時間：2023-05-29 18:21:14
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇千載琵琶作胡語，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
華夏五千年文明，五千年歷史，無數朝代更替，無數歷史載錄史冊。
從神農氏和軒轅氏的傳說到堯舜禪讓的佳話，我國擁有悠長的文明歷史，漫漫星空裝不滿文明的閃爍。當年褒姒那優雅的笑靨，引得周朝的滅亡。而千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論的昭君出塞同時換來西漢五十年的安寧。歷史總是這樣變幻莫測。
當年，唐太宗李世民的貞觀之治為唐朝開辟出一片繁榮。曾經那古人口中的“女子無才便是德，無德便是福”也反映了繼李世民之后的武則天當朝統治的艱辛。盡管在那人言昭昭的的時代，她統治的百姓依然安居樂業，具有貞觀之治之說。唐玄宗的開元盛世，更是將唐朝的繁榮推向了頂峰。但幾十年后安史之亂又使唐朝日益衰弱直至滅亡。
唐朝的滅亡，迎來新朝的建立，出現一大批愛國將士，然而那腐敗自私的統治者居然呆呆的往南遷移，實乃人神公憤之舉！英勇的岳飛的遭遇炎黃子孫深深嘆惋！
歷史長江，奔騰不息，悠悠千載也恍若一夢，滄海桑田，共載史冊。近代的喪權辱國從《》到《》，從第一次到康有為變法救國，一前一后，一字一句都被載錄史冊載錄每個炎黃子孫的心中！
歷史漫漫如同滿天繁星，游浮在星空中，十分璀璨，十分耀眼，曾經的歷史使我們深深收益，回味起來如茉莉清雅、芬芳；如牡丹激烈、昂揚……這是屬于炎黃子孫們的一段段轟轟烈烈的歷史，一段段意韻久遠令人難忘的歷史！
中華歷史值得回味！
玉環縣陳嶼中學初二:鄧曾云
飄動，花飄動，白花飄動。
憔悴，人憔悴，美人憔悴。
獨倚冢前，忽見長裙花邊飄過。
“汝為何人，為何來我墓前？”
笑而不語。低頭用腳尖搓揉著腳底下的草，似孩童一般。
“你在嘲弄我的青草，我的青春。”
恍然間，我才發覺，眼前是一位面容蒼老的老嫗。
“你還留在這里干什么？”我輕聲問道。
“等人，等一個在我夢中存在的人，我最愛，亦是最恨的人。”
她靠近了幾步。
“我保留著我的韶華，等著他。”
萬花叢中，這冢邊幾簇草綠得越發濃郁。
“群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。”我不由地念出了聲。
霎那，我又恍若被一陣夾雜著沙的狂風吹過，我不由的瞇上了眼。當我再次睜開時，已身處茫茫朔漠。
烈日當空，空氣卻凝結了。
遠處，扭曲的空氣的那一邊，一臺花轎中，一位貌美如花的女子正在哭泣。
“這便是我已逝去的青春。”飄渺的聲音傳來，就像那夾雜著沙的風。
“畫圖省識春風面，環佩空歸夜月魂。千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。”
“這是你作的嗎。”“不，為前人所作。”
“若他也能聽到這詩，來我墓前就好了。”頓時，這女人已若隱若現。
青草搖曳，草搖曳，搖曳。
百花飄動，花飄動，飄動。
美人憔悴，人憔悴，憔悴。
―杜甫《詠懷古跡五首》
有人說，漢元帝辜負了你的癡情，為了中原的太平將你送向荒涼；有人說，畫師因為你自視美麗不肯送禮，就在那傾國傾城的畫中人臉上輕輕一點，紙上便留下了面目全非的另一個“你”；也有人說，你是自愿用你自己柔弱的身軀，去換取一個和平安寧的中原。
我寧愿相信最后一種相比較來說最不可能的說法，這樣我就可以相信，在那重男輕女的封建時代，你曾為自己的人生做出怎樣一個重大的選擇。無論結果如何，至少這是你選擇的路，盡管它幽寂到凄涼。
或許，你早已看透宮中的生活―妃子之間的勾心斗角；漢元帝的三心二意；還有，沒有名份的低下和無奈……不為人知的痛苦磨煉著你的心，你的靈魂。這一切，并不是你―不是你王昭君喜歡的生活。你的單純，經受不起這華麗的皇宮，你要的，只是一襲清風，一地安靜的陽光，沒有暗處的爭奪，有的只是明處的微笑，就像年幼的時候。年幼的時候……
昭君，你該是想家的吧？！那宮殿的堂皇掩蓋不住它的冰涼，你的心，在那沒有真情溫暖的地方，是否凍傷？還是，你幸運的有著可以交心的姐妹？無論過程怎樣，最后你還是走了。不清楚你的走是厭倦了皇宮魔鬼般的磨煉，還是想接受更大的考驗。
聽說，你走的那天落葉飄零。昭君，你可明白那是樹的挽留？你彈奏著不知是幽怨還是憂傷的琵琶，隨著單于走在無盡的沙漠。故鄉，這一別怕是不能再見；家，便也只能夢中來探。你的琵琶傾瀉著濃重的愁，琴聲飄到了很遠。天上的雁為你的美麗而傾倒，為你的曲而悲傷，竟紛紛從天上落下。那一刻，昭君，你可有一份小小的蔚藉，安撫那滿是寂寞的心。
不知道，你在冷漠的皇宮里度過多少孤獨的夜；
不知道，你在孤獨的皇宮遇到過怎樣的人和事；
不知道，究竟是什么磨煉了你，讓你有勇氣、有能力擔負起給中原一個太平的重任？
昭君，你是女子，別人口中的弱女子；你是美女，歷史上有名的四大美女之一。常言道：紅顏禍水。你用一曲凄婉的琵琶，給予了一個有力的辯駁。
――題記
乘上自然的翅膀，去欣賞美麗的秋景，感受那富于詩意的秋韻。農家的秋似乎來得早些，看到那一番番秋景，我也不禁發出了“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝”的感慨！
天空那么透藍，藍得沒有一絲雜質，真是“碧藍欲滴”，那天邊的一片云霞，仿佛是織女散下的彩錦！
果園里，水果寶寶們開始成熟了，粉嘟嘟的臉蛋，洋溢著笑容，仿佛也在慶祝秋天的到來！瞧，那石榴都咧開了嘴，笑掉了牙，真滑稽。蘋果們漲紅了臉，因為秋姑娘撫摸了他們的臉頰，害羞了呀！哇！滿滿一樹的山楂，咦？他們臉上怎么那么多斑斑點點呢？哦，肯定是他們不聽話，樹媽媽懲罰他們。咬一口，怎么那么酸，他們肯定也心酸了吧！果園中正在開聯歡會呢！橘子先生正唱秋天的贊歌。
“轟隆隆……”農民伯伯們正在收割玉米，玉米耐不住性子，想看看周圍世界的美，都脫去了黃黃的外表，爭先恐后往外躥，不急，不急，排著隊挨個來！農民們看著豐收的糧食，心里樂開了花。
秋天的雨是最值得贊美的。淅淅瀝瀝，纏纏綿綿，悄悄地織著一層如煙似霧的薄紗，一絲涼風拂過，雨精靈們快樂地沖向我的發跡、唇邊，只感到清清的,涼涼的……
秋，你給我帶來了美麗景色，你給我帶來了豐收的喜悅，你給我帶來了纏綿飄飛的雨。你承載了多少美麗的夢，讓我如癡如醉。
秋，你紛飛，你爽朗，你纏綿，你多情，你輕柔，你成熟……
擁抱秋，擁抱大自然，我愛你，這多姿多幻的季節……
有沒有人告訴你
山東淄博臨淄區實驗中學少年文學院劉子琦
你在我的夢里不只一次地出現，我想追上你，讓你攜我飛翔在廣闊無垠的海洋上。我要感謝你，因為是你讓我擁有了夢想的底氣。人生是一條漫長的路，我要與你并肩同行。有沒有人告訴你，我很愛你。
（一）走出歲月的年輪
逝去的歲月被我倉促地壓在了腳底，悠悠的流年從偌大的沙漏中流逝。先人的智慧凝結成一粒粒美麗的珍珠，字字珠璣，訴說著先人的遙遠而又凄美的夢。你的魅力從霜冷長河中橫溢而出，讓我目不暇接。
我知道你穿越時空的隧道中健步走來：《詩經》《楚辭》，一句句閃爍著先賢的睿智；唐詩宋詞，一首首鐫刻著歷史的興衰。你曾與孔夫子一起周游列國，你曾跟屈大夫行吟于江畔，你曾隨關漢卿于六月飄雪哭竇娥，你曾伴孑然一身的曹雪芹苦詣“紅樓”，你曾化作刀槍與魯迅舉臂大聲“吶喊”，你曾扮作船客同茅盾共同聆聽“子夜”的鐘聲……
在一條小徑上，我牽著你的手輕輕地走向另一片純真的世界，那是哪里？
（二）步入自然的天堂
你與我都來源于此。她是我們共同的乳母，她身上有種令我心馳神往的韻味。因為她，你才如此多彩多姿，你是她皇冠上的一顆夜明珠！
在她的哺育、催生下，你才有了“赤橙黃綠青藍紫，誰持彩練當空舞”那綽約的風姿；你“秩秩斯干，幽幽南山”的倩影，顯出一片娉婷；而“百囀千聲隨意移，山花紅紫樹高低”卻更是你得天獨厚的音律……
我與你攜手共舞，將年少的夢想播撒到了這片纖塵未染的土地上，醉了，醉了……
（三）你與時尚的對立
你是時尚的反義詞。時尚與你，各領。而在我心中，你卻更勝一籌。
