發布時間：2022-04-08 05:02:49
開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇影視后期論文，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
一、傳統影視后期制作存在的問題
（1）在傳統的影視拍攝過程中由于受到技術的限制傳統影視制作通常采用磁帶進行拍攝紀錄，磁帶的不易攜帶，在搬運的過程中容易受到損壞。在影視制作的后期進行影視的剪輯工作中，由于技術和工作方式受到傳統模式的限制導致影視作品在后期的剪輯工作中主要是進行線性剪輯，就是沿著影視作品拍攝的前后順序開展剪輯工作，主要使用的組合剪輯的方法將拍攝的內容進行剪輯后形成連續的畫面，在根據影視表達效果的不同進行畫面的切換，由于技術有限畫面只能進行刪減修改而無法加長。
（2）傳統的影視后期制作工作主要是對拍攝的影視作品進行剪輯，將拍攝的材料剪輯成畫面。傳統的影視剪輯工作主要依靠的是人工進行，剪輯的質量受到人員因素的影響較大。剪輯人員的水平決定了影視作品的質量。如果出現問題那就是嚴重的一般會影響影視畫面的連貫性。
（3）傳統影視后期制作過程中，進行影片的剪輯工作就是單一的將送來的拍攝材料進行剪輯同時對拍攝的材料不能進行增加，在剪輯的過程中一旦出現問題除了將演員召集起來重新拍攝外沒有其他更好的辦法。這就會導致影片的成本加大，同時也給廣大的演員帶來不便。
二、現階段計算機多媒體技術在影視后期制作中的應用
2.1計算機多媒體技術在影視后期制作中的作用
影視作品在發展的過程中不斷的引進計算機多媒體技術，并得到充分的肯定。現代技術同影視后期的制作工作的完美結合解決了影視作品在后期制作過程中存在的問題和缺陷。計算機多媒體技術在影視作品的后期制作中充當重要的作用。
2.2多媒體技術的運用充分的保證了影視節目質量
利用計算機多媒體技術進行影片的后期制作剪輯工作可以很好的發揮該技術的特點和優勢。首先，利用計算機多媒體技術可以避免拍攝完成的材料在搬運的過程中受到的損壞。能夠更好的保證信號的強度。其次利用計算機多媒體技術能夠將剪輯的工作進行不同的分工，可以不按照傳統的剪輯時間順序，拍攝順序進行剪輯工作，這就大大的提高了剪輯工作的效率，方便了剪輯人員進行剪輯工作。再次，數字信號同傳統的磁帶信號相比具有較強的抗干擾性，即便是進行多次的傳輸復制都能保證信號的質量，影片的完整性。
2.3多媒體技術的運用提高了影視劇的制作效率
傳統的制作為線性編輯方式，而現在更加靈活有效的非線性編輯方式正在廣泛應用于影視后期制作。這就使得影視在后期制作時拋棄了以往的方法，可以更加方便靈活的對影片進行剪切和編輯。即使剪切和編輯發生錯誤，也可以很容易地進行修復。
2.4提供更多的影視創作手段，豐富了影視的表現力
傳統的拍攝方法更多的是對拍攝現場的記錄和完全復現。現代的數字制作技術是將拍攝現場的所有信息轉換為計算機能夠識別的信息流，并記錄在相應的存儲設備之中，這就使得對這些信息流的更改成為了可能。運用計算機的相關軟件，我們可以任意添加、刪除和更改影視劇作品中的信息，利用影視數字制作技術的強大功能豐富影視作品的表現力，獲得超凡的視聽盛宴。
三、我國影視后期制作計算機多媒體技術應用策略
從我國當前所制作的影視作品來看，大多數都未達到預期結果。在我國數字影片制作道路中，還存在著很多的不足，因此，必須進一步加強對計算機多媒體技術的改革，確保計算機多媒體技術在今后影視后期制作中獲得更長遠的發展。
3.1不斷提升數字制作技術能力
針對我國自行生產的影視作品分析，國內的影視制作水平是十分有限的。盡管已經取得了巨大進步，創造出一個又一個我們“看不見”的鏡頭，但在有些影片當中的特效鏡頭還是非常少的。目前國內影視制作技術依然比較落后，依然有大量先進設備不會應用。
3.2把握好數字制作技術的應用方向
通常情況下，影視作品都是利用圖像與聲音來敘事的，從而準確傳達出創作者的內心情感思想。盡管數字技術可不斷提升影視作品的表現力，卻不能替代人思想與感情。而從對諸多美國所創所的影視作品我們不難發現，創作出良好的影視作品，并不只是因數字技術能夠為人更神奇的視覺效果，更重要的是數字技術和故事情節的完美結合，這樣才會使影視作品的主題十分逼真。
四、結語
總而言之，在影視制作的過程中利用計算機多媒體技術進行影視后期的剪輯制作工作不僅能夠提高效率同時也可以將影視作品的質量進行很好的保存。事物的兩面性告訴我們在看到計算機多媒體技術在影視制作過成中發揮的作用外還應該對其進行更深的了解以便更好的利用該項技術。而不是盲目利用此項技術。以保證影視作品的質量。
作者：王佳音 單位：哈爾濱鐵道職業技術學院
1對影片實施后期加工的三項要點
拍攝影視劇的導演利用腳本能夠把全部通過分鏡攝制而成的影片整理成材料。在編輯影片時，從事視像后期的人員需要承擔的工作就是把這些整理好的片段材料利用電腦軟件組合起來，形成一個完整的劇情影片。電影或電視劇最終成效除了取決于演員的表現和導演的表演指導、攝錄方式之外，還需要控制最后的合成及加工環節。作品的情節是否緊湊、時間安排是否合理都受后期加工剪接的影響。所以間接的要點就是在將情節完全呈現、時間控制在計劃之內，同時還要傳達一定的審美美感。
1.2利用特效對原片進行加工
合理利用軟件給原片制作一些特效能夠突出劇情，提升視覺層面的沖擊，但是過度使用特效會弱化劇情，導致影片欠缺情致。所以參與后期制作的團隊應妥善運用特效科技，并將適合的效果應用到對應的場面和情節中，這樣才能為影片錦上添花。再過去國內視像加工技術尚未成熟、電腦設備還沒有得到普及時，后期人員只能對原片進行合成以及簡單的鏡頭分切，但是目前已經能夠利用3D軟件為劇作制作水、火、雷電特效，還能制作逼真的植物、動物、山水畫面以及房屋、宮殿等建筑。在電腦設備通過建模軟件對影片進行特效加工及潤色能夠提升劇情的連貫特點，突出影視作品的欣賞價值。
對于一部影視劇作來說，適宜的后期配樂以及音效加工能夠突出劇情性，對情節和畫面進行渲染。某一些視像劇作使用的聲音和音樂是同期收錄的聲音，在處理這些聲音時，后期人員可以直接通過軟件把影片中的雜音消除突出音效，再對原片素材進行簡單編輯就能令影片情節前后貫通、順暢連接。在剪接是除了需要維持情節的完整以及流暢之外，還要注意畫面以及音效、背景音樂的是否融合，如果聲音過于突兀或情感基調和正在演繹的情節不符，就會影響觀眾的情緒，降低影片的質量,所以在剪接之前要先準備好素材，在剪接時需要多次審查，務求讓音效能夠和情節畫面協調。例如，當畫面正在上演悲情橋段時，音樂就應該低沉、婉轉、悲戚，不能加入節奏過快或基調活躍、歡快的音樂。如果可用的音效素材有所限制，編輯音效的技術人員需要對音頻進行變奏，將音軌調節到與情節相符的情況。又如，在編制聲音后期時，如果畫面是浪花拍打海岸、燃放焰火或者打雷下雨就要加入對應的音頻材料，音頻的時間線需要和影片對應，音量從小到大，在切換鏡頭時需要逐漸減小音量再跳到下一個場景，防止聲音變化過于突兀。
在制作一些魔幻影片時，劇本會涉及許多珍禽異獸、奇異花卉或空中樓閣等虛無飄渺的事物，這些物品可能無法在現實中看到，或者劇組無法去到對應的場地拍攝。為了保障最終成片的效果，就需要通過軟件對這些虛擬的元素進行仿真制作，令這些事物能夠出現在影片中。要實現這些效果，就要求后期人員掌握3D技術并擁有一定的藝術構想及聯想能力，同時還需要多與導演溝通，這樣才能制作出符合情節、富有美感與真實性的虛擬事物。在通過電腦利用3D畫面編輯軟件對虛擬的有生命物體進行制作時，除了要做出該生物的外觀，令外觀能符合劇本的描述之外，還需要突出生物的思想與情緒。為此，后期人員要重點刻畫生物的面部，令其表情生動、鮮活。比如，影片《阿凡達》以及《金剛》中就有仿真的3D生物，這些影片中的動物、外星人都十分逼真，并且情感特點鮮明。
2.2利用后期合成虛擬場景
由于劇情需要，在影片中需要有一些特定場面，比如宮殿失火、大水漫灌、白雪飄飄或者萬馬奔騰，這些場面都難以在實際拍攝中得以實現。但為了保證影片的情節得到完整呈現，后期團隊就需要的通過模擬技術，通過3D科技把場景制作出來。比如，在《泰坦尼克號》有大量海水翻涌、船體撞擊、冰山崩裂的場面，這些場面都需要通過軟件進行模擬和修飾才能達到逼真效果。
3結束語
總之，一部杰出的電影大片或收視長虹的電視劇作往往在后期方面同樣十分出色。后期處理需要前期的拍攝、表演相互配合，才可以令作品呈現出審美方面的美感，并使故事情節得到適宜的渲染，從而凸顯劇情的特色，令情節更富有欣賞性。在上面的敘述中，作者依照個人參加電視劇后期加工的經歷，重點提出后期制作涉及的關鍵點。必須對這些要點進行思考，并提升鏡頭剪接、特效編輯以及音樂配置方面的技能，才能徹底提升的后期編輯的整體水平。
作者：陳美旭 單位：吉林藝術學院
[摘要]計算機信息技術的高速發展，使得數字技術被廣泛應用于各個領域。隨著多媒體行業的發展，人們對影視廣告的視覺效果要求越來越高，傳統媒體技術受到挑戰。數字信息化技術具有傳輸效率高、存儲空間大、展現效果好等優勢，將影視廣告的表現手法和展現效果提升到一個新高度。
[關鍵詞]數字技術；影視廣告；后期制作
計算機多媒體技術的高速發展，為影視廣告行業創造了更大的發展空間，尤其是在影視廣告后期制作上，數字技術的應用和推廣能提高影視廣告的展現效果。我國影視廣告行業在不斷發展，人們對影視廣告的展示效果要求越來越高，絕大多數影視和商業廣告都需要進行后期制作。數字技術的應用，可以將影視素材與數字相結合，簡化影視廣告后期制作難度，提高影視廣告畫面感，增加影視廣告的特效處理。許多優秀影視作品和廣告都進行過數字技術的后期處理，比如增加畫面的特效感、進行大容量存儲等，數字技術有著廣泛的發展前景，對多媒體行業的發展有著重要作用。
影視廣告現狀解析
隨著社會經濟的發展，多媒體已經成為人們獲取信息的主要渠道，影視廣告也已經成為商業活動和人們生活的主要組成部分，人們通過影視廣告可以獲取大批量的信息，商家通過影視廣告可以進行產品介紹、圖片展示、效果模擬等，由于影視廣告具有良好的藝術展示效果，且傳播速度快、人們接受程度高，已經成為商業活動中主要的廣告形式，深受商家喜愛。
1.影視廣告的優勢
影視廣告不同于傳統報紙、廣播等廣告方式，相對而言，影視廣告的可持續性更強，它通過可視化的影視作為載體，不僅有聲效傳播，還包括影像展示，影視廣告傳播效果更好，視覺感受更加直觀生動，能給人們帶來強有力的沖擊感，人們接受程度更高。對于企業而言，通過影視廣告的傳播方式和展現手法，可以更加形象生動地展示企業產品的效果，更具傳播性。如今，影視廣告已經具有一定規模，并取得了一定的成效。
2.影視廣告后期制作
由于在拍攝過程中會受到諸多因素的限制，使得影視廣告的初始素材在產品感官和聲效上難以達到良好的效果，需要經過后期制作來完善，一般影視廣告的后期制作包括素材的剪切、編輯、特效處理等。通過后期制作可以提高影視廣告的創意感和視覺沖擊力。相對于西方發達國家，影視廣告在我國發展的時間較短，相關技術研究較為落后，設備也較陳舊，在后期制作和特效展示方面還存在許多問題。提高影視廣告的后期制作效果，能夠更加全面細致地描述產品，給消費者帶來更好的體驗。數字技術對影視廣告后期制作的意義隨著社會的發展，影視廣告已經成為藝術展示的主要形式，影視廣告后期制作對影視廣告作品起著二次創作和升華的作用。傳統的影視廣告后期制作技術陳舊，需要投入大量的時間和人力，通過線性剪切和素材修飾來完成影視廣告后期制作的方式較為生硬，而且藝術展示效果較差。數字技術的應用可以結合拍攝素材和廣告創意進行二次創作，提高展示效果，滿足人們需求，為影視廣告提供良好的技術支撐。數字技術采用非線性編輯方式，對影視廣告進行后期編輯、整合和特效處理。相對于傳統的影視制作方式，數字技術的處理方式更簡單、易操作，可以達到傳統影視廣告無法達到的視聽效果。影視廣告后期制作中，數字技術的推廣和應用不僅可以提升影視素材的藝術效果，還可以提高影視廣告后期制作的工作效率，對影視廣告的發展起著重要作用。
