時間：2023-05-29 17:40:52
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇終將逝去的青春，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
青春是美妙的，但也是短暫的。它只屬于力爭上游的人，不要想著過去如何，再怎樣它已過去，不要留戀。
記得看到過這樣一段話：“只能活在過去的痛苦中的人，注定沒有未來！過去的經歷只會影響到你的現在，你的未來強大與否，只是看你現在在困難中的態度，與你的過去沒有一點關系！不要總拿你的過去當理由！經歷，無論悲喜，對有的人來說是痛苦對有的人來說是財富！既然過去的經歷是痛苦的，何必讓自己因為那些經歷的現在甚至未來都變得痛苦？現在就是現在，你可以跟自己說‘我可以，我能行！’不要背過去所影響了。那些經歷已經讓你夠痛苦夠不幸了，就讓它結束吧！痛苦？經歷？困難？那是什么？是弱者為了做不到或懼怕改變，而給自己找的理由？還是強者為了達到目的所要擊敗的敵人？困難，只是用來被擊潰的存在而已。“
一個人活在世上，不是為了懷念過去，而是憧憬未來。過去的美好或痛苦，畢竟已經過去無法挽回，你需要做的是為了更美好的明天。青春很短暫，就像一個夢一樣，一覺醒來它就將逝去。所以掌握好每分每秒，盡情享受青春的美好。
我們做為學生自然以學習為重，但不要忘了我們還年輕，應該做一些有意義的事，為以后攢故事。當將來某一天回憶起現在，不要只是讀書，而是有滋有味。哪怕學習負擔再重，放松自己，因為青春不等人。
青春終將逝去，所以抓住每分每秒！
初二:歐陽薇雨
心靈自留地
——觀《致我們終將逝去的青春》有感
撥開一層又一層的水汽，我所找到的唯有年華來過與走后的足跡。于是我急了，隔著水汽向未知的前方呼喊：青春，你要去向何方？
當趙薇的處女作《致我們終將逝去的青春》在全國熱映時，我也緊跟大部分人的步伐前去“捧場”。開始，我只是單純地為了消遣時光而看，但隨著表盤上的分針和著清越的滴答聲而轉動時，我逐漸與這部影片所彰顯的主旨產生共鳴，與此同時，我也想起了許多……
時光荏苒，無形之中我已跨越9年，由一個懵懂無知的小學生成長為年少輕狂的初中生，今年八月份，我邁進高中的校門，成為萬千高中學子中的一個。如今的我，感覺自己用教科書造了一座監獄，把自己囚禁于其中，囚禁在無邊無際的題海之中，如今的我，僅僅眷戀于原始的、童話般的寧靜，而不似從前那樣朝氣蓬勃了；如今的我，不再執著于三毛的散文，也不再為戴望舒和顧城的詩所傾倒所感傷了。我的心靈自留地上的“植物”品類明顯減少，這并非我“見異思遷”，因為我并不是不喜歡“三毛們”“戴望舒們”和“顧城們”了，而是無暇去顧及，因為高中課程的繁重讓我不可能品嘗“零食”——去顧及那些教科書中未要求的范圍。就這樣，這些曾經的喜好如流星一般從我心中劃過，僅留下淡淡的痕跡，除此之外，再無其它！
回過頭來再想想趙薇的《致我們終將逝去的青春》，那些大學生們雖然在大學時代享受著青春，但這只是青春在離別時的前奏，就像古人所說的“青春難永駐”一樣，它們都是同一個道理，而且，青春也有點像聽小曲，當小曲末了的時候，誰還會因為無聲的死一般的寂靜而停駐在那兒呢？其實，曲終人散早已是注定的事。
雖然現實是如此的不盡人意，但尼采說過，“你望向深淵，深淵也在望向你?！彼?，我告誡自己：不能因為頹廢而跌入深淵，不能用呆滯浮夸流年，也不能待夢醒花凋才覺前塵過往。
青澀的年華，應有不悔的追求，似箭的光陰，絕不能揮霍虛擲，因為《致我們終將逝去的青春》，我開始看懂生活：其實，當課業繁重時，我們依然可以忙中偷閑與三毛對語與戴望舒懇談與顧城交流，讓自己擁有一片屬于自己的心靈自留地；當挫折襲來時，我們能做的，不僅僅是去抵擋，更重要的是要讓自己心靈自留地蔥郁不荒蕪。
大家都知道韶光易逝，青春難駐，如此想來，我也就大可不必為青春消逝而感傷了吧！致我終將逝去的青春，盡管青春終會湮滅于輪回之中，但我仍會有一塊屬于自己的蒼郁茂盛的心靈自留地。
（林含韻）
（本文獲《中學生天地》第九屆中國中學生作文大賽浙江賽區三等獎）
青春，是一首短詩。始于今天，終于明天。駕著小舟泛波在湖上，映入眼眶的，是世間最美妙的景致。詩情畫意是我的心靈膨脹，徐徐清風，使我身心舒暢，撥開綠水，緩緩航行，時而摘下一朵白蓮，嗅著它的芬芳；時而撩起一絲湖水，享著它的潤朗……青春是一首短詩，終了，耳邊卻依舊環繞著詩一般的歌謠，再美，也不是永恒，終將流逝的，是我那詩畫般的青春……
青春，是一次長途旅行。始于昨天，終于明天。沒有同情，更沒有施舍，這是一場獨自奮斗的旅程；汗水澆灌著我的成長，淚水磨礪著我的堅強，時間錘煉著我的身體，不再懼怕受傷！披上愛的風衣，我駐立于青春的戰場，沒有硝煙，沒有捷徑。青春是一次長途旅行，能流淚能成長，莫過于最大的幸福……回憶青春的逝去，也再不是一次遺憾。
致我們終將逝去的青春，微笑面對失去，為自己擁有的青春而喝彩，為自己擁有的青春而驕傲……終將有一天，我們要向青春揮手告別，告訴自己，想哭就哭吧，想笑就笑吧，別讓青春有著一絲的拘謹！
奮斗吧！為青春！
初二:下水道
我們慢慢的，慢慢的步入了青春，或許無奈，或許欣喜，這一切都不重要，青春和童年不是一樣的么？該留就留，他不想留，我們就該放手，任由自己飛翔。
