發(fā)布時(shí)間:2022-05-22 05:18:46
開篇:寫作不僅是一種記錄,更是一種創(chuàng)造,它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感,將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇鋼琴基本功教學(xué)論文,希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友,陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
【摘要】?jī)?yōu)秀的鋼琴演奏是一個(gè)讓人陶醉的過程,鋼琴演奏者通過按鍵把音樂作品所表達(dá)的意境傳遞到聽眾的耳中,激發(fā)聽眾無窮的想象。鋼琴教學(xué)中最為基礎(chǔ)的就是基本功訓(xùn)練,只有具備過硬的彈奏功力,才能更好地展現(xiàn)鋼琴作品,感染聽眾。本文筆者結(jié)合教學(xué)經(jīng)驗(yàn),就如何優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓(xùn)練展開探討。
【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏;基本功;訓(xùn)練;優(yōu)化
在當(dāng)今開放式教育的背景下,鋼琴教師要走近學(xué)生,盡量多與學(xué)生互動(dòng),著重了解學(xué)生需要哪些方面的幫助。在此基礎(chǔ)上,教師還要針對(duì)學(xué)生的問題制定合理的學(xué)習(xí)計(jì)劃,讓學(xué)生在課堂上更好完成基本功的訓(xùn)練。同時(shí)要改變教學(xué)方式,讓乏味的課堂變的活躍起來,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。更要及時(shí)糾正學(xué)生們演奏技術(shù)中的盲點(diǎn),促使學(xué)生完美的演繹曲目,為聽眾帶來一場(chǎng)聽覺盛宴。
一、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的學(xué)生劃分
每個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生都有著不同的生活背景和經(jīng)驗(yàn)閱歷,所以他們對(duì)鋼琴的理解也有很大差異,基本功也參差不齊。一類是學(xué)習(xí)鋼琴的專業(yè)生,他們的基本功比較扎實(shí),對(duì)鋼琴的理解也相對(duì)較深,可以演奏出一些比較難的曲子。這類學(xué)生比較好管理,他們學(xué)習(xí)的積極性也較高;第二類是學(xué)習(xí)一些與音樂有關(guān)專業(yè)的學(xué)生,他們對(duì)于鋼琴的基本功也有一定的學(xué)習(xí)基礎(chǔ),但并不扎實(shí),這類學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性沒有第一類的高;還有一類是與鋼琴專業(yè)無關(guān)的學(xué)生,他們?cè)阡撉倜媲巴耆莻€(gè)新人,所以他們的學(xué)習(xí)積極性不會(huì)很高。在鋼琴教學(xué)中,難免會(huì)出現(xiàn)這三類的學(xué)生,所以教學(xué)的難度也會(huì)大大提升,制定的教學(xué)計(jì)劃也有很大差異,學(xué)生之間的矛盾也是不可避免的。在教學(xué)中,教師要準(zhǔn)確分出這三類學(xué)生,針對(duì)不同類別的學(xué)生制定不同的教學(xué)計(jì)劃。當(dāng)然,不同類別的學(xué)生對(duì)于鋼琴的認(rèn)知程度也不相同。為了防止學(xué)生之間的矛盾,相互之間要分開進(jìn)行教學(xué),或者各自帶上耳機(jī)進(jìn)行不同鋼琴曲的彈奏訓(xùn)練,學(xué)生之間互不干擾。教師則進(jìn)行一對(duì)一的檢查,給不同學(xué)生制定不同的學(xué)習(xí)計(jì)劃,并對(duì)學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的指導(dǎo)。“集體式教學(xué)”可以有效降低“一對(duì)一教學(xué)”的高額成本,同時(shí)促進(jìn)學(xué)生進(jìn)步,使學(xué)生有更高的學(xué)習(xí)積極性。
二、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的能力提升
學(xué)生能否彈奏出一首優(yōu)秀的曲子,識(shí)譜能力是最重要的因素之一。部分學(xué)生因?yàn)榧庇谇蟪桑瑢?duì)于識(shí)譜這項(xiàng)技能的學(xué)習(xí)并不是特別扎實(shí),在演奏時(shí)總會(huì)出現(xiàn)一些無法避免的常識(shí)性錯(cuò)誤,給教學(xué)增加了很大難度。所以,在教學(xué)過程中,教師要引導(dǎo)學(xué)生明白每一個(gè)音符所代表的含義,讓學(xué)生對(duì)每一個(gè)音符進(jìn)行理解和消化,告誡學(xué)生不可急于求成,扎實(shí)的基礎(chǔ)是成功的根本。除此之外,教師還要針對(duì)這些學(xué)生放慢教學(xué)速度,讓學(xué)生慢慢提高自己的識(shí)譜能力。教師在教學(xué)過程心態(tài)很重要,要心平氣和地教學(xué),引導(dǎo)學(xué)生找準(zhǔn)每一個(gè)音在鍵盤上的位置,并快速找出下一個(gè)音的位置,這樣在彈奏過程中才會(huì)有更好的體驗(yàn)。靈活的手指是演奏好鋼琴的基礎(chǔ),教師要教導(dǎo)學(xué)生均勻發(fā)展每個(gè)手指,因?yàn)檠葑噙^程中每個(gè)手指都有它的作用,手指的均衡與否直接決定著演奏的成敗。不同的鋼琴曲對(duì)技術(shù)的要求也不同,只有均衡提升每個(gè)手指才有可能彈出不同的曲子。因?yàn)槭苋吮旧硪蛩氐挠绊懀⑷赋3?huì)牽動(dòng)四、五指,所以堅(jiān)持不懈的訓(xùn)練才會(huì)在演奏中取得好的效果。不同的曲子所表達(dá)的情感不同,一首曲子中的情感表達(dá)同樣重要。要把曲子中的情感淋漓盡致地表達(dá)出來嫻熟的技術(shù)是不可缺少的,技術(shù)是演奏的基礎(chǔ)之一,但是只一味地追求快速的彈奏缺少對(duì)音色以及情感的表達(dá),彈奏出來的曲子也是不完美的。所以,對(duì)于觸鍵方法也要盡可能地多的掌握,適當(dāng)?shù)挠|鍵方法能更好的幫助情感的表達(dá),彈奏鋼琴本身就是傳達(dá)一種音樂情感。但是訓(xùn)練者訓(xùn)練時(shí)間不宜過長(zhǎng),乏味的訓(xùn)練只會(huì)使音樂靈感喪失。一個(gè)優(yōu)秀的演奏師就是用音樂與觀眾產(chǎn)生共鳴。
三、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的教學(xué)方式
師生互動(dòng)很重要,同時(shí)“填鴨式”教育已經(jīng)不適合目前的教學(xué)形式,一味地進(jìn)行“填鴨式”教育只會(huì)使教學(xué)效果適得其反。教師要學(xué)會(huì)用一些新穎的方式把學(xué)生的思維帶到課堂中來,比如影視作品中的鋼琴曲教學(xué)或者了解學(xué)生們喜歡的鋼琴曲教學(xué)。真正的鋼琴曲是深入人心的,這與每個(gè)鋼琴師不斷地訓(xùn)練是息息相關(guān)的。關(guān)于觸鍵可以選擇可以先從鍛煉手速開始,快速的摁一個(gè)鍵和慢速的摁一個(gè)鍵音色是不同的,訓(xùn)練乏味的時(shí)候可以嘗試一些鍛煉手速的電腦游戲也是不錯(cuò)的。關(guān)于音符的訓(xùn)練方法可以準(zhǔn)備一些紙片,隨機(jī)抽取并快速的說出音符所代表的含義。無論什么方法,在彈奏的時(shí)候都要用心,用心去感受作者每一個(gè)音符所表達(dá)的含義。
四、結(jié)語
總而言之,要想彈好鋼琴,離不開不間斷的訓(xùn)練,希望每個(gè)有理想、有志向的鋼琴師都能克服這些枯燥的訓(xùn)練,吃得苦中苦,才可成為人上人。扎實(shí)的基礎(chǔ)才是一切優(yōu)美作品的基礎(chǔ)所在。教師同學(xué)生都要戒驕戒躁,一同完成每一堂課程的教學(xué)。
作者:王曉蔚 單位:遼寧師范大學(xué)音樂學(xué)院
摘 要: 在社會(huì)的不斷進(jìn)步和發(fā)展中,人們對(duì)文化修養(yǎng)的需求已大大提高,社會(huì)上學(xué)習(xí)鋼琴的熱潮久盛不衰就是一個(gè)很好的證明,但同時(shí)在教學(xué)和學(xué)習(xí)的過程中也暴露了不少的問題,主要是因?yàn)槔蠋熀蛯W(xué)生盲目地追求難度高、程度深的曲目,而忽視了對(duì)基本功的訓(xùn)練,所以,重視對(duì)基本功的訓(xùn)練成了現(xiàn)在鋼琴教學(xué)的當(dāng)務(wù)之急。
關(guān)鍵詞: 基本功 鋼琴學(xué)習(xí) 鋼琴?gòu)椬?
鋼琴學(xué)習(xí)是一個(gè)艱苦的過程,它是一門集樂理、視唱、伴奏等多科為一體的綜合課,基本功是否扎實(shí)是關(guān)系到鋼琴學(xué)習(xí)成敗的重要因素。因?yàn)闃防碇R(shí)的欠缺會(huì)導(dǎo)致不能正確認(rèn)譜,當(dāng)然也就不能正確彈奏樂曲;不當(dāng)?shù)膹椬喾椒〞?huì)導(dǎo)致動(dòng)作的僵硬甚至使學(xué)生逐漸喪失學(xué)習(xí)興趣,半途而廢;忽視基本練習(xí)的彈奏會(huì)使學(xué)生多走彎路,造成即使花費(fèi)成倍的時(shí)間和精力也無法達(dá)到理想的效果。
一、要重視樂理基礎(chǔ)知識(shí)的學(xué)習(xí)
聽起來學(xué)習(xí)基本樂理和鋼琴?gòu)椬鄾]有太多聯(lián)系,但是學(xué)習(xí)過鋼琴的人都知道,它和鋼琴學(xué)習(xí)是密不可分、相輔相成的。特別是樂理知識(shí)中的讀譜法,是鋼琴學(xué)習(xí)要掌握的基本技能之一。
一首作品往往通過一種特定的節(jié)奏韻律來表現(xiàn)它的性質(zhì)和風(fēng)格,如:舞曲、進(jìn)行曲、夜曲等。只有學(xué)習(xí)過節(jié)奏、節(jié)拍等知識(shí)才能掌握樂曲的律動(dòng),使樂曲具有生命力。反之,會(huì)使樂曲結(jié)構(gòu)和旋律變得面目全非,無法辨認(rèn)。同樣,不懂得記譜法中各種記號(hào)的真正含義,也無法做到精心研讀作品,從而更好地表達(dá)作品。在教學(xué)過程中,我們經(jīng)常遇到這樣的情況:學(xué)生只看到了音符,而對(duì)樂譜中的句法、奏法、延長(zhǎng)記號(hào)、力度記號(hào)、表情術(shù)語、調(diào)性變化、曲式結(jié)構(gòu)等其它各種標(biāo)記視而不見。這是一種不好的現(xiàn)象。
“精心研讀樂譜是窺探作者內(nèi)心奧秘的重要途徑”。這樣可以使我們深入理解作者特有的音樂語言,對(duì)作品作出正確的理解。同時(shí)也使理論與實(shí)踐相結(jié)合、感性認(rèn)識(shí)與理性認(rèn)識(shí)相結(jié)合的過程得到充分的印證。因此,扎實(shí)的樂理知識(shí)是學(xué)習(xí)一切音樂知識(shí)的基礎(chǔ),它貫穿于鋼琴學(xué)習(xí)的整個(gè)過程。
二、鋼琴教學(xué)要有科學(xué)的練琴方法
練琴最終能否得到完美的演奏,取決于練習(xí)的質(zhì)量,而練習(xí)質(zhì)量又取決于良好的練琴習(xí)慣。因此,在練習(xí)時(shí)必須同時(shí)做到:
1.讀清譜面。
對(duì)于初學(xué)鋼琴的學(xué)生,在教學(xué)中應(yīng)尤其強(qiáng)調(diào)讀譜。因?yàn)樽x譜是器樂教學(xué)中的重要環(huán)節(jié),正確的演奏樂器應(yīng)該從認(rèn)真的讀譜開始。讀譜包括識(shí)譜、視奏的過程。同時(shí),讀譜又區(qū)別于識(shí)譜與視奏,識(shí)譜是初級(jí)階段的任務(wù),而讀譜應(yīng)貫穿在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中。拿到曲子后,先看清調(diào)號(hào)、拍號(hào)、速度,對(duì)難以分清的地方先做好標(biāo)記,如升降音、手腕的呼吸、反復(fù)等。
2.分手練,再合手。
一些學(xué)生喜歡一拿到曲子,就雙手“蒙彈”,效果往往事與愿違,最終仍達(dá)不到教師規(guī)定的要求。拿到曲子后,應(yīng)先分手單手把個(gè)聲部的旋律彈熟,再合手慢速?gòu)椬啵娇捎泻玫男Ч?
3.難處練習(xí)法。
任何一首樂曲在技術(shù)上都有共性的地方,都存在著難點(diǎn)。要將特別有難度的地方找出來,重點(diǎn)練習(xí),待把難點(diǎn)練熟了,確實(shí)有把握后,再?gòu)念^至尾地練習(xí)。
4.慢速練習(xí)。
魯賓斯坦說過:彈好鋼琴的秘訣是運(yùn)用正確的指法,在正確的鍵盤位置上彈奏出正確的節(jié)奏。開始練習(xí)一首曲子時(shí),一定要慢慢地認(rèn)真練習(xí)。一些學(xué)生在練習(xí)一首新的作品時(shí),一開始就練得很快,以致節(jié)拍、音準(zhǔn)、句子、奏法上都有很多錯(cuò)誤,待熟練后再改就難了,同時(shí)也浪費(fèi)了很多時(shí)間。只有養(yǎng)成從慢到快的練琴習(xí)慣,才能獲得良好的練習(xí)效果。
三、掌握正確的彈奏方法
1.重視初學(xué)打基礎(chǔ)階段,掌握正確的彈奏方法。
鋼琴學(xué)習(xí)的初學(xué)階段是一個(gè)極為重要的打基礎(chǔ)階段。在這個(gè)階段,彈奏方法是否正確,將會(huì)影響到學(xué)生的整個(gè)學(xué)習(xí)過程。它包括坐姿、手型和幾種基本的彈奏法。
在鋼琴?gòu)椬嘀校淖藙?shì)最重要,因?yàn)檎_的重心位置,可以使身體、手臂活動(dòng)自如:適當(dāng)?shù)淖桓叩团c遠(yuǎn)近,便于在彈奏時(shí)把手臂的重量、力量集中送到指尖。所以一定要讓學(xué)生養(yǎng)成隨時(shí)調(diào)整坐姿的好習(xí)慣。
2.要有正確的彈奏方法。
一些人認(rèn)為,彈琴就是動(dòng)手指頭,所以只要手指頭能把音彈對(duì),也就算會(huì)彈琴了,這是很不全面的認(rèn)識(shí)。
正確的彈奏方法可歸納成簡(jiǎn)單的一句話:總體的、持續(xù)的放松與局部的、暫時(shí)的緊張(指用力)相結(jié)合的方法,這是既先進(jìn)又科學(xué)的彈奏方法。
總體的、持續(xù)的放松指的是:在彈奏的整個(gè)過程中,手、臂、肩、背直至整個(gè)上身,始終保持放松、自然;局部的、暫時(shí)的緊張指的是:正在觸鍵的手指關(guān)節(jié)才需要用力,而其它手指和臂、肩、背等仍要持續(xù)地放松。當(dāng)這個(gè)手指彈奏完畢時(shí)也要立即放松,輪到另一個(gè)手指彈奏時(shí),另一個(gè)手指的指尖關(guān)節(jié)在觸鍵的瞬間再用力。
3.在坐姿和手型都熟練掌握的基礎(chǔ)上,就進(jìn)入了鋼琴學(xué)習(xí)的實(shí)質(zhì)性階段:彈奏。
(1)斷奏:是每個(gè)初學(xué)者必須掌握的基本彈奏方法之一。首先,它能使學(xué)生從一開始學(xué)琴起就建立用重量演奏的概念,體會(huì)用重量演奏的方法,因此我們才能聽到悅耳、飽滿、富于表現(xiàn)力的聲音。其次,斷奏作為鋼琴?gòu)椬嗟摹跋刃泄俸推鹋芫€”,是解決肩臂放松和鍛煉手指支撐的最好方法,為以后的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。
(2)連奏:是一種最常見、最基本的彈奏方法,但也是從多彈奏法中最難掌握的內(nèi)容之一。這不僅需要認(rèn)真地向老師學(xué)習(xí),而且需要細(xì)心揣摩、用心地體會(huì)和反復(fù)地練習(xí)。
(3)跳音奏法:是一種增加樂曲色彩的彈奏方法。是在前兩種彈奏法的基礎(chǔ)上通地調(diào)整手臂和指尖的力量,使聲音變得短促的一種奏法。處理得好,可以使樂曲顯得更加活潑、歡快,處理得不好,則會(huì)起到畫蛇添足的作用。
在以往的教學(xué)中,有的學(xué)生總認(rèn)為打基礎(chǔ)階段枯燥無味,著急彈一些旋律性強(qiáng)的樂曲,認(rèn)為鋼琴學(xué)習(xí)就是彈曲子,殊不知這反而起著揠苗助長(zhǎng)的作用,這樣的例子在教學(xué)中屢見不鮮。尤其是對(duì)年齡小、手又軟的學(xué)生來說,是有百害而無一利的。
四、重視基本練習(xí)的彈奏
如果把彈奏技術(shù)、彈奏方法比做鋼琴藝術(shù)大廈的地基,那么基本練習(xí)則是整個(gè)鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)的基礎(chǔ)。任何樂曲的彈奏都離不開靈活、有力、均勻、敏感又聽指揮的手指。生來就具有這些條件的人是極為罕見的,絕大多數(shù)人要通過學(xué)習(xí)、鍛煉來達(dá)到。要使手指既有力、均勻又有速度,達(dá)到真正的協(xié)調(diào),從學(xué)琴之日起,就應(yīng)該持之以恒地進(jìn)行練習(xí)。
從上世紀(jì)90年代開始,我國(guó)在吸收國(guó)外先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,實(shí)施了鋼琴業(yè)余考級(jí)制度,有利地促進(jìn)了鋼琴教學(xué)的發(fā)展,但也使學(xué)生只練曲子,忽視基本練習(xí)的問題暴露得愈加明顯。可見,重視基本練習(xí)的彈奏,會(huì)為我們今后的學(xué)習(xí)鋪平道路,使我們盡情地享受音樂帶來的愉悅,在音樂的世界里盡情遨游。
面對(duì)當(dāng)今持續(xù)升溫的學(xué)琴熱潮,在大力提倡素質(zhì)教育的今天,鋼琴教師必須不斷努力提高自己的專業(yè)文化素質(zhì),改進(jìn)教學(xué)方法和模式,為培養(yǎng)出更多的符合規(guī)范的學(xué)生而努力。
摘要基本功的訓(xùn)練,始終是鋼琴教學(xué)中最基本同時(shí)又是最重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。缺乏基本功訓(xùn)練的人無法承擔(dān)樂曲的基本演奏,更談不上做到完美地表現(xiàn)音樂。
關(guān)鍵詞力量 慢 高抬指 呼吸 精益求精
鋼琴演奏被稱為“手指上的舞蹈”,而基本功訓(xùn)練,是駕馭鋼琴這種樂器所必須掌握的基本演奏方法與基本技巧。基本功包括很多內(nèi)容和方面。下面筆者結(jié)合自己的學(xué)習(xí),就如何練好鋼琴的基本功談一些體會(huì)。
