，此亦人生快事！”于是，兩人結為金蘭之好。臨別時，李白即興寫下七言絕句《贈汪倫》。―――這個故事會大大激發學生學習《贈汪倫》一詩的興趣。采取“激趣”之法，促使學生興趣倍增，情感激蕩，再引導他們學習全詩，教學效果往往會出人意料。
二、誦讀感悟
“書讀百遍，其義自見”、“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”，這些無不告訴我們誦讀對于古詩理解的巨大價值。因此，在古詩教學的過程中，應當注重引導學生多聽多讀，在反復誦讀中體會詩歌情感，感受作品真諦，逐步加深對作品的理解，將那些凝聚了人類最深層情感最具有優美藝術形式的作品，化為生命的一部分。
另外，我國古典詩詞十分講求聲韻格律的音樂美，學習這些作品，僅僅分析其思想內容和藝術特色，是遠遠不夠的，大聲的朗讀，有感情的朗讀，都可以表達出詩詞的聲調、韻律和意境。優秀的古典詩詞是經過錘煉的藝術語言，是運用漢語文字的典范，是學生學國語言文字最直接最基本的材料。在誦讀中，學生直接進入詩境，從根本上接觸祖國的光輝文化，感受漢語言文字的魅力和內在氣韻，從而加深對古詩的理解。
三、融情于境
古詩語言精煉，意境卻十分深遠，它往往包含了非常豐富的語言、意義含量。因此古詩教學在指導學生反復誦讀的基礎上還可以創設情境，讓學生在特定地教學情境中體會古詩的意境，加深理解。如賀知章《詠柳》中千古佳句：“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”在教學中，我們啟發學生想象，“春風看不見，摸不著，作者為什么把它比作剪刀呢？”學生說：春風輕輕地吹過柳條，柳葉響，仿佛春風正在修剪柳葉，等等。這樣的再造想象，按照作者的描述進行表象組合，能使學生更具體地感受各種物象所構成的和諧的藝術整體形象。接著教師進一步啟發學生想象，“是誰在握著這把剪刀呢？”學生的想象進一步被激活了，是“春姑娘”，“春天的使者”，“風婆婆”，“春天的力量”，“大自然”……學生思維的靈性和創造的活力，升華了課堂的教學氣氛。詩的情韻徐徐展開，讓人思接千載。
同時，恰當運用多媒體創設教學情境，不僅能激發學生學習的興趣，還能充分調動和發揮學生的多種感官作用，對理解古詩內容，體會作者思想感情有著很大的幫助。如學白的《靜夜思》，用多媒體出示月夜清冷的畫面，同時播放古箏或琵琶演奏的如“大珠小珠落玉盤”的曲子，抑或長笛、簫的獨奏，能很快把學生帶進一個明月當空，詩人倚窗思家的環境中。如果再輔以緩慢、低沉的朗誦，那詩人客居他鄉孤獨的思鄉情就充分地表現出來，不用多言，境界自出。
古詩教學是語文教學中品位較高的一種藝術，隨著小學語文教學實踐經驗的豐富和語文教學理論研究的發展，教師要以形態為手段，以想象為翅膀，以情感為紐帶，以意境為歸宿，引導學生充分發掘詩中的美、展示美、體驗美，令學生賞心悅目，進而獲得精神的愉悅。
關鍵詞：小學；古詩詞；欣賞
一、吟唱欣賞
吟唱古詩詞是吟誦的繼承和發展，所謂吟，就是誦讀，一種不急不慢，韻律性、節奏性極強的誦讀。所謂唱，就是我們通常所說的歌唱。在追求古風古韻，又符合現代人的音樂審美心理的同時，能讓學生在愉悅的氛圍中感受中國經典古詩詞高度的思想性、藝術性。《王直方詩話》中記載的一個故事：“東坡守錢塘，功父過之，出詩一軸示東坡，先自吟誦，聲振左右；既罷，謂坡曰：‘祥正此詩幾分來？’坡曰：‘十分來也’。祥正驚喜，問之。坡曰：‘七分來是讀，三分來是詩，豈不十分也。’”一首原本寫得并不很好的詩，經作者一番聲情并茂的吟誦，坡評委給了他滿分。雖然是開玩笑，但這個故事足以說明吟誦對詩詞的重要。如，谷建芬老師的20首小學古詩，就是采用吟唱的方法讓學生去欣賞古詩詞，教學時也可借鑒。
二、字詞欣賞
詩歌中精妙的字詞，說白了就是“煉字”，是詩人根據內容和意境的需要，精心挑選最貼切、最富有表現力的字詞來表情達意。賞析詩歌中的煉字首先就要分析詩人要通過詩歌表達的情感或者主張，而使用煉字的目的就在于，這樣的詞匯才能貼切生動地表現人或事物。如，“春風又綠江南岸”的“綠”，“僧敲月下門”的“敲”，這些字無不體現了詩人“煉字”高超的技術，也突出體現了詩詞的藝術水平。
三、想象欣賞
想象是古詩詞中不可缺少的內容，大多數古詩詞都是因景而生情的。如，李白的詩《望廬山瀑布》：日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。情因景生，情景交融。在欣賞這些詩歌時，一定要注意把握這一點。
四、詩詞圖欣賞
一首古詩詞常常就是一幅畫，我們教師在教學古詩詞時，可以結合古詩詞的內容聯系自己的想象畫圖，通過這種方法，也是古詩詞的欣賞。實際上，在小學的古詩詞里，許多古詩詞都配制圖畫，這就是我們常說的詩中有畫，畫中有詩的道理。
一、反復背誦，感悟詩情
古詩一般具有生動形象、短小精辟、內涵深遠、節奏優美的特點，是提升學生審美能力的有效途徑。通過讓學生反復背誦古詩，可以提高學生的想象力，進而使學生的藝術涵養得到提升。書中有云：“書讀百遍而意自現，”由此可見反復背誦對學習古詩有十分重要的作用。在學習古詩時，通讀是基礎，然后在知曉每句的大致含義后讀出古詩中蘊藏的感情，這才是關鍵，是學習古詩的重要環節。例如在學習《梅花》時，通過讓學生反復背誦，學生很快從詩句中的“梅花”聯想到品行高潔、身處逆境的有志青年，同時將“凌寒怒放”看做頑強的斗爭精神。由此，生活中的堅強意志教育以一種形象的狀態展現在學生面前，很容易就可以達到教學目的。
二、使用多媒體，還原古詩意境
在古詩中，詩情畫意無處不在。其實一首古詩本身就是一個故事、一幅畫。在小學古詩的課堂教學中，教師可以通過設計一些情景，引導學生按照古詩的內容進行聯想。讓學生領悟到古詩中的意境，就要讓學生領悟到作者繪制的鮮活畫面，進而經過想象，感受作者想要表達的情感。所以，教師要幫助學生進入到古詩中描繪的意境中去，和古詩作者抒發的感情產生共鳴。另外，還要幫助學生學生掃清文字障礙，交給學生學習古詩的技巧與方法。由于一些古詩所講述的內容以及其時代背景與學生的實際生活相距較遠，因此教師可以借助多媒體將古詩中做表達的內容具體化、形象化，方便學生能更深刻的理解古詩中蘊藏的詩情畫意。例如在講述《廬山瀑布》這首古詩時，可以通過過媒體讓學生感受到廬山動態的畫面，然后在對詩句中的含義進行講解，這時學生就能夠更深刻的感受到古詩中所展現的詩情畫意，有助于學生對古詩進行更深刻的認識，領悟到大自然中的美。
三、尋求意境，理解古詩中展現的哲學美
