發布時間：2022-08-03 04:27:17
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇小學美術創造性教育研究，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
開展小學美術教育的主要目的是開發學生的智力,培養學生的創造性思維,而不是培養藝術家,這是絕大多數教育學家的共識。小學美術教育將學生的手、腦、眼三者統一起來,對學生進行訓練和培養,這對學生潛在能力的開發尤為重要。小學美術教育是激發學生創造力的有效途徑,因此,在小學美術教育當中有效地開展創造性教育是非常重要的。
一、對美術教育中創造性教育的認識
創造貫穿在整個人類歷史的進程中,它不斷地推動世界文明與社會的發展。在此過程中,創造力的產生是創造性思維的重要體現。對于小學教育來說,教師只有在學生思維轉變與發展的萌芽時期培養學生的創造力,才能夠為國家創新型人才的產生奠定良好的基礎。與此同時,教師應該及時對教學方法和方式進行完善與更新,從根本上打破傳統教育模式的禁錮,培養學生的創新意識和進取精神,為國家培養出現代化的綜合型人才。
藝術對小學生的身心發展有著重要的意義,藝術可以表達、傳遞感情,促使學生施展最大的創造力,還可以提高學生的表現力、理解力、交流能力及解決問題的能力。由此看來,藝術教育不僅與學校的純技法教學不同,而且與較為抽象的美學理論訓練也不相似。
作為藝術教育之一的美術教育,是一種精神性與感性兼具的抽象活動,但是需要人們用理智來了解并認識它。如果美術教育的方法不正確,一味地遵守教條,就會使這種富有生機與活力的物質變成毫無趣味的東西,因此,現代的美術教育應當是一種全新的藝術教育,并且也是一種較為張揚的教育。美術教育不但需要技術與知識,而且還需要較為成熟的情感,因為它主要的目的就是讓學生通過欣賞與創造藝術,全面地認識并掌握自己,而不是用毫無生機和感情的教條及技術來束縛學生?，F代化的美術教育不僅可以促使學生產生藝術感覺,而且能夠使學生科學地思考問題。
二、小學美術教學中開展創造性教育的措施
1.嘗試多種多樣的美術教學方式
教師應該采用啟發教學的方式,利用故事、游戲等多種教學方法來調動學生作畫的積極性與主動性,讓學生在充滿想象的空間里繪畫。實踐證明,教師在上課之前讓學生進行有趣的美術游戲,能夠起到良好的效果,并且能夠充分地發揮學生的激情及創造性。
2.生活是學生創造的源泉
教師應該鼓勵學生去認識生活、體驗生活,引導學生去挖掘自身的情感,捕捉生活中的每一個難忘瞬間,關注身邊的事和人,從中發現美并創造美。小學生具備獨特的內心世界,有著極為強烈的好奇心和豐富的想象力,具有極強的探索精神和求知欲望。在小學階段這個非常關鍵的藝術發展時期,美術教師應該不斷地引導學生去感受外部世界、體驗生活,借助審美知覺來充分強化學生對美的認識及欣賞,幫助學生走向生活,融入大自然當中,為感性生活的經驗向表象的轉化奠定良好的基礎。
3.在美術教學中培養創造性思維
教師應該及時挖掘學生潛在的創造力,引導學生細心觀察周圍的生活和世界,讓學生在大腦中積累大量的表象,發現創造的具體價值,勤于進取。在美術教學當中,培養學生的創造性思維的方式有:激發學生的認識興趣,誘發學生的想象,鼓勵學生勇于探索,充實學生的課外活動,創設有利于培養創造性思維的條件與空間,等等。
4.營造富有激情的藝術氛圍
