發布時間：2022-05-21 03:04:39
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇文學畢業論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
新詞新語是觀察社會生活的晴雨表，是反映現實的一面鏡子。處于轉型期的中國社會，其人文景觀絢麗多彩。改革的大門開放以后，國外文化蜂擁而來。諸如“的士”、“酒吧”等詞語紛至沓來。國內國外文化相互碰撞，彼此之間相互交融、相互滲透，產生了一批反映時代變革的新詞新語。隨著國內旅游熱興起，在市場經濟的驅動下，許多農村人口投身于旅游景點的商業服務，于是便在原先的交通工具上精心修飾，仿照“的士”，出現了“馬的”、“驢的”、“轎的”、“摩的”、“板的”等系列新詞。這種由修辭方式構成的新詞從一個側面反映了旅游文化的發展，農業文明開始向現代文明轉換。研究這種新詞新語具有廣義文化學的意義。研究這種新詞語還有社會學的意義。比如“下崗”一詞，在計劃經濟時期是不存在的。進入90年代后，由計劃經濟向社會主義市場經濟轉軌，市場經濟嚴酷的競爭機制，必然使有的企業破產，有的工廠倒閉，職工下崗不可避免。與“下崗”相對應，運用對義仿擬手段出現了“上崗”這個新詞語。此外，“綠燈”、“黃昏戀”等等，都反映了這一特定時期的重要社會問題。
最重要的是研究這種新詞具有語言學的意義。語言同社會生活聯系密切，反映生活也最為迅速。如“綠色工程”“綠色食品”“綠色能源”“綠色產業”“綠色農業”“綠色事業”、“套書”“套裙”“套餐”“套會”“套票”等系列套詞反映了修辭構詞的靈活性、形象性和系統性。語言的活躍，反映思想的活躍，是改革開放以來思想解放的結果。研究由修辭構成的新詞語是要尋找其規律，預測其走向趨勢，引導正確理解和使用祖國的語言文字，促進語言規范標準化。這是精神文明建設的重要內容，也是信息時代全球化國際交往的需要。
一、“修辭學造詞法”詮釋
詞匯就其本身而言是一個開放的系統，而新詞的產生概括的說不外乎兩條途徑：一是構造新詞，二是吸收外來詞。當今時代是一個信息爆炸的時代，各種新的事物、新的現象不斷出現，由此導致了人們的新觀念、新感受的不斷產生，面對這種現象，原有的詞匯難免會出現供不應求的現象。于是人們便傾向于尋求各種造詞手段來對客觀世界大量的空符號作及時有效的補充。產生新詞新語的方式很多，有新外來詞語的吸收、舊詞語的復活、方言詞語的吸收等等。我們著重要談的是以修辭方式構成的新詞的研究。任學良先生曾提出“修辭學造詞法”，就是運用修辭手法（即所謂的辭格）來創造新詞的方法。新詞語有不少正是利用這種方式產生的。比如用“鞭打快牛”來喻指對貢獻大的人或企業過度加碼，使其做更大的貢獻；用演員出臺表演的“出臺”來喻指一系列成套的政策措施跟群眾公開見面，即形象又生動。諸如“蛋糕”、“綠燈”、“斷奶”、“窗口”、“余熱”、“網絡”、“黃牌”、“拳頭”、“婆婆”、“陣痛”,“鐵飯碗”、“紅眼病”、“花架子”、“大鍋飯”、“毛毛雨”、“大氣候”，“一刀切”、“走后門”、“打頭陣”、“剃光頭”等都是通過比喻式構成的。“拳頭產品”是指一種品牌或產品在企業中的作用向拳頭一樣粗壯有力，它是比喻方式造成的新詞語。至于“龍頭企業”、“文山會海”等等都是此類。還有借代式新詞語，如“菜籃子”、“綠色食品”、“國腳”等。據語料庫我們統計得出這種由修辭格形成的新詞語約有700多個，以比喻、借代、仿擬方式構成的新詞語最為常見。此外，還有其他修辭方式如比擬、夸張、諧音構成的新詞語，下文中我們將會一一談到。
二、比喻造詞法
從結構上看，新詞新語里運用比喻這種修辭格的，大體有以下幾類：
⑴、以喻體作修飾成分，本體類屬作中心詞，構成新詞語。如：
龍頭企業拳頭產品窗口行業星火計劃胡子工程尾巴工程
這類新詞的喻體一般都具有形象生動通俗易懂的特點，取譬的著眼點也多種多樣，其突出之處是使得語言表達簡潔明快。如：
草根工業：喻指植根于鄉村土地發展起來的鄉鎮企業。
龍頭企業：像龍頭一樣能帶動全局和其他企業前進或發展的企業。
尾巴工程：指某一工程主體部分已經完成，但尚有某些收尾項目未曾完成，好像拖了個尾巴。
⑵、以喻體代指本體，也就是賦予某些詞語以新的比喻義。如：
綠燈窗口龍頭新星拳頭黃牌氣候余熱婆婆短平快
在這類詞語中，由一些本來是普通語詞，如“婆婆”、“窗口”、“拳頭”；有的本來是專業、行業用語，如“綠燈”、“黃牌”，作為新詞語，它們被賦予了新的比喻義，使用范圍擴大了。而且有的新詞語還可以作為構詞成分，組成相關的新詞語。如：
氣候：大氣候小氣候新星：網壇新星影壇新星詩壇新星在這其中的“窗口”、“龍頭”、“拳頭”與前頭所說的第⑴類關系密切或是由⑴類省略本體類屬詞形成的。比如“龍頭”據一些語言研究者考察，在報刊雜志中先是出現“龍頭產品”、“龍頭企業”等短語，隨后才出現“龍頭”單獨使用的情況。如：科學技術是脫貧致富的“龍頭”。或是先出現喻體單獨使用的情況，然后擴展成⑴類詞語，像“窗口”，舉個例子來看：商業、服務業和交通運輸部門是社會文明風尚的窗口。由此產生了把這些行業總稱為“窗口行業”的說法。這兩類詞語有一個共同之處那就是在口語中“窗口”、“龍頭”、“拳頭”等詞語的比喻說法是早已存在的，當它們進入書面語后，很快就被推而廣之了。
⑶、以喻體作中心詞，前邊加上一系列修飾、限制成分，構成新詞語。其中心詞有雙音節的，也有單音節的。我們以單音節為例看一下，如：
~壇：體壇歌壇影壇泳壇足壇網壇
~星：歌星明星笑星舞星泳星新星
~霸：電霸水霸車霸魚霸油霸波霸聲霸
~~熱：武俠熱英語熱中國熱瓊瑤熱追星熱足球熱旅游熱
~~族：上班族追星族紅唇族推銷族打工族工薪族
~~風：吃喝風麻將風浮夸風宴請風
這一類單音節詞具有較強的構詞能力，使用范圍比較廣，但它們能不能被認為是后綴成分，還需要進一步研究：
首先，一般后綴成分如“子、頭、兒”等本身已無實詞意義，它們的詞義已經虛化或消失了。而“壇、星、霸、風、熱”這一類單音節詞，仍保留一定的實詞意義。例如“熱”，指受很多人歡迎的或很多人熱衷的某一社會現象。“壇”，在詞典中早已說明指的是體育界或文藝界，只不過由它構成的新詞更多了，而“壇”的詞義并未消失。至于“風”本指一種自然現象，但自古至今就被喻指社會風氣或作風，如“黨風”、“世風”、“校風”、“學風”等，近年來產生的“吃喝風”、“麻將風”仍是這個意思。
其次，“子、兒、頭”等后綴成分須依附于前邊的詞語存在，是名詞的標志，而“熱、壇、風”這一類單音節詞，則勿須依附前邊詞語存在，可以單獨使用。再次，在修飾性詞語和這些單音節詞之間，結構較松散，有的也可以插入其它詞語。修飾這些單音節詞的成分可以是詞，也可以是短語，沒有一定限制。由于這類單音節詞確實存在一種后綴化的發展趨勢，我們可以稱其為類后綴成份。
⑷有的新詞語，從它開始使用，就作為一種比喻用法。如：
大鍋飯：喻指不符合社會主義分配原則的平均主義分配制度。
一刀切；喻指那種不根據實際情況區別對待的簡單化的工作方法。
這類詞語就字面意義談，本指一種現象或事物，只是人們很少用它們的字面意義，而是常用它們來喻指某一事理、現象，在使用過程中這類詞語逐步具有了某種習用的意義。這類詞語也可以被看作是一種新的俗語、慣用語，如：“踢皮球”、“剃光頭”之類，它們應用的范圍比較廣，很難說明這種比喻究竟是以那個本體為對象的。
三、借代造詞法
用借代修辭格形成的新詞語，一般來說可分為以下幾類：
⑴、以專稱代指通稱。如：伯樂，原為韓愈《馬說》中的人名，擅長相馬的人后來代指擅長發現人才推薦人才的人。硅谷：源自美國，電子工業基地，現代指電子工業基地。
⑵、以某一相關事物代指一事物。如：
紅包：代指家長給晚輩子孫的賞錢或廠礦、企事業單位給職工發放的獎金。
菜籃子：代指城鎮居民的副食蔬菜供應。
“菜籃子”：是城鎮居民采購蔬菜、食品時攜帶的工具；“紅包”：使用紅紙包著錢幣，象征喜慶、吉祥，以示獎勵。
⑶、以事物的某一特征部分或標記代指該事物。如：
橄欖綠：代指這種顏色的警察制服。
大團結：指拾元面值的人民幣，因上面印著民族大團結的圖案而得名。
國腳：專指具有高超球藝的部級的足球隊員。
⑷、以具有特征性的動作行為代指某一事。如：
畫圓圈：代指圈閱文件。一些領導同志在閱讀或批示文件時，常畫圓圈表示已經過目。
爬格子：因寫文章要用帶格子的稿紙，所以拿“爬格子”來形容勤奮艱苦寫寫作。
掛鞋：代指足球隊員退出綠茵場，不再參加比賽。
“畫圓圈、爬格子”，“掛鞋”都是動賓結構。前者口語色彩濃，后者書面語色彩濃。此外，它們之間的感情色彩也有區別。“畫圓圈、爬格子”含有戲謔的意味，“掛鞋”則顯得莊重。
⑸、以形象性稱謂代指原有專名。如：
鐵榔頭：因郎平扣球兇猛有力，而“郎”與“榔”同音，人們就以“鐵榔頭”代指朗平。
聶旋風：我國圍棋手聶衛平在中日圍棋賽中，連連獲勝，象一股旋風，令對方無法招架，于是“聶旋風”就成了聶衛平的代稱。
⑹、以專名代指該專名所具有或體現的某種社會現象、觀念等。如：“條子現象”指領導干部隨意批條子辦事的不良社會現象。“明星效應”指文藝、體育等領域里的明星由于受人崇拜而產生吸引力和號召力的社會現象。這類詞語從意義上說，帶有一定的模糊性、隨意性；從結構上說，為定中結構；它不同于一般修辭上借代里所說的“專名代泛稱”，從整個短語看，可以認為是部分借代。
四、仿擬造詞法
采用仿擬手法構成的新詞語，實際包含兩種不同的情況：一種是在具體的語言環境中為了修辭的目的，利用仿擬格而產生的偶發性新詞語。這類新詞語有些會超越原語言環境，被更多的人認可并使用，逐步獲得一般詞語的性質；有些只是偶爾出現或偶爾重復出現，很快被遺忘和淘汰。另一種情況則是依據漢語詞匯中已有的詞語，利用仿擬手法來構成表達新事物新概念的詞語，可視為用仿擬構詞法構成的新詞語。利用仿擬構詞法產生的新詞語有著一般新生詞語的性質，接下來我們著重分析仿擬型新詞語的情況。
⑴、格式仿。漢語詞匯中有些詞語的構成在形式上呈明顯的框架結構，這種框架結構也即一類詞語構成的格式，依據一定的格式，通過改換某些構詞要素，能產生一系列同格式的詞語。“格式仿”就是通過仿擬詞匯系統中這類典型格式而構成新詞語的方法。依據結構的不同，可以分為四類：
①、仿前式。即仿造詞仿擬原型詞的結構，更換原型詞的前一個詞素，后一個詞素不變的方式。這種方式在仿詞造詞法中占多數，下列兩組例子都屬于仿前式。
面的轎的酒吧網吧
貨的陶吧
殘的奶吧
摩的
②、仿后式。與仿前式相反，這是一種仿擬原型詞結構，并替換原型詞的后一個詞素，前一個詞素不變的方式。這種方式在仿擬造詞法中用的比較少。例如：
國手國腳的哥的姐廉政廉業陪讀陪教
③、格式仿產生的新詞語四音節的也較多，所仿格式有些是詞匯系統中具有的，有些則是近年新造，經反復使用獲得習用性特征的新格式。格式仿構成的四音節的新詞語大多是在一個固定格式中嵌入新語素，如：由“大×大×”仿擬出“大紅大綠”、“大紅大紫”、“大操大辦”、“大包大攬”等；由“小×小×”格式仿擬出“小打小鬧”、“小夫小妻”、“小修小補”等。這些新仿擬的詞語，均在原格式中嵌入一定的語素，詞型格式化特征突出。格式仿利用已有的格式，形勢特征明顯，改換語素靈活便利，是一種常用的仿擬構詞的手段。
④、還有一種仿擬則是依據一定的句法形式，即所仿格是漢語中一種常見的句法模式。它們大多是漢語詞匯系統中使用時間長、出現頻率高、生成能力強的句法模式。因而往往帶有一定的文言句式的色彩。如：“以NVN”，介詞“以”在這種句法模式中表示“憑借、依據”，是一種文言格式。根據這種格式仿擬的“以權謀私”、“以黨代政”、“以工擠農”等新詞語，概括性強，具有明顯的文言特征。
⑵、語義仿。語義仿即利用詞語間語義上存在的類義、對義、反義等關系來仿擬構詞。
①、類義相仿。利用類義關系仿擬的新詞語，如由“獎學金”仿擬出“獎教金”，由“空姐”仿擬出“海姐”，由“廉政”仿擬出“廉業”等。這些仿擬詞與原型詞都是同類事物，同屬一個范疇，利用同類事物的相關性，類推聯想，仿擬出新詞。
②、對義相仿。對義仿擬則是由記錄某一事物、現象、行為的詞語，仿擬出另一與之相對應的新詞語。如，以性別為對應關系由“公關小姐”仿擬出“公關先生”，由“家庭婦女”仿擬出“家庭婦男”，“空姐”仿擬出“空哥”，“的哥”仿擬出“的姐”。
某些相對應的概念，也會產生對義仿擬構詞。如，由“民辦”仿擬出“官辦”，由“民風”仿擬出“官風”等等，“民”與“官”便是建立在相對應的概念基礎上的仿擬。
③、反義相仿。這種仿擬詞與原型詞意義相反，這是由于仿擬詞語中替換的詞素與原型詞中對應的詞素意義相反造成的。這種仿擬是語義仿中最普遍存在的一種現象，許多仿擬型的新詞語，都是通過反義仿擬構成的。如，以“大”與“小”相仿擬的“大我”與“小我”、“大氣候”與“小氣候”；以“冷”與“熱”相仿擬構成的“冷銷”與“熱銷”、“冷板凳”與“熱板凳”等；以“優”與“劣”相仿擬的“優生”與“劣生”等等。此外，象“上”與“下”，“公”與“私”，“正”與“負”，“快”與“慢”，“強”與“弱”等反義語素的變動，都是仿擬構詞的重要手段。
⑶、依據是否只用仿擬手段來劃分，可以分為單純式和兼用式。單純式是指僅僅利用仿擬這一修辭方式造詞的方法。根據兼用的修辭方式的不同，又可以分為以下幾種：
仿擬兼諧音。如“氣管炎”“妻管嚴”，“啞巴虧”“喇叭虧”
②、仿擬兼簡縮。例如：博導（博士生導師）碩導（碩士生導師）。這里人們兼用了仿擬和簡縮兩種造詞法。
③、仿擬兼夸張。例如“豪華本”“火箭本”（稱出版速度快，質量低劣的書冊）。仿擬詞語“火箭本”顯然也兼用了夸張的手法。
五、其他修辭方式造詞法
這種利用修辭格形成的新詞新語義比喻、借代、仿擬最為常見，當然由其他修辭方式構成的新詞語也是不容忽視的。諧音構成的新詞語，如：“炒古”，炒買炒賣古玩，由“炒股”諧音而造；“導爺”，戲稱導游人員，有“倒爺”諧音仿造。還有“愛資病”、“莫（沒）斯（事）科科長等都是諧音造成的新詞語。比擬式構成的新詞語，如具有新含義的“松綁”“透明度”“冒尖”“掛鉤”“浮動”，以及“精神污染”“知識爆炸”“三棲明星”“投資膨脹”等。夸張式新詞語也為數不少，如：“爆棚”指體育、娛樂場館等人數驟增；“過街鞋”，對質量很差的鞋的貶稱。此外還有“爆滿”、“鳴謝”、“袖珍企業”、“火箭本”等。還有新含義的“山海經”、“普通話”是直義式新詞語。而“壓縮餅干”“壓縮空氣”則是利用斷取格形成的。真是形象生動，豐富多彩。所有這些進一步說明了“修辭學造詞法”是完全行的通的，而且是語言學中值得研究的一個有趣的現象。
六、修辭方式構成的新詞的特點及趨勢
1、比喻、借代構成的新詞的特點及趨勢
由比喻、借代修辭方式構成的新詞語具有一些值得注意的特點。首先，這類詞語具有時代特色。由修辭而逐漸凝固成新詞語，是漢語詞匯發展中固有的現象。例如：古漢語中有以“須眉”代指男子；以“裙釵”“巾幗”代指婦女；以“杜康”代指酒；以“黃發垂髫”代指老人小孩；也有以“蛇行、龜伏”等來喻指某一動作行為狀態的。這類詞語比較形象生動，增強了漢語的表現力，豐富了漢語的詞匯。近幾十年來涌現出的新詞新語，存在著一種趨新求雅和系列化的趨向，同時也表現出追求形象鮮明、通俗化、口語化的勢頭。由修辭方式形成的新詞語更是引人注目，無論在“表情”還是在“達意”上，帶有一定的時代烙印。例如的那幾年，人被丑化、異化，靈魂和肉體被肆意糟踏、蹂躪，反映在語言上，那就是在詞語里“牛鬼蛇神”“黑幫”等等滿天飛。如今的時代是人文時代，人格得到尊重，人的價值受到重視，個人的創造精神也得到提倡、保護和發揚，詞語中以比喻、借代方式產生了不少于個人專名有關的詞語。如：“王海”、“徐虎”等，只要一個人的作為、貢獻產生了一定的社會效應，很快就會得到應有的承認，受到尊重。當今的時代亦是一個經濟飛速發展、科技信息瞬息萬變的社會，因而被用來做借體或喻體的多為經濟、文化科技領域的事物，如：“中關村”、“硅谷”、“短平快”、“氣候”等等。這種變化反映了當今我國社會生活的深刻變革，以及廣大群眾視角中心的重要轉移。其次，這類詞語的詞義具有模糊性。詞語意義的模糊性是指它們所表達的概念的外延缺少清晰的界限，由比喻和借代凝固形成的新詞語，其意義普遍存在相當模糊性。一般來說，一個新詞語從開始出現到被社會接受，其意義總要經歷一個由模糊到逐漸清晰的過程，這是由于人們對這個詞語所反映的客觀事物的認識在不斷深化。此外，有些詞語所表達的概念本身就具有一定的模糊性，或者它本身就是一個模糊不定的概念。由比喻和借代形成的表達方式，大多只有模糊概念，既沒有必要也不可能從科學上界定嚴格的意義范疇。如“龍頭項目”等會因地因時而異，其概念外延沒有確定標準。我們再從心理基礎看，比喻和借代都是以聯想作為心理基礎的，有相當大的不確定性和隨意性。由比喻和借代形成的詞語直接以喻體指本體、以借體指本體，這在文字表達上更精煉了，但意義范疇的模糊性、不確定性卻更為增強了，同時也模糊了兩個不同質的事物的界限。“熱”本指一定的溫度，與“社會現象”本是風牛馬不相及的兩回事，把它們混為一談，詞義更模糊了。再次，修辭用詞往往具有臨時性的特點，這類詞語所要表達反映的客觀事物本身有相當多數屬臨時或短期性的社會事物、現象。如：“~~熱”、“~~風”只不過時髦一陣子也就失去了存在的意義。即使“~星”、“~~精神”等也只能在一個特定時期內，成為人們關注的焦點，這些詞語能風行一陣，當事過境遷也就煙消云散了。
接下來我們在看一下由比喻和借代形成的新詞語的發展趨勢。由比喻和借代構成的詞語中，不少詞語詞義帶有相當的模糊性，表達上也可能用其他方式代替，流傳使用中又有一定的局限性，使它們轉化為一般詞語的可能性受到程度不同的影響，加上這類詞語多用于口語，也就不大容易進入正式公文、科學論文等文體。另外，這類詞語有不少表達種種復雜的情感，而人們的情感往往受各種社會環境因素的影響，又因人因時因地而異，個人成分占很大作用。這樣，也使這類詞語的傳播受到一定的限制，轉化為一般詞語的可能性受到影響。有些語言學者正確指出，許多賦予詞語以臨時性功能的修辭學說法，往往會隨著人們的反復使用而使臨時性功能固定化，原來的修辭用詞也會轉化為一般用詞。某種修辭說法能否形成新詞新義，它們的壽命是長是短，主要取決于人們使用這種說法的情況，即約定俗成的程度。這類詞語總體上說具有相當的臨時性，只有少部分詞語能進入一般詞語，保持較長期的穩定性。
2、仿擬構成新詞的特點及趨勢
由仿擬構成的新詞語到底具有什麼樣的特點？首先，仿擬型新詞語具有對應性。仿擬性新詞語與原型詞之間存在對應關系。仿擬型新詞語中以類義、對義、反義等關系構成的語義仿新詞語是對應性的突出體現。格式仿中許多新詞語內部甚至也表現了類義、對義的對應關系。其次，仿擬型新詞語具有鮮明的感情色彩。有的帶有表揚傾向，如“新秀”；有的帶有嘲諷、戲謔的色彩，如“喇叭虧”、“家庭婦男”等；有的則帶有較強的貶義色彩，如“以權謀私”。鮮明的感情色彩，反映了這類新詞語的構成與“仿擬”這一修辭手段運用的內在聯系。再次，仿擬型新詞語體現了仿擬構詞手段的豐富性。從這類詞語的構成方式看，仿擬詞與原型詞之間，涉及音、形、義三個方面。就拿“語義仿”來說吧，語義上的“類義”、“反義”都可以作為聯想的線索，這就使仿擬構詞具有豐富的手段，構成新詞的能力也較強。
由仿擬構成的新詞語將何去何從呢？詞匯發展的總趨勢是日益豐富和擴大。由仿擬構成的新詞語既是對語言的繼承又是對語言的創造，它使語言舊有的形式得以保存的同時，又添加了新的內容，使新的詞語更富有生命力，更富有時代的特征。仿擬現象是社會發展和人們快節奏生活的必然產物。人們利用語言系統中的某些已有的成分去表達他們認識和思維活動中取得的新成果，這樣便產生了新詞。而人們利用舊有的詞語模式，用替換原詞的某個語素而快捷地舉一反三地構成新詞，勢必導致新詞生成中仿擬
