時間:2023-05-29 17:24:44
開篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創(chuàng)造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇描寫月亮的現(xiàn)代詩,希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進步。
一、復(fù)習(xí)內(nèi)容
四上小語教材中有詩歌七首,分別是:《望洞庭》《峨眉山月歌》《元日》《江雪》《風(fēng)》《老師,您好!》和《秋天》。其中現(xiàn)代詩兩首,古詩五首;七首詩中有三首是描寫秋天景象,有兩首詩描寫了月亮。
二、教學(xué)設(shè)計
(一)導(dǎo)入
1.今天我們上一節(jié)復(fù)習(xí)課,復(fù)習(xí)本學(xué)期學(xué)過的詩歌。回憶一下,這學(xué)期學(xué)過哪些詩歌呢?
2.喜歡玩游戲嗎?這節(jié)課就用闖關(guān)游戲的方式來復(fù)習(xí)。那就讓我們進入第一關(guān)!
(二)闖關(guān)游戲復(fù)習(xí)詩歌(答對為小組加星)
第一關(guān):知詩人。(出示詩題)這么多詩歌,都是誰的作品呢?猜詩人,說出處,看誰最厲害!
第二關(guān):看圖背詩。(1)詩是無形畫,畫是有形詩,古來詩畫是一家。看圖背詩,請看圖!(出示《江雪》插圖)(2)“三分詩,七分讀”,誦讀《江雪》的時候,還要注意抑揚頓挫,誦出節(jié)奏和韻律來,誰來挑戰(zhàn)?
第三關(guān):吟詩作對。(1)古人常說,吟詩作對,給你上句,你能對出下一句嗎?(2)吟詩吟得好,對也對得妙!光背詩是不夠的,我們還要動動手,寫下來。每組請一位同學(xué)到黑板前來寫,其他同學(xué)拿出復(fù)習(xí)紙寫,必答題兩句。
第四關(guān):解詞句。(1)這些詞語的含義你都了解嗎?(嬋娟、屠蘇、桃符、瞳瞳日)(2)還有一些帶點字詞,對我們理解古詩有著重要的意義,說說帶點字詞意思,詩句又是什么意思?①千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。②湖光秋月兩相和,潭面無風(fēng)鏡未磨。③夜發(fā)清溪向三峽,思君不見下渝州。④爆竹聲中一歲除,春風(fēng)送暖入屠蘇。
第五關(guān):用詩句。如果我們在說話、習(xí)作時能恰當(dāng)運用這些古詩,可以起到畫龍點睛的作用。今天,老師也希望你能把所知道的詩句巧妙地引用出來,與大家一起分享。下列情境,你想到了哪些詩句?①這場大雪過后,一片銀松雪柳,真是____。②秋天的夜晚,明月東升,我和爸爸到湖邊散步,湖面風(fēng)平浪靜,這美景讓人想起:_______。③中秋佳節(jié),我望著明月,思念著遠(yuǎn)在北京的表弟,心想:______。④大年初一早上,家家戶戶都在忙著張貼春聯(lián),真是:________。
第六關(guān):悟詩情。詩人是描繪心靈的畫家,每首詩都表達了不同的思想感情,你還記得這些詩歌表達的感情嗎?請你讀一讀,連一連。(出示詩題及詩歌表達的情感內(nèi)容,讓學(xué)生連線)
第七關(guān):秀積累。(1)今天,我們復(fù)習(xí)了7首詩歌。在這7首詩中,有3首詩描寫了秋天,它們是哪幾首呢?你們還知道哪些描寫秋天的詩?(小組可以討論)(2)還有兩首詩描寫了月亮,你知道哪些寫月亮的詩?
第八關(guān):秀表達。(1)同學(xué)們,詩人通過寫詩來表達自己的情感,當(dāng)我們想表達自己情感的時候,也可以寫詩,你們也可以做小詩人。我們進入最后一個環(huán)節(jié),請拿起筆,模仿《秋天》的片段,任意選一個季節(jié),創(chuàng)作一首屬于自己的小詩。(2)生自由作詩,師巡視。(3)學(xué)生讀詩,展示。沒寫完的可口頭說出來。
(三)總結(jié)
看看爭星榜,4個小組都有精彩的表現(xiàn)!給自己鼓鼓掌!我們再用掌聲恭喜優(yōu)勝小組!這節(jié)課我們一起復(fù)習(xí)了本學(xué)期學(xué)過的7首詩歌,希望同學(xué)們在課后繼續(xù)復(fù)習(xí)鞏固。
三、案例評析
