時間：2023-05-30 09:59:30
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇表達愛國的詩句，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
梅蘭芳先生喜歡畫蘭花，而且常常以蘭花的清雅高潔自況。梅先生也常以自己繪制的蘭花饋贈朋友，用蘭花的氣節與人共勉。他畫的蘭花風姿綽約，別有一種文人氣質。人們在欣賞梅先生畫的蘭花時，總覺得透過紙上那栩栩如生的蘭草，能領略到一種難以言狀的情趣，所以從20世紀40年代，梅蘭芳畫的蘭花就是收藏家追逐的對象。但是如果沒有讀過這組詩稿，恐怕很少有人知道，梅蘭芳筆下的蘭花是融匯了從古至今無數丹青妙手的藝術精華，才達到如此精湛的藝術境地的。從詩稿中我們了解到梅先生曾反復研讀歷代畫蘭名家的作品，并認真臨摹過明代大畫家文徵明、周天球、孫克弘、仇十洲的蘭花稿本。他在《摹周天球蘭草》詩中寫道：
蒙君愛我墨蘭花，幾寫幽香與倍加。
欲效所南無粉本，不如仔細摹公瑕。
詩中取南宋著名畫家鄭所南畫蘭花都把根部露出來的典故，抒發自己的情感。鄭所南畫蘭露根，隱寓著“國家淪亡，沒有國土”的含義。梅蘭芳表示自己也想效仿鄭所南，以畫蘭抒發愛國情懷，可惜找不到鄭氏的原本，只好臨摹周天球畫的帶有缺瑕的蘭花。我們推想周天球的原稿可能也是露根的蘭花，不然為什么被稱為“瑕”?從這首詩看，梅蘭芳是把畫蘭花當作告誡國人勿忘國恥的一種方式。他在另一首《春日寫蘭自娛》中也說過“千花萬卉總關情”，足證他之所以喜歡畫蘭，完全是為了寄托自己的愛國情感。
梅蘭芳還曾臨摹過明代另一位大畫家仇十洲的蘭草，這在本組詩稿中也有明確記載，稿中有一首《題仇十洲畫蘭》寫道：“不識十洲高手出，猶疑兩宋寫生花。”通過誤把仇十洲所畫蘭花當作宋生作品的比喻，稱贊仇十洲畫蘭水平已可與兩宋作品相媲美了，應該說這種評價也有獨到之處。明代的孫克弘也是一位寫蘭高手，梅蘭芳在認真觀摩研習孫克弘的蘭花作品后，留下了《題孫克弘墨蘭卷》一詩，有“今日披圖容吾學…前賢墨妙更誰同”的詩句。說明他曾反復臨習，以品味其中真諦。正是在這種刻苦學習、認真鉆研的基礎上，梅蘭芳的畫蘭技法才有了超出常人的水平。
梅蘭芳畫蘭還有一個目的，就是通過書畫的互贈互跋聯絡與朋友的情感。后不久，梅蘭芳謝絕登臺演出，失去了一個與各界人士交流的平臺，詩畫互酬就成了維系與書畫界、藝術界賢達友好關系的重要手段。“詩可言志，畫能傳情”，梅蘭芳正是利用自己的這一特長與同道愛國人士保持著密切的聯系。這組詩稿中有十余首詩記載了梅蘭芳贈詩贈畫的軼事。上海畫家沈邁士曾贈梅蘭芳《巖邊蘭花》一幅，梅先生甚為珍惜，作《自題邁士所作巖邊蘭》詩以記之，詩云：
臨風瀟灑石邊開，習習幽香譽點魁。
引得詩人歌一曲，淺酌低唱夢初回。此詩贊賞了沈畫的優雅，表達了自己對朋友作品的喜愛。
梅先生贈給別人的蘭花作品往往題上引人深思的詩句，如《自畫自題贈友人》一詩中寫道：
閑居鬧市身甘寂，瓦缽土盆認不奇。
淡泊無求香自送，夜來風雨慣聽多。以詩句表達了自己為維護民族尊嚴脫身舞臺，甘與瓦缽土盆為伴的不渝之志，與友人共勉，一幅畫一首詩，溝通了雙方的愛國情感。詩稿中還有一首《自題蘭花贈平君》寫道：“我愛蘭花異眾花，不將顏色媚春陽。”明確地表達了自己追求的是那種不以自身的艷麗去取媚于人的情操。梅先生寫這些詩句時，中國正遭受日本侵略，風雨飄搖，籠罩著上海，在陰風凄凄中，能有這樣清雅明麗又充滿氣節的詩句傳來，不能不讓人為之一振。
在長期與丹青為伴，以畫蘭自勵的生涯中，梅蘭芳不但追求情操上的高潔，而且也在追求繪畫技藝的創新。他畫蘭花以古代名家為師，又不拘泥于傳統，總是用心揣摩如何才能出新。這首先要不斷觀賞蘭花，不斷體味其神采。從詩稿中我們知道，冬日里在梅蘭芳的室內南窗下經常擺著蘭花，因此才留下了“幽蘭清供小樓西，瘦石土盆綠滿泥”的詩句。春陽中梅宅院中的臺階下也種有蘭草，所以才能寫出《自題階前蘭》中那樣“階前香草已花攢，絕似文家畫里蘭”的詩情。一面觀察，一面臨摹，一面體味，梅蘭芳終于領悟了畫蘭的要領。在《醉后自題蘭》這首詩中他寫道：
寫蘭似易最難神，一樣無言有夙因。
畫里如留香色在，他年還憶作圖人。他體會到，看似容易畫的蘭花，其實最難畫出精神；他也知道了如果不光描繪其形，而能把蘭花的香韻都寫出來，后人就會永遠思念這位畫蘭的人了。體會丹青技法到如此深的境界，梅蘭芳的蘭花怎能不為世人所推崇?
梅蘭芳是京劇表演藝術大師，同時也是造詣極深的詩人和書畫家。21世紀初，作為國家形象標志的“中華世紀壇”在北京落成，在這座名噪宇內的華壇上，要樹立40位中國古今文化名人的塑像，經過各界的反復討論，由數十位文史泰斗共同推舉，梅蘭芳列入了中華四十名人榜。
關鍵詞： 陸游 以詩為詞 詞境詩情
陸游在文學史上以數量眾多的愛國詩歌而著稱，與此同時，他也創作了數百首詞。數量上的懸殊雖然不是決定質量的依據，但卻不能否認這確實導致了歷代學者對陸游詞作的不夠重視。隨著近些年研究著作的不斷涌現，陸游的詞作已經獲得應有的開掘，但對于其詞作的研究只占據了各種版本的陸游傳的極小部分，多數作者只是在研究陸游詩歌時約略談及其詞作。
盡管陸游本人也認為詞難登大雅之堂，他在《長短句序》中說的清楚明白：“予少時汨于世俗，頗有所為，晚而悔之。然漁歌菱唱，尤不能止。今絕筆已數年，念舊作終不可掩，因書其首，以志吾過。”但讀者卻可以從這段話中讀出陸游實對自己的詞作懷著愛恨交織的情感，既“悔之”，卻又“終不可掩”。“漁歌菱唱，尤不能止”未嘗不可視為文人自謙的委婉表達。
一、引愛國之情于詞
基于陸游對詞的這種看法，他在作詞時不自覺地并未抱著相當嚴肅的態度，寫詩的手法和詩文的情境顯露于詞作中的例子屢見不鮮。陸游任筆而行的隨意作詞，使其詞作流宕跳脫、飽含真情，風格可謂“驛騎蘇秦”，正如楊慎在《詞品》中所論：“纖麗處似淮海，雄快處似東坡。”繼蘇軾擴大了詞的題材和內容之后，陸游進一步拓展詞的范圍，將愛國之詞引入自宋初以來以吟詠士大夫閑適情懷為主的詞中，一改詞風。眾所周知，陸游的愛國主義詩歌歷經千年的傳播，每當國家民族面臨危亡之時，它們往往成為激勵愛國志士奮起圖存的精神力量。而在陸游的詞集中，廣泛流播的正是那些充溢著飽滿復國激情的作品。錢鐘書先生曾經在《宋詩選注》的陸游小傳中如是說：“愛國情緒飽和在陸游的整個生命里，洋溢在他的全部作品里；他看到一幅畫，碰見幾朵鮮花，聽了一聲雁唳，喝幾杯酒，寫幾行草書，都會惹起報國仇、雪國恥的心事，血液沸騰起來，而且這股熱潮沖擊了他白天清醒的邊界，還泛濫到他的夢境里去。”所以，愛國主題就陸游整個創作而言，幾乎是詩詞并舉的！他將在詩歌中宣泄不盡的抑郁憤懣甚至無奈矛盾轉而傾注于詞作中。
二、移詩之詞語、形態于詞
陸游不僅將詩歌的內容融入詞的創作中，同時也移入了詩歌的寫作方式。首先即表現在詞句中雜有詩句，陸游詞化用甚至直接引用的詩句俯拾皆是。一首詞往往為諸多詩句與詞句共同構筑，譬如：
連山如畫，佳處飄渺著危樓。鼓角臨風悲壯，烽火連空明滅，往事憶孫劉。（《水調歌頭·多景樓》）
懶向沙頭醉玉瓶，喚君同賞小窗明。夕陽吹角總關情。（《浣溪沙·和無咎韻》）
雙雙新燕飛春岸，片片輕鷗落晚沙。（《鷓鴣天》）
三年流落巴山道，破盡青衫塵滿帽。（《木蘭花·立春日作》）
歲月驚心，功名看鏡，短鬢無多綠。（《念奴嬌·招韓無咎游金山》）
以上詞句均引用了杜甫詩歌中的語句，可見陸游對于唐代詩歌現實主義里程碑式人物杜甫的尊崇。因此歐明俊在《陸游研究》中也指出“陸游入蜀后詞作，有實在生活內容，感情郁結其中，不得不發，有一種郁勃之氣，故變豪放為悲壯，這又似杜甫的詩”。
杜甫以外，陸游詞集中亦時有出現晚唐詩人作品中的詩句。譬如《蝶戀花·離小益作》“天若有情終欲問，忍教霜點相思鬢”，便是來自李賀《金銅仙人辭漢歌》中的“天若有情天亦老”。又如《清商怨·葭萌驛作》“夢破南樓，綠云堆一枕”中的“綠云”二字亦是取自杜牧《阿房宮賦》“綠云擾擾，梳曉鬟也”。而杜牧的《題禪院》詩“今日鬢絲禪榻畔，茶煙輕飏落花風”兩句也被陸游化用為《漁家傲·寄仲高》里的“愁無寐，鬢絲幾縷茶煙里”。再如《齊天樂·左綿道中》中的“雨稀萍點”四字更是化用了李商隱《細雨》詩“點細未開萍”。諸如此類的引用、轉用不勝枚舉，這里不再一一列舉。
