發(fā)布時(shí)間：2022-05-22 04:53:47
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。
摘要：鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)研究從鋼琴誕生之初到現(xiàn)在一直飛速發(fā)展，而鋼琴教學(xué)者在從事鋼琴教學(xué)的過程中除了注意學(xué)生的鋼琴演奏技術(shù)外，還應(yīng)更多的關(guān)注鋼琴初學(xué)者的身心健康問題。演奏中長久的身心極度緊張不僅會對演奏出的樂曲質(zhì)量有所影響，同時(shí)也會對演奏者身心造成一定的傷害。本文將試從實(shí)驗(yàn)角度對鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中引導(dǎo)演奏者放松的重要性進(jìn)行驗(yàn)證。
關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué)；放松練習(xí)；人體負(fù)荷實(shí)驗(yàn)
鋼琴教學(xué)研究自18世紀(jì)開始隨著鋼琴結(jié)構(gòu)變化、演奏技術(shù)更新、鋼琴演奏風(fēng)格變遷一直飛速發(fā)展著。近些年來，隨著人們生活條件的變化，越來越多的國家開始關(guān)注鋼琴演奏者的健康問題，特別是一些發(fā)達(dá)國家甚至有專門針對鋼琴演奏傷害的治療機(jī)構(gòu)。[1]
筆者發(fā)現(xiàn)，對鋼琴演奏者造成傷害的一部分重要原因在于演奏者無法做到在演奏過程中身心的放松。生理學(xué)大量研究表明，肌肉長期處于緊張收縮狀態(tài)會對身體的肌肉骨骼造成負(fù)擔(dān)。[2]人因工程學(xué)也有證據(jù)證明不自然的身體姿勢如果在較長的時(shí)間里得不到恢復(fù)同樣會對肌肉造成損傷。[3]因此，身心緊張下演奏出的樂曲不僅表現(xiàn)力不佳，且會因身體肌肉骨骼損傷造成無法長期練習(xí)鋼琴，嚴(yán)重者甚至?xí)霈F(xiàn)身體上病變，致使放棄鋼琴演奏。而且，身體緊張也同樣會進(jìn)一步造成演奏者的心理損傷，產(chǎn)生懼怕演奏鋼琴、自卑等情緒。
實(shí)際上，鋼琴教學(xué)者對演奏姿勢的重視程度、對學(xué)生的教學(xué)態(tài)度以及家長的行為都是影響演奏者身心放松的重要因素。針對鋼琴教學(xué)中引導(dǎo)演奏者放松的重要性，筆者專門設(shè)計(jì)了鋼琴演奏人體負(fù)荷實(shí)驗(yàn)。根據(jù)人因工程大量研究表明，績效指標(biāo)、生理指標(biāo)可用于測量人的身體與腦力的負(fù)荷程度，而主觀感受往往是直觀的參考。[4]因此本實(shí)驗(yàn)從演奏內(nèi)容失誤率、練習(xí)效率、心率、血壓、呼吸數(shù)和主觀感等受角度來進(jìn)行觀測。
演奏內(nèi)容失誤率計(jì)算方法為：演奏錯(cuò)誤小節(jié)數(shù)÷演奏總小結(jié)數(shù)。
練習(xí)效率為估算值，主要參考一定時(shí)間內(nèi)練好曲子的時(shí)間快慢和練習(xí)時(shí)間內(nèi)總共練習(xí)的小節(jié)數(shù)。
為追求實(shí)驗(yàn)結(jié)果更加準(zhǔn)確，曲目在對實(shí)驗(yàn)者進(jìn)行放松練習(xí)調(diào)整后以固定5天為一個(gè)周期進(jìn)行更換。
實(shí)驗(yàn)者小雪年齡7周歲，學(xué)琴1年半，性格偏內(nèi)向，家長對孩子的期盼亦很高，一般練琴時(shí)間為每天2小時(shí)。學(xué)琴1年后出現(xiàn)厭惡練琴的情況，上課效果也有所下降。筆者在大致了解小雪的情況后，對小雪進(jìn)行了5個(gè)課時(shí)的觀察，并對小雪的一些情況進(jìn)行記錄。（表1）
根據(jù)觀測，小雪本身的學(xué)習(xí)能力可以，失誤率會隨著樂曲熟練程度的提高而下降，練習(xí)效率也會隨著熟練程度而有所提高但小雪的演奏姿勢“漂亮”卻不自然，在練習(xí)鋼琴過程中也會不同程度的感到身體疲憊、肩膀及腰部酸痛，且這種情況不會隨著樂曲熟練程度的提高而減弱。
針對小雪的問題，筆者首先讓其隨筆者一起做手臂環(huán)繞、活動肩周、深呼吸等一系列放松動作。隨后調(diào)節(jié)其手臂與前臂呈120°并自然平放在琴鍵上，手臂自然不加緊，手腕平穩(wěn)，手指按鍵支撐保持2分鐘，隨后恢復(fù)自然坐姿3分鐘，與其自然溝通后再重復(fù)上述動作3次，讓其找到放松狀。訓(xùn)練重復(fù)7天后，筆者讓小雪不要刻意身體前傾，放松穩(wěn)定坐姿即可，并舉例說明放松演奏的好處。在調(diào)整過程中，小雪漸漸的對筆者產(chǎn)生信賴感。另外筆者勸導(dǎo)小雪的父母可以稍微多給小雪一些自己學(xué)習(xí)的空間，減輕小雪心理上壓力。在調(diào)整后，筆者再此對小雪進(jìn)行觀測。（表2）
在調(diào)整后的第一周期里，小雪并沒有完全適應(yīng)調(diào)整，演奏過程中仍存在感覺肩膀酸痛的情況，但酸痛情況有逐漸減弱的趨勢。練習(xí)效率已經(jīng)明顯高于調(diào)整前，失誤率也同比有所下降，可見調(diào)整后對鋼琴的演奏效率和效果的是有所提高的。從身體指標(biāo)（心率、血壓、呼吸數(shù)）上看，練習(xí)1小時(shí)30分仍對身體負(fù)荷有一定影響，但比調(diào)整前要稍低。而在調(diào)整后的第二周期里，小雪基本上適應(yīng)了調(diào)整，從第三天開始已經(jīng)在演奏過程中感覺不到身體上的不適，同比之前的練習(xí)，演奏效率明顯提高，失誤率明顯下降。身體指標(biāo)變化也不明顯了。此外，筆者也發(fā)現(xiàn)小雪演奏曲目時(shí)不再給人以僵硬不自然的感覺，演奏熟練性、流暢性都有所提高，小雪的父母也反映小雪_始不再排斥練習(xí)鋼琴。
類似小雪問題的鋼琴初學(xué)者有很多，有一些初學(xué)者疼痛的部位與小雪也不完全相同，筆者針對5位身體出現(xiàn)問題的學(xué)生進(jìn)行了相同實(shí)驗(yàn)，實(shí)驗(yàn)結(jié)果與小雪的改變基本一致，可以說明引導(dǎo)鋼琴演奏者放松對鋼琴練習(xí)效果、鋼琴練琴效率是有一定積極影響的。這也充分說明了從事鋼琴教學(xué)研究的工作者不僅要潛心研究演奏技術(shù)方面的問題，還應(yīng)重視學(xué)生的身心健康，力求保證學(xué)生用健康的演奏方式去學(xué)習(xí)鋼琴。只有關(guān)注基礎(chǔ)，關(guān)注學(xué)生的根本需求，以學(xué)生為本教學(xué)才能使鋼琴教學(xué)進(jìn)行的更加順利。
【摘 要】本文闡述鋼琴基礎(chǔ)課程作為高職高專音樂教育專業(yè)的優(yōu)秀課程，其教學(xué)改革應(yīng)在有效借鑒傳統(tǒng)鋼琴課程實(shí)踐的基礎(chǔ)上，融入自身特色課程資源，優(yōu)化配置，在課程目標(biāo)、教學(xué)形式與方法、教學(xué)評價(jià)等方面加以改革，逐漸建成并完善其教學(xué)體系。
【關(guān)鍵詞】音樂教育專業(yè) 高職高專 鋼琴基礎(chǔ)課程 教學(xué)改革
一、問題的提出
鋼琴基礎(chǔ)課程在高職高專音樂教育專業(yè)課程體系中占據(jù)重要的地位，其既是基礎(chǔ)課程，又是優(yōu)秀課程，教學(xué)實(shí)施偏重于學(xué)生的技能習(xí)得，體現(xiàn)實(shí)踐性、應(yīng)用性。同時(shí)它更是在高職高專音樂教育專業(yè)課程知識體系中與樂理、和聲、曲式等課程相互聯(lián)系、相互作用的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)與中間環(huán)節(jié)。因此，鋼琴基礎(chǔ)課程在科學(xué)、有效構(gòu)建音樂教育專業(yè)課程體系的過程中占據(jù)重要的地位。
相對于本科音樂藝術(shù)院校而言，高職高專音樂教育專業(yè)的鋼琴課程定位體現(xiàn)出很大的不同。高職高專音樂教育專業(yè)的鋼琴課程作為整個(gè)課程的基礎(chǔ)與優(yōu)秀，在充分體現(xiàn)實(shí)用性的同時(shí)，更要與地方就業(yè)市場很好地結(jié)合起來，以使培養(yǎng)出來的人才能夠與地方社會經(jīng)濟(jì)、文化建設(shè)進(jìn)行快速、有效的對接，服務(wù)于地方經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展。因此，高職高專音樂教育專業(yè)的鋼琴課程并不以培養(yǎng)專門從事專業(yè)鋼琴教育、鋼琴演奏、鋼琴伴奏的人才作為目標(biāo)，而以培養(yǎng)出能夠掌握鋼琴基本彈奏要領(lǐng)，能充分發(fā)揮鋼琴功能特性并運(yùn)用于各種相關(guān)實(shí)踐的專科層次人才為目標(biāo)。在教學(xué)中則要求，在保留傳統(tǒng)鋼琴課程中演奏、伴奏的知識結(jié)構(gòu)的前提下，降低演奏、伴奏的難度要求，使其作為基本知識儲備，著重于以之為基礎(chǔ)優(yōu)秀的即興編配、創(chuàng)作的能力培養(yǎng)，突出人才培養(yǎng)的技能型、應(yīng)用型特征。然而，傳統(tǒng)鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)卻未能體現(xiàn)這樣的要求，而是沿用培養(yǎng)專門從事鋼琴演奏、伴奏人才的教學(xué)模式，不適宜高職高專人才培養(yǎng)要求，亟須改革。筆者擬以廣西幼兒師范高等專科學(xué)校（以下簡稱廣西幼專）音樂教育專業(yè)為例，探討高職高專鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)改革的基本方向。
二、鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)改革的基礎(chǔ)
鋼琴課程教學(xué)體系經(jīng)過幾十年的實(shí)踐發(fā)展，在培養(yǎng)專門從事鋼琴演奏、伴奏人才方面已經(jīng)形成一套科學(xué)、合理、可靠的系統(tǒng)，其對于鋼琴演奏技術(shù)、風(fēng)格的體現(xiàn)也已十分成熟。因此，不論是對本科層次還是對專科層次的學(xué)生而言，傳統(tǒng)鋼琴課程教學(xué)模式及內(nèi)容在訓(xùn)練學(xué)生較好、較快地掌握基本彈奏要領(lǐng)上具有相當(dāng)有益的借鑒意義。
作為專科層次院校的音樂教育專業(yè)，在實(shí)踐與發(fā)展過程中，如何在緊密結(jié)合就業(yè)市場、以就業(yè)為導(dǎo)向的基礎(chǔ)環(huán)境下，優(yōu)化課程設(shè)置，整合教學(xué)資源，真正體現(xiàn)出學(xué)以致用，是廣西幼專音樂教育專業(yè)面臨的新課題。鋼琴基礎(chǔ)課作為音樂教育專業(yè)的基礎(chǔ)優(yōu)秀課程，更應(yīng)與時(shí)俱進(jìn)進(jìn)行改革。廣西幼專作為廣西專科層次人才培養(yǎng)的龍頭，率先創(chuàng)立藝術(shù)系，并成功申報(bào)音樂教育專業(yè)，一直以來，秉承“以幼教專業(yè)為龍頭，以藝術(shù)專業(yè)為特色”的辦學(xué)方針，致力于為社會培養(yǎng)應(yīng)用型、技能型人才的實(shí)踐與研究。自音樂教育專業(yè)申報(bào)成功以來，廣西幼專藝術(shù)系充分重視鋼琴課程的教學(xué)實(shí)施、反饋，分析成熟的音樂藝術(shù)院校鋼琴課程教學(xué)的發(fā)展?fàn)顟B(tài)及特點(diǎn)，借鑒本科層次（師范類）音樂教育專業(yè)鋼琴課程實(shí)施的相關(guān)經(jīng)驗(yàn)，逐漸建立起能夠適應(yīng)專科層次音樂人才培養(yǎng)的鋼琴課程教學(xué)模式。
三、鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)改革的策略
作為鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)改革實(shí)踐最重要一環(huán)的創(chuàng)新知識體系應(yīng)立足于傳統(tǒng)鋼琴課程教學(xué)，從中汲取并分化出有益于相關(guān)課程優(yōu)化配置的知識點(diǎn)，整合在一起，進(jìn)而形成科學(xué)、有效的知識系統(tǒng)。廣西幼專音樂教育專業(yè)旨在培養(yǎng)符合地方發(fā)展要求的基礎(chǔ)音樂教育教師（面向小學(xué)音樂教育、幼兒音樂教育），即主要培養(yǎng)面向小學(xué)基礎(chǔ)教育、幼兒基礎(chǔ)教育的專科人才，其音樂課程的配置特點(diǎn)突出，側(cè)重于與學(xué)齡前后（6-13歲）兒童音樂能力發(fā)展培養(yǎng)相關(guān)的課程體系建設(shè)，因此，以鋼琴基礎(chǔ)課程為先導(dǎo)的各課程的相互融合是關(guān)鍵。
（一）合理設(shè)定教學(xué)目標(biāo)
傳統(tǒng)鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)中，在中小型樂曲演奏的技能習(xí)得上，目標(biāo)是使學(xué)生初步構(gòu)建以鋼琴為中心的旋律線條、節(jié)奏組合、表現(xiàn)織體等音樂知識體系的基礎(chǔ)，但傳統(tǒng)鋼琴基礎(chǔ)課程的教學(xué)目標(biāo)并不能夠有效適應(yīng)并體現(xiàn)高職高專人才培養(yǎng)層次與目標(biāo)的最終要求――其傾向于使學(xué)生將技能習(xí)得中內(nèi)化的音樂知識用于更好地演奏或伴奏不同時(shí)期風(fēng)格與流派的鋼琴與聲樂作品――“為表現(xiàn)樂曲本身而練習(xí)”。從根本上說，并沒有有效利用傳統(tǒng)鋼琴課程中技能習(xí)得的豐富內(nèi)容，加以強(qiáng)調(diào)并提煉，從而準(zhǔn)確作用于以鋼琴為先導(dǎo)的相關(guān)課程，這也是導(dǎo)致傳統(tǒng)教學(xué)知識體系相互割裂與片面的根源。
因此，在課程標(biāo)準(zhǔn)的制訂中要細(xì)化教學(xué)目標(biāo)，并切實(shí)要求在教學(xué)過程中得以充分體現(xiàn)、在教學(xué)評價(jià)中得以準(zhǔn)確評估。廣西幼專鋼琴基礎(chǔ)課程開設(shè)于大一、大二兩個(gè)學(xué)年，共四個(gè)學(xué)期，由淺入深，主要培養(yǎng)學(xué)生掌握鋼琴基本彈奏要領(lǐng)，使學(xué)生能夠較熟練地演奏中小型中外鋼琴及聲樂作品，并表現(xiàn)出特定的情感傾向及音樂風(fēng)格。這是學(xué)生掌握鋼琴鍵盤特性、功能特性、音響特性的基礎(chǔ)。從課程配置的層次性來說，廣西幼專充分利用鋼琴基礎(chǔ)課程開設(shè)的四個(gè)學(xué)期，注重真正實(shí)現(xiàn)每個(gè)學(xué)期不同導(dǎo)向的n程教學(xué)目標(biāo)并加以檢驗(yàn)。其意義在于：能夠?qū)⒓?xì)化的學(xué)期教學(xué)目標(biāo)在以鋼琴基礎(chǔ)課程為導(dǎo)引的各課程的滲透與融合中體現(xiàn)出來，發(fā)揮傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)模式在知識技能進(jìn)階中的支點(diǎn)作用，為下一學(xué)期相關(guān)課程的銜接與融合做好鋪墊，這既是對現(xiàn)有知識學(xué)習(xí)的鞏固，又是對知識衍生與發(fā)展的有效準(zhǔn)備。
（二）改善教學(xué)形式與教學(xué)方法
如上所述，在高職高專三年的教學(xué)實(shí)施過程中，廣西幼專音樂教育專業(yè)鋼琴基礎(chǔ)課程貫穿于大三實(shí)習(xí)實(shí)訓(xùn)之前的整個(gè)課程體系中，在其不斷深入的教學(xué)實(shí)踐過程中，以其為優(yōu)秀與基礎(chǔ)逐漸引入與幼專人才培養(yǎng)目標(biāo)相適應(yīng)的相關(guān)課程――樂理與視唱練耳課程、聲樂課程、奧爾夫教學(xué)法課程、兒童歌曲即興創(chuàng)作與編配課程等。依據(jù)每個(gè)學(xué)期課程設(shè)置的特點(diǎn)，鋼琴基礎(chǔ)課程在教法與學(xué)法上具有針對性。
首先是教學(xué)形式上的應(yīng)變。長期以來，結(jié)合學(xué)生實(shí)際基礎(chǔ)，廣西幼專音樂教育專業(yè)的鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)主要采取傳統(tǒng)的“小組課”的形式。“小組課”通常4人一組，每組每周一個(gè)課時(shí)，其內(nèi)容主要體現(xiàn)為“知識技能導(dǎo)入、技能回課、技能新課、布置作業(yè)”四個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)的循環(huán)，授課具有針對性，是有效的訓(xùn)練學(xué)生進(jìn)階演奏技法與掌握特定音樂風(fēng)格的教學(xué)形式。但這種形式對于廣西幼專其他優(yōu)勢課程，尤其是音樂教學(xué)法、兒童音樂創(chuàng)編等在鋼琴基礎(chǔ)課程中的綜合與滲透具有一定的局限性。因此，廣西幼專音樂教育專業(yè)改進(jìn)了“小組課”的授課形式，規(guī)劃創(chuàng)建新的鋼琴實(shí)訓(xùn)室，將4人一組的“小組課”改設(shè)為“8人小組課”，在優(yōu)化四個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)的基礎(chǔ)上，引入“合作學(xué)習(xí)、角色參與、情境創(chuàng)設(shè)”的教學(xué)環(huán)節(jié)：在不改變鋼琴課程總學(xué)時(shí)的前提下，“8人小組課”為每周兩個(gè)課時(shí)，連堂授課。這樣，每個(gè)學(xué)生每周參與課程學(xué)習(xí)的時(shí)間由一個(gè)課時(shí)增加到兩個(gè)課時(shí)，其中第一節(jié)課主要是四個(gè)基礎(chǔ)的教學(xué)環(huán)節(jié)，第二節(jié)課是以鋼琴為導(dǎo)的綜合課程知識實(shí)踐教學(xué)環(huán)節(jié)，并采取“合作學(xué)習(xí)”等新模式。需要強(qiáng)調(diào)的是，四個(gè)基礎(chǔ)教學(xué)環(huán)節(jié)中的回課周期為兩周，即每周四人回課，其他四人進(jìn)行觀摩，輪流進(jìn)行，以此有效保證以往有效的教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，充分利用教學(xué)時(shí)間。