1.有意思。教學(xué)中關(guān)注學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)和維持,已得到廣大一線教育工作者的重視。運用游戲寓教于樂、輔助教學(xué),也成為廣大教師常用的手段。可這樣的手段在復(fù)習(xí)課中卻很少出現(xiàn)。現(xiàn)今的復(fù)習(xí)課大多成為枯燥、無趣的代名詞,老師在教學(xué)中常以大量的機械重復(fù)訓(xùn)練來代替系統(tǒng)的復(fù)習(xí)和整理,雖然在知識技能上產(chǎn)生了一定的效果,但同時也帶來了思維上的僵化和情感態(tài)度上的“熟能生厭”的負(fù)效應(yīng),因此,復(fù)習(xí)課中關(guān)注學(xué)生的興趣,顯得尤為重要。如“詩歌復(fù)習(xí)”一課,教者從兒童的視角設(shè)計“闖七關(guān)”游戲式的復(fù)習(xí)課,從復(fù)習(xí)內(nèi)容的引入到復(fù)習(xí)內(nèi)容的展開和拓展運用,既有刺激又有挑戰(zhàn),每個環(huán)節(jié)都充滿著“趣、活、效”,從而達到詩歌復(fù)習(xí)課的基本目標(biāo),即本學(xué)期詩歌知識、積累上量的增加、內(nèi)容的進一步理解,還有學(xué)習(xí)詩歌方法技能上的“熟能生巧”;達到詩歌復(fù)習(xí)課的發(fā)展目標(biāo),即情感態(tài)度上的“熟能生愛”。
2.有意義。
(1)明確復(fù)習(xí)目標(biāo)。教學(xué)目標(biāo)是通過教師的教學(xué),學(xué)生應(yīng)當(dāng)“學(xué)到什么程度,達到什么質(zhì)量標(biāo)準(zhǔn)”。提高復(fù)習(xí)課的效率,確定適切的教學(xué)目標(biāo)尤為重要。選擇什么樣的教學(xué)目標(biāo),要依據(jù)教材內(nèi)容、《語文課程標(biāo)準(zhǔn)》要求及學(xué)生年齡特點來確定。從上面的復(fù)習(xí)課教學(xué)設(shè)計上看,教者設(shè)計時從看“課”到看“本”,注意全面把握;從看“點”到看“線”,注重內(nèi)在聯(lián)系;從看“知”到看“能”,注重能力提高,教學(xué)目標(biāo)非常明確:①通過闖關(guān)游戲的形式進一步激發(fā)學(xué)生詩歌復(fù)習(xí)的興趣。②通過“看圖背詩”“吟詩作對”等環(huán)節(jié)的設(shè)計,復(fù)習(xí)、鞏固本學(xué)期七首詩歌,誦讀、積累詩歌。③通過“知詩人、解詞句、悟詩情”等環(huán)節(jié)設(shè)計,引導(dǎo)學(xué)生再次感受詩歌寫作背景及表達的情感,增進對詩歌的理解,鞏固理解古詩的方法。④內(nèi)外鏈接,豐富積累;學(xué)用結(jié)合,讀寫實踐。
(2)掌握學(xué)習(xí)有法。語文課程要使學(xué)生在學(xué)習(xí)知識的同時得到能力上的提升,除了要根據(jù)智力價值選擇知識外,另一個關(guān)鍵是必須指導(dǎo)學(xué)生掌握學(xué)習(xí)知識的方法,方法比知識更重要。①教師教有法。如教學(xué)設(shè)計的第二關(guān):看圖背詩,教者選擇了闖關(guān)游戲的方法引導(dǎo)學(xué)生復(fù)習(xí)、背誦學(xué)過的詩歌,有效激發(fā)學(xué)生參與激情;在引導(dǎo)學(xué)生背誦時,選擇了圖文結(jié)合,看圖背詩,既符合學(xué)生學(xué)習(xí)的規(guī)律,也與詩歌“詩畫不分家”對應(yīng);引導(dǎo)學(xué)生邊看圖邊想象詩句,是為了讓學(xué)生能抑揚頓挫背出詩句,誦出節(jié)奏和韻律來。在整個“詩歌復(fù)習(xí)”教學(xué)設(shè)計中,教者始終注意從教學(xué)內(nèi)容和學(xué)生實際出發(fā),枯燥地方有游戲,難點地方有引導(dǎo),空白地方有拓展,延伸地方有運用,讓學(xué)生在一種輕松愉悅的氛圍中鞏固知識,學(xué)習(xí)方法,積累知識,運用實踐。②學(xué)生學(xué)有法。詩歌的復(fù)習(xí),不是讓學(xué)生簡單地讀讀背背,而是要在復(fù)習(xí)的過程中,讓學(xué)生進一步明確學(xué)古詩、理解古詩的方法。如“解詞句”部分,教者復(fù)習(xí)的不僅是對詩句、詞語含義的理解記憶,更是引導(dǎo)學(xué)生掌握利用圖、抓住一些有特殊含義的詞來理解詩句情感的方法。類似于這樣設(shè)計的,在“詩歌復(fù)習(xí)”的每個環(huán)節(jié),都有不同程度體現(xiàn)。如看圖背詩,意在進一步引導(dǎo)學(xué)生掌握學(xué)古詩的方法:借助插圖,展開想象;再如用詩句,引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會學(xué)以致用的方法,掌握在不同的語境中運用詩句,增進對詩句的理解。
關(guān)鍵詞:魯迅;黑白紅;色彩詩學(xué);文化意蘊
中圖分類號:I210.97 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1004-9142(2011)05-0078-08