小學美術課堂教學是小學審美教育中不可或缺的組成部分。在一定的時間內最大限度地為學生營造出良好的繪畫氛圍,是小學美術課堂教學的關鍵,而創設“美術課堂畫廊”是增強美術課堂氣氛的有效方法:首先由畫的作者具體來談自身的感受及感想,之后由學生進行欣賞與評價;在評價過程中,教師應該讓學生各抒己見,充分交流自己的情感。開設“美術課堂畫廊”還能夠幫助學生產生繪畫的動機與欲望,并將自身的情感、思想表現在繪畫當中。教師應該在“美術課堂畫廊”中積極為學生營造藝術的氣氛,從根本上完善學生的交流環境,促進學生思想的交流以及情緒的體驗,以達到培養學生創造能力的目的。
結語
在小學美術教育中進行創造性教育是一項任重而道遠的任務,如果想要更好地培養學生的創造性思維,教師自身就必須具有較強的創新能力及創新意識,并不斷改革教學方法和教學思想,探索出一條能夠充分培養學生創造力的美術教育之路。
開展小學美術教育的主要目的是開發學生的智力,培養學生的創造性思維,而不是培養藝術家,這是絕大多數教育學家的共識。小學美術教育將學生的手、腦、眼三者統一起來,對學生進行訓練和培養,這對學生潛在能力的開發尤為重要。小學美術教育是激發學生創造力的有效途徑,因此,在小學美術教育當中有效地開展創造性教育是非常重要的。
一、對美術教育中創造性教育的認識
創造貫穿在整個人類歷史的進程中,它不斷地推動世界文明與社會的發展。在此過程中,創造力的產生是創造性思維的重要體現。對于小學教育來說,教師只有在學生思維轉變與發展的萌芽時期培養學生的創造力,才能夠為國家創新型人才的產生奠定良好的基礎。與此同時,教師應該及時對教學方法和方式進行完善與更新,從根本上打破傳統教育模式的禁錮,培養學生的創新意識和進取精神,為國家培養出現代化的綜合型人才。
藝術對小學生的身心發展有著重要的意義,藝術可以表達、傳遞感情,促使學生施展最大的創造力,還可以提高學生的表現力、理解力、交流能力及解決問題的能力。由此看來,藝術教育不僅與學校的純技法教學不同,而且與較為抽象的美學理論訓練也不相似。
作為藝術教育之一的美術教育,是一種精神性與感性兼具的抽象活動,但是需要人們用理智來了解并認識它。如果美術教育的方法不正確,一味地遵守教條,就會使這種富有生機與活力的物質變成毫無趣味的東西,因此,現代的美術教育應當是一種全新的藝術教育,并且也是一種較為張揚的教育。美術教育不但需要技術與知識,而且還需要較為成熟的情感,因為它主要的目的就是讓學生通過欣賞與創造藝術,全面地認識并掌握自己,而不是用毫無生機和感情的教條及技術來束縛學生。現代化的美術教育不僅可以促使學生產生藝術感覺,而且能夠使學生科學地思考問題。
二、小學美術教學中開展創造性教育的措施
1.嘗試多種多樣的美術教學方式
教師應該采用啟發教學的方式,利用故事、游戲等多種教學方法來調動學生作畫的積極性與主動性,讓學生在充滿想象的空間里繪畫。實踐證明,教師在上課之前讓學生進行有趣的美術游戲,能夠起到良好的效果,并且能夠充分地發揮學生的激情及創造性。
2.生活是學生創造的源泉
教師應該鼓勵學生去認識生活、體驗生活,引導學生去挖掘自身的情感,捕捉生活中的每一個難忘瞬間,關注身邊的事和人,從中發現美并創造美。小學生具備獨特的內心世界,有著極為強烈的好奇心和豐富的想象力,具有極強的探索精神和求知欲望。在小學階段這個非常關鍵的藝術發展時期,美術教師應該不斷地引導學生去感受外部世界、體驗生活,借助審美知覺來充分強化學生對美的認識及欣賞,幫助學生走向生活,融入大自然當中,為感性生活的經驗向表象的轉化奠定良好的基礎。
3.在美術教學中培養創造性思維
教師應該及時挖掘學生潛在的創造力,引導學生細心觀察周圍的生活和世界,讓學生在大腦中積累大量的表象,發現創造的具體價值,勤于進取。在美術教學當中,培養學生的創造性思維的方式有:激發學生的認識興趣,誘發學生的想象,鼓勵學生勇于探索,充實學生的課外活動,創設有利于培養創造性思維的條件與空間,等等。
