時間：2023-05-29 18:24:18
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇李清照的作品，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：李清照；詩詞；文學特征
李清照以詞著名，兼具詩經等方面創作成果，在研究和分析李清照詞作品時，人們往往容易忽略她早期創作的詞作品，而是更加注重其后期的悲情詞方面的研究和探討。本文將針對李清照不同時期創作作品中蘊含的文學特征進行分析探討，全面學習和理解李清照詞作品中蘊含的思想情感以及反映的社會現實情況。在基于對詞人李清照人生遭遇了解和分析的情況下，分析其詞中的文學特征。
一、李清照早期詞中的文學特征――醉酒詞、閨情詞
（一）早期作品創作背景
李清照出生書香門第，其父親和母親都具有很高的文化修養，因此，使得詞人李清照一生受家庭的影響，也很有作詞方面的天賦。早年李清照生活比較安定，并且生活中充滿歡聲笑語，這也使得其創作作品中包含著對生活的熱愛和喜悅之情，其中以醉酒詞和閨情詞為典型的代表。
（二）醉酒詞
醉酒詞主要是李清照早年幸福生活中與家人和朋友之間對飲而作，如《醉花陰》是李清照比較具有代表性的醉酒詞，詞中“薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”，這首詞是被世人廣為流傳的優美詞作，作者與丈夫分別之后為了表達自己的思念之情，在微醉的情況下創作了這首《醉花陰》。這是李清照對自己幸福生活的寫實，雖然與丈夫短暫分別，但是能深切感受到李清照與丈夫之間的恩愛之情和幸福之感。
（三）閨情詞
李清照作為閨閣中婦女，深受舊社會制度的壓榨和對自己思想的束縛，因此在早期李清照創作時也有很多代表廣大閨閣中的婦女心情和情感的創作作品，這些作品能引起廣大閨閣中婦女的共鳴，表達了就社會體制下，婦女希望自由和思想解放的情感。如李清照的《一剪梅》“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流， 一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”。這首詞中就表達了李清照獨自呆在家中的孤寂和希望能外出看外面世界的心情，也說明傳統封建制度對人們思想的禁錮。從《一剪梅》這首詞中體現李清照作品也能運用比較優美和華麗的辭藻來表達心中所想所思，語言具有很強的感染力，能引起讀者的共鳴。
二、李清照后期詞作品中的文學特征――悲情詞
（一）后期背景介紹
李清照后期創作的詞作品都散發著很悲傷的感覺，這主要是由于中原淪陷后，李清照原本安定的生活被打破，并且在背井離鄉的情況下，李清照的丈夫也悄然離去，面對現實生活的突變，作者內心的傷痕越來越多，心情也越來越郁悶，在這種情結下，詞人李清照創作的作品也都是以悲情詞為主。
（二）后期詞中蘊含的文學特征――疊詞修飾法
李清照悲情詞中蘊含的文學特征主要以內心獨白和對生活的失望為主，抒發自己對生活的不滿和內心的孤寂。后期的悲情詞讀者讓人心疼，堅持用質樸的語言，不加任何修飾，將景物描寫和心理描寫結合在一起，這種情景結合的情境的創作手法表現了人間至情至性、大悲大痛，體現了女性抒情文學的典型特征。
其次還有《南歌子》中“天上星河轉，人間簾幕垂。涼生枕簟淚痕滋，起解羅衣聊問、夜何其？翠貼蓮蓬小，金銷藕葉稀。舊時天氣舊時衣，只有情懷不似、舊家時！”，從整體結構看這首詞，其主要采用的寫作手法就是頂針，如“天上星河轉”與“翠貼蓮蓬小”對應。不僅如此，這首詞還遵循著問答的形式，上片是“夜何其？”，下片對應“舊家時”，體現了李清照寫作過程中注重上、下片的對偶和諧美，語言上自然而真摯，表達的思想感情極其豐富，充分展示了李清照的藝術手法和熟練和精準。李清照在晚期創作的詞絕大部分都表達她對家鄉的思念之情，同時還要她對自己人生中的不幸遭遇的抒發，作為一名動蕩時期生存下來的女子，她內心充滿孤寂和惆悵，這些復雜的情感成為她創作的重要靈感，通過寫作抒發自己心中的郁結，是李清照晚年生活的重要方式，也是對自己一生的寫實。從李清照創作的詞中，我們可以深刻學習到期詞中的文學特征，即注重語言上的淳樸，寫作手法上的靈活，講究上下片之間的對偶和頂針，這些是李清照詞中顯著的文學特征，并且也直接影響著現代化文學的創作。
結束語：綜上所述，李清照是我國宋代著名詩詞作家，她的詩詞在早期堅持以醉酒詞和閨情詞為主，后期作詞趨向開始向悲情詞的方向轉變。如早期的代表作有《如夢吟》，就是對自己早期生活的熱情之情的表達。而后來由于社會形勢的動蕩，使得自己與丈夫過著顛沛流離的生活，尤其是丈夫突然離世，導致李清照晚年的作品都是以悲情詞為主。因此，分析李清照詞中包含的文學特征必須要全面，要與李清照創作背景相結合，準確掌握詞中蘊含的深刻含義。
參考文獻：
[1]陳玉秀.文學作品中的隱喻藝術思維――李清照的詞《鷓鴣天》賞析[J].河北廣播電視大學學報，2013（02）
[2]王媛.如水情懷女兒心――淺析李清照兩首悼亡詞[J].北京電力高等專科學校學報（社會科學版），2010（08）
關鍵詞：李清照；意識；愛情；女性
中圖分類號：I206 文獻標志碼：A 文章編號：1002-2589（2013）26-0195-02
我國著名文學史家譚正璧先生曾說道：“中國文學史上很少有女性文學作家。漢之蔡琰、唐之薛濤、魚玄機已屬鳳毛麟角，但不能占第一流的地位，只有女詞人李清照卻在有宋一代詞人中占了個首要地位，獨自博得個大作家的榮名。”長期處于男權社會的古代中國，“夫為妻綱”、“三從四德”的封建禮教觀念禁錮著女性的思想，使她們喪失獨立的人格，精神上亦無從發展。而李清照的出現，就仿佛茫茫黑夜中的一盞異色明燈，光耀整個文壇。這個才情橫溢的女子，以“詞壇正宗”之姿躋身文學大家之列。李清照的詞作，以其特有的女性審美，描寫了那個時代女性的生活方式和情感狀態，而其中所表現出來的完整而系統的女性意識，更是影響了無數讀者。
一、女性意識在李清照詞作中的體現
男子本位的封建傳統極力宣揚男尊女卑的思想，禮教對于女性的束縛到了近乎殘酷的程度。她們被視為男性的附庸，沒有政治、經濟地位，甚至沒有選擇伴侶、追求愛情的權力。而李清照則在自己的詩詞作品中，大膽表現出對于封建禮教種種束縛的對抗與反叛。她敢于言愛、敢于論政，其作品中的女性意識，主要體現在以下幾個方面。
（一）自我意識
封建社會的女子多是沒有個性的。她們終其一生都被囚禁在“未嫁從父，既嫁從夫，夫死從子”的命運之中，完全沒有獨立的自我。而李清照則不然，她不僅文采斐然，個性也率真灑脫、不受拘束。她勇于表露自我，大膽贊美自我，更敢于評價、批判權威。她的自珍、自重、自信、自立在很多作品中都展現得淋漓盡致。
如李清照的詠花經典《鷓鴣天?暗淡輕黃體性柔》：暗淡輕黃體性柔，情疏跡遠只香留。何須淺碧深紅色，自是花中第一流。梅定妒，菊應羞，畫欄開處冠中秋。騷人可煞無情思，何事當年不見收？
李清照以桂花自比，雖無絕代風姿，卻有淡雅情致。她用桂花的“情疏跡遠只香留”表達自己內在品格的高尚；更用“何須淺碧深紅色，自是花中第一流”極力贊美自己鄙棄庸俗、崇尚清高的審美品位與人生理想；她甚至以“騷人可煞無情思，何事當年不見收？”抱怨屈原未收桂花入《離騷》之憾事，大膽評價其情思不足。這首詞從頭至尾都表現了李清照這個奇女子自信、驕傲、甚至于近乎自戀的人生態度，充分彰顯出其張揚肆意的自我意識。
（二）情愛意識
在古代，封建統治階層嚴格控制人們的思想，尤其是對于女性。千百年來，封建禮教傳統的浸染，使女性在情感上被深深壓抑，戀愛、婚姻等行為也被嚴格限制，只能以男人馬首是瞻。
而李清照卻毫無顧忌地用文字表達著自己對于愛情的追求、對于愛人的珍惜、對于感情生活的渴求和贊美。她以溫柔婉約卻激情四溢的筆觸，用女性獨有的審美視角記錄生活及情愛的種種體驗，塑造了一個自由率性、敢愛敢恨的自我形象，其作品更展現出鮮明的女性意識。
1.對于愛情的大膽追求
李清照的詞作，尤其是早期作品，有許多是描寫少女向往、渴望甚至主動追求愛情的。在奉行“父母之命，媒妁之言”傳統婚戀觀念的時代，女性如此直白的表達自己對于愛情的渴求，是完全顛覆世俗的做法。王灼曾在《碧雞漫志》中批評李清照：“作長短句能曲盡人意，輕巧尖新，姿態百出，閭巷荒之語，肆意落筆。自古縉紳之家能文婦女，未見如此天顧藉也。”盡管被封建衛道人士如此詆毀批判，卻依然無法抹殺“易安詞”超凡脫俗的光彩。
例如《浣溪沙?繡面芙蓉一笑開》這首小令：繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮。眼波才動被人猜。一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷。月移花影約重來。