1手型的重要性
在實(shí)踐中,我們認(rèn)識(shí)到在彈奏時(shí)要求我們的肢體以及關(guān)節(jié)要符合物理學(xué)的杠桿效應(yīng)。因此坐姿是基礎(chǔ),身體放松地坐在琴凳上,琴凳的高度要適宜,以雙肩自然垂下,肘部位平行于琴鍵為佳。身體離鋼琴以腹前兩拳左右為宜。另外幼兒以及身高不足的學(xué)員要在腳下放置一個(gè)凳子等物品作為支撐。其次肩膀要放平,肘部松弛,小臂端平,腕子不能縱壓或挺起,掌關(guān)節(jié)鼓起手形成半圓狀,指關(guān)節(jié)立起來,不能折指。
2 方法與速度
鋼琴最重要的基本功就是高抬指。所謂高抬指,就是在彈奏時(shí)盡量抬高手指的一種大幅度的關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)。高抬指練習(xí)作為一種最基礎(chǔ)的彈奏技巧,歷來被鋼琴師視為重中之重。我們進(jìn)行高抬指練習(xí)的終極目的,就是要讓習(xí)琴者的每個(gè)手指都學(xué)會(huì)如何在琴鍵上“正確地走路”。高抬指的正確與否直接影響到習(xí)琴歷程中的每一步,因?yàn)樽藙?shì)的正確性、肌肉的力量及各關(guān)節(jié)的協(xié)調(diào)一致性都建立在此基礎(chǔ)之上。因此,把高抬指的練習(xí)比喻為嬰兒學(xué)步,一點(diǎn)不為過。高抬指的彈奏方法,簡(jiǎn)單的說就是每個(gè)手指高高地抬起迅速地落下。首先在琴鍵上擺好手型,做好擊鍵前的預(yù)備動(dòng)作。然后由指根部位高高地舉起手指,手指的第一關(guān)節(jié)適度彎曲,以手指自身的力量迅速向下?lián)翩I,而后手型迅速恢復(fù)。這樣便完成了一次完整的高抬指的彈奏。眾所周知,慢練是我們不斷進(jìn)步的基石。因?yàn)槁毧梢员苊馕覀冋`入歧途,直接引導(dǎo)我們走一條正確的道路軌跡。慢練就好似一面放大鏡,可以讓我們更加清楚地感覺樂曲中的每一細(xì)節(jié),能夠更好的鏈接樂曲的每一個(gè)音符。在實(shí)踐中,我們認(rèn)識(shí)到慢練時(shí),我們還應(yīng)該高度重視以下幾個(gè)問題:
(1)確認(rèn)指法。在實(shí)踐中,我們認(rèn)識(shí)到識(shí)譜階段就必須記下正確的指法。當(dāng)然,有些片段是需要我們認(rèn)真思考使用哪種指法來彈奏比較合適的,然后依據(jù)不同版本中編曲者所標(biāo)注的指法,最后根據(jù)自己的實(shí)際情況確認(rèn)最終的擬定指法。演奏者在演奏時(shí)要時(shí)刻注意不要隨便的更正指法。一般情況下,在識(shí)譜階段就已經(jīng)按最佳的指法彈奏曲目了,并且已經(jīng)在周而復(fù)始的練習(xí)中將其固定下來了。
(2)確認(rèn)分句。分句是音樂的語氣、語調(diào)和呼吸。在實(shí)踐中可以看到,分句確認(rèn)的是否準(zhǔn)確,是影響演奏效果的關(guān)鍵。因此,平時(shí)慢練的基本要求和目的就是正確的劃分分句。
(3)確認(rèn)基本的動(dòng)作走向。慢練能夠促進(jìn)演奏動(dòng)作的連貫,使演奏者清楚明了動(dòng)作的走向,如向上,還是向下,左右之間弧線有多大,等等。然而還要通過慢練,加強(qiáng)全身動(dòng)作的配合與一致,使音樂的氣息變得更為延綿漫長(zhǎng)。
(4)確認(rèn)困難片斷的彈奏方法。對(duì)于困難片斷,要有足夠的耐心和信心把一首飛快的肖邦高難度練習(xí)曲當(dāng)作夜曲中緩慢的經(jīng)過句來演奏。凡是有耐心把快速的艱難片斷放慢八至十倍練習(xí)的人,必定容易達(dá)到人們可望不可及的巔峰。
3 視奏的科學(xué)性
正確的讀譜同樣是彈好鋼琴的基本功之一。樂曲是作曲家內(nèi)心感情的表現(xiàn),也是為讓演奏者能夠了解作曲家的創(chuàng)造意圖。因而在開始練習(xí)時(shí)就首先要讀譜,要使用正確的讀譜方法來提高視奏能力。當(dāng)我們?cè)趯?duì)五線譜不熟悉時(shí),常常把那幾個(gè)音記住,低頭演奏只看鍵盤,害怕彈錯(cuò),如果長(zhǎng)期這樣下去,眼睛就離不開鍵盤,不但不會(huì)邊看譜邊彈,就連最基本的識(shí)譜能力都沒有,就會(huì)覺得枯燥、吃力。所以,在實(shí)踐中我們要學(xué)會(huì)看譜彈奏,養(yǎng)成看譜演奏的習(xí)慣。等到識(shí)譜能力、視奏能力、熟練程度都提高后才可以考慮背譜。
4 細(xì)節(jié)的重要性
細(xì)節(jié)構(gòu)成全部,在練琴的過程中一定要注重細(xì)節(jié),否則演奏就會(huì)粗糙甚至粗劣。首先在彈琴的時(shí)候,一定要細(xì)致入微,精益求精。其次要充分利用自己的耳朵。最后要把作品所標(biāo)注的表情記號(hào)清楚地表達(dá)出來.
5 結(jié)束語
上述所有練琴方式都需要我們極大的耐心,然而耐心是意志力的一種表現(xiàn)。跟隨練習(xí)者的學(xué)習(xí)逐步深入,基本功訓(xùn)練顯得更加重要。我相信,只要我們能真正認(rèn)識(shí)到鋼琴基本功的重要性,在實(shí)踐中切實(shí)加強(qiáng)基本功的錘煉,多加練習(xí),不斷進(jìn)步,就一定能夠達(dá)到最高境界!
摘 要:隨著國(guó)民音樂素質(zhì)的廣泛提高,人們對(duì)于學(xué)習(xí)鋼琴這門樂器的需求也越來越大。如何正確的引導(dǎo)初學(xué)者,運(yùn)用現(xiàn)代科學(xué)與傳統(tǒng)教學(xué)相結(jié)合的模式,為鋼琴入門打下結(jié)實(shí)的基礎(chǔ),對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生音樂素質(zhì)和學(xué)生鋼琴技術(shù)的可塑性都具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。
關(guān)鍵詞:鋼琴教學(xué);基本功;科學(xué)訓(xùn)練;技巧;方法
鋼琴于1709年由意大利人巴特羅梅歐?克里斯多佛利(Bartolommeo Crisitofori,1655―1731)發(fā)明。在三百多年的發(fā)展過程中,由于鋼琴制造者們對(duì)鋼琴樂器本身不斷的改進(jìn),使得最初性能還不夠完善的鋼琴逐漸發(fā)展演變成為我們今天都在使用的現(xiàn)代鋼琴。而在不同的歷史階段,出現(xiàn)了眾多的鋼琴流派,不同的演奏方法、教學(xué)方法和教學(xué)理念,它們從對(duì)立到統(tǒng)一,從矛盾到融合的過程,使得鋼琴教學(xué)從一個(gè)非科學(xué)性的、單純根據(jù)演奏者經(jīng)驗(yàn)主觀的教學(xué),逐步走向科學(xué)的、客觀的,面對(duì)不同流派和不同風(fēng)格的作品應(yīng)運(yùn)而生的鋼琴?gòu)椬嘟虒W(xué)方法。
因此,學(xué)習(xí)和了解鋼琴教學(xué)發(fā)展史上每個(gè)主要的流派以及它們所運(yùn)用的彈奏方法,對(duì)于我們鋼琴基本功的學(xué)習(xí)有著至關(guān)重要的作用。并且,隨著近代醫(yī)學(xué)的飛速發(fā)展,為我們的鋼琴演奏方法提供了有力的科學(xué)依據(jù)。其實(shí),世界上沒有一成不變的鋼琴?gòu)椬喾椒ǎ械闹皇窃诓煌瑫r(shí)代背景下,不同的流派所孕育出來的鋼琴藝術(shù)作品,針對(duì)音樂藝術(shù)的需求而產(chǎn)生的彈奏方法。
一、鋼琴基本功訓(xùn)練應(yīng)注意的事項(xiàng)
首先,初學(xué)者應(yīng)要求對(duì)鋼琴基本原理結(jié)構(gòu)有著一定的認(rèn)識(shí),學(xué)會(huì)用耳朵分辨鋼琴觸鍵中用不同的速度下鍵與離鍵所產(chǎn)生的不同音色和效果。根據(jù)眾多鋼琴藝術(shù)作品不同的演奏需求,我們可以對(duì)于這些技術(shù)做針對(duì)性的鋼琴基本功訓(xùn)練。
其次,關(guān)于鋼琴基本功訓(xùn)練所使用的教材。直到今日,世界上許多鋼琴家和作曲家,都出版了很多關(guān)于鋼琴基本功訓(xùn)練的書籍與教材,如《哈農(nóng)》 、《什密特鋼琴指法練習(xí)》 、《勃拉姆斯指法練習(xí)》等等。前兩者在我國(guó)目前的鋼琴教學(xué)運(yùn)用中,使用的較為居多。
最后,注意對(duì)讀譜能力的訓(xùn)練。學(xué)會(huì)如何閱讀五線譜,是在學(xué)習(xí)鋼琴演奏中最為基本的條件之一。五線譜就好像是音樂藝術(shù)的世界里唯一全球通用的語言,也是對(duì)初次接觸鋼琴作品的人而言唯一的直接認(rèn)識(shí)對(duì)象。教師應(yīng)該培養(yǎng)學(xué)生對(duì)于閱讀樂譜的縱向與橫向的能力,在閱讀樂譜上可以準(zhǔn)確的識(shí)別音符和音樂符號(hào),而且還要擁有能在一個(gè)音樂作品中,劃分樂節(jié)、樂句和段落的能力。這些都是需要教師在教學(xué)的過程中,長(zhǎng)期關(guān)注并給予指導(dǎo)的重要教學(xué)內(nèi)容之一。
二、科學(xué)的訓(xùn)練鋼琴?gòu)椬嘀兴\(yùn)用到的技術(shù)
縱觀鋼琴基本彈奏方法在這三百多年的發(fā)展,其實(shí)主要是手指彈奏法與重量彈法這兩種彈奏法形成的變化。這兩種方法其實(shí)并不對(duì)立,許多鋼琴作品在使用現(xiàn)代鋼琴的演奏上通常都會(huì)用到。而在不同的時(shí)代、不同的音樂流派里,鋼琴家與鋼琴教師們?cè)诮?jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)期的演奏、教學(xué),總結(jié)前人累積的經(jīng)驗(yàn),手指彈奏法和重量彈奏法這兩種方法,已經(jīng)互相融合。從細(xì)微的指關(guān)節(jié)動(dòng)作,到小臂和大臂的重量運(yùn)用,現(xiàn)代的鋼琴?gòu)椬喾椒ㄒ呀?jīng)發(fā)展成為較為科學(xué)合理的一門教學(xué)方法。
當(dāng)今世界公認(rèn)的彈奏方法,基本分為四種:連奏、小連奏、非連奏與斷奏。這些技術(shù)被運(yùn)用在幾乎所有的鋼琴作品上,正確的使用這些技術(shù),對(duì)處理作品風(fēng)格、情緒等藝術(shù)形態(tài)上有著至關(guān)重要的作用。關(guān)于這四種彈奏方法,筆者會(huì)以自身教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)與科學(xué)理論的依據(jù)上給出合理的訓(xùn)練方法。
(一)連奏(leagto)
連奏就是連貫的,不間斷的彈奏出旋律的每個(gè)音。就如同人們說一句話時(shí),連貫的把每一個(gè)字不間斷的表述出來。因此,往往許多鋼琴上關(guān)于歌唱性的、如歌的藝術(shù)處理形式,通常都會(huì)使用到連奏,這種彈奏方法。
我們可以使用兩種方法去訓(xùn)練連奏。以鋼琴教材《哈農(nóng)》里的大小調(diào)音階、琶音為練習(xí)內(nèi)容舉例。
第一種練習(xí)法,在使用連奏彈奏大小調(diào)音階時(shí),手掌以上自腕、肘、臂、肩膀應(yīng)完全放松,并學(xué)會(huì)感受它們放松后自身的重量。手指應(yīng)在自然彎曲的狀態(tài)下獨(dú)立的抬高并彈奏,盡可能快的下鍵,并且感受放松部位的重量貫通到手指觸鍵的地方,手指本身也要有著支撐這些重量的支撐感,就如同人類直立與地面,雙腳支撐著人體的重量一樣。在第一個(gè)手指下鍵的同時(shí),下一個(gè)將要彈奏的手指應(yīng)迅速的抬起,做好彈奏前的預(yù)備動(dòng)作。
手指獨(dú)立的技術(shù)要點(diǎn)主要體現(xiàn)在手指關(guān)節(jié)的使用方法,和手掌相連的指關(guān)節(jié)稱作第一關(guān)節(jié),依次到指尖的是第二、第三關(guān)節(jié)。手指的獨(dú)立主要體現(xiàn)在第一關(guān)節(jié),在使用連奏彈奏大小調(diào)音階的時(shí)候,明確的運(yùn)用手指的第一關(guān)節(jié)抬高手指,是初學(xué)練習(xí)者們需要特別注意的一點(diǎn)。手指對(duì)于重量支撐的技術(shù)要點(diǎn),主要在于手指關(guān)節(jié)需盡量的保持自然彎曲或伸直,指關(guān)節(jié)不可以在支撐重量的時(shí)候產(chǎn)生凹陷的狀態(tài),這樣會(huì)使得手臂的重量無法完全的貫通到手指觸鍵的地方。
在使用連奏彈奏琶音時(shí),和彈奏大小調(diào)音階主要的不同在于,音與音之間琴鍵的距離相距較大。在彈奏音距較大的連奏時(shí),其技術(shù)要點(diǎn)在于,明確的做到手指先行,積極的帶動(dòng)手掌以上至手臂部分去做連貫的彈奏,不要本末倒置,變成手臂帶動(dòng)手指,養(yǎng)成手指被動(dòng)和不夠積極的壞習(xí)慣,達(dá)不到訓(xùn)練手指機(jī)能的目的。
第二種練習(xí)法,在根據(jù)第一種練習(xí)法,使用連奏來彈奏大小調(diào)音階與琶音的基礎(chǔ)上。改變其下鍵與離鍵的速度,用比較平均的、緩慢的速度去練習(xí)手指的下鍵與離鍵。
針對(duì)鋼琴樂器自身結(jié)構(gòu)的原理,下鍵速度越快,聲音越強(qiáng),下鍵速度越慢,聲音越弱。離鍵的速度越快,音色越短促,離鍵速度越慢,音色越柔和。通過結(jié)合各種鋼琴作品的需要,我們?cè)诰毩?xí)連奏時(shí),帶有目的性的訓(xùn)練,把技巧運(yùn)用在實(shí)際演奏中顯得尤其重要。
(二)小連奏(slur)
小連奏在一些書籍文章中的解釋多指兩個(gè)不同音高的音單獨(dú)用連線連接后的彈奏方法。筆者認(rèn)為,連奏與小連奏之間的關(guān)系,其實(shí)就好像人們?cè)谡f話時(shí),“講一句話”和“說一個(gè)單詞”的區(qū)別。而在實(shí)際作品的運(yùn)用中,事實(shí)上小連奏并不只局限于兩個(gè)不同音高的音,可能會(huì)出現(xiàn)三個(gè)到幾個(gè)音不等情況。小連奏的主要技術(shù)特點(diǎn)是:在彈奏第一個(gè)音之前,肩膀放松,以手肘為軸心,將連接的小臂輕輕抬起,手腕松而不垮,手型保持自然但不僵。這一動(dòng)作可以理解為,和人們?cè)谡f話之前第一個(gè)動(dòng)作是“吸氣”的道理一樣。之后手臂自然放松的落下,手指與關(guān)節(jié)牢牢站立于琴鍵上。接著用連奏的彈奏方法彈完第二個(gè)或第三個(gè)音之后,將最后觸鍵的手指,以手肘為軸,用手腕輕輕帶起。第一個(gè)音和最后一個(gè)音的動(dòng)作是這個(gè)技術(shù)的關(guān)鍵之處,所以小連奏也被形象的稱為“落提”。小連奏一直被廣泛的運(yùn)用,特別是在古典時(shí)期如海頓、莫扎特、斯卡拉蒂、貝多芬的鋼琴作品中,可以說是無處不在。
小連奏的訓(xùn)練方法,我們也可以通過《哈農(nóng)》第四十五條來練習(xí)小連奏。使用小連奏的技術(shù)彈奏時(shí),產(chǎn)生的音效會(huì)讓人覺得第一個(gè)音較重,最后一個(gè)音較為短促。而練習(xí)者們應(yīng)該在彈奏第一個(gè)和最后一個(gè)音時(shí),多用不同的速度去下鍵與離鍵,并感受它們之間產(chǎn)生的音效之間的區(qū)別。
(三)非連奏(non legato)
非連奏的彈奏方法,可以說是鋼琴?gòu)椬喾ɡ铮罨镜膹椬喾椒ā7沁B奏與連奏的區(qū)別在于,音與音之間并不連接,而是間斷開來,彈奏起來的音響效果,就好像人們?cè)谡f一句話時(shí),每講一個(gè)字都換一口氣一樣。非連奏的彈奏技巧主要特點(diǎn)是:在彈奏第一個(gè)音之前,和小連奏相同的抬手并自然落下琴鍵,手指把音符的時(shí)值保持到四分之三左右就可以離開琴鍵將手抬起。之后重復(fù)彈奏第一個(gè)音之前的動(dòng)作,繼續(xù)彈奏下一個(gè)音。因?yàn)檫@種彈奏方法較為簡(jiǎn)單,能讓初學(xué)者比較容易的體會(huì)到手臂自由落下時(shí)自身的重量感。所以,許多教師都會(huì)先讓初學(xué)者們學(xué)習(xí)非連奏的彈奏方法,使用重量去彈奏鋼琴。
在非連奏的訓(xùn)練方法上,我們同樣可以使用大小調(diào)音階和琶音作為內(nèi)容去練習(xí)。需要注意的是,初學(xué)者們?cè)谕耆w會(huì)到自身手臂重量與靈活運(yùn)用之前,切忌用過于太快速度去彈奏大小調(diào)音階和琶音。應(yīng)用教慢的速度去彈奏,以體會(huì)自身手臂重量的感覺為主來進(jìn)行練習(xí)。
(四)斷奏(staccato)
斷奏與非連奏的彈奏方法上有非常多的相似之處。同樣是每個(gè)音和音之間不相連地、間斷地彈奏。但是,斷奏和非連奏在手指彈奏每個(gè)音時(shí)需要保持一定的時(shí)值不同。斷奏是在手指接觸琴鍵彈到底之后,迅速地利用反作用力,有彈性地離開琴鍵。這是斷奏與非連奏在彈奏方法上根本上的區(qū)別。使用斷奏彈奏,音響效果聽起來短促、富有彈性,色彩較為明亮、輕快,這種彈奏方法被大量的運(yùn)用在各種時(shí)期的鋼琴作品中。
由于演奏的作品需求不同,斷奏的彈奏方法不能一概而論。從速度以及力度上,我們會(huì)使用到手的不同部分去彈奏斷奏。
彈奏速度越快,越以使用指關(guān)節(jié)為軸心的手指斷奏為主。手指相對(duì)于手臂而言,動(dòng)作幅度小,較為靈活,更富有彈性。彈奏輕快的斷奏時(shí),可以更獨(dú)立的、更穩(wěn)定的做到快速的跑動(dòng)。
彈奏力度越大,越以使用手腕、手肘到肩膀?yàn)檩S心的斷奏為主。以手腕、手肘和肩膀?yàn)檩S動(dòng)作幅度較大,落鍵力度與速度較高,彈奏的音響效果聽起來,輝煌有力、富有穿透力,常被運(yùn)用在一些雙音、八度和和弦的斷奏彈奏上。
三、在鋼琴教學(xué)中多注意細(xì)節(jié)
因?yàn)椋總€(gè)學(xué)生的程度和接受能力都會(huì)有所不同,教師應(yīng)該因人施教,因材施教,激發(fā)學(xué)生對(duì)藝術(shù)的追求和向往。在培養(yǎng)學(xué)生彈奏能力的同時(shí),多讓他們用不同的感官如:聽覺、視覺、和觸覺,加上想象力去加強(qiáng)加深對(duì)作品的理解。
(一)聽覺
聽覺的使用在學(xué)習(xí)音樂藝術(shù)這門學(xué)科的過程中,起到非常關(guān)鍵的作用。通過聽覺來審視自己的彈奏方法,判斷作品風(fēng)格的正確與否,并且對(duì)自身的獨(dú)立思考也起到相當(dāng)大的幫助。
(二)視覺
主要是運(yùn)用在識(shí)譜的能力上,一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴家,能夠在接觸一首新的樂譜時(shí)快速及準(zhǔn)確的掌握其風(fēng)格。小至每個(gè)音符以及音樂表情記號(hào),大到對(duì)樂句和樂段的充分理解。