影視廣告后期制作中數字技術的應用
數字技術在影視廣告的后期制作中起到重要作用，數字技術是通過數字化處理，對影視廣告進行三維影像呈現和特效處理，提高影視廣告的藝術效果。通過應用數字技術，可以提高影視廣告的展示形式和展現技巧，在短時間內體現商品特質，提高人們的關注度。本文通過以下幾個維度介紹數字技術在影視廣告后期制作中的應用。
1.片頭和字幕的處理
片頭和字幕的處理是影視廣告后期制作的基礎，片頭和字幕是展現商品特性的基礎文字方式，人們通過文字介紹可以直觀了解到產品的相關信息。后期制作人員在進行字幕和片頭處理時，首先需要了解產品特性，然后通過數字技術對文字進行編輯、設計，提高產品內涵，賦予產品生命。
2.廣告內容多維度呈現
由于在拍攝過程中會受到天氣、技術、人員等因素的影響，影視廣告最終展示效果很難達到預期。在影視廣告中，圖像、文字、動態效果的展示需要契合影視廣告的整體效果來體現。通過數字化技術，可以對表格和圖形進行繪制，提高影視素材的展現效果，彌補由于受到拍攝天氣、攝影技術等影響造成的不足。通過影視廣告后期制作中的數字化處理，可以提高作品的表現形式，優化圖形和表格形式，提高用戶觀看體驗。
3.廣告動畫制作
在影視廣告中加入動畫效果，除了能提高廣告效應、吸引人們注意力外，還能豐富產品的表現形式。在實際拍攝環境的限制下，一些優秀的廣告創意難以有較好的表現效果，傳統的后期制作方式對創意效果的提高不明顯。影視廣告后期制作人員可以通過數字技術設備，制造出逼真生動的動畫效果，提高影視廣告的吸引力，突破傳統影視廣告制作的局限性。數字技術的發展和運用，不僅能提高廣告動畫的制作效果和效率，同時對廣告展現形式起到至關重要的作用。
4.廣告特效處理
影視廣告是通過生動的視聽效果向人們傳輸產品信息，一般影視廣告的時間較短，需要強有力的視聽效果才能吸引人們的眼球。通過實際的影視廣告拍攝，難以表現一些恢弘的場面。通過數字化技術處理，可以在影視廣告的后期制作中對素材進行摳圖、剪切、合成等處理，對實際場景進行虛擬化，將廣告創意體現得淋漓盡致。數字技術的應用，突破了傳統的表現形式，制造出逼真的動畫效果，使影視廣告后期制作效率得到提高。
5.鏡頭剪切和聲效處理
一個成功的影視廣告作品需要良好的視聽效果，也就是說在視覺感官和聲音效果上，都要進行修飾和處理。根據廣告創意，首先需要進行初期的素材采集，然后按照創意要求進行后期制作。通過數字技術可以對素材進行剪切、整合、編輯、重組等非線性編輯，使影視廣告畫面感更強、連貫性更好。通過計算機軟件，對影視廣告的音頻特效進行處理，實現音頻和聲音同步，使廣告的視聽效果達到最佳。在影視廣告中，所有的特殊處理方式都需要通過數字技術來實現，數字技術為影視廣告帶來的不僅是便捷，更是對廣告視聽效果的升華。
6.數字化存儲
膠片和磁帶是傳統影視廣告存儲的主要載體，存儲空間有限，容易受到人為的損壞，而且不易保存。數字化存儲技術相對于傳統存儲方式而言，更加便捷、保存時間更長、存儲空間更大、不易受損。隨著計算機科學的不斷發展，數字化存儲技術也越來越先進。數字化存儲依托計算機系統，通過視頻壓縮技術、云存儲技術對影視廣告材料進行存儲。數字化存儲是一種虛擬空間的存儲，不僅可以提升存儲空間，而且不易丟失或損壞，具有良好的穩定性。數字化存儲對影視廣告素材的保存起到重要作用。
結語
隨著高科技的不斷發展，影視廣告行業發生了深刻變化，影視廣告的靈魂在于廣告的創意，傳統的影視廣告后期制作模式的局限性，無法達到二次創作的效果，不能滿足人們對廣告視聽效果的要求。數字技術的應用和推廣，可以提高影視廣告后期制作的效率，突破傳統模式的局限，對廣告素材進行二次升華創作，達到廣告創意的效果。
作者：王廷強 趙楓
【摘要】影視作品的后期制作包括鏡頭剪輯、特效合成、聲音剪輯，經過這些步驟，能夠使得前期拍攝的影視素材完美銜接在一起，組成一個豐富飽滿、情節緊湊的作品。應用影視后期制作技術，技術人員能夠對影視畫面進行處理，營造良好的影視氛圍，再通過影視特效的加入，盡量還原故事場景，塑造一些無法拍攝出來的虛擬場景，為觀眾獻上一場視覺盛宴。
【關鍵詞】影視后期制作；影視作品；應用
一、影視后期制作流程
（一）鏡頭剪輯。影視作品的拍攝方式為分鏡頭角本拍攝，在后期需要通過鏡頭剪輯，將這些破碎的分鏡頭組合排列在一起，將所有影視素材連接起來，組成一個劇情連貫、場景銜接良好的作品。良好的鏡頭剪輯能夠營造出符合作品主旨的氛圍，是整個影視作品藝術審美的體現。鏡頭剪輯考驗后期制作人員對于影視作品的理解，以及對于鏡頭表達能力的詮釋。一部好的影視作品，能夠在有限的時間內完整地傳達出所有的信息，并且采用留白的藝術表達形式，讓觀眾發揮想象，為作品增色添彩。（二）特效合成。目前，以3D電影為代表的高科技影視作品在市場上廣泛流傳，受到消費者的青睞。這些科幻、動畫作品就是后期制作技術發展的產物。特效合成就是利用現代化計算機技術，合成現實拍攝無法完成的影像的方式。比如說《變形金剛》系列作品，就應用特效合成了主人公形象——變形金剛，賦予了主人公與人一樣的神態和感情，同時又還原了變形金剛擁有的神奇變形技能和格斗能力，將一些只存在與人們想象中的景象甚至人物還原了出來。（三）聲音剪輯。聲音是影視作品中的一個重要構成要素，在進行后期制作時，需要對畫面進行剪輯，同時還需要對聲音進行處理，比如說配音、配樂等。影視作品的配音有兩種形式，一種是同期錄音，在后期進行聲音剪輯時，要根據畫面的剪切進行聲音的剪輯，確保配音的完整性，能夠與故事情節、畫面相契合；另一種是后期配音，這樣的配音形式對于聲音剪輯的需求不大，因為一般是配音演員根據剪切好的畫面按照臺詞配音，在后期只要對音量等進行簡單調節即可。好的影視作品，其配樂往往也是比較精彩的，能夠與故事主題契合，起到渲染氛圍、輔助創設情境的作用。
二、影視后期制作在影視作品中的應用價值
（一）對影視畫面進行處理。前期拍攝的畫面，還需要通過后期制作對其進行整體加工，對色彩飽和度、亮度、對比度等進行細微調整，以保證最契合主題的畫面效果，帶給觀眾震撼感動的感官體驗。影視畫面的明暗對于呈現場景的氛圍具有重要作用，一般情況下，在懸疑片中會采用較為暗沉的色調，比如說《恐怖游輪》中大部分在郵輪內的場景，其色調都是較暗的；而一些明亮的暖色調通常都會用于愛情片、喜劇片中，比如說韓國影片《喜歡你》及英國影片《赤足》，整體色調輕松明快，營造出浪漫而愉悅的氛圍。（二）影視特效的加入。現在的一些大制作影片，都利用了高新科技做出逼真的影視特效，尤其是在一些科幻電影和仙俠電視劇中，最近大熱的一些國產IP電視劇《花千骨》《誅仙》《擇天記》等，這些劇中主人公飛檐走壁、御劍凌空，其實都是依靠后期，需要加入影視特效才能夠呈現出這樣的場景。后期制作技術的發展，對于國產電視劇的發展具有較大的推動作用。中國是一個具有武俠、仙俠情節的國家，特效合成技術的落后，制約了這些文字作品的影視化。當年大熱的電視劇《西游記》，就應用了一定的特效合成技術，雖然相對落后，但可謂是中國仙俠劇的開山鼻祖。（三）影視場景的塑造。有些影視場景是無法呈現出來的，比如說行星撞地球，而有些場景，其拍攝成本比較高，比如說《泰坦尼克號》中游輪沉入海底，為了盡量還原出劇情中的真實場景，同時降低拍攝成本，影視制作者通常會通過后期制作來完成上述場景。在拍攝時，先用虛擬場景，再通過后期的特效合成，與剪輯組合，將一些震撼性的場景還原出來，這樣一來，不僅能使整部作品的情節連接緊密，而且能夠有效提高作品的技術含量與創作質量。
三、結語
目前，影視作品創作市場競爭激烈，并不是所有的作品都能夠得到觀眾的青睞，創下收視新高。通過影視后期制作，能夠讓整部作品變得更加完整，情節銜接變得更為緊湊，對于提高影視作品質量具有積極作用。如今，一些大制作電影都喜歡通過特效合成及影視場景塑造來創造震撼人心的畫面，而事實也證明了影視后期制作的價值，比如說《速度與激情7》轎車飛躍樓層的場景，在震撼觀眾心靈的同時，也滿足了觀眾的獵奇心理。
作者：宋超 單位：河北傳媒學院
摘要：隨著數據時代的快速發展，計算機多媒體技術不斷地融入各行各業，其中，影視制作尤其需要運用到大量的多媒體技術，來對影像作品進行修飾。文章簡要闡明了影視后期制作過程中存在的不足，并針對多媒體技術在后期制作中的應用作簡要探討。
關鍵詞：多媒體；影視后期制作；應用
引言
計算機多媒體技術在影視后期制作中的應用普及，對影視后期制作人員的綜合素質要求越來越高，影視行業需要高素質的后期制作團隊，來為更多經典的影視作品服務。如今全球的影視力量越來越雄厚，不同國家的文化底蘊也給大家帶來風格各異的影視作品，但影視后期制作中的編輯流程和特效審美是大同小異的。
1老式影視后期制作的缺點
在原來還不具備數字電影攝影機時，人們都是采用磁帶進行錄制的，采用線性編輯，編輯人員必須對相關鏡頭的組接做出準確的判斷，在編輯之前就要對影片的前后順序做好構思，一旦編輯完成之后，鏡頭的組接順序就不能輕易改變了，后期也不便于修改。由于編輯人員個人水平參差不齊，不能過分地依賴剪輯人員，可能會造成影片鏡頭銜接不順暢，如果造成實在無法挽回的剪輯失誤，不但要把影片相關人員（服裝、化妝、道具）召回重新進行拍攝，還必須承擔額外的拍攝成本，耗費了大量的人力物力。
2多媒體技術在21世紀影視后期制作中的應用
2.1多媒體技術的作用
計算機多媒體技術越來越多地被運用到影視后期制作中，其中又涉及許多軟件與硬件之間的配合使用，正好彌補了傳統影視的缺點。2.1.1保證了影視節目質量數字電影機不斷發展，和傳統磁帶攝影機相比，畫質有了很大提升，從原來720P到如今4K，6K分辨率［1］。更為便捷的畫面存儲方式，以SD，CF卡為代表的存儲介質，更方便快捷的、讀寫拍攝的鏡頭畫面，由于數字信號有較強的抗干擾能力，使得影片畫面在傳輸過程中更穩定。2.1.2提高了影視作品制作效率和以前線性編輯方式不同，如今廣大后期制作人員普遍都使用了非線性編輯軟件來制作影片。如果制作人員有備份的剪輯文件，就再也不用擔心剪輯發生錯誤。制作人員可以隨意替換到之前保存的剪輯狀態，可以很容易地進行修改，還可以整體預覽剪輯好的影片片段。2.1.3更豐富的制作技術支持，強化了影視作品的表現力值得一提的是如今各類大片容易見到的“摳像”技術，隨著人們對影視作品的要求越來越高，復刻真實的生活畫面已滿足不了觀眾的審美。借助于3D視覺后期特效的成功運用，越來越多的攝制團隊熱衷于室內“綠幕”拍攝［2］。2.1.4降低了制作的成本如今主流的影視后期制作采用的是非線性編輯模式，這一方式的出現大大降低了制作的成本，很好地控制了制作過程的準確度。從原來多臺設備才能完成制作完善到如今一臺電腦就能統籌所有。在計算機安裝專業的編輯和特效制作軟件后，能體驗功能完善的編輯過程，完成特效合成處理。
2.2計算機多媒體技術對影視制作帶來的改變
2.2.1后期特效制作的改變依賴于計算機多媒體技術的飛速發展，后期特效功能越來越強大，制作人員可以通過在指定的一個場景建完模型、動畫、材質貼圖等全套工作，還能對光線強度、形態進行設定，利于這些技術來完成影視作品的特殊效果，并最終獲得更生動、形象的三維動畫［3］。更關鍵的是，計算機多媒體技術可以創造出許多現實生活中不存在的場景或者人物，可以將無法拍攝的場景和真實的人物恰到好處地融合在一起，使觀眾體驗到日常無法想象的真實感。2.2.2后期剪輯的改變計算機多媒體技術對影視作品的后期剪輯有很大的影響，它能夠使影視編輯與剪輯變得更加方便高效。在制作軟件中可以隨意調動每個畫面的時長以及鏡頭組表達的前后邏輯性，可按照要求添加畫面轉場，對單個或多個畫面進行調色處理，更貼切地表達畫面語音，使觀眾有身臨其境的感覺。此外，在音樂制作方面，計算機多媒體技術也可以對音樂進行特效處理，來達到人們所需要的效果。