現象的出現，這種現象是人們追求簡單、高效心理的反映，符合時代和社會發展的總趨勢。新詞語一經產生，便要經受社會和歷史的檢驗，仿擬生成的新詞語能不能順利地進入現代漢語的詞匯庫還要看它是否符合構詞的規律，是否符合大眾的語言習慣。仿擬的積極作用是主要的，但一味模仿也會產生消極作用。近些年，有的人為了標新立異，或者為了達到一定的目的，特別是一些廣告媒體，無視語言規律，利用諧音胡亂造詞，如“咳不容緩”、“衣衣不舍”等等。這些“詞語”意義上完全背離了原詞，長此以往，詞將不詞了。但從總體上說，仿擬能產性強，生命力強，其積極作用是主要的，它符合詞匯發展的總趨勢。
高中語文教學中培養學生學習主動性的重要性以及策略[摘要]在高中語文教學中培養學生學習的主動性可從以下幾方面著手:培養學生的發散性思維;優化教學策略,構建學生良好的學習模式;激發學生學習興趣,促進教學相長。把握好三個方面的原則,對于激發學生學習語文的興趣,增強學生的寫作能力、分析能力有著重要的作用。
教育家埃德加?富爾的《學會生存》中有這么一句話:“未來的文盲不再是不識字的人,而是沒有學會怎樣學習的人。”這句話令筆者感觸很深,不由得想到我國的語文課堂教學已摒棄了過去的“一根粉筆一張嘴,老師從頭講到尾”的滿堂灌的舊教學模式,而逐漸過渡到“以學生發展為本”的研究性教學模式。這關鍵在于學生學習主動性的培養。在教學過程中,學生是活動的主體,教師的教學目的是讓學生掌握知識,而不是成為學習的奴隸。學生在學習中通過聽、讀、寫能力的訓練,達到知、行、意、情的目的,把握主題,提高知識水平。在語文教學中充分發揮學生的主動性具有重要意義。
一、培養學生的發散性思維
(一)運用研究性教學語文是我們的母語,學生學起來本應得心應手,但由于長期以來學生受到教師影響把語文當作政治課來學,一些純美的文學的東西都被冠以政治的高調,令學生越學越無味,主動學習更無從談起。例如,魯迅的《從百草園到三味書屋》,這本是一篇魯迅回憶童年趣事的散文,而語文教材卻把它定位為一篇反封建的政治性文章,說是魯迅在批判三味書屋的枯燥無味,批判封建私塾教育。可是筆者卻怎么也看不出它的反封建味道,反而覺得魯迅筆下的三味書屋的后園及課堂上蒙畫兒的這些情節較符合童趣的。在《朝花夕拾》的小引的第一句,作者這樣寫到:“我常想在紛擾中尋出一點閑靜來,然而委實不容易。”雖不容易,但我們也可看到《朝花夕拾》這本集子里的文章,都是回憶往日瑣事的,絕少涉及政治。如果從這一角度去看,筆者想更容易引發學生的共鳴。因為中學生畢竟還是童心未泯,文中一些涉及兒童的樂事定能引發他們的興趣,而興趣一來,要調動學生的學習主動性則并非難事。再如斐多菲的《我愿意是急流》一詩,本是一首很美的愛情抒情詩,而過去的教材往往把它看作是純政治抒情詩,而忽略了詩的“情”性美。雖說斐多菲最終為革命獻出年青的生命,但并不能因此而否定他的俠骨柔情,他對尤麗亞的愛在詩中表現得淋漓盡致。當然,我們不提倡中學生談情說愛,但卻無法否認,美麗的愛情總是令人憧憬的。如果引導得當,既可引發學生的學習興趣,欣賞詩歌所體現出的美,又能幫助他們樹立正確的愛情觀。新教材的編定,已意識到這一問題,不斷地摒棄了舊式的教材內容,提倡運用適合現實,符合文章本質的教學方法,使教師在教、學生在學中達到互動的目的,提高了學生的學習主動性。
(二)培養學生的質疑能力傳統的教學中,往往誤入教師為主體,學生為客體的教學誤區。學生在傳統的教學中往往如竹筒倒豆般地被動學習,思維往往局限于單一的形式,解惑能力往往被弱化甚至被“消化”掉。培養學生的質疑能力是創新教學,有利于學生由單一思維向多向思維,由局限到全方位的轉變。一是設置疑問,多問幾個為什么。如在《荷塘月色》中,第4~6節描寫荷塘月色的美景,作者為什么要這樣寫?這樣很快將學生思維集中到課文主題上。二是設置反問。反問是在學生無法解決問題的情況下運用的一種教學方法,更能加深學生對課文的理解。如《燭之武退秦師》一文,筆者就設置這么一個問題:燭之武為什么去見秦伯而不去見晉侯?學生很容易就根據第一段的內容說出鄭國得罪的只是晉國,而不是秦伯,相對來說說服秦伯要比晉侯容易多了。三是平等式教學。平等式的對話教學把教師與學生放置在平等的位置,為學生勇于探索、敢為天下先的勇氣提供一個平臺。學生可以對教師提出質疑,要求教師回答。教師可根據教學內容向學生提出課文中最重要、最有價值的問題。師生角色互換,平等磋商,對課文疑問之處進行探討,達到解惑的目的。
二、優化教學策略,構建學生良好的學習模式
(一)采取靈活多樣的教學方法,培養學生思維的靈活性在教學過程中,有些教師往往忘記了誰是課堂的主人,而在課堂中以主人的形象自居,命令學生這樣做,那樣做,或命令他們不許這樣,不許那樣,令學生厭煩至極,主動學習更無從談起。在這種環境下培養出來的學生只不過是聽話的乖寶寶,高分低能的“天才”而已。最終的結果是學生的天性被扼殺,主動學習的能力逐漸消失。學習對他們來說只能是一種責任、一種負擔,而不是一種樂趣。要確立學生才是學習的主人,教師應該做的,不是單純的傳授給他們知識,而是教會他們如何去掌握知識,在這個探索知識的過程中,學生就會感受到學習的樂趣,無形中增加了學習的欲望,學習的主動性也就慢慢培養起來了。而要做到這些,就要運用一些靈活多樣的教學手段。例如,在講授《蚊子和獅子》一文中,筆者先讓學生自己看課文,然后展示四幅自己制作的有關《蚊子和獅子》的漫畫,讓學生依據漫畫來把課文改編為童話故事。學生本來就喜歡漫畫和童話,現在,讓他們參與其中,自己編故事,一時間,學生情緒高漲,紛紛站起來即興演講,有些學生甚至還有動作配合。這樣,既可鍛煉他們的口頭表達能力,也讓他們加深了對課文思想內容的理解。學習的興趣來了,主動學習的能力無形中就增強了。又如《胡同文化》一課,乍一看,似乎內容較為凌亂,學生不易理解。筆者就先讓學生理清課文思路,自己尋找文章的中心句;但這樣又會造成一部分學生不愿動腦,想坐享其成。如何調動這一部分學生的主動性呢?筆者采用的辦法很簡單———競賽法。筆者以組為單位進行競賽,規定每組學生必須要找出任意兩段的中心句,哪一組先找出就讓哪一組先回答,而其他各組只能回答別組沒找到的段落。而當每組都找到相應段落的中心句后,余下的段落就以搶答的方式進行,回答正確的就可累計加分。這樣,課堂氣氛立刻活躍了,各組學生紛紛開動腦筋,進行討論,力爭找到最恰當的中心句或自己概括出準確的中心句。通過這種競爭的方式讓學生自己動手尋找中心句,既可讓學生積極主動參與學習,又能加深他們對課文內容的理解。總之,不管采用哪種教學方式,目的只有一個,就是確立學生在教學中的主體地位,讓他們感覺到自己才是學習的主人,盡一切努力調動起他們學習的主動性,讓他們變被動學習為主動學習。
(二)構建探索性學習方式,培養學生創意思維勇于探索是一種挑戰,是一種突破,提倡探索學習方式,使學生從舊框框(指教師為主體、學生為客體的教學模式)、本本中走出來,敢于否定,敢于提問,敢于超越,敢于創意,引導學生主動學習,教會學生向未知領域探索。如《花未眠》一文,主要是培養學生發現美、創造美的能力。讓學生明白,其實生活中到處都有美,只是能不能發現它。在教學中,筆者讓學生欣賞了一盆自然栽種的花和一盆插花,激發他們美的欣賞潛力。然后,筆者讓學生到教室外去尋找引發他們美的觸發點,并寫出自己對美的感受。結果,從學生的作文中筆者發現:一片枯葉也能引發他們無限的遐想。
(三)突出自覺性學習,培養學生獨立思考能力通過自讀課,引導學生自覺思考怎么樣、為什么、結果如何等,突出自覺性學習,給學生留下學習的空間,培養學生獨立思考能力。如《我與地壇》一文,者給學生三個問題:(1)作者在地壇思考了什么問題?(2)他從地壇中找到了什么答案?(3)你從文章中得到什么啟示?當然,除了以上這些問題外,學生也可以自己質疑,自己解答。
(四)講練結合,提高解決問題的實效性在學習中,通過教師講,學生練,達到“傳道、授業、解惑”的目的。筆者覺得這種方法比較適合用在古文教學中。如《勾踐滅吳》一文,內容較多,知識點也多,筆者就印發了配套練習,邊講課,邊配合練習,讓學生對古文的知識點得到鞏固,從而加深記憶。超級秘書網
三、激發學生學習興趣,促進教學相長
(一)要善于發現學生的特長任何一個寫作論文學生都有自己的特長,關鍵在于教師是否發現了學生的特長。教師一旦發現學生的特長,千萬不要武斷地認為這些特長與學習無關,繼而想盡一切辦法壓制它。筆者覺得,這樣做的結果只能是適得其反,不但制止不了,反而會引發學生的逆反心理。現在有不少學生都是“電腦高手”,玩游戲、上網聊天是一流。這時候教師可引導學生自己制作網頁,上網與同齡學生探討一些文學上有爭議的問題,既培養了學生的質疑能力,也培養了他們學習語文的興趣。
(二)在朗讀中激發學生的學習興趣教學中的適當朗讀能使學生入情、入景、入角色,很快把握課文的內容,思維得到啟發,想象力得到拓展,情操得到陶冶。如《再別康橋》一文的教學中,筆者先讓學生欣賞肖邦的《離別曲》,尋找到兩者感情的共鳴點,然后讓學生配合音樂來朗讀課文。學生在朗讀中體會到了文章的優美,很快就進入了情境,抓住了作者的情感。
(三)在演示中激發學生的學習興趣傳統教學中,都是教師教,學生學,往往是教師“唱獨角戲”,很難調動學生的興趣,使學生感到厭煩,枯燥無味。要改變這種教學效果,最佳的方法是讓學生演示教學內容的情節,展示學生的風采。
如在《皇帝的新裝》一文的教學中,筆者讓學生分別扮演皇帝、大臣、騙子等角色,上臺依據課文內容當場表演一出話劇,一演完,學生馬上就能抓住了人物的性格特點,并能適當分析人物形象。“知之者不如好之者,好之者不如樂之者”,在語文教學中,教師要善于把握“好”、“樂”,培養學生學習的主動性,在教學中會收到事倍功半的效果。
摘要:漢語言文學專業不是應用型較強的專業，為適應當前的就業形式，本文提出從兩個角度指導該專業的教學：從實用性的角度，優化課程，強化學生的專業知識結構和強化課程應用性，提高學生本專業的應用能力；從創新的角度，突破專業限制，進行教學內容創新，并重視學生創新思維的構建。這有利于提高學生的專業素質，豐富他們的知識結構，增強其在社會立足的本領。
關鍵詞：漢語言文學專業人才教學探討
1漢語言文學專業的教學特點
漢語言文學專業很難和一些實用性較強的專業，如工程、建筑、醫學、會計等一樣獲得準確的職業定位，更是很難直接和應用型人才掛鉤。它作為傳統的人文學科，是體現人文精神的最直接的載體，擔當著傳承與提升全民語言與文化素質的重任[1]。其主干內容是中外的優秀文學文化遺產，而優秀內容則是對人類生存意義和價值的關懷，是對自身、他人、集體、民族、國家，乃至對人類的一種認識與社會責任感。為此，漢語言文學專業的教學特點在于：所培養的學生主要是從事人的工作的，注重培養學生的人文素養；教學不體現在應用性，而是體現在對社會觀念與精神取向的影響上；不注意直接創造可以計量的經濟效益，而在于創造無法用數字統計出來的社會效益等。由于社會的進步和當前就業壓力的增大，教學實用主義成為了教學的主要目標，對于漢語言文學專業教學而言，也必須進行一些必要的改革，在保持傳統的基礎之上，積極和社會接軌。
2用實用性理念指導專業教學
《中國大學生就業》雜志給出該專業的就業方向為教師、各類編輯職務、文秘、文案策劃人員等。但事實上，該專業的畢業生就業崗位大多集中在政府機關、教育科研、新聞出版、企業公司等單位，還有少數人涉足律師、房地產、金融外貿等新興行業。由此可見漢語言文學專業具有較寬的職業適應性，但同時，由于相關行業存在文秘、新聞、廣告、公共管理專業的畢業生，造成了對他們較大的沖擊力。從現實意義來看，從實用性的角度指導教學應注意：
2.1優化課程，強化學生的專業知識結構
漢語言文學專業課程包含現代漢語、古代漢語、中國現當代文學、中國古代文學等十余門課程，有必要從以下三個角度對課程進行優化：精簡課程內容，每門課都要根據對本領域最新知識結構的分析來設計教學內容，強化優秀內容；優化課程結構，按照學科發展的當下高度來考慮學科基礎，設計課程內容體系；整合各課程之間的內容，避免內容交叉重復，如寫作學和文學概論中的文體學知識。
2.2強化課程應用性，提高學生本專業的應用能力
以就業的觀點指導教學改革，就必須講求專業的實用性，只有這樣學生才能在社會上立足。結合該專業學生的就業方向，對漢語言文學專業學生的優秀競爭力，即現代“讀”、“寫”、“說”這三個方面的能力，必須加以強化[2]。該專業的實用性教學應體現在五個方面：古今各種文體的閱讀能力，現代各類文體的寫作能力，口頭表達能力，語文教學能力，信息調研能力等。學校和教師必須精心設置課程體系，安排教學內容，形成本專業課程的應用模塊，通過系統的應用技能課程的設置，以保證學生在學校能夠提高這五個方面的能力，獲得將來從事語言文字工作的應用能力，成為漢語言文學專業的應用型人才。超級秘書網
3用創新的理念指導專業教學
創新包括教學內容創新，教學方法創新，教學思維創新等。本文強調：
3.1突破專業限制，進行教學內容創新
該專業的學生就業范圍較廣，但往往不精，競爭力上不如其他專業學生。鑒于該專業的特殊性，教學過程中不必過分拘泥于語言與文學本身，而可以結合漢語言文學的歷史發展與就業現狀，對學生進行相關職業技能的培養。事實上很多新專業如新聞、廣告、文秘，甚至公共管理基本上都是從漢語言文學這個專業發展而來的。因此，在保證專業根基扎實的前提下，應打破人為設定的專業界限，以便更大限度地發揮漢語言文學的專業優勢。如教育與教學、新聞傳播、文秘與公關、社區文化管理、廣告文案等等都可以設計成漢語言文學專業的應用模塊，學生通過這些模塊的學習獲得動手能力和從業能力。
3.2重視學生創新思維的構建
漢語言文學專業本身要求學生具備豐厚的東方文化底蘊。該專業有極強的文化特征，其教學直接影響學生對漢語的感情，對東方文化的親合及從中汲取創新精神動力，并影響學生創新素質的形成。因此漢語言教學中必須重視對學生創新思維的構建[3]。首先，教師應有強烈的創新教育意識，思想上要勇于開拓，力求提出獨特的、新的教育活動思路，行為上善于探索，潛心實驗，不斷總結和不斷進取。在教學中不能滿足做文化的傳聲筒，要適當的通過文化評論等多種方式激發學生的思維，并對社會文化現象進行思考，如博客，新媒體等多種文化傳播方式都可以成為學生思考的問題。其次要勤于思敏于行，發展創新思維能力。教師應以其豐富的知識做背景，在教學中不斷拋出新觀點，給學生以震撼，激勵他們也去發現、思考、創新。可以說漢語言文學專業教師必須在不訥于言的同時，還要敏于行。沉默寡言不是該專業的個性，只有言行結合，才能讓學生讓自己更自信，更有思考的動力。
［摘要］中國現當代文學教學，要堅持以馬克思主義認識論為指導，引導學生堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義立場，樹立科學的文學史觀，培養學生開放的思維視野和文學性思考能力，從而建立系統性知識結構。
［關鍵詞］文學史觀文學思考系統性
中國現當代文學是高職類院校語文教育專業的主干課程。它不像本科教學分得那么細，而是把現代和當代合為一個板塊，把史料和作家、作品介紹揉進一本教材，這就給教學帶來了難度。筆者結合中國現當代文學教學，就如何使學生將知識內化為判斷和把握事物的認知能力，談幾點自己的認識。
一、堅持辯證唯物主義和歷史唯物主義立場
還原歷史場景，尊重歷史事實。既要站在歷史的高度，以當代人視角解讀歷史，又不能機械地用當代人的評判標準苛求前人，實事求是地對各種文學現象進行定性定位，從而做出科學的價值判斷。如《在延安文藝座談會上的講話》（以下簡稱《講話》），毫無疑問，是一篇具有劃時代意義的馬克思主義文藝理論的經典文獻，對于指導我國數十年文學事業的發展，具有里程碑意義。但是，《講話》畢竟是六十多年前的一部文獻，不可能超越時代的局限。其中有些觀點在當時是正確的，是先進的，而拿到現在看，則是過時的，甚至是錯誤的。在教學過程中，如果純粹用當代人的評判標準去解讀文本，肯定會產生歷史的錯位，必須把學生的思緒引導到20世紀40年代初那個炮火連天的特定歷史場景中，讓他們設身處地地去體驗一個政治家、戰略家對文藝問題的嚴肅思考。
讓學生進入歷史并不等于沉溺于歷史，還要讓學生跳出歷史回到當代，站在當代人的角度重新審視歷史，只有這樣，才能做出合乎歷史唯物主義的價值判斷。如提出文藝要“為工農兵服務”，這在當時是正確的，因為工農兵占人民的絕大多數，是民族抗戰的中堅力量，把文藝服務的側重點向他們傾斜完全是應該的，這樣提有利于抗戰。然而，這種提法拿到現在顯然過時，因為現在是和平建設年代，文藝的服務面應該更寬，所以鄧小平提出文藝“為人民服務，為社會主義服務”。
在《講話》中談到藝術的典型性時，強調個性與共性的統一，在個性與共性的統一體中，又強調共性和普遍性；在談到文藝創作題材時，強調宏大敘事，強調集體主義、英雄主義，從而無形中忽視了作家、作品和人物塑造的個性化要求。站在文學的角度，這無論如何也是理論上的缺失。但是，這種理論上的偏頗或缺失，放在特定歷史環境中卻是可以理解的。眾所周知，《講話》發表于1942年，正處于最艱苦的抗日戰爭相持階段，需要動員全民族的力量抗擊日寇的侵略。在那樣一個時代，個性必須融于集體，個人意志必須服從國家意志，一切工作必須服從和服務于戰爭。對文學的要求，強調塑造人物的共性和普遍性，強調宏大敘事、集體主義和英雄主義，是完全正確的。至于作家、作品和人物塑造的個性化要求，在民族解放戰爭的大背景中就相對不那么重要了。
學生通過歷史—當代—再歷史—再當代反復的思維轉換過程，對歷史上曾經發生的文學現象終于有了全面的、科學的把握。類似這樣的教學難點，只有用馬克思的唯物史觀才能破解，破解的過程，就是對學生進行歷史唯物主義和辯證唯物主義的教育過程。
二、樹立科學的文學史觀
一部中國現代史，是一部民族的苦難史和階級的壓迫史，也是一部民族解放史和階級斗爭史。中國現代文學是中國現代歷史的藝術再現，中國當代文學則是對中國社會主義革命和建設的形象記錄。20世紀30年代左翼文學，就是體現這一特征的最典型的文學現象。在該段歷史中，左翼文學盛行，馬克思主義逐步取得主導地位，左翼文學在同國民黨文化圍剿及自由主義思想斗爭中取得勝利。在創作實績方面，也取得了顯著的成果。如茅盾“社會分析小說”的創作，就是一個經典的例子。他的鴻篇巨制《子夜》，就是用文學的方法，通過對藝術形象的塑造和對20世紀30年代初中國社會風云的再現，回答當時中國社會的性質、命運和前途。讓學生學習這門課，要抓住中國現當代文學的發展和中國社會革命的發展緊密相連這一最顯著的特征，正確認識歷史，科學把握歷史，從而激發學生為中華崛起而讀書的雄心壯志。然而，僅僅認識到這一點還遠遠不夠。中國現當代文學不僅是中國現當代社會發展歷史的形象記錄，同時也是一部現當代中國人的心靈史。左翼作家們善于從政治、經濟的角度關照生活，由于政治的原因，他們恰恰忽略了從藝術的角度對人的心靈史、人性史的關照。這一點缺憾正好被其他作家所彌補。對與左翼文學相對立的自由主義文學這種文學現象應怎樣處理，在傳統的教學中，在充分批判的時候，沒有勇氣對其合理的部分進行科學評價。其實，以京派、海派為主要創作群的自由主義作家們還是為中國現代文學做出了很大貢獻，雖然他們不屑于從政治、經濟的角度反映生活，但他們善于從人性和倫理的角度挖掘人的心靈奧秘，為中國現代文學的繁榮做出了積極的貢獻。在引導學生認識中國現當代文學與中國革命事業緊密相連這一特征時，必須讓學生同時把握心靈史、人性史這一特征。既要讓學生充分認識左翼作家的創作，突出文學的宣傳教化功能，在中國革命事業發展進程中發揮重要作用，還要使學生認識到左翼文學過分夸大了文學的宣傳教化作用，造成文學的功能尤其是人文和審美功能的缺失，在思想上導致極“左”思潮的泛濫，在表現手法上出現公式化、概念化和政治圖解非藝術化傾向。既要讓學生看到作家作品所反映的特定歷史時期的社會風云，還要引導學生進入作家作品所建構的藝術世界，進而窺見作家創作時的內心世界和作品中人物的內心世界，使學生能夠從整體上把握中國現當代文學發展的脈搏，在解讀文學史的同時，解讀人的心靈史，解讀由共性和個性、自然屬性和社會屬性所構成的人性的存在史。這才是科學的、完整的文學史觀。
