發布時間：2022-05-12 10:29:03
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇幼兒藝術教育畢業論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、科學教育和藝術教育相融合方式
1.物質層面的融合。科學和藝術物質層面的關系是指科學方法對藝術的影響。在幼兒教育中，許多教師理解的科學教育和藝術教育的融合，主要停留在表象上，需要提倡科學和藝術的融合有待進一步深化。
2.心理層面的融合。在藝術活動中，想象、情感等諸多要素要彼此滲透，情感通過理性的對話能夠成為美的藝術，只有當藝術具體化為情理交融的藝術形象的時候才有美的藝術產生。在幼兒教育中，孩子特別富有想象力，有的教師則認為想象需要建立在事實的基礎上，不應該違背原則，于是對幼兒提出的問題進行糾正，這樣就封殺了他們的創造力。遇到這種問題，教師需要有意識的激發、引領與指導孩子理性與情感的參與。
3.科學和藝術本質層面的融合。科學和藝術追求的目標就是人們所說的真、善、美，科學和藝術本質層面的關系富有變化和韻律美的和諧美。周期美是一種自然與生命的節奏，科學和藝術的匯合，實現了深層次的積極互動，科學活動有助于引導幼兒關注、觀察與體驗各種物體不同形狀的意味，幫助幼兒深入體驗其中蘊含的節奏、和諧等，提升幼兒勇于懷疑的品質。
二、幼兒科學教育和藝術教育相融合的途徑
1.從個體角度逐漸滲透。首先是在藝術的科學啟蒙教育，對3—4歲的兒童需要培養他們的理解力，感受力，表現力，引導幼兒認識從表象向真理過度的過程，教育的重點不注重結果，關鍵在于過程。其次是對6歲階段的幼兒已具備一定的分析和判斷能力，需要開始注重結果和獲得結果的意識培養，將藝術的科學教育和科學的藝術教育達到最佳效果。對幼兒進行科學教育與藝術教育的融合教育有助于促進幼兒全面發展的教育，有助于幼兒形成良好的個性品質，可以利用多種工具材料刺激幼兒的積極主動性，以強化幼兒的興趣發展。在兒童文學中滲透科學教育，利用藝術形式使幼兒對教育活動產生好奇，有求知欲望，在這一階段研究中科學教育占據了主導地位，藝術教育成為輔助教育形式。我們的具體目標是增加知識，不斷探索未知世界，在優化的教育中達到科學教育目的。
2.加強實踐活動的開展。
（1）手工制作。手工制作是起源于兒童相互作用的活動，具有主體性和對象性，它是在兒童產生制作動機后在頭腦中形成的簡單構思，然后把這個構思付諸于制作過程與裝飾。在制作過程中通過活動加工改變材料，把頭腦中的形象外在化、可視化，手工制作活動需要探究所要制作物體的性能，按照其原理進行科學設計，在感知基礎上探究原理，整個過程需要不斷調整設計，增加“探究規律”與“畫草圖”兩個環節，并高度重視科學教育價值的環節，在活動中遵循合作計劃的規則并有效運用各種交流技能，有助于補充和擴大傳統學科領域對兒童發展的價值。任何造型在制造前都需要弄清楚物體的結構，需要比例以及各部分的空間關系與空間位置等，分析的同時還要對形態進行分析與綜合，根據已有的經驗，對形態的分析與綜合要側重于形象思維，那么對科學規律的探求則更偏重于邏輯思維，知覺與理智、感知和推理在這里可以得到完美結合。
（2）交流討論。交流談論能增進幼兒社會性的發展，從開始產生對話及對自己想法的陳述，使幼兒能站在他人角度看待問題，使自己能有效組織、分配任務，實現觀點的外在化、客觀化的表征轉化。教師應積極引導幼兒進行反思、評價、交流活動，促使他們清晰地“意識到”自己的思考和有效的制作動作能夠促進自身全面發展，要想真正實現藝術教育與科學教育的融合，需要鼓勵幼兒多樣性的表現和結果，教師在教學素材上要摒棄那種僅在于鍛煉手指操作的教學內容，要充分挖掘素材中蘊涵的多方面價值，從各種角度使幼兒由原來的機械操作變為生動展示現有能力和已有經驗，讓他們在和合作交流中體驗探求規律與創造美的樂趣。
3.利用啟發創造教育法。在課程設計上要依照科學教育主題內容設計其活動，注重科學教育與藝術教育之間的相互聯系性，建立具有明確教育目的科學與藝術教育體系。利用重組法：讓幼兒了解某玩具的構造，拆散后再重新組裝成另一形象的玩具；比較模擬啟發法：在藝術教育活動中給幼兒一幅畫作原形，讓幼兒根據畫面的構圖、造型的不同把事物或動物比作人，按人的心理變化來創作出作品；發現法：在指導幼兒學習知識時，應該讓幼兒自己發現并學習相應知識的教學方法，讓幼兒通過觀看和思考發現不同物體的外形特征，用途和價值。幼兒在有聲有色的科學教育中小組討論和解決疑問，加深幼兒對物體的了解和記憶。總之，藝術與科學各有各的教育價值與認知體系，藝術教育強調情感表達及審美，科學關注真實，科學教育重在發展兒童探究發現與思維的能力。藝術教育與科學教育的首要任務是根據不同需求創造出特定的實用價值，產生合理性、效能及科學性，藝術活動會直接作用于人的審美意識，為科學教育提供了恰當的契機和適宜的平臺。
作者：王磊 單位：黑龍江省建三江勝利農場幼兒園
一、舞蹈教育跨課程教學的原因
從幼兒的視角出發，舞蹈作為美育是有著積極意義上的生命美育，讓幼兒在其他課程中融合舞蹈教學中的真、善、美主題潛移默化幼兒的心靈，使感情得到升華，心胸得到開闊，情操得到陶冶。正如陳鶴琴先生提倡的“要給小孩子多運動、多強健、多游戲、多快樂、多經驗、多知識、多思想”的教育思想。幼兒的游戲是教學發展的最重要源泉，在游戲中學，正是《綱要》里提出的情景化、活動化、過程化、經驗化的學習目標，所以我們必須要以幼兒化、生活化、游戲化的方式開展幼兒舞蹈教學。將幼兒舞蹈藝術教育與社會、語言、藝術課程有效的銜接在一起進行跨課程教學，不僅獲得該課程的知識，還收獲更多的拓展知識。藝術活動是一種情感和創造性活動，將舞蹈教學與社會、語言和藝術課程融合在一起，更能激發幼兒的學習興趣和知識積累。這樣的方式既遵循了幼兒學習的特點，又符合舞蹈發展的規律，是從動作的發生、發展、變化來組織舞蹈語匯的，并通過想故事、講故事、演故事、舞故事的教學手段來完成舞蹈的構思、結構、提煉、發展、升華。這個過程是有情景、有內容并且幼兒是在發現動作參與舞蹈創作的過程中來完成教學，這才是舞蹈與幼兒教育的真正結合點。
二、舞蹈教育跨課程教學的成效
幼兒舞蹈藝術教育的目的是強調結果還是注重過程，是“你教、我學”還是注重“做中學”，是否尊重幼兒原發的創造性等等的問題都需要我們根據幼兒的發展來進行探討。那么在幼兒舞蹈藝術教學的過程中，如果我們應當注重過程，跨課程的教學是彈性的、靈活的、能夠激發幼兒情感的、有創造性的，教師與幼兒在課程中也會是積極的、主動的。
1.提高幼兒學習積極性
以前在幼兒舞蹈教育上，教師更多的是注重模仿，忽略了幼兒的想法，忽略了幼兒自我學習經驗的獲取。在社會、語言課程上，讓幼兒在故事情景中有自己的想法，做自己認為的動作，讓幼兒以不同與他人的方式來運動，來表達自己的觀點，相信通過這樣的方式長時間的學習，幼兒一定會獲取許多自發的舞蹈經驗，認識更多的身體語言符號，學會美、創造美。
2.充分發揮幼兒的想象力
在社會、語言課程上，針對課程內容進行即興舞創編時，幼兒會不斷的動腦子搜尋生活中的印象，然后做出與眾不同的動作，就是“與眾不同”讓孩子們的創造性思維得到了充分的發揮。如在教學中老師提出小鴨子如何走路的，有的孩子就雙手靠后或者雙腿張開，而有的幼兒就會雙手合并做鴨嘴狀等的不一樣的動作，幼兒正是在這樣的情景中構思著自己的故事，思維著這些動作的表現方式。在這樣的長期地、積累地與故事發生沖撞的過程中，用自己的想法和身體表現出了創造性的潛能。
3.充分擴展幼兒的視野
在這種幼兒自創舞蹈的過程中，比如，螞蟻搬豆，可以這樣搬、那樣搬，他們會發現身體動作的多樣性。又如，在小花貓撲蝶的即興舞中他們會發現大自然的奇妙，進而進入到另一個場景中去探索，同時擴展了幼兒的視野。
4.教師是引導者不是訓練者
在最后一點上要注意，教師是導演，負責啟發幼兒，引導幼兒可以順利進入到故事情景中去，不必強求幼兒有多么完整和專業的舞蹈動作，也不能去替孩子講故事、編動作，給幼兒足夠的空間發展。所以教師是幼兒的支持者，而不是訓練者和代替者，教師是協助幼兒完成他的故事、動作，這樣才能更好的保護幼兒原發的創造性，這是現代教育所付于給我們的責任。
三、結語
幼兒舞蹈的課程就成為不可理解的以訓練為主的機械式教學。跨課程教學的形式就將舞蹈教育與社會、語言、藝術課程巧妙的鏈接在一起，社會學習具有潛移默化的特點，語言學習具有個別化的特點，藝術學習具有創造性的特點，融合了每種課程的優點，將幼兒的情感、態度、能力、知識、技能等方面得到了全面的發展。
作者：周瑩潔 單位：嘉興學院
一、幼兒美術教育對幼兒藝術素養發展的意義
幼兒園美術教育活動的主要目的是促進幼兒全面發展，培養幼兒的審美能力。興趣是最好的老師，在幼兒美術教育活動中，大部分活動旨在培養幼兒對藝術的興趣和感受能力。繪畫和美工對幼兒有極強的吸引力，他們會全身心投入，發揮自身想象力和創造力，表達自己的思想和情感。同時，在幼兒美術教育中不僅有審美情趣和價值培養，活動延伸中如教室環境布置能培養幼兒藝術素養。美術教育對幼兒藝術素養的培養影響很深遠，是對幼兒藝術能力的啟蒙性開導和指引，是引導幼兒藝術能力發展的重要標桿，起著導向性作用。
二、如何更好地在美術教育中培養幼兒藝術素養
幼兒美術教育對幼兒藝術素養的培養有不可或缺的作用，但是如何在幼兒美術教育中培養幼兒的藝術素養呢？1.教師自身的藝術修養和能力需要提升。教師給幼兒藝術素養發展的啟蒙性指導，所以教師的藝術素養如何對幼兒藝術素養的發展有不可忽視的影響，所以教師首先要提高自身的藝術修養，帶領幼兒萌發藝術新芽。2.教師要給幼兒藝術創作提供一個輕松自由的環境。幼兒藝術素養的萌發需要一個相對寬松自由的環境，如大膽進行藝術創作，大膽表達自己的思想和情感。教師不能壓抑和扼制幼兒藝術素養的發展，更不能妄加批評幼兒的藝術作品。因為從另一方面說幼兒有可能是教師的藝術指導老師，因為幼兒的創造力是充滿童真的。3.運用多種感官活動培養幼兒的藝術素養。教師不能局限于從一個方面挖掘幼兒的藝術特質，更要從多方面發展幼兒的藝術特質，如從多種感官活動入手，充分調動幼兒的藝術特質，發揮幼兒的創造力，為幼兒藝術萌芽發展做必要的準備。4.教師要及時鼓勵幼兒，給予幼兒藝術創作的信心。幼兒對新鮮事物都充滿好奇，但是會有陌生感和排斥感，在藝術素養培養過程中，教師要給幼兒充足信心，讓幼兒自信地創作各種藝術作品。對藝術作品要及時地給予肯定和褒獎，如此幼兒藝術素養才能多方面提高。5.開展綜合活動，多方面培養幼兒藝術素養。綜合活動對幼兒藝術素養的形成很重要，如歌曲和繪畫活動的結合，欣賞活動和舞蹈的結合，美工同繪畫相結合，這些對幼兒藝術素養的培養都有重要影響。在實際美術教育中，教師要多方位考慮幼兒藝術素養的形成和提高，為幼兒藝術素養的培養奠定堅實的基礎。
