時間：2022-02-21 23:03:38
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇影視藝術論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、影視藝術通識教育的作用與意義
愛因斯坦有言：僅僅運用專業知識進行教育遠遠不夠，因為一個人僅僅通過專業知識的學習，可以成為一種有用的機器，但卻不能成為一個和諧發展的人。而影視藝術教育在培養全面發展這個方面，具有不可替代的作用。隨著技術進步和藝術上的日臻成熟，影視已成為藝術類型中最為普遍的一種形式，對人們尤其是青少年的影響越來越大，甚至達到了一種不可替代的地步，影視藝術也以其視聽綜合、圖文并茂的特點和優勢成為新興的最具活力與吸引力的藝術樣式，其發展成熟關乎精神文明建設和社會發展、進步。在學校教育中，影視教育已成為一個無法回避的話題。國內外經驗表明，優秀的、經典的、高質量的影視藝術作品不僅能夠產生良好的經濟效益，而且也能形成良好的社會效益，尤其對于我們這樣一個國家來說，影視藝術在加強民族思想文化影響力、提升國家在國際社會上的形象具有重要的作用。相反，不良的、低俗的影視對青少年則會產生不容忽視的誤導。因此，影視藝術教育具有鮮明的迫切性。但是，我們的學校教育尤其是高校教育，雖然不同程度地開設了影視藝術課程，但大都局限于傳統模式的教育上，且往往注重影視技術制作而缺乏文化內涵，更沒有把它提升到通識教育的高度，使之面向全體學生，在全校范圍內加以開展。鑒于這樣一種情況，作為美育重要內容且最富活力的影視藝術教育，應利用自身諸如直觀、形象、生動的優勢與特點，成為高校通識教育的重要一環，發揮出應有的作用。在傳媒文化盛行的當下，影視文化常常借助休閑娛樂的方式對人們施加影響。今天，休閑已成為人們的生活方式和生命態勢，在各種休閑娛樂中，影視藝術也已成為人們尤其是年輕人重要的審美休閑文化樣式。因此，將其作為一種通識教育，以促發他們的審美想象與創造力，提高他們的文化素養與審美能力。
二、影視藝術通識教育的功能與價值
一般而言，現代藝術教育常常通過情感熏陶和升華精神、理想以達到教育的目的，即促發人們的情感，并使之受到熏陶得到升華；開啟心智、啟發創造性想象，舒解人們的心靈空間；健全人格和實現完滿人生。[1]自1985年教育部頒行《關于高等院校開設電影課程的情況和意見》后，高校影視教育已有近30年的歷史。在此期間，影視教育逐漸演化為一種普及性的大眾化教育樣式，成為學校素質教育的重要手段。大教育家孔子曾以“興于《詩》、立于禮、成于樂”告知我們，人生修養仰仗于詩、禮、樂三個不同的層級，前兩者需依賴后者來完成，即通過藝術來實現。西方美育之父席勒主張完整的人取決于一種和諧能力，只有美的觀念才使人成為整體，且藝術教育之目的即在于使人們的感性和精神力量達到盡可能的和諧。[2]從某種程度上看，凡藝術均須訴諸于審美情感，藝術是托爾斯泰意義上的美的靈魂，藝術的目的乃是教育。而相比其他藝術類別，影視以其強勁的視聽綜合感官沖擊力、逼真的形象感知、迅猛的傳播力道，深深地攫住了年輕人的心靈。其所具備的綜合性特質使其具有多方面的教育功能，能融審美、娛樂、教育、認知于一身。通過審美鑒賞，影視藝術教育可以洗滌身心，陶冶情操，涵養和提升藝術趣味和藝術理念，促發創造精神，豐富人生閱歷與文化知識，提煉人性與人格。首先，影視藝術通識教育具有形象感官教育功能。作為大眾文化的影視藝術，自出現以來，就以不可抗拒的形象感官性深深地影響人們的思想意識。正是由于具備了形象感官性，所以影視具有天然的教育功能，它不但是一種補充教育，又是一種延伸教育。