時間：2023-05-30 09:04:28
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇寧財神作品，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
閃戀閃婚閃“征服”
寧財神少年聰慧，15歲就進了大學專攻金融專業，畢業后做過期貨、廣告設計的他卻不務正業去寫作，以讀書時從未拿過高分的寫作水平混論壇、寫小說、寫情書，只為博得女友開懷一笑，竟因此一舉成名。
2000年網絡泡沫破滅，身為COO（首席運營官）的寧財神不得不離開就職的網絡文學站點“榕樹下”，在好友俞白眉的鼓勵下，開始合作寫電視劇本《網蟲日記》。他才寫了一點，王朔看完之后，連批評都懶得說一句就扔在了一邊。受不了刺激的寧財神便中途逃跑，然后便是長達半年的“抓餅、牛筋面方便面”生活……直到后來他擔綱編劇的情景喜劇《都市男女》獲得導演尚敬青睞，這才讓他下定決心做一個職業編劇。
2003年9月的一天，應好友相邀，正在武漢“采風”的寧財神興沖沖地趕赴一個飯局。他推門入內，一位笑語嫣然的美女便闖入眼簾，寧財神有些心動了。好友嗔怒道：“瞪著金魚眼瞎看啥呢，這是我姐們兒，芳名程嬌娥，外貿公司白領。”說完，她追加了一句：“‘齊天情圣’，你可別瞎打歪主意！”
好友這句話說得寧財神瞬間有些訕訕了。在熟人面前，他習慣臭貧，而一旦面對陌生人，腦子極易短路。席間，他們聊起了正在熱播的情景喜劇《都市男女》，程嬌娥咬著筷子頭說：“這部喜劇是我最近看到的最好的喜劇了，編劇真逗，真有才！”寧財神一聽，馬上逮住機會顯擺：“這部劇是我寫的！我現在正構思另一部喜劇《武林外傳》，更逗！”一個愛看一個能寫，當下聊興更濃，越聊彼此好感越甚，一直聊到所有的朋友都回家了，兩人才戀戀不舍地道別。
第二天早上，寧財神正躺在床上猶豫要不要追程嬌娥時，手機響了，一條短信蹦出來：“中午出來吃小龍蝦吧，順便給我說說你的《武林外傳》。”寧財神樂得當即從床上蹦下來――作為“齊天情圣”，他這還是第一次被女孩“倒追”呢！
這次不算約會的約會后，兩人便認定了對方。只是牽手前，寧財神正經八百地交代“情史”：“我從小就開始追女孩，對每個女朋友都特別認真，每次都直奔結婚而去。但每次我都被人甩了，而且有幾任前女友都出國了，我這兒就一出國培訓基地，女孩想出國不用上新東方學校，直接找我！”亦正經亦詼諧的話一出口，程姣娥不怒反笑了，她笑嘻嘻地將寧財神的手一把抓過來，握在自己手中……
相戀1個月后，兩人果斷“閃婚”。沒有婚禮，沒有婚宴，有的只是《武林外傳》的一個策劃案――夫妻倆的新婚生活，便從合作《武林外傳》開始了。
那幾個月，夫妻倆的日子很模式化：他奮筆疾書，她在電腦上打游戲；他把寫完的劇本給她看，若是她邊笑邊拍案“這人真賤”便通過，若是鴉雀無聲便槍斃重來；他凌晨四五點睡下，下午四五點醒來，她把熱咖啡、三明治送到床邊……
他們的故事成了劇情最好的索引。諸如做選擇題、答錯了穿小鞋，都是兩人世界里信手拈來的小游戲。程姣娥活潑開朗，愛開玩笑，隨便一說就能把寧財神逗得樂出聲，寧財神便將這些即興笑話編進劇本，很多經典臺詞都由此而生。2004年年初劇本完成，寫上結束語的那天，寧財神將劇本翻至首頁，鄭重地在“編劇”一欄下面署上了“程姣娥”3個字。他說：“沒有老婆，便沒有《武林外傳》，署上她的名字理所應當！”
“最牛編劇”配對“理想老婆”：――
甘苦與共興味盎然
2006年1月，《武林外傳》登陸中央電視臺電視劇頻道，獲得觀眾的熱捧。守得云開見月明，寧財神“一夕成名”。
名利雙收后，寧財神做的第一件事就是換房、換車，讓老婆遂心愿地徹底做家庭主婦。
當然，成名帶來的還有各種不適和啼笑皆非?！段淞滞鈧鳌窡岵ズ?，寧財神要接受的采訪多了，程姣娥也不得不陪同受訪。每到此時，寧財神總會體貼地“保護”還不習慣露臉的妻子。一次，一個老練的記者避開寧財神，向程姣娥“挖坑”：“你能講講你老公嗎？”程姣娥一下紅了臉，憋出幾個字：“還是不講了吧?！闭龑擂伍g，寧財神從人群中擠上前來替妻子解圍：“嘿，她的口頭表達能力不好！” 但離開公眾的視線，“口頭表達能力不好”的程姣娥卻是一個十足的搞笑分子，常常開發“最牛喜劇編劇”寧財神的大腦。
只是，生活總會將大悲穿插于大喜之中。寧財神的父親被查出罹患絕癥，彼時夫妻倆正在海南，接到了做醫生的朋友的電話。寧財神一整夜躺在海邊麻木地抽著煙，聽著海浪拍岸的聲音。第二天，他們搭飛機回上海，在機場候機時，兩罐啤酒下肚，眼淚便噴涌而出……
寧財神自小備受父親寵溺，一張吃貨的嘴更是被培養得刁鉆無比。寧父病后，總是憂心自己走后，兒子再也吃不到合胃口的飯菜。這種憂心很快被敏感的程姣娥捕捉到，于是，她開始用心地向公公學習廚藝，大大地分散了寧父對病情的注意力和對未來的擔憂，原來預言的兩個月生存期竟因此延長到近4個月。寧父去世前，程姣娥將寧氏家傳廚藝學到了99%――唯一遺漏的，是如何做東北大水餃，因為彼時離吃水餃的春節相去甚遠，而寧父已無力指導。
“鬼馬風格”夫妻：――
將日子過成一部跌宕輕喜劇
一舉成名后，寧財神的日子迅速“滋潤”起來。然而，事業的瓶頸也隨即出現在他面前?！段淞滞鈧鳌泛?，因電影劇本基本要服從導演的意愿，寧財神參與的電影《大電影之數百億》、《精舞門》、《大笑江湖》口碑不高，被眾多粉絲追到博客上罵。
一再受到打擊，寧財神相當悲憤，程姣娥看在眼里，痛在心里，正巧話劇導演何念找上門來，請寧財神編寫“愛情喜劇三部曲”。正在心灰意冷中的寧財神根本無心理會受眾面小的話劇，當即便要拒絕，倒是程姣娥旁觀者清，極力勸說他接受：“話劇是編劇的藝術，所謂東方不亮西方亮，沒準它就真亮了呢！”
在程姣娥的勸解下，寧財神最終接下了話劇作品。沒想到他很快大獲成功，不僅在話劇舞臺上收獲了最多的掌聲，還讓他拿下了現代戲劇谷壹戲劇大賞“年度最佳編劇”稱號。在話劇上的成功讓寧財神再次找到了自信。隨后他再度試水電影業，嘗試將《武林外傳》改編成電影版，票房一路飄紅，好評如潮。
聲名鵲起后，寧財神之前的“墨寶”也無人不識了。當年手中無糧的寧財神要追女生，便給女孩寫小說、寫情書，完了再設計成文圖精美的冊子。成名后，大大咧咧的寧財神也沒有對過往遮遮掩掩，所以一傳十、十傳百，了解他的人基本都知道了他的光榮歷史。結果，他搬起石頭砸到自己的腳。6月初的一個周末，寧財神正啜著茶琢磨新劇本，一條微博私信過來了：“財神，我從廢品收購站找到一本設計極為精美的冊子，是你在1997年給女朋友寫的情書。你還要不要？”寧財神看到后十分生氣，扭過頭恨恨地向程姣娥抱怨：“那么精美的情書冊子居然流落到廢品站！”程姣娥溫和地安撫道：“讓他留著吧！以后也許值老錢了呢！”