2.3計算機多媒體針對影視后期制作的提升
2.3.1計算機整體硬件配置的提升近年來，雖然為了達到影視后期制作特效與剪輯完成度而對計算機配套硬件性能做了很大改良，但是卻始終無法滿足創作人員的工作需求。例如在影視后期3D場景特效制作中，三維軟件已經提供了4個默認的攝像機位，分為頂視圖、正視圖、側視圖和透視圖。而每個面都要做不同的處理，才能符合邏輯思維。不僅要考慮空間存在感，還要兼顧光源的衰減、環境霧、景深等效果。通過渲染數以萬計的圖像，最終才能得到想要的畫面，這就需要對計算機硬件有一個較大的提升。2.3.2影視制作配套軟件的提升伴隨著多媒體硬件性能的提升，致力于影視后期制作的特效軟件也有了長足的發展。軟件自身功能的不斷完善，其協作性和開放性也不斷提升。原來軟件不兼容的問題得到了很好的解決。隨之越來越多的插件并入，使新版本軟件具有更高的集成化。一套完整的軟件制作包也是影視后期制作未來的發展趨勢，為制作人員帶來更豐富的效果處理選擇，更利于創作出觀眾喜愛的影視作品。
2.4具體應用舉例
2.4.1繪制圖像與視頻繪制圖像在影視專業有一個專業的名字叫作數字繪景。數字繪景是影視行業發展下的產物，它是因為在影視拍攝過程中，很多實景無法滿足導演、劇情的需要，但是又為了不影響影視的表達效果，或者能夠達到導演理想中的場景，從而形成了數字繪景。現在都是通過電腦數碼來繪制數字繪景。數字繪景既可以用來對已有場景進行擴充，也可以用來創建一個完整的場景，同時還為導演和劇組節約不少搭建場地的費用。2.4.2跟蹤動態影像影視作品為了表達某種特定效果時，制作人員會遇到要求某一特效素材層始終跟隨另外一個素材中的指定畫面內容進行空間、角度和比例上的變換，這時就要采用“跟蹤”特效的合成方法來解決問題了。例如好萊塢電影中電影拍攝基礎提到的汽車攝影，利用動態跟蹤影像技術，可以達到拍攝兩臺車輛之間的相對靜止。
3我國影視后期制作發展方向
和全球知名影視制作團隊相比，我國目前影視制作行業存在一定的差距。影視后期制作作為一個新型的專業，其發展必須要與國際接軌，建設具有中國特色的影視后期制作行業也是在不斷摸索中前進的。歐美、日韓的制作方法不能全部生搬硬套，必須進一步加強對計算機多媒體技術的改良，開創一條符合自身國情的影視后期制作之路。
3.1提升影視后期制作綜合能力
雖然我國影視作品內容較為豐富，但就影視后期制作水平來說，其技術和外國頂尖后期制作團隊還有很大差距。國內影視作品中對特效的運用普遍較少。因此，必須重點培養一批優秀且藝術價值觀高的人才，提高我國影視后期制作的綜合水平，并配備國際先進的后期制作設備和相關軟件。
3.2正確認識后期制作應用方向
一般情況下，一部影視作品離不開畫面和聲音，由聲音和畫面共同作用來表達作者傳達給觀眾的思想。雖然數字技術可不斷提升影視作品的表現力，來達到更加完美的表達效果，但是數字技術卻不能替代人的思想與感情。觀摩眾多好萊塢的影視作品，我們可以知道，想要拍攝出好的影視作品，并不僅僅是后期特效做得多么逼真和震撼，最重要的還是特效技術和敘事主題的完美融合，只有將后期制作技術與拍攝內容無縫對接，才會使影視作品的主題更加鮮活。
3.3開拓后期制作新道路
從目前我國影視作品暴露的問題來看，很多影視作品不僅僅是缺少攝制的經費和先進的后期特效技術，更缺乏豐富的想象力與創造力。要想我國的影視作品更上一個新的臺階，還需要影視行業不斷探索，結合我國的實際情況，探索出一條符合我國影視行業發展的數字化道路。
4結語
綜上所述，在競爭如此激烈的今天，計算機多媒體技術正如一股清泉，解決了影視后期制作的燃眉之急，為影視行業帶來更廣闊的發展空間。但我們不能僅僅滿足于現狀，還需更清晰地找出更多的可運用空間，彌補其中的不足，以此獲得更適合自己的應用效果，共同推動我國影視行業健康持續地向前發展。
作者：錢力航 單位：安徽職業技術學院
【摘要】計算機多媒體技術，多用于影視后期制作，其可以為影片帶來特殊的視覺效果。本文針對計算機多媒體技術下的影視后期制作進行研究，論述了計算機多媒體技術下影視后期制作的范圍，計算機多媒體技術下影視后期制作面對的問題。我國的計算機多媒體技術相對落后，對于影視的后期處理，多采用于國外的技術，導致我國對于計算機多媒體技術，自主研發意識不強，計算機多媒體技術無法從根本上提高。
【關鍵詞】計算機；多媒體技術；制作；影視
前言：
影視行業的發展，推動著中國經濟的發展，隨著中國影視也的快速發展，對于影片的后期制作要求，也越來越高。計算機多媒體技術對于影視后期制作，起到十分重要的作用。計算機技術對于視頻圖像的處理，為影視后期制作帶來便利，減少人工成本，節省財力，提高影片效果。計算機多媒體技術，對于影片的場景，人物形象進行加工，進行特效渲染，制造出科技玄幻的場景。計算機多媒體技術對于視頻圖像的處理，是計算機科學重要組成部分，它的出現為影視行業做出巨大貢獻。
一、計算機多媒體技術下影視后期制作的范圍
1.1計算機多媒體技術對于視頻圖像的處理
計算機多媒體技術是多媒體編碼、多媒體采集技術、編輯技術的組成體，其可以提高作品的畫面感，提升作品的質量，帶給觀眾更加炫酷的效果。計算機視頻圖像處理技術，是計算機多媒體對影視作品，進行后期的加工處理，對影片進行剪輯，對環境、畫面進行特殊處理，添加各種特效的技術。視頻圖像處理技術，加快影視后期制作的速度，為影視后期制作帶來便利，減少人工成本，節省財力，提高影片效果。視頻圖像后期制作，為小成本電影提供機會，促進獨立電影的發展。計算機多媒體技術對于視頻圖像的處理，是計算機科學重要組成部分，它的出現為影視行業做出巨大貢獻[1]。
1.2計算機多媒體技術對于動態影像的加工
動態影像加工對電影行業的進步，具有重大意義。在計算機技術未被應用之前，影視后期制作技術落后，操作手法受限，影視作品僅靠簡單的剪輯與拼接進行后續處理。計算機媒體技術的動態影像加工，可以為影視作品添加特效，進行人物動態處理，添加柔和的光影，設計氣勢磅礴的場景。動態影像加工多用于玄幻、科幻類影片，此類影片需要展現出玄幻科技的場景，是現實環境中沒有的，而動態影像處理技術，正好可以構建影片所需的環境，整體提高了影響效果。優質的動態影像處理，能夠造就一部出色的電影，影片中美輪美奐的場景，人物的特技，都是動態影像處理完成的。計算機多媒體技術動態影像加工，為電影業帶來便捷，為影片添加更真實的玄幻效果[2]。
二、計算機多媒體技術的影視后期制作面對的問題
2.1計算機多媒體技術水平落后
電影行業是我國經濟發展的重點行業，國家給與大力支持。雖然我國在影視后期制作上取的一些成績，但是與國外技術相比，我國扔處于落后階段。我國的影視行業，后期制作技術水平落后，影片的制作效果、場景描繪，很大程度上不逼真，效果生硬。影片的處理手段劣質，明顯存在處理痕跡，與美國的影片相比，3D效果、場景設置、人物特技，都存在較大差別。國外的計算機多媒體技術，在影片處理上十分自然，與實際場景融為一體，帶給觀眾良好的觀影感受。對于我國計算機多媒體技術水平低的問題，應該根據自身特點，吸取國外的技術，進行自主研發，從而提高計算機多媒體技術水平[3]。
2.2制作速度慢抄襲率高
基于我國的計算機多媒體水平落后，影片的后期制作，多采用國外的技術進行處理。雖然采用國外的技術，但仍與原創技術有所差別，經常模仿國外技術，導致國內對計算機技術缺乏自主研發意識，使得我國在計算機領域技術薄弱。在發達國家，具有專門的團隊與充足的資金，進行計算機多媒體研發。其后期影視制作具有較大的規模，展現出豐富多彩的視覺效果。我國的影視后期制作中，技術水平落后，資金存在不足，導致制作速度較慢，制作規模較小。制作速度慢抄襲率高，是我國影視后期制作的基本特點。
三、結論
綜上所述，本文通過對計算機多媒體技術下影視后期制作的范圍，計算機多媒體技術下影視后期制作面對問題的論述，表明了計算機多媒體技術對于影視行業的重要性。現今我國的計算機多媒體技術比較落后，我國應該大力開展計算機技術自主研發，提高我國計算機科學技術，為影視行業的發展提供便利。
作者：楊桂娟 單位：內蒙古電子信息職業技術學院
摘要：對于數字影視而言，其后期編輯與特效合成都離不開計算機技術的支持。目前，我國在這一領域的研究越來越成熟，使得影視作品的后期制作與特效合成擁有無限的可能。本文在對數字影視后期編輯進行分析的基礎上，提出特效合成技術，希望對今后的數字影視后期編輯與制作有一定借鑒意義。
關鍵詞：數字影視；后期編輯；特效合成
從20世紀60年代開始，影視作品就將新穎的計算機技術運用到后期制作中，以此來加強畫面感。從這一個時代開始，影視業就進入了全新的發展階段，而數字影視后期的編輯與制作將計算機技術運用得越來越純熟，使得圖形處理更加美輪美奐。例如，科幻電影就可以通過后期制作展現現實生活中無法實現的場景以及音效，這也是現代電影最吸引觀眾的一點。所以，本文就數字影視后期編輯與特效合成制作進行了具體的分析。
一般來說，制作影視作品包含三方面的工作：前期準備、實際拍攝以及后期制作。前期準備主要是策略與準備，實際拍攝則是利用攝像機或者攝影機來記錄畫面，后期制作則是整理記錄的畫面信息與聲音信息，然后根據規劃和情節的實際要求來制作特效鏡頭，并且按照一定的邏輯來整合并剪輯所有的素材，最后完成影視作品。傳統的剪輯，也就是純手工的剪輯。傳統的剪輯，人們都要先沖洗拍攝階段的拍攝底片，然后制作成工作樣片，最后再剪輯工作樣片。具體來說，也就是在剪輯樣片之前，剪輯師需要挑選出符合要求的鏡頭，然后根據膠片剪開的先后順序，使用膠水將其粘在一起，然后在剪輯臺上觀看其組合的效果。可以看出，原本的影視后期剪輯屬于非線性的方式，但是這一種剪輯無法制作特殊的場景，如無法實現兩個鏡頭之間的疊畫制作，并且畫面的顏色也很難調整，這樣的純手工后期剪輯會消耗大量的人力和時間。［1］另外，人們還可以通過編輯機來完成影視編輯。對于編輯機而言，放像機和錄像機是主要的構件，編制人員通過放像機就可以選擇出合適的素材，然后記錄到錄像機磁帶上，進而循環往復。如果編輯機的配置達到一定的要求，也可以完成特效制作，如制作疊化和劃像、調整畫面色彩等，這就是編輯機比人工先進的地方。但是在磁帶中畫面的排序是一定的，無法隨意添加或者刪減鏡頭，除非重新記錄修改點之后的所有畫面，所以這一種編輯方式也可以將其稱之為線性編輯。對于數字影視后期編輯，主要是通過計算機來完成影視作品的剪輯。基于計算機技術的影視編輯屬于非線性編輯，主要是根據具體的要求，對于已經排列好的鏡頭進行添加和刪減的操作，確保能夠滿足特效鏡頭的高質量要求。如果進一步拓展軟硬件，還可以完成更為復雜的特效制作的任務。利用計算機技術來實現數字影視后期動畫與特效的編輯，就是利用數字合成技術來組合素材，進而呈現出完整的影視節目。［2］對于影視業而言，后期的數字影視編輯是一大進步，不但可以減輕人們的工作負擔，同時又能提升工作效率。
二、數字影視后期特效合成制作技術
數字影視的后期特效合成制作，主要是利用計算機本身的圖像處理技術（在數字合成的時候，就需要硬件與軟件的配合使用，一般來說，常用的軟件包含AdobePremiere、Paint、AfterEffect等，并且隨著軟件功能越來越強大，幾乎可以滿足人們任何的特效鏡頭的要求［3］），然后將一些無法利用拍攝來呈現的場面添加到影視作品之中，如影視作品中出現的火山噴發、大爆炸或者洪水等，都可以通過特效制作完成；另外，也有部分利用攝像機無法拍攝的，但又是影視作品需要的畫面，如八大行星的轉動、日食等畫面，都是利用后期的特效制作完成的。當然，通過特效處理，也可以讓我們的拍攝環境變得更加簡單，為已經完成拍攝的畫面添彩。例如，前一段時間熱播的影視劇《花千骨》當中就有很多御劍飛行的畫面（如圖1），其拍攝都是在綠色幕布的環境下完成的，然后在后期增加特效，而觀眾看到的就是經過特效制作之后呈現出來的畫面。當然，利用后期特效處理，也可以將原本不屬于同一個空間的場景組合起來。例如，電視劇中，男主角和女主角都分別在自己家里，但是從電視畫面中看，似乎兩個人就只隔了一堵墻。但是我們需要注意，這里所使用的特效并非是畫面的簡單拼接，而是在播放之前，需要單獨處理每一個畫面，然后再將其合并。隨著3D技術的日益成熟，其被廣泛地應用到了影視作品的后期特效合成制作當中。例如，《阿凡達》在拍攝過程中就是利用的3D攝像系統，給觀眾呈現了一場視覺盛宴。利用數字影視作品后期的特效制作，就可以讓整個作品呈現出層次感和飽滿感，甚至可以讓觀眾產生一種身臨其境的感覺。
