發布時間：2022-05-04 08:57:07
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇插畫畢業設計論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
摘要：從中西方文化發展歷程來看，插畫已有著悠久的歷史。人物肖像插畫作為此領域的一個分支，不僅可以通過畫面表達作者的情感和思想，也可以作為裝飾出現在不同的設計場景中，因此在平面設計中始終占有一席之地。本文通過觀察人物肖像插畫的特征和在現代設計中的運用，淺談其幫助普通大眾形成審美意識并引導審美情趣的作用。
關鍵詞：現代設計；人物肖像插畫；平面設計
一、人物肖像插畫的發展歷程
人物肖像插畫是以某個特定人物或者角色形象作為創作對象的題材，表現形式豐富多樣，一般有寫實類、歸納裝飾類、漫畫變形類等表現手法。寫實類的表現手法注重通過描繪人物的神態，服飾和動作來表現人物性格和身份。歸納裝飾類的表現手法通過對人物的特征概括、取舍的藝術性處理，形成人物形象的風格和個性特征。漫畫變形類的表現手法通過幽默的形式語言來強調和夸張人物的典型特征，具有強烈的個人風格和藝術感染力，容易給人留下深刻的印象。設計者可以根據需要傳達的信息特點來選擇合適的表現手法。伴隨著現代設計走向多元化，插畫也向著多種不同的方向發展，在人物肖像插畫中則主要體現在其表現形式上，通過寫實、寫意、抽象與超現實主義等多種手法，表達著不同的意境。在寫實插畫中，通常會綜合作者的主觀構思與獨特表現手法，通過畫面表達作者期望的人物性格特征，多體現在3D立體游戲和網絡宣傳上，通過創作游戲中人物的寫實插畫并在宣傳中作為輔助圖案，能夠取得良好的效果。在寫意、抽象和超現實主義的表現手法中，基本都是在設計中表達作者的情感。使用這些表現手法創作的肖像插畫，可以應用在海報、招貼、商業廣告等多種平面設計中，并作為特定的元素出現。
二、人物肖像插畫在現代設計中的特征
1、功能性人物肖像插畫的功能與藝術插畫功能相似，作為對文字的一種補充形式具有信息傳遞的作用，同時又兼具較高的觀賞性，給人一種美的視覺享受，進而達到精神上的共鳴；能夠直接地傳達作者的美學觀念和表現技法，從而加深讀者對于人物形象的認知，提高讀者的審美認知水平。2、生動性繪畫作品往往要表現出生動性，越是生動的作品越能讓欣賞者得到共鳴。人物肖像插畫的生動性往往通過環境、筆觸、線條、色彩這些繪畫上的技法來體現。一般來說，線條越是流暢，色彩越是豐富，就越能夠體現出插畫整體的生動性。此外，人物肖像插畫的生動性也體現在作者對于形的準確把握與表達。如圖一中的女孩帶給人們一種唯美，楚楚動人的感覺，雖然其表情木訥，但會惹人憐愛。同時畫面的整體色彩豐富，層次細膩，線條流暢，也加強了這種生動感。隨著現代設計不斷走向多樣化和多元化，在硬件和軟件技術大幅提高的背景下，人物肖像插畫更多的通過電腦軟件繪制而來，使用各種不同的軟件都能做出特別逼真且生動的插畫，色彩運用也變得更加微妙。尤其在“CG”插畫的發展中，人物肖像插畫可以做出不同的效果與風格，相較于傳統方式更為靈活，而且可以模仿傳統畫法和筆觸，甚至紙張的質感都能做出來，在這些技術的支持下，人物肖像插畫充分的保證了其生動性。3、趣味性人物肖像插畫通常有著很高的趣味性，它不同于傳統繪畫，是作者根據自己的主觀認知和技術手段來實現的。其趣味性可以表現在畫面風格中，使畫面效果變得活躍，呈現出與眾不同的風格，給人不同的讀圖感覺；也可以運用夸張的手法來表現面部特征或者表情，讓讀者準確抓住作者想要表達的信息，并產生忍俊不禁的感覺，從而留下深刻的印象。人們對于美的追求是與生俱來的，一件好的設計作品，最主要的兩個功能即實用性和藝術性。而趣味性作為藝術性和實用性的補充，當人們理解的角度從這一特征切入時，可以使枯燥的文字因有了形象而更加生動，給讀者往下讀的動力。這一點在幽默漫畫上表現最為明顯，使人在繁忙的工作和緊張的生活節奏中得到些許的放松。如圖二中的人物形象是一個正在騎行的狀態，通過大的透視來體現他的運動感，眼鏡被一輛自行車置換后，既能表達此海報的主題，同時表現出詼諧幽默之感。
三、人物肖像插畫在現代設計中的應用
1、人物肖像插畫在書籍裝幀中的應用封面設計是書籍裝幀中的重點，人物肖像畫會經常被運用在書籍裝幀的封面設計中，其表現形式分為寫實、抽象、漫畫卡通等，是在書籍裝幀中表現出視覺沖擊力和藝術感染力的重要形式，也是決定在此類書籍藝術價值的重要因素。相比人物肖像照片，人物肖像插畫更加能夠體現書籍的設計感，增加書籍的美感，推動消費者的購買欲，這起到了一個無聲的“銷售員”的作用。此外，也可以直接體現出書籍的風格特點，讓人一目了然（如圖三）。人物肖像插畫應用在書籍裝幀中可以增加閱讀的趣味性，不僅圖文的對應方便閱讀，而且版式的設計也體現出人們對于美的追求。人物肖像插畫在書籍中可以以直觀的圖像表達書籍中所描述的人物，讓讀者通過簡單直接的方式定位人物的性格特征與外貌特征，加深讀者對于人物的理解與記憶，給讀者一個更加穩定的人物形象。2、人物肖像插畫在包裝中的應用包裝的作用是保護和美化商品，但是在此基礎上做藝術的修飾是增加銷量的重要手段，好的包裝設計對于產品的銷售有著促進的作用。人物肖像插畫在包裝上的應用也比較廣泛，能夠通過繪制人物的表情向消費者進行直觀的情感傳達，讓他們感受到使用此款產品會得到的某些體驗（如圖四）。人物肖像插畫作為特定元素出現在包裝設計中，能夠通過肖像的特殊表現手法來提高包裝的藝術性，提升消費者的審美品位。人們對美往往有著本能的追求，包裝的藝術性就是美的體現，能夠增加人們對于商品的認同感，進而使人們產生消費欲。3、人物肖像插畫在網頁設計中的應用21世紀是網絡時代，也是讀圖時代。伴隨著移動終端的普及與應用，網絡在現代社會中起著不可替代的作用，網頁作為網絡最重要的平臺，其頁面設計也就顯得尤為重要。在網頁設計中，使用不同的設計元素能夠表現出多樣的設計風格，插畫作為一個重要的設計元素在網頁設計中的應用也是非常普遍。人物插畫也會經常用于網頁設計中并充當特殊的形象，或者是作為與相關企業視覺系統相符的一個獨特的視覺元素，或者是為增加網頁美感而插入（如圖五）。網頁設計中的人物肖像插畫往往是用電腦繪制的，稱為“CG”。“CG”多是游戲插畫，也有為小說繪制的封面，這類插畫往往是強調整體效果，作為網站的主題，能夠給人以較強的視覺沖擊力。網絡使信息傳播的更加快捷，更加廣泛，從而成為現代設計中重要的傳播媒介，而插畫也因其兼具藝術性、實用性與趣味性的特征，在網頁設計發揮著不可或缺的作用。
四、人物肖像插畫在提高大眾審美中的作用
從美學價值來說，人物肖像畫是將現實中人物繁雜的細節和表情提煉出來或者進行再創造，將其最美或最有特征的部分直接展現給讀者，直接或間接的提高了大眾審美。在“讀圖時代”里，人們更加樂于接受圖像帶來的直接感官刺激，這也成了大眾文化的一部分。肖像插畫的概括性和表現性能直接影響讀者，激發讀者的興趣和聯想。通過這樣潛移默化的過程，漸漸的提高了大眾審美，同樣也反過來刺激人物肖像插畫往更遠的方向發展。
五、結語
人物肖像插畫作為插畫的分支，有很強的藝術性和審美性，在現代設計中有著鮮明的表現特征。人們往往會根據它的不同特性和多種表現形式運用在現代設計中，傳遞給讀者不同的審美情趣。隨著現代社會逐漸向工業化和信息化的快節奏發展，現代設計的發展方向也越來越多元化，人們更加需要人物肖像插畫帶來的溫情和放松。
作者：沈典靖 胡昌格
摘要：隨著當前社會信息技術不斷發展，計算機網絡也有著越來越廣泛的應用，在計算機網絡應用過程中，網頁設計創作是十分重要的一項內容。在網頁設計創作過程中，為能夠使創作效果得以進一步提升，應當對數字插畫技術進行合理應用。作為網頁設計創作人員應當在清楚認識數字插畫技術的基礎上，通過有效方法在網頁制作中對數字插畫技術進行合理應用，從而使設計創作效果及質量得以提高。
數字插畫技術是在當前數字化技術發展基礎上發展而來的一種新型藝術形式，在網頁設計創作過程中，通過對數字插畫技術進行合理應用，可使網頁設計創作效果得以有效提升，可在很大程度上提高作品質量。因此，對于網頁設計創作人員而言，掌握數字插畫技術，并且在也制作過程中對其進行合理應用十分必要，同時也是提高自身設計創作水平的一項重要因素。下面就數字插畫在網頁設計創作中的應用進行分析。
數字插畫藝術多元化表現特點
1.數字插畫藝術表現形式多元化
對于當前數字插畫藝術而言，其主要表現方式包括三種：第一，利用輸入硬件對數字插畫直接進行繪制。利用數位板對數字插畫進行繪制，這種表現形式是隨著現代科學技術發展而產生的，同時其也標志著社會進步，在實際創作過程中，數位板或者鼠標將傳統畫筆取代，利用這些輸入硬件創作人員可向計算機中輸入信號，利用計算機中的繪圖軟件對各種繪畫工具筆觸進行模擬。這種方式的特點就是紙張數量無限，顏色種類比較豐富，并且筆刷樣式也比較逼真，可自由進行創作，并且創作方式比較環保。第二，以圖形合成軟件對數字插畫進行制作。在計算機中的圖形軟件中，可設計及處理提前準備好的相關素材，對于有些內容也可選擇數位板等相關軟件繪制，所以這種方式被稱為綜合表現方式，其中也包括利用掃描儀及數碼相機等設備將傳統手繪作品轉變成為數字圖像，可將其當作比較特殊的一種素材，之后在計算機中利用相關繪圖軟件加工。通常情況下，插畫工作工作人員都通過這種方式使傳統手繪作品效果得以更加豐富，或者對掃描過程中所出現損壞進行修補。第三，利用信息可視化程度對數字插畫進行繪制。信息可視化所指的就是利用計算機技術可視化處理數據信息，并且通過圖表及圖形形式將其表現出來。對于這些圖形而言，可以抽象也可以具體。由于在大多數情況下選擇固有數據或者隨機采樣所獲得數據均有一定內部規律存在，因此所生成圖形也具備一定節奏美感，在現代數字插畫中這種圖形設計得以運用。
2.數字插畫藝術風格多元化
對于當前數字插畫而言，其風格主要包括幻想風格、寫實風格、裝飾風格以及漫畫風格與唯美風格。對于這些不同藝術風格而言，其界定并不十分嚴格，并且界線也并不是十分明確，只是對于不同風格而言，其側重點也存在一定差異，其中寫實風格注重表現視覺真實性，幻想風格注重科幻元素設計，唯美風格注重完美形象的表現，裝飾風格注重平面構成裝飾性，漫畫風格注重簡潔夸張，若在同一作品中有兩種或者多種風格出現，這種處理手法就屬于綜合風格。
3.數字插畫應用領域多元化
隨著當前社會不斷發展，社會生活也逐漸發生變化，市場經濟得到快速發展，在這種大形勢下，數字插畫藝術在越來越多的領域中均得到廣泛應用。對于插畫藝術而言，其與社會生活中各個領域之間均有著十分密切的聯系，在市場經濟不斷發展前提下，數字插畫藝術也具有更加廣闊的應用空間。在與經濟發展需求不斷發展過程中，數字插畫藝術也開始演變出越來越多的形式，因而其所涉及領域也越來越廣泛。基于網頁設計的插畫藝術特性分析網絡屬于現代社會上新興的一種傳播媒介，其特點就是傳播信息量比較大，傳播速度比較快，并且不存在地域限制，具有較強交互性，同時由于其綜合多種媒體效果，使插畫藝術的交互性及時間性均能夠得以增強，從而使插畫能夠有傳統二維空間及三維空間發展成為四維空間。由于數字網絡特殊傳播形式，插畫藝術也由原本單一靜止形態轉變成為空間化及立體化多元形態，使插畫藝術與數字技術實現有效結合，形成數字插畫藝術。在網頁環境中運用插畫藝術應當區別于傳統媒介，在網絡環境中運用插畫藝術表達視覺設計具有一定要求及意圖，也就是應當能夠產生一定經濟效益，最大限度地引起消費者注意，從而激發其消費欲望。其所在追求的目的就是在適當環境中使人們能夠及時理解并且接受主題，從而使人們實用及需求得到滿足，因此在進行視覺設計時應當注重簡練、單純以及精確、清晰，不但要重視其藝術性，同時應當注重獨特風格以及較強沖擊力，從而使設計主題的突出更加明顯。在網頁設計中運用插畫藝術應當聯合導航系統，從而對瀏覽者在視覺流程上進行引導，所以插畫所具備的藝術性就是使整體網頁能夠保證整體性及個性化，從而使網頁效果得以增強。
在網頁設計中插畫藝術應用分析
在網頁設計過程中，設計人員應當先依據實際需求在深層次上對主題與內容進行聯想，然后利用具體形象符號將網頁中豐富感情色彩表達出來，之后對視覺審美體系中各種相關構成元素，將情感及技巧和各種相關視覺符號融合為一體，使其轉變成為較生動、形象的網頁視覺形象。在當前網頁設計過程中，插畫藝術風格已經成為必不可少的一種藝術形式，在表現設計主題方面表現出十分重要的作用，插畫中所具備的獨特感覺能夠使網頁設計多樣性得以充分表現，插畫中個性化表現技巧應用于網頁設計中，可使網頁更加精彩。
