開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇如何培養學生欣賞中國戲曲的興趣，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。

一、學生對戲曲感到陌生的原因

（一）戲曲自身藝術特點

戲曲是我國傳統文化中的藝術瑰寶，是集音樂、舞蹈、文學、雜技和武術等多種表演藝術的綜合體，凝聚著中國傳統文化的美學精髓。但是進入近現代以來，戲曲在廣大年青一代卻遭遇了前所未有的冷遇。為了解其中緣由，筆者曾在學校內不分年級、性別做過一份抽樣調查，共發放問卷80份，實收67份。根據調查統計結果，有超過78%的學生不喜歡戲曲，而他們給出理由主要包括：聽不懂、拖音太長沒耐心聽完、故事老套等。作為一名音樂教師，能在一定程度上理解學生的感受，因為高中學生大多處在青春期，接觸時尚流行文化較多，追求快節奏的生活方式，喜歡節奏明快、內容生活化的流行音樂，而戲曲本身因為流派較多，有明顯的地域劃分。唱腔婉轉悠長，再加上受到各地方言的影響，對大部分學生來說有一定的理解難度。

（二）外在環境的影響

進入改革開放以來，科技的進步推動了社會的飛躍式發展，互聯網技術的應用更是進一步推動了全球經濟一體化，人們足不出戶就可以了解天下大事，新鮮事物如雨后春筍般涌現，這使得人們在音樂方面可選擇的范圍變得更廣，搖滾樂、西洋樂、爵士樂、電子舞曲等受到越來越多年輕人的追捧和喜愛，擠占了戲曲在年輕群體中的生存空間。

（三）音樂教學方法落后

在當前的中小學音樂教學中，戲曲始終處在一個被人忽視的尷尬地位。教師缺乏專業的戲曲知識和技能培訓，在日常學習和生活中很少接觸戲曲，更遑論示范教學。另外，音樂課堂教學模式單一，方法落后，缺乏有針對性的戲曲教學手段，導致學生無法對戲曲教學產生興趣。

二、激發學生學習戲曲興趣的主要思路

中國戲曲歷史悠久，種類繁多，傳播和影響范圍遍及海內外，是中華民族審美文化的結晶，也是中國歷史、文化和民俗生活的重要載體。進入現代以來，戲曲的發展受到各種內外因素的制約而遭遇種種困境，但是戲曲仍舊保持旺盛的生命力。教師應當做好表率，在課堂中營造愉悅輕松的教學氛圍，創新教學模式，尊重并發揮學生的主體作用，讓學生在課堂教學中發揮主動性和積極性。

（一）提高教師自身戲曲修養，發揮表率和引導作用

《音樂課程標準》中明確指出：“音樂教學要想讓學生感動，音樂教師自己首先要感動，因為只有音樂教師首先走進音樂，學生才有可能走進音樂”。在戲曲教學方面也是如此，教師的自身修養對學生的學習有著極其重要的影響。而學生的綜合素質也能從側面反應出教師教學水平和職業素養的高低，因此教師在音樂課堂上應當做好表率作用，以身作則激發學生對學習戲曲的興趣。首先，教師要有足夠的戲曲修養，對我國各種戲曲有足夠深厚的理論知識積累，了解京劇、昆曲、豫劇、黃梅戲等名劇種的藝術特點、唱腔方式、流派風格等。在課堂上可以向學生傳授正確的地方戲曲知識。其次，教師應當具備一定的戲曲表演技能，當然我們不能要求教師具備名家的表演水平，但是教師應當在課后不斷增強戲曲修養和表演水平，通過標準的手勢、走位、唱腔培養學生嚴謹的學習態度。而且根據筆者的個人教學經歷，學生更喜歡觀看教師的表演，并喜歡模仿教師，因此教師提升自身表演水平能對學生起到積極的引導作用。

（二）創新教學模式，應用趣味性強的教學手段

1.趣味性的導入———正如之前所分析，戲曲教學遭遇困境首要因素是學生對戲曲不感興趣，因此提升戲曲教學效率首先應當讓學生對戲曲感興趣。在課堂教學中，教師可以通過創新性的教學手段，讓學生在課堂上感受到戲曲的樂趣。首先，故事引入，讓學生課后收集有關戲曲的背景小故事，比如《白蛇傳》《秦香蓮》和《竇娥冤》等。其次，展開討論，針對戲曲故事中包含的和現當代審美標準價值取向有矛盾的地方展開討論。筆者在教學中就曾讓學生討論《竇娥冤》中天降大雪是否科學？學生通過辯論更加了解戲曲故事發生的背景，感受當時背景下人們的認知水平和情感體驗，并通過辯證的科學認識對戲曲建立健康的審美情趣。最后，展開小組學習，把學生分成若干小組，讓他們根據各自愛好學習感興趣的唱段，并在課堂上進行小組競賽，讓學生切身地投入到教學中。