其次，陸游詞中的不少作品，不僅詞句夾雜著詩句，連形式都仍然帶有律詩絕句的形態，顯現著由詩轉換為詞的痕跡。如兩首《鷓鴣天》：
“家住蒼煙落照間，絲毫塵世不相關……原知造物心腸別，老卻英雄似等閑。”
“懶向青門學種瓜，只將漁釣送年華……逢人問道歸何處，笑指船兒此是家。”
《鷓鴣天》的詞牌名本來便是由七律轉變而來的，還殘留著詩歌的特點。而這兩首詞如果不點明是陸游的詞，會被多少人誤認為是某個詩人的七律作品呢？因為它們的語言排列、韻律、格調、意境都是詩的。
三、融詩之意境于詞
僅從陸游詞的語句構建已經不難察覺其“以詩為詞”的蹤跡，深入其間進行進一步的探究，我們很快就會發現，人們之所以將陸游詞的總體風格定位為“以詩為詞”，最重要的在于陸游詞中揮之不去的、濃郁纏繞的詩歌意境，可以說它們擁有詞的骨架，卻流動著詩的血液。王國維的《人間詞話》明確指出“詞之為體，要眇宜修。能言詩之所不能言，而不能盡言詩之所能言。詩之境闊，詞之言長”。而縱觀陸游百三十幾首詞作，尤以其表露歸隱之意的詞為代表，通篇只覺充溢著飽滿的“不如歸去”之情，蘊含著纏綿深摯的詩意：
“采藥歸來，獨尋茅店沽新釀。暮煙千嶂，處處聞漁唱。醉弄扁舟，不怕粘天浪。江湖上，遮回疏放，作個閑人樣。”（《點絳唇》）
此詞作于詩人自蜀東歸閑居山陰之時，表現作者采藥、飲酒、蕩舟之樂，洋溢著脫離紅塵、回歸自然的無窮樂趣。通篇向我們描述了一個詩酒風流自喜、忘情于田園山水之間的隱士形象。這些幾乎都是隱逸詩的意境和情調，極富詩的意趣。又如：
“一竿風月，一蓑煙雨，家在釣臺西住。賣魚生怕近城門，況肯到紅塵深處。潮生理棹，潮平系纜，潮落浩歌歸去。時人錯把比嚴光，我自是無名漁夫。”（《鵲橋仙》）
此詞創作時間當與上詞相近，作者以簡練的筆觸，白描的手法，精心描繪了一個自由自在遨游于大自然中的“無名漁夫”形象。表現了一種回歸自然、不與世俗同流合污的高貴自持精神。
上引兩首詞從內容而言可歸為隱逸詞一類。雖則為詞，卻處處顯露著詩歌的意味。詞句流露的是頗顯“境闊”的詩家之言，而非“言長”之詞。陸游的詞作雖也有婉約柔美之作，如贈妓酬唱所作以及愛情詞，但其主體仍然是那些豪壯雄快、超逸曠達的愛國詞，所以感情直露、情思曠放。詩人因為年華已逝而功業未就徒增憤懣抑郁之情，卻終究未能形成郁結頓挫之境，是以感情往往顯得質直，筆隨情動，隨意生發。盡管頗富詩歌所要求的詩情畫意，卻恰恰缺乏詞所要求的委婉含蓄和隱幽晦澀，導致陸游詞徒有詞的構架，缺失了詞真正的風致。
此外，陸游詞句中有很多蘊含深刻哲理的句子，近于人生格言，如兩首《破陣子》：
“仕至千鐘良易，年過七十常稀。眼底榮華元是夢，身后聲明不自知。營營端為誰。幸有旗亭沽酒，何防繭紙題詩。幽谷云蘿朝采藥，靜院軒窗夕對棋，不歸真個癡。”
“看破空花塵世，放輕昨夢浮名。蠟屐登山真率飲，筇杖穿林自在行。身閑心太平。料峭余寒猶力，廉纖細雨初晴。苔紙閑題溪上句，菱唱遙聞煙外聲。與君同醉醒。”
都寫了詞人看破紅塵而沉醉漁樵隱逸之樂的心境。語言明白質實，皆是實指，并無隱晦之語。其間甚至隱隱可見東晉大詩人陶淵明田園隱逸詩的遺風。但正是這些近似人生哲言的句子，令我們發現，陸游詞的語言往往近于詩歌的語言，通讀全詞甚至幾乎與詩歌無異。詞之所以顯得幽深難懂，蓋其多用比興、事典，往往顧左右而言他，使讀者不知其所指、百思不得其解。詩多用賦筆，而參以比興，因此，就語言風格說，詩顯而詞隱，詩歌主旨明確，感情直率，詞情調含蓄，感情多委婉之致。然而上引兩首詞，讀者不必曲徑通幽的窮究詞人的寫作意圖，沒有佶屈聱牙的生僻語詞，作者所有的心事一目了然。這是陸游詞的“得”，正如柳七郎“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，通俗易懂、明白曉暢的事物總是更能得到普通大眾的接受。當然這或許也是陸游詞無法達到巔峰的原因之一，關于此點，后面會有所涉及。
四、“詩化之詞”的不足和缺失
以上從三方面論述了陸游“以詩為詞”的風格特征，詞人不僅將詩歌創作的重心——愛國情懷引入到詞作中，同時大量使用詩歌的創作手法：其一，詞句中多夾雜詩句，語言排列接近詩句結構；其二，詞境多似詩境。造成陸游詞這種特點的原因自然是多重的，首先這與陸游的詞論主張是分不開的，對于以《花間集》為代表的歌辭之詞和周邦彥為代表的賦化之詞，陸游一直持否定態度。他在《跋花間集》中寫到：“《花間集》皆唐末五代時人作。方斯時，天下岌岌，生民救死不暇，士大夫乃流宕如此，可嘆也哉！或者亦出于無聊故耶？”而對于周邦彥這位北宋詞壇上集大成的著名詞家，陸游竟然沒有一語提及，可見至少他是不欣賞的。相反，蘇軾的詩化之詞卻深得陸游之心，“昔人作七夕詩，率不免有珠櫳綺疏惜別之意。惟東坡此篇，居然是星漢上語，歌之曲終，覺天風海雨逼人。學詩者當以是求之。”甚至對蘇軾的不拘聲律他都認為“非公不能歌，但豪放，不喜剪裁以就聲律耳。”可以看出，陸游是以衡量詩的眼光衡量詞的。這必然影響詞人在詞中多表達自身的情感和意志，使詞擁有了“言志”的特質。所以說陸游帶著對詞的性質和價值的迷惘自覺不自覺地進行著詩化之詞的創作。陸游詞除了那些描寫男歡女愛和歡場別席的即興應酬之作，幾乎全為詩化之詞，而這些詞無不是表達作者自身的種種情志，尤其是“報國之雄心和未酬之壯志”，而這正符合了葉嘉瑩先生在《葉嘉瑩說詞》中對詩化之詞的定義——“對于詩化之詞一要注重其內在情志之本質，二要結合其外在表達藝術，深入探討作品所具含的曲折含蘊之特征，由此揭示出其中豐富而深摯的感發人心的生命力。”
對于陸游詩化之詞的風格歷來便有“驛騎蘇秦”的評論，可以理解為那些表達愛國雄心的詞便是繼承蘇軾雄快、豪放之風，而另一些纖麗綿密、委婉深摯的詞則是攜有秦觀的婉轉風姿。但是我們不能忽視的是，陸游以詩之所長格力施于詞之所短，并未盡得蘇軾“豪放”、“雄快”的一面，反而造成了“庵有其勝，而皆不能造其極”的局面。此外，陸游詞大部分表達的都是自己壯志難酬的苦悶，無論哪種內容的詞作，寫離愁也罷，寫閨情也罷，寫歸隱也罷，寫閑適也罷，最終表現出的終究還是壯志難酬的郁郁不得志。甚至連某些原本并沒有寄托的詞作也能令人生出感懷生平遭際的聯想。基于這個原因，他的詞作只能令人生發出壯志難酬的聯想而失去了更為廣闊的空間。陸游作詩化之詞也導致了另一個缺失，他往往把感情說的非常清楚、非常真切，這種感情激烈真誠而能打動人心甚至引起讀者的共鳴，卻很少給讀者留下回味的空間。葉嘉瑩先生曾經評價韋莊的詞“當你說的過于現實的時候，雖然能夠給讀者直接的感動，但同時也拘限了讀者，限制了讀者自由聯想的想象力。”用來評價陸游詞的這一缺點恰到好處。
五、結語
綜上所述，陸游的詩化之詞將詩歌的內容、架構、語言、意境，通通熔鑄到他的詞作中，引領了南宋時期以詩為詞的風氣，一定程度上擴大了蘇軾改變詞風的影響，也豐富了作者本人文學作品的豐富性和層次感。當然我們也不會忽視其詞作過于詩化帶來的缺失和不足。研究陸游的詞作，尤其是此類以詩為詞的作品，對于了解陸游的整個人生和創作歷程是一個恰到好處的切入點。
參考文獻：
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一、誦讀標題
詩歌語言凝練。它通過高度概括的語言，把豐富的內容蘊蓄到最典型而又最精約的形象中來。詩歌的標題也不例外，它往往可以給我們不少提示。如《山居秋瞑》，從標題便可知，詩歌寫的是深山秋天之景，“暝”的意思是“落日黃昏”點明了時間；《歸園田居》的標題則表明詩人回歸農村田園生活，詩歌內容主要是描繪田園生活的情趣。
二、聯系作者
