時間：2023-05-30 09:27:41
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇我的內心獨白，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
【摘要】內心獨白作為話劇表演中的無聲語言，是在人的內心當中不斷活動著的。這些活動在臺詞的背后與臺詞同時或交替的進行著，它同臺詞一樣傳送和交流著人們的思想感情。是不能讓人聽到，卻能讓人感受到的思想活動。所以，要想把戲演好，內心獨白猶為重要。
【關鍵詞】話劇表演；內心獨白
有的人把內心獨白理解為“獨自在內心里說話”是不確切的。有的演員準備角色時認真地研究了人物每時每刻的“內心獨白”，而且把人物的思想活動像寫臺詞一樣，一句一句都寫下來，表演時就把這些充分準備好的“內心獨白”在內心里默默地念一遍，結果他的每個反應、判斷都拖得太長。當導演指出他的反應或判斷過程太拖拉，要快一些，演員的回答則是“我的‘內心獨白’還沒完呢。更有甚者，有的演員表演時，嘴唇一直喃喃微動，原來是在無聲地念“內心獨白”。這種錯誤的理解和運用是有害的。只能造成表演的呆板、過分、不自然和虛假。之所以出現這種現象，主要是因為沒能掌握內心獨白的規律。生活里人的思想是很具體的、很豐富的，但并不像說話那樣在心里一句一句地念著，而是涌現出某種想法或閃過某種念頭。把內心反映編排好順序，組成一句句的話，在嘴里不出聲的叨咕出來，這樣理解內心獨白是錯誤的。內心獨白是指沒有臺詞的時候，人物的內心思想活動。人物在行動過程中，內心都不應當是空虛的、空白的，而要像生活一樣，對眼前發生的事情，有相應的內心活動和內心感受。
內心獨白是外界事物刺激的結果，是人們接受刺激后在內心引起的思維活動過程，是人們進行言語、行動交流的產物。每個人在自己行動的過程中，隨時隨地都會因客觀事物的影響和刺激，而不斷地思索各種各樣的問題，進行各種各樣的判斷，產生各種各樣的想象和推測。在言語交流的過程中，人們隨時隨地都在辨別和咀嚼著對方的話，分析和揣摩著對方的心理活動，觀察和檢驗著自己的言行在對方身上所產生的各種微妙變化。同時，還要不斷地做出各種決定，給對方和周圍事物以無聲的回答，這些回答表現為各種新的行動。這就是內心獨白的心理活動過程，它既是人的思想形成和發展過程，又是感情的發展和形成過程，同時又是人的語言與行為的產生和孕育過程。演員要掌握內心獨白，也就是要掌握這個心理活動過程。
內心獨白首先是以“交流”的形式出現的。演員每時每刻都離不開同對方在思想感情上的交流。在沒有對方的情況下，就要同周圍事物的刺激或是同自己視象中的對手去進行交流。其次，內心獨白的運動是連續進行的。人們在進行交談的時候，總是要邊說、邊聽、邊看、邊想的，總是在不斷地了解和探索周圍的一些事物，可能是有關的，也可能是無關的，有時在想對方，有時在想自己，不是想這個，就是想那個，總之，人的思想活動隨時隨地都在進行著，從不間斷。因此，內心獨白就象一條無形的連續不斷的線，貫穿在人物一切言語和一切行動的始終。在次，內心獨白是以迅速的形式出現的，它比有聲的語言的速度不知要快多少倍。它在人的頭腦中是瞬息之間一閃而過的，它同用語言文字描述出來的完整的思想感情有著很大的差距。因此，演員在組織人物的內心獨白時，應該在內心體驗的基礎上，迅速的“閃現”出來。
內心獨白具體內容的構成，受很多因素的影響，其中最重要的、起決定作用的因素，就是規定情境。演員只有把自己真實地置身于角色的規定情境之中，才能獲得真實而準確的內心獨白。要使自己按照人物的特點真實的看待身邊的一切，用全部身心去感受、判斷這一規定情境的變化。并且要像生活中那樣，不具有任何預感，不受事前分析好了的內心獨白的干擾，這樣才能獲得這種真實的有生命力的內心獨白。
一個人的思想支配并指引著他的行動，并滲透在他的全部行動之中，而行動又無時不刻不在體現著和代表著他的思想。一個人的思想和行為在任何時候都是統一的。常言說“聽其言，觀其行，知其所想”，這就為演員檢驗自己內心獨白的正確性找到了一條客觀的標準。在某種規定情境中你想的對還是不對，是否符合人物此時應有的心理狀態，那就要看是否與人物前后一系列行動相一致，是否符合他的行動邏輯。如果你組織的內心獨白不符和前一個行動的結果，又不足以促成下一個行動的產生，那它就是不正確的，自然也不可能建立正確的行動。只有把內心獨白作為孕育和產生行動的過程，作為前后行動的連結環節和行動的組成部分，也就是把人物的思想線納入到行動線之中，使人物的一系列行動及其發展變化成為有機的、合乎邏輯的、貫穿的，這樣才可以說你組織的內心獨白是正確的。
藝術實踐中，兩個表演水平相當，外形相似的演員，扮演同一個角色，但創造出來的人物形象卻相差很遠。這種情況的產生，很重要的一點是因為個人的經歷和生活道路的不同，生活的經驗和思想的深度不同，因而顯露了思想感情與精神氣質的不同。要縮短這個距離，很重要的一個環節就是使人物的內心獨白更加深化。要解決這一問題，首先要掌握人物的生活經歷、命運、歡樂與痛苦，以及生活的各種側面，這樣思考問題才能具有一定的深度。其次，要抓住人物的靈魂，就是把人物的行為和各種表現加以解剖之后，找到既得的和應有的內心獨白在內容和質量上的差別。
