時間：2023-05-30 09:49:11
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇古代愛情故事，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
1、《對花槍》
2、《秦雪梅吊孝》
3、《抬花轎》
4、《打金枝》
5、《紅樓夢》
6、《碧玉簪》
7、《孔雀東南飛》
8、《秦香蓮》
9、《雙珠鳳》
10、《白蛇傳》
（來源：文章屋網 ）
［關鍵詞］愛情電影；淵源；分類；特色；阻礙
愛情電影作為一個類型電影，影片中展現出來的純真的愛使人們在享受的同時，更給人們一種向導，使人們的情感得以抒發，健康而美好，這是一個主旋律。當人們熱切地盼望愛情出現的時候，這就是在沙漠中的一抹綠色，灰暗生活中的一個亮點，它可以使人們感同身受，有了情感的一種宣泄，成為人們慰藉心靈的一劑良方。
眾所周知，愛情是人類永恒的主題，也是人類的重要組成部分。很多的藝術作品，無論是繪畫還是雕塑，描繪的都是愛情這一主題。在電影作品中，愛情是人們向往的美好事物，這是人類最偉大、最永恒的主題之一。借助電影這個媒介，人們可以更真誠地審視生活中的愛情，將愛情中最美好的一面展現出來，這是人們追求的理想，是對愛的一種向往。
愛情電影泛指以愛情為表現主題并以愛情的萌芽、發展、波折、磨難直至團圓結局或悲劇式結局為敘事線索的類型電影。確切地說，愛情片往往以兩個人的愛情故事展開，以傳統影視結構來說，電影以二人的相識為故事的開端，以兩人的感情發展為影片的主要敘事重點，主要展現愛情雙方是如何從相識到相愛的，電影中會刻意安排一些波瀾，使愛情的發展不是一帆風順，這也與現實生活中的愛情相一致，在經過了敘述愛情的主要經歷之后，以戀人的團圓性結局或者悲劇性結局收場。愛情片主要以愛情的藝術表現為主要吸引點，一般以對愛情的追求和為了愛情產生的矛盾為推動力，這也符合愛情是藝術創作主題的要求。
一、愛情電影的歷史脈絡
首先，愛情電影源于生活。任何藝術都來源于社會生活。真實的世界給藝術創作帶來了無限的靈感和基礎。愛情片源于悠久的歷史和社會生活，古今中外，眾多的愛情故事和神話傳說就是很多愛情片廣泛的社會淵源。在西方世界里，溫莎公爵與辛普森的傳奇愛情經歷就是一個經典。從1931年溫莎公爵與辛普森相識相愛，親王被辛普森的魅力征服，他們之間的愛情一直這樣延續著。直到1936年，親王繼承王位，成為愛德華八世，他在遭受了國內外眾多的干擾下，依然決定與辛普森結婚。因此，1937年的愛德華八世遜位成為溫莎公爵，他們也終于成為夫婦，但是他們也被永遠禁止回到祖國。這個不愛江山愛美人的故事被人們廣為流傳，它本身也是電影創作的重要來源。中國古代，唐明皇與楊貴妃之間的愛情糾葛也是電影創作上的經典，被多次拍攝，或許這就是愛情帶給熒屏的力量。因此，無論是平民階層還是上流社會，無論是普通情侶還是貴族伉儷，他們之間的愛情生活是人類社會的重要組成部分，沒有生活的土壤，愛情影片只不過就是一張白紙，空無一物，它也就不會引起人們的共鳴，引發人們的感傷。
其次，愛情電影的文學淵源。很多電影都源于文學作品，兩者之間可謂唇齒相依。愛情片往往定位于一種受到愛情敘事傳統影響的類型，很多的愛情片在創作的題材上、敘事、主題表現上都具有文學性，是文學作品給其帶來了深厚的文化基礎。中國古代文學中涉及愛情的篇章最早可以從《詩經》那個年代看出，中國古代的愛情是很單純的。例如，“窈窕淑女，君子好逑”描寫了一個貴族子弟追求一位淑女以及求之心切的心情表達；“一日不見，如三秋兮”就描寫了女子對愛人的深切思念以及真摯的感情流露。到了漢代，樂府詩的很多作品描繪了愛情與婚姻生活，他們對愛情的表白直接明了，毫不掩飾。《孔雀東南飛》中的焦仲卿與劉蘭芝反抗封建包辦婚姻的故事，表現了他們生死相伴的愛情，這個故事被多次搬上熒屏，影響深遠。《上邪》中“上邪！我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢與君絕”語氣犀利，表現了情侶之間對愛情的深切渴望以及對愛情忠貞的決心。唐詩中也有很多描寫愛情的經典詞句，使愛情故事具有新的境界。例如“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”都是愛情的經典詩句。之后，無論是宋詞還是元曲乃至明清的傳奇小說，都對愛情這個題材進行了不同的敘述和深層次的創作。以曹雪芹的《紅樓夢》最為經典，作品展現出了一個多層次復雜的愛情悲劇，以薛寶釵、林黛玉和賈寶玉的愛情悲劇為主線，在這個封建社會體系中，戀人之間的真心相對最終被封建包辦給打破，使整部作品蒙上了一層悲壯的意味。在外國的不同時期，描繪愛情的文學作品也很多。如《羅密歐與朱麗葉》就是一部反抗封建社會的愛情悲劇，戀人由于家族情仇而無法相愛，最后走向了毀滅。《紅與黑》《簡·愛》等都是對愛情的深刻思索，成為永恒的經典。所以，愛情題材的文學作品古往今來數不勝數，通過這些文學作品可以使人們對愛情的認識更加深化，對社會問題的探索更為直接，加之應有的深層社會基礎，愛情電影就會被人們接受，并廣泛流傳。正基于此，愛情片在表現主題上面，表現的愛情是高于一切的，愛情可以戰勝一切矛盾，這是基本的價值精神。
二、對愛情電影的概述
作為一個電影類型，愛情電影長久以來占據著熒幕的主要部分。在西方，從默片時代的《灰姑娘》就可以反映出一種模式，它將愛情與喜劇很好的結合，也是愛情電影的一種創作雛形。以后我們可以從《羅馬假日》《龍鳳配》等很多作品中看到這種模式，而現代的電影如《風月俏佳人》《諾丁山》等也可以看出是這個模式的翻版。這樣的故事雖然年代不同，地域與國家不同，但都可以滿足人們對愛情童話的深切向往。因此，故事都在延續著，這樣的愛情電影具有一定的傳奇性，這是電影對愛情的深切演繹。20世紀30年代末，《亂世佳人》問世，這部好萊塢的經典愛情作品可謂是屏幕上的第一夢，影片的故事也成為那個時代人們對愛情渴望的經典。郝思嘉與白瑞德之間的愛情早已成為浪漫主義愛情的經典象征，這樣的愛情雖說具有一定的悲劇性，可生活中的悲劇性因素是永恒的，一切是那么的自然、貼切。到了40年代，戰爭席卷了整個世界，很多的愛情電影都似乎是在戰爭中展開的。《魂斷藍橋》和《卡薩布蘭卡》就是那個時期愛情影片的經典之作。《卡薩布蘭卡》格調清晰，音樂淡雅，對愛情的定義具有一定的憂傷色彩。《魂斷藍橋》至今也令觀眾迷戀，影片那富有意境的故事以及悲歡離合都成為一個經典。50年代的《羅馬假日》和《七年之癢》使這段時期的愛情片具有浪漫迷人的色彩，影片風格迥異。到了八九十年代，《人鬼情未了》《泰坦尼克號》都是愛情影片中的佼佼者，這也是由于電影特技的運用和電影觀念的更新，人們可以從電影中更加深切看到那些愛情的演繹。
在中國，由于傳統文化的影響，中國的愛情電影十分含蓄。20世紀二三十年代的《天涯歌女》《一江春水向東流》都涉及了愛情故事，但是作為反封建壓迫的影片，愛情的描寫很清淡。之后的一段時間，愛情片雖然也有，但是直到改革開放之后才有了長足的發展。《廬山戀》《芙蓉鎮》《牧馬人》等，雖然表現的故事不同，但是卻反映出了“”后人們對愛情的向往以及對純真愛情的熱烈歌頌。90年代以后，《我的父親母親》《暖》等一大批愛情片出現，它們用電影語言講述了唯美的愛情故事。
港臺地區在80年代新浪潮電影之后出現了一批優秀的愛情電影，如《半生緣》《胭脂扣》《甜蜜蜜》《花樣年華》等，它們不同的風格共同闡述著對愛情的定義。此外，瓊瑤的愛情電影也占據了愛情電影的主要位置，她的電影如《煙雨蒙蒙》《心有千千結》等都影響了一代人。