青春易逝。我們每天都在抱著書讀著，聽爸爸媽媽念著，聽老師說著，把作業寫著…有時候真的有一種沖動，厭了，煩了，多想一個人靜一靜，一個人放松，不管世事，在自己的內心世界任由自己暢想，可現實不允許，我們是青少年，我們每天要為以后的生活奮斗，每天有一大堆的作業等著我們，有一大堆的嘮叨等著我們去聽，學校里有考試，大家都會覺得這樣的生活很煩，多想自己能夠每天不為考試，學習而煩惱。
青春哪，如此多情。我們有一大堆的事要做，我們的思想多么不單純，想的事有多么多，不管長得多么大，我們都是青春期，青春真的沒有彩排，過去了就罷，不要去懷戀，曾經我們擁有過，我們都是孩子！
致我們終將逝去的青春！
初一:鐘潔
導演：趙薇
主演：趙又廷/韓庚/楊子珊
類型：劇情/愛情
上映日期： 2013年4月26日 中國
本片改編自辛夷塢同名暢銷小說，趙薇的首部導演作品，也是其在北京電影學院導演系研究生專業的畢業作品。撇開趙薇這個名字，關錦鵬擔任監制更加讓人期待，作為香港最重要的藝術片的導演之一，他對于情感細膩的刻畫甚至不輸于李安。其實更多人不希望此片被翻拍，因為怕這個世界上沒有哪個導演能夠詮釋這份美好。
盛大婚禮The Wedding
導演：賈斯汀?扎克漢姆
主演：羅伯特?德尼羅/黛安?基頓/蘇珊?薩蘭登
類型：喜劇
上映日期：2013年4月26日 美國
一個奧斯卡影帝、兩個影后，你會好奇這幾個老戲骨之間能產生什么化學反應？其實無非就是吵吵鬧鬧、你一句我一句，此片也不例外。德尼羅與基頓飾演一對早已分手的老夫妻，他們收養的兒子與女友到了談婚論嫁的階段，但本的生母突然殺將出來決定參加親兒子的婚禮，而且她還是位虔誠的清教徒。為瞞住生母，德尼羅與基頓只能逢場作戲再次扮演夫妻，一系列貌合神離的搞笑事接踵而至……
喬布斯Jobs
導演：約書亞?邁克爾?斯坦恩
主演：艾什頓?庫徹/德蒙特?莫羅尼/馬修?莫迪恩
類型：傳記/劇情
上映日期： 2013年4月19日 美國
此片從開拍之際就一直被炒的沸沸揚揚，更多人對它的關注，可能不僅僅是因為他是美國蘋果公司的創始人，還有他那神秘的私生活和傳奇的人生經歷。黛咪?摩爾的前小男友艾什頓?庫徹就外形來看，跟喬幫主還是很相似的，好萊塢能選出來的人，可能也就他一個了。
通往仙境To The Wonder
導演：泰倫斯?馬力克
主演：本?阿弗萊克/瑞秋?麥克亞當斯/歐嘉?柯瑞蘭寇
類型： 劇情/愛情
上映日期：2013年4月12日 美國
此片就曝光的劇情而言，實在太爛俗了，總結一句話就是：一個無所適從的花花公子在旅行期間與一個陌生女人發生戀情，回到原有生活與其成婚后，他又和前女友舊情復燃。鏡頭畫面十分的精美，有著很濃烈的泰倫斯?馬力克的痕跡，被譽為哲學導演的他，評價從來都是兩極化的，或許你也不用抱什么太大的期望。
痛苦與收獲Pain and Gain
導演：邁克爾?貝
主演：馬克?沃爾伯格/道恩?強森/艾德?哈里斯
類型： 動作/喜劇 /劇情/ 驚悚
冰原
影評人，電影控，動漫迷
皮克斯、小臺燈、大怪獸。童話世界是那么美好，皮克斯的電影又是那么精致。皮克斯工作室將動畫電影延展鋪開拓展到了成人世界，讓動作電影成為全年齡階段的產物，同時也是他們將三維立體動畫介紹到全世界，動畫電影的技術歷史被改寫，每一部皮克斯的作品都凝聚了非凡的創造力和想象力，《怪獸大學》依然能帶來驚喜和感動。
《怪獸大學》是2002年皮克斯作品《怪獸公司》的前傳，講述主人公大眼仔麥克和毛怪蘇利文的大學生活，原來他們兩人并不像在公司時那樣合作無間，大學時代兩人還是格格不入的冤家對頭，但他們如何變成親密戰友的？《怪獸大學》會給出答案。
影片的故事設定完全是對人類社會生活的一種移植，將美國人的大學生活帶入動畫電影中，所以我們看到大學兄弟會，還有緊張的期末考試，以及高帥富們怎樣鄙視學霸屌絲?？偠灾@個校園很有生活氣息，只是每一個學生變成了怪獸，想象一下怪獸們有板有眼地像人類一樣生活學習，喜感油然而生。
技術是皮克斯外在武裝，《怪獸大學》顯然要比《怪獸公司》的技術要前進太多，畢竟已經過去了11年，皮克斯對于怪獸皮膚和毛發的處理已經達到新的高度，細膩、光澤、柔順的程度已經可以以假亂真。不夸張地說，《怪獸大學》即使怪獸們和真人一起表演，也毫無違和感。
故事是皮克斯作品的核心，公司內部也在無時無刻不提醒這一點，就連皮克斯總部的墻上也隨處可見“故事才是最重要的，千萬不要忘了故事”之類的標語?；仡櫰饋?，皮克斯作品不僅技術全球領先，在故事方面也達到了一個高峰。從精彩的《玩具總動員》系列，到《機器人總動員》、《飛屋環游記》，皮克斯總能夠帶給觀眾極大的驚喜。
《怪獸大學》的故事主線就是講述毛怪和大眼仔如何化敵為友，這條線索很有趣，如果是看過《怪獸公司》的觀眾會更覺有趣。在大學時代，大眼仔是學霸，毛怪是學渣，兩人天生似乎就看對方不順眼。但那是一個憑借嚇人才能出頭的世界，很顯然，毛怪擁有異乎尋常的嚇人天賦，大眼仔呢？看著它就笑的人占絕大多數。所以勤奮好學的大眼仔想要以嚇人為職業是很不現實的。青春就是這樣有時不如人意，但青春的美好回憶也在于不停地拼搏，《怪獸大學》也是一部能勾起人回憶的青春電影。
《怪獸大學》的精彩之處就是在于竟然貼近生活，皮克斯的絕大多數作品都是和生活休戚相關的，誰能想到怪獸的世界竟然和人類一樣復雜，有歧視、有諷刺、有競爭，甚至還有期末考試?？吹竭@些千奇百怪的怪獸在大學里勤奮好學的樣子，就足夠讓觀眾會心一笑的了。何況還有笑星大眼仔的賣力演出，這樣的電影完全就適合在暑期檔大人與孩子一起觀看。征服了孩子，再征服大人，皮克斯讓好萊塢動畫電影有了更為廣闊的觀眾群體。
