時間：2023-05-30 09:46:48
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇無憂無慮影視，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
自從歐陽老師走馬上任以后，五（1）班的那群淘氣的學生馴服多了。
放學鈴聲一響，可愛的Q蛋們沖出教室，踏上回家的路，一路“哈哈，一路“喳喳”。“哎，你們的偶像都是誰？”馬虎蛋艾跑跑邊蹦邊突然從嘴里冒出這樣一個問題，‘我的偶像是馬小跳，因為他活潑、聰明。
“那么垃圾的家伙是你的偶像，真是臭味相同。你看，我的偶像是大名鼎鼎的周杰倫！他不僅歌兒唱得好，而且專輯和廣告也做得好。他發，我也發啊。”寶貝蛋丁太克翹起大拇指說。艾跑跑撇撇嘴生氣地“哼”了一聲。
“我愛武術，我的偶像就是世界當紅影視武打明星——成龍，怎么樣，夠酷吧？”倒霉蛋宇天佑高傲地說。“哎呀呀，你臭美吧，邊兒都不沾。” 丁太克擠眉弄眼地批他。
笨蛋安琪笑著說：“我的偶像可是遠在天邊，近在眼前。”“誰”“誰？”大家搶著問。“就是……就是……就是咱們班的單凱文和伊菲爾。” 單凱文受寵若驚地說：“安琪，哪有把自己的同學當偶像的？”“你單凱文品學兼優，文質彬彬，怎么不可以？難道法西斯應該成為人們的偶像？”話音剛落，同學們哈哈大笑起來。丁太克很是嫉妒，他沒想到安琪竟然提了單凱文，而沒有說自己。于是他戲言：“安琪，你太太老土了吧，弱不禁風的單凱文也能成為你的偶像，看來小狗、小貓也準能成為你的偶像。”
“哈哈，哈哈……”同學們笑著，跑著。跑累了停下來，又繼續同一個話題。“大家，別吵了，聽我說。我，歡喜蛋，樂觀開朗，無憂無慮，我才是你們的偶像。”伊菲爾說完，甜蜜蜜地笑了。“我吐”“我暈”……同學仍舊笑著，追逐著。忽然，歐陽老師從半路中殺了出來。“哎，你們在鬧什么？” 單凱文用手頂了頂自己的眼鏡說：“老師，我們在說自己的偶像。您的偶像是誰？”歐陽老師摸摸單凱文的頭，拍拍丁太克的肩膀，拂拭拂拭安琪的秀發，捋捋伊菲爾的小辮，拉拉宇天佑的小手，羨慕地說：“我的偶像就是你們這群可愛的壞小子！”
同學們笑了，歐陽老師也快樂地笑了，她仿佛回到了童年時代。
當一個女孩意識到自己需要注意形象，每天要考慮穿什么更合適、梳什么樣的發型更漂亮的時候，可能青春就已經悄悄的開始了。
如今，雖然不再像十幾歲的小姑娘那樣每時每刻充滿活力，但是我想歲月帶給每個人的都是一筆財富，現在的我學會了更全面地思考問題，更多地去體諒別人、理解別人，更好地與別人溝通。但是，我并不覺得經過歲月洗練的人就不再青春，我現在依舊“童心未泯”，朋友們都說我有時候還像個小孩子。
印象最深刻的青春往事
應該是一次很懵懂的暗戀吧。我想每個女孩剛剛步入青春期的時候都會有一段很酸澀的暗戀故事。當時的自己也不懂什么叫做“戀愛”，只是每次在學校碰見這個男孩的時候都會有一種很緊張的感覺，臉紅心跳。還會拽上自己的好朋友一起在下課后去操場，悄悄地看他打球，然后會留心注意他的一舉一動。現在想起來，那時候只是單純的一種崇拜吧，算不上是喜歡。
青春關鍵詞
明媚，瘋狂，憂傷，艱辛。
明媚：青春總是給人一種很陽光，很明媚的感覺。那時候無憂無慮，沒什么煩惱，可以做著自己喜歡的事情。每天很開心。
瘋狂呢，每個人年輕的時候可能不分性別，都會有這么一段叛逆期，跟父母作對，跟老師作對，覺得自己什么都是對的，現在想起來確實很可笑。
憂傷：青春期的時候總喜歡看一些言情小說，瓊瑤啊、張小嫻、亦舒，這些作家寫的這些情感故事總是充滿淡淡的憂傷，當時可是賺足了的眼淚啊。
我自小開始學戲，這段經歷對我來說很寶貴，卻也很艱辛。那時候每天都要練功，練唱段，不停的流汗。那段時間很漫長，但是對于現在的我來說，我很感激那段經歷，它在我現在的演藝道路上給了我不少的幫助，就比如：我最近的一部新作品《巾幗大將軍》，我在里邊演一個歌舞伎華玉荷，在戲中我有著不少唱歌、跳舞的戲份，因為有著戲曲功底，所以劇組在唱歌和舞蹈上對我的超高要求我都可以達到，并且可以盡可能做的很完美。當我看到當初的辛苦轉變為現在的成果時，真的特別開心，覺得一切都是值得的。
關鍵詞：快樂學習 情景創設 興趣
快樂可以促進我們更好地學習和工作，學習讓人懂得真正的快樂。也許你會說，音樂課你還不快樂啊?天天唱唱跳跳，多開心開心不就是快樂嗎?我說：“不!”正如錢鐘書先生說的：“發現了快樂由精神來決定，人類的文化又進了一步。”開心只是一種心情，而快樂是一種精神。精神是人類最高追求境界。例如你看完一個搞笑的影視節目，你不會說，好快樂啊，你只會說好開心，因為這種愉悅感只是很短暫的，稍縱即逝。但如果你在學習和工作中遇到了困難，你歷盡艱難，終于得以解決，你會覺得無比的快樂，所經歷的艱難與你得到的快樂成正比，成功的愉悅感會讓你下次再去品嘗困難從而得到更大的快樂。這就是我們為什么要快樂地學習，但并不等同于“無憂無慮，沒有負擔”的學習。
既然我們要快樂地學習，又不可以無憂無慮、沒有負擔地學習，又不可以不要教科書，想學什么就學什么，那么我們怎么才可以真正快樂地學習呢?
一、為人師者要學會“自我定位”。
為什么要定位々近代教育史上，人們總是喜歡把師者定位在“蠟炬成灰淚始干”。一副“恨鐵不成鋼，為自己的學生操勞一生，不求任何回報”的樣子。淚都干了。蠟也成灰了，自己都不快樂了，如何讓學子快樂々如何把自己滿腹才學傳授給自己的學生呢?所以我認為把教師定位為一個指揮官的角色更臺適。只有在課堂上精于調配，善于指揮，才能讓學生去思考，讓學生去碰到困難，然后得到知識和快樂。別讓學生還沒有開始學習已經害怕甚至厭倦了學習。國家總督學柳斌說過：教育是最需要科學的領域，傳授科學的過程不科學，學習科學的人就只能收獲痛苦。所以，我們要想讓學生愛學習，快樂地學習，我們首先要給自己一個定位，是做一名快樂的指揮官還是做一只會燃盡的蠟燭呢?教改給了我們一個選擇的機會。教師是課堂教學中教的主體，學生是課堂教學中學習的主體，這是兩個互不干擾卻又互相聯系的主體。為什么說互不干擾呢，因為教師是為了教，學生是為了學。現代戰場上，聰明的指揮官是不會讓自己和士兵一樣沖鋒陷陣，暴露在敵人的視野內指揮的。只有在萬不得已的情況下才會去當排頭兵，這也就是我們所說的把學習的主動權讓給學生。這兩個主體如果互相干擾那什么都做不成，只有互相聯系，互相配合才能成功地學習，從而體驗學習的快樂和授人以漁的快樂。那么，低年級的小學生在音樂課中，我們該如何去指揮他們快樂地學習呢?
