發布時間：2022-05-21 10:45:41
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇中學美術論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、針對中學美術教育存在問題及現狀的對策
1.注重學生智力發展
美術教育的另一個作用是促進學生的智力開發，提升學生的創新能力。當前的社會環境呼喚高素質的人才，以滿足社會發展的需要，而這就要求培養人才的創新能力。應當將此融入美術課程的教學目標，在繪畫藝術知識傳播的過程中鍛煉學生的發散性思維。通過學習美術科目，讓學生能夠在今后日新月異的社會中獲得立足之地，同時利用自己的能力改善社會，推動歷史的前進。如，在講《紙板的創想——成型方法》一課時，教師上課前先表演了一個小魔術，把一張平面的紙經過巧妙的切割變成一個惟妙惟肖的立體紙雕作品，這立刻引起了學生強烈的興趣和探索學習的積極性。筆者認為，采用新穎獨特的方式授課，不僅能愉悅課堂氣氛，還大大增加了學生的興趣，使其印象深刻并學到新的知識。
2.注重學習主體的實踐性
理論來自實踐，后者是前者的評判依據，而體驗性學習就是利用不同形式的具體實踐活動，使得學生全方位地感受知識的能量。如，筆者在上《生肖的聯想》一課時，通過學生熟悉和喜愛的生肖激發其興趣，以做游戲引導學生積極思考，開拓創新，從生活中選擇材料，根據其形狀、色彩、質感等進行創意聯想，再用簡單巧妙的方法將這些奇巧有趣的創意制作并表現出來。通過對生肖的觀察、體驗，學生不但了解、掌握了生肖的特征，而且探索生肖與水果、生活用品、學習用品等物品間的聯系；通過動手制作及繪畫的體驗，培養了學生對生活的觀察能力，同時培養了學生的想象力及創造力，開發了學生的創造性思維。
3.展現創造之美
新的美術教育觀強調通過美術培養學生的創造力。美國當代美術教育家羅恩菲德認為：“在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標；藝術教育的目標是使人在創造的過程中，變得更富創造力，而不管這種創造力施用于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，并將之應用于生活和職業，那么藝術教育的一項重要目標就已達成。”有不少科目把提升學生的發散性思維和創新能力列入教學目的，這在美術教育中表現得非常顯著。當今的中學美術教育強調觀察、體驗、思考、表達、評論等，這些正符合培養創造力的基本要求。因此，如何提高學生的發散性思維和獨特的藝術創造能力也就成為美術教學工作的重中之重。
4.輔導學生寫生
所謂寫生，是指直接以實物（包括人和物）為描繪對象的臨場作業或作畫方法。美術教學中的寫生、參觀和各種社會活動，讓學生直接和大自然進行親密的接觸，進而讓他們產生一種了解世界的渴望，在活動中發現真、善、美，這有利于培養中學生創造性的個性品質。另外，學生在進行某種內容的寫生時，最好能多畫幾張不同類型的畫。如窗戶，從內容上講，可以畫木的、鐵的、鋁合金的、長方形的、圓的等；從形式上講，可用線描及油畫棒、水彩筆、水粉等；可以是寫實的，也可以是在寫實基礎上有所改變、有所創新的。在教學中，教師對于所準備的欣賞作品、范畫等，應當根據具體的課題與教學內容進行簡要講析，這樣既能使學生得到寫生表現的啟迪和藝術美感的熏陶，又能激發其寫生實踐的興趣和信心；一方面可以豐富學生對同一內容的認識與理解，另一方面又可以幫助學生學會從不同的角度表現事物。
二、結語
綜上所述，中學美術教育的功能不容忽視，中學美術課是對中學生進行審美教育的主要途徑，是中學生德育和智育等發展不可缺少的環節。在美術教學中，教師應從教材內容和學生需求出發，有所側重地加強中學生的美術教育。希望更多的人關注中學美術教育，為中學美術教育水平的全面提升創造條件并付諸努力。
單位：新疆烏魯木齊市第九中學
一、初中美術教育的發展現狀分析
1.在美術教育的實施過程中美術資源相對欠缺
課程資源的概念是新一輪課程改革推進過程中經常提及的內容，傳統意義上的課程資源指的是單純的課堂資源，而新的課程資源概念，則拓展了課程資源的內涵，把課程資源的概念拓展到與教學目標相關聯的各種教學資源，初中美術教育的課程資源是指對學生的美術學習有幫助的所有學習資源，其中也包括一些對于學生的美術學習有幫助的課外美術實踐活動。現階段的美術教育中存在的一些突出的問題，很大程度上就是因為美術課堂教育資源的相對不足造成的，無論是課堂的美術教育課程資源還是課外的美術實踐資源，其資源量都顯得相對不足。
2.教師的美術實踐能力有待提高
從目前來看，在相當一些學校中，缺乏專業化的美術教學人才，即便是相關專業畢業的教師，其相關的業務素質也未必令人滿意，其主要原因是許多教師的年齡呈現年輕化的趨勢，一些教師剛剛走出校門不久，所掌握的美術知識僅僅停留在理論層面，缺乏相關的美術教育實踐經驗，因此，往往教學的效果也很難達到預期的目標。而在中學，相對來說，美術教師的數量是比較少的，彼此之間在美術方面的業務交流也相對較少，這給年輕教師的美術教學業務的提升帶來了客觀的困難，這種狀況的延續，也在一定的程度上影響了年輕教師的美術教學實踐能力的提升，因此，促進教師的美術教學實踐能力的提高是急需解決的問題。
二、初中美術教育發展策略分析
1.要培養學生正確的美術學習態度
長期以來，由于受到升學考試的影響，在初中教學中，往往要把美術學科視為學校教學的邊緣學科，因為其不是升學考試的必考科目，學校對于美術的教育也自然缺乏應有的重視，受這樣觀念的影響，初中生對于美術學習的態度也不夠端正，認為美術學習是可有可無的，在思想觀念上對美術學習缺乏應有的重視，這種學習態度嚴重影響了初中美術教育的開展，因此，引導學生樹立正確的美術學習的態度，是解決這一問題的有效途徑。
2.要進一步增加對初中美術教育的投入力度
由于一些學校對于美術教育缺乏應有的重視，其投入的資源也就相對的不足，這種狀況直接影響了初中美術教育的有效實施，因此，學校要進一步增加對初中美術教育的投入力度，無論對教師相關的業務培訓還是對基礎的設備、資源的投入，以確保初中美術教育的更好開展，促進初中學生美術素質有效提升。
3.要突出初中美術教育的重要性
從目前我國初中教育的觀念來看，提升初中美術教育的地位還有相當長的路要走，這是現有的教育現狀所決定的，要突出初中美術教育的重要性，要在適當地增加初中美術教學課時的同時，也要在思想與行動上提高對美術教育的重視度，還要提高美術教師的地位，從待遇上與初中其他學科的教師一視同仁，只有這樣才能更好地促進初中美術教育的發展。長期以來，初中美術教育一直沒有得到相關的教育主管部門與學校的重視，因此，現階段初中美術教育的現狀令人擔憂，面對美術教育存在的問題，提出具有實效性的解決策略，對推動初中美術教育的有效實施大有助益。