如果生活是一條河流，時尚在此岸，你就在彼岸；時尚是粼粼的波光，你就是厚實的河床；時尚嘩嘩地向前流，你卻在靜靜地沉淀；時尚也許會流傳很廣，你卻可以流傳久遠；時尚也許可以在瞬間讓我眼睛一亮，你卻是我掩卷閉目后的悠然心動。
有沒有人告訴你，我的那一縷書香，我想和你一起走下去。無論相距多么遙遠，我們之間，總是天涯咫尺。
后記：你就是書香，我所追求和鐘情的書香。我想，只要我努力，我們可以堅持不懈地繼續走下去。感謝你，為我撐起了一片獨特的天空。
秋日情歌
山東淄博臨淄區實驗中學少年文學院包雪
假若我生在秋天，我一定會是一個愛唱歌的女孩，因為我愛秋天，愛她那主打的金黃色。
我最喜歡在秋天的傍晚，沿一路落葉慢慢地獨自走回家，一邊走一邊踩那些落葉，聽那些好聽的響聲，聽著聽著，像一首情歌，有一點點死亡前的掙扎。但更多的是為秋殉情的激昂，落葉化作碎片，被風吹散了，但在秋天的記憶中，卻依舊記錄著落葉唱給秋日的情歌。
真感覺秋似乎是突然間來的。不知怎么的，落葉變黃又飄了下來，路旁曬糧食的人把路切分成一塊塊，像一個個音符，串成一首歌。秋風吹過來，涼絲絲的，很舒服。若在四季的風中選一種，那一定是秋風！因為春風太甜膩，夏風太潮濕，而冬風又太凜冽，唯秋風像一首情歌，聽得人心微顫，陶醉之后歸于回味，聽得人舒心順暢。
我是一個愛淋雨的人，但是，是小雨。而我又最愛秋雨，秋雨不大，像一絲絲錦緞從云外飛來，飄落在你身上，又悄然墜地，像人參果落地后一樣不見蹤影，只讓人聽得神仙一般。秋雨是不能看的，像情歌一樣只能聽，得閉上眼睛，才能聽得見！
看秋天的晚霞最美。起初白云天際染了一道淡紅，后顏色漸漸變深，又出現了淡黃橘黃，都淡淡地抹開了……天黑之前，又要變成淡紫色，顏色多變，邊際難分，忽兒淡，忽兒濃，像萬物百態多變，人生冷暖無常。當然，這霞是美的，值得的，她在黑暗來臨前將美奉獻給世界，留在人心間。再者，今天去了，明天還會再來，像古老的情歌，幽幽地唱了百年，永遠也唱不完。
是的，秋日的情歌是永遠也唱不完的，我要一直聽下去，去聽秋日的呼吸，觸摸秋日的脈搏！我是個愛秋的女孩子，我也在附和著唱著，永遠也不停止！
千載琵琶作胡語
山東淄博臨淄區實驗中學
少年文學院劉仲敏
從山明水秀的秭歸到燈紅酒綠的長安，你微笑著走來；從金碧輝煌的宮廷到廣闊無垠的大漠，你坦然面對。縱使有再多的幽怨與哀思也只能順著琴弦流淌。昭君你就像恢弘歷史畫卷中的一泓清泉，低低地吟唱著唯美的詩篇……
江南水鄉的清麗嫵媚在你身上留下了無法抹去的美麗，婀娜的身姿，美麗白皙的面龐，這是秭歸給你的最好饋贈。無奈家鄉的群山萬壑留不住你。小橋流水的詩情畫意雖是你所向往的田園生活，怎奈漢元帝的圣旨卻要你去長安……你欲哭無淚。
來了長安，到了掖廷，看見金碧輝煌的宮殿，你心里曾有過說不出的欣喜。四周如云的美女都去給畫師送禮以求得皇帝的寵幸，你搖搖頭，不去理會。天真地認為自己的美麗不會埋沒在后宮中，卻沒料到毛畫師用手點在你畫像上的瑕疵，成了你的致命殘缺，冷清孤寂的生活過了一天又一天。曾經以為皇宮是溫暖的地方，但現在你在里面瑟瑟發抖，以前的幻想成為泡影，你想逃。但怎么逃？
時逢匈奴單于來朝，你自請遠行，皇帝看了你的上書，很隨意地答應了，卻沒想到命運和他開了個天大的玩笑。你臨走那天，豐容靚飾，竦動左右，皇帝見了你，驚為天人，但很快又追悔莫及。
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——題記
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?快樂的人生，也會有痛苦，有的人能直面挫折，化解痛苦，而有的人卻常常夸大挫折，放大痛苦。不一樣的選擇，不一樣的人生之旅，而要讓我們心里的戈壁荒原開滿鮮花，就只有直面挫折，而不是放大痛苦。
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??一枚貝殼要用一生的時間才能將無數的沙粒轉化成一粒并不規則的珍珠，雨后的彩虹綻放剎那的美麗卻要積聚無數的水汽。如果把這些都看成是一次又一次挫折，那么是挫折成就了光彩奪目的珍珠和美麗的彩虹。
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??冰心說：“成功的花兒，人們只驚羨它現時的美麗。當初它的芽兒浸透了奮斗的淚水，灑遍了犧牲的細雨。”如果遭遇挫折，仍能以奮斗的英姿與之對抗，那么這樣的人生是輝煌的。
??
??當蘇武被流放到北海時，北海的羊群咩咩地叫著，似在歡迎這位堅貞不屈大漢臣子。這十幾年的痛苦如果可以當作是一次挫折，那么這次挫折無疑是痛苦的，可是這位放羊老人從未曾放大痛苦，于是十幾年后，大漢的丹青上書寫下了民族不屈的堅貞氣節。
??
??昭君出走大漠，絲綢之路上又多了一串駝鈴的丁冬聲，“千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論”不應該是她真實心態的寫照吧！如果不賂畫師，終至出塞算是一次挫折，那么是挫折換來了漢匈兩地人民的短暫安寧。
??
??蘇武和昭君的舉動應該是對直面挫折，縮小痛苦的心理的詮釋。人生只有走出來的美麗，沒有等出來的輝煌，因此直面挫折，化解痛苦才是我們的最佳選擇。
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??沒有必要因葉落而悲秋，也沒有必要因挫折而放棄抗爭。因為一花凋零荒蕪不了整個春天，一次挫折也荒廢不了整個人生。
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??人們常說，風雨過后，面前會是鷗翔魚游的天水一色，荊棘過后，面前會是鋪滿鮮花的康莊大道。既然如此，我們還有什么理由“放大人生的痛苦”。
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??生命是一朵常開不敗的花，那挫折必是滋潤花的養分，沒有經歷過挫折的人生是不完整的人生；沒有滋潤它養分的花遲早也會枯萎。
——題記
快樂的人生，也會有痛苦，有的人能直面挫折，化解痛苦，而有的人卻常常夸大挫折，放大痛苦。不一樣的選擇，不一樣的人生之旅，而要讓我們心里的戈壁荒原開滿鮮花，就只有直面挫折，而不是放大痛苦。
一枚貝殼要用一生的時間才能將無數的沙粒轉化成一粒并不規則的珍珠，雨后的彩虹綻放剎那的美麗卻要積聚無數的水汽。如果把這些都看成是一次又一次挫折，那么是挫折成就了光彩奪目的珍珠和美麗的彩虹。
冰心說：“成功的花兒，人們只驚羨它現時的美麗。當初它的芽兒浸透了奮斗的淚水，灑遍了犧牲的細雨。”如果遭遇挫折，仍能以奮斗的英姿與之對抗，那么這樣的人生是輝煌的。
當蘇武被流放到北海時，北海的羊群咩咩地叫著，似在歡迎這位堅貞不屈大漢臣子。這十幾年的痛苦如果可以當作是一次挫折，那么這次挫折無疑是痛苦的，可是這位放羊老人從未曾放大痛苦，于是十幾年后，大漢的丹青上書寫下了民族不屈的堅貞氣節。
昭君出走大漠，絲綢之路上又多了一串駝鈴的丁冬聲，“千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論”不應該是她真實心態的寫照吧！如果不賂畫師，終至出塞算是一次挫折，那么是挫折換來了漢匈兩地人民的短暫安寧。
蘇武和昭君的舉動應該是對直面挫折，縮小痛苦的心理的詮釋。人生只有走出來的美麗，沒有等出來的輝煌，因此直面挫折，化解痛苦才是我們的最佳選擇。
沒有必要因葉落而悲秋，也沒有必要因挫折而放棄抗爭。因為一花凋零荒蕪不了整個春天，一次挫折也荒廢不了整個人生。
人們常說，風雨過后，面前會是鷗翔魚游的天水一色，荊棘過后，面前會是鋪滿鮮花的康莊大道。既然如此，我們還有什么理由“放大人生的痛苦”。
生命是一朵常開不敗的花，那挫折必是滋潤花的養分，沒有經歷過挫折的人生是不完整的人生；沒有滋潤它養分的花遲早也會枯萎。
痛苦和挫折是人生必然要遇到的兩大難題，要想讓我們的心的戈壁荒原開滿鮮花，只有在遭遇挫折時排解痛苦，積蓄人生的力量為新的目標而奮斗，生命之花才會常開不敗，生命的存在才會有新的更深刻的意義！
??題記