1.個性風格
在嘻哈文化中涂鴉屬于一個重要組成部分，其涉及到很多方面的意識形態，主要包括非主流、符號學以及民間藝術等，另外還包括達達主義及后現代主義，當前已經被商業化逐漸吸收，并且形成比較特殊的一種表現形式。插畫作為一種藝術形式，其中各種相關符號所表示的內容均能夠在一定程度上表現出年輕人個性特點及心理特點，在涂鴉技巧中通過對強烈色彩的運用能夠使品牌個性化特點得以很好突出。對于涂鴉藝術而言，其表現內容是以實際生活為來源的，在實際創作過程中各種相關元素均能夠作為及表現形式，然而這種創作并非簡單地直接進行描繪，其是利用夸張圖形及巧妙構思進行表現的，由于其色彩比較濃郁，因而視覺沖擊力比較強。因此，在網頁設計中進行運用能夠得到較好效果，可較好吸引瀏覽者注意。
2.裝飾風格
在插畫藝術中，裝飾性風格具有長期運用歷史。良好的裝飾風格能夠為用戶提供很大幫助作用，可保證其在導航網站設計方面得到理想成果。3.卡通風格在各種插畫風格中，卡通風格是人們相對而言比較熟悉的一種，其體現主要在表現手法方面，具體而言就是背景比較平面化，圖式比較卡通化，而符號表現出重置化。對于這些卡通造型而言，其用筆雖然比較簡單，但其親和力及創造力比較明顯，可體現出角色互動比較夸張的特點。由于卡通形象具有夸張性特點，其是網頁具有較強親和力。
4.幻想風格
在對未知事物及未來世界充滿想象及不斷探索基礎上，很多奇幻想象力得以不斷釋放，一些在實際生活中并不存在的虛擬場景可通過具象方式對其進展較好展示，通過將奇特怪獸、怪異生物體及現實世界進行有效融合，可通過構建出奇幻世界。
5.輕舞飛揚風格
這一網站的設計人員為湯姆與黛絲，該網站具有很強交互性，互動式設計能夠使提高瀏覽者興趣，使其參與感得到滿足。在這種情況下，瀏覽者不再被動接受信息，其能夠有更大機會參與選擇。具象插畫風格的合理運用能夠使布局得以優化，設計人員將情境安排于房間中，在網頁上不斷展示其較獨特吸引力，可自主選開燈與關燈，并且能夠選擇性播放碟片，這種設計方式能夠使瀏覽者參與到真實情境中，可使網頁趣味性得以有效提升，可提供給人們視覺享受空間，從而使網頁達到理想效果。
結語
數字插畫藝術是數字技術與傳統插畫藝術相結合而產生的一種現代化藝術形式，在當前社會上很多方面均有著十分廣泛的應用，特別是在設計領域內的應用更加廣泛。在現代網頁設計制作過程中，為能夠使設計效果得到提高，吸引更多人瀏覽網頁，設計人員應當對數字插畫藝術中的各種不同風格進行有效應用，從而使網頁制作更加理想，提高瀏覽者興趣。
作者：黃靜
雪雕是一種貼近大眾的空間造型藝術，以其獨特的材質，通過運用三維的實體形象來傳達作者的思想，展現審美意念，反映社會現狀。它是通過雕、刻、磨、塑、琢等造型方法進行制作的體積各異的藝術形體，在繁榮藝術創作、提高民族創新能力和精神素質等方面發揮著重要作用。近年來，龍江雪雕在我國雪雕藝術發展中獨占鰲頭，它既具備雕塑的藝術特征，又因其材質的特殊性而具有自己專屬的地域特點。
一、龍江特色的雪雕造型
雪雕又稱為雪塑，是在氣候寒冷的國家與地區盛行的一種戶外藝術，是以雪為材料制成雪坯，再經過細致雕刻，塑造出的立體造型藝術。由于黑龍江特殊的地理環境與地域特色，雪雕成為龍江獨特的藝術產品，展現著龍江人特有的精神風貌。1963年，在哈爾濱市舉辦的第一屆冰燈游園會上，一個以大象為形態主體，運用天然雪雕刻成的作品——《萬象更新》，成為龍江第一件供人們觀賞的雪雕藝術，并開創了龍江雪雕藝術的先河。1988年12月，哈爾濱舉辦了首屆雪雕游園會，這次活動使龍江成為全國雪雕藝術的發源地，標志著中國雪雕造型藝術設計的興起。1991年，哈爾濱引進第一臺造雪機，造雪機的引入為龍江雪雕事業的發展奠定了堅實的基礎，龍江雪雕藝術由此進入鞏固發展階段。1996年1月，龍江舉辦首屆哈爾濱國際雪雕比賽，標志著我國龍江雪雕藝術步入國際化趨勢，龍江的地域文化開始與其他各國的特色語言產生多元化融合發展，并向世界傳遞不一樣的龍江魅力。2000年，雪雕游園會更名為雪雕藝術博覽會，作品數量與制雪體積不斷提高，龍江雪雕造型藝術進入繁榮時期。2006年12月，全長255.56米的《尼亞加拉風光》雪雕藝術作品被上海吉尼斯授予“最長雪雕”證書。2015年12月，哈爾濱太陽島雪博會園區塑造出世界最高的雪塑建筑《冰雪之冠》，使之獲得“世界最大冰雪狂歡嘉年華”的美譽。時至今日，龍江雪雕造型藝術迅速發展，具有代表性的哈爾濱國際冰雪節、雪雕藝術博覽會、冰雪大世界等活動均成為國際文化交流項目，使中國的雪雕藝術在國際上占有重要地位，為龍江旅游業的繁榮發展做出了突出貢獻。
二、插畫形式語意表達
插畫是人類用形象語言進行交流的一種視覺傳達形式。它的發展有著悠久的文化歷史，代表著人類思維意識的轉變與審美意識的提高。古今中外，插畫的發展與印刷技術的提高密不可分，印刷技術的提高促進了書籍的繁榮，而書籍的繁榮又推動了插畫的發展，三者相輔相成。在中國，插畫最早以版畫的形式出現，隨之應用到書籍中，并隨著各朝代印刷技術的改革，使插畫在技術、形式、風格等多方面進行了改變。在西方，插圖最先出現在宗教讀物中，當時的宗教團體不惜成本對書籍進行非常細致的刻畫和裝飾來表達對神的崇拜。因此，早期的宗教插圖成為西方插圖藝術的起源。在現代，技術因素的影響，數碼插畫隨之產生，又由于現代插畫設計流派眾多，使現代插畫表現形式呈現多元化的發展趨勢。現代插畫因傳播載體、設計目的的不同，又可分為商業插畫、書籍插畫、數字媒體插畫等三大類。插畫雖然種類繁多，但始終具有傳達信息、吸引視覺注意力、裝飾美化等幾方面的作用，同時因插畫不同于其他設計的表現形式，還使其具備獨特、隨意、新穎等藝術特點。隨著現代插畫的應用范圍愈加廣泛，插畫和多種藝術均呈現融合之向，插畫的多領域發展，使插畫與雪雕的雙向融合得到實現，這種二維與三維的交匯，產生出一種全新的視覺表現形式。
三、插畫語意在雪雕造型藝術中的融合發展
造型藝術又叫視覺藝術，造型藝術是為視覺而存在的，是以形狀為媒介進行視覺感知的。插畫是表現力最為豐富的視覺藝術之一，把插畫語意與雪雕造型藝術完美融合，會創造出新穎的、獨特的雪雕藝術造型形式。
（一）概念思維視覺化
現代插畫藝術是一個系統工程，是設計思維與創作技巧的整合運用，是從微觀到宏觀的思維過程。借鑒插畫的思維模式與構成方法，可以為雪雕藝術的后續工作提供便捷，并有展現其新穎、個性的特點。設計與定位是雪雕造型藝術的最初階段，也是最為重要的環節，設計與定位的準確把握會給后續的雕刻設計帶來直接的影響。雪雕的定位可分為兩類：第一，針對觀者人群進行設計與定位。不同生活閱歷、知識修養的觀者有著不同的理解能力和喜好傾向，只有針對他們的心理特征進行風格、形式等藝術處理手段的確定，才能創作出符合大眾傾向的雪雕作品。第二，針對不同題材和情節內容進行設計與定位。不同題材、情節、內容的雪雕藝術會反映不同的價值取向，通過表現不同的精神面貌，來傳遞不同的文化內涵。設計的關鍵在于創意，根據主題的選定，結合新穎的表現形式進行塑造，通過雪雕的視覺造型形態來表達意念，把抽象的事物轉換為具象的視覺語言，對基礎信息和創意表現進行一定的篩選和歸納，最終將復雜的信息和內容以明確、易認、易懂的形式進行展現。雪雕的表達主題一般都是積極向上的，因此在雪雕造型創意中，提煉插畫中可用于雪雕藝術中的素材，使雪雕表現形式更為靈動，使其具有一定的審美價值，直接或間接地反映文化、歷史、傳統、精神等方面的內容。雪雕前期的設計構圖是根據雪雕的定位與主題，并考慮空間因素，把相關的元素按照設計法則進行創意組合，所形成的具有視覺沖擊力及藝術感染力的視覺畫面作品。設計時應盡量簡潔而不簡單，在簡潔的視覺效果下傳達給觀者易于理解的情感與思想。雪雕造型整體的視覺張力與沖擊力都要借助前期的構圖進行表現，適當的內容排列會使形象更加清晰，主題更加明確。同時，構圖時要考慮節奏的調節，構圖是表達畫面的重要方式，節奏則是體現情節的表現手法。確認構圖與節奏的統一，通過構圖形成的氛圍，可以提高雪雕本身的藝術效果。
（二）藝術造型變形夸張
雪雕造型藝術設計者會根據實際雕刻需要、創作內容需要、審美形式需要、個人情趣等方面有意識地追求裝飾、變形與夸張，可以用插畫的變形手法對客觀形象進行高度的提煉、概括、裝飾、加工，從而創造一種符合理想化的雪雕造型。1.形體結構變形注重雪雕形體結構的變形，采用插畫中的用線技法，以線來表現結構。對體面關系進行簡略或舍棄，將形體結構作為變形的主要對象和優秀。第一類，形象簡化變形，提煉和概括雪雕設計主體的本質結構特征，突出主要結構，使雪雕整體造型更顯著，獨具藝術魅力。第二類，局部結構變形，在一些最能體現設計主體特征美的局部范圍內加以夸張變形。例如，北華大學創作的雪雕藝術作品《魔幻火車》，就是提取了火車中最具代表性的車頭局部作為形象主體，通過簡化程序符號處理成圖案花紋的樣式，并在周圍布滿被掙斷的藤蔓，寓意著蒸汽時代科技的飛速發展。第三類，形體比例變形，保持原有結構特征，只改變形體比例的變形在插畫設計中最為常見，可以大量應用于雪雕造型中，這種溫和的變形樣式正適合通俗化的社會要求。例如，黑龍江大學的雪雕作品《森林守護者》就改變了人物整體的比例，通過放大森林守護者的頭部與右手，并結合細節的細膩刻畫來表現生動而有情趣的魔幻色彩。2.審美情感變形在雪雕藝術的造型設計中，設計師的創作情感意識和藝術的審美準則要求會表達特定的主題情趣、思想內涵和本質特征。第一，擬人化變形，插畫設計中經常對景、物進行情感上的擬人化處理，賦予其生命特征。在雪雕造型設計中，可以通過運用擬人化的造型手段直接或間接地傳遞設計者的某種心理意識和情緒表達。例如，哈爾濱理工大學創作的雪雕《冰雪鳳舞》，通過鳳凰擬人化的處理手法，賦予其情感，使其聯想于翩翩飛舞的仙女，來傳達吉祥、歡樂、幸福的設計主題。第二，重組性變形，這種變形手法要求想象力更為豐富，變化更為大膽，在涂鴉式插畫中最為常見，這種效果的表達可以打破時空、結構的束縛。塑造時，將各種客觀物體進行分解，使其作為設計元素重組成新奇的藝術形象，構成全新的雪雕造型形式。例如，在北京理工大學的雪雕作品《霧醒時分》中，將樹根、煙囪、高層建筑、工業管道等元素有機地融為一體，喚醒人們對環境的合理開發與資源的有效利用意識。第三，隱喻化變形，通過抽象的視覺形象，將雪雕與記憶中相類似的事物聯系起來，借助人們豐富的聯想，暗示出情緒氛圍和觀念意識，表現特定的象征性含義，從而領悟作品的內涵，體驗作品的情感。3.幾何形態變形雪雕造型藝術中的幾何形態變形是將客觀世界的一切物象，都按幾何形態變形，按照形式美法則使其雜亂無序的自然形象變成規則化的幾何形象。第一，自然形幾何變形，根據自然形態的基本特征，依照主題傾向性，與相對應的幾何形體重新組合成新的雪雕造型。例如，俄羅斯太平洋國立大學的雪雕作品《復蘇的蓮花》，把自然植物蓮花進行幾何化處理，由幾個半圓形組成，內飾鏤空的三角形紋樣，象征著青春的活力與不朽。第二，抽象幾何變形，側重于主觀精神，強調主體意識，不受客觀物象的局限和約束，追求造型的極簡化、抽象化、純形式化和純幾何化特點，要求客觀形象服從于主觀變形。第三，半抽象幾何變形，將客觀物象和主觀意識相結合，既保留客觀形態的基本特征，又根據主觀精神與意念對物象做出大膽的幾何夸張變形，并能通過幾何變形形象，辨認出客觀的母形特征。例如，由英國諾丁漢特倫特大學創作的雪雕作品《丟掉所謂的必須》，作品整體形象為空心圓形，用長方形進行等比例分割，并刻有一些國家的形狀，第一時刻聯想到地球，引發觀者的思考。使用從插畫設計中提取出的幾何形態變形方法，可以使龍江地區的雪雕藝術形象更突出，內涵更豐富，情感更深刻。
（三）浮雕裝飾美化形體
