發(fā)布時間：2022-07-31 09:51:55
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇服裝藝術(shù)設(shè)計探討，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
摘要：服裝設(shè)計師不但要對服裝款式設(shè)計有良好的造詣，也要有市場分析和樣板分析的能力。所以服裝設(shè)計專業(yè)在課程設(shè)置和教學(xué)模式上需具有前瞻性、先進性和可行性。要適應(yīng)企業(yè)發(fā)展，及時更新教學(xué)內(nèi)容，調(diào)整課程結(jié)構(gòu)，創(chuàng)新教學(xué)模式。確立以能力為本的課程價值體系，拋棄不適合專業(yè)發(fā)展特點的陳舊的、過時的課程，刪減實用性不強的偏難、偏深的理論內(nèi)容，將更實用的更適應(yīng)企業(yè)崗位需求的專業(yè)知識運用到教學(xué)中，根據(jù)層次的高低以模塊形式授課。教學(xué)手段的改革上要打破單一的課堂教學(xué)組織模式，可把教學(xué)內(nèi)容帶入企業(yè)生產(chǎn)現(xiàn)場、品牌專賣店，帶領(lǐng)學(xué)生參加服裝博覽會，使學(xué)生獲得更直觀的感性認識，加強學(xué)生綜合素質(zhì)能力的培養(yǎng)。推廣基于工作過程的教學(xué)模式，建立以工作過程為導(dǎo)向，以教學(xué)方法與手段創(chuàng)新為主的教學(xué)模式。教學(xué)中以學(xué)生為主體，通過調(diào)研，設(shè)計擬定典型的項目工作任務(wù)，通過教師與學(xué)生共同合作、練習(xí)、評價達到掌握技能的目的和要求。
關(guān)鍵詞：
教學(xué)模式課程開發(fā);改革;藝術(shù)設(shè)計;職業(yè)能力;創(chuàng)新能力
針對服裝企業(yè)對設(shè)計類人才的需求。服裝設(shè)計專業(yè)在課程設(shè)置和教學(xué)模式上需具有前瞻性、先進性和可行性，這樣才能夠培養(yǎng)出合格的、更具競爭力的專業(yè)人才。設(shè)計部門是服裝企業(yè)的生產(chǎn)命脈，設(shè)計師掌控著對企業(yè)產(chǎn)品的品牌定位和發(fā)展方向。設(shè)計師對服裝款式的把控、結(jié)構(gòu)的分析、甚至樣板繪制、工藝流程等工作崗位起著整體監(jiān)控，協(xié)調(diào)的作用。所以設(shè)計師不但要對服裝款式設(shè)計要有良好的造詣，也要有市場分析和樣板的能力。而服裝藝術(shù)設(shè)計專業(yè)要適應(yīng)企業(yè)發(fā)展，及時更新教學(xué)內(nèi)容，調(diào)整課程結(jié)構(gòu)，創(chuàng)新教學(xué)模式。
一、確立以能力為本的課程價值體系
(一)、課程內(nèi)容的改革
考慮到服裝行業(yè)的技術(shù)更新和生產(chǎn)設(shè)備的發(fā)展，我們必須拋棄不適合專業(yè)發(fā)展特點的陳舊的、過時的課程，應(yīng)以實用性為主，刪減實用性不強的偏難、偏深的理論內(nèi)容，將更實用的更適應(yīng)企業(yè)崗位需求的專業(yè)知識運用到教學(xué)中，力求真正做到學(xué)有所用。跟據(jù)企業(yè)對設(shè)計人員的需要，在專業(yè)優(yōu)秀課程方面可以把傳統(tǒng)的素描、色彩等基礎(chǔ)類美術(shù)課改成人物速寫和色彩搭配，使之和效果圖、款式設(shè)計形成專業(yè)課業(yè)群，根據(jù)層次的高低以模塊形式授課。款式設(shè)計和立體裁剪作為服裝類優(yōu)秀課程，也是服裝藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的必修課程。根據(jù)服裝企業(yè)特點和區(qū)域經(jīng)濟差別。增加市場營銷和品牌設(shè)計課程，可以使學(xué)生對款式流行與市場供求關(guān)系有正確的認知。
（二）、教學(xué)手段的改革
教學(xué)手段上要打破單一的課堂教學(xué)組織模式。可把教學(xué)內(nèi)容帶入企業(yè)生產(chǎn)現(xiàn)場、品牌專賣店，進行現(xiàn)場上課。要經(jīng)常帶領(lǐng)學(xué)生參加服裝博覽會，服裝訂貨會拓展眼界，使學(xué)生獲得更直觀的感性認識，從而更好地掌握理論和實踐知識。可以和企業(yè)合作完成設(shè)計項目，帶領(lǐng)學(xué)生參加設(shè)計比賽等方法，增強學(xué)生的理論實踐能力，強化角色認知，并彌補學(xué)校理論教學(xué)與生產(chǎn)實際經(jīng)驗的缺憾，最終確立以學(xué)生為主體的課堂教學(xué)理念。