快樂的人生，也會有痛苦，有的人能直面挫折，化解痛苦，而有的人卻常常夸大挫折，放大痛苦。不一樣的選擇，不一樣的人生之旅，而要讓我們心里的戈壁荒原開滿鮮花，就只有直面挫折，而不是放大痛苦。
一枚貝殼要用一生的時間才能將無數的沙粒轉化成一粒并不規則的珍珠，雨后的彩虹綻放剎那的美麗卻要積聚無數的水汽。如果把這些都看成是一次又一次挫折，那么是挫折成就了光彩奪目的珍珠和美麗的彩虹。
冰心說：“成功的花兒，人們只驚羨它現時的美麗。當初它的芽兒浸透了奮斗的淚水，灑遍了犧牲的細雨。”如果遭遇挫折，仍能以奮斗的英姿與之對抗，那么這樣的人生是輝煌的。
當蘇武被流放到北海時，北海的羊群咩咩地叫著，似在歡迎這位堅貞不屈大漢臣子。這十幾年的痛苦如果可以當作是一次挫折，那么這次挫折無疑是痛苦的，可是這位放羊老人從未曾放大痛苦，于是十幾年后，大漢的丹青上書寫下了民族不屈的堅貞氣節。
昭君出走大漠，絲綢之路上又多了一串駝鈴的丁冬聲，“千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論”不應該是她真實心態的寫照吧！如果不賂畫師，終至出塞算是一次挫折，那么是挫折換來了漢匈兩地人民的短暫安寧。
蘇武和昭君的舉動應該是對直面挫折，縮小痛苦的心理的詮釋。人生只有走出來的美麗，沒有等出來的輝煌，因此直面挫折，化解痛苦才是我們的最佳選擇。
沒有必要因葉落而悲秋，也沒有必要因挫折而放棄抗爭。因為一花凋零荒蕪不了整個春天，一次挫折也荒廢不了整個人生。
人們常說，風雨過后，面前會是鷗翔魚游的天水一色，荊棘過后，面前會是鋪滿鮮花的康莊大道。既然如此，我們還有什么理由“放大人生的痛苦”。
關鍵詞： 懷古詩 情感 方法
導語：余秋雨先生曾經說過中國文學中最大的抒情主題不是愛，不是死，而是懷古之情，興亡之嘆，今天就讓我們一起走進杜甫的《蜀相》，一起去感受一下作者的這種情懷。
師：首先大家看題目，詠懷古跡是什么意思？
生：歌詠懷念古跡。
師：僅僅是懷念古跡么？這個答案是不是有些欠妥呢？懷應該解釋為什么更恰當？
生：抒懷。
師：非常好。應該是借歷史古跡來抒發自己的某種情懷的意思。這也是我們要學習的詩歌類型中的一種，懷古詩。（板書）
師：首先我們整體感受下這首詩的情感。大家知道杜甫詩歌的風格是什么？
生：沉郁頓挫。
師：非常好，沉郁是因杜甫詩的內容多反映民聲疾苦，多表達自己憂國憂民的情緒。而頓挫是指我們讀地時候要抑揚頓挫，這樣才能淋漓盡致的把作者的感情表達出來。現在找一名男同學再找一名女同學來為大家朗讀下這首詩。
生：（男生讀，大聲地）
師：讀的不錯，里面有著自己對這首詩的理解。但要注意我們讀杜甫的詩要以一個什么樣的音調呢？
生：聲音壓低。
師：不是聲音壓低，而是聲調壓低。比如我們學過李白的《蜀道難》，讀他的詩我們要用一種高亢激昂的語調來讀，李白是詩仙，讀他的詩要有接近天空的感覺，而杜甫是詩圣，讀他的詩要有接近土地的感覺。下面再找一位女生來讀。
生：（女生讀）
師：女生能把杜甫的詩讀得這么大氣真的是很難得，我們給她些鼓勵。下面我以我對這首詩的理解為大家朗讀一遍。
師：好。剛才我們僅僅是從整體上感知了這首詩歌，要想真正的理解作者的感情，就需要仔細的研讀它。首先這是一首七言律詩，前兩聯寫景，后兩聯寫人。現在先請同學們用自己的話來復述詩歌。
生：千山萬壑都奔赴到荊門；因為這里有明妃生活過的山村。 一別漢宮她嫁到北方的荒漠； 只留下青冢孤單地面向著黃昏。漢元帝僅憑畫圖就判斷了昭君很丑， 昭君最后只能在月夜歸魂。千載流傳她作的胡音琵琶曲；曲中傾訴的分明是滿腔悲憤。
師：預習的非常充分，下面我們逐句的分析一下。
師：赴荊門。這句話是什么意思？
生：都奔赴到荊門。
師：這里用了一個什么修辭？
生：擬人。
師：群山萬壑好象有了生命一樣，都奔赴到荊門去了，這是為什么呢？
生：因為那里有昭君生長的村落。
師：對昭君你們有什么了解么？
生：四大美女之一。
師：沉魚落雁閉月羞花，她是落雁。誰知道這個典故呢？
生：她出塞時，撥動琴弦，奏起曲子。南飛的大雁聽到這悅耳的琴聲，看到騎在馬上的這個美麗女子，忘記擺動翅膀，跌落地下。從此，昭君就得來“落雁”的代稱。
師：回答的非常好，那么大家想，我們常常說美景配佳人，這樣一個美麗的女子怎么就不配一個柔和點的花啊草啊什么的呢？而要用群山萬壑這樣一個雄偉的景來襯托呢？
生：因為昭君出塞的故事，使得她的美麗不同于尋常的女子。
師：好，那我們我們接著看頷聯。“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏”。這兩句都寫出了什么？哪位同學能來解讀下。
生：寫昭君出塞的故事，她離開漢宮殿而去了塞北的大漠，最后又死在塞北大漠。
師：很好，昭君離開漢宮殿，遠嫁匈奴，最后又死葬塞外。那么這個“黃昏”怎么理解？
生：黃昏是指時間，只青冢在黃昏時的那個狀態，給人感覺很荒涼。
師：黃昏本是表時間，可是這樣一寫整個句子營造了一種凄清冷寂荒涼的氛圍，所以在這里黃昏更偏向指空間了。
師：這兩句交代了昭君一生的悲慘命運，那造成她這種悲慘命運的原因是什么呢？我們接著看頸聯。“畫圖省識春風面，環佩空歸夜月魂。”誰能為大家解讀一下這一聯的內容？
生：由于漢元帝的昏庸，對后妃宮人們，只看圖畫不看人，把她們的命運完全交給畫工們來擺布，實際上她根本不識昭君，
師：很好。據說昭君因為沒有賄賂畫師毛延壽，所以畫師就把她給畫丑了，所以就造成了昭君葬身塞外的悲劇。那么昭君對她的在這個命運心安理得的接受下來了么？
生：沒有，因為下一句又寫了她的魂魄在月夜又回來了，說明她還特別想回來，想念故土。
師：解讀的非常好，尤其大家看這個“空”字，有什么樣的意味？
生：就是說她活著的時候沒能回到故土看一看，最后只能是魂魄回來了，更有一種凄涼的味道。
師：那么大家能用一個字來概括昭君對她命運遭遇所表達的感情是怎樣的？
生：怨。
師：尾聯寫到“千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。”這是此詩的結尾，借千載作胡音的琵琶曲調，點明全詩寫昭君“怨恨”的主題。
師：那么杜甫詠懷昭君其人其事的目的何在？大家分小組討論以下，一會找同學來交流。
生：因為剛才說到這是一首懷古詩，作者肯定是借昭君來抒發自己的感情，杜甫也是個憂國憂民的人，而且一生不得志，所以他們之間有共同點。
師：這個思路非常好，我們來看看當時的背景是怎樣的？（幻燈展示）
唐玄宗天寶五年（746年），杜甫西入長安羈留十年。才做了個看管兵甲器仗的小官。安史之亂（755―762年）爆發，前往靈武投奔唐肅宗，任左拾遺，因上疏救宰相房觸怒唐素宗而受排擠遭貶，被貶為華州司功參軍。
師：昭君把她最美的年華留在了那個荒涼冷寂的北方的大漠，而杜甫的年華也被這樣一個國運衰敗的唐王朝錯過了，昭君用她柔弱的雙肩扛起了一個王朝的興替，而杜甫也用他的鐵肩擔起了一個民族由盛轉衰而產生的巨大的落差，這又怎能不讓人悲嘆？現在讓我們懷著這樣的感情再來朗讀一下這首詩。
師：清時的李子德曾這樣評價這首詩：只敘明妃，始終無一語涉議論，而意無不包。后來諸家，總不能及。
師：那么這首詩都用了什么樣的表現手法？
生：借景抒情、景中含情、擬人、對比、反襯。
師：大家總結的非常好，那我們一起來總結下什么是懷古詩？（幻燈展示）
懷古詩主要是以歷史事件、歷史人物、歷史陳跡為題材，借登高望遠、詠嘆史實、懷念古跡來達到感慨興衰、寄托哀思、托古諷今等目的。
方若虛云：“懷古者，見古跡，思古人，其事無他，興亡賢愚而已。”
師：那么通過我們今天的學習我們一起來總結下分析懷古詩的方法。
師生共同分析：（1）弄清史實，疏通文意（2）領悟感情（3）尋找詩歌中人物與作者之間的連接點（4）分析手法
師：好，接下來我們看一道拓展練習《越中覽古》。
越王勾踐滅吳歸，戰士還家盡錦衣，
宮女如花滿春殿，至今只有鷓鴣飛。
師：請大家按照分析懷古詩的方法分析這首詩表達了作者什么感情？用了什么樣的手法？（學生分小組討論解決問題）
生：鷓鴣是什么意思？
師：鷓鴣是古詩詞中一個特定的意象，有著悲涼的意味。
生：這首詩是絕句，我覺得前三句跟最后一句正好形成一個反差，前三句寫盛，后一句寫衰，結合作者李白，他當時生活在唐玄宗時期，國家也正由盛轉衰，所以作者抒發了這種昔盛今衰的感慨。
