開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇提升小學音樂合唱教學方法研究，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

在新課改的過程中，音樂教學已成為小學教育不可或缺的一部分。與其他學科相比，音樂課不需要學生付出太多的時間，而能夠增強學生的音樂認識，形成他們的藝術觀。在新課改中，合唱教學的重要性明確提升，合唱教學在音樂教材中的比重很大，但是在實際的學習過程中，音樂課中的合唱教學仍然還有許多需要改善的地方，如許多小學生認為音樂課是一種放松，合唱學習時態度敷衍，配合度不高。在這種的學習情景下，合唱教學開展受到限制，合唱教學效率不高。本文就怎樣提高音樂合唱教學的有效性提出了幾點改進策略。

一、音樂教學中合唱教學的重要性

（一）有利于學生歌唱習慣的養成

唱歌是情感表達最直接的方式，新課標中要求培養學生自信、自然地演唱，使用正確的歌唱方法有表情地歌唱。為了培養學生唱好歌，我們需要用專業的知識，靈活多變的教法來幫助學生，讓學生學會用正確的姿勢，科學的呼吸，有共鳴的聲音來演唱。在歌曲的演唱中如果使用的方法不正確，很容易影響學生的咽部健康。在教學中，常見的情況就是學生還沒有開聲準備就直接演唱，這樣不利于培養學生良好的唱歌習慣和演唱技巧，尤其是在合唱訓練中，負責高音的學生經常犯大喊的錯誤。教師需要教授學生正確的唱歌方法，引導學生認識到兩種方法之間的差異，找出他們在唱歌方面存在問題的地方，教會他們使用正確的方法發聲，提高其合唱能力。例如，在排練合唱《唱支山歌給黨聽》時，高聲部的旋律高音到了小字二組G，在演唱時很多學生的聲音已經不受控制，發出了破音、尖音，聲部的均衡完全被打破，失去了和聲的美感。這時，教師要及時指導學生從氣息、發聲位置、咬字口型、混聲共鳴等方面進行糾錯，養成學生正確的歌唱狀態，建立唱高音時合理的唱法概念，讓學生知道喊叫唱高音是錯誤的，不科學的。

（二）有利于培養學生團隊協作能力

合唱以集體的方式展開，不僅是多人聲音的簡單結合，而且是以多聲部、分角色的形式進行集體配合演唱。合唱的結果好壞，不僅受制于學生的個人能力，同時還與指揮以及各聲部團員的默契度息息相關。在合唱教學中，教師要引導學生以音樂為紐帶進行合作學習，培養學生的集體觀念，以更好地形成相互尊重、合作的精神。不同學段不同班級學生的音色不同、對樂曲的感受能力有差異等多方面因素，是合唱教學中需要解決的重點。在合唱學習中，學生需要學會彼此包容，相互傾聽各個聲部的旋律，把握樂曲的音準、節奏、音樂處理等；能識別指揮的手勢，樂曲的前奏，準確而恰當地做出反應，注意發聲的位置的統一。在合唱教學過程中，音樂教師還要了解每個學生的歌唱特點，并有針對性地采取教學方法，讓學生在合唱過程中發揮出自身的優勢，積極參與合唱學習排練，養成良好的團結協作的品質。例如，在進行阿卡貝拉《蝸?！返慕虒W時，教師先讓學生欣賞不同的聲部的演唱，引導學生自愿組成不同的小組，對樂曲中的旋律聲部、人聲模擬樂器聲部、人聲模擬節奏聲部進行發言，然后鼓勵學生認真欣賞并踴躍發言，說出在阿卡貝拉演唱時樂器聲部、節奏聲部的功能重要性，以及和旋律聲部的相輔相成的關系。而不了解樂器聲部、節奏聲部的學生或者是不自信的學生在小組的學習氛圍中會被集體的力量所感染，逐漸提高演唱能力。另外，阿卡貝拉的演唱沒有教師的指揮，學生通常只要依靠眼神交流或者點頭、揮手等肢體語言來調整歌曲的情緒、速度、節奏。通過練習，學生在合作中找到默契，最終體會合作在樂曲演唱中的重要性。同時學習合唱對學生的未來發展也具有積極意義，隨著社會的進步，人與人之間的合作將變得更為關鍵，在合唱的訓練中學生潛移默化地知道了團結協作的重要性，培養了自身的合作意識，了解到合作是成功的基石。

（三）有助于培養學生核心素養和綜合能力

合唱作品的學習，不僅是讓學生學習音樂基礎知識和演唱技能，還能幫助學生認識音樂與姊妹藝術的聯系。學生通過合唱作品的學習，了解學習各種綜合的知識，例如文學、美術、舞蹈、歷史、影視等。相關知識的融合，可以幫助學生直觀地理解音樂作品的內容、題材、風格等，以及音樂作品中表達的思想情感。學生通過對合唱作品的有效感知和評價,在不知不覺中完成學科核心素養的培養。不同國家、民族、不同風格的合唱作品，也將對學生的思想產生影響，并且對拓展學生的知識面產生很好的效果，提升了學生的綜合素養。如在合唱《四季的問候》時，學生了解了日本音樂的創作手法，欣賞了作曲家的其他代表作品；在合唱《卡林卡》時，學生了解了俄羅斯民歌的樣式，從歌曲的速度變化感受了俄羅斯人熱情奔放的風格，歌曲節奏非常感染人，舞蹈性很強；在合唱VoisSurTonChemin時，了解到法國電影《放牛班的春天》，感受到音樂與人物水乳交融，感受了法語合唱發音的美感等。合唱訓練可以使學生的思維更加生動，有利于發展他們的想象力，增強他們創造意識。