黑格爾說:“顏色感應(yīng)該是藝術(shù)家所特有的一種品質(zhì),是他們所特有的掌握色調(diào)和就色調(diào)構(gòu)思的一種能力,所以是再現(xiàn)想象力和創(chuàng)造力的一個基本因素。”從這個意義上,關(guān)注作家尤其是像魯迅這樣對色彩有敏銳感受力的作家的色彩運用、色彩感覺,是深入研究其作品情感意蘊、藝術(shù)形式的一條重要路徑。
一、魯迅作品的色彩運用統(tǒng)計
先看對魯迅作品色彩運用的兩份統(tǒng)計。第一份是關(guān)于《吶喊》、《彷徨》、《故事新編》中色彩詞匯的統(tǒng)計,有學(xué)者通過細(xì)致測算發(fā)現(xiàn),魯迅小說中“出現(xiàn)色彩詞語的地方有526處(不包括專有名詞中的和用作其他詞性的色彩詞語,也就是說,這些色彩詞主要是描述性的名詞和區(qū)別詞),使用頻率從高到低分別是:白色系29.7%,黑色系21.5%,紅色系15.9%,黃色系9.9%,青色系8.2%,綠色系5.5%,藍色系4.4%,紫色系2.5%,拼色系1.5%,透明色系1.1%;同一色系的色彩還可以分為好幾個層次,如黃色可分為松花黃、橙黃、金黃、金、灰黃、蒼黃、土黃、青黃,以及一般的‘黃’和人肌膚特有的‘黃瘦’。魯迅最看重的是三種顏色:白色、黑色、紅色”。
第二份為筆者對散文詩集《野草》色彩詞匯的統(tǒng)計:黑色系:灰黑(《影的告別》);灰土(8次)(《求乞者》);灰黑色、淡墨色(《風(fēng)箏》);昏暗、烏柏(《好的故事》);黑長袍、烏眼珠、白地黑方格長衫、黑須、黑色短衣褲(《過客》);黑煙(2次)(《死火》);烏黑的花邊(《臘葉》);烏金光(《一覺》)白色系:雪白、月亮窘得發(fā)白(《秋夜》);淡白(《復(fù)仇》之一);蒼白(2次)(《希望》);白中隱青、潔白(《雪》);白須發(fā)、白地黑方格長衫(《過客》);青白(4次)(《死火》);慘白(2次)(《失掉的好地獄》);青白、發(fā)白、如銀的月色(《頹敗線的顫動》);白云、蒼白的微塵(《一覺》)紅色系:小粉紅花(2次)、紅慘慘、猩紅色(2次)(《秋夜》);鮮紅(2次)、桃紅色(《復(fù)仇》之一);血紅、通紅(2次)(《雪》);紅紙條(《風(fēng)箏》);水銀色焰、大紅花、斑紅花(2次)、胭脂水、紅錦帶、虹霓色(《好的故事》);紅影、紅珊瑚色、紅焰、紅彗星(《死火》);輕紅、胭脂水(《頹敗線的顫動》);緋紅(《死后》);紅色、通紅、緋紅(《臘葉》);紅顏的靜女(《一覺》)其他色系:蒼翠、青蔥、小青蟲、非常之藍(2次)(《秋夜》);紫袍(2次)(《復(fù)仇》之二);深黃、冷綠、紫芽姜(《雪》);澄碧、青天(《好的故事》);嫩藍色(《風(fēng)箏》);紫發(fā)(《過客》);青煙、蜂蜜色(《失掉的好地獄》);黃土、青蠅、暗藍色(《死后》);青蔥、淺絳、濃綠、紅黃和綠的斑駁、黃蠟似的、蔥郁(《臘葉》);碧綠的林莽、昏黃(《一覺》)
除去專有名詞和用作其他詞性的色彩詞語,《野草》出現(xiàn)色彩詞匯的地方共計99處,其中黑色系22處,白色系20處,紅色系30處,其他色系27處;按照比例測算,各色彩色系使用頻率從高到底依次是,紅色系30.3%,黑色系22.2%,白色系20.2%。
這兩份統(tǒng)計數(shù)據(jù)告訴我們:第一,魯迅小說與散文詩中的色彩基調(diào)整體保持一致;第二,魯迅作品中黑、白、紅色系的色彩詞匯使用頻率普遍偏高;第三,魯迅散文詩中紅色系的色彩詞匯使用頻率較之小說有較大提升(近乎一倍)。
“原始色彩活動最常見的為黑、白和紅色。從人的視覺能力看,白色為陽光的顏色,黑色為陽光的熄滅,而紅色則直接聯(lián)系著動物性征和血液的色彩”。筆者將按照黑、白、紅色順序,分別對魯迅作品三種主要色彩所表達的美學(xué)、文化意蘊,及其與中國傳統(tǒng)美術(shù)的關(guān)系進行探析。
二、魯迅作品的黑色詩學(xué)分析
法國著名畫家馬蒂斯說:“東方人把黑色作為一種彩色使用。”在水墨之間和宣紙之上摩挲把玩了數(shù)百年的中國人,對黑、白二色的情感體悟應(yīng)該已生長為整個民族的色彩記憶,以及美學(xué)趣味上的某種集體無意識。在所有的色彩之中,魯迅最愛黑白。在散文詩《野草?題辭》中,魯迅提出過一系列二元對立概念:“明與暗”、“生與死”、“過去與未來”、“友與仇”、“人與獸”、“愛者與不愛者”,其中“明與暗”(也即“白與黑”)位列第一,事實上,后面的五對概念雖所指有別,在哲學(xué)層面卻只是“明與暗”的同構(gòu)延伸,“黑色”以及與之相應(yīng)的“白色”已成為魯迅色彩詩學(xué)中某種具有本體論意義上的美學(xué)色調(diào)。