在小學語文的整個教學過程中，骨古詩占據很大比重，既包括著詩情畫意，有閃爍著哲學光輝。例如在《鵝》這篇古詩中，駱賓王用“白毛浮綠水，紅掌撥清波”這幾個字，將鵝的整體形象以及在水中優雅的游動展現的淋漓盡致，生動形象，這可以培養學生喜愛動物的品質。有如在《小池》中，楊萬里用“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”，將夏日池塘中的美景展現的栩栩如生，靜中有動，好像能聞到詩中荷蕊的清香、蜻蜓好像要從詩中飛出一樣，讓學生領悟到大自然的美，進而學會感悟生活，培養學生熱愛大自然的情操。
再比如，在講述《鋤禾》這首古詩時，李紳用“鋤禾日當午，汗滴禾下土”這句將農民在田間勞作的辛苦之情全部展現出來，通過對這首古詩的學習，教師可以教育學生要珍惜農民的勞動成果，養成節約的好習慣。例如在講解《贈汪倫》這首古詩時，李白所寫的“桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情”深刻的展現出朋友之間的深厚情誼。教師通過向學生教授這些古詩，能夠培養學生從小就有對朋友的思念之情。
四、展開聯想，培養學生的表達能力
在教授學生古詩時，教師要注意正握古詩內容，通過巧妙設計，培養學生的想象力、觀察力，并加強對學生表達能力的培訓。例如在對《春曉》這篇古詩進行總結時，教師可以引導學生用自己的語言對春天的景色進行描繪。這時，語文教師展現給學生一幅幅帶有春天景色的圖片，讓學生充分發揮想象力，對春天的景色進行語言描述。學生通過對春天景色進行語言描述，不僅培養了學生的表的能力，還位提高學生的寫作能力打下堅實的基礎。
五、從課堂中走出來
形象生動的感知很容易引發學生的學習興趣，同時能夠喚醒學生心中對美的事物的欲望。例如，在對學生講解《詠柳》這篇古詩時，正是春天柳樹發芽的季節，這樣教師可以將課堂轉移到學校周圍的公園中去，使學生深刻領悟到古詩作者但是的寫作情感。并且，可以真實、生動的將一幅春天柳樹發芽的場景真實的展現在學生面前，為學生呈現一幅生機勃勃、賞心悅目的畫面。
將學生帶入到大自然中。讓學生置身在大自然的環抱中，享受令人心潮激動的美景，學生對大自然的熱愛之情因此產生。在美不勝收的戶外景色中領悟詩人心中的情感，和詩人在心靈上產生共鳴。
關健詞：形態想象構思情感
近些年來，隨著小學語文教學實踐的豐富和語文教學理論研究的發展，教學改革在不斷深入，其教學方法顯示出一個重要的發展趨勢―――心理學化的色彩越來越濃。小學古詩教學尤為突出，筆者作如下闡述。
一、形態為手段
古詩言簡意賅，富有形象感、意蘊感和情趣性。三者又以形象感為基礎，因此教者越來越重視對學生加強視、聽等感官形象性的刺激，以強化表象的建立、組合、轉換，其教學手段形態化。
1、圖畫具有直觀性和形象性。借助圖畫將古詩詞語形體化，更易于學生清晰理解詩意，深刻領悟蘊含的哲理。如教“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”時，教者出示廬山的正面圖，側面圖，讓學生觀看、比較；再誦讀詩句，圖文結合揣摩、推敲，使學生體味出多角度、多視野觀賞廬山，其面目確是各不相同 .
2、悅耳有時比悅容更重要，不能悅耳就不能悅容。特別是古詩教學，教者語言要繪聲繪色，生動形象，并恰當地使用態勢語言。教者的語感、態勢給學生以聲感、形感的刺激，使冰冷呆板的文字符號活化，學生獲得形象化的感知。如教“草色遙看近卻無”這句時，教者娓娓動聽的描寫以及遮眼遠看，低頭細看的動作，似乎使學生看到在絲絲微雨中，朦朦朧朧，隱隱約約看見一大片一大片極淡極淡的青青之色；但走近仔細看，地面上只是稀稀朗朗纖細的針狀似的草芽，根本看不到青是什么顏色。
二、想象的借助
想象是人的大腦對已有的表象進行加工改造從而創造新形象的過程。在記憶表象的基礎上，充分發揮“想象”這心理過程的作用，還原再現詩中描繪的場景，使學生進入詩境，解決因古詩時空跨越度大……而給小學生帶來的學習困難。
1、古詩詞語凝煉，跳躍度大，寫法夸張。因此，小學教學古詩首先要使詞語表象化，并使其強化（建立）、活化（轉換）、優化（加工）。即在意讀詩文時，引導學生借助想象，將詞語在腦海里形成主體畫面。如教“遙看瀑布掛前川”這詩句，教者緊扣“掛”字，引導學生展開豐富的想象，似乎同詩人一同觀賞龐然的瀑布凌空直瀉而下，領略其雄偉的氣勢。
2、古詩是詩人觸景生情、借景抒情、借物喻理……富有高度想象力的產品。探究古詩創作的本原，小學教學古詩要借助詩人的想象，啟迪學生思維，感悟其詩情畫意。如教“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”這詩句，學生經過看錄像和反復吟讀詩句，悟出：這是詩人被大自然景色所陶醉，一種幻覺油然而生，從而吟出這千古佳句。教者引導學生借助詩人的豐富聯想，展開想象，領略詩人雄偉的氣魄，以及詩人熱愛生活、熱愛大自然的情懷。
3、古詩構思精巧，多處留有藝術的空白，言雖盡而意無窮。小學生學習古詩，借助想象、聯想，補其空白，走進作者所描寫的世界，感悟語言文字所暗示和啟發的蘊意和情感。如《詠柳》，詩人采用自問自答：“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”教者引導學生緊扣這設問的手法，展開豐富的想象，品味這無窮之意。
三、情感的紐帶
詩人以飽蘸激情的筆墨，著力寫出千古傳頌的詩篇，給人以意境美、情感美、情趣美……教者要以情感為紐帶，竭力縮短學生與詩人的心距，喚起情感的共鳴，促使學生從詩中感知美、理解美、評價美、分享美的蘊含。
1、古詩教學的一個重要方法，就是運用生動形象的教學手段，創設一種與其相應的情境，使學生披文入情，緣情融情，感悟一切景語皆情語。如《三衢道中》，詩人以新穎的構思：先記敘后描寫，既繪色，寫出了綠蔭；又繪聲，寫出了鳥鳴。教者運用形態化的教學手段，將學生帶入引人入勝的迷人山區，觀賞初夏的風光：梅子黃黃、綠蔭重重、溪水淙淙、黃鸝聲聲。領悟詩人熱愛祖國美好山河的喜悅之情，從而產生愉悅之感，與詩人一同感受意境美。
2、列寧說：“缺乏情感的認識，便失去了認識的深入。”情感是古詩教學的紐帶，更是一種活力。學生通過情感性體驗，以自己就是詩人，參與情感的交流，把客觀對象主觀化。
3、作為高級情感之一的美感，是人對美的感覺和反映。眾多的古詩以美為載體，以美為內容，以美為目標。古詩教學是語文教學中品味較高的一種藝術課型，教者要引導學生充分發掘詩中的美、展示美、體驗美，令學生賞心、悅目、悅耳，進而獲得精神的愉悅，使古詩教學產生特有的美的教學效益。