作者：蔡回來 單位：貴州省仁懷市高大坪中學
一、中學美術教育中存在的問題
（一）美術教學的方式相對較為單一
現階段的美術教學主要是對美術的知識與技能進行傳授，這種單一的教學方式相對來講比較枯燥，難以激發學生的學習興趣與積極性。同時這種被動的學習方式不利于學生對美術知識的理解，只是被動的對知識進行接收，不利于對學生創新能力、創作能力以及審美能力的培養，無法實現美術教學的作用。此外，將繪畫作為美術教學中心的教學方式存在很大的弊端，由于其沒有尊重學生的主體地位，對于學生的個性發展缺乏保證，再長時間的學習之后，容易導致學習與學生的實際生活出現脫節現象。這就要務教師對多樣化的教學方式進行探索，以此來提高美術教學的質量與效果。
（二）校園硬件設施的問題
美術教學設施是保障教學有效進行的基礎，但是由于校園對美術教學缺乏正確的認識，在教學設施上的投入力度嚴重不足，難以保障教學的正常進行，有其是很多中學沒有引進現代化的教學設施，這一問題在一定程度上抑制了美術教學的發展。同時，一部分中學引進美術教學設施，但是由于內部教學重視程度不足，逐漸將美術教學流于形式，難以充分發揮其自身的作用于效果。
二、提高中學美術教學質量的對策
（一）對美術教育觀念進行轉變
想要在中學階段實施美術的教學，就應該對教師、學生等觀念進行轉變，使其對美術教學的重要性進行正確的認識，以此來對美術教學在中學階段中的地位進行校正，在這一基礎上貫徹落實素質教育，通過美術教學來對學生的能力與思維意識進行培養，使其成為滿足社會發展對人才的要求。教育部門應該加大對美術學科的宣傳力度，以此來加強家長、教師以及學生對美術學習的觀念轉變，使其明確美術教學對學生審美能力、藝術素養以及創新意識培養的效果，并了解其對學生所產生的作用。
（二）完善師資力量
美術教師是保障學生學習的前提，提高美術教學的質量就應該對教師的專業水平與綜合素質進行培養，定期對相關的教師進行培訓，不僅僅是要求教師對自身的專業知識水平進行提高，還應該在思想觀念上對美術教師進行教育，端正教師的教學態度。同時，中學還應該注重對教師綜合素質與能力的培養構建完善的教學管理體系，以此來調動師生在美術學習中的積極性與主動性，教師應該加強與學生之間的溝通與交流，共同進行探索，以此來完善自我，提高學生學習的興趣，并在這一過程中提高美術教學的質量，實現對學生不同方面能力的培養。
（三）尊重學生的主體地位
隨著課改的深入，新課標要求將學生作為教學的主體，教師通過對學生進行正確的引導來實現素質教育，但現階段的美術教學過程中，依然受到傳統教學模式的影響，學生被動的對知識進行學習，這在一定程度上阻礙了學生的進步。想要對其進行改善，就應該對教師的教學理念進行轉變，強調教學中學生的個性發展，并按照學生的個性特點，有針對性的制定教學措施，通過因材施教的方式來提高教學質量。
三、結語
隨著社會的發展與進步，對人才的要求不斷提高，在一定程度上推動了教育的改革與完善，素質教育成為現代教育事業發展的必然趨勢，想要貫徹落實素質教育，就應該對教學中存在的問題進行分析，明確出現問題的原因，并在這一基礎上采取相應的對策來推動學生的全面發展。
作者：唐文潔 單位：河南師范大學美術學院
一、引領學生獨立地欣賞美術作品
培養審美情感的教學措施之一中學美術教學需要教師領導學生體會美丑的概念，從內心找出一套屬于自己的美丑評判標準，學會自己去發現美丑、感悟美丑，從美術作品中吸取美的方面作為自己作品的“養料”，摒棄丑的方面。而引領學生獨立地欣賞美術作品是因為美術審美的第一步就是來自于欣賞著的直觀感受，只有獨立地進行欣賞，沒有外界的打擾，才能夠形象直觀地借助聲音、模型、圖像等，使美術認知從平面走向立體，從單一走向多元化，不斷地豐富學生對于美術創作的想象力。
二、樹立學生審美觀念，加強實踐學習
培養審美情感的教學措施之二在現實生活中，人際關系的處理過程體現了學生對于情感表達以及語言表達的過程，在實踐活動中，教師應該加強學生對于美術實踐的培養，在實踐中樹立學生正確的審美觀念，尤其是在美術課堂上，教師應該運用正確有效的教學方式去尋找適合于學生審美情感培養的方法，教師可以從平常的小事中注意自己的著裝的選擇，盡量以和諧的色彩、莊重大方的風格作為服飾的穿著形式，以一種“微教學”的方式用服飾去引導學生發現美。
三、引導學生發現美、感悟美，關注學生內心活動
培養審美情感的教學措施之三學生平時的人際交往充分體現了學生的內心活動，在人際交往中學生個人情感體現的同時也會觸及到他人的內心所想，這是一種情感互相表現的情感交流，也是發現美的過程，學生發現美、感悟美的形式不僅僅體現在對其他美術作品的欣賞，同時對于學生所接觸到的各種事物都會在內心有一種情感的表達，美術作為一種視覺以及造型藝術的體現，只有通過視覺對事物進行感悟，才能夠發現美的所在。要想使學生做到發現美并感受美，就應該讓學生走進生活、感悟生活，因為美術作家的藝術靈感往往來源于生活，美術與我們的生活息息相關、緊密相連，所以，教師應該利用這種美術教學的方式讓學生體驗生活。利用美術藝術美化生活，這就是美術教學的真正意義所在。
四、結語
中學美術教育的一種體驗就是要進行成功的美術情感教育，這是一種對于學生而言脫胎換骨的教育形式，因為藝術教育需要將情感教學與創新教學結合起來，在成功塑造學生內心完善人格的同時，更要符合時展的需要，將提升學生的綜合素質作為主要的美術教學培養目標。在教學活動中，教師可以利用一切的教學手段，比如：情景設置、互動教學、課外實踐活動、師生討論以及探索發現等，在為學生創造理想的教學環境的同時，將審美情感的培養作為藝術的滋養液融入學生內心，激發學生不斷地追求美術藝術的激情，點燃學生內心創作藝術的火苗，使得學生的創作激情越來越高，實現中學美術教學的目的。總之，通過提升學生觀察自然的能力；引領學生獨立地欣賞美術作品；樹立學生審美觀念，加強實踐學習；引導學生發現美、感悟美，關注學生內心活動等措施，將學生的審美情感真正地培養起來，使學生在未來的美術藝術創作中打好基礎。
作者：史瑤 單位：沭陽修遠中學
一、中國傳統美術在中學美術教育中的現狀
1.中國傳統美術受西方文化沖擊較大
隨著世界各國交流的增多，世界文化發展也呈現多元化趨勢，這種發展趨勢讓中國傳統美術有機會被世界所了解，但同時中國傳統美術也受到西方文化的巨大沖擊。西方美術文化也有高雅庸俗之分，對于一些庸俗美術文化的侵入，我國并沒有一個專門的部門來進行篩選，一些庸俗的文化進入中國的美術界之后，影響了中國傳統美術的發展。
2.中國傳統美術課程并未得到應有的重視