三、結語
現階段，數字影視后期制作與特效合成已擁有一定的規模與體系，并且其發展速度也越來越快，對于今后影視業的發展起到了巨大的推動作用。當然，配合使用國外的先進技術，也可以進一步完善我國的后期制作與特效合成方法。
作者：陳鳳啟 單位：北京信息職業技術學院
摘要：隨著社會的發展，人們的物質需求基本得到了滿足，但在社會文化需求方面提出了新的要求。如今，影視作品越來越受到大眾的喜愛，所以大家對電影的鏡頭和畫面有了更高的要求，而這對于導演和剪輯師來說，也是一項巨大的挑戰。本文從影視作品后期制作的概念出發，研究影視后期制作的具體方法，并通過分析指出電影后期制作中的特效制作技術，希望對實際的電影后期制作的發展有所啟發。
關鍵詞：影視制作；后期制作；應用分析
在電影的制作過程中，影視后期制作技術越來越重要，為了更加全面地了解影視后期制作技術，本文通過研究分析，從影視后期制作的概念出發，具體得出后期制作技術主要包括對拍攝畫面的剪輯、對拍攝時產生的聲音的剪輯以及針對特效的制作。在特效的制作方面主要表現為兩種，即虛擬的場景制作和畫面的共現制作，希望能夠為觀眾帶來更好的觀影體驗，為實際的電影制作帶來啟發。
一、影視后期制作的概念
影視后期制作，就是指利用在拍攝中得到的素材，運用現代的科學技術，主要通過三維動畫和其他合成手段制作特殊鏡頭，通過把鏡頭剪輯到一起，并為影視作品加上聲音，最終形成一部完整的影片。后期制作對于影視作品的意義十分重大，會產生重要的影響。一個完整的后期制作主要包括三個方面：對影視畫面鏡頭的剪輯、對畫面進行特效的制作、對鏡頭畫面中聲音的剪輯。
（一）鏡頭的剪輯
在影視作品的后期制作之中，鏡頭剪輯是最基礎的部分。這個部分主要是通過對影視作品拍攝的鏡頭畫面進行剪輯和重組，對影視作品中的鏡頭作出大概的排列。主要方式：是在電影或制作人的意見指導下，對影視作品中的鏡頭進行有計劃的剪輯，然后進行重新排列組合，使之前雜亂無章或順序錯亂的鏡頭變為一個有條理、有順序性、邏輯性的故事鏡頭。當然，剪輯方法是多種多樣的，不止一種。［1］從另一個角度來說，一部影視作品的好壞和導演的思維方式有很大的關系，同時，和剪輯師的剪輯技術也有重要的關系。在具體的剪輯過程中，后期制作技術優秀與否也會影響影視作品的成品優劣。
（二）聲音的剪輯
在影視作品的后期制作之中，針對聲音的剪輯也是非常重要的一部分。聲音剪輯主要是針對鏡頭畫面中錄取到的畫面音和畫外音進行處理，最終達到使聲音服務于鏡頭畫面的效果。聲音剪輯的方法有很多，一方面，可以采取后期錄音的方式，這是一種較為簡便的方法，通過對已知鏡頭的了解，然后以按部就班的方法來錄音，大大方便了剪輯師的工作。另一方面，可以針對在拍攝過程中收集到聲音進行插入式的方法來使鏡頭畫面和聲音達到一致，這主要考驗的是剪輯師的聲音敏感度，因為這不僅要對畫面的鏡頭有所掌握，還對聲音的敏感度有較高的要求，同時還要注意到背景聲音的添加等因素。［2］舉個例子來說，在一個歡樂的場景之中，要注重對背景音樂的把握，剪輯師要選取比較歡快和充滿積極的音樂添加到背景音樂之中，同時，還要注意對具體的畫面音的把握，防止出現兩者相沖突的情況。
（三）特效的合成
在影視作品的后期制作之中，針對特效的制作也是非常重要的一個部分。特效的發展有著悠久的歷史，應用越來越廣泛，其已經發展成為更為豐富和高端的技術制作。在具體的制作中，越來越多的出現3D技術。在各種的影視作品中，3D技術越來越多地被應用，其能在一定程度上豐富鏡頭的畫面，提高觀眾的觀看體驗。特效的制作技術會為影視作品的發展提供動力。［3］
二、影視后期制作的應用
在具體的影視后期制作之中，后期制作的技術為影視作品的畫面表達提供了更為寬廣的空間，同時豐富了影視畫面的內容，為觀眾帶來了更加豐富的觀影體驗。影視的后期制作能夠為影視作品增添很多絢麗的畫面內容，渲染背景，在具體的畫面展現過程中，更能體現出影視作品的豐富和絢爛。尤其是對一些在實際拍攝過程中沒有拍攝到的畫面，可以通過具體的后期制作來進行補充。例如，在拍攝場景不允許的情況下想要達到雪花飛舞的效果，可以通過后期制作來實現，防止出現畫面空洞的情況。隨著各種技術的發展，在影視作品的制作中，會出現越來越多的后期制作的痕跡，后期制作的趨勢越來越明顯，所應用的范圍也越來越廣。［4］比如在針對大型建筑的拍攝中，會出現難以拍攝的情況，但應用后期制作就能夠滿足這一需求，同時豐富鏡頭畫面。另外，后期制作也能夠實現百花齊放的畫面效果，給觀眾帶來一種新奇和賞心悅目的感官體驗。在影視作品的后期制作中，特效制作是影視制作的優秀內容，特效應用主要體現在兩個方面，即虛擬拍攝的畫面和畫面的同時出現。
（一）虛擬拍攝對象
在實際拍攝過程中，會遇到在實際的場景中難以取景的情況。所以這個時候，應用后期制作中的特效制作就顯得尤為重要。目前也只有利用后期的特效制作才能夠完成這一任務。比如在電影《金剛》中，影片采用了動畫、模型、幕布技術等多種手段的完美結合，為觀眾呈現了金剛行走在原始森林、攀爬到帝國大廈頂端的奇幻場景，這部電影所展現的神奇場景令觀眾震撼。《金剛》中運用了定格動畫和幕布技術的拍攝技巧，即使是到了90年代依然被電影人所借鑒，足見其影響力之深遠，可謂開創了一代特效電影之先河。還有在《星球大戰》中的特效應用也十分廣泛，如給西斯大帝領導的帝國軍隊披上納粹的外衣，影片運用了微縮模型拍攝、幕布技巧、特效化妝、給人穿上機器外殼等特效，使傳統手段和現代化科技相結合，最終耗資1100萬美金將影片制作完成。
（二）畫面的共現
在針對影視作品的拍攝場景之中，有的場面不可能在短時間內進行拍攝，但又必須在影視作品中展示這個畫面，所以，這個時候就必須應用后期制作技術來完成。比如在電影《ET》中的外星人，小主人公能正常拍攝，但是外星人ET必須通過后期制作來實現，最后，主人公與外星人ET在同一畫面中的效果也需要后期制作來完成。［5］而在奪得了票房冠軍的《捉妖記》中的萌娃胡巴，在前期無法進行拍攝，就是應用后期制作技術使劇中人物同時出現的。所以，后期制作中的畫面共現是一種不可缺少的制作技術。
三、結語
通過上文的研究和分析能夠看得出，在影視作品中后期制作有多么重要，對作品呈現的視覺效果影響深遠。在電影的后期制作中，主要考驗的就是剪輯師的技術和導演的思維方式，因為后期制作技術主要包括對拍攝畫面的剪輯、對拍攝時產生的聲音的剪輯以及針對特效的制作。特效制作主要表現在兩個方面，即虛擬的場景制作和畫面的共現制作。只有在全面了解后期制作技術的基礎上，才能讓影視作品的研究登上一個新臺階。
作者：李景嫻 單位：四川省衛生和計劃生育宣傳教育中心
摘要：自21世紀以來，計算機技術高速進步和發展，對于影視作品的制作也起到了十分重要的影響，大大改變了傳統的影視制作方法，進一步改善了影視作品的質量。由于現在的影視作品中有許多視覺特效的畫面是演員無法完成的，這就需要通過影視后期制作來完善。影視后期制作不僅可以使影片滿足觀眾高標準的視覺要求，同時也大大節省了影視拍攝成本和時間，對提升影視作品的經濟效益大有幫助。
關鍵詞：影視后期制作；視覺效果；經濟效益
一、引言
在早些年間，影視作品中很少應用影視后期制作技術，但近幾年信息技術的快速進步，其對影視作品的影響也越來越大，它在影視作品中的應用大大提高了作品的表達效果。目前，隨著我國經濟的進步和發展，影視作品的市場需求量不斷擴大，影視后期制作有良好的發展前景。
二、什么是影視后期制作
影視后期制作，是指通過計算機技術將已經拍攝好的影視資料進行特效加工和剪輯處理后，做成一段完整影視作品的技術方式。一般情況下，影視后期制作分別由特效合成、鏡頭剪輯和聲音剪輯三個方面組成。
（一）特效合成
特效合成在影視后期制作中是必不可少的。傳統的特效合成技術僅僅是鏡頭的轉換等，近幾年由于計算機技術的提升，特效合成技術也隨之提高，合成效果更加優質，這對提升影視作品的水平大有裨益。
（二）鏡頭剪輯
影視作品的拍攝完成后，一般都是一段一段的鏡頭，沒有連貫性，我們需要通過鏡頭剪輯將每一個拍攝的片段連接起來，使其成為一個完整的影視作品。由此看來，影視后期制作中的鏡頭剪輯對影視作品的水平有著直接影響。
（三）聲音剪輯
影視后期制作的過程中，由于拍攝鏡頭均是片段式的，所以在最終形成電影作品后也需要重新加工剪輯聲音，尤其要注意的是聲音的前后連接是否流暢以及聲音與電影場景是否匹配等。其中，有部分鏡頭可能會有加入聲音特效的需要，以使電影情節更加完善。
三、影視后期制作在影視藝術中的運用
影視后期制作的歷史也是比較悠久的，在早期的一些影視作品中也存在一些影視特效等，雖然在現在看來其畫面相對比較粗糙，但就當時的技術水平而言，已經足以很好地展現影視作品了。在影視拍攝的過程中，由于條件限制等因素，一些場景無法完成預期的拍攝，通過后期制作可以彌補拍攝中的不足，對已經拍攝好的畫面也可以進行進一步加工，使其視覺效果更加突出，畫面質量和畫面效果都能變得更加優質。
（一）完善影視畫面
對影視作品的畫面進行調色或者調光等，使得畫面達到最佳效果，使得影視作品的場景和人物更加深入人心，更容易將影視作品的觀賞者帶到影視作品中去，這對提升影視作品的表現力大有幫助。
（二）影視特效融入影視作品
由于電影題材不同，其需要的場景也各不相同。例如，在一些虛擬科幻電影中許多畫面是不符合實際情況的，這就需要影視特效來完成。還有一些動作電影里的打斗場面也需要在拍攝之后加入特效，使得畫面更加精彩，使作品更加有表現力和感染力。
（三）完善影視場景
在現實中一些影視作品中的場景可能很難實現，所以我們就要通過影視后期制作來完善場景的塑造。例如，在經典影視作品《泰坦尼克號》中有一幕沉船的場景。如果要真實地再現這一場景需要耗費大量的人力、物力并且要實現這一場景的成本實在太高，所以導演就通過特效處理將特效鏡頭及后期處理共同結合拍攝這一場景，完美展現了當時驚心動魄的畫面，滿足了觀眾的視覺需求，同時還大大節約了拍攝成本，對提高影視作品的經濟收益起到了重要作用。
四、影視后期制作在影視作品應用過程中的注意事項
（一）確保影片構成嚴謹合理
在影視作品拍攝完成之后還需要修改和調整影片結構，由于拍攝的影視資料比較多，所以在后期制作過程中要對所有資料進行總結，提煉出嚴謹合理的故事情節，確保影片結構及人物的完整性及故事的連貫性。
（二）保證影片的連貫流暢
影視作品初期是由一個個鏡頭組成的，所以在后期制作中要尤其注意各個鏡頭的銜接是否合理流暢，尤其是動作電影對于流暢的動作畫面有著更高的要求。只有影片連貫合理才能符合大眾的思維邏輯方式，才能得到觀眾的認可。
（三）在恰當的時機插入背景音樂
影視作品不能缺少背景音樂，然而插入背景音樂也要根據故事發生的背景選擇恰當的時機。只有把握好背景音樂插入的時間，才能將電影畫面和背景音樂更好地結合在一起，使得電影情節更加具有感染力。五、結語近幾年，我國經濟持續健康發展，人們對影視作品的需求也隨之增加。這就對當今的影視行業提出了更高的要求。隨著計算機技術的不斷更新發展，我國的影視作品質量也會不斷提升，這將極大地帶動影視行業的發展。
作者：郭勵 單位：河南電視臺