三、結語
在幼兒美術教育中，教師要給幼兒營造充滿藝術氣息的氛圍，為幼兒樹立一個藝術修養的標牌，善于觀察幼兒行為，知道幼兒各種行為的原因，挖掘幼兒的藝術潛能，洞察每個孩子的發展軌跡，提供充分的操作和實踐機會，為幼兒藝術素養的發展進行啟蒙性引導。
作者：奚靜 單位：常州市武進區宋劍湖幼兒園
一、山西民間藝術的特征對幼兒發展的價值
幼兒期是人生長發育、培養習慣、陶冶情操的關鍵時期。山西民間藝術的審美性、生活性、實踐性、民族性等特征決定了它對于幼兒美育、智育、德育等多方面的發展價值。
（一）提高審美能力審美性是山西民間藝術的首要特征。種類繁多、絢麗多彩的藝術品在山西民間文化的百花園里悄然綻放，各領風騷。其中，廣靈窗花精巧絕倫，紅火喜慶；霍州面塑憨態可掬，寓意吉祥；云岡絹人形神兼備，惟妙惟肖；孝義皮影栩栩如生，呼之欲出；等等。這些民間藝術作品以鮮艷的色彩和飽滿的形象表達了山西人民對美好生活的向往。引導幼兒欣賞、感受不同表現形式的民間藝術作品，了解山西獨具特色的民間藝術風格，幫助其理解其中的內涵和意義，不僅能豐富幼兒的審美體驗，提高對民間藝術的敏感性，還能培養他們獨特的民族審美意識，促進審美能力的提高。
（二）促進全面發展生活性和實踐性是山西民間藝術的重要特征。山西民間藝術源于勞動人民的日常生活，充分反映了山西人民的歷史、習俗和思想感情。如山西面塑通過捏、壓、撮、剪等方法，將普通的食物化為飽含情感和藝術意蘊的精神食糧。在民間藝術活動中，幼兒對各種工具和材料的使用能夠促進他們觀察能力、手眼協調能力、動手操作能力的發展，而處理材料的搭配和組合、不同材料間的空間關系、材料的數量和質量等不僅有利于幼兒的思維發展，而且能夠滿足幼兒喜歡自由想象和表達的欲望，發展幼兒的想象力和創造力，同時也能養成專心、投入和創造的品質。
（三）培養民族意識民族性是民間藝術的本質特征。山西民間藝術真實深刻地反映了本民族的風土人情、氣質品格和審美情趣。如山西民歌《走西口》，高亢嘹亮，悠長舒展，唱盡山西人民懷揣夢想、背井離鄉、拼搏奮斗的酸甜苦辣。山西民居如喬家大院、王家大院等軸線分明，左右對稱，外雄內秀，獨具特色，凸顯了明清晉商的盛世繁榮，也將樸實厚道、勤儉誠信的晉商精神表現得淋漓盡致。將山西民間藝術引入到幼兒園課程中，讓山西民歌在幼兒的世界中流傳，讓民族英雄成為幼兒的偶像，讓晉商精神融入幼兒的生命，使新一代從小耳濡目染傳統文化，潛移默化中熏陶他們的民族情感，在他們稚嫩的心靈中植入民族之根，激發幼兒的民族認同感和歸屬感，培育和弘揚民族精神，使民族文化的血脈傳承下去并不斷發展豐富。
二、幼兒山西民間藝術教育的目標
幼兒山西民間藝術教育的目標應以幼兒的發展為本，立足山西廣博豐厚的民間藝術資源，充分培養和發展每一位幼兒的藝術素養，幫助他們初步形成民族歸屬感和認同感，積極傳承和發展民族文化。[6]72-74根據《綱要》和《指南》對藝術領域教育目標的要求，可以把幼兒山西民間藝術教育的目標分為感知與理解、表現與創造、情感與態度三類。感知與理解：感受不同形式和風格的山西民間藝術作品，體會并欣賞山西民間藝術作品的美，初步理解其中蘊含的意義和內涵。表現與創造：掌握簡單的山西民間藝術表現技能，嘗試運用不同的表現形式，大膽表達自己的想法和情感。情感與態度：喜歡山西民間藝術，對山西民間藝術感興趣，積極參與山西民間藝術活動，萌發初步的民族意識和民族情感。
三、幼兒山西民間藝術教育的內容
山西民間藝術種類繁多、豐富多彩，可選擇貼近幼兒生活，符合幼兒興趣，適合幼兒身心發展的內容，將之納入幼兒山西民間藝術教育體系中。
（一）民間工藝山西民間工藝形式多樣，包括繪畫、手工、雕塑等。民間繪畫有木板年畫、炕圍畫、壁畫等，民間手工有剪紙、面塑、絹人、皮影、布藝、推光漆器等，民間雕塑有磚雕、木雕、根雕等。這些不僅是山西人民智慧的結晶，也是我國民間工藝中的奇葩。教師可選取一些造型簡單、色彩鮮艷的民間工藝品供幼兒欣賞把玩，幫助幼兒了解其中的內涵意蘊，鼓勵幼兒大膽創作自己的民間工藝品，這樣不僅有利于提高幼兒感受美、表現美的能力，而且能讓幼兒了解豐富的民族文化內涵，傳承民族文化。
（二）民間音樂山西被譽為“民歌的海洋”“民舞的故鄉”，民間音樂有民歌、戲曲、舞蹈、器樂等。《走西口》《想親親》《繡荷包》《桃花紅杏花白》等民歌家喻戶曉，廣為傳唱。山西的晉劇唱腔優美，板式豐富，是戲劇藝術中的瑰寶。這些民間音樂形式深受山西人民的喜愛，也是幼兒民間藝術教育非常寶貴的資源。通過欣賞晉味兒濃郁的民歌、抑揚頓挫的晉劇和場面壯闊的鑼鼓秧歌，可以讓幼兒初步領略山西民間歌曲、舞蹈、器樂的文化風格、動作特點，從中感受山西民間音樂的濃郁特色和獨到韻味。
（三）民間文學山西歷史悠久，傳說、民謠、故事等民間文化源遠流長。“女媧補天”“大禹治水”“愚公移山”“夸父逐日”“精衛填海”等都同山西有著密切的聯系。《詩經》中的“碩鼠”“伐檀”，合轍押韻，朗朗上口，成為歷代人民的啟蒙讀物。此外，古代山西多名臣勇將，“趙氏孤兒”“武圣關公”“介子推”等婦孺皆知的感人故事至今流傳不息，這些神話傳說、韻文童謠、民間故事等不僅能使幼兒充分感受山西民間文學作品的語言美、形式美和意境美，還能讓幼兒初步了解三晉人民的個性特征與獨特精神，萌發初步的民族意識和民族情感。
（四）民間美食“平遙的牛肉太谷的餅，聞喜的煮餅賽點心，清和元頭腦暖人心，小飛刀削面香煞人。”這些流傳于民間的歌謠形象地描述了山西各種獨具地方特色的名吃特產，山西的面食更是以花樣多、味道好、技藝精名揚海內外，深受廣大人民的喜愛。幼兒園可以因地制宜，就地取材，制作一些山西特有的傳統面食作為幼兒的餐點，還可以帶幼兒到廚房參觀師傅們制作面食的過程，鼓勵幼兒大膽嘗試，親自制作山西美食，這都有助于幼兒了解本民族的美食特產并認同本民族的飲食文化。畢中情試論幼兒山西民間藝術教育體系的構建
（五）民間社火山西的民間社火是春節期間民間的自娛自演活動，有秧歌、高蹺、旱船、背棍、抬閣、舞獅、花燈等。民間有“南莊的火、太谷的燈、徐溝的鐵棍愛煞人”的諺語。幼兒園應帶領并組織幼兒參加這些內容豐富、形式多樣的民間慶典和民俗文化活動，讓幼兒充分感受黃河流域濃厚的文化特征和山西人民獨特的精神氣質，在濃濃的山西味兒中激發幼兒對山西民間藝術的認同感和歸屬感，激發幼兒熱愛家鄉的意識與情感。
四、幼兒山西民間藝術教育的途徑
（一）創設富有民間藝術特色的教育環境在幼兒園中創設具有山西藝術氣息的教育環境能使幼兒在潛移默化中受到感染和熏陶，發揮環境的潛在作用。首先，將山西民間藝術融入幼兒園的整體環境中，大廳的主題墻飾、樓梯、過道、角落等都可以選擇一些典型的民間藝術圖案和物品等進行布置，如紅紅的剪紙、窗花，鮮艷精致的風箏、繡品，憨態可掬的面塑、布玩具等。走廊里可以陳列一些幼兒的民間藝術作品，讓幼兒相互欣賞交流，既能激發幼兒參與民間藝術活動的愿望，又能讓幼兒感受到濃濃的民間藝術氛圍。其次，在各班的室內環境中，教師可根據幼兒的興趣和年齡特點，創設不同的游戲活動區域。如創設“山西面食”一條街，微縮拉面、刀削面、貓耳朵、擦尖、搓魚等各種特色面食，張貼拉、削、抿、擦、搓等多種技法的圖片，提供各種工具和原料，鼓勵幼兒動手制作美食。最后，周邊社區是影響幼兒較大的環境，其中蘊藏著豐富的民間藝術教育資源。幼兒園應抓住時機，組織幼兒多參加社區的各種民間慶典和民俗表演，讓幼兒在充滿山西氣息的氛圍中感受節日的快樂，受到傳統民間文化的熏陶。
（二）組織豐富多樣的民間藝術欣賞活動大量接觸并欣賞民間藝術作品是幼兒民間藝術教育必不可少的途徑，因此，可采取“走出去”和“請進來”的策略。“走出去”即帶領幼兒參觀民間手工藝展和民俗博物館，參加各種民間藝術表演，讓幼兒親自感受其中的氛圍，近距離接觸民間藝術。如在“晉劇探秘”活動中，可以組織幼兒到劇院欣賞悠揚流暢、美輪美奐的晉劇表演，親自感受晉劇的獨到韻味，并和晉劇表演藝術家近距離接觸，交流有關的話題。“請進來”即邀請民間藝人到幼兒園表演剪紙、面人、刺繡、布藝等，讓幼兒與藝人面對面地交流與對話，并在藝人的指導下嘗試操作。[8]如在“山西面塑”活動中，則可以邀請民間藝人來幼兒園為大家演示面塑的整個制作過程，鼓勵幼兒大膽構思，巧妙制作，將面團變成自己喜歡的藝術作品，既動手又動腦，激發他們的想象力和創造力。
（三）開展適宜幼兒參與的民間藝術實踐活動幼兒處于直覺行動思維和具體形象思維階段，他們通過直接感知、實際操作和親身體驗等方式來學習。因此，提供操作和創作材料比僅僅呈現靜態的民間藝術作品更能激發幼兒的興趣，讓他們在動口、動手、動腦的自由探索中學習和發展。如在民間藝術活動中，教師可提供紙、泥、面、布等簡便易得的工具和材料，引導幼兒通過剪、疊、畫、捏等方法及組合，在看、玩、說、想中創造出具有山西地域特色的民間藝術作品。在民間文學活動中，教師可以在幼兒熟悉故事內容的基礎上，鼓勵幼兒制作道具、創編動作、分角色飾演，在兒童劇場中表演賢臣名將的事跡，發揚傳承山西人民的個性特征與獨特精神。
總之，山西民間藝術蘊含著豐富的民族民間文化，不斷地研究和探索出更好的選擇、開發、運用方式，使之融入到幼兒園的課程之中，構建幼兒山西民間藝術教育體系，讓幼兒在藝術的熏陶和滋養中獲得更全面、更和諧的發展。
作者：畢中情 單位：晉中學院教育科學與技術學院
一、幼兒藝術教育存在功利化