受應試教育的影響，學校和老師將大部分精力都放在了文化考試課程上，美術作為一門輔助課程，沒有得到足夠重視。學校對于美術課程的安排一般是一周一節課，課時不但少，而且部分教師對于教學應付了事，學生別說了解中國傳統美術，就連基本的美術技能都學不到。全部中國傳統美術文化底蘊厚重，教師難以在有限的時間內教會學生中國傳統美術的知識，學生不了解、不熱愛，更不重視這門課程，大大影響了學生的學習積極性和創造性。
3.中學美術教師對中國傳統美術的了解不足
現在大部分中學的美術教師掌握的僅僅是繪畫技巧，雖然這些老師能畫摘要：中學美術教育在素質教育中有著重要作用，美術教育能夠培養學生的審美情趣和鑒賞能力，能陶冶情操、凈化心靈，能讓學生感受生活的奧妙和事物的美好，對提高學生的綜合素質很有意義。中學美術課程雖然按新課標要求進行了開設，但在各方面存在很多問題不足，本文將對中國傳統美術在中學美術教育中的現狀進行陳述、分析，并提出改進措施。關鍵詞：傳統美術；中學；美術教育；現狀；策略中國傳統美術在中學美術教育中的現狀及策略研究劉光宇出風格各異的圖畫，但是由于其自身對中國傳統美術文化了解的不足，在美術教學中，教師只講授畫畫技巧，并沒有對中國傳統美術文化進行講解、鑒賞、傳播。
4.應試教育的影響
中高考并不對美術課程進行考察，學校不可能對美術課程給予過多重視，即使部分藝術生的美術考試，也只是進行繪畫方面的考查，這也導致了教師教學更側重于實際的繪畫技巧，鮮有提及中國傳統美術。
二、改善措施
1.在中學美術課程中專門設立中國傳統美術教育板塊
中國傳統美術是我國文化的精髓、民族的驕傲。在學習美術的過程中，首先要讓學生了解、熱愛祖國文化，增強文化底蘊。只有自己有了一定的美術文化底蘊后，再去學習西方美術、接受西方美術文化時，才能更有選擇性，才會辨別真假善惡美丑，對于西方庸俗的美術文化才會自動篩選。
2.提高中學美術老師的傳統美術文化素質
由于美術課程沒有作為高考考試科目，造成多數學校和老師對于美術課程不夠重視，多數美術老師沒有充分地去學習、了解、掌握中國傳統美術文化，造成傳統美術文化知識的缺失，更導致了在美術教育中傳統美術教育的缺失。為改變這種狀況，學校應讓美術老師定期參加培訓，讓老師開闊視野、增強素質，使教學水平不斷提高。
3.改善課堂內容與教學方式
美術教學中應當兼有文化課程和實踐課程，但是現在的中學美術教學中，并沒有實現這一點。為了提高中國傳統美術在美術教育中的地位，培養學生對傳統美術的興趣，提高學生對傳統美術的鑒賞能力，增加學生對傳統美術的了解熱愛，在美術教學中，老師可以結合書法和剪紙等傳統的中國文化，讓學生能夠更深入地了解中國傳統文化，進而熱愛傳統文化，獻身傳統文化。當今世界，科技在不斷進步，文化在迅猛發展。中國正處在高速發展和變革時期，中國傳統美術文化在這樣的大背景、大環境下處于被忽視的地位，弘揚中國傳統美術文化刻不容緩。這是一項長期艱巨的任務，只要各級教育部門、學校和師生能共同努力，積極探索、勇于創新，一定能讓中國傳統美術在中國、在世界大放異彩。
作者：劉光宇 單位：哈爾濱師范大學
一、中學美術課堂有效示范教學現狀
（一）基本上不進行示范教學
有些美術教師為避免制約學生的邏輯思維，讓自己學生的作品萬紫千紅，基本上不進行示范教學，其實這種想法是錯誤的，如果采用其它課程的教授方式開展美術教學，則無法體現出美術教學的屬性。產生這種問題的原因主要有兩個：一方面，教學備課不充分，沒有花費太多的精力和時間備課，完全依照教材中的內容進行講解，最后陳述一下作業要求，讓學生自主創作；另一方面，教師能力和專業知識不強，進而在課堂教學中缺少信心，自然也就無法進行示范教學，怕讓學生發現自己的問題。
（二）過度示范教學
一部分美術教師在進行示范教學時，擔心學生不理解，竭盡全力，開展示范教學時會進行詳細地示范教學，全面落實每一個細節。教師旨在借此，讓學生有效掌握課堂教學內容，然而這在某種程度上會制約學生的邏輯思維，在這種示范教學中，學生只會模仿教師的行為，懶于思考，長此以往，形成一種惰性思維，無法達到預期的教學效果。
二、中學美術課堂進行有效示范教學實踐的具體策略
讓學生掌握一定的技藝，并在基礎上進行創新，這是示范的根本目的，而不是讓學生進行機械模仿。學生具有與生俱來的模仿能力，教師若在黑板上示范，則學生能夠快速畫下來，這在某種程度上制約了學生的邏輯思維，最終形成思維惰性，失去創新意識。因此，中學美術教師應進行有效的示范教學，合理把握示范教學的度，進而獲得理想的教學效果。
（一）合理示范
中學美術教師應依據具體的教學任務，合理示范。教師可以進行局部示范，針對關鍵步驟進行示范，這樣能夠有效規避學生完全照搬的負面結果；由于每個學生的文化功底各不相同，為不影響整體的教學進度，在保證學生充足的練習時間的基礎上，教師可以針對個別學生進行示范，也能保證班級的整體水平；也可以選擇一些表現優秀的學生進行示范，這不僅能夠在學生之間充分發揮榜樣作用，還能刺激學生的競爭意識，進而努力創作。
（二）尊重學生的主體地位
班級學生的能力存在一定的差異，教師在課堂教學中應從這些差異中找到一個理想的平衡點，依據學生的實際情況，確定示范教學的度。理解能力強和理解能力弱的學生是有差別的，理解能力強的學生對繪畫技藝的要求也會越高，如果得不到適宜的發展，則會制約這些學生的進一步發展。而理解能力較弱的學生對繪畫技藝沒有具體的要求，如果難度較大，則這類學生會無從下手，失去學習的信心和興趣。因此，應區別對待理解能力存在差異的學生，對理解能力較強的學生進行示范教學時，適當地增加教學難度，使學生在完成作品創作后頗有成就感，進而促進學生的全面發展。
（三）全面備課
美術雖然不向語文、數學等主科在中考、高考中占有較大比重，但是美術教師應正確看待自己的崗位，全面備課，有效教學。美術教材中各章節內容均是圍繞一個知識點拓展的，具有相應的教學目標和要求，各個知識點之間又存在一定的關聯，通過不斷的學習，學生的能力會有所提升，知識量也會增加。因此，美術教師應了解教材，全面備課，有效示范。
（四）有機融合美術欣賞和示范教學
美術代表著一種文化形態，也是一種技藝。凡是技藝均需要展示，沒有具體的展示，則就無法讓人信服。大部分學生面對美術作品時手足無措，很難發現作品中的美，若教師能從工具材料、構思理念、方法技藝方面進行全面展示，學生就能全面認識作品，進而挖掘出作品的價值，進一步認識作者和作品，不斷積累審美經驗，逐步提升自身的美術欣賞能力。結語美術教師應明確中學美術課堂進行示范教學的重要性，有效的示范教學不僅能夠調動學生的學習積極性，刺激學生的表現欲望，激發學生的學習興趣，還能使學生掌握一定的美術技藝，切身感受到成功的喜悅，真正喜歡上美術。同時，美術教師應合理運用示范教學，避免過度示范，制約學生的邏輯思維，尊重學生在課堂教學中主體地位，全面備課，循序進行示范教學，切忌急功近利，為學生預留充足的個性發展的空間，進而實現新課改目標。
