時間：2023-05-30 09:06:30
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇老師畫像，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
今天，我要給老師寫畫像。
老師的身材不高也不矮，不胖也不瘦，頭發是褐色的，不扎的時候像瀑布一樣美麗，扎著的時候像松鼠的尾巴，眉摶像彎彎的小船一樣，在大海中慢慢前行著。眼眼像黑寶石一樣的眼睛，生氣時眼睛瞪的圓圓的，高興時眼睛瞇成了一條線，鼻子像一座小山，老師的嘴在上課的時候能說出抑揚頓挫的話語，下課時還可以講出動人的故事，耳朵像數字中的3，老師今天穿的是黑色的上衣，下面配帶有花紋的黑裙子，老師穿的是深藍色的褲子。
我喜歡我的張老師，張老師是我們的朋友，我以后一定好好學習。
武漢市蔡甸區第一小學五年級：李子豪
五年級:李子豪
我先畫她的眼睛。她有一雙又大又黑的眼睛，那眼睛還會說話呢？你看，要是誰學習取得了進步，她的眼睛就會表揚你；要是誰犯了錯，她的眼睛就會嚴厲地批評你；要是誰膽小不敢回答問題，她的眼睛就會鼓勵你。
我接著畫她的鼻子，她的鼻子可靈了！誰帶了零食進教室，誰沒洗澡，她一聞就知道啦！
現在我要畫她的嘴巴了。她的嘴里說出的話總是那么悅耳、動聽，這些話給了我們很多知識，給了我們前進的動力，也給了我們戰勝困難的勇氣。她的嘴巴還有一個特點，就是特別貪吃。她和我媽媽是朋友，每次她到我家來，就會到處找東西吃，把我的零食全吃掉了，害得我好傷心！
最后我要給她畫上一對小小的耳朵，知道為什么嗎？因為她告訴我們她的耳朵不好，我們發言的聲音太小了她聽不見，老是讓我們大聲回答問題。你們說說她是不是一對小耳朵呢？
不知道我畫的像羅老師會不會喜歡？
嘿！你的運氣真好！教材主編張慶爺爺這不來給你支招了嗎？先想象圖畫寫了什么場景，再想象場景畫面的來龍去脈，一個好故事就來了呀！
徐州漢文化節已經拉開了序幕。
一天上課，林老師說：“漢文化節期間，我建議大家都到漢畫像石藝術館去看一下。讀書講求‘潛心會本文’，觀賞漢畫像石就要講求‘潛心會本畫’。只要你投入，肯定會感到漢畫像石魅力無窮。上一次大作文我們寫的是‘我最喜歡的剪紙’，這次小作文我們就寫‘我感興趣的漢畫像石’。”
一位同學舉起了手：“漢畫像石該怎么寫呢？”
林老師說：這跟你們寫剪紙的要領是一樣的，一是要讓靜止的畫面動起來，二是要讓單幅畫成為連環畫。
星期六上午，我跟隨外公、媽媽去了漢畫像石藝術館。外公說：“旅游團都有講解員，咱們就聽個‘蹭’的吧。”
漢畫像石的內容真是豐富多彩！神話傳說，歷史故事，擊劍比武，樂舞百戲，車馬出行，耕種紡織，珍禽異獸，真是美不勝收！我就只來說說最感興趣的“泗水撈鼎”吧。
我對這塊漢畫像石感興趣，是因為我早就聽說過這個故事。前幾年，爸爸帶我到彭園去玩，里面有座觀鼎橋，橋下河里放著一只大鼎。我問爸爸：“橋底下怎么會有只大鼎呢？”
爸爸說：“大禹治水以后，把全國劃分為九州，便鑄了九只大鼎，一只大鼎代表一個州，于是九鼎就成了國家權力的象征。秦始皇統一中國，從周朝那里只接收了八只大鼎，另一只大鼎不知去向。后來聽人說，那只大鼎飛入了東方的泗水。九鼎少了一只，太不吉利了！秦始皇來到彭城泗水，就組織人入水打撈。”
這塊漢畫像石恰好是講泗水撈鼎的情景。拱橋的兩邊正有兩隊人用力往上拉鼎。此時大鼎已露出水面。不料想，突然從鼎中飛出一只怪獸，將系鼎的繩索咬斷，鼎又沉入水中。兩邊的人猝不及防，紛紛倒地。哇，這場面好驚險！好刺激！
回來的路上，外公跟媽媽興高采烈地談論著剛才看到的漢畫像石，而我只是默默地想寫小作文的事兒。
怎么才能讓撈鼎的靜止畫面活起來？這沒問題，我們學校舉行過多次拔河比賽，將要勝利的一方將紅色標志拉過了中線，經常會仰著倒成一片。這和撈鼎差不多。哈哈，我會把這個場面寫得很棒的。
怎么才能將單幅的畫面寫成連環畫？這也好辦，因為這事兒的來龍去脈爸爸早就講了。
我打算先從漢畫像石的驚險場面寫起：在橋的兩邊，“嗨喲！嗨喲！嗨喲！”兩隊身強力壯的民夫正喊著號子，抓住粗繩拼命地拽。大鼎慢慢地離開了水面。說時遲，那時快，一只水怪從大鼎中躥出，張開大嘴，咬斷繩索，只聽“嗵”的一聲……
[關鍵詞] 傳播傳統文化 展示傳統文化 傳承傳統文化
doi：10.3969/j.issn.1002-6916.2012.21.041
陜北考察地點及先后順序：
（起始站：南充市——>寶雞市——>鳳翔縣——>扶風縣。榆林市——>佳縣——>綏德縣——>清澗縣——>延長縣——>西安——>南充，終點站。）
引言：從陜西的寶雞市（扶風縣、鳳翔縣六營村），至陜北的榆林市（佳縣、綏德縣、清澗縣、延長縣），民間美術有著自發的傳承性，融合文化內涵和當地的風俗習慣，以不同的形式流傳在各地民間。實地的考察走訪才會對民間美術聽得全面、看得清澈、聞得深刻，懂得陜西和陜北的傳統文化的傳承與發展，考察的序幕就這樣開始了。
1、傳播傳統文化
聽—寶雞方言。聽聽那些極具“個性”的語言如：阿家、阿公——丈夫的父母。①先后——妯娌。②寶雞方言在長期使用中雖然受時代變遷的影響巨大，但方言中仍然保留古漢語的部分，并常出現在口語中。【1】陜西人就用這樣口口相傳的方式將傳統文化傳承下去的。民間藝人在鳳翔木版年畫第二十代傳人邰立平老師，會講解早些年收集整理舊的木版年畫的舊板子和現在制作的木版年畫的全過程，邰老師的妻子也親自演示木版畫拓印的全過程。采訪的過程可以任意使用照相機和錄音機，老師會認真細致講解木版年畫的新舊種類及區別、傳統美術的造型意識和色彩中的傳統觀念。口口相傳知識的過程中能感覺到老師想要傳播木版年畫文化的心，讓人領略到這五百年歷史的輝煌。陜西人不會拐彎抹角，這也許就是大地“土”的性格吧，大地的遼闊，絕不藏私的奉獻著本土文化的美。
