時間：2023-05-29 18:03:30
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇關于中秋的詩歌，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
關鍵詞：古典詩詞；傳統節日；節慶文化
詩和詞是中國傳統的文學藝術形式，而同樣古老的傳統節慶與詩詞結緣也已十分久遠。早在我國流傳至今的第一部詩歌總集《詩經》中，就有年節時人們慶祝豐收、拜賀新歲的詩句。魏晉已降，與詩詞藝術進入巔峰時代相同時，傳統節慶也日漸發展和完善，為社會各階層所接受和喜愛。文人墨客參與其中，難免高歌淺唱，矚筆成句。僅在流傳至今的古典詩詞之中，以節慶為主題的佳作名詩即層見疊出，許多文字早已成為流傳不輟的千古絕句。
1 古典詩詞中的春節
春節，是中華民族的第一大節，在1911年以前稱為新正、元日、正旦、三元日等。自漢武帝頒行《太初歷》始，新年就定在夏歷的正月初一，此后歷代相延。春節，在數千年的傳承發展中形成為一個巨大的歷史文化傳統，它負載著厚重的文化積淀，是億萬中國人情感的聚合。新春佳節，是辭舊迎新的時刻。古往今來，文人墨客每到此時，總是詩興大發，賦詩言志，為我們留下了許多名篇佳作。這些詩篇，有的描寫春節的習俗，有的抒發詩人的情懷，是春節文化的重要內容之一。
除夕之夜，人們通宵達旦地守歲，等待天明。南朝詩人徐君倩的《共內人夜坐守歲》，描寫了除夕之夜，闔家團圓，一邊飲酒一邊等待天明的情景：“歡多情未及，賞至莫停杯。酒中喜桃子，粽里覓楊梅。簾開風入帳，燭盡碳成灰。勿疑鬢釵重，為待曉光催。”唐太宗李世民在《守歲》一詩中描繪了皇宮之內除夕守歲的情景：“暮景斜芳殿，年華麗綺宮。寒辭去冬雪，暖帶入春風。階馥舒梅素，盤花卷燭紅。其歡新故歲，迎送一宵中。” 唐代詩人張說的《欽州守歲》表達了春節辭舊迎新、春回大地的特殊意義：“故歲今宵盡，新年明日來。悉心隨斗柄，東北望春回。”宋代晏殊的《元日》描繪了人們斟滿美酒，貼上門神，祈求福壽的情景：“屠蘇醴酒盈金校郁壘神符衛紫關。三境上真垂介福，綿綿洪算等南山。”北宋王安石的《元日》：“爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶尤眨總把新桃換舊符。”描繪了一派喜慶吉祥的節日景象：在嗶嗶啵啵的鞭炮聲中，人們送走了舊的一年；春風把溫暖吹進屠蘇酒里，一家人團聚在一起，飲著屠蘇酒，迎接新年的到來。每天的旭日照耀著千家萬戶，人們忙著除舊布新，取下舊桃符，換上新桃符，慶賀新春佳節。
春節有拜會、拜年的習俗。三國曹植的《元會》：“初會元祚，吉日為良。乃為嘉會，宴此高堂。衣裳鮮潔，黼黻玄黃。珍膳雜沓，充溢圓方。俯視文軒，仰瞻華梁。愿保茲善，千載為常。歡笑盡娛，樂哉未央。皇室榮貴，壽考無疆。”描繪了皇帝在“元日”這一天朝會群臣的景象，君臣穿著有華美紋飾的禮服，朝堂上陳列著美味佳肴，君臣歡笑喜悅，祈祝皇家榮貴，祝愿皇帝萬壽無疆。
普通農家的新春佳節也別有一番風味。唐代孟浩然的《田家元日》：“昨夜斗回北，今朝歲起東。我年已強壯，無祿尚憂農。桑野就耕父，荷鋤隨牧童。田家占氣候，共說此年豐。”此詩風格清新，展現了農家慶祝新年的情形，有濃郁的鄉土氣息。
春節拜年時，長輩要給晚輩壓歲錢。清代吳曼云的《壓歲錢》：“百十錢穿彩線長，分來再枕自收藏。商量爆竹談蕭價，添得嬌兒一夜忙。”描寫了兒童得到壓歲錢，悄悄藏在枕頭底下，琢磨著是買爆竹還是買蕭吹，興奮得整夜睡不著覺。清新自然，十分傳神。
春節還是辭舊迎新的時刻，容易讓人感到歲月的無情，因此，感慨時序變化和時光流逝，勉勵人們珍惜光陰，是春節詩詞的另一大主題。北宋文學家梅堯臣的《除夕》詩云：“莫嫌寒漏盡，春色應來早。風開玉砌梅，熏歇金爐草。稚齒喜成人，白頭嗟更老。年華日夜催，清鏡寧長好。”
2 古典詩詞中的元宵節
元宵節是新年的第一個月圓之夜。據一般的文獻資料與民俗傳說，正月十五（元宵）在西漢已受到重視，漢武帝正月上辛夜在甘泉宮祭祀“太一”的活動，被后人視為正月十五祭祀天神的先聲。不過，元宵真正作為民俗節日是在漢魏之后，佛教文化的傳入，對于形成元宵節俗有著重要的推動意義。賞月、觀燈是元宵節的主要活動，也是歷代元宵詩詞歌詠的主要內容。唐朝詩人崔液的《上元夜》描繪了元宵之夜家家賞月觀燈的盛況：“玉漏銅壺且莫催，鐵關金鎖徹夜開。誰家見月能閑坐，何處聞燈不看來？”唐朝盧照齡的《十五夜觀燈》：“錦里開芳宴，蘭紅艷早年。褥彩遙分地，繁光遠綴天。接漢疑星落，依樓似月懸。別有千金笑，來映九枝前。”描寫了元宵節的各種燈飾，遠看如繁星落地，近觀如明月高懸，更有少女的笑臉相映成輝，為節日增添了無限的情趣。宋代曾鞏的《上元》：“金鞍馳騁屬兒曹，夜半喧闐意氣豪。明月滿街流水遠，華燈入望眾星高。風吹玉漏穿花急，人近朱闌送目勞。自笑低心逐年少，只尋前事鈾毛。”詩人登上高樓，憑欄遠眺，只見月光如水，花燈似星，一群少年騎馬馳騁，意氣風發。詩人感慨萬千，勉勵向年輕人學習，煥發生命的活力。
元宵觀燈賞燈之際，人們還參與猜燈謎的游戲。清人顧震濤有一首《打燈謎》的詩：“一燈如豆掛門旁，草野能隨藝苑忙。欲問還疑終繾綣，有何名利費思量。”除了觀燈賞燈，元宵節還有一項傳統活動，那就是吃元宵。在歷代的元宵詩詞中，也有很多歌詠這種節慶美食的篇章。宋朝周必大“”星燦烏云里，珠浮濁水中”的詩句，形象地描繪了煮元宵的情景。清代李調元在《元宵》中描繪了元宵節深夜小販叫賣湯圓的情境：“”元宵爭看采蓮船，寶馬香車拾墜鈿。風雨夜深人散盡，孤燈猶喚賣湯元。”
3 古典詩詞中的清明節
清明作為重要傳統節日，它是唯一兼節氣與節日于一身的時日。在唐宋之前，清明主要為時令的標志，時間在冬至后一百零七日、春分后十五日（即今公歷的4月5日左右）。清明時節，天地明凈，空氣清新，自然萬物顯出勃勃生機，“清明”節氣由此得名。唐宋以后清明逐漸將與自己日期臨近的寒食節俗納入名下，清明由普通節氣演變為重要民俗節日。作為清明節文化的載體，清明節詩詞內容豐富，形式多樣。有人統計，在《全唐詩》和《全宋詞》中，與清明節有關的詩詞達八百首以上，現存清明節詩詞的總數可能幾倍于此。
提到清明節抒懷的詩詞，就不得不說唐代詩人杜牧的那首千古佳作《清明》：“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。”這首詩的廣為流傳不僅在于其意境的深刻，更在于其置“清明”二字于首，描繪了清明時節的物候。在每年清明節的絲絲細雨中，人們首先想到的便是這首詩。
早在戰國時代，介子推的故事就與清明節產生了聯系，后世更相傳清明節就是起源于介子推，在清明節歌頌介子推就是理所當然了。北宋黃庭堅《清明》：“佳節清明桃李笑，野田荒冢只生愁。雷驚天地龍蛇蟄，雨足郊原草木柔。”由清明時節百花盛開的景象聯想到埋葬在荒郊野外的逝者，進而思考人生的價值。
凄風苦雨再加上離愁別緒，使清明節詩詞籠罩在一片愁云慘淡中。如唐代張繼《清明日自西午橋至瓜巖村有懷》：“晚霽龍門雨，春生汝穴風。鳥啼官路靜，花發毀垣空。鳴玉慚時輩，垂絲學老翁。舊游人不見，惆悵洛城東。”大唐帝國的兩座都城長安與洛陽，聚集了無數文人墨客，也飽含了這些人的辛酸血淚，洛陽城東，張繼惆悵；長安城內，顧非熊憔悴，其有詩《長安清明言懷》：“明時帝里遇清明，還逐游人出禁城。九陌芳菲鶯自囀，萬家車馬雨初晴。客中下第逢今日，愁里看花厭此生。春色來年誰是主，不堪憔悴更無成。”
但也并不是所有的詩人在清明節都是愁云慘淡的，比如宋代大文豪坡，一生雖然歷經坎坷，但始終保持著“一蓑煙雨任平生”的平穩心態，一首《南歌子》一掃哀節悲涼，讓江南的春意躍然紙上：“日薄花房綻，風和麥浪輕。夜來微雨洗郊垌，正是一年春好近清明。”
人們在清明節掃墓，緬懷逝者，寄托哀思：“南北山頭多墓田，清明祭掃各紛然。”（宋代高翳《清明》）；人們懷念親人和故友：“二年隔絕黃泉下，盡日悲涼曲水頭。”（羅隱《清明日曲江懷友》）；人們踏青郊游：“芳草綠野恣行事，春入遙山碧四周”（北宋程顥《郊行即事》）；人們蹴鞠“白打”，強身健體：“清明寒食好，春園百卉開。彩繩拂花去，輕露雀罄礎！保ㄌ拼韋應物《寒食》）；人們蕩秋千，放紙鳶：“好似隔簾紅杏里，女郎繚亂送秋千”（韋莊《丙辰年~州遇寒食城外醉吟》）、“石馬當道立，紙鳶鳴半空。”（宋代范成大《清明日貍渡道中》）。節慶活動在古典詩詞中生動再現，古典詩詞也因為節慶文化而有了更深沉的底蘊和更加長久的生命力。