在這樣的戲謔調侃中，夫妻倆將日子過得有滋有味。操刀情景喜劇《龍門鏢局》，寧財神決定再次將生活“搬”進劇本。寧財神一向是將收入直接打入老婆的賬戶，手上只有一張程姣娥返發的信用卡，卡里定額存有5萬元，花完了，再提申請。對于這種絕對“妻管嚴”的行為，寧財神自有一套說辭：“在不能24小時監管的情況下，經濟全部上交便是表忠心的不二選擇?！?/p>
當年炒期貨賠本，開公司倒閉，轉戰到BBS上寫小說的小年輕，一轉眼三十好幾，奔四的路跑了一多半。這幾年他憑著《武林外傳》在江湖上風生水起，成了國內最受歡迎的編劇。
去年年底到今年年初，每個月都有一部他的作品上映：《愛出色》、《大笑江湖》和電影版《武林外傳》。
“還有好多事想做，沒來得及?！睂庁斏襁种鞊蠐项^。第三個本命年一過，離四十不惑也就不遠了。
愛我你就夸夸我
因為父系的血緣關系，這個上海人長了一張東北臉，眉毛時常聳得很高，一雙金魚眼，獅鼻闊口，面相不善。頭發長到寸許就剃光，多少年不變，跟人說話的時候摸后腦勺，掰手指頭，一根接一根抽煙。據他說，跟人聊天的時候，“不抽煙就不得勁（方言，舒服、自在）”。
總之，這副樣子不怎么像個好人。
其實年輕的時候他瘦得多，白白凈凈，梳個三七分，很是道貌岸然。所以他總說自己沒保養好。
自從走紅之后，大家都知道寧財神是個神童，15歲上大學，讀的卻是金融系。
他確實聰明，鬼點子極多，人稱“小諸葛”。大學的時候就想法子掙錢，倒賣課堂筆記，賣唱片和牛仔褲，那時候還沒有老師說學生掙不到4000萬就是恥辱，所以這種不務正業很不受待見。
這個上海小年輕當時怎么也沒想過要靠寫文章掙錢。他小時候作文寫得差，全是病句，從來沒及格過。為了追女孩，22歲的時候寧財神才開始琢磨著寫小說，寫了兩年，正是網絡小說剛火的時候，女孩子沒追著，倒是在網上有了些名氣。
第一部劇本是跟人合作的《網蟲日記》，2000年寫的，據說王朔看完后，“都懶得批評，因為水平實在太差了” 。
后來寫得多了，慢慢好起來，還拿了獎。他這才開始踏實吃起文字飯來，而且越吃越覺得香甜?！氨緛硎潜患胰?、老師罵大的，后來寫東西，有人開始夸你，這個感覺太好了?！睂庁斏裾f。
“電影電視劇寫得好了，人家上網寫點東西夸你，坐電腦前面看一看，感覺挺好。話劇不一樣，觀眾現場夸，唉喲那特別給勁。”他喜歡被夸，跟小時候虧欠了，現在要惡補一樣。所以他尤其喜歡寫話劇，幾部戲都掙了錢。
能宅盡量宅
寧財神大部分時間呆在上海家里，他的習慣是能不出門就盡量不出，在網上買一切能買到的東西，包括他饞得不行的天福號醬肘子。不過一個月總有那么幾天，要跑到北京，跟朋友吃飯、喝酒、聊天，跟圈里圈外的人交際。作為一個上海人，他的北京腔學得實在算得上像模像樣，原因是“怕被司機欺負”。
圈里人都喜歡他“蔫兒壞”的樣子。導演李玉的《觀音山》上映，他先奉承了一通，然后特別老實地跟人說：“我去看你的《蘋果》，是抱著看的態度去的?！?/p>
作為一個上海男人，寧財神自覺膽小、務實，除了把手頭事做好，把父母老婆照顧好，沒有其他想法。
其實也還有。他想給人普及點真善美的常識，不要那么虛偽造作。他跟尚敬討論《武林外傳》，最后的立意由尚敬闡述：我們將那些所謂大俠以及如何成為大俠的神話一一戳破，就是想明白無誤地告訴人們――傳說中的武林高手和蓋世絕技，常常是憑空杜撰甚至是一場騙局；許多名震江湖的俠客和武功，實際上都是騙術和把戲；一些被人們掛在嘴邊約定俗成的江湖道理，其實是陳詞濫調，是不講道理和損人利己的說教。你信這些，還不如信實實在在的生活――友情、愛戀和家庭。
這也是真正的寧財神的價值觀。
他27歲的時候跟一個武漢女孩兒結婚，一改青年才俊勾搭小姑娘的脾氣，做了模范丈夫，家里大事歸自己管，小事歸老婆管――當然一年也難得有什么大事。就連劇本寫完了，他也第一個給老婆看，老婆笑了就算通過，然后署上她的名字：“程嬌娥”。
寫東西的時候，寧財神每天下午起床，燒一壺咖啡，手邊擱兩包煙，坐下來寫，一夜一萬字，半夜餓得不行就自己翻冰箱找吃的，吃完繼續寫。他號稱從來沒寫過吻戲，很純潔，其實主要原因是覺得中國人接吻不好看。有時候寫不出來，夢里也寫。有一回夢到一個話劇，一個人跟老婆離婚，一不小心吃了蟑螂國王，變成蟑螂，奪了王位，率領嘍們占了大樓，再去跟人類談判。夢里鏡頭切換得特別酣暢，他一骨碌爬起來，欣喜若狂，后來就找鬼才導演何念，要弄一個《昆蟲三部曲》。
前些日子他花兩萬塊買了一臺3D電視，打算用來看新拍的《肉蒲團》（近期在香港上映的一部）。本來他想去香港看的，掐指頭算了一下，來回機票酒店折騰下來，也不少錢，不如舒舒服服呆在上海的家里，吃著零食等DVD上市。
不怕崴腳，怕沒意思
早幾年，寧財神寫了一部戲，叫《西游記外傳》，拿基礎教育開涮，寫了一大半兒不讓發了，領導發話，要禁止無厘頭，禁止惡搞名著。
他還想寫點恐怖片，后來有人說不吉利，他想想，覺得言之有理，也放下了這個念頭。
“這個還真邪乎。有個編劇寫主角妹妹出事兒，過幾天，他自己妹妹真進醫院了。所以我從來不給劇中人物安排悲劇命運，怕一語成讖?！彼f，“有時候我還真挺迷信的，寫個電影，名字取得特別大，《大電影之數百億》，寧可文不對題，也要吉利。”
現在他特別想寫的是一部僵尸片，像《僵尸肖恩》、《我是傳奇》里那樣，某一天發生了生化危機，滿大街都是搖搖晃晃光知道咬人的僵尸。但是現在寫不了，不讓拍，他的脾氣是，不讓拍寫了也沒用，干脆不寫，不浪費那個精力。
“上面有規定，影視作品里能有妖怪，但不能有鬼。你看大陸的鬼片，到后來揭開謎底，發現都是壞人在裝神弄鬼。當然也不能有僵尸?！彼麛偸?，一副愁眉苦臉的樣子，隨即又挑起眉毛，眨巴著眼睛：“可是你想想，上海外灘，北京長安街，有一天你出門兒，外面走過一大片浩浩蕩蕩的僵尸，那場景……是吧？要是放開了，我立馬就寫。”
“我還想寫一部科幻的，在國際太空站上，幾個人折騰來折騰去，應該也挺有意思。我這個人不太有歷史感，寫不了，黑色喜劇也寫不了那么好，我腦子里有審查線，太多了，寫不了?！?/p>
今年他要當導演，自己拍一部戲，請姚晨來演。他覺得當編劇，劇本被導演改來改去，還不好說什么，不如自己掌大權痛快。據他自己說，這是“一部融科幻、驚悚、黑色喜劇于一身的古裝動作喜劇”，幕后團隊已經定了，9月份就開工。然后打斷別人的好奇：“再具體就不能透露了?！?/p>
當然做導演也有風險?！熬巹〔辉趺窗ちR，導演當不好就挨罵?！彼f。
如果將來不寫東西了呢？
中國版的《驚聲尖笑》
導演阿甘坦言：想拍一部喜劇片的愿望由來已久，一直苦于沒有找到合適的題材和表現形式，直到去年四月份看到了好萊塢電影《驚聲尖笑4》。