摘要：隨著現代信息技術的蓬勃發展，數字技術也取得了長足的進步，并且應用到諸多的社會生產生活領域。依靠著數字技術傳輸速度快、存儲方便、編輯功能強大等優勢，將之應用在影視媒體領域，不僅能夠實現藝術表現形式的優化創新，而且能夠提高觀眾的藝術審美效果。文章就數字技術在影視廣告后期制作中的有效運用進行深入的分析探討，以期能夠為相關讀者提供應用參考。
關鍵詞：數字技術；影視廣告；后期制作；應用探究
作為影視藝術的一種特殊藝術表現形式，影視廣告在延續傳統影視藝術的同時也顯示出自身的藝術魅力。在計算機技術不斷發展的時代，影視廣告制作也實現了傳統制作方式的革新，從以前的線性編輯逐漸發展成了數字化制作，特別是在影視廣告后期制作中，采用數字化技術能夠有效地增加整個影視藝術的藝術效果，最大限度的滿足觀眾的審美體驗，而且對于影視廣告制作來講也是緊跟時展步伐的必然之舉。
1關鍵概念
1.1數字技術
數字技術是一種借助計算機技術對各種信息數據包括圖像、文字、聲音等進行加工處理進而實現信息轉換，以使計算機能夠識別轉換后的二進制編碼的現代科學技術。具有存儲容易、精度高、抗干擾能力強、保密性好、適用性強的技術優點。在關系國民經濟的諸多領域及行業，數字技術的應用都越來越廣泛[1]。
1.2影視廣告及后期制作
影視廣告是一種覆蓋面極廣、宣傳效果極佳的廣告傳播方式，包括視覺要素和聽覺要素兩部分，通常指電影和電視廣告影片。通過多種多樣的表現形式實現廣告的有效宣傳，廣泛用于企業形象的宣傳和企業產品的推廣，基于良好的宣傳效應和藝術感染力強、信息傳遞容量大、形式新穎等諸多優點，其具有極為廣泛的社會接受度，為企業形象宣傳和產品推廣產生了十分積極的影響。在制作流程上主要包括：前期制作、線性編輯以及后期制作[2]。作為影視廣告制作的重要組成部分和成型的關鍵，后期制作扮演著非常重要的角色，主要就是通過將前期拍攝搜集的影視素材依據創作需要進行特技鏡頭的剪輯和其他數據的信息合成，從而形成完整的影視廣告作品。
非線性編輯相對傳統的線性編輯而言的，優秀理念是通過計算機技術實現數字化制作。將所有的制作程序都置于計算機系統內部進行作業，實現各種素材調用的瞬間實現，打破傳統編輯的時間順序，依據各種邏輯序列進行排列編輯，具有簡便快捷、制作效果好的優勢。在影視廣告后期制作中運用非線性編輯技術十分必要。
2數字技術對影視廣告后期制作的影響
隨著信息技術的發展完善和人們審美能力的提高，對于影視藝術提出了更高的要求，而影視廣告作為企業形象宣傳和產品推廣的平臺就更加需要實現貼近觀眾實際的模式創新。在影視廣告后期制作中引入數字技術能夠讓編輯技術人員基于多維度編輯進行影視素材的藝術加工和優化，在減少了技術人員工作量的基礎上有效增加影視廣告作品的藝術魅力，從而保證作品的藝術感染力和號召力，更好地實現影視廣告的社會效益[3]。由于傳統的影視廣告后期制作常采用線性編輯進行影視素材的美化修飾，藝術效果通常達不到要求，而且有時需要花費巨大的精力和物力去進行作品完善，采用數字化技術，利用線性編輯系統進行影視素材的藝術加工和處理，能夠有效提高工作效率和作品的藝術效果。而且借助數字化技術常常能夠產生常規制作方式達不到的影視鏡頭創作，實現影視廣告的內容和形式的創新，提升作品完整度和藝術表現力[4]。
2.1數字技術在影視廣告后期制作中的應用分析
影視廣告需要在短時間內快速地傳達出大量的視聽信息，而且要能夠抓住觀眾的注意力實現良好的宣傳效果，所以這就需要影視廣告在后期制作上堅持“新奇特”的創作原則，數字技術的應用能夠通過現代技術手段實現這一目標。
2.2數字技術在動畫制作中的應用
動畫制作是影視廣告作品必不可少的部分，通常需要借助動畫實現對藝術表現力的最大限度展示，力求給觀眾帶來獨特的視覺感受，利用數字技術進行畫面效果的豐富是最有效的手段。通過Shake、Motions等技術軟件對在前期拍攝制作過程中無法實現的動態影像進行三維或者是多維處理，用三維或者多維動畫片段進行動態畫面的模擬和表現。數字技術的出現極大地改變了動畫制作模式，能夠通過技術手段進行更多動態畫面的表現。例如“脈動”飲料的廣告制作，通過實拍和3D動畫模擬實現良好的產品效果展示，達到了良好的產品宣傳目的。動畫制作是廣告作品的一個基本組成部分，而且動畫效果的好壞直接關系到廣告內容的表現，因此，采用數字技術能夠就影視廣告作品的外在形式進行更加完美的優化處理[5]。
2.3數字技術在鏡頭組接中的應用
在制作影視廣告作品時常常需要分步驟進行所需素材的拍攝，以達到最好的藝術表現效果，但是傳統的線性編輯模式對此有巨大的局限。在完成前期拍攝和相關的影視素材積累的基礎上，引入非線性編輯技術進行多個拍攝鏡頭與影視素材的拼接處理。根據廣告作品的創作理念對一些鏡頭和素材進行非線性編輯的入點和出點設計，并將這些素材內容通過FinalCutPro音視頻編輯軟件進行某種邏輯序列的編排，之后根據時間順序將各種不同的拍攝鏡頭和影視素材進行拼接組合，最后利用蒙太奇手法完成整個鏡頭和素材的組接，實現完整的廣告內容的展示[6]。利用非線性編輯技術能夠對鏡頭的拼接處理實現更加藝術化的處理，避免了傳統的只以時間線性進行安排的生硬模式，使作品的表現力大大增加。例如，汽車巨頭奧迪公司曾經拍攝了一組奧迪A1的廣告，通過將各個機車零件的拍攝鏡頭進行意識流的拼接和組合，向觀眾傳達出奧迪A1的唯美與舒適，最大限度地表現了產品的性能，能夠緊緊抓住觀眾的想象思維，無形中提升消費者的購買需求。
2.4數字技術在特技制作中的應用
特效技術也是常見的影視廣告制作技術，為了達到某種藝術表現效果，滿足觀眾的視覺體驗，但是基于實際拍攝鏡頭具有高昂的拍攝成本的限制，常常需要借助數字技術進行特效合成來進行這一問題的解決。通常來講FinalCutPro等制作軟件都自帶有特效處理功能，能夠實現淡入淡出、疊化、化變等各種轉場特效的制作。此外也可以采用專門的后期特效處理軟件進行特效處理，例如AfterEffects，通過在影片中增加三維或者多維技術實現特效表現。一般而言特效技術的運用都是利用摳像技術進行合成疊加，以模擬真實的場景，通過對各種摳像軟件的綜合運用，將需要處理的畫面從前期拍攝的背景中分離出來，在此基礎上利用合成、跟蹤、三維等輔助軟件對從背景中分離出來的畫面進行拼接合成，并依據創作需要和作品內容進行特效的增加優化[7]。例如，華為集團在“華為P8”的廣告設計上，就充分利用了特效技術，將品牌手機的獨特的手機功能進行形象化的處理，讓觀眾能夠直接感受到手機的相關運行功能。此外“恒大冰泉”的廣告設計也因為特效技術的加入使得產品迅速占領廣大的純凈水消費市場。
2.5數字技術在聲音、色彩處理中的應用
影視廣告作品不僅需要動畫圖像，還需要聲音，兩者實現完美配合能夠有效增加作品的表現力和感染力。通常依據廣告的內容需要對畫面的聲音進行特殊的處理，以實現聲音和畫面的相匹配，實現觀眾良好的視聽體驗。采用數字化技術諸如Premiere軟件等能夠實現對聲音的特殊處理，在這些設備中常常自帶有聲音采集、多路音頻混合處理、添加聲音等功能，往往能夠實現對聲音的快捷處理，同時也能夠依據作品需要進行部分配音的增加和處理，保證畫面和聲音的同步匹配和內容表現的完美呈現。隨著計算機技術的發展，各種聲音處理軟件被開發出來，并且應用到各種聲音處理領域，例如CoolEditPro軟件等[8]。對廣告作品進行色彩調整是后期制作的一個畫面優化環節，作為作品形式的外在表現，良好的色彩展示能夠有效提高作品形式的藝術內涵，滿足觀眾對色彩感受的生理要求。采用數字化技術色彩控制軟件進行畫面的各種濾鏡效果的處理，并對換面的色彩色調進行合乎常理的調整，力求做到不僅滿足觀眾的生理感受，而且要能夠通過色彩進行內涵展示。一個良好的畫面色彩常常能迅速地增加觀眾對其的注意力，是作品產生引人入勝的藝術效果和藝術境界，有效增加作品的影響力。例如，做關于“水”的廣告，色彩基調就要以藍色為主，而運動品牌的產品廣告就應該以多色彩的融合為主以展現青春運動活力等等。
3結語
現代信息技術的不斷發展完善，數字化技術的日漸成熟，使得更多行業領域運用這些高新科技成為可能。在影視廣告后期制作中應用數字技術不僅能夠大大提高技術工作人員的工作效率，而且能夠最大限度地拓展作品的藝術魅力，有效提升作品的宣傳效果和觀眾的審美體驗。盡管在當前的影視廣告后期制作中應用數字技術還面臨許多技術難題和問題，但是我們也看到行業的技術人員正在進行積極的探索和創新，因此，筆者希望更多的專業人士能投入到該課題研究中，針對文中存在的不足，提出指正建議，為實現數字技術在影視廣告后期制作中的有效運用作出重要的貢獻。
作者：周俊平 單位：內蒙古烏蘭察布職業學院
摘要：隨著當下計算機技術的不斷發展和創新，很多領域中開始運用數字技術，計算機技術對各個領域的影響也越來越深遠，尤其是對影視后期制作過程產生了非常重要的影響。AE軟件屬于基礎的圖形視頻處理軟件，它的出現在很大程度上改變了傳統的影視制作方法。文章先簡單闡述影視的發展和數字視頻技術AE，在此基礎上分析數字視頻技術AE在影視后期制作中的運用，希望能夠為我國影視發展提供一定的幫助和參考。
關鍵詞：影視；后期制作；AE軟件
數字視頻技術中蘊含了諸多軟件，其中，AE軟件是使用較為普遍的一種。AE是AdobeAfterEffects的簡稱，在眾多軟件中，其難度較為適中，且具有較多類型的特技效果插件，因此成為當下視頻后期制作中運用得最為廣泛的軟件之一。AE是一款圖形視頻處理軟件，由Adobe公司研制，屬于層類型后期軟件，適用于動畫制作公司、多媒體工作室、電視臺和個人后期制作工作室等單位的設計和視頻特技制作。
一、影視后期制作中的數字視頻技術和主要事項
近幾年來，動畫、影視制作、計算機游戲等領域逐漸運用視頻后期制作技術。影視后期制作的專業性較強，其中最為重要的一項工作就是軟件的運用。AE屬于一種視頻后期編輯和合成軟件，具有較強的專業性，能夠有效促進整個后期制作工作，相關剪輯人員可以運用這種軟件更快、更精準地向觀眾展現各種特效和運動圖像。作為視頻設計和剪輯的重要軟件，AE在網頁、電視、電影和廣告等后期制作過程中運用得非常廣泛。如，將AE應用到影視廣告的后期制作中，能夠讓影視廣告相對于平面廣告具有更多的優勢，能夠更容易讓觀眾對廣告產生興趣，也能夠較好地展現影視廣告較為獨特的效果和較為新穎的表現形式，還能夠將廣告商品的特點在最短的時間內展現出來。因此，將數字視頻技術AE應用到影視廣告后期制作中，能夠讓影視廣告的呈現效果得到有效提升。
二、數字視頻技術AE在影視后期制作中的運用
其一，AE在“層”中的運用。所謂的“層”，主要是指圖像合成的組成部分，任何素材如果是通過合成圖像窗口增加的，則都可以用作“層”。在項目窗口添加的素材中加入合成圖像，從而讓合成圖像的素材層得以實現，是AE軟件最為基礎的工作形式之一。在時間布局窗口，可以借助拖動對“層”的出、入點進行直接切換。由于在時間布局窗口所顯示的素材名都不一樣，在多次進行拷貝之后，為了對各個“層”進行有效區分和更加方便使用，可以點擊鍵盤上的確定按鈕，輸入新名字，再按確定按鈕，這樣在時間布局窗口就能夠對“層”的疊加順序進行拖動改變，同時也能夠直接設置圖層的尺寸大小。用這種方法可以實現素材剪輯工作。PS（Photoshop的簡稱）可以與AE結合使用。在AE中導入PS的分層文件，PS中制作好的特效及圖層順序將完整地被導入AE圖層，使得技術和藝術更好地融合，為創作提供了更大的空間。其二，AE在動畫制作中的運用。關鍵幀是借助計算機對視頻進行設定而創建的。一般情況下，創作關鍵幀動畫時，對“層”進行動畫設置，只需要打開關鍵幀的記錄開關，并將關鍵幀創建出來就可以完成。關鍵幀的設置主要有位置、旋轉、不透明、軸心點一級比例設置四種方法，設置過程較為簡單、快捷，可以使用快捷鍵加快制作的速度。此外，在具有方向性的移動上，AE軟件具有更加突出的作用。如，在操作過程中如果選擇自動定向，事物的運動就會逐漸沿著路徑進行，動畫制作者可以隨時對路徑進行修改。其三，AE在視頻的預覽和生成過程中的運用。在整個視頻后期制作過程中，最為復雜的一項工作就是視頻的預覽和生成。在動畫制作到達某個階段的時候，可以運用視頻預覽觀察效果，這樣能夠對視頻中一些不足之處做到及時修改和完善，從而讓視頻呈現出最好的狀態。一般可以同時按住0鍵和shift鍵，每隔一幀進行一次預覽，這樣能夠降低內存，而且可以按住0鍵對內存進行預覽，按住空格鍵就能結束預覽狀態。在保存項目文件時，依照渲染檢查各個條目，將需要進行渲染的合成圖像從項目窗口中拉入渲染窗口，設置缺省值，同時在log菜單中選出需要進行登記的類型，更改或重新設置缺省的輸出模塊，最后點擊render鍵完成。只有充分認識和理解AE軟件的作用，并在具體工作中靈活運用，才能充分發揮其作用，推動影視后期制作工作的開展。綜上所述，數字視頻技術的普及，能夠很大程度地減少傳統影視后期制作繁重的編輯工作量，而且能有效優化后期的編輯程序，在減少工作量的同時，大幅度提升特效特技的編輯技術和效率。因此，在影視后期工作中，AE的應用已逐漸成為影視后期制作的重要組成部分。隨著AE軟件技術越來越普及，其必定會為影視后期制作的長遠發展作出重大貢獻，對當今社會影視后期制作甚至更多領域的發展起到有效的推動作用。