李清照僅用寥寥數筆便寫出了一個艷妝美貌的少女對于自由與愛情的熾烈追求。“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”，懷春的女子被相思的愁苦的折磨，然而她并沒有甘愿在等待中消磨生命，而是鋪開素箋半張，將自己對于情人的思念盡述在信箋之上。更以“月移花影約重來”再定幽會之期。
李清照借用這個敢于叛離封建禮教的少女的形象，充分表達了自己對于女性主動追求愛情的支持，同時猛烈抨擊男權社會對女性的壓抑，更凸顯了其作品中的女性意識。
2.對于愛情生活的不吝展現
李清照詞作中對于自己愛情生活的展現非常直接，既不矯情，也不掩飾。不管是與愛人的甜蜜相處，還是愛人不在身邊時的閨怨憂思，她都不吝表達。
例如《減字木蘭花?賣花擔上》便描寫了男女之間一個溫馨而富有情趣的生活片段。賣花擔上，買得一枝春欲放。淚染輕勻，猶帶彤霞曉露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬢斜簪，徒要教郎比并看。
這首詞寫在李清照婚后不久。她描寫了一個青年女子，為了取悅愛人而到賣花擔前買花。又因為“猶帶彤霞曉露痕”的花朵太過美麗而怕遮掩了自己的光彩，于是將其“云鬢斜簪”，要讓情人比比花與人哪個更美。這首詞，塑造了一個新婚伊始滿懷幸福的小女人形象，充分表達了李清照本人對于自己和諧美好的婚姻生活的滿足。
當然，生活并非總是溫馨甜蜜，李清照也曾因為自己的愛情產生憂傷情緒。例如那首經典的《一剪梅?紅藕香殘玉簟秋》：紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
這首詞寫在李清照的丈夫趙明誠負笈遠游之時，新婚燕爾卻將面臨離別，她難抑心中愁思，于是用錦帕寫下這首纏綿悱惻的名作贈與趙明誠。她借“云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓”和“一種相思，兩處閑愁”寫出了自己與丈夫的彼此牽掛，表現了夫妻二人平等獨立又相攜相依的親密關系；而“一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，又上心頭”更深刻表現了作者對丈夫濃烈的相思之情。
（三）社會意識
封建時代的女性沒有社會地位，很少有女子有機會公開表達對于家國社稷的關注，而李清照是個異類。她知識淵博、才華橫溢，更重要的是，她的才華并非只局限在琴棋書畫、詩詞歌賦中。李清照生活在朝代更迭的時期，她身為女子，不能在外敵入侵之時上戰場殺敵，也不能在國家危難之際入朝堂議政。但是她依然抱持著堅定的社會責任感，以一個女性獨特的角度表達出對于國家與人民的深切關注。
1.對于國家社稷的關注
李清照雖為宋代婉約詞派的代表人物，又是女子，但是她骨血中卻存有一股英雄豪氣。尤其在是靖康之變后，她失家喪夫，顛沛流離，歷盡艱辛。在極痛之下，卻激發出她作品中少有的豪放氣質。其中最具代表性的便是《漁家傲?天接云濤連曉霧》：天接云濤連曉霧，星河欲轉千帆舞。仿佛夢魂歸帝所，問天語，殷勤問我歸何處？我報路長嗟日暮，學詩謾有驚人句。九萬里風鵬正舉，風休住，篷舟吹取三山去。
這首詞通過描寫夢中所見海天溟■、星河絢爛的景象，并借由作者向天帝傾訴“我報路長嗟日暮，學詩謾有驚人句”來表達自己空有才華卻無處施展的痛苦。她用一個女性敏銳而獨特想象，塑造了一個“三山”之上的理想仙境，正對比出其對現實的深切不滿。李清照反對南宋統治者消極避禍的行為，亦憎恨戰亂給人民帶來的深切痛苦，而同時更傳達出她主張的與不公平命運堅定抗爭的心愿。
2.對黎民百姓的同情
在李清照創作生涯的后期，有許多作品以自己所經歷的苦難來折射黎民的遭遇。她從一個女性的角度，用自己敏感的內心去體會身在水火的百姓的痛苦，并以自己真誠的文字去表達自己對于人民的深切同情。
二、李清照女性意識的形成原因
李清照詞作中女性意識的形成并非偶然，這與她所處的社會背景、其家庭環境和個人因素都有關系。
（一）社會背景
宋代是我國封建正統思想發展最為鼎盛的時期，宋朝理學家奉行禁欲主義更是嚴重禁錮著人們、尤其是女性的道德思想；然而北宋又是我國封建社會商品經濟最為發達的朝代，因為經濟的空前繁榮，文化也得以極大發展。開放的經濟文化與被囚禁的思想之間產生激烈的沖突，而李清照這樣接受過良好教育的女性，滿腹才華、見多識廣，必然不甘心為禮教所捆綁，終生活在男權的陰影之下。從而促使其女性意識在內心迅速覺醒。
（二）家庭環境
李清照出身于書香門第，其父李格非是蘇門后四學士之一，母親則是狀元王拱辰之孫女。他們不以“女子無才便是德”的禮教觀念限制女兒，反而鼓勵她學習文學、進行詩詞創作。開明的家庭環境使李清照有機會接受良好的教育，這正為她女性意識的覺醒奠定了基礎。
比很多女性幸運的是，成年后的李清照遇到了一個知她、懂她的男人――宋代著名金石收藏家趙明誠。趙明誠學識淵博、酷愛文學，與李清照志趣相投。因此兩人婚后生活十分和諧美滿，丈夫所給予的獨立而寬松環境使李清照得以保存其自然率真的個性，思想也未曾被封建禮教浸染。這也為其女性意識的發展創造了條件。
（三）個人因素
李清照不是一個甘心被封建禮教捆綁的普通女子。
首先，李清照自幼學習詩書，少年時便以顯現出過人才華。她藝術修養高深、文史功底堅實、政治見識卓越，有著不輸于任何男子的學識與才干。
其次，李清照有著超凡脫俗的思想境界。她追求女性保持獨立的人格，訴求女性在情感上與男性平等的地位。她的性格中既有女子的溫柔婉約，又有一種連男性都難以望其項背的獨特的強韌。因而沈曾植先生曾這樣評價她：“易安倜儻有丈夫氣，乃閨閣中蘇、辛，非秦、柳也。”
第三，李清照的人生跨越了北宋、南宋兩個朝代，動蕩的時代背景在某種程度上豐富了她的生活經歷，而她自身曲折的命運更迫使其“走出閨閣”，創作了很多與充滿現實意義的作品。她的詞作描繪了自己在黑暗現實中所承受的痛苦，更表現出不甘被無情社會所壓抑的生命特質。她對于家國社稷的深切憂患，是其特有的女性意識發展的催化劑，終于使她成為一位巾幗不讓須眉的偉大文學家。
作為一名生活在封建社會的女性，李清照卻以其內心鮮明的女性意識，跳脫出傳統社會禮教綱常的嚴格禁錮。她卓然高立的挺秀風姿，成就了一個女人在中華文學史上的傳奇。她的詞作，喚起了女性意識的覺醒，對眾多知識女性以及女性文學的發展產生了深刻影響，最終成為一座豐碑為世代讀者所敬仰。
參考文獻：
[1]濟南市社會科學研究所.李清照研究論文集[M].北京：中華書局，1984.
[2]王艷峰.從依附到自覺：當代女性主義文學批評研究[M].上海：上海交通大學出版社，2009.
①李清照的悲劇就在于她是生在封建時代的一個有文化的女人。作為女人，她處在封建社會的底層，作為一個知識分子，她又處在社會思想的制高點，她看到了許多別人看不到的事情，追求著許多人追求不到的境界，這就難免有孤獨的悲哀。
②本來，幾千年封建社會，來來往往有多少人都在心安理得、隨波逐流地生活。你看，北宋倉皇南渡后，不是又夾風夾雨稱臣稱兒地茍延了152年嗎?盡管與李清照同時代的陸游憤怒地喊“公卿有黨排宗澤，帷幄無人用岳飛”，但朝中的大人們不是照樣做官，照樣花天酒地嗎?你看，雖生亂世，有多少文人不是照樣手搖折扇、歌詠歲月、琴棋書畫了一生嗎?你看，有多少女性，不學什么詞藻，不追求什么愛情，不是照樣生活嗎?但是李清照卻不，她以平民之身，思公卿之責，念國家大事：以女人之身，求人格平等，索愛情之尊。無論對待政事、學業還是愛情、婚姻，她決不隨波，決不湊合，這就難免有了超越時空的孤獨和無法解脫的悲哀。她背著沉重的十字架，集國難、家難、婚難和學業之難于一身，凡封建專制制度所造成的政治、文化、道德、婚姻、人格方面的沖突、磨難，都折射在她那如黃花般瘦弱的身子上。
③從骨子里講，李清照除追求民族氣節和政治上的堅定外，還追求人格的超俗。她總是清醒地保持著一種做人標準，頑強地守著自己的節操。在未遭大難、生活還比較穩定時，已見出她高標準的人格追求。當年趙明誠在萊州做官，她去探親，見室中書籍不多，竟大不悅，作詩曰：“寒窗敗幾無書吏，公路生平競如此。”以后世事紛擾，她就更超群脫俗，出污泥而不染了。她是站在世紀的高閣之上，穿越時空，俯視眾生的，所以有一種特殊的寂寞。
④如果李清照像魯迅筆下的祥林嫂一樣，是一個已經麻木的人，也就算了：如果李清照是以死抗爭的杜十娘，也就算了。她偏偏是以心抗世，以筆喚天。她憑著極高的藝術天賦，將這漫天愁緒又抽絲剝繭般地進行細細的紡織，化愁為美，創造了讓人們永遠享受無窮的詞作珍品。李詞的特殊魅力就在于它一如作者的人品，于哀怨纏綿之中有執著堅韌的陽剛之氣，雖為說愁，實為寫真情大志，所以才耐得人百年千年地讀下去。
⑤隨著時代的進步，李清照當年許多痛苦著的事和情都有了答案，可是當我們偶然再回望一下千年前的風雨時，總能看見那個立于秋風黃花中的尋尋覓覓的美神。
3.李清照與封建社會尋常女性之間最大的不同之處是什么?請用文中的語句回答。
4.第③段寫了李清照去萊州探親的事，作者寫這件事有什么作用?
5.在第④段中，作者對李清照詞的藝術及思想特點作了精練的概括。在作者看來，李清照詞的主要風格是什么呢?
