發布時間：2022-07-23 03:10:39
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇手繪圖在室內設計中的應用，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
摘要：
在當今社會飛速發展的狀態下，各行各業都在發生著翻天覆地的變化，人們對自己的生活水平的要求也逐漸提高，由原來的溫飽問題逐漸提高到小康水平。人們對自己的生活品質越來的越重視。住房問題也是一樣，怎樣提高現代人的居住空間的品質，這已經成為現代室內設計師一個新的挑戰。眾所周知手繪在設計行業的重要性，然而在室內設計中也不例外。一個優秀的設計師除了具備一定的軟件基礎外，手繪能力也需要具備。對于設計專業剛剛畢業的大學生來說，手繪也會成為未大學生未來應聘工作的敲門磚。
關鍵詞：
手繪圖；室內設計
改革開放以來，電腦逐步普及，電腦制作的效果圖相比手繪效果圖而言更加逼真，越來越多的設計師放下了手中的鋼筆、彩鉛，卻拿起了鼠標和鍵盤。前些年甚至有一些國內外的設計師預言電腦制圖終將取代手繪圖，但經過時間驗證的結果是電腦制圖不可能取代手繪圖，只有二者相互結合才能為做好設計提供幫助。有些設計師偏愛電腦制圖，原因是客戶只看電腦制作出來的效果圖，這是不可取的。手繪可以瞬間把一些好的想法表達并記錄下來，可以提高設計師對空間的理解和對美的認識。這些都是電腦制圖所無法比擬的。由于室內設計是服務性的行業，這就決定了設計師的設計水平必須得到的客戶的認可，達到客戶要求的效果。當前國內義務教育已經普及，人們的文化和審美也逐步提高，客戶已經不在單純的觀看電腦制作的效果圖，而是注重設計理念，那么手繪正是表達設計理念最好的工具。事實上一些設計院校也把手繪納入了必修課，一些高端設計機構也轉而親睞手繪圖紙，手繪在設計界越來越受到設計師的重視。
一、手繪常用工具簡介
1）彩鉛表現。
手繪表現中彩鉛占據著非常重要的地位，由于攜帶方便顏色豐富倍受設計師喜愛。在手繪細節表現中，彩鉛處理畫面當中的燈光、天空、等需要顏色過渡的地方發揮了很大的作用，這是彩鉛的優勢所在，但由于彩鉛的顆粒感比較強，在使用彩鉛繪畫的時候要注意材質的把握。另外，由于彩鉛多次疊加后畫面會顯得發膩不通透，所以，彩鉛繪畫過程中下筆一定要準確、果斷。這樣才會達到所要的效果。
2）馬克筆表現。
馬克筆常用的有兩種：油性馬克筆、水溶性馬克筆。油性馬克筆是手繪效果圖表現當中比較常用的一種馬克筆。它的色彩透明度好，便于大場景的表現和光澤質感的刻畫。由于水分蒸發的原因，畫面色彩會發生變化。尤其是在比較薄的紙張上作畫難度更大。但是兩種馬克筆的表現技法基本一致。由于馬克筆筆觸單調且不便于修改，對細節以及材料的質感表現難以深入。如果配合彩色鉛筆使用，取長補短，畫面表現力將大大增加。
3）水彩表現。
水彩表現效果的特點是畫面顏色豐富、細膩，在一些燈光和層次較多變化復雜的渲染上有很大的優勢。在使用技法方面簡單易學，熟練后可輕松快速表現。而且在材料成本上較便宜，是手繪表現中很重要的一種表現形式。
二、學習手繪的方法