作者：劉茸 白金鑫
第一，對作內容分析后，我們可以這樣來分：影視后期行業的工作基本分為剪輯類和特效類兩種類型。剪輯操作員要求具有選取素材形成完整意義的影片。特效操作員要求具有將剪輯出的畫面按要求修改、完善、添加效果的能力。比如：半小時的時事新聞，就是從3小時左右的拍攝素材中經過粗剪、細剪得到的。當然，如果節目中需要出現馬賽克、遮擋、變色等需求，特效操作員也能利用軟件去實現。對崗位和部門的組織結構調查了解后，我們對影視后期涉及到的工作崗位、內容、技能要求一一進行了分析。由于技術發展快，公司人員有限，劃分不會那么絕對，影視后期工作人員的工作往往還包括基本三維（Maya）、二維（Flash）的相關制作。“全能型”的操作人員還是比較受歡迎的。也就是說目前影視后期工作包括：三維動畫制作、影視剪輯特效制作，二維動畫制作、影視剪輯特效制作。
第二，通過行業企業調查，得到的是典型工作任務的框架和大致內容，經過分類整理基礎材料，并通過實踐研討會，分析材料，對影視后期工作內容、專業知識、職業技能進行了詳盡的分析討論論，最終確定相關典型工作任務。以影視剪輯為例，職業行動領域（典型工作任務）描述如下：（影視剪輯）非線性編輯崗位在影視及動畫制作工作過程中屬于后期制作階段，該崗位主要負責節目的粗、精剪、音頻、動畫演示、合成以及輸出及光盤刻錄制作。非線性編輯需要能夠理解影視片拍攝制作整體流程并掌握一定制作及音樂音效字幕技術與特效；需要使用相關的非線性編輯軟件及相關設備硬件，懂得相關音、視頻標準及制式內容和知識。非線性編輯崗位主要完成的任務有：素材的導入與整理，制作字幕，音頻調整，添加特效，視頻輸出。
第三，學習領域名稱與典型工作任務名稱基本是一致的，這是為了和實際工作相對應。學生在學習時知道的學習任務，和其以后在工作時需要完成的工作任務名稱一致，有助于順利實現從學生到工作人員的轉換。通常情況下，工作與學習內容（簡稱學習內容）要說明工作對象是誰，具體工作要求是什么，是采用什么工具和工作方法，工作是如何組織展開的。
第五，學習情境設計包括：具體的學習任務是什么，教學的時間怎樣安排，教學環境要求，具體教學環節設計：方法、過程等。學習情境設計包括內容較多，設計到教學的方方面面，是課程設計的重點，學習情境的“物質化”產品即課業。課業文本方案主要體現情境設計的內容，主要包括：課程的學習任務、學習目標、學習內容、與其他學習情境關系、教學條件、教學流程、教學評價等。基于工學結合的課程設計的課業文本不一定拘泥于某種格式，完全可以自己根據情況設定，把學習情境描述清楚即可。以下課業文本設計以影視后期課程“數字動畫、鍵控、跟蹤技術的應用”為例。1）工作情境描述：動畫、鍵控、跟蹤技術屬于影視特效的高級應用，處理各種素材有一定的難度，需要在已經有過一定AE學習基礎上去調整實現，去綜合應用。2）學習任務描述：關鍵幀動畫的制作；對象特效屬性的動畫制作；典型的鍵控類型及工具使用；跟蹤操作；畫面穩定應用；工作原理建模；跟蹤工具應用實例；合成案例。3）學習目標描述：能對添加的特效制作關鍵幀動畫；能知道數字鍵控的工作原理及前期準備的注意事項；能選擇合適的工具，考慮使用鍵控工具處理前景素材；能根據素材辨別鍵控的工具并采用溢出等調整方法；能根據合成結果要求熟練進行跟蹤操作，使用四點跟蹤法實現指定圖像跟蹤；能對畫面不穩定的素材進行穩定的基本操作；綜合運用所學完成有關層的動畫的應用實例；綜合運用所學完成鍵控特技應用實例；綜合運用所學完成音頻特技應用實例；綜合運用所學完成視頻特技應用實例。4）學業評價描述：是否掌握了本任務基本知識？是否能在規定時間內完成本操作任務？完成本任務的質量；學習積極性、小組合作表現、認識能力水平。實踐證明，只有基于工學結合的課程設計培養出的學生，才能在進入影視后期行業后站住腳，也真正實現了我們人才培養的目標。
作者：柯楠 單位：陜西銀行學校
1配音
配音全稱聲音配置，在影視后期制作中占有一席之地。影視作品的聲音錄制有兩種，一種是傳統的同期錄音，還有一種是后期的配音。這兩種配音方式是有所不同的。同期錄音相對于后期配音，挑戰較大，難度較大。同期錄音在后期剪輯中必須考慮到故事情節完整、甚至臺詞的對白和聲音的銜接。后期插入的特效聲音必須與畫面、與故事情節發展保持一致。如果在大婚場景里出現哀樂奏響，那就會引起播放事故了。那么，是不是采用后期配音就萬事大吉了呢？答案是否定的。配音演員的選擇也是很重要的。如果讓一個聲線粗獷的配音演員來為《紅樓夢》中的林黛玉配音，會讓觀眾產生強烈的不真實感，這部影片也就不會有機會聞名于世了。
2影視后期制作在影視作品中的應用
從電影業發展以來就有了影視的后期制作，自此后，多種多樣的影視特效持續的出現在觀眾們的眼前。早年的電影作品由于科技水平的限制無法達到劇本效果。比如早期優秀影視作品《八仙過海》、《鐘馗捉鬼》所呈現出的乘風破浪、神仙術法等特技都是經過后期修改的，對比今日的特技水平可以說是非常簡陋。而當今科技的發展為后期制作提供了強有力的技術保障。許多的影視劇后期制作都能夠用電腦制作出一些人的力量所無法達到的效果，特效是經常運用在以虛擬拍攝對象、畫面共現和移動追蹤動態影像為主的三類制作中。
2.1虛擬拍攝對象
藝術來源于生活但高于生活。作品中的人物形象確是他們自己想象中的現實中不存在的人物形象，在影視劇的拍攝中，人們有很多都無法用人的力量達到作品所呈現出的效果工作。那么此時，為了達到預期的效果就必須用后期制作來填補人力無法拍攝的空白。像：遠古傳說里的多種多樣的神獸、妖魔鬼怪種動物化形成人類和超人中的特殊能力，像這樣的影視劇必須用后期制作來達到文字所描繪的場景。
2.2后期制作填補
畫面共現在拍攝視頻中，那些震撼的場景，像是騰云駕霧、山崩地裂等畫面是不可能用人力去達到效果的，于是，就通過后期制作填補。在拍攝的場景中，許多的形象都是在生活中客觀存在的，在這種情況下就需要高科技的后期制作進行匯合。將不存在的事物與現實中應該出現的結合起來達到文字所描述的畫面。可是，在真正的實踐中，這些不能在一起拍攝，必須要用后期制作，用以達到預期的效果。比如，《ET》中的外星人，小主人公能正常拍攝，但是外星人ET就要通過后期制作來實現，最后，主人公與外星人ET在同一畫面中的效果也要后期制作來完成。
2.3移動追蹤動態影像
在當今科技發展階段，影響跟蹤和修整是利用數字合成技術的新型后期制作的巨大成就。早年因為技術問題，影視后期制作一直無法與三維數字技術相結合。但是Mokey軟件的合成問世為這一技術難題提供了一種創世紀的解決辦法。這就可以從根本上解決影視作品的動態摳像難題。這一難題解決后，影片效果也就達到了又一個新高度。在《哈利波特》系列魔幻電影中，各種絢麗奪目的特效效果便是此種后期制作成功的示例。
3結語
當今世界影視劇的成功影視后期制作功不可沒，它至真至美的將影視劇提到一個更高的平臺。從世界的角度而言，影視后期制作擁有無限的潛力，能過帶動經濟產業的發展超過任何推動經濟的產業。如我們想讓作品完整的出現在觀眾的眼前，那么就要關注影視劇的后期修改。現在許多的投資方和導演都應經意識到它的重要，并全力支持其發展。在這種情況下，我么能體會：影視后期制作擁有無限的發展空間，它們的作用也將愈加多樣化。
作者：屈鵬 于艷婷 單位：遼寧科技大學
腳步擬音的幾種常見技巧
在影片中，人物是不可能處于一種不停地走動的狀態下的。所以，除了基礎的走動中的腳步擬音之外，擬音員需要對其他一些常見技巧做一個基本的了解。（1）起身與坐下的腳步擬音擬音員應該清楚地知道，制作出來的聲音是以傳達信息為目的的。抓住了這個要點，我們便可以很輕松地完成一些基本動作的擬音。在通常的情況下，人物起身腳步的模擬，是以一個正常步作為第一要素的。擬音員走出正常步的同時，在腳步下落之后，連貫性地加進一些鞋與地面摩擦的聲音，然后第二步接正常走路腳步，這就完成了起身的腳步聲模擬，即所謂的起勢。在擬音的同時，傳達給聽者一個人物起身的感覺，相對減輕了聽者對其他因素的要求。人物起身的腳步，是以正常步加摩擦聲作為開始，而人物坐下的腳步，是以同樣的方式作為結束。不同在于，起勢是在起身之后，接正常腳步的腳步聲；落勢是在正常的腳步聲之后，接坐下。（2）上下臺階的腳步擬音以平時走路的狀態為例，在上樓梯的時候，人們總是習慣性地將重心先移動到支撐腿上，然后將另一條腿邁上臺階；接著，移動重心到邁上臺階的這條腿；然后將支撐腿抬起來，重復之前的一系列動作。在水平的地面上，我們為了模擬上臺階的腳步聲，可以充分利用重心移動的特點。在演員邁出非支撐腿的時候，特意加重腳步下落時的聲音力度，接著相對地加一些摩擦聲，表現出重心移動的感覺，然后再承接之后的動作。上臺階的腳步擬音中，擬音員需要突出正常走路時的腳步與上臺階時的腳步的不同，在將對比的感覺突出之后，信息就會很直接地傳達給聽者。在下樓梯的時候，我們總是習慣性地用腳尖先去試探臺階的高度，然后再將重心從支撐腿移動到非支撐腿上。運用這樣的方式，我們在擬音的過程中，重點表現出的還是重心移動的感覺。在腳尖發出接觸地面的第一聲之后，相對加重腳跟落地的聲音，將兩聲音形成對比，給聽者以演員重心已經移動了的感覺，之后，再連接別的動作。通過對技巧的解說不難發現，擬音員最重要的還是對生活中一些小細節的觀察。有了細節的啟發，才能相對輕松地模擬出許多看似復雜的聲音。
如何抓住腳步的落腳點
對于擬音員來說，能看到演員的雙腿，對著演員的腳步擬音，就可以準確地抓住落腳的時間。但是在實際工作中，影片大多數的鏡頭只是拍攝到演員的上半身，不知道腳步的準確落點就會成為一個比較普遍的問題。有些時候，我們習慣性地把注意力集中在演員的肩膀上。人在走路的時候，重心也會跟著有所偏移，這種情況下，最明顯的參照點就是通過肩膀的晃動來抓住重心的改變。擬音員在模擬腳步聲時，最重要的并不是看到演員腳動之后，我們才做反應，那樣會讓整體的聲音都慢了很多拍，影響到后面所要連接的動作。擬音員需要在感覺到演員有了變化的動勢條件下，做出相應的動作，或是起身，或是坐下，或是突然跳起來，或是一個急停等等。只有這樣，才可以保證動作的準確性，才可以保證工作有一個較高的效率。這里還要提到的是，在擬音過程中，并不存在什么第一選擇或者第二選擇，之前我提到了通過觀察肩膀這個部位來抓落腳時間。在正常的工作中，我們也會選擇觀察頭部的晃動或手臂的搖擺等等，來確定真正應該落腳的點是在哪里。
根據人物特性選擇