筆者先后看了配音和英文原聲兩個版本，配音版就是親切的感覺，因為是徐崢、何炅配音，中文總是讓人容易接受。英文版由比利·克里斯托和約翰·古德曼配音，兩人的聲音比較生動，而且外形和角色有一定的相似，英文版配音更有神韻一些，不過比較適合成年人。
動畫電影應該倡導配音，因為小朋友是主要觀眾，看字幕太過于為難他們了。但配音的話應該有更專業的配音演員，這樣他們的演繹會更生動。曾經我國的配音事業蓬勃發展，現在因為盜版和網絡等觀看方式的介入，大部分觀眾都喜歡挺原聲，但邊看字幕邊看畫面會多少有些損失，配音版則不會，所以配音還是值得努力推廣的。
2013年4月26日起，由趙薇執導的首部影片《致我們終將逝去的青春》（下稱《致青春》）在全國各大影院上映，該片根據辛夷塢同名暢銷小說改編，匯集了趙薇在圈內的眾多巨星好友，強大的陣容齊力打造，使影片大獲成功。上映16天票房業績高達6億元人民幣之多，位居內地電影史票房收入總排行第14位，趙薇也由此獲得“最賣座女導演”的桂冠。影片能有如此良好的社會效應，在于其藝術創作風格的別具特色。
一、似曾相識懷舊風
《致青春》名稱本身就蘊含著一種眷戀和不舍。青春對于每個人來說既美好又短暫，發生在青春時代的故事有甜蜜、歡笑的幸福，也有悲傷、失落的苦澀，終身難忘值得回味。影片的創作風格以似曾相識的“懷舊”風入手，直擊主題，并將這股懷舊風貫穿于整部作品，勾起無數曾經懷揣夢想青年學子的集體青春記憶。
影片多次出現綠皮火車直接引發懷舊情愫。在交通運輸還不很發達的20世紀七八十年代，綠皮火車是人們出行的首選，是直屬于那個年代的背景色彩。此時它就如同時空穿梭機聯接著現實與往昔，壓縮時空距離的同時，牽引人們的思緒隨同綠皮火車“況且況且”的律動聲回歸到從前。曾幾何時，來自天南地北卻從未出過遠門的莘莘學子，懷揣著夢想，搭載富有青春氣息的綠皮火車去求學，手里拎著大包、小包，親人朋友一遍遍囑咐叮嚀，高興而傷感地離別擁抱，依依不舍的揮手告別……如此熟悉的鏡頭正是青蔥歲月的影像，真切地扣動著幾代人的心弦與脈搏。人們仿佛又重回到那人生悲喜交集、難以忘懷的橋段，行走在那條即將通往成熟、幸福的必經之路上。
似曾相識懷舊風還體現于選景和情節方面。該片以青春為題材，大學是青春故事的發生地，場景的選取備受關注。該片輾轉于南京十多所高校選景，對于南京觀眾，尤其是無數曾就讀于南京高校的學子來說，增添了許多親近感。開場部分東南大學莊嚴雄偉的穹頂大禮堂及寧靜秀美的涌泉池，剛柔并濟交相輝映，直接拉開了“重溫舊夢”的序幕，南大的法國梧桐、南航的水杉、南理工中心花園、河海大學旋轉樓梯……都是最易辨識的高校場景，這些熟悉的生活、學習場所如此真切地映入觀眾眼簾，美好的校園回憶也隨同故事情節發展歷歷在目：入校報到時的情景、學長幫助學妹搬運行李、宿舍內外陳設、因使用電爐而導致停電、上課遲到編謊話、食堂排隊打飯、激情澎湃的校園晚會以及那首耳熟能詳的歌曲《紅日》等，一次次觸碰觀眾的懷舊情結，重走青春之感油然而生。
以懷舊風格展開情節敘事，喚醒觀眾的懷舊情感是影片得以成功重要因素。觀眾隨同攝像機所提供的畫面、影像、人物、環境以及絲絲入扣的敘事鏈條，重新回到似曾相識的情景之中，其身份由現實生活的“我”逐漸向影片角色的“我”轉換，觀眾的自我意識被消解，沉浸于“入片”狀態。法國學者克里斯蒂安?麥茨認為這種“入片狀態”，可理解為做夢與看電影的共同之處，都是欲望的滿足，觀眾一方面清楚意識到自己是在看電影，銀幕上的一切只不過是虛幻的影像，另一方面又像睡著了一樣沉湎于影片中，以致把銀幕上的一切都當做現實。[1]正是這樣的精神狀態，觀眾在潛意識中已將自己投射到影片主人公身上，不自覺將自己當做主人公，觀眾在與影片角色的同化的過程中，尋找重建自我，情感愿望獲得了滿足。觀眾對于電影的迷戀“是對不斷滿足自己欲望的觀影過程的迷戀，正所謂‘看本身就是的源泉’（勞拉?穆爾維語）”[2]。
二、純樸清新自然風
近幾十年來，現代科技的發達使得蒙太奇技術無所不能，跨時空的畫面、聲音重組、對接，強烈沖擊震撼著人們的視聽與心靈。電影所呈現的虛幻真實，將人們帶到超乎于想象，聲、光、電全方位合力打造的奇幻世界中，觀眾的身心被電影所創設的強大“磁場”所吸引?！半娪坝^眾所特有的精神狀態，那是一種和夢幻狀態不無相似之處的精神狀態?！盵3]觀眾如此“入戲”，一次次體驗著沖上興奮熱烈、神情激蕩高峰的，同時也一次次經受著從虛幻回歸現實、內心虛無的傷感。當飽嘗過豪華驚艷的視聽盛宴之后，觀眾更期待平淡素樸的家常便飯，以便能從中尋求到屬于自己的真實體驗?！吨虑啻骸肪褪沁@樣一部能夠帶領人們回歸本真、回歸自然的影片，從內到外散發著純樸清新的自然風。大學時代是人生最為美好而難忘的階段，青年學子朝氣蓬勃，情感真摯、純樸而熱烈，這種自然而然是和“樸”“真”聯系在一起，未經人為雕飾、樸素無華、真實天然的美，是不同于滿眼雕飾、錯彩鏤金的另一種風格。以純樸清新的自然風格再現現實生活“本色”，是該片吸引觀眾的又一可圈可點之處。