《驚聲尖笑》是以惡搞好萊塢賣座大片為己任的系列喜劇，從2000年到今已經上映了四部，尖笑系列創作了模仿和調侃其他電影經典片段整合成一部電影的先河，每次都會取得居高不下的票房。在這部超級“惡搞王”的喜劇系列電影中，慘遭戲仿的影片有《黑客帝國》《世界大戰》《美版午夜兇鈴》《電鋸驚魂》《百萬美元寶貝》等等，甚至在《驚聲尖笑4》中，一些娛樂事件也成為他們模仿對象，例如湯姆?克魯斯在參加奧普拉脫口秀節目中跳上沙發的情景。
《大電影之數百億》延續了《驚聲尖笑》的創作路線，導演阿甘找來了因《武林外傳》迅速走紅的寧財神作為該片的編劇，并且兩個人的想法不謀而合。寧財神在接受記者采訪說：擔任該劇的編劇主要因為內地還沒有這種類型的電影，想做一種嘗試。周星馳的電影中會出現這種“戲仿”的形式，只是密度沒有我們這部大。
在這部電影中遭到“惡搞”的電影達到了20部，每一部都是膾炙人口的電影作品，《十面埋伏》《功夫》《雛菊》《花樣年華》《無間道》《斷背山》《黑客帝國》《我的野蠻女友》等等，甚至“黃健翔怒吼世界杯”事件也無能幸免。從某種意義上說，能夠被選中“惡搞”的影片也是一種“榮譽”。這些影片都具有三個標準：都是大制作大投入，都是導演阿甘自己喜歡的導演作品，都是觀眾耳熟能詳的經典作品中經典段落。
雖然影片被冠以“另類惡搞”的頭銜，《大電影之數百億》卻是講述了一個社會中的熱點：關于房地產售樓糾紛問題。曾志偉扮演了一個借助購房炒房掘金的負債者，倒霉遇到了由黃渤扮演的代言樓盤的過氣明星，從他手中買了一套爛房子，過后要求退掉。“郭芙蓉”姚晨扮演了一個剛剛著道就給別人鋪路的售樓小姐，不懂坑蒙拐騙之術卻把自己和別人的生活弄得一團糟。在這個退房討錢的情節過程中，重新演繹了20部電影中著名片段，模仿原先電影中的場景，改造對白和道具，產生一種出其不意的效果。阿甘導演介紹說，這些電影段落的運用不是隨心所欲的，是根據劇情的發展來選擇相應的影片來戲仿。我們在拍攝某個場景的時候，就會去聯想一下其他影片中有沒有類似的情景，不會生搬硬套的。
由于編劇寧財神在《武林外傳》中與姚晨有過合作，非常熟知姚晨的性格和表演特色，所以片中這個角色就是為姚晨量身定做的。而黃渤的加盟被導演阿甘譽為“上帝給我們的禮物”，在此之前，劇組一直沒有找到適合角色的男演員。直到去年6月底，導演阿甘被邀請參加《瘋狂的石頭》的首映式，看到了片中小賊黑皮的表現，立刻決定啟用黃渤，并在當天晚上就與黃渤簽訂了合同，“在《瘋狂的石頭》之前，我根本沒聽說過黃渤這個名字，也不知道他拍過什么戲?！焙炌旰霞s的當天晚上，導演阿甘在MSN上很興奮地告訴寧財神：男演員終于定下來，叫黃渤。寧財神問：有照片嗎？阿甘說：沒有，你自己在網上搜搜看。過了一會兒，寧財神給阿甘發過一張照片問：是這個人嗎？導演阿甘告訴記者說：看到照片的那一刻有點后悔。這張照片上的黃渤穿著一身迷彩服扮演了一個農民工的形象，覺得與片中人物過氣明星的身份相差甚遠?？墒屈S渤后來圓滿地完成了這個角色，說明了他的可塑性是很強的。
“惡搞”不是目的
2006年年初，一件《由饅頭引起的血案》，使得“惡搞”這個詞語迅速流行起來。導演阿甘解釋說：自己對于這個詞語也是經歷了一個由排斥到接受的過程。在新浪網的調查中，將近一半的網友對《大電影之數百億》的“惡搞”持肯定態度，主要是“看惡搞的有沒有水平”，對這部“惡搞大作”的創意充滿期待。一直以來“惡搞”帶有貶義的意思，導演阿甘一再強調：所選擇的“惡搞”的內容都是自己敬仰的導演和作品。“惡搞”只是為了娛樂，是沒有惡意的。
在《大電影之數百億》中，相信很多被重新演繹的段落也將成為經典。其中的《四面楚歌》戲謔了張藝謀的《十面埋伏》，劇組專門跑到了拍攝《臥虎藏龍》的竹林里進行拍攝。原版中劉德華手中飛刀變成了曾志偉拋出去的瑞士軍刀，姚晨扮演的“小怡”延續了“小妹”的金剛之身，背部插滿箭頭依然頑強站立，曾志偉與黃渤扮演的“金捕頭”在互砍的過程也是不忘調侃，從“為了小怡，你必須死”開始，經歷了十幾個回合，“為了電影早點上映，你必須死”，“為了電影票房，你必須死”，“為了打擊盜版，你必須死”，“為了觀眾笑聲，你必須死”，“為了沖擊金雞百花，你必須死”，“為了奧斯卡，……奧斯卡就免了吧”。
凄美愛情電影《雛菊》被改造成“槍戰＋拜金”，由宋佳客串的畫家正在給一張美元大鈔作畫，黃渤在中槍之后拼命向那盆雛爬去，不是為了愛情，而是抓緊去搶那張美元。黃渤抱著受傷的女主角大喊，“plea,plea,no,no”，當女主角問，“你會講中文嗎？”黃渤一臉疑惑，“What?”女主角臨死前的最后一句話變成了，“今后再吃飯，你能不再讓女孩付錢嗎？”而黃渤更是身中數槍后，拼盡全力不斷站起來，直到最后一槍被打中腦袋，仍然唱著，“掌聲響起來，我心更明白……”
據說劇組在戲仿《花樣年華》中張曼玉在胡同里買餛燉的一幕戲時，導演阿甘面前擺著兩臺監視器，一部正播放著王家衛的原版，一部放著剛拍完的惡搞版。導演阿甘一遍一遍地讓姚晨按照張曼玉的路線走，務求做到一模一樣?！澳悴挥X得張曼玉拎著保溫瓶就像拎著LV包一樣，特別假嗎？”所以，他在《大電影》里就讓姚晨也走了一遍，“你可以想象姚晨會把這個保溫瓶拎成啥樣！”電影在氛圍和環境上與原片達到了相似，只是鏡頭推到轉角兩人身上時，他們卻在討論買房的問題，讓觀眾一陣昏厥。
盡管二人生活中孩子生了一個又一個（還有領養的），在各大典禮不停地“秀恩愛”，但自從10年前的《史密斯夫婦》之后，這對情侶再也沒有在任何電影中有過交集，這一次“史密斯夫婦”終于重返大銀幕――二人這次扮演的同樣是一對夫妻，故事也很有現實意義――講述了一對夫婦是如何通過一次度假來挽救他們瀕臨破裂的婚姻的。
而另有消息稱，二人還將共同出演《埃及艷后》，而且他們的六個孩子的身影也有望在影片中出現。在朱莉出演的迪士尼影片《沉睡魔咒》中，她六歲的女兒薇薇安曾扮演年幼的睡美人。這一次朱莉已經在《埃及艷后》中秘密地為她的六個孩子都安排了演出角色。如果此消息屬實，無疑將是電影史上最為轟動的一次全家總動員。
王子的一小步，皇室的一大步
7月22日是英國喬治小王子的周歲生日，為了慶祝這個特殊的日子，英國王室19日公布了小王子的首張“徒步旅行”照，萌翻眾人。這張照片于7月初拍攝，當時喬治小王子正隨父母參觀英國自然歷史博物館蝴蝶戶外展覽。英國媒體稱，喬治小王子“學會走路，比大部分孩子要走得早”。隨行攝影師說：“他非?？蓯?、有自信，真是一個堅定的小男孩。他出生時、受洗時，都是我拍攝的照片，現在感覺他在短短幾個月里突然長大了，從一個嬰孩變成幼童，這
是最大的變化。至于他長得像誰？答案當然是威廉王子。”
排行榜
漫威英雄突變
“漫威”世界的神邏輯令全世界影片越來越摸不著頭腦。漫威剛剛宣布“雷神”將在新系列中將變身女人，后又發出消息：美國隊長的名號將由“獵鷹”繼承，他將成為漫畫中首位黑人美國隊長。而在之前被調整的漫威家族版圖中，金剛狼死了，美隊頹了，因為他在失去超能血清之后迅速衰老，不得不由“獵鷹”取代。