幼兒家長“望子成龍”、“望女成鳳”的心理，導致了藝術教育的功利心太濃，從而扭曲了幼兒藝術教育工作者的教育取向，為了迎合家長或幼兒園的教學目標，他們往往將自然愉悅、溫馨情感和非功利化的審美活動異化，用漂亮的藝術外衣將幼兒進行包裝，甚至借此進行大賺錢財的商業行為，至于幼兒的藝術引導、藝術教育則不在考慮范圍之內，各種功利化的目的，掩蓋了藝術教育的正確原則。
二、幼兒教師藝術教育觀念落后
有些幼兒教師固守著陳舊的藝術教育觀念，不能正確地引導幼兒藝術的審美教育觀，也缺乏主動發展幼兒個性的積極性，部分教師看來，幼兒藝術教育只是簡單的學幾首歌，畫幾張畫，跳幾個民族舞等，至于藝術教育能環節生存壓力、增強對美的發現、提高人的精神境界和人格發展等作用，教師往往認識不到，結果耽誤了幼兒的藝術發展之路。
三、幼兒藝術教育發展思路
（一）正視幼兒發展，賞識幼兒創造
幼兒天生就有藝術天賦，比如聽著音樂節奏舞動身體、拿著畫筆畫出正在做飯的媽媽。可以說，他們隨時隨地都在進行著藝術活動，作為一名幼兒教師，只需要能保持一顆完整的童心，去賞識幼兒的行為，理解幼兒的表現方式，鼓勵幼兒用手中的畫筆大膽表達自己的情感，分享他們自由發揮、自由創造時地快樂，只有這樣，幼兒教師才能真正走出藝術教育的困惑，以正視幼兒個體發展為基礎，引領幼兒走上真正的藝術之路。
（二）明確個體差異，給與適當的引導
在幼兒藝術教育活動中，幼兒教師應該面向全體幼兒，讓他們都能得到藝術的熏陶。同時，對于有藝術天賦的幼兒，要注意開發他們的潛能，避免單純重視知識技能或藝術教育的結果，而忽視幼兒的情感體驗和態度傾向，摒棄那種不分有無藝術天賦，而強迫所有幼兒都要接受同一項藝術技能的訓練的盲目做法，激發幼兒從藝術教育中，主動感受美、表現美的情感發展，豐富幼兒的審美情趣，讓他們真正體會藝術教育的真實魅力。
（三）培養藝術感知，創設審美空間
馬克思這句名言充分說明了藝術感知力的重要性，審美感知力是藝術欣賞、藝術創造的前提和基礎，它需要在生活實踐的土壤中慢慢積淀培養。因此，幼兒園和幼兒教育工作者應該給幼兒創設一個寬松平等，自由愉快的精神環境，大膽發揮幼兒的個性，引導幼兒參與三位空間環境的創設，有意識地提升幼兒視覺感知能力，另外要加強不同風格的中外名曲、不同內容的童話故事播放，刺激幼兒的聽力感知能力，只有將幼兒長期置身于這種藝術氣氛濃厚的空間，他們的審美感知能力才會水漲船高，得到更好的發展，在行動上，幼兒教師要鼓勵幼兒敢于嘗試，努力創新的意識，也可帶領幼兒走出幼兒園，感受大自然和真實的社會環境，讓他們在親眼看、親耳聽、親自說的活動中，有效發展審美感知能力，體驗社會實踐能力。總之，在世紀之交的今天，幼教工作者應該摒棄傳統落后的藝術教育模式，堅持以“幼兒為本”的教育理念，引導幼兒融入生活，感受藝術教育的魅力，同時還要注意借鑒現代開放型的教學模式，使幼兒教育呈現多元化的教育功能，實現藝術教育促進幼兒形成健全人格的美育功能。
作者：趙麗芳 單位：遼寧省喀左縣幼兒園
隨著時代的發展和社會改革的不斷深入，人們越來越重視我國傳統的優秀的民間藝術。幼教工作者有責任和義務將我國優秀的傳統民間藝術傳授給幼兒，讓他們繼承和發揚我國優秀的傳統民間藝術，培養他們的民族意識和愛國精神。
一民間藝術在幼兒教育中的應用
民間藝術的豐富多彩性，有助于豐富幼兒的想象力，給幼兒真的啟迪、善的熏陶和美的享受。民間藝術豐富多彩，但能夠真正作為教學內容運用在幼兒教育中的卻很少，并且民間藝術作為教育資源，可以用于開發幼兒各方面才能和健全幼兒人格。這一認識，還沒有在社會上引起足夠的重視。
1.豐富多彩的教育活動。為了在幼兒教育中滲透民間藝術教育，教師需要根據民間藝術的特點有計劃、有目的、有步驟地引導幼兒學習。如給幼兒講授陶瓷的藝術時，教師就可以開展“美麗的陶瓷”主題活動，通過各種渠道收集有關陶瓷的知識和故事，并組織學生參觀陶瓷展。有條件的還可以帶領學生去參觀陶瓷制作過程，鼓勵他們親自動手制作，讓學生在學習和親身感受中激發出對陶瓷藝術的熱愛和興趣，讓學生能夠深刻了解和感知中國陶瓷藝術。
2.生動有趣的區角活動。由于幼兒成長階段的限制，其學習的知識通常是在游戲和探索過程中獲得的。基于此，很多幼兒園都開設了區角活動。所謂區角，是指一個沒有局限的場所，幼兒可以根據自己的喜好盡情地在里面游戲和學習，如游戲區、圖書區、美術區、表演區等。幼兒教師可以充分地利用這些區角，將中國民間藝術滲透于中。如在游戲區，教師可以將收集到的各種各樣的民間玩具，陀螺、沙袋、大風車等放在這里，并按照幼兒的年齡和安全等因素加以整理。這些玩具經過一代又一代人的完善，有各種各樣的玩法，深受幼兒們的喜愛；在美術區，教師可以收集橡皮泥、彩色紙、彩帶及大量的自然材料，使孩子能夠自由地畫、剪、貼。通過這種在區角滲透民間藝術的方法，能夠激發孩子對于民間藝術的興趣，讓他們在游戲中受到熏陶。
3．將民間藝術融入到幼兒日常生活中。生活皆教育，幼兒的日常生活也是民間藝術教育的重要途徑。教師應重視將民間藝術融入到孩子的日常生活中，使他們能夠在生活中時時刻刻感受到民間藝術的博大精深，使民間藝術生活化。如在每一天的上學時間，幼兒園可以播放一些朗朗上口的民間歌謠等，讓孩子們欣賞，營造一種輕松愉悅的入學環境；課間休息和午睡起床時間，給孩子們播放一些民間樂曲；課間游戲時，教師可以給孩子們講一些傳統的民間故事，等等。總之，教師可以將各種形式的民間藝術與孩子們的生活融合，使民間藝術教育情景化、生活化。
二民間藝術教育對于幼兒的有益作用
1.增強幼兒的愛國之情。民間藝術作為民族文化的重要組成部分，深刻地反映了勞動人民對于生活的熱愛和對善惡的喜憎。特別是民間文學記載的許多英雄人物，其事跡能深深地影響和滋潤著孩子們的心靈。讓孩子們欣賞民間文學，可以幫助他們認識善惡真偽，激發他們的愛國之情。
2.增強幼兒的審美能力。在幼兒園中進行民間藝術教育，一方面能夠幫助孩子們了解我國優秀的民間藝術，開拓他們的視野，增強孩子們的藝術修養；另一方面能夠提高孩子們的音樂、剪紙、畫畫等能力。此外，通過民間藝術教育還能夠激發孩子們對于民間藝術的興趣，培養他們的審美能力。
3．培養幼兒的創新能力。教育的任務不僅在于發現每一個孩子的美好之處，還要培養他們的獨立能力和創造能力。因而，在幼兒教育中，教師需要讓孩子們自由地發揮，大膽地表達，通過各種方式培養孩子的創新能力。而民間藝術的多樣性，恰好能夠激發孩子們的想象空間，對培養孩子的創造性可以起到很好的作用。例如，在帶領孩子們玩橡皮泥的過程中，孩子們可以獨立地創造一些自己喜歡或根據自己的想象塑造出的形象，有些孩子還能夠給他們制作的形象編出生動的故事。在這一過程中，孩子們的想象力和創造力得到了極大的開發。再如，在美術學習中，孩子們能夠利用繩子或者玉米皮等編制出小花、小魚等作品。民間藝術豐富多彩的形式和內容，給孩子們提供了廣闊的想象空間和創造空間。
總而言之，民間藝術是中國悠久文化的璀璨明珠，是我國藝術的一朵奇葩。它具有很強的娛樂性、游戲性、趣味性和教育性。民間藝術豐富的內容、多樣的形式，能獲得孩子們的喜歡。在幼兒教育中滲透一些優秀的民間藝術內容，能夠培養幼兒的創造力和想象力，開發幼兒的潛質，并能夠潛移默化地幫助幼兒形成良好的品格，培養他們對祖國的熱愛之情，有助于他們更好地繼承和發揚我國優秀的傳統文化。
中國文藝心理學思想從發端到現在已經走過了一個多世紀的歷程。如果說王國維的《紅樓夢評論》拉開了中國現代文藝心理學的帷幕，那么，朱光潛則是把中國文藝心理學推向了一個嶄新的境地。自20世紀四十年代以來，中國文藝心理學進入了沉寂時期，直到20世紀八十年代，中國文藝心理學才慢慢活躍起來，人們對藝術特點和藝術規律又重新重視起來，在這段集中的時間里，相繼有十余種文藝心理學專著和譯著出版，甚至一批文藝心理學教材進入到高等學府的課堂;這標志著中國的文藝心理學研究者們由理論探討進入到實踐指導和運用階段。
一個多世紀以來，我國文藝心理學研究者們主要從以下六個方面進行了探究:一是研究文藝家如何經過對現實生活的觀察、體驗和分析，積累、提煉素材;在感知、記憶的基礎上進行創造性想象的過程;二是研究情感、抽象思維與想象活動的關系;三是研究文藝家的興趣、愛好、能力、性格、氣質等特點及其對創作的影響;四是研究人們在欣賞文藝作品的過程中，怎樣感受和理解作品，引起情感共鳴;五是研究如何通過文藝作品、藝術活動去豐富和提高人們的精神生活，鼓舞人們的意志和熱情;六是研究如何培養青少年的文藝興趣和欣賞、創作能力，如何提高青少年的審美和創造美的能力等等。
一、當前幼兒藝術教育存在的主要誤區
幼兒藝術教育主要的目的是培養其對“美”初步的審定和感受能力，培養其想象力和創造力，是素質教育的一個不可或缺的組成部分，也是當前新一輪課改積極探索的一個改革方向。但是，較多的家長和幼兒藝術教育工作者卻對此有著“誤解”，極大地阻礙了幼兒藝術教育健康和諧的發展。其主要表現在以下幾個方面:
(一)家長認識上的誤區
隨著當前社會生產力的發展和人們物質生活水平的不斷提高，為數眾多的家長傾向于把自己的孩子送到各級各類的藝術教育機構去接受教育，希望孩子從小受到藝術的熏陶，增加藝術細胞。但是，他們往往忽略了孩子自己的意愿，也不管孩子接不接受，便將其強制地送到興趣班或特長班去接受教育，而對孩子學習效果和教師教育的效果一律以“彈得好不好，畫的好不好、跳得好不好”或考過了多少級來衡量，完全背離了藝術教育的宗旨。他們并不在乎孩子的藝術修養和審美能力有無提高，使孩子的內心期望、興趣愛好與現實中家長的強迫相向而馳，甚至越走越遠。由于當前不良社會風氣的影響，致使部分家長產生了較嚴重的功利化思想。他們只是看到了明星效應，更有甚者是為了圓自己的“星夢”，一味地把重擔壓在孩子身上，還美其名曰一切都是為了孩子，而對孩子是否有這方面的發展潛力置之不顧。這樣做只能是適得其反，孩子對此產生了強烈的對抗情緒，其結果是可想而知的。
(二)幼兒藝術教育工作者教育理念和教育方式上存在誤區
好奇是每個兒童的天性，他們對藝術的探索與熱愛也是如此，這本應受到積極的引導和正確的培養。但是，我們大多的幼兒藝術教育工作者由于受傳統藝術教育的負面影響，過多地注重孩子對知識經驗的技能技巧的掌握，忽視對美的感知和體驗教育，忽視了孩子情緒情感的主動參與，更忽視了孩子對美自由闡釋和表達。這是當前幼兒藝術教育主要存在的誤區，我們應該樹立科學的幼兒藝術教育理念，找到正確的教育策略和方法，讓孩子健康、快樂地成長。