一個演員對人物的精神生活了解得越多，探索得越深，感受得越真實，體會得越細膩，就越能使內心獨白走向深遠。在創造角色時，根據劇情的要求，研究劇情中的情節、事件、臺詞、人物關系和人物所處的規定情境，找到人們此時此刻所應具有的內心感受和內心思想活動，而且要很具體，很鮮明的確定下來，組織好內心獨白。要達到這一點，要求演員要具有深刻地認識生活和認識社會的能力，具有敏銳地洞察一切事物的能力和熱情地感受周圍新鮮事物的能力，使自己的精神生活更加充實，使自己的生活經驗積累得更加豐富。
關鍵詞：第一人稱全知敘事；內心獨白；恐懼
中圖分類號：I109文獻標識碼：A
文章編號：1009-0118（2012）04-0255-02
十九世紀美國詩人、短篇小說家和文學評論家愛倫·坡與安布魯斯·布爾斯和洛夫克拉夫特并稱為美國三大恐怖小說家。除此，他還被冠于偵探小說(detective story)鼻祖、科幻小說(science fiction)先驅之一、恐怖小說(horror fiction)大師、短篇哥特小說、象征主義(symbolism)先驅之一，唯美主義(aestheticism)者等稱呼。受其影響的人物有：柯南·道爾、波德萊爾、斯特芳·馬拉美、儒勒·凡爾納、羅伯特·路易斯·斯蒂文森、希區柯克、蒂姆·伯頓、江戶川亂步等。眾所周知，愛倫·坡最著名的文藝理論是“效果論”：力圖在自己的作品中先確立某種效果，再為追求這種效果而思考創作。事實上，這種效果的確完美的實現了，因為任何閱讀過他的短篇小說的讀者都被故事中的人物（特別是以第一人稱敘述故事的那個人物）的敘述與其“內心獨白”所深深的震撼—讓讀者直面其內心深處，從而真切的感受到了其所思所想，以致受到心靈上的沖擊。本文試圖重新細讀其經典短篇小說《一桶白葡萄酒》，來分析故事中那個復仇者“我”如何敘事并通過其“內心獨白”來揭示其扭曲的性格特征等，而這種敘事模式又如何對讀者產生了極大的沖擊，即：恐懼感。
一、第一人稱全知敘事與內心獨白
敘事的結構模式大致有三種：全聚焦、內聚焦和外聚焦模式。在這三種結構模式中，尤其以全聚焦模式發展得最成熟和被小說家們使用得最為普遍。全聚焦模式中的敘述者可以說是“無所不知”，他所了解的信息多余任何一個故事中的人物，知道他們的一切情況等等。［1］就愛倫·坡的大多數短篇小說而言，小說中的敘述者幾乎就是一個無所不知的敘述者，主要扮演兩種角色：（1）作為旁觀者審視故事的整個發生過程，敘述者不參與故事；（2）敘述者就是故事中的一個重要角色或主人公，講述故事的發生環境，情節和甚至充分展示自己的意識（內心獨白）。當然，他的經典短篇恐怖小說之一《一桶白葡萄酒》也不例外，該短篇小說就是以第一人稱“我”這個全知敘述者來講述故事，并且通過“內心獨白”來揭示“我”的真實的性格特征與心理狀態。那么什么是“內心獨白”？顧名思義，“內心獨白”就是人物內心的想法或意識。事實上，“內心獨白”和“意識流”幾乎是同義詞，或者說“內心獨白”在某種意義上就等同于“意識流”。通過這種方式來刻畫人物可以深刻地揭示其心理狀態和性格特征等。坡把人的存在狀態分為兩種：一是清醒理智的狀態，二是關涉現在和未來的狀態。后者由暗影和懷疑構成，于是便產生了恐懼和瘋狂。坡在恐怖小說的創作中經常借用主人公之口，描繪這種恐懼和瘋狂。
二、第一人稱全知敘事、內心獨白與恐懼
《一桶白葡萄酒》作為坡的著名恐怖短篇小說之一，所使用的敘事模式就是“第一人稱全知敘事”和”敘述者內心獨白”的完美結合。小說一開始就是敘述者“我”的直接登場：
弗圖納陀曾多次傷害過我，我都一忍再忍，但當他竟敢侮辱我時，我發誓一定要報復。要是你對我的脾氣了如指掌的話，就不會認為我不過是說說嚇唬人而已。我最終會報復成功的，這一點毋庸置疑——但是還有一點也是確定的，我不能冒風險。我不僅要懲罰他，而且懲罰他的同時要讓自己免于受罰。要是復仇者得到報應，那就不算是成功的復仇。同樣，如果復仇者沒有讓仇家認識到自己是復仇者，那也不算真正的復仇。要知道，單從我的言行來看，弗圖納陀是不會懷疑我對他不懷好意的。我像往常一樣，對他笑臉相迎，他絕不會想到我其實是笑里藏刀。這個弗圖納陀有個弱點，雖然他在其他的方面都令人尊敬甚至敬畏……［2］
這一段是這篇短篇小說一開始關于這個敘述者“我”的敘事和“內心獨白”。敘述者講述了一個叫“弗圖納陀”的人對自己造成的無數次的傷害和侮辱，因此必須由“我”親自來報復和懲罰之，因為“我”的性格是“有仇必報，決不手軟”。這里的第一人稱敘述者把即將實施的復仇的原由向讀者清楚的說明了，與此同時，也讓讀者大腦中對他的性格和心理狀態有了一個比較清晰認識。值得我們注意的是，這個敘述者（復仇者）不僅其復仇的態度極度的強硬，而且他還是一個相當有智慧、有頭腦的人：他清楚的知道自己的復仇不能被任何人（包括對方）發現，所以就必須依舊表現出一副和往常一樣的“親切善意”的模樣（盡管是洋裝出來的），這樣以來就不會被人懷疑和因此而受到懲罰，也才算得上是“真正的復仇”。從最后一句話，我們也不難看出復仇者“我”對對方是相當的了解，特別是很清楚對方的“弱點”，這就為復仇奠定了良好的基礎。這一段敘述者的敘述和內心獨白讓讀者清晰的看到了一個相當有智慧，有決心的“有仇必報”的人物形象。非常關鍵的是，讀者看到：僅僅是因為對方對他有過所謂的“侮辱”，他就發誓要復仇（大開殺戒），這就讓讀者立刻不寒而栗。看來，愛倫·坡的這種敘事模式確確實實產生了他所期（下轉第257頁）（上接第255頁）待的“效果”：一個心理扭曲的復仇者的即將實施的“復仇”對讀者所產生的強烈的“恐懼感”。誠然，愛倫·坡為了實現這一“效果”所作的努力的確沒有白費。