浮雕裝飾是人類從功利需求到審美需要的造型藝術形式，展現了人類設計思維的進步與受眾心理程度上的轉變。全新的雪雕造型藝術可以提煉、抽取插畫的裝飾圖案，來豐富雪雕的浮雕樣式，對于整體進行裝飾美化。1.平衡與動感雪雕造型藝術的平衡與動感是指視覺平衡與造型動感。雪雕造型藝術屬于空間體量強的作品，在物理平衡的基礎上才可考慮到視覺平衡。插畫雖以隨性寫意著稱，但大多數的插畫作品都有其視覺中心點，進而形成整幅作品視覺上的平衡。設計融合時，首先考慮把插畫設計中二維的視覺中心點轉化為雪雕作品中三維的物理重心點；其次應多考慮提取插畫藝術形式與形狀上的平衡，以便于其運用至雪雕設計中空間平衡性的把握。在物理與視覺平衡的基礎上。還要注意雪雕整體形態上的動感，可以采用插畫中常見的S形、C形等構圖方法進行三維擴充，帶給觀者優美的曲線動感的同時，通過運用插畫圖案進行細節裝飾。總而言之，平衡與動感是雪雕造型藝術中整體性、綜合性的基礎與關鍵。2.局部與整體雪雕造型藝術中的局部與整體，是指局部紋樣上的對比與整體形式上的和諧。在雪雕藝術中，局部對比是一種重要的藝術形式，它顯示出形象局部各自的鮮明特性。根據主題、目的提取插畫的紋飾，借此形成雪雕整體的視覺張力，增強視覺刺激強度，獲得整體的豐富性與多樣性，求得變化和生動。同時，雪雕整體的和諧又以局部的對比為前提，雪雕整體造型中各部分組合因素之間具有一種共同的結構形式或節奏。在雪雕造型藝術中，要把握整體主結構，創造作品內部既有變化差異，又有共同的聯系。局部紋樣的對比與整體形式的和諧都可以創造，局部對比主變化多樣，整體和諧主協調統一，使之產生強烈的審美價值。例如，長春凈月潭瓦薩國際滑雪節的主雪雕作品《追夢》，整體造型為乘坐飛馳駿馬的凈月女神，局部雕刻著祥云、火紋、荊棘等裝飾紋樣，象征著自強不息的民族精神，展現濃厚的地方特色。3.張力與簡化插畫語意應用于雪雕造型藝術中，張力可表現為差異變化、復雜多樣，簡化則表現為規則統一、協調靜止。張力和簡化可以相互轉化，二者相輔相成，構成嶄新形態樣式。簡化的整平化原則使雪雕整體造型統一、對稱加強，而張力的尖銳化原則使雪雕各部分產生分離，擴大對比。張力與簡化以造型藝術視覺心理學角度為出發點，考察雪雕藝術作品展現出的視覺韻味。首先，在簡化協調統一的基礎上形成復雜的差異變化，會為雪雕增添張力的感覺。其次，當張力的尖銳化有助于消除雪雕造型上的復雜性，則會形成視覺上的簡化。側重寫實的雪雕造型偏重創造張力，而側重裝飾的雪雕造型偏重創造簡化。雪雕造型藝術實際上就是一邊制造張力形成多樣，一邊制造簡化形成統一。例如，山西大學創作的雪雕作品《謐》，整體造型簡化立方，內部發揮其各自特點，祥云的運用加強了復雜的張力。作品展現了濃厚的寺廟文化，給人以喧囂后的平靜，留給大家無限的遐想。結語龍江雪雕造型藝術凝聚了龍江人幾千年的精神文化與情感思想，本文通過研究插畫語意與龍江雪雕造型藝術的融合發展，為龍江雪雕在國際雪雕領域中占有一席之位提供了理論基礎，不僅有助于振興以冰雪為特色的龍江旅游業、龍江冰雪產業的發展，而且還向國際展示了龍江多元的地域文化及獨特的藝術魅力。基金項目：本文為2014年黑龍江省哲學社會科學基金項目；項目編號：14E063。“黑龍江冰雪文化品牌塑造研究”課題階段性成果之一。
作者：于佳佳 朱麗穎 單位：哈爾濱理工大學
摘要：近年來，科學和信息技術以日新月異的速度飛速發展，人們在不斷追求物質生活的過程中提高了對精神文化的重視程度，現階段藝術環境當中包含越來越多的元素，插畫這一藝術形式逐漸在人們的視野里出現。插畫藝術的出現順應了讀圖時代的要求，不僅能夠給人們帶來重要的信息，還能夠促使人們在繁忙的生活當中受到藝術的熏陶。在這種情況下，加強插畫在平面設計中應用的研究具有重要意義。
關鍵詞：插畫；平面設計；應用
作者簡介：夏楠（1984—），女，江蘇南通人，碩士研究生，畢業于日本神戶藝術工科大學，助教，研究方向：平面設計
0前言
現階段，平面設計內容幾乎充斥著人們生活中的方方面面，其通過絢麗的色彩及較強的視覺沖擊給人們帶來美的感受的同時，將大量的信息及時有效的傳遞出去。在平面設計各種元素當中，插畫藝術元素的影響力越來越大。它的廣泛應用促使我國轉變了傳統的文字及藝術表現形式，提升了我國人民的審美能力，同時也為我國商業及文化界等的發展提供了有效的服務。本文首先對插畫與平面設計進行了簡單的介紹，在此基礎上對二者之間的聯系進行了探討，并對插畫在平面設計中的具體應用進行了論述。
1插畫與平面設計的關系
（1）插畫作為重要元素存在于平面設計當中。設計項目在二維空間中進行就是平面設計，其設計及使用過程中包含對大量圖形和字體的描繪，如字體形式及色彩，插畫的不同形式等。平面設計最主要的目的是對相關物品信息進行有效傳遞。因此，插畫作為重要元素存在于平面設計當中。同時，平面設計的基礎是滿足人們的審美需求，同時體現產品重要的性質及藝術特征，對信息進行有效的傳遞是實施設計的關鍵。傳統的平面設計以文字為主，來滿足人們閱讀及獲取信息的目的，而插畫的有效應用，不僅能夠促使人們快速地掌握設計者想要傳遞的信息，同時還能夠滿足審美要求，從中獲得享受和快樂。
（2）插畫具有獨立性。插畫同平面設計中的其他元素相比擁有自身獨特的優勢，既能夠滿足人們閱讀的需求，也能夠滿足人們的審美需求，也正因為如此，插畫逐漸成為一種人們公認的藝術形式。而由插畫演變而來的漫畫，更是深受人們喜愛，《犬夜叉》及《足球小將》等都是有名的漫畫，由此可見插畫在實現文化傳播的過程中同樣擁有重要的作用。現階段，插畫已經成為設計專業的一個重要分支，獨立存在于世界多樣化藝術元素當中。［1］
2插畫在平面設計中的應用
（1）海報中的插畫應用。世界感染性強是海報的巨大作用，受眾在對其進行觀看的過程中，能夠快速地找到其中的精華，掌握最關鍵的內容，海報之所以能夠給人們留下深刻的印象是因為其在設計過程中能夠根據具體描述內容展現更加詼諧及藝術的特性。素材的大量積累是海報成功設計的基礎，同時還需要設計者在自己的工作崗位中不斷鉆研，只有這樣才能夠促使海報在表達設計中心的同時充分展現藝術魅力。［2］現階段，應用最為廣泛的海報設計為戶外廣告，其擁有較大的畫面，能夠滿足原始的要求，也因此能夠包含大量的內容。在這種情況下，戶外廣告海報設計過程中對插畫的應用越來越頻繁，同時專業的插畫設計師也逐漸增多。產生這種現象最主要的原因是插畫在海報進行使用的過程中能夠起到娛樂大眾并給大眾留下深刻記憶的優勢，從而達到提升宣傳效果的目的。
（2）書籍中的插畫應用。人類在長期發展過程中需要對傳統文化及知識進行學習，而書籍是人類與知識之間最重要的載體。近年來，在信息和科學技術飛速發展的背景下，電子書及智能手機的出現，淡化了紙質書籍的適用范圍，然而同電子書相比，書籍更能夠給人們帶來情感感受。現階段，為了將書籍的這一特點進行充分的發揮，相關設計者及工作人員在日常工作中增加了對書籍的設計，而對書籍的設計同普通平面設計具有一定的差別，這是因為，在對書籍進行設計的過程中需要運用整體掌控的能力，良好的書籍設計同藝術品擁有同樣的價值。例如，我國設計師在對《梅蘭芳全傳》進行設計的過程中，梅蘭芳給人們留下的最深刻的物體藝術形象是其封皮設計，而該書的側面則應用了梅蘭芳老先生的日常生活照片，這一設計能夠促使讀者在第一次接觸這本書的時候對梅蘭芳擁有不同層面的了解，從而更加想要深入的了解書中內容。讀者在觀看書的封皮過程中就已經對梅蘭芳產生了兩種不同的印象，由此可見良好的書籍設計對于提升讀者興趣具有重要意義。而提升書籍設計最佳的方法就是插畫的有效應用。設計者在進行書籍設計的過程中，應考慮到不同書籍面對的不同群體，從而應用合理的插畫來吸引受眾注意力。例如，在對兒童書籍進行設計的過程中，首先應考慮到兒童讀者的喜好，只有這樣才能夠促使兒童對讀物產生喜愛。
（3）包裝設計中的插畫應用。在社會經濟不斷進步的背景下，人們生活質量有所提高，同時生活中應用的商品也越來越多，商家為了提升自身競爭力，都不斷通過產品包裝設計，來有效吸引購買者的注意力，從而提升銷量。良好的產品包裝設計能夠將產品的優勢極大地展現出來，同時能夠在眾多同類產品中有效的第一時間吸引購買者注意力。同時在進行產品包裝設計的過程中，還應當注重如何激起購買者的消費欲望。例如，在進行方便面產品包裝設計的過程中，包裝上通常都會應用非常誘人的面條畫面，促使人們在觀看的過程中產生食欲，有效激起其購買欲望。同時值得注意的是，在進行產品包裝設計的過程中，還應當注重對產品存放的保護，因此需要產品包裝設計中同時還包含適用性。例如，在進行珠江純生啤酒包裝設計過程中，設計師將有名的海上明珠理念應用于其包裝含義當中，瓶身上的珠點給人一種較強的外觀質感，同時該設計當中的主要思想是簡約，極大的符合了消費者的心理及需求，對于提高設計質量及產品消費量具有重要意義。同時，在該設計當中，還將傳統的文字元素進行了延續，設計師為了滿足消費者夜間飲酒的需求，在包裝當中進行了精心的處理，消費者在燈光下能夠看到設計中的閃光處。由此可見，該產品包裝設計是非常成功的，插畫的有效應用，促使消費者感受到文化理念，同時較高的工藝水平給消費者留下了深刻的記憶，對產品內涵進行了充分的表達。
3結論
近年來，在科學和信息技術飛速發展的背景下，社會經濟不斷進步，人們生活水平有所提高，在不斷追求物質生活的同時，對于精神生活及藝術享受的追求也越來越高。插畫在長期發展過程中，被有效應用于書籍、商品及海報設計等多個領域，不僅能夠充分體現不同物品的價值，同時還給受眾帶來極大的視覺刺激及精神享受。受眾在對物品外觀設計當中的插畫進行觀看時，便能夠充分了解物品的中心內容及實質，能夠第一時間對相關物品進行充分的掌握。新時期加強插畫在平面設計中的應用研究具有重要意義。
作者：夏楠 單位：浙江傳媒學院
插畫藝術也稱插圖藝術，是指穿插在正文中間用來解釋和說明文字的一種藝術形式。插畫藝術的歷史悠久，一直受到人們的喜愛，直到經濟飛速發達的今天，插畫藝術依然因其無與倫比的魅力具有很大的潛力和廣闊的市場前景。它已經不僅僅局限于解釋文字方面，在包裝及廣告等平面設計中，插畫藝術也展現出自身的優勢。
1插畫藝術的發展歷程
“插畫”在《辭海》中的定義是：“附錄在書刊中的圖形，穿插在正文中間或單獨占據一頁，對正文內容做形象的說明，起到藝術鑒賞的作用”。［1］對我們許多人來說，小人書或者連環畫是對于插畫的全部理解，但這只是插畫藝術的冰山一角，它在我國運用的歷史悠久。插畫在我國最早是以木版畫和石版畫的形式出現的，隨著漢代時期佛教文化的傳入，插畫最早是被用來宣傳、解釋教義而在經書上穿插的圖文。在我國，插畫的發展演變是與民間年畫的發展相適應的。年畫作為一種大眾的商品，被人們接受并喜愛，這也是插畫藝術開始發展的標志。隨著時代的發展，插畫藝術受到西方文化的影響，逐漸地在藝術表達形式上有脫離本土化的趨勢。隨后插畫被廣泛應用于其他領域，在經濟、科教、文化等方面的發展中發揮了重要的作用。如今，在商品經濟浪潮的沖擊之下，插畫藝術的應用領域更加的廣泛，涉及生活中的方方面面，插畫也正式進入到了商業化時代，推動了經濟的發展。［2］伴隨著科學技術的發展，插畫因為其自身普遍直觀、個性化等特點，突破了過去單調的表現形式和載體，與現代先進的工具實現了結合。電腦的問世和互聯網技術為插畫藝術的發展提供了更加廣闊的平臺，使插畫藝術的繪制效率得到很大提高，表現手法也更加豐富。例如，電腦的使用讓插畫的表現形式不再局限于手繪式，它使插畫和圖片結合，讓受眾處于虛實交換之中，改變了插畫設計的審美取向。插畫以多元的形式帶來強烈的視覺沖擊，給人們獨特的視覺體驗和享受。同樣，多元化的表現形式也為插畫藝術注入了新的活力，產生了新的內涵和發展方向。［3］
2插畫在平面設計中的應用
插畫藝術廣泛用于平面設計的各個領域，是平面設計的重要組成部分。同時，也和平面設計相輔相成，是相互促進、共同發展的關系。在此主要介紹插畫在書籍裝幀設計、包裝設計和廣告設計上的應用。
2.1應用于書籍裝幀設計
眾所周知，“書籍是改造人類靈魂的工具”，書籍具有傳播知識、傳遞信息的重要功能，也是人類觀察世界的重要媒介與載體。［4］如果僅僅依靠單純的文字力量，很難做到與閱讀者進行無阻礙的交流。在這種情況下，插畫在書籍裝幀中的作用就體現出來了。插畫可以將文字的內容用生動的形象展現出來，讓書籍變得更加有趣味。例如在現在的許多兒童讀物中，運用插畫技術將枯燥的文字、抽象的知識變成生動直觀的人物或者動物形象。因為兒童的大腦發育還不夠成熟，對事物還沒有直接認識的能力，在書中插入圖畫，可以幫助孩子更好地理解事物，引起孩子的閱讀興趣和豐富的想象力，更能吸引孩子們的眼球。同時，將插畫藝術運用到書籍裝幀設計中，可以讓書籍看起來更加精致美觀，給人一種舒適的視覺享受。
2.2應用于包裝設計