2、展示傳統文化
看─黃土高原積淀下來厚厚的歷史，又是怎樣得以傳承呢？接下的考察沒有讓人失望，漢畫像石③的圖案磚石和文字磚石——在榆林的漢畫像石博物館開放式展館就是答案之一。榆林漢畫像石博物館是一個專題性的展館，館內不僅有漢畫像石的展出，還有復原的漢畫像石墓葬、電子演播廳、博物館分序廳。題材極為豐富：神話故事、靈禽瑞獸、農牧狩獵、車馬出行、忠勇典故、樂舞百戲、高門望闕、廳堂樓閣、冠服褐衣、丹青妙手等【2】。榆林民間剪紙藝人張曉梅老師帶領我們參觀漢畫像展覽時述說：“這里漢畫像石的圖片臨摹過不下十次，每次都會從中學到新的東西”。開放式的展館會讓更多人欣賞、學習歷史。接下來考察的是綏德古觀音寺后殿中的后唐真跡淡彩壁畫，雖然因年久失修墻體有部分脫落，但是唐服飾人物繪畫的痕跡仍然依稀可見。過往的游客和誠心前來參拜的信徒，傳統的佛教文化就是通過這樣的方式傳播開來。再觀賞靠近黃河邊的“土味道”的明清時所繪的道教連環畫方式的壁畫吧，位于陜西省佳縣的白云山頂的白云觀④，考察時正好趕上有集市廟會，集會的開放形式正是文化與藝術在民間傳播的絕佳方式。白云觀1300多幅道德故事為題材，以連環畫形式的壁畫傳播宗教文化。傳統道德的觀念就是以最直接的形式展示，不識字的莊稼人在每逢集市和廟會時都會匯聚于此學習仁義、智慧、禮法、孝道這些傳統的觀念。儒、釋、道三教相結合的產物，是農耕文化與游牧文化相結合的產物，【3】以最直觀的形式展示在世人的面前。
3、傳承傳統文化
聞─鄉土味民間藝人就是這塊風水寶地的真實寫照。他們身上有著黃土高原土生土長的根性。他們身上濃縮了陜北這塊鄉土的濃厚文化氣息，卻又懂得“臉朝黃土，背朝天”的陜北人樸實勤勞的心，同時融合文人的書香氣。記憶猶新的兩位民間藝人老師，其中一位張如林老師，那一幕老師眼中含著熱淚說：“每次應邀外出授課回來都想擁抱這片土地，都想和自己生長之地的媽媽問聲好，說聲媽媽我回來了！”至今仍然無法忘記。那時懂得了一位陜北人對家鄉鄉土的愛。考察時正趕上張老師家有美院來學習的學生，張老師和我們說了些話：“這些娃娃做的倒是挺像的，就是不生動啊，沒有感情，只學個樣子吧了。”是呀，他們不會懂得張老師作品中呈現出的對家鄉的那份愛。再來是張曉梅老師的認真執著，她對當地以及周邊地區的民間文化了研究非常細致，例如靠近附近的三個鄉鎮的寺廟壁畫與相關的地方舊縣治⑤做了細致的存檔整理。張老師的剪紙作品以當地傳統文化為基礎并融合中國的傳統文化和傳統哲學，這些都是中國剪紙藝術的創作靈魂。起初參觀張老師的工作室看著她書架上的各類圖書——傳統文化民間故事、神話傳說、戲曲小說，而這些都是剪紙的創作來源。可是心中還是會覺得書的種類有些雜，后來老師說書是她在創作或研究時查書尋找答案積攢下來，地下室還有很多。精心細致的創作藝術品，用小冊子記錄作品的創作過程或是作品的輔助資料。通曉民間藝術的精髓，張老師《歲后七日》⑥作品中以傳統文化為題材，生肖列于所屬方位，咒語飾于底面，下有符與其對應，并配以生肖和星宿元素構成整幅畫面。張老師詳細的解釋每個圖案背后所代表的文化內涵，如道家符咒木星咒：“歲華木德，發生萬物，鼓動潛靈。”。老師身上的學識以及文化涵養使我們汗顏。也正有這樣“文化”的民間藝人掌握著民間美術的未來，這是值得慶幸的。他們一身的“鄉土味”，生于這片土地上，長于這片土地上，活于這片土地上，祖祖輩輩，生生不息的在這片黃土高原上繁衍生存著，并用自己的雙手傳承著這份文明。土生、土長、土滅，他們演繹著黃土高原的過去、現在、和未來。
結語
這次出去考察看到了太多的東西，體會到太多的東西，也讓人要思考太多的東西了。靜下來反思家鄉的歷史呢？東北文化的歷史呢？東北人的歷史與文化呢？東北的過去、現在、將來呢？想尋找東北文化的根源和滿族人的根源并將滿族人的傳統文化展示給更多的人看，讓更多的人了解滿族的傳統文化。民間藝人不是只懂得手藝就罷了，他們的靈感來源于自己生長的這片土地，他們就是陜西這片土地傳統文化的代表。從土中來，在土中長，再回到土中，再從土中來，長在土中，再回到土中，無限的往復循環著。也許是時候順藤摸瓜在以后的學習中找尋自己根性的方向，讓自己的作品和心靈都尋得一個歸處。
參考文獻
【1】任永輝，淺析寶雞方言的詞匯特點及其文化特征 語言學刊（讀寫教學版）[J]，2005年第6期
【2】王煒林，陜北的漢畫像石墓與畫像石 上海文博叢[J]，2009年第4期
【3】 吳敏霞 白云山石碑刻與壁畫的文化價值 人文雜志[J]， 2007年01期
備注
1、陜北考察時間安排：
2012年4月17日陜西省寶雞市（秦嶺的部分），（下午）拜訪版畫大師邰立平老師。
2012年4月19日（整天）鳳翔縣六營村考察。
2012年4月22日（上午）榆林拜訪剪紙老師張曉梅，（下午）參觀榆林畫像石博物館和榆林古街。
2012年4月3日（整日）陜西省佳縣的白云山的白云觀。
2012年4月24日——25日（整日）綏德石碑坊、石板畫、觀音寺。
2012年4月26日（整日）清澗至延川的剪紙大師郭如林老師的查訪。
2012年4月27日（整日）陜西歷史博物館。
2012年4月28日（上午）西安兵馬俑。
注釋
①《辭海》趙磷《因話錄》不癡不聾，不作阿家阿翁。
②《辭海。漢書。郊祀志上》：“神君者，長陵女子以乳死，見神于先后宛若。”顏師古注“孟康曰：“兄弟妻相謂先后，宛若，字也。”
妯娌：哥哥的妻子與弟弟的妻子得合稱。莫衡等主編.當代漢語詞典.上海辭書出版社.2001年版.