詩人往往有自己獨特的藝術風格。雖然有的詩人也創作不止一種風格的作品，但其主要的風格特征仍然無處不在。如陶淵明詩歌閑適恬淡的風格，“暖暖遠人村、依依墟里煙。狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔。”(《歸園田居》)，“問君何能爾，心遠地自偏，采菊東籬下，悠然見南山。”(《飲酒》其二)。這些詩句所描繪的優美的農村風光，歌吟飲酒撫琴、讀書賦詩、訪問鄰曲、閑話桑麻的種種情趣，抒發了作者對寧靜閑適生活的衷心喜愛，表現出恬淡曠達、安貧樂道的旨趣。李白的詩歌清俊飄逸，“天生我材必有用，于金散盡還復來。烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。”(《將進酒》)、“天臺一萬八千丈，對此欲倒東南傾。”(《夢游天姥吟留別》)、“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”(《登廬山瀑布》)，如此奇特的想象、富于創造性的夸張、豪邁奔放的氣勢非“詩仙”莫能為之。而陸游的詩歌激越悲壯，“塞上長城空自許，鏡中衰鬢已先斑。”(《書憤》)、“僵臥孤村不自哀，尚思為國戌輪臺。”(《十一月四日風雨大作》)，這些雄渾豪邁、奮激昂揚的詩句，猶如燃燒在詩人心里的一支愛國火炬，始終吐射著赤熱的火焰。其他詩人如王維的清靈空曠、杜甫的沉郁頓挫、“郊寒島瘦”、曹操的悲涼蒼勁莫不如此。
三、明確背景
詩歌總是詩人的精神世界的坦露，即使是對客觀生活的描寫，也是經過詩人主觀感情的淘洗、升華。使之充滿感情力量，在鑒賞時，要進入詩人的情感世界，就必須了解詩人的生活背景。王維的一生，除了開元十五年秋天出使塞上以外，長期在京中做官，一生比較安定地住在山林優勝的長安郊外。因而大多數詩為描寫自己幽棲生活和自然景物的山水田園詩，他沉溺于內心生活、寄情山水、陶醉自然，正體現了他安適自得、追求清靜、愛好孤獨甚至參禪信佛的心境。李商隱一生在黨爭的夾逢中過日子，一直不得志，沒有擔任過重要的官職，奔走于四川、廣西、廣東和徐州等地，寄人籬下，做些幕僚工作。他的詩歌思想消極、情調消沉、凄涼婉轉、意義隱晦，正是他一生遭遇的形象寫照。
四、品味詞句
雖然詩歌是用形象說話，但詩人的情感思想總是要化成具體生動的形象。這就要求我們仔細揣摩詩句中所飽含著的情感。抓住了關鍵字句，就相當于找到了理解詩歌的鑰匙，這在中國古詩中尤為明顯。如王維《山居秋瞑》中“空山新雨后，天氣晚來秋。”一句。著一“空”字，不僅將秋雨之后瞑色四合、山林空寂、萬籟無聲的畫面展開，而且還將詩人寂然空曠、清雅幽靜的胸懷和盤托出，真是一字之妙，境界全出。杜甫詩《蜀相》中“映階碧草自春色。隔葉黃鸝空好音。”一句，“自”“空”二字，既描繪了丞相祠堂冷清的景象，又抒發了詩人自己英雄失路，報國無門的感慨。李白詩《夢游天姥吟留別》，無論夢游是出于虛構或是詩人果有此夢，都是現實的曲折反映，而現實的黑暗和丑惡便被濃縮在“安能摧眉折腰事權貴。使我不得開心顏。”這一句中，充分地表現了詩人追求個性自由、蔑視權貴的精神。即使像《離騷》這樣的長詩。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。”仍能集中反映偉大的愛國主義詩人屈原振興楚國的政治理想和熾熱的愛國情懷，表現了詩人修身潔行的高尚情操和嫉惡如仇的斗爭精神，以及對理想的執著追求。
五、識記術語
學生在分析鑒賞詩歌時，往往不能準確表達思想，出現辭不達意的情況，要解決這一問題，有必要歸納一些詩歌分析中的常用術語，讓學生熟記。這樣，學生不僅能讀懂詩歌，而且能將自己的理解準確規范、簡明扼要地表達出來。以下是一些常用的術語：
1 表現手法：常見的如托物言志、情景交融、聯想、小中見大、動靜結合、虛實結合、烘托、渲染等。
2 表達方式：常見的如以物托情、借景抒情、借事抒情、寓情于景等。
3 整體風格：如清新飄逸、沉郁頓挫、質樸平實、典雅莊重、雄渾悲壯、凄美纏綿等。
4 語言風格：如清新秀麗、生動形象、簡潔凝練、幽默詼諧等。
摘 要：古詩具有強烈的審美力和較強的藝術感染力，詩句精煉，旋律優美，趣味無窮。同時，這些古詩更凝聚著愛國主義思想，維系著偉大祖國和諧團結和經久不衰。對學生進行德育滲透，古詩不失為非常理想的優秀素材。
關鍵詞：小學語文；古詩教學；德育滲透
我國是一個文化歷史悠久的國家，有著五千年的璀璨文化，可謂是源遠流長。小學語文中選了很多古詩，這些古詩都是具有強烈的審美力和較強的藝術感染力，詩句精煉，旋律優美，趣味無窮。同時，這些古詩更凝聚著愛國主義思想，維系著我們偉大祖國和諧團結和經久不衰。對學生進行愛國主義教育，古詩不失為非常理想的優秀素材。下面就結合教學實踐談談小學語文教學中如何進行德育的問題。
一、挖掘愛國情感
在小學語文入選的古詩中很多詩篇都是含有濃厚愛國主義情感的，這些教材是進行愛國主義思想教育的最好內容，教師要抓住這一個重要內容對學生進行愛國主義滲透，讓他們從小就有愛國的美好品德。學習我國古代詩歌，體會古詩文中蘊含的愛國主義情懷，潛移默化地接受愛國主義教育。比如，偉大愛國詩人陸游曾寫出：“死去元知萬事空，但悲不見九州同。王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。”表達了詩人愛國統一的思想；王昌齡的“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”的保家衛國的精神狀態……我們在教學的時候，要挖掘這些思想內涵，深入去了解詩人的愛國情懷，使學生受到愛國的教育，將來為祖國和人民作出自己的貢獻。
二、咀嚼審美情趣
在古代有很多山水詩人，他們歌頌著祖國的壯美河山，由此讓學生感到審美的教育。比如，李白的“山隨平野盡，江入大荒流。月下飛天鏡，云生結海樓”寫得氣勢奔放和開闊，表現出一種愉快和樂觀的心境；楊萬里的“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔”表現了大自然中萬物之間親密和諧的關系；杜甫的“錦城絲管日紛紛，半入江風半入云”使我們真切地感受到了樂曲的那種“行云流水”般的美妙。總之，教師要讓學生從古詩中享受美。
三、愛人民的教育
愛國和愛人民是有機結合的，是統一的，在古代熱愛人民的詩歌很多，可以利用這些詩歌向學生進行思想教育，讓他們對勞動人民充滿無限的愛。比如李紳的“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”就充分表達了他對勞動人民的同情和敬重；陶淵明的“晨興理荒穢，帶月荷鋤歸”反映出了農民田間勞動的披星戴月，辛苦勞累。我們在教學的時候一定要教育學生熱愛勞動人民，熱愛他們的勞動成果，做一個愛人民的好孩子。
總之，在古詩教學中，我們要探討小學課本中所選的古詩，從不同角度對學生進行德育滲透，讓學生體會到中華民族那種偉大的精神，更感受到作為一個中華兒女的重大責任。
（作者單位 吉林省長嶺縣太平川鎮第三小學）
《最后一分鐘》里的“誰”指企盼的每一位中國人。
《最后一分鐘》是一首充滿激情的詩。作者李小雨傾述了1997年7月1日祖國懷抱最后一分鐘這一具有歷史意義的特殊時刻的思緒，表達了全中國人民積蓄心中的強烈的愛國情感和對祖國后美好前程的衷心祝福。
整首詩語言凝練，富有感染力，感情真摯熱烈，作者那沸騰的熱血與奔涌的豪情都融入在詩句的每一個詞句之中。
（來源：文章屋網 ）
《中國教育改革和發展綱要》指出：“要重視對學生進行中國優秀文化傳統教育。”那么，作為蘊涵著豐富中華文化傳統的古詩在教學中該從哪些方面對學生進行教育呢？
一、在古詩教學中，對學生進行愛國主義情感的教育。
愛國主義情感維系了中華民族幾千年的民族團結和經久不衰，是中華民族傳統文化中最為濃郁，最為強烈的部分。愛國主義情感教育一直是學校德育的主旋律。在古詩教學中對學生進行愛國主義情感教育應做好以下幾點：
l、熱愛祖國的教育。“位卑不敢忘憂國”是南宋詩人陸游一生愛國憂民的真實寫照，他在《示兒》-詩中寫道：“死去原知萬事空，但悲不見九州同。王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。”詩人臨死之前，仍念念不忘祖國的和平統一，其愛國之心，感人肺腑，催人淚下。王昌齡的《出塞》、李清照的《夏日絕句》都抒寫出了他們的愛國之情。教學時，我們要讓學生在理解詩句意思和時代背景的基礎上，深入體會詩人的愛國情感。教育學生學習古人熱愛自己的祖國，長大后做祖國的建設者和接班人，為自己的國家做出應有的貢獻。