三、培養開放的思維視野和運用“個體化理解”標準的評判能力
中國現當代文學，是在不斷吸收中國傳統文學精華和外國文學新鮮血液中成長的，是世界文學的重要組成部分。搞好該學科的教學，不僅要引導學生學進去，還要讓學生跳出來。堅持馬克思主義積極揚棄論，既不能走復古倒退或崇洋媚外的極端，又不能關起國門、割斷歷史。引導學生汲取歷史教訓，反思歷史失誤，養成多元視角審視歷史的思維習慣，培養學生開放的思維視野。要讓學生站在歷史的高度和世界文化的視野，用科學的、多元的、創新的、開放的態度把握中國現當代文學的精髓和脈搏，不斷提高學生的文學鑒賞水平。
要引導學生處理好兼容并包與“個體化理解”的關系。我們知道，真正為中國現代文學注入新鮮活力的，是包括西方倫理主義、人本主義、民主主義和馬克思主義文化在內的外來文化。然而，事物的發展總是有它的兩面性。中國現當代文學在吸納外來文化的同時，并沒有培養出自己獨立生存的能力和品格，造成先天的對政治文化現實、世俗文化現實、文學文化現實的依賴性癥候，造成20世紀偌大中國除魯迅之外難有作家和世界級大師比肩的尷尬。正如吳炫教授所說，“如果要問20世紀中國文學藝術與西方文學藝術的差距體現在那里，那么我想說，正是在‘個體化理解’的程度上，我們很多作家不能從文化批判走向人類批判，進而也就不能對中國文化的問題進行獨到的理解。如果說20世紀80年代中期的新潮文學作品普遍缺失‘個體化理解’，那么我想說，20世紀諸多重要的作家，如巴金、茅盾、沈從文、無名氏、王蒙、汪曾祺、賈平凹等，也都不同程度地存在著‘個體化理解’缺失的問題———這不僅影響著中國20世紀文學藝術的‘藝術性’，也影響著20世紀中國文學藝術世界級經典作品的誕生”。對教材的分析，并不是要用誤導學生，而是要通過對具體歷史現象的分析，培養學生用開放的態度認識歷史，用“個體化理解”的標準解讀歷史。這是現當代文學教學中一個最大的難點。
四、培養文學性思考能力
解讀作品固然可以運用歷史學、文化學、倫理學、哲學等社會學科的知識作為理論支柱，但其他社會學科的思考永遠代替不了文學的思考。文學的思考包含以下幾個特征：
1.整體性特征。所謂整體性特征，就是從整體上把握文本的解讀。如巴金早期創作受無政府主義思潮的影響，但我們絕不能讓學生完全從無政府主義的角度去解讀他的作品，而應該從反封建專制主義的角度去整體感受作品。同樣道理，郭沫若的《女神》明顯受泛神論的影響，但我們絕不能誤導學生用泛神論的理論去死摳《女神》中的每一首詩，而應該從整體上感受詩人追求個性解放時那種火山爆發式的激情。
2.多向性特征。文學欣賞絕不是數學中的1+1=2，而是大于2的關系。一個好的文本擺放在學生面前，我們可以從不同的角度去解讀。如《起死》這篇小說，它的顯性主題是對莊子相對主義哲學的文化批判；隱形主題表現了魯迅把“鐵屋子”的人喚醒之后卻讓他們無路可走的痛苦；如果再細細地解讀文本，還會發現先生面對死亡的那份坦然、淡然和超然的態度。在講到現代派的作品時，尤其是現代派詩歌，往往能從一個文本中衍生出多個題意的解釋。“橫看成嶺例成峰，遠近高低各不同”，經典的文本，能從不同的角度，給人以不同的審美愉悅。一堂成功的課，在師生積極的互動中，往往能夠通過對一部作品的研討中，品咂出不同的味道。
3.自圓性特征。對文學作品的講解和解讀，必須以教材為藍本，充分發揮學生的主體作用和教師的主導作用。師生對文本的理解，一般來講，要符合作家的創作原意，但作家的創作原意與文本的客觀審美效果并不都是完全一致的。如臧克家創作《老馬》的原意，是要表現像馬一樣的堅忍主義精神，可是不少評家卻把老馬看成受壓迫、受剝削的農民的象征。這種不符合詩人創作原意的觀點反而被評論界廣泛認可。其實，不少大師級的經典作品所表達的主題都不是單一的，這就造成作家創作文本的原意與文本客觀解讀效果之間的矛盾。教師在引導學生欣賞作品時，不要先入為主，不妨把作家創作文本的背景資料先“藏”起來，讓學生憑著直覺去見仁見智，對學生的要求不必過高，學生只要能夠言之成理、自圓其說就可以了。等學生充分討論過后，再把“包袱”抖出來，讓學生接著討論。總之，教師不要輕易下結論，結論讓學生自己下，這樣有利于培養學生的發散思維。超級秘書網
4.超越性特征。如果把文學作品比做一列火車的話，作家和評家就是駕馭火車飛奔的兩道鐵軌。鐵軌在支撐列車時發揮著相同的重要作用，而兩軌卻永遠靠不到一起。解讀文學作品和創作文學作品思維的性質是不一樣的。評家主要靠邏輯思維，作家主要靠形象思維。評家對文本的理解既要源于作家的創作思路，又不能完全依賴于作家的創作思路。評家對文本的理性把握應該超越作家本人對文本的理性把握，在對文本的理性挖掘中，評家應該比作家站得更高，挖得更深。教師在講解文學作品時，必須注意到這一文學性思考的特征，兼顧好作家、作品、評家三者的關系。
五、建立系統性知識結構
大學生與中學生的知識結構明顯不同。中學生的知識結構側重于基礎性，大學生的知識結構側重于系統性。就大學生整體知識結構而言，是一個大系統，在這個大系統中，以課程為單位，又分為若干子系統。中國現當代文學是中文類專業知識結構中的重要組成部分。要學好這門課，必須對該門課程的性質、規律、特點有一個基本的認識，還要有一條清晰的史的線索。
最重要的是把握好史料與作家作品的關系。史料即中國現當代文學發展的整體性介紹，包括每個時間段的時代背景、文學發展的趨向、文學流派的形成、文學實績的評價等，是形成該學科的知識框架。只有從整體上掌握該學科的歷史知識，才能形成學生的系統性知識結構。而對于大專生來說，僅僅滿足于知識的系統性是不夠的，還必須具有知識的深厚性。教材好比一本詳盡的導游冊，要想讓學生在該學科知識的山水中徜徉，必須按照教材要求，引導學生課外閱讀大量作家作品。如果說史料是該學科知識的骨架，那么，作家作品就是與骨架緊密相連的血肉。沒有骨架，知識就會凌亂，就不會形成知識的系統；沒有作家作品，知識就單剩下一個干巴巴的骨架，就失去了底蘊，失去了厚度。只有把史料與作家作品緊密結合，才能形成系統而豐滿的知識結構。因此，教師在授課時，一定要按照教材要求，引導學生盡可能更多的閱讀文學原作，只有這樣，才能產生師生之間的積極互動，才能把課上得有滋有味，有聲有色。
中國現當代文學是一門發展中的學科，對于高職類院校來講，該學科的教學僅處于摸索嘗試的初級階段，需要在教學實踐中不斷完善。
摘要：綜觀中外新聞史，新聞作品大多數都運用了文學手法。新聞報道為了向深度和形象化發展，不得不借助文學手段。本文分析了新聞與文學的區別和聯系，同時表述了本人對文學手段如何在新聞中運用的一點淺顯的認識。
關鍵詞：文學敘事新聞語言文學語言文學手法
一文學敘事在新聞報道中的應用
伴隨著新聞事業的不斷發展，于上世紀60年代在西方社會出現了新新主義，強調用小說的筆調來寫新聞故事，這深刻地影響著新聞報道方式，“為沖破傳統新聞報道觀念與寫作手法，在報道方式上人為融合小說的創造想象力，及新聞記者的采訪技巧……強調寫作的風格及描述的品質”。雖然新新聞學重點突出的是主觀色彩，其諸多理論與方法也不能承擔真實反映客觀世界的功能，似乎不符合“新聞”真實、客觀的要求，但新新聞主義的初衷也是為了更準確、更真實地向受眾反映事實，傳遞信息。
我國的新聞工作者也特別重視新聞報道方式的變化與創新，穆青先生就提倡用散文的筆法來寫新聞，蕭乾先生曾自謙地說過：“縱觀我一生，可說是介于文藝與新聞之間的兩棲動物。”
今天，用文學的敘事手法寫的新聞稿、小說化的新聞、散文化的新聞等多種形式已屢見不鮮。“各報的記者們使出渾身解數，想方設法讓‘實話實說’的新聞借助文學的手法去‘實話巧說’，使之更為深刻、精致、感人并富有文采，達到思想性與藝術性的統一”。
《南方周末》向來以深度報道為特長,其中經常能夠看到記者作為一個敘事者，深入事件中心去探詢真相。在故事敘事過程中，往往會借用各種文學的敘事方法，比如文首設置諸多懸念，為了增加文章的可讀性，大量使用直接引語，通語言來凸現人物的性格與心理活動。文章也一般遵循著發現矛盾、沖突，尋找原因，最后如何去化解矛盾、沖突這條軌跡發展下去。
二新聞語言與文學語言的一致性
從語言學角度來衡量，文學語言與新聞語言具有同一性。兩者都具有語言的一般特征，都是對客觀經驗世界的文字表述。作為新聞寫作的主角，也有可能同時成為創作文學作品的主角，兼有新聞寫作主角和文學創作主角的雙重身份。
在講到語言的運用時，對語言的要求普遍認為語言要“準確、鮮明、生動”。從新聞的功能上看，新聞要“傳遞信息溝通情況”，所以“新聞語言必須要準確，概念明確，論斷正確，就是要恰如其分地反映客觀情況，報道事實，描寫人物容不得半點含糊不清，說一是一，是二就說二”。同樣，文學語言也必須準確。它的準確是藝術意義上的準確，就像福樓拜說的那樣“我們不論要描寫什么事物，要把它表現出來，只能用唯一的名詞；要賦予它運動，只有唯一的動詞；要賦予他性質，只有唯一的形容詞，我們要苦心探索，非找到這個唯一的名詞、動詞、形容詞不可，僅僅找到這些名詞、動詞、形容詞的相似詞千萬不要滿足，更不可以因為搜索困難隨便使用一個來搪塞了事”。
鮮明性也是所有文體的共同要求。新聞媒體是社會的嘹望哨，媒體應通過那些新近發生的或正在發生的，有典型意義的和有新聞價值的事實報道，使用生動鮮明的語言去維護公眾的切身利益和疏導群眾的情緒。而文學語言的鮮明性，則主要表現在形象和意境的創造上。
生動性從某種意義上來說，是一切敘事性作品具有藝術魅力的基本特征。新聞語言的生動要求使用典型、準確、簡潔、具體的語言，而且不斷地從事件背后提供出盡可能多的價值和材料，而從挖掘新聞事實本身所包含的生動因素，也能反映客觀事實的本來面目。“新聞是新近事實變動的信息。”文學語言的生動，主要表現在細膩描寫客觀事物時，以合理的想象聯想和夸張來抒發主觀情感。超級秘書網
三新聞中運用的文學手法
適當運用文學表現手法是增強新聞可讀性的根本途徑。新聞幾乎對所有的文學表現手法（虛構除外）都可采取“拿來主義”，但最應當掌握以至運用純熟的是描寫、對話、議論三種。
新聞尤其是消息，要不要有描寫，至今仍有不同的認識。但隨著新聞改革的深入發展，突破公式化、概念化的種種束縛已成共識，描寫已被廣泛采用。恰當運用描寫，可以把新聞寫得生動形象、富有文采。其主要作用有：能夠再現環境，創造氣氛，引人入勝；它可以用實景代虛言，剔去空洞無物的陳述，增添新聞的形象美；它可以托物寓意，形成含蓄的意境。
新聞（主要指消息）中的描寫是從屬服務于導語的整體設計的，它必須把新聞的五要素容納進去，描寫的本身必須同時是對新聞事實的報道，或者是對新聞事實不可少的襯托。需要注意的是，新聞中的描寫不在多，而在準；不在細，而在精。好的描寫著墨不多，三五個字，幾個詞組，一兩個短語，讓讀者略有所感便戛然而止。
在新聞史上占有一席之地的名篇佳作中，有不少正是以嫻熟的對話藝術贏得了讀者。看來這也是一種很好的題材，是應該予以采納的一種方法。新聞中的對話，是交代情節、傳遞信息的重要手段，更是展現新聞人物的內心世界，展示時代精神，深化新聞主題的有效方法。
新聞中要掌握的議論，一般為直接議論和間接議論兩大類。前者就是對新聞所傳播的事實，直接進行闡述、評論，指明意義，揭示本質；后者則是通過第三者之口，間接地表達自己的觀點、態度和見解。不論哪一種，運用得當，均能收到“縮尺成寸，一語中的”的良好效果。
摘要:“中國現當代文學”是高校漢語言文學專業的一門專業基礎課程,具有突出的人文性、審美性特征。然而該課程在現行的教學中存在著諸多問題,教學改革勢在必行。作為教師,首先要從改革課程教學內容入手,做到經典性與人文性、審美性相結合,力求使學生的審美能力和人文素質有所提高;其次要嘗試多種教學方法與現代化教學手段。
關鍵詞:課程體系;教學方法;教學手段;教學改革
中國現當代文學是高校中文系一門重要的專業基礎課,同時由于它與現實聯系緊密,對學生的人文素質提高有較大影響。筆者在從事現當代文學教學十多年的實踐中,力求把教書育人的宗旨貫徹其中,通過本課程的教學,提高學生的審美能力,增強學生的文素質,為培養高素質的人才搭建一個教學的平臺。近幾年來,為了適應高等教育發展的新形勢,尤其在深化教學改革、推進素質教育、實施教育創新等方面做了一些探索和嘗試,取得了良好的教學效果。
一是改革課程教學內容,力求使學生的審美能力和人文素質有所提高。以往的中國現當代文學教學,是一種典型的知識型教學,主要是從歷時的角度梳理文學史的線索,在此基礎上,評述重要作家作品、文學現象和文學潮流,目的是使學生獲得應有的文學史知識。而作為文學史最基本的構成要素的作品,其美感特征和審美教育的功能,常常被一些紛繁的文學史知識和抽象的理論分析所遮蔽和掩蓋,并沒有充分發揮它在培養學生審美能力、提高學生人文素質方面的潛在功能。從教學實踐看,許多同學對中國現當代文學名作的理解,過于依賴文學史教材中的學術定論,而忽略了個體在閱讀文學作品的過程中對作品的感受和理解,未能將自身的情感體驗、生命意識融入對作品的審美體驗,因而雖然獲得了知識,但對自身的人格養成和素質培養并未產生太大的影響。加之課時的限制,如當代文學部分在我校是開設一個學期,每周3個課時,卻要講授從1949年到1997年近50年的內容,更使得這種講授淺嘗輒止。為使這種知識型的教學模式向素質型的教學發生轉變,筆者在教學改革中,對《當代文學作品選》教學大綱做了較大調整,在宏觀把握當代文學史發展脈絡的前提下,把教學的重心傾斜到了作品方面。緒論部分對當代文學的概念、分期、發展概況、重要的文學史事件進行介紹,通過這部分內容,學生對50年的當代文學史就有了一個整體的輪廓和印象。正文部分精選能夠覆蓋當代文學三個發展階段的十幾部作品進行精講,作品的選擇原則是既要考慮審美性,又要兼顧文學史方面的代表性,同時在文體方面兼顧小說、詩歌、散文、戲劇多種體裁。
與所講篇目有關的文學史知識會在篇目講授時再次強化,以區別于一般的當代文學作品鑒賞,這樣在講授過程中就能進一步把文學史教學具體深入到作品的閱讀和解析中去,雖然講授篇目不多,卻能通過引導學生細致深入的閱讀和體驗作品的思想與藝術特質,把獲取文學知識、提高審美能力、增強人文素質結合起來,在學習本課程的同時,不知不覺地接受藝術的感染和人文精神的浸潤。內容表述方面也作了革新,一改傳統表述主題思想、人物形象、藝術特色等幾個方面刻板的套式,代之以一些富有詩意或哲理的小標題,如“人———詩意的棲居”、“了悟死亡”、“活著,永遠的追問”等,給學生以耳目一新之感,直觀上也給予了學生美的感受。
為了彌補講授篇目有限的不足,我在第一節課就擬定了一份本課程的必讀書目,讓學生課下閱讀,并要求他們制作索引卡片,寫出評論摘要和自己的閱讀感悟,期末檢查評分,作為平時成績的一部分計入期末總成績。每堂課后再為他們提供與本節課有關的閱讀文獻與參考資料,使學生了解最新的科研資訊,拓寬了學生的學術視野。同時我還要要求他們充分利用教材。本課程所采用的教材是朱棟霖等主編的《中國現代文學史》該書是教育部“高等教育面向21世紀教學內容和課程體系改革計劃”的研究成果,被國內學術界公認為本專業和本課程的最好教材之一。教材著重從“文本”的角度出發,在編寫方法上,注重宏觀考察與微觀分析相結合;在編寫內容上,對中國現當代文學的經典作品做了深入的講述和評析。配套作品選(四卷)更保證了學生的一定閱讀量。與學界其他《現當代文學史》相比,它有著突出的優勢,即所觸及的內容相當扎實、條理清晰、詳略得當。尤其注重史和作品相結合,力爭多角度、多維度、多側面地向讀者展示現代文學史豐富的內蘊。教材編寫重點旨在培養學生獨立思考、閱讀、寫作和批判、審美能力。正因為教材具有先進性,因此對教材的研讀成為學生必做的功課。這樣,課內與課外結合,點與面結合,經典性、人文性與審美性結合,收到了良好的效果。
二是多種教學方法與現代化教學手段的嘗試。傳統的教學方法以教師為中心,整堂課基本是教師一個人的自我表演,這種教學方法有其優點,可以條理系統地傳授知識,但缺點也很明顯,即不能有效地調動學生學習的積極性,學生在整個教學過程中十分被動,作為學習主體的作用無法發揮,因而不利于學生能力的培養。現代教育思想則要求在教學過程中,以學生為主體,教師為主導,突出啟發性和學生能力的培養,尤其是突出學生的自學能力和研究性學習能力的培養。為達到此目的,我根據課程內容特點采取了多種教學方法。有的內容以老師主講為主,但重視課堂上師生的交流,經常采用“提問式”教學法,提一些富有啟發性的問題激發學生思考,每次上課開始,都將上次教學中的精華和難點用提問的方式進行回顧,加深學生印象,促進學生有重點地理解和掌握有關知識。有的內容采用“討論式”教學法,前幾周就告訴學生要討論的題目,讓學生提前閱讀作品,搜集材料,整理思路,寫好發言提綱,然后課堂上圍繞問題展開討論。因為課前學生作了充分準備,所以學生參與積極、討論熱烈,05級本科班的《黑駿馬》討論課,學生思維活躍,爭相發言,主體性得到了充分發揮,我再加以點撥引申,對學生不懂處詳加闡述,將討論導向了深入,教學效果相當出色。
實踐證明,這種方式很受學生歡迎,一是學生參與面廣,課堂氣氛活躍,學生有表現自我的機會;二是真正實現了師生互動,讓師生能夠形成思想的碰撞。我還將實踐式教學方法應用到教學中,如組織學生舉行現當代詩歌朗誦會,要求學生全員參與;表演話劇《雷雨》片段;讓學生編制“中國現代文學三十年簡表”,平時的教學中就貫穿動手能力的培養,要求學生撰寫學術小論文,將所學內容與思考判斷、文字表達訓練相結合。這樣,結合專業課教學內容,把素質教育貫徹到專業教育的過程中,培養知識和能力兼備的高素質人才,同時也為以后的畢業論文寫作積累了素材和經驗。超級秘書網
大學課程改革的另一個重要方面是教學的現代化,要求教師在教學中充分利用多媒體技術、信息技術來輔助教學。在教學手段上,以多媒體教學為主,綜合運用多種教學手段,最終制作出與課程配套的多媒體教學課件。我在06級本科班的現代文學教學中,開始引進了現代化的教學手段,并且精心設計了多媒體課件。實踐證明,多媒體課件的運用,以直觀、豐富的畫面提高了學生上課時的積極性,活躍了課堂氣氛,極大地擴充了課堂教學信息含量,彌補了傳統教學手段的不足,提高了學習效率。現代化教學手段的使用是非常必須的,但同時還必須提高多媒體課件的制作質量,不能隨便在網上下載。一個好的課件要經過自己的精心打磨,內容不宜過多,不能把講義內容全部搬到課件上,但重點的東西要在課件中反映出來,也不能完全依賴課件。多媒體教學還須與傳統的板書相結合,這樣方能取得良好教學效果。
教改過程中,我深深感到,人文學科在這場教學改革中肩負著重要的責任,還有許多潛能有待發掘。轉變教學觀念,提高教學質量,堅持不懈地進行課程改革,是一項長期的系統工程,需要教師在教學中不斷探索總結,這也將成為我今后教學工作的主旋律。
摘要:簡要分析現當代文學課程教學存在的問題，側重介紹實施教學過程中所作的教改探索——注意授之以法、把握學科動態、完善教學手段、加強課外閱讀，以期為高校中國當代文學課及相關課程的教學改革提供借鑒。
關鍵詞:中國現當代文學教學現狀課程改革