（三）、加強學(xué)生綜合素質(zhì)能力的培養(yǎng)
有良好的職業(yè)道德和思想素質(zhì)，是現(xiàn)代企業(yè)用人的首選標準。不斷加強學(xué)生綜合素質(zhì)能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生掌握一定的自學(xué)方法，提高獲取專業(yè)知識的能力。建立專業(yè)教學(xué)網(wǎng)絡(luò)平臺，時時更新行業(yè)資訊，使學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí)期間掌握行業(yè)最新動態(tài)，不僅掌握專業(yè)知識和技能，還能了解行業(yè)動態(tài)和發(fā)展。利用現(xiàn)代教育技術(shù)、教師與學(xué)生互動方式組織教學(xué)，有效地提高教學(xué)質(zhì)量與教學(xué)效果。
二、基于工作過程的教學(xué)模式
以工作過程為導(dǎo)向的教學(xué)模式，是根據(jù)產(chǎn)品的工作過程確定學(xué)習(xí)領(lǐng)域，強調(diào)以學(xué)生為中心，以學(xué)生的直接經(jīng)驗來掌握融合在各項實踐行動中的最新知識和最新技能。根據(jù)學(xué)生課程進展情況，布置工作任務(wù)，把培養(yǎng)學(xué)生的職業(yè)能力作為主線并貫穿始終。以企業(yè)真實工作任務(wù)為載體，讓學(xué)生按企業(yè)的實際設(shè)計要求完成作業(yè)，將眾多的專業(yè)知識，通過完成工作任務(wù)進行串聯(lián)。這種基于工作過程的培養(yǎng)模式對學(xué)生的職業(yè)能力和促進職業(yè)素質(zhì)的養(yǎng)成方面占有重要地位。
在教學(xué)中，專業(yè)教師可以把企業(yè)的真實產(chǎn)品、工藝標準引入課堂教學(xué)活動中，充分利用校內(nèi)外實訓(xùn)基地，學(xué)生在教師的指導(dǎo)下參與新產(chǎn)品開發(fā)與技術(shù)創(chuàng)新。在為企業(yè)做項目的過程中，由企業(yè)提供項目、課題任務(wù)。從市場調(diào)研到產(chǎn)品開發(fā)，再到樣品試制，組織大貨生產(chǎn)一條龍的跟進，讓學(xué)生在實戰(zhàn)中學(xué)會靈活應(yīng)用專業(yè)知識，在為企業(yè)贏得利益的同時，也為自己贏得在校內(nèi)學(xué)不到的知識和技能。
三、以教學(xué)方法與手段創(chuàng)新為主的課堂教學(xué)模式
課堂教學(xué)不僅是學(xué)生學(xué)習(xí)成長的地方，也是一個再創(chuàng)造的過程。在課堂教學(xué)中，教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的發(fā)展需要對教學(xué)方法和手段進行大膽的合理的調(diào)整和重構(gòu)，所以要求教師要學(xué)會探索、開發(fā)、整合教學(xué)資源，要善于利用一切現(xiàn)代化的信息技術(shù)，豐富教學(xué)內(nèi)容，增進教學(xué)的趣味性，使學(xué)生從實踐中獲得理論的升華，提高動手能力。
（一）、“以學(xué)生為主體，以能力為本位”的課堂教學(xué)模式
根據(jù)現(xiàn)代學(xué)生成長環(huán)境，特別是藝術(shù)類學(xué)生學(xué)習(xí)能力差別很大，因此要避免單一化、公式化、模式化的教學(xué)方法。這就要求專業(yè)教師具有豐富的專業(yè)知識和較強的實踐能力，能夠根據(jù)不同的學(xué)生，布置不同層次的訓(xùn)練任務(wù)，在實際操作過程中來接受專業(yè)知識，從而讓每個學(xué)生的實踐能力得到很好的發(fā)展，幫助學(xué)生樹立好的職業(yè)意識。
教師在教學(xué)中以學(xué)生為主體，采用項目教學(xué)、任務(wù)驅(qū)動法，通過調(diào)研，設(shè)計擬定典型的項目工作任務(wù)，采取演示或講解等方式來分析任務(wù)，引導(dǎo)學(xué)生“邊學(xué)邊做，邊做邊學(xué)”，并給予學(xué)生完成該任務(wù)的方法和步驟。學(xué)生則針對提出的任務(wù)按要求去獨立完成訓(xùn)練，在此基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮學(xué)生的主體作用，實現(xiàn)“學(xué)中做，做中學(xué)”，通過教師與學(xué)生共同合作、練習(xí)、評價達到掌握技能的目的和要求。