美國哈佛大學教授加德納在八十年代就提出了多元職能理論，認為人類的智能結構是多元的，至少具有語言、邏輯――數學、視覺空間、音樂、運動、交際、自省和認識自然等多種基本智能，其形成既有先天的基礎，又有賴于后天的開發。音樂課的學習占據了許多項，而每個學生的智能發展傾向都不同，要把不同的學生聚到一起學一樣的東西不是件容易的事，解決問題的辦法只有從易到難，遵循兒童身心發展規律。一年級的學生剛上小學，很多基本的教學常規都還不是很懂，正如一張白紙，我們畫什么他們就會出現什么。我通常在教學中，側重對學生的節奏訓l練，因為節奏出現在任何地方，任何時候。用他們看得到、聽得著的音樂節奏來訓練他們對音樂的感覺，用節奏去調配他們，把孩子的東西拿來，加上我需要的音樂元素，讓孩子們和我在教學相長中去玩音樂，在玩中去學。
二、要大膽利用各種教材，優化教學。
俗話說”不管黑貓白貓，捉到老鼠都是好貓”。這句話同樣適用干我們的實際教學工作。要做這只好貓，音樂教師要做很多的準備，音樂教材是在我們的教學工作中占有最重要的地位，但教材是死的，人是活的。我在開學時會通讀教材，把可一起利用的教材放在一起，不論課題先后，不管哪個版本，甚至有時我還會加入流行音樂，例如在一年級第一學期第一課，我在正常課題學習前加學了《上學歌》，通過歌曲學習同學們知道了自己上小學和幼兒園的不同意義，每次我都表揚能做到的學生，哪怕是一點閃光點，很快學生就進入教學常規。
通常教材配套的音樂素材具有局限性，甚至有些地方性太強了，學生較難把握的，我會做些添加。例如《螃蟹歌》，地方特色太濃，小學生很難接受，脆讓學生按歌曲節奏念熟歌詞，讓學生自己找首合適的童謠套用進去，進行了無意識的二度創作。有位學生就硬生生的把《學做》套進去，變成螃蟹軍歌，把《學做》里的“噠噠噠噠噠嘀-＼嘀嘀嘀嘀嘀噠一”換成了螃蟹打斗時的聲和動作，同學們一下子喜歡上了，表演的非常非常生動，一節課快活而難忘，第二節課時我才給他們聽原味的《螃蟹歌》。雖然他們沒有學到湘昧濃郁的《螃蟹歌》的旋律，但他們卻無意中學到了更多。所幸音樂課教學相比其他科目有很多自身優勢，我們甚至還可以利用語文課本里的詩，數學里的數字，大自然中的風、雨等等，總之一切為我所用，達到快樂的教學目的。
三、情境的創設激發了學生學習興趣，讓學生快樂地學
托爾斯泰曾經說過“成功的教學需要的不是強制，而是激發學生的興趣。”興趣是帶有濃厚感彩的心理活動，是讓學生快樂學的根本，只要對某個事物有興趣，就會激發孩子們主動學習的熱情，學習再不致于成為沉重的負擔，而是輕松快樂的。但興趣不是天生的，它是環境的影響和教育的結果。教師要善于為學生設計特定的教學情景，引導學生進入這種情景，才能激發孩子學習音樂的興趣。
在《小青蛙找媽媽》這一課時，我運用電腦多媒體播放了一段動畫：在一個美麗的大樹林里，有只小青蛙住在一口水井里。成天嚷著說要找媽媽。看了動畫以后，學生很快進入了學習狀態。于是我就引導：“小青蛙會找到媽媽嗎?后來會發生什么事呢?讓我們沿著樹林的小路去幫小青蛙找媽媽吧!”有了興趣這位好老師，學生學習起來就投入多了，學習效率提高了，學生學的就快樂了。
“5. 12”護士節又來到了。我的心情格外激動。因為我也曾經是一位身著白衣的護士，對護士這個職業有著特殊的感情。
提起護士，人們腦海中總會浮現出白衣飄飄、溫婉可人的女性形象。影視作品里的護士形象也個個年輕漂亮。高翹的燕尾帽，挺刮的束腰白大褂，潔白的護士鞋，容光煥發，身輕如燕的地穿梭在病房里。美得不得了。人們把護士譽為“白衣天使”，然而“天使”的現實卻不像稱謂那么美好，又有多少人知道這背后的艱難、辛苦，誰能真正體會到從事過護理工作的苦與樂呢？為此，我有著切身體驗和感受。
從小覺得護士是圣潔而美麗的。20歲那年，我緣了護士夢。當穿上護士服第一次踏進病房，看見那一個個在死亡線上掙扎的身影，看見那一雙雙乞求的眼睛，從那時起我就有了一種使命：我明白了護士的價值和“天使”背后的無私的奉獻。每天我都以微笑、愉快的心情投入工作，在病房區不停地穿梭忙碌，為病人測量體溫、打針送藥，當給病人穿刺，一針見血時，心里是快活的；當病人被粘痰阻塞呼吸道，為其疏通，心里是舒暢的；當病人高燒，耐心地為其做酒精擦浴，病人的高熱終于退下去的那一刻，內心是愜意的；當看到自己護理的病人康復時，心情真是無比的舒暢。當看到那一張張由陌生到熟悉的臉，由入院時的痛不欲生到出院時的神采飛揚，我感到一種欣慰。記得有位患者出院時對我說：你笑起來很漂亮，很好看。雖然只是很平常的一句話，卻讓我很感動。作為一名平凡的護士，我不求感謝，不求回報，更不求鮮花和掌聲，我只希望在我們付出寬容和愛心的同時，能收獲一份尊重、理解和支持。
難道護士真的是無憂無慮的嗎？不，護士有自己的愁與自己的苦。當病人不理解時，我也會傷心落淚；工作操作失誤時，我也會懊悔不已。年青時我是個愛美的女孩，也像普通的花季少女一樣，追求時尚，想把自己打扮成天使。喜愛飄逸的長發，愛好那晶瑩剔透的首飾。可是，作為一名和傳染病打交道的護士，為了遵守護士禮儀規范，為了自身防護，不得不將自己長長的秀發高高盤起，將精美的首飾深藏閨中留于欣賞。往往是里三層、外三層，被裹得嚴嚴實實，大圓帽一戴，雙層口罩一捂，只剩 下兩只眼睛眨巴，甭說別人不認識你，連自己都認不得自個兒。在護士這個特殊的職業中，頻繁的三倒班，尤其是漫長的夜班讓人身心疲憊。初來醫院時，我臉蛋長紅撲撲、水靈靈的，可幾年晚夜班倒下來，又黃又蔫。由于生物鐘的顛倒，飯吃不香，覺睡不好，個中滋味，只有自己心里知曉。節假日更沒有時間陪伴在家人身邊，丈夫本來是個從小就被父母嬌生慣養的寵兒，我倆戀愛時，他曾竊喜，找了個護士，以后的日子里可以繼續過他 “少爺”生活。婚后，當我忙完一天的工作，總是筋疲力盡，經常是回到家就不想再做任何事了。他不得不挑起家務活的重擔，洗衣，做飯，哄孩子睡覺。在家中，我不是好兒媳、好妻子、好女兒、好母親。為此，我也會痛心難忍，暗自落淚...