6.課內或課外你一定閱讀了不少李清照的作品，請寫出兩個出自李清照作品的句子。
關鍵詞：李清照；前期詞；藝術特色
在宋代的文壇上，李清照可謂是一朵最絢爛的奇葩。清人李調元在《雨村詞話》卷三中云：“易安在宋諸媛中，自卓然一家，不在秦七、黃九之下。”對于她如此高的評價，筆者以為有一半是源于其前期詞作所取得的巨大成就的原因。今天當我們再次仔細研究其前期作品，便會發現其前期詞的藝術特色主要有如下三點：
一、李清照前期詞的內容和取材
從李清照前期詞的寫作內容上看，她多寫少女和貴婦悠閑風雅的生活情趣和含遠傷別的閨思情調。此時她的詞多取材于日常生活中的歡樂趣事或離別憂愁，將自己的生活融合與詞作中，以此來表現一個少女或的生活軌跡或情感歷程。如她的早期作品《點唇》（蹴罷秋千）中，詞人連用幾個動詞，寫的充滿了生活氣息。特別是最后“倚門回首，卻把青梅嗅”，將主人公的俏皮、可愛寫的惟妙惟肖。對此，詹安泰先生在《讀詞偶記》中云：“兒女情態，曲曲繪出，非易安不能為此。求之宋人，未見其匹。”另一首閨思詞《一剪梅》是婚后李清照因思念遠行丈夫而作。詞中沒有太多夸張與奇特手法，只是通過幾個很平常化的生活意象，紅藕、玉簟、大雁、月，就將一個少女綿綿不絕、無法排遣的傷別之情表達出來，使難于言傳的意中之情，呈于象、感于目、會于心，很具有藝術感染力。
在李清照的前期詞中“瑞腦”“金獸”等意象頻頻出現，這些不僅表現出她富裕、安逸的舒適生活，也表達出了她世俗的情感。更可貴的是這些日常物品用在詞中給人一種親近之感，拉近了讀者與詞人間的距離，從而和讀者達成一種情感上的共鳴。另外，在李清照早期作品中還有一類物象如“梅”“菊”等常常出現。詞人正是借這些超塵絕俗的自然之物展現出她的人格姿態，體出她的一種獨立、孤傲的性情。
李清照前期詞在內容上多寫一些日常生活瑣事和離愁，并經過作者審美化的視角進行加工，從而展現給讀者一個鄰家少女的喜怒哀樂的成長過程。相比之下后期詞選材上發生了一些變化。后期詞人經歷了國破家亡的重大人生變故，這使作者在內容上轉而表現對家鄉的思念、對命運的感懷。如《武陵春》中“物是人非事事休，欲語淚先流。”“寫出深沉的身世之嘆，光景依舊、風物不殊，而人已非昨，事事皆休。表達了國破家亡自身飄零的悲痛情懷。[1]此時李詞中選用的意象多了些沉重和凄愴之情.。如后期詞作中常出現的“亂山”“斷香”“殘酒”“殘梅”“急風”“滿地黃花”等，這些形象大多是破損的、零亂的，讀來使人覺得灰冷、凝重。
通過對比李清照前后期詞在內容和選材上區別，我們不難看出詞人的前期作品以日常生活中瑣事入手，以少女的天真浪漫眼光看待世界，沒有愛人離去的悲傷，沒有國破家亡的人生巨痛，因此世界在她眼中是美好的、幸福的，她所抒之情韻調優美、情感平和，給人一種清新、爽朗之感，讀來使人心情愉快。縱是有離愁在其中，那也是淡淡的哀愁而非凄涼。而其后期詞是在經歷了戰亂和腥風酷雨的磨礪，對世界充滿了一種無奈之感而做成的，內容上多為家仇國恨所局限，審美情調較低沉，詞中多有一種悲憤之情，給人一種壓抑之感。
二、李清照詞的語言風格
李詞在寫法上含蓄、婉轉、音律和諧，為很多人所接受。在詞壇，眾多論者都推崇李清照的婉約風格，并給予其婉約風格以高度評價。清人王士禎《花草蒙拾》云：“張南湖論詞派有二，一曰婉約，一曰豪放。仆謂婉約以易安為宗，豪放惟幼安稱首。”又稱沈謙《填詞雜說》“男中李后主，女中李易安，極是當行本色。”[2]李詞其實除婉約的主導風格以外，還融合了其他許多風格。如《漁家傲》（天接云濤連曉霧）在這首詞中不僅沒有那種雌男兒筆下的脂粉氣，甚至可以說是有些丈夫之氣，文人之氣在里面。沈曾植在《菌閣瑣談》中就評價過李清照詞：“易安倜儻有丈夫之氣，乃閨閣中之蘇辛、非秦、柳也。”的確，僅用婉約來概括李詞風格是不全面的。她在《如夢令》《怨王孫》（湖上風來波浩渺）的俊逸和倜儻也給人們傳遞了不同于婉約的美感。也正是李清照多元化的風格奠定了其詞壇的地位。
詞經歷了由俗到雅的轉變過程。說道俗詞要首推柳永，他主張以俗為美。到了北宋前期晏殊、歐陽修等人又追求語言的雅致，而到了周邦彥則把追求語言的典雅推向了極致，這可以說是將語言推向了兩個極端。而李清照的尋常語既不同于柳永的俗語，也不同于晏歐派與周邦彥的雅語。她用語樸實，甚至也用俚語、口語，但卻不失精美。她注意鑄煉語言，但達到“極煉而不煉，出色而本色”（劉熙載《藝概》）的境界。另外，李詞中經常可以看到重疊復沓、疊字疊韻的使用，并且她將這種手段運用到極致從而形成其語言的一大亮點。其中最具代表性的要數《聲聲慢》。開頭連用十四個疊字，將當時的環境、氛圍推向。《詞苑叢談》卷三曰：“首句連下十四個疊字，真如大珠小珠落玉盤也。”的確如此，十四個疊字置于篇首既打造了婉麗絕妙的詞的境界，又奠定了珠圓玉潤的詞韻格調。
正是由于李詞在風格上推陳出新、自成一體，因此被稱為“易安體”。
三、李清照所塑造的女性形象
在宋代，有很多男性詞人模擬寫作女性生活、閨中之怨，從而形成了“男子作閨音”的風氣。這其中包括柳永、溫庭筠等。他們寫了不少描寫女性的作品，但是他們畢竟不是女性，不能發掘她們內心的變化，因此塑造的人物形象不真實、不生動。如溫庭筠筆下的女性缺少個性，缺少心理活動的細膩變化，造成所塑人物缺少靈氣。柳永雖然塑造了大膽、潑辣的女性形象，但又流于底層市民的淺薄和低俗，不夠典雅，缺少一種大家閨秀的風范。然而人物到了李清照這里，她以其女性特有的視覺和敏感去感知生活、抒感，以其大家閨秀的風范和涵養來塑造女性，從而使她筆下的女性有別于花間、柳詞成為真正的“別是一家”。
李清照多以現實生活為題材來書寫自己的生活過程和情感歷程。因此其詞多以自我為中心，也就是說她所塑造的女性形象其實大多是她自己。李清照一生可謂坎坷不平，在這不凡的生命歷程中每個階段都留下了她不同的形象。以南渡為界，她所塑造的女性形象有很大差別。
在前期作品中，我們看到的多是她塑造的活潑、瀟灑、自由的女性形象。如《點唇》中，作者通過一連串的動作描寫，將女性描寫的充滿活力，同時又不失天真與頑皮，給我們展示了一種積極的、健康的生活狀態。“我們雖看到的是一個慵懶的女性形象，不過這是表現少女盡情游玩，投入大自然和愛情懷抱，生命緊張運動之后肌體恢復和補充能源的短暫等待，是宋代女作家生活中少有的煥發著青春魄力的懶態。[3]隨著婚姻的到來，李清照為我們塑造更多的是思春、盼夫的形象。如《一剪梅》中“輕解羅裳，獨上蘭舟”的少女，給人一種孤獨與冷清之感，可是“一種相思，兩處閑愁”卻讓我們感到欣慰，雖然遠隔天涯但卻心心心印，這也是不幸中的萬幸吧！在李清照的后期作品中，李清照同樣以自我為抒情主人公，但她更多寫一種無所事事的懶散無聊之態。如《武陵春》中“風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。”刻寫了一個無心梳妝、懶于打扮的懶散形象。只是此時的懶更多的是一種無心之舉，一種對生活失去熱情，對萬物失去興趣的萎靡之態，表現出的是一種消極、低靡的女性形象。
通過李詞我們可以看出李清照前期所塑造的女性形象是屬于一個少女或在那個年齡段應有的熱情與激情的釋放：她們熱愛生活、渴望愛情，同時又飽受相思之苦。總之這個時期的女性是煥發青春魅力的，因而是積極向上的。相比之下，后期李清照所塑造的女性形象，身上有一種家國之愁在其中，給人一種長期壓抑所導致的精神抑郁和形體的病態之感。
縱觀李清照的一生在經歷了靖康之恥的大變動后，她的詞風也隨之發生了大的變化分為前期詞和后期詞。雖然她后期也寫下了很多為人所稱頌的思鄉愛國之作，但相比之下她的前期詞正如她在《鷓鴣天》中所說的那樣“何須淺碧深紅色，自是花中第一流”。
指導老師：嚴都巋
參考文獻：
[1]吳惠娟.唐宋詞審美觀照[M].上海學林出版社.1999年版
107-109
[2]鄧喬彬.宋代文學國際研討會論文集.暨南大學出版社
2009.280-283
摘要：韓莎，生活于阿拉伯伊斯蘭前期，在阿拉伯古代文學史上占有著十分重要的地位，人們因她篤實的信仰和動人心弦的詩歌而敬仰之。李清照，我國北宋末年著名女詞人，備受當時和后代文人墨客的擊節嘆賞，堪稱我國古代詩歌史上的一顆明星。韓莎和李清照都生活于文學氣息濃厚、社會動蕩的年代。通過鑒賞兩位女詩人的詩詞作品可感受到不一樣的女性風采和異國情懷。
關鍵詞：詩歌；李清照；韓莎
一、生平簡介
李清照（公元1084―1151），號易安居士，今山東省濟南人。大約活了六七十歲①。李清照經歷了北宋末年和南宋初年的動亂年代，因此她在不同時期寫下的詞作，其內在情感亦有所不同。李清照一生詞作不斷，留有豐富的作品與后人。
李清照的詞作受到了很多著名詩人的大加贊賞。王灼②稱李清照“才力華贍，逼近前輩，在士大夫中已不多得。若本朝婦人，當推文采第一。”清代王士禎在對宋詞進行整體概括時說：“婉約以易安為宗，豪放惟幼安（辛棄疾）稱首。”③這一結論基本上獲得了后人的公認。
與中華民族一樣，阿拉伯民族也是一個詩歌的民族。在阿拉伯歷史上的蒙昧時期，阿拉伯人的文化生活是非常豐富的，在文學領域，以詩歌最具影響力。
阿拉伯蒙昧時期的懸詩是阿拉伯古典詩歌的瑰寶，流傳至今，后人視之為寶，其文學價值可想而知。而就在這樣的氛圍中出現了一位女詩人韓莎（公元575―645），④她是蒙昧時期最著名的詩人。實際上，韓莎是一位“跨代詩人”，她經歷了蒙昧時期和伊斯蘭兩個時代，因此也有文學家將她列入伊斯蘭初期的詩人之列。蒙昧時期的詩歌題材主要有頌揚、矜夸、愛情、諷刺、哀悼、懺悔等。
二、李清照與韓莎詩作的才情與女性美