2、熱愛家鄉的教育。古人言：“美不美，家鄉水；親不親，家鄉人。”足見對家鄉的熱愛。唐代著名詩人李白在《靜夜思》中寫道：“舉頭望明月，低頭思故鄉。”字里行間流露出對久別故鄉的深深思念。宋代王安石在《泊船瓜洲》一詩也寫道：“春風又綠江南岸，明月何時照我還。”表現自己對家鄉的戀戀不舍。教學時，我們可抓住這些千古吟唱的佳句，教育學生從小熱愛自己的家鄉。
3、熱愛勞動人民的教育。愛國主義情感教育包括了熱愛勞動人民的教育。說過：“人民群眾有無限的創造力。”可見人民群眾在歷史的發展中具有舉足輕重的作用，在他們身上閃爍著中華優秀文化傳統的光芒。熱愛勞動人民是學生所應具有的道德品質。唐代李紳在《鋤禾》一詩中寫道：“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦。”體現了詩人對勞動人民的同情和敬重。教學時，我們應引導學生體會其中的深刻含義，感受詩人的思想感情。教育他們熱愛勞動人民，熱愛他們的勞動成果，做一個愛人民的好孩子。
二、在古詩教學中，對學生進行情感教育。
1、親情教育。親情是倫理道德的重要組成部分，親情教育是傳統倫理道德教育的一個重點。唐代詩人王維在《九月九日憶山東兄弟》中寫道“每逢佳節倍思親”，手足之情溢于言表，使人感動至極。孟郊的《游子吟》歌頌了偉大的母愛。魏朝曹植的《七步詩》則從反面教育我們親人之間不可互相迫害，應和睦相處。教學時，要啟發學生感受親人對自己的關愛。努力培養學生尊老愛幼的高尚品質，幫助學生維持良好的親情關系，使學生有一個和諧的親情網。
2、友情教育。孔子說：“獨學而無友，則孤陋而寡聞”。對學生來說，與朋友的交往是他們學習生活中不可缺少的一部分。沒有朋友的學生，不僅會孤陋寡聞，而且心理是不健康的。因而友情教育是不容忽視的。古人一向重視朋友的間交情，如李白的《贈汪倫》，表現了詩人和汪倫之間純樸而深厚的感情。高適的《別董大》、王昌齡的《芙蓉樓送別辛漸》、王維的《送元二使安西》、李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》、杜甫的《江南逢李龜年》等詩都是為朋友而作，表達了朋友間的深情厚誼。教學時，可引導學生深入感知，領會詩中所表達的思想感情，教育他們要珍惜朋友之間的感情。
三、在古詩教學中，對學生進行環保意識的熏陶。
生態破壞，環境污染是人類社會面臨的嚴峻課題。在注意環境保護的同時，我們可結合古詩教學，著重對學生進行環保教育，幫助學生樹立正確的環境觀。
1、熱愛水資源。我國是一個缺水的國家，教育學生節約用水十分必要。李白在《望廬山瀑布》中寫道：“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”一幅壯麗的瀑布圖，展現在我們的眼前。贊嘆之余，我們不禁要反思：假如沒有了水，還會有瀑布嗎？大自然的許多與水相連的神奇景觀還會存在嗎？
2、熱愛鳥類等動物。鳥是人類的好朋友，它們是自然界中不可缺少的一部分。動物的生存，體現了人與自然的和諧。在古詩中，涉及寫鳥的比比皆是。如孟浩然在《春曉》中寫道：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。”處處鳥語，使春天處處充滿春的氣息。杜甫在《絕句》中也寫道：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。”黃鸝的鳴唱和白鷺的飛翔，充滿了一派生機，從側面反映出自然環境的美好。此外，駱賓王的《詠鵝》，杜甫的《江畔獨步尋花》等詩都是環境教育的良好素材。
3、熱愛花草樹木等植物。葉紹翁在《游園不值》中寫道：“春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。”以出墻來的一枝紅杏贊美了滿園春色。楊萬里在《曉出凈慈寺送林子方》中寫道：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”以荷花的美來襯托西湖的美。白居易在《賦得古原草送別》中寫道：“離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。”不僅描寫出小草頑強的生命力，而且表達了自己對小草的深切贊美。賀知章在《詠柳》中寫道：“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。”這兩句將柳樹、柳條描寫得非常美，既寫出動人的形態，又寫了碧綠逗人的色彩。杜牧的《山行》、《江南春》、蘇軾的《惠崇（春江晚景）》等詩均有相關的描寫。這些用來教育學生熱愛花草樹木等植物，不僅形象生
動，而且具體直觀，具有很強的教育性。
4、熱愛祖國大好河山。蘇軾在《題西林壁》中描繪了廬山雄偉壯觀的景象，在《飲湖上初晴后雨》中贊美了西湖美麗宜人的風景。李白的《望天門山》寫出了天門山的巍峨險峻；劉禹錫的《望洞庭》寫出了秋夜月色下的洞庭美景；張繼的《楓橋夜泊》則描繪了楓橋一帶的夜景……這些膾炙人口的詩句，展現了大自然的美好與神奇，強調了以自然為友，以山水為師。是向學生介紹祖國壯麗山河的生動、凝練的語言。它們不僅能激發學生熱愛大自然的情感，而且能培養學生正確的環境觀。
四、在古詩教學中，對學生進行人生觀、價值觀的教育。
【關鍵詞】初中語文古代詩詞教學創設情境方法
古詩詞是中華民族的文化精華，它語言凝練，韻律優美，想象豐富，它獨特的魅力是其他任何藝術所無法比擬的，它浩大與深邃的文化內涵讓世人驚嘆。面對如此優秀的文化財產，該如何去研讀和教授呢？我認為在教學中創設恰當的教學情境，可以起到激發學生學習熱情，提高課堂教學效果的作用。以下是我對初中語文詩詞情境教學方法的一些探索。
一，聯系作者和時代背景，為學生重溫那些曠古絕唱
詩歌作品常常是作者經歷和思想感情的外現。我讓學生在課前搜集資料，如詩人的人生經歷，作品的創作背景等，上課時師生交流。
如在教授《觀滄海》一詩時，我讓學生查找有關資料，通過學生的搜集，發現曹操寫作此詩時，正是在他取得官渡之戰勝利之后，作為一代梟雄，他當時有著統一北方，進而統一全國的志向。洪波涌起的大海，激發了他澎湃的詩情，也激發了他的壯志雄心。此時，教師再介紹曹操《龜雖壽》中的詩句“老驥伏櫪，志在千里；烈士暮年，壯心不已”，總結出曹詩有“慷慨悲壯”的風格，在對這些資料進行分析的基礎上，學生不難體會出詩中所體現的曹操縱橫天下的博襟。
二，抓住詩詞意象，為學生打開意境欣賞之門
古詩中的物象一般都有作者寄寓的感情，詩人想要通過意象來表達自己的內心感受。了解意象，有助于快速把握詩詞意境，進而深刻理解詩詞精髓。
如“月”多表達離愁別苦，渲染悲傷寂寥的氛圍。詩句有：李白的 “我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西”，杜甫的 “露從今夜白，月是故鄉明”，蘇軾的 “但愿人長久，千里共嬋娟” 。
“斜陽”多表達詩人在蒼茫暮色中的萬千愁緒。如馬致遠《天凈沙 秋思》中的詩句： “夕陽西下，斷腸人在天涯”。又如溫庭筠 《憶江南》中的詩句：“斜暉脈脈水悠悠，腸斷白頻洲”。
“楊柳”、“芳草” 等意象多含有離別之情，難舍之意。如：劉禹錫《竹枝詞》中的詩句：“楊柳依依江水平，聞郎江上唱歌聲。”又如：崔顥《黃鶴樓》中的詩句“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲”。
另外，笛、簫等樂器的吹奏，也都有特定的含義，多代表相思之情、離別之痛和內心的無邊愁苦。如王之渙《涼州詞》中的詩句：“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。”