學習手繪之前必須要先明白什么是手繪？很多人以為手繪就是純繪畫，這樣的理解是片面的。其實手繪和純粹的繪畫有著很大的區別。純粹的繪畫是作者對所見所想的一個表現或者是對個人情感的表達。而手繪則完全不同，手繪效果圖除了需要作者以表現美為主外，大多數的手繪圖都是設計師對空間、結構、及產品細節處理的表現。設計師在表達設計思想的時候通常是把線變成面，再由面轉化為空間和結構的過程。由此可見，線條對手繪學習的重要性。通過一段時間的線條練習后，可以將線條逐漸轉為面、體以及具體的物體來練習，這樣不僅可以變相的練習線條，也可以對空間和結構有一個小的理解。第二步，在線條基本功過關的基礎上就可以練習物體單體，比如燈具、沙發桌椅、床、等等，其實任何一個小的單體都是有結構和空間的，把小的空間和結構畫好也是為以后的大空間和大結構做準備。第三步，經過對線條和單體的練習后，就逐漸過渡到室內空間的練習，也就是手繪效果圖的基礎。通過比例尺可以準確畫出空間的具體尺寸以及空間中具體物體的尺寸及透視關系。再加上一些素描上的光影關系，就可以畫出一張簡單的手繪圖了。完成一張手繪效果圖還需要最后一步，就是最后上顏色的過程，上顏色的工具也有很多，有馬克筆、彩鉛、以及水彩等等。總的來講，手繪圖可以分為兩種，一種是設計師設計前期用來記錄設計靈感的草圖，另一種則是設計完成的最終手繪的效果圖。前者是記錄設計的過程，是設計師的“筆記”，而后者是設計的結果，是給客戶的設計方案。無論哪一種手繪圖，對于設計本身來講都是不可缺少的。
三、手繪在室內設計中的應用
手繪草圖在設計過程中是一個很重要的階段，它是整個設計的基礎，設計師通過與客戶交流能夠快速的記錄客戶的想法和要求，并且在交流的過程中可以把自己瞬間的靈感用手繪快速表現并記錄下來，客戶可以很直觀也很容易讀懂設計師的想法，在接受業主要求的情況下，表現出滿足其所需的空間場景，架起與業主暢快溝通的橋梁，有利于了解業主的想法與需求，大大地提高了工作效率，也提高了方案設計的通過率。并且設計師通過表現自己靈感的同時也會得到客戶對自己的認可，這樣也就增加了成功簽單的機率。同時，有了手繪草圖在和繪圖員交流設計細節處理方面，手繪草圖的優勢則更大，比如在墻面造型處理上，設計師通過手繪可以快速表現出墻面造型的點、線、面的關系。把這些手繪草圖整理起來，一個完整的設計方案便呈現出來，最后就是設計師給客戶的最終的手繪效果圖。近年來在國內一線城市中，手繪效果圖已經得到了很多客戶的認可，他們認為，手繪效果圖比電腦效果圖更具有藝術性，更能體現設計師的設計能力。好的表現方式會影響客戶的對設計師能力的判斷，同時也會給客戶一個好的印象。
四、總結
總而言之，在一個完整的設計方案出爐之前，手繪的構思草圖是必不可少的。設計師往往會從多個構思的手繪圖中進行優劣對比，從中選出最合理的方案進行完善設計。由此可見，手繪草圖從設計之初到設計完成是基礎的基礎。一個設計師要想在設計的道路上走的更遠更長久手繪是必不可少的技能。很多有名的設計大師手繪的造詣都很高，當前國內的室內設計水平和西方一些發達國家還有一些差距，希望設計師們能夠對手繪重視起來，通過不斷地鉆研和學習，提高自己的手繪水平，提高自己的設計水平。為中國未來的設計事業增添一份力量。
作者：候樂樂 單位：西華師范大學
摘要：在當今社會飛速發展的狀態下，各行各業都在發生著翻天覆地的變化，人們對自己的生活水平的要求也逐漸提高，由原來的溫飽問題逐漸提高到小康水平。人們對自己的生活品質越來的越重視。住房問題也是一樣，怎樣提高現代人的居住空間的品質，這已經成為現代室內設計師一個新的挑戰。眾所周知手繪在設計行業的重要性，然而在室內設計中也不例外。一個優秀的設計師除了具備一定的軟件基礎外，手繪能力也需要具備。對于設計專業剛剛畢業的大學生來說，手繪也會成為未大學生未來應聘工作的敲門磚。