參考文獻：
【關鍵詞】小學語文古詩教學教學思路
古詩是中國燦爛文化遺產中的瑰寶，是我們民族文化的精華，是我國悠久歷史里一顆璀璨的明珠，也是人文教育和語言文字學習的豐富資源。它就像一杯陳年醇香的佳釀，滋養著炎黃子孫的血脈；又如一枚磁石，凝聚吸引著民族的魂魄。常吟古詩，可以陶；臺情操，豐富想象，還可以培養學生對語言文字的興趣和敏感力，有益于培養他們的詩學素養。小學語文教材中就選編了數十首古詩，由此可見，古詩教學是小學語文教學的重要組成部分。那么作為一名語文教師就更應充分重視古詩教學，并力求探索出教學古詩的新思路。本人結合多年的教書經驗，談幾點膚淺的看法，與我的同行們共同探討。
一、情感引領，架起文學橋梁，教師是關鍵
古詩，語言凝練，意境深遠。要想使學生具有激情，教師首先要做到有熱情，克服教育生涯中的慣性，使教學方法多樣化，力戒刻板。在進行每課古詩教學時，都應批準激情點，以此做契機。如《贈汪倫》是摯友篇；《靜夜思》是思鄉的主題曲；《登鸛雀樓》則既抒發志向又蘊涵哲理，每首詩作都飽含詩人的深情。教師只有以情激情、找準情感基點，才能使學生在情感的驅使中學習語言，才能使學生從中獲取情感與人文精神的養料，從而豐富學生的感情世界，開啟藝術想象力，從中汲取文學營養。
二、巧用媒體，情景結合，進行審美教育
多媒體能集文字、聲音、圖像、圖形于同一界面，具有聲情并茂、視聽交融、動靜交錯、感染力強的特點，為學生拓寬視野，提供生動活潑、具體形象的思維材料。讓學生在學習古詩時如聞其聲、如臨其境，直觀地理解詩意，體會感情，得到美的感染，情的陶；臺。如我在教《望廬山瀑布》時，首先利用多媒體指著各個景點逐一向學生介紹廬山的秀美風光；然后播放瀑布奔流的視頻；最后，我把“廬山瀑布”來了個特寫，聲情并茂地向學生介紹，此時學生強烈的好奇心和求知欲望已呼之欲出，在這種狀態下學習無疑會收到事半功倍的效果。
三、淡化詩意，晶析誦讀，尊重個性化理解
有位哲人說：正是兒童承襲了人類最初的詩性性格，他們的智慧即指向眼睛看到的地方，也指向心靈看到的地方。教師不能以自己獨白式的分析代替學生的閱讀實踐，“要珍視學生獨特的感受”讓學生在積極、主動的思維和情感活動中加深對詩意的理解、思考，從而受到情感的熏陶獲得思想啟迪。那么詩意的理解，只要學生借助注釋大體理解即可，但是如何去展現，誦讀是最好的方式。只有有感情地誦讀，才能體會出詩的真味。如《泊船瓜洲》中的“一水”“只隔”“又綠”“何時還”等，都表達了一種濃烈的思鄉情，學生通過品讀理解，進一步體會到詩人思鄉心切的心情。此時，再通過聲情并茂的朗讀與詩人產生共鳴，這詩與情，情與境的交融，則是古詩教學的最高境界，也才能使學生領略到古詩詞獨特的藝術魅力。學生吟誦詩文，抑揚頓挫，韻味無窮，不僅可以感受到漢語言的音律之美，詩文意境之美，形象之美，還可以積累語言精華，受到熏陶感染。
四、啟發想象，升華主題，感悟詩的意境
愛因斯坦說：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉”。想象是創造能力中最活躍的因素，因為它是人們改造世界的一切創造活動的必要條件。在古詩教學中我經常讓學生續講故事，鼓勵學生展開想象的翅膀大膽想象。如《尋隱者不遇》一詩的教學中讓學生續講故事，他們的故事給了我意外的驚喜。生A講：“詩人興致勃勃來游園，主人不在，萬般失望，抬頭看見盛開的紅杏，沒想到紅杏開口說話，向詩人介紹了園中美景……”生B講：“看到詩人即將掃興而歸，便主動招呼詩人，告訴詩人它們的煩惱，它們被關在園中只能看到頭頂上的天空，它們多么渴望外界的自由……”看，學生也能發散思維，大膽想象，他們的思維被激活了，心靈的火花得以進發。在發展學生語言能力的同時，也發展了學生的思維能力，激發了他們的想象力和創造潛能。
在古詩教學中，我們讓學生插上理想的翅膀，使他們在詩中的意境中遨游，真正感悟詩的意境，理解詩意。在教學“遺民淚盡胡塵里”詩句時，我播放了阿炳的二胡曲《二泉映月》，并從旁低沉解說，讓學生閉目想象：“你仿佛看到了什么？”借此激活學生腦中相關表象，縮短了學生與詩人的時空距離，心靈差距。比如有的說：“我仿佛看到了金兵正押著遺民修筑城墻。”有的說：“我仿佛看到了金兵揮著皮鞭抽打著移民，生活多么痛苦啊！”
古詩構思精巧，多處留有藝術的空白，言雖盡而意無窮。所以教師還要獨具匠心，發掘古詩文藝術上的空白，啟發學生調動記憶，借助想象、聯想，補其空白，走進作者所描寫的世界，感悟語言文字所暗示和啟發的蘊意和情感，將古詩變抽象為具象，變平面為立體，變靜止為靈活，從而感受其中有聲有色、有情有理的豐富內涵。如《詠柳》，詩人采用自問自答：“不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。”教師可引導學生緊扣這設問的手法，展開
豐富的想象，品味這無窮之意。
五、拓展閱讀，培養詩趣，課外延伸，積淀文化底蘊
我們不能就詩教詩，教師要勇于把語文課堂的觸角伸向更廣闊的天地，也就是學生的生活和大自然。古詩詞距離學生遙遠，有很多詩詞都有當時特定的歷史背景，這就要靠學生具有搜集和處理信息的能力。在學習前要閱讀、收集大量與本詩有關的資料，以便更好、更深地理解。在這一次次的積累中，學生的語文功底，領悟理解力才能漸漸地厚重起來。另外，在學完一首古詩后，可以由此及彼地進行相關鏈接。當學生有了一定數量的積累后，完全可以跳出教材，進行組詩的教學，學生的品味在一步步提高，讓他們感受到在古典文學中，自己所知僅是滄海一粟，從而激起他們更強烈的學習欲望。
關鍵詞：小學語文 古詩 教學 體會
一 、 引言
古詩是閱讀教學的重要組成部分，是我國古典文學中的精華。常吟古詩，可以陶冶情操，豐富想象，還可以培養學生對語言文字的興趣和敏感力，有益于培養他們的詩學素養。應當說古詩就像一杯陳年醇香的佳釀，滋養著炎黃子孫的血脈；又如一枚磁石，凝聚吸引著民族的魂魄。作為一名小學語文教師，如何在新理念指導下培養學生的詩學素養，探索出教學古詩的新思路。[1]
二 、立足詩詞，放眼于培養學生的詩學素養
素養的形成不是一朝一夕的事。這里有量的積累。在“課標”中是這樣要求的：九年義務教育階段學生應背誦240篇詩文，九年課外閱讀量達400萬字以上。學生是最可塑的詩人，教師要著力發現培養。在這一過程中逐步培養學生的文學氣質，詩學素養。《語文課程標準》中明確提出要豐富語言積累，培養語感。語感強調了個人經驗，個人感悟，個人語言修養。語感從何而來，古詩詞則是培養學生語感的最好教材。我們培養的學生不是無情物而是有情人，他應有健康的人格、豐富的情感世界和藝術想象力，而非麻木冷漠之人。他不一定像林黛玉那樣望月垂淚、見花生情，但也是一個內涵厚重，情感豐富的人。因此在大語文觀理念的指導下，古詩教學應致力于培養學生的文學氣質、詩學素養，對語言文學的敏感力、洞察力，使學生徜徉在文學的海洋中，領悟語言文字之精妙。