4 古典詩詞中的端午節
古代有以地支記月的習慣，稱五月為“午月”。從史籍上看“端午”一詞最早見于西晉周處的《風土記》：“仲夏端午，烹鶩角黍。”端午節為夏季大節，它從夏至節俗演變而來，人們要在仲夏之月（五月）的端午這一天煮粽子吃，人們把這一天當做夏至一樣的大節日來對待。唐代以后，端午才用來專指五月初五。
《全唐詩》與《全宋詩》中有95篇作品與端午節有關，這些詩詞記述了節日的意緒，描摹了節日的習俗，追憶了節日的源流，寄托了詩人的感遇，成為了端午節慶文化的重要內容之一。
屈原與端午節的關系最為密切，所以歷代在端午節歌頌屈原的詩詞也最多。古典詩詞以其特有的魅力弘揚了屈夫子”“好修為常，懷瑾握瑜”的獨立不遷的文化人格。如唐代文秀的《端午》：“節分端午自誰言，萬古傳聞為屈原。堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。”端午節的習俗也會勾起詩人對屈原的感慨，如唐代張耒在觀看龍舟競渡時寫了一首《和端午》憑吊屈原：“競渡深悲千古冤，忠魂一去詎能還。國亡身殞今何有，只留離騷在世間。”端午節紀念屈原這樣的愛國先賢，不僅來自民俗社會的樸素情感，“楚人悲屈原，千載意未歇”，更應該是國家層面的祭祀，在詩的國度對愛國詩人的紀念，其意義重大而深遠。“多難興邦”，中國在崛起的過程中，必定會歷經磨難與挑戰，我們需要培養屈原那樣的對國家忠誠、對人民悲憫的家國情懷。
端午節是傳承家國情懷的重要節日，端午節在起源時主要是避瘟保健、水上祭祀活動等，隨著歷史的推移，人們逐漸在端午節日中加注紀念愛國先賢的內涵。自漢朝以來，屈原成了端午節文化習俗的核心，但我們也發現，各地端午紀念的歷史人物不盡相同，除了楚地紀念屈原之外，越地紀念勾踐、曹娥，吳地紀念伍子胥、古蒼梧郡祭祀陳臨等，但在歷史長河的淘洗中，同時由于區域的局限性，歌詠除屈原之外其他愛國先賢的詩詞較少，影響也有限。如北齊魏收的《五日詩》：“麥涼殊未畢，蜩鳴早欲聞。喧林尚黃鳥，浮天已白云。辟兵書鬼字，神印題靈文。因想蒼梧郡，茲日祀陳君。”在這首詩中，我們不僅可以看到當時的端午習俗，并且可以感受到當時民族大融合的時代背景，處在北方的鮮卑族政權已經知道南海之濱的蒼梧郡于五月五日祭祀陳臨的風俗。
端午節習俗眾多，在古典詩詞中多有反映。在這一天，人們吃粽子，插艾枝，儲草藥，配藥方，飲雄黃酒，如南宋陸游的《乙卯重五詩》：“重五山村好，榴花忽已繁。粽包分兩髻，艾束著危冠。舊俗方儲藥，羸軀亦點丹。日斜吾事畢，一笑向杯盤。”在這一天，人們龍舟競渡，百舸爭流，如唐代張說《岳州觀競渡》：“畫作飛鳧艇，雙雙競拂流。低裝山色變，急棹水華浮。土尚三閭俗，江傳二女游。”在這一天，人們還擊球、射柳，如清人饒智元：“簇簇朱衣分兩隊，百花深處蹴珠隆薄《天啟宮詞百首》：“飛鳳三花逐電流，例逢e柳拜前旒。”在這一天，人們還插石榴花，采藥，系五彩線，貼辟兵符，蔣之翹有詩云：“葵榴初纈藥闌敷，彩線珍成續命需。遙聽三韓烽火急，真人剛進避兵符。”
5 古典詩詞中的中秋節
中秋節，是仲秋之節，以仲秋十五月圓為節日標志。中秋起源于古代“秋分夕月”的禮俗，唐朝時期中秋明月為游歷之人思鄉的物象寄托。唐代還出現了影響深遠的嫦娥奔月、吳剛伐桂、玉兔搗藥、楊貴妃變月神、唐明皇游月宮等神話故事，使仲秋明月充滿浪漫色彩。宋朝中秋節開始成為社會民俗節日，明清時期中秋節上升為僅次于春節的民俗大節。古代詩詞中關于中秋節的內容有很多，但廣為傳誦、最為廣大世人所熟知的，當屬唐朝詩人張九齡的《望月懷遠》和宋代詞人蘇軾的《水調歌頭》。
張九齡在唐玄宗時，當過中書侍郎等大官，是個很有才華的人。他一生寫下不少詩歌，但最為著名和廣為流傳的就是這首《望月懷遠》：“海上生明月，天涯共此時。情人怨遙夜，竟夕起相思！滅燭憐光滿，披衣覺露滋。不堪盈手贈，還寢夢佳期。”氣象恢弘，意趣不凡。
另一首家喻戶曉關于中秋節的詩詞，就是蘇軾的《水調歌頭》：“明月幾時有，把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓。人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。”
這是詞人在一個中秋之夜，思念弟弟“子由”就是蘇轍，感時傷情，大醉，對月抒懷，發出了“但愿人長久，千里共嬋娟”的吟嘯。這一聲長嘯，成為后世親友之間憶念、共勉的永恒絕唱。就是在千年后的今天，這些句子依然令人動容，因為這是最接近生命本體的人生情懷，具有千古不滅的普世價值。
古人對于中秋的重視，僅次于春節，甚至在某種程度上更遠勝過年。因為在這個晚上，仰望天上的月亮，無限感慨涌上心頭，于是想及關于它的傳說和故事。早在唐朝，就已經有了月亮上銀蟾玉兔的傳說。白居易在《中秋月》一詩中說道：“照他幾許人腸斷，玉兔銀蟾遠不知。”宋代詞人辛棄疾在《滿江紅?中秋》一詩中也說：“著意登樓瞻玉兔，何人張幕遮銀闕？”唐代詩人皮日休在《天竺寺八月十五日夜桂子》中，就認為月亮上是有嫦娥居住的：“至今不會天中事，應是嫦娥擲與人。”高高在上的那輪明月，成為詩人浪漫、遐想的最好事物。
在很多古人關于中秋的詩詞中，不僅僅只是懷念親人、感懷身世，充盈著惆悵和低沉。也還有很多關于中秋風俗、節慶飲食等方面的描述。有個叫袁景瀾的詩人，專門為中秋的月餅寫了一首《詠月餅詩》。詩中道：“形殊寒具制，名從食單核。巧出餅師心，貌得嬋娟月。入廚光奪霜，蒸釜氣流液。揉搓細面塵，點綴胭脂跡。戚里相饋遺，節物無容忽……”這應該是對制作月餅最為詳細的詩歌了。
可以這樣說，翻開古代文人關于中秋節的詩詞歌賦，從中不難窺見那高掛天空的一輪圓月在中國人心中的分量，也能感受到中華文化的源遠流長。
6 古典詩詞與傳統節慶的關系
古詩有云：“有雪無梅不精神，有梅無詩俗了人。”我們則可以說，有人類活動而無節慶活動則無精神，有節慶而無詩詞的點綴則俗不可耐。幸運的是，中國傳統節慶不僅與文學藝術早早結緣而行，而且相得益彰、澤被后世。
㈠傳統節慶在內容上賦予古典詩詞強烈深刻的啟發刺激，同時又提供給其以充分展示、不斷創新的機緣。
中國的傳統節日，從悠遠的時空隧道一路走來，經歷了幾千年的歲月，形成了富有民族特色的節慶文化。中國的傳統節日，濃縮了中國傳統文化的精華，體現了中華民族獨特的道德情感和人文精神。
多姿多彩的傳統節日，滿足了人們的精神需要，清明節的懷祖情思、端午節的愛國情懷、七夕節的愛情絕唱、中秋節的團圓之盼……飽含了人們多少情感和寄托。傳統節日也折射著中國人對“天、地、人”的思考，體現了中國人追求“天、地、人”的和諧統一，講究順應天時地宜、遵循自然規律的思想。中華民族的節慶文化，體現著一種民俗情結，凝聚著一種民族精神。傳統節日，使每一個中國人加強了同家庭、家族、家鄉和國家的情感聯系，尋找到了個體融入群體的安全感和歸屬感。這一切，都為古典詩詞在內容和氣度的提升上增添了豐厚的文化內涵。
㈡古典詩詞不僅大大活躍了節慶氣氛，擴展了節慶影響，提高了節慶品味，而且它們本身也成為節慶的重要組成部分和節慶文化載體。
“詩言志”是中國文化的正統，可以說詩歌歷來便在中國人的生活中占有舉足輕重的作用，滲透于生活的方方面面，成為其文化身份的獨特標志。對一個詩歌大國來說，詩歌便是中國人的世界觀，價值觀與人生觀――大至憂國憂民的社稷之慨，小至抒懷感悟，迎來送往，起居作息的生活常態，幾乎無不成詩。因此，大量以節慶為主題的佳作名詩早已成為流傳不輟的千古絕句。如：“獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親”；“清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂”；“爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇”；“明月幾時有，把酒問青天”等等。這些人人都耳熟能詳的佳句，早已成為了節慶的重要組成部分，也成為節慶文化的重要載體。
參考文獻
[1]蕭放.文化遺產與文化資源―現代語境下的春節習俗意義[J].江西社會科學，2006（2）.