(三)觸覺
不管是在練習(xí)或是表演的時(shí)候,對(duì)于感受身體每個(gè)部位能否正確被運(yùn)用,或是在每個(gè)彈奏技術(shù)的轉(zhuǎn)換與調(diào)整來說,自身對(duì)鋼琴樂器觸感的良好掌握,都是能否正確完整的彈奏作品或能否逐漸的提高自身鋼琴水平的一大關(guān)鍵。
(四)想象力
縱觀三百多年的鋼琴發(fā)展史,世界各個(gè)地方的音樂作品,我們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴的過程中都會(huì)接觸到。由于每個(gè)國(guó)家的時(shí)代背景與風(fēng)土人情各不相同,大多數(shù)學(xué)生不可能會(huì)去到每個(gè)國(guó)家并體驗(yàn)他們的生活。通過學(xué)習(xí)并加以想象每個(gè)作品中關(guān)于作者、國(guó)家的歷史背景、文化,對(duì)于還原作品的風(fēng)格,并逐漸形成自身演奏風(fēng)格來講,都是學(xué)習(xí)鋼琴演奏里重要的環(huán)節(jié)之一。
本文針對(duì)鋼琴教學(xué)中的演奏基本功訓(xùn)練,分析了教學(xué)過程中存在的的主要問題,并以此為基礎(chǔ),分別從識(shí)譜能力訓(xùn)練、基本手指訓(xùn)練、彈奏中的觸鍵訓(xùn)練、采取有效的教學(xué)方法四個(gè)方面,探討了優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓(xùn)練教學(xué)的對(duì)策。
鋼琴教學(xué) 演奏基本功訓(xùn)練 優(yōu)化對(duì)策
一、前言
鋼琴的演奏基本功訓(xùn)練主要包括識(shí)譜能力訓(xùn)練、手指的基本彈奏訓(xùn)練以及彈奏中的觸鍵訓(xùn)練等主要內(nèi)容。在開放式教育的背景下,鋼琴教師需要以充分展現(xiàn)師生之間的互動(dòng)為前提,教師從學(xué)生的角度出發(fā),并針對(duì)學(xué)生認(rèn)為有價(jià)值的問題對(duì)不適宜的鋼琴教學(xué)計(jì)劃進(jìn)行靈活調(diào)整,從而更好地滿足學(xué)生的演奏基本功訓(xùn)練需求。
二、鋼琴演奏基本功訓(xùn)練中面臨的主要問題
1.學(xué)生的鋼琴演奏基本功參差不齊
一般而言,接受鋼琴演奏基本功訓(xùn)練的整體學(xué)生可以分為如下三類:第一類學(xué)生原來的主修專業(yè)就是鋼琴,由于他們具備較扎實(shí)的鋼琴演奏基本功,因此能夠通過演繹一些相對(duì)高深的樂曲來充分展示自己既有的鋼琴演奏基礎(chǔ),因此,這部分學(xué)生對(duì)鋼琴演奏個(gè)訓(xùn)練的積極性較高;第二類學(xué)生原來主修的是聲樂或者其他非鋼琴專業(yè),盡管他們同樣也具備一定程度的鋼琴基本功,但功底較之前者相對(duì)薄弱,鋼琴學(xué)習(xí)的積極性也相對(duì)較低一些;第三類學(xué)生主修的專業(yè)是西洋管弦樂或民族樂器以及和鋼琴隔得更遠(yuǎn)的其他樂器,對(duì)于他們而言,從事鋼琴演奏基本功訓(xùn)練就意味著要一切從頭開始。當(dāng)上述三類基礎(chǔ)不同的學(xué)生同時(shí)出現(xiàn),教學(xué)中的矛盾也就不可避免了。
2.原有的鋼琴演奏基本功訓(xùn)練教學(xué)方法過于單調(diào)
接合現(xiàn)有的實(shí)際情況,“集體課教學(xué)”的鋼琴演奏基本功訓(xùn)練模式是目前較為推崇的一種教學(xué)模式,該模式的一般流程如下:讓30名左右的學(xué)生同時(shí)接受訓(xùn)練,學(xué)生們一方面能聽到教師的鋼琴演奏基本功訓(xùn)練的課程講解,另一方面還能通過電視屏幕來對(duì)教師的示范教學(xué)進(jìn)行學(xué)習(xí)。與此同時(shí),為了保證學(xué)生之間互不干擾,學(xué)生會(huì)各自戴上耳機(jī)進(jìn)行鋼琴?gòu)椬嗑毩?xí),教師對(duì)學(xué)生鋼琴演奏基本功訓(xùn)練情況的檢查一般采取如下兩種方式,一是采用傳統(tǒng)的檢查方式,對(duì)全體學(xué)生的練習(xí)情況進(jìn)行“普查”,二是采取“抽查”方式,即教師在巡視檢查的過程中,主要針對(duì)某一學(xué)生,把教師自備的耳機(jī)插入該學(xué)生的琴內(nèi),通過讓其彈奏來檢查學(xué)生的學(xué)習(xí)效果,并根據(jù)結(jié)果對(duì)其進(jìn)行指導(dǎo)。
“集體課教學(xué)”模式能夠有效降低“一對(duì)一”教學(xué)的高昂成本,并且還能在一定程度上調(diào)動(dòng)學(xué)生們的學(xué)習(xí)積極性,這是該模式的優(yōu)勢(shì)所在,但由于受到教學(xué)模式本身以及課時(shí)等方面的限制,使教師只能針對(duì)多數(shù)學(xué)生面臨的共性問題做出指導(dǎo)和點(diǎn)評(píng),因此無法達(dá)到“對(duì)癥下藥”的針對(duì)性輔導(dǎo)效果。
三、優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓(xùn)練的相應(yīng)對(duì)策
1.識(shí)譜能力訓(xùn)練
受訓(xùn)者能否彈好一首樂曲的重要因素之一是識(shí)譜能力的高低,真正的表演不在于能否正確地理解音響語言的書寫記號(hào),而是要深入發(fā)展自己對(duì)音樂語言深層含義的理解程度。影響許多學(xué)生讀譜質(zhì)量的一個(gè)因素是一種急于求成的心理狀態(tài),如果學(xué)生識(shí)譜能力較差。總是在回課時(shí)對(duì)識(shí)譜錯(cuò)誤百出,這就給教學(xué)計(jì)劃帶來了不利影響。在實(shí)際操作過程中,盡管學(xué)生能夠輕易地認(rèn)識(shí)每一個(gè)音符,但是這些音符通過不同方式的組合之后,再反應(yīng)到學(xué)生的雙手上,就需要有一個(gè)過程和一段時(shí)間來理解和消化。因此,這就需要學(xué)生不能急于求成,而是應(yīng)該放慢速度,逐漸提高自己的讀譜質(zhì)量和對(duì)樂譜的反映能力。實(shí)際上,音準(zhǔn)、節(jié)奏、指法、表情符號(hào)等各個(gè)要素都是在識(shí)譜時(shí)要一次性看準(zhǔn)的地方,因此識(shí)譜是一種綜合能力的體現(xiàn),在具體的演奏過程中,有的學(xué)生在注意音的高低的同時(shí)忽視對(duì)節(jié)奏的準(zhǔn)確性把握,這就需要教師在學(xué)生的學(xué)習(xí)初期,一定要注重加強(qiáng)對(duì)學(xué)生識(shí)譜能力的培養(yǎng).讓學(xué)生在演奏過程中心平氣和,找準(zhǔn)每一個(gè)音的鍵盤位置,并能夠準(zhǔn)確地演奏。并且,前一個(gè)音被準(zhǔn)確演奏同時(shí),學(xué)生的眼睛要有超前意思,能夠快速定位于下一個(gè)音,時(shí)間一長(zhǎng),學(xué)生的識(shí)譜速度和準(zhǔn)確性就能不斷提升。
2.基本手指訓(xùn)練
十指是彈奏鋼琴最直接和最敏感的器官,手指是鋼琴演奏技巧的物質(zhì)基礎(chǔ),手指練習(xí)也就是人們經(jīng)常提及的手指機(jī)能訓(xùn)練。學(xué)生在鋼琴演奏的過程中,每只手的五指是否能夠得到全面和均衡的發(fā)展,直接決定了學(xué)生能否對(duì)各類音樂作品演奏成功。不同的鋼琴作品有不同的技術(shù)特點(diǎn),同時(shí)也體現(xiàn)出不同的技術(shù)要求。學(xué)生進(jìn)行五指訓(xùn)練的目的在于讓每個(gè)指頭能獨(dú)立、穩(wěn)定、均衡、清晰和敏捷地彈奏,由于生理因素,人們的手指各有不同的特點(diǎn),具體而言,二、三指一般較有力。四、五指則對(duì)其他手指有依附性,具有較差的獨(dú)立性,很容易在彈奏中被牽動(dòng)。因此,這就需要訓(xùn)練者要堅(jiān)持不懈地認(rèn)真、持續(xù)訓(xùn)練.良好的練習(xí)效果也就能夠顯現(xiàn)出來。
3.彈奏中的觸鍵訓(xùn)練
作為一種開放式的表演藝術(shù),鋼琴在演奏中不但要具備良好的技巧,而且還要能夠根據(jù)不同風(fēng)格的作品來進(jìn)行不同的情感表達(dá)。一切練習(xí)都是為了掌握爐火純青地展現(xiàn)樂曲內(nèi)容的技術(shù),因此,技術(shù)是演奏的表現(xiàn)的基礎(chǔ),同時(shí),訓(xùn)練者如果忽略對(duì)發(fā)音的講究,不重視研究豐富多彩的音色變化和情感變化,只是一味地追求快速、響亮的音響.再好的作品、再熟練的技巧也難以收到較好的藝術(shù)效果。如何把握鋼琴演奏中音色的控制.或者說是把握各種觸鍵方法,是能否正確傳達(dá)音樂情感的重中之重,訓(xùn)練者如果一味地進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練,訓(xùn)練者的訓(xùn)練時(shí)間一長(zhǎng),自然會(huì)感到枯燥乏味,音樂靈感也就無從談起。
要解決技巧,先要解決對(duì)音樂的理解,這是因?yàn)橛卸嗌俜N不同風(fēng)格的樂派劇作家,就有多少種不同的技巧。一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴演奏者總是力求在演奏過程中充分表現(xiàn)作品的內(nèi)涵,并以此最大限度地激發(fā)和感染觀眾。這就需要訓(xùn)練者一方面要對(duì)樂曲的風(fēng)格進(jìn)行深入研究,另一方面還要研究和設(shè)計(jì)各種不同的觸鍵方法,從而把樂曲所要表達(dá)的藝術(shù)情感傳導(dǎo)給聽眾。不同的觸鍵方法會(huì)產(chǎn)生不同的音色和音響效果,一個(gè)演奏者的下鍵力度及速度的控制能力越強(qiáng)。你演奏的音樂層次感就越強(qiáng)。具體而言,當(dāng)力度相同時(shí),下鍵速度越快,聲音也就相應(yīng)越明亮.并越能表現(xiàn)出“顆粒性”,相應(yīng)地,下鍵速度慢。聲音就會(huì)相對(duì)柔和,如果再伴有力度變化,這種聲音的變化則更加明顯。因此,為了演奏出所需要的各種音色,訓(xùn)練者不僅要掌握各種觸鍵方法,而且還應(yīng)該不斷鍛煉自己在彈奏中的下鍵力度變化的控制能力。
4.采取有效的教學(xué)方法
從目前來看,生成式教學(xué)是能夠充分體現(xiàn)師生之間的互動(dòng)的一種有效教學(xué)方式。具體而言,生成式教學(xué)方法在鋼琴演奏基本功訓(xùn)練教學(xué)過程中,可遵循如下四個(gè)步驟實(shí)施運(yùn)用。首先,要確定鋼琴演奏基本功訓(xùn)練教學(xué)目標(biāo),其次,要為受訓(xùn)者搭建科學(xué)系統(tǒng)的教學(xué)內(nèi)容,再次,教師要形成正確的教學(xué)思路,最后,教師要在教學(xué)結(jié)束后善于總結(jié)教學(xué)中的經(jīng)驗(yàn)和不足,從而指導(dǎo)下一輪教學(xué)。
法國(guó)作家雨果曾有過一句話:"開啟人類智慧寶庫(kù)有三把鑰匙,一把是數(shù)學(xué),一把是文字,一把是音符"。這充分證明了音樂的重要性。隨著當(dāng)今社會(huì)教育事業(yè)的發(fā)展,音樂在教育中的作用已逐漸被人們發(fā)現(xiàn)而得到重視,這是社會(huì)的進(jìn)步和文明發(fā)展的標(biāo)志。而作為"樂器之王"的鋼琴也越來越被人們所熱衷,社會(huì)上學(xué)習(xí)鋼琴的熱潮久盛不衰就是一個(gè)很好的證明,而且更加趨向于低齡化。但同時(shí)在教學(xué)過程中也暴露出來不少問題,最主要的是教師和學(xué)生盲目追求高難度的曲目,而忽視對(duì)基本功的訓(xùn)練。因此,基本功的訓(xùn)練是現(xiàn)在鋼琴教學(xué)中尤為重要的一個(gè)方面。
學(xué)習(xí)鋼琴是一個(gè)艱苦而又漫長(zhǎng)的過程。通俗地講,就像蓋房子一樣。蓋房子要打好地基,學(xué)習(xí)也要打好基礎(chǔ),這是一樣的道理。因此,基本功的訓(xùn)練是關(guān)系到鋼琴學(xué)習(xí)成敗的重要因素。
一、 要掌握扎實(shí)的音樂理論基礎(chǔ)
在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中,扎實(shí)的理論基礎(chǔ)是很必要的。它關(guān)系到演奏者對(duì)樂曲的理解。只有熟練掌握樂曲中的理論知識(shí),理解樂曲的意境,演奏者才能彈奏出好的作品。
作為教師,在鋼琴教學(xué)中要具體的講解作品中出現(xiàn)的樂理知識(shí),如:音符的長(zhǎng)短、力度記號(hào)、速度記號(hào),讓學(xué)生掌握正確的節(jié)奏、節(jié)拍,表情術(shù)語、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)性變化等等,根據(jù)樂曲的特點(diǎn);來進(jìn)行彈奏,做到理論與實(shí)踐相結(jié)合,這樣才能把理論貫穿于彈奏當(dāng)中,理論基礎(chǔ)越扎實(shí),學(xué)習(xí)鋼琴的道路就會(huì)走出捷徑。
二、要掌握正確的彈奏方法
很多鋼琴學(xué)生在彈奏時(shí),沒有掌握正確的彈奏方法,胳膊、手腕都繃得緊緊的,不能放松,或是手指軟弱無力,更不會(huì)正確地彈奏斷奏、連奏,這就是因?yàn)槌鯇W(xué)時(shí)沒有打好基礎(chǔ)。
什么是正確的彈奏方法呢?可歸納成簡(jiǎn)單的一句話:總體的、持續(xù)的放松與局部的、暫時(shí)的緊張相結(jié)合的方法,這是既先進(jìn)又科學(xué)的彈奏方法。總體的、持續(xù)的放松指的是:在彈奏的整個(gè)過程中,手、臂、肩、背直至整個(gè)上身,始終保持放松、自然。局部的、暫時(shí)的緊張指的是:正在觸鍵的手指尖關(guān)節(jié)需要用力,而其他手指和臂、肩、背等仍要持續(xù)地放松。當(dāng)這個(gè)手指彈奏完畢時(shí)也要立即放松,輪到另一個(gè)手指彈奏時(shí),另一手指的指尖關(guān)節(jié)在觸鍵的瞬間再用力,這種彈奏方法才是最正確的、最科學(xué)的。
正確的彈奏方法是彈奏一切音樂作品的基礎(chǔ),只有很好的、全面的掌握,彈奏技術(shù)才能提高,彈奏的琴聲才優(yōu)美動(dòng)聽,給人以藝術(shù)的感染力,才能夠讓聽者有身臨其境的藝術(shù)感受。
三、 要加強(qiáng)基本練習(xí)的彈奏
在鋼琴教學(xué)中,很重要的一部分是對(duì)基本聯(lián)系的重視和加強(qiáng)。這不但可以充分練習(xí)學(xué)生的手指彈奏的靈活度、力度,更為學(xué)生將來的彈奏打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。如在鋼琴教學(xué)中,要重視最基本的五指練習(xí)、音階和琶音,初學(xué)者可以從湯普森練起,彈完幾冊(cè)之后,可以逐漸加入哈農(nóng)的練習(xí),再配合一些簡(jiǎn)單的小樂曲,通過練習(xí)使手指既有力、均勻又有速度,達(dá)到真正的協(xié)調(diào),手就"順理成章"地彈出來了。如:各種樂曲中的琶音、快速經(jīng)過音、還有一些華彩樂段等等,不勝枚舉,讓學(xué)生在彈奏中逐漸掌握對(duì)樂曲的理解,到最后才能演奏出大型的作品。
在鋼琴教學(xué)中重視基本功的訓(xùn)練,會(huì)讓學(xué)生掌握良好的彈奏技巧和方法,提高演奏水平,使學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴的道路上走的更遠(yuǎn)、更好。
【內(nèi)容摘要】鋼琴基本功是整個(gè)鋼琴演奏的基礎(chǔ),因此,普通高校鋼琴的學(xué)習(xí)必須重視對(duì)基本功的訓(xùn)練,只有循序漸進(jìn),才能真正學(xué)好鋼琴。所以,應(yīng)充分認(rèn)識(shí)鋼琴基本功在鋼琴演奏中的重要地位,并進(jìn)行科學(xué)、有效的訓(xùn)練,將會(huì)對(duì)提高鋼琴的演奏水平有重要意義。
【關(guān)鍵詞】普通高校 鋼琴教學(xué) 基本功 重要作用
一、鋼琴基本功訓(xùn)練的作用
在鋼琴演奏中,想要正確地表演出作品的力度、速度、節(jié)奏等特點(diǎn),強(qiáng)調(diào)和聲、曲式、復(fù)調(diào)等音樂元素,突出音樂的主題思想與音樂形象,清晰地演奏出作品中的每一個(gè)音符,就必須具備扎實(shí)的鋼琴基本功和高超的演奏技巧,只有這樣才能展示出音樂的藝術(shù)形象,揭示出音樂的作品內(nèi)涵。俗話說“臺(tái)上三分鐘,臺(tái)下十年功”,平時(shí)進(jìn)行大量的基本功練習(xí)可為今后的鋼琴演奏打下良好的基礎(chǔ)。筆者在鋼琴教學(xué)中發(fā)現(xiàn)。很多學(xué)生急于求成,自身的鋼琴基礎(chǔ)都沒有打好就選擇一個(gè)難度較大的或者是自己勉強(qiáng)駕馭的鋼琴曲作為練習(xí)的目標(biāo),這種方法是不可取的。
由此,筆者想到了那些將鋼琴考級(jí)作為學(xué)習(xí)鋼琴目的的學(xué)生們,為了考級(jí),他們有的用兩到三年的時(shí)間專門練習(xí)幾首樂曲,甚至用一年的時(shí)間就能夠考到十級(jí)水平,卻不能夠?qū)⒁皇资?jí)以下的樂曲獨(dú)立完成演奏,試問這些忽視鋼琴基本功的練習(xí),即便是擁有了十級(jí)證書就真的那么神奇嗎?實(shí)際上,之所以出現(xiàn)這些問題的原因就是家長(zhǎng)或?qū)W生急于求成的心理造成的,使學(xué)生在演奏技術(shù)方面出現(xiàn)問題,例如,手指粘連、跑動(dòng)不清晰、指尖無力且站立不穩(wěn)等。從中我們可以看出,鋼琴基本功練習(xí)是非常重要的環(huán)節(jié),各環(huán)節(jié)的訓(xùn)練需要一個(gè)長(zhǎng)時(shí)間的循序漸進(jìn)的過程。筆者在教學(xué)過程中,先將每一個(gè)基本功的練習(xí)方法教給學(xué)生,然后規(guī)定學(xué)生每天練習(xí)的時(shí)長(zhǎng)、練習(xí)的次數(shù),告誡學(xué)生在練習(xí)的過程中需要注意的問題,通過學(xué)生對(duì)基本功的訓(xùn)練,使鋼琴的基本功練習(xí)如同聲樂的發(fā)聲練習(xí)和舞蹈的基本功練習(xí)一樣習(xí)以為常,把鋼琴演奏基礎(chǔ)打好、打牢。
二、鋼琴基本功的訓(xùn)練方法
(一)在放松狀態(tài)下進(jìn)行鋼琴?gòu)椬?