③漢畫像石：是附屬于墓室或地面的祠堂、闕等建筑物上的雕刻裝飾，是我國古代為喪葬禮俗服務的一種獨特的藝術形式。因為是刻在石材上面的畫，故一般習慣上將其稱作畫像石。
④白云觀：佳縣白云觀位于陜北榆林市東南80多公里的晉陜大峽谷黃河西岸古佳州的白云山上，白云觀是“關西名勝” 是西北最大道教場所。
⑤記載一縣事跡的方志。今存地方志中數量最多的一種。宋、元、明、清直至民國，歷代都修有縣志。清代曾規定每隔60年，地方官必須修一次縣志。縣志是供修撰州（府）志、省志乃至國史的采輯參考，所以全國各縣都有不同時期的縣志。目前，各時期的縣志中以清代為最多。現存縣志中以元王仁輔撰《無錫縣志》、明康海撰《武功縣志》為早。蔣大椿，陳啟能 主編.史學理論大辭典.合肥：安徽教育出版社.2000.第705頁.
⑥東方朔《占書》云：“歲后八日，正月一日為雞，二日為犬，三日為豬，四日為羊，五日為牛，六日為馬，七日為人，八日為谷。”，道家解釋為：“天地先生雞、次狗、次豬、次羊、次牛、次馬、始生人”，為此，“正月一日不殺雞，二日不殺狗，三日不殺豬，四日不殺羊，五日不殺牛，六日不殺馬，七日不用刑。”
作者簡介
這條路上車堵得很厲害。“那些行人總是不緊不慢地閑逛。”徐小閑的爸爸坐在駕駛座上非常不耐煩地大聲抱怨。
本來徐小閑是極不愿意這個時候到城里來的，離開家的時候都快七點了，動畫片馬上就要開播了。再者說，如果和父母去城里玩，尚且還有些勁頭兒，可這次是要去買輔導書，讓她興致索然。不過這些念頭僅在徐小閑的頭腦中閃了一下，沒敢多停留片刻。徐小閑的班主任常說：“父母是不會害你們的，他們所做的一切，都是為你們好。所以絕對要聽父母的話。”老師每次講“絕對”二字時，總是把聲音提得老高。徐小閑雖不出眾，可絕對是個乖孩子。父母的話猶如圣旨，不可違背。
徐小閑爸媽的辦事效率很高，八點鐘不到就把書買好了。其實買起來很簡單，只要按照家教老師開的單子，很快就找齊了。只是在徐小閑看來，這短短的一個小時里，自己卻仿佛迷失在了大大小小形形的書海中。她開始覺得無聊了，卻從沒想過是否可以提出反對意見。
一出書店大門，徐小閑一眼便注意到了門成圓圈的人群。她趕忙抱著懷里的書跑步上前，只見人群中間站了一位畫素描的老人，他正在給一個小男孩兒畫像。
徐小閑從人縫中鉆進去，踮了踮腳，瞅到了老人正在做最后加工的畫像，又偏過頭去瞧瞧小男孩兒。“真像！”徐小閑心里贊嘆道。
“小閑，走啦！”
“徐小閑，有沒有聽見你媽媽的話？快點兒過來！”
徐小閑的身子猛地顫抖了一下，抬頭慌張地望著略帶怒氣的爸爸，有點兒不情愿地晃了晃身子，頭沉沉地低下。開始起風了，裝在大大的外套里的徐小閑顯得單薄極了，似乎一觸即倒的樣子。在一米八零的爸爸嚴厲的目光下，她顯得更加渺小。
“你這孩子真是越來越不懂事了，大人說話也不聽了。下次得跟你們班主任好好說說了。”徐小閑的媽媽終于說話了，“算了，我給你二十塊錢，你也讓他給你畫一張得了。看著點你的書，千萬別亂跑，我跟你爸爸就在這兒等你。”
徐小閑猛地把頭抬起來，瞪大眼睛看著媽媽，拼命地點著頭，然后小心翼翼地接過媽媽手中的二十塊錢。她甚至覺得有些不認識眼前這個嚴厲慣了的母親，突然覺得母親就是個老了些的天使。徐小閑嘴角露出了一絲不令人察覺的笑意，卻讓人覺得笑到了心底。
她飛奔到了畫像的老人身旁，把二十塊錢遞了上去。老人扭頭看了看她，接過錢，朝不遠處指了一下：“就站在那兒吧！”
徐小閑昂著頭站在了老人指的位置，一副自豪極了的樣子。她不清楚為什么，卻有種勝利的喜悅。
老人的聲音有些沙啞：“隨意點兒就好了，不要太緊張。”
徐小閑臉紅了一下，卻很聽話地“隨意”站在那兒。
老人開始著筆，徐小閑便觀察起了老人。
老人作畫很認真，他頭發半白，眉頭微鎖，大而粗糙的手在紙上迅速地移動，很熟練地換著不同型號的鉛筆。老人時不時地抬起頭看她一眼，徐小閑突然從老者的眼神中看出了一種別樣的味道，像是親人一般。徐小閑為自己這個想法感動了一番，因為這是個很好的作文題材。
“好了。”老人把畫像遞給她看，“要不要再給你添個簽名，就是再加點錢。”徐小閑有些不好意思地柔聲道：“我沒有錢了。”
她拿著畫像愛不釋手地欣賞起來。“挺像的嘛！還美化了我一番。咦？我剛才好像沒笑啊？”
徐小閑正樂著呢，周圍的燈光一下子暗了下來。她轉過身才發現父母已經沉著臉站在身后。
徐小閑收起了笑容，戰戰兢兢地把畫藏到了身后。
“好了，現在可以走了吧，趕緊回家看書去。”爸爸生硬地說著。
徐小閑低下了頭，如同即將西下的太陽，掙扎了兩番，最終還是無奈地沉下。
回家的路上，媽媽一邊看著畫像，一邊揶揄著：“那老頭兒還真以為自己是誰呢，簽名還要收錢。畫得根本就不像嘛，笑得那么怪！”
徐小閑接過畫像又認真看了一遍，發現媽媽說的的確有道理，心里便開始恨起那老頭兒來，把原先準備好的贊美之詞也拋之腦后了。
徐小閑的爸爸駕著汽車飛馳在公路上，兩旁的路燈齊刷刷地向車里的人鞠躬，用昏黃的燈光目送他們遠去。
《自畫像和三個女人》影片開始，一個手持電筒的舞者走進排練場，下一個畫面，鏡頭透過舞動中的雙腿，看到舞者的臉，她在自述：“我要做一個作品，這是我的第一個舞蹈作品，和我自己有關系的一個作品，作品的名字叫《自畫像》。”這是一部從劇場表演開始講述的片子，講述者本人，是舞者，也是影像作者，即章夢奇本人，一個關于自己的舞蹈，一部關于自己的片子。
“自畫像”作為作品的題目，曾被無數繪畫、攝影甚至詩歌用過，自畫自拍或自寫，作者各異，主角也各異，所以都有理由使用這個名字作為作品標題。有點奇怪的是，一個以此命名的舞蹈及由此而生的一部片子如何進行？如何處理自舞與自拍？如何使用真實影像“自畫”？所以這部片子的創作難題是，如何擺脫習慣的自戀自愛膚淺表面，縱深到有蘊含的深度。
章夢奇是舞蹈人出身，和眾多舞蹈人道路大致，習舞始于少年，每日壓腿練功舞蹈至大學專業，按常規路數，舞蹈將成為職業或飯碗一種，類似運動員，跳到差不多年紀時就改行，一種“吃青春飯”的行當。命中注定章夢奇要走一條殊途，她2009年舞蹈專業畢業后創作的第一個舞蹈劇場作品《自畫像及和母親對話》，以“自畫像”命名，與母親對自己出生及少年成長時的共同回憶構成，一種“母女對話”方式，表演中，母親講述的影像（母親自拍）投射在舞者（作者本人）身上，主要的視覺場景是，舞者身體與母親面部及表情、表演現場的女兒與影像中的母親相互對話互動構成。