三 、淡化詩意，品析誦讀，尊重個性化理解
《語文課程標準》中提出的，閱讀是個性化的行為，由于每個閱讀者的生活積淀、文化底蘊、審美情趣千差萬別，這就表明，閱讀反映學生個性心理的行為。教師不能以自己獨白式的分析代替學生的閱讀實踐，“要珍視學生獨特的感受”，讓學生在積極、主動的思維和情感活動中加深對詩意的理解、思考，從而受到情感的熏陶獲得思想啟迪。詩意的理解，只要學生借助注釋大體理解即可，在詩意理解上要充分體現并尊重學生的自主學習和學生之間的相互合作交流。但是詩人寥寥數語要表達的情懷卻在字里行間，古詩有“只可意會，不可言傳”的意境美，這種意境美最好的表現方式是通過激發學生的想象力，使詩情畫意盡在學生腦海中。如何去展現，誦讀是最好的方式。只有有感情地誦讀，才能體會出詩的真味。如《泊船瓜洲》中的“一水”“只隔”“又綠”“何時還”等，都表達了一種濃烈的思鄉情，學生通過品讀理解，進一步體會到詩人思鄉心切的心情，此時，再通過聲情并茂的朗讀與詩人產生共鳴，這詩與情，情與境的交融，則是古詩教學的最高境界，也才能使學生領略到古詩詞獨特的藝術魅力。學生吟誦詩文，抑揚頓挫，韻味無窮，不僅可以感受到漢語言的音律之美，詩文意境之美，形象之美，還可以積累語言，受到熏陶感染。[2]
四、多元教學，渲染意境，入情入境
詩中有畫，畫中有情，詩歌是藝術創作的結晶，它追求情景交融的美妙意境，要讓學生領略到這妙不可言的意境美，是古詩教學的難點，因此這就要靠語文教師多樣化的教學方式，使古詩教學豐蘊起來。好的語文課是一首優美的散文詩，好的古詩教學同樣給人帶來藝術的享受，令學生回味無窮、余音繞梁。例如，教學中師生依靠詩意情境作畫，教師的深情范讀，相配的古典名畫，師生誦讀時配以古樂激情，欣賞現代作曲家演繹的古詩詞等等，都能讓學生體會到詩文中的詩情畫意，激起學生對民族文化的敬仰之情。教師只有通過多種手段、媒體才能使學生跨越時空，捕捉到古人那悠遠、空靈的氣息，陶冶情操。古詩詞講究格律，字斟句酌，值得推敲，通過品評、誦讀，有利于培養學生良好的習作品質。如有表現詩人才情的“快詩”《聞官軍收河南河北》，那種一氣呵成，暢快淋漓的美感，這和杜甫立志“語不驚人死不休”和“讀書破萬卷，下筆如有神”是分不開的。也有體現詩人字字推敲、鍥而不舍的千古佳句，“春風又綠江南岸，明月何時照我還”。教師引導學生賞析、品味的過程，也同時是向詩人學習習作的過程，這些隱性學習起到了潛移默化的作用，同時也提高了學生品評、鑒賞的能力，將使他們今后的語文學習受益匪淺。
五、拓展閱讀，培養詩趣，積淀學生的文化底蘊
課改提出的新理念，“不能教教材，而要用好教材”，即要創造性地理解、使用教材，積極開展課程資源，靈活運用多種教學策略。我們更不能就詩教詩，教師要勇于把語文課堂的觸角伸向更廣闊的天地，也就是學生的生活和大自然。要和學生一道開發和生成開放、富有活力的語文課程。古詩詞距離學生遙遠，有很多詩詞都有當時特定的歷史背景，這就要靠學生具有的搜集和處理信息的能力。在學習詩前要閱讀、收集大量與本詩有關的資料，以便更好、更深地理解。在這一次次的積累中，學生的語文功底、領悟理解力才能漸漸地厚重起來。另外，在學完一首古詩后，可以以一帶多進行相關鏈接，如學完王安石的《泊船瓜洲》和孟郊的《游子吟》，你是否還知道其他思鄉、思念的詩；學完《聞官軍收河南河北》你還知道杜甫其他的詩作嗎？與杜甫同時代的詩人還有哪些？以便進行拓展閱讀，打開課外閱讀的新視窗。當學生有了一定數量的積累后，完全可以跳出教材，進行組詩的教學。學生的品味在一步步提高，讓他們感受到在古典文學中，自己所知僅是滄海一粟，從而激起他們更強烈的學習欲望。為了建設開放而有活力的古詩課堂，當學生已水到渠成之時，啟示學生自己去創作詩文、開絕句佳詞賞析會、結詩社、寫讀書筆記、點評詩文，進行研究性學習，為自己出詩集、辦詩文報等，學生從背詩、賞詩到作詩，經歷了一種生命的快樂。
總之，引導學生發現美、欣賞美，走進詩詞歌賦的王國，享受美感體驗和揮灑才思的愉悅與幸福，是師生共同生成的大課堂，這是最令人歡欣鼓舞的成功的古詩教學。
參考文獻
一、認識古詩,掌握其特性
教學古詩,不能為教古詩而教古詩,教古詩重要的是傳授學生學習古詩的方法,即所謂“授之以魚,不如授之以漁”。掌握古詩的基本特征,是學習古詩的必要條件。
1.認識古詩的“美”。古詩是美的,這種美是綜合的,它調動人的各個感官去體驗、分析、品味。古詩的美體現在各個方面:其一是音樂美,古詩美就是通過特定的節奏,讓人在“頓、挫”中體驗到旋律美,并通過時高時低的“抑、揚”,讓人隨著古詩跌宕起伏。古詩大多是押韻的,韻腳在一首古詩中不斷地有規律地出現,使古詩產生一種和諧流暢之美。其二是排列美。古詩不但講內涵,而且講形式。我國古詩講究整齊一律對稱平衡,使人達到視覺與聽覺上的一致。古詩運用對比和對偶手法,甚至有時運用文字排列圖案的方法,使讀者在對稱的形式中體現平衡美。其三,古詩的美是和諧的,它集中表現為各部分的統一、協調、均衡。同時,它告別強調聲調的和諧。沈約說:“一簡之內,音韻盡味,兩句之中,輕重悉異。”
2.掌握一些古詩的寫作技法。古詩是講究煉字的。有些詩,一字可以使整首詩生色。詩人賈島的“推、敲”之辨,王安石“到、過、滿”之爭,都是作詩煉字的名傳。古人說:作詩在于煉字,片言可以明百意,由此可見一斑。對于句子,古人也是有講究的。如辛棄疾“七八個星天外,兩三點雨山前”。就把“天外七八個星,山前兩三點雨”倒過來寫了。古人在句子中,大量運用對偶手法,有些體裁如律詩,還規定了頷:頸聯必須對偶。
3.認識詩歌的意境。古詩是充滿想象和聯想的。可以說,沒有想象不成詩。讀詩要充分調動想象聯想作品字里行間描繪的“境”“象”。古詩的意境有兩個特征:其一情景交融,其二是虛實相生。如“大漠孤煙直,長河落日圓”、“夕陽西下,斷腸人在天涯。”教學古詩只有在學生對古詩有了一定了解的基礎,才能有進一步的學習,學生學習時才能做到胸有成竹。
二、熟讀古詩,體驗其韻味