真實護士的生活就是這樣，苦樂參半。護士是一個平凡的崗位。既然.你選擇了護理工作，就是選擇了奉獻。記得一首詩里寫道：既然選擇了遠方，就注定要去流浪；我想用我的一生，來抹平你心頭的創傷。
由于工作需要，我離開了護士這個光榮的崗位，但我一直珍惜這段難以忘卻時光。對護士工作和護士這個職業，仍懷有一種特殊的情感。在此，祝所有的護士姐妹們節日快樂! 向你們道聲，辛苦了！
“5.12”護士節又來到了。我的心情格外激動。因為我也曾經是一位身著白衣的護士，對護士這個職業有著特殊的感情。
提起護士，人們腦海中總會浮現出白衣飄飄、溫婉可人的女性形象。影視作品里的護士形象也個個年輕漂亮。高翹的燕尾帽，挺刮的束腰白大褂，潔白的護士鞋，容光煥發，身輕如燕的地穿梭在病房里。美得不得了。人們把護士譽為“白衣天使”，然而“天使”的現實卻不像稱謂那么美好，又有多少人知道這背后的艱難、辛苦，誰能真正體會到從事過護理工作的苦與樂呢?為此，我有著切身體驗和感受。
從小覺得護士是圣潔而美麗的。20歲那年，我緣了護士夢。當穿上護士服第一次踏進病房，看見那一個個在死亡線上掙扎的身影，看見那一雙雙乞求的眼睛，從那時起我就有了一種使命：我明白了護士的價值和“天使”背后的無私的奉獻。每天我都以微笑、愉快的心情投入工作，在病房區不停地穿梭忙碌，為病人測量體溫、打針送藥，當給病人穿刺，一針見血時，心里是快活的;當病人被粘痰阻塞呼吸道，為其疏通，心里是舒暢的;當病人高燒，耐心地為其做酒精擦浴，病人的高熱終于退下去的那一刻，內心是愜意的;當看到自己護理的病人康復時，心情真是無比的舒暢。當看到那一張張由陌生到熟悉的臉，由入院時的痛不欲生到出院時的神采飛揚，我感到一種欣慰。記得有位患者出院時對我說：你笑起來很漂亮，很好看。雖然只是很平常的一句話，卻讓我很感動。作為一名平凡的護士，我不求感謝，不求回報，更不求鮮花和掌聲，我只希望在我們付出寬容和愛心的同時，能收獲一份尊重、理解和支持。
難道護士真的是無憂無慮的嗎?不，護士有自己的愁與自己的苦。當病人不理解時，我也會傷心落淚;工作操作失誤時，我也會懊悔不已。年青時我是個愛美的女孩，也像普通的花季少女一樣，追求時尚，想把自己打扮成天使。喜愛飄逸的長發，愛好那晶瑩剔透的首飾。可是，作為一名和傳染病打交道的護士，為了遵守護士禮儀規范，為了自身防護，不得不將自己長長的秀發高高盤起，將精美的首飾深藏閨中留于欣賞。往往是里三層、外三層，被裹得嚴嚴實實，大圓帽一戴，雙層口罩一捂，只剩下兩只眼睛眨巴，甭說別人不認識你，連自己都認不得自個兒。在護士這個特殊的職業中，頻繁的三倒班，尤其是漫長的夜班讓人身心疲憊。初來醫院時，我臉蛋長紅撲撲、水靈靈的，可幾年晚夜班倒下來，又黃又蔫。由于生物鐘的顛倒，飯吃不香，覺睡不好，個中滋味，只有自己心里知曉。節假日更沒有時間陪伴在家人身邊，丈夫本來是個從小就被父母嬌生慣養的寵兒，我倆戀愛時，他曾竊喜，找了個護士，以后的日子里可以繼續過他“少爺”生活。婚后，當我忙完一天的工作，總是筋疲力盡，經常是回到家就不想再做任何事了。他不得不挑起家務活的重擔，洗衣，做飯，哄孩子睡覺。在家中，我不是好兒媳、好妻子、好女兒、好母親。為此，我也會痛心難忍，暗自落淚...
真實護士的生活就是這樣，苦樂參半。護士是一個平凡的崗位。既然.你選擇了護理工作，就是選擇了奉獻。記得一首詩里寫道：既然選擇了遠方，就注定要去流浪;我想用我的一生，來抹平你心頭的創傷。
由于工作需要，我離開了護士這個光榮的崗位，但我一直珍惜這段難以忘卻時光。對護士工作和護士這個職業，仍懷有一種特殊的情感。在此，祝所有的護士姐妹們節日快樂!向你們道聲，辛苦了。
身高:169cm
籍貫:成都
身份:演員
星座:白羊座
業績:2005年的《紅拂女》是楊渝渝事業上的第一個轉折點。劇中,她飾演的綠羽是一名武功高強、殺人不眨眼的美女殺手,與“紅拂”舒淇并肩作戰。作為新人,渝渝對演技的精雕細琢和領悟能力,讓資深藝人們很看好這個“小妹妹”。兩年后,禁毒大戲《國家形象》又向渝渝伸出“橄欖枝”,這次,她飾演了一位現代警察。從“殺手”到“警察”,角色差異上的轉變讓渝渝的演技又經歷了一次挑戰。
這段時間,隨著央視的《牛郎織女》在各地熱播,楊渝渝又成了觀眾們注意的焦點,火了一把。渝渝在劇中扮演了織女的姐姐旱拔,生性活潑,單純可愛,身為天神原本過著無憂無慮的生活,卻因為一場錯愛斷送了自己的幸福。楊渝渝不僅把這情悲歡離合表現的淋漓盡致,還把那種特渴望愛情,對方又無動于衷的熱情與傷感特細膩的表達出來,讓人看后無不為她有這樣的悲喜人生感到無限的傷心。同樣,作為天庭里的二公主,集三千寵愛于一身,那種作威作福的大小姐性格演驛的相關極致,而這于她在最終的沉默寡言,性情大變也形成了極大的反差,令人敬佩。
出道:俏麗的容顏和掩藏不住的靈性,這些天資都讓楊渝渝的演藝之路順理成章。一個陽光燦爛的日子里,在綠茵場上,一個漂亮的投籃動作決定了楊渝渝未來的命運。不久,楊渝渝因此當選為中國第一位“籃球寶貝”。從中央戲劇學院畢業后,楊渝渝樂呵呵地走進娛樂圈。
最初,大大咧咧的楊渝渝沒有任何刻意的規劃,甚至有些盲目,經歷了一段艱苦的“跑組”生涯后。她憑著靚麗的外形代言了20多個廣告,成為“廣告寶貝”。2004年5月,電視連續劇《一夢千尋之風雨西關》的導演徐耿看中了楊渝渝,讓她在劇中扮演陳坤的第一個女朋友,和孫儷、謝娜等人飚戲。楊渝渝在戲中的表現可圈可點,使得她對今后的演藝事業充滿信心。楊渝渝的戲運也由此一發不可收拾,運氣躲都躲不掉。就連有一次搭電梯的時候,她也遇到了“伯樂”,人家特意邀她出演《我要結婚》。
自信隨著一次次的邀約而日益強壯,后來楊渝渝拍攝了《人生大事》、《紅拂女》、《訴訟風暴》等影視作品,終于在影視圈里嶄露頭角,成為新生代演員中的佼佼者。
初戀:那是一段無法抹去的記憶。青春懵懂,隔壁教室的“萬人迷”男生穿越那么多女生炙熱的目光,徑直走向楊渝渝,并且牽起了她的手。渝渝至今還記得那些青春浪漫的片段,他們曾經騎著自行車在郊外的樹林里灑下最純情的歡聲笑語。沒有山盟海誓,沒有纏綿悱惻,捧著書本的時候,感覺到對方在自己臉上投下的愛意越來越濃,兩個人誰都不說話,任憑心里的小鹿亂撞,這就是最初的愛戀啦。可惜,這段緣分并沒有長久。當兩人的人生軌跡再也無法交集時,渝渝輕輕揮手作別,“生命里曾經的那一段,他的位置無法取代。”
致謝一
費了九牛二虎之力，終于把論文寫到致謝了.
首先要感謝上帝，感謝佛祖釋迦牟尼，感謝真主阿拉，感謝宇宙之間所有的神，冥冥之中，有你們的幫助，我才能順利畢業.
其次要感謝我的導師某某教授，感謝你給我選擇了如此垃圾的課題，讓我差點畢業不了.畢業論文上我真的不想寫你有嚴謹治學的態度，良好的科研素質，優秀的科研水平，一絲不茍的為師之道，沒辦法面子上的事情.三年里你沒有給我任何有意義的指導，還差點讓我走進死胡同.每當我有問題想你請教時，你總告訴我去圖書館.感謝你鍛煉了我自學的能力，提高了我的忍耐能力.畢業了，真心的想對你說，以后別在帶學生了.
感謝我的同學張三，李四，王五，趙六.....陪伴我度過了美好的三年時光.沒辦法你們的論文提到了我的名字，禮尚往來，只好寫上你們的名字.