初學(xué)者在學(xué)琴時(shí)聽到最多的詞語就是放松,這個(gè)詞語聽起來就兩個(gè)字,但做起來卻比較難。由于初學(xué)者對(duì)于坐姿、手型、觸鍵動(dòng)作、手指發(fā)力等方面內(nèi)容的不適應(yīng),非常容易導(dǎo)致相關(guān)肌肉的緊張,整個(gè)身體都不能夠很好地放松。例如,有的學(xué)生會(huì)出現(xiàn)肩部突起,有的手臂緊緊夾在腰的兩側(cè)部分,有的則是手指突然懸空放置而不會(huì)發(fā)力等,這些都是沒有放松的具體表現(xiàn)。遇到這些問題時(shí),鋼琴教師首先應(yīng)該指出學(xué)生存在問題的原因,讓學(xué)生能夠認(rèn)識(shí)到放松是鋼琴演奏的基礎(chǔ),在鋼琴演奏中占據(jù)著重要地位。鋼琴演奏并不是簡(jiǎn)單的靠手指敲擊鍵盤的機(jī)械運(yùn)動(dòng),而是靠肩膀、手臂、手腕等關(guān)節(jié)的自然放松,將力量自然傳送到手指尖上,進(jìn)而完成規(guī)范性的觸鍵活動(dòng),倘若出現(xiàn)某一個(gè)小部分的緊張,這一力量是無法傳送到指尖的,更談不上觸鍵動(dòng)作了。其次教給學(xué)生具體的練習(xí)方法。在練習(xí)的時(shí)候,先讓學(xué)生站起來讓雙手自然下垂,并可以前后自然地?cái)[動(dòng)幾下,感受手臂放松的基本狀態(tài),再要求學(xué)生做好姿勢(shì)之后,兩手自然地放在大腿上,學(xué)生不要用力,教師輕輕地將學(xué)生的手抬起、拋下并來回?fù)u晃學(xué)生的手臂,經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)之后,可以讓學(xué)生真正地體會(huì)到放松的狀態(tài),最后再讓學(xué)生擺好手型在鋼琴上進(jìn)行觸鍵練習(xí)。需要指出的是,由于每個(gè)人的條件不同,因此,無論是坐姿還是手型等都不是固定不變的,都需要教師和學(xué)生共同把握好自然放松的演奏狀態(tài)。
(二)采用高抬指形式訓(xùn)練手指的獨(dú)立性
鋼琴學(xué)習(xí)中最基礎(chǔ)、最常用的技巧就是音階方面的彈奏,音階的彈奏需要體現(xiàn)出跑動(dòng)性、流暢性、清晰性、顆粒性。練好音階需要手指觸鍵要快、要有爆發(fā)力,指肚與琴鍵呈垂直狀態(tài),這樣彈奏出來的聲音才能結(jié)實(shí)而又清脆。為了達(dá)到這種彈奏效果,在鋼琴教學(xué)中不妨采用高抬指的教學(xué)形式,高抬指能夠在訓(xùn)練手指獨(dú)立性、提高鋼琴技巧方面發(fā)揮非常重要的作用。觸鍵之前的預(yù)備動(dòng)作就是高抬指,觸鍵之后馬上就要恢復(fù)放松狀態(tài)。當(dāng)在練習(xí)高抬指時(shí),整個(gè)手臂要處于放松狀態(tài),依靠手指關(guān)節(jié)的瞬間發(fā)力,將力量全部集中在指尖上,快速觸鍵,整個(gè)過程注意力要集中,速度要快,觸鍵要到底,爆發(fā)力要充足。同時(shí)還要感受手掌在此過程中的支撐感,將每一個(gè)音都能夠送到底,演奏出來的聲音才能做到飽滿、清晰、明亮。
(三)琶音的練習(xí)方法
琶音是在音階的基礎(chǔ)上運(yùn)用比較廣泛的一種演奏技巧,在音樂的旋律中非常常見。琶音的練習(xí)中,重要的是大拇指的運(yùn)用,整個(gè)手掌要達(dá)到放松、自然、穩(wěn)定并且還要讓音樂自然地流暢起來。但是在鋼琴琶音的練習(xí)中,大多數(shù)學(xué)生在演奏的時(shí)候,由于大拇指的不放松或是沒有充分的準(zhǔn)備從而影響琶音的演奏效果,所以大拇指在穿越時(shí),應(yīng)該提前準(zhǔn)備好,把大拇指早早地準(zhǔn)備在手掌里面。彈奏琶音的同時(shí),達(dá)到放松、自然,用手腕帶動(dòng)整個(gè)手掌橫向移動(dòng),力量也隨之橫向移動(dòng),在移動(dòng)的過程中達(dá)到力量的轉(zhuǎn)移。
(四)跳音的彈奏
跳音的演奏又稱斷奏,演奏的跳音要又短又快,跳音的時(shí)值要是彈奏音符本身時(shí)值的一半,跳音要集中所有力量在這一瞬間爆發(fā)出來,在指尖接觸琴鍵之后要迅速離開,向上彈起。在眾多的鋼琴音樂作品中,基本上在每首鋼琴作品中都會(huì)出現(xiàn)跳音現(xiàn)象,而大多數(shù)的學(xué)生在演奏跳音的時(shí)候容易過度用力,把彈鋼琴變成“砸鋼琴”了,使本應(yīng)該屬于活潑、可愛的跳音變成了笨拙、用力的跳音,反而給聽眾與觀眾造成不一樣的視聽效果。通常情況下,跳音分為手指跳音、手腕跳音和手臂跳音三種演奏方式,這幾種跳音的彈奏形式都是普通高校鋼琴教學(xué)基本功中的重要部分。
1.手指跳音
手指跳音的演奏方式是力量從手指上進(jìn)行彈跳,身體放松,手臂放松,手腕放平。這就要求手指具有相當(dāng)?shù)撵`活性,彈奏的跳音要輕盈、富有彈性。
2.手腕跳音
手腕跳音的演奏方式要求手腕放松,力量要從手臂到手腕再到手指,這樣的演奏方式對(duì)于初學(xué)者有很大的幫助,能夠達(dá)到跳音的視聽效果,但是這種跳音的演奏往往適用于慢速、輕巧的音樂。
3.手臂跳音
手臂斷奏的演奏方式仍然要求手腕、手臂放松,靠的是手指迅速擊鍵然后富于彈性地抬起,較之前的手指跳音與手腕跳音,這種演奏方式主要靠的是手臂,手臂放松,讓力度自然地從手臂中折射到鋼琴上來進(jìn)行彈跳演奏。
(五)八度與分解八度的演奏方式
鋼琴的八度演奏是衡量一個(gè)人能否進(jìn)行鋼琴演奏最基本的一種演奏方法。八度的演奏正是驗(yàn)證一個(gè)人手掌是否能夠有一定的跨度,是否具有一定的支撐感,因?yàn)樵诒姸嗟淖髌分写嬖谥硕然蛘甙硕纫陨系囊粲颍砸笫稚媳仨毮軌蜻_(dá)到這樣的跨度與支撐力。
八度演奏分為和音演奏與分解八度演奏。這兩種演奏方式都是需要大拇指與小指來進(jìn)行演奏,和音八度在演奏的時(shí)候,首先是要有一定的力度,其次是大拇指與小指要支撐住,尤其是小指要抓緊琴鍵撐住,初次練習(xí)時(shí),對(duì)于手小的練習(xí)者來說,稍有點(diǎn)費(fèi)勁,但是只要持之以恒,每天練習(xí)會(huì)有一定收獲,隨著練習(xí)次數(shù)的增多,大拇指與小指之間的跨度也隨之變大;八度分解的練習(xí)中,除了跨度的要求之外,在音與音之間的連接上尤為注意力度的轉(zhuǎn)移,要及時(shí)做到力度從大指轉(zhuǎn)到小指上,而且一定要注意速度放慢,循序漸進(jìn),一步步加快速度,從而做到每一組八度的獨(dú)立性以及靈活性。
(六)提高普通高校學(xué)生識(shí)譜能力的訓(xùn)練
識(shí)譜能力是普通高校鋼琴學(xué)習(xí)者必須具備的基本功。在鋼琴教學(xué)過程中教師必須對(duì)學(xué)生的識(shí)譜能力進(jìn)行訓(xùn)練。其中讀譜是演奏每一首樂曲的前提條件,這需要演奏者弄清不同音符指尖的數(shù)學(xué)關(guān)系、不同時(shí)值音符的記錄方式、不同譜號(hào)與調(diào)號(hào)指尖的聯(lián)系,不同節(jié)奏、節(jié)拍與拍號(hào)的聯(lián)系等,可以說,讀譜的正確與否直接決定著對(duì)作品內(nèi)涵的理解與表現(xiàn),直接決定著對(duì)作品風(fēng)格的詮釋與把握。對(duì)于學(xué)習(xí)者來說,讀譜、識(shí)譜的能力非常重要,它直接影響著演奏水平的高低,因此,平時(shí)在鋼琴的彈奏過程中普通高校的鋼琴教師應(yīng)該注重通過訓(xùn)練學(xué)生的識(shí)譜能力,來加強(qiáng)學(xué)生自身在識(shí)別音符、尋找手指位置、確定手腕高度、手指手型等方面能力的鍛煉,只有加強(qiáng)了這些方面的練習(xí)后,才能及時(shí)為大腦提供正確的、需要彈奏的音符信息,倘若出現(xiàn)錯(cuò)誤時(shí)也能夠及時(shí)予以糾正。因此,教師有必要在教學(xué)過程中加強(qiáng)對(duì)學(xué)生識(shí)譜能力方面的練習(xí)與指導(dǎo),以便讓學(xué)生能夠更好地進(jìn)行鋼琴演奏。
總之,鋼琴基本功的練習(xí)需要長(zhǎng)時(shí)間、系統(tǒng)化、規(guī)律化的練習(xí)才能夠打下扎實(shí)的基礎(chǔ),鋼琴的基本功訓(xùn)練要從旋律、音色、力度、速度、節(jié)奏等方面下手。基礎(chǔ)的也是必備的,基本功也是必須經(jīng)過多種練習(xí)才能達(dá)到一定的水平,這也是學(xué)生提高自身演奏水平的重要保障,因此,在鋼琴教學(xué)過程中必須重視對(duì)鋼琴基本功的練習(xí)。
作者單位:鄭州大學(xué)西亞斯國(guó)際學(xué)院音樂學(xué)院
摘 要:音樂作為一門陶冶性靈的藝術(shù),受到廣泛的喜愛。世界上的樂器超過千百種,各有各的特點(diǎn)和長(zhǎng)處。在所有的樂器中,青睞鋼琴的人更多。原因在于鋼琴音域?qū)拸V、音量變化幅度大,而且是最理想的和聲樂器。在鋼琴教學(xué)中,基本功的訓(xùn)練十分重要。本文將主要對(duì)鋼琴教學(xué)中基本功訓(xùn)練的內(nèi)容進(jìn)行分析和探討。
關(guān)鍵詞:鋼琴教學(xué) 基本功 訓(xùn)練 樂理
隨著人們生活水平的提高和人才競(jìng)爭(zhēng)的加劇,文化水平得到高度重視的同時(shí),綜合素質(zhì)的培養(yǎng)也成為許多學(xué)校和學(xué)生家長(zhǎng)關(guān)注的重點(diǎn)。音樂既能陶冶情操又能提升氣質(zhì),更成為家長(zhǎng)眼中的新寵。鋼琴作為樂器之王理所當(dāng)然受到更多的推崇。但鋼琴是天賦和后天學(xué)習(xí)的結(jié)合,基本功是否扎實(shí)直接影響著在音樂道路上的發(fā)展和表現(xiàn)。所以,對(duì)基本功進(jìn)行訓(xùn)練顯得尤為重要。
一、演奏基本功的訓(xùn)練
現(xiàn)代鋼琴一般都有88個(gè)琴鍵,音域十分寬廣,它可以獨(dú)自組成并展示一個(gè)完美的音樂世界。很多人都是從幼年時(shí)期就開始學(xué)鋼琴的。我們?cè)谠u(píng)論一個(gè)人的鋼琴?gòu)椀暮脡牡臉?biāo)準(zhǔn)之一就是基本功是否扎實(shí)。對(duì)于鋼琴初學(xué)者來說,演奏基本功是最開始訓(xùn)練的,也是最基礎(chǔ)的部分。
1、讀譜和背譜
正確讀譜、背譜是準(zhǔn)確演奏的首要前提,是正確詮釋作品,完整表現(xiàn)作品的必備條件。在鋼琴樂譜上,除了常規(guī)的音符和節(jié)奏外,還有一些很重要的標(biāo)示。這些標(biāo)示在一定程度上詮釋著樂譜的風(fēng)格以及譜曲者所要表達(dá)的意思。這正是每一個(gè)作品區(qū)別于其他作品的地方。對(duì)于學(xué)琴的人來說,讀譜是他們要克服的第一個(gè)難關(guān)。有些學(xué)生音樂基礎(chǔ)很薄弱,視奏能力很差,這樣在練習(xí)曲譜時(shí),眼睛死盯著鍵盤,看完左手看右手,完全放不開,更談不上運(yùn)用自如了。所以,我們要在練習(xí)過程中注重學(xué)習(xí)者視奏能力的培養(yǎng)。在視奏之前先要讀譜,注意節(jié)奏變化的地方和容易失誤的地方。另外,在彈奏的時(shí)候要做到眼、耳、手并用。眼睛要走在前面,這樣手才可以靈活和準(zhǔn)確,耳朵認(rèn)真聽彈出來的效果,然后反饋給大腦,對(duì)不好的地方及時(shí)做出調(diào)整。
2、手型以及獨(dú)立性和靈活性
要彈好鋼琴,正確的坐姿和手勢(shì)是很重要的。專業(yè)與否,一看便顯露無疑。琴凳的高度要適宜、雙肩要自然垂下,指關(guān)節(jié)要立起來,不能折指。在彈奏過程中,如何將一個(gè)音符或一段曲子準(zhǔn)確的表達(dá)出來,手指的獨(dú)立性和靈活性很重要。手指之間既要保持相對(duì)獨(dú)立,互不影響,又要具有很強(qiáng)的靈活性和協(xié)調(diào)性。因?yàn)殇撉偈潜容^大的樂器,琴鍵很多,手指在鍵盤上的跑動(dòng)的練習(xí)很重要。在教學(xué)過程中強(qiáng)調(diào)手指的獨(dú)立性,并要求學(xué)生重視各類練習(xí)曲與哈農(nóng)的練習(xí)。
3、對(duì)節(jié)奏的把握
在音樂中長(zhǎng)短相同或不同的音符或休止符按一定的規(guī)律組織起來成為節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的基本因素之一。在教學(xué)中,教師往往更重視彈奏技巧的教學(xué)而容易忽視學(xué)生對(duì)節(jié)奏的把握。這樣容易造成學(xué)生因?yàn)榘盐詹缓霉?jié)奏而喪失學(xué)習(xí)的信心和興趣。老師在教學(xué)生練習(xí)一個(gè)新的作品時(shí),因?yàn)閷W(xué)生不熟悉,所以往往會(huì)選擇慢練,這樣即使最后熟練了,節(jié)奏還是把握不準(zhǔn)確。而且慢練的時(shí)候,因?yàn)楣?jié)奏緩慢容易讓學(xué)生喪失激情,最后昏昏欲睡,非常影響訓(xùn)練效果。所以可以選擇充滿激情的樂曲進(jìn)行教學(xué)。與此同時(shí),教師可以讓學(xué)生一邊練一邊數(shù)拍子,學(xué)生的注意力自然而然就會(huì)集中,訓(xùn)練效果也就事半功倍。
二、樂理的學(xué)習(xí)
對(duì)于學(xué)習(xí)鋼琴的同學(xué)來說,樂理知識(shí)的學(xué)習(xí)有很重要的意義。經(jīng)常會(huì)有人認(rèn)為鋼琴?gòu)椬嗖⒉灰欢ㄒ馕吨泻芎玫臉防碇R(shí),其實(shí)并非如此。有大量的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)證明,當(dāng)學(xué)習(xí)者擁有較好的樂理基礎(chǔ)知識(shí)時(shí),學(xué)習(xí)起來會(huì)更快更有效。原因在于,如果學(xué)習(xí)者懂得了和聲的語言規(guī)律,演奏起來就會(huì)更有邏輯性,音樂表達(dá)能力也就越好。如果用學(xué)習(xí)一篇文章來比喻的話,就是,懂得樂理的人會(huì)知道文章怎么分段,大綱是什么,哪些句子經(jīng)典,作者想要表達(dá)的中心思想是什么。這樣就不僅僅是停留在對(duì)生字詞的認(rèn)識(shí)和學(xué)習(xí)上了。文章理解起來也就更容易。鋼琴學(xué)習(xí)也是一樣,學(xué)會(huì)了樂理知識(shí),在彈奏過程中就會(huì)學(xué)習(xí)和總結(jié)樂曲的規(guī)律,舉一反三,學(xué)習(xí)起來更容易,效果也就更好。一首曲子往往是通過其特定的節(jié)奏來表現(xiàn)特有的風(fēng)格。很多曲子我們一聽就知道是喜慶的曲子還是夜曲等。懂得了如何欣賞,學(xué)生的積極性也會(huì)越高。
三、掌握正確的方法
1、要有正確的坐姿
正確的坐姿反映了演奏者是否專業(yè)。另一方面,正確的坐姿才能保證正確的重心。重心穩(wěn)了,身體的各個(gè)部位才能達(dá)到一致和協(xié)調(diào),手指才能活動(dòng)自如。在練習(xí)過程中,上臂與前臂形成一個(gè)略微大于90 度的鈍角,座位與琴鍵的距離就基本合適了。
2、正確的手型
在鋼琴?gòu)椬嘀校瑳]有固定的手型模式。但對(duì)于初學(xué)者來說,必須強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn),因?yàn)檎_的手型能讓他們養(yǎng)成良好的習(xí)慣,訓(xùn)練起來也更容易找準(zhǔn)位置,得心應(yīng)手。手指自然彎曲,同手掌一起構(gòu)成一個(gè)半圓形,呈空握球狀。琴鍵上手指應(yīng)該分開,最好是一個(gè)手指對(duì)準(zhǔn)一個(gè)琴鍵。
四、基本練習(xí)的彈奏
基本練習(xí)曲就是整個(gè)鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)的基礎(chǔ)。在鋼琴?gòu)椬嗾呃锩妫焐惙A的是極少數(shù),大多數(shù)人都是要通過后天的勤奮練習(xí)。要讓手指能夠快速而準(zhǔn)確的進(jìn)行彈奏,從學(xué)習(xí)的開始就要不斷的進(jìn)行練習(xí)。每一首樂曲都會(huì)涉及到一些彈奏技巧,但并不是所有的彈奏技巧都會(huì)在同一首曲子中體現(xiàn)。所以在練習(xí)的時(shí)候要選擇專門用來練習(xí)的曲目。只有經(jīng)過不斷練習(xí),才能挑戰(zhàn)難度更高,技巧更多的曲目。彈琴者要做到腦、眼、手、耳的高度統(tǒng)一。彈奏的效果跟演奏者的生活環(huán)境、個(gè)人修養(yǎng)以及情緒等有關(guān)。