學習古詩,關鍵在“誦”,正所謂“熟讀唐詩三百首,不會做詩也會吟”。因此,在教學古詩特別是教小學生時,教師不宜作過多分析,而應重視讓學生讀,讓學生在熟讀的基礎上成誦。在教學過程中,教師可以組織學生進行形式多樣的誦讀活動。如齊讀、朗誦、背誦,并進行一些比賽,或讓學生結對子,互相誦讀;或讓學生分角色朗讀。古詩之美,是非朗讀不能體會的。“腳著謝公屐,身登青云梯,半壁見海日,空中聞天雞。”“別有憂愁暗恨生,此時無聲勝有聲。”這些名句不朗讀是不足以品味古詩之美的。再如“忽如一夜春風來,千樹萬樹梨花開。”“窗寒西嶺千秋雪,門泊東吳萬里船。”“人面不知何處去,桃花依舊笑春風”,等等。
1.教會學生如何背誦古詩。古詩講究節奏,抓住這一點,教師可引導學生劃分詩歌節奏,再在劃分節奏的基礎上,一段一段進行背誦,背完兩段再從頭至尾背一遍。有的古詩較長,教師可同樣可采取這樣的方法:背完第三段,再從頭至尾背一遍。如此類推,一首或短或長古詩,用不了多少工夫,學生就會背誦。
2.運用想象,形成意境。古詩的美,在很大程度上是意境美。有些古詩的意境,學生較容易體會的。如“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”。瀑布從高處飛流直下的境象,瀑布的絕高,在學生心中很容易就產生了。又如“滿面塵灰煙衣色,兩鬢蒼蒼十指黑”,賣炭翁的又黑又苦又老的形象凸現而出。“雞聲茅店月,人跡板橋霜”這類詩句,就要求學生在熟讀的基礎上簡單理解,聯系前后事物,在頭腦中給它們連線,形成意境。“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家”也是如此。
3.囫圇吞棗,不強求理解。讀古詩,有些是不能強求學生理解的,片面注重學生理解古詩反而會降低學生學古詩的興趣。“八百里分麾下炙,五十弦翻塞外聲,沙場秋點兵”讓學生理解,恐怕有一定難度,但在背誦的基礎上,隨著知識、閱歷的增加,他們自然就會明白。“孤帆遠影碧空盡,唯見長江天際流”,讓學生理解詩人既快樂又略含惆悵的感情,那是很難的。所謂“好讀書,不求甚解”也有它一定的道理。
三、走近詩人,品味其精髓
詩言志。詩人不可能單純刻畫事物,詩里一定蘊含著某種情感理念,詩人表達著喜憂褒貶等各種情緒情感。這些情感有的是明顯的,一眼便知。如“桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情”。有的是潛藏的,不易感知的。如“輕箬笠,綠蓑衣,斜風細雨不需歸”。“正是江南好風景,落花時節又逢君”。學生要真正學好古詩,不走近詩人,難以實現。
1.掌握詩人的寫詩背景。有些古詩是詩人在特定的情況寫就的,這特定的情況下就有特定的感情,如果單就詩人某個特征簡單判斷,有時未免失之偏頗。如白居易寫現實生活,多是描寫勞動人民苦難生活的,如“地不知寒人要曖,少奪地衣作人衣”,“可憐身上衣正單,心憂炭賤愿天寒”。可有時卻顯得心情十分開朗,如“最愛湖東行不足,綠楊蔭里白沙堤”,“野火燒不盡,春風吹又生”。
2.要了解詩人的人格。“悲憤出詩人”,“憂郁出詩人”,歷史上著名大詩人,幾乎都是“冷對千夫指”的角色,追求自己的人生,不肯彎腰侍俸權貴。李白是我國最偉大的詩人之一,他不肯摧眉折腰侍權貴,“安能摧眉折腰侍權貴,使我不得開心顏”;陶淵明不為五斗米折腰,不做官而從事農耕生活,成了著名山水田園詩人,“采菊東籬下,悠然見南山”。事實上,只有對詩人品格有了一定的了解,學習其詩歌才能最準確、最有韻味,最受其感染。
根據古詩的基本特點，我認為可以對古詩教學進行如下教學：
一、運用情境教學法，引導學生感受意境美
在教學古詩時，教師要通過多種方式，多條渠道創設情境，引學生入“境”。具體方法有很多：
1、介紹作者背景。每一首古詩的作者都有他特定的生活背景和個人閱歷，學生了解了這些以后，就能把握作者作詩時的特殊心情去讀詩去想象。如教《游子吟》時，由于學生的現實生活與當時環境相差甚遠，我將《孟母三遷》的故事作補充，讓學生進一步體會母親對兒子無微不至的關愛。值得一提的是，介紹背景只是古詩教學的前奏或插曲，因此，教師教學時一定要抓住重點，言簡意賅，不能為了滿足學生的好奇心而講得太多或面面俱到。
2、聯系現實生活。教師要善于調動學生的生活經驗，把現實生活中學生熟悉的事物引入古詩中，拉近距離，搭起入境橋梁。如袁枚的《所見》描繪的是騎牛高歌的牧童，忽然停歌靜立捕蟬的生活畫面，明白如話，淺顯易懂。教師可以啟發學生聯想自己心情愉快時放聲高歌的情景和平時捕捉蜻蜓、蝴蝶等昆蟲時的體驗，使他們腦子里呈現出詩中所描繪的畫面，感受到詩中的畫面美。
3、運用直觀形象。在古詩教學中往往由于條件的限制，不能實景實物進行觀賞，可以通過運用多媒體課件、圖片和音樂等輔助手段，使學生有身臨其境之感。學生通過這樣的親身體驗，就容易理解詩意；
4、豐富情感想象。教學時指導學生想象詩中的情節、場面。這樣既訓練了學生把語言、文字轉化為再現能力、想象能力，又幫助學生弄懂了詩意，感受古詩意境之美。
二、掌握古詩學習法，指導學生品味語言美
品味語言，首先讀懂語句。古詩的語言有它自身的特點，如語句濃縮、意思跳躍、成分省略、詞序倒置等，這些都是學生學古詩的障礙。根據小學生的特點，幫助其疏通理解，教給古詩學法-分詞連序法：一是分詞解義，逐詞逐句理解字面意思及在本詩中的含義；二是按現代漢語規范進行連序翻譯。古詩學法具體概括為七個字：擴、留、補、換、調、嚼、考。
擴：濃縮的詞語要“擴”，就是把詩人本來高度濃縮了的語句加以擴展，使詩句本來的意思明顯化、具體化。把詞意擴展開來學生也就容易理解和接受了。
留：古今通用的詞語要保留。詩句中諸如時間、地點、人名等。這樣也便于保留詩文原意，更有利于學生理解、背誦。
補：成份省略是古詩中常見的現象，碰到這種現象，只要把省略了的成份補起來，學生就會不講自通了。如：張繼的《楓橋夜泊》一詩中“江楓漁火對愁眠”這里就省略了主語誰，誰對愁眠這樣補上以后，學生就容易接受和理解了。
換：古今用法不同的詞語要更換。因為古詩“古”，所以就有古今差異較大的字義、詞義和古今不同的語法現象。如“停車坐愛楓林晚”的“坐”，“死去元知萬事空”的“元”，“兒童急走追黃蝶”的 “走”， “遠上寒山石徑斜”的“斜”，“鄉音未改鬢毛衰”的“衰”等，這些古今意思有別或讀音不同的字詞，學生容易望文生義，產生誤解，因此教師要進行適當的講解。
調：就是調整句子的順序。講解古詩時，要把因對仗、協韻、平仄等而倒置了的語序按現代漢語的語言習慣重新調整，調整以后再解釋就容易多了。
嚼：就是咀嚼、品味，就是說我們在講解古詩時，對于詩中一些關鍵的、傳神的或者有哲理的字、詞、句要引導學生細心地咀嚼、品味，從而把學生對于詩句的理解，引到更深一層。