在經濟飛速發展的今天，產品的包裝設計在商品競爭中所起的作用越來越大，一個出色的產品包裝設計，不僅可以對商品起到宣傳和保護作用，往往還能幫助提高銷量，激發消費者的購買欲望。將實物拍攝圖片運用到包裝上可以使商品真實的色澤和質地直觀充分地體現出來，但容易使包裝產生單調感。基于此類情況，插畫藝術也越來越多地被應用于產品包裝設計上。同時，在包裝上運用插畫藝術元素，可以起到增加趣味性和親和力的作用，運用不同表現風格的插畫，可以迅速抓住特定消費者的眼球，凸顯出商品自身的獨特個性，使其在同類產品競爭中脫穎而出。例如在雪碧飲料的包裝設計上就很有創意，青綠色的包裝給人一種清涼舒爽的感覺，對青年人具有極大的吸引力。并且針對不同的消費者群體，設計師們在插畫類型上有不同的表現方式，同時也會出現不同的風格。例如，針對兒童消費群體，卡通風格的插畫設計更易滿足兒童的好奇心和探索欲，使產品更具趣味性和識別性。
2.3應用于廣告設計
插畫是由一系列簡單的元素組成，它本身就具有直觀性，可以通過對人的視覺感官刺激來傳遞信息。因此，插畫被廣泛應用于廣告設計當中，營造出一種意境，讓人印象深刻。例如，在康師傅集團綠茶飲品的廣告設計中，綠色的茶莊，明媚的陽光，讓人身臨其境，覺得特別舒適安謐。插畫在廣告設計中占有重要的地位，因為其具有獨特的優勢，所以成為引領時尚潮流的寵兒。插畫以商品作為客體，設計師通過廣告設計以插畫這個載體將一系列信息準確地傳遞給接受的主體，也就是消費人群，讓消費者可以在最短的時間之內對本產品有一個清晰直觀的印象，并促使消費者進行購買。所以與其他的媒介相比，插畫在廣告設計方面具有不可代替的作用。［5］通過廣告設計，插畫不僅可以確保商品的本來價值，還可以為商品增加附加值。所以，在廣告設計中，運用插畫藝術給商品帶來的經濟效益是無法估計的。
3插畫在平面設計中視覺語言的表現形式
插畫藝術是最具有表現力的視覺語言，通過不同的形式展現出不同的風格，也在平面設計中表現出不同的魅力。在這里主要介紹五種風格：
3.1寫實風格
在平面設計中，插畫藝術的應用和傳統的圖案寫實表現風格具有很大的差異性。對于傳統的寫實風格來說，是通過細心的構造，圖案的巧妙組合來完成的，它給人一種靜態之美，缺乏視覺動態感受。而插畫藝術在平面設計中的應用，是將攝影的寫實風格和傳統的寫實風格相結合，在設計中穿插著具有真實色彩和質感的圖片，給人們呈現真實的事物，對觀眾的視覺神經進行強烈的刺激，給人以真實、更加直觀的動態感受。隨著社會的進步，插畫藝術也在發生著變化，它具有了更多新的內涵，在表現形式上也具有更加獨特的一面。插畫藝術不僅保留了傳統的寫實風格，而且注入了夸張、概括等新的表現手法，具有了更加豐富的表現力和表達力。另外，插畫藝術可以在平面設計中將圖形打亂后自由地組合，這些也是其他媒介所難達到的。
3.2抽象風格
插畫藝術除了保留有寫實的傳統風格外，在如今的很多平面設計中，常用到抽象的表現手法來達到設計師預期的效果。相比于傳統的寫實風格，抽象的表現方式更加注重人們內心潛意識里的理念，這是用寫實手法所不能體現的。抽象的表現手法可以給人們更大的想象空間，將人們的想象力發揮到極致。它不是具體給人們傳達某種信息，而是讓人們理解某種理念，是一種思想上、潛意識里的內在精神的交流，這比寫實風格更加有表現力。抽象風格的插畫藝術要求人們通過表現加以聯想來領會作品的本質。這是抽象風格作品創作的重點。例如，畢加索的名畫《格爾尼卡》，通過抽象的線條、色彩圖像的搭配以及組合，讓人們感受到西班牙小鎮格爾尼卡遭受戰亂之后的慘烈狀況。另外，抽象的風格有很明顯的時代特征，善于表現一種新穎的、時尚的產品。在平面設計中，抽象風格的插畫會給人們留下想象的空間，正所謂“一千個人有一千個哈姆萊特”，不同的人從抽象的平面設計中會讀出不同的意思，這也正是抽象風格作品的魅力所在。
3.3卡通風格
卡通風格的插畫藝術在平面設計中的應用是較常見的，也是易被大家接受并喜歡的一種設計類型。因為卡通裝飾風格多通過卡通人物或者卡通動物形象來傳達信息，獨特的趣味性帶給消費者新奇快樂的視覺體驗。卡通風格有趣、生動的表現手法，具有很強的親和力，能帶給大家快樂開心的感受。它的優勢在于鮮明的個性形象，具有易辨識性，所以更容易被人們接受。在目前的平面設計中，運用卡通風格的插畫主要是針對兒童年齡段，并且容易得到很高的市場評價。隨著社會的發展，卡通風格的插畫在平面設計中應用的范圍越來越廣泛，也受到更多消費者的歡迎。從目前來看，越來越多的商家愿意用各種卡通形象作為他們的商標，這樣不僅能更好地獲得大眾的認可，增強企業與商家之間的聯系，更重要的是能凸顯出企業的親和力，為企業創造出良好的效益。例如，旺旺集團公司的商標采用的是卡通形象旺仔及童趣主題的產品形象設計，受到了大多數人的歡迎和孩子們的喜愛。現在，唐老鴨、海綿寶寶等卡通形象已經成為各個企業爭相注冊的首選。
3.4裝飾風格
平面設計中的裝飾表現風格是指在繪制插畫時以圖案的裝飾效果為主，再輔以其他的寫實風格等，使整個設計呈現出很強的裝飾性，從而使插畫更具美感，帶來美妙的視覺效應。隨著社會的快速發展，人們的審美要求也在不斷地提高，在這種情況下，裝飾性風格以其較強的審美特征被廣大消費者喜愛。根據設計的要求以及裝飾的特點，設計師運用相應的材料進行天馬行空般的創作，使作品更加的新穎獨特，更具時代特征。傳統意義上的裝飾風格歷史悠久，在母系氏族社會就已經產生，半坡遺址的人面魚紋盆就是最好的例子。還有各個民族不同的裝飾圖案，以及民間的剪紙等等。其中以陜北剪紙最具有代表性，花鳥蟲魚、人物形象生動形象，給人以獨特的美感。設計師將具有不同傳統裝飾元素風格的插畫藝術應用到平面設計中，創作出更加符合大眾審美的優秀作品，從而起到引導大眾消費觀念的作用。
3.5立體化風格
所謂“立體化”風格就是跳出了二維空間的框架，實現了到三維立體空間的跨越，給人們一種動態的、立體的感官體驗。人們的審美需求日益迫切，僅僅依靠平面的效果難以滿足消費者的追求，而立體化這種脫離了傳統插畫藝術的新型表現形式受到了人們的歡迎。設計師通過多媒體技術、視錯覺技術將產品向人們立體地展現出來，讓人們產生錯覺的混亂，給人以深遠的記憶。這同時也極大地豐富了平面設計的內涵，巧妙地表達出了設計創意。如最近新興起來的3D手繪技術，吸引了大批觀眾，贏得了市場競爭。4結束語在科學技術飛速發展的今天，設計師們不斷地吸收先進的理念，使插畫藝術不僅僅停留在解釋文字方面，更發揮出提升產品價值的作用。在未來，依托著高端的技術，插畫藝術將擁有光明的市場和前景，對社會的發展也會起到更加重要的作用。
作者：翟蕾蕾 李濟通 單位：西安外國語大學 藝術學院 陜西科技大學 設計與藝術學院
一、插畫使用于廣告設計中的優勢
抓住觀眾的眼球是廣告最重要的首要條件，廣告插畫具有非常強的視覺吸引力，其吸引力主要還是需要好的創意，有許多的卡通人物都會通過廣告插圖的方式被大家更為熟悉和喜愛，例如現在觀眾中備受熟悉與喜愛的“多啦A夢”和“熊大熊二”中的人物來抓住消費者的注意力。同時，采用一些鮮明的色彩來吸引群眾的眼球。可以讓廣大的消費者來了解產品背后的故事后產生了心與心的一種默契，廣告插圖有很好的創意還不夠，若沒有一個好的表現方式也是不能達到在眾多的廣告中脫穎而出的效果的，反而會物極必反，所以好的表現方式也是至關重要的，這樣才能達到人們去消費的目的。在現今產品市場的眾多廣告中，大多數產品都會用選擇明星來代言，因為明星身上的光環在受眾的眼中具有相當強的影響力，但是在表現方式和創意上，插畫還是更具有多元性，廣告插畫一般夸大插畫的擬定和主旨，站在另一個角度來看，插畫只是廣告形式當中的一種，把個人的情感融入進去，因此，使用于廣告中，對廣告的推行占有一定的上風，廣告牌中間有插畫圖形，其目的是為了增強人們的視覺吸引力。
二、淺論插畫在廣告設計中的作用
1、傳遞廣告所表達的獨特內涵廣告插圖它有著自己最獨特的表達方式，它其實就是給自身做宣傳，激發出廣大群眾想要購買東西的欲望，盡管它自身有著特別的表達方式，但自身的目的性和制約性還是沒辦法擺脫，這是來源于廣告自身的特點，讓消費者對其產生想了解的興趣來促進產品的銷售及銷量。2、抓住受眾注意力為銷售商品服務人們經常會說二十一世紀進入了網絡時代，說明現在的人對文字的注意力的下降有所影響，其實不是的，只是通過另外一種方式來表達，就是現在所講的插畫，這說明文字圖像對每個人來說感受力是不一樣的。當文字與圖片共同存在時統計出，對圖形敏感的人大概有百分之七十，而對文字敏感的人有百分之三十，廣告插畫正好利用“閱讀省力原則”深深吸引讀者的眼球，引起消費者的注意，促進消費者對產品的購買，曾經有人這樣說過：“注入越多的故事在圖片中讀者就會被你的故事所吸引，你的廣告就會被越來越多的人所看到，越來越多的人所喜歡，廣告插畫運用各式技術方式贏得相當一部分的受眾群體目光，它運用的技術方式主要包括自由性、素描、油畫、圖畫和漫畫等，獲得了許多人的一致認可。
三、插畫與廣告商品包裝
計劃生產和流向市場的一系列環節中包裝是重要步驟，它是市場銷售中的重要技術，插畫的包裝還體現了全部的風格和形象，在經歷社會的改革，不斷的推陳出新，帶來更加豐富多彩、多樣化的表現形式，它自身所持有的藝術方式不僅在視覺上，還需要向廣大群眾通過視覺傳遞產品的內容所在，這些用文字來表達會讓人覺得太過于單調，這個時候我們就可以把文字轉變成插畫的方式展現在消費者面前，消費者會覺的這種方式更加的吸引人，這種方式也是插畫在包裝過程中的一大特色。插畫通過包裝給不同的產品賦予了不同的造型，讓產品具有了個性化和人情味。插畫是展現在平面上的藝術，而商品卻是三維立體的。當平面與三維立體結合的時候就會讓消費者在第一時間感受到這種與眾不同，例如兒童食品上的包裝都有一些經常可以看到的米老鼠和一些其他的卡通漫畫人物，小朋友在看到的時候就會有一種馬上沖過去的沖動，被包裝過的產品要想成功銷售，必須要在感情上得到群眾的認可并且接受，這就要在插畫的設計風格上別具一格，要依照產品所對應的消費群體去進行相應的設計改變，舉個例子，在兒童的產品上，可以設計一些卡通的造型、夢幻一些、吸引小朋友的一些圖畫，做到真實產品流入市場的時候的不同形式在加以呈現。畫包裝作為當下商業活動的一種序言，首先就應該在感情上做到讓廣大的人民群眾接受和肯定，這樣才能把商品銷售出去。綜上所述，插畫不單單只是輔助文字的作用，也在商業的不同領域中都有著各式各樣的表現形式，其表現形式必須要按照商品所對應的消費人群而設計，包裝也很重要，好的包裝讓人一看就會有一種耳目一新的感覺，而且豐富的故事內容和足夠的感情也是引發消費者想要購買的欲望，插畫也成為最具有廣泛的商業價值，本文主要講述的是插畫在商業領域中的特點。
作者：張楚悅
一、插畫設計教學內容的廣泛性
目前，在我國視覺傳達設計專業的教學課程體系中，將設計課程分為基礎課程、專業基礎課程和專業設計課程三個教學階段，插畫設計課屬于專業基礎課程。基礎課程中的“三大構成”為插畫設計課程奠定了基礎，而插畫設計課又為后期的專業設計課起到一個承接的作用。插畫設計作為一門設計學科，自身的學科結構所包含的分支領域和邊緣學科，與科學技術、人文自然和社會經濟等學科相互交叉，形成一門綜合體系。插畫設計融合了傳統藝術和美學等學科領域，形成了插畫設計的構圖、色彩、表意等內容，而地理學、歷史學、心理學、美學、經濟學、哲學等諸多學科與插畫設計本身也存在著一定的聯系，或多或少地體現在插畫設計的歷史、表現、形式等各個環節。因此，在多元文化的教學過程中，插畫設計課程與其他藝術設計課程之間不應存在間隔，應將邊緣學科和交叉學科貫通學習，拓寬插畫設計的教學內容，對插畫設計課程的教學內容進行靈活設置。當下，插畫設計教學急待解決的問題之一是教學內容的不明確，這致使插畫設計的教學內容過于狹隘，依舊停留在出版物的插畫需求上，忽略了其他行業對插畫設計的需求以及市場經濟大環境的需求，導致插畫教學內容不能更大的拓展。因此，插畫設計教學內容應與時俱進，在數字技術迅速發展的今天，將教學內容拓展到廣告、游戲、網絡、動畫、出版、數碼媒體等領域。同時，在國際化的市場環境下，不同民族地域的文化都是無限的創作資源。數字插畫作品創作中，我們可以將橫向、縱向獲取到的資源進行重新組合，融入新元素、新概念、新思想。這樣，所涉及的題材才能耳目一新，真正做到多樣化的信息訴求。在教學過程中，教師應結合中外美術史的課程內容，系統深入地講解中外插畫的發展歷史與現狀，引導學生盡可能地深入領悟本土文化，客觀借鑒外來文化，提倡創作出個性化作品。