感謝某某編輯部的混蛋編輯，雖然你們讓我9易其稿，使我飽受摧殘和折磨，最后還是接收了我的文章，讓我得以順利畢業.
感謝我年屆花甲的父母，三年來他們雖在期待中備受煎熬，仍不忘給我以支持和鼓勵，感謝他們的理解與支持，這才是我想寫的.呵呵
致謝二
當我寫完這篇畢業論文的時候，有一種如釋重負的感覺，在經歷了找工作的焦灼、寫論文的煎熬之后，感覺好像一切都塵埃落定，想起了那句傷感的歌詞：“Timetosaygoodbye.”即將給自己的學生時代和校園生活劃上一個分號，之所以說它是分號，是因為我對無憂無慮的學生生活還有無比的懷念，對單純美好的校園生活還有無比的向往。這只是我生命中的一個路口，并不是終點，我始終相信青春不會散場，堅信有一天會重返校園，以學生或老師的身份去延續這種快樂和幸福。
？？感謝我的母校北師大尤其是藝術與傳媒學院所有的老師們，在這片凈土讀書七載，無形中塑造了我生命的氣質、生活的方式，也練就了我樂觀的心態和一顆感恩的心。尊敬的導師周星先生無論是為人還是為學都是我生活上和學術上的引路人，感激之情無以言表，只能在日后的工作和學習中踏實做人、勤奮做事，做出一番成績來回報他對我的恩惠。在導師周星先生的帶領下，十二釵燃燒的那些友情歲月將成為我生命中不可缺少的珍貴禮物。宿舍同學的互幫互助和深厚友誼更是賜予了我研究生生活不可磨滅的記憶，畢業前夕的寢室夜談更是成為了研究生宿舍生活的美好回憶。在這三年中，我收獲快樂并且成長：中間夾雜的參與北京大學生電影節的“累并快樂著”，那段忙碌的歲月在最后關頭雖然我是以在工作中不幸摔傷而收場，但那些日子，與各地評委老師們和學生評委們結識的情誼成為了我人生路上的美麗點綴。當然，還有在中國青少年創意大賽組委會的實習，更是讓我感受在高壓的工作下團隊合作的力量，以及工作被認可和受到贊賞的成就感。
？？這個論文選題對于我的意義在于它引導我用研究生期間所學的研究方法對一個我喜歡的行業進行摸索和研究，透過現象去挖掘和探討現象背后的原因。本科時候酷愛電影但陰差陽錯的撰寫了電視欄目生存策略研究的論文，研究生期間攻讀電影學影視文化傳播專業卻選擇了社會學領域的休閑文化空間研究，我的大膽嘗試和決定還在于導師周星先生對我在學術上的鼓勵與寬容，再次對他深表感謝。
？？在畢業前最后的時光，仍舊要感謝我生命中出現的那些十分重要的師姐師兄、師弟師妹們，以及我結識的朋友們。他們不僅在學術上給予我指點，同時也是我生活中一起同行的人，在交往的過程中我們建立信任、彼此鼓勵、互相支持與幫助。
《與青春有關的日子》：帶您重溫甜美又苦澀的青春
■穆齊
電視連續劇《與青春有關的日子》正在上海電視臺熱播，這是一部我國反映上世紀50年代末出生的那一代人的影視作品。該劇講述了高洋、方言、李白玲、馮褲子、汪若海等一群50年代末出生在北京部隊大院的孩子的青春期成長故事。
故事編得并不復雜，年代跨度也不長，但是該劇抓住了那個時代年輕人的特點，他們剛出生就遇到了，接著就碰上了“”。到真正遇上改革開放的大好時機時，他們卻沒有過多的文化。這群孩子在那特殊的年代中迷茫并無憂無慮、無所事事地痛苦并快樂著……
對白是構成該劇精彩的很重要部分，主人公們的語言充滿著調侃、嘲弄和挖苦，把北京人善侃的特點表現得淋漓盡致。電視劇的音樂很簡單，但處理得很完美，《聽媽媽講那過去的故事》的音樂就始終伴隨著主人公的每一次快樂，也使我們這個年齡階段的觀眾陶醉在那一次次“美好的童年”的回憶中。
《愛情二十年》：細節取勝
■許然
一部反映上世紀70年代末國營工廠幾名青年工人的生活和愛情的電視劇從播出的第一集開始，就把我們全家人都吸引住了。
這是一部不可多得的好劇，劇本編得好，故事情節跌宕起伏。每一集都充滿了戲劇沖突，如在第一集中，年年評上先進的工人靳勇在要被提拔為車間副主任之際，偏偏誤闖女澡堂，成了“流氓”，提拔的事當然也黃了，讓人啼笑皆非。劇中人物也都個性鮮明，各具特色。姜武演的靳勇和王志飛演的陸志明是兩大看點，但姜武的憨態和嬉皮笑臉的作風更讓人喜歡。
開始幾集，反映70年代的事情，畫面上的人清一色的綠軍裝，個個樸實無華，伴著鄭緒嵐的《太陽島上》集體騎自行車上班；到了80年代，背景音樂變成了當時十分流行的《軍港之夜》，人們的服裝也發生了變化，從細節中讓人體會社會在進步，真實而淳樸。年輕人的戀愛戲也帶有那個時代的特點，特別單純可愛。靳勇追求林悅，給她一個印有“獎”字的超大搪瓷杯代替現代人的鮮花，打開一看，滿滿一杯紅燒肉；而王志飛和女友馮新柳的親密關系，也多半是用吃飯時相互夾菜來表現。
看到這些情節，讓從那個時代過來的父母備感親切。
《繼父》：回歸傳統家庭倫理劇
■意達
由李幼斌主演的《繼父》中，上個世紀60年代，護士高秀蘭的丈夫去世了，為了讓孩子們不缺乏父愛和管教，高秀蘭和喪妻的鍋爐工關吉棟結婚，孩子們不能接受關吉棟，更不能接受他的教育方式，直到關吉棟去世，當兒女們整理他的遺物時，才發現其良苦用心和對他們深深的愛。
這部作品比較真實地還原了六七十年代的社會。只有那個時代的繼父和母親才會為了孩子做出如此的犧牲。幾個孩子的刻畫也大致是真實的。寶銀的工作、上大學，都是那時的產物，寶晶更是符合時代特色，想起那個時代把當兵看得如此重要。最讓人感到可敬可喜的一個人物還是小秋，喜歡他那副憨厚老實的樣子，有點結巴的神情。
一、童心
小學階段正是孩子們的童年，處于童年的他們，有點天真，幼稚，會犯錯誤，但也是性格塑造的最佳時間，作為一名教師，我們應該保持一份童心，站在孩子們的角度去思考問題。保持一顆童心，可以拉近老師和學生之間的距離，和孩子們一起看漫畫書，看孩子們感興趣的動畫片，和孩子們討論他們喜歡的話題，大課間和他們一起打籃球，踢毽子，跳繩等，讓孩子們不覺得教師不是高高在上，而是自己的姐姐或者媽媽。童心不僅僅讓學生們喜歡你，自己也會幸福起來，每天像個無憂無慮的孩子一樣，和孩子們一起成長，真好，真幸福。
二、耐心
孩子的年齡特點決定了他們比較調皮、注意力不太集中，所以對孩子多點耐心。當他們寫錯一道題時，不要責備，多給他們講一遍。當他們沒有按時完成作業時，不要氣沖沖的，了解他們不寫作業的原因，多多地教育。當孩子們之間吵架了，打架了，不要上來就批評一頓，耐心地聽完他們各自的解釋，給他們講團結友善道理。加德納的多元智力理論給我很大的啟示，讓我知道了新的學生觀和智力觀。遇到一些后進生，不能放棄對他們的教育，要因材而教，針對他們的性格特點和知識程度，采取不同的教育方法。耐心地去找出每個學生的特長，最大程度地發揮他們潛力，讓每個孩子們知道自己也有令人羨慕的長處。當你看到每個學生都洋溢著快樂，自己何嘗不幸福啊！
三、愛心
關愛學生，師德的靈魂。關愛學生是教師處理其與學生關系時所應遵循的原則要求。作為一名教師，不能存有偏心，要關心愛護每個學生，平等公正對待全體學生。關愛學生不是寵愛，不是溺愛，要對學生嚴慈相濟，嚴格要求學生是教師的責任，也是孩子們成長過程中不可缺少的愛。我們要經常關心學生健康和安全。經常開班會告訴學生一些安全常識。上下學路上注意車輛，不要沿著河邊或者渠邊走，在學校上下樓梯靠右走，不許在樓道上追逐打鬧。當學生犯錯誤了，作為一名教師，我們不能諷刺、挖苦孩子們，更不能體罰或者變相體罰他們，讓孩子們在讀書中長大，在愛中長大，自己也在幸福中成長。