其實，古詩文中有許多這樣能讓人產生共同感受的意象，如用 “流水”代表對時光飛逝、年華不在的感嘆，用“磐石”代表對愛情或其他事物的忠貞，用“浮云”代表君子在名利面前豪放不羈的那種豁達態度，用“夕陽”來形容愁腸百轉的心情，用“柳”來抒發離情別緒，……總之，由于歷代詩人的反復應用，一些常見的物象，幾乎都被賦予了特定的涵義。 熟悉古詩詞的人，幾乎一看到出現的物象，就能猜到詩人心中所想，明白詩人所要表達的內容。
通過意象的把握，可以深入理解詩人的情懷，歸納意象，猶如給學生一把打開意境之門的鑰匙，可以使學生快速的理解詩詞意境，有利于學生綜合能力的提高。
三，展開想象的翅膀，讓學生在詩詞意境中自由飛翔
藝術離不開想象，詩詞作為文學藝術的最重要表現形式之一，更是與想象息息相關。學生通過想象和聯想，可以在腦海中展現出詩詞的獨特意境，從而深切體會詩人的內心世界。
如馬致遠的《天凈沙 秋思》，描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，它深切的體現出了一個天涯游子孤寂愁苦的情懷。學習時可以讓學生展開想象：在秋天這個容易觸動愁情的季節，一個長期漂泊他鄉的游子，看到纏滿枯藤的老樹、回巢的暮鴉、靜默的小橋、潺潺的流水、恬靜安適的人家時，一定會萌生很深切的惆悵之情和悲涼之感，此時正值黃昏，夕陽將自己和瘦馬的影子越拉越長，在暮色蒼茫中，自己的鄉愁也越來越深，孤寂的感覺就像漫漫長夜一樣鋪天蓋地席卷而來，叫人怎能不愁情滿懷、肝腸寸斷？學生借助想象，可以與作者產生情感上的共鳴，體會出作者孤獨走天涯的悠悠哀愁，自然能夠融入作品孤寂愁苦的意境之中。
四，播放音樂，將意境渲染的妙如樂曲
冼星海說：“音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。”根據詩詞內容選擇恰當的播放音樂，使學生既為文學所感染，又為音樂所激動，教學中就可以調動學生的多種感官，收到意想不到的效果。
例如，我在講授辛棄疾的《破陣子》之前，先播放雄壯蒼涼的琵琶獨奏曲，雄壯的音樂一下子將學生引入沉郁而激情飛揚的氛圍中，為理解詩文奠定了一個情感基調。詞中“了卻君王天下事，贏得生前身后名”可謂千古忠信之言，它將無數愛國志士懷抱夢想、立志報國的心情一語道破。講授時播放古典琵琶曲《十面埋伏》，使激烈跌宕的音樂充滿整個教室，同學們在欣賞中慢慢進入角色，陶醉在美妙的音樂氛圍中。
五，詩畫相融，將意境展現的美如圖畫
“詩中有畫，畫中有詩”揭示了詩與畫之間的相互聯系。借助圖畫可以更好的表現詩詞內容，使詩詞內容更加生動、形象，便于學生真切的感受詩詞意境，迅速的感知詩詞內容，達到事半功倍的效果。
如講授《錢塘湖春行》一詩時，可以用多媒體展現圖景，也可以讓學生根據內容，發揮想象，用畫筆展現美好的圖景。結果學生們畫出了春水初平的堤岸、舒卷的云、柔柔的垂柳、初綻的春花、初生的春草……一派生機盎然的景色。
通過這樣的教學，學生的興趣提高了，激發了他們的想象力和創造力，使學生在繪畫中進行合理的想象和創造，產生了審美愉悅。
六，通過形式多樣的活動，營造詩意課堂
讓學生通過誦讀思接千載神游八荒，感受中華經典的深邃和文字的華彩，認識民族文化的豐厚和意韻的精深。為此，我不斷思考、摸索、努力，在實踐中總結，在總結中積累，和學生詩苑漫步，文海游心，含英咀華，引經據典，收獲頗豐。
一、 詩畫誦讀，輕叩心靈之門
萬物皆有靈，萬物皆有情。徜徉于經典詩文之中，感受到清新悠然的詩情畫意。學生們誦讀詩文，唇齒留香，卻無法用語言表達心中的美感，此時可以驅遣想象，用圖畫、音樂、音畫諧和的視頻來表達自己獨特的誦讀感受。
1. 詩畫互配，情境相生。我曾讓學生抄錄“歲寒三友”的詩詞，并為詩詞自由配畫；也曾讓學生把自己誦讀過的詩文，用繪畫的形式加以解讀，結果都是令人欣喜的。當我看到學生為詠竹詩配上自己所畫的《墨竹圖》時，我知道竹的虛心勁節、高標挺立已經銘刻在他們的心里。有些時候，我會讓學生們把喜歡的圖畫變成詩文，或者變成詩句，或者變成散文，或者變成故事。當孩子們饒有興趣地用文學的語言，表達自己心靈的獨特感受時，中華文化的博大精深正內化為一種溫馨的美感，浸潤著他們的心靈。
2. 以唱助讀，情韻悠長。西漢學者毛亨為《詩經》所作的《大序》里寫道：“情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，故手之舞之足之蹈之也。”我和學生用王菲那清幽婉轉的曲調唱蘇軾的《水調歌頭?明月幾時有》，我用豪邁樂觀的曲調唱的《》和《沁園春?雪》，我用凄涼悲愴的曲調唱李煜的《虞美人》……當優美的旋律伴著鏗鏘的音律，成為孩子們心頭潺潺流淌的情感時，誦讀自然就妙不可言，賞心悅目。
3. 名家朗誦，情思盎然。憑借完美諧和的音畫意境和激情澎湃的名家朗誦，引領孩子們去解讀、去品味、去領悟、去熏陶、去仰慕……著名演員鮑國安朗誦的《岳陽樓記》，讓學生如癡如醉激情噴涌，無論是情態、體態還是語態，都讓他們生出一種敬重、一種親近、一種珍愛、一種驚嘆。若說“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，那么，學生追隨名家的足跡，已能感受到五千年中華文化的精華。
二、 拓展誦讀，延伸文本生命
為學生打開一扇心靈之窗，讓他們順著老師引領的方向，看到窗外最美麗、最迷人、最獨特、最遙遠的風景。誦讀《岳陽樓記》，我們可以引領學生品味“四面湖山歸眼底，萬家憂樂到心頭”的愛國情懷；也可以指導學生涵泳“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”，培養學生以天下為己任的博襟；還可以引領學生由岳陽樓之美景，去想象祖國九萬里神州的壯麗河山；還可以引導學生透過范仲淹的胸襟和情懷，去體味中國士大夫“修身、齊家、治國、平天下”的政治理想；更可以引領學生由范仲淹想到坡、王安石、司馬光、岳飛、李清照這些熠熠生輝的人物……
三、 學以致用，豐厚人生體驗
誦讀的終極目的就在于運用，用于求知，用于做人，用于豐厚靈魂，用于感悟生命。因此，我致力于把經典誦讀滲透到學生成長之中，滲透到學生生活之中，滲透到學生學習之中。我引用精彩的詩句為語文課堂增添詩情畫意；我化用經典詩文使學生的作文文采飛揚；我們齊聲吟誦華美的詩章，彼此傳送誠摯的祝福；我們嘗試著寫詩填詞、撰寫論文，享受著一份獨特的成功；我們一起品味偉大、樸實、寧靜和勇敢……中華文明滋養著我們的心靈，我們眼前的世界逐漸豐滿起來，靈動起來！
【作者單位：甘肅省酒泉市東關街第二小學】
一、賞詩中之畫
坡論唐朝大詩人兼畫家王維（摩詰）的《藍田煙雨圖》說：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”畫外意，待詩來傳，才能圓滿，詩里具有畫所寫的形態，才能形象化、具體化，不致于太抽象。如駱賓王的《詠鵝》，就是一幅白鵝戲水而歌的圖畫;楊萬里的“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”那是夏日小池即景;賀知章的“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳”是一幅柔媚的垂柳圖;白居易的“一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅”又是一幅色彩絢麗的暮江圖。構成圖畫最主要的要素是線條和顏色，因此，古詩賞析的第一步就是感受詩中的色彩。“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”的詩句中，“黃、翠、白、青”等四種顏色的對比，就表露出明朗、純潔、活潑、輕盈、淡泊的色彩意境;“停車坐愛楓林晚，霜葉紅于二月花”的中楓林中那大片大片鋪天蓋地的紅，不禁讓人感覺到暖意融融;“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”，紅綠藍三種高調色彩對比，給人一種色彩強烈、刺激、沖突的視覺感受。