師：看來大家對懷古詩的方法掌握的比較透徹，課下一定要復習鞏固。
一、要了解相關音韻知識,主要包括平仄、押韻、對仗、節拍
所謂“平仄”，就是現代四聲再分為一聲二聲為平、三聲四聲為仄聲兩大類。在古代也分為兩大類，但平的一類指平聲, 仄的一類包括上、去、入三聲。古平聲到今天分化為陰平和陽平，古入聲字分別變成普通話里的四聲。于是, 今天用普通話念唐詩宋詞覺得有的地方平仄不調。如果我們懂一點古平仄的區別, 就能更好地體會到唐詩格律中用合乎語感的平仄交替和粘連方式所造成的回環美錯綜美。
押韻，這是用回環往復的方式以表現音樂美。韻字一般放在句尾。押韻的格律要求是韻字要同韻,今讀，遇到韻字古今音不同（包括平仄不同）的，可以從舊，以保持押韻的音樂美。
杜甫《詠懷古跡五首》： 群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論！
末字按今讀四聲明顯不協調，這個字古音本來是平聲。
用什么韻腳，對詩歌的情感基調也有影響。一般說來，韻字開口度越大者，越容易表達昂揚豪邁之情。開口度小，則和凄婉感傷之情吻合。平聲韻符合慷慨之音，仄聲韻易于表達抑郁之情。如李清照的，《聲聲慢》不僅選用細微而且短促的入聲韻，開頭的七組疊字“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”大多屬于開口度較小的齒音念起來就有輕細凄清的況味。
對仗又稱對偶。對仗是一種形成文字整齊美的修辭手段，也是構成格律形式、呈現格律氣氛的重要因素。對偶一般要求兩句同一位置上詞語必須相對，即名詞對名詞，動詞對動詞，形容詞對形容詞，副詞對副詞。
律詩中間兩聯必須對仗，否則就不成其為律詩。它的首尾兩聯可對仗可不對仗。排律的對仗和律詩同，首聯、尾聯可用可不用，但中間不論有多少聯，必須全部對仗。絕句對仗未有必然的要求。對仗使句式整齊勻稱、語言節奏鮮明；音調鏗鏘和諧、富有音樂之美。節拍是音節的停頓，一般兩字一節，轉換處為一字。一般五言就是二三或者二二一！七言的多數是二二三或者四三。
傳統的吟誦，節奏完全依照自然的聲律節奏，而不管意義結構如何。現代閱讀，劃分節拍要照顧詞義的完整，不能拘泥不變。另外，擬聲詞，雙聲疊韻，疊字，反復修辭，重章疊句，長短交錯句式等都對詩詞的音韻產生影響。詩經當中有大量的例子。坎坎伐檀，鳥鳴喈喈，關關雎鳩，草蟲，青青子衿，盈盈秋水，脈脈含情，淡淡遠山，長路浩浩，不贅述。
二、加強吟詠諷誦的教學
周振甫在《論誦讀》中說：“讀時分輕重緩急，恰好和文中情事的起伏相應，足以幫助對文章的了解，領會到作者寫作時的情緒；懂得音節和情緒的關系，到寫作時，自會采取適宜的音響節奏來表達胸中的情意。”怎么讀，可以借鑒朱熹的見解。南宋朱熹說：讀之，須讀得字字響亮，不可誤一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牽強暗記。只要多誦數遍，自然上口，久遠不忘。
在教學中當然采用更為靈活的方式鼓勵誦讀，朗誦比賽，朗讀小組，學生范讀，自由方言諷誦，詩詞歌曲演唱等等，讓學生明白，誦讀是詩歌的第一要求，音韻是詩歌的第一特征，不讀，無以披文，不讀，無以入情。讓誦讀成為學習詩歌把握詩歌的本能方法。
三、誦讀要與理解揣摩相結合。
不能只陶醉于音韻之美，而忘記了內容的把握，情感的領悟，意境的聯想體味。詩歌，其含義不僅僅通過文字來表達，更重要的是通過聲調、韻律、節奏、曲調等等聲音的形式來表達的。形式本來是為內容服務的，雖然形式自有它的獨立價值。
抵達這座有著兩千多年歷史卻嶄新的小城，已是黃昏。
第一次過這個小城，是三峽截流前。我從金陵，乘船逆江而上，最終抵達奉節。過此地是在船上，只有憑欄遙望，想象面江而歌的三閭大夫，還有臨溪浣紗的落雁女。
如今，那座古城，已經沉睡在這江水之下。不知道這里的人們，在行走于堤壩之上，是否會凝眸著江底，想念曾經溫暖的家……
酒店臨江而建，三樓，從闊大的窗口望去，遠遠的三峽大壩，安臥在薄薄的霧靄中。眼前是一脈遼闊平靜的水面，這就是高峽出平湖的湖了。
走下堤壩，在半坡的環堤小路上漫行，身邊三三兩兩的人們，多是一家家在散步乘涼。直率的鄂音說笑，給這個靜夜添上了幾絲靈動。
天空是純凈的深邃，有著淡淡的云霧，似在一塊巨大的藍寶上覆了一層輕紗，月兒出來，是半月，朦朧得看不清邊緣，臨于平湖之外，不見江中月影。
一路走，一路想，看紫色、綠色、黃色的鐳射燈光高遠地在湖面掃過，襯著不遠的大壩，以及岸上樓房的霓虹燈彩，有了光怪陸離之感。
深夜入睡前，依窗看去，壩上燈火如橋，只是不知道那橋的兩岸，連接著哪里。忽地，又想起從這里走出去的昭君。“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。”塞外的那座青冢空空，她會不會也舍不得這片清秀的故土，日日夜夜在橋上徘徊？那薄紗之下的月兒，是否是她的臉龐？
“群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。畫圖省識春風面，環佩空歸夜月魂。千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。”
再一次，默默念誦這一首詩時，我正站在昭君村中的楠木井旁，俯視清澈見底的井水，渴望著明凈的水面，能幻映出兩千多年前，那張寂寞的落雁之容。我想，若有，上面一定寫滿了幽怨。這位同姓的女子，生于斯長于斯，卻歿于荒遠的塞外，那一腔去國之怨，又有誰等得知，能體會呢？
昭君村，在秭歸西北方的興山縣。早上驅車離開秭歸，沿江上溯，近午時，抵達香溪渡口，車與人一同過江，專程尋訪那位和親的奇女子。
前行一彎，猛然見到一帶碧水，精神陡然一震。之前，見慣了一路江水渾濁如黃河，心中漸漸滋生著遺憾。此刻才見到心儀的水，頗有些欣喜若狂。這是香溪了，一脈清澈和兩岸青山如黛相互映襯，頓顯靈秀，真是“綠于品，色碧如黛”。提到香溪，又想起昭君。據說，是昭君在溪口邊洗臉，無意中把頸上項鏈的珍珠散落溪中，從此溪水清澈，水中含有香氣，此水才得名香溪。香溪里還有一種奇異的桃花魚。桃花魚的傳說也與昭君有關。傳說昭君出塞前，從京都返鄉探親，泣別鄉親之時，正值桃花盛開之際，一路彈著琵琶，念及從此永別故土，不覺淚如雨下，那淚珠與水中的桃花漂聚在一起，化成了美麗的桃花魚。每逢桃花爭妍時，香溪河中可以看到一種形似桃花、分身四瓣、晶瑩透明的魚，這就是香溪河特有的稀有魚類――桃花魚，又叫桃花水母。它與桃花一起出現，也同桃花一起消逝。只可惜我是在仲夏行走，無緣得見這美麗的精靈了。
緣香溪而行，山路逶迤，不多時，就見到路旁有巨大的標識：昭君故里。這就是新建的昭君鎮了。新樓林立，沿河而建，好在不高，白墻黛瓦，倒也顯著幾分大氣。河岸垂柳依依，更是添上了幾分幽靜。車向左拐，過昭君大橋，繼續前行。水流漸窄，碧色不減。兩岸山林愈發的蔥郁，絲絲縷縷的白云，忽而濃，忽而淡，曼舞在山腰林梢。沒多久就看到前方隱約的村子。近前，一座高大的牌坊式門樓，兩側如塔樓高聳，架著寬大的橫匾，白底灰紋，通體雕花，上書昭君村三個金色大字。這，就是寶坪村，昭君的娘家了。
車子駛上曲折的村道，在一個拐彎處，看到了一座寺廟樣的建筑，只是極為破敗。想下車，家人阻止，說還未到昭君紀念館。左方前行，須臾間停在一座更宏大的牌坊式建筑前的廣場上，這里就是昭君紀念館。
入大門，循青石臺階而上，迎面可見潔白的山墻上繪有大塊黑色的圖案和紋飾，古樸莊重。正中巨大的大理石匾上刻著郭沫若的手書“王昭君紀念館”。
走馬觀花，幾乎沒有游人。人們根據傳說以及想象所構建的一切：青石臺階，黑瓦盡頭，飛脊翹檐，白墻青飾，極是古樸莊重。這個紀念館儼然是一個村落，前庭后院，三進五出，錯落有致。庭院正中是高大的昭君塑像，豐容靚飾，端莊飄逸。
紀念館西側是紫竹院，四周的回廊中，盡是歷代有關昭君的詩詞碑刻。杜甫的《詠懷古跡》自然也在其中。院北有個小門，通往“昭君書院”。在院內有一亭，亭中另有昭君彈琵琶的漢白玉塑像，容顏雍容嫵媚。院內的紫竹，枝青葉綠，唯主干色紫如墨，微微泛著紫光。