關鍵詞：手繪圖；室內設計
改革開放以來，電腦逐步普及，電腦制作的效果圖相比手繪效果圖而言更加逼真，越來越多的設計師放下了手中的鋼筆、彩鉛，卻拿起了鼠標和鍵盤。前些年甚至有一些國內外的設計師預言電腦制圖終將取代手繪圖，但經過時間驗證的結果是電腦制圖不可能取代手繪圖，只有二者相互結合才能為做好設計提供幫助。有些設計師偏愛電腦制圖，原因是客戶只看電腦制作出來的效果圖，這是不可取的。手繪可以瞬間把一些好的想法表達并記錄下來，可以提高設計師對空間的理解和對美的認識。這些都是電腦制圖所無法比擬的。由于室內設計是服務性的行業，這就決定了設計師的設計水平必須得到的客戶的認可，達到客戶要求的效果。當前國內義務教育已經普及，人們的文化和審美也逐步提高，客戶已經不在單純的觀看電腦制作的效果圖，而是注重設計理念，那么手繪正是表達設計理念最好的工具。事實上一些設計院校也把手繪納入了必修課，一些高端設計機構也轉而親睞手繪圖紙，手繪在設計界越來越受到設計師的重視。
一、手繪常用工具簡介
1）彩鉛表現。
手繪表現中彩鉛占據著非常重要的地位，由于攜帶方便顏色豐富倍受設計師喜愛。在手繪細節表現中，彩鉛處理畫面當中的燈光、天空、等需要顏色過渡的地方發揮了很大的作用，這是彩鉛的優勢所在，但由于彩鉛的顆粒感比較強，在使用彩鉛繪畫的時候要注意材質的把握。另外，由于彩鉛多次疊加后畫面會顯得發膩不通透，所以，彩鉛繪畫過程中下筆一定要準確、果斷。這樣才會達到所要的效果。
2）馬克筆表現。
馬克筆常用的有兩種：油性馬克筆、水溶性馬克筆。油性馬克筆是手繪效果圖表現當中比較常用的一種馬克筆。它的色彩透明度好，便于大場景的表現和光澤質感的刻畫。由于水分蒸發的原因，畫面色彩會發生變化。尤其是在比較薄的紙張上作畫難度更大。但是兩種馬克筆的表現技法基本一致。由于馬克筆筆觸單調且不便于修改，對細節以及材料的質感表現難以深入。如果配合彩色鉛筆使用，取長補短，畫面表現力將大大增加。
3）水彩表現。
水彩表現效果的特點是畫面顏色豐富、細膩，在一些燈光和層次較多變化復雜的渲染上有很大的優勢。在使用技法方面簡單易學，熟練后可輕松快速表現。而且在材料成本上較便宜，是手繪表現中很重要的一種表現形式。
二、學習手繪的方法
學習手繪之前必須要先明白什么是手繪？很多人以為手繪就是純繪畫，這樣的理解是片面的。其實手繪和純粹的繪畫有著很大的區別。純粹的繪畫是作者對所見所想的一個表現或者是對個人情感的表達。而手繪則完全不同，手繪效果圖除了需要作者以表現美為主外，大多數的手繪圖都是設計師對空間、結構、及產品細節處理的表現。設計師在表達設計思想的時候通常是把線變成面，再由面轉化為空間和結構的過程。由此可見，線條對手繪學習的重要性。通過一段時間的線條練習后，可以將線條逐漸轉為面、體以及具體的物體來練習，這樣不僅可以變相的練習線條，也可以對空間和結構有一個小的理解。第二步，在線條基本功過關的基礎上就可以練習物體單體，比如燈具、沙發桌椅、床、等等，其實任何一個小的單體都是有結構和空間的，把小的空間和結構畫好也是為以后的大空間和大結構做準備。第三步，經過對線條和單體的練習后，就逐漸過渡到室內空間的練習，也就是手繪效果圖的基礎。