該片立足于現實生活，以凝練而樸實的手法進行了高于生活的藝術處理，分兩部分詮釋青春內涵。故事的前半段，以較為輕松活潑的筆觸描繪男女青年的愛情友情，充滿了童話般的美好幻想：18歲的鄭微如愿考取鄰家大哥林靜所在學校的鄰校，當她滿懷憧憬步入大學校園時，等待她的卻是林靜出國留學音信全無。失落中，與舍友阮莞、黎維娟、朱小北以及師哥張開結下深厚友情，富家公子許開陽瘋狂的愛情追求未能打動鄭微的芳心，卻因一次偶然的誤會與冷酷善良的陳孝正結為死敵，而后二人逐漸由冤家轉為甜蜜戀人。感性的童話故事般的拍攝手法描繪鄭微的美好想象，如同“灰姑娘”穿上了水晶鞋一樣幸福。然而現實的殘酷，需要陳孝正在愛情與出國二者中做出選擇，最終鄭微又一次品嘗了被欺騙的苦果。多年后，蛻變為職場麗人的鄭微，仍然需要面對命運的無常，林靜和陳孝正同時再次走進她的生活，她該如何面對生活和青春賜予的抉擇？而阮莞對趙世永的守候與執著也未能終成眷屬且不幸死于車禍、朱小北因故退學后成為資深培訓教師、黎維娟嫁給年長富商……影片后半部分，主要采取對比手法將烏托邦”式美麗幻想打破，而改以理性冷靜的筆觸書寫著現實的種種無奈與蒼涼，前后對比反差更映襯出現實生活的冷暖與悲歡。這部影片，沒有華麗炫目的影像色彩、沒有穿越歷史長河的時空重構，更沒有發人深省的人生信念，有的只是“暖傷青春”和“純樸清新”的敘事方式，向觀眾傳遞訴說著青春歲月的多種可能，使觀眾在自然樸實的氛圍中聆聽青春“故事”，也許正是這種別樣的“自然”為影片增添了賞心悅目的魅力。
三、熱情朝氣青春風
該片名稱所體現的主旨為“青春”，不同時代對于青春內涵的詮釋也不盡相同。該片摒棄了以往青春題材的戲劇影片所一貫奉行的使命意識，而代之以活潑輕松、熱情朝氣的現代青春。緊密聯系時代反映現實生活是藝術創作中心目標，德國詩人歌德認為：“藝術家對于自然有著雙重關系：他既是自然的主宰，又是自然的奴隸?！盵4]可見藝術反映生活是積極能動的反映。該片以現實生活為基礎，通過對素材進行合理剪裁、組織、重組等一系列的藝術處理，真實再現了青年學子對待生活、愛情、事業、理想的抉擇和困惑。影片還體現了尊重觀眾，“以人為本”的創作理念。當前觀眾審美需求變化頻繁，各種大眾傳媒競爭強烈，只有充分考慮受眾群體接受心理的創作，才會更富有實效性。該片從編劇、導演和演員，到受眾等各個環節，都將青年學子視為創作的核心，體現了“創作――作品――接受”的統一性。
從影片創作團隊來說，首先，該片的編劇辛夷塢是“80后”新生代編劇，近些年她寫有多部以青春、感動為基調的作品，且都被影視公司拍成影視劇，被媒體和讀者追捧為華語界的新感動天后，《致青春》作為代表作之一，本身就已是暢銷小說，二度創作改編拍攝為電影后，更加立體鮮活地詮釋了青春的內涵。其次，影片導演是近些年來中國最具影響力知名度最高的演員、流行音樂女歌手趙薇，曾出演過《還珠格格》《少年足球》《情人結》《花木蘭》《畫皮》《赤壁》等影視劇，她是第一個在現代中國影、視界都擁有國際聲譽和眾多影迷，最高3D電影票房和電視收視率的超級明星，觀眾對于趙薇首次執導影片充滿了期待，走進影院純屬自覺意愿的表達。最后，該片演員陣容強大，人物形象塑造各具特色：韓庚、趙又廷、楊子姍、江疏影擔任主演，還有佟麗婭、包貝爾、張瑤、劉雅瑟等加盟出演，他們各個青春陽光，活力十足；加之韓紅、楊瀾、那英、張國立、李亞鵬等眾多明星的客串，為影片吸引觀眾眼球，取得成功提供了優勢結構組合。人物形象塑造上，鄭微的敢愛敢恨、任性霸道又不失可愛，陳孝正的冷酷堅毅、對情感理智的艱難斟酌，林靜的深沉、平靜與慎思，阮莞的溫柔體貼、善解人意……展現出年青一代不同人物性格的多個側面，真實貼切地反映了現實生活的真情冷暖。
從受眾群體來說，該片主要面向青年觀眾。青年觀眾是當下影院票房最大的接受群體，他們個性解放，思想活躍，與其相關的生活、情感、思想、心理等主題，最容易獲得青年觀眾的心領神會和情感共鳴?！吨虑啻骸纷プ×饲嗄暧^眾的興趣，滿足了他們心理審美訴求，因此會獲得青年觀眾的青睞和追捧。
青春是人生最美好的年華，大學作為現代高等教育的重要場所，聚集著全社會文化素質最高的青年群體。他們純真活潑、熱情昂揚、風華正茂，是國家、社會和家庭的希望與力量，理應受到關注。大學時代的點點滴滴都是青春的美好回憶，曾在社會現實激發下所產生的興奮與斗爭、憧憬與向往、矛盾與取舍是青春時代的重要內容，通過電影藝術形式予以展現和詮釋，正是青春文化的典型體現。
1、青春在沉默中逝去，昨日的繁華與辛酸都已淹滅在深海，細軟的沙灘上走過，回頭發現，走過的腳印早已被海水浸沒，不見了蹤影，細小的沙粒，有說不盡的哀傷，可惜沒有人懂。
2、我們無需作答，就讓那段溫暖的青春年月，淌在我們的內心里，淌在幽幽的歲月之中。
3、歲月匆匆流逝，我們終將會長大，我們是否會因為生命中不得不進行的離別而落淚，是否會因為我們終將逝去的青春，終將老去的年月而落淚？
4、流金歲月，繁花似錦，青春逝去，身不由己。
5、看盡繁華三千，終是花飛葉落隨泥土，看櫻花滿天，卻掩不住斑駁的流年。小橋還是那小橋。流水還是那流水，但伊卻已為人婦人夫。
6、滿地落葉，荒涼的原來是人生，物是人非，荒廢的是感情，祭奠逝去的青春歲月和愛情。青春卻也只能拿來祭奠，而不是懷念，因為埋葬了過去和昨天的記憶，悄無聲息！
7、當我們無情的面對自己的許下的諾言的時候，我們想落淚，那種潸然淚下的感覺，那種心如交割的痛苦，像泉水般涌上心頭，當自己面對青春的逝去，心里不得不感嘆，生命就是這樣，成長是我們必須要經歷的，我們有時候膽怯和害怕，有時候勇氣十足，到最后因為命運的安排，你不得不另有安排或打算。
8、人生一世，白云悠悠，漂走的事多少滄桑與眼淚；人生苦短，汗流盡，沉淀的又是多少往事與回憶。
9、明知道，青春必將逝去。可是，屬于昨天的留不到今天，屬于今天的憂傷與回味，心也難以拒絕。
10、在那么多逝去的日子里，青春迎風擊落過多少斑斕的星辰，之后便漫天飛舞起來，成為滋潤金色莊稼的泱泱大雪。
11、此時的我不會再去向往，那青澀的純潔的事物，不會去享受無憂無慮的美好生活，如今我只能去紀念那逝去的青春，用這淡淡的文字，默默寫下那美好的回憶。