4.營造富有激情的藝術氛圍
小學美術課堂教學是小學審美教育中不可或缺的組成部分。在一定的時間內最大限度地為學生營造出良好的繪畫氛圍,是小學美術課堂教學的關鍵,而創設“美術課堂畫廊”是增強美術課堂氣氛的有效方法:首先由畫的作者具體來談自身的感受及感想,之后由學生進行欣賞與評價;在評價過程中,教師應該讓學生各抒己見,充分交流自己的情感。開設“美術課堂畫廊”還能夠幫助學生產生繪畫的動機與欲望,并將自身的情感、思想表現在繪畫當中。教師應該在“美術課堂畫廊”中積極為學生營造藝術的氣氛,從根本上完善學生的交流環境,促進學生思想的交流以及情緒的體驗,以達到培養學生創造能力的目的。
結語
在小學美術教育中進行創造性教育是一項任重而道遠的任務,如果想要更好地培養學生的創造性思維,教師自身就必須具有較強的創新能力及創新意識,并不斷改革教學方法和教學思想,探索出一條能夠充分培養學生創造力的美術教育之路。
（齊齊哈爾市鐵鋒區人民小學 161002）
摘 要： 在我國學校的教育當中，美術課是保證學生能夠成為全面性人才的重要課程之一，而教育的創造性也是教學的關鍵性問題，現今，小學美術中的創造性教育問題突出，本文就如何解決此問題進行了闡述，并提出了加以解決的辦法，希望對小學美術中的創造性教育有所幫助與推進。
關鍵詞： 小學美術；創造性教育；研究
在我國來說，教育更加注重培養全方面、高素質型人才，而美術課的開展為學生的發展做出了重要貢獻，教師要采取有效的方式來做好創造性教育，而通過小學美術教育的不斷創新和改進，能夠培養學生創造性思維，提高教學的效率，提升學生整體的綜合素質，進而為國家提供高素質的人才做準備。
1、小學美術中的創造性教育的問題
1.1教學模式方面
在教學的方面來說，課堂教學是小學美術的重要表現方式，先進的教學模式主要以老師的傳授為主，影響了學生對于創造及審美方面的培養，而且，大多數小學美術設施不夠完善，趨于落后以及陳舊等問題，更多的美術教學形式以傳統的黑板為主，老師在教學時，往往學生是將老師的畫進行照搬和模仿，更多的是被動性、接受性的學習方式，學生的畫與老師是否相似，則成了老師對于學生美術成績和水平的主要評測標準，這使得創造性教學成為了擺設，使得對于學生創造性的培養成為了空談。
1.2教學內容方面
在教學內容方面，小學美術教材中內容過于專業，甚至可以說是如相對職業的美術教材一般，其中的內容對于小學生來說比較難于理解，并且與實際生活聯系不緊密，對于學生的情感體味及價值觀等內容方面描述的較少，學生在指定的學習時間和要求的教學大綱中，沒有完成教學任務，而對于小學美術教育的教學內容專業領域涉過多及學習難度過大因素的影響，許多學生出現了對于美術學習拒絕的態度，也對美術學習失去了興趣，對于學生而言，審美能力，個性培養以及創新意識都沒有在教學中有所提高，對于教師而言，在美術教學中沒有將創造性教育有所發揮。
2、小學美術中的創造性教育的主要方法
2.1激發學生興趣
興趣是學生對于學習態度的關鍵，是學生能夠趨向性熱愛學習的心理表現，因此，老師應該著手激發小學生對于美術課的興趣，當學生對于美術課產生興趣時，學生的學習情緒有由被動轉為主動，使得學習更加愉悅和自覺，需要老師在這其中設計不同的教學程序，與此同時在備課與講課時，不僅熟悉教材，更要在這其中融入能夠激發學生興趣的方式，提供一定的情境設計，吸引學生的注意力，激起學生對于美術學習的興趣，從而到達教學的創造力。
2.2改善授課方式