小說集《吶喊》的整體色彩意象可歸之為“鐵屋中的吶喊”,其形象表征是《吶喊》初版封面的裝幀圖案。這個封面最顯著的特點是調(diào)用了“色彩”的力量,黑色方塊鑄就的實體放置在赭紅的背景底色上,反白的陰刻“吶喊”二字在內(nèi)部灼灼閃光。黑暗、沉悶是魯迅對中國社會現(xiàn)實的藝術(shù)體悟。在那個世界里,外面“黑漆漆的,不知是日是夜”,“屋里面全是黑沉沉的”(《狂人日記》),這讓狂人感到惶惑、窒息;街上也是“黑沉沉的一無所有,只有一條灰白的路”(《藥》),華老栓就靠著這黯淡的渾濁之光去為兒子尋求靈藥;單四嫂子呢,她的眼前是“黑沉沉的燈光”,“暗夜為想變成明天,卻仍在這寂靜里奔波”(《明天》),但寶兒終于悄無聲息地死去。在那個世界里,孔乙己的臉從“青白”變作“黑而且瘦”;華老栓的兩個眼眶,“都圍著一圈黑線”,華大媽“也黑著眼眶”;陳士成又一次考試落第,他開始出現(xiàn)幻覺,“只見七個頭拖了小辮子在眼前幌,幌得滿房,黑圈子也夾著跳舞”(《白光》)。總的來看,魯迅在《吶喊》中對黑暗的展現(xiàn)偏于外部環(huán)境的描寫,他試圖袒露人們荒涼悲凄的生存境遇,像《白光》這樣觀察視點向內(nèi)轉(zhuǎn)的藝術(shù)表達,要到后來的小說集《彷徨》才有更為集中和普遍的體現(xiàn)。
《彷徨》的初版封面由魯迅喜愛的畫家陶元慶裝幀設(shè)計,這幅封面畫調(diào)用的依然是黑、紅二色,構(gòu)圖核心是三位石刻似的人物,他們表情木訥地面對一輪顫巍巍的太陽坐著,《彷徨》要剖析的是靈魂的黑暗。這里有遭封建禮教迫害的祥林嫂,她“臉上瘦削不堪,黃中帶黑,而且消盡了先前悲哀的神色,仿佛是木刻似的”(《祝福》);有衰瘦、頹唐、眼睛失了神采的呂緯甫,和短小瘦削的魏連殳,他“長方臉,蓬松的頭發(fā)和濃黑的須眉占了一臉的小半,只見兩眼在黑氣里發(fā)光”(《孤獨者》),喻示著與這世界的不調(diào)和;在昏暗靜寂的壓迫下,涓生面前“漸漸隱約地現(xiàn)出脫走的路徑:深LU大澤,洋場,電燈下的盛筵;壕溝,最黑最黑的深夜,利刃的一擊,毫無聲響的腳步”(《傷逝》),
如此激烈沖突的雜多意象,奔馳在他混亂的煉獄般苦悶的心底。敏感的讀者或許會注意到,黑色在魯迅小說里開始爆發(fā)出了某種破壞性力量。
魯迅小說中的“黑色”想象基本可分為兩個層面的內(nèi)涵:對舊文化中負(fù)面一極的形象否定,和對舊文化中正面一極的熱烈追尋,前者是對“死”的控訴,后者是對“生”的吁求,“魯迅的特色卻在于,他借用自己所承受的‘負(fù)’的部分,從而呼喚起‘正’的部分”。在魯迅的短篇小說集《故事新編》中,后羿的“身子是巖石一般挺立著”,“須發(fā)開張飄動,像黑色火”(《奔月》);大禹是“一個粗手粗腳的大漢,黑臉黃須”(《理水》);墨子則“像一個乞丐。三十來歲。高個子,烏黑的臉”(《非攻》);加上《鑄劍》里黑須黑眉黑發(fā)的黑色人宴之敖者,這些魯迅筆下的“中國的脊梁”,無一例外是黑面硬漢形象。據(jù)許廣平回憶,魯迅自己給人的最初印象就是“一團的黑”,這些小說中的藝術(shù)形象無疑部分地打上了他自身的色感特征。
魯迅對黑色的肯定性藝術(shù)想象又與他對“夜”的喜愛脫不開關(guān)系,據(jù)女作家蕭紅回憶,魯迅習(xí)于夜間創(chuàng)作。魯迅的確是一個“愛夜的人”,曾寫過《夜頌》和好幾篇以“夜記”為副題的雜文,如《燈下漫筆》、《寫于深夜里》等。魯迅對“夜”的詩性體悟在《怎么寫――夜記之一》中表達得最為深刻動人:我沉靜下去了。寂靜濃到如酒,令人微醺。望后窗外骨立的亂山中許多白點,是叢冢;一粒深黃色火,是南普陀寺的琉璃燈。前面則海天微茫,黑絮一般的夜色簡直似乎要撲到心坎里。我靠了石欄遠(yuǎn)眺,聽得自己的心音,四遠(yuǎn)還仿佛有無量悲哀,苦惱,零落,死滅,都雜入這寂靜中,使它變成藥酒,加色,加味,加香。夜的“靜”與“黑”成為魯迅醇化心靈、拓展思緒的根基,它“大地”一樣承載、支撐著魯迅的文學(xué)想象,為他帶來持久、鮮活的靈感。魯迅的小說也常常涉筆“黑夜”,作為黑色的一種特殊表達,夜在魯迅小說的黑色意象中起一種“提示”作用,它導(dǎo)引我們由此進入魯迅生命的色感世界。
魯迅小說中關(guān)于“夜”的描寫隨處可見:《狂人日記》的開篇是“今天晚上,很好的月光”;《藥》起始于“秋天的后半夜,月亮下去了,太陽還沒有出,只剩下一片烏藍的天;除了夜游的東西,什么都睡著”(《藥》);《風(fēng)波》也在“太陽漸漸的收了他通黃的光線”的時候方才波瀾四起;《白光》中落第的陳士成寓在家里,鄰居都陸續(xù)熄了燈火,“獨有月亮,卻緩緩的出現(xiàn)在寒夜的空中”(《白光》),慰藉他無邊的頹喪與孤獨;《在酒樓上》“我”與呂緯甫作別出來,“天色已是黃昏,和屋宇和街道都織在密雪的純白而不定的羅網(wǎng)里”(《在酒樓上》);《肥皂》也寫到“惟一的盆景萬年青的闊葉又已消失在昏暗中,破絮一般的白云間閃出星點,黑夜就從此開頭”(《肥皂》);《高老夫子》臨近結(jié)末,也有“骨牌拍在紫檀桌面上的聲音,在的寂靜中清徹地作響”(《高老夫子》);《奔月》中后羿打獵還未到家,“天色已經(jīng)昏黑;藍的空中現(xiàn)出明星來,長庚在西方格外燦爛”(《奔月》)。