類似的詩句還有“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”，自古以來紅色配綠色是中國人極為喜愛的色彩，這也是一種民族審美心理的流露。如果說，艷陽高照下的美景是油畫般的濃墨重彩，那么風風雨雨卻是造成間隔化的好條件，一片煙水迷離的景象是水墨一樣的山水畫意。如杜牧的“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中”，蘇軾的“山色空蒙雨亦奇”，劉長卿的“柴門聞犬吠，風雪夜歸人”，即便是張志和的“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥”也因為這“斜風細雨”染上了一層朦朧的水意。值得注意的是，窗子在園林建筑藝術中起著很重要的作用，有了窗子，內外就發生交流。窗外的竹子或青山，經過窗子的框框望去，就是一幅畫。“窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”（杜甫），詩人從一個小房間通到千秋之雪、萬里之船，也就是從一門一窗體會到無限的空間、時間。教學中，教師要啟發學生想象詩中的畫面，從詩中紛繁變幻的景物中攝取最生動、最鮮明的畫面，再現古詩詞的繪畫美，讓學生在情景交融中理解古詩詞的寓意，學習作者的寫作方法。
二、感詩中之情
古語有言，“情動于中而形于言”，沒有情感的詩不成詩歌。中國的詩歌中包容有各式各樣的情感：壯志難籌是“拔劍倚柱心茫然”，建功立業是“不破樓蘭終不還”，憂國之恨是“感時花濺淚，恨別鳥驚心”……在蘇教版小學語文課本選編的古詩詞中一大部分是送別詩，如《送杜少府之任蜀州》中的“海內存知己，天涯若比鄰”，是對友情的期待與共勉;《送孟浩然之廣陵》中的“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”，是對友人的戀戀不舍;《別董大》中的“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”，是對友人的安慰與贊賞。在欣賞這些詩詞時，教師要善于調動學生的生活經驗及對親情、友情的情感體驗，引導學生理解友情的醇濃與珍貴，感悟詩中之情。
另外，思鄉情也是古詩詞一個永恒的主題。古代的詩人常借月亮的意象來涵詠思鄉，如李白在《靜夜思》中的“舉頭望明月，低頭思故鄉”;王安石在《泊船瓜洲》時忍不住吟誦的“春風又綠江南岸，明月何時照我還”;蘇軾在《水調歌頭》中的“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全，但愿人長久，千里共嬋娟”等。抒情詩中最突出的是展現愛國之情的詩，如陸游的《示兒》。倉央嘉措說，“世間事，除了生死，哪一件不是等閑事”，可見詩人陸游連死都看得破、放得下，卻放不下“王師北定中原日”，通過這樣的對比，就不難感受到詩人的愛國情懷。杜甫在《聞官軍收河南河北》中，則是通過“涕淚滿衣裳”、“漫卷詩書喜欲狂”、“放歌縱酒”來表現詩人對國家、人民的熱愛。古詩詞中與愛國情緊緊相連的是憫農之情，如李紳在《鋤禾》中由衷地勸告那些“朱門酒肉臭”的子弟要知道“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”。因此，教師在教學這類古詩詞時，要引導學生品讀詩句，理解詩句，背誦詩句，讓學生透過詩句了解詩人的心與詩人的情，感悟作者深深的思鄉之情。
三、悟詩中之理
哲理詩是一種通過對具體事物的描述、議論來寄寓或闡發某種哲理的詩歌。如蘇軾的名句“不識廬山真面目，只緣身在此山中”、朱熹的名句“問渠那得清如許，為有源頭活水來”、王之渙的“欲窮千里目，更上一層樓”、葉紹翁的“春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來”、漢樂府“少壯不努力，老大徒傷悲”、陸游的“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”等等，這些詩句闡述了一定的人生哲理，引人思考。教師教學這類詩詞時，可以參照說理性文章進行教學，引導學生在理解詩意的基礎上，品味詩中富含哲理的句子，通過反復誦讀，結合相關的故事和自己的理解來驗證詩中的哲理，從中受到深刻的教育。
四、品詩中之趣
蘇教版小學語文課本精選了古詩詞中5首兒童詩，如李白的《古朗月行》、高鼎的《村居》、白居易的《池上》、袁枚的《所見》、胡令能的《小兒垂釣》等。這些兒童詩，作者或是選取兒童天真的語言，或是突出兒童率真的行為，或是展現兒童頑皮淘氣的天性，要讀懂這些詩詞，就必須懂得童趣。《古朗月行》的童趣在于孩子給月亮大膽地起個名字叫白玉盤，給月亮一個爛漫的想象――是飛在云端的鏡子;《村居》的童趣在于把兒童能把快樂伴著紙鳶趁著東風飛上天;《池上》的童趣在于偷采白蓮的快樂，在于不解藏蹤跡的心思單純;《所見》中的牧童之趣在于忽而“歌聲振林樾”，卻能為“捕鳴蟬”而“忽然閉口立”的率真;《小兒垂釣》的童趣在于“路人借問遙招手，怕得魚驚不應人”的貌似少年老成的一本正經。教學這類詩詞，教師要在童趣的主題背景下來引導學生品讀詩詞，并結合學生的年齡特點和生活實際，以學生生活中的童心童言和經歷體會來品味詩詞中的童趣所在，從而理解古詩詞豐富、深邃的意境。
五、立詩中之志
蘇教版小學語文精選了古詩詞中的很多詠物詩。詠物詩的特點在于托物言志，如王安石的《梅花》、陸游的《卜算子?詠梅》、于謙的《石灰吟》、鄭燮的《竹石》等名篇。教學這類詩歌，教師要引導學生抓住能夠表露詩人心志的關鍵句子，讀懂詩人的情操和抱負。如教學王安石的《梅花》時，要通過品“凌寒獨自開”和“為有暗香來”來讀懂詩人的不畏嚴寒、高尚純潔的堅強人格所具有的偉大的魅力;讀鄭燮的《竹石》時要引導學生通過“咬定青山”“千磨萬擊還堅勁”的詩句，讀懂詩人的高風亮節、不畏權貴、不怕打壓的正直倔強，決不向任何邪惡勢力低頭的高傲風骨;讀于謙的《石灰吟》時要引領學生抓住“粉骨碎身全不怕，要留清白在人間”的詩句，讀懂詩人不與世俗同流合污的高尚氣節與為國盡忠，不怕犧牲的意愿和堅守高潔情操的決心。教育學生樹立磊落的襟懷和建構崇高的人格。
六、現詩中意境
摘 要：有著詩圣之稱的詩人杜甫，是中國歷史上非常有名的現實主義寫作詩人。為了表達自己悲天憫人的情懷，杜甫常常將自己親眼見到的災害景象寫進詩作當中，用震撼人心的詩句抒發著自己對貧苦勞動者的同情，對人類命運坎坷的唏噓以及對無情的自然災害最發自肺腑的痛斥。本文通過賞析杜甫水災詩、風災詩，對隱藏在杜甫詩句中詩人的思想和感情進行了認真的剖析，深入探討了杜甫的災害制作對當代文學的啟示作用和獨特價值。
關鍵詞：杜甫;水災詩;風災詩
杜甫的詩是現實的反映是古代文學界早已達成的共識，他生活的朝代不僅在政治上由盛轉衰，而且天災不斷。杜甫有心為國為民效力，卻始終得不到君主的信任。期待著能夠為唐朝君主所重用，卻無奈仕途坎坷。直言進諫敵不過朝中權貴，一片誠心戰不敗世態炎涼。這一切，都使杜甫的詩形成了悲傷的感情基調，他的悲傷很大一部分來源于對于唐朝濃郁的愛國情感，因為愛國卻無法效力而悲傷;因為愛民卻無法保護而悲傷。這種悲傷在他的災害詩中體現的淋漓盡致。如杜甫的《臨邑舍弟書至苦雨黃河泛溢堤防之患簿領所憂因寄此詩用寬其意》1這首詩就記錄了大雨引致黃河泛濫之后，災民遍野嗷嗷待哺的情況。在這首詩中，杜甫用“二儀積風雨，百谷漏波濤。聞道洪河坼，遙連滄海高。”這四句話來形容災禍的慘烈。其中，杜甫選用了“積”這個字來表示大雨的程度就仿佛天地為了下這場雨積蓄了很久一樣，用一個字淺顯易懂地描繪出大雨傾盆時那讓人震撼的樣子;用了“漏”這個字來表示大雨給百姓造成的災難。“百谷”，出自《書?舜典》中“帝曰：棄，黎民阻饑，汝后稷，播時百谷”一句，是對天下所有糧食作物的統稱。所謂“漏”，是形容人們在抓起一把谷物糧食的時候，從手中滴落的竟然已經不是粒粒糧食，而是顆顆水滴。短短兩句話，區區十個字。杜甫從一個平民百姓的角度描繪了這百年難遇的特大暴雨災害給人們群眾的生活帶來的巨大傷害。