二、以文藝心理學思想為指導，認真貫徹、落實素質教育和新課改的各項要求，構建幼兒藝術教育的新體系
(一)將單純的技能技巧性幼兒藝術教育轉變成幼兒審美心理結構的初步形成和充實性教育上來單純的技能技巧性教育把幼兒藝術教育的重點放在培養兒童的正確描述、制作和表演技巧上，完全忽視了幼兒個體對藝術精神的感悟和自主表現，制約了兒童的審美潛能的發展，這與素質教育的主張和當前課改的要求是背道而馳的。審美能力是審美活動得以展開的立體方面的基礎和能力，包括審美感知覺能力，想象能力，領悟能力，具有先天性與遺傳性但能力的發展成熟卻有賴于后天教育。審美感悟教育是文藝心理學的優秀理念之一，目的是讓其能體驗到審美對象傳達的含義。它也是引導幼兒感知、理解美的事物，發掘和培養幼兒審美創造潛力的教育。我們在進行幼兒藝術教育時應努力做到:
1．讓孩子們充分與大自然接觸，了解大自然，通過觀摩形態各異的自然景物或自然現象，引導孩子感知事物顏色、聲音、位置、空間位置、運動軌跡等，這樣做，不僅能促進孩子與大自然和諧相處，豐富孩子的校外生活、開拓視野，還能讓其逐漸形成對生命運動模式的感悟能力。
2．生活平淡枯燥，但平淡的生活則能孕育出生命與神奇。生活中的千姿百態都是以形象化的狀態呈現，孩子置身于生活中，其觸覺、味覺、視覺、聽覺等感官無時無刻不在與生活發生交流與碰撞，但這種交流是膚淺的、殘缺的，習以為常也就成了漠然和平淡。所以不經引導、點撥，在學生的眼中難以發現神奇的形象，更談不上化腐朽為神奇。我們應該給生活注入新鮮與好奇，讓幼兒充分感情其內涵與魅力，體味原本平淡的生活竟然如此地有趣，令人著迷，在幼兒天生的好奇心和求知欲的驅使下，挖掘出形象的豐富與神奇，為幼兒步入藝術殿堂鋪好第一塊磚。
3．通過多種手段，引導孩子直覺感悟和把握社會中美的事物的本質，提高發現美的能力。社會美是直接顯現人的本質力量的審美對象，而心靈美是社會美的具體體現。“美者，人心之所樂進也。”說明對美的追求和審美需要是驅動人格不斷完善的內在動力。現代人本主義心理學通過實驗證明，對美的欣賞有助于喚起人的潛能，有助于人格的健康發展。從古往今來的政治斗爭到各個階層的精神面貌，從叱咤風云的英雄豪杰到日常生活中的販夫走卒，其中的真善美與假丑惡的激烈交鋒，都能最大限度地激發了讀者的情感體驗，給幼兒以有益的心靈啟迪和思想教育。
4．多欣賞與幼兒生活經驗貼近的藝術作品，促進幼兒想象力的發展。偉大的科學家愛因斯坦認為:“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括世界上的一切。”同樣，想象在幼兒的生活中，特別是在游戲和學習活動中，更離不開想象。想象是在人腦中對已有表象進行加工改造而創造新映象的過程。想象中產生的生動、具體的形象，能夠幫助幼兒更好地理解學習內容，比較順利地掌握間接經驗。因此，我們必須重視培養、提高、促進幼兒的想象能力的發展。
(二)將模仿教育轉變為審美情感教育，突出審美情感的陶冶
文藝心理學研究者們主張研究人們在欣賞文藝作品的過程中，怎樣感受和理解作品，引起情感共鳴。而模仿教育把幼兒藝術教育變成簡單的機械模仿，改變了幼兒藝術教育“自由創造”的特征，使幼兒藝術教育失去了“情感意味”。藝術情感是審美情感的重要組成部分，包括藝術創作者融入藝術作品的情感，也包括藝術欣賞者能動的情感體驗的情感擴散，它具有獨創性、超越性、細膩性和典型性等特征。因此，藝術情感最能感人、動人，一旦被主體接納，能充分激發和豐富幼兒的藝術情感。培養藝術情感是幼兒藝術教育重要目的之一，為此，必須做到:
1．選擇具有豐富情感類型且適合幼兒身心發展水平的作品供其欣賞，使幼兒在藝術欣賞中去感受和理解作品，豐富和激發自己情感。幼兒期是情感教育的黃金期，幫助幼兒形成初步的情緒調控能力是幼兒情感教育的目標之一，也是幼兒情感教育的重要內容。
2．引導幼兒在日常生活中積累情緒、情感體驗，學會正確表達和控制自己的情緒，這是審美情感教育的基礎;幼兒的初步情緒調控能力主要表現在兩方面:一方面表現為幼兒能對自己情緒中那部分對人對己可能產生不良影響的情緒沖動加以適當調控，如孩子對任性、執拗、侵略性、攻擊性等偏頗情緒的適當調控;另一方面表現為幼兒能適當地調節情緒，并常常鼓勵自己保持高興愉快的心境。概括來說，就是既有控制，又有宣泄，把情緒調控在一個與年齡相稱的范圍內，以促進情感的健康發展。
3．合理引導幼兒在創作表現活動中通過口頭語言、角色扮演、“涂鴉”等有效地表達情感。幼兒期是一個充滿幻想的年齡，幼兒的許多想法與現實都有很大的距離，但他們可以借助簡單的口頭語言、角色扮演甚至是無意識地用“涂鴉”來表達自己的所見、所想、所感，這是幼兒表達自己對周圍事物的感受和內心意愿的最主要方式之一，孩子們都愿意，這幾乎是每一個兒童的天性。
(三)整合協調幼兒藝術教育內容，突出審美教育在幼兒藝術教育體系中的整體建構
如何提高青少年的審美能力，是文藝心理學研究者們主要任務之一。當前，幼兒藝術教育一般以分科形式進行，音樂、美術、文學藝術各自有獨立的大綱，甚至，不同的教育機構有著不同的教育理念，忽視了幼兒藝術教育的整體性和各種藝術教育的內在聯系。心理學的研究已經表明幼兒藝術教育不應該局限在藝術教育本身，應該走向綜合化，藝術教育不應該僅僅著眼于兒童某種藝術技能的培養，更重要的是通過藝術教育提高學生的整體素質。綜合性藝術教育就是發展音樂、美術、文學藝術中的共同審美要素，按同構的原理加以整合，以不同的藝術形式獲得美的熏陶。綜合性藝術教育培養的不是給予兒童簡單的技藝知識，而是達到幼兒審美心理結構的塑造。與此同時，我們應堅持從幼兒生活和興趣出發去整合藝術教育活動內容，在開展幼兒藝術教育的過程中，要以幼兒的現實生活為背景，以幼兒的生活經驗為基礎，以幼兒熟悉的人、事、物為內容，注重生活與藝術教育的緊密結合，讓幼兒藝術教育內容回歸于幼兒的生活。這樣能夠使幼兒快樂地接受教育，使幼兒人格得到健康、自然、和諧的發展，從而發掘幼兒的創造潛能和提高審美能力。
隨著社會不斷地發展，越來越多的人認識到藝術教育將是公民教育不可或缺的一個重要組成部分。藝術教育不僅為學生提供了一個正確情感表達和創造沖動的出口，也為基礎教育的發展開創了生動活潑的新局面。但是，藝術教育的價值取向不應再是藝術知識、技能的傳遞，而應注重幼兒對藝術的感受和體驗，培養其積極的情感和態度，滿足其藝術表達的欲望和沖動，拓寬其藝術視野和審美空間，促進幼兒健康、和諧地發展。
一、創設寬松環境，鼓勵美術創造
幼兒的好奇心強烈而且想象力十分豐富，他們眼中的世界是多姿多彩的，創造機會十分豐富。但是需要教師及時捕捉并進行培育。比如，在區域活動或是戶外活動中，教師就可以讓幼兒帶上畫筆出來，隨時隨地把看到的東西畫下來，當他們看到自己的所見躍然紙上的時候就會產生一種滿足感，從而產生更大的創作動力。又或者讓他們回家后憑借回憶把自己的所見畫下來，并和爸爸媽媽一起分享，讓活動更加回味無窮。但是，當幼兒的想法和普遍的想法有出入時，我們不應該盲目地否定，而應該加以科學的引導，讓他們的藝術創造力得以發展。如在指導幼兒畫蝸牛時，兩位學生起了爭執：“你畫得不對！蝸牛的殼應該是圓的。”原來是一名幼兒畫了好多“奇形怪狀”的蝸牛，受到了旁邊小朋友的質疑。這時教師就可出來“打圓場”：“說不定真的有這樣的蝸牛呢，只不過我們沒有見過罷了，對不對？”這樣既化解了學生的爭執，又保護了孩子的想象力和創造性，可謂一舉兩得。在指導幼兒繪畫的過程中，教師應更多地關注幼兒的那些獨特的想象，不必太過糾結造型是否生動形象、色彩是否和諧美觀、構思是否準確巧妙等，只要幼兒盡力去畫，表現出了他們純真可愛的天性和對所畫事物的認知水平即可。總之，在幼兒美術教育中，教師要善于把知識傳授型的教學轉變成智能開發型的教學，積極運用啟發、提示、引導、鼓勵等手段，為他們創設寬松活潑的環境，讓幼兒進行自由自主的美術創作。
二、豐富感官體驗，點燃創作欲望
幼兒的美術創造活動不是憑空捏造的，即使他們的思維天馬行空，但是創造性思維活動是依靠著感性材料而進行的，它需要幼兒去觀察、去聆聽、去觸摸、去思考。所以，教師要多多提供機會讓幼兒多看、多聽、多想、多做，豐富幼兒的學習生活，增長經驗、開闊眼界，從而提高藝術創造力。比如畫人臉，教師可先讓幼兒在班級中選一名幼兒作為自己的模特，仔細觀察他的眼睛、眉毛、嘴巴、鼻子等，以及它們之間的比例，還可以直接用手去摸一摸，10分鐘觀察完畢后分開作畫。完成后，幼兒把畫像在模特的臉旁邊展開，一時間笑料百出，氣氛十分熱鬧。教師根據實際模特的臉和作品對學生進行指導，效果甚佳。這種自娛自樂的活動調動了幼兒的多個感官共同參與，大大提高了活動的趣味性，活躍了學生思維，對于他們藝術創造性的培養十分有利。所以，教師可多設計一些形式多樣的游戲活動，讓幼兒的畫不受真實的約束，在歡樂的氣氛中凸顯幼兒所特有的稚拙、夢幻，甚至荒誕，點燃他們的創作欲望。
三、積極引導發揮，實現大膽創造
陶行知先生說過：“在美術教育活動中，教師要善于發現并捕捉學生美術創造力的閃光點。”但是在傳統的美術教學中，一般由教師先出示一幅示范畫供幼兒觀察，再自己示范作畫的方法和過程，然后幼兒再依葫蘆畫瓢。這樣的教學使得幼兒創作的畫在色彩、構造上與示范畫幾乎無二，容易造成幼兒畫畫模式的僵化，阻礙幼兒想象力和思維能力的發展，扼殺他們的創造潛力。新時代下的幼兒美術教育要突破這種模式，積極指導幼兒想象發揮、大膽創造，促進創造能力的發展。比如，在教幼兒折千紙鶴的活動中，教師應允許幼兒運用多種方法裝飾千紙鶴，并提供蠟光紙、彩色鉛筆、細線等材料，讓幼兒盡情想象和發揮，制作出風格各異的千紙鶴：有的有兩對翅膀、有的有彩虹羽毛，還有“比翼雙飛”的紙鶴……充分體現了幼兒的創作潛力。可見，教師要善于為幼兒提供一些可利用的材料和創作空間，挖掘他們的藝術創造力，才能解放他們的天性，充分調動起他們的創造積極性和主動性，逐漸養成創造性思維的習慣，實現藝術表現水平的提高。
四、結語