在實踐教學(xué)環(huán)節(jié)和服裝產(chǎn)業(yè)運作相對應(yīng)，建立校內(nèi)服裝實訓(xùn)基地或校辦產(chǎn)業(yè)，采用企業(yè)的真實案例訓(xùn)練崗位能力，創(chuàng)造模擬仿真教學(xué)環(huán)境，教師與學(xué)生以雙重身份的形式融入到課堂教學(xué)中，例如在實訓(xùn)課時，給學(xué)生以不同角色分工，分別委以設(shè)計主管、制版主任、生產(chǎn)班長、市場調(diào)研員等身份，分別完成不同階段的職能作業(yè)，教師則通過崗位分析，讓學(xué)生融入實際的企業(yè)環(huán)境中，促進學(xué)生技能的獲取和吸收，最大限度調(diào)動起學(xué)習(xí)積極性和主動性，發(fā)揮其主體作用。
（二）、以創(chuàng)新能力培養(yǎng)為主導(dǎo)的課堂教學(xué)模式
面對變化頻繁快速的今天，服裝承載更多的是著人們的思想和觀念，蘊含著當(dāng)代人文精神，服裝是藝術(shù)與科技、物質(zhì)與文化的綜合體現(xiàn)，同時它又極具時代感，永遠走在時尚的最前沿。服裝藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學(xué)生的創(chuàng)新能力也就顯得尤為重要。
要發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新能力，教師要研究學(xué)生特點，啟發(fā)學(xué)生多思巧做，使學(xué)生的思維得到激發(fā)。在課堂中有針對性的布置趣味作業(yè)，比如對喜歡做手工的學(xué)生可以在在教學(xué)中穿插拼布、布藝等創(chuàng)造性技能，針對愛時髦的女生可以插入流行的發(fā)卡、頭飾、手包等制作工藝，這些看似即興變化的課題項目對于學(xué)生職業(yè)素養(yǎng)的養(yǎng)成十分有利。另外，創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)氛圍也是激發(fā)學(xué)生創(chuàng)新能力的重要因素。教育心理學(xué)研究表明：民主和諧的師生關(guān)系，有利于創(chuàng)造寬松愉悅的課堂學(xué)習(xí)氣氛。學(xué)生在這種寬松的氛圍內(nèi)沒有任何心理壓力，情感也將會隨著教師的激勵，越來越多地去主動思考。
教師的職責(zé)不僅是傳遞知識，而是做到傳道、授業(yè)、解惑。在教師的鼓勵、啟發(fā)下學(xué)生就會有話敢說，有話可說，思維活躍，從而更加輕松的投入到學(xué)習(xí)過程中。
總之，服裝藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的課程改革要依據(jù)社會的需求、企業(yè)的需要及學(xué)生的認知來進行，既要做到科學(xué)具體還要及時調(diào)整。只要我們堅持不懈地探索和實踐，讓課程改革跟上時展的節(jié)拍，不斷探索引用先進的教學(xué)方法和手段，把教學(xué)水平提高到一個新的高度，就會為社會培養(yǎng)出更多的復(fù)合型技能性人才，就會為企業(yè)輸送更多具有實踐操作能力的高素質(zhì)的設(shè)計技術(shù)人員。
摘 要：現(xiàn)代服裝設(shè)計已不是單純的設(shè)計服裝，它越來越多的融合了其他形式的藝術(shù)設(shè)計，如：建筑、音樂、繪畫、電影、科技等等。任何藝術(shù)形式都有其共同性，只要找出它們的共性并加以融合就能創(chuàng)造出有特色、藝術(shù)性和文化內(nèi)涵的時裝。
關(guān)鍵詞：風(fēng)格；融合；元素；設(shè)計
服裝是時代的一個重要標志，作為社會文化的物質(zhì)載體，隨著時代的發(fā)展不斷注入新的精神、新的觀念，融合了其他類型藝術(shù)設(shè)計的精髓，那些設(shè)計形式給服裝設(shè)計提供了更廣闊的創(chuàng)造空間，同時也滿足了人們求新、求異的著裝心理。
一、建筑與服裝設(shè)計
建筑藝術(shù)是通過建筑物質(zhì)實體進行表現(xiàn)的空間造型藝術(shù)，與服裝一樣，是人類為自己創(chuàng)造的物質(zhì)生活條件，是人們重要的物質(zhì)文化形式之一。從近代女裝的發(fā)展可以看出服裝發(fā)展的趨勢是立體與平面設(shè)計的融合。建筑的結(jié)構(gòu)和廓型等在建筑中備受關(guān)注的元素也成為時裝大師們關(guān)注的焦點。