三、愛情電影中的障礙因素
愛情電影中的障礙因素指的是在愛情電影中，戀愛雙方為了實現愛情必須經歷的種種障礙和磨礪，對障礙的設置是為了使影片更具有一種緊張和懸念，這也是為影片服務的，真是有了種種障礙，才使得愛情進行得更加精彩，同時，障礙的設置也是導演和編劇對影片內容的綜合體現，這也夾雜著社會的因素。
通過分析眾多的愛情電影，我們可以看出阻礙可以確切地分為幾類。
首先，愛情電影中的主觀障礙因素。在愛情片中，主人公的主觀障礙因素也是十分重要的，它往往決定了愛情的走向。愛情在感情雙方的性格、個性、愛情觀等之間搖擺，很多的人性東西也是值得思考的。忍耐因素，很多的愛情片中的主人公保持一種忍耐，在理智與感情中掙扎苦惱，愛情故事也變得委婉動人，使人觀后內心感傷。道德因素，道德與責任約束著人們的行為，在愛情電影中，主人公的道德與愛情有了更為深刻的碰撞，在涉及婚外情等愛情題材影片中，道德趨向問題尤為突出。羞澀的因素，表白的勇氣與羞澀制約了愛情發展，就如同《戀戀紅塵》中因為那段沒有說出口的表白而成為永久的遺憾。
其次，愛情電影中的客觀現實障礙因素。這是愛情電影中比較明顯的障礙，外界的壓力和一些客觀的因素共同構成了客觀的阻礙。雖然愛情是平等無私的，但是摻雜了種種客觀因素的愛情，是會阻撓愛情的繼續的。外表因素，《巴黎圣母院》中的男女主角或許就是體現，外表的差異造成了他們之間愛情障礙的出現。階級不同的因素，這也是很多電影中出現的愛情阻礙之一，不同階層的人受到外界的阻撓會更多，《羅馬假日》就是其中的代表。戰爭因素，以戰爭為大的時代背景的愛情片都會出現這樣的阻礙，愛情雙方會因為戰爭分離，個人的意志很難改變大的時代背景。災難因素，地震、海嘯等災難性的障礙因素也在愛情電影中出現，如《泰坦尼克號》，在災難來臨之時，愛情雙方對愛情的忠貞和信念就得以體現。長輩因素，父母和家庭長輩的反對或許是很多愛情電影最基本的阻礙之一，因為父母是愛情雙方生活中的重要角色，力量強大，往往造成悲劇性的結局。政治因素，這在《我的父親母親》中可以看出，政治環境造成了主人公的愛情悲劇，愛情被阻礙。疾病因素，很多的愛情電影就是因為主人公一方的疾病與死亡造成了強大的阻礙，或許愛情與生命都是愛情片中最為重要的一個環節。
［參考文獻］
［1］ 沈國芳.觀念與范式：類型電影研究［M］.北京：中國電影出版社，2005.
［2］ 徐懷靜.懸崖上的舞蹈：邊緣電影三十部［M］.北京：華夏出版社，2006.
［3］ 韓小磊.電影導演藝術教程［M］.北京：中國電影出版社，2009.
［4］ 姜敏,黃鐘軍.電影作品賞析［M］.石家莊：方圓電子音像出版社，2005.
［5］ 宋子文.臺灣電影三十年［M］.上海：復旦大學出版社，2006.
［6］ 鄭樹森.電影類型與類型電影［M］.南京：江蘇教育出版社，2006.
愛情電影泛指以愛情為表現主題并以愛情的萌芽、發展、波折、磨難直至團圓結局或悲劇式結局為敘事線索的類型電影。確切地說，愛情片往往以兩個人的愛情故事展開，以傳統影視結構來說，電影以二人的相識為故事的開端，以兩人的感情發展為影片的主要敘事重點，主要展現愛情雙方是如何從相識到相愛的，電影中會刻意安排一些波瀾，使愛情的發展不是一帆風順，這也與現實生活中的愛情相一致，在經過了敘述愛情的主要經歷之后，以戀人的團圓性結局或者悲劇性結局收場。愛情片主要以愛情的藝術表現為主要吸引點，一般以對愛情的追求和為了愛情產生的矛盾為推動力，這也符合愛情是藝術創作主題的要求。
一、愛情電影的歷史脈絡
首先，愛情電影源于生活。任何藝術都來源于社會生活。真實的世界給藝術創作帶來了無限的靈感和基礎。愛情片源于悠久的歷史和社會生活，古今中外，眾多的愛情故事和神話傳說就是很多愛情片廣泛的社會淵源。在西方世界里，溫莎公爵與辛普森的傳奇愛情經歷就是一個經典。從1931年溫莎公爵與辛普森相識相愛，親王被辛普森的魅力征服，他們之間的愛情一直這樣延續著。直到1936年，親王繼承王位，成為愛德華八世，他在遭受了國內外眾多的干擾下，依然決定與辛普森結婚。因此，1937年的愛德華八世遜位成為溫莎公爵，他們也終于成為夫婦，但是他們也被永遠禁止回到祖國。這個不愛江山愛美人的故事被人們廣為流傳，它本身也是電影創作的重要來源。中國古代，唐明皇與楊貴妃之間的愛情糾葛也是電影創作上的經典，被多次拍攝，或許這就是愛情帶給熒屏的力量。因此，無論是平民階層還是上流社會，無論是普通情侶還是貴族伉儷，他們之間的愛情生活是人類社會的重要組成部分，沒有生活的土壤，愛情影片只不過就是一張白紙，空無一物，它也就不會引起人們的共鳴，引發人們的感傷。
其次，愛情電影的文學淵源。很多電影都源于文學作品，兩者之間可謂唇齒相依。愛情片往往定位于一種受到愛情敘事傳統影響的類型，很多的愛情片在創作的題材上、敘事、主題表現上都具有文學性，是文學作品給其帶來了深厚的文化基礎。中國古代文學中涉及愛情的篇章最早可以從《詩經》那個年代看出，中國古代的愛情是很單純的。
例如，“窈窕淑女，君子好逑”描寫了一個貴族子弟追求一位淑女以及求之心切的心情表達;“一日不見，如三秋兮”就描寫了女子對愛人的深切思念以及真摯的感情流露。到了漢代，樂府詩的很多作品描繪了愛情與婚姻生活，他們對愛情的表白直接明了，毫不掩飾。《孔雀東南飛》中的焦仲卿與劉蘭芝反抗封建包辦婚姻的故事，表現了他們生死相伴的愛情，這個故事被多次搬上熒屏，影響深遠。《上邪》中“上邪!我欲與君相知，長命無絕衰。山無陵，江水為竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢與君絕”語氣犀利，表現了情侶之間對愛情的深切渴望以及對愛情忠貞的決心。唐詩中也有很多描寫愛情的經典詞句，使愛情故事具有新的境界。例如“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”都是愛情的經典詩句。之后，無論是宋詞還是元曲乃至明清的傳奇小說，都對愛情這個題材進行了不同的敘述和深層次的創作。以曹雪芹的《紅樓夢》最為經典，作品展現出了一個多層次復雜的愛情悲劇，以薛寶釵、林黛玉和賈寶玉的愛情悲劇為主線，在這個封建社會體系中，戀人之間的真心相對最終被封建包辦給打破，使整部作品蒙上了一層悲壯的意味。
在外國的不同時期，描繪愛情的文學作品也很多。如《羅密歐與朱麗葉》就是一部反抗封建社會的愛情悲劇，戀人由于家族情仇而無法相愛，最后走向了毀滅。《紅與黑》《簡•愛》等都是對愛情的深刻思索，成為永恒的經典。所以，愛情題材的文學作品古往今來數不勝數，通過這些文學作品可以使人們對愛情的認識更加深化，對社會問題的探索更為直接，加之應有的深層社會基礎，愛情電影就會被人們接受，并廣泛流傳。正基于此，愛情片在表現主題上面，表現的愛情是高于一切的，愛情可以戰勝一切矛盾，這是基本的價值精神。
二、對愛情電影的概述
作為一個電影類型，愛情電影長久以來占據著熒幕的主要部分。在西方，從默片時代的《灰姑娘》就可以反映出一種模式，它將愛情與喜劇很好的結合，也是愛情電影的一種創作雛形。以后我們可以從《羅馬假日》《龍鳳配》等很多作品中看到這種模式，而現代的電影如《風月俏佳人》《諾丁山》等也可以看出是這個模式的翻版。這樣的故事雖然年代不同，地域與國家不同，但都可以滿足人們對愛情童話的深切向往。因此，故事都在延續著，這樣的愛情電影具有一定的傳奇性，這是電影對愛情的深切演繹。