考慮到課程設(shè)置的特點(diǎn)與課程實(shí)施的效率問題，廣西幼專鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)主要采取“分解知識點(diǎn)”式教學(xué)方法。比如，對于一首基礎(chǔ)鋼琴樂曲，依據(jù)知識結(jié)構(gòu)的基本特點(diǎn)，將樂曲分為單獨(dú)的節(jié)奏片段、旋律片段、聲響片段等，強(qiáng)調(diào)特定技巧與情感表現(xiàn)下的“元素性”。以節(jié)奏為例，在指導(dǎo)學(xué)生練習(xí)時(shí)，依據(jù)學(xué)生實(shí)際，截取基本節(jié)奏片段、較復(fù)雜的節(jié)奏片段，要求以符合兒童心理特點(diǎn)、感知能力的語言、動作等方法，將節(jié)奏練習(xí)單獨(dú)強(qiáng)調(diào)，并體現(xiàn)出一定的形象。如此，既掌握了樂曲節(jié)奏上的重難點(diǎn)，更使學(xué)生在潛移默化中深入地認(rèn)識并掌握節(jié)奏的本質(zhì)。而在教與學(xué)的過程中，對與節(jié)奏、節(jié)拍、旋律等特點(diǎn)相符合的音樂形象的準(zhǔn)確把握是難點(diǎn)，這種能力的培養(yǎng)過程本身即是對鋼琴音樂技巧、音樂表現(xiàn)的回歸。同時(shí)，在教學(xué)中，充分發(fā)揮鋼琴作為基礎(chǔ)樂器的特性，使學(xué)生在具備一定的樂曲基本元素分解與組合能力后，進(jìn)一步將樂曲所涵蓋的知識技能內(nèi)化吸收，從而在充分認(rèn)識與把握聲響、旋律線條、節(jié)奏控制的基礎(chǔ)上進(jìn)行即興編配與創(chuàng)作，綜合運(yùn)用各課程知識點(diǎn)，體現(xiàn)出學(xué)生以演奏為基礎(chǔ)、創(chuàng)編為優(yōu)秀的實(shí)際運(yùn)用鋼琴的能力。
（三）改革教學(xué)評價(jià)方式
廣西幼專鋼琴基礎(chǔ)課程的教學(xué)評價(jià)以人才培養(yǎng)目標(biāo)、課程教學(xué)目標(biāo)為依據(jù)，著重于對鋼琴實(shí)際運(yùn)用能力的考查。相比傳統(tǒng)只考查“基本音階、琶音+樂曲+練習(xí)曲”內(nèi)容的評價(jià)方式，更強(qiáng)調(diào)具有規(guī)范而生動的音樂表現(xiàn)能力與能夠體現(xiàn)綜合音樂素養(yǎng)的彈唱、即興編配能力的考試內(nèi)容，如“情景模擬”“形象塑造”“鋼琴素描”，傳統(tǒng)考查方式與“以賽代考”“小組合作”等相結(jié)合，形式多樣而統(tǒng)一。
四、結(jié)語
高職高專教育的職業(yè)化傾向是高職高專教育改革中被普遍認(rèn)同的整體趨勢，其人才培養(yǎng)目標(biāo)以就業(yè)市場為導(dǎo)向，以應(yīng)用型、技能型的人才輸出為宗旨，呈現(xiàn)職業(yè)化模式培養(yǎng)的特點(diǎn)。高職高專音樂教育專業(yè)課程教學(xué)體系建設(shè)應(yīng)與本科層次相區(qū)別，應(yīng)充分結(jié)合社會需求，從對生源特點(diǎn)的全面分析入手，在實(shí)踐中發(fā)展，以體現(xiàn)重點(diǎn)、突出特色。鋼琴基礎(chǔ)課程作為高職高專音樂教育專業(yè)的優(yōu)秀課程，其實(shí)踐改革應(yīng)在有效借鑒傳統(tǒng)鋼琴課程實(shí)踐的基礎(chǔ)上，融入自身特色課程資源，優(yōu)化整合配置，在課程目標(biāo)、教學(xué)形式與方法、教學(xué)評價(jià)等方面加以改革，體現(xiàn)亮點(diǎn)，逐漸建成并完善其教學(xué)體系，最終形成能與就業(yè)市場無縫對接的優(yōu)秀競爭力。
V西幼專音樂教育專業(yè)的鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)改革目前已初見成效，其在以鋼琴基礎(chǔ)課程為優(yōu)秀的課程綜合教學(xué)改革下，培養(yǎng)出的音樂教育專業(yè)人才在民族地方基礎(chǔ)音樂教育、學(xué)前音樂教育中發(fā)揮著重要作用，廣受好評，在一定程度上，為廣西高職高專音樂教育專業(yè)的課程教學(xué)改革提供有力的例證。
【作者簡介】劉曉莉（1983― ），女，北海合浦人，廣西幼兒師范高等專科學(xué)校講師，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)、兒童音樂教學(xué)法。
摘要：即興伴奏是音樂教師在實(shí)際教學(xué)中需要掌握的必要技能，在當(dāng)前的課堂教學(xué)中必不可少，是當(dāng)前課堂教學(xué)的關(guān)鍵工具，也是藝術(shù)實(shí)踐以及課外活動的重要構(gòu)成部分。即興伴奏是一個(gè)幼兒教師的綜合教育能力的體現(xiàn)，同時(shí)也是對其綜合素養(yǎng)的考驗(yàn)，是當(dāng)前鋼琴教學(xué)中的關(guān)鍵內(nèi)容。本文探討了鋼琴教學(xué)和即興伴奏教學(xué)的融合，目的是讓學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴知識的過程中，更好的掌握即興伴奏技巧，并且良好的應(yīng)用在實(shí)際的伴奏中。
關(guān)鍵詞：示范；高校鋼琴；即興伴奏
在學(xué)習(xí)即興伴奏的過程中，學(xué)生需要了解和聲的彈奏技術(shù)以及相應(yīng)的和聲理論，了解鋼琴彈奏的具體結(jié)構(gòu)，并且明確相應(yīng)的伴奏層次關(guān)系，了解不同的歌曲音樂語言和不同的題材類型，關(guān)注鋼琴伴奏和歌曲曲式的具體關(guān)系，進(jìn)而提升自身的鋼琴伴奏能力水平。本文對相關(guān)問題進(jìn)行探究，希望為實(shí)際的教學(xué)提供必要的理論支持。
一、當(dāng)前學(xué)生在即興伴奏能力方面的問題
高等示范院校是培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師的重要院校，根據(jù)筆者的教學(xué)實(shí)踐，學(xué)生因?yàn)樽陨淼匿撉倩竟Φ牟顒e，他們的即興伴奏能力存在一定的不同。主要包括以下幾個(gè)方面：第一，沒有扎實(shí)的鋼琴彈奏基礎(chǔ)，沒有接受系統(tǒng)的鋼琴訓(xùn)練。有的學(xué)生在學(xué)習(xí)多年的鋼琴之后，雖然有彈奏復(fù)雜鋼琴練習(xí)曲以及車爾尼鋼琴中的相關(guān)鋼琴曲的能力，但是卻無法為十分簡單的歌曲進(jìn)行伴奏，所以不具備較強(qiáng)的伴奏能力，他們在畢業(yè)后難以當(dāng)好小學(xué)的音樂教師。第二，學(xué)生的和聲基礎(chǔ)以及音樂理論基礎(chǔ)較差，沒有掌握良好的理論基礎(chǔ)，所以難以進(jìn)行實(shí)踐。學(xué)生在實(shí)際的學(xué)習(xí)中，往往忽視了對音樂理論的了解和掌握，所以沒有把音樂理論和和聲、鍵盤相結(jié)合，所以難以達(dá)到事半功倍的效果。第三，學(xué)生掌握的伴奏音型比較少，無法良好的運(yùn)用。學(xué)生對于不同體裁和風(fēng)格的歌曲伴奏了解不多。所以他們的畢業(yè)的時(shí)候往往會發(fā)現(xiàn)，他們不但沒有彈好鋼琴，在鋼琴即興伴奏方面也是一知半解。怎樣把簡單的即興伴奏和鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)相結(jié)合并且運(yùn)用到實(shí)際的教學(xué)中，提升教學(xué)效果，是當(dāng)前值得研究的重要問題。
二、在鋼琴教學(xué)中融入即興伴奏和相關(guān)的理論知識
在鋼琴教學(xué)中，教師可以在分析曲子的過程中融入即興伴奏內(nèi)容。對于鋼琴教師來說，需要明確自己的教學(xué)目標(biāo)以及教學(xué)內(nèi)容。在鋼琴教學(xué)的整個(gè)過程中，需要利用循序漸進(jìn)的策略，實(shí)施針對性的教學(xué)。在布置相應(yīng)的曲目時(shí)，需要提升教學(xué)對策的針對性，讓學(xué)生有限的時(shí)間里掌握特定的鋼琴基本技巧，并且利用這些實(shí)用的技巧進(jìn)行即興伴奏。比如，在講解車爾尼鋼琴教程中，其中包含許多重要的即興伴奏內(nèi)容，相應(yīng)的音型變化較為豐富，而且左手基本都是功能和聲連接，教師通過分析和改進(jìn)可以當(dāng)作伴奏教學(xué)的輔助教材來使用。比如其中的這個(gè)譜例：
技術(shù)分析：這一段屬于右手雙音訓(xùn)練練習(xí)曲，其中的新內(nèi)容是雙音連線的談法。相應(yīng)的雙音連線和雙音跳音構(gòu)成了本曲的旋律部分，其中的雙音連線包括了兩個(gè)四分音符相連以及兩個(gè)二分音符相連接的狀況。對于左手來說，則是負(fù)責(zé)分解和弦的彈奏。在車爾尼前半部分的練習(xí)曲中，并沒有出現(xiàn)這種伴奏類型，所以在具體的教學(xué)中可以著重講解這些內(nèi)容。利用這個(gè)練習(xí)曲進(jìn)行教學(xué)，學(xué)生不僅要了解雙音連線以及雙音跳音的彈法，還需要掌握左手負(fù)責(zé)的分解和弦的彈奏技巧。上述的就是一個(gè)普通的鋼琴課教學(xué)內(nèi)容。但是，如何在其中延伸和融入更多的關(guān)于伴奏的內(nèi)容呢？其實(shí)教師可以在其中加入即興伴奏的內(nèi)容，并且融入一定的音樂理論的知識內(nèi)容。從這部分的左手來分析，這是一個(gè)較為基本的伴奏織體。比如：在活潑而且速度較快的兒歌曲目中比較適合使用1/5/3/5這種伴奏的音型。相應(yīng)的歌曲有劃船以及小星星等等。這些都是4/4或者4/2拍。車爾尼教程中，后面的NO23以及NO21都是三拍子，可以使用到小白船以及平安夜的曲子中。如果學(xué)生的能力水平有所提升，那么就可以融入比較復(fù)雜的伴奏音型，比如：可以通過小小竹排和蝴蝶這兩個(gè)曲子來練習(xí)琶音音型，可以使用圓舞曲來練習(xí)柱式和弦的分類。這些都是難度不高而且具有教學(xué)價(jià)值的曲目，學(xué)生可以在伴奏學(xué)習(xí)以及基礎(chǔ)鋼琴學(xué)習(xí)中進(jìn)行有機(jī)融合，這樣可以達(dá)到相應(yīng)的學(xué)習(xí)目的。
從理論的層面進(jìn)行分析，教師還可以融入這幾個(gè)方面的基本和聲知識：第一，正三和弦的概念。在大小調(diào)式音節(jié)的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ音級上組成的3個(gè)自然音三和弦，分別被叫做主和弦、下屬和弦以及屬和弦。第二，合成功能的概念。在調(diào)式音級中，一個(gè)調(diào)式音級的各級和弦的特征和地位，也就是不穩(wěn)定以及穩(wěn)定的作用。具體的和聲功能一共有三種，包括下屬功能、屬功能以及主功能，相應(yīng)的代表屬和弦、下屬和弦以及主和弦。第三，屬七和弦的概念。也叫做大小七和弦，也就是在大三和弦的基礎(chǔ)上增加了一個(gè)小三度的音程，也就是指從根音到七音的音程。對于這種和弦來說，基本都是根音建立在屬音上，所以也被叫做屬七和弦。這種和弦具有一定的不和諧性，在一定程度上加強(qiáng)了屬音，所以帶有較為緊張的氣氛，能夠創(chuàng)建換了和活潑的氣氛，具有不穩(wěn)定、不協(xié)和的色彩。
通過了這樣的學(xué)習(xí)和講解，學(xué)生一方面掌握了和了解了鋼琴中的曲目知識和技巧，而且也明確了即興伴奏以及鋼琴曲目之間的關(guān)系，在理論知識方面也有了一定的拓展。在真實(shí)的教學(xué)中，教師可以把這些實(shí)例加入到教學(xué)內(nèi)容中，并且為學(xué)生展示實(shí)際的創(chuàng)編過程，這樣學(xué)生可以指導(dǎo)怎么通過學(xué)習(xí)一個(gè)鋼琴作品來豐富自己的彈奏技巧，并且加入到即興伴奏中。通過這種方法，可以有效的創(chuàng)建教學(xué)氛圍，并且讓學(xué)生在較短的實(shí)踐中，掌握一定的理論知識以及音樂知識[1]。
三、制定針對性的教學(xué)計(jì)劃以及教學(xué)大綱
師范類學(xué)校具有一定的特點(diǎn)，學(xué)生在有限的實(shí)踐中，面對著較為繁重的學(xué)習(xí)壓力和任務(wù)，他們在有限的時(shí)間里難以進(jìn)行大量鋼琴作品即興伴奏以及彈奏的學(xué)習(xí)。所以，基于培養(yǎng)實(shí)踐型人才的先進(jìn)教育思想，并且遵循當(dāng)前的教學(xué)大綱要求和師范類學(xué)生的學(xué)習(xí)年限，學(xué)校需要制定針對性的鋼琴能力達(dá)標(biāo)標(biāo)準(zhǔn)，并且規(guī)范當(dāng)前的鋼琴教學(xué)流程和內(nèi)容[2]。
在大一第一學(xué)期的教學(xué)中，教學(xué)內(nèi)容包括：視奏+鋼琴基礎(chǔ)演奏。在大一第二學(xué)期的教學(xué)中，教學(xué)內(nèi)容包括：伴奏基礎(chǔ)知識+視奏+鋼琴演奏。在大二第一學(xué)期的教學(xué)中，教W內(nèi)容包括：即興伴奏+視奏+鋼琴演奏。在大二第二學(xué)期的教學(xué)中，教學(xué)內(nèi)容包括：鍵盤實(shí)踐+即興伴奏+視奏+鋼琴演奏。對于鋼琴主修生來說，大三的教學(xué)內(nèi)容包括：正譜伴奏、曲式和聲、鍵盤實(shí)踐、即興伴奏、視奏以及鋼琴演奏。大四的教學(xué)內(nèi)容包括：正譜伴奏、曲式和聲、鍵盤實(shí)踐、即興伴奏、視奏以及鋼琴演奏[3]。
四、改革教學(xué)評價(jià)的對策
目前，我國許多高校當(dāng)時(shí)應(yīng)用較為落后的考試評價(jià)方式。相應(yīng)的考試內(nèi)容包括練習(xí)曲、琶音以及音階的考核，教師進(jìn)行現(xiàn)場評分。利用這種考試可以檢驗(yàn)出學(xué)生對于特定演奏技術(shù)的掌握程度，但是無法證明學(xué)生具備為實(shí)際的教學(xué)服務(wù)的能力。因?yàn)橄鄳?yīng)的考試內(nèi)容和目標(biāo)比較單一，所以難以全方面的檢查學(xué)生的技能和知識水平。對于師范類鋼琴教學(xué)來說，其最終目的是良好的培養(yǎng)學(xué)生使用鋼琴來服務(wù)社會，而不是簡單的掌握具體的演奏技巧。所以相應(yīng)的教學(xué)評價(jià)需要具備多元化的實(shí)用化的特點(diǎn)。對于師范類鋼琴教學(xué)評價(jià)來說，需要包括對學(xué)生各方面能力的評測，不能只是包括單一彈奏曲目[4]。可以結(jié)合以下的內(nèi)容來評定最終的考試成績：第一，視奏考試以及鋼琴演奏考試。在以往的考試中包括復(fù)調(diào)作品、練習(xí)曲以及音節(jié)琶音等，而后考察學(xué)生的視奏能力，教師進(jìn)行現(xiàn)場評分。通過這種考試形式，可以檢查學(xué)生對相應(yīng)鋼琴演奏技術(shù)的掌握和了解情況，并且讓學(xué)生在有限的時(shí)間中，展示相應(yīng)的作品和聲、曲式以及風(fēng)格的理解，對相關(guān)的技術(shù)進(jìn)行綜合的運(yùn)用。第二，考察即興伴奏的能力。學(xué)生需要在鋼琴教師的指導(dǎo)下為相應(yīng)的曲子伴奏，由特定的聲樂和鋼琴教師共同評定相應(yīng)的分?jǐn)?shù)。通過這種方法，可以解決在聲樂考試中沒有機(jī)會合奏以及難找伴奏的問題，并且創(chuàng)造了檢驗(yàn)學(xué)生伴奏水平和實(shí)踐的良好機(jī)會，是對學(xué)生綜合鋼琴水平的考察[6]。
五、結(jié)語
在以往的師范音樂教學(xué)中，往往把即興伴奏教學(xué)和基礎(chǔ)鋼琴技巧教學(xué)分割，課程之間的脫節(jié)比較嚴(yán)重，所以學(xué)生在鋼琴技巧方面的進(jìn)步比較小，相應(yīng)的伴奏能力也比較差。在實(shí)際的教學(xué)中，教師需要確保教學(xué)方式的多元化以及多樣化，全面融合即興伴奏課程以及鋼琴基礎(chǔ)課程，這樣才能獲得良好的效果。
作者介：蘇志靈（1971.08-），女，河南開封人，研究生學(xué)歷，鄭州師范學(xué)院副教授。研究方向：音樂教育。
【摘 要】鋼琴基礎(chǔ)課程是高職藝術(shù)院校基礎(chǔ)課程。它有著自身獨(dú)具的課程特色與教學(xué)要求，筆者結(jié)合十多年的高職教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，談?wù)勪撉倩A(chǔ)課程的教學(xué)重點(diǎn)，希望能拋磚引玉，對讀者有借鑒作用。
【關(guān)鍵詞】讀譜；規(guī)范；調(diào)性；教材
近年來，高職院校成為我國高等教育的重要組成部分。作為高職藝術(shù)院校的鋼琴基礎(chǔ)課程，是根據(jù)教學(xué)的發(fā)展和需要針對非鋼琴演奏R刀開設(shè)的一門課程，這門課有著自身獨(dú)具的課程特色與教學(xué)要求。筆者結(jié)合十多年的高職鋼琴基礎(chǔ)課程教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，談?wù)勪撉倩A(chǔ)課程的教學(xué)重點(diǎn)，希望能對讀者有一點(diǎn)借鑒作用。
一、快速讀譜能力的培養(yǎng)
讀譜包含著某種研讀、辨識、認(rèn)識之意。讀譜能力強(qiáng)，可以大大縮短熟悉樂譜的過程，及早將精力用到樂曲的技術(shù)、藝術(shù)問題方面去，從而加快學(xué)習(xí)的速度。讀譜訓(xùn)練可以從準(zhǔn)確的鍵盤位置感、音鍵距離的對應(yīng)關(guān)系、音與音的關(guān)系這幾方面加強(qiáng)訓(xùn)練，更要加強(qiáng)內(nèi)心聽覺能力的訓(xùn)練和理論知識的修養(yǎng)。讀譜中最大的敵人是快和急。在彈奏中“慢”字當(dāng)頭，寧慢勿斷。讀譜時(shí)心理狀態(tài)上要精神集中、反應(yīng)敏捷而又沉著冷靜，從易到難、從簡到繁、從慢速到應(yīng)有的速度。