美術教育的書面知識較其它學科的少，美術課本是輔助學生進行創作的工具之一，使學生形成自我的審美，將繪畫元素添加在自己的創作中，老師在課堂講課時，盡量減少對課本的詳細描述，更多的采用自主教學的方法，使學生成為主導地位，擁有主動權，在學生進行創作時，老師應在旁進行適量的指導，更多的讓學生自我參與，表揚在創作中的優點，并加以鼓勵，給予學生更多的自由空間，使學習和創作的環境更加輕松，只有在愉快的環境下，學生的創作才會得到釋放，區別于其他文化課的不端正坐姿與集中的注意力，給予學生最放松的狀態。同樣，老師要鼓勵學生進行個人創作，提供更多的機會給學生加以展示，讓學生自己動手和動腦，使其在創作中發揮出最大的潛能，老師在課堂上，也可以展示出較為優秀的學生的作品，鼓勵學生有更多的創造，在學生創作的同時，給予同學間討論與交流的時間，探討萌生的創作靈感，分享自己的繪畫創作成果，將作品的創作思路進行交流，并且學生之間也可以互相學習。
2.3尊重學生想法
在傳統的教學方式里，老師是課堂的主要角色，向學生傳授知識，往往采取的是硬性教育，而美術課堂更多的是需要創作，老師應該了解學生的思想，尊重學生的想法，養成學生自我獨立的性格，區別于他人的視角和思路，創作出優秀的且與眾不同的作品。眾所周知，想象力對于繪畫的重要性，能夠散發思維，在老師給予學生的知識時，可以充分的發揮想象，逃離固有的禁錮，對于小學生來說，想象力的激發更是重要的，這個年齡段的學生，啟蒙剛開始，思維還不太成熟，更多的是老師的引導，所以，老師在美術教學中充分地鼓勵學生進行想象力的發揮，不僅能夠創作出優秀的作品，而且對學生未來的發展也有著至關重要的作用。在教學中老師可以提供平臺，讓學生自由發揮，畫出自己想畫的，而不是在課堂上完全要求學生利用本節課所學的知識進行繪畫，留出小部分的時間，可以讓學生畫出自己所想，無需任何禁錮和條件，并且在完成作品后，在其他同學面前加以闡述，這樣不僅能夠將學生的想象力無限擴大，并且對自我表現力有所加強，在學生展示自己的作品過后，要對學生進行表揚和鼓勵，推進學生在今后的課堂上進行更多的想象力的發揮。
2.4采用課件教學
隨著網絡的不斷普及和發展，網絡與課堂的關系也日益密切，而在小學美術的課堂上，網絡也逐漸開始了大量的應用，這就包括制作課件的方式，它改變了以往老師在課堂上單一且乏味的授課方式，使學生能夠在圖片、音樂與視頻的環境下進行學習，將靜態的學習方式轉換成動態的方法，不僅能夠使得學生接收到更多的知識，也促進了師生間的互動，改善了傳統的教學方式？，更加提高了美術課的學習效率。
2.5開展課外活動
課外的教學活動也是重要的，它能夠豐富學生的課余生活，擴展學生的視野，也能為學生提供更多的平臺展現自我，比如開展美術比賽，這樣可以使學生在活動中逐漸熱愛美術課堂，使學生在美術的氛圍下更有參與性，不受教材的約束，可以獨立自主的發揮，為學生提供了思維創造的空間，也為教師對于小學美術的創造性教育增添新的道路與色彩。
3、結束語
美術教育是一門綜合性教育課程，能夠培養學生具有良好的素質及實踐能力，并且具備健康的身w及心理，同樣，美術也是一門具有創造性的學科，在傳統的教育方式下，教育方式的一塵不變，對小學美術的教育已經不能滿足，所以需要教師的推陳出新和不斷改革，融入更多創造性的教育方式才是時代的趨勢，并且能夠培養出與時俱進的高素質、高質量的人才，能夠發揮教育的最終目的。
摘要：近年來，社會發展和時代不斷進步的背景下，對人才的綜合能力提出了更高的要求?，F階段，人才在走向工作崗位的過程中，單純的擁有專業的知識和技能是不夠的，還必須具有較強的創新能力。而創造性教育就是在這種情況下成為我國素質教育的重要內容之一的。在對學生進行創作性教育的過程中，應注重從小做起，在這一過程中，小學美術教育的重要性凸現出來。鑒于此，本文從小學美術教育入手，對創造性教育的實施進行了深入分析，希望對我國人才的全面成長起到促進作用。