（一）哥特建筑藝術(shù)
哥特式建筑始于12世紀40年代，通過頻繁使用縱向延伸線條，使建筑高聳入云，使人有置身于天國感受，如尖頂建筑，四根大柱支撐高高的拱頂，由此產(chǎn)生出直線和流線型的外觀效果。
（二）哥特式建筑風(fēng)格在服裝設(shè)計中的應(yīng)用
現(xiàn)代哥特風(fēng)格服裝在造型上呈現(xiàn)銳角三角形、筒形和喇叭形，著力強調(diào)肩部的突出效果，借鑒傳統(tǒng)長及地面的罩衫款式，大多采用短裝配長裙，裙身極長，甚至拖地，裙擺向外展開。服裝上的分割線、裝飾線多采用縱向的，垂直的線條。色彩上，神秘、莊重的黑色和深紅色最能傳遞哥特風(fēng)格的精髓。在2007年秋冬時裝秀中，Alexander McQueen以神秘的深紅色為主調(diào)，搭配黑色和米色，硬朗的上裝分明帶有哥特烙印，現(xiàn)代的、古典的、異域的、時尚的、交相輝映。整體造型上，稍寬松的針織外套由腰帶束起，微蓬的超短A型裙形成完美的X型造型。
二、繪畫與服裝設(shè)計
繪畫是人類最早的藝術(shù)形式之一。作為一種造型藝術(shù)，服裝常以繪畫藝術(shù)為其創(chuàng)作根源。但作為兼具實用性、功能性的綜合造型藝術(shù)，服裝在滿足審美要求的同時，又不能失其實用性。最具代表性的繪畫風(fēng)格在服裝上的應(yīng)用當(dāng)屬波普。
（一）波普藝術(shù)風(fēng)格
波普藝術(shù)是與時裝結(jié)合最為緊密的現(xiàn)代藝術(shù)形式之一，并成為主流現(xiàn)代時裝風(fēng)格一。波普藝術(shù)產(chǎn)生于20世紀50年代末，興盛于60～70年代，指的是一種“大眾化的”、“年輕的”、“便宜的”、“趣味性的”、“即時性的”形態(tài)與精神的藝術(shù)風(fēng)格。
（二）波普藝術(shù)風(fēng)格在服裝設(shè)計中的應(yīng)用
在時裝中，波普藝術(shù)找到了可以自由發(fā)揮的空間。主要體現(xiàn)在服裝面料及圖案的創(chuàng)新上。波普風(fēng)格的服裝將文字、色彩、線條搭配運用到服裝上，加以夸張和變化，往往富含意味和情趣，卡通、幽默、的標語、艷麗的色塊對比，報紙印刷圖案、隨手的涂鴉、連環(huán)畫或是肖像拼貼都是波普風(fēng)格的素材，展現(xiàn)著生活的睿智和幽默感。伊夫?圣?洛朗1956年秋冬推出了以抽象畫家蒙德里安的幾何繪畫為主題的作品，20世紀90年代，范思哲也曾以瑪麗蓮?夢露頭像圖案的長裙表他了他對波普藝術(shù)的推崇，可見波普藝術(shù)風(fēng)格對服裝的影響非常大而且深遠，它已經(jīng)從最初的藝術(shù)形式變成與人們隨影隨行的生活文化。
三、音樂與服裝設(shè)計
音樂藝術(shù)是通過有組織的音響運動，創(chuàng)造音樂形象、表現(xiàn)思想和情感，反應(yīng)社會生活的藝術(shù)形式，這與服裝設(shè)計有著共同的作用。時裝設(shè)計不斷從音樂中汲取靈感，20世紀60年代一直到現(xiàn)在，無論是朋克、披頭士、搖滾等音樂文化，還是眾多的流行音樂它們都為設(shè)計師提供了豐富的想象空間。
（一）朋克音樂風(fēng)格
朋克風(fēng)格誕生于70年代的英國，青少年們對社會產(chǎn)生不滿的情緒。他們崇尚自由，他們反叛世間的丑惡，卻又創(chuàng)造出新的丑惡。朋克精神是一種自由和解放的象征，也代表著人性的另一面，掙扎、不安于現(xiàn)狀的矛盾。
（二）朋克風(fēng)格服裝
朋克風(fēng)格主張DIY，把廉價服裝和布料進行再造加工，使服裝呈現(xiàn)出一種新的粗糙的風(fēng)格。不規(guī)則的縫線設(shè)計、高高的黑色網(wǎng)眼絲襪、皮帶上大大的環(huán)扣、格子超短裙、黑色皮革、鉚釘……提到朋克就不得不說有“朋克教母”之稱的設(shè)計師Vivian Westwood，她始終是朋克時裝的先驅(qū)者，她的設(shè)計常常表現(xiàn)為不對稱的剪裁結(jié)構(gòu)，凌亂的縫線處理，堅持走性感路線，特別突出胸部和臀部，胸線挖得很低，搭配夸張的大領(lǐng)，故意將文胸穿在外面，開創(chuàng)了衣外穿的先河。
現(xiàn)代服裝設(shè)計已不是單純的設(shè)計服裝，它越來越多的融合了其他形式的藝術(shù)設(shè)計，藝術(shù)是沒有界限的，任何藝術(shù)形式都有其共同性，服裝本身也是一種文化，并與其他的文化類別相互影響，作為服裝設(shè)計師應(yīng)多了解世界各時期、各地區(qū)、各民族具有代表性的文化，從中獲得靈感，創(chuàng)造出有特色、藝術(shù)性和文化內(nèi)涵的時裝。