（一）、才氣之美。嚴羽曰：“詩之法有五：曰體制，曰格力，曰氣象，曰興趣，曰音節。”⑤詩也只有具備了這五個方面后，才可以作成一首好詩。
“嘗記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”――《如夢令》李清照的這首小詞，短短三十三字，一氣呵成；正如人的軀干，嬌小而矯健。讀起來朗朗上口，豪情逸興隨之而感。漢語言具有隱喻性的特征，即一字多意。這首詞字數雖少，可李清照在詞的字眼推敲上卻下了功夫，一詞一句便可包含許多重要的信息。李清照善于遣詞造句和字眼的推敲雕琢。這種詩詞功底是許多男詩人所不能及的。
“英國學者漢密爾頓?阿?基布說：‘阿拉伯文學最顯著的特征就是它的突如其來性。’即最早的阿拉伯文學形式――蒙昧時期的詩歌，它是以一種完整的藝術模式突然展現的，無論是它的形式，還是它的題材，乃至詩歌的格律都已十分規范。”
在韓莎的一些長詩和短詩的作品中，她的每首詩歌的每一句都會結尾于同一個阿拉伯語字母上。詩歌的平仄節律和末尾的押韻，更使得詩歌如悲痛的音樂一般，渲染至極，感人至深，真可謂“言有盡而意無窮”。
對于她的詩歌，有人這樣評價到：“在她之前，沒有一位像她那樣杰出的女詩人；在她之后，再找不出比她更富情感的詩人。”以及，她為在戰場上犧牲的四個兒子所作的哀悼詩亦是一種歷史的記載，記錄的是一個時期的社會情況和人民的生活景象。因此，從這一方面來看，韓莎的詩具有著一定的歷史研究價值。
（二）、純潔之美。前面提到，“詩之五法”中的氣象和音節；一首好詩，“氣象”要端莊，“音節”要明朗。即詩的意境要登得大雅之堂，給人以積極向上的引導或是深受其感的回味。李清照善于以描寫景物和人物動作來襯托心中的情感。情與景完美結合，相互映照，生動易懂。
詩之九品中說到“長”、“飄逸”和“凄婉”；可以此來體會李清照的詞：浪漫瀟灑、悲哀凄切、回味綿長。
嚴羽曰：“學詩先除五俗：一曰俗體，二曰俗意，三曰俗句，四曰俗字，五曰俗韻。”李清照的詞工整押韻，以描繪自然景色來抒發心中情感。既令人為之動情，也不乏人們為之產生肅穆敬仰之心。總之，李清照的詞作中給人的是一種清新明朗的愉悅之感，鼓舞人心之氣勢和對美好的事物回味綿長。
如果以詩之九品中的“長”和“飄逸”來解讀李清照的詞的話。那么，韓莎的詩也可用其中的“悲壯”和“凄婉”來評價。如《哭兄弟》：“夜已深，回憶使我難眠，悲愁滿懷，憔悴病更添…周圍眾人，都在為親人哀泣，如若不然，我直欲命赴黃泉…兄弟！我發誓不會將你忘懷，縱然靈魂出竅，墳墓為我開綻…哦，我心悲痛，母心悲痛，莫非他晝夜將于孤墳相伴？”
在韓莎的詩中，善于描寫“悲傷”與“流淚”。與李清照不同的是，李清照常以自然景物來襯托情感；而韓莎則多以回憶往事或用比喻的手法來訴說自己心中的悲痛之情，向世人傳頌了一種人間真情。
（三）、剛強之美。無論是李清照，還是韓莎，詩詞是詩人們生活經歷的寫照。這兩位女詩人一生命途多舛，經歷了社會的不如意。她們將個人的命運與時代的脈搏結合起來，寫成了許多血淚凝成的詩詞。在她們的詩詞中，雖充滿了悲傷哀愁之感，卻看不到她們的頹廢與厭世之情，這是一種情感的升華。
三、結語
動亂的年代，生活閱歷的豐富可激發人們去思考問題，李清照和韓莎同處動亂變遷的年代。因此，她們的才華與社會環境是有著一定的關系的。季羨林先生把世界文明分為了四大類：中國文化、印度文化、伊斯蘭文化和西方文化。
中國文化博大精深，幾千年的發展基甸了深厚的文化底蘊。人民大眾的多愁善感致使文學形式多姿多彩；中華民族的勤勞智慧使得文學成就熠熠生輝。
阿拉伯的古代文化與浩瀚的沙漠密不可分，這種生活造就了他們慷慨好客、豪俠仗義的民族性格。伊斯蘭的來臨，尋求知識的態勢更加活躍，豐富了阿拉伯民族的傳統沙漠文化，使得文學體裁多樣化，詩歌的發展也進入到了一個新的階段中。
不同的文化背景孕育了不同的文學素養。中阿詩學體系在表述方式上存在許多差異，強調差異并不意味著否認溝通與融合。如何溝通兩種文化的同異，在相互吸收，相互交流過程中實現不同文化的互補和互識。李清照和韓莎深受各自文化的影響，跨過兩種文化、語言和地域，尋求期間的共同點，了解文化的差異性，促進不同文化間的和諧交流。（作者單位：西北民族大學外國語學院）
參考文獻：
[1]溫紹 錢學培，《李清照名篇賞析》，北京，北京十月文藝出版社，1987年。
[2]嚴羽 著，郭紹虞 校釋，《滄浪詩話校釋》，北京，人民文學出版社，1983年。
[3]錢鐘書 著，《談藝錄》，北京，中華書局，1984年。
[4]北京語言文化大學，開羅艾因?夏姆斯大學 編譯，《阿拉伯古代詩文選》，北京，北京語言文化大學出版社，1997年。
注解：
①見徐培均 著：《李清照》，第1頁，上海古籍出版社，1981。
②宋朝著名科學家、文學家和音樂家。
③見徐培均 著：《李清照》，第4頁，上海古籍出版社，1981
【關鍵詞】李清照;詞;別是一家;藝術特色
李清照是我國文學史上杰出的女作家。詩詞文的造詣都頗深,其中又以詞成就最高,清代陳廷焯稱“婦人能詞者,代有其人,未有如易安空前絕后者。” (陳廷焯《云韶集詞壇叢話》)其詞獨樹一幟,以“別是一家”聞名于世,被世人稱之為“易安體”。
本文認為李清照詞“別是一家”的藝術主要表現為協音和律、感情真摯和意境深遠。
一、協音和律,優美和諧
李清照主張詞要協音律。在《詞論》開篇即說“樂府聲詩并著”,協音律是詞的主要特征。清人劉體仁謂“古詞佳處,全在聲律見之。”(劉體仁《七頌堂詞繹》)
協音律體現了李清照對詞體藝術特征的真切理解和準確把握。她作詞十分講究音韻的和諧自然,注重聲調的平仄穩順,以適應自己思想情感的跳躍起伏,使作品的抒情效果和藝術魅力培增,她的詞總是給人一種旋律優美,富于感情變化和韻味濃厚的美感。李清照詞聲調韻律的優美和諧,特別體現在創造性地使用疊字、疊名和排句上。疊字幾乎開篇可見,有四字相疊的,“爭渡,爭渡”(《如夢令》);有兩字相疊的,“瀟瀟微雨聞孤館”(《蝶戀花》);也有三句相疊排比的,“甚霎兒晴,霎兒雨,霎兒風”(《行香子》),讀來朗朗上口,音樂感很強。運用疊字最成功的要數《聲聲慢》,前無古人,后無來者,是詞學上成功運用雙聲疊韻的創格。詞一開頭就連疊十四個字,“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”低沉的音調,佶屈的語勢和頓挫的節奏,由淺入深,細膩而有層次地揭示人物情緒發展,把孤寂詞人那種身心俱寒的憂傷凄惶之情十分傳神地描繪出來,令人蕩氣回腸。整首詞,共九十個字,舌音,齒音字多達五十七個,渲染了冷落凄清的氣氛,感人至深。
詩詞創作必須遵循一定的格律,表達情感總要受到相關約束,但李清照“用字奇橫而不妨音律”,語言功力爐火純青。
二、主情致,感情真摯
詞僅僅協音律還不夠,要有真情實感才能感人。李清照詞另一特色是“主情致”。李清照詞沒有一首不言情,無論是寫景詞,詠物詞,愛情詞還是身世詞等,都抒發出真摯、深厚,婉曲之情,表現出女性內心幽微隱約、豐富細膩的情懷。如:
(一)幽微隱約的少女情懷
作為閨閣女子,李清照真實地吐露內心幽微隱約思春,懷春之情。李清照少女時期寫的作品如《點絳唇》、《浣溪沙》、《如夢令》等就表現了向往自由,熱愛自然,思春、懷春的少女幽微隱約情懷。
如《點絳唇》:
“蹴罷秋千,起來慵整纖纖手,露濃花瘦,薄汗輕衣透。
見客入來,襪劃金釵溜。和羞走,倚門回首,卻把青梅嗅。”
這首詞里我們看見一個活潑天真而且頗為頑皮的思春少女形象。
(二)甜蜜溫馨的夫妻幽情
李清照十八歲嫁與趙明誠,婚后兩人生活恩愛幸福。沉浸在愛情的幸福與歡樂中的李清照,以空靈飛動的女性筆觸自寫閨閣心情,并在詞中大膽真切地抒發夫妻幽情,勇敢而熱烈地歌唱自己的愛情。
如《丑奴兒》:
“晚來一陣風兼雨,洗盡炎光。理罷笙簧,卻對菱花淡淡妝。
絳綃縷薄冰肌瑩,雪膩酥香。笑語檀郎,今夜紗櫥枕簟涼。”
這首詞表現了夫妻之間綿綿的情誼。表現了李清照心靈深處的幽微隱私之情。李清照詞正因為情真,所以美。
(三)惆悵憂愁的相思之情
李清照婚后不久,與趙明誠兩地分隔,常以詩詞代書信相寄,在這些作品中,她抒寫出自己對美好愛情生活的向往和對丈夫遠離帶給自己的離愁別恨。
如《一剪梅》:
“紅藕香殘玉簟秋,輕解羅裳,獨上蘭舟。云中誰寄錦書來,雁字回時,月滿西樓。花自飄零水自流,一種相思,兩種閑愁。此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。”
整首詞相思之情深深流露,將備受相思折磨的妻子的心理刻畫得細膩入微。
吳世昌在《詞林新話》曰:“填詞之道,不必千言萬語,只兩句足以盡言,曰:‘說真話,說的明白自然,誠懇切實。’惟有真,才能體現真性情。” 李清照詞大都深情而率直,她以真實的筆觸表現著自我,以其筆寫其情,真實地展現了女性情懷。
三、情景交融,意境深遠
意境是詩詞的生命。它宛如神韻、韻味一樣,是文學內在的精神氣質對客觀世界特殊的藝術把握。李清照為詞,是十分重視詞境的。她寫詞善于把思想和客觀景物熔鑄在一起以委婉的情思和超脫的襟懷構造出情景交融的深遠意境。
如《聲聲慢》:
“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候,最難將息。 三杯兩盞淡酒,怎敵他,晚來風急?雁過也,正傷心,卻是舊時相識。滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘?守著窗兒,獨自怎生得黑!梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴。這次第,怎一個愁字了得!”