“處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”幼兒時期是美術創造的黃金時期，想象力和創造力都還未被現實的生活所磨滅。所以，幼兒美術教師要好好把握這個黃金時間，利用各種方法改善自己的教學，保護并培養幼兒的創造意識，提升藝術創造力。
作者：李春艷 單位：內蒙古赤峰市直屬機關幼兒園
1、在幼兒一日生活中貫穿藝術教育
幼兒藝術教育是一種潛移默化的教育，并不是通過幾次活動或幾次游戲就能完成的，而是需要老師在日常生活的點滴小事中抓住時機，創造機會，引導幼兒發現美，感受美，從而表現美，創造美。
首先，注重園內“小環境”對幼兒的影響。環境是無聲的教育，也是幼兒藝術學習的重要途徑。注意環境裝飾的形象化、藝術化、知識化、教育化，根據當時所處的季節、幼兒所關注的熱點或國家、社會要事來進行環境的布置與裝飾，讓幼兒不僅從環境中得到美的體驗，更能獲取知識，增長見識，促進幼兒的全面發展；另外，我們可以在活動室中創設“藝術活動區”，展出大師級的名作、富有中國特色的手工藝品或幼兒自己創作的作品，供幼兒欣賞、對比、學習；也可以放置各種繪畫用具和廢舊材料，供幼兒自由挑選創作。同時，教師應注意所展示作品的兼容性，并需經常更換活動區材料，保持幼兒的活動興趣。
其次，重視生活“大環境”對幼兒的影響。大自然和社會生活中存在著大量的藝術教育資源。春天嫩綠的小芽，夏天翠綠的荷葉，秋天黃綠的落葉，冬天青綠的松柏；姹紫嫣紅的花卉，造型各異的樹木，潺潺流淌的小溪，啾啾婉轉的鳥鳴；是大自然賦予我們的美麗生機。流光溢彩的高樓霓虹，金碧輝煌的商店櫥窗，熙熙攘攘的節日街頭，熱熱鬧鬧的廣場演出，是生活贈予我們的勃勃生機。老師們可以通過“大自然的聲音”“生活的節奏”等活動來鼓勵、引導幼兒擦亮眼睛，學習用藝術的眼光來觀察大自然、觀察社會，突破日常的理解與認識，打開藝術欣賞之門，促使幼兒對自然和生活中蘊涵的美與藝術敏感，為藝術教育奠定基礎。
再次，重視日常活動音樂對幼兒的影響。音樂能充實生活，愉快心情，激發感情，鼓舞意志，陶冶情操。于是，我們根據不同的需要將不同的音樂滲透進了幼兒一日的生活與活動中。如在幼兒自由活動中，在進餐時間，在午睡之前，我們都選擇了特定的音樂來提醒、幫助幼兒開展活動，不僅有效維持了活動的秩序，更提高了幼兒對音樂的敏感度，增強了幼兒的音樂素養。
最后，藝術教育不僅僅是音樂教育和美術教育，藝術教育是培養藝術感覺的教育，是滲透于各個領域的教育。動作中有美感，語言中有韻味，這些，也都是對幼兒進行藝術教育的重要途徑。
2、幼兒藝術教育應尊重幼兒生活的邏輯
幼兒對世界的感受是直覺的，充滿情感的。幼兒的生活是一個感覺的生活，感情的自由造就了他們對生活自由的要求。因此，我們不僅要為幼兒提供屬于他們的藝術欣賞、表達和創造的機會。在藝術的殿堂里，教師更要走進幼兒的精神世界，和幼兒一起，用他們的眼光來感受藝術，從他們的角度來理解藝術，允許并支持他們用自己喜歡的方式來表達自己的思想、感情和對生活的體驗。如美術活動中，小班的小朋友畫出了綠色的太陽，受到了同伴的指責與嘲笑。這時，老師應問一問、聽一聽這個孩子的想法和理由，站在他的角度去欣賞這個與眾不同的“太陽”，保護他的創作熱情和創新思維，而不是簡單粗暴地要求他應該與常規表現模式保持高度統一，扼殺了他表現自我的欲望和能力。
同時，幼兒的藝術教育應盡量做到整體化，不能割裂各藝術領域之間的聯系。如同樣是“節奏”，音樂中有節奏，文學、繪畫、舞蹈中也有。我們可以通過音樂來讓幼兒感受“節奏”，同樣也可以利用詩歌朗誦、韻律活動來讓幼兒理解、掌握。若只墨守成規，不注意舉一反三，往往會令幼兒感覺枯燥乏味，抓不住幼兒學習興趣，學習的效果也會事倍功半。藝術是現實生活的反映，是通過藝術形象再現社會生活的途徑。幼兒藝術教育是面向幼兒生活的教育，是人生的教育，是讓個體以藝術的態度積極對待生活的教育。
作者：申娟單位：江蘇省昆山市繡衣幼兒園
一、幼兒藝術教育的含義及目的
（一）幼兒藝術教育的含義及范疇
什么是幼兒藝術教育呢？幼兒藝術教育以音樂（含舞蹈）和美術為手段和內容的教育。幼兒藝術教育范疇廣泛，幼兒美術、音樂、歌舞、幼兒表演、幼兒文學等都涉及此領域。（二）藝術教育的作用及基本思想
新《綱要》闡述，“藝術活動對幼兒作用主要有：一是能有效地促進幼兒感知美和表現美的情趣；二是促進幼兒的智力；三是促進幼兒的身心發展；四是能使幼兒認知藝術語言、符號，促進創造力。”我國幼兒藝術教育的基本思想：“通過藝術活動激發情趣、體驗審美感、體現成就感。藝術活動是自我表達的重要方式，幼兒藝術活動是精神創造活動。”
二、當前幼兒園藝術教育中存在的問題
（一）重視技能的模仿和訓練，忽視審美和創造力的培養
在傳統教育中，老師在黑板上畫個范例，要求照葫蘆畫瓢。后果是幼兒藝術感受力下降，審美經驗缺失。“邯鄲學步”是最好注釋。幼兒模仿畫，恰恰如此，不但掌握不了繪畫技巧，反而失去了兒童特有的生動畫法。
（二）重視灌輸知識技能，忽視情感體驗和態度傾向
《綱要》提出：“要讓幼兒能初步感受并喜歡環境、生活和藝術中的美”，“喜歡參加藝術活動，并大膽地表現自己的情感”，“能用自己喜歡畫的方式進行藝術表現活動”。強調了藝術與生活聯系，明確了幼兒在藝術活動中的主體地位。
（三）重視教師對藝術活動的評價，忽視幼兒個體差異性
傳統的教育評價，總以提問“好不好、美不美”來讓幼兒作劃一評價，束縛了幼兒自己獨特的審美觀。現在，要針對他們的不同特點，接納各種不同智力水平的兒童，給他們提供表現自我、發揮所有的機會。
三、在幼兒藝術教育教學中應更新觀念
（一）從“重視技能的模仿”的觀念轉變為“審美教育”的觀念
長期以來，幼兒教師制定教育活動目標、設計教法、組織教學，把注意力集中在技藝訓練的目標上，扼殺了幼兒的創造力。所以，我們要摒棄“以技藝訓練為中心”的觀念，把“審美教育”作為藝術教育教學的目標。
（二）從以“知識的灌輸為中心”的觀念轉變為“培養創新精神和創新能力”的觀念
傳統的知識觀認為教學就是用知識去填滿“倉庫”（腦），學習就是獲取知識。知識是對經驗、事實、規則等的認識，而這種認識的真理性是絕對的，甚至是終極的。部分教師就強調對知識的記憶、模仿和重復性的練習，造成培養出來的孩子膽子小，幼兒怎能創新呢！因此，必須摒棄“以知識為中心”的觀念，樹立培養創新精神和能力的觀念。
（三）從“教師本位”觀念轉變為“以幼兒為主體”的觀念
當前，我們的幼兒藝術教育活動跳不出幼兒圍繞教師轉的怪圈。教學活動由教師支配，幼兒只能在里面打轉，幼兒只能被迫放棄個人“異端”的想法和探索行為。
四、幼兒藝術教育教學中的創新
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）教具及素材的選擇
1.運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現方式，教師應大膽地將繪畫融入音樂活動中，如學習長音和短音時，用生動的形象小貓融入學習中，音長時用長線，這時小貓走路節奏慢，音短時用短線，這時小貓走路快，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
2.選用有趣的素材
記得帶小班時，在“幼兒音樂幼兒生活”全國音樂活動研討會中，我的活動《小天使旅行記》就是抓住了好的素材，被評為了優秀課例。活動中有過小河、爬大山、上樓梯、巨人沉重的步伐和小天使的歡快等，這些素材都貼近幼兒生活，整個活動有趣、流暢，深受幼兒喜愛。
3.巧妙利用各種資源
教師應注重資源的開發，以開放形式，讓幼兒在區角活動中探索。在音樂角中，我們和孩子一起用廢舊物品制作了很多樂器，幼兒一到區域，他們就自由選擇材料，敲打、聽唱，逐步積累節奏感。
美術角中放一些隨手可以取的美術材料，如：各種不同的筆和紙，讓幼兒可以在不同質地的紙上盡情圈涂，在涂畫中嘗試不同的藝術表現。
（三）內容的選擇
1.教學內容的選擇要貼近幼兒生活。流行歌曲對幼兒生活有很強的影響力，將自己熟悉的旋律哼上一段，或編入自己的歌詞哼唱都是十分開心的事。
2.內容要與時俱進。教學內容應更具有時代特點，能反映出當代科學技術發展的最新成果。近來，孩子們對“神州七號”非常感興趣，于是我們老師抓住這一契機，讓活動與孩子的興趣和科學最新成果相融合。
3.內容的選擇要有空間，并要增強教學的選擇性與開放性。開放式的教學中，生動活潑的藝術活動欣賞、表現和創造活動，有利開發幼兒的創造潛能。
4.內容的設計要適應時代需要，突出培養幼兒的創新精神。擴展后的幼兒藝術教學內容包括“欣賞”、“表現”和“創造”三方面的內容。
（四）正確評價幼兒藝術教育教學
1.情感態度層面上的評價
對幼兒情感態度的關注，遠比知識與技能更重要，如喜、怒、哀、樂。以音樂活動《小樹葉》為例，評價首先在于幼兒是否對歌曲感興趣及情緒變化，在演唱時是否能從離別的憂愁轉化為勇于戰勝困難的自信。以及能否觀察“一葉知秋”的現象，在已有經驗中體會別離的感覺。
2.過程與方法層面上的評價
課程的評價更重要的是動態評價，幼兒在合作中的表現，要看幼兒是否主動參與探究活動。如在節奏活動《大雨和小雨》的學習過程評價中，注意看幼兒是否參與了對音樂作品中所包含的強與弱、快和慢、高和低、音色、節奏等音樂要素的探究；是否大膽地創造性地使用樂器；能否與同伴分工、合作，共同演奏。
3.知識、技能層面上的評價
“在支持幼兒積極參加藝術活動的同時，幫助他們提高表現的技能和能力。”因此，對知識與技能的評價也是必要的，其重點在于幼兒在音樂表現過程中所體現出來的對音高、節奏、速度、音色、曲式、旋律的感知，及在音樂實踐中的創造性、想象力與表現力。
最后，提到的還是我們的新的《幼兒園教育指導綱要》，為我們指明新時期幼兒教育方向，提出了新的標準和要求，我們必須提高認識，揚棄傳統的教育觀念和方法，大膽改革，勇于創新，將幼兒教育提高一個新臺階。
我國的現代教育重視對兒童的素質教育，《綱要》的制定，就是為了指導幼兒園“從實際出發，因地制宜地實施素質教育，為幼兒一生的發展打好基礎。”藝術素質教育是素質教育必不可少的部分。