20世紀30年代末，《亂世佳人》問世，這部好萊塢的經典愛情作品可謂是屏幕上的第一夢，影片的故事也成為那個時代人們對愛情渴望的經典。郝思嘉與白瑞德之間的愛情早已成為浪漫主義愛情的經典象征，這樣的愛情雖說具有一定的悲劇性，可生活中的悲劇性因素是永恒的，一切是那么的自然、貼切。到了40年代，戰爭席卷了整個世界，很多的愛情電影都似乎是在戰爭中展開的。《魂斷藍橋》和《卡薩布蘭卡》就是那個時期愛情影片的經典之作。《卡薩布蘭卡》格調清晰，音樂淡雅，對愛情的定義具有一定的憂傷色彩。《魂斷藍橋》至今也令觀眾迷戀，影片那富有意境的故事以及悲歡離合都成為一個經典。50年代的《羅馬假日》和《七年之癢》使這段時期的愛情片具有浪漫迷人的色彩，影片風格迥異。到了八九十年代，《人鬼情未了》《泰坦尼克號》都是愛情影片中的佼佼者，這也是由于電影特技的運用和電影觀念的更新，人們可以從電影中更加深切看到那些愛情的演繹。
在中國，由于傳統文化的影響，中國的愛情電影十分含蓄。20世紀二三十年代的《天涯歌女》《一江春水向東流》都涉及了愛情故事，但是作為反封建壓迫的影片，愛情的描寫很清淡。之后的一段時間，愛情片雖然也有，但是直到改革開放之后才有了長足的發展。《廬山戀》《芙蓉鎮》《牧馬人》等，雖然表現的故事不同，但是卻反映出了“”后人們對愛情的向往以及對純真愛情的熱烈歌頌。90年代以后，《我的父親母親》《暖》等一大批愛情片出現，它們用電影語言講述了唯美的愛情故事。港臺地區在80年代新浪潮電影之后出現了一批優秀的愛情電影，如《半生緣》《胭脂扣》《甜蜜蜜》《花樣年華》等，它們不同的風格共同闡述著對愛情的定義。此外，瓊瑤的愛情電影也占據了愛情電影的主要位置，她的電影如《煙雨蒙蒙》《心有千千結》等都影響了一代人。
三、愛情電影中的障礙因素
愛情電影中的障礙因素指的是在愛情電影中，戀愛雙方為了實現愛情必須經歷的種種障礙和磨礪，對障礙的設置是為了使影片更具有一種緊張和懸念，這也是為影片服務的，真是有了種種障礙，才使得愛情進行得更加精彩，同時，障礙的設置也是導演和編劇對影片內容的綜合體現，這也夾雜著社會的因素。通過分析眾多的愛情電影，我們可以看出阻礙可以確切地分為幾類。
1、《綰青絲》
作者：波波
主要講述了葉海花是從21世紀回到了不同空間的古代，希望找到一個為自己綰青絲的人，找到心靈真正歸宿的故事。
2、《鳳囚凰》
作者：天衣有風
講述的是主角楚玉穿越到南朝劉宋山陰公主劉楚玉身上后發生的故事。
3、《蔓蔓青蘿》
作者：樁樁
主要講述了女主角穿越后成為了李青蘿，與平南王、四皇子之間蕩氣回腸的愛情故事。
（來源：文章屋網 ）
相傳在公元三世紀，古羅馬戰亂紛起，民不聊生，暴君可勞多斯下令所有的青壯年都上戰場，并蠻橫地禁止國人在戰爭期間結婚。修士瓦倫丁不忍看到相愛的人生離死別，便秘密地為他們舉行婚禮，被可勞多斯在公元270年的2月14日這天殘忍地殺害。人們為了紀念瓦倫丁，把每年的2月14日作為情人節。
隨著西風漸進，這一浪漫節日也傳到了我國，并越來越受到國人的青睞。其實，作為中國人，大可不必為一個舶來的節日而興奮，因為中國人從來都不缺情人節。
自古以來，人們就把元宵節稱之為情人節。在古代，由于禮制森嚴，那些“大家閨秀”或“小家碧玉”平時是禁止外出的，只有到了元霄節這天才能結伴出游觀燈，所以很多男女都盼著在這天悄悄地約會，宋代才子歐陽修就是在這天邂逅了心愛的女孩。“去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏后。今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚濕春衫袖”。詞中道出了歐陽先生對女孩的愛慕，和不見心愛女孩的傷感之情。
宋代詞人辛棄疾在元宵燈會上久等不見心愛的女子露面，悵然寫下“蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的千古美文。
自古以來，我們的先人都喜歡寄情于日月星辰，編織著美麗動人的愛情故事。源于“牛郎織女”美麗的傳說，人們把七夕這天也定為中國的情人節。七夕節的浪漫在很多古詩詞里都能看到。其中最著名的是白居易的《長恨歌》，詩里將這一浪漫描繪得淋漓盡致：“七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿做比翼鳥，在地愿為連理枝”。
七夕起源于漢代。“牛郎織女”堅貞的愛情故事傳誦千古，歷久常新。在每年的七夕夜，人們都不約而同地為愛情祝福，為有情人祝福。
八月中秋的月亮是一年中最圓最大的，人們賞月吟詩，寄托情懷。王建的“海上升明月，天涯共此時。情人怨遙夜，間夕起相思。”張九齡的“今夜月明人盡望，不知秋思落誰家。”都以優美的意境和真摯的情感，表達了月圓之夜濃烈的相思情懷。董文華一曲《十五的月亮》，唱暖了多少相思人兒的心啊。
中國人從來都不缺情人節，從古到今的詩詞歌賦里，人們以各種理由歌頌高尚純潔的愛情。中國人的愛情分也浪漫聚也浪漫。正如秦少游說的“纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”
詩人借牛郎織女的故事，熱情歌頌了兩地分居的愛情，這樣的愛情雖然冰清玉潔，真摯堅貞，但相愛的人兒不能長相廝守，那是多么的無奈和痛苦啊。還是喜歡王實甫在《西廂記》里說的，“永老無別離，萬古常完聚，愿天下有情人都成了眷屬”。
[關鍵詞]《法國中尉的女人》；愛情；自由；薩拉
電影《法國中尉的女人》改編自英國作家約翰?福爾斯1969年的同名暢銷小說《法國中尉的女人》，小說以其繁復的構思和新穎的多重視角，為我們描繪了一幅令人困惑的謎一樣的圖景。它雖然講述的是發生在19世紀的英國維多利亞時代一對社會地位懸殊的戀人之間的愛情故事，但與以往傳統的歐洲小說所不同的是，作者是站在現代的緯度上用現代的標準和思維方式去審視和品評過去時生的事。它已完全超出了故事本身的范疇，試圖把19世紀的道德標準和現代愛情的自由解放作出比較，對那個一百多年前的社會進行全面反思。不管是電影，還是小說，都對愛情與自由這兩個話題進行深入闡釋，引發了我們的思考。本文以此為主題展開探討，具有一定的現實意義和指導意義。
一、影片《法國中尉的女人》概述
《法國中尉的女人》講述了一個維多利亞時代的愛情故事，并以此為基礎，穿插講述了一個當代愛情故事。影片的內容是這樣的：1867年，風度翩翩的貴族青年查爾斯來到萊姆鎮探望富商之女、未婚妻費小姐，卻在無意中邂逅一位孤傲、沉默的貧家女薩拉，她因愛過一位來此休養的法國中尉而被小鎮人蔑稱為“法國中尉的女人”，她默默地承受著屈辱。除了繪畫外，她常佇立海邊，她美麗的外表和憂郁的氣質深深吸引著查爾斯。對薩拉命運的同情使得查爾斯幾次走近薩拉，他發現薩拉是一位受過很好教育、具有叛逆精神和奇特個性的女子，他毅然幫助薩拉離開萊姆鎮前往愛塞特。后來，費小姐的平淡和薩拉的熱烈令查爾斯思緒重重，經過激烈的內心斗爭，查爾斯決定去一趟愛塞特。愛情之火終于熊熊燃燒了！ 查爾斯吃驚地發現薩拉竟然還是處女，他被她的真摯純潔深深打動了，他決定立即回去與費小姐解除婚約，臨行前二人依依惜別。查爾斯提出退婚，頓時輿論嘩然，費小姐的父親派律師起草一份侮辱人格的認罪書，查爾斯為盡快解除婚約憤而同意簽名。然而當查爾斯辦妥一切去找薩拉時，她卻不知去向。三年后，薩拉靠自己的努力獲得了生存的空間和自由，她捎信給查爾斯，這對戀人久別重逢了！查爾斯原諒了薩拉的不辭而別，他們的愛情小舟慢慢駛向幸福的彼岸……