二、基本技術(shù)訓(xùn)練的規(guī)范性
高職學(xué)生群體來源各不相同，其音樂學(xué)習(xí)的背景差異大，絕大部分未經(jīng)系統(tǒng)、連貫性的學(xué)習(xí)。無論何種情況，只有規(guī)范性的基本技術(shù)訓(xùn)練才是獲得正確的、一定程度的技術(shù)技巧的基本保證。但基本技術(shù)訓(xùn)練內(nèi)容枯燥，學(xué)生對這部分常常沒有興趣。從某種意義上講，越是能投身于不喜歡的東西的練習(xí)，而又能從中產(chǎn)生一定樂趣的學(xué)生，越是有可能達(dá)到較高的水平。五指練習(xí)、二十四個(gè)大小調(diào)的音階、和弦、琶音的練習(xí)每堂課必不可少。只有在基本技術(shù)有了一定的基礎(chǔ)之后，則可以在選曲時(shí)適當(dāng)考慮學(xué)生的興趣。
三、音樂表現(xiàn)與彈奏技術(shù)的關(guān)系
若要音樂表現(xiàn)好，首先內(nèi)心要有對音樂的感受和理解，其次要具備相應(yīng)的鋼琴彈奏技術(shù)。有的學(xué)生，音樂感受能力強(qiáng)，但技術(shù)不夠用，表現(xiàn)受限制；有的學(xué)生，彈什么都不大費(fèi)力，但內(nèi)心缺乏感受、無從表現(xiàn)。只有在音樂感受和彈奏技術(shù)兩方面一齊努力，才能表達(dá)出好的音樂。針對具體作品的彈奏來說，“對比的原則”是最重要的。有力度的對比、速度的對比、音色的對比、情緒的對比等等，只要恰如其分地做到了應(yīng)有的對比，就會有較好的音樂表現(xiàn)。最理想的是，音樂表現(xiàn)與彈奏技術(shù)相輔相成、相得益彰。
四、有針對性的教材選擇
選取精良的教材無疑是我們教師不可推卸的責(zé)任。教材選擇要根據(jù)學(xué)生不同層次的基礎(chǔ)以及喜好來量身定制；要充分運(yùn)用教育學(xué)、心理學(xué)的知識和經(jīng)驗(yàn)，去挖掘有意思的學(xué)習(xí)內(nèi)容，建設(shè)一套具有開放思路的教學(xué)方法，在教材、教程方面多加專研。如：當(dāng)我們面對的是少兒音舞專業(yè)的學(xué)生，完全可以挑選一些國內(nèi)外民間舞曲作為他們平時(shí)練習(xí)的課業(yè)內(nèi)容之一；而當(dāng)面對的是聲樂學(xué)生時(shí)，則可以選擇帶一些歌曲伴奏的樂譜進(jìn)行練習(xí)；面對作曲專業(yè)的學(xué)生，巴洛克時(shí)期的復(fù)調(diào)作品學(xué)習(xí)必不可少。這樣既照顧了學(xué)生的鋼琴練習(xí)，又有了靈活運(yùn)用的基礎(chǔ)。除了教學(xué)計(jì)劃以外，老師也可以適度進(jìn)行粗線條教學(xué)，每學(xué)期布置幾首瀏覽性曲目。通過自學(xué)，學(xué)生可以借助鋼琴認(rèn)識眾多的音樂作品，將鋼琴當(dāng)成“瀏覽器”去閱讀音樂。在這個(gè)過程中，教師就已經(jīng)將理論教學(xué)與實(shí)踐教學(xué)滲透到專業(yè)教學(xué)中去，使知識逐步轉(zhuǎn)化為能力，全面提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。
五、關(guān)于調(diào)性的練習(xí)
轉(zhuǎn)調(diào)練習(xí)在鋼琴基礎(chǔ)課程中是一種特別需要具備的能力，需要專門學(xué)習(xí)、著力加強(qiáng)。移調(diào)彈奏練習(xí)能培養(yǎng)學(xué)生在彈奏中對音樂旋律的注意力和記憶力，對不同音樂調(diào)性的理解和感悟，對鋼琴鍵盤位置的注意和記憶。在鋼琴彈奏中，達(dá)到視覺、觸覺、聽覺與心腦感官的全面感悟。在教學(xué)中讓學(xué)生除了達(dá)到《哈農(nóng)》一般的練習(xí)目的之后，還要盡可能移至其他調(diào)上進(jìn)行練習(xí)，通過移調(diào)練習(xí)，不但使學(xué)生的手指在黑鍵上得到鍛煉，而且讓學(xué)生對于變調(diào)有聽覺上、手感上的認(rèn)識。這對于學(xué)習(xí)作曲和聲樂主課的學(xué)生來說，是相當(dāng)必要的，能夠?yàn)閷韺W(xué)習(xí)了解鋼琴即興伴奏課程作好充分的準(zhǔn)備。
六、關(guān)于一對多的鋼琴小組課
非鋼琴專業(yè)主課的鋼琴基礎(chǔ)課程有時(shí)會以一對多的小組課的形式出現(xiàn)。在小組課上，我們面對的都是具有獨(dú)立思維意識的大學(xué)生，上課時(shí)可以集體輔導(dǎo)與個(gè)別講解相結(jié)合，先對演奏曲目以及演奏中的一些常見問題進(jìn)行講解，然后通過學(xué)生的輪流彈奏表演，教師進(jìn)行糾錯(cuò)講評，這樣還能夠形成你追我趕、互相學(xué)習(xí)的氛圍。
鋼琴基礎(chǔ)課的教學(xué)除了依據(jù)學(xué)科本身的特點(diǎn)進(jìn)行專業(yè)授課，也要結(jié)合高職院校的辦學(xué)理念和廣大學(xué)生的總體需求進(jìn)行不斷探索和實(shí)踐。我們要把學(xué)生的進(jìn)步和使音樂變得更美當(dāng)作教學(xué)生活目標(biāo)，使這門課的專業(yè)特色與魅力在社會人文交融的土壤中發(fā)揮更大作用，培養(yǎng)出真正的“高素質(zhì)技能型”人才來。
摘 要：鋼琴被稱為“樂器之王”，已然成為學(xué)習(xí)樂器者的首選，鋼琴教學(xué)也成了很多專業(yè)音樂工作者的必備技能。鋼琴演奏是一門講究科學(xué)、講究系統(tǒng)性的技術(shù)，鋼琴教學(xué)必然更需要講究科學(xué)、講究系統(tǒng)性。本文從鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)的角度，淺略談?wù)剛€(gè)人經(jīng)驗(yàn)。
關(guān)鍵詞：鋼琴基礎(chǔ)；教學(xué)
鋼琴具有優(yōu)美的音色、豐富的和聲、高雅的織體，當(dāng)仁不讓地成為樂器之王。無論是專業(yè)的音樂學(xué)習(xí)者，還是業(yè)余的愛好者，對鋼琴都鐘愛有加。鋼琴學(xué)習(xí)不斷升溫，鋼琴教學(xué)驟然成潮。然而，鋼琴演奏是一門講究科學(xué)、講究系統(tǒng)性的技術(shù)，鋼琴教學(xué)必然更需要講究科學(xué)、講究系統(tǒng)性。特別是規(guī)范的鋼琴基礎(chǔ)，對于鋼琴學(xué)習(xí)來講，是基礎(chǔ)也是根本。下面，從四個(gè)方面談?wù)勪撉倩A(chǔ)教學(xué)的體會。
1 姿勢要正、穩(wěn)而松
鋼琴彈奏首先講究的是坐在琴凳上的姿勢，這既是外在形象上的主觀要求，也是內(nèi)在演奏上的客觀需要。姿勢的正確、規(guī)范與否，直接影響演奏的舒適、流暢。用三個(gè)字來概括具體要求：正、穩(wěn)、松。
首先，要坐正。從身體上講，上身要坐直，彎腰駝背既沒有形象，也沒有氣質(zhì)，更不利于演奏過程中身體的活動。從位置上講要，要坐在鋼琴的正中央C或G，偏向哪一邊都將影響演奏的技術(shù)發(fā)揮。
其次，要坐穩(wěn)。鋼琴琴凳的高低、遠(yuǎn)近位置，要根據(jù)個(gè)人身高、身形進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整，一般只坐琴凳的一半位置，甚至更少些，要保證雙腳踩地且能支撐身體重心為宜。坐穩(wěn)是為了演奏技術(shù)更好的發(fā)揮提供保障。
第三，要坐松。坐在琴凳上身體不能僵硬，特別是雙肩、雙臂要自然下垂，不能夾、緊。重心要落在臀部和兩腳之間，不能完全在臀部，甚至兩腳處于懸或半懸狀態(tài)。要是小孩子身高有限，雙腳不能著地，應(yīng)該在腳下加個(gè)小凳子墊著，踩在小凳子上。松弛的坐姿能為鋼琴演奏提供不受約束的動力和力量，要特別注意身體既要松，還不能垮。
2 手指要彎、抬而擊
手指是鋼琴演奏的主要部位，也是鋼琴技術(shù)技巧的具體實(shí)施者，鋼琴學(xué)習(xí)過程主要目的和任務(wù)，就是提高手指的獨(dú)立性、靈活度、力量感。因此，手指的狀態(tài)及訓(xùn)練是鋼琴學(xué)習(xí)的關(guān)鍵。也用三個(gè)字來概括技術(shù)要點(diǎn)：彎、抬、擊。
首先，手指要彎。這里的“彎”主要是指手型保持自然彎曲狀態(tài)，手指觸鍵不能塌指、塌掌，特別是第一關(guān)節(jié)不能塌，因?yàn)樗鸬搅α康闹巫饔茫麄€(gè)手臂的重量要落在腕關(guān)節(jié)至指尖上。手指的彎曲狀態(tài)才能確保是指尖觸鍵，而不是指肚觸鍵。手指在鍵盤上的規(guī)范站立，是演奏力量能否貫穿到鍵底的關(guān)鍵。
其次，手指要抬。抬手指主要指第三關(guān)節(jié)（掌關(guān)節(jié)）抬起，只有抬起，才有擊的力量。抬是彈奏的發(fā)力點(diǎn)，彈奏時(shí)抬起后把力量集中到指尖，并迅速地?fù)粝氯ィ菑椬噙^程的觸鍵關(guān)鍵動作。
第三，手指要擊。這里的擊是指手指抬高后的擊鍵，要使力量從肩部一直通到指尖，是擊，二不是砸、按、推，要保證擊鍵發(fā)出的聲音集中、清晰、圓潤。抬和擊是手指獨(dú)立性能的關(guān)鍵所在，是確保音色的顆粒感的關(guān)鍵所在，兩個(gè)動作要一氣呵成，不能只有抬沒有擊，當(dāng)然沒有抬更不談?chuàng)簟?
3 識譜要細(xì)、快而準(zhǔn)
識譜是任何音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)和基本能力，識譜的能力高低直接決定學(xué)習(xí)效率和效果。鋼琴演奏對于識譜能力要求更高，由于鋼琴譜是雙行譜，并且鋼琴音樂的織體非常豐富和復(fù)雜，所以鋼琴視奏既考驗(yàn)識譜水平，又考驗(yàn)演奏能力高低。
首先，識譜要細(xì)。要將樂譜上的信息應(yīng)看盡看，眼到還要心到，心到還要手到，這是視奏的整個(gè)過程。要熟悉高音譜號和低音譜號與琴鍵的對應(yīng)位置關(guān)系，識別譜面上所有內(nèi)容。具體講，首先要看清譜號、調(diào)號、拍號、表情術(shù)語；其次要看清楚音符、休止符及時(shí)值，這是記錄音樂的關(guān)鍵要素；還要對譜面上的每一個(gè)演奏記號、標(biāo)記、術(shù)語、指法看清楚，這些要素是決定樂曲性質(zhì)的重要內(nèi)容；最后還要看清分句、呼吸位置等。一首鋼琴作品的準(zhǔn)確、成功演繹，識譜是否仔細(xì)是起決定性作用的。
其次，識譜要快。識譜的速度要快，看樂譜要像看文字樣的熟練，要有“一目十行”的功夫，識譜的速度直接決定視奏的效率。要想快速識譜，除了想盡辦法記住音的位置，還要結(jié)合音樂理論識譜。比如，通過五線譜線與間之間的音程關(guān)系識譜，通過和弦的原位與轉(zhuǎn)位的位置與形狀識譜，還可通過織體等比較有代表性的音型識譜等。快速識譜還離不開大量的視奏練習(xí)，還包括視唱訓(xùn)練。
第三，識譜要準(zhǔn)。這里的準(zhǔn)是指要準(zhǔn)確無誤，不能看漏，更不能看錯(cuò)。首先譜號、調(diào)號不能看錯(cuò)、看漏了，這是能否正確識譜的第一關(guān)，要是譜號、調(diào)號都看錯(cuò)了，后面的識譜就沒有意義了。識譜的準(zhǔn)確性最主要的是音符不能看錯(cuò)，特別是加了臨時(shí)升降記號或調(diào)號發(fā)生改變的音符，很容易因馬虎弄錯(cuò)。還要注意指法不能看錯(cuò)，指法是鋼琴演奏的基本規(guī)則，錯(cuò)誤的指法會嚴(yán)重影響演奏技巧的發(fā)揮。總的來說，漏看、錯(cuò)看譜面任何一個(gè)信息，對于鋼琴演奏都是致命的。
4 聲音要亮、勻而圓
鋼琴最迷人之處就在于其優(yōu)美的音色，特別是豐富的和聲與織體共同呈現(xiàn)出的整體音響效果，細(xì)若絲絲細(xì)雨、動若萬馬奔騰。要想能彈奏出變化莫測的音色，從開始學(xué)琴起，就要嚴(yán)格重視每一個(gè)音符的音色控制，具體來講，還是用三個(gè)字來概括：亮、勻、圓。
首先，聲音要亮。這里的亮主要指彈奏力量要貫穿到鍵底，出來聲音要明亮，集中。但是，還要亮而不裂，亮而不燥，亮而不破。這就需要平時(shí)練習(xí)時(shí)，注意傾聽自己彈奏的聲音效果，要不斷嘗試演奏出最合適、恰當(dāng)?shù)穆曇簟Ｖ挥袑γ總€(gè)音都講究質(zhì)量，最后才能演奏出動人的整體效果。
其次，聲音要?jiǎng)颉Ｔ阡撉賹W(xué)習(xí)初期，由于手指力量的不均衡，演奏技巧的不到位，整體控制的不協(xié)調(diào)，都會導(dǎo)致聲音的不均勻、不統(tǒng)一。在鋼琴音色的控制方面，首要的就是能控制聲音的均勻，只有先均勻，才能有變化，最后到自如的表現(xiàn)各種音色。鋼琴聲音的勻，主要現(xiàn)在三個(gè)方面：一是同樣時(shí)值的音符的聲音長短要均勻；二是聲音的力度要均勻；三是聲音的音質(zhì)要均勻。這三個(gè)方面都是要求手指的控鍵要到位，特別是每個(gè)手指的靈活、靈敏要一致，由于人的手指天生長短不一、粗細(xì)不一、力量不一、靈活不一，還有左右手的差別等，這需要大量的基本功練習(xí)才能提高。
第三，聲音要圓。這里的圓是指聲音要圓潤，不能尖、刺耳。由于鋼琴是打擊樂器，其發(fā)聲的原理是榔頭敲擊琴弦發(fā)聲，所以控制聲音的圓潤很難，需要觸鍵的高度靈敏，特別是力量的恰如其分。不同的鋼琴有不同的機(jī)械性能，也給演奏者控制音色帶來了挑戰(zhàn)。聲音的圓潤是音樂表現(xiàn)的基礎(chǔ)，弱而不虛，強(qiáng)而不烈是聲音控制的關(guān)鍵。
總的來說，鋼琴演奏最終目標(biāo)是演奏出的聲音要盡可能明亮、均頡⒃踩螅還要飽滿有力，變化細(xì)膩。科普蘭說：音樂最有效的途徑是聆聽。鋼琴聲音的控制的練習(xí)也需要仔細(xì)聆聽，只有不斷舍棄不好聽的聲音，不斷最求更好聽的聲音，最后才能演奏出美妙的聲音。
鋼琴的學(xué)習(xí)是一個(gè)漫長的過程，也是練習(xí)者不斷挑戰(zhàn)、戰(zhàn)勝自己的過程，也是體驗(yàn)鋼琴苦于樂的過程。俗話說，臺上一分鐘、臺下十年功，用這句話形容鋼琴一點(diǎn)不為過。只要嚴(yán)格規(guī)范的習(xí)慣，加上勤奮、刻苦的練習(xí)，鋼琴的任何技術(shù)技巧困難都會不攻自破。常言道，寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。鋼琴的學(xué)習(xí)是考驗(yàn)?zāi)土εc毅力的過程，從基礎(chǔ)開始，扎實(shí)走穩(wěn)、走好每一步，完成每一個(gè)技巧的練習(xí)，只要堅(jiān)持到最后，就一定能演奏出動人的樂章。
【摘 要】近年來，隨著高校教學(xué)改革，鋼琴教學(xué)也相應(yīng)發(fā)生了改變。四手聯(lián)彈是鋼琴二重奏的重要形式之一，而作為鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)內(nèi)容卻是近年來才逐漸開始的。將四手聯(lián)彈引入課堂教學(xué)，能夠增強(qiáng)學(xué)生的合作意識、培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力，有效提高高校鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)的效率，推動高校鋼琴教學(xué)的改革發(fā)展。
【關(guān)鍵詞】四手聯(lián)彈；高校鋼琴教學(xué)；鋼琴基礎(chǔ)課
四手聯(lián)彈的表演形式自16世紀(jì)開始，當(dāng)我們翻看當(dāng)前高校鋼琴教學(xué)的教材時(shí)會發(fā)現(xiàn)，適合四手聯(lián)彈的歌曲只有一小部分。究其原因，我國傳統(tǒng)“一對一”的鋼琴教學(xué)形式限制了四手聯(lián)彈的發(fā)展，這對于鋼琴教學(xué)無疑是一種損失。本文針對四手聯(lián)彈的歷史發(fā)展及特征進(jìn)行簡單介紹，進(jìn)而探究其對于高校鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)的意義所在。
一、高校鋼琴教學(xué)的發(fā)展?fàn)顩r
當(dāng)前高校鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)正處于逐步完善的階段。作為高校藝術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)課程，鋼琴基礎(chǔ)課的設(shè)立已經(jīng)成為必須。隨著高校的擴(kuò)招，學(xué)生人數(shù)增加，對于鋼琴教學(xué)而言，盡管各高校仍然竭力保持著“一對一”教學(xué)的傳統(tǒng)，但面對大量的生源壓力，也不得不一步步做出調(diào)整，逐漸向集體授課模式轉(zhuǎn)變。這些轉(zhuǎn)變，看似順應(yīng)時(shí)展，但其中隱藏的弊端也逐漸暴露出來。
因此，在鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)中，如何避免大班授課的弊端，是目前亟待解決的問題。在這種情況下，將四手聯(lián)彈的演奏形式引入課堂，能夠?yàn)檎n堂帶來新的生機(jī)。四手聯(lián)彈在注重個(gè)性化的同時(shí)也追求合作精神，能為教學(xué)帶來更多轉(zhuǎn)變。
二、四手聯(lián)彈的發(fā)展及特點(diǎn)
四手聯(lián)彈開始于16世紀(jì)，略早于雙鋼琴，卻與雙鋼琴的發(fā)展有著不可分割的關(guān)系。如果說雙鋼琴的發(fā)展歸功于莫扎特，那么莫扎特為四手聯(lián)彈特意譜寫的六首曲子也順理成章地成為推動四手聯(lián)彈發(fā)展的動力。隨著雙鋼琴被觀眾接受及認(rèn)可，眾多二重奏樂曲相繼出現(xiàn)，貝多芬、博拉姆、舒曼等都投入其中，創(chuàng)作出一批精彩的鋼琴二重奏曲。19世紀(jì)是鋼琴二重奏發(fā)展的鼎盛時(shí)期，已經(jīng)與協(xié)奏、獨(dú)奏形成鼎足之勢，成為鋼琴演奏的重要形式。本文所要探索的，是如何將四手聯(lián)彈運(yùn)用于現(xiàn)代鋼琴教學(xué)中，使這一古老的演奏形式散發(fā)出別樣光彩。