[2]蕭放.傳統節日：一宗重大文化遺產[J].北京師范大學學報（社會科學版），2005（5）.
[3]柏宏軍.中華傳統節日詩詞賞析[M].蘭州：甘肅文化出版社，2006.
[4]趙東玉.中華傳統節慶文化研究[M].北京：人民出版社，2002.
[5]彭定求，沈三曾，楊中訥等.全唐詩[Z].北京：中華書局，1960.
[6]北京大學古文獻研究所.全宋詩[Z].北京：北京大學出版社，1995.
[7]葉嘉瑩.唐宋詞十七講[M].石家莊：河北教育出版社，2000.
一、認識與思考
1.新課改對古代詩歌學習的要求
《義務教育語文課程標準（2011年版）》明確指出：語文課程應注重學生人文素養和審美情趣的整體提高，培養學生的古典詩歌鑒賞能力，有助于提高學生的人文素養和審美情趣。通過學習古詩文，學生能領略到燦爛的古代文明，認識到中華文化的豐厚博大，從中汲取民族文化的智慧營養和民族精髓，提高個人的文化品位和審美情趣。
《廣州市義務教育階段學科學業質量評價標準》對五年級以上學生的詩歌閱讀也有明確的評價要求：要求五年級學生“閱讀詩歌，想象詩歌描述的情境，體會詩人的情感”；進入六年級，則要求學生“閱讀詩歌，體會詩人的情感，受到優秀詩歌的感染和激勵，向往和追求美好的理想”。如果說五年級前對詩歌閱讀的要求更多只是感性的認識與積累，那么六年級則要求在此基礎上，有一些理性的思考和人文的熏陶。在七～九年級階段，則提出了更高的鑒賞評價的能力要求：欣賞文學作品，能有自己的情感體驗，初步領悟作品內涵；對作品的思想傾向，能聯系文化背景做出自己的評價；對作品中感人的情境和形象，能說出自己的體驗以及品味作品富于表現力的語言。因此，初中階段的古詩教學一定要注重學生鑒賞能力的培養和提升。
2.唐詩的魅力與學生素養的提升
清代著名文人袁枚說：“美人之光可以養目，詩人之詩可以養心。”悠悠五千年的中華文明史之所以能夠得到保持和延續，古詩文功不可沒，它是中華民族引以為豪的文化瑰寶。而唐詩作為前人留下的一筆寶貴的精神遺產，其文化品格也正是中國古代文人品格的一種真實寫照，其中蘊含的真、善、美等人文特質，在青少年的性情滋養、靈魂陶冶，乃至民族精神重鑄方面都有著不可取代的積極意義。因此，詩歌教學在整個中學階段一直都占據著一個相對重要的戰略地位。
顧之川先生在《中小學經典教育的現狀與思考》中呼吁加強中小學古詩文教學：“應大力提倡和鼓勵青少年盡可能多地熟讀、背誦一些中國文學史上的優秀詩文名篇。培養名句名篇的識記能力、古詩詞鑒賞能力，以及閱讀淺易文言文的能力，是中小學古詩文教學的重要內容，也是語文教育的基本任務，有利于提高中小學生的審美情趣、文學素養和文化品位，給學生打下一個‘精神的底子’。”基于以上的認識，發掘唐詩中蘊涵的真、善、美特質，用民族文化的精髓來構建學生的精神人格，培養學生的人文素養，進行素質教育，確實是一條重要的教育途徑。
二、實踐與探索
課外唐詩鑒賞不同于我們平時教材中的古典詩詞教學，沒有現成的課程目標，沒有現成的教材，也沒有現成的教學模式。為了開始這一課程，筆者查閱了不少古典詩詞教學資料，大多數是參照課內閱讀的方式組合學習材料，以詩歌的體裁或詩人為序編輯整理，而且以高中的選修課開設為主。
這一課程的目標就是要使初一的孩子由對唐詩粗淺的興趣逐漸深入其內核，了解其文化底蘊，學習詩歌的思想內涵和藝術手法，欣賞其自然風光的美、社會人情的美、語言音韻的美、結構建筑的美以及其他藝術手段的美，從而熱愛祖國的傳統文化。因此，筆者從三個方面確立了本課程的基本思路。
1.關注中小學教學的連接
小學階段人教版教材中選錄了53首古代詩詞，其中唐詩25首，可見唐詩在古代詩詞中的重要地位。教師一方面要加強學生對唐詩重要性的認識，激活學生對唐詩學習的興趣；另一方面要引導學生回憶小學時學習唐詩的方法，對其進行歸納和小結，逐漸由感性認識上升到理性思考，為初中的唐詩鑒賞奠定良好的基礎。
2.注重唐詩與當代生活的聯系
教師選擇學習材料時可以時令節氣為序組合，如開學初以中秋節為依據挑選寫中秋生活的唐詩。關于中秋節的唐詩很多，如李白的《月下獨酌》、杜甫的《八月十五夜月》、王建的《十五夜望月》、李白的《關山月》、李商隱的《嫦娥》、杜甫的《月夜憶舍弟》、張九齡的《望月懷遠》等。其中李商隱的《嫦娥》是小學三年級學過的，教師可先讓學生談對此詩的認識，再引導學生鑒賞，并要求學生聯系自己過中秋節的感受，體會唐代詩人的中秋感懷，拉近唐詩與學生的距離。當然對這些材料的處理要詳略得當，重點在鑒賞和整體感悟。
教師應盡量使課程形式豐富多樣，以增強學習的趣味性。課堂學習之外，有朗誦活動，有融詩、書、畫、文為一體的手抄報制作與展示，還有詩作短劇改編及表演。定期開展的詩歌朗誦比賽，可以讓學生在活動中學習詩歌。從語文教學的角度來說，鍛煉了學生聽、說等語文綜合能力，對正確語感的培養起到了有效的促進作用；另一方面，對詩歌教學質量的提高、學生語文素養的提升，也有積極的作用。
三、困惑與展望
1.來自社會的困惑
當今浮躁的社會心態，使人們很難靜下心來認真讀書，深入思考。家庭生活中讀書習慣的缺失、傳統文化的日益迷失等社會現狀對我們的語文教學有著極大的沖擊，尤其是唐詩這一與經濟生活十分遙遠的文化，更被人束之高閣。
2.來自學生的困惑
由于古典詩歌語言有“寓萬里于尺幅”的高度概括性，“含不盡之意，見于言外”“眼前景、口頭語，而有弦外音、味外味”的表達方式，加上古今表達差異等方面帶來的原因，讓人仿佛走進了一個語言的迷宮，難以了解詩的真實意思，學生對這種“詩家語”頗感陌生，很難真正對詩歌閱讀產生興趣。且唐詩反映的社會生活與今天的生活相距較遠，語言的隔膜、時代的疏離感讓學生對唐詩缺少天然的興趣，這給我們的唐詩課外鑒賞帶來了一定的困擾。此外，當今學生的學習壓力較大，學習任務重，高中升學的激烈競爭，也在一定程度上給學生鑒賞唐詩帶來了一定的負面影響。
3.來自教師的困惑
社會對教育的評價、家長對教育的認識并沒有完全從素質教育的角度出發，而更關注中考和高考成績。這是社會激烈競爭的環境和社會分工嚴重分化的必然結果，不僅我國如此，東亞、東南亞不少國家都有此特點。
教育的功利思想如此突出，必然在教師身上打下深深的烙印。教師作為傳道授業解惑者，理應是社會讀書的引領者，但是只要初略地看看我們的周邊，就會發現不少教師除了看看教科書、教輔材料，上網瀏覽一下教案、下載一些教學課件，完成繼續教育課程，很少系統地有計劃地讀書。所以，教育的功利反映在教師身上，會極大地影響唐詩閱讀。要引領七年級學生來進行課外唐詩的鑒賞，自然難度不小。
中秋節的歷史演變中秋節的起源于古代秋祀、拜月習俗有關。先秦時代，即有帝王春天祭日，秋天祭月的祀制。《禮記》記載“秋暮夕月”，即祭拜月神。到了周代，每逢中秋夜都要舉行迎寒和祭月。之后歷代帝王都沿襲此俗。北京的“月壇”就是明嘉靖年間為皇帝祭月修造的。我國各地至今也遺存著許多“拜月壇”、“拜月亭”、“望月樓”等古跡。
北宋時中秋節以爬山登樓先睹明月為快，然后舉行拜月儀式，供品有圓餅。解釋上“中秋節前，諸店皆賣新酒，貴家結飾臺榭，民家爭占酒樓玩月，笙歌遠聞千里，嬉戲連坐至曉”(《東京夢華錄》卷八)。吳自牧(約1270前后在世)的《夢梁錄》卷四也記載，南宋人家多于此日安排家購買酒菜來歡度中秋。金盈之(約1120xx年前后在世)的《新編醉翁談錄》卷四則記載了當時人由賞月進而拜月的習俗：“京師賞月之會，異于他郡。傾城人家，不以貧富，能自行者至十二三，皆以成人之服飾之。登樓或于庭中焚香拜月，各有所朝。男則愿早步蟾宮，高攀仙桂……女則愿貌似嫦娥，圓如潔月”。