[3]藝術總是以具體可感的形象來打動人和感染人，影視也不例外，它憑借比其他藝術更為直觀形象，圖文并茂的聲畫組合，跌宕起伏扣人心弦的故事情節，加之受到人們追捧的娛樂性和通俗性，為學校素質教育提供了一種輔助方式，并通過其藝術形象性寓教于樂，使人們的精神得到熏陶、心靈得到潛移默化的感染；同時，影視又因其豐富多樣的表現形式，即一種大眾所能接觸的獨特的文本形式，成為便利的教育手段。從這個角度上說，影視藝術表現形式的靈動性和豐富性，賦予了它遠比其它藝術更強的感染力和教育功能。優秀的影視藝術作品常常通過健康、積極、向上的故事內容和富有創新性的敘事手段和技巧，弘揚社會主義主旋律，又很好地兼顧了藝術性，觀眾能從其中辨識真、善、美，認知假、惡、丑，得到啟迪，受到感染。其次，能夠促發大學生的審美想象力與創造力。影視藝術在提供娛樂和休閑的同時，也促發和生成了大學生們的審美想象力和創造力。眾所周知，影視藝術內容豐富、涵蓋面廣，大學生們通過不同程度的鑒賞與品評，可以認知社會、感受人生，開闊眼界。而通過影視藝術通識教育之后，他們的靈感得到促發，思維得以活躍，想象力和形象思維得到增強和鍛煉，能有效地激發起大學生們的創造精神。尤其是在類型片如動畫片、科幻片等影視片的賞析中，影片中抽象的科學文化知識通過媒介技術大大地形象化了。于是，科學世界的神秘博大、科學家執著的探索精神、科學成果的應用、造福于人類的功效，紛紛通過具體可感的畫面逼真地呈現出來。大學生們從中所獲得的認知和審美愉悅通常是抽象的理論解釋、邏輯推斷等無法達到的。與此同時，影視作品中科幻、奇妙、神秘的世界能夠引起大學生們的聯想乃至幻想，對未來世界或可能發生的事情進行推測，鍛煉了他們的思維和創造力，激發起大學生們對科學的濃烈興趣和向往，在科學知識與文化審美雙向互動中，他們的審美想象與創造力得到了促發。再次，影視藝術通識教育可以幫助大學生養成良好的品德與人格。在高校，大學生們思想品德的教育常常是通過思想政治教育、德育教育的手段或課程來實現的，這已形成了定勢。而影視藝術通識教育同樣可以起到養成大學生良好思想品德的作用。對他們來說，影視儼然成為一個十分重要的文化藝術接受窗口和平臺。優秀、經典的影視藝術常常以情感人，寓教于樂，憑借具體可感的形象向大學生們揭示真善美與假惡丑。在具體的教育過程中，影視藝術不以訓誡與說教為手段，而是借助影像的視聽綜合與視聽直覺，在內容和形式上賦予思想道德教育生動形象性，從而懲惡揚善、啟迪心智，疏瀹五臟、澡雪精神，使大學生們在真善美的宣揚與假惡丑的批判中自覺樹立起正確的人生觀、價值觀與世界觀，涵養誠實守信、正直善良的美好品德，養成健全的審美理念和高尚的道德情操，在潛移默化中受到思想與道德的教化，培育良好的道德修養和完滿健全的人
三、影視藝術通識教育實施的對策與建議
影視已經成為當前重要的藝術樣式，影響著大學生的審美情趣、思想觀念，那么如何開好影視藝術通識教育課程，就成為一個需好好思考的話題。首先，重新定位影視藝術教育，加強思想認識。在素質教育的實施過程中，審美教育因其審美和藝術性而成為素質教育常常采用的一個手段和方式。當前，影視文化盛行一時，其藝術形式和美學風格不但為大學生喜聞樂見，同時也深深地影響了他們的思想和心靈。在這種情況下，我們要改變過去視影視藝術課為藝術鑒賞課，將課程目的定位于提高大學生藝術鑒賞水平的思維定勢，而要將影視藝術課視作通識教育的一個重要組成部分。同時，在影視藝術通識教育過程中，同樣也要改變過去倚重審美能力、審美情趣的培養的做法。在信息數字與網絡時代，我們需要新的思維意識、新的思想觀念來重新認識影視藝術教育的價值和意義，進而更好地實施影視藝術通識教育。其次，完善課程內容，構織影視教育立體網絡。