可以看出,夜(以及預(yù)示著夜的黃昏)成為魯迅小說中的主導(dǎo)時間意象,并渲染著作品的色感基調(diào),作者的悲憤、絕望、哀愁就隱沒在這荒涼濃郁的黑影里。抽象藝術(shù)理論家康定斯基認(rèn)為:“黑色的基調(diào)是毫無希望的沉寂……黑色像是余燼,仿佛是尸體火化后的骨灰。因此,黑色猶如死亡的寂靜,表面上黑色是色彩中最缺乏調(diào)子的顏色。它作為中性的背景來清晰地襯托出別的顏色的細(xì)微變化。”“毫無希望的沉寂”,正是《吶喊》的黑色基調(diào)給人的感覺,除去《故鄉(xiāng)》、《社戲》中取自記憶的詩意暖色,魯迅的這部小說集絕少充滿希望的亮色。
魯迅詩歌、雜文中的譬喻、用例也常運用黑色意象。魯迅兩度非常突出地寫到他對“黑色”的感覺,一是1918年發(fā)表于《新青年》的現(xiàn)代詩歌《夢》:“去的前夢黑如墨,在的后夢墨一般黑;去的在的仿佛都說,‘看我真好顏色’。”(《集外集?夢》)二是他1933年發(fā)表的雜文《夜頌》:“夜是造化所織的幽玄的天衣,普覆一切人,使他們溫暖,安心,不知不覺的自己漸漸脫去人造的面具和衣裳,赤條條地裹在這無邊際的黑絮似的大塊里。”(《準(zhǔn)風(fēng)月談?夜頌》)夢是“墨一般黑”,夜是“黑絮似的大塊”,魯迅把他對黑色的感覺具象化為中國文人畫的水墨語言,靈動而卓異。在這里,“色彩”并非象物摹形的藝術(shù)手段,它只是作者無意間編織的語匯密碼。
“以‘無中生有’的道家思想觀念看,黑色的寂滅似乎在最簡的色彩形式中象征著最原始的色彩本質(zhì)和精神現(xiàn)象。道家崇尚黑色是因為他們認(rèn)為一切顏色從玄黑中生長出來并以黑為顯在條件”。黑色有一種簡化結(jié)構(gòu)的力量,魯迅小說的黑色基調(diào)讓小說的藝術(shù)結(jié)構(gòu)顯得單純而深刻。依照人類學(xué)的集體無意識觀念,魯迅對黑色的偏愛,與美術(shù)學(xué)上“最原始的精神現(xiàn)象”未始不存在對話關(guān)系。下文就要轉(zhuǎn)向?qū)σ院谏鳛橐r托色、“從玄黑中生長出來并以黑為顯在條件”的白色――月光(月亮)在魯迅小說中的藝術(shù)運用分析上。
三、魯迅作品的白色詩學(xué)分析
月光是魯迅投射于小說黑暗空間的一束白光,魯迅的白色詩學(xué)主要凝聚在他對月亮的藝術(shù)表現(xiàn)上了。魯迅的日本弟子增田涉曾說:“魯迅好像喜歡月亮和小孩。在他的文學(xué)里,這兩樣常常出現(xiàn)。”的確如此,月亮、月光、月色在魯迅作品中頻繁出現(xiàn),與道路、曠野、墳?zāi)沟纫粯樱殉蔀轸斞感≌f的核心意象。《狂人日記》中三次提到月光:“今天晚上,很好的月光”,“今天全沒月光”,“天氣是好,月色也很亮了”(《狂人日記》)。《明天》中與月光類似的“銀白色的曙光”也三次出現(xiàn),如果說這幾處的“月光”更趨近對小說場景、氣氛的烘托,《白光》中的“月光”卻是與主人公的精神、心理狀態(tài)交相輝映了:空中青碧到如一片海,略有些浮云,仿佛有誰將粉筆洗在筆洗里似的搖曳。月亮對著陳士成注下寒冷的光波來,當(dāng)初也不過像是一面新磨的鐵鏡罷了,而這鏡卻詭秘的照透了陳士成的全身,就在他身上映出鐵的月亮的影。
他突然仰面向天,月亮已向西高峰這方面隱去,遠(yuǎn)想離城三十五里的西高峰正在眼前,朝笏一般黑魈魈的挺立著,周圍便放出浩大閃爍的白光來。就像李白《月下獨酌》的詩句“舉杯邀明月,對影成三人”所表達的荒涼孤獨感,上述第一段引文中照耀陳士成的月光,是他理想寂滅后孤獨無助的心理折光,此時他凄苦的心已遠(yuǎn)離人間冷暖,獨與天際的冷月相對。到第二段引文中,月光更成為陳士成擺脫苦悶的救命稻草,幽靈一般虛幻的白光預(yù)示著他已瀕臨精神崩潰的邊緣。此外,《肥皂》中的四銘于苦悶之際,“看見一地月光,仿佛鋪滿了無縫的白紗,玉盤似的月亮現(xiàn)在白云間,看不出一點缺”(《肥皂》)。
《孤獨者》中“我”與魏連殳兩次作別也都寫到月亮:“我辭別連殳出門的時候,圓月已經(jīng)升在中天了,是極靜的夜”,“潮濕的路極其分明,仰看太空,濃云已經(jīng)散去,掛著一輪圓月,散出冷靜的