總而言之,隨著人們生活水平的提高,人們?cè)絹碓街匾晜€(gè)人素質(zhì)的提升。學(xué)好數(shù)理化也不再成為學(xué)生和家長(zhǎng)的唯一目標(biāo)了。鋼琴作為樂器之王受到很多人的青睞。鋼琴學(xué)習(xí)十分注重基本功的訓(xùn)練,教師在教學(xué)過程中要重視基本功的練習(xí),重視基礎(chǔ)樂理知識(shí)的學(xué)習(xí),這樣才能迅速獲得進(jìn)步,領(lǐng)會(huì)鋼琴這門藝術(shù)的奧妙,獲得長(zhǎng)足的發(fā)展和進(jìn)步,從而在音樂上有一定的造詣。
【摘 要】由于人們對(duì)藝術(shù)的追求尤其是鋼琴學(xué)習(xí)方面不斷的膨脹,大部分的家長(zhǎng)和學(xué)生要求在短時(shí)間內(nèi)達(dá)到一定的程度,更在乎社會(huì)的“現(xiàn)實(shí)要求”從而忽略了基本功的練習(xí)。而現(xiàn)代鋼琴教學(xué)有必要鉆研基本功教學(xué),進(jìn)而引領(lǐng)學(xué)生更深入的學(xué)習(xí)鋼琴。為此,分別從基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)、手型手指特點(diǎn)、手指獨(dú)立性培養(yǎng)和手指基本彈奏動(dòng)作幾方面進(jìn)行了基礎(chǔ)教學(xué)的研究。從而引起教育者和求學(xué)者的深思,以完善鋼琴教學(xué)體制。
【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏;基礎(chǔ);手指;支撐
隨著改革開放的步伐,人們的生活水平不斷提高,文化修養(yǎng)也不斷提高,隨之人們對(duì)建立在文化基礎(chǔ)之上的藝術(shù)的追求也迅速膨脹起來。可盲目的膨脹帶來的不良后果,卻很少讓家長(zhǎng)與學(xué)生自己反思。如今,大量的人們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴,可有所成就的比例少之又少,大部分家長(zhǎng)與學(xué)生的要求是讓學(xué)生在最短的時(shí)間內(nèi)達(dá)到一定的程度去,去適應(yīng)社會(huì)考級(jí),甚至要求速成。如果老師真按照這類家長(zhǎng)和學(xué)生的心理要求教學(xué),造成的后果是基本功練習(xí)的欠缺,以致根基不穩(wěn)。一番階段性練習(xí)過后,教師卻無法引領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入更深的層次,使很多學(xué)生不得不遺憾的終止了鋼琴的學(xué)習(xí)。鋼琴演奏是一門藝術(shù),是體力勞動(dòng)與腦力勞動(dòng)互相綜合的活動(dòng),演奏者必須具備相當(dāng)高的技術(shù)才能完成,而掌握這些技術(shù)并不是幾個(gè)月或更短時(shí)間就可以完成的,而是需要漫長(zhǎng)而艱苦的過程。
鋼琴的入門階段是整個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)過程的基礎(chǔ),對(duì)學(xué)生日后對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)的理解和態(tài)度都起著最為重要的作用,不可小視,所以筆者從以下幾個(gè)方面來闡述鋼琴教學(xué)中入門基本功的重要性:
一、基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)
站要有站相,坐要有坐相。彈琴時(shí),腦、眼、手、耳、腳同時(shí)運(yùn)用,那么一定要有一個(gè)適合自己高矮的琴凳,同時(shí)要確定座位同鋼琴的最佳距離。彈奏的正確姿勢(shì),要在自然、放松的基礎(chǔ)上才能做到座位、腳、手這三個(gè)重要支點(diǎn)的平衡與協(xié)調(diào),教師應(yīng)以親身示范來增加學(xué)生的認(rèn)識(shí)。
二、鋼琴?gòu)椬嗟氖中图笆种柑攸c(diǎn)
“幾乎任何一種手的姿勢(shì)都可以行得通,只要是這種姿勢(shì)合適,符合手的構(gòu)造,符合音樂組成的高低起伏,更重要的是不破壞動(dòng)作的統(tǒng)一。”客觀上,沒有一成不變的手型,任何人演奏也沒有固定不變的手型模式,但作為初學(xué)者,我們必須給學(xué)生一個(gè)正確的標(biāo)準(zhǔn),因?yàn)槿说氖趾褪种妇哂幸环N最適應(yīng)于鍵盤排列結(jié)構(gòu)的狀態(tài),我們可以把這種狀態(tài)理解為基本手型。
不良手型一旦形成,會(huì)影響指力的傳導(dǎo),以至于不能獲得正確的聲音,并會(huì)影響手指的快速跑動(dòng),還會(huì)形成多余動(dòng)作,緊張等狀態(tài),養(yǎng)成彈奏的僵硬和力量的浪費(fèi)。
三、手指獨(dú)立性的培養(yǎng)
鋼琴演奏的基礎(chǔ)是手指,手指的基礎(chǔ)在于手指的獨(dú)立支撐,手指的支撐是站立式鋼琴?gòu)椬嗟幕A(chǔ)。長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐與觀察中,我發(fā)現(xiàn),很多教師或者學(xué)生沒有把手指支持的訓(xùn)練放到一個(gè)重要的位置,以至于為日后的演奏帶來很多的問題和麻煩。我認(rèn)為在鋼琴入門階段,手指的獨(dú)立支撐訓(xùn)練要占據(jù)一個(gè)非常重要的地位,要作為一個(gè)專項(xiàng)予以足夠的關(guān)注。手指的支撐是相對(duì)的,并不是絕對(duì)的。手指是支撐手臂的支架,但手臂又是身體傳導(dǎo)力量的橋梁,他們相互作用并牽制著。以下是對(duì)每個(gè)手指的逐個(gè)分析:
1指的特點(diǎn),有些學(xué)生彈一指時(shí)掌關(guān)節(jié)不能支撐,一承受重力就會(huì)塌陷,必須加以糾正,通過外力讓關(guān)節(jié)凸出。經(jīng)過一定時(shí)間的訓(xùn)練,肌肉能力增長(zhǎng)了,慢慢可以恢復(fù)。這個(gè)階段切不可急于求成,無所顧忌地錯(cuò)誤訓(xùn)練。
2、3指的特點(diǎn)是比較有力,但第一關(guān)節(jié)比較薄弱,容易塌陷,所以要十分注意。
4指是最不靈活的手指,力量比較弱,未經(jīng)訓(xùn)練的4指往往依賴于其他手指,不夠獨(dú)立。如忽略其特征而非不斷加以糾正,力度便無法集中。所以,在練習(xí)中要堅(jiān)持正確的鍛煉,并給予特殊的關(guān)注。不可急于求成,欲速則不達(dá)。
5指是最為柔弱的手指,支持力最差,所以我們見到很多學(xué)生都是讓5指躺著彈奏,這時(shí),教師一定要加以指導(dǎo)。小指的關(guān)鍵在于第一關(guān)節(jié)與第三關(guān)節(jié)的凸起,教師可以讓學(xué)生練習(xí)之前把正確姿勢(shì)擺好,而后堅(jiān)持幾分鐘。日積月累地訓(xùn)練后,肌肉的力量增強(qiáng)了,小指的支持問題便迎刃而解。
五個(gè)指的不同特征,造成了它們?nèi)菀仔纬刹煌拿。覀儜?yīng)確信,經(jīng)過認(rèn)真訓(xùn)練,不急于求成,完全可以改掉毛病,養(yǎng)成各自的彈奏獨(dú)立性,使手型規(guī)范,達(dá)到彈奏的正確狀態(tài)。
了解了五個(gè)手指的特點(diǎn),要完成手指在彈奏中的正常支撐還需要注意以下兩點(diǎn):
第一,大家知道,手指的結(jié)構(gòu)是有多個(gè)活動(dòng)關(guān)節(jié)組成,以適當(dāng)?shù)募∪饩o張來組織手指的各活動(dòng)關(guān)節(jié),共同協(xié)作去完成每個(gè)動(dòng)作的支撐準(zhǔn)備狀態(tài)。
第二,利用合適而有益的練習(xí)來訓(xùn)練各個(gè)手指的靈活度與力度,使其逐步具備獨(dú)立承重的支撐能力,達(dá)到相互平衡協(xié)調(diào)的各個(gè)手指之間的關(guān)系。
四、手指的基本彈奏動(dòng)作:斷奏與連奏
手指獨(dú)立了,支撐力強(qiáng)了,接下來就可以讓學(xué)生學(xué)著在琴鍵上“走路”了。
斷奏相當(dāng)于孩子站穩(wěn)了,開始邁步的時(shí)候。抬腳相當(dāng)于提腕,提腕的力量來自于手臂的肌肉,手腕要習(xí)慣放松,手臂手腕要協(xié)調(diào),接下來就是降落的過程,自然地降落。降落后的手指保持的姿勢(shì)就是前面提到的獨(dú)立。彈琴的手指獨(dú)立地支撐,做好基本的手型。這個(gè)過程非常關(guān)鍵,一定要體會(huì)手指的支撐與肩、肘、腕以及身體的放松。必須完全達(dá)到要求,才可以繼續(xù)以后的課程,不可急于求成,這個(gè)階段是基礎(chǔ)階段,一旦形成不好的毛病,便很難改變,甚至影響一生。
連奏要記住以下幾個(gè)要點(diǎn):
1.手指的抬指動(dòng)作主要產(chǎn)生于第三關(guān)節(jié)。
2.已經(jīng)彈琴的手指不動(dòng),其余手指要以第三關(guān)節(jié)為軸,盡量不要太高,做到靈活,放松。
3.在擊鍵過程中,力量要集中于指尖,第一關(guān)節(jié)要有“抓住”的感覺。
4.每一次抬指動(dòng)作的重復(fù)不可過快,要有充分的準(zhǔn)備與思考的時(shí)間,考慮好手型是否正確,力量是否放松等因素。
彈琴不是天生就會(huì),是需要長(zhǎng)時(shí)間的刻苦訓(xùn)練才能達(dá)到的境界。在整個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)中,基本功的訓(xùn)練不可忽視,它會(huì)影響學(xué)生的一生。以上筆者僅對(duì)最基本的共性問題談一談個(gè)人的感受與經(jīng)驗(yàn)。身為鋼琴教師,讓我們?yōu)榱虽撉偈聵I(yè)不斷學(xué)習(xí),探究吧!
【摘要】鋼琴演奏是一門藝術(shù),是體力勞動(dòng)與腦力勞動(dòng)互相綜合的活動(dòng),演奏者必須具備相當(dāng)高的技術(shù),而手型手指的基本功練習(xí)是鋼琴入門階段的基礎(chǔ),也將貫穿在整個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)過程的始終,對(duì)學(xué)生今后更高層次的鋼琴學(xué)習(xí)和對(duì)鋼琴的理解與態(tài)度都起著重要的作用,不可小視。為此,本文分別從基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)、手型手指特點(diǎn)、手指獨(dú)立性培養(yǎng)和手指基本彈奏動(dòng)作幾方面進(jìn)行了基礎(chǔ)教學(xué)的探討。
【關(guān)鍵詞】鋼琴教學(xué)手型手指基本功練習(xí)
隨著人們對(duì)精神文化需求的增長(zhǎng),大量的人們?cè)趯W(xué)習(xí)鋼琴,可有所成就的比例少之又少,大部分家長(zhǎng)與學(xué)生的要求是讓學(xué)生在最短的時(shí)間內(nèi)達(dá)到一定的程度去,去適應(yīng)社會(huì)考級(jí),甚至要求速成。如果老師真按照這類家長(zhǎng)和學(xué)生的心理要求教學(xué),造成的后果往往是基本功練習(xí)的欠缺,以致根基不穩(wěn)。一番階段性練習(xí)過后,教師卻無法引領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入更深的層次,使很多學(xué)生不得不遺憾的終止了鋼琴的學(xué)習(xí)。因此,手型手指的基本功練習(xí)對(duì)學(xué)習(xí)鋼琴十分重要,不容忽視。
一、鋼琴學(xué)習(xí)中手型手指基本功的相關(guān)闡述
彈鋼琴的手型,是幾百年來人們經(jīng)驗(yàn)的總結(jié),有其科學(xué)性,在學(xué)習(xí)中要遵循這種規(guī)律,另一方面,學(xué)習(xí)過程中如果手型過于固定,死板,也會(huì)產(chǎn)生另一種偏向,因而對(duì)手型的要求也必然更自由。有一個(gè)好的手型,關(guān)鍵是指掌關(guān)節(jié)五指指關(guān)節(jié)的站立。手腕與黑鍵鍵面基本保持在一個(gè)水平高度,掌關(guān)節(jié)站好并略突起,使手掌成拱形。保持手型,主要靠大指和小指的支撐,這兩個(gè)手指的形狀和位置不同于其它手指,大指短而粗,小指細(xì)而小,它們都位于手掌的外側(cè),容易躺著觸鍵,致使手型七扭八歪。如果它們能站好,那么基本手型也就容易保持。
客觀上講,鋼琴演奏中沒有某種固定不變的手型。“幾乎任何一種手的姿勢(shì)都可以行得通,只要是這種姿勢(shì)合適,符合手的構(gòu)造,符合音樂組成的高低起伏,更重要的是不破壞動(dòng)作的統(tǒng)一。”然而,對(duì)于初學(xué)鋼琴的孩子,正處在學(xué)習(xí)鋼琴演奏的基礎(chǔ)階段,我們又非常強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)一種正確的基本手型。這是因?yàn)椋瑸檫m應(yīng)鋼琴鍵盤的排列結(jié)構(gòu)和彈奏技巧,需要人的手和手指具有一種有利于彈奏動(dòng)作和彈奏力的運(yùn)用與傳送的正確狀態(tài)。這種狀態(tài)要最符合人手的天然長(zhǎng)勢(shì)和手指動(dòng)作的生理機(jī)能(也就是人類最放松時(shí)的手型,比如睡覺時(shí)手的形狀)。于是,我們把這樣一種手的彈奏狀態(tài)叫做基本手型。我們?cè)谌腴T和基礎(chǔ)階段強(qiáng)調(diào)的所謂正確手型,從某種意義上來講,不可視為絕對(duì)的、一成不變的東西。希望家長(zhǎng)們了解這一點(diǎn),不要把某種手型,或者說某種基本手型視為一種絕對(duì)的東西,認(rèn)為只有某一種手型才是正確的。
二、兒童學(xué)鋼琴常見的困難與對(duì)策
兒童未經(jīng)訓(xùn)練的柔弱小手在不具備彈奏需要的肌肉能力時(shí)、極易形成彈奏手型的不良姿勢(shì)和不良動(dòng)作習(xí)慣。對(duì)種種不良手型,不在此一一例舉。概括起來,不良的手型主要表現(xiàn)在兩個(gè)主要方面:
首先是指甲關(guān)節(jié)(通常稱第一關(guān)節(jié))和掌關(guān)節(jié)(通常叫第關(guān)節(jié))塌陷呈凹狀,這個(gè)問題的主要危害是不能獲得正確的發(fā)音、以后會(huì)影響到手指快速跑動(dòng)。
其次是出于弱指的軟弱使它們?cè)谡玖⒑蛷椬鄷r(shí)會(huì)產(chǎn)生某些手指的多余動(dòng)作和多余緊張。它可能表現(xiàn)為某些手指相互依靠、或某些手指伸直、卷曲等。這會(huì)直接影響正常彈奏,造成彈奏的不均勻、僵直生硬和能量的浪費(fèi)。
糾正不良手型主要依靠加強(qiáng)手指的獨(dú)立支撐能力來解決。用一個(gè)極普通的例子可以說明:凡站立有困難或缺陷的人、走路的姿勢(shì)必定不正常,出怪相。手指也是一樣,只有當(dāng)肌肉能力發(fā)展到每個(gè)手指不依賴其他手指幫助而獨(dú)立支撐,不牽動(dòng)其他手指產(chǎn)生多余動(dòng)作和多余緊張而獨(dú)立動(dòng)作時(shí)、基本手型就形成并真正得到了鞏固。
1、如果孩子掌關(guān)節(jié)凹陷,可把一只乒乓球放進(jìn)絲襪中,綁在孩子手上(球在手心部位)再?gòu)椙伲@樣堅(jiān)持一段時(shí)間,會(huì)有一定的成效。
2、讓孩子雙手十指相對(duì)作抱球狀,每對(duì)手指不停地做分開、相碰動(dòng)作。(但手指必須是自然彎曲狀)。
3、也可將以上兩種方法結(jié)合起來,將雙手分開平放在桌面上,十個(gè)手指不停的輪番敲打桌面,也能達(dá)到訓(xùn)練目的。
4、找一些簡(jiǎn)單抒情、指法不太復(fù)雜的樂曲慢速?gòu)椬啵蠛⒆訌椕總€(gè)音的手指動(dòng)作都要達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)要求。
三、培養(yǎng)手指獨(dú)立性,適應(yīng)鋼琴?gòu)椬嗟男枰?