在接下來的敘述中，敘述者“我”利用了對方的弱點和通過自己的“智慧”（主要是通過兩人的對白得以體現）將對方一步一步的引入了自己為之設計好的圈套之中。逐漸的，敘述者將對方引入那個可怕的地牢，將對方用鐵鏈鎖上以后，然后開始真正的實施謀殺：
我一邊說著，一邊在那堆尸骨當中忙開了，……用這些材料和那把泥鏟，勁十足地開始砌墻封起凹洞的入口來。水泥的第一層還沒有砌好，我發現弗圖納陀快醒了。……我接著砌起了第二層、第三層和第四層，接著我聽到了鐵鏈瘋狂搖晃的聲音，這聲音持續了有好幾分鐘。為了聽得真切些，脆停下手中的活，一屁股坐在那堆尸骨上。當這聲響最終平息下來的時候，我再次開始了工作，并一口氣砌好了第五層、第六層和第七層。［2］這段敘述也同樣向讀者展示出一個非常“兇殘”的復仇者的形象。這個心理扭曲的復仇者“我”在整個謀殺的過程中不僅沒有任何害怕或緊張的情緒，相反他卻非常“享受”這種殺人的“樂趣”，因為正如他所說的：為了聽得真切些，脆停下手中的活，一屁股坐在那堆尸骨上。當這聲響最終平息下來的時候，我再次開始了工作，并一口氣砌好了第五層、第六層和第七層。在這個復仇者看來，“享受”歸“享受”，卻千萬要保持清醒的頭腦：馬上了解此事才是當務之急，刻不容緩的。這種人物形象再一次給讀者帶來了巨大的沖擊，讀者閱讀到此，定會感到毛骨悚然：因為這個坡筆下的殺人犯是一個如此變態，殘忍的惡魔，而這個惡魔又是相當地具有一顆清醒和智慧的頭腦。
到小說末尾，復仇者“我”作了如下的一段敘述：我趕緊完成最后的工作，使勁把最后一塊石頭塞進去，抹上灰泥，并在這堵墻面前堆好原來那堆尸骨。半個世紀以來，再沒有人去打擾他們。愿亡靈安息！［2］復仇者“我”終于完成了自己的心愿，同時也給這篇小說畫上了句號。
三、結束語
愛倫·坡之經典短篇小說《一桶白葡萄酒》故事中那個第一人稱敘述者“我”之敘事與“內心獨白”的確給讀者帶來了巨大的“恐懼感”。這種“效果”也正是愛倫·坡精心創作所期望達到的目的。通過對該小說的敘事模式的分析也讓我們對其恐怖短篇小說有了更加清晰深刻的認識，也因此讓我們更加深信：美國短篇小說家愛倫·坡在任何時代其文學地位都是無人能夠撼動的。
參考文獻：
一、教師要注意引導學生從課文學習入手
心理活動的描寫好像是人物無聲的語言，它能夠把人物的思想活動，復雜而變化的感情直接表現出來，讓讀者了解人物在想什么或者想要做什么，人物的情感發生了怎么樣的變化。它是讀者了解文中人物的窗口，也是展示文中人物特點的平臺。所以，我們在寫作文時，應該先從課文中學會欣賞人物心理活動的描寫。比如 八年級課文《蘆花蕩》有一段精彩的心理描寫：“一聲一聲像連珠箭，射穿老頭子的心。他沒法解釋：大江大海過了多少，為什么這一次的任務，偏偏沒有完成？自己沒兒沒女，這兩個孩子多么叫人喜愛！自己平日夸下口，這一次帶著掛花的人進去，怎么張嘴說話？這老臉呀！”《蘆花蕩》中的這一描寫，是心理描寫中最常見的手法――“內心獨白”。這段內心獨白把抗日英雄老頭子的內心自責刻畫得多么細膩、曲折！老頭子是非常自信和自尊的，他的責任心非常強，認為只有百分之百完成任務，才算盡到自己的責任。聽著受傷的大女孩子痛苦地哼哼，聽著小女孩子的話語，老頭子痛苦到極點，他把大女孩子受傷流血的責任完全歸咎于自己，通過內心獨白表白自己強烈地自責心理。課文中好的心理描寫段落還有很多，老師要善于讓學生在學習中品讀，在作文中運用。
二、教師要注意引導學生掌握心理描寫的方法
有不少的學生在習作中不考慮自己的語言和文字功力，喜歡文字上力圖達到聳人聽聞的效果，要么就堆砌華麗的辭藻而無實質內容。結果，作文不是語焉不詳、文不對題，就是內容空洞、詞不達意；嚴重背離了記敘文的要旨和根本。比如我在幾次的評改作文過程中，就發現學生在敘述事情時過于簡單，不善于捕捉自己（或文中主人公）的心理活動來表現主題。我們同學往往是怎么寫作文的呢？ “語文考試開始了，老師把試卷發了下來。在拿到試卷之前，我緊張得要命，就怕自己考砸了。試卷拿到手以后，我一看不會做，很是傷心。于是我抱著僥幸的心理磨磨蹭蹭想偷看” 雖然，他用“緊張得要命”、“很是傷心”等詞，但我們并不感覺到他有多緊張，有多傷心，原因就是他用抽象的概述代替具體可感的描寫。所以，我后來特意設計了一堂心理活動描寫講評課，進行專門練習。這也正好契合八年級作文教學的主要任務，在作文選材真實的基礎上，作文學會具體生動地描寫。讓學生明白心理活動的描寫不僅是“我想”、“我感到”等詞語直白地進行描寫，還可以通過幻境、景物、語言、動作、神態等細節描寫來側面烘托人物的心理，通過描寫人物的心理活動來表現文章的靈魂。