二、插畫設計教學形式的多樣化
在國外，大部分藝術院校都設置了插畫設計專業，隨著動漫和網游的繁榮，插畫教育已發展成熟。在國內，插畫師的市場需求也呈現出極為廣闊的發展前景。大多數設計院校的課程體系中，插畫設計教學最初以傳統的構圖教學為主。自上世紀80年代初由國外引進了基礎課程“三大構成”教學，為插畫設計教學奠定了一定設計基礎，直至90年代，計算機的廣泛應用使計算機的輔助設計在插畫設計教學中也逐步普及。時下，作為新媒體藝術，數字技術迅速貫穿于藝術設計的不同領域，同時也影響著插畫設計的表現形式，使其更為豐富多彩，極大地開拓傳統插畫的范疇，同時讓人們對插畫有了更新和更為廣泛的認識。在傳統的插畫設計課程教學中，更多的是教師在課堂上教學，學生在教室拿筆畫或是用計算機去表現，沒有外界物質介入，形成單一無趣的插畫設計，使插畫設計游離于社會之外。這是插畫設計教學改革中的難點，也是多元化教學模式急需滲入的本質體現。隨著插畫設計教學提出多元化教學，在當前藝術設計教學承擔著藝術教學與軟件技術教學雙重任務背景下，如何解決教學內容層面的拓寬問題，以及如何組織學生有效、積極主動地學習等問題，亟待解決。因此，對于插畫設計的多元文化教學模式，在基于插畫設計課程的傳統課堂教學模式下，可有針對性地提出以開展形式多樣的插畫設計教學模式，建立開放式的插畫設計教學環境。
（一）開發多元文化的課題設計
優秀的課題設計是設計專業基礎課程取得良好教學效果的教學形式之一，也可成為課程知識體系的密集區。按課題的課程內容方式，將插畫設計等若干設計基礎課程圍繞某一個設計課題構成課程循環，循序漸進地推進課程教學，同時將知識通過實踐進行運用，完成綜合設計教學的融會貫通，以取得良好的教學效果。在具體實施的過程中，將插畫設計的理論知識和表現技能一一解析到課題中的目的、要求、方法、技能、過程和效果中。這不僅解決了學生關于插畫設計理論知識的掌握和運用，同時學生的實踐技能也有所提升。
（二）專題形式的課堂教學
在教學中，教師應把插畫設計的多元文化貫穿于專題中進行教學，在專題設置上，力求以實際案例為基礎，覆蓋層面多樣化。例如，將插畫設計與美學中的色彩心理及新媒體中的互動文化等邊緣學科、交叉學科的關聯性作為專題范疇，以此深挖插畫設計創作中的深層文化內涵，以及不同形態的美學意識和創新工藝技術，激發學生在插畫設計藝術領域中求新求知的探索動力。創新式的專題教育模式要求學生不局限于本專業知識的學習，更重要的是將專業知識與多學科知識融會貫通、開闊視野，以培養求知欲、開發創造能力為目標，提倡學習的多元性和自主性。專題教學模式讓學生在實踐中通過教師及合作團隊產生的影響，受到啟發，在學習中感悟，獲得真知。
（三）社會實踐開放式教學形式
插畫設計課堂中社會實踐的教學目的，是提高學生的團隊協作精神和設計合作能力。同時，可加強教學內部的交流氛圍。通過社會實踐的參與性，讓學生在掌握插畫設計體系中最為基本的思維方式和方法的同時，又能展示學生各自的插畫設計能力。目前，在插畫設計教學中，教學實踐的安排一般都以虛擬的題目展開，學生的思維一般都比較程式化和概念化。在進行插畫設計創作過程中，主要以考慮美觀為主，較少考慮插畫作品的經濟性和實用性，導致設計的插畫沒有考慮到具體的應用環境和面對的受眾群，從而作品過于主觀，缺乏適用性。因此，插畫設計教學與社會實踐的結合，能為學生提供一個在商業環境下工作體驗的機會，使學生在插畫設計中親身體驗真實的設計過程和環節，更加全面地了解設計的全過程。
三、插畫設計教學中的教學相長
面對數字時代與全球化背景帶給插畫藝術的發展機遇與挑戰，以及現代社會工業生產對于插畫設計人才質量的高要求，迫切需要在高校教育階段提高學生的專業素質。目前，我國大專院校的插畫設計專業人才培養模式，已呈現出滯后現象。要想改善教學模式，提高教學效果，必須做到教學相長。插畫設計教學中除了對教師的教學形式提出多元文化內容的拓展要求之外，更要緊扣時代信息，及時更新知識，保持對多元文化的敏感度。不斷開拓自身的知識廣度，具備基礎教育中的課程論、課題設計、心理學、藝術教育學等知識和寫作能力等。同時，也對學生的自主學習能力提出了要求，作為學生應主動學習多學科知識，擴大知識面，拓展視野，提高人文藝術修養。只有依靠教師和學生雙方的共同努力，插畫設計課程中多元文化的教學才能順利有效地完成。插畫設計作為藝術設計專業的基礎課程，是一門實踐性很強的學科，傳統的教學模式已經不再適應當代設計教育的需求，采用個性化教育模式更能體現其行業的發展特色。傳統的教育模式發生轉變，教師的角色也需發生轉變，教師的職責更側重于信息資源的調配和創作思維的引導，在知識傳遞過程中，更應注重協作、討論、引導、啟發，充分發揮學生的積極性和主動性，培養學生的創新精神，最終成為學生學習過程中的組織者、協助者和引導者。插畫設計的教育重點是創新思維能力的培養。在教學中要立足于社會實踐，從不同層面激發學生的創作熱情和學習積極性，啟迪學生的創新思維，培養學生獨立發現問題、分析問題、解決問題的能力，使學生的專業設計能力得到全方面的完善。插畫設計的多元文化教學是相互貫通的，其教學形式可以借鑒其他學科對于文化問題的教學經驗，依據插畫設計學科教學的特點加以開發，同時形成多元文化因素共同作用的成果，產生新媒介、新載體等不同插畫設計的創新應用類型。綜上所述，插畫設計教育的重點是創新思維能力的培養，啟迪學生的創新思維，培養學生獨立發現問題、分析問題、解決問題的能力，使學生的專業設計能力得到全方面的完善。以宏觀的視角來看，插畫設計的多元文化教學是相互貫通的，其教學形式可以借鑒其他學科對于文化問題的教學經驗，依據插畫設計學科教學的特點加以開發，同時形成多元文化因素共同作用的成果，產生新媒介、新載體等不同插畫設計的創新應用類型。這賦予了插畫文化新的內涵，帶動當代插畫設計教學模式中一種全新的啟迪。
作者： 葛慧
一、插畫在書籍設計中的應用
（一）插畫在文學書籍中的應用
一談到文學作品，大家最先想到的是那繁多的文字和厚重的書本。然而，并不是所有的文學書籍都讓我們覺得枯燥得可怕。就是這樣的枯燥的感受，為了讓更多人對文學書籍產生興趣，插畫就產生作用了。文學類書籍包括以下幾類：敘事類、抒情散文類、紀實類、故事類、詩歌類等。這種插畫的創作，首先要求作者對文學作品有深刻的了解，其次要深入主題的意境的研究。在保證基本準確無誤的前提下，文學類的插畫形式比較自由，可以加入充分的想象空間，表現的內容可適當地調整，以增強文章的感染力。拿我們從小學習的語文書來說，它是屬于傳播類文學書籍。而當年還小的我們是如何能一絲不茍地學習這類文學書籍呢？當然少不了的是書里有趣的插畫調動我們的學習興趣。例如，在我們接觸一首新的詩詞時，我們首先看的絕對不是詩詞，而是詩詞旁邊的插畫，精美的插畫能讓我們在學習詩詞時與畫面聯系在一起，更能好好地理解詩詞的意境與意思。
（二）插畫在設計類書籍中的應用
自從我們接觸設計這門課程的學習，在設計類的書籍里全部都是文字結合圖畫讓我們進行學習設計，而設計類書籍中的插畫更多的是讓我們欣賞和學習，做設計的除了要有自己的創造力與想象力，更多的是要多欣賞別人的作品，從別人的作品中體驗設計的無限可能性，從而增強自己的設計能力。就設計類書籍中插畫的應用功能而言，插畫不能夠離開書籍而獨立存在。因而插圖的形式、風格、內容、色彩、放置位置、圖形大小都是非常重要的，正所謂設計講究嚴謹，在編排中如何排列，如何增強書籍的形式美，如何讓內容看上去漂亮，都是頗具考究性的。在一本學習設計的書籍中一段文字配一幅圖，用說明的方式使我們去理解這種設計。
（三）裝飾性插畫在書籍設計中的應用
裝飾性插畫是指不同于寫實風格的一種插畫類型，它偏重于表現寫意，強調主觀感受，富于浪漫主義，多表現于主觀。通常插畫都具備了強烈的視覺語言，以最直接的視覺來進行傳達，從圖形入手，讓圖形說話，通常也注重表現形式的裝飾性，隨著各種新興媒體的發展，傳統的出版業面臨前所未有的嶄新局面。如何在書籍設計上突出就成為出版業一個重要的出發點。而插畫的裝飾性從強烈的主觀語言強調事物的特征，并對其簡化、夸張和歸納，運用基本的重復、漸變來進行設計，而通常情況來說，書籍的封面設計成了重中的之重。
二、插畫在書籍設計中的作用
插畫在書籍的版式和整體設計中起到裝飾和美化的作用。通常插畫會被用于封面的設計中，對于大多數小孩子來說，很多時候對書籍內容完全不懂，這時候吸引他們的就是封面的插畫了，往往能夠吸引他們去翻開書籍，我想這就是視覺的作用和魅力，同時也是在進行閱讀前與人們最初的交流。而插畫用于正文的版式設計，也可以營造不同的氛圍，或莊重，或淡雅，能夠對文字起到抑揚頓挫的效果，更好地體現書籍的各種表情，從而起到美化書籍和增加吸引力的作用。插畫在書籍設計中起著突出主題印象的作用，插畫可以根據書籍主體而進行設計描繪的人物、場景甚至動物，都可以說是書籍的代言。比如我曾經看過的一本可以說是大人讀的童話小說———《小王子》，這本書中小王子的人物設計形象已經定格，無論這本書如何改變封面的形式、顏色，只要看到這個人物形象我便能想起我曾經讀起這本書的感受。插畫可以幫助閱讀者理解書中的內容，文字和圖畫相結合的整個概念發揮了重要作用，這也是由文字與圖畫的恰當平衡使故事講得具體化的優秀本質。
三、插畫在書籍設計中的發展現狀
隨著歷史的發展，插畫現在的應用是不可或缺的一部分，在任何年代，繪有美麗插畫的書籍總是充滿著獨特的魅力，它總是吸引讀者的第一道目光，最先給人留下鮮明的印象，即使到最后書籍內容逐漸被遺忘，它也仍然保留著最初的親切與感動，讓人久久難忘。插畫概念還離不開書籍配圖。由于互聯網時代的繁榮發展，信息傳播之快已經可以用秒來計算，隨著現代社會的發展，現代插畫的制作手段已經不再僅僅是手繪插畫展現于紙張上，電腦繪制的精美插畫已經躍然于紙上多時。對于新鮮繪畫材料的出現，插畫藝術進入商業化時代。插畫在商品經濟時代，對經濟的發展起到巨大的推動作用，而插畫的意義也超越了傳統意義上的界定，應用也越來越廣，而這種時代的進步和人文的進步都體現出插畫在書籍設計中的重要性，不管時代怎么發展，人類如何快速地進步，插畫是永遠不會被遺棄的一部分。它自始至終都是人們情感的一種寄托媒介。
四、插畫的發展歷史
中國是插畫歷史最悠久的國家之一，其插畫起源可追溯到新石器時代，比較具有代表性的是仰韶文化和馬家窯文化。當時的人類多將它運用在神器及屋墻上，后來才慢慢普及到一般的生活用具，使紋樣與我們的生活息息相關。商周、春秋時期出現最早的龍鳳圖文，表達了當時人們對這兩種想象中的神鳥神獸的崇仰，以及祈求祥瑞降臨的愿望。秦漢以后的紋飾大都具有頌祝吉祥美好的含義。而最富有特色，成為獨立完整的藝術形式的紋飾則在經濟繁盛的隋唐時期達到完全的鼎盛，紋樣瑰麗、豐潤飽滿。中國古代書籍中的插圖成為“相”，但中國早期的記錄是以文字為主，現有插畫和文字并存的情況。據考查，較早的雕版印刷插畫在唐代已流行，唐代傳世插畫作品有《大圣毗沙門天王圖》《救苦觀世音圖》《千佛像》等刻畫得十分精美。到了宋、金、元時期，書籍插畫有了長足的進步，應用范圍擴大到醫藥書、歷史地理書、考古圖錄書、日用百科書等書籍中，這時期已經出現了彩色套印插畫。明清時期，可以說是古代插畫藝術大發展時期，全國各地都有刻書行業。插畫在不同的地域形成了不同的風格。插畫一路發展走來，一直以來它都以不同形式出現在我們的生活中，它承載著我們的喜怒哀樂，帶給我們不同的感受、不同的想法。無論它在什么地點，以什么方式出現在我們眼前，都是不會被時間和人們忽略的。
作者：劉衛 單位：湖北工業大學商貿學院
1．招貼設計中的插畫
招貼設計需要觀者在不同語言、不同文化的基礎上能夠對招貼的圖形語言有準確的識別。好的招貼往往讓人如同身臨其境一般，留下深刻的印象。插畫能夠加強招貼的趣味性，引發觀者思考。插畫具有高度的自由性，和攝影有巨大的差別，藝術性較強，也更能吸引眼球。在招貼設計中的插畫具有其得天獨厚的特性，插畫形式更加豐富，傳統招貼通過攝影或者手繪等方式展現，隨便手法不同，但表現方式很難出現差別，而插畫設計具有強大的隨意性，無論從表現方式還有色彩各方面都比其他方式更加具有多變性。