在重新定位影視藝術通識教育，加強思想認識之后，需結合高校自身教學實際，完善影視藝術通識教育的課程內容體系，成立相應的影視教學教研室或教學部，制定好科學合理、切實可行的教學大綱和教學目的，建立起配套完善的課程教學措施。按照層級目標教學方針，精心遴選相應的優秀影視素材，利用課堂內外進行播放、觀影、講解、討論、宣揚，以達到潛移默化的教育效能。在具體的教學環節中，不要將授課內容簡單化地設為觀影，而應充分鼓勵和調動師生教學互動。在確定具體教學內容時，要盡量嚴謹完善，可以讓學生參與進來，由教師與學生共同確定大綱內容、設計講授單元與議題、共同觀影“拉片子”，縱橫比較、多方求證，從而實現教與學的互動合作。影視是一座龐大的教育資源寶庫，影視藝術教育要講求形式多樣，不能停留在理論教學層面，不能流于形式，要開展深層次的探索。在具體教學中，一方面可以選取同類型作品，通過播放相應的優秀影視片段，設置主題，相互比照，豐富教學內容，延伸課堂教學，引導學生思考，以深化教學；另一方面，也需要進行不同文本如小說、影視、戲劇戲曲之間的相互比照，在比照中發現異同，從而使學生獲得認知與教益。同時，組織學生撰寫觀后感、影視評論，以加強理論素養的培養；組織學生編排小品、話劇，或者在實踐教學環節中讓學生自排、自演、自編、自導、自拍、自制影視短片，提升學生綜合素養。同時，力爭利用高校影視教育理論強、學術深厚的優勢，多方拓展課程資源，積極主動與廣電部門、傳媒單位、企業實體和影視制作公司合作，互相比照借鑒，共享優勢資源，形成理論與實踐相結合的富有創造性的影視教育新模式。可以嘗試成立相關影視教育協會，創辦影視評論雜志、刊物或報紙，定期舉辦影視培訓班，并與其它相關課程加以整合，開設校園影視講座，組織影評論文競賽等，促進教改，推動教學模式創新。開展相應影視文化藝術課題，加強科研，使科研引領教學，讓教學充實科研，從而將影視藝術通識課打造成教學亮點。在教學方法和教學手段上，應盡量做到靈活多樣，要積極有效地利用網絡包括校園網絡和多媒體，借鑒國外新式教學模式和手段，實現多媒體教學和互聯網絡雙向交互傳輸方式，使影視藝術教育成為素質教育的真正平臺。再次，著力培訓師資，加強教師專業化隊伍建設。隨著影視藝術通識教育的不斷開展和普及，專業教師尤其是高素質教師的需求量會越來越大，對教師自身素質和專業知識素養的要求也會越來越高，師資隊伍整體建設問題便會突顯出來。為了建設好師資隊伍，各高校一方面要適當配備影視藝術專業人才的引進指標，同時要從各自實際情況出發，加強對現有影視師資隊伍的培訓，著重從影視藝術專業基礎知識、影視藝術理論、影視教育基本方法和手段等方面加以培訓。培訓形式可以采用集中培訓、分散培訓、教師自學以及送入相關影視專業院校脫產學習等多樣化手段。[4]總之，開展、實施、完善高校影視藝術通識教育是一個系統工程，需要各方面的積極配合，我們需要做的就是轉變傳統教育理念，在思想上高度重視，明確目標，制定切實可行的方案，將影視藝術通識教育真正落到實處，讓影視藝術通識教育真正承擔起文化素質教育的重任。
作者：文媛 單位：成都體育學院
注意觀摩很多優秀的影視作品,以便能盡可能多的選擇，集思想性、藝術性為一體的中外優秀影視作品來給學生賞析。能及時將最新影視動態、熱映影片、中外電影節頒獎典禮、時間、優秀獲獎作品等穿插其中，不僅極大地豐富課程的內涵，更使課程接軌時代。挑選具有電影史上公認的具有思想深度、藝術水準、畫面唯美，情節極富張力、演員表演富有感染力的主流影片和藝術片便成為觀摩片的首選。
二、資料平時多搜集