1979年，一個電影攝制組在萊姆鎮拍攝影片《法國中尉的女人》，重新演繹那個發生在一百多年前的愛情故事。飾演查爾斯的邁克和飾演薩拉的安娜正在旅館的床上纏綿，他倆在現實中演繹著一段婚外戀……安娜告訴邁克，自己拍完戲要去倫敦，邁克想到她將和丈夫團聚，心中不無妒意。之后，邁克送走安娜，頓感失落……然而，邁克對安娜念念不忘，他找借口請安娜夫婦來家做客，安娜與邁克之妻作了一番別有意味的談話，邁克卻因無法和安娜單獨幽會而苦惱。拍完電影后的安娜悄然離去，邁克陷在愛的泥潭里獨自掙扎……
《法國中尉的女人》是20世紀80年代英國“文化反思電影”的經典之作。所謂“文化反思”就是用現代的觀點對傳統的文化和價值觀念進行批判性的反思。這部電影公映后廣受贊譽，被英美報刊評為“戰后最有英國特點的影片”，并獲得1982年英國影視藝術學院最佳女演員獎，第39屆女演員金球獎，它的成功可見一斑。這部電影是一個以紳士傳統著稱的古老民族面對現代挑戰作出的文化的反思、人的反思。他們拋棄了沉重，以鮮活的生命尋求著新的自我定位。其中對于愛情與自由的思考值得我們細細品味。
二、關于愛情與自由的思考
毋庸置疑，《法國中尉的女人》是一部愛情電影，但蘊涵著對自由的向往。它之所以將自由與愛情并列在一起，作為這部影片的情感特征，與維多利亞時代有著密切的關系。不了解英國維多利亞時代，就不會理解自由在這部影片中的深刻含義。
100多年前的維多利亞時期，是一個封閉、保守、極具傳統等級觀念的時代。影片的女主人公薩拉就生活在這樣的時代和環境里。縱然薩拉受過教育，愛好繪畫，但她出身貧寒，其社會地位不允許她施展藝術才華，也不允許她有愛和思考的自由。但薩拉有著明確的目標，她渴望擺脫受束縛的生活，希望能自由地享受著愛與美好生活。面對不公平的命運，薩拉選擇了抗爭。然而，在愛情問題上采取和時代、環境所不容的態度，這一切必定使她處處碰壁，陷入孤獨。在整個電影中，薩拉是個怪異而神秘的人物，即使對查爾斯來說，雖然他感到跟薩拉是“同一塊石頭雕刻而成的”，他愛她，他與她息息相通，但他對薩拉也并不完全理解。最后，薩拉離開查爾斯，在繪畫和自立中找到了歸宿，這使她向著擺脫壓抑、向個人的獨立和自由邁進了一大步，也是她性格發展的必然。這說明薩拉并沒有因為一時的愛和渴望而改變自己對自由的追求。
薩拉得到了自由，那她的愛情呢？自由與愛情到底什么關系？瓦西列夫曾說：“自由與愛情，從來都是相互深刻聯系著的。這種依存關系至少有兩個獨立的方面。第一個方面反映社會自由，第二個方面涉及男女之間相互關系領域的自由。”從社會自由來看，在維多利亞時代，對于薩拉這樣的女子是根本不可能擁有的。但薩拉是個特立獨行的女子，她以自己的名譽為代價獲取了一點點社會自由：她可以站在海堤上眺望大海，她可以在――小樹林中沉浸在自己的世界中，她可以我行我素而不顧他人的指責。她的自由追求導致了她的孤獨。在她與查爾斯相互關系領域的自由中，薩拉也始終占據著主動權。她與查爾斯在海堤上一見鐘情，愛情終于來到這個孤獨的女人身邊。照常理，這份感情對薩拉來說是可望而不可即的，因為查爾斯是個貴族，他有未婚妻，而她只是個失去名譽的下層女子。但薩拉并沒有放棄，她一步步主動出擊，發揮著個人主動性的這種自由。終于，她贏得了查爾斯的愛。在愛塞特的旅館里，薩拉將純潔的自己獻給了查爾斯。查爾斯走后，薩拉沒有坐在旅館里被動地等待，因為她不知道查爾斯是否能夠再回來，于是，她先一步離開了旅館，去尋找自己的自由。
三年之后，當薩拉終于找到自由，并知道查爾斯一直沒有將她忘記，她才通知他來見她。這時，薩拉以一種與查爾斯平等的地位站在他面前，而不是他救贖的對象，也不是依附于他的小女人。薩拉在做著這一系列決定時，她總是根據自己本身的信念，按照個人的動機，并不受他人意志的壓力，充分體現著個人的自我意識和人格的自主性。愛情是無法忍受壓迫的。羅素強調指出：“只有當愛情是自由的和自愿的時候，愛情才會發展起來。只要一想到，愛情是一種義務，這種想法就可能扼殺愛情。”真正的愛情會逐漸消滅不平等，促進兩個心愛的人獲得自由的意志。
我們看到了薩拉所獲得的自由，那么，查爾斯的自由呢？查爾斯是個善良的、文雅的、尊重他人的一個貴族青年。他敢于愛，敢于承擔責任，他可以為了薩拉失去一切。所以當薩拉為了尋求自己的自由而給他帶來如此多的痛苦時，我們是為查爾斯感到不平的。但如果我們換一個角度，我們又可以理解查爾斯。從表面上看，查爾斯是薩拉的領路人，他將薩拉從萊姆鎮解救出來，改變了她的生活。實際上，薩拉也改變著查爾斯的生活。首先，薩拉將查爾斯從他與商人的女兒的死氣沉沉的婚姻中解放出來，后來又使查爾斯逐漸脫離了倫敦貴族階層，查爾斯得以游歷世界，成為一個自由與孤獨的人。正因為有了這些變化，當薩拉與查爾斯重逢時，查爾斯才能理解她、諒解她，他們才能重新走到一起。因此，自由與愛情之間，存在著必然的、社會的聯系。二者相互滲透，相互充實。如果沒有自由、相互尊重的氣氛，愛情就會消失不見。
影片中還平行上演著一個當代愛情故事：扮演薩拉和查爾斯的演員安娜與邁克的愛情故事。在拍戲的過程中，安娜與邁克發生了感情，他們都有自己的家庭，他們都是不自由的身體，但他們不顧社會道德約束，在劇組中同居一室。他們向往愛的自由，期望愛的自由能刺激和豐富他們之間的感情。在演繹角色的時候，他們情不自禁地將自己與角色混淆了。安娜從薩拉身上獲得了勇氣：對愛的追求、對自由的追求。而邁克從查爾斯身上學到了無畏與堅持。在拍戲的初期，他想要的和她想要的是一致的，他們的關系中不帶有強制性的因素，達到了一種理想的狀態。隨著拍戲到了尾聲，他們的需求發生了變化，邁克想要愛情，安娜想要自由，她想要的和他想要的不吻合，愛情就會削弱，兩個人的感情就變為對自由意志的限制，這是愛情逐漸熄滅的過程。最后，安娜離他而去。
其實，不管是100年前的維多利亞時代，還是21世紀的今天，查爾斯與薩拉、邁克與安娜的感情和愛情都是與當時社會環境所不容的。薩拉和查爾斯之間的愛情是違背倫理道德的，查爾斯違背了婚約，是冒天下之大不韙，薩拉是個失去名譽的女人，是被社會所拋棄的人。而安娜和邁克的婚外情也不為當今社會所接受。安娜與薩拉處在同一處境中，她們卻作出了不同的決定。其實這個當代愛情故事的結尾是原小說當中的另一個結尾。作家約翰?福爾斯在小說中安排了一個開放式的結尾，一種可能是薩拉與查爾斯互相理解與諒解，將自由與愛情放在同等重要的位置，而且兩者能和諧相處，使他們能共享到愛與自由的甜蜜與幸福。另一種可能是，查爾斯接受不了薩拉的自由觀，他也不能原諒薩拉的自由帶給他的巨大的創傷，于是，查爾斯陷入了薩拉最初時的狀態：滿懷愛的憂傷，孤獨而無助。此時，自由高于一切。看來，對待自由與愛情的態度不同，將會導致我們選擇生活方式的不同。自由與愛情，微妙而難以言說的關系，決定著我們的情感與生活。
《法國中尉的女人》在色彩處理上也有許多獨到之處，在古典愛情中，房間，樹林，人們的居所，薩拉的衣著打扮都以暗色、深色為主，襯托出一種散漫在環境中的壓抑、刻板和守舊，但在現實空間中，色調一直是明朗的、輕快溫暖的。安娜的衣著以粉紫、粉紅色為主，相稱于各自所屬的情境，線條分明又相互映襯。女主角由著名演技派演員梅麗爾?斯特里普擔任，她出色地完成了對兩位性格迥異的女性形象的塑造，安娜的開朗、豪爽與薩拉的溫柔、神秘如此和諧地集于一人之身，給人一種獨特而豐富的美感，這當然也是此片成功的一個不可忽略的重要因素。
[參考文獻]
[1] 趙紅妹.《法國中尉的女人》：從小說到電影[J].電影文學，2007（24）.