插畫在招貼中也更加具有吸引眼球的功效，插畫在色彩和表現形式上都可以采用夸張的手法，人們很容易被夸張的形象和醒目的色彩所吸引。同時插畫設計也更加具有幽默型，一幅招貼讓人覺得有趣是很重要的，不僅會留下深刻的印象而且能夠使人了解招貼想要表達的含義。
2．現代插畫前景分析
如今的插畫具有更加廣闊的發展和應用空間，在過去，大多數人認為藝術是自由的，感性的。隨著科技進步，數碼產品深入到生活的各個方面，人們對數碼信息產生強烈的依賴性。數碼設備，繪圖軟件也進入新的時代，插畫設計也成為一個新的課題。插花藝術也因為科技發展變得更加快捷更加豐富。新媒體對插畫的貢獻是不可估量的。這個時代給與插畫藝術廣闊的發展前景，拓寬了欣賞群體以及應用領域。
如今，插畫藝術不斷向其他領域發展，與多種視覺形式密切地進行互動。現代插畫藝術在這個充滿信息的經濟社會里，適應了強大的社會需求，這也是新媒體時代插畫藝術保持旺盛生命力的根本原因，從傳統的書籍雜志報刊到現在的多媒體、吉祥物、產品設計、包裝設計等方面，插畫已經遍布我們的生活，如今的插畫設計也擁有更加廣闊的發展前景，時代的發展、科技的進步必將把現代插畫推向新的高峰。
3．結語
時至今日，人類生活與現代設計緊密聯系。正所謂“設計改變生活”。隨著新媒體時代的到來，插畫成為一個全新的課題出現在我們的生活中，將插畫合理運用到商業社會中是一個值得研究和深思的話題。對于現代優秀設計師而言，合理運用插畫，并將插畫在設計中充分展現運用，展現其得天獨厚的優越性是每個設計師的責任。
作者：丁田 單位：四川大學
1.插畫運用于廣告設計中應用優勢
1.1 增強視覺吸引力
廣告的首要任務是抓住受眾者的視線，廣告插畫具有極強的視覺吸引力，廣告插畫視覺吸引力來源于好的插畫創意，廣告插圖常常借用了人們熟知的卡通形象，動漫造型吸引消費者的眼球，或者通過色彩原理，色彩心理造型特點來捕捉消費者的眼球。同時好的廣告插畫通過一定的故事吸引消費者，使消費者了解產品的故事后產生了心靈上的互通和共鳴，廣告插圖不僅要有好的創意同時要有好的表現方式，因此廣告插畫以其獨有的優勢吸引了消費者的眼球，從而達到消費的目的。就插畫本身而言，插畫具有一定的從屬性，獨立性和制約性。插畫依附于一定的商品載體或文字等進行一定傳播和發展，就插畫的對立性而言，又融入了創作者個人的情感，想象力和獨特的審美角度，因此應用于廣告設計中，對廣告設計的推廣具有獨特優勢。其實早在北宋時期劉家功夫鋪運用雕刻銅版，已經初步形成了早期的商業廣告插圖。如濟南劉家功夫針鋪，它既有明確的廣告標語“劉家功夫針鋪，收買上等鋼材”。廣告牌中間又有插畫圖形，其目的是為了增強了人們的視覺吸引力。
1.2 引發消費者的聯想
僅用圖形創意往往現得過于古板，常常通過產品形象的再現而訴說產品的功能，廣告插畫的優點還在于通過一定的想象主觀創造了一定的場景，使消費者產生了一定的聯想，從而產生了一定的心理變化和情感互動，通過想象和思考完成圖像的解讀，了解廣告傳達的信息。插畫本身包涵著目的性，視覺藝術形式傳達信息是插畫藝術的根本功能，插畫的創作目的也是更準確，更快速更好的傳遞信息，這種獨特傳遞信息的能力自然的引發了消費者的聯想。簡單的廣告圖形是傳達一種信息，而廣告插畫卻讓消費者產生了心靈上的觸動，廣告插畫中常常強調了廣告插畫的主題和情節的設定，廣告插畫是廣告創意形式的一種，插畫形式表現廣告主旨前，對廣告主題進行正確的分析，主題和情景設定正確后加以插畫形式進行變現，才能引起消費者的共鳴。
2.插畫在廣告設計中的應用的方法
首先，明確為廣告服務的設計目的。插畫的設計是為了廣告服務，無論插畫形式多么豐富多彩，傳達信息必須明確和直觀。清晰和明確的表達廣告中所傳達的信息，明確廣告的訴求點，產品的特性，市場狀況和目標消費群體的狀況等因素出發。廣告插畫是廣告設計的一種表現形式，因此使用這種形式前，要先對在對廣告主題進行分析和確定。其次，市場調查和確立消費人群。不同的人群在審美上有著千差萬別的感受，插畫一方面要根據廣告推銷的產品進行創作思考，同時對產品的適用人群進行分析，他們的視覺接受人群如果是活潑充滿朝氣的青年人，常常插畫表現得形式比較活躍，顏色較為鮮艷，如果受眾群體是中年或者老年人，常采用回憶往事，低調平穩的插畫形式進行詮釋和展現。進而，要元素的收集和歸納，插畫的表現形式是眾多廣告設計中表現形式中的一種，插畫在廣告設計中的表現并不是憑空而論的，這種獨特的表現形式要根據所表達廣告的要求進行歸納和分析，比如，我們對一個產品進行廣告宣傳，就要先找到這個產品的特點，最后，要運用多種表現手段完成設計樣稿。如，直接手繪的技法進行繪畫，水彩，色粉，油畫棒，丙烯…，這些方法可以完成一定裝飾性繪畫和寫實性繪畫，裝飾性繪畫從自然形式和主觀歸納中進行表現。造型簡潔，單純，具有一定的形式感，體現了平面化的圖案。若是寫實性繪畫，則對情節性和寫實性進行強化。我們也可以用數碼手段等表現方法完成一些動漫插畫，卡通插畫等。無論是手繪方式還是電腦繪制，他們的目的都是運用視覺元素引起關注者的注意和欣賞。
3.插畫應用于廣告設計的效果
3.1 傳達了廣告所宣傳的內容
廣告插圖不同于其他的插圖形式，是因為廣告插圖有自己獨特的表現形式和職能。在我們多插畫本身的了解中已經了解到插畫的從屬性，獨立性，目的性和制約性，廣告插畫的目的是為了為廣告本身做宣傳，促進消費者產生購買的欲望，雖然它有著自己獨特的表現形式，但還是不能脫離固有的目的性和制約性，這種目的性和制約性來源于廣告的本身特征，引起消費者的注意，為產品服務，促進產品的銷售。
3.2 吸引消費者注意力為產品的銷售服務
我們常說二十一世紀進入了讀圖時代，這種觀點并不是說我們對文字的關注力下降，而是因為固有的文字常常轉化成圖象的形式來表達，這來源于人視覺心理的基本元素和對文字圖象本身的感受力不同。當圖文共存時，根據網絡初步統計，有20％的人對文字敏感，80％的人敏感于圖形，因此廣告插圖利用“閱讀最省力原則”吸引讀者的視線，引起消費著注意，促進商品的銷售。大衛.奧格威說過：“在圖片中注入故事訴求越多，讀你的廣告的人就越多.”插畫運用了其特有形式上的自由性，漫畫，圖案，素描，油畫多種交織的技法吸引眼球，最終贏得了贊賞。
摘要：插畫不僅已成為一種符號，其價值也日益超過語言、文字，成為一種展示藝術。要在產品包裝設計中充分融入插畫藝術，就必須在對插畫所表現出來的風格特點以及運用要求為基礎的構建形式之上，注重對藝術形式的方法以及觀念進行融合。這樣不僅能有效提升產品的品牌內涵，更重要的是能讓消費者對整個產品的認識更加立體化，有助于打造出更具品牌影響力的包裝。
關鍵詞：插畫藝術；茶葉；包裝設計；運用策略
一、插畫藝術的特點及內涵
插畫有著悠久的歷史，人文內涵非常深厚。在插畫的表現藝術中，繪畫者運用色彩、線條、圖案和圖形象地展現出自身所要表達的內容。由此可以看出，插畫藝術之所以能夠一直延續至今，最為關鍵的因素就是其融入了藝術設計者的情感，促使插畫藝術不斷推陳出新。在產品包裝上應用插畫，能有效豐富繪畫藝術風格和素材，通過將產品與藝術進行有效融合將構建出全新的統一體。在插畫藝術表現中，最為突出的特點是：插畫作品不僅是對某一件事物進行刻畫，其進一步融入了創作者的情感，畫面效果顯得直觀直接、生動又形象。隨著社會以及藝術發展的不斷推進，插畫藝術在未來的發展道路上必然會走得越來越遠。不相同的插畫其風格都有所不同。目前，在設計創作當中，插畫是最能夠凸顯創作者情感的表現形式之一，而且插畫與繪畫還有著許多相似之處，因此，插畫創作也融合了許多繪畫創作手法。現如今，插畫藝術已經運用到產品的包裝設計中，一方面有助于吸引消費者關注產品，另一方面，能將產品信息清晰、準確、趣味化、有效地傳達出來（如圖2）。除此之外，還可以通過對插畫的運用實現以下幾個目的：首先，能夠將粗糙、乏味的產品內容表現得極為生動而形象，進而凸顯產品當中對信息的快速傳播；其次，在產品表現上能得到更直觀的體現，引起消費者的興趣及關注；最后，插畫作為提升產品品質及內涵的重要手段，能夠增強整個產品的品牌價值，促進銷售。
二、插畫藝術在包裝設計中的運用
插畫藝術可以充分體現出設計者所具有的獨特思想及展現手法，其將不同的色彩與線條進行有效地運用、結合，能表現出各不相同的藝術特點及表現形式。因此，將插畫有效地融入包裝設計中，能為消費者帶來視覺的震撼（如圖3）。在色彩表現方面，插畫要更為關注產品和色彩之間的關聯性，不能濫用色彩，否則不僅會影響包裝的整體效果，而且還會破壞產品的表現性。因此，設計者需要找到產品與色彩之間的關聯點，使消費者能夠在欣賞包裝之時，對產品的功能和特點有所聯想。除此之外，插畫還需與圖案元素進行結合。在整個包裝設計過程當中，借助于圖像的特點，通過具象和抽象、圖形和色彩等方面的融合，讓消費者能夠從插畫中對產品信息進行全方位的了解。如在茶葉包裝設計中，可以通過插畫來提升產品形象（如圖4），使包裝更具有韻味。因此，在茶葉的外包裝設計當中，首先，要對插畫的內容進行選擇，使其能夠更為直接地向消費者傳達相關產品信息。在對產品的基本信息、特征進行了解之后，進而促進產品與消費者之間的溝通；其次，還應當對不同群體的喜好、市場區域的需求進行劃分和整合，依據人體視覺欣賞與產品表現的關系進行相關設計，進而表現出設計所具有的真正意義；最后，在產品設計以及外在包裝的本質上，要有效地構建和分析二者之間的匹配性，有效地對其內涵以及價值進行擴充，這時候所表現出來的包裝就需要與現實當中的產品進行相應的匹配了。在包裝藝術表現當中，要盡量對一些生動、有趣的插畫內容進行選擇，進而提升茶葉包裝品質。“茶葉”是綠色、健康的象征，在進行包裝設計時，一定要凸顯產品的本質特點，以生動、有趣、形象的插畫藝術，將茶葉最終在視覺上給人一種高品質、綠色化的感受，從而促進消費者進行選購。插畫具有畫面效果十分生動的特點，因此，在運用插畫時，特別要注意與產品的外觀、內容、形式相匹配，既不能盲目地迎合消費者的需求，也不能夠全都依據設計者的主觀感覺進行設計。需要通過將插畫元素進行解析之后，在合理地運用相關元素的基礎之上，對茶文化進行體現，并在包裝中通過一種簡潔、清晰的插畫，將直觀性與內涵特點進行有效的結合，而如果想要將這些元素進行表現的話，就需要我們在設計的時候，對于插畫的內容、圖像、色彩進行全面的整合和構建，并結合產品的特點、內容，融合設計者的設計思想，通過這些元素的相互融合以及考慮之后，重新進行構建和組合，進而縮短與消費者之間所產生的陌生關系，將產品特點淋漓盡致地表現出來。
三、插畫藝術的應用對包裝設計的影響
現如今，許多品牌都是通過豐富產品包裝，來傳達產品的相關理念。然而，在設計過程中，如果沒有的好的創意，設計不出好的包裝形式，就不能將產品的高品質體驗傳達出來。因此，設計者需要不斷地進行探索，只有將產品內涵恰當地表達出來，才能夠更有效地增加產品附加值。如果能將插畫有效地運用到包裝當中，并使用新的材料，融入新的設計理念，就有助于實現產品的包裝價值。隨著包裝設計水平的不斷提升，雖然越來越多的表現形式和表現方法能夠對產品內涵進行詮釋，但插畫作為極為特殊的藝術表現形式，其最大優勢就是色彩搭配優良、線條簡單，能有效地傳達設計者的設計情感，展現設計者的設計思想。企業想要盈利，將自身的產品轉化為受大眾歡迎的商品，就必須提升產品內涵，有效拉近產品與市場的距離，只有通過對產品進行相應的轉化，才能給企業帶來巨大的利潤及效益。以“茶葉”為例，受互聯網銷售模式的影響，消費者選擇茶葉時除了從原產地—茶葉類型—健康—產品內涵等方面進行綜合化的考量外，越來越重視茶葉的外在展示即包裝的品質。因此，茶葉的外包裝設計變得越來越重要，已經逐漸成為影響人們選擇商品的重要因素，而將插畫元素融入產品包裝中，將會對產品內涵進行更有效的提升和豐富。四、結語綜上所述，要在產品包裝設計中充分融入插畫藝術，就必須在對插畫所表現出來的風格特點以及運用要求為基礎的構建形式之上，注重對藝術形式的方法以及觀念進行融合。這樣不僅能有效提升產品的品牌內涵，更重要的是能讓消費者對整個產品的認識更加立體化，有助于打造出更具品牌影響力的包裝。
作者：楊曉燕；杜越；王美玲
摘要:在國際上,它早已經是商業廣告等視覺傳達設計環節中重要的表現手段之一,在現代社會里是非常具有使用價值的。本文介紹了插畫在平面廣告中存在的價值,通過了一系列的內容論述了插畫在平面廣告中的應用形式,為平面廣告的進一步發展提洪了一定的參考。