四、責任心
教書育人，是教師的天職。一名教師的責任心很重要，不管是工作上還是生活上，都要對學生負起責任。首先要備好課，備好課是上好課的前提，教師要把很大一部分時間放在備課上，去認真鉆研教材，查閱一些背景資料，下載相關的影視視頻供學生觀看，做好課件。還要去鉆研學生，根據學生的年齡特點和知識程度去設計教學方法，爭取讓學生喜歡。上課是整個教學工作的中心環節，是提高教學質量的關鍵。上課時，要維持好課堂紀律，上每個學生注意力集中，思維活躍，關注比較內向的學生，使每個學生都積極參與到課堂中來。對于一些后進生孩子或者請假的孩子們，應該抽出時間為他們補課。認真檢查學生的作業，詳細批改，對及時進行反饋，對學生完成作業的情況做出評價并提出進一步學習的建議。當你的教學成績很好的時候，受到領導同事和家長一致好評時，幸福感油然而生。
五、反省之心
[關鍵詞] 戲曲電視劇 運動攝像 移動鏡頭 跟拍鏡頭 搖攝鏡頭
doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.08.035
戲曲電視劇是融入戲曲與電視兩種不同藝術門類的聯姻逐漸形成的中國式的（音樂）電視劇，其獨特的藝術形式及藝術魅力聳立在眾多的電視節目之中，然而在戲曲電視劇創作中如何運用電視特有的造型手段之一“運動攝像”，來較好的表現戲曲樣式進行敘事，一直是我們電視研究和探索的一個話題。
在當代的影視作品中運動攝像已被廣泛地運用了，運動攝像不僅給畫面增添動感，而且有別于其他藝術的造型特性。在電影理論里常常把攝影機比做“一只懸浮在空中的眼睛”，它可以從任何的位置，任何的角度來注視運動過程中的動作行為。因此動作發生的空間和時間得到完整的和連續的表現，不僅使屏幕獲得立體的空間感，也使動作的表現獲得更大的如實再現。運動攝像通過攝像機進行畫面外部的運動，它不僅突破畫面固定的畫幅界限擴展了視野范圍，而且在運動過程中使的畫面景別、角度、構圖都發生不同程度的變化，畫面層次更加豐富，是一種獨特的電視造型語言。
一、 運用移動鏡頭增加畫面的感染力
移動是將攝像機搭載在移動設備上（移動軌道、搖臂等）在拍攝過程中改變攝像機與被物的距離、背景、透視等關系，猶如人在現實生活中觀看對象的方式一樣，它再現了人的眼睛在觀看事物中的運動形態。或走近看，或走遠看，或邊走邊看在拍攝時由于位置轉移構成移步換景的效果，移動鏡頭有直移動、橫移動、斜移動、圓型移動等多種方式。移動鏡頭“有助于描繪事件發生、發展的真實過程，既有利于表現人物在動態中的精神面貌也可為演員表現的連貫性提供有利條件，”（電影電視詞典）如戲曲電視劇《初定中原》講述清朝入關逐步統一了中原后，為避免戰亂再起，使初定的江山得以安定，面對親情、友情、愛情，宮庭內部展開了一系列的斗爭沖突，揭示了人性的另一面。影片一開始孝莊太后在宮庭等待攝政王多爾袞勝仗凱旋，他們相戀20多年，因大清江山社稷卻只能夠以叔嫂相處。此時孝莊太后的心情可想而知。在戲曲表演中通常在抒發人物情感或情緒時往往采用大段唱腔來表現人物的心里活動，因觀看方式的不同，在電視畫面上如用固定鏡頭拍攝如實再現下來也未嘗不可，但往往因唱段較長使得電視觀眾容易產生視覺疲勞，《初定中原》創作者們充分發揮了電視移動鏡頭的特性，在緩緩的鏡頭移動中隨著音樂的節奏和背景的變化，把此時此刻孝莊太后通過唱腔表演對思念親人，盼望歸來的急切心情表現的淋漓盡致。再如戲曲電視劇《梨花情》講了四位男女主人公――花鄉繡女梨花、豪門千金冷艷、春江秀才孟云天和錢塘商賈錢友良，他們在追求幸福婚姻的人生途中，陷入了情與錢兩難兼得的尷尬窘境，遂各以自己的為人之道，作出了各自不同的抉擇取舍。由此而演繹出一曲恩恩怨怨、悲歡離合的人間世態傳奇。在劇中冷艷初次拜訪梨花那場戲中，兩人見面后相互猜疑并運用唱腔的形式把各自內心的獨白表達了出來。而鏡頭則通過圓形的移動方式對二人的唱腔進行了拍攝較好的表現出人物心理活動的軌跡，進而揭示出人物的內心世界。移動鏡頭拍攝容易把觀眾帶入情境之中，縮小觀眾與電視中人物的距離，能使觀眾注意力不斷轉移，并保持較長時間的觀看興趣。
二 、伴隨跟拍鏡頭的多變性
跟拍鏡頭顧名思義就是攝像機伴隨被攝體而運動的一種方式。在高科技發展的今天一切設想都有可能實現。 斯坦尼康（一種拍攝用的減震設備）的出現顛覆了我們傳統的拍攝方式，大量伴隨跟拍鏡頭的運用已改變了我們的觀賞方式和美學觀念，隨著攝像機的跟拍將我們帶入了畫面的空間深處，給人一種身臨其境的感覺，這種帶入感實際上是讓觀眾自己忘記自己是觀眾，而是作為參與者親臨其境，進入直接體驗過程。如戲曲電視劇《屠夫狀元》講述已故吏部尚書之子黨金龍，為報父仇進京趕考，途中昏倒在廟里，幸遇好人屠夫胡山所救后兩人結為異姓兄弟。黨金龍的父親黨秉忠被企圖篡奪王位的楊獵設計陷害，黨秉忠之妻朱氏帶著黨金龍和女兒黨鳳英逃走。黨金龍高中狀元后，竟然認楊獵為義父，賣身求榮。黨母攜女進京時巧遇黨金龍，黨將生母逼得投河自盡卻被胡山救起認作干娘，認黨鳳英為妹。胡山錯揭皇上尋訪玉珠的皇榜，招來殺身之禍，朱氏深明大義將傳位珠寶贈與胡山，胡山獻寶立下奇功，被皇上冊封為獻寶狀元。在胡山的帶領下，最后將奸臣楊獵，忘恩負義的黨金龍繩之以法，胡山與黨鳳英喜結良緣。影片一開始屠夫胡山走村竄鄉打短工歸來，一路興高采烈，正如他在片中所唱靠手藝、憑力氣、苦點累點也不怕，殺豬勝過皇家、管家、財主家。悠揚的歌聲，歡快的步伐以及伴隨跟拍鏡頭一會兒在青紗帳，一會兒在田間地頭的拍攝把胡山奔走在麥田鄉間的無憂無慮的淳樸神態表現的惟妙惟肖。跟拍鏡頭為我們展示了人物在不同環境背景中的運動過程。極大地豐富了畫面的視覺吸引力。
三 、搖攝鏡頭的拓展力
即攝影攝像機放在固定位置，在原地轉動，搖攝全景，或者跟著拍攝對象的移動進行搖攝。（電影電視辭典）搖攝是模擬人在不改變觀看位置，轉動眼球或脖子觀察事物的一種拍攝方式。它可伴隨人物主體的運動進行搖攝，而注意中心不變，并不斷變換新的環境空間。正如匈牙利著名電影理論家貝拉.巴拉茲言“鏡頭內表現一個人在某一個空間內的全部活動情況，以及他眼中所見的一切。搖拍比剪輯更富有主觀性和抒情性”。如戲曲電視劇《哥哥你走西口》講的是康熙年間，一伙兒走西口的哥哥，奔赴“口外”創業經商，稱雄商界五百年的晉商奮斗史。故事人物愛恨交織，情節驚心動魄。片中有場戲，忠義商號商隊運往庫侖的一批物品被雨淋濕，忠義商號面臨貨物損失和索賠，此時商號大掌柜在院中心情非常復雜，進退兩難，左右彷徨。大掌柜在戲中采用戲曲特有的方式邊走邊唱來抒發內心的情感。而攝像鏡頭充分發揮了它的運動優勢，畫面先從宅院的房頂搖下進而搖到人物身上進行拍攝，鏡頭連續一氣呵成，既敘述了人物的思想感情又表現了環境空間的立體形態。
運動攝像是創作者發揮自身創造性的重要表現手段，也是創作者主觀介入的一種方式，運動攝像把觀眾帶入到特有的情景中去，它縮短了觀眾與劇中人物的距離，在空間與人物的變化過程中，使其能較長時間保持人物的興趣點，真實和客觀地表現了被攝對象。運動鏡頭的運用作為影視造型藝術獨特的表現手段已成為當代戲曲電視劇創作的重要標志之一。隨著影視美學的不斷發展，影視技術的不斷革新，運動攝像既能完成敘事，又詮釋出主題思想，并形成旗幟鮮明的視覺風格，將是我們創作者共同追求的重要目標。