影視鑒賞課的課程素材需要廣泛搜集并精心準備。本人作為該課程教師，為上好這門影視鑒賞課，本人所用的影視載體均是自費購買的高分辨率的DVD光盤，從不用從網絡上下載的影視資料，以避免影像快進或倒退時操作時影響上課效果，經常利用假期以及周末，淘購一些藝術性、思想性、趣味性的影視資料；其次，課程的主題和內容既要貼近學生的生活又應該高于生活，同時，也可以采用經典與流俗的作品進行對比，使學生在對比中對知識的掌握更加牢固。另外，所選教材影片做到既能兼顧“藝術經典性”與“類型多樣化”，又能起到提高學生藝術修養的作用，和能發揮思想政治教育的功能。所謂的“藝術經典性””指的是，在電影發展過程中，那些具有很高的藝術水準和豐厚的精神內涵，它銘刻著民族文化的輝煌與榮耀，代表著該民族最高的藝術成就及其文明發展的歷程，思想和語言深刻、技術水準高超、藝術價值久遠的名家名片。藝術經典不屬于一個時代，而是屬于永恒。“多樣化”是指影片類型的多樣化和影片敘事模式的多樣化。以經典藝術片作為鑒賞的范本，盡可能照顧到影片的各種類型，對于提高學生的藝術素養是不可或缺的。
三、內容講授多角度
對于影視鑒賞課，授課所選用視頻資料的主題和內容，既要與學生的生活有一定聯系，同時也要高于學生生活，同時，一部電影每個人的理解是不同的，作為教師，在教和學的互動中，引導學生對某一論題展開多層面、多視角、多維度的討論，在講授課程中，可以對影片的內容進行多維講授、多角度賞析，讓學生在探討中啟發心智并領會電影藝術的獨特魅力。并盡可能多的使同學們了解到民族的優秀文化，增強其民族自信心。比如，在講到電影《霸王別姬》時，分別從一個主題：迷戀與背叛；兩段歷史：京劇的歷史、中國近現代史；三角關聯：小說作者李碧華、電影作者陳凱歌、演員作者張國榮；對劇中四個人物進行剖析，以及對電影的音樂、服裝、化裝等進行簡要的分析，幫助學生能進入電影。
四、電影知識多串聯
在講課中，運用以點帶面的方式，不僅僅讓學生了解某部影片，還讓學生對與此聯系的某類電影現象和導演、演員的著名作品能有所認識。例如在欣賞戲曲電影時，首先應是學生了解戲曲的基本特點。即：戲曲歌舞化，表演程式化，角色類型化，劇種特色化等；針對進行分析；通過電影劇情、角色扮演、演唱流派、戲曲音樂等進行分析，易于理解影片內涵，做到了班級普及戲曲知識、校園弘揚民族文化、拓展大學生的藝術視野；在介紹戲曲電影的藝術形態外，可對影片中的蒙太奇、長鏡頭等電影語言的運用進行介紹。總之，通過賞析不同的影片，能對影視傳達的歷史、人文、生態、風俗等有進一步的了解，更重要的是通過欣賞老師精心挑選的影片，使學生不僅掌握影視基本知識和影視美學風格的特點，還對他們人格的塑造、品質的培養、情感的豐富都起到潛移默化的功效。
五、影視時事多引入
從電影誕生到今天，已有百余年歷史，無數電影藝術家為人類貢獻出了不勝枚舉的中外經典電影，從默片到有聲，從色彩單一到五彩繽紛，電影見證了科學技術對藝術的影響，經典已有許多，新作層出不窮。但是，由于課程性質一般作為公選課和課時的影響，單靠影視鑒賞課來進行賞析的影視作品是遠遠不能滿足學生的觀影欲望和需求的。在講授影視鑒賞這門課時，除了影片本身致敬經典外，把握青年學生的獵奇求新的心理特點也尤為重要。除了分析經典電影、解讀精彩片段外，與時俱進，與世界接軌，利用傳統媒體和新媒體等掌握相關資料和信息，把經典和時尚都介紹于學生。使同學們了解同齡人所關注的話題、評論等。這些影視時事的信息介入對活躍課堂氣氛，激發學生興趣，引發電影熱情，培養思想獨立無疑可以起到良好的推動作用。比如，在上課中，我會引導學生了解最新的影視動態，比如世界的三大電影節的代表性電影、今年的《大話西游》20年、電視劇《紅高粱》的播出、高倉健的去世播放《千里走單騎》等，都可以使同學們重溫經典，感受傳奇。
六、課堂引導多思考