關鍵詞：小學美術 創造性教育 研究
小學生具有活潑好動、想象力豐富的特點，因此在積極提升學生創新能力的過程中，必須充分利用小學生的這一優勢，挖掘學生的潛力，并激發學生的創造能力，從而為學生未來的發展奠定良好的基礎。鑒于此，本文首先π美術教育與創造性思維的關系進行了深入分析，并對傳統小學美術教育中存在的問題進行了簡要介紹，最后有針對性的指出了提高小學語文課堂教學效率的策略，旨在為小學美術創造性教育質量的提升提供借鑒。
一、小學美術教育與創造性思維的關系
值得注意的是，人類社會的發展，同人們充分發揮想象力、大膽嘗試是密不可分的。創造性思維是創造力的內在動力，而小學美術課程對于培養學生的創造思維具有一定優勢。
小學生由于年齡的限制，擁有活潑好動、好奇心強的特點，小學美術教師必須抓住學生這一特點，加大對學生創造思維的培養力度。小學美術教育充滿藝術魅力，教師通過引導，能夠促使學生明確自身的個性需求，并在長期學習過程中養成獨立的判斷力和審美能力，為學生創新能力的充分發揮奠定良好的基礎。
現階段，小學美術教師在創新教育中，必須以教學內容為中心，引導學生對教學內容展開想象，并大膽的表述自身的想法，逐漸形成藝術思維和創造性思維。
二、小學美術教育中存在的問題
現階段，小學美術教育中，仍然沿用傳統的教學模式及理念，以教師為課堂主體，一味的進行知識的講解和傳授，學生在這一過程中始終處于被動狀態，學習興趣較低。這種忽視了學生主體地位的教學，不僅不利于學生對知識進行深刻的掌握，更不利于學生綜合能力的提升。
同時，現階段小學美術教學課程，仍然以物象為主展開教學，極大的忽視了學生的興趣愛好以及個性化追求。這種忽視學生感受的教學模式，導致學生的創造性不僅沒有被激發出來，甚至還受到了極大的限制。
事實上，小學生具有想象力豐富的特點，同一樣事物在學生的眼中甚至會形成多種形式。而這應當是小學美術教學的中心，教師不應該通過課程設計，限制學生想象力和創造力的發揮，而是應當引導學生將自己的想象力充分發揮出來，最終養成從多個角度看問題的習慣。
三、小學美術教育中創造性教育的實施途徑
（一）增加對學生創新能力培養的重視
現階段，要想加大對小學生創造能力的培養力度，學校和教師必須首先意識到創新教育的重要意義。通過創新教育，不僅有助于學生對知識產生較強的好奇心，同時也有助于激發學生潛能，培養學生的獨立思維能力。小學美術教育最根本的目標是通過學習，引導學生逐漸養成良好的觀察力以及豐富的想象力。在這種情況下，新時期小學美術教師必須及時轉變傳統的教學理念及模式，變學生為課堂主體，引導學生對知識進行探索，并充分發揮想象力進行大膽的創作。
（二）營造良好的學習氛圍
科學的營造學習氣氛，是有效激發學生創新能力、提升創新教育質量的關鍵。因此，小學美術教學過程中，教師根據教學內容，有針對性的構建課堂環境，進行情景建設，并通過引導、鼓勵等形式，促使學生逐漸融入到知識的探索過程中，并有效的應用自身的想象力，對知識展開自主探索。
例如，小學美術教師在進行手工制作課程《會飛的玩具》一課的講解過程中，在課堂開始之初，應當巧妙的進行情景創設，吸引學生注意力，激發學生的學習熱情。如教師首先將學生劃分成若干小組，每一小組的桌子上都擺放著一個很大的紙盒，美麗的外表充分勾起了學生的好奇心，此時教師告訴學生，這是教師為學生們準備的玩具，學生可以閉上眼睛將禮物抽出來，并充分發揮想象力，想象手中玩具的功能和外觀等。此時學生看到自己手中是一個飛機的模型。接下來，教師應當利用多媒體，對多種飛機的模型進行播放，根據翅膀或直或彎等特點向學生進行講解。接下來便拿出自己應用彩色紙制作的飛機，從而促使學生意識到原來飛機模型也是可以手工制作，同時是可以飛起來的。