那么如何進行具體可感的心理描寫呢？
1.內心獨白
內心獨白，就是自己對自己講的無聲的話。人在不同的心理狀態下會對自己講不同的話，這不同的話就能反映人物不同的心理狀態。把特定狀態下自己對自己講的話詳盡地描寫下來就能生動地表現出人物的心理。――注意在內心獨白之前應加上“想”、“心說”等提示語。
例如要描寫上文中那位同學的緊張心理就可以這樣寫：
“我不停地在心里念叨：阿彌陀佛，上帝啊，保佑我吧！我再也不聽錄音機，不看電視，不打游戲機了。唉！都有怪我自己，老想著打游戲機，考試前一天還趁父母不在家偷看了一個小時的電視。老天啊，發發慈悲，手下留情，我以后上課一定好好聽講，千萬別讓我不及格啊！”
2.用神態語言動作反映內心的變化
一個人的思想的波動，往往能夠從人物的言語神態中表現出來，語言行動是心理的外在表現形式，人物的心理通過語言行動向外界傳達。通過抓住人的形態的變化來刻劃心理活動，不失為一種高明的寫作方法。例如剛才那位同學僥幸想偷看的心理就可以這樣寫：
“我的目光開始游離，在教室中轉來轉去，最后停在了旁邊同學的鞋上。我的目光開始向上移，再向上移，移到他的桌角時，我突然看到了模糊的選擇答案，心中一陣狂喜。”
3.用景物自然地折射內心的感受
一個人在不同的心情時看相同的景物，會產生不同的感受，因為人對使自己心靈產生感應的事物特別敏感，因此人的眼睛能根據自己的心情選擇景物，并伴隨著強烈的主觀感受。人物的性格、情緒一般都可以通過景物描寫來反映。古詩文中就常有“采菊東籬下，悠然見南山”的閑適之心，也常有“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的悲傷之感，這種寄情于景、借景抒情的寫法，能夠收到“狀難寫之景于眼前，含不盡之意于言外”的效果。
上面考試緊張的心理，也可以用景物描寫來烘托“我”的緊張擔憂:
“天陰沉沉的，不時刮來陣陣冷風。風刮到我身上，我就不由自主地打顫。教室里靜悄悄的，只聽見“沙沙”的寫試卷的聲音，“嘩啦！”我的心隨之猛跳了一下，一個同學不小心把筆碰到了地下。看著老師緊瞪的眼，我不由得心里直打鼓。”
教師在進行心理描寫類記敘文訓練時，以上三種方法可專門進行練筆。進行人物心理描寫的時候還要注意以下問題，第一：心理描寫要符合人物年齡、身份、性格特征、思想狀況和特定環境，要讓讀者感到真實可信。第二：心理描寫可以只言片語，穿插在行文之中，也可以相對集中。第三：多數情況下，心理描寫總是與敘事相結合，并且伴隨著人物的語言、行動、肖像描寫進行。總之，要寫好人物，單靠外部的肖像與行動描寫是不夠的，還必須深入細致地探索人物心靈深處的思想、情緒、感受及其產生的原因與發展變化的過程。要做到這一點，作者除了需要掌握一定的描寫心理活動的表現手法外，還要熟悉生活，熟悉所描寫的人物，掌握人物內心活動的規律。在心理描寫中，要防止脫離客觀依據，離開特定的環境和人物的性格邏輯，而隨意主觀臆造。
在片段作文考查中，心理活動描寫要結合文本中的典型環境，符合人物身份，表現人物性格，合乎文章主題。心理描寫主要分兩大類：直接心理描寫、間接心理描寫。直接心理描寫包括內心獨白、心理狀態、夢境和幻覺描寫等；間接心理描寫包括神態、動作描寫和環境烘托。
怎樣寫好心理描寫片段作文呢？
首先，學習內心獨白的描寫方法。內心獨白一般采用第一人稱，讓人物直接傾吐自己的內心，如思想、情緒、感受。通過人物的自我表述，借以反映人物的內心活動，揭示人物的精神世界，以豐滿人物形象，表現人物性格。
如：啊，那些壞家伙，他們貼在鎮公所布告牌上的，原來就是這么一回事！我的最后一堂法語課！我幾乎還不會作文呢！我再也不能學法語了！難道這樣就算了嗎？我從前沒好好學習，曠了課去找鳥窩，到薩爾河上去溜冰……想起這些，我多么懊悔！我這些課本，語法啦，歷史啦，剛才我還覺得那么討厭，帶著又那么沉重，現在都好像是我的老朋友，舍不得跟它們分手了。（《最后一課》）
片段訓練：語文老師把昨天的試卷發了下來。在拿到試卷之前，我心里很緊張。
示范表達：語文老師把昨天的試卷發了下來。在拿到試卷之前，我不停地在心里念叨：“阿彌陀佛，上帝啊，保佑我吧！老師啊，發發慈悲，手下留情，讓我得一次高分，好讓父母高興。我以后上課一定好好聽講，千萬別讓我不及格啊！”
其次，學習用夢境、幻覺來描寫心理。夢境、幻覺描寫是一種特殊的心理描寫。通過對人在夢境里、幻覺中產生的感覺的描寫，表達人物的某種心境、意念，曲折地反映客觀現實，加強藝術效果。人物的心理用夢境和幻覺表現，能增添抒情和浪漫色彩，夢中或喜或悲、或笑或泣，往往是人們在現實生活中感情的曲折反映。
如：每當夜間疲倦，正想偷懶時，仰面在燈光中瞥見他黑瘦的面貌，似乎正要說出抑揚頓挫的話來……于是點上一枝煙，再繼續寫些為“正人君子”之流所深惡痛疾的文字。（《藤野先生》）
片段訓練：聽說老師要打電話告訴我爸爸，說我上課玩手機，我害怕極了。
示范表達：聽說老師要打電話告訴我爸爸，說我上課玩手機，我心里害怕極了。仿佛看到爸爸憤怒地朝我走來，猛地朝我臉上“啪啪”地打耳光，在一旁圍觀的同學哈哈大笑。