12、青春是在那春天里生長著郁郁蔥蔥生命的開始，青春是無法釋懷的過去，青春是任意揮霍的年少，青春是年輕沖動過后進取向上的心。
13、青春已被歲月帶走，歲月已隨波逐流……我們懷念你逝去的青春！
14、曾經的肆無忌憚，放聲的哭鬧，想笑就笑，想使小性子就使，不必怕別人說些什么，因為我們會自豪的說——我們還青春……
15、我的青春年華雖已逝去，但我的青春并沒有失去。
16、珍惜我們即將逝去的青春，我們已經不是年輕的我們了，在后面的道路我們不知道還要付出什么。
17、幸福這東西，總是會讓我們迷失在流年里，匆匆路過的人，不曾停留，青春，像一首歌，唱完就結束了，清楚像一場雨，下了就停了，()青春里，我們錯過的人和事，一切的一切，都不可能回到從前了。
18、那些屬于我們的青春、故事、幸福，如今，都不負存在了，現在我們又有什么渴望的呢？
一、概念辨析：何為“青春題材”電影
青春題材電影并非一個學術概念，而僅僅是筆者根據電影本身的特征所做的分類?？梢詮囊韵氯齻€方面來理解：
（一）主要角色： 人物以風華正茂的年輕人為主，一般多以高中生、大學生或剛踏入社會的年輕人為主。
（二）電影主題： 電影關注年輕人的物質和精神世界，注重個體的生命體驗，多以事業的取得、友情、愛情的獲取與維持為主題，區別于家國存亡的宏大敘事。
（三）主要受眾： 以年輕人為主，年齡跨度約在18到30歲之間。受眾要么處于電影主角所處的年齡，要么剛剛度過與主角相同的階段，觀看電影極易引發共鳴，產生懷舊心理。
二、青春題材電影的敘事學 分析：以《致我們終將逝去的青春》 為例
（一）劇情簡介
18歲的鄭微如愿考上青梅竹馬的鄰家大哥哥林靜所在學校的鄰校，當她滿懷期冀地步入大學，林靜卻杳無音信。鄭微倍感失落，患難時刻與室友阮莞、朱小北、黎維娟及師哥老張（張開）結下深厚友誼。鄭微與老張室友陳孝正從歡喜冤家結成甜蜜戀人。 畢業之際，陳孝正選擇出國留學，感覺再次被騙的鄭微痛苦地離開陳孝正。
多年后，鄭微蛻變為職場上的白領麗人，帶著悔意和愛意的林靜和陳孝正同時回到她的生活里，幾經滄桑的鄭微拒絕了他們，帶著對青春的懷念開始了自己的生活。
（二）敘事邏輯分析
1.敘事序列
法國著名敘事學家布雷蒙采用“敘事序列”來闡述作品功能與功能之間的邏輯關系。敘事基本序列由三個功能構成，功能與功能之間存在嚴密的邏輯關系，構成不可分割的主體，根據劇情的發展，電影的敘事序列大致如下：
A1 A2 A3 （序列1 ）
B1 B2 B3 （序列2）
C1 A2 A3 （序列3）
D1 D2 D3 （序列4）
各自功能為：
A1：鄭微決心考到林靜所在的城市
A2：鄭微努力學習，備戰高考（功能被省略在敘事邏輯中）
A3：鄭微成功考上大學，林靜出國
B1：鄭微愛上陳孝正，想要與其成為朋友
B2：鄭微對陳孝正死纏爛打，展開攻勢
B3：鄭微和陳孝正終于在一起，陳孝正卻因為出國深造而離開鄭微
C1：陳孝正后悔當初決定，想要與鄭微和好
C2：陳孝正找鄭微表白
C3：鄭微拒絕，陳孝正失敗
D1：林靜想與鄭微重修舊好
D2：林靜重回鄭微的生活，表明心跡
D3：鄭微幾經搖擺最終拒絕林靜，鄭微離開，林靜失敗
根據布雷蒙對復合序列的定義和劃分，《致我們終將逝去的青春》敘事序列大體上屬于連接式。布雷蒙認為，盡管基本序列可以完整地敘述一個故事，但在基本序列基礎之上變換組合而成的“復合序列”則能夠使故事顯得更加曲折生動，更能夠適應不同敘事類型的要求?！吨挛覀兘K將逝去的青春》中曲折迂回的故事組成的復合序列成為吸引觀眾的一個重要原因。
布雷蒙的敘事序列是一個彈性較大的序列，每一個功能項之下，都存在著改善和惡化，也就是成功和失敗的轉化。故事朝著哪個方向發展很大程度上依靠人物的意志，正如電影主要圍繞鄭微的愛情和成長經歷展開，這也與青春類題材電影中張揚個性，強調自主選擇和自我獨立的思想吻合，青春的奇妙就在于無限可能。
2.語義方陣
電影以女主角鄭微的青春經歷和愛情故事為線索，展現了一個時代的青年在青春時光里的悲歡離合。對故事結構進行進一步概括，分析主角和對象之間的關系變化，可以看出：電影始終以鄭微和林靜、陳孝正三人的情感糾葛為主線，展現了躁動不安的青春時光里，青年人對美好愛情的理想和期盼、孜孜不倦的追求。 而制約著劇中人物的行動成敗的則是無形的、殘酷的現實和青春。整個故事的語義如果用格雷瑪斯的語義方陣來表示，如下圖所示：
對愛情的美好期待 殘酷的現實
鄭微 陳孝正、林靜出國
鄭微 陳孝正、林靜、鄭微
非現實 非人的努力
（人的努力追求） （妥協）
從故事發展及語義角度分析主題，我們便會發現：青年男女為了理想的愛情而奮不顧身之后，仍要面對殘酷的現實。青春逝去之后，當林靜、陳孝正兩人想要與鄭微重修舊好時，卻早已物是人非。電影展現的對于青春的傷感和懷念，對于理想和現實的無可奈何成為人們追憶青春的憑藉。
三、敘事文本：走紅的文化和社會原因
（一）迎合青年文化特質
青春文化的一個基本特征便是它的青春感性沖動。由于生理和心理的因素，青春文化表現出感性的沖動。躁動不安，渴望嘗試和追求是這個時期的心理特征。追求自我的認可，渴望自我獨特的證明以及敢作敢為成為青春文化中鮮明的特質。青春類題材電影大多以主人公對愛情的大膽追求和為實現理想的不懈努力為主要敘事程序，迎合了青春文化中感性沖動的特質。
（二）電影敘事具有娛樂化傾向