[2] 舒霞.多重斷裂的可寫性文本――評《法國中尉的女人》[J].北京航空航天大學學報：社會科學版，2007（03）.
[3] 戴琳.自由與孤獨，追求與代價――《法國中尉的女人》賞析[J].銅陵學院學報，2005（01）.
《且試天下》《云中歌》《傾世皇妃》《綰青絲》等。
《且試天下》是由傾泠月編著，于2007年5月由21世紀出版社出版。共計有序、引子、正文54章、尾聲，主要講述了主人公在家國大業與愛恨情仇間應該如何做出正確的選擇的故事。
《云中歌》是作家桐華所寫的一本言情小說，是《大漢情緣》系列小說的第二部，三部小說的背景及人物有貫通和串聯，但是彼此又是獨立的故事。講述西漢時期，霍去病與金玉的女兒霍云歌與漢昭帝劉弗陵和才子孟玨的愛情故事。
《傾世皇妃》是2008年中國畫報出版社出版的宮廷權謀小說，作者是慕容湮兒。該小說主要講述了五代十國時期楚國亡國公主馥雅與蜀國大皇子納蘭祈佑、北漢大皇子之間的恩怨情仇。
《綰青絲》一共出版了四篇，分別是：青樓篇、滄都篇、風華篇、絕勝篇，是網絡小說作家“波波”(本名黎珂)創作的小說。主要講述主人公葉海花從21世紀穿越回古代而發生的離奇故事。
（來源：文章屋網 ）
古代美女穿越到現代的電視劇有以下（不完全統計）：《千年之愛》、《千歲情人》、《九五之尊》等。
《千歲情人》是1993年播出的一部電視劇，該劇由王菲及宣萱主演。這部電視劇講述的是穿越后的多角戀故事。劇中，王菲扮演的是舞姬胭脂。胭脂曾奉始皇之命隨軍出發尋找長生不死藥，機緣之下作不死之身，二千多年來，胭脂一直保持著不死之身，十分痛苦。
《千年之愛》是2003年播出的一部穿越劇，這部劇由李冠熙執導，金基浩，李善美編劇，成宥利、蘇志燮、金南鎮主演。該劇講述的是一千四百多年前，扶余公主和一心想重振廢墟的阿里將軍以及金庾信新羅將軍三人穿越時空的愛情故事。
《九五至尊》是2002年播出的一部電視劇，該劇由蕭顯輝監制，伍兆榮導演，江華、張可頤、吳美珩、秦沛主演。這部電視劇講述的是康熙帝四子胤禛和漢女呂四娘在機緣巧合下一同穿越來到現代的香港所發生的奇遇故事。
（來源：文章屋網 ）
關鍵詞：瓊瑤作品 現實筆調 浪漫筆觸
瓊瑤的小說：早期包括依據自身經歷寫成發表于1963年的《窗外》至《白狐》和《水靈》。中期《海鷗飛處》，到《燃燒吧！火鳥》、《我是一片云》。晚期《雪珂》、《望夫崖》、《青青河邊草》、《梅花烙》、《水云間》、《新月格格》、《煙鎖重樓》，再到《還珠格格》和《蒼天有淚》，小說故事背景搬到古代，嘗試脫離早期悲劇的宿命和中期公式化的快樂故事。
一、瓊瑤早期創作的現實主義風格
處女作《窗外》――主人公江雁容雁容對語文老師康南由尊敬發展到愛戀。他們的相愛，在學校傳出流言蜚語，決心不再往來卻難舍難分。大學聯考后，康南被學校解聘。雁容大學聯考落榜，悲痛中雁容給康南寫絕筆書后服毒自殺。被救醒后，向母親坦白了與康南的關系，母親佯作同意這樁婚事，但限定一年內兩人不能見面，雁容需到法定年齡時結婚，卻介紹江父的學生李立維與雁容相識。雁容仍暗地與康南會面。江母發現后控告康南勾引少女。康南被迫離開臺北到南部鄉村學校教書。后來，雁容與李立維結婚，因不堪李立維的離婚出走。去南部鄉村學校，幻想找回與康南那段刻骨銘心的舊情。但康南已精神崩潰，康南的朋友羅亞文不讓雁容再打擾他的生活。下課時，一個老態龍鐘的老頭兒走出教室，又從她眼前走過。再也不是雁容夢里的康南了。
小說前面十三章基本上是瓊瑤真實生活的書寫，隨后四章則和瓊瑤的生活有較大出入――瓊瑤寫《窗外》時，她和夫慶筠之間還沒有產生實質性的危機，甚至慶筠對瓊瑤的《窗外》表示出相當的贊許與支持。作為一個敏感的作家，瓊瑤一定預感到了什么，她虛構了《窗外》后四章，這部小說的結局和她與慶筠的真實結局卻并無多少出入。
此時的瓊瑤作品都具有較強的現實意義，悲劇為多。如《六個夢》、《煙雨朦朦》、《紫貝殼》、《幾度夕陽紅》等……現實的悲歡、作家自身的命運，都比較真實的呈現在作品當中，也得到了少男少女們的青睞。
二、瓊瑤中期創作的浪漫主義風格
中期代表作《海鷗飛處》講述記者俞慕槐一直在不同場合碰上同一張面孔身份迥異的謎樣女孩，她忽而是因誤殺負心丈夫正準備投海自殺的“海鷗”，忽而是新加坡的夜總會小歌星“葉馨”，忽而是妹妹的同學家境富裕而嬌縱的“羽裳”……事實上，三人是同一個人，慕槐帶著疑慮與羽裳展開熱戀，當羽裳陷入情網，慕槐忽然告訴她他從未喜歡她。羽裳一氣之下不假思索就與另一個追求者歐世澈的結婚。慕槐告訴那些不諒解他的親友，原因只是抱怨羽裳一人扮作多個角色玩弄自己，所以才對她進行報復。羽裳婚后并不幸福，歐世澈只是貪圖她家的財產，并不真正疼愛羽裳，在人前裝作好丈夫，無人時卻施以暴力。此后，慕槐與羽裳，一個在失戀中度日，一個在痛苦中追悔，偶然間兩人相見，同病相憐，都轉瞬捐棄前嫌，相擁相泣，但兩人卻都已怯步于道德的枷鎖。內心矛盾不知何去何從的羽裳打算逃離這炙熱的感情，與世澈出國，忘卻這段情緣，事情卻出現了意外的轉折――貪財的世澈因追上外國石油大王的女兒而主動與羽裳離婚。羽裳便飛回臺灣，終于與慕槐結合在一起。大團圓的結局，小說使讀者在現實中無法實現的夢幻愛情得以在小說中。
中期作品，撲朔迷離、紛繁復雜的苦難愛情，“大團圓式”的美好結局，那瓊瑤作品風行的時代，似乎“誤導”了千千萬萬少男少女和戀愛中的青年男女――他們堅信著不管多么“千難萬險”的艱苦愛情，都會有瓊瑤作品中人物和愛情故事的美好結局，然而，瓊瑤作品卻不是指引現實愛情的教科書，多少走中期“瓊瑤式”愛情的青年們，陷入了失敗。
三、瓊瑤晚期創作的天上人間筆法
《雪珂》敘述了發生于清末民初的故事，剛烈的頤王府格格雪珂，為一個神明為鑒、天地為證的婚約，幾度三番不惜犧牲性命地來交換――格格雪珂和奶媽的兒子亞蒙相愛并私奔，他們被王爺捉回去后，雪柯被嫁進王爺的世交羅家。新郎是個未成熟的男孩，非常喜愛雪珂，而雪珂向他講述了自己和亞蒙的故事后，他卻十分震驚，在羅志剛父母的逼迫下，雪珂自斷了小指。婚后三天，羅至剛了她。
民國初年政治動蕩，已經是雪柯與羅志剛婚后第八個年頭了。顧親王爺權勢消失。羅家失去勢力，羅至剛棄政從商，成為承德的巨商。到承德后，羅志剛大張旗鼓地迎娶了另一位太太――沈嘉珊。沈嘉珊嫁進羅家，被羅夫人視為真正的兒媳，第二年，又給羅至剛生了個兒子。雪珂便永遠的成為了羅夫人眼中之釘，也永遠的成為了羅至剛內心深處的傷痛――依舊承受著悲慘的命運對她的折磨。而后，雪柯的奶媽周磨生了病，又找不到自己的兒子亞蒙，便把孫女小雨點送進了羅家當丫頭，她把希望寄托在羅家的雪珂身上。小雨點進了羅家，得到了雪珂異乎尋常的關愛。
從《雪珂》開始，《望夫崖》、《青青河邊草》、《梅花烙》、《水云間》、《新月格格》、《煙鎖重樓》，一直到《還珠格格》和《蒼天有淚》，無一例外的都把視角對準古代，講述遠離現實的古代故事――