除了團員、娛樂、拜月之外，還有賞燈的風俗。周密(1232-1320xx年)的《武林舊事》卷三記載杭州中秋夜：“燈燭華燦，竟夕乃止”。是夕，人家有賞月之舉，或攜湖海，沿游徹曉。蘇堤之上，聯袂踏歌，無異白日。并在江上施放萬盞“小點紅”(小羊皮燈)，燦如繁星，十分引人注目。據說水燈是為討江神喜歡，并非純粹為了觀賞。并且宋朝起，在杭州錢塘觀潮，也成為一中秋節習俗內容。
元朝雖已異族入住為主，但所受漢化甚深。節日習俗也打扮沿襲漢人舊制。
到了明朝，中秋節已于元旦齊名(古時候稱春節為元旦)。賞月、祭月、吃月餅的風俗大盛。田汝成(約1540年前后在世)的《西湖游覽志余》“熙朝樂事”記載明人多于中秋節以月餅相饋贈，取其圓形的“團圓”之意。夜晚則設賞月之宴，或攜帶酒食至湖海之畔游賞。
至于明人賞月的盛會，張岱(1597——1671年?)以其生花妙筆，為我們作了極其風雅的記述(《陶庵夢憶》卷五的“虎邱中秋夜”)：
虎邱八月半，土著、流寓、士夫、眷屬、女樂、聲伎、曲中名伎、戲婆、民間、好女、崽子、孌童及游冶惡少、清客、幫閑、家童、走空之輩，無不麟集。自生公臺、千人石、劍池、申文定祠、下至試劍石一二山門，皆氈席地坐，登高望之，如雁落平沙，霞光江上。天暝，月上，鼓吹十百處，大吹大擂，漁陽參撾，動地翻天，雷轟鼎沸，呼叫不聞。更定，鼓鐃漸歇，絲管繁興，雜以歌唱。
晚明文人的生活情趣，從這則“虎邸中秋夜”能略窺一二。
劉侗、于奕正合著的《帝京景物略》(1635年)卷之二則詳細描述了中秋祭月的貢品：“八月十五日祭月，其祭果餅必需;瓜分必牙錯瓣刻之，如蓮華紙肆市月光紙。
明人拜月時用的“月光紙”，到了清朝，改了個名字叫“月光馬兒”，就是紙神馬。
清宮有祭(供)月習俗。祭月的地點在御花園。院內東向立一架屏風，屏風良策擺有雞冠花、毛豆枝和鮮藕;屏風前設有一張八仙桌，供桌上擺月宮符像，還要一個直徑五十五公分、十斤重的大月餅。月餅上印有“郁儀宮”字樣及玉兔搗藥團。大月餅左右各擺一三斤重的月餅，擺各樣小月餅數盤，擺酒、茶數盅。供桌上還要擺應時鮮花和應時鮮果。月供擺畢，燃香。皇帝、皇后等人依次對月光神碼行禮。香盡，焚月光神碼，撤貢品。將十斤重大月餅精心包裝，儲至當年除夕夜，全家分吃，謂之“吃團圓餅”。三斤重大月餅切成數塊，連同小月餅、“蓮花團圓瓜”、鮮果等分賜妃嬪、文武廷臣、太監及宮女等人。
然后是豐盛的合家宴會。清代許多地方還形成燒斗香、走月亮、方天燈、樹中秋、點燈塔、曳石等地方習俗。
總之，中秋團圓、賞月及吃月餅之俗，由來已久。隨著不斷增添新的內容，這個富有民族特色的傳統節日，流傳至今，盛行不衰。
中秋節由來根據我國的歷法，農歷八月在秋季中間，為秋季的第二個月，成為“仲秋”，因為與上古祭月的禮儀有關，中秋又是“祭月節”。它源于遠古人類對自然的崇拜。古代帝王的禮制中有春秋二祭：春祭日，秋祭月。最初祭月的日子在“秋分”這一天“秋分”這個節氣在八月內，日期每年不同，所以秋分這一天不一定有月亮，祭月無月是大殺風景的，逐漸俗隨時成，祭月的日子固定在八月十五日。而八月十五又在“仲秋”之中，所以稱“中秋節”。中秋一詞始見于《周禮》：“中春晝，鼓擊士鼓吹 雅以迎暑;中秋夜迎寒亦如云。”
中秋節有許多別稱：因節期在八月十五，所以稱“八月節”
“八月半”或”八月十五”;“天下春朝日，秋夕月。朝日以朝，夕月以夕。”(《禮記》)所以又俗稱“月節”、“月夕”。關于“團圓節”的記載最早見于明代，《西湖游覽志余》中說：“八月十五謂中秋，民間以月餅相送，取團圓之意”。《帝京景物略》中也說：“八月十五祭月，其餅必圓，分瓜必牙錯，瓣刻如蓮花。……其有婦歸寧者，是日必返夫家，曰團圓節”。從時令上說，中秋是“秋收節”，春播夏種的谷物到了秋天就該收獲了，自古人們便在這個季節飲酒舞蹈，慶祝豐收，這在我國最早的詩歌總集《詩經》中就有描繪。
中秋節各地習俗山西中秋節習俗
山西潞安地區過中秋節時要宴請女婿帶愛人及子女上門一起共度良辰;山西永寧地區中秋節家家戶戶都要恭祀太陰星主;山西大同地區稱月餅叫團圓餅，大小在二、三尺左右，且有中秋節守夜之俗。
陜西中秋節習俗
陜西西鄉地區過中秋節時男子要去泛舟登崖，女子則在家籌備佳宴，中秋節家家戶戶必食西瓜;陜西靖邊地區過中秋有吹鼓手走街串戶打鼓吹號，走時戶主得給賞錢;陜西洛川地區中秋節時家長要率子女攜帶禮物去老師家拜節。
四川中秋節習俗
四川嘉定地區的人們過中秋節時要祭土地神，上演雜劇、聲樂等，俗稱“看會”，四川人中秋節除了吃月餅外，在中秋節還要舉行打粑、殺鴨子等娛樂活動;有的人會在中秋節夜晚將桔子挖空，里面點上蠟燭，懸掛在自家門口，以示慶祝;也有兒童在柚子上插滿香，沿街舞動，俗稱“舞流星香球”。
福建中秋節習俗
福建浦城地區過中秋節時女子穿行南浦橋，以祈求長壽;福建建寧人中秋夜要在門前掛旛燈向月宮求子;福建上杭地區的人們過中秋節時，人們會以竹筐作為月姑的替身，如有大神降臨，竹筐就會搖擺，依搖擺的次數來卜吉兇;福建金門人中秋拜月前要先拜天公，天公用仙桃型的紅果代頂，俗稱“天公果”，拜月用的紅果要雕成豬羊的形狀，數目一定要九豬十六羊。
關于優秀《美學散步》讀后感范文 美學歷來給人一種虛無縹緲的感覺。因為美正常依附于歷史，文學，藝術等存在，并成為歷史和文藝的靈魂。一直以來，美學家談美學都是從歷史或者文藝入手。
譬如《美的歷程》中，李澤厚先生按照歷史的發展梳理美學。從遠古到商周，從盛唐到明清。一個個看似無關的細碎事件被從歷史中篩出來串聯在一起，組成了幾千年來綿延不絕，若隱若現的美學脈絡。這種在千年歷史中拿捏，為美學把脈的能力，無疑對審美的敏銳力有著極高的要求。
其實另一位美學大家朱光潛，也按照歷史的經絡闡述過美學。在西方美學史中，我們看到的，其實不僅僅是美，更是西方歷史文化的結合體。是雅典學園到康德、黑格爾、叔本華對美的不同理解，不同的鑒賞與思考。不同的是，朱光潛把人作為一個觀賞者，看美的發展，美的升華與變化，把“我”作為一個置身事外的記錄者，記錄下了浩浩百萬字的美學體系，森嚴而宏偉。李澤厚則對這種態度持否定態度。他認為美是隨著人的出現而出現的。
人是美的鑒賞者，更是創造者。美的感覺起源于人的思維，因而人不存在，美也就不存在了。不能說兩位大師孰是孰非，只能說這是唯物主義美學和唯心主義美學的碰撞。但是在我個人看來，感受龍飛鳳舞的遠古圖騰，撫摸銹跡斑斑的青銅器，吟哦氣吞山河的盛唐詩歌，欣賞清雅超然的山水畫作比嚴肅地審視厚重的歷史，探究一部部哲學論著帶來的美感更深入人心，更能引起一個普通人發自內心的共鳴。
不妨再將眼光放到《美學散步》上來。同樣是負有盛名的美學著作，宗白華先生并沒有像前兩位那樣按照中西歷史發展來梳理美的脈絡。正如書名所說，這本書就如同散步一般，漫無目的的散步。走到哪里，拾起什么，便對它講解一番。看上去，似乎這本書根本就不成體系，根本就是隨筆，山水，素描，雕刻，書法，哲學，詩歌無所不談。但就在這雜亂無章中，宗白華先生卻又有條有理地帶我們探究了一個個美學的大問題：虛與實，道，留白，舞，生命的意蘊。在虛與實，陰和陽，充塞與空白，最高理性和最高生命等等對立的碰撞與融合中，一切已達化境，因而產生了美。再將其與朱光潛，蔡儀等的唯物主義美學對比，發現在這方面，宗白華和李澤厚不謀而合。