在《綱要》中已經談到，藝術教育的目標是使幼兒“能初步感覺并喜愛環境、生活和藝術中的美；喜歡參加藝術活動，并能大膽地表現自己的情感和體驗；能用自己喜歡的方式進行藝術表現活動。”它說明了幼兒藝術教育不同于專業人員的練習，它著眼于培養幼兒感覺美、表現美和創造美的情趣及能力。以下各項指導要點均來自這一著眼點。
一．“充分發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成。”
《呂氏春秋·去尤》曰：“知美之惡，知惡之美，然后能知美惡矣！”大意是：從美和丑的比較中明白美和丑的不同，建立辨別是和非的觀念。
卡爾·威特，用早期教育的精辟理論，把自己的兒子培養成19世紀德國傳奇般的天才，他的教育實踐為成功培養孩子提供了第一個范本。在他的《卡爾·威特的教育》一書中，他也提出“藝術在很大程度上是抒發人的思想感情。”他非常重視通過藝術教育來完美兒子的品德。有一次，小卡爾嘗試著用積木來搭一座大橋，但這是相當具有難度的事，每放一塊積木都要恰到好處，稍有不慎便會前功盡棄，小卡爾反復試了好多次，終于，他成功了！老卡爾興奮地夸獎了兒子的耐心和堅持不懈的精神，并以此教育兒子做任何事情都要具有這種耐性和執著。
所以，用《綱要》上的話來說，我們在實施藝術教育時，“要避免僅僅重視表現技能或藝術活動的結果，而忽略幼兒在活動過程中的情感體驗和態度的傾向。”
二．“支持幼兒富有個性和創造性的表達，克服過分強調技能、技巧和標準化要求的偏向。”
藝術活動是幼兒充分展示自己個性，表達其創造力的最佳形式，教師的指導要建立在以幼兒為主體的基礎上，重視個體的發展，充分考慮到幼兒的個別差異，鼓勵他們自由大膽想象和自由表現，不要用成人的眼光和標準（即“成人化”、“標準化要求”）去評價幼兒的創作，不要簡單地用“好”和“不好”、“像”和“不像”之類的詞匯去框住幼兒的作品，那樣只會束縛了孩子的想象力及創造力，甚至扼殺了孩子的創作熱情，應該具體地肯定作品的優點，對不足的地方提出修改建議等，讓每一個幼兒都能在活動中發現自己的進步，體驗成功的快樂，增強自信心。
三．教師的功能：
1．“激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富他們的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。”
藝術活動要給幼兒帶來美感體驗，在以美感人、以情動人的過程中潛移默化地發展幼兒的藝術感受力和表現力，要重視藝術情趣的功能，切忌把藝術活動變成枯燥乏味的技術練習。
在繪畫活動中，我從來不會將畫面內容全部畫出來，規定幼兒照著范畫繪畫，因為那樣的教學嚴重扼殺了幼兒的想象力和創造力，我常將幼兒有創意的作品展示出來，并當眾表揚該幼兒，以此激發幼兒畫出“和別人不一樣的作品”。
2．“在此基礎上，根據幼兒的發展狀況各需要，對表現方式和技能、技巧給予適時、適當的指導。”
在一次新授舞蹈“快樂的小蜜蜂”活動中，我忽然發現玲玲和丁丁在花叢中正嘴對著嘴呢！我以“蜜蜂媽媽”的口吻問他們在干什么，丁丁說：“玲玲的翅膀受傷了，我采花蜜來喂她吃。”我又問，為什么要嘴對嘴呢？丁丁說蜜蜂不是用手采蜜的，而是用嘴。聽到這，我沒有責怪孩子們“接吻”，而是親切地說：“嘴對嘴送花蜜不太衛生，表演時只要用嘴對嘴表示一下就行了。”隨即做了一個“送”的示范動作，孩子們都興奮地說：“真好！”倘若我當時當眾責備丁丁和玲玲：“你們怎么在接吻？真不害羞！”那么不僅失去了一個教育的好時機，還會嚴重地傷害了孩子的自尊心和創造意識。
其實，站在孩子的角度，你會發現童心世界是多么地豐富多彩！孩子的創造意識又是多么地強烈！在理解的基礎上，給予適當的引導，孩子的創造潛能就會充分地挖掘出來，請相信孩子的創造力真的是一流的！
幼兒是祖國的花朵，未來的棟梁，不僅要有高尚的品德、過硬的本領、強健的體魄，還要有健康的審美情趣，而后者往往被忽視。美術教育是幼兒園藝術教育的重要組成部分，教師們通過繪畫手工等方式充分發揮藝術的情感教育功能，促進幼兒健全人格的形成。教師的作用主要在于讓幼兒感受作品和生活中的美，激發表現美德情趣，豐富孩子的審美經驗，使之體驗自由表達和創造的快樂。幼兒教師應充分認識到美術藝術教育的重要性，更好地開展藝術教育，培養幼兒基本的藝術情趣。
一、注重幼兒美術教育的觀念創新
藝術的本質是審美，藝術教育作為什么教育，并不是專指某種藝術技巧的教育，而是關于藝術審美的綜合影響。長期以來，人們對藝術教育認識上的局限，一直是制約藝術教育健康發展的關鍵因素之一。對幼兒進行美術教育，主要不是靠灌輸，而是啟發他們進行思維，注重孩子獨立性、求新求異性和創造性的培養，同時激發他們的藝術情感。教師在教學目標確定、內容設計、教學組織等方面重視孩子能力提升的同時，更應注重幼兒自身對藝術的感受、表現和創新。我在設計美術活動《好看的臉譜》的目標時，除了讓孩子了解臉譜的對稱以及臉譜代表人物，感受臉譜鮮艷色彩的同時，也讓孩子們能夠大膽積極地創作出自己想象的臉譜。在我看來，創作臉譜更重要。在日常美術教育活動中我盡量減少讓孩子們簡單學畫的教學模式，而注重圍繞活動主題多角度選擇調動孩子思維的題材。例如：花瓶裝飾，多彩的節日，和爸爸媽媽游迎賓湖，樹葉變成的禮物等，都是一些能讓孩子充分發揮想象的內容，教師加以適當引導，鼓勵孩子大膽創作，并為孩子營造輕松自由的繪畫氛圍，孩子們會把自己最精彩的作品呈現出來。
二、幼兒藝術教育的教學創新
1.教師要充分挖掘教材，激發孩子的創作靈感。創新不是“學”出來的，而是需要激發、培養出來的，幼兒的創新更是如此。要培養幼兒的創新精神和創新能力，教師必須精心設計教學，誘發幼兒的創新靈感。教師要充分挖掘教材。讓孩子們通過不同的形式來發現美、創造美。在美術活動中除了讓孩子掌握基本的線條和技法外。更重要的是激發他們展開想象，把想象中的東西表現出來。例如美術活動(汽車)，傳統的教法是老師教，孩子畫，但教師如果充分挖掘教材的話，孩子可以創作出的內容會更多。讓孩子根據自己的經驗大膽想象未來的汽車是什么樣的，現在的汽車還有什么不足，你心目中的汽車是什么樣的，你的汽車有什么特殊功能等。教師啟發式提問運用恰當的話，可愛的孩子們定會有好的創意。神州飛船的成功發射也可以作為一個幼兒美術活動素材。教師可先讓孩子了解“神十、神十一”知識，想象神秘的宇宙，然后設計自己心目中的飛船、宇宙或外星人等。教師只要肯動腦做一個細心觀察的人，就會使生活中的很多事物成為幼兒美術活動的資源。民間和本土的好多東西很貼近孩子的生活經驗，更容易引起他們的興趣，同時也會萌發對家鄉的熱愛之情。選擇貼近幼兒生活經驗的民間、本土美術素材就很適于幼兒學習。例如我市的本土藝術：石頭畫、駝絨畫、沙畫、樹葉拼畫、雕刻藝術、夜光杯等，都可以開發成美術領域的資源，讓幼兒在欣賞作品的同時動手去做。孩子們在理解和參與的過程中開闊了眼界，通過觀察、探究、模仿等形式表達對家鄉本土文化的了解。2.保護孩子的藝術天性。幼兒畫畫、唱歌、跳舞、講故事、做手工等，只是為了表達自己的認識、想象、愿望或情感。幼兒的畫稚拙、天真，很多作品在我們成人看來有點亂七八糟，內容也不是太合乎情理，與教師的要求不太一致，但這一切都是幼兒自我認識的真實表達。即使孩子的作品水平一般，教師也要以鼓勵欣賞的態度去對待。當孩子們畫出不健康需要糾正的內容時，我們也應該斟酌自己的語言，用孩子能接受的活法去糾正。3.讓幼兒在實踐中發掘出他們的創作潛能。創作靈感來源于充分的實踐、體驗，幼兒美術創作靈感也應來自于他們的生活體驗中。因此，在美術教育中，我們要創造條件，讓幼兒多進行動手實踐活動。教師可以在活動區準備多種繪畫和手工材料，讓孩子們隨時都能動手操作和繪畫。孩子們對繪畫材料和基本操作初步認識后，教師要不斷更新和完善操作要求，讓孩子對操作保持新鮮感，從而對美術活動的始終保持較高的興趣。4.正確評價幼兒的藝術思維在幼兒美術教育活動中，教師應充分尊重幼兒個性化表達和創造對于幼兒的創新想法、創新行為應給予更多的鼓勵，讓幼兒在創新中發展，在創新中提高。
三、注重美術教育在幼兒情感體驗、情感抒發方面的創新
《幼兒園教育指導綱要》中對藝術領域是這樣描述的：能初步感受并喜愛環境、生活和藝術中的美；喜歡參加藝術活動，并能大膽地表現自己的情感和體驗。美術活動中也也一樣能體現出藝術之美。例如在繪畫教學活動中，生氣了和高興了分別用什么顏色表現，哭和笑各用什么線條表現等，都有一定的講究。例如在以九寨溝地震為主題的繪畫作品中，孩子們就充分表達了他們的情感。很多孩子在作品中畫出了捐款、救援和獻愛心的精彩瞬間，表達了他們面對地震災區人民一顆顆純潔的愛心。在畫有關秋天的圖畫時，教師不用強調秋天的顏色，只要帶孩子們出去找找秋天，他們自然會畫出他們心目中的秋天。藝術教育是幼兒園實施美育的基本途徑是素質教育不可或缺的重要內容。藝術領域中的美術教育對于提高孩子們的審美修養，豐富他們的精神世界，發展形象思維，激發創新意識，開闊眼界都有好處，會讓孩子們的生活變得更加豐富多彩，對促進他們健康成長具有重要作用，需要從事美術教學的教師不斷探索研究，尋找到更適合孩子發展的有效途徑。相信經過大家的不懈努力，一定能培養出具有創新精神和創新能力的孩子。
作者:程文欣 單位:甘肅省嘉峪關市第四幼兒園
摘要：幼兒園藝術教育是對幼兒實施全面發展教育的重要組成部分，幼兒園藝術領域教育大致分為音樂活動和美術活動，其中，音樂活動分為歌唱、律動、打擊樂和音樂欣賞等；美術活動分為繪畫、手工和美術欣賞等。在實際的藝術教育活動中，教師往往著重幼兒技能的培養，比如幼兒“唱的好聽”、“畫的好看”常成為衡量教學效果的標準。這種觀念違背了幼兒教育的本質，也違背了《幼兒園教育指導綱要》和《3-6歲兒童學習與發展指南》的精神。如何實現教師藝術教育能力的快速提升呢？我們認為，教師的技能與教育理念必須融合，即，教師必須具備藝術本體知識技能和專業大背景下的學前教育理念與發展思路，并能很好的相互融合與滲透，如此，才是一名合格的幼兒教師。
關鍵詞：幼兒園教師；藝術教育；教育能力