摘 要:中國服裝藝術(shù)設(shè)計能夠在世界時尚舞臺上占有一席之地,樹立自己的品牌,離不開對傳統(tǒng)文化的傳承。面對服裝設(shè)計向多元化、民族化、個性化方向發(fā)展的趨勢,我們應(yīng)該繼承傳統(tǒng)文明的精髓并發(fā)揚光大,并在此基礎(chǔ)上發(fā)揮我們的創(chuàng)新精神,使設(shè)計既富于創(chuàng)新精神,又不失時代特征和民族特色。
關(guān)鍵詞:服裝藝術(shù)設(shè)計 傳承 創(chuàng)新
服裝藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展一方面受到自身發(fā)展規(guī)律的影響,另一方面又受到其他民族或藝術(shù)設(shè)計形式的影響。繼承是藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ),創(chuàng)新則是藝術(shù)設(shè)計發(fā)展的動力。服裝藝術(shù)設(shè)計要想取得好的發(fā)展,就必須探討現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計與原來藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系,探討本民族的藝術(shù)設(shè)計與其他民族藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系以及服裝藝術(shù)設(shè)計和其他藝術(shù)設(shè)計之間的關(guān)系。服裝藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新問題也正是對這些關(guān)系充分理解和把握的基礎(chǔ)上,使設(shè)計者更自覺地繼承本民族的傳統(tǒng)藝術(shù),并且更加主動地借鑒世界各民族及其他藝術(shù)設(shè)計門類的優(yōu)秀元素,從而創(chuàng)造出更好的服裝藝術(shù)設(shè)計的產(chǎn)品,促使我國服裝藝術(shù)設(shè)計水平達到一個新的高度。
1 我國服裝藝術(shù)設(shè)計的傳承
我國服裝藝術(shù)設(shè)計將傳統(tǒng)藝術(shù)很好地融入到服裝藝術(shù)設(shè)計中間,將傳統(tǒng)民族藝術(shù)與現(xiàn)代服飾有機結(jié)合,它們成為互為包容、相互協(xié)調(diào)的統(tǒng)一體。他們之間既相互包容,又相互對立。我國服裝藝術(shù)設(shè)計傳承的有以下幾個方面。
1.1 對意境的傳承
我國傳統(tǒng)民族藝術(shù)的特點是對意境的追求,特別喜歡通過圖案及圖案的方式來表達吉祥喜慶的寓意。我們祖先為了表達追求美好的愿望將吉祥和圖案結(jié)合在一起,是一種傳統(tǒng)的風(fēng)俗習(xí)慣。
人們對吉祥喜慶的圖案賦予積極向上的內(nèi)涵,表達了人們熱愛生活、熱切盼望幸福生活的心態(tài)。中華民族的圖騰象征是“龍”,它代表勤奮、勇敢、高貴和威武。傳統(tǒng)藝術(shù)利用了這些吉祥圖案的寓意,比如雕刻、瓷器、剪紙和裝飾等藝術(shù),中國人將精神寄托在帶有吉祥寓意的圖案上,這些圖案帶有了生命力。這些寶貴的傳統(tǒng)藝術(shù)遺產(chǎn)成為了當(dāng)代設(shè)計師們表現(xiàn)的法寶,設(shè)計師祁剛為電影明星高圓圓設(shè)計的“喜上眉梢”驚艷戛納電影節(jié),通過中華民族傳統(tǒng)的吉祥圖案來傳遞中國傳統(tǒng)文化。
1.2 對圖案的傳承
我國傳統(tǒng)圖案的發(fā)展歷史十分悠久,中國文化從出現(xiàn)之初就認可并強調(diào)紋飾的作用。我國圖案類別眾多,內(nèi)容反映社會的方方面面。傳統(tǒng)圖案變幻莫測、美輪美奐、風(fēng)格迥異,顯示了各個歷史時期的工藝水平,同時反映了中國的文化傳統(tǒng)。許多圖案現(xiàn)在仍然受到人們的追捧,歷經(jīng)數(shù)百年還保持著旺盛的生命力。我國的服裝設(shè)計師在現(xiàn)代服裝設(shè)計的過程中,將包涵傳統(tǒng)藝術(shù)形式的圖案融入進現(xiàn)代服裝中,現(xiàn)代服飾中巧妙引入傳統(tǒng)圖案,使服飾具有古典美。服裝設(shè)計師為了將傳統(tǒng)圖案完美融合到現(xiàn)代服裝中,在服裝設(shè)計的過程中,注重圖案與服裝結(jié)合的形式美感,形態(tài)與功能的關(guān)系、形態(tài)與材料以及工藝的關(guān)系,有效地體現(xiàn)傳統(tǒng)文化在服飾中的內(nèi)涵。