大眾文化娛樂化傾向的認同原則認為：人們在觀看電影時會對電影中的人物產生認同。由于年齡的接近和經驗的相似，青春題材電影的主要受眾――青年群體觀看電影時更容易獲得一定程度的認同與宣泄。此外電影還經常承載著某種類似于“集體無意識”的道德取向，電影中人物的經歷能夠引觀眾的共鳴?！吨挛覀兘K將逝去的青春》、《小時代》這類的青春題材電影在敘事程序和人物特點上與青年群體的際遇具有高度相似性，更容易喚起受眾對以往經歷的回憶和情感共鳴，在青年群體中走紅便不足為奇。
最近《致我們終將逝去的青春》很火爆，因為它講的是所失去的青春，所為青春是因為可以一起瘋狂一起嬉鬧不必去顧及社會上的點點滴滴的輿論壓力即為生活所磨滅的那些一切。所以那些失去青春的人們只可以在電影中回憶自己的已故青春。因此：“致青春”！
但此刻我們應該想一個問題，我們的青春現在才在剛剛開始，但是它正如繽紛的煙火一般逝去的很快，所以我們是不是應該珍惜它呢？我們要在這一刻短暫的青春中留下可以讓我們回憶一輩子的深深的烙印。
一起在這段青春中自由的揮灑汗水，認真的將那些學習統統拿下，與那些可愛的朋友們一起去做一些只可以在這段青春中可以肆意做出的那些在將來自認為很傻很瘋狂的事，藍圖可以讓你自己想象，你忘了嗎，我們的青春是現在時！
我也想肆意的揮霍我的青春然后在將來留下那段深刻的烙印，所以我想好好的跳一段我從未學過的芭蕾，在課上聽著老師的講課聲睡上一節課，買上一件青春洋溢的衣服，好好地在睡覺時對著墻上的海報瘋狂的訴說自己的秘密。
青春現在屬于我，所以我不需要我逝去的青春，也不需要感傷，青春在我手里，現在我要好好的瘋狂一回，好好的享受我的這段青春，有笑有哭有喜歡有討厭，我的青春，這么美好！
致：我們未將逝去的青春！致：青春！
高一:錦繡過年華
火爆的電影
記者（以下簡稱記）：電影《致我們終將逝去的青春》熱映，作為小說原著作者，你有沒有去看？看著自己的小說被搬上大銀幕，是不是感覺挺特別的？
辛夷塢（以下簡稱辛）：當然看啦。我覺得挺欣慰的，原著中青春的迷惘和選擇、成長的得與失、感情和現實的碰撞，也是電影同樣想表達的。電影中有我很喜歡的細節，開場的那個奇幻夢境也讓我印象深刻。
記：《致青春》票房超過7億，趙薇也由此將成為中國電影史上單片票房最高的女導演。作為小說原著作者，你認可趙薇的導演水平嗎？
辛：趙薇導演在這部劇作上下了很大工夫，也投入了很多情感。其實我在寫《致我們終將逝去的青春》這本書的時候確實想到過趙薇，但當時我與趙薇并不相識。女主角鄭微是一個灑脫、執著、敢愛敢恨的人，那種靈氣勁很像10年前的趙薇。她們都有點理想主義，同樣單純、勇敢、重感情、愿意為自己所追求的東西不顧一切往前沖。從這層意義上來說，作為導演的趙薇會比演員趙薇更能淋漓盡致地在電影里表現鄭微和她的青春。
記：電影的前半部分，也就是大學生活那一段讓許多生于不同年代的人都特別有感觸，甚至也讓許多現在的高中生對大學生活充滿了憧憬，作為原著作者，小說中的大學生活有你自己大學時代的影子嗎？
辛：作為一個作者，在筆下的作品里徹底擺脫自己的影子并不是一件容易的事，但一個成熟的作者也不可能完全在小說里復制現實中的自己。我覺得無論是誰，她們身上都有某種和我相似的特質，至少是有某種引起我共鳴的東西存在，但她們的經歷和我完全不一樣，我也不是她們中任何一個的原型。不過性格上嘛，我認為我是蘇韻錦和鄭微的混合體。
熾烈的青春
記：有些同學看完電影有這樣的疑惑，電影的前半段很燦爛、幽默，而后半段卻充滿眼淚，很壓抑，難道人的長大是一件越來越沉重的事嗎？你對青春的看法是什么呢？
辛：其實在我看來，20歲有20歲的青春，30歲有30歲的愛情，40歲又有40歲的風景。青春是無法渴求的，因為人的成長不可避免，你可以說這是一種災難，也可以說是一種智慧的積累。任何事情都有兩面，年少時的沖動、勇氣、天真、熱情都很珍貴，然而那往往源于無知者無畏，成長的過程很漫長，在那些年里，你也許沖動后嘗到了惡果，勇敢后發現荒唐，天真后遭遇被騙，熱情又被辜負……所以你會害怕了，學會自我保護了，而你的青春也就永遠離你而去了。
記：那你還記得你的中學時代嗎，中學時代做過什么“瘋狂”的事嗎？
辛：中學時代的瘋狂與愛情有關。我曾為喜歡的男孩熬通宵惡補他最喜歡的武俠小說，啃完厚厚的三大本！然后在凍得死人的夜晚徘徊在他可能經過的路上，就為了和他搭訕幾句，冷得連話都說不利索了，還要裝作漫不經心地把話題扯到那本小說上，然后因為他無心的一句“哎呀，你也喜歡這本書”，高興得整晚都睡不著。
記：似乎愛情是青春里的一個重要詞匯，即便對于中學生而言，愛情也是一個繞不過去的話題。你是從什么時候開始對愛情這件事有所思考的，就是從中學時代為那個男生惡補武俠小說開始的嗎？那個時候的你對愛情的看法，和后來的、乃至現在的你，會有什么不同嗎？
辛：18歲時的愛情觀是我可以為這個人付出一切，他也能夠為我赴湯蹈火?，F在的愛情卻是在他為難的時候，我能設法理解，給他一個釋然的笑容；在我不安的時候，他能安撫地拍拍我的胳膊。其實愛情唯一的準則就是沒有準則，一切不能太較真，模糊中彼此認可，彼此包容，彼此諒解，彼此慰藉，就是相濡以沫的一生。
記：“青春是一場遠行，回不去了；青春是一場相逢，忘不掉了；青春是一場傷痛，來不及了。”你書中的這句話廣為傳播，撥動了許多青春不再的人的心。但我們知道它也被很多中學生摘抄在自己的筆記本里、QQ空間上，對這些青春旅程剛剛展開的孩子們，你有什么忠告？
辛：我在《致我們終將逝去的青春》最后說到：青春對于正在經歷它的人而言是沒有什么意義的，正如故鄉是用來懷念的，當你懷揣它時，它一文不值，只有回過頭去看，一切才有了意義。我正享有青春時，心里從未有過“青春”這一概念，相反，那時的我覺得自己已經是個大人了，認為自己作的每個決定都是正確的，經歷過的一些小悲喜，都以為是一輩子的事?，F在回過頭去看，那只是我生命中很短暫的一個階段，一切都會過去，也會被時間撫平。其實我現在看來，青春存在的最大意義就是“錯得起”。什么都還有可能，什么都還來得及，即使痛過錯過，回頭想想，也不失為一段值得珍藏的記憶。