論及四手聯(lián)彈的特點(diǎn)，最為突出的就是合作性。這不僅體現(xiàn)于兩者的合作，還更多體現(xiàn)于深層次的配合。鋼琴演奏并不是單純彈出樂曲，而是要投入感情，實(shí)現(xiàn)演奏者與欣賞者心靈的共鳴。要想四手聯(lián)彈達(dá)到完美的演奏效果，就需要演奏者之間形成默契，并深切投入感情。
四手聯(lián)彈的另一特點(diǎn)是對聽覺的高要求。在演奏過程中，只有敏銳捕捉到每一個(gè)音節(jié)的變化，才能進(jìn)行彈奏，尤其是當(dāng)一首曲子是由兩個(gè)人共同完成的時(shí)候，每一處細(xì)微的變化，都有可能會影響整體效果。當(dāng)一個(gè)人的演奏出現(xiàn)了細(xì)小變化時(shí)，正常情況下另外一個(gè)人就要馬上進(jìn)行彌補(bǔ)，因此對聽覺有了更高的要求。
三、四手聯(lián)彈運(yùn)用于高校鋼琴基礎(chǔ)課的意義
（一）緩解教學(xué)壓力。隨著高校學(xué)生人數(shù)的增多，“一對一”鋼琴教學(xué)模式很難實(shí)現(xiàn)，并且教師與學(xué)生之間的距離逐漸拉伸。在教學(xué)改革過程中，盡管技術(shù)上的教學(xué)與指導(dǎo)可以通過大班授課以及小組合作學(xué)習(xí)的形式實(shí)現(xiàn)，但教師的指導(dǎo)環(huán)節(jié)卻無法進(jìn)行。將四手聯(lián)彈引入鋼琴教學(xué)中，能夠使教師同時(shí)對兩名學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，在一定程度上緩解了“一對一”模式帶來的教學(xué)壓力，教師的指導(dǎo)變得更為輕松，學(xué)生在合作過程中也能相互取長補(bǔ)短，共同進(jìn)步。
（二）提高學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)興趣。在高校鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)中，針對的是器樂演奏、聲樂演唱的學(xué)生，這些學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的目的，更多是為了增強(qiáng)自身技能、提高演唱技巧，在此之前并不一定具備鋼琴基礎(chǔ)。這也就意味著，一個(gè)班的學(xué)生可能會有幾種情況，如喜歡鋼琴的、不喜歡鋼琴的、有一定鋼琴基礎(chǔ)的、沒有鋼琴基礎(chǔ)的，等等。這些學(xué)生在一個(gè)班級學(xué)習(xí)鋼琴彈奏，能力總是會有強(qiáng)弱之分。通過四手聯(lián)彈，學(xué)生能夠借助相互之間的配合給予鼓勵(lì)、激勵(lì)，乃至于提高興趣。學(xué)生之間沒有年齡差別和交流障礙，共同的配合，也能使他們?yōu)榱送瓿赡呈浊拥膹椬喽訌?qiáng)個(gè)人練習(xí)，這些都是自主學(xué)習(xí)很難達(dá)到的效果。
（三）豐富了教學(xué)內(nèi)容。將四手聯(lián)彈引入高校鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)，能夠擴(kuò)充學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容。在當(dāng)前教學(xué)過程中，教材中適合四手聯(lián)彈的樂曲少之又少，僅有幾個(gè)篇章。如果在教學(xué)中引入四手聯(lián)彈，就需要教師為學(xué)生補(bǔ)充四手聯(lián)彈的曲目，在不自X中豐富了教學(xué)內(nèi)容，開闊了學(xué)生的視野。尤其是一些大家的作品，無論是莫扎特、貝多芬等的經(jīng)典曲目，還是一些現(xiàn)代作曲家編著的現(xiàn)代四手聯(lián)彈曲目，成功地學(xué)習(xí)其中的奧妙，能夠極大地提升學(xué)生的音樂品味，為學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)帶來意想不到的收獲。[1]
（四）綜合提高學(xué)生的音樂能力。在學(xué)習(xí)鋼琴演奏過程中，學(xué)生的音樂能力也是不容忽視的。通過四手聯(lián)彈教學(xué)，能夠提高學(xué)生綜合音樂能力，這種綜合能力不僅限于演出技巧的提高。首先，在日后的演出過程中，學(xué)生接觸更多的可能就是與他人的合作，鋼琴伴奏、合奏的機(jī)會遠(yuǎn)較獨(dú)奏、協(xié)奏多，通過四手聯(lián)彈可以提高學(xué)生的合作能力，這種合作不僅是配合，還有迎合，對日后從事相關(guān)行業(yè)有很大幫助。除此之外，四手聯(lián)彈能夠鍛煉學(xué)生對彈奏的感知力，促成旋律彈奏訓(xùn)練。[2]
（五）能夠?qū)崿F(xiàn)對學(xué)生聽力的訓(xùn)練。良好的聽力在重奏中是非常重要的。在彈奏過程中，如果進(jìn)入到減弱音階段，兩個(gè)人中的其中一個(gè)稍有松懈或者減弱時(shí)漏掉，就會使整個(gè)曲子的減弱部分做得“過度”了，那么曲子的彈奏也就失敗了。四手聯(lián)彈要求學(xué)生具有較強(qiáng)的聽力能力，能夠準(zhǔn)確捕捉到整首曲子彈奏過程中哪怕一個(gè)呼吸的變化。因此，實(shí)現(xiàn)四手聯(lián)彈不僅僅對技術(shù)水平有更高的要求，對于學(xué)生的聽力也是一個(gè)提升的過程。經(jīng)過這方面的嘗試與練習(xí)，學(xué)生對于音樂的敏感度也會相應(yīng)增加。[3]
（六）全面提高學(xué)生的綜合能力。四手聯(lián)彈所能提高的不僅僅是學(xué)生音樂方面的能力，還有學(xué)生的個(gè)人能力。例如，在演奏過程中的合作，能夠使學(xué)生感受到團(tuán)隊(duì)的力量，并且能夠?yàn)榱藞F(tuán)隊(duì)而逐漸收斂自身的一些特點(diǎn)，努力去配合。這在傳統(tǒng)教學(xué)中是很難體現(xiàn)的。除此之外，還在于學(xué)生對于音樂的把握，能夠更好地“偽裝”自己了。音樂之所以成為一門藝術(shù)，就是因?yàn)樗芤鹇牨姷墓缠Q，這種共鳴無關(guān)年代甚至感情，只因?yàn)楫?dāng)時(shí)的曲子符合當(dāng)時(shí)的心情。在這個(gè)過程中，需要演奏者先將自己的感情投入其中，在獨(dú)奏過程中，演奏者一個(gè)人的喜怒哀樂會直接帶入樂曲中，而在四手聯(lián)彈中這樣的情況很難發(fā)生。四手聯(lián)彈的引入，能夠使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中更好地塑造自我。[4]
四、結(jié)語
四手聯(lián)彈是鋼琴二重奏的重要形式之一。如果將鋼琴演奏形式進(jìn)行細(xì)分，可以分為伴奏、協(xié)奏、重奏、獨(dú)奏，其中伴奏與重奏作為合奏的形式，不僅考查演奏者對音樂、鋼琴藝術(shù)的把握，還考查其合作能力――這對于當(dāng)前鋼琴的運(yùn)用是極為重要的。本文探索了四手聯(lián)彈運(yùn)用于高校鋼琴教學(xué)基礎(chǔ)課中的意義，有許多問題及展開策略，仍然需要在教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行探索。
作者簡介：
楊曉琴（1977-），女，四川合川人，副教授，大學(xué)本科，研究方向：音樂學(xué)。
【摘要】中等職業(yè)學(xué)校音樂專業(yè)的“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課程是一門專業(yè)基礎(chǔ)平臺課程，是一門實(shí)踐性較強(qiáng)的優(yōu)秀課程，“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課程標(biāo)準(zhǔn)明確了課程的性質(zhì)，規(guī)范了教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容與要求，提出了科學(xué)合理的教學(xué)實(shí)施與評價(jià)建議，對提高一線教師的教學(xué)質(zhì)量起到了有效的指導(dǎo)作用。
【關(guān)鍵詞】“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課程標(biāo)準(zhǔn)；新思路；教學(xué)質(zhì)量
【作者簡介】黃璐，江蘇省戲劇學(xué)校（南京，210002）教師，高級講師，主要研究方向?yàn)殇撉倩A(chǔ)課教學(xué)。
中等職業(yè)學(xué)校音樂專業(yè)的“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課程標(biāo)準(zhǔn)明確了課程的性質(zhì)，規(guī)范了教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容與要求，提出了科學(xué)合理的教學(xué)實(shí)施與評價(jià)建議，為中等職業(yè)學(xué)校音樂專業(yè)“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課的教學(xué)提出了基本要求，對音樂專業(yè)“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”教師來說具有重要意義。
一、課程性質(zhì)的確定
關(guān)于“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”的課程性質(zhì)，課標(biāo)中指出“它是一門專業(yè)基礎(chǔ)平臺課程，是一門實(shí)踐性較強(qiáng)的優(yōu)秀課程，其任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生具有基本的鋼琴演奏能力和音樂審美能力，為后續(xù)聲樂表演、器樂表演課程的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)”。既然是基礎(chǔ)平臺課程，那么教學(xué)的目的就是使學(xué)生學(xué)習(xí)彈奏鋼琴的基本知識與基礎(chǔ)技能，同時(shí)將其他基礎(chǔ)課程中學(xué)習(xí)到的內(nèi)容（如“樂理”與“視唱”中的“音樂理論基礎(chǔ)知識、節(jié)奏與音準(zhǔn)的訓(xùn)練”）在鋼琴彈奏中進(jìn)行實(shí)際操作和訓(xùn)練。在中等職業(yè)學(xué)校里，鋼琴基礎(chǔ)課開設(shè)的時(shí)間各有不同，有一年的，也有兩年或兩年半的。同時(shí)，課標(biāo)中明確規(guī)定了本課程開設(shè)兩學(xué)年，共66個(gè)學(xué)時(shí)，這一規(guī)定有助于教師在制訂具體的授課計(jì)劃時(shí)，能進(jìn)行更加合理的安排。
二、課程設(shè)計(jì)思路的明確
如何提高教學(xué)效率和拓展教學(xué)內(nèi)容是教學(xué)的關(guān)注點(diǎn)，課標(biāo)為我們寫明了課程設(shè)計(jì)思路，使教師可以根據(jù)這樣的思路來調(diào)整教學(xué)方法，擴(kuò)充教學(xué)內(nèi)容。課標(biāo)主要從“知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價(jià)值觀”三個(gè)維度來確定課程目標(biāo)，要求針對各自的教學(xué)對象，從這三個(gè)維度來因材施教。
教學(xué)過程中，筆者從前較多地關(guān)注學(xué)生在知識與技能方面的學(xué)習(xí)與掌握。上課時(shí)，反復(fù)講解與指導(dǎo)學(xué)生訓(xùn)練技能。而學(xué)生形成一種技能的過程是因人而異的，時(shí)間上有長有短，效果上有好有差，如果過多強(qiáng)調(diào)技能，就可能使技能失去生命，變成一種機(jī)械的運(yùn)動。在教學(xué)中，筆者逐漸意識到這個(gè)問題，開始考慮怎樣將技能訓(xùn)練與情感表現(xiàn)相結(jié)合，使學(xué)生從枯燥的技能練習(xí)中獲得樂趣，進(jìn)而提高技能訓(xùn)練的效果。教授技能的同時(shí)，通過樂曲的訓(xùn)練，讓學(xué)生理解技能是如何使用的，能達(dá)到什么樣的演奏效果，這樣的效果是否是音樂要表達(dá)的情感。將這些因素結(jié)合起來進(jìn)行教學(xué)，使得枯燥的技能練習(xí)變得生動起來，同時(shí)也能激發(fā)學(xué)生對音樂的想象力，調(diào)動學(xué)生主動去表現(xiàn)音樂，從而意識到技能是表現(xiàn)的基礎(chǔ)。
三、具體的課程目標(biāo)的分析
對于中職學(xué)生來說，在“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課上究竟要學(xué)什么？換句話說，具體的課程目標(biāo)是什么？從課標(biāo)上，筆者看到了一個(gè)關(guān)鍵句子，即“掌握演奏的基礎(chǔ)技術(shù)技巧，會彈奏初級鋼琴作品，具有簡易作品的伴奏能力，能適應(yīng)音樂文化活動的需要”。以往有些教師認(rèn)為學(xué)生在有限的時(shí)間達(dá)到比較高的水平是一件非常了不起的事情，這樣的思想存在著“拔苗助長”的危險(xiǎn)。新課標(biāo)降低了標(biāo)準(zhǔn)，符合學(xué)生的學(xué)習(xí)發(fā)展規(guī)律，避免了教學(xué)中“浮夸”的風(fēng)氣，學(xué)生在兩年的時(shí)間里踏踏實(shí)實(shí)地學(xué)習(xí)基礎(chǔ)知識和技能，抓住了培養(yǎng)良好的音樂審美意識這一關(guān)鍵。有了課標(biāo)的規(guī)定，教師的教學(xué)規(guī)劃變得更實(shí)際、更科學(xué)，教學(xué)也隨之順暢和規(guī)范起來。
四、課程內(nèi)容與要求的具體實(shí)施辦法
音樂課程的教學(xué)是不容易統(tǒng)一和標(biāo)準(zhǔn)化的，課標(biāo)中給出的“課程內(nèi)容與要求”是最基礎(chǔ)的，在具體的教學(xué)中要以課標(biāo)中設(shè)定的內(nèi)容為基礎(chǔ)，根據(jù)學(xué)生的個(gè)體差異與整體特征補(bǔ)充和調(diào)整教學(xué)內(nèi)容。在課標(biāo)“課程內(nèi)容與要求”的明確指導(dǎo)下，筆者將教學(xué)內(nèi)容做出不同程度、不同方向的補(bǔ)充與調(diào)整，從拓展教學(xué)內(nèi)容、引進(jìn)與時(shí)代同步和適應(yīng)學(xué)生年齡特點(diǎn)的曲目，到注重音樂相關(guān)課程知識與鋼琴演奏的關(guān)系，從而將藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)和演奏技能的訓(xùn)練相結(jié)合，不僅提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，還讓學(xué)生有了更多自主學(xué)習(xí)的空間，將感性的藝術(shù)表現(xiàn)力與理性的彈奏技巧有機(jī)融合，使學(xué)生得到全面的訓(xùn)練。課標(biāo)中，按照傳統(tǒng)的鋼琴技能訓(xùn)練步驟制定了曲目，沿用了鋼琴練習(xí)曲以車爾尼鋼琴練習(xí)曲作品599為主，同時(shí)吸收了當(dāng)代鋼琴作品的內(nèi)容，將流行音樂的元素補(bǔ)充進(jìn)來，符合學(xué)生的年齡特點(diǎn)和愛好。通過了解當(dāng)代鋼琴演奏的新趨勢、新技術(shù)、新作品，筆者在教學(xué)內(nèi)容的設(shè)定上，增加了學(xué)生喜愛、社會流行的動漫音樂改編的鋼琴小品、通俗歌曲的鋼琴版本以及爵士鋼琴小品。這樣一方面增強(qiáng)了學(xué)生的演奏興趣，另一方面也擴(kuò)充了教學(xué)曲目，使得鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練更具時(shí)代氣息。在學(xué)習(xí)此類作品時(shí)，還注意引導(dǎo)學(xué)生分析作品的結(jié)構(gòu)，了解伴奏音型的種類和作用，并讓學(xué)生在課后對自己喜愛的流行歌曲進(jìn)行簡單的伴奏編配。這樣一來，學(xué)生就能運(yùn)用課堂上學(xué)習(xí)到的技能與技巧進(jìn)行實(shí)際訓(xùn)練，鞏固了技能的掌握。
五、以教學(xué)理念確定“小組課”教學(xué)形式的要求
課標(biāo)明確了這門課程的教學(xué)理念是“以學(xué)生為主體，教師發(fā)揮主導(dǎo)作用，以小組課為主要授課形式，發(fā)揮出小組課教學(xué)的優(yōu)勢”。中職的“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”基本上是以“小組課”為主要教學(xué)形式。根據(jù)課標(biāo)的要求，如何發(fā)揮“小組課”的特點(diǎn)和優(yōu)勢，需要一線教師在具體實(shí)施過程中不斷研究和思考。筆者以往理解的“小組課”是縮短了時(shí)間的“個(gè)別課”，這樣一來，“小組課”其實(shí)形同虛設(shè)。通過對課標(biāo)的學(xué)習(xí)，筆者認(rèn)識到要在教學(xué)中利用中職學(xué)生的年齡特點(diǎn)，小組課應(yīng)體現(xiàn)出學(xué)生的參與性。學(xué)生除了演奏外還要參與到評價(jià)與思考的活動中，讓學(xué)生與教師、學(xué)生與學(xué)生之間通過互相評價(jià)取長補(bǔ)短。這既讓學(xué)生形象地學(xué)習(xí)與理解了彈奏的技術(shù)和技巧，提高了學(xué)生的理性思維能力，同時(shí)又讓學(xué)生在課后能正確指導(dǎo)自己的練習(xí)，學(xué)生主觀能動性在鋼琴小組課上有了突出體現(xiàn)。在“小組課”的課堂設(shè)計(jì)上，筆者認(rèn)為教師要在課前構(gòu)思整節(jié)課的組織程序和要求，課上善于調(diào)動學(xué)生的思維，啟發(fā)學(xué)生對課堂講授的技能與知識的理解。小組課課堂教學(xué)的構(gòu)架可以運(yùn)用現(xiàn)代信息化教學(xué)的方式，讓課堂教學(xué)形式呈現(xiàn)出多樣化。同時(shí)，筆者還在小組課上將學(xué)生組合起來，訓(xùn)練學(xué)生演奏鋼琴重奏作品，既豐富了教學(xué)形式與內(nèi)容，又訓(xùn)練了學(xué)生的合作能力。