1.3 對色彩的傳承
中國人是世界上最早懂得使用色彩的民族,確立了自己獨特的色彩結(jié)構(gòu),形成了中國人特有的色彩喜好。“青花瓷”、“唐三彩”等以色彩命名的傳統(tǒng)藝術(shù)形式體現(xiàn)了中國人對色彩的愛好。“婆金”、“描金”這些傳統(tǒng)鍍金工藝,也體現(xiàn)了古人對色彩的愛好,引起現(xiàn)代人的無限遐想,現(xiàn)在國際社會上仍然以“中國紅”這一紅色的命名來顯示中國人對紅色的偏愛。
1.4 主題風(fēng)格的傳承
中國古代的服裝設(shè)計主題可以簡單分為崇拜、節(jié)令、習(xí)俗、品格、愿望、價值觀、時尚、倫理道德、禮儀、權(quán)威、環(huán)境、社會秩序、美感及情趣等十四大類。古代服裝設(shè)計的過程中,既有體現(xiàn)單一主題的更多的是多個主題相融合的情景。不同主題的服裝設(shè)計包含著不同的特色,這些主題都是服裝的風(fēng)格、面料、款式、裝飾、色彩及服飾搭配等因素集體作用的效果。直線裁剪、平面展開、強調(diào)線型和裝飾的抽象化語言,以此來表現(xiàn)社會政治、倫理觀念的組合審美觀是古代服飾的設(shè)計風(fēng)格。
2 我國服裝藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新
服裝藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展離不開傳承,但是傳承只是積累知識、掌握技巧的手段,是其發(fā)展的基礎(chǔ);服裝藝術(shù)設(shè)計要想取得更大的發(fā)展就必須依靠創(chuàng)新,創(chuàng)新才是其發(fā)展的根本動力。我國現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新可以從以下幾個方面入手。
2.1 重視我國傳統(tǒng)配色的原理在服裝設(shè)計中的作用
各民族優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計家在創(chuàng)作古代服裝藝術(shù)設(shè)計作品或其它藝術(shù)作品時積累了大量的配色經(jīng)驗,發(fā)明了大量的配色組合,這為我國現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新提供了有益的啟示。
2.2 借鑒和吸收傳統(tǒng)文化的優(yōu)點
在吸收的過程中,不是簡單的拿過來就用,照抄照搬傳統(tǒng)文化,而是要對傳統(tǒng)文化的材料進行再認識、再加工,主要是文化內(nèi)涵的改變和藝術(shù)表現(xiàn)形式的變換;設(shè)計者要把激發(fā)創(chuàng)作靈感的原型因素轉(zhuǎn)化為切身的心靈感受,分析、總結(jié)原素材的主要優(yōu)點并進行提煉,最后通過一種準確的、適當(dāng)?shù)摹⑴c現(xiàn)代社會時展需求相適應(yīng)的形式表現(xiàn)出來。比如旗袍,最開始是滿族女子穿的一種類似于長方形的大袍,剛開始出現(xiàn)時的造型不能體現(xiàn)出女性的性感特征,也不能將體現(xiàn)女性的形象美顯現(xiàn)出來。1911年,但隨著辛亥革命的發(fā)生,西方先進的理念開始影響我國,西方女裝的先進觀念、現(xiàn)代人文精神和設(shè)計、造型藝術(shù)特點被旗袍所吸收并引用,旗袍的款式和裁剪制作得到極大的提高,將中國傳統(tǒng)服飾的優(yōu)點和西方女裝的長處有機地融合在一起。經(jīng)過吸收再創(chuàng)造以后的旗袍收緊了腰身,將長度縮短、提高開衩的幅度,甚至出現(xiàn)低領(lǐng)無袖的形式,將高領(lǐng)逐漸改變降低直到取消領(lǐng)子,甚至把領(lǐng)子開低,使美麗的頸部完全顯露出來,充分展示人體的曲線美,這種中西合璧的服裝款式既是借鑒西方優(yōu)秀服飾文化的結(jié)果,也是中國傳統(tǒng)服飾文化的傳承和發(fā)展。
2.3 從傳統(tǒng)服飾的角度吸收各種歷史時期的配色、圖案和精致的傳統(tǒng)工藝
艷麗的民族色彩,傳統(tǒng)的鳳凰、牡丹、祥龍等吉祥圖案,精致的刺繡、盤扣,這些具有民族特色的元素越來越多地被設(shè)汁師們吸收到服裝設(shè)計中,借助于打散、錯位、變異等方法將傳統(tǒng)圖案運用到服裝設(shè)計,進行新的設(shè)計重組,實現(xiàn)理想的效果。