作者：張莉麗 單位：深圳南山前海學校初中部
一、教給學生欣賞什么
美術欣賞課教學的首要任務是讓學生懂得欣賞什么。也就是說，在教學中必須讓學生明確美術作品的內容，而美術作品的內容包括兩個基本的構成要素：一是客觀因素，一般稱為“題材”；二是主觀因素，通常稱為“主題”。二者不是孤立的，而是緊密聯系、相互滲透在同一幅作品中的。因此，在欣賞課教學中要通過對美術作品的分析和評價，讓學生理解藝術家的創作初衷，體悟美術作品內在的精神涵義，也就是由對題材的把握深入到對主題的理解，最終上升到對作品形式和內容有機統一體所體現的審美意蘊的理解，從而達到培養正確的審美觀，提高學生的藝術修養，促進學生身心健康發展的目的。又如欣賞達?芬奇的《最后的晚餐》，這幅畫的構圖極其出眾，將畫面展現于飯廳一端的整塊墻面，廳堂的透視構圖與飯廳建筑結構相聯結，使觀者有身臨其境之感。畫家通過畫面中人物的手勢、眼神和行為，表現了人物驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態，人物刻畫精細入微、惟妙惟肖。但不能只從構圖、色彩等方面欣賞該畫，還要理解該畫所表現的主題。作品的題材來自圣經中關于耶穌被猶大出賣的傳說，畫家描繪了耶穌殉難之前，跟他的十二個門徒共進最后一次晚餐的情景，當耶穌說出“你們當中有一個人要出賣我”后，十二個門徒表現出不同的神情和性格特征，而坐在正中間的耶穌，攤開雙手神態鎮定自若，與周圍緊張的門徒形成鮮明對比，從而歌頌了耶穌的偉大人格，也鞭撻了叛徒的茍且偷生、出賣靈魂的丑惡嘴臉，充分體現了畫家的愛與憎這一主題。只有這樣學生才能真正全面理解和欣賞這幅畫的藝術魅力，受到藝術熏陶，獲得美的享受。
二、教會學生如何欣賞
教會了學生對一副美術作品欣賞什么后，下一步就是明確如何欣賞。由于每幅美術作品體現的形式和內容不盡相同，藝術表現各有側重，因此，欣賞美術作品時要有重點，比如風景畫、靜物畫，對這些作品的欣賞要以藝術特色、繪畫技法欣賞為主。如對《血衣》、《南昌起義》等作品，要在藝術特色欣賞的同時，對作品的主題思想進行深刻領會。為此，教師在教學時在選材上要有主有次，選取那些有代表性的、風格獨特的名作，突出重點，分類施教，教會學生欣賞，把握欣賞的層次和方法，培養學生的欣賞能力，提升學生的欣賞水平。在對藝術特色方面的欣賞，首先是構圖。構圖是每一副美術作品創作的起點，也是欣賞的起點。構圖被稱為“畫之總要”，也就是繪畫的章法和布局。西洋畫一般是用焦點透視，而中國畫主要以散點透視或多點透視，比如張擇端的北宋名畫《清明上河圖》，就采用散點透視法。其次是意境。意境就是以空間境象為基礎要素，通過對境象的把握與生成從而達到“情與景匯，意與象通”的藝術效果。尤其中國傳統山水畫創作表現得十分突出，宋代畫家郭熙提出山水畫創作的“重意”之題﹐認為創作應當“意造”，鑒賞應當“以意窮之”，無疑，意境不但是創作的依據，而且必須是欣賞的依據。再次是韻律。韻律的原意是指聲韻上的律動。而在美術創作中，韻律是指動勢或氣韻的有秩序的反復，其中包含近似因素或對比因素的交替與重復。如拉斐爾的西方古典油畫《西斯廷圣母》中，位于前景的教皇的披巾和長袍使整個畫面構成極其優美的反S形，透射出極優雅而完美的韻律美。
三、教學手段多樣化
美術欣賞作為從視覺接受到上升為理性認識的“再創造”過程，學生必須通過作品所展示的外在形式進行感受、釋讀和體驗，從而理解作品的藝術特色和風格，并真正把握作品所包含的思想主題。因此，美術欣賞課教學手段要力求多樣化、生動化、藝術化，雖然是欣賞課但不能由教師的講述包辦學生的自主性欣賞活動，這就要求教師在教學過程中調動學生的視覺，觸動學生情感，激勵學生動手臨摹，達到知、情、行和諧統一的效果。課堂教學采用故事引入、設疑探討、分組討論等多種形式，利用幻燈、錄音、視頻等現代教學手段，以及發揮多媒體技術的聲音、圖像、文字、影像及其交互功能的作用，增強欣賞課教學的直觀性和趣味性，激發學生的興趣，培養學生能力。另外，美術欣賞是一種具有個性化特點的意識活動，因此，對同一件作品學生也許會有不同理解和看法，這是學生批判性思維的體現，教師不能一味排斥，而是要正確引導，甚至可以鼓勵學生提出不同看法，從而有效培養學生的創新意識和能力。
作者：李明煜 單位：甘肅省通渭縣職教中心
一、鍛煉學生審美能力
對美的感知，是一個人素質和能力的體現。中學生正處于審美能力的形成時期，培養學生的審美能力是中學教育的重要目標。筆者認為，一個人在青少年時期就能對周圍世界的各種現象作出個人的審美評價，是極端重要的。如果一個人的思想和情緒只是隨波逐流，跟著別人轉，那么這樣的教育可以說是不成功的。所以說能否鍛煉學生的審美能力，讓學生能夠感受美、欣賞美、認知美，是衡量中學教育成敗的重要標準，美術課的教學恰恰對于鍛煉學生的審美能力有著至關重要的作用。眾所周知，每一幅繪畫作品、每一幅書法作品，每一座雕塑作品，都蘊含著豐富的美學要素，美術課的重要作用就是引導學生去發現，去欣賞美術作品背后的美，從而激發學生的審美情趣，鍛煉學生的審美能力，當一個學生能夠從美術作品中發現美、品悟美，欣賞美，在現實生活中，也必然能夠發現真善美，對事物形成自己的審美觀，形成自己在審美方面的主觀評價，這體現了一個人的思想和主見，體現了教育的一種成功。
二、培養學生道德情操
德育是教育的根本，然而德育并不僅僅通過簡單的道德說教就可以實現的。德育與美育兩者本身就是不可分割的，因為道德本身就是一種高尚的美，因此，中學美術課教學對于培養學生的道德情操有著積極的意義。這種意義表現在兩個方面，一方面通過美術課教學，學生在提升審美能力的同時，能夠區分真善美和假惡丑，對道德觀的美與丑也有著清晰地感知，會自覺地去追尋高尚的道德情操，鄙棄那些低劣粗俗的道德情操。另一方面，在美術教學的素材中，很多書法家、畫家本身具有高尚的道德情操，作為教師，可以將他們的故事講述給學生聽。通過這些故事，學生可以感受到藝術家身上散發出的高尚道德情操，為之感染，為之震撼，從而樹立學習的目標和楷模。
三、豐富學生知識容量
中學生正處在一個知識打基礎的階段。據有關專家分析，一個人所掌握的基礎知識，絕大部分是在中學階段積累下來的。因此，中學階段一定要給學生提供豐富的知識信息，拓寬學生的知識面，豐富學生的知識量，這也是衡量中學教育成敗的關鍵因素。美術課雖然不是一門中考課程，雖然沒有語數外那么受教師和學生的重視，然而美術課卻涵蓋著豐富的知識，教師通過美術課，可以向學生傳遞豐富的知識信息。筆者認為中學美術課與很多學科的內容是交叉的，作為美術教師，只要善于挖掘、善于聯系，美術課教學完全可以傳遞給學生豐富的信息量。比如美術課涉及到古今中外的藝術家及其作品，包括對藝術家所生活的時代背景也有所闡述，這跟中學歷史和政治有著緊密的聯系，教師完全可以引導學生從美術作品中去發現當時社會中的一些風土人情，增進學生對歷史和政治的認知。此外，一些美術作品充分運用幾何知識進行構圖，與中學數學又有著密切的關系，教師可以通過對美術作品構圖的講解，引導學生了解幾何圖形。筆者認為，美術課蘊含著豐富的信息量，關鍵在于老師能否有一雙善于發掘的眼睛。