再次，學習用神態描寫、動作描寫反映心理的方法。神態描寫、動作描寫是對人物性格進行刻畫的重要方法，人物的性格、思想感情往往是通過神態和動作表現出來的。
如：他站住了，臉上現出歡喜和凄涼的神情；動著嘴唇，卻沒有作聲。他的態度終于恭敬起來了，分明的叫道：“老爺！……”（《故鄉》）
我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難。可是他穿過鐵道，要爬上那邊月臺，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳再向上縮；他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子，這時我看見他的背影，我的淚很快地流下來了。我趕緊拭干了淚。（《背影》）
片段訓練：爸爸休探親假回來，我高興地迎上去。
示范表達：爸爸探親快到家了，我忙理了理衣領，拉了拉衣角，跨出大門。遠遠地看見小區門口拉著行李箱的爸爸，我飛快地向爸爸奔去。爸爸連忙放下行李箱，揮著右手，微笑著道：“寶貝，還好吧？想死我了！”我張開雙臂撲向爸爸，抱著他，把臉緊貼著他的胸口。他撫摸著我的臉頰，輕吻著我的額頭。
最后，學習景物烘托心理的方法。茅盾先生說：“社會環境或自然環境，都不是可有可無的裝飾品，而是密切地聯系著人物的思想和行動。”這就意味著“一切景語皆情語”。
如：我們上了輪船，離開棧橋，在一片平靜的好似綠色大理石桌面的海上駛向遠處。正如那些不常旅行的人們一樣，我們感到快活而驕傲。
……
在我們面前，天邊遠處仿佛有一片紫色的陰影從海里鉆出來。那就是哲爾賽島了。（《我的叔叔于勒》）
片段訓練：期中考試后的一個晚上，我到了家門口，卻不敢進家門。
我一直以為，瘋子其實并不瘋，只不過是厭倦了人世的狂妄與虛偽，把自己禁閉在一個人的內心獨白里，游戲的面對人是人非。這是，總會讓我想起那個故事——
一個人在高山之巔抓回一只幼鷹養在雞籠里，幼鷹與雞一起啄食，嬉戲和休息。長大之后卻沒有了翱翔于天的愿望。這時候總會暗暗揣測幼鷹是否把自己禁閉在一個人的內心獨白里，從最開始的掙扎到后來的無所謂了，無所謂禁錮，無所謂閑適，無所謂世事的狹小，還有什么可以放在他的心上，去念念不忘呢？
當陽光跳躍進窗戶時，我總是將自己比喻成那一只幼鷹，總是覺得自己生活在陽光很少的地方，只能遠遠看見陽光炙熱的燃燒在城市上空，自己卻只能蟄伏在某個角落。
我不知道這幾年我到底經歷了多少悲傷，才會使翻滾在心中的憂傷慢慢發酵，無處擴散，最后占據整個世界。就如那只幼鷹被捉之后曾想逃離，想自由到最后無力掙扎時轉變成波瀾不驚的平靜，穿越生命如同穿越流水的悲哀。
我記得自己以前很快樂，可以天真面對一切，那時候總是向往小丑，可是后來我才知道，其實他們并不快樂。像我像幼鷹一樣帶著面具，虛假的活著，一旦揭下面具，笑靨如花立即變得傷痕累累。
直到學會畫畫。初三的年華是不同的，帶著混帶著疼，年華逝去。偶然間看家別人畫畫，那時候學畫畫學服裝設計悄悄在心里扎了根發了芽，像一株陽光帶來無限溫暖。在那之前每晚都會失眠，在大片大片的夢靨落盡的一瞬間，總感覺恍然如夢，碰射出無數個光源體，游走在黑暗之中瞬間感受到白熾燈般強烈的白光，就像被囚禁在地下千年的野獸，被驟然而至的白光而刺透了雙眼。而那無盡的夢靨終究在那抹陽光到來之時打破。
不再把自己比喻成幼鷹，才看清楚原來他只知道向命運屈服，它忘記了掙扎的努力，它放棄了夢想，讓人感到不恥而唾棄。因為繪畫，我找到了目標，找到了力量。幼鷹的行為終將我明白人生要奔跑奮斗才有希望。
面對逆境，也要想翱翔于天際，遇風雨作搏斗，讓瘋痛洗髓我的筋骨，讓危險磨練我的意志：想傲笑于蒼穹，與命運作抗擊，讓激情燃燒我的肺腑，讓暢通我的血脈。不想做靜臥澗底的石子，隨流水飄飄蕩蕩，隨波逐流：不想做漂流天際的浮云，隨清風搖搖擺擺，無追無隨，
人生應當有追求，指尖穿過的流年帶來虛幻的夢，似真似假，似夢似幻，張開雙手，左手輕觸的右手，流年穿過帶著懺悔，帶著悔恨。
幼鷹若能努力拼搏，便能遨游天空，未來的路，與風雨拼搏。
莎士比亞是舉世聞名的戲劇藝術大師，他的心理描寫堪稱世界文學一絕。他在《哈姆雷特》中采用內心獨白的方式成功地刻畫了復仇王子哈姆雷特的憂郁性格，可謂絕中之絕。
痛苦:
啊，但愿這一個太堅實的肉體會融解，消散，化成一堆露水!或者那永生的真神未曾制定禁止自殺的法律!上帝啊!人世間的一切在我看來是多么可厭、陳腐、乏味而無聊!哼!哼!那是一個荒蕪不治的花園，長滿了惡毒的莠草。想不到居然會有這種事情!剛死了兩個月還不滿!這樣好的國王，比起這一個來，簡直是天神和鬼怪；這樣愛我的母親，甚至不愿讓天風吹痛了他的臉。……可是，只有一個月的時間，我不能再想下去了!脆弱啊，你的名字就是女人。
激憤:
天上的神明啊!地啊!再有什么呢?我還要向地獄呼喊嗎?啊，呸!忍著吧，忍著吧，我的心!我的全身的筋骨，不要一下子就變成衰老，支持著我的身體呀!記著你!是的，你可憐的亡魂，當記憶不曾從我這混亂的頭腦里消失的時候，我會記著你的。記著你!是的，我要從我記憶的碑板上，拭去一切瑣碎愚蠢的記錄，一切書本上的格言，一切陳言套語，一切過去的印象，我的少年的閱歷所留下的痕跡，只讓你的命令留在我的腦筋的書卷里……