近年來，我們利用承擔江蘇省教育廳高校哲學社會科學基金項目課題研究的機會，深入全省多家幼兒教育機構展開調研。在隨堂聽藝術教育活動并同時對教師的活動方案進行評析中，我們發現，教師在教育活動中更著重對幼兒藝術技能的培養，較忽略教育性。即，更偏重藝術技能的藝術活動，較忽略教育性的藝術活動。其結果是幼兒的技能水平提升了，但審美能力卻沒有得到提升，這是非常令人遺憾的。如何把幼兒表面的藝術技能轉化為幼兒內在的藝術素養和審美能力呢？我們認為，唯一的辦法就是提升教師的藝術教育能力。那么，幼兒園教師藝術教育能力具體是怎樣的呢？2013年以來，我們在江蘇省先后對60所幼兒園200余名教師展開了藝術教育能力的調研。調研結果主要呈現在以下兩個方面：
一、藝術教育活動中普遍偏重技能的傳授
很多老師認為自身的藝術技能越高越好，大多數教師把藝術知識技能放在了教育能力的首位，而且普遍認為藝術學科間較少橫向聯系，或難以橫向聯系。在教師的藝術教學論文中，教師對藝術學科知識和技能研究的論文占了所有論文內容的七成以上。論文內容顯粗略，極少提及教育學知識，所有藝術教育論文中，提及《幼兒園教育指導綱要》中藝術目標要求的僅不足三成。論文中著重研討藝術技能的講解與傳授，詳盡剖析“怎么做？”，但“為什么這么做？”卻鮮有提及。在教學評價中，也更側重于“唱的好聽”、“畫的好看”等純技能方面的評價，評價維度單一，造成評價效度的缺失。
二、教師藝術技能中也普遍存在偏科現象
在音樂和美術兩個藝術領域中，教師普遍存在偏科現象。如，有的老師歌唱能力強就偏愛歌唱的教學研究；有的老師律動能力強就偏愛律動游戲等教學研究；有的老師繪畫能力強就偏愛繪畫的教學研究；有的老師手工能力強就偏愛手工的教學研究；等等。如此一來，被偏愛的方面由于加大了教學研究的力度，藝術技能越來越強；而本身存在的技能弱項被不斷忽視，藝術技能越來越弱，最終造成較為嚴重的偏科現象。另外，幼兒園學科組一定程度上也助推了這一現象的發生，雖然學科組的宗旨是為了促進學科教學活動的發展，但很多參與的教師卻借此發展自己的單項藝術特長，片面追求某一技能的突出發展，從而淡化了其他藝術技能的整體提升，這本身也違背了學科組活動的初衷。針對幼兒園教師普遍存在的藝術教育能力的問題，研究認為，要提高教師教育能力，除自身具備的藝術技能外，必須要注重以下幾個方面的理論學習，并融會貫通加以應用，才能真正促進教育發展，促進自身藝術教育能力的整體提升。
三、由“唯技能”向重教育理念傾斜
藝術教育大致有兩種價值取向的教育，一種是藝術技能取向的藝術教育，另一種是教育價值取向的藝術教育。藝術技能取向的藝術教育主要是適用培養高技能人才的教育，如，培養歌唱家、演奏家、畫家等專門人才。很顯然，這種教育觀不適合幼兒，因為幼兒作為人生的起始階段，重在體、智、德、美全方面發展的全面教育與啟蒙教育，其中藝術教育領域也明確了幼兒感受、欣賞、理解、創造的審美價值觀，立足感受與欣賞，培養幼兒發現美、感受美、理解美的心靈體驗。因此，教育價值取向的藝術教育才是真正適合幼兒的，這也是所有教師必須正視的問題。價值取向不同，也決定著教育理念的不同。幼兒教師要深入學習與領會《幼兒園教育指導綱要》，并以《綱要》中的教育建議為指導，把教育理念和藝術技能有機融合，形成教育的集合體，合力解決幼兒藝術教育中存在的問題。
四、拓展學習空間，實現多項藝術技能的全面發展
幼兒需要多項藝術的熏陶，作為幼兒教師，則更應該具有廣博的藝術知識和技能。教師提升自身的藝術技能，除了自學或參加網絡學習以外，還應積極主動的參加如聲樂、器樂、舞蹈、手工、簡筆畫、國畫、書法、普通話、戲劇表演等相關的教學與學術團體。每周定時學習和參加活動，積極參加技能展示和作品交流。在條件許可的情況下，教師應力所能及的多選多報此類教學與學術團體，避免偏科現象的發生，促進自身藝術技能的全面提升。教師在努力學習各項藝術技能的同時，亦要及時做好總結工作。如，記錄學習過程，分析學習問題，提煉學習心得等。同時，要積極參加藝術技能的學術交流，吸收好學習經驗，找到自身發展中存在的不足，并及時加以糾正、改進與完善。
五、強化教師之間的交流與合作關系
幼兒園藝術教育活動是充滿智慧的創造性活動，其教育思維各具特色，藝術技能百花齊放。因此，教師之間的橫向交流與合作非常有利于教師吸收先進的教育理念，新穎的藝術技能，從而實現自身能力的快速提升。加強交流與合作，可以及時洞察前沿的教育理論；先進的教育方法；新穎的藝術技能，以及卓有成效的教育手段。針對不同的學科，以及各年齡段幼兒的年齡特點和實際需要，教師均可以在橫向交流與合作中獲得寶貴的經驗。可以說，教師之間的交流與合作，是提升教師自身能力最直接、最經濟的手段之一。教學本身也是一門藝術，對于教師來說，有“教”必有“學”，有“學”才有“教”，“教學智慧”是眾多教師創造性勞動的結晶，是教育事業的寶貴財富，加強教師之間的交流與合作，實現教育理念與能力的相互借鑒與學習，對教師的成長極為有益。目前，我國幼教事業正處在高速發展時期，《幼兒園教育指導綱要》、《幼兒園工作規程》、《3-6歲兒童學習與發展指南》、《幼兒園教師職業標準》等一系列綱領性文件為幼教事業注入了新的活力，呈現出勃勃生機。幼兒教師應抓住機遇，刻苦鉆研，努力成長為厚積薄發的，將教育經驗轉化為教育智慧的符合時展要求的幼兒教育工作者。
作者:桂海濱 單位:南京應天學院教師教育學院
在“互聯網＋”時代的背景下，傳統的媒介傳播方式發生了翻天覆地的變化，在這種變化的帶動下，自媒體的產生與發展為教育的多領域滲透、多元化發展提供了可能性與延展性。尤其是微博、微信公眾號的廣泛興起，為幼兒教育注入了新鮮力量。在自媒體營運成為潮流的當代傳媒發展趨勢下，幼兒藝術教育也將視角投向自媒體，并開始就藝術教育的形式創新、特色展示、品牌營銷等多層次需求，搭建新的藝術教育發展傳媒平臺。
一、“自媒體”內涵概述
幾年前，“自媒體”還是個新鮮詞匯，但隨著微博的上市、微信朋友圈廣告營銷功能的迅速壯大。人們發現，不論在城市還是鄉村，不論在國內還是國外，不論是文化產業還是IT服務業，只要是網絡可覆蓋的區域，人們的衣、食、住、行，社交、情感、生活與事業均置身于自媒體觸角所及范圍內。自媒體不僅對人們的生活方式產生了重要的影響，也對教育形式的多元創新起到了推動作用。
（一）自媒體的概念
智庫對自媒體（WeMedia）的解釋是“公民媒體”或“個人媒體”，是指私人化、平民化、普泛化、自主化的傳播者,以現代化、電子化的手段，向不特定的大多數或者特定的單個人傳遞規范性及非規范性信息的新媒體的總稱。美國學者謝因波曼與克里斯威理斯為自媒體做出了一個嚴謹而科學的定義：“WeMedia是普通大眾經由數字科技強化、與全球知識體系相連之后，一種開始理解普通大眾如何提供與分享他們自身的事實、新聞的途徑。”美國新聞學會媒體中心于2003年也認可并了該定義，所以自媒體其實就是人們可以利用身邊最便利的傳媒方式，向網絡平臺輸送自己的所見所聞、價值觀念等內容。自媒體的主要表現形式為微博、微信公眾號、博客、網站、貼吧、BBS論壇、YY音頻視頻播放組等。
（二）自媒體的主要特點
自媒體的表現形式多樣，擁有靈活多變的特征。此外，由于自媒體相較于傳統媒體更具個性化、更注重用戶體驗與感受、更為普及，因此成為創業者首選的推廣平臺。除了以上特點以外，自媒體最大的優勢在于其互動性強，能夠在不同的人群結構與社會層次之間毫無芥蒂的傳播。在這一點上，傳統紙媒與電視廣播媒體都是無法企及的。尤其是當下的自媒體發展在更貼近生活的同時，專注于從創意化、小眾化的獨特視角出發，成就自己獨有的文化品牌，這不得不說是自媒體從業人群另辟蹊徑的成功之道。
二、自媒體在藝術教育領域的多維滲透解析
不論是早期的個人博客還是現在的微信，都具有一個共同的特征：個性化的表達與自我意識的傳播，這與傳統媒介專注于公眾傳播事業是截然不同的。自媒體已遠遠超越了傳統媒介的層次，進入全新的、最具有時效性、更加多維并允許質疑的批判藝術、深挖藝術、創新藝術的新領域。
（一）自媒體平臺轉換傳統藝術教育的展現形式
自媒體的主要載體為交互網絡平臺，尤其是手機客戶端的自媒體平臺，更因其便于操作的優勢被公眾所喜愛。打開微信搜索包含“藝術教育”的關鍵詞，搜索引擎會鏈接眾多的相關公眾號，此類公眾號有個人推廣也不乏企業、公司宣傳組織機構。傳統藝術教育受到時間與空間的限制，其繪畫、音樂、建筑、雕塑、戲劇、影視、舞蹈等藝術形式的表現局限于固定的場地與固定的時間。而自媒體平臺可針對傳統藝術教育的弊端進行“量身定制”的個性化教育服務，在一定程度上解決了傳統媒介注重“大多數”，忽略“小部分”的弊端。
（二）自媒體營銷將個性化藝術教育推向商品市場
時下享受一夜成名帶來豐厚利益的自媒體賬戶使用者，成為一批新的潮流媒體人。自媒體人“咪蒙”“papi醬”等都是“互聯網+”背景下自媒體運營的成功案例。微博與微信平臺的運營過程中，運營者主要優秀在于對內容的把握與篩選上。藝術教育相關的自媒體需要將目光集中在相關的教育產品與教育服務商，并致力于將其推向精確的消費人群，通過自媒體推介，藝術教育產品及其服務可在商品市場上分一杯羹。
（三）自媒體交互運作影響藝術教育的融合發展
由于受到信息化影響，當前教育受眾的可接觸資源量大大增加，但在豐富多元的教育資源中擇取自己最需要、最適合自己的教育資源則成為了難題。自媒體平臺的交互運作解決了這一難題，如“豆瓣”“知乎”類互動平臺成就了一批擁有專業話語權的“發言人”，他們在交互平臺上享受一定信譽，成為該領域的“網絡領導者”。
三、自媒體與幼兒藝術教育相結合的意義
幼兒藝術教育從屬于藝術教育概念之下，但由于幼兒自身的教育特殊性，所以幼兒藝術教育的內涵與學齡后的藝術教育又有一定的區別。幼兒藝術教育的主要目的在于培養幼兒的藝術素養，而非成就幼兒的藝術技能。自媒體的運用為幼兒的藝術信息攝入與藝術審美能力的發展提供了更廣闊的空間。
（一）從教育理念到教育內容上實現多元化發展
由于幼兒存在好奇、好動的主觀特征，所以在手機、電腦、iPad充斥人們生活的背景下，不應杜絕幼兒接觸這些信息儲備的載體與設施，而是應在魚龍混雜的教育媒介中挑選有價值的、先進的、幼兒喜歡的資源供幼兒選擇。當下藝術教育的理念更多傾向于回歸生活本質，但傳統的幼兒藝術教育形式仍舊流于表面化、書面化與機械化。優秀的自媒體平臺能夠在紛繁的市場化藝術教育體制中脫穎而出，除了推送傳統藝術教育內容的模塊以外，還提供了大量新興的藝術教育形式供家長參考，如沙畫藝術教育法、曼陀羅藝術教育法、音樂治療、藝術情商教育等。