六、多元評價(jià)方式的應(yīng)用
對于音樂作品演奏的評價(jià)，向來是見仁見智，對于如何評價(jià)學(xué)生的學(xué)習(xí)成果，一直以來都是一個(gè)需要完善的課題。以往“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課程的評價(jià)方式主要是采取集體評分制，由多位教師根據(jù)學(xué)生的現(xiàn)場演奏取綜合值來評價(jià)學(xué)生，這樣的評價(jià)機(jī)制有一定的片面性。課標(biāo)在評價(jià)機(jī)制上體現(xiàn)了多元化的要求，其關(guān)鍵是“結(jié)果、過程、定量、定性”相結(jié)合。在這個(gè)評價(jià)機(jī)制的基礎(chǔ)上，筆者對學(xué)生的學(xué)習(xí)評價(jià)做出了調(diào)整。在教學(xué)中關(guān)注學(xué)生每一次課上的進(jìn)步，聯(lián)系學(xué)生個(gè)體的因素，給出平時(shí)的綜合評價(jià)。每一學(xué)期分出幾個(gè)階段，在每個(gè)階段對學(xué)生提出相應(yīng)的要求，通過教學(xué)，組織階段考查，分層對學(xué)生的學(xué)習(xí)做出評價(jià)，及時(shí)讓學(xué)生了解自己的水平處在哪一個(gè)階段。每學(xué)期的教學(xué)內(nèi)容安排不能只以考試曲目為主，每位學(xué)生每學(xué)期必須學(xué)會彈奏一定數(shù)量的曲目，以期通過量化要求拓展教學(xué)曲目的廣度。期末考試考場上考試曲目的完成情況，需要從多個(gè)角度去評價(jià)，需要通過教研組的教研，從曲目的難易程度、彈奏速度、情感表現(xiàn)、技術(shù)技巧程度等方面綜合制定出標(biāo)準(zhǔn)。考試后，及時(shí)對學(xué)生的演奏進(jìn)行反饋，讓學(xué)生了解自己演奏上的優(yōu)缺點(diǎn)，便于學(xué)生對下一階段的學(xué)習(xí)進(jìn)行規(guī)劃。
總之，中等職業(yè)學(xué)校音樂專業(yè)“鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練”課程標(biāo)準(zhǔn)讓筆者在教學(xué)中拓寬了思路，并通過教學(xué)實(shí)踐找到了合理科學(xué)的教學(xué)方法，在一定程度上提高了教學(xué)質(zhì)量。
【摘要】音樂教育專業(yè)的鋼琴課作為必修課面向全體學(xué)生，這無疑使得鋼琴課的教學(xué)任務(wù)十分艱巨。如何讓學(xué)生尤其是鋼琴零基礎(chǔ)的學(xué)生在校學(xué)習(xí)期間，能夠正確的掌握鋼琴彈奏的基本方法，加快學(xué)習(xí)進(jìn)度和提高鋼琴程度，使之能具有相應(yīng)的工作能力是非常重要的。本文將從鋼琴的基本功練習(xí)、練習(xí)曲、復(fù)調(diào)、奏鳴曲及中外樂曲的教材選擇方面來論述對零基礎(chǔ)學(xué)生教學(xué)過程中所作的計(jì)劃與安排。
【關(guān)鍵詞】零基礎(chǔ)；教材選擇；因材施教
音樂教育專業(yè)的鋼琴教學(xué)自其誕生之日起至今，幾經(jīng)曲折不斷發(fā)展，已逐步形成了自己的教學(xué)規(guī)律、教材體系與教學(xué)方法。然而，在一些條件較差的地區(qū)依然不夠平衡，特別是音樂教育專業(yè)的鋼琴課作為必修課面向全體學(xué)生，這無疑使得鋼琴課的教學(xué)任務(wù)十分艱巨。特別是對于鋼琴零基礎(chǔ)學(xué)生的教學(xué)，首先遇到的就是教材的選擇問題。基礎(chǔ)教材大都是為琴童而設(shè)計(jì)的，對于成年初學(xué)者顯然是不實(shí)用的。如果按此進(jìn)度教學(xué)，對于大學(xué)生而言，既不實(shí)際也不可能。因此，教材的選擇與應(yīng)用、教學(xué)進(jìn)度的計(jì)劃與安排、教學(xué)內(nèi)容的把握與實(shí)施、培養(yǎng)目標(biāo)的確定與實(shí)踐等方面，都需在要教學(xué)管理部門的統(tǒng)一要求和指導(dǎo)下，教師根據(jù)學(xué)生的具體情況因材施教，針對學(xué)生兩年的學(xué)習(xí)時(shí)間制定相應(yīng)而合理的教學(xué)計(jì)劃。
1、基本功練習(xí)
基本功練習(xí)可以用哈農(nóng)所著的《鋼琴練指法》，前20課筆者認(rèn)為不需要逐課練習(xí)，最好以解決學(xué)生的某方面問題為目的有針對性和有選擇的練習(xí)。比如，要訓(xùn)練學(xué)生3、4指的獨(dú)立性和靈活性就可以練習(xí)第二課；要提高5指的獨(dú)立性就可以練習(xí)第6課。在練習(xí)的過程中可以給學(xué)生添加一些趣味性的訓(xùn)練，讓學(xué)生告別單一枯燥的基本功練習(xí)，提高練琴的效率和效果。
21課至43課可作為“專門的彈奏技巧”做準(zhǔn)備的手指練習(xí)、比如斷奏、各大小調(diào)音階、琶音等彈奏技術(shù)都是學(xué)生必須掌握的，學(xué)生應(yīng)逐一練習(xí)。比如斷奏，可以用四課時(shí)的時(shí)間來學(xué)習(xí)并加以練習(xí)。從21課開始練習(xí)上臂斷奏，接著22課練習(xí)前臂斷奏、23課練習(xí)手腕斷奏（跳音）、24課練習(xí)手指斷奏（跳音）。要學(xué)生掌握各種斷奏的基本彈奏方法。
44課至60課屬于為解決“重大技術(shù)難點(diǎn)”而設(shè)置的專門訓(xùn)練，比如平行八度音階、平行三度音階技術(shù)上對于學(xué)生來說非常難的，在兩年的學(xué)習(xí)時(shí)間里，涉及到這些技術(shù)的作品不多，根據(jù)個(gè)別學(xué)生的需要練習(xí)即可。
2、練習(xí)曲
練習(xí)曲可選的范圍非常大，主要選擇經(jīng)典教材。從拜厄的《鋼琴基礎(chǔ)教程》開始學(xué)習(xí)，在學(xué)生掌握斷奏進(jìn)入連奏之后可以從40課左右開始往后練習(xí)，學(xué)習(xí)期間學(xué)生應(yīng)嚴(yán)格按照指法練習(xí)，養(yǎng)成良好的認(rèn)真識譜的習(xí)慣，切勿讓學(xué)生背譜彈奏，應(yīng)在短時(shí)間內(nèi)解決學(xué)生的識譜能力以及鍵盤熟悉程度。每周可以根據(jù)學(xué)生的能力有選擇性的布置作業(yè)，比如66課和74課都是練習(xí)三連音的練習(xí)，選其中一課進(jìn)行練習(xí)即可。
之后可進(jìn)入車爾尼《鋼琴初步教程》作品599，從40課左右練習(xí)即可。73課之前是比較容易練習(xí)的，與上本教材相比只是彈奏的音區(qū)范圍有所擴(kuò)大，學(xué)生要對鍵盤更熟悉才可以。73課之后出現(xiàn)了裝飾音以及顫音，裝飾音、顫音的彈奏用處非常多，學(xué)生必須掌握它們各種彈奏方法，比如裝飾音什么情況在拍子上彈、什么情況在拍子前彈。由于本教材偏重練習(xí)右手，所以最好同時(shí)加進(jìn)萊蒙《鋼琴練習(xí)曲》的練習(xí)，萊蒙有許多非常有針對性、有價(jià)值的左手練習(xí)曲，正好與前者互補(bǔ)，并且對以后的鋼琴應(yīng)用更能打下相應(yīng)的基礎(chǔ)。同樣需要有選擇的練習(xí)，用10至12課時(shí)完成本教材程度的練習(xí)。
接著進(jìn)入車爾尼《流暢練習(xí)曲》作品849，本教材是培養(yǎng)鋼琴演奏高技術(shù)的預(yù)備練習(xí)，練習(xí)手指動作迅速、準(zhǔn)確、發(fā)音均衡，同時(shí)培養(yǎng)學(xué)生音樂的基本感覺。在練習(xí)時(shí)應(yīng)適當(dāng)?shù)募涌焖俣龋凑毡砬橛浱枏椬啵瑥椬喑鲆魳返牧鲃悠鸱Ｍ瑫r(shí)車爾尼《24首鋼琴左手練習(xí)曲》作品718應(yīng)一同練習(xí)，根據(jù)音樂教育專業(yè)學(xué)生的特點(diǎn)、性質(zhì)及培養(yǎng)目標(biāo)，在加強(qiáng)基本功練習(xí)的同時(shí)，更多是以應(yīng)用練習(xí)為主。
3、復(fù)調(diào)
復(fù)調(diào)的訓(xùn)練在鋼琴學(xué)習(xí)過程中是極為重要，以學(xué)習(xí)巴赫的《初級鋼琴曲集》、《小前奏曲與賦格》、《創(chuàng)意曲集》為主。復(fù)調(diào)最好在練習(xí)曲達(dá)到車爾尼作品599程度時(shí)進(jìn)入，學(xué)生在剛接觸復(fù)調(diào)時(shí)會感覺有些困難，可以讓學(xué)生先接觸他們熟悉的中國復(fù)調(diào)作品，比如一級考級曲目中的《沂蒙山小調(diào)》，再學(xué)習(xí)巴赫的《初級鋼琴曲最集》，好從易到難學(xué)習(xí)，不需要挨課練，第一課的后半部分對于初學(xué)者來說是有較大難度的，第三課琶音旋律的歌唱性對于初學(xué)者來說也很難做到。因此，建議從第六課開始學(xué)習(xí)。這一課無論從指法、手位還是旋律來說，較其他課都簡單一些。在練習(xí)中增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)復(fù)調(diào)的興趣，根據(jù)學(xué)生程度的提高逐漸進(jìn)入《小前奏曲與賦格》、《創(chuàng)意曲集》中一些重點(diǎn)曲目的學(xué)習(xí)。
4、奏鳴曲及中外樂曲
奏鳴曲及中外樂曲方面主要以克勒的《小奏鳴曲集》、莫扎特、海頓奏鳴曲里面簡單一些的樂章、湯普森的《現(xiàn)代鋼琴教程》、上海音樂出版社的《鋼琴基本教程》等教材為主。在此基礎(chǔ)上，也可將考級教材上的曲目作為參照并納入教材。中外樂曲的彈奏對于學(xué)生來說非常的重要，可以讓學(xué)生了解多種風(fēng)格和不同時(shí)代的作品，教師可以根據(jù)學(xué)生彈奏風(fēng)格、個(gè)人喜好布置曲目，格里格的抒情小品、柴科夫斯基的《四季》中的《船歌》《松雪草》等作品都可以選擇，這些作品如果只能完成部分片段也是可以的。另外，在教學(xué)過程中可加入四手聯(lián)彈以及鋼琴原譜伴奏的練習(xí)。使學(xué)生對音樂形象的理解力、表現(xiàn)力以及鋼琴彈奏技巧三方面緊密結(jié)合起來，使鋼琴水平得到充實(shí)、全面的提高。上海音樂出版社出版的《鋼琴四手練彈名曲集》這套教材非常適合學(xué)生，鋼琴伴奏譜則可以從各聲樂作品集中選擇。
5結(jié)語
以上為本人在教學(xué)實(shí)踐中，對“音樂教育專業(yè)鋼琴零基礎(chǔ)學(xué)生的教學(xué)”時(shí)的教材選擇與標(biāo)準(zhǔn)，通過對這些鋼琴教學(xué)中常用的經(jīng)典教材的精簡與搭配，目的是使學(xué)生在短時(shí)間內(nèi)掌握鋼琴彈奏的基本方法，加快學(xué)習(xí)進(jìn)度。除此之外，教師還要注意對學(xué)生進(jìn)行情感方面的教育與引導(dǎo),使學(xué)生在思想上和行動上的積極配合教學(xué)，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性、積極性，激發(fā)學(xué)生潛在的能力。
摘要:近年來基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)面臨新情況,出現(xiàn)了新的教學(xué)觀念。在這種新形勢下,我們可以從以下幾個(gè)方面入手,進(jìn)行基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)。一是基本教學(xué)手段:教師不但要注重直觀的教學(xué)藝術(shù),也要在教學(xué)中訓(xùn)練孩子“聽”與“想”相結(jié)合的能力,同時(shí)還要注重歌唱性的培養(yǎng)。除此之外,教師還應(yīng)該根據(jù)不同孩子的特點(diǎn)因材施教以及采取正確的教學(xué)態(tài)度。二是具體訓(xùn)練方法,包括基本功訓(xùn)練、放松的彈奏方法、慢練的彈奏方法和良好的讀譜習(xí)慣。三要培養(yǎng)上臺演奏的能力。
關(guān)鍵詞:新形式;教學(xué)手段;訓(xùn)練方法
近年來,隨著人們生活水平的提高,對精神文化的需求也越來越多。鋼琴音域?qū)拸V、和聲豐富、富于色彩變化。通過學(xué)習(xí)鋼琴,可以開發(fā)孩子的智力,陶冶情操;通過左右手的協(xié)調(diào)運(yùn)動,可以使孩子左右腦獲得平衡發(fā)展,尤其是開發(fā)右腦;彈奏鋼琴時(shí)眼、耳、手、腳等多種感覺器官的協(xié)調(diào)并用也對孩子智力的早期開發(fā)有著十分積極的意義。鋼琴作為一門高雅藝術(shù)也越來越受到人們的喜愛。因此鋼琴教育不斷普及化,而且學(xué)琴者的年齡明顯比之過去提前了許多。首先是傳統(tǒng)的“模仿式”教學(xué)方法越來越不適應(yīng)當(dāng)今基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)的需求。這種傳統(tǒng)的教學(xué)法讓學(xué)生在音樂的處理上直接模仿老師,在整個(gè)教學(xué)過程中使學(xué)生往往“知其然而不知其所以然”。通過這種方式雖然能繼承一些正確的演奏方法,但是學(xué)生缺乏自己獨(dú)立思考的能力,而且這種傳統(tǒng)的教學(xué)法缺乏系統(tǒng)性和科學(xué)性,不能滿足新世紀(jì)的鋼琴教學(xué)需求。因此,人們開始從教材的改革入手,打破過去單純從五指練習(xí)起步的舊模式,出現(xiàn)了大量內(nèi)容新穎,豐富有趣,通俗易懂的少兒鋼琴教材。這些教材注重培養(yǎng)兒童對音樂的興趣和音樂素質(zhì)的培養(yǎng),并對他們傳授了基本的樂理知識。同時(shí)人們也清楚的意識到,教師的教學(xué)手段比之教材更為重要,而教師的教學(xué)觀念又決定了何種教學(xué)手段的采用。教師的教學(xué)觀念中,最重要的是讓孩子能夠發(fā)揮其天性,培養(yǎng)其興趣,在音樂的海洋里盡情徜徉,讓他們用頭腦去思考,用耳朵去聆聽,用心靈去感知,幫助他們達(dá)到腦、耳、身、心的協(xié)調(diào)。
在這種新形式下產(chǎn)生的新的教學(xué)觀念指導(dǎo)下,我們可以從以下幾個(gè)方面入手,進(jìn)行基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)。
一、基本教學(xué)手段
(一)直觀的教學(xué)藝術(shù)
在鋼琴教學(xué)中,教師要重視直觀的教學(xué)藝術(shù)。兒童年齡小,理解力有限,而音樂又具有抽象性,看不見,摸不著,要讓年齡很小的孩子理解抽象的音樂語言很困難。這就要求教師把抽象化為具體,盡量使用形象的語言來解釋抽象的音樂語言,便于兒童理解音樂。比如:在復(fù)調(diào)作品中,對于不同聲部劃分的講解,可以告訴他這是“男孩女孩在一起唱歌”;也可以把不同聲部的層次講解為不同的顏色,如:紅、粉、白;在彈奏歡快的樂曲時(shí),可以引導(dǎo)孩子回憶過去發(fā)生的有趣的情景;又如孩子在彈奏具有顆粒性的音符時(shí),可以告訴他們想象手指尖就像針尖一樣落在琴鍵上。這樣,不但能讓孩子達(dá)到這首樂曲訓(xùn)練的目的,同時(shí)也使孩子對曲子有了形象的認(rèn)識,使孩子的接受程度大大增加,也使教學(xué)在一種輕松有趣的環(huán)境中達(dá)到目的。
(二)“聽”與“想”的結(jié)合
在教學(xué)過程中,要非常重視培養(yǎng)孩子“聽”與“想”的能力。這兩種能力是緊密結(jié)合在一起的,應(yīng)該貫穿于教學(xué)的全過程。“聽”就是用耳朵去聆聽,“想”就是用大腦去思考。在教學(xué)中一定要培養(yǎng)和發(fā)展孩子的“聽”、“想”能力。因?yàn)橹挥袚碛心軌騼A聽音樂的耳朵和思考音樂的大腦,才能使孩子真正體會音樂的美感,而不是機(jī)械地死練。鑒于此,教師應(yīng)從小的問題開始啟發(fā)孩子多聽、多想、多動腦子。例如:孩子彈錯(cuò)了音,不要立即糾正,而要讓他自己去聽,去找,然后還要他自己分析出錯(cuò)的原因;在彈奏某些慢板抒情樂章時(shí),可以讓孩子通過聆聽音樂展開豐富的想象,想象那些音符猶如空中飛舞的螢火蟲,大海中美人魚對幸福的渴望。通過這樣的訓(xùn)練,學(xué)生的獨(dú)立思考能力和理解力不斷提升,對音色和音樂的理解就會逐漸有自己的想法。有些想法可能還不夠成熟,但有想法就說明他用耳,用腦了。教師應(yīng)該加以鼓勵(lì),循循善誘,讓孩子大膽的去思考和探討,這樣才能使孩子真正做到擺脫單純的模仿,擁有自己獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性。
(三)歌唱性的培養(yǎng)
“在鋼琴彈奏中是否具有歌唱性,演奏者能否把內(nèi)心感情充分表達(dá)出來,是鋼琴教學(xué)中的一個(gè)重點(diǎn)。教師要培養(yǎng)孩子盡可能多的賞聽不同類型音樂作品的良好習(xí)慣,讓孩子有意無意地接受音樂的熏陶,從而逐漸對音樂語言、形象氣質(zhì)、氣氛、音色等有感性認(rèn)識。這種音樂環(huán)境的作用雖不能立竿見影,卻能潛移默化的影響學(xué)生,使學(xué)生的音樂感覺逐步提高”。在第二點(diǎn)中提到的關(guān)于“聽”與“想”的培養(yǎng)也可以作為歌唱性培養(yǎng)的有效手段。音樂是聽覺的藝術(shù)。有了聆聽音樂的耳朵,有了思考音樂的大腦,就有了感受音樂的心靈。培養(yǎng)“邊彈邊唱”的習(xí)慣,即在彈奏音樂時(shí),在心里唱出音樂的起伏感覺,甚至可以用嘴唱出旋律。而對音樂的感受又要指導(dǎo)彈奏,做到“心中有歌”,這樣才能使音樂具有歌唱性,避免只是毫無表情的彈奏出干巴巴的音符。教師在培養(yǎng)孩子歌唱性時(shí)還要讓孩子學(xué)會歌唱性的觸鍵方法,要求孩子運(yùn)用不同的觸鍵方法來得到不同的音色。例如:彈奏歡快的兒歌,就要求手指觸鍵要有彈性;彈奏優(yōu)美抒情的音樂,手指就要慢觸鍵。另外正確劃分樂句也是很重要的。人講話,要一句一句地講;唱歌,要一句一句地唱,鋼琴演奏也是一樣的,要像唱歌一樣連貫、流暢。那么教師就應(yīng)該引導(dǎo)孩子劃分出正確的樂句,再做出呼吸,使音樂具有線條感,這樣的音樂自然就具有歌唱性了。