鋼琴演奏的基礎(chǔ)是手指,手指的基礎(chǔ)在于手指的獨(dú)立支撐,手指的支撐是站立式鋼琴?gòu)椬嗟幕A(chǔ)。長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐與觀察中,我發(fā)現(xiàn),很多教師或者學(xué)生沒有把手指支持的訓(xùn)練放到一個(gè)重要的位置,以至于為日后的演奏帶來很多的問題和麻煩。我認(rèn)為在鋼琴入門階段,手指的獨(dú)立支撐訓(xùn)練要占據(jù)一個(gè)非常重要的地位,要作為一個(gè)專項(xiàng)予以足夠的關(guān)注。手指的支撐是相對(duì)的,并不是絕對(duì)的。手指是支撐手臂的支架,但手臂又是身體傳導(dǎo)力量的橋梁,他們相互作用并牽制著。以下是對(duì)每個(gè)手指的逐個(gè)分析:
1指的特點(diǎn),有些學(xué)生彈一指時(shí)掌關(guān)節(jié)不能支撐,一承受重力就會(huì)塌陷,必須加以糾正,通過外力讓關(guān)節(jié)凸出。經(jīng)過一定時(shí)間的訓(xùn)練,肌肉能力增長(zhǎng)了,慢慢可以恢復(fù)。這個(gè)階段切不可急于求成,無所顧忌地錯(cuò)誤訓(xùn)練。
2、3指的特點(diǎn)是比較有力,但第一關(guān)節(jié)比較薄弱,容易塌陷,所以要十分注意。
4指是最不靈活的手指,力量比較弱,未經(jīng)訓(xùn)練的4指往往依賴于其他手指,不夠獨(dú)立。如忽略其特征而非不斷加以糾正,力度便無法集中。所以,在練習(xí)中要堅(jiān)持正確的鍛煉,并給予特殊的關(guān)注。不可急于求成,欲速則不達(dá)。
5指是最為柔弱的手指,支持力最差,所以我們見到很多學(xué)生都是讓5指躺著彈奏,這時(shí),教師一定要加以指導(dǎo)。小指的關(guān)鍵在于第一關(guān)節(jié)與第三關(guān)節(jié)的凸起,教師可以讓學(xué)生練習(xí)之前把正確姿勢(shì)擺好,而后堅(jiān)持幾分鐘。日積月累地訓(xùn)練后,肌肉的力量增強(qiáng)了,小指的支持問題便迎刃而解。
五個(gè)指的不同特征,造成了它們?nèi)菀仔纬刹煌拿。覀儜?yīng)確信,經(jīng)過認(rèn)真訓(xùn)練,不急于求成。完全可以改掉毛病,養(yǎng)成各自的彈奏獨(dú)立性,使手型規(guī)范,以適應(yīng)鋼琴?gòu)椬嗟男枰?
手指獨(dú)立了,支撐力強(qiáng)了,接下來就可以讓學(xué)生學(xué)著在琴鍵上“走路”了。斷奏相當(dāng)于孩子站穩(wěn)了,開始邁步的時(shí)候。抬腳相當(dāng)于提腕,提腕的力量來自于手臂的肌肉,手腕要習(xí)慣放松,手臂手腕要協(xié)調(diào),接下來就是降落的過程,自然地降落。降落后的手指保持的姿勢(shì)就是前面提到的獨(dú)立。彈琴的手指獨(dú)立地支撐,做好基本的手型。這個(gè)過程非常關(guān)鍵,一定要體會(huì)手指的支撐與肩、肘、腕以及身體的放松。必須完全達(dá)到要求,才可以繼續(xù)以后的課程,不可急于求成,這個(gè)階段是基礎(chǔ)階段,一旦形成不好的毛病,便很難改變。
四、結(jié)語
孩子彈琴時(shí)手型不標(biāo)準(zhǔn)并且很難糾正,或是糾正后又不能保持,幾乎所有學(xué)琴的孩子都遇到過這個(gè)問題。關(guān)鍵是在初學(xué)鋼琴的早期,就應(yīng)注重正確手型的訓(xùn)練,如果讓一些不良習(xí)慣養(yǎng)成便會(huì)根深蒂固,即使日后努力糾正獲得成功,也難免今后還會(huì)在無意間再度恢復(fù),給日后的繼續(xù)學(xué)習(xí)和提高演奏技巧造成重大障礙,所以這也是最令家長(zhǎng)頭疼的問題。小孩子正處于成長(zhǎng)發(fā)育期,指骨、肌肉、韌帶還都十分柔嫩,缺乏力量,所以作為家長(zhǎng),切不可指望在短期內(nèi)就能讓孩子練好手型。必須要耐心地幫助孩子,不厭其繁地提醒孩子注意保持手型。
摘要:鋼琴教學(xué)是一種較為龐大的音樂教育活動(dòng)。近年來,我國(guó)許多鋼琴教育工作者在依據(jù)不同的學(xué)生進(jìn)行有針對(duì)性的實(shí)踐分析和理論研究。許多鋼琴教育文獻(xiàn)也開始建立起較為完整的教學(xué)設(shè)計(jì)和教學(xué)模式。
關(guān)鍵詞:幼兒鋼琴 興趣 基本功
一、幼兒在鋼琴學(xué)習(xí)中的優(yōu)勢(shì)與劣勢(shì)
幼兒的心理發(fā)展可分為前期與后期。
前期,0歲到3歲。這一時(shí)期,孩子的運(yùn)動(dòng)能力發(fā)展非常快,但這一階段處于沒有自我意識(shí)的狀態(tài),也沒有抽象思維能力,所以,在前期不能進(jìn)行高級(jí)智力活動(dòng)。
后期,3歲到6歲。這一時(shí)期,記憶力開始逐漸發(fā)展,注意力的集中能力方始具備。
(一)幼兒在鋼琴學(xué)習(xí)中的優(yōu)勢(shì)
1.有足夠的時(shí)間接觸音樂
幼兒在學(xué)習(xí)鋼琴期間沒有其他的學(xué)習(xí)壓力,可以邊玩邊學(xué)習(xí)有關(guān)的鋼琴知識(shí)。而隨著孩子年齡的增大,學(xué)習(xí)壓力也會(huì)相應(yīng)的增加,學(xué)習(xí)鋼琴可能就不會(huì)全身心地投入了。
2.有益于手指能力及手掌關(guān)節(jié)的發(fā)展
具備較長(zhǎng)的手指和較寬厚的手掌是學(xué)鋼琴較為理想的前提。在通過初期的練習(xí),在孩子成長(zhǎng)過程中漸漸打開孩子的手掌關(guān)節(jié),使其手指賦予靈活性,可以為今后打下良好的底子。
(二)幼兒在學(xué)習(xí)鋼琴中的劣勢(shì)
1.注意力集中時(shí)間不長(zhǎng)
幼兒的注意力最多只有二十分鐘,他們往往學(xué)琴會(huì)有始無終,只會(huì)在自己感興趣的情況下才會(huì)練習(xí)一下,過多的重復(fù)練習(xí)會(huì)讓他們覺得枯燥無味,從而注意力開始不集中。
2.控制手指的能力相對(duì)較弱
幼兒的思維能力并不成熟,所以對(duì)自己身體的控制能力并不是很好。他們的手指無力,對(duì)手型的支撐并不能很好的堅(jiān)持。為了彈響琴鍵,往往要調(diào)動(dòng)手腕的力量去壓鍵,從而就會(huì)改變手指觸鍵的部位,手指關(guān)節(jié)的塌陷。
二、在教學(xué)中如何激發(fā)幼兒鋼琴學(xué)習(xí)的興趣
良好的開端等于成功的一半,而興趣是成功重要的推動(dòng)力。幼兒只有真正的音樂感興趣后,才會(huì)全身心的自動(dòng)參與到學(xué)習(xí)中來。但在教學(xué)中如何將這短暫的興趣發(fā)展成為持久的學(xué)習(xí)熱情呢?這時(shí)我們就可以采取一些適當(dāng)?shù)姆椒▉砺龑?dǎo)。
(一)選擇適當(dāng)?shù)挠變阂魳方滩?
美國(guó)現(xiàn)代心理學(xué)家布魯姆指出:“學(xué)習(xí)最好的刺激乃是對(duì)學(xué)習(xí)的材料發(fā)生興趣。”幼兒時(shí)期,孩子往往會(huì)對(duì)帶有插畫,有色彩,有故事的圖書產(chǎn)生興趣。例如《約翰湯普森?簡(jiǎn)易鋼琴教程》,在這套圖書中,有大量圖片,編者把圖片與五線譜結(jié)合起來,對(duì)孩子在彈琴時(shí)進(jìn)行引導(dǎo)。由于每首樂曲都有自己的標(biāo)題,很容易激發(fā)幼兒豐富的想象力,并且豐富的色彩,較大的音符,閱讀起來也比較方便,這一類教材幼兒都比較喜歡。
(二)運(yùn)用孩子自身的想象力和語言的趣味性
在給幼兒的教課中,怎樣與孩子溝通是重要的。這一時(shí)期,幼兒的語言水平不成熟,可以清楚地表達(dá)自己思想的詞語不多,而教師的一些專業(yè)的音樂術(shù)語孩子可能完全不會(huì)理解,這就會(huì)造成一個(gè)“講不清楚,聽不明白”的上課局面。所以,教師在這個(gè)時(shí)候就要運(yùn)用“兒童語言”去講解,運(yùn)用生動(dòng)有趣的語言,并且語速要緩慢,再配合適當(dāng)?shù)闹w語言,能時(shí)刻吸引他們的注意力,使其能聽清楚聽明白,密切地參與到教學(xué)過程中去,激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣。
1.專屬于孩子的音樂時(shí)間
一些家長(zhǎng)在督促完孩子練琴后,自己卻去看電視、上網(wǎng),這時(shí)孩子的好奇心早就跟著家長(zhǎng)去“看電視”了,他會(huì)覺得練琴是剝奪看電視的時(shí)間,從而沒有心思去練琴,時(shí)間長(zhǎng)了可能會(huì)帶著抵觸情緒去練琴。
2.挑選適當(dāng)?shù)木毲贂r(shí)間
練琴時(shí)間的選擇制約著孩子的熱情、孩子的學(xué)習(xí)興趣。
興趣,可以促使孩子去主動(dòng)的學(xué)習(xí)鋼琴,他能促進(jìn),推動(dòng)孩子在學(xué)習(xí)中的探索精神,從一種“要我學(xué)琴”的狀態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)椤拔乙獙W(xué)琴”的狀態(tài),這樣的話,在鋼琴的教學(xué)和學(xué)習(xí)中,教師、家長(zhǎng)和學(xué)生就會(huì)愉快、輕松的進(jìn)行。
三、幼兒在學(xué)習(xí)鋼琴中基本功的練習(xí)方法
在幼兒時(shí)期,孩子的思維水平還不是很成熟,所以較高難度的鋼琴作品無法去完成。這一時(shí)期孩子的可塑性和模仿能力相對(duì)較強(qiáng),所以對(duì)于孩子在鋼琴學(xué)習(xí)中,基本功的大量練習(xí)是很有必要的。
(一)手型
“手型”這一詞語,對(duì)于孩子和家長(zhǎng)一定并不陌生。幾乎所有的孩子在上第一節(jié)鋼琴課時(shí),都是從“手型”開始的,家長(zhǎng)在初期的陪練時(shí)也會(huì)較多的關(guān)注手型。
手型是我們彈琴時(shí)最基本的形態(tài),在教學(xué)中,我們可以用最直觀的方法,讓孩子的小手握住一個(gè)蘋果、抓住教師的手腕等等一些方式去做準(zhǔn)備,孩子也會(huì)非常容易的理解。在練習(xí)過程中,教師和家長(zhǎng)應(yīng)當(dāng)多多提醒孩子手指關(guān)節(jié)的突出,手掌不可外翻,手指不能掉鍵,這個(gè)過程可能會(huì)持續(xù)的時(shí)間較長(zhǎng)。
(二)五指獨(dú)立性的練習(xí)
《哈農(nóng)鋼琴練指法》這本書對(duì)于大家能并不陌生。的確,這是一本練習(xí)五個(gè)手指獨(dú)立性很不錯(cuò)的教材,但對(duì)于幼兒來說,這并不適合。幼兒在學(xué)琴初期,作品往往只有幾個(gè)小節(jié),音符度數(shù)基本在五度之內(nèi),所以就要選用一些簡(jiǎn)單的練習(xí)模式。
在練習(xí)過程中需要注意的是:慢練,控制好速度。孩子在彈幾遍后,往往覺得熟練了,便會(huì)加快速度,不再注意觸鍵和手指的支撐,反而不能達(dá)到手指練習(xí)的目的;多用耳朵聽。讓孩子自己用耳朵去聽辨自己在練習(xí)時(shí),每個(gè)音符的時(shí)值和速度是否平均。
(三)節(jié)奏感
節(jié)奏是音樂的脈搏,是音樂的生命。
幼兒在鋼琴學(xué)習(xí)中對(duì)于音符的時(shí)值沒有多少概念,在彈琴時(shí),按照自己的喜好,想彈多長(zhǎng)就彈多長(zhǎng),最后會(huì)導(dǎo)致樂曲不成樣子。
在唱完譜后,先讓孩子進(jìn)行單手練習(xí),保證在彈奏時(shí),音符的時(shí)值能完整的保留,然后在雙手配合起來,一般左手的音符少,時(shí)值長(zhǎng),左手彈奏一個(gè)音,右手要配合多個(gè)音,在彈奏前就要讓孩子在譜面上標(biāo)注出來是哪幾個(gè)音對(duì)應(yīng)哪幾個(gè)音,只有這樣,孩子才能明白樂曲的節(jié)奏是怎樣的。
(四)指法
鋼琴的鍵盤上共有88個(gè)鍵,而我們只有10個(gè)手指,我們就要運(yùn)動(dòng)合理的指法。基本功的練習(xí)需要較長(zhǎng)的時(shí)間,而且過程也會(huì)比較枯燥無味,教師和家長(zhǎng)應(yīng)當(dāng)多多的鼓勵(lì)孩子。而基本功只有運(yùn)用到樂曲和練習(xí)曲中才能得到檢驗(yàn),得到進(jìn)一步的提高。
四、結(jié)語
面對(duì)幼兒的生理和心理特點(diǎn),我們?cè)诮虒W(xué)過程中發(fā)現(xiàn)了種種問題,探究、改進(jìn)教學(xué)方法,使孩子在學(xué)琴道路上少走彎路。在幼兒的鋼琴教學(xué)中并沒有復(fù)雜的音樂理論,對(duì)于他們最重要的就是興趣的培養(yǎng),興趣的一直存在才有利于他們?cè)谝院髮W(xué)琴道路上的堅(jiān)持,他們才能更好地融入于音樂,在音樂的世界里無限徜徉。
摘要:關(guān)于訓(xùn)練鋼琴的基本功一直是學(xué)習(xí)鋼琴的重要部分,基本上每一個(gè)鋼琴學(xué)習(xí)者都必須經(jīng)歷一個(gè)漫長(zhǎng)而艱苦的基本功學(xué)習(xí)過程,才能鞏固自己的彈奏水平。基本功的學(xué)習(xí)是練習(xí)鋼琴的一個(gè)基本環(huán)節(jié),也是一個(gè)重要環(huán)節(jié)。它會(huì)貫穿整個(gè)鋼琴演奏過程,但是大部分鋼琴學(xué)習(xí)者會(huì)有一些鋼琴練習(xí)誤區(qū),他們沒有注重樂譜的解析和樂理知識(shí)的了解,只是機(jī)械的進(jìn)行彈奏練習(xí)。
關(guān)鍵詞:鋼琴基本功 練習(xí)鋼琴 練習(xí)誤區(qū)
學(xué)習(xí)鋼琴一直都是一個(gè)漫長(zhǎng)而艱苦的過程,尤其是鋼琴的基本功學(xué)習(xí)。對(duì)于任何一個(gè)鋼琴演奏者來說,學(xué)習(xí)鋼琴基本功都是不可避免的,它是練好鋼琴的必修課。大多數(shù)人認(rèn)為,長(zhǎng)期練習(xí)鋼琴曲目就能提升自己鋼琴的演奏水平,這其實(shí)是一種錯(cuò)誤的認(rèn)識(shí)。很多鋼琴演奏者之所以一直無法提高自己的演奏水平,原因主要是他們沒有正確認(rèn)識(shí)和了解樂譜解析和相關(guān)的樂理知識(shí)。本文對(duì)鋼琴基本功準(zhǔn)備環(huán)節(jié)和練習(xí)要點(diǎn)進(jìn)行討論,希望能夠?qū)︿撉俳虒W(xué)有所幫助。
一、鋼琴基本功訓(xùn)練準(zhǔn)備環(huán)節(jié)
1.坐姿。任何一個(gè)鋼琴演奏者都需要一個(gè)正確的坐姿。首先,鋼琴演奏者在彈奏鋼琴的時(shí)候,不能全部坐滿座位,應(yīng)該只坐到三分之一的凳子。然后,利用自己的腳尖和臀部來支撐自己全部身體重心,上身盡量保持筆直的坐立方式并且稍稍往前傾,這時(shí)腰部可以稍稍用力,但是不能塌陷,將自己全身的力量聚集到自己的手指。演奏者的坐姿盡量做到端正、自然、輕松,根據(jù)每個(gè)演奏者的身高對(duì)凳子進(jìn)行合理的調(diào)整,保持手、肘、琴鍵、前臂在同等高度,腳應(yīng)該放在鋼琴踏板的附近。老師在進(jìn)行鋼琴課程的教學(xué)時(shí),應(yīng)該及時(shí)糾正學(xué)生的錯(cuò)誤坐姿,讓學(xué)生養(yǎng)成正確坐姿的良好習(xí)慣。
2.手型。在彈奏鋼琴時(shí),演奏者的手指需要自然彎曲,與演奏者自身的手掌組成半圓形,演奏者的手指的第三關(guān)節(jié)與第一關(guān)節(jié)凸起時(shí)需要呈現(xiàn)凹狀,手指落在琴鍵上自然分開,每一個(gè)琴鍵對(duì)準(zhǔn)每一根手指,手放在琴鍵上時(shí)盡量保持水平位置,手指要在黑鍵和白鍵三分之一距離處觸鍵。
二、鋼琴基本功主要練習(xí)要點(diǎn)
1.手指基本功。訓(xùn)練手指的基本功其實(shí)就是幫助演奏者每根手指在彈奏鋼琴時(shí)都能獨(dú)立活動(dòng),并且每根手指不僅要獨(dú)立活動(dòng),還需要有力、靈活。現(xiàn)實(shí)生活中,大部分鋼琴演奏者都是借助手腕的力量來進(jìn)行鋼琴的彈奏,如果鋼琴曲目稍微慢一點(diǎn),鋼琴演奏者還能勉強(qiáng)應(yīng)對(duì),遇到稍快一些的鋼琴曲目,借助手腕力量完成鋼琴演奏的人就無法提高自己的流暢性和速度性,甚至在鋼琴演奏的間歇時(shí)還會(huì)顯示出笨拙。因此,對(duì)于鋼琴學(xué)習(xí)者的手指,需要進(jìn)行指根關(guān)節(jié)訓(xùn)練,逐步掌握掌關(guān)節(jié)的靈活性和主動(dòng)性。
2.訓(xùn)練單指觸鍵。有部分鋼琴學(xué)習(xí)者不能用更快速度、更加連貫的方式來彈奏鋼琴曲目時(shí),說明鋼琴學(xué)習(xí)者單指的獨(dú)立性未能得到很好的訓(xùn)練。對(duì)于這種情況,老師需要重視訓(xùn)練學(xué)生手指獨(dú)立性,來增強(qiáng)學(xué)生的基本功。然而,訓(xùn)練單指觸鍵是一個(gè)無聊且枯燥的過程,學(xué)習(xí)者在演奏過程中需要保持正確的手型和坐姿,將全身的力量傳輸?shù)绞种干希偻ㄟ^手指觸鍵傳輸?shù)街讣馍稀沃赣|鍵的訓(xùn)練重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)第五根手指和第四根手指的訓(xùn)練,通過反復(fù)練習(xí)學(xué)生的手指,達(dá)到學(xué)生保持指尖直立的狀態(tài)。