（二）有助于提升幼兒藝術教育監督與評價的有效性
自媒體的時效性較強，這一點對幼兒藝術教育的反饋機制來說是極為有利的。在自媒體平臺中，由于市場競爭激烈，所以自媒體人對內容的把控極其嚴格。因此，沒有創新的自媒體會很快被市場淘汰，而存活下來的自媒體都有較強的危機意識，所以其擇取推送內容的準則便是：能夠反映受眾最真實最迫切的需求；不說教，有趣味；集中碎片時間，讓受眾快速掌握內容以及方法；營銷手段更為隱蔽和人文。幼兒藝術教育自媒體的自省與反思意識，直接決定了其受眾接受信息的質量高度，所以存在著較為機敏的監督評價系統。在微信公眾號以及微博后臺的大數據操作中，能夠直觀反映出其教育內容的針對性、趣味性、有效性，有助于幼兒藝術教育形式、方法的不斷創新與發展。
（三）有利于家園共育中藝術教育的實際化操作
自媒體善于將持有不同教育理念的人結合在一起做出內容與理念的博弈，在幼兒藝術教育中也是如此。在微博中，人們可以輕而易舉地向專家發問，專家能夠在第一時間回答解決受眾問題。在家庭和社區中，家長能夠根據自媒體網絡的集中或間歇式操作建議做幼兒藝術教育的系統性培訓，對家長、幼兒園、社區以及自媒體來說，可謂多贏。
（四）提升教育團隊的創新意識與服務意識
自媒體現在已經成為傳統教育的自查對照系統與監督反饋裝置，所以其發展有利于提升目前幼兒教育師資隊伍的整體創新與服務意識。在理念上，教育自媒體的發展促進了人們對藝術教育的多角度認識；在內容上，教育自媒體能夠為受眾提供最前沿的教育形勢以及發展所需求的知識與技術支持。從幼兒藝術教育的長遠發展來看，為了符合幼兒個性成長的需求，自媒體的主要發展方向傾向于創新性與服務性，教育團隊也跟隨新媒體的目光將注意力投入到提高藝術教育的服務質量，提升教育方法的創新力度等方面。
四、自媒體與幼兒藝術教育結合發展的建議
幼兒藝術教育的相關自媒體呈增長趨勢，但就目前的發展趨勢來看還不成熟，在逐漸壯大的幼兒藝術教育自媒體中還存在相當一部分魚目混珠的公眾推廣號。在未來，自媒體與幼兒藝術教育還應當有更深入、更多元的合作。
（一）建立自媒體幼兒藝術教育網絡資源庫
自媒體雖然擁有傳統媒介不可比擬的平民化、普世化價值，但也有著自身的局限性。自媒體畢竟出自一家之言，所以不論從理念還是從內容出發都可能有失偏頗之處。所以用戶需要建立自身的網絡資源庫，收納一個模塊內不同發聲者的不同見解。幼兒藝術教育網絡資源庫的建立應當將基礎落在幼兒自身的發展需求、幼兒的個體特征上，著眼于幼兒對藝術教育所持有的經驗以及可能達到的程度，重視幼兒藝術素養、審美能力的培養。
（二）將自媒體與教育品牌相結合，推出教育產品
知名的自媒體能夠得到長遠發展的主要原因，在于其知名度以及品牌效應引發的資源聚攏效應，資金利益鏈條的建立也是如此。自媒體能夠在短時間內高效率地推出教育品牌，并將其認知度迅速傳播，得到受眾認可。因此，自媒體應當首先對幼兒藝術教育的產品或服務品牌進行考查與篩選，在評定質量、理念、內容、方法等內容均達到考核標準，并真正符合幼兒藝術教育宗旨的前提下進行選擇與推廣。
（三）創設幼兒藝術教育自媒體官媒，形成話語權
上文中多次提到幼兒藝術教育的“話語權”掌握者這一角色，在自媒體中，這一角色應當由幼兒藝術教育的相關專家學者、前沿考察者、幼教工作者、創新藝術教育研發者等承擔。這種情況下，應當由政府教育機構出面，設立相關的自媒體官媒，以特有的形式選擇不同的專業人士定期進行內容詮釋、專欄建設等，形成幼兒藝術教育的專業話語權，讓幼兒藝術教育的官方自媒體真正成為讓受眾受益的權威媒體源。
（四）加強監督，完成自媒體與幼兒藝術教育系統對接
在幼兒藝術教育系統不斷完善的過程中，自媒體將起到至關重要的作用。作為社會大眾樂于接受并能夠在碎片時間充分利用的學習形式，自媒體不僅能夠讓大眾獲取知識，更對于現有的教育系統起到監督與補充的作用。傳統幼兒藝術教育中的部分內容隨著信息社會的發展，勢必面臨被淘汰的危機。而自媒體能夠緩解這種轉變時期的尷尬局面，自媒體在幼兒藝術教育出現變革時就已經在前期做好相應的鋪墊，那么幼兒藝術教育系統的發展，能夠以更讓大眾接受的緩和方式穩步發展。
作者:張桂花 單位:哈爾濱師范大學
開展幼兒民間藝術教育不僅能豐富幼兒的知識，還能很好的培養幼兒民族意識、豐富幼兒的審美情感等。然而在開展幼兒民間藝術教育中，由于各種原因，教師與幼兒都會面臨各種問題，若這些問題不能及時的得到解決，將會直接影響到幼兒民間藝術教育的教學效果。為提高教學效果，針對教學中出現的問題，結合實際，我采取了相應的教學策略。
一、通過多種方式，激發幼兒學習民間藝術的興趣
（一）多觀察，發現幼兒感興趣的民間藝術話題我們會發現幼兒對于一些民間藝術還是有一定的興趣，這就要求教師有敏銳的洞察力，發現孩子感興趣的點，從而有點到面，不斷的拓展孩子的知識。例如在一次偶然的談話中，我發現孩子們對昆山三寶之一的昆曲也是非常的感興趣，因此我們也是抓住這一興趣點，開展了主題活動“我家鄉的昆曲”，從昆曲的唱腔、服飾、道具等多方面進行拓展了解。
（二）多途徑，激發幼兒學習民間藝術的愿望
1.聯系實際的基地，幼兒實地參觀我們深知做中教、做中學、做中求進步的思想。幼兒切身實地參觀是學習很好的途徑。開展“昆山三寶”活動之中，我們帶領幼兒參觀了昆石館，并接受專業的老師的講解，孩子們親眼看到了晶瑩剔透、造型各異的昆石。到了并蒂蓮盛開時節，孩子們去亭林公園，實地觀看并蒂蓮，顯示的花型、花色孩子們都震撼了。
2.觀看現場表演，激發幼兒的愿望在開展“我家鄉的昆曲”這一活動時，我們邀請了小梅花藝術團的哥哥姐姐來到幼兒園為幼兒表演，孩子們看到表演的時候情緒非常的高漲，對于演出的妝容、演出的道具、演出的形式、演出的唱腔等都有一個產生了極大的興趣。
3.收集活動，激發幼兒了解的欲望具有一定年代感的連環畫也是民間藝術的一種較好形式。在這一主題開展之初，我們就請家長和孩子利用多種的途徑收集各種各樣的連環畫，與現在各種五彩斑斕、絢麗奪目的幼兒書籍相比較，黑白的形式加上其特殊的形式，孩子們還是具有很強的好奇感，收集的愈多，孩子們的興趣愈強。
4.創設情境，調動孩子參與的興趣在班級中搭建了周莊特色的小橋流水，孩子們扮演搖快船的農民，孩子在情境中，提出的問題也是愈來愈多，“為什么他們要要快船，他們是在什么時候要快船的呢？”這一個個問題的提出充分的說明了孩子們對于這個民間文化有深刻的興趣。在情景中孩子們深知周莊的搖快船有著很多年的歷史，搖快船已成為民間良辰佳節、喜慶豐收、婚嫁迎親時群眾喜聞樂見的大型娛樂活動。
5.作品欣賞，直觀的調動孩子興趣喬姆斯基認為：環境可以產生激發效應和塑造效應。環境的設置能很好的為幼兒營造一種氛圍。在藍印花布這樣活動當中，我們在班級中設置了利用藍印花布制作的各種作品。這一環境的創設孩子在潛移默化中得到了很好的熏陶，為了解藍印花布的制作工藝、文化奠定經驗基礎。
6.利用游戲，在學學玩玩中激發興趣昆山童謠也是民間藝術的特殊形式，深受孩子們喜歡。在學習昆山童謠的時候，我們利用游戲的形式，充分調動了幼兒生活的原有經驗，激發學生興趣，也實現了對民間藝術的傳承。
二、多方式，持續調動幼兒參與民間藝術活動的積極性
陶行知等許多的教育學家都反復強調，學習是學習者主動地構建內部心理表征的過程。因此，幼兒自己切身實踐、親身體驗是幫助孩子獲得認知的最好途徑。以主題活動“我家鄉的昆曲“為例。
（一）通過調查搜集活動，奠定經驗
活動開始前，我們就請家長與孩子共同搜集了關于昆曲的各種知識，通過調查表，收集了昆曲的各種服飾、妝容等。
（二）開展昆曲迷相約的活動，進一步感知昆曲魅力
我們通過開展請昆曲迷走進來表演的形式或者我們去社區觀看昆曲迷的表演，在活動中孩子、家長與相對專業的人士交流、學習又一次調動了孩子的積極性。
（三）參加社會實踐活動，親身的體驗昆曲魅力
社會資源的利用，也是很好的為民間教育的開展服務。我們參觀了昆曲表演的排練情況，并且在有名的昆曲館中觀看戲曲的臉譜、服飾等，讓幼兒真正的走進昆曲，了解民間藝術。
（四）制作表演活動，充分發揮幼兒的主動性
我們在圍繞這一主題的時候，我們與孩子共同商量了我們開設的昆曲表演可以有什么樣的形式，在活動的時候我們也是請幼兒自己制作了邀請別人觀看表演的邀請卡，孩子們還制作了道具等輔助材料。
三、多創設，幼兒切身感受民間藝術
幼兒民間藝術教育是幼兒園藝術教育的內容之一，也是美育的一部分，在創設了客觀環境的基礎上，我們可以從以下幾點很好的做起，為幼兒創設良好的心理環境。
（一）公平、公正的對待每一位幼兒，尊重幼兒想法
教師對幼兒應該做到充分的尊重，教師對幼兒的理解能從實質上對幼兒產生積極的影響。做為教師，我們不難發現，在平時的生活中每個孩子的發展能力都有所不同，個體差異較強。對于民間藝術，每個孩子可能在理解、思想上都有一定的差異。因此，我們應該用積極的眼光看待學習中的每一位幼兒，用客觀公正的態度理解、接納每一位幼兒。
（二）實現師幼學習民間藝術的共同體
在各種活動中，我們也應該充分的讓幼兒了解，不僅是只有幼兒在學習，師幼也是一個大家庭，一起在學習。讓幼兒感知不僅可以從老師身上學到東西，有時候老師也會從幼兒身上學習東西。如在我們班就有這樣一個案例，有一個生活在巴城的小朋友，給我們講解了一些巴解的故事，孩子們也從他的身上學習到了一些陽澄湖螃蟹文化。
四、多尊重，幼兒成為學習民間藝術主人
在幼兒園教育中，我們深知幼兒才是活動的主人，特別是在民間藝術的活動中，我們都發現很多的民間藝術形式需要孩子加以自己的認識，是相對比較感性的，然而平時我們會發現教師的單方面的教導很容易使得幼兒的想象力和理解力得到限制。因此我們可以從多方面著手，在民間藝術活動總充分發揮幼兒的主體性。
五、多合作，家園共同支持幼兒民間藝術教育
家長對于孩子的教育更多的是生活教育，然而對于民間藝術教育的重視程度還是相對不夠，因此在活動中我們還是通過了多種的教學途徑，通過家校路路通、家長園地等形式讓家長了解了民間藝術教育對孩子的意義。從而讓幼兒的學習得到延伸。
作者:王麗雅 單位:江蘇省昆山高新區九方城幼兒園