這是詞人南渡后期創作的一首代表作,全詞滿紙凄風苦雨,欲語猶咽。一個“愁”字,貫穿全篇。詞上片開頭七組疊字,由動作到環境、再到心情。由淺入深,由表及里,由外到內,層層加深渲染了婦人之“愁”。
下片“滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘”寥寥數字,就浮雕式地刻畫了詞人暮年哀愁悲苦,無依無靠的憔悴形象。“梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴。”用景物烘托女主人公深沉的心境,形成物境心境交相染色,詞情層層加濃。“梧桐雨”典故來自白居易的《長恨歌》。此典故充分表達了她夫死神傷的愁緒,進而發出“這次第怎一個愁字了得”的痛苦呼聲,反問語,更具有意外之意,說明女主人公在這個“愁”之外,尚有更廣泛更幽深的愁情,這就給讀者留下了無限馳騁想象的余地。真達到了“味之者無極,聞之者動心“的強烈效果。(鐘嶸《詩品》)
以上是我對李清照“別是一家詞”的一些淺顯見解。她的詞協音律,主情致,意境完整深遠,是中國歷史上獨具特色的“別是一家”之詞。
【參考文獻】
[1]陳學廣.“詞別是一家“的內涵及其現代詮釋[J].內蒙古大學學報(人文社會科學版),2003(3)
[2]樊利軍.李清照詞藝術特色概說[J].云南民族學院學報(哲學社會科學版),1997(3)
李清照的淑女情懷與古代傳統的淑女有相同的方面，也有不同的方面，主要表現在李清照作為封建社會的一個文化女性，她除了具有一般女子陰柔、善良的特性外，又有文化女性的特質，比如喜歡寄情山水、愛好文學藝術、關注國事等。
李清照于詞史地位的確立，主要依憑于其詞作。她的詞作可以說是天才，情感，理想的三位一體。在她的詞作中，表現了人類精神領域的一個重要組成部分——即女性情感世界。她發臻于完美的藝術技巧，充分展示了其個性，揭示了女性生活中婉美、多情的一面，而且以其不同時期的作品，構成了一部女性情感歷程的巨著。
李清照出生在宋神宗元豐七年（公元1084年）一個學者仕宦家庭，祖籍山東濟南，父祖皆出于“蚤有盛名，識量英偉”的韓琦門下。父親李格非，官至禮部員外郎，精諳經史，擅長詩文，和蘇門四學士黃庭堅、張文潛、陳師道、晁補之有密切的來往，在北宋文壇上頗有名聲，與廖正一等并稱為“后四學士”。母親王氏，也是一個通文墨、懂詩書的大家閨秀。李清照從小就生活在一個文學氣息十分濃厚的家庭里，她所受到的教育并不是普通女子所能相比的。
李清照早年生活比較平靜安適，從小就閱讀了大量的文學作品，受到良好的文學熏陶，養成了較高的文學素養，和聰慧高潔、活潑開朗的品格。她的早期詞作中的青年女性形象，就帶有這一鮮明的品格特征。
“蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見客入來，襪劃金釵溜，和羞走。倚門回首，卻把青梅嗅。”（《點絳唇》）
幾個細節、數件物事、一串動作，就塑造了一個輕盈活潑，嫵媚羞澀，天真爛漫的少女形象。
“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”（《如夢令》）
這里展示的是包括作家本人在內的一群少女形象，表現了那種熱情活潑，無拘無束，頑皮好勝，憨態可掬的少女的天然情態，在作家恬淡悠閑的回憶里，又蘊涵了多少留戀向往的感情。
“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應是綠肥紅瘦。”（《如夢令》）
這是一個感情細膩、愛花惜花的清麗優雅的青年女子形象，抒發了作家熱愛春天，不忍春天離去而又無法挽留的復雜的思想感情。
李清照詞中所表現的她早年的這種生活，雖然多少帶有貴族少女的閑情逸致，但是，作品中洋溢著的蓬勃朝氣和對大自然的由衷熱愛躍然紙上，字里行間分明可以看到一個十七八歲的少女那無拘無束、天真爛漫的淑女形象。她的這種淑女形象既不同于古代貴族少女眷戀湖光山色，也不同于一般少女無聊地游山玩水，而是寄情于山水，托懷于自然。李清照這種淑女形象的形成和她良好的家庭背景以及她自身的文學修養是密不可分的。她雖然出身于名門望族，但她的生活情趣卻不在聲色犬馬，生活理想卻不是養尊處優，而是潛心寫作，鉆研學術，把詩詞創作作為自己獻身的事業。
心緒激蕩，任性豪逸的少女時代過去了，李清照18歲時嫁給了趙明誠。趙明誠也生于官宦世家，其父趙挺之曾官至宋朝宰相之位。而他卻自幼愛好金石書畫，同樣是一個才華橫溢、詩文俱佳的青年。夫妻二人在藝術志趣與文學修養方面頗多一致，經常一起唱和詩詞，一起整理古籍，共同搜集和研賞金石珍品，陶醉于藝術世界里，生活得十分幸福，真可謂“金石姻緣”。明趙杰稱其“佳人才子，千古絕唱”（《古今女史》）。這既是夫妻，又是詩友、學友、知音的甜蜜生活，更增進了二人的文學涵養與夫婦情感，也使得每一次夫妻別離都給李清照的感情帶來強烈的沖擊。她把這種感情上的體驗，融進了詞篇，寫出了一首首膾炙人口的佳作。
如《浣溪沙》“辟食金小髻鬟松，醒時空對燭花紅。”和《減字木蘭花》“怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬢斜簪，徒要教郎比并看。”把一個新婦在丈夫面前的妖媚嬌憨之態表現得淋漓盡致，顯得清新活潑，猶不減少時詞作中所寫的天真風韻。
再如她新婚不久后寫的《一剪梅》：
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
花自漂零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
送別了丈夫，不免有些失落感，舉目所見，不管是白云、飛雁、明月，還是落花流水，時時處處，皆與丈夫聯系起來，這種感情既執著，又纏綿，擺脫不開，擱置不下：“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”夫妻間的相思之情被描寫得細膩委婉，使我們仿佛看到女主人公眉頭的一顰一蹙，心頭的一震一顫，離愁別恨躍然紙上，使婚后不久的相思之情、思念之意，呈于象，感于目，會于心。相思之情、思念之情是人類最普遍的情感之一，它“剪不斷，理還亂”，一旦萌發，難于消失；它刻骨銘心，像游絲一般縈繞于心。它可以從外在情態的“眉頭”上消失，卻又不自禁地鉆入“心頭”。李清照對這種感情作了獨特、深細的體察和把握。女詞人一路寫來，或融情于景，或景中寓情，意象或隱或顯，時露時藏，于詞中的結尾處猛然出現，如群山的高峰，爆亮的燈蕊，令讀者震動、深思。從中可見李清照既有一般女子溫柔、善良、細膩的特點，也有作為文化女性多愁善感的一面。
李清照婚后至南渡前這段時期，是其生活最為幸福美滿的時候，夫婦同志，伉儷情深；也是其藝術創作的成熟期，無論慢詞、小令均達到了很高的造詣。其學識更為淵博，藝術技巧更加嫻熟，已基本形成獨具特色的“易安體”。而詞中所蘊藉的情感多于個人情感，獨抒相思離愁及悠閑舒適的生活情趣。
后期的李清照由于生活環境的變遷，被迫從閨房和書齋中走出來，踏上了逃亡流徙的道路，由于國破、家亡、夫死的凄涼身世深刻地影響了她的思想，她的創作風格突變。
自此后她完全陷入“哀愁凄苦”的境遇，直到離去。流落江湖的女詞人在這憂患余生中發出了低沉凄婉的聲音，而這正是她飽經憂患的后半生的靈魂絕唱，正如詩人趙翼所言：“時代不幸詩人幸，話到滄桑句便工”。這一時期便產生了李清照的杰作《聲聲慢》：
尋尋覓覓、冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，曉來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識！
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
關鍵詞：李清照；借鑒與反駁；人生態度；人生境界；真實與虛構
文章編號：978-7-5369-4434-3（2012）03-095-02
“一代有一代之文學”也正體現了我國傳統文學的豐富性、多樣性，而后人多層次、多角度的解讀與理解，更使古代作品保持了長久的魅力，本文從四個方面來探究《烏江》的文化意義。
一、歷史的借鑒與反駁
《宋史》中記載：“女清照，詩文尤有稱于時，嫁趙挺之之子明誠，自號易安居士。”［1］她的詩歌作品中成就最高的是歷史諷喻詩，她不但具有豐富的歷史知識，還具有獨特的史學觀點，“君不見當時張說最多機，雖生已被姚崇賣”、“炙手可熱心可寒”［2］都是由歷史生發，對歷史上黨爭的危害有著清醒的認識。《烏江》更是她歷史諷喻詩中的代表作。建炎三年，趙明誠被罷守江寧，李清照隨趙明誠去蕪湖途經項羽兵敗自刎的烏江縣，寫下了這首詩。她選取了歷史上“夫運籌帷帳之中，決勝于千里之外……皆人杰也”，［3］“子魂魄兮為鬼雄”［4］的故事，顯示了她的遠大理想與抱負。后兩句與歷史上一貫流露出對項羽的嘲諷之意不同，對這位楚漢戰爭中失敗的英雄發出了由衷的感嘆。因此，她認可了歷史上項羽烏江自刎的歷史觀點，但又提出勸諫統治者要學習項羽寧死不屈精神的新論調。這也成了影響后來歷史觀點的源頭。“昔事爾朱，固執忠義，不用范增之言，終見烏江之禍。”［5］“若乃陰陵失路，釣臺斜趣。望赤岸而沾衣，艤烏江而不度。”［6］等等，可以說項羽自刎烏江成了后來臣子勸諫君王的逆耳良言，以及君王自勉的例子，告誡他人或者自誡不要落下像項羽一樣的下場。然而李清照在接受歷史觀點后，能夠重新審視問題，肯定了項羽烏江自刎的行為應該受到人們的贊揚，并以此來勸諫宋朝統治者應該學習項羽，這就反映出她深邃而又獨特的歷史眼光。因此，李清照既繼承了歷史的某些觀點，但又反駁了歷史的主流觀點，在一定程度上肯定了項羽的行為應該受到尊重和學習。
二、人生境界的開拓
從李清照的詞中，我們更多看到的是一個天真爛漫、多愁善感的閨閣女子形象，而在她的豪放的詩風中我們卻看到她性格中巾幗不讓須眉的另外一面，站在杜牧的角度，我們可以看到是單個人的奮起與拼搏，他們曾因為遭受某種屈辱或者困境，隱忍而等待時機，最后而成功，這是一種獲取成功的手段與方法，但這總是一個小我的形象，并沒有上升成為一種民族大義。李清照雖從自身利益出發，但卻到了另外一種境界，在歷史長河中，總有那么一些人，他們為了“義”、“氣節”，不惜犧牲自己的性命。這是一種前赴后繼精神的體現，也是中華民族屹立于世界民族之林精神的象征。李清照的詩歌《烏江》中正是體現的這種崇高的精神境界，這也同樣影響后來的詩人，陸游的“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁。”［7］文天祥的“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”［8］等等。這些人都沒有計較個人的得失，把國家、民族和人民的事情看成自己的事情，具有強烈的政治使命感，這也是至今仍被人稱頌的原因，如果沒有這種民族大義，中華民族早已在外敵侵略中消失于歷史的長河中。從李清照的身上，我們看到了什么是做人風骨，什么是做人氣節，她寫出的不止是一種寧死不屈的精神，更是一種人生的大境界，如果說能屈能伸是個人榮辱，是關乎個人的前程，那么李清照的這種對人內心、精神的呼喚則上升到整個國家民族的廣義范疇，由此可見李清照的政治眼光與內心精神世界的光芒。
三、不同的人生態度
宋代是禮教盛行的朝代，然而出身于書香門第的李清照，卻形成了一種叛逆的個性。她的叛逆體現在她對于權威的挑戰，她在《詞論》中指出李氏君臣“亡國之音”，柳永“詞語塵下”，蘇軾“皆句讀不茸之詩爾”［9］等等，可謂“歷評諸公歌詞，皆摘其短，無一免者。”［10］可以看出她是一位極具創作個性的作家。李清照的《烏江》并不盲從前輩，杜牧的《題烏江亭》代表史學的一種主流觀點，公元841年，他赴任池州刺史時途經烏江亭，有感而發寫下《題烏江亭》，指出能屈能伸才是大丈夫，這不失為一種可以借鑒的人生態度。從作者的切入角度而言，這種態度是個人奮斗成功的必要條件。而李清照寫這首詩是在“靖康之難”后，當時北宋滅亡，金人繼續南侵，宋朝統治者繼續南逃，想到自己將要飄搖在這亂世，在流轉過程中也看到淪陷區人民生活的困苦，因此詩中充滿了愛國主義情懷。她認為在國家危亡的關頭寧可戰死，也不能茍延殘喘，希望統治者擔當起收復失地，保護自己子民的重任。她通過自己的呼喊，告訴我們人生中還有另外一種“不肯過江東”的態度。當你在生活當中遇到困難時，要勇于的去面對，要有那種破釜沉舟的勇氣和選擇。
四、歷史真實與虛構的和諧統一
歷史的真實，目標是對真實的忠實復制，其實質是對實際發生事物的描寫；而虛構則是一種非現實性的創作。“真實”與“虛構”如果一直以一種二元對立的狀態發展下去，勢必會走入一個死胡同。真實不等于唯物，虛構不等于欺騙。李清照的詩《烏江》是以項羽在烏江自刎這一事件生發的，她的歷史認知角度是站在項羽在烏江自刎的史實的基礎上，如果項羽烏江自刎的說法，那么這篇文章的表述的事實根據就是虛假的，這篇文章的真實意義也就大大下降了。馮其庸先生就曾在《項羽不死于烏江考》、《千百年來一座有名無實的九頭山》、《項羽不死于烏江》三篇文章中指出項羽并非死于烏江，而是身死東城，這也形成了一個新的論點。其實我們很多人都從心里認可了項羽烏江自刎的歷史事實，并構成了民族心理的一部分，成為了我國傳統文化中的一個耀眼的因子，這就是真實與虛構和諧統一的魅力所在。從古到今，世界上每個國家都具有獨具特色的本民族傳統的文化，這種傳統文化也是基于一定真實之上的虛構，兩者的和諧統一構成了一種文明，如同太極中的陰陽兩極，只有兩者相輔相成才形成萬事萬物，才會構成這個奇妙的世界。因此，在項羽烏江自刎的故事中衍生出的很多作品，李清照的《烏江》也是其中之一，這體現出的是一種包容、吸納的文化進化觀。
參考文獻：
［1］脫脫等撰.宋史［M］.北京：中華書局，1977：13122.