參考書目
[1]《電影攝影畫面創作》 張會軍
[2]《影視攝影藝術賞析》鄭國恩
[3]《電影美學》貝拉.巴拉茲
[4]《電影電視辭典》
［關鍵詞］ 文學翻譯；《仙境之橋》；字幕翻譯；情感移植
人有七情六欲。喜怒哀樂、褒貶撻伐，付諸筆端，便有了文章中的“情”。因此說，文學是含情的文字，是作者揮灑于字里行間的“情”，最能體現作者思想感情與內心世界。這部改編自文學作品的影視作品《仙境之橋》可以說是感人至深，字里行間情深意切。有人評論影片，“一小時零五分，萊斯利的回眸一笑，是值得用一輩子去回憶的！”如此觸動人心的一部英文電影，在其字幕翻譯是必然有其獨到之處。否則怎會讓眾多中國觀眾揮淚不止、唏噓哀哉、傷感數日。那么，接下來本文將探討影片漢語翻譯時如何保留原作的情感，完成這項“文學翻譯最根本的任務”的。（張成柱，2005：124）
一、翻譯中的情感移植
（一）什么是情感移植
張成柱教授在談論傅雷先生的翻譯時曾指出：“文學翻譯最根本的問題是情感移植問題。”就翻譯中情感移植的過程來看，情感移植主要包括兩個方面，首先是譯者的“同感理解”，核心意思是處于交際中的一方能夠設身處地體驗到對方此時此地的感覺和想法，能用對方的眼光看問題和評價世界。（王宏印，2006：82）這一階段，譯者要做到的即“情動”，要拋開譯者的身份，去體察作者的思想感情、品味作品的氛圍情調，將文章中的描述轉化為自己頭腦中的形象思維。之后，譯者進入第二階段，把由原作中體味到的情感，通過翻譯過程的加工和再創造，重新融入譯文當中，以求將作者抒發的情感盡量真實、貼切地移植給譯文受眾。
(二)“有情”影片Bridge to Terabithia(《仙境之橋》)
《仙境之橋》（Bridge to Terabithia)改編自出生在中國的女作家凱瑟琳•佩特琳的獲得紐伯瑞獎的同名小說。她的兒子最好的朋友Lisa（萊斯莉的原型）8歲時在海灘上被閃電擊中不幸死去，她由此寫了Bridge To Terabithia來寬慰自己的兒子。因此影片被原文作者賦予了多重的情感：快樂―悲傷―振奮的這樣一條情感主線可以說是清晰可見。
文中對快樂無憂的友誼、深切悲痛的真情流露與悲傷過后的那種崛起振奮或調侃、或思辨，用詞貼切，描述生動。影片將褒貶毀譽蘊含于臺詞的字里行間。如若觀眾不能捕捉到這種情感，則很難深入理解文章主旨。下文，我們將主要截取影片中較為典型的字幕翻譯進行分析，看看譯者是如何成功進行情感移植的。
二、《仙境之橋》字幕翻譯中的情感移植
那么，具體到翻譯實踐中，譯者又是怎樣做到情感移植的呢？作為一部打動眾多觀影人的內心的優秀影片，譯者在處理凱瑟琳•佩特琳的這部情趣盎然、動人心弦的作品時，為我們解答這一問題提供了參照范例。
（一）情感移植必須善于運用形象思維
影片的編劇將感情傾注于作品，文章中景象的美丑、人物的舉動便通過文字與影像將這種感情傳達出來。因此譯者要與原作產生感情契合，很重要的一點就是要激發自己的形象思維，與原作在喜、怒、哀、樂中求得共鳴。具體到譯文中，就在于譯者能用生動的形象、準確的語言捕捉原文細節，融情于景，以言感人，使中文譯語觀眾獲得與源語觀眾同樣的感情體驗。
例如在影片中間，萊斯莉與杰斯發現了一處隱蔽的神秘森林后，欣喜不已。萊斯莉更是調動最活躍的想象力，給這片沉寂的森林賦予了生命。原文與字幕翻譯如下：
1.This is the ruins of a once great fortress,（這是無敵堡壘的遺跡，）Whose people have been imprisoned.（堡壘里的人被囚禁著。）Jess，you and I have been sent to free them.（杰斯，我們倆是被派來解救他們的。）Prisoners of the Dark Master，hear me.(黑暗魔王的囚犯們，聽著。)Weve come to free you.（我們是來解救你們的。）Do you hear us?(聽見了嗎？)Show me that you hear us.(告訴我你們聽見了。)
英文表達的連貫體現在連詞的應用、從句的使用等，這勢必會讓英文句子過長。譯者翻譯時，就必須采取必要的策略。該劇的譯者，采用斷句的方式來處理英文長句子的翻譯。但是，譯者沒有忘記漢語的連貫，采用重復的策略，保證字幕翻譯的銜接。如，“這是無敵堡壘的遺跡，堡壘里的人被囚禁著”。另外，短小的英文在漢語字幕中也得到較好的維持。其實，這種形式對等是影視字幕翻譯中最常采用的策略之一。
2.Have you ever heard of the story about the trolls under the bridges who collect tolls from unlucky travelers?
（你們有聽過一個故事嗎？關于橋下的怪物，他們搜集旅行者的指頭。）
再如，影片中女主人翁Leslie是一位天資聰穎的女孩。受作家父母耳熏目染的影響，她的言辭也是文采盎然。上例Leslie提到的那個傳說其實是在諷刺欺凌同學、向同學收取如廁費的Janice。翻譯時對語氣詞的適度把握同樣依靠譯者調動形象思維，從而巧妙傳達文中人物的情緒。影片中萊斯莉見到賈尼斯的那雙大腳，忍俊不禁，想要調侃一番。但迫于壓力，不敢直言。于是便說了如此一句臺詞。較長，不太易懂，屬于字幕翻譯中較難把握的一處。譯者選擇將此長句進行斷句，“你們有聽過一個故事嗎？”直接點出主要內容，接著說出故事的內容，橋下怪物搜集旅行者的指頭，借此來諷刺賈尼斯的大腳趾。譯者通過形象思維，達到對原文情感的準確把握，又通過翻譯將漢語字幕再現于觀眾眼前，形象得到了傳遞，文章的感情也自然而然得形象之依托而被讀者感知。
（二）翻譯再創造對情感移植至關重要
影視文學作品是不同民族文化的精神產物。因此，一部文學作品的翻譯要是僅限于字面意思對應，就會像肖乾所說“非砸鍋不可”。不同的語言和文化背景，使得源語觀眾、譯者和譯語觀眾對同樣的表達可能各自持有不同的情感聯想。因此在影視翻譯過程中，要成功移植源語表達的思想感情，譯者是不能亦步亦趨的，必須調動自己所儲備目標語的文化含義，同時考慮譯語觀眾的觀影感受，對原作進行加工和再創造，以化平庸為不凡。影視字幕翻譯也必須進行再創造。
例如下面的一段，老師讓萊斯莉在課堂上朗讀自己的作文，萊斯莉描繪的美妙海底世界讓人感到欣喜不已。可看完整部影片，對這段的回憶也真是讓人痛心不已。
1.Leslie：“Im moving gently forward，over the wild and beautiful，unexplored world below me.Im floating in silence ，and breaking it up with the sound of my breath…but that is what makes it so special.”