“對話”中的一個核心是，回憶中引出作者的早戀被母親發現，被中斷，被“寫檢查”。于是，演出中出現如此對話：
女兒：媽媽，你為什么要讓我寫檢查？
母親：因為你犯了錯誤啊，你犯了錯誤媽媽希望你能夠記住這個錯誤，然后真正做到能改正錯誤。
女兒：為什么要用寫檢查這種方式？
母親：因為媽媽是老師啊，老師叫學生寫檢查是正常的啊，寫檢查主要是用到學生身上的，是老師對學生的一種管理方式。所以媽媽把這種寫檢查的方式就用在教育你身上。
女兒：檢查要怎么寫才是正確的？
母親：首先就是檢討自己，反省自己，就是把自己犯錯誤的整個過程詳細寫出來，并挖掘自己內心中那些不健康的、或者是錯誤的根源，最后要保證痛改錯誤的決心。
作者少年時經歷的一次早戀被母親以“寫檢查”的方式粗暴中斷，大概這個是作者深藏內心難以抹去、一直影響自己成長的記憶，由此也成為創作自己的第一個舞蹈作品的初衷，或者也是自然轉向用影像繼續表達的動因。這部劇場作品與作者隨后創作的紀錄片《自畫像和三個女人》密切相關，或者說就是催化劑。
影片開始于一個黑暗劇場空間，舞蹈中的作者，自拍并自述，接著鏡頭移向現實空間―和家人度過的一個春節假期，作者的母親和外婆出現片中，自然還有她們背后跟隨而來的生活：離婚單身母親，在外拼闖多年，身心疲憊返回老家；退休在家的外婆，不滿和抱怨自己不幸的婚姻，安享晚年似乎難以遂心如意；作者本人，失戀和大學畢業一起撲面而來，未來的生活如何選擇……“三個女人”的故事各自成章，又因彼此的母女血液關系卷入逃脫不掉的撕扯糾纏。
這部影片的意味大概就從這里開始：三個女人，一個比一個大24歲左右，外婆的青春開始于五十年代，母親的青春開始于七十年代，作者的青春是二十一世紀開始，三代血液相傳的女人，她們之間相似和差異何在？還有，從母系延伸而下的愿望或夢想是什么？影片的現實生活部分讓我們看到，外婆對自己的婚姻不滿，選擇的是保守療法；母親重復了和外婆一樣的不幸婚姻，但選擇了離婚，獨自帶大女兒；作者自己呢？這正是作者在片中問自己的問題：“我不知道自己未來的生活會走向什么樣子，是和大部分人一模一樣的生活，還是我自己真正需要的？那什么又是我真正需要的生活呢？我在想我自己這個人。我是誰？我的名字為什么叫夢奇？”
這是疑問？自問自答？或問了也無答案的設問？作者以這種自言自語式的自述旁白逐步推進著片子運行。影像的基本構成是劇場排演段落與現實中母親和外婆的現實場景（包括因外婆對外公的抱怨引發的一次家庭沖突），還有外婆、母親的老照片、作者幼時寫給母親的信、老師鑒定評語、獎狀證書等。作者以“回憶”方式返回自己的成長，同時也在以“現在時”方式表達：自疑，自省，探求，尋找……為了把這些心理動作強烈顯示出來，作者設計了一些刻意為之的影像方式，都是“帶表演的自拍方式”，比如：附身臉貼到掃描儀上，掃描自己面部過程；在兩扇鏡子之間吹氣球（后來聽作者說吹的是），看到的畫面是氣球影像重重疊疊，逐漸鼓漲，直至吹爆；還有是作者自拍腳趾頭表演，旁述著十指兄弟且分且離關系。
更刻意設置的一個場景是影片臨近結束，一黑暗空間中，舞者（作者本人）彎腰，頭費勁從胯下探出，努力往前挪動，發出喊聲：“我是誰？我為什么在這個地方？”鏡頭逐漸移近，逼向畫面中的人，直至貼近，聲音繼續，時斷時續：“我媽讓我找一個讓我幸福的男人，他在哪里？我的命運一定要跟男人捆在一起嗎？我不知道我的命運會是什么樣，我只知道我肯定不愿意重復我媽的命運，更不可能重復我外婆的命運……”作者確切地用如此“表演式”來凸現自己的質疑和尋找。
作者在拍攝這部片子期間，也同時在創作新的舞蹈劇場作品《自畫像及自我性教育》，新作品延續上一部作品涉及的少年“被教育”故事，進入到作者的青春期記憶，記憶的關鍵點是“性”：蘇醒，萌動，覺悟，認識，掌握……性，代表一個人成長期最富有意味的關鍵詞。這部劇場演出的片段內容也被用到紀錄片中。
特別關注的是場館教學使學生聽覺、視覺、觸覺同時作用，有助于激發學生的創作力。希望在以后的教育工作中，反復的實踐總結制定出一套相對完善的有關漢文化的課程。我很欣賞大馬教師的教學態度，對于孩子不茍求、不強迫，讓他們體驗完整的學習過程，由不懂到懂，由不會到熟練，構成完整的體驗，才能夠讓孩子真真正正地學到知識，這是我應該學習的。
袁 專業：美術教育
四月二十、二十一日我有幸跟隨我的導師與大馬美術活動基地一起，在漢畫像石藝術館開展了一次漢畫像石寫生活動。我感受最深的是大馬老師們的課堂教學的組織能力與駕馭力，家長對類似寫生活動的全力支持以及各年齡階段愛好美術的孩子們對極具有徐州鄉土特色的漢畫像石藝術的喜愛。教師的積極準備，家長的全力配合，孩子的敞開心扉，這三點，營造了一個充滿藝術感染力和強大包容度的良好的美術學習環境。這樣的美術教育活動，為生態式、人本式的教育增加了實踐的砝碼，有著積極的現實意義。
王 曄 專業：美術教育
建議當天的課程結束后進行教學評價，完善教學過程。這次活動是第一次與基地師生接觸，并且也親身體驗了徐州地區漢文化的博大精深，被江蘇師范大學美術學院李老師的負責、大馬美術基地顧老師、李老師的耐心和教學理念而打動，同時根據采訪某些家長，大部分家長對美術及美術教育的個人與社會作用充分認可，這與新生代家長的美術經驗、美術素養和審美水平、知識構建密不可分。
張 成 專業：美術教育
在四年的大學學習生涯即將結束之前，我有幸加入了江蘇師范大學美術教育教育研究所并跟從教育研究所的教授和研究生師哥師姐們參加了一系列的美術教育活動，自始至終，我懷著積極探索、認真學習的態度，從中學到好多課本上學不到的知識。
我跟隨李老師來到了漢畫像石藝術館，參與了大馬的漢畫教學活動，欣喜的發現這正是課本上所講的多樣的教學形式在現實學習生活中的應用，不管是現場繪畫寫生、泥塑、還是色粉創作，所有的一切都吸引著我，活動之余，與老師、同學們之間的交流也讓我對自己有了一個新的認識，這對我來說是一次洗禮，讓我認識到自身存在的不足。