《還珠格格》，以皇家為背景。是瓊瑤寫作風格的蛻變。小說講述乾隆皇帝下江南時與夏雨荷有一段露水姻緣，并生下一女紫薇。多年，雨荷病逝，紫薇與丫環金鎖帶著乾隆留下信物，從江南千里迢迢到北京城去與失散多年的父親相認。主仆進京后無法面圣，走投無路之際遇上賣藝為生無父無母的小燕子，結為異姓姐妹。小燕子為紫薇幫忙帶著信物去面圣，卻被乾隆錯認作女兒，封為還珠格格，又遭到皇后嫉恨。
乾隆為慶賀重獲愛女舉行祭天酬神的儀式，儀仗隊伍途經街市，被紫薇、金鎖看到。激動之余紫薇昏倒，被福倫之子福爾康所救，福家在知道其身世后將她收留。在爾康等人的協助下，小燕子與紫薇姐妹相見，紫薇在大家的安排下入宮，歷經種種磨難，在眾人的鼎力相助下，終于與乾隆皇帝相認，紫薇、爾康、小燕子、永琪這兩對有情人也終成眷屬。
縱觀始終：從開始的極其現實的實錄筆調，到“天上人間”神話筆法；從《窗外》的對自身故事真實再現，到《還珠格格》的傳奇寫意……撲朔迷離、人間天上。
關鍵詞：韓國穿越劇；消費社會；大眾文化；敘事
隨著人類逐漸步入消費社會，我們的大眾文化也開始呈現出多樣化的特征。其中當下最火爆的“穿越劇”的出現，正是順應了當代消費社會語境下的大眾文化的產物。本文以最近網絡熱播的韓國穿越電視劇《屋塔房王世子》為例，從穿越劇產生的時代背景、韓國穿越劇的敘事特點以及韓國穿越劇的形式創新三方面淺析消費社會語境下的韓國穿越劇。
1 穿越劇產生的時代背景
如今，我們已正式進入了消費社會，受其社會語境影響下的大眾文化也呈現不同的表現性特征。以電視劇為例，從歷史劇、家庭倫理劇、青春偶像劇等等，到現今風靡的穿越劇，顯示出消費社會語境下的文化發展特點。
消費社會下，生活節奏加快，社會競爭壓力大，社會責任感降低等諸多不確定因素使人們的生活逐漸發生改變。這種改變使得人們對歸屬感的欠缺與價值感的匱乏的需求日益明顯，因此給我們每一個都市人帶來了諸多方面的困境。在最為傳統的精神分析學派中，人們在遇到問題時，一般會采取如下六種應對方式：解決問題、自責、求助、退避、幻想、合理化。而“穿越控”們則與玩網絡游戲、迷戀科幻小說的那些人一樣，都屬于選擇“幻想”這一應對壓力的方式，通過虛幻的想象，創造一個自我的精神世界，躲避現實世界的紛擾。正如好多網友所說：“作為一個現代人，穿越就像旅游，對于穿越到的那個朝代和歷史人物的命運，都了如指掌，有一種站在歷史的高度看問題的先知先覺的和心理上的優越感。”
2 韓國穿越劇的敘事特點
韓劇從上世紀九十年代開始盛行，受到國內外不同年齡觀眾的青睞。究其原因，有以下幾點：首先，韓劇畫面唯美、演員養眼、道具服裝場景奢華、配樂曲目優美動人、題材新穎、劇情多變、類型眾多等，深受觀眾的寵愛。相對國產劇來說，韓劇更有影響力，人氣更高。其次，由于韓國電視劇一直以來就主打家庭親情路線，其偏愛細膩的親情化敘事，使得觀眾為之傾情落淚，這點從觀眾耳熟能詳的韓國家庭劇《看了又看》就可以看出。
近兩年來，國內外電視劇界刮起了“穿越風”，韓劇當然也不甘示弱。以最近熱播的韓國穿越劇為例，相比國內由當紅網絡小說《步步驚心》改編拍攝的穿越劇相比，韓國穿越劇《屋塔房王世子》有著自己獨特的敘事。
我國的穿越劇《步步驚心》改編拍攝自網絡同名暢銷小說，其主要故事情節設置在清代，穿越也只是一個貫穿頭尾的由頭，基本上是一部完整的清朝歷史。對于歷史大致上能做到完整的還原，角色上僅多加入了一個現代都市白領女性，由現代穿越回清朝，其余的情節基本和正史保持一致。而韓國穿越劇《屋塔房王世子》和《步步》在這一點上相反，該劇為朝鮮時代的王世子和三位臣子在調查世子嬪的死因時意外地穿越300年后的時空，來到現代首爾展開的一段浪漫愛情故事。其主要的故事情節設置在現代，古代的歷史基本上沒有涉及，搞笑、浪漫愛情等因素遠遠大于歷史因素，除去其穿越的由頭，基本上是一部都市青喜劇。劇中人物著裝時髦靚麗，道具服裝場景奢華，具有很強的現代感。
由此大致可以看出，受我國自2011年來古裝宮斗穿越劇集中大爆發的影響，韓國各大電視臺也紛紛打起了古裝劇的主意。現代白馬王子放在古代，就成了“王”，成了“世子”。其實韓國古裝穿越劇的特點顯而易見，其仍然秉承著韓劇的清新、浪漫之風，人物角色設定依舊是“高富帥”或是“白富美”，依舊讓愛情變得驚天動地。男女主角的愛情驚天動地，很容易就讓觀眾能全身心地投入，隨著主角愛情故事的潮起潮落而或悲或喜。反觀近兩年來國產的古裝穿越劇，觀眾反響覺得除了“宮斗”戲比較過癮激烈之外，愛情的主題相對來說薄弱了很多，這是我們應該思考改進的。
3 韓國穿越劇的形式創新
韓國穿越劇與我國的穿越劇同樣都是跨越時空，在形式上卻有著自己獨到的特點。
首先，人物角色設定。無論是早前的《宮》還是《步步驚心》，國內的穿越劇偏向于美女穿，而韓國穿越劇則打起了美男穿的招數。其次，國內穿越劇一般設定為現代往過去穿，而韓國穿越劇將我國穿越劇的思路大大擴寬，往回穿看膩了，那就從過去往現代穿，同時是多人組團穿。
其次，穿越合理且多樣化。我國的穿越劇通常情況下僅僅是一次穿越，再次就回去了，對于時空的駕馭很單一。同時，國內的穿越理由通常比較俗套，一般都是主角被電擊或者被車撞。而韓國的穿越劇其穿越更多元化，也更合理，主角穿越的理由通常能夠在后面的劇情中有一定的合理鋪墊，同時劇情設置也與時代特點結合更緊密。
第三，歷史可改變。我國的穿越劇與歷史結合緊密，《步步驚心》中女主人公若曦到死也沒有將歷史改寫，而韓國的穿越劇加入了較多的喜劇元素，淡化歷史，更符合穿越劇天馬行空奇思妙想的劇情架構。
最后，韓劇永恒的主題：始終不變的浪漫愛情。韓國穿越劇與我國穿越劇中主角的愛情故事設計不同，男主角回到過去或是穿越未來，都會遇到和他所在的時代一模一樣的“前世注定”的女子，可見韓劇中永恒不變的精髓仍是“命中注定的愛戀”。
作為娛樂時代的流行性電視節目的一種，穿越劇是消費社會語境下的必然產物。因而，對于這一媒介產品進行探究分析，是非常有必要的，它可以折射出當下社會面臨的諸多棘手問題。在消費主義大行其道的今天，在生活節奏如此之快的當代社會，每個人都為了生存而承受著巨大的壓力。沉重的心理負擔、對知識和信息無止境的渴求使得觀眾越來越將注意力集中在冗長而復雜的媒介產品上，而追求那些淺顯易懂、引人入勝但同時又能滿足一定的信息需求的媒介形式。因而，穿越劇的存在恰恰契合了時下的受眾心理。
作為消費社會語境下的電視商業化的產物，韓國的穿越劇代表了消費時代下的大眾娛樂文化，具有強大的魅力與生存空間。以上對于韓國穿越劇敘事的初探，希望能夠通過對個案的比較分析，從而推理出中國穿越劇敘事的優勢與不足，從而對國產的穿越劇的后續發展提供可行性的建議。
參考文獻
[1]《敘事學視域中的電視穿越劇》，蔡騏、徐小玲，現代傳播，2012年5月。
關鍵詞：古琴歌《鳳求凰》；司馬相如與卓文君；反封建思想.