二、小學音樂合唱教學中的問題

（一）學生對合唱認知少，缺乏興趣

合唱教學在小學階段的音樂課中，對學生的吸引力遠遠不如獨唱、表演唱來得更有興趣。學生在音樂課中表現欲望強烈，喜歡展示自己，對合唱的表現形式不認同。同時小學生本身對音樂知識認知積累較少，在合唱過程中進行合作時會存在聲部不均衡，個別的難點節奏、音準跟隨其他聲部等問題。這樣就要求教師和學生反復磨合，花費大量的時間排練，多次枯燥的排練會讓學生感覺沒有成功感，從而產生消極情緒，降低了學生的學習興趣和熱情，導致合唱教學效果不好。

（二）音樂教師對合唱教學沒有足夠重視

在小學音樂教學中，多數教師對合唱教學的重要性認識比較膚淺，不夠深入，對于合唱教學的認知，停留在齊唱和分聲部一起唱的階段。在教學中浮于表面的形式，只是對學生進行一些基本合唱知識的灌輸，合唱教學開展比重小、形式單一，內容枯燥，沒有深入挖掘合唱教學的精髓；訓練方法不科學，合唱教學水平較低。

（三）教師的教學方法有待提升

合唱教學是可以提高學生音樂素養的重要途徑，但是在小學音樂教學中教師和學生的磨合難以達到理想的水平。部分教師不注重科學的訓練方法，學生的聲音訓練不夠，也沒有探索相關的教學手段，激發學生對合唱訓練的學習興趣。在合唱作品訓練中，不能關注到學生的情感體驗，挖掘合唱作品中豐富的情感內涵，很多學生不能對合唱歌曲進行深刻的了解，導致在演唱時缺乏情感，影響合唱的效果。

三、小學音樂課堂合唱教學的優化措施

（一）以興趣為動力，提升學生學習合唱的效果

對于小學階段的學生來說，興趣是學習音樂的基本動力。如果學生對合唱學習有很濃厚的興趣，他們就會端正態度，更積極地參與到教學活動中。在教學過程中，教師應該讓學生感到快樂、有趣。合唱作品是經過音樂加工的藝術語言，富有感染力，我們要讓學生樂于欣賞優秀的合唱作品，要注重學生對音樂的體驗和感受，激發學生對作品的學習興趣，讓學生學得既輕松又愉快。在合唱課上，教師要創新課堂，豐富課堂的表現形式，引導學生與教師合作執行各種教學任務。同時教師要和學生一起討論合唱技巧，讓學生在模仿的基礎上自發地開展合唱訓練。在提高學生興趣的過程中，教師還要根據學生在舞臺上的表現情況，用詼諧、生動的語言啟發他們，使學生唱出生動感人的作品，真正感受到學習合唱的快樂。例如，合唱《唱臉譜》時，樂曲是吸取了京戲中花臉的唱腔精華而創作的一首作品，樂曲生動有趣，這樣的作品有利于學生對合唱歌曲產生積極主動的學習興趣。教師在授課中，要站在學生的角度去進行教學。首先，播放歌曲給學生“磨耳朵”，《唱臉譜》以鮮明的樂句，生動的語氣，抑揚頓挫的旋律，恰到好處地把張飛、關公、曹操的不同形象、氣質演繹得惟妙惟肖。有些學生聽一次就能和著節奏模仿音樂形象表現歌曲。其次，帶領學生唱歌，并帶領學生欣賞各式不同的臉譜,了解傳統戲曲中獨特的化妝藝術，激發學生的學習興趣。最后，要讓學生可以自己唱出來。當學生學會用自己的聲音去表達這首歌的感情時，可以加強學生合唱的信心與氣勢。另外，教師也要時刻關注學生的合唱狀況，學生在呈現作品時的狀態對合唱結構的組成具有重要意義。