通過比例尺可以準確畫出空間的具體尺寸以及空間中具體物體的尺寸及透視關系。再加上一些素描上的光影關系，就可以畫出一張簡單的手繪圖了。完成一張手繪效果圖還需要最后一步，就是最后上顏色的過程，上顏色的工具也有很多，有馬克筆、彩鉛、以及水彩等等?？偟膩碇v，手繪圖可以分為兩種，一種是設計師設計前期用來記錄設計靈感的草圖，另一種則是設計完成的最終手繪的效果圖。前者是記錄設計的過程，是設計師的“筆記”，而后者是設計的結果，是給客戶的設計方案。無論哪一種手繪圖，對于設計本身來講都是不可缺少的。
三、手繪在室內設計中的應用
手繪草圖在設計過程中是一個很重要的階段，它是整個設計的基礎，設計師通過與客戶交流能夠快速的記錄客戶的想法和要求，并且在交流的過程中可以把自己瞬間的靈感用手繪快速表現并記錄下來，客戶可以很直觀也很容易讀懂設計師的想法，在接受業主要求的情況下，表現出滿足其所需的空間場景，架起與業主暢快溝通的橋梁，有利于了解業主的想法與需求，大大地提高了工作效率，也提高了方案設計的通過率。并且設計師通過表現自己靈感的同時也會得到客戶對自己的認可，這樣也就增加了成功簽單的機率。同時，有了手繪草圖在和繪圖員交流設計細節處理方面，手繪草圖的優勢則更大，比如在墻面造型處理上，設計師通過手繪可以快速表現出墻面造型的點、線、面的關系。把這些手繪草圖整理起來，一個完整的設計方案便呈現出來，最后就是設計師給客戶的最終的手繪效果圖。近年來在國內一線城市中，手繪效果圖已經得到了很多客戶的認可，他們認為，手繪效果圖比電腦效果圖更具有藝術性，更能體現設計師的設計能力。好的表現方式會影響客戶的對設計師能力的判斷，同時也會給客戶一個好的印象。
四、總結
總而言之，在一個完整的設計方案出爐之前，手繪的構思草圖是必不可少的。設計師往往會從多個構思的手繪圖中進行優劣對比，從中選出最合理的方案進行完善設計。由此可見，手繪草圖從設計之初到設計完成是基礎的基礎。一個設計師要想在設計的道路上走的更遠更長久手繪是必不可少的技能。很多有名的設計大師手繪的造詣都很高，當前國內的室內設計水平和西方一些發達國家還有一些差距，希望設計師們能夠對手繪重視起來，通過不斷地鉆研和學習，提高自己的手繪水平，提高自己的設計水平。為中國未來的設計事業增添一份力量。
作者：候樂樂 單位：西華師范大學
現今室內設計師在進行設計時所采用的手段是多種多樣的,隨著個人電腦與專業軟件的日益普及,它的快捷性、直觀性、科學性使計算機輔助設計受到了大多數設計師的青睞。室內設計師門在不斷享受科學技術為行業所帶來的“樂趣”的同時,諸多現象表明設計師自身的多種能力和專業素養在漸漸地喪失,懶散、浮躁、膚淺、抄襲等習性的養成限制了大多數設計師的出路。今天,手繪圖在室內設計中對設計師提升專業能力和修養顯得十分重要,它使設計回到真正的原點,設計思維將源源不斷。
1、手繪圖在室內設計中的內容
第一是視覺筆記。視覺筆記是設計師的圖形手記,是與文字記錄相對應的圖形記錄,它的內容是記錄視覺信息為主,在某種程度上這些內容很難用文字來描述。視覺筆記的進行,要求設計師具有獨立的觀察力,好奇心以及持之以恒的毅力。隨時隨地記錄與室內設計視覺相關內容才能夠提高視覺敏銳性和表述性,提高專業視覺修養。
第二是設計草圖(室內方案稿)。設計草圖是設計師在設計過程中,通過瞬時記錄、方案推敲來繪制的“不正規”設計圖稿。設計師通過線條圖形來直觀表現設計師內心意圖和理念,同時也為同行協作、客戶、項目實施者提供信息交流、傳遞設計構思的符號載體。它是設計原創的體現。