關鍵詞:插畫;廣告設計;研究
緒論:在現代平面設計當中,插畫所起的作用越來越重要,它在大多數平面廣告中比之案占據的位置更多,甚至在某些形式的廣告中,插畫甚至比之案更重要。它不僅可以直觀的傳遞信息而且育旨增強畫面的沖擊力,形成強烈的視覺效果。
一、插畫在平面廣告設計中的價值
插畫作為一種視覺形象化的設計,用視覺的語言將設計主題有表現力的呈現。它的基本訴求功能就是將信息最明確、清晰、簡潔地傳遞給目標受眾,引起共鳴,激發起觀眾的興趣和欲求,努力使他們了解傳遞的信息內容,并在其的過程中欣然的接受插畫的勸說與引導,最終產生具體的消費行為。l)展示生動具體的產品和服務形象,直觀地傳遞信息。插畫可以將產品和服務形象直接展現在受眾面前,讓人們更加生動有趣的了解其信息內容。能夠起到語言文字難以達到的作用,同時所表現的感染力往往使許多文字描述都顯得多余,不如插圖圖形來的直截了當,讓儀立即明白,所以插圖具榭良直觀的信息傳遞功能。2)激發目標消費者的興趣以及潛在的需求。插畫中的造型、色彩、線條、構成關系都充;滿了活力,獨特奇巧的造型、璀璨斑斕的色彩、讓大涼嘆的細節,強烈的沖擊著人們的視彭申經,插畫具有暗示的作用,在設計中創造聯想的線索,將圖形的內涵延伸和升華,設計師將創意凝聚為瞬間的圖形,以象征和寓意得暗示手法,準確生動地傳達出豐富的意蘊,讓觀眾展開聯想,受眾群體通過想象領悟圖形傳達的信息,激發內在的需求,喚起其消費動機,促成消費行為。插畫的構思能超越現實,激發未來,構圖概括集中,形象簡練夸張,色彩強烈鮮明,表現畫面富有內涵,啟發人們對商品聯想廣闊的生活外延,感受商品的價值所在。3)增強和提升了設計作品的感染力。插畫具備了如實表現對象的能力,用它獨有的形象特點給受眾強烈的真實感和可信度,弱導一種親眼所見的視覺體驗,創造了一個良好的溝通形式。在商業插畫中,商品和服務的形象育孵到完美有效的展示,同時優點和特質能得到集中而鮮明的強化與呈現,讓觀眾可以毫不費力的接受到與其關心點相一致的信息內容,這符合最省力閱讀的信息展示,自然能有效地增強廣告的感染力,打動人心。在對一些概念和思想的友述中,直接可視的圖像,更具有展現優勢以及說服力,能將概念和思想轉化為直觀可理解的具體圖像,極大的克服了溝通交流上的障礙,也避免了對內容發生歧義的理解。4)強化商品和服務形象的魅力,給人帶來視覺享受。插畫與其它藝長爹式一樣,具有獨特的審美內涵和特定的美學價值。許多現代插畫既吸收了傳統圖形的精華,又融入了現代平面設計中的一些構成形式、表現手法、版式技巧以及現代人的審美清趣和審美觀念,將插畫用現代的意識和方法加以演繹,賦予傳統圖形以新的意義和新的視覺形式,形成了當代的意義。現在插畫創作與現代的生活、工作密切相關,因此它具有獨特的時效性、設計意識和獨創性的風貌。在設計過程中從創意構想到藝術表現都體現了插畫設計師對美的向往和藝術的追求,透露著他們的智慧和才華,表現了他們的審美思維和藝長暨味,使插畫成為獨具匠心的藝長爹式,成為具有獨特審美價值的設計藝術門類。可以說,插畫是為其宣傳的主體創造了附加價值一一審美價值,插畫給人們帶來的視覺感受,便是經歷了一次深刻的審美享受。
二、插畫在平面廣告設計中的應用形式
插畫的應用范圍比較廣闊,比如出現在商業產品包裝、戶夕曠告、平面印刷廣告、產品等等,或出現在影視媒體播放的鏡頭里,甚至在國際互聯網上也閃動著它們的身影,因此涵蓋面非常廣泛。
1、戶夕吠型廣告
它是指以建筑的大面積墻體和大型廣告牌為媒體的廣告,此類廣告以商業廣告、公益廣告為主。由于戶夕吠型廣告的費用相對較高,大多以簡潔、直觀形象的設計厲淞為主,插畫的力叭以其生動豐富的形象特點,為戶夕吠型廣告添加了更多可視險的效果。
2、步雕側擊畫
它是信息傳達最好的媒介之`,覆蓋面廣,發行量大,實效險強,傳達應夏快。挺氏已成為商業信息傳播中重要的一部分,大量的廣告占據著版面,商業插畫出現在報紙中無疑是最傳統的搭配。
3、雜志插畫
插畫在雜志里出現的頻率頗多,不管是時尚的抽象插畫還是寫實類的紀實表現;同樣的匙醉可會有不同的表現厲潞,同時插畫的自由厲淞與雜志高度吻合,由于插畫的出現,雜志變得更加豐富多彩,更具有可讀險。
4?POP廣告插畫
POP廣告就是焦點廣告,他的插畫常以漫畫、陣愜為主,強調一種幽默詼諧的趣味與視覺延展險,常常會帶給我們不一樣的新鮮感,讓其形式更有畫面效果。
5?產品包裝
它應用廣泛,門類繁多,產品包裝一般由標志?圖形、文字三要素構成,產品包裝上的插畫大致分為提示斷口說明隆插畫。提示隆插畫用形象語言表達特定的商品內容,建立品牌形象,通過直接或間接的形象內容處理,精確地、強烈地傳達信息。說明隆插畫為消費者提供了與產品有關信息的詳細說明,如使用方法圖,安裝方法圖。比起之字的理解更力值觀,快速。
6?V工的插畫
企業形象宣傳主要是樹立一個企業的良好形象及傳播它的勝業之北,具體通過對企業內部與外部的包裝,做出對提升企業品質的廣告。插畫的結合豐富了它的內容險,為其表現形式提供了另夕卜種內容。
7、界面設計
隨著網絡化時代的到來,手機系統的提升,界面的需求不斷增加。在大量aPP的涌現,成為了插畫發夔的之平臺,更加注崖醉子玩、享樂的互動界面,加入插畫厲潞元素,無疑是完美的結合。
三、結語
在現在信息化時代里,插畫設i進人了一個更加寬廣、更加多拜匕、更加全新的天地,已經不再限于書籍插圖的設計,而延伸到網絡、廣告、a即等,插圖設計已經成為新的文化群體和表達之北意識形態的利器。插畫設計的誕生與發買下僅僅體現了它的欣賞性與功能性,在平面廣告應用更是夔現出不可代替的重要性。有創意的插畫不僅可以達到商家的宣傳推廣目的,也能夠給觀灸帶來審美、交流等方面的享受。(作者單位:
作者:馮醒記 單位:廣州現州言息工程職業技術學隱
摘要：
在現代設計領域中，社會已經被貼上了各種各樣的標簽，插畫設計已經成為信息社會、消費社會、后現代社會不可或缺的時尚元素。插畫不再以單純的、傳統的形式局限于書籍雜志和商業廣告方面，而是已經延伸到服裝、動畫、影視媒體、游戲等各個應用領域中。這些現象說明了插畫的當代性與以往形式、風格相比，產生了巨大、明顯的變化。這種變化在某種程度上引起了藝術設計、藝術傳達、藝術交流的一些變革和發展。確切地說，插畫在視覺傳達設計的當代性發展是商業社會發展的一個有機組成部分，也是設計師的設計理念與表現上的成就突破。
關鍵詞：
插畫；當代社會；視覺傳達；應用領域
1關于插畫設計
插畫一詞來源于拉丁文的“Illustraio”，英文統稱為“Illustration”，原意是有照亮的意思，就是說插畫是用來使文字概念變得更加清晰、更加明確。在我國，插畫被俗稱為“插圖”。今天通行于國內外的插畫主要包括出版物配圖、卡通吉祥物、影視廣告、服裝設計、包裝設計、繪本、游戲人物設定等方面。插畫具有比文字更強的藝術感染力，它可以通過畫面來把握傳達的內容和目的，通過內容和主題在具體的形象下，給人帶來視覺上的深刻感受。所以，在當代社會中，插畫可以更加明確、生動地傳達社會的各種信息。
2插畫的當代性特征
就傳達來說，含義中主要包括了溝通和共享二字。而在當今多媒體交錯的時代里，插畫設計表現出了數碼時代特有的當代性和審美特征，大多數的插畫創作已經離不開數碼工具了。例如，Photoshop、Illustrator、painter等工具的使用，可以說在某種程度上改變了插畫原有的表現形式，使插畫在材質、風格上更富多樣性，各種各樣材質的拼貼和風格的融合，都將更加大膽、更加具有創意的插畫呈獻給觀眾，在視覺上給觀眾帶來了全新的體驗。其次，插畫造型夸張簡潔化的改變。相比傳統插畫的表現形式，當代插畫開始更加注重內容形式的簡約化表達，采用簡潔夸張的造型，往往可以使插畫表現出強烈的視覺沖擊力和感染力，就此達到引人注目的視覺傳達效果。而夸張手法的運用正好也符合現代社會、現代時尚審美的趣味。許多作品開始通過大膽、夸張的創作方式來增強畫面的視覺表現力和感染力，引起受眾的共鳴，來達到強有力的信息傳達目的。另外，還有色彩對比強烈的使用。與傳統插畫相比，當代插畫的色彩對比鮮明亮麗，從很多插畫中可以看到它們的顏色使用大膽強烈，將現代社會發展的快節奏特點很好地通過色彩體現了出來。最后，設計師個性化、平面化的處理。插畫在視覺傳達設計中已經漸漸成為人們思想符號的一種表達方式了，插畫追求個性化是這個時代的特征，插畫師為了生存，就必須彰顯自我的個性，通過某種特殊的情感表達方式來傳遞出主題要素，傳達出作品的中心思想，可以說數碼技術的不斷發展和更新，給設計師提供了張揚個性的可能。同時，插畫師以矢量手法的表現，將畫面以簡潔明快、平面化的處理方式進行創作，更好地將畫面裝飾性趣味體現出來，進而達到更佳的視覺傳達效果。
3插畫的應用領域
插畫在視覺傳達設計的應用是當今社會發展的一種媒介體，我們可以將它視為一種工具，一種人類社會發展、交流的工具。當今的插畫融入了各種時尚元素，各種創作手段。它的應用范圍也十分廣泛，從先前的出版物到現在的服裝、包裝、廣告以及多媒體設計等，我們隨處都可以發現插畫帶給我們的視覺魅力。
首先，在商業廣告中的應用。在商業化發展的今天，人們對于傳統廣告的形式已經產生了揮之不去的厭煩感，但插畫的介入，給廣告帶來了新的生機與活力。商業廣告中的插畫不僅注重它的形式美，在造型和色彩上也是結合了當代時尚元素來迎合人們的審美趣味。至此，插畫通過美的形式涵蓋了更多商品的信息，使廣告不再以傳統的硬性推銷模式進行呈現，它在傳達審美的同時將廣告信息也一并植入到了人們的心中，達到了最終的傳達目的和效果。其次，在服裝及其配件中的應用。插畫與服飾的結合，完美地呈現了當代插畫的視覺傳達性概念。每個時代，服裝設計總是引領時尚潮流的先導領域。服裝除了基本造型外，圖案的使用是展現當代社會發展進程重要組成部分。我們會發現，一件再平常的T恤，也能通過有個性的插畫展現出它獨特的魅力，年輕人對時尚的追求往往不會放過一個細節，可以說從一件T恤到小小的帽子、鞋子，都是展現時尚與個性的重要道具。例如，大家熟知的匡威布鞋，鞋子上就會有小面積的插畫進行裝飾，不過分張揚，不失個性魅力，又起到畫龍點睛的作用，成為時尚、年輕大眾的寵兒。同樣，當插畫出現在包包配件類上，其設計元素更加不受限制，從人物到植物，再到動物等素材，設計師可以任憑天馬行空的想象，將一些素材進行穿插、結合的使用，經過夸張、變形，取舍、色彩的調整，將獨具特色的作品通過包包媒介體展現給大眾，讓人們在欣賞畫面的同時，一并感受到時尚的變幻莫測。插畫與服飾的應用結合，很好地反映出年輕人對時尚的追求與探索，它會隨著流行呈現出更加多姿多彩的風格。
另外，在影視多媒體的應用。插畫在這方面主要應用在影視廣告節目、網站的界面設計和手機屏保等方面。綜合了文字、畫面、語言、色彩等元素的這類插畫大多數是以動態的方式進行呈現的，流動的視覺元素具有強大的視覺沖擊力，使整體畫面更加豐富多彩，讓插畫突破了傳統的二維形式空間，為觀眾帶來了全新的視聽體驗。再有，時尚雜志上的應用。打破傳統插畫在書籍上的表現形式，時尚雜志可以說是插畫應用最活躍、最理想的媒體之一。隨著城市的發展，在多彩繽紛的城市視覺中，插畫師用獨特的插畫風格來迎合商業、媒體的價值取向，更多形式、更多風格的插畫在插畫師的創意思維中誕生。從現在流行的一些時尚雜志中我們發現，插畫的功能已經不再局限于裝飾和解讀內容了，更重要的是引領了整個插畫界的風向標。像《BAZAAR》和《VOGUE》一些雜志對插畫的使用，很好地展現了時尚前衛、獨特的魅力，并吸引了大批年輕人的目光，進而引領了時尚潮流和大眾的審美取向。
最后，在音樂包裝上的應用。音樂是無形的，對于相同的音樂，每個人的理解和感受都是不同的。插畫往往可以通過視覺表達把聽覺的感受間接地傳遞給大眾。插畫師可以用他的創意最大限度地發揮他的想象力，讓插畫以有形的畫面表達出無形的聲音。傳統的CD包裝大多會選用單純的攝影照片，從畫面中很難讓聽眾準確地感受到音樂的主題或內在氣質。而插畫師通過運用自己的語言進行的創作，給人們帶來了更多的想象空間，使音樂在畫面形式上讓聽眾更容易感受到其音律和風格。
4結語
當代社會不僅是以經濟、信息服務業為中心的，它也是人們精神生產與文化消費的中心，是人們在審美意識形態中品味生活、審美趣味的地方。而表達這些文化的媒介是有很多的，插畫作為當代視覺傳達設計的一種媒介方式，將傳達者所要表達的主題、內容、思想、情感納入都市文化生產與消費的市場中去，在這其中，使商品獲得和體現出其價值屬性，也讓人們緊跟流行主題來體驗當代社會發展的變遷。