中國現當代文學是高校中文專業的一門專業基礎課，學好這門課程對學生的知識結構、思維方式乃至人生理想都有重要幫助。然而，隨著時代的發展，價值觀念的變化，中國現當代文學和古代文學、外國文學等不能產生即時效應的基礎學科一樣，日益受到冷落。較之上個世紀80年代，學生對中國現當代文學的學習積極性普遍降低，身為中文系學生不明了魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺等現代名家名作的大有人在，不了解當代尤其是20世紀90年代以來的作家作品現象也屢見不鮮。為數不少的學生并不通過閱讀體味中國現當代文學的深厚意蘊，當然也就不能深刻理解文學作品中所蘊涵的人文精神。這種現象不能不令人擔憂，針對這種狀況，我們在講授《中國現當代文學》課程時也動了些腦筋，作了些嘗試性的教改探索，以提高課堂教學效果。
一、注意授之以法，提升學生理論素養
學習中國當代文學,不單是讓學生了解一些文學現象、文學知識，更重要的是透過現象、知識把握其內在聯系，即把握文學發生發展規律，從現象、知識上升到理論的概括和思辨，給學生以理論武器，使之學會用以觀照、解讀文學現象、作家作品。在教學中凡能聯系上升到理論的地方我們盡量突出理論色彩，講出理論高度，力求以文學藝術規律來貫穿史的脈絡，按規律來整合文學史的建構。如講朦朧詩，不重于詳盡解析某幾位詩人及其詩作，而重在對朦朧詩整體性的理論闡釋上，重心放在講授朦朧詩的產生原因、概念界定,特別是審美藝術特征上。詩人詩作只在講審美藝術特征時作為例子舉出，與理論觀點相印證。最后再講朦朧詩何以為美-模糊認知、模糊美、美與模糊的“血緣”關系問題。這樣，學生就會對這個新崛起的詩群有個宏觀上的理論的認知。再如講新時期探索戲劇時，先講探索戲劇的概念、類型、審美藝術特征、價值評估，然后再講代表作《屋外有熱流》、《野人》、《狗兒爺涅梁》、《桑樹坪紀事》，學生就可以對戲劇探索潮流態勢、成就有較為完整全面的了解。再如講王蒙小說，如果用較多篇幅分析他的作品，介紹他的“敏銳感知、發現問題”、“既有傳統手法，又有現代手法的文體革新實驗”、“價值判斷的矛盾性與多向性”，如此論述固然面面俱到、全面完整，但點到為止，理論穿透力不夠，王蒙最突出的特點還是沒能揭示出來。我講此專題時把王蒙作為“東方意識流小說”的代表，突出他“第一個吃螃蟹”借鑒外國現代派手法寫作意識流小說的開創之功，著重介紹其意識流小說三種主要技法，即追求感覺印象、內心獨白以及自由聯想的基本手段、夢幻描寫、時空交叉的放射型心理結構形態。
講這些觀點時把王蒙的諸多作品作為例子穿插結合進去，這樣既評介了王蒙作品，也顯示了意識流小說的基本理論，使學生不獨了解一位作家、幾部作品，而且懂得意識流小說的精義，以后再讀此類作品就可以舉一反三了。再譬如講一部作品的主題，倘若就題論題，單講該作品主題必顯單薄，如果探源索流，挖掘一下文學史母題，從主題學的視點審視該作品的主題，就深刻豐贍得多。如講《紅高粱》以“童年視角”為本體，從父母——當時13歲的豆官的感覺記憶中來寫抗日斗爭，從孫子“我”的追憶中回敘爺爺、奶奶的浪漫人生、在扭曲中蓬勃生長的人性。由此引申出文學史上的父親主題。從最早的原型、荷馬史詩奧德修紀海上漂流年后回鄉與妻兒團聚的父親講起，講到近現代流浪漢小說的尋找父親——斯丁小說的恭維父親——司湯達小說的敵視父親——巴爾扎克小說的嘲笑父親——卡夫卡小說的順從父親——喬伊斯小說的呼喚父親，聯系到中國文學的孝父主題，最后串連起當代文學王愿堅小說《親人》的將錯就錯假認父親、張承志小說《北方的河》渴望父親、主人公在黃河找到了父親周克芹小說《許茂和他的女兒們》的關愛父親、洪峰小說《奔喪》的冷漠父親，這樣便把作為父權文化產物的父親主題的發展線索梳理出來，使學生從中了解文學主題自身的演變進化規律。
二、把握學科動態，拓展學生學術視野
改革開放以來，隨著思想解放運動和文藝理論上的撥亂反正，大量西方新潮文論被介紹進來，對中國現當代文學創作和理論研究產生了強烈的沖擊，誘發了深刻的變化，帶來了不少新課題、新方法。事實上，如今許多文學批評方法，如社會學、敘述學、女性主義批評、結構主義、神話---原型批評、解構主義、新歷史主義、后殖民主義等研究分析方法都已運用到中國現當代文學研究里。在學術研究中，人們正用多向的思維方式對中國現當代文學進行全方位、多側面、多視點的研究，這眾多的研究實績在課堂教學上并沒有充分被描述和運用。課堂上我們充分吸收這些最新學術成果，根據課程情況為學生講解這些新理論、新方法。因為一種批評方法同時也代表著一種文學觀念、一種批評視界。新理論、新方法的介紹不僅有助于學生在更為廣闊的理論背景下理解中國現當代文學的豐厚意蘊，而且可以極大地增強學生的學習興趣。在不同的批評方法后有不一樣的名著名篇，文學史中的名家常常會受到質疑，而未進入文學史的可能隨著觀念的更新，方法的轉換能使人們重新發現它的價值。比如通俗文學過去一向是不登大雅之堂的，文學史幾乎不涉及它，但現在，許多研究者都認為新文學與通俗文學不是敵對關系，而是互補關系。又譬如對沈從文這樣一位傾心于原始風情的作家，傳統的分析方法往往將之排斥于文學史之外，然現今換一個角度，從原型批評的角度看，則可以發掘出其作品隱含的民間原型意象，并從中體味到為何《邊城》及“邊城”類作品會獲得超越時空限制的藝術魅力。張愛玲同樣如此，她的一篇篇帶著蒼涼意味的人生傳奇小說，在主張寫人生飛揚一面的時代里常被認為是市井小說而被漠視，但現依據女性主義文學批評理論去觀察和分析張愛玲小說，便可發現其小說的價值和意義。
她雖然寫的大多是家庭婚姻，不寫重大政治主題，但絕不是所謂市井小說。她以女性的深刻洞察力以及出眾的才華對處于男權文化壓力下的女性作了全面的描寫，揭示了女人作為弱勢群體既可憐又可厭的性格層面。而余華、殘雪、格非等先鋒派作家的作品則更是需要依據存在主義理論才能彰顯出文本的價值和意義。先鋒派作家們在文本中大多沉迷于寫暴力和死亡，但他們書寫的暴力和死亡與過去的文學描寫不同，在先鋒文學中，暴力成為一種普遍意義上的生存景觀，死亡也是一件輕易發生的、日常的事件。先鋒作家們這樣描寫暴力和死亡最終目的在于揭示生存的荒誕與虛無。這樣的講述學生覺得新鮮，課堂效果很好。當然在講述這些新理論、新方法的過程中，應非常謹慎，不盲目拿來大肆“推銷”，而是盡量做到自己理解不透的不講，不切合我國國情的不講，與中國現當代作品分析本身關系不密切的不講。
三、完善教學手段，提高課堂教學效果
早在2002年，我們便嘗試著把教學內容做成課件進行講授，多媒體教學不僅節約了時間，加大了課堂的教學信息量，而且也大大提高了學生的學習積極性。幾年來的教學實踐表明，合理利用多媒體教學手段是提高教學效果的十分有效的手段之一：第一，能將復雜的事件敘述簡單化。如小說《圍城》的情節是以方鴻漸的生活道路為線索展開的，由于其經歷復雜，所以敘述起來頗費時間，而運用多媒體課件，將其經歷繪成圖表，則一目了然，避免了煩瑣的敘述。這不僅對于一般比較復雜的敘事作品行之有效,而且對于梳理文學史的線索尤為實用。第二，能將相關背景材料文字圖像化。在介紹作家、引證材料、相關比較等方面，都涉及到大量的文字板書，運用課件形式直接提供給學生，只須輔之以簡單敘述，這很能節約有效的教學時間。譬如，老舍是市民文學的代表作家。在現代文學史上，很少有作家像他那樣執著地體味北京城文化以及在里頭生生死死的中下層人群。他用他的大部分小說構筑了一個廣闊的“市民世界”，并幾乎包羅了現代市民階層生活的方方面面。考慮到我校學生大多生長于南方小城，如果僅憑對小說文字的解讀，確實很難深入且全面地理解老舍作品中如此豐厚的京味文化，因而在教學時，我在多媒體課件中剪輯了電影《駱駝祥子》以及《離婚》的一些片斷，借助于這些多媒體背景材料大大縮短了學生與作者的時空距離，加大了他們對作品理解的深度，起到了較好的教學效果。第三，能將婉曲的詩歌意象直觀化。在詩歌教學中，有些詩歌的意象比較朦朧含蓄，甚至難以言傳。運用多媒體轉化為畫面的形式，化朦朧為清晰，化含蓄為直觀，可以啟發想象，減少課堂語言，如教學徐志摩的《再別康橋》時，可先給學生展示了幾幅不同情態的康橋的畫面，并配音朗讀以引導學生感受詩歌所蘊藉的“不忍離別”的感情，之后又推出《是否》這一首具有傷離別情味的歌曲，這樣既把詩人那種對“康橋”濃得化不開的情感意蘊揭示了出來，同時又加深了學生對該詩歌意境、意象的感知和理解。超級秘書網
四、加強課外閱讀、突出鑒賞能力培養
以課外閱讀配合課堂教學，以課堂教學深化對課外閱讀內容的理解。《中國現當代文學》涉及的作家作品眾多，僅靠課堂內有限時間的傳授是遠遠不夠的。要使課堂授課的效能最大化，必須做到課外閱讀與課堂教學相結合，以課外閱讀配合課堂教學。那么，如何做到課外閱讀與課堂教學相結合呢？我們主要從兩方面進行，首先，編寫課外閱讀書目和教學指導書，對課外閱讀內容作明確要求，并要求學生完成一定量的讀書筆記。其次，在具體授課組織上，每一章節的教學內容完結時，有針對性地設計與教學內容相關，又超越課堂教學的問題。專題性的教學課節之后，一般會要求學生自擬題目，查閱資料寫出與教學內容相關的小評論、小論文，例如在“余秋雨的散文”課節講授之后，我們讓學生各抒已見，發表對余秋雨散文的看法，學生表現得相當活躍。這樣的作業既能培養學生主動讀書的習慣，也有利于提高學生的文學審美能力和評論能力，可謂一舉兩得。師范專業的學生，為了提高其教學能力，合適的章節還讓學生自己寫教案講課。一般是“教師給定章節、分組——學生課后查閱資料備課——學生寫出教案——教師檢查指導（要求做成多媒體課件）——學生上臺講課——學生反饋教學感受——師生共同分析得失”。這樣的教學過程受益的不僅僅是學生，教師也在聽課和指導學生的過程中反觀自己的教學，改進自己的教學方法，達到教學相長。總之，在《中國現當代文學》的授課過程中，我們要始終牢記：課堂教學是深化、指導、解疑、答難，課外閱讀是拓展、補充，是思考的延伸，是知識的源頭活水。
摘要：因文本本位意識和文本細讀能力的缺失，目前高師中國現當代文學教學存在著與大學生文本審美能力培養相脫節的問題。作為文學教育的中心，文本審美始終無法得到有效的重視與實踐。只有通過改革課程體系、改進教學方法等方式逐步培養學生文本審美的主體意識和能力素養，才能彌合現當代文學教學在實際效果與應該效果間存在的差距。
關鍵詞：中國現當代文學教學；文本審美；實際效果；應該效果
大學中國現當代文學課程開設的主要目的是培養學生文學審美能力、想象能力和健康的心靈情感，然而在實際教學過程中經常出現這樣的窘境：學生普遍缺乏對文學文本的解讀能力，和文本始終無法進行審美層面的溝通與交流，文學審美心靈和情感始終無法得到開啟和深化。也就是說，中國現當代文學課程教學在實際效果和應該效果之間出現了悖離。學生大多津津樂道于一些具體的文學史細節、常識和故事，熱衷于外部文本的社會性、時代性因素，而完全忽略了對內部文本文學性的審美實踐，將審美這一課程教學的主體推向幕后，降低了自身對于文學審美的吁求。學生進行文本分析時，必須首先借助于對外部文本的前理解，這種前理解固然完善了對作家和文本真相的解讀，卻弱化了學生獨立鑒賞分析文本的審美積極性。學生在面對陌生文本時十分茫然，不知如何走進文本內部，這種對于外部文本的強烈依賴性勢必損害大學生文學審美能力的提高。如何厘清中國現當代文學教學與大學生文學審美能力培養之間兩極悖離癥候的發生呢？下面筆者擬從思維意識與操作方法兩個層面作一具體探討。
從思維意識層面來說，忽視文學文本的中心地位，忽略文學審美心靈的啟蒙。這種文本本位意識的缺失是互見的，同時依存于教學主體和客體身上。
就教師而言，果魯伯柯夫文學教授模式與目前文學研究時尚對教師文本本位意識缺失的影響很明顯。1995年果魯伯柯夫在《文學教學法》里提出了文學教學的整個過程：起始、背景和作家簡介、研究課文的方式（包括主人公分析、藝術手法分析、作品結構、文學語言等）、結束、總結、鞏固知識、考查等。這種蘇聯文學教學模式對當時的中國中學語文教學產生了很深刻的影響，并拓展至大學文學教學范疇內。無疑，它有其合理性的存在：由外部文本進入內部文本，能夠在最大限度上契合作者的期待視野，較為全面地探討理解文學文本的外部意義和內部意義，生成深刻的文本記憶與意義聯想。作為這種步步引導預設的教學模式的受眾，學生在審美體驗過程中一帆風順，不需要主動付出積極的思考與揣摩，迅速與教師達成共識，形成既定的審美感悟。不少教師在講授《中國現當代文學作品選》課程時采取的還是這種傳統的果魯伯柯夫文學教授模式，往往花費很多的力氣和時間去講述作家的生存環境及作品生成的時代精神、作品的思想意義，對于作品的精神實質和藝術特征則說得太少。這種頗具故事性的講述容易引起學生的興趣，課堂氣氛活躍。一旦受到學生的認同，教師容易把這種教學方法經典化，成為課堂教學的一套標準和范式；但是學生內心深處的審美自覺和審美感悟無法被喚醒。此外，大學教師在教學的同時亦需要花很大的力氣去搞科研，而在當下的現當代文學研究領域，純粹的文學審美批評逐漸成為一種稀有品，漫溢于人們視野的都是文化、現代性、后現代性、身體、政治寓言等等修辭。類似修辭的運用成為研究界的一種時尚，隸屬于文學文本審美范疇內的主題、形式、敘事、隱喻、表現等等修辭則越來越被疏遠，“這種文學研究被‘空洞化’的現象值得警惕。作為教學者與研究者身份于一體的現當代文學專業教師在從事教學活動時，亦不可避免地受到了這種輕審美、重文化的思潮的影響。從這個意義上來說，現當代文學教學亦陷入了空洞化的困境。
就學生而言，中學文學審美教育本來就存在一些缺失，加上現在特殊時代精神的影響，已經把大學生與文本之間的距離拉得越來越遠，學生對于文學審美變得越來越陌生。現有的輕審美的文學教授模式只能讓大家滿足于對文本外部意義的接受，文本本身的審美特征及其價值被一帶而過。作為師范院校的畢業生，往往會把這種經驗帶入中學語文教學的課堂。所以會經常聽到一些招聘學校的抱怨，如某次試講時應聘學生講《故鄉》，都一節課了還沒有進入正題，她把時間都花在對魯迅及魯學的介紹上了。縱橫捭闔，侃侃而談，看似知識淵博，實則背離了文學作品教學的精神實質，是一種空談。中學與大學文學教育如此的惡性循環，所造成的審美缺失可想而知。現在不少高校在中國現當代文學專業研究生復試時重點突出的就是作品的閱讀量，提出的問題非常細致，甚至涉及到文本中的細節，如《秋夜》中對棗樹的重復性表達的意緒、《棋王》中王一生嘆氣的情感意味、《古船》中隋抱樸向何處求索人類苦難的根源等等。毫無疑問，把握住了這些細節，基本上就把握住了整個文本的精神內涵。
從操作方法層面來說，文本細讀能力極度缺乏。細讀文本是進入文本內部世界和人物心靈的重要途徑，細讀能力的高低直接決定了主體審美水平的高低。由于在大學教學中存在著輕文本的傾向，細讀作為一種審美方法一直沒有得到很好的重視，作為一種能力一直沒有得到很好的培養。大學生即使意識到了文本的重要性，但是面對陌生文本時，還是無從下手，不知如何找尋審美的切入點，在寫評論時往往喜歡打擦邊球，始終摸不到作品的內在精神。細讀需要一定的敘事和審美批評理論知識的積累，這種積累對于文學審美來說顯得尤為重要。當下現當代文學教學在某種程度上只是一種單向度的引導，引導學生直接介入文本，直抵作品的精神實質，固然痛快，實際上遏制了大學生自主思考及求索的積極性。在教學中，教師應該更重視細讀方法的引導，這樣一來即使在教師缺席的情況下，學生也依然能夠理性介入文本，做出有效地分析與解讀。
那么，當下中國現當代文學教學該如何去努力改進，以實現現當代文學教學實際效果與應該效果之間的重合呢？為此，筆者深入南京師范大學等相關部級、省級精品課程組進行調研，結合調研單位的科學經驗和規范，試著提出幾點具體實際的想法，以就教于方家。
首先，改革課程體系。本人所在課程組負責人傅瑛教授針對中文系學生進入大學以前課外閱讀量小、文本分析能力匱乏的現實，率先提出了建立“先導課”（中國現代、當代文學作品選讀）、“基礎課”（中國現代、當代文學史）、“專題課”（專業系列選修課）的設想，其中作品選108學時、文學史108學時，并在本科生中試行，經過近8年的實踐，特別是近5年來的不斷發展與完善，目前已大見成效。課程體系改革注重文本閱讀，一年級“先導課”強調以作品閱讀為主，重在引導和分析，通過第一課堂與第二課堂的相互結合，反復強化學生對文學作品解讀分析能力的培養；二年級“基礎課”和三年級“專題課”強調學生歷史意識和問題意識的培養。值得注意的是，即使在文學史和文學專題的講授中仍然突出文本審美之于現象研究的重要性，突出“基礎課”、“專題課”是對文本審美的全面深化和拓展，從而構成了一個文本審美能力培養的有機機制。這種培養機制重視文學文本的中心地位，強調文學傳播、文學消費都是基于文學生產層面上的延續性現象，文學史研究、專題研究都是基于文學文本層面上的拓展性研究。應該說，這是應對中國現當代文學教學與大學生文學文本審美能力培養之間脫節問題的較合適的策略性選擇。
其次，改進教學方法。作為高校專業培養計劃的一部分，中國現當代文學課程課時畢竟有限。有很多老師反映，在目前課時設置中想完成對20世紀中國文學的講授，會顯得比較倉促。通過專題課，也許能夠在一定程度上彌補這一缺陷。但純粹時間上的增加，并不能夠解決根本問題。這就促使我們在教學方法的改進上下工夫，也就是我們經常所說的“授人以魚，不如授之以漁”。這里，筆者試著提出兩種文本審美方法：“四步閱讀法”和細讀引導法。
溫儒敏在探討如何消除讀者與歷史經典之間的隔膜時，曾提出一個“三步閱讀法”，即第一步直觀感受，第二步設身處地，第三步名理分析。受此啟示，筆者認為在培養學生文本審美方面可以四步走：直觀感受———細讀文本———知人論世———名理分析。第一步直觀感受，引導學生直接介入文本內部，作積極思考；進而展開文本內部的細讀，實現理性審美；在此基礎上，知人論世，經由外部文本的引導，實現文本外部與內部理解的熔鑄；從而真正完成文本審美的感性與理性經驗的綜合。四步閱讀法并非是一種簡單的由感性到理性的發展過程，重在強調理性的二度介入：第一次文本內部的理性審美，第二次文本內外部相結合的理性審美。理性的二度介入，一方面既可以銳化學生獨自面對陌生文本審美的感悟力，另一方面又可以實現學生文本審美的理性升華。
我們說，四步閱讀法側重于文本審美過程的引導，而細讀法則著眼于文本審美的技巧范疇。現在也有不少人提倡文本細讀，出現了陳思和、王曉明、藍棣之、孫紹振等等一批學人的文本細讀成果，但專業性的細讀與課堂教學畢竟又不是一回事。如何在課堂講授中給學生養成細讀的良好習慣，是文學教育教學需要認真面對的問題。考慮到教學的實際特點，還是應該側重一下細讀技巧的培養。教師應該打破“主題思想+藝術特色”的籠統概述，具體細致地引導學生如何介入文本，譬如主題多義性、結構、節奏、聲音、作者與敘述人、悖論等等審美關鍵詞都是介入文本的重要提示。這種關鍵詞引導法對于缺乏相關敘事學理論基礎的學生而言，至關重要。因為反復困擾他們的就是，面對陌生文本，到底選擇怎樣的切入口。那么，在作品選課程的講授上，就不能僅僅滿足于將文本告訴學生，而是要學生知道為什么這樣告訴。超級秘書網
當然，方法不是一元的，我們還可以嘗試其他能夠提高學生文本審美能力的教學方法。筆者在進行作品選課程教學時，就某些文本’譬如《阿(正傳》、《百合花》、《鐵木前傳》等，要求學生細讀后預先進行綜述性研究，這種對于文本接受史的研究能夠深化學生對于文本的審美理解，同時也會增強其審美感知力。