考：古人寫詩常常引用典故，在講解時，對于詩句中所用的典故要給學生進行恰當的“考證”，才能使學生弄清詩句的真正含義。如：王維的《九月九日憶山東兄弟》中“遍插茱萸少一人”一句，這里的“茱萸”，是古代的一種象征物，在講解時結合有關實例一說學生很快就懂了。
學生掌握了古詩的學習方法后，就能按自己的理解展開想象，把古詩譯成生動具體、有情有景、有詩有畫的短文，這樣不僅能發揮學生的主體性，還有助于幫助學生理解詩意。所以，在教學中教師要指導古詩學法，講中有導，導中有練，啟發學生悟法用法。另外教師還要注意點撥指導，學生運用鞏固學法。
三、指導感情朗讀，引導學生體會音韻美
古人云：“讀書百遍，其義自見。”古詩對仗工整，平仄有律，讀起來瑯瑯上口。古詩以它特具的音韻美和節奏美，最能激起學生朗讀的興趣。古詩的教學應真正貫徹“以讀為本”的理念，上承傳統教育之優秀經驗，下接現代教學理論的“活水”，采用各種形式的讀，讓學生在讀中理解、感悟、體驗、積淀。
指導朗讀就是要讓學生掌握感情朗讀的方法和技巧。首先指導確定感情基調，然后指導處理重音與節奏。在學生理解的基礎上要指導他們反復誦讀。宋代萬岳說：“書不厭頻讀，詩須放淡吟。”只有讓學生反復吟誦，仔細品味，而不以背誦為滿足，才能使學生感受到古詩的語言美。
關鍵詞：小語低段；古詩教學；方法探析
中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2015）17-178-01
在小學低年級古詩詞閱讀教學中，如何才能讓剛剛接觸到文字的學生感受到古詩中所蘊藏著的美，讓他們真切地體會到語言文字的魅力，這無疑是對低年級語文教師的一項嚴峻“挑戰”。
“新課標”在第一學段就閱讀提出了誦讀古詩要“展開想象，獲得初步的情感體驗，感受語言的優美”的學習目標。那么，如何才能達成這一目標呢？陶淵明有云“好讀書，不求甚解，每有會意，便廢寢忘食”，為什么不可以在古詩詞教學中加以借鑒和學習呢？目前低段古詩詞教學的一個常見誤區就是重視解釋法。單一地運用解釋法教學古詩詞過于死板。如果教師在“明詩意”這一環節中用現代白話來翻譯詩詞的句意，譯句生硬、直白又乏味。因此，對古詩文的過度解讀，只會破壞它整體的意境。況且古詩中有些詞語很難用通俗的語言來解釋清楚，有時只會越解越復雜；其二，詩歌最吸引人的，就是詩人在詩里留下了不少模糊的地方，給讀者以想象的空間，所以在課堂教學中，我們唯一要做的是架起一座涌向詩境的橋梁，解決疑難生字詞，粗通大意，模糊解讀，關鍵是激發閱讀興趣。
――意會而不言傳，這就是古詩獨有的意境美，意境是指作品描寫某種事物所達到的藝術境界，是詩人思想感情和作品生活圖景和諧統一的結果。詩歌的主題通常是借助意境來表達的。學習古詩，要欣賞詩的意境才能得到精華。而意境具有形象性，在詩歌的意境中，形象是基礎，它親切可感。所以我們要創設各種各樣的情境，讓學生全身心地投入其中，才能有所感悟，有所意會。意會就是讓學生在閱讀中通過直覺理解古詩的意思，并不一定要把詩意解釋出來，這種理解含有一定的模糊性，但這種模糊性并非是摸不著頭腦，而是理解過程的一個階段，這種“霧里看花”的方式可能要比那一覽無余地說白更能達到理想的理解境地。
一、語言意會法
教師通過散文詩似的語言既能把學生的思緒從春天過渡到夏天，又能讓學生從教師如詩的語言中得到熏陶。孩子們的生活經歷是再學習最大的資源庫，教學中啟發孩子巧妙聯系自己的生活記憶，孩子們從教師、學生的描述中喚醒對夏天的記憶。利用以往夏天的趣事為依托，奠定起夏日真美的情感基礎，順理成章地進入夏天這個美好的情境中，在學習古詩中感受到生活的樂趣，從而感悟到詩中的樂趣，情趣。
二、想象意會法
葉圣陶先生說：“讀詩不僅要睜開眼睛看文字，更要在想象中睜開眼睛看由文字觸發而構成的畫面。”錢正權老師說：“引領學生進入詩詞意境的基本路子，不是一味地尋求詩詞的信息意義，而是讓學生一邊讀一邊想象詩詞中的畫面，也就是說在詩詞的語言文字中想象作者所要描繪的生活圖景。讀者要讀出詩情須進入意境，須發揮想象。”我們要用想象去感受詩人生動、形象、凝練的語言所表現出來的一幅幅具體、生動的畫面。因此，教師應有意識地引導學生展開想象的翅膀，感受詩情畫意。我們在教學時，可利用現有的插圖，仿制的幻燈片或根據詩的內容繪制的詩意圖，再現形象，使學生觸景生情，感受詩的意境。如《一去二三里》：“一去二三里，煙村四五家。亭臺七八座，八九十枝花。”這首詩語言巧妙，由數字排列組成，體現我國文學語言的精妙，富有故事情節，極具兒童情趣，在教學這首詩時，我嘗試運用圖片的作用，幫助學生理解古詩的意境。詩句描寫的情景，通過圖畫再現出來，就會變得具體可見，能幫助學生感受形象，進入情境。
我出示教學掛圖，指導學生按一定的順序（由近及遠）觀察、了解畫的是什么地方，有哪些景物？在此基礎上讓學生憑借形象的畫面展開想象，說說看到這么美的景物，你想說些什么？將學生帶入情境，這樣整首詩的內容變得形象化了，學生的情感因素也調動起來了。古人云：詩中有畫，畫中有詩。美麗的插圖再配上教師聲情并茂的范讀，刺激了學生多種感官，使學生在賞心悅目的氛圍中產生了濃厚的興趣。
三、吟誦意會法
詩人寥寥數語要表達的情懷滲透在字里行間，模糊解讀和整體意會能讓我們保留對古詩詞的一種朦朧感。對于低段孩子來說大概意思已經明白了，讓學生能用自己的語言來描述，只要大體意思不錯，怎么說都可以，那就沒必要非得再說破了吧。
新大綱指出：“要讓學生充分地讀，在讀中整體感知，在讀中有所感悟，在讀中培養語感，在讀中受到情感的熏陶。”只有感情地反復吟誦，才能在潛移默化中體會出詩的真味。在教學《一去二三里》這首詩時，我請學生借助拼音讀一讀古詩，再讀課后生字三遍。然后請他們在詩中找出生字劃圈，讀三遍，再全詩讀兩遍。這個設計，首先讓學生能整體感知全詩，再通過讀準字音認讀生字，就著將生字放回具體語境中，既可以幫助學生讀準全詩，同時加深學生對生字的認讀和理解。然后指名讀，在這個環節中，我讓其他孩子進行評價，評價的內容為一讀得是否準確，二你覺得哪句詩句讀得最好？哪句詩句還讀得不夠的，你來試試看。目的在于培養孩子認真傾聽的習慣。對整首詩的意思我并沒做多大的解釋，因為看圖說話時孩子已大體對詩句的意思有所了解了。
關鍵詞：小學語文；古詩；美