光輝”(《孤獨者》)。在此,作者以風(fēng)清月白反襯心境的凝重。《弟兄》中寫心緒復(fù)雜的沛君也多次提及月光:“經(jīng)過院落時,見皓月已經(jīng)西升,鄰家的一株古槐,便投影在地上”,“強烈的銀白色的月光,照得紙窗發(fā)白”,“院子里滿是月色,白得如銀”(《弟兄》)。人物或哀或喜,月亮卻只兀自放射自己的光芒,就像一位冷傲的旁觀者,注視著大干世界里不可告人的隱秘。《補天》兩次寫到“生鐵一般的冷而且白的月亮”。《奔月》中的后羿于“月亮在天際漸漸吐出銀白的清輝”時還未到家,但“圓的雪白的月亮照著前途”,捕獲一只小母雞的他心情大好,不料妻子嫦娥已奔月棄他而去,“女辛用手一指,他跟著看去時,只見那邊是一輪雪白的圓月,掛在空中,其中還隱約現(xiàn)出樓臺,樹木;當(dāng)他還是孩子時候祖母講給他聽的月宮中的美景,他依稀記得起來了。他對著浮游在碧海里似的月亮,覺得自己的身子非常沉重”(《奔月》)。對后羿而言,雪白的圓月讓他更清晰地看到良辰美景不再的冰冷現(xiàn)實,多動人的夜色也只落得虛空。《采薇》中的伯夷、叔齊在“有星無月的夜”被心事折磨,難以成眠。《鑄劍》里眉間尺的母親“坐在灰白色的月影中”,哀愁與憤恨在胸口熾烈燃燒。不難發(fā)現(xiàn),魯迅多寫圓月、冷月,他筆下多夜行人,他們的愛恨悲苦在時間的輪輻下消蝕殆盡,惟有夜空里千古如斯的月光,漠漠送來問候與慰安。
魯迅小說人物多活動在“陽光熄滅”后的黑夜,月亮(太陽的夜間對應(yīng)物)的銀白、灰白的清輝就像作者賦予的人間夜晚陽光。在這白色的月之世界里,有的是吃人的“白厲厲的牙齒”、“白而且硬的魚眼”(《狂人日記》);是孔乙己“青白臉色”上“亂蓬蓬的花白胡子”(《孔乙己》);是茶館里“青白的光”,街上黑沉沉的“灰白的路”,和“不怕冷的幾點青白小花”(《藥》);是祥林嫂頭上扎的“白頭繩”、身上穿的“月白背心”(《祝福》);是子君“帶著笑渦的蒼白的圓臉,蒼白的瘦的臂膊”,和“掛在鐵似的老干上的一房一房的紫白的藤花”(《傷逝》)。《淮南子?原道訓(xùn)》日:“色者,白立而五色成矣。”色者成于白而隱于黑,色彩的“有”生于“無”,這是中國古人對色彩本質(zhì)的哲學(xué)體認(rèn)。道家追求回歸原始無色世界,主張以“陰靜”制“陽動”,“知其白,守其黑,為天下式。為天下式,常德不忒,復(fù)歸于無極。知其榮,守其辱,為天下谷。為天下谷,常德乃足,復(fù)歸于樸”,就是出于對這種色彩本質(zhì)的哲學(xué)認(rèn)同。
魯迅小說的白色(與黑色一道)為作品打上濃重的冷色調(diào),卻并未流于哲學(xué)玄虛,套用康定斯基的色彩觀,魯迅涂抹出來的白色“不是死亡的沉寂,而是一種孕育著希望的平靜”,“猶如生命誕生之前的虛無和地球的冰河時期”。從色彩詩學(xué)的角度,白與黑既是魯迅生命色感的表露,又與作品的思想基調(diào)對應(yīng)統(tǒng)一。
在月光之外,魯迅作品中較為鮮亮、矚目的白色就是雪花了,這最典型地體現(xiàn)在他對江南之雪與朔方之雪的描寫上。散文詩《雪》中江南的雪是一幅飽富水墨氣氛的風(fēng)景畫,魯迅以“滋潤”、“美艷”如許充滿“水性”的字眼描述雪的嬌媚:“那是還在隱約著的青春的消息,是極壯健的處子的皮膚。雪野中有血紅的寶珠山茶,白中隱青的單瓣梅花,深黃的磬口的蠟梅花;雪下面還有冷綠的雜草。”(《野革?雪》)在這里,魯迅對江南的雪(詩意溫情的白色)的描摹充滿一種故鄉(xiāng)的溫情,這種溫情借助傳統(tǒng)文化藝術(shù)符號(冬花爛漫圖、塑雪羅漢圖,老梅斗雪圖、山茶傲雪圖等)構(gòu)成一種魯迅式的古典抒情。朔方的雪卻有著另外一種存在形態(tài),它永遠(yuǎn)“如粉,如沙,他們決不粘連,撒在屋上,地上,枯草上”,“在晴天之下,旋風(fēng)忽來,便蓬勃地奮飛,在日光中燦燦地生光,如包藏火焰的大霧,旋轉(zhuǎn)而且飛騰,彌漫太空,使太空旋轉(zhuǎn)而且飛騰地閃爍”(《野草?雪》)。朔方的雪(生命勃發(fā)的白色)充滿土性,它“粗糲”而“堅韌”,似乎失卻了尚柔的水性,它紛飛如“漩渦”,不禁讓人聯(lián)想到古代大禹治水、《圣經(jīng)》中挪亞方舟的神話傳說。在中國五行觀念里,北方屬于水,主“黑色”,其代表季節(jié)為冬,朔方的雪正是五行之水的典型象征,黑白相生的色彩哲學(xué)觀念在這里盡得體現(xiàn)。在魯迅的凌厲之筆下,以朔雪為代表的白色仿佛要爆發(fā)出顛覆舊有萬物的原始力量,為尚柔至善的儒道文化注入現(xiàn)代雄魂。
討論過魯迅作品的黑白二色之后,現(xiàn)在將以《野草》為核心重點討論紅色。
四、魯迅作品的紅色詩學(xué)分析
魯迅筆下的紅色具有豐富的詩學(xué)內(nèi)涵:如果說《藥》中的人血饅頭象征血液,《補天》的紅色云彩是原始洪荒時代的生命力,如果說《在酒樓上》的紅色山茶花充滿蒼勁樸拙的古典情調(diào),《鑄劍》的緋紅顏色是火的表征,那么《野草》中的“紅”則是血液、生命力、火焰、情感色等的融合會通。《野草》中最耀眼的紅色意象莫過于死火了:這是死火。有炎炎的形,但毫不搖動,全體結(jié)冰,像珊瑚枝;前端還有凝固的黑煙,疑這才從火宅中出,所以枯焦。這樣,映在冰的四壁,而且互相反映,化為無量數(shù)影,使這冰谷,成紅珊瑚色。