其后，腳步匆匆。這些終究是復建的，難以看到時間長河的點滴痕跡。倒是始終惦記著那所寺院。于是原路返回。
到了，這是一座似廟非廟的建筑，三層角樓高聳，黃墻灰瓦，鑲紅門窗。院內，修竹叢生，已探出墻外。可惜的是，墻面斑駁，窗欞門框開裂扭曲。最為奇異的是面南的院墻，竟有一段是建筑在一座拱橋之上。只是，如今長拱之下已堆滿雜柴，兩側的雙耳拱洞，也長滿野草，有野花嬌羞地開放。橋洞正上方的院墻上是個月亮門，走過去，仰頭探望，里面小樓紅門緊閉，上面的匾額斜斜地垂落，幾個金色大字清晰如刻：昭君祭祀堂。這兒，才是紀念昭君的原址啊！
繞到沖北的側門，斑駁了紅漆的大門緊閉，門楣之上的匾額書有“楠木井”三個斗方大字。兩側的楹聯卻只殘留一幅：掘井思源濟眾生。想來那口楠木井就鎖在這深院里了，又是一個咫尺天涯？那么，這座祭祀堂，這一座小樓，該就是望月樓了？
傳說昭君出生時恰逢皓月當空，出落的臉似銀盤，膚似月光;而昭君也喜愛月亮，常登宅前一吊角樓，對月理妝，望月歌唱。故村人稱此木樓為望月樓，將樓上一層稱為昭君梳妝臺。后來望月樓已不復存在。只是在樓前有一如菱花鏡般的水井，是昭君小時與女伴擔水洗濯之地，名楠木井。
正尋思著，聽到有人招呼。是旁邊民居門前的大娘，她比劃著，說著。我略約懂得了她的意思：讓我們轉過去，可以看到井。熱了，可以買她家的礦泉水。
謝過老人，帶著驚喜繞到東面，寺院后果然有個小小的敞開院落，淺淺地嵌在緩坡里，院里西北角上一座紅欄灰瓦的四角廊亭，四根立柱的紅漆已剝蝕殆盡，迎面橫欄上的匾額也不知蹤影。亭中，兩位年過半百的老人，圍井而坐。一位，在浣衣;另一位，似乎打好了水，坐而閑聊。細看那口井，與青石地面相平，青石條的井臺只有十來公分高，圍住了六角井的五邊，條石大概有20公分寬，上面是半圓的花紋，整齊地排列。許多取水的管子，從去掉條石的一邊伸進井里。井后，一塊石碑依墻而立，不大。碑座白底黑紋，長寬都在四十公分左右;碑身略窄些，高約一米上下，黑底白字，碑文為楠木井記，概述了此井的情況;落款時間是2002年的九月。我比較關注碑座上的三個字――楠木井。因為這是由郭沫若夫人于立群老人題寫的。字跡圓轉，略有古意。
趨身向井，詫異陡生。此井和常見的大不一樣，井深不過米余，清水滿注。井底一根粗粗的橫木，靜靜地橫臥，兩端被石鎖緊緊扣住。這就是那根出自峨嵋，千年不朽的楠木了。
相傳此井為昭君當年汲水處。原先水量微少，稍旱即枯。昭君出世后，井水陡增，澄碧清亮。村人紛傳是昭君出世驚動黃帝，令黃龍搬來龍水所致。后昭君之母忽夢黃龍欲逸，井水將涸，村人即從西蜀秀山采來楠木，嵌于井口，鎖住了龍頭，而使井水豐裕，長年不竭。楠木井也因此而揚名。
離開楠木井，漫步村道，依山而成的村落，多是二層小樓，錯落間都是矮矮的橘林。濃綠茂密的枝葉間，墜滿了綠得泛亮的累累果實。常見年老的農人倚門而坐，臉上一派的寧靜祥和。
車子繞村而行，悄然停在香溪河邊。碧青透綠的溪水，淙淙不息地流淌。回首，那不大的村落，依偎在紗帽山的懷里。環顧四周，群峰林立，崖壑含翠，白云飄邈，想必，昭君的鄉淚滴滴和琵琶聲聲，都融合在這里，綿延千古了。
離開時，日已偏西，在山峰的背后，露出半張嫣紅的笑臉。
暮靄中抵達興山縣城，入住在臨河的酒店。依窗東望，窗外應該還是香溪一脈，沿河垂柳，美景依舊，美人卻已成煙。此時，外面飄起了細雨，漸至雨熾，所以酒店下小食肆簡餐，價格便宜，口味極好。飯后，沿街巷漫步，細細端詳這座獲稱為“中國人居環境范例獎”的小城。由不得贊嘆巧奪天工的設計建設：小城坐落在高山懷抱，城東南是碧波蕩漾的香溪河，城西北是靈秀聳立的雞籠山，真可謂山環水繞。所有的建筑風格均傾向于漢代，白墻黛瓦，且沒有高樓大廈，讓人的視覺格外開闊舒暢。更難得街道寬敞潔凈，人少車少，植物茂盛。白云朵朵片片，就在半山纏繞;一條香溪穿城而過，碧綠的河水映襯著白云和不時掠過的一群群白鷺，宛若仙境。
走到酒店門前的河岸廣場，又見昭君：一座高大的漢白玉雕像，在仙境一般的背景前，傲然屹立，端莊的面容不露悲喜。
望著，想著。這位天仙一樣的女子一生、一世，入宮、和親，背井離鄉，魂歸塞外。幸與不幸由不得我們評說。只是不管如何，都是這位纖弱的女子，用不長的一生，給漢匈帶來了長達四十年的和平。也是她，把刺繡、琴棋書畫、五句子山歌及深厚的農耕文化帶到了塞外，把匈奴的粟谷捎回寶坪村。之于這個意義，所有的小女兒的思鄉幽怨，顯得渺小而蒼白。可是我終究不能明白，泱泱大國，為什么常常把一國的安危勝敗，維系或推諉到孔圣人語中難養的弱女子身上？
是夜，萬籟俱寂之時，悄悄拉開窗簾，閃爍的是人家的霓虹燈火。而香溪那一脈碧水，卻是沉靜的。沿河的燈，也少，且是單一的，在水中微弱地顫抖。遙遙的月又滿了幾分，又想起昭君滿如銀盤的臉。“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。”我知道，塞外的那座青冢空空，是你厭倦了這濁世萬丈，不愿讓自己的清灰白骨遺留煙塵。
新課標下的古典詩歌閱讀鑒賞，主要是為了讓學生獲得美的享受和志趣、品格、情操等多方面的熏陶，近幾年高考詩歌鑒賞類試題已呈新變化，“對比型”鑒賞已悄然走進高考命題中，這頗值得我們關注。2007年江西、湖北、重慶、遼寧、山東、浙江等卷古詩詞鑒賞都采用了兩首詩對比鑒賞的形式。對這類試題命題者也在逐年加重考查，從大方面看，此類試題一般從“求同”、“求異”兩個方面來設計問題，從小方面看，可以從詩歌的體裁、題材、形象、語言、感情、思想內容、表現技巧等方面設題。考生只要遵循規律，摸清思路，也就迎刃而解。
【經典回眸】
例1 （2007年湖北卷）閱讀下面兩首唐詩，然后回答問題。
華清宮
吳 融
四郊飛雪暗云端，惟此宮中落便干。
綠樹碧檐相掩映，無人知道外邊寒。
過華清宮
李 約
君王游樂萬機輕，一曲霓裳四海兵。
玉輦升天人已盡，故宮惟有樹長生。
（1）兩首詩描寫了不同時期伯華清宮，請指出二者主要運用了哪種相同的表現手法，并作簡要說明。
（2）兩首詩各表達了作者什么樣的思想感情？
【分析】兩首詩描寫對象都是華清宮，但表達的思想情感卻不同，比較鑒賞要求一是求同，兩首詩都應用了對比（或對照、映襯）手法。求異就是兩首詩書法的感情不同。
參考答案：（1）①兩首詩都應用了對比（或對照、映襯）手法②第一首宮內宮外（或空間）對比：宮外飛血陰云，分外寒冷；宮內綠樹成陰，溫暖如春。第二首今昔（或時間）對比：昔日霓裳羽衣，歌舞升平；今朝雜樹叢生，宮殿荒涼。
（2）第一首詩通過寫景狀物，鞭撻無視人民疾苦、沉湎于享樂的統治者。第二首詩通過詠史抒懷，諷刺統治者荒誤國，感嘆王朝的興衰。
例2 （2007年重慶卷）閱讀下面兩首詩，然后回答問題。
海 棠
(宋)蘇軾
東風裊裊泛崇光，香霧空釉倫廊。
只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。
惜牡丹花
(唐)白居易
惆悵階前紅牡丹，晚來唯有兩枝殘。
明朝風起應吹盡，夜惜衰紅把火看。
[注]崇光：美艷的光彩。
（2）蘇軾的《海棠》與白居易的《惜牡丹花》同樣寫夜里賞花，二者所抒發的感情有何不同?
【分析】這道題要求是把不同詩人不同詩歌進行對比。題中點明了對比內容和對比點，即思想感情，所以考生應結合詩句，分層或分句分析，先找同再找異，先整體再局部，并恰當使用思想感情鑒賞術語作答。
參考答案：蘇詩愛花之盛開，白詩惜花之將謝。
【備考方略】
縱觀高考試卷，筆者針對這種題型，就命題模式、解題思路作如下解說：
一、同一題材，不同詩篇的思想感情比較
感情對于詩而言，猶如人之血液，花之水分。它是詩歌的生命。古人云：詩言志。詩人寫詩無論采取何種方式，均為抒發自己的感情。然而，由于詩人的生活經歷不同，處境各異，追求有別，他們的詩歌表現的思想感情自然也不同，因而，比較思想感情的差異就成了高考命題的關注點。例如2007年高考試題江西卷14題，閱讀下面兩首詩，然后回答問題。
金陵晚望
高 蟾
曾伴浮云歸晚翠，猶陪落日泛秋聲。
世間無限丹青手，一片傷心畫不成。
金陵圖
韋 莊
誰謂傷心畫不成? 畫人心逐世人情。
君看六幅南朝事，老木寒云滿古城。
【注】高蟾、韋莊，均為晚唐詩人。
（1）這兩首詩都寫到了“傷心”，詩人為什么傷心?