作者：楊爽 單位：長春職業技術學院
摘要：
隨著我國社會文明的快速發展，插畫這種藝術化的信息傳播方式為更多人所關注。傳統的插畫一般出現在報紙或者書籍中，應用領域狹窄，正因如此，插畫的發展曾經較為困難。信息技術的發展，給插畫帶來了新的發展機會，插畫的文化價值與商業價值得到了更多肯定，開發插畫設計教學的新思路，也成為教育領域的熱門問題。
關鍵詞：
插畫設計；教學活動；現狀；新思路
信息時代的來臨，極大增強了插畫的藝術性與商業價值。當今社會是一個追求個性，推崇時尚的時代，插畫的魅力被更多現代人所認可。插畫具有趣味性與個性，滿足了當代人的文明需求。計算機在插畫制作中的應用，極大地縮短了插畫的制作周期，也讓插畫的造型得以豐富，色彩更加多樣。插畫設計教學是培養插畫設計人才的重要實踐，優化插畫設計教學方法，豐富教學內容，改革教學思路，有利于插畫藝術的長期發展。
1插畫設計教學中的問題
1.1插畫設計教學方法傳統插畫設計專業教學中，許多教師為了提高教學活動的現代化程度，選擇利用多媒體設備進行教學。在課堂教學中，教師利用多媒體課件講授理論知識，給學生操作與演示插畫設計的全過程，讓學生掌握計算機軟件的使用方法。教師將課本上的插畫制作知識搬到課件上，習得方法之后，學生要完成插畫制作，就要對教師課上的制作過程反復模仿。那么，學生的個性化創造思維就容易被課本知識所限制，只會模仿教師去解決學習問題，不能于實踐中解決實際設計問題。
1.2插畫設計教學模式單一目前，我國的插畫設計教學模式相對落后，教師并沒有完全更新自己的教學思想，在插畫設計教學中，大部分教師認為自己是課堂中的主導，是課堂學習中的中心。在沒有全面了解學生學習能力的情況下，一些教師自以為學生的學習能力不足，自學能力差，美術功底有限，不能通過自主學習完成插畫設計知識的探究。教師的“自以為是”讓學生只能在課堂中被動地學習。學生一直處于被動學習狀態，缺少明確的學習目標，學習熱情也不足，更不能自主去創作一些插畫作品，很難提高自己的就業競爭力，影響了學生插畫設計能力的發展。
1.3插畫設計考核方法落后插畫設計教學的考核方法，對于學生的學習熱情以及教師的教學行為有著重要的影響。許多學校將學生的考試成績作為教師職稱評定的一個考查因素。因此，教師會很關注學生的學習成績，一切教學活動圍繞考試轉。許多學校會利用期中或者期末考試的形式考查學生的學習成果。讓學生在一到兩個小時的考試時間內完成插畫的設計與制定，其結果的科學性可想而知。學生經過一學期的學習后，無法得到一個科學合理的評價，他們的學習信心會被打擊，學習積極性也會下降。
2插畫設計教學新思路分析
2.1加強教學方法創新做好教學方法創新，對于插畫設計課堂氛圍的改變有著重要作用。教師要端正自己的教學觀，認識到學生的主體地位，甘心做學生的引導者，通過教學工作為學生服務。教師是課堂的設計者，但也是課堂中的引導者。改變教師為主、學生為輔的教學理念，引導學生在課堂中動起來，可以極大地提高插畫設計教學效率。插畫設計是一項實踐性較強的課程，教師可以從課程的特點出發，引導學生在課堂中動手動腦，在設計的同時完成自己的想象。合作學習法與項目教學法都可以應用在插畫設計教學中，教師要針對學生的學習期待選擇一個適合合作學習的項目，促進學生體會插畫設計的全過程。比如，教師可以針對“音樂改變生活”這個主題，讓學生四人為一組，給學生一周時間去完成一幅插畫作品。充裕的時間以及時代性的主題，能夠激發學生的插畫學習興趣，更能讓學生全身心地投入到插畫設計學習中去，促進學生插畫設計能力的提升。
2.2加強教學模式創新學生選擇插畫設計專業，是為了實現更好的就業。滿足市場需求，是開展插畫設計教學的重要目標。加強校企聯合，給學生提供更為真實的插畫設計工作環境，更為專業的插畫設計項目，能夠讓學生眼前一亮。學校要重視雙師型教師隊伍的打造，可以通過教師將真實的案例帶入課堂，也可以通過學生的企業實習促進學生接觸真實的插畫設計案例。給學生更多機會去接觸外面的世界，接觸真實的插畫設計項目，才能培養學生解決真實插畫設計案例的能力。比如，學校可以通過與企業的合作，建立共同的人才培養協議。讓插畫設計專業的學生每月去企業實習一天，感受真實的插畫設計工作氛圍，并在企業中獲得一些日常學習需求的資源與新鮮想法。也可以每周安排一位一線插畫設計人員到學校內講一個真實案例，讓學生了解行業的需求，更好地提升自己。
2.3加強教學考核創新做好教學考核創新，給學生插畫學習上的正能量，是促進學生進步的重中之重。學生一個學期的插畫設計所學，不可能通過一到兩個小時的考試展示出來。學生的想法與才華，很難在情急下得以完全展示。因此，學校可以將考核改為書面考核與實踐考核兩個部分。書面考核的內容為插畫設計專業的書本知識，而實踐考核則考核學生對插畫設計的看法，讓學生將這一學期中最滿意的作品作為考核作品。給學生選擇的機會，對學生進行綜合評價，能夠讓學生感受到付出有回報，努力被肯定。只有考核方式得以創新，才會讓插畫設計教學更加靈活。
3結語
綜上所述，在插畫藝術為更多人認可的今天，越來越多的學生選擇學習插畫設計。加強插畫設計教學新思路的開發，才能推動插畫設計教學效率的提高。當代教育工作者要建立明確的教學目標，自主創新教學思路，本著為學生服務的態度設計與實施教學，明確課程優秀。只有教學新思路得到實施，才能讓插畫設計專業的教育工作更加現代化。
作者：程甘霖 單位：西安美術學院設計系
摘要：
在我國的平面設計工作中，海報設計的開展占據著重要的位置。在實際的海報設計過程中，我們利用平面設計理念與技術優勢，為海報設計質量的提升開展了實踐研究工作。其研究的主要內容包括了平面設計中海報設計的主要特點以及實踐工作兩個內容。這一研究的開展，對于平面設計與海報設計質量的提升，提供了重要支持。
關鍵詞：
平面設計；海報設計；藝術性；實用性
隨著我國平面設計技術的不斷發展，與之相關的藝術設計特別是海報設計研究的開展，對于實用藝術設計的開展有著重要的社會實踐意義。在這種情況下，如何更好地利用平面設計技術優勢做好海報設計工作，保證其藝術與實用性能的提升，就成了我們研究的重要內容。在這一研究過程中，我們以海報設計中實用與藝術發展為主要研究內容開展了研究工作。
1平面設計理念下海報設計特點
在海報設計實踐研究過程中，我們以平面設計技術為基礎開展了技術研究工作，結合平面設計技術內容，將新型海報設計工作特點概括為以下幾點：
（1）多元化藝術理念。在傳統的海報設計過程中，美術設計理念是設計工作中的重要參考因素。但是在當前的海報工作中我們發現，多元化設計理念的應用成了海報設計的主要特點。這主要是因為在新的海報設計過程中，設計者的思想理念已經不再禁錮在單純的美術藝術領域中，而是發展為多元化的藝術應用中。在實際的研究過程中我們發現，這種多元化設計理念主要集中在綜合性藝術元素的應用中。在當前的海報設計過程中，以美術藝術元素為優秀融匯其他藝術元素的綜合性藝術元素特點，是我們新型海報設計過程中的重要設計理念。如在設計過程中融入光線、聲音等藝術元素，將海報的藝術性提升就是我們經常采用的藝術手段。
（2）多種社會需求的實現。在海報的設計過程中，實現多種社會需求（如公益、商業、藝術等），保證海報設計社會實用性的提高，是我們設計研究中的重要理念。在實際的海報設計過程中，這種社會實用需求的實現包括了以下內容：一是宣傳性。在實際的海報應用過程中，宣傳作用的體現是其最為主要的社會作用。在社會發展中，隨著平面設計技術的應用，海報的這種宣傳功能得到了極大的發展。特別是在平面設計支持下完成的海報設計，其細致性得到了提高，也保證了其宣傳質量的提升。二是藝術性。每一張海報除了是一張宣傳品外，還是一張優美的藝術品。在平面設計技術的支持下，海報設計的藝術性在信息技術與分析技術的支持下，也有了很大的提升。這種提升作用使得海報特別是藝術類海報的藝術性也得到了極大提升。
2平面設計中的海報設計實踐設計研究
正因平面設計技術的支持下，海報設計的開展有了以上的技術發展，所以做好平面設計中的海報設計實踐研究，就成了我們平面設計研究的重要內容。在實際的設計過程中，我們需要做好以下工作：
（1）設計前期準備工作。在海報的平面設計過程中，前期的準備工作占據了較為重要的作用。在實際的設計過程中，前期準備的質量對于設計整體的開展有著重要作用。其主要工作內容包括了以下幾點：一是平面設計文案的形成。平面設計與傳統海報設計最大的區別就在于其設計過程是一個全面的，具有技術性作用的文案性設計過程。所以在海報的設計前期準備中，我們首先需要開展的就是海報平面設計形成文案內容。其文案內容包括了以下幾點：首先是海報作用分析。其分析內容包括了海報的實際作用、社會效果等內容。這一分析的完成，可以使海報設計的開展具有良好的參考作用。其次是海報藝術特點分析。與海報實用性相關的分析，是其藝術性特點要求分析。在這一分析中。我們需要確定海報的主要色調、構圖等相關因素。特別是在藝術海報的設計中，這種藝術方案的確定對于海報設計質量有著重要作用。最后是綜合性分析。在完成了以上兩種分析后，我們還需要利用文案方式對海報設計進行綜合性的分析工作，確保海報設計可以兼顧實用性與藝術性特點。二是海報素材的尋找配置。在海報的設計過程中，相片、圖畫、文字等海報素材的尋找與配置，是我們海報設計的重要工作。在這些素材的尋找與配置過程中，我們需要做好以下的幾點工作：首先是素材尋找選擇確定。我們的素材選擇工作就是將設計文案中的文字內容，進行具體細化的過程。所以在這一過程中，我們需要將文案內容中的藝術性特點與實用要求進行結合，選擇合理的素材內容。其次是圖像處理。無論是獲取到的何種圖像素材（如相片、設計圖等），我們在前期準備過程中都需要利用圖像處理技術，進行圖像處理工作，保證圖像素材藝術性的提高。最后是文字素材處理。在海報設計中，文字素材一般處于說明、修飾性作用，不是設計工作的主要內容。所以在設計過程中，我們對于文字素材需要進行截取、提煉等工作，簡化文字內容。
（2）設計主體工作。在完成了前期的準備工作后，我們就可以結合設計文案與素材內容，開展實際的海報平面設計工作。在設計過程中我們需要完成以下過程：一是底色的設計處理。在海報平面設計過程中，底色的處理是我們重要的設計工作。在設計過程中我們結合設計文案中的藝術要求，合理的配置底色，保證設計藝術性與實用性的體現。在藝術性方面，底色與素材的配置，可以很好地烘托出海報整體藝術性。而在實用性方面，不同的海報使用要求中，其底色的選用也有著一定的實際要求。例如，綠色代表生命，其與環保公益等宣傳工作有著重要要求；黑色代表神秘，在藝術海報中經常采用。二是素材畫面配置。在完成了底色的選擇配置后，我們在底色基礎上按照文案要求開始將素材內容合理配置到海報設計稿中。在這一過程中我們需要注意的是，這種配置不是簡單地安放過程，也是以藝術性的眼光進行藝術在創作的過程。例如，利用計算機軟件在底色基礎上調整圖像的顏色、大小、位置，使其可以與底色對比更加協調，就是我們經常采用的配置工作方式。而在文字素材的處理中，文字的字體、大小、顏色等內容，對于海報藝術性提高也有著重要作用。三是后期處理。在完成了海報主體的設計后，我們還需要進行一些后期的處理工作。例如，在海報上進行炫光處理，提高海報的藝術氣質；在限量海報上加設編號，達到實用性要求等都屬于后期處理的內容。但是在這一工序中我們必須注意后期處理的過程不能對海報整體特點進行破壞，以確保設計文案的藝術性要求。
（3）后期審核工作。在完成了海報的平面設計后，我們需要設置專業人員對海報內容進行后期審核工作。審核內容主要包括了三個方面：一是海報設計整體是否達到了其設計初衷，包括了其實用性與藝術性是否達到文案要求。二是海報是否存在失誤內容，如文字錯誤、圖形錯誤等。三是海報是否存在常識性錯誤。審核的開展是平面海報設計的重要階段，也是其質量的重要保障。
3結束語
在當前的海報設計過程中，平面設計技術與理念的加入，使得其設計藝術性與實用性得到了極大的提升。正因如此，我們結合海報設計理念與工作內容，結合平面海報設計的主要特點，開展了實踐設計研究工作，為海報設計質量的提升打下了良好的理論研究基礎。
作者：李茜 單位：云南藝術學院