第三，創建日常訓練與綜合考核模式。課堂講授時間畢竟有限，對文本審美能力的培養而言遠遠不夠，我們應該努力去創建一種日常訓練與綜合考核的良性模式。日常訓練方面，通過開設《文學評論與寫作》、《文本細讀訓練》等選修課程，鼓勵學生在課余時間選擇現當代某些細讀的經典文本作為范文，引導學生學習、借鑒、比較和創造。綜合考核方面，改進考核內容和形式，祛除死記硬背的弊病，靈活出題。譬如作品選課程考核，可以采取作品鑒賞分析的形式，但并不一定都要以單篇論文來完成，亦可以幾個片斷、兩三個細節、一兩個人物的分析形式進行。文學史課程考試，可以試行開卷，文本分析的內容應該占一定比重。
我們深知，問題的提出固然重要，后期的改革與實踐則是重中之重。目前現當代文學領域的一批研究者正在做著普及和實踐這種理念的工作，其中有很多處在教學第一線。相信他們的努力一定能夠為我們提供更多具體有效的方法，能夠在一定程度上彌合現當代文學教學實際效果與應該效果之間的差距。
摘要：《中華人民共和國高等教育法》第一章第五條指出，高等教育的任務是培養具有創新精神和實踐能力的高級專門人才。產學合作教育已成為高校培養具有實踐能力人才的重要途徑之一。本文以漢語言文學專業為例，探討如何在文科專業中推進產學合作，培養創新人才。
關鍵詞：產學合作教育漢語言文學專業人才培養目標。
一、產學合作教育的內涵
產學合作教育，在國際上也稱為“合作教育”（CooperativeEducation）。
它的基本理念最早出自于美國哲學家和教育家約翰·杜威（JohnDewey）的實用主義教育思想，其內涵是：“合作教育是一種以職業為導向（careerori2ented）的教育模式，它的目的是讓學生及早地具備進入職業生涯所需要的基本素質。”1946年，美國職業協會發表的《合作教育宣言》認為：“合作教育是一種將理論學習與真實工作經歷結合起來，從而使課堂教學更加有效的教育模式”。國內許多學者對產學合作教育的內涵也進行了深入的研究，概括起來為：產學合作教育一般是指在培養應用型人才過程中，充分利用學校與企業不同的教育資源與教育環境，發揮各自的優勢，把以課堂傳授間接知識為主的學校教學與直接獲取實踐經驗和崗位能力的生產現場相結合的教育模式。
二、漢語言文學專業開展產學合作教育的現狀與困境
一般來說，綜合性高校的漢語言文學專業要培養的是知識復合型和能力復合型的實用性人才。為了實現該培養目標，在課程設置上，必須側重于學生綜合能力的培養和實踐能力的提高，必須加強實踐教學環節，推進產學合作教育。
產學合作教育由學校、學生、企業三個要素構成，包括學校和企業兩個課堂。它的目的是增強學生的實踐能力和對社會生產的適應能力，促進學生全面發展。目前，作為培養應用型人才有效途徑的產學合作教育，在工科教育上比較普遍也比較成功。
從目前來看，漢語言文學專業探索產學合作教育主要有以下三種模式：一是產學雙方共建教學實習基地，增加學生鍛煉的機會。利用專業與職業或行業協會的相關優勢，以簽訂“共建教學實習基地協議書”的方式，積極創造條件與行業或單位共建教學實習基地、增加學生鍛煉的機會。二是組織學生參與教師承接的各類課題以及參與政府、企業的課題研究，以教師科研帶動產學合作教育。三是發揮學生的主觀能動性，尋求多領域、多形式的社會實踐機會。漢語言文學專業本身在應用上所具有的廣泛性與包容性的特點決定了學生實習去向的多樣性。
實踐證明，經過產學合作教育這種方式培養的學生，既具有理論基礎知識，又有較強的動手和從事實際工作的能力，適應性強，能盡早地進入崗位角色。但由于產學合作教育是一項系統工程，它既涉及到高校的人才培養理念，也涉及到社會、企業對人才培養的責任觀，還有大的社會、經濟環境，經濟利益，教育規律與市場規律沖突等問題。因此，在產學合作教育的有效實施中也面臨不少困難。
1.產學合作教育的動力不足，合作流于形式或存在虎頭蛇尾現象。從目前的情況來看，在教學實踐基地的建設中，雖然通過協議等方式與企業建立了合作關系，但由于企業追求的是生產和經營的利潤，而學生能夠給企業帶來的效益不可能立竿見影，因此，合作中往往只是掛牌，簽協議，勉強維持低層次合作關系，互助互惠、緊密依存、長期合作的良性運行機制難以建立起來。
2.學校教學計劃的安排與單位對學生實習鍛煉時間的要求有沖突。學校有學校的規律，企業有企業的規律。學校遵循教學規律，在教學計劃安排中，學生到企業進行的產學合作教育一般是安排在寒暑假或是第八學期。企業遵循市場規律，希望來企業產學合作教育的學生能有相當長的集中時間來單位工作。同時，也存在當企業最需要人手時，學生卻因上課或考試或忙于畢業設計而請假，或是學生來時卻是企業淡季，無法安排使用的情況。
3.專業課程的設置與企業需求的差距。高校的教育性質決定了其主要使命和職責是培養社會所需人才，因此，要實現培養學生知識、能力、技能的目標，就必須使學生經歷完整的教育與教學過程。在專業教學中，更多的強調專業知識或專業理論的系統性和完整性，而非強調知識的針對性及實用性。同時課程設置有其周期性，不可能對崗位或職業技術的需要立馬做出調整。而對于企業來說，企業最現實的人力資源策略就是直接選擇任用已具備相關知識、能力或技能的專門人才。因此他們不愿意花很多力氣去培訓一個實踐生。
三、推進產學合作教育的對策及建議
不同學科專業特點不同，擁有的資源不同，適合其的產學合作教育模式就不同。作為漢語言文學專業來說，要依據培養目標，把握專業的特點，積極推進產學合作教育，造就適用人才。
1.以“綜合能力模塊—能力要素—課程體系”模式改革課程體系。
人才培養模式雖各具特點，但主要分為以美國為代表的少數國家的通才培養模式和以德國為代表的多數國家的專才培養模式。兩種模式都高度重視品德、知識、能力的協調發展。在推進產學合作教育中，可以從人才培養目標出發，以研究目標職業崗位所必須具備的知識和能力入手，構建漢語言文學專業綜合能力模塊，分析能力要素，改革課程體系。同時，根據市場反饋的信息，適時推出各類選修課，構建“多通道、多規格、多模塊”的課程體系，逐步形成“知識、能力、素質”并重，“寬、專、交”結合的教育教學體系。超級秘書網
2.加快教育教學管理改革。
產學合作教育需要學校在教學管理上加大柔性程度，使學生有較多的選擇余地。如美國的學工交替的“經驗學習”教學、英國的“三明治”教學、日本的“產學協同”教學模式等。我國多數高校已經實行了學分制，應該將學分制與合作教育相結合，使學生能自主安排學習時間、自主選擇教師、自主選擇學習內容、自主選擇學習方式并注重個性發展。這樣不僅能滿足用人單位時間上的要求，還能不斷推進學生學習的自主化、高效化、研究化。
3.構建“雙師型”教師隊伍。
要培養應用型的學生，開展產學合作教育，必須要有應用型的教師。
一是大學教師需要與企業有密切聯系，一方面，使高校科研特別是文科類科研面向社會需要，加快成果轉化；另一方面，通過與企業的接觸，使自身成為既懂專業理論又有很強實踐動手能力的“雙師”；二是企業社會的人員也應經常到學校進行交流，成為能指導大學生實踐活動、參與產學合作教育的“雙師”。可以聘請社會知名專家學者、企業老總、政府官員、社會賢達擔任學院、系或專業的顧問或客座教授，建立專家委員會、顧問委員會、學科發展委員會等組織，針對學院的專業設置、課程內容、教學計劃、教學改革、人才培養目標、學風建設、科學研究和社會服務、學科建設等提供建議，進行交流和研討，使學院的人才培養在整體上更加貼近社會需求。
摘要：激情是文科類教師尤其是漢語言文學課教師必備的素質，是使講課具有感染力的重要因素。激情來源于對教學工作的熱愛和對教學內容的自信。激情培養的基本方法有：正視現實，調節情緒；平時或課前注意改變自己；養成站著講課、大聲講課的習慣；掌握講課藝術，放得開，不拘謹。
關鍵詞：漢語言文學課；教師激情；感染力；培養方法
一、激情是使講課具有感染力的重要因素
沒有激情的講課淡而無味，無法吸引和征服學生，也就不能使學生信任你、歡迎你、敬佩你。眾所周知，熱情、真情、激情是演講的生命，是朗誦能打動人心的法寶。同樣，筆者認為，激情也是漢語言文學課教師講課不可或缺的重要因素，是教師站穩講臺、提升教學力的重要一環。
前不久，時任湖南廣播電視大學校長助理的彭思毛教授在給湖南省廣播電視大學中文教師作題為《遠程教學與教學管理摭談》的專題講座時很有感慨地說：“有的教師教了多年，授課氣氛還是那樣的沉悶。若教師講課不能引起學生共鳴，其教學效果必然不佳。因為一切藝術都應傾注情感，講課一定要激動，要制造高潮，這表明你對所講的內容很信仰，很有感情，是有感而發，而非無病呻吟。
教師只有動真情，才能引導學生成才。彭教授的這番話啟示我們：老師講課最忌平淡乏味，一定要投入巨大的熱情，認真對待，決不可糊弄學生，敷衍塞責，而要把課講得生氣勃勃、引人入勝，不能像一杯白開水，從頭到尾都是一個味道。
我們在多次的教學檢查與督導活動中發現一個極具共性的問題，那就是大多數漢語言文學教師講課缺乏激情，致使課堂氣氛沉悶，學生絲毫也得不到觸動，更不用說被感染并產生共鳴了。有的老師上課，雖然聲音響亮、字正腔圓，內容科學準確、條理明晰、板書規范，但學生卻是“一雙雙冷漠的眼睛，一張張板著的面孔”，總覺得不感人，覺得教師缺少激情，因而也就不能被吸引和感染。須知，教師僅講得清楚明白還遠遠不夠，講得動人，講得繪聲繪色，能深深地吸引、打動和影響學生，才是教師追求的目標。
如果教師只會“念教案”或“背教案”，沒有輕重緩急、抑揚頓挫，那充其量也只能算是聲音的機械傳送，它絕不可能使課堂氣氛活躍，使課堂充滿生機和活力。
聞一多的弟子、著名演講學家伍大希曾經說過，沒有感情是上不好語文課的，因為語文課不像數學課中的x、y、z不帶任何感情，文學作品中所蘊涵的情感因素是極其豐富、復雜的。
情感是人類精神生活最重要的組成部分，是人類經驗中最親近的體驗。人的情感活動左右著精神世界的全部。美國著名心理學家和教育改革家羅杰斯認為，情感活動是心理整體機能的基礎和動力。“感人心者，莫先乎情。”[“1]情到理方至，情阻則理難通。”這些至理名言都說明了只有動之以情，方能曉之以理。列寧曾指出：“沒有‘人的情感’，就從來沒有也不可能有人對真理的追求。”[2]可見，教師的激情對學生的認知學習具有指導作用。
教學語言不同于日常口頭語言或廣播員的播音語言，它是一種藝術語言，應該具有感染力。教師應當用自己的語言，激情四溢地把課上起來，而不是始終用一種平淡的語調講下去。
總之，教師講課特別需要有感情投入，該釋放激情時絕不可吝嗇。一次精彩的講授，除了要求內容的科學性之外，講授的藝術性也是至關重要的。講授者情緒是否飽滿，精神是否振奮，感情是否誠摯、濃烈，直接影響到教學的效果。假定有兩個教師知識水平和其他素養相當，講課時一個感情淡薄，而另一個善于動用感情，或者同一個人在不同精神狀態下去上課，效果顯然有別。[3]
在這方面，漢語言文學課教師則體現得更加明顯。激情是詩歌的生命，屈宋陶謝、李杜蘇辛，他們詩中的感情因素無須多說。就是散文，傳統的名篇中以情動人者也不在少數。司馬遷《報任安書》、李陵《答蘇武書》、諸葛亮《出師表》、李密《陳情表》、林覺民《絕筆書》
等，披肝瀝膽，情見乎詞。我們讀后，便可看出作者的人格、胸襟及其高潔的靈魂。它們共同的特點就在于，所蘊涵的感情是純真的、熱烈的、美好的。講課時，教師如果不能再現作品中的感情因子，不能把文學作品中蘊涵的情趣、理趣、象趣、諧趣淋漓盡致地展現出來，使學生感到可惱、可恨、可鄙、可棄、可笑、可憐或啼笑皆非、悲喜交集，學生自然會覺得干癟、刻板、枯燥、乏味，其教學效果肯定是要大打折扣的。
二、激情來源于對教學工作的熱愛和對教學內容的自信。
教師講課如果不激動不過癮，學生就不被感染不滿足。然而激情不是憑空產生的，它是有扎實的思想基礎和形象內容的；它是教師拋棄了虛偽、浮夸、做作的感情之后而產生的真情的一種升華和凝練。
1.激情來源于教師對教學工作的熱愛。
（1）激情來自于教師對自己職業的珍愛。教師的激情，源于對真理的熱愛，源于對職業的自豪感和工作責任心，源于對工作的執著追求以及對生活的愛憎態度。教師是“塑造人類靈魂的工程師”，是天底下最崇高的職業；三尺講臺是神圣的，是與真理同行的，是能出成就的，也是來之不易的。如果教師能體會到這些，就會體味到快慰與滿足，就會愛崗敬業并倍加珍惜，就會全心全意、滿腔熱忱地傾注于教學工作。同時，還應熱愛生活，否則，生活中懶懶散散的教師，授課時也會松松垮垮；生活中對外界冷漠的教師，授課時也會平平板板、毫無激情。
（2）激情來自于教師對學生的摯愛。須知，學生滿腔熱情地選擇了教師所在的學校，又不惜交許多學費，目的是希望自己學業有成，成為可用之才，以便將來能報效祖國和人民。如果教師能夠設身處地，認識到這一點，就絕不會辜負學生，不會讓學生失望，而是千方百計地讓學生學到真本領，為學生排憂解難，付出真愛。即使教師生活或工作遇挫或不如意，也不要把情緒帶到課堂上，因為學生是無辜的。
2.激情來源于教師對教學內容的自信。
教師的激情還出自于對自己的知識與能力的自信。如果教師平常注意主動學習教學理論，不斷提高專業素養，培養實踐能力，講究教學藝術，并且對自己準備的教學內容信心百倍，授課時也就自然能做到激情迸發、繪聲繪色、生動抓人。因此，教師在講課前必須花費大量的精力和時間去調研學生現有的水平、知識結構、興趣愛好，然后在此基礎上編寫出切合學生實際的教案，并且將教學內容爛熟于心，在教學過程中就能做到脫稿講述，信心也必然倍增。相反，如果教師準備不充分，上課照本宣科，甚至對自己所要傳授給學生的觀點都沒有把握，那必然閃爍其詞、斷斷續續，也就不可能酣暢淋漓、激情洋溢。
三、激情培養的基本方法。
1.正視現實，調節情緒。
由于多種因素的影響，目前有不少學生顯露出厭學情緒。這就要求教師正確認清形勢，積極組織、開展教學，嚴明上課紀律，調動學生學習的積極性。同時，也要求教師豁達大度，寬厚待人，笑對人生。須知，再好的電視或節目看久了觀眾也會分心，一臺晚會所有觀眾也不可能一直保持長久的高度集中的注意力。具備了這種審時度勢、笑對人生的平常心態，教師自然能理解學生、尊重學生、寬容學生，不至于因學生開小差而大發雷霆、影響情緒。如果教師受學生厭學情緒的影響而導致厭教，上課只是為了勉強完成任務，沒精打采，給人一種帶病授課的感覺，學生對你的課就更會產生厭倦情緒。這樣的課，對師生雙方都是一種無奈、一種負擔，也就不可能達到教師“樂教”與學生“樂學”有機結合的效果了。教師該如何調節情緒呢？方法有很多，例如，暫時回避，學會宣泄，培養幽默感，善于從光明的一面看問題，冥想，練氣功，等等。
2.平時或課前注意改變自己。
平時或課前，同事之間開些玩笑，亦可調節自己的情緒，消除孤獨感，優化情緒。同時，運動可以解憂，調節情緒。適度的體育運動，如打打球、跑跑步等，可以使人精力充沛，增強應付現實生活中種種困難的能力，使人忘記不快，消除精神緊張、焦躁煩悶、憂郁沮喪等不良情緒。
避免夫妻爭吵、單位矛盾，也可以使緊張的情緒得以緩解與松弛。此外，教師平時還要多讀有益的書，不斷地充實自己，避免生活空虛。
3.養成站著講課、大聲講課的習慣。
教師應站著講課，這是一個起碼的要求。因為坐著講課，教師巍然不動，四平八穩，激情自然出不來。另外，站姿有利于交流，有利于反饋。大聲講課容易調動教師的情緒，學生也容易感受到教師魅力四射的激情，一節課也就能在師生雙方興奮、收獲、歡樂中結束。超級秘書網
4.掌握講課藝術，放得開，不拘謹。
靈活調控教學語言的節奏。假如一位老師的講課，其音速像機器的運轉一樣，總是一個速度，總是一個節奏，那不僅不利于表情達意，而且還會令聽者感到枯燥呆板、索然無味。當講到熱烈、興奮、激動、憤怒、緊急、呼喚的內容時，速度就需急驟，滔滔汩汩；在講述情感平靜的內容時，速度就需舒緩。根據內容的需要，有時需要聲音上的夸張，有時則需要動作上的夸張。有情的地方抓住不放，蒼白的地方一帶而過；有時幾個字、幾句話一塊兒講，有時一個字就要拖上好幾個拍節；有時抑制住感情如同生活中的耳語，有時又需大聲疾呼聲撕力竭也在所不惜。有時，在教學中，特別是在漢語言文學課上，需穿插一點口技，比如鳥獸聲、馬跑聲、風聲、雨聲、摔倒聲、槍炮聲等。
總之，激情是文科類教師尤其是漢語言文學課教師必備的素質，是當好教師的先決條件。教師在授課過程中，不要壓抑自己的天性，而要讓情感流瀉，該笑則笑，該驚則驚……從而撥動學生思想感情的琴弦，課堂就不至于死水一潭。學生激動了，課堂才會生動活潑，老師才會被學生悅納、欣賞。寧愿教學中有一次失誤，也要把課講得自然，不要為了不出錯而把課講得索然無味。因為教師的情緒與學生是互相流通的，教師情緒高漲，學生也會受到感染。而一旦學生感到興奮，受到鼓舞，進入境界，聽得入神，教師也會忘情，因為學生聽課的狀況也會影響教師情緒，雙方是互動、交融的。一個有遠大理想的教師，應重視“激情”的培養與綻放，決不可漫不經心，等閑視之。
［摘要］漢語言文學專業是我國高等院校設置最多、歷史最悠久的專業之一，但漢語言文學專業在民族院校面臨著諸多困境，然而漢語言文學專業在民族院校有著不可替代的重要意義，為此我們期望通過對民族院校漢語言文學專業學科建設的思考和改革實踐，突破困境，實現辦出特色、更好地培養少數民族人才的愿景。
［關鍵詞］民族院校；漢語言文學專業；學科建設
一、民族院校漢語言文學專業設置概況
漢語言文學專業是我國高等院校設置最多、歷史最悠久的專業之一，更是高等院校專業構建中不可或缺的基礎專業之一。漢語言文學專業在近現代大學中又稱中文系或國文系，近年有些高校稱中國語言文學系。
在設置漢語言文學專業的眾多高校中，民族院校處于一種比較特殊的地位。民族院校是我國專門培養少數民族干部和專業技術人才的高等院校。我國目前共有本科民族院校13所，其中國家民委直屬6所即中央民族大學、西南民族大學、中南民族大學、西北民族大學、西北第二民族學院、大連民族學院，各省、區屬7所即云南民族大學、貴州民族大學、廣西民族大學、內蒙古民族大學、西藏民族學院、青海民族學院、湖北民族學院。此外還有一些處于少數民族地區、以培養少數民族干部為主的綜合性高校如新疆大學、內蒙古大學、西藏大學、廣西大學、寧夏大學、青海師范大學等，都設有漢語言文學專業。設置較早的是在20世紀50年代，如西南民族大學1956年設專科，1957年設本科。
相對于各類綜合性大學、師范院校的漢語言文學專業學科建設而言，民族院校中的漢語言文學專業在師資隊伍、專業建設、教學改革、人才培養等方面既有相似的問題，更面臨著各自特殊的難題。首先，民族院校的漢語言文學專業在諸多方面本來就無法和綜合性大學相比；其次，在我們民族院校內部強調突出民族特色因而對漢語言文學專業重視不夠，無論是經費還是科研項目等方面都不可能向其傾斜；第三，民族院校內其他專業的同志沒有認識到漢語言文學專業的基礎性、應用性地位和作用，一味強調各自專業的應用性、實用性，忽略了漢語言文學對其他那些應用性、實用性專業的支撐作用。
二、漢語言文學專業在民族院校的重要意義
（一）對于少數民族人才培養的重要意義。
首先，從民族院校學生在校學習來講，漢語文是他們必備的工具。民族院校的學生無論在學校選學什么專業，都離不開漢語文這根拐杖。如果漢語文的基礎比較差，學習各類專業知識將必然會面臨許多困難，肯定會影響到他們的專業學習和研究。
其次，漢語文可以提高民族院校學生擇業的競爭力。當今對人才綜合素質的要求越來越高，假如學生只是精通某種民族語文而缺乏漢語文的表達和書寫能力，學生畢業時就會感受到比別人更大更多的就業壓力。
第三，漢語文對于中華大家庭各民族共同交流和經濟建設有著越來越重要的作用。中華大家庭中有55個少數民族，黨和政府一貫主張“尊重少數民族的語言文字”，憲法也明文規定“各民族都有使用和發展自己語言文字的自由”，民族語文是民族地區教育和民族文化傳承所必需的。但是漢語是我國最廣泛的交際工具，也是聯合國工作語言之一，更是在世界上有重要影響的語言之一。因此，少數民族人才的培養就離不開漢語言文字學的學習。有少數民族學者早就指出：“少數民族懂得漢語文的人越多，運用漢語文的能力越強，本民族的政治、經濟、文化也就發展越快。”