中華文化源遠流長，詩詞曲賦堪稱我國古典文化中的一朵奇葩，而古典詩歌則是詩詞曲賦中數量最多、內容最豐富、形式最簡單的一種文學樣式，因而最為人所喜聞樂見，其中許多篇目和詩句已成千古傳誦的佳作、名句。這些古詩，一方面大都語言淺顯通俗，篇幅特別短小，比較易于記誦；另一方面文質兼美，具有獨特的藝術魅力，讀之能夠愉目，品之可以賞心，所以古往今來相當多讀者對它情有獨鐘。也許正是基于這些原因，現行小學語文課本中編入了不少的古詩作品，作為讓小學生初步接觸中國古典文學的主要載體，也作為向小學生傳輸中國優秀文化的主要途徑。如何用好古詩教材，充分發揮這一特有課程資源在語文教學中的應有作用呢？筆者以為，應該以審美的目光去發現古詩之美，引導學生從各個層面揣摩古詩之美，體味古詩之美，欣賞古詩之美，享受古詩之美。
一、 創設詩境，引導學生感知古詩的整體美
古代詩歌遣詞造句高度精辟，具有濃郁的詩意。因此教師在教學中應巧妙運用電教媒體化靜為動，變無聲為有聲，通過絢麗的畫面，鮮艷的色彩，悅耳的音樂為學生創設優美的詩境。這樣有助于學生較為迅速、深刻地整體感知詩文，體會作者蘊含在詩中的思想感情。
如教學李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》，這是首送別詩，詩人與故友的離情別緒，完全寓于天水一色的景色之中。在教學中我選用了與所教古詩的詩意相協調的古箏樂曲，再在大屏幕上出示詩人與孟浩然告別的畫面。那舒緩、輕悠的旋律拔動了學生的心弦，喚起了學生豐富的想象，使他們如聞其聲，如見其物，如臨其境。那深情的樂曲很自然地將學生帶入一千多年前的長江之濱，黃鶴樓下，他們仿佛看到一代詩仙李白與老友握手話別后，一直佇立江邊，雖然船帆的影子已消失在天水之間。再如教學王維的《九月九日憶山東兄弟》時，可讓學生欣常歌曲《九月九的酒》，利用飽含思念之情的樂曲將學生不知不覺帶入“每逢佳節倍思親”的藝術氛圍。這樣學生很輕松地就進入了詩歌所描繪的境界中，整體感知了詩文的詩意。
二、指導學生感知文本，解析古詩語言之美
讀著“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”，你不能不嘆服“詩仙”李白出神入化的修辭技巧，他將語言文字玩弄于紙筆之間，“三千尺”“落九天”，分明是夸張至極致，卻又毫無出格或失實之嫌，相反讓人猶如佇立瀑流之前，耳聞目睹著瀑布直瀉而下、轟然作響的壯美氣勢；讀著“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”，你也不能不欽佩“詩圣”杜甫這么工整嚴謹的語言風格，你細細地看：“一行”與“兩個”、“黃鸝”與“白露”、“翠柳”與“青天”以及“鳴”與“上”，數量，色彩，名稱，動作，在這里一一對應，緊緊配合，何等整齊，何等勻稱！你輕輕地誦，舒緩與激越，平聲與仄聲，在這里交替呈現，協調有致，給人輕盈靈動感覺。這就是古詩的語言之美。由于古詩通常有其格律，如七言律詩7字一句，全詩8句，五言絕句5字一句，全詩4句，長短句（詞）則格律更為豐富。此外，對句之間講究平仄對應，詩句尾字要求押韻，這就使得古詩誦讀起來瑯瑯上口，產生樂感，讓人感受到悅耳順暢的音韻美，均勻和諧的節奏美。有鑒于古詩的語言之美，教學時，教師應該引導學生好好誦讀，從有板有眼地讀到有聲有色地讀，通過誦讀感知古詩語言的音韻之美；還應引導學生用心研讀，字斟句酌，通過研讀發現古詩語言的表達之妙。有了這樣的感知和發現，即便不再外加其他功夫，學生對詩句妙處也能體會個八九不離十了。
三、加強誦讀指導，引導學生在讀中感知詩歌意味
語文教學中最古老、最有效的方法――誦讀。葉老說：“多讀作品，多訓練語感，必將駕馭文字。”蘇軾曾有“舊書不厭百遍讀，熟讀精思子自知”的詩句。朱熹的“書讀百遍，其義自見”也讓我們受益匪淺。新課標更是明確指出：“鼓勵學生多誦讀，在誦讀實踐中增加積累，發展語感，加深體驗與領悟。”朗讀對于學生語感的培養，文學素養的形成，以及寫作能力的提高至關重要。大聲朗讀不僅可以矯正讀音，培養口頭表達能力，而且能使人感受語言的豐富性、連續性，逐漸領會語言表達的規律性，進而產生強烈的語感。當然朗讀還可以使學生將心中的情感釋放出來，調節課堂沉悶的氣氛。而且朗讀和分析是相輔相成的，分析是朗讀的基礎，只有理解了才能朗讀好，朗讀又是分析的補充，通過反復的朗讀，能把讀者帶進詩的意境，體會詩歌的思想美、語言美。
筆者認為朗讀的方式方法應該有很多種，可分為個人讀、小組讀、帶讀、搶讀、競賽讀、表演讀。競賽讀時學生參與的熱情相當高，聽讀的時候專心致志，能把別人讀錯的字找出來，并且輪到自己讀的時候也相當認真，表演讀以小組為單位，進行配樂和動作的編排，達到情景交融的境界。事實證明，這些讀的效果真的不錯，學生的積極性很高。通過朗讀，學生能夠享受古詩的熏陶，活躍課堂氣氛，而且詩歌講究音律和節奏，反復吟誦能激起學生的情感。
四、引導學生換位移情，體驗古詩情感之美
由于古詩中所描寫的景物事件、人物與學生生活的年代有一定距離，學生們并不能很好把握它的內涵。在近十年的語文教學中，我總結出古詩教學的幾點方法：
一、反復吟誦，陶冶性靈
古人有“七分詩三分讀”的說法，可見在學習古詩時朗讀的重要性。通過吟誦古詩可以提高學生的聯想、想象能力，進而增加其藝術修養。所以古詩教學中必須要重視反復朗讀。就朗讀的指導而言，應分三個階段進行。
初讀，感受詩意。古詩的朗讀必須注重節奏和音律，要做到抑揚頓挫，要把握詩歌的情感基調。這些在初讀古詩時就應讓學生有所感受，使學生達到意會的程度。
精讀，加深理解。初讀是較為朦朧的理解，第二階段的朗讀要設置一些問題或引導學生發現一些問題，再與分析相結合，在朗讀中加深理解，在理解中朗讀鞏固，呈螺旋式交替縱深發展。
品讀，深化理解。在這一階段的朗讀時要引導學生品味詩的關鍵詞句，理解詩的表現方法，在理解的基礎上，插上想象的翅膀，在腦海中描繪詩中的具體情景，感受詩歌的藝術力量，達到學以致用的效果。
簡而言之，反復朗讀是古詩教學中的主要方法，指導朗讀時必須要有目的（不是光把詩背熟），要循序漸進。既加深學生對詩意的理解，又陶冶了情操。
二、巧妙分析，理解詩意
1.借助歷史，使學生正確、深刻地理解詩意
在唐宋浩瀚的詩海中，有大量的古詩是詩人對當時社會狀況所產生的一種心聲，及對人生遭遇的一種感慨。在教學過程中，必須要在了解創作背景后，才能對詩意有全面、正確地領悟。如林升的《題臨安邸》，課前可布置學生查閱資料，了解歷史背景：中原被占，宋高宗不思恢復，而是安于一隅，在杭州建明堂，修太廟。達官顯宦，富商巨賈也相繼營造宅第，杭州成了他們的安樂窩，具有了當年汴京的規模。而當年的汴京，也是巨宅別墅，秦樓楚館，歌舞無虛日，以至朝廷傾覆。有了這些知識，我們便可以正確理解到“山外青山樓外樓”，并不是南宋的繁華景象，而是茍且偷安的證據；“西湖歌舞”并不是升平氣象，而是亡國之音；“游人醉”并不是對太平盛世的陶醉，而是樂不思蜀的醉生夢死之態。