李 佳 專業：國畫教育
大馬，給我的印象不僅僅是以學生為主的教學，更主要的是愛的付出，如今這樣的培訓機構已經很少見了，我認為美術教育，不僅僅是單純地掌握技法的教育，更主要是傳播愛，體驗愛，體驗生活，對生活充滿希望與快樂的教育。這一點，大馬做到了，而且做的非常好。在整個的教學過程中，我看到了大馬老師們辛勤的付出，從對學生的每一個眼神、每一個動作、每一句話都透露出的點滴的關愛，在這樣功利性的社會，是非常難得可貴的。老師們的教學方法非常好，以學生為主，讓學生自由的發揮，給學生無盡的空間，啟發學生無窮的想象，無論學生做的如何，都是以鼓勵為主，給學生樹立信心。大馬，非常棒！
耿 青 專業：國畫教育
大馬美術基地富有創意的環境、豐富多彩的課程、循循善誘的老師、聰敏可愛的孩子，這些都讓我留下了深刻的印象。這其中“教師的教”給我的啟發最大。孔子說：“不憤不啟，不悱不發”，就是啟發學生，激活學生的思維，在大馬見習的過程中，我發現幾位老師對于這一點都做的非常好，他們通常會設置一些與課堂主題相關的問題，通過提問法、談話法一步步的將學生帶入課堂情境中，注重培養他們獨立探究的能力，激發求知欲和學習興趣。
郭 婷 專業：美術教育
在和孩子們的接觸中了解到兒童的一些性格、心理以及動手能力、創造能力，這對于一直擁有教育理論知識而沒有社會實踐知識的我來說真是受益匪淺。我不僅看到了他們豐富的想象力，還看到了他們對于美術學習的渴望。起先我對孩子們的創造能力有一定的懷疑，但是孩子們的表現真的讓我大吃一驚，他們所畫的漢畫像石圖案，無論是人物還是建筑，異獸還是植物物都非常的形象，對于已形成思維定勢的我們成年人來說，是畫不出這些看似幼稚，實際上非常淳樸的圖案來的。
徐彥彥 專業：美術教育
大馬美術活動基地的老師對于本次漢畫像石藝術館寫生活動作了細致妥善的安排。活動針對不同年齡學生，開展不同的項目活動。拓展活動有拓印、泥塑、粘貼、繪畫、拓片、色粉還原。通過一個點進行拓展教學，達到強化學生的知識技能、過程與方法、情感態度價值觀方面的教學目標。且場館教學有助于學生文化認知、審美認識的快速提升，通過對學生視覺、聽覺、觸覺等的同時刺激，有助于激發學生的創意。這種有地域文化底蘊特色的課程應爭取在全國做成地方美術資源開發的典范。
關鍵詞： 初中生 美術興趣 優質課堂
前蘇聯教育家巴班斯基提出了“教育過程最優化”理論，“克服了教學理論研究和教學實踐中存在的片面性”，教學活動已經“不單純是提高效率，而是要達到最優，即對該條件來說是最佳的結果”。然而，當今的中國初中教育體制仍然以中考科目為重點，忽視了對學生美術興趣的培養。在美術課堂中，往往教師缺乏授課激情，學生缺乏聽課興趣，長此以往，美術課便成了形同虛設的課。然而，美術課有利于培養學生的審美情趣，培養學生的觀察力、想象力和創造力，促進學生全面發展。因此，如何激發、培養乃至提高初中生的美術學習興趣，是構建美術優質課堂的必由之路。興趣是最好的老師，只有當學生對事物產生興趣時，他們才會發揮主觀能動性，積極參與學習，提高學習效率。那么，到底如何才能提高學生的美術學習興趣呢？
一、深入學生內心，根據學生特點培養興趣
初中生的身心發展和認知事物的能力都不完善，他們在看到一些事物時往往不會產生太大的熱情與聯想。美術需要學生在認知世界的過程中，善于發現生活中的新奇事物，產生感覺和畫畫的沖動，并且能用自己的筆描述出來。因此，這就需要教師在了解學生的基礎上，尊重學生的思維表現特點，根據學生表現出來的個性，從不同的方向加以引導。
例如，在初一美術基礎課上，教師要求學生畫同桌的畫像，有的學生很快就能完成，有的學生提出畫別人的畫像，甚至有的學生會畫自己喜歡的小動物的畫像。其實，分析這些學生的心理，能很快完成同桌畫像的學生往往比較自信，善于觀察同桌，能較快抓住同桌的特點；提出畫別人畫像的學生可能覺得畫同桌有難度，或者更熟悉另一個同學；畫小動物畫像的學生往往缺乏自信，怕自己畫不好人的畫像，而產生畫小動物畫像的想法。有的老師會對學生提出這些要求感到生氣，甚至批評學生，這樣的批評往往會打擊學生學習繪畫的興趣。其實教師應該給學生自由創作的時間和空間，讓學生從對繪畫產生興趣開始，只有產生了興趣，才能提高課堂教學效率。
二、創新課堂教學模式，提高學生的興趣和創造力
新穎的創新模式有利于吸引學生注意力，引導學生發散思維。創新教學模式首先要從創新教學方法開始。多少年來，受傳統教育思想的影響，人們一直把課堂當做傳授知識的場所，沒有將提高學生的審美鑒賞能力納入其中。因此，教師在課堂上往往表現得非常嚴肅認真，仍然采取教師講課、學生聽課的模式。長期的這種教學模式限制了學生思維，導致學生思想僵化，失去學習興趣。要使學生對美術課堂產生興趣，就必須改革教學方法。教師應當使美術課生動形象，充滿活力，鮮明直觀，使學生自覺投入到美術課堂中，這對學生的智力發展和思想品德發展都具有獨特優勢。
三、充分利用教學資源，采用直觀教學法
單調乏味的課堂氛圍很難激發學生的興趣，在目前初中美術課還未完善的情況下，美術教學資源仍然缺乏，落后的教學設備直接影響教學效果。有些美術作品經過多次印刷，顏色陳舊，圖片效果模糊，因此，學生的學習興趣不高也很正常。如果教師在美術課堂上只是生硬地讓學生畫畫，學生難免會產生排斥心理，也就不能激發學生的創作欲望。因此，有效地運用現代教學設備顯得非常重要。教師可以在備案時自己找些資料，比如畫冊、幻燈片、光碟等，在課堂上讓學生觀賞，通過視覺享受激發學生興趣。可以準備豐富的素材資料，讓學生不再感到課堂枯燥無味；可以讓學生欣賞大量美術作品，從而使學生增加感性認識，激發學生對美術的興趣。
例如，在初中美術油畫課堂中，教師沒法進行現場示范，我們可以通過投影來播放作品進行演示，讓學生欣賞作品，通過觀察繪畫過程掌握繪畫技巧。
四、精心設計教學內容，有計劃地進行訓練