［2］［9］王仲聞.李清照集校注［M］.北京：人民文學出版社，2000.
［3］［5］［6］許嘉璐，安平秋等.二十四史全譯?史記［M］.上海：漢語大詞典出版社，2004：666；226；526.
［4］丁炳貴.詩詞名句鑒賞辭典［M］.呼和浩特：遠方出版社，2004：4.
［7］陳秋風，王志宏.中國詩句佳句［M］.呼和浩特：內蒙古人民出版社，2006.
關鍵詞： 李清照 藝術境界 形象 語言
李清照（約1084一約1155），號易安居士，是詩、同、散文皆有成就的宋代女作家，是“婉約派”的代表詞人。她是宋代可以和一流作家抗衡的女詩人，作品散失很多，今傳《漱玉詞》一卷。李清照創作的抒情詞以女性特有的筆觸，抒寫離情別緒，感時傷懷。她不依傍古人，自出機杼，以情制勝。詞作里飄溢著淡淡的幽香，含悲的絮語中充分體現出女性意識及女性美。清照是婉約派的代表，素有“男中李后主，女中李易安，極是當行本色”之說。正是對真情實感的抒寫和清新自然的語言特色，使她最終成為宋代詞壇的杰出詞人之一。以1127年的大變化劃界，李清照前后期作品有顯著區別。前期作品的反映面比較狹隘，多囿于閨情一類。到后期，凄涼的身世之感深刻地影響了她的創作思想，風格突變。詞之為本，委眇宣修，本以妍媚聲姿，貴陰柔之美。李清照為女子，尤其能得其天性之所述。
一、栩栩如生的形象。
文壇中的傳世之作無不以鮮明生動的藝術形象永葆藝術生命力。唯其如此，才能獲得持久的藝術生命力。清照詞的抒情既抒詞中之情，又抒自家之情：既在詞外，又在詞內。在李清照為數不多的存留下來的詞作中，幾乎每一首詞作都塑造了一個形象鮮明、個性獨具，而又與作家本人生活經歷、思想感情一致的抒情女主人公的形象，實現了自我形象的塑造和超越。不論是活潑可愛的少女，還是失落寂寞的寡婦，都各有特色、別具匠心。李清照前期詞以空靈飛動的女性筆觸寫閨閣心情，塑造了許多性格鮮明的婦女形象，為傳統的抒情詞吹進了清新空氣。
如《點絳唇》：“蹴罷秋千，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。見客人來，襪劃金釵溜，和羞走。倚門回首，卻把青梅嗅。”詞的上片刻畫了一個青春亮麗、天真純潔的少女形象。瞧她在蕩秋千時的情景：羅紗輕飄，像燕子一樣在空中飛來飛去。其中“慵整”二字用得恰到好處，把少女蕩秋千后極度疲勞、雙手麻木、懶得活動的神情盡情地展現在讀者的面前。“露濃花瘦”這一美妙意象同“薄汗輕衣透”的少女形象兩相打通。露濃似喻少女的輕汗，花瘦似喻少女的姿影，花和少女一而二、二而一。詞的下片通過寫少女蕩完秋千，正累得不想動彈，突然翻起波瀾，客人來了（應是異性少年）。這“薄汗輕衣透”的少女，未免感到自己這副“露濃花瘦”的樣子有點失態，慌慌張張地穿著襪子含羞妙開，頭上的金釵也在無意中悄然滑落。然而這少女又不是一味地驚慌失措，而是極有情趣：“倚門回首，卻把青梅嗅”料想這定是一位翩翩少年郎，少女怕見又想見，想見又不能大膽地見。“卻把青梅嗅。”是一種有意無意掩飾自己的嬌羞和心事的絕妙情態。幾個動作層次分明，曲折多變，把一個少女的驚詫、含羞、好奇以愛戀的心理活動描繪出來，栩栩如生。寥寥四十一個字就刻畫了一個天真純潔、感情豐富又帶幾分矜持的少女形象，美感一覽無余。
她后期的詞雖然主要抒寫個人不幸，但這些已深深打上了鮮明的時代印記。在時代變亂中，滿懷離愁別恨的思婦形象“生怕離懷別苦，多少事，欲說還休”（《鳳凰臺上憶吹簫》），“人何處，連天芳草，望斷歸來路”。更是“千萬遍《陽關》，也則難留”（《鳳凰臺上憶吹簫》），“一枝折得，人間天上，沒個人堪寄”（《孤雁兒》）。我們仿佛看到了她的生活，窺見了她的靈魂。她把縷縷淡淡的愁情帶入畫面，形成全詞的氛圍，使每一景、每一物在“無語”之中都籠罩著一層愁霧，這就使畫面升華到一種情景交融的意境之中。我們未聞其聲，如見其人，仿佛看到一個栩栩如生的婦女形象從李清照的作品中向我們走來。幾分同情，幾分哀憐，幾分喜愛。
二、清照詞描繪事物不是單板刻畫，而是借助豐富的想象力，運用白描手法，彰顯真實，毫無矯揉造作之態。
清照詞大多是抒情詩，她在塑造鮮明生動的形象時往往用白描手法，只是稍稍勾勒面部神態，只是稍稍寫出幾個富有象征性、特征性的動作，就能表現人物的內心世界。如她的《蝶戀花》：暖雨晴風初破凍，柳眼梅腮，已覺春心動。酒意詩情誰以共？淚融殘粉花鈿重。乍試夾衫金縷縫，山枕斜欹，枕損釵頭鳳。獨抱濃愁無好夢，夜闌猶剪燈花弄。上闋：面對已經到來的美麗的春天，但是自己卻是孑然一身，找不到可以與自己喝酒談詩之人。下闕：“試夾衫”、“山枕斜欹”、“損釵頭鳳”“剪燈花”一系列動作，一個思念丈夫的躍然于紙上。
在她的筆下任何抽象的事物都是那么栩栩如生，變得具體可感、形象鮮明。再看看她的另一首詞《武陵春》：“只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。”—個“載”字用得多好，—個普通的“載”就讓整首詞都動了起來，富有動態；一個“濃”字，又讓人深深地體會到她的煩惱，她表現自己：愁的方式是運用“濃”這個密度詞，多么富有新意，化抽象為具體。清代學者余正燮說：“流寓有故鄉之思，其事非閨閣文筆自記者莫能知。”
三、獨具匠心的語言。
李清照力主“詞別是一家”。她不追求辭藻的華美，不刻意熔鑄前人詩句，以驚人的才華、大膽的筆觸選用民間口語入詞，不著痕跡，還善于運用通俗語言，極其工巧，婉約深細，又意境深遠。
如《念奴嬌》中日常口語就很多，有“種種惱人天氣”，“不許愁人不起”，“看今日晴未”等，淺顯自然，《聲聲慢》中從“守窗獨坐”以下，完全口語化，表現出極其豐富的感情，尾句“這次第，怎一個愁字了得”更是靈魂的呼喚，震撼人心，如泣如訴，惆悵至極，令人悲憫。
摘要：李清照是中國古代文學史上光輝燦爛的一筆。她用文字傾盡了自己起起伏伏的一生，為后人留下了眾多辭情兼勝的動人篇章，通過這些作品我們也看到了一個多面而真實的李清照。她有女人的柔婉和多情，亦有男兒的直爽和豪情。但是貫穿她性格的一條紅線我覺得則是她的真率、自信和爭強好勝，這里面固然有有家庭教育、婚姻愛情、生活經歷方面的原因，但本文試從李清照所處魯地的地域性來簡要分析一種文化對其個性的潛移默化的影響。
關鍵詞：李清照性格直率爭強好勝齊魯
如果僅憑著高中所學的幾首李清照的詞作，大部分人很容易將她與婉約、惆悵掛鉤，以為這就是一個柔弱女子、一個閨中思婦。可當你讀到《烏江》、《金石錄后序》、《打馬賦》、《詞論》以及她眾多不同風格的作品時，才知道之前對李清照的評價是多么片面。李清照的形象是立體而多面的，她遠遠不是人們所認為的那樣整日哀怨彷徨，這是一個有著清醒而強烈自我意識的女性，特立獨行的她不僅在當時的封建社會已經引起人們褒貶不一的各種評論，在當下亦是眾口不一。但筆者個人認為這是她之所以成為一個光鮮亮麗的生命的根本，自始至終，因為一直保持著這種自我、自信、和自強的率真本性，才成就了真正的李清照。
在對李清照個性形成的原因探究中，大家們往往歸結于這樣幾個方面：良好的早期教育和寬松自由的家庭環境、美滿幸福的婚姻生活、坎坷的人生經歷，也有人說李清照是宋型文化的標準產兒。這些原因毫無疑問都有道理，并且可能還是李清照個性形成的主要方面，比如少年李清照似乎沒有承受來自父母長輩的封建道德說教的壓力，所以形成了開朗活潑自由任性的性格，其父李格非是蘇門后學士之一，這也對李清照熱愛自然、率真自我的性格有潛移默化的影響。但是這里筆者想說的是一個對李清照個性形成的更潛在或者可以說是基因式的影響因素，即她的籍貫：山東。她是山東人，她身上有著山東人特有的本真、坦率和爭強好勝的性格。