四、鼓勵學生自我創新
近年來，我國開始了學校教育的新課改，其中明確提出要尊重學生在教學中的主體地位，培養學生的探究能力和創新能力。筆者認為，中學美術課是一門非常有利于激發學生創新思維的課程，對于激發學生的想象力，鼓勵學生自我創新有著積極的意義。比如，在進行美術課教學時，當講到鄭板橋畫的竹子時，筆者請學生充分發揮想象力，圍繞“竹子”這一題材，進行繪畫創作，學生可以不受任何時空和地域的限制，用筆去呈現自己心中的竹子。通過這種方式，可以充分激發學生的想象力，學生可以毫無顧忌，天馬行空地去創作，如有的學生將竹子畫到了月亮上，別有一番意境，也有的同學畫出了狂風中的竹子，用飛舞的竹葉、傾斜的竹干，突出風勢的強勁，起到了“只見其形，便聞其聲”的效果。筆者認為，學生在美術課中激發的創新思維，完全可以應用到其他學科的學習中，提升學習的效果。
五、有益學生今后就業
教育的最終目的是為了實踐，中學教育雖然不同于大學教育的專業性，然而中學課程所涵蓋的知識，對學生今后走上社會，從事工作，有著重要的幫助。因此，中學各門學科的教學都體現了中學教育的一種社會功用，美術課的教學同樣如此。當今社會，美術知識已經應用于社會各領域、各行業，裝修設計需要懂美術，動畫設計需要懂美術，紡織業的色彩搭配，小區綠化的搭配布局都需要運用各種美術知識，美術已經融入社會生活中的各個方面，掌握一定的美術知識，也是現代人必備的一種素質。因此中學教育必須注重美術課的教學，引導學生掌握必要的美術知識，這是中學教育的要求，也是社會發展的需要，對學生今后的擇業就業也有著重要意義。綜上所述，美術課教學是中學美育教學的主要方式，也是中學教學不可或缺的組成部分，是豐富學生知識、鍛煉學生能力、培養學生情操、關系學生未來的大事。因此作為中學美術教師，一定要認識到美術課教學的重要性，積極主動、開拓創新，全力以赴做好教學工作，帶領學生一起揮動美麗的翅膀，追逐教育的夢想。
作者：余花 單位：句容市崇明中學
一、中學美術教育教學模式進行改變
實施教學目標和完成教學內容的手段即為教學方法，固有的課堂教學方法已經暴露出一些弊端，“填鴨式”的教學觀念存在一定的強制性，壓制和束縛了學生的想象力、創造力和個性。學生的思維方式和能力會因此受到較大的限制，美術教育需要從發展學生的形象思維、完成學生的人格塑造、促進學生樹立正確的審美觀念和營造良好的藝術氛圍入手，引領學生對美進行感知和領會。課程內容不同，需要與之相適應的教學方法。要對學生的思維能力進行培養，就需要使用“啟發式”教學方法。“啟發式”教學方法將學生的思維積極性和學習的主動性充分調動起來，充分重視寫生教學，引領學生們用心體驗和領悟自然美、人性美和社會美。課時和場地等因素會在一定程度上限制寫生教學的實施。對于沒有條件進行戶外寫生的學校，教師可以引導學生因地制宜，對校園周邊的物、景、人等進行寫生，有助于繪畫創作的開展。教師不能單純利用介紹趣聞軼事和情節內容講解美術欣賞課，對于作者的藝術觀念，作品本身的色彩、構圖、肌理、空間等也要有所涉及，提升學生對藝術形式的感知能力。在藝術設計中，一些抽象藝術語言的創意和應用是其中的關鍵因素。學生體驗美術與科學、生活的聯系，充分發揮學生的創造性思維能力。教師在對直觀的圖例進行利用的時候，要將一些優秀的作品選擇出來，對科學性和新穎性要予以關注，在確定學生的練習內容時，要按照學生的具體水平將坡度、難度把握好，鼓勵具有獨特創意的學生，將學生學習美術的興趣有效調動起來。
二、對中學美術教師的專業素質予以強化
首先，樹立新的教學觀念，構建新的教學體系。第一，進一步學習新的教育教學理念，對課改的方向把握明確。第二，對美術教學模塊要引領教師進行集體備課，用專題的方式探究模塊中的知識，并將研究課設置出來。第三，對美術工作室和學科基地的建設予以強化，持續開發和編寫校本課程。第四，應用現代教學理念開放多媒體教學輔助課件，開展多媒體教學輔助課件的交流和征集活動。第五，將青年美術教師組織起來，開展業務進修工作，有效評測青年教師的專業教學能力，適時開展美術專業基本功比賽。其次，將課題研究做好，強化中青年教師培養工作。第一，將美術教師組織和發動起來，對專門的課題研究予以重視，要不定期地組織專題學術沙龍，營造良好的學術研究氛圍。第二，組織青年教師對新課程的教學評價進行探究，對青年教師進行特別指導和幫助。
三、結語
美術教育是人類文化教育活動的重要組成部分，也是學校藝術教育的優秀。美術教育要適應學生的身心發展規律，提升學生的認知能力、意志能力、審美情趣和道德意識等。這需要改革、創新中學美術教育，轉變教學觀念，以便于有效提升美術教學水平。
作者：黃秦
一、中學美術色彩教學實施策略
1.生活中加入色彩
中學生一般都具有活潑好動的特點，教師可以針對這一特點來開展教學。美術是一種標新形式比較強的課程，通過畫作可以直接觀察出一個人內心的想法，可以更直接表現出一個人的內心情緒。通過作畫可以幫助一個人更容易提升思維能力以及對周圍事物的觀察能力。例如，教師在進行美術教學時，可以拿出自己畫的一幅“課間十分鐘”的圖畫，向學生傳達一種愉悅的狀態，畫中每個學生都是不同的，穿紅色衣服是活動比較積極的學生曉麗，穿綠色衣服是大家的開心果萌萌，另外一個穿黃色衣服的是比較文靜的明敏。教師讓學生觀察整幅畫作并讓學生思考，為什么老師用色彩將大家都區分開了呢？學生就會想因為大家喜歡的顏色不一樣，教師繼續引導為什么大家喜歡的顏色不一樣呢？和大家的性格有關系嗎？這樣學生就逐漸明白原來色彩不但能代表樹木、房子這些能看見的物體，還能表現出每個人不同的性格。這時候教師就可以引導學生去創作自己心目中的同學、教師，每個學生的想法都不一樣，這樣即使畫的是同一個人選用的顏色也有區別。在學生創作完成后教師可以請幾位學生對自己的畫作進行講解，為什么要選用這個顏色呢？你心目中的他是什么性格呢？在這個過程中教師逐漸引導學生走出傳統對色彩認知的禁錮，對色彩的認識更深一步，拓寬了學生色彩領域，有利于學生形成自己的審美情趣。
2.為想象涂抹色彩