3 結(jié)語
我國的服裝設(shè)計只有立足于自己的傳統(tǒng),運用現(xiàn)代設(shè)計理念,將中國元素進行感性的運用與理性的重組,融入多種藝術(shù)風(fēng)格,從而創(chuàng)造出真正的中國風(fēng)格。
摘 要：隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們的物質(zhì)生活水平日益提高，對服飾審美的要求也不斷提高，更加追求多元化和個性化的服裝設(shè)計。當(dāng)手繪融入服裝藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域時，受到了人們的青睞和普遍關(guān)注。手繪技藝是一種古老的染織藝術(shù)，具有悠久的歷史特點，當(dāng)古老的手繪技藝與現(xiàn)代服裝設(shè)計融合時，充分顯現(xiàn)了不可比擬的特征和風(fēng)格，使服裝設(shè)計大放異彩。
關(guān)鍵詞：手繪；服裝；藝術(shù)設(shè)計
在人們的生活質(zhì)量改善、服裝審美越來越高的前提下，個性化、多元化的服裝藝術(shù)設(shè)計成為潮流和趨勢。許多服裝藝術(shù)設(shè)計師采用極為巧妙、精致的方式，將古老的手繪技藝融入服裝藝術(shù)設(shè)計之中，不僅增添了服裝設(shè)計的新穎性和創(chuàng)意性，也凸顯了別具一格的嶄新模樣，極大地推動了服裝藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新和發(fā)展。
1 手繪技藝的源流與發(fā)展
手繪是一種古老的染織藝術(shù)，特指在面料上用手工繪制的方式，繪制染織而成各種變化豐富的花樣及圖案。[1]它歷史悠久，早在人類的遠古時期就已出現(xiàn)。當(dāng)時，由于生存環(huán)境極其惡劣，人們?yōu)榱吮Ｗo自己、恐嚇野獸，就將赭石等天然顏料涂抹在自己的身體之上，形成了各種與自然環(huán)境相接近的圖案，以更好地保護自己、適應(yīng)環(huán)境。當(dāng)服裝面料進入人們的日常生活中時，手繪技藝就成了服裝設(shè)計的一種獨特的裝飾紋樣和圖案。到了現(xiàn)代社會，隨著科學(xué)技術(shù)和社會生產(chǎn)力的進步，手繪技藝在現(xiàn)代印花技術(shù)的發(fā)明之后略顯褪色，然而這種古老的手繪技藝并非失傳，而是成了一種古老的藝術(shù)被留存和傳承，并在現(xiàn)代服裝設(shè)計領(lǐng)域綻放出其獨特的光彩。手繪技藝中自然、純樸、個性化、豐富化的紋樣和圖案極大地吸引了人們的眼球，成了獨樹一幟的服裝設(shè)計裝飾方法和技術(shù)，掀起了服裝設(shè)計界嶄新的設(shè)計思潮和風(fēng)尚。
2 手繪技藝在服裝藝術(shù)設(shè)計中的價值
2.1 填補了現(xiàn)代印花技術(shù)的不足
在科學(xué)技術(shù)不斷發(fā)展和進步的過程中，出現(xiàn)了機械化的作業(yè)方式，也衍生了應(yīng)用于服裝設(shè)計領(lǐng)域的機械印花技術(shù)。由于機械化不可比擬的快速生產(chǎn)模式，機械印花技術(shù)被普遍應(yīng)用于服裝的面料上，極大地促進了服裝領(lǐng)域的發(fā)展。然而，現(xiàn)代機械印花技術(shù)仍存在自身的不足和缺憾，主要表現(xiàn)為以下兩點：
一是由于模板制作成本較高，加工企業(yè)通常會采用同一個機械印花模板進行生產(chǎn)，將消費者的個性化追求置于其次，由此出現(xiàn)了與現(xiàn)代時尚不相符合的缺陷性。二是機械印花需要在制作出花樣模板之后，方可投入生產(chǎn)制作過程，這不僅無法充分體現(xiàn)設(shè)計者的創(chuàng)意化思想，還容易導(dǎo)致服裝圖案單調(diào)化、生硬化，無法與消費者的多元化需求相匹配。
與之相比，手繪技藝則具有更為獨特的優(yōu)越性，具體表現(xiàn)為以下幾點：
一是手繪技藝制作而成的紋樣和圖案更為簡潔和靈活，同時也更具個性化和多元化的特征和風(fēng)格。服裝藝術(shù)設(shè)計者可進行自主的創(chuàng)意想象，嘗試新穎別致的圖案和紋樣，極大地滿足消費者的個性化、多元化的審美需求。二是用手繪技藝制作圖案和紋樣具有極其便利的條件和優(yōu)越性，它無需大型設(shè)備和更多的場地，具有更低的成本優(yōu)勢，從而獲得了人們的青睞。三是針對性較強。手繪技藝制作而成的圖案和紋樣可以針對性地應(yīng)用于不同種類的面料之中，并根據(jù)設(shè)計者的創(chuàng)意想象，有選擇地形成風(fēng)格迥異的紋樣和圖案。