答： ____________________________________________________________
（2）兩位詩人一位說“一片傷心畫不成”，一位說“誰謂傷心畫不成”。請結合詩歌對此作簡要分析。
【分析】對于詩歌鑒賞，作為考生，應讀到邊邊角角，從注釋切入，我們可以獲得“高蟾、韋莊，均為晚唐詩人”的背景提示，結合《阿旁宮賦》，就應了解到晚唐危機四伏，也由此得出使人傷心的原因，從而就解答了第一題。
參考答案：詩人為唐朝的衰敗而傷心。再關注詩歌的標題及其內容，高詩吟詠“金陵晚望”，“落日”、“秋聲”等意象讓世人感受到了唐朝恰走向滅亡，這種情感，任何畫家都是無法畫出的；韋詩吟詠“金陵圖”，從畫中的“老木寒云”義舉，讓人感受到了凄清荒涼，尚感洋溢于詩人的左右。因而雖然切入的角度不同，但實際上兩位詩人的感情卻是相似，都是借六朝舊事來抒發對晚唐現實的擔憂，藝術上是異曲同工的。因而作答為：這兩首詩從不同的角度，表達了相同的思想感情。高詩作者通過晚望金陵，從“落日”“秋聲”等意象中，生出一片傷心之情，詩人認為這種深重的傷心，世上的畫家是畫不出來的。韋詩作者通過觀看金陵圖，認為畫家用“老木”“寒云”等意象，足以表現出對國事衰敗的傷痛之情，所以說，傷心是難畫成的。
二、同一題材，比較表現手法和語言風格的差異
古典詩歌十分注重講究表達技巧。鑒賞詩歌，也應該辨析詩的表達技巧，而要想準確地辨析詩詞中運用的表達技巧，就必須要掌握抒情方式、對比映襯及了解相關修辭，掌握相關術語。在試題的設置中，置疑點往往為修辭或抒情。例如2007年高考試題浙江卷16題：閱讀下面三篇作品，然后回答問題。
烏衣巷
（唐）劉禹錫
朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。
人月圓
(金)吳激①
南朝千古傷心事，猶唱花。舊時王謝，堂前燕子，飛向誰家？恍然一夢，仙肌勝雪，宮髻堆鴉。江州司馬，青衫淚濕，同是天涯。
[中呂]山坡羊?燕子
(元)趙善慶
來時春社，去時秋社②，年年來去搬寒熱。語喃喃，忙劫劫③，春風堂上尋王謝，巷陌烏衣夕照斜。興，多見些；亡，都盡說。
[注]①北宋亡后，吳激被迫仕金。在一農宴喜上．偶遇流落為歌姬的宋朝宗室女子，遂有此作。②春社、秋社：古時祭祀土神一般在立春和立秋后的第五個戊日，分別稱春社和秋社。③劫劫：匆忙急切的樣子。
（2）請簡要賞析這三篇作品的表現手法及語言特色。
【分析】要想做好此題，考生必須首先明確提干中所考查的兩個方面，即表現手法及語言特色，不能丟掉其中的考查目標。其次要熟練地運用好相關術語，尤其是關于語言特色的術語。語言特色通常指作者的語言風格，這方面的術語有：清新淡雅、平淡自然、明快淺顯、辭藻華麗、委婉含蓄、簡潔洗練、沉郁頓挫、渾厚雄壯等。這些屬于均可結合語境，為我所用。
參考答案：①劉詩今昔對照，寓情于景，含蓄深沉，體現了詠史詩的特色。②吳詞剪裁唐人詩句抒亡國隱痛，溫婉悲涼，凸顯婉約詞的正宗風韻。③趙曲以議論作結，點破興亡，明快直露，有濃郁的散曲風味。
三、同一題材，比較詩歌的意境的差異
詩詞的意境是詩人通過種種意象的創造和連綴所構成的一種充滿詩意的藝術境界。是詩人要表達的思想感情與詩中所描寫的事物或畫面有機融合而形成的一種耐人尋味的藝術境界。它具有極強的感染力。鑒賞詩歌，重在領悟詩的意境，能夠領悟詩詞的意境就能準確理解詩詞所要表達的思想或所抒發的感情。因此，比較詩歌的意境的差異便成為考查點。例如2005年遼寧卷第17題，閱讀下面兩首詩，然后回答問題。
江寧夾口三首(其三)
宋?王安石
落帆江口月黃昏，小店無燈欲閉門。
側出岸沙楓半死，系船應有去年痕。
舟下建溪
宋?方惟深
客航收浦月黃昏，野店無燈欲閉門。
倒出岸沙楓半死，系舟猶有去年痕。
兩首詩的首句均用了“月黃昏”三個字，且用意基本相同請問，兩詩借此營造的是一種什么氛圍表達的又是怎樣的心緒?請結合詩的具體內容簡要賞析。
【分析】此題的置疑角度是比較鑒賞古代詩詞的藝術境界和表現的情感。“月黃昏”三字為兩詩營造氛圍、表達心緒定下了基本色調。客船、“無燈”野(小)店、半死楓樹，這一切都籠罩在昏黃的月光中，暗淡朦朧，營造了一種凄迷、蕭索、沉寂的氛圍，表達了詩人孤寂悵惘的心緒。
四、同一題材，比較詩歌的選材立意的差異
由于不同的詩人，或不同一時期的詩人的生活經歷不同，處境各異，追求有別，所以面對同一題材，他們的詩歌選材立意自然也不同。因而比較詩歌的選材立意的差異就成了高考命題的關注點。例如2007年北京東城區高考模擬試卷：
15、閱讀下面兩首唐詩，回答以下問題。
（甲）寒食
（唐）孟云卿
二月江南花滿枝，他鄉寒食遠堪悲。
貧居往往無煙火，不獨明朝為子推。
（乙）寒食
（唐）韓
春城無處不飛花，寒食東風御柳斜。
日暮漢宮傳蠟燭，輕煙散入五侯家。
問題：甲、乙兩首《寒食》都是唐代詩人的作品，是比較兩首詩在選材立意方面的異同。
【分析】由于兩位詩人的生活經歷不同，所處環境各異，追求也不同，詩人孟云卿從獨在他鄉、身為異客的寒士角度感受寒食節的；詩人韓則詩則從寒食節的皇都風光著筆，突出皇族與寵臣的特權，隱寓了對特權階層的諷喻之意。
參考答案：兩首詩均寫出了寒食節時春天繁花競放的迷人景象。雖地域不同，但都充滿春意。兩首詩所抒發的感情有所不同。（甲）詩從獨在他鄉、身為異客的寒士角度感受寒食節的，一個“悲”字寫出了寒食的辛酸，也表達了對貧居者的深切同情。（乙）詩則從寒食節的皇都風光著筆，突出皇族與寵臣的特權，隱寓了對特權階層的諷喻之意。
五、同一題材，比較詩歌的風格的差異
風格是詩人在創作中表現出來的一種與眾不同的藝術特色和創作個性，不同的詩人自有不同的風格，同一位詩人在不同的創作時期或不同的作品中所展現出來的風格也不同。因而，比較詩歌的風格的差異也便成為高考的關注點。例如2007年北京海淀區試卷15題：請從整體上簡要說一說這兩首同樣以王昭君的不幸遭遇為題材的詩，在藝術風格上有何不同？
詠懷古跡五首之三
杜 甫
群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。
一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。
畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。
千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。
王昭君
李 白
漢家秦地月，流影照明妃。一上玉關道，天涯去不歸。
漢月還從東海出，明妃西嫁無來日。燕支長寒雪作花，
蛾眉憔悴沒胡沙。生乏黃金枉圖畫，死留青冢使人嗟。
【分析】要準確地把握古代詩歌的風格，這不僅要求我們在平時完成一定量的閱讀積累，還要我們具備較高的詩歌綜合鑒賞能力。由于李白和杜甫的生活經歷、感情氣質、藝術素養等不同，因而在創作中表現出來的格調、氣派和趣味也不同。
參考答案：同樣以王昭君的不幸遭遇為題材，李白和杜甫這兩首詩各有特色，基本上能體現兩人不同的藝術風格：李詩飄逸，杜詩沉郁。兩人都對王昭君的不幸遭遇充滿了同情，但杜詩不只停留在同情惋惜這一步，還表達了沉郁怨憤之情。詩一開始，就似有千鈞之力，有千巖競秀、萬壑爭流之勢，以致古人說：“昔人評‘群山萬壑’句，頗似生長英雄，不似生長美人。”李詩第二聯是“一上玉關道，天涯去不歸”，而杜詩則更沉郁“一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏”。一個“一”字，一個“獨”字，將王昭君生前的寥落，死后的孤寂，寫得入骨三分。最后兩聯，兩詩都寫出了凄婉的氛圍，而杜詩中因為用了“空歸”“月夜魂”“千載”“分明”等語，就顯得更加的孤憤悲壯。
六、評析詩論，對此作出順意詮釋和逆意創新。
近年來，命題者往往在詩歌的后面引用相關的詩論，要求考生結合詩論對詩歌作數相應的評論，并作答好相關的試題。這就要求考生不僅要讀懂詩評、詩論，明確詩評、詩論對兩詩評價的觀點。而且從整體上把握兩首詩，然后表明自己的觀點。抓具體詩句，從描寫是否真切、形象是否鮮明、寫得是否突出而不一般化等方面進行具體闡述，以此來證明自己的觀點。例如2005年上海卷第16題。你是否同意蘇軾對李、徐兩詩的評價，請結合作品談談自己的看法。
望廬山瀑布
李 白
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
廬山瀑布
徐 凝
虛空落泉千仞直，雷奔入江不暫息。
千古長如白練飛，一條界破青山色。
蘇軾《東坡志林?記游廬山》：“仆初入廬山，山谷奇秀。……是日有以陳令舉《廬山記》見寄者，且行且讀，見其中云徐凝、李白之詩。……旋入開元寺，主僧求詩，因作一絕云：‘帝遣銀河一派垂，故古來惟有謫仙辭。飛流濺沫知多少，不與徐凝洗惡詩。’”