在這種情況下，學生開始躍躍欲試，想象通過自己的努力創造出屬于自己的飛機。教師應充分給予學生時間，讓他們自主的探索紙飛機的制作方法，并在適當的時候給予指導。當學生對紙飛機的制作方法有所掌握以后，教師需要抓住學生好勝心強的心理，引導其通過繪畫等方式，為紙飛機畫上圖案，每一個圖案背后都應當有一個故事。此時學生就會充分發揮自身的想象力和創造力，將各種獨特的圖案畫在紙飛機上，代表了不同的含義。教師通過營造神秘、充滿探索精神的課堂氣氛，有效的激發了學生的創造力，對于提升小學生的創新能力具有重要意義。
四、結語
綜上所述，近年來，社會發展對人才的綜合能力提出了更高的要求，在這種情況下，我國小學教育階段開始注重對加大創造性教育力度。小學美術教育在提升學生創造性能力的過程中具有得天獨厚的優勢。美術世界充滿想象，教師應充分利用這一優勢，通過精心的課堂教學情境設計，給予學生無限的想象空間，并鼓勵學生大膽的說出自己的想象，為激發學生的開放性思維奠定良好的基礎。
（作者單位：四平市六馬路小學校）
摘 要：小學美術課程有益于學生的創新精神和實踐能力的培養，促進學生的身心健康，在授課過程當中，循序漸進，舉一反三，通過激發認識興趣、誘發想象、鼓勵探索等多種手段激發學生的創造性思維，培養小學生的自信心理，實現創造性教育的宗旨。
關鍵詞：創新精神；實踐能力；創造性思維；創造性教育
我國新一輪基礎教育改革開始啟動，這對徹底達到美術教育的創新與整體素質培養邁開了重要一步。美術教育是門綜合性學科教育，它培養學生具有良好的思想品德，具有創新精神和實踐能力，具有健康的身體和心理素質。通過美術教育，使學生有積極的學習態度，并在學習基礎知識與基本技能的同時，學會學習、學會做人，形成正確的價值觀，尤其是培養學生的創造能力。
一、創造性教育的目的
當教師為學生種下創造性思維的種子，將來必能成為創造型的人才。同時也要求教師在教學當中不斷自我更新、自我完善，敢于打破傳統，塑造新型的人才。當我們問這個世界是誰創造的，回答是各種各樣的獨立的人創造的，是具有獨立思維的人創造的，所以我們要培養學生獨立自主的進取精神、創新意識。
故針對小學美術的創造教育而言，就是指在美術領域中通過開展創造性活動激發小學生用自己創造的圖式表現對事物的認識與情感，發展小學生思維的靈活性、變通性，培養探索發現的積極性，挖掘少兒的創造替能，為培養獨立的鍵全的人格打下基礎。
二、在美術課中培養小學生創造性思維眼下，“為創造而教，為創造而學”的思想已成為教學發展的根本趨勢。為了實現這樣的教學，從教材說，需要有包含開發學生創造潛能的各種各樣的要求；從教師說，需要有發現學生創造性的幼芽的機敏的感受性，使學生能夠仔細觀察周圍世界，在腦子中積累更多的表象，認識更多的事物，發現創造價值，不斷進取。因此，在美術教學中，創造性思維的培養，要從以下幾方面著手：
1.激發認識興趣。興趣是與大腦中最大的興奮中心產生聯系的，興趣是人的一種帶有趨向性的心理特征。一個人當他對某種事物發生興趣時，學習愿望總是在一定的情境中發生的，離開一定的情境，學生的興趣，學習愿望就會成為無源之水，無本之木。我認為：老師必須酷愛自己所教的學科，要真正承擔起教書育人的職責，在備課和講課時，不但要熟練地掌握教材，更重要的是精心安排教學程序，從激發興趣著手，使學生被動情緒轉化為愉快、積極、自覺的學習情緒。