3.訓(xùn)練連奏和斷奏。鋼琴的學(xué)習(xí)過程中,斷奏的學(xué)習(xí)也是不可缺少的。在訓(xùn)練斷奏的過程中,演奏者必須保持肘部和肩部的放松,當(dāng)手指觸鍵時(shí),手腕需要立刻深下去,然后五根手指快速的撐起來,接著再單指進(jìn)行斷奏,最后再開始三間斷奏或者雙間斷奏。除此之外,還可以根據(jù)演奏者的興趣來選擇喜歡的曲目來訓(xùn)練斷奏,這種方式能保證學(xué)生對(duì)于鋼琴的興趣,最大限度的提升學(xué)生的練習(xí)效率和質(zhì)量。在連奏的時(shí)候,演奏者盡量保持好自己的手型,慢慢抬高自己的手指然后快速的演奏鋼琴曲目。長(zhǎng)此以往的訓(xùn)練能讓演奏者在彈奏鋼琴的過程中,更加清晰、干脆,從而極大的保障了鋼琴曲目的連貫和流暢。
4.訓(xùn)練穿指。琶音和音階中有一門基本功叫做穿指,大部分學(xué)生在練習(xí)琶音和音階的時(shí)候,手指和手臂呈現(xiàn)晃來晃去的現(xiàn)象,當(dāng)演奏者演奏速度不斷加快時(shí),演奏者手臂晃動(dòng)的幅度也會(huì)越來越明顯。這主要是因?yàn)檠葑嗾咴谟?xùn)練穿指基本功時(shí),忽略手指動(dòng)作的可行性和隱蔽性,導(dǎo)致演奏者沒有得到科學(xué)的訓(xùn)練。針對(duì)于這種情況,鋼琴老師應(yīng)該在教授穿指訓(xùn)練時(shí),讓學(xué)生在初期學(xué)會(huì)手指緩慢而平穩(wěn)的移動(dòng),避免手臂和手腕轉(zhuǎn)動(dòng)的現(xiàn)象。訓(xùn)練琶音穿指時(shí),要讓學(xué)生做好手指的訓(xùn)練,在演奏過程中保證每一個(gè)彈奏動(dòng)作都漂亮、干凈、流暢。
5.練習(xí)慢速?gòu)椬唷R皇變?yōu)美的鋼琴曲目需要正確運(yùn)用指法碰觸和鍵盤位置。每一個(gè)鋼琴演奏的初學(xué)者都有一段長(zhǎng)時(shí)間慢速練習(xí)過程。在慢速練習(xí)的過程中,初學(xué)者應(yīng)該盡量保證鋼琴節(jié)奏的正確性。很大一部分學(xué)生手指獨(dú)立性練習(xí)的差不多的時(shí)候,就會(huì)開始學(xué)習(xí)快速?gòu)椬噤撉偾浚@樣容易導(dǎo)致一些演奏方法、節(jié)拍、音準(zhǔn)或者句子的錯(cuò)誤。如果沒有老師進(jìn)行及時(shí)糾正,當(dāng)鋼琴曲目熟練之后,學(xué)生的練習(xí)習(xí)慣就會(huì)很難再得到改變。因此,對(duì)于鋼琴初學(xué)者來說,養(yǎng)成一個(gè)良好演奏習(xí)慣也是至關(guān)重要的。
三、結(jié)束語
綜上所述,對(duì)于鋼琴的學(xué)習(xí),除了一些基本彈奏動(dòng)作和技巧之外,我們還應(yīng)該注重學(xué)生背誦鋼琴曲目和朗讀鋼琴曲目。很多人認(rèn)為,只有學(xué)會(huì)彈奏鋼琴的動(dòng)作就能演奏出一首優(yōu)美的鋼琴曲目,其實(shí)不然。沒有足夠的樂理知識(shí)和樂譜理解,人們對(duì)于鋼琴的學(xué)習(xí)就只是皮毛而已。在鋼琴的學(xué)習(xí)過程中,鋼琴基本功是十分必要的,它能幫助學(xué)生在鋼琴上有一個(gè)較好的造詣。因此,老師應(yīng)該重視訓(xùn)練學(xué)生的鋼琴基本功,強(qiáng)調(diào)學(xué)生的指法練習(xí),而不是一味的追求快速的彈奏,這樣才能輕松優(yōu)美的完成一首青春飛揚(yáng)的樂曲。
基本功訓(xùn)練,在鋼琴教學(xué)中占據(jù)著至關(guān)重要的地位,它嚴(yán)重影響著學(xué)生在鋼琴方面的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。對(duì)鋼琴教學(xué)中基本功訓(xùn)練的主要內(nèi)容以及相關(guān)對(duì)應(yīng)的具體方法進(jìn)行系統(tǒng)分析和闡述,以期能夠?qū)處熢诨竟τ?xùn)練方面的效率和質(zhì)量有所裨益。
鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練內(nèi)容訓(xùn)練方法許多人認(rèn)為,只要對(duì)相關(guān)的曲目進(jìn)行長(zhǎng)期訓(xùn)練,便可以具備嫻熟的技能,便可以促進(jìn)自身在鋼琴方面的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。但經(jīng)過科學(xué)分析與驗(yàn)證,發(fā)現(xiàn)許多學(xué)習(xí)者大都存在一定的缺陷,特別是在樂理知識(shí)、樂譜解析等方面存在嚴(yán)重的問題,只是機(jī)械地對(duì)其進(jìn)行練習(xí)。因此,加強(qiáng)初期階段的教學(xué)質(zhì)量,教授學(xué)生正確的練習(xí)方法,可以幫助其逐漸形成良好的練習(xí)方式,從而有效促進(jìn)其在該方面的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。
一、進(jìn)行基本功訓(xùn)練時(shí)應(yīng)注意的相關(guān)事項(xiàng)
(一)保持正確的坐姿
保持正確的坐姿,是進(jìn)行鋼琴基本功訓(xùn)練的前提條件之一。教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行基本功訓(xùn)練時(shí),應(yīng)對(duì)學(xué)生進(jìn)行及時(shí)糾正,使學(xué)生逐漸形成了正確的坐姿。正確的坐姿主要是指演奏者應(yīng)坐在凳子的三分之一處,并依靠腳尖和臀部對(duì)身體進(jìn)行支撐,上身要保持直立并稍微向前傾斜,使重心略微向前腰部不要彎曲塌陷,能夠是身體的力量傳遞至手部。同時(shí),還應(yīng)保持自身的輕松、自然。凳子的位置要根據(jù)學(xué)生自身的身高進(jìn)行適度調(diào)整,以保證在彈奏時(shí),可以自如地移動(dòng)手指等。腳的位置則應(yīng)放在踏板附近,方面練習(xí)時(shí)使用。
(二)保持正確的手型
在進(jìn)行練習(xí)時(shí),手指應(yīng)自然彎曲,手型應(yīng)保持為半圓形,手指關(guān)節(jié)應(yīng)全部凸起,要看學(xué)生是否出現(xiàn)手指的第一、三關(guān)節(jié)呈現(xiàn)凹狀,要保證每一手指正好對(duì)照一個(gè)琴鍵,以及手前臂到手指之間均水平的放在琴鍵上方位置。手指接觸琴鍵的位置,大概在白鍵與黑鍵之間距離的三分之一位置。
二、鋼琴教學(xué)中基本功訓(xùn)練的內(nèi)容以及相應(yīng)的方法
(一)單指觸鍵訓(xùn)練
手指單指觸鍵訓(xùn)練,是基本功訓(xùn)練的基本內(nèi)容之一。一些演奏者在進(jìn)行演奏時(shí),不能是相關(guān)曲目演奏的更加連貫、速度等,此種現(xiàn)象產(chǎn)生的主要原因,在于單指的獨(dú)立性沒有得到有效的訓(xùn)練。對(duì)此,教師在進(jìn)行基本功訓(xùn)練時(shí),應(yīng)加強(qiáng)手指獨(dú)立性方面的訓(xùn)練。單指訓(xùn)練是一種比較枯燥的訓(xùn)練,并且需要學(xué)習(xí)者每天堅(jiān)持不懈的進(jìn)行下去。因此,練習(xí)者應(yīng)克服枯燥心理,在訓(xùn)練時(shí),保持正確的坐姿和手型,使力量可以有效地傳遞至手指,并在手指接觸到琴鍵時(shí),自然地落在手尖上。在進(jìn)行單指訓(xùn)練時(shí),應(yīng)加強(qiáng)第四、五指的訓(xùn)練,教師可以讓學(xué)生將手放在桌子上,保持指尖直立,對(duì)其進(jìn)行反復(fù)聯(lián)系。或者是用斷奏或連奏的方式,對(duì)其進(jìn)行重點(diǎn)練習(xí)。斷奏或連奏的訓(xùn)練方式并不是將其放在琴鍵上,占據(jù)練琴的時(shí)間進(jìn)行練習(xí),而是讓學(xué)習(xí)者利用空閑的時(shí)間,在桌子上、腿上等進(jìn)行反復(fù)練習(xí),不僅可以有效避免學(xué)生出現(xiàn)枯燥無味的心理,還能使其在進(jìn)行琴鍵練習(xí)時(shí)提高效率。在練習(xí)的初始階段,由于許多學(xué)生對(duì)力度掌握不夠,導(dǎo)致彈出來的聲音過重且?guī)в幸欢ǖ谋孔拘裕虼藨?yīng)對(duì)各個(gè)手指彈奏時(shí)的力度進(jìn)行統(tǒng)一,特別是四、五指的力度進(jìn)行加強(qiáng)。加強(qiáng)彈奏方面的意識(shí)性,特別是黑白鍵之間的距離意識(shí),從而使學(xué)生手指的獨(dú)立性得到充分鍛煉。
(二)斷奏與連奏訓(xùn)練
在鋼琴領(lǐng)域,有一句話充分顯示出斷奏對(duì)演奏者的重要性,即所謂的“斷奏十年不嫌多”。斷奏作為基本功訓(xùn)練內(nèi)容之一,在鋼琴教學(xué)中確實(shí)占有非常重要的作用。練習(xí)者在進(jìn)行斷奏訓(xùn)練時(shí),要保證肩、肘放松,在訓(xùn)練時(shí),手指一旦接觸到琴鍵,手腕就要快速沉下去,五個(gè)手指則要快速地?fù)纹饋恚蛊湫纬梢粋€(gè)小山的形狀。先進(jìn)行單指斷奏,然后依次為雙音斷奏、三音斷奏,等等。或者是根據(jù)學(xué)生自身的實(shí)際情況,使其選擇自己感興趣的曲目進(jìn)行斷奏,可以有效保持學(xué)生的練習(xí)興趣,大大提高練習(xí)的質(zhì)量和效率。即使每天只是進(jìn)行10分鐘,也可以促進(jìn)練習(xí)者的快速發(fā)展。在連奏時(shí),最主要的便是保持好手型,手臂自然、放松,要保證抬指慢彈快下。進(jìn)行這樣的訓(xùn)練,可以保證練習(xí)者演奏時(shí)的每一音都能干脆、清晰、明亮,而且能夠使手指快速移動(dòng),保證樂曲流暢、連貫。
(三)穿指訓(xùn)練
穿指訓(xùn)練,同樣是鋼琴教學(xué)中基本功訓(xùn)練的主要內(nèi)容之一。許多練習(xí)者在進(jìn)行練習(xí)時(shí),會(huì)出現(xiàn)手指晃動(dòng)的現(xiàn)象,特別是在進(jìn)行琶音、音階等樂句中,會(huì)隨著速度的增快,晃動(dòng)的幅度也越來越明顯。此種現(xiàn)象出現(xiàn)的主要原因,便是練習(xí)者在進(jìn)行初步學(xué)習(xí)過程中,沒有對(duì)其進(jìn)行科學(xué)練習(xí)。因此,教師在教學(xué)過程中,對(duì)于初步接觸穿指訓(xùn)練的學(xué)生來說,應(yīng)先加強(qiáng)其慢練訓(xùn)練,使手指在訓(xùn)練過程中能夠做到平穩(wěn)移動(dòng),盡量保證手腕、手臂等不出現(xiàn)轉(zhuǎn)動(dòng)現(xiàn)象。在進(jìn)行琶音穿指訓(xùn)練時(shí),要在彈奏過程中,使手指盡早的穿插到琴鍵上去,但是要在節(jié)拍到時(shí),才抬指觸鍵,觸鍵之后,要快速地恢復(fù)原先的手型,從而有效保證其在演奏過程中,動(dòng)作干凈利落、不拖泥帶水,同時(shí)保證樂曲的連貫性、準(zhǔn)確性。
(四)慢速練習(xí)
俄羅斯著名音樂家安東?魯賓斯坦曾說過:“彈好鋼琴的秘訣是運(yùn)用正確的指法,在正確的鍵盤位置上彈奏出正確的節(jié)奏。”因此,在開時(shí)進(jìn)行曲子練習(xí)時(shí),一定要指導(dǎo)學(xué)生慢慢地進(jìn)行,盡量彈奏出正確的節(jié)奏。比如,一些學(xué)生在培養(yǎng)一定的手指獨(dú)立性后,對(duì)于拿到的新曲目,會(huì)在一開始就彈奏得非常快,導(dǎo)致音準(zhǔn)、節(jié)拍、句子或是演奏方法等存在許多錯(cuò)誤或不當(dāng)之處。如果不能及時(shí)糾正,一旦曲子熟練之后再改正就較難了。對(duì)此,學(xué)生應(yīng)養(yǎng)成良好的練習(xí)習(xí)慣,從慢到快,只有這樣才能充分達(dá)到良好的練習(xí)效果。
三、結(jié)語
總之,教師在進(jìn)行教學(xué)過程中,應(yīng)采取科學(xué)、合理的方式進(jìn)行基本功的訓(xùn)練,從而為學(xué)生打下夯實(shí)的基礎(chǔ)。也為以后打下了堅(jiān)固的基礎(chǔ),才能使學(xué)生彈奏出來的曲目更打動(dòng)人心,才能使學(xué)生獲得更長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。
內(nèi)容提要
當(dāng)今社會(huì)有很多學(xué)鋼琴的學(xué)生,彈的曲目程度也不淺,有的甚至達(dá)到了肖邦、李斯特練習(xí)曲的程度,雖然這些曲目他們也能勉強(qiáng)“拿下”,他們覺得有些速度很快的華彩樂句,手指缺少應(yīng)有的獨(dú)立性和靈活性,遇到連續(xù)快速音符,就會(huì)力不從心,有的和弦,因 為手指欠缺獨(dú)立性,而缺乏和弦的力度與張力。這些都是屬于手指基本功的問題。
關(guān)鍵詞手指基本功獨(dú)立性靈活性
手指基本功也就是手指觸鍵的技巧。在鋼琴教學(xué)中,手指基本功的訓(xùn)練是鋼琴課中最根本、基礎(chǔ)的課程也是最常用、多用的技術(shù)。手型、手指、力度及動(dòng)作是否規(guī)范直接影響鋼琴作品音色的好壞。手指基本功的訓(xùn)練必須做到獨(dú)立、準(zhǔn)確、靈敏、清晰、均勻(均勻地訓(xùn)練中拇指、四指和五指的訓(xùn)練是難點(diǎn))這些基本的演奏要求。因此,加強(qiáng)學(xué)生手指基本功的訓(xùn)練,提高手指能力,打好基礎(chǔ),對(duì)學(xué)生更好地掌握鋼琴演奏技術(shù)具有至關(guān)重要的意義。
一、手指軟弱的問題
手指軟弱存在于幾個(gè)方面:第一,掌關(guān)節(jié)的支撐,掌關(guān)節(jié)是指手指與手掌相連接的部位。正確的手型是當(dāng)手指毫不用力,呈彎度不大的天然弧度時(shí)的形狀。天然弧度之所以重要,是因?yàn)槲ㄓ腥绱耍鞣N重量、力量才能通過弧線直達(dá)指端,“進(jìn)入”琴鍵。而弧線的任何改變,都會(huì)影響到重量的集中,分散力量的集中點(diǎn)。所以掌關(guān)節(jié)起著很重要的支撐作用。第二,手指第一,二關(guān)節(jié)的獨(dú)立觸鍵,第一、二關(guān)節(jié)無論承受多大的重力,都要保持天然弧線不變型,這樣手指才能成為一個(gè)整體,掌關(guān)節(jié)發(fā)出的力量才能直達(dá)手指端,使力量集中。所以手指要主動(dòng),承擔(dān)起觸鍵的主要責(zé)任。
二、手指的獨(dú)立訓(xùn)練
5個(gè)指頭長(zhǎng)短、粗細(xì)各有不同,四五指天生比較弱小,而大拇指往往在其他指頭中力量最大,而它的弊端是不夠靈活,所以造成了5個(gè)指頭力度不均勻,手指的獨(dú)立性差等問題。所以為了解決5個(gè)手指能彈均勻,我們可以做一些練習(xí),讓軟弱的指頭變得能和二三指一樣有力量。
四指是這幾個(gè)指頭中獨(dú)立性最差的一個(gè),抬起時(shí),抬不高;彈下時(shí),沒力量;支撐時(shí),站不穩(wěn)。要用多于其他手指數(shù)10倍乃至更多次數(shù)的單獨(dú)訓(xùn)練。抬四指時(shí),可以通過旁邊的小指協(xié)助它抬高,但注意力一定要放在四指上。可以練習(xí)四五指單獨(dú)抬指的反復(fù)訓(xùn)練,把重音放在四指上,做高抬指的訓(xùn)練。也可以做迫使四指單獨(dú)行動(dòng)的練習(xí):5個(gè)手指彈下5個(gè)音,然后再一二三五指都保留在琴鍵上的情況下,單獨(dú)練習(xí)四指的抬起,放下。但要注意速度,力度都不要勉強(qiáng),一定要耐心地練習(xí),手指能力的培養(yǎng)是通過持之以恒的鍛煉得來的。
五指是這幾個(gè)指頭中力量最弱小的,訓(xùn)練時(shí)要特別注意支撐力。左手的小指往往擔(dān)任彈奏最低音,右手小指往往彈奏最高音。這兩個(gè)聲部的線條,往往要加強(qiáng)。在彈奏強(qiáng)烈、響亮的和弦、八度和音時(shí),小指能否牢靠堅(jiān)實(shí),常常起決定性的作用。所以,訓(xùn)練好小指的獨(dú)立性和小指的力量有著特殊的重要性。不同人小指的長(zhǎng)短、粗細(xì)及形狀都有所不同,所以不能要求姿勢(shì)完全一樣。但可以通過以下幾點(diǎn)來給小指加以訓(xùn)練:(1)小指先天不夠靈活,需要它獨(dú)立彈奏,做抬起、彈下的動(dòng)作時(shí),往往不夠積極主動(dòng)。這個(gè)動(dòng)作常被手掌的翻動(dòng)代替。在練習(xí)小指獨(dú)立觸鍵的靈活性時(shí),注意手掌不要翻動(dòng),讓小指從掌關(guān)節(jié)起自己動(dòng)起來。(2)單獨(dú)練習(xí)小指的支撐力,手型要舒展,四指不要僅靠它,手要基本放平,不要向小指一側(cè)傾斜。(3)小指還容易整個(gè)兒直躺在鍵盤上。命令它起來點(diǎn)兒,保持自然的弧線,僅用指肚外側(cè)一點(diǎn)與手指頂端交界處觸鍵。(4)可以練習(xí)五四指獨(dú)抬指的反復(fù)訓(xùn)練,重音放在五指上。
大指天生力量有余而靈活不足。要特別注意訓(xùn)練大指的獨(dú)立和靈活。當(dāng)大指抬起時(shí),它自己常常是幾乎沒抬起,彈下時(shí)也幾乎不是它自己彈的。這兩個(gè)動(dòng)作幾乎是被大指一側(cè)手掌的上下翻動(dòng)給代勞了。訓(xùn)練大指時(shí),注意讓它自己抬起、彈下,手掌、手腕都不要幫忙。