【分析】此題考查對詩歌的整體把握、鑒賞能力。本題具有引導限制性又有開放靈活性。考生可以贊同，也可以反對，只要言之成理，自圓其說，就能給分。如若同意，可分析徐詩場景雖也不小，但還是給人局促之感，原因大概是它轉來轉去都是瀑布、瀑布……，顯得很實、很板，雖是小詩，卻頗有點大賦的氣味。比起李白那種入乎其內、出乎其外，有形有神，奔放空靈，相去實在甚遠。如果反對，可從徐詩的構思、意象、手法等方面加以闡發。
魏晉以后，佛教在中國成為勢力最大的宗教，不少文人同佛教有密切的關系①，中國人民的思想和日常生活中含有濃厚的佛教成分。文學是生活的反映，它自然也要受到佛教的影響。關于佛教在中國正統文學中所起的作用，要精確地估計是困難的。一個原因是，佛教教義經過長期的宣揚、傳播，其中一部分已經同中國的傳統思想融合到一起，成為影響人民生活的心理力量。這種力量的表現可以是顯露的，也可以是含蓄的；可以是強烈的，也可以是細微的。如果是含蓄的或細微的，那就比較難于辨認。另一個原因是，中國的正統文學，從魏晉算起，有一千幾百年的歷史，其中包括無數的作家，不同的文體，要將這些巨細不遺地指出來是做不到的。但是有一點是確定的，就是：對于中國的正統文學，佛教的影響是廣泛的，深遠的，持久的，甚至可以說，如果仔細分析，許多表面看來與佛教無關的作品，其實是長期在佛教思想影響下的中國文化的產物。在這方面，內容是豐富的，情況是復雜的，這里只能擇要介紹一下梗概。以下分作三部分談：一、詩，二、文，三、詩文評。
①其中有的是出了家的，如東晉的慧遠、唐朝的皎然等；有的是深信佛法的，如南朝的謝靈運、唐朝的王維等；有的是同出家人有深厚交誼的，如東晉的孫綽、宋朝的蘇軾等。韓愈以儒家的正統自居，大聲疾呼地辟佛，傳說他也曾參謁大顛。
一、詩
對于中國詩歌，佛教的影響主要表現在三個方面：一是詩的格律，二是詩的語言，
三是詩的內容。
（一）詩的格律
從體裁方面看，中國舊詩可以分作兩大類：一類是古體詩，一類是近體詩（包括律詩和絕句）。古體和近體的分別，主要表現在格律的自由和嚴格上：古體比較自由；近體正好相反，除了句子的長短和多少，押韻有一定的規矩以外，在聲音的平仄方面還要受嚴格的限制①。近體詩講究平仄協調，同中國語言文字的性質有密切的關系。中國文字是方塊的，一個字代表一個音節，加以字音有聲調的不同，所以易于講求對偶，講求
平仄協調。但是聲律學說在南朝齊梁之際興起，因而促成近體詩的迅速形成和發展，卻是受到佛教的影響。中國在南北朝以前，文人寫作，也重視聲音和諧，但只是“始判清濁，才分宮羽”②。有關聲律的比較細密的理論，是南朝齊永明年間沈約、謝朓等提出來的。《南史·陸厥傳》說：時盛為文章。吳興沈約、陳郡謝朓、瑯邪王融以氣類相推轂，汝南周顒善識聲韻。約等文皆用宮商，將平上去入為四聲，以此制韻，有平頭、上尾、蜂腰、鶴膝。五字之中，音韻悉異；兩句之內，角微不同；不可增減。世呼為“永明體”。
①扼要地說，就是上句（單數句）和下句（雙數句）中對稱的字，聲調要平（平聲）仄（上聲、去聲、入聲）不同，例如“問姓驚初見，稱名憶舊容”（李益），上句是“仄仄平平仄”，下句是“平平仄仄平”。
②《隋書·潘徽傳》。
又沈約在《宋書·謝靈運傳》里說：夫五色相宣，八音協暢，由乎玄黃律呂，各適物宜。
欲使宮羽相變，低昂互節，若前有浮聲，則后須切響。一簡之內，音韻盡殊；兩句之中，輕重悉異。妙達此旨，始可言文。
又《梁書·沈約傳》說：
又撰四聲譜，以為在昔詞人累千載而不寤，而獨得胸衿，窮其妙旨，自謂入神之作。高祖雅不好焉。帝問周捨曰：“何謂四聲？”捨曰：“天子圣哲是也。”沈約等人倡導的永明體，在中國詩史上占有很重要的地位，因為從此以后，中國詩才有意識地走向格律化。永明體關于格律的規定是所謂“八病”說，就是在詩句中要避免平頭、上尾、蜂腰、鶴膝、大韻、小韻、旁紐、正紐八種病態①。八病說的理論基礎是有關四聲的知識，也就是“將平上去入為四聲，以此制韻”。至于四聲的發現以及四聲說的成立，據陳寅恪考證，是受佛經轉讀的影響。他說：
①避免八病，目的主要是求得平仄協調。據陸侃如、馮沅君《中國詩史》考證：
“其實‘八病’之說也非全出于沈約。……且據《南史》所載，也只有四病
我們想，沈王之時還是草創，以后愈演愈繁，到李百藥才完備。”（中冊389頁）所以適定為四聲，而不為其他數之聲者，以除去本易分別，自為一類之入聲，復分別其余之聲為平上去三聲。綜合通計之，適為四聲也。但其所以分別其余之聲為三者，實依據及摹擬中國當日轉讀佛經之三聲。而中國當日轉讀佛經之三聲又出于印度古時聲明論之三聲也。據天竺圍陀之聲明論，其所謂聲Svara者，適與中國四聲之所謂聲者相類似。即指聲之高低言，英語所謂pitchaccent者是也。圍陀聲明論依其聲之高低，分別為三：一曰udātta，二曰svarita，三曰anudātta。佛教輸入中國，其教徒轉讀經典時，此三聲之分別當亦隨之輸入。至當日佛教徒轉讀其經典所分別之三聲，是否即與中國之平上去三聲切合，今日固難詳知，然二者俱依聲之高下分為三階則相同無疑也。中國語之入聲皆附有k、p、t等輔音之綴尾，可視為一特殊種類，而最易與其他之聲分別。平上
去則其聲響高低相互距離之間雖有分別，但應分別之為若干數之聲，殊不易定。故中國文士依據及摹擬當日轉讀佛經之聲，分別定為平上去之三聲。合入聲共計之，適成四聲。于是創為四聲之說，并撰作聲譜，借轉讀佛經之聲調，應用于中國之美化文。①
六朝時期宣揚佛法，有導師，有經師。導師擅長唱導。“唱導者，蓋以宣唱法理，開導眾心也。”②也就是用通俗的語言，隨緣設譬，宣揚佛教教義。經師擅長轉讀。轉讀是用有韻律的語言歌詠佛經經文。“天竺方俗，凡是歌詠法言，皆稱為唄；
至于此土，詠經則稱為轉讀，歌贊則號為梵音。”③慧皎《高僧傳》為不少經師立傳，說他們“響韻清雅，韻轉無方”，“響調優游，和雅哀亮”，“巧于轉讀，有無窮聲韻”。④至于經師轉讀為什么偏偏在南齊永明年間影響沈約等人創立四聲說，陳寅恪認為：
①《四聲三問》（《清華學報》第九卷第二期，后收入《金明館叢稿初編》）。
②慧皎《高僧傳》卷十五。
③慧皎《高僧傳》卷十五。
④慧皎《高僧傳》卷十五。
建康為南朝政治文化之中心。故為善聲沙門及審音文士共同居住之地。二者之間發生相互之影響，實情理之當然也。經聲之盛，始自宋之中世，極于齊之初年。竟陵王子良必于永明七年二月十九日以前即已嫻習轉讀，故始能于夢中詠誦①。然則竟陵王當日之環境可以推知也。雞籠西邸為審音文士抄撰之學府，亦為善聲沙門結集之道場。永明新體之詞人既在“八友”之列，則其與經唄新聲制定以前之背景不能不相關涉，自無待言。……（周顒）與沈約一為文惠之東宮掾屬，一為竟陵之西邸賓僚，皆在佛化文學環境陶冶之中，四聲說之創始于此二人者，誠非偶然也。②
①慧皎《高僧傳》卷十五《僧辯傳》：“永明七年二月十九日，司徒竟陵文宣王夢
于佛前詠維摩一契，因聲發而覺。……明旦即集京師善聲沙門……集第作聲。”
②《四聲三問》。
由此可見，在南朝齊梁之際，沈約等人是受到佛經轉讀的啟發，才提出四聲的理論；然后把四聲的理論運用到詩的格律上，因而開創了永明體。永明體是唐朝嚴格的律詩的前鋒，此后，近體詩迅速地成長、發展，不久就取得主宰詩壇的地位。推源溯流，這個影響是很重大的。
近體詩重視格律，限制多，流弊是引導人們重形式而輕內容，因而阻礙了詩體的自由發展。但是也要承認，格律的形成，是要求詩的聲音具有音樂美的自然趨勢。比較下面四首詩（前兩首是齊梁以前的，后兩首是唐朝的），我們就會知道，在詞句的精煉方面，在音韻的鏗鏘方面，近體詩在詩的演化史上是向前邁了一大步。
1．涉江采芙蓉，蘭澤多芳草。采之欲遺誰？所思在遠道。還顧望舊鄉，長路漫浩浩。同心而離居，憂傷以終老。（《古詩十九首》之一）
2．夜中不能寐，起坐彈鳴琴。薄帷鑒明月，清風吹我襟。孤鴻號外野，翔鳥鳴北林。徘徊將何見，憂思獨傷心。（阮籍《詠懷》之一）
3．空山新雨后，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。（王維《山居秋瞑》）
4．群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。一去紫臺連朔漠，獨留青冢向黃昏。畫圖省識春風面，環球空歸夜月魂。千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。（杜甫《詠懷古跡》之一）
（二）詩的語言
除了少量的民歌之外，中國的詩都是文人的贈答抒情之作。語言是文人習用的典雅的文言，要有辭藻，有韻味。佛典里有大量的敘事說理的頌贊，譯成中文，成為語句勻稱的質樸無華的白話詩。這樣的詩，風格與中國本土的詩迥然不同，辭采、音律都不很講究，但是內容深厚，語句通俗，有很強的勸說的力量。隋唐以來，佛教經典成為家喻戶曉的讀物，于是就影響一部分詩人，用質樸的白話寫一些明道言志的詩。這里面最出名的是唐朝初年的王梵志。他的詩集早已失傳，近年來在敦煌的寫本里發現了一些。下面舉幾首為例：
1．梵志翻著襪，人皆道是錯。乍可刺你眼，不可隱我腳。
2．世無百年人，強作千年調。打鐵作門限，鬼見拍手笑。