中學生與成人相比思維更活躍，也更天馬行空，這對于人來說是一筆巨大的財富，教師在進行美術教學時必須要保護好學生具有這些財富。在美術教學中教師要改變既定的教學思想，并不是所有的蘋果都是紅色的，也不是所有的水都是藍色的，要認真對待每一位學生對色彩認知觀點，采取適當的教學方式引導其對色彩的認識。針對這一點教師可以開展“彩色天空”的活動，鼓勵學生去積極創作，讓其隨意使用自己喜歡的色彩將天空畫成自己的喜歡的樣子，但是在最后必須要說出自己的理由。例如，有的學生將天空畫成彩色的，理由是因為土地上有綠樹紅花把天空都映成彩色的了，這一理由不得不說精妙絕倫。通過這種方式，不斷引領學生去開拓色彩領域的疆土，在色彩的大地上插上屬于自己的旗幟。
3.色彩激發興趣
中學生對周圍事物往往都充滿興趣，而興趣正式促進人不斷前進的動力，在中學美術色彩教學中，教師可以根據這一點利用身邊各種資源來激發學生色彩的興趣。例如，教師了可以通過多媒體向學生呈現大紅色的月亮，因為在晚上大家都睡覺沒人理它，所以它生氣臉紅了；或者是向學生展示綠色的電腦網絡，因為我們應該綠色上網，建立綠色網絡世界。通過這種方式可以更有效的吸引學生對色彩的興趣，在應用色彩作畫時，也改變傳統紅色蘋果的固定思維，進一步培養學生的發散思維。
4.為評價涂抹色彩
在中學美術色彩教學中，教師是主要引導者，在教學過程中教師通過多種教學手段來幫助學生開拓色彩世界里更大領域，幫助學生形成自己的審美情趣。在教學過程中學生會根據自己的想法來進行色彩創作，可能是中規中矩也可能是天馬行空，這就需要教師根據學生特點來進行多樣化的點評，在學生創作的畫中尋找亮點對其進行表揚，以此來推動學生對色彩的興趣。例如，教師可以開展“我眼中的世界”為主題的繪畫比賽，讓學生根據自己的想法來創作，這樣學生就會跟隨自己的想法去選色、著色，畫出黃色的天、紅色的土地、黑色的空氣、白色的大樓等。教師在進行評價前認真聆聽學生的選色理由以及創作靈感，并且要對作品表示肯定和贊揚。教師還可以發動生生間的評價，讓每一位學生都成為教師，在講述、聆聽的過程中獲取對色彩新的認識，培養學生形成具有個人特色的審美情趣。
二、結束語
中學正是培養學生良好習慣的關鍵時期，對學生思維的形成具有重要影響。在中學美術教學中如果教師依舊按照傳統的色彩教學方式來進行教學，那么產生的就是一批思維定式的成品，學生不具備任何一點創作意識。因此，在中學美術色彩教學上教師應該采取多種教學方式，激發學生對色彩的興趣，并鼓勵其進行色彩創作，對學生的作品要給予肯定，促進其在色彩的道路上走得更遠。
作者：魯泓群 單位：南京市文樞中學
一、促進小組之間競爭，激發學生的學習主動性
教育家第斯多惠指出：“教學的藝術，不在于傳授的本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞。”在傳統的教學模式下，教師主宰課堂，學生被動參與，導致學生缺乏熱情，甚至是產生厭倦。新課改既然是要求發揮學生的主體地位，那么，學生的學習主動性被激發就非常重要了。因此，在教學中，教師要善于激發學生的熱情。我們可以采用小組競爭學習模式，制定具有規范的獎罰制度。課堂上，小組的自主預習、討論交流、回答問題、作業質量等都可以進行相應的加分，這就促使每組的每個學生都要積極參與進來，就連平時很少有什么表現的學生在本組比較“危機”的時候，都能“挺身而出”“化險為夷”。小組的競爭意識得到空前提高，使學生主動參與其中，自然課堂的高效也就能得以實現。
二、重視小組合作，培養學生的團隊意識
新課改下的課堂教學除了重視知識的傳遞外，還關注學生能力素養、精神品質的培養。既然我們采用了小組合作式的教學模式，就要充分的重視小組活動，進而重視小組合作，從而培養學生的團隊意識、集體意識。就目前來看，小組成員合作在面對問題時，能夠集思廣益，充分發揮團隊的優勢，考慮問題可能更加周全，體現了高校課堂的效率，同時會貫穿到整節課，不管哪個環節都需要團隊意識。
三、教學手段多樣化
既然是高校課堂，那么不同的課業內容也就要有相應的教學手段來適應。我們要結合教學內容和學生的實際需求來開展美術學科教學，盡量使我們的課堂充滿活力和精彩。這就需要我們一方面要研讀學生和教材，充分利用現代化教學工具如多媒體來補充我們的教學，同時敢于創新，可以領著學生走出課堂，走進自然，讓學生體會“美”的內涵，體驗我們美術課堂的魅力，進而打造高效的課堂。
四、情境創設，角色轉換
教學情境，就是以直觀方式再現書本知識所表征的實際事物或者實際事物的相關背景。情境教學是指在教學過程中為了達到既定的教學目的，從教學需要出發創設與教學內容相適應的情境，引起學生的情感體驗，幫助學生迅速而正確地理解教學內容，促進學生素質全面和諧地發展。事實上，很多時候，學生對課堂失去興趣就在于課堂缺乏以引力，而究其根源就是教學內容和學生的生活實際太遠，教與學產生了脫節，所以吸引學生進而展現美術課堂的魅力，使學生真正參與進來，比需要注意創設情境。
五、鼓勵式的中期課堂評價
新課程把評價作為課堂教學過程的價值體現。正如美術新課程標準所指出的為促進學生發展而進行評價，評價主要為了促進學生的發展。課堂的評價不應該只在快要下課的時候，那個時候給的評價往往比較匆忙，有時不能做到全面，而且也缺少了學生間的相互評價。所以，在課程當中就應及時給予評價，不單是作業方面，討論問題時也不能忽略。我們要對不同層面的學生給予不同程度的評判標準，充分肯定學生的進步和發展，明確需要克服的弱點和發展方向，使得全體學生都能激發學習熱情，學有所獲。教學是門藝術，特別是隨著社會的不斷發展，對于這門藝術的要求也越來越高，我們必須要重視教育的每一個環節，尤其是課堂45分鐘，打造高效課堂、精品課堂，這樣我們的美術課才更受學生歡迎，我們的教育才會做得更好。
作者：李曼 單位：河北省秦皇島市第十三中學
一、中學美術教育的發展
對中小學美術教育的教學目標，根據美術教育的課程標準，可概括為以下幾個方面。1.在學習、欣賞中，學生的價值觀念和道德觀念得到良好的培養；學生良好的道德觀念和良好的行為習慣得到激發和培養；學生的意志品格和個性得到鍛煉。2.教學中，通過了解和學習優秀的美術作品，學生的審美觀念得到正確的樹立。即作品所具有的美感被發現，學生的審美體驗加強了，美的感知、判斷和理解能力提高了，他們在比較和鑒別中，追求創造著美。3.通過學習美術，學生掌握了基本知識和基本技巧。這對美術教學具有科學的指導意義，美術教育的得到健康的發展。
二、中學美術教育理念
（一）以人為本
現代教育強調以“人”為本，即重視人、尊重人、理解人、愛護人，提升和發展人等，這貫穿于教育教學的全過程，有助于人自身的潛能和價值的體現。
（二）全面發展
現代教育，其宗旨是促進人的自由、全面的發展，因此，它更關注的是的人發展，即完整性、全面性、國民性和民族整體性，這樣就大大提高和發展了全民族的思想道德素質、科學文化素質、民族的知識創新、技術創新能力和綜合國力。
（三）素質教育
現代教育更加強調發展學生的實踐能力，全面培養和訓練學生素質，學生的綜合素質的培養與提高，這是教育教學的工作中心。而學生學會學習和提高素質。基本