寧財神“還活著呢”
7月21日晚，在張靚穎新專輯的會現場，之前因吸毒被抓的編劇寧財神突然現身，面對大家的問候，他大喊“我還活著呢！”他一出場遭到眾多媒體的圍追堵截，但一直拒絕回答問題，直到媒體追到停車場，寧財神也閉口不談，還表情厭惡地稱：“這樣真的很不好”。
宮崎駿動畫室收攤兒
日本著名動畫工作室吉卜力將全面中斷動畫制作，未來將只進行版權管理工作。而剛剛于19日在日本上映的《記憶中的瑪妮》將成為最后一部吉卜力動畫作品。究其原因則是因為工作室的運營負擔日益加重。
TFBOYS“青春修煉手冊”
7月24日，國內新生代組合“TFBOYS”新歌《青春修煉手冊》，歌曲主打青春成長，三個小正太的歌聲讓“媽媽飯”們大呼“新歌好聽哭”，24日早上八點的歌曲鏈接微博，轉發量6小時便破十萬，足見人氣。
籃球隊員成為大導演
打小在話劇團長大的何念有著濃厚的藝術細胞，父親是話劇演員，母親在電視臺負責管理影片庫，何念的小學中學全是在話劇團或電視臺的影片庫里長大的，何念幾乎把所有影片都看了個遍。
比看電影更大的興趣就是，他把看過的影片講給同學們聽，他講得好，同學們都不聽老師講課。雖然如今貴為何導的他也笑說上課不聽課是不對的，但這個經歷帶給他成就感，更讓他學會怎么講故事。
何念把他極大的熱情都奉獻給了他的興趣，他彈得一手好鋼琴，歌也唱得一級棒，他有兩個項目達到國家二級運動員的標準，100米短跑和籃球，從小乒乓球也打過全市前十名。“當時考大學時南京大學新聞系已經錄取我了，因為我是體育特長生，但是要求進學校后四年都要打球”。世上美好的事情都降臨到了他的頭上，權衡之后，何念聽從了父親的勸導，去了上戲導演系，把他講故事的本領繼續發揚光大。大學四年，何念一路平淡走過，他的傳奇轉移到了籃球場上，他甚至被大家賦予籃球場上“神”的代名詞，不管對手多高多壯，個頭還不足1.8的何念都能讓對方輸得心服口服，甚至負傷回家。
2003年，何念從上海戲劇學院導演系畢業，畢業那年，他做了部“練手”的小戲《大于等于情人》小試牛刀。大學畢業后，何念就進入了上海話劇藝術中心。2004年，在參加了英國O劇團的《三個黑故事》的工作坊之后，何念導演了原創肢體劇《人模狗樣》，一舉拿下了第17屆埃及開羅國際實驗戲劇節評委會最杰出社會成就大獎。此外，《人模狗樣》還參加了第三屆國際小劇場節戲劇展演和2005年9月的亞洲當代戲劇季。上海乃至全國戲劇界的專業人士都記住了這個叫何念的初生牛犢。
原創是成功的第一動力
何念的戲劇之途就此信心百倍上路，起航鳴笛極為響亮。
當初《人模狗樣》是中日韓三國的交流項目，沒有劇本，沒有語言，只有日本出的一個命題叫做“城市競技”。起初何念是跟著一位英國專門學肢體劇的導演做這部戲，擔任副導演，后來英國導演由于文化上的差異缺乏信心，只做了三個月就回國了?！盀榱死^續完成已經啟動的項目，我們接下了這部戲，一個多月寫了14稿劇本，最終糅成一個，也就是最成熟的那個?！敝赃@樣，他是為了“何念制造”，他就是要自己的東西，原創的東西。直到現在，何念還一直感謝那個中途退出的導演，給了他首次指揮權，給了他獨立自我的創造空間，也給了他以后導演路上一個最堅定的信念，那就是：原創！
從故事，到音樂，到舞蹈，或者里面一個動作，甚至每一次排練，他都要當作一次分享靈感的過程。所有人全部到場，一個動作大家輪流來做，激動時候他也跳到臺上比劃幾下，大家都可以評頭論足，最佳答案往往就在你一言我一語中浮現出來。這就是最好的答案。
何念的太太是他的大學同班同學，如今她在一個電視制作中心做欄目，一周兩期，工作相對輕松，沒事的時候她就幫助何念出謀劃策和寫一些故事。時間一長，夫妻倆的相處就變成了研討會，“我每天排練完回家都會把當天發生的事情跟她分享，看她的反應，如果她贊同，我就很肯定我的做法。或者她會從她的角度提出一些建議，我非常信任她?！?/p>
為了一個夢，何念幾乎把他全部的精力，他能想到的全部資源都利用上了，為的就是給觀眾交上一份最好的答卷。這也是他這幾年來一直能導途順暢的原因吧。
一個都不能少
2005年，改編自暢銷小說的小劇場話劇《戀人》奠定了何念的風格走向，何念漸漸地摸出了一些門道，他開始把注意力放在那些有很好的市場基礎，并且符合現代年輕人愛情婚姻觀的作品上，包括后面的《初戀50次》、《跟我的前妻談戀愛》，到《和空姐同居的日子》、《雙面膠》、《武林外傳》，他準確而輕松的吸引了“80”后“90”后的眼球。由于這些特點，何念的作品一直都有票房保證，幾乎每部戲都連演連滿，常常一加演，票子就被銷售一空。何念也因此有了“票房小蜜糖”的雅號。現在，何念每醞釀一個新劇目，就會引來制作人的“爭搶”。 話劇《瘋狂的瘋狂》曾在青島創下最高票價1800元仍然滿場的票房奇跡，話劇版《武林外傳》目前已經在全國演出超過250場，票房過2000萬。何念的未來一片璀璨，話劇的未來也是光明一片。
談到做話劇最大的收獲，何念說話劇最寶貴之處就是學會團隊合作精神。和其他年輕導演孤軍奮戰不同的是，他身后有一個金牌團隊，這個團隊不僅有編劇、導演、編舞、作曲，還非常注重何念個人品牌的打造。包括他的“鐵三角”：何念和寧財神以及他的音樂設計人王繼偉。何念說自己的戲有10部都是王繼偉做的?！八浅柡?，很專業，每次我們排戲在臺上演，他就在臺下彈琴，戲排完了音樂就都出來了。”跟寧財神的合作是從他們一次次的“會診”開始的，寧財神在北京，何念在上海，只要他們去對方的城市就要湊一起“會診”，就是把彼此的作品拿出來討論，靈感的碰撞中，一個個優秀的作品隨即誕生了。
當代藝術，其概念是模糊不堪的，有此困惑者大概比比皆是，這其實是一個不太好定義的詞兒，在試圖將這種空白削弱的時候，我的確乖乖翻閱了五花八門的資料，依然頹敗，就此作罷。忽然想到，一個不太好定義的事物，反過來也是最好去利用的，就比如一句話你說的不準確，就會有多重意思，詭辯者總會鉆進空子，搖身變成偉大的思想家。游離的縫隙才是制造故事的溫床，這其中暗藏的可能性太多了。多棲和跨界是藝術圈經常發生的事兒，這片神奇的天地，有人優雅地著陸，有人狼狽地滑倒，不過但凡觸碰藝術者，多為性情中人，一句“好壞無謂，活到盡興“倒也化解了蠻多尷尬。