在這巨大的自然災害面前，衙門官員和地方政府已經無能為力了，他們只知道每天憂心忡忡地度日，到處傾訴災害的慘烈，卻沒有辦法幫助災民們從災難中恢復。但是杜甫并沒有被這樣慘重的災難嚇倒，詩尾處“吾衰同泛梗，利涉想蟠桃。卻倚天涯釣，猶能掣巨鰲。”這兩句就實實在在地表達了杜甫苦中作樂戰勝災難的情懷。盡管只能和普通百姓一樣在大水中泛舟而行，但是杜甫心里面幻想著自己是到了仙境，能在偶然之間摘到大大的蟠桃，釣到水里興風作浪的巨怪，幫助貧苦百姓戰勝水災。還有杜甫的《九日寄岑參》“出門復入門，雨腳但仍舊。所向泥活活，思君令人瘦。”[1]這首詩是寫由于被連日大雨阻礙，詩人不能和好朋友岑參一起結伴在重陽節共同飲酒賞菊，十分的遺憾。詩中表達出對人民遭受天災的同情，表現了杜甫時刻關心人民疾苦的高尚情懷，在思念友人時都會發出對蒼生百姓的關心。《秋雨嘆》三首，記述了唐玄宗天寶十三年，天降大雨，持續了六十多天，百姓田中的莊家都被大雨淹沒，連居住的房屋墻舍也都倒塌，人民深受其苦。其二：“闌風伏雨秋紛紛，四海八荒同一云。去馬來牛不復辯，濁涇清渭何當分？禾頭生耳黍[黑，農夫田父無消息。城中斗米換衾綢，相許寧論兩相值。”第二首寫了連綿不斷的秋雨摧傷農作物，人民遭受了巨大的苦難，但是當時的宰相楊國忠卻不顧人民的死活，只想討好唐玄宗來邀功，就專門把完好的莊稼獻給唐玄宗謊報說大雨并沒有損害農作物。玄宗信以為真，于是災情日益嚴重卻沒有人敢如實上報，因此杜甫感嘆“無消息”，表達了對農民的同情并且流露出了對上層統治者昏庸統治的不滿。其三：“長安布衣誰比數，反鎖衡門守環堵。老夫不出長蓬蒿，稚子無憂走風雨。雨聲颼颼催早寒，胡雁翅濕高飛難。秋來未曾見白日，泥垢后土何時干。”第三首是在感傷自己因窮困潦倒而不能幫助百姓的痛苦，并同時感嘆人民所遭受的災害在很長一段時間不能緩解。這三首詩用了賦的寫作手法，寓意深切。詩中詳細的敘述了當時的情景，表現了詩人強烈的憂患意識。
杜甫描寫大風的詩，多是借景抒情，來表達自己心中的壯志未酬，悲涼郁悶的感情。比如在《久雨期王將軍不至》這首詩中，杜甫沒有直接寫風災給人們的生活帶來的巨大傷害和破壞，而是從自己對于和王將軍之間難得一見的會面被大風耽誤得不得不無限期推遲的事情出發，描述了風災給人們的自然災害帶來的巨大影響。在詩中有“數看黃霧亂玄云，時聽嚴風折喬木”一句[2]。這句話本身是對杜甫行為的一中描述，講述的是他在焦急的等待中不止一次地觀看天氣變化，等待著與朋友會面時刻到來時焦慮的心情。但是這種心情，是寓情于景在字里行間滲透出來的，而被寄予濃厚感情的恰恰就是當時巨大的風災。“數看”表明杜甫為了早一點見到朋友多次觀看天氣變化的頻率高，可是多次觀看竟然都是“霧”亂“云”的天氣狀態，說明當時風沙之大已經遮天蔽日，讓人看不到空中的白云。而“時聽”則準確地表現出杜甫耳邊頻繁不絕地傳來樹枝被大風吹斷的聲音。“風”折“木”，這原本就是非常罕見的，在大風天氣才能見到的自然現象，可如今耳邊卻時不時地傳來樹枝被風吹斷的聲音，更是生動地藝術地再現了風災天氣對自然環境的破壞。而在《茅屋為秋風所破歌》這首詩中，杜甫描述了自己在成都時居住的茅屋被大風破壞的情景。“八月秋高風怒號，卷我屋上三重茅。茅飛渡江灑江郊，高者掛I長林梢，下者飄轉沈塘坳。”從詩中描述的詞句來看，杜甫的茅屋是一座“三重茅”的宅子。相比起貧民百姓只有兩層茅草搭建的房屋來說，已經屬于“加厚加固型”了。可是“高風怒號”直接將茅屋“卷”走，足見加厚加固的茅屋在如此大風的面前也非常脆弱不堪一擊。杜甫的感嘆看似是對自己房屋被破壞的無奈，但是詞句之中流露出更多的是對平民百姓生活的擔憂。他這加厚加固的茅屋都能被風直接卷走，何況那些房屋質量不如自己的普通百姓呢。只是簡單的一句話卻將杜甫的憂國憂民之心恰如其分地表達出來。這就是杜甫詩句中獨有的神韻。“虎倒龍顛委榛棘，淚痕血點垂胸臆。我有新詩何處吟，草堂自此無顏色。”[3]這首詩出自《楠樹為風雨所拔嘆》，杜甫喜歡的楠樹在狂風暴雨中倒下使他無限落寞，把自己的命運與楠樹的命運相連有一種英雄末路的感慨。而在《茅屋為秋風所破歌》的最后，他“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的感嘆寫出了詩人憂國憂民的崇高理想，更展現出詩人任博大的胸懷。這兩首詩沒有正面描寫風災，卻將風災對人們生活的影響表現得淋漓盡致，將自己憂國憂民的思想體現的酣暢淋漓。
杜甫的災害詩作給我們當代的災害文學作了一個很好的示范，災害文學的核心應該是在災害中反映的人的感情，正如詩人杜甫詩作中展現出的惻隱之心一樣。物微限通塞，惻隱仁者心。杜甫的災害詩作作為災害文學這個大的體系中的一部分，還有很多其他的課題，值得我們相關專業學習者學習與探究。（作者單位：貴州師范大學文學院）
參考文獻：
[1] 蕭滌非主編，張忠綱統稿，廖仲安，鄭慶篤，焦裕銀，李華副主編.杜甫全集校注[M].人民文學出版社.2013.12.
[2] 蕭滌非主編，張忠綱統稿，廖仲安，鄭慶篤，焦裕銀，李華副主編.杜甫全集校注[M].人民文學出版社.2013.12.
[3] 蕭滌非主編，張忠綱統稿，廖仲安，鄭慶篤，焦裕銀，李華副主編.杜甫全集校注[M].人民文學出版社.2013.12.
艾青的《我愛這土地》選自義務教育課程標準試驗教科書《語文》七年級下第四單元第13課，這首詩在現代詩歌史上廣泛傳頌的名篇。詩人在國土淪喪、民族危亡的關頭，緬懷對祖國深沉的愛和對侵略者切齒的恨，寫下的慷慨激昂的詩，這首詩具有意象獨特，情感表達強烈等特點。
學生分析
七年級學生已經具備了一定的詩歌欣賞能力。教師要善于引導、啟發學生，給學生營造良好的氛圍，激發學生學習詩歌的興趣和愛好，引導學生在“讀”中體會詩歌的意象和象征。
教學理念
1、面向全體學生，促進學生發展；
2、注意營造良好的音樂氛圍，采用誦讀、析讀、悟讀、賞讀等多種教學方法，讓學生在讀中體會詩歌的意境和象征，培養學生的愛國熱情；
3、以學生為主體，嘗試運用自主、合作、探究的教學方法，實現知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀的有機整合。
4、在教學中滲透法制教育，向學生滲透強烈的愛國主義教育。
教學目標
知識與技能
1、學習現代詩的朗誦基本技巧，學會節奏、重音、較有感情的朗誦；
2、理解詩歌中的意象和象征；
3、理解詩人以獨特的、具體可感的意象抒發深沉的愛國情懷。
過程與方法
1、加強誦讀，體會詩作的意象和象征。
2、自由探討詩歌的主題以及深沉的愛國情懷。
3、合作探究，提升關于詩歌的答題能力。
4、朗讀法、合作探究法為主要教學法。
情感態度價值觀
體味作者所表達的思想感情，在教學中滲透法制教育，增強愛國主義教育，
教學重難點及突破點
重點
1、學習現代詩的朗誦基本技巧，學會節奏、重音、較有感情的朗讀。
2、引導學生進入情境，把握詩歌內在的感情基調。
難點
理解本詩的形象化意象所表現的象征意義。
教學突破
學生對詩歌的創作背景的認識相對比較薄弱，在教學中應采用圖片等多種形式創設情境，并且注意學生的參與度。引導啟發學生自己去發現和總結詩歌的意象和象征的作用。
學法指導：深情朗讀——找出意象——感悟內容——發掘主題
課時安排 1課時
課前準備
1、教師制作課件，備好課
2、學生預習課文、熟讀課文
教學設計
一、觀看圖片，暢談感悟
出示一組日軍侵華圖片，讓學生談感悟。
（設計目的：創設情境，讓學生走進課文所涉及的時代背景中，由此導入課文）
二、走進作者，了解背景
他是地主的兒子，因為命相克父而被寄養在奶媽家中，為貧苦農婦哺養，對農民有著兒子般的深情。他自稱為“悲哀的詩人”，早期詩歌風格渾厚質樸，調子深沉憂郁。抗戰時期的詩作，感情深沉，格調昂揚。代表詩集有《大堰河》、《北方》、《向太陽》、《黎明的通知》，這些詩表達了詩人熱愛祖國的深摯感情。他在中國新詩發展史上，是繼郭沫若、聞一多等人之后又一位推動一代詩風，并產生過重大影響的詩人，1985年獲得法國頒發的文學藝術勛章，在世界上也享有聲譽。