教育的目標，即全面開發學生的素質潛能、知識、能力、素質，使學生的整體發展水準得到提高。
（四）創造性理念
對于教育教學過程，現代教育強調，它是一個高度、創造的過程，其基本目標是：“以點撥、啟發、引導、開發和訓練”學生的創造力。通過，加強創新教育與創業教育，也促進了二者的結合與融合，培養了創新、創業型復合性的人才，這也是現代教育的基本目標。
（五）主體性理念
現代教育也是一種主體性的教育，因此，肯定和尊重人的主體價值，要發揮人的主體性，只要教育主體的能動性發揮了，外在的、客體實施的教育就能轉換成受教育者能動的活動。
三、審美教育
在美術新課程改革下，由注重知識點和技法訓練的教學，轉變到注重審美的教育。只有這樣，才能適應當前的素質教育；才能把握時代的脈搏；才能完成教育教學的任務；才能把教材與現實生活聯系。在美術教學中，學生是主體，學生審美能力得到培養，學生要形成正確的美學觀念和人生價值觀念。
四、現實生活的源泉
新教材強調了美術教學側重了義務教育與現實生活緊密相聯系，實現美術教育由傳統的藝術家培養向培育生活課堂的大眾人才化轉變。新教材側重對學生的審美教育，使學生在教育階段形成正確的美學觀念和人生價值觀念。新的課程教學是一個綜合的美育課堂，即：以美術為基礎的審美培養；以美術為主，結合“文學、音樂、體育”等的綜合課堂。因此，要與聽覺、流動的音樂相結合，從而協調統一。新課程標準下，美術教育得到新的生機與活力。
（一）以人為本，學生的非智力因素得到培養
在學生成長過程中，智力因素和非智力因素，都是非常重要的，這是學生健康發展的基礎。在美術教育過程中，也是不容忽略的。這體現了美術教育的人文思想，也體現了美術教育要面向全體學生。
（二）新課改實驗的靈魂，堅持新的美術課程觀
新的課程觀主張“以人為本，樹立學生的主體觀念”。即“面向全體學生，關注學生的全面發展、個性發展、學生的特長和學生學習的興趣。在教學過程中，學生內在的需求得到滿足。在美術活動中，學生真正成為學習的主體、發展的主體和創造的主體。在教師指導下，學生進行主動的富有個性的學習。
五、總結
總而言之，新課程改革下，美術教育從傳播知識、技法訓練的教學方式，轉化成新的教育教學模式。這樣，學生成為具有健康的審美情趣、美化現實生活、積極進取的價值觀。隨著課程的改革，中學美術是教育的與時俱進的，反映了教育的進步，體現了時代的特點。
作者：王莉娜 單位：河北聯合大學
1中學美術教育中所面臨的問題探討
(1)來自學校方面的問題。
和其他課程比較起來，中學美術課程對于教學質量的評估影響比較小，所以一些學校就將美術課程簡單的看作是可有可無的課程，沒有考慮到美術教育對于幫助學生開闊視野和豐富文化知識的積極作用，還有一些學校在教學上不斷地擠壓美術課程的教學時間，這樣必然會影響到美術課程的教學效果。也有一部分學校受到了“重分數、輕技能”的觀念的影響，在教學中不重視美術課程的教學，這必然會影響到中學美術教學的質量，不利于學生綜合素質的全面提升。
(2)來自美術老師方面的原因。
一些中學美術老師雖然有了一定的美術專業基礎，但是知識結構卻不合理，教學態度方面也不夠積極，教學方式還有待進一步的改善，教學方法相對也比較單一，這也會影響到美術課程的教學效果，不利于學生綜合素質的全面提升。另外，一些學校所開設的美術教育課程課時量相對來講比較少，這使得中學美術教師沒有辦法在有限的時間內獲得比較好的教學效果，有些老師甚至在學校所設置的課時內無法完成規定的教學任務，這勢必會影響到學生對于美術課程的學習效果。學生之間的個體差異也比較大，美術老師的在教學中的主導地位也很難得到有效的發揮，還有一些老師在開展教學的過程中不注重和學生之間的互動，導致美術課堂成了老師自己的舞臺，學生的主體作用很難得到有效的發揮。這在很大程度上影響了美術課程的教學效果，不利于學生綜合素質的全面提升。
(3)來自學生興趣培養方面的原因。
美術學科是一門十分重要的視覺藝術，主要是通過形態等造型元素來對人們的情感來進行表達的，在欣賞美術作品的時候往往能夠給人比較直觀的美感。因此，中學美術教育如果沒有重視這一環節，就可能影響學生學習美術課程的興趣，進而影響到美術課程的學習效果。學生的學習興趣是學生學習美術課程的重要動機，如果老師在教學過程中不重視對學生的學習興趣進行培養，學生學習美術課程的最初興趣就可能會被消磨，有的學生還可能會對美術課程的學習產生厭惡的情緒，這些都可能影響到美術課程的學習效果，進而導致學生沒有辦法真正地體會到美術學科的精髓和魅力，影響到學生綜合素質的有效提升。
2新時期應用中學美術教育中各種問題的策略分析
中學美術教育對于學生綜合素質的培養有著十分重要的作用，為了能夠在實踐過程中更好地培養具有創新精神和新思維的優秀人才，中學美術教育必須要找到相應的應對策略，科學有效的開展美術課程的教學，充分的發揮學生在學習過程中的主體作用，這樣才可以更好地促進課程教學效果的提升。
(1)首先在教學過程中要更新教學的理念。
全社會都應該提升對于美術教育的認識，及時的更正相應的教育觀念，將美術教育和美育結合起來看待，充分地認識到美術教育在對學生實施美育的價值和作用，將美術教育放在十分重要的位置。在教學過程中，老師要提升對于美術教育對于促進學生綜合能力提升的認識，學生自己也應該認識到美術教育對于自身未來發展的重要意義，學習好美術課程，促進自身綜合素質的全面提升，這樣才能夠促進美術課程教學效果的提升，也才能夠為中學美術課程的教學營造出良好的氛圍，促進美術課程教學效果的有效提升。
(2)積極改善美術課程的教學條件。
中學美術課程在整個中學課程的教學體系中有著十分重要的地位，為了能夠獲得比較好的教學效果，學校在教學過程中必要改善現有的美術課程的教學設施和條件，加大對于美術教育的投資力度，不斷更新現代化的教學設施。比如在美術課程的教學中配備多媒體設備等等，教學設施的改善能夠使得學生在教學中擁有更多種的教學方法，增強師生之間的互動，使得學生的學習興趣可以得到很好的激發，促進中學美術課程教學效果的不斷提升。
(3)提升中學美術教師的整體素質。
中學老師在開展教學的過程中應該注重自身綜合素質的提升和培養，從思想上樹立起來正確的人生觀和價值觀，進一步的提升自身的業務能力，不管是美術專業方面的知識還是其他相關方面的知識都應該進行學習。同時還要建立起相關的評價機制來規范來時自身的行為，讓老師在教學過程中能夠做到有章可循，努力調動起美術課程老師工作的積極性和主動性，使得他們能夠不斷地接受培訓，進而提成美術老師自身的教學能力。
3小結