唯物主義的美學研究者深究著本體論，認識論等鉆研，于是，對于美學的研究越發艱深，忽焉在前忽焉在后，體系巨大而難得要領。而宗白華和李澤厚則選擇了另外一條路，跳脫出來，不再苦究美的哲學邏輯。他們認為，與其在浩如煙海的歷史文藝中尋找美的邏輯，美的原理，不如探尋你的內心。因為美的感受正是發源于你的心。羅丹的雕刻，陶淵明謝靈運的山水詩，王羲之的書法好，好在哪里，無非是因為他們把自己和美的對象融合在了一起，借以一種藝術形式表達出來，向外發現自然，向內探尋自我，于是山水等外物空靈化了，也附上了情致，美自然也產生。這種境界有一點道教的天人合一之感。因此，看《美學散步》《美的歷程》時，很容易感受到一種返璞歸真，冥合天人的宗教境界。
說罷關于美學的唯物和唯心。另一方面，不妨來看看這些美學著述的依托。
比如《美學散步》，主要是依托著陰陽虛實等意境，依托著審美的心來闡述美。至于其中涉及的素描，雕刻等等，也著重于藝術家本身的境界思想來講，而非立足于專業技法。因此，可以說這是一部隨心的書，他的邏輯是始得西山宴游記中“與萬化冥合”的超然境界。讀這本書，不能用腦子，只能用心。而浩浩百萬字的《西方美學史》則扎根于西方歷史，探尋歷史的美學，每一處論述都注重著邏輯，嚴格的剖析著各種美學哲學流派的發展，繼承。如果說美學散步是隨意綻放的空谷幽蘭，那西方美學史更像是一棵根系深厚，枝繁葉茂的橡樹。
與《西方美學史》類似，《美的歷程》也是依托歷史，只不過是依托華夏的歷史。這本書對美的研究不像《西方美學史》那樣邏輯嚴密，一枝一葉一根一脈的來源去向清清楚楚。《美的歷程》對于中國歷史中的美，采取了一種大刀闊斧的取舍，摸到了千年以來美的脈搏點，龍鳳圖騰，青銅饕餮，楚辭唐詩，魏晉風流等等等等。將一個個極美的點從歷史的煙海中挑出來，連成一脈。如果說朱光潛是大禹治水一般將九州山河開辟分明，各行其道，那李澤厚就是傳說尋龍點穴的高手，睥睨山河，找出一峰一嶺，點出美學的龍脈。
至于蔣勛的《美的沉思》和王國維的《人間詞話》又與前面的幾本論著有所不一。《美的沉思》著眼于書法，《人間詞話》著眼于詩詞。看似一本是書法論著，一本是詩詞鑒賞。卻又無時不刻讓你感受到美的宣泄。蔣勛與王國維一樣，曾經致力于對西方美學的研究，蔣勛承襲泰納，王國維承襲叔本華，尼采。而后，他們又出奇一致地感受到了華夏大地的美，將眼光放回到了中國這片土地上來。
于是這兩本書便有了依托，兩種古老的中國藝術形式——書法與詩詞。不難看出，這兩本書盡管有西方美的影子，但根還是中國的。譬如王國維，很好的繼承了中國的古雅美，在嚴羽和王士禎的神韻說和興趣說基礎上提出了耳熟能詳的境界說。這才有了中國婦孺皆知的美的三重境界。
其實，不管如何來看，這一本又一本著作都有著自己的特色，卻又有著千絲萬縷的聯系。每一個美學家都形成了自己的體系，但又沒能展現出美的全部。而當這些著作放在一起，我們不難發現，其實這就是我們人類已經認知的美。邏輯的，內心的，嚴謹的，虛無的。
而通過《美學散步》《美的歷程》，其實給我們帶來的，是展現了美的更多的方面。只要人類的歷史還將繼續，那么人類就會不斷創造更多，更豐富的美。我們也許無法完全明晰從古至今的一切美。但至少，通過閱讀這一冊又一冊書，我們可以掌握一點美學的脈絡。因而，將自己也作為美學的主人公，美的建設者，去參與創造這宏偉精妙而又千姿百態的美學史詩。
關于優秀《美學散步》讀后感范文 最近讀到一兩本關于美學的書籍，我慶幸自己能夠想到讀它們，因為在此之前對于美學我是個門外漢（現在也不算內行），更不了解到底什么是美。讀易先生的《破門而入——講美學》，才知道美學不是教你“裝房子、買衣服、交女朋友”，而是相當大的一個社會科學，它原本是在各藝術門類學科之上的學科，是個統領。抽象而枯燥其實才是美學研究的特點，因此西方美學的大家也都是哲學家，比如柏拉圖、蘇格拉底，還有康德和黑格爾。既然美學也是哲學，她就必定具備哲學求真理的特點，但什么是才是真正的美，如同哲學里其他問題一樣，往往是沒有統一答案的。雖然易先生講的深入淺出、幽默風趣，讀此書我仍然費力，因為它需要一顆極其抽象的哲學的頭腦。
真正有點感覺的是讀宗先生的《美學散步》。此書較為具體，如同書名，仿佛是在美學的境地里做一次心靈的'散步，詩樂書畫，悠哉美哉，還可收獲良多。正如他在前言里說到的：散步的時候可以偶爾在路旁折到一枝鮮花，也可以在路旁拾起別人棄之不顧而自己感興趣的燕石。無論鮮花或燕石，不必珍視，也不必丟棄，放在桌上可以做散步后的回念。
說這兩本書究竟與我與中秋又何干呢？不，我想真正對美有困惑的人，是看得出來干系的。宗先生在“美從何處尋”這章中，講到了尋找美的兩種方法：“移我情”和“移世界”。移我情就是改造我們的情緒和思想，使之能夠發現美并創造的表達美，以成為藝術。“我們的情感要經過一番洗滌，克服小己的私欲和厲害計較才能發現深度的美。”移世界就是改變世界的現象，使它能夠成為美的對象。比如月亮，就常常被用來美化世界。雖然宗先生一直強調美是客觀存在的，但在我看來，無論移我情還是移世界，都將是人為的主觀的對美的探尋。
當代社會機器轟鳴、網絡發達，人們早已沒了賞月的閑情，更別說這晚無月的中秋。問題是這樣的美境就丟失了嗎？如果所有的物質我們都看不到美，一切都只是原子分子，那么“世界是不是就變成了灰白色的骸骨，機械的死的過程了？”都市人常常要么困惑生活無趣，要么只顧忙碌焦慮，無法發見身邊的美，為什么呢？“我們在自己的心里找不到美，那么就沒有地方可以發現美的蹤跡！”如果一個人情感波折、思想矛盾，恐怕嘗到的是苦悶，而不會是美，所以，“忘掉自我，忘掉自己的情緒的波動、思想起伏，不把自己關在狹小的心的圈子里，不只是在自己的心里而是到廣闊天地里去尋找美”，我們才能真正找到美。
這大概是我這樣的都市人去找這樣的書來讀的原因吧！
關于優秀《美學散步》讀后感范文 《美學散步》是宗白華先生的代表作，也是他生前惟一一部結集出版的美學著作。一般的美學著作總是艱深、晦澀、術語多，但這本書卻用詩一般的語言寫出了中國美學的精髓。就像書名一樣，這本書用散步的感覺美學，文字清新淡雅。
《美學散步》是宗白華先生自己從他解放前后的三十多篇美學論文中精選出來的文集。文集主要分二個部分：其一，主要是總論的談美的問題和文藝中的空靈與充實;其二，主要是以西方美學思想的營養，體味中國的藝術精神、特別是莊子的散文、魏晉的人格美以及中國詩、書、畫、音樂的藝術意境;其三，主要是對外國美學家和藝術家的評論以及詩歌方面的專論。
作者用他的這種一以貫之的看法引導我們去欣賞中國的詩歌、繪畫、音樂，尤其是中國的書法。中國人哀樂的情感能在書法里表現出來，像在詩歌、音樂里那樣。別的民族寫字還沒有能達到這種境地的。作者認為，寫西方美術史，往往拿西方各時代建筑風格的變化來貫串，中國建筑風格的變遷不大，不能用來區別各時代繪畫雕塑風格的變遷。而書法卻自殷代以來，風格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術史中的地位，憑借它來窺探各個時代藝術的特征。
一個人看到的景色是否美好，多半和此人得心境由關，也可以說景色的美否是由心來決定的。心也會限制視野，但同時，洗滌、凈化過的心靈也會因為心境的提升而看到更美、各廣闊的世界。我們從外界的事物上學習加深對世界的理解，對美的感悟，從而在再次面對著世界時能了解地更深，看地更透徹。生命就是美。某一事物是否是美的，那是人的一個主觀判別，不是屬于事物的屬性。美永遠是主觀世界里特有的產物。因此，我們也不能說美是什么，只能說什么是美的;也可以說，美不在于物的本身，而在于物給人的感受。生命帶來了美，有生命的地方就必然存在著美。
[關鍵詞]對外漢語 文化知識 跨文化交際
[中圖分類號]H195 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2015）02-0049-02