影視藝術被稱為“第七藝術”，融匯了文學、戲劇、音樂、繪畫、雕塑、舞蹈，以及聲、光、電、色彩等一系列藝術因素和科學技術成果，成為綜合能力強，表現能力極為豐富、生動，審美價值極高的綜合藝術形式。對陶冶情操，提高審美能力，構建健全人格，具有潛移默化、不可替代的作用。在講課中，能感受到大多數學生對影視藝術的鑒賞停留在注重故事情節、人物命運，喜歡有頭有尾的故事，追求圓滿結局的中低層次上，因此培養一種與影視藝術相適應的審美眼光是很有必要的。同樣一個藝術作品，不同的人鑒賞所獲得的效果并不一樣。我們將文藝鑒賞劃分為上品文藝鑒賞、中品文藝鑒賞和下品文藝鑒賞三個層次。劃分依據重在兩維：一看鑒賞心理活動過程是否完整；二看鑒賞理解是否合情合理，深識堂奧，富有創造。文藝鑒賞的完整心理過程包括“直覺體驗認識”三個階段。“直覺”就是不假思索地感知作品；“體驗”則是對作品獲得初步美感之后的再理解、再確認；“認識”就是藝術享受與藝術判斷融為一體后再反觀作品的最高審美把握。歌德也曾將藝術鑒賞分成三個境界：一是不假思索地享受美；二是只作判斷不享受；三是在享受的同時作判斷，在判斷的同時進行享受，并認為只有這樣才能再現作品的精髓。此所謂三種不同境界，它們的關系是由淺入深、逐層遞進的，實際上這與文藝鑒賞完整的心理過程基本一致，不過“享受”應該貫穿鑒賞活動的全過程。
七、課外影評作總結
(一)水墨元素
水墨畫源于自然，具有獨特的視覺效果，畫作外在的表現方式和內在所蘊涵的文化涵養渾然天成，得到了越來越多人的支持，最近幾年來，我們常常可以在影視作品中看到變幻多樣的水墨元素，水墨元素是從水墨畫的形狀、色彩、質感和留白所展現出來的藝術美中提取出來的，運用現代高科技的設計方式對其進行重新創作，已成為電影和電視藝術創作中的一種強有力的表現手段。
(二)數字視角下的水墨元素
數字媒體就是通過二進制的方式記錄、解決、傳播和獲得過程的信息載體，文字、形狀、聲音、影像等感官媒介都屬于這些載體。本文主要通過對水墨動畫和數碼水墨畫兩個方面的例子詳細的分析來解釋中國水墨元素在數字媒體中是如何表現出來的。
1．水墨動畫
水墨動畫不僅是中國也是全人類文化的結晶，是由中國偉大的藝術家們創作出來的一種新型動畫片，它的基礎是擁有深厚的文化底蘊和內涵的中國水墨畫。水墨動畫打破了傳統動畫片單線平面的繪制結構的舊形式，采用傳統的創作水墨畫的藝術技巧繪制人物和空間環境。這是水墨作品在藝術中的一次科技創新，而正是由于這種創新，水墨元素才能夠被應用到數字藝術中去。
2．現代數碼水墨畫
數碼水墨畫和傳統的水墨畫創作有很大的不同，傳統水墨畫主要依靠筆墨紙硯進行創作，而數碼水墨畫則主要是依靠電腦和數位板這類數字介質進行創作。先進的數字技術和傳統的水墨藝術相結合就產生了現在的數碼水墨畫，它的重點還是在繪圖上，數字技術主要是起到改良創作工具和更新創作形式的作用，水墨畫的意蘊依舊是數字水墨畫追求的重心，所以，我個人認為，現代數字技術和傳統水墨藝術相結合的數字水墨畫也是水墨畫中的一種形式，具有潛在的藝術價值和商業價值。
二、水墨元素與影視藝術的互動
(一)水墨元素與影視藝術之間的關系
我國傳統的水墨畫是一種特殊的藝術形式，它具有豐富的文化內涵，尤其是在影視作品創作中的使用使其顯得更為真實，因此，它漸漸成為越來越多的影視創作人關注的元素。在現代，我國獨特的水墨元素越來越廣泛地運用到了電影創作過程中，這樣的電影最具中國特色，同時也更符合我國人民的傳統的審美心理。電影創作者通過水墨元素的運用使得電影中的人物、背景和畫面更具美感和真實感，進而向世人展現出了我國電影中所表現出的人性美。因此，將我國傳統的水墨元素應用于電影創作之中，對我國影視業的發展有著很重要的作用，與此同時，這也對中國傳統文化的傳播和發展有著重要的意義。傳統的藝術形式對中國影視業發展有重要的影響，而作為我國重要傳統文化之一的水墨元素在影視作品的創作中起著不可或缺的作用。電影作品中的水墨藝術不僅能將東方國家的神秘感完美地呈現在人們的面前，還可以使中國的傳統文化和藝術得到更好的傳播和發展。