2.2 手繪技藝制作而成的紋樣具有極大的商業(yè)潛能和價值
隨著人們物質(zhì)生活水平、審美要求的提高，服裝不再僅限于遮體避寒，而更多是出于對服裝的審美與裝飾的需求，對于服裝面料的顏色、圖案也力求唯一。[2]這就需要服裝生產(chǎn)企業(yè)生產(chǎn)出種類豐富、圖案各異的服裝面料。對此，服裝藝術(shù)設(shè)計者可以利用人們的心理，探尋手繪技藝獨特的商業(yè)潛能和價值，利用個性化的手繪圖案和紋樣，對服裝進行創(chuàng)新設(shè)計和富于想象的創(chuàng)意設(shè)計，使消費者可以感受到別具一格的服裝藝術(shù)審美享受，領(lǐng)略到手繪技藝所帶來的服裝審美震撼，極大地滿足消費者的需求。
3 手繪技藝在現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用
3.1 遵循手繪技藝在現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計中的原則
在手繪技藝在現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計中應(yīng)用的過程中，要遵循以下幾項具體原則：
一是手繪圖案與紋樣應(yīng)與服裝的整體風(fēng)格相吻合。在手繪技藝應(yīng)用于現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計的過程中，由于手繪圖案或紋樣可以選材于各種豐富的題材內(nèi)容，這些題材內(nèi)容必須與服裝藝術(shù)的整體風(fēng)格一致，否則就會顯得畫蛇添足，削弱服裝藝術(shù)本來的魅力，降低服裝的品位和格調(diào)。二是手繪圖案或紋樣要搭配合理，體現(xiàn)與整體布局的協(xié)調(diào)性。在現(xiàn)代服裝藝術(shù)設(shè)計中應(yīng)用手繪技藝時，要順應(yīng)和迎合消費者的心理需求和審美需求，不僅要傳遞出服裝藝術(shù)設(shè)計師的獨具匠心，還要滿足服裝設(shè)計的整體布局，在和諧、統(tǒng)一的搭配運用之下，較好地滿足人們的觀感。三是要注重手繪圖案或紋樣與面料搭配的協(xié)調(diào)性。在應(yīng)用手繪圖案或紋樣時，要注重手繪圖案或紋樣與服裝面料的搭配，采用相應(yīng)的手繪藝術(shù)手法，使手繪圖案與面料形成良好的視覺效果。
3.2 手繪技藝在服裝面料中的具體運用
在服裝面料中，以材質(zhì)輕薄、光滑的面料為手繪技藝運用的最佳條件。[3]通常來說，凝重而深沉的服裝面料不太適用于手繪技藝，而華貴的絲緞和柔美的真絲面料，則可以成為手繪技藝運用的美麗載體和平臺。例如，在桑蠶絲服裝面料上所展示的手繪技藝具有色彩斑斕、變幻莫測的審美效果，靈活多變的圖案或紋樣使服裝展現(xiàn)出流光溢彩的效果，極大地彌補了機械印花技術(shù)生硬、刻板的缺憾。在絲緞面料之中，手繪技藝可以隨心所欲地揮灑和想象，根據(jù)服裝的不同風(fēng)格實現(xiàn)不同的圖案套色和花樣回紋，表現(xiàn)或粗獷或纖細的審美藝術(shù)效果。
3.3 采用變幻多端的手繪技藝手法
在手繪技藝應(yīng)用于服裝藝術(shù)設(shè)計過程中時，可以融合運用豐富變幻的手繪技藝和手法。[4]通常來說，有三種技法――直接繪、防染繪、型染繪，這三種不同的手繪技藝和手法各具特色，在設(shè)計師的創(chuàng)意想象之下可以不斷創(chuàng)新和變化。比如，黑白水墨畫系列的中國民族風(fēng)服裝，凸顯了多變的服裝藝術(shù)風(fēng)格，以面料的沉穩(wěn)與厚實、色彩的和諧與自然，展示了東方獨具風(fēng)格的魅力和色彩。再如，在服裝設(shè)計中嵌入靈動的京劇水袖服飾，配以直觀而形象的立體裁剪方式，則可以凸顯女性窈窕的身段和溫雅的氣質(zhì)。
4 結(jié)語
手繪技藝在服裝藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用有著不可比擬的藝術(shù)價值和商業(yè)價值，它區(qū)別于現(xiàn)代機械印花工藝，可以更為靈活、更為自如地變幻和創(chuàng)新。服裝藝術(shù)設(shè)計者可以通過創(chuàng)意想象和恣意發(fā)揮，運用手繪技藝和手法，并遵循一定的原則，賦予服裝以靈動的色彩和風(fēng)格，從而呈現(xiàn)色彩斑斕、流光溢彩的藝術(shù)審美效果。