由于中國的國際影響力逐步擴大，漢語熱不斷升溫，越來越多的外國人到中國學習漢語。優秀的漢語學習者不僅能掌握漢語語音、詞匯、語法等語言基本功，還要有豐富的跨文化交際知識和靈活的跨文化交際能力。因此，在教學中，教師應在語言知識教學的同時加強漢語文化知識的導入，并培養學生對文化差異的敏感性、寬容性及處理文化差異的靈活性。只有這樣，學生才能真正學懂漢語，成為漢文化的傳播者。
一、對外漢語教學中滲透文化知識的必要性
語言是交際的工具，人們學習語言的主要目的是為了交際。所以，從某種程度上講，交際能力的強弱便成了衡量語言水平高低的一種尺度。能根據話題、語境、文化背景恰當運用語言，是國際交流的迫切要求。中國學生學外語，大部分精力都用于記詞匯、短語、句型。只要把詞匯關過了，應付考試就輕松了。但是實際交流卻存在許多問題，這是由于中國的老師、學生更多關注的是考試。只注重了語言知識的傳授，而忽視了跨文化交際教育。對外漢語教師如果把自身學習外語的應試經驗運用在對外漢語教學中是不可取的。所以，在對外漢語教學中，教師要勤于思考、善于挖掘，在教學環節中恰當地滲透文化知識。避免讓學生學片面的語言知識。
研究發現，二語習得在很大程度上受到文化背景差異的影響。如果教師處理不好語言與文化的關系就會阻礙教學效果。因此，對外漢語教學中應重視文化知識的滲透。交際是語言學習的根本目的，語言的交際是雙向的。母語文化對以漢語為第二語言的學習者的影響是根深蒂固的。教學中還應重視學習者的母語文化，并通過其與漢語文化的比較，促進漢語課堂教學。如果學生掌握好了漢語文化知識，在跨文化交際中就會表現出語言的得體性。在聽到中國人的一些不同于自己母語習慣的回答時也不會感到莫名其妙或無法接受。
例1：剛到中國的美國留學生Joe會講一點中文，他到學校超市買東西，售貨員沒注意到他，他打招呼說“對不起”。售貨員沒有任何反應，他又大聲說了一句“對不起”。售貨員見周圍沒別人，只有她倆，Joe肯定是在對她說話，頓時覺得莫名其妙。
例2：Joe在街上向一位漂亮的中國女生問路。得到幫助后對對方表示感謝，并夸對方漂亮。結果女孩回答：“哪里，哪里，你過獎了。”這樣的回答讓Joe覺得一頭霧水。
以上兩個例子體現了由于文化差異造成的跨文化交際沖突。所以，教師在教學中一定要重視文化的導入，既要有漢語文化，也要有學習者母語文化。
二、課堂教學中文化因素的互動
（一）發揮教師在課堂上的主導作用
教師在課堂上應有計劃、有目的地傳授中國文化。要想提高留學生的跨文化交際能力，關鍵要了解中國文化。優秀的中華文化需要優秀的對外漢語教師進行傳播。在文化互動過程中，教師的作用是橋梁，能夠有效地連接起不同的文化。所以對外漢語教師應深刻理解學生的母語文化和中國文化，努力使自己成為兩種文化的中介者和解釋者，能夠在教學中較自如地應對文化差異給學生帶來的漢語學習障礙。幫助學生掃清障礙，也有利于培養學生的學習興趣。教師幫助學生理解不同文化的差異，也有利于學生樹立跨文化交際意識。
漢語跨文化交際教學應遵循兩個原則：第一，主流性原則。重點向學生介紹中國文化中占主導地位的方面。第二，實用性原則。向學生介紹交際中用得上的，常使用的中國文化知識。
（二）結合教材介紹相關文化背景知識
教材中，許多文章都涉及中國文化的方方面面，如中國的傳統節日、風俗等。教師在授課時，可以將相關的背景知識介紹給學生，指出其文化意義。教師將文化背景和文化意義結合起來進行語言教學，可以激發學生的學習興趣，提高學生的語言交際能力。例如，在賞析李白的詩歌“靜夜思”時，學生由于不知道月亮和思鄉情節的關聯，所以體會不了這首詩的意境。教師就可以向學生介紹中秋節和月亮之間的聯系，以及嫦娥奔月的神話故事。學習完后學生還可以舉一反三。例如，學完這首詩后再聽到“月亮代表我的心”或看到與月亮有關的文學作品時，學生就會聯想到月亮和思念之間的關系。
（三）開展研究性學習
教師可以有意識地開展一些中國文化背景知識方面的討論活動。讓學生收集一些典型的關于中國文化的材料，進行擴展性的介紹和討論，并與自己的母語文化作比較，分析出現這些差異的原因，并寫出報告。
例如，中西方對稱謂的差異比較。留學生會發現中國人往往把親屬關系的稱謂詞用于非親屬關系。稱老年人為“爺爺”“奶奶”，稱比自己年長者為“大哥”“大姐”，稱與自己父輩同齡者為“叔叔”“阿姨”，稱比自己年齡小的人為“弟弟”“妹妹”。這樣的稱謂表示了一種親和的情感關系，縮小了人與人之間的心理距離。這是由于中國人一向重視人倫和人際關系和諧的民族情感心理。而西方社會強調“人為本、名為用”的價值觀念，較多采用對稱的稱謂方式，強調平行的社會關系，因此不會像中國人一樣把親屬關系的稱謂詞用于非親屬關系。其根源在于西方人注重核心家庭。孩子成年后離開父母獨立生活，并組建自己的核心家庭，所以，最看重的是父母，子女。對于其他親屬不如中國人看得那么重，不像中國人那樣重視血緣關系。
通過這樣的活動，學生對文化差異的敏感性、寬容性及處理文化差異的靈活性都會得到培養。
三、建立跨文化的學習氛圍
（一）布置教學環境
英語國家的教室布置往往與眾不同，座位的排列也很新穎。中國的教學環境相對傳統。為了激發學生的學習興趣，教師可以根據教學內容調整學生的座位排列。在鑒賞古典名著和詩歌時可以使用傳統座位排列，讓學生感受古人在教室里讀書的場景。開展研究性學習時，教師可以采用西方的座位排列，便于學生討論、交流。同時，可以在墻壁上布置有中國文化特色的欄目，如中國的山水畫、諺語、成語等。教室環境的布置也可以不斷更新。
（二）舉辦專題教育講座
定期舉辦文化專題講座，有助于學生在一種有別于課堂的輕松的討論文化的氛圍中學習文化知識。講座的內容應有計劃性，如一學期講重大節日。教師可以將講座的次數分配好，一周或兩周講一個主題，并與學生自己國家的一些相似的節日作比較。一段時間后，學生對于文化知識的了解會有系統性的提高。
（三）利用教育網站
當前，多媒體教學手段被大量地運用于現代教學中。教師可以利用網絡資源挑選適合學生學習的有關文化的內容運用到課堂上，比如電影短片、小品、相聲、歌曲等，讓學生在聽覺和視覺方面都受到沖擊，這樣學生也會覺得有趣，接受度高，學起來也輕松。
（四）利用微課
微課是指按照新課程標準及教學實踐要求，以視頻為主要載體，記錄教師在課堂內外教育教學過程中圍繞某個知識點（重點、難點、疑點）或教學環節而開展的精彩教與學活動全過程。張一春教授認為，“微課”是指為使學習者自主學習獲得最佳效果，經過精心的信息化教學設計，以媒體形式展示的圍繞某個知識點或教學環節開展的簡短、完整的教學活動。它的形式是自主學習，目的是最佳效果，設計是精心的信息化教學設計，形式是主流媒體，內容是某個知識點或教學環節，時間是簡短的，本質是完整的教學活動。因此，對于老師而言，最關鍵的是要從學生的角度去制作微課，而不是以教師的角度去制作，要體現以學生為本的教學思想。
教師可以自己制作中國文化的相關微課，讓學生觀看。為了激發學生的學習興趣，也可以把學生分成不同的小組，給每個小組一定的題目，讓他們到網上查資料，完成相關微課制作。學生會對同學制作的微課感興趣，從觀看同學的微課和自己制作微課中受益匪淺。
四、結論
語言是文化的載體，二者密不可分。留學生在學習中文的同時也在學習中國文化。在對外漢語教學中，教師應注重文化知識的滲透，讓語言被賦予文化的內涵，從而讓學生理解和掌握。這會極大程度地促進學生跨文化交際能力的提高。
【參考文獻】
[1]賈玉新.跨文化交際學[M].上海：上海外語教育出版社，2012.