前不久，一場名為“秋天的童畫”的畫展在云南麗江束河古鎮正式開展，畫展的主人公不是別人，正是天后王菲的6歲小女兒李嫣。袁詠儀、寧財神、王學兵等圈中好友紛紛捧場，王菲李亞鵬身著女兒繪制的T恤現身支持，李嫣也悄悄來到現場“巡視”了一番。雖然畫展要持續幾天時間，但李亞鵬在現場透露，僅僅開展前后，李嫣的畫作就賣了一半。這次畫展上所有作品都會以1800-4800元標價進行義賣，而所得收入將全部捐獻給嫣然天使基金作為唇腭裂專項救治。其中標價最高的一幅畫作《下雨了》以4800元的價格被愛家收入囊中。對于此次畫展褒貶不一，有鼓勵的聲音：“這是為一個小孩樹立信心，而且所有資金都捐給了嫣然天使基金。”有反對的聲音：“都是奔著明星父母去的，普通人家孩子的畫估計賣不出去。”在隨后的“嫣然慈善晚宴”上，李嫣的《熊貓與小鳥》更是拍得100萬天價。有專家道：“一六歲孩子的作品就賣出如此高價，真正練就一身真功夫的畫家反倒沒有人去關注。藝術市場混亂不堪?！?/p>
緊接著就傳來從歌手轉型為藝術家的艾敬向中國國家博物館捐贈了雕塑作品《海浪》的消息。這次捐贈活動的促成，與艾敬去年11月19日在國家博物館舉辦的“I LOVE：AIJING艾敬綜合藝術展”有關。該展覽匯聚了200多件作品，包括繪畫、雕塑、裝置、影像等多種藝術形式。這次捐贈的作品《海浪》是其中的一件，分為《黑色海浪》和《白色海浪》兩種，材質包括傳統大理石和鏡面的不銹鋼。也正是這次展覽讓國家博物館對艾敬的作品印象深刻。這些年來，多棲藝人不在少數，但是很少有人能達到艾敬這樣的成績。她表示，自己對藝術從來都不是“玩票”的心態，而是用心“玩”。艾敬以往做音樂的經歷，對她的作品影響深遠，“在我過往所有的工作經驗里，沒有一滴水是浪費的。過去所有經驗都影響著我的視覺、聲音的實現，都能用到我現在的作品里?！?/p>
自信娓娓道來之余，我更多的感受是，藝術催生著一種致人更加飽滿的境界，倘若人人都不懼未知，挖掘那個未知的自己，還有什么奇跡不能出現？
導演：高群書
主演：張立憲、史航 、寧財神
故事圍繞便衣民警老張展開，講述了他在七年時間里抓獲1600多名違法犯罪嫌疑人，被譽為“反扒神探”的經歷。無論是用電子干擾汽車車鎖盜取財物的，還是用殘疾人作誘餌碰瓷的，無論是拉幫結派的梁上君子，還是招搖撞騙的算命先生……全都逃不過老張的法眼。然而，眼看犯罪分子一個個落網，他的內心卻陷入了迷惘。多年的打拼，令老張的身體亮起了紅燈，但是為了抓賊，他努力地克服著自己的困難。然而，他門口總有一個不離不棄的尾隨者，很多光怪陸離的事件接連發生，令老張和他的弟兄們猝不及防……
一個戒煙戒到哮喘的老神探，帶著一群便衣手下不知疲倦地游走在京城街頭；一群被生活欺負又去欺負生活的騙子小偷，他們失意于江湖，卻又離不開江湖。當神探遭遇賊王公然挑釁，當一股正能量對抗多種負能量，一場場斗智斗勇、啼笑皆非的貓鼠好戲輪番上演。三十位文化名人空降北京大街小巷，上演坑蒙拐騙、嬉笑怒罵，為你揭開一幅絢爛混沌的街頭犯罪浮世繪。
本片根據北京民警張慧領的真實事跡改編，生動再現了一位基層民警的真實生活。它以藝術的張力著眼現實社會，描述生活中的無奈，得到廣泛好評，這部沒有一個專業演員的好戲憑此獲得第49屆臺灣金馬獎最佳影片、最佳剪輯、最佳攝影。
《鷹眼》
導演：D?J?卡盧索
主演：希亞?拉博夫、羅莎里奧?道森
鷹眼是美國軍方研究出來的超級電腦，它可以通過傳感器采集世界各個角落無處不在的各種信號，進而分析美國可能遇到的各種威脅，在威脅出現在萌芽階段的時候消除它。中東小職員杰瑞，生活平淡乏味，時常手頭拮據。在一系列錯綜復雜的事件之后，杰瑞與一位陌生人被迫合作，在FBI的追捕中落入了神秘綁架者的計劃……究竟綁架者是誰？他又有何居心呢？
這是一部規模非常大的動作驚悚片，能給視覺帶來極大震撼。
《決戰猶馬鎮》
導演：詹姆斯?曼高德
主演：克里斯蒂安?貝爾、羅素?克勞
丹?埃文斯在南北戰爭斷了一條腿，得到政府小小的補償，他和妻子艾麗絲還有兩個兒子在亞利桑那的農場居住。然而，惡劣的氣候和腐敗之風卻讓丹負債累累，一些人想在建造鐵路上獲得暴利，他們想盡辦法趕走埃文斯一家，家人開始質疑丹的能力。
電影撲面而來的是美國西部風情，重點刻畫主人公心靈博弈戰而非傳統西部片的野蠻槍戰，但繼承了其理想主義色彩。如果現實世界是自由的，我們就沒必要往西。
《匿名者》
導演：羅蘭?艾默里奇
主演：瑞斯?伊凡斯、瓦妮莎?雷德格瑞夫
Q&A
Q：《影視圈》雜志社
A：于正
Q：說說袁姍姍。
A：你說她長得非常美麗嗎？反正不能說她丑。你說她演技非常好吧，反正不能說她差。她是一個綜合素質挺不錯的姑娘，可能她紅得比較猛，又挑戰太多經典，所以遭人嫉妒。
Q： 你捧紅的演員離開你的工作室時，會失落嗎？
A：不會，離開我是正常的，人往高處走。有些公司把人捧紅了，還要打官司，還讓明星恨他。我不會這樣，憑什么讓你恨我。
Q： 你不太理會別人的評論。
A：我在娛樂圈見太多了，在這個圈子待了10年了，沒什么東西讓我特別激動，偶爾也是一個小點，很快就結束了。
Q： 第一次做電影，有票房壓力嗎？
A：之前沒有，這幾天真的緊張了。感覺自己這腳跨進來，說什么話的都有，感覺電影圈好亂，高端黑一百倍。
Q： 你自己看了爛片會吐槽嗎？
A：我不會吐槽電影，會吐槽電視劇，因為做電影太辛苦了。那個電影但凡有一點優點，我都會夸它。
Q： 在《非誠勿擾》做嘉賓，你為什么對選手那么溫和？
A：上這個節目屬于趕鴨子上架。很怪異，不太喜歡這種氛圍。那天發揮失常，我本人很毒舌，我看不慣的東西好多，會忍不住。我不太合格，寧財神比我厲害多了，他更適合。
周鐵東，中國電影海外推廣公司總經理、中國電影集團公司譯審、國內外多所院校兼職教授、專欄作家。2013年出版新書《號脈電影》。
Q：《影視圈》雜志社
A：周鐵東
Q：如果有機會與30年前剛大學畢業的自己對話，最想告訴年輕的周同學什么？
A：我會跟他說：你有幸生在了一個不用拼爹就能學以致用的時代，所以必須以終身化的學習態度面對一切挑戰，要么不干，要么干好。
Q：怎么看待“叫好不叫座”的電影以及“爛片高票房”？
A：都是偽概念。依照市場主導的原則，觀眾永遠是對的。即使他們是錯的，他們的趣味在哪里，往哪里設計就行了。任何鄙薄觀眾的電影人必然會被觀眾鄙薄。
Q：全世界最會講故事的導演，您心目中排名前三的是誰？
A：呂克·貝松、詹姆斯·卡梅隆、史蒂文·斯皮爾伯格。
Q：美國電影制片人與中國電影制片人最大的不同在哪里？
A：最大的不同就是“制片人”和“制片主任”的區別。對此，我在《號脈電影》中有連續十篇專論。
Q：怎么看大數據分析方法在影視行業的應用前景？
A：如果說一張白紙好畫最新最美的圖畫這一說法成立的話，那么這一來自IT行業的分析方法在影視行業的應用前景還是非常廣闊的，它至少可以為尚在摸著石頭過河的中國電影產業提供一些可資參照的航標甚或航線。畢竟咱們電影產業過去十多年的飛速發展與跨行業資本的注入以及跨行業智慧的介入密不可分。