練習(xí)基本功的本錢就是“時(shí)間”。許多鋼琴家、作曲家寫了多種多樣的五指練習(xí)曲,訓(xùn)練五指在彈奏位置內(nèi)的協(xié)調(diào)性。如哈農(nóng)《鋼琴練指法》教材中有五指的練習(xí)、音階、左手練習(xí)曲等,雖然枯燥無味,卻是提高技術(shù)不可缺少的捷徑。還有車爾尼的練習(xí)曲也是為鋼琴基本功而寫的,從599到740有琶音、連奏、五指跑動(dòng)、跳音、雙音、和弦等針對(duì)性的練習(xí)。總而言之,提高手指基本功的唯一途徑就是堅(jiān)持不懈,要把手指基本功的訓(xùn)練當(dāng)做每日必修之課,每天都要堅(jiān)持練習(xí),持之以恒,要養(yǎng)成慢練的好習(xí)慣,相信堅(jiān)持下去一定能有所成效。
(作者單位:武漢科技大學(xué)中南分校)
摘要:優(yōu)秀的鋼琴演奏是一個(gè)讓人陶醉的過程,鋼琴演奏者通過按鍵把音樂作品所表達(dá)的意境傳遞到聽眾的耳中,激發(fā)聽眾無窮的想象。鋼琴教學(xué)中最為基礎(chǔ)的就是基本功訓(xùn)練,只有具備過硬的彈奏功力,才能更好地展現(xiàn)鋼琴作品,感染聽眾。本文筆者結(jié)合教學(xué)經(jīng)驗(yàn),就如何優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓(xùn)練展開探討。
關(guān)鍵詞:鋼琴演奏;基本功;訓(xùn)練;優(yōu)化
在當(dāng)今開放式教育的背景下,鋼琴教師要走近學(xué)生,盡量多與學(xué)生互動(dòng),著重了解學(xué)生需要哪些方面的幫助。在此基礎(chǔ)上,教師還要針對(duì)學(xué)生的問題制定合理的學(xué)習(xí)計(jì)劃,讓學(xué)生在課堂上更好完成基本功的訓(xùn)練。同時(shí)要改變教學(xué)方式,讓乏味的課堂變的活躍起來,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。更要及時(shí)糾正學(xué)生們演奏技術(shù)中的盲點(diǎn),促使學(xué)生完美的演繹曲目,為聽眾帶來一場(chǎng)聽覺盛宴。
一、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的學(xué)生劃分
每個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生都有著不同的生活背景和經(jīng)驗(yàn)閱歷,所以他們對(duì)鋼琴的理解也有很大差異,基本功也參差不齊。一類是學(xué)習(xí)鋼琴的專業(yè)生,他們的基本功比較扎實(shí),對(duì)鋼琴的理解也相對(duì)較深,可以演奏出一些比較難的曲子。這類學(xué)生比較好管理,他們學(xué)習(xí)的積極性也較高;第二類是學(xué)習(xí)一些與音樂有關(guān)專業(yè)的學(xué)生,他們對(duì)于鋼琴的基本功也有一定的學(xué)習(xí)基礎(chǔ),但并不扎實(shí),這類學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性沒有第一類的高;還有一類是與鋼琴專業(yè)無關(guān)的學(xué)生,他們?cè)阡撉倜媲巴耆莻€(gè)新人,所以他們的學(xué)習(xí)積極性不會(huì)很高。在鋼琴教學(xué)中,難免會(huì)出現(xiàn)這三類的學(xué)生,所以教學(xué)的難度也會(huì)大大提升,制定的教學(xué)計(jì)劃也有很大差異,學(xué)生之間的矛盾也是不可避免的。在教學(xué)中,教師要準(zhǔn)確分出這三類學(xué)生,針對(duì)不同類別的學(xué)生制定不同的教學(xué)計(jì)劃。當(dāng)然,不同類別的學(xué)生對(duì)于鋼琴的認(rèn)知程度也不相同。為了防止學(xué)生之間的矛盾,相互之間要分開進(jìn)行教學(xué),或者各自帶上耳機(jī)進(jìn)行不同鋼琴曲的彈奏訓(xùn)練,學(xué)生之間互不干擾。教師則進(jìn)行一對(duì)一的檢查,給不同學(xué)生制定不同的學(xué)習(xí)計(jì)劃,并對(duì)學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的指導(dǎo)。“集體式教學(xué)”可以有效降低“一對(duì)一教學(xué)”的高額成本,同時(shí)促進(jìn)學(xué)生進(jìn)步,使學(xué)生有更高的學(xué)習(xí)積極性。
二、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的能力提升
學(xué)生能否彈奏出一首優(yōu)秀的曲子,識(shí)譜能力是最重要的因素之一。部分學(xué)生因?yàn)榧庇谇蟪桑瑢?duì)于識(shí)譜這項(xiàng)技能的學(xué)習(xí)并不是特別扎實(shí),在演奏時(shí)總會(huì)出現(xiàn)一些無法避免的常識(shí)性錯(cuò)誤,給教學(xué)增加了很大難度。所以,在教學(xué)過程中,教師要引導(dǎo)學(xué)生明白每一個(gè)音符所代表的含義,讓學(xué)生對(duì)每一個(gè)音符進(jìn)行理解和消化,告誡學(xué)生不可急于求成,扎實(shí)的基礎(chǔ)是成功的根本。除此之外,教師還要針對(duì)這些學(xué)生放慢教學(xué)速度,讓學(xué)生慢慢提高自己的識(shí)譜能力。教師在教學(xué)過程心態(tài)很重要,要心平氣和地教學(xué),引導(dǎo)學(xué)生找準(zhǔn)每一個(gè)音在鍵盤上的位置,并快速找出下一個(gè)音的位置,這樣在彈奏過程中才會(huì)有更好的體驗(yàn)。靈活的手指是演奏好鋼琴的基礎(chǔ),教師要教導(dǎo)學(xué)生均勻發(fā)展每個(gè)手指,因?yàn)檠葑噙^程中每個(gè)手指都有它的作用,手指的均衡與否直接決定著演奏的成敗。不同的鋼琴曲對(duì)技術(shù)的要求也不同,只有均衡提升每個(gè)手指才有可能彈出不同的曲子。因?yàn)槭苋吮旧硪蛩氐挠绊懀⑷赋3?huì)牽動(dòng)四、五指,所以堅(jiān)持不懈的訓(xùn)練才會(huì)在演奏中取得好的效果。不同的曲子所表達(dá)的情感不同,一首曲子中的情感表達(dá)同樣重要。要把曲子中的情感淋漓盡致地表達(dá)出來嫻熟的技術(shù)是不可缺少的,技術(shù)是演奏的基礎(chǔ)之一,但是只一味地追求快速的彈奏缺少對(duì)音色以及情感的表達(dá),彈奏出來的曲子也是不完美的。所以,對(duì)于觸鍵方法也要盡可能地多的掌握,適當(dāng)?shù)挠|鍵方法能更好的幫助情感的表達(dá),彈奏鋼琴本身就是傳達(dá)一種音樂情感。但是訓(xùn)練者訓(xùn)練時(shí)間不宜過長(zhǎng),乏味的訓(xùn)練只會(huì)使音樂靈感喪失。一個(gè)優(yōu)秀的演奏師就是用音樂與觀眾產(chǎn)生共鳴。
三、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的教學(xué)方式
師生互動(dòng)很重要,同時(shí)“填鴨式”教育已經(jīng)不適合目前的教學(xué)形式,一味地進(jìn)行“填鴨式”教育只會(huì)使教學(xué)效果適得其反。教師要學(xué)會(huì)用一些新穎的方式把學(xué)生的思維帶到課堂中來,比如影視作品中的鋼琴曲教學(xué)或者了解學(xué)生們喜歡的鋼琴曲教學(xué)。真正的鋼琴曲是深入人心的,這與每個(gè)鋼琴師不斷地訓(xùn)練是息息相關(guān)的。關(guān)于觸鍵可以選擇可以先從鍛煉手速開始,快速的摁一個(gè)鍵和慢速的摁一個(gè)鍵音色是不同的,訓(xùn)練乏味的時(shí)候可以嘗試一些鍛煉手速的電腦游戲也是不錯(cuò)的。關(guān)于音符的訓(xùn)練方法可以準(zhǔn)備一些紙片,隨機(jī)抽取并快速的說出音符所代表的含義。無論什么方法,在彈奏的時(shí)候都要用心,用心去感受作者每一個(gè)音符所表達(dá)的含義。總而言之,要想彈好鋼琴,離不開不間斷的訓(xùn)練,希望每個(gè)有理想、有志向的鋼琴師都能克服這些枯燥的訓(xùn)練,吃得苦中苦,才可成為人上人。扎實(shí)的基礎(chǔ)才是一切優(yōu)美作品的基礎(chǔ)所在。教師同學(xué)生都要戒驕戒躁,一同完成每一堂課程的教學(xué)。
作者:王曉蔚 單位:遼寧師范大學(xué)
隨著教育的不斷發(fā)展,傳統(tǒng)的文化知識(shí)教學(xué)已經(jīng)無法滿足學(xué)生的需要。現(xiàn)代社會(huì)對(duì)學(xué)生的綜合素質(zhì)的要求更高,鋼琴學(xué)習(xí)能夠提升學(xué)生的氣質(zhì),促進(jìn)學(xué)生人格的健康發(fā)展,所以鋼琴教學(xué)已經(jīng)成了現(xiàn)代教育不可或缺的重要內(nèi)容。中等師范教育階段是學(xué)生成長(zhǎng)發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)期,這一時(shí)期之內(nèi)鋼琴教學(xué)要注意教學(xué)方法,對(duì)學(xué)生的基本功訓(xùn)練也需要給予積極的重視。課程改革的推進(jìn)對(duì)教學(xué)效率有了更高的要求,這要求廣大教師要針對(duì)鋼琴教學(xué)的特點(diǎn)仔細(xì)考慮怎樣進(jìn)行基本功訓(xùn)練,這樣才能夠?yàn)閷W(xué)生的鋼琴能力的提高打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
一、這一時(shí)期鋼琴教學(xué)的獨(dú)特之處
(一)學(xué)生的獨(dú)特之處
中等師范階段的鋼琴教學(xué)有其自身的獨(dú)特之處,就學(xué)生的獨(dú)特之處來說,這一時(shí)期的學(xué)生正好處于青春期,這一時(shí)期的學(xué)生思想更加的敏感,他們有著很多的想法。但是因?yàn)閷?shí)際生活經(jīng)驗(yàn)的匱乏,他們對(duì)很多事情的認(rèn)識(shí)還不成熟,也正是因?yàn)檫@個(gè)原因,不少學(xué)生在思考和理解的過程之中往往會(huì)出現(xiàn)一些比較獨(dú)特的問題。而中等師范的學(xué)生則更加的特殊。實(shí)事求是的講,當(dāng)前中等師范的學(xué)生的學(xué)習(xí)能力還有待提高,并且鋼琴學(xué)習(xí)對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力有比較高的要求。不少學(xué)生在學(xué)校中接觸鋼琴之前并沒有接受過專業(yè)的教育,因此很少有人有一定的基礎(chǔ),在這樣的條件之下進(jìn)行教學(xué)對(duì)教師的教學(xué)能力有著比較高的要求。此外,中等師范的學(xué)生的學(xué)習(xí)方法、學(xué)習(xí)態(tài)度等都需要教師進(jìn)行有針對(duì)性的改正,一些不正確的學(xué)習(xí)觀念、學(xué)習(xí)習(xí)慣嚴(yán)重影響著學(xué)生的學(xué)習(xí)質(zhì)量。所以對(duì)他們的教育只能夠從最最基礎(chǔ)的部分開始,而因?yàn)樗麄兿鄬?duì)來說比較愛鬧,所以想要提高基礎(chǔ)訓(xùn)練的質(zhì)量就需要教師有針對(duì)性的采取一些措施。舉個(gè)例子來講,有一些學(xué)生因?yàn)橹肋@一時(shí)期才開始接觸鋼琴學(xué)習(xí),所以他們的手指的靈活性等無法滿足要求。而為了提高學(xué)生手指的靈活性學(xué)生需要進(jìn)行一定的練習(xí),但是有些學(xué)生吃不了苦,漸漸的就對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)產(chǎn)生了一定的畏懼心理。所以教師為了做好鋼琴教學(xué),教師就必須要針對(duì)學(xué)生的特點(diǎn)及時(shí)的調(diào)整教學(xué)方法,這樣才能夠做好基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)。
(二)教學(xué)目標(biāo)的獨(dú)特之處
除了學(xué)生有一定的獨(dú)特指出之外,中等師范的鋼琴教學(xué)的教學(xué)目標(biāo)也有一定的獨(dú)特之處。鋼琴的彈奏有其獨(dú)特的演奏、理解和表現(xiàn)的方式,這些方式和其他的樂器有著一定的不同,因此在培養(yǎng)學(xué)生的過程之中,教學(xué)目標(biāo)的設(shè)定也就必然尤其一定的特殊性,這就決定了教師在教學(xué)的過程之中需要針對(duì)不同的目標(biāo)制定不同的教學(xué)方法。首先,就學(xué)生鋼琴技能的教學(xué)來說,在教學(xué)的過程中,教師首先應(yīng)該應(yīng)該有意識(shí)的開拓學(xué)生的眼界,通過開拓學(xué)生的眼界可以幫助學(xué)生了解更多的類型和流派,這樣學(xué)生就能夠管千劍而后識(shí)器,通過這樣的教學(xué)方法能夠幫助學(xué)生擁有更加宏大的視野,這對(duì)學(xué)生以后的成長(zhǎng)和發(fā)展意義重大。此外,在培養(yǎng)學(xué)生的時(shí)候教師需要由簡(jiǎn)到難、循序漸進(jìn)的培養(yǎng)學(xué)生,同時(shí)中等師范時(shí)期的鋼琴教學(xué)并不是要讓學(xué)生達(dá)到專業(yè)的演奏者水平,所以在教學(xué)的深度上可以適當(dāng)?shù)姆艑挘窃诮虒W(xué)的廣度上教師有需要有所要求。中等師范的鋼琴教學(xué)要更加注重學(xué)生對(duì)鋼琴的理解,重點(diǎn)培養(yǎng)學(xué)生的情感,這對(duì)學(xué)生的更好發(fā)展意義更大。
二、如何做好基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)工作
(一)在細(xì)致講解的基礎(chǔ)上進(jìn)行基礎(chǔ)訓(xùn)練
為了提升學(xué)生的學(xué)習(xí)質(zhì)量,在進(jìn)行基礎(chǔ)訓(xùn)練之前教師應(yīng)該有意識(shí)的對(duì)內(nèi)容進(jìn)行細(xì)致的講解,這樣能夠有效的提升學(xué)生的訓(xùn)練質(zhì)量,讓學(xué)生的學(xué)習(xí)能夠起到事半功倍的效果。學(xué)生在鋼琴學(xué)習(xí)的過程之中進(jìn)行的基本功訓(xùn)練是為了讓學(xué)生掌握科學(xué)的方法進(jìn)行演奏,這就需要教師幫助學(xué)生養(yǎng)成良好的彈奏習(xí)慣。而且鋼琴演奏對(duì)演奏者的情感、心理和表達(dá)技巧都有著比較高的要求,在這樣的要求之下,學(xué)生必須要勤于練習(xí)才能夠達(dá)到這些要求。但是勤于練習(xí)對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度和吃苦耐勞精神又有一定的要求,所以為了提升學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,幫助學(xué)生更加積極的投入到訓(xùn)練之中,教師可以通過一系列科學(xué)的方式幫助提升學(xué)生對(duì)樂曲的理解,讓學(xué)生更加熟練的掌握這些技巧。舉個(gè)例子來講,筆者在教學(xué)過程之中常常會(huì)將一個(gè)技巧進(jìn)行分解,通過分解將原本比較復(fù)雜的技巧分解成為一個(gè)個(gè)更加簡(jiǎn)單和清楚的小動(dòng)作,這樣學(xué)生在訓(xùn)練的時(shí)候就能夠通過逐步掌握一個(gè)個(gè)小動(dòng)作達(dá)到掌握技巧的目的。而且和一次性掌握好這個(gè)動(dòng)作相比較而言,這樣的方式可以在一定程度上降低學(xué)生的學(xué)習(xí)難度,讓學(xué)生更加輕松的掌握好技巧。同時(shí),隨著現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展,教師可以有意識(shí)的將現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)引入到教學(xué)過程之中。比如說隨著多媒體技術(shù)的不斷發(fā)展和成熟,教師可以借助多媒體技術(shù)將教學(xué)動(dòng)畫化,這樣教師可以隨時(shí)暫停、循環(huán)和重復(fù),這樣可以大大提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效率。
(二)訓(xùn)練學(xué)生的觀察能力,鍛煉學(xué)生的思維能力
學(xué)生的觀察能力對(duì)學(xué)生的訓(xùn)練質(zhì)量有著比較明顯的影響,所以為了提高訓(xùn)練質(zhì)量,教師需要有意識(shí)的訓(xùn)練學(xué)生的觀察能力。對(duì)學(xué)生的觀察能力的訓(xùn)練主要集中在訓(xùn)練學(xué)生對(duì)作品的特點(diǎn)、情感內(nèi)涵、節(jié)奏風(fēng)格等方面的把握上。而對(duì)學(xué)生思維能力的訓(xùn)練則主要是為了借助學(xué)生的思維能力提高訓(xùn)練效果。思維的快速發(fā)展能夠在一定程度上解決學(xué)生手指不靈活帶來的問題,所以基礎(chǔ)訓(xùn)練過程之中教師需要借助學(xué)生的思維優(yōu)勢(shì)。總之,如何做好鋼琴教學(xué)需要教師針對(duì)實(shí)際教學(xué)情況還有學(xué)生的實(shí)際情況制定科學(xué)的教學(xué)策略,只有兩者相結(jié)合,這樣才能夠真正取得理想的教學(xué)效果。
作者:王林飛 單位:江西省上饒師范學(xué)校