自責:
啊，我是一個多么不中用的蠢才，這一個伶人不過在一本虛構的故事、一場激昂的夢之中，卻能夠使他的靈魂融化在他的意象里……可是我，一個糊涂顢頇的家伙，垂頭喪氣，一天到晚象在做夢似的，忘記了殺父的大仇；雖然一個國王給人用萬惡的手段掠奪了他的權位，殺害了他的寶貴的生命，我卻始終哼不出來一句話。我是一個懦夫嗎?誰罵我惡人?誰敲破我的腦殼?誰拔去我的胡子，把它吹到我的臉上?誰扭我的鼻子?誰當面指斥我胡說?誰對我做這種事?嚇!我應該忍受這樣的侮辱，因為我是一個逆來順受的怯漢，否則我早已用這奴才的尸肉，喂肥了四境之內的烏鳶了。
優柔:
他現在正在祈禱，我正好動手；我決定現在就干，讓他上天堂去，我也算報了仇了。不，那還要考慮一下:一個惡人殺死我的父親；我，他的獨生子，卻把這個惡人送上天堂。啊，這簡直是以恩報怨了。他用卑鄙的手段，在我父親罪孽方中的時候乘其不備地把他殺死；雖然誰也不知道在上帝面前，他的生前的善惡如何相抵，可是照我們一般的推想，他的孽債多半是很重的。現在他正在洗滌他的靈魂，要是我在這時候結果了他的性命，那么天國的路是為他開放著，這樣還算是報仇嗎?不，收起來，我的劍，等候一個更慘酷的機會吧……
頓悟:
關鍵詞：橫光利一 內心獨白 堀辰雄 向死而在
現代日本文學是否具有原發性？圍繞這一問題，筆者做過一系列調研，并陸續發表文章予以論證，得出的結論是：其存在性毋庸置疑。進而筆者斷言，現代日本文學的原發性萌發于橫光利一，成形于堀辰雄的文學里。那么萌發階段和成形階段有何區別？解釋清這一問題便是撰寫本文的目的。
一、萌發于形式
正如筆者曾經研究得出的結論那般，能夠成功原生出新心理主義作品《機械》，究其原因，形式上既有橫光既成的手法亦有適時嘗試性改變的因素。內容上探討人存在的本體，這更是日本文學傳統和橫光個人文學傳統中駕輕就熟的主題。這些特點共同酵發出新心理主義文學的藝術效果。
（一）形式方面的繼承與創新醞釀出原發性
形式上的繼承主要體現在作家采用第一人稱進行創作并有大量內心獨白的文字上。由于自學寫作時期橫光曾受過志賀直哉文學的影響，因此可以說作家想到用第一人稱來寫作這一創作靈感不無受日本私小說特別是志賀心境小說的影響。但是《機械》的第一人稱加心理描摹并非如心境小說那般采用外部或從他者分析，而是采用內心獨白的方式。為了便于理解心理描寫和內心獨白間的不同，特舉《在城崎》這部心境小說為例，請看以下引文，并留意著重號的文字：
我沒心思看老鼠的死亡。很奇怪地頭腦里浮現出老鼠沒被殺，在極近死亡的命運里奮力求生的情形。心里一陣荒涼、煩躁。我想那是真的。到達渴求的靜寂前經歷那般痛苦的狀態，真是恐怖。我覺得雖然對死后的靜寂懷一份親近，但通往死亡路上的騷動卻是令人恐懼的。①
心境小說等一般形式的作品對心理描寫多采用上文中著重號的描述方式，使用能令讀者明顯讀出由外入內感覺的，諸如“腦中浮現……的念頭”，“心里涌起一股……的感覺”，“我覺得……”等字句。即敘述者在向讀者娓娓道來。但是《機械》里全文沒有這類文字，更多感覺是敘述者的自言自語。這便是內心獨白與普通心理描寫間最明顯的差別。無任何提示的心理時間流直接與故事時間合流而行，加之橫光在描寫意識活動的情節上刻意改用長句式，一個句子有數行長度，其間還有個別重復出現的詞語，當讀到這些句子時給讀者一種河水在流動的感覺。這條心理時間流在西方新心理主義尚未傳入前是如何被橫光利一成功合流于故事時間流的呢？這便歸功于橫光早年與新派導演過從甚密，對現代電影拍攝新手法相當熟悉的經歷。他曾將蒙太奇手法運用到《蒼蠅》等早期作品里，更在《機械》的創作中運用該手法將心理時間拼接到故事的物理時間流上。例如作為新人的“我”受到“主人”教授重視的技術原理，招致“輕部”的嫉妒，終于演變成爭吵。這一段落里是這樣描寫的：
輕部注意到可以自由進出那之前誰都不允許進的暗室的我時，他臉色都變了。（此句尚屬敘述故事?著重號?引用者）不再僅限于很早便對主人唯命是從的輕部進入暗室，更允許新人“我”也進入，這件事兒輕部可不答應。因此他準是覺得之前對我的警惕絲毫不起作用，不僅如此，稍不留神我還有可能輕松地威脅到他的地位（下劃線?引用者）。所以（中略），他就那么低著頭一副事不關己的模樣。（此句亦屬敘述故事?著重號?引用者）②
上文中著重號的部分里展現的是按情節發展的物理上時間，曲線部分則是“我”的主觀感受。全篇里這樣的敘事設計俯拾即是。由于全文為第一人稱寫就，小說作者、故事敘述者、人物、讀者這四種身份皆以一個“我”字表達，既淡化了物理時間與心理時間的界限，也淡化了四種身份的明顯界限，在創作和閱讀上造成一種心理張力，加強了意識流的效果。
（二）無常觀文學主題的承襲配合原發性的生成