中學美術教育是一種基礎性的教育，對于提升學生的綜合素質有著十分重要的積極作用。但是由于各個方面的影響，中學美術教育還面臨著一些比較明顯的問題。中學老師在教學中必須要更新自身的教學觀念，改善美術課程的教學條件，不斷地提升老師的自身素質，這樣才能夠促進中學美術教育在人才培養的過程中發揮出更加積極的作用，也才能夠促進學生綜合素質的全面提升。
作者：鄭唱 單位：麗水學院
美術是培養人的審美情趣、提升創造力、陶冶情操的學科，個人的全面發展離不開美術教育的熏陶。應試教育模式下的美術課程可有可無的現狀以及美術教育的發展值得我們深思。要發展美術教育，應該從幾個方面進行改進。
1.提高學生學習美術的興趣
俗話說“興趣是最好的老師”，想要學生自愿學習美術，就必須提高他們對于美術課程的興趣。教師可以通過豐富教學方式帶給學生更多的學習體驗，如進行多媒體課件展示，現場繪畫教學并讓學生練習等室內教學方式，還可以將課堂搬到室外進行寫生練習或是田野調查等。這樣不僅能將書本上的知識進行應用，還能使學生通過的親眼觀察獲得更為豐富的學習經驗，得到更多的教學成果。豐富的教學方式讓學生不是被動地學習美術知識，而是產生主動學習的動力。
2.豐富教育資源
首先，應加強師資培養。教師是學校教育質量的基石，教師的教法不能一成不變。擁有豐富教師資源的學校可以定期組織教學培訓，教師之間相互探討有效的教學方法，聘請有經驗的教育專家進行教師培訓，或是借鑒其他學校成功的教育經驗等。對于缺乏美術教師的偏遠地區學校，教育相關部門應該給予前去支教的美術教師一定的補助，為他們提供教學資源，并且鼓勵美術教師前去支教，幫助偏遠地區的學生。其次，應豐富教學設施和教學類別。中學的美術課堂大多只是教師口授、展示圖畫的教學形式，枯燥的美術課堂難以讓學生產生學習的興趣。美術教師可以更多地利用多媒體進行美術教學。學校應購進美術器材，甚至是開設單獨的美術畫室，學生可以在里面聽課、練習繪畫；補充圖書閱覽室的美術書籍，供學生借閱學習。美術的涵蓋范圍非常廣泛，它不單包含繪畫這一類別，開設類別豐富的美術教育課堂可以讓學生多方面了解美術，從更多的角度感受美術課的魅力，如陶藝課程、手工創意課、剪紙課程等都對豐富美術課堂起著重要的作用。
3.轉變教育觀念
要轉變教育觀念，不以分數高低、就讀的學校是否是重點學校來評價學生，而是注重對學生綜合素質的評價，學校少關注一點升學率與排名，給學生提供更好的學習環境；注重發展學生的特長，學生能發展得更好。
美術是欣賞美、表達美的藝術類課程，美術在提高學生知識技能的同時提高美的感受、欣賞和創造能力，實現美術的藝術價值。美術教育離不開社會、學校的幫助，學校應當注重美術教育，多分一些師資力量在美術學科上，認真培養每位學生的整體素質，幫助學生全面發展，美術教育的發展前景將會更加樂觀，美術最終會成為我們生活中不可缺少的一部分。
作者：高源單位：四川師范大學美術學院
一、加強對美術興趣的培養
中學的美術課不是簡單的寫寫畫畫，高中生學習任務本來就很繁重，他們對待美術課并不是很熱情。美術具有其自身獨特的魅力，通過色彩和形體等視覺因素來傳遞給人，是一種空間藝術，教師要利用美術這種直觀性的特點，激發學生的學習興趣。另外還要利用生活中含有美術知識的例子，通過這種熟悉的感覺，去吸引學生去學習，去探討，進而提升整堂課的教學質量。
二、美術教學中要始終貫穿愉快教學法
傳統的“滿堂灌”式的教學，不但沒有讓學生學到知識，反而讓學生對美術產生厭惡感。作為一線教學的美術教師，要努力探索教學的新路子，靈活采用多種教學手段，在愉快的氣氛中完成指定的教學任務。1.和諧、平等的師生關系。教態指的是教學中老師的外部表情與內在氣質的形象反映，影響著學生的學習心理和情緒。實踐證明，教師的教態親切自然，容易拉近與學生之間的距離，更好地進行交流；嚴厲的教態只會疏遠自己的學生。好的教態，使得師生共同創造一種愉快的氣氛，學生的學習熱情高漲，有利于提高學習的興趣。同時教師面帶微笑，和顏悅色，可以給學生樹立學習的信心，會給學生愉快的暗示，讓學生積極參加到美術活動中。2.重視輔導環節，優化課堂教學結構。輔導對優化美術課堂教學環節有著重要作用。根據本節課所授內容，教師對每個學生進行具體指導，可以啟發學生的思維，開拓學生的想象空間，溶進自己的審美情趣，全身心投入到作品創作中。對作業中學生普遍存在的問題，要放在課堂上做重點講解；每個學生對美學的理解具有差異性，適當地進行層次化教學；對好的作業，要給予鼓勵和表揚，學生提出奇特的見解，不能一味地進行打擊。由于作業時間較長，課堂氣氛容易顯得沉悶，要讓學生談談其作業的構思、方法，以學生為主體，為使學生保持一種愉快狀態。甚至可以用娛樂性的活動，或者放音樂等方式來激發學生情趣，學生更容易融到美術作品美的意境中，開闊學生的思路，調動學生創造美的激情，從而達到想象的教學效果。
三、在美術教學中培養學生創新意識
齊白石說：“學我者生,似我者死。”藝術品的創作，不是照搬照抄，要有所創新。隨著教學改革的推行，要更加注重學生的創新能力的培養。在教學過程中，教師必須選擇能夠聯系學生生活實際的課題，調動起學生的主觀能動性，正確把握學生創造力特點，找到最能激發學生創新和實踐能力的教學，保證學生創新精神的養成和提高。1.在經濟發展相對落后的中小城市，家長、社會甚至于教育工作者認為美術課是可有可無的課程，過度的強調升學率，而往往忽視了美術教學的重要作用，這對實際的教學工作產生了巨大的阻礙。對于這些傳統教育觀念以及美術教學中存在的隱性弊端，教師要正確認識、改變觀念，培養學生對美術學習的正確認識，為培養學生的創新意識打下基礎。2.藝術來源于生活，要鍛煉學生的實踐能力。實踐是創新能力形成的唯一途徑。根據教育需求和學生的認識特點，讓學生多體驗生活，接觸大自然，參與各種實踐活動，促使他們動手、動腦，只有這樣才能積累素材與經驗，鞏固所學知識、拓展想象空間并為創新奠定基礎。
四、美術教學中加強德育的滲透
中國是文明古國，文化資源豐富。祖國的優秀傳統藝術，不僅體現了中華民族是一個勤勞能干，富有創造力的民族，還向世界人民展示我們德育發展的歷程。在當今社會，德育工作作為素質教育中的重要內容，作為實施美育的一個有機的組成部分，它完全可以體現在美術的教學工作中。在美術教育中，它主要是通過完美的藝術形象的感染來樹立學生對美好事物的追求，如萬里長城、故宮博物館、敦煌壁畫、云崗、永樂宮壁畫、龍門石窟、十三陵、兵馬俑及園林藝術等，進而培養學生健康的審美情趣。美術課不像其他科目，靠理論說教和標語口號式的教育，而是通過視覺藝術形象和情感體驗，使學生得到啟迪，情感得到升華。綜上所述，要想有效提高美術教學質量，教師要全方位的滲透德育，尋找適合每個學生特點的教學方法，并創造愉快的教學氛圍，利用美術使學生潛移默化地受到美的感染和熏陶，增加對學習的興趣，讓學生感到美本身就是一種心靈的凈化，促進學生全面發展。
作者:張琳琳單位:山東省鄒城市第二中學