實際上，李清照自己早從齊魯文化視角上評論著她自己的成長了。李清照作為齊魯生人，在其著名的詩作《上樞密韓公工部尚書胡公三首》其二中明確說道：“嫠（li）家祖父生齊魯，位下名高人比數。當時稷下縱談時，猶記人揮汗如雨。”李清照把自己家族的成名擺在齊魯文化的傳統影響之下，并突出了其家世在齊魯文化背景影響下所取得的無可比擬的成就和榮譽。在這首詩里，李清照首先強調了齊魯文化的悠久歷史和淵源，指出公元前四世紀的戰國時期，即出現了薈萃各學派學術成果的中心――稷下。稷下學宮始建于齊桓公，當時各國著名的文學游在此掀起了當時思想界的一大波瀾，形成了空前繁榮、百家爭鳴的局面。同時，李清照用“揮汗如雨”的典故，宣揚了“臨淄之途，車轂擊、人肩摩、連衽成帷，舉袂成幕，揮汗如雨”的精神、物質文明高度發展的歷史盛況。這也就是說，李清照堅定地認為，她自己與她的家族祖上一樣，同是在這種深遠渾厚的齊魯文化歷史背景下成長發展起來的，并且在信手拈來的簡單言辭中透露著她些許的自負與自豪心理。齊魯文化并不是一種單一的文化，而是齊文化和魯文化的融合。兩種古老文化存在差異，相對來說，齊文化尚功利，魯文化重倫理；齊文化講求革新，魯文化尊重傳統。兩種文化在發展中逐漸有機地融合在一起，形成了具有豐富歷史內涵的齊魯文化。春秋戰國時期儒家、道家、墨家、法家、縱橫家在稷下學宮辯論，更是形成了一種直率坦言追求自我之風。多種文化精神的融合，形成了山東人既有重禮文雅、剛健自強、愛國愛家的一面，又有崇尚自我、坦率本真的一面。
《如夢令》（常記溪亭日暮）這首小詞體現了李清照天真爛漫的少女情懷，充滿了生命活力。喝酒、游玩、晚歸、大笑、無所顧及、自由自在，其真其美完全展露出來。《浣溪沙》（繡面芙蓉）則色香味俱全地為我們呈現了一個頻送秋波、春心蕩漾的嬌媚女子，如此坦率大膽的語言，時人恐有不及。難怪有人說這首詞“詞語塵下”，懷疑非李清照所作。但是，結合李清照其他詞作表現出來的率真性情，以及她和趙明誠之間和諧親密的夫妻關系來看，寫出這樣有生活小情調的詞并不是沒有可能。
這種率真和直言是她性格中不可或缺的重要組成，而爭強好勝的性格也是貫穿了她的一生。比如《減字木蘭花》中買得一枝梅花，起初是“怕郎猜道，奴面不如花面好”，可轉而又說“云鬢斜簪，徒要教郎比并看”，一個“徒”字鮮活地展示出了李清照爭強好勝的心理。上片中極言花枝美麗：“淚染輕勻，猶帶彤霞曉露痕”，下片卻要和它一比高下，從中也可窺見李清照對自己容貌的自信。這樣輕松愉悅、活潑的文字定是寫在她南渡之前和丈夫一起的快樂的日子里。在寫給丈夫趙明誠的悼亡詞《孤雁兒》（藤床紙帳朝眠起）的序中她寫道“世人作梅詞，下筆便俗。予試作一首，乃知前言不妄而”。前人詠梅的作品太多，下筆即落入俗套，可她仍然嘗試著挑戰自己，也要作一首，自謙的同時懷著自負。可能由于年齡或經歷了諸多磨難等原因，這種自負顯然已經比“徒要教郎比并看”時期要內斂和含蓄了很多。這首小詞詞情雖淺，看似是隨意點染的白描，卻融入了李清照對亡夫的不盡相思和自己孤孑一人的凄清，細細品讀，同樣有打動人心的力量。在南渡流亡的途中，丈夫因病先她而去，國家又是岌岌可危，她的后半生一直在顛沛流離中度過。可是好強的她并沒有倒下，帶著明城留下的金石器玩四處輾轉，承受著被人誣陷通金的壓力，卻志在完成明城未完成的《金石錄》。因為不屈于命運，她選擇了再嫁張汝州。因為所嫁非人，她又毅然決然地做出了寧愿坐牢也要離婚的決定。在生命的最后階段，她依舊筆力不輟，不僅完成了《金石錄》進獻給了皇帝，而且還和著血淚寫出了堪稱千古絕唱的《聲聲慢》，文字老練成熟，辭情兼勝，表達了一個有著亡國之恨、喪夫之哀、孀居之苦的滄桑老人的孤獨、悲戚情懷。此刻，經歷了世事的磨礪，她仍有表達自己的欲望，這足以說明她的內心仍然有某種信念在支撐，骨子里有她一直以來同命運抗爭的不屈和爭強意志。
她的詩文中則更明顯地體現了這種自負好強性格。最為突出的是《詞論》，它“歷評諸公歌詞，皆摘其短，無一免者”，可謂鋒芒畢露，銳不可當。“其意蓋自謂能擅其長，以樂府名家者。”所以清人裴暢說她“自恃其才，藐視一切”、“一婦人能開此大口，其妄不待言，其妄亦不可及也。”其實，這正反映了李清照的直率、自信、自負、自強的開拓精神。自負好強已構成為清照的生命意識，在日常生活中，那怕是作博游戲，她一也必爭勝負，決不饒人。
李清照就是這樣一個充滿著、自信、自強之氣的剛健之女子。在我看來，她是一個敢愛敢恨、極富現代精神的女子。有時她的剛烈和堅韌讓我不緊聯想到當代山東籍作家莫言筆下眾多的女性形象。他筆下的山東女人，骨子里都散發著一種敢說敢作敢當、敢愛敢恨、真誠坦率，同時又堅韌頑強的不屈氣格，這和李清照的內在性格頗為相似。當然，這只是筆者感性的膚淺理解，缺乏足夠的論據。但是在山東人的性格中確實存在這樣一種共同的基因，在今天仍是如此，在一項大學生對人口性格特征印象的心理調查中發現，大學生對山東人的性格特征最突出的印象是：忠厚老實、熱情好客、豪爽、直爽、講義氣、爭強好勝。而且在本人接觸過的山東人中也普遍是直率、坦誠、要強的這種性格。所以筆者認為李清照個性中的本真、直率和爭強好勝可以看作是她攜帶著齊魯文化的基因而來，并且也以自己的實際行動豐富和發展了齊魯文化中這些性格特征。她在詠梅詞《漁家傲》中說“此花不與群花比”，這也正是對她自己的寫照，她就是這樣一朵一枝獨秀的魯花，千古流香。（作者單位：天津外國語大學）
【關鍵詞】李清照 詩 愛國主義
李清照在中國文學史上享譽盛名。她是一位詩詞文賦兼擅，有著多方面藝術才能的女作家。可惜，其詩文散佚太多，欲窺豹一斑者不可得，歷來學者鮮有提及。然而學者對其詩評價卻極高，稱她的詩可與李白、杜甫、陶淵明等比肩。
她的一生既享受過幸福，也飽經了苦難。尚18歲，與情投意合的趙明誠結婚。期間，夫婦倆詩詞酬唱，生活舒心適意。此時，閨房繡戶是她的生活世界，而美滿幸福的婚姻愛情便成為她主要的人生理想。李清照甜蜜寧靜的生活使之詩詞風格意境舒暢。隨著趙明誠的出仕，夫妻恩愛卻短暫分離，生活出現了暫時的缺憾，此時多創作表達相思夫君之詞。靖康之難是李清照的人生轉折，她家破夫亡，受盡劫難和折磨。南渡后，她遺留下來的詩多是這以后所作，僅存詩近20首。這些詩文“抒情言志”，表達了作者對家鄉的思念，對往昔美滿自由生活的回憶，體現了李清照不圖偏安，志圖報國的士大夫情懷。
靖康之難前，《分得知字》為李清照和詩友在一起分韻作詩所成。《感懷》作于宣和三年，是在與趙明誠屏居之后，趙明誠出仕時所作，表現了夫妻二人的共同理想和正直廉潔的品格。《詩和張文潛二首》分析了唐朝之所以發生安史之亂的原因，通過總結歷史教訓，表現了李清照對北宋末年朝政的擔憂。“嗚呼，奴輩乃不能道輔國用事張后尊，乃能念春薺長安作斤賣”借古諷今，揭示當朝政治危機，不難看出李清照赤忱的愛國之心。靖康之難以后，李清照于建炎三年，1129年，隨夫乘舟出蕪湖，沿江而上至烏江縣，創作了千古流傳的《烏江》詩，“生當作人杰，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。”，表現了詩人崇尚氣節的精神風貌，諷刺了宋朝統治者偏安偷生。《詠史》是借古嘲今，斥責了由金人扶持的偽齊、偽楚政權，對于在民族危難之際保持民族氣節的人士給予贊揚和肯定。李清照于杭州所作五篇帖子系應酬后宮，是歌功頌德之作。《偶成》于趙明誠去世后所作，詩中撫今憶昔，從“十五年前花月下”到“安得情懷似往昔”，表達了詩人對亡夫思念哀悼之情。作《題八詠樓》時，李清照在金華避亂，“千古風流八詠樓，江山留于后人愁”她感嘆祖國山河破碎，徒成半壁，表現了她強烈的憂國之心。同時作的《釣臺》，“臣艦只緣因利往”形象地刻畫了受名韁利索所羈的世人形象，“往來有愧先生德”，是對漢隱士嚴子陵表示崇敬之情。李清照于病中越發思鄉，作《春殘》以抒發思鄉之情，“春殘何事苦思鄉”可見她思鄉之切、之苦。《曉夢》是唯一一首記夢詩，全詩想象豐富，表達了詩人對自由生活的向往和尋求解脫苦悶的心情。《上樞密韓肖胄詩》二首，其中，李清照表達了對處于水深火熱中的中原百姓的關切懷念。《斷句七則》描述了詩人南渡以后的生活和時時感傷。
在李清照遺留下來的詩篇中，其中《詩和張文潛二首》是一首為數不多的和詩佳作，詩作中充分體現了詩人的過人之識和高超文藝。
眾所周知，安史之亂是唐由盛而衰的轉折點。但自唐以來，人們多把責任推到楊貴妃身上，即史家也不例外。而李清照的這兩首和作，不附和歌頌中興大業，也不同于即景撫今吊古、感嘆百年興廢，而是著重解析天寶的歷史根源，昭示安史之亂后皇室內部斗爭的深化，從總結歷史教訓方面拓展詩作意蘊，其中不乏警句“夏商有鑒當渠成，簡策汗青今具在”、“時移勢去真可哀，奸人心丑深如崖”，見出詩人有超人的識度，應該說沒有深刻的歷史反思是難以做到的。