追溯植入式廣告的歷史，最早使用這一手段的是巴爾扎克的《人間喜劇》。為了報答裁縫朋友布依松，巴爾扎克將其姓名與住址原封不動地寫進了小說里，并在書中將裁縫店描繪得頗受社會名流、達官貴人的贊賞，許多讀者因此紛紛上門，布依松的生意大為興旺。自此開啟了廣告在媒介中的植入式傳播。
伴隨時代的發展變遷，植入式廣告的形式也變換無窮。影視劇市場競爭越演越烈，獲取更多贊助也成為制作單位的頭等大事。這些年，汽車行業與傳統影視劇行業的親密接觸案例已數不勝數，越來越多的汽車品牌熱衷于通過具有影響力的影視劇作品來宣傳其產品。
最知名汽車植入廣告當屬《變形金剛》系列中的雪佛蘭“大黃蜂”科邁羅，以及史上最強特工《007》系列中男主角詹姆斯？邦德駕馭的阿斯頓·馬丁、蓮花esprit、寶馬等。其中，一部《皇家賭場》不僅將福特致勝的造勢推向巔峰，還讓作為汽車外觀裝飾件的廠商VioGi發現了商機，火速跟進此劇開發了致勝專用的金屬中網，乘著致勝在《皇家賭場》的東風，一陣熱銷。
此外，雪佛蘭科邁羅通過《皇家賭場》系列影片，將自身可靠的產品品質展露無疑，這種一劍封喉的暴力式廣告植入不敢說后無來者，至少也是前無古人，而汽車與影片能有如此高的契合度也讓人嘆為觀止。
好的植入廣告可以成就品牌車型，造就配件廠商，反過來影響原車造型，從而形成了一個良性循環。但當導演們絞盡腦汁把贊助商的產品放進劇中時，如果廣告植入得不夠好，效果往往會適得其反，觀眾也會對此產生排斥感，甚至想換臺。
金牌編劇寧財神七年磨一劍的新劇《龍門鏢局》于今年“七夕”日收官，自開播以來引發吐槽之聲此起彼伏。劇中賤招頻出，被網友笑稱史上最喪心病狂電視劇，犯賤指數五顆星半，特別是劇中另類原創的廣告形式更是觀眾吐槽的重點。
大部分影視劇的植入廣告都是偷偷摸摸的，但《龍門鏢局》則把這種“人神共憤”的行為變得“理所當然”了。比如劇中反反復復出現的“申州租車”其實就是神州租車的另類廣告植入。劇中，“申州租車”在大明朝也是個租車公司，馬廄里的馬匹分別在各自的腦袋上套著寶馬、奔馳、凱迪拉克、勞斯萊斯等汽車標志，老板在介紹馬匹時還特意把進口車、國產車、合資車套用成進口馬、國產馬、混血馬。簡直是沒有最雷，只有更雷。
至于汽車領域的“慫植入”，首當其沖的還有《杜拉拉升職記》中的榮威550、《瘋狂賽車》中的斯柯達明銳，以及湖南衛視《一起去看流星雨》中的 MG。或許是企業沒有考慮到制作方的制作水平問題，其在《一起去看流星雨》中長達八分鐘的植入廣告雷翻了電視機前的所有觀眾，純屬畫蛇添足。
之所以近年來汽車植入式廣告成了槍靶子，究其原因，主要還是在這個商業運作的過程中，沒有遵守植入式廣告約定俗成的準則——廣告是隱形在項目當中的組成項目多元化的其中一個或者幾個連續相關的結構單元，而非顯性的刻意存在，必須是自然的而非做作。
抓住消費者眼球從來都是市場營銷的制勝法寶，如何巧妙地將其產品融入到影視劇情節中，且能讓觀眾在欣賞影片的同時，還能潛移默化地接受產品展示，成為了廠家與影視劇導演們合作的關鍵命題，因為只有那些另類或富含新意的廣告植入才能倍受觀眾青睞。
2011首都編劇論壇（以下簡稱“編劇論壇”）于5月5日至5月7日在北京舉辦?；顒訌娜珖鞯貓竺臄蛋倜巹≈型七x出236名代表、制作播出機構和各地電視臺代表100多家。眾星云集的代表中不乏一線知名編劇和著名影視單位?；鸨珖碾娨晞 蛾J關東》編劇高滿堂，《金婚》作者王宛平，《漢武大帝》編劇江奇濤，《士兵突擊》、《我的團長我的團》編劇蘭曉龍，《潛伏》、《不要跟陌生人說話》編劇姜偉，《媳婦的美好時代》編劇王麗萍，《康熙微服私訪記》、《鐵齒銅牙紀曉嵐》編劇鄒靜之，《武林外傳》（電視劇版、電影版）編劇寧財神等出席。各地編劇針對“翻拍劇的創作難點”、“編劇片酬是否合理”等大量熱點問題進行深入探討，資深法律界人士也在會上為編劇們遭遇的實際問題排憂解難。
其中，作品遭遇抄襲可能是每個劇作家從事這一職業后，遇到的最多、最苦惱的問題之一。悻悻然去打官司吧，自己不懂，也耗不起時間，不打官司心里又很難受，感覺恰似自己的孩子被人偷走。針對這種情況，北京電視藝術家協會與北京市律師協會已在論壇上共同簽署了“首都影視作品維權合作協議”，將組織在影視文化傳媒領域具有較高業務水準及影響力的專業律師，針對影視傳媒、文化產業中與編劇相關的重要法律問題答疑解惑，提供法律維權服務，所涉及內容都具有很高的使用價值，包括“在涉及國外劇本改編制作時，如何注意版權問題”、“編劇在影視制作單位簽訂委托創作合同時，如何平等約定劇本創作成果的交付、版權歸屬與稿酬取得”等，不一而足。
更值得關注的是，本屆編劇論壇上將組建編劇們自己的組織――編劇溫馨之家，并推出一系列針對編劇的扶持計劃。主辦方北京市文聯電視藝術家協會表示，論壇的目標是創建多種新機制，從而把編劇論壇逐步打造成為編劇與影視機構雙贏的“中國第一劇本交易市場”，促進首都影視業的繁榮與發展。“編劇之家”將把全國所有優秀編劇最大限度地團結過來，關注首都、關注北京。組建“編劇人才庫”，建立編劇人才網站，并以此為平臺為優秀編劇提供中介服務。形成編劇方、投資方、制作方和播出方的“互惠互利，合作共贏”的良性互動平臺。
“編劇之家”還將有許多特殊的獎勵和扶持計劃，如對有潛力的好作品給予特殊扶持和經費資助，如果該作品完稿之前還沒有達成銷售協議，而作者又面臨生活方面的實際困難，可向編劇之家申請扶持金。另外，編劇之家將與優秀編劇簽約，形成與優秀編劇的良性互動，簽約會員編劇將享受協會給予的經費支持、編劇維權、著作權登記與保護、推薦制作機構投拍、組織會員編劇學習深造等多方面待遇。
在論壇上，王麗萍、鄒靜之等名編劇進行了主題演講，對編劇影視創作的“浮躁風”多有訾議。鄒靜之在發言中，直指現在很多劇本缺乏文學性，商業味道過濃過重，太過浮躁短淺。他反問：“穿透時間，縱向橫向走得更遠才是好作品。劇作創作需要文學性，而不是僅談商業，商業是個未知數，你怎么判斷你堅持的文學性就不是未來商業主流？”王麗萍也對劇本的原創性，及現實題材的女性立場發表了自己的看法，反對劇本一味地抄襲和克隆。
編劇蘭曉龍認為，敢于創新的劇本才有利潤，他說：“每年能夠有利潤的作品往往都是那些永遠敢于創新的劇本?！辈贿^蘭曉龍也直言不諱道：“現在編劇的稿酬越來越高，但劇本的質量卻越來越差，編劇應該有良心底線，不能只認錢。”
提到編劇的創新和商業價值，鄒靜之有他的獨到之處，“當年《康熙微服私訪記》拍完后，投資方看完兩三集就覺得不夠商業，沒有想到一播竟然十幾年，誰能說它不商業？因此如果投資方知道什么是商業的話，那么真不存在商業了。商業一定是有思想有新鮮的感受，有更高的視角才能獲得的。所有事情都存在著博弈論，你的力量大那么你的商業價值就很大，你的商業價值大的時候，它就會按商業的方式來要求你?！?/p>