（二）有利于加強中華民族的凝聚力。
首先，漢語言文字是中華優秀文化的結晶。語言作為一種歷史文化現象，是隨著歷史的發展變化而形成和變化的，在形成、發展、變化的漫長歷史進程中會受到多方面因素的影響，包括各民族之間的交往都會對漢語產生影響，換句話說漢字不單單屬于漢民族，而且是中華優秀文化的結晶。
其次，漢字文獻也不僅僅是漢族文化的載體。浩如煙海的漢字古籍文獻，是中華民族發展歷程中綜合知識的總結，也記載著各民族文化的融合與交流，甚至許多少數民族的生產生活經驗、文學藝術也主要靠漢字文獻而得以流傳至今，換言之漢字文獻成為中華多民族交流的見證，也為保存各少數民族文化做出過積極貢獻。
因此，少數民族學生學習漢語言文學，可以進一步增強對民族團結的認識，樹立在中華大家庭中漢族離不開少數民族、少數民族離不開漢族的思想觀念，樹立“中華民族的多元一體格局”的意識，從而加強中華民族的凝聚力。
（三）有利于少數民族地區的建設、穩定與發展少數民族人才學好漢語言文學，可以更好地對外交流，可以更便捷地獲取各類信息，從而更好地為少數民族省、區的物質文明、精神文明、政治文明、生態文明建設作貢獻，縮小發達地區與落后地區的差距，為中華民族的偉大復興和繁榮昌盛做出更大貢獻。
三、漢語言文學專業學科建設的思考和愿景
西南民族大學文學院已經開始在漢語言文學學科建設上作思考、探索和改革。
第一，文學院近些年高度重視學科建設，并從學理上進行探討，在實踐中進行改革。比如徐希平早在2003年就發表了《關于民族院校漢語言文學本科人才培養的思考》，2007年又發表了《加強實踐、突出特色，提高學生綜合素質》
等論文，從理論上對此進行了思索和研究；漢語言文學專業各學科的老師都在積極探索、踏實改革、認真實踐，學院在2007年西南民族大學漢語言文學專業本科辦學50周年之際，特地將全院師生對于漢語言文學學科建設和教學改革的相關論文結集出版。
第二，加強教學改革與研究。文學院從2006年期每年定期舉行“文學院教學活動月暨教學藝術研討會”，至今已連續舉辦了三屆，全院師生共同參與，推動漢語言文學專業的學科建設、教學改革和人才培養。
第三，加強課程建設，深化教學改革。學院十分重視課程建設，到目前為止漢語言文學專業有省級精品課程中國古代文學、中國現當代文學，校級精品課程現代漢語、美學概論、外國文學史。漢語言文學專業2007年被批準為四川省特色專業。
第四，在學校實行完全學分制的前提下，認真調查研究，切實修訂漢語言文學專業教學計劃和學生修讀指南，突出漢語言文學在民族院校的特色和優勢。其中我們注意以下幾個方面：首先在堅持完成漢語言文學專業普通教學計劃的前提下，拓寬對民族文化、民族文學以及民族交融有關知識的了解和認識；其次適當調整課程結構，加強對各民族學生漢語言文學基礎知識和基本技能的培養訓練；再者增加對中國文學和文化介紹的完整性和準確性，即重視過去被忽略的各少數民族代表性文學作品和許多保留在漢字文獻中的少數民族作品；最后注重基礎課與應用型課程的有機結合，強化實踐性教學環節，培養各民族學生的綜合素質與創新能力。超級秘書網
第五，切實改進教學方法與教學手段，增大各門課程的信息量，有效激發學生專業學習興趣，提高教學質量。到目前為止，漢語言文學專業所有課程都已實現多媒體教學。
雖然我們做了一些嘗試和努力，但我們和兄弟院校還有差距，我們也還有許多困惑，所以我們殷切期望通過全國民族院校和民族地區高校漢語言文學專業學科建設研討會，實現如下愿景：
其一，加強民族院校和民族地區高校漢語言文學專業的交流和溝通。有利于我們揚長避短、進一步突出各自的特色，更好地適應西部地區、民族地區對多民族人才的需求。
其二，希望由此搭建一個平臺，將研討會辦成一個可持續的、松散的民族院校和民族地區高校漢語言文學專業聯誼、交流和溝通的論壇。我們希望由今天開始，以后大家輪流、不定期地舉辦此研討會，增進友誼，互相學習，使我們辦出各自特色。
其三，推動民族院校漢語言文學專業的教材建設。過去因為各種客觀和主觀的原因，我們不得不選用“權威”教材，可是這些教材卻不適合民族院校多民族學生的文化和知識水平，我們希望組織力量編寫立足于民族院校多民族學生實際情況的、適合多民族學生多元文化背景的教材。
其四，推動西南民族大學文學院漢語言文學專業學科建設再上新臺階。召開研討會，有幸請到民族院校和民族地區高校文學院、中文系的各位領導、專家，希望能不吝賜教，毫不保留地將您們好的辦學理念和思路，成功的改革實踐經驗傳授給我們，我們將認真學習，深化我們的教學改革，推動我們的專業建設，從而使漢語言文學專業，使文學院辦得更有特色。
【內容摘要】漢語言文學專業在當今社會新的人才需求架構下進行應用性改造是必然、明智的選擇。馬克思主義的實踐觀、新的知識觀為專業應用性改造提供了本體論、認識論的基礎，為高校知識教育向能力培養轉變以增強學生就業能力的實踐摸索提供了理論依據，指明了專業改革的方向，有效地指導了具體專業的實踐教改活動。
【關鍵詞】漢語言文學應用型教改
一、漢語言文學專業“應用性”改造提出的背景
漢語言文學專業（以下簡稱“中文專業”）作為一個傳統專業，在中國高校中設置時間比較長，辦學歷史悠久，文化積淀相對深厚，課程設置和教學內容也比較穩定。國家教育部1998年頒布的《普通高等學校本科專業目錄》和2003年頒布的《中國普通高等學校本科專業設置大全。2003》，對該專業規定開設的13門課程沒有什么變化。業界幾乎形成一種普遍的認知，中文專業是傳統專業中底蘊最豐贍的一個學科，也是現代大學體系中最穩定的專業之一，有著其學科自身的特點及魅力。
可是，近年來隨著高等教育進入大眾化教育階段，社會對人才的需求呈現多樣化的形態，尤其是對具有較強實踐應用能力的人才需求迫切。傳統學科中心化的專業結構設置，將教學內容設計為一系列體系化的理論和知識譜系，教學的組織形式主要以教師為中心進行知識講授，且講授的知識也就作為考試考查的主要內容……學生上課記筆記、下課抄筆記、考試背筆記的現象十分普遍，這樣的教育教學模式勢必導致培養能坐而論道，不能起而行之的人才。
這非常不利于學生就業。浙江大學中文系曾做過畢業生調查，有45.5%的人認為專業的社會適應性不強，需要一年以上才能適應工作環境。社會適應性不夠具體表現為動手能力較差，包括無法操作辦公自動化設備、對公文的寫作不熟悉（18.4%的人在工作困難一欄里選擇“應用性文本生疏”）等；書生氣足，不懂待人接物的技巧（23.7%的人在工作困難一欄里選擇“人際關系難于處理”）；在所學轉為所用方面存在缺陷。有54.8%的畢業生認為中文專業缺乏鮮明的特色與可操作性，缺乏實用的技能，似乎是“萬金油”，但又缺少實際工作的能力[1]。
作為興辦時間較長的中文專業，在很長一段時間被定位為作家、文藝理論家和語言學家等專家學者的搖籃。然而，社會對專家、學者的需要畢竟是有限的。當高等教育大眾化以后，當中文專業由少數綜合性大學和師范院校舉辦變為更多其他類型學校的新專業以后，就必須面對培養應用性人才的問題。也正因如此，許多高校在上個世紀末本世紀初都不同程度地嘗試了對傳統中文專業的改造，中文專業招生時樹起了“新聞傳播”、“涉外文秘”等旗號以吸引考生即是證明。
中文專業越來越無法忽視其當今就業的嚴峻性和大眾質疑的尷尬。在如此情形下，專業應用性改造被普遍地提出來。探索最多的是興辦中文專業較晚的普通理工院校，因為在夾縫中求生存，既不能完全以傳統的專業辦學模式為依據，也不能照搬理工科辦學模式，因此提出根據社會發展對人才的需求，結合學校的辦學條件，立足市場，培養應用型人才的思路。強調人才培養上，不僅注重基本知識、基本理論的傳授，更要注重學生實際動手能力，特別是獨立工作能力和創新能力的培養。
中共十六屆六中全會作出的《中共中央關于構建社會主義和諧社會若干重大問題的決定》，在論及高校人才培養時明確指出：“注重增強學生的實踐能力、創造能力和就業能力”。這是黨中央在新的世紀、新的時代對高校人才培養提出的新要求，也充分說明從知識教育向能力培養轉變是高校共同面臨的問題。
二、漢語言文學專業應用性改造的理論依據
對一個傳統專業進行改造是一個復雜的系統工程，并不是增減幾門課程就可以從根本上解決問題的。專業改造牽涉到觀念的轉變、教法的改良、課程的改設、實踐體系的建構、教師角色的改變和能力的提升等。筆者認為首先必須改變傳統觀念，在教育理論指導下實現自覺，否則只能是小打小鬧的局部改良而已。
1.馬克思實踐觀為應用性改造提供了本體論基礎。
“社會生活在本質上是實踐的。凡是把理論導致神秘主義方面去的神秘東西，都能在人的實踐中以及對這個實踐的理解中得到合理的解決。”學生需要通過實踐，不斷積累個人經驗，擴大自己的認知范圍，不斷提高自己的能力。在全部教學活動過程中，學生以內在體驗的方式參與教學過程，在過程中理解自己，理解人生，理解社會，使人的精神世界受到啟迪，人的生活方式得到建構，有效地促進人的發展，從而實現人的價值。馬克思指出，人的勞動實踐使“生產者也改變著，煉出新的品質，通過生產而發展和改造著自身，造成新的力量和新的觀念，造成新的交往方式，新的需要和新的語言”[2]。
教學實踐活動不僅可以驗證知識，重演知識產生的過程，還可以生成建構新的知識。“學生的認識主要是在實踐和活動中發展起來的。認識這一規律的重要意義在于必須使學生在教學過程中活動起來。既動腦、又動手、動口，積極參與教學過程，而不是靜聽、靜觀。這是涉及教學觀念變革的一項具有根本意義的變革。”[2]大學生在豐富多樣的實踐形式中學習，可以有效地發揮人的主動性、能動性和獨立性。“我們不是以主體表象的方式來認識世界，而是作為行動者來把握、領悟我們借以發現自身的可能性。從表象轉向操作，從所知轉向能知，并不否認科學有助于揭示周圍世界這一種常識性觀點。”[2]
2.新知識觀為教學實踐活動提供了認識論基礎。
傳統的學科理論學習的指導思想是學科知識論，其隱含的假設是：所有的知識都是有用的；職業能力即知識的運用，所以知識的傳授要先行，知識要有系統性、完整性，實踐課是理論課的演繹和附庸。人才培養方案一般按文化基礎課、專業基礎課、專業課（含實習）分別安排在前期、中期和后期講授。在學習過程中，先學枯燥、抽象的理論，然后開展具體的實踐，對實踐的理論思考在前，作為思考對象的實踐在后，這脫離了職業活動的過程。
杜威強調“知行統一”和“行”的重要性，認為“如果實驗科學的進步有所表明，那就是除非作為‘做’的產物，否則就沒有所謂真正的知識和有效的理解”[3]。即通俗的理解：“做中學”，使我們找到了理論與實踐結合的基本取向。
英國科學家、思想家波蘭尼提出，人的知識有兩種類型：顯性知識和緘默知識。顯性知識是指那些通常意義上可以運用語言、文字或符號來表達的知識，而緘默知識則是指那些平時為我們所意識不到、但卻深刻影響我們行為的知識。與顯性知識相比，緘默知識不能通過語言、文字或符號進行邏輯說明，往往只可意會而不能言傳，不能以正規的形式傳遞，它是一種連知識的擁有者和使用者也不能清晰地表達的知識，通過身體的感官或理性的直覺而獲得，因而也不能加以批判性反思，具有明顯的情景性和個體性[2]。它的獲得主要不是靠讀書或聽課，而是需要親身參與體驗。這一新的知識觀為教學實踐活動提供了認識論基礎，促使我們重新評價專業實踐教學的價值。沒有個體緘默知識的參與，沒有實踐，學生難以真正掌握理論知識，理解其真諦。超級秘書網
三、在先進理念指導下的專業應用性改造
一個專業的改造不能僅僅是修修補補，如果這個專業還有存在的價值和必要，那就應該根據社會對該專業的需求，在先進理念的指導下進行重新定位，在新定位的指導下對人才培養方案以及教育教學的各個要素作全面的調整。
1.結合專業、學校、社會三方，明確專業定位，重造人才培養方案。
根據社會需求重新進行應用性中文專業的定位，在專業定位的基礎上重造人才培養方案，是應用性中文專業改造的首要任務。在原來專業學習的基礎上，拓展專業方向，尋求專業教學與市場需求的契合點，是中文專業實現應用性的基本導向，更是其在競爭中謀生存、求發展，適應社會需要的途徑。
中文專業的應用性定位應該在處于學科理論與職業技能之間的專業修養層次。在遵循專業教學規律的基礎上，科學建構課程體系：圍繞優秀能力培養設置類型課程，并使各類型課程科學組合。形成“基礎+方向應用模塊、非獨立實踐環節課程+獨立實踐課程”的新課程體系。即保留基本的專業基礎課程體系，但適當壓縮學時，增加應用性的方向課程；強化實踐教學，除了在一些課程內安排實踐教學環節，還設置相對集中的培養能力的獨立實踐課程。
除基礎課外，專業課程體系相應調整為三大類課程：專業基礎課、專業方向課、專業選修課。由于各自定位的差異，實踐教學也有不同的設置：不包含實踐環節的課程、包含實踐環節的課程、獨立實踐環節課程。這樣既能滿足社會的需要，又能使學生具備堅實的理論基礎，掌握相應的職業技能，實現人才的多元化培養。“現在有一種傾向，一講‘寬口徑’，就似乎本科可以不要專業了，學生什么課都選，沒有一點專業歸宿，恐怕也有問題。弄不好就是‘萬金油’，就更是浮躁了。口徑過寬，基礎就不可能厚。”[4]溫儒敏的這段話當然也值得我們深思。
2.培養雙師型人才，打造適應專業改革的師資隊伍。
教師是保證教學質量的關鍵，也是專業改革的關鍵。要能夠按照新形勢下的課程設置來開課，對于教師無疑是一大挑戰。從現職教師情況看，大多具有博士、碩士學位和教授、副教授職稱，但缺乏與所授課程相應的社會實踐經歷，對社會于中文專業人才的素質能力要求知之不詳，不能充分勝任教學實踐活動。教師的這一局限將成為中文專業應用性改造的短板和瓶頸。
培養雙師型教師是應用性中文專業改造的關鍵所在，而這首先需要轉變教師的觀念。教師必須認識到專業改造的必要性和緊迫性，自覺、主動地適應改革的需要。其次，應采取教師輪訓的方式，將教師送到將來學生就業的行業或崗位進行先行培訓，或者教師與學生一起到實習基地或一些對口用人單位進行“鍛煉”或“兼職”，彌補應用性能力差、與社會隔膜的缺陷。再次，鼓勵教師積極參與跟專業能力培養相關的各種社會活動，這樣可以使教師積累實踐經驗和實踐案例，有利于教學和學生能力的培養。
3.圍繞專業優秀能力的培養進行教學方法的改良。
漢語言文學專業優秀能力表述為：合旨得體的言說和寫作能力、自如靈動的溝通與策劃能力、持續發展的學習能力等。教學的重點圍繞專業優秀能力培養來展開：提煉漢語言文學優秀課程的理論精髓，提高學生的人文素養；突出專業方向課程、選修課程的實踐內涵，增強學生的就業能力。如前所述，課程體系分別調整為：專業基礎課、專業方向課、專業選修課，且包含不同的實踐教學內容與要求，因此要求教學方式方法相應的進行調整。
如不包含實踐環節的課程，鼓勵老師進行課程應用性探索，在教學方法的運用上處理好傳統與創新的關系。改變傳統的“一言堂”講課方式，增加師生互動，充分調動學生學習的積極性，通過自讀、自講、撰寫小論文、專題討論等形式多樣的方式，使學生在探究性學習中充分展現自身，增強提出問題、分析問題、解決問題的能力。
包含實踐環節的課程，必須利用實驗室或者其他校內外資源，設計實訓內容，通過任務驅動教學模式導入，學生在自行設計、處理的過程中實現目標。如“應用寫作”課程中安排有八個實踐課時，對“調查報告寫作”一節內容，學生除調查報告寫作常識要了解外，更要求從選題到設計調查提綱、設置調查問題、開展調查工作、分析整理調查資料到形成調查報告，全過程進行獨立訓練。在具體活動過程中學生會暴露出若干問題：如選題不當導致無法深入、提綱設計過于機械、問卷設計問題混亂、開展調查時與他人配合困難、材料整理時缺乏統計知識、不會軟件操作、調查報告寫作中數據使用不當、材料布局不合理、表達形式單一等，待這些問題解決時，學生所收獲的就不僅僅是調查報告寫作知識。獨立實踐環節課程，如畢業實習，通過帶出去的方式，學生分散在各實習基地和自行聯系的單位，近距離了解實習單位的工作流程，邊學邊用，既開闊了視野，又貼進了職場生活。
在教學手段上，充分運用現代教育技術成果，并引導學生適當參與教師的課題研究，使學生在研究性學習中得到鍛煉，培養學生分析問題和解決問題的能力。給學生開列專業和非專業的參考閱讀篇目，引導、指導學生開展形式多樣的“第二課堂”活動，成立各種以興趣愛好為導向、緊密聯系專業的社團，如文學社、話劇社、影評社等，創辦自己的刊物、論壇和活動陣地，使學生通過社團活動延伸專業學習。
4.加強實習基地、實驗室的建設，改變傳統漢語言文學培養模式。
應用性人才培養主要體現在較強的工作能力上，為此，建立相對穩定的實習、實踐基地，搭建學生社會實踐的平臺，使學生通過形式多樣的社會實踐廣泛地接觸、了解和認識社會，在社會實踐中增強能力。
傳統的對漢語言文學專業的認知：是固定資產投入最小、成本最低的輕騎兵，只要有一批教師，能招進來一批學生即可辦此專業。現在適應應用性要求，在實習基地建設的同時，建立固定、便捷、完善的技能實訓室，學生在跨出校門前接受比較系統的職業模擬訓練顯得非常必要。
學科也好，專業也好，其生命在于適應社會發展的變革。中文專業應用性改造是社會發展的需要，也是專業自身發展的需要。目前，這些改革的嘗試仍在繼續，但是嘗試中經驗和教訓的總結可以使改革少走彎路，而理論的指導尤為必要。
摘要：中專生語文學習的重點是掌握語文學習方法。中專生在語文學習過程中,應該轉變語文學習觀念、培養自覺尋找興趣點的習慣、通過與他人溝通和培養課外探索的習慣等方面提高自己的學習方法。
關鍵詞：中專生語文學習學習方法
中專學生主要面對的是就業壓力而非應試,目標不同,導致學習的方式方法就有所不同。下面就中專生語文學習方法談幾點自己的看法。
一、轉變觀念增強語文學習的動力
中專生由于長期接受應試教育的桎梏,因此就要將他們的思想觀念從原有的重知識學習向重能力鍛煉進行轉變。相對于普教的學生,中專生有自己獨特的一面,他們興趣點廣泛、動手能力較強、爭強好勝等。他們普遍是應試教育的失敗者,對應試教育失去信心和興趣,如果用以往的以知識為主體的方法,會使學生感到乏味乃至厭學。尤其是在初中教學中因為要應對中考,總是被灌輸知識,在題海中疲于奔命,機械地老師教什么就學什么,學習的主要方法就是背誦,更多的是不加以理解就進行背誦,這樣學生在中專一開始就是懷著以往失敗的印象進行學習的,這時,要積極地轉變他們的學習觀念。從“要我學”變成“我要學”。學習觀念的轉變能夠極大地促進他們進行語文學習。
將文本知識與學生的實際聯系起來,引導學生向這個方面思考。讓學生意識到學習不再只是為了得到一個好的分數,更重要的是為了鍛煉能力,而這個能力直接與就業相關聯。在認識上重視起來。在學習過程中結合語文課本內容,打下文字基礎。
二、培養自覺尋找興趣點的習慣
1.要將現在所學知識與以后的就業緊密聯系起來
讓課本“活”起來。由教師引導學生對課本進行研讀,在掌握基礎目標的前提下,再從文本中尋找與本專業相關聯的知識觸發點。比如在對烹飪專業的學生講到《鴻門宴》時,引導學生依據文本,自行研發設計以“鴻門宴”為主題的飲宴,并要求讓文本走進菜名,設置幾道與本文有關的菜肴,學生討論出“人為刀俎、我為魚肉”、“壯士彘肩”、“玉斗雪峰”、“白璧鱈魚”等幾道菜肴的名稱,并將這些菜名報給烹飪課的教師,由烹飪教師尋找適當時間帶著學生進行烹飪,既打通了基礎課與專業課的聯接,又讓學生“學以致用”,讓菜品加以文學的解讀,使得食客不僅享用美食,而且品評文學經典。
2.鞏固知識,持之以恒
讓學生在課堂上跟著老師學習,養成良好的思考習慣,再到課外自由閱讀時,有意識地將所讀作品和烹飪專業相聯系,不僅學到文化知識,而且還助自己在本專業的發展上以一臂之力。
將教學內容結合學生的生活實際,在學生的普遍經驗在之上進行教學,再不斷設置學生能夠跨越的障礙,讓其體會到成功的喜悅。