除了以上三點(diǎn),教師也應(yīng)該根據(jù)不同孩子的特點(diǎn)因材施教。“世界上沒有兩片完全相同的樹葉”,每個(gè)孩子的天賦不同,不是人人都能成為鋼琴家的,我們作為教師就要盡可能大的挖掘孩子的潛力,使大多數(shù)孩子都能通過學(xué)習(xí)鋼琴陶冶情操,獲得快樂。使少數(shù)有天賦的孩子發(fā)揮其特長,為以后的音樂道路奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。而作為一名鋼琴教師,其演奏技術(shù)和教學(xué)水平固然重要,教學(xué)的態(tài)度也起著至關(guān)重要的作用。由于現(xiàn)在鋼琴教學(xué)大多采用的是“一對一”的形式,孩子在單獨(dú)面對老師時(shí),或多或少會有些緊張。而教師的表情是一種無聲的語言,親切和善的表情會使孩子消除緊張感,縮短距離感,更有利于教學(xué)的順利進(jìn)行。在他的彈奏有所進(jìn)步時(shí),也應(yīng)給予一定的獎(jiǎng)勵(lì)。比如在他的樂譜上畫一個(gè)五角星,或給他一朵小紅花。這些必要的精神激勵(lì)可以使他們很快地樹立起自信心,取得更大的進(jìn)步。有的學(xué)生雖然聰明伶俐,但比較浮躁和驕傲,當(dāng)他們演奏的比較成功而自得其樂時(shí),教師要能作到“喜不形于色”。在表示贊許的同時(shí),指出不足之處,使他冷靜的體會到學(xué)海無崖。
二、具體訓(xùn)練方法
(一)基本功訓(xùn)練
一定要注重基本功的訓(xùn)練。基本功猶如建造音樂高樓的基石,要想彈奏出優(yōu)美動聽的音樂,沒有基本功做支撐是枉然的。基本功的訓(xùn)練中尤其要重視音階、琶音的訓(xùn)練。音階、半音階、琶音、屬七和減七和弦琶音在鋼琴教學(xué)中占有重要地位。有些人認(rèn)為多彈練習(xí)曲或樂曲也能有效的提高技術(shù)。練習(xí)曲或樂曲當(dāng)然不容忽視,但練音階琶音有其不可取代的作用,它能比練習(xí)曲或樂曲獲得更大的練習(xí)量。如何能使各手指彈奏的更均勻、圓滑,也是練習(xí)的一個(gè)重要內(nèi)容。均勻彈奏的最大障礙是大指,因?yàn)橐綦A琶音都必須通過大指的轉(zhuǎn)彎動作來連貫。如果大指動作做不到位,就會使人聽起來不夠連貫,有一種磕磕絆絆的感覺。如何解決這個(gè)問題呢?就是彈音階琶音時(shí),大指要作好準(zhǔn)備工作,即在大指前面的音彈奏的同時(shí),大指就要迅速的彎到手掌下面,做好下一次彈奏的準(zhǔn)備。另外,訓(xùn)練基本功時(shí),把練習(xí)曲和樂曲里的各種技術(shù)片段抽出來集中練,也是很好的方法。如用車爾尼740的第49課來練習(xí)八度,用莫扎特的《小奏鳴曲》來當(dāng)手指練習(xí),增強(qiáng)手指觸鍵的顆粒性。
(二)放松的彈奏方法
在教學(xué)實(shí)踐中教會學(xué)生理解和體會放松,并進(jìn)行規(guī)范化的訓(xùn)練,是基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)中一個(gè)重要環(huán)節(jié)。現(xiàn)在一些學(xué)生在彈奏時(shí),只會動手指,手腕和胳膊都是緊繃僵硬的。彈奏一些快速或力度大的曲子時(shí),就極易感到疲勞。如果教師不予以糾正,加以正確的引導(dǎo),輕則曲子彈奏吃力,重則會造成手腕及手臂的損傷。因此,教師應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生明確放松的重要性,并講解正確的放松的彈奏方法。這種彈奏方法中最關(guān)鍵的就是體會手腕、手臂的放松。有些教師在教學(xué)生做手指練習(xí)時(shí),太過強(qiáng)調(diào)手指的獨(dú)立性,而忽視手腕乃至手臂的運(yùn)動,這樣彈奏出來的音是生硬的,緊張的。正確的彈奏方法是:不要孤立的動手指,應(yīng)運(yùn)用手臂帶動手腕,手腕帶動手指運(yùn)動,以最為自然的狀態(tài)彈奏。而正在觸鍵的手指尖關(guān)節(jié)才需要用力,當(dāng)這個(gè)手指彈奏完畢時(shí)也要立即放松,輪到另一個(gè)手指彈奏時(shí),另一個(gè)手指的指尖關(guān)節(jié)在觸鍵的瞬間再用力。總之,要使整個(gè)手臂,手腕,乃至身體都“協(xié)調(diào)”起來演奏,達(dá)到聲音的貫通。
(三)慢練的彈奏方法
“慢練”是彈奏鋼琴通用的方法,因?yàn)橥ㄟ^慢練可以使動作分解開來,大大簡化技術(shù)上的困難。慢練彈好了,再彈奏原速就沒有那么困難了。但是也不能盲目的慢練,并不是所有曲子的所有章節(jié)都需要慢練。教師應(yīng)當(dāng)指導(dǎo)孩子在練習(xí)前,研究曲目中哪些地方在快速演奏時(shí)可能會出現(xiàn)困難,以便有的放矢的進(jìn)行慢練。在慢練時(shí),可以運(yùn)用數(shù)拍子的方法,先4拍一個(gè)音,再2拍,再1拍一個(gè)音,然后1拍兩音,1拍三音,1拍四音。也可應(yīng)用變節(jié)奏的方法,變節(jié)奏的方法可以使重拍發(fā)生變化,這樣使各個(gè)手指都得到鍛煉。或把一個(gè)長句子分開來練,比如有一長句手指快速跑動的句子,可先分成一組一組的練,每組都練好了,再連在一起練就容易了。
(四)良好的讀譜習(xí)慣
練習(xí)一個(gè)新曲目之前,很多學(xué)生沒有良好的讀譜習(xí)慣,面對陌生的譜子,立即迫不及待上琴摸譜。對作品的背景,所反映的內(nèi)涵一無所知的情況下,將自己沉溺于大量的音符與節(jié)奏中,忽略了那些真正能體現(xiàn)作曲家精神的東西。要想讓孩子能夠準(zhǔn)確的理解作品的內(nèi)涵,教師就要教會他們認(rèn)真讀譜,理解所有符號的含義,進(jìn)行曲式結(jié)構(gòu)、和聲、調(diào)式的分析。因?yàn)樽髑彝鶗阉淖髑鈭D通過譜面?zhèn)鬟_(dá)給演奏者,每一處力度的變化,表情的處理,甚至旋律的起伏,都能反映出作品要表達(dá)的思想;另外,還要讓學(xué)生熟悉作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格,及創(chuàng)作這首作品的時(shí)代背景。可以要求孩子在練習(xí)一首新作品前,閱讀一些有關(guān)作曲家創(chuàng)作風(fēng)格的資料,這對把握樂曲整體的風(fēng)格起決定性的作用。例如,肖邦的《革命練習(xí)曲》,雖然是一首練習(xí)曲,卻體現(xiàn)著肖邦偉大的愛國主義和民族精神。只有抓住肖邦靈魂深處的愛國主義精神,才能真正演奏好這首樂曲。
三、培養(yǎng)上臺演奏的能力
鋼琴是表演的藝術(shù)。在實(shí)際的教學(xué)中常常會遇到這樣的情況,就是學(xué)生在經(jīng)過長期刻苦的練習(xí)之后,已經(jīng)能夠很完整地彈奏了,但一旦到了臺上卻彈奏得支離破碎,不知所云,甚至出現(xiàn)大腦一片空白的情況。究其原因,通常是因?yàn)榫o張情緒造成的。克服上臺演奏中的緊張情緒,可以有以下三點(diǎn)辦法:第一是背譜。演奏中出現(xiàn)失敗的情況,很大一部分原因是在背譜環(huán)節(jié)中出現(xiàn)了問題。因?yàn)橛行W(xué)生僅僅依靠手指的下意識動作來背譜,認(rèn)為彈熟了自然就背下來了,孰不知這樣做是很危險(xiǎn)的。在臺上由于環(huán)境的陌生,心理的緊張,非常容易造成手指失控而使記憶中斷。因此,在學(xué)習(xí)一首樂曲時(shí),應(yīng)該運(yùn)用多種記憶方法相結(jié)合,盡早把樂譜背誦下來。進(jìn)行分點(diǎn)背誦的訓(xùn)練是一個(gè)行之有效的方法,也就是在每一樂段的開頭設(shè)一個(gè)點(diǎn),把每一個(gè)點(diǎn)的音符都熟記于心,臺上萬一出現(xiàn)忘譜問題,也可直接跳到下一個(gè)點(diǎn),最大程度上保證了作品演奏的完整性。第二是要多進(jìn)行模擬上臺演奏的訓(xùn)練。教師可以讓學(xué)生之間互相觀摩演奏,讓孩子適應(yīng)給人表演的緊張感。多舉辦一些小型師生音樂會也是很好的鍛煉方法,可以讓孩子得到更多上臺演奏的機(jī)會,這樣既可以交流情誼,又可以提高孩子的演奏水平,還可以鍛煉孩子的心理素質(zhì),這樣上臺演奏的能力也就增強(qiáng)了。
最后再補(bǔ)充一點(diǎn),在基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)中,家長的輔導(dǎo)也很重要。“可憐天下父母心”,在孩子漫長的學(xué)琴生涯中,家長付出了巨大的心力。但是目前相當(dāng)一部分家長過于急躁,不管孩子的興趣、素質(zhì)如何,抱著“望子成龍”的心態(tài),拼命加碼。其實(shí),現(xiàn)在學(xué)琴的孩子那么多,而真正能成為鋼琴家的卻是極少數(shù)。對此,家長一定要有實(shí)事求是的態(tài)度,同孩子一起分享音樂。音樂的“樂”本身就是快樂的“樂”。家長要同孩子一起感受音樂的快樂,以培養(yǎng)素質(zhì),開發(fā)智力,陶冶情操,鍛煉意志為大目標(biāo)來學(xué)習(xí)音樂,學(xué)習(xí)鋼琴。
在新形勢下,鋼琴的基礎(chǔ)教學(xué)對于孩子來說至關(guān)重要,可以培養(yǎng)他們豐富的想象能力,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃季S能力,大膽的表現(xiàn)能力,深刻的理解能力,優(yōu)秀的記憶能力,良好的協(xié)調(diào)能力,沉穩(wěn)的控制能力,杰出的組織能力。它是孩子步入音樂殿堂的第一步,也是他們音樂成長道路過程中極其重要的一環(huán),是孩子們的一雙翅膀,只有借助這雙翅膀,他們才能在音樂的天空中自由翱翔。
我們經(jīng)常會看到一些演奏者擁有超高的技巧、令人眼花繚亂的華麗彈奏,卻總覺其演奏平鋪直敘、前后缺乏聯(lián)系、沒有邏輯性、缺乏層次感。就像“傻瓜機(jī)”照出的照片一樣平淡無味,實(shí)在令人惋惜。筆者認(rèn)為其重要原因之一就是對音樂作品的結(jié)構(gòu)缺乏一個(gè)宏觀的全面的把握。
所謂結(jié)構(gòu)是指各個(gè)組成部分的搭配和排列。如文章的結(jié)構(gòu)、語言的結(jié)構(gòu)等。音樂作品同樣需要結(jié)構(gòu)。關(guān)于音樂結(jié)構(gòu)的描述,讓我們來看看趙曉生教授在他的《鋼琴演奏之道》一書中是如何詮釋的:
“結(jié)構(gòu)是音樂的骨骼,是音樂的框架,是音樂的內(nèi)在偉力所在。”
“有些作曲家以旋律著稱,有些以色調(diào)為佳,有些以和聲出眾,然而,最偉大的音樂巨匠們卻以縝密的、復(fù)雜的、宏偉的、精巧的音樂結(jié)構(gòu)以無以倫比的從一簡單、微小、凝聚的基因一般的音樂原組織,發(fā)展成雄渾的湟湟巨制的能力而建筑起他們內(nèi)心中的廣袤音樂宇宙。”
……
從中可見結(jié)構(gòu)在音樂作品中的重要位置。筆者認(rèn)為構(gòu)成音樂的各個(gè)組成部分只有通過科學(xué)的搭配與排列才能形成完美的音樂結(jié)構(gòu),才能創(chuàng)造出完美無暇的驚世之作,體現(xiàn)作品的完整美。如同一座宏偉的建筑需要力學(xué)、電學(xué)、聲學(xué)、結(jié)構(gòu)學(xué)、美學(xué)等諸多因素的完美協(xié)作一樣,鋼琴演奏也是如此。
日常的教學(xué)活動中我們?nèi)菀装l(fā)現(xiàn)許多老師在基礎(chǔ)階段更側(cè)重于演奏技術(shù)的訓(xùn)練很少涉及層次等結(jié)構(gòu)上的知識,以至在彈奏鳴曲的學(xué)生不知奏鳴曲的結(jié)構(gòu)的現(xiàn)象比比皆是。筆者以為應(yīng)從鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)抓起,從一開始就樹立層次意識、培養(yǎng)演奏中的結(jié)構(gòu)感:
一、首先應(yīng)讓學(xué)生系統(tǒng)掌握一定的音樂理論知識,為演奏奠定堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)
(一)掌握音樂的基本表現(xiàn)手段。內(nèi)容包括曲調(diào)的音高關(guān)系、調(diào)式、和聲、調(diào)性、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、音區(qū)、音強(qiáng)、音色、演奏法、織體等。
(二)在學(xué)習(xí)的不同階段了解基本的曲式結(jié)構(gòu)知識,明白音樂作品是由簡單的動機(jī)發(fā)展成樂句,再由若干樂句組成樂段進(jìn)而構(gòu)成樂章以至鴻篇巨制;明確樂音之間、樂句之間、樂段之間、樂章之間的前后聯(lián)系;掌握一部曲式、單二部曲式、單三部曲式、復(fù)三部曲式、回旋曲式、變奏曲式、奏鳴曲式等;
二、了解鋼琴的演奏法從技術(shù)角度來說要表現(xiàn)一個(gè)音樂作品必須通過一定的媒介來得以實(shí)現(xiàn)
如帕瓦羅蒂演唱的《我的太陽》就是通過帕瓦羅蒂獨(dú)特的音色及其高超的演唱技巧對音樂作品進(jìn)行獨(dú)到的詮釋,才使這首樂曲家喻戶曉,讓人們從中得到美的享受。再如貝多芬的《月光奏鳴曲》是通過鋼琴這一樂器的演奏才讓我們感受到貝多芬的魅力。帕瓦羅蒂只用他那迷人的嗓音是不能使《我的太陽》魅力四射的,還必須加上高超的演唱技巧。要用鋼琴表現(xiàn)《月光奏鳴曲》自然要牽涉到鋼琴演奏法。因此,我們還應(yīng)讓學(xué)生系統(tǒng)掌握一定的鋼琴演奏法知識,了解如何通過鋼琴這件樂器來表現(xiàn)音樂。如《月光奏鳴曲》第一樂章就是通過鋼琴“低音八度進(jìn)行、圣詠式的和弦平穩(wěn)進(jìn)行、三連音連貫的和聲音型,使樂章結(jié)合成一個(gè)和諧的整體,形成了一個(gè)不斷的、生動的朗誦性線條,充滿靈感、朦朧、寂靜的氣氛。”(鄭興三《貝多芬鋼琴奏鳴曲研究》第247頁第三段)來實(shí)現(xiàn)的。
三、有的放矢的訓(xùn)練鋼琴演奏光靠理論是行不通的必須進(jìn)行實(shí)例訓(xùn)練才能確實(shí)取得實(shí)際效果
我們可從以下幾個(gè)方面著手進(jìn)行訓(xùn)練:
(一)音樂的表現(xiàn)手段方面
1、斷連音對比如《玩具》(李重光曲)分為ABA三段,A段為跳音B段為連音簡短的一首樂曲通過斷連音的對比非常形象地玩具的不同神態(tài)。
2、力度對比如《河水》樂曲很簡單,但是經(jīng)過不同樂句間的力度對比樂曲的層次分明給初學(xué)者一個(gè)非常強(qiáng)烈的層次感。
3、音色對比如《拜厄鋼琴基本教程》第九十一首前后兩段皆為小調(diào),彈奏時(shí)用較柔的音色,而中段轉(zhuǎn)成大調(diào)則要用較亮的音色演奏以獲得層次對比。
4、速度對比如《吉普賽的營地》前段為柔板后段為快板尾聲則用急板。通過速度的變化來表現(xiàn)吉普賽人的不同生活場景。
5、調(diào)式對比如《拜厄鋼琴基本教程》第六十首前后兩段都是小調(diào)中段是大調(diào),練習(xí)時(shí)可將大調(diào)段奏得強(qiáng)些小調(diào)段奏得弱些以獲得層次感。
6、調(diào)性對比如庫勞《小奏鳴曲》Op.55No1第二樂章第一段為C大調(diào)中段轉(zhuǎn)為F大調(diào)第三段又回到C大調(diào),通過調(diào)性的對比樂曲層次分明。
7、織體對比如庫勞《小奏鳴曲》Op.20No1第三樂章是通過樂段間的左手織體變化來獲得層次感。
8、節(jié)奏對比如貝多芬的《土耳其進(jìn)行曲》首段為八分音符開始,第二段則變?yōu)橐院笫忠舴麨橹鞯墓?jié)奏也能給人以清晰的段落感覺。
(二)曲式結(jié)構(gòu)方面
音與音之間:兩個(gè)音之間的關(guān)系是構(gòu)成音樂的最小單位。訓(xùn)練最簡單最容易出效果,從一開始就可進(jìn)行訓(xùn)練。練習(xí)時(shí)一般遵循上行漸強(qiáng)下行漸弱處理。同音重復(fù)一般容易被忽視,要作為重點(diǎn)進(jìn)行練習(xí),一般看其前后音的進(jìn)行方向上行即作漸強(qiáng)處理,反之漸弱。如《游伴》(《兒童鋼琴初步教程》上海音樂出版社第二冊)第一、三句為上行應(yīng)彈成漸強(qiáng),第二、四為下行應(yīng)彈成漸弱。音與音之間的關(guān)系還可以延伸至音塊之間,如車爾尼流暢練習(xí)曲(849)第十六首前四小節(jié)應(yīng)奏成漸強(qiáng)后四小節(jié)應(yīng)奏成漸弱。音塊之間除了存在與兩個(gè)音之間相同的關(guān)系外還存在前一音塊上行漸強(qiáng)后一音塊下行漸弱呈現(xiàn)波浪式前進(jìn)的現(xiàn)象。如比起前者音樂變化自然豐富多了。
句與句之間:與音塊相比,句與句之間的關(guān)系就更為豐富了。常見的結(jié)構(gòu)是四句構(gòu)成一個(gè)樂段,音樂呈起承轉(zhuǎn)合之勢,演奏鋼琴時(shí)應(yīng)注意高低起伏變化表現(xiàn)抑揚(yáng)頓挫之氣。如《木鞋舞》(荷蘭民歌)。
樂段之間:樂段之間的關(guān)系可以最常見的三段體作為例子。如《拜厄鋼琴基本教程》第六十首教學(xué)過程中還可選擇其它類型樂曲進(jìn)行練習(xí)。如《玩具》(李重光曲)是通過斷連音的對比、《太陽出來》是通過高八度的音區(qū)變化對比、《小奏鳴曲》Op.55No1第二樂章是通過樂段間的織體變化等。通過不同類型、不同的表現(xiàn)方法的練習(xí)以獲得層次感從而全面地表現(xiàn)樂曲的音樂內(nèi)涵。
樂章之間:有了前面的訓(xùn)練基礎(chǔ)處理樂章之間的對比就容易多了。許多小奏鳴曲都可以練習(xí)。小奏鳴曲本身各樂章的排列基本就是按快慢快的速度安排的,有很明顯的層次結(jié)構(gòu)。到了這個(gè)程度一般的學(xué)生都已經(jīng)具備相當(dāng)?shù)哪芰α恕?