本屆論壇由北京市文學藝術界聯合會、北京電視藝術家協會共同主辦，北京電視藝術家協會負責承辦，中國教育電視臺、北京電視臺、鳳凰衛視、中國劇本網等協辦。主辦方表示，力爭每年至少舉辦一屆編劇論壇，使之逐步打造成為促進“編劇事業發展，不斷推出優秀劇本”的文化品牌活動。
【關鍵詞】網絡世界 “審丑”現象 芙蓉姐姐 小月月
一、新媒體和互聯網世界
WEB2.0，這個以數據為核心、以人為出發點的互聯網帶來了一個新的時代，在這個時代，一夜成名變得輕而易舉。只要網友個人將作品上傳，然后加以炒作，就可能成為萬眾矚目的焦點，掀起輿論狂潮?！兑粋€饅頭引發的血案》這個小小的短片一出來就紅透了大江南北，《無極》沒有成就導演陳凱歌，卻成就了網民胡戈。人們千百年來被限制和壓抑的創造力在WEB2.0時代得以釋放。當常規網絡紅人變得流于俗套的時候，“雷人雷語”以及“獻丑”為主要特征的異類紅人粉墨登場，一旦語不驚人死不休，說出出位話語；或者擁有足夠“與眾不同”,就可能脫穎而出。
二、網絡世界中的“審丑”現象
互聯網高度發達的當代，網絡紅人，以迅雷不及掩耳之勢嶄露頭角，躥紅網絡，火遍南北，沖擊著人們的視覺神經。紅人不甘寂寞，不時出來秀上一翻提醒人們自己的存在；網民們也不甘寂寞，不斷發現新的紅人。
1、“痞子蔡”與“三駕馬車”：網絡紅人的先驅
網絡紅人的先驅，應該算是痞子蔡、寧財神、李尋歡、安妮寶貝、慕容雪村等，那時的網絡紅人，一度成為大眾的偶像。寧財神曾與李尋歡、安妮寶貝一起被稱為網絡“三駕馬車”，被人們認為他們構成了20世紀末國內最早的一批網絡作家群，他曾在采訪中坦陳，當時拼命寫作的原因是尋找一種認同感，網友們的稱贊是他寫作的動力。當時，最初的網絡紅人們，并沒有依靠炒作，靠的是文字和思想積累起大家的認同。
2、木子美現象：“網絡罌粟”從此盛開
2003年6月起，木子美因在網上公開自己的日記而迅速走紅，形成“木子美現象”，她的博客訪問量在當時每日增長6000次以上，成為中國點擊率最高的私人網頁之一。其他網站對其文章的轉載所產生的訪問量更是驚人。這樣的傳播速度是傳統媒體無論如何不能比擬的，大多數網民也是通過她知道了博客這種新的網絡寫作方式。
與安妮寶貝這類純文學的網絡作家不同，木子美的走紅靠的不是她的作品的文學價值，而是對其個人經歷甚至隱私的大膽暴露，這顛覆了大多數中國人的傳統道德觀念和羞恥觀。她的走紅以及因此帶來的社會影響以及經濟效益，自然就會引起其他人效仿。當時就有人認為，在木子美現象之后，在網絡這塊土壤里會再次生長出木子美這樣的“網絡罌粟”，人們對此將不會感到驚奇。
3、芙蓉姐姐到小月月：“審丑”潮流勢不可擋
芙蓉姐姐可謂是資深網絡紅人了。從2004年以標志性的S體形、矯揉造作的語言、百轉千回的艷舞竄紅網絡，雖然至今只會偶爾出現在娛樂新聞中，但仍可稱其為網絡紅人中的“一姐”。
如果說芙蓉姐姐開辟了自信、敢秀的紅人之路，“鳳姐”則把這條“審丑”之路進一步發揚光大。2010年初，身高1.46米，大專學歷，在家樂福超市工作，月收入千余元的羅玉鳳在上海地鐵站發放上萬份征婚傳單，誓嫁1.8米的清華、北大碩士生，她聲稱“九歲博覽群書，二十歲達到頂峰，往前推三百年，往后推三百年，總共六百年沒有人超過我”。
10月份，小月月出現在“紅人江湖”，以其極品的行為挑戰著全民的心理承受底線，截至2010年11月6日，論壇上該帖子的點擊率已達4428570次。有趣的是，以往紅人至少都是在一個真實形象的基礎上進行加工炒作，而這個小月月只是一個存在于網帖中的荒誕、搞笑形象，卻引來網民的集體狂歡，讓人感覺在網絡上“出位”是如此簡單，又是如此荒唐。①
三、關于對網絡紅人鳳姐的認知調查
為了進一步探索網絡“審丑”的成因，筆者進行了一次問卷調查，問卷以網絡紅人鳳姐為主要研究主題，通過網絡發放問卷，對不同年齡段的人群進行了訪問。問卷涉及到是否關注鳳姐，關注鳳姐的原因，鳳姐代言對被訪者產生的影響，是否愿意成為網絡紅人等。
被訪者中只有6.3%的人認為自己非常關注鳳姐；18.8%的人對其基本了解；另外有37.5%的人只是對其有印象，37.5%的人對她一點也不關注。這從一個側面反映出，網絡紅人的“紅”不是單純的人們對其的追捧的結果，這種追捧的力量畢竟是有限的，甚至對于部分缺乏個人魅力的網絡紅人，他們的出名更多的是靠炒作的力量。
關注鳳姐的人中，原因主要是：無聊，隨便看看的心態占60%；因為網絡上到處都是她的消息，想不看都難的心態占 50%；周圍人都在關注她，我不關注會落后的心態占10%；她的言行舉止獨特，讓我感到新奇的心態占20%；關注她的新聞給我帶來了很多樂趣的占20% 。而沒有一位被訪者是因為喜歡她的個性。在不關注鳳姐的人當中，56.3%的人認為是其低俗、無聊；31.3%的人認為這種網絡紅人非常之多，網絡上層出不窮，沒有新鮮感；6.3%的人認為十分討厭她的個人特點；另外，從被訪者的反饋來看，在關注鳳姐的人當中，60%的人認為他們關注鳳姐的主要原因是無聊，這就很好的印證了生活重壓下的無聊感是網絡“審丑”現象的一個重要成因。另外10%的人認為大家都在關注她，自己不關注會落后，這也反映了網民普遍存在的從眾心理。
我們可以看出，無聊、從眾、獵奇等心態是促使人們關注網絡紅人、尤其是反面網絡紅人的主要原因。在對這些特立獨行的網絡紅人的圍觀過程中，一股“審丑”狂潮在不斷的滋生蔓延。
四、網絡“審丑”成因初探
1、眼球經濟時代
眼球經濟又被形象地稱作“注意力經濟”，是指實現注意力有限的主觀資源與信息相對無限的客觀資源的最佳配置的過程。在網絡時代，注意力之所以重要，是由于注意力可以優化社會資源配置，也可以使網絡商獲得巨大利益，注意力已成為一種可以交易的商品，這就是注意力的商品化。必須看到，網絡推手介入了“網絡紅人”的制造過程中，各種流程化的運作，使得網絡紅人被批量化生產和機械化復制。
2、“審丑”過程中的宣泄和自我肯定
“審丑”，是一種微妙的心理行為，人們對于丑的事物往往會產生一種喜惡參半的弗洛伊德稱為“情感矛盾”的特殊心理，這種心理會導致一種類似于薩特所定義的“審美喜悅”的。審美主體（人）在對客體（丑）的“審丑”過程產生驚異、恐懼、憐憫或厭惡的感情，他們又從“審丑”這一心理的行為過程中得到渲泄、凈化和陶冶?！败饺亟憬恪痹诰W絡迅速躥紅的背后，與其說是滿足了人們好奇的目光，不如說恰好迎合了某些人心中隱秘的欲求。②
3、生活重壓下的無聊感
市場經濟的簡歷和發展，使得中國進入了消費時代，在沒有價值觀的荒原上，物欲自然而然的成了中國人的價值主體，然而過分的物欲只是帶來人的異化，并不會帶來精神上的安定和祥和，所以相當多的人頭上籠罩著揮之不去的煩躁、焦慮、無聊，再加上生活的重壓，使得焦躁苦悶，無聊成為一種時代病，網絡紅人的出現正是焦躁、無聊時代病的一副消散劑。