2.誘發想象。想象是創造的雙翼，在教學中，教師需設良好的心理環境，讓學生想象，從想象中進行創造性構思，充分運用啟發式的教學方法，觸發聯想，增加創造的可能性。
3.鼓勵探索。要培養學生創造性思維能力，我們的教學要打破以往的老框框，鼓勵學生大膽提問，多問幾個為什么。大膽探索，多幾個設想，在學生提出眾多創造性解決問題的方案中展開討論，鼓勵學生擺脫習慣性認識程序的束縛，用思維獨特性，以新奇、異常、罕見首創的思維去探索問題，建立評價標準，篩選了最佳方案，為此，教師要做到每一次美術創造活動都要給學生留出一塊個性發揮的余地。
4.充實課外活動。課外活動是豐富學生精神生活、擴大視野、陶冶情操。激勵創新的有效陣地，創造力與創造活動有著密不可分的關系，培訓創造力最好的辦法是多多開展創造活動，學生在這種活動中，可以不受教材范圍限制，教師傾向的束縛，能隨心所欲、獨立自主地得以發展。根據我們的經驗，形式多樣的美術比賽是培養學生創造性思維能力的廣闊天地。
5.營造富于創造思維的空間和條件創造性思維的成分主要是求同思維和求異思維，而求異思維又是創造性思維的優秀，因此，在創造性美術活動中我特別注重學生的求異思維的培養，以促進幼兒思考問題的流暢性，解決問題的變通性，探索問題的獨特性。
三、循序漸進，舉一反三。從低起點邁向高起點與成人相比，小學階段學生總體水平都很低自信，是所有學有所成的人的一種優良品質，創造性教育中首先要培養的就是學生的自信心理，凡高、畢加索。馬蒂斯、蒙克、康定斯基之所以成為繼往開來的大師，就在于他們在藝術創新上建立起來的一種開拓自我，建立自我的信念與卓識。
四、教學活動中補強法則
我認為將“補強法則”運用于創造性美術活動乃至整個創造教育中都具有一定的意義。它能極大的保護學生的創造欲望，激發學生創作熱情，樹立自信，為造就獨立健全的人格鋪平道路。補強法則應貫穿于整個活動的始終，如討論作畫方法時的及時肯定與表揚；巡回指導中發現新思路新方法給予鼓勵；講評過程中引導同伴相互發現別人有利于自己的長處等等。恰到好處地運用補強會收到意想不到的效果，而濫用“補強”則會使“補強”貶值。現在許多教師為了鼓勵學生的積極性，保護學生的創作欲望，濫用補強的現象屢見不鮮。無論在活動進行過程中還是在最后的講評中；無論學生怎樣畫都采用“補強”的方法：“真聰明！”、“畫得真好！”、“顏色真漂亮！”、“很有創意！”等等。從某種程度上講是鼓勵學生積極性，但時間長了學生也不會感到滿足。因此，作為教育者本身，應具有敏銳的眼光和洞察力，正確引導學生去感受美、體驗美、創造美，真正發揮補強的價值。
五、創造性教育要培養小學生的自信心理子之所以對美術失去興趣，其重要大原因就是在于開始階段過死和無趣味性的嚴格訓練，使初學者失掉了一定的自由和自信。所以教師不應將公式化的造型與色彩表現強加學生，而應當了解、保護學生的個性，鼓勵學生在繪畫中建立自信，呈現個性張揚。
六、結束語
現在的學生正是未來的創造者，他們的創新能力將影響著一個民族能否自立于世界之林，能否位于科學技術的制高點，而這一切又深深依賴于一個國家和民族創新教育能否得以順利實施。美術本身就是一門創造性的學科，小學的美術教育，以提高學生興趣為主，不僅要鼓勵學生不斷地尋求新的創作理念，還要培養學生創造性的思維方法。課堂始終是孩子們的。教師提出的問題要側重理念，且淺顯易懂。提出問題后不應多加約束，讓學生自由思考，暢所欲言。討論時，教師只是指路燈，結論應讓不自己獲得。綜上所述，傳統的美術教學模式，只能教出畫匠；而創造性的教學卻能激發孩子無窮的想象力。孩子的潛能是無可估量的，教師的任務已不只是教他們技巧、方法；而是要引導他們通過思考、探索掌握方法，，在思考與實踐的過程中，創造力才能得以激發。