（我緩慢地往前移動，向著這個狂野美麗而又神秘的世界。在寂靜中潛游，用我的呼吸聲打破這片寂靜……而正是這個原因，這段旅行才顯得如此特別。）
觀影至此，觀眾定會發出感嘆“太美了”。是的，英文的描述可以說是盡善盡美：細膩的筆觸、恰當的措辭與完整的結構。而漢語字幕的翻譯可以說是毫不遜色。當然，此時譯者調動自己母語的優勢，盡可能地將這段文字在保證“信”的基礎上，達到“達”甚至“雅”。相信，看字幕的觀眾定會對譯者的翻譯拍手叫絕的。“在我的上面，只有微亮的光，而那正是我來的地方，也正是我結束了這段旅行要回去的地方。”這句話的英文，可以說是讓人遐想連篇。尤其是在通觀全片之后，我們會猜想“這個地方是哪里呢？是水面？還是天堂？”而譯者，在翻譯字幕時，也僅僅是利用形式對等的策略，直接翻譯。其實，這種直譯不失為一種優秀的影視翻譯策略，因為它能保證原文既存的神秘與懸念。
2.Dear Janice，（親愛的賈尼斯，）You are the most amazing and beautiful person Ive even known.（你是我見過的最完美最漂亮的女生。）Lets find out if what I think we have is real.（讓我們看看，我倆是否真的天造地設。）Meet me by the bus after school today.We can ride home together and talk about US.（咱們一起騎車回家，然后談談咱倆的事兒。）Underline and capitalize “US”.（大寫“咱倆”并加下劃線。） All my love，Williard.（獻給你我所有的愛，維勒。）
萊斯莉與杰斯決心教訓一下囂張跋扈、恃強凌弱的賈尼斯。于是，機靈的萊斯莉心生此計，要偽造一封情書給賈尼斯。其實，這段文字的描寫對中國的觀眾并不陌生。不管語言與文化差異多大，孩提時代的快樂與無憂無慮總是有相通之處。當然，在翻譯過程中，譯者以表達說話者特點作為翻譯準繩，意在表現萊斯莉的調皮與其對語言的駕馭能力。譯者在翻譯萊斯莉的用詞時，采用了四字成語“天造地設”以及詞組排比“最完美最美麗”。這樣可以與原文的語言達到功能上的一致。“天造地設”用在此處，傳神達意，以熟悉的意象喚起讀者的同感，對他們的頑皮與搞笑啞然失笑，也將源語表達的情感融入譯語受眾心中。對譯文進行再加工，這樣得來的譯文或可比原文更勝一籌了。
三、結 語
通過對影片《仙境之橋》字幕翻譯中傳情文字的分析，我們不難發現，一個好的譯者在翻譯時一定不會忽視文章情感的傳達。而翻譯過程中要做到情感移植，首先要求譯者在理解原文時能充分調動形象思維，站在原作者的角度體味作品中描述的場景和氛圍，以此做到“情動而辭發”；另一方面，由于語言文化的差異，譯者在語言轉換的過程中也應發揮翻譯作為一種文學再創造手段的功用，充分考慮到譯文讀者對原作中個別意象或表達手法可能存在不同的情感聯想，通過翻譯再創造彌補這種差異，最終能“披文以入情”，將源語中的情感成功移植給譯語的觀眾。
［參考文獻］
［1］ 王宏印.文學翻譯批評論稿［M］.上海:上海外語教育出版社,2006.
［2］ 王正仁.簡談劉炳善的散文翻譯風格［J］.山西大學學報,1992(02).
［3］ 許淵沖.文學翻譯：等值還是再創［N］.中國教育報,2001-08-30.
［4］ 張成柱.文學翻譯中的情感移植［A］.傅敏.傅雷談翻譯［C］.北京：當代世界出版社，2005.
[關鍵詞]自私倫理學；理性的自私；個人主義；美國影視角色
一、安?蘭德和她的自私倫理學
安?蘭德是俄裔美國著名的理性自私倫理學和客觀主義哲學的倡導者，她的作品強調理性的自私和徹底的自由。她將“自私”作為其哲學觀點的根基，并旗幟鮮明地為理性的自私做辯護，她為理性的自私帶來了正面品質。蘭德鼓勵人們通過誠實的個人勞動，從而獲得相應的價值。她認為人的自私包含：有權自我維護生命，有權自由決定，有權自我尋愛，有權自我信仰，有權自我生存和發展，等等。蘭德借助尊嚴賦予“自私”深刻的道德內涵，放棄自私就是放棄自尊，攻擊自私就是攻擊人的自尊。年少時代在俄國的生活經歷，使得安?蘭德對個體生命的尊重和認可，顯得非常強烈和迫切，她的《阿特拉斯聳聳肩》成為繼《圣經》之后對美國人影響最大的著作。[1]
二、美國民族的“本我”意識
（一）“本我”意識的源流
英國的清教徒們乘坐“五月花”號商船踏上美洲大地，他們帶來的不只是先進的工業文明，更為重要的是清教徒們尋求自主的。清教徒們之所以被迫離開英國就是因為他們不認同過于形式化和統治化的英國國教，他們的自我意識更強烈，信奉信仰自由和靠自我勞動獲得生存和財富。在他們踏上美洲大地之前就在“五月花”號商船上擬定了《五月花號公約》，以此約束清教徒們在北美大陸上的生存秩序。殘酷的生存環境條件下靠自我勞動收獲的勞動果實，更加堅定了清教徒們的，堅定了他們對“自我”“自由”“勇氣”的追求，這種追求經過美國獨立戰爭、民權運動、女權運動等各種民族意識的激變后，逐漸形成美國人的人生價值觀和民族內涵。
（二）安?蘭德自私倫理學為“本我”內涵的理論支撐
美國人對生命哲學的理解近乎“以命為本”的境界，個人生命的價值高于一切，甚至有“活命哲學”的說法。這是出自于個人主義的“本我意識”，這種意識為主流的美國文化已經成為一種根深蒂固的社會意識和價值觀。它滲透到美國人的思想深處，造就了美國社會以個人為中心的人本主義文化，強調個體的價值和個性需求。蘭德的自私倫理學將美國人以自我為中心的訴求上升到哲學和道德的角度上，全面闡釋了“個人選擇”的哲學意義和重要性，并且形成了系統理論，為美國人的“個人選擇”找到了理論支撐，這樣的“本我意識”和“個人選擇”已經發展成為民族內涵。
三、自私倫理學與美國影視角色的文化承載
自私倫理學認為：理性的自私和徹底的自由是一種道德美德，應該受到社會的尊重和認可，大眾不能以集體主義或利他主義的名義侵占“自私”存在的空間。安?蘭德賦予“自私”的外衣僅僅是一種姿態而已，理性才是她要表達的真實含義。
（一）理性的個人主義