4、從眾心理和獵奇心理
圍觀，網絡新興用語。若某人做出非常醒目的行為就有可能招致圍觀，也有指中國人有圍觀特別事物的癖好,多見于論壇和微博中。圍觀在很大程度上可以被認為是從眾心理和獵奇心理所致。
5、整個社會浮躁不安的表現
整個社會，正處于一個如何追逐財富的年代，傳統文化逐步喪失，新的價值體系還未建立，人們正處于一個思想意識形態的空白期。人們急需一個“減壓伐”，需要一個突破口，而這些丑的現象，便成為人們嘲笑、謾罵、相互擠壓的發泄之地。
結語
網絡的發展推動了一系列產業的發展，時至今日，互聯網又催生了一個”精神狂歡“產業的發展，這里的精神狂歡已經成為一種消費需求，人們為了這種消費需求的增長使得更多的異類紅人不斷涌現，同時也使得他們的價值得以攀升。這正符合了經濟學上的價值規律。經濟社會的發展，導致“精神狂歡”的需求不斷增加，從而促進了這種“精神狂歡”產業的興起，人們愿意為這種精神狂歡買單，才成就了網絡上諸如鳳姐之類的網絡紅人。所以，對于“審丑”潮流，我們不應該一味的將責任歸咎于媒體或者網絡推手，而分析藏在背后的深層原因不僅僅是理解此問題之道，更是解決此問題之道。
參考文獻
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②鮑?？?《美學史》[M].北京:商務印書館,1985
③《波德萊爾?波德萊爾全集(第1卷)》[M].上海:上海譯文出版社，1979：829
④漢斯?羅伯特?耀斯 著，顧建光、顧靜宇,張樂天 譯：《審美經驗與文學解釋學》[M].上海:上海譯文出版社，1997
文學作品本身具有一定的審美價值，達到了一定的藝術性和審美感染力，讀者在欣賞時能獲得一種審美的精神愉悅，產生審美效果。所以，無論是從文學活動的各個環節上看，還是從文學作品的內容和形式的各個要素上看，文學都具有審美性。網絡文學語言是一種別具特色的文學語言，它有著跟傳統文學語言共同的審美特征，但也會因為它的個性而顯露出個性化的審美特性。為了更全面、深入地考察，我們把網絡文學語言的審美特征分為兩大類。
(一)形象性文學語言的形象性有兩種表現:把現實生活中有形有像的事物再現出來;把現實生活中無形無象的思想情感形象化。傳統文學語言和網絡文學語言都是如此。在網絡文學作品中，形容女人肥胖的身材，網絡黑可可的《凱瑟琳杜大小姐》中這樣形容:“杜小姐一米六的個子，頗豐滿。宛若酵母放得正好的熱氣蒸騰剛出鍋的白胖富強粉饅頭?！弊髡咝愿械呢i蹄在《棋痞》中也形容道:“菜包一米六幾，細皮，白白胖胖。說句不好聽的，那真是一麻袋高一麻袋寬?！边@些對現實人物的描寫都非常形象，突出了最主要的特征，能讓讀者腦海里頓時閃現出人物的模樣，而且人物的容貌特征也會深深地留在讀者的記憶里。文學語言的形象主要是通過高超的語言技巧來實現的。在這一點上，網絡文學語言和傳統文學語言一致。網絡文學語言的形象性的另一種表現途徑是傳統文學語言所不具有的，那就是多媒體的電子技術。在電子媒體的視覺傳播時代，文字、圖像、聲音相結合的數字化符號成為主流，紙與筆讓位于光與電，文字文本讓位于電子化文本，網頁代替了書頁，傳統文學語言變成了圖文聲兼容、藝術和技術統一的網絡文學語言，傳統文學語言塑造的“語像”變成了更加直截了當的“圖像”。
(二)情感性文學語言的情感性是指創作主體在反映社會生活、塑造文學形象時通過語言符號體現出來的能影響和感染讀者的情感、理趣。網絡文學語言和傳統文學語言一樣具有情感性，一樣以語言和形象為情感的表現途徑。網絡們在鍵盤上敲出一個個字符時，心中的情感便在心中、指尖和熒屏間流動，哪怕是再平常、普通的詞語組合，也會蘊藏著情意。網絡文學語言的情感性也有不同于傳統文學語言的地方，網絡文學語言在表現創作主體的情感時出現了兩個明顯極端的趨勢，一個是強烈地宣泄情感，一個是輕松地虛化情感。由于網絡的虛擬性，完全不用考慮到個人的名譽，社會規范的影響，大部分的網絡都是直抒胸臆，把自己的全部經歷、情感吐露出來。因此，網絡散文的語言更多的是真實地表現了作者對世界的知覺和個人情緒的痛快釋放。
(三)多樣性文學是人類色彩斑斕的精神世界的產品，那么生產這些產品的工具語言也必須是形態各異的。網絡文學語言的多樣性是指網絡文學作品在反映社會生活、表達審美意識、塑造文學形象時利用的語言形式和表達手段的多種多樣的特征。網絡文學文本的語言形式是一個極其復雜的語言形態系統，文學語言不同于日常語言，它是在日常語言的基礎上經過加工、提煉，逐漸發展、成熟起來的。
二、網絡文學語言風格的類型
(一)繁豐和簡潔繁豐和簡潔是一組對立的表現風格，二者各有長處，繁豐追求的是豐腴的美，簡潔講究的是精練的美。繁豐就像是工筆細描，通常是不惜筆墨，文字細密，詳細周到，盡情發揮，不節約詞句而任意推衍、鋪陳或修飾，有話通通說出來，甚至反反復復地說，并且盡量往細處說，縱橫鋪敘，潑墨如水，洋洋灑灑，語言豐腴而內容充實。多用長句，多用反復排比，多用細節描寫。繁豐的語言能突出強調文中要義，或者全面、周密地論述問題，或者細膩地描繪事物，從而深化讀者的印象。
(二)典雅和通俗典雅就是典范而高雅的風格。有些描寫玄幻和武俠題材，包括一些戲擬類的網絡文學作品愛用這樣風格的語言。追求書面語言的傳統，努力回避現代口語，排斥方言土語和口語詞語，盡量拉大與日常生活語言之間的距離，多用古語詞，表意完整，句式往往整句多，長句多。與典雅對立的風格就是通俗，通俗風格是盡量地接近生活用語，不避俚俗粗俗，甚至追求粗俗。這種通俗的風格在網絡文學作品中非常普遍，通俗的風格稱得上是網絡文學語言的特色。來看寧財神的《假裝純情》，和他大部分的作品一樣，在進入正題之前總會有一大段看似無關的敘述，這樣的敘述就代表了他的語言風格。
(三)莊重和戲謔莊重是一種莊嚴穩重的語言風格。這種語言風格一般用來敘述莊重的事件，闡釋嚴肅的道理，論證科學的知識，頌揚偉大的人物，謳歌輝煌的時代。莊重的突出特點是概念準確，推理嚴密，邏輯清楚，內容充實。語言節奏適中，韻律和諧，語調平穩，結構嚴謹，詞語樸素，書面色彩濃厚，少用俚詞俗語，適當使用一些古語詞和成語，表意完整，避免歧義。句式嚴整，中規中矩，變化較少，例外的特殊句式很少出現，整句多，長句多。不太使用夸張、委婉之類的修辭方法。網絡文學作品中的一些游記、紀實散文、傳記或回憶錄等文學語體中會有莊重的語言風格。戲謔則與莊重剛好相反，是一種輕松、詼諧的語言風格。用輕松有趣的語言來敘事或說理，引人發笑，也發人深省。在語義上利用詞語的多義，或者不用常用的義項，而臨時賦予詞語新義，或者故意改換詞語的感彩或語體色彩，或者是詞類的活用，或者是詞語超常的搭配，具有這樣的語言風格的作品在網絡文學中很常見，也很受網民歡迎。
三、結語