做任何事都要有目的、有層次地推進，學習美術亦如此。在美術教學中，教師應切忌“一把抓”，在課堂上，教師應該以學生為主體，讓學生多寫生繪畫，少臨摹。同時，對于不同年級的學生，教師應當進行分層訓練，按年級的高低提出不同要求。低年級的學生主要進行簡單的線造型練習，從簡單的造型畫起。如果老師對低年級學生的繪畫要求超出他們的能力，學生就會感到困難，從而信心不足，甚至放棄。學習美術需要循序漸進，教師應當多引導學生從不同角度觀察事物，快速記住事物的特征，這樣有利于提高學生的想象力和創造力。
不同的學校，教學情況亦同，教師要結合學校的實際情況，結合學生特點，從自身出發，轉變教學觀念，充分利用教學資源，創新教學方法，通過豐富有趣的課堂形式吸引學生注意力，培養學生對美術的興趣，從而提高他們的想象力和創造力。
五、提高學生學習美術興趣后，課堂教學模式變得更加優質化
在提高了學生對美術學習的興趣、創新了課堂教學模式、充分利用了教學資源及有計劃地進行了訓練之后，必將使得當前的美術教學模式更加優質化。這種優質化，不僅體現在教學資源的豐富程度上，還體現在課堂的活力上。學生在這種模式與這種氣氛下進行美術學習，不再處于被動位置，而是積極主動地參與到學習美術學習中。這樣不僅能夠大大提高學生的審美感受，還能夠培養學生對日常事物的敏感度，提高他們的想象力與創造力，為創造創新型社會做出努力。只有這樣，才能達到開設美術課堂的目的，推進初中美術事業的發展。
六、結語
在現代教育中，學生的體美發展必須跟上時代的步伐，因此，學校必須重視美術課程，激發學生對美術的熱情，為打造美術優質課堂作出貢獻。
參考文獻：
畫貓·點睛
錢昀初
今天，黃老師組織我們做“畫貓點睛”的游戲。畫什么貓呢？當然是舉世聞名的“哆啦A夢”。老師決定由我們自己畫貓，我和錢凌飛都想爭個畫貓的資格，爭得面紅耳赤，到底由誰來畫呢？最后，大家一舉推選我做 “畫貓大師”吳穎恬拿出六張白紙，把它們粘在一起就成了一張大紙，我就在這張大紙上畫了起來。
我開始畫了，我想，今天我一定要把它畫好，畢竟這是我最喜歡的卡通明星。我先拿出鉛筆畫了個很大的哆啦A夢頭像。我覺得難看了點，就在原稿上添添改改，我又覺得顏色太淡了，便拿出一支紫色蠟筆描了一下，便把它貼在墻上，我又覺得少了點什么，就在“哆啦A夢”的頭上加了個“竹蜻蜓”。這時的哆啦A夢有一種躍躍欲飛的藝術效果。我又不放心，認真地端詳了一會兒，給它加了一個身子，這時 “哆啦A夢”越發變得活潑可愛了。這個貓咪盡管被錢凌飛說得一塌糊涂，但自我感覺還是良好的，只不過添上去的“竹蜻蜓”和身子有些淡了些。
開始點眼睛了，我們個個摩拳擦掌，只有錢凌飛還坐在那兒滿口臟話，因為他沒有爭到畫貓的資格還耿耿于懷。
游戲開始了，我第一個出場，我心想，我一定要為大家開個好頭。老師說明了比賽規則：用布把眼睛蒙上，在離畫像一米處原地轉兩個圈，愛可以走到畫像前畫眼睛。我被蒙著眼睛，暈頭轉向地轉了兩個圈后，便鼓足勇氣，一個勁兒地往前走，拿起畫筆，毫不猶疑地畫上了兩個眼睛，拿下蒙眼的紅領巾一看，太棒了，兩個眼睛畫得不偏不倚。 “哆啦A夢”活啦！
哦，這個游戲又讓我快樂了一次。
傳統美術課堂教學是以教師為主角的授課模式,現代教學強調以學生為主體。《美術課程標準》中提出:要加強師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,改變教師是課堂教學的唯一主角的現象,應提倡師生間的情感交流和平等關系。那么現在美術教師在課堂上究竟應該扮演什么樣的角色呢?如何去扮演呢?
一、 做好引導角色
在美術課堂教學中,教師是一節課的組織者、引導者。教師的角色應該是從主導到輔導的過程,直到最后學生能獨立處理自己的作品,發表自己獨特的見解。做一節課的優秀引導者,必須做好充分的準備工作,也就是充分、有效的備課。要目標明確,思路清晰。深入鉆研教學內容,正確把握教學目標。
上好一節美術課需要教師做好大量的準備工作,例如圖片準備。美術是視覺藝術,在課堂上需要給學生提供大量的圖片或范畫,就要教師提前精心準備。只有讓學生多看,通過看來啟發、思考,才能激發他們的藝術上的想象力、創造力。我曾經在兩個不同的班級上過同樣的一節課,初二下學期的《時間的“表情” 》一課。唯一的區別是:一個班級在上課過程中通過多媒體課件給學生欣賞了我課前準備的一些現代設計師的鐘表設計作品。另一個班級沒看這些作品。最后交上來的兩個班的鐘表設計作業差別很大。第一個班級的很多同學看了這些現代、后現代的設計深受啟發,在自己的作業中也能體現出很多設計、創新的元素。讓我感覺到課前準備的這些設計師作品對學生起到了拋磚引玉的作用。第二個班級的設計作業就差了很多,比較循規蹈矩、很少有大膽的創新。所以說老師課前的備課環節很重要,它是教師當好課堂引導者的前提。
二、 激發學生興趣
做一個優秀的課堂引導者,老師要關注學生的興趣所在,課堂上注意多渠道的激發學生的學習興趣。記得德國一位教育家曾經說過:“教學的藝術不僅在于傳播,而且更在于鼓舞,喚醒,激勵,其根本就要激起學生的學習興趣。”興趣是學習的基本動力之一。有了學習的興趣才能有可能把它轉化為持久的情感態度。
有些教學內容學生不感興趣,例如第14冊《尋古探幽》――畫像磚、畫像石這個課題。可能是時間、空間上距離學生太遠。針對學生興趣不高,我引入了雕塑的內容,介紹圓雕和浮雕的區別。學生喜歡玩泥巴、捏泥人,第一節課就讓他們以紫砂泥作材料,捏泥人做圓雕。學生非常開心,就連平時上課最不認真的同學也做的很投入。接下來過度到第二課時浮雕,欣賞、了解古人的浮雕作品――畫像石、畫像磚,穿越時空隧道深入探究古代優秀傳統藝術形式。再到第3課時學習陽刻和陰刻的雕刻方法,模仿古人也做做畫像石、畫像磚。學生拿出已經準備好的紫砂泥做的泥板,進行雕刻。但是缺少雕刻工具,于是學生自己開動腦筋,有的自己在家里已經用竹片削好了刻刀,有的用小刀、圓規、直尺、螺絲刀甚至牙簽做工具在泥板上雕刻。所以抓住學生興趣,關注學生興趣,做好教學的引導者,可以使原本看是無趣的內容變得有趣。