（二）以學生為主體，優化合唱教學的方式

小學音樂課程不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，以學生為主體，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置。在合唱教學中，教師要看歌曲內容是否貼近學生的生活，是否能讓學生喜歡和理解。教師應帶著學生的眼光，站在學生的角度選擇一些符合兒童特點的合唱作品，如《讓我們蕩起雙槳》《我們的田野》《聽媽媽講那過去的事情》等，這樣可以減少乏味的學習經驗，使他們在一個更好的氛圍中學習。從這個角度來看，小學音樂教師還要提高對合唱的認識，在聲樂藝術中合唱是容量最大、表現力最豐富的。就演唱形式而言，在一首合唱作品里可以根據歌曲的表現需要，選擇多種演唱形式，如領唱、輪唱、對唱等。在合唱教學中，合理地使用不同演唱形式，可以增強歌曲的藝術感染力和表現力。在教學工作中，教師要鼓勵學生參加各種合唱實踐活動，增強學生音樂表現的自信心。同時，學校也要更加重視音樂合唱教學團隊的建設，以提高小學音樂合唱教學的有效性為重點，采用不同的方法來改善合唱效果，為提高學生的實際能力提供基礎。學校還要從教學活動入手，積極開展各種培訓活動和教學活動。例如，在學習《農場的早晨》課題中，這部作品由于是一種綜合性的表演，要求學生建立初步的合唱意識。因此，教師可以將學生分出具體的角色，來融入該歌曲的情境內容中，并結合實際的音樂器材來進行演奏，如口琴或者電子琴等，模仿出農場中一些動物的聲音，如小雞、小鳥等。在教師的引導下，學生可以感受到不同樂器所帶來的魅力，掌握不同聲部的音準和音高，進而促進合唱訓練水平的提升。

（三）以實踐為基石，注重學生聲音的訓練

合唱教學的過程就是音樂實踐的過程，我們只要重視實踐，必然能獲得好的結果。在教學過程中，為了進一步提高合唱教學效果，教師有必要從聲樂訓練的角度對學生進行輔導，使所有學生都具有較強的歌唱技巧。在教學過程中，教師需要按照科學地呼吸、發聲、咬字，逐步教導學生，對學生進行有計劃、有步驟的訓練，提高他們的歌唱能力。教師還可以對學生分聲部、分小組進行訓練，讓學生在彼此的對照下糾正自己的發聲，為更好地進行合唱訓練做好準備。一般來說，小學階段好的童聲應當是通暢、明亮的聲音。強化發聲訓練的目的就是使學生更快地獲得這種聲音。當然不同階段學生的聲音情況也不同，特別是處于變聲期的學生，教師要盡力用科學的方法幫助學生安全、順利地度過這個階段。有的學生認為只要是明亮的聲音就是好的，一味地模仿高位置、明亮的聲音，這樣發聲往往會出現氣息不通暢，共鳴不好、擠壓喉頭的情況。這就需要教師從學生的實際情況入手，用生動形象的語言啟發學生，引導學生想象、感知。如為了讓學生體會并做到有氣息地支持發聲，教師可以啟發學生“聲音緩緩地從頭頂飄出，飄到了天花板上”等，讓學生在練唱時多用輕聲進行歌唱，或暫用低八度來唱，在個別練習時，可降調演唱。教師還要提醒學生，讓他們控制飲食，避免進食刺激性食物，保持咽部健康。此外，在實際的教學排練工作中，教師要及時調整各聲部聲音，讓學生合理運用聲音技巧，唱出感情，唱出個性和風格。

（四）以審美為核心，注重學生的情感體驗

音樂是情感表達的優秀載體，作曲家通過音樂作品表達自己的個人感情。根據小學生的心理發展特點，在合唱教學中教師應該將情感體驗，作為合唱作品訓練的前提，不能僅僅停留在要求學生聲音統一、聲部的和諧均衡這種層次，還要學會運用合唱作品來激發學生獨特的情感體驗。教師要對不同國家、不同民族、不同風格的作品進行深入分析，根據學生的特點和優勢，引導學生深刻體會合唱作品中所蘊涵的情感，并且將情感體驗作為基礎，充分激發學生的想象力，有效加強學生對歌曲的理解，使其在演唱作品的同時，能夠帶著美好的情感完美地演繹歌曲。還可以讓有能力的學生在合唱排練中進行二度創作，讓學生在合唱的演繹中能夠自行表達，升華自己的情感。例如，在《山童》的合唱教學中，教師可以讓學生欣賞歌曲后進行討論交流，有情感地朗讀歌詞，引導學生說出歌曲是通過第一人稱的耳聞目睹，展示了繽紛多彩的山間美景，歌曲中充滿了詼諧生動的童趣，讓每個學生都能身臨其境。這個過程有利于學生進行角色帶入，深化學生的情感體驗，使學生演唱出充滿情感的聲音。這樣在排練作品時，學生就能準確把握歌曲所表現的內容。

教師在排練時可以反復強調《山童》抒發了自己的心聲——童年多美好，刺激學生的想象和聯想，促進學生的情感得到升華，激發學生熱愛大自然，熱愛生活，熱愛自己童年時代。有能力的學生還可以進行二度創作，從而使合唱作品的情感更加豐滿，富有感染力。綜上所述，為了使小學音樂課堂的合唱教學更加有效，教師必須提高自身的音樂素養，加強合唱專業知識的學習，用更有效的方法解決課堂教學中的問題。同時從合唱訓練的角度對存在的不足進行調研和分析，通過合唱的學習，養成學生健康向上的審美情趣，培養學生的音樂審美能力，使音樂教育更加有效。

作者:李現 單位:徐州市公園巷小學