恬靜的創作
記：你的筆名來自王維的詩《辛夷塢》嗎？“木末芙蓉花，山中發紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落?！?/p>
辛：辛夷塢這個名字的確出自于王維那首叫《辛夷塢》的五絕，那是我最喜歡的古詩詞之一。在我看來這種自開自落的情懷非但不是寥落感傷的，而是充滿一種恬淡寂靜之美，這也是我理想中的精神世界。
記：在青春文學領域，你成了今年最熱門的作家，你是如何看待為當下年輕人所追捧的流行文化的？有哪些元素容易被時下的年輕人所接受？
辛：我個人覺得流行文化有兩點相當重要，“共鳴”和“情感寄托”。前者要求作品里必須有使讀者感同身受之處，那通常需要真實的情感貫穿于故事始終，“青春記憶”自然也是一種共鳴；而后者卻是要在小說中給讀者留一個做夢的空間，讓她們找到現實生活之外的慰藉，哪怕只是一點點。我想，這也許就是好的作品要來源于生活，且高于生活的另一種解釋。
記：王蒙的《青春萬歲》曾被20世紀50年代初期的讀者熱捧，張蔓菱的《青春祭》是寫給期間女知青的青春祭奠，你的小說《致我們終將逝去的青春》是寫給70后的讀者，卻被80后和90后同時接受，你認為這是一個充滿濃烈懷舊氣息的時代嗎？
辛：青春每個人都有，每一個年代的人都覺得自己的青春與眾不同，每一個時代也都有它特有的烙印，但是剝除那些外在的東西，其實大多數人經歷的青春都殊途同歸，從懵懂到清醒，從勇敢無畏到成熟審慎，其中有得到，有失去，這是所有人在自己的青春里都能感知到的東西。所以我并不覺得這本書需要劃分特定的讀者群。也許等我的孩子長大了，他一樣會從這本書里找到共鳴。
記：在你的幾部小說中，創作的主要角色往往是有關聯的，這是你創作上的一個野心嗎？為何要這樣設計？
辛：其實我所有的作品都可以說是“系列小說”，因為書里的人物或多或少都存在相互關聯，這個故事里的路人甲可能就是另一個故事里的主角，換而言之，同一個角色，在這本書中是絕對的主角，在下本書里或許就成了個過客。我喜歡并且享受著去織這樣一個繁雜交錯的關系網，因為我們的人生其實也是這樣，沒有誰是完全孤立的存在，但也沒有誰能夠在任何時候都獨領。每個人都是自己人生里的主角，也可能是他人故事里的陪襯。寫“系列小說”和“單獨故事”最大的不同在于，后者只是一個故事，前者對于我而言像是真實存在的小世界，是我虛構的“真實人生”。
記：我很好奇，一個寫了很多讓人悲傷的故事的作家，她自己的生活狀態是怎樣的？
辛：我是個業余作家，專職閑人。寫作只是我生活中的一部分，還有更多的時間我玩WoW（網游名稱）、當貓奴、看肥皂劇、做不靠譜的飯菜，種怎么也種不活的花……以及做很多時候想起來很無聊，自己都忘記當時做了什么，但下次依然樂此不疲的事。
《那些年，我們一起追的女孩》是臺灣新銳導演九把刀執導的一部自傳體青春故事片，于2012年1月在大陸上映。影片圍繞著男主人公柯景騰以及他的幾個朋友追逐校園品學兼優的女生沈佳宜而展開，從高中一直到大家成家立業，詳細地描寫了他們那些青春年華。最終大家各奔東西，有了屬于自己的生活，但都沒有忘記他們一起追過的女孩，一起走過的青春歲月?！吨挛覀兘K將逝去的青春》是趙薇導演的處女作，影片講述了一群洋溢著青春活力，懷揣對愛情、未來美好夢想的大學生們的青春故事。在影片中，我們看到對愛情敢愛敢恨的鄭微、心懷大志卻做出無情選擇的陳孝正、守護自己忠貞愛情卻為愛而終的阮莞、遭人陷害抱憾離校而又重頭再來的朱小北、深陷家庭陰影不敢面對真愛的林靜……影片中的每一位人物，身上都經歷著青春的愛恨糾葛，他們的故事為觀眾呈現了一場場飽含共鳴的青春畫面。兩部影片真正動人的不是主人公們的故事，而是每個人都有過的青春，都經歷過的歲月，尤其是兩部影片的音樂的運用，讓觀眾沉浸在對過往歲月的回憶中。
音畫統一的主題音樂
主題曲是一部電影的穿針引線者，對電影的主題起到烘托渲染的作用，尤其是奠定了影片的基調和氛圍?！赌切┠辏覀円黄鹱返呐ⅰ分黝}曲是胡夏唱的《那些年》，整首歌曲飽含深情，又夾雜一些憂傷和無奈。
影片中第一次出現主題曲的旋律是主人公柯景騰和沈佳宜因考試打賭之后，輸了的柯景騰按規定剪了頭發，而沈佳宜雖然贏了，卻按柯景騰的要求扎起了馬尾辮。操場上，扎著高高馬尾辮的沈佳宜從他們幾個男生面前走過，《那些年》的主題音樂隨之響起，舒緩的音樂，畫面上是微笑走過的沈佳宜、深情看著心中“女神”走過的男孩子們、互相揣測的心理、互相調侃的玩笑，而只有深知事情緣由的柯景騰眼神中透漏出自己對沈佳宜的深愛和兩人之間的默契。在此，主旋律既是與畫面相統一的旋律，又是對影片主題的一次小的烘托和渲染。自此以后，柯景騰和沈佳宜彼此都深知心意，關系更近了一步。但直到影片最后，我們也沒有看到兩個人走在一起。這段音畫合一的片段也為影片的主題奠定了基調，是一段充滿回憶而又無疾而終的青春歲月。
主題曲第二次在影片中出現是在影片的結尾。在沈佳宜的婚禮上，柯景騰為了能夠吻到自己曾經深愛過的女孩，他做出了讓所有人都大跌眼鏡的事情——狂吻新郎，之后和沈佳宜深情相吻。這時，主題曲的旋律再次響起，畫面中閃回的是兩個人以前在一起的點點滴滴的回憶。這里音畫關系的處理是對影片主題的升華，把故事主人公的感情表達出來，也讓觀眾體會到他們對自己青春的諸多懷念和那些純真的感動。