在第13冊第3課《夸張有趣的臉》教學中,第一課時的內容是肖像漫畫,在課堂導入階段,我出示了一張以前的初一同學給我畫的漫畫,讓他們猜測是教室里的哪一個人。所有的學生都注意力高度集中,盯著作品看。很多學生露出笑容,畫的是老師,但不敢大聲說。后來在我的鼓勵下,學生們說出來了。接著問他們是怎么猜出來的,學生們說把老師的面部特征畫出來了。我指著漫畫作品說:“你們笑什么?難道我長的就這個樣子嗎?”學生們趕緊解釋說:“不是的,漫畫上是把老師的特點夸張了,看起來很幽默”。這正是我要的回答,他們已經說出了肖像漫畫的特點――夸張、變形、幽默。學生們也很開心,看到了畫自己老師的漫畫;知道了居然是跟自己一樣大的學生給老師畫的。他們已經有了創作肖像漫畫的信心。這節課用一張畫導入課題,拉近了師生的距離,激起了學生接下來學習肖像漫畫的興趣和信心。在作業環節每一個同學都畫得非常認真。興趣是學習的基本動力。能不能調動學生的學習興趣,可以說它決定了一節課是否成功。所以運用多種形式,激發學生的學習興趣,它是教師當好課堂引導者的關鍵。
三、 貼近學生生活
在美術課堂教學中教師把美術知識、審美理念用貼近學生生活的方式來表現,才能夠引起學生共鳴,增加學生興趣。例如在介紹情節性漫畫時,我選擇的是一幅表現考試作弊學生的漫畫,另一幅是表現一個沉迷于網絡的學生的漫畫。欣賞這兩幅漫畫,學生感覺漫畫中的現象好象就發生在自己身邊,使他們更容易理解漫畫的夸張性、幽默性及諷刺性特點,同時又起到了教育的目的。
在上到第16冊綜合•探索――《端午節》這個課題時,我用了兩課時進行。在第二課時的作業設計上選擇了讓初二同學做蛋殼畫這一內容。考慮到蛋殼這一材料學生比較容易找到,基本上家家都有,畫蛋殼學生也比較感興趣。在上一節課結束時,我就提醒學生回家找好雞蛋或鴨蛋,把蛋黃、蛋清清理出來。同時提醒學生多動腦筋,為了蛋殼的美觀,怎樣使蛋殼上的洞開的小一點。學生紛紛發言,想了很多辦法,互相交流,為下一次上好蛋殼彩繪課打下了基礎。選擇蛋殼作畫,使學生關注身邊的物品,變廢為寶,動手又動腦,提高他們的審美情趣。促使學生形成設計意識,提高他們美化生活的能力。
四、 鼓勵學生創新
《美術課程標準》中提出:美術教育要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言……著名畫家吳冠中先生說過一句話:“藝術貴于創新,毀于抄襲!”。在美術教學中教師要注重培養學生的創新意識和創新精神。在第16冊《邊吃邊看的藝術》這一課題中,我們上到飲食用具的裝飾設計這一內容時,課堂作業是讓學生用課前收集的廢棄飲料瓶、一次性杯子等材料進行彩繪圖案裝飾設計。在創作過程中有學生問能不能用剪刀改變瓶子的造型,能不能在瓶子里罐上彩色的水……,我回答:“可以!只要你想的到,有可能做到,你就不要猶豫,大膽的去做吧。”最后很多學生的作品已經遠遠出乎了我的意料。不少學生不僅僅對瓶子進行了裝飾設計,而且改變了瓶子的造型,想象非常大膽,等于是從造型、裝飾兩個方面來設計了。
學生需要鼓勵和肯定。初中階段的學生正處于青春期,充滿激情和幻想,同時又被現實中學習的壓力,升學的壓力所包圍,自我意識很強。同時這一時期的中學生有著很強的創造意識,作為美術課上的引導者,我們應該鼓勵他們的創新意識,保護他們獨特的個性,給予其自由發揮的環境和空間。
五、 調動學生情感
美術教師要善于調動學生的情感,讓學生從美術課中體會到愉悅感和成就感。例如在評價學生的作業時,教師不要吝嗇自己的表揚。美術的評價標準是多樣性的。學生先天素質不同、智力水平不同、個性特點也不同,要使不同的學生通過美術活動都得到發展,讓每一個學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪,使學生樹立美術學習的自信心。
在一個充滿啟發和探索的美術課堂上,教師的著眼點,要放在培養學生美好、健康、豐富的感情上。第16冊有一課版畫的內容,教材上有一幅德國女版畫家柯勒惠支老年時期的自畫像(黑白木刻作品)。課前聽到學生議論:好丑。于是在課堂上我提出了一個問題:我們從小學就開始在上美術課,到底什么是“美”,你是怎樣理解“美”的?學生各抒己見,談到了外貌美、人格美、心靈美等。同學們總結出來美的形式多種多樣,不同的人對美的理解也不相同。然后我們共同欣賞柯勒惠支的一些版畫作品,介紹她的生平,學生了解到她是一位被稱為“有丈夫氣概的婦人”,在她的作品中所表現的不是風花雪月,而是當時德國下層勞動人民的苦難生活。回過頭來再欣賞她老年時期的自畫像,引導學生關注版畫家額頭上的深深的皺紋、突出的眼袋、下垂的嘴角。我問學生她很丑嗎?學生無語,很多人在思考。從學生的思索的眼神中我已經看到了答案。他們對美的理解又深化了一層。
先畫什么呢?對!先畫老師的臉。老師的臉上最令我神住,由于工作過度勞累,臉上也出現了不少的皺紋,我專心致志地畫著,望著筆下出現老師慈祥的面孔,勾起我的回憶:我在學校是有名的“調皮鬼”，記得有一次,我們班要考試了,我沒帶筆，怎么辦呢? 我心急火燎,老師連忙過來對我說:“你沒帶筆呀!”我說：“是。”同學借我筆我沒有拿,因為我是一個很固執的人,就只用自己的筆,老師一看，把我叫到辦公室耐心地給我講解,最后我流著淚對老師說:“老師，我明白了。”
畫完了老師的臉,最能表達老師的特點就是眼睛了,要畫出一雙特殊的眼睛，不僅要形似，更要神似，具有教師特有的風采：它具有千百種的感情蘊寓其中，并能迅速把某種情感傳達出去，還能像利劍一樣揭開面紗洞察一切。當我們上課時不認真聽講，這雙眼睛能敏銳地察覺，并用那雙眼睛向我們發出責備的信息，讓我們像觸電一樣，猛然意識到自己的錯誤，如夢初醒般地認真聽講起來，這時，這雙眼睛又傳達出欣慰，讓我們為之一動，更加專心地投入到課堂中。當我們因心事而煩惱時，這雙眼睛如同明亮的心鏡察覺到了什么，向我們噓寒問暖，促膝長談，讓我們感到無比地溫暖，深深驚異于那雙神奇的眼睛，透過這雙眼睛，讓我們看到了純凈而高尚的心靈，“一切為了學生好”的誓言匯成神奇的眼睛的源動力。