《機械》不僅藉由形式上的繼承與創新達到了新心理主義文學在形式上的藝術效果，該作品的主題亦在內容上符合新心理主義。那便是作中用無常觀表達了對人的存在的本體性的認識。眾所周知，日本深受佛家思想的影響，無常觀更是日本文學自古常見的主題，亦是早期橫光利一擅長表現的主題。新感覺派時期的代表作《蒼蠅》、《頭與腹》等作品的主題里都飄蕩著無常觀的氣息。③新心理主義作品《機械》更是如此。作品中“我”、“輕部”、“屋敷”三人間的心理活動的競爭達到最高點時，因“主人”丟了錢這件偶然又不起眼小事兒瞬間戛然而止。聰明人（“我”）也好、傻瓜（“輕部”）也好、賢明高尚的人（“屋敷”）也好，三人間的一切（可見的行為、不可見的心理）都因這件小事兒變得徒勞，沖突也變得無意義起來。這充分表達了作家對人存在的本體持無常、虛無的見解。這一與新感覺派文學一脈相承的主題，加之形式上的完美繼承與創新，成功地為讀者呈現出作品《機械》，令它的問世早于西方新心理主義文學的傳入，有不可忽視的原發性特征。
需要說明的是，無常觀的內容在成就《機械》成為新心理主義文學上只起到配合作用。我們不能據此認為《機械》在內容上也具有原發性。真正在內容上實現原發性的是作家堀辰雄的作品，以下將試作簡析。
二、 成形于內容
隨著調查的深入，筆者發現現代日本文學的原發性不僅萌發于橫光利一文學的形式中，更成形于堀辰雄文學的內容上。具體表現為堀辰雄于創作出的思想主題與海德格爾早期思想不謀而合，即向死而在。筆者正撰文論證堀氏并非受海德格爾思想影響后展開創作，而是先于海德格爾在小說中演繹這一主題。（海德格爾思想傳入日本是1939年。堀辰雄《起風了》創作于1936-1937年。）
例如，《起風了》中第一次清晰體現這一哲理的是男女主人公初到療養院，二人欣賞自然美景時，女主人公節子對男主人公“我”說起“我”曾告訴她的一句話“只有在行將就木的人眼中，大自然才會展現出它真正的美”。因此節子“不由得意識到，自己能看到那么美的風景，是不是因為……” ④32。若以哲學的思維來分析這一份感慨，將死之人對死的思考多于常人，即“先行到死中去”，如此一來，在面對風景時節子比普通人更能以“本真的方式”觀看、欣賞，因而能看到大自然真正的美。這份對向死而在的詮釋并非作家創作中偶得，在文中其他描寫中亦有所見。隨著故事的進展，讀者見到病中的節子仍為“我”做著犧牲，這時“我”意識到：“她甚至把這種犧牲都看做是自己必須付出的代價，報償則是我和她在那張不知何時會變成靈床的病床上，共同品味、享受著生之快樂。” ④43作家于此處借“我”之思，將體味生之快樂與時刻面對死亡的領悟關聯起來，不僅“向死而在”，更是“向死而生”。當“我”在陪護節子的過程中產生創作靈感時，“我”決定將人物設定為一位病重的姑娘，“這個姑娘預見到自己的生命即將走到盡頭，（中略）想要開心地活下去，有尊嚴地活下去――她在戀人的懷抱中，只悲傷著生者的悲傷，卻無比幸福地走向了死亡” ④46。作家如此設定，向讀者展示這個虛構之虛構的人物比常人距死更近，并對此有所覺悟，因而對死所作的思考更多。出于對死有超乎常人的體會，因而更想追求生的“愉悅”和“尊嚴”。借該人物的刻畫，作家表露出人物已通曉生命存在的意義，故沒有對臨死狀態感到悲傷，只是“悲傷著生者的悲傷”。
因此，通過《起風了》等代表作不難發現，堀辰雄將身患重病的未婚妻和自己陪護、染病的經歷納入到自己的文學創作中。并通過描寫主人公陪同伴侶一道在療養院直面死亡這一過程中的所感所悟，向讀者傳達了對于向死而在的領悟與實踐。因而可以說原發性成形于堀辰雄的文學創作的內容層面。
論證到此，讀者們或許會產生疑問，既然堀辰雄創作《起風了》時未受到海德格爾思想的影響，那么為何會出現不謀而合的現象，筆者將另做深入研究，撰文研討。
注釋
① 于榮勝.日本現代文學作品選讀（上卷）[M].北京大學出版社，2006.5： 55.
② 日本近代文學大系42川端康成橫光利一集[M].角川店，1975.7：406.
③ 《蒼蠅》中所有的人帶著各種放不下的欲望登上馬車，卻因一個小小豆包的作用墜落懸崖，所有一切頓化作虛無的泡影.僅有蛛網里死里逃生后無欲無為的蒼蠅再次悠然逃生.《頭與腹》里，乘客們盲目地信從了一個大腹便便者的話，結果卻僅有念著佛經的小和尚的行為是對的.大批乘客的努力成了泡影，小和尚的無為卻成功了.兩部作品都有無常觀的顯現.
④ 堀辰雄.起風了?菜穗子[M].燁伊，譯.北京：新星出版社.
參考文獻
[1] 李明濱，主編.世界文學簡史[M].北京大學出版社，2002.8.
[2] 于榮勝.日本現代文學作品選讀（上卷[M].北京大學出版社，2006.5.
[3] 堀辰雄.起風了?菜穗子[M].燁伊，譯.北京：新星出版社，2014.
[4] 萊茵哈德.梅依.海德格爾與東亞思想[M].張志強，譯.北京：中國社會科學出版，2003.
[5] 栗坪良.『ap日本F代文學?第14[M].|京：角川店，1981.
[6]千僦卮.「橫光利一の文學心理主xから|洋的なるものへ.轉引自『日本文學研究Y料I新感派と橫光利一[C].|京：有精堂，1980.
[7] 『r事新蟆[J].1923.10.
[8] 橫光利一.『解hを代へて（一）.『橫光利一全集[M].|京：河出房新社，1982，3.
[9] 橫光利一.『日本近代文學大系42川端康成橫光利一集[M].|京：角川店1975.
[10] 丸山真男.丸山真男vxh5[M].|京：|京大學出版會，1998.
[11] 吉田精一.堀辰雄と王朝女流日.『日本文學研究Y料I[C].|京：有精堂，1971.