在宋代，幾乎沒有哪一位詩人沒有寫過和韻次韻之作。但是和韻之作，因受原唱思路、用韻的限制，一般不容易寫好，所以和韻之篇少有名作。關于這兩首和詩，人們評價不一。有認為二詩“奇氣橫溢，嘗鼎一臠，已知為駝峰，鹿革脯矣”。也有認為二詩“未為佳作”，不過基本都承認“出婦人亦不易”。
從這兩首詩來看，應該說寫的比較直白，但也應看到兩詩寫得非常流暢恢廓，兩首詩在思想內容上渾然一體。而且詩作采摭了唐末以來的正史、野史筆記傳說，融化了大量歷史掌故，寫來蘊含深遠，顯示出詩人深廣的文化素養。而且詩人有時作詩用險韻，即以她和張文潛的這兩首詩來看，實際不是和韻，而是次韻。即完全按照原詩的韻字和次序。以次韻之作，完全按照張文潛的原詩的韻字和次序，受到的限制可想而知，且受張文潛思路的限制，能寫到如此不能不讓人佩服其詩藝之高超。
詩在中國古代很早就獲得了很高的地位，而且中國古代文化中是以史帶論的。一個文人要想證明自己有識見、有思想，他不是要在哲學中作抽象的思考，而是要在具體史實的褒貶中體現才力。在這里史與詩有著血緣關系，錢謙益說：“詩之義不能不本于史。”李清照在和詩中回顧了具體史實，但就在這種回顧中表達了自己的歷史識見。
中國古典詩歌講究意境。詩詞的最大特點是：“言有盡而意無窮”。李清照和詩雖行文較直白，跳躍性不是太大，但其筆力還是凝練的。關鍵是她沒有人云亦云，表達了自己的看法，體現了自己對歷史的感受，且識見卓越，不能說沒有自己的意境。尤其是兩首詩的結尾用典，讓人感覺意味深長，細細琢磨又覺得很微妙、含蓄又透徹，完全可以說是“言有盡而意無窮”了。
由此不難看出，她的詩多有哲理感悟、愛國抗敵的大夫情感。所以，愛國主義精神是李清照詩文創作的亮點。
李清照在她遺留下來為數不多的詩作中，生動地展示了她的情感歷程和生命歷程：崇尚高潔之志；愛國抗敵之思想；針砭時弊之情感。這些詩大多與民族興亡直接有關，幾乎沒有一首是感嘆個人得失，際遇不平的，充分展示了李清照作為一個女子卻難得的政治胸懷、民族氣節、雄偉氣概。而這些詩歌的創作也無不體現其藝術價值之高。
首先，詩人善于根據不同題材選擇不同的形式內容構成和諧統一的詩境。《偶成》是悼念亡夫之作，屬七言絕句，基調凄涼，詩中只有花與月，都是紅顏易碎，感懷傷時之物。作者觸景生情，傳達了南渡以后，國已不國，家已不家，四處流浪之感，和對昔日花前月下幸福美滿生活反對懷念。其次，詩人針砭時弊，干預現實，還巧妙地引用歷史人物故事，與現實社會形成對比，增強詩歌的政治傾向性。在《詠史》中，引用兩漢王莽篡政的歷史借古諷今，嚴斥了金人扶持的偽楚偽齊政權。史中還贊揚了嵇康注重氣節，敢于斗爭的骨氣，表達對當朝賣國求榮小人的憤慨。最后，李清照的每首詩都各有其特點，都有典故。
總之，李清照的詩具有的政治情懷，強烈的政治批判色彩，和對英雄主義人生觀的歌頌。無論生活在幸福美滿的家庭中，還是處于顛沛流離的逃難生涯，李清照都傳達了一個聲音：愛國思鄉!這種士大夫的情懷非閨中女子所能言。
參考文獻：
[1]陳祖美.李清照作品賞析集.巴蜀書社，1996.
一、要做到心中有“我”
這里的“我”，即每一位身處詩詞課堂的一線教師。教師是課堂的組織者和引導者，對課堂的安排設計及對詩詞的理解必然受自身經驗影響。一位有個性的教師才能讓學生感受獨特的審美體驗，從另一方面來說，教師對學生潛移默化地影響，只有不照本宣科才能教出思維獨立的學生。同時在紛繁復雜、風格多變，學生理解困難的詩詞作品教學中，尤其需要個性化的教師來引導學生。
首先，心中有“我”，就是教師要有海納百川的知識儲備和虛心學習的博懷。做有個性的教師，不是讓教師閉目塞聽、閉門造車，而是在不斷學習前人經驗和理論的基礎上，結合自己的教學實踐和探索，豐富自身的知識儲備，不斷總結、歸納、吸收，逐步形成自身的特點。葉圣陶先生認為做教師要有兩個必備條件：“一是肯負責，二是有本錢。”“有本錢”就是對教師個性的基本要求，也是“授人一滴水，自己當有一桶水”的最佳注解。
其次，心中有“我”，是教師要有意識地設置有個性和創造性的教學安排。例如下面分別是高中語文蘇教版必修4冊《蝶戀花》與《雨霖鈴》的教學目標設計：
例一：教學目標
1.了解晏殊生平及寫作背景。
2.認識詞中意象，感悟全詞意境。
3.反復誦讀，感受詞人情感。
4.通過吟詠，體會詞人情景交融的表現手法。
例二：教學目標
1.了解柳永的生平及寫作背景。
2.熟練朗讀并背誦全詞，感受《雨霖鈴》的節奏。
3.體會主人公的離別之情。
4.學會鑒賞情景交融的藝術手法.
以上兩個教學目標的設置，雖然都兼顧到了一首詞的主要幾個方面，但是如果不呈現課題，是無法分清它們分別是為《蝶戀花》和《雨霖鈴》而設計的。這樣毫無個性和創造性的教學目標，無疑會給整個教學環節帶來一定的影響，也無法激起學生的學習興趣。因此筆者在講授《雨霖鈴》這首詞時，并未把傳統的“情景交融”作為教學重點，而是以學生初中曾經學過的《天凈沙?秋思》為引，向學生介紹了他們并不熟知的一種寫作手法――“點染”，使學生對這一新奇的概念保持了良好的關注度，同時也能從《雨霖鈴》中找到“念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”等點染手法的運用，并能展開分析。同時我根據學生的知識結構，做了一定的補充和延伸，使教學內容既符合教師的個性，又培養和發展了學生的個性，活躍了課堂氣氛，使學生產生不一樣的審美體驗。
二、要做到目中有“人”
首先，目中有“人”，就是要求教師鼓勵學生的個性化解讀。不同的讀者對同一首詩也會產生自己獨特的感受，因此，教師在實際教學中不能以自己的鑒賞所得來抹殺學生的鑒賞感悟，而應充分鼓勵學生結合自己的文化積累、閱歷、生活經驗等因素，個性鮮明地作用到詩詞鑒賞中，給學生一個展示自我的平臺，讓學生暢所欲言，哪怕思考不夠成熟、見解膚淺或者表達雜亂，甚至對詩詞的鑒賞有偏頗或錯誤的地方，教師都不應打壓學生的積極性，而是要鼓勵、尊重他們的話語權，與他們認真討論，因為這樣的精彩瞬間是學生學習過程中不可或缺的環節，它是一個主動鑒賞的過程，而不是被動接受的過程。
例如在教授李清照《聲聲慢》這首詞時，我首先讓學生利用網絡和圖書館資料去搜羅李清照各個時期的作品，通過這種方式讓學生在這個過程中一方面熟悉李清照身處的時代背景，感受作者豐富的感情世界，另一方面，通過接觸許多不同題材的詞作，開拓學生的眼界，加深他們對“婉約”這一特點的理解。隨后我讓學生將這些收集到的作品歸類，用幾首詞來概括李清照的特點，學生對這個任務表現出空前高漲的熱情。有的學生用幾首詞來說明李清照的“少女情懷”，有的學生以詞來說明李清照的“亡國之恨”，還有的學生分析出了李清照的“孀居之痛”“漂泊之苦”“年老之悲”等，不僅如此，學生之間還因為產生的一些分歧展開了激烈的討論，思維的火花得以碰撞。最后《聲聲慢》這首詞的藝術特點以及所要表達的情感都是在學生自己的分析中總結歸納出來，大大提高了教學效果。
三、要做到手中有“料”
詩詞作品是學生鑒賞的載體，因此分析出作品的獨特性，是進行個性化教學的基本前提。所以手中有“料”，就是要把握住教材的所有相關信息。
首先，要掌握作者的個性特點。例如對項羽烏江自刎的看法，李清照認為“生當作人杰，死亦為鬼雄”，杜牧則認為“江東子弟多才俊，卷土重來未可知”，王安石則說“江東子弟今猶在，肯為君王卷土來”。李清照以一個女性的角度，更多地從感性上把項羽看成一個英雄人物。而杜牧與王安石則更多從理性角度分析戰爭形勢，且這兩人的看法也不盡相同，杜牧以一個詩人的身份，為項羽假設了一個美好的前景，而王安石身為宰相、政治家，更多了一份現實和冷靜。三人不同的個性特征在對同一事件的不同闡述中得以充分體現，因此在鑒賞詩詞時務必要關注作者本身的特點。
其次，要把握背景的“個性化”。不同的背景體現出的作品特點、情感意蘊同樣帶上了其獨特的標簽。再以李清照為例，她的作品特征以南渡為界，分為前后兩期。前期作品主要反映她的閨中生活，表現離愁別緒，風格多為清麗婉轉，南渡后的作品大多反映戰亂生活，感時傷懷，表現思夫、思國之情，風格沉郁凄涼。因此只有精準把握作品背景的獨特性，對詩詞的理解才會更加容易。