第三是手繪效果圖。室內設計師運用多種表現形式通過鋼筆、鉛筆、馬克筆、水彩等工具繪制出具有空間透視,平、立面等具象的概念圖像,其中包含了室內結構布置、色彩、光影、材質等諸多信息。手繪效果圖在設計過程中能在具體設計實施前對設計結果有直觀和形象的預見,在室內設計中占據非常重要的作用。
2、手繪圖對室內設計師的作用
視覺筆記就像人們讀書、聽報告所作的筆記一樣,從整體中提煉出來的信息是個體主觀能動性和思維的外在表現。視覺筆記不僅僅是記錄所見所聞,還是對偶發靈感的記錄;這與照相機的相片記錄有很大差別,柯布西耶曾說過照相機“阻礙了觀察”。因為相片是對所見物的復制,而視覺筆記則是對事物的能動性觀察,它可以從不同的角度表現物體,甚至通過移動、旋轉視角來表達所不能見到的東西。因此室內設計師長期保持視覺筆記的習慣,有助于激發設計師的想象與聯想,我們可以稱之為形象思維。視覺記錄可為我們提供信息符號的載體,信息之間相互激發又能產生新的想象與聯想,每一次記錄視覺體驗都可以提高一個人的觀察力,長時間的積累就形成了有價值的信息資料。設計師也在這長期的記錄過程中提升了視覺修養,而視覺修養就包含了視覺敏銳性和視覺表達性,這也是很多室內設計師所缺失的能力。
設計草圖具有自由、快速、概括、簡練等特點,設計師能拋開許多細節和繪圖工具的束縛,迅速捕捉到思維“閃光點”將靈感記錄下來,并快速地進行細節及可行性推敲、完善與設計比對。設計草圖對室內設計師還有一個作用是對室內設計進行周全、系統的設計,在最初的構思階段,我們可將各個區域空間結構、功能分區等設計稿一張張記錄下來,然后對這些草圖進行理順、分析、對比,最后綜合起來形成完整的設計草案。從頭至尾每個細節都是用草圖來推敲完成,方案一經確定后就可以來制作施工圖、透視圖。設計草圖能對整個設計意圖的發展有全方位的把握。
手繪效果圖在科技水平飛躍的今天,大多數被電腦制圖所替代,電腦制圖是文明的進步,但也有一定的局限性,它只是一個工具,它不能像手一樣靈巧,不能快速、準確地把設計師的靈感表現出來。手繪效果圖在室內設計中的應用主要在于手繪的藝術感染力,其創作過程凝結了構思與表現、感性與理性、客觀與主觀等眾多本質因素,作品形成后這些因素都轉化成了物化的審美對象。手繪效果圖表現技法多種多樣,從某種程度上來說一幅效果圖的審美效果取決于作品的表現技法,一個設計師必須選擇適合自己的繪制特點,繪制特點又來自對線條的理解和表現上。線條可以遵循客觀對象的形體特征,還具備獨特的形式美因素,如粗細、松緊、虛實、曲直、急緩等。最終完成的手繪效果圖是既有客觀寫實又有藝術感染力的綜合畫面,電腦制圖是無法將其替代的。
3、室內設計師如何掌握手繪圖
設計師的生命在于不斷創造,而創造的根本在于設計師內在深厚的修養,這其中不僅包括生活實踐、文化思想修養和藝術審美情趣,還包括強有力的藝術技能要求。對于室內設計師而言,擁有無限設計創意思維和快速表現技法,不但可以實現設計的需要,同時還是提升個人修養的有效途徑。因此“拳不離手,曲不離口”、持之以恒的堅持成為室內設計師掌握手繪圖的根本。長期堅持手繪可以幫助我們迅速提升捕捉形象塑造的能力,深入刻畫的能力以及取舍的能力,這些能力無疑是掌握手繪圖的關鍵。
4、結語