(三)樂曲風(fēng)格方面在平時(shí)的練習(xí)過程中還可有針對性地選擇不同風(fēng)格(包括不同時(shí)期、不同作曲家、不同國家、不同民族、不同區(qū)域)的作品進(jìn)行練習(xí)。不同風(fēng)格的樂曲不論從作曲手法、演奏法、音響感受等各個(gè)方面都存在著較明顯的差異,通過練習(xí)對于演奏能力的拓寬、音樂表現(xiàn)力的加強(qiáng)等都是很好的鍛煉。
【摘要】識譜訓(xùn)練是鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)。學(xué)生識譜能力的培養(yǎng)直接影響著鋼琴學(xué)習(xí)的進(jìn)度以及個(gè)人演奏水平的提高。鋼琴教師要根據(jù)學(xué)生的年齡、心理發(fā)展特征和個(gè)性差異, 充分調(diào)動他們對識譜的積極性,切實(shí)提高他們的視奏能力。本文針對鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中的識譜環(huán)節(jié),探討教師應(yīng)掌握的訓(xùn)練方法,以期引起同行的關(guān)注和指教。
【關(guān)鍵詞】鋼琴基礎(chǔ)教學(xué) 識譜 訓(xùn)練
當(dāng)演奏者學(xué)習(xí)一首新的樂曲時(shí),首先要解決的就是識譜問題。只有正確的表現(xiàn)樂譜上的所有標(biāo)記,才能深刻地領(lǐng)會作曲家所傳達(dá)的樂思。識譜訓(xùn)練應(yīng)該貫穿于鋼琴教學(xué)的全過程,在基礎(chǔ)教學(xué)中顯得尤為重要。倘若忽視了這一點(diǎn),那么學(xué)生在練習(xí)一首新曲子時(shí),光是識譜就花費(fèi)了大量的時(shí)間。而隨著曲子程度的不斷加深,識譜的越來越困難,進(jìn)度也越來越慢,讓學(xué)生感到吃力,逐漸失去學(xué)習(xí)的興趣和信心。所以做為鋼琴教師,首要的責(zé)任就在于引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)琴的初級階段發(fā)現(xiàn)樂譜上的所有標(biāo)記,培養(yǎng)他們科學(xué)、全面地了解樂譜的意義,提高學(xué)習(xí)能力和效率。
鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中的識譜訓(xùn)練應(yīng)從以下幾個(gè)方面入手:
一、音符的認(rèn)知與訓(xùn)練
在鋼琴初學(xué)階段幫助學(xué)生建立對音符的基本認(rèn)知是非常重要的。一般來說,小孩子剛接觸五線譜時(shí)都會有些困難。所以在識別音符教學(xué)中,就要充分考慮到兒童形象思維強(qiáng)的特點(diǎn),設(shè)計(jì)易被兒童接受的方式。國內(nèi)在鋼琴啟蒙教學(xué)階段普遍采用《拜厄鋼琴基礎(chǔ)教程》、《小湯普森鋼琴教程》,這類傳統(tǒng)教材在建立兒童對音符認(rèn)知方面有一些特有的思路和優(yōu)勢,如“湯普森”中每次學(xué)習(xí)一個(gè)新的音符,就有相關(guān)的練習(xí)曲和讀譜、手寫作業(yè),使學(xué)生眼、耳、手三者統(tǒng)一練習(xí),從而增強(qiáng)對音符的識別與記憶。但傳統(tǒng)教材在識譜的方式、版面的色彩、視覺的形象以及樂曲的童趣等方面存在一定的缺失,有時(shí)會使兒童感到沉悶、枯燥,所以教師在使用傳統(tǒng)教材的同時(shí),應(yīng)大膽借鑒一些新編教材。例如我們可以借鑒《我和我的鋼琴》教材中,引入的“音樂彩虹”這一概念,七個(gè)音樂字母對應(yīng)彩虹的七種顏色,加深孩子對音符的記憶。或者借鑒《巴斯蒂安鋼琴基礎(chǔ)教程》中的“音程式讀譜法”,使孩子關(guān)注五線譜上音與音的距離,快速地識別音型和線條的方向,從而提高孩子的視譜演奏效率。其次要把音符與鋼琴鍵盤對應(yīng)起來,對一些基礎(chǔ)音高的位置熟記于心,教師可建議學(xué)生多唱多寫。例如讓孩子將畫在“線”上的音用紅色,“間”上的音用綠色,再分別進(jìn)行視唱,這樣可有效提升孩子的注意力。另外對加線音的記憶需要反復(fù)強(qiáng)調(diào),尋找規(guī)律,達(dá)到眼看手彈的水平。
二、譜號、拍號、調(diào)號的認(rèn)知與訓(xùn)練
在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中,教師要反復(fù)強(qiáng)調(diào)三個(gè)號,即譜號、拍號和調(diào)號,幫助學(xué)生養(yǎng)成彈奏前先關(guān)注譜號、調(diào)號和拍號的好習(xí)慣。在日常學(xué)習(xí)中可以采用反復(fù)提示、提問的方式,讓孩子不僅看到低音譜號和高音譜號的轉(zhuǎn)換,更要看準(zhǔn)調(diào)號中所包含的升、降記號。例如大部分孩子在彈奏中經(jīng)常無視調(diào)號,造成整個(gè)樂曲調(diào)性及風(fēng)格的改變。針對這種情況,教師應(yīng)有步驟地對孩子進(jìn)行訓(xùn)練。首先要求他們用紅色的筆將樂譜中的調(diào)號音標(biāo)記出來,避免識譜中低級錯(cuò)誤的發(fā)生;其次可以針對樂曲的調(diào)號,進(jìn)行相應(yīng)的音階、琶音的訓(xùn)練,以加深孩子的記憶。
三、節(jié)拍、節(jié)奏的認(rèn)知與訓(xùn)練
針對孩子對節(jié)奏的敏銳感知,在基礎(chǔ)教學(xué)中應(yīng)盡快進(jìn)入節(jié)拍、節(jié)奏的認(rèn)識和訓(xùn)練。首先要為他們講解節(jié)拍與節(jié)奏的關(guān)系,引導(dǎo)他們感受樂譜中節(jié)奏的律動感。孩子對節(jié)拍、節(jié)奏的理解不能只停留在數(shù)學(xué)或倍數(shù)關(guān)系上,而應(yīng)該根據(jù)鋼琴學(xué)習(xí)的進(jìn)度和本課的內(nèi)容有目的地選擇適合孩子年齡特點(diǎn)的游戲,讓孩子積極參與到體驗(yàn)節(jié)奏的快樂中來。例如在教授類似舞曲風(fēng)格的鋼琴音樂時(shí),教師先講講三拍子的特點(diǎn),然后伴隨音樂和孩子共同跳一支舞曲,幫助他們找到強(qiáng) 弱 弱|強(qiáng)弱 弱的節(jié)奏脈動感。
對于特殊的節(jié)奏型的講解,教師可采用聯(lián)想生活中的音響讓孩子們易于接受。如XXX類似于“咚咚咚”的敲門聲;X.X X.X想象成士兵行進(jìn)時(shí)堅(jiān)定的步伐等。另外教師也可以借鑒奧爾夫音樂教學(xué)法中關(guān)于節(jié)奏的訓(xùn)練方式,采用人體的動作,如拍手、拍腿、踏腳、捻指、跳躍等游戲,使孩子通過整個(gè)肌體的運(yùn)動去感受樂曲中節(jié)拍和節(jié)奏的特點(diǎn)。筆者認(rèn)為,教師在教學(xué)中應(yīng)站在孩子的思維角度來解讀音樂,這樣才能尋找出適于孩子理解又能激發(fā)興趣的有效方法。
同時(shí),教師也可選擇有合奏形式的教材來訓(xùn)練學(xué)生的節(jié)奏感。如《新世紀(jì)兒童鋼琴啟蒙教程》中大部分樂曲都有教師伴奏聲部的配合,這種合奏形式不僅讓孩子感受到豐富的和聲色彩,也能很好地訓(xùn)練他們的節(jié)奏感和韻律感。
值得注意的是,初學(xué)的兒童在演奏中經(jīng)常忽略休止符,使音樂失去了原有的美感。這主要是因?yàn)樗麄兺ǔＵJ(rèn)為音樂只是從音符里產(chǎn)生的,休止符可有可無,所以在識譜環(huán)節(jié)中忽略了休止符的存在。顯然,這種認(rèn)識是不正確的。教師在教學(xué)中可先讓孩子唱唱曲調(diào),了解到作品中休止符的意義。同時(shí)通過大量的例證引導(dǎo)孩子認(rèn)識到休止符的重要性,幫助孩子準(zhǔn)確識譜。
四、旋律特征的認(rèn)知與訓(xùn)練
在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中,適合孩子演奏的作品大多數(shù)是具有歌唱性的。所以在識譜中把握旋律的特征是有必要的。日常教學(xué)中教師應(yīng)首先教會學(xué)生認(rèn)識旋律中上行與下行、級進(jìn)與跳進(jìn)、連音與跳音等基本特征;其次要引導(dǎo)學(xué)生正確地劃分樂句,讓學(xué)生懂得彈琴和說話、唱歌一樣,有呼吸、語氣、語調(diào),即使是簡單的幾個(gè)音也表達(dá)一定的意思;最后教師可以和孩子共同演唱作品的主旋律,有意識地引導(dǎo)孩子體會作品中的情感要求和語氣要求,繼而通過演奏將這些要求表現(xiàn)出來。例如在《我和我的鋼琴》等一些新編啟蒙教材中就注重納入孩子們熟悉的民歌童謠,并配有歌詞,教師可以鼓勵(lì)學(xué)生多唱這些作品,使他們的演奏自然生動。
值得注意的是,譜面上標(biāo)出的旋律指法也必須加以強(qiáng)調(diào)。指法運(yùn)用的是否得當(dāng)直接影響到演奏的流暢與音樂的表現(xiàn)。所以在開始學(xué)習(xí)新樂曲時(shí)教師可要求學(xué)生先讀讀指法,并嘗試邊讀邊動動手指。同時(shí)要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注每一首作品指法的走向,思考指法的合理性,找到其中的規(guī)律。通過循序漸進(jìn)的訓(xùn)練,使學(xué)生即使接觸到?jīng)]有指法標(biāo)記的樂譜,也可以根據(jù)自身情況來制定比較科學(xué)、合理指法。
五、音樂術(shù)語的認(rèn)知與訓(xùn)練
當(dāng)學(xué)生能夠從容地視奏簡單的樂曲時(shí),識譜訓(xùn)練的重點(diǎn)就要從音符、節(jié)奏、旋律等基本方面進(jìn)行拓寬,教師要有意識地引導(dǎo)學(xué)生注意譜面上的音樂術(shù)語。通常鋼琴作品中的音樂術(shù)語主要包含速度術(shù)語、力度術(shù)語、表情術(shù)語三大類。掌握這些音樂術(shù)語可以幫助學(xué)生準(zhǔn)確地表達(dá)作品的情感。筆者在教學(xué)中發(fā)現(xiàn),大多數(shù)學(xué)生對于速度術(shù)語和表情術(shù)語較難理解和記憶。這也與術(shù)語多是意大利文有關(guān)。教師如能夠準(zhǔn)確地讀出這些術(shù)語,并找出標(biāo)記之間的特征和差別,在一定程度上會加深學(xué)生的理解。例如速度術(shù)語中的Allegro(快板)和 Allegretto(小快板)字母組合相似,而另外兩個(gè)常用的術(shù)語Moderato(中速)和Presto(急板)則是以M和P打頭,從而和前兩種標(biāo)記做以區(qū)分。除此之外,教師還應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生深入的比較以上這些術(shù)語在速度上的差別,認(rèn)識到不同的速度可以表現(xiàn)不同情緒風(fēng)格的作品。
對于更為復(fù)雜的表情術(shù)語,可要求學(xué)生查閱《音樂術(shù)語詞典》,將中文翻譯標(biāo)寫在譜面上。在掌握了基本的術(shù)語之后,讓學(xué)生嘗試在彈奏中充分地表現(xiàn)它們,傾聽各種有變化的音響效果。如《湯普森》第二冊《跳舞的雨滴》一曲中運(yùn)用不同的力度標(biāo)記來生動地表現(xiàn)了雨滴落下時(shí)所發(fā)出的不同聲響。通過反復(fù)的練習(xí),使學(xué)生體會到音樂色彩的變化,感受到音樂表情的細(xì)膩轉(zhuǎn)換。
另外,教師在教材的選用上也要考慮到常用音樂術(shù)語的學(xué)習(xí)。例如《我和我的鋼琴》這套教材就值得首選。編者將各種常用標(biāo)記融入到每節(jié)鋼琴課的學(xué)習(xí)中。新標(biāo)記的出現(xiàn)都會配有一首樂曲來練習(xí)。樂譜上醒目的標(biāo)記和簡易的文字說明適合孩子和家長的理解。
需要提醒的是,踏板標(biāo)記也應(yīng)引起足夠的重視。教師盡早讓初學(xué)者接觸踏板,了解它的功能并正確地使用之。
六、樂譜深層次內(nèi)容的認(rèn)知與理解
不少教師認(rèn)為,在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中不必對孩子講解作曲家的生平和樂曲的創(chuàng)作背景。筆者認(rèn)為這種做法是不可取的。教學(xué)實(shí)踐證明,簡要的介紹作曲家的生平和創(chuàng)作背景,或加入一些生動的小故事,更能激發(fā)學(xué)生的求知熱情。如《新世紀(jì)兒童鋼琴啟蒙教程》中就編入了一些古典作品的改編曲,諸如維瓦爾第的《四季》、莫扎特的《小夜曲》、海頓的《驚愕交響曲》、貝多芬的《歡樂頌》等等。在彈奏前,教師如能簡要講述有關(guān)這些作品的創(chuàng)作背景、作曲家與風(fēng)格的相關(guān)信息,就會加深學(xué)生對作品的理解。用心的教師也可以借助圖片、小故事引導(dǎo)學(xué)生了解樂曲與作者或某種場景的聯(lián)系,使他們將自身對樂曲的理解融入到演奏當(dāng)中。另外教師也可以根據(jù)學(xué)習(xí)的內(nèi)容有意識的布置一些問題,引導(dǎo)學(xué)生課后查找相關(guān)資料,并大量聽賞經(jīng)典作品。長期堅(jiān)持這種做法,能幫助學(xué)生形成自主學(xué)習(xí)的好習(xí)慣,達(dá)到事半功倍的教學(xué)效果。
總而言之,識譜訓(xùn)練在鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)中是至關(guān)重要的,它關(guān)系到學(xué)生自主學(xué)習(xí)、全面學(xué)習(xí)、持續(xù)學(xué)習(xí)的能力和毅力。這將是一個(gè)復(fù)雜而漫長的過程。它必須依靠教師耐心的引導(dǎo)和深入淺出的教學(xué)以及學(xué)生持之以恒的努力,充分地調(diào)動起學(xué)生的求知熱情,從而有效的提高學(xué)生演奏和理解音樂的能力。
(作者單位:運(yùn)城學(xué)院音樂系)
摘要：在幼師學(xué)校鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)中，基于各方面的原因，傳統(tǒng)的集體課教學(xué)不能滿足社會、學(xué)生的需要，逐漸被鋼琴分層教學(xué)所取代，因此通過實(shí)踐探索分層教學(xué)的理論架構(gòu)和操作方式成為幼師學(xué)校鋼琴教學(xué)的優(yōu)秀。
關(guān)鍵詞：幼兒師范；鋼琴分層教學(xué)；實(shí)操性
長期以來，音樂教育作為基本素質(zhì)培養(yǎng)的一種教育手段，在學(xué)前教育中發(fā)揮著舉足輕重的作用。隨著時(shí)代的發(fā)展以及學(xué)前教育師資培訓(xùn)工作的日益進(jìn)步，幼兒園教師的音樂修養(yǎng)也日益提高，大多數(shù)幼兒園教師掌握了更多的音樂知識和技能。同時(shí)，近年來迅速發(fā)展壯大的社會音樂教育使得更為專業(yè)化的音樂課程如樂理、視唱、練耳以及各種各樣的樂器演奏學(xué)習(xí)都已悄悄地進(jìn)入了學(xué)前兒童的音樂生活，對專業(yè)教育師資提出了更高的要求。
鋼琴作為學(xué)前教育音樂課堂及課外音樂活動的主要工具，不僅在現(xiàn)代幼兒園及小學(xué)教育中發(fā)揮了越來越重要的作用，同時(shí)鋼琴作為一門表演性、專業(yè)性、實(shí)操性很強(qiáng)的藝術(shù)，無論是在歌曲伴奏還是技能技巧展示中，都有了更高、更精的要求。但是，由于培養(yǎng)目標(biāo)、專業(yè)方向、課程設(shè)置以及教學(xué)大綱的差異，傳統(tǒng)的幼師鋼琴集體課教學(xué)使得學(xué)生技能水平低、運(yùn)用能力差，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)當(dāng)今時(shí)代的要求，因此，我們必須面對這些由于發(fā)展所帶來的新情況，必須在努力協(xié)調(diào)社會發(fā)展、音樂發(fā)展、兒童發(fā)展的基礎(chǔ)上，合理地調(diào)整幼兒師范鋼琴教學(xué)模式，有效運(yùn)用分層教學(xué)方法，建立適應(yīng)時(shí)代要求的理論及實(shí)操模式。
一、因材施教，確定分層教學(xué)內(nèi)容
由于學(xué)生受音樂教育程度不同，以及個(gè)體音樂素質(zhì)的差異，教師必須在兼顧普遍性的基礎(chǔ)上，做到有的放矢、因材施教。以長沙師范學(xué)校鋼琴教學(xué)為例，學(xué)生一般均具有一定的音樂基礎(chǔ)和特長，但鋼琴基礎(chǔ)技能和水平的個(gè)體差異很大，有的從未接受過基礎(chǔ)的、正規(guī)的鋼琴訓(xùn)練，有的僅是在高考專業(yè)前突擊學(xué)過一兩首曲目，而有的已經(jīng)進(jìn)行了系統(tǒng)、規(guī)范的長期學(xué)習(xí)。在這樣的實(shí)際情況下，如果仍采用傳統(tǒng)的鋼琴分組教學(xué)，“大鍋飯”的弊端必然逐漸顯現(xiàn)。因此，自2008年9月起，我校鋼琴教研室開始進(jìn)行近百人次的實(shí)驗(yàn)對比教學(xué)，將一年級各班新生40人分兩組，一組（20人）按傳統(tǒng)的教法及教材上課，另一組在第一年著重鋼琴基礎(chǔ)訓(xùn)練，使每位學(xué)生掌握鋼琴彈奏的基本技能，第二、三學(xué)年按照學(xué)生的個(gè)人綜合素質(zhì)和彈奏能力進(jìn)行分層，分為以鋼琴彈奏與兒歌伴奏為主攻方向的A層、以鋼琴演奏為主攻方向兼顧大中型藝術(shù)歌曲伴奏能力的B層兩個(gè)不同層次。實(shí)驗(yàn)表明，這種因材施教的方法能夠促使學(xué)生找到個(gè)人最佳適應(yīng)狀態(tài)，充分調(diào)動學(xué)習(xí)積極性，使其能力得到最大化的發(fā)掘。
在教學(xué)內(nèi)容上，與傳統(tǒng)教材拘泥于基礎(chǔ)練習(xí)、練習(xí)曲及樂曲三大塊不同，分層教學(xué)以良好的鋼琴技能訓(xùn)練為支撐，在學(xué)習(xí)基本練習(xí)、練習(xí)曲與樂曲的基礎(chǔ)上，努力拓展音樂理論、史論知識及鋼琴伴奏訓(xùn)練等應(yīng)用性內(nèi)容的實(shí)施，其目的是使學(xué)生不僅能夠正確地彈奏曲譜，更具有良好的音樂感受能力和廣闊的音樂視野，得心應(yīng)手地完成不同歌曲的即興伴奏。當(dāng)然，在分層教學(xué)中，每一個(gè)層次的教學(xué)內(nèi)容必定有不同的側(cè)重點(diǎn)和難度的選擇，以我校三年級學(xué)生實(shí)驗(yàn)情況為例，A層學(xué)生必須掌握三升三降范圍內(nèi)的音階、琶音基本練習(xí)，練習(xí)曲完成車爾尼599的彈奏，樂曲難度達(dá)到中級程度（4-5級）并且能夠勝任三升三降范圍內(nèi)的兒歌伴奏；B層學(xué)生要熟練完成各調(diào)式的基本練習(xí)，練習(xí)曲達(dá)到299及以上難度，勝任較高層級的樂曲（6級以上）的彈奏，同時(shí)具備良好的藝術(shù)歌曲伴奏能力。