接著,我又畫了老師的嘴,教師的諄諄教誨出自于這里。從老師嘴里說出的話總是那么語重心長，構架起我們混沌的無知通往多彩的知識世界的大橋，讓我們如饑似渴的求知欲得到滿足，接受著知識的洗禮，在書山中攀爬、學海中遨游。當我們進步時，教師的話語中在為我們感到高興的同時，又教育我們不要驕傲；當我們迷茫時，教師的話語中流露出耐心的開導和親切的勉勵。如同沙漠中一串駝鈴，如同寡海中一座燈塔，如同黎明中一片朝霞。望著老師的肖像,注視著她那和善熱情的眼睛,對老師的敬意和深情更一步加深了。教師的手也是讓人終生難忘，長年累月和粉筆打交道，使那手變得粗糙，手指上也沾染了一圈圈粉筆灰留下的印記，不少的皺紋也爬上了那原本年輕的手。但它仍繼續和粉筆打著交道，為了川威的子女成長，為了競力學校的明天，為了祖國的未來。教師忠實地發揚著“燃燒自己，照亮別人”的蠟燭精神。
……
認真地看著這張畫像，教師——人類靈魂的工程師顯得那樣熠熠生輝，面對著這個神圣的職業，不禁讓我們肅然起敬，進一步加深了對教師的認識和敬意。于是我又在這張畫像上加上了幾句話：教師，您是一支永不熄滅的蠟燭，照亮了我們幼稚的心田，您是一把金色的鑰匙，開啟我們知識的大門，您是一臺永不生銹的播種機，播下我們希望的種子。我們從教師身上深深體會到“春蠶到死絲方盡，蠟燭成灰淚始干”的真諦。
為民小學 楊婷
為了使學生積極投入到心理活動中，真正地從行動上自律、品德上自修、心態上自控、知識上自學、生活上自理，班級應制定班規班法。班規班法分“日規”、“周規”、“月規”、“期規”。對每名學生一天、一周、一月、一學期應做什么、怎么做、做了明確具體的規定。“日規”就是規定一天內學生要做的事情。如要求每名學生早晨到校后都要到班級整容鏡前，看看自己是否符合要求，并及時抄在日記本上，認真體會理解。值日班長必須及時督促同學做好課前準備并下樓做課間活動。每天值日班長要認真填寫班級日記并對當天“七星”表現情況做出正確的分析。每天4名學要檢查4組的日記等等。這樣一日內從早到晚對學生應做的事有了具體明確的規定，便于學生養成很好的生活學習習慣。“周規”就是規定了學生一周要做的事。如每周評出“七星標兵”2名。這兩名學生在((團結友誼進行曲的伴奏下，由班主任老師為他們授予“七星獎”標志。“月規”規定一個月內學生要做的事。如每月一次的“回顧展望”暢談會。要求全班學生暢所欲言，發表自己對這一個月班級或個人的意見看法。全班同學共同回顧這一個月來得了幾顆星，是怎樣得到的，展望下一個奮斗目標。這樣學生通過心與心的交流，從而更加自律。每月一次的主題班會也是“月規”中比誰做事做得好。通過召開主題隊會使學生自我意識到，無論做什么事要從一點一滴小事做起、從我做起、從現在做起，從而培養了學生拼搏精神、實干精神。“期規”具體規定本學期要完成的任務和具體奮斗目標。如每學期評5名“七星綜合獎”，7名“七星單項獎”，并請獲獎同學給全班同學做經驗介紹。講講他們是怎樣自尊、自信、自立、從而嚴格要求自己，最終被評為“七星”獎的。通過“七星”評比，學生們上進心會更強，競爭意識會更濃。為了進一步培養學生責任心和實干精神，“期規”中設有“達標獎”。全班人人都有具體負責的實物。如“一日衛生崗”，“紀律監督員”，“物品保管員”，“花師”等等，無論哪項負責人完成期初定的目標，均屬達標，即得“達標獎”。在期末家長會上給獲獎者發獎，并從中選出幾名有典型經驗的人，做經驗介紹，向家長們講講他們是怎樣持之以恒，不怕困難很好完成任務的。這樣，不但使獲獎學生有一次感受到成功的體驗，增強了自信，也使未獲獎的學生和家長產生緊迫感，從而調動了他們競爭的積極性。
二、開展聯誼辦活動
為了把培井學生的各種能力落到實處，班級應開展聯誼活動。即高年級的同學到低年級幫助帶動他們把各項活動開展好。低年級的同學不懂的問題可以到高年級的同學那里去尋求答案。高年班級所有的同學都有機會到低年級對口班級做一天班主任。這一天中除了講課外，其余的事都負責。如指導作業、輔導差生、組織活動、接待家長等等。這樣高年級同學通過嘗試做教師的滋味，增強了自信心，鍛煉了能力，同時也體會到了老師的甘苦，受益匪淺。而對于低年級的同學，他們親自目睹了高年級大哥哥、大姐姐當老師的風采，主觀能動地產生一種當老師的愿望，從而激發了他們的興趣和求知欲，無疑產生很大的內動力。
三、開展“今日我當家”活動
為了培養學生勞動觀念和自主能力，班級應開展“今日我當家”活動。要求每名學生周日當一天小主人，負責這一天的生活管理安排。如，買萊、做飯、刷碗、掃地、待人接物等。然后讓這名學生把自己的感受寫到日記中，最后又家長給孩子打分，把結果交給班主任。通過這樣的活動，不但增強了學生的勞動觀念，也培養了他們的處理能力、操作能力及自主意識，這樣會收到很好的效果。
四、開展給自己畫像活動
為了使學生能夠過正確評價自己，評價他人，從而在行動上自律，評價上自省，應開展給自己畫像活動。畫像活動根據班級具體情況可分定期進行和不定期進行。老師和同學分別給自己畫像，即老師評價學生，學生評價老師。評價過程要求不說姓名，只把評語讀給全班同學聽，然后讓大家猜這是誰的像，最后民主評出“最佳肖像大師”。學生通過評價自己和評價他人，培養了自信心、自尊心和評價能力。
五、設立心理特訓組
為了使那些心理素質較差的學生得到特殊的心理訓練，使他們的心理能朝著健康方向發展，班級應設立心理特訓組。“特訓組”由5人組成，班主任老師任組長，班長和學習委員任副組長，兩名組員由班級心理素質較好的學生擔任。“特訓組”有計劃的對本班心理素質較差的學生進行訓練。如三年一班的孫靜同學行動遲緩，家長多次向老師反映孫靜在家中穿衣服需要20分鐘，吃飯也需半小時。因為動作慢，早晨經常是來不及吃飯，或吃飯也只是匆匆吃幾口。回到家中做作業更不用提，經常是放學回到家中就開始寫，可到晚飯時還做不完，沒辦法父母只好吃完飯幫他做作業。針對這種情況，“特訓組”制定了在學校和在家里兩套訓練計劃。在家中給孫靜制定一個時間表，限定早晨穿衣、吃飯和做作業的時間，并每天向“特訓組”匯報一次。經過這樣強化訓練。孫靜逐漸改變了行動遲緩的不良習慣，漸漸養成了做事求快、快中求好的行為習慣。