個人主義是一個頗具爭議的詞語，它使人們瞬即聯想到“自私”“自利”“貪欲”等，社會大眾給予了“個人主義”更多的貶義意義。但是在美國，個人主義已經成為社會的主要特征，這種特征更多地表現為：個人奮斗、冒險精神和勇敢探索，以及對個人尊嚴、權利和自由的追求。蘭德的自私倫理學認為個人主義是人們正常生存的客觀要求，這種客觀要求包含人們為生存所必需的生活資料或社會需求。當然，這樣的需求是在理性意識的支配下完成的，非理性的需求就會走向極端，成為利他主義的另外一種形式。美國動畫電影《花木蘭》中木蘭替父從軍的行為，人們更多的主觀定義是，木蘭對父愛所體現出的孝心和感恩。而美國文化定義下的木蘭則是個人主義的典型表現，她需要借助替父從軍走出世俗的約束，從而做一個獨立的、有個人希望和夢想的人生追求者。蘭德哲學強調，人在世間的存在必須是獨立的個體，這就意味著人不能輕易接受他人強加的信念和觀點，人不得為了他人的希望、欲望而犧牲自己的信念，她贊譽這是正直的美德。[1]似乎每一個美劇中的主要角色都是個人主義者，他們忘情地向前走去，盡力促成其個人的自我成長和完善。在其成長和完善的過程中，個人主義不斷地挑戰權威和集體意識，不斷地挑戰利他主義的霸權勢力，猶如木蘭雨夜中騎馬奔馳而去的身影，那一刻木蘭心中的“個人主義”夢想劃破了多少經世俗折射出來的異樣眼光。在蘭德看來，人首先要做一個自私的人，人關心自己的利益，并為實現其利益而采取行動，最后成為道德行為的受益者，這是道德生存的根基。所以我們就不難理解熊貓阿波肥碩的身體和慵懶的生活狀態與功夫俠客之間的心理差距，以及這種心理差距帶來的世俗約束力。創作者在設計阿波的造型和生活狀態，以及設計阿波的夢想時，一定是有所考量的。因為阿波象征了普通美國人的個人主義精神、獨立進取、勇敢冒險等價值信條，藝術創作需要從現實到藝術再到現實的照射。自私倫理學認為：“由于自然界沒有給人們提供可以順其自然生存下去的條件，人們只能依靠自我力量尋求生存的空間。如果說，為了自我生存而產生的欲望也是罪惡，無形中否定了人們活著的必要性，因為這種必要性被集體主義或利他主義定位為罪惡。這種必要性就否定了阿波的夢想、阿甘的堅持和卡爾的勇氣，蘭德的理論有力地支撐了理性的自私和自由，并成就了很多人的夢想。
（二）創造性“真我”與“二手貨”
自私倫理學認為：人不得不過下去的生活就是他自己的生活。這句話的意思不是誘導人因循守舊的接受宿命，而是鼓勵人們理性地創造“真我”。《飛屋環游記》中的氣球推銷員卡爾，在老屋被拆遷自己即將被送入老人院的時刻，他選擇帶著愛人的心愿伴隨無數個五顏六色的氣球一起實現年輕的夢想。卡爾身上燃燒著無數美國人同樣的冒險精神和“真我”需求，這種精神和需求是符合美國文化內涵的。蘭德的自私倫理學在美國20世紀六、七十年代具有特殊的警世意義，她的《阿特拉斯聳聳肩》成為繼《圣經》之后對美國人影響最大的著作。同樣承載美國人“真我”需求內涵的動畫角色。如《馬達加斯加》中的斑馬馬蒂，馬蒂很厭煩因循守舊、無憂無慮的動物園生活，她非常向往野外世界的自由和寬廣，最終馬蒂做出了一生中最偉大的決定，舍棄無憂無味的“好生活”，繼而奔向富有挑戰性的野外世界。馬蒂的選擇符合美國社會的主流價值觀，蘭德的自私倫理學認為人們敢于超脫世俗、勇于探索，才能擁有由內而外的自足，自己即是幸福的本身。這種由內而外的自足不只是滿足于財富、權利、聲譽等，更重要的是激情的生命力和探索精神。[2]而劇中另外一個角色獅子亞利克斯則非常滿足于現實中富足美味的食物和安靜舒適的睡房，他極力反對馬蒂放棄現實的優越條件，選擇野外未知的兇險和艱難。
蘭德在自私倫理學中將獅子亞利克斯的思想和行為定義為：非“真我”的存在，因為這種存在是缺乏生命力和激情，缺乏對自身意義探索的成就感，因而他活得不真實。蘭德認為這種人的一生最大的價值就是滿足大多數人的期望，這樣的世俗期望毀滅了他自身的創造力，蘭德將這種人稱為“二手貨”，是缺乏原創力、失去自我、只會模仿他人、在精神上依附他人的人。《阿甘正傳》被評為男人必看的十部影片之首，在阿甘身上我們看到的不是退縮、欺壓、陰謀，而是一個低智商的兒童如何永不放棄地展現對“友情”“愛情”“親情”“諾言”的真我需要，不是針對他人的掠奪和祈求，是勇于探索自身的成就感。盡管他自身缺乏高智商的控制意識，但他最終成長為優秀的棒球運動員，獲得大學學位，參軍遠赴越南戰場并在戰場上勇救數個戰友的生命，對付諾言讓戰友的家人獲得了好生活，參與國家的乒乓外交，不知疲倦地奔跑感染大眾對于生命的追求。自私倫理學認為：愛、友誼、尊重和崇拜是人們對他人的美德所做出的情感反應，是人們為交換個人的、自私的愉悅而給予的精神支出。最重要的是阿甘成為一個創造性的生命體，他創造了屬于自己的生活，他勇于探索生命的激情，感染了身邊很多自認為高智商的生命體對于生命意義的感悟，盡管大多數人視他為異類。阿甘幼年時的好友珍妮，如同蕓蕓眾生的大眾，她舍棄真我需求通過攀附權勢和自我墮落妄圖獲得個人名利，其實她活得很空虛，缺乏對生命探索的勇氣，最終她枯萎的消失了，珍妮就是蘭德在自私倫理學中所指的“二手貨”――一個缺乏原創力、并失去自我的角色。
（三）“我”與“我們”
人類社會以集體的組織形式不斷地更替生產關系，不斷推進人類文明的進步，個體在人類歷史長河中始終離不開集體，但是不可否認集體總是以犧牲個體從而達到某個目的。在資本主義生產關系和市場經濟的驅使下的社會關系，促使個體開始思考自由、自立和人生自我責任感。“我”與“我們”代表了兩種不同價值觀，即“個人主義”和“集體主義”。蘭德的自私倫理學認為，人們的所有行動都是為了維護自身生命發展，而不是允許自己成為獻祭的動物。蘭德的自私倫理學極力否定“集體主義”形式，這樣的倫理學觀念深刻影響了美國人對“集體”概念的認知。如同超人可以隨時出現在美國人的面前，幫助他們解決煩惱和危險。超人是美國藝術家們創造的超級大英雄，這個角色承載了美國人大“我”存在感，這種存在感強調“我”在做什么，“我”絕對不能成為“我們”的獻祭品。《拯救大兵瑞恩》與其說是生命的意義高于一切，不如說個體的價值必須得到全美民族的尊重。類似的情節在《黑鷹墜落》中也有明顯的體現，為了拯救兩個被反美武裝控制的飛行員，美國大兵前赴后繼地為此做出了犧牲，此時的軍事損失是“集體主義”者們難以接受的，但是影片的真正目的在于向所有的美國人傳遞“個體至上”的價值觀。在影片《深入敵后》中美國飛行員克里斯深陷敵占區，他的生命隨時都可能被敵軍終結，美國總統親命40架戰斗機尋找機會將克里斯救回。這部影片宣示停戰協定只是一張白紙，任何一個美國生命才是最珍貴的。自私倫理學認為：對于一個人來說，個人的生命是最真實、最珍貴的。
四、結語
安?蘭德的自私倫理學在美國歷史上有非同一般的地位，它引導了美國人的主流意識，特別是“個人主義”與理性的關系、 “個人主義”與“集體主義”的關系、人性的本真需求等。這樣的倫理價值觀深刻影響了美國的藝術創作，我們總能在許多影視角色中找到自私倫理學賦予的身影。
[參考文獻]
[1] 梁燕.“自私的美德”：安?蘭德倫理學思想述評[D].北京：北京語言大學，2011.
[2] 安?蘭德.阿特拉斯聳聳肩[M].重慶：重慶出版社，2007.