二、教學(xué)模式革新發(fā)展，綜合運(yùn)用
在我國幼教鋼琴的教學(xué)發(fā)展中，無論是“一對一”的精英教學(xué)模式，還是“一對多”的基礎(chǔ)教育都發(fā)揮了及其重要的作用，兩者要合理結(jié)合，才能達(dá)到教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效率同步提高的目的。以長沙師范學(xué)校音樂教育專業(yè)鋼琴教學(xué)為例，一年級新生在開學(xué)前，需進(jìn)行一次鋼琴彈奏考試，教師將通過此次摸底了解學(xué)生的整體程度及個(gè)體的差異，進(jìn)而確定相適應(yīng)的教學(xué)模式。沒有任何鋼琴基礎(chǔ)的學(xué)生進(jìn)入分組集體課的普修教程，每組人數(shù)保持在12-18人左右，每周2課時(shí)，每學(xué)期不少于4次的集體回課及2次個(gè)人輔導(dǎo)。而程度中上的同學(xué)則在每周2課時(shí)的小組課（6-7人）中接受教師針對性的“一對一”指導(dǎo)。這樣既讓學(xué)生掌握了正確、規(guī)范的鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)內(nèi)容，又能根據(jù)學(xué)生個(gè)體差異做到因材施教，發(fā)展個(gè)性，有效解決了學(xué)生“吃不了”和“吃不飽”的矛盾。
三、確立嚴(yán)格的鋼琴課程考核與選拔機(jī)制
傳統(tǒng)的集體課考核普遍采取的是學(xué)生演奏兩首中外作品，教師據(jù)其彈奏的正確性、技術(shù)性、表現(xiàn)性等評定成績。水平的高低僅僅是分?jǐn)?shù)的差異，沒有帶來實(shí)質(zhì)性的獎(jiǎng)罰激勵(lì)，導(dǎo)致學(xué)生逐漸產(chǎn)生無所謂的想法，學(xué)習(xí)熱忱度大大降低。而實(shí)施鋼琴分層教學(xué)后，教學(xué)內(nèi)容與教學(xué)模式的轉(zhuǎn)變，極大地促進(jìn)了學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，相應(yīng)的課程考核方法也必須嚴(yán)謹(jǐn)制定，進(jìn)而在年度分層選拔中優(yōu)勝劣汰。在我校鋼琴課程的考核中包含了平時(shí)測驗(yàn)，基本技能測試和演奏測試三部分，其中平時(shí)測驗(yàn)占60%，基本技能測試占10%，演奏測試占30%。平時(shí)測驗(yàn)主要考查學(xué)生每單元曲目掌握情況，因此每單元教學(xué)完成后均會進(jìn)行檢查；基本技能測試主要檢查學(xué)生音階，琶音這一基本技能的掌握情況，在每學(xué)期期末教學(xué)完成后進(jìn)行測試；演奏測試考查兩首樂曲，一首為學(xué)生在本期課堂上已學(xué)過的樂曲中自選（教師先劃定范圍），重點(diǎn)考察學(xué)生的演奏實(shí)踐能力；另一首在教師另外所指定的新的考試曲目中自選，經(jīng)過個(gè)人練習(xí)后彈奏，重點(diǎn)考察學(xué)生對已學(xué)過的技巧和知識的運(yùn)用能力。
伴隨著我國鋼琴教學(xué)的改革與發(fā)展，幼師鋼琴基礎(chǔ)課經(jīng)過系列的實(shí)踐與探索，逐漸走出了一條適合多層次的教學(xué)對象、構(gòu)架鋼琴學(xué)習(xí)者全方位的能力結(jié)構(gòu)、滿足學(xué)習(xí)者多元化音樂風(fēng)格需求的教學(xué)模式。當(dāng)然，在實(shí)際的教學(xué)開展中，必然會遇到各種困難，但只要我們立足實(shí)踐，以教學(xué)研究帶動教學(xué)改革，就一定能夠與日俱進(jìn)，更好地為教學(xué)服務(wù)。
作者簡介：
俞婕，湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院碩士研究生，主要研究方向?yàn)殇撉偎囆g(shù)理論，現(xiàn)擔(dān)任長沙師范學(xué)校音樂舞蹈系鋼琴教師。
摘要：針對普通高校舞蹈專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)、手段、以及教學(xué)目的等情況，許多普通高校舞蹈專業(yè)增加了鋼琴集體課這一基礎(chǔ)課程。但是，就目前的教學(xué)情況來看，基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)仍然未能引起師生的高度重視，在舞蹈專業(yè)的鋼琴學(xué)習(xí)時(shí)間、學(xué)習(xí)計(jì)劃、教學(xué)目的等各個(gè)方面都存在著進(jìn)一步改善的問題。
關(guān)鍵詞：舞蹈學(xué)專業(yè)；基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)；現(xiàn)狀；目的
自古以來舞蹈與音樂就是密不可分的，即使是沒有任何音樂音響的舞蹈也有著內(nèi)在的節(jié)奏感和韻律感，音樂可以說是舞蹈的靈魂。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，社會需要更多的高素質(zhì)復(fù)合型人才，對于普通高校舞蹈專業(yè)的學(xué)生們來說，未來更多的會從事中小學(xué)的音樂舞蹈教育工作，這時(shí)鋼琴就是一門必須掌握的技術(shù)技能，掌握好鋼琴基本演奏技能是可以為他們以后順利走上工作崗位而保駕護(hù)航的。出于這種考慮，在提高舞蹈專業(yè)學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)的同時(shí)。舞蹈專業(yè)學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)顯得越來越重要了，同時(shí)這也是長期舞蹈教學(xué)活動中對于舞蹈課堂訓(xùn)練與鋼琴音樂教學(xué)上的經(jīng)驗(yàn)積累。鋼琴演奏是訓(xùn)練演奏者頭、眼、心與整個(gè)手動作密切協(xié)調(diào)配合的過程，要求做到手彈、眼觀、意會，用心去體會、追求作品所包含的豐富的音樂內(nèi)涵，這其實(shí)和舞蹈訓(xùn)練有著異曲同工之處。而大學(xué)階段的鋼琴學(xué)習(xí)對于舞蹈學(xué)生來說不應(yīng)該僅僅處于附屬地位，應(yīng)使學(xué)生認(rèn)識到鋼琴基礎(chǔ)課程并不止步于單純學(xué)習(xí)彈奏技術(shù)、音樂技巧和基本樂理，更重要的是要培養(yǎng)舞蹈專業(yè)學(xué)生的節(jié)奏感和韻律感，提高對各種類型舞蹈音樂風(fēng)格表現(xiàn)的掌控能力。這不僅提高了他們的音樂綜合素養(yǎng)，還能幫助他們在舞蹈訓(xùn)練課堂上更好的將音樂與舞蹈聯(lián)系起來，從而達(dá)到舞蹈課堂訓(xùn)練的目的。近幾年來，許多高校通過數(shù)碼鋼琴進(jìn)行的鋼琴課程教學(xué)對舞蹈專業(yè)學(xué)生來說還是有一些收獲，但同時(shí)也出現(xiàn)了一些現(xiàn)象和問題。
（一）現(xiàn)階段舞蹈學(xué)專業(yè)基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)的現(xiàn)狀
普通高校培養(yǎng)的舞蹈專業(yè)學(xué)生大多數(shù)還是會從事舞蹈教育事業(yè)，這其中一大部分將會工作在中小學(xué)校里。而在這些中小學(xué)校里需要的不僅僅是單純舞蹈專業(yè)的老師，更需要的是“一專多能”的復(fù)合型人才，這與正規(guī)的舞蹈學(xué)院培養(yǎng)出的“高、精、尖”舞蹈生應(yīng)該是有所區(qū)別的。這個(gè)“一專多能”是指需要舞蹈生既有舞蹈專業(yè)的技術(shù)技能，又有一定的音樂教學(xué)能力，也就是我們常說的“能彈、能跳、能唱”。但是就拿筆者所在學(xué)院舞蹈招生情況來看，有很大一部分的舞蹈學(xué)生高考前沒有受到較系統(tǒng)的音樂方向相關(guān)教育，只有一小部分學(xué)生學(xué)過樂理、視唱練耳等等相關(guān)的音樂學(xué)科，因此集體表現(xiàn)出音樂基礎(chǔ)理論差、音樂綜合素養(yǎng)不夠等等的不好現(xiàn)象。拿筆者接觸的很多舞蹈專業(yè)學(xué)生為例，他們中的一部分人剛進(jìn)入學(xué)校時(shí)對于課堂上的鋼琴伴奏音樂是非常陌生的，有的同學(xué)甚至分辨不出2/4、3/4、4/4等節(jié)拍的區(qū)別，導(dǎo)致舞蹈教師出現(xiàn)了上課進(jìn)度緩慢、課堂教學(xué)效果差等情況。其次舞蹈專業(yè)學(xué)生的個(gè)人音樂基礎(chǔ)存在著較大的差異，有同學(xué)的學(xué)過幾年的鋼琴，而有的同學(xué)卻都沒有接觸過五線譜，這也導(dǎo)致出現(xiàn)了同一個(gè)老師在一個(gè)課堂上同時(shí)教出“好學(xué)生”和“壞學(xué)生”的窘?jīng)r，因此舞蹈學(xué)基礎(chǔ)鋼琴課的開設(shè)對于普通高等院校完善舞蹈專業(yè)課程教學(xué)體系具有深遠(yuǎn)的影響。現(xiàn)在雖然很多高校已經(jīng)普及了這門課，但是舞蹈專業(yè)的鋼琴學(xué)習(xí)時(shí)間、學(xué)習(xí)計(jì)劃、教學(xué)目的等等各個(gè)方面與音樂教育專業(yè)鋼琴課程相比是需要區(qū)別對待的，舞蹈專業(yè)的鋼琴教學(xué)不僅要學(xué)習(xí)鋼琴演奏技巧，也需要將這一課程學(xué)習(xí)服務(wù)于舞蹈課堂教學(xué)內(nèi)容，應(yīng)該更多的從舞蹈音樂類型、舞蹈風(fēng)格這些地方去把握鋼琴教學(xué)內(nèi)容，這樣既學(xué)到鋼琴技巧又兼顧了舞蹈課堂的音樂訓(xùn)練目的，也才能為提升舞蹈專業(yè)學(xué)生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)而做出努力。
（二）舞蹈學(xué)專業(yè)鋼琴基礎(chǔ)教學(xué)目的
隨著普通高校教學(xué)大綱內(nèi)容的不斷完善，很多鋼琴教師意識到普通高校里的鋼琴基礎(chǔ)課教學(xué)不是培養(yǎng)鋼琴專業(yè)人才，而是培養(yǎng)從事各種類型、層次的音樂教育工作者以及企業(yè)文化生活組織者等等的音樂人才。作為舞蹈學(xué)教學(xué)課程之一的基礎(chǔ)鋼琴課程是建立在普通高校舞蹈教學(xué)體系下的，那么相對來說其教學(xué)內(nèi)容要與音樂學(xué)的基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)內(nèi)容是有所區(qū)別的，不能依葫蘆畫瓢的仿照音樂學(xué)的教學(xué)模式來進(jìn)行授課。因此，要求我們根據(jù)舞蹈專業(yè)教學(xué)目的等等實(shí)際情況，詳細(xì)規(guī)劃舞蹈專業(yè)鋼琴教學(xué)應(yīng)達(dá)到的演奏曲目水平、演奏技巧的能力、樂理知識等相應(yīng)的程度。
在明確了教學(xué)目標(biāo)后就應(yīng)該按照教學(xué)大綱的要求結(jié)合舞蹈學(xué)生的專業(yè)基礎(chǔ)特點(diǎn)及鋼琴教學(xué)的規(guī)律制定教學(xué)計(jì)劃，確定具有舞蹈專業(yè)特色鋼琴教學(xué)的課程內(nèi)容，依據(jù)循序漸進(jìn)的原則逐步提高學(xué)生的鋼琴演奏水平和對樂曲整體風(fēng)格的把握。同時(shí)作為課程內(nèi)容之一的課程組織方式、教學(xué)手段也要相應(yīng)的進(jìn)行改革。比如有的高校把舞蹈學(xué)基礎(chǔ)鋼琴課的學(xué)習(xí)放在了大二期間，并且僅僅只是學(xué)習(xí)一個(gè)學(xué)期，這就很難達(dá)到開設(shè)鋼琴基礎(chǔ)課程的目的。
優(yōu)美的鋼琴音樂可以幫助舞蹈專業(yè)學(xué)生培養(yǎng)敏銳的音樂感、掌握靈活多變地節(jié)奏、感受輕重緩急的節(jié)拍變化，有助于他們把各個(gè)舞蹈元素、組合短句，以及各大舞蹈語匯與音樂完美的連接起來，讓他們跳出優(yōu)美的舞蹈，使舞蹈富有無限的魅力和高度的藝術(shù)性，帶給人美的享受。而在普通高校進(jìn)行的舞蹈專業(yè)鋼琴課程改革，是為達(dá)到培養(yǎng)基礎(chǔ)扎實(shí)、技能全面、具有開拓創(chuàng)新精神的綜合型人才這一目的的，它必將完善舞蹈專業(yè)教學(xué)體系，改善舞蹈課程教學(xué)質(zhì)量，為培養(yǎng)出合格的“一專多能”的舞蹈人才保駕護(hù)航，也使這些來自普通高校的舞蹈專業(yè)畢業(yè)生今后能夠盡快獨(dú)立地適應(yīng)工作需要而打好堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，為社會盡一份自己的力量。
摘 要：基礎(chǔ)鋼琴是音樂專業(yè)學(xué)生的一門必修學(xué)科，該學(xué)科的教學(xué)水平直接影響到音樂專業(yè)學(xué)生的專業(yè)素質(zhì)，因此，對于該學(xué)科的教學(xué)質(zhì)量尤其需要給予足夠的重視。但是隨著各大音樂學(xué)校在不斷擴(kuò)大招生，教師的工作量也在不斷加大，其教學(xué)質(zhì)量也有所降低。為了提高教學(xué)質(zhì)量，多媒體需要引入到基礎(chǔ)鋼琴的教學(xué)之中，以求提高教學(xué)水平。
關(guān)鍵詞：高校基礎(chǔ)鋼琴；多媒體技術(shù)；應(yīng)用探索
近年來，隨著我國科技的飛速發(fā)展，多媒體技術(shù)的應(yīng)用范圍越來越廣，高校教育也不例外。在鋼琴教學(xué)過程中應(yīng)用多媒體技術(shù)可以不斷提高基礎(chǔ)鋼琴的教學(xué)質(zhì)量，促進(jìn)基礎(chǔ)鋼琴課程教學(xué)模式的發(fā)展，筆者認(rèn)為進(jìn)行這一課題研究具有重要意義。本文首先對基礎(chǔ)鋼琴應(yīng)用多媒體技術(shù)過程中存在的問題進(jìn)行探索，接著結(jié)合我國現(xiàn)階段基礎(chǔ)鋼琴多媒體技術(shù)應(yīng)用的現(xiàn)狀，從而提出相應(yīng)的策略。
一、基礎(chǔ)鋼琴應(yīng)用多媒體技術(shù)過程中存在的問題
隨著多媒體在基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)中的廣泛使用，其中也存在一些問題，這些問題如下。
1.教學(xué)方式單一
通過實(shí)地調(diào)查發(fā)現(xiàn)，學(xué)生對鋼琴學(xué)習(xí)的積極性還是很高的，但是部分學(xué)生認(rèn)為老師在使用多媒體技術(shù)進(jìn)行教學(xué)時(shí)，教學(xué)方法較為單一，與傳統(tǒng)的教學(xué)方法完全脫節(jié)，從而導(dǎo)致學(xué)生十分不適應(yīng)這一教學(xué)模式，降低了學(xué)生對鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。
2.互動少
部分學(xué)生還反映一個(gè)問題就是老師在使用幻燈片進(jìn)行基礎(chǔ)鋼琴相關(guān)知識教學(xué)的過程中，由于老師急于將教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行講述，從而導(dǎo)致師生之間的交流與互動少，甚至有學(xué)生認(rèn)為老師的任務(wù)就是將幻燈片上的教學(xué)內(nèi)容讀一遍，這在一定程度上也降低了學(xué)生對鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。
3.內(nèi)容不豐富
部分高中老師為了節(jié)省時(shí)間，在進(jìn)行幻燈片制作的過程中，就直接將書本上的知識全部移到幻燈片上，在講課時(shí)就對著幻燈片進(jìn)行講解，教學(xué)內(nèi)容不豐富，從而提不起學(xué)生對鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。
二、多媒體輔助教學(xué)手段在基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)中應(yīng)用相應(yīng)的對策
通過以上對多媒體技術(shù)在基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)應(yīng)用過程中存在的問題的深入分析，筆者提出以下建議。
1.堅(jiān)持以學(xué)生為本的教學(xué)手段
雖然多媒體技術(shù)在鋼琴教學(xué)中起到了十分顯著的作用，但是，多媒體技術(shù)只是一種輔助教學(xué)手段，因此，在進(jìn)行基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)的過程中，老師應(yīng)該堅(jiān)持使用以學(xué)生為本的教學(xué)手段。在運(yùn)用幻燈片的過程中，要注重學(xué)生對基礎(chǔ)鋼琴的需求。同時(shí)，筆者認(rèn)為多媒體技術(shù)的教學(xué)不能取代教師的作用，老師的個(gè)人教學(xué)魅力還是不可忽略的，因此，在教學(xué)過程中，老師一定要發(fā)揮自身的教學(xué)魅力，從而促進(jìn)基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)質(zhì)量的提高。
2.結(jié)合傳統(tǒng)教學(xué)方法
筆者認(rèn)為，老師在采用多媒體技術(shù)進(jìn)行輔助教學(xué)時(shí)，應(yīng)該結(jié)合鋼琴的傳統(tǒng)教學(xué)方法，不斷減少教學(xué)內(nèi)容中的無用信息，從而精簡教學(xué)內(nèi)容，提高學(xué)生對鋼琴學(xué)習(xí)的興趣。
3.加強(qiáng)師生互動，促進(jìn)師生交流
筆者認(rèn)為，老師可以根據(jù)教學(xué)的內(nèi)容制定有趣的教學(xué)課件。例如，在進(jìn)行相關(guān)教學(xué)內(nèi)容時(shí)，我們可以播放相關(guān)鋼琴教學(xué)的視頻，將相關(guān)鋼琴知識形象化、生動化，同時(shí)加強(qiáng)師生互動，促進(jìn)師生交流，從而提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
通過以上對高校基礎(chǔ)鋼琴課教學(xué)中多媒體技術(shù)的應(yīng)用進(jìn)行分析我們可以發(fā)現(xiàn)多媒體技術(shù)應(yīng)用的重要性，因此，我們要重視這一技術(shù)的應(yīng)用。本文結(jié)合我國現(xiàn)階段基礎(chǔ)鋼琴多媒體技術(shù)應(yīng)用的現(xiàn)狀，從而提出以上相應(yīng)的策略，希望能不斷促進(jìn)基礎(chǔ)鋼琴教學(xué)質(zhì)量的提高，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展。