腳步擬音用鞋在一個項目的制作之初，我們首先要做的是通過觀看影片，分析出每個人物的人物性格。在為人物定性之后，我們就可以按照人物性格，選擇比較有代表性的鞋，模擬這個人物的腳步聲。電影《讓子彈飛》是2010年上映的一部由姜文導演的影片，該片以西部、喜劇、傳奇為三大要素，用幽默的方式，講述了發生在北洋軍閥時期，土匪和騙子之間的一段傳奇故事。這部影片在后期制作之初，由導演決定了聲音的整體風格。麻匪頭目張牧之身材魁梧、作風彪悍、頭腦冷靜、足智多謀，昔日跟隨蔡鍔將軍走南闖北，年紀不大就有所作為，當上了手槍隊長。后因群雄紛爭，落草為寇，他深知戰爭時期百姓們最為痛苦，便懲惡揚善、劫富濟貧。這個人物貫穿始終所穿的都是一雙大皮靴子。靴子固有的特點在于它本身的靴筒聲，但在突出了靴筒聲的同時，我們發現，腳步本身落地的感覺少了很多。這之后，我們便又疊加了一條普通小靴子的腳步聲。最后合成了整條聲音之后，張牧之的腳步聲聽起來顯得非常厚實、有力度。黃四郎這個人物，陰險狠毒、作惡多端，在鵝城只手遮天，憑一己之力，控制了整個民國大半的煙土買賣。從外表看來，更像是一個紳士，但內心的狡猾無人能知。在制作之初，我們選擇了聲音相對透亮的皮鞋，突出了人物作為地主的身份，并且聽起來讓人物顯得不那么安分。每次工作之初，我們都習慣性地對一些選擇出來的鞋做基本的聲音測試，這就是所說的“定音色”。磨刀不誤砍柴功，制定基本音色雖要花一些時間，但為后期工作節省了尋找與選擇鞋的時間，并且保證了錄音過程的流暢性。
如何運用地面增加腳步的自然性
我們在日常的工作中發現，如果腳步過于單調，就會讓聲音顯得非常突兀，有一種脫離現實的感受。單純的干凈的腳步聲給人一種明顯的后期擬音制作出來的感覺。為了消除這樣的感覺，我們采用一些特殊的方法，將腳步聲音盡可能揉在整體的聲音里面，這就顯得真實自然。比如在《讓子彈飛》的影片中，馬邦德在很多時候穿的都是布鞋。當他走在土地上時，我們會相對增加一些土地上的沙粒以凸顯地面質感，還可以彌補一些腳步聲音死板的缺陷。再比如《歌舞青春》這部影片中，很多時候演員們是走在水泥地面上，為了增加一些腳步的活性，我們在地面上少量地加一些沙子。添加一些細微的東西，不但可以讓聲音聽起來不那么單調，同時還表現出更加自然的特性，并且讓腳步有了一種連貫性。當然，在很多時候，我們需要注意一些特殊的問題，比如遠景的情況下，如果增加過多的細節，會讓這段聲音顯得距離話筒很近。再比如，很多鞋都會因為增加了一些土，就不那么好聽，并且容易出一些過于嚴重的摩擦聲。平時點滴的經驗積累，可以節約更多的工作時間。
不同的景別運用不同的話筒距離
隨著景別的改變，話筒距離也應該有相應的變化。在《危險關系》這部影片中，章子怡所扮演的杜芬玉這個角色有一個在花園中奔跑的場景，這個場景采用遠近鏡頭對切的方式，表現出了杜芬玉這個人物當時很急切的心情。因為景別的改變，話筒距離就要隨著景別有不同的擺放方式。鏡頭從遠景接到近景的時候，腳步聲聽起來應該更加有力量，并且每一步細節的聲音要更突出。這樣就可以在切鏡頭的時候，由聲音配合畫面，帶來一種沖擊力。如果遠近景的腳步沒有變化的話，那么在鏡頭切到近景的時候，會讓聽者感覺很泄力，很別扭。總結起來，一般情況下，在拍攝演員運動中的特寫鏡頭的時候，后期都是希望這一段的聲音能給聽者以一種壓迫或者急切的感覺。比如《殺生》中，黃渤飾演的角色去尋仇的一段腳步；再比如《筆仙》中，郭京飛飾演的角色在房間內尋找小男孩的一段腳步等等。在模擬這樣的腳步時，所需要注意的首先就是話筒的擺放方式，雖然應該近，但不要近得離譜。其次要注意的是，腳步聲應該突出鞋的厚度，比如一雙皮鞋，如果聲音太薄的話，也會讓人覺得不太舒服。最后，要突出地面的質感，如果所走的位置是木板地，就要盡量表現出木板的共振聲；如果是水泥地，就應該盡量加一些細節的聲音在里面，這樣就可以讓腳步聲整體聽起來非常飽滿。
特殊情況如何控制腳步的力度與自然度
對于一般情況來說，以正常站立的姿態模擬影片腳步聲是沒有問題的。但總會有一些特殊的情況，需要我們去面對。比如《讓子彈飛》或者《硬漢》這種影片，整體風格就需要強調出力量的感覺，這個時候，普通的腳步擬音方式就不夠用了。我們知道，在正常站立的狀態下，人體的重心是在肚臍偏下部分。而如果將腿部彎曲，保持上半身直立，形成一個類似蹲馬步的姿勢，重心會相對向下移動，但效果并不明顯。如果此時再讓腰部彎曲，身體上半身前傾，那么重心將會明顯有所偏移。運用這樣的姿勢，雙腿就將承受來自身體更大的壓力，而腿部力量增加，腳步聲就會相應地更加有力度。這里有一個問題需要說明。增加腿部力量的方法有很多，比如我們不用之前的姿勢，單純以正常站立的姿勢，也可以通過雙腿使勁來增加力量，但這樣就會讓模擬出來的腳步聲聽起來跟跺腳一樣死板，而且聲音沒有穩定性和連貫性。當然，還有一些電影需要我們盡量減少力量，保持腳步的自然性。比如《非誠勿擾》這樣的電影，影片本身就貫穿了輕松幽默的氣氛。在后期的工作中，我們統一淡化了腳步的存在感，相對地減少力度，并不是每一步都那么豐滿，走路的途中，或許會有聲，或許就是一種感覺而已。總之是與其他的聲響更加融合，給人以一種身處周圍環境的感覺。隨著影視業的發展，后期的腳步擬音技術也相應地有所提高。如今，我們更希望模擬出的腳步聲音是由兩個連續聲組成的。形象地說，就好像是后腳跟在著地之時，發出了第一個聲音，然后前腳掌著地，發出了第二個聲音。對比之前的腳步擬音制作，會有很多影片習慣性地將腳步聲模擬成一個點的聲音。雖然在正常的生活中，腳步聲并不會那么刻意地由兩個連續聲組成，但一個點的聲音，會讓聽者聽起來更像是在敲打什么東西，而不是這個人物在走路。尤其是在木板上模擬高跟鞋的腳步聲時，這樣的情況就更加明顯。為了制作出一種比較自然的走路的感覺，我們會在擬音工作時，相對刻意地模擬出連續聲的腳步擬音，或者是在編輯的時候，用錯位疊加的方式來處理之前錄制的腳步聲，使之組成一個由兩個連續聲形成的腳步。這樣的方式不會給人一種死板的感覺，而是讓聽者感覺出來人物是在走動的，而不是原地踏步。
腳步擬音中的常見問題
雖然腳步擬音在整體的擬音工作中，占據了非常重要的地位，但它并不是特殊的一種工作形態。腳步擬音對于有較長時間工作經驗的擬音員來說，只是在習慣性地做著一些基本的工作而已。（1）坐姿模擬腳步聲在工作交流中，我們會遇到采用坐姿模擬腳步聲的擬音員。采用這樣的姿勢雖然可以有效地節約體力，但問題也會比較突出。我們知道，腳步聲如果細分起來，應該由這樣的幾方面組成：鞋與地面的接觸聲，鞋本身的自身音色，腳步的重量感和地面的質感等等。這幾個方面的音色需要相互協調，最終才能達到一個良好的擬音效果。采用坐姿模擬的腳步聲，會缺少一定的重量感，讓聽者感覺這樣的腳步不是演員走在地上形成的，更像是漂浮在地上。而在缺少了重量感的同時，其他幾方面的音色會相應有所提高，會讓聲音聽起來不那么舒服。雖然有時需要擬音員將腳步聲盡量弱化，但其中要掌握好一個度。比如，在《非誠勿擾2》這部影片中，姚晨扮演的芒果這個角色要在一個極為干凈的酒店大廳里穿過。這部影片雖然整體的腳步風格都偏向于自然，但如果采用坐姿來模擬腳步聲，高跟鞋與地面敲擊的聲音就會被相應提高，鞋的質感與地面的質感占據了整個腳步聲的絕大部分位置，聽起來，并沒有一種腳步的流動性在里面。（2）對于話筒距離和細節的把握我們知道，話筒距離越遠細節的體現就會相對減少。在工作中，常常因為過大的細節聲，使腳步聲顯得非常近。但在一些特殊的時候，我們會相應的加一些細節的東西，讓腳步聲聽起來更加的豐滿。比如，在《建黨偉業》中，有一個空曠的大殿里關門的鏡頭（中遠景）。相對于其他鞋種而言，布鞋在中遠景的表現力上會吃一些虧。擬音員為了增加腳步的存在感，特意稍加了一些鞋與地面的摩擦聲，雖然每一步的落腳點并不那么突出，但依然能夠表現出演員走路的感覺。不過，這樣的方法需要注意的是，摩擦聲的增加有一個非常重要的先決條件，那就是必須要保證地面的絕對干凈。我們要增加的是一些藝術的感覺，而不是聲音的硬傷。（3）把握好聲音的重點在日常的工作中，一定要抓住重點。不是所有的腳步聲都需要特殊的模擬出來，如《危險關系》這部影片中，有那么多的場面戲，如果需要模擬出來每個人的腳步聲，對于擬音員和動效編輯來說，也是一個不小的工作量。在開始每個項目的時候，我們首先應該去跟混錄師做好交流，了解到重點的部分，然后盡量將精力集中在重點的場景中，要做到有條理、有針對性地完成工作，達到事半功倍的作用。
結束語
動效擬音是一個需要不斷熟悉、不斷摸索的工作。而對腳步的擬音來說，總結并且習慣一種工作狀態是平日里工作的基礎。在形成了自己的工作方式之后，就要不斷強化自己的一套方法。如何在工作中既能保持靈活性，又不缺失腳步聲本身的特質，將成為每個擬音員工作的中心問題。值得我們注意的是，在聲音的后期制作中，我們應該清楚地知道自己所處的位置，自己在影片整體聲音中所占的比重。應該首先明確貫徹導演的意圖，要知道我們所做的擬音效果，是為影片風格服務的。確定我們在影片制作的大多數時間內，只是為了配合其它部門，起到一個陪襯的作用，不要喧賓奪主。認清動效擬音工作的性質，將會讓以后的工作輕松很多。
作者：劉磊 單位：國家中影數字制作基地
一、畫面組接的剪接
剪接點選擇的適當與否對影視片的動作連續性、形象刻畫的逼真性以及鏡頭轉換的流暢性有著深刻的影響，使得影片的故事內容以及情節非常自然符合生活的邏輯，又不失藝術節奏性。
(一)畫面剪接點以畫面內容的起、承、轉、合以及根據鏡頭內容的節奏來選擇剪接點。剪接點選擇對整個影片人物動作的連接、鏡頭轉換的流暢、鏡頭畫面的故事情節符合現實的邏輯和觀眾欣賞的習慣有著非常重要的影響。畫面剪接點可分為：動作、情緒和節奏剪接點三類。
1.動作剪接點以鏡頭畫面中人物動物的動作為基礎，以動作的一連貫活動作為剪接點。影片一開始的拍攝利用多個機攝錄制或者是一個機器多次重復拍攝人物動作的方法，在后期的剪輯中要專門把拍好的人物多次重復、連續的動作來細分和重組。電視節目、新聞節目一般都是用一個機器一次性拍攝的方法，對人物動作的反復拍攝不是特別重視。動作剪接點選擇的要求是：篩選所拍動作的整個過程，又或者是相對而言比較完整的一部分。
2.情緒剪接點以劇情需要的心理情緒為基礎，以主角的情緒為依據，根據劇情需要來選擇剪接點。情緒剪接點的選擇，一般比較注重人物情緒的夸張，選擇情緒剪接點時寧可長一些也不要短。情緒剪接點的選擇與確定和動作的剪接點不一樣，它選擇的余地比較大，主要是以描寫人物的心理感情、來營造氣氛為主。情緒剪接點的確定，和剪輯人員的藝術素養有很大關系，要深刻體會劇本以及導演的意圖來把握對劇中人物的塑造。
3.節奏剪接點使用的鏡頭人物基本是沒有旁白的，主要是以劇情內容的線索為基礎，根據劇情需要所表達的情緒和氛圍以及一些對影片有深刻影響的畫面來處理一些鏡頭的長度與剪接。節奏剪接點的作用，是運用鏡頭的不同長度，來使畫面產生各種情緒。在過場戲、群眾場面與戰斗場面中，節奏剪接點起著至關重要的作用。要注意把鏡頭的畫面造型特點、鏡頭的長短與音樂、影片整體風格緊密地結合起來，來完成畫面與聲音的完美統一。
(二)聲音剪接點以聲音因素為基礎，根據畫面中解說詞的主要內容以及聲音的出現結合故事情節以及人物的情緒來選擇剪接點。聲音剪接點可區分為對話剪接點、音樂和音響剪接點。
1.對話剪接點以根據畫面中人物語言內容為基礎，根據語言在劇情內容中的需要來選擇剪接點。對話剪接點又可分為兩種形式和五種處理方法：對話的平行剪輯，它有三種剪接方法。對話的交錯剪輯，它有兩種剪接方法。對話的平行剪輯：是以聲音和畫面鏡頭一塊出現，一塊切換。平行剪輯又有三種剪輯方法：上個鏡頭聲音結束與下個鏡頭切換之間畫面鏡頭與聲音之間都有一定的時空。上個鏡頭的聲音結束和畫面切出接下個鏡頭時，下一個鏡頭的聲音和畫面之間也都有一定的時空。上個鏡頭的聲音畫面結束切出時，下一個鏡頭的聲音與畫面要立即切入。對話的平行剪輯1鏡頭之間切換時，畫面和聲音之間要有一定的時空。兩個鏡頭切換時要根據劇情需要和人物情緒來選擇剪接點。上下鏡頭切換時，要注意說明下個鏡頭中人物的反應。對話的平行剪輯2上個鏡頭聲音結束，下個鏡頭的聲音要根據劇情需要來選擇剪接點。這種方法在人物對話中也比較常用，上下鏡頭切換時，應注意說明下個鏡頭中人物的反應。對話的平行剪輯3上一個鏡頭結束時，下個鏡頭的聲音和畫面要立馬切入。此方法在一般不常用，只有在雙方發生矛盾進行爭論時才合適，因為它有爭辯的氛圍和有力的節奏感。