手繪圖在個人電腦與專業軟件普及的今天,已逐漸成為每位優秀的室內設計師自衡的標準,畫好手繪圖要比使用電腦制圖付出更多的艱辛和努力,但是我們還是要強調手繪圖的重要性,還要繼續深入發展,因為它充分體現了室內設計的原創精神、藝術感染力與設計師的自身素養。
(作者單位:湖南師范大學工學院 北京師范大學珠海分校設計學院)
1 手繪圖的定義
手繪圖是快速徒手繪制建筑室內，室外的表現圖，是可以帶來直觀感受的二維圖。也可稱為手繪效果圖。
2 手繪圖的分類
手繪圖大體分為2大類，手繪草圖和手繪表現圖。
手繪草圖大多情況出現在設計的初始階段，為了能夠迅速的撲捉到設計的靈感，快速的表達想法的一種表現圖，圖畫很潦草，線條甚至很凌亂。草圖是表達設計師最初的想法的，同時在畫草圖的過程中又能夠給設計師帶來新的創意。設計往往是從草圖開始的，可以說草圖是設計的初始創意圖。草圖大多是線稿的形式。
手繪表現圖是在設計構思都成熟的情況下，設計師相對較準確的表達設計意圖的表現圖，和草圖比較起來它的透視更準確，色彩更豐富，質感更逼真，效果更完整。它是設計最終效果的提前呈現，它能夠更真實的表達設計師的思想及個性，同時具有很強的創造性。
3 繪制手繪圖的工具
繪制手繪圖的工具有很多，比較常用的是彩色鉛筆，馬克筆，噴筆，水彩顏料，水粉顏料，排筆等等。
彩色鉛筆（BEROL EAGLECOLOR）是一種非常容易掌握的涂色工具，分為水溶性彩鉛和一般彩鉛。它的顏色多種多樣，畫出來效果較淡，清新明快，而且便于修改。有單支系列（129色）、12色系列、24色系列、36色系列、48色系列、72色系列、96色系列等。
馬克筆又稱麥克筆，通常用來快速表達設計構思，以及設計效果圖之用。有單頭和雙頭之分，墨水分為酒精性、油性和水性三種。能迅速的表達效果，是當前最主要的繪圖工具之一。
噴筆是能令涂料呈霧狀噴出以達到均勻上色目的的重要涂裝工具。能制造出十分細致的線條和柔軟漸變的效果。可以更均勻的噴涂涂料，可以更好的控制涂料的厚薄以表現色彩輕重、明暗等細微差別，易于大面積噴色而不產生色差，可以自由的根據自己的喜好和需要，任意調和出各種色彩，完全不受拘束。
水彩（watercolour）一般稱做水彩顏料。透明度高，色彩重疊時，下面的顏色會透過來。色彩鮮艷度不如彩色墨水，但著色較深，適合喜歡古雅色調的人。即使長期保存也不易變色。
水粉（Gouache）又稱廣告色，是不透明水彩顏料。可用于較厚的著色，大面積上色時也不會出現不均勻的現象。雖然同屬于不透明水彩顏料，但水粉一般要比丙烯便宜；但在著色、顏色的數量以及保存等方面比丙烯稍遜一籌。
排筆是由幾枝毛筆連成一排而成，用于繪畫、裱糊、粉刷或油漆等。指的是一種繪畫、制圖、裝飾時使用的一種涂抹染料的文具或工具，有時也指繪畫方法。
4 手繪圖的表現技法
表現技法按照使用工具的不同大致可以分為：水彩表現法，水粉表現法，馬克筆表現法，彩色鉛筆表現法，綜合效果表現法等，目前平時工作當中使用的最多的是馬克筆表現法。因為它方便，快捷，表現效果佳。
5 優秀手繪表現圖的評判標準
我個人認為一張優秀的手繪表現圖應該具備一下幾點：
（1）首先要選擇一個合適的角度，視點要舒服，透視要準確。
（2）要有良好的素描關系，要主次分明，重點突出，虛實有變。
（3）要有豐富的色彩關系，豐富的色彩一定是統一在一個大的主基調里面的，絕不是雜亂無章的。