冰谷的光潔與紅珊瑚的艷麗交相輝映,再與凝固、枯焦的黑煙和光影對照,形成一派潔凈澄明的冰火世界,五光十色,魯迅在這里對“死火”的想象詭異而又極富創(chuàng)造力。與《補天》中頗具西洋表現(xiàn)主義美術(shù)或后期印象派韻味的赭紅不同,死火是“紅”(表現(xiàn)生命)與“黑”(喻示死亡)的結(jié)合體,既有火的光,又有冰的形,是魯迅凝結(jié)冷與熱、水與火,思考生命體復(fù)雜悖論命題的哲學(xué)意象。《死火》創(chuàng)作一年有余,魯迅在小說《鑄劍》中再次寫到“火紅”:那白氣到天半便變成白云,罩住了這處所,漸漸現(xiàn)出緋紅顏色,映得一切都如桃花。我家的漆黑的爐子里,是躺著通紅的兩把劍。你父親用井華水慢慢地滴下去,那劍嘶嘶地吼著,慢慢轉(zhuǎn)成青色了。這樣地七日七夜,就看不見了劍,仔細(xì)看時,卻還在爐底里,純青的,透明的,正像兩條冰。
與《死火》類似之處在于,這里寫“火紅”再次寫到“黑”,寫到“水”與“冰”,似乎魯迅特別喜歡冰火兩重天的世界,喜歡以“黑色”來陪襯、加強紅色的藝術(shù)效果。“紅得如火”是魯迅極為偏愛的一種夸張比喻,《在酒樓上》窗外山茶樹的十幾朵紅花“赫赫的在雪中明得如火”,《奔月》中嫦娥臉上雖“粉有些褪了,眼圈顯得微黃”,但“嘴唇依然紅得如火”,前者的火紅被賦予了強烈的人格情感,后者的火紅無意間表露出作者對女性性感特征的態(tài)度。
《野草》中紅色的另一種表現(xiàn)形式為血液。在《復(fù)仇》的開篇,魯迅寫道:“人的皮膚之厚,大概不到半分,鮮紅的熱血,就循著那后面,在比密密層層地爬在墻壁上的槐蠶更其密的血管里奔流,散出溫?zé)帷!?《復(fù)仇》)這里“鮮紅的熱血”正是復(fù)仇的資本――人的生命力。《希望》寫道:“這以前,我的心也曾充滿過血腥的歌聲:血和鐵,火焰和毒,恢復(fù)和報仇。”(《希望》)以鐵喻血的質(zhì)感,以毒喻火的威力,把鐵和毒注人生命,希圖以此喚起民族強勁的爆發(fā)力。《墓碣文》中的
“抉心自食”意象,血和鐵化為“自嚙其身”的毒蛇,紅色的心成了自我的另一種表征,魯迅用一種怪誕、奇崛的想象方式聯(lián)結(jié)血(心)與毒(蛇),是色彩詩學(xué)與生命哲學(xué)合一的奇異境界。此外,魯迅作品中還有以紅色喻生殖力的篇章,《補天》中女媧“擎上那非常圓滿而精力洋溢的臂膊,向天打一個欠伸,天空便突然失了色,化為神異的肉紅”(《補天》)。這是魯迅從女媧等神話中尋找生命的原欲與動力。
在原始時代,人類對紅色的感知主要源于對太陽、火、血液等的認(rèn)識,山頂洞人在死亡同伴的尸體旁邊撤上紅色礦物顏料(代血液),以求其起死回生,古人還常以赤鐵礦石畫身。“在西方文化中,直到古羅馬時期,那些在戰(zhàn)爭勝利后凱旋歸來的將軍還有用紅色涂身的傳統(tǒng)”。印度一些少數(shù)民族直到今天還保留有“潑紅節(jié)”(染色的紅水)。在漫長的歷史進程中,“紅色的感性形式中積淀了社會內(nèi)容,紅色引起的感性愉快中積淀了人的想象和理解,或許原始人從紅色想到了與他們生命攸關(guān)的火,或許想到了溫暖的太陽,或許想到了生命之本的鮮血,反映出主體文化心理結(jié)構(gòu)的形成”。
在魯迅的“紅色”想象中,一方面是復(fù)歸民族主體文化心理結(jié)構(gòu)的共感認(rèn)知,一方面是共感認(rèn)知基礎(chǔ)之上的自我創(chuàng)造。魯迅的紅色不是對自然物象的簡單模擬(火與太陽),不是梭羅《瓦爾登湖》里舒適溫暖的壁爐之火,而是彰顯生命熱力的“地火”,是久經(jīng)衰頹、喪失的人類的原初創(chuàng)造力:“地火在地下運行,奔突;熔巖一旦噴出,將燒盡一切野草,以及喬木,于是并且無可朽腐。”(《野草?題辭》)魯迅的地火帶有一股強烈的摩羅精神,它要燒盡世間一切腐朽,以鳳凰涅槳式的魄力和氣概來呼喚民族的“新生”。從色彩象征角度而言,紅色表征著魯迅發(fā)揚踔厲的一面,黑色彰顯著他冷峻深刻的一面,白色顯現(xiàn)了他淡泊致遠(yuǎn)的一面。魯迅是一個冷得發(fā)熱的思想者,是一位外表拙樸而內(nèi)燃詩情的藝術(shù)家。
五、魯迅作品的色彩品性及其文化意蘊
論文開篇的統(tǒng)計數(shù)據(jù)顯示,魯迅小說中黑、白、紅色系詞匯的出現(xiàn)頻率遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于其他色系,而拼色系的色彩詞匯僅占1.5%,這就是說,魯迅小說具有明顯的單色性特征,他極少運用混色詞匯(與白色相混的灰白、青白之類不算)。“單色性是原始色彩的時代特征”,中國古代有過漫長的單色崇拜和單色肯定時期。《禮記?檀弓》篇有言:“夏后氏尚黑,殷人尚白,周人尚赤。”張岱《夜航船?帝王》也說:“太昊配木,以木德王天下,色尚青。炎帝配火,以火德王天下,色尚赤。皇帝配土,以土德王天下,色尚黃。少昊配金,以金德王天下,色尚白。顓頊配水,以水德王天下,色尚黑。”青、赤、黃、白、黑也就是史上常說的五行之色。