2.導入教學情境———戲曲和我國傳統文化是密不可分的，因此在戲曲教學中可以通過音樂、畫面和語言等方式為學生創設學習戲曲的情境，喚起學生內心深入的求知欲望。如，在課堂上介紹戲曲伴奏樂器，鼓勵學生課后收集資料，通過教師展示圖片，學生講解的方式讓每個學生參與到教學中。

3.導入音樂因素———音樂能對人的感官產生強烈刺激，激發人的情感共鳴，引發審美享受，最終實現從感性到理性的深度思維。在戲曲教學中教師可以從淺入深，通過名家名段展開教學，選取音樂性強的唱段符合主動迎合現代學生的審美追求。

（三）多元化多角度展開課堂教學

1.從劇情入手讓學生學會欣賞

根據筆者的調查反饋，大部分學生對戲曲不感興趣最重要的原因是他們欣賞不了戲曲，教師可以從這一點入手，先讓學生學會欣賞戲曲。我國戲曲劇中繁多，流派紛呈，百家爭艷，除國粹京劇外，還有黃梅戲、評劇、越劇、豫劇等多種戲曲種類，而且每一種戲曲都受到當地方言的影響，單純地讓學生去聽，可能會造成一定程度上的接受困難。那么教師可以從劇情入手，如越劇著名劇目《梁山伯與祝英臺》，其中最有名的唱段是《十八相送》，該唱段中講述了一件件有趣的事，不僅唱詞優美風趣，而且主要人物的性格———梁山伯的耿直憨厚，祝英臺的聰明機靈都在其中有所展現。由于越劇唱腔受到江浙一代方言的影響，學生只靠聽是很難聽懂的，教師可以先把唱詞抄下來，讓學生熟悉唱詞，并把其中幾個小故事劃分出來。之后再結合聽，這樣一來學生就很容易聽進去了，對劇情也不再感到陌生。

2.從多種文化因素入手

眾所周知，戲曲是一種融合了文學、舞蹈和音樂的綜合藝術，因此戲曲的藝術并不僅存在唱和表演上，還包括臉譜、樂器、服飾以及舞臺布景等。在教學中，教師可以根據學生的興趣愛好，從戲曲中的多元化的文化因素入手，多角度地呈現戲曲的魅力。色彩斑斕的服飾是戲曲藝術中的重要組成部分，教師可以在課堂上通過視頻和圖片等方式讓學生欣賞戲曲中的表演服飾，并進行相應的背景知識介紹。如，戲曲中名門閨秀、丫鬟和民女的服飾具有明顯區別，筆者在課堂上給出幾張圖片讓學生觀察，最終學生總結出名門閨秀的服飾一般是長袖、以裙裝為主，頭飾較多，比較華麗，而丫鬟和民女的服飾一般是短袖、素色和長褲，頭飾較少，發型簡單。

3.以唱帶動表演

學習戲曲離不開聽和唱，聽尚且容易，但唱對學生來說有一定難度，尤其是地方戲曲中，方言成分較多，一字多音的現象比較普遍，而且唱腔悠長，多用拖腔，對學生來說難度較大。因此教師可以選用難度較小的唱段讓學生學習，如，豫劇《花木蘭》選段《誰說女子不如男》有一定傳唱度，難度也不大。黃梅戲《樹上的鳥兒成雙對》傳唱度較廣，唱腔優美婉轉，音域跨度較小，比較適合學生學唱。當然在學生學會唱之后，教師要把重點放在表演上，讓學生分成小組進行合作表演，根據劇情扮演各種角色，同時鼓勵大家創新。

（四）創建濃厚的校園戲曲氛圍

戲曲不僅需要傳承更需要發展，而發展就要和時代契合，不能墨守成規，原地踏步。因此要讓學生學會欣賞中國戲曲，就要讓戲曲走進學生生活，否則空中樓閣式的教學只會讓學生和戲曲的距離越來越遠。因此戲曲要走出課堂，走進學生的日常生活中。學校可以在中秋節、元旦的慶祝晚會上開設戲曲表演環節，鼓勵有興趣的學生積極大膽參與。同時學校也可以在日常教學中開展豐富多彩的戲曲活動，營造濃厚的戲曲藝術氛圍，讓學生在潛移默化中感受戲曲的魅力。綜上所述，戲曲課堂教學要立足戲曲本身，通過多種方式發揮戲曲的藝術魅力，讓學生感受戲曲，體驗戲曲。而教師要扮演好引路人的角色，主動轉變教學方式，通過多情境、多樂趣的課堂教學，讓學生從被動的學變成主動的學。

作者:沈曉燕 單位:泉州培元中學