（4）材質表現要分明，通過色彩，肌理，光感，反射等準確的表現出材質的不同。
（5）更為重要的一點就是能夠充分的表達出設計師創意的初衷，這點尤為重要，也是手繪圖的目的所在。手繪圖畫的不管是多么漂亮，多么動人，多么藝術，最終目的是要表達設計意圖的。
6 怎樣畫手繪表現圖
（1）起稿先用鉛筆輕輕的按照設計的要求把透視，角度，家俱，擺件等每一部分結構都在紙上勾勒出來，力求要透視準確，角度合適，物體比例得當，稿起的好壞直接關系到這張表現圖的成與敗，可以毫不夸張的說起稿是一張優秀手繪表現圖的基本要素。
（2）勾線 簡單的說就是在已經完成的鉛筆稿的基礎上用針管筆把線稿重新描一邊，描線時注意千萬不要一視同仁，平均主義，胡子眉毛一把抓，哪都畫的很好，結果適得其反，沒有主次，要有重點刻畫，可以把物體的明暗，質感相應的表達出來，一定要做到主攻分明，虛實有度。
（3）上色上色時注意抓大關系，抓住主要基調，先把大的色調及關系表現出來，不要一開始就去著重刻畫細節，按照先大后小的步驟一步一步的來繪制，大就是指大關系，大色調，是全局，小就是指單個物體，細節，是局部，要避免畫面出現凌亂的效果，同時還要著重刻畫不同物體的質感，光感，注意虛實變化，前后關系等等。
（4）調整調整階段也可稱為畫龍點睛，是至關重要的一步，上色完成后，大關系，大基調，大效果已基本呈現，可是還少了一些出彩的部分，還不能夠使觀者感到興奮。調整就是根據畫面情況加強重點部分的刻畫，同時注意物體與物體之間的色彩變化，適當加入環境色，做到物體你中有我，我中有你，有機的融合在一起，畫面最終呈現出既有重點，又相對和諧的完美狀態。
7 手繪圖之現狀
隨著科學技術的飛速發展，電腦的普及，電腦三維效果圖的出現，以及專業制作軟件的不斷升級更新，電腦繪圖以更具真實性的效果表現，逐漸被大眾認可，接受，甚至追捧。打破了過去手繪圖一統天下的局面，好似有取而代之之勢，現在會畫手繪圖的設計師越來越少了，畫的好的更是鳳毛麟角
手繪圖走到了它的歷史最低谷。
8 手繪圖一電腦效果圖
手繪圖快速，靈活，個性，有濃郁的個人風格，有極強的藝術感染力。而要畫好手繪圖，沒有幾年功夫，沒有足夠扎實的繪畫基礎和表現技巧恐怕是難以實現的，也就是說手繪圖對設計師的要求更高。
電腦效果圖和手繪圖相比較不僅在清晰度，光感，質感，準確性上面有極大的優勢，而且電腦效果圖修改起來也極為方便，非常適合現今高節奏的工作狀態，在學習方面電腦繪圖也相對簡單，易學，對初學者的要求不高，種種優勢使得電腦繪圖得以迅速發展。當然了電腦繪圖也存在一些不足，比如說它模型單一，千人一面，機械，死板，藝術感染力差等等。
電腦也好，畫筆也好，都是設計師表達創意的工具，二者同樣重要，不能片面的強調某一面而忽視另外一面，應該齊頭并進，并在掌握好扎實的基本功的同時，做到根據實際情況選擇適合的表現方法。
9 手繪圖之“明天”
縱觀效果圖的發展史，電腦效果圖在某種意義上是手繪表現圖的發展，延伸。它彌補了手繪圖存在的不足，但是手繪圖在設計中的作用是毋庸置疑的，是無法取代的，電腦繪圖無論大到整體色彩關系，體量大小的調節，還是小到材質的協調與搭配，都是由手繪圖作為基礎，指導的?；谀壳皣鴥仁掷L圖的現狀，為了喚起設計師及大眾對手繪圖的重視，每年相關專業協會，部門都會舉辦手繪圖設計大獎賽，以推動手繪圖在設計中的作用，促進設計的健康發展，相信手繪圖的“明天”更美好，設計的“明天”更燦爛。