(二)數字時代下推動水墨元素與影視藝術互動的必要性
在我國漫長的歷史中，傳統的藝術形式經歷一代又一代的變遷和發展，最終深刻地融入了現代影視作品的創作之中，作為一種單獨存在的審美形式，它一方面以現實中人們的生活狀態作為載體，另一方面，在很大程度上又高于現實生活。近幾年來，中國電影行業開始越來越追求中國傳統特色，發展和開拓具有中國傳統意義的影視作品已成為電影產業追求的重點，傳統的藝術形式對中國影視業發展有重要的意義，而作為我國重要傳統文化之一的水墨元素在影視作品中的創作中起著越來越重要的作用和影響。電影作品中的水墨藝術不僅能將東方國家的神秘感完美地呈現在人們的面前，也可以使中國的傳統文化和藝術走出中國，走向世界。隨著我國影視業的迅速發展發展，傳統水墨畫中的眾多元素在影視業發展中的作用越來越明顯，婉轉流動的線條以及神秘朦朧的韻味是其他電影元素永遠替代不了的。水墨元素的采用使電影的內涵得到了很大程度的提升，尤其是對我國國產的電影和動畫片的創作起到了十分重要的作用，好的電影是創作者藝術的靈感和他長期累積的生活實例的完美結合。隨著水墨畫中的越來越多的元素在被運用到電影創作中，電影作品在選擇材料、故事背景、角色以及故事情節上都在很大程度上展現了我國傳統厚重的文化概念。所以，水墨元素對于我國電影的創作發展起到了很大的推動作用，能否更加充分地發揮水墨元素在影市作品中所呈現的效果對我國電影業以后的發展有著至關重要的作用。
三、數字視角下水墨元素在影視藝術中的運用
(一)水墨元素在影視角色設計與創作中的運用
隨著電影制作的發展進步，水墨元素也逐漸演變成一種新型的電影形態。在電影制作中，角色制作指的是一個角色在影片中的構成方式，即電影角色的性格塑造。一般情況下，電影制作者的構想和靈感決定著角色的設計與塑造，然而，水墨元素的使用為角色的塑造帶來了新鮮的血液，賦予了其新的生命力。它不僅有利于展現影片中的人物構成，滿足電影制作者豐富的想象力，還可以使傳統的中國繪畫發揚光大。一部優秀的電影作品中一定包含著一個成功的角色塑造，他或許是影片的主角，或許是影片的配角，也或許只是一個名不見經傳的小角色，但是他會深深地留在觀眾的腦海中，甚至會演變成中國傳統人物塑造的典型。以熟知故事背景和掌握情節發展為依托，創作者在進行角色塑造時不再采用傳統的人物刻畫模式，而是將水墨元素應用到角色設計與創作中，根據特定角色做出獨具特色的描繪方式，這不僅使觀眾對水墨電影有了更深層次的了解與認識，還可以使影片中角色的定位得到更好的詮釋。例如，水墨電影《大鬧天宮》，水墨元素在其中的裝飾性應用上一直讓人贊不絕口，堪稱我國動畫電影的經典之作。水墨元素應用于我國的傳統動畫電影便是從這一影片中孫悟空的角色開始的，這是我國電影發展史上的一個重要里程碑。在中國傳統電影的發展過程中，水墨元素的應用可謂錦上添花，也正是因為水墨元素在角色設計和創作中的應用，影片中的人物造型才會活靈活現、形象逼真，中國動畫電影才能上升到新的高度。
(二)水墨元素在影視場景設計中的運用