西漢時期蜀郡辭賦家司馬相如與卓文君兩情相悅的故事，兩千多年來廣為流傳，情真意摯，意趣非凡，令人向往。關于故事的起源，眾所周知是司馬相如“琴挑”卓文君，其實，不僅是“琴挑”，還有兩首愛情古琴歌《鳳求凰》打動了卓文君。這就是聲樂的力量。
一、“琴挑”典故
司馬相如與卓文君兩情相悅的愛情故事，在《史記》和《漢書》中都有明確記載，《史記?司馬相如列傳第五十七》載：
司馬相如者，蜀郡成都人也，……梁孝王卒，相如歸，而家貧，無以自業。素與臨邛令王吉相善，……臨邛中多富人，而卓王孫家童八百人，程鄭亦數百人，二人乃相謂日：“令有貴客，為具召之。”并召令。令既至，卓氏客以百數。至日中，謁司馬長卿，長卿謝病不能往，臨邛令不敢嘗食，自往迎相如。相如不得已，疆往，一坐盡傾。酒酣，臨邛令前奏琴日：“竊聞長卿好之，愿以自娛。”相如辭謝，為鼓一再行。是時卓王孫有女文君新寡，好音，故相如繆與令相重，而以琴心挑之。相如之臨邛，從車騎，雍容閑雅甚都；及飲卓氏，弄琴，文君竊從戶窺之。心悅而好之。……
可知司馬相如之所以去卓家，是因為他的聲名已經很大，卓文君之父卓王孫希望借司馬相如的名聲提高自己的社會地位，于是將他與縣令王吉強請到家做客，這之后就有了司馬相如表面彈琴，實際是在以“琴心”卓文君。偷聽偷看的卓文君竟然“心而好之”，因兩情相悅而卓王孫必然反對，便有了司馬相如與卓文君私奔至成都的故事。
司馬相如不僅善作賦，文學名聲很大，而且善鼓琴，其所用琴名為“綠綺”，是名噪一時的古琴，為愛好辭賦的梁孝王所贈。“綠綺”其名流傳至今，甚至在文學作品中成了古琴的別稱，足見琴是好琴，彈此琴的司馬相如的琴技也甚是了得。
《史記》和《漢書》都只說司馬相如對卓文君“以琴心挑之”，縱然司馬相如的琴技非常之好，但僅憑“琴心”還是不夠的。其實，能夠打動了卓文君之心的，除了司馬相如的琴技外，還有兩首名為《鳳求凰》的琴歌。
二、《鳳求凰》釋義
見于記載的司馬相如所吟唱的兩首《鳳求凰》琴歌的歌詞如下：
其一
有一美人兮，見之不忘。
一日不見兮，思之如狂。
鳳飛翱翔兮，四海求凰。
無奈佳人兮，不在東墻。
將琴代語兮，聊寫衷腸。
何日見許兮，慰我彷徨。
愿言配德兮，攜手相將。
不得於飛兮，使我淪亡。
其二
鳳兮鳳兮歸故鄉，遨游四海求其凰。
時未遇兮無所將，何悟今兮升斯堂！
有艷淑女在閨房，室邇人遐毒我腸。
何緣交頸為鴛鴦，胡頡頏兮共翱翔！
凰兮凰兮從我棲，得托孳尾永為妃。
交情通意心和諧，中夜相從知者誰？
雙翼俱起翻高飛，無感我思使余悲。
古代沒有科學的記譜方式，所以留傳到現在的《鳳求凰》就只能見到這兩首歌詞，即見于史籍記載的司馬相如彈琴時有意“挑之”卓文君的歌唱。因演繹了司馬相如與卓文君的愛情故事，《鳳求凰》也成為漢代的漢族古琴歌。
所謂古琴歌，是以古琴伴奏的一種自彈自唱的藝術歌曲，在中國古代備受文人雅士的青睞。司馬相如是當時的大文豪，他以古琴歌的方式去追求卓文君可謂風俗使然。
《史記》《漢書》都未記載《鳳求凰》歌詞，直到南北朝時期的徐陵編《玉臺新詠》，才將這兩首《鳳求凰》收錄其中。所以，在歷史上一直有人懷疑這兩首《鳳求凰》非司馬相如所作，而是兩漢琴工假托司馬相如之名的作品。其實，像琴歌這樣的作品，肯定有假托的事例；但是，一是難以找到確切依據來證明是假托，二是《史記》《漢書》未載并不能說明問題。《史記》《漢書》中的《司馬相如傳》已是兩書中篇幅較大者，《漢書》還不得不為此分為上下卷，未將司馬相如事跡全部記載是很可能的，也是很正常的。而從《玉臺新詠》收錄《鳳求凰》的情況看，它不僅錄了歌詞，并加序說明，這是很慎重的處理方式，說明徐陵并不是盲目收錄。正是因為徐陵的慎重處理，以后的唐《藝文類聚》、宋《樂府詩集》等書，才大大方方地將《鳳求凰》收錄其中。可見，《鳳求凰》為司馬相如所作應當是可信的。
《鳳求凰》所表達的核心內容，是自喻為“鳳”的司馬相如以吟唱的方式，對他心中以為“凰”的卓文君，表示無限傾慕，決心熱烈追求。
吟唱此歌，“鳳求凰”在特定背景中有多重含義。
眾所周知，在傳說中，鳳凰是神鳥，“鳳”為雄，“凰”為雌。在古代，有被稱為天地間“四靈”的麟、鳳、龜、龍，而鳥中之王則是鳳凰。《大戴禮記》有載：“有羽之蟲三百六十而鳳凰為之長。”當時的司馬相如在文壇上已負盛名，他所寫的《子虛賦》一時令洛陽紙貴；而卓文君有才也有貌，文化修養極高，非一般女流可比。司馬相如以“鳳凰”喻他們二人，確實有誰能與其相較的凌云浩氣。
《鳳求凰》里的“鳳凰”，又形容夫妻和諧、美好。在古人的詞匯中，“鸞鳳和鳴”“鳳凰”都是形容夫妻美滿。《左傳》有云：“初，懿氏卜妻敬仲。其妻占之，日：‘吉，是謂“鳳凰，和鳴鏗鏘。”以“鳳求凰”形容司馬相如向卓文君表達愛意，確有“佳偶難得”的意味。
“鳳凰”與音樂也有關系。《尚書》有“簫韶九成，鳳凰來儀”之句，意思是說簫韶之曲連續演奏，連鳳凰也隨樂聲翩翩起舞。古書《列仙傳》曾記載，弄玉是秦穆公之女，她與其夫蕭史都善吹簫，每當他們吹簫時，因簫聲之妙，總是引得鳳凰來傾聽。秦穆公認為是吉祥之兆，為吸引鳳凰就專門建了筑鳳臺。鳳凰雖來，弄玉夫婦也乘鳳凰而去了。唐代詩人李賀在《李憑箜篌引》中引用這一典故，寫下了“昆山玉碎鳳凰叫”，以“鳳凰”形容音樂的魅力。
卓文君雅好音樂，所以司馬相如以琴聲、歌聲“挑之”，以琴心求知音時，卓文君當然理解。眾所周知，在所有社會活動中，音樂才是最直接的情感活動形式。晉代的嵇康早就提出：“夫心佑謚校而聲出于心。”所謂“聲出于心”，就是說，歌聲是來自心靈的吶喊，是個人情感最直接的張揚。
茫茫人海，知音難覓，這是人生之嘆，也是司馬相如之嘆；而現在，他尋覓到了卓文君這位知音。司馬相如當然要珍惜機會，將心中的所思所想用歌聲告訴卓文君。理解了這些，再將這兩首《鳳求凰》譯為白話文，意境極美。
其一：
那位俊秀的女子啊，我難以忘懷她的容貌。
一日見不到她，我心中就有發狂般的牽念。
鳳鳥在空中回旋高飛，那是我在尋覓我的凰鳥。
可嘆啊，我那關人啊，她不在鄰近的東墻。
我用琴聲述說情語，那是我內心深深的情意。
何時能允諾我求之婚事，慰藉我的往返徘徊？
希望我的德行可以與你相配，相互攜手在一起。
不知該怎么辦的心情，讓我陷于情愁如何是好。其二：
鳳鳥之所以回家鄉，為的是尋求我心中的凰鳥。