三、通過與他人溝通的方式進行語文學習
作為人類最重要的思維工具和交際工具,語文承擔著人類信息交流的任務。鍛煉學生與人溝通的能力是語文學習中的一個重要組成部分,職業學校是以就業為目標的,而與人溝通是其中一項非常重要的能力。
中專學生在這項能力的鍛煉力度上要加大。
其一,要積極地與老師溝通。
在知識和閱歷上,老師在大部分情況下都是高于學生的,看問題的角度也比學生要更為全面,了解的信息也是更為廣泛,因此,當學生有疑惑而自己無法解決之時,可向老師尋求幫助;沒有疑惑時也可積極與老師溝通,在溝通之中,老師會及時糾正學生的錯誤之處,或者給予以正確的引導,這些都會給學生帶來意想不到的收獲,可以避免浪費時間或走一些彎路。超級秘書網
其二,要善于和其他同學溝通。
在與同窗進行溝通之時,可以發現有很多共鳴之處,互相之間取長補短。
其三,要練習與陌生人溝通。
善于推銷自己是中專學生應該具備的能力之一,具備了知識和技能之后,還要善于展示自我,在陌生人面前推銷自己。
其四,要與招聘者溝通。
在社會這個大舞臺上,嘗試與招聘者進行溝通,可以及時掌握市場動態,及時調整自己在學校學習的側重點。幫助自己能更快更好地融入社會。
四、培養課外探索的習慣
善于利用各種資源。學生主要處在家庭、學校和社會三大環境當中,其中,一切可以服務于自身能力鍛煉的資源,都可利用。
摘要：英美文學的學習對當代大學生是具有重大教育意義的,但是在現行的教育體制下,這一意義并未引起足夠的重視,特別是對非英語專業的學生。此文主要從三個方面闡述英美文學的學習對當代大學生的教育意義:加強語言運用的能力;啟迪學生深入思考;幫助學生修身養性。
關鍵詞：英美文學大學生語言思考修身
隨著全球化趨勢的不斷加強,英語的學習已經滲透到我國每一個教育階段。而對于高校教育來說,英語語言的中所存在的文化底蘊的學習就顯得尤為重要了。然而,在當今的大學生當中普遍存在一個誤區,大多數大學生認為,對英語的學習只是單純為了修得學分或者是通過四,六級考試,以便于將來找工作。因此在他們眼中,學習英美文學只是英語專業學生的必修課,對于非英語專業的人而言是沒有多大意義的,因此他們對英美文化知之甚少。
然而作為一個英語專業的學生,深入接觸過英美文學的學習,并且從中獲益匪淺。最大的啟迪便是,英美文學的學習對當代大學生是有重大深遠意義的。無論是對專業或非專業的學生,英美文學的學習既包括對語言的理解,對文化的學習,也包括對大學生人文素質的教育。通過學習英美文學,我們在加深英語語言的了解的同時,可以提高我們的審美觀念,開拓視野,學習思考,培養較強的較為抽象的思維能力,以助于我們提高創新思維能力。
一、文學與語言
無論在什么時候,我們都不能把文學與語言這兩個概念割裂開來分析,文學是承載語言最重要的載體,而語言是文學塑造形象來反映社會生活、表達作者思想感情基本工具。
首先,英美文學作品中提供了真實的語言環境,包括最準確,地道的詞匯,通過閱讀英美文學作品,我們可以擴充詞匯量,并在具體語境下學習使用真實的語言,增強語感,提高自己實際運用英語的能力。例如,在日常英語交流中,有人提到《哈姆雷特》中的一句對白:“Tobeornottobe,thatisaquestion.”,只有對這本文學作品學習過的人才能領會出它所要表達的意思。再例如,“Catch-22”,現在用來形容任何自相矛盾、不合邏輯的規定或條件所造成的無法脫身的困境。如果我們沒有讀過《第二十二條軍規》,就完全不能理解它所表達的意思。
其次,英美文學作品中的句子是簡單句和復雜句的結合,對英文原著而言,復雜句占據主導地位。這對提高我們的閱讀能力,加強語感,提高語法運用能力是有很大的潛移默化的作用的。
再次,英文作品當中包含各種各樣的文學體裁,語言風格,我們可以從學習中提高對英語語言的審美水平,加強對英語語言的感知力度,培養對英語語言的親切感。
二、文學與思考
在當代社會,對大學生人文素質的培養是甚為迫切的。高校教育的目的不只在于向學生灌輸知識,更重要的是通過文化知識,啟迪學生樹立正確,科學的世界觀,人生觀,價值觀。
文學不僅僅是歷史事件、人物介紹和數字年代之類的事實,文學是人類心靈的體驗。大學生應被引入文學世界,而不是做外界的觀察者。大學生正處于世界觀和人生觀的形成時期,他們對社會、對人生的看法往往不成熟。對于大學生人文素質的提高,文學是最寶貴的財富。英美文學素質是構成提高素質英語人才的重要因素。文學是透視人類社會的窗戶,通過這扇窗戶,學生可以了解一個社會、一個民族的風土人情、生活習性、價值觀念以及社會變遷等。了解他國的社會變遷可以啟發學生反思自己的社會生活、思想動態、精神面貌等諸多方面,從而加強文化修養,開拓視野,陶冶情操,塑造完美人格,提高學生獨立思考能力。
任何一個時期,任何一個作家,所創造出來的代表作品,都反映出那一時期的社會形態,背景,以及對人民生活形態,對文學家們獨特思想的影響。通過學習它們,我們可以加深對不同時期的社會形態的了解,學習偉大思想中的精髓,得到啟發,從而培養獨立的創新思維能力。例如,興起于英國19世紀五,六十年代的批判現實主義作家代表,狄更斯,簡?奧斯汀,勃朗蒂姐妹等等,分別在他們各自的作品中以資本主義工業文明為背景,生動描述了生活在社會最底層的貧苦勞動人民的悲慘生活,從而揭露社會現實,抨擊資本主義工業文明下的道德墮落,呼喚人性的復蘇。托馬斯?哈代的“威塞克斯”小說是以其故鄉威塞克斯為背景的。19世紀中期英國資本主義工業文明侵入農村,個體農民在經濟上陷入失業、貧困的悲慘境地。面對工業文明帶來的后果,哈代的心靈受到強烈沖擊,他在感情上痛恨工業文明對人們和諧生存狀態的摧毀。因此在他的作品《德伯家的苔絲》中,哈代對當時工業文明對鄉村的沖擊進行了全景式描繪,然后以苔絲家作為個體農民的縮影,深入展現人們在物質困境中的痛苦掙扎。超級秘書網
因此我們在學習這些文學作品的同時,也獲得了對不同社會形態下的不同意識形態的啟迪,樹立正確的道德觀和意識形態,并幫助我們提升對文學作品的欣賞深度,啟發我們對偉大思想的思考,培養我們獨立思考的能力。
三、文學與修身
總所周知,對英美文學作品的學習,廣泛的閱讀和背誦是必不可少的。反復誦讀英文經典原作不僅幫助學生了解英美國家的人文地理、歷史傳說、風土人情和社會風尚,提高我們的文化修養,提高學生的跨文化交際的知識和能力。更重要的是,在接觸文學作品中飽含的文化底蘊的過程中,潛移默化地升華我們的心靈,豐富我們的內心,修身養性。
文學是智慧的源頭,一切偉大的思想的結晶最集中的體現。文學作品的感染力是不可估量的。從欣賞到崇拜,再到皈依。例如,通過讀十九世紀早期,英國浪漫主義代表作家華茲華斯,拜倫,雪萊等等的作品,我們可以獲得心靈對自然地認同感,皈依感。在喧囂,物質的現代生活中,更趨向于接近自然,升華心靈的境界。這對我們修身養性是有重大意義的。
四、結語
對當代大學生而言,通過強化對英美文學的學習,提高對語言的理解和運用能力,學會獨立而深入地思考,并從中修身養性,是十分重要的。可惜的是,現行的高等教育體系中,這一重大意義并未引起足夠重視而廣泛普及。
關鍵詞：網絡網絡文學社會心理文學接受者
前言
自1997年一部網絡小說《第一次親密接觸》風靡全國之后，人們才開始關注網絡上的文學；在“網易中國網絡文學獎”的評選之后，隨著網絡上的網絡、文學作品的大量出現，“網絡文學”這個范疇方始納入文學研究的視野之內。發展到今天，網絡已經成為文學的重要傳播媒介（一些經典的著作都在網上有著電子版本）；當然也是網絡文學最主要的傳播媒介（一些優秀的網絡文學作品也有出版社出版發行，以書本形式傳播）。由于網絡文學本身尚處于發展階段，其自身的要素還有許多不成熟、不穩定有待于發展的地方，對網絡文學的諸多研究也處于探索階段，甚至于對“網絡文學”的概念還尚無定論。但是有一點是毋庸置疑的，網絡給傳統文學帶來了多方面、不同層次的影響。文學作為一種社會的現象，與社會中的人是分不開的。在以往傳統的文學研究中，對文學活動主體的研究往往是最重要的方向之一。那么，網絡文學一種新的文學傳播媒介，其對文學主體的影響又是怎樣的呢？這種影響對文學本身又有怎樣的意義呢？其是否改變了文學的本質？這些問題，各家從不同的方面入手，各有所說，尚無統一的定論。本文將借鑒社會心理學的一些觀點，主要探討網絡傳播媒介對文學接受主體的影響，并對此影響進行了初步的分析，認為網絡成為傳播媒介，使得網絡文學，本質中審美的要素下降，娛樂性的成分上升。在本文中，筆者在討論網絡主體的整體特征的基礎上，將網絡文學的接受者和傳統文學的接受者作簡單的比較，并運用社會心理學的相關理論分析網絡文學接受者特有的心理特征，重點探討網絡對網絡文學接受者造成的特殊影響。
一相關范疇問題作為文學傳播媒介的網絡。從原始社會階段“詩樂舞”一體的文藝活動產生以來，文學活動系統中，傳播媒介總是處在舉足輕重的地位，其對文學活動的發展產生了重大的影響。根據傳播媒介在文學互動上的特點來看，文學的傳播經歷了口頭傳播——紙張傳播——電子傳播——網絡傳播幾個階段。應該說，每一種主導的傳播媒介都是與當時的科學技術水平緊密聯系在一起的。在口頭傳播階段，文學主要是由人們面面相授傳播的。這樣，傳播者有很高的權威性。這種方式生動形象，互動性很強，而且幾乎所有的人都能創作、傳播自己的作品。但是這種傳播方式很受時空的影響。因此，遠古時代的大部分的文藝作品都不能保存下來。進入紙張傳播的階段后，由于文字的使用，限制了大部分人的創作權利和自由。同時出版的審查制度，也使傳播媒介成為權威機構的壟斷工具。但是這種傳播方式跨越了時空的限制，保存了大量古代的優秀的文學作品，使得讀者有機會欣賞前人的，甚至是千年前的作品，為文化的傳播作出了重要的貢獻。書本的出現使得文學成為一種特殊的文化，書本文化至今深深影響著人們的文學活動。電子傳播一方面擴大了讀者的范圍，兼有字，音，畫，多媒體的多種形式，但是基本上也被權威機構所壟斷，在本質上與紙張傳播大致相同。網絡作為一種嶄新的傳播媒介，有著自身鮮明的特點：第一，沒有了以往紙張傳播、電子傳播的審查制度，沒有特殊的原因，創作者一般都可以在網絡上找到發表自己的作品的地方。第二，接受者的閱讀環境發生了變化。以前主要是書本閱讀，現在變成了對著電腦屏幕進行閱讀，不同的閱讀環境對接受者的心理和狀態等等要素都會產生影響；第三，網絡上創作者和接受者互動性交流活動增強。網絡的作品所在的頁面大多設有發表評論的地方，讀者可以直接發表自己閱讀后的感受，另外還可以通過QQ、E-mail、BBS等網絡工具與創作者進行交流。網絡文學接受主體。這里我們談論的文學接受者，不光是上網為了學術研究、文學交流的，有一定審美基礎的讀者，也不僅僅指那些文藝理論批評家們。這里的文學接受主體更主要的是泛指所有上網瀏覽網絡上的文本的廣大網民。網絡文學的范疇。盡管網絡文學的范疇在學界尚無定論，在這里我們討論的網絡文學，有著我們討論的范圍。在這里，網絡文學不僅僅是指歷次網絡文學大獎評選出來的那些“代表作品”，更重要的是指一般意義上的網絡上的文學現象，具有網絡文學特有的一些鮮明特征，如作者的“大眾化”、內容的多樣化、傳播的網絡化、創作立場的“民間化”的文學作品。
二網絡主體的整體特征。網絡作為一種新生的、時尚的技術工具，其使用的主體必然是趨向于年輕化。根據中國互聯網絡信息中心(CNNIC)的最新《中國互聯網絡發展狀況統計報告》（截至2003年12月31號）,中國網民共有7950萬，其中男性60.4%,女性39.6%；未婚的占到56.8%；35歲以下的網民所占的比利是82.2%：18歲以下為18.8%，18-24歲為34.1%，25-30歲為17.2%，31-35歲為12.1%。其中，網民受教育的程度如下：高中以下13.5%，高中（中專）19.3%，大專27.4%，本科27.1%，碩士2.2%，博士0.5%。網民的職業上，學生和專業技術人員占了前兩位，分別是29.2%和13.7%。收入上，2000元以下的人群占了77.6%。綜上所述，目前我國的網民以男性、未婚者、35歲以下的年輕人為主體，大學本科以下受教育程度的人以及低收入者占據網民的大多數。在當前社會的背景下，人們面對多變、復雜、充滿誘惑的社會，往往會感到迷惑、失望、壓抑。年輕一代由于學業、工作的壓抑更是顯得抑郁、浮躁、情緒化。在既定的社會體制下，年輕人的情感通常處于焦慮的狀態，但是由于社會行為規范以及個人自尊心理的束縛，往往不能完全的釋放自身的情感。但他們面對網絡的時候，虛擬的網絡可以掩飾他們的真實身份，網絡的虛擬化使網民完全不用考慮現實社會的行為規范，自由地宣泄自身的情感。由于大量的年輕人在現實生活中的身份、地位往往與他們理想中的要求差距很大，虛擬的網絡可以使他們在一定程度上擺脫現實生活中這類等級觀念的束縛，尤其是經濟、政治的束縛。網上行為的另一個重要特征就是情感宣泄化，網上的語言，行為也是十分直白的。網絡對文學接受者的影響及其對文學的影響以前，讀者在整個文學活動的系統中，并不是很重要的環節，通常被人們所忽視。人們往往把目光聚集于作家和文本上面。自20世紀60年代的接受美學出現以來，讀者對整個文學活動的意義才被注意到。人們才開始研究讀者的閱讀對文學活動所帶來的影響。同傳統的文學接受者相比，網絡文學接受者面對網絡時，其特點主要是集中在以下三個方面：
（一）面對的文學創作主體、文學文本不一樣；
（二）閱讀環境的改變；
（三）有一個能夠與作者進行方便交流的平臺——網絡。
接受者面對的文學創作主體、文學文本的不同。由于網絡傳播媒介的虛擬性，沒有以往的審查制度，這就使絕大部分有作品的人有了發表自己作品的機會。原來只有作家和少數文學修養比較高的人才能發表作品的局面被打破了，創作者的群體增加了大量的普通人。這樣，創作者的總體地位下移了，創作不再是個別人的“特權”了。但是，在網絡文學上，并不是人人都是“作家”，那些在網絡上寫作發表文章的人，人們更愿意稱他們為“網絡”。網絡和傳統作家還是有著一定程度的區別。以往傳統作家的創作，往往都是基于自身審美情感的凝聚，對世界和自身生命的獨特關照。當這種審美關照與自身的心靈相撞擊，激起創作的火花，創作的欲望產生了。這時候，作家的審美情感積聚到了飽和點，使之感到不吐不快，然后選取適當的形式予以物化。這時，作家審美情感的物化產物——文本就產生了。作家的創作是基于自身深厚的文化底蘊和豐富、獨特的生命經歷，情感體驗的基礎上產生的。可以說，審美是文學的本質特征，是文學最重要的要素。審美價值在文學中處于極其重要的地位。文學是一個價值的復合體，比如審美價值，政治上的價值，娛樂價值等等，其各種價值因素依據作品內容的不同而處于不同的地位，因此各種價值彼此也并非都處于并列的位置。文學活動的特性正在于文學總是探索并表現人類的各種生命活動，并以極其豐富的內容和可感的形式記載了人類之間的相互交流以及豐富的的精神世界。文學的審美價值無疑是應該處于優秀地位的。文學沒有了審美，就好像一個人沒有了靈魂一樣。而大量的網絡并不是為了追求審美，他們更多的是出于一種游戲、玩樂的態度。在網絡文學的創作中,雖然有人承襲著傳統的路數,但更多的人卻是在抒寫著“自我”、“本我”、“真我”,抒寫自己的“心情故事”:他們通過一個虛擬的名字,在亦真亦幻的電子世界渲泄著被日常生活所壓抑了的個性與郁悶；或是通過扮演以實現自己在日常生活中無法實現的社會角色，以求得在虛擬世界中的象征滿足。當年被譽為“網羅文學三駕馬車”之一的寧財神說，他的寫作就是“為了滿足自己的表現欲而寫、影響他人的需要為寫而寫、為了練打字而寫、為騙取美眉的歡心而寫，當然，最可心兒的，是為了在網上度過的美麗而綿長的夜晚而寫”。這也從一方面表現了一些網絡的創作心態。網絡的這種態度也就決定了他們的作品不會像傳統作家那樣，把審美要素放在第一位，并去追求的文本的審美性。因此他們的文本幾乎不會有什么創作前的準備階段，他們所抒寫的大部分都是個人的經歷和情感。在社會知覺上，網絡與傳統作家就有著明顯的不同。社會心理學上，知覺是直接作用于人的感官的客觀事物在人的頭腦中的整體反映，分為對物的知覺和對人的知覺。傳統作家處于出版的審查制度和個人名譽的考慮，他們對世界的知覺往往是經過審美過濾的，是經過藝術家的審美加工后表現出來的。而大部分的網絡，由于網絡的虛擬性，完全不用考慮到個人的名譽，社會規范的影響，大多是直抒胸臆，把自己的全部經歷、情感吐露出來。因此，網絡上的文字更多的真實的表現了作者對世界的知覺，是個人心靈的直接表現。但是這樣也造成了網絡上的文字趨于情感宣泄化，過分的強調某種快感而喪失了理性，普遍缺少詩性自律。如果舉一個極端一點的例子，那就是前些時間風靡一時的“木子美日記”。網絡日記本的風行，也是因為我們所處的社會變革的特殊時期。木子美日記的出現，反映了在當前時代變革的背景下，人們在思維方式、生活觀念上的轉變。人的種種本性以及這些轉變在虛幻的網絡世界里面得以暴露。反映這種由于社會變革所引起焦躁，壓抑的典型情緒的審美表達是很有意義的，但是瘋狂的暴露個人隱私，來滿足個人的欲望，引來了樂衷于窺視隱私的人們的追捧，這一點卻是不敢恭維的。閱讀環境的改變。網絡文學創作主體的總體地位下移，這就使網絡文學不僅有“陽春白雪”的東西，更有了許多“下里巴人”的，甚至是齷齪的東西。但是從另一個角度講，這也為接受者的閱讀提供了多樣性的選擇。這就使接受者在閱讀時面對的總體對象發生了變化。網絡文學具體的閱讀環境的改變，體現在兩點。首先，以往的閱讀環境基本是書本閱讀，但是現在變成了對著電腦屏幕閱讀。這一改變對網絡文學活動產生了重要的影響。其一，電腦閱讀極大地增強了接受者的自由性和自主性，接受者不需要通過第三者作為中介（以往是圖書館的工作人員或書店的銷售人員，自己的親人，朋友等等），就能夠直接閱讀到自己想要閱讀的東西。這種環境下的閱讀與傳統環境下的閱讀有著很大的不同，原因是接受者的社會角色在這個時候已經發生了變化，導致了閱讀者的閱讀動機的變化——以往傳統的書本閱讀的追求審美性和娛樂性，變成了補償性的、娛樂性的動機。雖然在書本閱讀的環境下，有很大一部分接受者也是為了消遣的目的去閱讀，但是他們所面對的文本還是經過出版社編輯們挑選的，其相對于網絡上的文字來說絕對是更具審美性的。在社會心理學中，角色扮演是指人們在社會互動中，通過對他人的言行的判斷和理解，從而做出對自我行為的調解，決定自我在互動中的行為。角色扮演一般組成的結構如下：角色承擔者，角色行為目標，互動和互動過程所處的社會情景，角色行為規范。從這樣一個結構，我們就能夠對各種角色的發生發展做出比較清晰的分析。從兒童出生開始，兒童就不斷進行自我意識的成長和擴展，開始不斷地進行成人游戲，扮演成人的角色，比如過家家、蓋房子等等。這些現象都是兒童成熟的標志，也是一種自然的成長過程。隨著我們的逐漸成長，周圍的環境規范慢慢地約束了我們的行為，使我們不能過多的以一種游戲的心態去面對復雜的社會，隨心所欲地選擇自己的社會角色；而是不斷地嘗試各種環境下的生活形態，扮演著固定的社會角色，如學生，兒子，男性等等。兒時的那種扮演的欲望，在諸多的社會規范的束縛下被壓制，慢慢消失。但是，虛擬的網絡空間又喚起了我們的這個欲望，由于網絡環境的特殊性，如超越時空性、匿名性等，造就了與平時生活的社會環境迥異的生活空間。在這個空間里，我們生活的角色的隨意性更大，角色可以進行自由地轉換。在網絡生活中，年輕人更傾向于扮演一種不同于自身社會角色的“虛擬角色”，在虛擬的ID下，隱藏著自己的真實身份。同時，又會對自身本來的社會角色的行為規范和現實中的形象進行顛覆。最典型的角色轉換就是男女性別互換。當然絕大部分的這類情況是出于玩樂的態度，但是也有一部分的人是心理疾病的緣故。除此之外，還有那些平時懦弱網上勇敢；平時沉默寡言網上滔滔不絕的人等等。