3．吾有十畝田，種在南山坡。青松四五樹，綠豆兩三窠。熱即池中浴，涼便岸上歌。遨游自取足，誰能奈我何！
其后還有傳說的詩僧寒山。下面舉幾首為例：
1．東家一老婆，富來三五年。昔日貧于我，今笑我無錢。渠笑我在后，我笑渠在前。
相笑倘不止，東邊復西邊。
2．出身既擾擾，世事非一狀。未能舍流俗，所以相追訪。昨吊徐五死，今送劉三葬。
終日不得閑，為此心凄愴。
3．有個王秀才，笑我詩多失。云不識蜂腰，仍不會鶴膝。平側不解壓，凡言取次出。
我笑你作詩，如盲徒詠日。①
①均見《寒山子詩集》。
出身士大夫階層的文人不喜歡通俗，致力寫這類詩的不多。但是這類詩在民間相當流行，唐宋之際的村塾里甚至用王梵志的詩作習字課本。文人也有欣賞這類詩的，如宋朝江西詩派的大詩人黃庭堅就曾引王梵志“梵志翻著襪”的詩，說“一切眾生顛倒，類皆如此”①；范成大的詩里有“縱有千年鐵門限，終須一個土饅頭”的句子，這顯然是模仿王梵志的。②
①胡仔《苕溪漁隱叢話》前集卷五十六。
②《石湖居士詩集》卷二十八《重九日行營壽藏之地》。
轉貼于 （三）詩的內容
魏晉以后，中國文人生在絕大多數人信仰佛教的社會里，不知不覺會受到佛教教義的熏陶。有的文人是虔誠的信徒，例如南朝的謝靈運，在《臨終詩》里有“送心正覺前，斯痛久已忍，唯愿乘來生，怨親同心朕”的詩句。唐朝大詩人王維，字摩詰，連命名都來自《維摩詰經》。有更多的文人同僧人有深厚的交誼，例如東晉的孫綽同支遁，南朝的宗炳同慧遠，宋朝的蘇軾同參寥，來往都很密切。這種情況自然要表現在詩作上。我們翻閱六朝以后的詩集，到處會嗅到佛教的氣息，就是由于這個原因。
佛教影響詩的內容，主要表現在兩個方面：一是題材，二是思想。
在題材方面：中國有大量的詩，內容是歌詠佛寺的。下面舉幾首為例。
1．不知香積寺，數里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。（王維《過香積寺》）
2．已從招提游，更宿招提境。陰壑生虛籟，月林散清影。天闕象緯逼，云臥衣裳冷。欲覺聞晨鐘，令人發深省。（杜甫《游龍門奉先寺》）
3．清晨入古寺，初日照高林。曲徑通幽處，禪房花木深。山光悅鳥性，潭影空人心。萬籟此俱寂，惟聞鐘磬音。（王建《破山寺后禪院》）
4．月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。（張繼《楓橋夜泊》）
5．普慈寺后千竿竹，醉里曾看碧玉椽。倦客再游行老矣，高僧一笑故依然。久參白足知禪味，苦厭黃公聒晝眠。惟有兩株紅百葉，晚來猶得向人妍。（蘇軾《書普慈長老壁》）
也有不少的詩是投贈僧人的。下面舉幾首為例。
1．三乘歸凈域，萬騎餞通莊。就日離亭近，彌天別路長。荊南旋杖缽，渭北限津梁。
何日纖真果，還來入帝鄉。（宋之問《送沙門弘景道俊玄奘還荊州應制》）
2．我聞隱靜寺，山水多奇蹤。巖種朗公桔，門深杯渡松。道人制猛虎，振錫還孤峰。
他日南陵下，相期谷口逢。（李白《送通禪師還南陵隱靜寺》）
3．隨緣忽西去，何日返東林。世路無期別，空門不住心。人煙一飯少，山雪獨行深。
天外猿啼處，誰聞清梵音。（錢起《送少微師西行》）
4．蕭然一世外，所樂有誰同。宴坐能忘老，齋蔬不過中。無心為佛事，有客問家風。
笑謂西來意，雖空亦不空。（王安石《和棲霞寂照庵僧云渺》）
5．斫得龍光竹兩竿，持歸嶺北萬人看。竹中一滴曹溪水，漲起西江十八灘。（蘇軾
《贈龍光長老》）
以上這種性質的詩，作者未必都信奉佛法，但是詩的題材都來自佛教，其為受到佛教的影響是顯然的。
在思想方面，佛教影響中國的詩，情況比較復雜。思想的內容不同，影響的程度不同，因而表現在詩作里也就有種種情況——有的明顯，有的隱晦；有的直接，有的間接。為了簡明扼要，這里分作兩類：一類是明顯表現佛教教義的，可以稱為佛理詩。這類詩，有的是出家人作的，例如：
1．夜夜池上觀，禪心坐月邊。虛無色可取，皎潔意難傳。若向空心了，長如影正圓。
（皎然《南池雜詠》）之一）
2．燈引飛蛾拂焰迷，露淋棲鶴壓枝低。冥心坐睡蒲團穩，夢到天臺過剡溪。（齊己
《默坐》）
3．是是非非竟不真，落花流水送青春。姓劉姓項今何在，爭利爭名愁煞人。必竟輸他常寂默，只應贏得苦沉淪。深云道者相思否？歸去來兮湘水濱。（貫休《偶作因懷山中道侶》）
也有很多是一般文人作的，例如：
1．法藏長王宮，懷道出國城。愿言四十八，弘誓拯群生。凈土一何妙，來者皆菁英。（謝靈運《凈土詠》）
2．晚知清凈理，日與人群疏。將候遠山僧，先期掃敞廬。果從云峰里，顧我蓬蒿居。藉草飯松屑，焚香看道書。燃燈晝欲盡，鳴磬夜方初。已悟寂為樂，此生閑有余。思歸何必深，身世猶空虛。（王維《飯復釜山僧》）
3．整頓衣巾拂凈床，一瓶秋水一爐香。不論煩惱先須去，直到菩提亦擬忘。朝謁久停收劍珮，宴游漸罷廢壺觴。世間無用殘年處，只合逍遙坐道場。（白居易《道場獨坐》）
4．雪山馬口出琉璃，聞說諸天與護持。此水遙連八功德，供人真凈四威儀。當時迦葉無塵染，何事閿鄉有土思。道力起緣非一路，但知瓢飲是生疑。（王安石《八功德水》）
5．合成四大本非真，便有千般病染身。地火水風都散后，不知染病是何人。（范成大《題藥篇》）
另一類是山水詩和隱逸詩。這類詩是六朝時期釋道思想融合文人雅士的生活的反映，所以雖然沒有明白宣揚佛教教義，卻也是佛教影響下的產物。下面舉幾首為例。
1．杖策招隱士，荒涂橫古今。巖穴無結構，丘中有鳴琴。白云停陰岡，丹葩曜陽林。
石泉漱瓊瑤，纖鱗或浮沉。非必絲與竹，山水有清音。何事待嘯歌，灌木自悲吟。秋菊
兼糇糧，幽蘭間重襟。躊躇足力煩，聊欲投吾簪。（左思《招隱》之一）
2．昏旦變氣候，山水含清暉。清暉能娛人，游子憺忘歸。出谷日尚早，入舟陽已微。
林壑斂暝色，云霞收夕霏。菱荷迭映蔚，蒲稗相因依。披拂趨南徑，愉悅偃東扉。慮淡物自輕，意愜理無違。寄言攝生客，試用此道推。（謝靈運《石壁精舍還湖中作》）
3．戚戚苦無悰，攜手共行樂。尋云陟累榭，隨山望菌閣。遠樹曖阡阡，生煙紛漠漠。
魚戲新荷動，鳥散余花落。不對芳春酒，還望青山郭。（謝朓《游東田》）
4．中歲頗好道，晚家南山陲。興來每獨往，勝事空自知。行到水窮處，坐看云起時。
偶然值林叟，談笑無還期。（王維《終南別業》）
5．群峭碧摩天，逍遙不記年。撥云尋古道，倚樹聽流泉。花暖青牛臥，松高白鶴眠。
語來江色暮，獨自下寒煙。（李白《尋雍尊師隱居》）
此外，神韻派的詩曾受到佛教頓悟說的影響，以下“詩文評”部分還要談到。元明散曲大多是表現隱逸思想，也可說是佛教影響下的產物。這里從略。
附說“詞”
詞是花間尊前的樂歌，一般是寫“楊柳岸曉風殘月”之類，所以內容受佛教的影響很少。但是間或也有歌詠佛教或者表現佛教思想的，例如：
1．大圣堂，非凡地，左右盤龍，唯有臺相倚。嶺岫嵯峨朝霧起，花木芬芳，菩薩多靈異。
面慈悲，心歡喜，西國神僧，遠遠來瞻禮。瑞采時時巖下起，福祚當今，萬古千秋歲。
上中臺，盤道遠，萬仞逍迢，仿佛回天半。寶石巉巖光燦爛，異草名花，似錦堪游玩。
玉華池，金沙泮，冰窟千年，到者身心顫。禮拜虔誠重發愿，五色祥云，一日三回現。（敦煌曲子詞《蘇幕遮》五臺山曲子之一、之四）
2．歸依眾，梵行四威儀。愿我遍游諸佛土，十方賢圣不相離。永滅世間癡。
歸依法，法法不思議。愿我六根常寂靜，心如寶月映琉璃。了法更無疑。
歸依佛，彈指越三祇。愿我速登無上覺，還如佛坐道場時。能智又能悲。
三界里，有取總災危。普愿眾生同我愿，能于空有善思惟。三寶共住持。（王安石
《望江南歸依三寶贊》）
3．大江東去，浪淘盡，千古風流人物。故壘西邊，人道是：三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間，強虜灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。人間如夢，一尊還酹江月。（蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》）
二、文
佛教影響中國正統文學中的“文”，情況同詩有相類的地方。六朝時期的駢體，到隋和初唐更加興盛，格調更加講究，這也是四聲理論推波助讕的結果。禪宗盛行以后，士大夫模仿語錄的語言，創造了與文言迥然不同的語錄體。這都是文體方面的事情。對于一些作家的文章的氣勢、神理之類，佛教也有不小的影響。中國文人有不少是熟讀佛典的，佛教教義的廣博精微，行文的繁衍恣肆，自然會使他們的文筆受到熏染。以唐宋家為例，唐朝的柳宗元，蘇軾說他“南遷，始究佛法，作曹溪南岳諸碑，妙絕古今”。①蘇軾自己也是這樣，錢謙益說：“吾讀子瞻《司馬溫公行狀》《富鄭公神道碑》之類，平鋪直敘，如萬斛水銀隨地涌出，以為古今未有此體，茫然莫得其涯涘也。晚讀《華嚴經》，稱心而談，浩如煙海，無所不有，無所不盡，乃喟然而嘆曰：‘子瞻之文其有得于此乎？’”②
關于這方面的情形，因為形跡不很顯著，這里不能詳說。以下談談另外兩個方面的影響：一是文的題材，二是文的思想。
①《書柳子厚大鑒禪師碑后》。