有兩個事實或許可以幫助我們理解魯迅的色彩取向和品性,一是魯迅從童年時代就非常喜愛《山海經(jīng)》類圖畫書,這一來使他“了解神話傳說,扎下創(chuàng)作的根”,二來使他對含有神話性質(zhì)的美術(shù)(比如漢代石刻、秦漢瓦當(dāng)、金石土俑等)產(chǎn)生濃烈興趣;二是魯迅終生賞愛民間美術(shù)(比如年畫、剪紙、連環(huán)畫、漫畫等),他不但擁有大量藏品,更屢次在通信、專論中立言倡導(dǎo)從這類藝術(shù)中汲取創(chuàng)作靈感。
在五四啟蒙語境下,魯迅一方面采取激烈的反傳統(tǒng)立場;但與此同時,他臨摹碑帖、把玩古文物、寫作舊體詩,他研究中國古典小說,他召喚和灌注中國傳統(tǒng)美術(shù)精神于現(xiàn)代美術(shù)運動中,這一切未嘗不可以看作是魯迅某種特殊的復(fù)古沖動。但是,他不是如同“學(xué)衡派”那樣僅僅滿足于用洋理論來評估老經(jīng)典,他要喚起的是一種來自遠(yuǎn)古中國的偉大文化力量:“顧吾中國,則夙以普崇萬物為文化本根,敬天禮地,實與法式,發(fā)育張大,整然不紊。”也就是說,“在魯迅心目中,黃帝時代,擴而大之,傳說中的三皇五帝時代的中國傳統(tǒng)文化是值得肯定的”。魯迅的這一文化和審美訴求,除去那些以中國上古文明作題材的《故事新編》作品外,其實更多地表現(xiàn)在他審美修辭的各個方面,色彩詩學(xué)只是其中的一環(huán)。
前文提到,遠(yuǎn)古時期的美術(shù)以單色為品性。事實上,在中國繪畫走向?qū)懸馍剿懸饣B之前,曾一度風(fēng)靡過受印度佛畫影響的重彩畫,敦煌和永樂宮的壁畫、唐三彩等就是典型代表。重彩畫的顏料以粉質(zhì)天然礦物為主,畫面崇尚重色敷然,講求鮮亮瑰麗的視覺沖擊力。魯迅說過:“就繪畫而論,六朝以來,就大受印度美術(shù)的影響,無所謂國畫了。”這是很有見地的卓識。從色彩方面論,“最明顯的不單是漢唐之間色彩趨向富麗輝煌,而且色調(diào)由過去中原畫風(fēng)多以暖調(diào)為主轉(zhuǎn)而出現(xiàn)許多冷色調(diào)的繪畫作品”。反過來看,中國畫之所以能夠在外來觸媒之下接受影響,實在是因為“重彩”與中國遠(yuǎn)古的色彩傳統(tǒng)并未偏離。晚近出土的新舊石器時代的彩陶、黑陶,考古發(fā)現(xiàn)的陰山巖畫以及戰(zhàn)國時期的帛畫壁畫等,都是施雜色而講求裝飾效果的。魯迅欣賞的漢代石刻也多以色暈染(色澤經(jīng)歲月剝蝕,現(xiàn)已難辨全貌),從諸如《君車畫像》之類珍貴拓本來看,紅、黑可算是漢代石刻的主色。重彩畫中常見的紅、藍、紫與五行單色并不對抗,“重彩”形成的色彩傳統(tǒng)后來在民間美術(shù)中延續(xù)發(fā)展,從嚴(yán)格意義上,敦煌、永樂壁畫其實已帶有“民間性”,因為它的繪畫主體是民間畫工,這些民間藝人樸質(zhì)、本色、鮮活的藝術(shù)感覺定會不經(jīng)意間流淌于筆端。魯迅偏向“遠(yuǎn)古”與“民間”的美術(shù)趣味,雖不能說與他的色彩選擇有直接對應(yīng)關(guān)系,卻給我們提示了一個重要的努力方向,即到中國畫的源頭處去尋找答案。
《呂氏春秋?仲夏》載:“太一出兩儀,兩儀出陰陽。陰陽變化,一上一下,合而成章。”陰陽合一的太極之圖是中國古人對宇宙運行規(guī)律的形象認(rèn)知,太極圖由黑白構(gòu)成,預(yù)示陰靜與陽動,有研究者指出:“遠(yuǎn)古先民產(chǎn)生太極圖的外在影響為月亮的圓缺變化”。所以,重陰性之月亮就構(gòu)成中國文化的特征之一,而陰陽五行觀念之所以流傳不衰,正因為它是以時空萬象關(guān)系為依據(jù)的。前文已經(jīng)談到,魯迅也特別喜歡寫月亮,寫它的陰晴圓缺、輝煌黯淡,作為中國文化原型的表征之一,月光構(gòu)成他作品基質(zhì)的韻律、情調(diào)、詩性與譜系。魯迅作品的色感特征以單色冷調(diào)為主,色彩的象征性大于裝飾性,也就是說,他的色彩多以文化色替代自然色,他的紅色讓人想到火、血液、生命力,黑色讓人想到死亡、衰敗、腐爛,白色讓人想到冰、匱乏與絕望。
魯迅本人的著譯《吶喊》、《彷徨》、《朝花夕拾》、《野草》、《桃色的云》、《苦悶的象征》等封面的設(shè)計,以及他的朋友所著的作品和所編的刊物《故鄉(xiāng)》(許欽文著)、《心的探險》(高長虹著)、《國學(xué)季刊》(第1卷第1號)等封面的設(shè)計,可以看作是他色彩詩學(xué)的典型呈現(xiàn)。從這些魯迅鐘愛的封面插圖色彩來看,它們幾乎是五行單色的各種排列組合,以《故鄉(xiāng)》為例,它的構(gòu)圖與色彩搭配(紅、白、黑、藍)堪稱完美,一個女人手捏劍柄,劍身赫然垂下,她的表情與長衣(大紅袍)、寬袖、黑發(fā)融合為一,形成一種神異魔幻的破壞力,發(fā)出“介于妖艷和素樸之間的性靈之光”;