詩歌寫作背景：1938年，日本侵略軍連續攻占了華北、華東、華南的廣大地區，所到之處瘋狂肆虐，妄圖摧毀中國人民的抗日意志。中國人民奮起反抗，進行了不撓的斗爭。詩人在國土淪喪、民族危亡的關頭，滿懷對祖國深沉的愛和對侵略者切齒的恨，寫下了這首慷慨激昂的詩。
三、品讀詩歌，領悟情感
1、初讀，讀準節奏；
本環節主要指導學生了解詩歌的節奏，并能根據節奏朗讀詩歌。
朗讀教學方法主要采用教師范讀、抽學生試讀進行。
我愛這土地
艾青
假如 / 我是一只鳥，
我也應該 / 用嘶啞的喉嚨 / 歌唱：
這被暴風雨 / 所打擊著的土地，
這永遠洶涌著 / 我們的悲憤的/河流，
這無止息地 / 吹刮著的 / 激怒的風，
和那 / 來自林間的 / 無比溫柔的/黎明……
——然后 / 我死了，
連羽毛 / 也腐爛在土地里面。
為什么 / 我的眼里 / 常含淚水？
因為 / 我對這土地 / 愛得深沉……
2、研讀，讀出感情；
本環節主要指導學生準確把握詩歌的感情基調和重音，并能有感情地朗讀詩歌。本環節通過名師范讀、學生表演朗讀、名家配樂詩朗誦多種形式引導學生在讀中體會詩歌的情感。
3、賞讀，品味思想
在理解課文過程中品讀，體會詩中滲透的深沉的愛國情感。
（設計目的：讀詩是享受。“書讀百遍，其義自見）
四、借助意象，認知象征
1、小小攔路虎——意象。讓學生明白意象定義并能快速找出文中意象。
2、普通攔路虎——象征。通過舉例、作詮釋等方式，結合課文讓學生明白象征作為一種表現手法的涵義，能找出文中意象的象征義。
（設計目的：弄清意象和象征兩個概念的涵義）
五、合作探究，提升能力
合作學習，攻下四個問題——
問題：1：小鳥的歌聲應該是“清脆的”或者“婉轉的”，可是詩人卻用 “嘶啞”一詞來形容自己的歌聲，這是為什么？
問題2：“然后我死了，連羽毛也腐爛在土地里面。”你是怎樣理解這句詩的含義的？
（設計目的：為讀懂詩歌打基礎，提升答題能力）
六、分析詩歌，發掘主題
通過老師的引導，讓學生理解在詩歌中，詩人以鳥的形象自喻，用飽含激情的詩句歌唱祖國，歌唱神圣的民族戰爭，這種鳥兒對土地的癡情，表達出詩人愿為祖國奉獻一切的赤子衷情。通過詩人的直抒胸臆，表達出詩人對土地，對祖國的熱愛。
（設計目的：此環節主要是在教學中引導學生學會鑒賞詩歌的一般方法：朗讀—— 找出意象——感悟內容——發掘主題，領會發掘主題之法，達到思想教育目的）
七、拓寬視野，滲透德育
運用幻燈片閃現“”事件的圖片，讓學生談談對“事件”的認識，《憲法》，讓學生了解祖國的不容侵犯。
（設計目的：通過當前政治熱點問題“事件”讓學生談談對“事件”的認識，滲透愛國主義教育和滲透法制教育。）
八、寄語學生，鼓勵自強
課后寄語：梁啟超 《少年中國說》“故今日之責任，不在他人，而全在我少年。少年智則國智， 少年富則國富；少年強則國強……少年進步則國進步；少年勝于歐洲則國勝于歐洲，少年雄于地球則國雄于地球。”（在《愛我中華》的歌聲中結束教學）
一、 評價思想情感類
《尚書?堯典》中說：“詩言志，歌詠言。”可見，詩歌是詩人心志情感的產物，抒情言志是詩歌最顯著的特征，因而詩人“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”。
正是基于這一點，評價詩歌的思想感情成為中考古詩鑒賞題中最常見的題型之一。今年全國各地中考語文試卷中有很多這種題型，如鹽城卷《雁門太守行》：本詩描繪了一場邊關戰爭，表現了守邊將士什么精神？承德卷《錢塘湖春行》：這首詩表達了作者怎樣的思想感情？河南卷《行路難（其一）》：“閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊”表達了作者怎樣的思想感情?
評價古詩詞的思想情感有很多方法，如抓住主旨句、關鍵詞進行分析，從詩歌的寫作背景進行分析，從詩人的情感傾向、生活志趣進行分析等等。其實，只要我們了解常見的詩歌題材，把握不同題材詩歌的一般主題，這類題目往往就能迎刃而解。
古詩從題材角度看有這樣一些類別：愛國詩、送別詩、思鄉詩、詠史詩、山水田園詩、邊塞詩等等。唐宋愛國詩人的代表是唐代詩圣杜甫和南宋詩人陸游。愛國情懷在不同時代詩人身上有不同的表現，杜甫是憂國憂民，陸游以及很多南宋詩人則是渴望馳騁沙場、收復失地、建功立業。送別詩一般表現與友人依依惜別的深情，這種情感之中往往還夾雜了對友人前程的憂慮以及對自己身世飄零的感傷，“惜友”的同時其實也是“惜己”。“思鄉”是炎黃子孫民族情感的主旋律。古人常借助于對“歸雁”的描繪抒發這種情感。詠史詩的特點是借古諷今，針砭時弊。山水田園詩通過描繪自然風光抒發詩人對壯麗河山、自然以及美好生活的熱愛之情。邊塞詩則是通過描繪邊塞獨特風光以及將士戍邊生活表現渴望建功立業、孤苦寂寞、思鄉傷懷等復雜情感。除上述題材外，古詩還能表現其他豐富細膩的思想情感，如懷才不遇的孤寂惆悵、豁達樂觀的人生態度、新陳代謝的自然規律、物是人非的感傷失落、恬淡閑適的生活情趣等等。
二、 描繪藝術形象類
古人云：“一切景語皆情語”。這句話其實揭示了詩歌藝術的另一個重要特征：用形象抒情。詩歌中的藝術形象可分為主體形象和客體形象兩類。主體形象即詩人自己，客體形象則是山川日月、花鳥魚獸等自然景觀。
今年這一類題目也多次出現，如黃岡卷《春望》：請對本詩尾聯刻畫的詩人形象作簡要賞析。南通卷《書湖陰先生壁》：請你展開合理想像，用生動形象的語言把“兩山排闥送青來”所表現的畫面具體地描述出來。陜西卷《西歸絕句》：第四句以景語收住全篇，請用自己的話對此句加以描述。
解答這一類題要把握好這樣幾個方面：第一，準確理解詩句含義，尤其是重點詞語的意思。如南通卷描繪《書湖陰先生壁》中“兩山排闥送青來”一句的畫面，句中“排闥”的意思即“推門”，如理解不當則會失分。第二，充分展開想像，將詩句中的形象補充還原成完整的自然生活場景。要避免的誤區是將這類題簡單理解為“翻譯”。第三，融入詩人主觀情感。詩歌中的形象因為滲透了詩人的情感而區別于自然狀態下的客觀物象，這種形象我們稱之為“意象”，不同意象彼此交融構成“意境”。描繪畫面從本質上說就是描繪詩歌的“意境”。第四，語言形象生動。遣詞造句時要注意選用形象生動、有感染力的詞語，同時還可以適當使用比喻、擬人等修辭手法。如果賞析抒情主體即詩人的形象，還要聯系詩人的人生經歷和作品的創作背景來進行。
三、 品味詩歌語言類
詩歌是語言的藝術。古人寫詩講求“煉字”，追求“語不驚人死不休”，因而留下了“一字師”“推敲”等文壇佳話，很多詩句更是傳誦千古。品味語言因而理所當然成為了中考古詩詞鑒賞的重要題型。
今年各地中考試卷中這類題目也屢見不鮮，如連云港卷《使至塞上》：頸聯中的“直”“圓”兩字用得十分傳神，請說說它們的好處。杭州卷《春山夜月》：“掬水月在手，弄花香滿衣”這兩句詩妙趣橫生，為后人傳誦，請作賞析。成都卷《菊》：結合全詩，對“由來不羨瓦松高”一句進行簡要賞析。
這類題目一般有兩種類型：品味詞語和賞析名句。品味詞語要求體會出詩人煉字的妙處。答題時先解釋該字的含義及表現的特點，再結合全詩分析其中蘊含的情感。此外，還可運用“替換法”輔助理解。以連云港卷為例，題目要求賞析《使至塞上》頸聯中的“直”“圓”兩字的好處。可先用“升”來替換“直”，用“紅”來替換“圓”，這樣就可以體會出“直”字表現了大漠孤煙的勁拔、堅毅之美；“圓”字給人以親切溫暖而又蒼茫之感。在獨立分析了兩字的含義特點之后，再結合全詩分析其作用：這兩個字不僅準確地描繪了塞外雄奇壯觀的自然之景，而且巧妙融入了詩人的孤寂情緒。
名句賞析要把握好這樣幾個方面：第一，辨析詩句運用的修辭手法或表現手法。古詩常用的修辭手法有比興、擬人、夸張、對偶、雙關等，常用的表現手法有情景交融、托物言志寓理、借古諷今、以小見大、虛實相生、襯托（以動寫靜、以樂襯悲）等。第二，概括詩句內容。名句大多為寫景、抒情、言志類，寫景類要對景物及其特征進行概括，抒情言志類要用直白的語言將其內容表述一番。第三，點面結合，對精妙的用字作單獨賞析。第四，揭示詩句蘊含的情感或哲理。