[2]鄧炎昌，劉潤清.語言與文化[M].北京：外語教學與研究出版社，1989.
[3]胡文仲.跨文化交際學概論[M].北京：外語教學與研究出版社，1999.
[4]胡鐵生.區域教育信息資源發展的新趨勢[J].電化教育研究，2011.
[5]張一春.微課建設研究與思考[J].中國教育網絡，2013
關鍵詞: 師范學校中國畫教學 中國傳統文化 文化傳承
一、引言
魯迅先生說過:只有民族的,才是世界的。中國傳統文化是中華民族精神財富的總和,是歷代先民智慧的結晶,是現實中國的精神母體,是中國歷史積淀的靈魂,它孕育并影響著我們民族的未來。著名科學史家貝爾納曾說:中國在許多世紀以來,一直是人類文化和科學的巨大中心之一。中國的傳統文化博大精深,是承載中華民族精神和感情的載體,是維系國家統一、民族團結的基礎,因此在保護和傳承傳統文化上意義深遠。
乘著課程改革的春風,目前我們的課堂教學呈現出欣欣向榮、生機勃勃的喜人景象:教學由重“教”向重“學”轉變,學生的主體地位逐步得到落實,學生的學習方式正在發生變革,課堂充滿小組協作學習的“聲音”,研究性學習得到重視……這些變化是前所未有的,標志著教學課程改革的新突破。師范學校的中國畫教學又該怎樣結合課程改革,以及在此過程中間怎樣進行文化傳承?這些都是我們所要面對、必須解決的問題,也是廣大大中專院校中國畫教師所共同面對的問題,解決好這個問題,對當前美術教育教學工作是非常有幫助的。
二、文化、中國傳統文化與中國畫
追根溯源,我們先要了解一下“文化”的概念。“文化”是一個古老而又年輕的詞語,古往今來,對于“文化”的詮釋很多。中國權威辭書《辭海》對文化的釋義是這樣的:“從廣義來說,指人類社會歷史實踐過程中所創造的物質財富和精神財富的總和。從狹義來說,指社會的意識形態,以及與之相適應的制度和組織機構。”[1]“文化”一詞德語是Kultur,英語是Culture,兩者都源于拉丁文Cultura,其原義是指耕種和植物培育,后來由物質生產領域拓展到精神領域。[2]
提到中國傳統文化,我們腦海中就會浮現出許多聯想:中國菜、茶文化,書法、國畫藝術,中醫中藥、經絡針灸,古典詩詞,旗袍、唐裝,故宮、長城、江南園林等古典建筑,三綱五常、忠孝仁義,天干地支、十二生肖,春節元宵、端午中秋佳節,祭祖拜佛、養生煉丹,人生禮儀,神話傳說,民間娛樂……這些無不是傳統文化現象。也有人把中國傳統文化這樣分類:飲食文化、茶文化、服飾文化、建筑文化、儒家文化、道家文化、法家文化、佛教文化、兵家文化、民俗文化等。[3]
中國繪畫是東方繪畫中的奇葩。畢加索曾說:據我所知,世界上有四個國家的藝術最具魅力和影響力,一是埃及,一是印度,另外是中國和日本,而日本的藝術又大多源于中國。作為傳統文化之一的中國畫,在長期的歷史發展中,中國傳統繪畫經歷了漫長的時間的考驗,而且是綿延了五千年的鮮活的生命體。傳神寫照的人物畫、意境深遠的山水畫、意味雋永的花鳥畫構成了燦爛輝煌的中國畫。給我印象深刻的是這樣的文字:時間綿延,昔日輝煌,今朝燦爛,明天錦繡,異彩紛呈,獨殊東方。唐張彥遠《歷代名畫記》中這樣說:夫畫者,成教化,助人倫,窮神變,測幽微,與六籍同功,四時并運。中國傳統繪畫,是基于中華民族深厚的文化土壤中,融合和中華民族獨特的文化素養、審美意識、思維方式、美術思想和哲學觀念,從而形成了一個完整獨立的藝術體系。對于我們每一個愛好中國畫的人來說,中國繪畫無疑是一座巨大的文化寶庫,一幢輝煌的藝術殿堂。我們應該帶著仰視的、無比崇敬的心情去領悟、去解讀、去品讀、去學習,指導學生繼承傳統,了解和認識中國畫,熟知其特點和藝術規律,使學生成為各方面都很豐富的、修養全面的最優秀的人材。
三、師范學校中國畫教學的現狀分析
不斷進步與發展中的美術教育,是一門必不可少的學科。中國畫作為民族繪畫,屬于傳統文化中間的精神文化,在發展過程中改變了師徒制的傳統教學模式。傳統的中國畫教學是典型的師徒制,師父教徒弟,徒弟的數量一般較少,較之現代的學校班級授課,學生數量遠遠超過很多很多。成語“青出于藍”就是比喻學生超過老師或后人勝過前人,徒弟比師父更有成就。但在這中間是以師父的“教”為主的,徒弟只是“旁觀者”,沒有或者很少有“反駁”的機會,只是在學,在模仿師父的技藝。學習的時間一般較長,明顯長于現今的學院教學。客觀地說,在傳統的師徒制中,學生的主體地位根本無從談起。但其中也有可取之處,如師父帶徒弟時間較長,徒弟學得較扎實;徒弟人數少,這樣有更多的時間和師父交流,因而能夠掌握更多。從其效果這方面來看還是有道理的。教師(師父)也有更多的機會和精力來教學生(徒弟),故“出藍”者亦為數不算少。目前國內的研究生導師制,就是類似于先前的師徒制。另外,在師徒制教學中,更注重“身教”及“意會”,這也許是因為中國繪畫藝術受儒、道、佛等思想的影響,只可意會不可言傳。“拈花一笑”式的意會、意念相通,這和中國畫講究意境、講求寫意是分不開的,這也是中國畫區別與其他繪畫的一個顯著的特征之一。
目前師范學校的中國畫教學在課程設置和教學時間安排方面存在一些問題,主要表現在以下幾個方面。
1.教學資源:“生多師少”。
當前的教育情況(側重于中國畫教學),一般大中專院校的中國畫課堂教學存在的問題還是有的。在大學主修中國畫課堂上,我還是采用傳統的師徒制教學模式。學生當時有二十人,有些偏多。作為師范學校美術教師,我負責中國畫教學,其中零零級美術專業班三十一人,零一級美術專業班二十二人,零二級美術專業班四十三人,零三級美術專業班三十七人,零四級美術專業班四十六人,采用師徒制教學是不大可能的,分身乏術。班級學生數量比較多,國畫專業課教師只有一人,由于中國畫的專業特殊性,很多都是需要教師示范演示來展開教學。
2.文化修養:“營養不均”。
學生對中國畫作品的鑒賞方面能力較弱,這其實是一個由來已久、并不新鮮的問題。美術距離學生有多遠?這個問題比較難以回答。因為他們在中學美術課經常被其他課程所占據,而且是被默許的,很多學校因為迫于升學的壓力,只好占用美術課、音樂課、體育課或者是其他類似的“副課”。在有些地方,特別是鄉鎮中學,很多學生在升入高中之后,就再也沒有上過美術課。上海市美術教育專業委員會副會長王立人表示:當前的教育是功利實用的教育,以升學考試為最終目標。在這樣的情況之下,美術課只能被“犧牲”。
通過課堂提問,我發現,學生對中國古代文學,如先秦古詩、唐詩宋詞元曲及畫論等了解不多。造成這方面問題的原因是多方面的。學生是五年制大專班,所學科目較多,當然這并非主要的問題,這一方面可以提高學生各方面的能力,綜合素質較強,另一方面又造成另外一個問題:由于所學科目較多,最終只能是蜻蜓點水、淺嘗輒止。這正如一個硬幣的兩面,必然是同時存在的,我們只能盡力做到趨利避害,對于大多數學生,只要他們做到合理安排時間,學會統籌規劃,就完全可以學到很多知識。