這里有一個“雙重人格”的問題。其實這里的雙重人格問題并不是指那些精神分裂的精神病人的現象，確切地說是因為存在狀態的改變，現實中的自己，網絡中的自己，他人眼中的自己，自己心目中的自己，這些既獨立又統一的個性，形成了自己的多元化存在。在現實生活中，年輕人所受的束縛已經太多，他們往往需要按照自身的社會規范來表現自我。這樣，現實中的自己和他人眼中的自己，與真實的自我相比，往往處于受壓抑的狀態，使他們感到窒息。因此當他們面對網絡的時候，追求自由的天性，使他們更多的選擇了娛樂，游戲，去釋放自己受壓抑的心靈，去補償他們在現實社會中所失去的東西。最近第十三次CNNIC的《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，大多數的網民將獲取信息作為上網最主要目的的網民所占比例最多，達到46.2%；其次是休閑娛樂，有32.2%。在這樣的網絡存在狀態下，網民們在上網的時候，他們是來放松的，休閑的，來找回現實中迷失的自我的。所以即使在面對網絡上的文學的時候，他們就不是想著接受文學中美的熏陶，把文本的審美性放在第一要素；而是更看重文本的娛樂性，看文章是否能給他帶來歡樂。在網上，有兩種文章十分流行：一種是婉轉傷感的情感表達型，另一種就是無聊搞笑型的。這一點與接受者的閱讀動機有很大的關系。網絡文學中的色情和暴力因素固然跟網絡作為一種大眾傳播媒介有關，也是由于網民對現有社會規范突破，叛逆心理的追求造成的。比如“木子美日記”事件，木子美的日記之所以受到大量讀者的吹捧，這跟一部分讀者網絡面前放縱自我，滿足自身的窺私欲有關。閱讀環境的第二點變化是，電腦閱讀比書本閱讀更容易疲勞，而且還有不菲的上網費用。在網絡上，大概有四種類型的文學作品。第一種就是那種粗制濫造的文章，這種文章大多是拼湊而來，毫無新穎性，讀者在讀到開頭的時候也能夠預見故事的結局，這種文本一般是低于讀者的審美水平，讀者一般都不會去選擇；第二種是與大部分讀者的審美水平相當，以故事性的偵探、愛情、懸念小說為代表，這種作品讀起來不會費什么力氣，又能引人入勝，享受到閱讀的快感，這是大部分讀者選擇的對象；第三種類型的作品其審美水平會高于讀者的水平，讀這類的文章，讀者會感到有點吃力，但是在閱讀之后，自身的水平會得到提升，也會得到審美的熏陶；第四種就是其審美情調與讀者的自身的審美格局不相符合，比如習慣于現實主義的讀者在面對后現代的作品就會感到不適應，接受不了，就是這個原因。在電腦閱讀這樣的條件下，年輕人一般不會去選擇語言精辟深刻的文章。他們更傾向選擇第二種的，通俗的、結構明了的大眾型文學。這樣，接受者在選擇閱讀對象的時候，審美期待也發生了改變。讀者更傾向于選擇那種娛樂性較強的作品。同時，這種選擇會通過文章的點擊率反映出來。同時，點擊率也會影響著讀者的選擇。在讀者進行選擇的時候，他們的注意和理解也是有選擇的，只有那些能夠吸引他們的作品才會納入他們的視野，這時候追求娛樂的興趣會影響他們的選擇，同時文章的點擊率也是讀者選擇的一個重要的因素。在今天商業化時代，點擊率將決定網站的存亡。那些娛樂性的作品因為有著較高的點擊率，又會促使一些網絡進行這方面的創作。這樣，就會形成一個循環的圈子，更加導致娛樂性作品的流行。此外，在網絡文學接受的時候還有一個接受度的問題。戰國時期楚宋玉曾在《對楚王問》中說：“客有歌于郢中者，其始曰《下里》、《巴人》，國中屬而和者數千人；其為《陽阿》、《薤露》，國中屬而和者數百人；其為《陽春》、《白雪》，國中屬而和者數十人；引商刻羽，雜以流徽，國中屬而和者不過數人而已。是其曲彌高，其和彌寡。”①這里講的就是一個藝術接受度的問題，在當代，高雅文學，先鋒作品，通俗作品都有自己的讀者群。傳統的書本閱讀，由于面向全體的讀者群，各種類型也相對齊全。而網民的年齡階段也集中于35歲以下，在這樣的年齡階段，由于其自身審美素養的問題，網民們對高雅文化的接受也是很有限的。相反，他們對大眾文化的接收就顯得更為容易一些，他們也更傾向于接受這樣的文學作品。網絡傳播媒介為接受者和創作者提供了十分方便的交流平臺。從接受美學出現以后，讀者對文學活動的意義開始被人們所重視，但是在傳統的文學中，普通讀者的意見卻難以直接反映到創作者那里。以往，一般是文學批評者的意見才被人們所重視。誠然，文藝批評者的意見更具有專業性，對文本的理解也往往更為深刻，對創作者的創作也更具有指導的意義。但是絕大部分的讀者的意見，哪怕只有一個“好”或是“不好”的聲音也難以直接反映到創作者那里。當然，一些著名的作家會有大量的讀者與他們寫信交流，或是一些嗅覺敏感的讀者會根據時局適時地寫信給編輯部，進行評論；或是在生活上與作家進行交流。但是大部分的讀者，由于信函的時間延續性，滯后性，他們一般不會跟創作者進行交流。更何況，一般的不知名的作家，即使讀者為他們的作品所打動，讀者甚至都不知道如何跟他們進行聯系。所以，在傳統的文學活動中，讀者的聲音很少為創作者所知；創作者也往往只能通過自己作品的銷售量大概地了解自己的作品是否為讀者接受，更不用說，根據讀者的意見調整自己的創作。但是，在網絡文學的活動中，網絡為接受者和創作者的交流提供了一個快捷的、方便的交流平臺。當下一些著名的網絡文學的網站，在發表作品的網頁下面都有供讀者發表自己意見的位置。這樣，讀者在閱讀完作品之后，可以直接的發表自己的意見，哪怕一個“好”字，或是批評性的文字。同時，創作者也可以直接看到讀者對自己作品的感受。甚至，他們還可以通過BBS、E-mail、QQ直接進行交流。接受者可以向創作者談自己的感受，對作品的建議；創作者也可以向讀者進一步的闡釋自己的作品，同時也可以根據讀者的反映調整自己的寫作。但是，這樣的交流也是通過虛擬的網絡進行的，交流的雙方隱藏在網絡的背后。這樣的溝通與傳統的溝通必然是不同的。社會心理學中，溝通是人們交換思想、表達情感的信息交流過程，也是人際互動、人際交往的最基本的形式。就建立、維系和發展人際關系而言，人際溝通能滿足人的三種社會心理需要：互動的需要、影響他人的需要、表達感覺的需要。當網民在網絡上交流時，這時候他的需求不會是基于互動的需要、影響他人的需要，他們主要是出于表達感覺的需要。他們只是直白地宣泄出自己的感情，不需要考慮他人的感受，社會規范的束縛。這種溝通環境下，讀者的信息反饋往往是從自身的好惡，出于娛樂情感的表達，而不是想要進行帶有自我意識的純粹的文學交流。在另一個層面上，網絡作為傳播媒介，也真正實現了讀者和創作者的互動，這就是文本創作的開放性。有這樣的例子，作者提供一個開頭，讀者可以根據自己的喜好，自由的選擇鏈接，選擇自己喜歡的情節發展模式、結局。甚至，讀者還可以參與到文本的創作中，作者提供一個開頭，由不同的人進行創作，讀者在閱讀完前面的情節后，也可以參與到文本的創作中。這樣，創作者和讀者之間的界限消失了，達到了一種真正的互動。但是這也使文學活動更多地變成了一種文字游戲。在里面，人們追求的不再是審美的要求，而是想著怎樣才好玩以及情節的設置。就個人的意識而言，接受者在網上是一種文學意識，在網下又是另一種文學意識。應該說，這兩種意識是感性和理性的沖突。一個人的心理情緒是具有彌散性的，即在一種狀態下的心理情緒會影響到其他狀態的心理情緒。所以，一個人的網上文學心理情緒很容易影響現實中的文學情緒。事實上，現實中的心理情緒也會影響到網上的情緒，但是由于人們在網上的情緒更具有自由性，其影響力較之現實中的情緒有更大的影響力。因此，一個人網絡的文學意識往往具有更大的影響力，在他的概念中，文學的娛樂性的成分會超過審美的因素。這種感覺是從網上慢慢彌散到現實中去的。結語綜上所述，我們在探討網絡文學接受主體的時候，借鑒了社會心理學的相關理論。文學活動中的人不是孤零零的人，而是社會中的人，其在文學活動系統的行為不僅僅受著文學活動的影響，而且還受著其周圍社會環境的影響。作為一個社會中的個體，面對著同是社會生活一部分的文學活動，個人在文學活動中的表現是與其所受的社會中的影響分不開的，也無論如何不能被忽略的。從社會心理學的角度看，由于網絡文學接受者所面對的對象發生了變化，其閱讀環境較之傳統的閱讀方式發生了巨大的變化，其社會角色的轉換，心理的改變，都導致其在面對網絡的時候，感性思維占了主.超級秘書網
[論文關鍵詞】“文化工業”文學論爭著作權名譽權
[論文摘要]結合網絡在當下中國的超常發達，運用“文化工業”理論剖析當下的中國文學和文學論爭的特點，指出“文化工業”下的商業資本的統治本性淹沒了文學所必需的創造個性和文學論爭所必需的獨立公正立場，使得環繞著作權和名譽權的文學論爭成為當下“文學場的可憐點綴和可笑搭檔。
“亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄”。白居易這兩句詩倒恰能形容當下以文學為名的產品在印刷工業履帶的轟鳴聲中和不間斷的拷貝下傳聲里的生產狀況，雖說是萬紫千紅，卻總如粗淺小草，讓人紛亂搖頭，有“世上本無事，庸人自擾之”的感受。又種種以文學的名義引起的前赴后繼的文壇紛爭，也如迷眼繁花，徒有熱鬧的虛假表象，而少理性的真正論爭。不能不讓人感到:當下的大部分“文學”一邊盜用歷史上的文學名義，一邊還要求新時代的賜福;而當下大部分“文學論爭”，也早已脫離了漫漫復古長路時和蕭蕭革命征程中所凝結而成的主體擔荷價值和嚴肅人文精神，而成為茶余飯后以資笑談的娛樂新聞。而這，正是“文化工業”賦予當下文學論爭的角色—成為“文學”場的可憐點綴和可笑搭檔。
雖然過往歷史上的文學論爭并不能讓人滿意，因為它們頗多政治立場、意識形態、階級劃分等場外因素的干擾，并不完全是真正意義上關于文學本體的文學論爭—古代往往和政治的黨爭和儒學等意識形態的紛爭相連，現代和科學與革命、抗日與救亡等時代主題相連，從新中國成立到上個世紀so年代，階級斗爭、路線劃分等政治立場術語又成為那段時期的主宰—二個時代一脈相承了文學為政治、倫理、教化、風俗等服務的主流言說立場。但我們見到的一個顯著事實是，經濟利益從來沒能成為文壇流行話語權的主宰或潛主宰，即使在號稱半資本主義的現代中國。而這種狀況在中國的政治經濟步人有特色的社會主義階段后有了巨大改變，在當代中國文壇失去了“轟動效應”(實際也是政治效應)進人了多元化時代的同時，文學論爭也進人了以經濟效益占主體的多元化時代。隨著中國社會經濟的持續高速發展和與世界的文化交流日趨同步，特別是以手機、網絡的超常發達為顯著標志，文學的商品化人娛樂化特征日益凸露并放大，成為有目共睹的現象。當下的中國文學真正進人了西人所謂的“文化工業”時代，而“文化工業”籠罩下的當下文學論爭，也就呈現出與前所有社會制度不同的以經濟利益為驅動的新特征。
“文化工業”這個概念最先為瞿克海默和阿多爾諾《啟蒙辯證法》一書提出，其意本指現代資本主義社會的“電影和廣播……它們稱自己為工業
據歸納，“文化工業”的基本特點是:傾向于反人本主義，消滅個性的存在;藝術風格趨于“同一”，是一種機械的再生產;實質是商業的市場效益和利潤原則驅動著文化產品的生產目的;而其主要的社會功能是為大眾娛樂消遣。cz}作為文化工業生產中重要一枝的文學，于此再難頂起藝術的神圣光環，而成為“機械技術”社會背景下的“復制”品:個性泯滅，與眾不同的特征消失在一片看似燦爛而實質虛無的商業時空里。更因了網絡的上傳下達，文學產品成為轉眼即逝的東西，激動、深刻、永恒等文學曾經有過的意義已轉化為即時消費，而留存、獲得關注一剎那，也就完成了“眼球經濟”聚光燈下的經濟效益。在幾乎只有廣告是藝術的“文化工業”時代，文學、繪畫等老牌的以藝術號稱于世的、現在仍企圖以藝術號召大眾時，其目的也差不多就是奔商業效益而去的廣告了。是故，我們總能從走馬燈換將的當下中國文壇讀出膩味的搔首弄姿的金錢氣息，以及由此而頻繁引起的喧囂不已的“爭風吃醋”風波。
本文對“文化工業”不擬作深入的形上意義追尋(諸如現代資本主義的意識形態性、啟蒙等神圣功能的喪失、大眾文化、后殖民主義文化等問題)，而只談其所影響的當下文壇和文壇紛爭的特點
戰斗了一生的魯迅先生當初曾說，只要有一個“壇”，便不免有斗爭，甚而至于漫罵，誣陷。其所針對的無疑是置身革命文學背景下他的個人和文學境遇，其背后氮氫的是文學人格嚴重對立下文學觀念的嚴重對立，有著嚴肅深刻的思想斗爭內涵。從表面看，眼下的這個文“壇”也在斗爭，謾罵，誣陷，似乎也在叫嚷某些深刻的思想理念—譬如余秋雨要求的文化大散文、王朔要求的精英閱讀等，然而在“峰巒如聚，波濤如怒”的宣稱內容中，要求的大多是個人切身利益和名譽的現代法律''''l于此，觀眾也就立刻洞徹了在其慷慨陳詞、義憤填膺的背后，有一個人人皆知的渺小:其所要求的不會是基于文學本身的藝術立場，也不會是所聲稱的法律和名譽，而是自稱為文化人所不能正面宜揚的經濟利益。進而，人們了然于當下這個文壇的論爭人格之屏弱和追求之切實。
事實如此，當下的文學論爭不愿再駐足于藝術的神圣殿堂，它來到了活動的簍鍵人間，顯現出“文化工業”下的論爭本相:不再關注文學文本的形式構成、意義建構，它從對“雞蛋”的關注轉到對生產“雞蛋”的“雞”的關注，到這個“雞蛋”到底是誰生的和這個“雞”到底如何。于是當下的由所謂文學引起的論爭，多是圍繞作品的著作權和作者的名譽權。而無論是那種權，關涉的都是經濟問題和面子問題，而不是文學本身的問題。
雖然迄今為止都未有一個讓人滿意的文學定義，但文學之于人類生活有特殊的超越意義卻一直為人們所接受。只是在文學的發展過程中，文學又總和人類的物質生產活動(紙筆、印刷術等)、人類其他的精神活動(如繪畫、書法、學術、文化等)密切相連，.以至文學的邊界才顯得不那么清晰。所以，如果要談文學論爭的本義，依筆者淺見，應該是爭論文學的本體性和藝術性。所謂藝術，性的論爭，就是要探討文學這門特殊藝術所具有的藝術特質，也即以文學的語言為中心，探討它如何既能親近人類高層次的精神生活建構，又能親近人類感性生活的安寧，以及在和人類的接觸中，如何更好利用其語言為人類的精神和感性生活起更好的撫慰和提升作用。而本體性的論爭，就是要闡明文學作為人類精神活動中極為特殊的一門，與其他人類物質活動和精神活動的差異性，具體說來，就是要探討文學和政治、道德、經濟、文化、其他藝術門類之間的邊界，以及它們之間的聯系。純粹的不與其他人類社會活動搭界的文學自然不存在、但文學的純粹卻一定存在，那就是它所使用的介質—語言，藝術性的區別于日常的語言，它會帶來藝術對現實的疏離甚至是否定。阿多諾認為，可靠的藝術作品的特征，在于“它··一對一個有負罪感的社會和現實的否定，而這一現實卻在盲目而且無情地不斷自生自長;藝術作品也維護著其獨立性和自主性，堅持同由諸多動機和目的性所主宰地現存社會的分離。",(31藝術成為人類唯一可能在其中獲得自由的精神領地。雖然筆者對阿多諾關于藝術允諾的判斷并不完全同意，但認為其對藝術特征—之于人類確有二種不同于社會現實的“分離”和“否定”特征—的歸結是可信的，這可從意義、作用上去判定什么是藝術、什么是非藝術。
由此，我們不能不遺憾地發現當下的文壇紛爭實在是與前此熟悉的文學論爭有了本質的區別。文學已不再負載如古典文學時代常居主流的政治權力維護、道德風俗教化的沉重意義，也不再如負載革命、思想時代的革命和思想啟蒙的嚴肅企圖，甚至它也不再負載現代主義時代所表達的與現代社會決裂的絕望，總之它確實脫離了沉重、嚴肅甚至是絕望。在發現無論何種個人的思想企圖都不足改變外在的冰冷現實后，人們徹底投人了大工業社會的統治懷抱，把文學真正當作一場游戲一場夢，而心甘J清愿的謀求與社會的合作，成為大工業生產機械下必然的鏈條和螺絲釘。正因為如此，提出“文化工業”概念的霍克海默和阿多爾諾才會說文化工業實質是“偽啟蒙”，是一種“欺騙大眾的啟蒙精神：。
于是，當中國文壇喪失了一度標榜的先鋒精神后，文學也喪失起碼的個性與原創力，而不得不停留在模仿煽情的出發點。
上海的衛慧、北京的綿綿率先用身體撞開出版界的大門后，“性”成了市場的香悖悖，下半身、肉、木子美、上海美男，就一個賽一個的出爐，“快感”之后要“尖叫”，身體之中必“乳房”。當青春不小心成了可愛的字眼，大學生的校園戀情寫作一路暢通，中學生、小學生也聞雞起舞，紛至沓來。當下寫作坊的招牌就像舊時沒有節操、專奔錢去的妓女，一日三換賓客。區別只在于，前一系列招搖的無非是泛濫的性，后一系列招搖的無非是青澀的情。文壇學會了姿態不一的“秀”(show)，目的只有一個，捉住五心不定的讀者不斷游移閃躲的眼球。
文壇流行的“搭車”、“跟進”、“克隆”等現象，就是這種失去原創力之后的模仿產物。弄到極至，連作家的真實姓名也來“拓片”，金庸之后有全庸，陳燕妮之外有“陳燕妮”。而這也不止于文壇，它遍及整個文化工業領域，在社會的幾乎每一個角落，都有這種趨勢的流行。從古人論文章之三“偷”來說，“搭車”既屬于“偷語”，也屬于“偷意”，而從目的來說，那是“偷勢”川，借別人辛辛苦苦闖出來的經濟“形勢”，為自己的錢財開辟兌現的道路。
而這種情況在著作權和名譽權意識日益昌明的今天，怎不引起重重官司呢?于是，自失去轟動效應后本有些寂寞的文壇就此熱鬧了起來。不過，這熱鬧里有作者們的功勞，也有所謂精英的批評者們從旁煽風點火的功勞，還有整個媒體(特別是網絡)整個社會(包括觀眾讀者等所謂大眾)飽看的功勞。
作者之為著作權、名譽權而與批評者一爭似乎還可理解，如韓少功之與評論家張頤武，畢竟那關乎作者的清譽和實在的利益，而看似不相干的作者主動向另一作者挑釁，發起筆仗，如王朔之和金庸，余杰之和余秋雨，卻無論如何讓人聯想到其動機的不純，更何況王、金之戰中王用詞之鄙便確實也得罪了大批觀眾的視覺，二余之戰中為歷史問題的清算出動了大批人馬，又使人感到古代文學史上以“節操”論人的生命力之頑強。但這一切都是在媒體的助威加盟和社會強烈的看客心理中上演的。而這才見出“文化工業”巨大的同化能力。
以多事之秋的2003年文壇紛爭為例。人們說:"2003年是惹是生非的一年”。對文化界來說尤其如此，“口水”惹出了要打官司的“猛獸”，“猛獸”卻引來了經濟效益。這“一方面是文化商人利用宣傳機器與受眾進行溝通的結果。另一方面，也有一批聞風而動的文化界人士，先期制造事端溝通受眾，然后守株待商的結果。于是‘口水仗’在2003年成為了溝通作者、商人和受眾之間的橋梁，為各式各樣的人制造著食糧，或者是精神食糧，或者是物質食糧。”下半年的四起重要戰役:《沙床》炒作之爭、郭敬明抄襲案、貝拉事件、新浪文化偶像事件，就是社會共謀的典型結果。(6)這種社會共謀，正是霍克海默和阿多爾諾所斷言的文化工業本性發展與控制的必然結果。他們說的“文化工業”不是像康德所說的“無目的的合目的性”，而是“有目的的無目的性”，也即，商業目的通過娛樂消遣的形式收買了無目的性的王國。(7)這個“無目的性的王國”就是包括普通大眾和所謂精英在內的整個社會。超級秘書網
對當下的文壇和文壇紛爭狀況，人們愛用兩個詞來形容飛“亂”與“爛”。但當我們用“文化工業”來解釋時，就會發現這“亂”與“爛”也有一個優秀的動力源，那就是文化工業本性所必然導致的市場化和商品化。文化工業不僅統治了作者的商業意識(主要體現為著作權和名譽權意識)。也消解了批評者、文化媒體這些社會精選的“解釋團體”的獨立立場，更進一步讓大眾成為這些“解釋團體”和創作者表演的共謀者和津津有味的看客。
于是，“文化工業”籠罩下的當下文學論爭不再是關于文學本體的藝術論爭，而是為個人的商業利益而刻意演出的文壇紛爭;文學創作者也不再是精神靈魂的撫慰者和提升者，而是娛樂大眾感性的娛樂明星。“文化工業”在以其技術優勢贏得商業市場的同時，也把整個人類的精神世界商業化了。文壇不可避免地成了金錢意識的表演臺、決斗場，文學論爭也歷史性地進入了商業資本患意飛舞的文壇紛爭時代:成為文學場的忠實搭檔并點綴欺騙大眾。