逛了逛白云飄飄網，發現文筆好的小作者不在少數，突然有股熱情，讓我寫點什么。說實話，其實我在熟人面前并不是一個善于表達內心感情的人，但是如果有人愿意傾聽，愿意信任，我就可以掏心掏肺地傾訴，表達我的內心。或許我這樣的女生熱情起來顯得太聒噪，所以我常常保持沉默，把微笑留給別人，把內心獨白留給日記。久而久之，我變成了一個喜歡記日記的人。
我喜歡看小說，從初一開始，到現在五年了。幾百部小說也多了，可是我覺得還不夠，時代在進步，作者在進步，我們也應該不斷進步。我總是習慣搜索好書看，那種能陶冶情操的書，值得一看。
漸漸地，心里也有了輪廓，形成了自己的故事。我并沒有資格說我寫的故事有多好有多差，只是我想那一瞬間我的靈感來了，我記錄下來，發表給大家看的都是用心寫的東西。也許文字里會有淡淡的憂傷，但那是跟我當時的心情脫不了關系的。孤獨的時候，沒有人陪我玩，我就自己講故事，自己聽。
我喜歡古代，所以非常迷戀古文小說，常常被那些古言小說感動得潸然淚下，事后也說不出自己究竟感動個什么勁。但是那一瞬間的感動與震撼確是難忘的。我更喜歡用文字來表達內心所想，我不想把內心包裹地嚴嚴實實不讓別人看見，那樣的話即使發霉發臭變質了也不會有人知道，我愿意把內心展示給大家看，讓我們伴隨著文字，一起成長，一起成熟！
朋友都很喜歡看我的作文，散文，我總是把文章拿給知心朋友看，笑嘻嘻說要收費，他們看的毫不客氣。其實我很滿足，因為他們在用心看。
感謝白云飄飄網！來白云飄飄網足足兩年了，白云飄飄網就是我活生生的日記本，是心靈活動的寫照，是情感安放的場所，是孤獨寂寞的慰藉。愿我們一起成長！
曾經，我們在桂花樹下發誓，你的話語帶著激情，你的眼神帶著堅定，你緊握著拳頭，眼里飽含著淚水，全身微微顫抖。
我明白，我真的懂，請讓我維護這份永恒。即使天崩地裂，我們之間的感情也將永遠凝固在昨天。是的，昨天、帶給我們希望，帶給我們熱情，有我們最初的夢想，有我們依舊的信賴，有我們最深情的內心獨白。
我曾告訴過自己，要珍惜眼前的一切，有些東西不是一天、兩天就能擁有，有些事情也不是一天、兩天就能忘記。地球不會停止轉動，時間也不會倒流，唯有真情能被封鎖，永遠停留。
是否記得，我們共同做過的奶茶，雖然不能飲用，但仍保留著外表的花俏，就像我們之間的友情，不可以被利用，但這份感情卻會毫無損傷的保留在你我的心中。其實，我們都懂，雖然不曾感慨，但內心都在大聲地訴說著，訴說著一個又一個平凡而又感人的故事…·
這些故事塑造了全新的我們，同時也為我們的友情做了最真實的鑒定。最困難的時刻我們擁有彼此，一同攜手共度：最開心的時刻我們擁有彼此，一同分享喜洋洋的心情。我們，沒有秘密，沒有心機，沒有婉言，沒有偽裝，只有對彼此的信任，只有那份天真，浪漫的童心。
曾經，我們在樹蔭下一起唱歌，打滾；在瓦房前一同舉辦音樂會：在沙灘上大聲嘶喊著。記憶，停留在那一刻，屬于我們的真情，屬于我們的愛，看，在天邊泛濫，在海面咆哮，無終止…
我的朋友，我的知己，我的姐妹，請允許我拉起你的手，傳遞這份人間的真情，這份真摯的愛…··
在我看來，“現實中的夢”的意思就好比灰姑娘得到仙子的幫助，穿著美麗的裙子出現在王子的舞會上，可是到了十二點，灰姑娘又不得不回到現實中殘酷的世界。雖然灰姑娘的故事是以大團圓的結局結束的，可是在現實中，灰姑娘真的會和王子結婚嗎？
我想大多數的女孩子都會持否定的答案。是的，真正的愛情是難求的，像王子和公主的愛情那畢竟是少數，大多數的愛情都是平平淡淡的。
其實平平淡淡有什么不好呢？平淡是幸福不是嗎？現在有許多人追求刺激，本身是有家室的人卻還要在外面沾花惹草。恰逢有些追求夢幻愛情的小女生就會上當受騙，成為他們的“情人”。而這些小女生卻深陷其中無法自拔。
或許你不會相信這些話或說這些感悟是一個高中生該說的。但是這些敘述確實是出自我的內心獨白。因為我身邊正有一個這樣的女生深深的陷進去了。我想要拯救她，卻發現力量太渺小了。我不管怎么勸她，她終究走了那步。
我不敢想她以后會怎么樣。或許這一切都是天意吧！但是面對華麗的外表下，我想實質里可能會是苦澀的青果吧！看著和我同齡的女生們沉沁在現實的夢中，我不禁害怕起來。
真希望處于青春花季的女生們能夠用更多的理智去面對一切......
網絡世界是五彩繽紛的，我對網絡世界的理解就是這樣的。它是知識的海洋；是我的課外輔導老師；更是我知心的朋友。
網絡是知識的海洋。網絡所飽含的知識，從科學文化知識到社會新聞；從啟蒙教育到大學內容；從外表形象到內心獨白；從家庭生活到企業策劃；從……。各種各樣的內容，應有盡有的知識，組成了豐富的網絡世界。
網絡是我的課外輔導老師。每當我為一個難題抓耳撓腮時，網絡就會毫不猶豫的為我排憂解難；當我閱讀課外讀本，感到知識貧乏時，網絡世界又即時為我送來精神食糧；當我想擴展視野，開拓知識時，網絡世界又把它所有的知識毫不隱瞞地全部放在我面前……
網絡又是我的知心朋友。如果我是鐘子期，網絡就好比伯牙。每逢節假日，我都要與它談心、交流。我把心中的不解與不快全部說給它聽，它不僅能靜靜的聽我的傾訴，還能為我答疑、解惑，更能分解我學習的壓力。
這就是我眼中的網絡世界。它是知識的海洋；是我的課外輔導老師；更是我知心的朋友。它縮短了我與世界的距離，它使我明白了許多道理，它使我成長發展。
當然，任何事情都是一分為二的，網絡世界也不例外。網絡在教給我們知識，告訴我們新聞時，也有極少數別有用心的人，利用網絡傳播一些不好的言論和事情。因此，我們在利用網絡的優勢時，也要防止它的危害，這就要求我們在利用網絡時，要在老師和家長的指導下完成。
一直以來我都有一個夢想，那就是學好知識 進軍娛樂圈。 人們常說娛樂圈水深，常人進不去。可我就要去，而且長大后我要當演員。
10歲左右我就開始看各種催人淚下的，搞笑的電視劇，而每次我都會想預言家一樣，預測到一點接下來的結局，媽媽也總說我還會算命了。我不好意思地撓撓頭說著：這只是碰巧罷了。(內心獨白：嘿嘿 那是當然 也不看看我是誰的女兒 ，我要是第二沒人第三。)所以在那時我就要當一名演員，當一名觀眾喜愛的演員。但現在我卻在追三個比我大一點的男孩 他們是tfboys，他們是孩子，也是藝人，歌者 每次聽著他們的歌，我都非常享受，因為他們的歌是勵志，激昂，青春向上，讓我覺得只要我和他們一樣我就可以實現我的夢想。當然這不是說說的。我要和他們一樣實現我的夢想。
現在我追他們可是到了癡迷的程度，我的空間里照片都是他們的，說說都是他們的。。。。。。我為了他們，我努力學習，我攢錢，準備買他們的海報 周邊 衣服 EP等等等等 手機里也滿滿的都是他們，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 但我始終沒忘的是 我要成為一名演員，可以與他們登上同一個舞臺 當他們永遠的粉絲。
我愛你們tfboys，你們是我的目標 ，我要跟隨你們的腳步一起向前走，不放棄