教師如能恰如其分地引導學生搜集資料，適當補充一些與詩歌有關的歷史知識，可以幫助學生消除一些由時代造成的隔閡，還可鍛煉學生課外積累能力和自學能力。學生學習古詩時，是有歷史的“東風”可借的。
2.圍繞重點詞句展開分析
大部分詩，它的內容是圍繞一個詞或一句話展開的，這就是詩中的重點詞句，這些詞句往往是詩人思想感情的一個集中點，或是全詩內容所圍繞的一個中心，抓住重點詞句有利于理清全詩的思路及詩人所要表現的思想。在教學中，必須重視找重點詞句的方法，并將它作為分析的切入口或“破譯”詩意的重點。例如《早發白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赦，離白帝城乘舟東下時所作的。全詩采用敘述和描寫相結合的手法，創造出一個富有神話色彩的藝術畫面：晨曦初露，彩霞滿天，從白帝城飛出一葉扁舟，沿著滾滾長江順流直下；兩岸猿聲，不絕于耳；層巒疊嶂，夾道迎接……好一幅長江三峽行舟圖啊！看來全是寫景，詩人是怎樣在寫景中抒發自己的感情呢？我們可以用抓關鍵詞句的方法來再現這個意境。詩一開頭，詩人用一“辭”字，把告別白帝城時的氣氛寫得十分自然而親切，接著用“千里江陵一日還”相對照，表現了詩人輕松愉快之情。猿聲用“啼不住”修飾，足見詩人心情的喜悅。而以“輕”飾“舟”，足見詩人心情的輕松。通過這些關鍵詞、句的點染，詩人披霞乘舟，順江東下的鮮明形象便歷歷在目，其歡快喜悅之情也溢于言表。描繪了詩歌的“境”，點出了詩人的“情”，學生的想象自然會進入詩歌的意境，和詩人的感情產生共鳴。
三、適時拓展，提高能力
我國古代有許多優秀的詩歌都充滿了詩情畫意，古詩的教學，一定要將學生領入詩的意境，體驗詩人的感情，詩情畫意地教古詩，教出古詩的詩情畫意。如：教學杜甫的《江畔獨步尋花》（黃四娘家花滿蹊）一詩時，我引導學生在充分理解每一句詩意的同時，把詩句變成一幅優美的風景畫，讓他們自己動手繪出一幅彩畫，使他們在體驗創作樂趣的同時，從中受到美的熏陶。在學生動手繪圖以后，我再引導學生演一演“留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”中的蝶和鶯，讓畫面在學生面前立體化起來、活起來；學生在扮演詩中角色的時候，充分調動了已有的知識和生活經驗，把詩句沒有繪出而生活中有的聲音動態想象出來，極大地豐富了畫面，也成功體驗了詩的意境。學習完這首古詩后，我采用以詩引詩的方法，讓學生把學過的《春曉》，課外畫一畫，學生在似曾相識的意境中，再次體會到了生活的詩情畫意和詩人熱愛春天的情感。
大量的精華古詩詞被選入小學語文課本中。它是中華文化的一部分，是學生近距離接觸、感受中華文化的一個窗口。如果學生能有效地積累古詩，不僅能啟迪他們的心智，豐富人生內涵，更是對培養他們熱愛祖國古代文化有著不可估量的作用。但是我們現在的古詩教學中學生興致不高，積累少，缺乏基本的審美和想象能力。在近幾年的故事教學中，我總結了以下幾點方法。
1. 激發興趣，主動參與。人們常說“興趣是最好的老師”，對某件事有了興趣，就會主動去做好它。所以，教師應該培養學生對古詩的興趣。處于小學階段的學生，其思維處于正在發展的階段，而這個年齡段的學生記憶力也處在最強的階段。在小學語文古詩詞教學中，教師應要求學生加強對于古詩詞的背誦和朗讀。讓學生在朗誦古詩詞的同時注入自己的感情，理解作者寫作的心態，這能夠使得學生在古詩詞學習過程中對古詩詞的理解更加深刻，并真正了解古詩詞的文化。從小，許多家長就讓孩子誦讀《草》《絕句》《鵝》等詩句，為孩子打開了一道進入古詩學習的大門。進入小學之后，學生接受了一系列教材規定的古詩學習，但光靠這些遠遠不能讓學生領略到古詩的神韻，愛上這一優秀的傳統文化。對此，教師應采取一些措施讓學生愛上古詩。教師可以在上課鈴響了以后，安排學生背一到兩首古詩。課后，讓學生無論在校園的何處都手捧著一本古詩文集，靜心朗讀，體會古詩在校園環境熏陶下的魅力。這樣日積月累，學生不僅可以積累到很多古詩，而且還會對它們產生濃厚的興趣。學生在這樣的氛圍中學習古詩，其難度也會大大減輕，愛上古詩也就成了順理成章的事。
2. 營造良好的課堂氣氛。教師在課堂中運用如多媒體教學等方法，讓學生感受除了字體以外的畫面感，聆聽古樸典雅的音樂詩詞，營造出濃郁的課堂氛圍，也是很好的激勵興趣方式，更是傳統教學無法做到的。如杜甫的《絕句》，學生從中感受有山、有水、有雪、有黃鸝、有小船的美景，這些都是通過多媒體傳達出來的，以美的氛圍，為學習古詩做好鋪墊。再加上老師對這首詩背景的介紹，學生在這樣的氛圍中更容易融入古詩的學習。
3. 聯合想象，深入理解。古詩詞之所以流傳百世。是因為其運用了金蓮的語言而達到了生動的意向，營造出作者當時的氛圍，讓讀者進入遐想。在小學語文古詩詞的教學過程中，教師應該注重對于古詩詞意境的重現，加深學生對古詩詞的理解。教師還可以通過讓學生進行角色扮演，以激發學生的想象力。如在古詩《游園不值》的教學中，是一首描繪春色的詩詞。在“一枝紅杏出墻來”一句中，教師可以引導學生對這句詩詞進行詩詞外的遐想，院子為什么只有一枝紅杏出來？院子里還有什么景色？學生可以根據自己的觀察和閱歷，對院子里的景色進行想象。這種方法就是由點到面，逐步深入發揮學生的想象力，提高學生的思維能力，并且在交流的過程中，還提高了學生的表達能力，為學生的寫作提供了成功的范例。
4. 注重教師隊伍的培養。教師在古詩詞教學中占據著重要作用。因此，有一批優秀的小學語文教師是提高古詩詞教學質量的必要條件。小學生正處在開始明白事理的起步階段，教師的一言一行都會對學生的成長產生極大的影響。在學生的學習道路上，小學是一個關鍵的階段。小學語文教學可以培養學生的文學素養，尤其對于古詩詞教學來說，利用多樣化的教學方法，可以直接提高學生對于古詩詞學習的積極性，并使得學生的小學語文成績得到提升。但仍有些教師偏離古詩詞教學的目標，完全為完成任務而教學，只是淺顯的說明，不講解詩詞的意境，學生很難對古詩詞產生興趣。因此，為了達到小學語文古詩詞的教學目標，提高古詩詞的教學質量，不斷提高教師的專業素質是重中之重。
總之，古詩詞教學在小學階段占有很大的比重，是閱讀教學的重要組成部分。針對教學中出現的問題，我們應運用合理的教學方法，改正不足，完善教學體制。小學語文的古詩詞教學工作十分重要，而古詩詞又是漢語言文化的魅力之所在，因此，提高小學語文古詩詞教學質量非常必要。小學語文教師要積極探索，努力找出更好的古詩詞教學方法，提高學生的綜合素質。