3.專業課程:時間分散。
目前江蘇省的高等師范學校之中,只有徐州幼兒高等師范學校的專業課相對教多,其余的師范學校大約每周4課時。通過課堂教學和學生作業的反映,課堂教學時間相對較短,以至于有個別的學生在新課結束之后,容易徹底放下,等到下周上課時再重新拾起來。對于之前所學的內容,學生真正能夠最后保留下來的比較少,缺少一個慢慢“反芻”的消化吸收時間。在這樣的情況之下,學生在完成作業的過程中所暴露的問題不能及時得到發現和解決。
四、師范學校中國畫教學的思考
1.提升學生的鑒賞能力,豐富學生的審美體驗。
在學生進校之初,根據學生的實際情況、閱讀情況與課程設置情況,任課老師可以制定相關的閱讀書目印發給每位學生,要求他們在規定時間內完成讀書計劃,并予以抽查。另外,在課堂教學過程中,教師可以根據教學的內容,適當地在課堂教學中間添加一些文化“佐料”,讓課堂文化的傳承得以更順利、更“可口”。這是因為中國畫本身就屬于中國文化的一個不可分割的組成部分,其中蘊涵了中國人的精神世界和思想內涵,體現了中國人的審美觀念和修身養性的道德規范。比如在講授寫意梅蘭竹菊等花卉時,就可以結合相關的詩詞歌賦及古曲,利用音樂和詩歌作為輔助手段,豐富課堂的內涵,讓課堂教學的層次變得更加有韻味,與此同時,學生對于美術作品的文化內涵和風格特征的認識會更深刻,對于美術知識的理解和掌握相對比較容易接受。我在講授寫意時,選擇了學生熟悉喜歡的周杰倫的《臺》,調動了學生的學習興趣。另外,還增加了詠菊的名詩欣賞,為學生創造了一個立體的感受空間。
2.組織安排學生的學習,提高課堂的授課效益。
由于學生很多,最佳辦法是采取學生分小組協作學習,這樣效果比較好,既可以鍛煉學生的協作交流能力,又可以達到“資源共享”,有利于共同進步。這同時也體現了以學生為主體,有利于學生的可持續發展。教師是課堂的組織者和引導者。若時間允許,教師可給出明確的目標任務。最佳辦法是集中授課時間,可以借鑒美術院校的做法:每學期把要學習的幾門專業課(如中國畫、素描、水粉、版畫、油畫等)集中時間,每周的專業課皆為同一門課程,進行分時間分階段授課(例如:素描每周安排兩天半時間,為期一個月或者兩個月)。這樣,教師的總課時并不變,學生有更充裕的時間來深入學習,趁熱打鐵。教師則有更多的時間和精力進行科研或創作活動,可謂一舉兩得。
五、如何在中國畫課堂教學過程中滲透文化傳承
這個問題是我們中國畫教師都要面對的一個問題,在這里具體描述如下。
1.向學生推薦文學名著,養成良好的閱讀行為習慣。
針對具體的課堂教學內容,指導學生閱讀相關的文學名著,提升學生的文化素養和文學修養。比如我在給學生上《寫意畫法》的時候,為了使學生能夠了解更多的關于的相關詩詞和知識,安排學生閱讀《紅樓夢》第三十八回“林瀟湘魁奪詩薛蘅蕪諷和螃蟹詠”中曹雪芹先生特地花了很多筆墨精細地描寫的一場特別的詩社活動。史湘云做東主持品蟹賞菊宴,正是蟹肥菊黃之時,這是再妙不過的創意之舉了。曹雪芹花了濃筆重墨寫了多首詠菊之作。學生通過閱讀文學名著,豐富了知識面,在濃郁的文化氛圍中,體會了民族藝術的偉大。在講《寫意牡丹畫法》內容時,介紹牡丹,我給學生推薦閱讀明代李汝珍的神話小說《鏡花緣》。
2.給學生安排詩詞賞析,豐富文化修養,拓寬知識面。
結合中國畫教學的具體內容,教師在教學過程中可適當增加詩詞歌賦的賞析,豐富學生的知識層面。在講授寫意梅花、蘭花、竹子、、松的時候,我就選取了相關的古代詩詞介紹給學生,并讓學生嘗試吟頌,體會詩人的樂趣。同時在學習過程中,學生通過對詩詞的理解、比較,能夠體會梅蘭竹菊的高尚品德與節操。譬如“為草當作蘭,為木當為松。蘭幽香風遠,松寒不改容”(李白,《于五松山贈南陵常贊詩》),通過松來比喻剛直不阿。“采菊東籬下,悠然見南山”的五柳先生陶淵明,就是借菊抒懷,表達歸隱田園所獲得的內心寧靜與生命自由。古人的這些詩詞展現了中國傳統文化的魅力,體現了天人合一的文化觀念,以及人與自然共生共存的生命意識。與此同時教師還可以結合相關的古典樂曲或影視片段或著歌曲,深化認識和理解,豐富學生的審美體驗。
3.給學生設書法篆刻課,提高學生各方面的文化修養。
詩書畫印融于一體,有人說:書法是無聲的音樂、抽象的繪畫、紙上的舞蹈。這是非常形象、非常貼切的說法。在中國畫教學中,我們也應該把這方面的內容添加進來。尤其是在寫意畫,更需要具有一定的書法基礎。古人把畫蘭竹梅等稱之為“寫”,所謂“喜寫蘭,怒寫竹”就是這個意思。李澤厚先生在《美的歷程》中這樣寫道:“書法由接近于繪畫雕刻變而為可等同于音樂和舞蹈。并且,不是書法從繪畫而是繪畫要從書法中吸取經驗、技巧和力量。運筆的輕重、疾澀、虛實、強弱、轉折頓挫、節奏韻律,凈化了的線條如同音樂旋律一般,他們竟成了中國各類造型藝術和表現藝術的魂靈。”[4]
六、結語
在中國畫教學過程中,我們一方面要挖掘和繼承優秀的傳統文化,另一方面還要像林則徐先生所說的“睜開眼睛看看世界”,此外還需要“拿來主義”,借鑒國外的優秀文化。他山之石,可以攻玉,只要是有用的、可用的,就可以借來使用,推陳出新。在日益全球化、國際化、信息化的今天,中國人應義不容辭地承擔起傳承文化的責任,保持中華民族鮮明的文化特征,借鑒前人智慧,提高自身人文素質。這就要求我們在學習中國畫的過程中要學會正確對待文化遺產,要體現出歷史意識、民族意識、時代意識和世界意識。以批判、繼承文化遺產的目的,在于能夠去創造我們民族的新文化,因為,“繼承性――不僅是人類文化進步的重要的源泉,而且是社會各個方面發展的必要條件”。[5]我們的中國畫教學應該緊緊抓住兩個方面:一個是傳統,一個是現代。對于中國畫這一傳統繪畫來說,要走向世界,首先要去看世界、了解世界。應當做到把科學發展觀滲透于中國畫教學之中,沿著先進文化的發展方向。借用下面的文字作為本文的結尾:回眸傳統,去粗取精,去偽存真,借古開今;面對當代,轉型接軌,交流互動,全面發展;展望未來,再創輝煌,刷新時代,彪炳寰宇。
參考文獻:
[1]顧列偉著.中國文化通論[M].上海:華東師范大學出版社,2005,3.
[2]顧列偉著.中國文化通論[M].上海:華東師范大學出版社,2005,2.
[3]http : / /hzjd2002. blog. 163. com / blog / static / 28252562008
3210212270/.