凰鳥在哪里？雖心中所感，我不知所往？
那位美麗嫻雅的女子，居處雖近心卻遙遠。
心中有無限思念情，何時可成恩愛的鴛鴦？
愿鳳鳥與凰鳥能雙飛，起居相依，形影不離，
永遠是情投意合的配偶，兩心和睦一切都好。
半夜里我們遠走高飛，不要讓我感念相思而悲傷。
兩首《鳳求凰》，充分表達了司馬相如對卓文君的無限傾慕和熱烈追求。兩首琴歌的核心就是“鳳求凰”，雖然是比喻，但反映的是熱烈的男女追求，所以在藝術上反復使用。“鳳凰”是神鳥，“鳳求凰”也是形容司馬相如、卓文君之間的默契，因為他們的理想、意趣不僅相同，而且高尚。所用歌詞言辭雖淺，意義卻深。所以，這樣的作品。僅就文學性而言，堪為后世典范之作。
琴聲、歌聲的雙重“挑之”，再加之文君婢女的暗通殷勤，不能不對文君的心理狀態和愛情理想產生影響。既然兩情相悅，按社會常識，司馬相如對卓文君就應該按當時社會的規范，正式走談婚論嫁的所有程序。可是，卓文君雖然很年輕，卻已是“新寡”，按當時的社會禮儀、風俗，還在守喪期間的寡婦，是不能談婚論嫁的。
所以，當司馬相如在《鳳求凰》中向她發出“中夜相從”的私奔召喚時，雖然那感人的琴音和歌聲讓她激動，很愿意去追隨那彈琴之人；然而，她也知道，這樣做是違背社會規范的。怎么辦？她不想放棄機會，很想追求自己的幸福；思考再三，她決定聽從司馬相如“中夜相從”的召喚，不再理會那些社會強加的禮教束縛，為了尋覓自己的意中人，就要不顧一切，哪怕是私奔！卓文君勇敢地沖破藩籬，與心上人司馬相如私奔成都，結成了終身伴侶。
三、《鳳求凰》的歷史影響
兩首《鳳求凰》的琴歌傳了兩千年，在當世及后世都產生了重要影響，它的千古魅力就在于以“鳳求凰”的方式表現自己的“心聲”。司馬相如和卓文君，在“不待父母之命，媒妁之言，鉆穴隙相窺，逾墻相從，則父母國人皆賤之”“婦人有三從之義，無專用之道”“夫有再娶之義，婦無二適之文”等等封建禮法的壓制下沒有屈服，為了自己的愛情理想，為了自己的幸福，為了自己心愛的人，大膽沖破了封建禮教的羅網。他們自由戀愛、自主婚姻的行動，為后世男女青年作出了榜樣。
結語
榜樣的力量是無窮的。正是因為前有司馬相如的《鳳求凰》，后世文學中才有了《西廂記》《玉簪記》《墻頭馬上》等著作。《西廂記》劇中的張生在劇中這樣唱道：“昔日司馬相如得此曲成事，我雖不及相如，愿小姐有文君之意”；《玉簪記》劇中的潘必正，以司馬相如為榜樣，挑動陳妙常私奔的也是琴心；《墻頭馬上》劇中的李千金私奔暴露后，作為辯護詞的就是文君私奔相如……這些證明了《鳳求凰》反封建思想的影響非常深遠，在今世更是得到充分的肯定。1957年10月1日，著名的大文學家郭沫若先生在四川邛崍縣，為“文君井”的題詞這樣說：
文君當壚時，相如滌器處。反抗封建是前驅，佳話傳千古。
會當一憑吊，酌取井中水，用以烹茶滌塵思，清逸涼無比。
A 當然還是女生
B 還是成為一個男生比較好
C 由時間仙子來安排吧
2.現在開始穿越，你希望自己成為聊齋故事里的哪個人物？
A 法力強大的狐仙
B 嫉惡如仇的虎精
C 善良美麗的荷花仙子
3.穿越之后，你希望自己擁有下面哪種本領？
A 點石成金
B 隱身術
C 意念取物
4.穿越之后，你在郊外散步，看見惡霸強搶民女，你會怎樣做？
A 非常氣憤，立刻沖上去制止
B 迅速報告官府，讓官府派人懲治惡霸
C 運用自己的法術，戲弄惡霸，趁機救出被搶的民女
5.穿越過程當中，你期待發生怎樣的愛情故事？
A 希望從頭到尾都有愛情跟隨著自己
B 遇見一個讓自己心動的人就夠了
C 很難想象自己會和那個時代的人戀愛
6.在穿越之前，你會安頓好身邊的事務嗎？
A 當然會
B 看時間是否來得及
C 終于遇到傳說中的穿越了，顧不上身邊的事情了
7.穿越到聊齋之后，你是否想去了解當時的時代背景和社會風俗？
A 穿越后，通過觀察身邊的一切充分了解那個時代
B 找個面目和善的老人聊聊那個時代
C 為什么非要刻意去了解，用心去感受身邊的一切就好了
8.穿越后，你選擇在下面哪個地方居住？
A 風景優美，人煙稀少的深山
B 有山有水，民風淳樸的鄉村
C 繁華熱鬧的京城
9.穿越后，你發現你能喝的水只有井水，你會怎樣做？
A 告訴自己，這是古代，水很干凈，端起就喝
B 想辦法把井水燒開了再喝
C 盡量不喝古代的水，不吃古代的東西
10.穿越過程中，你突然發現自己的一個好朋友也穿越到了這個時代，你會怎么做？
A 悄悄躲開，免得解釋起來麻煩
B 跟朋友打招呼，然后各走各路
C 跟朋友打招呼，結伴穿越
11.穿越過程中，你手中沒有那個時代的錢幣，無法生活，你會怎么辦？
A 自己耕種，自給自足
B 給別人抄書或者刺繡賺錢
C 運用法術變出錢財
12.穿越過程中，你喜歡時間仙子給你安排旅程，還是喜歡自己安排旅程？
A 還是由時間仙子安排吧，這樣更有新奇感
B 請時間仙子根據自己的愿望安排
C 自己來安排整個穿越的旅程
13.在穿越過程當中，你肯定會結識一個或者幾個好朋友，當你的好朋友問你從哪里來的時候，你怎樣回答呢？
A 笑而不答
B 編個謊話
C 告訴好朋友實情
14.穿越即將結束，你會選擇帶
什么東西到現實世界？
A 沒有什么好帶的，早點回家要緊
B 選擇一兩樣有紀念意義的東西帶回來
C 這里的一切都是古董啊，盡可能地多帶些回到現實世界
15.如果有可能，你還愿意再次穿越嗎
A 不會，還是安心過現代人的日子吧
B 閑著無聊的時候再去吧
C 如果有可能，肯定還會再去
結果分析：（選擇A得6分；選擇B得3分；選擇C得0分）
0到22分：你的愛情鉆石充滿了浪漫絢麗的色彩
你擁有無比浪漫的波西米懷。會有不少的男生喜歡你，暗戀你，你也在隨時準備開始一場戀愛。但是，由于你的浪漫情懷以及風一般的性格，使你很難真正長久地愛上哪個男生。
23到45分：你的愛情鉆石既實際又浪漫
你既浪漫又實際，當愛情與面包都擺在你面前的時候，你會毫不猶豫地選擇面包。對于你不愛的人，你會敷衍了事；擔當你遇到了自己真正喜歡的人，就會積極地為兩個人籌劃未來。
46到70分：你的愛情鉆石印刻著實用主義的字樣
你基本上是個實用主義者，雖然你也期望浪漫。你是一個不折不扣的拜金女，雖然你寧可自己吃冷飯，也要給他端上一大碗牛肉面，但是這一切的前提都是，他可以掙錢養家，可以讓你衣食無憂。