2.音樂剪接點1第一種音樂剪接點是指歌曲、戲曲等比較偏向音樂性節目來選擇剪接點。如影片中需要單獨演奏的要將鏡頭切換到那個樂器，通常在近景、特寫中用得比較多，合奏時通常在全景中較為常用。音樂剪接點2第二種音樂剪接點是給畫面鏡頭做點綴的畫外音樂，需要注意音樂與故事內容和演員情緒相結合進行選擇剪點。一般畫面與音樂的穿插要特別和諧，這也說明了音樂與畫面是相輔相成的。
3.音響剪接點含義：主要以劇情畫面的內容為依據，在效果音響的第一句和最后一句中來選擇進行剪接。通常在前期拍攝過程中，效果音響與所拍畫面內容都容易出現誤差或缺失，而且在出現一些小問題時沒有辦法補救，這就需要剪輯師在后期剪輯中根據劇情需要，選擇適當的音響效果進行補救使畫面與音響能夠和諧統一。音響剪接的準確與否對畫面視聽效果至關重要，甚至決定一部片子的好壞。
二、字幕形式和鏡頭組接
1.鏡頭的組接對觀眾的思維方式和影視表現規律起著重要影響。鏡頭的組接不能隨意創造，一般要符合生活和思維的的邏輯。如果不符合邏輯觀眾就沒辦法理解劇情。影片要表達的主題思想要非常明確，在此基礎上我們才能剪輯出符合邏輯讓觀眾能理解的劇情，即剪輯者才會明白該如何選取各種鏡頭。
2.景別的變化要采用“循序漸進”的方法一般情況下，拍攝的場面不應該很劇烈，否則在后期制作中就很難連接起來。反之，所拍場面和拍攝角度變換都不大，在后期制作中也很難連接起來。所以我們在拍攝的時候要采取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接要遵循“動動相接”“、靜靜相接”的規律如果畫面中出現不同主體但動作是連貫的，就可以把他們的動作接動作，讓畫面更加順暢，我們稱之為“動動相接”。如果兩個畫面中的主體運動是不順暢的，或它們之間有停頓時，那么這兩個鏡頭就等前個動作完整停下后，再接一個從靜止到運動的鏡頭，我們稱之為“靜靜相接”。
4.鏡頭組接的時間長度首先要符合大部分觀眾的接受和理解能力，以及故事所要表達內容的困難有否，最后還要考慮整個鏡頭畫面的構圖。
作者：楊曉麗 單位：西北大學
科技的迅猛發展促使大量計算機技術的產生并逐漸滲透到人們日常工作、生活中。計算機多媒體技術以及先進的剪輯軟件都對影視制作技術人員的思想起到重要影響，并改變其工作方式。計算機多媒體技術的優勢就是能夠為大量優秀的影視作品的誕生起到一定促進作用，并且讓影視制作者擁有更廣闊的創作空間,進而為人們創作出大量優秀的影視作品,打造出良好的企業形象。本文將對計算機多媒體技術在影視后期制作中的實際應用進行研究，分別從：計算機多媒體技術論述、計算機多媒體技術存在的必要性、計算機多媒體技術對影視后期制作產生的重要影響、計算機多媒體技術在影視后期制作中的實際應用、計算機多媒體技術在影視后期制作中的未來發展趨勢、五個部分來進行闡述。筆者希望通過研究，能夠為影視后期的制作提供良好的經驗。
1計算機多媒體技術論述
關于計算機多媒體技術，我們可以追溯到上世紀80年代，這種技術的發展是建立在數字化技術發展基礎之上的。隨著時間的推進，最近幾年，計算機技術、存儲技術、通信技術的快速發展，使計算機多媒體技術發展逐漸成熟起來，它結合了數字幀合技術與動畫技術，從根本上改變了影視制作人員的工作方式，同時還創造出更加優質的影視作品。因此，我們可以看出計算機多媒體技術對影視后期制作的影響非常大。在整個計算機領域當中,多媒體技術是最熱門的一種技術，它是人們日常生活、工作的重要組成部分，網絡技術的發展，將它與人們之間的聯系拉得更為緊密了。
2在影視后期制作中計算機多媒體技術存在的必要性
縱觀我國以往影視作品后期制作過程，可以看出由于我國傳統影視后期制作由于受到科技水平的限制，不能夠充分滿足后期制作要求，從而出現各種各樣的問題亟待解決。在我國傳統影視后期制作中，我們主要依賴于剪輯人員的個人水平，然而剪輯人員的水平通常是有限的，這就導致一些工作不能得到順利開展，有時可能會造成剪拼不合理、鏡頭不連貫都問題。傳統后期制作過程中，一旦發現問題，通常采取的方法是將有關演員召集回來重新拍攝，這樣不僅浪費了時間，同時還消耗了大量人力物力。傳統影視作品一般是采用磁帶進行拍攝，這種方式無法改變作品長度，從而修改起來充滿困難，經過多次修改還會大大降低聲樂與畫面質量，這些問題都為剪輯人員的工作帶來很多不便。因此，為了解決傳統影視后期制作存在的問題，我們必須采取一定措施，將計算機多媒體技術運用到影視后期制作中來，這是現代解決影視后期制作中存在的問題的重要手段。
3影視后期制作的內涵及其重要性分析
影視后期制作就是利用已經拍攝好的素材，通過三維動畫和進行合成，制作出相應的特技鏡頭，把所有的鏡頭都合理的剪輯在一起，形成比較完整和唯美的影片，同時還要為影片添加制作相應的聲音。簡而言之，影視后期制作是融文字、聲音、畫面等多種視聽手段于一體的高度綜合創作，是影視節目生產的最后一道工序，制作水平的高低直接關系到節目的質量。影視后期制作在影視中的作用非常的大，可以說整個影視作品的主要技術支撐都是后期制作所提供的。在影視作品創作過程中，影視后期制作起了決定性的作用，如果在影視中沒有后期影視制作的加入，那么拍攝的無論有多么好的影片都不能拿出來播放，如果在影視過程中后期制作的不完善那也將會是一個非常不好的影視作品，所以在影視過程中，后期制作非常的重要。隨著數字技術的發展，目前市場上的絕大多數影視作品都運用了高科技元素，計算機技術的快速發展和科技水平的提高，也促使影視制作的方法發生了巨大變化，最為明顯的體現就是計算機多媒體技術的應用。本文以下就針對多媒體技術對影視作品后期制作所產生的影響,進行簡單的分析。
4計算機多媒體技術對影視后期制作產生的重要影響
多媒體技術對影視制作的影響已經涵蓋了影視作品的方方面面，對傳統影視制作技術的缺陷進行了重要彌補。利用多媒體技術，保證了影視作品在制作過程不會產生損耗，加強了質量保證。多媒體技術對影視制作技術的影響是非常深刻的。尤其是在影視后期制作過程中，多媒體技術很好地解決了傳統影視制作技術所不能解決的問題，因此，相關技術人員利用好多媒體技術，為影視作品的質量提供技術支撐和保障。
4.1多媒體技術的運用保證了影視節目質量
計算機多媒體技術與傳統制作方式相比具有一定優勢。它能夠很好地解決傳統影視劇后期制作中存在的缺陷，不僅可以及時避免存儲時的損耗，還能突破單一的時間順序編輯限制，使影片的完整性更易保持，有利于保證影視節目的質量。
4.2多媒體技術的運用提高了影視劇制作效率
計算機多媒體技術由于是借助計算機相關技術，具有一定靈活性，這就使得編輯人員在對影片進行剪切與編輯時更加方便自如，也更容易對其進行修復，不僅大大節省了剪輯時間，還充分提高了影視后期制作效率。
4.3提供了更多的影視創作手段，豐富了影視表現力
現代數字制作技術是非常先進，它能將我們拍攝現場所有信息轉化為計算機所能識別的信息流，通過計算機相關軟件的整合，方便編輯人員對其進行任意添加、修改，利用影視數字制作技術能夠大大豐富影視作品的表現力。
4.4減少了彩視后期制作設備投資，保證了影視作品質量
計算機多媒體技術采用的是靈活有效的非線性編輯方式，大量后期制作工作可以通過一臺計算機完成，這種方式大大減少了后期制作設備成本，同時也節約了一定的人力資源，對影視作品質量也起到一定的保障作用。從以上可以看出計算機多媒體技術對影視后期制作的影響是非常深刻的。因此，為了創作出高質量的影視作品，在影視制作各個周期，相關技術人員要利用好多媒體技術，為影視作品的質量提供技術支撐和保障。
5計算機多媒體技術在影視后期制作中的實際應用
隨著計算機技術的發展，尤其是影視后期制作進入到數字時代后，后期制作中所使用的相關技術發生了巨大的變化。現階段，多媒體技術在影視作品后期制作中，已經滲透到影視制作的各個方面，掌握和利用好這些先進技術，對影視作品的創作將產生重大意義。我們就目前應用來看，影視后期制作中所使用到的計算機相關技術主要集中在如下幾個方面：
5.1數字制作技術
我們知道由于目前國內影視制作水平十分有限，有些影片當中的特效鏡頭相對較少，雖然也有大量先進設備但是很少有人會使用，技術研發水平相對落后。計算機多媒體技術能夠不斷提升數字制作技術能力，將數字技術與故事情節完美融合起來，使影視作品的主題更加鮮明逼真。
5.2繪制圖像與視頻
2D、3D技術創設出來的多種虛擬化影像可以充分滿足人類的預想，同時還能節省大量成本，為影視后期制作的修改與剪貼帶來便利，能一定程度上改善影視制作者工作現狀，對影視后期制作的視頻制作及繪制圖像的意義相當重大。
5.3移除與跟蹤動態影像
數字合成領域取得的巨大成績就是影像跟蹤與修整，這種技術與Mokey軟件結合后能從根本上解決影視作品動態摳像功能。
計算機多媒體技術的運用，使影視編輯與剪輯變得更加簡潔便利。制作者可以隨意拖動鼠標來改變畫面的整體位置及長度，對于畫面的色調予以修改，為觀眾帶來一定的視覺沖擊。此外在聲樂制作方面，借助計算機多媒體技術能夠迅速完成各種常規性、特效性處理，使音樂創作與畫面編輯保持一致性。
5.5影視出版與發行
計算機多媒體技術的發展改變了影視作品的出版、發行方式。影視后期制作設備大多為數字化處理設備，充分改善了影視制作者的工作方式，而在影視作品的傳輸上，主要是通過衛星來接收，在一定程度上提高升了影視制作的效率與質量，提升了影視節目的交互性。從以上我們可以了解，計算機多媒體技術已經應用到影視后期制作的各個方面，并發揮了巨大的作用。隨著社會的發展和人們欣賞水平的日益改善，對影視作品的要求會更為嚴格。因此，我們要以發展的眼光，不斷探索影視作品后期制作技術，從而創作出更好地影視作品。
6計算機多媒體技術在影視后期制作中的未來發展趨勢
由于我國當前所制作的影視作品大多數都未達到預期結果。我國在數字影片制作發展道路上還存在著很多的不足,因此,為了制作出更好的影視作品，滿足人民日益增長的精神文化需求，我們必須進一步加強對計算機多媒體技術確保計算機多媒體技術在今后影視后期制作中獲得更長遠的發展。
6.1硬件方面的發展趨勢
近年來，計算機多媒體技術的發展使影視后期制作的硬件雖然得到了一定的完善，卻始終無法滿足創作人員的工作需求。由于在影視后期制作中通常需要處理大量圖像及圖片信息，這些工作的處理需要功能更加強大，運行更快的計算機。因此為了滿足影視作品創作、存儲的需要，發展存儲能力更強、處理效果更佳的硬件成為未來主要發展趨勢。
6.2軟件方面的發展趨勢
伴隨著計算機技術的發展，計算機多媒體技術的發展使影視后期制作的軟件也得到了一定發展與完善。軟件的協作性與開放性要適度擴展，針對軟件兼容性研究應該逐漸增多，開放性與協作性的研究力度也必須逐漸增強。此外軟件要向集成化發展，以實現更佳的處理效果，為觀眾提供更加可靠的視覺盛宴，同時為影視制作人員進行相應的操作提供了便利，在未來影視制作中，可以將原來彼此獨立的相關軟件重新整合為一個比較完整的軟件制作包。這些都是計算機多媒體技術在影視后期制作中的未來發展趨勢。
7結束語
隨著計算機多媒體技術的出現，我國在影視后期制作方面得到很大的改善，計算機多媒體技術很好地解決了傳統技術運用中出現的問題，它在影視后期制作工作中發揮了重要作用。盡管如此，我們依然不能創新發展的腳步，必須清晰地找出該技術在影視后期制作當中運用的不足，然后采取行之有效的措施來解決，以此收獲更好的應用效果，更好地推動我國影視作品的發展。發展措施的采取必須具有科學性、合理性，必須要從我國自身實際情況出發，探索出一條符合我國基本國情的、先進的數字化發展的新道路，促進我國計算機多媒體技術的發展。
作者:從繼成 單位:河南省駐馬店市