一部優秀的動畫電影不僅要包括鮮活的人物塑造，還要包括優秀的場景設計，這兩者是相輔相成、相互配合的。水墨元素不僅在角色設計與創作中起著至關重要的作用，其在影片的場景設計與畫面襯托上的作用也不容小覷。場景設計是一部影片必不可少的要素之一，水墨元素的應用為影片制作者帶來了新的靈感，他們可以利用不同的水墨色彩來勾勒不同的故事背景，從而塑造出更鮮活、更深入人心的人物形象。例如，水墨電影《小蝌蚪找媽媽》，影片背景主要以黑白色單色調為主，輕柔細膩，圓潤質樸，使人遐想無限，電影中的小蝌蚪在層層流動的背景襯托下栩栩如生，水墨元素的重要作用不言而喻。與此同時，水墨元素也反復應用于電影中的山水背景，使得青山更青，綠水更綠，宮殿寶塔更加宏偉壯觀、金碧輝煌。現今，水墨元素已應用到電影創作的每個環節之中，帶動了中國傳統動畫電影的發展變化，通過不同傳統元素的對比與應用，將影片中的人物塑造、視覺享受和場景設計有機結合起來，共同服務于電影主題。
(三)水墨元素在影視視覺傳達中的作用
一、影視藝術有利于大學生保持良好的心理狀態
影視藝術所帶給人們的微妙的情感，會讓人們保持協調穩定的情緒，會讓人們保持積極的心理狀態。影視藝術傳達給我們的是愛、友情、親情以及善良等情感，這就使處于當今快節奏生活下的人們在精神層面得到了需求的滿足，豐富和彌補了人們的精神生活，調節了人們的不良的情感與情緒。欣賞影視藝術的同時，不僅可以幫助大學生放松和釋放自己一直壓抑的情緒，身心放松，而且可以為大學生的情緒宣泄提供一定的渠道和途徑，這樣大學生的心理狀態就能得到很好的調整。影視藝術有利于大學生的全面發展影視藝術可以教育大學生人生的很多道理，培養他們的拼搏奮斗的精神，促使大學生全面、自由的發展，提高大學生的整體素質和促進大學生的全面發展。影視藝術中的勵志題材的作品，對于大學生樹立正確的價值觀、人生觀有著示范、引導作用。
二、影視藝術對大學生心理健康與人格塑造方面的消極影響
并不是所有的影視作品都適合觀看，部分影視藝術作品違背了我國的文化發展的需要，宣傳推廣不健康的思想和觀念，這些影視藝術在大學生中的流傳致使大學生受到錯誤的引導，對于大學生正確價值觀的形成很不利。大學生由于受影視藝術作品中所宣傳的“拜金主義”、“英雄主義”、“享樂主義”的影響，在生活中表現的很自我，認為自私自利并不是合作觀念和集體意識的缺失等等。大學生是一個特殊群體，也是一個正在成長的群體，影視藝術對大學生的消極影響主要體現在對大學生人格塑造的影響，這種消極的影響只要科學的引導和教育，就可以避免大學生受到這些東西的污染，可以幫助大學生健康良好人格的形成。因此上，教育從業者和學校、社會要對影視作品進行把關，對待一些影視藝術傳播領域中的不良傾向要及時發現與制止，而影視藝術從業者不能因為收視率或票房的因素而媚俗、低俗，要有大局觀與職業道德。正如所說：“文藝作品不能作市場的奴隸。”
三、發揮影視藝術對大學生心理健康與人格塑造的積極作用
學校應該緊抓大學生的心理健康和人格塑造，在校園中多組織活動，加強校園文化建設，倡導教學互動、心靈交流以及人文關懷的校園文化，引導大學生形成良好健康的思想文化。在校園文化活動中加入豐富的影視藝術。學校可以組建一些影視藝術社團，通過拍攝、制作、演出、播出一些學生的自制影視作品，讓大學生在參與中感知影視藝術的魅力，使得大學生在活動中，釋放壓力，轉變心理狀態，陶冶自己的情操，促進大學生健康心理的養成和人格的塑造。學校定期組織大學生觀看一些積極向上的影視藝術作品，讓大學生對歷史、社會、人生有更全面的認識，使他們清楚自己的人生理想和定位，改變大學生因心智不成熟等方面的因素而變得消極抑郁的精神狀態，促使大學生心靈的凈化和個性的塑造。總之，影視文化在當代社會發展中具有不可替代的作用,作為價值觀、理想、信念等還未完全定型的大學生,在面對影視作品時,更容易受到其中各種元素的影響。各大高校要加強對大學生的影視藝術教育，通過讓大學生參加學校組織的活動，提高大學生對影視藝術中所體現的價值觀念和思想觀念的辨別和認識的能力，使得影視藝術真正發揮其對大學生心理健康和人格塑造方面的積極作用。
作者：李娜 單位：河南藝術職業學院 影視藝術系