同樣，在趙薇導演的《致我們終將逝去的青春》中，主題曲作為背景音樂出現了一次。大學畢業了，陳孝正悄然離鄭微而去，大家在最后的晚宴上，互訴衷腸，每一個人都述說著自己對愛情的理解，主題曲《致青春》的旋律道出了大家在青春里面臨的選擇，面臨的愛情，還有前面的艱難險阻，更有自己的內心和對夢想信仰的追求……充滿傷感的音樂和充滿離別的畫面，這樣的音畫處理，讓原本傷感的故事畫面在憂傷而又懷念的音樂襯托下更加動情，也讓影片青春的主題得到升華和提高。影片最后，王菲演唱的動惻心靈的《致青春》更是對影片主題的概括和渲染，“短暫的狂歡，以為一生綿延。漫長的告別，是青春盛宴”是影片故事的濃縮提煉和思想升華。
烘托主題的背景音樂
背景音樂雖然不像主題曲一樣奠定影片的基調和情感，但是，一部影片中的背景音樂也會對故事的主題起到烘托和渲染的作用。音畫統一的背景音樂能夠更好地闡釋畫面中的情調和想要表達的思想以及人物的內心活動，塑造人物的性格等。而音畫對立甚至是音畫分離的背景音樂也能夠從側面或反面襯托出故事更深層次的意義和內涵。
在影片《那些年，我們一起追的女孩》中，多處用到背景音樂，如柯景騰和沈佳宜打賭考試。兩個人為了贏得賭注而互相努力學習的畫面中，背景音樂是節奏輕快的《戀愛癥候群》，快節奏的音樂配合畫面中多次出現的兩人努力學習的場景。輕松快速的節奏，變換頗多的畫面，既襯托出兩個人的勤奮努力，也刻畫出兩個人內心的愉悅和歡快；既是在為學習而付出，也是在共同培養兩個人的感情。雖然他們兩個沒有挑明戀愛關系，但背景音樂中的旋律和歌詞已經傳達給觀眾他們之間的青澀愛情。
另一處用到的背景音樂是在兩個人大學期間的相見。久別的朋友一起出去玩耍，淘氣可愛的《孩子氣》作為背景音樂響起，畫面中是兩個人一起玩耍一起打鬧。除了這優美的背景音樂外，還不時地傳來兩個人爽朗的笑聲。這段音畫統一的關系，刻畫出了兩個人青春期里對愛情的懵懂和向往，卻又不乏淘氣可愛的孩子般的性格。
如果說，青春里的愛情是懵懂，是柯景騰和沈佳宜之間的青澀與美好；那么在《致我們終將逝去的青春》中，愛情卻多了些許傷感。在影片開頭，鄭微來到林靜所在的城市上大學，卻沒有找到林靜，在回憶兩個人以前的感情時，本是浪漫的愛情故事，影片的背景音樂卻是憂傷低沉的大提琴伴奏。尤其是在鄭微高興地告訴林靜自己考上了大學，可以和他在一個城市讀書了。這時，通知書被風吹走，出現兩個人追趕的畫面，大提琴的伴奏更加明顯。這樣音畫對立的處理，表達的不是兩個人溫馨浪漫的愛情回憶，而是注定終將離去的結局，就像被吹走的通知書一樣，兩個人的感情也如遠去的紙片越飛越遠，為以后的故事發展起到了鋪墊作用。
另外一處背景音樂是鄭微過生日那天，陳孝正因沒有更好的禮物送給自己深愛的女孩而轉身離去，鄭微追過去后兩個人在樹林中的一個場景。充滿詩情畫意的夜晚，周圍星光點點的螢火蟲，鄭微訴說著對陳孝正的深情。在這里，畫面中是兩個人的深情相擁，音樂卻是傷感的、低沉的，再結合兩個人的對白，正如鄭微說的“我總是怕你突然間就不見了，我怕我沒有足夠的勇氣一直等你，更怕我們走著走著就再也找不到彼此了?！睂Π妆磉_出了鄭微此時此刻的內心情感，同時也反映出鄭微是一個用情很深的人物形象。這里的音樂、對白和畫面的美好形成了鮮明的對比關系，也暗示了故事的發展，奠定了兩個人終將分離的悲傷和無奈。
滿懷時代感的插曲
音樂具有時代性，不同的年代具有自己不同的音樂，尤其是一些經典的音樂，這些音樂傳達著那個年代的情感，也講述著那個年代人們共有的經歷。
《那些年，我們一起追的女孩》影片故事發生在上世紀九十年代的臺灣，那個年代的中學生們喜愛的音樂有張雨生的、張學友的、張惠妹的……這些音樂也代表了那個年代青年人的生活氣息和追求，顯然和我們現在的年輕人不一樣。中學畢業典禮上大家一起唱起的《友誼地久天長》，是他們青春畢業的圣歌，也是他們那個純真的青春歲月里對友情對愛情的理解。畫面中是他們開心的笑容，音樂里是他們對青春的美好記憶和珍重。
九把刀的電影給我們的青春定義是美好的回憶，而趙薇導演的《致我們終將逝去的青春》是一杯苦苦的咖啡。同樣是上世紀九十年代的故事，他們的青春除了美好，更多的是無奈和苦澀。影片中插曲《紅日》是20世紀80年代的年輕人傳唱的歌曲，表達了那個年代的年輕人追求夢想、追求愛情，不怕艱難險阻、不向命運低頭的勇氣和頑強的意志力。《樂記》中曰“凡音之起，由人心生”。這首歌曲在影片中也表達出了鄭微對陳孝正的感情，鄭微不顧朋友的反對和領導的尷尬，毅然決然走向舞臺唱起這首《紅日》。這是鄭微對陳孝正的表白，同時也是對自己愛情的堅守和勇氣。影片中還有另一個女主人公阮莞的青春愛情故事，阮莞和自己的男朋友都喜歡山羊皮suede樂隊，兩個人的故事也緊緊圍繞著山羊皮樂隊的歌曲展開。尤其是最后阮莞為了見趙世永最后一面，匆忙趕去參加suede樂隊的演唱會，從兩人在火車上時，背景音樂一直是suede樂隊的歌曲，直到阮莞出車禍去世，音樂戛然而止。suede樂隊代表著那個年代青年人對生活、對夢想的狂熱追求，同樣也是阮莞對愛情的執著和瘋狂。
音樂是電影的靈魂，也是影片故事敘述的重要參與者。無論是主題曲、插曲抑或是背景音樂，對影片的主題表達、情感渲染、人物刻畫、性格塑造等都有著深刻的影響。兩部有關青春的電影，不一樣的故事，不一樣的旋律，卻有著同樣的主題，那就是對青春的美好回憶和懷念。影片中音樂的選取和運用，對音畫關系的處理都非常精致。青春就是這樣的一部交響曲，有苦有甜，有美好的回憶，有難以忘卻的記憶。
